als PDF-Dokument herunterladen - Filmstiftung Nordrhein-Westfalen

Ausgabe 1 – Februar 2011 

Berlinale Spezial 

20 Jahre 

Filmstifung NRW 

Der Brancheninformationsdienst der Filmstiftung NRW 

Interview mit 

Ali Samadi Ahadi Dreharbeiten 

1

„It‘s our teamwork that makes the dream work!“

Blick zurück 

nach vorn 

991 gewinnt „Der mit dem Wolf tanzt“ in 

1Hollywood den Oscar, der Deutsche Filmpreis 

geht an „Malina“ von Werner Schroeter, 

Helmut Kohl ist noch Bundeskanzler und Lena 

Meyer-Landrut kommt zur Welt: Da gründen 

das Land NRW und der WDR die Filmstiftung 

NRW. Im selben Jahr übrigens, in dem auch das 

erste MEDIA-Programm der Europäischen 

Union startet. 

Seither hat die Filmstiftung über 1.500 Projekte 

mit rund 500 Millionen Euro gefördert und 

damit nicht nur eine große Anzahl von Filmen 

auf den Weg gebracht, sondern rund 1,2 Milliarden 

Euro NRW-Effekt erzeugt. Das sind beeindruckende 

Zahlen. Noch beeindruckender 

aber sind die filmbegeisterten Menschen, die 

dahinter stehen: die vielen Produzenten, Regisseure, 

Autoren, Schauspieler, Besetzer, Kameraleute, 

Beleuchter, Masken- und Szenenbildner, 

Studiobetreiber, Postproduzenten, Caterer 

und Setfahrer. Ihnen allen gebührt Dank! 

Im aktuellen Newsletter wollen wir zurückblicken 

auf 20 Jahre Filmstiftung NRW und öffnen 

dafür das Fotoalbum des Hauses mit Bildern 

geförderter Filme, besonderer Events und 

Veranstaltungen. Wir haben Weggefährten befragt, 

die die Filmstiftung NRW begleitet haben. 

Und die Antworten, die wir bekommen haben, 

zeigen, dass die Beziehung von Förderung und 

Filmemachern über das Finanzielle weit hinausgeht. 

Für die vielen schönen Texte ein herzliches 

Dankeschön. 

Gegründet wurde die Filmstiftung NRW am 

27. Februar 1991. Der offizielle Geburtstag liegt 

also noch vor uns. Wir werden das Jubiläum 

beim Medienforum.NRW gebührend begehen 

und dann vor allem nach vorne blicken. 

Denn wir wollen nicht zu viel zurück schauen. 

Die Entwicklung der Filmstiftung und die des 

Medienstandortes NRW ist eine beeindruckende 

Erfolgsgeschichte. Aber auf der kann man 

sich nicht ausruhen. Unter dem Primat der klassischen 

Filmförderung wird sich die Filmstiftung 

öffnen für die neuen Medienbranchen, Vernetzung 

und Kommunikation verstärken, innovative 

Förderprogramme entwickeln, Startups und 

den Nachwuchs fördern. 

Jetzt aber steht erst einmal die Berlinale an, 

auf der sich die Filmstiftung in ihrem Jubiläumsjahr 

vor allem mit jungen Filmemachern aus 

NRW präsentiert. Allein fünf Nachwuchsfilmer 

gehen mit ihren Debütprojekten ins Rennen um 

den Preis für den besten Erstlingsfilm. Und dann 

freuen wir uns natürlich alle auf „Pina“, Wim 

Wenders’ 3D-Tanzfilm über das Wuppertaler 

Tanztheater von Pina Bausch. Im Heft finden Sie 

dazu ein Interview mit Peter Pabst, der schon 

„Pina” von Wim Wenders läuft auf der Berlinale 

im Wettbewerb außer Konkurrenz. 

Foto: Neue Road Movies/Donata Wenders 

mit der berühmten Choreografin und nun als 

Art Director auch mit Wenders gearbeitet hat. 

Außerdem lesen Sie auf den Berlinale-Seiten ein 

Interview mit Janna Velber, die mit ihrer jungen 

Produktionfirma boogiefilm den Debütfilm „Romeos“ 

von Sabine Bernardi produziert hat. Beide 

sind Absolventinnen der ifs – internationale 

filmschule köln. 

Ich wünsche Ihnen allen eine erfolgreiche 

Berlinale mit guten Gesprächen und Begegnungen 

und viel Zeit für Filme. 

Petra Müller 

Geschäftsführerin der Filmstiftung NRW 

Berlinale Spezial 

4 Meldungen 

Alle NRW-relevanten Infos zu den 61. Berliner Filmfestspielen 

6 „Jeden Tag eine Entdeckung“ 

Interview Peter Pabst, Art Director bei Wim Wenders’ „Pina” 

7 „Motivierend, erhebend, unglaublich” 

Interview Janna Velber, Produzentin 

von Sabine Bernardis „Romeos“ 

8 Acht Bären und ein Ex 

Rückblick auf 20 Jahre Filmstiftung NRW auf der Berlinale 

9 Meldungen 

Branche, Kinos, Festivals, Preise 

13 Dinner im Hafen 

Medien-Dinner NRW 

14 In Bildern bloggen 

Interview Ali Samadi Ahadi („The Green Wave“) 

16 Ein Film-Besessener 

Nachruf von Heiko R. Blum auf Bernd Eichinger 

17 Familienbande 

Interview Donatello Dubini zu 15 Jahre Real Fiction 

18 - 30 

Inhalt 

20 Jahre Filmstiftung NRW 

31 Dreharbeiten in NRW 

32 Auf dem Sprung 

Die Seite für den Filmnachwuchs mit einem Porträt 

von Jan Schomburg 

34 MEDIA 

Thema: Suchmaschine pro2film 

35 Mit besten Empfehlungen 

Neue Kinofilme der Filmstiftung NRW: „Dschungelkind”, „Pina”, 

„Kinder der Steine, Kinder der Mauer”, „The Green Wave”, 

„In einer besseren Welt”, „Unter Dir die Stadt” 

8 Impressum 

April-Newsletter 

Feiertage 

Editorial – newsletter@filmstiftung.de 

Der Geburtstag der Filmstiftung NRW ist nicht das einzige 

Jubiäum 2010: Der Hörpspielpreis der Kriegsblinden 

feiert seinen 60. Geburtstag und die Gerd Ruge Projektstipendien 

werden auch schon zehn. Beides ist Thema 

des nächsten Newsletters, der Mitte April erscheint. 

Im Juni folgt dann zum Medienforum.NRW ein Heft, 

dass sich anlässlich 20 Jahre Filmstiftung NRW intensiv 

mit der Zukunft des Medienlandes beschäftigt. 

3

Wettbewerb 

Das Festival tanzt 

Wenn sich die Menschen auf dem Potsdamer 

Platz während der Berlinale plötzlich ungewohnt 

leichtfüßig und elegant durch die Kälte bewegen, 

dann kann das nur einen Grund haben: 

Sie waren in Wim Wenders’ 3D-Tanzfilm „Pina“, 

den der Regisseur der 2009 verstorbenen 

Choreografin Pina Bausch gewidmet hat und 

der außer Konkurrenz im Wettbewerb der Filmfestspiele 

läuft. 

„Mich hat Bewegung als solche vorher nie 

berührt. Ich habe die immer als gegeben vorausgesetzt. 

Man bewegt sich eben. Alles bewegt 

sich. Erst durch Pinas Tanztheater habe ich 

auf Bewegungen, Gesten, Haltungen, Gebärden, 

Körpersprache achten gelernt“, würdigt 

Wenders die in Solingen geborene Leiterin des 

berühmten Wuppertaler Tanztheaters schon zu 

Lebzeiten. In seinem Film, der von der Filmstif- 

Shooting Star 

Alexander Fehling 

Er spielte den jungen Dichter in Philipp Stölzls 

„Goethe!“, war bei Heinrich Breloers „Buddenbrooks“ 

dabei und auch in Hans-Christian 

Schmids „Sturm“ zu sehen: Alexander 

Fehling ist einer der Aufsteiger der jungen 

deutschen Schauspielergarde und wird deswegen 

von der European Film Promotion 

während der Berlinale als einer von zehn europäischen 

Shooting Stars präsentiert. „Mit seinem 

verführerischen Charme verwandelt Alexander 

Fehling Goethe in eine Person aus Fleisch 

und Blut. Ein talentierter, vielseitiger Schauspieler 

mit großem Cross-over-Potenzial“, begründete 

die Jury, der u.a. auch Heike Makatsch 

angehörte, ihre Entscheidung für den 1981 geborenen 

Berliner. 

Die jungen Shooting Stars, die auch auf dem 

4 

Tänzerin Anna Wehsarg in Wim Wenders 

3D-Tanzfilm „Pina“, Foto: Neue Road Movies/ 

Donata Wenders 

tung NRW gefördert wurde, setzt Wenders 

die berühmten Choreografien zu den Stücken 

„Le Sacre du printemps“, „Kontakthof“, „Café 

Müller“ und „Vollmond“ in Szene. 

Gedreht wurde „Pina“ im Wuppertaler 

Opernhaus sowie u.a. in der Schwebebahn, der 

Zeche Zollverein, in Solingen, der Haniel-Halde 

in Bottrop und an der Wupper. Ermöglicht wurden 

die Außendrehs durch eine neue 3D-Steady - 

cam-Kamera, die Wenders und seinem 3D-Team 

volle Beweglichkeit erlaubte. Produziert wurde 

„Pina“ von Neue Road Mo vies in Ko pro duk - 

ti on mit der Pa ri ser Eu ro wi de und in Zu sam - 

men ar beit mit dem Tanz thea ter Wup per - 

tal Pina Bausch, ZDF/Arte und Pic tori - 

on Das Werk. In den deutschen Kinos ist „Pina“ 

ab dem 24. Februar zu sehen. (Siehe auch 

Interview mit „Pina“-Art Director Peter Pabst.) 

NRW-Empfang vom Land NRW und der 

Filmstiftung NRW zu Gast sind, sollen während 

der Festspiele Kontakte zu ausländischen 

Produzenten knüpfen. Ziel ist es, die Schauspieler 

über die eigenen Landesgrenzen hinaus auch 

im europäischen Ausland bekannt zu machen. 

www.shooting-stars.eu 

Shoting Star Alexander Fehling als junger 

Dichter in „Goethe!“, Foto: Warner Bros. 

Mit 27 geförderten Filmen ist die Filmstiftung 

(10. bis 20. Februar) vertreten. 

der Newsletter über alle NRW-relevanten 

und blickt zurück auf 20 Jahre Filmstiftung NRW 

Jasin Challah drehte ... 

Foto: Steffen Roth 

... „Kamakia – die Helden der Insel“ 

mit Taria und Puppe Kosta, 

Foto: Istvan Imreh 

Ziska Riemann drehte ... 

Foto: privat 

Dirk Lütter drehte ..., 

Foto: First Steps 

newsletter 1/2011 – Berlinale 

... „Lollipop Monsters“ mit dem Girl-Duo Okinawa Pony, 

Foto: ZDF und Hannes Hubach 

... „Die Ausbildung“ mit Josef K. Bundschuh und Anke Retzlaff, 

Foto: Frank Dicks/unafilm

NRW in ihrem Jubiläumsjahr auf der Berlinale 

In einem Schwerpunkt zum Festival informiert 

Veranstaltungen rund um den Potsdamer Platz 

bei den Berliner Filmfestspielen. 

Perspektive Deutsches Kino 

Azubis, Monster 

und Handpuppen 

„Sowohl inhaltlich als auch formal beweisen die 

Filmemacher Mut zur Auseinandersetzung mit 

aktuellen und brisanten Themen unserer Zeit“, 

bescheinigt Linda Söffker, Sektionsleiterin 

der Reihe Perspektive Deutsches Kino, 

den Filmemachern, deren Arbeiten sie für ihre 

Reihe ausgewählt hat. Darunter sind auch drei 

Nachwuchsfilme, die mit Unterstützung der 

Filmstiftung NRW entstanden. 

Den zunehmenden Druck der modernen 

Arbeitswelt beschreibt KHM-Absolvent Dirk 

Lütter in seinem Debütfilm „Die Ausbildung“ 

am Beispiel des jungen Azubi Jan Westheim. Joseph 

Bundschuh, Anke Retzlaff, Anja 

Kaul, Dagmar Sachse, Stefan Rudolf und 

Frank Voß spielen die Hauptrollen in der Produktion 

der Kölner unafilm in Koproduktion 

mit dem WDR. Gedreht wurde „Die Ausbildung“ 

u.a. in Brühl, Frechen, Bornheim, Leverkusen 

und Köln. 

Ebenfalls in Köln entstand „Lollipop Monsters“ 

von Ziska Riemann, die das Drehbuch 

mit Luci van Org geschrieben hat. In ihrem 

Debütfilm erzählt die Regisseurin und Comic- 

Zeichnerin von zwei Teenagern aus kaputten Elternhäusern, 

deren Freundschaft zu zerreißen 

droht. Produziert wurde „Lollipop Monsters“, 

in dem Sarah Horváth, Jella Haase und 

Nicolette Krebitz zu sehen sind, von der Kölner 

Network Movie im Auftrag des ZDF. 

Dokumentarfilmer Kosta Rapadopoulos 

macht sich in „Kamakia – die Helden der Insel“ 

auf die Suche nach gealterten, griechischen Gigolos, 

die den westeuropäischen Touristinnen 

in den 70ern den Urlaub versüßten. Dass Rapadopoulos 

eine Handpuppe ist, stört in Jasin 

Challahs Diplomfilm an der Kölner Kunsthochschule 

für Medien (KHM) niemanden. 

Challah, der im aktuellen Stipendiaten-Jahrgang 

des AV-Gründerzentrums NRW dabei ist, 

realisierte „Kamakia“ mit der Kölner Produktionsfirma 

58Filme und der KHM. 

Jan Schomburg drehte ... 

Foto: privat 

Gustavo Taretto drehte ... 

Foto: Berlinale 

... „Medianeras“ mit Pilar López de Ayala , 

Foto: Pandora Film/ Marc Comes 

Brokemper in 

Debütpreis-Jury 

... „Ü?ber uns das All“, Foto: Pandora Film/ Marc Comes 

Die Kölner Heimatfilm-Produzentin Bettina Brokemper 

ist Mitglied der dreiköpfigen Jury, die während 

der Berlinale über den Preis für den besten Erstlingsfilm 

entscheidet. Im Rennen um die Auszeichnung 

für Filmdebütanten sind auch die von der Filmstiftung 

NRW geförderten Produktionen „Romeos“ 

von Sabine Bernardi, „Die Ausbildung“ von Dirk 

Lütter, „Lollipop Monsters“ von Ziska Riemann, 

„Über uns das All” von Jan Schomburg und „Medianeras” 

von Gustavo Taretto. 

Brokemper produzierte u.a. den Bären-Sieger 

(2010) „Bal“, gehörte 2006 in Cannes zu den Producers 

on the Move der European Film Promotion 

und gewann 2008 als Produzentin den Prix Eurimages 

der European Film Academy. 

Sabine Bernardi drehte ... 

Foto: privat 

... „Romeos“ mit Rick Okon 

und Maximilian Befortin , 

Foto: Boogiefilm/Martin Menke 

Christoph Rüter mit Thomas Brasch 

in „Brasch“, Foto: Kordula Rüter 

Panorama 

Filme aus Deutschland, Argentinien und Südafrika 

„Das kommende Arthouse-Programm zu entdecken und den Markt zu 

inspirieren“, hat sich das Panorama der Berlinale zur Aufgabe gemacht. 

Auf ihrer Suche sind die Programmmacher auch in NRW fündig geworden 

und haben fünf geförderte Produktionen in ihre Reihe eingeladen. 

In ihrem Debütfilm „Romeos“ nimmt sich die Absolventin der ifs internationale 

filmschule köln Sabine Bernardi dem Thema Transgender 

an und stellt dabei Geschlechterklischees auf den Kopf. Die Comingof-Age 

Geschichte, die komplett in Köln gedreht wurde und in der Rick 

Okon die Hauptrolle spielt, wurde von der 2009 gegründeten Boogiefilm 

in Zusammenarbeit mit dem ZDF/Das kleine Fernsehspiel produziert. 

Den Firmenstart der Kölner Boogiefilm erleichterte ein Stipendium 

des AV-Gründerzentrums NRW. (Siehe auch Interview mit Produzentin 

Janna Velber.) 

Sandra Hüller, die 2006 auf der Berlinale einen Silbernen Bären für 

ihre Rolle in „Requiem“ erhielt, spielt die Hauptrolle in Jan Schomburgs 

Kinodebüt „Über uns das All“. In seinem Film erzählt der KHM-Absolvent 

von einer Frau, die in einem Fremden ihren Ex-Mann wiederzuerkennen 

glaubt. Die Kölner Pandora Film produzierte „Über uns das All“ nahezu 

komplett in Köln im Rahmen der Six-Pack-Initiative, bei der sich WDR 

und die Filmstiftung NRW die Kosten eines Nachwuchsprojektes teilen. 

Talent Campus: Film ist Krieg 

Samuel Maoz, der 2009 für seinen in NRW 

geförderten Film „Lebanon“ in Venedig den 

Goldenen Löwen gewann, ist einer der Referenten 

auf dem diesjährigen Berlinale Talent 

Campus. Vor den rund 350 Teilnehmern wird 

er als Filmemacher und Kriegsteilnehmer über 

das Thema „Krieg im Film“ sprechen. Weitere 

Themen des Campus, der vom 12. bis 17. Februar 

im Theater Hebbel am Ufer stattfindet, 

sind das Entwickeln von virtuellen Welten im 

Film und eine Score Competition unter der Leitung 

von Michael Nyman. Zu den weiteren 

Dozenten zählen u.a. Kerry Fox, Henning 

Mankell, Harry Belafonte, Isabella Rossellini, 

Ralph Fiennes und Kameramann 

Edward Lachman. 

Miriam Makeba in Mika Kaurismäkis 

Dokumentarfilm „Mama Africa“, 

Foto: Jürgen Schadeberg 

Pandora ist auch Koproduzent der deutsch-argentinisch-spanischen 

Koproduktion „Medianeras“. Ein Mann und eine Frau, die beinahe Nachbarn 

sind und doch nichts von der Existenz des anderen wissen, sind die 

Hauptfiguren in dem ersten Langfilm des argentinischen Regisseurs Gustavo 

Taretto. 

Miriam Makeba war die erste afrikanische Künstlerin, die auf der ganzen 

Welt Erfolge feiern konnte. Drei Jahre nach dem Tod der südafrikanischen 

Musikerin erzählt Mika Kaurismäki ihre Geschichte in seinem Dokumentarfilm 

„Mama Africa“, den er als deutsch-finnisch-südamerikanische 

Koproduktion mit der Starhaus Filmproduktion, Millennium Films 

und Marianna Films in Zusammenarbeit mit ZDF/Arte realisierte. 

„Künstler oder Krimineller“ lautete das Motto des 2001 verstorbenen 

Dichters Thomas Brasch. Christoph Rüter, Filmemacher und selbst 

Freund des Künstlers, macht sich in seinem essayistischen Dokumentarfilm 

„Brasch – Das Wünschen und das Fürchten“ auf die Suche nach dem 

Dichter und nutzt dabei auch 27 DV-Kassetten, die Brasch hinterlassen 

hat. Die Kölner Tag/Traum, die auf der Berlinale im Panoram außerdem 

mit ihrer deutsch-israelischen Koproduktion „Invisible“ von Michael Aviad 

vertreten ist, hat den künstlerischen Nachruf in Zusammenarbeit mit 

3sat produziert. 

Aus den über 4.000 Bewerbungen erhielten 

auch vier junge Filmemacher aus NRW eine Einladung 

auf den Campus: Hana Geißendörfer, 

die 2010 mit ihrem Kurzfilm „Hermann“ 

in Palm Springs den Kurzfilmwettbewerb gewann, 

Felix Rösch, der 2009 bei Soundtrack 

Cologne mit dem European Film Music Prize 

ausgezeichnet wurde, KHM-Studentin, Filmemacherin 

und Illustratorin Claudia Sárkány 

sowie der Kölner KHM-Absolvent Maximilian 

Leo, der derzeit an der ifs an der Weiterbildung 

International Producing teilnimmt. Die 

meisten der Veranstaltungen des Campus sind 

auch für „inoffizielle“ Talente und Besucher der 

Berlinale zugänglich. 

www.berlinale-talentcampus.de 

Alle Termine der Festivalfilme unter www.berlinale.de. 5

Interview Peter Pabst zu „Pina“ 

„Jeder Tag eine 

Entdeckung“ 

eter Pabst gestaltet seit 1980 die Bühnen- 

Pbilder für Pina Bauschs Tanztheater Wuppertal. 

Auch in Wim Wenders’ 3D-Tanzfilm „Pina“ 

spielen seine häufig mit Naturmaterialien gestalteten 

Räume eine große Rolle. 

Herr Pabst, wie haben Sie die 

Arbeit mit Wim Wenders an dem 

Film „Pina“ erlebt? 

Das Medium war für mich nicht neu. Ich 

habe schon einige Filme im Laufe meines Lebens 

gemacht. Natürlich musste man die Bühnendekorationen, 

die bei mir schon sehr akribisch gearbeitet 

sind, für den Film noch genauer arrangieren 

und noch detaillierter kontrollieren. Die 

Kamera sieht Dinge, die man auf einer normalen 

Bühne nicht merken würde. Die Bühnenbilder 

haben wir nicht verändert: „Sacre“ kann 

man nicht verändern, „Café Müller“ genauso 

wenig. Was eine Entdeckung für alle war: Wie 

ungeheuer viel Licht diese 3D-Technik braucht. 

Wir haben massiv gelernt und umgeändert. Die 

Vorstellungen, die Wenders gefilmt hat, sahen 

schon anders aus als sonst. Das war aber kein 

Problem fürs Publikum. Es wurde vorher informiert, 

dass es Dreharbeiten und einen Riesenkran 

im Zuschauerraum geben würde. Die Vorstellungen 

bekamen durch das Abenteuer des 

Filmdrehens auch für die Zuschauer eine andere 

Dimension. 

Was war das Schönste an den 

Dreharbeiten? 

Das Schönste war zu beobachten, wie diese 

beiden Truppen zueinander gekommen sind, 

das Filmteam und das Tanzensemble. Das ist eine 

noch unerzählte Geschichte, eine Liebesgeschichte. 

Unsere Tänzer haben nicht viel Erfahrungen 

mit Film gehabt, und die Filmcrew kannte 

das Theater und die Compagnie nicht. Sie waren 

zwei fremdelnde Welten, die sich im Laufe 

dieser Arbeit ineinander verliebten, das war 

zauberhaft. Deswegen hat die Arbeit auch so 

ungeheuren Spaß gemacht. Beide Seiten waren 

traurig, als die Dreharbeiten beendet waren 

und sie sich wieder trennen mussten. Und 

als das Tanztheater das erste Mal wieder in Paris 

gespielt hat, stand fast die gesamte französische 

3D-Gruppe auf der Matte und sah sich 

die Vorstellungen an – jede. Das zu beobachten, 

hat richtig großen Spaß gemacht. 

Wie erklären Sie sich diese 

gegenseitige Liebe? 

Eigentlich habe ich gedacht, das Tanztheater 

und die Filmcrew führen ein „Zigeunerleben“ 

und sind ständig unterwegs. Sie entwickeln 

eine große Fähigkeit, sich zu Hause zu fühlen 

an dem nächsten fremden Ort. Da haben sich 

zwei Gruppen getroffen, denen es ähnlich ergeht. 

Das war eine sehr schöne Erfahrung. 

Welche Auswirkungen hatte es, 

die Szenen, die sonst im Theater 

stattfinden, in die Natur zu versetzten 

und sie aus dem Stückzusammenhang 

zu lösen? 

Ich denke, es funktioniert erstaunlich gut. 

Einmal bestehen die Stücke von Pina Bausch aus 

lauter kleinen Episoden. Sie entstehen aus einzelnen 

kleinen Geschichten, die auf Proben ent- 

6 

Pina Bausch und Peter Pabst im Bühnenbild 

von „Nur Du”, Foto: Maarten Vanden Abeele 

wickelt werden, und irgendwann hat Pina sie 

zu einem Stück montiert. Deshalb ist es nicht 

schlimm, wenn sie wieder in Episoden zerfallen. 

Dass der Wim Wenders dann auch rausgegangen 

ist in die Natur, war wunderbar und hatte 

eine Logik: Ich habe immer furchtbar viel Natur 

ins Theater reingeschleppt, denn es geht mir 

immer um die Reibung, die dadurch entsteht. 

Ich mag diese natürlichen Materialien, weil sie 

unverbraucht, sinnlich und widerspenstig sind. 

Und Wim Wenders hat die Tänze mit nach draußen, 

in die Natur, genommen. Da passiert etwas 

Ähnliches. Da entsteht ebenfalls Reibung – 

und das ist sehr reizvoll. 

Wie emfanden Sie die 

3D-Effekte? 

Ich fand das sehr spannend – wie alle Beteiligten. 

Jeder Tag war eine Entdeckung: Ob das 

Licht stimmte, was in einem Raum wirkt oder 

nicht. Die Technik ist schön, weil sie noch eine 

Dimension dazu gibt. Auch bei vielen Bühneneffekten. 

Ich kenne das schon von meinen Modellen: 

Ich probiere etwas aus, das eine verrückte 

Raumwirkung hat. Und wenn ich es fotografiere 

oder filme, ist die Raumwirkung weg. 3D 

bringt einem das wieder. Ohne Zweifel ein großer 

Gewinn für Theater und Tanz, wo es stark 

um Räume geht, die durchmessen und neu definiert 

werden. 

Glauben Sie, Pina Bausch hätte 

der Film gefallen? 

(nachdenklich) Ich glaube, ja – ich bin mir 

sogar sicher. 

Peter Pabst, geboren 1944, war von 

1973 bis 1979 bei Peter Zadek am Bochumer 

Schauspielhaus engagiert. Seit 1979 

arbeitet er als freier Bühnen- und Kostümbildner 

für Schauspiel, Oper, Film und Fernsehen. 

2013 soll er für Wim Wenders’ Inszenierung 

des „Rings“ in Bayreuth das 

Bühnenbild entwerfen. Ein langes Gespräch 

zwischen Wim Wenders und Peter 

Pabst findet sich in dem Band „Peter für 

Pina“, Kettler Verlag 2010, 368 S.; oder unter 

www.pina-bausch.de 

Forum 

Alles unter 

Kontrolle 

Sebastian Heidinger drehte ... 


Volker Sattel drehte ... 


Das Forum der Berlinale gilt als die experimentierfreudigste 

Sektion der Berlinale und 

beweist das auch in diesem Jahr wieder mit 

außergewöhnlichen Produktionen, zu denen 

auch drei geförderte Kinofilme der Filmstiftung 

NRW gehören. 

Mit „Brownian Movement“ läuft im Forum 

der Berlinale neben „Über uns das All“ ein 

zweiter geförderter Kinofilm, in dem Sandra 

Hüller die Hauptrolle spielt. Die niederländische 

Regisseurin Nanouk Leopold erzählt in ihrem 

Film die Geschichte eines Paares, das aus 

beruflichen Gründen nach Brüssel zieht und dort 

nach einer schweren Krise einen Neuanfang versucht. 

Produziert wurde das Drama von der Köl- 


Nanouk Leopold drehte ... 

Foto: Circe Films 

... „Brownian Movement“, 

Foto: Coin Film/ Victor Arnold 

... „Traumfabrik Kabul“, 

Foto: Boekamp & Kriegsheim Filmproduktion 

... „Unter Kontrolle“, Foto: Sattel/Stefanescu 2010 

ner Coin Film mit der niederländischen Circe 

Films und belgischen Serendipity Films 

in Zusammenarbeit mit ZDF und 3sat. 

Sein Porträt der afghanischen Filmemacherin 

Saba Sahar „Traumfabrik Kabul“ realisierte 

Dokumentarfilmer Sebastian Heidinger 

mit Hilfe eines Gerd Ruge-Stipendiums 

der Filmstiftung NRW, das er 2008 gewann. Die 

Produzenten des Films Boeskamp & Kriegsheim 

sind Stipendiaten des AV-Gründerzentrums 

NRW und konnten für ihr Projekt auch 

das ZDF begeistern. 

Auch Volker Sattels Dokumentarfilm 

„Unter Kontrolle“ entstand mit Unterstützung 

eines Gerd Ruge-Stipendiums. In seinem 

Versuch einer „Archäologie der Atomkraft“, der 

von der Berliner credofilm gemeinsam mit 

WDR und Arte realisiert wurde, gibt der Filmemacher 

u.a. Einblicke in den unbekannten 

Alltag hinter den Mauern der Atomkraftwerke.

Interview Janna Velber 

„Motivierend, 

erhebend, 

unglaublich“ 

2009 gründeten Janna Velber und Kristina 

Löbbert in Köln ihre Produktionsfirma 

Boogiefilm. Für ihren ersten Langfilm erhielten 

die beiden Stipendiatinnen des AV-Gründerzentrums 

NRW nun eine Einladung zur 

Berlinale. Sabine Bernardis Transgender-Komödie 

„Romeos“ ist auf dem Festival in der Reihe 

Perspektive Deutsches Kino zu sehen. Im 

Interview spricht Janna Velber, die wie Sabine 

Bernardi Absolventin der ifs ist, über die Bedeutung 

von Kontakten und Unterstützung. 

Gleich mit dem ersten Film von 

Boogiefilm eine Einladung zur Berlinale: 

Was ist das 

für ein Gefühl? 

Eine große Ehre für uns 

und den Film: Motivierend. 

Erhebend. Unglaublich. 

Wie kam es 

zur Zusammenarbeit 

mit Sabine Bernardi? 

Sabine und ich haben 

gemeinsam an der ifs studiert 

und dort bereits Kurzfilme 

zusammen gemacht. 

Als Sabine mir von der Idee 

erzählte, war ich sofort Feuer 

und Flamme, da ich ungewöhnliche Figuren 

und Lebenswelten immer schon sehr reizvoll in 

Filmen fand. Also waren wir bei „Romeos“ 

schnell ein Team. 

War es schwierig, einen Film 

über Transgender zu finanzieren? 

Ja und nein. Zuerst erhielt das Treatment 

2007 den Köln Drehbuchpreis, also gleich ein 

Erfolg, der uns in unserem Glauben an dieses 

Projekt bestärkt hat. Als es dann aber um die 

Co-Production Market mit 

Lichtblick und 2pilots 

38 Filmprojekte aus 25 Ländern suchen auf dem 

Berlinale Co-Production Market nach Partnern 

und Finanziers. Der Markt, der 2011 zum 

achten Mal während der Filmfestspiele stattfindet, 

kann auf eine überzeugende Erfolgsbilanz 

verweisen. 

Über 40 Prozent der Filme, die in den vergangenen 

Jahren in Berlin gepitcht wurden, sind 

mittlerweile realisiert worden. Gute Chancen also 

auch für die Teilnehmer aus Köln: Lichtblick 

Triff die 

Filmstiftung NRW 

beim EFM 

Zu Fuß sind es nur ein paar Minuten, im Shuttle-Bus 

geht es noch schneller: Es ist ein kurzer 

Weg vom Potsdamer Platz zum Martin Gropius 

Bau, wo der European Film Market (EFM) 

während der Berlinale seine Heimat hat. 

Finanzierung ging, stellte sich heraus, wie unterschiedlich 

die Leute dem Thema dann doch 

gegenüber standen. Nach zwei Jahren Entwicklungsarbeit 

kam 2009 das ZDF – Das kleine Fernsehspiel 

mit an Bord, die uns mit großer Begeisterung 

für die Sache aufnahmen und begleiteten. 

Ab da ging alles rasant weiter, und als 

dann noch die Nachwuchsförderung der Filmstiftung 

NRW grünes Licht gab, war es uns erfreulicherweise 

möglich, im Sommer 2010 endlich 

mit den Dreharbeiten zu beginnen. 

Welche Hilfe war das AV-Gründerzentrum 

für Boogiefilm beim Firmenstart? 

Eine wichtige. Durch die Unterstützung des 

AV-Gründerzentrums konnten wir uns überhaupt 

erstmal eine Infrastruktur aufbauen, der 

Weg in die Selbstständigkeit wurde professionell 

begleitet und unterstützt. 

Kristina Löbbert und Janna Velber (r.) 

Foto: Boogiefilm 

Welche Projekte entwickeln Sie 

derzeit? 

Gemeinsam mit Jan-Martin Scharf arbeiten 

wir am ersten Spielfilm zu dem skurrilen Phänomen 

Breakdance in der DDR. Außerdem bereiten 

wir eine Romanverfilmung mit dem Oscar-Preisträger 

Bille August vor. 

Boogiefilm, Tel. (0221) 16872439, 

info@boogie.de 

stellt auf dem Markt ihren Film „Headhunter“ 

von Bastian Günther vor, die Produzenten 

von 2Pilots reisen mit „Love Isreal“ von Julia 

von Heinz in die Hauptstadt. 

Bedingung für die Teilnahme war, dass bereits 

30 Prozent der Budgets gesichert sind. Auf 

die Teilnehmer warten zwischen dem 13. und 

15. Februar insgesamt über 1.000 Einzelmeetings 

mit 450 potenziellen Koproduktions- und 

Finanzierungspartnern. 

Neben internationalen Weltvertrieben und 

Verleihern wirbt dort auch Focus Germany, 

der Zusammenschluss der deutschen Filmförderer, 

für den Deutschen Film. Am Focus-Stand finden 

Sie während der Berlinale auch Mitarbeiter 

der Filmstiftung NRW, die dort über Fördermöglichkeiten 

in NRW informieren. 

Focus Germany; 

Tel. (030) 498779427 

www.focusgermany.de 

Berlinale – newsletter 1/2011 7 

ANZEIGE 

Ein Film für PINA BAUSCH von WIM WENDERS 

3D 

AB 24. FEBRUAR IM KINO! 

Liebe Filmstiftung, wir 

gratulieren und feiern mit 

Euch auf der Berlinale. 

Eine Koproduktion von gefördert von 

circefi lms 

im Verleih von im Weltvertrieb von 

COIN FILM präsentiert auf der 

Berlinale 2011 im Forum 

BROWNIAN MOVEMENT 

ein Film von 

NANOUK LEOPOLD mit 

SANDRA HÜLLER 

Screenings 

13.02.11 / 14:00 h / CinemaxX6 

(press screening) 

15.02.11 / 21:30 h / 

Delphi-Filmpalast (Europa Premiere) 

17.02.11 / 15:00 h / Arsenal 

18.02.11 / 19:15 h / CineStar 8 

20.02.11 / 11:00 h / CineStar 8 

Kontakt: LimeLight PR GbR 

petra.schwuchow@limelight-pr.de 

Tel.: +49(0)30.26 39 69 8-0

Kulinarisches Kino 

„Taste the Waste“ 

Der bekennende Slow Food-Fan Dieter Kosslick 

öffnete die Berlinale schon vor ein paar Jahren 

der Kochkunst, praktisch durch Menüs zum 

Film und theoretisch durch Filme, die das Thema 

Essen behandeln. „Taste the Waste“, der 

von der Filmstiftung NRW geförderte Dokumentarfilm 

des Kölner Filmemachers Valentin 

Thurn, widmet sich allerdings dem, was 

nicht gegessen wird. Thurns Thema sind die 

enormen Mengen an Lebensmittel, die Jahr für 

Jahr unangerührt auf dem Müll landen. Das ist 

nach Schätzungen ungefähr die Hälfte aller produzierten 

Nahrungsmittel. Produziert wurde 

„Taste the Waste“, der in einer Kurzfassung unter 

dem Titel „Frisch auf den Müll“ bereits im 

Ersten zu sehen war, von der Kölner Produktionsfirma 

Schnittstelle in Koproduktion mit 

WDR und NDR. 

German Cinema 

Lola@Berlinale 

In die neue Festival-Reihe Lola@Berlinale erhalten 

alle Filme eine Einladung, die von der Deutschen 

Filmakademie in die Vorauswahl für 

den Deutschen Filmpreis aufgenommen worden 

sind. Zu den ausgewählten Produktionen 

gehören bei der Premiere auch die von der 

Filmstiftung NRW geförderten Kinofilme 

„Chandani und ihr Elefant“, „David wants to 

fly“, „Drei“, „Goethe!“, „Herbstgold“, „Hochzeitspolka“, 

„Im Haus meines Vaters sind viele 

Wohnungen“, „Jud Süß – Film ohne Gewissen“, 

„Die kommenden Tage“, „Pina“, „Plug & Pray“, 

„Poll“, „Renn, wenn du kannst“, „Teufelskicker“ 

und „The Green Wave“. 

Lünen in der 

Hauptstadt 

Berlin ist sexy, aber Lünen ist die Härte: Das beweisen 

Leiter Mike Wiedemann und sein Kinofest 

Lünen auch in diesem Jahr wieder 

während der Berlinale. Im Kino in den Hackeschen 

Höfen zeigt das Kinofest die Hauptpreisträger 

des letzten Jahres: Lüdia-Gewinner „Eines 

Tages“ von Iain Dilthey und den Kurzfilm 

„Wattwanderer“ von Max Zähle. Die Vorführungen 

und der anschließende Lünen-Empfang 

finden in diesem Jahr am Festival-Dienstag statt. 

ifs und KHM laden 

zum Empfang der 

Filmhochschulen 

Die Landesvertretung NRW wird während der 

Berlinale am 18. Februar zum Treffpunkt der 

deutschen Filmstudenten. Einen Tag lang präsentieren 

sich dort auf dem Berlinale-Empfang 

der Filmhochschulen sieben deutsche 

Ausbildungsstätten für den Filmnachwuchs, darunter 

auch die ifs – internationale filmschule 

köln und die Kunsthochschule für 

Medien Köln. Unter dem Motto „Film ab und 

Bühne frei!“ geben die Hochschulen in Pitchings 

und Filmvorführungen einen Einblick in das aktuelle 

Schaffen ihrer Studenten und bieten dabei 

die Gelegenheit, Kontakte mit Redakteuren 

und Produzenten zu knüpfen. 

www.berlinale-empfang.de 

8 

993 präsentierte sich die Filmstiftung NRW 

1das erste Mal auf der Berlinale. Geförderte 

Filme hatte sie zwei Jahre nach ihrer Gründung 

noch nicht im Gepäck, dafür Informationen 

über die noch neuen Fördermöglichkeiten 

in Nordrhein-Westfalen. Ein Jahr später gab es 

dann bereits die erste gemeinsame Vorstellung 

der regionalen Förderungen unter dem Dach 

von Focus Germany. Die Auftritte auf dem European 

Film Market hatten wenig gemein mit 

den heutigen Messebauten im Martin Gropius 

Bau. Damals noch in der Budapester Straße direkt 

gegenüber der Friedenskirche und neben 

dem Festivalkino Zoopalast untergebracht, besaß 

die Präsentation den Charme von Tapeziertischen 

und Filmplakaten an Stellwänden. Es 

herrschte Aufbruchstimmung im kalten Berliner 

Februar, auch wenn es noch eine Weile dauerte, 

bis die Filmstiftung NRW mit ihren geförderten 

Filmen endgültig in der Hauptstadt angekommen 

war. 

1996 gab es einen blauen Bären im Kinderfilmwettbewerb 

für „My Friend Joe“, 1997 folgte 

ein Bär für die Musik zu „Die Insel in der Vogelstraße“. 

Beides waren internationale Koproduktionen, 

und das war kein Zufall, denn in den 

ersten Jahren setzte Filmstiftungschef Dieter 

Kosslick stark darauf, mit dem Know-how aus 

dem Ausland die heimische Branche zu professionalisieren. 

Der deutsche Film hatte es ohnehin 

schwer unter der Leitung des damaligen Festivaldirektors 

Moritz de Hadeln. Vielleicht aber 

war das deutsche Kino zu dieser Zeit auch einfach 

noch nicht soweit. Die Instrumente der 

Filmförderung in NRW und anderswo begannen 

gerade erst zu greifen. 

Dass der deutsche Film auch gut ohne die 

Berlinale leben konnte, bewies die geförderte 

Impressum 

Herausgeberin: 

Tanja Güß 

Chefredakteur: 

Rüdiger Bertram 

CvD: 

Stefanie Hadding 

Redaktion: 

Oliver Baumgarten, 

Katharina Blum, 

Wolfgang Hippe (A.R.T.) 

Christian Seebaum 

Marion Meyer 

Autoren dieser 

Ausgabe: 

Uwe Mies, Michael 

Dlugosch, Günter Jekubzik, 

Heiko R. Blum, Heike Meyer-Döring 

(MEDIA), Wilfried 

Urbe 

Redaktionsassistenz: 

Lena Kraan 

Gestaltung/Layout: 

alfred friese + inrhein + 

Kirsten Roenfeld 

Titel: 

„Pina“; Foto: Neue Road 

Movies/Donata Wenders 

20 Jahre Filmstiftung 

und die Berlinale 

Acht Bären 

und ein Ex 

Komödie „Knockin´on Heaven´s Door“, die 1997 

ihre schillernde Premiere während der Berliner 

Filmfestspiele feierte. Doch das Event fand nicht 

in der Hauptstadt statt, die rund um den Zoopalast 

mit „Knockin´“-Filmplakaten vollgekleistert 

war, sondern in Essen. Die Folge: reger Flugverkehr 

zwischen Berlin und dem Ruhrgebiet an 

diesem Tag und in der Folge 3,5 Millionen Besucher, 

die bewiesen, dass auch deutsche Filme 

wieder Erfolg haben können. Der Rest ist Geschichte. 

Auf der Berlinale gewannen dann zwei Jahre 

später Maria Schrader und Juliane Köhler für 

ihre Rollen in Max Färberböcks Buchverfilmung 

„Aimée und Jaguar“ die ersten Bären für eine 

deutsche Produktion der Filmförderung in NRW. 

2001 wechselte Dieter Kosslick von Düsseldorf 

nach Berlin an die Spitze der Berlinale. Da 

war der European Film Market bereits seit einem 

Jahr gemeinsam mit dem Festival an den Potsdamer 

Platz umgezogen. Mit dem Amtsantritt 

des Ex-Filmstiftungschefs begann in Berlin auch 

für den deutschen Film eine neue Zeit. Nicht, 

dass Filme aus NRW bei der Auswahl bevorzugt 

Redaktionsschluss: 

24. Januar 2011 

Anzeigenbetreuung: 

Lena Kraan, 

Tel. (0211) 9305024 

Anzeigenschluss 

für die nächste Ausgabe: 

30. März 2011 

Der newsletter ist kostenlos 

und kann bei der Filmstiftung 

NRW wahlweise als 

Print-Ver sion oder als PDF 

abon niert wer den. 


Der NRW-Berlinale-Empfang in der Landesvertretung, 

Foto: Heike Herbertz 

wurden. Manchmal hatte man in den ersten Jahren 

beinahe den Eindruck, Kosslick wollte keine 

Filme protegieren, die er selbst als Förderchef 

noch mit auf den Weg gebracht hatte. Dann 

aber folgten Auszeichnungen für geförderte Produktionen 

im Jahrestakt: 2003 gab es auf der 

Berlinale Preise für „Good Bye, Lenin!“ und „Lichter“, 

2004 für „Die Spielwütigen“ und „The Nomi 

Song“, 2005 für „Paradise Now“ und „Massaker“, 

2006 einen Silbernen Bären für Moritz 

Bleibtreu in „Elementarteilchen“, einen Sonderpreis 

für Jürgen Vogel („Der freie Wille“) und den 

Alfred Bauer-Preis für „El Custodio“, 2007 Gläserne 

Bären für „Sweet Mud“ und den Kurzfilm 

„Menged“ sowie eine Auszeichnung für „Takva“, 

2008 den Panorama-Publikumspreis für „Lemon 

Tree“, 2009 den Silbernen Bären für „Gigante“ 

und zwei Auszeichnungen für „Sturm“ 

und 2010 schließlich den Goldenen Bären für 

„Bal“ und den Preis der Europa Cinemas für „Die 

Fremde“. Das Konzept der Filmstiftung der letzten 

20 Jahre, sowohl deutsche Filme als auch 

europäische Kino-Koproduktionen zu unterstützen, 

spiegelt sich auch in ihren Berlinale-Erfolgen 

wider. 

Gefeiert hat die Filmstiftung NRW in Berlin 

natürlich auch. Vor allem dann, wenn die Berlinale 

wieder einmal mit dem rheinischen Karneval 

zusammenfiel. Zuerst fanden die Empfänge 

gemeinsam mit dem WDR in wechselnden 

Locations statt, ab 2002 dann zusammen mit 

dem Land in der neuen Landesresidenz in der 

Hiroshima Straße, wo in diesem Jahr nicht nur 

auf die 27 geförderten Filme in den Reihen der 

Berlinale, sondern auch auf 20 Jahre Filmstiftung 

NRW angestoßen wird. 

Sobald das PDF zum Download 

zur Verfügung steht, 

werden Sie per Mail informiert. 

Die Berücksichtigung von 

Terminen richtet sich nach 

dem Erscheinen des Newsletters 

im Internet. 

Das kann leider dazu führen, 

dass Termine bereits 

überholt sind, wenn die 

Druckausgabe des News - 

letter ausgeliefert wird, 

bietet aber die größt - 

mögliche Aktualität 

für die Download-Nutzer. 

Wir bitten dafür um 

Verständnis. 

Danke an alle Produzenten, 

Sender & Verleiher für 

ihre Unterstützung und 

die Bilder zu ihren Filmen. 

Tel.: (0211) 930500 

Fax: (0211) 9305085 

Kaistraße 14 

40221 Düsseldorf 

newsletter@film stif tung.de

Neu bei der Filmstiftung NRW 

Achim Strack 

Seit dem 1. Januar verstärkt Achim Strack als 

Referent in der Förderung das Team der Filmstiftung 

NRW in der Düsseldorfer Kaistraße. Der 

gelernte Bankkaufmann und studierte Betriebwirtschaftler 

arbeitete nach seinem Studium bei der 

Kölner Eyeworks Fiction Cologne, vormals 

Cologne Gemini Film. Als Post Production 

Supervisor begleitete er dort neben vielen anderen 

Produktionen u.a. die „Wilsberg“-Krimis, die 

Coin Film verstärkt 

Cara Donnellan wechselte vom Kölner 

Filmhaus, wo sie als Projektleiterin Aus- und 

Weiterbildung tätig war, zur Kölner Coin Film 

und verstärkt dort als Produktionsassistentin das 

Team um Christine Kiauk und Herbert 

Schwering. Aktuell ist Coin Film auf der Ber- 

Musebox: 

elementare Themen 

Das CERN (Conseil Européen pour la Recherche 

Nucléaire) in Genf beheimatet nicht nur den 

größten Teilchenbeschleuniger der Welt, sondern 

ist auch Thema eines Dokumentarfilms, 

den Ralph Striebinger für 2011 plant. Der 

Diplom-Chemiker ist an die „Übersetzung“ komplexer 

Inhalte gewöhnt und betreibt zusammen 

mit Moritz Esser die Kölner Videoproduk- 

Köln: Neues 

OFF Broadway 

feiert Geburtstag 

Das Kölner Kino OFF Broadway auf der Zülpicher 

Straße hat eine Geschichte, die lange zurück 

reicht: Am 24. November 1949 wurde das 

Kino als Lupe erstmals in Betrieb genommen 

und zehn Jahre später mit einer der ersten Studentenkneipen 

der heute so quirligen Meile erweitert. 

Im Laufe der Jahre etablierte sich die Lupe 

mit Erstaufführungen von Jean-Luc Godard, 

Jean-Marie Straub oder Jacques Rivette 

als Programmkino, in den 70ern wurde 

das Kino gar feste Spielstätte der legendären 

Xscreen-Gruppe. Heinz Holzapfel erst benannte 

die Lupe 1985 nach dessen Renovierung 

in OFF Broadway um und betrieb es gemeinsam 

mit dem Broadway auf der Ehrenstraße. Vor 

Achim Strack, 

Foto: Filmstiftung 

NRW 

„Marie Brand“-Reihe und den Kinofilm 

„Berlin `36“. Außerdem war 

er in derselben Funktion bei der 

Produktion des Venedig-Siegers 

„Lebanon“ beteiligt. Seit 2006 war 

Achim Strack darüber hinaus am 

Filmhaus Köln als Dozent für 

das Modul Postproduktion bei 

den Ausbildungslehrgängen zum 

Produktionsleiter, Fiction-Producer und Produktions-/Redaktionsassistent 

tätig. 

www.filmstiftung.de 

linale präsent: Regisseurin Nanouk Leopold 

präsentiert dort im Forum ihren neuen Film 

„Brownian Movement“, den Coin Film mit Förderung 

der Filmstiftung NRW und in Koproduktion 

mit der niederländischen Circe Films 

und belgischen Serendipity Films in Zusammenarbeit 

mit ZDF und 3sat produziert hat. 

www.coin-film.de 

Ralph Striebinger (l.) und Moritz Esser auf der 

Kunststoffmesse in Düsseldorf. Foto: Musebox 

tionsfirma Musebox. Daneben entwickeln die 

beiden auch ein naturwissenschaftliches Internetformat 

für Kinder, bei dem sie spielerisch mit 

Animationen und Filmen naturwissenschaftliche 

Experimente nachvollziehen und selbst gestalten 

können. 

Die Stipendiaten des AV-Gründerzentrums 

NRW sind Spezialisten für naturwissenschaftliche 

Themen und haben bereits für das 

Pharmaunternehmen Böhringer Ingelheim 

einen Schulungsfilm zur Technikentwicklung gedreht 

sowie für Industrial Sales Engineering 

Bochum (ISE) eine bewegt-visuelle Bedienungsanleitung 

für ein komplexes zahnmedizinisches 

Messgerät. Zu ihren weiteren Kunden 

gehören auch Lego und der Verein Deutscher 

Ingenieure (VDI). 

Mit einem Netzwerk aus Kreativen, Medienschaffenden, 

Schauspielern und Musikern bietet 

Musebox neben 2D- und 3D-Animation und 

Sounddesign u.a. auch Musikproduktion, Komposition 

und Musikvideos an. 

www.musebox.de 

zehn Jahren, am 27. Dezember 2000 schließlich, 

wurde das OFF Broadway, auch mit Hilfe 

einer Kinoförderung der Filmstiftung NRW, in 

seiner heutigen Form mit zwei Sälen, Thekengastronomie 

und einem Biergarten von Christian 

Schmalz neu eröffnet. Es ist seither im Zuge 

des Kölner Kinosterbens zu einer der wichtigsten 

Anlaufstellen geworden, um in der Domstadt 

aktuelle internationale Kinokunst sehen zu 

können. Es zeigt Originalfassungen im laufenden 

Programm und wurde zudem auch zur Heimat 

zahlreicher Filmpremieren, Festivals und Sonderreihen 

wie das Allerweltskino, Film+ und das 

Internationale Frauenfilmfestival Köln. Regelmäßig 

wird Christian Schmalz, der kürzlich auch 

das Kölner Weißhauskino übernommen hat, 

für das hervorragende Programm des Kinos von 

der Filmstiftung NRW ausgezeichnet. 

OFF Broadway, Tel. (0221) 4747679; 

off-kino@netcologne.de 

Kinderfilmportal 

aus Remscheid 

Mit www.kinderfilmwelt.de ist Ende letzten 

Jahres das erste unabhängige Filmportal für 

Kinder in Deutschland online gegangen. Entwickelt 

und umgesetzt wurde es vom in Remscheid 

ansässigen KJF – Kinder- und Jugendfilmzentrum 

in Deutschland. 

Bundesfamilienministerin Kristina Schröder 

hatte Ende November in Berlin den offiziellen 

Startschuss für das Projekt gegeben, das von ihrem 

Ministerium sowie der Stiftung Deutsche 

Jugendmarke e.V. gefördert wird. Ziel 

der Website ist es, den filminteressierten Kindern 

in Deutschland eine verlässliche Anlaufstelle im 

Meldungen – newsletter@filmstiftung.de 

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Internet zu bieten, um sich kindgerecht und unabhängig, 

vor allem auch werbefrei, über aktuelle 

Filmstarts im Kino und auf DVD zu informieren. 

Über die animierte Figur Klappi strukturiert 

sich das Angebot, das über Filmbeschreibungen 

und eigenständige Altersempfehlungen 

Kindern sowie Eltern klare Orientierungenbietet. 

Zusätzlich möchte die Site das Medium Film 

an sich und seine Berufe vorstellen und offeriert 

neben einem Film-ABC, das wichtige Begriffe erklärt, 

auch zahlreiche kurze Videos, in denen Profis 

– wie etwa der Filmeditor Martin Wolf am 

Set von „Die Vorstadtkrokodile 3“ – ihre Tätigkeiten 

vorstellen. Unter den weiteren Extras des bunt 

gestalteten Angebots findet sich auch die Rubrik 

Tipps & Termine. Hier haben Veranstalter und Anbieter 

von Kinderfilm-Events die Möglichkeit, eigenständig 

ihre Hinweise einzupflegen. 

KJF, Tel. (02191) 794233; 

herfurtner@kjf.de 

9

Auch das Video „Kapital" von Lyapis Trubetskoy aus 

Weißrußland wird in Köln gezeigt, Foto: Eastblok Music 

Köln: Musikvideos 

im Museum 

Auch wenn die Hochzeit von Musiksendern wie 

MTV, der seit Januar in Deutschland nur noch 

als Pay-TV zu empfangen ist, oder VIVA längst 

vergangen ist, so bleibt die Faszination um die 

Verbindung zwischen bewegtem Bild und Musik 

erhalten. Das Musikvideo, das beweist nicht 

zuletzt regelmäßig das Programm der Internationalen 

Kurzfilmtage Oberhausen, verändert 

sich zwar aufgrund der Produktionsbedingungen, 

bleibt als Experimentierfeld aber 

weiterhin beliebt. Vom 9. April bis zum 3. Juli 

wird „The Art of Pop Video“ im Kölner Museum 

für Angewandte Kunst mit einer 

gleichnamigen Ausstellung bedacht. Kuratiert 

von Filmkritiker Daniel Kothenschulte, 

Kurzfilmtage: 

von Tieren 

und Menschen 

Die 57. Internationalen Kurzfilmtage 

Oberhausen beschäftigen sich in ihrem 

Sonderprogramm in diesem Jahr vom 5. bis 10. 

Mai mit dem Thema „Das Kino der Tiere. Eine 

kurze Geschichte des Tierfilms“. Kuratiert vom 

Biologen und Publizisten Cord Riechelmann 

sowie dem Filmemacher Marcel Schwierin, 

will das Filmprogramm sowohl wissenschaftliche 

als auch künstlerische Aspekte aus der Welt 

des Tierfilms liefern. Doch bevor das Festival über 

die Bühne geht, hat es seit Mitte Januar zum 

fünften Mal sein Programm „Oberhausen on 

Tour“ auf die Reise geschickt. Bis Juni werden 

SoundTrack_Cologne-Leiter Michael P. 

Aust sowie dem Videonale-Leiter Georg Elben, 

will die Schau eine Bestandsaufnahme der 

Kunstform zwischen Film und Videokunst seit 

dem Start von MTV 1981 bis heute versuchen. 

Mehr als hundert Videoclips präsentiert die Ausstellung, 

die sich in zwölf thematische Kapitel 

gliedert, und auch Werke gefeierter Kinoregisseure 

zeigt, wie etwa Wong Kar-wai, David 

Fincher, Michel Gondry oder Jonathan 

Glazer, sowie Bildender Künstler wie Christian 

Jankowski und Wolfgang Tillmans. 

www.museenkoeln.de 

rmc berät Kreativwirtschaft 

Die Wuppertaler rmc medien consult GmbH will neben ihren Dienstleistungen für Film, Fernsehen, 

Kino und Broadcast ab sofort noch stärker auch qualifizierte Beratung, Coaching, Projektentwicklung 

und Vernetzung für den Bereich der Kultur- und Kreativwirtschaft anbieten. Personell 

verstärkt sich rmc dafür in der Geschäftsführung mit Hartmut Gläsmann, der von 1996 

und 2008 Geschäftsführer von Radio NRW war. Geschäftsführer Raimund Franken und Thomas 

Pintzke, Geschäftsführer, Berater und Gesellschafter der ersten Stunde bei der rmc, sind 

überzeugt: „Die rmc hat sich seit ihren Anfängen vor 20 Jahren als Beratungsgesellschaft in hochspezialisierten 

Nischen etabliert. Nach diesem Prinzip wollen wir künftig moderat wachsen, und 

die Zusammenarbeit mit Hartmut Gläsmann bietet hierfür eine große Chance.“ 

www.rmc-medien.de 

10 

„Dog of my Dreams“ von Roz Mortimer 

läuft im Themenprogramm „Das Kino der Tiere". 

Foto: Kurzfilmtage 

„Lilith“ in 

Clermont-Ferrand 

Nur zwei deutsche Kurzfilme erhielten eine Einladung 

zum European Short Film Co-production 

Forum Euro Connection, das Anfang Fe- 

rund 50 Kurzfilme der beiden letzten Festivals 

an 27 Orten in Ländern von Kasachstan bis Belgien, 

von Lettland bis Rumänien zu sehen sein. 

Und für nächstes Jahr wird in Oberhausen auch 

bereits vorgeplant: 2012, genauer am 28. Februar, 

jährt sich das Oberhausener Manifest zum 

50. Mal. Mit einem umfangreichen Programm, 

Publikationen und vielen Kooperationen wird 

Festivalleiter Lars Henrik Gass mit seinem 

Team das Jubiläum feiern. 

www.kurzfilmtage.de 

Storyboard für „Lilith“, Foto: Homo Ludens 

bruar im Rahmen des Filmmarktes des Festivals 

International du Court Metrage in Clermont- 

Ferrand stattfindet. Einer davon ist Aleksandra 

Szymanskas Kurzfilm „Lilith“, der von der 

Filmstiftung NRW gefördert und von Damian 

Szmurlo produziert wurde. 

Regisseurin und Produzent sind mit ihrer Firma 

Homo Ludens Stipendiaten des aktuellen 

Jahrgangs des AV-Gründerzentrums NRW. 

Clermont-Ferrand ist einer der weltweit größten 

und wichtigsten Filmmärkte für Kurzfilme. 

Einen Überblick über das Filmangebot liefert 

u.a. das Book of Projects unter www.clermontfilmfest.com 

Filmstiftung NRW: Einreichtermine 2011 

Bislang konnten die Anträge für die Vereinfachte 

Förderung der Filmstiftung NRW, die früher 

unter dem Namen P2 fungierte, laufend eingereicht 

werden. Seit 2011 gibt es nun Fristen, 

zu denen die Förderanträge die Filmstiftung erreichen 

müssen, um in der darauf folgenden Jury-Sitzung 

berücksichtigt zu werden. Die Termine 

für die Vereinfachte Produktionsförderung 

Zehn Jahre Ruge- 

Stipendien: 

jetzt bewerben 

Noch bis zum 1. April haben Nachwuchs-Dokumentarfilmer 

Zeit, sich für ein Gerd Ruge 

Projekt-Stipendium bei der Filmstiftung 

NRW zu bewerben. Mit den Stipendien, die in 

diesem Jahr bereits zum zehnten Mal vergeben 

werden, erhalten junge Filmemacher die Möglichkeit, 

innerhalb von 18 Monaten einen qualitativ 

hochwertigen Kino-Dokumentar film zu 

entwickeln. Die Gesamthöhe der Stipendien beträgt 

auch im Jubiläumsjahr 100.000 Euro und 

„Das 1. Evangelium – Matthäus“: Zu sehen 

in der Pasolini-Retrospektive des Filmclubs 813, 

Foto: Filmclub 813 

Filmclub 813 wird 

20 Jahre 

Im Sommer 1990 wurde der Filmclub 813 

von Filmemacher und Schauspieler Bernhard 

Marsch und sieben weiteren Kinobegeisterten 

in Köln gegründet. Marsch ist der derzeitige Vorsitzende 

des Vereins, der zurzeit 70 Mitglieder 

zählt und jedes Jahr etwa 200 außergewöhnliche 

Filme zeigt. „Wir zeigen Filme, die vergessen 

und es wert sind, wieder gezeigt zu werden, 

oder die man gar nicht im Kino sehen 

konnte“, beschreibt Bernhard Marsch das Club- 

Konzept und betont, deshalb sei man auch keine 

Konkurrenz zu den anderen Kölner Kinos. Im 

Januar wurde das 20-jährige Bestehen mit einem 

fünfstündigen Programm im Kino 813 in 

der Brücke gefeiert. Dort hat der Verein seit 

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newsletter 1/2011 – Meldungen 

sind der 1. März, der 11. Juli und der 31. Oktober. 

Für die Vereinfachte Vertriebsförderung 

gelten die Fristen 1. März und 1. August. 

Abgesehen von den Anträgen auf Nachwuchsförderung, 

die weiterhin laufend eingesandt 

werden können, gelten für alle anderen 

Förderungen die Einreichtermine 13. April, 14. 

Juli, 22. September und 24. November. 

ist damit die höchste Fördersumme, die deutschlandweit 

für die Vorbereitung von Dokumentarfilmen 

vergeben wird. Seit der Einführung 2002 

wählte eine Jury unter Vorsitz des Namengebers 

Gerd Ruge 43 Projekte aus, 20 sind bereits realisiert 

worden. Mit „Traumfabrik Kabul“ von Sebastian 

Heidinger und „Unter Kontrolle“ von 

Volker Sattel erhielten zwei davon in diesem 

Jahr eine Einladung ins Forum der Berlinale. 

Anträge für das Stipendium, das bei der 

Filmstiftung von Susanna Felgener betreut 

wird, müssen u.a. ein Treatment, eine Kalkulation, 

eine Vita sowie eine Filmographie des Antragsstellers 

enthalten. Das Antragsformular ist 

unter www.filmstiftung.de abrufbar. 

1995 eine Heimat gefunden. Eine Neuerung 

gibt es im Februar: Die Reihe „P.P.P. - Retrospektive 

Pier Paolo Pasolini“ findet erstmals in Zusammenarbeit 

mit dem Filmmuseum Düsseldorf 

in Köln und in Düsseldorf statt und wird 

von der Kölner Stiftung SK Kultur gefördert. 

Im März folgt dann eine Jean-Louis Trintignant-Retrospektive. 

www.filmclub813.de

Cubic Studios: neu und engagiert 

Vier Studios mit einer Aufnahmefläche von 100 

bis 835 Quadratmetern und einer Höhe von bis 

6,5 Meter bieten die Düsseldorfer Cubic Studios, 

die ihre offizielle Neueröffnung bereits im 

Sommer letzten Jahres feierten. In der Elisabethstraße 

stehen außerdem u.a. dreiseitige Hohlkehlen 

und Rund-um-Hohlkehlen-Kabinen, 

modernste Studiotechnik und ein bequemer 

Lounge-Bereich zur Verfügung. „Mit unserem 

professionellen Team bieten wir den Filmschaffenden 

die idealen Gegebenheiten für eine erfolgreiche 

Produktion“, verspricht Sven 

Bild für Bild im Dortmunder U 

Das Verhältnis von Kino und anderen Künsten seit 

den 50er Jahren ist Thema der Ausstellung Bild 

für Bild, die bis zum 25. April im Museum 

Ostwall im Dortmunder U zu sehen ist. Die mit 

dem Pariser Centre Pompidou entwickelte 

Schau führt die Besucher durch einen von filmischen 

Elementen durchzogenen Raum. Beglei- 

Schrömbgens, der geschäftsführende Gesellschafter 

der neuen Cubic-Studios eine optimale 

Unterstützung und Betreuung und garantiert 

darüber hinaus ein ausgezeichnetes Dienstleisternetzwerk 

sowie eine sehr gute Verkehrsanbindung. 

Aktuell sind die Cubic Studios an den 

Trailern für den Kinofilm „Hotel Lux“ und für das 

RTL-Format „Das Dschungelcamp“ beteiligt. 

Weitere Studio-Neuigkeiten kann man auch via 

Facebook verfolgen. 

Cubic Studios, Tel. (0211) 934310; 

info@cubic-studios.de 

Tatort Eifel: Krimistoffe gesucht 

Vom 16. bis 25. September 2011 ist in der Eifel 

wieder Gänsehaut angesagt: Das Krimifestival 

Tatort Eifel wirft seine Schatten voraus 

und schreibt für das frühherbstliche Event drei 

Wettbewerbe aus. Zum einen werden Nachwuchsautoren 

aufgerufen, noch bis zum 31. 

März Texte für den sechsten Deutschen Kurzkrimi-Preis 

einzureichen, der in Zusammenarbeit 

mit dem KBV Verlag vergeben wird 

und mit 3.000 Euro Preisgeld ausgestattet ist. 

Zum anderen suchen die Veranstalter Nachwuchsfilmemacher, 

die ihre Filme noch bis Ende April 

für den mit 4.500 Euro dotierten Kurzfilmwettbewerb 

einreichen. Und schließlich wird zum 

zweiten Mal im Rahmen der Stoffbörse und in Zusammenarbeit 

mit dem Verband Deutscher 

Drehbuchautoren der Autorenpreis Der Clou 

vergeben. Auch hier werden Exposés und Kurzkonzepte 

bis Ende April erwartet. 

www.tatort-eifel.de. 

Preise für geförderte Filme 

Bayerische Filmpreise für „Das Blaue 

vom Himmel“, „Poll” und „Drei” 

Im Januar erhielt d.i.e. Fim-Produzent Uli 

Aselmann bei der Verleihung des Bayerischen 

Filmpreises für „Das Blaue vom Himmel“ den mit 

200.000 dotierten Bayerischen Produzentenpreis. 

Für seinen Film war es nicht die einzige 

Auszeichnung des Abends. Die Hauptrolle in 

Moderne Studiotechnik 

in elegantem Ambiente, 

Foto: Cubic Studios 

tend zur Ausstellung sind Filmvorführungen aus 

der Sammlung des Centre Pompidou zu sehen. 

Diese erste Wechselausstellung des Museum Ostwall 

im Dortmunder U will den Blick „auf das bewegte 

Bild, das ein zentrales Thema des Zentrums 

für Kunst und Kreativität wird“, lenken. 

www.dortmunder-u.de 

Hans Steinbichlers Drama spielt Hannelore 

Elsner, die den Ehrenpreis des Bayerischen 

Ministerpräsidenten erhielt. 

Tom Tykwers „Drei“ wurde in München 

ebenfalls zweifach ausgezeichnet: Tykwer selbst 

wurde für die Beste Regie geehrt, seine Hauptdarstellerin 

Sophie Rois erhielt den 

Preis als Beste Schauspielerin. Und 

auch das bildgewaltige Historiendrama 

„Poll" von Chris Kraus gewann 

in München gleich drei Preise: Edgar 

Selge wurde als Bester Schauspieler 

geehrt, Paula Beer erhielt 

den Preis als Beste Nachwuchsdarstellerin 

und Silke Buhr wurde für 

ihr beeindruckendes Szenenbild ausgezeichnet. 

Produzentenpreis in München für 

„Das Blaue vom Himmel", Foto: WDR 

Meldungen – newsletter 1/2011 11 

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20 Jahre 

Filmstiftung NRW! 

Universal Pictures 

gratuliert herzlich 

zum Jubiläum! 

Nach dem Bestseller von 

Sabine Kuegler 

Ein Film von 

Roland Suso Richter 

Ab 17. Februar im Kino

Zum vorläufigen Abschluss der Reihe Intermediale 

Lektionen über Film & Spiele ist am 17. 

März der US-amerikanische Spieleentwickler, Designer, 

Kommunikationswissenschaftler und 

Unternehmer Ian Bogost im Filmforum NRW 

zu Gast. Neben seinem Vortrag wird er Spiele 

und Filme präsentieren. Bogost betrachtet Videogames 

als „kulturelle Errungenschaften“. Er 

verortet sie in der langen Tradition der menschlichen 

Kreativität und untersucht, welcher Bilder 

und Erzählungen sie sich bedienen und wie 

12 

Die Pianistin Ulrike Haage, Foto: IFFF/Thomas Nitz 

IFFF: „Was tun“ 

in Dortmund 

„Was tun“: Das Motto des Internationalen 

Frauenfilmfestival Dortmund|Köln, dessen 

nächste Ausgabe vom 12. ist 17. April in 

Dortmund stattfindet, ist Frage und Aufforderung 

zugleich. Noch steht das detaillierte Programm 

nicht fest, dennoch konnte das Festival 

bereits ein Highlight bekannt geben: Am 15. 

April wird die Komponistin und Pianistin Ulrike 

Haage ein Konzert geben. Das Festival war 

im Oktober 2010 bereits an der Herausbringung 

von Haages CD in der Reihe „Edition Filmmusik“ 

beteiligt. Horst Peter Koll vom filmdienst 

wird anschließend mit der Künstlerin ein 

Gespräch führen. 

Eine Neuerung im Wettbewerb betrifft das 

Preisgeld für den besten aktuellen Spielfilm: Die 

von der RWE Vertrieb AG dotierten 25.000 Euro 

werden ab 2011 nicht mehr allein der Regisseurin 

des Films zukommen, sondern 10.000 Euro 

davon erhält der deutsche Verleih. 

Köln: Intermediale 

Lektionen enden spielerisch 

Deutscher Kamerapreis: 

Bewerbungsfrist läuft 

Wir trauern um 

Peter Hanemann 

† 5. Januar 2011 

Redaktionsmitglied des Newsletters 

seit der 1. Ausgabe 1998 

Außerdem vergibt das IFFF erstmals einen 

mit 10.000 Euro dotierten Ehrenpreis für Dokumentarfilmregisseurinnen. 

www.frauenfilmfestival.eu 

Computerhardware deren Entwicklung beeinflusst. 

Gerade erschienen ist sein Buch „Newsgames: 

Journalism at Play”, in dem er zusammen 

mit seinen Koautoren Simon Ferrari und 

Bobby Schweizer die Rolle von Journalisten 

in der öffentlichen Debatte um Computerspiele 

untersucht. Die Intermedialen Lektionen werden 

organisiert vom Filmforum NRW e.V. in 

Zusammenarbeit mit dem Schauspiel 

Köln, der ifs und dem Cologne Game Lab. 

www.filmforumnrw.de 

Noch bis zum 28. Fe bru ar können sich Ka me ra leu te und Cutter mit ihren Filmen für den Deutschen 

Kamerapreis in den Kategorien Kinospielfilm, Fernsehfilm/Dokudrama, Fernsehserie, Kurzfilm, 

Bericht/Reportage und Dokumentarfilm/Dokumentation be wer ben. Die Produktionen müssen 

in der Zeit vom 1. Januar 2010 bis zum 31. Dezember 2010 vollständig fertig gestellt worden 

sein. Über No mi nie run gen und Ge win ner sowie über die zwei mit 5. 000 Euro do tier ten För der - 

prei se, die von der Filmstiftung NRW und Panasonic gestiftet werden, ent schei den un ab - 

hän gi ge Jurys. Verliehen werden die Preise am 18. Juni im Rah men des medienforum. nrw. 

www.deutscher-kamerapreis.de 

Er wird uns fehlen – als Mensch und Kollege. 

Petra Müller und die Redaktion 

des Newsletters der Filmstiftung NRW 

Köln: LaDOC goes politics 

Seit 2005 beschäftigt sich das Kölner Dokumentarfilm-Frauen-Netzwerk 

LaDOC mit den Lebensund 

Arbeitsbedingungen von Film- und Medienproduzentinnen 

in Deutschland sowie den Berufsbiographien 

einzelner Filmemacherinnen. Ein Höhepunkt 

war das LaDOC-Special 2009/2010 für 

und mit Agnès Varda. 2011 wird LaDOC das 

bisherige Konzept der Veranstaltungsreihe erweitern 

und unter dem Titel LaDOC goes politics 

fortsetzen. Wie bisher wird jedes Mal themenorientiert 

ein Film und/oder ein Gast vorgestellt. 

Dazu werden inhaltlich passend Personen aus Politik, 

Kultur und Wirtschaft eingeladen, um das 

Thema zu vertiefen. Bei Filmen zur Stadtentwicklung 

etwa eine Architektin, bei Fragen der Kultur- 

und Kreativwirtschaft eine Vertreterin der Industrie- 

und Handelskammer (IHK) oder 

ähnlicher Institutionen. Das Ziel: das Filmemachen 

Köln: Großes 

Fernsehen 

schon im Mai 

2011 findet das Kölner Festival 

Großes Fernsehen vom 26. bis 

29. Mai statt und trennt sich damit 

vom Medienforum.NRW (20.- 

22.06.). Bislang war das Fernsehfilmfest 

traditionell die Auftaktveranstaltung 

des Fachkongresses. „Die gute Entwicklung 

der Veranstaltung in den vergangenen fünf Jahren 

und eine entsprechende Resonanz von Sendern 

und Produzenten hat uns dazu bewogen, 

Großes Fernsehen zu einem günstigeren Zeitpunkt 

im Jahr zu platzieren. Wir erwarten, dass 

das Festival als eigenständige Veranstaltung 

noch positiver als bisher angenommen wird“, 

so Jürgen Brautmeier, Direktor der Landesanstalt 

für Medien NRW (LfM) und Mitbegründer 

des Festivals. Trotz der terminlichen 

Heinz Hoenig in „Das System – alles verstehen 

heißt alles verzeihen“ von Marc Bauder, Foto: Katia 

Klose/Frisbeefilms 

Filmlichter: fünf 

Jahre erleuchtet 

Im Januar 2006 gründeten Verena Aimée 

Oefler und Andreas Niemand in Köln 

Filmlichter als unabhängigen Verleih für anspruchsvolle 

und außergewöhnliche Unterhaltung. 

In den vergangenen fünf Jahren brachten 

sie u.a. Filme wie „Schwesterherz“ mit Heike 

Makatsch, „Reine Geschmackssache“ und 

den Max-Ophüls-Gewinner „Selbstgespräche“ 

als Verleih und Vertriebsagentur in die deutschen 

Arthouse-Kinos. Pünktlich zum fünften Geburtstag 

stehen drei Filme auf dem Startplan: „Das 

System – alles verstehen heißt alles verzeihen“, 

der erste Kinospielfilm des Dokumentarfilmregisseurs 

Marc Bauder, „Anduni – Fremde Heimat“, 

der von der Kölner Elsani Film produziert 

wurde und im Januar auf dem Max-Ophüls- 

Festival den Defa-Preis gewann, sowie „Brownian 

Movement“ der Kölner Coin Film mit 

Sandra Hüller in der Hauptrolle. Der Film 

feierte 2010 auf dem Internationalen Filmfestival 

in Toronto seine Premiere und ist auf der 

Berlinale im Forum zu sehen. 


mit sozialen Realitäten zu konfrontieren. „An den 

relevanten medienpolitischen Struktur- und Entwicklungsprozessen 

sind Frauen weniger beteiligt“, 

erklärt die LaDOC-Pressefrau Elfriede 

Schmitt. Zudem herrsche in der Medien- und 

Kreativwirtschaft, die gerne als Boombranche 

gefeiert wird, „ein enormes Ungleichgewicht 

zwischen Männern und Frauen in punkto Verdienst- 

und Aufstiegsmöglichkeiten besonders 

in Führungspositionen, und in punkto Produktionsbudgets“. 

Das neue Konzept wurde bereits 

in zwei Workshops mit den Themen „Gender 

und Standortpolitik“ und „Gender und Karriere“ 

umgesetzt. Kooperationspartner sind u.a. die 

Dokumentarfilminitiative im Filmbüro 

NW und das Internationale Frauenfilmfestival 

Dortmund| Köln. 

www.ladoc.de 

„Boardwalk Empire“ machte 

im Januar Lust auf mehr Großes 

Fernsehen. Foto: LfM Nova 

Trennung bleibt man dem Medienforum 

verbunden. „Wir werden 

auch künftig das Thema Qualität von 

Fernsehprogrammen auf der Agenda 

des Kongresses haben“, so Gernot 

Gehrke, Geschäftsführer der 

LfM Nova GmbH, die beide Veranstaltungen 

für die LfM organisiert. Neben herausragenden 

deutschen Produktionen werden 

im Mai wie gewohnt auch internationale Highlights 

zu sehen sein. In diesem Jahr leistete man 

sich schon einmal ein exklusives Preview: Am 31. 

Januar war in Köln der Pilotfilm von „Boardwalk 

Empire“ (Regie: Martin Scorsese) zu sehen. 

Die mit dem Golden Globe 2011 ausgezeichnete 

Serie entführt die Zuschauer ins Atlantic City 

der 1920er Jahre. 

www.grosses-fernsehen.de 

„Wir werden unsere Erfahrungen im Bereich 

der Filmvermarktung verstärkt auch als Dienstleistung 

anbieten. Neben unseren Kompetenzen 

In-House macht es unser weit verzweigtes 

Netzwerk in Nordrhein-Westfalen möglich, die 

komplette Filmherausbringung für unsere Kunden 

abzuwickeln“, blickt Geschäftsführer Niemand 

anlässlich des Firmengeburtstages in die 

Zukunft des Verleihs. „Schon jetzt werden wir 

häufig für Marketingkonzepte auf Drehbuchbasis 

und für fertiggestellte Filme angefragt. 

Weiterhin macht es für den Kunden natürlich 

Sinn, wenn wir eine komplette Kampagne steuern, 

um hier wirklich fokussiert die Zielgruppen 

ansprechen zu können – mit Pressearbeit, Trailer, 

Artwork und Promotion.“ 

Filmlichter, Tel. (0221) 12094887; 

info@filmlichter.de

Medienkompetenzportal NRW 

Mit einem neuen Auftritt präsentiert sich das 

Medienkompetenzportal NRW der Landesanstalt 

für Medien NRW (LfM). Fachkräfte, 

Multiplikatoren und interessierte Bürger 

finden dort online eine Einführung in das Thema 

Medienkompetenz. Zudem bietet das Portal 

weiterführende Hinweise zur Projektfinanzierung, 

zum Netzwerkaufbau, zu Fortbildungsmöglichkeiten 

sowie kommentierte Linktipps, 

Wettbewerbe und mehr. „Unser Ziel ist es, die 

Medienkompetenzaktivitäten in NRW auffindbar 

und transparent zu machen“, so LfM-Direk- 

tor Dr. Jürgen Brautmeier. Zu diesem Zweck 

wurden bestehende Datenbanken zu Projekten 

und Einrichtungen in NRW in einem neuen Medienpädagogischen 

Atlas NRW (MPA) zusammengeführt. 

Im MPA können über eine 

NRW-Karte oder Suchmasken gezielt Einrichtungen 

und Projekte in einer bestimmten Region 

oder zu einem speziellen Thema recherchiert 

werden. Alle Akteure in NRW sind aufgerufen, 

ihre Netzwerke, Institutionen und Projekte online 

in den Atlas einzutragen. 

www.medienkompetenzportal-nrw.de 

Neu: Deutsche Akademie für Fernsehen 

Köln und München sind Heimat der neuen 

Deutschen Akademie für Fernsehen. Zu 

den Mitgliedern, die den Film- und Fernsehkreativen 

in Deutschland eine Stimme geben wollen, 

gehören u.a. Dominik Graf, Maria 

Furtwängler, Fred Breinersdorfer und 

Hans W. Geißendörfer. 

„Für die inhaltliche und wirtschaftliche Entwicklung 

des Fernsehens ist es wichtig, dass diese 

Gruppe sich auch zu Wort melden kann“, 

sagt der stellvertretende Vorsitzende der Akademie 

und Eyeworks Fiction Cologne-Pro- 

Erfttal Short Movies 

Ende Januar endete die Einreichfrist für die Erfttal 

Short Movies. Erstmals hatte die in Siegburg 

und Berlin ansässige Erfttal Film- und 

Fernsehproduktion Regiestudenten der 

Kunsthochschule für Medien Köln sowie 

der Hochschule für Film und Fernsehen 

„Konrad Wolf“ aufgerufen, Kurzfilmprojekte 

einzusenden. Die beiden ausgewählten Projekte 

bekommen ein Produktionsbudget von je 

10.000 Euro, um die Filme noch 2011 umsetzen 

zu können. Erfttal Film, zuvor in erster Li- 

Videocamp in Essen 

Vom 19. bis zum 20. Februar findet im Unperfekthaus 

in Essen das 3. Deutsche Videocamp 

statt. 

Die von Markus Hündgen und Stefan 

Evertz organisierte Veranstaltung dient dem 

Wissenstransfer innerhalb der aufkeimenden 

Branche und richtet sich gleichermaßen an Videojournalisten, 

Videoproduzenten und Laien. 

Zum Abschluss der Webvideotage wird am 

„Filmriss“ in Bonn 

Nur noch bis zum 17. Februar sind in der Bonner 

Brotfabrik Fotografien von Volker Lannert 

zu sehen, der in der Ausstellung „Filmriss“ 

2009 entstandene Bilder aus den untergegangenen 

Filmstudios der Internationalen Film- 

Union zeigt. 

Mit der Film-Union wollte die französische 

Militärverwaltung nach dem Krieg im Schloß 

Calmuth in Remagen ein kleines „Hollywood am 

Rhein“ aufbauen. Ab 1947 wurden dort erfolg- 

duzent Gerhard Schmidt. Für die Zukunft sei 

geplant, dass nach dem Modell des Emmy die 

besten Kameraleute oder Schauspieler von ihren 

Kollegen selbst gewählt werden. 

Schmidt: „In diesem Jahr werden wir noch 

keine Preise vergeben, frühestens im nächsten 

Jahr. Aber das ist nicht der Hauptzweck der Akademie.“ 

Eine Preisvergabe in Kombination mit dem 

Deutschen Fernsehpreis sei denkbar. 

www.deutscheakademie 

fuerfernsehen.de 

nie als Koproduzent von Kinofilmen wie „Die 

Bluthochzeit“ oder jüngst „Goethe!“ aktiv geworden, 

will sich künftig auf die Entwicklung eigener 

Projekte konzentrieren. Ziel der Projektausschreibung, 

so Produzent Markus Reinecke, 

sei es, „den Nachwuchs nicht nur im Auge 

zu behalten, sondern ihn auch aktiv zu unterstützen“. 

Erfttal Film, 

Tel. (030) 40056790; 

info@erfttal-film.de 

20. Februar im Essener Astra-Theater zum ersten 

Mal der bislang einzigartige Deutsche Webvideopreis 

verliehen, der innovative und herausragende 

Videos prämiert. Eine Jury wählt die 

Preisträger aus über 600 ausschließlich für das 

Internet produzierten Bewerbervideos, die auch 

auf einen Publikumspreis hoffen können. Zu der 

Fachjury zählt u.a. der Videojournalist und Grimme-Online-Preisträger 

Mario Sixtus („Elektrischer 

Reporter“). 

www.webvideotage.de 

reich internationale Filme wie „Don Camillo und 

Peppone“ ins Deutsche synchronisiert. Schauspieler 

wie Curd Jürgens, Hildegard Knef 

und Romy Schneider waren Stammgäste. 

1996 wurde das Geschäft eingestellt, und die 

Bauten verfielen. 

Durch das Engagement und die Kontakte 

des Fördervereins Filmkultur Bonn e.V., der 

die Fotoausstellung präsentiert, konnte in letzter 

Minute noch bedeutsames Material (Technik, 

Unterlagen) gesichert werden. 

www.film-ist-kultur.de 

Über 100 Gäste kamen zum Medien-Dinner 

in das Restaurant Gehry's 

im Düsseldorfer Medienhafen 

Filmstiftungs-Geschäftsführerin 

Petra Müller und Jürgen Brautmeier 

(Direktor LfM) 

Michael Smeaton (FFP) 

und Elke Ried 

(Zieglerfilm Köln) 

Adolf Winkelmann (Winkelmann 

Filmproduktion) und Rafaela 

Wilde (Film- und Fernseh - 

produzentenverband NRW) 

„Die Filmbranche steht vor der Herausforderung, 

die wirtschaftlichen, technischen und kulturellen 

Bedingungen der digitalen Welt zu bewältigen. 

Petra Müller hat die Verantwortung für 

die Filmstiftung in Zeiten dieses Wendepunktes 

übernommen. Sicherlich einer der spannenden 

Momente in der Entwicklung der Filmstiftung.“ 

Frauke Gerlach, die neue Aufsichtsratsvorsitzende 

der Filmstiftung NRW, formulier- 

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Christina Bentlage 

(Filmstiftung) mit Bastie 

Griese (l.) und Friedhelm 

Bixschlag von MMC 

Barbara Thielen 

(RTL) und 

Titus Kreyenberg 

(unafilm) 

Medien-Dinner im Medienhafen 

Regisseur Jan Schomburg 

und die Produzenten Tom Spiess 

(Little Shark Entertainment), 

Christoph Friedel (Pandora Film) 

Hans-Heinrich Grosse- 

Brockhoff, Frauke Gerlach 

(Aufsichtsratsvorsitzende 

Filmstiftung), Norbert 

Schneider, der 

ein Grußwort hielt, und 

Michael Schmid-Ospach 

Simone Stewens (ifs), 

Rainer Weiland (Staatskanzlei 

NRW), Klaus Jung (KHM) 

und Gundolf S. Freyermuth 

te auf dem Medien-Dinner am 9. Dezember im 

Düsseldorfer Medienhafen deutlich die Herausforderungen 

für die Zukunft. Genau 100 Tage 

nach ihrem Amtsantritt hatte Filmstiftungsgeschäftsführerin 

Petra Müller nach Düsseldorf 

geladen. Die über 100 Gäste aus der Medienbranche 

nutzten die Gelegenheit, knüpften neue 

Kontakte und vertieften die alten. Fortsetzung 

nicht ausgeschlossen. 

Meldungen – newsletter 1/2011 13

Interview Ali Samadi Ahadi 

In Bildern bloggen 

er Kölner Regisseur Ali Samadi Ahadi 

Derzählt in „The Green Wave“ mit Hilfe dokumentarischen 

Materials und aufwändiger Animationen 

von der „grünen Revolution“ im Iran. 

Kurz vor seinem Abflug nach Sundance, wo er 

den von der Filmstiftung NRW geförderten 

und im Februar in Deutschland startenden 

Film vorstellte, sprach er mit Oliver Baumgarten 

auch über die Inhaftierung und das Berufsverbot 

des iranischen Filmemachers Jafar Panahi, 

der auf der Berlinale in der Internationalen 

Jury sitzen sollte. 

„The Green Wave“ läuft als einziger 

deutscher Beitrag auf dem 

Sundance Filmfestival. Was bedeutet 

Ihnen das? 

Das ist erst einmal eine große Ehre, doch 

ich bin auch sehr nervös und gespannt, wie die 

Reaktionen der amerikanischen Zuschauer sein 

werden. Zumindest sind sie aber sehr neugierig 

auf den Film, denn die Vorstellungen sind 

schon seit Tagen ausverkauft. 

Was hat Sie veranlasst, sich mit 

dem Originalmaterial, das den Szenen 

zugrunde liegt, zu beschäftigen? 

Es war der 12. Juni 2009. Wir hatten zwei 

Jahre sehr hart gearbeitet, und nun freuten wir 

uns alle zusammen auf die Premiere unserer Komödie 

„Salami Aleikum“. Aus der ganzen Republik 

strömten die Kollegen zum Filmfest Emden, 

wo der Film zum ersten Mal der Öffentlichkeit 

gezeigt werden sollte. Noch am selben 

Tag waren meine Frau und ich nach Bonn gefahren, 

um dort unsere Stimmzettel für die Präsidentschaftswahlen 

im Iran abzugeben. Ich habe mich 

immer sowohl als Iraner als auch als Deutscher 

gefühlt. Meine Frau auch. Wir hatten uns im Niemandsland 

der Kulturen getroffen und versucht, 

die positiven Aspekte der zwei Welten in unserem 

Leben zusammen zu führen. 

Gelang Ihnen das? 

Noch am Abend der 12. Juni war es plötzlich 

klar, dass eine dieser Welten in Flammen 

stand. Und obwohl „Salami Aleikum“ in Emden 

einen riesigen Erfolg feierte, war unserem Team 

Nachruf auf 

Peter Hanemann 

Am 5. Januar 2011 ist mein Kollege und Freund 

Peter Hanemann gegen 15 Uhr nach langer und 

schwerer Krankheit friedlich eingeschlafen. Er 

bleibt in unserer Erinnerung. 

Es ist schon etwas her, als wir zusammen im 

Büro vor dem Computer saßen und uns durch 

die Weiten des Internets kämpften. Irgendwann 

kam die Idee, die Popularität unserer Namen zu 

testen und uns so unserer Identitäten zu versichern. 

Es gab im Netz viele Personen, die unter 

Peter Hanemann firmierten. Im Gedächtnis 

geblieben sind mir vor allem zwei, über die man 

trefflich spekulieren konnte: ein mittelalterlicher 

Pfarrer des Namens, der in Zeiten der Pest eine 

Hinrichtung bezeugt hatte, und ein Bierbrauer, 

der wegen seiner Verdienste um die Braukunst 

einen Orden erhalten hatte. 

Natürlich fallen nicht nur mir bei Peter Ge- 

14 

„The Green Wave“ war zu Gast in Sundance: Animation der grünen Revolution, Foto: WDR /Dreamer Joint Venture 

überhaupt nicht zum Feiern zumute. Wir waren 

wie gelähmt. Und dieses Gefühl der Ohnmacht 

sollte für Wochen anhalten. Solange hat 

es wirklich gedauert, bis ich aus diesem taumelnden 

Zustand heraus kam und den Entschluss 

fasste, das zu machen was ich am besten 

kann: einen Film über die iranischen Ereignisse 

im Sommer 2009. 

Warum haben Sie sich für die 

Animation als Erzählform entschieden? 

Während der Recherche wurde uns sehr 

schnell klar, dass wir dafür eine besondere Erzählsprache 

finden müssten, denn für die Geschehnisse, 

die hinter uns lagen, 

gab es nur bruchstückhafte Bilder 

in schlechter Qualität der Handys 

oder Bilder aus den Archiven, die 

nur fragmenthaft die Situation 

abdeckten. 

Ali Samadi 

Ahadi 

Foto: privat 

Ein Reenactment kam für 

mich nicht in Frage. Zumal mir 

klar war, dass ich, solange dieses 

Regime im Iran regierte, nicht 

mehr in den Iran würde reisen können. Iran ist 

eine Bloggernation. Tausende junger Menschen 

schreiben ihre Gefühle, das was sie bewegt, in 

ihre Blogs. Wenn ich also nicht mehr im Iran drehen 

konnte, die Menschen nicht mehr interviewen 

konnte, wären genau diese Blogs die richtigen 

Quellen, um an die inneren Stimmen der 

Leute heran zu kommen. 

schichten ein. Aus jüngster Zeit vielleicht die 

Kampagne für 11.000 (oder waren es 1.100) 

multikulturelle BauchtänzerInnen, die zusammen 

mit anderen aktiven Antifaschisten den kläglichen 

Anti-Islamisierungskongress der Neonazis 

von Pro Köln verhindern sollten und mit verhindert 

haben. Bei der Vorbereitung spielte auch 

das Internet eine Rolle. Die Idee 

wurde von Peter und Jan Krauthäuser 

zunächst zwischen Brasilien 

und Köln diskutiert und 

dann über unsere Website 

comcologne und das Netzwerk 

des humba e.V. umgesetzt. 

Oder der Versuch, in Köln einen 

Platz für Nico, bürgerlich Christa 

Päffgen, durchzusetzen. 

Doch für die Kommunalpolitik 

war die weltweit bekannte gebürtige 

Kölnerin, Pop-Ikone und 

Muse von Andy Warhol, kein 

rechtes Vorbild für die kölsche Ju- 

Welche Technik haben Sie verwendet? 

Lange haben Ali Soozandeh und ich nach 

einer adäquaten Bildsprache gesucht, bis wir 

den so genannten „Motion Comic“ zum Erzählen 

dieser Blogs für uns entdeckten. 

Dafür wählte ich aus 1.500 Seiten Blogs 15 

aus, die wir dann in Bildern auflösten. Mit 

Schauspielern stellten wir die Szenen nach und 

fotografierten sie. Alireza Darvish, ein wunderbarer 

Künstler, übernahm das Zeichnen der Figuren, 

und Sina Mostafawy und sein Team begannen 

die Animation dieser Szenen. 

Wie würden Sie angesichts der 

Verurteilung von Jafar Panahi die 

Auswirkungen der „grünen Revolution“ 

einschätzen? 

Der Grund, warum die Menschen in 2009 

zu den Wahlurnen gegangen sind und später 

auf die Straßen, waren ganz handfeste Wünsche: 

Bekämpfung der Arbeitslosigkeit, Bekämpfung 

der Inflation, Perspektiven für junge Menschen, 

Verbesserung der Frauenrechte, Pressefreiheit, 

Meinungsfreiheit, Verbesserung der Beziehungen 

Irans zur internationalen Gemeinschaft. 

Das waren die Gründe, warum die Menschen 

das Gefühl hatten, sie müssten eine Änderung 

in der Gesellschaft herbeiführen. Eineinhalb 

Jahre später kann man sich die Frage stellen, 

ob irgendeiner dieser Punkte sich zum Positiven 

verändert hat und die Antwort lautet: 

gend – trotz eines breiten Votums der Kulturszene 

für Nico. 

Peters Karriere als Journalist begann schon 

früh. Er schrieb in der Schülerzeitung des Heilig-Geist-Gymnasiums 

in seiner Geburtsstadt 

Menden/Sauerland und volontierte beim Main 

Echo Alzenau. Doch dann entschied er sich nach 

seiner Bundeswehrzeit, „in den 

Betrieb zu gehen“, wie man es 

unter „68ern“ nannte. Er arbeitete 

fast ein Jahrzehnt im Kölner 

Kabelwerk 2 von F&G, war 

dort ein „angesehener Vertrauensmann“. 

Aber auch da dachte 

er weiter ans Schreiben. Anfang 

der 80er Jahre begann er 

schließlich als freier Journalist zu 

arbeiten, zunächst für die taz, 

das Kölner Volksblatt, die Kölner 

StadtRevue. In dieser Zeit 

Gedenken an Peter Hanemann, 

Foto: privat 

lernten wir uns auch kennen. 

Nach unserem Rauswurf aus 


nein. Die Inflation ist in die Höhe geschnellt, die 

Arbeitslosigkeit genauso, junge Menschen werden 

unterdrückt wie noch nie zuvor, Frauen 

ebenso. Laut „Reporter ohne Grenzen” hat sich 

Iran in den letzten eineinhalb Jahren zum Gefängnis 

für Journalisten verwandelt. Die Beziehung 

zur internationalen Gemeinschaft ist so 

schlecht wie noch nie zuvor, und das Schlimmste 

für dieses Regime ist, dass das iranische Volk 

die Regierung nicht mehr als seinen Vertreter 

sieht. Auch wenn heute die Regierung auf die 

Situation mit Gewalt regiert, wird sie an einen 

Punkt kommen, wo sie die Unterstützung des 

Volkes braucht. Man kann nicht mit Hundertschaften 

auf der Straße ständig ein so großes 

Land regieren. Die Spaltung innerhalb des Systems 

ist in vollem Gange, und dementsprechend 

ist es nur eine Frage der Zeit, wann die Regierung 

in eine Situation kommen wird, in der sie 

sich dem Wunsch des Volkes beugen muss. 

Drückt sich die steigende 

Furcht des Regimes in dieser Form 

der Unterdrückung von der Freiheit 

der Kunst aus? 

Ich glaube, dass der Fall Jafar Panahi eher 

für die Künstler und Journalisten des Landes ein 

Beispiel sein soll: Mischt Euch nicht in Menschenrechte 

ein, denn wir werden Euch sonst 

hart bestrafen. Ich denke aber nicht, dass mit 

der Bestrafung von Journalisten und Filmschaffenden 

die Probleme der Gesellschaft gelöst 

werden. Das muss die Regierung von der Geschichte 

lernen. 

Zwischen „Lost Children“ und 

„The Green Wave“ haben Sie die 

temporeiche Komödie „Salami Aleikum“ 

gedreht – ein ziemlicher 

Gegensatz, nur wenige spielen die 

filmische Klaviatur derart aus. Reizt 

Sie die Herausforderung? 

Ich versuche schon immer, bei meinen Projekten 

Neuland zu betreten und neue Erzählweisen 

zu entdecken. Zudem denke ich nicht 

in Genres, sondern in Themen. Wenn mich ein 

Thema reizt, versuche ich herauszubekommen, 

wie diese Geschichte von mir erzählt werden 

will. Das kann manchmal komisch sein, manchmal 

traurig. Manchmal kann man eine Geschichte 

in einem Dokumentarfilm erzählen und 

manchmal in einem Spielfilm. 

dem StadtRevue-Kollektiv gründeten wir gemeinsam 

mit anderen die Agentur für Recherche 

und Text (A.R.T.) und widmeten uns fortan 

der Kultur- und Medienwirtschaft wie -politik. 

Peters Themenschwerpunkte waren neben 

Kommunalem der MediaPark, die neuen Medienhochschulen, 

die Entwicklung der Filmförderung. 

Dabei gab es Kontakte zur Filmstiftung, 

für die er dann den Newsletter mitentwickelte 

und in dessen Redaktion er von der Nr. 1 an mitarbeitete. 

Daneben gab es den Branchendienst 

comcologne, der zunächst im Auftrag der Stadt 

Köln „intelligentes Standortmarketing“ ohne 

Schönfärberei betrieb und den wir später als unabhängige 

Website fortführten. Mitte 2008 wurde 

Peter mit der Diagnose Krebs konfrontiert. 

Beim Schreiben ist er geblieben und hat zwischen 

den Operationen im Rahmen des Möglichen 

weiter publiziert. Am Ende starb er friedlich 

im Kreis von Familie und Freunden. Er wurde 

nur 61 Jahre alt. RIP. 

WOLFGANG HIPPE

Michelle Barthel als Becky in 

„Keine Angst“ von Aelrun Goette, 

Foto: WDR/Willi Weber 

„Keine Angst“ 

beim 

Grimme Preis 

Als durchaus „positiv“ mit „Erfindungsreichtum 

in der Spitze“ bewertete 

Uwe Kammann, Direktor des Grimme 

Instituts, das Fernsehjahr 2010 

anlässlich der Bekanntgabe der nominierten 

Fernsehproduktionen für den 

diesjährigen Grimme Preis. Aus den 

599 Vorschlägen wählte die Jury auch acht Produktionen, 

die mit Unterstützung der Filmstif- 

Im Dezember verabschiedete die Stadt Köln ein 

Filmkulturförderkonzept. Vorgesehen 

sind, neben der bisherigen einjährigen, eine dreijährige 

Projektförderung/Reihenförderung in Höhe 

von jährlich 2.000 bis 6.000 Euro sowie eine 

Strukturförderung. Die soll mittel- und langfristig 

eingesetzt werden, um „zum Erhalt bestehender 

und zur Schaffung neuer nachhaltig 

wirkender beziehungsweise übergreifender 

Strukturen einschließlich deren regelmäßiger 

Evaluation und Anpassung“ und „zur Förderung 

längerfristig angelegter Forschungs- und Ent- 

tung NRW entstanden. In der Sektion 

Fiktion/Spezial sind die Fernsehfilme „Neue Vahr 

Neues Filmförderkonzept in Köln 

wicklungsvorhaben im künstlerischen, Filmkultur 

vermittelnden, kulturpolitischen oder publizistischen 

Bereich“ dienen. Ausgezahlt wird sie 

in Form von Betriebskostenzuschüssen in Höhe 

von jährlich 25.000 bis 50.000 Euro über einen 

Zeitraum von bis zu drei Jahren. Weiter soll 

die „technische Ausstattung von Leinwänden 

in kommunalen Liegenschaften“ und eine Verbesserung 

der PR- und Marketingarbeit unterstützt 

werden. Betont wird die Notwendigkeit 

der Evaluation der Fördermaßnahmen. Die neue 

Filmkulturförderung folgt spartenspezifisch aus- 

gerichtet kulturpolitischen Überlegungen, die bereits 

2006 in das Theaterförderkonzept 

und 2008 in das Musikförderkonzept der 

Stadt eingeflossen sind. Die städtische Filmkulturförderung 

in Köln lag 2009 mit 277.000 Euro 

(Kulturamt: 173.000 Euro Projektmittel, 

98.000 Euro institutionelle Förderung, 6.000 Euro 

filmtechnischer Bedarf für das Filmhaus) unter 

den Fördersummen vieler vergleichbarer 

deutscher Großstädte. Insbesondere Städte mit 

Filmmuseen (Frankfurt, Düsseldorf) verfügen 

über einen deutlich höheren Etat. 

Das komplette Filmkulturförder - 

konzept unter www.stadt-koeln.de 


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Süd“ von Hermine Huntgeburth 

(ARD/WDR/BR), „Es kommt der Tag“ von Susanne 

Schneider (ARD/SWR) und „Keine 

Angst“ von Aelrun Goette (ARD/WDR) nominiert. 

In der Kategorie Kultur/Information & 

Spezial wählte die Jury Niko von Glasows 

„NoBody’s Perfect“ (ARD/WDR), „Auge in Auge“ 

von Michael Althen und Hans Helmut 

Prinzler (WDR/SWR) sowie „Die Anwälte – 

Eine deutsche Geschichte“ von Birgit Schulz 

(WDR/NDR/rbb/Arte) aus. Außerdem nominiert: 

„Was bleibt sind wir“ von Werner Kubny 

und Per Schell (ARD/WDR) in der Sektion 

Serien/Mehrteiler. 

Verliehen werden die Grimme Preise am 1. 

April im Theater der Stadt Marl. 

www.grimme.institut.de 

Wir bedanken uns bei der 

Wir bedanken uns bei der 

herzlich für zwanzig Jahre kontinuierliche Zusammenarbeit 

herzlich für zwanzig Jahre kontinuierliche Zusammenarbeit 

und freuen uns auf viele neue gemeinsame 

und freuen uns auf viele neue gemeinsame 

Filme und Herausforderungen! 

Filme und Herausforderungen! 

ÜBER UNS DAS ALL MEDIANERAS HOME FOR CHRISTMAS IM ALTER VON ELLEN HOCHZEITSPOLKA RUMPE & TULI A RATIONAL SOLUTION GIGANTE THE STRENGTH OF WATER 

UNTER BAUERN ÜBER – UNS RETTER DAS IN ALL DER NACHT MEDIANERAS 33 SCENES HOME FROM FOR LIFE CHRISTMAS TEZA DIE IM UNERZOGENEN ALTER VON ELLEN DISENGAGEMENT HOCHZEITSPOLKA HOPE RUMPE MADONNEN & TULI A EL RATIONAL CUSTODIO SOLUTION FELTRINELLI GIGANTE TO GET THE TO STRENGTH HEAVEN FIRST OF WATER YOU HAVE TO DIE 

UNTER BAUERN VALLEY – OF RETTER FLOWERS IN DER FAMILIA NACHT RODANTE 33 SCENES ONO FROM – LEBEN LIFE IN TEZA MIR DIE PARADISE UNERZOGENEN GIRLS WHISKY DISENGAGEMENT HAPPY END HOPE MEIN MADONNEN NAME IST BACH EL CUSTODIO MAGIC GLOVES FELTRINELLI THE STRATOSPHERE TO GET TO HEAVEN GIRL FIRST BEAR’S YOU KISS HAVE TO DIE 

VALLEY OF FLOWERS WHALE RIDER FAMILIA AYURVEDA RODANTE – ART ONO OF BEING – LEBEN BELLA IN MIR MARTHA PARADISE SAMSARA GIRLS WHISKY SUPER 8 HAPPY STORIES END WINGED MEIN MIGRATION NAME IST BACH ANNA MAGIC WUNDER GLOVES BLACK THE CAT, STRATOSPHERE WHITE CAT GIRL POLA X BEAR’S KISS 

WHALE RIDER AYURVEDA – ART OF BEING BELLA DANCE MARTHA OF THE WIND SAMSARA VOLLMOND SUPER 8 STORIES GUY KAMA WINGED SUTRA MIGRATION DEAD MANANNA 

WUNDER BLACK CAT, WHITE CAT POLA X 

DANCE OF THE WIND VOLLMOND GUY KAMA SUTRA DEAD MAN 

www.pandorafilm.com 

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Mins te rin An ge li ca Schwall-Dü ren, Wolf ram Kusch ke 

und Petra Mül ler (v.l.), Foto: Filmstiftung NRW 

Medienausschuss 

zu Gast in 

der Kaistraße 

Der Haupt- und Medienausschuss des NRW- 

Land ta ges verlegte Mitte Januar seine 7. Sit zung 

erst mals in die Räume der Film stif tung 

NRW. Me dien mi nis te rin An ge li ca Schwall- 

Dü ren in for mier te dort über die po li ti schen Pläne 

und Vor stel lun gen der Lan des re gie rung, die 

im Ko ali ti ons ver trag fest ge hal ten sind und u.a. 

eine Wei ter ent wick lung des Hau ses be inhal ten. 

Sta tus Quo und Maß nah men der Neu ori en tie - 

rung im Be reich des Stand ort mar ke ting und der 

Stand ort ent wick lung stell te Petra Mül ler den 

Me di en po li ti kern aus NRW vor, dar un ter Marc- 

Jan Eu mann, An dre as Kraut scheid und 

Wolf ram Kusch ke.

Heiko R. Blum, 

Foto: Heike Herbertz 

16 

In seiner Kolumne „gestern, heute, morgen“ blickt der 

Kölner Filmjournalist Heiko R. Blum im Newsletter 

zurück und nach vorne und widmet sich dabei sowohl 

aktuellen Filmthemen als auch Geschichten abseits 

des Tagesgeschäfts. Im aktuellen Heft schreibt er 

einen Nachruf auf den Ende Januar verstorbenen Bernd Eichinger. 

Ein Film- 

Besessener 

ine Erinnerung: Ich sehe Bernd Eichinger als 

EProduzent am Set mit Regisseur Ulli Edel – 

das bringt zu Beginn der 1980er Jahre Leben 

rund um die Berliner Gedächtniskirche. Da passiert 

plötzlich etwas Aufregendes mitten im 

Westen der geteilten Stadt. Mit Kollegen 

schmuggle ich mich ohne Pressetermin unter 

die Menge. Wir sehen zwei filmbegeisterte, junge 

Männer mittendrin in der Dreharbeit zu 

Bernd Eichinger, Foto: Constantin Film Verleih 

„Christiane F. – Wir Kinder vom Bahnhof Zoo”, 

dem filmischen Porträt der damaligen Fixerszene 

in Berlin. Der Film gewährt Einblicke in die 

Welt einer verworfenen, verlorenen, streunenden 

Großstadtjugend. Doch das Zielpublikum 

kann ihn nicht sehen, denn der Film war erst 

ab 16 Jahren freigegeben! Eichinger bringt sechs 

Millionen Mark in das Projekt ein und hat das 

Mehrfache zurückbekommen. 1981 war das für 

ihn und Edel der internationale Durchbruch. 

Zuvor hatte Eichinger vor allem Filme von 

Regisseuren produziert, die ihre Stoffe und Drehbücher 

selbst verfasst haben, Regisseure im Umfeld 

des jungen deutschen Films wie Edgar Reitz’ 

„Stunde Null” und Syberbergs’ “Hitler – Ein Film 

aus Deutschland”. Eichinger hatte schon hier 

großes Interesse an Filmen, die sich feinfühlig 

und mit großer Genauigkeit mit dem Nationalsozialismus 

auseinandersetzten. 

Jahre später produzierte er Filme von Maximilian 

Schell („Geschichten aus dem Wienerwald”), 

Caroline Links Oscar-Preisträger „Nirgendwo 

in Afrika” und Doris Dörries „Bin ich 

schön”, mit denen der deutsche Film eine starke 

Präsenz und Akzeptanz erreichte. 

Eine wichtige Begegnung gab es für Eichinger 

mit Wolfgang Petersen. Nicht unumstritten 

war ihr Film „Die Konsequenz”, der für damali- 

ge Verhältnisse ein provokantes Thema behandelte: 

Homosexualität im Knast. Ich sehe sie noch 

vor mir beim Set-Besuch in München, wo Eichinger 

in respektvoller Distanz im Hintergrund bleibt, 

während Petersen mit seinen beiden Hauptdarstellern 

Prochnow und Hannawald an einer äußerst 

eng wirkenden Szene arbeitet. 

„Die unendliche Geschichte” schließlich wird 

für Petersen der Sprung nach Hollywood – und 

1984 ein beachtlicher internationaler 

Erfolg für beide. 

Eine andere folgenreiche Begegnung 

war die mit Max Färberböck. 

Der arbeitete als Lektor für 

Eichinger, als dieser den maroden 

Constantin-Verleih übernahm. 

Färberböck führt bald selbst Regie 

(„Bella Block“) und kam mit Eichingers 

Hilfe zum Kinofilm. Sein 

Debüt „Aimée und Jaguar“ erlebte 

2003 einen großen Erfolg auf 

der Berlinale, wo Juliane Köhler 

und Maria Schrader den Silbernen 

Bären erhalten. Auch hier ein Anknüpfen 

an das Thema Nationalsozialismus in 

subtiler Weise. 

Wie ich Eichinger kennen gelernt habe, war 

er ein Macher, wo immer er auftrat. Er setzte 

etwas in Bewegung, war ständig präsent, hat 

die Menschen um sich herum mitgerissen. Und 

es gelang ihm immer wieder, mit seinen Projekten 

in überraschende Richtungen vorzugehen. 

Eichinger hat einmal gesagt: Er verfolge zwei 

unterschiedliche Ziele, den leichten Unterhaltungsfilm 

für den deutschen Kinozuschauer, der 

international keine Chancen hat, und große 

internationale Projekte, die auch für den amerikanischen 

Markt von Interesse sind. Beispiele 

für den deutschen Markt sind für mich „Der 

Schuh des Manitu” und „Ballermann 6”; beide 

Filme waren gleichermaßen anbiedernd. Für die 

internationale Präsenz stehen die Literaturverfilmungen 

„Das Geisterhaus”, „Der Name der 

Rose” und „Das Parfum”. 

Sein politisches Interesse an der deutschen 

Geschichte bleibt bis zuletzt bestehen: in Gigantomanie 

ausufernd wie bei „Der Untergang“ 

oder zwiespältig diskutiert wie beim „Baader 

Meinhof Komplex“. Seine Regisseure suchte sich 

Eichinger dabei immer sehr genau aus, u.a. Tom 

Tykwer, Jean-Jacques Annaud und Oliver Hirschbiegel. 

In seiner Liebe zum Film war er ein Besessener. 

Aachen: Médaille 

Charlemagne 

für Inge Schönthal- 

Feltrinelli 

Am 26. Mai wird die Fotografin 

und Verlegerin Inge Schönthal- 

Feltrinelli in Aachen mit der 11. 

Médaille Charlemagne pour 

les Médias Européens geehrt. 

Das Kuratorium des gleichnamigen 

Vereins, dem auch die 

Filmstiftung NRW angehört, 

würdigt damit die Verdienste von 

Schönthal-Feltrinelli als Verlegerin. 

„Seit vielen Jahren gibt Dr. Inge 

Schönthal-Feltrinelli italienischen und ausländischen, 

bekannten und weniger bekannten 

Buchautoren die Möglichkeit, ihre Werke in Italien 

zu veröffentlichen. Hierdurch hat sie nicht 

„Schicksalsjahre“ 

im ZDF 

Am 13. und 14. Februar strahlt das ZDF jeweils 

um 20.15 Uhr den Zweiteiler „Schicksalsjahre“ 

aus, für den Regisseur Miguel Alexandre und 

Drehbuchautor Thomas Kirchner das Buch 

„Vom Glück nur ein Schatten“ von Uwe-Karsten 

Heye adaptierten. In der team- 

Worx-Produktion spielt Maria 

Furtwängler Ursula Heye, die Mutter 

des Romanautors und ehemaligen 

Regierungssprechers. Der Film begleitet 

sie über drei Jahrzehnte ihres Lebens: 

von ihrer großen Liebe, der Trennung 

von ihrem Mann durch den Krieg, der 

Flucht mit zwei kleinen Kindern aus 

dem Osten in die sowjetisch besetzte 

Zone, später dann in den Westen. Dort 

trifft sie viele Jahre später ihren Mann 

wieder. Doch der ist, weil er seine Familie 

tot glaubte, mittlerweile mit einer 

anderen Frau verheiratet. 

„Spaß und Exzess”: 

Games-Tagung 

der LfM 

„Computerspiele zwischen Spaß, Pädagogik und 

Exzess“ ist das Thema einer LfM-Veranstaltung, 

die am 16. Februar in Düsseldorf stattfindet. Die 

Tagung beschäftigt sich mit den Potenzialen und 

Gefahren digitaler Spiele, u.a. geht es um Abhängigkeitserscheinungen, 

Kompetenzerwerb 

sowie das so genannte „Social Gaming“. Am 

Vormittag präsentieren die Medienforscher Prof. 

Stummfilme aus 

Köln auf DVD 

Inge Schönthal-Feltrinelli 

Foto: Leonardo 

Cendamo / 

Blackarchives 

Auf einer neuen Doppel-DVD präsentiert FilmIniativ 

Köln e.V. 14 Stummfilme aus Köln, darunter 

den einzigen noch erhaltenen langen 

Stummfilm „Der Bettler vom Kölner Dom“ aus 

dem Jahr 1927 mit Originalaufnahmen aus der 

vom Krieg noch unzerstörten Stadt und vom 

Kölner Karneval der Session 1926/27. Gemeinsam 

mit der Deutschen Kinemathek, dem 

Bundesarchiv Berlin und ZDF/Arte ist es 

FilmInitiativ gelungen, diese fast vergessenen 


nur die kulturelle Entwicklung in Italien vorangetrieben, 

sondern auch den Austausch der italienischen 

mit der gesamten europäischen Kultur 

gefördert“, begründete das Kuratorium seine 

Entscheidung. 

Die Preisträgerin wurde in Essen geboren 

und ließ sich in den 50er Jahren in Hamburg zur 

Fotografin ausbilden. Als Fotoreporterin für Rowohlt 

lernte sie nicht nur früh das Verlagsgeschäft 

kennen, sondern kam auch mit vielen Persönlichkeiten 

der damaligen Zeit zusammen. 

1960 zog sie nach Mailand und begann, für den 

Feltrinelli-Verlag zu arbeiten. 

1969 wurde sie stellvertretende Vorsitzende 

des Feltrinelli-Verlags und 1972, nach dem 

Tode ihres Mannes Giangiacomo Feltrinelli, 

übernahm sie die Verlagsleitung. 

Zu den bisherigen Preisträgern der Médaille 

Charlemagne pour les Médias Européens gehören 

u.a. Fatih Akin, Fritz Pleitgen, Jan 

Moijto und Jean-Jacques Annaud. 

www.medaille-charlemagne.eu 

Neben Maria Furtwängler spielen u.a. Pasquale 

Aleardi, Dorka Gryllus, Günther 

Maria Halmer und Rosel Zech in der bewegenden 

Zeitgeschichte, die u.a auch in Duis - 

burg gedreht wurde. 

Ab dem 13. Februar im ZDF: Mika Seidel, 

Maria Furtwängler, Lea Müller und Rosel Zech (v.l.) 

in „Schicksalsjahre“, Foto: Thomas Kost 

Dr. Uwe Hasebrink (Hans-Bredow-Institut 

Hamburg), Prof. Dr. Jürgen Fritz (FH 

Köln) und Prof. Dr. Johannes Fromme (Universität 

Magdeburg) die Ergebnisse aktueller 

LfM-Forschungsprojekte. Anschließend wird 

es Gelegenheit zur Diskussion mit Wissenschaftlern 

und Experten geben. Das Programm am 

Nachmittag gibt Einblick in den Themenkomplex 

„Social Gaming“. Die Teilnahme an der Veranstaltung 

ist kostenlos. Anmeldungen sind ab 

sofort per E-Mail unter tagung@lfm-nrw.de 

möglich. 

Kölner Filmgeschichten in einer DVD-Edition wieder 

zugänglich zu machen, darunter auch die 

ersten Köln-Filme der Gebrüder Lumière, Werbe- 

und Dokumentarfilme sowie Wochenschauberichte 

der 1920er-Jahre. Die Doppel-DVD „Der 

Bettler vom Kölner Dom“ kostet 29,95 Euro. 

Auch auf dem Internetportal zur Kölner Filmgeschichte 

www.koeln-im-film.de hat sich 

etwas getan. Ab sofort bietet es einen virtuellen 

Rundgang durch die Kölner Kinogeschichte 

mit Fotos, Artikeln und Hintergrundinfos sowie 

viele neue Filmausschnitte aus alten und 

neuen Filmen, die in Köln gedreht wurden.

Interview Donatello Dubini 

Familienbande 

or 15 Jahren gründete Joachim Kühn in 

VKöln den Real Fiction Filmverleih als Plattform 

für Dokumentarfilme. Den Start machte 

damals „Jean Seberg – American Actress“ von 

den Dubini-Brüdern. Donatello Dubini, Wahl- 

Kölner seit 35 Jahren, erinnert sich an den historischen 

Moment der „Seberg“-Premiere und 

blickt nach vorne auf zwei neue Kooperationen 

mit Real Ficiton. 

Ihr Film „Jean Seberg – American 

Actress“ war der erste überhaupt, 

der 1996 von Real Fiction ins 

Kino gebracht wurde. Wie ist damals 

der Kontakt zustande gekommen? 

Wir waren schon damals im Kölner Filmhaus 

aktiv und haben den Film dort geschnitten. 

Außerdem hatten wir im Stadtgarten ein 

kleines Kino, das Joachim programmierte. So 

hatten wir die Idee, die Premiere des Films dort 

zu machen. Es war Joachims erste Premiere mit 

uns, und es wurde auch gleich eine „legendäre“, 

weil wir in dem Konzertsaal eine große Leinwand 

aufbauten und unseren Film in einer Parallelprojektion 

gleichzeitig mit „Les hautes solitudes“ 

von Phillip Garell zeigten. Das war möglich, 

weil Garells Film stumm ist mit vielen Großaufnahmen 

von Jean Seberg und Nico Päffgen, 

die mit Garell damals in einer WG wohnten. Joachim 

war mit den beiden Projektoren so be- 

ECMC und Grimme: 

Aus zwei mach eins 

Aus Sicht der nordrhein-westfälischen Landesregierung 

wird auch im digitalen Zeitalter „Medienqualität 

die entscheidende Währung“ sein. 

Sorgfältig recherchierte Informationen und gut 

erzählte Geschichten seien für die Orientierung 

der Menschen weiterhin essentiell, erklärte Rainer 

Weiland, Gruppenleiter Medien- und Telekommunikation 

der Düsseldorfer Staatskanzlei 

anlässlich der Verschmelzung des Europäischen 

Zentrums für Medienkompetenz 

(ecmc) und des Adolf Grimme-Instituts. Das 

erweiterte Medieninstitut firmiert künftig unter 

dem Namen Grimme-Institut. Michael 

Schmid-Ospach, Vorsitzender des Aufsichts- 

Kubny & Schnell Film- und Fernsehproduktion und 

Werner Kubny Filmproduktion beglückwünschen die 

Kubny & Schnell 

FILM- UND FERNSEHPRODUKTION 

schäftigt, dass wir uns selber vorstellen mussten. 

Die Premiere war voll und ein großer Erfolg. Daraufhin 

hat Joachim angefangen, den Film über 

den Real Fiction Filmverleih in ähnlichen Off-Kinos 

zu zeigen, und das klappte auch ganz gut. 

Durch diese außergewöhnliche Premiere hat sich 

ein enges Band mit Joachim geknüpft, und man 

wusste, dass man ihm Vertrauen kann und dass 

er für „cineastische“ Events immer zu haben ist. 

Auch Ihre anderen Filme hat er 

verliehen, selbst den szenischen „Die 

Reise nach Kafiristan“… 

Ja, der wurde auch ein guter Erfolg. Mit 

sieben Kopien lief er über 15 Wochen in den Arthouse-Kinos 

mit fast 20.000 Zuschauern. Wenn 

wir einen neuen Film haben wissen wir, auch ohne 

das groß zu besprechen, dass Real Fiction den 

Film in die Kinos bringt, egal wie kommerziell 

das Projekt ist. Das gibt einem eine gewisse Sicherheit, 

weil man weiß, dass man eine Kinoauswertung 

hat, was ja nicht selbstverständlich 

ist. Dieses Vertrauen ist die Basis unserer Zusammenarbeit. 

Real Fiction ist jetzt ja auch größer 

geworden und aus der Verleihszene nicht 

mehr wegzudenken. Wir hoffen, dass sein Erfolg 

weitergeht und er unseren nächsten Film 

„Die innere Zone“, der dieses Jahr gedreht wird, 

dann 2012 auf einer höheren Stufe herausbringen 

kann. 


Werner Kubny Filmproduktion 

Mit „Die große Erbschaft“ haben 

Sie ja auch noch einen weiteren 

neuen Film in petto, ein vielschichtiges 

Porträt der eigenen Dubini-Fa- 

rats des Grimme-Instituts, nannte die Fusion 

„sehr gut geglückt“. 

Es sei eine mit weitreichenden Kompetenzen 

ausgestattete Institution entstanden. Mit der 

Fusion ändert sich auch die Zusammensetzung 

der Gesellschafter. Zu den bisherigen – Deutscher 

VolkshochschulVerband, Filmstiftung 

NRW, Landesanstalt für Medien 

Nordrhein-Westfalen, Stadt Marl, 

WDR und ZDF – stößt nun auch das Land 

NRW. Zugleich wurde der Vertrag mit Grimme-Direktor 

Uwe Kammann um vier Jahre 

bis 2014 verlängert – und damit bis zur Ausrichtung 

der 50. Ausgabe des Grimme-Preises. 

Grimme Institut, 

Tel. (02365) 9189-0; 

info@grimme-institut.de 

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WAS BLEIBT 

SIND WIR 

milie, erzählt über den abgebrannten 

Schweizer Familiensitz und mit 

zahlreichen Ebenen in Text und Bild 

versehen. Wie ist dieser Film entstanden? 

Durch die lange Produktionszeit sind ganz 

organisch Geschichten und Materialebenen entstanden. 

Die Super8-Filme zum 

Beispiel existierten schon, die haben 

wir als Kinder in den Ferien 

selbst gedreht. Nachdem das 

Haus dann 2000 gebrannt hatte, 

haben wir Begehungen mit der 

Donatello 

Dubini 

Mini-DV gemacht, aber zunächst 

wirklich eher, um es zu dokumentieren. 

Die Bilder aus 2005, als wir 

Foto: privat 15 Jahre 

das Haus ausräumten, waren 

dann schon eher geplant. Die Abrissbilder 

schließlich haben wir vier Jahre später 

mit unserer neuen HD-Cam gedreht, ebenso wie 

die Objektbilder, die zu Kapiteltrennern wurden. 

Wie war es denn, plötzlich einen 

doch sehr persönlichen Film zu 

machen, einen, in dem Sie selbst die 

Protagonisten sind? 

Der Übergang vom bloßen Materialsichern 

über deine Familiengeschichte hin zur Erstellung 

eines Films, mit dem man nach außen tritt, war 

ein interessanter Prozess. Ursprünglich wollten 

wir bloß Referenzgeld vom Tessiner Fernsehen 

abrufen, die aber glaubten an das Projekt und 

gaben uns noch Geld dazu, und plötzlich dachten 

wir, das Thema könne ja vielleicht doch interessieren. 

Und so haben wir in der Schweiz wei- 

Filmbüro NW: 

sieben auf einen 

Streich 

Die Mitglieder haben gewählt, der Vorstand des 

Filmbüros steht: Vorsitzender ist Stephan 

Brüggenthies, Sibylle Stürmer seine Stellvertreterin, 

Dr. Robert Krieg Schriftführer, 

Christian Fürst Schatzmeister und Kai Künnemann, 

Susanne Grüneklee und Jan 

Bonny sitzen bei. Das Filmbüro befördert als 

gemeinnütziger Verein die Filmkultur in NRW 

seit 1980 und hat derzeit ca. 200 Mitglieder: 

Filmemacher, Produzenten, Regisseure, Filmjournalisten, 

Cutter, Drehbuchautoren, Kameraleute, 

Verleiher, Kulturförderer und andere. 

www.filmbuero-nw.de 

ABENTEUER 

RUHRPOTT 

ter eingereicht und am Ende von zehn Anträgen 

neun bewilligt bekommen. 

Worum geht es in Ihrem nächsten 

Film „Die innere Zone“? 

Es ist ein Science-Fiction-Projekt und spielt 

im neuen Schweizer St. Gotthard-Tunnel im Jahr 

2023. Es ist eine Art „Reise zum Mittelpunkt der 

Erde“, die Hauptrolle spielt Jeanette Hain. Wir 

haben ein kleines Budget und hoffen, allen zu 

zeigen, dass man auch mit wenig Geld die anderen 

überholen kann. 

Real Fiction 

Filmverleih 

Vor 15 Jahren gründete Joachim Kühn in 

Köln den Real Fiction Filmverleih als Plattform 

für Dokumentarfilme. In den zurückliegenden 

Jahren hat er gemeinsam mit seinem 

Partner Dirk Steinkühler über 80 Filme 

in die Kinos gebracht, darunter mittlerweile 

auch Spielfilme wie aktuell „Im Alter 

von Ellen“ von Pia Marais. Der erfolgreichste 

Film der Kölner Firma war mit 

40.000 Besuchern „Die Anwälte“. 2010 

wurde der Verleih für sein Engagement mit 

dem BKM-Verleiherpreis ausgezeichnet 

(siehe Interview Newsletter 7/2010). 

CinePostproduction 

Köln: neue Leitung 

Der Kölner Vertriebsleiter Sebastian Gassner, 

der seit Anfang 2009 für den Vertrieb bei der 

CinePostproduction Geyer Köln zuständig 

ist, hat zum 1. Januar die Niederlassungsleitung 

in Köln übernommen. Zuvor verantwortete er 

als Produktionsleiter bei der ma.ja.de. filmproduktion 

die Entwicklung, Produktion, 

Postproduktion und das Controlling zahlreicher 

nationaler und internationaler Kino- und Fernsehdokumentationen. 

CinePostproduction Köln, 

Tel. (0221) 2833115; 

sebastian.gassner@cinemedia.de 

RATTEN 

DER MANN MIT 

DEN BÄUMEN

m Anfang war das Licht, und das Licht 

Akam vom Feuer: Ein Fackelzug unbelehrbarer 

Nazis näherte sich 1992 der Drachenburg. 

Die Filmszene stammt aus Helmut 

Dietls „Schtonk“, und gedreht hat er 

sie auf dem Drachenfels oberhalb von Königswinter. 

Die bitterböse Satire über die gefälschten 

Hitler-Tagebücher lag in der allerersten 

Fördersitzung der Filmstiftung NRW 1991 

als Antrag vor und konnte das Gremium 

überzeugen. Über zwei Millionen Kinobesucher 

und eine Oscar-Nominierung waren 

der Lohn. Kein schlechter Start für die Filmstiftung, 

die in ihrem ersten Jahr insgesamt 

23 Filme unterstützte, darunter weitere Klassiker 

wie „Kleine Haie“, „Manta – der Film“ 

oder „Nordkurve“. 20 Jahre später hat die 

Filmstiftung NRW über 1.524 Projekte mit 

rund einer halben Milliarde Euro gefördert 

und steht an der Schwelle zu einem neuen 

Zeitalter des Medienlands NRW. 

Als Dieter Kosslick 1992 von Hamburg 

nach Düsseldorf kam, hatte er die Aufgabe, 

Nordrhein-Westfalen neben den klassischen 

Medienmetropolen Berlin und München 

als dritte Kraft zu etablieren. „Schauen 

Sie doch mal Rhein“ war einer der ersten 

Slogans, mit dem er für den Standort warb. 

Kurz darauf hatte sich die Einladung auch 

im Ausland herumgesprochen: Peter Greenaway 

kam nach NRW, um „Baby of Macon“ 

zu drehen. „Farinelli“ von Gérard Corbiau, 

„Der fliegende Holländer“ von Jos Stelling, 

„My Friend Joe“ von Chris Bould und 

„The Passion of Darkly Noon“ von Philip Ridley 

waren weitere internationale Koproduktionen 

der ersten Jahre. Ziel war es damals, 

mit dem Import von Know-how die Filmschaffenden 

in NRW fit zu machen für den 

internationalen und heimischen Filmmarkt. 

Aufbau und Ausbau der bereits bestehenden 

Strukturen standen auf der To do- 

Liste ganz oben. „Mit guten Filmen Arbeitsplätze 

schaffen“, lautete ein weiterer Slogan 

der ersten Jahre, der die Mischung von 

kulturellem und wirtschaftlichem Auftrag 

auf den Punkt brachte. Dazu diente auch 

der NRW-Effekt, der bis heute von jedem 

Produzenten verlangt, für jeden Euro Förderung, 

mindestens 1,50 Euro in Nordrhein- 

Westfalen auszugeben. Mit diesem zusätzlichen 

Geld, das in die heimische Filmwirtschaft 

geleitet wurde, gelang der Aufstieg 

des Quereinsteigers NRW erstaunlich schnell 

– auch dank des politischen Willens und vor 

allem der engagierten und filmbegeisterten 

Produzenten im Land, wie Pandora, Little 

Shark, Colonia Meda, Lichtblick und 

Tag/Traum oder auch noch jungen Unternehmen 

wie Heimatfilm, Ariel Films, 2 Pilots 

und Busse&Halberschmidt, um nur einige 

wenige zu nennen. 

Infrastrukturförderung bedeutete von 

Anfang an aber auch, die Abspielstätten zu 

unterstützen. Die ersten Jahresfilmprogrammpreise 

wurden bereits im Gründungsjahr 

an 29 Filmtheater in NRW vergeben. 

Bis heute hat die Filmstiftung NRW 

942 Kinoprogrammpreise im Wert von 7,5 

Millionen Euro vergeben und insgesamt 375 

Kinomodernisierungen und Neubauten mit 

12 Millionen Euro unterstützt. Spektakulärstes 

Beispiel: die Lichtburg in Essen, die seit 

2003 wieder im alten Glanz erstrahlt. 

Dazu kam die Aufgabe, für gut quali- 

18 

Am 27. Februar 1991 gründeten das Land NRW und der WDR in Person 

von Johannes Rau und Friedrich Nowottny die Filmstiftung NRW. Vor 

zwanzig Jahren war die Gründung ein Akt des Strukturwandels und wurde 

außerhalb NRWs eher skeptisch beurteilt. Die Geschichte hat die Zweifler 

widerlegt: NRW ist heute einer der führenden Medienstandorte in Europa. 

fizierten Nachwuchs zu sorgen. Zuerst über 

die beliebte Praktikantenförderung und 

Drehbuchseminare mit amerikanischen Experten, 

danach durch die Schreibschule 

Köln. Aus ihr wurde im Jahr 2000 über den 

kurzen Umweg der Filmschule Köln die ifs 

– internationale filmschule köln wurde, die 

seitdem gemeinsam mit der Kölner Kunsthochschule 

für Medien und der FH Dortmund 

das Land mit klugen und kreativen 

Köpfen versorgt. Die Filmstiftung NRW hat 

sie bei ihrem Start begleitet: mit eigenen 

Förderprogrammen, der Six-Pack-Initiative 

mit dem WDR und dem AV-Gründerzentrum 

NRW, an dessen Gründung die Filmstiftung 

NRW 2006 beteiligt war, und das 

mit seinen Stipendien helfen soll, die Talente 

im Land zu halten. 

Die Phase Dieter Kosslicks war eine Phase 

der Premieren: erste Auftritte der Filmstiftung 

NRW auf der Berlinale und in Cannes, 

erste Preise auf internationalen Festivals, die 

ersten Goldenen Leinwände 1996 für „Männerpension“ 

und 1997 für „Knockin´ on Heaven´s 

Door“. In dieser Zeit eroberte der 

deutsche Film seine Besucher zurück. Eine 

Million verkaufte Kinokarten waren nicht die 

Ausnahme, sondern eher die Regel. Von den 

Beziehungskomödien der 90er profitierten 

auch die Filme mit Arthouse-Anspruch, die 

auf die neu entstandenen professionellen 

Strukturen zurückgreifen konnten. 

„Flughöhe halten“, gab Michael 

Schmid-Ospach als Parole aus, als er 2001 

die Leitung der Filmstiftung NRW von Dieter 

Kosslick übernahm, der zur Berlinale an 

die Spree wechselte. Der WDR-Mann 

Schmid-Ospach kannte die Filmstiftung 

NRW genau. Bereits seit 1992 war er Vorsitzender 

ihres Aufsichtsrates. 

20 Jahre Filmstiftung NRW 

Es bleibt 

spannend 

VON RÜDIGER BERTRAM 

Die Aufbauphase war gelungen. NRW 

hatte sich mit seinen mittelständischen Produktionsfirmen 

neben den großen Playern 

in München und Berlin als dritte Kraft in 

Deutschland etabliert. Jetzt galt es, das Profil 

zu schärfen und mit den neuen Gesellschaftern 

ZDF (seit 1997), RTL (seit 2002) 

und der Landesanstalt für Medien NRW (seit 

2003) die internationale Vernetzung weiter 

voran zu treiben. Die Zusammenarbeit 

mit Polen, Frankreich und Israel wurde zu 

einem Schwerpunkt, aber auch mit den 

USA oder Südamerika mehrten sich die Kooperationen. 

Dabei hatte sich die Perspektive 

der Zusammenarbeit entscheidend geändert: 

Die internationalen Koproduktionen 

kamen nun nicht mehr als Lehrer, sondern 

weil sie – neben der Förderung – in NRW 

perfekte Produktionsbedingungen vorfanden, 

wie z.B. in den MMC-Studios, und optimale 

Postproduktionsbedingungen, wie 

etwa bei Torus Film, Soundvision und Pictorion/Das 

Werk.. Jean-Pierre Jeunet, Michael 

Haneke, Lars von Trier, Stephen Frears, 

Stephen Daldry arbeiteten in diesen Jahren 

mit der Filmstiftung NRW genauso zusammen, 

wie Ken Loach, der zwar nie in 

NRW drehte, aber gemeinsam mit der Filmstiftung 

NRW sieben seiner Filme realisierte. 

Ab 2007 half dann auch der Deutsche 

FilmFernsehfonds, Produktionen wie etwa 

„Der Vorleser“ nach NRW zu holen. 

Die Integration der Aufgaben des Filmbüros 

NW in die Filmstiftung NRW, der weitere 

Ausbau der Ausbildung an der ifs und 

die starke Betonung des Kultur-Begriffs waren 

weitere prägende Momente der zehn 

Jahre, die Schmid-Ospach der Filmstiftung 

vorstand und in denen es ihm sogar gelang, 

den reiseunwilligen Lars von Trier für die Dre- 

newsletter 1/2011 – 20 Jahre Filmstiftung NRW 

harbeiten zu „Antichrist“ nach NRW zu locken. 

Eine Auszeichnung in Cannes für 

Hauptdarstellerin Charlotte Gainsbourg war 

die Belohnung. In MSO´s Amtszeit fallen viele 

internationale Preise auf den großen Festivals. 

Insgesamt gewannen die Filme der 

Filmstiftung in ihrer Geschichte einen Oscar, 

einen Emmy, drei Golden Globes, acht Bären 

auf der Berlinale, sieben Palmen in Cannes, 

33 Europäische 

Filmpreise, 93 Deutsche 

Filmpreise und 15 

Deutsche Fernsehpreise. 

Den gewann auch 

der WDR-Zweiteiler 

„Contergan“ von Adolf 

Winkelmann, der gegen 

den zähen, juristischen 

Widerstand des 

Aachener Pharmakonzerns 

Grünthal im November 

2007 endlich ausgestrahlt wurde. 

Fernsehförderung war von Anfang an fester 

Bestandteil der Filmförderung am Rhein. 

Kino hatte Priorität, aber auch gutes Fernsehen 

wurde in den Jahren kontinuierlich gefördert, 

wie 32 Adolf Grimme Preise belegen. 

Den 775 Kinofilmen, die mit 358 Millionen 

Euro gefördert wurden, stehen in der 

20-jährigen Geschichte der Filmstiftung 196 

TV-Projekte mit einer Förderung von 113 

Millionen Euro gegenüber. Darunter Produktionen 

wie Heinrich Breloers „Die Manns“, 

für den er einen Emmy erhielt. Einige Jahre 

später realisierte er seine ebenfalls geförderten 

„Buddenbrooks“ sowohl in einer Kinoals 

auch in einer TV-Fassung. Dem Lagerdenken 

zwischen Film und Fernsehen hat sich 

die Filmstiftung NRW nie angeschlossen, 

wohl wissend, dass nur die wenigsten Kinofilme 

ohne Senderbeteiligung überhaupt 

möglich sind. Eine Erkenntnis, die im wichtigsten 

deutschen Fernsehstandort nicht 

überraschend kommt und sich in vielen Kooperationen 

mit dem WDR, Arte, ZDF, RTL 

und Degeto manifestiert. 

Drei Phasen der Filmstiftung NRW, die 

eng mit ihren jeweiligen Geschäftsführern 

verbunden sind, hat auch die neue Aufsichtsratsvorsitzende 

Frauke Gerlach ausgemacht: 

Die dritte Phase beginnt gerade, und 

für diese Phase steht Petra Müller, die im 

September 2010 aus Berlin zurück an den 

Rhein kam. „Im Sinne einer lernenden Einheit 

geht es darum, die wirtschaftlichen und 

kulturellen Kräfte des Landes zu vernetzen 

und Anschlüsse zwischen den unterschiedlichen 

Branchen herzustellen“, skizziert Gerlach 

die kommenden Aufgaben. 

In den nächsten Jahren wird die Filmstiftung 

NRW ihr Augenmerk neben ihrem 

Kerngeschäft – der klassischen Filmförderung 

– verstärkt auf die Nutzung von Konvergenzen 

zwischen den verschiedenen Medien 

richten. Dazu zählt u.a. auch die Anschubförderung 

für die Entwicklung von 

Computerspielen, innovativen Webinhalten 

und crossmedialen Projekten. Außerdem 

übernimmt die Filmstiftung NRW das Standortmarketing 

für die Medienlandschaft 

NRW. Ziel wird es sein, das Medienland als 

Einheit zu betrachten, das aus vielen starken 

Teilbereichen besteht, die noch stärker 

sein können, wenn sie voneinander wissen 

und zusammen arbeiten. 

Es bleibt spannend in NRW.

20 Jahre Filmstiftung NRW sind ... 

196 TV-Projekte, die mit 113 Mio. Euro gefördert wurden 


331 Dokumentarfilmprojekte, die mit 34 Mio. Euro gefördert wurden 

Johannes Rau, Friedrich 

Nowottny und Klaus Maria 

Brandauer gratulieren 

zum Einzug in die Kaistraße 

Dieter Kosslick (Mitte) und das 

Filmstiftungs-Team der ersten Stunde 

» Für mich wäre das Medienland 

NRW ohne die Filmstiftung 

undenkbar. Ich freue mich, 

dass sich die Filmstiftung NRW künftig noch 

stärker für die Förderung der Kreativbranchen 

einsetzt. Dem gesamten Team danke ich für die 

hervorragende Arbeit und gratuliere herzlich 

zum 20-jährigen Bestehen! 

Hannelore Kraft 

NRW-Ministerpräsidentin 

» Denke ich an 20 

Jahre Filmstiftung NRW, 

denke ich zuerst an die 

super Stimmung in NRW, die rheinischen 

Frohnaturen und daran, dass Erfolg 

auch Spaß machen kann. Ich wünsche 

der Filmstiftung NRW zu ihrem 

20., dass sie fit, innovativ und aufgeschlossen 

bleibt. 

Dieter Kosslick 

Geschäftsführer der 

Filmstiftung NRW 1992-2001 / 

Leiter der Berlinale 

1991 

27. Februar: Gründung der Filmstiftung Nordrhein-Westfalen 

durch den WDR und das Land 

NRW. Sitz der Stiftung: Palmenstraße 16 in Düsseldorf. 

Den Aufsichtsrat leitet Günter Struve, die 

Geschäftsführung übernimmt Frank Hübner. 

April: Die erste Sitzung des Förderausschusses. 

Gefördert wird u.a. „Schtonk“ von Helmut Dietl. 

Dezember: Erste Verleihung der Jahresfilmprogramm-Prämien 

an 29 Kinos. 

» Zum 20-Jährigen meine 

herzlichsten Glückwünsche! Seit 

den Anfängen verbindet den 

WDR mit der Filmstiftung eine enge Partnerschaft, 

die das Ziel hatte, ein starkes Film- und 

Fernsehland NRW aufzubauen. Das ist ohne 

Zweifel gelungen. Ich freue mich auf die Fortsetzung 

dieser so kreativen wie erfolgreichen 

Zusammenarbeit! 

Monika Piel 

WDR-Intendantin 

1992 

» Denke ich an 20 Jahre 

Filmstiftung NRW, denke 

ich zuerst an „Schtonk“. 

Es war mein erster Spielfilm und zugleich, 

wie ich jetzt erfahren habe, der Erste, 

den die Filmstiftung gefördert hat. 

Ohne den Beitrag der Filmstiftung hätten 

wir den Film nicht finanzieren können. 

Herzlichen Dank und Glückwünsche 

zum 20.Geburtstag 

Helmut Dietl 

Regisseur 

Robert Mitchum 

in Köln am Set 

zu „Sunset Boys“ 

„Schtonk", Foto: Bavaria 

Januar: Dieter Kosslick übernimmt die Geschäftsführung 

der Filmstiftung. / Gründung der 

Media-Antenne der Europäischen Union bei der 

Filmstiftung. Juni: Michael Schmid-Ospach wird 

Vorsitzender des Aufsichtsrats. September: Auf 

dem Festival in Montreal erhält Sönke Wortmanns 

„Kleine Haie“ die Auszeichnung als Bester 

Erstlingsfilm. Dezember: Oscar-Nominierung 

für „Schtonk“. 

» 20 Jahre, von 

denen ich 15 mitgestalten 

durfte, mit sechs Filmen, 

die allesamt ohne die Filmstiftung 

NRW nicht existieren würden. 

Und wem ihr sonst noch alles auf die 

Sprünge geholfen habt! Großer 

Dank und großes Lob an alle, die aus 

dieser so wichtigen Institution das 

gemacht haben, was sie heute ist: 

eine tragende Säule der deutschen 

Filmlandschaft. 

Tom Tykwer 

Regisseur 

» Denke ich an 

20 Jahre Filmstiftung 

NRW, denke 

ich zuerst an die schönen Filme, 

die in dieser Zeit Dank der Filmstiftung 

gemacht wurden. Ich 

wünsche der Filmstiftung NRW 

zu ihrem 20. weiterhin so viel 

Mut und Kraft um weiter so tolle 

Arbeit zu leisten. 

Jürgen Vogel 

Schauspieler 

„Farinelli", Foto: Nil Film 

1993 

Januar: Die Filmstiftung zieht in die Kaistraße 

14 im Düsseldorfer Hafen um. Juni: Der Int. Filmkongress 

auf dem Medienforum in Köln wird 

erstmals von der Filmstiftung ausgerichtet. 

» Wer zu recht große Hollywood-Namen 

wie Keira Knightley, 

Michelle Pfeiffer oder Willem 

Dafoe nennen kann, Filmstars, 

die neben vielen anderen im 

deutschen Filmland Nummer Eins gedreht haben, 

der braucht eigentlich kaum weitere Begründungen 

für sein Tun zu liefern. Mir ist aber 

wichtig, an die Gründe für den Boom von Filmproduktionen 

an Rhein und Ruhr zu erinnern: 

Wir haben ein unglaublich breites Repertoire an 

Infrastrukturen – Postproduktion, Licht, 

Aufnahmetechniken, ungewöhnliche 

Locations aller Art. Das ist sicher ein Ergebnis 

der Wechselwirkung zu den eingesetzten 

Mitteln der Filmstiftung. Und 

glücklicherweise hat es die Filmstiftung 

immer geschafft, ihre Fördergelder „nachhaltig“ 

zu investieren. Für mich steht auch 

aus diesen Gründen außer Frage, dass es 

Petra Müller und ihrem Team in den nächsten 

Jahren gelingt, weiter wichtige Strukturimpulse 

zu geben. Die Landesanstalt 

für Medien ist jedenfalls froh und stolz, 

ein (wenn auch kleiner) Teil dieser Erfolgsgeschichte 

zu sein. 

Dr. Jürgen Brautmeier 

Direktor der LfM 

1994 

Romuald Karmakar mit 

Götz George am Set 

von „Der Totmacher, 

Foto: Warner 

Juni: Die Filmstiftung NRW ist erstmals Mitträger 

des Hörspielpreises der Kriegsblinden. Der 

Preis geht in diesem Jahr an Andreas Ammer. Dezember: 

Gründung des Vereins Schreibschule 

Köln./ Erstes Hörspielforum NRW in Düsseldorf 

unter dem Motto: Spots and Sounds. / „Farinelli“ 

von Gérard Corbiau wird für den Oscar nominiert 

und erhält den Golden Globe. 

20 jahre filmstiftung nrw – newsletter 1/2011 19


ein Oscar für Kate Winslet in „Der Vorleser“ 

1995 

August: Das Festival in Venedig zeichnet Götz 

George für seine Rolle in „Der Totmacher“ mit 

dem Coppa Volpi aus. November: „Land and 

Freedom“ von Ken Loach erhält den Felix für den 

besten europäischen Film des Jahres. 

20 

Geburtstagsfeier mit Fritz Pleitgen, 

Dieter Kosslick, Wolfgang Clement 

und Michael Schmid-Ospach. 

„Der Totmacher”, Foto: Warner 

» 20 Jahre Filmstiftung 

NRW! Herzlichen Glückwunsch! 

Die ersten zehn Jahre durfte ich 

dabei sein und denke an Aufbruchstimmung, 

leidenschaftliche NRW-Produzenten, 

Verleiher, Kinobetreiber, aufregende, intensive 

Gremiumsdiskussionen, tolle Filme, 

streitbare und unterstützende Aufsichtsratsmitglieder, 

manch’ politische Fehde, Liederabende 

mit Dieter Kosslick und nicht zuletzt an fabelhafte 

Kollegen! Die zweiten zehn Jahre, wieder 

auf der anderen Seite, partnerschaftliche Zusammenarbeit 

mit Michael Schmid-Ospach, viele 

gemeinsame Filme, noch mehr Erfolge für die 

Filmstiftung. 

Liebe Petra Müller, Liebe Christina, Liebe Britta, 

Lieber Martin, Liebe Susanna und alle Ex-Kollegen 

und neue Mitarbeiter, viel Glück, Erfolg, 

Freude und spannende Projekte im Filmland 

NRW auch für die nächsten Jahre wünscht Euch 

Manuela Stehr 

Leiterin Förderung bei der 

Filmstiftung NRW bis 1999 / 

Produzentin X Filme Creative Pool 

1996 


ein Emmy für „Die Manns“ 

„Das Leben ist eine Baustelle“, Foto: X Filme 

» Auf der grünen Wiese hat 

die Stiftung gehen gelernt. Damals 

musste sie selbst noch gefördert 

werden. Vor allem von Johannes Rau, von 

Wolfgang Clement, die sich nicht haben träumen 

lassen, dass ausgerechnet im Land von 

Kohle und Stahl der Film, dieser Bastard aus Kultur 

und Wirtschaft, und später auch das exzellente 

Fernsehen, eine erste Adresse finden würden. 

Heute zeigt sich die Stiftung als eines der 

seltenen Beispiele dafür, dass auch ungeträumte 

Träume wahr werden können. Das ist zwar 

ein Paradox, aber es ist kein Wunder. 

Dafür musste nur eins zum andern passen. 

Eine und einer zum andern. 

Alle längst weit über zwanzig. Muss ich 

wirklich Namen nennen? 

Norbert Schneider 

Vorsitzender des Fördergremiums 

der Filmstiftung NRW 

Februar: Blauer Bär für „My Friend Joe“ auf der 

Berlinale. Mai: Goldene Leinwand für Detlev 

Bucks „Männerpension“. August: „Carla´s 

Song“ von Ken Loach gewinnt den Goldenen Löwen 

in Venedig. Oktober: Filmstiftung NRW 

und die Stadt Wuppertal verleihen erstmals den 

gemeinsam gestifteten Deutschen Kinderhörspielpreis. 

Dezember: „Dead Man“ von Jim Jarmusch 

wird bei der Verleihung des Europäischen 

Filmpreises Felix als bester nichteuropäischer Film 

ausgezeichnet. 

The Scheck is back: Stefan 

Arndt, Moritz Bleibtreu und 

Franka Potente zahlen 

auf der Berlinale 2000 die 

„Lola rennt“-Förderung zurück 

1997 

„Carla’s Song”, 

Foto: Road Movies 

» Die Filmstiftung ist der Garant 

und die Basis für Kinofilmproduktion 

in NRW. Und eben diese 

lokalen Wurzeln ermöglichen es, internationale 

Äste zu treiben. 

Sonja Ewers 

Ariel Films 

Februar: Auf der Berlinale wird die Filmmusik 

zu „Die Insel in der Vogelstraße“ mit einem Bären 

ausgezeichnet. April: Eine Goldene Leinwand 

für drei Millionen „Knockin´ on Heaven´s 

Door“-Besucher / Juni: Vier Deutsche Filmpreise 

gehen an „Das Leben ist eine Baustelle” von 

Wolfgang Becker. Dezember: Das ZDF tritt der 

Filmstiftung NRW als Gesellschafter bei. 


„Dead Man”, Foto: Kinowelt 

Gut besucht: der 

Internationale 

Filmkongress 

der Filmstiftung 

NRW im Jahr 1996 

„Praxis Dr. Hasenbein”, Foto: Senator Film 

» Dass eine Film-Stiftung in 

einem Bundesland ohne Film-Tradition 

ein Erfolg werden würde, 

das war zum Zeitpunkt der Gründung 

alles andere als gewiss. Jetzt, 20 Jahre später, 

zurückblickend auf erfolgreich gefördertes, 

exzellentes Kino und Fernsehen, hierbei auch 

vom Gesellschafter ZDF unterstützt, auf die Ära 

von Dieter Kosslick und die von Michael Schmid- 

Ospach, sind die zu loben, die den Mut zu diesem 

Experiment hatten, seinerzeit. Und dass 

nun Petra Müller den Weg von der Hauptstadt 

an den Rhein genommen hat, lässt für die Zukunft 

dieses großen Players nur das Beste erwarten: 

Mit Nordrhein-Westfalen ist weiterhin 

zu rechnen. 

Markus Schächter 

ZDF-Intendant 

1998 

Mai: In Cannes wird Peter Mullan wird als Bester 

Hauptdarsteller in Ken Loachs „My Name is 

Joe“ geehrt. Juni: Fünf Deutsche Filmpreise für 

geförderte Filme, u.a. „Winterschläfer“, „Zugvögel“ 

und „Die Apothekerin”. Juli: In NRW findet 

das erste Open-Air-Festival FilmSchauplätze 

statt. Oktober: Start der Filmcommission NRW 

bei der Filmstiftung NRW.


drei Golden Globes für „Farinelli“, „Paradise Now“ und „Der Vorleser“ 


acht Bären auf der Berlinale 

1999 

„My Name is Joe“, Foto: UIP 

„Winterschläfer“, Foto: X Filme 

» Happy Birthday, Filmstiftung 

NRW! Wir freuen uns auf 

die nächsten aufregenden, erfolgreichen 

und spannenden 20 

Jahre mit Dir, liebe Petra und Deinem großartigen 

Team!“ 

Ica und Michael Souvignier 

Zeitsprung 

Januar: „Lola rennt“ von Tom Tykwer gewinnt 

den Audience Award auf dem Sundance Filmfestival. 

Februar: Maria Schrader und Juliane 

Köhler werden auf der Berlinale als Beste Darstellerinnen 

in „Aimée und Jaguar“ mit dem Silbernen 

Bären geehrt . Juni: Beim Deutschen Filmpreis 

gehen 11 von 13 Auszeichnungen an geförderte 

Produktionen, u.a. Filmband in Gold für 

» Wir gratulieren der Filmstiftung 

NRW ganz herzlich zu ihrem 

20-jährigen Bestehen. Die 

Filmstiftung ist ein wichtiger Partner 

bei der Realisierung außergewöhn li cher Filmund 

TV-Produktionen. Mit Hilfe der Filmstiftung 

ist es gelungen, das Land NRW und Köln zu einem 

der wichtigsten Produktionsstandorte zu 

entwickeln. Zuletzt hat die Filmstiftung maßgeblich 

zur hochwertigen Realisierung des RTL- 

Event-Zweiteilers „Hindenburg“ in NRW beigetragen. 

Für die Zukunft wünschen wir Petra Müller 

und ihrem Team weiterhin viel Erfolg und alles 

Gute für die anstehenden Aufgaben. 

Anke Schäferkordt 

Geschäftsführerin RTL 

„Knockin’ on Heaven’s Door“, 

Foto: Buena Vista 

„Lola rennt“ und Filmband in Silber für „23“.Oktober: 

„Die Bubi Scholz Story“ gewinnt vier Deutsche 

Fernsehpreise. September: Claudia Droste-Deselaers 

wird Nachfolgerin von Manuela 

Stehr als Leiterin der Produktionsförderung in der 

Filmstiftung. Dezember: Oscar-Nominierung für 

„Buena Vista Social Club“ von Wim Wenders. 

» Was ich in den letzten 20 

Jahren gelernt habe: Das sagenhafte 

Hotel Lux aus Moskau hatte eine 

Dependance in NRW. Der Hochsicherheitstrakt 

der RAF-Gefangenen in Stammheim hatte einen 

Eingang in Köln. Thomas Manns Wohnhaus aus 

dem kalifornischen Pacific Palisades konnte ich 

in Köln besuchen und sogar Heinrich Manns Domizil 

im Exil von Nizza, und schließlich stand das 

berühmte Lübecker Buddenbrookhaus für eine 

Saison in einem Kölner Vorort. Und so weiter. Ich 

hätte nicht gedacht, dass wir all das in meiner 

Heimat jemals drehen könnten. Wer wäre vor 20 

Jahren auf die Idee gekommen, große internationale 

Filme mit Weltstars in Nordrhein-Westfalen 

zu drehen? Jetzt ist das alles selbstverständlich. 

Die Filmstiftung NRW hat das möglich gemacht. 

Sie hat die Landkarte des Kinos verändert. 

Heinrich Breloer 

Regisseur 

„Lola rennt“, Foto: X Filme 

2000 

Kino in der Balver Höhle: 

einer der exotischsten Orte 

der Filmschauplätze NRW 

Januar: Gründung der ifs – internationale filmschule 

köln. Gründungsgesellschafterin ist die 

Filmstiftung NRW. Mai: „Dancer in the Dark“ von 

Lars von Trier gewinnt die Goldene Palme 2000 

in Cannes. Als beste Darstellerin wird Björk ausgezeichnet. 

Juni: Unterzeichnung des deutschniederländischen 

Koproduktionsabkommens zwi- 

» Seit ihrer Gründung 1991 

ist die Filmstiftung NRW zu einem 

der bedeutendsten Filmförderer in 

Deutschland, ja sogar in Europa geworden, dessen 

Wirken heute in der ganzen Welt positiv gewürdigt 

wird. Ich wünsche der Filmstiftung zu 

ihrem 20. Jahrestag die Kraft und Beharrlichkeit, 

ihre exzellente Fördertätigkeit zum Wohl des 

deutschen Films auch künftig in bewährter 

Weise fortzusetzen. 

Bernd Neumann 

Kulturstaatsminister 

» Die Filmstiftung? Vor allem 

ein Jungbrunnen – quicklebendig 

sprudelnd, voller verrückter Ideen und schöner 

Überraschungen, an- und aufregend, und das 

in jeglicher Hinsicht und in jeder Konstellation, 

institutionell und persönlich. Kurz: Das Beste, 

was dem audiovisuellen Kürzel NRW passieren 

konnte. 

Uwe Kammann 

Direktor Grimme Institut 

„Aimée und Januar“, Foto: Senator 

Der erste Jahrgang der 

ifs – internationale 

filmschule köln 

„Land and Freedom“, Foto: Sputnik 

schen dem Dutch Film Fond und der Filmstiftung 

November: „Dancer in the Dark“ erhält den Europäischen 

Filmpreis, Björk wird als Beste Europäische 

Darstellerin geehrt. Auch die Publikumspreise 

für die beste Regie gehen an Lars von Trier 

und Björk als Darstellerin. 

20 Jahre Filmstiftung NRW – newsletter 1/2011 21


93 Deutsche Filmpreise 

» Der Start war voller Sympathie 

auf allen Seiten – einen Streit bis nach 

Karlsruhe zu vermeiden, für das Kino etwas 

Sinnvolles zu tun, das dem Land, 

dem Sender, den Kreativen und den Besuchern 

zu Wasser und zu Lande, will heißen 

im Kino und vor dem Schirm, großen 

Gewinn bringt, da war die Stimmung 

gut bis sehr gut. Das Ergebnis kann 

sich nach zwanzig Jahren wohl sehen lassen 

– ein Stück Strukturwandel wurde 

verwirklicht, dem Fernsehland wurde die 

große Schwester Kino beigegeben, nicht 

so ganz – aber wo, außer in Paris und LA, 

wäre denn alles so zu zentralisieren. Wie 

gut, dass die traditionsreichen Zentren 

Berlin und München stark geblieben sind. 

Bei den Medien ist manchmal das 

Gefühl, die Vibrations, der Spirit wichtiger 

als alles andere – eben auch, weil daraus 

oft genug schnell harte Fakten werden 

können und der Weg auch umgekehrt 

rasch funktioniert. Deshalb gehört 

auch viel Promotion dazu. Auch potemkinsche 

Dörfer sind interessante Locations. 

Ein Rückblick am Geburtstag darf 

auch den Höhepunkten 

gelten. Und die gab es 

reichlich. Das Filmfrühstück 

beim Präsidenten 

im Schloß Bellevue, die 

Filmdelegation mit MP 

Steinbrück in 

In der Kölner Israel, NRW-Filmwoche in LA 

Flora übergibt und junge Kölner bei Wajda in 

Dieter Kosslick 

2001 das Zepter Warschau und im Bergischen 

an Michael Land beim Set von Lars von 

Schmid-Ospach 

Trier, die Reihe der kleinen und 

großen Erlebnisse, angestoßen 

von der Filmstiftung und trotz kleiner Besatzung 

auch durchgeführt, ließe sich beliebig 

fortsetzen und um die Kooperationen 

mit den Niederlanden, Belgien, der 

Schweiz, Österreich, Polen erweitern, 

NRW-Produzenten mit Filmpremieren in 

Kalifornien mit Hannelore Elsner und in 

2001 

Februar: Die Motivdatenbank www.loctionnrw. 

de geht online. April: Dieter Kosslick verlässt die 

Filmstiftung und wird Leiter der Berlinale. Michael 

Schmid-Ospach übernimmt die Geschäftsführung 

der Filmstiftung NRW. Mai: Wolfgang Hahn-Cremer 

wird zum neuen Aufsichtsrat-Vorsitzenden 

der Filmstiftung NRW gewählt. Juli: Geförderte 

Produktionen gewinnen neun Deutsche Filmpreise, 

u.a. „Crazy”, „Das Experiment” und „Die 

22 


15 Deutsche Fernsehpreise 

Tiflis mit Burghart Klaußner – überhaupt 

die Filme, da ließen sich von 20 Tagen 

Hollywood am Rhein und späterem Oscar 

bis zum „Wunder von Bern“ unendlich 

viel erzählen. Kein wichtiger Schauspieler, 

kein europäischer Regisseur, der 

in NRW sich nicht hätte blicken lassen. 

Wir kamen des Geldes wegen, wir blieben 

wegen der guten Behandlung. 

Immer war auch Gründerzeit. Mit 

wie viel Lust habe ich das Gerd Ruge-Stipendium 

gegründet, die Versöhnung von 

Kino dokumentarisch und Fernsehen, 

oder die ifs, das Gründerzentrum, den 

Phönixpreis oder die Renovierung der Kinoprogrammprämienverleihung. 

Simpel 

und nachhaltig war die Idee: die Macher 

der Filme und auch die Stars bedanken 

sich beim letzten Punkt der Verwertungskette, 

beim Lichtspielhaus. 

Kürzungen von über fünf Millionen 

sorgten dafür, dass niemand übermütig 

werden konnte – andere halfen mit, dass 

der Gründerelan auch die Mühen der 

Ebene übersteht. Bitte keine Allerweltsstiftung, 

sondern so, wie Petra Müller es 

jetzt weiter zu entwickeln versucht. Offen 

für alles Neue, ein guter Botschafter 

des Landes und „die“ Adresse für Kino 

in Europa. Nach dem jüngsten filmstatistischen 

Jahrbuch hat NRW nicht nur die 

meisten Kinoleinwände, mehr als Ostdeutschland 

zusammen, nicht nur mehr 

Beschäftigte im Film als Bayern und Berlin/Brandenburg, 

sondern auch die größte 

Filmförderung – auch wenn „die anderen“ 

ganz schön herangekommen 

sind. Für die jungen Leute und die alten 

Hasen, für die Kreativen wo auch immer 

her, für das Besondere eines besonderen 

Mediums, für Film und herausragendes 

Fernsehen lässt sich da noch viel tun. 

Michael Schmid-Ospach 

Wolfgang Hahn-Cremer, 

Aufsichtsratsvorsitzender 


von 2001 bis 2005 

innere Sicherheit”. August: „Dust“ eröffnet die 

58. Internationalen Filmfestspiele in Venedig. Mit 

„Tosca“ und „Invincible“ laufen drei geförderte 

Produktionen. Aus diesem Anlass lädt die Filmstiftung 

zu ihrem ersten Empfang in den Palazzo 

Zenobio. / Oliver Hirschbiegel gewinnt für „Das 

Experiment” auf dem Festival in Montreal den 

Preis für die beste Regie. November: „Der 

Schuh des Manitu“ von Bully Herbig erhält die 

„Die fabelhafte Welt der Amélie“, 

Foto: Prokino 

„Crazy”, 

Foto: Constantin 

„Die innere Sicherheit“, Foto: Pegasos 

» Ich wünsche der Filmstiftung 

NRW zu ihrem 20. Geburtstag 

weiterhin viel Erfolg mit der Unterstützung 

von großartigen Filmen und tollen Produzenten. 

Alles Gute und herzliche Grüße, 

Til Schweiger 

Produzent, Regisseur, Schauspieler 

dritte Goldene Leinwand für über neun Millionen 

Besucher. Kurz danach sprengt er die 10- 

Millionen-Grenze. Dezember: Der Europäische 

Filmpreis geht an „Die fabelhafte Welt der Amélie” 

von Jean-Pierre Jeunet. 


» Eine Stiftung als Geburtstagskind. 

Ich denke dabei in erster 

Linie an die vielen Menschen, die 

das Kind in den letzten zwanzig 

Jahren großgezogen, es behütet, gelenkt, ihm 

aber auch Freiheiten gelassen haben. Und die 

für meine Filme und mich immer starke und zuverlässige 

Partner waren. Alles Gute also zum 

Geburtstag, Filmstiftung – and many happy returns! 

Hans-Christian Schmid 

Regisseur 

„Das Experiment“, Foto: Senator 

» Die Filmstiftung NRW hat 

an mich und meinen ersten Film 

„Die Fremde“ geglaubt, uns von 

Anbeginn an unterstützt und in 

wundervoller Weise bis heute begleitet. Ich habe 

ein tolles und engagiertes Team kennen lernen 

dürfen, dessen Kompetenz und Offenheit 

mich beeindruckt hat. Auf die nächsten 20 erfolgreichen 

Jahre! Ich gratuliere von Herzen zum 

20. Geburtstag!!! 

Feo Aladag 

Regisseurin, Produzentin 

2002 

„Der kleine Eisbär“, Foto: Warner 

März: „Die Manns – Ein Jahrhundertroman“ von 

Heinrich Breloer erhält neun Grimme-Preise. / 

„Die fabelhafte Welt der Amélie“ ist in den Kategorien 

Bester Nicht-Englischsprachiger Film, Bestes 

Original-Drehbuch, Bester Ton, Beste Kamera 

und Beste Ausstattung für den Oscar nominiert. 

/ Kolloqium „Bilder für Europa“ in Paris. Juni: 

Goldene Leinwand für über drei Millionen


sieben Palmen in Cannes 


32 Adolf-Grimme Preise 

„Die Manns“, Foto: WDR 

„Bella Martha“, Foto: Ottfilm/UIP 

„Solino“, Foto: X Verleih 


Filmstiftung NRW, denke ich zuerst 

an meine Projekte, die ich ohne 

die Filmstiftung nicht hätte realisieren können. 

Und natürlich denke ich an die rauschenden 

Feste, an die familiäre Atmosphäre, an den 

Rhein, an Dieter Kosslick, an Michael Schmid- 

Ospach, an Petra Müller und an die Zukunft. 

Ich wünsche der Filmstiftung NRW zu ihrem 

20. alles, alles Gute. 

Herzlichen Glückwunsch! 

Hermine Huntgeburth 

Regisseurin 

Kinobesucher für „Die fabelhafte Welt der Amélie“. 

Juni: Verleihung des Deutschen Filmpreises: 

Martina Gedeck erhält die Auszeichnung als Beste 

Hauptdarstellerin in „Bella Martha“. „Der 

Schuh des Manitu“ erhält einen Sonderpreis und 

den Publikumspreis „Deutscher Kinofilm des Jahres“. 

Juli: RTL wird Gesellschafter der Filmstiftung 

NRW. Oktober: Die Filmstiftung NRW vergibt 

„Der Schuh des 

Manitu“, 


zum ersten Mal ihr Gerd Ruge Projekt-Stipendium 

für junge Dokumentarfilmer. November: „Die 

Manns” gewinnen einen Emmy. / Deutsch-israelisches 

Filmtreffen „REEL IL 02“ in Bonn / Dezember: 

Der Verein Deutscher Kamerapreis wird 

gegründet. Die Filmstiftung NRW ist Mitglied. 

» Glückwunsch!!! Weiter so – 

auf die nächsten 20 Jahre. Dank Euch 

ist die Filmlandschaft nicht nur in 

NRW um einiges reicher geworden. 

Schön, dass Ihr so unterschiedliche Produktionen 

wie „Speer und Er“, „Die Manns“ oder „Rennschwein 

Rudi Rüssel“ mit ins Leben ruft – großartig, 

welche Bandbreite da möglich ist. Ihr bringt 

Leute zusammen, die kreativ sein wollen, und das 

ist wichtig in der oft so flüchtigen Filmszene. Auf 

weitere schöne und erfolgreiche Filme. Prost! 

Sebastian Koch 

Schauspieler 

2003 

Seit 2003 erstrahlt die Essener Lichtburg 

nach umfangreichen Renovierungsarbeiten 

wieder im alten Glanz. 

Januar: Die Filmstiftung übernimmt die Förderaufgaben 

des Filmbüros NW. / Die Landesanstalt 

für Medien (LfM) wird Gesellschafter der Filmstiftung 

NRW. / „Whale Rider“ wird beim Sundance 

Festival mit dem „World Cinema Audience 

Award“ ausgezeichnet. Februar: „Nomaden 

der Lüfte“ ist in der Kategorie Dokumentarfilm 

für den Oscar nominiert. März: Die Lichtburg 

» 20 Jahre Filmstiftung repräsentieren 

für mich einen ausbalancierten 

Mix aus Qualität und Quote – aus 

preisgekrönten Kunstfilmen und zuschauerstarken 

Kassenknüllern. Dabei habe ich die Filmstiftung 

stets als einen verlässlichen Partner erlebt, 

der das Filmemachen in Augenhöhe mit den 

Produzenten und Regisseuren betreibt. Ich wünsche 

der Filmstiftung, dass es ihr auch weiterhin 

gelingt, den NRW-Standort zu pflegen und 

durch kreative Impulse, die auch von außerhalb 

der Landesgrenzen kommen dürfen, zu stärken. 

Bettina Brokemper 

Heimatfilm 

„Whale Rider“, Foto: Pandora 

„Good bye, Lenin!”, Foto: X Verleih 

in Essen erstrahlt in neuem Glanz. Die Renovierung 

wurde von der Filmstiftung NRW gefördert. 

April: „Good Bye, Lenin!“ von Wolfgang Becker 

erhält für über drei Millionen Besucher die Goldene 

Leinwand. Insgesamt kaufen sich über 

sechs Millionen in Ost und West eine Kinokarte 

für den Film. Juni: „Good Bye, Lenin!“ gewinnt 

sieben Deutsche Filmpreise. Weitere Preisträger 



33 Europäische Filmpreise 

» Ganz einfach: Ohne die 

Filmstiftung gäbe es X Filme nicht. 

Wir waren ja schon immer kämpferisch, 

aber ohne intelligente 

Mitstreiter wäre X nie möglich gewesen. Und 

gerade am Anfang gab es da im deutschen 

Filmwesen einiges, was grundsätzlich geändert 

werden musste. Und das ganze Team der Filmstiftung 

hatte immer die herausragende Eigenschaft, 

eigenständig analysieren zu können und 

aus der richtigen Erkenntnis auch gemeinsam 

mit dem Produzenten in schwierige Auseinandersetzungen 

zu gehen. Und diese häufig zu 

gewinnen… die X Filmer danken allen ehemaligen 

und derzeitigen Filmstiftlern von Herzen. 

Stefan Arndt 

X Filme Creative Pool 

„Das Wunder von Bern“, Foto: Senator 

sind „Lichter”, „Fickende Fische“ und „Rivers and 

Tides“. August: „Das Wunder von Bern“ von 

Sönke Wortmann erhält beim Festival in Locarno 

den Publikumspreis. September: Auf dem 

Filmfestival in San Sebastian gewinnt „Schussangst“ 

den Großen Preis. Dezember: Europäischer 

Filmpreis: „Good Bye, Lenin!“ gewinnt die 

Kategorien „Bester Film“, „Bester Schauspieler“, 

24 


acht Goldene Leinwände 

» Denke ich an die Filmstiftung 

NRW, denke ich zuerst an 

meinen Dreh in Köln (vom „Vorleser“) 

und was für eine schöne Zeit 

das da war mit diesem unglaublich tollen Team! 

Ich wünsche der Filmstiftung NRW zu ihrem 

20. alles Gute und wünsche mir, dass Sie weiterhin 

so kreativ arbeiten! 

David Kross 

Schauspieler 

„Dogville“, Foto: Zentropa 

„Nomaden 

der Lüfte“, 

Foto: Kinowelt 

„Bestes Drehbuch“ sowie die „Publikumspreise 

für Schauspiel und Regie“. Die Preise für die beste 

Regie und die beste Kamera gehen an „Dogville” 

von Lars von Trier. / „Good Bye, Lenin!“ wird 

in der Kategorie „Bester fremdsprachiger Film“ 

für den „Golden Globe“ nominiert. / „Das Wunder 

von Bern“ erhält für über drei Millionen Besucher 

eine Goldene Leinwand. 

» Liebe Mitarbeiter der Filmstiftung 

NRW, Melitta, November, 

Frau Rose, Toni Buddenbrook, Romy 

und viele mehr möchten heute 

nicht nur der Filmstiftung NRW zum 20-jährigen 

Bestehen gratulieren, sondern auch Danke 

dafür sagen, dass Ihr es möglich gemacht 

habt, unseren Namen Gesichter zu geben. Wir 

haben uns in NRW und bei der Filmstiftung immer 

sehr wohl und aufgehoben gefühlt. Und 

ich auch – sehr! 

Jessica Schwarz 

Schauspielerin 

» Denke ich an die Filmstiftung 

NRW, dann denke ich an so 

etwas Schönes wie ein lebendiges 

Vivere oder an was Blaues vom Himmel – und 

das alles in den schönsten Kinos der Welt! 

Hannelore Elsner 


2004 

„Höllentour“, 

Foto: Quinte Film 

Sönke Wortmann: 

2004 war er der 

erste Preisträger 

des Herbert 

Strate-Preises. 

Februar: „Good Bye, Lenin!“ erhält den französischen 

Filmpreis „César“. März: „Schleyer. Eine 

deutsche Geschichte“ gewinnt den Adolf 

Grimme Preis in Gold und den Publikumspreis der 

„Marler Gruppe“. Mai: „Whisky“ wird auf dem 

Filmfestival in Cannes mit dem „Prix de Regard 

Original“ ausgezeichnet. Juni: „Das Wunder von 

Bern“ gewinnt den Filmpreis in Silber und zwei 


» Für teamWorx kann ich 

nur sagen: Danke für all den Support 

und das Vertrauen in den letzten Jahren! 

Der Dialog in Sachen Kino- und Fernsehfilmförderung 

kann fruchtbarer nicht sein; zahlreiche 

teamWorx-Projekte, hauptsächlich im Eventbereich, 

haben wir in Nordrhein-Westfalen gemeinsam 

mit der Filmstiftung NRW produzieren 

können. Mittlerweile ist teamWorx mit einem 

seiner größten Büros in Köln vertreten. 

Nicht nur die Nähe zu WDR und RTL, sondern 

vor allen Dingen auch die vertrauensvolle Kommunikation 

mit der Filmstiftung NRW hat Nordrhein-Westfalen 

für uns zu einem der wichtigstenProduktionsstandorte 

gemacht. Danke 

für die Partnerschaft, 

die herzliche, offene und 

immer konstruktive Dialogbereitschaft 

und 

das tolle Vertrauen in 

unsere gemeinsame 

Arbeit. 

Nico Hofmann 

teamWorx 

„Die Syrische Braut“, 

Foto: Timebandits 

„7 Zwerge – Männer allein im Wald“, 

Foto: Detlef Overmann für Universal 

„Whisky“, 

Foto: Bavaria Int. 



an... die vielen wunderbaren 

Momente, die ich bei der Arbeit, 

aber auch als Kinozuschauerin erleben durfte. 

Denn ohne die Filmstiftung NRW wären viele 

spannende, berührende und erfolgreiche deutsche 

Filme nicht zu Stande gekommen. Herzlichen 

Glückwunsch. 

Iris Berben 


Publikumspreise bei der Verleihung der Deutschen 

Filmpreise. / Der Hörspielpreis der Kriegsblinden 

geht an Elfriede Jelinek, die kurz darauf 

auch den Nobelpreis für Literatur erhält. Juli: Die 

Rad-Doku „Höllentour“ wird in Paris zur Ankunft 

der Tour de France gezeigt. August: „Die syrische 

Braut“ erhält auf dem Int. Filmfestival in Locarno 

den Publikumspreis. In der Reihe Semaine


43 Gerd Ruge Projekt-Stipendien für junge Dokumentarfilmer 

„Barfuss“, Foto: Buena Vista 

2004 erhielt Elfriede Jelinek den 

Hörspielpreis der Kriegsblinden. 

Im selben Jahr wurde sie auch mit 

dem Nobelpreis ausgezeichnet. 

» Wenn ich an die Filmstiftung 

denke, denke ich an einen 

schönen Spätsommerabend in San 

Sebastian, wo „Emmas Glück“ vorgeführt 

wurde und Jördis Triebel den Kinosaal 

allein schon dadurch für sich gewann, dass sie 

ihre Begrüßungsworte auf Spanisch sprach – 

das hatte weltläufigen Charme. 

Frank Olbert 

Filmjournalist 

de la critique erhält der Dokumentarfilm „Touch 

the Sound“ den Hauptpreis. September: Auf 

dem Festival in Montreal geht der Hauptpreis 

Grand Prix of the Americas an Eran Riklis’ „Die 

syrische Braut”. Oktober: Jo Baiers „Stauffenberg“ 

erhält den Deutschen Fernsehpreis. / Indien-Reise 

einer Filmdelegation aus NRW. November: 

Die Filmstiftung NRW wird Gesellschaf- 

» Die Filmstiftung macht Filme 

möglich. Das ist ein wesentlicher 

Teil der Überlebenschance 

deutscher Filme auf dem deutschen Filmmarkt, 

der vom amerikanischen Studiosystem dominiert 

wird. Herzlichen Dank dafür. 

Senta Berger 


Panelisten auf dem 

Internationalen 

Filmkongress 2004 

ter von German Films. / Eine Goldene Leinwand 

für über drei Millionen Besucher der Komödie „7 

Zwerge – Männer allein im Wald“, die insgesamt 

über 6,7 Millionen Zuschauer sehen. / Die Filmstiftung 

und die FFA ehren Sönke Wortmann mit 

dem erstmals vergebenen Strate-Preis. 

» Die Filmstiftung ist eine Institution, 

die man voller Hoffnung 

und positiv betrachtet. wenn man 

ein Projekt zur Einreichung vorbereitet. Wird das 

Projekt aber dann ab ge lehnt, wird die gleiche Instítution 

mit sehr kritischen Augen betrachtet 

und manchmal bleiben auch böse Worte nicht 

aus. Deshalb ist eine der wichtigsten und schönsten 

Gaben, die die Filmstiftung uns Filmemachern 

immer wieder schenkt, dass sie den Fluch 

der "Gedemütigten" genauso unerschütterlich 

erträgt wie die Schmeicheleien der Sieger. 

Hans W. Geißendörfer 

Produzent und Regisseur 

„Stauffenberg“, 

Foto: teamWorx 

„Agnes und seine Brüder“, 

Foto: X Verleih 

2005 

Februar: „Paradise Now“ erhält auf der Berlinale 

den Blauen Engel als bester europäischer 

Film, den Amnesty International Filmpreis sowie 

den Publikumspreis. „Massaker“ erhält im Panorama 

den Fipresci-Preis. März: „Zeit der Wünsche“ 

wird beim Grimme Preis mit dem Publikumspreis 

der „Marler Gruppe“ ausgezeichnet. 

Mai: In Cannes wird Michael Haneke für „Caché“ 

» Nachwuchsförderung ist Herzenssache – das 

lebt die Filmstiftung seit 20 Jahren in NRW und seit zehn 

Jahren an der ifs. Als tatkräftige Unterstützerin, zuverlässige 

Partnerin und enge Verbündete für die ifs und 

den Mediennachwuchs in NRW. Dafür danken wir herzlich! 

Simone Stewens 

Geschäftsführerin ifs 

» 20 Jahre Filmstiftung NRW. 20 Jahre KHM. Ein 

und derselbe Jahrgang. Da kann es auch schon mal 

knirschen. Und trotzdem gab es 20 Jahre gute Zusammenarbeit. 

Auf die nächsten 20 und noch mehr: Damit es auch 

weiterhin exzellente Filme aus NRW gibt. 

Klaus Jung 

Rektor der KHM 

» Wenn ich mich nicht irre, war ich der erste Produzent, 

der von der Filmstiftung gefördert wurde, für 

Helmut Dietls „Schtonk“. Besser hätte es für beide Seiten 

nicht beginnen können. Danke dafür und für eine ganze Reihe 

weiterer Filme. 

Günter Rohrbach 

Produzent 

„Caché“, Foto: Prokino 

„Der Schatz der 

weißen Falken“, 

Foto: Little Shark 

Entertainment 

„Allein“, 

Foto: Lichtblick 

mit dem Preis für die Beste Regie ausgezeichnet. 

Juli: Beim Deutschen Filmpreis gewinnt „Alles 

auf Zucker” von Dani Levy sechs Auszeichnungen. 

Weitere Preise gehen an „Lauras Stern“, 

„Agnes und seine Brüder“, „Schneeland“ und 

„Touch the Sound“. September: Wolfgang 

Kohlhaase erhält auf dem Festival in San Sebastian 

die Silberne Muschel für sein Drehbuch zu 



942 Kinoprogrammpreise, die mit 7,5 Mio. Euro gefördert wurden 

» Für uns unabhängige Produzenten 

ist die Filmstiftung NRW 

ein wahr gewordener Traum, da 

wir, außer bei Euch, bei der Verteilung 

des Rechtekuchens ansonsten nicht in 

der ersten, sondern höchstens in der letzten Reihe 

vorgesehen sind. Das weiter zu ändern, auch 

beim Fernsehen, sollte zum Vorteil aller auch unser 

gemeinsames Ziel bleiben. Vielen Dank für 

die vielen schönen Produktionen, die erst durch 

Euch möglich geworden sind und für Eure 

Unterstützung der International Academy of Television. 

Viel Glück dem neuen Team um Petra 

und Christina. 

Leopold Hoesch 

Broadview TV 

„Allein“, Foto: 

Lichtblick 

„Sommer vorm Balkon“. Oktober: Beim Deutschen 

Fernsehpreis wird Sebastian Koch für seine 

Rolle in „Speer und Er“ als Bester Schauspieler 

geehrt. Oktober: Der Kinderfilm „L´Avion“ 

gewinnt den Lucas auf dem Int. Kinderfilmfestival 

in Frankfurt. Auf dem Kinderfilmfest in Hamburg 

siegt „Der Schatz der weißen Falken“. / Die 

ifs verabschiedet ihre ersten Bachelor-Studenten 

Drehbuch, Regie und Kreativ Produzieren. 

26 

„Lauras Stern“, 

Foto: Warner 


375 Kinomodernisierungen, die mit 12 Mio. Euro gefördert wurden 

„Alles auf Zucker“, Foto: X Verleih 

Bernd Hebbering: 


von 2005 bis 2006 

» „Der einzig wahre Realist 

ist der Visionär!“ (Federico Fellini) 

Wir wünschen der Filmstiftung 

auch weiterhin realistische Visionäre 

oder visionäre Realisten, und dass die sich 

auch in den nächsten 

Jahren von der Magie 

des Kinos fesseln lassen. 

Glückwunsch! 

Marianne 

Menze 

Lichtburg Essen 

„Paradise Now“, 

Foto: Celluloid Dreams 

» Die Filmstiftung NRW hat 

sich stets für die Belange der Kinos 

eingesetzt und sie unterstützt, 

dafür danken wir und gratulieren ganz herzlich 

zum 20sten Geburtstag. 

Margarete Papenhoff 

NRW-Kinobetreiberin 

November: In Köln findet das deutsch-französische 

Filmtreffen Rendezvous Franco-Allemands 

statt. / Die Filmstiftung und der HDF Kino e.V. vergeben 

de Strate-Preis an Tom Tykwer. Dezember: 

„Caché“ gewinnt fünf Europäische Filmpreise. 

Die Auszeichnung für das Beste Drehbuch 

geht an „Paradise Now“. / Bernd Hebbering übernimmt 

den Vorsitz des Aufsichtsrates von Wolfgang 

Hahn-Cremer. 

„Elementarteilchen“, 

Foto: Constantin Film 

» Was ich an der Filmstiftung besonders schätze: 

Anregungen und Ideen gehen von ihr aus, werden 

aber auch aufgenommen oder weitergegeben. 

Und das auf allen Feldern, auf denen es um Film geht. 

Ein Schnittpunkt, an dem sich Ideen und Praxis treffen, und das 

auf professionelle aber unbürokratische Art in menschlichen Begegnungen. 

Gerd Ruge 

Fernsehjournalist und Namensgeber des 

Gerd Ruge-Projektstipendiums der Filmstiftung NRW 

» Die Filmstiftung ist nach 

20 Jahren Erfolgsgeschichte aus 

der Filmlandschaft nicht mehr 

wegzudenken. Das gilt für NRW 

ebenso wie für ganz Deutschland und den Rest 

der Welt. Wir freuen uns auf viele weitere gemeinsame 

Film-Highlights und die tolle Zusammenarbeit 

mit allen Mitarbeitern! 

Bastie Griese 

MMC Independent 

2006 

Februar: Moritz Bleibtreu gewinnt auf der Berlinale 

einen Silbernen Bären für seine Rolle in „Elementarteilchen“. 

Jürgen Vogel erhält den Silbernen 

Bären für seine künstlerische Leistung in „Der 

freie Wille“. / Der Verein Filmforum NRW nimmt 

im Kölner Kino im Museum Ludwig den Spielbetrieb 

wieder auf. März: Grimme Preis für die 

vierteilige Doku „Abenteuer Glück” von Annet- 


Dieter Gorny: 


von 2006 bis 2010 

„Der freie Wille“, 

Foto: Anne-Kathrin Golinsky 

„Dresden“, 

Foto: ZDF/ Conny Klein 

te Dittert. Mai: Ken Loach gewinnt in Cannes 

die Goldene Palme für „The Wind that Shakes 

the Barley“. / Startschuss für das AV-Gründerzentrum 

in NRW, die Filmstiftung NRW ist einer der 

Gesellschafter. September: Goldener Leopard 

für Burkhart Klaußner in „Der Mann von der Botschaft“ 

auf dem Festival in Locarno. / Goldene 

Leinwand für über drei Millionen Besucher von

» Ohne die Hilfe der Filmstiftung 

vor 15 Jahren hätten wir 

den „Clown“ nicht produziert, 

und action concept wäre nicht die Actionfilm- 

Produktion Nr. 1 geworden. Vielen Dank und 

herzlichen Glückwunsch zum 20.! 

Hermann Joha 

action concept 

„The Wind that Shakes the Barley“, 

Foto: Neue Visionen 


Filmstiftung, dann muss ich sagen, 

dass die Entscheidung des WDR, 

seiner Gremien auf meinen Vorschlag diese heute 

so wichtige Institution zu gründen, zu den 

nachhaltigsten Beschlüssen dieser Zeit gehört. 

Ich wünsche der Filmstiftung, dass sie in komplizierter 

werdenden Zeiten ihre Erfolge im Interesse 

des Publikums fortsetzen kann. 

Friedrich Nowottny 

WDR-Intendant 1985-1995 

„Das Parfum“. Insgesamt sahen knapp sechs 

Millionen Menschen den Film in den deutschen 

Kinos. Oktober: Reise einer NRW-Filmdelegation 

nach Montreal. November: Philip Gröning 

erhält für seinen Dokumentarfilm „Die große Stille“ 

den Europäischen Filmpreis. / Die Filmstiftung 

führt das neue Förderinstrument Stoffentwicklung 

ein. / Fünf Filme von KHM-Studenten sind 

» „Das wahre Glück liegt im 

Handeln“, heißt es in dem Film 

„Before Sunset“. In dem Sinne 

wünsche ich der Filmstiftung 

weiterhin ein gutes Gespür für außergewöhnliche 

Filme und viel Glück für die Neuausrichtung. 

Claudia Droste-Deselaers 

Leiterin Förderung bei der 

Filmstiftung NRW 1999-2010 

„Die große Stille“, 

Foto: Zelluloid 

Der erste Jahrgang des AV- 

Gründerzentrums NRW 

„Das Parfum“, Foto: Constantin 

die ersten Projekte, die im Rahmen der neuen 

Nachwuchsförderung von der Filmstiftung NRW 

unterstützt werden. Dezember: Dieter Gorny 

ist neuer Aufsichtsratsvorsitzender der Filmstiftung 

NRW. / Erstes Filmsymposium „Der Stand 

der Dinge“ zum Thema Film und Kultur mit Tom 

Tykwer als Podiumsgast. 

„Emmas Glück“, 

Foto: Pandora 

» Die Filmstiftung NRW war 

und ist ein verlässlicher Partner für 

die Stadt Köln und mit der neuen Ausrichtung 

als Film- und Medienstiftung ein Garant für eine 

erfolgreiche Zukunft der Medienstandorte 

Köln und NRW. Ich gratuliere zum 20-jährigen 

Bestehen und freue mich auf die Zusammenarbeit 

in den nächsten Jahren. 

Jürgen Roters 

Oberbürgermeister Köln 

„Der Mann von der 

Botschaft“, 

Foto: Arsenal Filmverleih 

„Die Wilden Hühner“, 


» Wer schafft den schwierigen 

Spagat zwischen kleinen Arthouse- 

und großen, internationalen 

Produktionen? Wer spannt 

den Bogen von der Praktikums- bis hin zur Produktionsförderung? 

Wer ist roter Faden, Fels in 

der Brandung, Gesprächs- und Sparring-Partner 

in NRW? Die Filmstiftung. Danke!!! Ich freue 

mich auf die nächsten 20 Jahre... 

Anita Elsani 

Elsani Film 

2007 

Januar: Start des Deutschen Filmförderfonds / 

Pia Marais gewinnt in Rotterdam für ihren Film 

„Die Unerzogenen“ den Tiger-Award. / Auf der 

Berlinale erhält Dror Shauls „Sweet Mud“ den 

Gläsernen Bären in der Sektion Generation 

14plus. März: Grimme-Preis für Isabel Kleefelds 

„Arnies Welt“. Mai: Fatih Akin erhält für sein 

» Die Filmstiftung bietet viel 

Raum, um Erfolge zu feiern. Mir 

kommt in solchen Momenten 

auch in den Sinn, was mit Herzblut 

entwickelt und nicht gefördert wurde. Mitte 

der 90er Jahre bin ich mit einem großen 

Abenteuerfilm, der in Lappland spielen sollte, 

„gescheitert“. Zum Trost für ebenfalls Betroffene: 

Diese Ablehnung ließ anderes wachsen, was 

mich heute glücklich macht. Das hab ich damals 

nicht sehen können. 

Herzlichen Glückwunsch! 

Werner Kubny 

Regisseur und Produzent 

Freude über den Gläsernen 

Bären 2007: Das Team von 

„Sweet Mud“ 

Paul Haggis, Preisträger 

des ersten Filmpreises 

Köln, 2007 mit 

Anton Corbijn auf der 

Cologne Conference 

„Contergan“, 

Foto: WDR/Willi Weber 

„Die Unerzogenen“, 

Foto: Real Fiction 

Drehbuch zu „Auf der anderen Seite“ in Cannes 

eine Palme. Mai: Bei den Deutschen Filmpreisen 

gehen sechs Lolas an Tom Tykwers Bestsellerverfilmung 

„Das Parfum“. Juli: Die German 

Films Previews finden erstmals in Köln statt. August: 

Fachtagung Filmbildung in NRW in Köln. 

September: Auf der Cologne Conference er 



652 Verleih- und Vertriebsförderungen in Höhe von insgesamt 37,5 Mio. Euro 


353 Drehbuchförderungen mit einem Gesamtvolumen von 8 Mio. Euro 

» Die erste Urkunde der 

Filmstiftung NRW für das Programm 

des OFF Broadway habe 

ich noch als filmvorführender Student 

aufgehängt. Zehn Jahre später eröffnete 

ich als Geschäftsführer das modernisierte OFF 

mit der Premiere der „Inneren Sicherheit“ von 

Christian Petzold neu, und 2009 konnten wir 

das Filmstudio am Weißhaus vor der Schließung 

retten – alles mit Unterstützung der Filmstiftung 

und ihrer professionellen, hilfsbereiten Mitarbeiter. 

Dafür herzlichen Dank und Gratulation zum 

20Jährigen! 

Christian Schmalz 

Kinobetreiber OFF Broadway 

» Filmstiftung NRW heißt, 

dass man auch als „Kölner“ in 

D´dorf Freunde haben kann! 20 

Jahre Filmstiftung NRW bedeutet höchstens 

Halbzeit der gemeinsamen Reise! Herzliche 

Glückwünsche, alles Beste und bis bald! 

Joachim Król 

Schauspieler 

hält Paul Haggis den erstmals vergebenen und 

mit 25.000 Euro dotierten Filmpreis Köln, den die 

Filmstiftung NRW gemeinsam mit der Stadt Köln 

vergibt. / Paul Laverty erhält in Venedig für Ken 

Loachs „It’s a free World“ den Preis für das beste 

Drehbuch. November : Nach langen juristischen 

Auseinandersetzungen läuft Adolf Winkelmanns 

„Contergan“ im Ersten. / Bei den 

28 

„Die Unerzogenen“, Foto: Real Fiction 

» 20 Jahre – länger als die 

Durchschnittsehe und so viele tolle 

„Kinder“! Ich freue mich aufs 

nächste Familientreffen! 

Wotan Wilke Möhring 

Schauspieler 

» Denk ich an 20 Jahre Filmstiftung 

denke ich zuerst: 

„Wie viele Jahre sind wir jetzt 

Schon durch diese Welt gefetzt“ 

Und 

„Der Fährmann setzt dich über’n Fluss rüber 

Ich spür deine Kraft, geht voll auf mich über“ 

(Zitate aus Songs von Udo Lindenberg) 

Glückwünsche zum 20jährigen Bestehen. 

Christine Ruppert 

TATFILM 

„Auf der anderen Seite“, 

Foto: Corazón int. 

» Happy Birthday, Filmstiftung! 

Und tausend Dank für die 

gute Zusammenarbeit in den 

vergangenen Jahren. Nicht nur 

habt Ihr mit Glauben und Geduld so manches 

unserer Filmprojekte („Das Wunder von Bern“) 

bereits in der Entwicklung unterstützt, gemeinsam 

haben wir auch jungen Talenten wie 

Christian Zübert („Lammbock“) oder Wolfgang 

Groos („Vorstadtkrokodile“) die Chance 

gegeben, zu angesehenen Kinoregisseuren 

zu reifen. In diesem Sinne freuen wir uns, 

auch unter der neuen Leitung, auf viele spannende 

Projekte in NRW. 

Sönke Wortmann 

Regisseur und Produzent, 

Little Shark Entertainment 

Europäischen Filmpreisen gewinnt Fatih Akin – 

wie schon in Cannes – den Preis für das beste 

Drehbuch für „Auf der anderen Seite“. Kameramann 

Frank Griebe wird für seine Bilder zu „Das 

Parfum“ ausgezeichnet, Uli Hanisch erhält den 

Preis für außergewöhnliche Leistungen für sein 

Produktionsdesign bei Tom Tykwers Bestsellerverfilmung. 

2008 gewann Reto Caffi mit seinem Kurzfilm 

„Auf der Strecke“ den Studenten-Oscar 

2008 

Februar: Während der Berlinale lädt die Filmstiftung 

NRW zu einer Diskussionsrunde mit 

Andrzej Wajda über die deutsch-polnischen Filmbeziehungen. 

/ Eine NRW-Mediendelegation mit 

Jürgen Rüttgers an der Spitze reist nach Hollywood, 

um die Kontakte zwischen dem Filmland am Rhein 

und der Traumfabrik zu vertiefen. Juni: Reto Caf- 


Andrzej Wajda 

diskutierte 2008 

auf der Berlinale 

das deutschpolnische 

Verhältnis 

„Buddenbrooks“, Foto: Warner Bros. 

„Krabat“, Foto: Fox 

fi gewinnt den Studenten-Oscar für seinen geförderten 

Kurzfilm „Auf der Strecke“. September: 

Adolf Winkelmanns Zweiteiler „Contergan“ 

erhält den Deutschen Fernsehpreis. Oktober: 

Im Rahmen Saison France-Nordrhein-Westfalen 

präsentiert die Filmstiftung NRW ein Filmprogramm 

mit geförderten Produktionen in Paris.

» Seit vielen Jahren ist die 

Filmstiftung NRW eine starke und 

streitbare Partnerin des Internationalen 

Frauenfilmfestivals Dortmund 

| Köln. Ich wünsche ihr und ihrer Leiterin 

Petra Müller, dass sie weiterhin mit klugen 

Entscheidungen die Attraktivität des Filmlandes 

NRW stärkt und somit ein wichtiger Rückhalt 

für die hiesige Filmszene bleibt. 

Silke J. Räbiger 

Frauenfilmfestival IFFF Dortmund-Köln 

2009 

„Nordwand“, Foto: Dor Film West 

„Gigante“, Foto: Control Z Films 

„Lebanon“, Foto: Senator 

„NoBody’s Perfect“, 

Foto: Ventura 

Januar: Golden Globe für Kate Winslet in „Der 

Vorleser“. Februar: Auf der Berlinale gewinnt 

„Gigante“ von Adrián Biniez den Silbernen Bären/Großer 

Preis der Jury, den Alfred Bauer Preis 

und den Preis für den besten Erstlingsfilm. Hans- 

Christian Schmids „Sturm“ erhält drei Auszeichnungen. 

/ Oscar für Kate Winslet in „Der Vorleser“. 

April: Deutscher Filmpreis für den Dokumentarfilm 

„NoBody´s Perfect“ von Nico von Gla- 

» Die Filmstiftung hat mich 

nahezu mein ganzes professionelles 

Leben begleitet und mir wesentliche 

Perspektiven eröffnet – vom erfolgreichen 

Debütfilm bis zur europäischen Koproduktion 

in Cannes. Ohne die Filmstiftung gäbe es 

viel, viel weniger LICHTBLICKe! 

Joachim Ortmanns 

LICHTBLICK 

Hans-Christian Schmid und 

Produzentin Britta Knöller 

zeigen 2009 bei den German 

Currents in LA ihren Film 

„Sturm“, Foto: Volker Corell 

» „Ich darf die Filmstiftung 

umso mehr loben, als ich bei ihrer 

Gründung eher zu Skeptikern 

gehörte: Gebührengelder für die Filmförderung? 

In zwei Jahrzehnten hat sich gezeigt, mit DK und 

MSO und jetzt mit PM: die Filmstiftung hat dann 

zu stürmen gelernt, wenn die Fernsehsender lieber 

Catenaccio spielten… Man sieht sich, 

irgendwo zwischen Köln und Cannes. 

Lutz Hachmeister 

Regisseur und Produzent 

„Antichrist“, Foto: MFA 

sow und zwei Lolas für Philipp Stölzls Bergsteigerdrama 

„Nordwand“. Mai: Charlotte Gainsbourg 

wird in Cannes für ihre Rolle in „Antichrist“ 

von Lars von Trier als Beste Darstellerin geehrt. Juni: 

Erstmals vergibt die Filmstiftung NRW im Rahmen 

des medienforum.nrw gemeinsam mit Phoenix 

den Phoenix-Dokumentarfilmpreis und den 

Phoenix-Förderpreis. / Auf dem Medienforum feiert 

das geförderte Dokumentarfilmprojekt „A Trian- 

Lars von Trier dreht 2009 

Charlotte Gainsbourg 

und Willem Dafoe 

„Antichrist“ in NRW 

» Keep Going! 

Lars von Trier 

Regisseur 



an die Jahre, in denen es die Filmstiftung 

noch nicht gab und viele Projekte an der fehlenden 

Finanzierung gescheitert sind. Ich wünsche 

der Stiftung, dass sie weiterhin viele erfolgreiche 

aber auch mutige Filme fördert! 

Wolf Dietrich Brücker 

ehem. WDR-Redakteur 

» Happy birthday to the Filmstiftung NRW 

from Ken Loach and all at Sixteen Films. You have 

given us terrific support over the years and 

we hope your success continues. 

Ken Loach 

Regisseur 

gle Dialogue“ von Filmstudenten aus Köln, Warschau 

und Jerusalem Premiere. September: „Lebanon“ 

von Samuel Maoz gewinnt in Venedig den 

Goldenen Löwen, der Silberne Löwe geht an „Women 

without Men“ von Shirit Neshat. Jessica 

Hauseners „Lourdes“ erhält den Fipresci-Preis / 

Koproduktionstreffen in Zürich in Zusammenarbeit 

mit der Zürcher Filmstiftung. September/ 

Oktober: Die German Currents in Los Angeles 

„Der Vor le ser“, Foto: Se na tor 

Oscar für Kate Winslet in 

„Der Vorleser“, Foto: Academy 

of Motion Pictures 

» Ich gratuliere der Filmstiftung 

NRW herzlich zu ihrem 20jährigen 

Bestehen. Das in den letzten 

20 Jahren geknüpfte Band 

zwischen der Filmstiftung – die im Düsseldorfer 

Medienhafen einen optimalen Standort gefunden 

hat – und der Landeshauptstadt wird 

auch in Zukunft ein Erfolgsgarant für den Filmstandort 

NRW sein. 

Gudrun Hock 

Bürgermeisterin der Stadt Düsseldorf/ 

Mitglied des Aufsichtsrates 

Bei der Verleihung der 

Europäischen Filmpreise 

in Bochum 2009 wird 

Ken Loach für sein 

Lebenswerk geehrt 

2009 ging der Silberne 

Löwe in Venedig 

an Shirin Neshat 

(„Women without Men“), 

hier mit Produzentin 

Susanne Marian. 

stehen ganz im Zeichen von NRW. November: 

Kooperation des LfM, des Landes NRW und der 

Filmstiftung NRW mit der Int. Academy of Television 

rund um die Verleihung der Emmys in New 

York. / Deutsch-Belgisches Koproduktionstreffen 

der Filmstiftung NRW. Dezember: Verleihung 

der Europäischen Filmpreise in der Jahrhunderthalle 

Bochum als Auftakt zum Europäischen Kulturhauptstadtjahr. 


2010 

Januar: Beim Sundance Film Festival wird 

„Contracorriente“ von Javier Fuentes-León mit 

dem World Cinema Audience Award ausgezeichnet. 

Febuar: Auf der Berlinale gewinnt 

Semih Kaplanoglu für seinen Film „Bal“ den 

Goldenen Bären. „Die Fremde“ von Feo Aladag 

erhält den Preis der Europa Cinemas. 

April: Insgesamt sechs Deutsche Filmpreise 

für „Sturm“, „Die Fremde“ und „Vorstadtkrokodile“. 

Mai: „Life, Above All“ von Oliver Schmitz 

erhält in Cannes den Prix François Chalais. 

30 


500 Mio. Euro Förderung für 1.524 Produktionen 


775 Kinofilme, die mit 358 Mio. Euro gefördert wurden 

» Die Filmstiftung NRW ist 

im Konzert der Förderer eine der 

bedeutendsten Einrichtungen, 

und dies hat nicht nur etwas mit 

dem hohen Förderetat zu tun, sondern gründet 

auch auf den Förderentscheidungen: Es ist 

die Mischung aus der Strahlkraft von erfolgreichen 

Regisseuren, Produzenten und Schauspielern 

und dem Fördern und Entdecken der kleinen, 

feinen Film- und Fernsehproduktion, des 

besonderen Drehbuchs oder der spannenden 

Dokumentation. In den zwei Jahrzehnten ihres 

Bestehens hat die Filmstiftung NRW die Branche 

begleitet und kennt die Höhen und Tiefen 

des Business; einem Geschäft, das letztlich von 

den Kreativen und den Unternehmern lebt, die 

das finanzielle Risiko einer Produktion tragen. 

Nach der Aufbauphase und ihrer Etablierung, 

auch im europäischen Kontext, wird es 

im dritten Jahrzehnt der Filmstiftung u.a. darum 

gehen, die Branche bei der Frage zu begleiten, 

wie auf das Wegbrechen der klassischen Verwertungsketten 

reagiert werden kann. Für die 

Zukunft wünsche ich der Filmstiftung NRW die 

notwendige Gestaltungskraft und Unterstützung, 

die sie braucht, um die gravierenden Veränderungen, 

die das Internetzeitalter für Film 

und Fernsehen mit sich bringt, produktiv im Fördergeschäft 

aufzugreifen. 

Frauke Gerlach 

Aufsichtsratsvorsitzende 


„Lourdes“, Foto: NFP 

» Als Düsseldorfer Jong bin 

ich der Filmstiftung natürlich besonders 

verbunden. Weder den 

„BAP-Film”, in Köln gedreht, noch „Palermo 

Shooting”, in der Landeshauptstadt gedreht, 

noch „Pina”, in Wuppertal gedreht, hätte ich 

ohne die großzügige und mitunter auch unbürokratische 

Hilfe der Filmstiftung NRW je machen 

können. Mit den Besten Wünschen für die 

nächsten 20 Jahre! 

Wim Wenders 

Regisseur 

„Die Fremde“, Foto: Majestic 

„Vorstadtkrokodile“, Foto: Constantin 

2010 werden die Kinoprogrammpreise 

NRW in Köln erstmals unter dem 

neuen Namen vergeben 

Foto: Heike Herbertz / Filmstiftung NRW 

„Bal“, Foto: Piffl 

Juni: Der Kreis Düren tritt als 35. Teilnehmer 

dem Netzwerk Filmstädte der Filmstiftung 

NRW bei. September: Petra Müller übernimmt 

die Geschäftsführung der Filmstiftung 

NRW. / Christina Bentlage wird Leiterin der Förderung. 

/ Die ersten 14 NRW-Kinos erhalten 

einen Investitionskostenzuschuss für die Digitalisierung 

ihrer Leinwände. November: Die 

Filmstiftung NRW vergibt unter dem neuen 

Namen Kinoprogrammpreis NRW 384.000 Euro 

an 50 Filmtheater. Dezember: Frauke 

Roter Teppich in 

Venedig: Petra Müller 

mit dem Team von 

Tom Tykwers „Drei“ 

» Wie viele Palmen, Bären, 

Löwen, Leoparden, Oscars, deutsche 

und europäische Filmpreisgewinner 

... wären wohl nie ohne die Filmstiftung 

entstanden. Um wie viel ärmer wären die 

Leinwände der Welt ohne die Filmstiftung: ein 

Fels in der Brandung für die Kino-Spiel- und Dokumentarfilmszene. 

Herzlichen Glückwunsch 

zum 20sten!“ 

Karl Baumgartner 

Pandora Film 

2010 gewinnt „Bal“ den 

Goldenen Löwen: 

Bettina Brokemper, Semih 

Kaplanoglu und Johannes 

Rexin mit der Trophäe 

Das Team der Filmstiftung NRW in der Kaistraße 14 

Gerlach wird zur neuen Aufsichtratsvorsitzenden 

der Filmstiftung NRW gewählt. / Beim der 

Verleihung der Europäischer Filmpreise gewinnt 

„Lebanon“ den European Discovery- 

Preis der Fipresci für das Beste Erstlingswerk 

und Kameramann Giora Bejach den Carlo Di 

Palma European Cinematographer Award. Silvie 

Testud wird für ihre Rolle in „Lourdes“ als 

Beste Darstellerin geehrt. Der Dokumentarfilmpreis 

geht an „Nostalgia de la Luz“. 


2011 

Februar: Auf der Berlinale feiert Wim Wenders 

3D-Tanzfilm „Pina“ Weltpremiere im Wettbewerb 

außer Konkurrenz. 

… 

„Pina”, Foto: Neue Road Movies/Donata Wenders 

Helen Mirren dreht 2010 „Die Tür“ in NRW, 

Foto: Intuit Pictures

Hotel Lux 

Ausgecheckt aus dem „Hotel Lux“ haben 

mittlerweile Michael Bully Herbig, Jürgen 

Vogel und Thekla Reuten. Sie spielten bis 

in den Dezember in Nordrhein-Westfalen die 

Hauptrollen der tragikomischen Abenteuergeschichte 

in Moskau 1938. Regisseur Leander 

Haußmann hat nach einer Idee von Helmut 

Münster-Tatort 

„Sansibar“ 

Die Müller & Seelig Filmproduktion feiert 

den 20. Tatort-Fall aus Münster: Franziska 

Meletzky inszeniert „Sansibar” vom 15. Februar 

bis zum 16. März an insgesamt 22 Drehtagen 

in Münster, Köln und Umgebung das Drehbuch 

von Christoph Silber und Thorsten 

Wettcke. Jutta Müller produziert den TV- 

Die Männer der 

Emden 

Die Berengar Pfahl Film startete am 12. Januar 

ihren Dreh zu „Die Männer der Emden“ 

in Sri Lanka. Ken Duken, Felicitas 

Woll, Jan Henrik Stahlberg, Sebastian 

Blomberg, Oliver Korittke und Sibel Kekilli 

spielen die Hauptrolle in der unglaublichen 

Odyssee: Nach dem Untergang 

ihres Schiffes SMS Emden müssen 

sich fünfzig Matrosen von 

einem kleinen Atoll im Indischen 

Ozean zurück nach Deutschland 

durchschlagen. Idee, Drehbuch 

und Regie liegen in Händen von 

Berengar Pfahl. Drehorte sind 

noch bis Mitte April neben Sri 

Dreharbeiten für „Die Männer der 

Emden", Foto: Berengar Pfahl Film 

Ruhm 

Die Weltreise des Teams von „Ruhm“ geht weiter: 

Nachdem die Dreharbeiten in NRW abgeschlossen 

sind, inszeniert Isabel Kleefeld 

noch bis in den April in Zürich, Buenos Aires, 

Kiew, auf der Krim sowie in der Nähe von Cancun 

ihr eigenes Drehbuch nach Vorlage des 

gleichnamigen Bestsellers von Daniel Kehlmann. 

„Ruhm“ bündelt sechs aberwitzige und 

berührende Geschichten zu einem mitreißenden 

Ensemblefilm. In den Hauptrollen sind Stefan 

Kurt, Julia Koschitz, Senta Berger, 

Justus von Dohnányi, Heino Ferch und 

Gabriela Maria Schmeide zu sehen. 

Produziert wird der Film von Tom Spieß und 

Am Set von „Hotel Lux“: Michael Bully Herbig, 

Thekla Reuten, Leander Haußmann, 

Günter Rohrbach, Corinna Eich und Jürgen Vogel, 

Foto: 2010 Constantin Film Verleih 

Dietl und Vorlagen von Uwe Timm und Volker 

Einrauch selbst das Drehbuch geschrieben. 

Die Kamera führte Hagen Bogdanski, 

für das Szenenbild war Uli Hanisch verantwortlich. 

„Hotel Lux“ ist eine Produktion der Bavaria 

Pictures, produziert von Günter 

Rohrbach und Corinna Eich in Koproduktion 

mit Colonia Media, herbX filmund 

fernsehproduktion, LI Produktions, Little 

Shark Entertainment und Pirol Film 

Produktion. Fernsehpartner sind WDR, ARD 

Degeto, Arte und BR. Der Kinostart im Verleih 

der Constantin Film ist für Herbst 2011 

geplant. Den Weltvertrieb übernimmt Bavaria 

Film International. 

Bavaria Film, Tel. (089) 6499-3900; 

presse@bavaria-film.de 

Krimi für den WDR (Redakteurin: Nina Klamroth), 

die Produktionsleitung hat Gabriele Goiczyk, 

an der Kamera steht Eva Fleig. Hauptdarsteller 

sind Jan Josef Liefers, Axel Prahl, 

Christine Urspruch, Friederike Kempter, 

Mechthild Großmann und Claus D. 

Clausnitzer. 

Müller & Seelig Filmproduktion, 

Tel. (0221) 942150; 

kontakt@muellerseelig.de 

Lanka Malta und Rügen sowie Athen, Wuppertal 

und Bochum. „Die Männer der Emden“ wird 

von Falcom Media ins Kino gebracht. ARD 

Degeto zeichnet für die spätere Fernsehauswertung 

(2 x 90 Min.) verantwortlich. 

Berengar Pfahl Film, 

Tel. (02129) 37990; 

info@berengar-pfahl-film.de 

Sönke Wortmann von Little Shark Entertainment 

sowie Christoph Friedel und 

Claudia Steffen von der Terz Filmproduktion, 

in Koproduktion mit der österreichischen 

DOR Film Produktionsgesellschaft und 

der Schweizer Hugofilm Productions. Auf 

Senderseite ist der WDR (Redaktion Barbara 

Buhl) federführend neben ARD Degeto 

(Jörn Klamroth), Arte (Andreas Schreitmüller), 

dem ORF und dem Schweizer 

Fernsehen / SRG SSR idée suisse (Redaktion 

Lilian Räber, Peter Studhalter). Der 

Kinostart ist für Herbst 2011 bei Pandora 

Filmverleih geplant. 

Little Shark, Tel. (0221) 336110; 

littleshark@littleshark.de 

Unter Frauen 

Anfang Mai 2011 wird die Berliner Ninety-Minute 

Film (Produzent: Ivo-Alexander 

Beck, Produktionsleiter: Klaus Spindler) in 

Koproduktion mit der Kölner Filmpool mit den 

Dreharbeiten zu dem Kinofilm „Unter Frauen“ 

in Düsseldorf beginnen. Das Drehbuch von 

Sarah Schnier erzählt von Alexander Hagen, 

der sich für den Mount Everest unter den Autoverkäufern 

hält und rücksichtslos Frauen verführt. 

Nach einer Explosion sind jedoch alle Menschen 

Frauen, sogar sein Kater! Nun zeigt sich, 

dass Alexander vom Frauenverstehen überhaupt 

nichts versteht. Rund 25 Drehtage plant Ninety-Minute 

Film in Düsseldorf und Umgebung 

ein. Hansjörg Thurn wird Regie führen, Sebastian 

Ströbel und Alexandra Neldel 

sollen die Hauptrollen übernehmen. Die Kamera 

führt Markus Hausen. NFP soll den Film 

ins Kino bringen, bevor ihn das ZDF im TV zeigt. 

Ninety-Minute Film, 

Tel. (030) 3907100; 

info@ninetyminutefilm.de 

Der Kongress 

Im Februar und März realisiert der israelische Regisseur 

Ari Folman, der mit seinem Film 

„Waltz with Bashir“ international Erfolg hatte, 

an fünf Drehtagen auch in NRW „Der Kongress“, 

in dem er Stanislaw Lems Bestseller 

„Der futurologische Kongress“ adaptiert. Die 

europäisch-israelische Koproduktion der Kölner 

Pandora wird in Köln, Coesfeld und Dortmund 

mit dem US-Star Robin Wright umgesetzt 

und später teilweise animiert. 

Pandora Film, 

Tel. (0221) 973320; 

info@pandorafilm.com 

Als der 

Weihnachtsmann 

vom Himmel fiel 

„Als der Weihnachtsmann vom Himmel 

fiel” der Bestsellerautorin Cornelia Funke ist 

die Vorlage für den gleichnamigen Familienfilm, 

der seit Dezember 2010 und noch bis März in 

München und Umgebung, in Köln, in Salzburg 

und dem Salzburger Land unter der Regie von 

Oliver Dieckmann gedreht wird. Mit Alexander 

Scheer als Weihnachtsmann, Jessica 

Schwarz, Fritz Karl, Volker Lechtenbrink 

sowie Gisela Schneeberger sind die 

Erwachsenen-Rollen prominent besetzt. Die Kinder 

werden von Noah Kraus, Mercedes Jadea 

Diaz, Paul Alhäuser und Tamino 

Wecker gespielt. 

Produziert wird „Als der Weihnachtsmann 

vom Himmel fiel” von Uschi Reich (Bavaria), 

in Koproduktion mit der Wega Filmproduktionsgesellschaft 

(Veit Heiduschka) und Kiddinx 

Filmproduction (Karl Blatz) in Zusammenarbeit 

mit dem ZDF (Redaktion: Irene 

Wellershoff, Jörg von den Steinen, 

Gabriele Heuser). Die Literaturverfilmung 

kommt voraussichtlich im Dezember 2011 in die 

deutschen Kinos. 

Bavaria Film, 

Tel. (089) 64990; 

info@bavaria-film.de 

Vivaldi 

Das Leben des großen venezianischen Komponisten 

Antonio Vivaldi (1678-1741) ist Thema 

der mit Luke Evans, Jessica Biel, Ben 

Kingsley und Veronica Ferres prominent 

besetzten deutsch-amerikanischen Koproduktion 

„Vivaldi“ der Kölner Zeitsprung. Nach 

einem Drehbuch von Kevin Lund und T.J. 

Scott erzählt der Kinofilm die Geschichte Vivaldis 

als eine Metapher auf die Liebe, die alle 

Grenzen sprengt. Im Sommer werden in Köln 

sowie in Höxter und Umgebung 20 der insgesamt 

39 Drehtage realisiert. Bayern, Baden- 

Württemberg, Niedersachsen sowie Venedig liefern 

die Kulissen weiterer Szenen. Raffaella 

de Laurentiis sowie Michael und Ica Souvignier 

(Zeitsprung) sind die Produzenten. Senator 

bringt den Film ins Kino. 

Zeitsprung Entertainment, 

Tel. (0221) 9498020; 

info@zeitsprung.de 

Das Düsseldorfer Doku-Objekt Oeconomicum, 

Foto: Filmfritz 

Oeconomicum 

Die junge Kölner Produktionsfirma Filmfritz 

GmbH stellt für den WDR (Redaktion Christiane 

Mausbach) das Düsseldorfer „Oeconomicum“ 

in der gleichnamigen Dokumentation 

vor: Hinter dem mehrdeutigen Namen verbirgt 

sich ein hochmoderner, ökologischer, transparenter 

Glasbau, in den die Wirtschaftsstudenten 

der Heinrich-Heine-Universität einziehen. 

Produzentin und Regisseurin der von Januar bis 

April in Düsseldorf und Köln entstehenden TV- 

Dokumentation ist die Geschäftsführerin Astrid 

Bscher. Die Kamera werden Andreas 

Schneegans und Ralph Windisch führen. 

Filmfritz, Tel. (0221) 3796704; 

hetzer@filmfritz.de 

Tatort Köln: 

Altes Eisen 

In Köln und Umgebung stehen vom 15. März 

bis 13. April wieder Klaus J. Behrendt, Dietmar 

Bär und Tessa Mittelstaedt als bewährte 

Ermittler vor der Kamera, um den Tatort 

Köln aufzuklären. In der Folge „Altes Eisen“ 

geht es um alteingesessene Bewohner des 

Veedels, die wegen Immobilienspekulationen 

aus ihren Wohnungen ausziehen sollen. Regisseur 

Mark Schlichter verfilmt das Buch von 

Mario Giordano für die Colonia Media 

(Produzentin: Sonja Goslicki) im Auftrag des 

WDR (Redakteur: Frank Tönsmann): 

Für die dreiteilige TV-Dokumentation 

„Russland – Mein Schicksal“ (AT) wird Colonia 

Media (Produzent: Simone Baumann, 

Oliver Vogel) zusammen mit Saxonia Entertainment 

vom Februar bis zum Juni 2011 

in Russland und NRW drehen. Regisseur Christian 

Schulz setzt sein eigenes Buch für den 

WDR (Redakteurin: Beate Schlanstein) um. 

Colonia Media, Tel. (0221) 9514040; 

coloniamedia@coloniamedia.de 

Dreharbeiten – newsletter 1/2011 31

Arbeitsmarktkonferenz Medien und Kultur in Köln 

Mehr Schwung! 

napp 200 Teilnehmer haben sich Mitte Ja- 

Knuar zur vierten Arbeitsmarktkonferenz 

Medien und Kultur in Köln versammelt. 

Erfreulich für die Veranstalter: Neben den 

Beschäftigten der Kreativbranche nehmen auch 

immer mehr Arbeitgeber teil. Dass die Medienund 

Kreativbranche für und in Nordrhein-Westfalen 

eine zentrale Rolle einnimmt, daran ließ 

Medienstaatssekretär Marc Jan Eumann keinen 

Zweifel: „In NRW arbeiten über 200.000 

Menschen in der Kreativbranche – mit einem 

Jahresumsatz von 680 Milliarden Euro. Aus den 

16 Clustern haben wir acht gemacht. Eins davon 

ist die Medien- und Kreativwirtschaft. Im Zeitalter 

der Konvergenz wollen wir die Dinge nicht 

vereinzeln, sondern zusammenführen. In diesem 

Rahmen wird die Filmstiftung eine zentrale Rolle 

einnehmen.“ Der Politiker betonte auch die gu- 

AV-Gründerzentrum 

NRW: Start für 

den 6. Jahrgang 

14 Nachwuchsunternehmen aus dem Bereich 

audiovisuelle Medien erhalten in diesem Jahr Stipendien 

aus Landesmitteln, darunter auch eines 

aus dem Bereich Games und eines aus dem 

Bereich Neue Medien. Ein Jahr lang werden die 

neuen Stipendiaten des AV-Gründerzentrums 

NRW auf ihrem Weg in die Selbständigkeit 

begleitet und dabei mit einem Betriebsmittelzuschuss 

in Höhe von 10.000 Euro unterstützt. 

Dazu kommen eine professionelle Existenzgründungsberatung 

sowie ein umfangreiches 

Seminarprogramm, Anbindung an das 

branchenspezifische Netzwerk und ein persönliches 

Coaching. Für Medienstaatssekretär Marc 

Jan Eumann ist das Stipendiatenprogramm 

„der Transmissionsriemen zwischen Nachwuchs- 

ifs und KHM punkten 

bei Ophüls 

Beim diesjährigen Filmfestival Max-Ophüls-Preis konnten 

Mitte Januar sowohl die ifs – internationale filmschule 

köln als auch die Kunsthochschule für Medien (KHM) mit 

Filmen ihrer Studenten punkten: Samira Radsis gewann mit 

ihrem Spielfilm „Anduni“ in Saarbrücken den Förderpreis der Defa-Stiftung. 

Das Drehbuch für die Produktion der Kölner Elsani 

Film in Zusammenarbeit mit dem WDR schrieb Karin Kaçi, die 

mit „Anduni“ ihr Drehbuchstudium an der ifs abschloss. In ihrem 

Buch erzählt sie die tragikomische Geschichte von Belinda, die sich 

nach dem Tod des Vaters eher unfreiwillig mit ihrer armenischen 

Großfamilie auf die Suche nach ihrer Heimat begibt. 

KHM-Student Philipp Käsbohrer erhielt für „Armadingen“ 

eine Lobende Erwähnung im Kurzfilmwettbewerb. Der Regisseur 

hat sein zweites Projekt an der KHM gemeinsam mit seinen Kommilitonen 

Jakob Beurle (Kamera) und Matthias Schulz (Produktion) 

realisiert. Jakob Beuerle ist einer der ersten Studenten der 

KHM, die den Schwerpunkt Kamera gewählt haben. 

32 

ifs-Erfolg in Saarbrücken: Förderpreis der 

Defa-Stiftung für „Anduni“, Foto: Elsani Film 

te Zusammenarbeit zwischen Wirtschafts- und 

Kulturministerium sowie dem Medienbereich, der 

in der Staatskanzlei angesiedelt sei. 

Handlungsbedarf für die Branche sieht allerdings 

Hans-Georg Bögner, Geschäftsführer 

der SK Stiftung Kultur und der sk stiftung 

jugend und medien/AIM. Er sagte mit Blick 

auf die Landesregierung: „Ich hätte mir gewünscht, 

dass das Thema Kultur und Bildung mehr 

zusammen gefasst wird. Denn beide Bereiche sind 

sehr durchlässig und beeinflussen sich immer mehr. 

Dabei kommen die Aspekte des Arbeitsmarktes 

und der Beschäftigten des Marktes zu kurz.“ 

Dass die Hauptakteure der Branche, die kleinen 

und kleinsten Unternehmen, mehr Unterstützung 

brauchen, ist eine Erfahrung, die die 

Konferenzteilnehmerin Andrea Stein von bm 

– gesellschaft für bildung in medienbe- 

ausbildung und nachhaltiger Wirtschaftsförderung“. 

Die Bilanz des Gründerzentrums kann sich 

sehen lassen: 56 der bislang 58 geförderten 

Unternehmen haben sich erfolgreich in der Medienbranche 

bewährt. Aktuell kann die Erfolgsbilanz 

auch auf der Berlinale besichtigt werden: 

Kristina Löbbert und Janna Velber, beide 

mit ihrer Firma Boogiefilm Stipendiaten des 

vergangenen Jahres, präsentieren ihren Debütfilm 

„Romeos“ von Regisseurin Sabine Bernardi 

in der Berlinale-Sektion Panorama als 

Weltpremiere und sind damit auch im Rennen 

um den Preis für den besten Erstlingsfilm. Der 

Dokumentarfilm „Traumfabrik Kabul“ der 

2010er Stipendiaten Boekamp & Kriegsheim 

feiert ebenfalls auf der Berlinale im Forum 

seine Premiere. Und auch einer der neuen 

Stipendiaten ist in Berlin dabei: Jasin Challah 

stellt in der Reihe Perspektive Deutsches Kino seinen 

Film „Kamakia – Helden der Insel“ vor. 

rufen gemacht hat: „Besonders wenn es darum 

geht, Personalentwicklung für die Zukunft 

im Verbund zu machen.“ 

Während die durchschnittliche Ausbildungsquote 

bei knapp fünf Prozent liegt, beträgt sie 

im Bereich Medien und Kultur nur etwa drei Prozent. 

Zwar hat sich die Auftragslage wieder verbessert, 

aber, so der Vorsitzende der Geschäftsführung 

der Agentur für Arbeit Köln, Peter 

Welters: „Leider haben wir beobachtet, 

dass die Einstellung von Arbeitnehmern noch zögerlich 

ist. Parallel dazu haben wir einen Fachkräfteengpass, 

vor allem im Bereich der IT, EDV 

und der Telekommunikations-Berufe. Auch die 

jungen Leute wollen nicht mehr wie früher unbedingt 

einen Job in der Medienbranche.“ Der 

Leiter der Stabsstelle Medien der Stadt 

Köln, Konrad Peschen, jedenfalls sieht die 

Initiativen der Stadt positiv, wenn es um Informationsmöglichkeiten 

für den Nachwuchs geht: 

„Mit dem Medienfest und dem Campus Spotlight 

gibt es Veranstaltungen, die im Bereich Aus- 

Die AV-Gründerzentrum-Stipendiaten 2011, 

Foto: AV-Gründerzentrum 

Die Stipendiaten des Jahrgangs 

2011: 

augenschein Filmproduktion: Jonas 

Katzenstein, Maximilian Leo und Keve 

Zvolenszky 

Boundless Productions: Vahid Zamani 

chun + derksen audiovisuelle 

Kommunikation: Daniel Chun und 

Jan Derksen 

ifs-Begegnung: Workshops 

für Filmmontage 

Ab sofort können sich interessierte Editoren und Filmschaffende 

aus den Bereichen Drehbuch, Regie, Produktion, Kamera, Szenenbild 

und Postproduktion an der ifs für drei Filmmontage- 

Workshops bewerben. Vom 25. bis 28. Februar leitet Editor 

Kawe Vakil einen Workshop zum Thema „Avid-Effekte“. Dabei 

stehen Animationen, Tracking, Farbkorrektur und Titelbearbeitung 

im Vordergrund. „VFX-Planung und Workflow“ ist das 

Thema eines Workshops mit VFX-Supervisor und -Producer Sa- 

Schlingensief-Film „Die 120 Tage von Bottrop“ 

in der ifs-Begegnung Schnitt, Foto: Filmgalerie 451 

bildung und Weiterbildung Akzente setzen.“ Peschen 

betonte zudem die Vorreiterrolle der Medienbranche: 

„Vieles was dort stattfindet, etwa 

bei mobilen Anwendungen oder im Internet, 

wird später von anderen Wirtschaftsbereichen 

übernommen.“ Nicht nur er ist der Überzeugung, 

dass im Standortwettbewerb vor allem 

die Menschen, die in der Medien- und Kreativbranche 

tätig sind, die Attraktivität einer Stadt 

prägen. In Köln sind das 40.000 sozialversicherungspflichtige 

Beschäftigte, mit den Selbstständigen 

und Freiberuflern sind es insgesamt 

60.000. 

Und die finden nicht immer die besten Voraussetzung 

in der Domstadt vor räumte der 

Oberbürgermeister Jürgen Roters ein: „Mir 

fehlt es an Schwung in der Stadtentwicklungspolitik. 

Da gibt es noch viele Möglichkeiten, etwas 

zu tun, denn es gibt noch einige gute Flächen. 

Gerade, wenn es um junge Kreative geht, 

hat Köln einen hohen Mietstandard. Da müssen 

wir das Angebot verbessern.“ 

Cinema Ergo Sum Filmproduktion: Niki 

Drozdowski und Daniel Buder 

CR independent: Christian Rau 

FarbFilmFreun.de: Sebastian Wagener 

Filmefahrer Pictures Filmproduktion: 

Marcus Overbeck 

HOMO LUDENS Pictures: Aleksandra 

Szymanska und Damian Szmurlo 

Initialfilm TV MEDIA: Caterina Priesner 

Novacore Studios: André Overhagen und 

Peter Seydel 

Polarlicht Filmproduktion: Dr. Ingo 

Schuenemann, Pari Garvanos 

PuppetEmpire: Samy und Jasin Challah, 

Marc Mahn, Stefan Silies und Till Nachtmann 

Sutor Kolonko: Sebastian Lemke und Ingmar 

Trost 

Weydemann Bros.: Jonas Weydemann 

und Jakob D. Weydemann 

www.av-gruenderzentrum.de 

cha Bertram vom 11. bis 13. März. Das Seminar gibt Einblicke 

in die verschiedenen digitalen Techniken, deren Anwendungsmöglichkeiten 

und die daraus resultierenden Workflows. Vom 18. 

bis 20. März geht es mit Digital Artist Bernhard Rummel und 

Editor Marc Schubert um „After-Effects“. Der Workshop richtet 

sich vor allem an Filmeditoren, die „After-Effects“ kennen lernen 

und in ihren Arbeitsalltag integrieren wollen. 

Züli Aladag ist am 9. Februar zu Gast in der Reihe „ifs-Begegnung 

Film“. Im Anschluss an die Vorführung seines Films „Elefantenherz“ 

im Filmforum/Kino im Museum Ludwig findet ein Gespräch 

mit dem Regisseur statt. Intensiv erzählt Aladag in seinem 

Spielfilmdebüt eine Coming-of-Age-Geschichte im Boxermilieu 

– jenseits von Klitschko-Klischees. Für seine Darstellung 

des 19-jährigen Boxers Marko wurde Daniel Brühl 2003 

beim Deutschen Filmpreis als bester Darsteller ausgezeichnet. 

Die Vorführung ist Abschluss eines Schauspiel-Workshops, den 

Aladag vom 6. bis 9. Februar an der ifs anbietet. 

Um Regisseur Christoph Schlingensief dreht sich 

am 23. Februar die öffentliche Veranstaltung „ifs-Begegnung 

Schnitt“ im Filmforum, bei der sein Film „Die 120 Tage von 

Bottrop“ zu sehen ist. Das Filmmagazin Schnitt hat in seiner 

aktuellen Ausgabe dem 2010 verstorbenen Filmemacher 

einen umfangreichen Schwerpunkt gewidmet. Im Anschluss 

an den Film findet ein Gespräch statt mit dem Dramaturgen 

und Hörspielregisseur Henning Nass und dem Produzenten 

und Produktionsleiter des Films, Christian Fürst. Der 

Eintritt zu beiden Veranstaltungen ist frei. 

www.filmschule.de 

newsletter 1/2011 – Auf dem Sprung – die Seite für den Filmnachwuchs

Der Bart muss ab. Muss er? Momentan nicht, denn für Jan Schomburg ist er so etwas wie ein Glücksbringer. Der Absolvent der 

Kunsthochschule für Medien (KHM) ließ ihn vergangenen Sommer während des Drehs zu seinem Debütfilm „Über uns das All“ wachsen. 

Jetzt muss er mindestens noch bis zur Premiere dranbleiben. Und die findet im Panorama der Berlinale statt. 

ch freue mich auf eine Premiere vor vol- 

Ilem Haus“, sagt der gebürtige Aachener 

zurückhaltend. Jan Schomburg versucht, 

auf dem Teppich zu bleiben. Sein 

Debüt „Über uns das All“, 

das mit der Kölner Pandora 

Film bis auf wenige Tage 

in Marseille komplett in 

Köln entstand, erzählt eine 

Geschichte, die er 

schon vor über zehn Jahren 

entwickelt und geschrieben 

hat: Eine Frau 

lernt einen Mann kennen 

Jan Schomburg, 

Foto: privat 

und entdeckt in ihm eine Ähnlichkeit zu 

ihrem verschwundenen Ex-Mann. Den 

mittlerweile 34-jährigen Regisseur interessiert 

daran, „wie Liebe den Blick auf je- 

Porträt: Jan Schomburg 

Debüt in Berlin 

VON MARION MEYER 

manden verändert und wie jemand zu einer 

Projektionsfläche des anderen wird“. 

Das hört sich romantischer an, als es ist. 

Denn in dem Drama passieren auch mysteriöse 

Dinge. Mitten im Film gibt es einen 

drastischen Perspektivwechsel, und 

die Frau muss feststellen, dass sie denjenigen, 

mit dem sie zusammen lebte, 

gar nicht kannte. 

Dass Sandra Hüller, die Gewinnerin 

des Silbernen Bären 2006 für „Requiem“, 

die Hauptrolle spielt, ist für Schomburg 

immer noch „ein Wunder“. Sie gebe dem 

Film eine Dimension, die nur wenige andere 

Darsteller bieten könnten. Er lernte 

die Schauspielerin bei einer Silvesterparty 

in Berlin vor zwei Jahren kennen, fand 

sie sehr attraktiv, witzig und voller Energie 

und verliebte sich in sie als seine 

Hauptfigur. Beim Dreh wurde er nicht 

enttäuscht. Sandra Hüller harmonierte bestens 

mit den anderen Protagonisten Georg 

Friedrich und Felix Knopp – und Jan 

Schomburg fühlte sich „wie an Weihnachten, 

weil ich diese Geschenke von den 

Schauspielern bekommen habe“. 

„Über uns das All“, der in der „Six 

Pack“-Reihe von WDR und Filmstiftung 

entstand, wird offiziell als Drama deklariert, 

ist aber laut dem Regisseur eher ein 

Liebesfilm. „Kleine“ Taschentücher seien 

durchaus angebracht, auch wenn er den 

Schluss eher als happy bezeichnet. Das 

Drehen in Köln hat er als überaus angenehm 

empfunden: „Der Beruf hat mir 

Sandra Hüller in „Über uns das All“, Foto: Pandora Film/ Marc Comes 

zum ersten Mal richtig Spaß gemacht.“ 

All die Sorgen und Ängste, die ihn bei vorherigen 

Projekten wie dem essayistischen 

Fernsehfilm „Innere Werte“ (2007) und 

seinen Kurzfilmen „Nie solo sein“ (2004) 

oder „Turnverein“ (2001) als sein eigener 

Produzent und Producer quälten, habe er 

nicht gehabt. Diesmal konnte er sich ganz 

auf seine Aufgabe als Regisseur konzentrieren, 

denn andere hätten sich um alles 

Drumherum gekümmert, seine Produktionsleiterin 

Katja Christochowotiz etwa, 

seine Produzenten Claudia Steffen 

und Christoph Friedel von Pandora Film 

und die WDR-Redakteurin Andrea Hanke, 

bei denen sich Schomburg bestens 

aufgehoben fühlte. 

Mit seinem Kameramann Marc Comes 

ist Schomburg schon länger befreundet, 

doch erst jetzt kam es zur ersten Zusammenarbeit. 

Gemeinsam entschlossen 

sie sich, bei „Über uns das All“ mit neuen 

Canon B7-Kameras zu arbeiten. Der 

Vorteil: Sie sind klein und günstiger, somit 

kann man mit zwei bis drei Kameras 

gleichzeitig arbeiten. „Und sie machen 

schöne, feine Bilder“, erläutert Schomburg 

die Vorteile. 

Bevor der Debütant den postgradu- Auf dem Sprung – newsletter 1/2011 

33 

ierten Regie-Studiengang der KHM besuchte, 

studierte er visuelle Kommunikation 

mit Schwerpunkt Film in Kassel. Mit 

seinem ersten Kurzfilm „Sonnenfinsternis“ 

habe er so viel „Blut geleckt“, dass 

er nicht mehr zurück konnte zum ersten 

Berufsziel, Kunstlehrer zu werden, welches 

das Sicherheitsdenken seiner Eltern 

eher befriedigt hätte. „Die zwei Jahre an 

der KHM waren für mich absolut wichtig, 

nicht nur wegen der Professoren, die 

mich stark beeinflusst haben, sondern 

auch wegen der gelungenen Verbindung 

aus Theorie und sehr praxisorientiertem 

Arbeiten.“ 

Auch nach dem Studium bleibt Jan 

Schomburg Köln treu. Seine derzeitige 

Heimatstadt schätzt er wegen des „etwas 

chaotischen Charmes“, den die verwinkelte, 

auf den ersten Blick zugebaute und 

„unfilmische“ Stadt bietet. In „Über uns 

das All“ will er sie dem Zuschauer zeigen, 

„aber anders als sonst“. Auch den Dom. 

Ob die Berliner Köln wiedererkennen? Am 

14. Februar wird man es wissen, denn 

ANZEIGE 

dann läuft „Über uns das All“ um 18 Uhr 

im Friedrichstadtpalast. DOKUMENTARFILMSCHULE 

Die etwas andere Filmschule 

WERNER KUBNY 

FILMISCHES WISSEN · PROJEKTENTWICKLUNG · PERSÖNLICHKEIT

o2film heißt die neue, von MEDIA Pro- 

pmotion geförderte Suchmaschine der Kölner 

Firma reelport, die auf der Berlinale vorgestellt 

wird und einen umfassenden Informationsservice 

zu sämtlichen Filmen weltweit bietet. 

Die Promotion-Förderung bezuschusst Initiativen, 

die Filmschaffenden den Zugang zu 

wichtigen Filmmärkten und Messen erleichtern 

und unterstützt Koproduktionsmärkte, wie etwa 

den Berlinale Co-Production-Market sowie 

mehrsprachige Informationsportale und Datenbanken, 

die den europäischen Film bewerben. 

Der nächste Einreichtermin für MEDIA Promotion 

ist der 30. Juni 2011 für Aktionen, die 

zwischen dem 1. Januar 2012 und dem 31. Mai 

2012 beginnen. Für die MEDIA-Seite des Newsletter 

erläutert Tilman Scheel, Geschäftsführer 

von reelport, die Vorzüge von pro2film. 

Welchen Service bietet 

pro2film? 

pro2film ist eine Suchmaschine, die auf 

Filmeinträge und Filmschaffende spezialisiert ist. 

Im Unterschied zu anderen Angeboten werden 

dabei nicht das Internet, sondern ausschließlich 

bestehende, professionelle Filmdatenbanken 

(cinando, reelport, European Film Gateway etc.) 

durchsucht. 

Warum wurde dieses Angebot 

entwickelt? 

Gegenwärtig gibt es keine Webseite oder 

Datenbank im Netz, die umfassende, qualitativ 

hochwertige Filmdaten bereitstellen kann. Die 

Internet Movie Data Base (IMDB) kommt dem 

Traum einer umfassenden Webseite am nächsten. 

Allerdings hat IMDB den Nachteil, dass die 

Daten allein von Nutzern eingegeben und aktualisiert 

werden. Wenn sich kein Nutzer findet, 

bleiben die Daten unvollständig oder veralten. 

Da die pro2film-Partner-Datenbanken ständig 

gepflegt werden, können wir eine bessere Datenqualität 

anbieten. 

Mit welchen Partnern arbeiten 

Sie zusammen? 

Unsere Partner sind reelport, die wohl 

größte Kurzfilmdatenbank in Europa und European 

Film Gateway (EFG), das Online-Portal des 

Deutschen Film Instituts und weltweit die größte 

Kollaboration von Filmarchiven. Involviert sind 

Filmsuche leicht gemacht 

pro2film 

außerdem cinando, die Datenbank des Marché 

du Film des Cannes Festival und dessen Datenbankinteraktionsprojekt, 

film&cast, an dem der 

französische Produzentenverband Unifrance, die 

Datenbank Lumière und das Informationsportal 

Allociné beteiligt sind. 

IMDB und pro2film sind also 

zwei ganz unterschiedliche Modelle? 

Genau. Mit IMDB hat man eine Datenbank, 

in der zentral alle Daten gesammelt werden. 

Das hat den Vorteil, dass sämtliche Informationen 

über eine Webseite abgerufen werden 

können. pro2film verfolgt ein anderes Modell: 

Datenbanken, die bestimmte Ausschnitte 

des Filmgeschäfts bedienen (Kurzfilme, Filmmärkte, 

Archive etc.) werden über eine gemeinsame 

Oberfläche abgefragt. Für die weitere Recherche 

wird der Nutzer auf den Filmeintrag in 

die jeweilige Partnerdatenbank weitergeleitet; 

die Informationen werden also nicht direkt von 

pro2film zur Verfügung gestellt. 

Welche Angaben findet man 

bei pro2film? 

Umfassende Informationen zu Filmen, die 

von unseren Partnerwebseiten aufgeführt werden: 

Über cinando sind zum Beispiel Vertriebsinformationen 

erhältlich, über EFG gibt es 

ANZEIGE 

Film-Suchmaschine, die viel kann: pro2film 

durchforstet Filmdatenbanken weltweit. 

Archivmaterial, Cineuropa liefert editorische Inhalte 

und aktuelle Hintergrundinformationen. 

Kostet die Nutzung von 

pro2film Gebühren? 

Gegenwärtig nicht. In Zukunft aber werden 

wir über eine Abo-Gebühr für Premium- 

Kunden nachdenken. 

MEDIA auf der 

Berlinale 

uch in diesem Jahr stehen die deutschen 

AMEDIA Desk und Antennen am MEDIA 

Stand beim European Film Market im Martin 

Gropius Bau zur Verfügung. Für persönliche 

Gespräche sind außerdem Mitarbeiter aus Brüssel 

am Stand anwesend, und zwar: 

Soon-Mi Peten (Development), 12. – 15.02. 

Virve Indrén (Development), 13. – 16.02. 

Anne Spangemacher (Development), 

13. – 15.02. 

David Raffier (Development), 10. – 13.02. 

Olga Sismanidi (i2i Audiovisual), 12. – 14. 

Aktuelle MEDIA- 

Einreichtermine: 

Produzentenunterstützung 

Entwicklungsförderung Einzelprojekte, 

Paketförderung 1 und 2 sowie interaktive 

Projekte 

11. April 2011 

(Achtung: Der Antrag muss sowohl 

online als auch in gedruckter Form 

eingereicht werden. 

Online-Einreichschluss: 12 Uhr) 

TV-Ausstrahlung 

28. Februar 2011 / 20. Juni 2011 

34 

Können Filmschaffende selber 

dafür sorgen, dass auch ihre Filme 

in pro2film mit den richtigen Angaben 

auffindbar sind? 

Da pro2film keine eigene Datenbank hat, 

muss sich der Filmschaffende bei fehlerhaften 

Daten direkt an die Datenbank wenden, aus der 

die entsprechenden Angaben stammen. 

In welchen Sprachen wird der 

Service von pro2film angeboten? 

Die Suchoberfläche wird in Englisch, Französisch 

und Deutsch verfügbar sein. Die Datenbankeinträge 

unserer Partner sind 

in den Sprachen der jeweiligen 

Herkunftsländer. Bei einem italienischen 

Filmarchiv wäre das Suchergebnis 

also Italienisch. 

Tilmann 

Scheel, 

Foto: reelport 

newsletter 1/2011 – MEDIA 

Wie soll sich pro2film 

weiterentwickeln? 

In Bezug auf Qualität und 

Menge der Daten sind wir bereits 

sehr weit. Da wir für die detaillierten Suchergebnisse 

auf die Partnerseiten verweisen, kann es 

hier noch Einschränkungen bei der Nutzung geben. 

So kann z.B. noch ein Login bei der Partnerdatenbank 

notwendig sein, bevor man zu 

dem entsprechenden Eintrag gelangt. Diese Einschränkungen 

abzubauen und für den Nutzer 

eine möglichst einfache Bedienung zu erreichen, 

ist unser Hauptziel. Darüber hinaus ist uns natürlich 

daran gelegen, möglichst umfangreiche 

Partnerdatenbanken aus Bereichen oder Territorien 

zu gewinnen, die wir noch nicht abdecken. 

So wäre z.B. eine Zusammenarbeit mit einer 

Datenbank aus dem Bereich Produktion 

wünschenswert. 

Irina Orssich (MEDIA International), 12.– 15. 

Eleni Chandrinou (TV Broadcasting), 

13. – 16. 

Clément Carasco (VoD / Pilotprojekte), 

14. – 18. 

Zusätzlich bietet der MEDIA-Info-Tag am 14. Februar 

im Ritz-Carlton Hotel die Gelegenheit, Neues 

über das MEDIA-Programm zu erfahren und mit 

Vertretern aus Brüssel zu sprechen. Programmpunkte 

sind u.a. diverse Förderungen für Produktionsunternehmen, 

der in Kürze in Kraft tretende 

Produktions-Garantiefonds, Fortbildungsprogramme 

und die Kino-Digitalisierung. 

Weitere Informationen zu MEDIA auf der 

Berlinale unter www.mediadesk.de. 

Finanzierungsförderung i2i – 

Audiovisual 

6. Juni 2011 

Festivalförderung 

30. April 2011 für Festivals, die zwischen 

dem 1. November 2011 und dem 

30. April 2012 stattfinden 

Selektive Verleihförderung 

1. April 2011 / 1. Juli 2011 

Promotion 

30. Juni 2011 für Aktionen, 

die zwischen dem 1. Januar 2012 und 

dem 31. Mai 2012 stattfinden

Geförderte Kinofilme der Filmstiftung NRW 

Mit besten Empfehlungen 

Dschungelkind 

Kinostart: 17. Februar 

Verleih: Universal Pictures International 

cht Jahre ist Sabine alt, als ihr Vater, der 

ASprachwissenschaftler Klaus Kuegler, seine 

Frau und die drei Kinder für einen Forschungsauftrag 

zu sich holt. Acht Jahre wird der 

Aufenthalt im Dschungel Neu-Guineas dauern, 

eine Zeit voller Wunder und Gefahren, denn die 

Kueglers geraten mit ihrer Ankunft in ein archaisches 

soziales Umfeld, dessen Regeln es genau 

zu beachten gilt. 

Die blutige Fehde mit einem benachbarten 

Stamm heizt das Klima zusätzlich an. Als Sabine 

mit 16 zurück nach Europa kommt, hat sie 

mehr erlebt als andere im ganzen Leben. Da- 

Kinder der Steine – 

Kinder der Mauer 


Verleih: W-Film 

echs Jungen, die in kindlicher Unbefangen- 

Sheit feixend das Victory-Zeichen in die Kamera 

recken, fotografiert 1989 in Bethlehem. 

Es war die Zeit des ersten palästinensischen 

Volksaufstands, und Robert Krieg drehte damals 

vor Ort den Dokumentarfilm „Intifada – Auf 

dem Weg nach Palästina“. 

Die Zeit der damaligen Aufbruchstimmung 

ist einer anderen Realität gewichen. Israel hat 

sich eingezäunt, von Frieden in der Region kann 

keine Rede sein, ein Staat Palästina ist immer 

noch Zukunftsvision. Krieg und seine Partnerin 

In einer besseren 

Welt 

Kinostart: 17. März 

Verleih: Universum 

usanne Bier ist die international erfolgreich- 

Sste Filmemacherin Dänemarks. Für alle ihre 

Filme hat sie Preise erhalten, das Drama 

„Nach der Hochzeit“ (2006) war für den Oscar 

nominiert, und für „In einer besseren Welt“ gab 

es im Januar 2011 den Golden Globe als Bester 

nicht-englischsprachiger Film. Zuvor wurde 

das Werk gleich mehrfach auf dem Internationalen 

Filmfestival in Rom ausgezeichnet. 

Wie in allen ihren Filmen widmet sich Susanne 

Bier auch in „Hævnen“ (Rache), so der 

Originaltitel von „In einer besseren Welt“, 

zwischenmenschlichen Beziehungen und den 

Konsequenzen, wenn Menschen sich nicht verstehen 

und aneinander vorbei leben. Die Ehe 

von Anton (Mikael Persbrandt) und Marianne 

(Trine Dyrholm) leidet darunter, dass Anton immer 

wieder nach Afrika reist, um dort als ide- 

bei fängt ihr eigenes Leben nun noch einmal von 

vorne an. 

Sabine Kueglers Weltbestseller „Dschungelkind“ 

lieferte die Vorlage für ein modernes Kinoabenteuer 

mit Charaktertiefgang und ernsthafter 

Behandlung von exotischen Lebensweisen. 

Der Großteil der Dreharbeiten entstand in 

einem eigens gebauten Eingeborenendorf in 

Malaysia. Die europäischen Aufnahmen wurden 

in NRW, Bayern und Berlin gedreht. 

Deutschland 2010 

Regie: Roland Suso Richter; Drehbuch: Richard 

Reitinger, Natalie Scharf, Beth Serlin; Mitwirkende: 

Stella Kunkat, Thomas Kretschmann, Nadja Uhl, 

Sina Tkotsch, Michael Baral, John Keogh, Claes 

Bang, Isolde Barth; Produktion: UFA Cinema 

Produktion Koproduktion mit Degeto Film; 

www.dschungelkind-film.de 

Monika Nolte machten sich auf den Weg, um 

anhand des Fotos die Kinder von damals – 20 

Jahre später – aufzuspüren und zu befragen. 

„Wir lachen immer noch, aber unser Lachen damals 

war viel herzlicher. Vor zwanzig Jahren war 

es überzeugender. Und Siegeszeichen gibt es 

keine mehr“. Der ernüchterten Einschätzung der 

Lage steht eine ungebrochene Lebensfreude 

gegenüber, getragen auch dadurch, dass ein 

Filmteam sich nicht mit einer Momentaufnahme 

zufrieden gab, sondern Anteilnahme bewies 

und zurückkehrte. Das macht „Kinder der Steine 

– Kinder der Mauer“ zu einem Dokument der 

Menschlichkeit in einer Zeit und Region, die davon 

viel zu wenig aufzubieten hat. 


Regie, Drehbuch: Robert Krieg, Monika Nolte 

Produktion: World TV und WDR 

www.kinder-der-steine.de 

alistischer Arzt zu helfen. Wenn Anton zu Hause 

in Dänemark ist, beschäftigt sich das Ehepaar 

nur mit sich selbst und bemerkt nicht, dass Sohn 

Elias (Markus Rygaard) in der Schule Schwierigkeiten 

hat. Der Junge wird gemobbt und will 

darauf mit Gewalt reagieren. 

Susanne Bier erzählt die Geschichten von 

den Eheleuten und dem Kind als parallele Handlungsstränge. 

Dabei stellt die Regisseurin den 

Mann in den Mittelpunkt des Films. Der Arzt ist 

für sie „ein sehr interessanter und spannender 

Charakter, der mit seinen eigenen Narben im Leben 

zu kämpfen hat, aber immer noch von einer 

besseren Welt träumt“. 

Dänemark/Schweden 2010 

Regie: Susanne Bier; Drehbuch: Anders Thomas 

Jensen nach einer Idee von Susanne Bier und Anders 

Thomas Jensen; Darsteller: Mikael Persbrandt, 

Trine Dyrholm, Ulrich Thomsen, Markus Rygaard, 

William Jøhnk Nielsen, Bodil Jørgensen, Elsebeth 

Steentoft, Martin Buch; Produktion: Zentropa Entertainments16 

ApS in Koproduktion: Danish Film 

Institute, DR TV, FilmFyn, Film i Väst, Memfis Film, 

Nordisk Film & TV Fond, Sveriges Television, Swedish 

Film Institute; www.universumfilm.de 

Pina 


Verleih: NFP (Vertrieb: Warner Bros) 

ber 20 Jahre hinweg pflegten sie eine tief 

Üempfundene Freundschaft, der Filmregisseur 

Wim Wenders und die Choreografin Pina 

Bausch. Beide hegten sie großen Respekt für 

die Arbeit des jeweils Anderen, lange schon hatten 

sie Pläne für ein gemeinsames Projekt geschmiedet. 

Sie wollten einen Tanzfilm realisieren, wie 

es ihn noch nie gegeben hatte. Lange schienen 

die Ideen dafür undurchführbar. Dann endlich 

war es so weit, das Projekt nahm Gestalt an. 

Bausch lieferte Tanzchoreografien der Stücke „Le 

Sacre du Printemps”, „Vollmond”, „Café Müller” 

und „Kontakthof”, Wim Wenders konzipierte 

die filmische Umsetzung in 3D. 

Und dann verstarb Pina Bausch am 30. Juni 

2009. Wenders setzte das Projekt fort, und 

The Green Wave 

Kinostart: 24.2. Februar 

Verleih: NFP (Vertrieb: Warner Bros.) 

er 12. Juni 2009 war für den deutsch-ira- 

Dnischen Filmemacher Ali Samadi Ahadi ein 

besonderer Tag. Einmal erlebte seine Komödie 

„Salami Aleikum“ auf dem Filmfest Emden ihre 

Premiere, zum anderen fuhr Ahadi mit seiner 

Frau nach Bonn, um dort seine Stimme für 

die Präsidentschaftswahl im Iran abzugeben. 

Man erhoffte sich einen Umbruch im Zeichen 

der Farbe Grün, einen Wahlsieg von Oppositionsführer 

Mir Hossein Mussawi. 

Die grüne Revolution des Frühsommers 

2009 und ihr blutiges Ende inspirierten Ali Samadi 

Ahadi zu einem ungewöhnlichen Filmprojekt, 

einer Chronik der Ereignisse, gebündelt in 

Unter dir die Stadt 


Verleih: Piffl Medien 

m Anfang ist es nur eine Laune, ein ero- 

Atischer Kitzel. Der Bankmanager Roland 

fühlt sich zu Svenja, der Frau eines Angestellten, 

hingezogen und erhält auch von ihr Signale. 

Eine heimliche Affäre entwickelt sich. Um 

die Gefahr der Enttarnung zu minimieren, nutzt 

Roland seine Macht und lässt Svenjas Mann versetzen. 

Als Svenja dies erkennt, beendet sie die 

Affäre und löst damit in Roland eine gefährliche 

Krise aus. 

Christoph Hochhäusler erfuhr nach seinem 

Debüt „Milchwald“ mit „Falscher Bekenner“ 

internationale Reputation. Dem entsprechenden 

Druck auf das Folgeprojekt hat er Stand gehalten, 

indem er sich treu geblieben ist. 

„Unter dir die Stadt“ bedient sich der Mittel 

des Melodrams, bricht die Genreregeln aber auf, 

jetzt ist der Film da – eine einmalige Verschmelzung 

von Tanz- und Film, eine Liebeserklärung 

an eine großartige Tänzerin und Choreografin 

und lebendiges Monument ihrer Arbeit, getanzt 

vom Ensemble des Tanztheaters Wuppertal, wo 

Bausch zeitlebens gewirkt hatte. 

So liebevoll der Blick im Sujet, so aufbruchfreudig 

ist die technische Umsetzung. Schon im 

Sommer 2010 formulierte Wenders seine Erfahrungen: 

„Das stereoskope Bild eines Menschen 

vor der Kamera schafft eine Präsenz, die ist 

atemberaubend.“ Filmkunst als sinnliches Erlebnis 

und würdige Bereicherung für den Wettbewerb 

der Berlinale 2011, wo „Pina“ seine Weltpremiere 

erlebt (siehe auch das Interview mit Art 

Director Peter Pabst auf Seite 6). 


Regie, Drehbuch: Wim Wenders; Mitwirkende: 

Ales Cucek, Anna Wehsarg, Fabian Prioville Azusa 

Seyama; Produktion: Neue Road Movies in 

Koproduktion mit Eurowide Film Production 

unter Senderbeteiligung von ZDF, ZDF Theater - 

kanal und Arte; www.pina-derfilm.de 

Handy-Aufnahmen, Interviews mit Menschenrechtlern, 

Geistlichen und Gelehrten und vor allem 

in Blog-Beiträgen, dramatisch untermalt von 

der fiktiven Geschichte der Studentin Azadeh 

und ihres Kommilitonen Kaveh, ausgestaltet im 

Motion-Comic-Verfahren als Comic mit rund 

4.000 handgefertigten Zeichnungen, die von 

über zwanzig Animationskünstlern aus Köln, 

Hannover, Berlin und Ludwigsburg – unter der 

Leitung von Sina Mostafawy von der Kölner 

Agentur RMH new media – zum Leben erweckt 

wurden. Die gesamte Produktionszeit betrug nur 

zehn Monate. Ein künstlerischer Kraftakt im Zeichen 

der Farbe der Hoffnung (siehe auch das 

Interview mit Samadi Ahadi auf Seite 14). 


Regie, Drehbuch: Ali Samadi Ahadi; Produktion: 

Dreamer Joint Venture Produktion in Koproduktion 

mit Wizard UG unter Senderbeteiligung von WDR 

und Arte; www.thegreenwave-film.com 

um die Charakterlandschaften der Figuren im 

Zusammenspiel mit ihrem Umfeld umso tiefer 

zu durchdringen. Mit seiner klaren, ruhigen Bildsprache 

und den intensiven Schauspielerleistungen 

führt der in Köln und Frankfurt/Main gedrehte 

Film das Konzept der Berliner Schule kongenial 

fort. 

Auf dem Münchner Filmfest 2010 wurde 

„Unter dir die Stadt“ mit dem Preis für das beste 

Drehbuch ausgezeichnet. Seine Premiere 

feierte das Drama im Bankermilieu, bei dem 

Hochhäusler wie schon bei „Falscher Bekenner“ 

mit der Kölner Heimatfilm zusammen gearbeitet 

hat, 2010 in Cannes in der Reihe Un Certain 

Regard. 


Regie: Christoph Hochhäusler; Drehbuch: 

Christoph Hochhäusler und Ulrich Peltzer; 

Mitwirkende: Robert Hunger-Bühler, Nicolette 

Krebitz, Marc Waschke, Corinna Kirchhoff, 

Van-Lam Vissay, Angelika Bartsch, Paul Faßnacht; 

Produktion: Heimatfilm in Koproduktion mit 

WDR/Arte; www.unter-dir-die-stadt.de 

Kinovorschau – newsletter 1/2011 35

Pina 


Kinder der Steine – 

Kinder der Mauer 


In einer besseren Welt 


Dschungelkind 


Unter dir die Stadt 


The Green Wave 

Kinostart: 24.2. Februar

als PDF-Dokument herunterladen - Filmstiftung Nordrhein-Westfalen

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