koncertprogram - earunit

LydSky Komponister: 

Musik for laptop, 

surroundsound, 

og orkester 

Med støtte fra Dansk Kapelmesterforening, Wilhelm Hansen 

Fonden, Kunstrådet, Statens Kunstfond og Dansk Komponist 

Forenings Produktionspulje og KODA’s Nationale Midler 

JAKOB RIIS 

EJNAR KANDING 

TURE LARSEN 

IVAR FROUNBERG 

FUZZY 

Orkester: 

SAX Lotte Anker, PIANO Jacob Anderskov, BAS Nils 

Davidsen, TROMMER Bjørn Heebøll, VIOLIN Christine 

Pryn, CELLO Ursula Smith, KLARINET Fritz Berthelsen, 

TROMBONE Anders Flindt Mikkelsen 

DIRIGENT Ture Larsen 

5 November: 

kl. 19:30 

6 November: 

kl. 15:00 

BIBLIOTEKET 

Rentemestervej 76 

NordVest 

MANTZIUSGÅRDEN 

Johan Mantzius Vej 7 

Birkerød

Østerbro koncertforening & EARUNIT præsenterer: 

KLANGRUM 

Contemporánea 

Lørdag d. 1. november 2011 kl. 20:00 

Unitarernes Hus - Dag Hammerskjolds Allé 30, København Ø 

Entré: 85 kr/ 60 kr studerende&medlemmer 

Kammermusik i samspil med elektronisk manipulationer i kvadrofonisk højttaleropsætning 

Det elektroakustiske ensemble Contemporánea spiller nye værker af komponisterne MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen, Ejnar 

Kanding, Hélène Navasse, Hugi Gudmundsson, Ture Larsen og Rune Glerup. 

____________________________________ 

KONCERTPROGRAM 

Rune Glerup La Rose Pulvérisée (2007) 

Prelude (starter inden koncert) - La Rose Pulvérisée - Postlude 

fløjte, violin 

attacca 

Hugi Gudmundsson Brot (2011) 

tutti 

MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen Look to the stars (a roadmovie) (2011) 

tutti 

PAUSE 

Ejnar Kanding Micromorph 2 (2011) 

cello, kontrabas 

attacca 

Navasse/Kanding KLANGRUM - air twining (2011) 

fløjte 

attacca 

Ture Larsen Tender trap, the world (2011) 

tutti 


Hélène Navasse - fløjter 

Viktor Wennesz - klarineter 

Helianne Blais - violin 

Peter Morrison - cello 

Irina-Kalina Goudeva - kontrabas 

Ejnar Kanding, Rune Glerup - klangregi 

Koncerten er støttet af Dansk Komponistforenings Produktionspulje / KODA’s nationale midler, Wilhelm Hansen Fonden, Statens Kunstfond og Statens Kunstråd

For yderligere information: 

www.contemporanea.dk 

www.mbd73.com 

www.kanding.dk 

www.hugigudmundsson.com 

www.runeglerup.dk 

http://runarmagnusson.wordpress.com/ 

Koncerten er en co-produktion med Biblioteket og 

EARUNIT 

www.earunit.com 

En stor tak til tidligere og nuværende 

forfatterskole elever: Cecilie Lind, Martin Bastkjær 

Peter-Clement Woetmann . 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen (f.1973) er en 

prisvindende og Danish Music Award nomineret 

komponist. Han arbejder under kunstnernavnet 

MBD73, hvilket står for My Beautiful Decay 1973 

og arbejder også som billedkunstner, med hvilket 

han er selvlært. Han fortrækker at bliver kaldt for 

sonisks maler, når han bevæger sig i terrainet 

imellem akustisk og elektronisk lyd, rum, billed og 

form. Han er uddannet som klassisk komponist på 

Det Kgl Danske Musikkonservatorium 

(1997-2003), som elev af professor Ib Nørholm, 

Ivar Frounberg og Hans Abrahamsen. Han 

debuterede i 2003 fra overbygningen på Det Kgl 

Danske Musikkonservatorium.. Derudover har han 

studeret på Berklee College of Music, Mass, USA. 

Og han har studeret gamelan musik i Ubud, 

Indonesien hos musikeren Pak Tama. I 2004 blev 

han tildelt det 3 årige arbejdslegat fra Statens 

Kunstfond. Han har modtaget flere priser, legater 

og bestillinger fra ind og udland, bl.a. Statens 

Kunstfonds Elektronica pris i 2001 og bedste 

multimedieproduktion på Årets Pressefoto i 2009, 

sammen med Face The Climate teamet. 

for mere information: www.mbd73.com 

Look to the stars (a roadmovie): 

er en klang og medie collage over menneskets 

væsen og det der rækker ud over. 

Runar Magnusson er en islandsk komponist og 

lydkunstner. Han er uddannet i elektronisk musik 

komposition fra Det Kgl. Danske 

Musikkonservatorium i Århus. “Jeg arbejder 

meget med “Field Recordings”, felt optagelser fra 

naturen og omgivelserne omkring mig. Jeg bruger 

disse optagelser ubearbejdet og i en mere 

manipuleret form. Med dem skaber jeg 

atmosfæriske rum som er inspireret af naturen, 

gyserfilm, støj og meditation. Han er medstifter af 

pladeselskabet Whitelabel. 

Contemporanea er et elektroakustisk ensemble, 

der har specialiseret sig i fremførelsen af musik, 

der involverer akustisk og elektronisk lyd på 

forskellige måder: musikerne med deres 

instrumenter i samspil med den interaktive 

computer. Contemporánea blev dannet i marts 

1997 af Fritz Gerhard Berthelsen (basklarinet) og 

Ejnar Kanding (computer), som mødte hinanden 

første gang, da Berthelsen blev kaldt ind af Figura 

ensemblet til fremførelsen af Kandings 

debutkoncert, oktober 1996. I 1998 blev Christian 

Martínez (slagtøj) inviteret med i ensemblet i 

forbindelse med en turné i fem sydamerikanske 

lande. I 1999 lancerede Contemporánea projektet 

"Fem portrætkoncerter" i Huset i Magstræde (club 

venue) under mottoet "en kop øl og et glas vin" og 

ensemblet blev udvidet med to musikere Arendse 

Dalgaard (violin) og Irina-Kalina Goudeva 

(kontrabas). I 2001 fulgte det internationale 

gennembrud med koncerter i på festivaler i 

Bourges, Beijing (ICMC), Havanna (ICMC), Olso 

(ULTIMA), Hong Kong (ISCM), Berlin (MAGMA), 

Dublin (Up North) og New York. 

Ejnar Kanding (f.1965) er uddannet på Det Kgl 

Danske Musikkonservatorium 1986-96. Siden 

debutkoncerten i 1996 har han udelukkende 

komponeret elektroakustisk musik. Han anvender 

softwaren MaxMSP som en integreret del af alle 

sine værker. Kanding er akutel med Flug er Farben 

(CD/DVD) udgivelse af egne værker for ensemble 

Contemporánea. Endnu en CD er på vej med en ny 

co-komposition med Frank Bretschneider (Berlin), 

der skal udgives på Dacapo sammen med de to 

andre fællesværker auxiliary blue (2008) & 

difficult shapes (2007). Bestillingsværker: 1) til 

Adapter ensemble, Berlin: en 47 min. værkcyklus: 

stillstehen; 2) til Frode Andersen: et 29 min. 

dronebaseret akkordeonværk; og 3) i samarbejde 

med kunstner Henrik Sandner: en interaktiv 

installation i Jerusalem. De seneste opførelser og 

projekter har ført Kandings musik til New York i 

2010 på ICMC festivalen med strygekvartetten 

three colors; og to gange i 2009 med uropførelse 

af epicentre II samt deltagelse i lydinstallationen 

Rerememberer af Suzanne Bocanegra; 4 gange til 

Berlin: i 2010 Arild (cb) og three colors 

(strygekvaret); i 2009 værk til Adapter ensemble; i 

2008 auxiliary blue. 

Micromorph 2 

Ideen bag Micromorph værkerne er den 

umærkelige ændring, gradvis morphing. Noget 

holdes konstant mens andet bliver ændret ganske 

lidt eller alt flyder ind i en stadig forandring. 

Micromorph 2 (2011) er for cello, kontrabas og 

elektrofoni. Micromorph 1 (2009) er musikken til 

Charlie Gauglers video Christianiabiking. Videoen 

er en rundtur i Københavns bymidte set fra et lad 

på en Christianiabike. Videoværket blev bestilt af 

Dansk Design Center til udstillingen It's a Small 

World, som har været vist i København, Chile, 

Brasilien og Shanghai. 

Hugi Gudmundsson (f.1977) 

Hugi Gudmundsson blev uddannet i Reykjavik 

Musikskole hos Thorkell Sigurbjornsson og Dr. 

Ulfar Ingi Haraldsson og fra 2001 på Det Kgl. 

Danske Musikkonservatorium hos Niels Rosing- 

Schow, Bent Sørensen og Hans Abrahamsen. Fra 

2005-2007 studerede han elektronisk musik ved 

Sonology Instituttet i Den Haag. Han har 

mastergrader i både komposition og elektronisk 

musik. 

Gudmundsson har fået en række priser og 

anerkendelser i sit hjemland, Island, bland dem 

Den Islandske Musikpris for Apocrypha 

(barokorkester og elektronik) og han er den yngste 

komponist som er blevet nomineret til den pris (28 

år). Derudover blev han nomineret til den 

prestigefyldte DV (islandsk avis) kulturpris i 2008. 

Blandt internationale anarkendelser er anbefaling 

i begge kategorier ved IRC 2006 i Paris 

(International Rostrum of Composers) for sit 

stykke Eq. IV: Windbells som blev komponeret for 

World Expo 2005 i Japan. Det var det eneste 

stykke anbefalet i begge kategorier på IRC 2006. I 

2010 fik et andet værk for barokinstrumenter, 

Händelusive, den samme ære da det blev 

anbefalet på IRC 2010 i Lisbon og kan nu høres i 

radioen i over 30 lande. 

Brot 

Brot (Fragmenter) er skrevet for Contemporanea i 

2011. Stykket er en slags mosaik af små 

fragmenter som bliver holdt sammen af 

elektroniske intermezzi.. 

Rune Glerup (f. 1981) har komponeret musik siden 

barndommen. Han har modtaget undervisning af 

en række komponister i Danmark og i udlandet, 

blandt andre hos Walter Zimmermann i Berlin og 

Niels Rosing-Schow, Bent Sørensen og Hans Peter 

Stubbe Teglbjærg i solistklassen på Det Kgl. 

Danske Musikkonservatorium som han i 2010 

afsluttede med en debutkoncert med London 

Sinfonietta. Fra 2010 til 2011 studerede han 

elektroakustik på Ircam i Paris og i 2011/12 

fortsætter han samarbejdet med Ircam i et nyt 

stykke til Ensemble Intercontemporain/Ircam. 

Hans arbejde er blevet belønnet med en række 

legater, heriblandt Léonie Sonnings Musikfonds 

legat, og årlige arbejdslegater fra Statens 

Kunstfond, som også tildelte ham et to-årigt 

arbjedslegat for unge komponister, allerede da han 

kun var nitten år, og fem år senere et 

talentudviklingslegat. Hans værker har bl.a. været 

spillet af ensembler som London Sinfonietta, 

Ensemble Alternance, Ensemble Tm+, Athelas 

Sinfonietta Copenhagen, Uusinta Ensemble, 

Curious Chamberplayers, Esbjerg Ensemble, 

Contemporánea og Trio Gáman. 

La Rose pulvérisée 

Komponeret 2007. Uropført i 2007 i Paris af 

Ensemble Alternance. 9 korte satser. Det intime, 

kammermusikalske, i kombinationen af fløjte og 

violin kan opfattes som noget uovervindeligt 

smukt og skrøbeligt – også i forhold til 

instrumenternes historie – som tilgengæld sættes 

overfor noget voldeligt i form af det musikalske 

materiale. Stykkets karakter og udvikling opstår 

som en friktion mellem disse modsætninger. 


EARUNIT og SMK præsenterer 

Hélène Navasse 

Toulouse Lautrec 

Søndag d. 30. oktober 2011 kl.15.00 

Statens Museum for Kunst 

Sølvgade 48-50, København K 

Fløjter i samspil med elektronisk manipulationer i kvadrofonisk højttaleropsætning 

Hélène Navasse spiller nye værker af komponisterne MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen, 

Ejnar Kanding, Hugi Gudmundsson, Jørgen Messerschmidt og Martin Lohse. 

____________________________________ 


1. MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen - Cha-U-Kao 2011, 7 min., uropf. 

2. Navasse / Kanding - Improvisation sur HdTL 2011, 10 min., uropf. 

3. Hugi Gudmundsson - Flux 2011, 10 min., uropf. 

4. Jørgen Messerschmidt - The Jester and the Lover 2011, 9 min., uropf. 


www.helenenavasse.com 

www.mbd73.com 



www.jmesserschmidt.dk 

5. Martin Lohse - Around 2011, 10 min., uropf. 

Koncerten er en EARUNIT produktion 


i samarbejde med Statens Museum for Kunst 

www.smk.dk 

Hélène Navasse 

Tværfløjte 

Altfløjte 

Basfløjte 

Mini Xylofon 

Klangregi 

Ejnar Kanding 

MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen 

Koncerten er støttet af Dansk Komponistforenings Produktionspulje / KODA’s nationale midler, 

Statens Kunstråd, Statens Kunstfond, Wilhelm Hansen Fonden. 

1:3

Hélène Navasse er uddannet på 3 konservatorier: i Frankrig på CNR Boulogne (1. pris), i 

Holland på Sweelinck Conservatorium Amsterdam (solistklasse, kammermusik- og nymusik- 

klasse), samt i Danmark, hvor hun debuterede fra Det Kgl. Danske Musikkonservatoriums 

solist-klasse i 2001. 

Som 18 årig konkurerede Hélène sig til stillingen som solo fløjtenist i Polychromie, fransk 

ensemble for ny musik (sinfonietta besætning). 

En stilling hun opsagde efter 3 år for at videreuddanne sig i Amsterdam. I 1999 vandt 

Hélène stillingen som 2. solo-fløjtenist i Århus Symfoniorkester. I 2005 vælger Hélène at 

være freelance solo-fløjtenist, med dedikation til især ny musik, samt kammermusik, med 

duoerne Havamal og Fatamorgana, samt den prisbelønnede blæserkvintet Carion. 

Carion er et ensemble som har udviklet en uamindelig koncertform for den klassiskkammermusik-scene, 

i det at de fem musikere spiller udenad for, sammen med en skarp 

koregrafi, at kommunikere klassisk, og ny musik, på en frisk og levende måde til publikum. 

Siden 2008 er hun fast medlem af Scenatet (ensemble for kunst og musik) og siden 2010 af 

ensemble Contemporánea (Copenhagen electroacoustic ensemble). 

Martin Lohse (f.1970) har taget diplomeksamen i komposition og musiklærereksamen i 

musikteori på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium med Niels Rosing-Schow som 

hovedfagslærer. Han har studeret hos Hans Abrahamsen i komponistklassen 

(solistklassen), som han afsluttede med debutkoncert i København og Århus d. 19 oktober 

2004. Han modtog Statens Kunstfonds 3-årige arbejdslegat i 2003. Udover at komponere 

akustisk og elektroakustisk musik maler han abstrakte billeder – gerne i rene klare farver. 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen (f.1973) er en prisvindende og Danish Music Award 

nomineret komponist. Han arbejder under kunstnernavnet MBD73, hvilket står for My 

Beautiful Decay 1973 og arbejder også som billedkunstner, med hvilket han er selvlært. Han 

fortrækker at bliver kaldt for sonisks maler, når han bevæger sig i terrainet imellem akustisk 

og elektronisk lyd, rum, billed og form. Han er uddannet som klassisk komponist på Det Kgl 

Danske Musikkonservatorium (1997-2003), som elev af professor Ib Nørholm, Ivar 

Frounberg og Hans Abrahamsen. Han debuterede i 2003 fra overbygningen på Det Kgl 

Danske Musikkonservatorium.. Derudover har han studeret på Berklee College of Music, 

Mass, USA. Og han har studeret gamelan musik i Ubud, Indonesien hos musikeren Pak 

Tama. I 2004 blev han tildelt det 3 årige arbejdslegat fra Statens Kunstfond. Han har 

modtaget flere priser, legater og bestillinger fra ind og udland, bl.a. Statens Kunstfonds 

Elektronica pris i 2001 og bedste multimedieproduktion på Årets Pressefoto i 2009, sammen 

med Face The Climate teamet. 


Cha-U-Kao: 

Værket er inspireret af Toulouse Lautrec’s malerier og tegninger af den kvindelige klovn med 

kunstnernavnet Cha-U-Kao. Lautrec fattede interesse for hende på Moulin-Rouge og brugte 

hende som model til nogle af de billeder, der idag anses for hans mest repræsentative. 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen, har forsøgt at fange den melankoli, karikerede og 

tragikomiske, viberende stemning, som han finder i Lautrecs kunst. 

Ejnar Kanding (f.1965) er uddannet på Det Kgl Danske Musikkonservatorium 1986-96. 

Siden debutkoncerten i 1996 har han udelukkende komponeret elektroakustisk musik. Han 

anvender softwaren MaxMSP som en integreret del af alle sine værker. Kanding er akutel 

med Flug er Farben (CD/DVD) udgivelse af egne værker for ensemble Contemporánea. 

Endnu en CD er på vej med en ny co-komposition med Frank Bretschneider (Berlin), der 

skal udgives på Dacapo sammen med de to andre fællesværker auxiliary blue (2008) & 

difficult shapes (2007). Bestillingsværker: 1) til Adapter ensemble, Berlin: en 47 min. 



2:3

værkcyklus: stillstehen; 2) til Frode Andersen: et 29 min. dronebaseret akkordeonværk; og 

3) i samarbejde med kunstner Henrik Sandner: en interaktiv installation i Jerusalem. De 

seneste opførelser og projekter har ført Kandings musik til New York i 2010 på ICMC 

festivalen med strygekvartetten three colors; og to gange i 2009 med uropførelse af 

epicentre II samt deltagelse i lydinstallationen Rerememberer af Suzanne Bocanegra; 4 

gange til Berlin: i 2010 Arild (cb) og three colors (strygekvaret); i 2009 værk til Adapter 

ensemble; i 2008 auxiliary blue. 

Improvisation sur HdTL - (improvisation over Henri de Toulouse-Lautrec) 

Navasse/Kanding forsøger at indfange Toulouse-Lautrecs følsomme indlevelse i individet, 

der kredser om det sensuelle og dekadente med det parisiske natteliv som kulisse. 

Udfra få definerede retningslinjer improviseres to satser for fløjte og real-time processing. 

Musikken indgår i et større værk, der gradvist skal fastlægges gennem et processuelt 

samarbejde om fløjternes og elektrofoniens udtryksmuligheder. 


Hugi Gudmundsson blev uddannet i Reykjavik Musikskole hos Thorkell Sigurbjornsson og 

Dr. Ulfar Ingi Haraldsson og fra 2001 på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium hos Niels 

Rosing-Schow, Bent Sørensen og Hans Abrahamsen. Fra 2005-2007 studerede han 

elektronisk musik ved Sonology Instituttet i Den Haag. Han har mastergrader i både 

komposition og elektronisk musik. Gudmundsson har fået en række priser og anerkendelser 

i sit hjemland, Island, bland dem Den Islandske Musikpris for Apocrypha (barokorkester og 

elektronik) og han er den yngste komponist som er blevet nomineret til den pris (28 år). 

Derudover blev han nomineret til den prestigefyldte DV (islandsk avis) kulturpris i 2008. 

Blandt internationale anarkendelser er anbefaling i begge kategorier ved IRC 2006 i Paris 

(International Rostrum of Composers) for sit stykke Eq. IV: Windbells som blev komponeret 

for World Expo 2005 i Japan. Det var det eneste stykke anbefalet i begge kategorier på IRC 

2006. I 2010 fik et andet værk for barokinstrumenter, Händelusive, den samme ære da det 

blev anbefalet på IRC 2010 i Lisbon og kan nu høres i radioen i over 30 lande. 

Flux Som ca 10 årig var jeg i Paris med min familie og havde en meget speciel oplevelse. Vi 

stod foran Moulin Rouge (eller der i nærheden) og så på Toulouse-Loutrec plakater da jeg 

på engang fik et kæmpe deja-vu (som om jeg havde oplevet dette øjeblik før) og blev meget 

svimmel, sikkert pga den brændende varme sol. I et øjeblik var det som om jeg var 100 år 

tilbage og var en del af Toulouse-Lautrecs Paris. En oplevelse jeg aldrig glemmer. 

Flux (betyder flydende eller strømmende) flyder frem og tilbage i tid og er enslags fortolkning 

af dette øjeblik, hvor jeg pludseligt blev en del af et Toulouse-Lautrec plakat. 

Jørgen Messerschmidt (f.1960) er uddannet på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium 

under Ib Nørholm, Hans Abrahamsen og Niels Rosing- Schow. Samt bachelor fra 

Musikvidenskabeligt Institut. Hans musik spænder fra balletmusik over bigbandmusik til 

kammermusik, og orkestermusik til elektronmusik. Hans musik er blevet opført af bl.a 

Athelas Copenhagen, Ars Nova, Ensemble Nordlys, Adapter (Berlin) Messerkvartetten. 

Hans musik er karakteriseret ved et direkte kommunikerende udtryk og en fantasifuld 

instrumentation. 

The Jester and the Lover (2011) 

Hofnarren og elskeren. 

To lydskitser af Touluse Lautrec set gennem et kaleidoskopisk blik. 

Hofnarren – dansende med humor og energi 

Elskeren - drømmende, længselsfuldt 



3:3

EARUNIT præsenterer i samarbejde med Biblioteket 

KLANGRUM 


Lørdag d. 1. oktober 2011 kl. 20:00 

Biblioteket 

Rentemestervej 76, København NV 

Fri Entré 

Kammermusik i samspil med elektronisk manipulationer i kvadrofonisk højttaleropsætning 

Det elektro-akustiske ensemble Contemporánea spiller nye værker af komponisterne MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen, Ejnar 

Kanding, Hélène Navasse, Hugi Gudmundsson, Ture Larsen og Rune Glerup. I forlængelse af koncerten skaber lydkunstneren Runar 

Magnusson i samarbejde med udvalgte nuværende og tidligere elever fra forfatterskolen, en live impro poesi-klang jamsession i 

en hyggeligt afslappet atmosfære omkring caféborde. 

____________________________________ 


3. Hugi Gudmundsson - Brot (10.00) min. (uropf.) 2011 

4. Rune Glerup - La Rose Pulvérisée (8.00) min. 2007 

1. MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen - Look to the stars (a roadmovie) (uropf.) (11.00) min. 2011 

med video projicering af MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen 

2. Ejnar Kanding - Micromorph 2 (8.32) min. (uropf.) 2011 

5. Ture Larsen - Tender trap, the world (10.00) min. (uropf.) 2011 

kort pause 

1. Navasse/Kanding - KLANGRUMS impro (6.00) min. (uropf.) 2011 

Overledning fra pausen til poesi jam session 

2. Runar Magnusson - POESI JAM (ca. 25.00) min. (uropf.) 2011 

poesioplæsning af Cecilie Lind, Martin Bastkjær, Peter -Clement Woetmann 


Hélène Navasse - Fløjter 

Viktor Wennesz - Klarineter 

Helianne Blais - Violin 

Peter Morrison - Cello 

Irina-Kalina Goudeva - Kontrabas 

Klangregi 

Ejnar Kanding 

Runar Magnusson 



www.contemporanea.dk 

www.mbd73.com 



www.runeglerup.dk 

http://runarmagnusson.wordpress.com/ 

Koncerten er en co-produktion med Biblioteket og 

EARUNIT 


En stor tak til tidligere og nuværende 

forfatterskole elever: Cecilie Lind, Martin Bastkjær 

Peter-Clement Woetmann . 




MBD73, hvilket står for My Beautiful Decay 1973 

og arbejder også som billedkunstner, med hvilket 

han er selvlært. Han fortrækker at bliver kaldt for 



















Look to the stars (a roadmovie): 

er en klang og medie collage over menneskets 

væsen og det der rækker ud over. 




Musikkonservatorium i Århus. “Jeg arbejder 

meget med “Field Recordings”, felt optagelser fra 

naturen og omgivelserne omkring mig. Jeg bruger 

disse optagelser ubearbejdet og i en mere 

manipuleret form. Med dem skaber jeg 

atmosfæriske rum som er inspireret af naturen, 

gyserfilm, støj og meditation. Han er medstifter af 

pladeselskabet Whitelabel. 

Contemporanea er et elektroakustisk ensemble, 

der har specialiseret sig i fremførelsen af musik, 

der involverer akustisk og elektronisk lyd på 

forskellige måder: musikerne med deres 

instrumenter i samspil med den interaktive 

computer. Contemporánea blev dannet i marts 

1997 af Fritz Gerhard Berthelsen (basklarinet) og 

Ejnar Kanding (computer), som mødte hinanden 

første gang, da Berthelsen blev kaldt ind af Figura 

ensemblet til fremførelsen af Kandings 

debutkoncert, oktober 1996. I 1998 blev Christian 

Martínez (slagtøj) inviteret med i ensemblet i 

forbindelse med en turné i fem sydamerikanske 

lande. I 1999 lancerede Contemporánea projektet 

"Fem portrætkoncerter" i Huset i Magstræde (club 

venue) under mottoet "en kop øl og et glas vin" og 

ensemblet blev udvidet med to musikere Arendse 

Dalgaard (violin) og Irina-Kalina Goudeva 

(kontrabas). I 2001 fulgte det internationale 

gennembrud med koncerter i på festivaler i 

Bourges, Beijing (ICMC), Havanna (ICMC), Olso 

(ULTIMA), Hong Kong (ISCM), Berlin (MAGMA), 

Dublin (Up North) og New York. 

Ejnar Kanding (f.1965) er uddannet på Det Kgl 

Danske Musikkonservatorium 1986-96. Siden 


komponeret elektroakustisk musik. Han anvender 

softwaren MaxMSP som en integreret del af alle 

sine værker. Kanding er akutel med Flug er Farben 

(CD/DVD) udgivelse af egne værker for ensemble 

Contemporánea. Endnu en CD er på vej med en ny 



andre fællesværker auxiliary blue (2008) & 

difficult shapes (2007). Bestillingsværker: 1) til 


stillstehen; 2) til Frode Andersen: et 29 min. 

dronebaseret akkordeonværk; og 3) i samarbejde 

med kunstner Henrik Sandner: en interaktiv 

installation i Jerusalem. De seneste opførelser og 

projekter har ført Kandings musik til New York i 

2010 på ICMC festivalen med strygekvartetten 

three colors; og to gange i 2009 med uropførelse 

af epicentre II samt deltagelse i lydinstallationen 

Rerememberer af Suzanne Bocanegra; 4 gange til 

Berlin: i 2010 Arild (cb) og three colors 

(strygekvaret); i 2009 værk til Adapter ensemble; i 

2008 auxiliary blue. 

Micromorph 2 

Ideen bag Micromorph værkerne er den 

umærkelige ændring, gradvis morphing. Noget 

holdes konstant mens andet bliver ændret ganske 

lidt eller alt flyder ind i en stadig forandring. 

Micromorph 2 (2011) er for cello, kontrabas og 

elektrofoni. Micromorph 1 (2009) er musikken til 

Charlie Gauglers video Christianiabiking. Videoen 

er en rundtur i Københavns bymidte set fra et lad 

på en Christianiabike. Videoværket blev bestilt af 

Dansk Design Center til udstillingen It's a Small 

World, som har været vist i København, Chile, 

Brasilien og Shanghai. 


Hugi Gudmundsson blev uddannet i Reykjavik 

Musikskole hos Thorkell Sigurbjornsson og Dr. 

Ulfar Ingi Haraldsson og fra 2001 på Det Kgl. 

Danske Musikkonservatorium hos Niels Rosing- 

Schow, Bent Sørensen og Hans Abrahamsen. Fra 

2005-2007 studerede han elektronisk musik ved 

Sonology Instituttet i Den Haag. Han har 

mastergrader i både komposition og elektronisk 

musik. 

Gudmundsson har fået en række priser og 

anerkendelser i sit hjemland, Island, bland dem 

Den Islandske Musikpris for Apocrypha 

(barokorkester og elektronik) og han er den yngste 

komponist som er blevet nomineret til den pris (28 

år). Derudover blev han nomineret til den 

prestigefyldte DV (islandsk avis) kulturpris i 2008. 

Blandt internationale anarkendelser er anbefaling 

i begge kategorier ved IRC 2006 i Paris 

(International Rostrum of Composers) for sit 

stykke Eq. IV: Windbells som blev komponeret for 

World Expo 2005 i Japan. Det var det eneste 

stykke anbefalet i begge kategorier på IRC 2006. I 

2010 fik et andet værk for barokinstrumenter, 

Händelusive, den samme ære da det blev 

anbefalet på IRC 2010 i Lisbon og kan nu høres i 

radioen i over 30 lande. 

Brot 

Brot (Fragmenter) er skrevet for Contemporanea i 

2011. Stykket er en slags mosaik af små 

fragmenter som bliver holdt sammen af 

elektroniske intermezzi.. 

Rune Glerup (f. 1981) har komponeret musik siden 

barndommen. Han har modtaget undervisning af 

en række komponister i Danmark og i udlandet, 

blandt andre hos Walter Zimmermann i Berlin og 

Niels Rosing-Schow, Bent Sørensen og Hans Peter 

Stubbe Teglbjærg i solistklassen på Det Kgl. 

Danske Musikkonservatorium som han i 2010 

afsluttede med en debutkoncert med London 

Sinfonietta. Fra 2010 til 2011 studerede han 

elektroakustik på Ircam i Paris og i 2011/12 

fortsætter han samarbejdet med Ircam i et nyt 

stykke til Ensemble Intercontemporain/Ircam. 

Hans arbejde er blevet belønnet med en række 

legater, heriblandt Léonie Sonnings Musikfonds 

legat, og årlige arbejdslegater fra Statens 

Kunstfond, som også tildelte ham et to-årigt 

arbjedslegat for unge komponister, allerede da han 

kun var nitten år, og fem år senere et 

talentudviklingslegat. Hans værker har bl.a. været 

spillet af ensembler som London Sinfonietta, 

Ensemble Alternance, Ensemble Tm+, Athelas 

Sinfonietta Copenhagen, Uusinta Ensemble, 

Curious Chamberplayers, Esbjerg Ensemble, 

Contemporánea og Trio Gáman. 

La Rose pulvérisée 

Komponeret 2007. Uropført i 2007 i Paris af 

Ensemble Alternance. 9 korte satser. Det intime, 

kammermusikalske, i kombinationen af fløjte og 

violin kan opfattes som noget uovervindeligt 

smukt og skrøbeligt – også i forhold til 

instrumenternes historie – som tilgengæld sættes 

overfor noget voldeligt i form af det musikalske 

materiale. Stykkets karakter og udvikling opstår 

som en friktion mellem disse modsætninger. 


Music with power 

Thursday June 2 at 22:15: Athelas New Music Festival 

Teater Republique, Festivalcafé, Østerfælled Torv 37, 2100 København Ø 

the art of fusing music and technology 

Frode Andersen – accordion & live electronics 

Ejnar Kanding – live electronics 

Anna Klett – clarinet 

Software being used at this concert has been developed under the auspices of the EU-project 

Integra. 

Program: 

Morten Skovgaard Danielsen: “New ways to wake up” – arr.: Frode Andersen 

Li-Ying Wu: “Vent” – first performance 

Ejnar Kanding: Dark violet (2011) – first performance 

Frode Andersen & Ejnar Kanding: “In Tegra” – first performance 

FREE ENTRY 

Hear the newest conquests within music technology being put into practice when Frode Andersen 

and Ejnar Kanding utilize the musical software developed as part of the Integra project. 

“Integra – Fusing music and technology” is the name of a project un der the auspices of the EU, in 

which some of Europe's leading music ensembles and research centres are collaborating to 

develop new possibilities in the field of electronic music and provide an easily accessible user 

interface to electronics in music. 

The use of electronics in the context of contemporary music is undergoing a rapid development, 

and Ejnar Kanding og Frode Andersen have taken an active part in this development. For this 

concert, they will give us an opportunity to experience the results of the research and software 

development of the Integra project in practice. 

It is not least the combination of acoustic and electronic sounds which for many years has been 

central to Kanding and Andersen. For this concert they have created two brand new works with the 

new technology in mind. 

They also perform a composition by the late Morten Skovgaard Danielsen (1967-2009), whose 

highly original CD ”Donalds09” was issued shortly after his tragically early death. 

“Vent” (“Wait”) is by the Taiwanese composer Li-Ying Wu who resides in Denmark and came here to 

study after hearing among others Per Nørgård and Pelle Gudmundsen-Holmgren and becoming 

fascinated with the diversity of contemporary Danish music. 

This evening, Andersen and Kanding will be delving even deeper into the realm between the 

acoustic and the electronic, the intuitive and the planned. Where the human being stops and the 

machine starts is a question they will rather pose than answer. 

The concert is supported by the EU - programme of culture, Integra, Birmingham Conservatoire, 

KunstUni Graz and IEM- Institute for Electronics and Acoustic Music. 

At 5:30pm, Peter Plessas of IEM Graz and Jamie Bullock of Integra will be presenting the new 

technological possibilities which are the results of the Integra project., 

!"#$%"&'()*"+,-*).,/0%1+*)2,!"+)34$"%5+302,6+)37%0,8,9).3:0;,

Programme 

Vodosvet 

spectacle avec 

Irina-Kalina Goudeva – voix et contrebasse 

Christophe Fellay – batterie, 

George Vassilev – guitares 

Ejnar Kanding – effets et électroniques interactives 

Fondation Louis Moret – Martigny, 22 mai 2011 

I. Julia Tzenova « Menada » pour voix et contrebasse 

II. Dusan Bogdanovic « Vranjanka » pour trio 

III. Emil Tabakov « Motivi » pour voix, contrebasse et guitare 

IV. Christophe Fellay « Passage 2 » pour batterie et électroniques interactives 

Ejnar Kanding 

V. Ejnar Kanding « Voda » pour trio 

VI. Dusan Bogdanovic «Balkan Miniatures» pour guitare 

VII. Improvisation « Nadpjavane » 

VIII. Atanas Boyadiev « Ludo Mlado » pour trio 

Bogomil Goudev 

IX. Kim Helwing « Interlude 2 » pour voix 

X. Ejnar Kanding « Arild » trio pour contrebasse, guitare, batterie et électroniques interactives 

concert en hommage de Bogomil Goudev (1935-1994), écrivain bulgare 

Co-production with EarUnit, supported by SNYK (transportpuljen), Kunstrådet

Strygekvartet med Power 

Koproduktion mellem Messerkvartetten og EarUnit 

Arrangør: Galaksen 

earunit 

contemporary music & art forum 

(H)earunit 

contemporary music & art 

publishing label 

Onsdag d. 18. maj 2011 kl. 19:30, Galaksen, Bymidten 48, 3500 Værløse 

John Adams: Johns Book of Alleged Dances “Judah to the Ocean” 

MBD73 (Carsten Bo Eriksen): Dark Eyes, Fragile, Touch 

Ejnar Kanding: Three Colors (2007) 

White Symmetry, Black Glissando, Orange Noise 

Arvo Pärt: Fratres” 

- - - PAUSE - - - 

Bernard Herrmann: Psycho arr. af Messerkvartetten 

Hamza el Din: Escaley 

Ejnar Kanding: Sich Hingab (2010) 

Jimi Hendrix: Purple Haze arr. af Kronos Quartet 

Messerkvartetten 

er den første elektriske strygekvartet i Danmark. Kvartetten benytter de 

fantastiske muligheder, forstærkningen giver til at opføre aldrig spillede værker 

herhjemme af komponister som Michael Daugherty og George Crumb. Samtidig arbejder 

den sammen med unge komponister der ønsker at sprænge rammerne for den normale 

strygekvartet lyd og udtrykke et univers, der måske bedre passer til den verden vi 

lever i idag. Det er vores ambition at nå ud til et bredt publikum der er 

nysgerrige og åbne for fremtiden. 

Vi spiller på håndlavede el-instrumenter bygget af John Jordan, som er een af 

de absolut førende el-instrumentbyggere i verden. Pickup systemet StringAmp er 

udviklet af Michael Edinger. Instrumenterne udvider muligheden for at manipulere 

med lydbilledet betydeligt og vi er først lige begyndt. 

EarUnit er støttet af Statens Kunstråd, Statens Kunstfond, Wilhelm Hansen Fonden, 

Dansk Komponist Forenings Produktionspulje og KODA's Nationale Midler. 

Earunit • Anker Heegaardsgade 17 • 3300 Frederiksværk • t: 20761179 • 

http://earunit.com • CVR-nr: 33 000 634 • ejnar@kanding.com & carstenboeriksen@gmail.com

Messerkvartetten: Onsdag d. 18. maj 2011 kl. 19:30, 

Galaksen, Bymidten 48, 3500 Værløse 




contemporary music & art 

publishing label 

John Adams født 1947 

Amerikansk komponist med stærke rødder i minimalismen. Han har komponeret en del 

orkesterværker, men har også haft succes med kammermusik, korværker og operaer. 

Fra starten af1970'erne begyndte han at interessere sig for elektronisk musik, som 

han har integreret i flere af sine værker. 

Carsten Bo Eriksen født 1973 

fortrækker at bliver kaldt for sonisks maler, når han bevæger sig i terrænet 

imellem akustisk og elektronisk lyd, rum, billed og form. Han er uddannet som 

klassisk komponist på Det Kgl Danske Musikkonservatorium (1997-2003), som elev af 

professor Ib Nørholm, Ivar Frounberg og Hans Abrahamsen. 

Ejnar Kanding født 1965, 

er uddannet på Det Kgl Danske Musikkonservatorium 1986-96. Siden debutkoncerten i 

1996 har han udelukkende komponeret elektroakustisk musik, hvor computeren 

anvendes i såvel selve kompositionsprocessen som i live-opførelsen. De seneste 

opførelser og projekter har ført Kandings musik til New York, Berlin, Norditalien, 

Schweiz, Norge og Sverige. Han samarbejder i øjeblikket med electronica komponist 

Frank Bretschneider og komponerer på en værkcyklus til ensemble Adapter. 

Arvo Pärt født 1935 

er en estisk komponist. I 1980 udvandrede han på grund af utilfredshed med de 

sovjetiske myndigheder og bosatte sig først i Wien, derefter Berlin. Som ung 

komponist eksperimenterede Pärt en del med forskellige af den vestlige modernismes 

kompositionsteknikker; men efterhånden fandt han sin egen stil: en personlig 

variant af minimalisme, der har gjort ham til en af nutidens kendteste og mest 

populære klassiske komponister. Hans musik i denne stil er stærkt præget af hans 

religiøsitet og hans interesse for kormusik fra 14. til 16. århundrede. 

Bernard Herrmann 1911-1975 

var en amerikansk komponist, der særligt var kendt som filmkomponist. Han vandt en 

Oscar for musikken til Du kan ikke købe alt for penge, men han er nok mere kendt 

for sin musik til flere Hitchcock -film som En kvinde skygges, Psycho og Fuglene. 

Han har også skrevet musikken til film som Citizen Kane, Cape Fear og Taxi Driver. 

Hamza el Din (1929-2006) 

Er fra Nubien - det sydlige Egypten. Han Anses for at være faderen til Nubisk 

musik og har bla skrevet flere værker til Kronos Kvartetten. 

Jimi Hendrix (1942-1970) 

var en amerikansk rockguitarist, sanger og sangskriver. Han er generelt betragtet 

som den største guitarist i rock-musikkens historie af andre musikere og 

kommentatorer i branchen samt én af de vigtigste og mest indflydelsesrige musikere 

i sin æra på tværs af forskellige genrer. 


http://earunit.com • CVR-nr: 33 000 634 • ejnar@kanding.com & carstenboeriksen@gmail.com

pa - News http://www.neslerpa.com/newsDetail.php?id=99 

Projects 

Introduction 

Biography 

CV 

Works 

Video 

Publications 

Contact 

PALAZZO VISCONTI 

Concert Exhibition 

Paintings, sculptures and installations by Nes Lerpa 

"Papilio Machaon" for double-bass and 

live-electronics composed by Ejnar Kanding 

Palazzo Visconti, Sala del Trono, Brignano Gera 

d’Adda (Bergamo), Italy 

May/June 2011 

Inauguration with concert and buffet 

Irina-Kalina Goudeva: double-bass, voice and 

performance Saturday May 14. at 18.30-20.00. 

Performance also Sunday May 15. 10.30 - 12.30 / 

15.00 - 20.00 

Opening hours: 

Saturday May 21. at 15.00-20.00 and Sunday May 22. at 10.30-12.30 / 15.00-20.00 

Saturday May 28. at 15.00-20.00 and Sunday May 29. at 10.30-12.30 / 15.00-20.00 

Saturday June 4. at 15.00-20.00 and Sunday June 5. at 10.30-12.30 / 15.00-20.00 

Info: Comune di Brignano Gera d’Adda, Via Vittorio Emanuele II, 36/A Tel 0363 815011 - Fax 0363 

382263 - e-mail: info@comune.brignano.bg.it 

Link


Kontur 

Søndag d.27/3-2011 kl.17.00 

Medicinsk Museion 

Bredgade 62, København K 

Elektrisk strygekvartet i samspil med kvadrofonisk højttaleropsætning 

Messerkvartetten spiller tre forskellige versioner af Ejnar Kandings “Kontur des Fühlens”, hvori den elektrofoniske del er 

rekomponeret af Runar Magnusson, Morten Riis, Rune Søchting. 

Koncertens coda* er Kandings “Sich Hingab”, der har materialefællesskab med en bestemt sektion i Kontur des Fühlens. 

____________________________________ 


1. Runar Magnusson - Vélaðar Strokur (10.00) min. (uropf.) 2010 

2. Morten Riis - Feelings, so much more that feelings (10.00) min. (uropf.) 2010 

3. Rune Søchting - KdF_moiré (10.00) min. (uropf.) 2010 

4. Ejnar Kanding - Sich Hingab * (7.30) min 2010 


violin I - Andrea Rebekka Alsted 

violin II - Signe Ane Andersen 

viola - Eva Katrine Dalsgaard 

cello - Therese Åstrand 

Klangregi 

Ejnar Kanding 

Morten Riis 

Rune Søchting 

Runar Magnusson


www.messerkvartetten.dk 

www.myspace.com/ejnarkanding 

www.kanding.com 

www.vaesen.dk 

www.mortenriis.dk 

www.myspace.com/runarmagnusson 

Koncerten er en co-produktion med EARUNIT 


Rune Søchting er baseret i København, Danmark. 

Han arbejder i krydsfeltet mellem lydkunst, 

kompositionmusik, performance og installationer 

med en primær fokus på lyd. 

Han har optrådt live på festivaler og koncerter i 

Europa og Asien, senest i Singapore. Han har lavet 

utallige installationer, field recordings projekter 

samt komponeret musik til videoer og live musik 

forestillinger og danse-forestillinger, som er blevet 

vist rundt omkring i Europa 

Morten Riis's musik kan karakteriseres som en 

elektronisk musik, der er en sammensmeltning 

imellem elementer af lydkunst og en mere 

akusmatiske og elektro-akustisk tilgang. Senest 

har hans kunstneriske arbejde være fokuseret på 

undersøgelsen af det utal af fejl, der kan opstår, når 

man arbejder med analoge og digitale systemer. 

Fælles for alle af Morten Riis kunstneriske 

bestræbelser er en fascination af at arbejde på 

grænserne for, hvad der er teknologisk muligt, når 

han finder nyt lyd materiale. At presse computeren 

til dens grænse for at opnå en æstetisk, der 

understreger manglerne i den moderne teknologi.. 

Morten Riis har en kandidatgrad i elektronisk 

musik komposition fra Det Kongelige Danske 

Musikkonservatorium i Århus. 




Musikkonservatorium i Århus. “Jeg arbejder meget 

med “Field Recordings”, felt optagelser fra naturen 

og omgivelserne omkring mig. Jeg bruger disse 

optagelser ubearbejdet og i en mere manipuleret 

form. Med dem skaber jeg atmosfæriske rum som 

er inspireret af naturen, gyserfilm, støj og 

meditation. Han er medstifter af pladeselskabet 

Whitelabel. 

Messerkvartetten består af nogle af Danmarks 

fineste klassiske musikere. Deres mål er at skabe 

en bro mellem de forskellige musikalske verdener 

fra den moderne klassiske kompositionsmusik til 

elektronica. De udforsker nye klangmuligheder ved 

brug af effektpedaler, computere, sampling og 

beats og integrerer ofte deres koncerter med lys, 

videoinstallationer, avantgarde tøjdesign og andre 

effekter for at bringe budskabet videre. Som når de 

flyder rundt i engleagtige kostymer og falsk sne, 

eller hamre "Black Angles" af George Crumb ud til 

infrarøde video-projektioner af tanks der bomber 

afghanske byer - samtidigt med at de mixer 

musikken med lyden fra bombeflys radiosignaler. 

Det er altid deres forsøg at skabe en opslugende 

koncert oplevelse, med de nødvendige virkemidler. 

Fra Ligeti til Aphex twin og tilbage igen. 

Messerkvartetten går gerne på line og med mod 

ind i fremtiden. De rækker ud til et bredere og 

interesseret publikum med nogle af de mest 

sjældne lyde, der er tilgængelige idag. 


Ejnar Kanding, dansk komponist (f.1965). 

Kanding er uddannet på Det Kgl Danske 

Musikkonservatorium 1986-96. Siden 


komponeret elektroakustisk musik. Nuværende 

projekter inkluderer Papilio Machaon, en 

koncertudstilling med Nes Lerpa i Palazzo Visconti, 

Bergamo; en CD udgivelse af egne værker og en ny 



andre fællesværker Auxiliary Blue (2008) & 

Difficult Shapes (2007). Bestillingsværk: 1) til 


Stillstehen; 2) til Hélene Navasse, som skal være et 

processuelt samarbejde om udviklingen af et 41 

min. værk for real-time processeret basfløjte; 3) til 

Frode Andersen: et 29 min. dronebaseret 

akkordeonværk; 4) i samarbejde med kunstner 

Henrik Sandner: en interaktiv installation i 

Jerusalem. 

Seneste kompositioner i 2010 af Ejnar Kanding 

inkluderer Passage 1 til Copenhagen Art Ensemble 

(oktet); Passage 2 til Christophe Fellay (drum kit), 

Arild Trio (gui, drum kit, cb); tredje strygekvartet 

Sich Hingab til Messerkvartetten, 343 m/s - speed 

of sound til Ars Nova (sextet), Malmö; audioX til 

Audio Exhibition (trbn, perc). 

De seneste opførelser og projekter har ført 

Kandings musik til New York i 2010 på ICMC 

festivalen med strygekvartetten Three Colors; og to 

gange i 2009 med uropførelse af Epicentre II samt 

deltagelse i lydinstallationen Rerememberer af 

Suzanne Bocanegra; 4 gange til Berlin: i 2010 Arild 

(cb) og Three Colors (strygekvaret); i 2009 værk til 

Adapter ensemble; i 2008 Auxiliary Blue; 

yderligere kan nævnes International Society for 

Contemporary Music (ISCM 2002 & 2008); 

slagtøjsensemblet Percurama: turné i Kina 

(2008); CIKADA strygekvartet til Wroclaw, Polen 

(2004); International Computer Music Conference 

(2001, 2004 & 2010) og flere andre. 

Kontur des Fühles (2004) som er komponeret af 

komponist Ejnar Kanding bliver ved denne koncert 

taget under bearbejdet af de elektroakustiske 

komponister Søchting, Riis og Magnusson. De har 

hver komponeret deres elektrofoniske realisering 

af Kandings første strygekvartet. Disse tre er 

værker er således co-kompositioner; hvor Sich 

Hingab fungerer som en abgesang, da det 

musikalske materiale i dette værk zoomer ind på 

en bestemt sektion i Kontur des Fühlens. 

Kontur des Fühlens er inspireret af Rainer Maria 

Rilkes Fjerde elegi: 

“– – – ...Vi kender intet til følelsens kontur, kun dét, 

som gav den formen udefra. Og hvem sad ikke 

angst foran sit hjertes forhæng?” 

“– – – ...Wir kennen den Kontur des Fühlens nicht, 

nur was ihn formt von außen. Wer saß nicht bang 

vor seines Herzens Vorhang?” 

Sich Hingab er inspireret af en sætning fra Bob 

Dylans album World gone wrong, fra sangen Broke 

down engine: 

"I went down in my praying ground, fell on my 

bended knees". 

Titlen er hentet fra den Tredje elegi af Rainer Maria 

Rilke, hvori sammenhængen er: 

Men i hans indre: hvem afværged, 

hindrede herkomstens floder i ham? 

Ak, der var ingen forsigtighed i den sovende; 

sovende, 

men drømmende, men i feber: hvor han indlod sig. 

Han, den nye, frygtsomme, hvor han var indviklet 

i den indre hændelses vidtomspændende ranker 

slynget til mønstre, til kvælende vækst, til 

dyreagtigt 

jagende former. Hvor han hengav sig. - Elskede. 

Aber innen: wer wehrte, 

hinderte innen in ihm die Fluten der Herkunft? 

Ach, da war keine Vorsicht im Schlafenden; 

schlafend, 

aber träumend, aber in Fiebern: wie er sich einließ. 

Er, der Neue, Scheuende, wie er verstrickt war, 

mit des innern Geschehns weiterschlagenden 

Ranken 

schon zu Mustern verslungen, zu würgendem 

Wachstum, zu tierhaft 

jagenden Formen. Wie er sich hingab -. Liebte. 

Og endelig er der et fragment fra Jørgen Gustava 

Brandt: Madrigal: 

"...ud af intet, blødt gående..." 

koncerten er økonomisk støttet af Dansk Komponistforenings Produktionspulje / KODA’s nationale midler, Statens Kunstfond og Medicinsk Museion.


Gemte & Glemte Lyde 

Søndag d.27/3-2011 kl.16.00 

Medicinsk Museion 

Bredgade 62, København K 

Elektrisk strygekvartet i samspil med kvadrofonisk højttaleropsætning 

Messerkvartetten spiller nye værker af komponisterne MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen og Jacob Kirkegaard. 

____________________________________ 


1. MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen - Memory Pieces (uropf.) (15.00) min. 2011 

1. Fragile, 2. Drifting, 3. Touch, 

2. Jacob Kirkegaard - Variationer over Labyrinthitis (20.00) min. (uropf.) 2011 


violin I - Andrea Rebekka Alsted 

violin II - Signe Ane Andersen 

viola - Eva Katrine Dalsgaard 

cello - Therese Åstrand 

Klangregi 

Ejnar Kanding 

MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen 

Jacob Kirkegaard



www.mbd73.com 

www.fonik.dk 

Koncerten er en co-produktion med EARUNIT 





MBD73, hvilket står for My Beautiful Decay 1973 og 

arbejder også som billedkunstner, med hvilket han 

er selvlært. Han fortrækker at bliver kaldt for 



















Memory Pieces: 

Nogle gange siger ord alt, og nogle gange må ord 

give op, når sproget møder sine 

begrænsninger. ...er det imellem ord at 

betydningen opstår? ...er det i selve klangen at 

ordets betydning drejes? ...er selve ordet 

overflødigt? Hvornår genopstår de glemte lyde i 

tanken? Tomrummets åbenhed for berøring med 

noget genkendeligt ligger i tabet og sorgen over 

det vi har mistet og længes efter. Drømmen om at 

genfinde den tabte tid eller mulighed for at rejse 

tilbage til det vi havde. Måske er det spejlingen af 

os selv mod klangens urkraft, der skaber 

medfølelse og dybde, og derfor er så utrolig vigtig 

for os som mennesker. Hukommelsen er vores 

ledetråd ind i vores egen og andres historie. En 

historie om os selv som menneske, vores 

sårbarhed og natur. Memory Pieces er inspireret 

af delvist disse tanker og af Beethovens høretab, 

som havde stor betydning for ham imens han skrev 

sine “Rasoumovsky strygekvartetter”. 

Messerkvartetten består af nogle af Danmarks 

fineste klassiske musikere. Deres mål er at skabe 

en bro mellem de forskellige musikalske verdener 

fra den moderne klassiske kompositionsmusik til 

elektronica. De udforsker nye klangmuligheder ved 

brug af effektpedaler, computere, sampling og 

beats og integrerer ofte deres koncerter med lys, 

videoinstallationer, avantgarde tøjdesign og andre 

effekter for at bringe budskabet videre. Som når de 

flyder rundt i engleagtige kostymer og falsk sne, 

eller hamre "Black Angles" af George Crumb ud til 

infrarøde video-projektioner af tanks der bomber 

afghanske byer - samtidigt med at de mixer 

musikken med lyden fra bombeflys radiosignaler. 

Det er altid deres forsøg at skabe en opslugende 

koncert oplevelse, med de nødvendige virkemidler. 

Fra Ligeti til Aphex twin og tilbage igen. 

Messerkvartetten går gerne på line og med mod 

ind i fremtiden. De rækker ud til et bredere og 

interesseret publikum med nogle af de mest 

sjældne lyde, der er tilgængelige idag. 


Jacob Kirkegaard (f.1975) er dansk lyd kunstner, 

som har fokus på videnskabelige og æstetiske 

aspekter af resonans, tid og lyd. Hans værker 

beskæftiger sig med rum og fænomener som 

normalt er utilgængelige. Med uortodokst 

optageudstyr, (hydrophoner, accelerometer, 

hjemmebyggede elektromagnetiske modtagere) 

indfanger Kirkegaard hidtil ukendte lyde, fra et 

væld af overraskende steder: En gejser, en 

sandbanke, et atomkraftværk, et tomt rum, et TV 

tårn og endda fra det menneskelige øres indre. 

Kirkegaard tog afgang fra Akademiet for 

Mediekunst i Köln i 2006, hvor han studerede i 5 år 

under prof. Siegfried Zielinski & prof. Anthony 

Moore. Jacob Kirkegaard har udgivet fem albums 

(primært på det britiske pladeselskab "Touch") og 

præsenteret sine værker på en lang række 

anerkendte udstillingsplatforme, festivaller og 

konferencer rundt omkring i verden. 

Variationer over Labyrinthitis 

I 2007 inviterede Medicinsk Museion i København 

Jacob Kirkegaard til at skabe et nyt lydværk, som 

fokuserede på problemstillinger som blev 

diskuteret på konferencen “Art and Biomedicine: 

Beyond the Body”. Dette blev til det elektroakustiske 

prisbelønnede værk Labyrinthitis. Nu 

vender han tilbage med variationer over samme 

værk, denne gang for elektrisk strygekvartet. I 

samarbejde med Messerkvartetten, har han skabt 

en kanon over de samme principper, som han 

brugte i Labyrinthitis. 

I Variationer over Labyrinthitis benytter han den 

berømte “Tartini’s tone”, opkaldt efter den 

italienske komponist Guiseppe Tartini 

(1692-1770). Tartini fandt ud af, at hvis man på en 

violin spiller to toner med et bestemt 

frekvensforhold samtidigt, opstår der som følge 

deraf en tredje tone (“Terzo Suono”). Han fastlagde 

endda frekvensen af denne tredje tone: f3 = 2 f1 – 

f2. 

Op til i dag er Tartini’s udregning af dette akustiske 

fænomen til stor nytte for strenginstrumentalister, 

da finstemning og intonation bedst vurderes ud fra 

denne såkaldte differenstone, der opstår, når man 

stryger to strenge samtidigt. Kirkegaards projekt 

kombinerer Tartinis musikalske indsigt med den 

moderne videnskab, der beskriver fænomenet 

DPOAE “differenstonen”. 

Selvom fænomenet anvendes med meget 

forskelligt sigte indenfor hhv. medicinsk forskning 

og musik, er kompositionen Labyrinthitis 

konstrueret over det ene bærende princip, at der 

opstår en tredje tone genereret af øret selv, når to 

bestemte toner spilles simultant. Så snart det 

lyttende publikum hører denne tone i hendes/hans 

egne ører, lader Kirkegaard de to primærtoner 

forsvinde, men tilføjer derefter den ‘tredje tone’ 

som en faktisk tone i kompositionen. Denne høres 

nu ‘virkeligt’ i rummet og ikke blot inde i den 

enkelte lytters øre. Når denne tone er etableret, 

introduceres endnu en tone i rummet, som i 

kombination med den forrige tone skaber endnu 

en “Tartini tone” på samme måde som før. 

Ved at tilføre flere og flere af disse frekvenspar til 

spiralstrukturen i publikums ører, skaber 

Kirkegaard en tonalt nedadstigende struktur 

baseret på øresneglens resonansgivende spektre. 

Mens publikum lytter til kompositionen, vil deres 

ører således udsende lyd i respons til de toner, der 

spilles i rummet. 

Note; Stor Tak til Niels Henrik Bohl Pontopppidan 

og Line Vestergaard Knudsen fra OTICON reseach 

center for deres inputs og sparring i forbindelse 

processen. 

Koncerten er økonomisk støttet af Dansk Komponistforenings Produktionspulje / KODA’s nationale midler, OTICON fonden, Statens Kunstfond, Medicinsk Museion

EarUnit præsenterer: 

Copenhagen Art Ensemble 

MUSIK FOR LAPTOP, SURROUNDSOUND OG ENSEMBLE AF 

IVAR FROUNBERG: 

THREE COGNITIVE OBJECTS AND IMPROVISATIONS (2010) 

HENRIK FRISK: 

CONTINOUS BREACH. (2009) 

TURE LARSEN: 

AMYGDALA. (2010) 

EJNAR KANDING: 

PASSAGE I, RATIO 4:5 (2010) 

FEBRUAR 

KONCERTER 

MALMÖ + OSLO 

INTER ARTS 

CENTER 

BERGSGATAN 29, MALMÖ 

WWW.IAC.LU.SE 

FREDAG D. 25/2 KL. 19:30 

VINTERLYD 

FESTIVALEN 

NORGES MUSIKKHØGSKOLE 

SLEMDALSVEIEN 11, OSLO 

WWW.NMH.NO/KONSERTER 

SØNDAG D. 27/2 KL. 15:00 

EN KOPRODUKTION MELLEM COPENHAGEN ART ENSEMBLE OG EARUNIT. ARRANGERET AF 

COPENHAGEN ART ENSEMBLE. STØTTET AF STATENS KUNSTFOND, DANSK KAPELMESTER- 

FORENING, NORDISK KULTURFOND, KUNSTRÅDET, SNYK, NORDEA- OG SONNING FONDEN


http://earunit.com • CVR-nr: 33445566 • ejnar@kanding.com 




contemporary music & art publishing 

label 

SPEED: Wired Sound 

Lørdag 15. maj 2010 kl. 17:00 LiteraturHaus, Møllegade 7, 2200 København N 

Søndag 16. maj 2010 kl. 15:00 Inter Arts Center, Bergsgatan 29, Malmö 

SPEED - Wired Sound 

Den danske koncertserie EarUnit præsenterer elektroakustiske nyskrevne værker 

bestilt af det svenske Ensemble Ars Nova. Desuden fremføres et værk af Martina 

Tomner, studerende ved Musikhögskolan i Malmö. 

Medvirkende: Ensemble Ars Nova; André Chini, dirigent; Ejnar Kanding, klangregi 

Program 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen: Beyond Reason (2010, uropf, 7:00) 

Ejnar Kanding: 343 m/s: speed of sound (2010, uropf, 9:30) 

Paul Dolden (CA, 1956): Who Has the Biggest Noise? (2009, 14:00) 

Martina Tomner: A brisk walk through hell (2010, uropf, 10:00) 

Martin Lohse: Speed (2010, uropf, 11:00) 

Jørgen Messerschmidt: 25 Frames of disjunct motion (2010, uropf, 8:00) 

Ture Larsen: Delay (2010, uropf, 10:00) 

Ensemble Ars Nova 

Jonas Losciale: klarinetter 

Stefan Östersjö: guitarer 

Maria Sørensen: harpe 

Johan Bridger: slagtøj 

Markus Falkbring: bratsch 

Kalina Goudeva: kontrabas 

http://earunit.com 

http://kanalsyd.se/event.php?id=204 

Billetpris: 80 kr (50 kr for studerende) 

Arrangør: Ars Nova, EarUnit og Musikhögskolan i Malmö i samarbejde med Inter Arts Center. 

Koncerten er støttet af Statens Kunstfond (DK), Dansk Komponistforenings Produktionspulje og KODA's 

Nationale Midler.

Statens Museum for Kunst og EARUNIT præsenterer 

Quadrofoni 

Tirsdag d.18/4 kl.15.00 

Celli� Toke Møldrup i samspil med quadrofonisk højtalerorke�er 

Spiller nye kompositioner inspireret af Bjørn Nørgårds kun� 

af komponi�erne Hugi Gudmundsson, Troels Bech Jessen og Car�en Bo Eriksen. 

samt ældre �ykker af Henning Chri�iansen 

Koncertprogram 

1. MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen —– Venus (8.19) min. (uropf) 2010 

2. Henning Christiansen —– Suppe für der köenig ( 5.31) min. 1985 

3. J.S.Bach —– Cello Suite i G-dur (uddrag) remixed (2.00 min) pre-1720 

4. Henning Christiansen —– Nøglen til Calais – del af Opus 166 (5.50) min. 1985 

5. Martin Lohse —– Entity (7.00) min. 2002 

6. Troels Bech Jessen —– Den Kvindelige Kristus (7.45) min.(uropf) 2010 

7. Hugi Gudmundsson —– Mur (6.30) min. (uropf) 2010 

Cellist 

Toke Møldrup 

Klangregi 

Troels Bech Jessen / Hugi Gudmundsson / MBD73 aka Car�en Bo Eriksen


www.bjoernnoergaard.dk 

www.tokemoldrup.dk 


www.mbd73.com 

www.smk.dk 


Toke Møldrup debuterede i 2005 fra 

professor Morten Zeuthens celloklasse ved 

Det Kgl. Danske Musikkonservatorium med en 

særdeles velanmeldt debut. Under overskriften 

“Toke Møldrup er morgendagens mand”, gav 

Politikens anmelder ham seks af seks mulige 

anmelderhjerter. I 2006 vandt han Den danske 

Stryger-konkurrence, og i 2007 - overhørt af 2 

millioner europæiske radiolyttere - vandt han 

EBU-konkurrencen “New Talent International 

Music Competition”. Toke Møldrup er idag en af 

danmarks me� efterspurgte celli�er. 

Hans allerede 10 år lange karriere som soli� 

og kammermusiker har ført ham til optrædener 

på 4 kontinenter i sale som Wigmore Hall, 

Musikverein Wien, Konzert-haus Berlin og på 

�ørre fe�ivaler i re�en af Europa. Han er 

uddannet af Harro Ruijsenaars på Det jyske 

Musikkonservatorium, Hans Jensen ved 

Northwe�ern University i Chicago og Martin 

O�ertag ved Staatliche Hochschule für Musik, 

Karlsruhe. www.tokemoldrup.dk 


Komponi�. 

Mur for cello og elektronik er inspireret af Bjørn 

Nørgaards skulptur Menneskemuren. Selvom 

�ykket ikke er nogen direkte fortolkning af 

Nørgaards skulptur er der mange ligheder rent 

formmæssigt. I midten af �ykket, hvor der 

for før�e gang bliver spillet forte, hører man 

hvad der kunne fortolkes som søjlen i midten 

af skulpturen. Og på hver side af søjlen er 

der faldende tonemateriale, ligesom muren i 

skulpturen falder hen mod midten. Elektroniken 

er før� og fremme� reflektioner af celloen, 

ligesom lyder som reflekterer fra en mur. 

Skrevet af Hugi Gudmundsson. (2010) 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen (f.1973) 

Komponi�, lydeventyrer og billedkun�ner. 

Car�en har med �ykket Venus taget udgangs— 

punkt i BN’s skulptur serie “Venus Spejler 

Spejler Venus”. Med �ykket griber Car�en 

tilbage til cello repertoirets “Venus”, ved at 

sætte ge�isk an, på næ�en samme måde som 

J.S.Bach’s Cello Suite i G-dur begynder i 1 sats. 

Denne ansats og det før�e motiv er hverken 

J.S.Bach’s eller nogen andens komponi�s 

toner, men en slags urkomponent i vores 

fælles hi�oriske musikalske bevid�hed, og 

derfor et slags DNA og reference der er med 

til at skubbe og ind i fremtiden. Stykket prøver 

også musikalsk at beskrive den uafvendelige 

skønhed der er til�ede i den klassiske Venus 

skulptur. (2010) 

Troels Bech Jessen (f.1960) 

Producer og soniker. 

Den kvindelige Kri�us bliver her sat i et 

sfærisk poetisk symbolsk klanglandskab, som 

er inspireret af music concrete traditionen, 

der gør brug af feltoptagelser. Vi bliver taget 

med igennem en til tider fortættet anspænt 

begyndelse, som gradvi� mod slutningen bliver 

til et svævende ambient lyddigt. (2010) 

Koncerten er økonomisk �øttet af Dansk Komponi�forenings Produktionspulje / KODA’s nationale midler, og EARUNITs support pulje. 

EARUNIT er dedikeret til at præsentere, 

uropføre, og indspille nutidig musik i 

blandingsfeltet imellem elektronisk og 

aku�isk musik. Ofte integreret med en visuel 

tilkobling gennem mediernes muligheder. Med 

udgangspunkt i deres egen musik og med et 

øre for det nye, ukendte og ukonventionelle, 

be�ræber EARUNIT sig på at eksponere en 

spændende og innovativ musik, så bredt som 

muligt og tilgængeligt så muligt, for et nyt 

publikum. 

Car�en Bo Eriksen, Ejnar Kanding, Ture Larsen, 

Martin Lohse, Jørgen Messerschmidt, Hugi 

Gudmundsson 


Henning Christiansen (f.1932-2008) 

Komponi� og billedkun�ner. 

Begyndte at komponere allerede som 

14-årig, men blev uddannet klarinetti� 

og musikpædagog fra Det Kgl. Danske 

Musikkonservatorium med komposition 

som bifag hos HYPERLINK “http://www. 

samfundet.dk/artikel_udent.php?art_id= 

68&op=se�ioninfo&art_sid=8” 

Vagn Holmboe. Spillede i årene 1956-59 i 

Livgardens Musikkorps. I 60erne var Henning 

Chri�iansen en forgrundsfigur i den danske 

Fluxus-bevægelse, og indledte i disse år et 

samarbejde med den legendariske kun�ner 

Joseph Beuys i Düsseldorf . Han udbyggede 

også et tæt samarbejde med Bjørn Nørgård 

igennem sit produktive liv. Henning Chri�iansen 

var i længere periode tilknyttet Hamburgs 

Kun�akademi som multimedieprofessor. 

Udover kammer-, orke�er- og vokalmusik finder 

man på hans værkli�e musik til film og TV. 

Martin Lohse (f.1971) 

Komponi� og billedkun�ner. 

Entity er et værk for solocello. Det kan opføres 

med eller uden elektronik. Titlen betyder 

væsen, noget der har eksi�ens – realitet, og 

her tænker jeg i høj grad et musikalsk væsen der 

lever i sig selv efter egne love og mål. 

Værket er i to dele i hvert deres beslægtede 

musikalske rum. Før�e del �arter med et tema 

på tre toner i dobbeltgreb, som nærme� udgør 

en passacaglia igennem hele før�e del. Temaet 

på de tre toner lægger sig efterhånden forskudt 

oven på sig selv i flere og flere lag som en slags 

fler�emmig kanon, imens værket vokser op 

til en kulmination før anden del. Denne del 

er gennemsyret af et rytmisk o�inat henover 

�rengene på celloen, som en art barokmusik 

der langsomt forvitres af glissandoer. 

Den elektroniske del er relativ enkel, og be�år 

af fire ”delays” der forsinker musikken med 

henholdsvis 1.3, 2.1, 3.4 og 5.5 sekunder, 

panoreret rundt i højtalerne. (2002)

Superhighway Sound Injection af Messerkvartetten 


Lørdag d. 27. februar i Den Collinske Gård, Amaliegade 9, 1256 Kbh K, kl. 20.00 

www.dencollinskegaard.dk 

Søndag d. 28 februar i Skånes Kunstforening, 

Skånes scen: Bragegatan 15 / Ystadvägen 22, Malmö kl. 18.00 

Ved disse to koncerter præsenterer koncertforeningen Ars Nova i Malmø og EARUNIT i 

København, Danmarks første elektriske strygekvartet - Messerkvartetten. Til koncerten har 

Messerkvartetten bestilt nye elektroakustiske værker hos nogle af de mest toneangivende 

elektroakustiske komponister i Norden. Messerkvartetten består af nogle af Danmarks fineste 

klassiske musikere. Deres mål er at skabe en bro mellem de forskellige musikalske verdener fra 

den moderne klassiske kompositionsmusik til elektronica. De udforsker nye klangmuligheder ved 

brug af effektpedaler, computere, sampling og beats og integrerer ofte deres koncerter med lys, 

videoinstallationer, avantgarde tøjdesign og andre effekter for at bringe budskabet videre. Som 

når de flyder rundt i engleagtige kostymer og falsk sne, eller hamre "Black Angles" af George 

Crumb ud til infrarøde video-projektioner af tanks der bomber afghanske byer - samtidigt med at 

de mixer musikken med lyden fra bombeflys radiosignaler. Det er altid deres forsøg at skabe en 

opslugende koncert oplevelse, med de nødvendige virkemidler. Fra Ligeti til Aphex twin og tilbage 

igen. Messerkvartetten går gerne på line og med mod ind i fremtiden. De rækker ud til et bredere 

og interesseret publikum med nogle af de mest sjældne lyde, der er tilgængelige idag. 

Ved koncerten præsenteres nye og ældre værker af komponisterne: Hugi Gudmundsson (ICE), 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen (DK/ES), Kent Olofsson (S), Martin Lohse (DK), Jørgen 

Messerschmidt (DK), Ture Larsen (DK), Ejnar Kanding (DK) og Arvo Pärt (EST). Koncerten 

fortolkes med live visuals af den japanske videokunstner CHIAKI. 

Projektet er støttet af EARUNIT funds, Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond, Dansk 

Komponist Forenings Produktionspulje og KODA's nationale midler. 

For mere information: læs: http://www.earunit.com 

Billetpris: 80 kr (købes i døren) 

Ved koncerten vil det være muligt at købe Japansk "tapas" og drikkevarer i baren. 

Projektet er støttet af EARUNIT funds, Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond, Dansk 

Komponist Forenings Produktionspulje og KODA's nationale midler. 

For mere information: læs: http://www.earunit.com 

Koncertprogram: 

Intro: Installation af MBD73 og CHIAKI.... 

1. MBD73 AKA Carsten Bo Eriksen - ...as we fall through the sky (6.24) min. 

2. Ture Larsen - Traffic Light (11.00) min. 

3. Hugi Gudmundsson - Matins (6.00) min. 

4. Martin Lohse - Wood on strings (6.00) min. 

5. Arvo Pärt - Fractres (10 min) 

pause 

6. Kent Olofsson - Alinea II ( 7.30) min. 

7. Jørgen Messerschmidt - Vapor Drawings (5.00) min. 

8. Ejnar Kanding - Three colors (11.00) min. 

Visuals under koncerten af videokunstneren: CHIAKI 

Messerkvartetten er: 

Andrea Rebekka Alsted - violin 1 

Vivi Jørgensen - violin 2 

Mina Luka Fred - viola 

Therese Åstrand - cello 

Klangregi: 

Ejnar Kanding 

Hugi Gudmundsson 

MBD73 aka Carsten Bo Eriksen

Wundergrund festival 2009 

LiteraturHaus, Møllegade 7, Nørrebro 

Søndag d. 1. november kl. 20:00 

Koncertforeningen og Komponistsammenslutningen EarUnit har indgået et 

samarbejde med Wundergrund Festival om koncerten Nordic Ambience med 

det berlinske Ensemble Adapter 

Matthias Engler - slagtøj 

Ingólfur Vilhjálmsson - (bas-)klarinet 

Gunnhildur Einarsdóttir - harpe) 

På koncerten optræder desuden Ejnar Kanding - elektronik, med Helianne Blais 

- violin; og MBD73 aka Carsten Bo Eriksen - elektronik, keys, el-guitar. 

Koncerten er i 3 faser: 

1. fase: MBD73 aka Carsten Bo Eriksen, spiller 2 stykker fra hans kommende 

album Hello Spaceboy. Herefter spiller han et genkomponeret, remix med 

materiale fra komponisterne Martin Lohse og Jørgen Messerschmidt (med 

videoprojicering): 

- Untitled Begining 

- Angst 

- Lost Moments (rekomponeret/remix af materiale fra Lohse & Messerschmidt) 

http://mbd73.com 

2. fase: Ensemble Adapter spiller 5 uropførelser: 

Nordic Ambience: 

Carsten Bo Eriksen - Child (uropf) med video. 

Hugi Gudmundsson - Cross-Adaptation (uropf) 

Martin Lohse - Change ringing (uropf) 

Jørgen Messerschmidt - Raga (uropf) 

Ejnar Kanding - Stillstehen (uropf) 

http://ensemble-adapter.de 

3. fase: Ejnar Kanding med Helianne Blais: Abstract Colors 

et værk på 23 minuter, der sammensætter klangflader, beats/clicks med lyd af 

Gudmundsson og T. Larsen 

http://myspace.com/ejnarkanding 

Koncerten er støttet af Dansk Komponistforenings Produktionspulje og KODA's Nationale Midler, 

Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond

Dock11 

Kastanienallee 79, 10435 Berlin 

Søndag d. 5. november kl. 21:00 

The concert series & composer union EarUnit has collaborated with Ensemble 

Adapter in this concert called: Nordic 

Matthias Engler - percussion 

Ingólfur Vilhjálmsson - (bass-)clarinet 

Gunnhildur Einarsdóttir - harp) 

At this concert performs Ejnar Kanding - electrophony, with Helianne Blais - 

violin; and MBD73 aka Carsten Bo Eriksen - electronics, keys, el-guitar. 

The concert is in 3 sections: 

1. section: MBD73 aka Carsten Bo Eriksen, plays 2 pieces from his coming 

album Hello Spaceboy. Hereafter he plays a recomposed, remix with material 

from the composers Martin Lohse and Jørgen Messerschmidt (with video): 

- Untitled Begining 

- Angst 

- Lost Moments (recomposed/remix of Lohse & Messerschmidt) 

http://mbd73.com 

2. section: Ensemble Adapter plays 5 world premieres: 

Nordic Ambience: 

Carsten Bo Eriksen - Child with video 

Hugi Gudmundsson - Cross-Adaptation 

Martin Lohse - Change ringing 

Jørgen Messerschmidt - Raga 

Ejnar Kanding - Stillstehen 

http://ensemble-adapter.de 

3. section: Ejnar Kanding with Helianne Blais: Abstract Colors 

a 23 minutes long work, who connects soundmasses, beats/clicks with sound 

by the composers Gudmundsson og Ture Larsen 

http://myspace.com/ejnarkanding 

With support from Danish Composers' Society's Production Pool / KODA's Fund for Social and Cultural 

Purposes, Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond

!"#$%&'()%*+,+!"#$$%&!! 

'()*(+,-,(./!012-,.!3-,4!5.672+7.!! 

8,67(!1.6!797:-2(1:(;+-,:!+(;.6!! 

?21.++(.!! 

@,4A-!67+,4.B:(.:7*-/!C1:(D!E199,.472!! 

FFFG2,.42(161HIHG:()! 

-./01&'#"0%2')3%4'#0/51"'#% 

J97=!>K)7L!! 

MA7!F(2N!,+!D1+76!(.!-A7!67:(.+-2;:-,(.!(O!1.!7=:72*-!(O!P2Q9;6,;)/!1!:()*(+,-,(.! 

(O!-A7!;6);.6++(./!Cf247.!07++72+:A),6-! 

]5`gRYM!72!7.!N(.:72-!+72,7/!+()!72!676,N727-!-,9!1-!D7+-,997!.[7!\h2N72/!(*Of27/!*2h+7.-727! 

(4!,.6+*,997!.[!);+,N!,!()2a67-!)7997)!797N-2(.,+N!(4!1N;+-,+N!);+,N!(4!)76,7UN;.+-G! 

076!f27!O(2!67-!.[7/!67-!;N7.6-7!(4!;N(.\7.-,(.7997!+-2hD72!]5`gRYM!)76!+,.!N(.:72-!+7U 

2,7/!1-!(*Of27!+*h.67.67!(4!,..(\1-,\!);+,N/!+a!D276-!(4!-,94h.479,4-!+()!);9,4-!-,9!7-!.[-! 

*;D9,N;)/!)76!6727+!747-!N;.+-.72,+N!);+,N19+N7!;6-2[N!+()!;641.4+*;.N-G! 

FFFG712;.,-G:()! 

% 

*:!%6=>1(./&%?&@/A1/&/1% 

]2!(4+a!+N1D-!*a!,.,-,1-,\!1O!'12+-7.!E(!]2,N+7.!,!#$$V/!)76!f.+N7-!()!1-!;6\,N97!7-!.[-!-21.+U 

*(2-1D79-!(4!\12,1D79-!,!+-f2279+7/!);9-,N1.19+!Afc-1972!(2N7+-72G!]-!(2N7+-72!672!\,9!;6\,N97!+,4!,! 

N21O-!1O!!1-!7-!!+1)12D7c67!)76!.1-,(.197!(4!,.-72.1-,(.197!+(9,+-72/!7.+7)D972!(4!N;.+-.727/! 

D74[.672!1-!+N1D7!.[7!+*h.67.67!9[6N;.+-\h2N72!(4!N(.:72-(*97\79+72G!e\7)!\76!A\(2!67-! 

D7\h472!+,4!A7./!N;.!-,67.!\,9!\,+7/!(4!67-!D9,\72!7.!+*h.67.67!27c+7G!^9727!N(.:72-72!72! 

;.672!(*+h-.,.4!Of947!)76!*aG!! 

FFFG171+(/(24! 

! 

X4+a!+-(2!-1N!-,9!\(27+!+*1.+N7!\7..72!O21!);+,N!N(997N-,\7-!! 

3-?2;.4!O21!E12:79(.1G!FFFG+-(2;.4G:()! 

% % *:!%B=>1(./&%'&@/A1&/1%"#$%&'(&#&%!)*! 

!! 

! 

!! 

! 

! 

"#$%&'()'#*'+,! 

+,'-).!-&'!/010213004!!561!78100! 

C2DEF%(@(%4(&A1/#%2'%-&"@A/#%%GHI+JEFK%DL!!!!!!!FFFG)D6bWG:()! 

8([1472!#!!"\,67(&!!!TGWW! 

C(;2.7[!!!!!!"\,67(&!!!WG$T! 

e71-!!!!!!!!!!!"(\72!O(-(!1O!)1972,7-!01272,6-!1O!RG5D,9641126&!!!!WG$$! 

C(&1"#%M1"$%*#)/&A/#%%GHI+JEFK%%DL!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFG)12-,.+-,41.672+7.G6N! 

`,.4!2(16!5HIH!"\,67(&!!!!!!SG$#! 

*AH/#0'%(@(%*./N%OPQ/R%%GHI%+JS+K%-M!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFG1+O7.:(G.7-! 

]97:-2(.,:!E(6[!'(.:7*-,(.!!!"\,67(&!!!H$G#$! !FFFG+-(2;.4G:()! 

T=&$/#%C/AA/&A0BQ")1%%GHI+JUVK%DL%!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFGc247.)7++72+:A),6-G6N! 

MA7!07-1*A[+,:19!5+*7:-!(O!E1:A!,.!5D,9641126+!1267.+!1.6!MA7,2!3;22(;.6,.4+!!HW/%$! 

M0(##/&%(@(%!'Y"#%!"QY(X)GHI+JU,KZ?.$(%C"#@GHI+JE,K8L%%FFFG+:1..726(-G:()!!!!!!!!!!!!! 

31.+!3(97,9!!!"\,67(&!!!!!b/#I!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFG\,67(9(4[G.;! 

->#(&%L(#)"#$%%GHI%+JU[K%DL!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFG)[+*1:7G:()B7c.12N1.6,.4! 

'(2*;+!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!TGI$! 

W/)/&"0'%C'#1"%GHI%+JEFK%*!O! ! !FFFG)[+*1:7G:()BO767)(.-,! 

g.-,-976!!!!!!!!!!!!!!!!!!H$GW%! ! ! !FFFG+-(2;.4G:()! 

WXRR3%Z%:Y%6/#&"@A/#%DL!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFGO;LL[G6N! 

^7#$W!!!!"O(-(+9,67&!!!!!SG#$! 

;X&/%\(&A/#%GHI%+J[SK%DL!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFG)[+*1:7G:()B+*19-7:A!! 

R(-!c;+-!1!*7.:,9!!!!"\,67(&!!!!SGHb! 

C(&1"#%\'BA/%GHI+JEVK%DL!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFG)12-,.9(A+7G:()! 

0(-(!Y))(-(!"D7\h479+7!Y!67-!;D7\h479,47&!!!!H$GW$! 

6X$"%OX)QX#)AA'#%GHI+JEEK%:4-!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!FFFGA;4,4;6);.6++(.G:()%! 

5.1-()[!Y!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!bGI$! 

@[6-7N.,N_!M2(79+!E7:A!C7++7.! 

% 

e 

E A R U N I T 

9!%):)#;&

;B/%C/1(5B3A"0(.%*A5/01%'H%2(0B%"#%*Y".)$((&)A%D&/(Q! 

#$$V!!1O!Cf247.!07++72+:A),6-!!! 

! 

5D,9641126!,!7-!6ic1!\;7/!+7-!47..7)!)(672.7!D2,9972G!].!N;.+-.72!672!O(2;642,D72!7.!.[!-,6G! 

07-1O[+,+N7!\7267.72!)76!67-+!62147.!)(6!67-!O(2;2(9,47.67!;N7.6-7!6;NN72!(*!O(2!+.12-! 

1-!O(2+\,.67!,47.G! 

E1:A/!,NN7!5D,9641126+!+1)-,6,47/!+.12727!A1.+!O(24h.472/!27*2h+7.-7272!7.!-,9+[.79167.U 

67!D191.:7G!3121D1.67.!O21!P12-,-1!#H!,!6!)(9!D91.67+!,!7-!N197c6(+N(*!1O!O(2+N799,47!+-7)U 

.,.472!-,9!7.!6[+-72!:(:N-1,9G! 

! 

9'1%TXA1%(%]/#0".! 

!1O!M;27!@12+7.! 

!C74!A12!+-(2!27+*7N-!O(2!67.!N()*2(),+9f+A76!(4!,.-742,-7-/!672!1O+*7c972!+,4!,!5D,9641126+! 

*72+(.!(4!12D7c672!*a!O9727!*91.72G!e1.!)19767!,NN7!O(2!1-!\h27!\7.9,4/!,)f67N())7.67! 

79972!*(*;9h2/!(4!A1.!9a!,NN7!;.672!O(2!+-7).,.47.!,!1.6761))7.G!!e1.+!12D7c672!;6-2[NU 

N72!67!7.N97/!)7.!+-(27!(4!\(96+())7!Of979+72!U!(4!A1.!D7-c7.-7!+,4!1O!621)1-,+N7/!,!614! 

N1.!\,!+,47!.h+-7.!-74.7+72,714-,4-!+-,9,+72767!\,2N7),6972!,!+,.7!12D7c672G! 

!076!67--7!,!)7.-7!A12!c74!N()*(.727-!);+,NN7.G!

koncertprogram - earunit

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?