Ihr Kinderlein kommet… - VSETH - ETH Zürich

Polykum 5/05–06
Fruchtbarkeit 15
Mutanten, Laborkinder
und Klone
Der erste künstliche Mensch erschien 1927 in Fritz Langs «Metropolis» auf der Leinwand. Seither hat
die Fortpflanzungsmedizin enorme Fortschritte gemacht – Grund genug für eine Analyse davon, wie die
Filmindustrie mit der Darstellung von Fruchtbarkeit und Fortpflanzung umgeht.
Michel De Cian > decian@polykum.ethz.ch
Unser Streifzug durch die Fruchtbarkeits-Filmgeschichte
beginnt in den 70er Jahren. Mit
Eraserhead liefert David Lynch wohl einen der
skurrilsten Filme überhaupt: Sein Regiedebüt
erzählt die Geschichte eines Mannes, dessen
eben erst geheiratete Frau einen Säugling –
halb Baby, halb Mutant – zur Welt bringt. Das
Baby treibt die junge Mutter durch sein Geschrei
jedoch schon bald zur Verzweiflung und
aus dem Haus. Überfordert
und mit dem Sprössling alleine
gelassen, steigert sich
der Vater immer mehr in
einen Albtraum hinein, in
dem die Grenzen von Realität
und Einbildung aufgehoben
werden. Eraserhead
beeindruckt durch seine
surreale Darstellung von
männlicher und weiblicher
Sexualität und zieht den
Zuschauer mit dem Protagonisten
hinein in die tiefsten
Abgründe der menschlichen
Psyche – ein Film wie
ein Fiebertraum: Furchterregend
und dennoch faszinierend.
Gentest bestimmt
Schicksal
Zwanzig Jahre nach Eraserhead
bewegt die Erschaffung
des perfekten Menschen
die Gemüter. Im selben Jahr (1997), in
dem das Schaf Dolly geklont wurde, erschien
Gattaca in den Kinos – die Synopsis: In einer
nicht allzu fernen Zukunft ist Eugenik an der
Tagesordnung: Kinder werden im Reagenzglas
auf Perfektion designt und ihr Schicksal schon
bei Geburt durch Gentest bestimmt. Wer auf
natürlichem Weg gezeugt wurde, gilt als minderwertig
und darf höchstens die Hallen der
genetischen Elite putzen. Vincent Freeman
(Ethan Hawke) ist ein solcher «Ungültiger»,
lehnt sich jedoch gegen seine Bestimmung auf
und tauscht dafür die Identität mit der eines
(scheinbar) genetisch perfekten Menschen.
Distanziert inszeniert und mit kühlen Bildern
zeigt Gattaca eine Zukunft, welche trotz oder
gerade wegen ihrer Emotionslosigkeit beängstigend
realistisch erscheint und wirft dabei die
Frage auf, inwiefern ein vorbestimmtes Leben
überhaupt lebenswert ist.
Gejagte Klone: Jordan Two-Delta (Scarlett Johansson)
und Lincoln Six-Echo (Ewan McGregor) auf der Flucht.
Eine vollkommen andere Geschichte
erzählt Teknolust aus dem Jahre 2002. Aus
Einsamkeit hat sich die Forscherin Dr. Rosetta
Stone drei Klone ihrer selbst geschaffen (vier
mal Tilda Swinton), die sie jedoch von der
Aussenwelt fern hält. Nur manchmal macht
sich eine Replikantin in die wirkliche Welt
auf, um durch Geschlechtsverkehr an das
überlebenswichtige Y-Chromosom zu kommen.
Dies löst bei den Männern jedoch eine
Allergie aus, die sie impotent werden lässt und
damit die Polizei auf den Plan ruft. Trotz
haarsträubender Story ein wunderbar selbstironischer
Film, der auf der einen Seite die
Themen Fruchtbarkeit und Klonen gekonnt
auf die Spitze treibt, andererseits sich auf verspielte
Weise mit menschlichen Grundbedürfnissen
wie Liebe und Zuneigung befasst.
Mehr Märchen denn Science-Fiction überzeugt
Teknolust durch eine grandiose Leistung
von Tilda Swinton, visuellen
Einfallsreichtum und
eine menschliche Botschaft
– ein filmisches Kleinod.
Mensch als
Ersatzteillager
Der jüngste hollywoodsche
Beitrag zur Fruchtbarkeitsthematik
und nun auf DVD
erhältlich ist The Island
(2005). Um sich in der
Zukunft ein längeres Leben
zu garantieren, lassen sich
die gut Situierten Klone als
lebendige Ersatzteillager
anfertigen, denen vorgegaukelt
wird, sie seien die
Überlebenden einer globalen
Katastrophe – ihr Ziel
Bild: Warner Bros.
ist «die Insel», das angeblich
letzte unverseuchte
Eiland auf dem Planeten.
Da sich aber trotz aller
Technologie die menschliche
Neugier nicht ganz ausschalten lässt,
kommt Lincoln Six-Echo (Ewan McGregor)
hinter das schreckliche Geheimnis seiner
Existenz und flieht mit Jordan Two-Delta
(Scarlett Johansson) in die Aussenwelt, verfolgt
von seinem Erschaffer.
Ein typischer Blockbuster: Videoclip-Ästhetik,
Action und wohltuende Selbstironie. Daneben
stellt aber The Island, ähnlich wie Gattaca,
Fragen zum Wert des Menschen und des
Lebens – wenn auch mit etwas mehr Getöse.