Programm downloaden - Evangelische Martinskirche Sindelfingen

Samstag, 31. März 2012, 19 Uhr
Sonntag, 01. April 2012, 18 Uhr
Martinskirche Sindelfingen
Wolfgang Amadeus Mozart
1756-1791
REQUIEM
KV 626 in der Ergänzung von Franz Xaver Süßmayr (1766-1803)
MESSIAS
KV 572 Bearbeitung von Händels Oratorium in Auszügen (1789)
Sopran Sandra Hartmann
Alt Simone Alex
Tenor Michael Berner
Bass Thorsten Hülsemann
Flöte Michaela Donauer, Helgard Israel
Oboe Katharina Sophie Lutz, Iris Mittelbach-Pfeifer
Klarinette, Bassetthorn Rudolf König, Wolfgang Peter
Fagott Selma Bauer, Johannes Hund
Horn Juri de Marco, Jan-Benjamin Homolka
Trompete Johannes Stephan, Gabor Szabo
Posaune Christof Schmidt, Timo Kächele (Solo), Molly Bashaw
Pauke Daniel Kartmann
Orgel Judith Dreher
Chor cappella nuova Sindelfingen
Vera Friedemann, Eva-Maria Haußmann, Stimmbildung
Orchester Stiftshof-Orchester Sindelfingen
Theresia Hanke, Konzertmeisterin
Leitung KMD Matthias Hanke

Mozart Requiem: Mozart/Händel Messias:
Introitus (Bitte um ewige Ruhe)
Kyrie (Herr/ Christus, erbarme dich unser)
Kommentar:
Christen verkünden nicht mehr den Tag des
göttlichen Zorns „Dies irae“, sondern den Tag des
Erbarmens. Hölle ist das Schicksal aller
Vergänglichkeit und das Böse in der Welt.
Sequenz (Credo an das Endgericht)
Dies irae/ Tuba mirum/ Rex tremendae/
Recordare/ Confutatis/ Lacrymosa
mit der von Mozart skizzierten Amen-Fuge
Offertorium
Domine Jesu (Bitte um Verschonung)
Hostias (Nimm unsere Opfergaben an)
Kommentar:
Die Opfergabe ist Jesu selbst, der sich für uns
hingegeben hat. Dessen gedenken wir im
Abendmahl und verkünden das sakramentale Heil
der Versöhnung und des Friedens mit Gott.
An Palmsonntag zieht sinnbildlich das Opfer- bzw.
Osterlamm, also Leib und Blut, Brot und Wein in
das irdische Jerusalem ein.
Sanctus
(Lobgesang der Engel/ Die Himmelspforte öffnet
sich/ Himmlisches und irdisches Lob vereinen sich)
Benedictus
(„Gelobt sei der da kommt im Namen des Herrn“)
Kommentar:
In der Messe ist nun der Moment der Abend-
mahlseinsetzung. „Geheimnis des Glaubens,
deinen Tod, oh Herr, verkünden wir und Deine
Auferstehung preisen wir bis Du kommst in
Herrlichkeit.“
Agnus Dei – Communio (Mahlfeier - Beschluss)
Nr. 16 Chor: „Kommt her und seht das Lamm“
Nr. 17 Arie (A): „Er ward verschmähet“
Nr. 18 Chor: „Wahrlich, er litt unsre Qual“
Nr. 19 Chor: „Durch seine Wunden“
(Händel verwendet das gleiche Thema wie Mozart
im Kyrie des Requiems � Hinweis, dass Jesu Leiden
Sinnbild göttlichen Erbarmens ist)
Nr. 25 Chor: „Machet das Tor weit“ (Psalm 24)
Rezitativ (S): “Zu den Engeln hat er gesagt,
du bist mein Sohn!”
Nr. 35 Rez. (B): „Merkt auf! Ein Geheimnis.
Wir werden nicht sterben sondern
verwandelt“
Aria (B): „Sie schallt, die Posaun“
Rezitativ (A): „Dann wird erfüllt das Wort“
Nr. 36 Duett (A/T): „O Tod, wo ist dein Pfeil“
Nr. 37b Rez. (S): „Wenn Gott ist für uns,
wer kann wider uns sein?“
(Neukomposition von Mozart)
Amen-Fuge wie nach dem Lacrymosa. Nr. 38b Coro ultimo: Amen-Fuge

Das Textbuch
I. Introitus: Requiem
Requiem aeternam dona eis, Domine:
et lux perpetua luceat eis.
Te decet hymnus, Deus, in Sion,
et tibi reddetur votum in Jerusalem:
exaudi orationem meam, ad te omnis caro
veniet. - Requiem aeternam ...
II. Kyrie
Kyrie, eleison,
Christe, eleison.
Kyrie, eleison.
I. Introitus: Requiem
Herr, gib ihnen die ewige Ruhe, und das
ewige Licht leuchte ihnen.
O Gott, Dir gebührt ein Loblied in Sion,
Dir erfülle man sein Gelübde in Jerusalem.
Erhöre mein Gebet; zu Dir kommt alles Fleisch.
- Herr, gib ihnen die ewige Ruhe.
II. Kyrie
Herr, erbarme Dich unser;
Christus, erbarme Dich unser;
Herr, erbarme Dich unser.
Messias Chor Nr. 16: „Kommt her und seht das Lamm!
(Joh. 1,29) Es trägt die tötende Last, die Sünde der Welt.“
Messias Aria (A) Nr. 17: „Er ward verschmähet und verachtet,
(Jesaja 53,3+6) von Menschen verschmäht, ein Mann der
Schmerzen und umgeben mit Qual.
Er gab den Schlägen seinen Rücken
und seine Wange der bitt’ren Feinde Wut,
verbarg nicht die Stirn vor Schmach und Speichel.
III. Sequenz III. Sequenz
1 Dies irae
Dies irae, dies illa
Solvet saeclum in favilla:
Teste David cum Sibylla.
Quantus tremor est futurus,
Quando judex est venturus,
Cuncta stricte discussurus!
2 Tuba mirum
Tuba, mirum spargens sonum
Per sepulcra regionum
Coget omnes ante thronum.
Mors stupebit et natura,
Cum resurget creatura,
Judicanti responsura.
Liber scriptus proferetur,
In quo totum continetur,
Unde mundus judicetur.
Judex ergo cum sedebit,
Quidquid latet, apparebit:
Nil inultum remanebit.
Quid sum miser tunc dicturus?
Quem patronum rogaturus,
Cum vix justus sit securus?
1 Dies irae
Tag der Rache, Tag der Sünden,
Wird das Weltall sich entzünden,
Wie Sibyll und David künden.
Welch ein Graus wird sein und Zagen,
Wenn der Richter kommt, mit Fragen
Streng zu prüfen alle Klagen!
2 Tuba mirum
Laut wird die Posaune klingen,
Durch der Erde Gräber dringen,
Alle hin zum Throne zwingen.
Schauernd sehen Tod und Leben
Sich die Kreatur erheben,
Rechenschaft dem Herrn zu geben.
Und ein Buch wird aufgeschlagen,
Treu darin ist eingetragen
Jede Schuld aus Erdentagen.
Sitzt der Richter dann zu richten,
Wird sich das Verborgne lichten;
Nichts kann vor der Strafe flüchten.
Weh! Was werd ich Armer sagen?
Welchen Anwalt mir erfragen,
Wenn Gerechte selbst verzagen?

3 Rex tremendae
Rex tremendae majestatis,
Qui salvandos salvas gratis,
Salva me, fons pietatis.
4 Recordare
Recordare, Jesu pie,
Quod sum causa tuae viae.
Ne me perdas illa die.
Quaerens me, sedisti lassus:
Redemisti Crucem passus:
Tantus labor non sit cassus.
Juste judex ultionis,
Donum fac remissionis
Ante diem rationis.
Ingemisco, tamquam reus:
Culpa rubet vultus meus.
Supplicanti parce, Deus.
Qui Mariam absolvisti,
Et latronem exaudisti,
Mihi quoque spem dedisti.
Preces meae non sunt dignae:
Sed tu bonus fac benigne,
Ne perenni cremer igne.
Inter oves locum praesta,
Et ab haedis me sequestra,
Statuens in parte dextra.
5 Confutatis
Confutatis maledictis,
Flammis acribus addictis.
Voca me cum benedictis.
Oro supplex et acclinis,
Cor contritum quasi cinis.
Gere curam mei finis.
6 Lacrimosa
Lacrimosa dies illa,
Qua resurget ex favilla
Judicandus homo reus.
Huic ergo parce, Deus:
Pie Jesu Domine,
Dona eis requiem. Amen.
3 Rex tremendae
König schrecklicher Gewalten,
Frei ist Deiner Gnade Schalten:
Gnadenquell, lass Gnade walten!
4 Recordare
Milder Jesus, wollst erwägen,
Dass Du kamest meinetwegen,
Schleudre mir nicht Fluch entgegen.
Bist mich suchend müd gegangen,
Mir zum Heil am Kreuz gehangen,
Mög dies Mühn zum Ziel gelangen.
Richter Du gerechter Rache,
Nachsicht üb in meiner Sache,
Eh' ich zum Gericht erwache.
Seufzend steh ich schuldbefangen,
Schamrot glühen meine Wangen,
Lass mein Bitten Gnad erlangen.
Hast vergeben einst Marien,
Hast dem Schächer dann verziehen,
Hast auch Hoffnung mir verliehen.
Wenig gilt vor Dir mein Flehen;
Doch aus Gnade lass geschehen,
Dass ich mög der Höll entgehen.
Bei den Schafen gib mir Weide,
Von der Böcke Schar mich scheide,
Stell mich auf die rechte Seite.
5 Confutatis
Wird die Hölle ohne Schonung
Den Verdammten zur Belohnung,
Ruf mich zu der Sel'gen Wohnung.
Schuldgebeugt zu Dir ich schreie,
Tief zerknirscht in Herzensreue,
Sel 'ges Ende mir verleihe.
6 Lacrimosa
Tag der Tränen, Tag der Wehen,
Da vom Grabe wird erstehen
Zum Gericht der Mensch voll Sünden;
Lass ihn, Gott, Erbarmen finden.
Milder Jesus, Herrscher Du,
Schenk den Toten ew'ge Ruh. Amen.
Mozart Chor: „Amen“-Fuge
Nach einer 16-taktigen Skizze Mozarts für einen fugierten
Abschluss der Sequenz (Komponist: Richard Maunder, 1988).

IV. Offertorium IV. Offertorium
1 Domine Jesu
Domine Jesu Christe, Rex gloriae,
libera animas omnium fidelium
defunctorum de poenis inferni
et de profundo lacu:
libera eas de ore leonis,
ne absorbeat eas tartarus,
ne cadant in obscurum:
Sed signifer sanctus Michael
repraesentet eas in lucem sanctam:
Quam olim Abrahae promisisti
et semini ejus.
2 Hostias
Hostias et preces tibi, Domine,
laudis offerimus tu suscipe pro animabus illis,
quarum hodie memoriam facimus:
fac eas, Domine, de morte transire ad vitam.
Quam olim Abrahae promisisti
et semini ejus.
1 Domine Jesu
Herr Jesus Christus, König der Herrlichkeit,
bewahre die Seelen aller verstorbenen
Gläubigen vor den Qualen der Hölle und vor
den Tiefen der Unterwelt.
Bewahre sie vor dem Rachen des Löwen,
dass die Hölle sie nicht verschlinge,
dass sie nicht hinabstürzen in die Finsternis.
Vielmehr geleite sie Sankt Michael,
der Bannerträger, in das heilige Licht.
Das Du einstens dem Abraham verheißen
und seinen Nachkommen.
2 Hostias
Opfergaben und Gebete bringen wir
zum Lobe Dir dar, 0 Herr; nimm sie an
für jene Seelen, derer wir heute gedenken.
Herr, lass sie vom Tode hinübergehen zum
Leben. Das Du einstens dem Abraham ver-
heißen und seinen Nachkommen.
Messias Chor Nr. 18: „Wahrlich, er litt unsre Qual und trug unsre Schmerzen,
(Jesaja 53,4-5) ward verwundet für unsre Sünde, ward zerschlagen
für unsre Missetat, damit wir Friede hätten.“
Messias Chor Nr. 19: „Durch seine Wunden sind wir geheilet.“
Messias Chor Nr. 25: „Machet das Tor weit dem Herrn und machet vor ihm die
(Ps. 24,7-10) ew’gen Pforten hoch, denn der König der Ehren ziehet ein!
Wer ist der König der Ehren?
Der Herr stark und mächtig im Streite.
Gott Zebaoth. Er ist der König der Ehren“ (Psalm 24)
Messias Rezitativ (S): “Zu den Engeln hat er je gesagt: du bist mein Sohn,
(Hebr. 1,5) von Ewigkeit her bist du es!”
V. Sanctus
Sanctus, Sanctus, Sanctus
Dominus, Deus Sabaoth.
Pleni sunt caeli et terra gloria tua.
Hosanna in excelsis.
VI. Benedictus
Benedictus, qui venit in nomine Domini.
Hosanna in excelsis.
V. Sanctus
Heilig, Heilig, Heilig,
Herr, Gott der Heerscharen.
Himmel und Erde sind erfüllt von Deiner
Herrlichkeit: Hosanna in der Höhe!
VI. Benedictus
Hochgelobt sei, der da kommt im Namen des
Herrn! Hosanna in der Höhe!

Rezitativ Nr. 35 (B): „Merkt auf! Ich künd‘ ein Geheimnis an:
(1. Kor. 15, 51-52) wir sterben nicht alle, doch werden wir alle verwandelt,
und das plötzlich, wenn die letzte Posaune vom Thron erschallt.“
Messias Aria (B): „Sie schallt, die Posaun‘, und die Toten ersteh’n
(1. Kor. 15, 52-53) unverweslich; dann wandelt uns Gott“
Messias Rezitativ (A): „Dann wird erfüllt das Wort das Allmächt’gen:
(1. Kor. 15, 54) der Tod ist in den Sieg verschlungen.“
Duetto Nr. 36 (A/T): „O Tod, wo ist dein Pfeil, o Tod, wo ist dein Grab,
(1. Kor. 15, 55-56) o Grab, wo ist dein stolzer Sieg?
Der Pfeil des Tod’s ist Sünde
und die Kraft der Sünd‘ ist das Gesetz.“
Rezitativ Nr. 37b (S): „Wenn Gott ist für uns, wer kann wider uns sein?
(Römer 8,31) Und wer klagt Jenen an, den Gott selbst hat erwählt?
Es ist Gott, der uns gerecht macht,
wer ist’s, der uns verdammet? Christus ist’s, der starb;
ja vielmehr, der wieder erstand, der sitzet zur Rechten
Gottes, und der ist ein Mittler für uns.“
(Neukomposition von Mozart)
VII. Agnus Dei
Agnus Dei, qui tollis peccata mundi.
dona eis requiem.
Agnus Dei, qui tollis peccata mundi:
dona eis requiem.
Agnus Dei, qui tollis peccata mundi:
dona eis requiem sempiternam.
VIII. Communio: Lux aeterna
Lux aeterna luceat eis, Domine:
Cum sanctis tuis in aeternum:
quia pius es.
Requiem aeternam dona eis, Domine:
et lux perpetua luceat eis.
Cum Sanctis tuis in aeternum:
quia pius es.
VII. Agnus Dei
Lamm Gottes, Du nimmst hinweg die
Sünden der Welt: gib ihnen die Ruhe.
Lamm Gottes, Du nimmst hinweg die
Sünden der Welt: gib ihnen die Ruhe.
Lamm Gottes, Du nimmst hinweg die
Sünden der Welt: gib ihnen ewige Ruhe.
VIII. Communio: Lux aeterna
Das ewige Licht leuchte ihnen, O Herr,
bei Deinen Heiligen in Ewigkeit:
denn Du bist mild.
Herr, gib ihnen die ewige Ruhe,
und das ewige Licht leuchte ihnen.
Bei Deinen Heiligen in Ewigkeit:
denn Du bist mild.
Messias Coro ultimo: (“… dem Lamm sei Lob und Ehre und Preis und Gewalt von
(Offb. 5, 14) Ewigkeit zu Ewigkeit)
„Amen”

Zu den Ausführenden
Sandra Hartmann studierte Gesang an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst
Stuttgart, an der Hochschule für Musik Würzburg und im Rahmen eines Auslandsstudiums
an der Liszt - Ferenc - Academia Budapest. Zu ihrem Repertoire gehören neben Oratorium
und Liedgesang u.a. Chansons und Schlager der 20er bis 50er Jahre. Im Juli 2006 debutierte
sie an der Jungen Oper Stuttgart. Es folgten Gastverträge an der Staatsoper Stuttgart und im
Friedrichsbau Varieté Stuttgart. Mit der Institution für Kinder und Jugendliche "indieOper
e.V." führte sie 2008 erfolgreich die Oper "Der unglaubliche Spotz" von Mike Svoboda
(Musik) und Manfred Weiß (Libretto) im Theaterhaus Stuttgart auf. Mit dem Programm
"Rosenzeit - Liebesleid" von Peter Schindler gewann sie den "Kleinkunstpreis Baden -
Württemberg 2007". Seit 2009 singt sie zusammen mit dem Pianisten Florian Kunz klassische
Liederabende.
Simone Alex studierte Gesang an der Staatlichen Hochschule für Musik in Detmold und
absolvierte die Opernschule in Hamburg. Meisterkurse bei Elisabeth Grümmer, Birgit Nilsson
und Anna Reynolds schlossen sich an. Von 1989 bis 1996 war sie festes Mitglied des RIAS-
Kammerchor Berlin. Mit diesem Ensemble, bei dem sie auch heute noch regelmäßig gastiert,
sang sie unter bedeutenden Dirigenten wie Nicolaus Harnoncourt, Réné Jacobs, Daniel
Barenboim und Claudio Abbado u.v.a. So entstanden viele CD- Einspielungen
anspruchsvollster Chormusik, zahlreiche Rundfunk- und Fernsehaufnahmen sowie etliche
Uraufführungen moderner Werke. Mit dem Dirigenten Israel Yinon war sie Solistin in
Uraufführungen von Werken jüdischer , in Auschwitz ermordeter Komponisten in
Manchester, Theresienstadt und Berlin. Weitere Auftritte u.a. bei der Biennale Venedig mit
Werken von Luigi Nono und bei den Schwetzinger Festspielen.
Michael Berner wurde in Sindelfingen geboren. Er begann seine musikalische Laufbahn bei
den Stuttgarter Hymnus-Chorknaben, dort erhielt er auch den ersten Gesangsunterricht und
sammelte vielfältige musikalische Erfahrungen. Er ist Bundespreisträger bei Jugend Musiziert
und Preisträger beim Gesangswettbewerb der Kammeroper Schloss Rheinsberg. 2006 wurde
er Stipendiat des Richard Wagner Verbandes. Michael Berner studierte an der Staatlichen
Musikhochschule in Karlsruhe bei Prof. Klaus-Dieter Kern, Abschluss als Diplom-
Konzertsänger und Diplom-Opernsänger mit Auszeichnung. 2005-2007 war er Mitglied im
Opernstudio des Badischen Staatstheaters. Weitere Bühnenerfahrung sammelte er am
Stadttheater Pforzheim, an der Kammeroper Schloss Rheinsberg, im Megaron in Athen an
der Neuköllner Oper in Berlin, der Berliner Kammeroper, im Prinzregententheater München,
sowie bei den Opernfestspielen in Heidenheim und den Gluck-Opern-Festspielen am
Staatstheater Nürnberg. Seit der Spielzeit 2008/09 ist Michael Berner Ensemblemitglied am
Theater Regensburg.
Thorsten Hülsemann erhielt seine Ausbildung als Sänger und Diplom-Kirchenmusiker an den
Musikhochschulen Lübeck und Trossingen. Er war Assistent an der St. Jakobikirche in Lübeck
und an der Stuttgarter Stiftskirche. Rege Tätigkeit als Konzertorganist führte ihn in viele
Länder Europas, wo er an Orgeln sämtlicher Epochen ein breit gefächertes Repertoire zum
Vortag brachte. Als Generalbassspieler und Begleiter konnte Thorsten Hülsemann bereits
mit vielen bedeutenden Ensembles (u. a. Mitteldeutsches Kammerorchester, Chursächsische
Philharmonie, Stuttgarter Hymnus-Chorknaben) und Solisten zusammenarbeiten. 2003
entstand die CD In dulci jubilo für Trompete und Orgel, die von der AJuM (Arbeitsgemeinschaft
Jugendliteratur und Medien) des Landes Rheinland-Pfalz mit „sehr empfehlenswert“

ausgezeichnet wurde. 2005 debütierte er als Sänger mit Johannes Brahms „Ein deutsches
Requiem“ und mit Robert Schumann „Dichterliebe“. Es folgten Engagements und
Konzertreisen im In- und Ausland (2008 Haydn-Schöpfung mit dem Martinskantorat in
Russland). Seit 2007 ist Thorsten Hülsemann Bezirkskantor in Künzelsau.
Der Chor cappella nuova Sindelfingen wurde 1972 gegründet. Sein Konzertrepertoire
umfasst überwiegend das große oratorische geistliche und weltliche Repertoire. Anliegen ist
es, unter Einbeziehung intensiver Stimmbildung (Vera Friedemann, Sindelfingen) alle
bedeutenden Chor-Orchesterwerke verschiedener Epochen theologisch reflektiert und
musikalisch stilempfunden zu realisieren. So kamen Monteverdis Marienvesper, die
Bachschen Oratorien, Mozarts Vesperae, Krönungs- und C-Moll-Messe, Haydns Schöpfung
und Nelsonmesse, Brahms Requiem, Nänie und Schicksalslied, Mendelssohns Elias, Frank
Martins „Et in terra pax“, das „Gloria“ von Puccini, Poulenc und Rutter, Bernsteins
„Chichester Psalmes“, Carl Orffs „Carmina“, Benjamin Brittens Nikolauskantate und in
Kooperation mit UMD Tobias Hiller das „War Requiem“ sowie Arthur Honeggers „Jeanne
d’arc“ zur Aufführung. Die Suche nach popularmusikalischen Oratorien führte 1996 zur
Erstaufführung von „A People’s Passion“ von Donald Frazer, 2007 zu Ralf Größlers „Our
father in heaven“ und Christoph Schönherrs „Magnificat-Groovy version of OX“. 2010 wurde
Nils Kjellströms „Let’s praises sound!“ auf CD aufgenommen. Konzertreisen, auswärtige
Probenwochenenden, weltliche Programme, choreografierte Aufführungen oder die
Beteiligung an Bühnenproduktionen bereichern das Chorerleben. Weiter Informationen
unter www.martinskirche-sindelfingen.de/kirchenmusik .
Das Stiftshof-Orchester Sindelfingen ist das ständige Orchester des Martinskantorates.
Engagierte, z.T. semiprofessionell agierende Laien musizieren neben professionell
ausgebildeten Streichern. Geprobt wird wöchentlich. Konzertmeisterin ist Theresia Hanke,
Sindelfingen. Die für Oratorien nötige Erweiterung des Orchesters durch Bläser, Paukisten,
etc. wird mit Berufsmusikern aus der Region besorgt. Das Orchester hat sich zusammen mit
Gerhart Darmstadt intensiv mit historischer Musizierpraxis auseinandergesetzt.
Auslandskonzertreisen zusammen mit den Chören führten das Orchester nach Polen, Italien,
Frankreich, Spanien, sowie nach Brasilien, Afrika und Russland. Weiter Informationen unter
www.martinskirche-sindelfingen.de/kirchenmusik .
Matthias Hanke erhielt seine kirchenmusikalische Ausbildung an der Hochschule für
Evangelische Kirchenmusik in Bayreuth und an der Staatlichen Hochschule für Musik in
München. Abschlüsse als Diplom-A-Kirchenmusiker (Dirigierklasse: Prof. Max Frey und
Roderich Kreile, Dresdner Kreuzkantor), Diplom-Organist (Klasse: Prof. Klemens Schnorr und
Katharina Lelovic), Diplom-Musiklehrer für Orgel und Gesang. Seit 1995 ist er an der
Martinskirche Sindelfingen und als Bezirkskantor für den Kirchenbezirk Böblingen zuständig,
sowie seit 2002 anleitender Kirchenmusiker für examinierte Berufsanwärter/innen. 2003
verlieh ihm der württembergische Landesbischof den Titel Kirchenmusikdirektor.
Unterstützung haben die Konzerte durch die Kulturförderung der Stadt Sindelfingen, das
Regierungspräsidium Tübingen und die Mitglieder des Freundeskreises „Musik in der
Martinskirche“ erfahren. Herzlichen Dank.

Wege zur Fusion aus Mozart-Requiem und Händel-Messias.
Das „Mozart-Requiem“
Kurzgeschichte der Entstehung des Werkes.
Das Mozart Requiem ist ein Auftragswerk des Grafen von Walsegg-Stuppach. Im Sommer
1791 erschien bei Mozart ein Abgesandter, vermutlich ein Kanzlist seines Wiener
Rechtsanwaltes , der als mysteriöser „Grauer Bote“ in die Legende eingegangen ist.
Vereinbart war ein Honorar von 225 Gulden. Ob Mozart wusste, dass das Requiem für des
Grafen am 14.2.1791 jung verstorbene Frau Anna dienen sollte, ist bei Mozarts durch
Schwächeanfälle und Bettlegrigkeit eingeschränkte Wahrnehmung schwer einzuschätzen.
Sicher dagegen ist, dass der Graf bei einem Wiener Bildhauer ein angemessenes
Grabmonument für 3000 Gulden bestellte. Mozart starb am 5. Dezember 1791. Das Requiem
war unvollendet geblieben. Mit zwei unversorgten Kindern, zudem erheblich verschuldet,
drang Constanze auf Fertigstellung durch die Schüler Mozarts. Franz Xaver Süßmayr war
nicht die erste Wahl, aber der einzige, der sich in Demut vor Mozart und seiner Familie ein
Herz dazu fasste. Nach Empfang führte Graf Walsegg das Werk mehrmals unter seinem
eigenen Namen auf.
Von Mozart waren die ersten beiden Sätze Introitus und Kyrie vollständig komponiert. Von
der mehrsätzigen Sequenz bis zum 8.Takt des Lacrymosas und dem Offertorium existieren
der vierstimmige Chorsatz, die Bass-Stimme mit harmonischer Bezifferung und in den
Eröffnungs- und Pausentakten des Chores die Motivik der ersten Violinstimme. Zu allen
anderen Stücken gibt es Skizzen und überlieferte Absichtserklärungen Mozarts an seine
Schülerschaft.
Die Ergänzungs- und Instrumentationsarbeit Süßmayrs war also umfänglich und hat sich als
das Mozart-Requiem eingebürgert.
Mit der Zeit wurde zusehends Kritik an der Süßmayr-Fassung laut. Es sei „zu dick instrumentiert“,
was aus der heutigen Sicht auch in der Aufführungspraxis der späten 70er des 20.
Jahrhunderts liegen kann. Man fand gelegentlich unkorrekte Stimmführungen und attestiert
sicher zu recht eine mangelnde kontrapunktische Profession. So reicht es nach dem Sanctus
nur zu einer Exposition einer Hosanna-Fuge im Standardformat. Süßmayr übergeht schlicht
Mozarts Plan einer bereits skizzierten Amen-Fuge nach dem Lacrymosa. Der legendäre
Abbruch der Mozart-Partitur im 8. Takt des Lacrymosa spricht sehr dafür, dass Mozart
wegen der zentralen Stellung am Ende der Sequenz hier die Fertigstellung nur zurück stellte.
Die Gesamtanlage des Werkes ruht musikalisch auf zwei Säulen. Zum einen einer engen
Motivverwandtschaft der eröffnenden Themen, die sich im Lacrymosa-Amen und im Bass
des Agnus deutlich wiederholen und einer Architektur zäsurbildender Fugenabschlüsse.
Introitus und „Kyrie“-Fuge
Sequenz mit ergänzter „Amen“-Fuge
Offertorium mit „Quam olim Abrahae“-Fuge
Sanctus mit „Osanna-Fuge“
Communio mit „Cum sanctis“-Fuge

Das Studium verschiedener Ergänzungsversuche der letzten 30 Jahre ergab, dass die
Süßmayr-Fassung weiterhin hohe Authentizität besitzt und zudem allen anderen Versionen
gegenüber den höchsten Grad gewachsener Assoziation bedeutet. Die
Ergänzungskomposition Richard Maunders (1988) der Amen-Fuge nach dem Lacrymosa
entspricht am ehesten den Vorstellungen und Äußerungen Mozarts (Engführung,
Umkehrung, Diminuition). Sie wurde in die Süßmayr-Fassung aufgenommen.
Lateinisches Requiem - eine protestantische Herausforderung
Seit dem 15. Jh. entwickelt sich die Totenmesse oder „Missa pro defunctis“ zu einer
Sondergattung polyphoner Messvertonung und wird zum bevorzugten repräsentativliturgischen
Gelegenheitswerk. Das trifft auch heute noch auf Akzeptanz: Persönliche
letztendliche Verantwortung/ Wunsch nach einer höheren moralischen Instanz/
Widmungsdenken/ irdisches Schicksal und Inferno als göttliches Wirken oder als Beweis
göttlicher Ohnmacht und menschlicher Allmacht.
Mit der mittelalterlichen Requiems-Theologie, einer Androhung des Endgerichtes mit
Fegefeuer und ewiger Verdammnis hat das evangelische Luthertum gebrochen. Sie predigt
einen Glauben an einen liebenden und gnädigen Gott, die Erlösung durch den Liebes- und
Sühnetod Jesu und die Auferstehung Christi von den Toten. Theologisch kontrastierend wird
dem 50-minütigen Requiem daher oftmals eine Bach-Kantate vorangestellt. Eine wirkliche
Auseinandersetzung mit dem theologischen Widerspruch geschieht aber nicht.
Eine Ergänzung sollte die lateinische Totenmesse durch verständliche und theologisch
gedeutete deutschsprachige Bibelzitate aus dem Fundus der Passions- und Ostertexte
brechen und den Bezug zum Palmsonntag (1.4.) herstellen. Die Musik sollte aus dem Umfeld
Mozarts kommen.
Mit Mozarts Kyrie-Thema des Requiems, das aus dem Händel-Messias „Durch seine
Wunden“ entnommen ist, lenkt Mozart selbst den Blick auf den anglikanisch geprägten
Protestanten Händel.
Händel (1685-1759) komponiert den Messias 1741 in London in einer atemberaubenden
Zeit von 22.8.-12.9. (etwa drei Wochen). UA in Dublin als Wohltätigkeitsveranstaltung.
Das englische Messias-Libretto von Charles Jennens ist kein poetisches Werk. Es werden nur
Bibeltexte verwendet. In der Zeit der englischen Frühaufklärung nimmt Jennens nur einmal
das Wort Jesus auf, nutzt ansonsten prophetische Texte und Psalmen des AT oder
Paulinische Deutungen. Jesus selbst kommt nicht zu Wort. Jennens zitiert weder
Evangelienberichte noch Gleichnisse. Seine Grundlage ist das anglikanische Common Prayer
Book, quasi die Agende der Anglikanischen Kirche, die auch Lesungen und Gebete für das
ganze Kirchenjahr beinhaltete. Es handelt sich also um eine Sammlung liturgischer Vorlagen
für feierliche Gottesdienste mit Anbetung, Bekenntnis und Gebet zu Jesus als den Christus.
Diese Feierlichkeit berührt bis heute den Hörer unabhängig von seiner wie auch immer
gearteten kirchlichen Sozialisation. Wegweisend sind drei Zitate, die Jennens seinem Libretto
voranstellt:

1.) Anfang eines berühmten Vergil-Gedichtes „Majora cantamus“ – „Lasst uns Größeres
besingen“, kurz vor der Zeitenwende gedichtet. Es verheißt eine jungfräuliche Geburt eines
göttlichen Kindes, mit dem ein neues Zeitalter beginnen soll.
2.) „Groß ist, wie jedermann bekennen muss, das Geheimnis des Glaubens: Es offenbart im
Fleisch, gerechtfertigt im Geist, erschienen den Engeln, gepredigt den Heiden, geglaubt in
der Welt, aufgenommen in die Herrlichkeit.“ (1. Thimotheus 3,16)
3.) „… auf dass ihre Herzen gestärkt und zusammengefügt werden in der Liebe und zu allem
Reichtum des vollen Verständnisses, zu erkenn das Geheimnis Gottes, das Christus ist, in
welchem verborgen liegen alle Schätze der Weisheit und der Erkenntnis.“ (Kolosser 2, 2-3)
Quintessenz: Das Libretto Jennens wie auch Händels-Messias sind im Kern eine
kirchenmusikalische, im weitesten Sinne „gottesdienstliche“ Musik und ideal, um im
liturgischen Bausteinprinzip von feststehenden Ordinariumsstücken (lateinisches Requiem)
und sonntagsspezifisch variablen Propriumsstücken (deutschsprachige Lesungen, Gebete,
Lieder zum Palmsonntag) Verwendung zu finden.
Wie kommt Mozart an Händel?
Mozart bearbeitet eine ganze Reihe von Händel-Werken (Acis und Galatea, Das Alexander-
Fest, Cäcilien-Ode) auf Bestellung des Aristokraten Freiherr Gottfried van Swieten, Sohn des
Leibarztes von Kaiser Maria Theresia. Er war musikalischer Liebhaber, Verehrer Bachscher
und Händelscher Musik. Er komponierte selbst im galanten Stil der Zeit und gab sonntägliche
musikalische Matineen für seinesgleichen. Hier logierte Mozart wie später auch Haydn und
Beethoven.
Swieten formte Anfang der 80er Jahre aus einigen Wiener Aristokraten eine private
musikalische Gesellschaft. Deren Akademien fanden in den Wohnungen der adligen
Kavaliere statt und wurden ab 1787 von Mozart geleitet. Auf dem Programm standen auch
Oratorien. Höhepunkte waren wenige Jahre nach Mozart ebenda die UA von Haydns „Die
Schöpfung“ und „Die Jahreszeiten“, deren Texte Swieten ins Deutsche übertragen hatte.
1789 bearbeitete Mozart Händels Messias. Die Aufführung fand am 6. März beim Grafen
Johann Esterházy statt. Mozart bearbeitete den Messias im klassischen Stil.
Was klingt bei Mozart anders als bei Händel?
Den Klang der barocken Orgelbegleitung ersetzt Mozart im Konzertsaal durch die
sogenannte „Harmonie“, Holz- und Blechblasintrumente inklusive der Posaunen, die drei der
Chorstimmen doppeln. Wo Händel neben den Streichern nur zwei Oboen und Fagott, an
wenigen markanten Stellen Trompete und Pauke verwendet, besetzt Mozart klassischsinfonisch
je zwei Flöten, Oboen, Klarinetten, Fagotte, Hörner, Trompeten, Posaunen, Pauke
und entlässt die Fagotte aus ihrer reinen Bassfunktion.
Detaillierte Artikulationsanweisungen wollen einem zu schweren Barock-Gestus
entgegenwirken.

Wo verbinden sich Mozart-Requiem und Händels Messias?
Das Mozart-Requiem und die ausgewählten Nummern des Händels-Messias treffen sich auf
formaler, musikalischer und liturgischer Ebene.
Wie Mozart komponiert auch Händel mit dem Prinzip abwechselnder homophoner und
polyphoner Satztypen. Beide verwenden als zentralen Ausgangspunkt den bezifferten
Generalbass. Die Tonartenanschlüsse der Verschaltung fügten sich in logischer Folge.
Beide Werke beinhalten die Idee eines Lebenszyklus‘, einer gottesdienstlichen Feierstunde.
Introitus, Kyrie sowie die Aufforderung „Kommt her und seht das Lamm“ eröffnen den
Passionsgottesdienst. Dem Fegefeuer-Szenarium stellt die Wortverkündigung des
Gottesknechtes aus Jesaja, der der Welt Sünde trägt und des Psalmes 24 „Machet die Tore
weit, dass der König der Ehren einziehe“ eine Palmsonntagshoffnung entgegen. „Zu den
Engeln hat er gesagt „Du bist mein Sohn“. Des loben dich Himmel und Erde im dreimal Heilig
„Sanctus“. Im Zentrum der Abendmahlsliturgie steht die Einsetzung des Sakramentes von
Brot und Wein, Leib und Blut Christi, das für uns gegeben ist. Den Gedanken der Wandlung
kommentiert das „Merkt auf! Ich künd‘ ein Geheimnis an: ihr werdet nicht sterben, sondern
verwandelt am jüngsten Tage, wenn die Posaune des Heils erschallt!“ Keine Angst mehr vor
dem Fegefeuer. Gelassen, fast verklärt erklingt: „O Tod, wo ist dein Pfeil“.
Der von Mozart neu vertonte Messias-Rezitativ „Wenn Gott ist für uns, wer kann wider uns
sein?“ verwendet zur Begleitung der Worte „der ist ein Mittler für uns“ ähnlich tastende
Akkordschrittfolgen, die eine sanfte Verbindung zwischen Leben und Tod schaffen, den Weg,
den wir von Gott getragen und nicht mehr auf irdischen Füßen gehen werden.
Agnus Dei, Communio und Händels Amen-Fuge führen durch ein himmlisches Abendmahl
zur Begegnung mit dem ewigen Licht.
(Text: KMD Matthias Hanke, 2012)
Lassen Sie sich zu folgenden kirchenmusikalischen Veranstaltungen und besonderen
Gottesdiensten einladen:
1.4./ 10 Uhr Verabschiedung von Kirchenmusikerin im Praktikum Judith Dreher.
Einführung von Elisabeth Zaia. Es singt der Kinder- und Jugendchor.
2.-4.4./ 19 Uhr Gesungene Stundengebete im Chorraum der Martinskirche
5.4./ 19 Uhr Gründonnerstag Tischabendmahl Markuszentrum
6.4./ 10 Uhr Karfreitagsgottesdienst mit Chor und Orchester, Martinskirche
Musik aus Mozarts Requiem, Händels Messias und Vivaldi’s Gloria
6.4./ 14.30 Uhr Andacht zur Todesstunde mit Orgel und Gesang
8.4./ 6 Uhr Osternachtsfeiern im Markuszentrum und der Martinskirche
8.4./ 10 Uhr Osterfestgottesdienst mit dem Evang. Posaunenchor
22.4./ 18 Uhr Kammerkonzert für zwei Klavier und zwei Perkussionisten, Sitftshof
(Handzettel liegen aus)
28.4./ 17 Uhr Start der „Orgelreihe“ 2012 (Prospekte liegen aus)