SchlossMagazin Fünfseenland Februar 2018

14 | region | Starnberger Musiktage
18. Starnberger Musiktage
Musik verbindet
die Welt
Interview Vesna Mlakar
Foto wildundleise.de
Darauf freuen sich alle Freunde klassischer Musik:
Vom 19. März bis 8. April lädt Prof. Rudens Turku als
Begründer und künstlerischer Leiter wieder zu den
Starnberger Musiktagen ein. Das SchlossMagazin
hat mit ihm über seine Philosophie und seine
Erfahrungen gesprochen.
Lieber Herr Turku, Sie sind ein gefragter Pädagoge mit weltweitem
Wirkungsradius und eigenen Violinklassen an renommierten
Akademien in Österreich und Italien. Welche
Lehrmethoden bzw. -prinzipien sind Ihnen wichtig?
Ein System zu haben, um dann doch frei – ohne System – zu spielen
und zu unterrichten. Das hört sich verwirrend an, aber so ist
es. Zu viel System bzw. eine zu schematisierte Methodik kann
schädlich sein. Hat man keine Prinzipien, kommt man allerdings
auch nicht weiter. Die richtige Balance zu finden ist vermutlich
für jeden Lehrer eine schwierige, dabei sehr wichtige
Herausforderung.
Woran machen Sie fest, wie groß Sie das Talent Ihrer jeweiligen
Schüler einschätzen?
Es spielen wahrscheinlich verschiedene Faktoren eine Rolle. Hat
jemand ein starkes Bedürfnis nach musikalischem Lernen, hat er
eine große innere Motivation, sich intensiv mit Musik zu beschäftigen,
Wissbegierde, ein hohes Maß an Aufmerksamkeit
und musikalischem Gestaltungswillen. Und dann sind da vor
allem die Augen. Sie verraten und lassen mich erkennen, ob je­
mand mit Begeisterung für sein Instrument brennt! Generell
bin ich überzeugt, dass jeder eine Begabung besitzt, genauso
wie Intelligenz und geistiges Vermögen. Die Frage der
Umwelteinwirkung spielt in jungen Jahren dabei eine ausschlaggebende
Rolle. Deshalb gehören für mich mittlerweile,
natürlich neben den musikalischen Punkten, Erziehung,
musikalische Erfahrungen und Bildung zu den wichtigen Faktoren
einer erfolgversprechenden Ausbildung. Die maßgebliche
Frage bleibt dennoch, welchen Weg ein junger Mensch
zu gehen bereit ist. Musiker zu sein bedeutet, 24 Stunden am
Tag für die Musik zu leben. Dessen muss man – muss er sich –
sich bewusst sein.
Wie gehen Sie damit um, wenn Sie evtl. erkennen, dass ein Student
zwar mit Liebe musiziert, es aber wahrscheinlich nicht zum gefeierten
Solisten bringen wird?
Zuallererst sollte beim Musizieren die Freude im Vordergrund
stehen. Das heißt, wenn jemand mit Liebe musiziert, so ist das
für mich als Lehrer das Wunderbarste was mir wiederfahren
kann. An eine solistische Karriere zu denken, ist überhaupt nicht