GoodTimes - Music from the 60s to the 80s Queen (Vorschau)

eine Wiederverwertung ertung unter den
Verhältnissen eines es großen Budgets
verdient gehabt. "My Fairy
King" sowieso. Queens Flirt mit
opernhaften Dramen tritt auf
dem Erstling in diesem Song am
deutlichsten zutage – inklusive
der „singenden" n" Red Special
Brain Mays und eines Freddie
Mercury, der seine Stimmbänder
derart strapaziert, dass zumindest
Weingläser zu zerspringen
drohen.
" Liar" – Eröffnung der B-Seite
– bringt in seiner kompromisslos
gegen gängige Rockklischees
gebürsteten Art den
extrovertierten Queen-Stil der
Frühzeit am besten rüber. Später
wurde häufig darüber diskutiert,
ob dieser brettharte, mit zahlreichen
Brüchen versehene Song
als erste Single-Auskopplung die
bessere Wahl gewesen wäre. Dass
diese Debatten unnütz waren,
belegt allerdings die Tatsache, dass eine klanglich aufpolierte Version der Nummer
im Februar 1974 als 7-Inch-Vinyl in den USA ebenso scheiterte wie zuvor
"Keep Yourself Alive" in Großbritannien.
Hätte "The Nights Come Down" nicht dieses hektische Intro und Outro –
es wäre lediglich eine etwas zu lässig heruntergespielte Halbballade, die am
Ende nur aufgenommen wurde, um den Boden für den Speed-Kracher "Modern
Times Rock’n’Roll" zu bereiten. Der rast dann auch durch zwei atemberaubende
Minuten und präsentiert die an Rod Stewart erinnernde Stimme Roger
Taylors erstmals über die gesamte – wenn auch kurze – Zeit eines Songs.
Und schließlich "Jesus". So hingebungsvoll wandte sich Freddie Mercury der
christlichen Religion später nur noch ganz selten zu. Sein Verhältnis zum Christentum
war das eines zweifelnden Abkömmlings, der vertrauen will, der widersprüchlichen
Wirklichkeit aber nicht zu entrinnen vermag. Das Stück hat etwas
von einem Kirchenchoral, der am Ende eilig von ein paar Heavy-Metal-Kids zum
Rock-Statement umgezimmert wird.
"Seven Seas Of Rhye" bleibt am LP-Schluss nur ein instrumentales Fragment.
Ein wenig beängstigend erschien
dieser klangliche Nachhall spätestens
in dem Moment, als der
mit Lyrics versehene Song am 23.
Februar 1974 in der englischen
Hitparade die Top 10 knackte.
Was dem Quartett damals
mächtig im Magen lag, ist
heute eine charmante Fußnote,
die QUEEN unter den Fans einen
wohlwollenden Sonderstatus
garantiert: der Sound. Hier ein
bisschen Hall, da ein paar Stereospielereien
– und das war's. Ansonsten
ist vor allem Brian Mays
Gitarrenklang hörbar in ein Korsett
gezwängt. Und dort, wo in den
hochmütigen Momenten orchestrale
Übermacht den jeweiligen
Song in Sphären der Erhabenheit
gehoben hätte, blieben Queen ungewollt bodenständig. Derart auf die Möglichkeiten
einer vierköpfigen Rockband reduziert, klang das Quartett nie wieder.
Während die Songs der LP zum Teil bis zu drei Jahre Zeit gehabt hatten, im
Proberaum und auf kleinen Clubbühnen zu reifen, war die Scheibe selbst über
Nacht entstanden: Ihr Label Trident überließ der Band nämlich immer dann das
hauseigene Studio, wenn gerade niemand dort aufnahm. Also enterten die vier
eigenwilligen Typen die noch nach Schweiß, Qualm, Bier und Ausdünstungen
stinkenden Produktionsräume nachts oder an den Wochenenden. Vor allem
Foto: © Universal
Mercury fühlte sich ob dieser Situation
ziemlich angepisst, verwandelte seinen
Unmut jedoch in pure Energie und lieferte
begnadete Gesangsleistungen ab.
Es macht Spaß, auf QUEEN die vor
allem durch Arbeit gekennzeichnete
Studio-Atmosphäre zu erlauschen.
Manchmal meint man, hinter der Glaswand
im Aufnahmeraum zu sitzen und
die Band bei ihrem konzentrierten Zusammenspiel
zu beobachten. Die Gruppe
kam danach nie wieder in die Situation,
lediglich damit abgespeist zu werden, was jene, die bereits aufgegessen hatten,
am Tellerrand übrigließen. Bereits mit dem Album QUEEN II, am 8. März 1974
veröffentlicht, marschierte der Vierer schnurstracks ins erste Glied.
An Daten orientierte Bandbiografien
gibt es reichlich.
Auch die Alben erfuhren unzählige
Betrachtungen und erhielten
erst 2011, im 40. Jahr des Bestehens
der Band, umfassende Würdigungen
(GoodTimes 3/2011).
Dass Queen aber nicht nur musikalisch
außergewöhnlich und
kommerziell eminent erfolgreich
waren, sondern zu den bizarrsten
Musikergemeinschaften der
gesamten Rockgeschichte gehören,
bleibt häufig auf der Strecke.
Während andere Giganten den
Ruhm vor allem fast ausschließlich
mit sexuellen Eskapaden und Drogenexzessen
auslebten, ist das Anekdotenbuch
von Freddie, Brian,
John und Roger voll mit Hintersinnigem.
Wer den Eindruck gewinnt, dass Queen nichts dem Zufall überließen,
liegt definitiv nicht falsch.
Kein Wunder. Bei den vier neuen Stars am Rock’n’Roll-Firmament handelte es
sich 1973 um angehende oder ausgebildete Akademiker. Brian May saß über
seiner Doktorarbeit in Astrophysik, Roger Taylor hatte nach einem Abstecher
ins Medizinfach Biologie studiert, Freddie Mercury hatte längst sein Diplom in
Grafik, Kunst und Design in der Tasche, und John Deacon strebte nach einem
Uni-Abschluss in Elektronik und Physik. Das war damals eine ungewöhnliche
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GoodTimes 2/2013 ■ Music from the 60s to the 80s ■ Seite 11