Katalog vol 18 sæson 24_25

Teater Momentum

G æstespil 2024 1

2

Sæsonkatalog 24/25 Teater Momentum Redaktører Mikkel A. Kongstad, Rikke Mathisen Hansen Art director Rikke Mathisen

Hansen Volume 18 fotograf Hans Kristian Hannibal Bach Plakatfotograf Emma Ishøj Tekster Jeppe Sand, Mikkel A. Kongstad

Trykkeri Clausen Grafisk

3

Velkommen til

En ny sæson på

Teater Momentum

Velkommen både til dig, der tit kommer på teatret, og

til dig, der er ny i nysgerrighed på flere oplevelser i

dagligdagen. Det er tid til en teatertur. Eller flere.

Momentum er et særligt teater, hvor du sænker skuldrene og træder

ind i vores stemningsfulde dagligstue-foyer. Vi åbner dørene under

mottoet ”Hver dag er en ny oplevelse”. Det betyder, at vi nærmest

dagligt har nye oplevelser indenfor teater, musik og talks.

I dette katalog kan du læse om det meste, men hold øje med hjemmesiden

for tilføjelser.

Vores sæson er proppet med oplevelser med fokus på aktuelle samfundstematikker,

der beriger, udfolder, opsluger, og giver rig mulighed

for store og små samtaler.

Vi glæder os til at dele tvivl, indsigt og udsyn indenfor:

Eksistens & Psykologi, Natur & Klima, Grin I Mørke Tider, Seksualitet &

Køn, Familier & Generationskamp, Unge Hjerter, Verdenssyn & Kulturmøde,

Store Kampe & Stærke Personligheder

Vi ses på Momentum. Lad os få nye oplevelser, sammen.

Jeppe Sand

Teaterdirektør

4 Velkommen til Momentum

Jeg er i tvivl

At være i tvivl bliver ofte set som en lille svaghed. Jeg oplever, at det kan være svært at

sige højt: ”Jeg er sgu’ i tvivl”. Men måske er det netop tvivl, nysgerrighed og mod til at søge

forskellige nuancer vi har brug for.

I denne sæson på Momentum skaber vi plads

til berigende tvivl i din hverdag. Ikke bare

den svære, dilemmafyldte tvivl, men særligt

den eftertænksomme og igangsættende

tvivl. Den tvivl, der forundrer og forandrer,

mens vi oplever.

Scenekunsten har historisk mestret det store

drama med både helte og skurke. Det sorte

og det hvide billede. Måske er det vigtigere

end nogensinde, at teatret styrker sig som

fælles mødested for betydningsfulde samtaler,

forløsende grin, forvandlende oplevelser,

og med nye nuancer bryder med det oplagte

og fastlåste. På Momentum er billeder ikke

kun sort-hvide. De fremkaldes på scenen i

tusindvis af farver og perspektiver.

Det eneste, der er hævet over enhver tvivl på

Momentum er, at du er hjertens velkommen

til at tvivle på både stort og småt. Vi lover,

at dén nysgerrighed kan forandre din verden.

Vi præsenterer tre nye egenproduktioner udviklet

gennem en opdateret Momentummodel.

Vi har udvalgt tre kunstneriske profiler til

denne sæson, og de vil med hver deres forskellige

kunstneriske tilgange, kaste alt engagement

i en af Momentums forestillinger. De

tre profiler har været igennem et udviklingsprogram

sammen med teatrets faste stab, så

glæd jer til tre aktuelle, nærværende og fordybende

oplevelser.

På de næste sider kan du læse mere om forestillingerne,

og møde de tre kunstneriske profiler:

den lokale og musikalske kunstnerduo

Gennem Huden, forfatter og dramatiker Ingeborg

Bjarno Thomsen, samt instruktør og

forfatter Rebekka Boyding.

Det er en stor fornøjelse at arbejde sammen

med dette unge, engagerede kunstnerhold,

der alle har noget meget betydningsfuldt

på hjerte om vores tid med forestillingerne

HVEM ER PALINKA?, HVIS BEDRE ER MU-

LIGT og VÅGEN.

Igen i år præsenterer vi et program med

masser af bredde og forskellige formater. Vi

er klar med både dans, musikdramatik, performance,

koncerter, talks, smagsoplevelser,

festivaler og meget mere. Vi har både små og

store teaterforestillinger, såvel inde i salene

som ude på andre scener i byen. Vi præsenterer

også en række helt nye oplevelses-koncepter,

som du kan læse mere om her i kataloget.

Herudover håber jeg at møde endnu

flere årskortholdere til vores lille klubmøde

under navnet ”Direktørtid”. Det har været en

stor fornøjelse at mødes i den forgangne sæson,

hvor der både har været fællesspisning,

foredrag og fællessang, samt gode snakke

om teater og fornyelse. Jeg glæder mig til at

mødes med årskortfamilien igen. Find Direktørtid-programmet

her i kataloget.

Det lyder måske mærkeligt, at jeg glæder

mig til en tvivlsom sæson på Teater Momentum,

men jeg føler mig ret sikker på, at du

vil opleve stor kvalitet, fordybelse, aktualitet

samt en lille smule forunderlig tvivlsomhed i

dagligdagen…

Vi ses på Teater Momentum.

Mange hilsner

Jeppe Sand

Teaterdirektør

Velkommen til Momentum

5

Foto: Rikke Mathisen Hansen

6

Volume 18

Foto: Hans Kristian Hannibal Bach

Volume 18 7

”Opdateringen af modellen giver plads til flere hjemløse aktører

og tilbyder mulighed for at skabe og præsentere ny scenekunst,

samtidig med at vi sikrer mere og sundere plads til nødvendig

fordybelse og udvikling af ny dansk dramatik – med tre forskellige

dogmer og perspektiver – det lokale, det nationale og det

internationale”.

– Teaterdirektør Jeppe Sand.

Den nye Momentummodel:

Mød de

kunstneriske profiler

Mød Momentum Vol. 18 – første kuld i den nye,

opdaterede Momentummodel. Tre kunstneriske

profiler, der på hver sin vis sætter både pågående

og nærværende aktualitet, samt musik på teaterdagsordenen

for sæson 2024/2025 på Momentum.

Dem kan du læse meget mere om på de følgende

sider – men lad os først lige fortælle kort om

den nye Momentummodel.

Siden 2006 har Momentummodellen været fundamental

i teatrets arbejde med kunstnerisk udvikling

og vision om at være tidens teater. Teater

Momentum blev etableret med en vision om at

være et teater med fingeren på pulsen. Altid aktuel

og altid fremadskuende. Med fokus på Odense,

Danmark og verden. Med udgangspunkt i Momentummodellens

lovkrav om udskiftning af den

kunstneriske profil hvert år.

Visionen har overhovedet ikke ændret sig. Men

verden og branchen er blevet næsten 20 år klogere

end da modellen i sin tid blev skabt. Så for at tilpasse

modellen til en ny tid, og samtidig fastholde

dén indbyggede energi, fantasirigdom og vildskab

modellen indeholder, har vi sendt Momentummodellen

en tur på værkstedet. Forbi et udviklingsteam

af interne og eksterne branchekræfter. Modellen

er både blevet forfinet og justeret til tidens

tern. Den er blevet mere bæredygtig i forhold til

udvikling og eksekvering, ligesom den i høj grad

adresserer nogle af de aktuelle udfordringer i den

danske teaterbranche; For mange frie grupper

uden fast scene, som mangler steder at producere

scenekunst, og nyskreven dansk dramatik har

svære kår på de danske scener.

8

Volume V 18

”Det er vigtigt at sætte fokus

på unge og trivsel (...) Og det er i

særdeleshed vigtigt, at de unge er en

del af den samtale.


Volume 18 9

Ingeborg Bjarno

Thomsen (f. 1995)

Dramatiker og sangskriver

Ingeborg blev uddannet dramatiker i 2022 fra Den

Danske Scenekunstskole. Siden da har hun bl.a.

været husdramatiker hos Dramatikkens Hus, instrueret

hos Teaterhuset Filuren, skrevet sange til

Fredericia Musical Teater og nyligt skrevet to lydvandringer

for Teater Katapult.

Hun har hang til at fortælle historier med kvinder

i højsædet, og/eller som tematisk berører barndommen.

For hende lever dramatikken dér hvor

situationen, poesi og humor møder hinanden.

Hvorfor lave en forestilling som HVIS BEDRE ER

MULIGT?

Meget tyder på, at ungdommen mistrives mere

end nogensinde. Det er ikke første gang, at unges

ve og vel er oppe at vende i samfundsdebatten,

men hvad er det, der gør det særligt svært at

være ung netop nu?

For mig er denne forestilling vigtig på både et

personligt og politisk plan. Derfor er det mig også

magtpåliggende at skabe en forestilling, der både

rummer de personlige vidnesbyrd og den samfundsmæssige

problemstilling vi står overfor netop

nu. HVIS BEDRE ER MULIGT er en forestilling

der tager udgangspunkt i Christian Hjortkjærs bog

UTILSTRÆKKELIG, samt samtaler med Odenses

unge. Det synes jeg i sig selv er et spændende afsæt,

da forestillingen dermed bestræber sig på at

undersøge ungdommens mistrivsel - både fra et

observerende perspektiv, men også gennem ungdommens

egne tanker og oplevelser.

Jeg synes det er vigtigt at sætte fokus på unge

og trivsel, da vi tilsyneladende har en stor befolkningsgruppe,

der oplever, livet meget svært, og

det er i særdeleshed vigtigt, at de unge er en del

af den samtale.

hvor ansvaret for ungdommens stigende mistrivsel

ligger, og hvor vi kan gøre mere for at knække

den triste trivselskurve. Og så selvfølgelig en samtale

om hvordan dét at være ung i dag adskiller sig

fra tidligere, og om der overhovedet er noget, der

er som det plejer at være, og derfor kan begribes

af tidligere unge. Derudover - som titlen også

afslører - er det også et stort ønske, at vi udvider

samtalen om hvornår noget nogensinde er godt

nok, hvis bedre er muligt. Og herunder; Bør voksne

gøre sig mere umage for at befri de unge for

byrden om at skulle gøre sig så umage med alting?

Hvad kan publikum forvente af HVIS BEDRE ER

MULIGT?

Publikum kan forvente en forestilling, der emmer

af både alvor og humor. De kan forvente at blive

taget med ind i følelserne i ungdommen. Både de

lette og de svære. Vigtigst af alt kan de forvente

en forestilling, der tager de unges ord for gode

varer.

Forestillingen har årskortpremiere 29. oktober og

urpremiere 30. oktober.

Artist Talk 29. oktober: ”Jeg ønsker at give ungdommen

en stemme på scenen, da jeg selv kan huske

hvor svært det kunne være…” Artist Talk med

Ingeborg Bjarno Thomsen om hendes arbejde

med forestillingen HVIS BEDRE ER MULIGT. Ingeborg

fortæller både om sin egen historie, og om

sin oplevelse med at skrive forestillingen med inspiration

fra bogen UTILSTRÆKKELIG, samt sine

mange møder med en masse unge fra Odense.

Du kan læse mere om forestillingen HVIS BEDRE

ER MULIGT på side 46 - 47.

Hvad er det for en samtale forestillingen ønsker

at starte?

Først og fremmest ønsker vi en større samtale om

10

Volume 18

Gennem Huden:

Helene Hasseriis Holten (f. 1997)

Instruktør og skuespiller / Justine

Hald Boesen (f. 1995) Instruktør,

sanger og skuespiller

Helene Hasseriis Holten er instruktør og skuespiller.

Uddannet ved Den Danske Scenekunstskole 2023.

Har blandt andet medvirket i ET JULEEVENTYR

og DEN STUNDESLØSE på Odense Teater, samt i

diverse kortfilm og reklamefilm.

Justine Hald Boesen er instruktør, sanger og skuespiller.

Justine er en prisvindende musiker med

en bachelor fra Syddansk Musikkonservatoriums

(SDMK) Folkemusiklinje på akkordeon, samt en

kandidat i Sang fra samme. Justine studerer desuden

til at blive Contemporary Creative Artist hos

SDMK (2023-2025).

Hvorfor lave en forestilling som HVEM ER

PALINKA?

Da vi i Gennem Huden selv modtog en spam-mail

fra online-personaen Palinka, blev vi for første

gang opmærksomme på, hvordan vores tilgang

til vores omverden og andre mennesker er i gang

med at ændre sig. Vi mærker, at vores umiddelbare

tiltro til andre langsomt bliver mindre, da den

i vores tid bliver mudret af den digitale og fysiske

verdens sammenfletning. Derfor synes vi det er

vigtigt for alle, uanset alder og køn, at bearbejde

følelsen af tiltagende skepsis, og de mekanismer i

os, der får os til at søge væk fra andre mennesker.

Det vil vi i Gennem Huden gerne være en modpol

til. Vi har i livet brug for at blive ved med at tro på

hinanden, for dér finder vi nærvær og fællesskab

- og det ved vi, at kunsten kan hjælpe med.


at starte?

Vi ønsker en samtale om, hvordan vi vælger at

møde vores medmennesker. Det kan føles skamfuldt,

hvis man falder i den digitale fælde og tror

på et menneske, som i sidste ende ikke vil dig det

godt. Vi ønsker at starte en samtale om, hvorfor

vi vælger at svare Palinka. Selv når al fornuft taler

imod, så har vi alligevel nogle menneskelige behov,

som er så stærke, at vi ikke altid kan sige nej. Nu

når den digitale verden er så stor en del af vores

dagligdag, kan vi ikke længere komme uden om,

at den påvirker hvordan vi møder hinanden i den

fysiske verden.

Hvad kan publikum forvente af HVEM ER

PALINKA?

Publikum kan forvente at komme ind i en helt anden

verden, hvor Gennem Hudens særegne lyd

og sangstemmer omslutter dem. De vil opleve akkordeonets

specielle lyd i et nyt, selvkomponeret,

musikalsk og lyrisk univers, hvor alt kan ske. Krop

og ubevidste følelser kommer i spil, og de vil møde

den mangefacetterede Palinka, som højst sandsynligt

vil få dem til at sidde vævende i stolen, når

de bliver overladt til at måtte stole på deres egen

umiddelbare intuition og mavefornemmelse.

Forestillingen har årskortpremiere 20. august og

premiere 21. august.

Artist Talk 20. august: “Vi kender begge to følelsen

af en underliggende mistro.” Artist Talk med

Helene Hasseriis Holten og Justine Hald Boesen

om forestillingen HVEM ER PALINKA? De sætter

ord på deres arbejde med tematikken og indholdet,

som de begge har personlige fortællinger

omkring.

Du kan læse mere om HVEM ER PALINKA på side

30 - 31.

Volume V 18 11

”Det kan føles skamfuldt, hvis man

falder i den digitale fælde og tror på

et menneske, som i sidste ende ikke vil

dig det godt.


12

Volume V 18

”VÅGEN inviterer publikum med ind til

fremtiden, som den vil se ud, hvis min

generations vildeste fantasier går i

opfyldelse.


Volume 18 13

Rebekka Boyding

(f. 1995)

Dramatiker, instruktør og

sanger/sangskriver

Rebekka instruerede forestillingen PIGEDYR på

Sort/Hvid, som hun også komponerede musikken

til. Hun har udgivet digte og andre litterære

tekster, gået på filmskole, turneret som musiker

og er ph.d.-studerende med en afhandling om

kunstnerisk viden.

Det tværæstetiske spiller derfor altid en gennemgribende

rolle i hendes værker, og så elsker hun at

udfordre den dominerende holdning.

Hvorfor lave en forestilling som VÅGEN?

Jeg oplever vores samtid, og især min egen generation,

som meget fokuserede på at skabe én

herskende sandhed og virkelighed. Vi vil den gode

verden så meget og så hurtigt, at vi ikke kan rumme

det og dem, der falder udenfor. Dels giver det

et usandfærdigt billede af, hvad livet er, og hvad

det vil sige at være menneske, og dels er det ødelæggende

for et demokrati. Den entydighed ser

jeg som kunstens rolle at udfordre. Derfor vil jeg

lave en forestilling, der undersøger, hvad den perfekte

verden er. For hvad sker der egentlig, hvis vi

fjerner alt det, der er ubehageligt?


at starte?

En af de ting, der er farligt ved den voksende entydighed

er, at der opstår emner, vi ikke tør gå ind i,

af frygt for at blive udstødt. Det er hele drivkraften

i de bevægelser, der især dominerer på internettet

under betegnelser som ”cancel culture”, ”wokisme”

eller lignende. Jeg mener, at så snart, der er noget,

vi er bange for at sige eller snakke om, er det

helt afgørende, at vi snakker om det. Jeg vil gerne

starte en fælles samtale om, hvad det er for nogle

mekanismer og behov, der styrer de tendenser, og

hvorfor vi pludselig tror, at vores demokrati ikke

kan tåle modstridende fortællinger.

Hvad kan publikum forvente af VÅGEN?

VÅGEN inviterer publikum med ind til fremtiden,

som den vil se ud, hvis min generations vildeste

fantasier går i opfyldelse. Jeg håber, at det vil udfordre

publikums standpunkt, uanset, hvad det er,

når de kommer, og at vi sammen kan både grine

af og græde over os selv. I en æstetik, der blander

middelalder med science fiction, leger vi med

kontraster mellem det levende og det digitale, det

elektroniske og det akustiske for at sætte vores

samtid i forbindelse med vores historie og sørge

for, der er en universel og eksistentiel kerne, der

også bare handler om, hvad det vil sige at være til.

Forestillingen har årskortpremiere 18. februar og

urpremiere 19. februar.

Artist Talk 18. februar: ”Jeg er bange for en verden,

hvor alt, vi ikke bryder os om, kan slettes!”

Artist Talk med Rebekka Boyding som fortæller

om sit arbejde med forestillingen VÅGEN. Her vil

Rebekka også fortælle om sit syn på tematikkerne

idealverdener, wokisme, cancel culture, algoritmer

og digitale virkeligheder, der undersøges i forestillingen.

Du kan læse mere om forestillingen VÅGEN på side

68 - 69.

14

Årskort

Hver dag er en ny

OPLEVELSE!

Giv dig selv og dem du holder af et helt år med

alverdens scenekunst.

Et årskort til Teater Momentum giver dig fri

adgang til en verden af oplevelser for kun

600 kr. Du får adgang til teater, koncerter,

dans, poetry slam, talks og virkelig meget

mere.

Teater Momentum tilbyder oplevelser til dig,

der har appetit på overraskelser og intime

scenekunstneriske oplevelser. Derfor sætter

vi alt fra ny dansk dramatik fra tidens og

morgendagens scenekunstnere til koncerter

med både nationale og internationale kunstnere

på programmet. Ligesom vi gerne udvider

oplevelsen og arrangerer diverse talks,

smagsoplevelser og andet, der kan forlænge

din aften på Momentum.

Med et årskort skal du blot booke dine

gratis årskortbilletter til alt det du ønsker

at opleve, og så er du sikret plads i salen.

Men vent ikke for længe! Nogle af vores

mest eftertragtede forestillinger

og koncerter har et begrænset antal

årskortpladser til rådighed, ligesom

der ofte er god rift om pladserne.

Så for at sikre dig en plads til disse

særlige oplevelser, er det vigtigt

at være på forkant og reservere

i god tid.

Med et årskort til Teater Momentum får du adgang til en

række labre fordele og rabatter:

Engangsfordele* 1

• Få en gratis Momentum øl

• Tag en ven med i teatret gratis

• Tag en ung (under 18 år) med i

teatret gratis

Sæsonfordele

• Rabat på husets vin

• 50 % rabat på udvalgte forestillinger

hos Odense Teater

• 20 % rabat på Klubvenus.dk

• Gratis adgang på Boogies* 2 i

Odense

Rabatterne gælder alle typer årskort. Læs mere om årskortene og dine fordele

på: teatermomentum.dk

1 *Gælder kun med et pap-årskort. 2 *Begrænsninger på entré kan forekomme på udvalgte dage. 3 *Gælder kun løssalgsbilletter til en

værdi af 200 kr.

Husk

Du kan bytte din teaterbillet til et årskort* 3 og

få 20 % rabat på dit køb! Opgraderingen skal

ske på aftenen du har billet til.

15

16 Sæsonens Talks

Foto: JEG GÅR! Af Odsherred Teater

Sæsonens Talks

17

Mød ind til:

Direktørtid på

Momentum

Teaterdirektør Jeppe Sand inviterer alle årskortholdere til en række særlige arrangementer

med fuld fokus på fællesskabet og oplevelser blandt årskort-familien. Alle arrangementer

ligger altid før en forestilling, hvor I efterfølgende går sammen i teatersalen.

Mød ind til direktørtid på teatret og tilmeld dig:

Velkommen Til Nye (Og

Rutinerede) Årskortholdere

23. august kl. 18.00 - 19.00

Vi mødes i teatrets foyer, hvor Jeppe byder

velkommen med levende fortællinger om teatret

og sæsonprogrammet. Herefter vil der

være rundvisning på teatret, hvor det er muligt

at se alt det bag ved scenen. Vores søde

billetkontor vil stå til rådighed ved spørgsmål

vedr. billetbestilling. Alle er velkomne, også

hvis du ikke er ny. Vi oplever herefter sammen

forestillingen HVEM ER PALINKA? kl.

19.30.

WOYZECK – Hvorfor Den

Forestilling?

4. september kl. 18.30 - 19.00

Vi mødes inden forestillingen, hvor Jeppe

fortæller lidt om overvejelser bag at præsentere

netop denne forestilling på Momentum.

Hvad er visionen? Hvad mon vi skal

opleve? Hvad er historien bag? Vi oplever

herefter sammen forestillingen WOYZECK

kl. 19.30.

JEG GÅR! – Hvorfor Den

Forestilling?

15. januar kl. 18.30 - 19.00

Vi mødes inden forestillingen, hvor Jeppe

fortæller lidt om overvejelser bag at præsentere

netop denne forestilling på Momentum.

Hvad er visionen? Hvad mon vi skal

opleve? Hvad er historien bag? Vi oplever

herefter sammen forestillingen JEG GÅR! kl.

19.30.

Fælles MUS-Samtale: Dit

Momentum

8. april kl. 18.00 - 19.00

Lad os snakke indhold og oplevelser. Kom

med ind i maskinrummet. Hør først om næste

sæsons forestillinger. Snak med om den

opdaterede Momentum-model: Hvordan

har vi oplevet de tre egenproduktioner i denne

sæson? Vi snakker fremtid, udviklingszoner

og drømme. Kom med til Momentums

fælles MUS-Samtale.

18 Sæsonens Talks

Fællessang Fra Højskolesangbogen

13. maj kl. 18.00 - 19.00

Vi varmer op til musikforestillingen VI BRØ-

LER! med fællessange fra højskolesangbogen.

Der vil være små fortællinger og

personlige motiveringer for de forskellige

sange, hvor vi synger både nye og kendte

numre. Fællessangen skabes sammen med

Helge Andersen Lund, forstander på Ryslinge

Højskole. Vi oplever herefter sammen

forestillingen VI BRØLER! kl. 19.30.

Fællesspisning I Sand Og Sol

3. juni kl. 18.00 - 19.00

Er du klar til fællesspisning? Alle er inviteret

til lækkert smørrebrød fra Restaurant

Værdsat og hyggeligt samvær. Hvis vejret

er godt, foregår det ved langbord ude foran

Momentum, hvor vi forhåbentlig kan mærke

en solstråle eller to. Pris for mad: 165 kr.

pr. person. Før eller efter maden oplever vi

forestillingen SANDKIND kl. 16.30 eller kl.

19.30.

Praktisk information

Disse events er kun for årskortholdere. Alle arrangementer ligger altid før en forestilling,

hvor I efterfølgende går sammen i teatersalen. På grund af pladsbegrænsning er det vigtigt,

at du bestiller billet til både talk og forestilling for at kunne opleve begge dele.

Foto: Woyzeck af Glad Teater

Sæsonens Talks

19

Taste & Talks

Stimulér sanserne og

styrk samtalen

På Momentum gør vi de store samtaler små og nærværende. Vi gør det i godt selskab med

anerkendte kunstnere og aktører, som har masser på hjerte. Vi stimulerer sanserne og styrker

samtalen med lidt vin eller øl, der er nøje udvalgt af Den Røde Bar som et gastronomisk

indspark i samtalen.

Teaterdirektør Jeppe Sand har inviteret en række spændende personligheder til en samtale

om kunst, karriere, anekdoter og den tid vi lever i. Barchef Anders Jepsen er klar med fortælling

og smagsprøve på øl eller vin.

Klub Venus – Køn Og

Seksualitet

Se mere på teatermomentum.dk

Vi sætter fokus på køn, seksualitet, sex, relationer

og nydelse. Hold øje med hjemmesiden

og vores øvrige platforme, når vi løbende

annoncerer både pop-up events og

sexbrevkasse med Klub Venus i denne sæson.

Klub Venus er et dansk, kvindeejet pleasure

studio, der både skaber indhold og objekter

som uddanner, bryder barrierer og inviterer

til samtale om nydelse for alle kroppe. Vi

glæder os til kærlige, sårbare og sjove samtaler

om det som kan være svært at snakke

om.

Husk dit årskort til Momentum giver 20% rabat

på alle produkter hos klubvenus.dk med

koden MOMENTUM.

20 Sæsonens Talks

Rune Klan – Grin I Mørke Tider

13. august 2024 kl. 19.30

Rune Klan er satiriker, skuespiller, komiker og

tryllekunstner. Rune har i de senere år, gennem

flere forskellige produktioner, undersøgt

hvordan vi kan koble satire og komedie

med emner vi normalt ikke griner af. Dette

blandt andet i TV2-programmet TABU og i

showet BARNLØS, hvor Rune fortæller sin

egen historie om infertilitet.

I en samtale med teaterdirektør Jeppe Sand

vil Rune Klan uddybe og udfolde sine refleksioner

om humorens og satirens muligheder,

formål og måske også dens begrænsninger:

Må vi gøre grin med alt i verden?

Rune Klan er i denne sæson klar med en helt

ny forestilling, IDIOT, der spiller på Teater

Momentum 25. - 26. april 2025.

Priser

Årskortbillet........................................45 kr.

(Inkl. smagsoplevelse)

Normalpris.........................................110 kr.


Nadia Mansour – Verdenssyn

Og Kulturmøde

9. januar 2025 kl. 19.30

Nadia Mansour er forsker (ph.d.) og leder

på VIA University College. Hun har forsket i

diversitet, repræsentation og multikulturelt

indhold i forhold til kunst og kultur i Danmark.

Hun er opvokset i Odense-bydelen

Vollsmose, og har selv arabisk baggrund.

I 2020 vandt hun Klods Hans-prisen for sin

forskning i og arbejde indenfor dette område.

Denne samtale er ment som optakt til forestillingen

DEN ANDEN ARABISKE KVINDE

(der spiller 27. februar), og vi tager fat på

spørgsmål omkring diversitet og repræsentation

i kunsten, og hvilke oplevelser, der

venter forude, hvis vi lykkes med at skabe

bredere repræsentation på og bag scenen?

Og hvad med den bagvedliggende debat og

bevægelse; Kan den også køre af sporet?

Priser

Årskortbillet........................................45 kr.


Normalpris.........................................110 kr.


Sæsonens Talks

21

Rosalinde Mynster – Min Fars

Stemme

28. august 2024 kl. 19.00

Dette arrangement er skabt i samarbejde

med OFF: Odense International Film Festival

og indeholder både samtaler, bogoplæsning

og filmvisning.

Du kender Rosalinde fra blandt andet BA-

DEHOTELLET, KYSSET og CARMEN CUR-

LERS. Rosalinde udgav i 2022 sin debutroman

MIN FARS STEMME, skrevet til faren,

den afdøde skuespiller, Søren Spanning. Til

arrangementet ser vi blandt andet kortfilmen

UD, SPRING OVER, IND - én af de

sidste film Søren Spanning medvirkede i.

Sammen med Rosalinde sætter vi fokus på

skuespilleren og familiefaren i en samtale om

bogen, erindringerne og Rosalindes efterrefleksioner.

Der vil ikke være smagsoplevelse til dette arrangement,

men det er muligt at købe drikkelse

før og efter arrangementet i baren.

Politisk Talk: Kan Kunsten Gøre

Mere For De Unge I Odense?

14. november kl. 19.00

Hvordan kan kunst og kultur spille en central

rolle i at forbedre ungdomslivet i Odense?

Odense Kommune har i de senere år haft et

stort fokus på unges trivsel i byen. Odense

Kommune Sundhedsforvaltningen har også

støttet forestillingen HVIS BEDRE ER MULIGT

og en efterfølgende indsats på forskellige

ungdomsuddannelser i Odense. Men kan og

skal vores politikere og vi som samfund gøre

endnu mere for de unge i byen? Teater Momentum

tager samtalen med to toppolitikere

i byen: Susanne Crawley (B) og Søren Windell

(C), som er henholdvis Børn- og Ungerådmand

og By- og Kulturrådmand i Odense.

Samtalen modereres af teaterdirektør Jeppe

Sand. Vi har en samtale 30 min. før forestillingen

og 30 min. efter forestillingen, som gør

det muligt at udfolde tematikken med afsæt i

den kunstneriske oplevelse.

Priser

Årskortbillet.........................Gratis adgang.

Normalpris.........................................70 kr.

22

G æstespil 2024

G æstespil 2024 23

EFTERÅR 2024

Gæstespil sæson 24/25

24

G æstespil 2024

Shakes / Folketeatret

#shakespeare #komedie #tragedie #troja

store kampe & stærke personligheder

9. - 10. august / venue Munke Mose (udendørs) / 60 minutter/

artist talk 9. august

TROILUS & CRESSIDA

Rammen er krig, støv, våben,

rustninger, teltlejr - og ekstrem

heltedyrkelse.

TROILUS & CRESSIDA er en smuk og vild tragedie.

Vi er i Troja, og krigen har raset i 10 år. Slagmarken

er blodig og kaotisk. Scenen er præget af ussel

hævntørst, kamp, støv og ekstrem heltedyrkelse.

Følelserne er store, og sex og kærlighed præger

den kaotiske handling. SHAKES er et visuelt og

musikalsk stærkt udendørsteater med smukke

sange, modige trin og cykelkrigsvogne med

store historiske fashion-kostumer fremstillet af

emballage og andre lækre genbrugsmaterialer.

Alle er velkomne, og det er ganske gratis.

Iscenesættelse Thomas Hwan Tekst Thomas Markmann, frit efter Shakespeare Medvirkende Mads Riisom, Karin B.

Heinemeier, Mathilde Eusebius, Morten Brovn, Gustav Giese Scenografi Julie Forchhammer Fotograf Thomas Cato

Forstillingen er støttet af Odense Kommune, Kulturpuljen.

G æstespil 2024 25

#performance

#teknoantropologiskeksperiment

#ai

#hcandersen

eksistens & psykologi

17. – 19. august / venue Magasinet / 70 minutter / engelsk tale

SKY66EN

Et 3D-univers lige for øjnene af dig.

SKY66EN er inspireret af H.C. Andersens eventyr

SKYGGEN og er den første scenekunstproduktion

med en kunstig intelligens (AI) som protagonist -

hovedpersonen. En skuespiller improviserer live på

scenen med AI’en, hvilket resulterer i, at alle forestillinger

er forskellige, uforudsigelige begivenheder.

Forestillingen er produceret og instrueret af Mikael

Fock i det unikke format “4D box”, hvor digitale

3D-grafiske partikeluniverser blandes med fysiske

objekter og levende skuespillere. Forestillingen

fokuserer på menneskets møde med sin virtuelle

skygge, som er repræsenteret af den datadrevne,

kunstige intelligens. Forestillingen er tænkt og

udviklet som et teknologisk eksperiment, der bruger

de nyeste teknologier til at sætte scenen for

en fortælling om menneskets stigende brug af og

besættelse af information, sociale medier, data

og machine learning-teknologier.

Præsenteres af H.C. Andersen Festivals og Teater

Momentum.

Tekst, koncept og iscenesættelse Mikael Fock Medvirkende Marie Reuther AI kunstner Cecilie Waagner

Falkenstrøm AI tech development Artificial Mind Visuelt design Carl Emil Carlsen Lysdesign Jeppe Deibjerg /

Vertigo Lyddesign Yann Coppier Fotograf Carl Emil Carlsen

Mikael Fock Productions

26

G æstespil 2024

#hcandersen #dukker #ritualer #poesi

#opera


24. august / 70 minutter

RITUAL – REJSEKAMMERATEN

H.C. Andersens

REJSEKAMMERATEN flås fra

hinanden i en collage af biografi,

myter, menneskestørrelse dukker,

musik og en kraftfuld sopran.

H.C. Andersens eventyr REJSEKAMMERATEN

bliver revet i stumper og stykker, og forvandles til

ritualistisk scenekunst, når kompagniet Sew Flunk

Fury Wit udfordrer den oprindelige fortælling.

Med to performere, dukker, en musiker og en

rigger flår de sløret af kunsteventyret og trækker

nogle af de bagvedliggende elementer frem, og

præsenterer dem i en collage af biografi, myter,

menneskestørrelsedukker, musik og en kraftfuld

sopran. Det hele kulminerer i et moderne ritual

med japansk bondageteknik.

Præsenteres af H.C. Andersen Festivals og Teater

Momentum.

Magasinet Cph

Iscene

Tekst H. C. Andersen, Svend E Kristensen Dramaturgi Jesper Pedersen Iscenesættelse Nina Kareis Medvirkende

Nina Sveistrup Clasen, Svend E. Kristensen, Jacob Lundgaard Kinbaku, Rune Risager Scenografi Kristian Knudsen

Kostumer Katrine Krohn Komponist Rune Risager Lysdesign Andreas Buhl Lyddesign Andreas Hald Oxenvad

Fotograf Daniel Bødker Sørensen

Sew Flunk Fury Wit

G æstespil 2024 27

NørrEgaardS tEatEr

BYENS

BørNE

tEatEr

NaBo tIl momENtum

tag uNgErNE mEd i tEatrEt?

BillEt Fra 45 kr

32 titlEr til allE aldrE

i SæSoN 24/25

Spørg i BarEN EFtEr

dEt gratiS katalog

WWW.Nrt.dk

CENtrum FiloSoFgaNgEN 19 /

VollSmoSE riSiNgSVEj 122

28

Volume 18

Volume 18 29

30 Volume V 18

Teater Momentum

Volume 18 31

#musikdramatik

#onlinekultur

#tillid

#ensomhed

#fristelserpånettet


20. – 31. august / årskortpremiere 20. august / premiere 21. august

artist talk 20. august

HVEM ER PALINKA?

“Hej der, hvad er dit humor?

Jeg vil gerne laere at kende

med dig. Jeg ser vil oprette

staerke forhold på netvaerk.”

Du har modtaget en mail. Den er godt nok endt i

din spammappe, og selvom både venner, familie,

politikere og sågar politiet siger, at du ikke bør besvare

den, bliver du alligevel nysgerrig og smigret

over interessen.

For hvem er denne kvinde, som har skrevet? Hun

underskriver sig som Palinka. Hun siger, du også

kan kalde hende Payla Lovely. Du ved ikke, hvem

hun virkelig er, og hvorfor hun skriver. Men hvad

sker der, hvis du svarer hende? Måske er der en

derude at snakke med? En der tilbyder dét nærvær

og dén opmærksomhed, du savner?

Når online og virkelige personaer væves sammen,

er det svært at finde ud af, hvordan man møder

og forholder sig til andre mennesker. I HVEM ER

PALINKA? møder vi for første gang kvinden fra

den anden side af skærmen. Kvinden, som desperat

prøver at skabe kontakt til dig. Palinkas verden

er fuld af ensomhed, afsavn og længsel efter at

være tæt på et andet menneske. Eller det er i hvert

fald det, du i første omgang får indtrykket af. For

efterhånden som du lærer hende at kende, kommer

tvivlen snigende, og du må også spørge dig

selv: er der andet til denne Palinka?

Du mærker Palinkas foranderlige karakter. Du oplever

det tankespind, der opstår, når du vælger at

stole på et fremmed menneske med såvel gode

som dårlige intentioner. Sandheden er umulig at

dissekere, og det er svært at styre efter dit indre

kompas. Drømmen om en bedre eller anden virkelighed

kan være særligt tillokkende. Men tør du

stole på din mavefornemmelse næste gang, du

møder en såkaldt Palinka?

Halvdelen (47 pct.) af befolkningen mellem 16 og 89 år har oplevet hacking eller scam. Hvert år udsættes

ca. 150.000 danskere for IT-kriminalitet (Det Kriminalpræventive Råd, 2023).

Iscenesættelse og medvirkende Kunstnerduoen Gennem Huden, Helene Hasseriis Holten, Justine Hald Boesen

Lysdesign Laura Edlefsen Kunstnerisk konsulent Jeppe Sand Musikkonsulent Casper Tornhøj Schärfe Fotograf

Emma Ishøj

32

G æstespil 2024

Uppercut Danseteater

#dans #finddinplads #eksistentialisme #relationer


3. – 5. september / venue Dynamo Workspace / 45 minutter

BENCHED

Tag plads! Sæt dig ned! Du er

bænket! Sat Af! Sat sammen!

Sidder du det rigtige sted?

En hudløs ærlig, kropslig fortælling om livets store

og helt små spørgsmål. Om at sætte sig til rette.

Om at turde at sætte sig skævt, sidde på tværs,

blive sat, sat af - eller bænket. Om at tage, skabe,

og give plads, og helst huske at gøre det, inden du

falder på røven. Der hvor bænken ender.

Vi har alle ret til bænken, vi kan alle relatere til

bænken, vi er alle lige på bænken. Bænken nedbryder

barrierer og forskelle. Bænken samler os.

Bænken inviterer til refleksion. Bænken inviterer

til samtale. Vi skal alle sidde på bænken før eller

siden.

I BENCHED optræder fire-fem mandlige dansere

i Johan Kølkjærs scenografi af overdimensionerede

og mobile bænke, der konstant transformeres.

Den reumertvindende koreograf Stephanie Thomasen

har skabt koncept og koreografi til forestillingen,

hvor danserne med stor musikalitet, fysikalitet

og interaktion undersøger de menneskelige

relationer.

En forestilling om at finde sin plads i livet og finde

sig til rette på livets bænk.

Idé, koncept og koreografi Stephanie Thomasen Medvirkende Uppercut Danseteaters ensemble Scenografi Johan

Kølkjær Lysdesign Peter Løkke Musik 35th Parallel, René Aubry, Estas Tonne, Rodrigo, Gabriela

G æstespil 2024 33

#død #kærlighed #afmagt #magt #begær


4. – 5. september / 60 minutter

WOYZECK

Mord, ydmygelse og kaos.

Scenen er indrammet af et stort grønt militærtelt,

gulvet smurt ind i blod, ærter og pis. I midten bliver

Woyzeck waterboardet, mens en cementblander

knurrer grumt fra hjørnet, som et kraftfuldt vidne

på, at maskinen på et splitsekund kan destruere livet

– at den, der har magten, kan ødelægge alt.

Glad Teaters WOYZECK er en fysisk forestilling,

hvor fem performere i et nærmest kødeligt

formsprog fremstiller menneskedyrenes gentagne

magtkampe.

Med kærlighedshistorien mellem Woyzeck og Marie

som rød tråd bliver karaktererne på skift kastet

ud i en cirkulær dødsdans, hvor de skiftevis begærer,

styrer, udfordres og går til grunde – en cyklus

forceret af civilisationen og menneskets drift, som

ingen af os har kontrollen over.

I dette afmagtens univers har ordene mistet betydningen

og gennem stærke koreografiske billeder

er publikum vidner til mord, ydmygelse og

kaos, men også vidner til håbets poesi, kærlighedens

varme og længslen efter frihed.

Cphculture

Frederiksborg Amts Avis

Iscenesættelse Rasmus Ask Medvirkende Anne Blomsgård, Thea Kastberg, Linnea Fabricius Scenografi Andrea

Lindeneg Kostumer Elsebeth Hede Lysdesign Morten Dorvin Lyddesign Anders Storm Musik Rikke Thomsen Fotograf

Zuhal Kocan

Glad Teater

34

G æstespil 2024

Teater Momentum / Sans-1

#lydteater #præstationskultur #angst #omverdenspres



RICARDO & ELSTRUP

En lydforestilling, der aktiverer

fantasi, krop og følelse af nærvær

og fællesskab.

RICARDO & ELSTRUP er nytænkende lyd-teater.

En forestilling, der tager fat i to af de største lokale

fodboldstjerner: De fynske EM-helte fra 1992,

Richard Møller Nielsen og Lars Elstrup. Det er historien

om to store personligheder, som møder

kæmpe personlige op- og nedture i deres evige

kamp for at lykkes. Det handler om fodbold, holdånd,

ambitioner, valg og de nære personlige beretninger

om et liv i kampens hede. Den ene slutter

på toppen, mens den anden må sande at presset

bliver for stort.

Forestillingen er udviklet efter samtaler med Lars

Elstrup og den fynske forfatter og journalist Martin

Davidsen, der står bag succes-biografien om

landstræneren Richard Møller Nielsen - “Mirakelmageren”,

og derudover er redaktør på OB-podcasten

Stemmer Fra Ådalen.

Fyens Stiftstidende

Tekst Brian Wind-Hansen Idé og konsulent Jeppe Sand Iscenesættelse og lyddesign Jesper Dupont Stemmer

Christina Gaarde Engmann, Bue Wandahl, Anders Brink Madsen Lysdesign Laura Edlefsen Mastering Poul Gejl

Musikkonsulent Casper Tornhøj Schärfe Fotograf Rikke Mathisen Hansen

G æstespil 2024 35

#detgodemenneske #dilemmaer #humor #afstemning #fysiskteater

unge hjerter

12. september / 75 minutter

DIGGING DEEP

Er du et ordentligt menneske?

Altså helt bundærligt, er du det? Når du går hjem,

stiller dig foran spejlet, og ser dig selv dybt i øjnene

– er du så et godt menneske… eller er du lidt shitty?

Hej, og velkommen til Digging Deep. Det bliver ikke

farligt. Ikke for dig. Du skal bare sætte dig godt til

rette i salen. Til gengæld stiller vi os til rådighed

for dig og din nysgerrighed - og vi svarer på alt.

Og vi mener ALT. Der er ingen dumme spørgsmål,

kun hudløst ærlige svar. That’s it! Vi fremlægger al

snavs fra de dybeste afkroge og inderste kamre af

vores sjæl. Intet er for ækelt, pinligt eller afslørende

til at blive delt. Vi er ikke interesserede i at give

et godt førstehåndsindtryk, vi vil bare gøre indtryk.

Det eneste vi kræver af dig, er din uforbeholdne

mening. Om os. Er vores moralske kompas rent eller

råddent? Det er dig, der fælder dommen.

Digging Deep er en fysisk og kompromisløs forestilling.

Et eksperiment, der går et spadestik dybere,

helt ned i alt det vi normalt forsøger at skjule

for os selv.

Tekst og idé Cecilie Haugaard Larsen, Mathilde Bækmark, Rune Klenø, Betina Grove Iscenesættelse Betina Grove

Medvirkende og koreografer Rune Klenø, Cecilie Haugaard Larsen, Mathilde Bækmark Scenografi Simone Bartholin,

Rosa Birkedal Lysdesign Rosa Birkedal Komponist Sune Skuldbøl Vraa Fotograf Søren Meisner

Kånstkollektivet

36

G æstespil 2024

Æ Teater / Teatret Møllen

#humor #musikdramatik #eksistentialisme #flyttehjemmefra #udkantsdanmark

unge hjerter


OMVE’N HJEMVE

Hvad kommer folk til at tænke om

min dialekt? Og hvad sker der, hvis

jeg fortryder og flytter tilbage?

Mange unge i udkantsdanmark står med et valg:

Skal de flytte til storbyen, eller skal de aktivt

vælge at blive der, hvor de er vokset op? Det er

et dilemma. Overvejelserne er mange: Skal jeg

flytte til Aarhus for at forfølge min drøm? Skal jeg

skrive mig op til en lejlighed på Amager og finde en

studieplads i København? Hvad kommer folk til at

tænke om min dialekt? Og hvad sker der, hvis jeg

fortryder og flytter tilbage? For hvem er jeg, når

jeg ikke længere er den jeg var?

Alle disse spørgsmål er omdrejningspunktet for Æ

Teaters musikforestilling OMVE’N HJEMVE. Det er

en nærværende, humoristisk og tankevækkende

forestilling om det at være ung, føle sig anderledes

og forsøge at finde sine ben i vores lille, store land.

Jyllands-Posten

Ungt Teaterblod

Iscene

Kulturtid

Iscenesættelse Rasmus Ask Medvirkende Anne Blomsgård, Thea Kastberg, Linnea Fabricius Scenografi Andrea

Lindeneg Kostumer Elsebeth Hede Lysdesign Morten Dorvin Lyddesign Anders Storm Musik Rikke Thomsen

Fotograf Zuhal Kocan

G æstespil 2024 37

#drama #nyetekster #tekstudvikling #klima

#socialbæredygtighed

klima & natur

21. september / 60 minutter

FRA SKRIFT TIL SCENE

Kom og oplev en række nyskrevne

scener, som talentfulde, nye manuskriptforfattere

har skrevet.

Det er såkaldte ’readings’. Scenerne forholder sig

hver især på forskellige måder til bæredygtighed

(klima, natur, social bæredygtighed eller lignende).

Du kommer flere genrer, historier og følelser

igennem. Scenerne opføres eller oplæses af skuespillere

på en scene med få remedier.

“Momentum vil rigtig gerne være med til at skabe

nye danske manuskripter og understøtte nye

skrivende talenter. Derfor er vi enormt glade

for at fortsætte samarbejdet med faget Manuskriptudvikling

på Syddansk Universitet om dette

reading-koncept. Her kan alle indsende tekster til

projektets fagjury, der sidste år udvalgte otte tekster,

som blev iscenesat på Momentums scene af

professionelle skuespillere. Som en del af fagjuryen

ser jeg frem til at læse dette års indsendte tekster,

og opleve de udvalgte gennemgå forvandlingen

fra SKRIFT TIL SCENE”

– Jeppe Sand, Teaterdirektør

Syddansk Universitet

38

G æstespil 2024

Holstebro Teater og Dansekompagni

#dans #musik #kærlighed #trekantshistorie #drama


26. september / 70 minutter / artist talk 26. september

DØDSDANSEN

En moderne danseforestilling

baseret på August Strindbergs

klassiske mesterværk fra 1901.

Denne nyfortolkning tager dig med på en rejse

gennem temaer som magt, mareridt, ødelæggelse

og tabt kærlighed, der væver sig ind i den hjertegribende

historie om Alice og Edgar. Efter 25 års

ægteskab står Alice og Edgar over for skæbnesvangre

beslutninger, der udfordrer deres liv. Ind

i deres isolerede verden træder en ung slægtning

ved navn Kurt, og farlige følelser antændes, hvilket

fører til en lidenskabelig trekantshistorie.

Forestillingen indfanger essensen af Strindbergs

værk gennem nutidig koreografi og fysisk teater,

der skildrer karakterernes indre konflikter og relationer.

Musikken af Christian Tronhjem, der inkluderer

udvalgte sange af Nina Simone, beriger

oplevelsen og vækker følelserne til live. DØDS-

DANSEN forener fortid og nutid, Strindbergs dybe

tematik, dans og koreografi i en forestilling, der

vækker både sindet og hjertet. En fusion af dans,

musik og drama trækker os ind i en intim verden af

passion, konflikt og skønhed.

Tekst Baseret på DØDSDANSEN af August Strindberg Idé og koncept Marie Brolin-Tani, Melody Putu Koreografi

og iscenesættelse Thomas Bentin Medvirkende Marie Brolin-Tani, Melody Putu, Lionel Ah-Sou Kostumer Åsa Gjerstad

Lysdesign Hans-Olof Tani Musik og lyddesign Christian Tronhjem

G æstespil 2024 39

#tragedie

#teater

#kærlighed #komedie #psykisksårbarhed

grin i mørke tider

1. – 2. oktober / venue Magasinet / 75 minutter

HOLD SÅ KÆFT LARS!

Det vi griner af, kan vi tale om.

HOLD SÅ KÆFT LARS! er en komedie om psykisk

sårbarhed, der sætter fokus på de mange unge,

der mistrives i dag. Forestillingen vil aftabuisere

den skam, skyld og følelse af “forkerthed”, der ofte

følger med psykisk sårbarhed.

Den depressive Liv smider sit sidste engangsknald,

den kiksede Lars, ud af sin lejlighed. For at lykkes

med endnu et selvmordsforsøg. Men Lars redder

Liv og nægter at gå. Et absurd parforhold starter,

hvor Lars kæmper for at få Livs livslyst tilbage og

Liv kæmper for at få fred for den ubærlige smerte,

som depressionen fastholder hende i. Forelskelsens

rus løfter dem for en stund, men kærlighed

kan ikke helbrede en svær depression.

Forestillingen præsenteres i samarbejde med Kulturmaskinen.

Dramatik Mette Søndergaard Nielsen Iscenesættelse Heinrich Christensen Medvirkende Mette Søndergaard

Nielsen, Anders Budde Scenografi Lisbeth Burian Lysdesigner Raphael Solholm Komponist/DJ Mikkel Grevsen

Fotograf Jacob Østergaard Johansson

Karina Dichov Lund / Mette Søndergaard Nielsen / Aveny-T

40

G æstespil 2024

Julie Ayo Schønherr Rosengreen / Cathrin Elenor Nørgaard

MOMENTUM

AKADEMIET

Oplev en

arbejdsvisning

#dans #performance #natur #kommunikation #musikdramatik

unge hjerter

4. oktober / 60 minutter

HEIMR

En interaktiv lyd -og

danseperformance om menneskets

rejse hjem til naturen.

HEIMR udforsker menneskets forhold til naturen

og hvordan man kan komme i dialog med den.

Være nysgerrig på hvad den har at fortælle, så vi

bedre kan samarbejde med den. Give naturen et

talerør, så den kan være med til at vejlede os. Få

os til at forstå at mennesket og naturen er én og

samme ting.

Lyddesigner og komponist Julie Ayo Schønherr Rosengreen

og danser og performer Cathrin Elenor

Nørgaard undersøger naturens skjulte kommunikation,

og skaber en sanselig oplevelse for publikum,

der både hører, ser og oplever performeren

bevæge sig rundt på scenen, samtidig med at hun

genererer lyd med signalerne fra sin krop og ved

berøring af kobbertape og vand. Ved hjælp af

forskellige devices som Julie arbejder med, opfanges

frekvenserne fra forskellige elementer, der

aktiverer lyd ved berøring, og herfra udvikler det

sig til et rummeligt, drømmende og meditativt musikalsk

univers.

Medvirkende Cathrin Elenor Nørgaard Lyddesign og komponist Julie Ayo Schønherr Rosengreen (AYO Sofa Beats)

Forestillingen er skabt i co-produktion med Teater Momentum.

G æstespil 2024 41

#dans #kærlighed #drama #musikdramatik


9. oktober / venue Magasinet / 55 minutter

THIS IS NOT ROMEO

AND JULIET

Historien om Romeo og Julie kender

næsten alle. I THIS IS NOT ROMEO

AND JULIET er det lidt anderledes.

Her er der nemlig både et meget ungt par, et modent

par og et musikalsk par. Altså fire dansere og

to musikere. Musikken er bogstavelig talt i centrum

– live musik og med kendte toner fra de store udgaver

af fortællingen fra både ballettens, filmens

og operaens verden. Det vil sige du oplever musik

af blandt andet Prokofiev, Mancini og Gounod.

Det unge par er dreng og pige, det modne par er

mand og kvinde, og det musikalske par er mand

og kvinde… Men der bliver også byttet lidt rundt på

relationerne.

Forestillingen præsenteres i samarbejde med Kulturmaskinen.

Det handler om den store kærlighed… Og om døden

som hindring for den!

Iscene

Kulturnyt

Politiken

Iscenesættelse En forestilling af Palle Granhøj skabt i samarbejde med de medvirkende Medvirkende Dominyka

Markeviciute, Povilas Jurgaitis, Sofia Pintzou, Matius Pinigis, Dalia Dedinskaite, Gleb Pysniak

Granhøj Dans

42

G æstespil 2024

Det Flydende Teater / Teatergrad

#musikdramatik #danmarkshistorie #velfærdssamfundet


18. – 19. oktober / venue Odense Teater / 75 minutter

DRØMMEN

– VELFÆRD, VIRKNER OG KRAG

I et fly mod Sydfrankrig sidder to danske kendisser,

adskilt, så langt fra hinanden, som man nu kan i et

fly i 1959. På trods af deres berømmelse forsøger

de at forblive anonyme. Faktisk skal ingen se dem

sammen – og slet ikke de stjålne blikke, de deler i

luften, mens Europa ligger for deres fødder.

Deres intense kærlighed afsløres, og for at komme

pressen i forkøbet inviterer de paparazzikorpset til

et stort bryllup i Sydfrankrig.

Sådan starter Helle Virkners og Jens Otto Krags

ægteskab. Men bag den idylliske facade af far,

mor og børn på Egernvej lurer personlige dæmoner

og politiske udfordringer.

DRØMMEN er en musikdramatisk fortælling om

Danmarks udvikling til et velfærdssamfund, hvor

kvinder forlader køkkenet, og idealer om lighed

vokser. Fra forarmet landbrugsland til moderne

industrisamfund med frihedsidealer, selvrealisering,

fri sex og hash. Historien går frem til underskriften

på en samfundskontrakt baseret på socialdemokratiske

idealer om lighed.

Dramaturgi Thomas Markmann Idé og koncept Teatergrad Iscenesættelse Stine Schrøder Jensen Medvirkende

Lise Lauenblad, Rolf Hansen, Malou Takibo, Pelle Nordhøj Kann Scenografi Nikolaj Heiselberg Trap Kostumer Olivia

Hetman Lysdesign og videodesign Flora Pelle Brandt Komponist Martine Madsen

G æstespil 2024 43

#crossover #teater #installationskunst #rigsfællesskabet

verdenssyn & kulturmøde

19. oktober / venue Møntergården / 25 minutter

HOTSPOT

– DANMARK SOM KOLONIMAGT

I krydsfeltet mellem teater, kunstudstilling, musik,

journalistik og billedkunst fører HOTSPOT publikum

langt ud på indlandsisen, til toppen af de færøske

fjelde og ind i hovedet på den hvide danske

mand, der modvilligt må bære skylden for århundreders

koloniherredømme.

Omringet af storpolitiske konflikter sidder han efterladt,

tynget af fortidens synder og angsten for,

at rigsfællesskabet falder fra hinanden. I takt med

at vandstanden stiger, øges kompleksiteten, og inden

han drukner sammen med alle sine idealer, må

han gøre op med sig selv om en simpel undskyldning

er nok.

HOTSPOT er en publikumsinvolverende udstilling,

hvor teater smelter sammen med installationskunst.

Den stiller skarpt på det problematiske forhold

i rigsfællesskabet, hvor afsløringen af sager

om spiralkampagner, tvangsadoption og umyndiggørelse

har givet løsrivelsesbevægelserne vind

i sejlene.

Forestillingen består af et ”stationært udstillingsrum”,

som publikum frit kan benytte i spilleperioden,

samt en ”live-del” der varer ca. 25 minutter.

Tekst Julie Petrine Glargaard, Pelle Nordhøj Kann i samarbejde med Leiv Arne Kjøllmoen Dramaturgi Pelle Nordhøj

Kann Idé og koncept Teatergrad Iscenesættelse Christine Worre Kann Medvirkende Rolf Hansen, Pelle Nordhøj

Kann Scenografi Nikolaj Heiselberg Trap Kostumer Olivia Hetman Lysdesign og videodesign Flora Pelle Brandt

Lyddesign Janus Jensen Komponist Marie Louise von Bülow Fotograf Per Morten Abrahamsen

Teatergrad

44

Volume 18

Volume 18 45

46 Volume V 18

Teater Momentum

Volume 18 47

#nydanskdramatik

#påbudskultur

#trivsel

#byensstemmer

#ungdomssind

unge hjerter

29. oktober – 16. november / årskortpremiere 29. oktober /

urpremiere 30. oktober / artist talk 29. oktober

HVIS BEDRE ER

MULIGT

En forestilling om påbudskultur og

unges problematikker i at navigere i

den - baseret på bogen UTILSTRÆK-

KELIG af Christian Hjortkær.

Hvis bedre er muligt (så er godt ikke godt nok).

Kan man nogensinde nå sit fulde potentiale? Skal

man overhovedet det? Og er det de unge, der skal

gøre det bedre muligt - eller er det samfundet, der

har ansvaret for at skabe bedre muligheder for de

unge?

Dramatiker Ingeborg Bjarno Thomsen har talt

med Odenses unge og indkapsler byens unge

stemmer i en forestilling, som belyser alt det hårde

ved at være ung i en tid hvor “alt er muligt”, men

også alt det vidunderlige ved ungdomssindet. For

selvom ungdomsårene kan være de hårdeste, kan

de også bære på det mest dybtfølte: De største

glæder, den største sorg, den største forelskelse,

de højeste grin.

Med en minimalistisk scenografi og to skuespillere

på scenen vil ordet og de unges vidnesbyrd være i

fokus i forestillingen. For det er netop de unges ord

vi må lytte til, hvis vi virkelig tror bedre er muligt i

en tid, hvor unges mistrivsel stiger markant.

For hvis bedre er muligt, er godt så nogensinde

godt nok?

Mistrivsel blandt unge er steget markant gennem de seneste fire år, det er mere end hos resten af befolkningen.

Hver tredje unge kvinde og hver femte unge mand mellem 16 - 24 år rapporterer om dårligt

mentalt helbred. (Dansk Psykolog Forening, 2022).

Tekst Ingeborg Bjarno Thomsen Iscenesættelse Jeppe Sand Medvirkende Casper Kjær Jensen, Emilie Rasmussen

Musiker Henrik Pahlke Møller Lysdesign Laura Edlefsen Lyddesign Christian Brock Fotograf Emma Ishøj

48

G æstespil 2024

Nuua Company

#nycirkus #jonglering #komedie #gørnogetunyttigt #visueltteater

grin i mørke tider

1. – 2. november / venue Dynamo Workspace / 60 minutter

MEANWHILE

MEANWHILE er en komisk spejling af nutidens kultur,

der tillader sig at gøre nar ad alle de meningsløse

måder folk bruger deres tid på. I en fængslende

og dramatisk atmosfære kombinerer Nuua

Company minimalistisk komedie med jonglering,

objektmanipulation og visuelt teater.

Den surrealistiske og bizarre MEANWHILE undersøger

hvordan vi oplever tidens gang og hvordan

vi bruger vores tid. To jonglører udfordrer publikums

forståelse af tidsfordriv og tester hvordan

vores værdier ændrer sig - simpelthen ved at gøre

noget, som vi synes er unødvendigt eller unyttigt.

Medvirkende Onni Toivonen, Merri Heikkilä Scenografi Jenni Räsänen, Olli Vuorinen Kostumer Jenni Räsänen

Lysdesign Teo Lanerva Musik og lyddesign Konsta Leinonen

G æstespil 2024 49

#monolog #identitet #internet #ungdom #selvmord

unge hjerter

19. – 22. november / 60 minutter

16:29

Momentum Vol. 12 vender tilbage

med denne talent-Reumertvindende

fortælling inspireret af Europas

første live-streamede selvmord.

Flere end tusind mennesker ser med klokken 16:29,

da 19-årige Océane springer ud foran et tog og

live-streamer sit selvmord. Océane er en helt almindelig

pige, der bor i en et-værelses lejlighed og

arbejder på et plejehjem 20 timer om ugen. Hun

hører romantisk pop og lægger som mikro-influencer

perfekte skygger på sin næse, der får hende

til at ligne Taylor Swift. Men Océanes virkelighed

krakelerer, da hendes ekskæreste udsætter hende

for en voldelig handling og leaker det på internettet,

der bliver deres komplekse kampplads.

Forestillingen taler kritisk ind i en stigende tendens,

hvor europæiske unges identitetsforvirring fører til

at de tager fatale livsvalg: med ét ben i en falleret,

trøstesløs virkelighed og det andet i den digitale

verdens uendelige muligheder.

KulturKongen

Jyllands-Posten

Sceneblog

CPH Culture Den 4. Væg Ungt Teaterblod

Dramaturgi og iscenesættelse Anna Malzer Medvirkende Amira Jensen/Nana Morks Lysdesign Mads Eckert

Lyddesign Nanna Schleimann

GRATIS FOR

UNGE MELLEM

15 & 25 ÅR

Mungo Park / Teater Momentum

50

G æstespil 2024

Teater Momentum

#talk #teater #uropførelse #sexpositivisme #regnbuefamilier

seksualitet & køn

23. november / 90 minutter

BREVET

– OM KØN OG SEKSUALITET MED SOFIE TORP

LGBTQ+, regnbuefamilier og

sexpositivisme?

Der kommer brev!

Momentums nye talk- og teaterkoncept BREVET

fokuserer på samfundsaktuelle emner. På scenen

foran publikum får Sofie Torp udleveret et brev,

der aldrig er blevet læst højt før, skrevet af en

ung forfatter. Før og efter brevet kommer i spil, er

der en samtale med Sofie Torp og forfatteren om

både tematik og brevet. Hvad mon der gemmer

sig i brevet?

Bag oplevelsen ligger et publikumsinddragende

brev skabt af forfatter og digter Anne Katrine Bagai

i samarbejde med workshopdeltagere. Oplev

Sofie fremføre brevet, samt en samtale om den

store køns- og seksualitetsrevolution og dens betydning

for scenekunsten.

Tekst Anne Katrine Bagai m.fl. Idé og vært Jeppe Sand Medvirkende Sofie Torp Fotograf Jes Larsen

G æstespil 2024 51

ODENSES SCENE OG INTERNATIONALE PRODUKTIONSHUS

FOR SAMTIDSCIRKUS PÅ BYENS Ø MED FULD KNALD PÅ!

Vi har mere end 100 events om året;

forestillinger, festival, koncerter & åben scene.

Mere end 25 danske og internationale kompagnier

spiller hos os, og vi skaber hvert år forestillinger, der

rejser på turné i Danmark og udlandet.

Mere end 20 kompagnier hvert år kommer i residency

og skaber nye forestillinger.

Vi har daglig træning for professionelle artister og

foreningen The Circus Playground tilbyder cirkustræning

for både børn og voksne.

Gør som mere end 10.000 andre hvert år; Kom ned til

Dynamo og vær med til festen!

DYNAMOWORKSPACE.DK

52

#kabaret #nycirkus #performance #show

#underholdning

grin i mørke tider

29. november – 14. december

Obs. spiller kun fredage og lørdage

DEN STORE

JULEKABARET

Et hæsblæsende og komplet

alternativt julefrokost-show

for alle. Fællesspisning og

underholdningsbrag.

Kloden brænder, og vi lever i en mørk tid med

krig og kriser – allermest mørkt bliver det på disse

kanter, når vintermånederne rammer og julen

sig nærmer. Men det skal eddermame ikke stoppe

dig fra at få en kolossal kaskade af lys og varme

til at bryde mørket. I et monstrøst og forbløffende

show – tilsat en anderledes julefrokostmenu, du og

dine nærmeste kan sætte tænderne i, imens I nyder

en aften som ingen anden.

Dynamo og Teater Momentum har slået sig sammen

og gør noget nyt. Noget vi aldrig har prøvet

før. Og så alligevel er det helt inden for skiven af

hvad du kan forvente af de to huse; Vi laver en

årlig (neo-) julekabaret – pakket med utæmmelig

energi og spektakulære indslag, der vil hive dig fra

verdens ende og tilbage i sædet. To værter guider

dig igennem en aften med overdådighed og vildskab

i et show spækket med samtidscirkus og performances.

Hen over en række weekender i november og december

kan du, din familie, venner, veninder, kolleger

eller hvad søren booke adgang til at opleve

DEN STORE JULEKABARET.

Ses vi?

Praktiske informationer

Det er ikke muligt at reservere faste pladser til forestillingen. Dertil kan forestillingen ikke opleves uden

tilkøb af spisning.

For reservation til store grupper, kontakt os på info@teatermomentum.dk og få et uforpligtende tilbud.

Det meste kan lade sig gøre, så tøv endelig ikke med at kontakte os!

Læs mere og køb billetter på: teatermomentum.dk

Idé og koncept Teater Momentum, Dynamo Workspace Kunstnerisk ledelse Gry Lambertsen, Rune Andersen, Casper

Schärfe, Jeppe Sand Medvirkende Udvalgte performere og cirkusartister Lysdesign Laura Edlefsen Lyddesign

Palle Nothlev Fotograf Cosmin Cirstea

Dynamo Workspace / Teater Momentum

53

54

Foto: Restaurant Værdsat

Menu

Årets julefrokost hos Teater Momentum sætter samvær og hygge i højsædet

med fællesspisning som koncept.

Menuen består af en nytænkende julegryde med sauce og sprød flæskesvær. To forskellige friske salater

inspireret af årstiden, samt hjemmelavet kartoffelmos og friskbagt brød som tilbehør.

På aftenen vil en kok fra Restaurant Værdsat, som er leverandør af maden, præsentere og fortælle om

måltidet.

Der vil undervejs være mulighed for at købe sodavand, kaffe, te, vin og drinks i Den Røde Bar.

Vi glæder os til at se dig/jer til en hyggelig julefrokostaften i teatret.

Priser

Normalpris................................................449 kr.

Årskortbillet................................................199 kr.

Obs. Det er ikke muligt at købe billetten uden

mad.

Aftenens program

Kl. 18.30..............................Spisning i Teatersalen

Kl. 19.30................Show og optræden fra diverse

kunstnere/kunstnergrupper

Kl. 21.30.........................................Hygge og fest

55

Benjamin Rosendal

Mosskov glæder sig

til at koble scenekunst

med god julemad

Benjamin Rosendal Mosskov er både kok,

gastro-iværksætter samt restaurantejer af

bl.a. Værdsat og Kratholm i Odense.

Benjamin står derudover bag maden til dette

års julekabaret, som serveres i salen på Teater

Momentum. Vi har stillet Benjamin nogle

spørgsmål til både opgaven og oplevelsen.

Hvorfor tror du at fællesspisning og social

dinner er blevet så populært?

Fællesspisning er bare den lækreste genvej

til social omgang med ens nærmeste. Og i en

tid hvor mange har travlt, er det en kærkommen

og hyggelig udnyttelse af tidsplanen.

Hvordan arbejder I med udvikling af retterne

hos jer?

Vores gastronomiske udvikling kommer gennem

vores kokke, som har en fin portion frihed

under ansvar. Og alle inputs og ideer

bliver vægtet. Jo flere der er med, jo bedre

bliver det som regel. Samtidig har man friheden

til hele tiden at udvikle og ændre, så det

hele tiden forfines.

Hvilken ret kommer man til at kunne opleve

på Momentum?

Det bliver en lækker og nytænkende julegryde

med sauce og flæskesvær samt friske

salater inspireret af årstiden. Hertil kommer

der hjemmelavet kartoffelmos og friskbagt

brød. Alt sammen serveret som sharefood på

langborde, så det hyggelige samvær skabes

mens vi spiser sammen.

Foto: Restaurant Værdsat

56

G æstespil 2024

Teater Stamina

MOMENTUM

AKADEMIET

Unge talenter

#musikdramatik #overgreb #autobiografisk #traume

unge hjerter

3. december / 60 minutter

LYSTEN TIL AT

SMADRE NOGET

Det sker for en ud af fire. For unge

kvinder er overgrebet ikke en gyser,

det er en coming of age.

Kampen for at vinde sin krop tilbage efter et overgreb

er en af de vildeste, stærkeste, mest oplevede,

men mindst fortalte historier iblandt os.

LYSTEN TIL AT SMADRE NOGET er en musikdramatisk

forestilling om fire veninder med den samme

oplevelse, som de endnu ikke har fundet sproget

for. Med en bramfri overlegenhed kaster de

sig ud i et hektisk festliv, mens de sabler idéen om

offeret som en tragisk kvindefigur ned. Men den

egentlige kamp kæmper de alene, mellem dem

selv, deres krop, deres vrede og deres lyst. Teksten

er baseret på en kollektiv traumebearbejdelse,

hvor holdet bag forestillingen har bidraget med

tekster og fortællinger fra egne liv, og er derfor et

fælles autobiografisk værk.

Tekst, idé og koncept Holdet Iscenesættelse Astrid Gade Medvirkende Anna Sofie Berg, Astrid Birkebæk Rahbæk,

Freja Rosenlund Nielsen, Johanne Rentse Scenografi og kostumer Jonathan Carl Lysdesign Sofus Sean Basset Lyddesign

Carl Nordbæk Rasmussen Musik, sanger og komponist Anna Sofie Berg, Johanne Rentse, David Sønderriis


G æstespil 2024 57

#dans

#performance #feminitet #malegaze

#krop

seksualitet & køn

9. december / 90 minutter

RIPE BODY

RIPE BODY er en solodanseforestilling

i to dele, hvor publikum inviteres

ind i et feminint univers, der er

lige så funklende som det er kødeligt.

Koreograf og performer Ruth Rebekka Hansen

skaber en interaktiv installation i en tre meter høj,

gennemsigtig spejlboks, efterfulgt af en hypnotiserende

eksplosiv performance med pulserende

livemusik. Musiker Lauge Heebøll sætter tonerne,

med livemusik og en stemme, der omfavner både

det melankolske mørke og det inviterende lys.

RIPE BODY sætter et kalejdoskopisk filter på det

kønnede og resultatet er et flydende, forførende,

festligt og genreoverskridende værk med fokus på

køn og krop.

Medvirkende og koreografi Ruth Rebekka Hansen Scenografi Anders Toft Pedersen Kostumer Benedikte Beate

Hansen Lysdesign Elke Laleman Komponist og livemusik Lauge Heebøll Fotograf Luna Stage Projektet er skabt

i samarbejde med Roskilde Festival, Aaben Dans, Bora Bora, Teater Momentum og Dansehallerne.

KOMMA Performance Productions

FORÅR 2025

Gæstespil sæson 24/25

60

G æstespil 2025

Radiodrama.dk

#podcast #lydbøger #radiodrama #udlængsel #hjemve


10. – 11. januar / 2 dage

LYTTEFESTIVAL I

ODENSE

For femte år i træk inviterer Radiodrama.dk

til lyttefestival i Odense

under mottoet ”Vi skal lytte i fællesskab”.

At lytte til podcast er for mange en individuel oplevelse,

men Radiodrama.dk ønsker, at det at lytte

sammen bliver til en fælles kulturel oplevelse på

lige fod med al anden kultur. Det er den enkeltes

oplevelse og de efterfølgende fælles samtaler, der

skaber det unikke fælles tredje ved kulturen - og

det vil lyttefestivalen være en del af.

Den to dage lange festival byder på et væld af

forskellige lytteoplevelser, hvor det overordnede

tema i 2025 bliver ”Herfra min verden går - om

udlængsel og hjemve”. Der vil være lyttebiograf

med ældre og ny radiodramatik, kunstneriske oplæg

og ikke mindst vil der være plads til at lytte

hver for sig, men i fællesskab.

Det endelige program ligger klar senest en måned

før festivalen. Hold øje med hjemmesiden for opdateringer.

G æstespil 2025 61

#taleteater #monolog #kvindeoverfald #textmewhenyougethome

seksualitet & køn

14. – 15. januar / 70 minutter

JEG GÅR!

#tekstmewhenyougethome

En mørk aften begynder en kvinde at gå. Hun

går for sin søn. Hun går for sin mand. For alle de

mænd hun kender og elsker.

JEG GÅR! er en stærk og personlig monolog om

angsten for at gå alene og frygten for at møde

nogen i mørket, som vil en ondt. Med undertitlen

#textmewhenyougethome, som i 2021 gik viralt,

refererer forestillingen til et drab på en 33-årig tilfældig

kvinde i London. Selvom tilfældige kvindeoverfald

statistisk set sjældent sker, så findes frygten

og den begrænser mange kvinders færden.

Mei Oulund har skrevet forestillingen, der begyndte

som en kronik i POV International, og bygger på

hendes egne oplevelser.

“...Overrumplende stærkt #MeeToo-teater” – Information

Tekst og medvirkende Mei Oulund Iscenesættelse Leiv Arne Kjøllmoen Komponist Randi Pontoppidan Videodesign

Adam Ryde Ankarfeldt Fotograf Søren Meisner

Odsherred Teater

62

G æstespil 2025

AbstraXteater / Nørregaards Teater

#taleteater #eksistentialisme #drømme #kærlighed #kamp


17. – 18. januar / 70 minutter

DON QUIXOTE

Miguel de Cervantes udødelige

romanklassiker fra 1605 om den

bedrøvelige ridder Don Quixote er

grundlaget for denne nyopsætning.

Den storhedsvanvittige Don Quixote vil være

ridder og have sin prinsesse Dulcinea. Og

Sancho Panza, hans fornuftige væbner, vil have

sin ø. Sammen kæmper de mod vindmøller og

skygger; de kæmper om retten til at være riddere

i deres egen tilværelse. Drabelige slag mod indre

dæmoner udkæmpes mellem Fantasten og Den

fornuftige.

Miguel de Cervantes udødelige romanklassiker fra

1605 om den bedrøvelige ridder Don Quixote er

grundlaget for denne nyopsætning. En forestilling

om håb og drømme, om at være vild og afvigende,

om galskab og vanvid, og om kærlighed, kamp,

nederlag og mod.

Fyens Stiftstidende CPHCulture Teateravisen

Tekst Frit efter Herweg de Weerdt og Jur van der Lecq Oversætter Simon Vagn Jensen Iscenesættelse Bo Larsen,

holdet Medvirkende Bo Larsen, Klaus Andersen Scenografi Carsten Wittrock Kostumer Birgitte Nisbeth Lysdesign

Jesper Thestrup Komponist Ole Højer Hansen Fotograf Bobby Mandrup

G æstespil 2025 63

#taleteater #monolog #komedie #kammerspil #værdikamp


30. januar / 75 minutter / artist talk 30. januar

RESTAURANT EUROPA

Restaurant Europa er en

hudflettende satire...

Scenen er sat mellem krystalkarafler, stivede damaskduge

og et farverigt klientel af forretningsfolk

og dekadente bohemer – og midt i det hele en pedantisk

tjener, der kæmper for at holde etablissementets

stolte traditioner i hævd. Men en dag gør

nye kunder deres entré. De bestiller sære svampe,

drikker kaffe af tekopper og får stamgæsterne til

at kaste salami på de kostbare Jugend-spejle. Kort

sagt: Kursen mod katastrofen er sat!

et kontinent med værdier i skred; en kulturel mastodont

der er ved at krakelere bag en sminket

facade. Det er en dramatisk monolog, efter den

norske forfatter Matias Faldbakkens roman ”The

Hills”.

Jacque Lauritsen blev Reumertnomineret for

Årets Mandlige Hovedrolle for rollen i RESTAU-

RANT EUROPA.

Restaurant Europa er en hudflettende satire over

Iscene Scenekanten Sceneblog

Politiken

Tekst Matias Faldbakken Dramaturgi Jacque Lauritsen Iscenesættelse Andreas Dawe Medvirkende Jacque Lauritsen

Scenografi Julie Forchhammer Lysdesign Sonja Lea Lyddesign Brian Larsen Fotograf Henrik Ohsten

AKUT360

64

G æstespil 2025

Teater Vi Tør

#fotumteater #seksualundervisning #dilemmaer #humor

seksualitet & køn

4. februar / 60 minutter

SEKSUALITET UNDER

LUP

”...Det var rart, at der også var

plads til at grine undervejs...”

– Elev, 3.A, Midtsjællands

Gymnasium

I denne forestilling får du som publikum en stemme

og mulighed for aktivt at påvirke spillet på scenen

og de (u-)hensigtsmæssige handlinger som udspiller

sig der. Du indgår i et 3D-spil om forskellige

dilemmaer som er forbundet med vores seksualliv.

Teater Vi Tør og Midtsjællands Gymnasium har

sammen udviklet en færdig pakke i et spændende

og virkningsfuldt forumteater baseret på dilemmaer

som 3g-eleverne har genereret.

På scenen møder du et ungt team bestående af to

professionelle skuespillere og en cand.mag. i psykologi.

Idé, koncept og iscenesættelse Torben Ibsgaard og holdet Medvirkende Helene Hasseriis Holten, Rasmus Arved

Monrad, Louise Nordholm, Sarah Linnet Jørgensen Konsulent Rektor ved Midtsjællands Gymnasium: Lene Eilertsen


G æstespil 2025 65

En Smagfuld Nyhed!

Normalpris: 199 kr / Årskortpris: 169 kr

Prøv vores nye spritnye teaterbræt med masser af

lækkerier fra Steensgaard Ost & Delikatesser. Nyd et

teaterbræt alene eller i selskab med en, to eller flere.

Teaterbrættet består af:

Varmrøget laks toppet med hjemmelavet rygeostcreme. Carpaccio

af bresaola med olivenolie, citron og friskrevet parmesan. Røget

Serranoskinke. Paté med franske cornichoner. Le Maubert brie (mild

og flødeagtig smag). Fransk Emmenthaler og Gammelknas samt

hjemmelavet hybenkompot. Alt dette anrettes med rucolasalat, pesto

lavet på semi-tørrede tomater og Sweet Drops oliven, samt cornichoner.

Hvert bræt bliver serveret med nybagt brød.

Måltidet fuldendes med lidt sødt til ganen. Du får med

dit bræt to stk. profiteroles med nougat og chokolade. Disse

serveres efter forestillingen, hvor der kan tilkøbes

te og kaffe.

Maden serveres en time før forestillingens start.

66

Volume 18

Volume 18 67

68 Volume V 18

Teater Momentum

Volume 18 69

#nydanskdramatik

#wokisme

#cancelculture

#algoritme


18. februar – 15. marts / årskortpremiere 18. februar /

urpremiere 19. februar / artist talk 18. februar

VÅGEN

Velkommen til fremtiden, hvor

alle kriser er løst. Velkommen

til dit post-woke, algoritmisk

filtrerede paradis.

Dit safe space. Her er der ingen klimakriser,

økonomiske kriser, identitetskriser, velfærdskriser,

magtkriser, sundhedskriser, overvågningskriser,

energikriser eller chipkriser. Her er der ingen krig,

ingen undertrykkelse, ingen udnyttelse, ingen

udskamning, ingen racisme, ingen angst. Ingen

er over andre. Alle lever i pagt med hinanden og

naturen. Krisernes tid er definitivt ovre. Jorden og

mennesket er reddet - og dét skal vi fejre.

I VÅGEN er en gruppe unge mennesker samlet til

deres verdens mest hellige højtid. Hele året er der

ingen, der forurener, men på denne dag er det

store bål gjort klar til deres vigtigste ofringer. I et

symbiotisk kor af remser og myter, fortæller de

historier om dengang mennesket kørte i biler og

førte krig, dengang man troede på individet, på

vækst og fremgang. Verden, før deres forfædre

vågnede. For at hylde deres verden og minde

sig selv om, hvor galt det kan gå, brænder de

syndefulde objekter fra fortiden. Vigtigst af alt.

Alle er lige, så alle taler samlet i et stort kor af

indlærte vers.

Sådan er det hele som det plejer. Indtil én i gruppen

falder ud af koret og opdager nye ord.

I et møde mellem flere kunstformer undersøger

VÅGEN samtidens udfordringer og idealer for

den perfekte verden. Her sætter et hold af

unge kunstnere sig selv på spil ved at undersøge

oprindelsen og konsekvenserne af tendenser fra

deres generation som cancel culture, wokisme

og digitale algoritmiske virkeligheder. Findes den

perfekte verden – er den demokratisk, kriseløs,

kunstløs? For kunsten er vel ligegyldig i vores

digitale verden, hvor alt er i brand?

Er danskerne woke? Undersøgelse for Epinion viser at over 80 procent afviser identitetspolitiske mærkesager

(Bang & Selmer, Institut for Statskundskab, Aarhus Universitet, 2022).

Iscenesættelse Rebekka Boyding Medvirkende Emilie Rasmussen, Emma Weyde, Frederik Winther Rasmussen

Lysdesign Laura Edlefsen Musik Jacobe Suissa Fotograf Emma Ishøj

70

G æstespil 2025

Blaagaard Teater / Özlem Saglanmak

#drama #seksuelfrigørelse #verdenssyn #fordomme


27. februar / venue Odense Teater / 70 minutter

DEN ANDEN ARABISKE

KVINDE

Der findes en arabisk kvinde, som

ikke bliver omtalt i medierne og som

ikke bliver portrætteret på film, TV

og i teater.

Den selvtænkende, den seksuelt frigjorte, den

kunstneriske, den entreprenante, den demokratiske

– og den ikke-undertrykte kvinde. Hvor er hun?

Den anden arabiske kvinde kæmper med en uønsket

identitet. Uanset hvor hun vender sig, kan hun

opleve ikke at blive mødt som et individ, men som

en anonym repræsentant for en kultur og en religion.

Hun har brug for at fortælle et andet narrativ,

men hvilket?

På scenen træder hun frem. Ord for ord afkræfter

hun vores fordomme om det arabiske menneske,

og skaber foran os et nyt selvportræt. DEN

ANDEN ARABISKE KVINDE er her for at blive.

DEN ANDEN ARABISKE KVINDE er en rørende

og hudløst ærlig forestilling om female empowerment.

Iscene

Scenekanten

Sceneblog

Politiken

Idé, tekst og oversættelse Hanin Georgis Iscenesættelse Özlem Saglanmak Medvirkende Hanin Georgis

Scenografi og kostumer Mai Katsume Lysdesign Mathilde Niemann Hyttel Lyddesign Nanna-Karina Schleimann

Videodesign Mai Katsume, Mathilde Hyttel Fotograf Zuhal Kocan

G æstespil 2025 71

#nydanskdramatik #afskedsteater #absurd #død #sorg

unge hjerter

22. marts / 75 minutter

MORS OMPLANTNING

Har du prøvet at miste? Har du følt

dig forkert i din egen familie? Har

du tænkt over, om du vil brændes,

begraves eller måske omplantes?

Døden kan komme pludseligt og uventet, og

derfor kan den være svær at tilgive. Vi reagerer

forskelligt på minder og relationer, og det er

også tilfældet for de fire søskende i MORS

OMPLANTNING. Spørgsmålet er: hvordan tager

man bedst afsked, når der er så mange uforløste

følelser og forskellige syn på en fælles barndom?

MORS OMPLANTNING er absurd afskedsteater,

der følger fire søskendes individuelle proces i at

tage afsked med mor og se mødet med døden i

øjnene.

Med fokus på frygten for døden, sorgen og

smerten ved at miste, åbner teatergruppen TERZ+

op for samtalen og tilbyder nye, sjove perspektiver

på søskenderelationer og dét at leve i sameksistens

med døden.

Tekst Trine Marie Thostrup Iscenesættelse Julie Porsbo Medvirkende Sarah Sieben, Julie Avoghlian, Gustav Le Caire,

Johanne Munch Scenografi Sofie Nielsen Lyddesign Victor Siewertsen Komponist Kalle Tuborgh Forestillingen

er skabt i co-produktion med Teater Momentum.

MOMENTUM

AKADEMIET

Unge talenter

TERZ+

72

G æstespil 2025

Limfjordsteatret

#dukketeater #kvindekamp #sanselig #poesi #humor

seksualitet & køn

24. – 25. marts / 80 minutter / artist talk 24. marts

MATILDA-EFFEKTEN

Sanselig og poetisk dukketeaterforestilling

for voksne

om historiens hidtil oversete

videnskabskvinder.

Gennem generationer er kvinders videnskabelige

arbejde systematisk blevet tilskrevet mandlige

forskere. Det observerede den amerikanske aktivist

og fritænker Matilda Joslyn Gage allerede i

1800-tallet – og har siden lagt navn til fænomenet

”Matilda-effekten”.

Kom med ind i en sanselig, poetisk verden og mød

nogle af historiens hidtil oversete videnskabskvinder

og deres forskningsresultater. Hør dem fortælle

om den drivkraft og de omkostninger, der

lå bag deres banebrydende bedrifter - og om de

opdagelser, de aldrig selv fik æren for.

Oplev blandt andre Lise Meitner, kendt som atomkraftens

moder, Inge Lehmann, der opdagede

jordens kerne, Marie Hammer, der samlede kontinenterne

og Lene Hau, der standsede lyset.

Iscenesættelse Astrid Lindhart Dukkefører og medvirkende Pernille Nedergaard Haugesen, Astrid Kjær Scenografi

og kostumer Nana Andrea Tiefenböck Lysdesign Mads Bjerregaard Nielsen Lyddesign Kim Fast Jensen

Collage Klara Espersen

G æstespil 2025 73

#nydanskdramatik #taleteater #atomkraft #klima

klima & natur

27. – 28. marts / 75 minutter / artist talk 27. marts

ENERGI

Forestil dig et atomkraftværk i

Danmark. Forestil dig at det ligger i

din baghave. Hvad ville der ske?

Ville du glæde dig over et lavere CO2-aftryk? Ville

du frygte at ejendomsværdien faldt? Eller endnu

værre; at du en dag vågnede op til et udslip?

Det var virkeligheden for de familier der boede i

Kyndby Huse i årene 1974-85. Deres nabo og arbejdsplads,

Kyndbyværket, var dengang en mulig

lokalitet for et kommende atomkraftværk og derfor

eksisterede et forbud mod bebyggelse i en radius

af 10 km fra Kyndby.

ENERGI er ny dansk dramatik skrevet af Anna

Skov. Vi kommer helt tæt på et lokalsamfund,

og tager diskussionen op om vi skal genoverveje

atomenergi som energikilde i Danmark. Vil det

gavne klimaet? Er de menneskelige omkostninger

lavere end ved kul og vindkraft? Hvad vil det betyde

lokalt? Og kan de globale fordele overtrumfe

de lokale omkostninger?

I dag fungerer Kyndbyværket som hele Sjællands

el-nødforsyning, men hvad hvis Kyndbyværket

igen bliver foreslået som atomkraftværk og atomkraften

derfor kommer til Danmark?

Dramaturgi Anna Skov Iscenesættelse Johan Sarauw Medvirkende Luise Skov, Christoffer Hvidberg Rønje Scenografi

og lysdesign Mikkel Magnus Olsen

Parkteatret

74

G æstespil 2025

Livingstones Kabinet

#musikdramatik

#magt

#køn

#kvinder

seksualitet & køn

1. – 2. april / 60 minutter

LILITH – VERDENS

FØRSTE KVINDE

Gud skabte Adam og sagde ”Det er

ikke godt for mennesket at være

alene”. Derfor skabte han Lilith.

Lilith nægtede at underlægge sig Adam, og blev

smidt ud af Paradisets Have. Hun blev kaldt dæmon

og levede udstødt blandt tidsler og nælder i

stormændenes kongeriges ruiner - sammen med

bukketrolde, hyæner og pilslanger.

“Ørkendyr mødes med hyæner, bukketrolden

træffer sine slægtninge; dér slår Lilith sig til ro og

finder sig en hvileplads.” – Esajas 34, vers 14.

Inspireret af den gamle myte skaber Livingstones

Kabinet en moderne, højaktuel forestilling om

kvinder, køn og magt. Forestillingen har en sanselig

visuel æstetik med smukt lysdesign og skønne

kostumer. Og det hele er ledsaget af nykomponeret

livemusik.

Sceneblog Iscene Kulturkupeen

Politiken

Tekst Kareis & Livingstone, Betty Jean Newsome, Bibelen, Andrea Rita Dworkin, Elliot Rodger Iscenesættelse og

stemme Nina Kareis Medvirkende Amia Miang, Kristina Sørensen Ougaard, Pete Livingstone Koreografi Adelaide

Bentzon Scenografi og kostumer Dorte Holbek Lyddesign Rasmus Månsson Lysdesign Magnus H. K. Hjortlund

Komponist Pete Livingstone

G æstespil 2025 75

#talk

#teater #uropførsel #klimakamp

#bæredygtighed

klima & natur

5. april / 90 minutter

BREVET

– OM KLIMA OG NATUR MED BODIL

JØRGENSEN

”Skal du fucke med mit grundvand,

Claes?”

Der kommer brev!

Momentums nye talk- og teaterkoncept BREVET

fokuserer på samfundsaktuelle emner. På scenen

foran publikum får Bodil Jørgensen udleveret et

brev, der aldrig er blevet læst højt før, skrevet af

en ung forfatter. Før og efter brevet kommer i spil,

er der en samtale med Bodil Jørgensen og forfatteren

om både tematik og brevet. Hvad mon der

gemmer sig i brevet?

Bag oplevelsen ligger et publikumsinddragende

brev skabt af forfatter og digter Anne Katrine Bagai

i samarbejde med workshopdeltagere. Bodil

Jørgensen er – udover at være skuespiller - en aktiv

stemme i kampen for en bæredygtig fremtid.

Oplev Bodil fremføre brevet, samt en samtale om

klimaets indflydelse på kunsten.

Tekst Anne Katrine Bagai m.fl. Idé og vært Jeppe Sand Medvirkende Bodil Jørgensen Fotograf Les Kaner

Teater Momentum

76

G æstespil 2025

Nørregaards Teater

#musikdramatik #eksistentialisme #eventyr #søfart



KONTIKI – 101 DAGE

TILBAGE

Havet er for eventyrere med

virkeligt mod.

For havet er stort. Rigtig stort! Det er som en

ørken; når du befinder dig dér, er du helt alene.

Der er kun dig og havet og stjernerne over dig -

intet andet. På havet er du meget, meget lille. Og

sejler du ud på de store oceaner i en båd, tager du

dit eget og dine medrejsendes liv i dine hænder -

så vær forsigtig hvem du rejser med!

KONTIKI tager afsæt i den norske antropolog og

videnskabsmand Thor Heyerdahls bedrift af en

ekspedition. I 1947 stævnede han og fem venner

ud fra Limas havneby Callao i Peru med kurs mod

Polynesien. En farefuld færd og et modigt eventyr

på det simple fartøj: Tømmerflåden.

En musikalsk forestilling om at rejse ud i verden,

ud mod solen og det ukendte, og hér stifte

bekendtskab med sit eget indre kompas.

Morten Hede

Iscene

Idé og tekst Holdet Iscenesættelse Alex Byrne Medvirkende Klaus Weirup Andersen, Anders Valentinus Dam,

Bastian Popp Scenografi Claus Helbo Kostumer Elsebeth Hede Lysdesign Olivia Grenaa-Petersen Komponist og

lyddesign Bastian Popp

77

DEN RØDE BAR

Hos Teater Momentum finder du Den Røde Bar.

Et frirum for alle os som elsker økologi, fest,

nærvær og smagsoplevelser.

Om du er til sodavand, vin, øl eller cocktails, så har Den Røde

Bar din ryg med et bredt udvalg af drikkevarer, der vil gøre

din aften i teatret lige dét bedre.

Vi elsker at betjene jer,

Den Røde Bar

78 Gæstespil 2025

Aarshus Teater

#monolog #marenuthaug #kærlighed #død #skyggesider

G æstespil 2025 79



EN LYKKELIG SLUTNING

Vild og sansemættet monolog

om umulig kærlighed i en

farverig slægt af bedemænd.

EN LYKKELIG SLUTNING er en dramatisering af

Maren Uthaugs anmelderroste roman fra 2019.

Den prisbelønnede forfatter har for længst skrevet

sig ind hos det store publikum, og senest vandt

hun De Gyldne Laurbær for sin roman 11%.

EN LYKKELIG SLUTNING giver dig en uforudsigelig

og intens fortælling om et bedemandsdynasti

gennem syv generationer. En historie om umulig

og forbudt kærlighed, sitrende og rørende fortalt

af Nicolas, der som slægtens næstsidste led står

over for en afgørende beslutning. I monologen får

han krop og karakter af Aarhus Teaters Christian

Hetland.

kremering, overtro og mausoleer, til den blomstersmykkede

kiste med det afsjælede lig, der sænkes i

jorden til stille bøn og salmesang. I et sanseligt univers

spændt ud mellem livet og døden, varmen og

kulden beretter Nicolas fængslende og med grotesk

humor om forfædrenes særheder.

I takt med at fortællingen skrider frem, bliver det

dog tydeligt, at han har mere på hjerte og hans

egne skyggesider, forbudte kærlighed og seksuelle

oplevelser med de døde vokser langsomt frem.

For de døde kan jo ikke sige fra - vel?

Bedemandsfamiliens personlige historie er samtidig

en kulturel gennemlysning af vores forhold

til døden og begravelsesritualer gennem 200 år.

Fra krige og epidemiers massegrave, over ild og

Sæligt samarbejde med Aarhus Teater

Kære Årskortholdere. Vi har fået mulighed for at samarbejde med Aarhus Teater om denne særlige og

anmelderroste forestilling, som bygger på bogen med samme navn af Maren Uthaug. Flere årskortholdere

har kontaktet mig for at høre om det var muligt at få denne forestilling til Odense, og det er vi stolte over

er lykkedes. Denne store opsætning kræver noget ekstra af vores lille teater - Derfor er kun de to første

opførelser på teatret for årskortholdere, og der vil helt ekstraordinært være en symbolsk billetpris på 40 kr.

Vi håber meget at se jer alle til EN LYKKELIG SLUTNING. – Jeppe Sand, Teaterdirektør

Broadwayword

Kristeligt Dagblad

Iscene

Out&About

Jyllands-Posten

Tekst Maren Uthaug Dramaturgi Sigrid Johannesen, Tine Voss Ilum Iscenesættelse Sigrid Johannesen

Medvirkende Christian Hetland Scenografi Laura Løwe Lysdesign Kim Glud Lyddesign Asger Kudahl Fotograf

Aarhus Teater 2023, Rumle Skafte

80

G æstespil 2025

Limfjordsteatret

#identitet #eksistentialisme #publikumbestemmer #selviscenesættelse eksistens & psykologi


PLATFORM: LIVE

Hvem er jeg? Er der noget helt

inderst inde, der er det ægte mig?

Eller befinder det ægte sig i nogle af de mange

lag, der ligger udenpå? Og hvad betyder ”ægte”

i det hele taget?

PLATFORM: LIVE er en energisk, tempofyldt forestilling

om at kunne forandre personlighed og

identitet, og iscenesætte sig på diverse platforme.

I et voldsomt og følsomt show konkurrerer to perfomere

om at iscenesætte sig selv, så de hver især

kan blive den bedste version af sig selv. Med blitz

og glamour forsøger de at optimere sig selv via

påklædning, parykker og accessories. At fremstå

på en lækker måde. At være autentiske, ekstroverte

eller ægte. Som publikum er du ekspert og

dommer, giver råd og bedømmer de to performeres

indsats.

Alt eksponeres live via kamera, der transmitterer

inde fra bagscenen og helt ude fra virkeligheden.

Tekst Steen Nedergaard Haugesen og holdet Iscenesættelse Steen Nedergaard Haugesen Medvirkende Pernille

Nedergaard Haugesen, Asger Kjær Scenografi og kostumedesign Lene Bek Nielsen Kostumer Nana Andrea

Tiefenböck Fotograf Lars Horn

G æstespil 2025 81

#lydteater #historie #talk #andenverdenskrig #enmandskamp


9. april og 5. maj / 60 minutter

GRÆNSEVOGTEREN

En autentisk historie om oberst

Svend Paludan-Müllers utrolige

enmandskamp mod Gestapo.

Vi markerer at 2025 er henholdsvis 85-året og 80-

året for Danmarks besættelse og befrielse.

Momentum inviterer dig til lydoplevelsen GRÆN-

SEVOGTEREN, som er en autentisk historie, der

handler om oberst Svend Paludan-Müllers utrolige

enmandskamp mod Gestapo. Inden oplevelsen

vil der være et oplæg fra den lokale historiker og

foredragsholder, Tobias Bang, som både vil fortælle

om det nationale perspektiv på krigen samt

det helt lokale, hvor Momentums bygninger var

hovedkvarter for de tyske besættelsestropper.

Om Tobias Bang:

Tobias Bang (cand.mag. i historie) er skaber af historiske

vandringer i Odense og på Fyn med fokus

på hvordan den store historie er skabt af små historier

i nærområdet.

Tekst Brian Wind-Hansen Iscenesættelse og lyddesign Jesper Dupont Medvirkende Ole Sørensen, Asger Reher,

Bodil Jørgensen, Thomas Clausen Rønne, Betty Glosted, Thomas Leth, Lærke Enevig Holst, Jesper Dupont, m.fl.

Teatret Møllen / Sans-1 / Useeum

82

G æstespil 2025

Teater Freeze Productions

#taleteater #selvstyre #drama #politik #humor


23. april / 85 minutter / artist talk 23. april

DET ARKTISKE TOPMØDE

Topmødet er sat. 24 afgørende

timer i verdenshistorien venter

forude.

Fem politiske ledere: Den grønlandske selvstyreformand,

en russisk oligark, den amerikanske

ambassadør, den danske statsminister og en ung

grønlandsk aktivist støder sammen i et mildest talt

uforudsigeligt forhandlingsrum. Et gidseldrama

tager fart, en russisk præsident dør, den danske

statsminister er ved at føde, og Grønlands selvstændighed

er nøglen til fred. Eller er den?

Både absurde og voldsomme scener udspiller sig.

De fremmødte har et døgn til at skabe en holdbar

løsning i et rum tykt af skjulte agendaer og uforløste

traumer.

Det Arktiske Topmøde er en særdeles aktuel forestilling

om en verden ude af balance - sat på spil i

et lukket rum, med skarpe dialoger, vanvittige optrin

og skønne filmsekvenser. Tilsat et smukt elektronisk

lydunivers.

Prismodtager og forfatter Kim Leine står bag manuskript,

og på scenen er blandt andet de to Reumertmodtagere,

Klaus Geisler og Aviana Steinbacher.

Dramaturgi Kim Leine Iscenesættelse Hanne Trap Friis Medvirkende Klaus Geisler, Mette Kolding, Helene Kvint,

Aviana Steinbacher, Mikhail Belinson Scenografi Signe Krogh Kostumer Marianne Meyer Lysdesign Morten Ladefoged

Lyddesign Hans-Ole Amossen Videodesign Mikael Lindskov Jacobsen

G æstespil 2025 83

#comedy #magi #livetsdrama #eksistentialisme #valg

grin i mørke tider


RUNE KLAN – IDIOT

”Hvordan tager man dog den rigtige beslutning?

Findes der en rigtig og en forkert vej ud af alle situationer?

Noget må da være mere rigtigt at gøre

end noget andet? Og hvordan sørger man for

IKKE at vælge det forkerte… og stå tilbage som en

IDIOT.”

til filosofiske dilemmaer. Det bliver overraskende,

indsigtsfuldt og sjovt. Og som altid med Rune: Tryl

og komik, der puster liv i din tænkning.

Showet kan opleves fra februar 2025 i København,

Aarhus, Odense, Aalborg, Esbjerg og Herning.

Kom med på tur i Rune Klans underholdende og

magiske verden, når den sympatiske tryllemester

med showet IDIOT udforsker det komplekse spind

af valg i livets drama, fra dagligdagsbeslutninger

Medvirkende Rune Klan

Rune Klan

84

G æstespil 2025

Eva Jin / Gritt Jakobsen / Teater Momentum

#teater #comedy #ungdomsliv #trivsel #eksistentialisme grin i mørke tider

28. april – 3. maj / 60 minutter

GRATIS PSYKOLOGHJÆLP

TIL UNGE

I en blanding af teater og standup er Eva Jin og

Gritt Jakobsen klar til at tage publikum med ind i en

satirisk, ærlig og medrivende oplevelse om ungdomslivets

op- og nedture.

I forestillingen møder vi Eva og Gritt til psykologen,

som de endelig har fået tid til, efter deres kommune

har gjort det gratis for unge. Hos psykologen

vælter det frem med både store og meget små

problemer, som de to støder på i ungdomslivet.

Tekst og medvirkende Eva Jin, Gritt Jakobsen Idé og iscenesættelse Jeppe Sand Lysdesign Laura Edlefsen

Lyddesign Christian Brock Forestillingen er skabt i co-produktion med Teater Momentum.

G æstespil 2025 85

#dans #akrobatik #råstyrke #poesi #udholdenhed #udmattelse eksistens & psykologi

6. – 7. maj / 50 minutter / artist talk 6. maj

STAMINA

Holder vi ud for at blive holdt af -

eller holder vi af for at kunne holde

ud?

Hvorfor holder vi egentligt ud livet igennem? Og

hvor lang tid kan du blive ved?

I STAMINA er vi med i mødet mellem to mennesker.

De vil hurtigt hinanden, så de gør hver især deres

bedste for at opretholde den gode stemning og

leve op til hinandens forventninger. Men hvad sker

der i mødet, når vi løber tør for stamina og vi ikke

længere kan holde ud at lege med på den andens

præmisser?

Omdrejningspunktet i STAMINA er den udholdenhed,

livet kræver af os alle. Om de kampe det kræver

at leve op til forventninger og pres, opretholde

en facade, udstå modstand og ikke mindst andre

mennesker. Og om hvad vi kan være heldige at finde

på den anden side, hvis vi tør give slip.

STAMINA er fysisk actionteater tilsat underfundig

poesi og en god del udmattelse.

Iscenesættelse og koreografi Jannik Elkær Medvirkende Astrid Pauline Schmidt, Kasper Buus Lyddesign Markus

Artved Fotograf Emilie Theresa, Mikkel Suppras

DON GNU / Bora Bora / Aveny-T

86

G æstespil 2025

Teater Momentum

#gourmet #fællesskab #fordybelse #livsfortællinger


8. maj / 60 minutter

SMAG PÅ LIVET

En unik oplevelse, som kobler

gastronomi med fortællingens

kraft.

Mesterkok Kim Gubi Lundvaldt og teaterdirektør

Jeppe Sand tager dig med ind i et magisk univers,

hvor vi lader os berige af forskellige smage og

virkelige livsfortællinger. Det handler om at skabe

dybe perspektiver og nuancer på livet ved at

stimulere vores fulde sanseapparat. Du får mulighed

for at fordybe dig fuldt ud i den svære kunst

at være menneske med en lille indlagt lytte-øvelse.

Oplevelsen foregår siddende, hvor alt du skal

gøre, er at lytte, nørkle, smage og fordybe dig i

samtaler med din sidemakker.

Praktiske informationer

Normalpris................................................350 kr.

(inkl. gastronomisk smagsoplevelse)

Årskortbillet..............................................250 kr.

(inkl. gastronomisk smagsoplevelse)

Obs. Smagsoplevelsen tæller ikke for et fuldt

måltid, men mere en fyldig snack.

Medvirkende Jeppe Sand, Kim Gubi Lundvaldt Oplevelsen er skabt i samarbejde med Restaurant Resumé i Svendborg

G æstespil 2025 87

#myter #kultur #historie #eksistens #fortælling store kampe & stærke personligheder

10. maj / venue Ansgar Kirke / 90 minutter / artist talk 10. maj

DE GAMLE MYTER

– MED THURE LINDHARDT

I denne fortælling tager Thure

os med helt tilbage til verdens

begyndelse - mytologisk set.

Dengang verden blev til på syv dage, og Adam og

Eva var i paradis. Kain dræbte sin bror, Abel, og

Noa samlede verdens dyr i arken. Urhistorien, der

i årtusinder har været genfortalt og fortolket, og

som har været med til at forme størstedelen af

jordens befolkning. Men hvad kunne myterne, der

allerede på Jesus tid var urgamle, fortælle - og

hvilke sprog og symboler talte de ind i? Hvad sker

der, hvis vi holder dem op mod oldtidens øvrige

beretninger om verdens og menneskets skabelse?

Egypten og Grækenland sammenligner Thure

vore egne fortællinger, finder sammenhænge og

højst vigtige forskelle. Hvordan er vi blevet som vi

er? Hvilken betydning har fortællingen for vores

kultur? Hvordan ville vores verden have set ud, hvis

vi stadig havde hyldet Moder Himmel og Fader

Jord? Eller tilbedt Gudinden i Paradis? Alt dette og

meget andet får du mulighed for at reflektere over

i denne højtragende, morsomme og nogle gange

groteske fortælling om begyndelsen.

Med farverige fortællinger fra Babylon, Sumer,

Iscenesættelse og medvirkende Thure Lindhardt Fotograf Sebastian Stigsbye Forestillingen er skabt i coproduktion

med Teater Momentum.

Thure Lindhardt

88

G æstespil 2025

Sceneprojekt 2.0

#performance #punk #vrede #aldersfacisme #overgangsalder eksistens & psykologi

13. – 15. maj / 70 minutter

VI BRØLER

– FOR FANDEN, FOR FORANDRING OG

FORVANDLING

Tre kvinder og et trommesæt

sætter pulsen op og mærker efter.

Mærker vreden der ulmer.

Vi ryster, vi larmer. Vi spidder vreden og volden. Vi

smadrer rundt og smadrer løs. I en punk-poetisk

performance går vi til biddet på uretfærdighed,

ulighed, os selv og begær. Vi er til besvær!

Tre kvinder i 50’erne - midt i en overgang, i medgang

og modgang - brøler.

Er det en utopi at tænke sig, at ingen kvinder behøver

frygte for deres liv, i hjemmet, på avisruten

eller om natten?

Kom brøl med os. Nok er nok!

Iscenesættelse Lene Skytt Medvirkende Helene Kvint, Pernille Koch Musik og komponist Birgit Løkke Fotograf

Natascha Thiara Rydvald

G æstespil 2025 89

#dokumentar #draqqueen #fortælling #show #virkelighedpåscenen

seksualitet & køn

20. – 23. maj / 45 minutter

FRA POUL TIL POLLY

På scenen vil vi opleve forvandlingen,

der er langt dybere end pailletter,

fjer og høje hæle.

Teater Momentum præsenterer DOKUMENTUM -

et nyt koncept, der forbinder dokumentarformatet

med sceniske virkemidler. Vi flytter virkeligheden

helt ind på scenen, og giver dig en poetisk og levende

portrætserie af betydningsfulde personligheder

i Odense.

I første udgave møder du dragkunstner, Poul Sylvestersen,

som i 1994 var en af igangsætterne bag

Dragqueens i Odense. I over 30 år er Poul blevet

til Polly, som har optrådt på et hav af scener med

forskellige dragqueen-shows.

DOKUMENTUM tager dig med ind i det allerhelligste

og mest sårbare: Nemlig i transformationen

fra Poul til Polly. På scenen oplever vi forvandlingen,

der er langt dybere end pailletter, fjer

og høje hæle. Imens fortæller Poul historien om,

og tankerne og følelserne bag forvandlingen til

dragqueen.

Og hvis vi er heldige slutter Miss Polly af med at

optræde for os…

Idé og iscenesættelse Jeppe Sand Medvirkende Poul Sylvestersen Lyddesign Christian Brock

Poul Sylvestersen / Teater Momentum

90

G æstespil 2025

Granhøj Dans

#monolog

#cancer #afmagt #håb #mænd

seksualitet & køn

27. maj / 95 minutter

EN LILLE SMULE UBEHAG

Rystende komisk cancer-monolog.

Et rørende og hysterisk morsomt skuespil om…

prostatakræft. Ja! En autentisk fortælling og en

fantastisk historie om noget helt igennem forfærdeligt.

Den prisbelønnede dramatiker Jeff Metcalf

har skrevet et humoristisk, følsomt drama om sin

egen transformerende rejse gennem kræften.

”Frank, dine kolesteroltal er pæne, du har et

stærkt hjerte, men dine PSA-tal er kritiske.” Jeg

sagde det ikke til nogen, ikke engang til min hustru

gennem 20 år. Det er det dummeste øjeblik i min

ægteskabelige karriere, og tro mig – dem har der

været mange af.

Den 55-årige professor, Frank Fjordby, får konstateret

den hyppigste cancerform blandt mænd.

Skuespiller Holger Østergaard zapper ind i de følelsestilstande

og karakterer, som Frank møder

på sin vej, da han med ét bliver patientliggjort.

Fra drænende bivirkninger og angstprovokerende

venteværelser til intime samtaler med læger,

familien, døden og Franks sammenbidte ringmuskel,

der ikke vil åbne sig for videnskaben. Tag med

på en gribende one-man mission, der kanaliserer

frygten og sårbarheden, men som også er belagt

med et tykt lag komisk guld, der vækker håbet.

MigOgAarhus

Århus Stiftstidende

Scenekanten

Jyllands-Posten

Kulturnyt

Tekst Jeff Metcalf Oversættelse Abc sprog Iscenesættelse Per Smedegaard Medvirkende Holger Østergaard

Lysdesign Henrik Sloth Lyddesign Anton Bast Fotograf Creative Zoo, Montgomery

G æstespil 2025 91

#performance #komedie #menneske #natur #poesi

klima & natur

3. juni / 50 minutter / artist talk 3. juni

SANDKIND

Duet med 55 liter krop og 55 liter

sand.

Krop og sand flyder i ét med hinanden, akkompagneret

af stemningsfulde lydlandskaber. En afslappet

og poetisk introduktion indbyder til et trygt

rum, hvor publikum kan føle sig inkluderet og med

hele vejen i en nær og intim oplevelse.

Forestillingen skaber forbindelse mellem natur og

mennesker ved at give begge omsorg og stemme.

Jorden tog form for 4,6 milliarder år siden. Meteoritter

som fløj i rummet samlede sig over lang tid

og blev til planeten. I jordens kappe smelter stoffet,

ved skorpen er det hårdt. Bjerge eroderer, kortes

ned, bliver til sand. Man kan sige, at et sandkorn

er den mindste sten i verden. Den mindste klippe i

verden. Men stadig en klippe. Noget at holde fast

i.

Sand, som Tora Balslev former og bliver formet

af. Som vi med vores væren-i-verden former

og formes af; mennesker såvel som omgivelser.

Performancen er en koreografisk undersøgelse

af relationen mellem krop, natur og det andet-end-menneskelige.

En sagte hyldest til sameksistens

mellem menneske og materiale, og en

blid invitation til at tage ansvar for vores handlinger

og omgivelser.

Dramaturgi Betina Birkjær Idé og koncept Tora Balslev Koreografi og medvirkende Tora Balslev Lysdesign Martin

Danielsen Komponist Tin Soheili Fotograf Jan Vesela

Daily Fiction

92

G æstespil 2025

Teater Momentum / AOF Center Odense

#kulturensgrundlovstale #ordeterdit #dubestemmer #talk #politik

unge hjerter

5. juni / 75 minutter

GRUNDLOVSDAG PÅ

MOMENTUM

Borgmester Peter Rahbæk Juel,

holder kulturens grundlovstale, som

han ikke selv har skrevet eller har

måttet redigere i…

Teater Momentum hylder demokratiet, kunstnerisk

frihed og de vigtige samtaler. Vi inviterer derfor

alle i byen til et nytænkende grundlovsarrangement

5. juni 2025 på teatret.

Byens borgmester har indvilget i et nytænkende

koncept, hvor én ung kunstner fra byen får muligheden

for at skrive borgmesterens tale med fuld

råderet til at fylde talen uredigeret med poesi, visioner

og politiske handlinger. Borgmesteren holder

talen, præcis som den er skrevet. Herefter vil

der være en live-samtale mellem borgmesteren,

teaterdirektøren og den unge skribent om talens

indhold og baggrund.

Medvirkende Peter Rahbæk Juhl Taleskriver Ung kunstner fra Odense Vært Jeppe Sand

G æstespil 2025 93

#musikdramatik #sex #intimitet #identitet #seksualundervisning seksualitet & køn

14. juni / 30 minutter

HALBAL

Let’s talk about sex...

HALBAL er der du går hen, hvis du mangler nogen

at snakke med om de frække, svære, spændende

og pirrende ting - og hvis du mangler nogen at

danse med selvfølgelig. Som ung kan det være

svært at tale om intime ting, derfor har Æ Teater

slået sig sammen med den sexpositive platform

Klub Venus og inviterer jer indenfor i processen

med at udvikle en ny musikalsk ungdomsforestilling

om sex, følelser og grænser.

Tag en forælder, teenager, kæreste eller ven med

i teatret og til efterfølgende aftertalk, hvor du kan

få indflydelse på forestillingen.

Tekst Nis-Momme Stockmann Dramaturgi Linnea Lorenzen Fabricius Iscenesættelse Anna Schulin-Zeuthen

Medvirkende August Issac Carter, Thea Kastberg Komponist og musik Johannes Smed Grafik Linnea L. Fabricius


MOMENTUM

AKADEMIET

Oplev en

arbejdsvisning

Æ Teater / Klub Venus

94

G æstespil 2025

PSFyn

#poesi #spokenword #lyrik #openmic #ordeterdit

25. september / 21. november / 8. december (juleslam)

/ 25. januar (fynsmesterskabet)

POETRY SLAM

Det her er platformen for dine

største vredesudbrud. Det her

er arnestedet for dine dybeste

længsler.

Det her er talerøret for dine opsange, dine ufravigelige

krav, dine sprukne minder og dine blussende

kinder. Det her er POETRY SLAM. En konkurrence

på ord, hvor vi skærer ind til benet. Hver optrædende

har kun tre minutter og ti sekunder til at

bevæge, inspirere og forundre. Derefter har fem

tilfældige blandt publikum en dommermappe og

bestemmer med deres point skæbnen for de optrædende.

Hvem skal vi høre optræde med endnu

et nyt slam og hvem er ude for i aften?

Alle kan være med, og du bestemmer selv om du

vil op på scenen og give det et skud, eller om du

som publikum (og måske dommer) vil være med

til at skabe en dynamisk aften i venskabelig kappestrid,

med ordene som både skjold og våben.

Vil du gerne stille op som poetry slammer?

Så tøv ikke - tilmeld dig blot ved at sende en mail til

mail@psfyn.dk

95

Recidency Program

Momentum Akademiet

Momentumakademiet er et akademi

for scene- eller prøverumsløse

scenekunstnere af i dag og i morgen.

Et akademi, hvor du som scenekunstner får mulighed for at sparre med huset,

lave workshops, åben visning eller præsentere din forestilling i Momentums lille

biografsal. Det er også her, at du som publikum kan møde scenekunsten før

den bryder igennem lydmuren eller før den er helt færdigudviklet og klar til at

møde et stort publikum. Sidste sæson kunne vi blandt andet præsentere talentforestillingen

HAR DU SET MIN KLIT? og lave workshop og prøvevisning med

OperArkitekterne/Josefine Opsahl og Rose Munk Heibergs kønsdiverse opera

EKKO.

I år præsenterer vi MORS OMPLANTNING, LYSTEN TIL AT SMADRE NOGET,

HEIMR og HALBAL.

I foråret 2025 laver vi næste Open Call. Hold øje med vores kanaler, hvis du vil

søge ind.

96

Jeppe Sand

Teaterdirektør

Casper Tornhøj Schärfe

Producent / Musikchef

Mikkel A. Kongstad

Kommunikationschef

Rikke M. Hansen

Art Director / Billetadministrator

Sofie Irgens-Bæk

Økonomiansvarlig

Karolina Lucja Henneberg

Produktions- / Husassistent

Laura Edlefsen

Scenemester / Produktionsleder

Christian Brock Hansen

Tekniker

Mik Manley Andersson

Teknisk chef

Dagmar l. K. Johansen

Vicevært

Anders Kristian Alrune

Jepsen

Forhusansvarlig / Barchef

Alfred Hedemann

Forhus / Bar

97

Astrid Rosa Lundgaard

Forhus / Bar

Amalie Gammicchia

Forhus / Bar

Anna Boye Nebsager

Forhus / Bar

Lærke Rosenkvist Vinther

Forhus / Bar

Stefanie Quist Lund

Forhus / Bar

Momentums

kunstneriske overgangsråd

Mai Katsume

Simon Jon Andreasen

Pernille Skovhus Ditlefsen

Momentums

bestyrelse

Søren Friis Møller (fmd)

Anders Skovgaard

Anne Scheel Nordestgaard Dyrehauge

Mikkel A. Kongstad

Susan Mose

Rikke Berg Kjær

Joost Nijhoff

98

P raktisk info

Årskortpriser

Årskort købes online på teatermomentum.dk

Årskort [gælder teater og koncerter].......................... 600 kr.

Ungdomsårskort [t.o.m. 25 år]....................................400 kr.

Musikårskort.............................................................. 300 kr.

Tilkøb

Teater & Tapas

Prøv vores nye nye teaterbræt med

masser af lækkerier fra Steensgaard

Ost & Delikatesser. Læs mere på side

65.

Billetpriser

Billetter købes online på teatermomentum.dk

Afbud skal meldes senest kl. 15.00 på dagen. Ved weekendforestillinger/koncerter

skal afbud meldes inden fredag kl.

15.00.

Ved behov for hjælp til billetbestilling, kontakt os på billet@

teatermomentum.dk eller ring tirsdage og torsdage mellem

kl. 11.00 - 15.00 på tlf. +45 27 89 27 08.

Ønskes et møde med kontoret, skal der laves en aftale forinden.

Dette gøres via mailen info@teatermomentum.dk

Årskortbillet....................................................................0 kr.

Normalpris: Teaterbillet [Voksen].................................200 kr.

Normalpris: Teaterbillet [Ung t.o.m. 25 år]......................110 kr.

Normalpris: Gruppebillet [Voksen]................................140 kr.

Normalpris: Gruppebillet [Ung t.o.m. 25 år]....................80 kr.

Maden køber du online som tilkøb til

din billet senest samme dag kl. 12.00.

Bestilling til weekendforestillinger skal

ske senest fredag kl. 12.00.

Normalpris................................199 kr.

Årskortpris................................169 kr.

Julefrokost i Teatret

Har du lyst til at holde din julefrokost i

teatret?

For reservation til store grupper, kontakt

os på info@teatermomentum.dk

og få et uforpligtende tilbud.

Det meste kan lade sig gøre, så tøv

endelig ikke med at kontakte os!

Årets julefrokostmad bliver leveret af

Restaurant Værdsat.

Obs. Gruppebilletter gælder køb af minimum 6 billetter.

Normalpris: Skolebillet [Voksen]* 1 ...................................80 kr.

Normalpris: Skolebillet [Ung t.o.m. 25 år].......................60 kr.

Husk: Undervisere kan komme gratis med. Reservér på billet@

teatermomentum.dk

Rabatbillet: Fattigbillet* 2 ...............................................60 kr.

* 1 Gælder voksenuddannelser. * 2 Gælder folk på starthjælp og kontanthjælp.

Praktisk P info 99

Scan QR-Koden og bestil billetter til

forestillinger og koncerter!

Praktiske

informationer

Garderobe

Der er gratis garderobe. På eget ansvar.

Husk: Til nogle forestillinger ude af huset kan der være særlige

krav om at bruge garderoben.

Ledsagerordning

Ved ledsagerordning får ledsageren gratis entré. Bestil billet

til dig selv via hjemmesiden og skriv til billet@teatermomentum.

dk med ønskede forestillinger, så noterer vi en fribillet i dit

navn.

Skoler

Put scenekunst på pensum!

Vi strikker gerne både undervisningsguides

og undervisningsmateriale

sammen til jer, så I tilmed kan komme i

teatret i undervisningsregi.

Læs mere om vores skole-tilbud på:

teatermomentum.dk/skoler

Åbningstider

Obs. Nye telefontider. Telefonerne er åbne tirsdage og torsdage

fra kl. 11.00 - 15.00.

Ønsker du personlig hjælp, bedes du henvende dig på info@

teatermomentum.dk, her kan du booke en aftale med os.

Dørene til teatret åbner en time før forestillingsstart.

Adresse

Teater Momentum

Ny Vestergade 18

5000 Odense C

info@teatermomentum.dk

Nyhedsbrev

Har du lyst til at få seneste nyt fra

teatret direkte i din indbakke?

Tilmeld dig vores nyhedsbrev på

teatermomentum.dk

Find os på

teatermomentum.dk / facebook /

Instagram

100

AUGUST

09.08 - 10.08 Troilus & Cressida

13.08 Rune Klan – Grin I Mørke Tider

17.08 - 19.08 Sky66en

20.08 - 31.08 Hvem Er Palinka?

23.08 Direktørtid: Velkommen Til

Nye (Og Rutinerede) Årskortholdere

24.08 Ritual – Rejsekammeraten

28.08 Rosalinde Mynster – Min Fars

Stemme

SEPTEMBER

03.09 - 05.09 Benched

04.09 - 05.09 Woyzeck

04.09 Direktørtid: Woyzeck – Hvorfor Den

Forestilling?

09.09 - 11.09 Ricardo & Elstrup

12.09 Digging Deep

18.09 - 19.09 Omve’n Hjemve

21.09 Fra Skrift Til Scene

26.09 Dødsdansen

OKTOBER

01.10 - 02.10 Hold Så Kæft Lars

04.10 Heimr

09.10 This Is Not Romeo And Juliet

18.10 - 19.10 Drømmen

19.10 HOTspot

29.10 - 16.11 Hvis Bedre Er Muligt

NOVEMBER

01.11 - 02.11 Meanwhile

14.11 Politisk Talk: Kan Kunsten Gøre

Mere For De Unge I Odense?

19.11 - 22.11 16:29

23.11 Brevet - Med Sofie Torp

29.11 - 14.12 Den Store Julekabaret

DECEMBER

03.12 Lysten Til At Smadre Noget

09.12 Ripe Body

FEBRUAR

04.02 Seksualitet Under Lup

18.02 - 15.03 Vågen

27.02 Den Anden Arabiske Kvinde

MARTS

22.03 Mors Omplantning

24.03 - 25.03 Matilda-Effekten

27.03 - 28.03 Energi

APRIL

01.04 - 02.04 Lillith - Verdens Første

Kvinde

05.04 Brevet - Med Bodil Jørgensen

07.04 Kontiki - 101 Dage Tilbage

08.04 - 12.04 En Lykkelig Slutning

08.04 Platform: Live

08.04 Direktørtid: Fælles MUS-Samtale:

Dit Momentum

09.04 Grænsevogteren

23.04 Det Arktiske Topmøde

25.04 - 26.04 Rune Klan - IDIOT

28.04 - 03.05 Gratis Psykologhjælp Til Unge

MAJ

05.05 Grænsevogteren

06.05 - 07.05 Stamina

08.05 Smag På Livet

10.05 Gamle Myter - Med Thure

Lindhardt

13.05 - 15.05 Vi Brøler

13.05 Direktørtid: Fællessang Fra

Højskolesangbogen

20.05 - 23.05 Fra Poul Til Polly

27.05 En Lille Smule Ubehag

JUNI

03.06 Sandkind

03.06 Direktørtid: Fællesspisning I Sand

Og Sol

05.06 Grundlovsdag På Momentum

14.06 Halbal

JANUAR

09.01 Nadia Mansour – Verdenssyn

Og Kulturmøde

10.01 - 11.01 Lyttefestival I Odense

14.01 - 15.01 Jeg Går!

15.01 Direktørtid: Jeg Går! –

Hvorfor Den Forestilling?

17.01 - 18.01 Don Quixote

30.01 Restaurant Europa

Katalog vol 18 sæson 24_25

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template ?