21.07.2013 Views

toulouse-lautrec - Statens Museum for Kunst

toulouse-lautrec - Statens Museum for Kunst

toulouse-lautrec - Statens Museum for Kunst

SHOW MORE
SHOW LESS

Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!

Leverage SEO-optimized Flipbooks, powerful backlinks, and multimedia content to professionally showcase your products and significantly increase your reach.

Toulouse-lauTrec<br />

– Den Menneskelige koMeDie<br />

Et uafhængigt undervisningsmateriale til udstillingen<br />

Den Menneskelige Komedie på <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong><br />

Fra d. 17. september 2011 til d. 2. februar 2012<br />

Kira Mynster og Anders Thrue Djurslev<br />

Studerende ved Københavns Universitet<br />

Henri de Toulouse-Lautrec klædt ud som Pjerrot (1896)


Toulouse-lauTrec<br />

– Den Menneskelige koMeDie<br />

Henri de Toulouse-Lautrec<br />

inDholD:<br />

Paris<br />

– en moderne storby 3<br />

<strong>Kunst</strong> og reklame 4<br />

Historien i billedet 5<br />

Karikatur og rene farver 6<br />

Anmeld udstillingen 7<br />

Litteraturliste 8<br />

Redaktion: ANDERS THRUE DJURSLEV<br />

OG KIRA MYNSTER<br />

Layout: GITTE THRANE<br />

KÆre uNDerVIser<br />

2 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie<br />

<strong>Kunst</strong>neren Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) var en markant skikkelse i slutningen<br />

af 1800-tallets Paris, hvor han med sine 152 cm gik gennem boheme-miljøet på Montmartre<br />

og fremstillede sine omgivelser på plakater og malerier. Paris var i voldsom udvikling, og<br />

den moderne storby vi kender i dag, med sine brede boulevarder, parker og banegårde,<br />

var ved at opstå.<br />

Underholdningsindustrien blomstrede, med teatret Moulin’ Rouge i spidsen, som Toulouse-<br />

Lautrecs første plakat var en reklame <strong>for</strong>. Kulturen nåede ud til folkemasserne, og med<br />

sine plakater og malerier, der både hang på byens gader og museernes vægge, udviskede<br />

Toulouse-Lautrec skellet mellem høj- og lavkultur.<br />

Mange af hans værker er reklamer <strong>for</strong> underholdende shows i Montmartre-distriktet, men<br />

Lautrec fokuserede ikke kun på den glamourøse overflade. Han karikerede sine omgivelser<br />

og undlod ikke at fremstille de prostituerede og andre skæve eksistenser, som han også<br />

brugte i sin kunst, der på provokerende vis revolutionerede <strong>for</strong>estillingen om, hvad kunst<br />

var og måtte.<br />

oM MaTerIaleT<br />

Dette materiale er henvendt til folkeskolens ældste klasser, ungdomsuddannelserne og til<br />

1.g i gymnasiet. Materialets <strong>for</strong>mål er at give eleverne en bred introduktion til Toulouse-<br />

Lautrec som kunstner og til Paris som metropol i slutningen af det 19. århundrede. Det<br />

kan bruges før, under og efter eleverne har set udstillingen Toulouse Lautrec – Den Menneskelige<br />

Komedie på <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong>. Materialet kan bruges i fagene dansk,<br />

billedkunst og historie, og er oplagt til tværfaglige <strong>for</strong>løb.<br />

Rigtig god <strong>for</strong>nøjelse!<br />

Toulouse Lautrec – Den Menneskelige<br />

Komedie på <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong><br />

Sølvgade 48-50, 1307 København K<br />

ÅbningStidEr:<br />

tirsdag-søndag kl. 10-17<br />

Onsdag kl. 10-20<br />

Mandag lukket<br />

Entré<br />

Voksen: 95 kr.<br />

Pensionist: 75 kr.<br />

Studerende og unge u. 25 år: 65 kr.<br />

børn u. 18: gratis<br />

<strong>Museum</strong>sklub: gratis<br />

Dette undervisningsmateriale er produceret<br />

af Litteraturvidenskabsstuderende på<br />

Københavns Universitet i <strong>for</strong>bindelse med<br />

et <strong>for</strong>midlingsprojekt om Toulouse-Lautrecudstillingen.<br />

Materialet er således ikke<br />

en del af <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong>s egen<br />

<strong>for</strong>midling af udstillingen.


FAG: HIsTorIe<br />

ParIs<br />

– en MoDerne storby<br />

la Belle ÉPoque<br />

La Belle Époque betyder ’den smukke periode’ og kendetegner<br />

perioden fra slutningen af 1800-tallet til 1.<br />

verdenskrigs begyndelse i 1914. Det var i denne periode,<br />

Toulouse-Lautrec levede og arbejdede. Perioden blev set<br />

som en slags guldalder <strong>for</strong> franskmændene, der længtes<br />

efter bedre tider efter at have set 1. verdenskrigs rædsler.<br />

La Belle Époque blev husket som en æra, hvor Paris var<br />

kulturens absolutte centrum i verden.<br />

GeorGes euGèNe HaussMaNN (1809-91)<br />

oG HaUssManniseringen<br />

Paris – en moderne storby<br />

Haussmann var en fransk byplanlægger og manden bag<br />

den mest omfattende renovation af Paris nogensinde.<br />

Hans mål var at lave byen til en moderne storby. Brede<br />

boulevarder og banegårde, pladser og parker var med<br />

til at gøre Paris til den metropol, som Toulouse-Lautrec<br />

bevægede sig rundt i, og som vi kender i dag. Haussmann<br />

var ansat af Napoleon den 3., og mange har spekuleret i,<br />

om de brede boulevarder skulle besværliggøre eventuelle<br />

revolutioner mod statsmagten, som Paris har en lang<br />

tradition <strong>for</strong> siden Den franske revolution i 1789.<br />

Det var ikke alle, der syntes at Haussmanniseringen var<br />

den rette vej at gå <strong>for</strong> Paris. Bl.a. skrev den berømte digter<br />

Charles Baudelaire, at Paris mistede sin sjæl med de store<br />

omvæltninger i digtet Svanen.<br />

3 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie<br />

Vakte<br />

pludselig<br />

minder<br />

til live på ny, /<br />

Just som jeg<br />

gik over den<br />

enorme Carrousel./ Det gamle Paris<br />

er <strong>for</strong>svundet her/ (en by Kan skifte<br />

<strong>for</strong>m så hurtigt, at den mister sin<br />

sjæl);”<br />

Charles baudelaire: Svanen. 2. strofe.<br />

Fra digtsamlingen Helvedesblomsterne (1861),<br />

oversat af Peter Poulsen<br />

oPGaVer:<br />

· Diskutér, hvor<strong>for</strong> en krig kan medføre en glorificering<br />

af og længsel efter <strong>for</strong>tiden?<br />

· Kan I genkende Paris’ brede boulevarder og den mo-<br />

derne storby i udstillingen med Toulouse-Lautrecs<br />

billeder?<br />

· Diskutér, hvordan udvikling kan få genstande til at<br />

miste sin ’sjæl’. Find eksempler fra jeres egen tid: Har<br />

noget moderne mindre sjæl en noget gammelt? Tænk<br />

<strong>for</strong> eksempel på, hvad jeres <strong>for</strong>ældre siger om<br />

moderne fænomener. Er internettet f.eks. sjælløst?<br />

· Hvad er denne frygt <strong>for</strong> udvikling og modernisering<br />

udtryk <strong>for</strong>?


FAG: DaNsK<br />

KuNsT og reklaMe<br />

Toulouse-Lautrec skelnede<br />

ikke mellem sine<br />

plakater, som hang<br />

overalt i Paris som reklamer<br />

<strong>for</strong> Moulin Rouge, og de malerier,<br />

der blev udstillet på museernes<br />

vægge. Han var den<br />

første, der masseproducerede<br />

sin kunstværker og ikke bekymrede<br />

sig om, at de også var<br />

Henri de Toulouse-Lautrec<br />

kommercielle reklamer.<br />

Hans publikum var den brede masse, og Toulouse-<br />

Lautrec var ikke bleg <strong>for</strong> at provokere dem, med billeder<br />

af letpåklædte dansende kvinder og prostituerede. Hans<br />

fremstilling af de berømte skuespillere og skuespillerinder<br />

fra Montmartre var stærkt karikerende og ikke altid lige<br />

flatterende <strong>for</strong> personen, der figurerede i hans kunst. F.eks.<br />

blev skuespillerinden Yvette Guilbert dybt <strong>for</strong>nærmet<br />

over hans karikatur af hende og gik endda så vidt, at hun<br />

sagsøgte ham. Lautrec måtte revidere sin fremstilling af<br />

hende <strong>for</strong> at skabe tilfredshed.<br />

Det var ikke kun i hans kunst, at Lautrec var provokerende.<br />

I offentligheden var han kendt som en mærkelig,<br />

dværgagtig alkoholiker af adelig afstamning – med stort<br />

talent. Han brækkede begge sin ben som teenager, hvilket<br />

gjorde, at han aldrig blev mere end omkring halvanden<br />

meter høj. Derudover var han berygtet <strong>for</strong> sin overdrevne<br />

brug af stærk alkohol, rusmidler og letlevende kvinder.<br />

Det er meget sigende, at han opfandt sin egen drink,<br />

Tremblement de Terre (på dansk Jordskælvet), som bestod<br />

af lige dele cognac og absinth. Hans hårde livsstil førte<br />

til en tidlig død som 36-årig, syg af alkoholisme og kønssygdommen<br />

syfilis.<br />

Provokationen står altså centralt <strong>for</strong> Lautrec i hans liv og<br />

i hans værk, og både hans person og kunst var et pirrende<br />

element <strong>for</strong> befolkningen, der strømmede til underholdningstilbuddene<br />

på Montmartre, som han reklamerede <strong>for</strong>.<br />

INsPIraTIoN:<br />

Se Baz Luhrmanns film Moulin Rouge fra 2001 med Nicole<br />

Kidman og Ewan McGregor, hvor Toulouse-Lautrec optræder<br />

som karakter, spillet af John Leguizamo.<br />

4 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie<br />

oPGaVer:<br />

· Plakaten Moulin Rouge – La Goulue fra 1891 var Lautrecs<br />

debut som plakattegner. Hvori består de pirrende<br />

og provokerende elementer? Minder den jer om nogen<br />

nutidige reklamer?<br />

· Find tre reklamer, der indeholder pirrende og provokerende<br />

elementer, og diskutér, hvordan man som <strong>for</strong><br />

bruger bliver påvirket af det.<br />

· En anden kendt kunstner, der blandede reklamer og<br />

kunst med stor succes, var amerikaneren Andy Warhol<br />

(1928-78). Et af hans kendte værker, er dåsen med<br />

tomatsuppe fra Campbell’s. Hvad er pointen med at<br />

bruge genkendelige, kommercielle produkter og kalde<br />

det kunst? Hvor mener I, at grænsen går?<br />

· Hvordan bliver Toulouse-Lautrec fremstillet i filmen<br />

Moulin Rouge?<br />

Henri de Toulouse-Lautrec: Moulin<br />

Rouge - La Goulue (1891)<br />

© Det danske <strong>Kunst</strong>industrimuseum<br />

Andy Warhol: Campbell’s Soup (1964)


FAG: DaNsK<br />

historien i BIlleDeT<br />

Toulouse-Lautrec viser som regel et øjebliksbillede i sine værker. På den måde, gemmer der sig en historie i billederne,<br />

om det så <strong>for</strong>estiller en fest med dans, eller en prostitueret siddende i sin seng. Beskueren får mulighed<br />

<strong>for</strong> selv at digte videre på det øjeblik, som Toulouse-Lautrec fremstiller.<br />

Henri de Toulouse-<br />

Lautrec:<br />

La Clownesse<br />

siddende,<br />

Mademoiselle<br />

Cha-U-Kao (1896)<br />

© Det danske<br />

<strong>Kunst</strong>industrimuseum<br />

Henri de Toulouse-<br />

Lautrec: Englænderen<br />

på Moulin<br />

Rouge (1892)<br />

© Det danske<br />

<strong>Kunst</strong>industrimuseum<br />

5 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie<br />

Henri de Toulouse-Lautrec: Glædens dronning (1892)<br />

© Det danske <strong>Kunst</strong>industrimuseum<br />

oPGaVe:<br />

· Skriv en historie på 1-2 sider med udgangspunkt i<br />

et af de tre billeder . Brug gerne elementer<br />

fra det, du har diskuteret og læst om det moderne<br />

Paris og Toulouse-Lautrec som person. Du kan f.eks.<br />

inddrage bydelen Montmartre, teatret Moulin<br />

Rouge og miljøet omkring Toulouse-Lautrec.


FAG: BIlleDKuNsT<br />

KarIKaTur og rene farver<br />

Toulouse-Lautrec lavede både plakater, tegninger<br />

og malerier. Karaktererne er altdominerende på<br />

hans billeder, og rummet omkring dem fylder ikke<br />

meget. Figurerne er stærkt karikerede; deres træk er<br />

overdrevne og de er som regel morsomme at se på. Rummet<br />

de befinder sig i betyder sjældent særlig meget hos<br />

Toulouse-Lautrec. Det består i stedet af klare flader med<br />

rene farver og er indhegnet af en enkel streg. Ved at bruge<br />

disse simple greb, gjorde Toulouse-Lautrec op med den<br />

kunst, der ville afbilde alt nærmest fotografisk. Hans billeder<br />

var iscenesatte og sceniske, og karaktererne overdrevne<br />

og groteske.<br />

lIToGrafI<br />

Litografi er den klassiske <strong>for</strong>m <strong>for</strong> plantryk. Lithos<br />

betyder sten og litografi at skrive eller at tegne på sten.<br />

Det blev opfundet i 1798 i München af Alois Senefelder.<br />

Han fandt frem til litografiet under eksperimenter med at<br />

opfinde en billig bogtrykmetode, som kunne anvendes til<br />

udgivelse af egne ting.<br />

Det fundamentalt nye ved litografiet var ikke anvendelsen<br />

af sten, der tidligere havde været anvendt til såvel<br />

højtryk som dybtryk. Senefelder tog da også sit udgangspunkt<br />

i <strong>for</strong>skellige <strong>for</strong>søg med at ætse i sten med den slags<br />

tryk <strong>for</strong> øje. Det principielt nye i hans opdagelse bestod i<br />

det kemiske fladtryk, hvis grundlag er det kemiske fænomen,<br />

at fedt skyr vand.<br />

Fra: visible.dk<br />

6 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie<br />

BIlleDaNalyse<br />

FAKTA Hvad er billedets titel? Hvornår er det fra?<br />

MoTIV Hvad <strong>for</strong>estiller billedet?<br />

TEKNIK Hvordan er billedet lavet? Er det en plakat,<br />

et maleri eller en tegning?<br />

FIGURERNE Hvordan opfører karaktererne sig? Er de i<br />

bevægelse? Hvor på billedet befinder de sig?<br />

Centralt eller yderligt?<br />

KARIKATUR Hvordan er deres træk fremhævet?<br />

FARVER Hvordan er farverne blevet brugt? Er blandede<br />

eller klare? Hvordan er karaktererne<br />

farvelagt?<br />

PERSPEKTIV Hvorfra ses motivet?<br />

PLACERING Hvad er placeret i <strong>for</strong>grunden, mellemgrunden<br />

og baggrunden?<br />

ILLUSIoN Er billedet virkelighedstro eller stiliseret?<br />

TEKST Er der tekst på billedet? Hvilket <strong>for</strong>mål har<br />

det? Hvor er det placeret?<br />

FoRMåL Hvad er billedets <strong>for</strong>mål? Er det en reklame<br />

– eller et kunstværk? Hvordan kommer det<br />

til udtryk?<br />

oPGaVer:<br />

· Analysér et valgfrit billede fra udstillingen med fokus<br />

på motiv (karakteren), perspektiv, lys/skygge, farve-<br />

sammensætning og brugen af tekst. Brug gerne spørgsmålene<br />

oven<strong>for</strong>.<br />

· Diskutér, hvordan det virker, at udstillingen på <strong>Statens</strong><br />

<strong>Museum</strong> <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong> er bygget op, som den er. Er det<br />

smart, at indrette en udstilling efter temaer? Føler du,<br />

at du bevæger dig i et byrum på <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong><br />

<strong>Kunst</strong>? Ville du have gjort noget anderledes – hvad?


FAG: DaNsK<br />

aNMelD uDstillingen<br />

»<strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong><br />

er plakatfuld med<br />

mestertegner«<br />

Af Peter Michael Hornung i Politiken, d. 1. oktober 2011<br />

lINK:<br />

http://ibyen.dk/kunst/anmeldelser/ECE1409742/<br />

statens-museum-er-plakatfuld-med-mestertegner/<br />

sKrIV eN aNMelDelse<br />

Udstillingen Toulouse-Lautrec på <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong><br />

<strong>Kunst</strong> er blevet rigtig godt anmeldt af landets store aviser.<br />

Men hvad synes du om <strong>for</strong>estillingen?<br />

Læs Politikens og Berlingskes anmeldelser på deres hjemmesider,<br />

og diskutér, hvordan anmelderne er enige og<br />

uenige. Skriv ned, hvordan anmeldelserne er bygget op;<br />

Hvordan starter de? Hvad er deres fokus – udstillingen<br />

eller kunstneren? Fortæller de om kunstneren? - eller<br />

bruger de mest tid på at <strong>for</strong>tælle om deres egen mening<br />

om udstillingen? Er sproget kompliceret eller enkelt? Er<br />

tonen alvorlig eller underholdende?<br />

Når du har læst anmeldelserne, er du klar til selv at anmelde<br />

udstillingen. Vælg på <strong>for</strong>hånd, hvordan din opbygning,<br />

dit fokus, dit sprog og din tone skal være. Anmeldelsen skal<br />

være omkring en side lang. Husk overskrift og manchet,<br />

så den er klar til at blive trykt i avisen!<br />

7 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie<br />

»I storbyens favn«<br />

Af Torben Weirup i Berlingske d. 16. september 2011<br />

lINK:<br />

http://www.b.dk/kunst/i-storbyens-favn<br />

Henri de Toulouse-Lautrec: Jane Avril dansende (1893)<br />

© Det danske <strong>Kunst</strong>industrimuseum


lITTeraTurlIsTe:<br />

Charles Baudelaire: ”Svanen” fra Helvedesblomsterne (1861), oversat af Peter Poulsen, Nansensgade Antikvariat, 1997<br />

Moulin Rouge, instrueret af Baz Luhrmann (2001)<br />

Andy Warhol: Campbell’s Soup (1964)<br />

Viden om Litografi hos Visible.dk – Hvad er Litografi?, visible.dk<br />

Kilde: http://www.visible.dk/videnom/Litografi.php<br />

Andy Warhol: Campbell’s Soup (1964) http://jssgallery.org/other_artists<br />

”<strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> er plakatfuld med mestertegner”, af Peter Michael Hornung i Politiken, d. 1. oktober 2011<br />

Kilde: http://ibyen.dk/kunst/anmeldelser/ECE1409742/statens-museum-er-plakatfuld-med-mestertegner/<br />

”I storbyens favn”, af Torben Weirup i Berlingske d. 16. september 2011<br />

Kilde: http://www.b.dk/kunst/i-storbyens-favn<br />

Alle billederne af Henri de Toulouse-Lautrec er gengivet i samtykke med <strong>Statens</strong> <strong>Museum</strong> <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong> og Det danske <strong>Kunst</strong>industrimuseum.<br />

8 n Undervisningsmateriale til udstillingen Den Menneskelige Komedie

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!