BOGART 21 (BeOurGuestARTist)

BE OUR
GUEST,
ARTIST IST!
BOGART
Aktuelles und Zeitloses aus Kunst, Kultur & Comic
Nr. 21 - 2014
Sept
| Okt | Nov
7. Jahrgang | € 3,90
DAS GIESSENER
MITMACHMAGAZIN
FÜR CREATIVE
ANNA VOELSKE:
Zwischen Freud
und Freudenhaus
GOTTFRIED RÖMER:
Impressionen zwischen
Fotografie und Malerei
COMIC:
HMK: Von Altamira
bis Entenhausen (IV)
© Anna Voelske (Gießen)

Restaurant
NIMM‘ MIT!
KOST ‘
NIX!
WERBUNG À LA ART
1.000 Kunstdruck-Karten
mit Ihrem Wunschtitel
incl. Graphik Design, Druck
und Betreuung
an obigen Szenetreffs
nur € 135,- zzgl. ges. MWST
Info:
mediaARTgiessen . Lonystr. 19
Telefon 0641.9845451
r.mr@gmx.de
Gestaltungsbeispiel, Rückseite
Nanni
❦ Hansi
...das am Zaun vom Ritzi‘s hängt!

INHALT
EDITORIAL
mal ernsthaft
mal rätselhaft
mal augenzwinkernd
KUNST – KULTUR
INSIDE BOGART: Rückblick · Einblick · Ausblick
GRAFFITI: River Tales | Flussgeschichten
ANNA VOELSKE: "Zwischen Freud und Freudenhaus"
GOTTFRIED RÖMER: Paintos
REH, ROSSI, LANGE/WOSILAT: Fotoprojects
JOHNNY LINDER: Kunst + Studium in Giessen (II):
GÖTTLICHER & PAUL: It smells like Teamspirit
JULIA KORDA: Ausstellungs-Premiere im Café Zeitlos
K.O. GÖTZE & DÓRA SZÖKE: Old School – New Look
BOGART-KINOSTART: Neue Filme im Herbstprogramm
POPCORNER: M. Rutherford's "Rhythmen des Lebens"
KALENDERKUNST: "Who is Who" und "Vet & Wild"
HERBST 2014: Gizmorians-3-Mon.-Kalendarium
– COMIC
SANTIAGO MOJAHEDI: Vom "Wolfsrudel" zu Superhelden
DIETER LUMPEN: Ein echter comicaler Goldschatz
100 JAHRE COMIC: Von Altamira nach Entenhausen III
CARICATURA-MUSEUM: Kurt Halbritter stellt aus
SUPERCHATTER (6): Gießen blüht auf
BOGART
BeOurGuestARTist
Das Gießener Mitmachmagazin für Creative
Redaktion, Gestaltung und Realisation:
Reinhard Müller-Rode
c/o MediaART-Werbung
Lonystraße 19, 35390 Gießen
Tel.: 0641.9845451, email: r.mr@gmx.de
Mitarbeit:
Hans-Michael Kirstein
Katharina Feld
Sascha Wanke, GIZMORIAN
Titel:
Anna Voelske
www.gi-mix.de/bogart
Verantwortlich im Sinne des Presserechts: Reinhard Müller-Rode
© 2014 für alle Beiträge liegt beim Verlag bzw. den Autoren; alle
Rechte vorbehalten. Die auf § 49 UrhG gestützte Übernahme
von Artikeln in gewerbliche Pressespiegel bedarf der vorherigen
schriftlichen Zustimmung des Verlags.
Die nächste Ausgabe
erscheint am 1. Dezember 2014
Jahresabo € 15,-
(4 Ausgaben, incl. Zustellung):
r.mr@gmx.de
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3Steps GIESSEN TRAM Edition i Gelb von 9 + 6 AP (jedes ein Unikat; Gesamtauflage 33 Stück)
Sprühlack auf Papier (ungerahmt), 2014; 35 x 25 cm; Preis 59,00 €
Erhältlich über die GALERIE AM BAHNDAMM; ausgelagert: Neustadt 12, 35390 Gießen
Vom 20. November 1909 bis 3. April 1953 war Gießener Straßenbahn wichtiges Verkehrsmittel der Personen-Nahbefördung und zuletzt auf dem
Streckenabschnitt zwischen Bahnhof, Bahnhofstraße und Marktplatz unterwegs. Waren es zunächst zwölf zweiachsige Triebwagen mit später vier
Beiwagen, wurden1929 sechs zweiachsige Motorwagen und ein weiteren Anhänger hinzugekauft. Übrig blieb aus dem 22er-Trambestand der Gießener
KSW (Kriegs-Straßenbahnwagen) – "Beiwagen Nr. 11", der nach einer "Odyssee" mit erneutem Zwischenstopp in Gießen (1978-98) wieder zur
Rheinbahn nach Düsseldorf zurückkehrte und jetzt in Woltersdorf museal erhalten wird (tram-info.de/sms/W11.htm).
Underground oder Mainstream?
Das wollte in vier Fragen mit jeweils drei Antwortmöglichkeiten
art - DAS KUNSTMAGAZIN in einer soeben beendeten Leserund
postalischen Werbeumfrage über die künstlerische Einschätzung
von STREETART wissen, deren Auswertung in der nächsten Ausgabe
bekannt gegeben wird. "Ja, Streetart setzt neue Impulse in den
Städten.", würden die davon reichlich begünstigten Gießener sicherlich einhellig
bei Frage 1 ankreuzen, statt optional auf "Nein, das ist für mich eher oberflächliche
Schmiererei.", zu klicken bzw. "Dazu habe ich keine Meinung." zu votieren.
Ob sich die Streetart an die Werbung verkauft hat – so im weiteren Umfragekontext
– trifft in Bezug auf Erlöse zumindest für das aktuell realisierte Graffitikunst-
Großprojekt an dem morbiden "Schutzwall" entlang des Spazierweges zwischen
Bleich- und Alicenstraße (s.S. 6 und 7) nicht zu, bei dem unter Leitung der
3Steps auch die zahlreich mitwirkenden Sprayer ihre aufwändigen Artworks
und signifikanten Tags gegenüber dem Flußlauf der Wieseck – wie in der Presse
verlautbart – honorarfrei creierten...
Das trifft gleichwohl auf die Friedrich-Feld-Schüler zu, die "ehrenamtlich" in
der Unterführung Alfred-Bock-Straße/Altenfeldsweg mit lautstarken Cartoons
betroffenen Kindern und Jugendlichen die "Nummer gegen Kummer" (116111)
bei großen und kleinen Problemen pointierten (Ausschnitt s. Bild unten).
Dass Straßenkunst salonfähig geworden ist, beschreibt der Autor/die Autorin
unter Vorwegnahme des Umfrageergebnisses im Katalogbegleittext zum "street
art"-Event der Galerie am Dom (Wetzlar/Gießen). Die von Hans-Michael Kirstein
laudatierte Veranstaltung präsentiert die Schablonentechnik von "Bananensprayer"
Thomas Baumgärtel, mittenimwald und Van Ray – ursprünglich einmal vornehmlich
dem außermusealen Publikum öffentlich sichtbar zugedacht – nunmehr an den
"heiligen" weißen Wänden des klassischen Ausstellungsraumes.
Und so beantwortet
sich eigentlich auch
die dritte Frage des
o.a. Meinungstestes,
"Dürfen die illegal
entstandenen Werke legal
verkauft werden?", wie
vorgedruckt: "Ja, so ist der
Kunst-Markt.", meint auch
Reinhard Müller-Rode
Das Mitmachmagazin für Creative
Bogart 3

INSIDE
Ich habe ein Körnchen gefunden
in einer Düne
Ich trage es davon
und bette es in deinen Schoß
Vielleicht keimt daraus
ein neues Gefühl
Ich habe eine Feder gefangen
unter einem Nest
Ich trage sie davon
und stecke sie in dein Haar
Vielleicht wächst daraus
ein neues Kleid
Ich habe eine Muschel gefischt
an einem Riff
Ich trage sie davon
und lege sie in deine Hand
Vielleicht erwacht darin
ein neues Leben
Sascha A. Wanke
"IHR MAGAZIN. MILLIONEN LESER.
Yumpu stellt Ihnen eine digitale Plattform zum Publizieren Ihrer Magazine,
Broschüren oder Kataloge zur Verfügung. Sichern Sie sich die Aufmerksamkeit
neuer Leser und kommunizieren Sie Ihre Botschaft direkt...", beschreibt der
Anbieter für blätterbare PDF
Dateien seine eindeutigen
Vorzüge.
Für Einsteiger und
Privatpersonen bis hin
zu Publishing-Profis und
Business-Anwendungen
reichen die gestaffelte
Angebote
Online-
Veröffentlichungen, die
BOGART seit der Nr. 16
erfolgreich stets dann nutzt,
wenn die jeweilig Ausgabe
in Abo bzw. Einzelverkauf
vergriffen ist.
Auf das gesamt Online-
Archiv kann jederzeit unter
gi-mix.de/bogart zugegriffen
werden. Welch enorme
Quoten im WorldWideWeb
die 3-Monats-Magazine
teilweise dabei erzielen, ist
im wöchentlichen ePaper
Reporting ablesbar und die
hier notierten Aufrufe lediglich
schon sehr respektable
Zwischenergebnisse.
ROHRGRAFIERER:
Johannes Wosilat (Stuttgart/Fernwald)
Mehr vom Autor zu lesen und zu hören
gibt es im 60seitigen Gedichtband
"Augenblicke" mit Zeichnungen
von Otti Wanke (u.a. bei Amazon/5.95)
und auf Audio-CD für 5.95 direkt bei
autor-wanke@gmx.de.
4 Bogart
Das Mitmachmagazin

RUECKBLICK EINBLICK AUSBLICK
2014 – 19 30 Uhr
Stadttheater - Mimen (V)
13. September
Diese "Charakterköpfe" begrüßen die Besucher über dem EingangsportalSa.,
Premiere: DIE RATTEN
Tragikomödie von Gerhart Hauptmann
➲
BENAJA äfft goGIESSENcard (3)
Foto: Artur Frank
Die mit artifziellem Blickfang und rückseitiger
Firmenwerbung designten kostenlosen
Hochglanzkarten sind inzwischen in der IV. Staffel
an elf Gießener Kultstätten als erfolgreicher
Mittler zwischen Kunst und Kommerz angekommen (s.a.
S. 2). Und dass die Kommunikation damit nicht nur
postalisch sondern auch "selfi estisch" perfekt funktioniert,
ist unverkennbar...
Infos: 06 41.9 84 54 51 und r.mr@gmx.de
Was ist paradox?
– Wenn ein Sopran
bass erstaunt ist,
dass der Tenor
alt aussieht.
"Voilá! Mein erstes offizielles Buchcover!",
freute sich der Gießener Szenefotograf
Christoforos "Rossi" Mechanezidis. Der
dtv premium - Verlag wählte für den Titel von
Valentina D'Urbanos Mit zwanzig hat man
kein Kleid für eine Beerdigung (280 Seiten;
€ 14,90) ein Bild aus 2007 ("...also quasi
aus meiner "Frühzeit", wo ich noch sehr viele
free Shootings mit der Hasselblad fotografiert
habe..."). "Es entstand im Hauseingang bei
dem Gebäude an der Ecke vom Kinocenter,
wo ganz früher ein altes Kiosk stand. Und
Alex war damals eins meiner Lieblingsmodelle,
mit der ich recht viel fotografiert hatte."
(www.stolenmoments.de)
"Heute sind wir in Argentina angekommen, trampen ist ja immer
so ein Abenteuer... Aber alles ist gut, wir sehen wieder neue, atemberaubende
Landschaften und lassen tolle Menschen zurück. Die meisten Begegnungen
tragen wir in Gedanken von Land zu Land, einige bestimmt auch von
Kontinent zu Kontinent. Die Reise neigt sich dem Ende zu. Am 23. Januar 2015
werden wir 15 Monate unterwegs gewesen sein und kommen wieder in good
old Gießen an... Besos, abrazos und liebste Gruesse aus Mendoza!!", posteten
Nine Hipppinen und Alena Wieske Mitte August für ihre Facebook-Community
bei einer weiteren Zwischenstation ihres ausgedehnten Südamerika-Trips.
Dass dabei die musikalische Leidenschaft der "Zwei von
Wir" aus Alemania immer entscheidend mitspielte, weist
nicht nur dieses Werbeschild aus, das ihren Liveauftritt im
peruanischen Cusco ankündigte.
Und auch als "Bänkelsängerinnen" waren Outfit und Auftritt
so gelungen, dass sich der Sammelhut rasch füllte....
für Creative Bogart 5

Nachdem der hauptberufl ich als 3DArtist weltweit agierende
Marburger Sebastian "Mord182" Lüdke den Mittelteil
(s.o., rechts) des 120 Meter langen Gemäuers mit seinem
"Tag" ergänzte, komplettierten die für die visuelle Aufwertung des
Kultgäßchens verantwortliche 3StepsCrew & Friends ihr River Tales |
Flussgeschichten Projekt (Episode II) inzwischen an den Außenfronten
zur Bleich- bzw. Alicenstraße hin (s.a. BOGART 20). – Bewahrten die
lokalen Graffiti-Protagonisten Kai Krieger, Uwe Krieger und Joachim Pitt
mit dem vielsprachig "wunderbar" hinterlegten Blickfang traditionelle
6 Bogart Das Mitmachmagazin
agazin

URBAN ART in giessen
Urheberschaft, bläst Werbeprofi Dirk HESH Haensch
(Com-Pact Marketing) sein "Welcome to the jungle"! Das
aquaristisch-maritime Szenario sprühten die RDS-Crew
aus Gießen/Wetzlar nebst Freunde in das Landschaftsbild.
Und für Sauberkeit und Ordnung im Wieseck-Quartier
sorgt wie in alten Zeiten mit Unratkübel und Greifstange
"unser" SCHLAMMP-EISER, superheldenhaft in
schmadderbraun illustriert von Graphikdesigner
Ali SANTIAGO Mojahedi, persifl iert mit dem gemeinhin auf
Ur-Gießener abzielenden wenig geschmackvollen Uznamen
"Schlammbeis(s)er".
Das von den Anwohnern aus kommunalen Mitteln für
Flächensanierung mit dem Material geförderte hochkarätige
Mural-Artwork wurde von den Künstlern honorarfrei gestaltet,
bei dem weiterhin "Homer" und Marc "Mr. Cybe" Cornelius
ihre Spraykunst beigesteuert haben.
www.fl ussgeschichten.de
Fotos: Reinhard Müller-Rode
für Creative Bogart 7

“A photographer’s main instrument
is his eyes. Strange as it
may seem, many photographers
choose to use the eyes of another
photographer, past or present, instead of their own.
Those photographers are blind.”
Manuel Alvarez Bravo
Kontakt:
Anna Voelske, Hollerweg 3, 35392 Gießen
0175 5123375 / annavoelske@me.com
www.annavoelske.com
Anna Voelske fotografiert mit ihren eigenen
Augen. Vor ihrer Linse: People, Fashion,
Business und Reportagen.
Ihr Motiv: Mit zielgerichteter Kreativität
visuelle Kommunikation
zu schaffen, die genauso authentisch
wie ästhetisch ist.
In ihrem Fokus: Die Nähe
zu Mensch und Materie.
Für ihre Kunden bedeutet
das individuell abgestimmte
Betreuung vor,
während und nach dem
Fotoshooting – mit einem
breiten Netzwerk zur Unter-
8 Bogart
Das Mitmachmagazin

ZWISCHEN FREUD UND FREUDENHAUS
stützung im Hintergrund. Neben ihrer Basis in Giessen und weiteren
Arbeitsorten in Berlin und Stuttgart ist sie auch international
in Europa, Amerika und Afrika tätig.
Auch während des Masterstudiums der Psychologie geht sie den
immer professioneller eingeschlagenen Weg mit eigenen Projekten
(u.a. Musicians, s.a. Titel) und Auftragsarbeiten (wie hier
gezeigt für die MakeUp-Akademie BlushHour, Düsseldorf). "Tierisch
gut" kommt auch ihr Fotokalender 2015 vet & wild (s.S. 24)
Inspiriert durch regelmäßige Foto-Auftragsarbeiten
entsprechender Dienstleisterinnen für ein Kontaktanzeigen
Online-Magazin und angelehnt an ihr
Psychologiestudium entwickelte Anna Voelske mit
ihrer Kommilitonin Anna Zügel das Ausstellungsprojekt
CAN`T BUY ME LOVE!
In dieser bisher in Gießen (Kupferschmiede) und
Berlin gezeigten Milieustudie geben ihre "arbeisplatzspezifischen"
atmosphärischen Fotografien in
Verbindung mit den nachgesprochenen Interviews
einen bewegenden Einblick in das Leben und die
Gedanken von sechs unterschiedlich motivierten und
agierenden "Gewerbetreibenden".
„Nur wegen des Geldes habe ich mich für diesen
Job entschieden! Es macht mich frei.“, so Vanessa
(22), deren Statement ebenso wie die Messages
ihrer Kolleginnen auf annavoelske.com nachgehört
werden kann.
für Creative
Bogart 9

Ausstellungen in der Region
14 Bogart
Das Mitmachmagazin

Gottfried Roemer: Paintos
für Creative
Bogart 11

PROJECTS BY GIESSENER FOTOARTISTS
WOW
Im wahrsten Sinne des Wortes auf den Hund gekommen
ist der Gießener Lifestyle-, Szene- und Partyfotograf
Christoforos "Rossi" Mechanezidis spätestens seit
seiner Liaison mit Katrin, die Mischling Luc mit in den
inzwischen gemeinsamen Haushalt brachte.
Dass der 5jährige Rüde
inzwischen seinem Lieblingsmodel Konkurrenz macht, ergab
sich in und aus der Natur der Sache...
Rossis "gassigängigen" Shootings haben sich bei den Hundeliebhabern
schnell herum gesprochen, sodass auch sie
ihre Vierbeiner "artgerecht" "auf den Laufsteg" geschickt
haben. Heraus gekommen ist dabei der 56 seitige Hardcover-Bildband
DOGS!, in dem Bruno, Leila, Manoli & Co nicht
nur mit treuem Hundeblick posieren...
Wer seinen treuen Wegbegleiter einmal ähnlich auf freier
Wildbahn oder im Studio professionell im Bild festhalten
lassen möchte, kontaktiert
den Autor unter:
stolenmoments.de
Analog-Shooting (1 Stunde):
5 Bilder aus ca. 36 Motiven;
bearbeitet, Hires-JPEG auf CD
Outdoor/On Location: € 140,-
Digital-Shooting (1 Stunde):
10 Bilder aus ca. 50 Motiven
bearbeitet, Hires-JPEG auf CD
Outdoor/On Location: € 170,-
Über die eigene Homepage
andreasreh.de hinaus ist
der freiberufliche Gießener
Fotoartist (s.a. BOGART 17) mit seinen
künstlerischen Portrait- und Aktstudien
gleich in mehreren bedeutenden
Internet-Communities seiner Zunft
vertreten.
So bei sensual-photography.eu,
deren über 2.000 Lichtbildner aus 83
Nationen (davon 193 aus Deutschland)
sich u. a. dem sensiblen Thema
"Frauliche Sinnlichkeit" ethisch und
ästhetisch mit professioneller Distanz
widmen.
Mit seinen historischen Nassplatten-
Kollodium-Fotografien trug Andreas
Reh mit zu den inzwischen 5 Millionen
Klicks auf dem Bilderportal bei.
Auch für ndmagazine.net, einem
"Schaufenster" für hochwertige
Fotografie, erhielt der 49jährige
die Einladung zur Präsentation
seines Portfolios. Platz 14 im
betrachterrelevanten Ranking
unter rund 2000 Kollegen spricht
für wachsende internationale
Anerkennung des für sein Buchprojekt
stets motivierten Familienvaters.
12 Bogart
Das Mitmachmagazin

Anna-Lisa Lange und Johannes
Wosilat freuten sich über die gelungene
Premiere ihres Mammutprojektes
über ein ernstes Thema.
Hintergrundfoto: www.mediaAIR.de
IN EHRFURCHT UND RESPEKT: A.-L. LANGE UND J. WOSILAT
ZEIGEN SENSIBLE BILDER VON MENSCHEN IN DER STERBEPHASE
Das Lebensende und die Begleitung im
Hospiz ist voller Freude und tief traurig
zugleich, oft unglaublich fröhlich und
manchmal schwer zu ertragen. Dieses
Spannungsfeld versucht die Ausstellung
„Brücke der Menschlichkeit – Leben
und Sterben im Hospiz“ zu erfassen.
Sie will den Zuschauern beides
zeigen, das Schwere und das Leichte,
das Sterben und das Leben – und wie
beides am Ende zusammenkommt,
wie im Hospiz die Brücke der Menschlichkeit
geschlagen wird.
Die Fotografen Anna-Lisa Lange und
Johannes Wosilat (Stuttgart/Fernwald)
wollten diesem Ausdruck auf den
Grund gehen und begleiteten mit ihrer
Kamera ein Jahr lang sterbenskranke
Menschen in deren Zuhause, in Hospizen,
in Krankenhäusern und in Altenheimen.
Entstanden sind intensive Bilder
und berührende Einblicke in den
Alltag sterbender Menschen.
So erzählen die Bilder Geschichten zwischen
Leben und Sterben, zwischen
Fröhlichkeit und Trauer, zwischen Leid
und Liebe.
Die Besucher können sehen, dass
Sterben nicht allein traurig macht und
beängstigend ist, sondern dass oft gerade
im Prozess des Sterbens der Puls
des Lebens am stärksten erklingt. Die
Bilder und Texte verdeutlichen, dass
insbesondere die Wärme und Fürsorge
der Sterbebegleiter den Sterbenden
nicht nur Geborgenheit und ein Gefühl
von Nähe vermitteln, sondern sie gerade
im Sterben leben lassen.
Das im blütenblumig konturierten
Laufweg arrangierte 130 Big-Print-Szenario
wurde erstmalig in einer Ausstellung
während der Landesgartenschau
in Gießen auf 3300 Quadratmeter gezeigt.
Nachfolgetermine für diese Wanderausstellung
stehen bereits fest.
Interessierte Veranstalter und auch
willkommene Sponsoren für dieses
ambitionierte Social-Project erreichen
so die Ansprechpartner:
Anna-Lisa Lange (+49 162 865 1372)
info@lange-photography.de
www.lange-photography.de
Johannes Wosilat (+49 151 4000 5510)
kontakt@wosilat.de
www.wosilat.de
Infos:
www.hospiz.photography
www.facebook.com/BrueckeDerMenschlichkeit
für Creative
Bogart 13

KUNST UND STUDIUM IN GIESSEN (II):
Zu den Bildern:
HALBSCHLAF; Kohle und Kreide auf braunem Papier, Format 100 x 70 cm (2014)
AKT, Digital-Fotografie (2013)
Johnny Linder
wurde in dem
verträumten
Örtchen
Nußdorf
am Inn bei
Rosenheim
nahe den
Ausläufern der bayrischen Alpen geboren.
Während der Schulzeit entdeckte der
23jährige seine Zuneigung gegenüber
Kunst und Fotografie, die inzwischen zur
Leidenschaft in seinem Leben geworden
ist. Mit Improvisationen am Jazz-Piano
konnte er jüngst die Vernissage-Besucher
der lokalen Gemeinschafts-Ausstellung
"Stadtbotanik" neben seinen bildnerischen
Arbeiten auch von seinem musikalischen
Talent überzeugen.
Nach dem Abitur vertiefte er während des
einjährigen Frankreich Aufenthalts und bei
weiteren Auslandsreisen seine künstlerischen
Ambitionen mit Auftragsarbeiten und
intensiver Vorbereitung auf ein Kunststudium.
2012 nahm Johnny Linder an einer
Ausstellung der jungen Künstler-
Onlineplattform 4art im schweizerischen
Basel teil (s.a.www.4art.ch).
Zur Zeit studiert das musische Multitalent
Französich und Kunst an der Gießener
Justus-Liebig Universität.
Kontakt: johnnylinder.de
14 Bogart Das Mitmachmagazin

JOHNNY LINDER
DAS BÖSE IM TRAUM; Kohle auf Papier, 30/40 cm (2013)
STUDIE, Kohle und Kreide auf braunem Papier, 70/100 cm (2014)
UNTERFÜHRUNG Analog-Fotografie (2012)
Weitere Arbeiten von Johnny Linder:
Bis 25. OKTOBER 2014 im der Gemeinschaftsausstellung:
STADTBOTANIK – urbane und florale Kunst
im temporären ATELIER 23 (Neustadt 12, Gießen) der Galerie am Bahndamm
Mi, Do, Fr :14 - 18 Uhr; Sa 11 - 17 Uhr
für Creative
Bogart 15

16 Bogart
Das Mitmachmagazin

"Ohne Herz ist
es keine Kunst!"
Frank Maessig
(*1955 in Chemnitz)
lebt seit 1979 in Gießen.
Als leidenschaftlicher Kunstsammler
beschäftigt er sich bereits
seit einigen Jahren
auch als Künstler
intensiv mit der Malerei.
Seine Grafikeditionen,
vornehmlich Siebdrucke,
erscheinen in regelmäßigen Abständen
und stets in kleinen Auflagen.
Maessig präsentierte seine Werke in
vielen Ausstellungen.
Seit 34 Jahren ist Frank Maessig
Frontmann der Wetzlarer Kultband
„The Oldies“.
Seine Arbeiten unterliegen keiner
vordergründigen Deutung,
„...aber deutlich sollten sie sein,
denn Deutlichkeit hat
mit Wahrheit zu tun,
nicht mit schnellem Beifall“.
Siehe auch:
gi-mix.de/fm
und
gi-mix.de/bogart
(Nrn. 17 und 20)
o.T. (Acryl, Öl auf Bütten; ca. 75 cm x 60 cm)
für Creative
Bogart 17

PAUL: "Wir bringen Kommunikation auf Kurs" (2014) für JDB-Media; Composing nach Digitalfotos für diverse Medien; Großformatdruck 300 x 25 cm auf Alu-Dibond mit Plexiglas-Veredelung im Firmengebäude
■ "Schon wegen dieses Auftrages nahm ich an mehreren Betriebsfesten
teil, veranstaltete mit einer Bühnenbildner-Klasse an der
Hochschule für Bildende Künste (Hamburg) eigens zu diesem
Zweck ein "Betriebsfest" – und verknipste dabei zahllose Filme.
Ich kann versichern – alles Dargestellte ist echt (nur eben nicht in
dieser Zusammensetzung!)", ist der ausführlichen Hintergrundbeschreibung
von Erhard Göttlicher zu seinem 9-teiligem Wandbild
(Gesamtformat 200 x 899 cm) BETRIEBSFEST zu entnehmen. Um
von vornherein die Bekleidung des im Herbst 81 erstellten Werkes
nicht dem avantgardistischen Modediktat zu unterwerfen, verlegte
der Kunstprofessor das Outfit "seiner Mitarbeiter" einfach acht
Jahre zurück und orientierte sich dafür am "Almanach" des gemäßigten
Geschmacks" - dem Neckermann-Katalog 73/74.
Das Ergebnis des "Kunst am Bau" - Auftrags der Baubehörde der
Freien und Hansestadt Hamburg für das Kommunikationszentrum
im Berufsförderungswerk (August-Krogmann-Str. 52) ist dort weiterhin
ein beredtes Zeugnis, einmal im Jahr Kreise der "lieben"
Kollegen bis hin zum üblichen "Sie"-Verzicht abzufeiern...
Von diesem illustren Stimmungsbild "göttlich" inspiriert, komponierte
der schon bei anderen Anlässen Großgruppen im Langformat
visualisierende Hamburger Fotograf PAUL (siehe auch diese
Seite) für JDB MEDIA GMBH (HH, Schanzenstraße) mal "die ganz
andere Mannschaftsaufstellung". Mit dem Management um Inhaber
Jens de Buhr voran (links außen) galt es, die hier gezeigten
PICTURE |
PAINTING:
IT SMELLS LIKE
TEAM-
SPIRIT
rund 50 Spezialisten, die kreative Kommunikationslösungen
für Unternehmen, Menschen und
Produkte schaffen, nach freier Themenwahl und
Vorschlägen von Paul entsprechend zu platzieren.
So interpretiert sich die PR-Abteilung à la
Kraftwerk, die Grafiker in gewohnter Umgebung
von Pantonefächern, Grafiktablett und Sprühkleber,
die Bildredaktion mit Kamera und Aufheller
und die Marketing Abteilung mit Megafonen.
Das Bild hängt nun in 330 cm Breite und 25 cm Höhe als Druck
auf Alu-Dibond mit Plexiglas-Veredelung in den Hallen von JDB
und wird auch die diesjährige Weihnachtskarte zieren.
Erhard Göttlicher: "Betriebsfest" (1981); 200 x 889 cm (9-teilig); Bleistift, Aquarell, Tusche, Acryl, Filzstift, Pastell, Ölpastell, Spielzeugstempel, Malerrolle auf grundierte Türblätter
18 Bogart
Das Mitmachmagazin

Bai Di meets Erhard Göttlicher:
ANNÄHERUNG: "Chinesische
und deutsche Künstler im Dialog"
Das BELL ART CENTER (bell-artgalerie.de) – mit dem
Ziel gegründet, Künstler aus China nach Europa zu
bringen und bekannt zu machen – sorgte einmal
mehr im Schloss Dyck (Jüchen, NRW) in einer Ausstellung
für einen fruchtbaren Dialog zwischen den
Vertretern dieser Kulturen.
So eröffneten die Werke der in China renommierten
KünstlerInnen wie Zhang
Xi, Bai Di und Liu Ling einen
Einblick in die chinesische
realistische wie abstrakte
Malerei. Die Werke
der deutschen Künstler
Erhard Göttlicher, Andreas
Krieger, Nikolaus
Störtenbecker und Frank
Suplie zeigten eine individuelle
Interpretation
deutscher Landschaften,
Städte, Menschenbilder
und Hafenszenerien.
Eine Gegenüberstellung
u.a. der Arbeiten des in
Gießen teilverwurzelten
Großmalers Erhard Göttlicher
(Uetersen/*1946)
und der 1986 in Peking geborenen Realistin Bai Dai
gab die durch eine zunehmend liberalere Kulturaußenpolitik
Chinas begünstigte Annäherung artifizieller
Ausdrucksformen mit zu erkennen. Herrschte
dort über Jahrhunderte die pinseldominierte Tuschmalerei
vor, findet in der post-kulturrevolutionären
Gegenwart eine intensive Auseinandersetzung mit
der genuin-europäischen Ölmalerei statt. Während
für zeitgenössische Westeuropäer das Avantgardistische
vorwiegend im Installativen und Dekonstruktiven
stattfindet, entwickeln junge Chinesen das für
sie Moderne über ein realistisch-naturalistisches
Formverstehen.
Erhard Götttlicher
Katharina (2010),
Acryl, Pastell, Blei
auf Zeichenkarton;
100 x 70 cm
"Wir haben übrigens davon abgesehen, die ganz
anderen politischen Verhältnisse als Hemmnis zu
betrachten. Wir wollen die Offenheit unserer Partner
und die kulturelle Öffnung Chinas als Weg zur eigenen
Erfahrung nutzen", so Nikolaus Störtenbecker
als Vertreter der Norddeutschen Realisten.
Der Dialog wird fortgesetzt.
Abb. aus dem von E. Göttlicher überlassenen Ausstellungskatalog;
© BELL ART GmbH, Ahlen, Drostezu-Vischering-Weg
10
Bai Di
Mitbewohnerin
(2013),
Öl auf Leinwand,
180 x 130 cm
Kaum eine Punkrock-Band hat eine
derartige Fankultur um sich versammelt
wie „Turbonegro“. Die „Turbojugend“,
das weltweite Netzwerk der
Norweger, sucht ihresgleichen. Mehr
als 2000 Fanclubs („Chapter“) gibt es
rund um den Globus. Ihre Mitglieder
brauchen nicht mehr als ihre Jeans-
Kutte, ein paar Bier und Turbonegro-
Musik zum Glücklichsein.
Einmal im Jahr komme die Anhänger der norwegischen Deathpunk
Band TURBONEGRO in Hamburg zu den WELTTURBO-
JUGENDTAGEN zusammen, um ein unvergessliches Wochenende
unter Gleichgesinnten zu verleben. In diesem Jahr feierten sie
das zehnte Wiederkehr dieses Meetings. Für PAUL MÜLLER-RODE
und MIROSLAV MENSCHENKIND Grund genug, ihnen mit der
WELTTURBOBILDERSCHAU ein kleines Denkmal zu setzen.
Paul hat im Jahr 2012 viele der Jugendliche abgelichtet (s.a. BOGART
14) und u.a. eine Riesenpanorama-Foto von ihnen erstellt. Miroslav
Bilder entstanden hauptsächlich bei Liveauftritten der Band in 2012
und 2013, die er mit Fotos aus seinen SOFA STORIES ergänzte.
Die Eröffnung war ein voller Erfolg und kann im DIARY (mmenschenkind.com)
nachempfunden werden. Insgesamt waren an den
vier Tagen über 1.000 Besucher in der ST. PAULI GALLERY und diese
trugen nicht immer eine Jeansjacke...
Medial fand die Ausstellung Beachtung in: STERN, HAMBURGER
ABENDBLATT, SZENE HAMBURG, NDR und das ABENDBLATT TV
hat auch einen guten Beitrag in bewegten Bildern festgehalten.
Miroslav Menschenkind ist Begründer des Kreativkollektiv
m.ocean pictures und Mitbetreiber der xpon-art gallery in Hamburg.
2014 sorgte seine Kunstinstallation „Mensch & Kind Kuscheltier-
Schlachterei seit 1886“ für weltweites mediales Interesse. Er ist selbst
Mitglied in der Turbojugend
St. Pauli. Sein Warrior Name:
Sir Polariot.
Paul Müller-Rode war
Cheffotograf beim Heinrich
Bauer Verlag, dort verantwortlich
für Cover-Shootings, People-
und Modestrecken. Seine
Leidenschaft, Menschen in
Szene zu setzen, geschieht
mit zunehmender Begeisterung
auf riesigen Panoramaaufnahmen.
Eine davon ist
auch auf der Ausstellung zu
sehen. Müller-Rode arbeitet
als freier Fotograf in Hamburg
mit den Schwerpunkten
People, Business & Lifestyle
(paulmuellerrode.com).
© Miroslav Menschenkind,
Paul Müller-Rode
für Creative
Bogart 19

AUSSTELLUNG IM SEPTEMBER: Julia Korda "Stimmungen, Gefuehle, Alltaegliches"
Die frisch im 16. Lebensjahr stehende Julia Korda stellt jetzt erstmals ihre ambitionierten Malereien
und Zeichnungen im Café Zeitlos (Bahnhofstr. 50) einer größeren Öffentlichkeit vor. In ihren Arbeiten
pointiert die Liebigschülerin u. a. Wechselstimmungen jugendlichen Heranreifens. Neben
diesen "Emoticons" werden mit Bleistift bzw. Pinsel angelegte Porträtstudien und New-York–Ansichten zu
sehen sein. Die junge Gießenerin vertiefte in Kursen an der Volkshochschule und privaten Unterrichten ihre
bevorzugte musische Leidenschaft, die zeitweilig auch von Gitarrenspiel und Gesang unterbrochen wird.
Die über den kompletten September laufende Veranstaltung gehört unter dem Motto "DEINE
AUSSTELLUNG" zu Patricia Stasch' Projekt HAUSGEMACHTES . Wer also gern in diesem Rahmen seine
Arbeiten präsentieren möchte, kann über E-Mail: guteshausgemachtes@gmx.de sein Interesse bekunden
und erfährt dann mehr über seinen “AUSTELL-Monat”.
20 BOGART
Das Mitmachmagazin

© Egon Kramer
Altes Schloss (Brandplatz 2) die–so: 10–16 Uhr
Old School & New Look
"Lange denken. Schnell machen.
Das ist die Kunst von K. O. GÖTZ, dem Urvater
des Informel. Nun wird er 100 Jahre alt. Obwohl
mittlerweile völlig blind, malt er noch immer",
leitet der Bayerische Rundfunk seine inzwischen
bei Youtube eingestellte "Capriccio"-TV-Hommage
ein. Das erste gelungene Jugendbild zerriß ihm
der kunstverachtende Vater, was die spätere
Berufserfüllung eher befördern sollte. "Malen ist
Rakeln", so einer der wohl wichtigsten bildenden
Künstler in der deutschen Nachkriegsgeschichte,
dessen gegenstandslose Malerei die Kunstwelt stark
verändert hat. In der Auflösung des klassischen
Formenprinzips wurde Götz zum Hauptvertreter des
„Deutschen Informel", wobei er Kleister und Farbe
mit Schiebern aus Gummi oder Stahl blitzschnell zum Bildmotiv auf das
Trägermaterial formte.
Von seinen Lehren an der Kunstakademie Düsseldorf profitierten viele
Künstler, die sich dann in ihren Ausdrucksweisen profilieren konnten
(u.a. Sigmar Polke, Gerhard Richter, HA Schult). Mit seiner ehemaligen
Schülerin Rissa, die er 1965 heiratete, lebt der gebürtige Aachener heute
in Wolfenacker (Westerwald).
Nicht nur eine Widmung des Ehepaares an die Verantwortlichen seiner
Ausstellung 1985 im späteren Werkkatalog (o.) läßt ihn hierorts in
Erinnerung. In der die Gemäldegalerie im zweiten Obergeschoss des
Oberhessischen Museums bleibt das Mitglied der Frankfurter „Neu-
Expressionisten“– Gruppe Quadriga um die weiteren Avantgardisten Otto
Greis, Heinz Kreutz und Bernard Schultze mit zwei Werken (Gouche auf
Karton, 1955 bzw. Mischtechnik auf Leinwand, 1956) ständig präsent.
© Kunstverein Braunschweig
Ausstellungsankündigung 1985
DÓRA SZOKE:
HUNGARIAN RHAPSODY
Fotos: Reinhard Müller-Rode
Einmal mehr nach Rainer Müller und Frank Maessig bieten die radiologischen und neuromedizinischen
Praxisgemeinschaften im Liebigcenter, Stroh/Wüsten bzw. Hahn/Klippel/Fischer,
ihr Foyer als museales "Ausweichquartier" an. Hier entführt derzeit b.a.W. die 29jährige
ungarische Künstlerin Dóra Szöke in eine Welt voller Sinnlichkeit und Weiblichkeit. Must see!!!
Siehe auch: gi-mix.de/szdora
Bahnhofstr. 64
35390 Gießen
für Creative
Bogart 21

BOGART-KINOSTART
Der teutonische Kinoherbst spielt einer möglichen Gemütstristesse und den üblichen
Verwelkungsprozeßen mit vielerlei aus- und inländischen Filmen heftigst
entgegen. Ab September läuft Regieveteran Sönke Wortmanns (*1958) Adaption
des Charlotte Roche-Buches Schoßgebete an. Autorin, Cast und Lektüre lassen dabei
eine vergnügliche Bestandsaufnahme des Zeitgeistes erwarten. Ebenso wird der Regiesseurin
Franziska Meyer Price (u.a. Berlin, Berlin) zu unterstellen sein, dass sie mit
den komikerpropten Elyas M‘Barek und Detlef Buck (Regie bei Karniggels und Männerpension)
Männerhort ab Oktober neudeutsche Männerbefindlichkeiten aufspießt. Get On Up
des US-Regisseurs Tate Taylor erzählt – mit Kritikerlob begleitet – das Biopic über den legendär-schillernden
Soulsänger James Brown (1940-84). Kauziges sowie vertracktes Bayerntum
bestimmen Ed Herzogs Winterkartoffelknödel – u.a. ist Kabarettist Sigi Zimmerschied in
der Krimifarce zu sehen. Film- und Fernsehstar Pierce Brosnan (Remington Steele, James Bond
oder Mamma Mia) und Aktrice/Drehbuchautorin Emma Thompson (Oscar für Sense and Sensibility
1995) bilden das „leading couple“ in der Kriminalkomödie von Joel Hopkins Wie in
alten Zeiten.
Im Labyrinth des Schweigens von Guilio Ricciarelli verspricht eine dramasatte Auseinandersetzung
mit bundesrepublikanischer Gesellschafts- und Justizmentalität um1960, deren
Verdrängungstendenzen nationalsozialistisch
geprägter Jahre gegenüber
immerhin die 60er erschüttern
sollten ...
Mit der kürzlich verstorbenen LAUREN BACALL ist
nun endgültig einer der letzten Ikonen des klassischen
Hollywood-Kinos der 40er- und 50er Jahre im Alter von 90 Jahren
abgetreten. Mit 19 von der Model-Agentin Slim Hawks entdeckt,
spielte sie unter der Regie des legendären Regisseurs Howard Hawks (sic!) in
dessen Film "Haben und Nicht-Haben" an der Seite ihres zukünftigen Ehemannes...
des Superstars Humphrey Bogart, den sie um 57 Jahre (!) überlebte. Noch
2013 trat die Herb-Schöne in einer Broadway-Produktion auf.
HMK/Illustration: Hans-Michael Kirstein aus Porträtbuch "Das sieht Dir ähnlich!"
Get on Up: Co-Produzent Mick Jagger und Regisseur
Tate Taylor am Set
© Universal Pictures
Ab 2.10.: Der Software-Entwickler
Eroll (Elyas M'Barek), der Dixi-Klo-Vertreter
Lars (Christoph Maria
Herbst) und der Berufspilot Helmut
(Detlev Buck) haben im zentralen
Heizungskeller ihrer Neubausiedlung
eine frauenfreie Zone geschaffen, in
der die gestressten Ehemänner heimlich
Fußball schauen, Pizza essen,
Bier trinken und über Frauen lästern,
die nur Shopping, Schwätzen, Sex
Ab 9.10.: Die unglaubliche
Lebensgeschichte von James Brown
(Chadwick Boseman), dem „Godfather
of Soul“, wird verfilmt. GET ON
UP nimmt den Zuschauer mit auf eine
Reise von Browns ärmlicher Kindheit
bis hin zu seinem Aufstieg zu einer
der prägendsten Personen im Musikgeschäft
des 20. Jahrhunderts. GET
ON UP wird von Oscar Preisträger Brian
Grazer, Erica Huggins, Mick Jagger
Ab 16.10.: Franz Eberhofer
(Sebastian Bezzel) bekommt es
diesmal gleich mit einer ganzen Serie
bizarrster Todesfälle rund um die Familie
Neuhofer zu tun. Während alle,
besonders aber Franz‘ Vorgesetzter
Moratschek (Sigi Zimmerschied), an
Zufälle glauben, heften sich Franz
und Rudi (Simon Schwarz) an die
Fersen der Femme fatale Mercedes
(Jeanette Hain) und ihrem Partner
Ab 16.10.: Der charmante
Richard hat seine Firma verkauft und
freut sich auf ein sorgloses Leben.
Das ändert sich schlagartig, als er
feststellen muss, dass er betrogen
wurde. Die Firma ist pleite und die
Rente für ihn und seine geschiedene
Frau Kate futsch! Nach dem ersten
Schrecken ist schon bald ein Plan
gefasst und in die Tat umgesetzt:
Richard tut sich mit seiner Ex-Frau
Ab 6.11.: Vor dem Hintergrund
wahrer Begebenheiten wird
die Geschichte des jungen Staatsanwalts
Johann Radmann (Alexander
Fehling) erzählt, der sich Ende
der 1950er Jahre auf eine bedingungslose
Suche nach der Wahrheit
begibt. Er wird hellhörig, als er mit
bekommt, dass die Anzeige gegen
einen jetzigen Lehrer – damals
Auschwitz-Wärter – verweigert wird.
© 2014 Constantin Film Verleih GmbH
© 2014 Constantin Film Verleih GmbH
© Universal Pictures 2014
© 2014 Constantin Film Verleih GmbH
©SquareOne/Universum 2013
© Universal Pictures 2014
Ab 18.9.: Elizabeth Kiehl
(Lavinia Wilson) hat mehr Spleens
als andere Frauen Schuhe. Seit einem
schweren Unfall in der Familie
liegt die junge Frau immer auf der
Lauer, ist immer kontrolliert, immer
aufs Schlimmste gefasst. Elizabeths
Rachegedanken, Verfolgungswahn,
Schuldgefühle, ihre Angst vor Fahrstühlen,
Zügen oder dem Einsturz
ihres Hauses sind Themen der Sitzungen
bei Frau Drescher (Juliane
Köhler) – und natürlich der Sex mit
ihrem Mann Georg (Jürgen Vogel).
Sönke Wortmann führte Regie bei
der Romanverfilmung von Charlotte
Roches gleichnamigen Bestseller
SCHOSSGEBETE.
und Kinder im Kopf haben. Doch als
der Facility Manager Aykut (Serkan
Çetinkaya) die letzte Bastion der
Männlichkeit entdeckt und räumen
lassen will, droht die Vertreibung aus
dem Paradies.
und Victoria Pearman produziert und
sieht in weiteren Rollen Viola Davis,
Octavia Spencer, Nelsan Ellis, Lennie
James, Tika Sumpter, Jill Scott und
Dan Aykroyd
Klaus Mendel (Sascha Alexander
Gersak). Die Reise führt sie bis nach
Teneriffa, wo Franz und Rudi in einem
Romantikhotel als vermeintliches Pärchen
landen.
zusammen, gemeinsam spüren sie
den Betrüger in Frankreich auf und
heften sich an seine Fersen. Unter
der Regie von Joel Hopkins agieren
Emma Thompson, Pierce Brosnan,
Timothy Spall, und Celia Imrie in den
Hauptrollen.
Gegen den Willen seiner direkten Vorgesetzten
beginnt Radmann sich mit
dem Fall zu beschäftigen – und stößt
auf ein Geflecht aus Verdrängung,
Verleugnung und Verklärung. Regie:
Giulio Ricciarelli
22 Bogart
Das Mitmachmagazin

POPCORNER
Gießener Radiomacher
ist 24 Stunden ON AIR
"Wenn Dir das allgemein zugängliche Programm
nicht ge fällt: Mach's doch bes ser!
laut.fm ist
Mit mach radio:
Ein fach
als DJ be werben
und mit
et was Glück und Ge schick be kommst Du
Dei nen ei ge nen Ka nal auf laut.fm.", war
Anregung und Aufforderung zugleich für
den Gießener Sascha Wanke, nun Musik
ganz nach seinem Geschmack auszustrahlen.
So ist der erfahrenen "Plattenaufleger"
– vormals in lokalen Kultstätten und
weiterhin als Online-Discjockey unterwegs
(djsasch.com / s.a. BOGART 17) – seit
Anfang des Jahres ON AIR. "DJ Sasch
Party Radio" beschallt seine Hörergemeinde
rund um die Uhr mit Party Music vom
Allerbesten. Das Repertoire von House,
Club, Dance, Pop stellt der Macher dabei
aus einem nahezu unerschöpflichen Pool
zusammen. Unter dem Suchwort "sasch"
ist seine Sendestation über die Plattform
schnell zu erreichen oder direkt einfach:
laut.fm/djsasch.
Von Kin der lie dern bis Death Metal, von
deut schem Hip hop bis zu Volks mu sik – aus
rund 200 Genres haben die unter "Houseschuh",
"Katzenpuff" oder "Politically-Incorrect"
namentlich mitunter phantasievoll
firmierenden Stationen ihren Hörmix arrangiert
und legen dabei gleichzeitig auch
eine Programmvorschau ab.
laut.fm ist ein werbe fi nan zier ter Dienst, der
al le GEMA- und GVL-Ge büh ren sowie die
Strea ming kos ten für seine DJs bezahlt und
da für in den Sendungen gelegentlich Werbung
schaltet.
Vom schüchternen Schuljungen zum Superstar
"Es gibt im Moment keine konkreten Pläne für eine
Genesis-Reunion, aber ich würde das niemals für ausgeschlossen
halten", äußerte MIKE RUTHERFORD
(*1950) im Interview mit dem Weser-Kurier am Rande
seiner Konzertstation in Ritterhude mit den "Mechanics"
Mitte August. Auch sonst gebe es ständig ganz unterschiedliche
Berührungspunkte zwischen den Mitgliedern
der Startformation.
Mike Rutherford hat mit Genesis Meisterwerke des
Progressive Rock eingespielt. Alben wie Foxtrot oder
The Lamb Lies Down On Broadway prägten das Genre
und haben einen festen Platz in der Musikgeschichte.
Die Karriere von Genesis ist geradezu legendär: Vier
schüchterne und bescheidene Schuljungen gründeten
eine Band und wurden zu weltweiten Superstars. Mit
ihrem radiotauglichen Mainstream-Rock wurde Genesis
mit Sänger Phil Collins und Keyborder Tony Banks
zu einer der kommerziell erfolgreichsten Musikgruppen
der 1980er und frühen 1990er Jahre. In ihrem Zentrum
stand Mike Rutherford, der die Musik vom innovativen
Progressive Rock, damals noch in der Besetzung mit
256 Seiten, HC,
16/24 cm; € 23,99
www.hanibal-verlag.de
Peter Gabriel und Steve Hacket, bis hin zu globalen Riesenhits vorantrieb. Jetzt erzählt
er erstmalig in seinem Buch RHYTHMEN DES LEBENS die erstaunliche Geschichte
von Genesis und seiner eigenen Band Mike + The Mechanics (All I Need Is A Miracle).
Mike Rutherford klärt in seinem Buch über das besonderen Verhältnis zwischen Vater
und Sohn auf. Es ist zugleich die Geschichte der Verknüpfung von Musik, Familie
und Freundschaft in einem pflichtbewussten Leben, very British. Dabei berichtet der
bescheidene und sympathische Musiker von seinem Werdegang vor dem Hintergrund
einer schwierigen Vater-Sohn-Beziehung – bzw. Marine-Offizier vs. Rockmusiker – , die
auch sein künstlerisches Werk beeinflusste. Durch diese offenherzige und schonungslose
Analyse gewährt er dem Leser einen tiefen Einblick in komplexe psychologische Zusammenhänge,
wodurch er das Format einer herkömmlichen Musikerbiografie sprengt.
Und launig dabei zu erfahren, wie die vom japanischen Tournee-Veranstalter prononcierte
Anfrage "Mr. Rutherford, one car?" in "Mr. Rutherford, wanker?" phonetisierte,
was prompt zum running gag der Truppe wurd...
50 Jahre Star-Club Oberursel mit
Tremeloes und 2nd Generation
Im Boom der Beatwelle wurde 1964 in der TSGO-Turnhalle
den STAR-CLUB OBERURSEL gegründet, in dem
fortan die Größen jener Zeit auftraten. Nach genau
50 Jahren Grund genug für die Musikinitiative BE-
ATMACHER (beatmacher.de), dieses besondere Ereignis
mit den TREMELOES (Silence Is Golden) eine
der erfolgreichsten Bands der 60er Jahre für die 4.
Beat-Night zu verpflichten.
Als weiteres Highlight werden die Oberurseler Publikumslieblinge
und Garanten für eine stimmungsvolle Sixties-Party, die Gießener
Formation THE 2ND GENERATION, für einen Zweistunden-Auftritt
auf der Bühne der Oberurseler Stadthalle stehen,
die bereits mit verschiedenen Sixties-Größen auf Tour
war. Mit Original-Instrumenten und Verstärkern aus diesen
Zeit präsentieren Daniel Ehrhardt ("Fender Stratocaster",
Lead Vocals), Chrisitian Englisch (Keyboard, Vocals), Dennis
Chioldin (Bass, Vocals) und Marcus Leutner (Drums,
Vocals) den unvergesslichen Mersey-Beat. Ihre beziehungsreiche
CD (s.a. www.the2ndgeneration.com) mit dem Titel
Remember The Star-Club ist dann auch eine Hommage an
Beatles, Searchers, Rolling Stones, Kinks, Hollies & Co. –
Tickets für die Veranstaltung gibt es unter ADticket.de.
für Creative Bogart 23

CAL & ART
Nahezu ein WHO IS WHO regionaler
Bildschöpfer ist der 116 Seiten
umfassende Kunstkalender 2015 der
EDITION KALLIOPE (Gießen), jetzt erhältlich für
€ 16,80 im Atelier N O 6, Mühlstraße 6.
So stellen Anna A. Dörr, Franziska Erb-Bibo, Birgit
Kalkofen, Hans-Michael Kirstein, Thomas Mück, Sergej
Oster, Wadim Reis, Klaus Schröder, Margit Seiwert und
Ralf Steinmüller ihre 53 Zeichnungen, Illustrationen,
Malereien und Fotografien den wochenweise angelegten egten
Notizblättern wohl temperiert gegenüber.
Verlegerin und Galerie-Inhaberin Katharina Feld hat
die Arbeiten mit dem Blick der professionellen Graphikinszeniert
Designerin ausgewählt, auf FineArt-Papier und handhabbar im Format 21/21 cm per Softcover
mit Ringösenheftung konfektioniert. Eine Kurzvita aller an der
"Gemeinschaftsausstellung" Beteiligten ist sowohl im Anhang als auch
mit erweiterten Infos unter www.edition-kalliope.de d veröffentlicht, wo
der Kalender ebenso wie bei amazon bestellt werden kann.
Hugo-Boss Model und Oscar-Preisträger 2014 Jared
Leto – in Dallas Buyers Club für die Rolle des
transsexuellen Rayon als bester Nebendarsteller
– hat seine Popularität stets strikt von seiner 1998
gegründeten Alternative Rock Band „30 Seconds To
Mars“ getrennt. Die musikalische Qualität des Sängers,
Gitarristen und Songwriters setzte sich spätestens im
Vorjahr nach Erscheinen des vierten Albums „Love,
Lust, Faith + Dreams” ebenfalls nachhaltig durch.
Gründe genug für unseren Hamburger Illustrator
GIZMORIAN, die übersprühenden Talente des
charismatischen 42jährigen auf seine Weise zu
pointieren.
Während der aktuell im 50. Erscheinungsjahr
laufende legendäre PIRELLI-Kalender
auch in der 2015er-Ausgabe nur an die
Freunde des Reifenherstellers gegeben wird, ist
das nicht minder kunstvoll-erotische Projekt der
angehenden Tiermediziner für kleines Geld als
attraktiver Wandschmuck zu haben. Tradtionell hat
sich das "achte Semester" des JLU-Fachbereiches
wieder dieser "Abschlußarbeit" gestellt und persönlich
oder durch Freunde vertreten mit manchem was da
kreucht und fleucht zum Shooting eingelassen.
Die über 20 beteiligten Personen werden im "Abspann"
der zwölf mitunter "circensischen Dressurakte"
für ihren jeweiligen Part vor und hinter den Kulissen
namentlich gewürdigt. Allen voran Fotoprofi Anna
Voelske (Gießen), die im "Dschungelcamp" hinter
der Kamera zielsicher den Durchblick behielt und
Angelina Klerch, der bei der Produktion des
Kalenders die Zügel nicht entglitten.
vet & wild 2015 hat das Format 42/30 cm und ist
zum Preis von 9 € hier erhältlich: Fachbuchhandlung
Lehmanns, Frankfurter Str. 42 oder im FB 10 -
Veterinärmedizin der JLU, Frankfurter Str. 94.
24 Bogart Das Mitmachmagazin

MIT GIZMORIAN DURCH DIE JAHRESZEITEN
© GIZMORIAN: FUNKY JARED - JARED LETO (2014) www.gizmorian.com
MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI
SEPT. 2014 01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30
OKT. 2014 01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31
NOV. 2014 01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30
für Creative
Bogart 25

GIESSENER COMICSZENE
Hohes Lob für
Andreas Eikenroth
Seit 1994 vergibt der Interessenverband
Comic e. V. ICOM
diesen (aktuell mit insgesamt
2.000,– Euro dotierten) Preis für
Eigenproduktionen der Verlage
jenseits der etablierten, auf dem
Abdruck aus dem Ausland importierter
Comics basierenden Branchenriesen.
2014 fand die Preisverleihung im
Rahmen des Comic-Salons in Erlangen
statt. In der Kategorie "Herausragendes
Szenario" ging der
Gießener Andreas Eikenroth als
Gewinner hervor, dem dieses mit
seinem Album DIE SCHÖNHEIT
DES SCHEITERNS (110 Seiten,
EDITION 52) – "eine Alltagsgeschichte
mit lebensnahen Figuren,
die Biografisches aber auch er-
Comic vs. Fussball: Santiago stilisierte das "Wolfsrudel" zu Superhelden
Der vereinseigene Fernsehsender WÖLFE TV (www.vfl-wolfsburg.de) strahlte am 9. August
eine Exclusiv-Reportage am Rande des VFL-Trainingslagers aus, in deren Mittelpunkt der
Gießener Ali "Santiago" Mojahedi stand. Nicht als Neuverpfl ichtung des Erstligisten
sondern nach seinem cartooneskem Mannschaftsbild der Vorsaison um Diego & Co.
(s.a. BOGART 20) erneut als "Hofzeichner". Diesmal inszenierte der einfallsreiche
Grafikdesigner die Spieler
des aktuellen Teams
(v.l. Bas Dost, Vieirinha,
Naldo) ganz in dem von
ihm verstandenen Sinne
als "Superhelden in grünweiß",
wie er es auch im
Interview vor laufender
Kamera in Verehrung seines
Lieblingsvereins äußerte.
Screenshots aus TV-Übertragung
Comics neu entdecken
fundene Elemente erhält", so der
Gießener Anzeiger – vortrefflich
gelang.
Derzeit arbeitet der lokale Comic-
Protagonist (u.a. Begründer des
in der 90ern kultigen KAINSMAL)
an "Hummel mit Wodka", einer
Erzählung, die in Hamburg spielen
und ebenfalls in der Edition 52
erscheinen wird.
Mehr der szenaristischen Umtriebigkeiten
von AE gibt es hier:
parole-ae.blogspot.de
Die Frankfurter Buchmesse 2014 findet vom 8. bis 12.
Oktober 2014 statt. Ehrengast ist nach Brasilien im Vorjahr diesmal Finnland.
Auch auf der aktuellen Veranstaltung werden Liebhaber gezeichneter
Bücher wieder fündig! Ob Comic, Cartoon oder Manga, ob Funnies für Kinder,
Romance für Teens oder Graphic Novels für Erwachsene. Neben der Präsentation
von Comics an den Ständen, finden auf der Messe Autogrammstunden und
Zeichensessions statt.
2014 wird das Gastland Finnland den Samstag zum Comic-Tag der
Buchmesse machen! Weitere besondere Highlights: Das Finale der Deutschen
Cosplaymeisterschaft und die Verleihung des Deutschen Cartoonpreis.
Impression aus dem
Comic-Zentrum
Foto:
Alexander Heimann
Copyright:
Frankfurter Buchmesse
26 Bogart
Das Mitmachmagazin

Guardians of the Galaxy:
Die schrägsten „Helden“ des Universums!
Erstaunlich, wenn man bedenkt,
dass die 2008 in ihrer heutigen
Form (ein anderes GOTG-Team
existierte schon einmal 1969) von
Dan Abnett und Andy Lanning
erdachten Guardians bis dato
im Helden-Universum eher ein Nischendasein
fristeten. Jetzt können
auch ihre deutschen Fans Star-
Lord, Rocket Raccoon und Co. im
Kino in Action sehen.
Im Zuge des Films wurden die Comics
zum Hit – in den USA wie
hier. Der erste Band der neuen Guardians
of the Galaxy-Reihe, die
seit Anfang des Jahres bei Panini
erscheint, musste sogar nach kürzester
Zeit nachgedruckt werden.
Pünktlich zum Filmstart liegt nun
auch GOTG Band 3 vor, sowie
eine Collection, in der die ersten
beiden Ausgaben, die eine abgeschlossene
Story enthalten, in
einem Band zusammengefasst und
mit Bonusmaterial angereichert
wurden – ein idealer Schmöker,
um die schräge Truppe kennenzulernen.
Zudem ist die Vorgeschichte
zum Film als Comic erschienen
und es kommen zwei Cross-Over-
Hefte, die die Guardians und die
X-Men ab 26. August in ein gemeinsames
Abenteuer führen.
Seit 28. August im Kino –
hier die Vorgeschichte zum Film:
Heft, 52 Seiten, 4,99 €
paninicomics.de
Dieter Lumpen: Gesamtausgabe
Text: Jorge Zentner
Zeichnungen: Ruben Pellejero
304 Seiten; Hardcover; € 39,80
Finix Comics
www.fi nixcomics.de
Ein echter comicaler Goldschatz
(HMK) Zu den definitiven Höhepunkten sommerlicher Comicpublikation
gehört die bei Finix jetzt erschienene Prachtedition des
spanischen Abenteuer-Jung-Klassikers Dieter Lumpen, zwischen
1985 und 1991 von dem Tandem Jorge Zentner (*1953) und Ruben
Pellejero (*1952) mit kreativster Verve kreiert.
Der argentinienstämmige Texter Zentner, ursprünglich Journalist, hatte mit dem
kongenialen Illustrator Pellejero bereits u.a. Kurzgeschichten über die Wirkung
des Radios auf Menschen verfaßt (FM - auf richtiger Wellenlänge), bevor beide im
spanischen Magazin Cairo ihr bis dato signifikantestes Meisterwerk lancierten.
Der comic-künstlerische Boden war im Spanien jener Dekade bestens präpariert:
seit dem Ende der faschistoiden Franco-Diktatur in den Mitsiebzigern
traten im Kulturleben des Landes vielerlei innovative Kräfte auf den Plan, so
auch im Comicmilieu. Autoren und Zeichner wie die Fuente-Brüder, Sanchez
Abuli, Jordi Bernet, Carlos Gimenez, Daniel Torres, Julio Ribera oder Manfred
Sommer ließen aufhorchen – anspruchsvoll-reflektierte Comics, mal komischen, mal realistischen Sujets waren
an der kreativen Tagesordnung. Schließendlich konnte sich das Team Pellejero/Zentner in diese niveausatte
Phalanx einreihen.
Transfers in andere Länder waren die Folge – so erschienen drei Alben bei Carlsen (um 1990). Finix, jener eingetragene
Verein mit der listigen Verlagsaktivität (so werden speziell franko-belgische Topcomics, bei Verlagen
eingestellt, hochprofessionell weitergeführt), bündelt nun die diversen Lumpen-Shortstories mit einer komplexen
68-Seiten-Geschichte, Interviews, Covern, Aquarellstudien und Storyboards zu einem echten comicalen Goldschatz.
Ein wahrhaft prickelnder Bildgeschichencocktail erfährt seine editorische Apotheose ( ... auch Dank des
versatilen "Splitter-Masterminds" Horst Gotta im Hintergrund ... )!
Irgendwo in den 20ern/30ern des letzten Jahrhunderts zeitlich verortet, erlebt der global driftende Abenteuerer
Dieter Lumpen seine Enqueten dort, wo phantasiestimulierende Locations, Action, Mystik und flirrende Erotik
zum absoluten Amalgam des Abenteuerlichen werden: Lumpen, der in mitchumnesker Verdichtung Tatpragmatismus
und eine gewisse somnambule Melancholie sein Eigen nennt, wird in Ceylon ebenso in eine Diamantenaffäre
verstrickt wie in der Karibik mit einer Hollywooder Filmproduktion konfrontiert. Nichtzuletzt ist die lange
Story eine visuell betörende Tour de Force voller süffiger Zitate und Anspielungen auf pittoreske Schauplätze und
Sets, Film und literarische Mythen.
Ein Gutteil der Lumpen‘schen Faszination
kommt natürlich auch über die
Pellejero‘sche Visualisierungskraft.
Die kombinierten Pinsel-/Federillustrationen
sind von größter Lebendigkeit;
die energisch fließenden,
rund-modellierten Konturen und die
verdichtend-plakative, aber dennoch
nuancierte Kolorierung macht aus
den augenzwinkernden Erlebnissen
des Charakterkatalysators Dieter
Lumpen eine zeitlose Ereignisgalerie.
Über allen Comic-Abenteuerprofis
schwebt ja blaupausenartig der
Geist des Amerikaners Milton Caniff
und seines ikonischen Terry and
the Pirates (1934-1946); es folgen
Meisterstrips wie die der klassischen
Belgier Jijé (Valhardi, 40er/50er
Jahre) oder Gregs und Hermanns
rauer Neo-Kultstreifen Andy Morgan
in den 70ern. In Italien stoßen Attilio
Micheluzzi und vor allem der umtriebige,
sich clever mythomanisch stilisierende
Hugo Pratt (1927 - 1995)
mit seinem fabulierprallen „Seemann
ohne Schiff“ Corto Maltese in die
Richtung des ewigen, horizontfixierten
Abenteurers. Er hat seinen definitiven
Platz im Pantheon der Abenteuercomics,
jener Dieter Lumpen
– ein kreativ substantiierter Plot, ein
elegantes, atmosphäreevozierendes
Artwork sowie die höchstmeisterliche
Beherrschung comicspezifischer Dramaturgie
machen den Strip zu einem
sicheren Anwärter für die Kategorie
„50 Comicalben für die Insel“...
für Creative
Bogart 27

Der "Deutsche Cartoonpreis 2014" steht unter dem Motto "Verboten!" Der vom
Hamburger Carlsen Verlag und der Buchmesse ausgerichtete Wettbewerb hat
sich in der Szene etabliert. Hunderte von Teilnehmern jedes Jahr beweisen den
hohen Stellenwert. Er richtet sich sowohl an Nachwuchstalente als auch an bereits
erfolgreich veröffentlichende Cartoonisten.
Seit 2006 verleihen die Frankfurter Buchmesse und der Carlsen Verlag den Förderpreis
"Deutscher Cartoonpreis für neue Talente". Seit 2012 wird der "Deutsche Cartoonpreis"
in den Kategorien A und B verliehen. A steht für Cartoonisten, die bisher
noch kein eigenes Buch veröffentlicht haben, B für Cartoonisten, die bereits mindestens
ein eigenes Buch publizierten. Die Gewinner des Deutschen Cartoonpreises
wurden von der Jury ermittelt und sind bereits informiert und auf die Buchmesse eingeladen
worden.
Die drei Sieger erhalten Cartoonbembel (typisch hessisches Tongefäß für Apfelwein),
außerdem gibt es einen mit 1000 Euro dotierten Förderpreis für ein neues Talent, das
bisher noch kein Buch veröffentlicht hat.
Alle Teilnehmer hatten die Möglichkeit, in dem Band zum Wettbewerb "Verboten!" für
ein angemessenes Honorar veröffentlicht zu werden. Der Band erscheint im Oktober
2014 und wird auf der Buchmesse zur Preisverleihung präsentiert.
Mit dem Preis und der damit verbundenen Buchpublikation wollen die Frankfurter
Buchmesse und der Carlsen Verlag den Cartoon als Kunstform einem großen Publikum
präsentieren und gleichzeitig weiterhin einen Cartoonisten / eine Cartoonistin
besonders fördern.
Das Buch ist für € 9,99 im Handel oder im Carlsen-Shop (www.carlsen.de) erhältlich.
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Fortsetzung: In den 60ern und 70ern nun
führte der universell begabte Texter und
Chefredakteur Greg (Michel Regnier, *1931)
»Tintin« zu besonders hohen Erfolgstönen:
Mit dem Zeichner Dany (*1943) entwickelte
er die augenzwinkernd-ironische »Alice in
Wonderland«-Parodie »Olivier Rameau«; mit
präziser aber auch prickelnd lasziver Linie gab
Dany dieser Fabel eine durchmodellierte Stilfolie.
Von Altamira bis Entenhausen -
COMICS: Erscheinungsbilder einer
populären Kunstform
Mit Routinier Eddy Paape (1920-2012) kreierte
Greg dann die vor allem in den 70ern scharfes
Erzähl- und Stilprofil ausstrahlende Abenteuer/SF-Serie
Luc Orient um einen jungen
Wissenschaftler und sein Team; der »typisch«
französische Abenteuerfilm der Zeit (à la Enrico,
Sautet oder Giovanni) lieferte den dichten
atmosphärischen Zugewinn in Stories, die
geschickt mit SF-Mythen spielten, aber auch
aktuelle Zeitängste benannten (Genmanipulation).
Der Zeichner Paape materialisierte
diesen Streifen mit zunehmend realistischer
Verve – Spektakuläres alternierte geschickt
mit Passagen ruhiger Intimität.
Zusammen mit dem Zeichner Wiliam Vance,
einem flexiblen Genrespezialisten mit Sinn
für »filmische« Erzählabwicklung, schuf er die
energische »Mission impossible«-Paraphrase
um den kettenrauchenden Bruno Brazil, der
in neuzeitlichem Architekturambiente den Tätern
auf der Fährte ist. Der Zeichner Hermann
(1938-), einer der kompetentesten Comictechniker
überhaupt, mit schier traumwandlerischer
Sicherheit im Einsatz von Comicspezifika
wie »Einstellungen«, Montage und
Layout, ist Gregs Partner bei der Realisation
von Andy Morgan (1966), einem flamboyant
gezeichnetem Abenteuer um eine Yachtbesatzung.
Desweiteren gestalteten beide den
archetypischen Edelwestern Comanche (ab
1969), eine vom gebrochenen Italowestern
beeinflußte Geschichte eines drifterhaften,
zweiflerischen Cowboys.
Gregs Gespür für situationsadäquaten Dialog
und Hermanns kraftvolle illusionistische
Modellierungen sowie Farbklänge machten
Comanche zu einem Markstein realistischer,
zunehmend »erwachsen« werdender Comics
(im Sinne komplexer Themenbefragungen).
Für das mittlerweile legendäre französische
Comicjournal »Pilote« (1958-89) entwarf Greg
in Personalunion den »Anti«-Familienstrip
Achille Talon, hier schwadronierte ein fieser
Kleinbürger egomanisch pseudointellektuelle
Weisheiten.
Wie oben erwähnt, brachten die 70er für "Tintin"
viel Gewinn: Der Westschweizer Derib
(1944-) startete mit Buddy Longway, einem
28 Bogart
Das Mitmachmagazin

Hans-Michael Kirstein
100 Jahre comic (IV)
Illustriertes Skript, großformatig
8stg. € 4,60: r.mr@gmx.de
sensiblen Western über eine gemischtrassige
Trapperfamilie, die lange Reihe seiner quasidokumentarischen
Indianerepen. Ein anderer
Schweizer, Cosey (1950-), lieferte mit »Jonathan«,
einer betont graphisch definierten
Abenteuerphantasie um einen Aussteiger im
Himalayagebiet, eine dem »typisch französischen«
poetischen Realismus zugewandte
Serie; diese Tendenz setzte Cosey auch in den
80ern mit Comic-»Romanen« wie »Auf der Suche
nach Peter Pan« fort. Konventionelleren
Inhalts sind die Serien des begabten Stilrealisten
Edouard Aidans (1930-) wie die der
Reporterfamilie Les Franvals; nichtsdestotrotz
zeichneten sich seine Arbeiten durch gut wiedergegebene
Alltagsgesten aus.
Das bereits angeführte französische »Pilote«
gehörte nun auch zu den »Kaderschmieden«
franko-belgischer Comic-Kultur: Asterix, der
aus: Leutnatnt Blueberry (Band 39) Die letzte Karte (Ehapa 1985)
international gewaltige Erfolg (seit 1959) über
Gallier zur Zeit römischer Okkupation, war
eine von Texter Rene Goscinny (1926-77) und
Zeichner Albert Uderzo (*1927) kongenial
komprimierte Mixtur aus historischer und aktueller
Parodie, slapstickhafter Gagturbulenz
und psychologisch genau ziselierter Typengraphik.
Mit gleichem Genie entwickelte der
von »Mad« geschulte Goscinny zusammen
mit Zeichner Morris (1923-2001) die forcierte
Westernparodie Lucky Luke – eine mit flüchtig-bewegtem
Pinselgestus geschaffene, Westerhistorie
- und -filme outrierende Farce.
Zu »Pilote« gehörte auch
der Vieltexter Jean-Michel
Charlier (1924-89), ein begabter
Dramaturg und
Techniker. Seine von Caniff
beeinflußten Fliegerserien
wie Buck Danny (gezeichnet
im sterilen Quasirealismus
von Victor Hubinon, 1924-
79) sowie Mick Tanguy (ab 59
in »Pilote«, gezeichnet von
Uderzo in brillanter, komisch
gebrochener Manier; dann ab
67 gezeichnet im düster-expressiven Duktus
von Veteran Jije (1914-80) sind inhaltlich munter
bramabarsierende Verklärungen amerikanisch-französischer
Außen- und Militärpolitik.
Seine nuanciertesten und reifsten Creationen
sind der bärbeißige Rote Korsar (gezeichnet
von Hubinon, später von Jije) und
endlich der überragende »Edelwestern«
Ltn. Blueberry (ab 1963).
Blueberry, ein geschickt charakterisierter
Grenzgänger zwischen
indianischer und weißer Welt,
durchläuft spannungsvoll alle Stadien
amerikanischer Historie zwischen
1865 und 1885. Auch der
Einfluß des Italowestern schärft
Charliers Gespür für das Skurrile
und Unkonventionelle – der Strip
läuft zu guter Letzt weit über die
»Üblichkeiten« herkömmlicher
Genredramaturgie hinaus. Dies
ist natürlich das Mitverdienst des
Zeichners Jean Giraud (1938-
2012). Der Jijé-Schüler (er assistierte jenem
beim epischen »Spirou«-Klassiker Jerry Spring,
einer mit malerischer Pinselverve gestalteten
Serie um einen hilfsbereit-lakonischen Westmann)
entwickelt rasch einen kraftvoll ausdifferenzierten
Realismus bei gleichzeitiger
Adaption »filmischer« Sequenzgliederung.
Parallel zur Westernarbeit kultivierte Giraud als
»Moebius« satirisch-surreale Anderswelten. Er
entwickelte hier eine spezifische, Barock und
Art nouveau geistreich verschmelzende Stilistik,
die dann auch in »Blueberry« entschlackt
zurückfloß (was dem Streifen natürlich in der
Visualisierung der Bildgegenstände eine vollig
antiphotographische Linienstilisierung
beimaß).
aus: Moebius: ARZACH (1977; Heavy Metal, NY)
Giraud wurde dann folgerichtig einer der
Geburtshelfer der "Erwachsenencomic"-Explosion
in den Frühsiebzigern. A propos »Erwachsenencomic«:
Blenden wir noch einmal
zurück in die 60er. Eine Zeit der soziokulturellen
und politischen Umwälzungen und
Neubewertungen vor allem in Nordamerika
und Mitteleuropa. Diverse, entsprechend
ableitungsfördernde Stichworte mögen hier
die seinerzeitigen Befindlichkeiten fixieren:
»Nouvelle vague«, Rockmusik, Bürgerrechtsbewegungen,
Vietnamkrieg,
Flowerpower, Hare Krishna,
Frankfurter Schule, Drogen,
Women's Lib, Pop Art, Op
Art, »Easy Rider«, »Jet'aime«,
»Black Panther«, Mai 68 und
»die Kinder von Marx und
Coca Cola«. Im Frankreich
jener Jahre ging es los:
»Barbarella«, ein parodistischer
SF-Streifen von J.-C.
Forest (1930-1998), liebte
sich durch einen biomorphen Kosmos
(»Victor, Ihr habt Stil«. Roboter Victor: »Madame
sind zu gütig. Meinen Impulsen haftet
immer etwas Mechanisches an!«) und wurde
somit ein garantiert boyscoutfreier Erwachsenenstrip.
(Fortsetzung folgt)
DIE GALLIER KÖNNEN AUCH LATEIN!
Die Asterix Latein-
Bände sind für Schüler
und Lehrer eine tolle
Alternative zu De bello
gallico. – Insgesamt sind
22 Abenteuer der gallischen
Helden auf Latein erschienen - alle
mit viel Sorgfalt und Liebe fürs philologische
Detail. Und selbst wenn man für den
Notfall kein Wörterbuch zur Hand hat: Jedem
Asterix Latein-Band liegt ein Glossar
mit den wichtigsten Begriffen und deren
Übersetzung bei.
Asterix Latein,
Bd. 03
Apud Gothos
René Goscinny,
Albert Uderzo;
gebunden,
48 Seiten
Originaltitel:
Asterix
und die Gothen
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für Creative
Bogart 29

Weckmarkt 17
Di bis So 10–18,
Mi 10–21 Uhr
caricatura‐museum.de
KURT
HALBRITTER
(bis 16. Nov. 2014)
Venus im Tümpel,
unveröffentlicht
© Kurt Halbritter /
Quelle: Inst. f. Stadtgeschichte
2014 wäre Kurt Halbritter 90 Jahre alt
geworden. Das caricatura museum zeigt
das Werk des Frankfurter Künstlers in
Kooperation mit dem Institut für Stadtgeschichte
in einer großen Ausstellung.
Kurt Halbritter (1924-1978) war bereits als Schüler
ein Zeichentalent. Erst nach einer Ausbildung
zum Chemographen, Krieg und Kriegsgefangenschaft
konnte er sich ab 1948 an der Werkkunstschule
Offenbach, der heutigen Hochschule für
Gestaltung, seiner Begabung widmen. Vorbilder
waren für ihn Paul Klee, Daumier, George Grosz.
Als er Saul Steinberg entdeckte, war sein Weg zur
Karikatur eingeschlagen. „Spätestens hier wusste
ich, dass das, was ich wollte, an dieser Schule
nicht gelehrt wurde“, äußerte sich Halbritter rückblickend.
Er verließ die Schule ohne Abschluss
und arbeitete ab 1952 als freier Zeichner. 1954
erschien in der Schmunzelbuch-Reihe bei Bärmeier
& Nikel sein erstes Buch, „Disziplin ist alles“,
zeitgleich zur Debatte um die Wiederbewaffnung
der Bundesrepublik. Er war der erfolgreichste
zeichnende Autor für den Verlag und folgerichtig
war er bei der 1962 gegründeten Satirezeitschrift
PARDON von Anfang an dabei und gehörte dort
zu den prägendsten Zeichnern. 1978 starb er mit
53 Jahren auf einer Schiffsreise nach Irland an
einem Herzinfarkt.
Wer noch nicht alle Tassen im Schrank hat, ist spätestens mit diesem "dreifältigen"
Henkelbecher für alle Trinkgelüste bestens ausgerüstet. Und
auch ohne Heiß- oder
Kaltgetränk ist die umlaufenden
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des Gießener Comiczeichners
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(siehe letzte Seite)
© Artur Frank / stadyone.com
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Summer of 2014: Gießen blüht auf!
BOGART BUBBLE
Jetzt weiß jeder,
was ihm hier so
blühen kann!
Ist auch 'ne plastische
Imagekampagne für das tolle
Gießkannenmuseum!
Und so`n rot-grünes Wassergefäß
anstelle des Löwen
im Stadtwappen wäre perfekt!
SUPERCHATTER ( 6 )
❢ ❢❢
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❢❢ ❢
SUPPENMAN
SPLASHSH
MAN
LAGA
2014
MAYOR
WOMAN
OH SHIT! GUT,
DASS GIESSEN NICHT
DARMSTADT
HEISST!
Gießen, Plockstraße im August 2014 (Foto: RMR)
Szenario: Wadim Reis
Text: R. Müller-Rode
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Bogart 31

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