23.07.2013 Views

Se Pdf - wanted for good

Se Pdf - wanted for good

Se Pdf - wanted for good

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

0<br />

Rumrejsen 2001<br />

Rumrejsen 2001 (1968) var et oplevelsesmæssigt<br />

kick <strong>for</strong> den 12-årige<br />

Anders Østergaard, og det var moren<br />

– dansklæreren – der havde trukket<br />

Anders og hans bror i biografien.<br />

At se jordkloden komme sejlende<br />

gennem rummet var en helt fysisk<br />

oplevelse. Og så var det skelsættende<br />

at en film kunne være lyrisk! Filmen<br />

er ikke dramatisk, den har ikke noget<br />

egentligt plot, bemærkede Anders<br />

Østergaard.<br />

Anders Østergaard fremhævede<br />

filmens eksperimenterende element,<br />

dens glæde ved rent geometriske<br />

figurer. Den er en abstrakt film i den<br />

<strong>for</strong>stand. Han viste klippet fra indledningen,<br />

som han betegnede som et af<br />

de mest fantastiske klip i filmhistorien:<br />

fra <strong>for</strong>historien hvor monolitten<br />

lander blandt menneskeaberne over<br />

opdagelsen af våbnet, knoglen der<br />

kastes – hvirvler igennem luften – og<br />

så springet til fremtiden, rumstationen<br />

der svæver og bare drejer rundt<br />

og rundt til Strauss-valsen An der<br />

schönen blauen Donau – der understreger<br />

det cirkulære.<br />

Filmen var en omvæltning <strong>for</strong> Anders<br />

Østergaard, selv om han ikke <strong>for</strong>stod<br />

den. Men oplevelsen gjorde indtryk,<br />

og Stanley Kubrick er stadig en<br />

guru <strong>for</strong> Anders Østergaard. Mange<br />

betragter Kubrick som en kold instruktør<br />

på grund af en tilsyneladende<br />

kold og distanceret holdning i hans<br />

film, sagde Anders Østergaard. Han<br />

mener tværtimod at hans film er båret<br />

af en ømhed til mennesket. Kubrick<br />

bruger fremmedgørelsen som teknik<br />

til at <strong>for</strong>stærke en følelse, mener<br />

Anders Østergaard. Fx viser han ofte<br />

rum hvor man ser gulv og loft på én<br />

gang – der understreger rummet som<br />

en indespærring, som rammer der<br />

begrænser. Mennesker i hans film er<br />

ofte bragt i situationer hvor de opfører<br />

sig mekanisk, <strong>for</strong>di de ikke kan andet.<br />

Og det giver os en ømhed over <strong>for</strong><br />

dem. Kulde og distance er paradoksalt<br />

nok et fantastisk virkemiddel til<br />

at fremkalde følelser, kunne Anders<br />

Østergaard bevidne.<br />

Molière<br />

Næste film i rækken, Molière (1979),<br />

karakteriserede Anders Østergaard<br />

som en typisk 70’er-film. Det er en<br />

lang og mærkelig film – af Ariane<br />

Mnouchkine og Thèâtre du Soleil<br />

i Frankrig. Molière er en historisk<br />

film, der lægger vægt på at give<br />

tilskueren en total indlevelse i peri-

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!