Fashion & Model Aprile 2015 n°1

Anno 1 n.1 - Aprile 2015
Supplemento al n.4/2015
di Orizzonte Magazine
fashion, beauty, Shooting, projects & more
Sfila a Milano
la moda fall-winter 2015-16
SPEKTRE guarda al futuro
Parla il Sales Manager Italia Antonio Marzulli
La cultura in una borsa
Intervista alla stylist Monya Grana

editoriale
sommario
fashion, beauty, Shooting, projects & more
fashion & models
Fashion, beauty, shooting,
projects & more
Periodico bimestrale
anno 1 n.1 - Aprile 2015
Supplemento al n. 4/2015 di
Orizzonte Magazine
Reg. trib. di Bari n° 19/2014
Franco Ardito
Direttore Responsabile
Angelo Ferri
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Redazione
via dei Mille, 50/A - 70126 Bari (BA)
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Tutti i diritti sono riservati. Nessuna parte della pubblicazione
può essere riprodotta, rielaborata o diffusa
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Le opinioni espresse negli articoli impegnano solo
gli autori e non coinvolgono né rappresentano il
Ed ecco una nuova rivista di moda, che però
intende essere un po’ diversa dal solito:
Fashion & Models infatti guarda al mondo
della moda ma anche a tutto quello che ne
costituisce il contorno: le modelle, gli shooting,
i progetti fotografici, gli eventi.
E anche per quanto riguarda il fashion c’è
modo e modo di parlarne: c’è chi segue
le grosse firme, i Valentino, i Gucci, i Versace,
e c’è poi chi va alla ricerca dei nuovi
talenti, della creatività emergente, delle
nuove idee. Noi siamo orientati verso questa
seconda direzione; pur senza trascurare
gli orientamenti delle grandi firme, che
comunque rappresentano l’ossatura del
fashion targato Made in Italy, intendiamo
rivolgere l’attenzione verso il piccolo che
cresce, verso l’intuizione e la creatività che
si affermano.
Fashion & Models vuole guardare con occhio
diverso all’ambiente variegato e articolato
del fashion, leggere gli aspetti meno
noti, ma non meno interessanti, di questo
universo in continua mutazione.
Questa volta abbiamo preso in considerazione
due marchi di successo, partiti in
sordina ma in breve proiettati verso livelli
di mercato sempre più ampi e interessanti.
Sono la dimostrazione che anche nel
fashion tutto può essere possibile.
4sfila a milano la moda fall-winter
2015-16
Le tendenze della moda Autunno/
Inverno in mostra nelle sfilate della
Fashion Week di Milano.
8la cultura in una borsa.
Intervista alla stylist Monya Grana, produttrice di
borse in cui l’arte e la qualità dei materiali si coniuga
col Made in Italy.
il popolo della street fashion6
Tutta una varia umanità si dispiega per le
strade per mostrarsi e farsi scoprire.
18
aspiranti modelle: il diritto d’immagine
L’importanza del dirito d’immagine e delle sue caratteristi-
2 pensiero della Direzione.
che legali in rapporto all’attività di fotomodella.
3
14
spektre guarda al futuro
Il Sales Manager Italia Antonio Marzulli parla della
rapida crescita sul mercato di questo marchio
che ha conquistato il mercato giovane per i suoi
contenuti moda.

in primo piano
La Settimana della Moda milanese ha appena chiuso i suoi battenti;
attraverso 68 sfilate in 6 giorni, giovani stilisti e grandi nomi della
moda hanno portato in passerella le tendenze fashion del prossimo
Autunno-Inverno.
Innanzi tutto il colore, col quale gli stilisti si sono sbizzarriti, interpretandolo
e combinandolo su piani diversi. Se Iceberg crea istintivi accostamenti
di forme geometriche, Bottega Veneta si sofferma su tonalità intense ma
tranquille, a tratti abbinate a fantasie optical; se Fausto Puglisi crea audaci
accostamenti fra ampie campiture a contrasto, Salvatore Ferragamo cita le
avanguardie artistiche del novecento. Dal suo canto Moschino con i colori
ci gioca, chiamando in causa Gatto Silvestro e Bugs Bunny, mentre Missoni
rivisita i suoi decori attraverso tonalità pastello e I’m Isola Marras riscopre
i tartan scozzesi.
Torna a mostrarsi il rosso scarlatto; Dolce e Gabbana lo propongono attraverso
le rose che caratterizzano una collezione dedicata tutta alla maternità,
Fendi lo adopera nei suoi ampi cappotti e Versace lo utilizza nei suoi capi
con convinzione, come del resto fa anche con verde e giallo. Rose anche
per Francesco Scognamiglio, che però le propone nei toni del rosa antico.
Altro ritorno quello delle gonne lunghe, che vengono riproposte in tutte le
salse; un po’ rinascimentali quelle di Alberta Ferretti, ammiccanti fra disegni
e trasparenze quelle di Genny, leggere e preziose per Etro e con citazioni
ottocentesche per Luisa Beccaria. Sempre lunghe ma destrutturate e quasi
monacali le creazioni di Uma Wang.
Fanno da pendant camicette sblusate e svolazzanti, guarnite di fiocchi morbidi
(Gucci) e ruches (Roberto Cavalli, Bottega Veneta e Antonio Marras,
che le distribuisce lungo il bordo dell’abito, in una rievocazione un po’ retrò
in stile saloon)
Il capo spalla principale resta comunque il cappotto, al quale però si aggiunge
prepotentemente il piumino: abbondante per Ermanno Scervino,
sfila a Milano
la moda
fall-winter 2015-16
di Elena Conte
L
addirittura oversize per Fendi, mentre Max Mara lo traspone anche sull’abito,
trapuntandolo, e Moschino ne fa un uso esagerato e provocatorio
4 utilizzandolo in total look.
5

il popolo della
street fashion
di Jo Chero
Milano come Venezia, il frenetico carosello della fashion week come la sontuosa
kermesse del carnevale veneziano: nell’uno e nell’altro caso, mentre
nei palazzi deputati si svolgono le liturgie previste dai calendari ufficiali, è
nelle strade che si registra lo spettacolo più intenso e sconvolgente.
E’ di scena la street fashion. Tutta una varia umanità si dispiega per le strade, per
mostrarsi e farsi scoprire: gruppi di fanciulle, ma non solo, che sciamano da una
sfilata all’altra individuando il lato giusto della strada che porti verso gli obiettivi
delle fotocamere; blogger o aspiranti tali, coperte da capi improbabili, magari firmatissimi
ma bizzarri all’inverosimile, che fotografano tutto quello che si muove;
vecchie semiglorie del parterre con la voglia di rinverdire una precaria notorietà.
Lo scopo è comparire, ma per questo bisogna riuscire a catturare lo scatto
dei fotografi, generalmente in attesa dei vip ma che nel frattempo non disdegnano
le mise più interessanti ed eccentriche, anche di chi vip non è. E lo
street style sotto questo aspetto non lascia certo a bocca asciutta: ragazze
che con la neve indossano minigonne, rigorosamente in sandali e senza calze,
mature signore con accessori vintage abbinati a creazioni inattendibili, giovani
chicazzé vestiti delle proprie aspirazioni stilistiche. C’è chi entra ai fashion
show e chi invece indossa il suo abito migliore solo per farsi vedere davanti
alla porta d’ingresso, naturalmente senza accredito, per beccare uno scatto;
basta poco, in fondo, per promuoversi e farsi promuovere.
Il sorriso è d’obbligo, al limite della paresi, e il telefonino, in mano o, più
spesso, all’orecchio è una costante: serve a sottolineare il gran daffare, sinonimo
d’importanza e, quindi, del proprio status di esistenza in vita.
Il popolo della street fashion è ormai questo: un piccolo mondo, molto
autoreferenziale e votato all’estro più spinto per stupire e apparire, che
riempie il quadrilatero meneghino della moda per una settimana; proprio
6 come a Venezia, appunto.
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intervista
Intervista a
monya grana
La cultura in una borsa
di Fabrizio Capra
Il nostro collaboratore
Fabrizio Capra intervista la
Coco Chanel affermava “La moda passa, L’azienda nasce circa un anno fa: figlia d’imprenditori
siciliani, Monya è molto legata alle
lo stile resta” e lo stile di Monya Grana,
unico e inconfondibile nel suo genere, sue origini sicule e all’incantevole arte barocca
ha tutte le carte in regola per essere destinato che contraddistingue la sua isola. La passione
a restare, nonostante il passare delle mode. per la moda e l’amore per la sua terra la portano
a realizzare qualcosa di veramente unico:
Monya Grana, stilista originaria di Ragusa, ha
presentato in questi giorni a Milano, presso lo delle “ladies bags” caratterizzate dagli splendidi
show room di Manuela Caminada, la sua collezione
di borse per la stagione primavera - estate lazzi gentilizi. Sono borse dove il fascino,
mascheroni che decorano le facciate dei pa-
l’ele-
8 2015 per il brand luxury Monya Grana Hybla. ganza e la ricchezza del barocco sono esaltati
stilista Monya Grana.
9

dalla qualità dei materiali, dal Made in Italy e
inconfondibile, sottolineato dal mascherone
dalla produzione limitata. “Ho voluto - afferma
“Hybla”. Curato e rifinito in ogni dettaglio, il
la stilista siciliana - creare un prodotto unico ma
modello è dotato di tasca interna e taschino
che allo stesso tempo fosse alla portata di tutti,
per cellulare. Può essere portato a mano o
dove l’arte e la cultura si coniugassero col Made
a spalla grazie alla tracolla amovibile in pelle.
in Italy e con la qualità dei materiali. Ho anche voluto
che il prodotto fosse accessibile a tutti, nono-
versatile, si contraddistingue per la sua parti-
Shopper: accattivante e originale, dal design
stante il costo molto elevato delle materie prime,
colarità e funzionalità, elementi essenziali per
perché l’arte fosse portata in giro da tutti.”
una donna sempre in giro, che ami mettersi
Monya ci tiene a sottolineare la qualità dei
in luce per la propria originalità senza rinunciare
alla comodità. Dotato, oltre che di ta-
materiali delle sue borse: tutti i modelli sono
infatti realizzati in tessuto jacquard con l’immagine
intramata su ciascun lato, rifinite con
pelle con zip e catenella in oro o in argento,
schini interni, anche di pochette amovibile in
morbida pelle di vitello e con gli interni in pelle
e cotone o raso con trame in seta.
da lavoro in una clutch sbarazzina e chic per il
può trasformarsi da pratica borsa da giorno e
Ma torniamo ai mascheroni barocchi: “Si tratta
pomeriggio e la sera.
di arte barocca non solo siciliana - sottolinea la
Classic: modello già presentato nella scorsa
stilista ragusana - ma che si trova in tutta l’Italia.
stagione. Una borsa dall’eleganza quotidiana,
Ho girato molto l’Italia, per scoprire, conoscere, e
classica ma allo stesso tempo dal design creativo,
grazie alla zip che si allunga da un lato
l’idea è sorta da ciò che ho visto in questi viaggi.
I primi mascheroni che ho proposto sono quelli di
e termina in un sottile passante di pelle. Dotato
anch’essa di tasche interne, può essere
Torino (Taur) e di Lucca (Luk), l’ultimo, Hybla, è di
Ragusa; sono simboli che ho riportato nella mia
portata a mano o a spalla grazie alla pratica
terra, la Sicilia, dove ho visto questi mascheroni
tracolla in pelle.
per la prima volta. Sono un pezzo della mia terra,
Le nuove borse sono proposte in tre accoppiamenti
di colori differenti: marrone e giallo oro,
della sua cultura e della sua arte”.
Tre i modelli presentati: “My Bag”, “Shopper”
nero e fucsia, marrone e fucsia; per le “Classic”
e il riproposto “Classic”, quest’ultimo adatto
la tonalità è invece sempre rosso e nero.
sia alla stagione invernale sia a quella estiva.
Chiediamo a Monya Grana quale impatto abbia
avuto questa sua particolare produzione
My Bag è una handbag sofisticata, che esalta
l’eleganza di chi la porta. Un modello raffinato
sulla clientela. “Penso che la mia clientela non
10 e senza tempo, dallo stile classico, autentico,
si aspettasse qualcosa del genere - risponde -
11

Abbinare il barocco, con i suoi lineamenti classici,
a linee più moderne è stato un azzardo; ma è
venuto bene, questo contrasto piace. Ci aspettavamo
un inserimento più lento ma per fortuna
non è stato così”.
Le maschere proposte nella collezione sono
tre: “Taur”, “Luk” e “Hybla”. Taur, il mascherone
torinese, significa indipendenza e audacia,
Luk, proveniente da Lucca, potenza e felicità
mentre l’ultima, Hybla, introdotta in questa
stagione primavera/estate 2015, è simbolo di
bellezza intramontabile ed è l’emblema della
città di Ragusa, l’antichissima “Hybla Heraia”.
Come mai proprio questi soggetti? Monya
sorride: “Sono precisa e puntigliosa; ho fotografato
centinaia di maschere in tutta Italia ed ho
selezionato quelle che mi hanno colpito di più,
che ho sentito ‘dentro’. Non è stata un’operazione
facile, e ho ancora tanto materiale da selezionare
per il futuro”.
Ma da dove nasce la passione da stilista di
Monya Grana?
“Avevo cinque anni quando con carta, rotolo di
scottex e catenine ho realizzato la mia prima
borsa; giravo per casa pavoneggiandomi davanti
agli specchi. Crescendo, ed essendo anche figlia
di imprenditori, ho fatto di questa mia passione
un’attività, anche per portare in giro la mia terra,
e quello che ho visto girando per l’Italia”.
Quale messaggio, Monya, vuoi trasmettere
con le tue produzioni?
“Vorrei trasmettere il piacere per l’arte, per
qualcosa di vero per cui non c’è mai tempo. Sotto
questo aspetto l’ultimo mascherone, Hybla, è
particolarmente espressivo: ha come significato
la bellezza interna. Ogni cosa ha, dentro, la sua
bellezza, e il mio messaggio è proprio questo: al
di là del tempo la bellezza interna rimane”.
Le foto a corredo del servizio sono di Fabio Testa
e dell’Ufficio Stampa «Monya Grana», curato dalla dott.ssa Anna Pernice
12 13

intervista
spektre
guarda al futuro
Parla il Sales Manager Italia
Antonio Marzulli
Vederli e acquistarli era stato tutt’uno:
erano troppo particolari quegli
occhiali con le stanghette colorate
che Niccolò Pocchini, studente ventiquattrenne
alla Cattolica di Milano in visita a Londra,
aveva scovato su una bancarella di Camden
Town. Stava tornando a casa Niccolò, al termine
della sua vacanza londinese, e quegli occhiali
racchiudevano tutto il senso dell’Inghilterra
e del viaggio che si stava concludendo.
di Franco Ardito
14 Cinque sterline il prezzo, chissà che impres-
esteri, fra i quali spiccano Brasile, India, Cina,
con Antonio Marzulli.
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sione avrebbero fatto a Milano…
L’impressione, in verità, supera ogni aspettativa:
gli occhiali catturano l’attenzione degli amici,
suscitano curiosità, sollecitano interesse.
Niccolò si accorge che piacciono molto, che
con qualche aggiustamento può nascere un
business interessante, e si lancia nell’impresa.
Nasce così il marchio Spektre, un brand che
in quattro anni raggiunge un fatturato di circa
6 milioni di euro, 4,5 dei quali in 56 paesi
Giappone e Russia.
Un’avventura tutta italiana, in cui è la casualità
a sollecitare le sinapsi di una mente ricettiva,
dando corpo a un business di successo. Per
saperne di più abbiamo incontrato il Sales
Manager Italia della Spektre, Antonio Marzulli,
che segue Niccolò Pocchini dall’inizio della
sua attività.
“Quando ho saputo di quest’impresa - dice -
ho cercato di entrare in contatto con Niccolò;
l’idea mi incuriosiva e affascinava: mi piacciono
le sfide e avrei potuto mettere a disposizione
la mia esperienza ultradecennale nel settore. Ci
sono voluti tre mesi per entrare in contatto con
Pocchini, ma quando ci siamo incontrati ci siamo
capiti subito”.
- E che cosa è accaduto?
“Ne è scaturita una interessante collaborazione,
nell’ambito della quale ho assunto l’incarico di
organizzare e gestire la rete di vendita Italia.
Una struttura snella ed efficiente, composta da
sei agenti in tutto, per un fatturato complessivo
annuo che attualmente ha raggiunto circa 1,6
milioni di euro, ma è in costante crescita.”
- Come può essere stata possibile una crescita
così repentina in così breve tempo?
Il settore dell’occhialeria è dominato da pochi grossi
brand che però, proprio per le loro dimensioni,
hanno la necessità di pianificare sul lungo periodo.
Il titolare della SPEKTRE
Niccolò Pocchini (a sinistra)

Questo comporta una flessibilità limitata, che non
consente loro di reagire prontamente ai mutamenti
del mercato. Un’azienda piccola e dinamica come
la Spektre riesce più facilmente a percepire verso
quale direzione si orientano i gusti del potenziale
cliente, e può adeguarvisi rapidamente.”
- Nel caso specifico qual è stata l’idea vincente?
“Senz’altro le lenti a specchio colorate; è stata
un’idea di Niccolò che ha subito ottenuto i favori
del mercato, tanto da farci diventare leader di
questo segmento, anche rispetto ai grossi brand.”
- Naturalmente la produzione viene realizzata
all’estero.
“Assolutamente no. La produzione Spektre è tutta
made in Italy dall’inizio alla fine; le montature
vengono scelte dai cataloghi di produttori italiani,
in funzione delle previsioni della domanda.”
- Su che cosa si basano queste previsioni?
“Sulle tendenze del fashion, che peraltro si cerca
anche di orientare fornendo le nostre montature
a personaggi del fashion business: da Anna
dello Russo, direttrice di Vogue Japan, ad Aurelio
de Laurentis, produttore cinematografico e Presidente
del Napoli Calcio, dalla fashion blogger
Chiara Ferragni, inserita dalla rivista «Forbes»
fra gli «under 30» più influenti del mondo, a Viviana
Volpicella, nota stylist freelance, anch’essa
proveniente dal mondo di Vogue. Noi diamo loro
gli occhiali, loro li indossano perché sono trendy,
e più li indossano più trendy diventano…”
- Qual è l’orientamento per la prossima stagione?
“L’estate 2015 sarà ancora dominata dallo specchiato colorato; i grossi
brand hanno ormai investito in questa direzione e dovranno spingere
sul mercato. Questo è un settore molto particolare: escluso il primo,
gli altri sono tutti ultimi; lo sforzo perciò consiste nel guardare lontano
e noi ci stiamo già preparando a quello che verrà dopo. Abbiamo già
previsto un tipo di montatura sottile, in metallo leggero; sarà la tendenza
della stagione
successiva.”
A sinistra: il nostro
Direttore intervista
Antonio Marzulli.
In questa pagina
alcuni testimonial
della SPEKTRE
Dall’alto: la fashion
blogger Chiara Ferragni,
il produttore
cinematografico
Aurelio de Laurentis,
Anna Dello
Russo, consulente
creativa di Vogue
Giappone, Viviana
Volpicella, freelance
stylist e direttore
Vogue Brasile.
16 17

consigli professionali
ASPIRANTI MODELLE
il diritto
d’immagine
di Fabrizio Capra
In questo nuovo appuntamento con la rubrica dedicata
alle aspiranti fotomodelle trattiamo un argomento
da tenere in grande considerazione: il DIRITTO
D’IMMAGINE.
Il diritto d’immagine fa parte dei cosiddetti diritti inviolabili
della persona e differisce dai diritti di proprietà intellettuale.
Il primo concetto da tenere presente è che il diritto d’immagine
spetta esclusivamente alla modella come individuo,
e solo lei può concederne l’utilizzo.
Nella sua qualità di diritto personale è: assoluto (opponibile
nei confronti di tutti i consociati), inalienabile (non
può essere ceduto a terzi, nemmeno dietro compenso,
al massimo se ne concede l’utilizzo dietro corrispettivo),
intrasmissibile (si tratta di un diritto che si acquisisce
alla nascita e si perde alla morte, non potendo essere
trasmesso agli eredi), imprescrittibile (non è oggetto di
prescrizione e quindi non si perde se non lo si esercita)
e irrinunciabile (non può essere oggetto nemmeno di
18 19

inuncia volontaria da parte del titolare).
Il diritto d’immagine, quindi, garantisce che la
propria immagine non sia divulgata, esposta o
comunque pubblicata senza consenso e fuori
dai casi previsti dalla legge, ed è ben diverso
dai diritti di proprietà intellettuale (che spettano
a chi realizza un lavoro), inoltre è considerato
fra i dati personali, quindi è tutelato dalla
disciplina della privacy.
Il solo fatto di aver posato, sia
con compenso sia in tf, e aver sottoscritto
una liberatoria che non
specifica nulla in merito, non comporta
la cessione del proprio diritto
d’immagine, che invece deve essere
sempre regolata a parte, negoziando
un corrispettivo per l’uso dell’immagine
a un determinato scopo. Pertanto
quando si valuta se e come utilizzare
una fotografia, non solo si deve considerare
il diritto di chi ha scattato la fotografia,
ma anche quello della persona o delle
persone che vi sono ritratte.
Il diritto d’immagine, soprattutto per chi lavora fatt
e successive modifiche.
In ogni caso esiste un limite generale all’uso
dell’immagine, consistente nel divieto di ledere
l’onore, la reputazione o il decoro della
persona ritratta.
Il diritto d’immagine trova un suo espresso
riconoscimento nel codice civile:
Art. 10. Abuso dell’immagine altrui - Qualora
l’immagine di una persona o dei genitori, del
coniuge o dei figli sia stata esposta o pubblicata
fuori dei casi in cui l’esposizione o
la pubblicazione è dalla legge consentita,
ovvero con pregiudizio al decoro o
alla reputazione della persona stessa
o dei detti congiunti, l’autorità
giudiziaria, su richiesta dell’interessato,
può disporre che cessi
l’abuso, salvo il risarcimento dei
danni.
Inoltre un fondamento costituzionale
relativo alla tutela
dei diritti della personalità è
riscontrabile anche nell’articolo
2 della Costituzione:
nel settore dei media, della comunicazione e delle
o
Art. 2. - La Repubblica rico-
arti in genere, quindi anche della fotografia, va
ben conosciuto e mai sottovalutato. Nel caso di
servizio con compenso, devono essere considerati
sia la prestazione professionale per lo shooting
che i diritti d’immagine. Una modella che
che le
immagini
vengano
utilizzate
per un determinato
modella un ultenosce
e garantisce i diritti
inviolabili dell’uomo, sia come
singolo sia nelle formazioni
sociali ove si svolge
la sua personalità, e richiede l’adempimento dei
posa per un servizio fotografico riceve il com-
scopo
riore compenso per lo sfruttamento dell’imma-
doveri inderogabili di solidarietà politica,
econo-
20 penso stabilito per la realizzazione del servizio; il comporta per la
gine, secondo quanto sancito dalla legge 633/41 mica e sociale.
21

persona ritratta. A questo proposito
- quando il ritratto si riferisce a fatti di interes-
il primo aspetto da affrontare se pubblico o svoltisi in pubblico,
riguarda la forma che deve rivestire
- per fini di giustizia e di polizia.
tale manifestazione di volontà. Ritengo utile ricordare che l’abusiva pubblica-
La normativa vigente non impone
zione dell’immagine altrui determina anche un
alcuna forma specifica per la danno di natura patrimoniale, che va risarcito;
manifestazione del consenso, infatti per l’interessato viene meno la possibilità
potendo essa manifestarsi in
di offrire l’uso della propria immagine per
forma espressa o implicita. Il la pubblicità di prodotti o servizi analoghi, e
consenso implicito è preferibile
comunque possono sorgere difficoltà anche
e consente l’individua-
con riferimento a servizi o prodotti diversi.
zione dei limiti del consenso stesso, sia con Concludiamo con il consueto intervento di Stefania
riferimento ai limiti soggettivi (soggetto a
Merello: “L’argomento è molto complesso e
favore del quale il consenso viene prestato)
articolato. Personalmente ritengo di buon senso,
sia a quelli oggettivi (efficacia limitata ai quando si ha l’occasione di scattare, chiarire sem-
fini per i quali il consenso è stato prestato,
pre prima l’uso che verrà fatto della propria imma-
modalità di divulgazione, estensione gine. Inoltre ogni situazione ha le sue esigenze e
temporale).
specificità. Se posiamo per un workshop piuttosto
Per fare questo, è utile far firmare che per un set pubblicitario, si avranno usi diversi,
I n
un’apposita liberatoria alla persona di le clausole andranno quindi considerate caso per
cui si intende riprendere l’immagine o caso. Con internet e in particolare con i social, il
negoziare un corrispettivo per l’uso rischio che comunque possa venire violata la propria
dell’immagine a un determinato fine.
immagine è molto alto e spesso addirittura
In alcuni casi non è necessario acquisire
incontrollabile. Insomma una tutela assoluta non
il consenso della persona ritratta esiste. Comunque è importante avere a che fare
per poter esporre, riprodurre o fare con persone serie: una buona liberatoria è sempre
un uso commerciale del ritratto: una garanzia per non rovinare la vostra immagine”.
- quando la riproduzione dell’immagine
pratica, prima di esporre,
riprodurre o mettere in commercio
l’immagine di una persona è
è giustificata dalla notorietà della perso-
na ritratta,
- quando il ritratto viene riprodotto per fini
22 necessario ottenere il consenso della
scientifici, didattici o culturali,
Le foto del servizio sono di Angelo Ferri 23

Nuovi Volti all’Orizzonte è un Progetto a servizio completo nell’ambito della moda e della
comunicazione, organizzato e messo a punto dalla Orizzonte Model Agency, allo scopo di
reperire nuove figure professionali da inserire nel mondo della moda e della pubblicità.
Il Progetto così si articola:
• Attività di scouting e ricerca di nuovi volti. Per partecipare al progetto è necessario superare
un casting al quale ci si iscrive all’indirizzo: http://www.orizzontemagazine.it/fashion/
iscriviti-a-nuovi-volti/ L’iscrizione è gratuita.
• Al superamento del casting consegue l’iscrizione al Progetto, con prove di scatti liberi e
guidati sia in sala di posa che in esterno, allo scopo d’individuare e valutare le potenzialità
dell’iscritto.
• In caso di giudizio positivo l’iscritto è ammesso al Progetto, con realizzazione del book
e frequenza di un corso professionalizzante teorico pratico di 1° livello, consistente in 10
lezioni da 3 ore ciascuna. La partecipazione al corso è gratuita.
• Il corso culmina con un saggio finale consistente in uno shooting organizzato ad hoc, con
lo scopo di porre in evidenza il livello di professionalità raggiunta.
• Una volta professionalizzati, modelli e modelle vengono inseriti all’interno della Orizzonte
Model Agency, che li propone e li rappresenta presso aziende, agenzie di pubblicità ed
eventuali committenti dalla. L’Agenzia organizza anche shooting, eventi e manifestazioni
per curare la promozione dei propri modelli.
Per iscriversi al Progetto Orizzonte Fashion
http://www.orizzontemagazine.it/fashion/iscriviti-a-nuovi-volti/
L’iscrizione è gratuita
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