die kunstgeschichte ostasiens im deutschsprachigen raum

iko.uni.hd.de

die kunstgeschichte ostasiens im deutschsprachigen raum

Uni-Heidelberg-H-11-LEMPERTZ_1 12.10.11 12:14 Seite 1

Inoue Yû-Ichi (1916-1985): Kokoro (Geist, Herz), 1985. Tusche auf Papier, 143 x 182 cm

Auktion Asiatische Kunst

9./10. Dezember 2011

China, Tibet/Nepal, Indien, Südostasien, Korea, Japan

Katalog auf Anfrage und online

L E M P E R T Z

Neumarkt 3 50667 Köln Tel. 0221 ⁄ 92 57 29 - 36 Fax - 6

www.lempertz.com asian@lempertz.com


die kunstgeschichte ostasiens

im deutschsprachigen raum

Mitteilungsblatt Nr. 39, November 2011

Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg

Zentrum für Ostasienwissenschaften

Institut für Kunstgeschichte Ostasiens


Impressum

Gedruckt mit Unterstützung von

The mch foundation

Baden-Baden, Dallas, Texas

(Stiftung Hammonds)

Die Kunstgeschichte Ostasiens im

deutschsprachigen Raum:

Mitteilungsblatt Nr. 39, November 2011

ISSN 1439-3093

Herausgeber:

Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg

Zentrum für Ostasienwissenschaften

Institut für Kunstgeschichte Ostasiens

Redaktion und Layout: Fabienne Laun

Katrin Endres

Titelblattgestaltung: Thorsten Kerp

Titelbild: “Anap Teich”, Kyŏngju, Südkorea

©Lothar Ledderose

Bezugsadresse:

Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg Spenden bitte an:

Zentrum für Ostasienwissenschaften Universitätskasse Heidelberg

Institut für Kunstgeschichte Ostasiens Kontonummer: 74 21 50 04 36

Seminarstraße 4 Baden-Württembergische Bank,

69117 Heidelberg, Germany Stuttgart

Tel.: +49 - (0) 6221 - 54 23 52 (Sekretariat) BLZ: 600 501 01

Fax: +49 - (0) 6221 - 54 33 84 Bitte geben Sie unbedingt

E-Mail: sekretariat-iko@zo.uni-heidelberg.de folgende Buchungsvermerke an:

Website: http://iko.uni-hd.de 72 00 079, IKO


Inhalt

Lehrveranstaltungen an Universitäten 6

Institutionen und Vereine 38

Institutionelle Forschungsprojekte 54

Persönliche Arbeitsvorhaben 63

Neue Forschungsarbeiten 70

Vorträge 80

Veröffentlichungen 90

Studienaufenthalte 107

Konferenzen 109

Museen 111

Privatsammlungen 166

Kunsthandel und Galerien 168

Restauratoren und Sachverständige 180


6

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

LEHRVERANSTALTUNGEN ZUR KUNSTGESCHICHTE

OSTASIENS AN UNIVERSITÄTEN

Deutschland

Berlin, Freie Universität

FB Geschichts- und Kulturwissenschaften, Kunsthistorisches Institut, Ostasiatische

Kunstgeschichte

Koserstr. 20, 14195 Berlin

Tel.: 030 - 838 53-868

Fax: 030 - 838 53-810

E-Mail: oakg@zedat.fu-berlin.de

Homepage: www.geschkult.fu-berlin.de/e/khi/abteilung_ostasien/index.html

Personalstand

Prof. Jeong-hee Lee-Kalisch, Lehrstuhlinhaberin

Prof. Willibald Veit, Honorarprofessor

PD Dr. Mayke Wagner, Honorarprofessorin

Prof. Chung Woo Thak, Gerda Henkel Gastprofessor WiSe 2011/12

Prof. Yoshiaki Shimizu, Gerda Henkel Gastprofessor SoSe 2011

Dr. des. Birgit Hopfener, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Juliane Noth, wiss. Mitarbeiterin

Antje Papist-Matsuo, wiss. Mitarbeiterin

Wibke Voß, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Annegret Bergmann, M.A., Lehrbeauftragte

Magdalena Kolodziej, M.A., Lehrbeauftragte

Seongiu Lee, M.A., Lehrbeauftragte

Heike Kubisch, Sekretariat

Studiengänge

Bachelor-Studiengang Ostasiatische Kunstgeschichte (als Kernfach mit 90 LP oder

Nebenfach mit 30 LP)

Master-Studiengang Kunstgeschichte im globalen Kontext mit dem Schwerpunkt Ostasien

(Kernfach)

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/12

Grundkurs

Ostasiatische Kunstgeschichte: Einführung I (Voß)


Vorlesung

Buddhistische Malerei (Lee-Kalisch)

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Hauptseminare/Seminare

Chinesische Malerei (Veit)

Buddhistische Ikonographie (Lee-Kalisch)

Zenga (Lee-Kalisch)

Mentorenmodell: Ostasiatische Kunst aus der Sammlung des Museums für Asiatische

Kunst und in Berliner Galerien (Lee-Kalisch, Papist-Matsuo)

Kunst und Kunsthandwerk der frühen Ming-Zeit (Noth)

Kolloquium

Kolloquium zur Durchführung von Abschlussarbeiten (Lee-Kalisch)

E-Learning und Tutorium

Grundzüge der Ostasiatischen Kunstgeschichte I (Lee-Kalisch)

Bibliothek

Ca. 6.500 Bände, ca. 7.000 Dias, Bilddatenbank EasyDB.

Die Bibliothek der Abteilung Ostasien wurde in die Hauptbibliothek integriert. Den Studierenden

der Ostasiatischen Kunstgeschichte an der FU steht außerdem die Bibliothek

des Museums für Asiatische Kunst zur Verfügung.

Publikationen

Negotiating Difference. Chinese Contemporary Art in the Global Context, hrsg. von

Birgit Hopfener, Franziska Koch, Jeong-hee Lee-Kalisch und Juliane Noth, Weimar:

VDG Weimar (in Druck).

Kooperationen

Gerda Henkel Stiftung

Deutsche Gesellschaft für Ostasiatische Kunst

Japanisch-Deutsches Zentrum Berlin

Martin-Gropius-Bau, Berlin

Museum für Asiatische Kunst, Berlin

Situation Kunst (für Max Imdahl), Ruhr-Universität Bochum (Projekt „Ikone und Ikonik“)

Stiftung Preußische Schlösser und Gärten

Universität Heidelberg, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens

E-Learning-Projekt „Grundzüge der Ostasiatischen Kunstgeschichte“:

Linden-Museum, Stuttgart; Museum für Angewandte Kunst, Frankfurt; Museum für

Kunst und Gewerbe, Hamburg; Museum für Ostasiatische Kunst, Köln; Museum Rietberg,

Zürich; Museum für Asiatische Kunst (Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer

Kulturbesitz)

7


8

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Berlin, Freie Universität

Ostasiatisches Seminar, Institut für Korea-Studien

Fabeckstr. 7, 14195 Berlin

Tel.: 030 - 838 56-894

Bib.: 030 - 838 56-381

Fax: 030 - 838 56-898

E-Mail: oaskorea@zedat.fu-berlin.de

Homepage: http://www.geschkult.fu-berlin.de/e/oas/korea-studien/

Personalstand

Prof. Lee, Eun-Jeung, Leiterin

Prof. Kim, Ho-Gyun, KF-Gastprofessor

Prof. Shin, Jin-Wook, Alexander-von-Humboldt-Fellow

Prof. Kim Chang-Nam, Visiting Fellow

Dr. Park, Hee-Seok, Fellow

Eric J. Ballbach, wiss. Mitarbeiter

Arne Bartzsch, wiss. Mitarbeiter

Hannes Mosler, Ph.D., wiss. Mitarbeiter

Dr. Park, Myung-Joon, wiss. Mitarbeiter

Alexander Pfennig, wiss. Mitarbeiter

Dr. Holmer Brochlos, Lehrkraft für besondere Aufgaben

Dr. Kim, Eun-Hee, Lehrkraft für besondere Aufgaben

Chang, Hee-Kyong, Lehrbeauftragte

Dr. Lee, Yoonkyoung, Lehrbeauftragte

Park, Sujeen, Lehrbeauftragte

Dr. Axel Rüdiger, Lehrbeauftragter

Dr. Klemens Schwitzer, Lehrbeauftragter

Andrea Großkopf, Sekretariat

Studiengänge

Bachelorstudiengang Koreastudien/Ostasienwissenschaften (als Kernfach im Mono-

Bachelor), dazu 60- bzw. 30-LP-Modulangebot Koreastudien und 30-LP-Modulangebot

Koreanisch (im Kombi-Bachelor)

Masterstudiengang Koreastudien/Ostasienwissenschaften

Hörerstand

B.A.: 132, M.A.: 15, Doktoranden: 4

Bibliothek

Die Bibliothek des Instituts der Korea-Studien befindet sich seit Oktober 2008 in den

Räumen der Erziehungswissenschaftlichen Bibliothek. Der Buchbestand umfasst ca.

11.000 Bände; einige wenige Zeitschriften werden zur Fortsetzung gehalten.


Lehrveranstaltungen an Universitäten

Die Bibliothek ist eine Präsenzbibliothek mit eingeschränkter Ausleihe.

Bonn, Rheinische Friedrich-Wilhems-Universität

Institut für Orient- und Asienwissenschaften,

Abteilung für Asiatische und Islamische Kunstgeschichte

Adenauerallee 10, 53113 Bonn

Tel.: 0228 - 73 7212

Fax: 0228 - 73 4042

E-Mail: aikinfo@uni-bonn.de

Homepage: www.aik.uni-bonn.de

Personalstand

Prof. Julia A. B. Hegewald, Abteilungsleitung

Regina Höfer, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Julia Fritz, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Dr. habil. N. Asutay-Effenberger, Privatdozentin

Dr. habil. Martina Müller-Wiener, Privatdozentin

Dr. habil. U. Toyka-Fuong, Privatdozentin

Dr. des. Anna Flammersfeld, Lehrbeauftragte

Prof. T.S. Maxwell, Emeritus

Dipl. Übers. Nicola Dischert, Sekretariat

Sarah Kansu, Tasnim Bhagdadi, Bibliothek

Henner Malchert, M.A., IT-Beauftragter

Sarah Kansu, Markus Schoenenborn, Tasnim Bhagdadi; Studentische Hilfskräfte

Studiengänge

Bachelorstudiengang „Asienwissenschaften”; Masterstudiengang „Religionen und Kunst

in den Kulturen Asiens”. Für den Magisterstudiengang ist eine Neuanmeldung nicht mehr

möglich.

Hörerstand

B.A.: 43, M.A.: 12, Doktoranden: 7

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WS 2011/ 12

Ba-Seminare

Funktionen von Kunst in asiatischen und islamischen Kulturen (Hegewald)

Asiatika in deutschen Sammlungen – Zur Geschichte, Rezeption und Repräsentation

asiatischer Kunst (Höfer)

Ma-Seminare

Kultur- und Kunstgeschichte der Seidenstraße (Hegewald)

Postkoloniale Perspektiven und Global-Art-Diskurse am Beispiel zeitgenössischer tibe-

9


10

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

tischer Kunst (Höfer)

Exkursionen

Rautenstrauch-Joest-Museum, Köln (Höfer)

Museum für Ostasiatische Kunst Köln (Hegewald, Höfer)

Kunstmuseum Bochum (Höfer)

Bibliothek, Diathek

Monographien und Zeitschriften: Süd-, Südost-, Ost- und Zentralasien, islamische Welt.

Bestand insg. ca. 9.000 Bände, über 120 Zeitschriften. Die Bibliotheksbestände werden

momentan komplett digital erfasst (BOKIS, Universitäts- und Landesbibliothek Bonn).

Diathek: ca. 40.000 Dias zu den genannten Bereichen

Publikationen

Siehe: Veröffentlichungen Julia Hegewald, Regina Höfer

Bonn, Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität

Institut für Orient- und Asienwissenschaften, Abteilung für Sinologie

Regina-Pacis-Weg 7, 53113 Bonn

Tel.: 0228 - 73 5731

Fax: 0228 - 73 7255

E-Mail: sinologie@uni-bonn.de

Homepage: www.ioa.uni-bonn.de/abteilungen/sinologie

Personalstand

Prof. Ralph Kauz, Leiter der Abteilung

Prof. em. Dr. Wolfgang Kubin

Prof. Roman Malek, S.V.D., Monumenta Serica in St. Augustin

Dr. Christian Schwermann

Susanne Adamski, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Cao Juan, M.A., Redaktion der minima sinica und der ORIENTierungen

Dipl.-Übers. Zhong Xian, Bibliothek

Dipl.-Übers. Sinda Kapp-Matsukawa, Geschäftszimmer

Studiengänge

B.A. „Asienwissenschaften“ (Chinesisch)

M.A. „Geschichte und Kultur der Region China, Mongolei, Tibet“


Bibliothek

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Geschichte und Geistesgeschichte Chinas, 30.000 Bände, teilweise online recherchierbar.

Die Sammelschwerpunkte der Bibliothek liegen in den Bereichen Geschichte, Re-

ligion, Politik, Gesellschaft, Wirtschaft, Philosophie, Geographie sowie Literatur. Datenbank

zu Orakelknochen- und Bronzeinschriften zur Volltext-Recherche (im Aufbau).

Publikationen (Auswahl)

Minima Sinica. Zeitschrift zum chinesischen Geist (zweimal jährlich)

ORIENTierungen. Zeitschrift zur Kultur Asiens

Geschichte der chinesischen Literatur in zehn Bänden.

Sonstige Informationen

News-Blog http://myasia-bonn.blogspot.com/ von Studenten der Sinologie Bonn mit

Hinweisen auf Veranstaltungen, Berufsangebote etc.

Dortmund, Technische Universität Dortmund

Seminar für Kulturanthropologie des Textilen

Emil-Figgestr. 50, 44227 Dortmund

Tel.: 0231 - 7552974 (Sekretariat); 0231 - 7552906 (Prof. Mentges)

E-Mail: gabriele.mentges@uni-dortmund.de

Homepage: http://www.fb16.tu-dortmund.de/textil/

Personalstand

Prof. Gudrun M. König

Jun. Prof. Michael R. Müller

Dr. Beate Schmuck

Viola Hofmann, wiss. Mitarbeiterin

Silke Wawro, künstlerische Mitarbeiterin

Wiebke Bartsch, künstlerische Mitarbeiterin

Studiengänge

B.A./M.A. Lehramt HRGE/Nebenfach Kunst/Kunstgeschichte (Einfachlehrer)

B.A. „Kulturanthropologie des Textilen”

Master „Kulturanalyse und Kulturtransfer”

11


12

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Hörerstand

Hauptfach: 85, Nebenfach: 90

B.A.: 90, M.A.: 80, Master Kulturanalyse: 15, Doktoranden: 10, Gasthörer: 5

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens

Kleidungsstrategien auf dem indischen Subkontinent (Mentges)

Chinesische Seide und ihre Kulturgeschichte (Nixdorff)

Rangquadrate chinesischer Beamter mit Ausstellung

Bibliothek, Diathek

Diathek: ca. 30.000 Dias zur Zeit im Prozess der Digitalisierung

Zeitschriftenarchiv (Modezeitschriften)

Publikationen

Dortmunder Reihe zu kulturanthropologischen Studien des Textilen

Seit 2001 gibt es die Dortmunder Reihe unter dem Titel „Textil – Körper – Mode”, hrsg. von

Gudrun König, Gabriele Mentges und Heide Nixdorff. Bislang 6 Bände, 1 Sonderband.

Zuletzt erschienen: Medien der Mode, hrsg. von G. König/G.Mentges, Berlin 2010.

Hamburg, Universität Hamburg

Asien-Afrika-Institut, Abteilung für Sprache und Kultur Chinas, Arbeitsbereich für

Koreanistik

Edmund-Siemers-Allee 1 (Flügel Ost), 20146 Hamburg

Tel.: 040 - 42838 4878

Fax: 040 - 42838 3106

E-Mail: korea@uni-hamburg.de

Homepage: www.aai.uni-hamburg.de/korea/index.html

Personalstand

Prof. em. Werner Sasse

Dr. Heike Lee, wiss. Mitarbeiterin

Kangsun Lee, M.A., Lektorin

Thorsten Traulsen, Lehrbeauftragter

Helene Kang, M.A., Bibliothek

Monika Klaffs, M.A., Geschäftszimmer


Studiengänge

Hauptfach: 15, Nebenfach: 6

B.A.: 40, M.A.: 1

Bibliothek

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Die Bibliothek des Arbeitsbereiches ist Bestandteil der Bibliothek des Asien-Afrika-

Instituts der Universität Hamburg. Ca. 12.000 Monographien, 27 laufende Zeitschriften,

ca. 500 audiovisuelle Medien.

Informationen zu den Katalogen unter: www.aai.uni-hamburg.de/korea/Bibliothek.html.

Publikationen

Oriens Extremus (http://www.oriens-extremus.de/index.html).

Hamburg, Universität Hamburg

Asien-Afrika-Institut, Abteilung für Sprache und Kultur Japans

Edmund-Siemers-Allee 1 (Flügel Ost), 20146 Hamburg

Tel.: 040 - 42838 2670

Fax: 040 - 42838 6200

E-Mail: japanologie@uni-hamburg.de

Homepage: www.aai.uni-hamburg.de/japan/

Personalstand

Prof. Jörg B. Quenzer

Prof. Gabriele Vogt, Leiterin der Abteilung

Phoebe Holdgrün, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Sigrid Francke, M.A., wiss. Mitarbeiterin/Bibliothek

Noboru Miyazaki, M.A., Lektor

Dr. Saki Sugihara, Lektorin

Ruth Achenbach, M.A., Lehrbeauftragte

Keiko Hamada, Lehrbeauftragte

Felix Herrmann, M.A., Lehrbeauftragter

Dr. Eva Kaminski, Lehrbeauftragte

Dr. Silke Ralf, Lehrbeauftragte

Keiko Shimabukuro, Lehrbeauftragte

Takeshi Yamamori, Lehrbeauftragter

Katarzyna Adamczak, Bibliothek

Manuela Behrens, Geschäftszimmer

Prof. em. Dr. Manfred Pohl

Dr. em. Herbert Worm

13


14

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Studiengänge

Internationaler Bachelorstudiengang Ostasien (IBO) mit Schwerpunkt Japan

Internationaler Masterstudiengang Japanologie

Hörerstand

Hauptfach: 259, Nebenfach: 42

B.A.: 146, M.A.: 7, Doktoranden: 12

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens

Seminare

Die Geschichte des Buches in Japan (Quenzer)

Literatur und Religion in Japan (Quenzer)

Übung

Einführung in Hentaigana mit kalligraphischen Übungen (Yamamori)

Bibliothek

Ein großes Angebot an Monographien, Zeitschriften und neuen Medien (DVD). Sammelschwerpunke

sind Literatur, Kulturgeschichte und Buddhismus, Gesellschaft und

Politik sowie Ōsaka. Alle neueren Titel in westlichen Sprachen sind im Campuskatalog

recherchierbar. Zettelkataloge zu älteren japanischsprachigen Werken können auch

digital eingesehen werden.

Publikationen

Nachrichten der Gesellschaft für Natur- und Völkerkunde Ostasiens (NOAG)

Mitteilungen der Gesellschaft für Natur- und Völkerkunde Ostasiens (MOAG)

Kagami – Japanischer Zeitschriftenspiegel

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität

Exzellenzcluster “Asia and Europe in a Global Context: Shifting Asymmetries in

Cultural Flows”

Siehe Abschnitt „Institutionelle Forschungsprojekte”.


Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität

Zentrum für Ostasienwissenschaften

Direktorin: Prof. Judit Árokay

Stellvertretende Direktorin: Prof. Gotelind Müller-Saini

Homepage: http://www.zo.uni-heidelberg.de/

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität

Zentrum für Ostasienwissenschaften, Institut für Japanologie

Akademiestr. 4-8, 69117 Heidelberg

Tel.: 06221 - 54 7660

Fax: 06221 - 54 7692

E-Mail: sekretariat-jp@zo.uni-heidelberg.de

Homepage: www.japanologie.uni-hd.de

Personalstand

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Prof. Judit Árokay, Institutsleiterin

Prof. em. Dr. Wolfgang Schamoni

Prof. em. Wolfgang Seifert

Dr. Kerstin E. Cuhls, Vertretungsprofessur

Prof. Yamabe Susumu, gemeinsame Online-Veranstaltung mit Japan

Asa-Bettina Wuthenow, akademische Direktorin

Dr. phil. Shōji Iijima, wiss. Mitarbeiter

Mie Nakahiro-van den Berg, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Till Knaudt, M.A., wiss. Mitarbeiter

Yukie Takahashi, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Aya Puster, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Chihiro Kodama-Lambert, B.A., Bibliothek

Imke Veit-Schirmer, Sekretariat

Dr. Shin Yoshida, Research Fellow (Fritz Thyssen Stiftung)

Yumi Kuramoto, M.A., Lehrbeauftragte

Sayaka Kawami, B.A., Lehrbeauftragte

Toshiko Toribuchi-Thüsing, Lehrbeauftragte

Richard B. Seydewitz, EDV

Studiengänge

B.A. Ostasienwissenschaften/Schwerpunkt Japanologie

M.A. Japanologie (Japanese Studies)

M.A. Konferenzdolmetschen

Für den Magisterstudiengang ist eine Neuanmeldung seit 2006 nicht mehr möglich.

15


16

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/2012

Hauptseminar/Oberseminar

Japanische Populär- und Konsumkultur im globalen Kontext (Kamm)

Arbeitsgemeinschaft

Ikebana (Terai-Bierbrauer)

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität

Zentrum für Ostasienwissenschaften, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens

Seminarstr. 4, 69117 Heidelberg

Tel.: 06221 - 54 2352

Bib.: 06221 - 54 3402

Fax: 06221 - 54 3384

E-Mail: sekretariat-iko@zo.uni-heidelberg.de

Homepage: www.iko.uni-hd.de

Personalstand

Prof. Melanie Trede, Sprecherin des Instituts (September 2011-April 2012 Toyota Visiting

Professor at University of Michigan)

Dr. Estelle Leggeri-Bauer, INALCO, Paris, Vertretungsprofessur Kunstgeschichte Japans,

WiSe 2011/12

Prof. Lothar Ledderose (Seniorprofessur)

Prof. apl. Doris Croissant, Außerordentliche Professorin

Dr. Juliane Noth, Vertretungsprofessur Kunstgeschichte Chinas, WiSe 2010/11, SoSe 2011

Dr. Birgit Hopfener, Freie Universität Berlin, Vertretungsprofessur Kunstgeschichte Chinas,

WiSe 2011/12

Prof. Jessica Rawson, University of Oxford, Heinz-Götze-Stiftungsprofessur SoSe 2011

Prof. Jingzhong Fan, National Academy of Fine Arts, Hangzhou, Gastprofessur Kunstgeschichte

Chinas, SoSe 2011

Prof. Akira Takagishi, Tokyo Institute of Technology, Tokyo, Ishibashi-Gastprofessur

SoSe 2011

Christof Büttner, M.A., wiss. Assistent, China, Bibliothek

Anton Schweizer, M.A., wiss. Assistent, Japan

Cordula Treimer, M.A., wiss. Assistentin, Japan, Bibliothek

Walter Brix, Lehrbeauftragter

Dr. Zhou Zhao, Lehrbeauftragter

Dr. Margarete Prüch, Lehrbeauftragte

Dr. Misako Wakabayashi-Oh, Lehrbeauftragte

Annelie Ebling, Dipl.-Übers., Sekretariat

Lucia Banholzer, M.A., Sekretariat

Susann Henker, Digitalisierung


Studiengänge

Lehrveranstaltungen an Universitäten

B.A. Ostasienwissenschaften (Kunstgeschichte Ostasiens als Schwerpunktfach, zweites

Hauptfach und Begleitfach möglich)

M.A. Kunstgeschichte Ostasiens (Hauptfach und Begleitfach)

Für den Magisterstudiengang ist eine Neuanmeldung nicht mehr möglich.

Hörerstand

B.A. Hauptfach: 12, Nebenfach: 66

M.A.: 16

Magister Hauptfach: 39, Nebenfach: 42

Doktoranden Hauptfach: 49, Nebenfach: 2

Gasthörer: ca. 5

Abgenommene Prüfungen

B.A. Hauptfach

Sven Eigler, Nov. 10

B.A. Nebenfach

Juliane Buchheim, Nov. 10

M.A. Hauptfach

Ievgeniia Bogdanova, Juni 11

M.A. Begleitfach

Qin Xie-Krieger, Juli 11

Magister Hauptfach

Dinah Zank, Dez. 10

Carolin Hangel, Jan. 11

Rui Jiang, Jan. 11

Hui Sun, Jan. 11

Ikue Sakaguchi, Jan. 11

Marisa Nipatsiripol, Juli 11

Magister Nebenfach

Kristin Rinck-Nowotny, Dez. 10

Ina-Marie Kühnast, Jan. 11

Jana Caroline Hehemann, Jan. 11

Mingrui Wang, Jan. 11

Julia Lucy Sigges, Feb. 11

Karin Gaffga, April 11

Katarzyna Szeremeta, Juni 11

Christina Schrauwers, Juni 11

Uyen Hoang, Juni 11

Dissertation Hauptfach

Annette Bügener, Nov. 10

17


18

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Dissertation Nebenfach

Tassilo Reiner, Juli 11

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/ 12

Vorlesungen

Japanese Buddhist Sculpture until the 13th century (Leggeri-Bauer)

Kulturelle Grundlagen Ostasiens (Hopfener, Menzel, Monschein)

Ostasien in der Weltgeschichte I (Cuhls, Leggeri-Bauer, Hofmann)

Grundlagenkurs

Propädeutikum III: Gattungen und Techniken in der Kunst Ostasiens

(Treimer, Schweizer)

Proseminare

Das Schatzhaus Shōsōin in Nara (Schweizer)

Gelehrtendarstellungen auf kunsthandwerklichen Objekten der späten Ming-Dynastie

(Büttner)

Gräber und Grabanlagen der Zhanguo- bis Han-Zeit (Prüch)

Verhandlung von Tradition in chinesischer Gegenwartskunst: Bedingungen und Artikulationen

(Hopfener)

Visual Modernities and Artistic Avantgardes in 20th Century Japan, China and Europe in

a Transcultural Perspective (Koch, Wakita)

Lehrauftrag

Hokusai!: Lesen und ikonografische Bestimmungen anhand von Holzschnitten und

Büchern (Wakabayashi-Oh)

Proseminar/Oberseminar

Japanese narrative handscrolls of the Heian and Kamakura periods (Leggeri-Bauer)

Oberseminare

Ostasiatische Installationskunst in transkultureller Perspektive (Hopfener)

The exotic, the picturesque, the colonial and the classical – A transcultural enquiry into

modern architectural history between Asia and Europe (Juneja, Falser)

Kolloquium

Kolloquium für Examenskandidatinnen in der Kunstgeschichte Ostasiens

(Leggeri-Bauer, Hopfener)

Exkursionen

Exkursion in die Schweiz/nach Karlsruhe: Moderne chinesische Kunst (Hopfener)

Exkursion nach Paris: Sammlungen japanischer Kunst in Paris (Leggeri-Bauer)

Exkursion nach Bonn, Köln, Düsseldorf, Neuss (Treimer)


Bibliothek, Diathek, Bilddatenbank

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Die Institutsbibliothek verfügt insgesamt über einen Bestand von ca. 45.000 Bänden

und ca. 150 Zeitschriftentiteln, wovon ca. 100 laufend gehalten werden (darunter chinesische,

japanische, koreanische und westliche Titel). Seit 09/2011 Verwaltungseinheit

Bibliothek Ost Asiens (BOA).

Diathek: ca. 132.000 Dias, teilweise digitalisiert (Öffnungszeiten s. Homepage). Die Bilddatenbank

HeidICON mit visuellem Quellenmaterial zur Geschichte, Archäologie, Kultur

und Kunstgeschichte Ostasiens befindet sich im Aufbau und verfügt derzeit über ca.

2.500 Bilddatensätze (Stand 2010).

Über das Heidelberger Katalog- und Informationsportal (HeiKIP) besteht die Möglichkeit,

die Kataloge der Universitätsbibliothek, des Instituts für Sinologie und des Südasien-Instituts

gleichzeitig zu durchsuchen. Zeitschriftenbestände sind alle über die deutschlandweite

Zeitschriftendatenbank (ZDB) zu finden. Ab 1997 angeschaffte Monographien sind

über den Onlinekatalog des Sinologischen Institutes recherchierbar. Vor 1997 angeschaffte

Monographien sind über den Zettelkatalog des Institutes für Kunstgeschichte

Ostasiens recherchierbar und über die Homepage des Instituts abrufbar.

Zwischen 1999 und 2010 erhielt die Bibliothek jährlich eine Schenkung japanischer

Ausstellungskataloge vom JAC (Japan Art Catalog) des NACT (National Art Center

Tōkyō). Die gesamte Schenkung beläuft sich bisher auf über 1.000 Bände aktueller, in

Japan erschienener Kataloge, zum Beispiel der modernen Nihonga- und Yōga-Malerei.

Außerdem wird die Bibliothek durch die MCH Foundation und der Metropolitan Foundation,

Tōkyō, unterstützt.

Präsenzbibliothek, für registrierte Nutzer beträgt die Leihfrist vier Wochen. Bei Alleinbesitz

sind Anfragen über das Fernleihsystem sind möglich.

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität

Zentrum für Ostasienwissenschaften, Institut für Sinologie

Akademiestr. 4-8, 69117 Heidelberg

Tel.: 06221 - 54-7765, -7487, -7637 (Bib.)

Fax: 06221 - 54-7639

E-Mail: isolde.schroh@zo.uni-heidelberg.de

Homepage: www.sino.uni-heidelberg.de

Personalstand

Prof. Barbara Mittler (Moderne Sinologie)

Prof. Gotelind Müller-Saini

Sen. Prof. Rudolf G. Wagner (Klassische Sinologie, Cluster „Asia and Europe“)

Prof. Joachim Kurtz (Intellectual History, Cluster „Asia and Europe“)

19


20

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Dr. Elisabeth Hsu, Privatdozentin

Dr. Ulrich Lau, Privatdozent

Dr. Barbara Volkmar, Privatdozentin

Tokihiko Mori, Gastprofessur

Dr. Lena Henningsen, Assistentin

Dr. Martin Hofmann, Assistent

Ulrike Middendorf, M.A., Assistentin

Nicolae Statu, M.A., Assistent

Dr. Dominic Steavu, Assistent

Liying Sun, M.A., Assistentin

Petra Thiel, M.A., Assistentin

Dr. Thomas Kampen, wiss. Mitarbeiter

Dr. Nanny Kim, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Wilfried Spaar, Mitarbeiter

Dr. Lothar Wagner, Mitarbeiter

Su-sian Stähle, M.A., Mitarbeiterin

Wen Gu, Mitarbeiter

Chun-p’ing Lin, Mitarbeiterin

Su-sian Tien, M.A., Mitarbeiterin

Taeyeon Kim, Lehrbeauftragte

Lai-Ngan Stein-Loh, Lehrbeauftragte

Anne Labitzky-Wagner, M.A., Bibliothek Sinologie

Hanno Lecher, Bibliothek Zentrum für Ostasienwissenschaften

Isolde Schroh, Dipl.-Übers., Sekretariat

Jenja Tiede, M.A., Sekretariat

Hanni Truong, Sekretariat

Studiengänge

Eigenständige Hauptfächer Moderne und Klassische Sinologie

B.A. Ostasienwissenschaften (Schwerpunkt Sinologie)

M.A. Sinologie (Chinese Studies)

Bibliothek

Monographien: 135.000 Bde.; Zeitschriften: ca. 30.000 Bde. (3.108 Titel, davon 524

laufende); Tageszeitungen: ca. 1.000 Bde. (250 Titel, davon 20 laufende); neuere Ausgaben

als Datenbanken, ältere auch als Microformen (Microfilme/-fiches), elektronische

Ressourcen: 130 CD-ROMs (Volltextdatenbanken, Archivmaterialien, Lernprogramme,

etc.). Leihbibliothek, die Leihfrist beträgt vier Wochen.

Sondersammlungen

• Zeitungen und Zeitschriften aus der späten Qing-Zeit und der frühen Republik

(Mikroform und CD-ROM)

• Zeitungen nach 1949

• C.C. LIU Collection of Modern Chinese Music (ca. 300 Bde. Mit Noten und Artikeln

über moderne chinesische E-Musik; ca. 180 MCs)

• Digitales Archiv sinologisch relevanter Webseiten (Datenbanken, „Snapshots of the

Chinese Web“, BBS-Auszüge, etc.)


Lehrveranstaltungen an Universitäten

• Chinesischer Film

• Volltext-Datenbanken mit mehreren tausend Texten

• Online-Abo für Bibliography of Asian Studies (BAS), Far Eastern Economic Review

(FEER), Chinese Academic Journals (CAJ)

Besondere Web-Angebote

DACHS (Digital Archive for Chinese Studies): www.sino.uni-heidelberg.de/dachs/

Kiel, Christian-Albrechts-Universität zu Kiel

Seminar für Orientalistik

Leibnizstr. 10, 24118 Kiel

Tel.: 0431 - 880-1727

E-Mail: messner@sino.uni-kiel.de

Homepage: http://www.sino.uni-kiel.de/

Personalstand

PD Dr. Angelika C. Messner, Ass. Prof.

Hörerstand

Hörer im Rahmen der „Profilierungsstudien”

Bibliothek

http://www.uni-kiel.de/sino/opac/

Publikationen

Siehe: Veröffentlichungen Angelika Messner

Köln, Universität zu Köln

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie

Dürener Str. 56-60, 50931 Köln (Hausadresse)

Albertus-Magnus-Platz, 50923 Köln (Postadresse)

Tel.: 0221 - 470 5442

Tel. (Bibliothek): 0221 - 470 5451, 0221 - 470 5444

Fax: 0221 - 470 5448

E-Mail: japanologie@uni-koeln.de

Homepage: www.japanologie.phil-fak.uni-koeln.de/

21


22

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Personalstand

Prof. Franziska Ehmcke, Institutsleiterin

Apl. Prof. Ingrid Fritsch

Dr. Atsuko Watabe, Studienrätin im Hochschuldienst

U. Meltem Büyükmavi, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Dr. Chantal Weber, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Jörg Kruth, wiss. Mitarbeiter/Lehrbeauftragter

Sigrid Nouera, Sekretariat

Dr. Heike Patzschke, Lecturer (Sprache)

Kazuko Fujisaki, M.A., Lecturer (Sprache)

Bernd Grins, M.A., wiss. Hilfskraft/Lehrbeauftragter

Frederike Peters, M.A., wiss. Hilfskraft/ Lehrbeauftragte

Moritz Sommet, M.A., Lehrbeauftragter (Bibliothek)

Studiengänge

B.A. „Kulturen und Gesellschaften Asiens“ (Studienrichtung Japan)

M.A. Japan-Studien / Japanese Studies

Magisterstudiengang Japanologie (auslaufend)

Hörerstand

B.A.: 117, M.A.: 1, Doktoranden: 19

Hauptfach: 31 (Magister), Nebenfach: 25 (Magister)

Lehrveranstaltungen zur Kunst und Kultur Ostasiens SoSe 2011

Vorlesung

Populärkultur und Genderstudien Asiens (Ehmcke/Niklas/Zimmer)

Basisseminare

Zur Rolle der Frau in Japan (Ehmcke)

Körperkultur in Japan und China - in Kooperation mit der Abt. China-Studien

(Peters/Grimberg)

Internationale Beziehungen (Kruth)

Aufbau-/Master-/Hauptseminar

Frühe deutsch-japanische Beziehungen im Spiegel zeitgenössischer Reiseberichte

(Ehmcke)

Das 19. Jahrhundert in Japan und China – in Kooperation mit der Abt. China-Studien

(Weber/ Müller)

Übungen

Lektüre vormoderner Texte – Taketori Monogatari (Ehmcke)

Textlektüre: Zur Kulturgeschichte Japans (Fritsch)

Lektüre moderner Texte: Reiseliteratur der Moderne (Büyükmavi)

Neue Medien in den Asienwissenschaften (Weber/Müller)


Lehrveranstaltungen an Universitäten

Lehrveranstaltungen zur Kunst und Kultur Ostasiens WiSe 2011/12

Vorlesungen

Denken und Gestalten in Asien (Ehmcke/ Niklas/Zimmer)

Grundthemen der Japanologie (Ehmcke/Fritsch)

Denken und Gestalten in Asien (Ehmcke/Niklas/Zimmer)

Basisseminare

Literatur des Mittelalters in Japan (Büyükmavi)

Religiöser Raum in Japan (NN/ Kruth)

Aufbau-/Master-/Hauptseminare

Zeit in Japan – gedacht, erlebt, gestaltet (Ehmcke)

Körper und Schrift (Weber)

Übungen

Einführung in das vormoderne Japanisch (Ehmcke)

Textlektüre für Mittelstufe 1a/ 1b (Büyükmavi)

Lehrveranstaltungen zur Kunst und Kultur Ostasiens SoSe 2012 (Planung)

Vorlesungen

Populärkultur und Genderstudien Asiens (Ehmcke/Niklas/Zimmer)

Das moderne Japan (NN)

Bibliothek

Zwei Drittel des Bestandes der Präsenzbibliothek sind im Freihandbereich zugänglich,

der Rest wird in einem Magazin gelagert. Die Bibliothek umfasst zur Zeit etwa 16.500

Medien und 42 regelmäßig gehaltene Zeitschriften. Bevorzugt werden Publikationen der

Geistes- und Kulturgeschichte gesammelt; besonders erwähnenswert sind dabei einige

große Sammelreihen aus den Bereichen Buddhismus und Literatur. Im Zuge der Retrokatalogisierung

sind mittlerweile gut vier Fünftel des Bestandes digital erfasst.

Mit der Einführung des Bachelor-Studienganges „Kulturen und Gesellschaften Asiens”

(KUGA; mit den Schwerpunkten China, Indien und Japan) wurde die Bibliothek um einen

separaten Bereich mit eigener Systematik ergänzt. Hier finden sich Werke mit übergreifender

Thematik sowie theoretisch-methodische Standardwerke. Hierzu gehört ebenfalls

eine Mediathek, die audiovisuelle Medien enthält (u.a. Spielfilmklassiker, Dokumentationen,

Musik und Lernmaterialien).

Im Bibliotheksraum stehen zwei OPAC-Terminals für Recherchen bereit. Ebenfalls kann

in dem datentechnisch erfassten Bestand der Bibliothek online recherchiert werden (zu

erreichen unter: www.japanologie.phil-fak.uni-koeln.de). Auch ein aktuelles Gesamtverzeichnis

unserer Zeitschriften und Jahrbücher findet sich als PDF-Dokument auf unserer

Homepage. Weiterhin stellen wir in der Bibliothek eine Reihe von Merkblättern zur Verfügung,

wie beispielsweise eine Liste mit Literaturhinweisen zum Studienbeginn oder

eine Anleitung für die Erstellung von schriftlichen Hausarbeiten. Im Hilfskräftezimmer

besteht darüber hinaus die Möglichkeit, unter Anleitung der Hilfskräfte Recherchen in

23


24

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

japanischen Online-Katalogen durchzuführen.

Publikationen

Siehe Homepage: http://www.japanologie.phil-fak.uni-koeln.de/publikationen1.html.

Sonstige Informationen

Ringvorlesung

„Japanforschung an der Universität zu Köln“

Im Rahmen der Jubiläumsfeierlichkeiten „150 Jahre Deutsch-Japanische Beziehungen“

veranstaltet die Japanologie gemeinsam mit der Fächergruppe Außereuropäische

Sprachen, Kulturen und Gesellschaften sowie dem Akademischen Auslandsamt und

dem Zentrum für inter- und transkulturelle Studien der Universität zu Köln eine Ringveranstaltung,

an der Vertreter aller Fakultäten ihre aktuellen Forschungen im Zusammenhang

mit Japan vorstellen.

Ausstellung: Mishima Yukio – Masken eines Autors 15. - 28. Februar 2011

Dr. J. Kruth, M. Sommet, M.A.

Mishima Yukio (1925-70) war nicht nur einer der stilistisch bedeutenden japanischen

Schriftsteller der Nachkriegszeit, er verkörperte für einen Großteil seines Publikums auch

wie kaum ein anderer die Einheit von Autor und Text, von Kunst und Leben. Spätestens

mit seinem spektakulären öffentlichen Suizid, den er rückblickend betrachtet in zahlreichen

seiner Romane und Kurzgeschichten angekündigt zu haben schien, wurde das

Werk Mishimas fast ausschließlich über die Biographie des Autors rezipiert. Zugleich

bestätigte sein Tod in den Augen vieler, gerade westlicher Beobachter ein überwunden

geglaubtes Japanbild: Mishima ist nicht zuletzt ein bis heute wirkungsmächtiges

Symbol des traditionellen Japan wie auch seiner nationalistischen Überhöhung.

In dieser Ausstellung wird auf der Grundlage von Mishimas Leben und Werk kritisch

nach den Funktionen und Wirkungen von Autor, Text, Gesellschaft und Publikum in Japan

gefragt. Inwiefern ist es zulässig, zum Verständnis eines literarischen Textes Vita

und Persönlichkeit des Autors heranzuziehen? Von welchen Dingen wird seine Selbst-

und Fremdkonstruktion bestimmt? Was schließlich verraten uns unsere Bilder von

diesem Autor über ihn? Und was über uns selbst?

Marburg, Philipps-Universität

Institut für Vergleichende Kulturforschung, Fachgebiet Religionswissenschaft

Landgraf-Philipp-Str. 4, 35039 Marburg

Tel./ Fax: 06421 - 28-22480

E-Mail: relwiss@staff.uni-marburg.de

Homepage: http://www.uni-marburg.de/fb03/ivk/religionswissenschaft

Öffnungszeiten: Mo-Fr 9-13 Uhr / 14-17 Uhr (Büro)

Sa 10-17 Uhr (Sprachkurse und Filmvorführungen)


Kurzbeschreibung

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Die Ziele der aktuellen religionswissenschaftlichen Forschung sind es, Erkenntnisse

über Geschichte und Gegenwart der unterschiedlichen Religionen zu erhalten. Diese

werden dabei in vergleichender Perspektive dargestellt, wobei prinzipiell alle Religionen

als gleichwertig gelten.

Das Studium der Religionswissenschaft ermöglicht den Erwerb grundlegender Kenntnisse

über die Vielfalt des religiösen Lebens der Menschheit und macht Studierende mit

Fragestellungen, Methoden und Forschungsergebnissen des Faches vertraut. Schwerpunkte

der Marburger Religionswissenschaft sind, neben einer fundierten Ausbildung

in Theorie und Methodik des Faches, die Geschichte und Gegenwart der Religionen

Asiens und Europas. Zudem wird durch die enge Zusammenarbeit mit der Religionskundlichen

Sammlung eine Spezialisierung im Bereich musealer Präsentation von Religionen

angeboten.

Personalstand

Prof. Edith Franke

Prof. Dr. h.c. Michael Pye (i.R. seit 2004)

Maike Wachs (Sekretariat)

Prof. Sebastian Murken (Honorarprofessor)

Apl. Prof. Adelheid Herrmann-Pfandt

Dr. Christa Frateantonio (Privatdozentin)

Renate Stegerhoff-Raab, M.A. (Leiterin Bibliothek)

Ellen Schmidt (Bibliothekarin)

Hildegard Ullrich (Bibliothekarin)

Dr. Katja Triplett, wiss. Mitarbeiterin (Akademische Rätin; Kustodin der Religionskundlichen

Sammlung)

Dr. Ulrike Bieker, wiss. Mitarbeiterin (Master-Studienkoordinatorin)

Verena Maske, M.A., wiss. Mitarbeiterin (DFG-Forschungsprojekt)

Leyla Jagiella, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Julia Dippel, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Doreen Christen, M.A., wiss. Mitarbeiterin (Marburg Journal of Religion)

Carrie Dohe, Lehrbeauftragte

Dr. Katharina Frank, Lehrbeauftragte

Jens Hürter, M.A., Lehrbeauftragter

Dr. Fritz Huth, Lehrbeauftragter

Michael Kleiner, Lehrbeauftragter

Dipl.-Pol. Steffen Rink, Lehrbeauftragter

Konstanze Runge, M.A., Lehrbeauftragte

Prof. Spuler-Stegemann, Lehrbeauftragte

Studiengänge

Das Fach Religionswissenschaft kann in dem, zusammen mit der Kultur- und Sozialanthropologie

und der Europäischen Ethnologie gemeinsam gestalteten, Bachelor of

Arts Vergleichende Kultur- und Religionswissenschaft studiert werden. Dabei ist eine

25


26

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

zunehmende Schwerpunktbildung in einem der drei Fächer während der drei Studienjahre

vorgesehen. Durch diese Schwerpunktbildung wird die Identität des jeweiligen

Faches sichergestellt, so dass ein spezialisiertes Master-Studium im jeweiligen Fach

angeschlossen werden kann.

Das Institut für Vergleichende Kulturforschung – Kultur- und Sozialanthropologie und

Religionswissenschaft – bietet zwei Master-Studiengänge an: Master of Arts Religionswissenschaft

und Master of Arts Kultur-und Sozialanthropologie. Ein dritter Master-Studiengang,

Master of Arts Europäische Ethnologie, ist im Schwester-Institut, dem Institut

für Europäische Ethnologie/ Kulturwissenschaft, verankert.

Bibliothek

Die Bibliothek Religionswissenschaft umfasst die Bibliotheksbestände der Religionskundlichen

Sammlung, des Fachgebiets Religionswissenschaft (FB 03), des Fachgebiets

Religionsgeschichte (FB 05) sowie den Anteil der einschlägigen Fachliteratur der

Universitätsbibliothek. Grundlage für die Zusammenarbeit dieser Einrichtungen der

Philipps-Universität Marburg ist eine 1998 getroffene Vereinbarung, in der die Integration

der fachlichen Bestände in einem Gebäude geregelt ist. Die Bibliothek Religionswissenschaft

bietet Literatur zu allen religionswissenschaftlichen Themen in benutzerfreundlicher

Freihandaufstellung zur Präsenznutzung an.

Öffnungszeiten: Mo-Do 9-17 Uhr, Fr 9-14 Uhr

München, Ludwig-Maximilians-Universität

Institut für Sinologie

Kaulbachstr. 51a, 80539 München

Tel.: 089 - 2180 3473

Fax: 089 - 2180 17959

E-Mail: sucrow@lrz.uni-muenchen.de (Geschäftsstelle)

Homepage: www.sinologie.lmu.de/index.html

Personalstand

Prof. Hans van Ess, Lehrstuhl für Sinologie (einschließlich Mongolistik)

Prof. Thomas O. Höllmann, Lehrstuhl für Sinologie (einschließlich Archäologie und Kunst

Chinas) und Ethnologie

Prof. Roderich Ptak, Lehrstuhl für Sinologie

Apl. Prof. Hans Kühner, Privatdozent

Dr. Ylva Monschein, Privatdozentin

Dr. phil. Dennis Schilling, Privatdozent

Dr. Daniel Leese, wiss. Assistent

Dr. Anna Stecher, wiss. Assistentin

Dr. Christian Soffel, Privatdozent

Dr. Armin Selbitschka, wiss. Assistent

Daniel Barth, M.A., wiss. Mitarbeiter


Lehrveranstaltungen an Universitäten

Janina Feyel, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Sandra Mikli, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Dr. Shing Müller, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Marc Nürnberger, wiss. Mitarbeiter

Andreas Siegl. M.A., wiss. Mitarbeiter

Dr. Xiaobing Wang-Riese, wiss. Mitarbeiterin

Jiehua Cai, M.A., Lektorin für Kantonesisch und Chinesisch

Dr. Ganglin Chen, Lektor für Chinesisch

Claudia Sakuth, M.A., Lektorin für Chinesisch

Yanhong Wang, Lektor für Chinesisch (Fachsprachenprogramm)

Jin Ye-Gerke, M.A., Lektorin für Chinesisch

Mai Phuong Dinh, M.A., LehrauftragVietnamesisch

Dr. phil. Martina Eglauer, Lehrauftrag chinesische Sozialgeschichte

Dr. phil. Ute Engelhardt, Lehrauftrag chinesische Medizin

Dr. phil. Dr. rer. med. Dominique Hertzer, Lehrauftrag chinesische Medizin

Kim, Yun-Suk, M.A., Lehrauftrag Koreanisch

Chin-Kuei Morarescu-Chao, Lehrauftrag Kalligraphie

Kornshulee Nikitsch, B.A., Lehrauftrag Thai

Kyeongbok Schürer, Dipl. Übersetzerin, Lehrauftrag Koreanisch

Nyamtseren Solidagva, M.A., Lehrauftrag Mongolisch

Dr. Maria Khayutina, Stipendiatin

Alexandra Pischwanoff, M.A., Sekretariat

Sandra Sucrow, M.A., Geschäftsstelle

Studiengänge

Sinologie (Hauptfach/Nebenfach)

Kunst und Archäologie Chinas (Nebenfach)

Mongolistik (Nebenfach)

Abgenommene Prüfungen

Eduard Tamars (NF), 19.01.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Andrea Kreuzpointner (NF), 19.01.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Sonja Filip (NF), 26.01.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Anna Miedaner (HF), 27.01.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Catrin Kost, 02.02.2011 (Disputation), Prüfer: Prof. Höllmann, Hans van Ess und

Roderich Ptak

Jamin Föll, 20.06.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Gao Hanqi, 27.06.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Amelie Reinicke (NF), 05.07.2011, Prüfer: Prof. Höllmann

Zhang Lihua (NF), 12.07.2011, (Rigorosum), Prüfer: Prof. Höllmann

(Die Angaben beziehen sich nur auf die Fächer chinesische Kunst und Archäologie

sowie Ethnologie; WS 2010/2011 und SS 2011)

27


28

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Hörerstand

Hauptfach: 151, Nebenfach: 233

B.A.: 85, Doktoranden: 24

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens SoSe 2011

Vorlesung

(WP 1.1) Archäologische Zeugnisse als Geschichtsquellen (Höllmann)

Proseminar

„Girlpower“? Frauen in der chinesischen Geschichte (Selbitschka)

Hauptseminar

Die Seidenstraße (Höllmann)

Übungen

Chinesische Textilien von den Anfängen bis zur Ming-Zeit (Müller)

Chinesische Archäologie vom Neolithikum bis zur Shang-Zeit (Selbitschka)

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/ 12

Proseminar

WP: Mönche, Händler und Spione – Eine Geschichte der Seidenstraße (Selbitschka)

Hauptseminare

Antike Objekte im Völkerkundemuseum München (Höllmann)

WP: Essen und Trinken in der chinesischen Geschichte (Höllmann)

Übung

Yuhuangmiao: ein Gräberfeld der „Bergbarbaren“ zur Zhanguo-Zeit (Müller)

Bibliothek, Diathek

Die Bibliothek am Institut für Sinologie hat einen Bestand von ca. 110.000 Bänden.

Daneben umfasst die Kollektion noch eine große Anzahl von wichtigen Collectanea

(congshu), ungefähr 1.000 westliche und chinesische Zeitschriften, sowie 4.000 koreanische

Bücher. Der Schwerpunkt der im Jahre 1939 gegründeten Sammlung liegt auf

dem Gebiet der traditionellen Sinologie, insbesondere Philosophie, Religion, Literatur

und Geschichte. Darüber hinaus haben wir eine Spezialsammlung von Literatur über

Südchina, Hongkong und Macao sowie von chinesischer Archäologie. Dies ist eine

Folge der bis-herigen Geschichte unseres Institutes und der hier betriebenen Forschungsaktivitäten.Mit

Ausnahme einiger congshu Einzeltitel und Rara ist unsere Sammlung

vollständig EDV-technisch erfasst und über WWW recherchierbar.

In der Bibliothek gibt es auch Computerterminals, mit denen man direkt im Katalog

suchen kann. Ferner besteht die Möglichkeit, in unserer Bibliothek Recherchen in einigen

Volltextdatenbanken durchzuführen, insbesondere dem siku quanshu.


Lehrveranstaltungen an Universitäten

Diathek:

Seit Juli 2010 läuft ein Online-Bilddatenbank-Projekt. Ziel des Projekts ist es, eine Online-Bilddatenbank

aufzubauen, die der Verbesserung des Studiums, der Lehre und

Forschung am Institut für Sinologie im Fach „Chinesische Archäologie und Kunst“ und

in den Gebieten Ethnologie und Landeskunde Chinas dienen soll. Die Bilddatenbank

umfasst zur Zeit den vorhandenen Bestand der konventionellen Diathek von 8.000

Datensätzen zur chinesischen Archäologie und Ethnologie. Sie ist in dieser Hinsicht einmalig

im deutschsprachigen Raum. Die webbasierte Datenbank soll ausschließlich von

den Mitgliedern des Instituts und den Studierenden der Sinologie an der LMU genutzt

werden können. Voraussichtlich werden in fünf Jahren die Bilder vollständig verschlagwortet

sein. Das Projekt wird durch Mittel der Ludwig-Maximilians-Universität München

finanziert.

Sonstige Informationen

2010: Workshop “Orthodoxy and Schools of Thought – Changes in the History of Confucian

Canon Studies” (organized jointly by LMU Munich University, Institute of Sinology

and Institute of Chinese Literature and Philosophy Academia Sinica, Taipei)

München, Ludwig-Maximilians-Universität

Japan-Zentrum

Oettingenstr. 67, 80538 München

Tel.: 089 - 2180 9820

Fax: 089 - 2180 9827

E-Mail: Inge.Merk@lrz.uni-muenchen.de

Homepage: www.japan.lmu.de

Personalstand

Prof. Martin Lehnert, Religion und Philosophie Ostasiens

Prof. Peter Pörtner, Japanologie

Prof. Evelyn Schulz, Japanologie

Prof. Klaus Vollmer, Japanologie

Prof. Franz Waldenberger, Professur für Wirtschaft Japans

Dr. Steffen Döll, M.A., wiss. Mitarbeiter

Nicole Fujimoto, M.A., wiss. Mitarbeiterin

Dr. phil. Simone Heidegger, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Holger Wöhlbier, Akademischer Oberrat

Mari Ishikawa, Lektorin

Dr. Yoshiharu Kasai, Lektor

Yumiko Murata, Lektorin

Yoshio Takahashi, Lektor

Inge Merk, Sekretariat

Carola Peñas, Sekretariat

29


30

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Studiengänge

B.A. Japanologie; Magister Japanologie (auslaufend)

Bibliothek

Die Sammelschwerpunkte umfassen die Bereiche Geschichte, Literatur, Geistesgeschichte,

Kulturgeschichte sowie Religion, Philosophie, Wirtschaft, Gesellschaft und

Politik des modernen Japan. Die westlich-sprachigen Bestände des Japan-Zentrums

sind online über den OPAC der Universitätsbibliothek München recherchierbar. Die japanisch-sprachigen

Bestände – Bücher wie Zeitschriften aus Japan – finden Sie online

im Katalog des National Institute of Informatics.

Kleinere Sammlung kunstgeschichtlicher Bücher.

München, Technische Universität München

Lehrstuhl für Restaurierung, Kunsttechnologie und Konservierung

Oettingenstr. 15, 80538 München

Tel. 089-21124 - 568 (Sekretariat)

Fax. 089-21124 - 554

E-Mail: k.kuchlmayr@rkk.arch.tu-muenchen.de (Sekretariat)

Homepage: http://www.rkk.ar.tum.de

Öffnungszeiten: Mo-Fr 9-18 Uhr bzw. nach Absprache

Kurzbeschreibung der Institution

Am Lehrstuhl für Restaurierung werden neben der Ausbildung zum Restaurator Forschungen

zur Kunsttechnologie und Konservierung durchgeführt. Dazu gehören

mehrere internationale Forschungsprojekte, darunter ein vom Bundesministerium für

Bildung und Forschung (BMBF) gefördertes Projekt zur Erhaltung von Kulturgütern in

der VR China.

Personalstand

Prof. Erwin Emmerling, Lehrstuhlinhaber und Leiter der Forschungsprojekte

Mitarbeiter der Forschungsprojektes „China“:

Catharina Blänsdorf, Diplom-Restauratorin

Felix Horn, Diplom-Restauratorin

Linda Zachmann, Diplom-Restauratorin

Dr. Kocher, Mineraloge


Bibliothek

Lehrveranstaltungen an Universitäten

Schwerpunkt der Bibliothek sind Themen zu Materialien, Kunsttechnologie und

Konservierung; Präsenzbibliothek

Münster, Westfälische Wilhelms-Universität

Institut für Sinologie und Ostasienkunde

Schlaunstr. 2, 48143 Münster

Tel.: 0251 - 8 32 45 74

Fax: 0251 - 8 32 98 27

E-Mail: sino@uni-muenster.de

Homepage: www.uni-muenster.de/sinologie

Personalstand

Prof. Reinhard Emmerich, Institutsdirektor

Dr. Hong Yu, Lektorin

Dr. Martin Kittlaus, Lehrbeauftragter

Dr. Monique Nagel-Angermann, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Anette Kieser, Lehrbeauftragte

Kerstin Storm, Lehrbeauftragte

Jonas Polfuß, M.A., Lehrbeauftragter

Michael Höckelmann, Lehrbeauftragter

Sekretariat und Bibliothek, N.N.

Studiengänge

Sinologie, Magisterstudiengang Haupt- und Nebenfach

B.A.-Studiengang Chinastudien, Master-Studiengang Klassische Sinologie

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/ 12

Seminar

Archäologie der Seidenstraße (Kieser)

Bibliothek

Gesamtbestand ca. 43.000, der inhaltliche Schwerpunkt liegt auf Sprache, Literatur, Philosophie,

Geschichte und Archäologie Chinas bis einschließlich der Tang-Zeit (35.000

Bände, etwa 100 Zeitschriften). Sondersammelgebiet Epigraphik, Bronzen; EDV-Katalog

im Aufbau, Diathek mit Schwerpunkt Bronzen.

31


32

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Österreich

Wien, Universität Wien

Institut für Ostasienwissenschaften, Japanologie

AAKH Campus, Hof 2, Tür 2.4

Spitalgasse 2, A-1090 Wien

Tel.: +43 - (0)1 - 4277 43801

Fax: +43 - (0)1 - 4277 9438

E-Mail: japanologie.ostasien@univie.ac.at

Homepage: http://kenkyuu.jpn.univie.ac.at

Personalstand

Prof. Dr. h. c. Sepp Linhart, O. Prof., Vorstand, Fachrichtung: Soziologie Japans,

moderne japanische Sozial- und Kulturgeschichte

Mag. Dr. Ina Hein, Gastprofessorin

Prof. Ingrid Getreuer-Kargl, Fachrichtung: Geschlechterforschung, Geschichte der

Japanologie

Mag. Dr. Megumi Maderdonner, L1-Lehrerin für Japanisch

Mag. Dr. Wolfram Manzenreiter, Ass. Prof., Studienprogrammleiter, Fachrichtung:

Soziologie und Sozialgeschichte des modernen Japan, Sport- und Populärkulturforschung

Katharina Apostle, B.A., wiss. Mitarbeiterin, Ukiyo’e-Projekt (ab 01.06.2011)

Mag. Dr. Noriko Brandl, wiss. Mitarbeiterin, Ukiyo’e-Projekt (bis 30.05.2011)

Mag. Dr. Roland Domenig, Universitätsassistent, Fachrichtung: Japanische Filmgeschichte

Florian Purkarthofer, Bakk. Mitarbeiter, Ukiyo’e-Projekt (01.03.2011-30.06.2011); Studienassistent

(bis 28.02.2011)

Mag. Eva Bachmayer, Lektorin für „Landeskunde Japans“ (WiSe 10/11)

Dr. Michiko Bacowsky, Lektorin für Japanisch

Mag. Dr. Parissa Haghirian, Lektor für „Wirtschaft Japans“ (SoSe 11)

Mag. Dr. Christoph Klose, Lektor für „Politik Japans“ (SoSe 11)

Mag. Angela Kramer, Lektorin für „Interkulturelles Lernen“, „Praxisbegleitung“, „Einführung

in das Japanische 1-4“

Miwako Kubo, B.A., Lektorin für Japanisch

Mag. Dragos-Bogdan Melinte, Lektor für „Kunst Japans“ (WiSe 10/11) und

„Wissenschaftliches Arbeiten in der Japanologie – Basis“ (SoSe 11)

Mag. Christian Pernegger, Lektor für „Japanisch Theorie 3“ und „Wissenschaftliches

Arbeiten in der Japanologie – Basis“ (SoSe 11)

Mag. Dr. Dr. habil. Harald Pöcher, Lektor für „Militärgeschichte Japans“ (SoSe 11)

Mag. Isabelle Prochaska, Lektorin für „Japanologisches Proseminar I, II“, „Wissenschaftliches

Arbeiten in der Japanologie – Basis“ und „Japanisches Seminar II“

Mag. Aki Saruhashi, Lektorin für „Interkulturelles Lernen“ (SoSe 11)

Mag. Dr. Bernhard Scheid, Lektor für „Nihon Ryoiki: Der Beginn der buddhistischen

Erzähltradition in Japan“ (WiSe 10/11) und „Japanologisches Seminar II“ (SoSe 11)


Lehrveranstaltungen an Universitäten

Dr. Johannes Wilhelm, Lektor für Japanisch, „Japanologisches Seminar I“ (WiSe 10/11)

und Wissenschaftliches Arbeiten in der Japanologie – Basis“ (SoSe 11)

Bakk. Sayaka Yoshimura, Lektorin für Japanisch

Mag. Angela Kramer, Institutsreferentin

Gernot Mair, Systemadministrator und EDV-Beauftragter

Elisabeth Schober, Studien- und Lehrverwaltung

Anita Szemethy, Studien- und Lehrverwaltung

Dr. Ruth Linhart, Fellow am Institut für Ostasienwissenschaften

Studiengänge

Bachelorstudium Japanologie

Masterstudium Japanologie

Doktoratsstudium Japanologie

Hörerstand SoSe 2011

B.A.: 475, Bakk.: 209, M.A.: 62, Doktoranden: 10

Japanologie Gewählte Fächer: 1

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2010/ 11

Übungen

Lektüre Japanischer Blockdrucke, 1st. (Linhart)

Karikaturen auf japanischen Holzschnitten, 2st. (Linhart)

Kunst Japans, 2st. (Melinte)

Seminar

LK Topographie of Paradises in Chinese Art, 2st. (Forte)

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/ 12

Vorlesung/Übung

Einführung in die japanische Malerei (Brandl)

Bibliothek

Die Fachbereichsbibliothek Ostasienwissenschaften besteht seit dem 01.01.2000. Sie

vereint die Bestände der Fachbibliotheken für Japanologie und Koreanologie sowie der

Institutsbibliothek für Sinologie; die Bestände werden jedoch innerhalb der Bibliothek

weiterhin nach Fachrichtung getrennt geführt.

Die Sammelschwerpunkte der Bibliothek liegen in den Bereichen Soziologie und Sozialgeschichte,

moderne Geschichte, Gender Studies sowie Kulturgeschichte und Populärkultur.

Der Gesamtbestand betrug 2008 ca. 100.000 Bände (Monographien, Reihenwerke

und Zeitschriftenbände).

Der Grundstock der Bibliothek stammt aus den Jahren des ersten Instituts für Japankunde

(1939-1945) und der folgenden Periode als japankundliche Abteilung im

33


34

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Völkerkunde-Institut bis 1965. Durch die einschlägige Definition des japanologischen Interesses

sowie die persönlichen Forschungsschwerpunkte der ehemaligen Institutsleiter

Alexander Slawik und Josef Kreiner ist die Bibliothek im ethnologisch-volkskundlichen

Bereich quantitativ gut ausgestattet.

Wien, Universität Wien

Institut für Kunstgeschichte

Spitalgasse 2-4, Hof 9, A-1090 Wien

Tel.: +43 - (01) - 4277 41401

Fax: +43 - (01) - 4277 9414

E-Mail: kunstgeschichte@univie.ac.at

Homepage: http://kunstgeschichte.univie.ac.at

Personalstand

Univ.-Prof. Deborah Klimburg-Salter, Leiterin des Lehrbereichs Außereuropäische/ Asiatische

Kunstgeschichte

Dr. Verena Widorn, Universitätsassistentin, Leiterin des WHAV

Mag. Linda Lojda, Universitätsassistentin

Dr. Anna Filigenzi, Lektorin am Institut für Kunstgeschichte

Dr. Erika Forte, wiss. Mitarbeiterin im FWF-NFN Projekt “The Cultural History of the

Western Himalaya from the 8th Century“, Lektorin am Institut für Sinologie

Studiengänge

B.A. und M.A. Kunstgeschichte

Doktoratstudium, Erweiterungscurriculum Kunstgeschichte

Schwerpunkt in Außereuropäische/Asiatische Kunstgeschichte möglich

Inskription in das Diplomstudium ist nicht mehr möglich

Schwerpunkt ist die buddhistische Kunst Indiens, Tibets und Zentralasiens. Die Lehrveranstaltungen

zur asiatischen Kunstgeschichte werden als verpflichtender Lehrveranstaltungstyp

im Rahmen des Studiums der Kunstgeschichte angeboten. Sie sind auch für

Studierende des Instituts für Südasien-, Tibet- und Buddhismuskunde anrechenbar.

Hörerstand

M.A.: 11, Doktoranden: 5

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens SoSe 2011

Vorlesung

Von Alexander dem Großen bis zu den Kalifen – Von Persepolis bis Taxila – Rezente

archäologische, kunsthistorische und numismatische Forschung (Klimburg-Salter, Alram)


Lehrveranstaltungen an Universitäten

Proseminare

Tara, Durga, Kali – Weibliche Gottheiten in Indien und Tibet (Widorn)

Asiatische Kunst in Wien und ihre Sammlungsgeschichte (Widorn/Lojda)

Seminar

Lackkabinette in Österreich und Osteuropa (Ebert)

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/ 12

Vorlesungen

Indian Cult Places and Gods – 2nd century BC to 6th century CE (Filigenzi)

Japanische Malerei des 19.-21. Jahrhunderts im westlichen Stil (yôga) (Ebert)

Übung

Übung zur Vorlesung “Indian Cult Places and Gods – 2nd century BC to 6th century CE”

(Lojda)

ProseminareHinduistische Architektur in Nordindien (Widorn)

Zwischen Tradition und Moderne (nst./au.K.) – Künstlerinnen aus Indien und Pakistan im

20. und 21. Jahrhundert (Widorn)

Seminar

New Discoveries of Buddhist Art in Afghanistan, 4th to 8th century (Klimburg-Salter)

Bibliothek, Diathek, Fotothek

Western Himalaya Archive Vienna (WHAV)

Leitung: Dr. Verena Widorn

Homepage: http://www.univie.ac.at/whav

Über 95.000 Dias, digitale Bilder, sowie Fotos, Negative, Karten, Architekturpläne und

-zeichnungen. Bibliographie- und Bilddatenbank des WHAV.

Bibliothek des Instituts für Kunstgeschichte

Garnisongasse 13, A-1090 Wien

Tel.: +43 - (01) - 4277 16601

Fax: +43 - (01) - 4277 16609

E-Mail: venceslava.orlinski-raidl@univie.ac.at

Monographien: ca. 110.000 Bde. (jährlicher Zuwachs von ca. 1.600 Bdn.), 250 Zeitschriften,

separater Bestand zur außereuropäischen Kunst.

Diathek (Dr. Polleross): ca. 250.000 Dias

Fotothek (Dr. Engel): ca. 150.000 Fotos und 20.000 Großdias

Sonstige Informationen

Workshops

30.11.2011 “Art History Panel on Visual Historiographies East and West”

25.11.2011 “Visual Historiographies East and West”, Universität Wien;

“Mapping Panel on Matteo Ricci’s World Map (1602)” (CIRDIS und FWF-NFN S98)

35


36

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

07.-08.04.2011 “Cultural Heritage Preservation Workshop”, Universität Wien (CIRDIS)

Öffentliche Vorträge

22.06.2011 Charles Ramble (CRCAO, Paris): “The Temple, the Home and the Village:

A Double Presentation on Bonpo Exorcism Rites in Mustang, Nepal”, Universität Wien

01.06.2011 Prof. Romila Thapar: “Changing Interpretations of Early Indian History”,

Universität Wien

Tschechische Republik

Prag, Karls-Universität (Univerzita Karlova)

Filozofická fakulta (Faculty of Arts), Ústav Dálného východu (Institute of East Asian

Studies)

Hausadresse: Celetná 20, 116 42 Praha 1, Česká republika (Czech Republic)

Postadresse: Nám. J. Palacha 2, 116 38, Praha 1, Česká republika (Czech Republic)

Tel.: +420 - 221 619 705

Fax: +420 - 221 619 706

E-mail: fareast@ff.cuni.cz

Homepage: http://udlv.ff.cuni.cz

Personalstand

Ing. Jan Sýkora, Ph.D., Institutsvorstand, Japanologie

Doc. PhDr. Olga Lomová, CSc., Sinologie

Mgr. Dušan Andrš, Ph.D., Sinologie

Mgr. Jakub Maršálek, Ph.D., Sinologie

Mgr. Lukáš Zádrapa, Ph.D., Sinologie

PhDr. Zlata Černá, Sinologie

Dang Chunzhi, Sinologie

Prof. Zdeňka Švarcová, Japanologie

Mgr. David Labus, Ph.D., Japanologie

Mgr. Martina Tirala, Ph.D., Japanologie

Mgr. Michael Weber, Japanologie

Mgr. Anna Křivánková, Japanologie

Mgr. Tomáš Jurkovič, Japanologie

Mamoru Morita, Japanologie

Doc. PhDr. Miriam Löwensteinová, CSc., Koreanistik

Doc. PhDr. Vladimír Pucek, CSc, Koreanistik

PhDr. Park Mi-young, Ph.D., Koreanistik

Mgr. Tomáš Horák, Ph.D., Koreanistik

Mgr. Vladimír Glomb, Ph.D., Koreanistik

Mgr. Blanka Ferklová, Ph.D., Koreanistik


Institutionen und Vereine

Lecturers: Mgr. Štěpánka Horáková, Oh Mun-gyeong, Ph.D., Koreanistik

PhDr. Lucie Hlavatá, Ph.D., Ethnologie/Vietnamistik

Ing. Binh Slavická, Ethnologie/Vietnamistik

Mgr. Mária Strašáková, Ethnologie/Vietnamistik

Mgr. Ján Ičo, Ethnologie/Vietnamistik

Studiengänge

Sinologie, Japanologie, Koreanistik, Ethnologie mit Schwerpunkt Vietnamistik

Hörerstand (2010)

Hauptfach: 281

B.A.: 201, M.A.: 50, Doktoranden: 29, Gasthörer: 1

Lehrveranstaltungen zur Kunstgeschichte Ostasiens WiSe 2011/ 12

Vorlesung

Iconography of Chinese Art (Černá)

Bibliothek

Topics of Collection: Humanities in East Asian studies (literature, history, language, art,

philosophy). Number of library units: ca. 19.000, out of the number 258 titles in East

Asian Art History, gained from the year 1995.

Electronic catalogue: http://ckis.cuni.cz

37


38

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Deutschland

INSTITUTIONEN UND VEREINE

Berlin, Deutsche Gesellschaft für Ostasiatische Kunst e.V.

(DGOK)

c/o Museum für Asiatische Kunst

Takustr. 40, 14195 Berlin

Tel.: 030 - 8 30 1 3 67

Fax: 030 - 8 30 1 5 01

E-Mail: dgok@dgok.de

Homepage: www.dgok.de

Kurzbeschreibung der Institution

Die Deutsche Gesellschaft für Ostasiatische Kunst, ursprünglich 1926 in Berlin als

„Gesellschaft für Ostasiatische Kunst” gegründet, will Interesse und Verständnis für die

Kunst und Kultur Ostasiens wecken, vertiefen und verbreiten und die Aktivitäten des

Museums für Asiatische Kunst, Staatliche Museen zu Berlin, fördern. Sie veranstaltet

Ausstellungen in Berlin und anderen Städten sowie Vorträge und Führungen, aber auch

Reisen zu Veranstaltungen innerhalb Deutschlands und Ostasiens. Die Deutsche Gesellschaft

für Ostasiatische Kunst bemüht sich um unmittelbare Stiftungen und Leihgaben

an das Museum für Asiatische Kunst. Sie gibt seit Frühjahr 2001 die Ostasiatische

Zeitschrift heraus, eine Kunstzeitschrift, in der über unterschiedliche Gebiete der Kunst

und Kultur Ostasiens berichtet wird, ergänzt durch Buchbesprechungen und einen Veranstaltungskalender.

Personalstand

Mayen Beckmann, Vorsitzende

Publikationen

Die Ostasiatische Zeitschrift (Neue Serie) ist die zweimal pro Jahr herausgegebene

Mitgliederzeitschrift der Gesellschaft. Die Ostasiatische Zeitschrift steht in einer Tradition

früherer Zeitschriften. Von 1912 bis 1943 erschien in Berlin die erste Ostasiatische

Zeitschrift und deren Neue Folge. 1992 bis 2000 wurden von der DGOK dann die Mitteilungen

veröffentlicht.

Ein Einzelheft kostet 10 Euro, Mitglieder erhalten die Publikation kostenlos.


Sonstige Informationen

Institutionen und Vereine

Die Gesellschaft veranstaltet (außer im Juli und August) in jedem Monat einen Jour fixe.

Zu diesen Treffen sind nicht nur die Mitglieder der Gesellschaft, sondern alle an ostasiatischer

Kunst interessierten Gäste herzlich willkommen. Der Jour fixe versteht sich als

ein Forum der Information und des Austausches zu allen Fragen, die den Bereich der

ostasiatischen Kunst berühren. Jeweils am ersten Donnerstag des Monats im Museum

für Asiatische Kunst, Eingang Takustraße 40, 14195 Berlin-Dahlem.

Berlin, Staatsbibliothek zu Berlin Preußischer Kulturbesitz,

Ostasienabteilung III F

Potsdamer Str. 33

10785 Berlin

Tel.: 030 - 266 436001

Fax: 030 - 266 336001

E-Mail: ostasienabt@sbb.spk-berlin.de

Homepage: http://staatsbibliothek-berlin.de/die-staatsbibliothek/abteilungen/ostasien/

http://crossasia.org

Kurzbeschreibung der Institution

Die Ostasienabteilung der Staatsbibliothek zu Berlin besteht seit 1922 als selbstständige

Abteilung. Sie ist zuständig für die Erwerbung, Erschließung und Nutzbarmachung

von Literatur in den Sprachen Ostasiens: Chinesisch, Japanisch, Koreanisch,

Mongolisch,Tibetisch und anderen Minderheitensprachen Chinas. Darüber hinaus erwirbt

die Ostasienabteilung Literatur in westlichen Sprachen über den ostasiatischen

Raum.

Das Profil der Sammlung ist wesentlich durch den Sammelauftrag des von der Deutschen

Forschungsgemeinschaft (DFG) formulierten Sondersammelgebiets (SSG) geprägt. Die

Ostasienabteilung nimmt in diesem Zusammenhang die Aufgabe der überregionalen

wissenschaftlichen Literaturversorgung wahr. Insbesondere als Leitstelle für den Blauen

Leihverkehr ermöglicht die Ostasienabteilung den direkten Fernleihverkehr für Literatur

in ostasiatischen Sprachen, der zwischen der Ostasienabteilung und den jeweils angeschlossenen

Fachinstituten der Universitäten und anderen Einrichtungen abgewickelt

wird.

Personalstand

Matthias Kaun, Leiter der Ostasienabteilung, Referat China

Dr. Cordula Gumbrecht, Referat China

Dr. Gerd Wädow, Referat China

Ursula Flache, Referat Japan

39


40

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Christian Dunkel, Referat Japan

Jin-suk Cho, Referat Korea

Dr. Michael Balk, Referat Zentralasien

Christine Grune, Referat Südostasien (Orientabteilung)

Bibliothek

Ein wichtiger Schwerpunkt der heutigen Sammlung liegt auf dem modernen Schriftgut

und Faksimile-Ausgaben traditioneller Werke. Sie umfasst heute ca. 1 Million Bände asiatischer

Literatur mit einem jährlichen Zuwachs von etwa 25.000 Bänden sowie umfassende

Bestände in westlichen Sprachen. Ferner gehören rund 3.600 laufend gehaltene

ostasiatische Zeitschriften zur Sammlung, sowie umfangreiche Rara-Bestände aus China,

Japan und Tibet (Handschriften und Blockdrucke).

Die Sammlung der Printmedien wird ergänzt durch die Virtuelle Fachbibliothek Ost- und

Südostasien, CrossAsia (http://crossasia.org). Über dieses kooperativ organisierte und

modular strukturierte Portal werden derzeit über 70 internationale Datenbanken mit Ostasien-relevanten

Materialien angeboten. Darunter sind z.B. 10.000 traditionelle Titel der

China Ancient Books (CAB), 700.000 e-books (Chinamaxx) und mehr als 30 Millionen

wissenschaftliche Artikel (CAJ). Das Portal wird von der Ostasienabteilung in Kooperation

mit den Projektpartnern aufgebaut und von der Deutschen Forschungsgemeinschaft

(DFG) (http://dfg.de/) finanziell unterstützt.

Öffnungszeiten des Lesesaals der Ostasienabteilung (Haus Potsdamer Straße):

Mo-Fr 9-21 Uhr, Sa 9-19 Uhr.

Weitere Informationen zu den Beständen auf der Homepage.

Sonstige Informationen

Die 23rd Annual Conference of the European Association of Japanese Resource Specialists

(EAJRS) wird vom 19.-22. September 2012 an der Staatsbibliothek zu Berlin stattfinden.

Anmeldeschluss ist Ende Mai 2012. Für Informationen siehe: http://eajrs.net/

Hamburg, Deutsche Gesellschaft für Asienkunde e.V.

Rothenbaumchaussee 32

20148 Hamburg

Tel.: 040 - 44 58 91

Fax: 040 - 410 79 45

E-Mail: post@asienkunde.de

Homepage: www.dga-ev.de

Öffnungszeiten: Bürozeiten: Mo 10-16 Uhr, Di 10-16 Uhr,

sowie nach Vereinbarung.


Kurzbeschreibung der Institution

Institutionen und Vereine

Die Deutsche Gesellschaft für Asienkunde e.V. – gegründet im Jahr 1967 – ist eine

gemeinnützige wissenschaftliche Fachgesellschaft, deren Zweck die Förderung und

Vermittlung wissenschaftlich gesicherter Kenntnisse von der Region, die Nachwuchsförderung

sowie die Netzwerkbildung auf nationaler und internationaler Ebene sind.

Zu den Hauptaktivitäten der DGA gehören die wissenschaftlichen Tagungen – auch die

der Arbeitskreise in der DGA. Darüber hinaus beteiligt sich die DGA an der Durchführung

von internationalen Tagungen anderer asienkundlicher Institutionen. Die Termine und

wichtige Informationen zu nationalen sowie internationalen Konferenzen und Tagungen

werden regelmäßig in ASIEN und über den DGA-internen Mailverteiler veröffentlicht.

Personalstand

Dr. Theo Sommer, Ehrenpräsident

MDg a.D. Dr. Christian P. Hauswedell, Vorstandsvorsitzender

Prof. Claudia Derichs, stellvertretende Vorsitzende

Dr. habil. Christian Wagner, stellvertretender Vorsitzender

Dr. Günter Schucher, Geschäftsführender Vorstand

Publikationen

Zeitschrift Asien – The German Journal on Contemporary Asia

(Archiv und Volltext-Ausgaben auf der Homepage)

Hofheim am Taunus, Raum 1 Forschungsinstitut

Raum 1, Thilo Götze Regenbogen

Postfach 1288

65702 Hofheim am Taunus

Tel./Fax: 06192 - 43209

E-Mail: tgr@tgregenbogen.de

Homepage: http://www.tgregenbogen.de/seite4.html

Öffnungszeiten: Nach Vereinbarung und während Veranstaltungen/Ausstellungen.

Kurzbeschreibung der Institution

Raum 1 ist ein multifunktionaler Ort von Thilo Götze Regenbogen, als Ganzes auch

ein privates Forschungsinstitut neuen Typs, gegründet 1991 in Kriftel bei Frankfurt am

Main und dort 1992 als Werkstatt eröffnet. Seit 2003 ist Raum 1 in Hofheim am Taunus

ansässig. Forschungsschwerpunkt sind die asiatischen Weisheitsüberlieferungen im

Zeitraum der Moderne und in der Gegenwart seit der Epochenschwelle um 1800. Die

Forschungsmethodik ist parallel, verknüpft oder integral wissenschaftlich, künstlerisch

41


42

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

und kontemplativ je nach Arbeitsfeld und Gegenstand.

Personalstand

Thilo Götze Regenbogen und Assistenten

Projektbezogen Gastforscher oder Co-Kuratoren

Lehrveranstaltungen

1995-2010 existierte ein Kursprogramm in Vorträgen, Seminaren, Retreats und Meditationstagen,

in welchem insbesondere die buddhistische Kunst und Kultur Asiens vorgestellt,

erarbeitet und zuweilen auch praktisch verwendet wurde. So durchliefen z.B.

die jahreszeitlichen Retreats die Länderkulturen von Theravada, Tibetischem Buddhismus/Dzogchen,

chinesisch-japanischer Poesie, Malerei, Kampfkunst etc.

Bibliothek

„Neun Yanas Bibliothek“ in Raum 1, Bibliothek „Sichtung 120“ in Kriftel am Taunus,

Diathek, Fotothek und Videothek als Bestandteile der Sammlung Thilo Götze Regenbogen

(siehe diese). Zugang privat und nur nach Vereinbarung.

Publikationen

Raum 1 Magazin (seit 1993)

Schriftenreihe des Raum 1 Forschungsinstituts für Gegenwartskunst im diagonal-Verlag

Marburg (seit 2002)

Editionen im EygenArt Verlag (seit 1991)

Reihen Paralipomena und Fundus im EygenArt Verlag (seit 2009)

Buchbeiträge in Sammelbänden, Katalogen, zahlreiche Zeitschriftenbeiträge.

Sonstige Informationen

Seit 2003 fünf umfangreiche Archiv-Ausstellungen, die „Raum1 Akzente“, die jeweils von

Führungen, Vorträgen und Seminaren begleitet sind. Darüber hinaus Vorträge, Teilnahmen

an Podien, Symposien und Konferenzen im In- und Ausland. Als Dauerausstellung

eingerichtet ist der Fünfte Raum 1 Akzent Buddhas im Westen – westliche Buddhas:

Nachahmung, Verfremdung, Ironie.

Ab Mai 2012 Fortsetzung der neuen Archiv-Reihe Feldbefreier Vitrinen (2011: Joseph

Beuys, Bob Dylan, herman de vries; 2012: John Cage, Agnes Martin, Jack Kerouac)

zum Buch Feldbefreier in Kunst, Weisheit und Wissenschaft von Thilo Götze Regenbogen

(diagonal-Verlag Marburg, Dezember 2010).


Karlsruhe, Deutsche China-Gesellschaft (DCG)

c/o Prof. Gregor Paul

Klauprechtstr. 41

76137 Karlsruhe

Tel.: 0721 - 81 68 02

Fax: 0721 - 981 25 00

E-Mail: deutsche_china_gesellschaft@yahoo.de

Homepage: http://dcgev.wordpress.com/

Kurzbeschreibung der Institution

Institutionen und Vereine

Ziel der Gesellschaft ist es, Verständnis und Freundschaft zwischen Deutschen und Chinesen

zu fördern. Zu diesem Zweck bemüht sich die DCG um treffende und umfassende

Informationen über chinesische Kultur, Politik und Wirtschaft. Vorurteile, Klischees und

Missverständnisse sollen abgebaut und durch sachgerechte Kenntnisse und Einschätzungen

ersetzt werden. Als Mittel dienen ihr dabei Vorträge, Symposien und Veröffentlichungen,

aber z.B. auch die Vermittlung institutioneller Verbindungen etwa zwischen

Schulen oder Städten und die Förderung persönlicher Kontakte.

Die DCG ist eine staatlich anerkannte gemeinnützige Organisation. Ihre Vorstandsmitglieder

arbeiten ehrenamtlich. Ihre Veranstaltungen (insbesondere Vorträge und Symposien)

und Veröffentlichungen finanziert sie vor allem aus Mitgliedsbeiträgen. Ein- bis

zweimal jährlich gibt die DCG ein Mitteilungsblatt heraus. Es geht den Mitgliedern kostenlos

zu. Außerdem bemüht sich der Vorstand darum, dass die Mitglieder auch die

DCG-Buchveröffentlichungen kostenlos erhalten.

Personalstand

Prof. Gregor Paul, Präsident

Dr. jur. Alexander Bell, Vizepräsident

Prof. Helmholt Vittinghoff, Vorstand

Prof. med. Dr. rer. Nat. Adolf Gruenert, Vorstand

Xidong Wu, M.A., Vorstand

Dr. Martin Woesler, Vorstand

Publikationen

Mitteilungsblatt der DCG, China Journal, Reihe Schriften der Deutschen China Gesellschaft

im Bochumer Universitätsverlag. Die DCG bietet außerdem eine bibliophile Ausgabe

von Leibniz’ Novissima Sinica zum Verkauf an.

Weitere Informationen siehe Homepage.

43


44

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Sonstige Informationen

Die DCG lädt regelmäßig zu Vorträgen ein. Sie finden seit Oktober 2002 stets an einem

Donnerstag ab 19 Uhr im Museum für Ostasiatische Kunst, Köln, Universitätsstr. 100,

statt. Eintritt für DCG-Mitglieder frei, für Nichtmitglieder 3,- €, ermäßigt 1,50 €. Im Anschluss

an die darauf folgenden Diskussionen bietet sich Gelegenheit zu informellen

Gesprächen im Café des Foyers. Termine und Themen siehe Homepage.

Köln, Japanisches Kulturinstitut Köln (The Japan Foundation)

Universitätsstr. 98

50674 Köln

Tel./Fax: 0221 - 940558 - 0 /- 9

E-Mail: jfco@jki.de

Homepage: www.jki.de

Öffnungszeiten: Mo.-Fr. 9-13 / 14-17 Uhr (Büro)

Sa. 10-17 Uhr (Sprachkurse und Filmvorführungen)

Die meisten Veranstaltungen im Saal finden um 19 Uhr statt, der Eintritt ist kostenlos.

Kurzbeschreibung der Institution

Das Japanische Kulturinstitut in Köln ist die Deutschland-Vertretung der Japan Foundation

Tokyo. Seine Hauptaufgaben bestehen in der Vermittlung der japanischen Sprache

und der Vorstellung japanischer Kultur und Kunst, um das Wissen über Japan und die

Freundschaft beider Länder zu vertiefen.

Wenn Sie sich für Japanisch interessieren, können Sie ab dem 24. Oktober an

dreimonatigen Sprachkursen im Japanischen Kulturinstitut Köln teilnehmen. Wir bieten

auch Einführungskurse, Kulturkurse und vieles mehr an. Weitere Informationen und die

Anmeldungsmodalitäten finden Sie unter www.jki.de.

Außerdem bieten wir ein vielfältiges Kulturprogramm mit Filmen, Ausstellungen, Vorträgen,

Lesungen und Konzerten an. In der Bibliothek können Sie auch Manga und die

neuesten Fashionmagazine kostenlos lesen.

Personalstand

Das Institut wird von Prof. Kazuaki Tezuka geleitet und hat z.Zt. rund 20 Mitarbeiter.

Bibliothek

Von der Tradition bis zur Gegenwart bietet die JKI-Bibliothek Informationen für alle Japaninteressierten

an. Die Bibliothek des Japanischen Kulturinstituts Köln wurde gegründet,

um das Verständnis der japanischen Kultur zu fördern und um die Japanisch Lernenden

und Japanologen im deutschsprachigen Raum zu unterstützen.


Institutionen und Vereine

Zu diesem Zweck verfügt die Bibliothek über eine reichhaltige Auswahl von Büchern (ca.

21.400 Exemplare), Zeitschriften (ca. 240 Titel), audio-visuellen Materialien (ca. 6.900)

und Musiknoten (ca. 920). Der Bestand (= Publikationen in Deutsch, Englisch und vor

allem Japanisch) deckt alle Bereiche der japanischen Gesellschaft, Kultur und Sprache

ab.

Alle Medien unseres Bestandes können in der bibliographischen Datenbank NACSIS-

Webcat vom National Institute of Informatic recherchiert werden. Unser Siegel lautet

JF-Cologne (JKI).

Die Öffnungszeiten der Bibliothek weichen von den allgemeinen Öffnungszeiten des

Instituts ab. Siehe http://www.jki.de/bibliothek.html

St. Augustin, China-Zentrum e.V., Geschäftsstelle

Arnold-Janssen-Str. 22

53757 Sankt Augustin

Tel.: 02241 - 237 432

Fax: 02241 - 205 841

E-Mail: info@china-zentrum.de

Homepage: www.china-zentrum.de

Öffnungszeiten: Bürozeiten: Mo-Fr 9-12.30 Uhr, 14-17 Uhr

und nach Vereinbarung (tel. Anmeldung erbeten)

Kurzbeschreibung der Institution

Das China-Zentrum e.V. besteht seit 1988. Zweck des als gemeinnützig anerkannten

Vereins ist die Förderung von Begegnung und Austausch zwischen den Kulturen und

Religionen im Westen und in China. Insbesondere widmet sich das China-Zentrum e.V.

der Information und Bewusstseinsbildung zu Religionen in China, dem Dialog und der

Zusammenarbeit mit China, Taiwan, Hongkong und Macau und den dortigen Ortskirchen

und anderen Einrichtungen, die sich mit Fragen von Religion und Kultur befassen,

weiterhin der Erforschung des Christentums in China und seiner Geschichte sowie der

anderen Religionen im chinesischen Kulturraum. Mitglieder des China-Zentrums sind

katholische Orden, Hilfswerke und Diözesen in Deutschland, Österreich, der Schweiz

und Italien.

Personalstand

P. Anton Weber SVD, Direktor

Katharina Feith, Dipl.-Übers., Assistentin der Geschäftsstelle sowie Redaktion

Katharina Wenzel-Teuber, M.A., Chefredakteurin China heute

Eveline Warode, Dipl.-Übers., Dipl.-Kffr., Redaktion, Bibliothek

Jan Kwee, Dipl.-Reg.-Wiss. China, Webseite, Redaktion

45


46

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Bibliothek

Unser Bestand an Zeitschriften und Büchern zu Religionen in China ist in die Präsenzbibliothek

des Instituts Monumenta Serica integriert. Öffnungszeiten siehe dort.

Publikationen

China heute. Informationen über Religion und Christentum im chinesischen Raum,

englischsprachiges E-Journal Religions & Christianity in Today’s China sowie andere

Publikationen (siehe unsere Webseite).

St. Augustin, Institut Monumenta Serica

Arnold-Janssen-Str. 20

53757 Sankt Augustin

Tel.: 02241 - 237 431

Fax: 02241 - 237 486

E-Mail: institut@monumenta-serica.de

Homepage: www.monumenta-serica.de

Öffnungszeiten: Di, Do: 10-15 Uhr

(telefonische Anmeldung erbeten, Tel.: 02241 - 237 431)

Kurzbeschreibung der Institution

Das Institut wurde 1935 als Redaktion der Zeitschrift Monumenta Serica an der katholischen

Fu Jen Universität in Peking begründet. Es widmet sich insbesondere der

Herausgabe sinologischer Publikationen und der Förderung sinologischer Forschung

durch Veranstaltung von wissenschaftlichen Vorträgen, Konferenzen, Ausstellungen u.a.

Das Institut steht in der Trägerschaft der Steyler Missionare (SVD).

Personalstand

Prof. Roman Malek SVD, Direktor und Herausgeber

P. Piotr Adamek SVD, Redaktion

Barbara Hoster, M.A., Redaktion

Dirk Kuhlmann, M.A., Redaktion

Alek Stypa, Bibliothek

Bibliothek

Präsenzbibliothek mit ca. 75.000 Bänden in chinesischer und japanischer Sprache sowie

westlichen Sprachen. Laufend gehaltene Zeitschriften: ca. 350 Titel.


Institutionen und Vereine

Digitalisierte Fotos (Glasplatten) der Steyler Missionare in Shandong und

Gansu (Ende 19., Anfang 20. Jh.).

Publikationen

Erschienen:

Monumenta Serica, Bd. 58 (2010), darin u.a.: James M. Hargett, “Fan Chengda’s (1126–

1193) Meipu: A Twelfth Century Treatise on Mei-Flowers”.

Miscellanea Asiatica. Mélanges en l’honneur de Françoise Aubin. Festschrift in Honour

of Françoise Aubin. Ed. by Denise Aigle, Isabelle Charleux, Vincent Goossaert and

Roberte Hamayon. Monumenta Serica Monograph Series LXI. Nettetal: Steyler Verlag,

2010. 811 S., Abb.

Darin u.a.: Isabelle Charleux, „Critères changeants d’authenticité. Sur quelques portraits

anciens et modernes de Chinggis Khan dans le monde mongol”.

Kollár, Miroslav: Ein Leben im Konflikt. P. Franz Xaver Biallas SVD (1878–1936). Chinamissionar

und Sinologe im Licht seiner Korrespondenz. Collectanea Serica. Nettetal:

Steyler Verlag, 2011. 910 S., Abb.

In Vorbereitung zum Druck:

Toyka-Fuong, Ursula: The Splendours of Paradise. The Buddhist Monastery Fahai Si of

1439–1444: Mural Paintings and Associated Epigraphic Documents. Monumenta Serica

Monograph Series.

Monumenta Serica, Bd. 59 (2011).

Vörstetten bei Freiburg, Urasenke Stiftung

Mooswaldstr. 5

79279 Vörstetten

Tel.: 07666 - 88 46 - 440

Fax: 07666 - 88 46 - 442

E-Mail: post@teeseminar.de

Homepage: www.teeseminar.de

Öffnungszeiten: Entsprechend den Veranstaltungen, siehe Homepage

Kurzbeschreibung der Institution

Die Urasenke-Stiftung wurde 1986 in Zusammenarbeit mit der Urasenke-Stiftung in

Kyōto, unter der Schirmherrschaft von Dr. Soshitsu Sen XV, als Zentrum für die Schulung

auf dem japanischen Teeweg eingerichtet. Sie arbeitet eng mit dem Japanischen Kulturinstitut

in Köln und den diplomatischen Niederlassungen Japans zusammen, ebenso mit

Japanologie-Lehrstühlen deutscher und amerikanischer Universitäten.

47


48

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Die Stiftung steht unter der Leitung des in Japan ausgebildeten Teemeisters und Zen-

Priesters Ulrich Haas Sōshiki Seizen, mdi.

Die Stiftung veranstaltet Vorträge, Vorführungen und Unterricht zum Teeweg, zur Zen-

Meditation und damit verknüpften Themen. Die Veranstaltungen können bei uns nach

Vereinbarung gebucht werden. Darüber hinaus findet auch ein regelmäßiger Unterricht

in Form von wöchentlichem Gruppen und monatlichen Seminaren statt.

Personalstand

Ulrich Haas, Leiter, verantwortlicher Teemeister und Zenlehrer

Hans Specht, Leiter Zweiggruppe Stuttgart

Dr. Peter Schendl, Leiter Zweiggruppe Österreich

Lehrveranstaltungen

Wir führen nicht nur Veranstaltungen auf Anfrage durch, sondern unterhalten auch ein

Unterrichtsprogramm mit Seminaren, die dem Intensivstudium jeweils einzelner Themen

gewidmet sind (schriftliche Anmeldung erforderlich), sowie wöchentliche Unterrichtsstunden

in Vörstetten bei Freiburg. Schüler der Stiftung treffen sich außerdem zweimal

monatlich im Raum Stuttgart zum gemeinsamen Praktizieren.

Bibliothek

Bibliothek in Deutsch, Englisch und Japanisch; Schwerpunkt: Tee- und Zenweg.

Publikationen

Internet-Newsletter zum Download von der Homepage.

Würzburg, Siebold-Gesellschaft e.V. – Deutsch-Japanisches

Forum

Siebold Palais, Frankfurter Str. 87

97082 Würzburg

Tel.: 0931 - 41 35 41

Fax: 0931 - 6 19 22 40

E-Mail: sieboldgesellschaft@web.de

Homepage: www.siebold-museum.de

Öffnungszeiten: Siebold-Museum: Di-So 14.30 - 17.30Uhr

Weitere Besuchszeiten nach persönlicher Vereinbarung


Kurzbeschreibung der Institution

Institutionen und Vereine

Förderung der Kontakte zwischen Deutschland und Japan, sowie die Pflege und Weiterentwicklung

des Lebenswerkes von Philipp Franz von Siebold im Sinne der Völkerverständigung.

Führung des Siebold-Museums Würzburg.

Personalstand

Udo Beireis, M.A., 1. Vorsitzender

Dr. Andreas Mettenleiter, 2. Vorsitzender

Wolfgang Klein-Langner, Schatzmeister

Tanja Feuerpfeil, Protokoll

Bibliothek

Schwerpunkt Philipp Franz von Siebold, seine Familie, seine Zeit.

Japan: Landeskunde, Kultur, Literatur; nur Präsenzbibliothek (Bestand ca. 20.000 Bücher)

Mediathek im Aufbau.

Publikationen

Kostenloser E-Mail-Newsletter. Flyer zu den jeweiligen Sonderausstellungen.

Sonstige Informationen

25.01.11 Berlin, Deutsches Historisches Museum

Philipp Franz von Siebold (1796-1866) – Wegbereiter der Öffnung und Modernisierung

Japans. Bildervortrag von Dr. Constantin von Brandenstein-Zeppelin, Siebold-Gesellschaft,

bei der offiziellen Eröffnung des Jubiläumsjahres „150 Jahre deutsch-japanische

Beziehungen“

27.02.11 Oldenburg, Palais Rastede

Philipp Franz von Siebold und die Botanik in Japan. Bildervortrag von Wolfgang

Klein-Langner, Siebold-Gesellschaft

18.05.11 Würzburg, Zentrum f. Innere Medizin der Universität (ZIM)

Philipp Franz v. Siebold als Medizinstudent in Würzburg und Arzt in Japan

Bildervortrag von Dr. Andreas Mettenleiter, Siebold-Gesellschaft

26.05.11 Passau, Staatliche Bibliothek Passau

Philipp Franz von Siebolds Einfluss bei der Wiederöffnung Japans

Bildervortrag von Wolfgang Klein-Langner, Siebold-Gesellschaft

08.06.11 Mannheim

Philipp Franz von Siebold, der wissenschaftliche Entdecker Japans

Bildervortrag von Dr. Constantin von Brandenstein-Zeppelin,

Siebold-Gesellschaft im Rahmen des Chinesischen Kultursommers

49


50

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

04.07.11 München, Stadtbibliothek

Gagaku – alte Hofmusik in Japan. Vortrag von Prof. Hartmut O. Rotermund, Siebold-

Gesellschaft

07.07.11 Freiburg, Universität

Philipp Franz von Siebold (1796-1866) – Wegbereiter der Öffnung und Modernisierung

Japans. Bildervortrag von Dr. Constantin von Brandenstein-Zeppelin, Siebold-

Gesellschaft

29.07.11 Würzburg, Siebold-Museum

Japan am Abgrund? – Gambare Nippon.

Multimedia-Vortrag von Dipl.Ing. Karl Schlotter, Siebold-Gesellschaft

12.08.11 Berlin, Ethnologisches Museum

Philipp Franz von Siebold (1796-1866) – Wegbereiter der Öffnung und Modernisierung

Japans. Bildervortrag von Dr. Constantin von Brandenstein-Zeppelin, Siebold-

Gesellschaft

09.09.11/ 10.09.11 Würzburg, Siebold-Museum

Geschichtsbilder: Japan – Europa. Europäische Japandiskurse des Okura-Kultur-

Forums (Organisation: Prof. Hartmut O. Rotermund)

19.10.11 Tokyo, OAG, Japan

Das Leben Alexander von Siebolds und sein Beitrag zur Modernisierung Japans

Vortrag von Dr. Constantin von Brandenstein-Zeppelin, Siebold-Gesellschaft, im Rahmen

des Deutsch-Japanischen Siebold Symposiums 2011 der OAG

21.10.11 Senckenberg-Museum, Frankfurt/Main

Philipp Franz von Siebolds Studienzeit in Würzburg. Bildervortrag von Dr. Andreas

Mettenleiter, Siebold-Gesellschaft, im Rahmen des JSPS “Mitglieder laden Mitglieder

ein” Symposiums

24.10.11 Nagasaki, Japan

Philipp Franz von Siebolds Studienzeit in Würzburg. Bildervortrag von Dr. Andreas

Mettenleiter, Siebold-Gesellschaft

29.10.11 Ōtsu, Japan

The first Siebold-Museum at Würzburg in 1864: the beginning of ethnography in

Bavaria. Vortrag von Udo Beireis, Siebold-Gesellschaft, im Rahmen der 5th International

Siebold Collection Conference

25.11.11 Würzburg, Siebold-Museum

Die preußische Expedition nach Ostasien – 150 Jahre deutsch-japanische Beziehungen.

Bildervortrag von Dr. Inga Streb, München

06.12.11 Würzburg, Siebold-Museum

Puccini und die Geishas – Japanische Hintergründe zu Puccinis Oper „Madama

Butterfly“

Vortrag mit Bildern und Musikbeispielen von Herbert Eichele, Berlin


Österreich

Institutionen und Vereine

Wien, Institut für Kultur- und Geistesgeschichte Asiens,

Zentrum Asienwissenschaften und Sozialanthropologie,

Österreichische Akademie der Wissenschaften (ÖAW)

Apostelgasse 23

A-1030 Wien

Tel.: +43 - (0) 1 - 515 81 - 6400

Fax: +43 - (0) 1 - 51581 - 6410

E-Mail: office.ias@oeaw.ac.at

Homepage: http://ikga.oeaw.ac.at

Kurzbeschreibung der Institution

Ziel des 1991 gegründeten Institutes ist die längerfristige Erforschung der Kulturen

Asiens. Es bezieht sich auf ein „Asien“, das kulturell und geographisch verstanden Ost-,

Südost-, Süd- und Zentralasien umfasst, und ermöglicht kultur- und ideengeschichtliche

Forschungen in den Wissenschaftsdisziplinen Indologie, Tibetologie, Sinologie, Japanologie,

Buddhismuskunde und Religionswissenschaft.

Die in Schwerpunkten zentrierte Forschung geht von Originalquellen in den jeweiligen

Sprachen aus und verfolgt mit philologisch-historischen Methoden insbesondere

ideen- und kulturgeschichtliche Fragen, die sich in Arbeitsfeldern wie Philosophie- und

Religionsgeschichte, Religionshermeneutik, Begriffs- und Ideenforschung, Mentalitätsgeschichte

und Lexikographie realisieren. Die Forschungsprojekte dienen der Ausarbeitung

von Studien zu kulturwissenschaftlichen Themenkomplexen, der Erschließung und

Edition wichtiger Primärquellen und der Erstellung von Spezialwörterbüchern.

Personalstand

Univ. Doz. Dr. Helmut Krasser, Direktor

Dr. Horst Lasic, Stellv. Direktor

Univ. Prof. Ernst Steinkellner, Gastforscher

Cynthia Peck-Kubaczek, Sekretariat

Wissenschaftliche Mitarbeiter:

Dr. Vincent Eltschinger, Mag. Mathias Fermer, Dr. Susanne Formanek,

Dr. Anne MacDonald, Mag. Patrick McAllister, Dr. Ernst Prets,

Dr. (habil.) Marion Rastelli, Dr. Masamichi Sakai, Dr. Bernhard Scheid,

Dr. Marcus Schmücker, Dr. Toshikazu Watanabe

51


52

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Publikationen

Reihen:

„Beiträge zur Kultur- und Geistesgeschichte Asiens” (bisher 72 Bände)

„Materialien zur Kultur- und Geistesgeschichte Asiens” (bisher 5 Bände)

„Sanskrit Texts From the Tibetan Autonomous Region” (bisher 7 Bände)

„Materialien zur Geschichte der Rāmānaja-Schule” (bisher 9 Bände)

Alle erschienen im Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften.

Zeitschriften:

Journal of the International Association of Buddhist Studies (bisher 10 Bände)

Wiener Zeitschrift für die Kunde Südasiens (bisher 1 Band)

Sonstige Informationen

Indische Philosophie und Religion, Dialektik und Logik, sowie die Rāmānaja-Schule und

ihre Beziehungen zum Advaita-Vedanta und zum Pancaratra,

Tantrismus in Indien,

Gestaltung des Lebenslaufs in Japan (Alter, Kindheit),

Entwicklungsgeschichte des Shintō,

die erkenntnistheoretische Schule des Buddhismus in Indien und Tibet,

Erschließung buddhistischer Sanskrit-Texte auf der Grundlage neuer Quellen.

Das Institut veranstaltet regelmäßig Symposien zu einem seiner Themenbereiche, wie

umgekehrt die einzelnen Mitarbeiter Ergebnisse ihrer Arbeit auf internationalen Tagungen

präsentieren und diskutieren. Kooperationen finden aber auch mit der Universität

Wien statt, an der die meisten Mitarbeiter regelmäßig unterrichten und die Forschungsergebnisse

so an die Studierenden weitergeben.

Polen

Warschau, The Polish Society of Oriental Art

(now transforming into the Polish Institute of World Art Studies)

ul. Warecka 4/6 – 10,

00-040 Warszawa, Poland

E-Mail: biuro@sztukaorientu.pl

Homepage: www.sztukaorientu.pl

Personalstand

Prof. Jerzy Malinowski, president

Dr. Joanna Wasilewska, vice-president for cooperation with museums, cultural institu-


Institutionen und Vereine

tions and associations

Dr. Weronika Liszewska, vice-president for conservations

Dr. Katarzyna Kulpińska, vice-president for modern and contemporary art

Magdalena Ginter-Frołow, secretary

Publikationen

Including publications of the Polish Society of Oriental Art, Section of Oriental Art of the

Nicolaus Copernicus University in Toruń and Chair of Byzantine and Post-Byzantine Art

of the Cardinal Stefan Wyszyński’s University in Warsaw can be found on:

http://sztukaorientu.pl/index.php?option=com_content&task=view&id=100&Itemid=12

(full list of publications)

Sonstige Informationen

The new society emerged from the fusion of PSOA and Modern Art Society in Toruń and

will be fully active in 2012.

A few conferences are organized every year.

In 2011:

- South-East Asia: Art, Heritage and Artistic Relations with Europe/Poland, Cracow 29.09 -

01.10.2011 (international)

- Ancient Art Inspirations in the Art of 20th Century, Toruń 01-03.12.2011 (international)

- Armenian Diaspora in Lvov, Zamość, 09-10.12.2011 (international)

Scheduled for 2012:

- Costume – the Mirror of Culture, Warsaw, January 2012 (national)

- 7th Meeting of Art Historians and Conservators of Oriental Art Works:

Reception of Oriental Art in Europe, Toruń, June 2012 (national)

- The First Meeting of Polish and Korean Art Historians, Warsaw,

September 2012 (international)

53


54

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

INSTITUTIONELLE FORSCHUNGSPROJEKTE

Deutschland

Berlin, Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften

Bildkulturen

Ziel der interdisziplinären Arbeitsgruppe Bildkulturen ist die Erweiterung der bisher weitgehend

auf die Vielfalt von Bildern bezogenen Fragen der Bildwissenschaft auf die Vielfalt

der Kulturen, die sie verkörpern und die sie prägen. Mit dieser ebenso transkulturell

wie kulturvergleichend ausgerichteten Fragestellung sollen erstmals Bildkulturen auf

ihren partikularen und universalen Anspruch hin sowohl in systematischer wie auch in

historischer Perspektive untersucht werden. Laufzeit September 2008 bis August 2011.

Projektsprecher: Prof. Christoph Markschies (2008 - 2011)

Weitere Informationen: http://www.bbaw.de/bbaw/Forschung/Forschungsprojekte/Bildkulturen/de/Startseite

Berlin, Freie Universität, Ostasiatisches Seminar, Institut für

Korea-Studien

Circulation of Knowledge and Dynamics of Transformation (AKS)

20 Jahre Deutsche Einheit und Lehre für Korea (Wiedervereinigungsministerium Korea)

Berlin-Brandenburg und Kyeongki-Do (Provinzregierung Kyeongki-Do)

Bonn, Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität,

Institut für Orient- und Asienwissenschaften, Abteilung für

Asiatische und Islamische Kunstgeschichte

International Conference: In the Shadow of the Golden Age: Art and Identity in Asia from

Gandhara to the Modern Age, 13.-15. October 2011

Gastvortrag: 25.01.2012

Carmen Peréz González: Durch die Linse gesehen: Portraitfotografie persischer

Fotografen des 19. Jahrhunderts


Dortmund, Technische Universität Dortmund,

Seminar für Kulturanthropologie des Textilen

Institutionelle Forschungsprojekte

Modernität der Tradition. Das usbekische textile Erbe als kulturelle und wirtschaftliche

Ressource (Laufzeit 2 Jahre, finanziert von der VW-Stiftung, Leiterin: Prof. Mentges,

Koordinatorin Dr. Lola Shamukhitdinova). In Kooperation mit Universitäten in Usbekistan

und Forschungsinstitut „Natural fibres“ in Margelan.

Hamburg, Universität Hamburg, Asien-Afrika-Institut,

Abteilung für Sprache und Kultur Japans

Im Rahmen des DFG-Sonderforschungsbereichs 950, Beteiligung an der Forschergruppe

963 „Manuskriptkulturen in Asien und Afrika“, die sich kulturgeschichtlichen Aspekten von

Manuskripten unter besonderer Berücksichtigung von Fragen der Varianz in Abhängigkeit

vom Medium (etwa: Mündlichkeit/Schriftlichkeit oder Manuskript/Druck) widmet.

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität, Exzellenzcluster

“Asia and Europe in a Global Context: Shifting Asymmetries in

Cultural Flows”

The Cluster of Excellence „Asia and Europe in a Global Context: Shifting Asymmetries

in Cultural Flows“ at the University of Heidelberg is part of the Excellence Initiative of the

German Research Foundation (DFG) and the German Science and Research Council

(Wissenschaftsrat). The objective of the Cluster is to examine processes of cultural exchange

with a strong focus on interdisciplinary research. Established in October 2007 in

cooperation with renowned international institutions, the Cluster provides excellent academic

facilities and prospects especially for young scholars. The nongeographical use

of both Asia and Europe and the concept of cultural flows are key elements of innovative

theoretical debates on cultural exchange from the Bronze Age up to the present. The

Cluster intends to develop innovative as well as sustainable concepts of research by the

combination of different skills and approaches.

The Cluster‘s thematical focus is on Asia and Europe in a global context. The aim is to

analyse shifting asymmetries in cultural flows. Transcultural flows are carried both ways

by mediators, namely media, objects, or human beings. The modern „globalisation“ is

only the widening and quickening of a process that has been going on since prehistoric

times by ways of exchange and migration. Given the long history of such flows, the Cluster

provides a framework for a close interaction between scholars working on earlier developments

in Asia and Europe and those dealing with the modern period. To understand

new configurations, a thorough understanding of their historical conditions is essential;

the work of the Cluster thus has an important historical dimension.

55


56

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Teilprojekte

B4 Transcultural Visuality Learning Group (Koordination: Sumathi Ramaswamy, Barbara

Mittler, Christiane Brosius)

B8 Rethinking Gender, Sexuality and the Body in a Transcultural Art World (Koordination:

Susanne Enderwitz, Barbara Mittler, Christiane Brosius, Gita Dharampal-Frick,

Inken Prohl, Melanie Trede)

B16 Parcours Exhibition in Heidelberg: “Becoming Intense – Becoming Animal – Becoming

…” (Koordination: Melanie Trede)

D1 Historicizing the Experience of Violence without Frontiers. Influence and Importance

of Shifting Asymmetries. The Example of the Mongolian Invasion in the Thirteenth Century

(Koordination: Susanne Enderwitz, Melanie Trede, Stefan Weinfurter)

D4 Aspects of Authenticity in Architectural Heritage Conservation (Koordination: Niels

Gutschow, Lothar Ledderose)

D13 Multi-Centred Modernisms – Reconfiguring Asian Art of the Twentieth and Twenty

First Centuries (Koordination: Monica Juneja, Franziska Koch)

HRA3 Visual Database Enhancement - Position of a coordinator for the visual database

(Koordination: Christiane Brosius, Thomas Maissen, Barbara Mittler, Raphael Rosenberg,

Melanie Trede)

HRA6 HyperEvaluation - Evaluating an innovative image annotation tool (Koordination:

Melanie Trede, Peter Gietz, Matthias Arnold, Raphael Rosenberg, Christiane Brosius,

Thomas Maissen)

Weitere Informationen: http://www.asia-europe.uni-heidelberg.de/en/home.html

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität, Zentrum für Ostasienwissenschaften,

Institut für Kunstgeschichte Ostasiens

Forschungsstelle Buddhistische Steinschriften in China, Heidelberger Akademie

der Wissenschaften

Leitung: Prof. Lothar Ledderose

Mitarbeiter: Dr. Claudia Wenzel, Dr. Sueyling Tsai, Dipl.-Soz. Wolfgang Meier

Die zweite Hälfte des 6. Jahrhunderts n. Chr. stellt für den chinesischen Buddhismus

eine bedeutende Epoche dar. In den Jahren 577/578 litten die Gläubigen unter den Verfolgungen

des säkularen Staates Zhou. Zugleich erzielten Mönche während dieser Periode

große Fortschritte in der Übersetzung der Schriften Buddhas, was zu einem völlig

gewandelten Verständnis seiner Lehre führte. Die ursprünglich aus Indien stammende

Religion wurde nun in vielen Elementen der einheimischen Tradition angepasst. Ihren

Niederschlag fand diese historische Entwicklung in einzigartigen Steininschriften. Teils

wurden die heiligen Texte in mühevoller Arbeit und in bis zu drei Meter hohen Zeichen

in den gewachsenen Fels gemeißelt, teils wurden Inschriften in die architektonische

Gestaltung von Höhlentempeln integriert. Mit diesem “Netz” aus Steininschriften schufen

die chinesischen Buddhisten damals die mithin kulturhistorisch bedeutsamsten Monumente

Nordchinas.


Institutionelle Forschungsprojekte

Aufgabe der im Jahr 2005 eingerichteten Forschungsstelle ist eine vollständige und systematische

Dokumentation dieser teilweise erst in den letzten Jahren wieder entdeckten

Steininschriften. Vor allem in den Provinzen Shandong, Henan und Hebei haben sich die

Steininschriften über die Jahrhunderte erhalten. Die wissenschaftliche Auswertung der

geschichtlichen wie auch der biographischen Informationen dieser Texte - nebst ihrer

Kommentare - lässt die Sinisierung des Buddhismus in einem neuen Licht erscheinen.

Von besonderem Interesse ist zudem, dass die Texte in unterschiedliche räumliche

Zusammenhänge eingebettet sind. Sie verleihen der Landschaft sakralen Charakter:

Monumentale Stelen verkünden die heiligen Texte, steile Felswände werden zu Orten

der Meditation, und große Felsbrocken markieren bergansteigende Pilgerpfade.

Das Projekt basiert auf internationaler Zusammenarbeit, vor allem mit chinesischen Wissenschaftlern,

die sich seit einigen Jahren wieder verstärkt religionshistorischen Fragen

zuwenden. Darüber hinaus bestehen enge Verbindungen zu japanischen Gelehrten,

die die hervorragende buddhologische Tradition ihres Landes fortführen. Interdisziplinär

sind Forscher vom Fachbereich „Geoinformationswesen“ der Hochschule für Technik in

Karlsruhe (FH) zur Klärung der topographische Situation der gemeißelten Texte in das

Projekt mit eingebunden. Sie erstellen nicht nur einen Übersichtsplan aller Inschriften,

sondern auch 3D-Modelle der Inschriftenorte, die eine Betrachtung und Lesung der

Monumente im Computer ermöglichen.

Teilprojekte

BMBF – Forschungsprojekt Deutsch-chinesische Zusammenarbeit im

Kulturgüterschutz: Kunsthistorische und religionshistorische Grundlagen der

Restaurierung buddhistischer Kulthöhlen in China

Projektleiter: Prof. Lothar Ledderose, Projektmitarbeiter: Dr. Zhou Zhao, Ming Liu, M.A.

Laufzeit: 01.04.2010 - 31.03.2014

Ziel der „Deutsch-chinesischen Zusammenarbeit im Kulturgüterschutz“ ist die Opti-

mierung der Kooperation von deutschen und chinesischen Denkmalschutz-ExpertInnen

durch die Förderung der Ausbildung, wissenschaftlichen Zusammenarbeit und

Forschung zur Dokumentation und Erhaltung bedeutender Denkmäler in China. Diese

langjährige naturwissenschaftlich-restauratorische Zusammenarbeit wird seit 2007 sehr

erfolgreich durch eine geisteswissenschaftliche Komponente ergänzt. In dem hier dargestellten

Anschlussvorhaben sollen die Restaurierungsarbeiten der TU München in den

Kulthöhlen von Jinchuanwan und Yuanjuedong (Anyue) sowie im Tempel von Shuilu‘an

weiter kunstgeschichtlich begleitet und ergänzt werden sowie kunst- und religionshistorische

Forschungen zum besseren Verständnis der Monumente und ihrer Bedeutung

durchgeführt werden.

BMBF-Verbundprojekt: „3D-Sutren – Interaktive Analysewerkzeuge für einen Web-

Atlas gescannter Sutratexte in China“. Teilprojekt Dokumentation und Analyse

von in Stein gemeißelten buddhistischen Texten des 8.-9. Jh. in Sichuan, China.

Projektleiter: Prof. Lothar Ledderose, wiss. Mitarbeiter: Liqun He, M.A. (bis 31.08.2011),

Chi Wun Chat (ab 01.10.2011)

57


58

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Ausführende Stellen: Heidelberger Akademie der Wissenschaften, Forschungsstelle

Buddhistische Steinschriften in China; Institut für Raumbezogene Informations- und

Messtechnik der Hochschule i3mainz; Geographisches Institut der Universität Heidelberg.

Finanziert durch das Bundesministerium für Bildung und Forschung.

Das Ziel des Projektes ist es, buddhistische Inschriften aus der Provinz Sichuan archäologisch,

kunsthistorisch und textwissenschaftlich zu dokumentieren, zu analysieren und

zu interpretieren. Auf dieser Grundlage werden neue archäologisch-kunsthistorische

Erkenntnisse durch fachliche Recherche gewonnen, die erstmals konsequent auf rein

digitale und spezifisch für diesen Zweck zu entwickelnde, innovative Methoden aus

Messtechnik und Geoinformatik setzt. Diese Erkenntnisse werden in einem Online-Informationssystem

zur Verfügung gestellt, welches dem Wissenschaftler räumliche sowie

thematische Analysen unter Berücksichtigung eigener, spezifischer Parameter erlaubt

und durch die Kombination unterschiedlichster Informationsebenen neue wissenschaftliche

Erkenntnisse ermöglicht.

SFB 619 Ritualdynamik: Soziokulturelle Prozesse in historischer und kulturvergleichender

Perspektive

Teilprojekt B6:

„Beichtrituale in chinesischen buddhistischen Kulthöhlen des 6. bis 8. Jahrhunderts“

Projektleiter: Prof. Lothar Ledderose, wiss. Mitarbeiter: Dr. Dinah Jung, Chen Liang,

M.A.

Teil II: Olfaktorische Elemente im chinesischen Totenritual (seit August 2009)

Gegenstand der Forschung ist der Gebrauch von olfaktorischen Substanzen im chinesischen

Totenritual. Die Untersuchung hat zwei separate, jedoch verschränkte Teile, die

sich gegenseitig ergänzen und erhellen.

Kunsthistorisch/archäologischer Teil (Chen Liang M.A.)

Im kunsthistorisch/ archäologischen Teil wird der Übergangsraum (liminal space) zwischen

der Sphäre der Lebenden und der endgültigen, unterirdischen Grablege in den

Blick genommen. Insbesondere an Gräbern der Han-Zeit wird untersucht, an welchen

Stellen und zu welchen Zeitpunkten im Ritual Räucherwerk und ähnliche Substanzen

eingesetzt wurden. Dazu werden schriftliche Quellen sowie archäologische Grabungsberichte

ausgewertet.

Kunstethnologischer Teil (Dr. Dinah Jung)

Der kunstethnologische Teil des Projekts befasst sich mit der Funktion von olfaktorischen

Substanzen im heutigen Totenkult. Untersucht werden Totenrituale in China sowie in der

chinesischen Diaspora im asiatischen Umfeld. Ein wesentliches Forschungsinteresse

richtet sich dabei auf die meist west- und südostasiatische Herkunft des Räucherwerks,

auf seine Vermarktung und auf die konkrete Anwendung im Ritual.

Weitere Information: http://www.ritualdynamik.de/index.php?id=45


Institutionelle Forschungsprojekte

SFB 933 Materiale Textkulturen. Materialität und Präsenz des Geschriebenen in nontypographischen

Gesellschaften

Teilprojekt B07:

“Aspekte der Medialität und Materialität illuminierter Querrollen im mittelalterlichen Japan”

Projektleiterin: Prof. Melanie Trede, wiss. Mitarbeiterin: Sabine Neumann, M.A.

Das Teilprojekt will Grundlagenforschung betreiben mit dem Ziel der Veröffentlichung

eines Katalogs unpublizierter illuminierter Querrollen. Der Katalog wird die Querrollen interaktiv

und digital präsentieren, Objektbiografien und Provenienzen zuordnen und eine

Differenzierung der Bildgattungen vornehmen.

Weitere Informationen: http://www.materiale-textkulturen.de/teilprojekte.php#&panel1-

12

Teilprojekt C04:

“Der buddhistische Kanon in Stein. Materialisierung und Präsentifizierung heiliger

Schriften im Wolkenheimkloster (616-1180 n. Chr.)”

Projektleiter: Prof. Lothar Ledderose, wiss. Mitarbeiter: Tingting Chen, M.A., Huiping

Chuang, M.A.

Im Wolkenheimkloster (Yunjusi) bei Beijing wurden von 616 bis ca. 1180 n. Chr. buddhistische

kanonische Texte, die insgeamt ca. 25 Millionen Zeichen umfassen, in Stein

gemeißelt. Ziel des Teilprojekts ist die Analyse der Metaebene dieses größten epigraphischen

Projektes der Weltgeschichte. Dabei sollen ca. sechstausend Kolophone, die

auf den Sutrasteinen neben oder unterhalb der kanonischen Texte eingemeißelt sind, erfasst

und ca. dreißig narrative Texte, in denen die Akteure des Meißelprojekts über ihre

Arbeit und ihre Motive berichten und ihr eigenes Tun reflektieren, erschlossen werden.

Weitere Informationen: http://www.materiale-textkulturen.de/teilprojekt.php?p=C04

Hofheim am Taunus, Raum 1 Forschungsinstitut

Mai 2010 Start eines umfangreichen Forschungsprojekts zu den Alternativkulturen im

deutschsprachigen Raum (Bundesrepublik Deutschland, DDR, Österreich, Schweiz)

und Publikation der „Berliner Skizze“ dazu. Arbeit an 24 Einzelvorhaben daraus zur Geschichte

der Lotos-Studios (1969-1992), der Umwelt- und Friedensbewegung und zur

Bedeutung asiatischer Einflüsse darin (Petra Kelly, der Dalai Lama, Rudolf Bahro u.a.).

59


60

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

München, Technische Universität München

Lehrstuhl für Restaurierung, Kunsttechnologie und Konservierung

Forschungsprojekt China:

Laufzeit: 2010-2013; Schwerpunkte der Forschung sind Kulturgüter in den Provinzen

Shaanxi und Sichuan:

- Terrakottaarmee des Qin Shihuang, 221-210 v. Chr., Lintong: Erhaltung der Erdfeuchte

und der Erdarchitektur in den Gruben; Klebung zerbrochener Terrakottafiguren.

- Shuilu’an, buddhistischer Tempel mit bemalten Lehmfiguren, 1563-1657, bei Lantian:

Untersuchung der Schadensursachen an Wänden und Figuren, Erforschung von Herstellungs-

und Maltechnik, Konservierung von Musterflächen. Untersuchungen zur

Kunstgeschichte und zum ikonographischen Programm durch das Institut für Kunstge

schichte Ostasiens, Heidelberg.

- Guanyu-Tempelhallen des ehemaligen Gildehauses Beiwusheng huiguan,

18. Jh., bei Ziyang im Süden der Provinz Shaanxi: Untersuchung und Konservierung

der Wandmalereien.

- Steinskulpturen der Grottenanlage Yuanjuedong südlich der Stadt Anyue, Song-

Dynastie, Grotten 10 und 37: Dokumentation und 3-D-Vermessung, Erstellung eines

Restaurierungskonzeptes und eines schützenden Vorbaus in Zusammenarbeit mit

dem Lehrstuhl für Holzbau und Baukonstruktion, der TU München.

Informationen zum Forschungsprojekt unter:

http://www.rkk.arch.tu-muenchen.de > Projekte und Forschung > China-Projekt.

Dort auch Publikationen des Projektes bis einschließlich 2009 zum Herunterladen.

Österreich

Wien, Universität Wien, Institut für Ostasienwissenschaften,

Japanologie

Ukiyo-e Karikaturen 1842-1905

Die Tenpō-Reformen in den 1840er Jahren zu Ende der japanischen Abschließungsperiode

betrafen die Welt der Holzschnitte durch zahlreiche Einschränkungen und Verbote,

sie hatten aber auf die Welt der ukiyo’e vor allem einen nachhaltigen Effekt:

Die bisherigen Hauptthemen der Bilder, Kurtisanen und Schauspieler, verloren an Popularität,

Karikaturen aller Art, von politischen Karikaturen (fūshiga) bis zu harmlosen Scherzzeichnungen

(giga) ohne tiefere Bedeutung, setzten sich als neues Genre durch.


Institutionelle Forschungsprojekte

Bis zum Ende der Tokugawa-Zeit blieben Karikaturen ein ungeheuer beliebtes Genre,

und auch die Neuerungen der Meiji-Zeit und die autoritären Meiji-Regierung sind ein

beliebtes Objekt von Karikaturen.

Dieses Genre ist bisher von der ukiyo-e-Forschung noch wenig erfasst worden, wozu

sicherlich der schwierige Zugang - viele Bilder enthalten viel schwer lesbaren Text, die

Texte und Bilder sind so verklausuliert, dass sie nur schwer verständlich sind- beiträgt.

Dazu kommt, dass die herkömmliche ukiyo-e-Forschung ästhetische Kriterien bei der

Auswahl ihrer Forschungsobjekte angewandt hat, die die Behandlung von Karikaturen

von vorneherein ausschloss. Erst in den letzten zwei Jahrzehnten sind auch die Karikaturen

auf ein immer größeres Interesse der Forscher gestoßen, wobei einerseits Subgenres

der Karikaturen (Erdbeben-Bilder, Masern-Bilder, Yokohama-Bilder, ken-Bilder)

oder Karikaturen einzelner Künstler (Kuniyoshi, Kyōsai, Kiyochika) zusammenfassend

darzustellen versucht wurden.

Das vom Fond zur Förderung der wissenschaftlichen Forschung (FWF) finanzierte Projekt

versucht eine Datenbank aller Karikaturen auf kommerziellen Holzschnitten von

1842 bis 1905 zu erstellen. Internetadresse: http://www.univie.ac.at/karikaturen

Wien, Universität Wien, Institut für Kunstgeschichte

FWF-NFN S 98

„The Cultural History of the Western Himalaya from the 8th Century“ (CHWH)

Gesamtleitung: Univ.-Prof. Deborah Klimburg-Salter, finanziert aus Mitteln des „Fonds

zur Förderung der wissenschaftlichen Forschung” (FWF).

Coordination (S 9801): Leitung: Univ.-Prof. Deborah Klimburg-Salter,

Mitarbeiterin: Sarah Teetor

Teilprojekt „Art History“ (S 9802): Leitung: Univ.-Prof. Deborah Klimburg-Salter

MitarbeiterInnen: Mag. Eva Allinger, Dr. Erika Forte, Mag. Susanne Novotny, Mag. Linda

Lojda, Mag. Petra Müller, DI Uwe Niebuhr, Monica Strinu, Dr. Verena Widorn,

Mag. Verena Ziegler.

Homepage: http://www.univie.ac.at/chwh/

Ziel des Teilprojekts „Art History“ ist die Errichtung eines Zentrums für die Erforschung

der Kunstgeschichte Inner- und Südasiens in Zusammenarbeit mit der Interfakultären

Forschungsplattform und Dokumentationsstelle für die Kulturgeschichte Inner- und Südasiens

(IFD/CIRDIS). Die Verteilung der kunstgeschichtlichen Forschungsgebiete folgt

der tibetischen Tradition, welche besagt, dass die früheren Phasen der tibetischen Kunst

stark von den künstlerischen Traditionen Groß-Kaschmirs, Nordost Indiens, Chinas und

Zentralasiens (Khotan) beeinflusst wurden. Die reiche Kultur, welche in diesen Gebieten

in der vorislamischen Zeit entstand, soll aus verschiedenen Blickwinkeln untersucht

werden, wie es der fachlichen Ausrichtung der jeweiligen Mitglieder des Projekts

entspricht. Dabei werden alle möglichen künstlerischen Formen, wie Skulptur, Malerei

Architektur, etc. berücksichtigt. Da die kulturellen Prozesse ab dem 8. Jahrhundert am

besten durch transdisziplinäre Forschung verstanden werden können, ist die Analyse

von Struktur und Wandel der visuellen Formen und ihrer verschiedenen Funktionen

komplementär zu anderen Teilprojekten.

61


62

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

„Interfakultäre Forschungsplattform und Dokumentationsstelle für die Kulturgeschichte

Inner- und Südasiens“ (IFD/CIRDIS)

Leitung: Univ.-Prof. Deborah Klimburg-Salter

MitarbeiterInnen: Herbert Kamleitner, Mag. Linda Lojda, Dr. Verena Widorn

Homepage: http://www.univie.ac.at/cirdis/

„Das Kabul Museum Programm“

Leitung: Univ.-Prof. Deborah Klimburg-Salter

Homepage: http://athene.geo.univie.ac.at/project/cirdis/?id=17

Ziel der im Jahre 2005 initiierten Zusammenarbeit zwischen dem FWF-NFN “The Cultural

History of the Western Himalaya“ (CHWH), der “Interfakultären Forschungsplattform und

Dokumentationsstelle für die Kulturgeschichte Inner- und Südasiens” (IFD/CIRDIS) und

dem Nationalmuseum Afghanistans in Kabul ist die Ausbildung von afghanischen KuratorInnen

und der Kompetenzbildung, v.a. Kenntnisse der englischen Sprache und der

Aufbau digitaler Objektdatenbanken. Das Training der KuratorInnen wird von der Gerda

Henkel Stiftung finanziert und die Kompetenzbildung vom Barakat Trust. Museologische

Trainingseinheiten fanden sowohl Herbst 2008 in Kooperation mit der Jawaharlal Nehru

University und dem National Museum of India in Delhi als auch Sommer 2010 an der

Universität Wien, dem Kunsthistorisches Museum Wien und dem Joanneum Graz statt.


Borchard, Dagmar

Persönliche Arbeitsvorhaben

PERSÖNLICHE ARBEITSVORHABEN

“Inszenierte Romantik. Die Bedeutung der Brautfotografie in China”

“Neue Entwicklungen im Urheberrecht der VR China”

“Darstellung Chinas in Bilder- und Kinderbüchern”

Brandt, Klaus J.

Bearbeitung und Publizierung in Katalogform einer bedeutenden Spende japanischer

Porzellane der Edo-Zeit (ca. 100 Objekte) an das Linden-Museum Stuttgart 2010 und

2011, die noch durch gezielte Zukäufe erweitert und ergänzt werden soll.

Brinker, Helmut

Chinesische Kunst: Werden, Wesen, Wandel

Eine umfassende Darstellung unter Auswertung neuerer Grabungs- und Forschungsergebnisse

als Anschluss an meine stark verkürzte Taschenbuchversion Die chinesische

Kunst, München: C.H.Beck Wissen, 2009.

Delank, Claudia

Kuratierung der Ausstellung

Die Maler des ‚Blauen Reiter’ und Japan

Schlossmuseum Murnau (21.07.-06.11.2011).

Seminare an der Kunstakademie Düsseldorf:

WiSe 2010/11 Japonismus

SoSe 2011 Japonismus II

Filip, Sonja

Archäologische Aufarbeitung der Funde aus dem Tang-zeitlichen Grab der Prinzessin Li

Chui im Rahmen des vom BMBF geförderten China-Projekts des Römisch Germanischen

Zentralmuseums in Mainz und des Archäologischen Instituts der Provinz Shaanxi mit

dem Ziel einer Dissertation: Der Kopfschmuck der Prinzessin Li Chui (711-736): Rekonstruktion,

Statuszuweisung und Vergleich (Arbeitstitel), München, Ludwig-Maximilians-

Universität, Institut für Sinologie, Prof. Höllmann.

Forte, Erika

Oktober 2010 Feldforschung in Xinjiang (China): Oasen von Khotan und Urumqi (finanziert

vom China National Office for Teaching Chinese as a Foreign Language and

Confucius Institute).

63


64

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Sept.-Nov. 2010 Gastwissenschaftlerin an der Universität Beijing (China), Center for

Research on Ancient Chinese History (vollständig finanziert vom China National Office

for Teaching Chinese as a Foreign Language and Confucius Institute).

Frick, Patricia

Herbst 2012 Sonderausstellung zur Lackkunst Koreas im Museum für Lackkunst, Münster.

Gröning, Gert

Auswertung einer Reise im Sommer 2011 zu Garten- und Parkanlagen in Changsha und

Yueyang, Provinz Hunan; Chuzhou und Ma’anshan, Provinz Anhui; Nanjing, Yangzhou

und Suzhou, Provinz Jiangsu; Lijiang, Dali und Kunming, Provinz Yunnan.

Hein, Anke

Dissertationsvorhaben an der University of California, Los Angeles: “Prehistoric Cultures

of the Liangshan Area – Cultural Contacts and Local Preconditions in a Multiregional

Interaction Sphere.”

06.-10.06.2011 Organisation eines Panels zu “Reconsidering the Crescent-Shaped Exchange

Belt – Methodological, Theoretical and Material Concerns of Long-Distance Interactions

in East Asia Thirty Years after Tong Enzheng” auf der Konferenz der Society

of East Asian Archaeology, Fukuoka, Japan.

18.-22.04.2001 Organisation eines Panels zu “Identifying Traces of Cultural Contact,

Influence, and Exchange in the Archaeological Record – A General Issue as seen from

Material in Southeast Asia and Southwest China” beim 77. Jahrestreffen der Society for

American Archaeology, Memphis, Tennessee.

30.03.-03.04.2011 Organisation eines Panels zu “Recent Advances in the Archaeology

of Southwest China and Southeast Asia” beim 76. Jahrestreffen der Society for American

Archaeology, Sacramento, Kalifornien.

Hopfener, Birgit

Post-Doc Projekt: “Lebendige Wirklichkeiten. Analysen und Konstruktionen transkultureller

Verständigungsverhältnisse in Bezug auf performative Kunst- und Ausstellungspraxis

in China.”

Das Projekt befasst sich aus kunsthistorischer und kunsttheoretischer Perspektive mit

performativen künstlerischen und kuratorischen Praktiken in China, die seit Ende der

1990er Jahre auffallend dominant die körperliche Partizipation an „lebendigen Wirklichkeiten“

thematisieren. Untersucht werden Arbeiten, die den Betrachter durch den Einsatz

lebender Menschen und Tiere und die schockierende Verwendung präparierter Leichen

in direkten Bezug zur „real“ physischen Wirklichkeit setzen, sowie performative Artikulationen,

die den Betrachter als Teilnehmer in situative soziale Wirklichkeiten involvieren.


Persönliche Arbeitsvorhaben

Vertreten wird die These, dass auf diese Weise ortsspezifische Verständigungsformen

zum Verhältnis von Kunst und Wirklichkeit und damit verbunden Fragen nach ästhetischer

Wirkung und sozialer Funktion von Kunst kritisch reflektiert werden. Vor dem

Hintergrund, dass chinesische Stimmen in westlich dominierten Kunstdiskursen bislang

kaum eine Rolle spielen, und um euro-amerikanische Konzepte und Begriffe transkulturell

zu relativieren, untersucht das Projekt chinesische Diskurse zum Thema körperliche

Wirklichkeitspartizipation in ihren historischen und transkulturellen Verflechtungen.

Mit einem Fokus auf Diskurse zu partizipativen Praktiken und Realismus-Konzepten ist

es das Ziel des Projekts, reziprok transkulturelle Verständigungsverhältnisse zwischen

zeitgenössischen chinesischen und euro-amerikanischen Diskursen herzustellen.

Jungmann, Burglind

Buchprojekt über die koreanische Malerei der Chosŏn-Zeit.

Kieser, Annette

Gräber der Sechs Dynastien am Yangzi-Mittellauf.

Kühn, Christine

“Arhat, Luohan, Nahan, Rakan – Gesten buddhistischer Skulpturen im Vergleich”

“Kulturspezifische Rezeption: Zehn Perspektiven auf japanische Medien”,

Lehrauftrag, Universität Koblenz-Landau, WiSe 2011/12.

Linhart, Sepp

Gemeinsam mit Susanne Formanek: Genji-e sugoroku.

Ansichtskarten als Quellen der Japanforschung.

Das populäre visualisierte Japan-Image im Westen, insbesondere auf Ansichtskarten

und auf Umschlägen von Schlagernoten.

Mertens, Anette

Organisation von zahlreichen Kunstausstellungen chinesischer Maler in Cottbus, Rathenow,

Potsdam und Berlin und Kulturfesten wie „Asiatisches im Optikpark” und „Feuer

und Wasser” auf der Freundschaftsinsel Potsdam, im Rahmen der Musikfestspiele

Sanssouci mit dem Nikolaisaal Potsdam und der Urania Potsdam: Personalausstellungen

der chinesischen Künstler Prof. Meng Ming (Shandong), Bei Shui (Beijing), Qin Bailan

(Liaoning) u.a.

In Zusammenarbeit mit dem Galeristen Rong Jian des Jindu Art Centers Beijing Kuratierung

einer großen Kunstausstellung mit insgesamt 22 Malern aus China: u.a. Bai

Ming, Zhang Haizhou, Li Haiwang, Qiu Shihua, Tan Genxiong, Tan Ping, Yan Chao,

Zhang Guolong, Zhang Fangzun, Su Xiaobai...

65


66

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

In Zusammenarbeit mit der Shanghai International Culture Association Kuratierung einer

Ausstellung mit Arbeiten von Sun Xinhua, Sun Weihua, Sun Yu und Lu Yuanlin am OCV

Berlin; sowie Tanz- und Gesangsaufführungen aus Shanghai im Optikpark Rathenow.

In Zusammenarbeit mit Künstlern aus Nanjing besuchten uns: Li Qiang und Luo Fan,

die Kalligrafin Yang Kangle, die Maler Chen Mingzhen, Lu Changgen und Herr Chen

Honggen.

Kuratierung der Keramikkunst-Ausstellung 1001Nackt im Kunst-Institut der Universität

Tangshan: Theresia Hebenstreit.

Organisation von Ausstellungen im Rahmen des Künstleraustauschs in Nanjing: Annette

Strathoff, Dana Bennewitz.

Organisation eines deutsch-chinesischen Künstlerworkshops „Zeichen und Bilder” im

Kongresshotel Potsdam mit einer anschließenden Ausstellung der entstandenen Arbeiten

in der Urania.

Kuratierung der Ausstellung Zeichen und Bilder im Nanjing Art Museum mit folgenden

deutschen Künstlern und Fotografen: Marianne Gielen, Sabine Schneider, Martin

Krüger und Kristof Fischer.

Als Gastkuratorin Organisation und Aufbau der Ausstellung Abgedreht – China töpfert

bodennah am Völkerkundemuseum der Universität Zürich (07/10-11/11).

In Zusammenarbeit mit der Da Tang Kunstakademie der Universität Tangshan Kuratierung

der Ausstellung Zeichen und Bilder – Künstleraustausch Tangshan in Potsdam

2010 mit Arbeiten von Jia Yonglin, Gong Chunhu, Cheng Biao, Tian Wei, Zhang

Guangjun, Zhao Xifu und Marianne Gielen, Sabine Schneider, Steffen Mertens, Antje

Görner und Kerstin Weßlau auf der Freundschaftsinsel Potsdam.

In Zusammenarbeit mit der Shanghai International Culture Association, dem Förderverein

der Musikschule Rathenow e.V., dem Förderverein der Musik- und Kunstschule

Havelland Tonart e.V., sowie Spell of Jazz Organisation des Künstleraustauschs und

der Aufführungen von Klassik, Jazz und Musical in der Heluting Halle Shanghai.

Künstleraustausch der Hangzhou International Artists Exchange Association in Potsdam

und Berlin mit Ausstellungen Zeichen und Bilder auf der Freundschaftsinsel Potsdam

und der Galerie „Mutter Fourage“ in Berlin.

Künstleraustauschreise deutscher Künstler mit 2 Kunstausstellungen nach Tangshan

und Hangzhou im Oktober/November 2011.

Projekt zur Erarbeitung eines Bestandskataloges der Porzellansammlung der Stiftung

Preußische Schlösser und Gärten Berlin Brandenburg (SPSG).


Mertz, Mechtild

Persönliche Arbeitsvorhaben

Mikroskopische Holzbestimmungen von chinesischen buddhistischen Skulpturen und

Tempelanlagen.

Morper, Cornelia

Ostasiatische Schätze im Graf-von-Luxburg-Museum Schloss Aschach.

Bestandskatalog. Verlag J.H. Röll GmbH, Dettelbach: erscheint voraussichtlich 2012

Müller, Shing

Wasserversorgung im alten China in Schriftquellen und in der Archäologie.

Nickel, Lukas

November 2011 Organisation der Konferenz Emergence of Bronze Age Societies: A

Global Perspective – 全球视野下的青铜时代. Five-day conference in Baoji, Shaanxi

province, China.

Olivová, Lucie

“Aesthetics of Chinese folk prints – nianhua”, research based on a collection of zhima

from Beijing and vicinity, acquired in the early 1950s.

Pye, Michael

Japanese Buddhist Pilgrimage (wird demnächst in Druck gegeben).

Tile and Bamboo. On Temple Paths with Beatrice Lane Suzuki (in Vorbereitung für

Equinox Publications, 2012).

Langfristiger Gastforscher an der Ōtani-Universität, Kyōto.

Schweizer, Anton

“From folding screen to comptoir: Migrating pictures and visual sources of Japanese

export lacquers” (Arbeitstitel), Aufsatz (work in progress).

“The Ōsaki Hachiman Shrine in Sendai and the phenomenon of lacquered architecture

in Momoyama Japan”, Überarbeitung der Dissertation zur Publikation.

Selbitschka, Armin

Umfassende Untersuchung der chinesischen Jenseitsvorstellungen in der Zeit zwischen

dem 4. und 1. Jahrhundert v. Chr. auf der Grundlage schriftlicher und archäologischer

Quellen unter besonderer Berücksichtigung der in den Gräbern beigegebenen

Manuskripte.

67


68

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Shinoto, Maria

Literaturverwaltung: Es gibt Literaturverwaltungssoftware, die (1) im Internet Literatur

sucht, (2) Literaturangaben (a) automatisiert oder (b) manuell gesteuert speichert, (3)

diese Informationen automatisiert und nach unterschiedlichen redaktionellen Vorgaben

in eigene Texte integriert und (4) als Zettelkasten dient. Probleme ergeben sich bei Literatur

gemischter Skripte, also bei Verwendung ostasiatischer Sprachen mit westlichen.

Hierfür wird eine Datenbank entwickelt, die momentan die Aufgaben (2b), (3, in Teilen)

und (4) beherrscht und ausgebaut wird.

Stöcker-Parnian, Barbara

Z.Z. Recherche „Calligrapy in Chinese Mosques“ für den Sammelband „The Writing on

the Wall: Calligraphy in Islamic Architecture“, der in Istanbul erscheinen wird.

Toyka-Fuong, Ursula

Künstler und Künstlerinnen zwischen Europa und Asien: Wege und Werke.

Trede, Melanie

“The political and visual manipulation of myths in Japanese pictorial narratives”

(working title).

Kunstausstellungen als ästhetische und politische Inszenierung:

Tokyo in Berlin, Berlin in Tokyo.

Trinh, Khanh

Ausstellung

Kamisaka Sekka – Master of modern Japanese art & design, Art Gallery of New South

Wales (AGNSW), 2012.

Homage to Rengetsu: Kevin Lincoln and Asian ceramics, AGNSW. 27.10.2010 -

14.02.2011

Eikoh Hosoe: Theatre of memory, AGNSW. 12.05.-05.08.2011

Tsai, Suey-Ling

Edition Buddhistische Steinschriften in Shandong und Sichuan. Texts and Images in the

Monastery of the Reclining Buddha 臥佛院, Anyue 安岳 (Sichuan Province).

FS 2011 „Buddhistische Kunst in der Provinz Sichuan”, Lehrauftrag im Kunsthistorischen

Institut an der Universität Zuerich

Wakita-Elis, Mio

Publikation der Dissertationsschrift.


Persönliche Arbeitsvorhaben

“The Episteme of Early Japanese Photography: Transforming Concept and Practices of

Photography in Late Nineteenth-Century Japan” (gefördert durch The Kajima Foundation

for the Arts, Tokyo).

“Geisha-femininity goes West: Images of geisha femininity in mid-Meiji souvenir photographs

and their semantic transformation in the reception by Western women”

(Forschungsthema am Exzellenzcluster der Universität Heidelberg „Asia and Europe in

a Global Context: Shifting Asymmetries in Cultural Flows“).

Wappenschmidt, Friederike

Das Bild des chinesischen Alltags. Chinas exportierte Bilderwelt im Europa des 18. und

19. Jahrhunderts (in fortgeschrittener Arbeit).

Wasilewska, Joanna

29.09.-01.10.2011 Co-heading the international conference of Polish Society of Oriental

Art: South-East Asia: Art, heritage and Artistic relations with Europe/Poland, to be held in

Manggha Museum of Japanese Art and Technology, Cracow.

69


70

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

NEUE FORSCHUNGSARBEITEN

Forschungsprojekte

Linhart, Sepp

Projekt Karikaturen auf Ukiyo-e 1842-1905

Das Projekt Karikaturen auf Ukiyo-e wurde bis 30.06.2012 verlängert. Die Datenbank

weist derzeit ca. 1500 Einträge in japanischer Sprache auf. An der Übersetzung aller

Einträge ins Deutsche und Englische wird gearbeitet. Daneben werden laufend einzelne

Karikaturen ergänzt. Für weitere Hinweise auf einschlägige Ukiyo-e, die noch nicht in

der Datenbank enthalten sind, sind wir dankbar.

Bitte besuchen Sie bei Interesse


Peintinger, Franz Xaver und Wegner, Irene

Neue Forschungsarbeiten

Blumenmalerei der frühen Qing-Dynastie unter besonderer Berücksichtigung von

Zou Yigui.

Pejčochová, Michaela

Collecting 20th-Century Chinese Painting in Europe (post-doctoral project).

Artistic exchanges between Europe and China in the 1920s and 1930s, foreign teachers

of painting in Beijing in the interwar period, activities of Chinese painters in Europe in

the interwar period.

Schmidt-Glintzer, Helwig

Studien zur Geschichte der Architektur und des Städtebaus in China, Arbeitsvorhaben.

Shinoto, Maria

日本装飾古墳の数量的研究(Quantitative Forschungen zu verzierten Grabkammern der

Kofunzeit in Japan), gefördert von der Mitsubishi Foundation, Japan.

„Vorbuddhistische Kunst Japans im ostasiatischen Kontext. Eine archäologische Untersuchung.”

Arbeitstitel, Habilitationsvorhaben Heidelberg, Ur- und Frühgeschichte.

Suchomel, Filip

Chinese Art in Czech Regional Collections – The project of The Czech Science Foundation,

n. 409/10/2186, 2010 - 2012

Toyka-Fuong, Ursula

Darstellungen der Schutzgottheiten Indra und Brahma in der buddhistischen Kunst

Asiens.

Trede, Melanie

„Materiale Textkulturen. Materialität und Präsenz in non-typographischen Gesellschaften”

Sonderforschungsbereich 933, gefördert von der DFG (Juli 2011-Juni 2015), Universität

Heidelberg (http://www.materiale-textkulturen.de/index.php).

Projekt B07: „Aspekte der Medialität und Materialität illuminierter Querrollen im mittelalterlichen

Japan.”

http://www.materiale-textkulturen.de/teilprojekte.php#&panel1-12

“Asia and Europe in a Global Context: Shifting Asymmetries in Cultural Flows,” Exzellenzcluster

(2007-2012), Universität Heidelberg.

http://www.asia-europe.uni-heidelberg.de/en/home.html

71


72

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Principal Investigator, Stellvertretende Leiterin der Research Area B “Public Spheres”

seit 2007, Mitglied und Leiterin verschiedener Projekte.

„Bildkulturen”, interdisziplinäre Forschergruppe, Berlin-Brandenburgische Akademie der

Wissenschaften, federführend: Christoph Markschies (2008-2011).

http://www.bbaw.de/bbaw/Forschung/Forschungsprojekte/Bildkulturen/de/Startseite

Tsai, Suey-Ling

Buddhistische Steinschriften in Shandong und Sichuan.

Wakita-Elis, Mio

“Geisha-femininity goes West: images of geisha femininity in mid-Meiji souvenir photographs

and their semantic transformation in the reception by Western women”.

Forschungsthema am Exzellenzcluster der Universität Heidelberg „Asia and Europe in a

Global Context: Shifting Asymmetries in Cultural Flows“.

“The Episteme of Early Japanese Photography: Transforming Concept and Practices of

Photography in Late Nineteenth-Century Japan” . Gefördert durch The Kajima Foundation

for the Arts, Tokyo.

Werning, Jeanette

Redaktion des Stiftungsprojektes „Archäologisches Fachwörterbuch Chinesisch-Deutsch“,

das an den Reiss-Engelhorn-Museen auf Initiative von Dr. Magdalene v. Dewall entsteht,

sowie Glossarbeiträge als Autorin dazu.

Bachelorarbeiten

Bertram, Vanessa; Hamburg

„Nō-Shōzoku: Gewandbedeutung im Nō-Theater”; Universität Hamburg, Abteilung für

Sprache und Kultur Japans, Prof. Quenzer.

Knoell, Jacqueline; Bonn

„Die Bedeutung des Handels für die Dekorentwicklung innerhalb der chinesischen Keramik

im 15.-17. Jahrhundert”; Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, Abteilung

für Asiatische und Islamische Kunstgeschichte.

Schulz, Martha; Bonn

„Die Künstlerin Zhou Nan und die Bedeutung der “klassischen” chinesischen Malerei

für ihre Kunst”; Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, Abteilung für Asiatische

und Islamische Kunstgeschichte, Daniel Redlinger, M.A., Abteilung für Sinologie, Prof.

Kauz (2010).


Master-/ Magisterarbeiten – In Arbeit

Neue Forschungsarbeiten

Deltz, Eberhard; Hamburg

„Die haiga-Folge aus dem Jahr 1774 (An’ei sannen shunkyōchō) von Yosa Buson (1716–

1783): Ein Beitrag zur Analyse ihrer Text-Bild-Beziehungen”; Magisterarbeit, Abteilung

für Sprache und Kultur Japans, Prof. Quenzer.

Nguyen, Thanh Hai; Bonn

„Brückenschlag zwischen Tradition und Moderne? Perspektiven auf das Werk Shih-t’aos

(1642-1707).”, Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, Abteilung für Asiatische

und Islamische Kunstgeschichte.

Schattschneider, Sandra; Hamburg

„Unterschiedliche Darstellungsweisen der „Nächtlichen Prozession der hundert Dämonen“

(hyakki yagyō) im japanischen Mittelalter: Unter besonderer Berücksichtigung

des Motivs der tsukumogami”; Magisterarbeit, Abteilung für Sprache und Kultur Japans,

Prof. Quenzer.

Schulz, Martha; Bonn

“The Lion Motif in Ancient China”; Masterarbeit Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität

Bonn, Abteilung für Asiatische und Islamische Kunstgeschichte, Prof. Hegewald

(2011).

Master-/ Magisterarbeiten – Abgeschlossen

Bachem, Nadeschda; Köln

“Reading the Work of Yi Yang-ji from a Postcolonial and Cultural Studies Perspective”.

Magisterarbeit Köln, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke,

2011.

Böhm, Anna; Köln

„Erfahrene und imaginierte Fremde Japan. Der Exotismus in den schriftlichen Erzeugnissen

von Max Dauthendey”. Magisterarbeit, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie,

Prof. F. Ehmcke, 2011.

Gerlach, Jonas; Köln

„Die Organisation des Tempelbaus im japanischen Altertum und Mittelalter”. Magisterarbeit

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Heidenreich, Kathrin; Köln

„Roboter in Japan - Ein objektgeschichtlicher Ansatz”. Magisterarbeit Köln,

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Heinrichs-Katayama; Köln

„Mizuki Shigerus Werk Yōkaidō”. Magisterarbeit Köln, Ostasiatisches Seminar,

Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

73


74

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Knezevic, Sandra; Köln

„Konstruierte Fremde: Japan im Spiegel zeitgenössischer Hollywood-Filme”.

Magisterarbeit Köln, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Kochesser, Veronika; Wien

„Der buddhistische Höhlenkomplex von Bamiyan – ein kunsthistorischer Datierungsversuch

der Höhlen der frühesten Phasen unter Zuhilfenahme der 14C-Analysen und

Pigmentanalysen“, Diplomarbeit Wien, Institut für Kunstgeschichte, Prof. Klimburg-Salter.

Lemberg, Antje; Köln

„Enrique Gómez Carillo: Mi Japón. Analyse der Reiseberichte 1906–1912”. Magisterarbeit

Köln, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Matchkinis, Alina; Köln

„Die Präsentation des Essens: Erkenntnis und Ästhetik”. Magisterarbeit Köln,

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Sauer, Sarah; Köln

„Dazai Osamus Joseito – Eine Betrachtung unter gendertheoretischen Aspekten”.

Magisterarbeit Köln, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Sawatzky, Fabian; Köln

„Shinrans Lehren aus kultursemiotischer Perspektive”. Magisterarbeit Köln,

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Valerio-Baumann, Sabine; Wien

„Die Bedeutung weiblicher Gottheiten im ikonographischen Programm des Vaital Deul –

Eine kritische Analyse unter Berücksichtigung der Devi-Darstellungen von Sakti-Tempeln in

Orissa“, Diplomarbeit Wien, Institut für Kunstgeschichte, Prof. Deborah Klimburg-Salter.

Vavra, Luca; Köln

„„Watashi kirei?“ – zur Entstehung und Bedeutung der modernen Sage der Kuchi-sakeonna

in Japan Ende der 1970er Jahre”. Magisterarbeit Köln, Ostasiatisches Seminar,

Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke, 2011.

Zank, Dinah; Zürich

„Idealisierte Genderkonzepte in japanischen Mädchenzeitschriften von 1920 bis 1945:

Visuelle Wandlung des Mädchenbildes in Japan”.


Dissertationen – In Arbeit

Neue Forschungsarbeiten

Büttner, Christof; Heidelberg

„Von Dayi nach Venedig und zurück: Die Metamorphosen der Skulpturengruppe Shouzuyuan/Rentcollection

Courtyard zwischen kulturrevolutionärem Musterkunstwerk und globalisiertem

Künstlermythos”, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Borchert, Angelika; Heidelberg

„Die polychromen Lehmplastiken des Shuilu’an bei Lantian in der Provinz Shaanxi“

(Arbeitstitel), Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Büyükmavi, U. Meltem; Köln

„Raumkonstruktion und Raumvorstellungen im Heike monogatari” (Arbeitstitel),

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Carrante, Massimo; Heidelberg

„The Role of calligraphy in Kang Youwei’s Concept of Reform”, Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens.

Chen, Liang; Heidelberg

„Eine Studie zu grabschützenden Jiechu-Texten und zum Jiechu-Ritus ost-hanzeitlicher

chinesischer Totenriten in Shaanxi und der Provinz Henan”, Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens, Prof. Ledderose.

Chuang, Hui-Ping; Heidelberg

„Esoterische Wissenskönige: ihre Geschichte und Darstellung in China zwischen der

Tang- und der Ming-Dynastie”, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Firsching-Tovar, Oly; Dortmund

„Kimonorenaissance in Japan: Recycling als nationale Identifikation”.

Geng, Yan; Heidelberg

“The image of Mao Zedong in the beginning of the People’s Republic of China, 1949-

1953”, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Gerlach, Jonas; Köln

„Traditionen des modernen Tempelbaus. Eine architektur-anthropologische Untersuchung”

(Arbeitstitel), Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Gösch, Bettina; Heidelberg

„Bildliche Biografien des Shotoku Taishi“, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens,

Prof. Ledderose.

Griessmayer, Simone; Heidelberg

„Medialisierung des wahren Buddhakörpers: Die Sakyamuni-Pagode in Qingzhou”

(Arbeitstitel), Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

75


Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Grins, Bernd; Köln

„Der Anime als Welt der Träume und des Unterbewussten - Eine psychoanalytische

Betrachtung von Charaktertypen auf der Basis kultursemiotischer Aspekte” (Arbeitstitel),

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Heucher, Daniel; Köln

„Die Selbstfindung der Ainu - Eine ideologiekritische Analyse ethnischer Identitätsartikulationen

bei den Ainu” (Arbeitstitel), Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie,

Prof. Ehmcke.

Höfer, Regina; Bonn

“Imperial Shopping: The South Asian Collection of Franz Ferdinand of Austria-Este between

the Poles of Academia, Art, Representation and Souvenir” (Arbeitstitel), Abteilung

für Asiatische und Islamische Kunstgeschichte, Prof. Hegewald.

Höller, Beatrice; Heidelberg

“Images of Words - Words of Images. A Transcultural Approach of Pictorial Perceptions

in the Greco-Roman and the Sino-Japanese Practice” (Arbeitstitel), Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens.

Holzwarth, Gerald; Heidelberg

„Das Shiqu baoji und die Kunstsammlung des Qianlong Kaisers”, Institut für Kunstge-

schichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Hosak, Mark; Heidelberg

„Die Siddham in der japanischen Kunst im Zusammenhang mit Heilung und Ritualen”,

Institut für Kunstgeschichte Ostasiens.

Ilgert, Sakura; Köln

„Androgynie und Ambiguität im Manga - Ästhetik im Schatten der Postmoderne” (Arbeitstitel).

Dissertation Köln, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Ke, Peng; Heidelberg

„Die Kunstzeitschriften in der VR China”, Dissertation Heidelberg, Institut für Kunstge-

schichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Klages, Rebecca; Köln

„Deutsch-Japanische Arbeitsbeziehungen des 20. Jahrhunderts” (Arbeitstitel). Dissertation

Köln, Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Knapp-Hartmann, Sabine; Köln

„Das Tagebuch der Murasaki Shikibu: Übersetzung und textimmanente Analyse anhand

eines wissenschaftlichen Kommentars im Hinblick auf Interpretationsschwerpunkte”

(Arbeitstitel). Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Peintinger, Franz Xaver; München

„Vom Rotlehmbrocken zum Chrysanthemenkissen – zur Kulturgeschichte früher chinesischer

Kopfstützen (Neolithikum bis Tang-Zeit, 3000 v. Chr. - 907 n.Chr.) mit einem Fund Katalog”.

76


Neue Forschungsarbeiten

Peters, Frederike; Köln

„Nihonga in der Postmoderne” (Arbeitstitel). Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie,

Prof. Ehmcke.

Sauer, Sarah; Köln

„Das Motiv der Shinigami. Ursprünge, Entwicklung und heutige Darstellung in der japanischen

modernen Literatur und Pop-Kultur” (Arbeitstitel), Ostasiatisches Seminar,

Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Schiedges, Olaf; Köln

“Fiction of space bei Murakami Haruki” (Arbeitstitel), Ostasiatisches Seminar, Abteilung

Japanologie, Prof. Ehmcke.

Singer, Julika; Heidelberg

“The Mongol Invasion of Japan and their visual adaptation in modern period Japan”,

Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Trede.

Sommet, Moritz; Köln

„Christlicher Zionismus und nationale Identität im modernen Japan (Arbeitstitel).

Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Treimer, Cordula; Heidelberg

„Neue Typographie in Japan?”, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Trede.

Tsuda, Nicole; Heidelberg

„Der japanische Maler Kobayashi Eitaku (1843-1890)” (Arbeitstitel), Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens, Prof. Ledderose.

Wanke, Carola; Heidelberg

„Feministische Kunst in Japan seit 1980”, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof.

Trede.

Wedekind, Alexandra; Heidelberg

„Spiele in China von der Han-Dynastie bis zur Tang-Dynastie – Objekte, Textquellen und

Darstellungen in der Kunst” (Arbeitstitel), Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof.

Ledderose.

Werning, Jeanette; Frankfurt a.M.

„Zur Neolithisierung in Nordostchina. Letzte Wildbeuter oder erste Bauern?“ (Arbeitstitel),

Goethe-Universität.

Wieland, Susanne; Köln

„Ehebruch in den Stücken des Chikamatsu Monzaemon” (Arbeitstitel), Ostasiatisches

Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Willms, Jan; Köln

„Nishida/ Philosophie und Ideologie des frühen 20. Jahrhunderts” (Arbeitstitel), Ostasiatisches

Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

77


78

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Wu, Wen-Ting; Heidelberg

„Meißner Porzellane mit chinesischen Motiven und Formen oder nach chinesischen Vorlagen

(1720-1732)”, Institut für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Wu, Ruoming; Heidelberg

“The origin of Kraak porcelain in the late Ming dynasty”, Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens, Prof. Ledderose.

Yao, Ning; Heidelberg

“The painting Memories of Xingfu-Temple of Wu Li (1632-1718)”, Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens, Prof. Ledderose.

Zank, Dinah; Zürich

‘Divine Mothers Across Borders of National Identities – Japanese-Indian Artistic Exchanges

in Early Twentieth-Century Buddhist Paintings and the Reception of the British

Pre-Raphaelite Brotherhood’s Concept of ‘Spirituality’ and ‘Sensitivity’“.

Zhang, Shaohua; Heidelberg

“The authenticity of the restoration of Chinese garden architectures” (Arbeitstitel), Institut

für Kunstgeschichte Ostasiens, Prof. Ledderose.

Dissertationen – Abgeschlossen

Xu, Hao; Berlin

„Die Idee der Pfirsichblütenquelle und die Freiraumentwicklung in chinesischen Städten,

dargestellt am Beispiel von Wohnanlagen in Kunming im späten 20. und frühen 21.

Jahr-hundert”, Universität der Künste, Fakultät Gestaltung, Studiengang Architektur,

Prof. Gröning, 2011 (Veröffentlichung 2012).

Pejčochová, Michaela; Prag

“Tung Čchi-čchangovy texty o malířství a jejich vztah k Mi Fuovým Dějinám malířství”,

(“Dong Qichang’s Texts on Painting and their Relationship to Mi Fu’s History of Painting”),

Karls-Universität, Prof. Lomová.

Abstract:

The study entitled Dong Qichang’s Texts on Painting and their Relationship to Mi Fu’s

History of Painting presents an analysis of the critical texts on painting by two important

figures of the old Chinese art world, Dong Qichang (1555–1636) and Mi Fu (1051–1107).

It is based on the conviction that old historical and critical treatises on painting record

information important for our understanding of the actual painting practice in ancient

periods, which is difficult or even impossible to document by the surviving pictorial evidence.

Both authors of the texts discussed here were scholars, artists, critics and collectors

and counted among the foremost literati of their day – Mi Fu was one of the initiators

of the “literati culture” during the Northern Song period (960–1127), while Dong Qichang

with his theories was highly influential during its late phase. Their texts thus document


Neue Forschungsarbeiten

literati opinions on the aesthetics and history of painting in their respective periods.

The focus of the study is the corpus of Dong Qichang’s texts on painting that includes

treatises like The Significance of Painting (Huazhi), Notes from the Studio for Meditation

over Painting (Huachanshi suibi), The Eye of Painting (Huayan) and Discussions

over Painting (Huashuo, formerly attributed to Dong’s teacher and patron Mo Shilong,

1537–1587). The main objective lies in identifying the key concepts and problems articulated

here, above all in the reconstruction of Dong’s concept of the history of painting as

documented by the evidence of his theoretical treatises. The analysis of Dong’s theory is

further contextualized and confronted with Mi Fu’s painting theory presented in his History

of Painting (Huashi), which represents its predecessor in many respects and Dong

himself claims it to be one of the sources of his inspiration. The comparison of the treatises

of both authors brings forward new information on the nature of Dong Qichang’s

famous Theory of Northern and Southern Schools of Painting. It also offers a reconsideration

of our notion of the actual painting style of some masters of the past, particularly

Mi Fu himself and other famous painters active under the Northern Song dynasty.

Grigull, Tom; München

„Japanische Larven und Masken: Eine Leipziger Sammlung, die Tokugawa und die

Dainenbutsu-Sarugaku in Kyōto”. Ludwig-Maximilians-Universität, Japan-Zentrum, Prof.

Pörtner.

Habilitationen – In Arbeit

Kruth, Jörg; Köln

„Japans neue Entwicklungszusammenarbeit” (Arbeitstitel). Ostasiatisches Seminar, Abteilung

Japanologie, Prof. F. Ehmcke.

Noth, Juliane; Berlin

„Landschaft, Kanon und Intermedialität in der chinesischen Malerei der 1930er und

1940er Jahre” (Arbeitstitel), Freie Universität Berlin, Prof. Lee-Kalisch.

Oshikiri, Hôko; Köln

„Eine Untersuchung des Kunstwegs (geidō) mit der Theorie der Körperlichkeit - Die Integration

von Körper und Geist beim Schaffen der performativen japanischen Kunst

(Arbeitstitel). Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

Weber, Chantal; Köln

„Eine Kulturgeschichte des Dufts in Japan” (Arbeitstitel). Ostasiatisches Seminar,

Abteilung Japanologie, Prof. F. Ehmcke.

Wittkamp, Robert; Köln

„Landschaftskontruktionen in Japan. Aspekte der waka-Dichtung von den Anfängen bis zum

Mittelalter” (Arbeitstitel). Ostasiatisches Seminar, Abteilung Japanologie, Prof. Ehmcke.

79


80

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Brinker, Helmut

VORTRÄGE

“The Iconic Body as Insight into Japanese Buddhist Practice”

05.10.2010 Harvard University, Cambridge, MA.

07.10.2010 Columbia Center for Japanese Religions, New York

(to be published in Columbia University Symposium’s Report)

10.10.2010 Princeton University, Princeton

Bügener, Annette

10.06.2011 “Blick über den Tellerrand: Streifzüge durch die Welt chinesischer Keramik”,

Gesellschaft für Deutsch-Chinesische Freundschaft (GDCF), Frankfurt am Main e.V.

Delank, Claudia

20.05.2011 “Die Maler des „Jungen Rheinlandes“ und Japan”,

Symposium Vom Japonismus zur Japanimation, Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf,

Goethe-Museum Düsseldorf, Schloss Jägerhof

25.-26.11.2011 “Der Blaue Reiter and Japanese Art”,

Symposium Der Blaue Reiter and German Expressionism, Tate Modern, London

Forte, Erika

25.06.2011 “Protecting Khotan: doctrinal issues and local visual translation”,

Vortrag im Rahmen des XVIth Congress of the International Association of Buddhist

Studies (20.-25. Juni 2011), Dharma Drum Buddhist College Jinshan, New Taipei City,

Taiwan

05.04.2011 “Western/Central Tibet and Khotan. Various approaches for the study of

cultural interactions between Western and Central Tibet and the oasis of Khotan at the

end of the first millennium”,

Vortrag im Rahmen des Symposiums The Art and Cultural History of Central and Western

Tibet, 8th to 15th century (5.-6. April, 2011), Universität Wien, Institut für Kunstgeschichte

17.02.2011 “Khotan: artistic evidence 8th-11th c. CE”,

Vortrag am Musée Cernuschi, Conferences, European Society for Studies of Central

Asia and Himalayan Regions 2011 (SEECHAC), Paris

Gaffal, Sigrid

“Sehnsucht nach dem verlorenen Paradies: Arkadien und Mureung dowon 武陵桃源“,

publiziert in: Here & There, 2009 vol.1no.1, 91-108 (Institute of East-West Cultural

Exchange, Dankook University


Gösch, Bettina

Vorträge

5./11./18./25.10.2011 Vortragsserie “Vergleich kunsthistorischer Konzepte in Japan und

dem deutschsprachigen Raum“, Konan University, Kobe (unveröffentlicht)

Hein, Anke

21.-24.08.2011 “Moving along the Eastern Rim of the Tibetan Plateau – The Liangshan

Area of Southwest Sichuan as Cultural ‘Intersection’”,

Vortrag auf der Second Conference on the Prehistory of the Tibetan Plateau, Sichuan

University, Chengdu (in Vorbereitung zur Veröffentlichung im Konferenzband)

Juni 2011 “Xifang de Zhongguo kaogu yanjiu dongtai – yi 76 jie Meiguo Kaogu Xuehui

weilie 西方的中国考古研究 动态 — 以76届美国考古学会议为例”,

Vortrag an der Sichuan Univerität, Chengdu (in Vorbereitung zur Veröffentlichung in

Nanfang Minzu Kaogu 南方民族考古第七集 Vol. 7, Dezember 2011)

30.03.-03.04.2011 “Prehistoric Cultures of the Liangshan District - Disentangling Identities

and Geographic Preconditions in a Multiregional Interaction Sphere”,

Vortrag auf dem Jahrestreffen der Society for American Archaeology

März 2011 “Bingren Aozi – cong tianran munaiyi kan Ouzhou zhongbu Hontong Shidai

de shenghuo qingkuang 冰人奥茨 (Ötzi) - 从天然木乃伊看欧洲中部红铜时代的生活情

况”, Vortrag an der Sichuan Universität Chengdu

März 2011 “Liangshan diqu de shiqian wenhua – jiexi duoyuan wenhua diqu de shenfen

rentong yu dili yinsu 凉山州的史前文化 - 解析多元文化地区的身份认同与地理因素”,

Vortrag an der Sichuan Universität Chengdu

Höfer, Regina

Oktober 2011 “Mao, Muschi, Mandala – Zeitgenössische tibetische Kunst zwischen Tradition

und Globalisierung”,

Herbstakademie 2011 Global Studies – Die Frage nach dem Kunstbegriff,

ZKM Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, Global Art and the Museum

Oktober 2011 “‘Buddha@hotmail‘ - Contemporary Tibetan Art goes Global”,

Konferenz In the Shadow of the Golden Age: Art and Identity in Asia from Gandhara to

the Modern Age, Department of Asian and Islamic Art History, University of Bonn

(Publ. geplant)

September 2011 “Kolonialfotografie als visuelles Reisetagebuch”,

Tagung der Deutschen Gesellschaft für Völkerkunde 2011, Wien

Juli 2011 “Contemporary Tibetan Art – Between Global and Local?”,

Panel: “Art and Discourse of Modernity Between China and the West”;

Konferenz World History Association, Peking

81


82

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Februar 2011 “Strategies of Global Communication - Contemporary Tibetan Art and the

West”, Konferenz The Language of Art and Music, The Institute for Cultural Diplomacy,

Berlin (Publ. vgl. Veröffentlichungen)

Dezember 2010 “Imperial Sightseeing: Die Indienreise von Erzherzog Franz Ferdinand

von Österreich-Este”, Museum für Völkerkunde Wien

November 2010 “Ausstellungen als Schnittstelle zwischen Forschung, Lehre und Vermittlung:

Imperial Sightseeing – Die Indienreise von Erzherzog Franz Ferdinand von Österreich-Este”,

Tagung Das ethnologische Museum – Paradigmen, Perspektiven und Projekte,

Arbeitsgemeinschaft Museum der Deutschen Gesellschaft für Völkerkunde, Museum

für Völkerkunde München

Juli 2010 “Imperial Sightseeing – An Archduke‘s Trophy Hunt: Franz Ferdinand of Austria-Este

visiting South Asia”, 20th Conference of the European Association for South

Asian Archaeology and Art, Wien

Hopfener, Birgit

Februar 2012 “Negotiating Indexicality in Chinese Moving-Image Installations”,

College Art Association (CAA) Annual Conference, Los Angeles

Juli 2011 “A Transcultural Perspective on Negotiating Culturally Different Histories of

Performativity in Chinese Moving-Image Installations”,

Annual World History Association Conference, Peking

Jungmann, Burglind

Mai 2011 “Early Chosŏn Painting, Social Reorganization, and the Knowledge of Chinese

Literati Arts”,

International Conference: Circulation of Knowledge and the Dynamics of Transformation,

Ruhr-University Bochum, Faculty of East Asian Studies, Department of Korean Studies

April 2011 “Male worlds – female worlds: gender specific aspects of early Chosŏn painting”,

Department of Art History, University of Michigan, Ann Arbor

April 2011 “Life in ceramics – ceramics in life: five contemporary artists and Korean

tradition”, University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor

März 2011 “Korean ceramic tradition as inspiration for contemporary Korean artists”,

Pacific Asia Museum, Pasadena

Oktober 2010 “Male worlds – female worlds: gender specific aspects of early Chosŏn

painting”, Asian Art Museum, San Francisco, Arts of Asia Lecture Series

März 2010 “Male worlds – female worlds: gender specific aspects of early Chosŏn

painting”, Wagner Special Lecture, Korea Institute, Harvard University


Vorträge

Februar 2010 “Male worlds – female worlds: gender specific aspects of early Chosŏn

painting”, The Henry M. Jackson School of International Studies, University of Washington,

Seattle

Kieser, Annette

November 2011 “Tradition und Wandel im Grabkult der Han“, Deutsche Vereinigung für

Chinastudien (DVCS) Jahrestagung, Berlin

Klimburg-Salter, Deborah

08.06.2011 “Wer besitzt Geschichte? Die Wiederentdeckung der frühislamischen Kultur

Afghanistans?“, Vortrag im Rahmenprogramm zur Ausstellung Al-Fann: Art of the

Islamic World from the Al-Sabah Collection, Kuwait, Kunsthistorisches Museum

Wien

16.05.2011 “Was there really a Tibetan art in the western Himalayas?”,

Vortrag an der Oxford University, The Oriental Institute

01.05.2011 “Twice Buried, Twice Found: Reinventing the National Museum of Afghanistan,

Kabul”, Vortrag an der Freer Gallery, Washington DC

16.04.2011 “Who Owns History? Globalism and the Cultural Heritage of Afghanistan”,

Vortrag im Rahmen der Konferenz Art and Antiquities in Times of War and Shock, Yale

University

08.04.2011 “Heritage Preservation as a Community Initiative”,

Vortrag im Rahmen des Cultural Heritage Preservation Workshop, Universität Wien

06.04.2011 “Cultural Transfer Gilgit/Tibet: The Arts of the Book”,

Vortrag im Rahmen des Symposiums The Art and Cultural History of Central and Western

Tibet, 8th to 15th century, Universität Wien in Zusammenarbeit mit dem China

Tibetology Research Center, Beijing

09.02.2011 “Is there an Indo-Tibetan Style? Exploring the Rhetorical Value of Style”,

Vortrag im Rahmen der 99th Annual Conference of the College Art Association

04.02.2011 “The National Museum of Afghanistan: Ten Years after the Destruction by the

Taliban – Moving Forward”, Vortrag an der Kennedy School of Government (Afghan

Students Initiative), Harvard University

02.12.2010 “Walking the Mandala: Tabo and Some Reflections on the Uses of Art History”,

Sackler Museum, Harvard University

Kuwabara, Setsuko

24.-26.01.2011 “Japonismus - japanische Einflüsse auf Kunst und Kunsthandwerk in

Deutschland”. Internationale Tagung 150 Jahre deutsch-japanische Beziehungen im

83


84

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Deutschen Historischen Museum, Berlin

Landwehr, Uta

23.09.2011 “The conservation of Matteo Ricci’s Chinese map of the world: Journeys between

East and West”, InternationaI Council of Museums - Comittee for Conservation

(ICOM-CC) Triennal Conference (19.-23.September 2011), Lisbon

Linhart, Sepp

26.08.2011: Discussant beim Panel Visual Satire in Japan: A Genre in Decay? mit Referaten

von Yulia Mikhailova, Noriko Brandl und Ron Stewart. 13th Japan Conference of

the European Association for Japanese Studies in Tallinn, Estland

15.07.2011 „Der populäre Blick nach Fernost – Japan auf deutschen Ansichtskarten

vor hundert Jahren“, Referat beim Symposium Fremdbilder – Selbstbilder. Paradigmen

japanisch-deutscher Wahrnehmung (1861-2011) an der Friedrich Alexander Universität

Erlangen-Nürnberg

30.04.2010 “Anti-modernist and anti-Western Japanese woodblock print caricatures in

the late 19th century”, Vortrag beim Clusterprojekt „Satire“, Universität Heidelberg

Lojda, Linda

24.06.2011 “Arhats and Mahāsthaviras: Transmission of Depictions and Concepts”,

Vortrag im Rahmen des XVIth Congress of the International Association of Buddhist

Studies (20.-25. Juni 2011), Dharma Drum Buddhist College Jinshan, New Taipei City,

Taiwan

Mentges, Gabriele

22.03.2011 “Construction of nationhood and textile heritage in Post-Soviet society in

Central Asia”, Vortragsreihe Locating Fashion / Studies: Research Sites and Practices,

Parsons School, New York University

Juni 2011 “The role of Unesco in the process of Uzbek image building”, Tagung Heritage

Regimes and the State: Nomination, Implementation, Regulation; Working conference

at the Georg-August-University of Göttingen (17.-19.06.2011), Cultural Property, DFG-

Research group (Publikation in Vorbereitung)

Messner, Angelika

25.-27.11.2011 “Der epistemische Horizont im China des 17. Jahrhunderts”, XXII DVCS

Jahrestagung Kontinuität und Umbruch in Chinas Geschichte und Gegenwart an der TU

Berlin

05.-07.10.2011 Invited lecture: “Civility, Virtue and Emotions in China”, Conference Civility,

Virtue and Emotions at Max Planck Institute for Human Development, Berlin


Vorträge

29.09.-01.10.2011 “Emotions and Emotion knowledge in Chinese History”, CHEP 2011

Conference, The Cultural History of Emotions in Pre-Modernity II, Emotions East and

West, Istanbul

09.-12.07.2011 Invited Lecture at the Workshop “Sacred and Pilgrimage” at Freie Universität

Berlin

25.-28.05.2011 Organisation and Coordination of the 3rd Villa Vigoni Research Conference

at Villa Vigoni, Como, Italy. Lecture “Lexicalized emotions as quasi-physiological

terms”

Februar-März: Lecture Series at the Zhejiang University (Faculty of International Studies)

P.R. China

27.01.2011 “Global Concepts? Keywords and Their Histories in Asia and Europe”. Panel

Discussions WS 2010-11, invited Lecture at the Heidelberg University, Cluster “Asia and

Europe” Advanced Transcultural Studies

Müller, Shing

22.06.2011 “From the State of Dai to the Dynasty of the Northern Wei: the Transformation

of the Tuoba Xianbei Society”, on the 7th International Conference on Oriental Studies.

TORCHINOV READINGS “Мetamorphosis”, organized by the Institute of Oriental

Manuscripts, Faculty of Philosophy of the Saint-Petersburg State University (June 22-

25, 2011), St. Petersburg

Nickel, Lukas

11.11.2011 “Chinese Bronzes – Why Technology Matters”, Konferenz Emergence

of Bronze Age Societies – A Global Perspective, Baoji, Shaanxi.

10.09.2011 ‘砖建的天界’, “Brick Built Heavens” Second International Conference on

Ancient Tomb Art, University of Chicago in Beijing

07.04.2011 “Exotic Silver Objects of the Qin Period”,

International Symposium on Qin Period Metallurgy, Xian

03.04.2011 “Alexander Soper and the Study of Chinese Buddhist Sculpture”,

Association for Asian Studies (AAS), Honolulu

29.03.2011 “Silver Boxes with Achaemenid Design from Han Tombs”,

Bard Graduate Center, New York

28.03.2011 “Sculpture and bricks as evidence for cross-Asian contacts during the 3rd

century BC”, Institute of the Study of the Ancient World, New York

85


86

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Noth, Juliane

10.05.2011 “The Achievements of Archaeology and the Revolutionary Line of Chairman

Mao – Reading ‘Cultural Relics Excavated During the Great Cultural Revolution’ of

1972”, Workshop “Rebirthing” Angkor? Heritage between Decadence, Decay, Revival

and the Mission to Civilize, Heidelberg

Oikawa, Shigeru

03.03.2011 “Kawanabe Kyōsai and the Creation of his Pictures“,

Institut für Ostasienwissenschaften, Japanologie, Universität Wien

03.03.2011 “Japonisme and ukiyo-e prints“,

Institut für Ostasienwissenschaften, Japanologie, Universität Wien

Olivová, Lucie

20.10.2010 “Chinese Missions in a Close-up View: the Iconography of St. Paul´s in

Macau”, Czech-Chinese Society, Olomouc, Palacký University

Pejčochová, Michaela

11.06.2011 “Collecting Li Keran’s Painting in Czech Republic”,

International Symposium Li Keran and the Changes of the Twentieth Century Chinese

Landscape Painting, National Museum of China, Beijing

22.-23.11.2010 “Collecting Lin Fengmian’s Painting in Czech Republic”,

International Symposium Commemorating the 110th Anniversary of Lin Fengmian,

The China Academy of Art in Hangzhou

15.-17.10.2010 “Collecting Qi Baishi’s Painting in Czech Republic”,

The International Forum of Qi Baishi’s Art 2010, Beijing

Reigle Newland, Amy

11.11.2010 “It’s a man’s world: a ‘Kabuki’ tale from the riverbed to the emperor’s gaze“,

Institut für Ostasienwissenschaften, Japanologie, Universität Wien

Schweizer, Anton

01.06.2011 “Kultiviertheit und Exotik: China-Bilder auf japanischen Lacken der Edo-Zeit“,

Museum für Angewandte Kunst, Frankfurt am Main

02.04.2011 “The Rhetoric of Renewal: Lacquered Architecture in Early Modern Japan“,

Annual meeting, Association of Asian Studies AAS, Honolulu, USA

16.03.2011 “Japanische Lacke für den Export: Entstehungskontext und Bildrepertoire”,

Staatliches Museum für Völkerkunde und Deutsch-Japanische Gesellschaft in Bayern e.V.,


München

04.03.2011 “‘Schönheit’ und ‘Eleganz’: japanische Lacke der Edo-Zeit”,

Völkerkundemuseum der von Portheim-Stiftung, Heidelberg

Selbitschka, Armin

Vorträge

01.10.2010 “Prestigious Goods along the Silk Road? An archaeological perspective”,

Stanford University, Center for East Asian Studies, 12. Oktober 2010, und University of

California at Los Angeles (UCLA), Center for Chinese Studies

Shinoto, Maria

10.07.2010「装飾古墳の量的研究の準備と暫定的分析」[Vorbereitungen und vorläufige

Analysen zur quantitativen Erforschung verzierter Grabkammern der Kofunzeit in Japan

(Sōshoku-kofun)], Kumamoto, 熊本古墳研究会 (Kumamoto kofun kenkyūkai)

Spee, Clarissa von

11.06.2011 “Li Keran and his Travels to Germany in 1957. The Depiction of Architectural

Sights in Modern Chinese Painting“, International Symposium Chinese Masters of the

20th Century – Pan Tianshou, Li Keran, Huang Zhou (9-12 June), National Museum of

China, Beijing

03.02.2011 “Der Perfekte Pinsel – Chinesische Malerei am Museum für Ostasiatische

Kunst Köln”, Vortrag zur Ausstellung Der Perfekte Pinsel. Chinesische Malerei 1300-

1900, Museum für Oatsasiatische Kunst Köln 16.10. 2010 – 20.2. 2011

16.10.2010 “Remarks on the British Museum collection and the recent discovery of a

painting by Qi Baishi in a European collection“, International Forum of Qi Baishi’s Art,

Beijing Fine Arts Academy (16.-18. Oktober 2010)

Suchomel, Filip

23.-25.09.2010 “Remote mandarin kingdom in the salons of aristocrats and Burghers on

the Periphery of Artistic Events - Echoes of non European art in Central Europe in the

first half of the 19th Century”,

The International Conference Orientalism/Occidentalism - Languages and Cultures vs.

Languages of Description, Moscow/Russia (im Druck)

Toyka-Fuong, Ursula

09.09.2011 “Aspects of cooperation in science and research between Germany and

Japan”, Albertus-Magnus-Universität, Köln

19.07.2011 “Kaii Higashiyama: Ein Meistermaler und der akademische Austausch zwischen

Deutschland und Japan im 20. Jahrhundert“, Botschaft Japans, Berlin

87


88

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

21.05.2011 “Vertraute Fremde - Gemeinsame Wege? 150 Jahre deutsch-japanische

Freundschaft und Perspektiven der Zusammenarbeit“, Humboldt-Universität, Berlin

16.04.2011 “In der Ferne gefunden: 150 Jahre deutsch-japanischer Kulturaustausch“,

Ritsumeikan University, Kyōto

Trede, Melanie

09.10.2011 “Who controls the past controls the future: The 1672 project of Hachiman

engi handscrolls, Conference The Early Modern ‘Medieval’: Reconstructing Japanese

Pasts, University of Michigan (8./ 9. Oktober 2011)

30.06.2011 “Linearperspektive! – “Die aperspektivische Methode ist ‘wahrer’”: Ostasiatisch-europäische

Blickwechsel (Linear Perspective! – “The a-perspectival method is

‘more true’”: East-Asian - European exchanges)”, Academy lectures “Fluchtpunkte der

Bildkultur” (Vanishing Points in Picture Cultures), Berlin-Brandenburg Academy of Sciences,

Berlin

08.08.2011 Contemporary art exhibitions at the Museum of Asian Art in the future Humboldt

Forum, National Museums of Berlin; Statement at the Workshop of the International

Advisory Board Humboldt Forum, Berlin, National Museums

21.02.2011 “Zeitbezüge in Japanischen Holzschnitten: Hiroshiges ‘Die Hundert berühmten

Ansichten von Edo’“ [Aspects of Time in Japanese Woodblock Prints: Hiroshige’s One

Hundred Famous Views of Edo], Rotary-Club Alte Brücke, Heidelberg

13.01.2011 Commentator and Discussant for the panel discussion on the pair of concepts

“art/science” with Dhruv Raina and Raphael Rosenberg: Global Concepts? Keywords

and their Histories in Asia and Europe, lecture series, Cluster of Excellence “Asia

and Europe in a Global Context”, Heidelberg University

27./28.11.2010「永享五年八幡縁起絵巻のライフとアフターライフ」(“The Life and

Afterlives of Hachiman Paintings (1433 CE),” invited lecture (in Japanese), 34th International

Conference on Japanese Literature, 第34回国際日本文学研究集会, National

Institute of Japanese Literature 国文学研究資料館, Tokyo, Tachikawa-City

(publiziert in: s. Veröffentlichungen)

Trinh, Khanh

Juli 2011 “Eikoh Hosoe’s photography of Butoh dance”, public lecture, Art Gallery of New

South Wales (AGNSW)

Juli 2011 “Return to Edo: trends in contemporary Japanese painting”, Arts of Asia lecture

series, AGNSW


Tsai, Suey-Ling

Vorträge

14.10.-15.10.2011 “Stone Sutras in the Monastery of the Reclining Buddha 臥佛院,

Anyue 安岳 (Sichuan Province)“, Symposium Epigraphic evidence in the ancient and

medieval Buddhist world, Wien

09.11.-12.11.2010 “Mount Hongding: Buddhist cosmology in geomantic topography“,

Symposium on Fengshui and Architecture, Berlin, Humboldt Universität.

Publiziert in: Reiter, Florian C.: Symposium on Fengshui and Architecture in Berlin.

Wiesbaden: Harrassowitz, 2011

Wakita-Elis, Mio

“The Locus of Multiple Desires: Women in Yokohama Souvenir Photography”, Summer

School Cultures of Consumption in Asia and Europe, Karl Jaspers Centre for Advanced

Transcultural Studies, Heidelberg (24.-29.07.2011)

Wasilewska, Joanna

29.09-01.10.2011 “Hidden treasures. Golden thread textiles from Sumatra in the collection

of the Asia and Pacific Museum in Warsaw”, conference South-East Asia: Art,

heritage and Artistic relations with Europe/Poland, Manggha Museum of Japanese Art

and Technology, Cracow

01.10.2010 “Trade ceramics at the Asia and Pacific Museum in Warsaw”,

13th International Conference of the European Association of Southeast Asian

Archaeologists (EurASEAA 13), panel: Pottery on the move, Free University, Berlin

Wappenschmidt, Friederike

“Sandrarts „indianischer“ Maler Higiemond – Authentische Künstlerpersönlichkeit oder

Synonym für die fremdartige Malerei Asiens?”, Internationales Kolloquium Aus aller Herren

Länder – Die Künstler der „Teutschen Academie“ von Joachim von Sandrart, Kunstgeschichtliches

Institut Frankfurt, Kunsthistorisches Institut Florenz (MPG), Frankfurt/

Main (09.12.-11.12.2010)

Zank, Dinah

28.-30.08.2012 “Japanische Malerei zwischen Tradition und Ideen der Moderne:

Okakura Tenshin und die Maler des Nihon Bijutsuin im frühen 20. Jahrhundert”,

15. Deutschsprachige Japanologentage, Universität Zürich

89


90

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Achenbach, Nora von

VERÖFFENTLICHUNGEN

„Die Koreasammlung des Museums für Kunst und Gewerbe Hamburg“, in: Entdeckung

Korea! Schätze aus deutschen Museen. Ausstellungskatalog, Korea Foundation, 2011.

Tee und Zen sind Eins. Die japanische Teezeremonie. Objekte des Museums für Kunst

und Gewerbe. Ausstellungskatalog, Handelskammer Hamburg und Museum für Kunst

und Gewerbe Hamburg, 2011.

Borchard, Dagmar

„Das weiße Gold aus China. Porzellansammlungen in Deutschland”,

in: Das neue China Nr. 3/September 2010, 8-12.

„Neuere Kinder- und Jugendliteratur aus China”,

in: Das neue China Nr. 3/September 2010, 36-38.

„Auf ins Reich der Mitte. Deutsche Kinder reisen und leben in China”,

in: Das neue China Nr. 4/Dezember 2010, 40-41.

„Von Neujahrsmonstern, Neunfarbigen Hirschen und kaiserlichen Wettrennen. Neue

Bilderbücher aus China”, in: Das neue China Nr. 4/Dezember 2010, 36-37.

„Von Bayern nach Peking. Vier Jahrhunderte Schnupftabakgläser in China und Bayern”,

in: Das neue China Nr. 1/März 2011, 41.

„Chinatown in Europa – die neue chinesische Migration in Europa”,

in: Das neue China Nr. 1/März 2011, 8-11.

„Fat China. Pizza, Pommes und Brot: Vom Wandel der Essgewohnheiten im Reich des

Woks”, in: Das neue China Nr. 2/Juni 2011, 8-12.

Brandt, Klaus J.

„Meißen - Die königliche Werkstube in der Albrechtsburg”, ins Japanische übersetzt mit

dem Titel:「王の工房」−アルブレヒツブルク城時代のマイセン磁器製作所, in: 300

years of MEISSEN Porcelain from the Collection of the MEISSEN Porcelain Museum

[「国立マイセン磁器美術館所蔵 マイセン磁器の300年」], Katalog einer Wanderausstellung

in Japan über die Meißener Porzellanmanufaktur, Anfang Januar 2011 bis

ca. Ende Juli 2012, in Tokyo (サントリー美術館), Matsumoto (松本市美術館), Hyōgo

Ceramic Museum (兵庫陶芸美術館) und Ōsaka (大阪市立東洋陶磁美術館). Hrsg.: NHK

Promotion und die teilnehmenden Museen, Tokyo 2011, 144-149.


Brinker, Helmut

Veröffentlichungen

Secrets of the Sacred: Empowering Buddhist Images in Clear, in Code, and in Cache

(University of Kansas: The Franklin D. Murphy Lecture Series). Spencer Museum of Art,

University of Kansas, Lawrence, and University of Washington Press. Seattle and London

2011 (214 pages, 90 illustrations).

Bügener, Annette

Die Heldengalerie des Qianlong-Kaisers: Ein Beitrag zur chinesischen Porträtmalerei im

18. Jahrhundert. Dissertation, Universität Heidelberg, 2010 (in Vorbereitung zum Druck,

erscheint voraussichtlich im Sommer 2012 bei Harrassowitz (Wiesbaden) in der Reihe

„Asiatische Forschungen“).

Croissant, Doris

Splendid Impressions. Japanese Secular Painting 1400-1900 in the Museum for East

Asian Art, Cologne. With Contributions of Yukio Lippit, Melissa McCormick, Matthew

McKelway, Joshua S. Mostow, Melanie Trede. Museum für Ostasiatische Kunst Köln/

Hotei Publishing, Leiden 2011.

Delank, Claudia

„Japonismus“, in: Salmen, Brigitte (Hrsg.): Die Maler des „Blauen Reiter“ und Japan.

Ausst.-Kat. Schlossmuseum Murnau, München 2011, 11-18.

„Die Japansammlungen der Maler des ‚Blauen Reiter’ und ihr Einfluss auf die Malerei“, in:

Salmen, Brigitte (Hrsg.): Die Maler des „Blauen Reiter“ und Japan, Ausst.-Kat. Schlossmuseum

Murnau, München 2011, 89-95.

„Die Maler des ‚Blauen Reiter’, die Rheinischen Expressionisten und Japan“, in: Salmen,

Brigitte (Hrsg.): Die Maler des „Blauen Reiter“ und Japan, Ausst.-Kat. Schlossmuseum

Murnau, München 2011, 96-102.

„Kuniyoshi als Zeichner“, in: Samurai, Bühnenstars und schöne Frauen, Ausstellungskatalog

Museum Kunstpalast Düsseldorf (im Druck).

„Die Maler des ‚Blauen Reiter’ und Japan. Zur Ausstellung im Schlossmuseum Murnau“,

in: Ostasiatische Zeitschrift, Herbst 2011 (im Druck).

„Die inszenierten Studiobilder in der Yokohama-Photographie“, in: Koehn, Stefan (Hrsg.):

Fremdbilder/Selbstbilder–Paradigmen deutsch-japanischer Wahrnehmung (1861–2011).

Reihe Kulturwissenschaftliche Japanstudien, Harrassowitz (in Arbeit).

Ebner von Eschenbach, Silvia Freiin

Besprechung von: Andreas Seifert: Bildergeschichten für Chinas Massen. Comic und

Comicproduktion im 20. Jahrhundert. Köln, Weimar, Wien: Böhlau, 2008, in: Asien –

91


92

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

The German Journal on Contemporary Asia 118 (2011), 120-122.

Forte, Erika

“Il Buddhismo a Longmen. Testimonianze archeologiche, testuali ed epigrafiche da un

monastero Tang dimenticato” (Buddhism in Longmen. Archaeological, textual and epigraphic

evidence from a forgotten Tang monastery), in: P. Fedi, C. Silvi Antonini, et al.,

(ed.): Alla maniera di... Convegno in ricordo di Maria Teresa Lucidi (Roma, Sapienza

Università di Roma, 28-30 maggio 2007), Roma: Casa Editrice Università La Sapienza,

2010, 429-450.

Frick, Patricia

Chinesische Lackkunst. Eine deutsche Privatsammlung. Münster 2010.

Hegewald, Julia A. B.

“Introduction: The Jaina Heritage of Southern India and Karnataka“, in: Julia A. B. Hegewald

(ed.), The Jaina Heritage: Distinction, Decline and Resilience. Heidelberg Series in

South Asian Studies, New Delhi: Samskriti Publishers, 2011, 1-26.

“Sacred Symbols, Enlightened Beings and Temple Guardians: The Display of Holy Elements

on Pillars in Jaina Temple Complexes in Karnataka”, in: Julia A. B. Hegewald

(ed.), The Jaina Heritage: Distinction, Decline and Resilience. Heidelberg Series in

South Asian Studies, New Delhi: Samskriti Publishers, 2011, 134-160.

“The Persian Paradise Garden: Its South Asian Continuity”, in: World Heritage. Special

Issue on Water, UNESCO, 2011, 38-45.

Höfer, Regina

Imperial Sightseeing: Die Indienreise von Erzherzog Franz Ferdinand von Österreich-

Este, Wien 2010.

http://imperial-sightseeing.univie.ac.at/

“Visualisation of Emptiness - Sonam Dolma and contemporary Tibetan abstraction”, in:

Modern Art Asia, Nr. 8 (November 2011).

“Gedun Choephel – Patre of Tibetan Modernism”, in: Renger, A.-B.; Lee-Kalisch, J.-H.

(Hrsg.): Meister und Schüler. Master and Disciple: Tradition, Transfer, Transformation.

Weimar 2011.

„Sichtbarmachung der Leerheit – Sonam Dolma und die zeitgenössische tibetische Abstraktion”,

Masala, Nr. 2 (April 2011), 9 S.

Strategies of Global Communication – Contemporary Tibetan Art and the West. International

Conference Proceedings: The Language of Art and Music, The Institute for Cultural

Diplomacy, 02.2011, 12 S.


Veröffentlichungen

„Kultbild oder Art Object - Zur Bedeutung indischer Ästhetik für eine zeitgemäße Ausstellungspraxis

zwischen Kolonialmuseum und White Cube”, in: Zeitschrift für Ethnologie,

Nr. 135, 2010, 77-96.

„Die Gentlemen-Tour. Fotografien und Souvenirs einer Weltreise von Franz Ferdinand

von Österreich-Este”, in: Weltkunst, Nr. 12, 2010, 74.

Hopfener, Birgit

Artikel in Sammelbänden

„Installationskunst als Medium transkultureller (Kultur-) technik. Vermittlung von kultureller

Differenz am Beispiel chinesischer Installationskunst“, in: Wyss, Beat; Martin Schulz:

Techniken des Bildes. München 2010.

“Dead (and dying) Bodies as ‘material’ in Contemporary Chinese art - Approaches to a

Global Phenomenon”, in: The Itineraries of the Image - practices, uses and functions,.

Mexiko-Stadt 2011.

„Responsive Wirklichkeitsverhältnisse. Chinesische Bewegtbild-Installationen im trans-

kulturellen Kontext“, in: Frohne, Ursula; Haberer, Lilian: Kinematographische Räume.

Filmische Ästhetik in Kunstinstallationen und inszenierter Fotografie. München (in Kürze

erscheinend).

“Destroy the Mirror of Representation. Chinese Moving-Image Installation Art in the Third

Space“, in: Hopfener, Birgit; Koch, Franziska et al.: Negotiating Difference. Contemporary

Chinese Art in the Global Context. Weimar (erscheint im Herbst 2011).

“A Transcultural Perspective on Negotiating Culturally Different Histories of Performativity

in Chinese Moving-Image Installations“, in: Belting, Hans; Buddensieg, Andrea;

Birken, Jakob: The Global Contemporary. Art Worlds after 1989. Ostfildern (erscheint im

Herbst 2011).

Co-Herausgabe

Negotiating Difference. Chinese Contemporary Art in the Global Context (Konferenzband).

Weimar (erscheint im Herbst 2011).

Artikel in Zeitschriften (Auswahl)

“Negotiating Difference. Contemporary Chinese Art in the Global Context. Conference

Report”, in: Yishu. Journal Journal for contemporary Chinese Art, Vol. 9, No. 3 (May/

June 2010).

“Expressions of ‚Embodied Criticality’ in Chinese Moving Image Installations by Wang

Gongxin and Zhang Peili“, in: The Journal of Visual art Practice: Contemporary Chinese

Art and Criticality (erscheint im Frühling 2012).

Rezensionen (Auswahl)

“ZHAO ZHAO: WALKING NAKED, Alexander Ochs Galleries, Berlin, 03.19-2011.05.07“,

in: Leap. The international Art Magazine of Contemporary China, Vol. 9 (May, 2011).

93


94

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

“‘Rocks’ und ‘Trees’ – Ai Weiweis zeitgenössisches Gartenszenario in der Galerie

Neugeriemschneider, Berlin”, in: Texte zur Kunst, Mai 2011.

(http://www.textezurkunst.de/)

Jungmann, Burglind

Life in Ceramics – Five Contemporary Korean Artists. Exhibition catalog, Los Angeles:

UCLA Fowler Museum, 2010.

Co-authored by Liangren Zhang: “Kang Sehwang’s Scenes of Puan Prefecture – describing

actual landscape through literati ideals”, in: Arts Asiatiques, vol. 64 (December

2010), 75-94.

“Sin Sukchu’s Records on the Painting Collection of Prince Anpyeong and Early Joseon

Antiquarianism”, in: Archives of Asian Art, vol. 61 (2011), 109-128.

Kieser, Annette

“‘Laid to rest there among the mountains he loved so well’? In Search of Wang Xizhi’s

Tomb”, in: Early Medieval China, voraussichtlich 18 (2012).

“New insight on émigré tombs of the Eastern Jin in Jiankang“, in: Rosker, Jana S.,

Vampelj Suhadolnik, Natasa (eds.): The Yields of Transition: Literature, Art and Philosophy

in Early Medieval China. Cambridge: Scholars Publishing, 2011.

Chinesische Kunst. Stuttgart: Philipp Reclam jun., 2010.

Klimburg-Salter, Deborah

“The Tucci Thangka Collection: a trans-disciplinary research perspective”, in: M. Laurenzi

Tabasso, M. Polichetti, C. Seccaroni (eds.): Visibilia Invisibilium. Non-invasive analyses

on Tibetan paintings from the Tucci expeditions (Orientalis IV), n.p. (Orientalis, in collab.

with Böhlau) 2011, 13-16, 270-277.

Kuwabara, Setsuko

„Emil Orlik - Sein Beitrag zur Wiederbelebung des Originalholzschnitts im deutschsprachigen

Raum”, in: Die Maler des “Blauen Reiter” und Japan. Ausstellungskatalog,

Schloßmuseum Murnau: Murnau 2011, 51-60.

Landwehr, Uta

mit Christa Schuster, Elisabeth Zeilinger: The conservation of Matteo Ricci’s Chinese

map of the world: journeys between East and West. Preprints of the International Council

of Museums - Committee for Conservation. ICOM-CC 16th Triennal Conference 19-23

September 2011, Paper 0607, 8 pages.


Linhart, Sepp

Veröffentlichungen

“The Japanese emperors as seen on Japanese and on Western postcards, 1900–1945“,

in: Hōsei daigaku kokusai nihongaku kenkyūsho (Hrsg.): Nihon bunka no naka no tennō

– Tennō to wa?. Tōkyō: Hōsei daigaku kokusai nihongaku kenkyū sentā, 2010, 131–

146.

“The Database of ‚Caricatures in Ukiyo-e‘ of the University of Vienna“, in: Kyōto University

(Hrsg.): New Horizons of Academic Visual-Media Practices. Proceedings of the

13th Kyōto University International Symposium, 11-13 December 2009. Kyōto: Kyōto

University, 2010, 117-120.

“Pictorial sugoroku. A Special Kind of Japanese Woodblock Print“ (in English and

Arabic), in: Waves – Culture from Japan (Zeitschrift des japanischen Kulturzentrums in

Kairo) 13 (Winter 2010), 6-9.

„Die Repräsentation von Tieren im japanischen Ken-Spiel: Versuch einer Interpretation“,

in: Asiatische Studien 65/2 (2011) 541-561.

“Wīn daigaku no jirei ni miru Nihongaku no ‚bijuaru tān‘ (Der ‘Visual Turn‘ in der Japanologie

am Beispiel der Universität Wien)“, in: Yōzefu Kurainā (Hrsg.): Shō Shiiboruto

to Nihon no kōkogaku, minzokugaku no reimei [Der ‚kleine’ Siebold und die Anfänge der

japanischen Archäologie und Volkskunde]. Tōkyō: Dōseisha, 2011, 177-198.

mit Noriko Brandl (Hrsg.): Ukiyo-e Caricatures. Wien: Institut für Ostasienwissenschaften

(=Beiträge zur Japanologie 41), 2011.

Mentges, Gabriele

Eintrag: “Jewelry”, in: Encyclopedia of World Dress and Fashion 2010: Berg.

„Kleidung als Technik und Strategie am Körper”, in: André Holenstein et al.: Zweite Haut.

Zur Kulturgeschichte der Kleidung (Berner Universitätsschriften, Bd. 54). Bern u.a.:

HauptVerlag, 2010, 15-42.

Mertens, Anette

Archäologisches Wörterbuch Chinesisch-Deutsch der Curt-Engelhorn-Stiftung für die

Reiss-Engelhorn-Museen: Projektmitarbeit mit 525 Termini und drei Zeichnungen zu

Seladonkeramik, Keramikherstellung, Brenntechnologie und Keramik-Archäometrie

(Veröffentlichung in Arbeit).

Töpfer – Körper – Könnerschaft. Flitsch, Mareile; Mertens, Anette und Thurnherr,

Christof. 2010b, in: Ferrum (82), 75-84.

mit Mareile Flitsch, Christof Thurnherr, Kathrin Leuenberger: Abgedreht - China töpfert

bodennah. Broschüre zur Ausstellung im Völkerkundemuseum der Universität Zürich,

Oerlikon-Zürich: Karl Schwegler AG, 2010.

95


96

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

mit Mareile Flitsch, Christof Thurnherr, Kathrin Leuenberger: „Abgedreht - China töpfert

bodennah”, in: Neue Keramik/New Ceramics, 2010, Nr. 5, 56-57.

Mertz, Mechtild

Wood and Traditional Woodworking in Japan. Otsu: Kaiseisha Press, 2011.

Katalogkapitel

mit Itoh Takao: “Analysis of Wood Species in the Collection”, in: Leidy, Denise Patry

und Strahan, Donna: Wisdom Embodied – Chinese Buddhist and Daoist Sculpture in

The Metropolitan Museum of Art. New Haven and London: Yale University Press, 2010,

216-225.

mit Itoh Takao: “A study of the wood species of 73 deity sculptures of the Hunan province,

from the Patrice Fava collection”, in: Cahiers d’Extreme Asie, Revue bilingue de l’École

française d’Extrême-Orient section de Kyōto, 2011/12 (in Arbeit).

Messner, Angelika C.

“Experiencing the sacred: Exposing the body – transforming the self/community” (in

preparation for Excellence-Cluster TOPOI, Sacred Acts – Sacred Places – Sacred Landscapes,

Berlin).

„Reinheit als Ermöglichungs- und Einübungsdiskurs von Neuordnung und Transgression

im chinesischen historischen Kontext.” In: Reinheit, hrsg. von Christoph Marx und

Peter Burschel, Böhlau/ Wien/ Köln, 2010, 97-118.

Morper, Cornelia

„Sinnbild des Friedens ‘Zinnebeeld des Vredes’, Siebolds Motto für die Darstellung

Japans in ‘Nippon’”, in: JAPAN – SIEBOLD – WÜRZBURG, 25 Jahre Siebold-Gesellschaft,

15 Jahre Siebold-Museum Würzburg. Eine Aufsatzsammlung, hrsg. von Andreas

Mettenleiter, Pfaffenhofen: Akamedon-Verlag, 2010, 143-147.

Müller, Shing

Im Druck

Song Xin 宋馨, „Han Tang sichou de waixiao: cong Zhongguo dao Ouzhou 漢唐絲綢的

外銷 — 從中國到歐洲“, im Konferenzband der International Silk Road Conference at

Yinchuan.

“Yezhong ji“, in: Albert Dien (Hrsg.): Six Dynasties Handbook.

In Arbeit

“Re-Appraisal of the Sinicization in the Northern Dynasties.“

„Ein Fisch vom Rande des Reiches: Rochen in chinesischen Schriftquellen und der Kunst.”


Veröffentlichungen

Übersetzung

Zhang Qingjie: „Leben und Tod unter Fremden. Das Grab eines Einwanderers in China

um 600 n. Chr.“, in: Antike Welt 3/2011, 51-56.

Nickel, Lukas

Gräber der Han-Zeit in Luoyang, Münchner Ostasiatische Studien, Stuttgart: Franz

Steiner Verlag, 2011.

Im Druck

“The Prehistory of Religion in China“, in: The Oxford Handbook of the Archaeology of

Ritual and Religion, hrsg. von Tim Insoll, Oxford University Press, 2011.

“Brick Built Heavens – Cosmic Symbolism in Tomb Architecture and Painting of the Han

Period”, Festschrift für Lothar Ledderose.

亚洲视野中的兵马俑 International Conference on Chinese Ancient Tomb Art, Central

Academy of Fine Arts Beijing. Beijing, Zheng Yan (ed.), Beijing: Wenwu press, 2011.

不完美的对称―重新思考中国古代青铜铸造技术, transl. Liu Yu, in 商周青铜器陶范铸造

技术研究, eds. Chen Jianli and Liu Yu, Beijing, 2011.

Noth, Juliane

Im Druck

“Seriality and Singularity in the Sino-Tibetan Art of the Yongle Period (1403–1424)”, in:

Lee-Kalisch, Jeong-hee; Papist-Matsuo, Antje (Hrsg.): Buddhist Ritual and Representation.

Weimar: VDG Weimar.

“Landscapes of Exclusion. The No Name Group and the Multiple Modernities in Chinese

Art around 1980”, in: Negotiating Difference. Chinese Contemporary Art in the Global

Context, hrsg. von Jeong-hee Lee-Kalisch, Birgit Hopfener, Franziska Koch und Juliane

Noth. Weimar: VDG Weimar.

mit Jeong-hee Lee-Kalisch, Birgit Hopfener, Franziska Koch: Negotiating Difference.

Chinese Contemporary Art in the Global Context. Weimar: VDG Weimar.

In Arbeit

“Reading Cultural Relics Excavated During the Great Cultural Revolution of 1972”, in:

Falser, Michael; Juneja, Monica (Hrsg.): “Rebirthing Angkor” – Heritage between decadence,

decay, revival and visions to civilize.

Nürnberger, Marc

„Das ‘Ben shi shi’ des Meng Qi”, in: Lun Wen: Studien zur Geistesgeschichte und Literatur

in China 12. Wiesbaden: Harrassowitz, 2010.

97


98

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Olivová, Lucie

“Qi Baishi and the Wenren Tradition“, in: Asian and African Studies (University of Ljubljana

– Faculty of Arts), XV, 2011, Nr. 1, 63-84.

“‘Chinese’ Paintings of the Czech Artist Zdeněk Sklenář”, in: J. Dresvina, D. Kurpiers,

W. Musialik (eds.): Chinese Influences in European Culture and Art, 2011 (im Druck).

Peintinger, Franz Xaver

„Bis ein weißes Pferd gelb, bis ein gelbes Pferd ein rosinenfarbener Brauner geworden

– eine Gruppe yuanzeitlicher Grabbeigaben im Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg”,

in: Kotobuki, Festschrift zu Ehren von Ursula Lienert, hrsg. von H. Dreves,

E. Kaminski, S. Schäffler-Gerken, Ostasienverlag Gossenberg, 2009, 13-26.

Pejčochová, Michaela

Dong Qichang’s Texts on Painting and their Relationship to Mi Fu’s History of Painting.

PhD. diss. (abgeschlossen), Karls Universität Prag, Prof. Olga Lomová, 2011.

“Collecting Qi Baishi’s Painting in Czech Republic”, in: Wang Mingming 王明明 (ed.):

Qi Baishi guoji yantaohui lunwenji 齊白石國際研討會論文集. Beijing: Wenhua yishu chubanshe,

2010, vol. 2, 606-631.

“Collecting Lin Fengmian’s Painting in Czech Republic”, in: Xu Jiang 許江 and Yang

Hualin 楊樺林 (eds.): Essays from the International Academic Seminar to the Memory for

the 110 Anniversary of Lin Fengmian’s Birthday. Hangzhou: Zhongguo meishu xueyuan

chubanshe, 2010, 128-135.

Prüch, Margarete

„Kabinett mit Landschaftsdekor”, in: Schweizer, Anton; Hirsch, Martin; Klose, Dietrich

O.A. (Hrsg.): Japanische Lackkunst für Bayerns Fürsten - Die japanischen Lackmöbel

der Staatlichen Münzsammlung München. Staatliche Münzsammlung 2011 (Ausstellungskatalog).

“Through the eyes of a student: Mengzi – the Second Sage; Up close with the ‘Lun yu’”;

Han Dynasty House models, in: DIG Magazin 2010/11.

“Silk Road Mummies”, in: Bahn, Paul (ed.): Written in Bones. rev. edition (forthcoming

2012).

Ptak, Roderich

Birds and Beasts in Chinese Texts and Trade. Lectures Related to South China and the

Overseas World. (Maritime Asia; 22) Wiesbaden: Harrassowitz, 2011.


Pye, Michael

Veröffentlichungen

mit Katja Triplett: Pilgerfahrt Visuell. Hängerollen in der religiösen Alltagspraxis Japans.

(Veröffentlichungen der Religionskundlichen Sammlung Marburg, Bd. 5).

Marburg: Diagonal-Verlag, 2011.

Beyond Meditation. Expressions of Japanese Shin Buddhist Spirituality.

London: Equinox Publications, 2011.

Rahman-Steinert, Uta

Ellen Johnston Laing, Uta Rahman-Steinert (Hrsg.): Göttliches Walten und irdisches

Glück. Volkstümliche chinesische Drucke. Die Sammlung Gerd und Lottie Wallenstein.

Berlin: Nicolai; Staatliche Museen zu Berlin, 2011.

Behältnisse. Installationen von Young-Jae Lee. 313 Gefäße. Berlin: Staatliche Museen

zu Berlin, 2011.

Schulenburg, Stephan von der

„JAPAN GROTESK. Ironie, Travestie und Überzeichnung in der japanischen Kunst”, in:

Samurai, Bühnenstars und schöne Frauen. Japanische Farbholzschnitte von Kunisada

und Kuniyoshi. Ausstellungskatalog. Düsseldorf: Museum Kunstpalast, 2011.

“Cheongju International Crafts Biennale 2011, Final Jury Report”, in: The 7th Cheongju

International Crafts Competition. Ausstellungskatalog. Cheongju/Südkorea, 2011.

Schweizer, Anton

Mitherausgeber zusammen mit Martin Hirsch und Dietrich O. A. Klose: Japanische Lackkunst

für Bayerns Fürsten: Die Japanischen Lackmöbel der Staatlichen Münzsammlung

München. Ausstellungskatalog. München: Staatliche Münzsammlung, 2011.

darin: „Komposite für den Export: Die Dekore der Münchener Münzkabinette”, 13-29.

„Erzählen in Bildern: Japanische Hänge- und Querrollen/Narrating in images: Japanese

hanging and horizontal picture scrolls“ (Deutsch und English). In: C. M. Schneider

(Hrsg.): Visual stories: Japans Bilder erzählen: Bildrollen, manga, anime. Ausstellungs-

Begleitheft. Neuss: Langen Foundation, 2011, 14-21.

Selbitschka, Armin

“Early Chinese Diplomacy: a reappraisal of the so-called ‘tributary system’“ (in Vorbereitung

zur Publikation).

“Chinese or ‘Barbarian’? The Northern Wei/Tuoba’s diplomatic strategies within a comparative

framework” (in Vorbereitung zur Publikation).

99


100

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

„Bestattungssitten in den drei Ritenklassikern und die ‚Wahrheit’ in den Gräbern”, in:

Soffel, Christian; Leese, Daniel; Nürnberger, Marc (Hrsg.): Sprache und Wirklichkeit in

China. Wiesbaden: Harrassowitz, 2011, 29-48.

Prestigegüter entlang der Seidenstraße? Archäologische und historische Untersuchungen

zu Chinas Beziehungen zu Kulturen des Tarimbeckens vom zweiten bis frühen fünften

Jahrhundert nach Christus. Asiatische Forschungen 154. Wiesbaden: Harrassowitz,

2010.

《模型明器所描绘的汉代岭南地区的日常生活》。中国社会科学院考古研究所,广州市文物

考古研究所(编):《西汉南越国考古与汉文化》。北京:科学出版社, 2010年177-205页。

„Chinesische Übersee-Expansion“, „Marco Polo“,„Zheng He“, in: Gesellschaft für Überseegeschichte

(Hrsg.): Lexikon der Überseegeschichte. Wiesbaden: Harrassowitz (in

Arbeit).

Shinoto, Maria

「考古学データの組織的モデル化と量的分析の試み—装飾古墳の編年を例にして—」

[Systematische Modellierung archäologischer Daten am Beispiel der Chronologie von

Sōshoku-kofun], 『日本考古学』第33号 [Nihon kōkogaku 33], 2012.

「図文の場所ー真実を反映する分類とすう量的分析」、『熊本古墳研究』第5号

[Kumamoto kofun kenkyū, 5], 2012.

„Japanische Kunstgeschichte” (in Arbeit).

Spee, Clarissa von

“Wu Dacheng at 58. Two Handscrolls with Bronze Rubbings from the Shanghai Museum“,

in: Orientations, vol. 42, no. 2 (March 2011), 124-130.

“A New Vision of the Universe. Taiwanese Artist Liu Kuo-sung challenges Chinese Ink

Painting”, British Museum Magazine, no.69 (Spring-Summer 2011), 44-45.

Stöcker-Parnian, Barbara

“Islamic Inscriptions on Stone Monuments in China”, in: Tarih Dergisi 51 (2011).

“The tomb inscription for Liu Zhi 刘智 at the end of the Qing times - The commemoration

of a great Chinese Islamic scholar”, in: Orientierungen 2011 (soon to be published).

„Von Danzig über Schrobenhausen nach Teheran, Hubert Derda – Ein ehemaliger SS-

Angehöriger als Berater im Iran” (published in 2012).


Ströber, Eva

Veröffentlichungen

Symbols on Chinese porcelain. 10.000 x Happiness. Stuttgart: Arnoldsche Art Publishers,

2011.

“Butterflies in the Art of China and the Netherlands”, in: Aziatische Kunst, Jaargang 41,

Nr. 2 (Juni 2011), 2-12.

“Literati and Literary Themes on Porcelain”, in: Aziatische Kunst, Jaargang 41, Nr. 2

(Juni 2011), 12-24.

Suchomel, Filip

mit Marcela Suchomelová: And the chinese cliffs emerged out of the mist...Perception

and Image of China in Early Photographs, Praha - Řevnice: VŠUP - Arbor Vitae, 2011

(Engl.).

“Orientální záliba Viktora Oppenheimera / Die Vorliebe für orientalische Kunst von Viktor

Oppenheimer”, in: Slavíček, Lubomír; Vránová, Jana (eds.): 100 let Domu umění města

Brna. Dům umění města Brna, 2010 (Tsch. mit deutsch und engl. resume).

“Remote mandarin kingdom in the salons of aristocrats and Burghers on the Periphery

of Artistic Events - Echoes of non European art in Central Europe in the first half of the

19th Century”, in: Orientalism/Occidentalism - Languages and Cultures vs. Languages

of Description. Moscow/ Russia (im Druck).

Toyka-Fuong, Ursula

„Kunst im Zeichen der Entgrenzung – Zum interkulturellen Dialog“, in: Wolter, Ingrid

(Hrsg.): Was uns bewegt – Co nas porusza. Eine deutsch-polnische Wanderausstellung.

Bonn: GEDOK Verlag, 2011, 18-23.

„Wissenschaftsbeziehungen zwischen Deutschland und Japan: Überlegungen nach der

dreifachen Katastrophe in Ost-Japan vom März 2011“, in: Japanisch-Deutsches Zentrum

Berlin (hrsg.): 5. Deutsch-japanisch-koreanisches Stipendiatenseminar. Veröffentlichungen

des Japanisch-Deutschen Zentrums Berlin, Reihe 1, Band 62, 2011 (in Druck).

Trede, Melanie

mit Lorenz Bichler: Hiroshige. One Hundred Famous Views of Edo. Cologne, New York:

Taschen, 2007 (XXL series).

In kleinerer, je einsprachiger Version neu herausgegeben bei Taschen 2010.

Mitherausgeberin mit Burglind Jungmann und Adele Schlombs:

Shifting Paradigms in East Asian Visual Culture: A Festschrift in Honour of Lothar Ledderose

/ Grenzverschiebungen in der visuellen Kultur Ostasiens: eine Festschrift für

Lothar Ledderose. Berlin: Reimer, 2011.

101


102

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

“‘Pictorial Narratives’: Introduction and eight entries on narrative paintings in the collection

of the Museum of East Asian Art in Cologne”, in Splendid Impressions: Japanese

Secular Painting 1400-1900 in the Museum of East Asian Art Cologne, edited by Doris

Croissant. Leiden: Brill/Hotei, 2011, 43-117.

“‘Konda sōbyō engi emaki’ no denrai ni tsuite no ichikōsatsu”「『誉田宗廟縁起絵巻』の

伝来についての一考察」[Thoughts on the transmission of the Illuminated Handscrolls of

the Karmic Origins of the Konda Imperial Tumulus], Ajia yūgaku special issue “Interprétation

des représentations relatives à la diffusion du savoir /「文化創造と知の発信として

の図像解釈」, edited by Abe Yasurō, Takahashi Tōru, and Itō Nobuhiro (Fall 2011).

“Eikyō gonen Hachiman engi emaki no ‘raifu” to sono ‘afutāraifu”「永享五年八幡縁起

絵巻の「ライフ」とその「アフターライフ」」“The Life and Afterlives of Hachiman

Paintings dated to 1433 CE” [in Japanese],

in: The Potentialities of Works: To the Point that Japanese Literature Takes Form: 書物と

しての可能性―日本文学がカタチになるまで―, Proceedings of the 34th International

Conference on Japanese Literature 第34回国際日本文学研究集会会議録,人間文化研究

機構, 国文学研究資料館. Tokyo: Kokubungaku kenkyū shiryōkan, 2011, 171-179.

“Eikyō gonen Hachiman engi emaki no ‘shōgai’ to sono ‘yosei’”「永享五年八幡縁起絵巻

の「生涯」とその「余生」」 “The Life and Afterlives of Hachiman Paintings (1433 CE)”

[in Japanese],

in: Chūsei kaiga no matorikkusu 『中世絵画のマトリクス』 [The Matrix of Medieval

Painting], edited by Sano Midori and Shinkawa Tetsuo 佐野みどり・新川哲雄 編. Tokyo:

Seikansha 青簡舎刊, 2010, 220-247.

Rezensionen

Alicia Volk: “In Pursuit of Universalism: Yorozu Tetsugoro and Japanese Modern Art”.

Berkeley: University of California Press / Washington, D.C.: Phillips Collection, 2010.

In: Art Bulletin (December 2011), 494-497.

Melissa McCormick: “Tosa Mitsunobu and the small scroll in medieval Japan”. Seattle:

University of Washington Press, 2009. In: Harvard Journal of Asiatic Studies 71:2

(December 2011), 448-461.

Trinh, Khanh

“Meiro Koizumi – The power of the moving images’, (cat. essay), in: Hipworth and Aaron

Seto (eds.): Last Words, Summar, 4A Centre for Contemporary Asian Art. Sydney 2010,

62-67.

Review: Pleasure and Play in Edo Japan, [Richard Bullen, with David Bell, Geraldine Lummis,

and Rachel Payne: Pleasure and Play in Edo Japan. Christchurch: Canterbury Museum/College

of Arts, University of Canterbury, 2009, NZJAS (New Zealand Journal of

Asian Studies), vol 12, no 2 (Dec 2010), 110-113.


Triplett, Katja

Veröffentlichungen

mit Michael Pye: Pilgerfahrt Visuell. Hängerollen in der religiösen Alltagspraxis Japans.

(Veröffentlichungen der Religionskundlichen Sammlung Marburg, Bd. 5). Marburg:

Diagonal-Verlag, 2011.

Tsai, Suey-Ling

The Life of the Buddha, Woodblock Illustrated Books in China and Korea. Abhandlungen

für die Kunde des Morgenlandes, hrsg. von Florian C. Reiter, Band 76. Wiesbaden:

Harrassowitz, 2011.

“Mount Hongding: Buddhist cosmology in geomantic topography“, in: Reiter, Florian C.:

Symposium on Fengshui and Architecture in Berlin. Wiesbaden: Harrassowitz, 2011.

„A cosmology of Buddha names on Mount Hongding 洪頂山, Dongping 東平縣, Shandong

山東省“, in: Burglind Jungmann, Adele Schlombs und Melanie Trede (Hrsg.): Shifting

Paradigms in East Asian Visual Culture: A Festschrift in Honour of Lothar Ledderose.

Berlin: Reimer, 2011.

Wakita-Elis, Mio

„Photographie als kultureller Topos: Frauen in der Souvenirphotographie im Kontext der

Meiji-zeitlichen visuellen Kultur”, in: Ostasiatische Zeitschrift 20 (Oktober 2010), 38-48.

Im Druck

“In the Guise of Photographic Veracity: Photographic Souvenir Images of Meiji Femininity

in the Age of Visual Modernity.” In: Shifting Paradigms in East Asian Visual Culture:

A Festschrift in Honour of Lothar Ledderose / Grenzverschiebungen in der visuellen

Kultur Ostasiens: eine Festschrift für Lothar Ledderose, edited by B. Jungmann, A.

Schlombs, and M. Trede. Berlin: Reimer, 2011.

In Arbeit

“In the Guise of Elusive Veracity”: A Visual Construct of Meiji Femininity in Kusakabe

Kimbei’s Souvenir Photographs in the Age of Visual Modernity. Berlin: Reimer.

Walravens, Hartmut

Unter Mitarbeit von Setsuko Kuwabara: “Und der Sumeru meines Dankes würde wachsen”

Beiträge zur ostasiatischen Kunstgeschichte in Deutschland (1896–1932). Briefe

des Ethnologen und Kunstwissenschaftlers Ernst Grosse an seinen Freund und Kollegen

Otto Kümmel sowie Briefwechsel zwischen dem Kunsthistoriker Gustav Ecke

und dem Architekten Ernst Boerschmann. Wiesbaden: Harrassowitz, 2010 (Asien- und

Afrika-Studien der Humboldt-Universität 35).

“Comprehensive bibliography of Manchu Studies [i.e. Selected Studies on Manchu Language

and Literature]. Initiated by Richard C. Rudolph (1909-2003)”, in: MS 57.2009,

231-494.

103


104

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

“Wolfram Eberhard and J. F. Rock and the ethnology of China”, in: Münchner Beiträge

zur Völkerkunde 13.2009, 281–291. Beitrag für den Int. Congress of Ethnologists, Kunming,

2008.

Eva Kraft zum Gedächtnis: Fachprosaforschung – Grenzüberschreitungen [Würzburg]

4/5.2008/2009, 489-494.

Sinologie in Berlin, 1890–1945: Otto Franke, Alfred Forke, Erich Hauer und Erich Haenisch.

Schriftenverzeichnisse. Mit einem Beitrag von Martin Gimm über Walter Fuchs. Berlin:

Staatsbibliothek, 2010 (Neuerwerbungen der Ostasienabteilung. Sonderheft 23).

The earliest Western translation from the Shuihuzhuan. Kitaj i okresnosti. Mifologija,

fol’klor, literatura. K 75-letiju akademika B. L. Riftina. Moskva: Rossijskij gosudarstvennyj

gumanitarny universitet, 2010, 401-411.

(Orientalia et Classica. Trudy Instituta vostočnych kul’tur i antičnosti 25)

“Vasilij Pavlovič Vasil’ev (1818–1900). Zu Leben und Werk des russischen Sinologen”,

in: OE 48.2010, 199-249.

Ume heoledere “Vernachlässige (deine Pflicht) nicht!” Der Kölner Ostasienwissenschaftler

Walter Fuchs (1902–1979) – Kleine Arbeiten, Briefwechsel mit dem Mongolisten

F. W. Cleaves und dem Sinologen Wolfgang Franke. Wiesbaden: Harrassowitz, 2011

(Sinologica Coloniensia 30).

Japaninstitut und Bayerische Staatsbibliothek.

Japonica Humboldtiana 13.2009/10, 111-131.

Nikolaus Poppe (1897-1991) – Briefwechsel mit Walther Heissig (1913-2005). Ein Beitrag

zur Geschichte der Mongolistik. Wien: Österreichische Akademie der Wissenschaften,

2011 (Österreichische Akademie der Wissenschaften. Philosophisch-historische Klasse.

Sitzungsberichte 817).

Im druck

Der chinesische Roman Rou putuan 肉蒲團 in manjurischer Übersetzung der Berliner

Handschrift aus der Zeit vor 1700. Eingeleitet von Lutz Bieg und Martin Gimm. Mit einem

Vorwort herausgegeben von Hartmut Walravens. Berlin: Staatsbibliothek, 2011 (Neuerwerbungen

der Ostasienabteilung. Sonderheft 27).

Walter Fuchs (Hrsg.): “Te-sheng t‘u 得勝圖 [Schlachtenbilder]”, Münchner Beiträge zur

Völkerkunde 15.2011, 281-311.

„Berthold Laufer (1874–1934): Sammlung japanischer Alltagsgeräte für das American

Museum of Natural History”, in: Münchner Beiträge zur Völkerkunde 15.2011, 313-.

Nature in Manchu pictorial art and the natural history of Manchuria. Wiesbaden: Harrassowitz,

2011 (Tagungsbeitrag PIAC Berlin 2006).

Interpretation of celestial phenomena. On a Manchu manuscript. Tagungsbeitrag Bibliothekskongress

Bukarest, Sept. 2010.


In vorbereitung

Index zu Cordier: Bibliotheca sinica.

Iwaya Sueo: Ein Japaner in Berlin vor hundert Jahren.

Wappenschmidt, Friederike

Veröffentlichungen

„Ein Kunstschrank aus Augsburg für den Wanli Kaiser. Chinesische und europäische

Kunstsammlungen im frühen 17. Jahrhundert”, in: minima sinica. Zeitschrift zum chinesischen

Geist, hrsg. von Wolfgang und Suizi Zhang-Kubin, 1/2011, 1-24.

„Sandrarts „indianischer“ Maler Higiemond – Eine authentische Künstlerpersönlichkeit

oder ein Synonym für die fremdartige Malerei Asiens?”, in: “Aus aller Herren Länder –

Die Künstler der ‘Teutschen Academie’“ von Joachim von Sandrart, in: Théorie de l’art

(1400-1800), hrsg. von Michèle-Caroline Heck, Turnhout: Brepols Publishers, 2012 (im

Druck).

“Exceeding(ly) Glorious and Pretty to Look On: The Use of Colour in Chinese Export

Painting and European Taste”, in: Ostasiatische Zeitschrift, Neue Serie.

Wasilewska, Joanna

Poland – China. Art and Cultural Heritage [post-conference volume, in English], Cracow:

Jagiellonian University Publishing (im Druck).

Art of Japan, Japanisms and Polish-Japanese Art Relations [post-conference volume,

in English] (in Vorbereitung).

Werning, Jeanette

“Regalos del emperador de China en Asia Central“, in: S. Hansen, A. Wieczorek, M. Tellenbach

(eds.): Alejandro Magno. Encuentro con Oriente. Regensburg/Canal de Isabel

II 2010, 204-213.

“Mummies in China“, in: A. Wieczorek u. W. Rosendahl (eds.): Mummies of the World.

Munich, New York u.a. 2010, 126-137 u. 373-374.

In arbeit

„Chinesischer Eisvogelfederschmuck in der Völkerkundlichen Sammlung der Reiss-

Engelhorn-Museen” [Arbeitstitel]. Erscheint voraussichtlich in: Mannheimer Geschichtsblätter

2012.

„Das Archäologische Fachwörterbuch Chinesisch-Deutsch. Ein Stiftungsprojekt an den

Reiss-Engelhorn-Museen in Mannheim“ [Arbeitstitel]. Erscheint voraussichtlich in: Mannheimer

Geschichtsblätter 2012.

„Chinesische Importfunde der Qin- und Han-Zeit in Zentralasien zwischen Altai, Südrussland

und hellenistischer Welt. Anmerkungen zu archäologisch feststellbaren Bezügen

zwischen diesen Regionen und China sowie ihrer Bedeutung, Wirkung und Sinngehalt”

[Arbeitstitel].

105


106

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Zank, Dinah

„‘Jungenliebe’ aus der Feder junger Frauen: Der ‘schöne Jüngling’ als Ideal des Männlichen

im Spiegel japanischer Mädchencomics.” Wird publiziert in: Koordinationsstelle für

Genderfragen der Universität für Angewandte Kunst in Wien [Hrsg.] (in Arbeit, voraussichtlich

1.Quartal 2012).


Brandt, Klaus J.

STUDIENAUFENTHALTE

Studienaufenthalte

27.06.-15.07.2011 Japan-Aufenthalt

Tokyo (Tokyo Nat. Museum); 01.-10.07.2011 Arita (The Kyushu Ceramic Museum) und

Fukuoka-Dazaifu (Kyushu National Museum). Eine weitere Reise nach Japan voraussichtlich

im Frühjahr oder Sommer 2012 im Zusammenhang mit dem Arbeitsvorhaben.

Hein, Anke

08.2010-06.2011 Studienaufenthalt in Sichuan zur Materialsammlung für Dissertationsvorhaben

zur Prähistorie des Liangshan-Gebietes (Grabungsteilnahme, Survey, Archivarbeit).

Höfer, Regina

07./ 08.2011 Peking, Shanghai: Recherche zu zeitgenössischer tibetischer Kunst in

China.

Jungmann, Burglind

Harvard University, March 2010

University of Michigan, Ann Arbor, April 2011

Hamburg, Museum für Völkerkunde, Juli 2011

Kiwitt, Ronald

Berlin, Beijing

Mertens, Anette

Künstleraustauschreise zu Künstlern in Beijing, Nanjing, Hangzhou und Shanghai,

Kuratierung der Ausstellungen im Tangshan Datang Saal, sowie in Hangzhou.

Beteiligung an der 1st European Woodfire Conference, Bröllin, Germany.

Forschungsreisen zu besonderen Keramikbränden in China (z.B. Holzofenbrände in

Jingdezhen 2011).

Mertz, Mechtild

Teilnahme an einem internationalen Fortbildungskurs in Dendrochronologie in Klosters

Dorf, Schweiz.

107


108

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Prüch, Margarete

Seoul, Korea, Juni 2001

Pye, Michael

Taiwan 2011, Japan 2011

Rahman-Steinert, Uta

24.10.-03.11.2011 Workshop for Korean Art Curators, Seoul.

Shinoto, Maria

August-September 2011 DAI (KAAK), Deutschland

Trinh, Khanh

Mai bis Juni 2011 Cité Internationale des Arts, Paris.

Trede, Melanie

01.09.2011 – 30.04.2012 Toyota Visiting Professor, Center for Japanese

Studies, University of Michigan, Ann Arbor.

02. – 09. März 2012 Jährliche ausländische Rednerin und Gastforscherin am Tokyo

National Research Institute for Cultural Properties.

Tsai, Suey-Ling

März 2010: Ch’ing-Ch’I Universität und Academia Sinica, Taibei, Taiwan.

September 2010: Anyue, Sichuan, China.

Dezember 2010: Nationalbibliothek und Academia Sinica, Taibei, Taiwan.

Juni 2011: Dharma Drum College und Academia Sinica, Taibei, Taiwan.

September 2011: Anyue, Sichuan, China.

Wakita-Elis, Mio

Juni 2011: Museum für Ostasiatische Kunst, Köln.


Deutschland

KONFERENZEN

Konferenzen

Berlin, Freie Universität Berlin, Kunsthistorisches Institut,

Ostasiatische Kunstgeschichte

14. und 15.10.2011 Symposium „Hokusai in Context“, in Zusammenarbeit mit dem Japanisch-Deutschen

Zentrum Berlin und dem Martin-Gropius-Bau.

Dortmund, Technische Universität Dortmund, Seminar für

Kulturanthropologie des Textilen

25.11-26.11.2011 “Mode als Moderne. Konjunkturen wissenschaftlicher Aufmerksamkeit.”

Interdisziplinäre Tagung der Volkskundlichen Kommission für Westfalen in Zusammenarbeit

mit dem Seminar Kulturanthropologie des Textilen, TU Dortmund.

05.07.2009 “Fusionculture. Fashion beyond Oczidentalism and Orientalism”. Universität

Potsdam, Gertrud Lehnert und Gabriele Mentges, finanziert von der VW-Stiftung.

Heidelberg, Ruprecht-Karls-Universität, Institut für Kunstgeschichte

Ostasiens

14.-17.07.2011 “The International Heidelberg Colloquies on East Asian Art History”

After 2006 and 2008, The third international Heidelberg Colloquy on East Asian Art History

took place from July 14th – 17th 2011. 20 PhD students from Taiwan, China, Japan,

Korea, Switzerland, Netherland, UK, Canada and the U.S.A. were invited to attend the

Colloquy. From July 15th to 16th, sixteen of invitees presented their research thesis in

four panels “objects”, “Painting and Calligraphy”, “Space” and “Religious Art”.

The Colloquy program consisted of presentations and of four workshops. In the workshops

PhD students shared books or articles which have recently impressed them most

and discussed about the scholarly traditions in Japan, China, Korea, Europe and America

which was inspiring to all participants. At the last workshop, participants came to

talk about the future of the field and their role in it. Senior professors, Professor Dame

Jessica Rawson (University of Oxford), Professor Melanie Trede (Heidelberg University),

Professor Craig Clunas (University of Oxford) and Professor Lothar Ledderose (Heidelberg

University), encouraged young scholars to broaden their minds and see their researches

further in ten and twenty years. Many PhD students were in Europe for the very

109


110

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

first time. Most of them took the chance to visit museums, galleries, and libraries and to

explore Europe after the Colloquy.

The international Heidelberg Colloquies on East Asian Art History were founded by the

International Balzan Foundation. More than fifty PhD students have participated in the

Colloquies on East Asian Art History and might be still benefitted by the experiences and

exchanges gained at the Colloquies.

For further information see http://iko.uni-hd.de/events/2011/2011_0714-17_heidelbergcolloquies.html

21.04.2011 “Japanese art history in an intercultural exchange of science and practice”

‘Japan-day’ at Heidelberg University in celebration of the 150th anniversary of German-

Japanese relationships.

10.-12.07.2010 “Living Legacies: The History of East Asian Art Reconsidered”

International conference in honour of Lothar Ledderose, organized by Melanie Trede,

Heidelberg University.

Österreich

Wien, Universität Wien, Institut für Kunstgeschichte

05.-07.04.2011 Symposium des FWF-NFN S98 und China Tibetology Research Center,

Beijing: “The Art and Cultural History of Central and Western Tibet, 8th to 15th century”,

Universität Wien.

Polen

Krakau, Polish Society of Oriental Art, Manggha Museum of

Japanese Art and Technology

29.09-01.10.2011 “South-East Asia: Art, Heritage and Artistic Relations with Europe/Poland”,

conference covering the broad range of topics, including problems of heritage

preservation, museums and collections, art history and anthropology issues, intercultural

exchanges between Europe and South-East Asia, some questions of performing arts.

63 papers were held by the participants from Australia, Cambodia, China, Denmark,

France, Germany, Great Britain, Indonesia, Italy, Malaysia, Netherlands, Norway, Philippines,

Poland, Portugal, Russia, Singapore, South Korea, Spain, Sweden, Thailand,

USA and Vietnam. The programme on:


Deutschland

M U S E E N

Bad Bocklet, Schloss Aschach, Graf-Luxburg-Museum

Schloßstr. 24

97708 Bad Bocklet-Aschach

Tel.: 09708 - 6142 oder 09708 - 358 (Kasse)

Fax: 09708 - 6104

E-Mail: schloss.aschach@bezirk-unterfranken.de

Homepage: www.museen-schloss-aschach.de

Öffnungszeiten: 01. Apr.-30. Sept.: 14-18 Uhr

01.-31. Okt.: 14-17 Uhr

Mo geschlossen

Personalstand

Annette Späth, M.A., Museumsleiterin

Dr. Cornelia Morper, Ansprechpartnerin für die Asien-Abteilung

Sammlungsbestand (Asiatika)

Museen

Im Graf-Luxburg-Museum sind die Wohnräume der letzten Schlossbesitzer im Stil der

Gründerzeit erhalten. Gemälde, Skulpturen, Augsburger Silber, Porzellan, Möbel sowie

die bedeutende Sammlung ostasiatischer Kunst (chinesische Keramik, japanische Porzellane,

Seladone, tibetische Bronzen, kleine Plastiken) gehören zu den umfangreichen

Sammlungen der Grafenfamilie.

Bibliothek

Die Bestände der ostasiatischen Sammlung des Graf-Luxburg-Museums sind mit der

Inventarisierungssoftware MuseumPlus erfasst.

Die Bibliothek ist eine Präsenzbibliothek. Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Publikation

Der Bestandkatalog zur ostasiatischen Sammlung ist in Vorbereitung.

111


112

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Praktikum

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich, ein

Praktikum am Museum durchzuführen. Die Bedingungen wären mit der Museumsleitung

zu klären.

Betreuung bei Abschlussarbeiten

Das Museum wäre bereit, Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer Abschlussarbeit

(Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.

Sonstige Informationen

Themenführung durch die Ostasiatische Sammlung für € 40

(nach Voranmeldung bis 25 Personen).

Berlin, Staatliche Museen zu Berlin – Stiftung Preussischer

Kulturbesitz, Museum für Asiatische Kunst, Ostasiatische

Kunstsammlung

Takustr. 40

14195 Berlin (Dahlem)

Tel.: 030 - 8301-382

Fax: 030 - 8301-501

E-mail: oak@smb.spk-berlin.de

Homepage: www.smb.museum/aku

Öffnungszeiten: Di-Fr 10-18 Uhr, Sa und So 11-18 Uhr

Mo geschlossen

Ausstellungen

2. September 2011 – 8. Januar 2012

Der doppelte Fuji : Udo Kaller / Katsushika Hokusai

10. Dezember 2011 bis 29. April 2012

„Auf Grünwedels Spuren“ – Restaurierungsforschung an zentralasiatischen Wandmalereien

im Rahmen des KUR – Programms

20. Januar – 29. April 2012

Leiko Ikemura


Museen

4. Mai 2012 – 5. August 2012

Fasziniert von der Natur – Landschaft, Pflanzen und Tiere in der Tradition

chinesischer und japanischer Maler aus der Sammlung Neumann-Ogando

Ab Juni 2012

Friedrich 300: China und Preußen – Porzellan und Tee

4. Oktober 2012 – 3. Januar 2013

Chinesische Lackkunst – Eine deutsche Privatsammlung

Katalog

Personalstand

Prof. Klaas Ruitenbeek, Direktor des Museums für Asiatische Kunst

(seit 01.01.2010)

Dr. Herbert Butz, Leiter der Ostasiatischen Kunstsammlung, stellvertr. Direktor

Dipl. phil. Uta Rahman-Steinert, wiss. Mitarbeiterin

Dr. Alexander Hofmann, wiss. Mitarbeiter

Merle Walter, M.A., wiss. Mitarbeiterin in Fortbildung (seit 01.01.2010)

Sammlungsbestand (Asiatika)

Kunst, Archäologie und Kunstgewerbe Chinas, Koreas, Japans und Vietnams, etwa

12.000 Exponate.

Bibliothek

Nur Fachbesuchern zugängliche Präsenzbibliothek, keine Kopiermöglichkeit.

Publikationen

Homepage Museumsshop:

https://smbkatalogshop.besucherdienst.org/Merchandise/Museum/id/17

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich, ein

Praktikum oder Volontariat am Museum durchzuführen. Bedingungen: Praktikum kann

nicht vergütet werden, Volontariat wird für jeweils zwei Jahre ausgeschrieben.

Sonstige Informationen

Seit Dezember 2006 sind das Museum für Ostasiatische Kunst und das Museum für Indische

Kunst unter dem neuen gemeinsamen Namen Museum für Asiatische Kunst vereinigt.

Die Kunstsammlung Süd-, Südost- und Zentralasiens beherbergt eine der weltweit

bedeutendsten Sammlungen von Kunstwerken des indo-asiatischen Kulturraums

vom 4. Jahrtausend v. Chr. bis in die Gegenwart mit den besonderen Schwerpunkten der

frühindischen Skulptur und der Kunst der Seidenstraße.

113


114

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Die Ostasiatische Kunstsammlung präsentiert in umfassender Weise das Spektrum der

Kunst Chinas, Japans und Koreas in jeweils eigenen Galerien sowie in einer Studiensammlung.

Zu den Höhepunkten zählt die Sammlung japanischer Malerei und ostasiatischer

Lackkunst des in Berlin geborenen und in Tōkyō ansässigen Kunsthändlers

und Sammlers Klaus Friedrich Naumann sowie die Berliner Sammlung Yuegutang mit

chinesischer Keramik vom Neolithikum bis ins 15. Jahrhundert.

Durch die Vereinigung dieser beiden Sammlungen werden die bestehenden Ressourcen

gebündelt. Dies erfolgt insbesondere vor dem Hintergrund des Vorhabens der Stiftung

Preußischer Kulturbesitz, zukünftig die außereuropäischen Sammlungen in einer noch

zu realisierenden, innovativen Konzeption des Humboldt-Forums auf dem Schlossplatz

zu präsentieren. Gemeinsam mit den Sammlungen des Ethnologischen Museums und

den auf der Museumsinsel Berlin verorteten Sammlungen der abendländischen Kulturen

entsteht damit die Vision einer Bildungslandschaft von Weltrang.

Bietigheim-Bissingen, Stadtmuseum Hornmoldhaus

Hauptstr. 57

74321 Bietigheim-Bissingen

Tel.: 07142 - 74 361 (Sekretariat) oder -74 352 (Infotheke)

Fax: 07142 - 74 353

E-Mail: stadtmuseum@bietigheim-bissingen.de

Homepage: www.bietigheim-bissingen.de/stadtmuseum/index_stadtmuseum.htm

Öffnungszeiten: Di, Mi, Fr 14-18 Uhr, Do 14-20 Uhr,

Sa und So sowie an Feiertagen11-18 Uhr

Mo geschlossen

Personalstand

Museumsleitung: Regina Ille-Kopp

Sekretariat: Andrea Kohler und Jasmin Müller

Sammlungsbestand (Asiatika)

Japanische Kunst aus der Sammlung von Erwin Baelz (1849-1913).

Publikationen

Germann, Susanne: Ein Leben in Ostasien. Die unveröffentlichten Reisetagebücher des

Arztes, Anthropologen und Ethnologen Erwin Baelz (1849 – 1913).

Schriftenreihe des Archivs der Stadt Bietigheim-Bissingen Band 6, 2006. 19,50 €.


Japan badet - Facetten japanischer Badekultur aus der Sammlung Erwin Baelz

(Ausstellungskatalog), 2008.

Braunschweig, Herzog-Anton-Ulrich-Museum

Museumstr. 1

38100 Braunschweig

Tel.: 0531 - 1225-0 (Sekr.)

Fax: 0531 - 1225-2408

E-Mail: info@museum-braunschweig.de

Homepage: www.haum.niedersachsen.de

Museen

Öffnungszeiten:

Bis voraussichtlich 2014 aufgrund der Sanierung des Haupthauses geschlossen.

Während der Schließungszeit werden in einer Sonderausstellung ab 12. Juli 2009 die

Meisterwerke aller Abteilungen und Epochen im Rittersaal der Burg Dankwarderode

ausgestellt.

Personalstand

Prof. Jochen Luckhardt, Direktor

Dr. Regine Marth, Skulpturen, Alte und Außereuropäische Kunst, Mittelaltersammlung,

Bibliothek

Dipl. Rest. FH Ursel Gaßner, Lack- und Möbelrestaurierung

Sammlungsbestand (Asiatika)

Die große Sammlung der Ostasiatika umfasst 1.200 Kunstwerke, darunter hochbedeutende

und in Deutschland einmalige Bestände an frühen japanischen Exportlacken,

Specksteinschnitzereien und rotem Steinzeug aus Yixing. Singuläre Einzelwerke sind

ein Tischautomat aus dem 17. Jahrhundert und ein dreidimensionaler Stellschirm aus

dem 18. Jahrhundert, welcher für den einheimischen chinesischen Markt geschaffen

war. Ergänzt wird die Sammlung durch einige bislang wenig erforschte Lackkabinette

europäischer Provenienz, die à la chinoise von dem bedeutenden Lackmeister Gerard

Dagly oder aus dessen Umkreis stammen. Diese bereits in den Sammlungen von Herzog

Anton Ulrich vorhandenen Kunstwerke spiegeln noch heute den hochbarocken

Charakter einer fürstlichen Sammlung.

Die Ostasiatika sind seit 2002 vollständig bearbeitet und publiziert.

Ansprechpartnerin: Dr. Regine Marth

115


116

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Bibliothek

Kleine Abteilung zur ostasiatischen Kunst.

Öffnungszeiten nach vorheriger Terminabsprache.

Präsenzbibliothek mit Kopiermöglichkeit.

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum oder Volontariat am Museum durchzuführen.

Dresden, Staatliche Kunstsammlungen Dresden,

Kunstgewerbemuseum

Schloss Pillnitz,

August-Böckstiegel-Straße 2

01326 Dresden

Tel.: 0351 - 2613-201

Fax: 0351 - 2613-222

E-Mail: kunstgewerbemuseum@skd.museum

Homepage: www.skd.museum

Öffnungszeiten: Mai - Okt. tägl. 10-18 Uhr,

Bergpalais Mo geschlossen,

Wasserpalais Di geschlossen

Ausstellungen

Katagami Style – Japanese Papaer Stencils and Japonisme

Ausstellungsbeteiligung: Mitsubishi Ichigokan Museum Tokyo,

The National Museum of Modern Art, Kyoto und Mie Prefectural Art Museum,

April-Oktober 2012

Personalstand

Dr. Peter Plaßmeyer, Kommissar, Direktor

Sammlungsbestand (Asiatika)

Diverse Ostasiatika: Textilien, Färberschablonen, Schwertstichblätter,

Japanische Lackarbeiten aus der Sammlung August des Starken.


Bibliothek

Präsenzbibliothek mit ca. 12.000 Titeln, davon ca. 150 Bänden über Ostasien,

ist Fachbesuchern nach Anmeldung zugänglich.

Kopiermöglichkeiten bestehen nur beschränkt.

Praktikum/Volontariat

Museen

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich, ein

Praktikum am Museum durchzuführen.

Dresden, Staatliche Kunstsammlungen Dresden,

Museum für Völkerkunde Dresden, Staatliche Ethnographische

Sammlungen Sachsen

Besucheradresse: Japanisches Palais

Palaisplatz 11

01097 Dresden

Postanschrift: Königsbrücker Landstr. 159

01109 Dresden

Tel.: 0351 - 8926-202

Fax: 0351 - 8926-203

E-Mail: voelkerkunde.dresden@ses.museum

Homepage: www.voelkerkunde-dresden.de

Öffnungszeiten: Di-So 10-18 Uhr

Personalstand

Dr. Bruno Öhrig, Kustos Nord- und Innerasien

Tel./Fax: 0351 - 8926-206/-203, bruno.oehrig@ses.museum)

Sammlungsbestand (Asiatika)

Ethnographie, Kunst des Alltags, Handwerk und Volkskunst aus China, Korea, Japan

19./erste Hälfte 20. Jh.

Bibliothek

Die Sammelgebiete der Bibliothek umfassen Ethnologie, Anthropologie, Regionalwissenschaften,

Kultur- und Kunstgeschichte, Museologie, Volkskunde und Nachbarwissenschaften.

Etwa 16% beträgt der Anteil des historischen Buchbestandes aus dem 17.

bis 19. Jahrhundert, Schwerpunkte sind hier die historischen Reise- und Expeditions-

117


118

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

berichte, die frühen Veröffentlichungen zu Indonesien und Ozeanien und außerdem die

Sondersammlung von Fachliteratur zur physischen Anthropologie.

Nach der Fusion der Völkerkundemuseen Leipzig, Dresden und Herrnhut zu den Staatlichen

Ethnographischen Sammlungen Sachsen (SES) wurden die Bestände der drei

wissenschaftlichen Bibliotheken zur wissenschaftlichen Bibliothek der SES zusammengefasst.

Sie gehört nun mit über 350.000 Medieneinheiten zu den größten ethnographischen

Spezialbibliotheken Deutschlands. Seit 2011 gehört sie mit zur Kunstbibliothek

der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden.

Die Nutzung der Bibliothek erfolgt ab 2007 vorrangig als interne Präsenzbibliothek für

die Mitarbeiter des Standortes. Einem eng begrenzten Kreis externer Benutzer ist sie

nach Absprache zu bestimmten Terminen zugänglich. Sie bleibt als Bibliothek an den

deutschen Leihverkehr (überwiegend über Kurierdienst der Leitbibliothek SLUB Dresden)

angeschlossen.

Kopiermöglichkeit vorhanden. EDV-Katalog im Aufbau.

Ostasien-Abteilung in Diathek und Bibliothek.

Neuerwerbungen

Eine chinesische Schürze aus Südchina (Erwerbsjahr 2011).

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum oder Volontariat am Museum durchzuführen.

Betreuung bei Abschlussarbeiten

Das Museum wäre bereit, Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer

Abschlussarbeit (Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.

Düsseldorf, Hetjens-Museum, Deutsches Keramikmuseum

Schulstr. 4

40213 Düsseldorf

Tel.: 0211 - 899-4210

Fax: 0211 - 892-9166

E-Mail: hetjensmuseum@duesseldorf.de

Homepage: www.duesseldorf.de/hetjens

Öffnungszeiten: Di-So 11-17 Uhr, Mi 11-21 Uhr


Personalstand

Dr. Sally Schöne, Direktorin

Daniela Antonin, Stellvertretende Leiterin

Dr. Karin Sporkhorst, Museumspädagogik, Öffentlichkeitsarbeit

Edith Kowalski, Wissenschaftliches Volontariat

Karin Reichel, Sekretariat

Ambros Margelisch, Bibliothek

Harald Reinhold, Bibliothek

Bogdan Czarnecki, Magazin

Silke Rehbein, Restaurierungswerkstatt

Sammlungsbestand (Asiatika)

Keramik aus 8.000 Jahren, u.a. Keramik aus Ostasien.

Bibliothek

Museen

Die Präsenzbibliothek des Museums steht mittwochs und donnerstags von 10-16 Uhr

nach Voranmeldung für Forschungszwecke zur Verfügung. Den Leiter der Bibliothek,

Herrn Ambros Margelisch, erreichen Sie an diesen Tagen unter der Telefonnummer

0211 - 899-3080. Der Bibliotheksbestand des Hetjens-Museums ist recherchierbar über

den Gesamtkatalog der Düsseldorfer Kulturinstitute (GDK).

Publikationen

Ausführliche Publikationsliste auf der Homepage. Die Kataloge können Sie auf dem

Postwege gegen Rechnung oder bei Frau Eva Quade bestellen:

Tel.: 0211 - 899-4211, Fax: 0211- 892-9166 (Die Versandspesen betragen € 3).

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum oder Volontariat am Museum durchzuführen. Bedingungen: Grundstudium.

Frankfurt am Main, Museum für Angewandte Kunst

Schaumainkai 17

60594 Frankfurt am Main

Tel.: 069 - 212 340 37

Fax: 069 - 212 307 03

E-Mail: info.angewandte-kunst@stadt-frankfurt.de

Homepage: www.angewandtekunst-frankfurt.de

119


120

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Öffnungszeiten: Di, Do-So 10-17 Uhr, Mi 10-21 Uhr

Ausstellungen

Chinesische Dinge

23. Februar - 27. Mai 2012

Doppelausstellung:

• Entdeckung Korea. Schätze aus deutschen Museen

• Korea Power (Korea im 20. und 21. Jahrhundert),

28. Juni - 9. September 2012

Personalstand

Dr. Sabine Runde, amtierende Direktorin

Dr. Stephan Graf von der Schulenburg, Kurator der Asiatischen Abteilung

Sammlungsbestand (Asiatika)

Chinesische Keramik, Pekingglas, Lacke (Ryūkyū, China, Japan), japanische Bildkunst

des 17./18. Jh. (nara ehon, spätere yamato-e, frühes ukiyo-e, Sammlung Geyger).

Bibliothek

Allgemein zugängliche Präsenzbibliothek, EDV-Katalog, Kopiermöglichkeit nur nach

Absprache mit der Bibliothekarin oder einem Kurator.

Öffnungszeiten: Di, Mi 10-12, 14-16 Uhr und nach Vereinbarung,

Tel.: 069 - 212-388 28.

Publikationen

Reichmann, Hans-Peter und Schulenburg, Stephan v.d., Hrsg.: GA-NETCHŪ. Das Manga

Anime Syndrom. (dt.), 2008, € 24.90

Fischer, Volker und Schneider, Ulrich, Hrsg.: Kengo Kuma. Breathing Architecture. Das

Teehaus des Museums für Angewandte Kunst Frankfurt/The Teahouse of the Museum

of Applied Arts Frankfurt. Frankfurt: Museum für Angewandte Kunst, 2008, € 20,-

Müller-Wiener, Martina: Von Istanbul bis Mogulindien: Meisterwerke aus der Sammlung

des Museums für Angewandte Kunst, 2008, € 16,-

Helden der Bühne und Schönheiten der Nacht: Meisterwerke des japanischen Holzschnitts

aus den Sammlungen Otto Riese und Johann Georg Geyger / Heroes of the

Stage and Beauties of the Night. Masterworks of Japanese Woodblock Printing from the

Otto Riese and Johann Georg Geyger Collections.

Frankfurt: Museum für Angewandte Kunst, 2009, € 38,-


Museen

Sit in China. Ein Streifzug durch 500 Jahre Kultur des Sitzens / An Excursion through

500 Years of the Culture of Sitting. Frankfurt: Museum für Angewandte Kunst, 2009; ca.

€ 18,-

Zahlreiche weitere Publikationen finden sich an der Museumskasse.

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Hauptstudium Kunstgeschichte Ostasiens bzw. Sinologie/Japanologie/

Koreanistik.

Freiburg, Städtische Museen Freiburg,

Naturmuseum – Ethnologische Sammlung

Adelhauserstraße 33a

79098 Freiburg

Sekretariat: 0049 - 761 201 2561

E-Mail: Naturmuseum@stadt.freiburg.de

Homepage: www.freiburg.de/museen

Öffnungszeiten: Di-So 10 - 17 Uhr

Ausstellungen

Derzeit keine Ausstellungen mit Ostasiatika

bis voraussichtlich 21.05.2012:

Schlangen. Naturkundliche Ausstellung mit ethnologischem Teil

bis 11.09.2011:

Menschen in Usbekistan. Fotografien von Max Penson und Gabriele Keller

In Vorbereitung:

30.09.2011 - 08.01.2012

Kaschmir – Ladakh – Baltistan. Fotografien von Otto Honigmann

17.12.2011 - 25.03.2012

Tschernobyl. Expeditionen in ein verlorenes Land.

(Kultur und Geschichte der ukrainisch-bäuerlichen und jüdischen Bevölkerung der Region

Polissja)

121


122

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

24.05.2012 - 27.01.2013

In menschlicher Gestalt. Verborgene Schätze aus der Ethnologischen Sammlung.

Personalstand

Dr. Eva Gerhards, Leitung Naturmuseum und Ethnologische Sammlung

Heike Gerlach, M.A., Edgar Dürrenberger, M.A., Museumstechnik, Sachgebiete

Sammlungsbestand (Asiatika)

Schwerpunkt Ostasiatika Ende 19. Jahrhundert, keine eigentliche Spezialisierung innerhalb

der Ostasiatika-Sammlung,

Ansprechpartnerin: Dr. Eva. Gerhards, keine Fachwissenschaftler für Ostasien vorhanden.

Bibliothek

Präsenzbibliothek. Ethnografika- und Fotosammlung derzeitig verpackt ausgelagert,

zugänglich wieder ab ca. 2013. Objektbestände digital erschlossen, derzeit vor Ort auf

Anfrage recherchierbar. Objektfotos vorhanden und recherchierbar.

Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Publikationen

Seit 1990

Die Kultur der Traumzeit. Tradition und Gegenwart der Aborigines Autraliens

Kunst und Handwerk Javas

Als Freiburg die Welt entdeckte. 100 Jahre Museum für Völkerkunde

Wehende Botschaften. Die Asafo-Fahnen der Fante

Tw. Vergriffen, tw. Antiquarisch und im Museumsshop erhältlich

In Vorbereitung: Tschernobyl. Expeditionen in ein verlorenes Land

Praktikum/Volontariat

Schnupperpraktikum (max. 8 Wochen) keine formalen Bedingungen, selbstständiges

Arbeiten. Voraussetzung: Längeres Praktikum muss in der Prüfungsordnung vorgesehen

sein.

Volontariat: M.A. oder Promotion, meist ausstellungsthematische Fachqualifikationen

erwünscht (Studienschwerpunkte, Sprachkenntnisse)

Betreuung bei Abschlussarbeiten

Das Museum wäre unter Einschränkungen – da zur Zeit keine Ostasiatika-Fachleute am

Museum – bereit, Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer Abschlussarbeit

(Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.


Hamburg, Museum für Kunst und Gewerbe

Steintorplatz

20099 Hamburg

Tel.: 040 - 428 134-880/ -888, Ostasien-Abteilung: 040 - 428 134-550

Fax: 040 - 428 134-999

E-Mail: service@mkg-hamburg.de

Homepage: www.mkg-hamburg.de

Öffnungszeiten: Di-So 11-18 Uhr, Do 11-21 Uhr

Ausstellungen

Große Sonderausstellung zum japanischen Holzschnitt,

Eröffnung Ende Februar 2012

Dekore auf offenem Grund. Katagami – Japanische Färbeschablonen

(Kabinettausstellung, bis 4. März 2012)

Die Kraft der Linie. Abstraktion und Bildlichkeit in Japan und dem Westen

(bis 8. Januar 2012)

Japanisches Modedesign – Körperhüllen von Kenzo bis Yamamoto

(bis 30.11.11)

Personalstand

Prof. Sabine Schulze, Direktorin

Dr. Nora von Achenbach, Leiterin der Abteilung Ostasien und Islam

(E-Mail: Nora.vonAchenbach@mkg-hamburg.de)

Michaela Hille, Pressestelle

Sammlungsbestand (Asiatika)

Museen

Die Grundlage für die Ostasiensammlung legte der Gründer Justus Brinckmann. 1883

begann er, beraten von den Pariser Kunsthändlern Hayashi Tadamasa und Siegfried

Bing, mit dem Aufbau einer Japan-Sammlung. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts

besaß das Museum bereits einen umfangreichen Bestand an japanischen Objekten:

Ca. 2.000 Schwertzierate (überwiegend tsuba), die heute zu den besten außerhalb Japans

zählen, Keramik, qualitätvolle Lackarbeiten vom 15. bis 19. Jahrhundert: Farbholzschnitte,

darunter berühmte Blätter von Hokusai und Hiroshige aus der Sammlung

Goncourt, 400 illustrierte Holzschnittbücher, Färbeschablonen, eine größere Sammlung

kunstvoller Körbe aus Kyōto, Objekte der Kleinkunst wie Netsuke und Medizinbehälter

(inrō) sowie einige Bildrollen und Nō-Gewänder.

In den zwanziger und dreißiger Jahren verlagerte sich der Ankaufsschwerpunkt auf die

chinesische Kunst. Auch in den fünfziger Jahren lag der Hauptakzent auf China, vor

allem auf dem Erwerb von Bronzen und Porzellan. Die Schenkung der China-Sammlung

123


124

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

von Philipp F. Reemtsma durch seinen Sohn Prof. Jan Philipp Reemtsma im Jahre

1996 stellte einen bedeutenden Zuwachs dar. Sie umfasst 350 chinesische Objekte aus

Bronze, Steinzeug, Porzellan, Jade und Glas aus der Zeit von 1500 v. Chr. bis zum 18.

Jahrhundert.

Seit den 1960er Jahren wurde die Sammlung unter anderem um wichtige Werke der

japanischen Malerei und um buddhistische Skulpturen erweitert. 1977 stiftete die Urasenke

Foundation in Kyōto dem Museum ein Teehaus. Seit dieser Zeit finden monatlich

Vorführungen der Teezeremonie statt. Die Teezeremonie wird von einem Teemeister der

Urasenke abgehalten. Der angrenzende Ausstellungsbereich zeigt Tee-Keramik vom

späten 16. bis zum 19. Jahrhundert.

Ansprechpartnerin Ostasien: Dr. Nora von Achenbach

(nora.vonachenbach@mkg-hamburg.de).

Bibliothek

Die im Jahre 2000 neu eröffnete „Gerd-Bucerius-Bibliothek“ verfügt heute über 160.000

Medien und etwa 450 laufende Zeitschriften. Auf den ca. 4.500 Regalmetern ist Fachliteratur

zu allen Themen des Museums gesammelt: Kunst und Kunstgeschichte in Theorie

und Praxis, Literatur zum europäischen Kunstgewerbe von der Frühzeit bis zum Design

der Gegenwart, außerdem zu europäischer Plastik, antiker Kunst, Altem Orient.

Die Bestände sind über den Online-Katalog des GBV Göttingen sowie über einen syste-

matischen Zettel-Katalog erschlossen.

Öffungszeiten Bibliothek : Di-Fr 10-17.30 Uhr, Mi und Do 11-20.30 Uhr

Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Publikationen

Achenbach, Nora von.: Tee und Zen sind Eins. Die japanische Teezeremonie. Objekte

des Museums für Kunst und Gewerbe Hamburg. Handelskammer Hamburg und MKG

Hamburg, 2011 (15 €)

Masterpieces of Ukiyo-e Collection from the MKG Hamburg. 150th Anniversary of

Japan-German Treaty. [Ausstellungskatalog, japanisch/englisch], Hrsg. Iwakiri Yuriko

Nikkei Inc., Nikkei Inc. 2010 (34 €)

(im Museumsshop Walther König erhältlich)

Praktikum/Volontariat

Für Studierende der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Mindestzeit 6 Wochen


Betreuung von Abschlussarbeiten

Das Museum wäre bereit Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer

Abschlussarbeit (Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.

Bedingungen: Individuell zu vereinbaren.

Hamburg, Museum für Völkerkunde

Rothenbaumchaussee 64

20148 Hamburg

Tel.: 040 - 42 88 79 - 0

Fax: 040 - 42 88 79 - 242

E-Mail: marketing@mvhamburg.de;

Abt. Ost- und Südasien: s.knoedel@mvhamburg.de

Homepage: www.voelkerkundemuseum.com/

Öffnungszeiten: Di-So 10-18 Uhr, Do 10-21 Uhr

Ausstellungen

Z. Zt. keine Dauerausstellung Ost- und Südasien.

Zwei Vitrinen zum tibetischen Buddhismus vorhanden.

Regelmäßige Vorstellung von Einzelobjekten der Asiensammlung in der Reihe

„Ausgepackt: Asien“ (Termine siehe Homepage/ Veranstaltungsprogramm des

Museums).

Museen

Ab Nov. 2011: Nomaden – 5000 Jahre brisante Begegnungen

U.a. Objekte aus China, Mandschurei, Mongolei (Zusammenarbeit mit SFB „Differenz

und Integration“ der Deutschen Forschungsgemeinschaft).

Vorschau: Ende 2013: Korea (Arbeitstitel).

In der Reihe „Der Innere Reichtum des Museums“ wird fast die komplette Koreasammlung

des Hauses (rd. 2700 Objekte) zu sehen sein.

Personalstand

Prof. Wulf Köpke, Direktor

Brigitte Rutter, Sekretariat

Christine Ziesmer, Leitung Abt. Marketing (Presse- und Öffentlichkeitsarbeit)

Dr. Susanne Knödel, Kustodin Abt. Ost- u. Südasien (Tel.: 040 - 42 88 79 - 240)

Elisabeth Quenstedt, Jantje Bruns, Leitung Bibliothek

125


126

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Sammlungsbestand (Asiatika)

Materielle Kultur vor allem des 19. und 20. Jahrhunderts.

China: ca. 10.000 Objekte: Papier-Götter, Schattenspielfiguren, Malerei und Plastik

(Einzelstücke).

Japan: ca. 4.000 Objekte: historische Rüstungen, Technikgeschichte, Nō-Masken,

Ainu-Sammlungen.

Korea: ca. 2700 Objekte: Schamanenbilder, Minhwa, Genre-Malereien von Ki-San,

Landkarten, buddhistische Bücher, Volkskunde.

Tibet: Thangka Malerei, Plastik, Alltagsgegenstände.

Mongolei: Plastik, Alltagsgegenstände

Bibliothek

Literatur zu allen genannten Regionen. Schwerpunkt Ethnologie und Bestimmungsbücher,

Ausstellungskataloge. Präsenzbestand: Bücher und Zeitschriften vor 1950.

Katalog zum Teil im Norddeutschen Verbund auf EDV.

Kopiermöglichkeit vorhanden.

Für alle Museumsbesucher zugänglich.

Öffnungszeiten der Bibliothek: Do 13-18 Uhr oder nach telefonischer Voranmeldung

(Ansprechpartner: Elisabeth Quenstedt, Jantje Bruns, 040 - 42 88 79 - 691).

Publikationen

Knödel, Susanne, mit Katharina Kosikowski: “Die Koreasammlung des Museums für

Völkerkunde Hamburg / The Korean Collection of the Museum of Ethnology Hamburg”,

in: Entdeckung Korea! Schätze aus Deutschen Museen/Korea Rediscovered! Treasures

from German Museums. Kim Byung-Kook/The Korea Foundation (Ed.). Seoul 2011,

74 - 99 (Ausstellungskatalog Köln/Frankfurt/Leipzig/Stuttgart).

Knödel, Susanne: „Höfische Oper im Freien: Zwei chinesische Türstürze mit Theaterszenen

aus der Sammlung des Museums für Völkerkunde Hamburg“, in: On Stage: Die

Kunst der Pekingoper. Hrsg. von Anna Schmid. Ausstellungskatalog, Museum der Kulturen

Basel: 2011 (im Druck).

Forschungsprojekte

Kosikowski, Katharina: „Ein koreanischer Wandschirm mit Darstellung buddhistischer

Weiser im Minhwa-Stil” (Arbeitstitel, Publikation geplant 2013 in Mitteilungen des Museums

für Völkerkunde Hamburg).

Corleis, Katharina: „Das Miao-Album des Museums für Völkerkunde Hamburg” (Arbeitstitel).

Magisterarbeit, Institut für Sprache und Kultur Chinas, Universität Hamburg.

Abschluss vorauss. Ende 2011.

Identifikation der alten koreanischen Landkarten des Museums (Zusammenarbeit mit

dem Nationalmuseum Seoul).


Museen

Begutachtung der Koreasammlung durch das Korean National Research Institute of Culture

Heritage angelaufen, Bestandsaufnahme der gesamten Sammlung und Publikation

angestrebt.

Praktikum/Volontariat

Für Studierende der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Praktika: 4. Fachsemester abgeschlossen. Bitte früh anmelden.

Wartezeit im Moment ca. ½ Jahr.

Volontariate: Per Ausschreibung (Die Zeit).

Betreuung von Abschlussarbeiten

Das Museum wäre bereit, Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer Abschlussarbeit

(Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.

Bedingungen: Die Arbeit sollte ganz oder teilweise Objekte unserer Sammlung zur

Grundlage haben.

Hanau-Wilhelmsbad, Hessisches Puppenmuseum e.V.

Arkadenbau

Parkpromenade 4

63454 Hanau-Wilhelmsbad

Tel.: 06181 - 862 12

E-Mail: hesspuppenmuseum@aol.com

Homepage: www.hessisches-puppenmuseum.de

Öffnungszeiten: Di-Fr 10-12 und 14-17 Uhr,

Sa und So, sowie an Feiertagen 10-17 Uhr

Personalstand

Dr. Maren Raetzer

Sammlungsbestand (Asiatika)

Im Mittelpunkt der ständigen Ausstellung steht die Entwicklung der europäischen Spielpuppe

von der Antike bis in die Gegenwart.

Ein zweiter Themenschwerpunkt ist Japan. Fast jedes Jahr veranstalten wir eine Ausstellung

mit japanischem Spielzeug oder japanischer Objektkunst.

127


128

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Bibliothek

Nur Präsenzbibliothek, Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum/Volontariat am Museum durchzuführen.

Betreuung von Abschlussarbeiten

Das Museum wäre bereit Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer Abschlussarbeit

(Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.

Sonstige Informationen

Das Museum wurde 1983 von Gertrud Rosemann mit Unterstützung des Landes Hessen

und der Stadt Hanau gegründet. Fasziniert von der Vielfältigkeit des Spielzeugs

sammelte sie seit 1968 unterstützt von ihrem Ehemann Prof. Gerd Rosemann herausragende

und alltägliche Puppen. 1971 entschloss sie sich, die in Fachkreisen geschätzte

Sammlung der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. 1976 begannen die Planungen zum

Hessischen Puppenmuseum. Ausgehend von europäischen Puppen erweiterte sie ihren

Blick in die Puppenwelt bis nach Japan.

Partnerschaft mit dem Warabekan Tottori (Japan)

Seit 1995 besteht eine Partnerschaft mit dem Internationalen Spielzeugmuseum WARA-

BEKAN in Tottori und dem Hessischen Puppenmuseum Hanau-Wilhelmsbad. Ausstellungen

und Schriften, Besuche und Referate hüben und drüben belegen die Lebendigkeit

dieser Freundschaft.

Heidelberg, Textilsammlung Max Berk – Kurpfälzisches

Museum

Brahmsstr. 8,

69118 Heidelberg-Ziegelhausen

Tel.: 06221 - 80 03 17

Fax: 06221 - 80 96 57

E-Mail: kmh-textilsammlung-max-berk@heidelberg.de

Homepage: www.heidelberg.de/museum

Öffnungszeiten: Mi, Sa, So 13-18 Uhr


Ausstellungen

Museen

18.9.2011 - 15.1.2012:

Quilt Art at 25. Jubiläumsausstellung der Internationalen Gruppe Quilt Art

9.9.2012 - 6.1.2013:

5. Europäische Quilt-Triennale

Personalstand

Dr. Kristine Scherer, Kuratorin

Sammlungsbestand (Asiatika)

Antike und moderne Textilien aus aller Welt, u.a. auch Japan, China und Korea.

Der Schwerpunkt liegt auf europäischen Kostümen und amerikanischen und englischen

Patchworkquilts.

Ansprechpartnerin: Dr. Kristine Scherer

Bibliothek

Präsenzbibliothek, Schwerpunkt Textilien weltweit.

Publikationen

Broschüren

Avantgarde und Tradition – Die philippinischen Naturfasern Abaca und Piña,

Heidelberg 2005, vergriffen

Kunstwerk des Monats (€ 0,50)

Nr. 241, 04/2005: Umschlagtuch (hinggi), Kettikat, Sumba/Indonesien,

frühes 20. Jh.

Nr. 267, 06/2007: Hochzeitskimono (uchikake), Japan, 2. Hälfte 20. Jh.

Neuerwerbungen

Haori, handbemalte Seide (Fächermotive, Mon), frühes 20. Jahrhundert

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: über längeren Zeitraum, 1-2 Tage pro Woche

129


130

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Hildesheim, Roemer- und Pelizaeus-Museum

Am Steine 1-2

31134 Hildesheim

Tel.: 05121 - 936 90

Fax: 05121 - 352 83

E-Mail: u.menter@rpmuseum.de

Homepage: www.rpmuseum.de

Öffnungszeiten: Di-So 10-18 Uhr

Ausstellungen

Picasso – Magie der Grafik (16.11.2011- vorauss. 15.02.2012)

Tabu!? Verborgene Kräfte – Geheimes Wissen

(Gemeinschaftsausstellung des Roemer- und Pelizaeus-Museums Hildesheim, der

Ethnologischen Sammlung der Universität Göttingen und des Niedersächsischen

Landesmuseums Hannover im NLM Hannover; vorauss. 27.09.2012-07.04.2013)

Dauerausstellung

In einer Dauerausstellung präsentiert das Roemer- und Pelizaeus-Museum eine Auswahl

seiner Porzellan-Sammlung: gezeigt werden ca. 100 blau-weiße sowie poly- und

monochrome Gefäße und dreidimensionale Figuren aus dem 15. bis 19. Jahrhundert.

Personalstand

Prof. Dr. Regine Schulz, Leitende Direktorin und Geschäftsführerin

Dr. des. Ulrich Menter, Ethnologie

Kristina Freise, Kommunikation und Eventmanagement

Sabine Wehmeyer, Sekretariat

Sammlungsbestand (Asiatika)

Das Hildesheimer Roemer- und Pelizaeus-Museum besitzt eine der bedeutendsten

Sammlungen chinesischen Porzellans in Europa. Sie zeichnet sich gegenüber den

meisten anderen Sammlungen dadurch aus, dass ihre Bestände nicht für den Export

nach Europa hergestellt wurden, sondern vorrangig für den kaiserlichen Hof und die

hohe Beamtenschaft.

Die ethnologischen Sammlungen des Roemer-Museums umfassen Objekte aus Ozeanien,

Afrika, Amerika, Süd- und Ostasien. Den Schwerpunkt der Asien-Sammlung bildet

die Sammlung Ernst Ohlmer (1847-1927) mit chinesischen Porzellanen des 15.-19.

Jahrhunderts, Lackarbeiten sowie Textilien und Malereien. Darüber hinaus besitzt das

Museum Sammlungen aus Japan und Korea.

In seiner Dauerausstellung zeigt das Roemer- und Pelizaeus-Museum eine Auswahl der

Porzellan-Sammlung.


Praktikum/Volontariat

Museen

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach frühzeitiger Absprache

möglich, ein unentgeltliches Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Schriftliche Bewerbung, Mindestzeit 4 Wochen.

Sonstige Informationen

Das Roemer- und Pelizaeus-Museum Hildesheim besitzt eine der wichtigsten Altägypten-

Sammlungen der Welt, bedeutende Ethnologische Sammlungen – darunter eine der

schönsten und ältesten Alt-Peru-Sammlungen Europas – sowie eine wichtige paläontologische

Sammlung. Hinter dem Doppelnamen des Hauses stehen die Familiennamen

der Begründer des Museums: Hermann Roemer (1816-1894) und Wilhelm Pelizaeus

(1851-1930) stifteten ihre Sammlungen der Stadt und schufen so die Grundlage für das

Museum, dessen Anfänge auf das Jahr 1844 zurückgehen.

Köln, Museum für Ostasiatische Kunst

Universitätsstr. 100

50674 Köln

Tel.: 0221/221 - 2 86 08 (Pforte)

Fax: 0221/221 - 2 86 10 (Fax)

E-mail: mok@mok.museenkoeln.de

Homepage: www.museenkoeln.de

Öffnungszeiten: Di.-So. 11.00 - 17.00 Uhr

Mo geschlossen

Ausstellungen

Goldene Impressionen: Japanische Malerei 1400 – 1900

(Splendid Impressions: Japanese Painting 1400 – 1900)

29.10.2011 – 04.03.2012

Von Istanbul bis Yokohama: Eine Weltreise in historischen Fotografien 1842 - 1900

24.03.2012 – 15.07.2012

China-Ausstellung

Herbst 2012

Tibet-Ausstellung

Herbst 2013

131


132

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Personalstand

Dr. Adele Schlombs (Direktion)

Dr. Petra Rösch (Stellv. Direktion)

Marie-Luise Schnichels (Sekretariat)

Walter Kroll (Verwaltung)

Claudia Hemmersbach (Verwaltung)

Imke Mees, M.A. (Bibliothek)

Bettina Clever, M.A. (Archiv)

Lukas Kraemer, Dipl. rest. (Restaurator)

Peter Tiefenbach (Hausverwaltung)

Phonephet Philavanh (Depotverwaltung)

Dr. des. Annette Bügener (Museumsdienst)

Frau Jansen (Kasse)

Sammlungsbestand (Asiatika)

Schwerpunkt: Kunst aus China, Japan und Korea

Bibliothek

nur Präsenzbibliothek

Publikationen

In Vorbereitung zum Druck:

Croissant, Doris (Hrsg.): Splendid Impressions – Japanese Secular Painting 1400–1900

in the Museum of East Asian Art, Cologne. Leiden: Hotei Publishing, 2011.

Kuhn, Susanne: Goldene Impressionen – Japanische Malerei 1400–1900.

(Ausstellungsführer) Köln: Peipers – Druckzentrum Köln West, 2011. 12 Euro

In Vorbereitung zur Publikation:

Huo, Jiena: Auswahl-Bestandskatalog der chinesischen Porzellan-Sammlung des Museums

für Ostasiatische Kunst Köln

Pérez-Gonzalez, Carmen: Photographie des 19. Jahrhunderts, Auswahl-Bestandskatalog

der historischen Fotosammlung (Slg. Fischer) des Museums für Ostasiatische Kunst

Köln

alle Publikationen des Hauses mit Seitenanzahl und Preisangabe siehe:

www.museenkoeln.de > homepage Museum für Ostasiatische Kunst > Publikationen

Forschungsarbeiten

Restaurierungskurse japanischer Lackarbeiten in Köln

Mitte November 2011


Museen

Mit Unterstützung des japanischen Außenministeriums und des japanischen Kulturministeriums

hatte das „National Research Institute for Cultural Properties“ in Tokyo von 2006

bis 2010 die Konservierung und Restaurierung japanischer Malerei und Lackarbeiten

in Europa gefördert. Das Museum für Ostasiatische Kunst in Köln wurde als zentraler

europäischer Standort für dieses Programm ausgewählt.

Das Projekt endete 2010, jedoch werden die Workshops in reduziertem Umfang

weitergeführt. Sie sollen europäischen Kuratoren, Restauratoren und Studenten der

Restaurierung über die hohe Kunst der Lackrestaurierung informieren, insbesondere

über die für ostasiatischen Naturlack spezifischen Materialeigenschaften sowie Probleme

und Techniken der Restaurierung.

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich, ein

unentgeltliches Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Interessenten sollten sich mindestens über einen Zeitraum von zwei

Monaten zur Verfügung stellen.

Köln, Rautenstrauch-Joest-Museum – Kulturen der Welt

Cäcilienstraße 29-33

50667 Köln

Tel.: 0221 - 221-31356

Fax: 0221 - 221-313 33

E-Mail: rjm@stadt-koeln.de

Homepage: www.museenkoeln.de/rjm/

Öffnungszeiten: Di-So 10-18 Uhr, Do 10-20 Uhr

Ausstellungen

Daueraustellung:

Themenparcours − Der Mensch in seinen Welten

Wohnen, Glaube, Identität – Themen, die uns Menschen verbinden und bewegen. Auf

3.600 qm Ausstellungsfläche erleben Sie, wie vielfältig die Kulturen der Welt mit diesen

Themen agieren.

Die Neupräsentation verzichtet auf die in vergleichbaren Häusern übliche Darstellung

geographischer Großräume, die nur vorgibt, eine Vielfalt von Kulturen in unterschiedlichen

Lebensräumen, Regionen, Ländern, sogar ganzen Kontinenten zu umfassen –

noch dazu oft über viele Jahrhunderte. Stattdessen folgt die Ausstellung einem thematisch

orientierten Parcours, dessen jeweils in sich abgeschlossene Themenblöcke und

Einzelthemen jeweils für sich oder im Verbund nach individuellen Wünschen rezipiert

werden können.

133


134

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Im Mittelpunkt der Betrachtung steht der “Der Mensch in seinen Welten”. Exemplarisch

verfolgt das Konzept Fragen der Lebensgestaltung über Raum und Zeit – es geht um

Themen, die Menschen überall auf der Welt verbinden und bewegen, denen sie aber je

nach regionaler und kultureller Prägung auf jeweils eigene Weise begegnen. Universale

Aspekte der Lebensgestaltung verschiedener Kulturen werden dabei nebeneinander

oder gegenübergestellt.

Sonderausstellung, ab 19. April 2012

Das Kölner Rautenstrauch-Joest-Museum – Kulturen der Welt zeigt vom 19. April bis

zum 21. Oktober 2012 die Sonderausstellung Rama und Sita – Indiens schönste Liebesgeschichte,

die vom Museum Rietberg in Zürich erarbeitet wurde. 87 Bilder aus der Zeit

zwischen dem 16. und 19. Jahrhundert schildern Episoden aus dem Ramayana. Das

berühmte indische Epos erzählt vom Raub der tugendhaften Sita und dem Kampf ihres

Gatten Rama mit dem Dämon Ravana, der Sita in seinem Reich gefangen hält. Unterstützt

wird Rama vom Affengott Hanuman. Die Malereien sind stimmungsvoll eingebettet

in eine begehbare Installation aus beleuchteten Raumkörpern mit vergrößerten Bilddetails.

Personalstand

Prof. Klaus Schneider, Direktor

Dr. Jutta Engelhard, Stellv. Direktorin

N.N., Abteilung Asien

Brigitte Majlis, M.A., Abteilung Textilien

Birgit Brand, Bibliothek

Ursula Metz, Sekretariat

Sammlungsbestand (Asiatika)

Mit etwa 7.000 Objekten repräsentiert die Asien-Sammlung vor allem die indisch

geprägten Kulturen Süd- und Südostasiens in Form von hinduistischen und buddhistischen

Stein- und Bronzeskulpturen aus Indien, Kambodscha, Thailand und Burma aus

prähistorischer Zeit bis ins 18. Jahrhundert.

Schwerpunkte: Kunst der Thai und Khmer; Bronze- und Keramiksammlung der Ban

Chiang-Kultur; 300 Masken aus Sri Lanka für profane Maskenspiele und traditionelle

Heilrituale; tibetische Kunst; reichhaltige Bestände zur Ainu-Kultur; chinesisches Exportporzellan

in der Sammlung Freiherr Max von Oppenheim; eine wichtige Naga-Sammlung;

eine bedeutende Sammlung indischer Exporttextilien nach Indonesien.

Bibliothek

Die Bibliothek des RJM ist eine Präsenzbibliothek.

Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.


Sonstige Informationen

Museen

Das Kölner Rautenstrauch-Joest-Museum ist eines der bedeutenden Völkerkundemuseen

Deutschlands und das einzige seiner Art in Nordrhein-Westfalen. Seine Sammlung

umfasst neben rund 65.000 Objekten einen Bestand von 100.000 historischen

ethnografischen Fotografien sowie eine überregional bedeutende Fachbibliothek mit

40.000 Bänden.

Krefeld, Deutsches Textilmuseum

Andreasmarkt 8

47809 Krefeld

Tel.: 02151 - 94 69-45-4

Fax: 02151 - 94 69-45-5

E-Mail: textilmuseum@krefeld.de

Homepage: www.krefeld.de/textilmuseum

Öffnungszeiten: Keine ständige Ausstellung der Sammlung.

Öffnungszeiten während der wechselnden Ausstellungen:

1. April - 31. Oktober: Di-So 10-18 Uhr,

1. November - 31. März: Di-So 11-17 Uhr

Ausstellungen

25.09. - 30.12.2011

Es putzt ganz ungemein – Accessoires und Damenkleidung der letzten 200 Jahre

aus eigenem Bestand

23.01. - 15.04.2012

Es putzt ganz ungemein – Accessoires und Damenkleidung der letzten 200 Jahre

aus eigenem Bestand

Mitte Mai-Mitte August 2012 - Ausstellung der Künstler Barbara Esser/Wolfgang Horn

ca. 23.09.2012 - Mitte/Ende Januar 2013 - Quilts

Die genauen Daten sind derzeit nicht bekannt.

Personalstand

Dr. Isa Fleischmann-Heck, kommissarische Direktorin

Petra Brachwitz, Leiterin Restaurierungswerkstatt

Drei weitere Restauratorinnen, zwei Verwaltungsangestellte

Zwei Beschäftigte in der Textiltechnik, eine Bibliothekarin

135


136

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Sammlungsbestand (Asiatika)

Das Museum besitzt eine umfangreiche Sammlung japanischer und chinesischer Textilien

aus verschiedenen Zeiten und aus unterschiedlichen Techniken, vor allem eine sehr

große Sammlung indonesischer Textilien.

(Ansprechpartner: Fleischmann-Heck)

Bibliothek

Zugänglich nach Vereinbarung.

Kopiermöglichkeit vorhanden, nur Präsenzbibliothek.

Publikationen

www.krefeld.de/textilmuseum

(Liste ist ausschließlich im Internet erhältlich)

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum durchzuführen.

Leipzig, GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig /

Staatliche Ethnographische Sammlungen Sachsen

Johannisplatz 5-11

04103 Leipzig

Tel.: 0341 - 9731-900

Fax: 0341 - 9731-909

E-Mail: mvl-grassimuseum@ses.museum

Homepage: www.mvl-grassimuseum.de

Öffnungszeiten: Di-So 10-18 Uhr

Ausstellungen

Dauerausstellung

Rundgänge in einer Welt

(thematische Ausstellungsabschnitte zu China, Japan, Korea)

Sonderausstellungen 2012

Vom 17.02. – 27.05.2011 zeigt das GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig die

Wanderausstellung: Entdeckung Korea! - Schätze aus deutschen Museen. Diese Ausstellung,

die zuvor bereits in Köln gezeigt wurde und im Anschluss noch in Frankfurt


Museen

und Stuttgart zu sehen sein wird, kam durch eine Initiative und mit maßgeblicher Unterstützung

durch die Korea Foundation zustande. Die Leipziger Präsentation wird durch

zahlreiche Exponate aus dem eigenen Fundus erweitert.

Personalstand

Dr. Claus Deimel, Direktor

Dipl. Ethn. Dietmar Grundmann, Referatsleiter Bildung und Ausstellungen

Dr. Christine Seige, Abteilungsleiterin Ethnographische Sammlungen und Archive

Dipl. Ing., Restauratorin Barbara Fölber, Abteilungsleiterin Restaurierung

Dr. Birgit Scheps-Bretschneider, Leiterin SES-Bibliothek

Kustos Asien: Dipl. Ethn. Dietmar Grundmann

(Tel. 0341 - 9731-906, dietmar.grundmann@ses.museum)

Sammlungsbestand (Asiatika)

Die ostasiatischen Sammlungen umfassen über 20.000 Objekte, aus China (inklusive

Tibet und Taiwan ca. 10.000 Objekte), Japan (ca. 9.000 Objekte) und Korea (ca. 2.000

Objekte). Von herausragender Bedeutung sind: die Ainu-Sammlung (mit über 730 Objekten

die drittgrößte Europas), die Japan-Sammlung des ehemaligen Museums der

Deutschen Gesellschaft für Natur- und Völkerkunde Ostasiens in Tōkyō, die Japan-

Sammlung der Weltausstellungen in Wien und Paris, die Japan-Sammlung Karl Rathgens

(tsuba, menuki, kozuka, Farbholzschnitte) und die Japan-Sammlung des Medizinraths

Botho Scheube. Unter den China-Sammlungen tritt insbesondere die Sammlung

Hermann Freiherr Speck v. Sternburg (u.a. tibetische Thangka und religiöse Plastik,

sowie chinesische „Drachenroben“), die Sammlung Stenz (Shandong), sowie die Taiwan-Sammlung

mit über 300 Objekten der Ureinwohner Taiwans hervor.

Grundsätzlich sind die ostasiatischen Sammlungen so systematisch aufgebaut worden

(größtenteils schon mit der Sammlung Klemm beginnend), dass alle Bereiche der jeweiligen

Kulturen abgedeckt werden. In China und Japan bilden Porzellan und Keramik

(Imari-Ware aus Arita, japanische Teekeramik), Malerei (Rollbilder, z.T. auch Bildrollen)

und vor allem die religiöse Plastik einen wichtigen Sammlungsschwerpunkt.

In den frühen Jahren der DDR kamen neben blau-weiß Porzellan der Qing-Dynastie

einige herausragende Stücke zeitgenössischen chinesischen Kunsthandwerks in unser

Haus. Ankäufe in den neunziger Jahren konnten einige Sammlungslücken schließen

(Paiwan-Schnitzereien aus der Sammlung A. Bedrich, Textilien südlicher ethnischer Minderheiten

Chinas aus verschiedenen Sammlungen).

Der Regionalbereich Korea umfasst drei große Sammlungen und zahlreiche Einzelobjekte.

Von herausragender Bedeutung ist die Sammlung des Diplomaten und Sprachforschers

P.G. v. Möllendorff, die dieser während seines Aufenthaltes in Korea 1883/84

für das Museum zusammenstellte. Von besonderem kunsthistorischen Interesse ist aber

auch die mehr als 1000 Objekte umfassende Sammlung des Hamburger Kunsthändlers

Sänger, die das Museum im Jahre 1902 erwarb. Unter diesen Objekten befinden sich allein

ca. 500 Schmuckstücke und zahlreiche Gegenstände aus dem Gebrauch des eins-

137


138

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

tigen koreanischen Königshofes. Ebenfalls beachtenswert ist eine Sammlung von 184

Gebrauchsgegenständen und kunsthandwerklichen Erzeugnissen, die das Museum im

Jahr 1958 als Geschenk der Regierung der Demokratischen Volksrepublik Korea erhielt.

Bibliothek

Die Bibliothek wurde 1874 eröffnet und entwickelte sich zu einer wissenschaftlichen

Spezialbibliothek, die eine der wichtigsten ihrer Art in Deutschland wurde. Innerhalb des

deutschen Bibliotheksnetzes ist sie als öffentliche Referenzbibliothek verankert. Sie ist

institutionelles Mitglied der Arbeitsgemeinschaft der Spezialbibliotheken e.V., Sektion 5

im Deutschen Bibliotheksverband. Seit 1930 verfügt die Bibliothek über einen eigenen

Lesesaal und ist für die Öffentlichkeit nutzbar.

Der heutige Bestand von über 275.000 Medieneinheiten in vielen Sprachen wird ergänzt

durch Sondersammlungen bedeutender Gelehrtenbibliotheken. Die Hauptsammelgebiete

sind die Ethnographie/Ethnologie und ihre Nachbarwissenschaften, Afrikanistik,

Amerikanistik, Australistik, Ozeanistik, Sinologie, Tibetologie, Mongolistik und Orientalistik.

Neben der breiten Palette an ethnologischer Sachliteratur, Nachschlagewerken und kartographischen

Werken stehen auch Publikationen zu den Fachgebieten der Museologie,

Museumspädagogik, Restaurierung, Konservierung und zu musealen Rechtsfragen zur

Verfügung. Da die Bestände der Bibliothek glücklicherweise kaum Kriegsverluste erlitten

haben, verfügt sie über einen fast lückenlosen Bestand an ethnologischer und kolonialer

Literatur aus der Vorkriegszeit.

Nach der Fusion der Völkerkundemuseen Leipzig, Dresden und Herrnhut zu den Staatlichen

Ethnographischen Sammlungen Sachsen (SES) wurden die Bestände der drei

wissenschaftlichen Bibliotheken zur wissenschaftlichen Bibliothek der SES zusammengefasst.

Sie gehört nun mit über 350.000 Medieneinheiten zu den größten ethnographischen

Spezialbibliotheken Deutschlands. Seit 2011 gehört sie mit zur Kunstbibliothek

der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden.

Für die Bibliothek wird auch populärwissenschaftliche ethnographische Literatur, neue

Reiseliteratur, ethnographisch relevante Belletristik und ethnographisch relevante

Kinderliteratur erworben. Die entsprechenden Medieneinheiten umfassen neben den

gebundenen Werken z. B. Fachzeitschriften, Reihenveröffentlichungen, Kataloge, CD-

ROM und mit Publikationen verbundene Tonträger, Faltblätter, Expeditionsberichte, Materialien

von Feldforschungen, Research Reports, Magister-, Diplom- und Dissertationsarbeiten,

Festschriften, Karten, Messtischblätter, Wandkarten, Handschriften, Mikroformen

und Bildmaterialien.

Es werden über 2.000 Zeitschriftentitel, davon 535 im laufenden Bezug, geführt.

Die Bibliothek des Museums ist eine öffentliche Präsenzbibliothek,

Kopiermöglichkeit ist vorhanden.

Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do 13-18 Uhr, Di 10-14 Uhr


Publikationen

Museen

Die Publikationen des GRASSI Museums für Völkerkunde zu Leipzig sowie der anderen

Einrichtungen der SES können Sie über den Onlineshop der SES beziehen.

(www.ses-sachsen.de).

Homepage Museumsshop: www.grassi-shop.de

Praktikum/Volontariat

Für Studierende der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum oder ein Volontariat am Museum durchzuführen.

Bewerbungen an: giselher.blesse@ses.museum

Sonstige Informationen

Die Staatlichen Ethnographischen Sammlungen Sachsen (Völkerkundemuseen Leipzig

u. Dresden) haben der Ainu Foundation im Jahr 2011 zur Präsentation in Sapporo und

Osaka eine Ausstellung von 153 Objekten und 38 historischen Fotos der Ainu Kultur zur

Verfügung gestellt. Der Titel der Ausstellung lautet im Englischen: Chishima, Karafuto,

Hokkaido Life of Ainu – featuring the collections from Germany (Standorte: Historical

Museum Sapporo 05.08. – 25.09. 2011, National Museum of Ethnology Osaka

06.10 - 06.12.2011)

Im Jahr 2011 wurde mit dem National Research Institute of Cultural Heritage Korea

ein mehrjähriges Gemeinschaftsprojekt begonnen, das die komplette wissenschaftliche

Dokumentation, Bearbeitung und Publikation der Leipziger Korea-Sammlungen zum Inhalt

hat.

Leipzig, GRASSI Museum für Angewandte Kunst

Johannisplatz 5-11

04103 Leipzig

Tel.: 0341 - 22 29 100

Fax: 0341 - 22 29 200

E-Mail: grassimuseum@leipzig.de

Homepage: www.grassimuseum.de

Öffnungszeiten: Di-So, Feiertage 10-18 Uhr,

Mo sowie am 24.12. und 31.12. geschlossen

139


140

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Ausstellungen

Ausstellungen ab Sommer 2011

bis 03.10. Tschechischer Kubismus im Alltag.

Artêl. 1908–1935

bis 18.09. Fernweh Hautnah

Mode – Monika Erben. Schmuck – Ebbe Weiss-Weingart

28.10.-30.10. GRASSIMESSE.

Internationale Verkaufsmesse für angewandte Kunst und Design

04.12.-05.02. Verborgene Schätze ans Licht geholt: Die Iran-Sammlung Rennhard

04.12 .-04.03.2012 Metall. Keramik. Stein.

Werner Bünck – Retrospektive

Ausblick 2012

04. 03. Jugendstil bis Gegenwart

Eröffnung des dritten und letzten Teils der Ständigen Ausstellung

04.03.-15.04. Verborgene Schätze ans Licht geholt:

Angewandte Kunst des 20. Jahrhunderts

27.04.-16.09. Die Essenz der Dinge – Design und die Kunst der Reduktion

(Eine Ausstellung des Vitra Design Museums)

04.05.-29.07. Silber bewegt – Siver moves

Wettbewerb der europäischen Silberschmiede

26.-28.10. GRASSIMESSE.

Internationale Verkaufsmesse für angewandte Kunst und Design

29.11.-03.03.2013 Linie Fläche Körperraum

Dörte Behn – Ein Überblick

Personalstand

Dr. Eva Maria Hoyer, Direktorin

Dr. Olaf Thormann, stellv. Direktor

Angelika Urbanek, Sekretariat

Christin Pohle, Sekretariat

Reglindis Hoffmann, Leiterin Verwaltung

Kerstin Schaft, Verwaltung

Dr. Thomas Rudi, Kurator Historische Sammlungen

Sabine Epple, Kuratorin Moderne

Babette Küster, Kuratorin Textil

Ute Camphausen, Ausstellungskuratorin

Anett Lamprecht, Leiterin Öffentlichkeitsarbeit


Eberhard Patzig, Leiter Bibliothek

Christian Jürgens, Chefrestaurator

Thomas Andersch, Restaurator

Ilona Faust, Restauratorin

Ute Thieme, Museumspädagogin

Axel Menz, Museumspädagoge

Beata Emödi, Museumspädagogin

Sammlungsbestand (Asiatika)

Museen

Mit seinem erstrangigen Sammlungsbestand reiht sich das Museum weltweit unter

die führenden Museen für Angewandte Kunst ein. Die Sammlungen umfassen heute

weit über 90.000 Bestandseinheiten des europäischen und außereuropäischen Kunsthandwerks

von der Antike bis zur Gegenwart.

Ansprechpartner Abteilung Asien: Dr. Olaf Thormann

Bibliothek

60.000 Bände einschließlich bedeutender historischer und künstlerischer Bestände,

wertvoller Zeitschriftenbestand.

Sammelgebiete:

Die Bibliothek verfügt über eine reiche Auswahl an Fachliteratur und historischem

Schrifttum zu allen Bereichen der angewandten Künste: Kunsthandwerk, Design, Architektur

und Innenarchitektur. Dies umfasst im Einzelnen Möbel und Holzbearbeitung,

Porzellan und Keramik, Glas und Glasmalerei, Email, Steinschneidekunst, Bernstein,

Goldschmiedekunst und Metall, Textilkunst/Textilkunde, Mode und Kostümkunde, Innendekoration

und Gestaltung von Gebrauchsgut. Darüber hinaus bietet die Bibliothek

Literatur zu Kunst- und Kulturgeschichte, epochenübergreifenden Darstellungen und

weiteren kunstwissenschaftlichen Gebieten und Themen wie Ästhetik, Kunsttheorie und

Ikonografie, Heraldik, Numismatik. Literatur zur vor- und frühgeschichtlichen, antiken,

asiatischen und ostasiatischen Kunst wird vorrangig im Zusammenhang eigener Ob-

jekte des Museums gesammelt.

Graphischer Bestand: Ornamentstiche, gebrauchsgraphische Arbeiten, Kostümblätter,

Architekturwerke. Sondersammlungen: Fotografische Sammlung, Bucheinbände, historische

und künstlerische Bücher und Buchprojekte, frühfotografische Objekte, Daguerreotypien,

Ambrotypien u.a.

Nur Präsenzbibliothek. Kopiermöglichkeit vorhanden. Diverse konventionelle Kataloge.

EDV im Aufbau begriffen.

Publikationen

Bitte an die Bibliothek wenden: eberhard.patzig@leipizg.de

141


142

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Praktikum/Volontariat

Für Studierende der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Für ein Praktikum ist eine Bewerbung jederzeit möglich.

Für ein Volontariat nach Ausschreibung.

Betreuung von Abschlussarbeiten

Eine Arbeit mit der Sammlung ist möglich, jedoch ohne Fachbetreuung.

Mannheim, Reiss-Engelhorn Museen

Postanschrift: Museum Weltkulturen D5

68159 Mannheim

Tel.: 0621 - 293-3150

Fax: 0621 - 293-9539

E-Mail: reiss-engelhorn-museen@mannheim.de

Homepage: www.rem-mannheim.de

ÖFFNUNGSZEITEN: Di-So (auch an Feiertagen außer 24.12. und 31.12.) 11-18 Uhr

Ausstellungen

Ferne Gefährten. 150 Jahre deutsch-japanische Beziehungen

Hochrangige Ausstellung, die anhand von über 500 Exponaten, darunter Originaldokumenten

von höchster Bedeutung, ein vielschichtiges Bild der 150-jährigen deutschjapanischen

Beziehungen zeichnet. Präsentiert werden teilweise noch nie gezeigte

Leihgaben aus japanischen und deutschen Sammlungen. Gesamtleitung: Prof. Dr. A..

Wieczorek; Projektleitung: Dr. S. Wichert; Kurator: Prof. em. Dr. P. Pantzer; Kooperations-

partner: Verband deutsch-japanischer Gesellschaften e.V., Förderer: Auswärtiges Amt

und Kulturstiftung des Bundes. 08.11.2011–05.02.2012, Museum Weltkulturen, D 5, Reiss-

Engelshorn-Museen, Mannheim (http://www.rem-mannheim.de/ausstellungen/fernegefährten.html).

Begleitkatalog: 320 Seiten, zahlreiche Farbabbildungen (Verlag Schnell + Steiner

2011).

Ins Land der Kirschblüte. Japanische Reisefotografie des 19. Jahrhunderts

Fotohistorische Sonderausstellung des Forums Internationale Photographie (FIP). Über

200 ausgewählte, teils erstmals präsentierte Aufnahmen aus den Sammlungsbeständen

der Reiss-Engelhorn-Museen. Gesamtleitung: Prof. Dr. A. Wieczorek; Kuratoren: Dr.

Claude W. Sui, Stephanie Oeben M.A:. Förderer: Ernst von Siemens Kunststiftung, Heinrich

Vetter-Stiftung. Beleitkatalog mit über 100 Farbabbildungen (Kehrer Verlag 2011).

08.11.2011–12.02.2012, Museum Zeughaus, C 5, Reiss-Engelhorn-Museen (http://www.

rem-mannheim.de/ausstellungen/ins-land-der-kirschbluete.html ).


Museen

Personalstand

Prof. Alfried Wieczorek, Vorstandsvorsitzender der Curt-Engelhorn-Stiftung und Generaldirektor

der Reiss-Engelhorn-Museen

Dr. Alexander Schubert, Leiter Presse und Öffentlichkeitsarbeit /Marketing der Curt-Engelhorn-Stiftung

für die Reiss-Engelhorn-Museen

PD Dr. Michael Tellenbach, Direktor Reiss-Engelhorn-Museen, Archäologie und Weltkulturen

Dr. Wilfried Rosendahl, Stellvertretender Direktor der Reiss-Engelhorn-Museen, Archäologie

und Weltkulturen sowie Abteilungsleiter Kulturen der Welt und ihre Umwelt

Jeanette Werning, M.A., Forschungsstelle Archäologie und Kultur Ostasiens, wissenschaftliche

Kuratorin

Sammlungsbestand (Asiatika)

Die Dauerausstellung ist derzeit geschlossen, die Exponate befinden sich im Depot.

Sammlungsbestand zu Zentralasien, Persien (Schmuck, Waffen, Keramik), Nepal +

Tibet (Buddhistische Kunst, Musikinstrumente), Indien (Saiteninstrumente, Steinskulpturen),

Japan (späte Edo-Zeit, z.B. Samuraiausrüstung, Musikinstrumente), China

(Alltagsgegenstände, Bilder, figürliche Kunst, Kleidung, Möbel, Musik- und Ritualinstrumente,

Porzellan, Schmuck, Schreibgerät etc.), Sibirien (Ethnographika), Südostasien.

Objekte der Sammlung „Weltkulturen und Umwelt“ sind einschließlich Bildmaterial in

IMDAS erfasst.

Bibliothek

Kulturen der Welt (Völkerkunde), Archäologie, Kunst- und Kulturgeschichte, Musik- und

Theatergeschichte. Buch-Bestände der Abteilung „Weltkulturen und Umwelt“ umfassend.

Buch-Bestände über BSZ Baden-Württemberg abrufbar. Präsenzbibliothek, Kopiermöglichkeit

vorhanden.

Publikationen

Wieczorek, Alfried und Lind, Christoph (Hrsg.) Ursprünge der Seidenstraße: Sensationelle

Neufunde aus Xinjiang, China. Stuttgart 2007.

Wiegand, Hermann., Wieczorek, Alfried, Hesse-Mohr, Petra, Kreutz, Wilhelm (Hrsg.):

Mannheimer Geschichtsblätter Bd. 15, 2008. Mit Festbeiträgen für Magdalene von Dewall

aus Anlass ihres 80. Geburtstages.

Wieczorek, Alfried, Tellenbach, Michael (Hrsg.): Pferdestärken. Das Pferd bewegt die

Menschheit. Mainz 2007.

Wieczorek, Alfried, Tellenbach, Michael, Rosendahl, Wilfried (Hrsg.): Mumien: Der Traum

vom ewigen Leben. Mannheim, Mainz 2007.

Hansen, Svend, Wieczorek, Alfried, Tellenbach, Michael (Hrsg.): Alexander der Große

und die Öffnung der Welt: Asiens Kulturen im Wandel. Mannheim, Mainz 2009.

143


144

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Wieczorek, Alfried, Rosendahl, Wilfried (eds.): Mummies of the World. München, New

York u.a. 2010.

Hansen, Svend, Wieczorek, Alfried, Tellenbach, Michael (eds.): Alejandro Magno. Encuentro

con Oriente. Regensburg/Canal de Isabel II 2010.

Praktika

Für Studierende der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich, ein

Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingung: Schriftliche Bewerbung und Auswahlgespräch.

Sonstige Informationen

Im Rahmen eines Forschungsprojektes der Curt-Engelhorn-Stiftung für die Reiss-Engelhorn-Museen

entsteht seit 2006 auf Initiative und durch Förderung der Ostasienwissenschaftlerin

Dr. Magdalene von Dewall ein „Archäologisches Fachwörterbuch Chinesisch-Deutsch“.

Geleitet wird das wissenschaftliche Stiftungsprojekt von der Archäologin,

Sinologin und Ethnologin Jeanette Werning M.A. am Curt-Engelhorn-Zentrum für Kunst-

und Kulturgeschichte, Forschungsstelle Archäologie und Kultur Ostasiens. Weiteres siehe

„Institutionelle Forschungsprojekte“ in diesem Band und: http://www.rem-mannheim.

de/forschungszentren/zentrum-fuer-kunst-und-kulturgeschichte/ostasien.html

München, Münchner Stadtmuseum

St.-Jakobs-Platz 1

80331 München

Tel.: 089 - 233-223 70

Fax: 089 - 233-250 33

E-Mail: stadtmuseum@muenchen.de

Homepage: www.muenchner-stadtmuseum.de

Öffnungszeiten: Di -So 10-18 Uhr

Personalstand

Dr. Isabella Fehle, Direktorin

Dr. Florian Dering, Stellvertretender Direktor

Sammlungsbestand (Asiatika)

Sammlung Musik: Der Gesamtbestand, etwa zur Hälfte aus dem europäischen und

außereuropäischen Raum, umfasst knapp 6.000 Instrumente, davon sind etwa ein Viertel

auf 1200m² ausgestellt. Komplette Gamelan-Ensembles aus Java und Bali stehen für

Workshops mit Musikern oder Schulklassen zur Verfügung. Außerdem gibt es eine große

Sammlung an Harfen, Maultrommeln, Xylophone und Gongspiele aus Thailand und Birma,


Museen

Gongs und Glocken aus Südost- und Ostasien, nordindische sitar/surbahar-Typen,

tabla-Trommeln; Langtrompeten, Schalmeien und Becken aus Tibet, Trommeln aus Sri

Lanka, 500 Jahre alte guqin-Zither aus Beijing/China, koto aus Japan, Instrumente der

Theater- und Kammermusik aus Ost- und Südostasien; Mundorgeln, Nasenflöten und

Lauteninstrumente aus Borneo, Sumatra, Sulawesi und Ostasien; Angklungspiel aus

Indonesien u.a.m. In einem „Soundlab“ stehen Instrumente zum Selbst-Ausprobieren

zur Verfügung. Ein buntes Veranstaltungsprogramm bietet fast wöchentlich Konzerte

und Vorträge (s. Veranstaltungskalender).

Die Sammlung Puppentheater/Schaustellerei besitzt Schattentheaterfiguren aus China,

Thailand, Indien, Indonesien und Java; Bunraku-Figuren aus Japan; Graphik aus

Japan und China; Textbücher in japanischer Sprache zum Bunraku-Theater und indische

Marionetten.

Bibliothek

Präsenzbibliothek, Kopiermöglichkeit vorhanden

Münster, Museum für Lackkunst

Windthorststr. 26

48143 Münster

Tel.: 0251 - 418 51-0

Fax: 0251 - 418 51-20

E-Mail: museum.fuer-lackkunst@basf.com

Homepage: www.museum-fuer-lackkunst.de

Öffnungszeiten: Di 12-20 Uhr,

Mi-So und an gesetzlichen Feiertagen 12-18 Uhr

Ausstellungen

Oktober 2011 – 22. Januar 2012

Kuroda Tatsuaki

6. Mai – 12. August 2012

Urushi als Werkstoff europäischer Künstler

28. Oktober 2012 – 27. Januar 2013

Koreanische Lackkunst

Personalstand

Dr. Monika Kopplin, Direktorin

Kristina Hein, Assistentin

145


146

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Patricia Frick, wissenschaftliche Mitarbeiterin China

Beatrice Kromp, wissenschaftliche Mitarbeiterin Japan

Julia Kroker, Marketing und Kommunikation

Sammlungsbestand (Asiatika)

Lackkunst aus China, Japan, Korea und Südostasien

Bibliothek

Präsenzbibliothek mit Schwerpunkt Lackkunst. Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Publikationen

Siehe http://www.museum-fuer-lackkunst.de/pdf/kataloge.pdf

Offenbach am Main, DLM – Deutsches Ledermuseum/

Schuhmuseum Offenbach

Frankfurter Str. 86

63067 Offenbach

Tel.: 069 - 829 79 80

Fax: 069 - 810 90 0

E-Mail: info@ledermuseum.de

Homepage: www.ledermuseum.de

Öffnungszeiten: Di-So 10-17 Uhr

Montags nur für gemeldete Gruppen

Ausstellungen

Die Sprache der Schatten – eine Auswahl aus der Sammlung orientalisches und ostasiatisches

Schattentheater 14. August - 16. Oktober 2011

Geplant: Ende 2012 Eröffnung des China-Tibet-Nepal-Saales

Personalstand

Dr. Christian Rathke, Direktor

Dr. Rosita Nenno, wiss. Angestellte, als Kuratorin zuständig für die europäischen Sammlungen


Sammlungsbestand (Asiatika)

Museen

Ethnologisches Museum:

Das Museum besitzt Sammlungen von Schattentheaterfiguren aus Thailand, Indien, China,

Kambodscha und Indonesien, außerdem aus Ägypten und der Türkei. Außergewöhnlich

ist ein Schattentheaterspielsatz aus China, der dem Kaiser Qianlong (1711-1799)

gehörte, sowie die großen Thai-Schattentheaterscheiben. Nur wenige Museen der Welt

können sich derart qualitätvoller Schattentheaterfiguren rühmen (größte Sammlung ostasiatischer

Schattenspielfiguren weltweit).

Weitere Asiatika: China: Lederarbeiten 14.-20. Jh. Tibet, Japan: Rüstungen, Sättel,

Waffen 14.-20. Jh., Indonesien: Schattenspielfiguren, Tanzmasken, Waffen.

Weitere Sammlungen:

Angewandte Kunst, Kunst und Design in Europa, von 1300 bis heute.

Vom Handwerk zur Industrie – Lederwaren in Offenbach

Deutsches Schuhmuseum mit Sammlungen von fünf Kontinenten und aus 4.000

Jahren

Bibliothek

Bestände entsprechend den Sammlungsschwerpunkten. Ca. 10.000 Bände.

Präsenzbibliothek. Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Publikationen

www.ledermuseum.de:

Indian Times - Nachrichten aus dem roten Amerika, Geschichte und Lebensweise ausgewählter

indianischer Kulturen Nordamerikas, u.a. Indianische Mokassins, Stiefel und

Sandalen aus Nordamerika, Ausstellungskatalog Offenbach 2002 in Zusammenarbeit

mit dem Museum der Weltkulturen, Frankfurt/Main und dem Deutschen Filmmuseum,

Frankfurt/Main, 124 Seiten, 209 Abb.

Preis: 22,00 €

Magie der Südsee - Terres d’ Echanges, Ausstellungskatalog, Bordeaux 1998, Texte

französisch und deutsch, 144 Seiten, 170 Abb.

Preis: 14,80 € weitere Informationen

Mythos Cowboy. Ausstellungskatalog, Offenbach 1989,

deutsch / englisch, 152 Seiten, 157 Abb.

Preis: 15,00 €

Afrika. Bestandskatalog, 1988, 227 Seiten, 193 Abb.

Preis: 10,00 €

Das Chinesische Schattentheater. Bestandskatalog, 1986, 167 Seiten, 353 Abb.

Preis: 17,00 €

147


148

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

DVD (Katalog auf DVD): Götzfried Sangsri: Das Thailändische Schattentheater,

Herausgeber: Deutsches Ledermuseum Schuhmuseum Offenbach 1991, 87 Seiten,

110 Abb.

Preis: 15,00 €

Macht Leder Lust. Katalog zur Ausstellung “Macht Leder Lust”: Der Ausstellungskatalog

(deutsch/englisch) ist ein über die Schau hinausweisendes Handbuch, das die Aspekte

der Codierung der Lederkleidung in ihrer Komplexität beleuchtet.

160Seiten mit 150 Abbildungen, Preis: 49,90 Euro

Lederlust - Meisterwerke der angewandten Kunst aus dem Deutschen Ledermuseum

Offenbach. Neuerscheinung 2006, 252 Seiten, 133 meist ganzseitige Farbfotos; 139

Objekt-beschreibungen, Format 20 x 21 cm, Hardcover, Einband mit Prägung, Gestaltung:

designraum ag - holst kumle piroth, Darmstadt, Sonderpreis im DLM Ledermuseum

29,90 Euro

Goldleder - Kinkarakawa (Japan). Ausstellungskatalog, Offenbach 1989, 59 Seiten,

43 Abb., Preis: 10,00 Euro

Europa - Leder, Bucheinband, Lederschnitt, Handvergoldung, Lederwaren,

Taschen. Katalog 1974, 127 Seiten, 85 Abb.,Preis: 8,00 Euro

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein unbezahltes Praktikum am Museum durchzuführen.

Bedingungen: Minimum 3 Monate bzw. 1-2 Tage wöchentlich über 6 – 12 Monate.

Weiden, Internationales Keramik-Museum, Zweigmuseum der

Neuen Sammlung – The International Design Museum Munich

Luitpoldstraße 25

92637 Weiden

Tel.: 0961-32020

Fax: 0961-3 81 0627

E-Mail: keramikmuseum@die-neue-sammlung.de

Homepage: www.die-neue-sammlung.de

Öffnungszeiten: Di-So 10:00-12:30 und 14:00-16:30 Uhr

(und nach Vereinbarung),

Montags und an Feiertagen geschlossen


Museen

Zusätzlich geschlossen an folgenden Tagen: Fasching (Samstag bis Dienstag) |

Bürgerfest (letzter Sonntag im Juni - 2012: 24.06.) | Jubilatemarkt (3. Sonntag nach Ostern

- 2012: 29.04.) | Kathreinmarkt (Sonntag vor dem 1. Advent – 2011: 20.11. – 2012:

25.11) |

Ausstellungen

Das weisse Gold. Jugendstil-Porzellan. Beispiel Rörstrand. Schweden.

bis März 2012

Porzellan aus China - Die Sammlung Seltmann

April – Juli 2012 (Neuaufstellung)

Koreanische Keramik. Kap Sun Hwang und Si-Sook Kang

Höchste Perfektion des Porzellans und der Glasuren, strenge Formen - und dennoch

wird die individuelle Handschrift in den Arbeiten des Keramiker-Ehepaars sichtbar

(Sommer 2012)

Personalstand

Stefanie Dietz, M.A., Örtliche Leitung

Sammlungsbestand (Asiatika)

Porzellan aus China – Die Sammlung Seltmann (Qing - Dynastie); Keramik aus Thailand

(Ban Chiang Kultur) – Ein Beitrag des Staatlichen Museums für Völkerkunde München

Bibliothek

Präsenzbibliothek, kleiner Bestand entsprechend den Sammlungsbeiträgen,

Schwerpunkt Europa. Kopiermöglichkeiten sind vorhanden.

Publikationen

Hufnagl, Florian (Ed.): Porzellan aus China die Sammlung Seltmann, Heidelberg 1998

(mit Beiträgen von Nora v. Achenbach und Arnulf Stößl), 24,50€

Hufnagl, Florian (Ed.), Straßer, Josef, Roland Summer: Keramik - ceramics; [Ausstellung

20. Juni bis 19. September 2010], München: Die Neue Sammlung, 2010. - 47 S. :

überw. Ill., Text in dt. und engl., 15,00€

Neuerwerbungen

Siehe Haupthaus Die Neue Sammlung – The International Design Museum Munich

149


150

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Würzburg, Siebold-Museum

Siebold-Palais, Frankfurter Str. 87

97082 Würzburg

Tel.: 0931 - 41 35 41

Fax: 0931 - 619 22 40

E-Mail: sieboldgesellschaft@web.de

Homepage: www.siebold-museum.de

Öffnungszeiten: Di-So 14.30-17.30 Uhr

weitere Besuchszeiten nach persönlicher Vereinbarung

Ausstellungen

10.10.10-20.02.11

1000 Jahre Genji Monogatari. Die Geschichte vom Prinzen Genji.

Japanische Seidenreliefbilder (oshi-e) aus der Werkstatt von Yōko Nakamura, Tōkyō

20.03.11-01.05.11

Siebolds Blumengarten – Botanische Zeichnungen der Niederländischen Vereinigung

botanischer Künstler ergänzt durch einige Arbeiten von Keiga Kawahara und Original

Herbarbögen aus der Siebold-Sammlung im Reichsherbarium Leiden

04.04.11-11.05.11

Philipp Franz von Siebolds Einfluss bei der Wiederöffnung Japans

Zum Jubiläum „150 Jahre Vertragsabschluss Preußen – Japan“. Dokumente und Druckwerke

zu Siebolds politischer Tätigkeit und zur Eulenburg-Mission

14.05.11-03.07.11

Lenz³ (= Lenz hoch 3)

Japanische Impressionen einer Würzburger Künstlerfamilie – mit Aquarellen, Hinterglasmalerei

und „Fabelhaften Wesen“ von Wolfgang, Hella und Barbara Lenz

10.07.11-18.09.11

manga-do der Weg des manga - Vom japanischen Holzschnitt zu manga und

anime

(Slg. Günter Beck)

25.09.11-27.11.11

Hommage an Hokusai – Farbige Arbeiten auf Papier von Ute Litzkow, Berlin

09.12.11-15.01.12

Matsuri – Festivalszenen mit zeitgenössischen japanischen Puppen

von Harumi Oshima, Tokyo

22.01.12-01.04.12

Drachen in Japan und der übrigen Welt

Ausstellung einer Privatsammlung zum „Jahr des Drachen“


Personalstand

Museen

ehrenamtliche Leitung: Udo Beireis, M.A., 1.Vorsitzender der Siebold-Gesellschaft e.V.,

Dr. Andreas Mettenleiter, 2. Vorsitzender

Wolfgang Klein-Langner, Schatzmeister

Tanja Feuerpfeil, Protokoll

Sammlungsbestand (Asiatika)

Förderung des Lebenswerkes von Philipp Franz von Siebold (wissenschaftlicher Entdecker

Japans) und seiner fränkischen Gelehrtenfamilie, u.a. durch entsprechende Sonderausstellungen,

Veranstaltungen und Publikationen.

Bibliothek

Schwerpunkt Philipp Franz von Siebold, seine Famillie - seine Zeit.

Japan: Landeskunde, Kultur. Präsenzbibliothek, ca. 20.000 Bücher.

Publikationen

Liste aller Publikationen auf der Homepage (www.siebold-museum.de).

Kostenloser E-mail-Newsletter.

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum / Volontariat am Museum durchzuführen.

Sonstige Informationen

Original japanisches Teehaus im Siebold Palais; Nutzung auch für Teezeremonien

durch Gäste möglich.

Regelmäßige Ikebana-Kurse. Auf Wunsch Origami Workshops.

151


152

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Österreich

Wien, Museum für Völkerkunde

Neue Burg

A-1010 Wien

Tel.: +43 - (0) 1 - 525 24-5052 oder -5053

Fax: +43 - (0) 1 - 525 24-5199

E-Mail: info@ethno-museum.ac.at

Homepage: www.ethno-museum.ac.at

Öffnungszeiten: Mi-Mo 10-18 Uhr

Dienstag geschlossen

Ausstellungen

Die Kultur der Kulturrevolution. Personenkult und politisches Design im China

von Mao Zedong

17.02. - 21.11.2011

Was wir sehen Bilder, Stimmen, Repräsentation

Zur Kritik einer anthropometrischen Sammlung aus dem südlichen Afrika

25.5. - 19.9.2011

Wald/Baum/Mensch

07.09. - 28.5.2012

Abenteuer Wissenschaft: Etta Becker-Donner in Afrika und Lateinamerika

16.11. - 19.03.2012

Naga – Schmuck und Asche

01.02.2012 - 11.06.2012

Personalstand

Dr. Bettina Zorn, Leiterin, Sammlung Ostasien

Tel.: +43 - (0) 1 - 525 24-5117, Fax: +43 -(0) 1 - 525 24-5199

E-Mail: bettina.zorn@ethno-museum.ac.at)

Sammlungsbestand (Asiatika)

Ostasien (China, Korea, Japan)

Bibliothek

Mo, Di, Do 10-16 Uhr, Mi 10-18 Uhr, Fr geschlossen

Fotosammlung, schriftliches Archiv: Termin nach Vereinbarung.


Kopiermöglichkeit vorhanden.

Publikationen

Museen

Die Kultur der Kulturrevolution. Personenkult und politisches Design im China von Mao

Zedong. 255 S., zahlr. Abb., brosch., € 36,00

Balinese Art. Balinese Art in transition. Ausstellungskatalog, 104 S., zahlr. Abb., geb.,

deutsch, englisch, € 19,90

Made in Japan. Aus den Sammlungen des Museums für Völkerkunde, 80 S., zahlr. Abb.,

brosch., € 14,90

Götterbilder. Südasien, Südostasien, Himalayaländer. Ausstellungskatalog 2008/09, 96

S., zahlr. Abb., brosch., € 19,90

Naga Identitäten. Zeitenwende einer Lokalkultur im Nordosten Indiens. 463 S., zahlr.

Abb., geb., € 49,90

Naga Identities. Changing Local Cultures in the Northeast of India. 464 S., zahlr. Abb.,

geb., € 49,90

Katalog Kulturen Ostasiens. China - Korea – Japan. 118 S., 118 Abb., geb., € 1,90

Geld aus China. Sonderausstellung 2004, 95 S., zahlr. Abb., brosch., € 14,90

Zeitgenössische christliche Kunst aus China. Ausstellungskatalog 2000, 39 S., zahlr.

Abb., brosch., € 2,90

Chi Choen. Was ist wichtig. Photographien. Ausstellungskatalog 2002, zahlr. Abb.,

brosch., deutsch/englisch, € 0,50

Forschungsprojekte

Aufarbeitung Sammlungen des 19. Jahrhunderts

Aufarbeitung China 18. Jh

Edo-zeitliche Architekturmodelle

Neuerwerbungen

Legat Sock/Walk (21 Objekte wie Bronzen, Lack, Keramik, gesammelt vor 1933 in

China)

Praktikum/Volontariat

Für Studierende der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum am Museum zu absolvieren.

Bedingungen: Zweiter Studienabschnitt.

153


154

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Schweiz

Zürich, Museum Rietberg

Gablerstr. 15

CH-8002 Zürich

Tel.: +41 - (0) 1 - 206 31 31

Fax: +41 - (0) 1 - 206 31 32

E-Mail: museum.rietberg@zuerich.ch

Homepage: www.rietberg.ch

Öffnungszeiten: Di-So 10-17 Uhr,

Mi und Do 10-20 Uhr, Mo geschlossen

Ausstellungen

Mystik – Die Sehnsucht nach dem Absoluten

23. September 2011 – 15. Januar 2012

Schönheiten des Augenblicks

Japanische Holzschnitte aus der Sammlung der Honolulu Academy of Arts

7. Juli – 14. Oktober 2012

Personalstand

Dr. Albert Lutz, Direktor

Dr. Katharina Epprecht, Stellv. Direktorin, Kuratorin der Japan-Abteilung

Dr. Johannes Beltz, Leiter Kuratorium, Kurator der Indien- und Südostasien-Abteilung

Lorenz Homberger, Kurator der Afrika-Abteilung und Ozeanien

Axel Langer, lic. phil., Kurator der Abteilung Neuer Orient

Alexandra von Przychowski, M.A., Kuratorin der China-Abteilung

Dr. Jorrit Britschgi, Kurator für indische Malerei

Peter Fux, Assistenz-Kurator für die Kunst Altamerikas

Sammlungsbestand (Asiatika)

Das Museum Rietberg Zürich ist das einzige Kunstmuseum für außereuropäische Kulturen

in der Schweiz und besitzt eine international renommierte Sammlung mit Werken

aus Asien, Afrika, Amerika und Ozeanien.

Mit der Präsentation von Kunstwerken will das Museum nicht nur die faszinierende Vielfalt

künstlerischer Ausdrucksformen bewusst machen, sondern auch Verständnis und

Interesse für fremde Kulturen, Weltanschauungen und Religionen wecken.

Die China-Abteilung des Museums Rietberg zählt zu den herausragenden Sammlungen

chinesischer Kunst in Europa. Die Sammlungsschwerpunkte liegen auf dem Gebiet der

buddhistischen Plastik, der Grabkunst (Bronzen, Jade, Grabkeramik) sowie der Malerei

der Ming- und Qing-Dynastie (1368-1911).


Museen

Buddhistische Plastik, Nō-Masken, Malerei und Farbholzschnitte bilden die Schwerpunkte

der Japan-Sammlung. Das Museum besitzt eine kleine, aber exquisite Auswahl

buddhistischer Holzskulpturen aus der Kamakura-Zeit (1185-1333). Im Zentrum stehen

zwei äußerst fein geschnitzte Bodhisattvas (Jizō und Kokuzō). Ein anderer Bereich japanischer

Bildschnitzerkunst wird durch 34 Nō-Masken (Geschenk Balthasar und Nanni

Reinhart, Winterthur) abgedeckt. Die Malerei-Sammlung besteht aus wenigen, mit

reichen Farben und Gold gemalten buddhistischen Bildern aus der frühen Muromachi-

Zeit (1333-1568). Dazu kommt eine weitaus umfangreichere Sammlung von Literaten-

und Zen-Malerei des 18. und frühen 19. Jahrhunderts.

Die rund 200 Bronzen und 12 Thangkas umfassende Sammlung Aschmann vermag

einen umfassenden Überblick zu vermitteln über die Entwicklung und Verbreitung buddhis-tischer

Bronzeplastik von Indien bis Tibet. Weiterhin Kunst aus Ghandara und indische

Malerei.

Bibliothek

Die Schwerpunkte sind Bücher zur Kunst Chinas, Japans, Indiens und Afrikas.

Die Bücherbestände des gesamten asiatischen Bereichs sind erfasst und online abrufbar,

die Bestände der anderen Abteilungen sind noch in Bearbeitung.

Präsenzbibliothek.

Publikationen

Gschwend, Annemarie Jordan und Beltz, Johannes: Elfenbeine aus Ceylon: Luxusgüter

für Katharina von Habsburg (1507–1578). Zürich: Verlag Museum Rietberg, 2010,

Subskriptionspreis (bis 13.3.2011): CHF 56,00/€ 40,00 danach: CHF 76

Karlsson, Kim, Murck, Alfreda und Matteini, Michele (Hrsg.): Luo Ping (1733-99): Visionen

eines Exzentrikers. Zürich: Verlag Museum Rietberg, 2009, CHF 78,00/€ 56,00

Carpenter, John T. (Hrsg.): Reading Surimono: The Interplay of Text and Image in Japanese

Prints. Hotei Publishing, 2009, CHF 90,00

Museum Rietberg Zürich (Hrsg.): Surimono: Die Kunst der Anspielung in japanischen

Holzdrucken. Verlag Museum Rietberg, 2009, CHF 14,00/€ 10,00

Britschgi, Jorrit: Die Meister der indischen Malerei. Zürich: Verlag Museum Rietberg,

2011, Subskriptionspreis bis 21. August 2011: CHF 29, EUR (D) 21; danach ca. CHF

39, EUR (D) 28.

Seyller, John with introductions and interpretations by Konrad Seitz: Mughal and Deccani

Paintings: Eva and Konrad Seitz Collection of Indian Miniatures. Artibus Asiae Publishers.

CHF 56.00

Przychowski, Alexandra von: Bhutan: Heilige Kunst aus dem Himalaya. Zürich: Verlag

Museum Rietberg, 2010, CHF 16.00

155


156

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Beach, Milo C., Goswamy, BN und Fischer, Eberhard (Hrsg.): Masters of Indian Painting

1100–1650, Masters of Indian Painting 1650–1900. Artibus Asiae, Supplementband

48.1/2, 2 Bde., 600 Seiten, über 600 Farbabbildungen, Subskriptionspreis bis 21. August

2011: CHF 180, EUR (D) 130

Fischer, Eberhard and Pathy, Dinanath: Amorous Delight. The Amarushataka Palm Leaf

Manuscript, Illustrated by the Master of Sharanakula (Orissa, India). Artibus Asiae Publishers,

CHF 88.00, EUR 63.50, USD 69.00 (plus p&p)

Ausgezeichnet als eines der 100 schönsten Schweizer Bücher des Jahres 2006

Forschungsprojekte

Aufarbeitung des Nachlasses der Schweizer Künstlerin und Indologin Alice Boner

(1889–1981)

Im Jahr 2009 erhielt das Museum Rietberg den letzten Teil des Nachlasses von Alice

Boner. Seitdem wird dieser systematisch aufgearbeitet. Abgeschlossen ist die Erfassung

der fast 2000 Zeichnungen, Skulpturen und Malereien.

Zurzeit werden die über 22.000 Fotografien aufgenommen und identifiziert.

Provenienzforschung

Seit 2008 gibt es am Museum Rietberg eine Teilzeitstelle für Provenienzforschung. In

einer ersten Stufe wird die Herkunft der Objekte aus der Sammlung von Eduard von

der Heydt, dem Gründungsdonator der Museums, systematisch aufgearbeitet. Geplant

ist, dass 2012 eine Publikation zu Eduard von der Heydts Sammeltätigkeit erscheinen

wird.

Neuerwerbungen

Japan:

Kannon Bosatsu, Edo-Periode, um 1800, Holz, lackiert und vergoldet, H. 104 cm,

Geschenk Rietberg-Kreis

China:

23 Bronzeobjekte der Shang- bis Han-Dynastie, Legat Charlotte Holliger-Hasler

Praktikum/Volontariat

Es werden bevorzugt fortgeschrittene Studierende oder Studierende nach Abschluss für

ein projektbezogenes Praktikum eingesetzt (Ausstellungsassistenz, Aufarbeitung von

bestimmten Teilen der Sammlung).

Betreuung von Abschlussarbeiten

Studierende sind willkommen, sich mit Objekten unserer Sammlung zu beschäftigen.

Das Museum wird versuchen, mit Informationen zu helfen und die Kunstwerke zugänglich

zu machen. Eine strukturelle Betreuung einer Arbeit durch Mitarbeitende des Museums

ist allerdings nicht möglich.


Sonstige Informationen

Museen

Seit Februar 2007 besitzt das Museum zwei neue, unterirdische Hallen von je 1.300 m²

für Sonderausstellungen und einen Teil der Sammlung. Die Sammlung ist nun in neuer

Präsentation im oberen Stockwerk des Neubaus (Afrika, China, Japan), den renovierten

Räumen der Villa Wesendonck (Indien, Tibet, Ozeanien, Altamerika, Indonesien,

Schweizer Masken) und in der Parkvilla Rieter (Indische Malerei, Vorderer Orient) zu

sehen. Durch die Erweiterung wurde es möglich, ganze Bereiche neu dauerhaft auszustellen,

andere Bereiche können nun umfassender und großzügiger gezeigt werden.

In der China-Abteilung wurde die Dauerausstellung ergänzt durch Dauerleihgaben

chinesischer Cloisonnés und Gold- und Silberobjekte der Sammlung Alice und Pierre

Uldry und Keramiken der Meiyintang Collection. Außerdem ist im Schaudepot die gesamte

Sammlung des Museums der Öffentlichkeit zugänglich (außer Malerei).

Artibus Asiae Office

Museum Rietberg, Gablerstr. 15, Ch-8002 Zürich

Tel.: +41 (01) 2 02 - 4564, Fax: +41 (01) 2 02 - 5201

Artibus Asiae was founded in Dresden in 1925 as a publishing house specialising on art

and archaeology of Asia. It is directed by the Museum Rietberg in cooperation with the

Arthur M. Sackler Gallery, Smithsonian Institution, Washington DC.

Artibus Asiae Journal

Twice a year, Artibus Asiae publishes a journal with approximately 200 pages which

comprises important scholarly contributions written by renowned specialists all over the

world.

Artibus Asiae Monographs

A series of supplement volumes complements the journal and presents a broad range of

lavishly illustrated studies.

Niederlande

Amsterdam, Rijksmuseum

Postbus 74888

1070 DN Amsterdam

Tel.:/Fax: +31 - (0)20 - 674 7000

E-Mail: info@rijksmuseum.nl

Homepage: www.rijksmuseum.nl

Öffnungszeiten: Mo-So 9-18

157


158

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Personalstand

Dr. Anna Slaczka, Kuratorin India

Drs. Menno Fitski, Kurator China, Japan, Korea

Dr. William Southworth, Kurator Southeast Asia

Dr. Jan van Campen, Kurator Asian Export Art

Sammlungsbestand (Asiatika)

Indonesische Skulptur der klassischen Periode; japanische Malerei und Keramik;

chinesisches Export-Porzellan. Sammlung der Asian Art Society in the Netherlands

(gegründet 1918).

Bibliothek

Frans van Mierisstraat 92, Amsterdam

Kopiermöglichkeiten vorhanden.

Sonstige Informationen

Due to reconstruction works only a small part of the museum will be open. The museum,

including a new pavilion for Asian art will be open in 2013.

Leeuwarden, Keramiekmuseum Princessehof

Grote Kerkstraat 11

8911 DZ Leeuwarden

Tel.:/Fax: + 31 (0) 58 - 2 948 958

E-Mail: info@princessehof.nl

Homepage: www.princessehof.nl

Öffnungszeiten: Di-So 11-17 Uhr

Personalstand

Dr. Eva Stroeber, Curator Oriental ceramics


Polen

Warschau, Muzeum Azji Pacyfiku / The Asia and Pacific

Museum

ul. Solec 24.

00-403 Warsaw,

Asia Gallery

ul. Freta 5, Warsaw, Poland

Tel.: +48 - (0) 22 - 635 28 11

Tel.: +48 - (0) 22 - 629 67 24

Fax: +48 - (0) 22 - 621 94 70

E-Mail: plawmaip@muzeumazji.pl

Homepage: www.muzeumazji.pl

Öffnungszeiten: Asian Gallery: Mo, Fr-So 12-18 Uhr, Di-Do 10-18 Uhr

Ausstellungen

2011:

Blue and turquoise

Traditional ceramics of Uzbeks and Tajiks from the collection of APM in Warsaw,

I-VI 2011

The Jewel in Lotus – The Sacrificial Symbols of Tibetan Buddhism, VI-XI 2011

2011/2012

Souvenir from the East (Arbeitstitel)

2012

Jewelry of the Nomads of Afghanistan (Arbeitstitel)

Ornament in the Art of Indonesia (Arbeitstitel)

Personalstand

Andrzej Wawrzyniak, Direktor, Chefkurator

Dr. Joanna Wasilewska, deputy director, head of curatorial department

Monika Strzechowska, head of collection department

Irena Karabasz-Szymanska, head of restoration atelier

Sammlungsbestand (Asiatika)

Museen

The Indonesian collection takes up the main part with about 5.000 objects including over 400

kerises and other side arms, about 450 textiles: batiks, ikats, golden thread fabrics etc., stone

sculptures dated 10-12th c., paintings by outstanding 20th c. artists. Numerous theatre puppets

and masks, gamelan sets, ornaments, metalware and basketry also deserve the mention.

159


160

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Vietnam is represented by temple sculptures made of lacquered wood, furniture, woodblock

prints, ceramics, water pipes. Paintings by modern artists constitute a strong part

of the collection. A set of textiles from different regions and ethnic groups originates from

Laos. In 2007-2008 the South-East Asian collection was enriched by a precious group

of over 400 objects from Burma (Myanmar): Buddhist sculptures, architectural elements,

lacquer ware, masks, puppets.

A collection covering the countries of Vajrayana Buddhism, mainly Mongolia, Tibet and

a part of Nepal, comprises thang-ka paintings and miniatures, sculptures, ritual objects,

dance masks and costume, books, as well as several Mongolian yurts, silver jewelry and

ethnographical objects.

An Indian collection presents mainly the folk arts: polychromed sculptures and shrines,

traditional paintings and prints, textiles, metal wares. Also a part of Nepalese collection

is inspired by Hindu religion and traditions. A set of masks from Sri Lanka belongs to the

Indian cultural circle, too.

Our Chinese collection consists mainly of applied and folk arts: furniture, silverware, costumes,

jewelry, puppets, glass paintings, prints, papercuts. The eldest object is a sandstone

Guanyin head, dated for Sui or early Tang dynasty. Chinese ceramics, dated 13th

to 19th centuries, exported to the islands of today’s Indonesia, is of special interest.

Central Asia collection’s strong point are textiles and costumes: men’s and women’s

coats and headdresses of ikat, brocade, embroidered velvet or felt, from Uzbekistan, Kazakhstan,

Turkmenistan and different peoples of Afghanistan; also jewelry, metal ware,

ceramics.

Papua New Guinea and Vanuatu are represented by masks, sculptures, ornaments,

weapons, musical instruments and other objects.

Smaller collections originate from Japan, Northern Korea, Philippines, ancient Palestine,

Iran, Australia, Yemen and other Arabic countries, Caucasus, Turkey, Bhutan, Pakistan,

Bangladesh and different Pacific islands.

The distinctive profile of the Museum is collecting the works of Polish artists inspired by

Asian cultures.

Bibliothek

Over 12.000 volumes of publications on Asia and the Pacific region – mainly fine art

and culture. Small collection of microfilms, CD and other records. Photo archive under

construction, mainly documentation photos of the 2nd half of 20th c.

Publikationen

Catalogues of the exhibitions, all bilingual since 2008.


Neuerwerbungen

Museen

Very few acquisitions in 2010 and 2011, most interesting are donations coming from

Central Asia and Afghanistan (costumes, jewelry). No strict acquisition plan for 2012.

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum / Volontariat am Museum durchzuführen.

Bedingungen: recommendation of the university, agreement when necessary; in case of

foreign student, English spoken.

Betreuung von Abschlussarbeiten

Das Museum wäre bereit Studenten der Kunstgeschichte Ostasiens bei ihrer Abschlussarbeit

(Bachelor, Master, Magister) zu betreuen.

Bedingungen: in limited range: possible access to the collection, after university’s recommendation,

and consultations.

Sonstige Informationen

The Asia and Pacific Museum in Warsaw was founded in 1973 on the basis of a private collection

of Asian art gathered and later donated to the Polish State by Andrzej Wawrzyniak,

its director and curator-in-chief for lifetime.

The museum organizes temporary exhibitions, presenting different parts of collection, also

in other Polish museums, as well as photo exhibitions, public lectures, concerts, performances,

educational activities etc. It is also a co-organizer of many conferences, generally

on annual basis; in 2011: “South-East Asia: Art, Heritage and Artistic Relations with

Europe/Poland”, held in Cracow 29.09-01.10.2011.

The new Museum building is under construction and the opening of permanent exhibition

is scheduled for 2012/2013.

Warschau, Muzeum Narodowe w Warszawie (Nationalmuseum

in Warschau), Abteilung für Orientalische Kunst

Aleje Jerozolimskie 3

00-495 Warszawa, Polen

Tel.: 0048 - 22 - 6211031, Inruf 218 oder 360

Fax 0048 - 22 - 6228559

E-mail :tmajda@mnw.art.pl

Homepage: http://www.mnw.art.pl

Öffnungszeiten: bis Mai 2012 geschlossen

161


162

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Personalstand

Prof. Tadeusz Majda, Direktor u. Leiter d. Orientalischen Abteilung;

Islamische Kunst

Joanna Markiewicz, M.A., Kustodin f. chinesische Kunst

Joanna Popkowska, M.A., Kustodin f. chinesische Kunst

Katarzyna Maleszko, M.A., Kustodin f. japanische Kunst

Małgorzata Polakowska, Bibliothek

Sammlungsbestand (Asiatika)

Chinesische Kunst: ca. 5000 Objekte,

Schwerpunkt 18.-19. Jh.; Holzschnitte, Cloisonné Email, Porzellan, Bronzen, Malerei,

Graphik, Holzskulptur, Lack-, Elfenbein- und Steinarbeiten, Glas, Textilien, Möbel

Japanische Kunst: ca. 2500 Objekte

Schwerpunkt 19. Jh., Holzschnitte, Porzellan, Lackarbeiten, Netsuke, Tsuba, Cloisonné

Email, Holzskulptur

Lamaistische Kunst: ca. 300 Objekte

Schwerpunkte: 19. Jh. Buddhistische Skulptur, Ritualgegenstände, Thankas, Manuskripte

Bibliothek

Präsenzbibliothek mit umfangreichen Beständen zur chinesischen, japanischen, indischen

und islamischen Kunst für Studenten und Fachbesucher.

Kopiermöglichkeit vorhanden.

Öffnungszeiten: Montag bis Freitag 9-15 Uhr

Praktikum/Volontariat

Für Studenten der Ostasiatischen Kunstgeschichte ist es nach Absprache möglich,

ein Praktikum oder Volontariat am Museum durchzuführen.


Tschechische Republik

Prag, Národní galerie v Praze (National Gallery Prague –

Collection of Oriental Art (Sbírka orientálniho umění))

Kinsky Palace

Staroměstské náměstí 12

10 15 Praha 1

Tel.: +420 - (0) 222 - 32 14 45

Fax: +420 - (0) 222 - 32 57 60

E-Mail: honcoopova@ngprague.cz (Sammlungsdirektorin)

Homepage: www.ngprague.cz

Öffnungszeiten: Di-So 10-18 Uhr

Ausstellungen

Museen

The Art of the Old World - Art of Asia and Ancient Mediterranean from the National

Gallery in Prague and the National Museum, a new permanent collection in the Kinsky

Palace, 20 halls with over 1200 art objects covering five thousand years of the development

of art in Eurasia, complemented by a Lecture Hall and Museum Bookshop

The Art of Korea

February 5 – June 26, 2011 – a loan exhibition from the National Museum of Korea in

Seoul

Short-term exhibitions in the exhibition hall Kinsky Palace Stables:

Bonsai 2011 – June 1st- 5th,2011

The annual review of Japanese art of bonsai, suiseki, ikebana and kimono design prepared

by the Czech-Japanese Society members (Václav Wiesner)

Sho – Masters of Contemporary Japanese Calligraphy

June 16-July 10, 2011

KUNISADA –Master of the Late Japanese Woodcut

October 27, 2011 - January 29, 2012

The Art Treasures from Vietnam

May – August 2012, Vietnamese art from Czech Coll.

Cham Charms and Rituals

Loan from China, exhibition of Mongolian Cham masks, costumes, thangka, ritual implements

and statues, Wallenstein Riding School, autumn 2012

Osaka Leaves – 19th century Japanese Osaka woodcuts from Czech collections,

November 2012 - January 2013, in cooperation with the Art Research Centre, Kyoto

163


164

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Personalstand

Prof. Vladimír Rösel, Generaldirektor

PhDr. Helena Honcoopová, Sammlungsdirektorin Orientalische Kunst, Kuratorin für

japanische Kunst

Hana Nováková, M.A., Kuratorin für islamische Kunst

Bc. Lenka Gyaltso, Kuratorin für chinesische und tibetische Kunst

Markéta Hánová PhD., Kuratorin für japanische Kunst

(E-Mail: hanova@ngprague.cz)

Michaela Pejčochová, Ph.D., Kuratorin für chinesische Kunst

(email: misa_pejcochova@yahoo.com)

Petra Polláková, M.A., Kuratorin für chinesische Kunst

PhDr. Zdenka Klimtová, Kuratorin für indische, tibetische und südostasiatische Kunst

Michaela Fišerová, Assistentin Bibliothek, Sammlungsdokumentation

(E-mail: fiserova@ngprague.cz)

Sammlungsbestand (Asiatika)

Over 12.000 art objects from Japan, China, Tibet, India, South-East Asia, Islamic lands.

Bibliothek

Library with 4000 volumes on Asian art at the above address – only for study in the

studyroom two times a week.

Copy facilities in the Collection´s office.

Publikationen

Catalogues on the Art of Asia available at the e-mail address:

obchodni@ngprague.cz

(CZ: Catalogues in Czech with many color illustrations and English summaries; EN:

Catalogues with separate English version)

CZ/EN: Suchomel, Filip, Suchomelova, Marcela:

The Surface Created for Decoration, Japanese Lacquerware from Czech

Collections. National Gallery in Prague, 2002.

CZ: Honcoopová, Helena: The Golden Age of Ukiyoe from the Pilsen County

Museum Collection. National Gallery in Prague, 2004.

CZ: Honcoopová, Helena: Kunisada- Master of the Late Japanese Woodcut.

National Gallery in Prague, 2005.

CZ/EN: Pejčochová, Michaela (ed.): Guide to the Collection of Oriental Art of the

National Gallery in Prague. 2006.

CZ: Honcoopová, Helena.: Black on White – Modern Japanese Calligraphy.

Art Gallery in Cheb and the National Gallery in Prague, 2006.


CZ/EN: Honcoopová, Helena (ed.): The Art of Korea. National Gallery in Prague,

National Museum of Korea, 2007.

CZ: Hájek, Lubor: The Figural Painting of East Asia. National Gallery in Prague,

2008.

Museen

CZ/EN: Pejčochová, Michaela: Masters of the 20th-Century Chinese Ink Painting from

the Collections of the National Gallery in Prague. Prague: National Gallery in

Prague, 2008.

CZ/EN: Hánová, Markéta: Japanese Visions of Landscape (Japonské vize krajin).

Prague: National Gallery in Prague, 2009. € 16,00

CZ: Honcoopová, Helena, Zeman, Jakub: Japanese Horrors- Ghosts, Demons and

Monsters in Japanese art. National Gallery in Prague and Arcimboldo Gallery,

2009.

CZ/EN: Hánová, Markéta: Japanism in Czech Art. Prague: National Gallery in

Prague, 2010.

Praktikum/Volontariat

NG Collection of Oriental Art would like to welcome any student volunteering in our

library organisation and supervision work – we offer the possibility of staying in NG guest

room in the centre of Prague free of charge, but we cannot offer any per diem or salary.

A longer period of time is welcome – i.e. 1-2 months.

Sonstige Informationen

The collection is preparing an international conference on carpets in 2013.

The call for the conference will be published in 2012.

For further information please contact klimtova@ngprague.cz

165


166

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

P R I VAT S A M M L U N G E N

Wir veröffentlichen an dieser Stelle eine Liste von Privatsammlungen, deren Besitzer

sich dankenswerterweise bereit erklärt haben, ihre Sammlungen einem interessierten

Fachpublikum zu zeigen. Soweit keine Adressen angegeben sind, werden die Interessenten

darum gebeten, Anfragen an die Redaktion des Mitteilungsblattes zu richten.

Diese werden dann weitergeleitet. Für den Kontakt der Sammler untereinander und zur

Erschließung der oft noch unbekannten Bestände ostasiatischer Kunst für die Wissenschaft

und für Interessenten und Kunstliebhaber wäre es zu begrüßen, wenn noch mehr

Privatsammler sich bereit erklären würden, ihre Sammlungen an dieser Stelle zu publizieren.

Informationen nimmt die Redaktion gerne entgegen.

(Für Chinesisch wurde einheitlich Pinyin-Umschrift gewählt.)

001

Chinesisches Porzellan

Besichtigung nach Anmeldung möglich

Chiffre: 001

002

Netsuke, Sagemono

Besichtigung nach Anmeldung möglich

Chiffre: 002 (Sachsen)

003

Kunstwerke, Fotografien, Dokumente, Schriften und Korrespondenzen buddhistischer

oder vom Buddhismus beeinflusster Künstlerinnen und Künstler, Schriftsteller und Praktizierender.

Siehe Sammlungsprofil und Nutzungbedingungen auf den genannten Internetseiten.

Besichtigung nur nach Terminvereinbarung.

Adresse: Sammlung Thilo Götze Regenbogen (STGR)

Postfach 1288, 65719 Hofheim am Taunus

Rossertstraße 3, 65830 Kriftel am Taunus

Tel.: 0049 - 6192 - 43209 AB

E-Mail: tgr@tgregenbogen.de

HP: http://www.tgregenbogen.twoday.net/topics/Sammlungen/

Sonstige Informationen:

Thilo Götze Regenbogen: Feldbefreier in Kunst, Weisheit und Wissenschaft, Marburg:

diagonal-Verlag, 2010.

Thilo Götze Regenbogen, Kosmos Rudolf Steiner, Edition 4 der Folge Paralipomena im

EygenArt Verlag, Hofheim am Taunus: EygenArt Verlag, 2011.


Privatsammlungen

004

Bestand: Sammlung von etwa 4000 traditionellen Scherenschnitten der ländlichen Bevölkerung,

insbesondere aus den Provinzen Shaanxi, Shanxi, Shandong und Innere

Mongolei; ca. 120 Bauernmalereien aus Hebei; Neujahrsdrucke.

Besichtigung nach Anmeldung möglich.

Adresse: Ingrid Jansen

Lazarettstr. 17, 80636 München

Tel.: 089 - 1293813

E-Mail: htjansen@web.de

Sonstige Informationen:

Ausstellungen seit 2009:

Ausstellung im Konfuzius-Institut der FU Berlin, 20.05.-11.06.2009,

Ausstellung in der Sparkasse Krefeld, 24.02.-15.03.2010,

Ausstellung im Geranienhaus des Nymphenburger Schlossparks München,

21.-26.05.2010,

Ausstellung im Klingenmuseum Solingen 24.07.-15.08.2010

167


168

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

KUNSTHANDEL UND GALERIEN

Für die vorliegende Ausgabe des Mitteilungsblattes wurde den uns bekannten Auktionshäusern

und Galerien, die sich auf Kunst aus Ostasien spezialisiert haben, ein Fragebogen

zugesandt. Die Antworten darauf bilden die Grundlage für die folgende Liste. Es

konnten nur die Einrichtungen berücksichtigt werden, von denen wir Informationen über

Aktivitäten erhalten haben. Die Aufführung eines Hauses in dieser Liste beinhaltet daher

keine Werbung.

Bitte beachten Sie auch die Anzeigen am Anfang und Ende des Heftes.

Deutschland

Augsburg, Galerie & Edition Khyun

Hans Weihreter

Schertlinstrasse 11-1/26

86159 Augsburg

Tel.: 0821 - 57 20 45

Fax: 0821 - 58 67 43

E-Mail: hans_weihreter@nexgo.de

Öffnungszeiten: Nur nach telefonischer Vereinbarung.

Schwerpunkt, Spezialisierung

Alter und antiker Schmuck aus Indien und Tibet.

Besondere Schwerpunkte:

Fürstliche Geschmeide der Mogul-Periode und aus rajputischen Fürstenhäusern.

Bedeutender Goldschmuck der indischen Völker Rabari Maru Raika und Ahir.

Ausstellungen

Zusammen mit der Galerie ECCO ARTE in Graz: Vom 15. bis 23. Oktober 2011 Ausstellung

von antikem indischem und tibetischem Schmuck im van Swieten-Saal der Nationalbibliothek

in Wien.

Vom 6. November bis ca. 31. Dezember 2011 veranstalten wir zusammen mit der Galerie

Noahs Ark, Michael Beste, beim Kunstverein im alten Rathaus am Marktsplatz 4

in D 73430 Aalen eine umfangreiche Ausstellung von indischer Kunst. Galerie Khyun

beteiligt sich mit bedeutenden Schmuckstücken aus Fürstenschätzen und goldenem

Zeremonialschmuck indischer Nomadenstämme.


Kunsthandel und Galerien

2012 sind weitere Ausstellungen mit Galerie ECCO ARTE und den Kunstsammlungen

der Stadt Augsburg geplant. Die Daten und genauen Themen stehen jedoch noch nicht

fest.

Publikationen

Ladakh - Vergessene Feste - Botschaften im Fels, erschienen bei der ADEVA in Graz.

Preis € 34,90

Blumen des Paradieses - Der Fürstenschmuck Nordindiens, erschienen bei der ADEVA

in Graz. Sonderpreis € 40,-

Schützende Pracht - Indischer Schmuck aus drei Jahrhunderten, erschienen bei Edition

Khyun. Preis € 34,90

Schätze der Menschen und Götter - Alter Goldschmuck aus Indien, erschienen bei Edition

Khyun. Preis € 20,-

Die Juwelen der Maharajas, Publikation als pdf-Dokument auf CD-ROM, erschienen bei

Edition Khyun in Deutsch, Englisch und Französisch. Preis € 35,-

Kavachha - Amulette der Hindus Indiens, 3. erweiterte Auflage, Publikation als pdf-

Dokument auf CD-ROM, erschienen bei Edition Khyun. Preis € 25,-

Aystetten, Galerie Margot Lörcher

Dr. Heide Bücklein

Gartenstr. 13

86482 Aystetten

Tel.: 0821 - 48 90 28

Fax: 0821 - 48 57 41

E-Mail: Loercher@aol.com

Homepage: www.japanese-prints.com

Öffnungszeiten: Nach Vereinbarung.

Schwerpunkte

Japanische Farbholzschnitte (Schwerpunkte: 18./1.Hälfte 19.Jh., Surimono, Hiroshige)

und illustrierte Holzschnittbücher.

Kleines Sortiment an japanischen Tuschzeichnungen und Rollbildern.

169


170

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Ausstellungen, Begutachtungstermine (Asiatika)

27.-29.01.2012 Antiquariatsmesse Stuttgart

Publikationen

Kataloge gratis, erscheinen Ende September und im Frühjahr.

Berlin, Alexander Ochs Galleries Berlin | Beijing

Alexander Ochs

Ronald Kiwitt, Galerieleiter bei Alexander Ochs Beijing (Seit 09/2010)

Besselstraße 14

10969 Berlin

Tel.: 030 - 2400 866-80

Fax: 030 - 2400 866-90

E-Mail: info@alexanderochs-galleries.de

Homepage: www.alexanderochs-galleries.com

Öffnungszeiten: Di-Sa 11-18 Uhr

Schwerpunkt, Spezialisierung

Alexander Ochs gründete 1997 seine Berliner Galerie für chinesische und später andere

ostasiatische Künstler im Zentrum des Programms. Er präsentierte hier erstmals

in Europa Künstlerinnen und Künstler wie Xu Bing, Yang Shaobin, Yin Xiuzhen, Chiharu

Shiota, Tsuyoshi Ozawa und Ik-Joong Kang, daneben auch Künstler wie Ai Weiwei, Chi

Peng, Fang Lijun und Heri Dono.

2004 folgte die Eröffnung der ersten Galerie in Beijing, China. Bis 2008 als ‚White Space‘,

seit 2009 führt Alexander Ochs den chinesischen Branch unter eigenem Namen. Hier

entstanden die ersten Dialogreihen mit Künstlern wie Jörg Immendorff, A.R. Penck, Franz

Gertsch und Hermann Nitsch, aus dem sich später das artist-in-residence-program‚ The

Grey House‘ für Künstlerinnen und Künstler aus Europa und China entwickelte.

Die Galerie arbeitet mit zahlreichen Biennalen, Kunsthallen, Museen, institutionellen

und privaten Sammlungen zusammen und realisiert auch hier kulturell-kommunikative

Beziehungen zwischen China und Europa.

Alexander Ochs veröffentlichte zahlreiche Publikationen u.a. zu Micha Ullman, Yang

Shaobin und Miao Xiaochun; Vortragstätigkeit u.a. GUGGENHEIM BERLIN, FU Freie

Universität Berlin, CAFA Central Academy for Fine Arts Beijing, Today Art Museum Beijing,

diverse Konfuzius Institute.

Die Galerie nimmt seit 1999 an Kunstmessen teil: u.a. abc art berlin contemporary, art

forum berlin, Art Cologne, ARCOmadrid, SH Contemporary Shanghai, Art Hongkong.


Ausstellungen

Berlin

4. Februar - 17. März 2012

Wang Shugang I Ohne Titel

9. Dezember 2011 – 29. Januar 2012

Miriam Vlaming | The Unknown Land

Ce Jian | The Maker (Salon)

5. November – 3. December 2011

Chen Guangwu | Young – Jae Lee

Ink, Earth & Fire

John Young | Das Bonhoeffer - Konzept (Salon)

Beijing

19. November 2011 – 22. Januar 2012

Lu Song | Dawn Villa

Publikationen

Uta Grosenick, Alexander Ochs (Hrsg.): Yang Shaobin,

Köln: DuMont Verlag, 2009. Preis 29,95 EUR.

Kunsthandel und Galerien

Uta Grosenick, Alexander Ochs (Hrsg.): MIAO XIAOCHUN: 2009-1999,

Köln: DuMont Verlag, 2010. Preis 34,90 EUR.

Wang Shugang | The Bronzes 2010, ALEXANDER OCHS GALLERIES BERLIN | BEIJING,

Timezone 8 Limited, Hong Kong. Preis 20,- EUR.

AI WEIWEI | NEW YORK 1983 – 1993,

Berlin: Distanz Verlag, 2011. Preis 39,90 EUR.

John Young | Bonhoeffer in Harlem,

Berlin: Edition St. Matthäus Berlin, 2009. Preis 24,90 EUR.

Berlin, Ladengalerie Tansu

Jörg Reinhard

Dunckerstr. 7

10437 Berlin

Tel.: 030 - 22 19 68 04

E-Mail: info@kinoka.de

Homepage: www.kinoka.de

Öffnungszeiten: Do und Fr 16-20 Uhr, Sa 11-18 Uhr und nach Vereinbarung.

171


172

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Schwerpunkt

Antike japanische Möbel der späten Meiji-Periode, speziell japanische Kleiderkommoden

tansu, Direktimport, Restauration, Verkauf.

Sonstige Informationen

Seit Mai 2007 gibt es in Berlin die Laden-Galerie Tansu mit einem ausgesuchten Angebot

an antiken tansu aus der späten Meiji-Periode. Die klassischen Kleiderkommoden

werden von dem Kunsttischler und Möbelrestaurator Jörg Reinhard direkt aus Japan importiert

und in der eigenen Berliner Werkstatt unter Anwendung traditioneller japanischer

Handwerkstechniken sorgsam restauriert.

Berlin, Ostasiatische Kunst

Ruth Schmidt

Keithstraße 19

10787 Berlin

Tel.: 030 - 213 60 49

Öffnungszeiten: Di-Fr 13:30-17:30 Uhr

Schwerpunkt

Kunst und Antiquitäten aus Ostasien.

Köln, Galerie Claudia Delank

Dr. Claudia Delank

Schaafenstr. 43

50676 Köln

Tel.: 0221 - 271 85 06

Fax: 0221 - 258 95 76

E-Mail: info@delank.com

Homepage: www.delank.com

Öffnungszeiten: Nach Vereinbarung.

Schwerpunkt

Zeitgenössische Ostasiatische Kunst, Malerei, Zeichnung, Fotografie, Video und

Installation.


Ausstellungen

Kunsthandel und Galerien

16.09.-31.12.2011 Aki no Yume – Herbsttraum.

Japanische Farbholzschnitte von Hokusai, Hiroshige, Kunisada, Kuniyoshi u.a.

Yokohama-Photographie von Felice Beato, Kusakabe Kimbe u.a. und zeitgenössische

Photographie von Hiroshi Sugimoto, Sakiko Nomura u.a.

Köln, Hans-Martin Schmitz - Alte Kunst aus Japan und China

Hans-Martin Schmitz

Luxemburger Str. 124

50939 Köln

Tel.: 0221 - 44 85 35

Fax: 0221 - 424 89 41

E-Mail: schmitz@asianartschmitz.de

Homepage: www.asianartschmitz.de

Öffnungszeiten: Besuche nach Terminabsprache

Schwerpunkt

Japanische Kunst (Holzschnitte, netsuke, Malerei), chinesische Kunst

Ausstellungen

28.-30.10.2011

Liber Berlin (Antiquariats- und Grafikmesse)

16.-20.11.2011

Cologne Fine Art & Antiques

27.-29.01.2012

Stuttgarter Antiquariatsmesse

173


174

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Meerbusch, Degener Japanese Fine Prints

Rolf M. Degener

Postfach 1207

40637 Meerbusch

Tel.: 02132 - 13 04 10

E-Mail: info@degener.com

Homepage: www.degener.com

Öffnungszeiten: Nach Vereinbarung.

Schwerpunkt

Japanische Farbholzschnitte, illustrierte Holzschnittbücher, Zeichnungen.

München, Asiatica - Georg L. Hartl

Georg Luitpold Hartl

Ludwigstr. 11,

80539 München

Tel.: 089 - 283854

Fax: 09905 - 8262

Öffnungszeiten: Mo-Fr 10-13 Uhr und 15-18 Uhr, Sa 10-13 Uhr

Schwerpunkt

Alte Kunst des indisch-chinesischen Kulturkreises.

München, Galerie am Haus der Kunst – Japankunst

Monika Schmidt

Franz-Josef-Strauß-Ring 4 (Eingang Prinzregentenstr.)

80539 München

Tel.: 0 89 - 22 23 15

Fax: 0 89 - 21 56 81 52

E-Mail: info@japankunst.de

Homepage: http://www.japankunst.de


Kunsthandel und Galerien

Öffnungszeiten: Di-Fr 10.30-18 Uhr, Sa 10.30-14 Uhr, sowie nach Vereinbarung.

Schwerpunkte

Farbholzschnitte des 18.-20.Jhs. (Ukiyo-e, Meiji, Shin Hanga, Sōsaku Hanga),

Erotika (Shunga), illustrierte Blockbücher (Ehon) und Manuskripte. Malerei: Rollbilder,

Stellschirme, Alben

Antiquitäten: Möbel: Tansu-Kommoden. Textilien, v.a. Obi. Fächer: Uchiwa und Ôgi. Alte

japanische Puppen (verschiedene Ningyō, Kokeshi). Porzellan (Imari, Satsuma u.a.)

und Tee-Keramik. Bronzen, Lack-Objekte, Ikebana-Körbe, Fachbücher über Japan und

japanische Kunst u.a.

Ausstellungen

Ausstellung mit Katalog: Ausgewählte Farbholzschnitte und illustrierte Blockbücher des

18. und 19. Jhs., moderne illustrierte Künstlerbücher, Reisebücher, sowie Manuskripte

(Ehon und Orihon) (in Vorbereitung). Voranzeigen zu weiteren aktuellen Ausstellungen

können jeweils der regelmäßig aktualisierten Website entnommen werden.

Publikationen

Kuniyoshi. Taiheiki Eiyuden: Heldengeschichten/Heroic Stories. dt./engl. € 29,-

Yoshitoshi Taiso: Fünfzig Helden des Suikoden. dt./engl. € 35,-

Japanische Landschaft. Ukiyo-e – Shin Hanga.

Ukiyo-e – Shin Hanga – Sosaku Hanga.

Landschaften und Frauenbildnisse: Farbholzschnitte von 1840-1957.

Der Berg Fuji: Japanische Landschaften und weitere Farbholzschnitte 1800-1979.

Japanische Landschaften: Damen, Helden und galante Szenen – Fauna und Flora.

Ningyō: Japanische Puppen.

(Kataloge jeweils € 9,00. Verlags- und Jahresangaben liegen nicht vor)

Sonstige Informationen

Unter der o.g. E-Mail-Adresse kann unser Newsletter angefordert werden, mit dem wir

Sie jeweils über unsere Neuerwerbungen informieren.

175


176

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Sigmaringen, Japanische Farbholzschnitte

Hannspeter Kunz

An der Brunnenstube 8

72488 Sigmaringen

Tel.: 07571 - 4774

Fax: 07571 - 68 13 64

E-Mail: hannspeter.kunz@t-online.de

Homepage: www.ukiyo-e-gallery.de

Öffnungszeiten: Nach Vereinbarung

Schwerpunkte

Ukiyo-e, Shin hanga, Sosaku hanga.

Ausstellungen

13.11.2011-10.12.2011 Rahmengalerie Schindel, Oberlinden 4, 79098 Freiburg

www.galerie-schindel.de

Weitere Informationen

Teilnahme an der Antik & Kunst 13.-15.01.2012, Int. Messe für Antiquitäten und

zeitgenössische Kunst Sindelfingen

Stuttgart, Nagel Auktionen GmbH & Co. KG

Uwe Jourdan, Geschäftsführer

Neckarstr. 189-191

70190 Stuttgart

Tel.: 0711 - 649 69-0

Fax: 0711 - 649 69-696

E-Mail: contact@auction.de

Homepage: http://www.auction.de

Öffnungszeiten: Mo-Fr 9-17 Uhr

Schwerpunkt

Nagel Auktionen veranstaltet jährlich drei große Kunst- und Antiquitätenauktionen und

jeweils zwei Spezialauktionen Moderne Kunst, Asiatische Kunst und Sammlerteppiche.


Darüber hinaus finden Sonder- und Schlossauktionen statt.

Asiatika: Japan, China, Himalayas. Leitung: Michael Trautmann

(trautmann@auction.de, Tel. 0711 - 649 69-310)

Auktionen

Auktion 04.11.2011 (Vorbesichtigung 01.-03.11.2011)

Weitere Termine: Mai und November 2012

Publikationen

Kunsthandel und Galerien

Auktionskataloge € 35 (Versand Inland) bzw. € 50 (Versand Ausland).

Weitere Informationen: Kostenlose Auktionskataloge online verfügbar, www.auction.de.

Österreich

Graz, ECCO ARTE® Josef Pojer

Josef Pojer, Gerichtssachverständiger,

Fachgebiet: antiker u. alter kulturgeschichtlicher Schmuck, Süd- und Südostasien

Sackstr. 24,

A-8010 Graz

Tel.: +43 - (0) 316 - 84 87 83

mobil: +43 - (0) 650 - 220 25 11

E-Mail: office@ecco-arte.at

Homepage: www.ecco-arte.at

Öffnungszeiten: Mo-Fr 10-13 Uhr und 15-18 Uhr, Sa 10-13 Uhr

Schwerpunkt, Spezialisierung

Alter und antiker ethnologischer Schmuck aus Süd- und Südostasien.

Ausstellungen

Laufende Schwerpunktausstellungen in der Grazer Galerie.

Präsentation Alte Juwelen aus Indien

Österreichische Nationalbibliothek, Van Swieten Saal, Josefsplatz 1, 1010 Wien

Oktober 2012 (genaue Terminangabe bitte aus der Homepage entnehmen).

177


178

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

Publikationen

Als PDF-Dokumente auf CD-ROM:

Thog-lcags: Geheimnisvolle Amulette Tibets, € 15,-

Jade (Deutsch, Französisch, Italienisch), € 20,-

Kavachha: Amulette der Hindus Indiens, erw. 3. Auflage, € 35,-

Die Juwelen der Maharajas (Deutsch, Französisch, Englisch), € 35,-

Schützende Pracht: Indischer Schmuck aus drei Jahrhunderten, € 35,-

LADAKH – Vergessene Feste, Botschaften im Fels. Erforschung antiker Petroglyphen in

Ladakh, sowie deren Verbindung zu Festen und schamanistischen Kulturen.

Publikation ADEVA Graz, 2010, € 34,90 (Jeweils zuzüglich Versandspesen.)

Schweiz

Basel, BachmannEckenstein JapaneseArt

Thomas Bachmann & Gabriel Eckenstein

Hardstr. 45

CH-4020 Basel

Tel.: +41 - (0) 61 - 373 06-24

Fax: +41 - (0) 61 - 373 06-26

E-Mail: email@BachmannEckenstein.com

Homepage: www.BachmannEckenstein.com

Öffnungszeiten: Nach Vereinbarung.

Schwerpunkt

Japanische Keramik (v.a. Teekeramik) und Malerei (v.a. Zenga und Nanga).

Ausstellungen

Den aktuellen Ausstellungskalender finden Sie auf unserer Webseite.


Japan

Tōkyō, Galerie Elmar Weinmayr

Elmar Weinmayr

151-0063 Tokyo

Shibuya-ku Tomigaya 1-43-12

Tel.: 03 - 3468 - 9270

E-Mail: mail@eweinmayr.com

Homepage: www.eweinmayr.com

Öffnungszeiten: Täglich (außer Mittwoch) von 11-19 Uhr

Schwerpunkt

Japanische Handwerkskunst.

Kunsthandel und Galerien

179


180

Die Kunstgeschichte Ostasiens im deutschsprachigen Raum Nr. 39

RESTAURATOREN UND SACHVERSTÄNDIGE

Hua-Ströfer, Hai-Yen

Karl-Kuntz Weg 9

68163 Mannheim

Tel.: 0621 - 41 36 31

Fax: 0621 - 41 36 32

E-Mail: hua@art-restoration.org

Homepage: http://www.art-restoration.org

Schwerpunkt/Spezialisierung

Restaurierung und Konservierung von Kunst auf Papier und Textilien, Zeichnungen,

Aquarelle, Globen, Asiatische Rollbilder, Paravents.

Sonstige Informationen

Vereidigte Sachverständige, Fortbildungskurse für Restauratoren und Künstler

Veröffentlichung: Buddhas Kleister, Buddhas Pinsel - Wiedergeburt eines Taima-Mandala

- Restaurierung und Ursprung. Mannheim 2010, 363 Abb., 220 Seiten, in deutscher

und englischer Sprache.

Reinhard Jörg

Firma Kinoka/Restauration und Kunsttischlerarbeiten im Bereich japanisches

Kunsthandwerk

Ladengalerie Tansu

Dunckerstr. 7

10437 Berlin

Tel./Fax: 030 - 22 19 68 04

E-mail: info@kinoka.de

Homepage:www.kinoka.de

Schwerpunkt/Spezialisierung

Antike japanische Möbel der späten Meiji-Periode, Restauration und Kunsttischlerarbeiten

im Bereich japanisches Kunsthandwerk.

Weitere Magazine dieses Users
Ähnliche Magazine