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STUDIENÜBERSICHT &<br />
ANMELDEUNTERLAGEN<br />
IN PARTNERSHIP<br />
25 Jahre<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong><br />
Deutschland<br />
Version 44, 2011<br />
EPZ-07-38-Q EPZ-07-38-T
INHALTSVERZEICHNIS<br />
DAS <strong>SAE</strong> KONZEPT – EINFACH BESSER 04<br />
VORTEILE DES <strong>SAE</strong> INSTITUTE 06<br />
AUDIO ENGINEER PROGRAM 08<br />
DIGITAL FILM & ANIMATION PROGRAM 12<br />
WEBDESIGN & DEVELOPMENT PROGRAM 16<br />
DIGITAL JOURNALISM PROGRAM 20<br />
INTERACTIVE ENTERTAINMENT PROGRAM 24<br />
FRAGEN & ANTWORTEN 28<br />
STUDIEREN IM AUSLAND 29<br />
GESCHICHTE VON <strong>SAE</strong> INSTITUTE 30
Audio EnginEEring<br />
digitAl Film & AnimAtion<br />
WEbdEsign & dEvElopmEnt<br />
digitAl JournAlism<br />
intErActivE EntErtAinmEnt
<strong>SAE</strong> Headquarter – Oxford, England<br />
dAs didAKtiscHE KonZEpt<br />
Im Gegensatz zu den meisten anderen Studienanbietern setzt<br />
das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfolgreich auf „learning by doing“, denn nur<br />
was man sich selbst erarbeitet hat, hat man auch verstanden.<br />
Das Studium besteht daher überwiegend aus intensivem, industrierelevantem<br />
Praxis-Training: An modernsten, großzügig ausgestatteten<br />
State-of-the-art-Arbeitsplätzen erarbeiten sich die Studenten<br />
eigenständig eine Vielzahl von Produktionsabläufen, von<br />
einfachen Übungen bis hin zu professionellen Projekten.<br />
Das didaktische <strong>SAE</strong> Studienkonzept beruht auf der langjährigen<br />
Erfahrung, dass in einem komplexen Lernprogramm niemals alle<br />
Studenten gleich schnell lernen, verarbeiten und umsetzen können.<br />
In allen <strong>SAE</strong> Studiengängen werden daher theoretische Vorlesungen<br />
und praktische Übungen zeitlich voneinander getrennt.<br />
Der auf den folgenden Seiten angegebene wöchentliche Zeitaufwand<br />
für die verschiedenen Studiengänge stellt somit einen<br />
Durchschnittswert dar, der im Laufe der Jahre ermittelt wurde.<br />
diE studiEnstruKtur<br />
Die Struktur der <strong>SAE</strong> Studiengänge ist darauf eingerichtet, dass<br />
eine Karriere in der Medienbranche heute flexibel geplant werden<br />
muss. Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet daher aufeinander aufbauende<br />
Abschlüsse in den fünf Studienbereichen Audio Engineering, Digital<br />
Film & Animation, Webdesign & Development, Digital Journalism<br />
und Interactive Entertainment an. Die Abschlüsse umfassen<br />
nacheinander die Stufen <strong>SAE</strong> Diploma, Bachelor of Arts/Science<br />
Degree* und Master*.<br />
In jedem Studienabschnitt werden vom Studenten praktische<br />
und theoretische Leistungsnachweise gefordert. Ein erfolgreich<br />
bestandener Abschluss qualifiziert zur Fortsetzung des Studiums<br />
in der nächsten Stufe. Die in der ersten Stufe gesammelten „Creditpoints“<br />
werden dann auf die nächste angerechnet. So umfasst<br />
die Diploma-Stufe bereits 50% der für das Bachelor Degree erforderlichen<br />
Leistungen. Die Bachelor-Stufe am <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> konnte<br />
aus diesem Grund auf ein Jahr minimiert werden.<br />
4<br />
dAs sAE KonZEpt - EinFAcH bEssEr<br />
diplomA<br />
Die Dauer des Vollzeit-Diploma-Levels beträgt 12 Monate. In der<br />
Teilzeit variante werden die selben Inhalte in 24 Monaten vermittelt.<br />
Ziel des Diploma-Levels ist es, ein fundiertes und breites operativ-<br />
technisches Wissen im Bereich der Medienproduktion zu vermitteln.<br />
Der theoretische Unterricht umfasst einen wöchentlichen<br />
Zeitaufwand von 5 bzw. 10 Stunden. Danach erfolgt eine wesentlich<br />
intensivere Verarbeitungs- und Umsetzungsphase (Praxiszeit)<br />
mit freier Zeiteinteilung: Die Studenten stellen sich ihre Lern- und<br />
Übungszeiten nach eigenen Bedürfnissen zusammen und arbeiten<br />
selbstständig unter der Aufsicht von erfahrenen Medienschaffenden.<br />
Die Praxiszeit umfasst neben diversen praktischen Übungen<br />
eigenständige professionelle Projektarbeiten und Produktionen.<br />
Schwerpunkte des Diploma-Levels sind:<br />
• Erwerb umfassender praktischer Fähigkeiten<br />
• Kenntnis der Arbeitsabläufe in professionellen Produktionen<br />
• sicherer Umgang mit Soft- und Hardware<br />
• breites theoretisches Basiswissen<br />
„Sag es mir,<br />
und ich werde es vergessen.<br />
Zeig es mir,<br />
und ich werde mich erinnern.<br />
Lass es mich tun,<br />
und ich werde es behalten.“<br />
(Konfuzius)
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre<br />
AUDIO ENGINEERING<br />
DIGITAL FILM & ANIMATION<br />
WEBDESIGN & DEVELOPMENT<br />
INTERACTIVE ENTERTAINMENT<br />
DIGITAL JOURNALISM<br />
bAcHElor<br />
Dieser Studiengang erweitert das bereits erworbene Fachwissen<br />
des jeweiligen Studienbereichs um betriebswirtschaftliche sowie<br />
juristische, psychologische und gestalterische Inhalte. Alle deutschen<br />
Standorte sind Degree Center**, so dass die Vorlesungen<br />
in der Regel einmal wöchentlich oder in 12 Blöcken je 1 Woche<br />
intensiven Theorieunterrichts abgehalten werden. Diese wechseln<br />
sich mit Phasen des Selbststudiums ab, in denen der Student<br />
eigenständig sowohl praktische als auch theoretische Arbeiten<br />
anfertigt.<br />
Die Regelstudienzeit zum Bachelor-Abschluss beträgt 12 Monate<br />
nach Abschluss des <strong>SAE</strong> Diploma. Es kann wahlweise der Bachelor<br />
of Arts (Honours) beziehungsweise Bachelor of Science<br />
(Honours) angestrebt werden. Der Titel „Bachelor of Arts/Science<br />
(Honours)“ (BA/BSc) wird in Zusammenarbeit mit der staatlichen<br />
Middlesex University in London verliehen, die ebenfalls die Studiengänge<br />
evaluiert und damit das Universitätsniveau garantiert.<br />
Die Bezeichnung „Honours“ stellt eine zusätzliche Qualifikation<br />
dar, die die Studenten im Rahmen einer schriftlichen Abschlussarbeit<br />
erreichen können.<br />
Ziele des Studiengangs sind:<br />
• Erlangung des akademischen Grades „BA/BSc (Honours)“<br />
• Einführung in wissenschaftliche Methoden und Ansätze<br />
• Erwerb von erweitertem und interdisziplinärem Fachwissen<br />
• Vorbereitung für den Einstieg in Führungspositionen<br />
Voraussetzungen zur Teilnahme an der BA-Stufe sind das Abitur<br />
oder die Vollendung des 21. Lebensjahrs sowie das <strong>SAE</strong> Diploma,<br />
dessen bereits absolvierte Leistungen („Creditpoints“) auf die<br />
Bachelor-Stufe angerechnet werden. Auf Grund der komprimierten<br />
Studienzeit (bei Vollzeitstudium) kann der BA schon nach<br />
zwei Jahren erreicht werden. Absolventen anderer Bildungseinrichtungen<br />
als dem <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> können den Studiengang nach<br />
einer erfolgreich bestandenen Aufnahmeprüfung belegen, wenn<br />
gleichwertige Vorleistungen nachgewiesen werden.<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
** Degree Center in Deutschland sind derzeit die <strong>SAE</strong> Standorte in München, Berlin und Köln. Bis<br />
September 2011 sind voraussichtlich alle deutschen <strong>SAE</strong> Standorte Degree Center<br />
*** derzeit in Planung, Angebot vorbehaltlich der Zustimmung von Middlesex University, London<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Audio Production*<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Digital Film Making*<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Web Development*<br />
BA (Hons) Interactive Animation*<br />
BSc (Hons) Games Programming*<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Digital Journalism***<br />
MA/MSc<br />
Professional Practice<br />
(Creative Media Industries)*<br />
proFEssionAl mAstEr<br />
Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet bereits seit 2003 in Zusammenarbeit mit<br />
der staatlichen Middlesex University in London die Möglichkeit,<br />
den akademischen Grad des „Master of Arts“ (MA) oder „Master of<br />
Science“ (MSc) zu erlangen. Die Studiendauer beträgt zwischen ein<br />
und zwei Jahren, abhängig von der individuellen Gestaltung dieses<br />
Studiengangs: Im Work-Based-Professional-Master-Program spezialisiert<br />
und qualifiziert sich der Student im Rahmen seiner regulären<br />
beruflichen Tätigkeit für wissenschaftliche Tätigkeiten. Das<br />
Master-Program wird von <strong>SAE</strong> Online koordiniert und individuell auf<br />
den einzelnen Studenten zugeschnitten. Es kann auch noch einige<br />
Jahre nach dem Bachelor-Abschluss aufgenommen werden.<br />
Ziele des Master-Studiengangs sind:<br />
• Erlangung des akademischen Grades MA/MSc<br />
• Spezialisierung im jeweiligen Fachbereich<br />
• Einführung in das selbstständige wissenschaftliche Arbeiten<br />
• Qualifizierung für höhere Führungspositionen und zur eigenen<br />
akademische Lehre<br />
Der berufsbegleitende <strong>SAE</strong> Master-Studiengang setzt i.d.R. den<br />
Erwerb des Bachelor-Titels voraus. Bachelor-Absolventen anderer<br />
Bildungseinrichtungen als dem <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> können den Studiengang<br />
ebenfalls belegen, wenn gleichwertige Vorleistungen nachgewiesen<br />
werden.<br />
Weiterführende Informationen zu den <strong>SAE</strong> Master-Studiengängen:<br />
http://online.sae.edu<br />
deutscher masterstudiengang in<br />
Kooperation mit der Folkwang<br />
universität, Essen<br />
Die Folkwang Universität der Künste ist eine seit 1927 bestehende Ausbildungsstätte<br />
für Musik, Theater Tanz und Wissenschaft. In Kooperation<br />
mit dem <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Deutschland wird zukünftig ein postgraduierten<br />
Masterstudiengang angeboten, der für Bachelorabsolventen sowohl mit<br />
technischem als auch mit künstlerischem Background interessant ist. Der<br />
„Master of Arts in Professional Media Creation“ beinhaltet inhaltliche Ergänzungen<br />
im technischen und im künstlerischen Bereich, sowie Marketing-,<br />
Kommunikations- und Managementfähigkeiten. Absolventen dieses Masterprogramms<br />
sollen sich selbst vermarkten können sowie eigenständig und<br />
professionell Projekte im Medienbereich realisieren können.<br />
nEu<br />
5
<strong>SAE</strong> Hamburg – Eingangsbereich<br />
in kürzester Zeit zum erfahrenen Allrounder<br />
<strong>SAE</strong> Absolventen zeichnen sich durch praktische Erfahrung,<br />
breites Basiswissen und geschulte Lösungskompetenz aus. Das<br />
<strong>SAE</strong> Studienkonzept bildet technisch versierte Allrounder aus, die<br />
bereits aus dem Studium jede Menge Praxiserfahrung mitbringen<br />
und daher auch über persönliche Eigenschaften verfügen, die im<br />
Beruf entscheidend sind: Eigenständigkeit, Selbstorganisation,<br />
Engagement und Kreativität.<br />
relevant für die branche<br />
Die <strong>SAE</strong> Abschlüsse Diploma, Bachelor und Master sind international<br />
anerkannt und in der Industrie gern gesehen. Die <strong>SAE</strong> Studiengänge<br />
sind effizient, flexibel und inhaltlich ganz auf den späteren<br />
Berufsalltag ausgerichtet:<br />
• Studium ohne Abitur und in minimaler Zeit, da optimal auf die<br />
eigenen Lernbedürfnisse zugeschnitten<br />
• flexible Studienplanung in aufeinander aufbauenden Stufen<br />
• ständige Aktualisierung des Lehrplans, erfolgreiche Dozenten<br />
aus der Industrie und Gastvorlesungen von international führenden<br />
Fachleuten<br />
Zertifizierte Qualität<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> hat sich das internationale Qualitätssiegel ISO 9001<br />
verdient. Regelmäßige unabhängige Kontrollen stellen sicher,<br />
dass jeder Bereich die internationalen Qualitätsnormen in vollem<br />
Umfang erfüllt. Ebenso ist <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> in Deutschland nach<br />
AZWV (Anerkennungs- und Zulassungsverordnung Weiterbildung) als besonders<br />
förderungswürdige Einrichtung zertifiziert. Das bedeutet noch<br />
mehr finanzielle Unterstützung für die <strong>SAE</strong> Studenten, die aus<br />
einer beruflichen Ausbildung oder Tätigkeit kommen, da die Agentur<br />
für Arbeit sogenannte Bildungsgutscheine (für Weiterbildung)<br />
vergeben kann (siehe „Finanzierungs- und Fördermöglichkeiten“).<br />
Höchster praxisbezug<br />
Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> hat als weltweit größte Bildungseinrichtung für<br />
die fünf Studienbereiche seit über 30 Jahren Erfolg mit dem einzigartigen<br />
didaktischen Studienkonzept „Nur was man sich selbst<br />
erarbeitet hat, hat man auch verstanden“:<br />
• 80% praktisches Studium, das auf dem Ausprobieren und<br />
Umsetzen des Gelernten beruht<br />
• einfache praktische Übungen bis hin zu professionellen, teils<br />
marktfähigen Einzel- und Teamprojekten<br />
• Führung durch alle Produktionsstufen<br />
• Schulung an modernsten Geräten und Software-Tools<br />
individualität wird großgeschrieben<br />
Einen Großteil der Übungen, Projekte und Produktionen absolvieren<br />
<strong>SAE</strong> Studenten von Anfang an selbstständig unter der Aufsicht<br />
erfahrener Medienschaffender, die jederzeit mit professionellem<br />
Rat und persönlicher Anleitung zur Seite stehen.<br />
6<br />
VORTEILE DES <strong>SAE</strong> InSTITuTE<br />
<strong>SAE</strong> Köln – Eingang<br />
produktionen für das eigene portfolio<br />
Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet seinen Studenten die Möglichkeit, im Rahmen<br />
ihrer freien Praxiszeit an modernem <strong>SAE</strong> Equipment eigene<br />
Portfolios für die spätere Bewerbung zu erstellen, z.B. Musikproduktionen,<br />
Webseiten, DVDs, Werbefilme oder Dokumentarfilme.<br />
das lerntempo bestimmt jeder selbst<br />
Das <strong>SAE</strong> Konzept gewährleistet, dass jeder Student ausreichend<br />
Gelegenheit erhält, sein Wissen zu festigen – seinem eigenen Lerntempo<br />
und seinem eigenen Rhythmus entsprechend:<br />
• freie Einteilung der Praxiszeiten durch individuelle Buchungen<br />
der exklusiven <strong>SAE</strong> Studios & Workstations<br />
• großzügige Öffnungszeiten<br />
• die zahlreichen erstklassigen <strong>SAE</strong> Studios und Workstations<br />
stehen exklusiv dem Lehrbetrieb zur Verfügung – eine Besonderheit<br />
unter den privaten Bildungseinrichtungen<br />
moderner, persönlicher lehrdialog<br />
Streng limitierte Klassengrößen lassen auch beim Theorieunterricht<br />
genug Raum für Fragen und konstruktive Dialoge. Ein enger, persönlicher<br />
Kontakt zum betreuenden Dozenten ist genauso selbstverständlich<br />
wie die ständige Ansprechbarkeit des gesamten Lehrpersonals<br />
für fachliche Fragen und Probleme der Studenten.<br />
optimale lernbedingungen<br />
• hochmotiviert lernen durch Spaß am selbstständigen Entdecken<br />
und kreativen Arbeiten<br />
• hoher Wohlfühlfaktor durch eine erstklassige Lernumgebung, mit<br />
großzügigen Personal- und technischen Ressourcen<br />
• internationale Kontakte während des Studiums knüpfen durch die<br />
Online-Community www.my<strong>SAE</strong>.org<br />
• Auslandserfahrung leicht gemacht durch derzeit 56 <strong>SAE</strong> Standorte<br />
auf 5 Kontinenten<br />
• Studium für Gewinner: <strong>SAE</strong>-Absolventen wurden mehrfach für<br />
Oscars und Golden Globes nominiert und gewannen Grammys,<br />
ARIA Awards und andere Branchenauszeichnungen<br />
English lessons<br />
German is not your first<br />
or second language. You<br />
feel more comfortable with<br />
english? You are interested<br />
in international studies as<br />
well? We are offering lessons<br />
in english to provide<br />
you with the opportunity to get your <strong>SAE</strong> Diploma or Degree* in Germany<br />
with little knowledge of the German language. Please ask your<br />
local career advisor (Bildungsberater page 7 grey box)
Finanzierungs- und Fördermöglichkeiten<br />
<strong>SAE</strong> Studenten können mehrere finanzielle Fördermöglichkeiten<br />
nutzen:<br />
• Bildungsgutscheine: Für die Kosten des <strong>SAE</strong> Diploma kann die<br />
Agentur für Arbeit sogenannte Bildungsgutscheine (für Weiterbildung)<br />
vergeben.<br />
• Ausbildungsvertrag mit Finanzierung: Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> ermöglicht<br />
das Studium über den Zahlungsplan F zu finanzieren (weitere<br />
Informationen siehe Info-Box)<br />
• Studienkredit: Einige <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> kooperieren mit Banken am<br />
jeweiligen Standort. Details zu diesen Finanzierungsmöglichkeiten<br />
erhält man am lokalen <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong>.<br />
• Finanzierungsalternativen: Der Bildungsberater ist immer informiert<br />
über Stipendien und weitere Optionen am jeweiligen<br />
Standort<br />
Ausbildungsvertrag mit Finanzierung – Zahlungsplan F<br />
Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> ermöglicht das Studium zu finanzieren. Die monatliche<br />
Kursgebühr halbiert sich, die Laufzeit der Zahlungen verdoppelt<br />
sich. Somit ergibt sich die Studienmöglichkeit bereits ab € 260,00 pro<br />
Monat bei Teilzeitkurs Diploma 24 Monate.<br />
Weitere Informationen und Voraussetzungen werden am jeweiligen<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erläutert und die gesonderten Antragsunterlagen ausgehändigt.<br />
Karrierenetzwerk für Absolventen<br />
Die <strong>SAE</strong> Alumni Association ist die weltweit organisierte Ehemaligenvereinigung<br />
erfolgreicher <strong>SAE</strong> Absolventen. Sie positioniert<br />
ihre Mitglieder in der Branche und ist somit ein Sprungbrett für die<br />
Karriere.<br />
• mehr als 2000 Medienschaffende im deutschen Alumni-Netzwerk<br />
• exklusives Jobterminal mit mehr als 500 Jobangeboten im Jahr<br />
• interessante Seminare und Workshops über aktuelle Themen<br />
ermöglichen eine einfache Weiterbildung auch nach dem<br />
Abschluss<br />
• attraktive Deals von führenden Firmen im Medienbereich<br />
• relevante Networking-Events wie die alljährliche <strong>SAE</strong> Alumni<br />
Convention mit der Verleihung der <strong>SAE</strong> Alumni Awards und die<br />
regelmäßigen Stammtische an den <strong>SAE</strong> Standorten<br />
• jederzeit informiert über das <strong>SAE</strong> Netzwerk über das das zweimal<br />
im Jahr erscheinende <strong>SAE</strong> Magazin<br />
mobiles Arbeiten<br />
Zu den Studienvoraussetzungen<br />
zählt ein Apple Mac-<br />
Book oder anderes Laptop.<br />
Studenten aller Fachbereiche<br />
können so ihre praktische<br />
Übungszeit auf 24 Sunden<br />
am Tag ausdehnen und überall<br />
arbeiten. Somit stellt das<br />
mobile Arbeiten einen integralen Bestandteil des <strong>SAE</strong> Konzeptes dar.<br />
In den Fachbereichen Audio Engineering, Digital Film & Animation,<br />
Webdesign & Development sowie Digital Journalism empfiehlt <strong>SAE</strong><br />
<strong>Institute</strong> ein Apple MacBook, das zu günstigen Konditionen im eigens<br />
von Apple für <strong>SAE</strong> eingerichteten Store erworben werden kann.<br />
Genaue Spezifikations- und Softwareempfehlungen bitte an den<br />
Standorten der <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen.<br />
Für den Interactive Entertainment Bereich ist ein leistungsfähiges<br />
Windows Notebook Voraussetzung, dessen Anforderungen auch bei<br />
den Qantm/<strong>SAE</strong> Standorten zu erfahren sind.<br />
i<br />
tag der offenen tür<br />
Der Tag der offenen Tür gibt die Möglichkeit, die <strong>SAE</strong><br />
Standorte zu erleben. Alle zwei bis drei Monate öffnen<br />
sich am Sonntag die Türen des <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> für<br />
Interessierte, deren Freunde und Eltern. In entspannter<br />
Atmosphäre gibt es die Möglichkeit sich vor Ort<br />
die Räumlichkeiten und das Equipment anzuschauen. In verschiedenen<br />
Workshops und Vorträgen kann man einen Einblick in die<br />
Arbeit von Medienschaffenden gewinnen. Persönliche Gespräche<br />
mit Studenten, Dozenten, dem Bildungsberater und dem Schulleiter<br />
geben dem Besucher die Möglichkeit, sich zudem umfassend<br />
über die verschiedenen Kurse und Studiengänge zu informieren und<br />
mehr über das <strong>SAE</strong>-Konzept zu erfahren. Die nächsten Termine gibt<br />
es auf unserer Homepage (www.sae.edu).<br />
inFormAtion & bErAtung<br />
Workshop-tag<br />
Jeder <strong>SAE</strong> Standort bietet zu unterschiedlichen Themen in den<br />
Fachbereichen informative Seminare an. In spannenden Praxisübungen<br />
wird das <strong>SAE</strong>-Hands-On-Konzept vorgestellt und Interessenten<br />
haben die Möglichkeit die Atmosphäre am <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong><br />
zu erleben. Die Teilnahme ist kostenlos, allerdings sind die Plätze<br />
begrenzt. Für Termine und die Anmeldung bitte den Bildungsberater<br />
des Standortes kontaktieren oder unsere Homepage (www.sae.edu)<br />
besuchen.<br />
info-Freitag<br />
Freitags zwischen 14 und 18 Uhr sind Interessenten auch ohne Terminvereinbarung<br />
eingeladen, sich die Ausstattung und Räumlichkeiten<br />
anzuschauen sowie im Gespräch mit dem Bildungsberater<br />
direkt alle Fragen zu klären.<br />
bildungsberater<br />
Die Bildungsberater stehen in persönlich vereinbarten Terminen<br />
gerne Rede und Antwort zum <strong>SAE</strong> Konzept, zu Vertrag- und Finanzierungsfragen,<br />
beraten bei der Suche nach dem passenden Fachbereich<br />
und informieren über kommende Veranstaltungen.<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Berlin<br />
Rodrigo Sánchez Tel.: (0 30) 4 30 94 47 19<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Hamburg<br />
Timo Treeter Tel.: (0 40) 41 09 53 33<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Frankfurt<br />
Markus Gran Tel.: (0 69) 95 20 86 58<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Leipzig<br />
Toralf Kuhl Tel.: (03 41) 30 85 16 22<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Köln<br />
Daniel Cross Tel.: (02 21) 16 88 26 60<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> München<br />
Aysen Uysal Tel.: (0 89) 55 06 86 22<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> Stuttgart<br />
Stefan Kohl Tel.: (07 11) 8 14 73 69 25<br />
17%<br />
12% 5%<br />
66%<br />
Wie lange dauert es, bis sAE Absolventen<br />
nach erfolgreichem studienabschluss<br />
einen Job finden?<br />
0-3 Monate<br />
3-6 Monate<br />
6-12 Monate<br />
länger als 12 Monate<br />
Quelle:<br />
Mitgliederbefragung 2009 der <strong>SAE</strong> ALUMNI<br />
Stiftung; befragt wurden <strong>SAE</strong> Absolventen aus<br />
Deutschland, Österreich und Schweiz<br />
7
8<br />
Zulassungsvoraussetzungen<br />
Diploma-Level:<br />
• Mindestalter 16 Jahre<br />
• mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule)<br />
• Nachweis über ein intaktes Hörvermögen (Audiogramm)<br />
• Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte<br />
bei <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen)<br />
Bachelor-Level:<br />
• Mindestalter 21 Jahre oder Abitur<br />
• Englischkenntnisse<br />
Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraus-<br />
setzungen. Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben<br />
sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse sind<br />
dafür nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der<br />
Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist.<br />
berufsbilder & tätigkeitsfelder<br />
AuDIO EngInEER PROgRAM<br />
Das Audio Engineer Program bereitet auf eine Karriere in der professionellen<br />
Audio-Industrie vor und schult den Absolventen dank<br />
des breiten Studienspektrums zum Allrounder mit vielfältigen<br />
Einsatzmöglichkeiten: in der Musikbranche, Rundfunk, Film und<br />
Fernsehen, Theater, Musical oder in der Spiele-Branche.<br />
Der Studiengang richtet sich an zielstrebige, kreative Menschen,<br />
die ein besonderes Gespür für Musik haben, sich für Studio- und<br />
Live-Technik begeistern und den Wunsch haben, selbst professionell<br />
Musik zu produzieren - vom Aufnehmen und Mischen bis<br />
hin zum Mastering.<br />
Entsprechend können die ausgedehnten Praxis-Übungen des<br />
Audio Engineer Programs u.a. komplette Musikproduktionen im<br />
Studio, die Produktion von Werbespots und die Live-Beschallung<br />
für Konzerte umfassen.<br />
studiendauer<br />
Das <strong>SAE</strong> Audio Engineer Diploma kann in Vollzeit (12 Monate)<br />
oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch eine höhere<br />
Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen entsprechend<br />
höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt das Vollzeitstudium<br />
schneller zum Abschluss. Der Abschluss Bachelor of<br />
Arts/Science (Honours), Audio Production* wird in weiteren 12<br />
Monaten erreicht.<br />
Abschlüsse<br />
Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level)<br />
erhält der Student das in der Audio-Industrie hoch angesehene<br />
<strong>SAE</strong> Audio Engineer Diploma. Er hat damit alle notwendigen<br />
Voraussetzungen für einen Einstieg ins Berufsleben erlangt.<br />
Im Sinne der aufeinander aufbauenden <strong>SAE</strong> Studienabschlüsse<br />
deckt das <strong>SAE</strong> Audio Engineer Diploma außerdem bereits 50%<br />
der Studienleistungen (Creditpoints) für den akademischen<br />
Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours), Audio Production*<br />
ab. Es steht dem Studenten offen, sein <strong>SAE</strong> Studium mit der<br />
Erlangung des Diplomas zu beenden oder weiter zu studieren,<br />
um die Abschlüsse Bachelor und/oder Master anzustreben.<br />
Musikproduktion Beschallungstechnik Rundfunk Fernsehen Vertrieb<br />
Werbebranche Film & Kino Hörbuch & Hörspiel Filmsynchronisation<br />
Musikproduzent<br />
Werbeproduzent<br />
Sounddesigner<br />
Studiotechniker<br />
Recording Engineer<br />
Mixdown Engineer<br />
Mastering Engineer<br />
Post Production Engineer<br />
(Pro Tools) Operator<br />
FoH- und Monitor-Engineer<br />
Veranstaltungstechniker<br />
Theatertonmeister<br />
Technischer Leiter<br />
Tontechniker<br />
Sendetechniker<br />
Radioproduzent<br />
Boom Operator<br />
Tonmeister<br />
Geräuschtonmeister
vollZEit AUDIO ENGINEER PROGRAM<br />
Abschluss Audio Engineer Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Audio Production*<br />
Dauer 12 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
durchschnittlich 40 Stunden pro Woche,<br />
davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
tEilZEit AUDIO ENGINEER PROGRAM<br />
Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht<br />
allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingungen).<br />
Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben.<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
Abschluss Audio Engineer Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Audio Production*<br />
Dauer 24 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
10.470,– €<br />
durchschnittlich 25 Stunden pro Woche,<br />
davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.870,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
960,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
11 x 960,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.920,– € 6.480,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
11.310,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 11.710,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
diplomA<br />
diplomA<br />
515,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
23 x 515,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
bAcHElor<br />
bAcHElor<br />
12 x 540,– €<br />
summe 12.760,– € 6.480,– €<br />
9
<strong>inHAltE</strong><br />
diplomA-lEvEl<br />
THEORIE<br />
Psychoakustik:<br />
Funktionsweise des menschlichen Gehörs, Biologie und Psychologie der<br />
Wahrnehmung von Schallereignissen, Residualeffekt, Verdeckungseffekte,<br />
Haas-Effekt<br />
Akustik:<br />
Spektralanalyse, Hallradius, Schwingungen, Interferenzen, Kammfilter,<br />
Absorption und Reflexion, Studiobau-Konzepte, Bauakustik, Messtechnik<br />
Elektroakustik:<br />
Wandlerprinzipien von Mikrofonen und Lautsprechern,<br />
Richtcharakteristiken, Frequenzgang, Impulsverhalten, Frequenzweichen,<br />
Klangliche Analyse von Mikrofonen und Lautsprechern<br />
Instrumentenkunde:<br />
Instrumentenarten, Abstrahlverhalten , Obertonstruktur, Mikrofon-<br />
Positionierung, Raumeinfluss<br />
Mikrofonanwendung:<br />
Mikrofonauswahl, Klangbildformung, Nahbesprechungseffekt,<br />
Übersprechen<br />
Pegelrechnung und Metering:<br />
Mathematische Grundlagen, Pegel und dB, Studiopegel und<br />
Funkhauspegel, Dynamik und Headroom, VU-Meter, Peak-Meter und Real<br />
Time Analyser<br />
Signalfluss:<br />
Mischpult-Konzepte, Recording- und Mixdown-Signalfluss, Aufbau eines<br />
Kanalzuges, Mischpultautomation, Einpegeln, Routing und Patchbay<br />
Effektkunde:<br />
Hardware versus Plug-Ins, Kompressor, Equalizer, Limiter, Expander, Gate,<br />
Phaser, Chorus, Hall, Delay, Flanger, Exciter, technische und künstlerische<br />
Anwendung<br />
Digitale Audiotechnik:<br />
Digital Audio Workstations, Nativ versus DSP, Delay Compensation,<br />
Timestamping, Dithering und Noise-Shaping, Fehlerkorrektursysteme,<br />
Destruktives und non-destruktives Arbeiten, Online versus Offline<br />
Bearbeitung, Automation, Stereo und Surround Abmischung<br />
MIDI und Sequencing:<br />
MIDI versus Audio, MIDI Protokoll, MIDI Schnittstellen, MIDI Verkabelung,<br />
Rewire, Software Instrumente, Sound Libraries<br />
Klangsynthese:<br />
Additive Synthese, Resynthese, Subtraktive Synthese, Frequenzmodulation,<br />
Physical Modeling, Granularsynthese, Wavetable-Synthese<br />
Sampling:<br />
Hardware versus Plug-In, OneShots, Drumkits, Loops, Recycle, Triggering<br />
Remixing:<br />
Handling, Setups, Software, Rechtliches, Finanzielles<br />
Synchronisation:<br />
SMPTE –, EBU- Timecode, Framerates, VITC, LTC und MTC, Word Clock<br />
Stereomikrofontechniken:<br />
Intensitäts- , Laufzeit - , und Äquivalenzstereofonie, Trennkörpermikrofone,<br />
Haupt- und Stützmikrofone, MS-Technik, Kunstkopf<br />
10<br />
AuDIO EngInEER PROgRAM<br />
dein Weg durch die sAE<br />
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre<br />
AUDIO ENGINEERING<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Audio Production*<br />
MA/MSc<br />
Professional Practice<br />
(Creative Media Industries)*<br />
Das Audio Engineer Diploma wurde speziell für die Anforderungen der Audio-Industrie entwickelt. Hier wird dem Studenten das professionelle, fundierte<br />
Grundwissen vermittelt, das er für den Einstieg in die Branche benötigt. Dies umfasst unter anderem:<br />
Produktionsdurchführung und Produktionspsychologie:<br />
Guide-Track Varianten, Kopfhörermischung, Coaching, Studio Daily<br />
Report, Zeitpläne, Mixdowntechnik<br />
Mastering:<br />
Mastering Equipment, Mastering Arbeitsmethoden, technisches versus<br />
künstlerisches Mastering, Red-Book Standard<br />
Mehrkanalton:<br />
Surroundformate, Downmixing, THX<br />
Musiktheorie:<br />
Harmonielehre, Rhythmuslehre<br />
Elektrotechnik:<br />
Strom, Spannung, Widerstand, Impedanz, aktive und passive Filter,<br />
Studioverkabelung<br />
Schallaufzeichnung:<br />
Mechanische Schallaufzeichnung, Direct Metal Mastering, magnetische<br />
Schallaufzeichnung, BIAS, Wiedergabeentzerrungen<br />
Licht und Bühne:<br />
Bühnenaufbau, Trussing, Rigging, Lichttechnik, DMX, Projektionstechnik,<br />
Arbeitssicherheit<br />
Beschallungstechnik:<br />
Studiosound versus Livesound, Technical Rider, PA-Systeme, FOH und<br />
Monitor, Sicherheitsvorschriften<br />
Drahtlose Audioübertragung:<br />
VHF/UHF, Modulationsprinzipien, Interferenz, True Diversity,<br />
Frequenzmanagement, Rauschunterdrückung<br />
Server- und Netzwerktechnik:<br />
Netzwerk Topologien, Netzwerkhardware, Server-Client Modell,<br />
TCP/IP, WLAN, RAID Systeme<br />
Musikbusiness:<br />
Urheberrecht, GEMA, GVL, KSK, Vertriebswege, Labels, Verträge,<br />
Musikrecht, Vertragsrecht<br />
DVD Authoring:<br />
DVD Formate, De- und Encoding, Bit-Budgeting<br />
Sendeablauf:<br />
Übertragungstechniken, Digitales Funkhaus, Produktionsstudio,<br />
Selbstfahrerstudio, Sendeautomation<br />
Film- und Fernsehton:<br />
Electronic Broadcast, O-Ton, Automatic Dialog Replacement,<br />
Foley Recording, IT-Mix, Final Mix, Kino<br />
Werbespotproduktion:<br />
Layout, TV versus Radio, Typische Abmischvorschriften, Sendekopie<br />
Hörspiel/Hörbuch/Podcast und Dramaturgie:<br />
Hörspielstudio, Typischer Produktionsablauf, Erzählweisen, Dramaturgie<br />
und Spannungsbogen, Charakterentwicklung, Zusammenspiel Bild und Ton<br />
Berufsvorbereitung:<br />
Bewerbung, Krankenkasse, Berufsunfähigkeit, Berufshaftpflicht,<br />
Altersvorsorge, Selbständig versus Angestellt, Existenzgründung,<br />
Gewerbeanmeldung, Sozialversicherungspflicht
„Gut ausgebildete und verlässliche Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter sind der Garant für den Erfolg eines<br />
Unternehmens. Dem engagierten <strong>SAE</strong>-Team in der Hörfunktechnik konnte ich jederzeit vertrauen. Ob am<br />
Produktionsmischpult oder in der Senderegie, ob am Schnittplatz oder in der Betriebszentrale - da wurde<br />
perfekte Audioqualität rund um die Uhr geboten. Auch wenn es vor der Sendung pressierte und eng wurde.“<br />
Martin Wöhr, Bayerischer Rundfunk, ehemaliger Leiter der Abteilung Studioproduktion und Betrieb.<br />
PRaxIs<br />
Alle praktischen Übungen sind durch Fachpersonal vor Ort jederzeit<br />
betreut und starten jeweils nach dem dazugehörigen Theorieunterricht<br />
Digitaler Schnitt:<br />
2TK Schnittübungen, Quantisierung von Schlagzeugaufnahmen,<br />
Timingkorrektur, Sprachschnitt, Arrangementschnitt, Remix<br />
Analoger Signalfluss:<br />
Signalfluss, Kommunikation, Insert- und Send – Effekte, MIC- Recording,<br />
Kopfhörermix, Record – Bounce, Mixdown, freies Recording, freier Mixdown<br />
FX- Programming:<br />
Effekte nach Vorlage bauen<br />
Insertübungen: Drum EQ‘s, Summen EQ‘s, Kompression von Bass, Vocals<br />
und Drums, Gated Reverb, Bass Ducking, Voice-Over Sends<br />
Digital Studio:<br />
Signalfluss, Kommunikation, Insert- und Send – Effekte, MIC-<br />
Recording, Kopfhörermix, Record – Bounce, Mixdown, freies Recording,<br />
freier Mixdown, Scenemanagement, Automatisierte Mischungen,<br />
Drumrecording, freie kleine Musikproduktion<br />
MIDI/Sequencer:<br />
MIDI – Basics, Sequencing, Gesangskorrektur, Remix<br />
Filmvertonung/Mehrkanalvertonung:<br />
Mehrere Filme zur Vertonung inkl. Audiomaterial<br />
Werbespot:<br />
Verschiedene Radiospot und Radiotrailer Übungen<br />
Hörspiel/Podcast:<br />
Hörspielszene nach Drehbuch vertonen<br />
Analog Studio:<br />
Signalfluss, Multitrack, Talkback, Kopfhörermix, MIC- Recording, Record-<br />
Bounce, Insert-FX, Send-FX, Monitor als zusätzlicher Input und Aux,<br />
Gruppenbildung im Channel und Monitor, freier eigener automatisierter<br />
Mix<br />
Synthese / Sampling:<br />
freie eigene Produktion elektronischer Musik, timecode-synchronisiertes<br />
Sequencing, Synthesizerprogrammierung, Sounddesign<br />
Praktische abschlussarbeit – abschlussproduktion:<br />
Freie und eigene große Musikproduktion inkl. Recording, Mixdown und<br />
Mastering<br />
Neben den Übungen finden in der Praxis auch verschiedene Seminare,<br />
Workshops und Exkursionen statt, z.B.:<br />
Effektkunde, Signalfluss, Sequencing, Sampling, Synthese,<br />
Audioschnittsoftware, Filmmusik, Drumrecording, Sprachaufnahme,<br />
Mikrofone, O-Ton, Rundfunk, Werbespot, Automation, Mixdown, Mix –<br />
Review, Musikproduktion<br />
bAcHElor-lEvEl<br />
Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wichtigsten<br />
akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die Bedeutung des<br />
Bachelor-Titels wird in den nächsten Jahren auch in der Audio-Branche<br />
stark zunehmen. Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiterführende Studiengänge<br />
(Master und Doktor). Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet den Studiengang zum<br />
Bachelor of Arts/Science (Honours), Audio Production in Zusammenarbeit<br />
mit der renommierten Middlesex University in England an. Der Titel-Zusatz<br />
Honours kann durch eine zusätzliche schriftliche Abschlussarbeit erworben<br />
werden, ferner wird mit der Wahl des Themas der Abschluss Bachelor of<br />
Arts (Honours) oder Bachelor of Science (Honours) festgelegt.<br />
Die Inhalte umfassen:<br />
• Marketing, Werbung und Public Relations<br />
• Urheber- und Medienrecht<br />
• Grundlagen der Didaktik und Methodik<br />
• Mediensoziologie<br />
• Grundlagen Betriebswirtschaft und Management<br />
• Projektplanung<br />
• Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens<br />
• Musiktheorie und Musikgeschichte<br />
mAstEr<br />
Das <strong>SAE</strong> Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexibilität<br />
und Branchenkenntnis aus. Es wird von <strong>SAE</strong> Online koordiniert und<br />
individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten.<br />
Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu<br />
* validated by Middlesex University<br />
11
12<br />
DIgITAL FILM & AnIMATIOn PROgRAM<br />
Zulassungsvoraussetzungen<br />
Diploma-Level:<br />
• Mindestalter 16 Jahre<br />
• mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule)<br />
• Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte<br />
bei <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen)<br />
Bachelor-Level:<br />
• Mindestalter 21 Jahre oder Abitur<br />
• Englischkenntnisse<br />
Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraus-<br />
setzungen. Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben<br />
sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse sind<br />
dafür nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der<br />
Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist.<br />
berufsbilder & tätigkeitsfelder<br />
Mit dem Digital Film & Animation Program bietet das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong><br />
einen Studiengang an, der auf die Anforderungen der Filmindustrie<br />
und der Digital Content Creation Branche zugeschnitten ist, den<br />
Absolventen aber auch darüber hinaus in vielen anderen Bereichen<br />
der Medienlandschaft einsetzbar macht, z.B. für Electronic Broadcasting.<br />
Der Studiengang richtet sich an zielstrebige, kreative Menschen,<br />
die das „Kino im Kopf“ packend auf den Bildschirm bringen möchten,<br />
experimentierfreudig und gern mit der Kamera unterwegs sind<br />
und sich für eine professionelle technische Umsetzung ihrer eigenen<br />
Ideen und Geschichten interessieren. Entsprechend können<br />
die ausgedehnten Praxis-Übungen des Digital Film & Animation<br />
Programs u.a. den Dreh von Musikvideos, Dokumentationen und<br />
Kurzfilmen umfassen.<br />
studiendauer<br />
Das <strong>SAE</strong> Digital Film & Animation Diploma kann in Vollzeit (12<br />
Monate) oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch eine<br />
höhere Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen entsprechend<br />
höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt das<br />
Vollzeitstudium schneller zum Abschluss. Der Abschluss Bachelor<br />
of Arts/Science (Honours), Digital Film Making* wird in weiteren<br />
12 Monaten erreicht.<br />
Abschlüsse<br />
Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level)<br />
erhält der Student das in der Filmindustrie und der Digital Content<br />
Creation Branche hoch angesehene <strong>SAE</strong> Digital Film & Animation<br />
Diploma. Er hat damit alle notwendigen Voraussetzungen für einen<br />
Einstieg ins Berufsleben erlangt.<br />
Im Sinne der aufeinander aufbauenden <strong>SAE</strong> Studienabschlüsse<br />
deckt das <strong>SAE</strong> Digital Film & Animation Diploma außerdem bereits<br />
50% der Studienleistungen (Creditpoints) für den akademischen<br />
Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours), Digital Film<br />
Making* ab. Es steht dem Studenten offen, sein <strong>SAE</strong> Studium mit<br />
der Erlangung des Diplomas zu beenden oder weiter zu studieren,<br />
um die Abschlüsse Bachelor und/oder Master anzustreben.<br />
Fernsehen Filmproduktion TV & Kino Web TV Werbebranche<br />
Regisseur<br />
Regieassistent<br />
Produzent<br />
Produktionsassistent<br />
2D Artist (Visuals)<br />
3D Artist (Visuals)<br />
Aufnahmeleiter/technischer Leiter<br />
Kameramann/-frau<br />
Kameraassistent<br />
Beleuchter<br />
Licht-/Beleuchtungsassistent<br />
SFX-Artist<br />
SFX-Supervisor<br />
Visual Effects Artist<br />
Visual Effects Supervisor<br />
Steadycam-Operator<br />
Cutter<br />
Cutterassistent<br />
DVD Producer
vollZEit DIGITAL FILM & ANIMATION PROGRAM<br />
Abschluss Digital Film & Animation Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Digital Film Making*<br />
Dauer 12 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
durchschnittlich 40 Stunden pro Woche,<br />
davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
tEilZEit DIGITAL FILM & ANIMATION PROGRAM<br />
Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht<br />
allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingungen).<br />
Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben.<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
Abschluss Digital Film & Animation Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Digital Film Making*<br />
Dauer 24 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
10.470,– €<br />
durchschnittlich 25 Stunden pro Woche,<br />
davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.870,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
960,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
11 x 960,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.920,– € 6.480,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
11.310,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 11.710,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
diplomA<br />
diplomA<br />
515,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
23 x 515,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
bAcHElor<br />
bAcHElor<br />
12 x 540,– €<br />
summe 12.760,– € 6.480,– €<br />
13
<strong>inHAltE</strong><br />
diplomA-lEvEl<br />
14<br />
DIgITAL FILM & AnIMATIOn PROgRAM<br />
THEORIE<br />
Optische Grundlagen:<br />
Das menschliche Auge, Farbspektrum, Farbtemperatur, Optik, Objektive,<br />
Tiefenschärfe, Kameraarten<br />
Licht, Farbe und Gestaltungsgrundlagen:<br />
Farbenlehre, Licht als Mittel zur Bildgestaltung, Farbkontraste, Farbfilter<br />
und Farbkorrektur als Stilmittel, Farbwahrnehmung, Perspektive,<br />
Bildkomposition, Bildausschnitt, Formen, Anordnungen, Typografie<br />
Zeichnen, Storyboarding:<br />
Zeichentechniken, Perspektivenkonstruktion, Aktionslinien, Skizzieren,<br />
Bildaufbau, Aufbau und Lesen eines Storyboards, Visualisierung,<br />
Einstellungsgrößen, Blickwinkel<br />
Video-/Filmschnitt & Montagetheorie:<br />
Schnittaufbau, Bilderfolgen, Bildrhythmus, Schnittdramaturgie,<br />
Schnittfolgen, Blenden, Roh- und Feinschnitt, Capturen, Keyframes,<br />
Timeline-Editing, Trimtools, 2-, 3-, 4-Punkt-Schnitt, Online/Offline Schnitt,<br />
Effekte, Filter, Transitions, Organisation von Projekten in High-End-<br />
Schnittsystemen, Datenexport für unterschiedliche Projekte<br />
Digital- und Videotechnik, Videobasics:<br />
Bildauflösung, Zeilensprungverfahren, Videosignale, Signalführung<br />
und -verarbeitung, Farbstandards, Datenreduktion und -kompression,<br />
Speichermedien, Kabel und Steckverbinder für Videosignale<br />
Digitale Fotografie und Digitale Bildbearbeitung:<br />
Verschlusszeiten, Lichtstärken, Objektive, Belichtungszeiten, Brennweiten,<br />
Ausleuchtung, Blitztechnik, Filter, Workflow, Farbprofile, Datei-/<br />
Bildformate, RAW-Daten, Nondestruktive Bildbearbeitung, Bildmontage,<br />
Masken, Tonwert-/Farbkorrektur, Pfade, Filter, Effekte<br />
Kamera und Licht:<br />
Drehvorbereitung, Kameraeinstellungen, Brennweiten, Objektive,<br />
Aufnahmeformat, Weißabgleich, Kamerafilter und Lichtfolien,<br />
Ausleuchtung, Lichtsituationen (z.B. high key, low key, weiches Licht,<br />
hartes Licht), 3-Punktlicht, Filmlook in SD und HD, Zusammenhang<br />
Bildausschnitt und Licht, Tageslicht/Kunstlicht/Mischlicht,<br />
Kamerabewegung und Perspektiven<br />
Audiotechnik/-schnitt und O-Ton:<br />
Akustische Grundlagen (Schall, Reflexionen, Störgeräusche), Audiokabel,<br />
Mikrofone, Einpegeln, Samplingraten, Datenreduktion, Aufnahmemedien,<br />
Audioaufnahme und Nachbearbeitung, Audioschnitt und Effekte,<br />
Reportagemischpult, Tonangel, Funkstrecken, Windschutz, Signalkette,<br />
Ton-Aufgabenbereiche beim Film<br />
Setseminar:<br />
Ablauf am Set, Setberufe, Equipment, Studio versus Außendreh<br />
3D Modelling und Texturieren:<br />
3D Programme, Tools und Einstellungen, Koordinatensysteme,<br />
Polygonobjekte, Modeling, NURBS, Subdivision, Shader, Texturieren,<br />
2D/3D-Texturen, UV-Mapping<br />
Animationstheorie und 3D Animation:<br />
Bewegungsabläufe, Rigging, Binding, Skinning, Weighting,<br />
Charakteranimationen, Animation Controls, Keyframes, Constraints, Path<br />
Animation, Expressions, Kinematics, Hierarchische Animation (Parent,<br />
Groups)<br />
3D Kamera und Licht & 3D Rendering:<br />
orthogonal orthografische und perspektivische Kameras, Kameraattribute,<br />
Lichttypen und Schattenarten, Motionblur, HDRI, Raytracing, Renderer,<br />
Renderlayer, Renderpasses, Caustics, Final Gather, Global Illumination,<br />
Hardware-/Software-Vorgänge und Settings<br />
dein Weg durch die sAE<br />
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Digital Film Making*<br />
MA/MSc<br />
Professional Practice<br />
(Creative Media Industries)*<br />
Für das Digital Film & Animation Diploma wird der Student durch sämtliche Bereiche der Filmproduktion geführt und erlernt alle Schritte zur Erstellung professioneller<br />
digitaler Filmproduktionen, von der Idee über die Realisation und digitalen Postproduktion bis hin zum sendefertigen Film. Dies umfasst unter anderem:<br />
3D Special FX:<br />
Dynamics (Softbodys, Rigidbodys, Constraints, Fields, Collisions),<br />
Partikelsimulationen (Smoke, Fire, Dust), Fluids, Texturierung (UV-Texture-<br />
Editor, Surface, Layered Shader, Texture Maps, UV Sets)<br />
On Air Screendesign:<br />
Bildschirminhalte, bewegte Grafiken und Schrift gestalten (Opener, Teaser,<br />
Closer, Trailer, Werbetrenner, Bauchbinden)<br />
Composting, Keying und Colorgrading:<br />
Tools, Animationen, Expressions, Tracking, Programmarchitekturen<br />
(Node versus Layer), Transformationen, Filter, Farbkorrekturen, Masken,<br />
Audiobearbeitung, Greenscreen/Bluescreen, Farbquantisierung, optimale<br />
Beleuchtung, Farbkorrektur, Anpassung, Effekte<br />
DVD/Bluray Authoring:<br />
Audio-/Videostandards, Menüstruktur, Pop-Up Menüs, Usability, Workflow,<br />
Blu-Ray<br />
Stoffentwicklung, Recherche, Dramaturgie, Drehbuch/Scripting:<br />
Ideenfindung, Zusammenführung, Ausarbeitung, Dramatik, Epik, Lyrik,<br />
3-Akt Struktur, Exposé, Treatment, Charakterisierung, Dialoge<br />
Grip:<br />
Einsatzgebiete, Hersteller, Voraussetzungen, Dolly & Kran-Aufbau,<br />
-Verwendungszwecke, -Handling, Steadycam-Aufbau, Austarieren,<br />
Handling<br />
Produktionsvorbereitung/Produktion von Doku/Reportage, Spielfilm,<br />
Musikvideo, Werbung:<br />
Shotlisten, Grundrisse, Kalkulation, Location, Szenenaufbau, Planung,<br />
Durchführung, Ablauf, Produktionsteam, Kosten<br />
Filmmusik, Nachvertonung/Synchronisation, Vertonung:<br />
Komposition, Dramaturgie, Produktionsablauf, Foleys, Library, Sprecher,<br />
O-Töne, Score, Mischung<br />
Filmgeschichte, Filmanalyse:<br />
Stummfilm, Tonfilm, Ansätze des Filmemachens, Filmentwicklung,<br />
Sequenz- und Szenenanalyse, Filminhalt, Kamera, Ton<br />
Sendetechnik/Pflichtenhefte/HD-Technik:<br />
Filmformate, HD Formate, Signalarten, Farbsampling, Sendeabwicklung,<br />
Produktionsworkflow<br />
Berufsvorbereitung:<br />
Steuern, Versicherungen, Gewerbe, KSK
„Ich denke, dass die Lücke zwischen theoretischem Anspruch und praktischen<br />
Kenntnissen bei <strong>SAE</strong>-Absolventen auf jeden Fall kleiner ist als bei Absolventen<br />
anderer Hochschulen.“<br />
Joachim Lincke, CEO Mackevision<br />
PRaxIs<br />
Bewegungsablauf:<br />
Kameratechnische Aufnahme, dramaturgische Umsetzung, unsichtbarer<br />
Schnitt, Blickachsenanschluss, Schnittdramaturgie, Schachtelmontage,<br />
professionelle Lichtsetzung, Vertonung.<br />
Portrait:<br />
Themenwahl, Charakterentwicklung, Recherche, dramaturgische<br />
Umsetzung in Hinblick auf Informationsaspekte, Konfliktebenen,<br />
Beleuchtungs- und Schnitttechniken, Postproduktion.<br />
Interview:<br />
3-Punkt Beleuchtung, SetDesign, Ausleuchtung, Kamera, Fragetechniken<br />
und Schnitt eines Interviews.<br />
Reportage:<br />
Dokumentarische Produktion, neutraler Bericht, narrative Techniken/<br />
Dramaturgie, Regiearbeit, Kameratechnik, Ausleuchtung, Schnitt und<br />
Nachbearbeitung.<br />
Werbespot:<br />
Konzeptionierung, Vermarktungsstrategie, Produkt- &<br />
Dienstleistungspromotion, CG Content, Typografie, Packshots, Motion<br />
Grafics.<br />
3D Übung 1:<br />
3D Visualisierung, Modelling, Texturing, Lighting und Animation.<br />
Kombination und Interaktion mit 3D Übung 2.<br />
3D Übung 2:<br />
Intros und TV Trenner, Rigging, Animation, dynamische Simulationen,<br />
Expressions, Hair-Modul, Pfad- und Keyframeanimation.<br />
Grafik:<br />
Bildbearbeitung, non-destruktives Arbeiten, Kompositionsmodi,<br />
Selektionsmethoden, Retusche und Farbkorrektur, Filter, Typografie und<br />
Effekte.<br />
Schnitt 1:<br />
Non Lineares Editing, Matchcut, Trim Tools, Superimpose, Composite<br />
Modi, Capturing, Motion FX & Transitions, Render- & Mediamanagement,<br />
EDL, Online-/ Offline-Schnitt<br />
Compositing 1:<br />
Programmteaser, Layer-basierte Compositing-Techniken, Animation und<br />
Effekte, 3D-Raum Integration.<br />
Kameraübung/Kameraschein:<br />
Stativ und Kameraaufbau, Bildwinkel, Blende, Shutter, Weißabgleich.<br />
Timecode und Audiosettings, Verwendung von Referenzmonitoren,<br />
Export und Datensicherung. Szenisches Leuchten und Auflösung,<br />
Lichtanschlüsse, Beleuchtungsschere.<br />
Dollyübung/Dollyschein:<br />
Dolly mit Jibarm: Lenkachsen & Lenkmodi, Trailsetting, Tarierung,<br />
Verkabelung, Handling der Bazooka, Absicherung und Gewichtsverteilung,<br />
Sicherheitsvorkehrungen.<br />
Kranübung/Kranschein:<br />
Setup, Stativaufbau, Trägerrohrjustage, Montage Galgen und<br />
Gewichtsstange, Kabellage - Parallelogrammseilmontage,<br />
Abspannungsvorrichtung, Sicherheitsmaßnahmen, manuelles<br />
Kamerahandling<br />
Steadycamübung/Steadycamschein:<br />
Setup, Justage von Weste und Federarm, Tarierung und Balancieren der<br />
Kamera, Zweihand Technik, Laufbewegungen, Low Modus und Goofy,<br />
Booming, Tilting, Switches, Whip Pans, Sicherheitsmaßnahmen.<br />
Digitale Fotografie:<br />
DSLR Handling, Kadrierung, Verschlusszeiten, Lichtsetzung,<br />
Bildgestaltung und Locationscouting, Bildbearbeitung.<br />
Schnitt 2:<br />
Szenische Filmsequenz, Montagetechnik, dramaturgische Erzählweise,<br />
Tonsynchronität.<br />
Compositing 2:<br />
Node-basiertes Compositing, Passes, Channeling, Color Correction und<br />
Colormatching, 3D-Vektor Motion Blur, Day-To-Night Compositing.<br />
Praktische abschlussarbeit – abschlussprojekt:<br />
Produktion eines Kurzfilms, eines Musikvideos oder eines Werbespots,<br />
Anwendung der erlernten Fähigkeiten in Regie und Kameratechnik, bei<br />
der Beleuchtung, beim Schnitt und der Nachbearbeitung. Auch rein<br />
computeranimierte Projekte oder Mischformen von real-gedrehtem und<br />
CG Material sind möglich.<br />
Neben den Übungen finden in der Praxis auch verschiedene Seminare,<br />
Workshops und Exkursionen statt, z.B.:<br />
Storyboarding, Schnittechnik (Multicam), Setseminar, 3D Animation, Kamera<br />
& Licht, Compositing, Advanced DVD- / BluRay-Authoring, 3D Special FX,<br />
Exkursionen zu diversen Filmproduktionsfirmen<br />
bAcHElor-lEvEl<br />
Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wichtigsten<br />
akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die<br />
Bedeutung des Bachelor-Titels wird in den nächsten Jahren auch in der<br />
Film-Branche stark zunehmen. Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiterführende<br />
Studiengänge (Master und Doktor). Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet den<br />
Studiengang zum Bachelor of Arts/Science (Honours), Digital Film Making<br />
in Zusammenarbeit mit der renommierten Middlesex University in England<br />
an. Der Titel-Zusatz Honours kann durch eine zusätzliche schriftliche<br />
Abschlussarbeit erworben werden, ferner wird mit der Wahl des Themas<br />
der Abschluss Bachelor of Art (Honours) oder Bachelor of Science<br />
(Honours) festgelegt.<br />
Die Inhalte umfassen:<br />
• Marketing, Werbung und Public Relations<br />
• Urheber- und Medienrecht<br />
• Grundlagen der Didaktik und Methodik<br />
• Mediensoziologie<br />
• Grundlagen Betriebswirtschaft und Management<br />
• Projektplanung<br />
• Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens<br />
• Scriptwriting und Storyboarding<br />
• Grundlagen der Filmgeschichte<br />
mAstEr<br />
Das <strong>SAE</strong> Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexibilität<br />
und Branchenkenntnis aus. Es wird von <strong>SAE</strong> Online koordiniert und<br />
individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten.<br />
Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
15
16<br />
WEBDESIgn & DEVELOPMEnT PROgRAM<br />
Zulassungsvoraussetzungen<br />
Diploma-Level:<br />
• Mindestalter 16 Jahre<br />
• mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule)<br />
• Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte<br />
bei <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen)<br />
Bachelor-Level:<br />
• Mindestalter 21 Jahre oder Abitur<br />
• Englischkenntnisse<br />
Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraussetzungen.<br />
Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben<br />
sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse sind<br />
dafür nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der<br />
Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist.<br />
berufsbilder & tätigkeitsfelder<br />
Konzeptioner<br />
Projektleiter<br />
Projektmanagement<br />
Projektassistenz<br />
Creative Director<br />
Art Director<br />
Mediendesigner<br />
Der <strong>SAE</strong> Studiengang Webdesign & Development entwickelt<br />
gezielt das gestalterische und technische Talent der Studenten<br />
und vermittelt ihnen das nötige professionelle Know How, um<br />
beruflich Projekte für die Werbe- und Online-Branche realisieren<br />
zu können.<br />
Der Studiengang richtet sich an zielstrebige, kreative Menschen,<br />
die nach herausragenden grafischen und interaktiven Ideen für<br />
Web 2.0 suchen und sich professionell und effizient weiterbilden<br />
möchten, um interaktive Präsentationen, wie Websites und<br />
DVDs, selbst zu gestalten und zu programmieren. Entsprechend<br />
können die ausgedehnten Praxis-Übungen des Webdesign &<br />
Development Programs u.a. datenbankbasierte Websites für<br />
Internet-Shops, Online-Spiele und Firmenauftritte umfassen.<br />
studiendauer<br />
Das <strong>SAE</strong> Webdesign & Development Diploma kann in Vollzeit<br />
(12 Monate) oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch<br />
eine höhere Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen entsprechend<br />
höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt<br />
das Vollzeitstudium schneller zum Abschluss. Der Abschluss<br />
Bachelor of Arts/Science (Honours), Web Development* wird<br />
in weiteren 12 Monaten erreicht.<br />
Abschlüsse<br />
Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level)<br />
erhält der Student das in der Werbe- und Online-Branche hoch<br />
angesehene <strong>SAE</strong> Webdesign & Development Diploma. Er hat<br />
damit alle notwendigen Voraussetzungen für einen Einstieg ins<br />
Berufsleben erlangt.<br />
Im Sinne der aufeinander aufbauenden <strong>SAE</strong> Studienabschlüsse<br />
deckt das <strong>SAE</strong> Webdesign & Development Diploma außerdem<br />
bereits 50% der Studienleistungen (Creditpoints) für den akademischen<br />
Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours),<br />
Web Development* ab. Es steht dem Studenten offen, sein<br />
<strong>SAE</strong> Studium mit der Erlangung des Diplomas zu beenden<br />
oder weiter zu studieren, um die Abschlüsse Bachelor und/<br />
oder Master anzustreben.<br />
Werbebranche Onlinebranche Verlage<br />
Medienagenturen Public Relation Marketing<br />
Screendesigner<br />
Online Marketing Manager<br />
Webdesigner<br />
Webdeveloper<br />
Flash Developer<br />
Datenbank Developer<br />
Suchmaschinenoptimierer<br />
Frontend-Designer<br />
Backend-Designer<br />
Online-Entwickler<br />
Werbefachmann/-frau<br />
Mediengestalter
vollZEit WEBDESIGN & DEVELOPMENT PROGRAM<br />
Abschluss Webdesign & Development Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Web Development*<br />
Dauer 12 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
durchschnittlich 40 Stunden pro Woche,<br />
davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
tEilZEit WEBDESIGN & DEVELOPMENT PROGRAM<br />
Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht<br />
allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingungen).<br />
Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben.<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
Abschluss Webdesign & Development Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Web Development*<br />
Dauer 24 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
9.720,– €<br />
durchschnittlich 25 Stunden pro Woche,<br />
davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.120,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
890,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
11 x 890,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.080,– € 6.480,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
10.440,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.840,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
diplomA<br />
diplomA<br />
480,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
23 x 480,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
bAcHElor<br />
bAcHElor<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.920,– € 6.480,– €<br />
17
<strong>inHAltE</strong><br />
diplomA-lEvEl<br />
THEORIE<br />
Print- und Weblayout:<br />
Typographie, Textsetzung, Einarbeitung von Grafikelementen,<br />
Druckverfahren, Farblehre, Gestaltungselemente, Bildsprache,<br />
Designrichtlinien, Print versus Screen, DTP, Raster, Druckverfahren,<br />
Satzspiegel, PDF<br />
Digitale Fotografie:<br />
Spiegelreflexkamera, Objektive, Belichtungszeiten, Brennweiten,<br />
Ausleuchtung, Tiefenunschärfe, Filter<br />
Digitale Bildbearbeitung:<br />
Farbprofile, Datei-/Bildformate, Nondestruktive Bildbearbeitung,<br />
Retusche/Bildmontage, Layouting, Freistellen (Masken, Pfade), Pixel-<br />
Animation, Text- und Bildeffekte, Filter, Ton-/Farbwertkorrektur<br />
Vektorgrafik:<br />
Vektorisierung, Illustrationen, Logos, Mesh<br />
Techniken Webprogrammierung:<br />
(X)HTML, CSS, Formatierung, Gestaltung, Formular, Gästebuch,<br />
Community, Animation, Positionierung, Validierung, Tabellen,<br />
W3C-Konformität, JavaScript, DOM-Manipulation, Boxmodell,<br />
Datenbanksysteme, Usability, Suchmaschinenoptimierung, dynamische<br />
Webseiten, objektorientierte Programmierung, Libraries, APIs, AJAX,<br />
Frameworks, Plugins, Chat, Shoutbox, Mailingverfahren, RSS-Feeds,<br />
Newsletterversand, RIA, RTF-Textverarbeitung<br />
Schnittstellen:<br />
User-Interfaces, Barrierefreiheit, Ergonomie<br />
OOP/Flash:<br />
Online-Games, objektorientierte Programmierung, XML-Verarbeitung,<br />
TLF-Nutzung, Animation, Musikplayer, LivePaint, Videoplayer, Formulare,<br />
Datenbankkommunikation, Einbindung multimedialer Geräte, dynamisch<br />
interaktive Webseiten, Datenkapselung, Rich Media Application, Mobile<br />
Content<br />
PHP/MySQL:<br />
komplexe Datenbanksysteme, Datensicherheit, objektorientierte<br />
Programmierung, Contentmanagementsysteme, Datenkapselung,<br />
Unterbindung von Datenmanipulation<br />
Servertechnik/Sicherheit:<br />
Server- und Onlinetechnik, Netzwerke, Sicherheit, optimale<br />
Verschlüsselung, Webserverinstallation<br />
E-Commerce:<br />
Marketingstrategien, Shopsysteme, juristische Grundlagen, Usability,<br />
E-Commerce<br />
3D:<br />
Modellierung, Texturierung, Animation, Rendering von 3D-Objekten<br />
Videoschnitt und Motiongrafikdesign:<br />
Video- und Soundschnitt, Animation, Effekte, Fades, Masken,<br />
Farbkorrektur, Keying, Tracking, Partikel, Formate, Komprimierung/Codecs<br />
Digital Publishing:<br />
Video-/Podcasts, Nachbearbeitung, Synchronisation, Streaming<br />
DVD Produktion:<br />
CD/DVD/Blu-Ray, Marketing-DVDs, interaktives Menü, Animation, Effekte<br />
18<br />
WEBDESIgn & DEVELOPMEnT PROgRAM<br />
dein Weg durch die sAE<br />
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
Der Studiengang zum Webdesign & Development Diploma vermittelt dem Studenten das nötige Wissen, um professionelle interaktive Anwendungen im<br />
Web- und Mobile-Media-Bereich zu konzeptionieren und zu entwickeln. Dies umfasst unter anderem:<br />
Konzeption/Projektorganisation:<br />
Website Konzepte, Zeitplanung, Präsentation, Performance,<br />
Versionsverwaltung<br />
Berufsvorbereitung:<br />
Vorbereitung zum erfolgreichen Berufseinstieg, Steuer,<br />
Vertragsabschlüsse, Rechnungskalkulation, Versicherungen, Vorsorge<br />
PRaxIs<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Web Development*<br />
MA/MSc<br />
Professional Practice<br />
(Creative Media Industries)*<br />
Bildbearbeitung:<br />
Bildbearbeitungsgrundlagen mit Farbanpassung durch Levels und Hue &<br />
Saturation, Freistellen, Anwendung von Texteffekten, (Beauty-)Retusche<br />
unter Anwendung von Spot Healing Brush, Dodge- und Burntool,<br />
Bearbeitungstechniken inklusive der Nutzung von Layereffekten<br />
Illustration:<br />
Vektorisierung von Illustrationen und Fotos, Plastizität durch Farbverläufe,<br />
Textbearbeitung und Setzung, dreidimensionale Effekte durch Arbeit mit<br />
dem Mesh<br />
DTP:<br />
Layouting durch Bildpositionierung und Textsetzung, unter<br />
Berücksichtigung typografischer Richtlinien, Erstellung von Flyern (Zick-<br />
Zack, Falt, etc), Gestaltung eines Magazins mit anschließender Einbindung<br />
in ein HTML-Gerüst, Kreation druckfertiger PDFs<br />
Motiongrafikdesign:<br />
Mesh Wrap Effect, Ein- und Ausblendung über Opacity, Einbindung von<br />
Sound, Animation, Erstellung von SWFs<br />
Filmschnitt:<br />
Sichten und Schneiden von Footage, Blendensetzung (Audio und Film),<br />
musikalische Untermalung der Szenen durch Einbindung von Sound,<br />
Anwendung von Effekten, Textsetzung, Color Correction<br />
3D:<br />
Modelling dreidimensionaler Objekte, anschließende Texturierung für<br />
relle Impressionen, abschließendes in Szene setzen der Objekte mit<br />
Kamerafahrt, Lichtsetzung und Animation<br />
Flash:<br />
Erstellung eines Werbebanner über Zeitleistenanimation und Verwendung<br />
von Tweenings, Anwendung der unterschiedlichen Tweening Arten,<br />
Mouseverfolger, Counter, Datenbankkommunikation, XML, Komplette<br />
Mini-Webseite mit eigenem Flash-CMS<br />
HTML/CSS:<br />
Umsetzung einer mehrseitigen Webseite in HTML 5, Verwendung von<br />
Block- und Inline-Elementen, Positionierung durch reguläre und gefloatete<br />
Anordnung, Abhängigkeiten der Elemente zu einander bei dynamischen<br />
Inhalten, funktionale Navigation mit unterschiedlichen Zuständen, Styling<br />
durch die Kombination aus CSS2 und CSS3 mit Einbettung von Grafiken<br />
und Farben<br />
JavaScript:<br />
Umsetzung einer mehrseitigen Webseite, mit eigenem Layouts durch<br />
HTML und CSS, Validierung eines Formulars durch JavaScript und<br />
anschließende Fehlerausgabe, intensive Auseinandersetzung mit jQuery,<br />
Programmierung eigener komplexer Animationen oder fachgemäße<br />
Verwendung bestehender Plugins und deren Veränderung, funktionale<br />
animierte Navigation mit unterschiedlichen Zuständen
„<strong>SAE</strong> vermittelt aus meiner Sicht das Rüstzeug bzw. das Fundament, um die eigenen<br />
Vorstellungen in der Medienbranche in die richtigen Bahnen zu lenken.”<br />
Matthias Kannengiesser, Autor<br />
PHP:<br />
Fomularvalidierung in JavaScript und PHP mit identischer Fehlerausgabe,<br />
sowohl inhaltlich als auch optisch (CSS), Nachprogrammieren der<br />
Little Community mit mehrseitigem Front- und Backend, sinnvolle<br />
Datenbankstruktur, Loginbereich, Registrierung, dynamische Navigation,<br />
Gästebuch, Newsverwaltung, Bilderverwaltung, Erweiterung des<br />
Codes um ein weiteres Feature (Profilverwaltung) und rudimentäre<br />
Programmiertechniken (Advanced Login mit Cookies, Sortier- &<br />
Aktivierungsmöglichkeiten, Paging, RTF-Texte, ModRewrite, SMTP<br />
Emails, PDF Erstellung, Gdlib, PHP Sicherheit, multipler Fileupload),<br />
Einbindung verschiedener APIs<br />
OOP:<br />
Umsetzung einer kompletten Webseite mittels Klassen, programmiert in<br />
Flash-AS3, PHP-OOP und Javascript<br />
Podcast:<br />
Erstellen eines professionellen Podcasts<br />
RIA:<br />
Programmierung einer Rich-Internet-Application auf aktuellen Grundlagen<br />
der Technik<br />
Web2.0:<br />
Programmierung einer Webpage für ein iPad/iPhone mit unterschiedlichen<br />
Features, wie RSS-Feeds<br />
Praktische abschlussarbeit – abschlussproduktion:<br />
Entwicklung und Umsetzung einer datenbankgestützten Website, Portal<br />
oder Onlineshops mit Anbindung an eine Flash-Applikation<br />
Neben den Übungen finden in der Praxis auch verschiedene Seminare,<br />
Workshops und Exkursionen statt, z.B.:<br />
Screendesign, 3D, Digitalfotografie/Retusche, Spieleentwicklung,<br />
Usability/Projektvorbereitung, E-Commerce<br />
bAcHElor-lEvEl<br />
Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wichtigsten<br />
akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die Bedeutung<br />
des Bachelor-Titels wird in den nächsten Jahren auch in der Web-<br />
Branche stark zunehmen. Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiterführende<br />
Studiengänge (Master und Doktor). Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet den Studien-<br />
gang zum Bachelor of Arts/Science (Honours), Web Development in<br />
Zusammenarbeit mit der renommierten Middlesex University in England<br />
an. Der Titel-Zusatz Honours kann durch eine zusätzliche schriftliche<br />
Abschlussarbeit erworben werden, ferner wird mit der Wahl des Themas<br />
der Abschluss Bachelor of Arts (Honours) oder Bachelor of Science<br />
(Honours) festgelegt.<br />
Die Inhalte umfassen:<br />
• Marketing, Werbung und Public Relations<br />
• Urheber- und Medienrecht<br />
• Grundlagen der Didaktik und Methodik<br />
• Mediensoziologie<br />
• Grundlagen Betriebswirtschaft und Management<br />
• Projektplanung<br />
• Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens<br />
• Medienpsychologie<br />
mAstEr<br />
Das <strong>SAE</strong> Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexibilität<br />
und Branchenkenntnis aus. Es wird von <strong>SAE</strong> Online koordiniert und<br />
individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten.<br />
Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu<br />
19
20<br />
Zulassungsvoraussetzungen<br />
Diploma-Level<br />
• Mindestalter: 18 Jahre<br />
• mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule)<br />
• Aufnahmegespräch (Zeugnisse und eventuell Arbeitsproben<br />
mitbringen)<br />
• sehr gute Deutschkenntnisse<br />
• Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte<br />
bei <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen)<br />
Bachelor-Level:<br />
• Mindestalter 21 Jahre oder Abitur<br />
• Englischkenntnisse<br />
Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraussetzungen.<br />
Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben<br />
sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse<br />
sind nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der<br />
Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist.<br />
berufsbilder & tätigkeitsfelder<br />
DIgITAL JOuRnALISM PROgRAM<br />
Das Digital Journalism Program vermittelt einerseits die Grundlagen<br />
journalistischen Arbeitens und andererseits das technische<br />
Know-How der digitalen Berichterstattung wie Fotografieren und<br />
Filmen, Bildbearbeitung, Ton- und Videoschnitt, Podcasting und<br />
Blogging. Das Ziel des Studiums ist es, den Teilnehmer in die Lage<br />
zu versetzen, inhaltlich sowie technisch hochwertige Produktionen<br />
zu erstellen.<br />
Der Digital Journalist ist ständig unterwegs, produziert seine Beiträge<br />
noch am Ort des Geschehens und veröffentlicht sie direkt<br />
online. Der Bedarf an diesen Berichterstattern wird weiterhin stark<br />
wachsen, da eine Veröffentlichungen im Internet immer wichtiger<br />
wird. Durch die steigende Informationsflut können Firmen, Medien-<br />
unternehmen, Verlage, Nachrichtenagenturen, Online-Portale und<br />
Rundfunkanstalten nur noch durch hochwertige Inhalte aus der<br />
Masse herausstechen. Der Bereich der Online-PR/Öffentlichkeitsarbeit<br />
nimmt somit einen größeren Stellenwert ein.<br />
studiendauer<br />
Das <strong>SAE</strong> Digital Journalism Diploma kann in Vollzeit (12<br />
Monate) oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch<br />
eine höhere Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen entsprechend<br />
höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt<br />
das Vollzeitstudium schneller zum Abschluss. Der Abschluss<br />
Bachelor of Arts/Science (Honours)*** wird in weiteren 12<br />
Monaten erreicht.<br />
Abschlüsse<br />
Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level)<br />
erhält der Student das in der Medienbranche hoch angesehene<br />
<strong>SAE</strong> Diploma. Er hat damit alle notwendigen Voraussetzungen<br />
für einen Einstieg ins Berufsleben erlangt.<br />
Im Sinne der aufeinander aufbauenden <strong>SAE</strong> Studienabschlüsse<br />
deckt das <strong>SAE</strong> Digital Journalism Diploma außerdem<br />
bereits 50% der Studienleistungen (Creditpoints) für den<br />
akademischen Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours),<br />
Digital Journalism*** ab. Es steht dem Studenten offen, sein<br />
<strong>SAE</strong> Studium mit der Erlangung des Diplomas zu beenden<br />
oder weiter zu studieren, um die Abschlüsse Bachelor und/<br />
oder Master anzustreben.<br />
Fernsehen Radio Verlage Onlinebranche<br />
Werbebranche Journalismus Public Relation Marketing<br />
Online-Journalist<br />
Online-Redakteur<br />
Videojournalist<br />
Marketingassistent<br />
Marketingmanager<br />
Social Media Editor<br />
PR Berater<br />
PR Referent<br />
Social Media Berater<br />
Social Media Manager<br />
Contentmanager<br />
Corporate Blogger
vollZEit DIGITAL JOURNALISM PROGRAM<br />
Abschluss Digital Journalism Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Digital Journalism***<br />
Dauer 12 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
durchschnittlich 40 Stunden pro Woche,<br />
davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
9.720,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.120,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
890,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
11 x 890,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
bAcHElor<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.080,– € 6.480,– €<br />
tEilZEit DIGITAL JOURNALISM PROGRAM<br />
Abschluss Digital Journalism Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours)<br />
Digital Journalism***<br />
Dauer 24 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand durchschnittlich 25 Stunden pro Woche,<br />
davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
10.440,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht<br />
allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingungen).<br />
Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben.<br />
*** derzeit in Planung; Angebot vorbehaltlich der Zustimmung von Middlesex University, London<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.840,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
diplomA<br />
diplomA<br />
480,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
23 x 480,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
bAcHElor<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.920,– € 6.480,– €<br />
21
<strong>inHAltE</strong><br />
diplomA-lEvEl<br />
Der Kurs besteht aus den vier Hauptelementen Journalismus, Video, Multimedia und Audio. Er ist somit die optimale Vorbereitung für eine spannende<br />
Karriere im Bereich der Online-Kommunikation. Dies umfasst unter anderem:<br />
THEORIE<br />
JOuRnalIsmus<br />
Grundlagen des journalistischen Arbeitens:<br />
Themenfindung, Recherche, Zielgruppe, Stoffentwicklung, Rhetorik,<br />
Sprache und Wirkung<br />
Journalistische Darstellungsformen:<br />
Nachrichten, Bericht, Reportage, Feature, Umfrage, Interview, Glosse,<br />
Kommentar analysieren, erstellen, Print vs. Online<br />
Präsentationsformen:<br />
Aufsager, Interview, Moderation, Umfrage, Talkshow, Sprechen am<br />
Mikrofon<br />
Einsatzgebiete digitaler Berichterstattung:<br />
Internet, Videoblogs, DVD, Blog, Corporate Media, PR- und<br />
Öffentlichkeitsarbeit<br />
Presserecht & Ethik:<br />
Presseethik, Productplacement, Presse- und Urheberrecht<br />
Medienpolitik & -wirtschaft:<br />
Überblick Mediensysteme & Märkte<br />
VIDEO<br />
Grundlagen Videotechnik:<br />
Formate, Auflösungen, Videostandards, Codecs, Kompression,<br />
Schnittstellen, Timecode<br />
Filmtheorie:<br />
Dramaturgie, filmisches Erzählen, Inhaltsanalyse<br />
Formate:<br />
Dokumentation, Reportage, Feature, Doku-Drama, Kulturbeitrag<br />
Produktion:<br />
Kameratechnik, Kameraführung, Lichttechnik, Einsatz von Licht, Objektive,<br />
Weißabgleich, Greenscreen-Studio<br />
Organisation:<br />
Drehplan, Team, Equipmenteinsatz<br />
Postproduktion:<br />
Videoschnitt, Montagetheorie, Effekte, Teaser-/Trailererstellung, Montage,<br />
Motion Grafics und Compositing, On-Air Screendesign, Farbkorrektur<br />
22<br />
DIgITAL JOuRnALISM PROgRAM<br />
dein Weg durch die sAE<br />
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre<br />
mulTImEDIa<br />
BA/BSc (Hons)<br />
Digital Journalism***<br />
*** derzeit in Planung, Angebot vorbehaltlich der Zustimmung von Middlesex University, London<br />
MA/MSc<br />
Professional Practice<br />
(Creative Media Industries)*<br />
Digitale Fotografie:<br />
Portrait, Panorama, Reportage, Verschlusszeiten, Lichtstärken, Objektive,<br />
Belichtungszeiten, Brennweiten, Ausleuchtung, Blitztechnik, Filter,<br />
Workflow<br />
Bildbearbeitung:<br />
Digitale Bildbearbeitung, Montage & Collage, Bildgestaltung, Bildsprache,<br />
Retusche<br />
Screen- und Grafikdesign:<br />
Gestaltungsregeln, Komposition, Typographie, Textsetzung, Einarbeitung<br />
von Grafikelementen, Form- und Farblehre, Goldener Schnitt,<br />
Druckverfahren, Desktop Publishing, Logoentwicklung<br />
Social Media/Publizieren im Web:<br />
Blogs, Microblogs und Social Networks, Viral & Guerilla Marketing, Search<br />
Engine Optimization, Kommunikationsstrategien<br />
Webprogrammierung:<br />
Grundlagen, Blog- & Content-Management-Systeme, HTML, Javascript/<br />
AJAX, PHP, Frameworks, Server- und Netzwerkgrundlagen<br />
Mobile Content Publishing:<br />
Mobile Tagging, Location Based Services<br />
auDIO<br />
Grundlagen digitaler Audiotechnik:<br />
Schall, Akustik, Pegel, Formate, Mikrofontechnik, Kopfhörer, Lautsprecher,<br />
Aufnahmegeräte, Mischpulte, Signalleistung<br />
Audio Produktion & Postproduction:<br />
Recording, Sprachaufnahmen, Schneiden, Arrangieren, Editieren, Einsatz<br />
von Digitalen Audio Workstations, Fades, Effekte, Nachvertonung, O-Ton<br />
und Athmos, Tonangel, Synchronisation<br />
Podcasting/Videocast:<br />
Formate, Sounds und Sprache, Streaming, Distribution, Kamera,<br />
Schneiden, Themen & Kategorie<br />
Sprecherausbildung:<br />
Grundlagen professionellen Sprechens, Atemtechnik, Stimmungsbildung,<br />
Phonetik, Betonung, Tempo, Gestaltungsmittel
„In diesem Kurs möchte ich nur qualitativ hochwertigen Journalismus im digitalen<br />
Umfeld unterrichten.“<br />
Matthias J. Lange, freier Journalist<br />
PRaxIs<br />
Text:<br />
Thema als Nachricht und Reportage wiedergeben, Bericht und<br />
Kommentar zu einem Thema verfassen<br />
Fotografie:<br />
Erstellen von Portrait, Panorama und Reportage, richtiger Einsatz<br />
von Licht, Bildaufbau, Inszenierung, Schärfe und Schärfentiefe,<br />
Nachbearbeitung<br />
Fotoreportage:<br />
Thema, Kernaussage, Planung, Recherche, Durchführung/Produktion,<br />
Arrangement/Ausarbeitung<br />
Audio:<br />
Fieldrecording von Atmos und Erstellung von Soundscapes, Sprachschnitt<br />
Onlinepublikationen:<br />
Eigenen Blog einrichten, anpassen, Artikel einstellen, Vermarktung auf<br />
Social Media Plattformen; Bericht als Podcast planen, produzieren<br />
und publizieren; Videoreportage planen, produzieren und publizieren;<br />
Screencast (Tutorial) produzieren; Videointerview planen, produzieren und<br />
publizieren; Image Trailer auf Basis von geliefertem Footage erstellen;<br />
Produktfeature als PDF planen und erstellen<br />
Praktische abschlussarbeit – abschlussproduktion:<br />
Interaktive DVD mit den im Web veröffentlichten Beiträgen in<br />
verschiedenen Formaten (Fotoreportage, Filmbeitrag, Padcast) über ein<br />
Thema, ergänzt um Werke persönlicher Referenzen<br />
Neben den Übungen finden in der Praxis auch verschiedene Seminare,<br />
Workshops und Exkursionen statt, z.B.:<br />
Digitale Fotografie, Redaktion, Radiosender, Kamera & Lichttechnik,<br />
Fernsehsender, Postproduktion, 3D<br />
bAcHElor-lEvEl<br />
Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wichtigsten<br />
akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die Bedeutung des<br />
Bachelor-Titels wird in den nächsten Jahren auch in der Kommunikationsbranche<br />
stark zunehmen. Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiterführende<br />
Studiengänge (Master und Doktor). Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> bietet den Studiengang<br />
zum Bachelor of Arts/Science (Honours), Digital Journalism*** in<br />
Zusammenarbeit mit der renommierten Middlesex University in England an.<br />
Der Titel-Zusatz Honours kann durch eine zusätzliche schriftliche Abschlussarbeit<br />
erworben werden, ferner wird mit der Wahl des Themas der Abschluss<br />
Bachelor of Arts (Honours) oder Bachelor of Science (Honours) festgelegt.<br />
Die Inhalte umfassen:<br />
• Marketing, Werbung und Public Relations<br />
• Urheber- und Medienrecht<br />
• Grundlagen der Didaktik und Methodik<br />
• Mediensoziologie<br />
• Grundlagen Betriebswirtschaft und Management<br />
• Projektplanung<br />
• Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens<br />
• Medienpsychologie<br />
mAstEr<br />
Das <strong>SAE</strong> Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexibilität<br />
und Branchenkenntnis aus. Es wird von <strong>SAE</strong> Online koordiniert und<br />
individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten.<br />
Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu<br />
23
24<br />
InTERAcTIVE EnTERTAInMEnT PROgRAM<br />
Das Qantm College wurde als nationales Innovationsprojekt von<br />
mehreren renommierten Universitäten und Institutionen 1996 in<br />
Australien gegründet. Qantm hat dort offiziellen Universitätsstatus.<br />
Seit der Gründung hat sich das Qantm College innerhalb<br />
weniger Jahre zu einem der führenden Studienanbieter<br />
der Game-Branche entwickelt und genießt höchste Aktualität<br />
und Industrierelevanz. Das Engagement wurde 2001, 2003 und<br />
2005 mit dem „Small Training Provider Award“ als bestes australisches<br />
Ausbildungsinstitut belohnt.<br />
Seit 2004 ist die <strong>SAE</strong>-Gruppe Träger des Qantm Colleges. Somit<br />
wurde der Grundstein gelegt, die Qantm-Studiengänge weltweit<br />
an ausgewählten <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong>n durchführen zu können. Im Jahr<br />
2005 startete erstmals das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> in München erfolgreich<br />
den Studiengang Diploma of Interactive<br />
Entertainment nach dem Vorbild des<br />
Qantm Colleges und wird an den beiden<br />
deutschen Standorten Berlin und München<br />
und ab 2011 in Köln und Hamburg<br />
angeboten.<br />
Zulassungsvoraussetzungen<br />
Diploma-Level<br />
• Mindestalter 16 Jahre<br />
• mittlerer Bildungsabschluss (Realschule)<br />
• Leistungsfähiges Windows Notebook<br />
(Mindestvorraussetzungen bitte bei <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen)<br />
Bachelor-Level:<br />
• Mindestalter 21 Jahre oder Abitur<br />
• Englischkenntnisse<br />
berufsbilder & tätigkeitsfelder<br />
Zielgruppe des Interactive Entertainment Program sind Personen,<br />
die als Designer oder Programmierer in einem spannenden und<br />
kreativen Berufsumfeld arbeiten wollen. Das Ziel des Studiums ist<br />
es, den Teilnehmer in die Lage zu versetzen, inhaltlich sowie technisch<br />
qualitativ hochwertige Produktionen zu erstellen.<br />
Die Abgänger qualifizieren sich im Rahmen des Studiums, abhängig<br />
von ihren Fachgebieten, für nahezu alle Stellenbeschreibungen<br />
der Bereiche Konzeption, Produktion, Design oder Programmierung<br />
einer ständig wachsenden Spiele- und Content Creation Branche.<br />
Zudem ist dieses Programm für diejenigen interessant, die sich im<br />
Umfeld dieser Branche selbstständig machen möchten.<br />
studiendauer<br />
Das <strong>SAE</strong> Interactive Entertainment Diploma mit Schwerpunkt<br />
„Design“ oder „Programming“ wird in 12 Monate absolviert. Die<br />
Abschlüsse Bachelor of Arts (Honours), Interactive Entertainment*<br />
oder Bachelor of Science (Honours), Games Programming* können<br />
in weiteren 12 Monaten erreicht werden.<br />
Abschlüsse<br />
Bei Bestehen des Diploma-Levels vergibt Qantm das Diploma<br />
of Interactive Entertainment je nach Spezialisierungsrichtung in<br />
den Bereichen Programming (Games Programming Diploma)<br />
oder Design (Interactive Animation Diploma), welche in der<br />
Spiele und Digital Content Creation Branche gleichermaßen<br />
hohe Akzeptanz genießen.<br />
Im Sinne der aufeinander aufbauenden <strong>SAE</strong> Studienabschlüsse<br />
deckt das Interactive Entertainment Diploma außerdem bereits<br />
50% der Studienleistungen (Creditpoints) für den akademischen<br />
Abschluss Bachelor of Arts (Honours), Interactive Animation*<br />
oder Bachelor of Science (Hounours), Games Programming*<br />
ab. Es steht dem Studenten offen, sein <strong>SAE</strong> Studium mit der<br />
Erlangung des Diplomas zu beenden oder weiter zu studieren,<br />
um die Abschlüsse Bachelor und/oder Master anzustreben.<br />
Spieleindustrie Werbebranche Onlinebranche Fernsehen<br />
Filmproduktion 3D Animation Produktdesign<br />
Game-Designer<br />
Character-Designer<br />
Level Designer<br />
Animator<br />
Graphics Programmer<br />
Gameplay Programmer<br />
Tools Programmer<br />
Concept Artist<br />
Texture Artist<br />
2D Artist<br />
3D Artist<br />
SFX Artist<br />
Visual Effects Artists<br />
Visual Effects Supervisor<br />
Art Director<br />
Programmer<br />
Datenbank Developer<br />
Flash Designer
Qantm standorte<br />
Das Interactive Entertainment Program wird derzeit an den Standorten<br />
München, Berlin und Köln angeboten. Ab September 2011<br />
bietet auch Hamburg diese Studiengänge an.<br />
berlin<br />
Soltauer Strasse 18-22, 13509 Berlin,<br />
Tel. (030) 43 09 44 70<br />
münchen<br />
Unterhachinger Strasse 75, 81737 München,<br />
Tel. (089) 890 68 771<br />
Köln<br />
Medienzentrum Ost, Carlswerkstr. 11c, 51063 Köln,<br />
Tel. (0221) 9 54 12 20<br />
Hamburg<br />
Feldstr. 66, 20359 Hamburg,<br />
Tel. (040) 23 68 80 80<br />
vollZEit INTERACTIVE ENTERTAINMENT PROGRAM<br />
Abschluss Interactive Entertainment Diploma (Design)<br />
Interactive Entertainment Diploma (Programming)<br />
Dauer 12 Monate 12 Monate<br />
Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011)<br />
April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012)<br />
Zeitaufwand<br />
Studiengebühr<br />
Plan A<br />
Vorkasse<br />
durchschnittlich 40 Stunden pro Woche,<br />
davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Studienstart<br />
9.720,– €<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht<br />
allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingungen).<br />
Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben.<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
Bachelor of Arts (Honours), Interactive Animation*<br />
Bachelor of Science (Honours), Games Programming*<br />
am jeweiligen <strong>SAE</strong> BA-Center erfragen<br />
durchschnittlich 35 Stunden pro Woche<br />
Vorlesungen, praktische Übungen, Workshops,<br />
Prüfungen und Selbststudium<br />
studiengebühr<br />
fällig bei Beginn des Levels<br />
5.790,– €<br />
summe 10.120,– € 5.790,– €<br />
Studiengebühr<br />
Plan B<br />
mtl. Kursgebühr<br />
Einschreibegebühr<br />
fällig bei der Anmeldung<br />
200,– €<br />
1. Zahlung<br />
fällig bei Studienstart<br />
diplomA<br />
890,– €<br />
Folgezahlungen<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
11 x 890,– €<br />
Fritz Feldmann Mecha Character<br />
prüfungsgebühr<br />
fällig bei Diplom-Ende<br />
200,– €<br />
studiengebühr<br />
fällig am 1. jeden Monats<br />
bAcHElor<br />
12 x 540,– €<br />
summe 11.080,– € 6.480,– €<br />
25
<strong>inHAltE</strong><br />
diplomA-lEvEl<br />
Im Rahmen des Interactive Entertainment Program werden die zwei Spezialisierungsrichtungen Design und Programming angeboten. Zu Beginn des<br />
Kurses haben alle Studenten teilweise gemeinsamen Unterricht. Hier werden alle Grundlagen der Programmierung und des Designs vermittelt, so wird<br />
eine spätere Zusammenarbeit der zwei Fachrichtungen erleichtert, anschließend trennen sich die Wege. Dies umfasst unter anderem:<br />
BEidE SPEzialiSiEruNgEN<br />
THEORIE<br />
Gamedesign:<br />
Geschichtliche Grundlagen, Design Dokumentation, Zielgruppen,<br />
Spielelemente<br />
Grundlagen der Spielentwicklung:<br />
Teamaufbau, Team Management, Ablauf einer Spieleproduktion<br />
Narrative & Charakter Entwicklung:<br />
Storytelling, Archetypen, Single- und Multiplayer Methodologie<br />
Bildbearbeitung:<br />
Non-Destruktive Workflows, Bildmanipulation, 2D Grafiken, Texturierung<br />
Digital, Audio und Web Grundlagen:<br />
Digitaltechnologie, Webdesign, Flash, Digitale Bildformate<br />
PRaxIs<br />
Alle praktischen Übungen sind durch Fachpersonal vor Ort jederzeit<br />
betreut und starten jeweils zu dem dazugehörigen Theorieunterricht.<br />
Gamedesign:<br />
Erstellen eines Gamedesigns, Präsentationen vorbereiten und halten,<br />
Erstellen einer Projektplanung<br />
Storytelling:<br />
Eine Geschichte und Dialog entwickeln<br />
Portfolio:<br />
Portfolio und Showreel erstellen, Flash-Website erstellen für das Portfolio<br />
Praktische abschlussarbeit – abschlussproduktion:<br />
3D Spiel im Team erstellen (Aufgabenverteilung nach<br />
Spezialisierungsrichtung), Teammanagementmethoden einsetzen,<br />
Marketingmaterial zum Spiel erstellen<br />
26<br />
InTERAcTIVE EnTERTAInMEnT PROgRAM<br />
Projekt Nemesis, Crap Games<br />
dein Weg durch die sAE/Qantm<br />
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre<br />
* validated by Middlesex University, London<br />
Bachelor of Arts (Hons)<br />
Interactive Animation*<br />
Bachelor of Science (Hons)<br />
Games Programming*<br />
dESigN (iNtEractivE aNimatioN)<br />
MA/MSc<br />
Professional Practice<br />
(Creative Media Industries)*<br />
THEORIE<br />
Grundlagen der 3D Modellierung:<br />
Navigieren in 3D , Objekterstellung mit verschiedenen Methoden, Poly<br />
Modelling, Subdivision Modelling, Spline Modelling<br />
Fortgeschrittene Modellierungstechniken:<br />
Organisches und technisches Modellieren, Environment/Vehicle/Character<br />
Modelling<br />
Texturierung:<br />
Unwrap Methoden, kachelbare Texturen, Texture Baking, Ambient<br />
Occlusion, Lightmapping<br />
Sculpting:<br />
Hardsurface Sculpting, Organic Sculpting<br />
Animation:<br />
Principles of Animation, Keyframe, Motion Capture, Walkcycles<br />
Rendering:<br />
Materialien, HDR, Global Illumination, Visualierungen, Realtimeshader,<br />
Linear Workflow<br />
Storyboard:<br />
Setdesign, Bildgestaltung, Dramaturgie<br />
Compositing:<br />
VisualEffects, Motiongraphics, Renderpasses, 2D Animation<br />
PRaxIs<br />
Zeichnen/Bildbearbeitung:<br />
Grafikset für ein fertiges 2D Spiel anfertigen, Fotomanipulation/Retusche,<br />
3D Modell texturieren<br />
Modellierung:<br />
Lowpoly Asset (Vehicle, Environment, Character) modellieren, Spline<br />
Modellierung, Highpoly Modellierung, Digitale Sculptings anfertigen<br />
Texturierung:<br />
Eigene und vorgegebene Assets unwrappen, Texturen erstellen um komplexe<br />
Shader einer Engine zu steuern, Low/Highpoly Workflow zur Erstellung von<br />
Normalmaps, Baken von Ambient Occlusion Maps und Lightmaps<br />
Rigging:<br />
Rigging technischer und organischer Assets, Facial Rigging<br />
Animation:<br />
Morph Target erstellen, Character Animation, Anwendung der Principles of<br />
Animation für Game Animationen<br />
Lighting:<br />
3 Punktbeleuchtung eines Assets, Komplexe Lichtsetups erstellen, Einsatz<br />
von Global Illumination, Final Gather und Motion Blur<br />
Dynamics:<br />
Erstellung von Partikeleffekten in einer Engine, Cloth & Hair Simulationen<br />
Workpipeline:<br />
Export von Gameassets in eine Engine, Modulare Assets planen und<br />
umsetzen<br />
Compositing:<br />
Compositing mit Renderpasses um Beautyshots zu erstellen,<br />
Farbkorrektur und Maskieren, Layerkompositing und Animation<br />
Set-Design:<br />
Setdesign erstellen und visualisieren, Architekturvisualisierung (Modelling,<br />
Texturing, Rendering, Präsentation)
„Durch Qantm war ich in der Lage, schnell und praktisch Wissen in dem von mir fokussierten 3D<br />
Modelling und Texturing Sektor vermittelt zu bekommen und damit letztendlich meinen Traumjob<br />
zu bekommen. Parallel zum Unterricht arbeitete ich nonstop an meinem Portfolio, mit dem ich mich<br />
dann zu Kursende erfolgreich bei Crytek bewerben konnte.“<br />
Tim Bergholz, Absolvent (www.mountainwood.net)<br />
ProgrammiNg (gamES ProgrammiNg)<br />
THEORIE<br />
Grundlagen der Programmierung:<br />
Programmiersprachen C++, C# und Java<br />
Objektorientierte Programmierung:<br />
Programmablauf und Aufbau, Algorithmen, Datenstrukturen, Design Patterns<br />
Spieleprogrammierung:<br />
2D und 3D Spieleprogrammierung, Verwendung kommerzieller Game<br />
Engines, Game Engine Design<br />
Anwendungsentwicklung:<br />
Win32 API, Windows Forms, WPF, Datenbanken<br />
Mathematische Grundlagen:<br />
Trigonometrische Grundlagen, Vektor Algebra, Matrizen und<br />
Transformationen<br />
3D Grafikprogrammierung:<br />
DirectX Grafikprogrammierung, Shader Programmierung<br />
PRaxIs<br />
Grundlagen der Programmierung:<br />
Erstellen einfacher Konsolenprogramme und Algorithmen, Kompilieren<br />
und Debuggen, Anwendung von Programmbibliotheken<br />
Objekt Orientierte Programmierung:<br />
Klassen- und Programmdesign, Anwendung von Design Patterns in der<br />
Spieleentwicklung, Implementierung der STL<br />
Grundlagen der Spieleprogrammierung:<br />
Verwendung eines Frameworks zur Grafikausgabe, Entwicklung eines 2D<br />
Spiels<br />
Fortgeschrittene Spieleprogrammierung:<br />
Verwenden einer kommerziellen 3D Game Engine, Entwicklung eines<br />
eigenen Game Frameworks, Implementation einfacher Künstlicher<br />
Intelligenz, Programmoptimierung<br />
3D Grafikprogrammierung:<br />
Initialisierung und Einsatz von DirectX 11, Entwicklung verschiedener<br />
Shader<br />
Anwendungsentwicklung:<br />
Erstellen von Windows-anwendungen, Anbindung von Programmen an<br />
Datenbanken, Anpassen und Erweitern von Engine Editoren<br />
Mobile und Browser Games:<br />
Programmierung eines einfachen Handygames, Spielentwicklung<br />
für den Browser<br />
Mathematik:<br />
Umsetzung mathematischer Probleme in Computer-programmen<br />
Neben den Übungen finden in der Praxis zu beiden<br />
Spezialisierungen auch verschiedene Seminare, Workshops und<br />
Exkursionen statt, z.B.:<br />
Zeichnen/Bildbearbeitung, Grundlagen der Programmierung,<br />
Mobile und Browser Games, Projektplanung, Charakteranimation,<br />
Exkursionen zu diversen Firmen der Spielebranche (Entwickler,<br />
3D-Visualisierung, Producer)<br />
bAcHElor-lEvEl<br />
Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wichtigsten<br />
akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die Bedeutung<br />
des Bachelor-Titels hat auch in der Spieleindustrie stark zugenommen.<br />
Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiterführende Studiengänge (Master<br />
und Doktor). Das Qantm <strong>Institute</strong> bietet die Studiengänge zum Bachelor of<br />
Arts (Honours), Interactive Animation* und Bachelor of Science (Honours),<br />
Games Programming* in Zusammenarbeit mit der renommierten Middlesex<br />
University in England an. Der Titel-Zusatz Honours kann durch eine zusätzliche<br />
schriftliche Abschlussarbeit erworben werden.<br />
Die Inhalte umfassen:<br />
• Marketing, Werbung und Public Relations<br />
• Urheber- und Medienrecht<br />
• Grundlagen der Didaktik und Methodik<br />
• Mediensoziologie<br />
• Grundlagen Betriebswirtschaft und Management<br />
• Projektplanung<br />
• Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens<br />
• Industrie-/Wettbewerbsrelevantes fachbereichsübergreifendes Gruppenprojekt<br />
mAstEr<br />
Das <strong>SAE</strong> Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexibilität<br />
und Branchenkenntnis aus. Es wird von <strong>SAE</strong> Online koordiniert und<br />
individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten.<br />
Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu<br />
Armin Chaudhry, Mood Concept<br />
27
Wer berät zu allen Fragen rund um das sAE studium?<br />
Der Bildungsberater berät individuell bei den Fragen rund um Studium und<br />
Ausbildung am <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong>. Am besten geht das in einem persönlichen<br />
Gespräch und einer Führung vor Ort. Dazu kann man einfach einen individuellen<br />
Termin vereinbaren. Alternativ bietet auch unser Info-Freitag die<br />
Möglichkeit, sich ohne vorherige Terminvereinbarung im Gespräch beraten<br />
zu lassen. Man kann uns hierzu einfach freitags von 14 bis 18 Uhr besuchen.<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> organisiert darüber hinaus in regelmäßigen Abständen<br />
Veranstaltungen wie Workshop-Tage und Tage der offenen Tür, die Gelegenheit<br />
geben, die Einrichtungen zu besichtigen und an praktischen Vorführungen<br />
teilzunehmen.<br />
gibt es Anmeldefristen für die studiengänge?<br />
Ja. Die Anmeldefristen liegen in der Regel ca. 4 Wochen vor dem Studienbeginn.<br />
Genaue Termine bitte am <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erfragen.<br />
sind die sAE bachelor- und master-studiengänge echte universitäre<br />
studiengänge?<br />
Ja! Die <strong>SAE</strong> Bachelor- und Master-Studiengänge sind als europäische<br />
Universitätsstudiengänge akkreditiert. Zudem entspricht der erweiterte<br />
Bachelor-Abschluss „Bachelor of Arts/Science (Honours)“ in Deutschland<br />
dem Fachhochschul-Diplom. Die Titel werden von der staatlichen Middlesex<br />
University of London (England) vergeben, die ebenfalls die Evaluation<br />
der Studiengänge durchführt und damit das Universitätsniveau garantiert.<br />
muss man bei der buchung eines studiengangs gleich die gesamten<br />
studienkosten für alle stufen auf einmal zahlen?<br />
Nein! Die Kosten eines Studiengangs werden stufenweise bezahlt, also<br />
zuerst nur für das Diploma, nach dem Diploma bei Studienfortsetzung<br />
dann für den Bachelor-Studiengang. Zusätzlich können die Studienkosten<br />
in monatlichen Kursgebühren gezahlt werden.<br />
Kann man sich für ein stipendium bewerben oder gibt es andere möglichkeiten<br />
einer finanziellen studienförderung?<br />
Einzelne <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> kooperieren mit regionalen Banken, welche attraktive<br />
Studienkredite anbieten. Für <strong>SAE</strong> Diploma Studiengänge kann die<br />
Agentur für Arbeit sog. Bildungsgutscheine vergeben. Ausserdem bietet<br />
<strong>SAE</strong> einen Finanzierungszahlungsplan der die monatliche Kursgebühr halbiert<br />
bei doppelter Laufzeit. Informationen zu allen Möglichkeiten erhält<br />
man über das jeweilige <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong>. Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> selbst fördert<br />
besonders erfolgreiche und engagierte Absolventen der <strong>SAE</strong> Diploma-<br />
Studiengänge durch ein Auslandsstipendium, wenn sie einen weiterführenden<br />
Studiengang am <strong>SAE</strong> Degree Center in Oxford oder Byron Bay,<br />
Australien, belegen.<br />
muss man die prüfung des sAE diplomas bestehen, um auf die<br />
bachelor-stufe vorrücken zu können?<br />
Ja. Um zum Bachelor-Level zugelassen zu werden, muss man die Diploma-Prüfung<br />
mit einer Endnote von mindestens 3,0 (80%) ablegen. Die<br />
Creditpoints der Diploma-Stufe werden dann auf den Bachelor-Studiengang<br />
angerechnet und decken bereits 50% der erforderlichen Studienleistungen<br />
ab.<br />
Wenn man den Abschluss des diploma-levels nicht schafft bzw. die<br />
Abschlussprüfung nicht besteht, kann man dann wiederholen?<br />
Wer das Studienziel nicht erreicht, hat zwei Möglichkeiten:<br />
1. die kostenpflichtige Wiederholung nur des theoretischen Teils der<br />
Abschlussprüfung<br />
oder<br />
28<br />
FrAgEn & AntWortEn<br />
<strong>SAE</strong> München – Editlounge <strong>SAE</strong> Hamburg – Editlounge<br />
2. die Wiederholung des letzten Studienabschnitts und der kompletten<br />
Abschlussprüfung, wobei die entsprechenden monatlichen Studien- und<br />
Prüfungsgebühren zu entrichten sind.<br />
Welche Lösung sinnvoll ist, sollte mit der Institutsleitung abgesprochen<br />
werden.<br />
Wie lange kann man einen studiengang wegen Krankheit oder aus<br />
persönlichen gründen unterbrechen?<br />
Ein <strong>SAE</strong> Program kann man für maximal ein Jahr unterbrechen. Da der<br />
Lehrplan regelmäßig aktualisiert wird, würde es keinen Sinn machen, nach<br />
längerer Abwesenheit wieder in das Studium einzusteigen.<br />
besteht die möglichkeit, das studium nach dem erfolgreichen diploma-Abschluss<br />
erst nach einer pause auf der bachelor-stufe fortzusetzen?<br />
Ja. Beendet ein Student das Studium nach dem Diploma-Abschluss, kann<br />
er es jederzeit zu einem späteren Zeitpunkt auf der Bachelor-Stufe fortführen,<br />
wobei eine erneute Anmeldung zum dann gültigen Tarif (Einschreibe-<br />
und Studiengebühren) notwendig ist.<br />
muss man für ein sAE bachelor- oder master-studium an den standort<br />
des jeweiligen sAE degree centers umziehen?<br />
Nein. Da in der Zwischenzeit alle deutschen <strong>SAE</strong> Standorte Degree Center<br />
sind, kann das Degree-Level am selben Standort belegt werden, wie<br />
das Diploma-Level. Ein Wechsel für das Degree ist aber dennoch möglich.<br />
Die Master-Studiengänge finden berufsbegleitend statt, d.h die Studienleistungen<br />
können von zu Hause aus erbracht werden.<br />
gibt es eine möglichkeit, über sAE ein Auslandssemester zu absolvieren?<br />
Ja. <strong>SAE</strong> hat seinen Studenten mit derzeit 56 Standorten auf fünf<br />
Kontinenten ein einzigartiges Netzwerk geschaffen, um auch international<br />
Studienerfahrungen zu sammeln. Die beste Möglichkeit<br />
eines Auslandstudiums stellt die Belegung des Bachelor-<br />
Studiengangs an einem unserer Degree-Center in Oxford (England),<br />
oder Byron Bay (Australien) dar.<br />
Kann man aus einem laufenden sAE program heraus die studienrichtung<br />
ändern?<br />
Ja, bei Teilzeitstudiengängen besteht nach Absprache mit dem Institutsleiter<br />
innerhalb der ersten 3 Monate nach Studienbeginn sowie bei Vollzeitstudiengängen<br />
innerhalb der ersten anderthalb Monate eine Wechselmöglichkeit.<br />
Um sinnvoll in eine andere Studienrichtung wechseln zu<br />
können, können entsprechende Wartezeiten entstehen.<br />
ist es möglich, während eines laufenden studiengangs die Klasse zu<br />
wechseln?<br />
Prinzipiell ist es jederzeit möglich, die Klasse zu wechseln, sofern genügend<br />
freie Plätze zur Verfügung stehen. Ein Klassenwechsel muss deswegen<br />
immer persönlich mit der Institutsleitung abgesprochen werden.<br />
Kann es sein, dass studios, Workstations und Equipment für andere<br />
produktionen belegt sind, wenn sie für die studienarbeiten gebraucht<br />
werden?<br />
Nein! <strong>SAE</strong> stellt seine Studien- und Arbeitsplätze sowie seine technische<br />
Ausstattung exklusiv dem Lehrbetrieb zur Verfügung; kommerzielle Produktionen<br />
werden damit nicht durchgeführt.
studiErEn im AuslAnd<br />
<strong>SAE</strong> Oxford <strong>SAE</strong> Byron Bay<br />
Auslandserfahrungen zählen heutzutage zu den selbstverständlichen<br />
Voraussetzungen, die viele Unternehmen an qualifizierte Bewerber stellen.<br />
Mit derzeit 56 Standorten auf 5 Kontinenten hat <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> seinen<br />
Studenten ein einzigartiges Netzwerk geschaffen, um auch international<br />
Studienerfahrungen zu sammeln.<br />
Der Bildungsberater und die Schulleitung des lokalen <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> beraten<br />
jederzeit gerne zu den vielfältigen individuellen Möglichkeiten. Für <strong>SAE</strong><br />
Studenten aus Deutschland stellen die Degree Centers in Oxford (England)<br />
und Byron Bay (Australien) die wichtigsten Auslandsziele dar.<br />
oxford (England)<br />
Mit dem <strong>SAE</strong> Degree Center in Oxford (England) öffnete 2008 der weltweit<br />
größte Campus für kreative Medien seine Tore. Auf über 22.000 qm Gesamtfläche,<br />
mit neuester Technik von führenden Innovatoren wie Neve, SSL und<br />
Avid/Digidesign ausgestattet, bietet das <strong>SAE</strong> Degree Center Oxford auch<br />
den deutschen Diploma-Absolventen einmalige Chancen. Während des<br />
Studiums zum Bachelor bzw. Master sammeln sie wertvolle internationale<br />
Studienerfahrungen und perfektionieren ihr Englisch - zwei wichtige Pluspunkte<br />
für den Einstieg in höhere Führungspositionen der Medienbranche.<br />
Das <strong>SAE</strong> Degree Center in Oxford ist nicht nur ein einzigartiger Ort für<br />
Kreative, an dem nach dem bewährten <strong>SAE</strong> Studienkonzept in freier<br />
Studienzeit-Einteilung entdeckt und gelernt werden kann. Die Nähe zur<br />
britischen Hauptstadt London, deren Medienindustrie in atemberaubender<br />
Geschwindigkeit wächst, bietet zudem glänzende Perspektiven für eine<br />
internationale Karriere.<br />
Weitere Informationen unter: http://oxford.sae.edu<br />
Fernstudium über sAE online<br />
http://online.sae.edu<br />
Auslandsstipendien<br />
Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> fördert seine besonders erfolgreichen und engagierten<br />
Absolventen durch ein Auslandsstipendium für ihre Zeit in Byron<br />
Bay oder Oxford. Abhängig von der erbrachten Studienleistung der<br />
Diploma-Stufe gewährt das <strong>SAE</strong> Degree Center Byron Bay einen Preisnachlass<br />
von bis zu 60 Prozent auf die dortigen Studiengebühren.<br />
Informationen hierzu online unter: www.saescholarships.com<br />
byron bay (Australien)<br />
Auch das <strong>SAE</strong> Degree Center im australischen Byron Bay gehört zu den<br />
begehrtesten <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong>s für ein Studium im Ausland und ist nach<br />
Oxford das weltweit größte Bildungsinstitut seiner Art. Mit Blick auf den<br />
Pazifischen Ozean wurden auf über 100.000 qm Land modernste Ton-<br />
und Filmstudios sowie exklusive Appartement-Anlagen für die Studenten<br />
errichtet. Ein Aufenthalt an diesem landschaftlich atemberaubenden „Hot<br />
Spots“ Australiens wird jedes Jahr auch für viele Bachelor- und Master-<br />
Studenten aus Deutschland zum unvergesslichen Höhepunkt ihrer Studienzeit.<br />
Weitere Informationen unter: http://byronbay.sae.edu<br />
SaE online bietet in zusammenarbeit mit der londoner middlesex<br />
university ein berufsbegleitendes Fernstudium an, welches<br />
sich an Professionals aus dem medienbereich richtet: der Studiengang<br />
zum „master of arts/master of Science Professional<br />
Practice (creative media industries)“ ist ein „work-based learning<br />
professional program“, bei dem die berufliche tätigkeit des Studenten<br />
sinnvoll in seine akademische arbeit einbezogen wird –<br />
unabhängig davon, ob es sich dabei um die recording industry,<br />
das Film-Business, die Kommunikationsbranche oder die neuen<br />
medien handelt. SaE online berät und organisiert die dafür notwendige<br />
individuelle Studienplanung.<br />
darüber hinaus bietet SaE online auch Kurzkurse in den Bereichen<br />
audio, animation, Business, games, creative media und Film an.<br />
das angebot ist umfangreich, ob man sein Hobby ausbauen, eine<br />
Karriere in den medien starten oder einfach in aktuellen tools und<br />
Software auf dem neusten Stand bleiben will, SaE online macht<br />
es möglich. die Kurse dauern in der regel 4 Wochen bei einem<br />
arbeitsaufwand von 10 Stunden pro Woche. alles findet online<br />
statt – a new classroom of SaE institute is born.<br />
Weitere infos unter: http://online.sae.edu<br />
29
1976 <strong>SAE</strong> wird im Juni durch den Toningenieur und Produzenten Tom<br />
Misner gegründet. Er entwickelt auch den ersten theoretischen und praktischen<br />
Lehrplan. Zu dieser Zeit gibt es auf der ganzen Welt keine andere<br />
praxisorientierte Ausbildungsstätte für Tontechnik. Die Kursdauer beträgt 6<br />
Monate.<br />
1977 Der erste Kurs (Dauer 9 Monate) startet im Februar 1977 in Sydney,<br />
Australien, mit einer Sony 4-Spur-Maschine und einem 12-Kanal-Mischpult.<br />
1978 <strong>SAE</strong> Melbourne, die zweite Schule, wird in North Fitzroy, einem Vorort<br />
von Melbourne, eröffnet. Die Ausstattung: ein kleines 8-Spur-Studio<br />
und ein paar analoge Schnittplätze.<br />
1979 <strong>SAE</strong> Sydney wird mit einer Soundcraft Series II Konsole und einer<br />
Ampex 24-Spur-Maschine aufgerüstet. Tom Misner gibt Australiens erstes<br />
professionelles Fachmagazin, das Australian Sound & Broadcast, heraus.<br />
1980 Die dritte Schule, <strong>SAE</strong> Brisbane, zieht - wie sich später herausstellen<br />
wird – dreimal in wenigen Jahren um. Das erste kommerzielle <strong>SAE</strong> Tonstudio,<br />
das Central Recorder, eröffnet in Sydney.<br />
1981 Weil <strong>SAE</strong> allen Studenten die Möglichkeit geben will, ihre praktische<br />
Studiozeit individuell zu nutzen, entwirft Tom Misner die erste Audio Workstation.<br />
1982 Anfang des Jahres nimmt das vierte <strong>SAE</strong> College in Adelaide seine<br />
Arbeit auf. Im August des Jahres wird das 5. College in Perth eröffnet.<br />
1983 Ein Jahr, das zum Ausbau und zur Verbesserung der bestehenden<br />
Schulen genutzt wird. Erstmals tauchen Kopien des <strong>SAE</strong> Ausbildungskonzeptes<br />
in Australien und Amerika auf.<br />
1984 In Coffs Harbour (Australien) wird aufgrund der großen Nachfrage<br />
der dortigen TV- und Radiostationen nach qualifizierten Arbeitskräften für<br />
die Dauer von einem Jahr ein <strong>SAE</strong> College eingerichtet. Überraschenderweise<br />
ist jedoch die Nachfrage so groß, dass das College ein weiteres Jahr<br />
geöffnet bleibt.<br />
1985 Bei einer Geschäftsreise nach London stellt Tom Misner fest, dass<br />
dort es in ganz England kein professionelles Ausbildungsinstitut im Bereich<br />
Tontechnik gibt. Dies führt im März diesen Jahres direkt zur Eröffnung<br />
des ersten europäischen <strong>SAE</strong> College in London.<br />
1986 Das erste nicht englischsprachige <strong>SAE</strong> College eröffnet in München<br />
mit einem 15-monatigen Audio Engineer-Kurs, Ende des Jahres eröffnet<br />
<strong>SAE</strong> Frankfurt. Beide deutschen <strong>SAE</strong> Schulen sind mit TAC Scorpio-<br />
Mischpulten ausgestattet.<br />
30<br />
gEscHicHtE von sAE institutE<br />
Dr. Tom Misner – President & Founder Studios 301 Köln<br />
1976 1977 1978 1979 1980 1981 1982 1983 1984 1985 1986 1987 1988 1989 1990 1991 1992 1993 1994<br />
1987 Im Februar wird eine weitere deutschsprachige Schule eröffnet –<br />
<strong>SAE</strong> Wien (Österreich).<br />
1988 <strong>SAE</strong> Sydney zieht um und modernisiert ihren Gerätepark. In London<br />
wird der <strong>SAE</strong> Absolvent Tim Simmons - Bomb the Bass - als Künstler und<br />
Produzent im Dance Music-Bereich bekannt. Die dritte deutsche Schule<br />
wird mit Unterstützung des Senats am Ende dieses Jahres in Berlin eröffnet.<br />
<strong>SAE</strong> sichert sich weltweit die Rechte am Begriff „Tonmeister“. Außerdem<br />
bietet <strong>SAE</strong> einen neuen Kurs mit dem Namen „Live Sound Engineering“ an.<br />
1989 <strong>SAE</strong> London zieht in größere Räume um und stattet das Hauptstudio<br />
mit einer NEVE-Konsole aus. <strong>SAE</strong> führt den 6-monatigen „Tonassistenten-<br />
Kurs“ ein.<br />
1990 <strong>SAE</strong> Auckland wird mit einem 24-Spur-Studio ausgestattet und erhält<br />
volle Unterstützung vom Staat (NZQA). In London wird der Kurs „DJ<br />
and Sampling“ eingeführt. Ende des Jahres eröffnet <strong>SAE</strong> Glasgow.<br />
1991 <strong>SAE</strong> Amsterdam, der neue europäische Hauptsitz, wird eröffnet. Der<br />
<strong>SAE</strong> Newsletter wird nun auch in Europa verbreitet und ist in drei Sprachen<br />
erhältlich. <strong>SAE</strong> bestellt 11 NEVE-Konsolen, die größte Bestellung, die jemals<br />
bei dem renommierten Pro Audio-Hersteller einging. Die erste <strong>SAE</strong><br />
Studenten-CD mit Projekten ausschließlich von Studenten erscheint. <strong>SAE</strong><br />
Singapur beginnt im September, mit einer NEVE VR ausgestattet, als erste<br />
Schule in Asien.<br />
1992 Die meisten <strong>SAE</strong> Schulen erhalten neue Konsolen und digitale Harddisk-Studios.<br />
<strong>SAE</strong> Kuala Lumpur eröffnet im Oktober.<br />
1993 <strong>SAE</strong> Paris eröffnet mit einer NEVE VR/Flying Faders, 2 Aufnahmestudios<br />
und 20 verschiedenen Arbeitsplätzen. Die französische Regierung<br />
gewährt den Studenten teilweise finanzielle Unterstützung. <strong>SAE</strong> Hamburg<br />
öffnet ebenfalls ihre Pforten.<br />
1994 <strong>SAE</strong> vereinbart, um ein Degree Program (Sound Engineering) anbieten<br />
zu können, eine offizielle Zusammenarbeit mit der australischen<br />
Southern Cross University. Die School of Audio Engineering ändert ihren<br />
Namen in <strong>SAE</strong> Technology College. Tom Misner eröffnet den einzigen<br />
kommerziellen Studiokomplex in Australien, der in den 90ern gegründet<br />
wurde - die Mirage Studios.<br />
1995 <strong>SAE</strong> kauft das größte Studio in Schweden, die Soundtrade Studios,<br />
ein Studiokomplex mit 5 Aufnahmestudios. In den größten Aufnahmeraum<br />
passt ein komplettes Orchester. <strong>SAE</strong> Stockholm beginnt den ersten Audiokurs,<br />
der in Schwedisch unterrichtet wird. <strong>SAE</strong> Zürich wird eröffnet. Der<br />
erste europäische Multimediakurs beginnt an der <strong>SAE</strong> Wien. <strong>SAE</strong> Köln eröffnet<br />
Ende des Jahres.
GESCHICHTE VON <strong>SAE</strong> INSTITUTE<br />
<strong>SAE</strong> Alumni Convention <strong>SAE</strong> Magazin<br />
1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012<br />
1996 In Mailand wird das erste <strong>SAE</strong> College Italiens eröffnet und mit einer<br />
NEVE VR und einer Otari 24-Spur-Maschine ausgestattet. <strong>SAE</strong> London expandiert<br />
zur größten <strong>SAE</strong> der Welt. Ende des Jahres eröffnet <strong>SAE</strong> Genf.<br />
1997 <strong>SAE</strong> London wird zusätzlich zu ihrem 24 Track NEVE VR Studio mit<br />
einem 24-Track SSL Studio ausgestattet. <strong>SAE</strong> Sydney zieht in ein neues,<br />
eigenes Gebäude um. <strong>SAE</strong> Stockholm wird staatlich anerkannt. <strong>SAE</strong> Rotterdam<br />
wird Mitte des Jahres eröffnet. Die <strong>SAE</strong> Niederlassungen in London,<br />
München und Sydney sind berechtigt, eine Ausbildung zum Bachelor<br />
of Arts (Honours) durchzuführen, der von der englischen Middlesex University<br />
validiert wird. In Stuttgart wird die sechste deutsche <strong>SAE</strong> eröffnet.<br />
1998 <strong>SAE</strong> Berlin zieht um. <strong>SAE</strong> Athen wird eröffnet. Die deutschen <strong>SAE</strong><br />
<strong>Institute</strong> starten das Kursprogramm Multimedia Designer. <strong>SAE</strong> New York<br />
startet mit den Audiokursen. Die Zusammenarbeit mit Middlesex wird erweitert<br />
- ab sofort kann <strong>SAE</strong> über das Work Based Learning Program auch<br />
Master- und Doktoratsstudiengänge anbieten.<br />
1999 <strong>SAE</strong> München startet zum ersten Mal das „Digital Film Program“.<br />
<strong>SAE</strong> Nashville nimmt ihren Betrieb auf. Tom Misner graduiert am 23. Juli an<br />
der Middlesex University zum „Doctor of the University“. <strong>SAE</strong> Wien zieht<br />
um und verfügt nun über beinahe die doppelte Fläche.<br />
2000 <strong>SAE</strong> München beginnt zum ersten Mal mit dem „Digital Film Arts<br />
Degree“. <strong>SAE</strong> Hamburg und <strong>SAE</strong> Wien bieten nun auch das „Digital Film<br />
Program” an. In Indien werden zum ersten Mal in der <strong>SAE</strong> Geschichte 4<br />
Schulen gleichzeitig eröffnet. <strong>SAE</strong> erhält weltweit eine neue Führungsstruktur<br />
mit einem Board of Directors.<br />
2001 <strong>SAE</strong> wird 25 Jahre alt. Ende des Jahres werden Schulen in Miami,<br />
Liverpool und Madrid eröffnet. Tom Misner übernimmt das größte Tonstudio<br />
Deutschlands, das ein Teil der Studios 301 Group wird. Das <strong>SAE</strong><br />
Audio-Buch erscheint in der dritten Auflage. Die Studios 301 kaufen das<br />
erste 1 Million Dollar teure Mischpult, die NEVE 88R.<br />
2002 <strong>SAE</strong> Adelaide und <strong>SAE</strong> Perth werden 20 Jahre alt. <strong>SAE</strong> Frankfurt<br />
wird um weitere 340 qm erweitert. Es startet der erste Digital Film Making<br />
Kurs. <strong>SAE</strong> Thiruvananthapuram, Indien, nimmt ihren Betrieb auf. <strong>SAE</strong> Berlin<br />
und <strong>SAE</strong> Athen werden als Degree Center von Middlesex University,<br />
London akkreditiert. Das Computer Graphics College in Sydney wird Teil<br />
der <strong>SAE</strong> Technology Group. <strong>SAE</strong> Wien startet mit dem Bachelor of Arts<br />
(Honours) Program.<br />
2003 Am 1. Januar ist der offizielle Startschuss für die <strong>SAE</strong> ALUMNI Association.<br />
In Brüssel wird eine weitere <strong>SAE</strong> eingeweiht. <strong>SAE</strong> Berlin bietet<br />
erstmalig Bachelor-Studiengänge an. Mitte des Jahres wird der neue<br />
Hauptsitz in Byron Bay, Australien, eröffnet. <strong>SAE</strong> New York zieht in größere<br />
Räume um. <strong>SAE</strong> Ljubljana (Slowenien) nimmt ihren Betrieb auf. Das Digital<br />
Film Making Program startet an der <strong>SAE</strong> Wien. Im Herbst 2003 wird an der<br />
<strong>SAE</strong> Wien ein weiteres Surround Tonstudio eingeweiht.<br />
2004 In Los Angeles, Barcelona, Neu-Delhi und Leipzig werden neue<br />
Schulen eröffnet. <strong>SAE</strong> Amsterdam, München, Hamburg und Stuttgart ziehen<br />
in größere Räumlichkeiten um. Die ersten Master Programs starten.<br />
<strong>SAE</strong> Wien installiert im neuen und mittlerweile sechsten Tonstudio die<br />
erste Digidesign ICON Konsole in Österreich.<br />
2005 Mitte September findet in Frankfurt/Main die erste <strong>SAE</strong> ALUMNI<br />
CONVENTION statt. AMS NEVE wird Teil der <strong>SAE</strong> Technology Group. In<br />
Dubai eröffnet die erste <strong>SAE</strong> im arabischen Raum. <strong>SAE</strong> Singapore zieht in<br />
ein neues Gebäude.<br />
2006 <strong>SAE</strong> feiert auf der zweiten <strong>SAE</strong> ALUMNI CONVENTION in Berlin<br />
das 30-jährige Jubiläum. QANTM Game Design und Games Programming<br />
Kurse starten in München. <strong>SAE</strong> Barcelona und <strong>SAE</strong> Köln ziehen in größere<br />
Räumlichkeiten um. Am 6. Dezember eröffnet <strong>SAE</strong> Kuwait. Das internationale<br />
Graduate College wird eröffnet. <strong>SAE</strong> startet das Corporate Training,<br />
ein Ausbildungsangebot für Firmen.<br />
2007 Das erste zweisprachige <strong>SAE</strong> MAGAZIN wird mit einer Auflage von<br />
45.000 Exemplaren veröffentlicht. Die Online Community aller <strong>SAE</strong> Studenten,<br />
Alumni und Partner my<strong>SAE</strong>.org wird gelauncht. Die ersten QANTM<br />
Kurse starten in London und Berlin. <strong>SAE</strong> Amman und <strong>SAE</strong> Atlanta eröffnen.<br />
2008 <strong>SAE</strong> London zieht in neue größere Räumlichkeiten um. Ganz in<br />
der Nähe eröffnet <strong>SAE</strong> Oxford, das neue weltweite Headquarter, mit über<br />
9000qm Schulungsflächen. <strong>SAE</strong> erweitert das Kursangebot um sechs<br />
neue Kurzkurse.<br />
2009 Mit der <strong>SAE</strong> Kapstadt eröffnet das erste <strong>SAE</strong> Insitute in Afrika. <strong>SAE</strong><br />
Istanbul wird eröffnet. <strong>SAE</strong> Deutschland stattet alle Schulen mit Dollys,<br />
Kränen, Steadycams und Kameras für den Filmbereich aus. <strong>SAE</strong> Online<br />
wird gestartet. Die deutschen Standorte absolvieren im Sommer erfolgreich<br />
die ISO9001- und AZWV-Zertifizierung.<br />
2010 Köln wird als dritter deutscher Standort Degree Center. In Deutschland<br />
startet der neue Kurs „Digital Journalism“. Das <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> erlangt<br />
im Rahmen der Kooperation mit der Middlesex University den sog. Akkreditierungs-Status<br />
als Auszeichnung für besondere Qualitätsstandards.<br />
2011 Navitas Limited wird neuer Besitzer der <strong>SAE</strong> Gruppe (<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong><br />
und Qantm College). Die Standorte Köln und Hamburg erweitern das Angebot<br />
um die Qantm Studiengänge. Ein neuer Standort ist in Planung. <strong>SAE</strong><br />
geht Kooperation mit der Folkwang Universität der Künste ein, dadurch<br />
steht Bachelorabsolventen der deutsche Universitätsabschluss „Master of<br />
Arts, Professional Media Creation“ offen.<br />
31
LEHRGANGSVERTRAG:<br />
Die <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> GmbH führt nach Maßgabe des jeweils gültigen Prospekts, von dem der Teilnehmer Kenntnis genommen hat, und zu den Modalitäten dieses Vertrags und der umseitig dargestellten<br />
Teilnahmebedingungen folgende Studiengänge/Kurse durch:<br />
Audio Engineer Program (Vollzeit, Code BAPF) mit der Dauer von 24 Monaten, Audio Engineer Program (Teilzeit, Code BAPP) mit der Dauer von 36 Monaten, Digital Film and Animation Program (Vollzeit,<br />
Code BFPF) mit der Dauer von 24 Monaten, Digital Film and Animation Program (Teilzeit, Code BFPP) mit der Dauer von 36 Monaten, Webdesign & Development Program (Vollzeit, Code BWPF) mit<br />
der Dauer von 24 Monaten, Webdesign & Development Program (Teilzeit, Code BWPP) mit der Dauer von 36 Monaten, Digital Journalism Program (Vollzeit, Code BJPF) mit der Dauer von 24 Monaten,<br />
Digital Journalism Program (Teilzeit, Code BJPP) mit der Dauer von 36 Monaten, Interactive Entertainment Program (Code BIEP) mit der Dauer von 24 Monaten. Audio Engineer Diploma (Vollzeit, Code<br />
AEDF) mit der Dauer von 12 Monaten, Audio Engineer Diploma (Teilzeit, Code AEDP) mit der Dauer von 24 Monaten, Digital Film and Animation Diploma (Vollzeit, Code FADF) mit der Dauer von 12<br />
Monaten, Digital Film and Animation Diploma (Teilzeit, Code FADP) mit der Dauer von 24 Monaten, Webdesign & Development Diploma (Vollzeit, Code WDDF) mit der Dauer von 12 Monaten, Webdesign<br />
& Development Diploma (Teilzeit, Code WDDP) mit der Dauer von 24 Monaten, Digital Journalism Diploma (Vollzeit, Code DJDF) mit der Dauer von 12 Monaten, Digital Journalism Diploma (Teilzeit, Code<br />
DJDP) mit der Dauer von 24 Monaten, Interactive Entertainment Diploma (Code IED) mit der Dauer von 12 Monaten, Bachelor of Arts/Science (Honours) Audio Production (Code BAP) mit der Dauer<br />
von 12 Monaten, Bachelor of Arts/Science (Honours) Digital Film Making (Code BFM) mit der Dauer von 12 Monaten, Bachelor of Arts/Science (Honours) Web Development (Code BWD) mit der Dauer<br />
von 12 Monaten, Bachelor of Arts/Science (Honours) Digital Journalism (Code BDJ) mit der Dauer von 12 Monaten, Bachelor of Arts (Honours) Interactive Animation (Code: BIE) mit der Dauer von 12<br />
Monaten, Bachelor of Science (Honours) Games Programming (Code BIE) mit der Dauer von 12 Monaten.<br />
Die Teilnahme an folgendem Kurs wird beantragt (bitte ankreuzen und ausfüllen):<br />
PERSÖNLICHE DATEN DES TEILNEHMERS (BITTE VOLLSTÄNDIG IN DRUCKBUCHSTABEN AUSFÜLLEN):<br />
Geschlecht weiblich männlich<br />
Vorname<br />
Name<br />
Tel. privat / Arbeit<br />
E-mail<br />
Die Einschreibegebühr des Teilnehmers in Höhe von 200,– € ist mit Antragstellung zur Zahlung fällig. Der Antrag des Teilnehmers ist erst<br />
dann wirksam abgegeben, wenn die Einschreibegebühr bei <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> eingegangen ist.<br />
Der Teilnehmer kann Zahlungen jeweils im <strong>SAE</strong>-Büro des Teilnahmeorts per EC-Karte bewirken oder durch Einzahlung auf das Konto der <strong>SAE</strong><br />
<strong>Institute</strong> GmbH bei der HypoVereinsbank München, Kto. 654 159 440, BLZ 700 202 70, Swift: HYVEDEMM, IBAN: DE90 7002 0270 0654 1594 40.<br />
Der Teilnehmer bestätigt mit seiner Unterschrift, den Vertragsinhalt sowie die Broschüre „Studienübersicht & Anmeldeunterlagen” (Version 44,<br />
Ausgabe 2011) und den Prospekt (Ausgabe 2011) zur Kenntnis genommen zu haben.<br />
Ort, Datum<br />
Teilnehmerantrag angenommen:<br />
Unterschrift Teilnehmer<br />
Straße<br />
PLZ<br />
Schulabschluss Berufsausbildung<br />
TEILNAHME AM <strong>SAE</strong> INSTITUTE IN (BITTE ANKREUZEN):<br />
<strong>SAE</strong> Frankfurt<br />
Bearbeitungsvermerke (bitte nicht ausfüllen!) Vertragsversion 44<br />
EG bez. Std. Nr.<br />
Ort<br />
Geburtstag<br />
Passnummer<br />
AUSWAHL: STUDIENGANG / KURS (BITTE VOLLSTÄNDIG AUSFÜLLEN BZW. ZUTREFFENDES ANKREUZEN):<br />
Audio Engineer<br />
Program (Vollzeit)<br />
Digital Film and Animation<br />
Program (Vollzeit)<br />
Webdesign & Development<br />
Program (Vollzeit)<br />
Digital Journalism<br />
Program (Vollzeit)<br />
Interactive Entertainment<br />
Program, Design (Vollzeit)<br />
Einschreibegebühr 200,– €<br />
Anfangsdatum<br />
Klasse (sofern verfügbar)<br />
<strong>SAE</strong>/Qantm Berlin<br />
September 2011<br />
April 2012<br />
Code BAPF<br />
Dauer 24 Monate<br />
Code BFPF<br />
Dauer 24 Monate<br />
Code BWPF<br />
Dauer 24 Monate<br />
Code BJPF<br />
Dauer 24 Monate<br />
Code BIEP<br />
Dauer 24 Monate<br />
Wunschklasse / Ersatzklasse<br />
Audio Engineer<br />
Program (Teilzeit)<br />
Zahlungsplan<br />
Vorkasse (Plan A)<br />
Monatliche Kursgebühren (Plan B)<br />
<strong>SAE</strong> Leipzig <strong>SAE</strong> München<br />
Qantm München <strong>SAE</strong> Stuttgart<br />
✘<br />
Digital Film and Animation<br />
Program (Teilzeit)<br />
Webdesign & Development<br />
Program (Teilzeit)<br />
Digital Journalism<br />
Program (Teilzeit)<br />
Interactive Entertainment<br />
Program, Programming (Vollzeit)<br />
<strong>SAE</strong>/Qantm Hamburg<br />
Code BAPP<br />
Dauer 36 Monate<br />
Code BFPP<br />
Dauer 36 Monate<br />
Code BWPP<br />
Dauer 36 Monate<br />
Code BJPP<br />
Dauer 36 Monate<br />
Code BIEP<br />
Dauer 24 Monate<br />
Kosten umseitig<br />
unter Zahlungspläne<br />
aufgeführt<br />
<strong>SAE</strong>/Qantm Köln<br />
gesetzlicher Vertreter bei Minderjährigen<br />
Bitte unterschreiben Sie auch auf der Rückseite
1. Annahme des Teilnehmerantrags<br />
<strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> behält sich das Recht vor, einen Teilnehmerantrag ohne Begründung<br />
nicht anzunehmen, insbesondere dann, wenn ein Kurs ausgebucht ist und auch<br />
durch die Warteliste kein Nachrücken in den Kurs möglich wurde oder der Teilnehmer<br />
z.B. aufgrund mangelnder Vorbildung keine ausreichende Erfolgserwartung<br />
für die Erreichung des Ausbildungsziels bietet. Einem Teilnehmer, dessen Antrag<br />
nicht angenommen wird, wird die Einschreibegebühr rückerstattet.<br />
2. Kündigung des Vertrags<br />
a) <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> kann den Vertrag eines Teilnehmers bis zum Ablauf der ersten Unterrichtswoche<br />
jeder Ausbildungsstufe (Level) ohne Begründung kündigen. <strong>SAE</strong><br />
<strong>Institute</strong> wird nur dann von ihrem Kündigungsrecht Gebrauch machen, wenn beim<br />
zu kündigenden Teilnehmer Sinn und Zweck der Ausbildung in Frage gestellt oder<br />
die Kosten des 1. Unterrichtsmonats noch nicht eingegangen sind. Im Fall der Kündigung<br />
durch <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> werden dem Teilnehmer Einschreibegebühr, abzüglich<br />
EUR 80,- Bearbeitungsgebühr, sowie gezahlte Unterrichtskosten erstattet.<br />
b) Der Teilnehmer kann den Vertrag bis zum Ablauf der ersten Unterrichtswoche<br />
ohne Begründung kündigen. In diesem Fall erhält er gezahlte Unterrichtskosten,<br />
nicht aber die Einschreibegebühr erstattet. Der Teilnehmer kann den Vertrag über<br />
die gesamte Kursdauer jeweils mit einer Frist von 6 Wochen zum Ende eines Jahresquartals<br />
kündigen. Die Kurskosten sind in diesem Fall bis zum Vertragsende<br />
(Quartalsende, zu dem gekündigt wurde) zu entrichten.<br />
c) Jeder Teilnehmer hat zum Ende einer Ausbildungsstufe (z.B. Diplom-Level) die<br />
Möglichkeit, fristlos zu kündigen.<br />
d) Das Recht zur fristlosen Kündigung aus wichtigem Grund bleibt unberührt. <strong>SAE</strong><br />
<strong>Institute</strong> ist insbesondere zur fristlosen Kündigung berechtigt, wenn der Teilnehmer<br />
mit einer Kursgebühr länger als einen Monat in Verzug ist oder auch nach<br />
schriftlicher Abmahnung wiederholt unpünktlich seine Kurskosten bezahlt.<br />
e) Für Kündigungen ist die Schriftform erforderlich, es wird ein eingeschriebener<br />
Brief empfohlen.<br />
3. Pflichten des <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong><br />
a) <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> vermittelt dem Teilnehmer mittels sorgfältiger theoretischer und<br />
praktischer Unterrichtung durch qualifizierte Lehrkräfte das im Kursprospekt dargestellte<br />
Wissen und führt zum Ausbildungsziel. <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> stellt die für den<br />
Kurs vorgesehenen Lehrräume, Computer und Studios zu den im Kursplan vorgestellten<br />
Lehrzeiten zur Verfügung und führt Zwischen- und Abschlussprüfungen<br />
zur Erreichung des jeweiligen Ausbildungsziels durch. <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> behält sich<br />
vor, einem Teilnehmer die praktische und theoretische Ausbildung vorzuenthalten,<br />
falls und solange der Teilnehmer mit der Zahlung der monatlichen Kursgebühren<br />
in Verzug ist.<br />
b) <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> übernimmt keine Erfolgsgarantie dafür, dass der Teilnehmer das<br />
jeweilige Ausbildungsziel erreicht, und gibt keine Gewähr für das Eintreten von Erfolgs-<br />
oder Berufserwartungen des Teilnehmers nach Absolvierung eines Kurses.<br />
c) <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> behält sich vor, Klassen aufgrund zu geringer Teilnehmerzahl aufzulösen,<br />
mit der Folge für den Teilnehmer gem. Ziffer 3 d) der Teilnahmebedingungen.<br />
Zahlungspläne<br />
Studiengang/Code<br />
Zahlungsplan<br />
TEILNAHMEBEDINGUNGEN der <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> GmbH<br />
Einschreibegebühr<br />
1.Studiengebühr<br />
d) <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> behält sich die Zuweisung des Teilnehmers in eine andere Klasse<br />
aus organisatorischen Gründen vor. Die Nichterfüllung des Klassenwunsches lässt<br />
den Bestand des Vertrages unberührt. Auf die Kündigungsmöglichkeit für den Teilnehmer<br />
gemäß Ziff. 2b der Kursbedingungen wird verwiesen.<br />
4. Pflichten des Teilnehmers – Haftung<br />
a) Der Teilnehmer verpflichtet sich, den Kursplan gewissenhaft einzuhalten, die<br />
Ausbildung zu betreiben und dabei die Anweisungen zu befolgen, die ihm im Rahmen<br />
der Ausbildung von Lehrkräften erteilt werden. Studiogeräte/Computer, die<br />
einen Funktionsmangel oder eine Beschädigung aufweisen, sind vom Teilnehmer<br />
unverzüglich dem Lehrer zu melden. Reparaturen von oder Veränderungen an Studiogeräten/Computern<br />
darf der Teilnehmer nicht durchführen.<br />
b) Der Teilnehmer haftet für von ihm oder seinen Begleitpersonen zu vertretende<br />
Beschädigung von Betriebs- und insbesondere Studiogeräten, Computern und<br />
-peripherie bzw. Software. Das unerlaubte Kopieren von Software, die von <strong>SAE</strong><br />
<strong>Institute</strong> zur Verfügung gestellt wird, ist untersagt.<br />
c) Nimmt der Teilnehmer am Kurs ganz oder teilweise nicht teil, so bleibt er dennoch<br />
zur Entrichtung der Kursraten verpflichtet.<br />
d) Der Teilnehmer hat die Wahl, den von ihm gebuchten Kurs vorschüssig (Vorkasse<br />
Plan A) zu bezahlen, oder in monatlichen Kursgebühren (mtl. Kursgebühren<br />
Plan B) entsprechend nachfolgender Auflistung „Zahlungspläne“. Hat ein Teilnehmer<br />
Plan A (Vorkasse) gewählt, jedoch den Vorkassebetrag nicht bis zum ersten<br />
Unterrichtstag bezahlt, so kann er bis zum Ablauf der ersten Unterrichtswoche<br />
durch schriftliche Erklärung oder das Ausfüllen eines Wechselformulars auf Plan<br />
B (mtl. Kursgebühren) wechseln. Wechselt der Teilnehmer nicht auf Plan B (mtl.<br />
Kursgebühren) oder zahlt bis zum Ablauf der ersten Kurswoche den Vorkassebetrag<br />
entsprechend Plan A nicht, so kann <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> den Vertrag des Teilnehmers<br />
entsprechend der Regelung in Ziff. 2a) Satz 1 und Satz 3 dieser Teilnahmebedingungen<br />
kündigen.<br />
5. Vertragsende und weitere Ausbildung<br />
a) Der Ausbildungsvertrag endet mit der jeweiligen Abnahme der Endprüfung<br />
durch <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> oder am letzten Kurstag laut Kursplan. Eine Vertragsverlängerung<br />
zur Wiederholung dieser Prüfung kann im Einzelfall vereinbart werden.<br />
b) Die verschiedenen Schulungsgänge zu den jeweiligen Lehrzielen sind voneinander<br />
unabhängig. Hat ein Teilnehmer einen Studiengang absolviert und beantragt<br />
er die Teilnahme an einem weiteren Studiengang, so ist <strong>SAE</strong> <strong>Institute</strong> jeweils<br />
frei, den Antrag des Teilnehmers anzunehmen oder abzulehnen.<br />
6. Erfüllungsort<br />
Erfüllungsort für alle Ansprüche aus dem Vertrag ist der Ort der vom Teilnehmer<br />
gewählten Ausbildungsstätte.<br />
7. Nebenabreden<br />
Änderungen und Ergänzungen des Vertrages bedürfen der Schriftform, andernfalls<br />
die Vollständigkeit und Richtigkeit des schriftlichen Vertrages unterstellt wird.<br />
Diplom Level Bachelor Level<br />
Laufende<br />
Kurskosten<br />
Prüfungsgebühr<br />
Summe<br />
1.Studiengebühr<br />
Laufende<br />
Kurskosten<br />
A = Vorkasse<br />
B = mtl. Kursgebühren<br />
fällig bei<br />
Anmeldung<br />
fällig bei<br />
Studienstart<br />
fällig jeweils<br />
am Anfang des<br />
Monats<br />
fällig am Ende<br />
des Diploma<br />
Levels<br />
fällig bei Beginn<br />
des Levels<br />
fällig jeweils am<br />
Monatsanfang<br />
Audio Engineer Program<br />
Digital Film & Animation Program<br />
A 200,– € 10.470,– € --- 200,– € 10.870,– € 5.790,– € --- 5.790,– € 16.660,– €<br />
Vollzeit, 24 Monate<br />
B 200,– € 960,– € 11 mal 960,– € 200,– € 11.920,– € 540,– € 11 mal 540,– € 6.480,– € 18.400,– €<br />
Audio Engineer Program<br />
Digital Film & Animation Program<br />
A 200,– € 11.310,– € --- 200,– € 11.710,– € 5.790,– € --- 5.790,– € 17.500,– €<br />
Teilzeit, 36 Monate<br />
B 200,– € 515,– € 23 mal 515,– € 200,– € 12.760,– € 540,– € 11 mal 540,– € 6.480,– € 19.240,– €<br />
Webdesign & Development Program<br />
Digital Journalism Program<br />
A 200,– € 9.720,– € --- 200,– € 10.120,– € 5.790,– € --- 5.790,– € 15.910,– €<br />
Vollzeit, 24 Monate<br />
B 200,– € 890,– € 11 mal 890,– € 200,– € 11.080,– € 540,– € 11 mal 540,– € 6.480,– € 17.560,– €<br />
Webdesign & Development Program<br />
Digital Journalism Program<br />
A 200,– € 10.440,– € --- 200,– € 10.840,– € 5.790,– € --- 5.790,– € 16.630,– €<br />
Teilzeit, 36 Monate<br />
B 200,– € 480,– € 23 mal 480,– € 200,– € 11.920,– € 540,– € 11 mal 540,– € 6.480,– € 18.400,– €<br />
Interactive Entertainment Program<br />
Design<br />
A 200,– € 9.720,– € --- 200,– € 10.120,– € 5.790,– € --- 5.790,– € 15.910,– €<br />
Vollzeit, 24 Monate<br />
B 200,– € 890,– € 11 mal 890,– € 200,– € 11.080,– € 540,– € 11 mal 540,– € 6.480,– € 17.560,– €<br />
Ort, Datum<br />
Datenschutz/Einwilligung<br />
Mit der folgenden Unterschrift willigen Sie ein, dass wir ihre obigen personenbezogenen Daten („Daten“) über die Abwicklung des Ausbildungsvertrages hinaus auch zu<br />
Marketing- und Werbe- sowie zu Zwecken von Marktforschung erheben, speichern und nutzen dürfen, etwa um an Sie bedarfsgerechte Informationen über unsere Kurse<br />
oder Produkte zu versenden, ebenso wie Angebote von dritten Unternehmen, insbesondere anderer <strong>Institute</strong> der weltweiten <strong>SAE</strong> Gruppe. Dies erfolgt per Post und per<br />
E-Mail. Selbstverständlich können Sie Ihre Einwilligungserklärung jederzeit uns gegenüber widerrufen.<br />
Ja, in die vorgenannte Verwendung meiner personenbezogenen Daten willige ich hiermit ein.<br />
Ort, Datum<br />
✘<br />
Unterschrift Teilnehmer (gesetzlicher Vertreter bei Minderjährigen)<br />
✘<br />
Unterschrift Teilnehmer (gesetzlicher Vertreter bei Minderjährigen)<br />
Summe<br />
Gesamtbetrag
<strong>SAE</strong>/QANTM BERLIN<br />
Soltauer Str. 18/22<br />
13509 Berlin<br />
Tel. (0 30) 43 09 44 70<br />
Fax (0 30) 43 09 44 72 99<br />
e-mail: berlin@sae.edu<br />
<strong>SAE</strong> FRANKFURT<br />
Homburger Landstr. 182<br />
60435 Frankfurt/Main<br />
Tel. (0 69) 54 32 62<br />
Fax (0 69) 5 48 44 43<br />
e-mail: frankfurt@sae.edu<br />
<strong>SAE</strong>/QANTM HAMBURG<br />
Feldstr. 66<br />
20359 Hamburg<br />
Tel. (0 40) 23 68 80 80<br />
Fax (0 40) 23 36 02<br />
e-mail: hamburg@sae.edu<br />
<strong>SAE</strong>/QANTM KÖLN<br />
Medienzentrum Ost<br />
Carlswerkstr. 11c<br />
51063 Köln<br />
Tel. (02 21) 9 54 12 20<br />
Fax (02 21) 9 54 12 21<br />
e-mail: koeln@sae.edu<br />
<strong>SAE</strong> LEIPZIG<br />
Dittrichring 10<br />
04109 Leipzig<br />
Tel. (03 41)3 08 51 60<br />
Fax (03 41)3 08 51 61<br />
e-mail: leipzig@sae.edu<br />
<strong>SAE</strong> MÜNCHEN<br />
Bayerwaldstr. 43<br />
81737 München<br />
Tel. (0 89) 55 06 86-0<br />
Fax (0 89) 55 06 86-99<br />
e-mail: muenchen@sae.edu<br />
QANTM MÜNCHEN<br />
Unterhachinger Str. 75<br />
81737 München<br />
Tel. (0 89) 89 06 87 71<br />
Fax (0 89) 89 06 87 72<br />
e-mail: muenchen@qantm.de<br />
<strong>SAE</strong> STUTTGART<br />
Stuttgarter Str. 23<br />
70469 Stuttgart<br />
Tel. (07 11) 8 14 73 69-0<br />
Fax (07 11) 8 14 73 69-99<br />
e-mail: stuttgart@sae.edu<br />
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A L U M N I<br />
A S S O C I AT I O N<br />
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