(vor) dem - Dinges und Frick GmbH

Sybille Weiser ist Miß Sara Sampson Stefan Schießleder ist Mellefont Doreen Nixdorf ist Marwood
Wenn die
Liebe hinfällt
Ricarda Beilharz inszeniert Lessings
erstes Bürgerliches Trauerspiel
6
Ein junges Paar nimmt Quartier in einem
schäbigen Hotel an der englischen
Küste. Von dort aus soll es weitergehen
Richtung Frankreich, wo die junge Frau
sich die Erfüllung ihres größten Wunsches
erhofft: geheiratet zu werden.
Sara Sampson hat die Flucht aus behüteten
Verhältnissen angetreten, sie ist
ihres Vaters einziges und hochgeliebtes
Kind, die Mutter starb bei der Geburt.
Mellefont war häufiger Gast im Haus
des Vaters, ein charmanter junger Adliger,
der das Herz der bürgerlichen Sara
im Sturm erobern konnte. Sara ahnt,
dass ihr Vater diese Beziehung niemals
gutheißen würde, nicht nur des Standesunterschiedes
wegen. Mellefont gilt
als flatterhaft, und welcher Vater gäbe
schon gern seinen größten Schatz in die
Hände eines notorischen Verführers?
Also ging es auf und davon, in den
Armen des Märchenprinzen Richtung
Wolke sieben. Lange Zeit noch glaubte
Sara Mellefonts Beteuerungen,
erst eine Erbschaftsangelegenheit
regeln zu müssen, bevor die Hochzeit
vollzogen werden kann, lange Zeit
half die Leidenschaft ihr, den tristen
Aufenthaltsort zum kuscheligen
Liebesnest zu verklären. Inzwischen
aber ist die neunte Woche angebrochen,
und langsam dämmert es der
Miß, in welcher Klemme sie steckt.
Mit dem Vater hat sie mutwillig
gebrochen, der Geliebte verhält sich
seltsam diffus, wenn das Thema auf
die erwartete Eheschließung kommt.
Schlaflosigkeit, Langeweile und
Gereiztheit machen sich breit in den
Schlafzimmern der beiden, die im entscheidenden
Punkt keinen Konsens
finden können.
Glücklicherweise naht Abwechslung
in Gestalt einer gewissen Lady
Solmes, angeblich eine Verwandte
Mellefonts, die der jungen Verlobten
ihre Aufwartung machen möchte.
Was Sara nicht weiß: Diese Lady ist
ein Vamp, ihr wirklicher Name ist
Marwood, und sie hat etliche Jahre
mit Mellefont zusammengelebt,
sogar eine Tochter ging aus der Beziehung
hervor. Mit Arabella als gefährlichster
Waffe hat sich Marwood nun
ebenfalls im Hotel eingemietet, fest
entschlossen, einen Keil zwischen
Sara und Mellefont zu treiben und
den Mann und Vater auf immer
zurückzugewinnen. Angesichts der
weinenden Tochter wird Mellefont
tatsächlich einen Augenblick lang
schwach, um sich gleich darauf vehement
zur neuen Frau an seiner Seite
zu bekennen. Marwood kapituliert
scheinbar und erbittet sich, die junge
Frau, die es schaffte, ihr den Rang
streitig zu machen, wenigstens persönlich
kennenlernen zu dürfen.
Vor der ahnungslosen Sara gibt
Marwood die joviale, teilnahmsvolle
Frau von Welt, aber innerlich kocht
sie und brütet Rachepläne aus. Ein
erster ist ihr schon gelungen: Saras
Vater Sir William den Aufenthaltsort
der beiden zu verraten, damit er dem
Treiben ein rasches Ende bereite.
Tatsächlich ist auch William Sampson
schon im Hotel eingetroffen, aber er
scheut sich, seiner Tochter zu begegnen.
Statt dessen brütet er lange
über einem Brief, in dem er ihr seine
Liebe und sein Verzeihen ausspricht.
Dieser Brief erreicht Sara, aber es ist
zu spät. Die Dinge haben sich längst
verselbständigt, Marwood rast vor
Eifersucht, am Ende steht Sir William
fassungslos neben den Leichen seiner
Tochter und ihres Geliebten.
1755 schrieb Gotthold Ephraim Lessing
sein Stück, das als das erste der
bürgerlichen Trauerspiele gilt, in der
Einsamkeit einer Potsdamer Dachkammer.
Angeblich hatte eine Wette
mit Moses Mendelssohn ihn dazu
inspiriert: Nach dem Besuch eines
französischen Trauerspiels, das vom
Publikum mit großer Rührung aufgenommen
wurde, fragte Mendelssohn
Lessing nach seiner Meinung, und
der antwortete, es sei recht leicht,
das Publikum auf diese Weise zum
Weinen zu bringen. Innerhalb von
sechs Wochen könne auch er ein
Stück zu Papier bringen, das diese
Wirkung habe. Gesagt, getan, nach
sechs Wochen war Miß Sara Sampson
fertig, komponiert aus einer Reihe
von Zutaten, die heute Bestandteil
vieler Hollywood-Drehbücher sind.
Aber es wäre zu einfach, das Stück auf
ein Liebesdrama mit fatalem Ausgang
zu reduzieren, immerhin begründete
es eine neuartige Gattung, die gegen
einige strenge Regeln des Theaters
und der gesellschaftlichen Sitten
verstieß. Dass Angehörige des Bürgertums
als Identifikationsfiguren
eines tragischen Stoffes dienten, war
ein geradezu revolutionärer Ausdruck
neuen bürgerlichen Selbstbewusstseins,
ihre Konflikte mit dem Adel
aufklärerischer Ausdruck der Kritik an
dessen Dekadenz.
Das Aufeinanderprallen bürgerlicher
Moral und adliger Amoral ist aber
in Miß Sara Sampson noch deutlich
weniger ausgeprägt als in späteren
bürgerlichen Trauerspielen wie Emilia
Galotti oder Schillers Kabale und Liebe.
Tragisch ist in diesem Drama vor
allem die Blindheit seiner Figuren,
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Oktober 2012