14.07.2013 Views

Film omkring det grønne bord”

Film omkring det grønne bord”

Film omkring det grønne bord”

SHOW MORE
SHOW LESS

Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!

Leverage SEO-optimized Flipbooks, powerful backlinks, and multimedia content to professionally showcase your products and significantly increase your reach.

<strong>Film</strong> <strong>omkring</strong> <strong>det</strong> <strong>grønne</strong> bord<br />

Ved Majken Tang Koch<br />

Andre udtryksformer i undervisningen<br />

og ved eksamensbor<strong>det</strong>


<strong>Film</strong> <strong>omkring</strong> <strong>det</strong> <strong>grønne</strong> bord<br />

9.00 - 9.25 Tekst- & prøvegrundlaget<br />

9.25 - 10.00 <strong>Film</strong> i undervisningen – romanens sprog<br />

– filmens sprog<br />

10.00-10.15 Kaffe<br />

10.15-11.15 Stil – lys, klip, komposition, kamerabevægelser mm.<br />

11.15-12.15 Form & struktur – subjektivitet og fortællere i film<br />

12.15-13.00 Frokost<br />

13.00-14.00 Form & struktur – Forløbsanalyse<br />

14.00-14.45 Indhold – præmis, aktantmodeller og orkestrering<br />

14.45-15.00 Kaffe<br />

15.00-15.30 <strong>Film</strong> og genrer


Tekstgrundlaget


Tekstgrundlaget


Tekstgrundlaget


Tekstopgivelser<br />

Tekstgrundlaget<br />

Der skal til begge prøver (FSA – FS10) opgives<br />

eksempler på de andre udtryksformer (foto, lyd,<br />

video, maleri, publikation, netsider)<br />

2 eksempler inden for fiktion og 2 inden for sagprosa<br />

FS10 – ”<strong>Film</strong> som hovedværk”


Prøverne<br />

Det enkelte prøveoplæg skal have sammenhæng med<br />

opgivelserne og være udformet således, at flere af fagets<br />

områder kan inddrages. Der indgår et krav om analyse &<br />

fortolkning<br />

Fortolkning: hvad udtrykker teksten, filmen, reklamen<br />

mm.


Mindst et eksempel på De andre udtryksformer som<br />

fiktion og mindst et eksempel som fakta<br />

Et oplæg må ikke omfatte mere end én tekst, ét billede,<br />

én reklame, én lydoptagelse, én video eller lignende<br />

Dansk sprog!<br />

Prøverne - A<br />

Oplæsningsdel (fx anmeldelse eller manusuddrag) vedlagt<br />

(ingen krav om fortolkning hertil)<br />

Vejledende: klip af max 8 min.<br />

Evt. uddrag fra spillefilm (kort resumé til elev og censor)


Synopseprøven<br />

Prøverne - B<br />

Mindst et eksempel på de andre udtryksformer inden<br />

for fiktion og mindst et inden for fakta<br />

Klassen vælger fordybelsesområder ud fra opgivelser<br />

(Læreren skal sikre at områderne er er repræsentative<br />

for tekstopgivelserne – de andre udtryksformer skal<br />

være repræsenteret)<br />

Eleven trækker et fordybelsesområder – overværet af<br />

skoleleder<br />

Eleven bruger 10 lektioner på prøveoplæg og synopseudarbejdelse.<br />

Læreren vejleder


Oplægget (tekstvalget) sammensættes af eleven<br />

under lærerens vejledning. Læreren skal sikre, at<br />

der er rimelighed i oplægget. Ikke for stort, ikke for<br />

småt. Klip kan her være af længere varighed (fx<br />

uddrag fra spillefilm)<br />

Dansk sprog!<br />

Prøverne - B<br />

Oplæsningsdel – eleven vælger et tekststykke<br />

Mulighed for to tekstvalg inden for samme<br />

medie/klip (9.klasse). Eventuel komparativ analyse


Eleven skriver synopse:<br />

Prøverne - B<br />

1. side: Navn, prøveniveau, titel på fordybelsesområde,<br />

præsentation af prøveoplæg og begrundelse for valg<br />

2. side: Disposition for mundtlig prøve, præsentation af<br />

analyse og fortolkningspunkter, præsentation af<br />

perspektiveringsområder, kildefortegnelse<br />

Synopsen indgår ikke i den endelige vurdering


Romanens sprog – filmens sprog<br />

Først og fremmest er der Blue. Senere er der White, og så er<br />

der Black, og forud for historien er der Brown…<br />

Ste<strong>det</strong> er New York, tiden er nutid og ingen af delene vil<br />

nogen sinde forandres…<br />

Det må retfærdigvis siges, at Blue finder <strong>det</strong> hele lidt<br />

ejendommeligt. Men <strong>det</strong> vil være at gå for vidt at sige, at<br />

han på <strong>det</strong>te tidspunkt har betænkeligheder.<br />

Poul Austers Genfærd (New York-trilogien)


<strong>Film</strong>analyse – Hvordan?<br />

Hvordan ser en tanke eller følelse ud?<br />

Bun<strong>det</strong> af rum & handling<br />

Indhold Form & struktur Stil<br />

Symbolbrug<br />

Handlingstendenser/ fx<br />

glæde (totalbilleder),<br />

angst (nærbilleder af<br />

øjne, tabe noget)<br />

Handlingskonsekvenser<br />

/ fx vrede (slå på<br />

noget)<br />

Vægt i fortælling:<br />

Alvidende/subjektive<br />

fortællere<br />

Dramaturgi<br />

Underlægningsmusik<br />

Telebilleder<br />

Vidvinkel


Romanens sprog – filmens sprog


100 m fri<br />

Fortidens spøgelser skal ryddes af vejen …<br />

Hvordan ser en tanke ud?<br />

Spring mellem tid og sted…<br />

Symbolbrug og handlingstendenser: Vand, genfødsel,<br />

vejrtrækning mm.<br />

Fortællere… hvorfra fortælles der?<br />

Hvordan opleves <strong>det</strong> sete?


100 m fri


100 m fri


Billedbeskæring<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Supertotal Halvnær<br />

Total Nær<br />

Halvtotal Ultranær


<strong>Film</strong>ens stil<br />

Klip fra Kuppet (0.27) Dennis Petersen, 2000<br />

Når man på film skal formidle en persons tanker og indre liv, er<br />

<strong>det</strong> vigtigt at gå tæt på personens øjne og give tilskueren god<br />

tid til at aflæse deres blik og følelser


<strong>Film</strong>ens stil<br />

Klip fra Pin up (4.35), Mats Olof Olsson, 1995<br />

Man kan også bruge nærbilleder til an<strong>det</strong> end at vise følelser.<br />

Man kan fx. opbygge spænding ved at fokusere på <strong>det</strong>aljer og<br />

nægte tilskueren den information, vi gerne vil have


Billedkomposition<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Vandrette linier – skaber ro og balance<br />

Lodrette linier – understreger <strong>det</strong> monumentale og<br />

magtfulde<br />

Diagonale linier – understreger action, bevægelse og<br />

agressivitet<br />

Kælkede (skæve) linier – skaber uro og fare<br />

Forgrund, mellemgrund og baggrund – skaber en<br />

illusion om tre dimensioner (højde, bredde og dybde)


<strong>Film</strong>ens stil<br />

Klip fra Manden der havde en grønthøster i<br />

hove<strong>det</strong>, Søren Kragh-Jacobsen, 2006<br />

Bemærk nærbillederne og de mange kælkede linier


S/h og farver<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Sort/hvid - udtryk for <strong>det</strong> autentiske i dokumentargenren og<br />

<strong>det</strong> realistiske i spillefilmen<br />

Farver kan bruges bevidst for at understrege en særlig<br />

stemning<br />

- røde og gule farver - varme og nære<br />

- blå og <strong>grønne</strong> farver - kolde og fjerne<br />

- blandingsfarver (violet) - disharmoniske og uklare, både<br />

tiltrækkende og frastødende


<strong>Film</strong>ens stil<br />

Farver kan også have symbolsk betydning<br />

Hvid – renhed, uskyld, kyskhed MEN også fornuft<br />

Gul – lys, varme, munterhed MEN også falskhed<br />

Grøn – håb, ungdom MEN også umodenhed, kølighed<br />

Sort – død, sorg, melankoli MEN også styrke og autoritet<br />

Blå – <strong>det</strong> tillidsvækkende, rolige og neddæmpede MEN også<br />

deprimerende og melankolske<br />

Rød – kærlighed, lidenskab MEN også blod og fare


Lys<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Low key – lyssætning, der generelt er mørk i tonen og<br />

benytter skygger som filmisk virkemiddel<br />

High Key – lyssætning, hvor alle dele af bille<strong>det</strong> er oplyst<br />

Ovenlys - falder naturligt<br />

Modlys - glorificerer<br />

Sidelys - skaber dualitet, splittelse<br />

Nedefra - mystificerer


Kameravinkler<br />

Normalperspektiv<br />

Frøperspektiv<br />

Fugleperspektiv<br />

<strong>Film</strong>ens stil


Kamerabevægelser<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Panorering - kameraet står stille og bevæger sig vandret<br />

fra venstre mod højre (eller omvendt)<br />

Tiltning - kameraet står stille og bevæger sig lodret op<br />

eller ned<br />

Travelling - hele kameraet bevæger sig og følger motivet,<br />

så man samtidig kan vise miljøet<br />

Håndholdt kamera - rystede billeder som ifølge vores<br />

konventioner gør scenen mere autentisk


<strong>Film</strong>ens stil<br />

Klip fra Dykkerdrengen (0.22)<br />

Morten Giese, 2000<br />

Bemærk hvordan kameraet følger<br />

drengen tæt i bl.a. svømmehallen<br />

Bemærk også billedkompositionen<br />

samt brug af lys og mørke i<br />

lejligheden


Klipning<br />

Kontinuitetsklipning<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Usynlig eller sømløs klipning<br />

Sammenhæng mellem indstillingerne (fra A til B til C)<br />

Klip i bevægelse - der klippes i bevægelsesretning<br />

Point-of-view - der klippes mellem tre indstillinger, der<br />

viser en person, som ser noget 1) Lead-in 2) Point-of-view<br />

3) Follow-up<br />

Match-cut - der klippes fra et billede, hvor tilskuerens<br />

fikseringspunkt falder sammen med <strong>det</strong> næste billedes<br />

fikseringspunkt (visuelt, auditivt, metaforisk)


A-kontinuerlig klipning<br />

<strong>Film</strong>ens stil<br />

Synlig klipning - mangel på sammenhæng mellem indstillingerne (fra<br />

A til Z til G), - spring i tid, rum og handling<br />

Jumpcuts - der klippes i indstillingen, så <strong>det</strong> virker som om<br />

bille<strong>det</strong> hopper<br />

Montage - en række fragmentariske, ukontinuerlige, korte<br />

indstillinger. Ofte bruger man underlægningsmusik til at skabe<br />

kontinuitet.<br />

Krydsklipning – man klipper mellem to eller flere handlinger for at<br />

skabe forbindelse mellem dem


<strong>Film</strong>ens stil<br />

Klip fra Perker (1.00), Dennis Petersen, 2002


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Der er mange måder at skabe subjektivitet på:<br />

Vægten i fortællingen er koncentreret om en eller få karakterer<br />

Vi deler primært syn (POV) med en karakter<br />

Vi hører måske den ene karakter tale direkte til os – en jegfortæller<br />

(VO)<br />

Symbol og farvebrug stemmer fortællingen i bestemt subjektiv<br />

retning<br />

Beskæring, perspektiv eller kælkede linier farver fortællingen i<br />

en bestemt subjektiv retning<br />

Underlægningsmusikken skaber subjektivitet


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Fortælleren<br />

Bamses billedbog


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Point of view<br />

Når vi deler en fiktiv persons syn og oplevelser, ser vi<br />

med subjektive øjne, men vi går samtidig glip af noget<br />

an<strong>det</strong> - vores syn begrænses<br />

Et POV skal altid forankres, dvs. vi skal vide hvem der<br />

ser, hvad der ses, og tilbage til hvem der ser


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Perceptuelt pov – som man ser!<br />

(Som den fiktive person ser)<br />

Funktionelt pov – som om man ser!<br />

(Over skulder)<br />

Konceptuelt pov – som man føler!<br />

(Fortælleren indlæser en tilstand i pov’et eller en hel<br />

scene fx. varsler og antydninger vedrørende følelser og<br />

stemninger)


Lyden<br />

Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Diegetisk lyd findes på handlingsplanet. De fiktive personer<br />

kan høre lyden og kan forholde sig til den<br />

Ikke-diegetisk lyd er lydeffekter og underlægningsmusik,<br />

som bruges til at sætte tilskueren i rette stemning.<br />

Musikken kan have forskellige funktioner


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Mickey Mousing/parafraselyd<br />

Lyden mimer billedsiden, siger <strong>det</strong> samme som billedsiden<br />

Bille<strong>det</strong> har et nogenlunde entydigt udtryk, som lyden<br />

understøtter og forstærker


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Polariseret lydbrug<br />

Bille<strong>det</strong>s udtryk er neutralt el. tvetydigt, men ensrettes<br />

vha. lyden<br />

Lyden varsler et bestemt udtryk


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Kontrapunktisk lydbrug<br />

Bille<strong>det</strong>s udtryk er i diametral modsætning til lydens<br />

udtryk<br />

Ex: Lille Lise Let på tå i Nattevagten


Voice Over<br />

Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

VO kan være forankret i handlingen, dvs. stemmen<br />

tilhører en fiktiv person. Han/hun kan fortælle i takt med<br />

fiktionens udvikling eller anskue udviklingen fra et senere<br />

tidspunkt - tilbageskuende Voice Over.<br />

Ex: Drengen, der gik baglæns. VO fortæller fra forskellige<br />

positioner gennem historien.<br />

VO kan også være ikke-diegetisk. En stemme udefra<br />

fortællingen. En iscenesat og synlig fortæller.


Form & struktur – subjektivitet og fortællere<br />

Akustiske lydbilleder<br />

Akustiske lydbilleder er close ups af både billede og lyd<br />

eller ren lyd. De kan bruges som set-up´s, dvs. <strong>det</strong>aljer,<br />

som får betydning for historien senere hen<br />

Ex. Eksamen, Eat shit and die (14.00)


Form & struktur – forløbsanalyse


Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Point of no return lå meget senere i historien<br />

Point of no return lå meget tidligt i historien<br />

Point of no return kom først til slut<br />

Berettemodellen skal gå op!


Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Berettemodellen ”spænder ben”<br />

for elevernes iagttagelse!<br />

Berettemodel fokuserer mest på<br />

den ydre konflikt!


Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Syd Field – Vendepunktsmodel


Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Syd Field – plot point model


Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Syd Field – plot point model


Form & struktur – Eat shit and die<br />

Eat shit and die<br />

Anders Morgenthaler, DK, 2007, 22 min.<br />

http://www.filmstriben.dk/skole/film<strong>det</strong>ails.aspx?<br />

id=9000000026<br />

Se 1. akt (frem til 05.40).<br />

Hvilke set ups rejser historien?<br />

Titlen: ”Eat shit and die”<br />

Se 2. akt (frem til 13.10).<br />

Hvornår tager historien en alvorlig drejning?<br />

Se 3. akt.<br />

Hvilke set ups får pay offs?


Form & struktur – Eat shit and die<br />

. akt 2. akt<br />

3. akt


Fremdriftselementer<br />

Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Mellem anslag og udtoning ligger der nogle punkter, som er<br />

med til at skabe dynamik, fremdrift og spænding, hvilket<br />

driver handlingen frem.<br />

Varsler - mørke skyer, en død fugl, hovedpersonen taber<br />

sin amulet<br />

Forhindringer - fysiske fænomener forhindrer personerne<br />

i at handle som de ønsker, fx en vejspærring, bilen<br />

punkterer, man bliver spærret inde<br />

Forhalinger - nogen trækker tiden ud, nogen udsætter en<br />

beslutning eller en handling


Form & struktur – forløbsanalyse<br />

Point of view<br />

•Som Benji ser . . .<br />

•Som Benji føler . . .<br />

•Slowmotion, kontrast mellem nær- og totalbilleder,<br />

akustiske close ups og musikunderlægning


Indholdsanalysen<br />

Karaktererne fortæller historien!<br />

Hvilken funktion har karaktererne?<br />

Hvordan og hvorfor mødes de?<br />

Hvordan udvikler karaktererne sig?<br />

Hvem eller hvad er skyld i den udvikling?<br />

Hvilke fremdriftskomponenter hjælper udviklingen i gang?


En lille død


Indholdsanalysen<br />

<strong>Film</strong>en som allegori<br />

Ikonografien<br />

Særlige rekvisitter, personer, kostumer eller handlinger,<br />

der udgør ikoner for den enkelte filmgenre eller myte<br />

Setting<br />

Handlingens miljø, omgivelser og scenografi<br />

Orkestrering & præmis<br />

<strong>Film</strong>en viser sit budskab gennem hovedkarakterens,<br />

kontrastens og skyggens udvikling


Indholdsanalysen - aktantmodellen


Spilleregler<br />

Indholdsanalysen - aktantmodellen<br />

Hjælperposition og modstanderposition er aktanter med CPR<br />

nr. eller Matrikel nr.<br />

Giverpositionen er aktant, der udspringer af hjælperaktanten<br />

(ex. som institution)<br />

Subjektsaktanten er identisk med modtager-aktanten<br />

Vi taler om ”Happy Ending" når subjektet modtager objektet,<br />

og vi taler om "tragedie" når subjekt hindres af modstander i<br />

at modtage objektet<br />

Præmissen er en kort og præcis formulering af <strong>det</strong> moralske,<br />

psykologiske eller ideologiske postulat, som <strong>det</strong> er hele<br />

filmens opgave at bevise.


Manden der havde en grønthøster i<br />

hove<strong>det</strong>…<br />

Arbejdsspørgsmål<br />

http://www.avistid.dk/default.aspx?page=movie<br />

Udfyld aktantmodellen<br />

Hvilken akse er i fokus i hvilke dele af historien?<br />

Ændrer den sig gennem historien? Måske bytter<br />

helt/hjælper og skurk/modstander plads? Måske<br />

efterstræber subjektet en anden objektaktant i slutningen<br />

af historien?<br />

Formuler filmens præmis vha. aktantmodellen


Manden der havde en grønthøster i hove<strong>det</strong>…


Manden der havde en grønthøster i hove<strong>det</strong>…


Manden der havde en grønthøster i hove<strong>det</strong>…<br />

Præmissen kunne<br />

forenklet lyde:<br />

Det lykkes ham<br />

(subjektet) at få hende<br />

(objektet), trods dumhed<br />

og ignorance, og kun fordi<br />

avisen gav ham viden


Jeg er bare den logerende<br />

Præmissen kunne skitseres sådan<br />

http://www.avistid.dk/default.aspx?page=movie


Jeg er bare den logerende<br />

Hvordan vil modellen se ud hvis han<br />

i ste<strong>det</strong> er subjekt?<br />

Hvad stræber han efter?<br />

Hvad er hans projekt?<br />

Hvilken rolle spiller viden (avisen) da?


Jeg er bare den logerende


<strong>Film</strong> og genrer<br />

Definition af begrebet genre<br />

En fast konventionel aftale<br />

<strong>Film</strong>genrer fungerer både som:<br />

Produktionsskabeloner<br />

Orienteringspunkter<br />

Forventningsskabere<br />

Kunstneriske spilleregler


<strong>Film</strong> og genrer<br />

Hvornår er noget en genre?<br />

<strong>Film</strong> tilhører samme genre, hvis de har en række fællestræk.<br />

Ken<strong>det</strong>egn:<br />

1) Indhold – tematik – orkestrering – setting - ikonografi<br />

2) Form – Dramaturgi<br />

3) Stil


Tematik<br />

<strong>Film</strong> og genrer<br />

Et tema er en grundtanke eller et grundmotiv i filmen.<br />

Genrefilm arbejder med en række tematiske stereotyper<br />

Kærlighedsmønsteret<br />

Succesmønsteret<br />

Trekantsmønsteret<br />

Hjemkomstmønsteret<br />

Hævnmønsteret<br />

Omvendelsesmønsteret<br />

Opofrelsesmønsteret<br />

Familiemønsteret


Setting<br />

<strong>Film</strong> og genrer<br />

Handlingens miljø, omgivelser og scenografi<br />

Science fiction<br />

Westerns<br />

Gangsterfilm<br />

Ikonografi<br />

Særlige rekvisitter, personer, kostumer eller handlinger, der<br />

udgør ikoner for den enkelte filmgenre<br />

Westerns<br />

Science fiction


Stil<br />

<strong>Film</strong> og genrer<br />

<strong>Film</strong>ens samlede udtryk på billed- og lydsiden – alle de filmiske<br />

virkemidler<br />

Westerns og musicals<br />

Gysere<br />

Action<br />

Melodramaet<br />

OBS setting, ikonografi og stil definerer ikke i sig selv en<br />

bestemt genre, men samspillet mellem disse elementer og<br />

fortællingen er afgørende!


Nogle af hovedgenrerne<br />

Gysergenren<br />

Actiongenren<br />

Krimigenren<br />

Melodramaet<br />

Komediegenren<br />

Westerngenren<br />

Socialrealisme<br />

<strong>Film</strong> og genrer<br />

Krigsgenren<br />

Sciencefictiongenren<br />

Katastrofegenren<br />

Musicalgenren<br />

Roadmoviegenren<br />

Eventyr/fantasygenren<br />

Dokumentargenren


<strong>Film</strong> og genrer<br />

Man har altid brugt genrer på film<br />

Langt de fleste kendte genrer er fra starten af sidste<br />

århundrede: komedier, krimier, melodramaer, westerns,<br />

science fiction...<br />

Nye genrer som f.eks. roadmovien i 1970'erne<br />

Mange film, der ikke passer ind i genresystemet = kunstfilm,<br />

autonome film


<strong>Film</strong> og genrer<br />

Undergenrer (subgenrer) og overgenrer<br />

Gysergenren<br />

<strong>det</strong> psykologiske gys<br />

splattergenren<br />

Komedien<br />

farcen<br />

den romantiske komedie<br />

Rammerne for den enkelte genre er altid ’til forhandling’


<strong>Film</strong> og genrer<br />

<strong>Film</strong> placerer sig ofte i grænseområ<strong>det</strong> mellem flere<br />

forskellige slags genrer. Det er tit svært at genreplacere<br />

en film, fordi den trækker på flere genrer<br />

Meget almindeligt at blande action og romantik (så<br />

tiltrækker man både et mandligt og kvindeligt publikum) =<br />

tohjuleren


<strong>Film</strong> og genrer<br />

<strong>Film</strong>genrer er dynamiske størrelser<br />

En genre kan næsten dø ud og fuldkommen forsvinde, for<br />

så pludselig at dukke op igen<br />

Westerngenren - enormt populær i 50’erne og 60’erne.<br />

Blev holdt i live af de såkaldte spaghettiwesterns i<br />

70’erne.<br />

Katastrofefilmen - 70’er fænomen, der stort set<br />

forsvandt i 80’erne og dukkede op igen i 90’erne<br />

Enkelte genrer har også skiftet form f.eks.<br />

socialrealisme (<strong>det</strong> sociale drama)


<strong>Film</strong> og genrer – Lille Lise<br />

Lille Lise – en gyser…<br />

1) Indhold<br />

Tematik:<br />

Det dualistiske – skizofrenien – Det onde barn<br />

Orkestrering og præmis:<br />

Det lykkes Lise, at holde familien sammen i døden<br />

– traditionel borgerlig moral<br />

Setting: Huset, skoven, søen<br />

Ikonografi: Familien, øjnene, kniv . . .


2) Form<br />

<strong>Film</strong> og genrer – Lille Lise<br />

Varsler: glimt af Louise i bilen – snydfortællere med<br />

mange subjektive fortællere


3) Stil<br />

Frøperspektiv<br />

Musikunderlægning<br />

Lyset – diabolsk sidelys<br />

Mørke i skoven trods højlys dag<br />

Hurtige flash/subliminale klip<br />

(varsler)<br />

Skæve linjer<br />

<strong>Film</strong> og genrer – Lille Lise


Årsplaner<br />

Emner Fordybelsesområder Prøvetekster<br />

Kortfilm<br />

Reklamer, reklamer i<br />

lange baner<br />

<strong>Film</strong> & <strong>Film</strong> som<br />

hovedværk<br />

Allegorien<br />

Kortfilmen og den<br />

symbolske fortælling<br />

Kortfilmen som<br />

fortælling<br />

Myter i stilreklamerne<br />

Episke reklamer på tv<br />

Gysergenren<br />

Allegorier<br />

”Ernst og lyset”<br />

”100 meter fri”<br />

”En lille død”<br />

”Eat shit and die”<br />

Campari<br />

Canal Digital<br />

”Dead man walking”<br />

”Lille Lise”<br />

”De nåede færgen”<br />

”En lille død”<br />

”Er Klavs Hjemme”


DFI’s hjemmeside: www.dfi.dk/filmiskolen<br />

Andre udtryksformer<br />

Dokumentarfilm : http://www.dfi.dk/<strong>Film</strong>IUndervisningen/<strong>Film</strong>-iskolen/Undervisningsmaterialer/Temapakker/Fat-om-dokumentarfilm.aspx<br />

Radiofortællinger: fx radioens virkemidler<br />

http://www.dr.dk/radiofortaellinger/<br />

http://agent.dril.dk/agent/style/undervisning/?play18457,24699,24702,24705,24740,25647<br />

Eller ”Terkel i knibe”<br />

http://agent.dril.dk/agent/style/undervisning/?play24794,24634,24762,24631,24632,26769,24<br />

738,24739<br />

Dr.dk/skole: fx medier/klipsamling/dokuformer<br />

http://www.dr.dk/skole/forside/<br />

Reklamer fx Er Klavs Hjemme?, Karen Wolfs småkager<br />

Musikvideoer: fx Danske musikvideoer/Nik & Jay Kan du høre hende synge


3 korte film<br />

3 korte film af Kasper Munk<br />

Super 16 – alternativ filmskole stiftet i 1999.<br />

Optager 8 instruktører og 8 producere hvert<br />

an<strong>det</strong> år.<br />

”I Mørket” – Tid til Dansk i overbygningen af<br />

Judith Breuning, Ulrich Breuning og Kasper Munk<br />

http://viewer.zmags.com/publication/20072027<br />

#/20072027/62<br />

Ekko: ”Det oversete filmtalent”<br />

http://www.ekkofilm.dk/essays.asp?viewall=true<br />

&table=essays&id=113

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!