Wagnereinmalig No. 6

Das Buchmagazin der Wagner’schen Universitätsbuchhandlung — 03.2018 

Wagner 

eı˙nmalı˙g 

#No. 6

© Andreas Licht 

Wagner’sche. 

Bücher seit 1639 

Menschen, die lesen, leben 

länger! – Die amerikanische 

Schauspielerin Helen Hayes 

hat den schönen Satz geprägt: 

„Von seinen Eltern lernt man 

lieben, lachen und laufen. 

Doch erst wenn man mit Büchern 

in Berührung kommt, 

entdeckt man, dass man Flügel 

hat.“ Dementsprechend 

motiviert und beflügelt gestaltet 

sich unser Berufsalltag 

und wir freuen uns, dass 

wir dies mit unseren Kunden 

teilen können. Außerdem hat 

eine Studie der Yale University 

School of Public Health 

herausgefunden, dass Menschen, 

die viel lesen, einen 

„signifikanten Überlebensvorteil“ 

gegenüber Menschen 

haben, die keine Bücher 

lesen. Die Forscher stellten 

fest, dass Menschen, die 

Bücher lesen, im Durchschnitt 

zwei Jahre länger leben als 

Menschen, die nicht lesen. 

Sie sehen, ein Besuch in der 

Wagner’schen Buchhandlung 

lohnt sich in mehrerlei Hinsicht 

! Viel Spaß beim Lesen! 

Markus Renk (re.), Markus Hatzer 

Inhalt 

6 Mit dem Taxi ins O-Dorf 

Unsere Buchreihe wird immer beliebter … 

10 Literarisches Tirol 

Heimische Perlen aus der Flut der Neuerscheinungen 

14 Stefan Zweig auf der Bühne 

Susanne Schmelcher & Matthias Tuzar im Gespräch … 

16 Buchpräsentationen 

Bernd Schuchter in der Kunstpause und Susanne Gurschler 

in ganz Innsbruck 

20 Verlagspräsentationen 

Der Schwerpunkt bei uns im Frühjahr: Die Verlage Wunderraum, 

Manesse und Kiepenheuer & Witsch bei uns zu Gast 

24 David Schalko 

präsentiert – in einer Drehpause – seinen neuen Roman „Schwere Knochen“ 

26 Peschka lässt Wien untergehen 

Karin Peschka präsentiert ihren neuen Roman beim 16. Prosafestival 

30 Märchenhaft 

Michael Köhlmeier schwärmt in der Wagner’schen 

32 Eine Nähe – eine Ferne 

Yoko Tawada eröffnet das 4. Lyrikfestival W:ORTE 

37 Leidenschaft, die Leiden schafft 

Stefan Gmünder und Klaus Zeyringer machen sich Gedanken 

rund ums runde Leder 

40 Rumänien bei der Buchmesse 

Dana Grigorcea legt uns einen Klassiker ans Herz 

42 Trojanow übernachtete … 

Eine Nacht, 10.000 Bücher und noch mehr Eindrücke 

46 3×7 Best aber Seller 

Impressum 

Herausgeber und für den Inhalt verantwortlich: 

Wagner’sche Universitätsbuchhandlung, Medici Buchhandels GmbH, 

Museumstraße 4, 6020 Innsbruck 

info@wagnersche.at — www.wagnersche.at 

Redaktion: Robert Renk 

© der Textbeiträge bei den Autorinnen und Autoren 

Grafische Ausstattung: himmel. Studio für Design und Kommunikation 

© der Abbildungen bei den jeweiligen Rechteinhabern 

Titelbild: CROSSING, Plexiglas – fluoreszierend, 

Laserschnitt – montiert, Maße variabel, 2016, 

Helmut Nindl, Bildhauer 

Fehler, Änderungen und Irrtümer vorbehalten. 

© 03.2018 – alle Rechte vorbehalten 

2 Wagner’sche. 


3 

© Thomas Schrott 

48 Mit den besten Empfehlungen 

54 Nachschau nach vorne 

Boris Schön & Markus Jäger berichten von den letzten Grenzgängen 

und freuen sich auf die neue Stadtbibliothek 

56 Vorschau ins Schloss 

Peter Turrini und Georg Haderer machen gemeinsame Sache

© Tanja Cammerlander 

Manege für unsere Buchkunden 

Die Wagner’sche ist die Homebase für eine Reise in andere 

Welten, eine Reise ohne wegzufahren. 

Jedes Buch 

kann den 

Leser in eine 

andere Welt 

entführen … 

Markus Renk 



Im Jahr 2015 sind wir angetreten, die ehrwürdige 

Wagner’sche Buchhandlung wieder 

mit Leben zu erfüllen und den Tirolern 

wieder als das Buchhaus in Innsbruck und 

Tirol zurückzugeben. Mit 99 % Buch anteil 

haben wir uns wieder voll auf unsere 

Kernkompetenz spezialisiert. Die Backlist 

ist uns wichtig und das gebundene Buch 

wird forciert. Bewusst setzen wir auf außergewöhnliche 

Buchtitel und nicht nur auf 

Mainstream. Warengruppen wie Lyrik, 

Prosa und andere „Randthemen“ werden 

über mehrere Regale angeboten. Die 

Wagner’sche ist nicht Buchhandlung alleine, 

sie eröffnet vielmehr Menschen über ihr 

Angebot Inspirations-, Fantasie- und 

Erfahrungswelten. Sie ist Homebase für 

eine Reise in andere Welten, eine Reise 

ohne wegzufahren. 

„Cirque du Soleil“ 

des Buchhandels 

Als Buchhändler mit Herz und Hand 

fürs richtige Buch sehen wir uns als Reisebegleiter, 

jedes Buch kann den Leser in 

eine andere Welt entführen, dementsprechend 

haben wir unseren Beratungsservice 

weiter ausgebaut und arbeiten ständig 

an Verbesserungen. Die vielen positiven 

Bewertungen auf Google, Facebook 

und Co., aber natürlich vor allem die vielen 

persönlichen Rückmeldungen motivieren 

uns. Als „Cirque du Soleil“ des Buchhandels 

sind wir die Manege für unsere Buchkunden. 

Der Kunde soll bei uns eine Welt 

der Inspiration, Fantasie und Erfahrung 

erleben können. In einem ausgiebigen 

Marken-Optimierungsprozess haben wir, 

gemeinsam mit allen Mitarbeiterinnen 

und Mitarbeitern, das Alleinstellungsmerkmal 

der Wagner’schen Universitätsbuchhandlung 

herausgearbeitet. 

5 

Strategische Konzeption 

der Marke Wagner’sche 

Letztendlich geht es um Freude, Begeisterung 

und Atmosphäre. Letztendlich geht 

es um MitarbeiterInnen, die leidenschaftlich 

beseelt sind, Menschen bei ihrer 

Wahl der unvergesslichsten Abenteuer im 

Kopf zu begleiten. Aber auch das Wohlfühlmoment 

ist entscheidend. Einkehr im 

schönsten literarischen Wohnzimmer, 

der Besuch der Wagner’schen soll eine Auszeit 

für die Seele sein. Unser Bistro bietet 

unseren Gästen nicht nur ein kulinarisches 

Erlebnis, sondern erhöht die Verweildauer. 

Unser Urban-Gardening-Projekt, mit den 

Hochbeeten auf unserer Terrasse, ermöglicht 

Garten- und Kochworkshops. Die 

Buchhandlung von heute funktioniert nur 

mit Emotionen – neben dem Bistro haben 

wir zahlreiche andere Ideen bereits umgesetzt. 

Ob es unsere „Blind Dates“ sind, 

wo sich Kunden überraschen lassen, oder 

unsere Bücherbrunch-Veranstaltungen 

am Sonntag; lange Nächte oder gar Übernachtungen 

mit internationalen Bestsellerautoren; 

unsere mit Tiroler Künstlern 

gestalteten Auslagen bzw. Poetry Slams: 

Nur mit Persönlichkeit und Kreativität 

kann man heute punkten. Besonders 

zu erwähnen ist auch unser kostenloser 

Fahrrad-Zustelldienst Wagner’sche bringt’s. 

Hier garantieren wir eine Lieferung innerhalb 

drei Stunden. Kostenlos, ökologisch 

und schnell, das kann kein Amazon! Auch 

sehen wir uns als Bildungs- und Kulturstätte 

Tirols und als Dialog-Plattform für 

namhafte Schriftsteller, Literaten & alle, 

die Bücher lieben. 

Im Bereich E-Commerce bieten wir 

neben unserer individualisierten Website, 

die wir heuer komplett einem Relaunch 

unterziehen, eine Facebook-Seite, einen 

Newsletter, unsere Instagram-Seite, einen 

YouTube-Kanal mit selbst gedrehten 

Buchbesprechungen und einen Family Blog. 

Zusätzlich strahlen wir gemeinsam mit 

dem Tirol TV zweimal im Monat eine 

eigene Buchsendung aus, moderiert wird 

dieser Buchblog von Evelyn Unterfrauner, 

Tirols meistgelesener Buchbloggerin. 

Außer dem haben wir unser E-Book- 

Angebot erweitert und verkaufen als einzige 

Buchhandlung Österreichs Tolino und 

Pocketbook E-Reader. Um unser Service 

weiter auszubauen, können Sie die 

Wagner’sche Gutscheinkarte jetzt neu auch 

in der Haymon Buchhandlung einlösen 

und umgekehrt. Natürlich funktioniert die 

Gutscheinkarte auch in unserem Webshop. 

Zweimal im Jahr geben wir ein hauseigenes 

Buchmagazin heraus, dessen neueste 

Ausgabe gerade in Ihren Händen liegt. 

Leseförderung ist uns sehr wichtig. 

Wir sind fixer Partner des Landesschulrates, 

bieten Weiterbildungen für Bibliothekare 

an, arbeiten sehr eng mit allen Innsbrucker 

Bildungshäusern zusammen, sponsern 

den Känguruwettbewerb Read & Win und 

haben den Tiroler Vorlesetag ins Leben 

gerufen und organisieren ihn. Hier wird in 

allen 279 Gemeinden vorgelesen, in Schulen, 

Altersheimen und Büchereien. 

Heuer sind wir auf Wunsch des Forum 

Alpbach dessen Partnerbuchhandlung und 

werden hier ein komplett neues Konzept 

umsetzen. 

Ein wichtiges Anliegen ist uns auch, 

regionale Erinnerungen zu sammeln und 

zu publizieren. So haben wir einen eigenen 

kleinen Verlag gegründet. Das Motto: 

„Es darf nicht vergessen werden.“ Drei 

Bücher sind bereits erschienen, bis zum 

Sommer sind zwei weitere geplant. 

Das Wagnis Wagner’sche haben wir noch 

keine Minute bereut, das Feedback der 

Kunden gibt uns recht. Die Kunden spüren, 

dass wir für die Sache brennen und es 

uns ein Anliegen ist, Büchern wieder den 

Stellenwert zu geben, den sie sich verdienen. 

In vielen Dingen besinnen wir uns wieder 

zurück, zurück nach den Tugenden des früheren 

Buchhandels. Unser Erfolgs geheimnis 

ist, dass wir dem Buch wieder mehr zutrauen. 

Unter anderem zutrauen, dass man 

mit Büchern eine Buchhandlung mit rund 

1.000 m 2 wirtschaftlich führen kann. 

All diese Projekte konnten wir nur 

umsetzen, weil Sie uns als Kunde so tatkräftig 

unterstützt haben, dafür möchten 

wir uns herzlichst bedanken! 

Und jetzt wünschen wir Ihnen viel Spaß 

beim Lesen! 

Ihr Markus Renk

Erinnerungen an Innsbruck 

Vom Verlag der Wagner’schen Universitätsbuchhandlung. 

Von Markus Renk 

Bis 1916 hatte die Wagner’sche Universitätsbuchhandlung 

einen eigenen Buchverlag. 

Die Wirren des 1. Weltkriegs haben 

es wirtschaftlich notwendig gemacht, 

die Druckerei (spätere WUB), aber auch 

diesen Verlag, den Universitätsverlag 

Wagner, übrigens der älteste noch bestehende 

deutschsprachige Buchverlag der Welt, 

zu verkaufen. Schon bei der Übernahme 

der Wagner’schen war mir klar, dass 

ich die Tradition des hauseigenen Verlags 

wieder aufleben lassen will. Beginnend 

mit unserem alljährlich erscheinenden 

Innsbruck Kalender – DDr. Lukas 

Morscher „Innsbruck, wie es früher war“, 

haben wir begonnen, dieses Projekt eifrig 

© Andreas Friedle 

6 7 



voranzutreiben. Stolz waren wir im April 

2017, als unser erstes Buchprojekt fertig 

in unseren Händen gelegen ist, das Buch 

von Josef Wallinger „Kindheit in Pradl“, 

dieses befindet sich bereits in der zweiten 

Auflage. Die Serie „Erinnerungen an 

Innsbruck“ hat sich zum Ziel gesetzt, 

wichtige Gegebenheiten und Erlebnisse 

aufzubewahren und schriftlich festzuhalten. 

Rasch wurde klar, dass wir mit diesem 

Konzept der Regionalität und der persönlichen 

Erinnerungen einen Puls der Zeit 

getroffen haben. Bereits im November 

konnten wir die Serie mit dem Band von 

Hubert Flattinger „Kindheit in Hötting“ 

fortsetzen. 

Vor wenigen Tagen ist unser drittes 

Buchprojekt erschienen: Gernot Zimmermanns 

Erinnerungen an seine Taxizeit 

„Eine Million Kilometer durch Innsbruck“. 

Gernot Zimmermann ist ab 1983 fast ein 

Vierteljahrhundert lang in Innsbruck als 

Taxifahrer unterwegs gewesen – nahezu 

ausschließlich in der Nacht. In dieser Zeit 

fuhr er 1.000.000 Kilometer mit dem 

Taxi durch Innsbruck und hat dabei mehr 

als 200.000 Fahrgäste befördert. Er führt 

uns mit seinem Taxi in das Innsbruck der 

frühen 1980er-Jahre zurück und erinnert 

an längst geschlossene Lokale ebenso wie 

an die eine oder andere „Rotlicht-Größe“. 

In zahlreichen Anekdoten gibt Zimmermann 

einen humorvollen Einblick in 

den Alltag eines Innsbrucker Taxifahrers 

und zeigt auf, warum dieser Beruf 

mit keinem anderen zu vergleichen ist. 

Wir möchten Ihnen die Kundenrezension 

von Herrn Andreas Donder 

aus Hamburg nicht vorenthalten: 

„Das Buch ist ein irres Roadmovie 

über eine Million Straßen-Kilometer. Aber 

innerhalb einer Stadt. Zimmermann macht 

nicht Strecke, sondern durchkurvt Innsbruck 

als Taxifahrer. Dabei lernt der Leser nicht 

nur die Stadt, das Nachtleben, die Eigenheiten 

ihrer Bewohner kennen. Sondern trifft 

auch knarzige Individualisten, Halbweltler, 

Drogenhändler und sogar Killer hautnah. 

Du blickst in die Abgründe des Lebens, 

aber auch in die Hochherzigkeit von Menschen. 

Das ganze Panoptikum menschlicher 

Existenz entfaltet sich vor deinen Augen. 

Die Stadt und ihre Bewohner ist ein 

Universum. Du wirst nie wieder in den 

Urlaub fahren wollen. Fahr einfach Taxi. 

Am besten mit Gernot Zimmermann.“ 

Der Leser lernt: Wie werde ich ein 

Geier? Wie rette ich mein Leben, wenn’s 

ums Ganze geht? Wie komme ich aus 

verschneiten Sackgassen wieder raus? 

Und vieles mehr. Man lernt taxlerisch als 

Sprache. Oder weißt du, was „abbrennen“ 

bedeutet oder „auflegen“? Du musst es 

lesen. Als Innsbrucker sowieso. Du wirst 

deine Stadt noch mehr lieben. 

Ende März erscheint ein weiteres Buch 

in unserer Serie: Ewald Strohmar-Mauler 

„Wahre Kriminalgeschichten aus Innsbruck“. 

Ewald Strohmar-Mauler, seines Zeichens 

Fremdenführer und Krimi-Begeisterter, 

nimmt seine Leserinnen und Leser mit auf 

eine abenteuerliche Reise zu historischen 

Schauplätzen des Verbrechens und ihrer 

Gerichtsprozesse. Seine Geschichten über 

spektakuläre Mordfälle, Überfälle und 

Betrügereien – untermauert von eindrucksvollen 

Details aus alten Zeitungsartikeln, 

Zeitzeugenberichten und Gerichtsakten – 

spannen einen Bogen vom mittelalterlichen 

Anpruggen bis zum heutigen Innsbruck. 

Ewald Strohmar-Mauler, geboren 1965 

in Wien, lebt seit 2005 in der Nähe 

von Innsbruck, wo er als staatlich geprüfter 

Fremdenführer neben diversen Themenführungen 

auch seine „Krimiführung 

Innsbruck“ anbietet. 

Im Juni erscheint dann in der Wagner’schen 

Reihe „Erinnerungen an Innsbruck“ 

der Band 5: Markus Koschuh „O-Dorf. 

Kleinstadt im Weltdorf“. 

Seine ersten sieben Lebensjahre verbrachte 

Tirols bekanntester Kabarettist 

Markus Koschuh im Olympischen 

Dorf, dem jüngsten Stadtteil Innsbrucks. 

Noch heute erinnern ihn Narben am Kopf 

an den wilden Ruf, den das Viertel einst 

hatte. Was hat es mit diesem Ruf auf sich? 

Und wie wild ist das O-Dorf, um das sich 

Legenden und Mythen ranken, heute noch? 

Quer durch die Häuserschluchten dieser 

Kleinstadt im Weltdorf Innsbruck begibt 

sich Markus Koschuh auf Spurensuche. 

Spannend, nah und äußerst unterhaltsam. 

Markus Koschuh, geboren 1977, lebt als 

Kabarettist und Schriftsteller in Innsbruck. 

Keine Literaturpreise, da er noch jede 

Einreichfrist versäumt hat, dafür zweifacher 

österreichischer Poetry-Slam-Meister (2010 

und 2011) und Vize-Europameister im 

Poetry Slam 2011. 

Weitere Bände unserer Serie sind schon 

in Vorbereitung, welche diese sind, 

verrate ich Ihnen dann gerne in unserem 

Herbst-Magazin. 

Buchtipps: 

Josef Wallinger: 

Kindheit in Pradl 

120 S., € 9,95 

Hubert Flattinger: 

Kindheit in Hötting 

96 S., € 9,95 

Buchtipps: 

Ewald Strohmar-Mauler: 

Wahre Kriminalgeschichten aus 

Innsbruck 

ca. 120 S., € 9,95 

erscheint Ende März 

Markus Koschuh: 

O-Dorf – Kleinstadt 

im Weltdorf 

ca. 120 S., € 9,95 

erscheint Ende Mai 

Gernot Zimmermann: 

Ein Million Kilometer durch 

Innsbruck 

262 S., € 12,95 

Lesungen: 

Ewald Strohmar-Mauler: 

Wahre Kriminalgeschichten aus 

Innsbruck 

Di., 10. April 2018, 19:30 Uhr 

Markus Koschuh: 

O-Dorf – Kleinstadt im 

Weltdorf 

Do., 7. Juni 2018, 19:30 Uhr 

Wagner’sche 

Universitätsbuchhandlung 

Eintritt frei!

über.leben 

Osterfestival Tirol 

Seit 30 Jahren Alte und Neue Musik, 

Performance, Tanz, Film und Aktionen 

Reclam- 

Reihe: 

100 Seiten 

Die 3 Zeiten der Meierei: 

Frühstück, Mittagessen, 

Kaffee & Kuchen 

Und zu jeder Tageszeit ist alles selbstgemacht 

und von höchster Qualität, von 

den verschiedensten Säften und Tees, 

vom besten Kaffee und feinstem, selbstgemachten 

Kuchen bis zu den Mittagsmenüs, 

die man inzwischen nur noch genießen 

kann, wenn man ein bis zwei Tage im 

Voraus reserviert! Aber das, ja das muss 

man sich einfach einmal gönnen … 


© Reclam Verlag 

Veranstaltung: 

40 Orte 

im Rahmen des 30. Osterfestival 

Tirol 

Cornelia Senoner (Flöte) und 

Christian Köll (Klarinette) 

spielen Schnabel, Braun, 

Klingler, Gasser, Strawinsky 

und Andexlinger. 

Fr., 23. März 2018, 

15 –15:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei! 

30 Jahre überleben als freie Kultureinrichtung, 

immer höchstes Niveau im Blick 

und dennoch nicht als pleite, sondern sogar 

als etabliert gelten, das ist fürwahr nicht 

leicht. 

Vielleicht hat sich die 30. Auflage 

des Osterfestival Tirol deshalb den Titel 

über.leben auf die Fahnen geheftet? 

Von Alter zu Neuer Musik, von Performance, 

Tanz bis zu außereuropäischen 

Kulturen, von Film über Aktionen, bis hin 

zu jungen – am Beginn stehenden – und 

weltbekannten Künstlern: alles das vereint 

das 30. Osterfestival Tirol unter diesem 

Motto. 

Im Vorfeld des Osterfestival Tirol führen 

40 Orte mit Musik, Text und Aktionen 

durch die Fastenzeit. Junge Tiroler Musiker 

spielen Werke unterschiedlicher Epochen – 

eine Form von Inseln der Stille, des Innehaltens, 

in der sonst so getriebenen Zeit. 

Und damit ist das Osterfestival auch wieder 

zu Gast in der Wagner’schen und wir freuen 

uns drauf! 

© Oster festival 

Der Reclam Verlag glänzt mit neuer Reihe: 

Keine gelben Klassiker, nein, diesmal wird’s 

bunt und populärwissenschaftlich. 

Sie wollten schon immer etwas wissen 

über „Superhelden“? Und zwar fundiert 

und doch flott. Von jemandem, der sich 

nicht nur auskennt, nein, der sich regelrecht 

damit sozialisiert hat: Willkommen, 

Sie greifen zu 100 Seiten Dietmar Dath. 

„Als Kind brauchte ich diese Figuren, 

als Jugendlicher mochte ich sie, dann habe 

ich sie eine Weile vergessen. Will ich sie 

heute wiedertreffen, kann ich mir aussuchen, 

in welchem ihrer Lebensabschnitte 

das geschehen soll: Meine Comic-Bibliothek 

hat Türen zu ihren schlechtesten und 

ihren besten Zeiten.“ 

Oder 100 Seiten fundiertes und persönliches 

Wissen zu Ötzi, kein Problem. 

In hellblau gehalten der Band von Albert 

Zink, seines Zeichens Leiter des Instituts 

für Mumien in Bozen, wo der Eismann 

schlummert. 

Knapp 40 Bände gibt es bereits, zu 

finden auch bei uns, im bunten Drehständer 

im 1. Stock in der Wissenschaftsabteilung. 

Denn auch schwere und weltbestimmende 

Themen wie: „Gilmore Girls“, „Peanuts“ 

oder „Bud Spencer“ gehört in jedem Fall 

nachgelesen. 

Weitere Infos unter www.reclam.de/ 

100Seiten 

8 


Die beste 

und schönste 

Wohnküche 

der Welt. 

Andreas Klingler 

Ei ei einiges 

los in 

der Meierei 

Karin Kreisl 

Es gibt tatsächlich 

noch ganz wunderbare 

Orte, die man 

nicht im Internet, 

sondern zwischen 

Büchern findet. 

unbekannt 

Buchtipp: 

Richard Rauch, Katharina Seiser 

Die Jahreszeiten-Kochschule: 

Frühling 

Brandstätter Verlag, 

240 S., € 34,90 

Öffnungszeiten 

1639. Die Meierei: 

Montag bis Freitag: 9 – 17 Uhr 

Samstag: 9 – 13:30 Uhr 

Sonn- & Feiertage geschlossen 

T. +43 650 940 308 0 

Sprengt 

herkömmliche 

Kategorien auf 

köstliche Weise 

Ernst Werus

Heimische Perlen aus der Flut 

der Neuerscheinungen 

Literatur aus Tirol 2017/2018 

Im Herbst 

Wenn die Neuerscheinungsflut über die 

Hallen der Frankfurter Messe hereinbricht, 

dann geht es auch um einen prestigeträchtigen 

Preis, den Deutschen Buchpreis. 

Alleine dort nominiert zu sein bedeutet 

rapide Steigerung von Bekanntheit und 

Verkaufszahlen. 

Und siehe da, auf der Longlist steht 

der Tiroler Autor Robert Prosser. Eine 

Auszeichnung, mit der der 1983 in Alpbach 

geborene wohl selbst nicht gerechnet 

hätte. Prossers fulminanter Balkanroman 

Robert Renk, Robert Prosser, Ágnes Czingulszki – © Günther Egger 2018 

„Phantome“ schildert, drastisch und 

äußerst sorgfältig recherchiert, das dunkle 

Kapitel des Jugoslawienkriegs. Zwischen 

dem Wien des Jahres 2015 und dem Bosnien 

des Jahres 1992 switchend, erzählt er die 

Geschichte eines jungen abgeklärten Wiener 

Sprayers, der sich auf eine Bosnienreise 

mit Freundin Sara begibt, auf Spuren von 

deren Mutter und ihrem Freund, die beide 

den Krieg miterlebt haben. Prosser dringt 

tief in die Vergangenheit, vermag es aber 

auch, die Problematik der aktuellen Flüchtlingskrise 

zu spiegeln. 

Für den Österreichischen Buchpreis in 

der Kategorie „Debut“ war im November 

Mascha Dabić nominiert. Ihren Erstling 

„Reibungsverlust“ (Ed.) hatte sie noch 

im April präsentiert. Übrigens gemeinsam 

mit Ágnes Czingulszki, eine andere 

neue und leuchtende Stimme am Tiroler 

Literaturhimmel. 

Den Beweis (so es eines solchen bedurfte), 

dass man redlich sprachtrunken und 

berauscht werden kann, ohne auch nur 

das klitzekleinste alkoholische Getränk 

zu sich zu nehmen, lieferte Markus Köhle. 

Oliver Jungen schreibt denn auch in der 

FAZ Folgendes: „Markus Köhles kalauerwuchtiges 

‚Barhocker- Oratorium‘ wird 

seinem Titel ‚Jammern auf hohem Niveau‘ 

formidabel gerecht. So poetisch, ehrlich, 

weise und sprachsturzbesoffen überrollt 

uns diese multiperspektivische Bierlaunendramödie, 

dass selbst trinkfeste Thomas- 

Kapielski- Wegbecherer anerkennend das 

Glas heben dürften. (…) Schlag auf Schlag 

setzt es drollige, schief-grässliche, zauberhafte 

Wort auffahrunfälle, in denen nicht 

selten der berühmte Krümel Wahrheit steckt, 

an dem man sich prompt verschluckt – 

und folglich gleich das nächste Krügerl 

kippt.“Bevor Köhle zu seinem dreiteiligen 

Schwerpunkt nach Innsbruck anrauschte, 

füllte Judith W. Taschler mit ihrem neuen 

Roman „David“ unsere Buchhandlung. 

Ein Roman, über den Sebastian Fasthuber 

im Falter schreibt: „‚David‘ beweist, dass 

Taschler es tatsächlich versteht, den Leser 

zu fesseln. … Man kann das Buch kaum 

aus der Hand legen, weil die Sprache 

glasklar ist und gut getaktet.“ 

Gut getaktet hat auch der sympathische 

„Vorstadtweiber“-Erfinder Uli Brée das 

Erscheinen seines Buches „Schwindelfrei“. 

Parallel zur neuen Staffel seiner „Weiber“ 

erzählt er darin von den Frauen seines 

Lebens: aufrichtig oder verlogen, poetisch 

oder erfrischend komisch. Ein lustvolles 

und fast ehr liches Buch, das nun durchs 

Staatstheater auch auf die Bühne kommt 

(Treibhaus) und das Uli Brée den Frauen 

seines Lebens widmet: von A wie Anfang 

bis Z wie Zores. 

Bei L wie Lyrik findet sich … nix. Das 

überlässt er Margit Jordan, Barbara Tilg 

und Carolina Schutti. 

Jordan, die rührige graue Eminenz 

des Turmbundes, hat nach jahrelangem 

Arbeiten für die Literatur nun ihr erstes 

Buch veröffentlicht: „fenstertage“ (Turmbund). 

Und die Zammerin Barbara Tilg 

legt mit „Den Silberfaden spinnen“ (TAK) 

auch ihr Debüt vor, das Lyrik und Prosa 

vereint. Am gewichtigsten scheint der 

schmale Band „Nerbenfieber“ (Ed. Laurin) 

der renommierten Autorin Carolina 

Schutti. 

Äußerst amüsant und doch schonungslos 

ehrlich begegnet uns Erich Leders berger. 

In „Als mein Ich verschwand“ seziert er 

messerscharf an der Linie entlang, die die 

Wirklichkeit der Vergangenheit und die 

Wirklichkeit der gegenwärtigen Erinnerung 

trennt, zeigt, wie der Schein im Sein nur 

noch blass scheint. Gut und gscheit, was 

will man mehr! 

In Kufstein aufgewachsen ist Kirstin 

Breitenfellner. Im Roman „Bevor die Welt 

unterging“ führt sie den Leser nostalgisch 

in die 80er und zeigt gleich zeitig, wie 

die Endzeitstimmung von damals sich im 

Heute spiegelt! Besonders gelungen ist 

die sprachliche Präzision gepaart mit der 

Idee, Lyrics von Abba bis Nina Hagen lustvoll 

in den Text zu schmuggeln. Das macht 

das Ganze absolut atmosphärisch! 

Atmosphärisch dicht lesen sich immer 

auch Romane und Erzählungen des Meraners 

Sepp Mall. Kein Wunder, gehört er 

zu den profiliertesten Lyrikern des Landes. 

Im neuen Roman „Hoch über Allem“ 

zeichnet er mit feinstem Strich die Lebenswege 

dreier Figuren nach, die sich erst spät 

kennenlernen: Vater, Mutter und Tochter. 

Aus Südtirol kam im Herbst noch viel 

Interessantes. Etwa von Astrid Kofler oder 

Josef Zoderer (beide Haymon), ein neuer 

Roman von Selma Mahlknecht (Raetia) 

und ein wunderbarer Romanessay (ja, 

das gibt es und das ist extrem spannend!) 

von Maxi Obexer (Verbrecher Verlag). 

Nicht zu vergessen der neue Krimi von 

Lenz Koppelstätter (KiWi). 

Der Krimi selbst scheint sich – nach dem 

fulminanten Krimi-Festival im Oktober – 

etwas auszuruhen. Bernhard Aichners 

„Totenfrau“ kommt im Juni auf die Bühne 

des Landestheaters, womit wir aber schon 

tief im Frühjahr stecken. 

Im Frühjahr 

Hier schwebt über allem das Buch mit 

dem schlicht-eleganten Titel „Mein Lebenslauf“. 

Darin beschreibt Felix Mitterer sich, 

aber – bescheiden wie er ist – erzählt er viel 

mehr von seinen vielen WeggenossInnen. 

Ein 500-Seiten-Buch, das man in drei Tagen 

wegliest. 

Einer, der darin vorkommt und – sozusagen 

– den Schreibtisch von Mitterer erbte 

(im Zoll), ist leider schon verstorben, viel 

zu früh. Das ebenso wuchtige, wie schmale 

„Gesammelte Werk“ des Osttirolers Gerold 

Foidl kommt in einem Band bei Haymon 

heraus. 

Auf mehrere Bände angelegt ist dort 

die Werkausgabe von Hans Haid. 

Eindrücke zu den neuen Büchern 

von Susanne Gurschler, Bernd Schuchter, 

Markus Koschuh finden Sie ausführlich 

in diesem Heft, wir dürfen sie nämlich bei 

uns präsentieren. 

Im Rahmen des 4. Lyrikfestivals W:ORTE 

liest auch die wunderbare Angelika Rainer 

aus ihrem neuesten Wurf „See’len“. 

Darin lässt sie sich vom Thema des Sees 

als Spiegel der Seele und dem Mythos 

von Narziss und Echo inspirieren. 

Auch zwei wohlbekannte Gesichter werfen 

sich wieder in die Verkaufsschlacht am 

Buchmarkt. Norbert Gstrein berichtet mit 

„Die kommenden Jahre“ von einem Sommer, 

von Veränderung, der Suche nach dem 

Selbst, dem Älterwerden. Und von Zeit, 

die, dem Gletschereis gleich, knapper wird. 

Und Raoul Schrott verschreibt sich mit 

„Politiken & Ideen“ diesmal ganz der Wissenschaft 

und tut dies in vier großen Essays, 

wie immer, äußerst klug und anregend. 

Zum Schluss blicken wir wieder auf die 

Longlist. Im Herbst 2016 stand dort ein 

Autor aus Innsbruck, den es als Musiker 

schon in die ganze Welt verschlagen hat. 

Nun legt er mit dem Roman „Drei Sekunden 

Jetzt“ ordentlich nach. 

Die Rede ist von Hans Platzgumer, 

der mit seinem Findelkind François, das 

nie verloren geht, eine wunderbare Figur 

ersonnen hat. Die lässt er an die Küste von 

Marseille, in die Ungewissheit New Yorks 

und bald – blind vor Liebe – nach Montreal 

reisen, immer dieselbe Frage im spärlichen 

Gepäck: Kann man leben, ohne zu wissen, 

wer man wirklich ist? 

Selbst das kann man, wenn man die richtigen 

Bücher im Gepäck hat. 

Ihr Robert Renk 

Buchtipps: 

Robert Prosser: 

Phantome 

Ullstein Fünf Verlag, 

336 S., € 20,60 

Ágnes Czingulszki: 

ich dachte an siracusa 

edition exil Verlag, 155 S., 

€ 12,40 

Maxi Obexer: 

Eurpas längster Sommer 

Verbrecher Verlag, 150 S., 

€ 19,60 

Kirstin Breitenfellner: 

Bevor die Welt unterging 

Picus Verlag, 240 S., 

€ 22,00 

Hans Platzgumer: 

Drei Sekunden Jetzt 

Zsolnay Verlag, 256 S., 

€ 22,70 

Erich Ledersberger: 

Als mein Ich verschwand 

Erich Ledersberger Verlag, 

116 S., € 18,50 

Felix Mitterer: 

Mein Lebenslauf 

Haymon Verlag, 528 S., 

€ 29,90 

Raoul Schrott: 

Politiken & Ideen 

Hanser Verlag, 248 S., 

€ 23,70

Wagner’sche & Reiseliteratur – 

eine lange Tradition 

Vom Erfinder des Reiseführers. Von Markus Renk 

© MairDumont 

12 13 



Wanderführer, Karten und Reiseberichte 

waren immer schon ein wichtiger Schwerpunkt 

in der Wagner’schen Universitätsbuchhandlung. 

Auch der hauseigene 

Verlag produzierte knapp vor dem Ersten 

Weltkrieg eigene Reiseführer und touristische 

Werke. Der von Kunibert Zimmeter 

geschriebene „Führer durch die Hofkirche 

in Innsbruck“ erschien z. B. zwischen 

1902 bis 1928 in mehreren Sprachen und 

in mehr als fünf Auflagen. 

Ein absoluter Bestseller von einem 

anderen Verlag war der erste Baedeker 

Tirols, der seinerzeit den Reiseführermarkt 

revolutionierte. 

Karl Baedeker – 

Der Erfinder des Reiseführers 

Vor bald 200 Jahren begann in Koblenz 

eine außergewöhnliche Erfolgsgeschichte: 

Karl Baedeker erfand den modernen Reiseführer. 

Sein Name ist zum Synonym für 

die Kategorie Reiseführer geworden. Vieles, 

was uns heute selbstverständlich erscheint, 

hat Karl Baedeker erfunden. So z. B. die 

detaillierten Reiseziel-Beschreibungen, aber 

auch die kompetente Sterne-Bewertungen. 

Er war es, der erstmals präzise Karten 

seinen Reiseführern beilegte, aber auch die 

bis heute klassische Dreiteilung „Allgemeines, 

Praktisches, Merkwürdiges“ hat 

heute noch seine Gültigkeit. Bereits 1839 

verspricht Baedeker in seinen Neuauflagen: 

„Der Reisende wird mancherlei Winke 

finden, welche ihm Mühe, Zeit und Geld zu 

ersparen geeignet sind!“ 

2018 wird Baedeker das Original der 

Premium-Reiseführer neu beleben, 

Grund genug für uns, dieser besonderen 

Reiseführer-Serie einen präsenten Platz 

in unserem Magazin einzuräumen. 

Buchtipps: 

Reiseführer Kuba 

Baedeker, 366 S., € 26,99 

Reiseführer Mallorca 

Baedeker, 362 S., € 24,99 

Reiseführer Rom 

Baedeker, 402 S., € 24,99 

Die besten Seiten der Welt – 

so lässig und gutaussehend wie nie 

Magische Momente zum Schwärmen, 

überraschende Erlebnisse für Entdecker 

und faszinierende Geschichten, 

die man sonst eher selten zu lesen 

bekommt: Der neue Baedeker schlägt 

die besten Seiten der Welt auf. Er lädt 

ein zum Lesevergnügen und eröffnet 

neue Zugänge zu den Reisezielen. 

So informativ und tiefgründig wie je, 

bleibt er doch gelassen. Er schreibt 

nicht vor, wann man wo in welcher 

Reihenfolge zu sein hat, denn sein 

alphabetisches Prinzip lässt alle Freiheit 

der Reiseplanung. Und er sieht 

auch noch gut aus dank hochwertiger 

Veredelung und Ausstattung, harmonischem 

Layout und dem farbigen 

Gummiband als i-Tüpfelchen. 

Baedeker Reiseführer 

Baedeker-Reiseführer bieten eine 

fulminante Bandbreite an Wissen für 

unterwegs in fünf Kapiteln: 

• Hintergrund: fundierte Informationen 

zu Natur, Kultur und 

Geschichte 

• Erleben und Genießen: Themen, 

die die Reise unvergesslich werden 

lassen 

• Touren: zu den schönsten und 

interessantesten Plätzen 

• Reiseziele: detaillierte Beschreibung 

in alphabetischer Reihenfolge 

• Praktische Informationen: von „A“ 

wie Auskunft bis „Z“ wie Zeit 

BAEDEKER WISSEN zeigt noch 

mehr vom Reiseziel: 

• Infografiken visualisieren Informationen 

und machen Lust auf Entdeckungen. 

• 3D-Grafiken eröffnen phantastische 

Perspektiven auf die berühmtesten 

Bauwerke und Plätze der Erde. 

• Textspecials gehen ins Detail und 

vertiefen Themen. 

• Tipp- und Wissensboxen empfehlen 

Restaurants und Hotels mit Atmosphäre, 

Läden und Originelles am 

Wegesrand und stellen Außergewöhnliches, 

Typisches, Amüsantes 

und Ausgefallenes vor. 

• Baedeker-Sterne markieren die 

Highlights des Reiseziels. 

Als Extra enthält jeder Baedeker- 

Reiseführer eine große Reisekarte 

oder einen Cityplan in einer 

Einschiebetasche.


Ungeduld des Herzens 

Von der Schwierigkeit zu lieben, zu vertrauen, zu verstehen … 

Das Landestheater bringt die großen Fragen aus 

Stefan Zweig’s Roman „Ungeduld des Herzens“ auf die Bühne. 

Von Erna Cuesta 

Auf den ersten 

Blick sieht 

man einen 

Wohltäter. 

Matthias Tuzar 



Und der großen Fragen gibt es viele: 

Virtuos hat sich der österreichische Autor 

Stefan Zweig Zeit seines Lebens mit 

dem Menschsein, mit gesellschaftlichen 

Phänomenen, politischen Gedanken 

auseinandergesetzt und in literarischer 

Form – vergeistigt, visionär, gefühlsbetont, 

selbst trivial, wie man ihm gelegentlich vorwerfen 

sollte – aufgearbeitet. Ein moderner 

Autor, ein europäischer Vordenker, gleichzeitig 

der Welt von Gestern verhaftet … 

So grau – fernab von Schwarz-Weiß- 

Malerei – sind auch die Figuren aus Stefan 

Zweigs Feder gezeichnet, wie etwa der 

hochdekorierte junge Leutnant Hofmiller, 

um den sich alles in „Ungeduld des 

Herzens“ dreht. Er ist Held und Anti-Held 

gleichermaßen, ein guter Mensch oder doch 

in seiner Schwäche nur gutmütig? Hofmiller 

verkörpert in „Ungeduld des Herzens“ die 

ganze Bandbreite des lebensnotwendigen, 

oft missverstandenen, gar missbrauchten 

Mitleids. 

Der Wiener Matthias Tuzar, der Schauspiel 

studiert und dafür sein Medizinstudium 

an den Nagel hängt, ist seit der Spielzeit 

2016/17 Ensemblemitglied des Tiroler 

Landestheaters; er wird den typischen 

österreichischen Offizier spielen und weiß 

von den Tücken einer solchen Rolle. 

„Es ist reizvoll, einen Charakter zu spielen, 

den man auf den ersten Blick als Wohltäter 

ansieht, dem es Freude bereitet, anderen 

zu helfen, und ihnen scheinbar Mitgefühl 

entgegenbringt, der aber bei genauer Betrachtung 

eigentlich aus Egoismus handelt 

und der trotz guter Absichten doch nur 

Schaden anrichtet. Warum? Ob er tatsächlich 

nur an sich denkt, ob er zu dumm 

ist oder ob er einfach zu schwach ist? Das 

werden wir sehen.“ Und davon wird er 

wohl auch in dem Künstlergespräch in der 

Wagner’schen erzählen. 

Gemeinsam mit der deutschen Regisseurin 

Susanne Schmelcher – ihre Innsbrucker 

Inszenierung von „Anna Karenina“ wurde 

15 

2015 mit dem Wiener Theaterpreis Nestroy 

als „Beste Bundesländer-Aufführung“ ausgezeichnet 

– will das Ensemble den Dingen 

in dieser Produktion auf den Grund gehen. 

„Das Zusammenleben zwischen Menschen 

im Kleinen wird bei Zweig als Spiegelbild 

einer großen Zerrüttung der Gesellschaft 

gezeigt. Was nützt dann noch Mitleid, 

wenn es doch keine aktive, selbsteinschränkende 

Konsequenz hat?“, stellt Susanne 

Schmelcher u. a. zur Diskussion und führt 

damit auch jene Gedanken fort, die Stefan 

Zweig in seinem 1939 erschienenen Roman 

„Ungeduld des Herzens“ aufwirft. „Das 

eine, das schwachmütige und sentimentale 

[Mitleid], das eigentlich nur Ungeduld 

des Herzens ist, sich möglichst schnell freizumachen 

von der peinlichen Ergriffenheit 

vor einem fremden Unglück, jenes Mitleid, 

das gar nicht Mit-leiden ist, sondern nur 

instinktive Abwehr des fremden Leidens 

von der eigenen Seele. Und das andere, 

das einzig zählt – das unsentimentale, 

aber schöpferische Mitleid, das weiß, was 

es will, und entschlossen ist, geduldig 

und mitduldend alles durchzustehen bis 

zum Letzten seiner Kraft und noch über 

dies Letzte hinaus.“ 

Wie schwer es also fällt, zu vertrauen, 

zu lieben und vor allem zu verstehen, 

will dieses Schauspiel, das Thomas Jonigk 

aus Stefan Zweigs Roman herausdestilliert 

hat, zeigen; als eine Auseinandersetzung mit 

der Fragwürdigkeit von Mitleid. Mitleid, 

das ohne die Konsequenz konkreter Handlungen 

nutzlos oder gar schädlich ist. 

„Ungeduld des Herzens“ ist eine 

Erzählung ihrer Zeit, ein Stück Zeit- 

Geschichte … Aber kann, wie so oft, als 

Abbild anderer Zeitenwenden, der 

Neu- oder der Jetzt-Zeit, gelesen werden. 

Wie sehr geht es am Theater um Aktualität 

und wenn sie sich nicht offenbart, sucht 

man sie. Für Regisseurin Schmelcher liegt 

sie auf der Hand: „Die Zeit vor dem Ersten 

Weltkrieg als Zeitalter der Sicherheit und 

des Fortschritts kommt uns so bekannt vor. 

Sie spiegelt sich im Zusammenleben der 

Figuren aus Zweigs Roman – und beides 

läuft in erschreckender Parallelität auf 

die Katastrophe zu.“ 

Um dieser Tatsache Nachdruck 

zu verleihen, ist der Theaterfassung von 

„Ungeduld des Herzens“ ein Auszug 

aus dem geschichtsphilosophischen Aufsatz 

von Walter Benjamin vorangestellt: 

„Der Engel der Geschichte hat das Antlitz 

der Vergangenheit zugewendet. Wo eine 

Kette von Begebenheiten vor uns erscheint, 

da sieht er eine einzige Katastrophe, die 

unablässig Trümmer auf Trümmer häuft und 

sie ihm vor die Füße schleudert. Er möchte 

wohl verweilen, die Toten wecken und 

das Zerschlagene zusammenfügen. Aber ein 

Sturm weht vom Paradiese her, der sich in 

seinen Flügeln verfangen hat und so stark ist, 

dass der Engel sie nicht mehr schließen kann. 

Dieser Sturm treibt ihn unaufhaltsam in die 

Zukunft, der er den Rücken kehrt, während 

der Trümmerhaufen vor ihm zum Himmel 

wächst. Das, was wir den Fortschritt nennen, 

ist dieser Sturm.“ 

Theatertipp: 

Ungeduld des Herzens 

Premiere am 22. April 2018, 

Kammerspiele in der Messe 

Regie: Susanne Schmelcher 

Bühne & Kostüme: 

Marion Hauer 

Mit: Marion Fuhs, Janine 

Wegener, Lisa Weidenmüller; 

Jan-Hinnerk Arnke, Jan 

Schreiber, Matthias Tuzar 


Künstlergespräch 

mit Susanne Schmelcher 

& Matthias Tuzar 

Mi., 4. April 2018 um 19:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei!

© Peter Gründhammer 

Diesseits, Denken, Diskussion 

Bernd Schuchter heftet sich an die Fersen eines der 

bekanntesten unbekannten Philosophen der französischen 

Aufklärung. Von Merle Rüdisser 

Buchtipp: 

Bernd Schuchter: 

Herr Maschine oder vom 

wunderlichen Leben und Sterben 

des Julien Offray de La Mettrie 

Braumüller Verlag, 176 S., 

€ 20,00 

Denken Sie 

wagemutig, 

aber verbergen 

Sie sich. 

La Mettrie 



Im Jahr 1747 machte ein Buch einen 

Mann schlagartig europaweit berühmt, 

berüchtigt und gesellschaftlich isoliert: 

L’Homme Machine – Der Mensch eine 

Maschine drückte seinem Autor Julien 

Offray de La Mettrie einen Stempel auf, 

der die Erinnerung an das Werk dieses 

Philosophen weit über seinen Tod hinaus 

prägte. Bis heute kennt man den Titel 

als Schlagwort – mehr aber meist nicht. 

Julien Offray de La Mettrie wurde 1709 

in Saint-Malo in der Bretagne geboren, 

studierte Medizin und machte sich gleich 

bei den Mächtigen seiner Branche unbeliebt, 

weil er – Merkmal seines Denkens – 

nichts weiter so machen wollte, wie 

man es eben macht, wenn er durchschaut 

hatte, dass es falsch war. In der Philosophie 

setzte er dieses Prinzip gleich fort: Die 

französischen Aufklärer waren in ihrer Auseinandersetzung 

mit der Theologie schon 

ein gutes Stück weit gekommen, zauderten 

dann aber, um es sich mit Kirche und 

Staat – an dessen Spitze immerhin der von 

Gott inthronisierte König stand – nicht zu 

verscherzen. Bei einzelnen Denkern kamen 

auch persönliche Skrupel dazu, ein Denis 

Diderot zum Beispiel wollte einfach gerne 

noch an Gott glauben dürfen. Zaudern 

ist allerdings La Mettries Sache nicht, er 

denkt den Materialismus fertig und kommt 

zu dem Schluss, dass Religion nicht nur 

nicht fehlt, hat man sie einmal beseitigt, 

sondern im Gegenteil: dass viele Übel mit 

der Religion verschwinden. 

17 

Das ist der Punkt, der La Mettrie 

für den heutigen Menschen so interessant 

macht. Bernd Schuchter – Autor, Verleger, 

studierter Philosoph – hat sich mit La 

Mettrie beschäftigt und festgestellt, dass 

die heutige Gesellschaft, wie aufgeklärt 

und säkularisiert sie sich auch fühlen 

mag, in vielen Fragen noch keinen Schritt 

weitergekommen ist – in zweihundertfünfzig 

Jahren! Grund genug, La Mettrie 

wieder aus dem Schatten ganz unten 

im Bücherregal der Philosophie, wo die 

Materialisten vor sich hin vegetieren, 

herauszuholen und ans Licht zu stellen. 

Das Ende La Mettries möge Schuchter 

erspart bleiben: In Frankreich und bald 

auch in den Niederlanden war er nicht 

mehr erwünscht. Glücklicherweise sammelte 

Friedrich II. in Preußen gerade radikale 

Denker, und so verschlug es den Bretonen 

nach Preußen. In illustrer Männerrunde 

wurde diskutiert, philosophiert, getrunken 

und gevöllert, denn wer sich um das Jenseits 

nicht mehr zu kümmern braucht, hat die 

Verpflichtung, aus dem Diesseits das Beste 

zu machen. Eines Abends im November 

1751 übertrieb La Mettrie es aber doch 

mit der Sinnenfreude, überaß sich an einer 

Pastete und starb. 

Diese diskutierenden, geistig beweglichen 

Runden aber sollte man sich als 

aufgeklärter Mensch jeglichen Geschlechts 

zum Vorbild nehmen: Anstatt ein solches 

Buch mit dem üblichen Glas Wasser auf 

dem Tischchen des Lesenden zu präsentieren, 

wird der sinnenfrohe, kompromisslose, 

radikale, imponierend gescheite Julien 

Offray de La Mettrie gefeiert mit Essen und 

Trinken in guter Gesellschaft. 

Bernd Schuchter, 1977 in Innsbruck geboren, 

Studium der Germanistik, Geschichte und Philosophie 

an der Universität Innsbruck, seit 2006 

Verleger des Limbus Verlag, lebt mit seiner Familie 

in Innsbruck. Zahlreiche Stipendien und Preise, 

u. a. Förderpreis des Theodor Körner Fonds (2017). 

Zuletzt erschienen die Romane „Link und Lerke“ 

(2013) und „Föhntage“ (2014), der literarische Reiseführer 

„Innsbruck abseits der Pfade“ (2015), der 

historische Essay „Jacques Callot und die Erfindung 

des Individuums“ (2016) sowie die „Gebrauchsanweisung 

für Tirol“ (2017). Seine Bücher wurden 

bisher ins Ukrainische, Polnische und Englische 

übersetzt. www.berndschuchter.at 

Buchpräsentation 

für (*fast) alle Sinne: 

Bernd Schuchter liest aus 

„Herr Maschine oder vom 

wunderlichen Leben und Sterben 

des Julien Offray de La Mettrie“ 

Lesung mit Galadiner à la 

Mettrie 

Mi., 28. März 2018, 19:00 Uhr 

Café Restaurant Kunstpause, 

Museumstr. 15, 6020 Innsbruck 

Eine Veranstaltung der 

Wagner’schen 


Eintritt: € 20,00 (inklusive dreigängigem 

Menü und Aperitif) 

Begrenzte Teilnehmerzahl, 

Anmeldung obligatorisch 

(Zuhörerplätze ohne Galadiner 

auf Anfrage) unter 

literatur@wagnersche.at oder 

T. 0512/595 05-0 

Info: 

In Anlehnung an Friedrichs 

Tafelrunde sollen an diesem 

Abend neben dem intellektuellen 

Austausch auch die 

leiblichen Genüsse nicht zu kurz 

kommen. Friedrich selbst fand 

mitunter, dass acht Schüsseln 

(also acht Gänge des Menüs) 

genug seien, mit Vorliebe 

verspeisten der Philosophenkönig 

und seine Tischgesellen 

Täubchen in verschiedenen 

Variationen und feierten ihre 

neuesten Bücher mit reichlich 

Champagne Rosé, den Friedrich 

in einem Billet einmal das Quellwasser 

von Hippokrene nannte. 

Dem nachempfunden soll das 

Galadiner à la Mettrie Speisen 

aus der Zeit des Philosophenkönigs 

bieten; aber * Vorsicht 

bei der Trüffelpastete!

© Fotowerk 

Spannend sind 

dıe Dinge, die 

selbst dıe Leute 

in der Region oft 

nicht kennen. 


Sie sind seit 20 Jahren Journalistin in 

Tirol. Was hat sich geändert? 

Die Tiroler Medienlandschaft ist mittlerweile 

wieder sehr konzentriert, die Bedingungen 

für freie Journalistinnen und Journalisten 

haben sich spürbar verschlechtert. Dieses 

Immer-schneller-immer-mehr-produzieren-Müssen, 

um vom Journalismus leben 

zu können, geht auf Kosten der Qualität 

und widerspricht meiner Herangehensweise: 

Ich beschäftige mich gerne intensiv mit 

Themen und gehe gerne in die Tiefe. 

Wie hat es sich damals mit dem Emons 

Verlag, in dem Ihr Buch „111 Orte 

in Tirol“ 2016 erschien, entwickelt? 

Als ich „111 Orte in Südtirol, die man 

gesehen haben muss“ von Peter Eickhoff 

und Sabine Gruber las, hatte ich sofort das 

Gefühl: Das ist meins. Das Konzept, wenig 

bekannte Orte zu zeigen, den Blick für 

Ungewöhnliches, Unscheinbares zu schärfen, 

kommt mir sehr entgegen. Ich habe den 

Verlag angeschrieben und wider Erwarten 

war Tirol noch zu haben. Ich musste also 

„nur“ 111 Orte finden. Dabei hat mir sehr 

geholfen, dass ich schon lange als Journalistin 

tätig bin, zudem habe ich mir Tipps 

von Freunden und Bekannten geholt. 

Interessant war, dass die meisten zunächst 

die üblichen Verdächtigen, also bekannte 

Sehenswürdigkeiten, nannten. Die 111- 

Orte-Reihe will aber Dinge vor den 

Vorhang holen, die oft selbst die Leute 

in der Region kaum oder nicht kennen. 

Wie ist es Ihnen mit der 

Innsbrucker Aufgabe gegangen? 

Für mich war von Anfang an klar, dass ich 

auch die 111 Orte Innsbruck machen will. 

Das war noch einmal eine besondere Herausforderung, 

denn einige Stadtteile kenne 

ich sehr gut, andere weniger und manche 

Ecken waren für mich eine Entdeckung. 

Welche Stadtteile kannten Sie nicht 

so gut? 

Ich bin viel und gern zu Fuß unterwegs. Bei 

Pradl, der Innenstadt, Wilten, Hötting oder 

der Reichenau tat ich mich relativ leicht, 

Susanne 

Gurschler 

Ein Gespräch 

mit der Wahl- 

Innsbruckerin 

über Journalismus, 

Weinbau in Hötting 

und ihr neues 

Buch, das im April 

im Emons Verlag 

erscheint: 111 Orte 

in Innsbruck, die 

man gesehen haben 

muss. Von Ágnes 

Czingulszki 

obwohl ich natürlich auch da recherchieren 

musste. Richtung Technik hinaus oder 

im O-Dorf war’s schwerer. Aber ich mag ja, 

wenn mich etwas fordert. Letztlich ist 

es immer der eigene Blick, der einen leitet. 

Und so sind die „111 Orte in Innsbruck, 

die man gesehen haben muss“ein Spiegel 

dessen, was ich interessant finde. 

Was ist Ihnen in Innsbruck wichtig? 

Was ich in Innsbruck total schätze, ist die 

Überschaubarkeit. Die Stadt hat enorme 

Lebensqualität. Es ist alles da, was ein 

urbaner Raum braucht. Gleichzeitig bin ich 

binnen kürzester Zeit in der Natur. Das ist 

schon etwas Besonderes. Ich fahre nach wie 

vor gern nach Südtirol, fahre heim, wenn 

ich über den Brenner Richtung Süden fahre, 

und heim, wenn ich wieder retour komme. 

Das wird sich wohl nie ändern. Aber wenn 

ich von der Autobahn aus die Nordkette 

sehe, dann ist da ein richtig tolles Gefühl, 

ein echtes Heimkommen. Ist vielleicht pathetisch, 

aber ich mag dieses Gefühl sehr. 

Kann man Ihnen überhaupt noch was 

Neues über Innsbruck sagen? 

Natürlich! Es wäre vermessen zu sagen, 

man könne mir nichts mehr erzählen. Im 

Gegenteil: Ich habe im Zuge der Recherchen 

zum Buch viel gelernt und tue das 

auch weiter. Ich wollte im Buch zum 

Beispiel unbedingt die Geschichte des Weinbaus 

in Hötting unterbringen, also ging 

es darum, einen Ort zu finden, an dem ich 

diese Geschichte festmachen kann. Über 

einen Bekannten bin ich auf Siggi Ploner 

gestoßen, der seinen eigenen Wein keltert. 

Solche Geschichten mag ich! 

Mir ist bei der Vorarbeit zu diesem 

Interview immer ein Zitat von 

Robert Musil in den Sinn gekommen: 

„Städte lassen sich an ihrem Gang 

erkennen, wie Menschen“. Können 

Sie das unterschreiben und welchen 

Gang hat Innsbruck für Sie? 

(Lacht, denkt nach). Wenn ich mir jetzt 

„Innsbruck im Gehen“ vorstelle, dann hat 

diese Stadt einen lässig-lockeren Gang. 

Ich lebe sehr gerne hier und kann nicht 

verstehen, wenn sie jemand schlecht redet. 

Im Kulturbereich würde ich mir manchmal 

allerdings mehr Pfeffer wünschen. – Vieles 

ist zu nett, zu wohnzimmermäßig. Aus der 

Reibung entsteht Energie – der Kampfgeist 

geht mir ein bisschen ab. 

Die gebürtige Südtirolerin Susanne Gurschler kam 

zum Germanistikstudium nach Innsbruck und 

verliebte sich in die Stadt. Als Kulturjournalistin und 

Autorin hat sie sich intensiv mit Tirol auseinandergesetzt. 

Selbst überzeugen kann man sich davon 

in ihrem Buch „111 Orte, die man in Tirol gesehen 

haben muss“ (Emons Verlag, 2016; auf Platz 10 der 

Emons-Bestsellerliste-International). Ende April 

erscheint „111 Orte in Innsbruck, die man gesehen 

haben muss“. 

Buchtipp: 

Susanne Gurschler: 

111 Orte in Innsbruck, 

die man gesehen haben muss 

emons: Verlag, 240 S., 

ca. € 17,50 

Buchpräsentation: 

Susanne Gurschler: 

111 Orte in Innsbruck, die man 

gesehen haben muss 

Do., 3. Mai 2018, 19:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei!

Ein neuer Verlag 

meldet sich zu Wort 

Ein traditionsreicher 

Verlag erfindet sich neu 

Verlage zu Gast I: Wunderraum 

Verlage zu Gast II: Manesse 

© Wunderraumverlag 

© Wunderraumverlag 

Horst Lauinger – © Manesse Verlag 

Heinrich Steinfest – © Flo Schneider 

Buchtipp: 

Bianca Marais: 

Summ, wenn du das Lied 

nicht kennst 

Wunderraum Verlag, 

512 S., € 23,70 


„Wunderraum & friends – 

Einblick in die 

Buchmanufaktur“ 

Zu Gast: Verlagsleiterin 

Andrea Best 

Mo., 19. März 2018, 19:30 Uhr 

Wagner’sche 



Wunderraum steht für Geschichten, die 

vom Kopf ins Herz gehen. Für Leser, 

die sich in Büchern verlieren, um sich 

im Leben wiederzufinden. Und für eine 

unverwechselbare Gestaltung, die unsere 

Liebe zu Büchern in jedem Ausstattungsdetail 

fühlbar macht. So steht es zu 

lesen und so ist es auch. 

Seit dem Herbst 2017 liegen sie bei uns 

in der Wagner’schen auf, diese besonders 

schön und durchdacht gemachten Bücher 

des Verlages Wunderraum. 

Ein schöner Überraschungserfolg war 

sicher der Fidschi-Roman von Anne Ostby. 

Er erzählt eindrücklich von alten Freundschaften, 

neuem Mut, von einer Reise 

ans andere Ende der Welt, die fünf ehemalige 

Freundinnen aus Norwegen wagen, 

um dort auf einer Kakaoplantage 

das Leben von der Schokoladenseite 

her zu betrachten. 

Aber auch Bücher von Jeanette 

Winterson, Wladimir Kaminer oder Emma 

Donoghue findet man im Programm. 

Acht Personen haben sich in München 

getroffen, haben sich Gedanken gemacht, 

ob man einen Verlag auch anders aufziehen 

kann, ohne Schielen auf teure Übersetzungsrechte 

und große Werbebudgets. 

Aber mit Respekt und Liebe zum Buch 

und zum Leser. Eine feine Auswahl 

an 10 –12 Titeln pro Jahr mit besonderer 

Gestaltung und Inhalten, die das Buch 

als Mittel des Zeit-Anhaltens begreifen und 

nicht als bloßen Zeitvertreib. 

Die Verlags-Crew hat für uns in Innsbruck 

einen besonderen Abend vorbereitet. Verlegerin 

Andrea Best reist aus München an, 

gibt anhand einiger feiner Mitbringsel einen 

Einblick in die Buchmanufaktur 

und in sämtliche Bereiche eines Verlages. 

Das neue Programm wird nicht nur 

vorgestellt, nein, jede Besucherin, jeder 

Besucher kann auch ein Stück Wunderraum 

nach Hause nehmen! 

Wir bitten diesmal um Anmeldung 

unter literatur@wagnersche.at, damit 

wir alles für Ihren Besuch vorbereiten 

können, und sind uns sicher, auch 

Sie werden den Wunderraum Verlag in 

Zukunft wiedererkennen und gerne 

begleiten. 

20 21 



In der deutschsprachigen Verlagslandschaft 

stehen wieder Veränderungen vor der 

Tür. Großartige Verlegerpersönlichkeiten 

verabschieden sich, Junge rücken nach, 

neue Verlage entstehen, neue Reihen 

entwickeln sich und Alte ändern radikal ihr 

Erscheinungsbild. Hinter all diesen 

Ver änderungen und Entscheidungen stehen 

– oft auch für den Außenstehenden – 

interessante Gedanken, die nicht nur mit 

Literatur im engeren Sinn zu tun haben. 

Natürlich spielen gesellschaftspolitische 

Entwicklungen, Marktverschiebungen und 

auch die eine oder andere private Begebenheit 

eine Rolle. Aber alle verbindet sie 

der Blick und Respekt gegenüber guter 

Literatur. Verlegerische Tätigkeit ist immer 

auch ein seismologischer Blick auf gesellschaftspolitische 

Veränderungen. Insofern 

freuen wir uns auf das Frühjahr 2018, denn 

gleich vier Schwerpunkte, in denen Verlegerpersönlichkeiten 

in den Mittelpunkt 

gerückt werden, gibt es in der Wagner’schen 

zu erleben. 

Seit über 70 Jahren verlegt Manesse 

Klassiker – Meisterwerke aller Epochen 

und Kulturkreise in Erst- oder Neuübersetzungen 

aus zwei Dutzend Weltsprachen. 

Bekannte Autoren stehen neben solchen, 

die in Vergessenheit geraten sind und die es 

verdienen, wiederentdeckt zu werden. Der 

1944 in Zürich gegründete Verlag wird seit 

dem Jahre 2000 nun von Horst Lauinger 

preisgesegnet durch die literarischen Wasser 

gelotst und nun auch einem optischen 

Relaunch unterzogen. Weltliteratur, neu 

übersetzt, sorgfältig redigiert und ediert, 

samt profunder Kommentierung und 

exklusiven Nachworten, und das alles in 

typographisch und ästhetisch ansprechenden 

bibliophilen Ausgaben. Neue Segel für 

ein bewährtes Schiff? Wir werden nachfragen, 

wenn er bei uns zu Gast ist. 

Aber nicht nur Horst Lauinger kommt, 

mit dabei ist auch Autor Heinrich Steinfest, 

der soeben seinen Roman „Die Büglerin“ 

(Piper) vorgelegt, sondern auch ein 

gewitzt-gescheites Nachwort zu Sinclair 

Lewis’ „Main Street“ gefertigt hat. Der 

Roman selbst, eine als geniale Satire geformte 

Zeitdiagnose von erschreckend heutiger 

Gültigkeit. Nach einem ausführlichen 

Gespräch wird Heinrich Steinfest davon 

eindrücklich Beispiel geben. 

Buchtipp: 

Sinclair Lewis: 

Main Street 

Manesse Verlag, 1008 S., 

€ 28,80 


„Manesse Verlag“ 

Zu Gast: Verleger 

Horst Lauinger und Autor 

Heinrich Steinfest 

Moderation: Robert Renk 

Di., 24. April 2018, 19:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei!

Eine Verlegerpersönlichkeit 

besucht Innsbruck 

Verlage zu Gast III: Kiepenheuer & Witsch 

Wir glauben wetter unabhängig 

an gute Gestaltung sowie die Schönheit 

im Allgemeinen. 

23 

himmel. Studio für Design und Kommunikation 

www.himmel.co.at 


Veränderungen in der Verlagslandschaft 

lassen immer auch Schlüsse zu Veränderungen 

in gesellschaftspolitischen Bedürfnissen 

zu. Es gibt wenige Verlage, die in relativ 

kurzer Zeit so viel erreicht und so viele Sichtweisen 

ganzer Generationen geprägt haben, 

wie der seit Anbeginn in Köln angesiedelte 

Verlag Kiepenheuer & Witsch. 

Ohne diesen Verlag wäre Joseph Roth 

wohl unter den längst Vergessenen zu 

suchen, schon 1949 beginnt Verleger Joseph 

C. Witsch die Herausgabe seines Werkes. 

Heinrich Böll ist seit 1953 Stammautor 

des Hauses, seit dem Jahr, in dem der Verlag 

ein eigenes Haus in Köln erwirbt, das bis 

2008 Verlagssitz bleiben soll. Und Böll wird 

nicht der einzige Nobelpreisträger sein, 

den Kiepenheuer & Witsch beheimatet. 

Bald kommen die Werke von Saul Bellow, 

Patrick White und Czeslaw Milosz ins 

Haus. Auch andere Autoren von Weltrang, 

vor allem aus dem englischsprachigen 

Raum, werden für den deutschsprachigen 

Raum entdeckt, etwa Salinger mit seinem 

„Fänger im Roggen“. 

Eine andere Verlegerpersönlichkeit 

wie Reinhold Neven Du Mont – der u. a. 

Günter Wallraff entdeckt und Gabriel 

García Márquez ans Haus bindet. Ihm folgt 

Helge Malchow, der Anfang der neunziger 

Jahre Cheflektor wird und heute Verleger 

von Kiepenheuer & Witsch ist. Unter seine 

„Amtszeit“ fallen weitere verlegerische 

Meilensteine. Er stärkt den englischsprachigen 

Bereich mit AutorInnen wie Don 

DeLillo, Bret Easton Ellis, Zadie Smith 

und nicht zuletzt Julian Barnes. Er lässt die 

deutschsprachige Literatur hochleben, 

indem er AutorInnen wie Katja Lange- 

Müller, Alois Hotschnig, Joachim Meyerhoff 

oder Eva Menasse entdeckt, lacht auf 

hohem Niveau, wenn er Harald Schmidt 

oder Helge Schneider verlegt, und sorgt für 

Diskussionen, indem er Alice Schwarzer 

oder Joschka Fischer publiziert. 

Nun gibt auch Helge Malchow das 

Zepter weiter, gut geordnet und bestens 

aufgestellt übernimmt Kerstin Gleba. 

Diese verlegerische Laufbahn, der wir Leser 

und wir Buchhändler so viel Freude 

zu verdanken haben, hat ein Dankeschön 

verdient. Deshalb laden wir Helge Malchow 

nach Innsbruck (= Hotschnigtown) ein, 

um ihn ein wenig zu feiern. 

„Ein Autorenverlag wie Kiepenheuer 

& Witsch muss immer zwei Dinge zugleich 

im Blick haben: Kontinuität und Weiterentwicklung“ 

meint Helge Malchow. Und 

genau dem wollen wir an zwei Abenden 

gerecht werden. Wir freuen uns, wenn Sie 

dabei sind. 

Lesung: 

David Schalko: 

Schwere Knochen 

Infos siehe S. 25 


Ein Abend mit Helge Malchow 

Es sprechen und lesen: 

Alois Hotschnig, Eva Menasse 

und Katja Lange-Müller 

mit und für Helge Malchow 

Mi., 16. Mai 2018 um 19:30 Uhr 

Wagner’sche 

Universitätsbuchhandlung in 

Zusammenarbeit mit 8ungKultur 


Helge Malchow – © Melanie Grande Katja Lange-Müller – © Ute Döring 

Eva Menasse – © juergen-bauer.com 

Alois Hotschnig – © Thomas Böhm

© Ingo Pertramer 

Die Gier von Gestern, 

Heute und Morgen … 

David Schalko ist ihr auf den Fersen, das ist böse, lustig und 

ebenso intelligent wie unterhaltsam. Von Robert Renk 

Buchtipp: 



Kiepenheuer & Witsch Verlag, 

576 S., € 24,70 

erscheint am 12.04.2018 

Letztendlich 

wird jede 

Wahrheit über 

die Jahre 

nur wahrer. 

David Schalko 



David Schalko ist einer der wichtigsten 

und witzigsten Drehbuchautoren des 

Landes. Er bereicherte uns mit Serien wie 

„Braunschlag“, „Altes Geld“ oder „Die 

Auf schneider“ (gem. mit Josef Hader). Er 

erfand Formate wie „Willkommen Österreich“ 

oder „Die Sendung ohne Namen“. 

Theaterstücke und Romane sind ebenso 

in seinem Repertoire zu finden. Nun wendet 

er sich sowohl filmisch als auch als Autor 

der österreichischen Vergangenheit zu. Sein 

neuer Roman „Schwere Knochen“ erscheint 

im April beim renommierten Kölner Verlag 

Kiepenheuer & Witsch. 

Sehr geehrter Herr Schalko, wir 

erwischen Sie mitten in Dreharbeiten. 

Können Sie uns sagen, an welchem 

Projekt Sie z. Z. arbeiten? 

Ich drehe gerade ein sechsteiliges Remake 

von „M – eine Stadt sucht einen Mörder“. 

Wir haben die Handlung aus den 30er 

Jahren ins Heute gelegt, weil das Thema 

leider brandaktuell ist. 

Im Mai kommt Ihr neuer Roman 

„Schwere Knochen“ bei KiWi heraus. 

Können Sie uns schon ein wenig 

verraten? 

Es geht um eine nicht erzählte Geschichte, 

nämlich die der österreichischen Unterwelt 

zwischen 1935 und 1961. Es ist quasi die 

andere Seite der österreichischen Medaille. 

Im Mittelpunkt steht Ferdinand Krutzler, 

auch genannt der Notwehr-Krutzler, 

der elf Mal wegen tödlicher Notwehr freigesprochen 

wurde. Das Buch beginnt in den 

30er Jahren, da werden Krutzler und seine 

Freunde als Kleinganoven von Hitler ins 

KZ gesteckt. 1945 kommen sie als Kapitalverbrecher 

wieder raus und übernehmen 

in der Alliiertenzeit das aufgeteilte Wien. 

Es ist ein Epos über Aufstieg und Fall eines 

Imperiums. 

25 

Der Roman ist Personen nachempfunden, 

die es wirklich gegeben 

hat? Wie sind Sie auf diesen Trupp 

ausgebrannter, skrupelloser Ganoven 

in Wien der Nachkriegszeit gestoßen? 

Ja, viele Dinge sind wahr, viele sind 

Legende und vieles ist fiktionalisiert. Die 

Wahrheit ist in diesem Milieu ja immer 

eine Mischung aus allem. Und letztendlich 

wird jede Wahrheit über die Jahre nur 

wahrer, ergo pointierter. Der Roman lehnt 

sich in Andeutungen an reale Personen 

an. Aber ich darf natürlich keine Namen 

nennen. 

Es ist – wenn ich es recht überblicke – 

das erste Mal, dass Sie Ihren leicht 

zynischen (Zyniker nach Ambrose 

Bierce: Schuft, dessen fehlerhafte 

Sicht die Dinge sieht, wie sie sind, 

und nicht, wie sie sein sollten) Blick 

in die Vergangenheit werfen. Was 

unterscheidet die Gesellschaft der 

Nachkriegszeit von der heutigen? 

Also erstens würde ich meinen Blick auf 

die Welt nicht als zynisch bezeichnen. Ich 

beschäftige mich halt lieber mit Figuren, 

die auf den ersten Blick böse sind, denen 

man wenig abgewinnen kann, die erst 

auf den zweiten etwas offenbaren. Es gibt 

keinen Menschen, der nicht ein Mensch ist. 

Selbst Adolf Hitler war einer. Auch wenn 

das viele nicht wahrhaben wollen. Die 

Gesellschaft der Nachkriegszeit bestand vor 

allem aus Versehrten. Sowohl körperlich 

als auch seelisch. Das hat mich interessiert. 

Aus dieser verkrüppelten Gesellschaft ist 

das heutige Österreich entstanden, von dem 

damals überhaupt niemand gewusst hat, 

was es überhaupt sein soll. 

Sie haben bei der heurigen 

Nestroygala eine wunderbare Rede 

gehalten: „Wie gefährlich ist die 

Kunst – ohne Ministerium?“ Können 

Sie eine kurze Einschätzung zur 

näheren Zukunft der Kunst und 

Kultur unter türkisblau geben? 

Nun, wie ja inzwischen bemerkbar ist, 

befinden sich Medien und Künstler wenig 

überraschend unter Dauerbeschuss der 

FPÖ – allerdings unter der schweigenden 

Duldung eines Kanzlers, der jetzt noch 

ungreifbarer ist als vor der Wahl. Demokratiepolitisch 

müssen wir uns warm anziehen 

in Österreich und darum kämpfen, dass 

wir nicht bald das neue Ungarn sind. Wir 

nehmen viel zu viel als selbstverständlich 

und reparabel an, was sich in Wahrheit als 

sehr fragil und irreparabel erweisen wird. 

Wie sehr fühlen Sie sich dem 

Theater verbunden? 

Das Theater hat eine Qualität, die man ihm 

niemals nehmen kann und die es sonst auch 

nirgends gibt: Der Zauber findet live statt. 

Und das macht einen riesigen Unterschied. 

Abgesehen davon ist für mich das Theater 

der Tempel der Sprache und daher oft 

von größerem Interesse als Film oder Serie. 

Aber das Theater macht es sich auch in 

sich selbst gemütlich und glaubt oft, dass 

die Behauptung das gleiche ist wie Realität. 

Eine Theaterkantine ist vermutlich der 

fiktionalste Ort der Welt. Aber genau 

deshalb mag ich es. Es ist ein großer Zufluchtsort, 

wo wir so sein dürfen, wie 

wir nie sein werden. 

Vielen Dank für das Gespräch! 

David Schalko, geboren 1973 in Waidhofen 

an der Thaya, lebt in Wien. Er ist österreichischer 

Regisseur, Autor und Entwickler von Fernsehsendungen. 

U. a. „Braunschlag“, „Die Aufschneider“, 

„Altes Geld“, „Sendung ohne Namen“, „Willkommen 

Österreich“, „Wie man leben soll“, 

„Höhenstraße“ (Tatort) – ausgezeichnet mit dem 

deutscher Fernsehkrimipreis 2017. Romane 

u. a. „Weiße Nacht“ (Czernin 2009) und „KNOI“ 

(Jung & Jung 2013). 




Moderation: Stefanie Kratz 

(Lektorin) 

Mo., 14. Mai 2018, 19:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei!

© Dominique Hammer 

Wien hat den Ruf, eine morbide Stadt zu 

sein. Demzufolge ist „Autolyse Wien“ das 

perfekte Wien-Buch. Darin lässt die Autorin 

Karin Peschka die Stadt an der Donau 

nämlich immer wieder lustvoll untergehen 

und lenkt in ihren „Erzählungen vom Ende“ 

die Aufmerksamkeit auf Einzelschicksale in 

postkatastrophalen Zeiten. Das klingt nach 

harter Kost, ist aber vielmehr eine saubere 

Sache, denn „Nach dem Tod beginnt die 

Selbstverdauung, die Selbstauflösung.“ 

Peschka lässt Wien quasi sich selbst verdauen. 

Eine gute Idee der in Wien lebenden 

Oberösterreicherin und äußerst konsequent 

ausgeführt. Im ersten Teil stehen zahlreiche 

Figuren mit Problemen, die der neue Alltag 

bringt, im Mittelpunkt, im zweiten Teil verfolgen 

wir ein Ich, das seinen Abgang plant, 

und im dritten Teil dreht sich alles um das 

„Wiener Kindl“. 

„Wien? Endstation“ oder „Wien? Eine 

Enttäuschung“. So heben die Geschichten 

an, das Unglück fand stets schon statt. Die 

Lesenden dürfen sich die Apokalypse selbst 

ausmalen, geschult darin sind wir ja als 

Film- und SerienkonsumentInnen. Peschka 

deutet bloß an und konzentriert sich dann 

auf die Prozesse danach beziehungsweise 

Geschichten davor. Der Untergang selbst 

mag laut sein, was folgt, ist definitiv Stille. 

„Autolyse Wien“ ist ein stilles, ruhiges, 

unaufgeregtes Buch, das aber tief geht und 

im Trümmerhaufen der Apokalypse mit 

Beziehungen aufräumt. Allein die Hunde 

halten da und dort die Treue. 

Eine Figur in Autolyse hat ein Faible 

für Zombiefilme. „Um Ideen zu 

finden, wie man sich verhält, fällt 

einem der Himmel auf den Kopf.“ 

Wie haben Sie für „Autolyse Wien“ 

recherchiert? 

Durch das eigene Faible für Zombiefilme? 

Zumindest habe ich viele gesehen, gemeinsam 

mit meinem Partner. Auf unseren 

Spaziergängen stellen wir uns oft die Frage, 

ob ein Gebäude „zombiesicher“ ist. Oder: 

Was würden wir tun, wenn genau in diesem 

Moment die Zombies kämen? (Man muss 

Und wer ist Ihre Lieblingsfigur in 

„Walking Dead“? (jetzt hätt ich fast 

„Walking Dad“ geschrieben:) 

Carol bei den Frauen, Daryl bei den Männern. 

(Walking Dad klingt aber auch nach 

einer interessanten Serie.) 

Mit der Erzählung „Wiener Kindl“ 

hat die in Eferding aufgewachsene 

Wirtstochter beim Ingeborg- 

Bachmann-Preis 2017 den 

Publikumspreis gewonnen, das 

macht sie für ein halbes Jahr auch 

zur Klagenfurter Stadtschreiberin. 

Verfolgen Sie dort ein konkretes 

Projekt? Hat Sie die Stadt gut 

aufgenommen? Oder wünschen Sie 

auch Klagenfurt eine Autolyse? 

Meine Stadtschreiberei beginnt erst mit 

Mai 2018. Dann werde ich – sechs Monate 

lang – immer wieder in Klagenfurt sein und 

mich mit etwas Konkretem beschäftigen. 

Soviel steht fest (das Konkrete noch nicht). 

Ob ich der Stadt eine Autolyse wünsche, 

wissen wir spätestens Ende Oktober. Bislang 

war sie sehr freundlich zu mir. 

Buchtipp: 

Karin Peschka: 

Autolyse Wien 

Erzählungen vom Ende 

Otto Müller Verlag, 

180 S., € 19,00 

Lesung: 

Ich bin schnell 

und kann 

Kung Fu. 

Karin Peschka 

Karin Peschka liest im 

26 27 

Rahmen des 16. Prosafestivals 

am Fr., 20. April 2018 

in der Wagner’schen 

Universitätsbuchhandlung Wagner’sche. 


Karin 

Peschka 

Eine der 

renommiertesten 

österreichischen 

Autorinnen liest im 

Rahmen des 

16. Prosafestivals in 

der Wagner’schen. 

Von Markus Köhle 

hier natürlich wissen, ob es sich um schnelle 

oder langsame Zombies handelt.) 

Wie auch immer: Diese Filme thematisieren 

immer das Ende einer Zivilisation, 

wie wir sie kennen. Ich hatte aber vor allem 

die Bilder der im 2. Weltkrieg zerbombten 

Städte vor Augen und jene der aktuell zerbombten 

Städte in Syrien und im Irak. Was 

kommt danach? 

Die Recherche für „Autolyse Wien“ 

war nicht sehr aufwändig. Eher auf die 

Schreib-Situation bezogen: Welche Bäume 

stehen im Stadtpark? Wie sieht es im Sternwartepark 

aus? Wie züchtet man Pilze auf 

Tüchern? Die Handlungsorte der einzelnen 

Erzählungen habe ich beim Gehen durch 

die Stadt gesammelt. 

Eine andere Figur hat auf die Frage 

„Wie man leben soll“ einen klaren, 

kurzen Satz parat, Sie auch? 

Gut. 

Gut. Um kurz bei den schnellen 

Zombies einzuhaken: „28 Days later“ 

oder „I am Legend“? 

Eindeutig „28 Days later“. „I am Legend“ 

ist so eine verkappte Jesus-Geschichte. 

Mit Ihrem ersten Buch 

„Watschenmann“ (erschienen 2015 

und unter anderem mit dem Alphaund 

dem Wartholz-Literaturpreis 

ausgezeichnet) verarbeiteten Sie 

Vergangenheit, mit „FanniPold“ 

(2016) behandelten Sie die 

Gegenwart und das aktuelle Werk 

blickt in eine mögliche Zukunft. 

Folgt auf die Dystopie vielleicht als 

nächstes eine Utopie? 

Im Sinne einer „neuen“ Gesellschaft? 

Darüber muss ich noch nachdenken. 

Konsequent wäre es. 

Vielleicht könnte das ja das Konkrete 

werden. Wie bereiten Sie sich auf 

Klagenfurt vor? 

Ich bin schnell und kann Kung Fu. Bestens 

gerüstet für Klagenfurt. 

In diesem Sinne: Möge die Stadtschreiberei 

beginnen. Viel Erfolg und 

danke für das Interview! 

Karin Peschka, geboren 1967, aufgewachsen 

in Eferding (OÖ) als Wirtstochter. Besuchte die 

Sozialakademie Linz und lebt seit 2000 in Wien. 

Arbeitete u. a. mit alkoholkranken Menschen und 

mit arbeitslosen Jugendlichen, aber auch im Bereich 

Onlineredaktion und Projektorganisation. Zuletzt 

erschien „FanniPold“ (2016) und „Autolyse Wien“ 

(2017 – beide Otto Müller)

Das Programm 

des 16. Prosafestivals 

Von Bananama bis Gotland: Literatur, die alle Register zieht. 

Von Robert Renk 

Do., 19. April, 20 Uhr 

Stadtbücherei 

1 John Wray (USA/A) 

2 Angelika Reitzer (A) 

3 Tim Krohn (CH) 

4 Pedro Lenz (CH) 

© Flo Schneider 

© Flo Schneider © Flo Schneider 

© Flo Schneider 

Fr., 20. April, 20 Uhr 

Wagner’sche 

1 Markus Orths (D) 

2 Tanja Paar (A) 

3 Karin Peschka (A) 

4 Simone Hirth (D /A) 

Zum 16. Mal schon geht das Prosafestival 

Innsbruck über die Bühne. Eine feste Station 

dabei ist die Wagner’sche Universitätsbuchhandlung! 

Begonnen hat das Festival 2003 im ehemaligen 

Kulturgasthaus Bierstindl. Dort 

war ja – eine gute Zeit vor der Einrichtung 

des Literaturhauses am Inn – die erste 

Adresse der Stadt zu finden, an der es ein 

regelmäßiges überregionales Literaturprogramm 

gab. Auch der erste Poetry Slam 

Österreichs fand dort statt, für den 

Papa Slam Markus Köhle verantwortlich 

zeichnete (womit sich dieser Spitzname 

von selbst erklärt!). 

Und seit Anbeginn moderieren Markus 

Köhle und Robert Renk das Prosafestival. 

Pro Abend lesen auf der (teilweise extra 

aufgebauten) Bühne je 4 AutorInnen aus 

neuer, teilweise unveröffentlichter Prosa. 

Die Eingeladenen kommen aus dem gesamten 

deutschen Sprachraum. Altersgrenzen, 

Geschmackspräferenzen oder Verlagsprovenienzen 

sind dabei nicht ausschlaggebend, 

viel mehr die Qualität der Texte, gepaart 

mit der Qualität, die eigenen Texte trefflich 

präsentieren zu können. Die kurzen Gesprächsmoderationen 

vor den Lesungen 

sind auch schon Tradition, ebenso wie 

die – sehr oft recht unkonventionellen – 

Geschenke, die von den charmanten Moderatoren 

verteilt werden. 

Viele Schriftsteller und Schriftstellerinnen 

kamen durch die Einladung zum 

Prosafestival zur ersten Lesung in Tirol, 

manches Mal überhaupt zur ersten Lesung 

im Ausland, wie Ursula Timea Rossel, 

Jochen Schmidt oder Volker Strübing (der 

Sa., 21. April, 20 Uhr 

BRUX 

1 Michael Stavaric (A) 

2 Michael Fehr (CH) 

3 Lydia Haider (A) 

4 Volker Surmann (D) 

zum ersten Mal in einem Flugzeug saß, 

um nach Innsbruck zu gelangen). 

Auch durchaus bekannte AutorInnen 

kamen zu ihrem Debut. Manch einer 

erinnert sich noch an den Abend im Jahre 

2004, an dem u. a. Daniel Kehlmann, 

Sibylle Lewitscharoff und Thomas Glavinic 

lasen. Auch nicht schlecht, könnt’ man sich 

heute kaum noch leisten. 

Nach dem Ende des Kulturgasthauses 

am Fuße des Bergisels hat sich das Prosafestival 

ins Zentrum begeben und bewusst 

verschiedene Orte aufgesucht. U. a. war 

man zu Gast im Treibhaus, in der Bäckerei, 

im Literaturhaus oder im vier und einzig. 

Die Orte, an denen das Festival heuer 

stattfinden wird, sind nun gewachsene 

Partner und so finden sich die Lesenden 

heuer wieder in der Stadtbücherei, der 

Wagner’schen Universitätsbuchhandlung 

und im Freien Theater Innsbruck, das sich 

seit heuer BRUX nennt. Dort wird auch 

ausgetanzt und der DJ des Vertrauens, 

Martin Fritz, bildet die Klammer des heurigen 

Festivals, wird er doch als Gastmoderator 

das Festival auch eröffnen. 

28 


Wie will man ein Buch nicht 

lieben, in dem der Hauptdarsteller 

Jackpot heißt. Und 

wie kann man ihm nicht gebannt 

folgen, wenn eine illustre 

Schar von Oltener Bohemiers 

der schönen Fanny verfällt. 

Lenz zeigt einmal mehr, dass 

man, wenn man die große Welt 

als solches beschreiben möchte, 

nicht mehr braucht als Olten. 

Und wie – vor allem – kann 

man ihm nicht verfallen, 

dem Charme des Pedro Lenz! 

Der Roman wurde übrigens im 

Dialekt geschrieben und von 

R. Urweider ins Hochdeutsche 

übertragen. Robert Renk 

Pedro Lenz: 

Die schöne Fanny 

Kein & Aber Verlag, 256 S., € 20,60 

Oskar Voxlauer wird noch 

als halbes Kind im ersten Weltkrieg 

an die Front geschickt, 

desertiert bei erster Gelegenheit, 

kehrt nach langem Aufenthalt 

in der Ukraine 1938 in seine 

Kärntner Heimat zurück 

und gerät dort mit den neuen 

Machthabern in Konflikt. 

John Wray, der US-Amerikaner 

mit Kärntner Wurzeln, zeigt 

bei Voxlauers Geschichte seine 

Vorliebe für literarische Außenseiterfiguren, 

das Zentraleuropa 

des 20. Jahrhunderts und seine 

Meisterschaft, so gekonnt 

wie unaufdringlich zu erzählen. 

Martin Fritz 

John Wray: 

Die rechte Hand des Schlafes 

Rowohlt Verlag, 384 S., € 11,30 

Biosphärenpark, Mikroplastik 

u. Ä. wird der 6-jährigen Erzählerin 

um die Ohren gehauen. 

Kein Wunder, dass diese am 

liebsten Wörter in Einmachgläser 

steckt und diese begräbt. 

Sie packt auch gerne Dinge 

in den Wunschkoffer und wär 

doch am liebsten einfach 

ein normales Mädchen. Aber 

die Eltern haben einen Traum. 

Einen Traum, aber keinen Plan. 

Aussteigen will gelernt sein. 

Die Heldin will raus aus dem 

planlosen Gegensystem, 

das ist nicht ganz einfach aber 

sehr poetisch und mitunter 

ganz schön komisch. Markus Köhle 

Simone Hirth: 

Bananama 

Kremayr & Scheriau Verlag, 

192 S., € 19,90 

Dieser Text wärmt. Dieser 

Text erzählt vom Glück. Dieser 

Text ist eine Liebesgeschichte. 

Dieser Text vergisst aber nicht 

darauf, auch die Schattenseiten 

aufzuzeigen. Denn Glück 

ist ein zartes Pflänzchen und 

will gehegt werden, und im 

Schattenreich gedeiht Zwiespalt. 

Reitzers Romane sind immer 

auf der Höhe der Zeit, ihre Figuren 

sind einem sehr vertraut, 

Probleme und Wünsche der 

Figuren ebenso. Reitzer zeigt, 

dass auch der Glückspfad eine 

Gratwanderung ist. Markus Köhle 

Angelika Reitzer: 

Obwohl es kalt ist draußen 

Jung und Jung Verlag, 212 S., € 20,00 

Gotland ist kein ganz normales 

Buch. Gotland ist ein schräges 

Buch. Schräg ist keine Kategorie. 

Gotland ist ein mutiges 

Unterfangen, in dem der Autor 

laut Eigenaussage einen gänzlich 

neuen Zugang zum Romanschreiben 

für sich gefunden hat. 

Gotland ist ein wahnwitziger 

und ja, auch größenwahnsinniger, 

dabei glaubensskeptischer 

und religionskritischer Roman. 

In Gotland ist gezielte Verstörung 

Programm. Gotland 

ist eine schamlose Wucht 

mit Bibelpathos und Schalk im 

Nacken. Gotland befreit und 

unterhält. Markus Köhle 

Michael Stavarič: 

Gotland 

Luchterhand Verlag, 352 S., € 20,60 

O süßes Gefühl der Scham! 

Nach drei Romanen präsentiert 

der Berliner Satiriker, Slamund 

Lesebühnenautor Volker 

Surmann nun seine zweite 

Geschichtensammlung: Ein 

Best-of zum unterhaltsamsten 

Gefühl der Menschheit. Wenn 

man nicht gerade selbst betroffen 

ist. Um so reizvoller 

ist es, mit wohligem Schauern 

davon zu lesen. Das tut weh 

und gut. Das trifft und berührt. 

Das unterhält, schafft ein Zusammengehörigkeitsgefühl 

und 

lässt einen immer wieder befreit 

auflachen. Markus Köhle 

Volker Surmann: 

Bloßmenschen 

Satyr Verlag, 208 S., € 16,40 

Tanja Paar erzählt mit beeindruckender 

Präzision eine 

Geschichte von Unglück, Eifersucht 

und Rache in genau dem 

Patchwork-Milieu, das unser 

Umfeld immer mehr prägt. 

Es ist ein harter Text, sehr 

präzise, sehr eindringlich. Und, 

ja, am Ende schreckt die Geschichte 

mit ihrem Mut. Denn 

manchmal ist das, was sich in 

einem Menschen aufgrund 

seines Alters oder einfach seiner 

Lebensverhältnisse dort transformiert, 

wo er keinen Zugriff 

darauf hat, das Unheimlichste 

schlechthin. Jenseits von Gut 

und Böse. Martin Prinz 

Tanja Paar: 

Die Unversehrten 

Haymon Verlag, 160 S., € 17,90 

Haider bleibt auch in ihrem 

zweiten Roman ihrem genuinen 

Sound treu: Bibel-Pathos 

trifft auf Gegenwartssprech. In 

„Rotten“ verarbeitet die Autorin 

die unmittelbare Geschichte 

ihrer Heimat. Im ersten Teil 

schickt Haider sieben Wirte und 

Nazi-Nachfahren in den Tod, da 

wird nicht mit Blut und Drastik 

gespart. Erzählt wird in der 

Wir-Form einer Gruppe Jugendlicher, 

da wird nicht mit Alkohol 

und Drogen gespart. Im zweiten 

Teil geht es um die „Mühlviertler 

Hasenjagd“ und immer geht 

es um die Sprache, und die ist 

einzigartig. Markus Köhle 

Lydia Haider: 

Rotten 

Müry Salzmann Verlag, 140 S., € 19,00

© Rita Newman 

Ich habe einen 

märchenhaften 

Blick auf die 

Welt. 

30 



Haben Sie sich auch schon einmal gefragt, 

was das Geheimnis der Märchen ausmacht? 

Warum sind sie so rätselhaft, was wollen uns 

die sonderbaren, uralten Geschichten sagen? 

Niemand vermag leidenschaftlicher und 

unterhaltsamer Antwort auf diese Fragen 

zu geben als Michael Köhlmeier. 

Fangen wir vielleicht von hinten an: 

Kann es je eine Zeit geben, in der uns die 

Märchen nichts mehr zu sagen haben? 

Ich weiß gar nicht, ob uns Märchen tatsächlich 

etwas zu sagen haben – außer 

das, was sie sagen, eben die Geschichte, 

die sie erzählen. Das genügt doch. All das, 

was Märchen „uns sagen“, ist Interpretation, 

das legt man in sie hinein. Märchen 

sind einfach, und sie sind schön. 

Nehmen wir eines der bekanntesten 

Märchen: „Hänsel und Gretel“ – was 

antwortest du einem, der wissen will, 

was er aus der Lektüre lernen soll? 

Er kann lernen, mit einer sehr seltsamen 

Schönheit umzugehen. Oder soll ich sagen: 

In seinem neuen 

Buch „Von den 

Märchen“ schwärmt 

er von der Einzigartigkeit 

dieser 

Gattung und 

feiert die Lust am 

Erzählen. Von 

Dorothea Zanon 

Er kann lernen, dass es nicht gut ist, Kinder 

im Wald auszusetzen, dass es nicht gut ist, 

von einem Haus abzuknabbern, dass es 

nicht gut ist, einen Buben in einen Käfig zu 

stecken und zu mästen, dass es nicht gut ist, 

eine alte Frau in einen Ofen zu schieben? 

Das aber wird in diesem Märchen erzählt, 

nur das. Dann kommen die Psychologen 

und Pädagogen und sagen, nein, nein, das, 

was da erzählt wird, ist doch nur metaphorisch 

gemeint, in Wahrheit bedeutet es ja 

etwas anderes. … Woher wissen sie das? 

Ich weiß es nicht. Ich nehme das Märchen 

so, wie es ist. Man kann nur lernen, diese 

Geschichte als das zu akzeptieren, was sie 

ist. Wenn ich so lange an ihr herumdeute, bis 

herauskommt, was ich vorher schon wusste, 

dann missbrauche ich sie als Argument 

für meine Meinung. Das gefällt mir nicht. 

In „Von den Märchen“ kommen 

viele Episoden aus deiner Kindheit 

vor, auch aus deinen Studienjahren. 

Inwiefern ist es vielleicht dein 

persönlichstes Buch? 

Michael 

Köhlmeier 

31 

Ich habe von mir erzählt, ganz ohne Absicht, 

ich habe mir so viele Gedanken über 

Märchen gemacht im Laufe meines Lebens, 

ich glaube gar, ich habe einen märchenhaften 

Blick auf die Welt, das ist ein guter, 

weil brauchbarer Blick. Er sieht hinter dem, 

was Wirklichkeit genannt wird, den Archetypus. 

Wenn ich einem Wohnungsmakler 

begegne, dann ist er sowohl dieser konkrete 

Wohnungsmakler, aber er ist auch als Archetypus 

derjenige, der ein Heim gibt. Ich glaube, 

so ein Blick erleichtert das Leben. Aber 

du hast mich ja gefragt, inwiefern dieses 

Buch mein persönlichstes ist. Vielleicht weil 

ich Ich meine, wenn ich Ich sage. 

Dein Vater spielt eine wichtige 

Rolle in deinem Heranwachsen zum 

Erzähler. Derweil konnte er mit 

Märchen rein gar nichts anfangen – 

was war da los? 

Kindheit war für meinen Vater eine 

Spanne im Leben des Menschen, die eigentlich 

nichts bringt, die man so schnell wie 

möglich durcheilen sollte. Märchen, meinte 

er, ziehen einen hinunter ins Kindsein. Er 

meinte, Kinder seien irrational, verträumt, 

dem Wunderbaren zugeneigt. Ich glaube 

das nicht. Ich jedenfalls war als Kind sehr 

rational, Träume bedeuteten mir gar nichts, 

ich glaubte nicht an Wunder. Aber ich 

glaubte, Wunder seien etwas Reales. Ich 

hätte geglaubt, dass es sprechende Katzen 

gibt, die Stiefel an den Füßen tragen. Es 

wäre mir ungewöhnlich erschienen, aber ich 

hätte mich sehr rasch damit abgefunden. 

Mein Vater wäre verrückt geworden, wenn 

ihm der gestiefelte Kater begegnet wäre. 

Dein Buch ist der Auftakt zu 

„HAYMON schwärmt“, einer neuen 

Reihe, in der AutorInnen über etwas 

schreiben, für das sie schon lange 

schwärmen. Bist du ein Schwärmer? 

Ich bin ein Begeisterter. Also bin ich 

wohl ein Schwärmer. Deshalb finde ich, 

die Reihe steht unter einer guten Devise. 

Ohne Begeisterung, ohne, dass wir für 

etwas schwärmen, sind wir doch nur langweilige 

Pflöcke. 

Vermutlich eine frevelhafte Frage 

für dich, aber ich trau mich trotzdem: 

Hast du ein Lieblingsmärchen? 

Einige. „Brüderchen und Schwesterchen“, 

„Der gestiefelte Kater“, „Hans, mein Igel“, 

„Die zwei Brüder“ – das sind Märchen 

der Brüder Grimm. Sie waren einfach die 

Besten. Besonders mag ich auch die 

Sammlung von Giambattista Basile „Das 

Pentamerone“. Und natürlich die Märchen 

aus 1001 Nacht. 

Michael Köhlmeier ist als Erzähler klassischer 

Märchen, antiker und heimischer Sagenstoffe und 

biblischer Geschichten bekannt. Auch seine 

Romane sind große Publikumserfolge. Bei Haymon 

erschien zuletzt „Der Mensch ist verschieden. 

Dreiunddreißig Charaktere“, verfasst gemeinsam 

mit seiner Frau Monika Helfer. 

Michael 

KöhlMeier 

Von den 

Märchen 

eine lebenslange 

liebe 

Buchtipp: 

Michael Köhlmeier: 

Von den Märchen 



Michael Köhlmeier: 

Von den Märchen 

Moderation: Dorothea Zanon 

Do., 26. April 2018, 19:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei!

© Yves Noir 

Fremdheiten 

werde ich 

immer wieder 

neu entdecken. 

Im Eingangsgedicht zu Abenteuer 

der deutschen Grammatik heißt 

es: „[…] Die ‚deutsche‘ Grammatik 

schreibt man klein // mit 

Größenwahn.“ Sie zeichnet ein 

besonderes Sprachgefühl aus. 

Was beobachten Sie am aktuellen 

deutschen Sprachgebrauch? 

Ich beobachte zum Beispiel, dass das Wort 

„Heimat“ wieder langsam salonfähig wird. 

In den achtziger Jahren konnte man es nicht 

benutzen. Mir fällt auch auf, dass ein Wort 

wie „biodeutsch“ unter dem pseudo-naturwissenschaftlichen 

Deckmantel unkritisch 

benutzt wird. „Migrationshintergrund“ ist 

auch ein problematisches Wort, das man 

öfter unter die Lupe nehmen sollte. 

Wie empfinden Sie dabei den 

Umgang mit dem Exotischen in der 

zeitgenössischen Literatur? 

Der Exotismus ist ein großes, historisches 

Thema. Da kenne ich mich leider nicht 

aus. Aber ich kann Folgendes sagen: Ein 

Stoff, eine Blume, ein Essen, die aus der 

Yoko 

Tawada 

Worte als Reisende. 

Ein Interview, 

geführt von 

Siljarosa Schletterer 

Ferne kommen, sprechen stark unsere 

Sinne an und ziehen die Aufmerksamkeit 

auf sich, weil etwas Ausländisches für die 

Einheimischen eine Gefahr oder auch eine 

neue Chance, um alte Probleme zu lösen, 

bedeuten kann. 

Durch (Fremd)Sprachen merkt man 

auch, wie fern die „eigene“ Sprache 

sein kann. Wie empfinden Sie den 

Umgang mit dem „Fremden“ in der 

deutschen Sprache? 

Deutsche Sprache ist mir nicht fremd, 

sondern sehr vertraut, aber es gibt Kleinigkeiten, 

die mir „unnatürlich“ vorkommen, 

weil ich sie nicht in der frühen Kindheit 

gelernt habe. Zum Beispiel das Wort „sich“, 

wenn es von einem reflexiven Verb verlangt 

wird. Solche Fremdheiten werde ich immer 

wieder neu entdecken und bewusst pflegen, 

weil sie mir eine Chance bietet, über die 

Sprache im Allgemeinen nachzudenken. 

José F. A. Oliver, der Namensgeber 

des Lyrikfestivals, schreibt über das 

fremdw:ort, dass es aus den Angeln 

gehobene Nähe sei. Er unterstreicht 

dabei den Zusammenhang von Wort 

und Ort. Inwiefern sind für Sie Worte 

an Orte gebunden? In Ihren Werken 

spielt Körperlichkeit bekanntlich eine 

wichtige Rolle. 

Mit meinem eigenen Körper kann ich 

tatsächlich deutsche Worte nach China 

bringen, wenn ich zum Beispiel vom Goethe 

Institut in China eingeladen werde, was 

schon oft passiert ist. Worte sind Reisende, 

nicht unbedingt sesshaft. Dort werden 

sie aber zum Teil anders oder gar nicht 

verstanden. Der Ortswechsel macht die Gesichter 

der Sprache spürbar. Ich kann auch 

mit meiner Zunge die japanische Sprache 

nach Österreich transportieren. Das macht 

den Ort, an dem ich ankomme, doppelt. 

keineswegs zweidimensional. Sie sind so 

präsent mit ihren Gewichten. Das habe 

ich in Hamburg und in Berlin manchmal 

vermisst. Aber die Österreicherin antwortete 

mir, ihr gefalle auch Innsbruck, aber aus 

dem umgekehrten Grund. Das Dorf, wo 

sie herkomme, liege im Tal und der Himmel 

sei so klein, dass die Sonne frühzeitig hinter 

dem Berg verschwinden müsse. Innsbruck 

hingegen sei ein großer offener Raum, weil 

die Berge weiter weg seien. Seitdem weiß 

ich, dass Innsbruck eine Nähe und eine 

Ferne bedeutet. 

Victor Hugo meint: „Musik fängt 

da an, wo Sprache aufhört.“ 

Beiden zu eigen ist unter anderem 

die Klanglichkeit. Auch in unserem 

Festival wird mit der Veranstaltung 

klang.sprachen diese Gemeinsamkeit 

unterstrichen. Wie stehen Sie zur 

Musikalität der Sprache? Zur fluiden 

Grenze zwischen beiden Bereichen? 

Ein Roman ist als Kunst vielleicht nicht so 

„rein“ wie die Musik. Dafür kann er problemlos 

Umgangssprache, etwas Journalistisches 

oder Wissenschaftliches in sich aufnehmen. 

Die zeitgenössische Musik kommt 

ohne Literatur nicht mehr aus, weil ohne sie 

eine Bezugnahme auf die Gesellschaft, die 

Geschichte oder die Politik schwierig ist. 

Die Literatur hat noch nie verleugnet, dass 

die Musikalität für sie wichtig ist. Um das 

Besondere der poetischen Sprache herauszuarbeiten, 

kann man nicht anders als 

auf die musikalische Seite der Sprache zu 

achten. Mir scheint es aber genauso wichtig 

zu sein, dass die Literatur eine größere 

Freiheit hat als Musik, auf die Musikalität 

zu verzichten, wenn es nötig ist. 

YOKO TAWADA, 1960 in Tokyo/Japan geboren. 

1982 –2006 lebte sie in Hamburg, seit März 2006 in 

Berlin. Studium der Literaturwissenschaft in Tokyo, 

Hamburg und Zürich. Sie ist Mitglied der deutschen 

Akademie für Sprache und Dichtung. Zahlreiche 

Stipendien und Preise, u. a. Akutagawa-Sho“ (1992); 

Junichiro Tanizaki Literaturpreis (2003); Goethe- 

Medaille (2005); Tsubouchi-Shoyo-Taisho; Kleist- 

Preis (2016), Carl-Zuckmayer-Medaille (2018). Sie 

schreibt auf Deutsch und auf Japanisch, Romane, 

Prosa, Gedichte, Essays und Theaterstücke. Zuletzt 

erschienene Werke: akzentfrei (2018), Ein Balkon für 

flüchtige Abende (2017) u. a. www.yokotawada.de 

Buchtipp: 

Yoko Tawada: 

Etüden im Schnee 

Konkursbuch Verlag, 

320 S., € 13,30 32 

33 



Wie sehen Sie Innsbruck? Welchen 

Bezug haben Sie zu diesem W:ORT? 

Vor einigen Jahren erzählte ich einer sympathischen 

Österreicherin, die ich zufällig 

in Innsbruck kennenlernte, wie sehr ich 

Innsbruck mag. Vor allem dieses Gefühl, 

von allen Seiten die Nähe des Gebirges zu 

spüren. Die Berge sehen so groß aus und 

Lesung: 

Yoko Tawada 

eröffnet das 4. Lyrikfestivals 

W:ORTE am 

Do., 14. Juni 2018 

im Literaturhaus am Inn 

Eintritt frei!

W:ORTE – 

4. Lyrikfestival 

Der Herbst gehört dem Krimi, der ausgehende Frühling 

aber gehört der Lyrik. Von Robert Renk 

Veranstaltet von 8ungKultur und Literaturhaus am Inn 

14. bis 17. Juni 2018 

Durs Grünbein – © Tineke de Lange 

Zum vierten Mal wird im Frühjahr die 

Lyrik zum bestimmenden Thema in 

Innsbruck, wenn auch nur für 3 – 4 Tage. 

Nach dem überwältigenden Erfolg des 

1. Lyrikfestivals W:ORTE im Jahre 2015 

ist man überregional auf das Festival aufmerksam 

geworden und in den folgenden 

Jahren hat sich während des Festivals eine 

qualitative Dichte ergeben, die es außerhalb 

Wiens noch kaum gegeben hat. 

Zu Gast waren u. a. Maja Haderlap, José 

F. A. Oliver, Odile Kennel, Ulf Stolterfoht, 

Klaus Merz, Robert Schindel, Thomas 

Kunst, Armin Senser, Cvetka Lipuš, Raoul 

Schrott, Barbara Hundegger, Christoph 

W. Bauer, Ferdinand Schmatz, Lydia Daher, 

Nora Bossong, Sabine Gruber, Sepp Mall, 

Nico Bleutge u. e. a. 

Auch heuer werden mit Büchnerpreisträger 

Jan Wagner und Durs Grünbein, mit Yoko 

Tawada oder Raphael Urweider wieder 

wichtige Dichter die Straßen und Cafés 

Innsbrucks säumen. 

Am Eröffnungsabend (Donnerstag, 

14. Juni) lesen Yoko Tawada, José F. A. 

Oliver und Aleš Šteger. 

Die Lange Nacht der W:ORTE findet 

wieder in der Wagner’schen statt (Freitag, 

15. Juni um 19:30 Uhr), diesmal mit: 

Jan Wagner, Raphael Urweider, Angelika 

Rainer und Nora Gomringer (angefragt). 

Am Samstag gibt es ein Aufeinandertreffen 

von LyrikerInnen aus der Schweiz 

und aus Tirol und der Sonntag gehört 

ganz den „klang_sprachen“! 

Diese extra für das Festival entwickelte 

Konzertreihe verkündet das Wort aus dem 

Orchestergraben. Sie folgt dem Ansinnen 

einer stärkeren interdisziplinären Vernetzung 

von Kunstsparten in Tirol. Bei 

„klang_sprachen“ kommt es zu einem 

Brückenschlag zwischen zeitgenössischer 

Musik und Literatur. Dort wird also in 

Zusammenarbeit mit dem Tiroler Kammerorchester 

InnStrumenti und dem ORF- 

Tirol ein Abend musikalisch ganz einem 

Lyriker gewidmet. Kompositionen, Arrangements 

eines ganzen Kammerorchesters 

und der Lyriker mitten drin. Und kein 

geringerer als Durs Grünbein wird diesen 

Part 2018 übernehmen! (Sonntag, 17. Juni 

um 20:15 Uhr im ORF Studio 3). 

Genaues Programm ab Ende März zu sehen unter: 

www.wagnersche.at 

www.literaturhaus-am-inn.at 

34 


Endlich. Endlich. Endlich! Der 

neue Urweider ist da! Gedichte, 

bei denen die Sonne nie untergeht! 

Er umreist mindestens 

einmal die Welt, setzt die wortmächtige 

Beschreibung globaler 

Großstadtmoloche hart den 

feinen Verdichtungen von Holz 

und Früchten entgegen. Und 

zeigt dabei nicht nur sprachliche 

Brillanz, sondern vor allem Haltung. 

Geschüttelt und gerührt 

führt uns dieser Band durch 

die Verwerfungen der Jetztzeit, 

ohne sich dem Zeitgeist zu unterwerfen. 

10 Jahre Warten – es 

hat sich gelohnt! Robert Renk 

Raphael Urweider: 

Wildern 

Hanser Verlag, 128 S., € 18,50 

Angelika Rainer 

S e e ’ l e n 

HAYMON 

Angelika Rainers Prosa 

(„Luciferin“ und „Odradek“) 

ist auf wunderbare Weise lyrisch. 

So wundert es nicht, dass 

uns Rainer mit ihrem ersten 

Lyrikband hochverdichtete 

Geschichten und Gedanken, 

Beobachtungen und Begriffe 

erzählt. Sie lässt sich dabei vom 

Thema des Sees als Spiegel 

der Seele und dem Mythos von 

Narziss und Echo inspirieren. 

Und inspirierend sind sie alle, 

diese wunderbaren Sprachdiamanten. 

Die Sprache, klar 

wie ein nuancierter Bergsee. Die 

Gedanken, eine wohlfein überflutende 

Komposition. Selten 

schön! Robert Renk 

Angelika Rainer: 

See’len 



83 Gedichte – 83 poetische 

Protokolle, Sequenzen, Gesprächspartikel, 

Traumstücke. 

Alltägliches steht unvermittelt 

neben philosophischen, 

politischen und last but not 

least erotischen Betrachtungen. 

So vielfältig wie die Themen 

sind die Formen, mit denen der 

Autor arbeitet: kurze Achtzeiler 

findet man ebenso wie mehrseitige 

Langgedichte, Prosa- und 

Fotogedichte. Ein großer Teil 

des Buches ist der Stadt Rom 

gewidmet, in der Grünbein lebt. 

Ein Buch, das man immer aufschlagen 

kann und das immer 

inspiriert. Klex Wolf 

Durs Grünbein: 

Zündkerzen 

Suhrkamp Verlag, 152 S., € 24,70 

Diese besondere Anthologie 

ist ein hehres Liebesbekenntnis. 

Monika Rinck oder Joachim 

Sartorius, Durs Grünbein 

oder Nora Gomringer 

haben Minnelieder aus dem 

Mittelhochdeutschen übertragen. 

Hier betreten wir ein 

über acht hundert Jahre altes 

Neuland, eine Welt, deren 

Begehren uns nah und fremd 

zugleich erscheint. Die fantastisch 

unterschiedlichen Übersetzungsweisen 

durch über 

sechzig heutige Dichter zeigen 

auch, was für Ideen 

die Gegenwartslyrik heute 

prägen. Robert Renk 

Jan Wagner/Tristan Marquardt (Hg.): 

Unmögliche Liebe 


Dieser Lyrikband ist in vielerlei 

Hinsicht eine Reise. Einige 

Gedicht-Zyklen sind verortet: 

in den Regionen, Sprachen & 

Kulturen, die Oliver sich als 

Heimat erarbeitet, und in den 

Ländern, die er bereist hat. Diese 

Sammlung ist auch eine Reise 

durch die Zeit, denn sie enthält 

drei Jahrzehnte aus dem Schaffen 

des Autors. Oliver ist ein 

multilingualer Poet und so ist 

es mehr als eine Zweckgemeinschaft, 

wenn sich seine Gedichte 

auf Deutsch & in englischer 

Übersetzung lesen lassen. Der 

Übersetzer M. J. Mueller hat 

hier genau & kreativ gearbeitet. 

Klex Wolf 

José F. A. Oliver: 

Sandscript – selected poetry, zweisprachig 

White Pine Press, 273 S., € 20,00 

Wer sich von dem zweisprachigen 

Band „Kaschmir“ des 

slowenischen Dichters Aleš 

Šteger Reisegedichte über 

die Region zwischen Indien, 

Pakistan und China erwartet, 

würde enttäuscht werden. Denn 

Štegers Kaschmir ist am ehesten 

im Dazwischen zu verorten. 

Diesen Zustand greift der Autor 

auf und beschwört eine Welt 

zwischen Wachen und Träumen 

hervor. Dort, in einem „anderen 

Kaschmir“, begibt sich ein 

Ich auf eine Reise zu sich selbst. 

Eine schonungslose Konfrontation 

beginnt, denn: Ich ist ein 

anderer … Gabriele Wild 

Aleš Šteger: 

Kaschmir 

Edition Korrespondenzen Verlag, 

104 S., € 19,20 

Yoko Tawada, die Sprachspielerin, 

bringt in ihrem Gedichtband 

Worte und Syntax zum 

Tanzen. Lässt ab und an einen 

neuen ungewohnten Blick zu. 

Sie dekonstruiert dabei Sprache 

und entlarvt sie als etwas zu 

Hinterfragendes. Sprache ähnelt 

dabei eher dem Charakter des 

Wassers, das keine Grenzen 

kennt, dabei klingen hochaktuelle 

Aussagen mit: In ihrem 

Gedicht Passiv heißt es: „[…] 

Keiner hat einen Pass, der 

ihm passt // Dennoch passiert 

es täglich: die Grenzen // der 

Grammatik werden passiv überschritten“ 

(S. 15) Siljarosa Schletterer 

Yoko Tawada: 

Abenteuer der deutschen Grammatik 

konkursbuch Verlag, 80 S., € 9,20 

In diesem Gedichtband hat 

Katharina Lanfranconi ihre 

Gedichte aus den Jahren 2002 

bis 2008 zusammengetragen, 

Herausgeber ist Markus Bundi. 

Ihre Gedichte sind inspiriert 

vom Leben selbst, Höhen und 

Tiefen und kindlichem Entdeckergeist. 

Präzise und optisch 

schlank, trotzdem prall an Inhalt 

und Emotionen. In diesem 

kleinen, aber feinen Band kann 

man sich von ihrer Kunst mit 

über 100 Gedichten verführen 

lassen. Lena Kripahle 

Katharina Lanfranconi: 

ich schrieb etwas kleines 

Wolfbach Verlag, S. 128, € 19,00

41. Innsbrucker 

Wochenendgespräche 

24. bis 26. Mai 2018 „Literatur und Musik“. 

Von Birgit Holzner und Joe Rabl 

Blutgrätschen nach 

der Nachspielzeit 

Stefan Gmünder und Klaus Zeyringer beleuchten 

die Schattenseiten des Fußballs. Von Martin Fritz 

Do., 24. Mai 

20:15 Uhr – ORF Tirol Studio 3, Rennweg 14 

Lesung: Stefan Slupetzky, Anne von Canal, Christoph W. Bauer, 

Jürg Beeler, Lisa Bassenge, Moderation: Birgit Holzner 

Fr., 25. Mai 

Gespräche im Ensembleproberaum des Tiroler Landestheaters 

(Eingang SoWi-Durchgang, neben dem Abo-Büro) 

Moderation: Stefan Slupetzky 

10 –12 Uhr – Peter Henisch, Lydia Haider, Anne von Canal 

15 –17 Uhr – Fritz Ostermayer, Raphael Urweider, Gerald Fiebig 

„De la musique avant toute chose“, hat 

der symbolistische Dichter Paul Verlaine 

in seiner „Art poétique“ gefordert und 

Charles Baudelaire spricht in „Les Fleurs 

du Mal“ von den „Correspondances“, wenn 

es heißt: „Les parfums, les couleurs et les 

sons se répondent“. Literatur und andere 

Künste gehören wohl zu den spannendsten 

Themen überhaupt. Neben bildender Kunst 

und Film ist es die Musik, die für uns eine 

besondere Anziehungskraft ausübt. Durch 

die Symbiose zwischen Sprache und Klang, 

Rhythmus und Melodie ist gute Literatur 

immer komponiert, man hört beim Lesen 

Atmosphären, Klänge, Musik. Das Wechselspiel 

von Musik und Literatur ist ein 

Paralleluniversum, in dem Bilder und Emotionen 

aufgehen. Während beim Lesen eines 

Textes der Fokus auf dem Inhalt liegt und 

der Geist mit dem Verständnis der Worte 

beschäftigt ist, schleicht sich die Musik 

klammheimlich um die Ecke, beleuchtet mit 

ihren Unter- und Nebentönen von hinten 

her andere Aspekte und erzeugt Stimmung. 

Wirklich gute Literatur, davon sind wir 

überzeugt, ist ganz nah an der Musik. Aus 

diesem Grund widmen sich die 41. Innsbrucker 

Wochenendgespräche der Balance 

zwischen Literatur und Musik. 

Als Gäste kann man heuer folgende Autorinnen 

und Autoren erleben: Die Berlinerin 

Lisa Bassenge hat sich in den letzten 20 Jahren 

mit ihrer urbanen Mischung aus Jazz, 

Sa., 26. Mai 

Blues und Chanson den Rang einer der 

besten deutschen Sängerinnen erobert. Die 

Lyrik von Christoph W. Bauer ist ein Dialog 

von hoher Musikalität und Unmittelbarkeit 

über die Zeiten hinweg und vereint stets 

Tradition und Moderne; mühelos setzt 

er Welten in Verbindung, knüpft an die 

Überlieferung antiker Poesie ebenso an wie 

an den legeren Tonfall moderner Popkultur 

und wechselt ungezwungen die Stimmungen 

und Tonlagen. Beim Schweizer Autor Jürg 

Beeler spielt die Musik seit Beginn seines 

Schreibens nicht nur thematisch immer wieder 

eine Rolle, sondern verbindet sich auch 

eng mit seiner poetischen und ästhetischen 

Haltung, die ihn bei seiner Arbeit leitet. 

Anne von Canal erzählt in ihrem Debüt 

„Der Grund“ die Geschichte des Kreuzfahrtpianisten 

Lawrence Alexander, der immer 

wieder gezwungen ist, sich neu zu erfinden. 

Gerald Fiebig, Grenzgänger zwischen 

Musik und Literatur par excellence, hat sich 

als Lyriker einen Namen gemacht, bevor 

er sich verstärkt der (elektroakustischen) 

Musik zuwandte, um neuerdings wieder den 

Lyriker in sich zu forcieren. Lydia Haider, 

die schon über Rhythmus als Subversion 

in Texten Thomas Bernhards und Ernst 

Jandls promovierte, hat in ihren Romanen 

„Kongregation“ und „Rotten“ überzeugend 

demonstriert, was musikalische Sprache tatsächlich 

bedeuten kann. Peter Henisch, Musiker 

wienerischer Provenienz und Autor 

hinreißender Romane, hat sich des Öfteren 

Gespräche im Ensembleproberaum des Tiroler Landestheaters 

Moderation: Stefan Slupetzky 

10 –12 Uhr – Christoph W. Bauer, Lisa Bassenge, Jürg Beeler 

15 –17 Uhr – Gespräch mit allen AutorInnen 

20:15 Uhr – ORF Tirol Studio 3, Rennweg 14 

Lesung: Fritz Ostermayer, Raphael Urweider, Peter Henisch, 

Gerald Fiebig, Lydia Haider, Moderation: Joe Rabl 

auch als Autor der Musik verschrieben; so 

etwa in den Romanen „Schwarzer Peter“ 

und „Morrisons Versteck“, beide begleitet 

jeweils von einer CD-Veröffentlichung. 

Fritz Ostermayer, Radiomensch, Musiknarr 

und „Generaldilettant“ (Eigendefinition), 

leitet mit der Schule für Dichtung eine 

Institution, die sich immer wieder mit 

dem Grenzbereich zwischen Literatur und 

Musik auseinandersetzt. Raphael Urweider, 

Schweizer Autor und Musiker, hymnisch 

gelobt und mehrfach ausgezeichnet für drei 

legendäre Gedichtbände, hat unter anderem 

den Beweis erbracht, dass man in Berner 

Mundart hervorragend rappen kann. Mit 

seinem schrägen Trio Lepschi begeistert 

Stefan Slupetzky das Publikum seit vielen 

Jahren mit Wienerliedern im weitesten 

Sinn: Satanische Klezmer-Verse treffen auf 

Bossa-Nova-Klagen eines schüchternen 

Voyeurs mit Sprachfehler, dadaistische, in 

Avantgardeklänge gewobene Gedichte auf 

Claude Debussys „Clair de Lune“ im winterlichen 

Wurstelprater. Als Krimi-Autor 

war Stefan Slupetzky bei den Innsbrucker 

Wochenendgesprächen 2016 zu Gast, heuer 

wird er die Gespräche moderieren. 

36 37 



Wenn es sie denn je gab, dann ist die 

Zeit, in der die Beschäftigung mit Fußball 

für Intellektuelle als unziemlich galt, inzwischen 

längst vorbei. So hat im Fußball- 

Diskurs inzwischen nicht nur ein gewisses 

Maß an Taktik-Wissen seinen Platz, 

sondern auch Ansätze, die Eiergoalies, Gurkerln 

und Stanglpässe mit gesellschaftlichen 

Phänomenen in Verbindung bringen und 

über die kulturelle Bedeutung von Wuchteln 

und Scheiberln nachdenken. Rar ist 

jedoch nach wie vor so etwas wie eine Kritische 

Fußballtheorie – oder weniger hochtrabend: 

eine fundierte Fußballkritik, die 

nicht bei den Geschehnissen auf dem Rasen 

verharrt und nicht auf ein reines Loblied 

des geliebten Ballsports hinausläuft. 

Diese Steilvorlage nehmen die beiden 

Literaturkritiker und – das ist ihren 

Ausführungen in jeder Zeile anzumerken 

– leidenschaftlichen Fußballfans Stefan 

Gmünder und Klaus Zeyringer in „Das 

wunde Leder“ gekonnt an. In diesem 

akribisch recherchierten, faktenstarken und 

spannend wie ein Krimi zu lesenden Essay 

verfolgen sie die negativen Auswirkungen 

der Kommerzialisierung des professionellen 

Männer-Fußballs. Bei ihrem Blick über den 

Spielfeldrand hinaus haben sie sich keine 

Jausengegner vorgenommen. Internationale 

Sportverbände wie die Fifa wurden einst als 

kleine, gemeinnützige Vereine gegründet. 

Heute sind sie jedoch durch die explosive 

wirtschaftliche Entwicklung des Sports, die 

vor allem durch das Fernsehen und die davon 

angelockten Sponsoren vorangetrieben 

wird, längst so mächtig wie ganze Staaten. 

Diese ihre Monopolstellung weidlich 

ausnützenden Verbände sind dazu noch 

fest in der Hand weniger Autokraten. Diese 

Organisationsstruktur des zeitgenössischen 

Fußballs begünstigt systematische Korruption 

und Steuerhinterziehung extrem, 

wie die beiden Autoren anhand zahlreicher 

Beispiele zeigen. 

Auch wenn viele der dunklen Machenschaften 

hinter der glänzenden Fassade 

der sportlichen Torjagd allmählich bekannt 

werden, fehlen wirklich unabhängige 

Kontrollinstanzen immer noch, und so 

können die Fußball-Mächtigen weiterhin 

ihre Gewinne privatisieren, die Kosten aber 

sozialisieren. Noch scheint dies der Marke, 

die Fifa und Co verkaufen und hinter der 

sie ihr Tun verstecken, nichts auszumachen: 

Fußball gilt wie bisher als unschuldiges, die 

Menschen verbindendes Spiel. Aber letztendlich, 

so der Clou dieser Fußball-Philippika, 

gibt es nur eines, das noch mächtiger 

ist als die sich um jeden Preis selbst bereichernden 

Fußballverbände: das Publikum, 

das nun am Ball ist. 

Stefan Gmünder, geboren 1965 in Bern, lebt seit 

22 Jahren in Wien. Er ist Literaturredakteur bei 

der Tageszeitung „Der Standard“, seit 2015 Juror 

beim Bachmannpreis, Verfasser zahlreicher Vorund 

Nachworte sowie von Texten für Anthologien 

und Herausgeber des Bandes „Die Republik 

Nizon. Eine Biographie in Gesprächen“ (2005, 

neu aufgelegt 2017). 

Klaus Zeyringer, geboren 1953, war Universitätsprofessor 

für Germanistik in Angers (FR), 

ist Literaturkritiker (u. a. für „Der Standard“, 

„Volltext“, „Literatur und Kritik“), Moderator der 

Veranstaltungsreihe „Grenzgänge“ sowie Autor 

von u. a. „Fußball. Eine Kulturgeschichte“ (2014), 

„Olympische Spiele. Eine Kulturgeschichte von 1896 

bis heute. Sommer“ (2016) und „Winter“ (2018) 

Klaus Zeyringer – © Philipp Naderer Stefan Gmünder – © Matthias Cremer 

Buchtipp: 

Stefan Gmünder/ 

Klaus Zeyringer: 

Das wunde Leder – 

Wie Kommerz und Korruption 

den Fußball kaputt machen. 

Dazu ein Manifest von Ilija 

Trojanow und Klaus Zeyringer 

edition suhrkamp, 80 S., ca. € 10,30 


Stefan Gmünder 

& Klaus Zeyringer 

„Das wunde Leder“ 

Mi., 30. Mai 2018 um 19:30 Uhr 

Wagner’sche 


Eintritt frei!

© Banu Cennetoglu 

7 × Fragen an Helmut Nindl 

Im Feber waren in unseren Fenstern zu sehen: 

Objekte von Helmut Nindl, die der Schwerkraft scheinbar 

trotzen, eine geometrische Ruhe ausstrahlen und dennoch 

so anziehend wirken. Von Gracia Kasenbacher-Harar 

Sicherheit 

ist Illusion, 

nicht geheuer. 

Helmut Nindl 



Wobei vergessen Sie 

völlig die Zeit? 

Beim Suchen und Ausarbeiten 

von richtig guten 

und unverbrauchten Ideen. 

Was bewundern Sie an 

anderen Männern? 

Erfolg mit richtig guten und 

unverbrauchten Ideen. 

Was möchten Sie werden, 

wenn Sie groß sind? 

Aufrichtig, offen, sensibel, 

hilfsbereit und tolerant. 

Worauf hoffen Sie? 

Dass es einmal eine Zeit geben 

wird, wo wir uns aufrichtig, 

offen, sensibel, hilfsbereit 

und tolerant begegnen – ohne 

oben und unten, ohne konservativ 

und progressiv, ohne 

arm und reich, ohne Entwicklungsländer 

und A-Länder! 

Mit welcher berühmten 

Person, lebend oder schon 

gestorben, würden Sie 

gerne noch ein Gläschen 

heben? 

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Mit den Planern und Erbauern 

der Pyramiden (Ägypten 

und Südamerika), Giotto di 

Bondone, Raphael, Leonardo 

da Vinci, Wolfgang Amadeus 

Mozart, Johann Sebastian 

Bach, William Shakespeare, 

Katsushika Hokusai, Lucien 

Freud, Kasimir Malewitsch, 

Gottfried Bammes, Christoph 

Ransmayr, Frank Gehry, 

Thomas Junker, Christian 

Ankowitsch, William 

Kentridge und eventuell 

noch zwei oder drei J 

Sie verbringen eine Nacht 

in der Wagner’schen. 

Über welche Bücher 

gebeugt würde man Sie 

in der Früh finden? 

Das wäre schon fast ein 

paradiesischer Zustand! 

Der Stapel wäre vermutlich 

unüberschaubar – Beispiele 

aus Kunst, Philosophie, 

Architektur, Bühnenbild, 

Astronomie, Literatur J 

Welches geliehene 

Buch haben Sie nicht 

zurückgegeben? 

Den Titel kann ich nicht 

mehr erkennen, zu viele Passagen 

sind verloren gegangen. 

Ich denke, dass dieses Beispiel 

aus vergangenen Epochen, 

womöglich aus der Zeit des 

ersten Buchdrucks oder gar 

aus Zeiten der handgeschriebenen 

Kopien stammen 

könnte – oder sind es doch 

Pergamentrollen, oder gar 

Keilschrifttafeln – Sie sehen 

schon, da bin ich ziemlich 

unsicher. 

Helmut Nindl, lebt und arbeitet in Kramsach. 

1983 startet er mit der Diplompräsentation an 

der Akademie der bildenden Künste in München. 

Seitdem folgen Ausstellungen in regelmäßigem 

Abstand u. a. in der Schweiz, Bayern oder Italien. 

Er arbeitet gerne mit den Gegensätzen von schwerem 

und transparentem Material, mit in sich ruhender 

Dynamik, wie man es auch an seinem aktuellem 

Werk „CROSSING“ sehen kann. Ebenso wie sich 

Nindl mit Theorien und Themen unserer Zeit beschäftigt 

(QR-Code, Fingerprints etc.), beschäftigen 

sich Kuratoren und Kunstwissenschaftler mit seinem 

Werk, u. a. gibt es aufschlussreiche Texte von 

Maria Schuchter, Andreas Hapkemayer, Ingeborg 

Erhart oder Günther Moschig. Alles nachzulesen 

auf www.nindl.info 

Buchtipp: 

Thomas Junker: 

Die Evolution der Phantasie 

Hirzel Verlag, 235 S., € 25,60

Rumänien, ein weißer Fleck 

in blau-gelb-rot! 

Rund 40 Neuerscheinungen – viel mehr als sonst – haben 

die Rumänen für Leipzig im Gepäck. Von Robert Renk 

Rumänien wird als Gastland der Leipziger 

Buchmesse rund 40 Neuerscheinungen 

präsentieren. Das sei ein Vielfaches dessen, 

was sonst an rumänischer Literatur auf 

Deutsch erscheine, sagte Programmkoordinatorin 

Ioana Gruenwald. Jährlich kämen 

sonst etwa zehn Werke – Belletristik und 

Sachbuch zusammengenommen – heraus. 

Im Rahmenprogramm wird unter anderem 

die aus dem rumänischen Banat stammende 

Literaturnobelpreisträgerin Herta Müller 

erwartet. 

Für die Leipziger Buchmesse stehen die 

Zeichen auf Wachstum, meint Messedirektor 

Oliver Zille. 2017 hatten die Buchmesse 

und das dazugehörige Lesefestival „Leipzig 

liest“ den Rekordwert von 285.000 Besuchern 

gezählt. 

Gastland Rumänien 

Die „rumänische Literatur“ beginnt mit 

dem Brief eines Bauern namens Bojaren 

Neacșu aus dem Jahre 1521. Wie in einigen 

europäischen Ländern, waren die Grenzen 

Rumäniens viel auf Wanderschaft. Invasionen 

der Mongolen, Bulgaren, Osmanen, 

Griechen oder Ungarn machten es lange 

schwer, von einem geeinten Rumänien zu 

sprechen. Am 8. Dezember 1861 proklamierte 

Alexandru Ioan Cuza die Bildung 

des Fürstentums Rumänien aus den Donaufürstentümern 

Moldau und Walachei. 

1862 wurden die beiden Fürstentümer auch 

formal vereinigt und bildeten Rumänien 

mit Bukarest als Hauptstadt. Aber schon 

1866 musste Cuza abdanken. Der deutsche 

Prinz Karl von Hohenzollern-Sigmaringen 

wurde zum Fürsten von Rumänien ernannt, 

seine Nachkommen sollten als Könige von 

Rumänien bis zum Sturz durch die Kommunisten 

1947 herrschen. 

Vor allem in der Zwischenkriegszeit entwickelten 

sich starke, an Westeuropa (vor 

allem Frankreich) angelehnte literarische 

Strömungen. Die wurden aber gleich nach 

dem 2. Weltkrieg und der Gründung der 

Volksrepublik (1947) gekappt und Literatur 

allenfalls zum Instrument der „sozialistischen 

Bewusstseinsbildung“ und Volkserziehung 

erklärt. 

Viele wichtige Stimmen gingen in „innere 

Emigration“ oder ins Exil, vornehmlich 

nach Frankreich (E. Ionesco, M. Eliade, 

É. M. Cioran). 

Der Sturz des Diktators Ceaușescu 

(1989) und die folgenden gesellschaftlichen 

Umwälzungen führten zu tief greifenden 

Veränderungen des rumänischen Literaturlebens, 

wobei der „kulturelle Apparat“ 

– ähnlich wie in Bulgarien – auch 

in Rumänien durchaus noch auf etliche 

Regimegetreue setzte. Ab nun aber entwickelte 

sich bis heute eine vielfältige Literaturlandschaft, 

mit Besonderheiten (wie z. B. 

Siebenbürgen), die durchaus auf europäischem 

Niveau agiert und dennoch bei uns 

noch mit dem Exotenstempel versehen ist. 

Die uns bekanntesten Vertreter sind 

allesamt in den deutschsprachigen Raum 

ausgewandert, allem voran Nobelpreisträgerin 

Herta Müller. Weiters zu nennen sind 

u. a. Ernest Wichner, Oskar Pastior und in 

jüngerer Zeit Dana Grigorcea oder Catalin 

Dorian Florescu. 

Zu den bekannten rumänischen AutorInnen, 

die nicht im deutschsprachigen 

Raum leben, zählen u. a. Norman Manea 

(USA), Mircea Cărtărescu, Varujan Vosganian, 

Liliana Corobca, Dan Lungu, Daniel 

Bănulescu oder Cătălin Mihuleac. 

Also, ein Noroc! auf die rumänische 

Literatur, da gibt es viel zu entdecken! 

Vor allem gilt es einen großen Klassiker zu 

entdecken, der nun erstmals ins Deutsche 

übertragen werden konnte, und den legt 

uns die in der Schweiz lebende, rumänische 

Autorin Dana Grigorcea ans Herz. 

Es gilt zu entdecken: 

Ion Luca Caragiale 

Von Dana Grigorcea 

Kein anderer Schriftsteller erfreut sich in 

Rumänien des Bekanntheitsgrads eines 

Ion Luca Caragiale. Er ist allgegenwärtig, 

als Statue, Briefmarke, auf dem schnell 

umlaufenden 100-Lei-Geldschein, in 

der Alltagssprache mit Ausdrücken und 

Redewendungen aus seinen zahlreichen 

Werken. (...) Caragiale wurde in all diesen 

Epochen als der rumänische Autor gefeiert, 

als der Künstler, dem es am besten und 

prägnantesten gelungen ist, eine ewiggültige 

Bestandsaufnahme der rumänischen Gesellschaft 

vorzulegen. 

Das eigentlich Verwunderliche an dieser 

ungebrochenen Verehrung Caragiales 

ist, dass sein Bild von der rumänischen 

Gesellschaft kein schmeichelhaftes ist, im 

Gegenteil, wo doch das rumänische Publikum 

traditionell wenig empfänglich für 

Gesellschaftskritik ist – die deutschsprachige 

Literaturnobelpreisträgerin Herta Müller 

beispielsweise wird in ihrem Heimatland 

Rumänien kaum wahrgenommen. 

Wie lässt sich Ion Luca Caragiales Publikumserfolg 

nur erklären? Jeder rumänische 

Schüler wird es wissen: Caragiale ist beliebt 

wegen seines Humors. Es handelt sich um 

einen Humor, den die Schulbücher und die 

meisten Literaturkritiker typisch rumänisch 

nennen und den Caragiale entweder in der 

rumänischen Gesellschaft aufgespürt oder 

eben für diese erfunden hat. 

Wäre die rumänische Sprache eine 

Weltsprache, so wäre Caragiale längst ein 

Weltautor, sagte der französisch-rumänische 

Dramatiker Eugène Ionesco, der sich 

oft als Jünger Caragiales bezeichnet hatte. 

Da er es aber nicht ist, bleibt Caragiale den 

Rumänen vorbehalten. Oder doch nicht? 

In diesem Kontext ist das vorliegende 

Buch ein kühnes Unterfangen, an das der 

Verlag und die so akribische wie inspirierte 

Übersetzerin Eva Ruth Wemme als erste 

geglaubt haben. Und es ist ein wahres 

Wunder geschehen, eines der geglückten 

Übersetzung. Wer dieses Buch liest, wird 

sofort in eine Welt hineinkatapultiert, in der 

ein immer biegsameres und phantastischeres 

Deutsch geredet wird, ein Deutsch wie 

in einem idealen Traum. 

Wer aber war Ion Luca Caragiale, 

dieser Sprachkünstler und Visionär? Schon 

anhand seines abenteuerlichen Lebens lässt 

sich sehr plastisch eine Zeit der Umbrüche 

darstellen, in die sich mit leichter, beschwichtigender 

Verfremdung die heutige 

spiegeln lässt. Ion Luca Caragiale wurde am 

30. Januar 1852 in dem Bergdorf Haimanale 

geboren. Der Name des Dorfs ist ein Plural 

des türkischen Worts haymana, das sich 

mit Leichtfuß oder Windhund übersetzen 

ließe. Caragiale hat später den Namen oft 

erwähnt. Seine Familie war griechischer 

Herkunft und widmete sich teils, sehr 

erfolgreich, dem Handel und teils, ebenso 

erfolgreich, dem Theater. In dieser Dichotomie 

– Unternehmergeist versus musische 

Beschäftigung – lebte die ganze Familie 

Caragiale. Hin- und hergerissen zwischen 

diesen Polen lebte auch der junge Ion Luca. 

Aus existentieller Notwendigkeit wandte er 

sich dem Handel zu, wobei er seine Geschäfte 

wiederum als Inspirationsquelle für die 

Kunst verwenden sollte. Im Unterschied zu 

vielen seiner Künstlerkollegen aber wird er 

seine zeitlich beengten Verhältnisse nie thematisieren, 

geschweige denn romantisieren. 

Zum Fotografen wird er nur mit Krawatte 

gehen und mit gekämmtem Schnurrbart. 

Der Nachwelt hinterließ er nur Bilder von 

sich als bourgeoisem Bonvivant. 

Seinen 60. Geburtstag 1912 feierte man 

in Rumänien zwar ohne ihn, aber dennoch 

mit Pomp. Caragiale sagte, er möge es nicht, 

gefeiert zu werden. Kurz darauf starb er unerwartet, 

im Schlaf, und sein Leichnam wurde 

nach Bukarest gebracht. Alle Zeitungen 

berichteten mit großer Konsternation von 

Caragiales Tod, manche lancierten eine sensationelle 

Theorie von Komplott und Mord. 

© Ayşe Yavas 

Caragiale erhielt ein Staatsbegräbnis 

erster Klasse: offizieller Nationaltrauertag, 

alle Ämter geschlossen, fünfzig Prozent 

Ermäßigung im öffentlichen Verkehr, damit 

alle Menschen dabei sein können, auch aus 

der Provinz. Der Trauerzug war von einem 

nie dagewesenen Ausmaß, es gingen Popen, 

Politiker, Kulturmenschen, Schüler und das 

ganze restliche Volk – Mache und Lache –, 

Blumenkränze von der Königin und von 

allen Theatern wurden mitgetragen. Auch 

deutsche, italienische, französische und 

spanische Zeitungen berichteten vom 

Begräbnis und schlossen sich der Trauer an. 

„Der große Caragiale ist tot!“, schrieben sie, 

übernahmen dabei auch Überschriften aus 

rumänischen Zeitungen: „Ein Titan ist von 

uns gegangen.“ 

Dabei war er, mit kleinen Ausnahmen, 

gar nicht in ihre Sprachen übersetzt 

worden, und sie kannten ihn nicht. 

Diese absurde Tatsache hätte Caragiale 

amüsiert. 

Abdruck der Auszüge aus dem Vorwort mit 

freundlicher Genehmigung des Guggolz Verlages! 

Buchtipps: 

Liliana Corobca: 

Die Zensur. Für Anfänger 

Edition Thanhäuser Verlag, 

96 S., € 20,00 

Herta Müller: 

Vater telefoniert mit den Fliegen 

Fischer Taschenbuch Verlag, 

208 S., € 11,30 

Norman Manea: 

Wir sind alle im Exil 

Hanser Verlag, 224 S., 

€ 20,50 

Oskar Pastior: 

sünden waffen sorgenfeig 



Catalin Mihualec: 

Oxenberg & Bernstein 


€ 24,70 

Varujan Vosganian: 

Als die Welt ganz war 


€ 24,70 

Dana Grigorcea: 

Die Dame mit dem 

maghrebinischen Hündchen 

Dörlemann, 128 S., € 16,50 

Ion Luca Caragiale: 

Humbug und Variationen 

Guggolz Verlag, 431 S., 

€ 24,70

Eine Nacht im Paradies 

Buchhandlungen sind Seismografen der Gegenwart. 

Von Ilija Trojanow – ein Auszug 

Ein Jugendtraum: Eingesperrt zu sein 

unter lauter Büchern, eine ganze Nacht 

lang. Alleingelassen mit all der Pracht, 

ungestörte Zweisamkeit mit Literatur 

in jeglicher Form, die Ruhe, die Zeit. 

Paradiesisch. 

Nicht in einer Bibliothek, wo die Bücher 

schon zugerichtet sind, mit Nummern 

versehen wie Häftlinge, sondern in einer 

Buchhandlung, einer mittelgroßen, um aus 

dem Vollen schöpfen zu können, ohne sich 

zu verlaufen. Mit anderen Worten: in der 

Wagner’schen. Nach einer Nacht in dieser 

Wunderkammer wird einem bewusst, dass 

solche Buchhandlungen viel mehr als bloße 

Geschäfte sind. Es sind vielfältig fiebrige 

Kulturräume, unerlässliche Quellen für das, 

was wir Geist nennen und dessen Entwicklung. 

Solange der Mensch noch selbst denkt 

(manche haben diese Tätigkeit ja schon 

ausgelagert), wird er Buchhandlungen 

brauchen. Folglich benötigt jede Stadt gut 

sortierte intellektuelle Tankstellen. 

22:00 Uhr 

Für weniger geübte, nicht traumwandlerisch 

zwischen den Regalen schwebende 

Leser und Leserinnen stehen am Eingang, 

neben der Kasse, zwei Stellwände mit 

„Blind Dates“, anonym eingepackten 

Büchern, die einen zu Hause überraschen 

sollen. Die graue Verpackung verspricht 

nichts anderes als in einer kurzen handschriftlichen 

Beschreibung enthalten. Die 

Bände seien sehr begehrt, berichtet der 

leitende Buchhändler, ein bärtiger Mann 

namens Robert Renk, ein Patriot des 

Buches, mit dem ich die erste Stunde verbringe, 

bevor er mich allein lässt. 

© Thomas Dorn 

23:00 Uhr 

Ich beginne bei der „Erotik“. Trotz der gesellschaftlichen 

Liberalisierung des Sexuellen 

immer noch ein wenig versteckt in einer 

Ausbuchtung hinten links im Erdgeschoss. 

Zu meinem Erstaunen erwartet mich trotz 

der Schwemme an kostenfreien lustverstärkenden 

Bildern und Filmen im Internet 

ein ganzer Meter Erotik. Aber wie soll ein 

potentieller Kunde nun das richtige Buch 

für sich finden? Schließlich kann er schlecht 

zu der netten Ute gehen und verkünden: 

„Ich bin 51 und stehe auf dicke Fesseln und 

flotte Dreier.“ 

Die angebotene Produktion stammt fast 

ausschließlich von Autorinnen, die Titel 

bzw. Untertitel beinhalten stets „Versuchung“, 

„Verlangen“, „Verführung“, 

„verbotene Liebe“ oder „leidenschaftliches 

Versprechen“. Zur Erotik gehören folglich 

Bücher, die ohne ein „ver-“ im Titel nicht 

auskommen können. Ich schlage auf gut 

Glück den Roman „Dirty Secrets“ auf: 

„Das erste Mal war liebevoll und zärtlich 

und wunderschön gewesen, trotz der 

furchtbaren Umstände. Es war eine Flucht 

gewesen. Eine Befreiung.“ So erotikfrei geht 

es weiter. Ich nippe am Weinglas und sehne 

mich nach Josefine Mutzenbacher. 

24:00 Uhr 

Die Romantik ist mit vier Metern erheblich 

Platz einnehmender. Die einzige Abteilung, 

in der ich keine der Autorinnen (wiederum 

fast nur Frauen) kenne. Auch nicht Carrie 

Price. „Zoe“ lautet ein Band aus der Reihe 

„New York Diaries“ – Erotik und Romantik 

kommt meist in Reihen daher und spielt 

in New York, dem Liebeszentrum der Welt. 

Ich stolpere über den Satz: „Nach meinem 

niedergeschlagenen Anruf, der dieser fatalen 

Audition gefolgt war …“ – schlechtes 

Deutsch wirkt auf mich unromantisch. Der 

Verlag verschweigt, welche Software dieses 

Buch (nicht) übersetzt hat. Ich beschränke 

mich des Weiteren darauf, lediglich die Titel 

zu lesen. 

00:50 Uhr 

Ich wende mich etwas unbefriedigt den 

Verkaufstischen zu, die in blauen Farben 


Sommerlektüre versprechen, samt Muscheln, 

Korallen, Papageien, Fischen, Sand 

und einer vermeintlichen Sommerbrise. 

Robert Renk hatte mir das Prinzip einleuchtend 

erklärt: „Hier ziehen die populären 

Titel die weniger bekannten mit. So 

kann ich einem Geheimtipp Aufmerksamkeit 

verschaffen.“ Donna Leon ist also die 

Tempoläuferin für Christoph W. Bauer (es 

funktioniert wohl). Passend „Der Klang 

der Stille“ von Sergio Bambaren. Angeblich 

laut Klappentext ein Buch für Mutige, also 

greife ich in der Geisterstunde beherzt zu. 

Der erste Satz ist eine Ohrfeige (man sollte 

nie ein Buch kaufen, ohne den ersten Satz 

gelesen zu haben; dieser erzwingt zwar selten 

einen Kauf, spricht aber umso häufiger 

eine klare Warnung aus): „Jede Minute, die 

vergeht, ist eine Gelegenheit, alles zu verändern, 

jeder Augenblick eine Chance, alles zu 

verbessern.“ Wie sehr habe ich mein Leben 

verschwendet, was sind all die Menschen, 

die ich bewundere, doch für Luschen, da 

sie ein Leben lang mit gemischtem Erfolg 

versucht haben, etwas zu verändern, die 

Welt ein wenig zu verbessern. Hätten wir 

doch nur Bambaren gelesen. Der paradoxe 

Titel wird auf Seite 34 erklärt: „Vergiss nie, 

dass die Stille, die du nur hörst, schwer zu 

finden und noch schwerer zu verstehen ist.“ 

Ich höre im Klang der Wagner’schen Stille, 

wie auf einem Nebentisch Franz Schuh 

verächtlich schnaubt. Und Karl Kraus das 

Wortmesser wetzt. 

Buchhandlungen sind unendlich tolerante 

Reiche. Hier tummeln sich Meuchelmörder 

der Sprache wie Herr Bambaren neben Rettern 

und Rittern des Wortes, wie auf dem 

Tisch gegenüber. Vier Bücher des Mundzu-Mund-Beatmers 

der Literatur, Alois 

Hotschnig, die großartige Novelle „Der 

Argentinier“ von Klaus Merz, der Roman 

„Himmelfarb“ meines ehemaligen Verlegers 

Michael Krüger, die intelligenten und gebildeten 

Essays von Karl-Markus Gauß. 

01:30 Uhr 

Die breiten Regale mit den Krimis empfinde 

ich als wenig einladend, weil die Umschläge 

schon von Weitem eine breite, uniforme 

rot-schwarze Front aufweisen. Offensichtlich 

haben die Verlage den ultimativen visuellen 

Köder gefunden (schwarz für Drama, 

rot für Blut), die Kunden beißen zuverlässig 

an, gerade weil es wenig subtil ist und daher 

nur noch reproduziert werden muss. 

Andere Tische hingegen beschwören reihenweise 

persönliche Erinnerungen herauf: 

43 

Michail Schischkin (ein gemeinsamer Drink 

in einem Zelt auf der Buchmesse), David 

Albahari (traurige Gespräche spätabends 

beim ersten Münchner Literaturfest), Michael 

Köhlmeier (vor Kurzem eine absurde 

Zusammenkunft mit dem Noch-Kanzler 

Kern, der uns „Intellektuelle“ mit einer 

klaren Positionierung gegen rechts übertrumpfte, 

die er schon am nächsten Morgen 

beim Kuschelgespräch mit Strache vergessen 

hatte), Meja Mwangi (mein erstes 

Tusker-Bier als Jugendlicher in Kenia, 

als wir aufgeregt auf einen Auftritt von 

Mwangi warteten, der aber nie erschien), 

Yu Hua (gemeinsam die Pekingente verspeist, 

während wir über Auflagen redeten, 

seine stets um eine Null höher als meine), 

Katja Lange-Müller (die mir neulich wie ein 

Rohrspatz schimpfend im Gang eines Zuges 

entgegenlief), T. C. Boyle (der mir erzählte, 

auch er höre beim Schreiben vor allem 

Opern, am liebsten Barockopern), Aslı 

Erdoğan (vor deren Gefängnis in Istanbul 

wir noch im November protestierten, die 

inzwischen freigelassen worden ist). Mir 

wird bewusst, wie viele Erlebnisse meines 

Lebens sich um Bücher und Autoren ranken, 

wie viele der anwesenden Kolleginnen 

und Kollegen ich kenne, ob persönlich oder 

als Leser. Es stellt sich ein rührendes Gefühl 

ein, als wären wir eine Familie, mit vielen 

Freundschaften, aber auch dem einen oder 

anderen schwarzen Schaf (schon fällt mein 

Blick auf Christian Kracht). Denn ich stehe 

vor der breitesten aller Regalwände, der 

Literatur. 

02:38 Uhr 

Auf einmal überkommt mich ein merkwürdiger 

Drang aufzuräumen. Ich ordne herumliegende 

Exemplare ins Regal, sorge für 

alphabetische Ordnung, von Hector Abad 

bis Wu Ming. Das bereitet mir großen 

Spaß, danach schmerzt mir der Rücken. Es 

ist alles vertreten, sogar eine handsignierte 

Gesamtausgabe des leider noch nicht kanonisierten 

Edgar Hilsenrath. 

03:44 Uhr 

Zeit nun für den wirklich großen Elefanten 

in der Buchhandlung. Er heißt George R. R. 

Martin und nimmt alleine mehr Platz ein 

als die Erotik und halb so viel wie die 

Klassik! Tolkien hält sich wacker, zu meiner 

Begeisterung ist Lovecraft auch noch gut 

im Rennen, aber alle anderen sind mir 

unbekannt (Harry Potter ausgenommen). 

Erstaunlich wie wenig man sich auskennt 

in gewissen Genres. 

04:26 Uhr 

Ich habe das Erdgeschoß nun einmal 

umrundet (an den vielen Reiseführern bin 

ich vorbeigegangen wie ein Vegetarier an 

einem Metzgerladen; wer mit Reiseführern 

aufbricht, hindert sich selbst am Reisen). 

Gegenüber der Kasse – wie in jeder 

Buchhandlung – die Bestseller. Mal sehen, 

wie gut Sie sich, liebe liebe Leserin, lieber 

Leser,, in der Buchbranche auskennen: Die 

Bestseller hier stammen von Schuh, Jergović, 

Muschg, Bärfuss und einigen anderen. 

Fällt Ihnen etwas auf? Ja, wenn der Wunsch 

Vater des Verkaufs wäre, dann würde die 

Bestsellerliste in etwa so aussehen. Im real 

existierenden Kapitalismus aber nicht, nie 

und nimmer! 

05:02 Uhr 

Auf in den ersten Stock. Hier finden sich 

mehr Bücher, die die Umwelt begrünen als 

die Welt verbessern wollen. Vielleicht weil 

viele glauben, mit dem Ersteren sei es schon 

getan?! 

Auffällig ist die Dominanz der individuellen 

Glücksversprechen. Das Glück 

des Einzelnen steht öfter im Fokus als das 

Glück der Gesellschaft. Obwohl Studien 

wiederholt erwiesen haben, dass das 

Glücksempfinden der Bürger in gerechteren 

Gesellschaften erheblich höher ist. Anders 

gesagt: Soziale Ungerechtigkeit macht die 

ganze Gesellschaft unglücklich. Der beste 

Weg, das eigene Wohlbefinden zu steigern, 

wäre, das Leben aller zu verbessern. Das 

widerspricht aber dem Zeitgeist und dieser 

äußert sich, nicht nur in diesem Punkt, immer 

wieder – wie sollte es auch anders sein 

– in der Auswahl der Bücher. Buchhandlungen 

sind Seismografen der Gegenwart. Sie 

können unmodische Angebote unterbreiten 

(viel Lyrik und experimentelle Literatur), 

aber sie müssen auch die Wünsche der Kunden 

respektieren. So könnte man nach einer 

Nacht in der Wagner’schen den Reichtum 

menschlicher Kreativität ebenso feiern 

wie die dekadente Dummheit unserer Zeit 

beklagen. 

06:06 Uhr 

Beim Einschlafen zähle ich anstatt Schafen 

Bücher, mein Blick vom Vorüberziehen der 

Bücherrücken so müde, dass er nichts mehr 

hält. 

Der komplette Text ist nachzulesen in QUART 

Nr. 30 oder auf unserer homepage: www.wagnersche.at 

Buchtipp: 

Quart Heft für Kultur Tirol 30/2017 

Haymon Verlag, 128 S., € 16,–

Jung, 

aber 

oho! 

Bücher 

für 

Kinder 

und 

Jugend: 

Stella lebt mit ihren drei 

bösartigen und lieblosen Tanten 

in einem Hotel. Dort wird 

sie Zeugin eines mysteriösen 

Verbrechens. Sie kommt in 

den Besitz eines Päckchens 

mit dem Auftrag, gut darauf 

aufzupassen. Somit beginnt eine 

abenteuerliche Verfolgungsjagd, 

packend und sprachlich hervorragend 

erzählt, bei der Stella 

einem Rätsel ihrer eigenen 

Geschichte sehr nahe kommt. 

Ein Abenteuerroman ab 10 Jahren, 

in Australien mit mehreren 

Preisen ausgezeichnet und mit 

feinen Zeichnungen der Autorin 

versehen! Silvia Spiegl 

Judith Rossel: 

Stella Montgomery und die bedauerliche 

Verwandlung des Mr Filbert 

Thienemann Verlag, 272 S., € 14,40 

Seit dem Tod ihrer Mutter 

wächst Esther bei ihrer 

Großmutter auf, als sie 12 ist, 

überfallen Pickel ihr Gesicht. 

Sie bestellt sich ein sogenanntes 

„Wundermittel“ im Internet, 

nur leider hat es eine ganz 

andere Wirkung, es macht 

nämlich unsichtbar. Für viele 

ein Traum, aber nicht für 

Esther. Damit fängt das Chaos 

erst so richtig an, oder kann 

es doch hilfreich sein, den fiesen 

Zwillingen einen Denkzettel 

zu verpassen? Oder noch andere 

Geheimnisse aufdecken? 

Ein ernster und humorvoller 

Roman. Andrea Scheiber 

Ross Willeford: 

Was du niemals tun solltest, 

wenn du unsichtbar bist 

Coppenrath Verlag, 384 S., € 15,40 

Kann es wirklich sein, dass 

sich ein Pony in ein Mädchen 

verwandeln kann? Als wäre 

Pias Leben nicht schon chaotisch 

genug. Ihre Mutter ist den 

Liebesschmökern verfallen und 

ihre beste Freundin Moppie 

liebt es, ihr die Haare zu schneiden, 

weswegen sie sich nur mehr 

mit Perücke aus dem Haus 

traut; da taucht plötzlich Penny 

auf, die ein großes Geheimnis 

birgt. Ehe es sich Pia versieht, 

steckt sie schon mitten drin im 

Abenteuer und einer geheimnisvollen 

Mission. Mitreißend, 

humorvoll, einfach zum Tränen 

Lachen. Andrea Scheiber 

Patricia Schröder: 

Plötzlich Pony (Bd. 1) – 

Eine Freundin zum Pferdestehlen 

Coppenrath Verlag, 144 S., € 11,30 

„Ich will nicht“, protestiert 

Lina, als ihre Mutter verkündet, 

die Ferien auf Onkel Hapes 

Hof zu verbringen, der verreist 

ist, aber jemand muss ja auf 

die Koikarpfen aufpassen. Und 

noch schrecklicher ist das, da 

dort dieses Pony Bulli ist und 

Lina nicht in Ruhe lässt, dabei 

hat sie doch solche Angst vor 

Pferden. Es kommt wie’s kommen 

muss, sie freundet sich mit 

ihm an. Und es ist auch sicher 

eines der intelligentesten Ponys 

überhaupt, das auch sehr hilfreich 

war beim Fang des Diebes 

der Karpfen. Andrea Scheiber 

Frauke Scheunemann: 

Bulli & Lina (Bd. 1) – 

Ein Pony verliebt sich 

Loewe Verlag, 152 S., € 13,40 

Als wir mit dem neuen Lebensgefährten 

meiner Mutter in 

ein neues Haus ziehen, das 

ehrlich gesagt so gut wie auseinanderfällt 

und zum größten 

Übel nicht mal WLAN hat, 

bin ich am Verzweifeln. Zur 

Ablenkung, um über Papa 

hinwegzukommen, fange ich an, 

Song-Texte zu schreiben, wobei 

ich sicher bin, dass es keinen 

interessiert. Doch plötzlich 

taucht ein Video von mir im 

Net auf, wo ich singe und 

spiele. Dann kommt noch die 

Geschichte mit dem Plattenvertrag 

dazu! Das Chaos hat 

begonnen … Andrea Scheiber 

Marianne Levy: 

Plötzlich Superstar (Bd. 1) – Katies Song 

Egmont Verlag, 352 S., € 14,40 

Was passiert, wenn Ellas 

Mutter dreimal mit den Fuß 

stampft, in die Hände klatscht, 

mit dem Po wackelt und 

Marshmallow ruft? Genau, sie 

wird zur Fee, Mami-Fee. Später 

werde ich selber mal eine Fee 

sein, aber ich hoffe, dass ich 

besser bin, denn bei Mami geht 

viel daneben. Statt Milch steht 

plötzlich eine Kuh in der Küche, 

oder der Wischmop spielt lieber 

Verstecken, bis hin zum bockigen 

Mehl. Es geht drunter und 

drüber, und erst recht, als sie 

die Feengrippe erwischt und sie 

versucht, sich selbst zu heilen … 

Andrea Scheiber 

Sophie Kinsella: 

Mami Fee & ich – 

Der große Cupcake-Zauber 

cbj Verlag, 120 S., € 12,40 

Happi ist ein kleines Erdhörnchen, 

dessen Aufgabe ist, 

Wintervorräte zu sammeln. 

Aber er ist auch sehr neugierig 

und er findet viele Schätze, 

sei es eine Muschel oder eine 

Vogelfeder. Als er eines Tages 

den sicheren Futterpfad verlässt 

und auf Entdeckungsreise geht, 

begegnet er einem Wolf, der 

verletzt ist. Er beschließt, ihm 

zu helfen, obwohl der Wolf einer 

seiner größten Feinde ist. Er 

bringt ihm Beeren und Kräuter, 

sie haben wahnsinnigen Spaß 

zusammen. Ein wunderbares 

Buch über Freundschaft und 

Mut. Andrea Scheiber 

Oliver Scherz: 

Ein Freund wie kein anderer 

Thienemann Verlag, 128 S., € 14,40 

Die Zwillinge Tess und Theo 

und ihr Freund Jamie müssen 

unbedingt den sagenumwobenen 

Code knacken, den die 

berüchtigten Morningstar 

Zwillinge vor 150 Jahren aufgestellt 

haben. Sie und viele andere 

Familien werden sonst ihr 

Zuhause verlieren. Ihnen bleibt 

nicht viel Zeit, um zu schaffen, 

woran so viele vor ihnen gescheitert 

sind. „Chroniken von 

York“ ist ein rasantes Jugendbuch 

mit Steampunk-Elementen 

und einer unglaublich spannenden 

Schnitzeljagd durch 

ein fantastisches New York. 

Marlene Walder 

Laura Ruby: 

Die Chroniken von York (Bd. 1) – 

Die Suche nach dem Schattencode 

Loewe Verlag, 448 S., € 20,60 

Tom soll seine Ferien bei seinem 

Onkel in England verbringen – 

ohne Internet und ohne Fernseher. 

Nur umgeben von Büchern. 

Doch schon bald überschlagen 

sich die Ereignisse – 

sein Onkel wird entführt und 

er findet eine Seite, auf der 

wie von Zauberhand Worte 

erscheinen. Zusammen mit dem 

Diener seines Onkels, Will, 

bereist er drei Kontinente und 

erlebt das größte Abenteuer 

seines Lebens. Ein grandioses 

Buch über das Lesen, das 

Schreiben und die großen Persönlichkeiten 

der Weltliteratur! 


Akram El-Bahay: 

Wortwächter 

Ueberreuter Verlag, 384 S., € 15,40 

Maus lebt auf dem Segelschiff 

„Jägerin“ und soll später einmal, 

so wie ihre Oma, Captain 

werden. Sie liebt das Leben auf 

dem Meer, umringt von Walgesang 

und Mondelfen. Doch 

dann verschwindet ihr Vater 

und ihr kleiner Bruder gerät in 

Gefahr. Hängt das alles etwa 

mit dem neuen Steuermann 

der Jägerin zusammen? Und ist 

die Sturmopalkrone vielleicht 

mehr als nur eine Legende? 

Das hochgelobte Fantasy- 

Debüt aus Großbritannien! 

Wild, fantastisch und einfallsreich. 


Sarah Driver: 

Die drei Opale 

Carlsen Verlag, 368 S., € 15,50 

Weil Parkers Bruder allergisch 

gegen Hundehaare ist, musste 

Alaska weggegeben werden. 

Parker ist darüber todunglücklich. 

Eines Tages sieht 

sie die Hündin wieder – als 

Hilfshund für den gemeinsten 

Jungen in ihrer neuen Klasse. 

Also schmiedet Parker einen 

Plan, wie sie ihre geliebte 

Alaska wieder zurückholen 

kann. Ein rasantes Buch über 

Freundschaft – einfühlsam und 

federleicht erzählt. Anna Woltz 

verbindet einen ausgezeichneten 

Schreibstil mit einem humorvollen 

Abenteuer. Marlene Walder 

Anna Woltz: 

Für immer Alaska 

Carlsen Verlag, 176 S., € 12,40 

Elli ist gerade mit ihrer Familie 

und den drei Hühnern umgezogen. 

Ihr Großvater, Leonardo, 

betreibt dort die beliebteste 

Eisdiele der Stadt. Und schon 

bald merkt Elli, dass sie dieselbe 

Fähigkeit wie er hat. Sie kann 

magisches Eis herstellen. 

Leonardo beharrt darauf, 

ihr das Handwerk Schritt für 

Schritt beizubringen, doch 

Elli geht das zu langsam. Sie 

schleicht sich in das Eislabor 

und stellt ein Quatsch-Eis her. 

Doch als sie dieses ihren 

Mitschülern serviert, gerät alles 

aus dem Ruder … Marlene Walder 

Heike Eva Schmidt: 

Der zauberhafte Eisladen (Bd. 1) – 

Vanille, Erdbeer und Magie 

Boje Verlag, 208 S., € 10,30 

Verlage suchen nach neuen 

Wegen, um Kinder für 

das Lesen zu begeistern, und 

reagieren mit gestalterischen 

und inhaltlichen Veränderungen. 

So erscheint erstmals im 

Tessloff Verlag eine erzählende 

Kinderbuchreihe für LeserInnen 

ab 8 Jahren: Grundlage 

dafür bietet Peter Schillings 

Lied „Major Tom“. Der kleine 

Major Tom erlebt gemeinsam 

mit seiner Freundin Stella und 

der Roboterkatze Plutinchen in 

seinem Space Racer so manches 

Abenteuer im Weltall. Silvia Spiegl 

Bernd Flessner: 

Der kleine Major Tom (Bd. 1) – 

Völlig losgelöst 

Tessloff Verlag, 72 S., € 9,20 

Der zweite Band der neuen 

Reihe vom Tessloff Verlag. 

Das Raumschiff Space Racer 

ist endlich fertig und der kleine 

Major Tom und seine Freunde 

dürfen es testen. Und natürlich 

geht es zur Erde. Die größeren 

Zeilenabstände und die Unterteilung 

in mehrere Kapitel 

machen es für jüngere Leser 

leichter, den Text zu lesen. 

Und durch die vielen liebevollen 

Illustrationen wird 

die Geschichte belebt und 

aufge lockert. Ein spannendes 

Abenteuer und viel Sachwissen 

sorgen für galaktische Unterhaltung! 


Bernd Flessner: 

Der kleine Major Tom (Bd. 2) – 

Rückkehr zur Erde 

Tessloff Verlag, 72 S., € 9,20

fake 

news 

fakenews 

7 grandiose 

literarische fakes 

fake 

your 

self 

7 literarische Trumpbücher, 

die bleiben 

Im 

Zoom 

Rumänien 

7 Tipps zum Buchmessenschwerpunkt 

in Leipzig 

3×7 

Best 

aber 

Seller: 

1 

2 

Das 

Die Naziliteratur in Amerika 

Roberto Bolano 

FischerTB, € 10,30 

kleine Lexikon 

der Provinzliteratur 

Pedro Lenz 

1 

2 

Golden 

Pussy 

Howard Jacobson 

Tropen, € 16,50 

House 

Salman Rushdie 

C. Bertelsmann, € 25,70 

1 

2 

Die 

Sünden, Waffen, sorgenfeig 

Oskar Pastior 

Hanser, € 28,80 

Zensur. Für Anfänger 

Liliana Corobca 

Ed. Thanhäuser, € 20,00 

46 


3 

Lexikon 

4 

Örtliche 

5 

S. 

6 

Zur 

7 

Vaterland 

Ricco Bilger, € 24,70 

der imaginären 

philosophischen Werke 

Andreas Urs Sommer 

Die Andere Bibliothek, € 37,00 

Leidenschaften. 

Barbara Bongartz 

Druckhaus Galrev, € 22,70 

– Das Schiff des Theseus 

J. J. Abrams/Doug Dorst 

Kiepenheuer & Witsch, € 46,30 

Stadt Paris 

Peter Bichsel 

Suhrkamp, € 8,80 

Robert Harris 

Heyne, € 11,30 

3 

American 

4 

Das 

5 

Donald 

6 

Der 

7 

Weil 

War 

Omar El Akkad 

S. Fischer, € 24,70 

ist bei uns nicht möglich 

Sinclair Lewis 

Manesse, € 24,70 

Trump – 

Literaturwettbewerb 

Milena, € 18,90 

Präsident 

Sam Bourne 

Bastei Lübbe, € 10,30 

ich einfach sehr gut 

aussehe – Erschreckende wahre 

Worte von Donald J. Trump 

Moritz Piehler (Hg.) 

Rowohlt, € 6,20 

3 

Atemschaukel 

4 

Balkanische 

5 

Kyra 

6 

Der 

7 

Die 

Herta Müller 

S. Fischer, € 10,30 

Alphabete: 

Rumänien 

Ernest Wichner (Hg.) 

Wunderhorn, € 18,30 

Kyralina 

Panait Istrati 

Wagenbach, € 18,50 

Hund, die Frau und 

die Liebäugler 

Constantin Virgil Banescu 

Wunderhorn, € 18,50 

schönen Fremden 

Mircea Cărtărescu 

Zsolnay, € 22,60

Mit 

den 

besten 

Empfehlungen: 

Margriet 

„Das Schönste waren die 

weißen Hemden.“ So beginnt 

der neue Roman vom literarischen 

Tausendsassa Steinfest. 

Aber das stimmt gar nicht. 

Das Schönste war, wie man 

von diesem neuen Roman 

aufs Tiefste berührt wird, um 

gleichzeitig aufs Beste unterhalten 

zu werden! Tonja Schreiber, 

die glaubt, eine große Schuld 

ausbügeln zu müssen, trifft den 

Gemüsefachmann Dyballa. 

Die Geschichte einer außergewöhnlichen 

Buße mit großartigen 

Umwegen. Natürlich 

wieder skurril, aber tief aus den 

Schubladen des Menschlichen 

gegriffen! Robert Renk 

Heinrich Steinfest: 

Die Büglerin 

Piper Verlag, 288 S., € 20,60 

Im neuen Buch von Arno 

Geiger wird von Veit Kolbe 

berichtet, einem Wiener Soldaten, 

der sich seit vier Jahren 

im Krieg befindet und jetzt in 

Mondsee zur Erholung wohnt. 

Drachenwand heißen die Felsen 

oberhalb. Kolbes Tagebuch 

ist eine Chronik der Schrecken 

und Absurditäten des Krieges. 

Gleichzeitig zeigen seine Eintragungen, 

welche Verheerungen 

Krieg abseits der Front bei den 

Menschen erzeugt. Eingefügte 

Passagen aus Briefen zeigen, 

dass der Mensch auch im Krieg 

menschlich bleiben möchte. Oft 

vergeblich. Ein schreckliches, 

ein wichtiges Buch. Michael Carli 

Arno Geiger: 

Unter der Drachenwand 


Ein Anwalt, eine Schriftstellerin, 

New York und Tel Aviv. 

„Waldes Dunkel“ erzählt 

von Menschenleben, die irgendwann 

„brechen“. Nicht nur 

verschwindet Epstein, der reiche 

amerikanische Anwalt, vorher 

verscherbelt er sein Vermögen, 

um sich treiben zu lassen und 

einer verrückten Idee (in Israel) 

nachzujagen. Währenddessen 

sitzt eine Schriftstellerin mittleren 

Alters im Hilton Hotel 

in Tel Aviv und grübelt über 

den Sinn des Lebens nach. 

Ein feiner Roman, der mit viel 

Aufmerksamkeit gelesen werden 

will. Ágnes Czingulszki 

Nicole Krauss: 

Waldes Dunkel 


In den Rezensionen wird 

Elizabeth Winthrop mit 

Faulkner und Steinbeck verglichen, 

aber das hat sie nicht 

nötig. Sie entwirft aus vielen 

Perspektiven Vorgeschichte und 

Vorbereitung einer Hinrichtung. 

Jeder weiß, dass das Todesurteil 

ein Skandal ist. Klug charakterisiert 

werden der Todeskandidat, 

der sich ins Schicksal fügt, 

und der Staatsanwalt, der an 

dem Urteil zweifelt. Und viele 

andere beleben den hitzeschweren 

Kosmos des amerikanischen 

Südens. Bis zum (überraschenden) 

Ende legt man dieses 

Buch nicht mehr aus der Hand. 

Ganz famos! Michael Carli 

Elisabeth H. Winthrop: 

Mercy Seat 

C. H. Beck Verlag, 251 S., € 22,70 

Ort: Kaltenbruch. Status: 

Provinznest. Genau dorthin 

wird Kommissar Peter 

Hoffmann versetzt – nach einer 

vorlauten Bemerkung über 

die braune Vergangenheit seines 

Chefs. Wir schreiben das Jahr 

1954. Natürlich möchte 

Hoffmann so schnell als möglich 

wieder weg, aber nix da. 

Ein Mord, eine aufgebrachte 

Landbevölkerung und Kriegsnarben, 

die lange nicht verheilt 

sind, sondern die bei den 

Ermittlungen von Hoffmann 

und seiner Mitarbeiterin 

Lisbeth Pfau Schreckliches 

offenbaren … Robert Renk 

Michaela Küpper: 

Kaltenbruch 

Droemer Knaur Verlag, 368 S., € 20,60 

Nachdem sie vor vier Jahren 

mit 50 Jahren ihr vielbeachtetes 

Romandebüt „Der Mauerläufer“ 

vorgelegt hat, hält die 

US-Autorin Nell Zink nun bereits 

bei ihrem dritten Roman. 

Und „Nikotin“ wird ihren Ruf 

als ebenso schräge wie unzimperliche 

Autorin gewiss festigen 

können. Straighten und glaubhaften 

Plot darf man sich keinen 

erwarten, dafür wartet diese 

zwischen Familienmelodram 

und Milieusatire changierende 

Geschichte um ein besetztes 

Haus und deren Bewohner mit 

reichlich Sex, Smoke & Slapstick 

auf. Klaus Nüchtern 

Nell Zink: 

Nikotin 


48 


de Moor (Jg. 1941) 

gilt als die Grande Dame der 

niederländischen Literatur, hat 

nun aber einen ziemlich undamenhaften 

Roman vorgelegt. 

„Von Vögeln und Menschen“, 

der u. a. vom tragischen Mordgeständnis 

einer Unschuldigen 

handelt, beeindruckt nicht nur 

durch das äußerst plastisch und 

mit sichtlicher Sympathie gestaltete 

Personal – allen vor die 

zwei Protagonistinnen, Mutter 

und Tochter –, sondern auch 

die Souveränität und Lässigkeit, 

mit der de Moor die Zeitebenen 

und Perspektiven wechselt. 

Klaus Nüchtern 

Magriet de Moor: 

Von Vögeln und Menschen. 


Im neuen Buch von Ferdinand 

von Schirach geht es um zwölf 

Fälle, anhand derer Fragen 

nach Wahrheit und Lüge, 

Wirklichkeit und scheinbar 

vorgezeichneter Wege abgehandelt 

werden. Als Leser denkt 

man gerne mit, liegt manchmal 

richtig, viel öfter aber täuscht 

man sich gewaltig. Dass es möglich 

wird, „ganz dabei zu sein“, 

ist neben der flüssigen Schreibe 

eine der großen Stärken. Am 

Schluss wird zumindest eines 

klar: Gerechtigkeit gibt es nicht, 

im besten Fall nähert man sich 

ihr an. Äußerst lesenswert. 

Michael Carli 

Ferdinand von Schirach: 

Strafe 

Luchterhand Verlag, 192 S., € 18,50 

Die Eltern der neunjährigen 

weißen Robin werden ermordet. 

Zur selben Zeit eskaliert der 

Südafrikanische Konflikt unter 

dem Apartheidregime. Die 

Tochter der verwitweten Xhosa 

Beauty ist seit den Schüleraufständen 

in Soweto unauffindbar. 

Robins und Beautys 

Lebensbahnen begegnen sich im 

Sumpf der Ereignisse. Beauty 

wird zur Pflegemutter des 

Mädchens. Rasch entwickeln sie 

eine innige Bindung zueinander. 

Ein historisches Drama mit 

soghafter Wirkung, einfühlsam 

geschildert, erschreckend real. 

Ein grandioses Debüt! 

Isabel Hörmann 

Bianca Marais: 

Summ, wenn du das Lied nicht kennst 

Wunderraum Verlag, 512 S., € 23,70 

Ist dieses Buch eine interessante 

Satire über die Möglichkeiten 

und Grenzen des autobiografischen 

Schreibens? Christoph 

trifft Lena, die ihn an seine 

ehemalige Geliebte Magdalena 

erinnert. Lenas Freund ist 

Chris, der wie er ein erfolgsloser 

Autor ist. Er will ihr seine 

Geschichte erzählen, sie vor 

dem warnen, was er hinter sich 

hat. Es ist ein raffiniertes Spiel 

mit Doppelgängermotiven und 

Déjà-vu’s, in dem Realität und 

Fiktion zu verschwimmen drohen. 

Wollen wir die Geschichte 

unseres Lebens schon als Buch 

vor uns haben? Gabi Unterberger 

Peter Stamm: 

Die sanfte Gleichgültigkeit der Welt 

S. Fischer Verlag, 160 S., € 20,60 

Ein Trip nach Texas wird für 

Martin und seinen Großvater 

Franz zu einer Reise in die 

Vergangenheit. Hannes Köhler 

beschreibt in seinem neuen 

Roman das Leben in einem 

amerikanischen Gefangenenlager. 

Die Geschichte erzählt von 

Angst, Hass und Verzweiflung, 

aber auch von Freundschaft 

und Hoffnung. Franz findet 

endlich einen Weg, um seine 

Vergangenheit zu bewältigen. 

Eine feinfühlige, berührende 

Familiengeschichte mit historischem 

Hintergrund, die nur 

schwer wieder aus der Hand zu 

legen ist. Ursula Reicholf 

Hannes Köhler: 

Ein mögliches Leben 

Ullstein Verlag, 352 S., € 22,70 

Im Russland in den 1990er 

Jahren gibt es jede Menge 

Oligarchen, Putsch, Sex und 

Geschäfte zu erleben. Anton 

aus Deutschland ist als 

Analyst für einen Investor unterwegs 

und bekommt vor allem 

blasse Helden zu sehen, die das 

Tageslicht scheuen. Heimliche 

Währung sind die Bodyguards, 

wer sie nicht jede Nacht neu 

schmiert, erlebt seinen eigenen 

Auftrag nicht mehr. „Alles 

Leben ist Problemlösen.“ 

Helmuth Schönauer 

Arthur Isarin: 

Blasse Helden 

Knaus Verlag, S. 317, € 22,70

Erri De Luca hat sich für 

seinen neuen Roman wohl 

in Innsbruck umgeschaut. 

Bekanntlich hat es bei uns 

gleich drei Skandale um eine 

Jesusfigur ohne Lendenschurz 

gegeben. In einem Bergdorf in 

Italien soll ein Bildhauer einen 

ungewöhnlichen Auftrag übernehmen: 

Er soll die lebensgroße 

Statue eines gekreuzigten Jesus 

„entkleiden“ und ist ratlos. 

Er wendet sich an den Bischof, 

spricht mit einem Rabbiner und 

einem muslimischen Arbeiter, 

während ihm sich die Erfahrung 

des Glaubens immer tiefer 

erschließt. Robert Renk 

Erri De Luca: 

Den Himmel finden 

List Verlag, 192 S., € 17,50 


Der in Deutschland lebende 

Spanier Aramburu legt einen 

welthaltigen Roman über 

Schuld und Vergebung, Freundschaft 

und Liebe vor, der sich 

als „Kulisse“ die komplexe 

historische Geschichte rund um 

die baskische Untergrundorganisation 

ETA ausgewählt hat. 

Das Thema Patriotismus wird 

glänzend hinterfragt. Anhand 

zweier Familien aus demselben 

Dorf zeigt der Autor grandios, 

wie Terrorismus den inneren 

Kern einer Gemeinschaft angreift 

und wie lange es dauert, 

bis die Menschen wieder 

zueinander finden. Robert Renk 

Fernando Aramburu: 

Patria 


Diesen Roman darf ich schon 

jetzt zu meinen absoluten 

Favoriten zählen: Drei Frauen 

über drei Kontinente hinweg 

verbindet eines, ihre Willenskraft. 

Smita aus Indien ist eine 

Unberührbare (Dalit) und will 

diesem Teufelskreis entfliehen. 

Giulia aus Italien will die 

Familientradition und somit 

die Cascatura im sizilianischen 

Palermo aufrecht erhalten. 

Sarah aus Montreal wird 

schmerzlich bewusst, dass ihr 

Job nicht alles ist – und was die 

drei Frauen außer ihrem Mut 

verbindet, müssen Sie selbst 

lesen. Ganz große Empfehlung! 

Evelyn Unterfrauner 

Laetitia Colombani: 

Der Zopf 

S. Fischer Verlag, 288 S., € 20,60 


In ihrem dritten Buch lässt die 

Autorin Wien quasi sich selbst 

verdauen. Eine gute Idee der 

in Wien lebenden Oberösterreicherin, 

und äußerst konsequent 

ausgeführt. Im ersten Teil 

stehen zahlreiche Figuren mit 

Problemen, die der neue Alltag 

bringt, im Mittelpunkt, im 

zweiten Teil verfolgen wir ein 

Ich, das seinen Abgang plant, 

und im dritten Teil dreht sich 

alles um das „Wiener Kindl“. 

Eine dieser „Erzählungen 

vom Ende“ wurde letztes Jahr 

in Klagenfurt mit dem Publikumspreis 

gewürdigt. Markus Köhle 

Karin Peschka: 

Autolyse Wien 

Otto Müller Verlag, 180 S., € 19,00 

Es ist selten, aber manchmal 

kommt es vor, dass man schon 

bei den ersten Seiten erkennt, 

dass man ein außergewöhnliches 

Buch in Händen hält. 

Wenn es dann noch ein Debütroman 

ist, dann überrascht 

dies ganz besonders. Dem finnischen 

Autor Tommi Kinnunen 

gelingt dieses Kunststück. 

Sein Generationenroman 

über drei starke Frauen mit 

dunklen Geheimnissen ist ein 

eindrucksvolles Plädoyer 

für die Würde des Menschen. 

Für mich jetzt schon eine der 

schönsten Neuerscheinungen 

im Frühjahr. Markus Renk 

Tommi Kinnunen: 

Wege, die sich kreuzen 

DVA Verlag, 336 S., € 20,60 

Die Schatten von 1938 lassen 

Titus auch zwanzig Jahre später 

nicht los. Die Erinnerung, 

als Kind gezwungen worden zu 

sein, eine Mauer mit dem Wort 

„Jud“ zu versehen, lässt ihn 

explodieren. Ein Gedanke treibt 

ihn von nun an voran: Gleiches 

mit Gleichem zu vergelten. 

Dass der Täter „Hämmerlein“ 

heißt, ist eine von vielen Anspielungen, 

die sich, teils zutiefst 

ironisch, durch die Geschichte 

ziehen. Mit Wortwitz und 

feinem Sprachsinn zeichnet 

Thiel eine Figur, die sich beklemmend 

echt anfühlt. 

Sarah Caliciotti 

Georg Thiel: 

Jud 

Braumüller Verlag, 224 S., € 22,00 

Berlin, Sommer 1949: 

Der zweite Weltkrieg hat der 

Redakteurin Vera Lessing ihre 

Familie genommen. Sie will 

diese Erlebnisse für immer 

hinter sich lassen. Doch als ihr 

Kollege Jonathan bei einem 

mysteriösen Autounfall stirbt, 

muss sie sich damit auseinandersetzen 

und findet heraus, woran 

Jonathan wirklich gearbeitet 

hat. Ein großartiges Buch: 

schöner und unterhaltsamer 

Schreibstil, feingezeichnete 

Charaktere und ein dunkles 

Geheimnis vor einer authentischen 

Kulisse. Große Leseempfehlung! 


Claire Winter: 

Die geliehene Schuld 

Diana Verlag, 576 S., € 22,70 

Bis dato hat Antonin Varenne 

vor allem mit seinen archaischen 

Thrillern auf sich 

aufmerksam gemacht. Mit 

„Äquator“ setzt er eines drauf 

und erfindet den Abenteuerroman 

für Erwachsene neu: 

Pete Ferguson flieht vor seinem 

Jähzorn und seinen Geistern 

und macht sich um 1871 von 

Nebraska auf den Weg in 

Richtung Süden. Er hat gehört 

vom sagenhaften Land namens 

Äquator, wo das Wasser aufwärts 

fließt und die Menschen 

sich beschweren müssen, um 

nicht abzuheben. Dort erwartet 

er Läuterung, findet aber die 

Liebe. Robert Renk 

Antonin Varenne: 

Äquator 

C. Bertelsmann Verlag, 432 S., € 20,60 

Der Tag der Apokalypse 

steht bevor. Peter Gottlieb, der 

Hildmeyer (den Gottlieb mit 

seinem Auto vorher umgefahren 

hat), Polizist Stieger und andere 

Auferstandene versammeln sich 

im Gasthaus Lamm. Warum 

muss der Tag des jüngsten 

Gerichts ausgerechnet in einem 

kleinen Dorf stattfinden. Ein 

Stromausfall und andere merkwürdige 

Ereignisse verschieben 

die Grenze des Normalen. 

Mit trockenem Humor und 

sprachlicher Präzision genießt 

der Leser diesen Roman. 

Lena Kripahle 

Christian Mähr: 

Der jüngste Tag des Peter Gottlieb 

Braumüller Verlag, 361 S., € 24,00 

Hans Pleschinskis neues Buch 

„Wiesenstein“ ist ein ausuferndbarocker 

Roman über die 

letzten Monate des Großschriftstellers 

und Nobelpreisträgers 

Gerhart Hauptmann und eine 

Parabel über die Grausamkeiten 

der menschlichen Natur, 

erzählt anhand der politischen 

Wirren in Schlesien kurz nach 

Kriegsende 1945. Eindrücklich 

erinnert Pleschinski daran, 

dass das heutige Europa auf 

den Trümmern einer großen 

Katastrophe gegründet wurde, 

von Flüchtlingen wie von 

Kollaborateuren; in Blut, Zorn 

und Schuld. Bernd Schuchter 

Hans Pleschinski: 

Wiesenstein 

C. H. Beck Verlag, 552 S., € 24,70 

Frida steht kurz vor ihren 

Prüfungen an der Polizeischule 

Hamburg. Ihr Handy klingelt: 

Ihr Vater wurde nach seinem 

Besuch in der Kneipe brutal 

niedergeschlagen. Widerwillig 

fährt sie in ihr Heimatdorf. 

Kommissar Haverkorn erinnert 

sich an seinen letzten Besuch 

vor 20 Jahren, damals wurde die 

beste Freundin von Frida tot in 

einer Scheune gefunden. Vieles 

hat sich seitdem verändert, aber 

die Wunden sind noch nicht 

geschlossen. Deutsche Provinz 

und spannend wie die Fälle von 

Pia Kirchhoff. Lena Kripahle 

Romy Fölck: 

Totenweg 

Bastei Lübbe Verlag, 410 S., € 20,60 

Lange musste ich auf ein neues 

Buch von Anthony Horowitz 

warten, es hat sich gelohnt. 

Atticus Pünd, ein genialer 

Detektiv, erfunden von seinem 

Autor Alan Conway. Leider ist 

dieser verschwunden und hat 

seiner Lektorin nicht das ganze 

Manuskript hinterlassen. Zwei 

Leichen in Saxby-on-Avon 

und der verschwundene Autor, 

zwei Fälle, die nun von der 

Lektorin gelöst werden müssen. 

Spannung und eine Liebe 

fürs Detail lassen einen jede 

Seite verschlingen. Lena Kripahle 

Anthony Horowitz: 

Die Morde von Pye Hall 


Solange sie sich zurückerinnert, 

wird Sabine von ihrer Mutter 

kontrolliert, kritisiert und bevormundet. 

Auch als sie längst erwachsen 

ist, kann sie sich nicht 

aus dem Bannkreis der Mutter 

befreien. Bis Sabine nicht mehr 

kann und ein Gedanke immer 

lauter wird: Die Mutter muss 

sterben! Die Grenzen zwischen 

Gut und Böse verschwimmen 

in Dutzlers neuem Krimi, der 

einen von Seite zu Seite tiefer in 

die destruktive Gedankenwelt 

einer jungen Frau zieht, die nur 

noch einen Wunsch hat: sich 

zu rächen. Packend! Markus Renk 

Herbert Dutzler: 

Am Ende bist du still 


Der Gletscherforscher Richard 

und seine Frau Natascha, eine 

erfolgreiche Schriftstellerin, 

überlassen ihr Sommerhaus 

einer Flüchtlingsfamilie 

aus Damaskus. Doch fühlt 

sich Richard bald unwohl 

im Dunstkreis von Nataschas 

humanitärem Eifer. Er ergreift 

eine Flucht, die schon lange 

in ihm schwelt. Vor der Kulisse 

tausende Jahre alten Schnees 

erzählt Norbert Gstrein von 

einer bröckelnden Ehe, von der 

Gefahr, die einer gutgemeinten 

Geste innewohnen kann, und 

dennoch von der Schönheit des 

Augenblicks. Dorothea Zanon 

Norbert Gstrein: 

Die kommenden Jahre 


In ihrer Wohnung wird die 

junge Julie übel zugerichtet 

gefunden. Sie ist gerade erst für 

ihr Studium nach Kopenhagen 

gezogen. Die beiden Polizisten 

Jeppe Kørner und Anette 

Werner beginnen mit ihren 

Ermittlungen und stoßen dabei 

auf ein Manuskript zu einem 

neuen Roman – oder hat ihr 

unbekannter neuer Freund 

etwas damit zu tun? Ein neuer 

Genuss auf den dänischen 

Krimi-Tellern, geheimnisvoll 

und verdammt spannend. 

Lena Kripahle 

Katrine Engberg: 

Krokodilwächter 

Diogenes Verlag, 512 S., € 22,70 

erscheint, 28.03.2018 

„Wann immer mir dieses Leben, 

das ich führe, nicht genug ist, 

denke ich mir andere hinzu.“ 

Francois aus Marseille gibt sich 

den Status eines Findelkindes, 

seit er von seiner Mutter in 

einem Einkaufswagen abgestellt 

worden ist. Als Kleinkrimineller 

tastet er die Peripherie der 

Gesellschaft ab und wird 

in New York und Montreal 

prompt abgeworfen. Nach 

einem Absturz an der Steilküste 

überlegt er sich eine trittfeste 

Identität. Helmuth Schönauer 

Hans Platzgumer: 

Drei Sekunden Jetzt 

Zsolnay Verlag, 251 S., € 22,70

Sofia und ihre Mutter Rose 

reisen nach Südspanien. 

Dr. Gomez, ein Spezialist, 

soll sie dort behandeln. Roses 

letzter Versuch, ihr lebenslanges 

Leiden, das wiederkehrende 

Versagen ihrer Beine zu heilen. 

Auch Sofia ist auf der Suche. 

Zerrissen scheint ihr Leben. 

Das jahrelange Kümmern um 

ihre Mutter hat sie vom Weg 

abgebracht. Um ihre Identität 

wiederzufinden, stürzt sie sich 

in Liebesbeziehungen, befreit 

Pablo und begegnet immer 

wieder den schmerzzufügenden 

Medusen. Eine Mischung 

aus Träumerei, Kühnheit und 

Spannung. Astrid Eme 

Deborah Levy: 

Heiße Milch 


288 S., € 20,60 

Norwegen im Jahr 2017. Die 

Natur wird verbaut und die 

Gletscher schmelzen. Die fast 

70-jährige Umweltaktivistin 

Signe sticht mit ihrem Segelboot 

in See, an Bord eine 

kostbare Ladung. Ihr Ziel: die 

Küste Frankreichs. Zwanzig 

Jahre später ist Wasser in vielen 

südlichen Gebieten Luxus. 

Eine schreckliche Dürre und 

verheerende Brände lassen Tausende 

zu Flüchtlingen werden, 

darunter auch David und seine 

Tochter Lou. Eine fesselnde 

Mischung aus dystopischer 

Zukunftsvision und aktuellen 

Umweltentwicklungen. Klaudia 

Grünfelder 

Maja Lunde: 

Die Geschichte des Wassers 

btb Verlag, 480 S., € 20,60 


Wie alle dicken Bücher hat 

mich auch dieses abgeschreckt. 

Noch dazu fängt es mit einem 

Protagonisten an, der im Sterben 

liegt. Aber ziemlich schnell 

merkt man, was hier Sache ist. 

Über unser heutiges Europa, 

seine Vergangenheit und leider 

auch seine Zukunft lässt es sich 

nur dann erzählen, wenn man 

Schwarz trägt. Und dennoch ist 

dieser Trip am Ende nicht deprimierend, 

sondern erhellend. 

Und Humor ist auch da. Was 

will man mehr von einem Buch? 

Radek Knapp 

Maxim Kantor: 

Rotes Licht 

Zsolnay Verlag, 704 S., € 29,90 

Er ist wohl der älteste Konflikt 

der Welt, jener der Kinder, die 

Neues wollen, gegen ihre Eltern. 

1861 wagte sich Iwan Turgenjew 

an das Thema und schuf ein 

Meisterwerk, nun von Ganna- 

Maria Braungardt exzellent 

neu übersetzt. Arkadi und der 

Medizinstudent Basarow sind 

die Aufbegehrer, zweiterer ein 

überzeugter Nihilist, ersterer 

sein Schüler. Doch was bleibt 

von der Theorie, wenn in der 

Praxis eine schöne Frau 

erscheint. Basarow verzweifelt 

daran und stirbt, Arkadi begibt 

sich auf den Weg, jener Vater zu 

werden, gegen den die nächste 

Generation aufbegehren wird. 

Andreas Hauser 

Iwan Turgenjew: 

Väter und Söhne 

dtv Verlag, 334 S., 26,80 

Er war der „King of the Beats“ 

und flüchtete vor Fans und 

Medien ins Haus seiner Mutter 

nach Florida. Dort stöbert die 

junge Literaturstudentin Jan 

Weintraub den schwer (alkohol-) 

kranken Jack Kerouac auf, eine 

Biografie ist ihr ehrgeiziges Ziel. 

Doch nicht nur über das Leben 

ihres Idols, auch über jenes seiner 

Figuren und Wegbegleiter. 

Neal Cassady etwa, oder Joan 

Haverty, Kerouacs zweite Frau – 

und Jans Mutter, wie sie Jack 

gesteht. Der „plötzliche“ Vater 

nimmt Jan auf, einzig sein Neffe 

Petey glaubt nicht an das neue 

Familienglück. Eine Hommage 

an Kerouac, meisterhaft und 

augenzwinkernd. Andreas Hauser 

Anthony McCarten: 

Jack 

Diogenes Verlag, 256 S., € 22,70 

Südengland, 1348. Der von 

Gott entsandte Schwarze Tod 

wütet in Dörfern und Städten. 

Lady Anne von Develish, 

eine gebildete Adelige, handelt 

schnell und verbarrikadiert 

sich mit ihren Bauern auf ihrem 

Anwesen. Auf so beengtem 

Raum kommt es über kurz 

oder lang zu Unmut, doch 

Anne weiß die Komplotte 

machthungriger Männer und 

intriganter Edelfräulein mit 

Gewitztheit zu kontern. Minette 

Walters hat mit Lady Anne eine 

selbst- und furchtlose Heldin 

geschaffen, die mit messerscharfem 

Verstand den Wirren ihrer 

Zeit trotzt. Klaudia Grünfelder 

Minette Walters: 

Die letzte Stunde 

Heyne Verlag, 656 S., € 22,70 

Vier Schüler. Ein Mord. Die 

Aufmerksamkeit der Polizei gilt 

dem vorbestraften Nate, der 

Beauty-Queen Addy, der 

Einser schülerin Bronwyn und 

dem Baseball-Star Cooper. 

Jeder der vier hütet ein Geheimnis 

und hätte allen Grund, 

Simon, den Urheber der 

schulweiten Gossip-App, umzubringen. 

Langsam bröckelt 

die Fassade der – zu Unrecht? – 

Verdächtigten, während sich das 

Netz aus Lügen und Geheimnissen 

immer weiter zuzieht. 

Ein packendes und tiefgründiges 

Jugendbuch, in dem 

man niemandem trauen sollte. 

Klaudia Grünfelder 

Karen M. McManus: 

One of us is lying 

cbj Verlag, 448 S., € 18,50 

Wer vermutet schon in ruhiger 

norwegischer Fjordlandschaft 

einen hochexplosiven Ökokrimi? 

Leo Vangen wird zum Aufklären 

von brutalen Anschlägen 

auf Fischzuchtanlagen und 

Genlabors in den Norden des 

Landes gerufen. Ökoaktivisten 

und Lachsfarmer halten ihn 

auf Trab. Durch Hören von 

exzellenter Musik, Einnahme 

von Valium und einer Portion 

nordischen Humors scheint 

er Herr der Lage zu sein. Das 

brisante Naturschutzthema der 

Lachsfischerei lassen einen nun 

jeden Lachs mit etwas anderen 

Augen sehen. Elisabeth Wiederin 

Lars Lenth: 

Der Lärm der Fische beim Fliegen 

Limes Verlag, 288 S., € 18,50 

Das Meer, Sehnsucht und 

Grauen zugleich. Für die 

beiden jungen Frauen Teresa, 

Fischereibeobachterin für 

die EU, und Ragna, Umweltaktivistin 

mit einem Vater als 

Lobbyist, wird das Meer mehr 

zum Grauen als zu einem 

Ort der Sehnsucht. Können 

die Männer in ihrem Leben sie 

retten, denn von politischer 

Seite scheint keine Hoffnung zu 

kommen. Realistisch, politisch 

und spannend präsentiert sich 

dieser neue Thriller. Lena Kripahle 

Wolfram Fleischhauer: 

Das Meer 

Droemer Verlag, 443 S., € 20,60 

Marlene kannte die Kombination 

des Safes, in ihm lagen 

die Saphire. Es hatte bereits 

begonnen zu schneien, als sie 

sich mit ihrem kleinen Schatz 

aus dem Haus stahl. Auf der 

Flucht vor ihrem Mann, mitten 

in der Nacht durch die winterliche 

Bergwelt Südtirols. Ihr 

Auto kam von der Straße ab, 

Simon Keller dachte, sie wäre 

tot. Dunkle Geheimnisse, die 

Vergangenheit lässt einen nicht 

los. Auch der zweite Thriller 

zieht einen in seinen Bann, 

absolut packend. Lena Kripahle 

Luca D’Andrea: 

Das Böse, es bleibt 

DVA Verlag, 432 S., € 15,50 

Jack Price ist Drogendealer der 

Extraklasse: kundenorientiert, 

höflich und auf optimales 

Marketing bedacht. Dass die 

Seven Demons, eine Gruppe 

Elite-Auftragskiller, auf ihn 

angesetzt sind, empfindet 

Price als Kompliment und gute 

PR. Schade eigentlich, dass 

er sie umbringen muss. Fluchend 

mordet sich Price auf 

blutig-kreative Weise zu den 

Hitmen durch, um die Seven 

Demons persönlich zur Hölle 

zu jagen. Im Stil eines inneren 

Monologes geschrieben: 

sarkastisch, dreckig und absolut 

genial. Klaudia Grünfelder 

Aidan Truhen: 

Fuck you very much 



Hollywood in den goldenen 

Zwanzigern, die Zeit der 

Stummfilme und wilden Partys. 

Hardy Engel ist eigentlich 

Schauspieler, aber es läuft nicht 

sehr gut. Früher war er Polizist 

in Mannheim, jetzt beginnt 

er sein zweites Standbein als 

Detektiv. Zwei kleine Fälle 

konnte er bereits lösen, doch in 

seinem neuen Fall scheint alles 

ein wenig anders zu sein. Hardy 

macht sich auf die Suche nach 

einer jungen Schauspielerin. 

Nicht jeder wird Hardy lieben, 

aber seinen Fall ganz bestimmt. 

Lena Kripahle 

Christof Weigold: 

Der Mann, der nicht mitspielt 


628 S., € 22,70 

Was ist der Sinn des Lebens? 

Was ist ein gutes und glückliches 

Leben? In seinem neuen 

Buch lässt der Bestsellerautor 

den siebzigjährigen Henry 

auf sein Leben zurückblicken. 

Im Dialog begibt er sich von 

der Kindheit bis hin zur Gegenwart 

und reflektiert dabei sein 

Denken und Handeln. Poetisch, 

feinsinnig und würdevoll 

erzählt. Es regt zum Denken 

und Reflektieren an. Das Buch 

enthält darüber hinaus auch 

mehrere Methoden, selbst mit 

seinem inneren Kind in Verbindung 

zutreten. Marlene Walder 

Uwe Böschemeyer: 

Der alte Mann und sein inneres Kind 

Benevento Verlag, 104 S., €12,00 

Ist es ein Roman oder eine 

Biographie? Finnegan erzählt, 

wie er dem Surfen verfällt. Er 

erzählt von seinen Reisen nach 

Samoa, Indonesien, Australien 

oder Südafrika. Er erzählt 

davon, wie er – trotz Familie 

und Job in New York – das 

Surfvirus nicht zähmen kann 

und will. Dieses ultimative 

Gefühl der Naturverbundenheit, 

der Freiheit. Nur wie 

er das erzählt, das ist literarisch 

vom Feinsten. Liest sich 

wie Knausgard, nur mit Pep! 

Robert Renk 

William Finnegan: 

Barbarentage 


Nachdem Martin Prinz zuletzt 

die Lebensgeschichte einer 

späten Habsburgerin und 

frühen Sozialistin erzählt hat, 

wird es nun – so scheint es – 

autobiografisch. Der Großvater 

amtierte knapp dreißig 

Jahre als Bürgermeister von 

Lilienfeld. Der Enkel kennt das 

Wort Politik lange, bevor er es 

begreifen kann. Wie beeinflusst 

das unauflösliche Ineinander 

von Politik und Familie das 

Heranwachsen und wie blickt 

der erwachsene Schriftsteller 

darauf zurück? Wenn es gut 

sein soll, dann so wie Martin 

Prinz! Robert Renk 

Martin Prinz: 

Die unsichtbaren Seiten 

Insel Verlag, 220 S., ca. € 22,70 


Erst in Italien wäre Goethe zum 

großen Dichter geworden, so 

Adalbert Stifter. Esther Kinsky 

hat die Grand Tour unternommen 

und beschreibt mit 

geschultem Blick Landschaften 

voller Vögel und Baumgruppen. 

Trifft sie Menschen? Die Frauen 

scheinen im Privaten verschwunden, 

die Landschaft ist 

ein heiliger Hain mit Müllmännern. 

Sie trauert. Um M. Um 

den Vater. Um eine kindliche 

Sichtweise auf die Welt, die vergangen 

ist. Sprachlich machen 

die traurigen Sätze große Freude, 

drehen uns allerdings auch 

den Rücken zu. Mieze Medusa 

Esther Kinsky: 

Hain 

Suhrkamp Verlag, 287 S., € 24,70

© Stadtbücherei Innsbruck 

Die „Grenzgänge“ der 

Stadtbücherei Innsbruck 

Bis an den Horizont und darüber hinaus. 

Von Boris Schön und Markus Jäger 

Besondere 

Ausweitung des 

literarischen 

Veranstaltungsangebotes 

… 

Boris Schön 



Die „Grenzgänge“ sind zu einer Institution 

des Innsbrucker Literaturbetriebs geworden. 

2013 wurden sie von der Stadtbücherei 

Innsbruck in Zusammenarbeit mit 8ung 

Kultur ins Leben gerufen und locken zweimal 

jährlich die BesucherInnen in die erweiterten 

Arbeitszimmer interessanter AutorInnen. 

Ob nun kulturell oder politisch, Genreoder 

Themen-, Stil- oder Handlung – das 

Über schreiten von Grenzen erweitert den 

Horizont. Besonders in dieser Horizonterweiterung 

liegt die Faszination der 

Veranstaltungsreihe der Stadtbücherei. 

Die „Grenzgänge“ ermöglichen regelmäßig 

Einblicke in das künstlerische Schaffen 

spannender SchriftstellerInnen. Dabei wird 

stets eine literarische Stimme aus Nord-, 

Ost- oder Südtirol eingeladen, um mit 

einer Kollegin oder einem Kollegen aus 

dem deutschsprachigen Raum in einem 

Werkstattgespräch literarische Grenzen zu 

diskutieren. Interessante Konstellationen 

– die in der Stadtbücherei aufeinandertrafen 

– waren etwa Katja Lange-Müller und 

Alois Hotschnig, Sabine Gruber und Ilija 

Trojanow, Christoph W. Bauer und Heinrich 

Steinfest sowie Doron Rabinovici und 

Barbara Hundegger. 

Bei allen Unterschieden zwischen den 

literarischen Gästen schafft Moderator 

Klaus Zeyringer es immer wieder, durch 

seine beeindruckende Recherchearbeit 

Parallelen herauszuarbeiten und die Abende 

gleichermaßen informativ und unterhaltsam 

zu gestalten. In den Gesprächen geht es um 

Thematik, Arbeitsweise, Genre und noch 

zahlreiche weitere Facetten des Schreibens. 

Lesungen aus den aktuellen Werken der 

GrenzgängerInnen runden die Abende ab. 

55 

Letzter Gang 

im alten Haus 

Für den 11. Grenzgang kamen kürzlich Robert 

Prosser aus Tirol und Urs Mannhart 

aus der Schweiz zusammen, um über Finessen 

ihrer schriftstellerischen Tätigkeit zu 

diskutieren. Robert Prosser erzählte davon, 

wie sehr die Forschungsarbeit als Student 

der Anthropologie auch sein literarisches 

Arbeiten beeinflusst, und Urs Mannhart reflektierte 

über die unterschiedlichen Erfahrungen 

als Verfasser von Reportagen sowie 

von preisgekrönten literarischen Texten. 

Mannhart, der etwa auch für den Ingeborg-Bachmann-Preis 

nominiert war, las 

aus seinem letzten Roman „Bergsteigen im 

Flachland“ und erläuterte, was es mit diesem 

Titel auf sich hat. Prosser trug aus seinem 

Roman „Phantome“ vor, der auf der 

Longlist des Deutschen Buchpreises 2017 

zu finden war, und bewies einmal mehr, 

dass die Rhythmik von Literatur nicht von 

der Handlung entkoppelt werden kann. 

Den Spoken-Word-Mann Prosser hielt es 

nicht auf dem Stuhl, sodass sein Schweizer 

Kollege zur Konklusion kam: „Wenn ich 

gewusst hätte, dass Robert das so vorträgt, 

dann hätte ich den Gurt mitgebracht, um 

mich anzuschnallen.“ 

Die neue Innsbrucker 

Stadtbibliothek 

In der neuen Innsbrucker Stadtbibliothek in 

der Amraser Straße kann das Medienangebot 

auf 150.000 erweitert werden. Der neue 

Standort gegenüber dem Einkaufszentrum 

Sillpark verbindet die Innenstadt mit Pradl 

und den angrenzenden östlichen Stadtteilen 

und ist mit öffentlichen Verkehrsmitteln 

aus allen Richtungen bestens erreichbar. 

Im Zentrum des neuen Bibliothekskonzepts 

steht die Bibliothek als öffentlicher Raum. 

Ihre Kernaufgaben sind: 

• die Bibliothek als Ort der Begegnung 

und sozialer Treffpunkt 

• die Bibliothek als Ort des Lernens 

mit zahlreichen Lernplätzen 

• die Bibliothek als Kooperationspartner 

von Bildungsinstitutionen 

• die Bibliothek als Veranstaltungsort 

mit eigenem Veranstaltungsraum 

• die Bibliothek als lesepädagogisches 

Zentrum für schulische und außerschulische 

Leseförderung 

Ein oben bereits erwähntes Herzstück ist 

der Veranstaltungsraum, der nicht nur eine 

höhere Anzahl, sondern auch ein inhaltlich 

größeres Spektrum von Veranstaltungen der 

Stadtbibliothek sowie vielfältige Kooperationsmöglichkeiten 

bietet. Die Kooperation 

zwischen der Stadtbücherei Innsbruck und 

8ung Kultur führt auf diesem Weg weiterhin 

zu einer ganz besonderen Ausweitung 

des literarischen Veranstaltungsangebotes 

der Tiroler Landeshauptstadt. Innsbruck 

darf gespannt sein, wie sich die Möglichkeiten 

der neuen Stadtbibliothek auf die 

Entwicklung der „Grenzgänge“ und alle 

anderen Veranstaltungsformate auswirken. 

Buchtipp: 

Urs Mannhart: 

Bergsteigen im Flachland 

Secession Verlag, 660 S., € 25,70 


Grenzgänge XII 

Mit Felix Mitterer und 

Klaus Zeyringer 

Mi. 21. November 2018 um 

19:00 Uhr 

Neue Innsbrucker Stadtbibliothek 

Pema 2, Amraser Straße 

Eintritt frei!

Vorschau: Herbst 2018 

Zwei, die sich schätzen, jeder von ihnen ein Kapazunder 

auf seinem Gebiet. Zwei, die sich gefunden haben. 

Ein rares Vergnügen, ein sehr rares, sie beide an einem 

Abend zu erleben! Von Robert Renk 

Zeit der Zauberer – Das große 

Jahrzehnt der Philosophie 

Ludwig Wittgenstein, Walter Benjamin, Ernst Cassirer 

und Martin Heidegger. Von Markus Renk 

© links: friedlundpartner.at – rechts: Christoph Haderer 

Buchtipp: 

Peter Turrini: 

Rozznjogd (Rattenjagd) 

gezeichnet von Gerhard Haderer 


© MichaelHeck 


Literarisch-Cartoonistisches 

Doppel: Peter Turrini 

& Georg Haderer, 

Moderation: Sylvia Treudl 

Fr., 7. September 2018 um 

19:00 Uhr 

Spanischer Saal – 

Schloss Ambras Innsbruck 

Eintritt: 15,– / 12,– 

VVK: Wagner’sche Buchhandlung 

und Ö-Ticket 

veranstaltet von 8ungKultur in 

Kooperation mit der 

Wagner’schen 


Vor unglaublichen 47 Jahren machte ein 

Stück Peter Turrini schlagartig bekannt. 

Die „Rozznjogd“ (Uraufführung am 

22. Jänner 1971 im Wiener Volkstheater) 

ist und bleibt ein Highlight der österreichischen 

Theatergeschichte. Zwei Menschen 

– Mann und Frau – landen bei ihrem 

ersten Date in einem Cabrio am Müllplatz. 

Anstatt sich von der besten Seite zu zeigen, 

setzen sie alles auf eine Karte. In einem 

richtiggehenden Rausch entledigen sie sich 

Stück für Stück der Fassade: ihrer Kleider, 

ihrer Habseligkeiten, ihrer Moral. Was ist 

es, das übrig bleibt? 

Die „Rozznjogd“ wird inzwischen 

weltweit gespielt, zurzeit u. a. in Syrien! 

Aber auch Übersetzungen ins Arabische, 

Chinesische, Englische, Französische 

oder Spanische liegen vor. Nun gibt es 

eine weitere, beglückende Übersetzung: 

ins Cartoonistische! 

Gerhard Haderer, einer der bedeutendsten 

satirischen Zeichner im deutschsprachigen 

Raum, der ebenso international 

wie zutiefst österreichisch sein kann, hat 

die „Rozznjogd“ für sich entdeckt. Und 

der Scherz & Schund-Spezialist legt eine 

waschechte österreichische Graphic Novel 

vor, seine erste! 

Gerhard Haderer – Der Zeichner und Karikaturist 

Gerhard Haderer ist nicht nur ein Meister der 

komischen Kunst – er ist gleichzeitig ein begnadeter 

Chronist menschlicher Verwerfungen. Seine 

Karikaturen erscheinen u. a. in den Magazinen 

STERN, NEWS und PROFIL, das politische 

Leben kann man regelmäßig in Haderers beliebten 

„Jahr büchern“ nachschauen. Im November 2017 

eröffnete Haderer auf dem Areal der Tabakfabrik 

in Linz die Denkwerkstatt SCHULE DES 

UNGEHORSAMS. Neben der Dauerausstellung 

seiner Werke werden dort außerdem Workshops, 

Themenabende oder Diskussionen zum Thema 

„Ungehorsam“ stattfinden. 

Peter Turrini, geboren 1944 in St. Margarethen 

in Kärnten. Mit seinen Theaterstücken und Drehbüchern 

gilt er als einer der führenden deutschsprachigen 

Dramatiker der Gegenwart, er verfasst 

zudem Gedichte und Essays. Seine Werke wurden in 

viele Sprachen übersetzt und seine Stücke weltweit 

gespielt. Zudem wurde Peter Turrini mehrfach 

ausgezeichnet, zuletzt etwa mit dem Vinzenz-Rizzi- 

Preis (2014) oder dem Nestroy-Theaterpreis für 

sein Lebenswerk (2011). Bei HAYMONtb sind seine 

Stücke „Jedem das Seine“ (gemeinsam mit Silke 

Hassler, 2016) und „Sieben Sekunden Ewigkeit“ 

(2017) erschienen. Am 28. 1. 2018 feierte sein neuestes 

Stück „Fremdenzimmer“ Premiere am Theater 

an der Josefstadt. 

56 57 



Was passiert, wenn vier geniale Philosophen 

in einer goldenen Zeitära der Kreativität 

sich gegenseitig zu Höchstleistungen vorantreiben 

und ihre erstaunlichen geistigen 

Fähigkeiten dazu nutzen, um der Frage 

nachzugehen: „Was ist der Mensch?“ 

Wolfram Eilenberger, Bestsellerautor, 

langjähriger Herausgeber des „Philosophie 

Magazins“ und der wohl begabteste und 

zurzeit auffälligste Vermittler von Geistesgeschichte 

im deutschsprachigen Raum, erweckt 

die Philosophie der Zwanziger Jahre 

und mit ihr ein ganzes Jahrzehnt zwischen 

Lebenslust und Wirtschaftskrise, Nachkrieg 

und aufkommendem Nationalsozialismus 

zum Leben. Der kometenhafte Aufstieg 

Martin Heideggers und dessen Liebe 

zu Hannah Arendt. Der taumelnde Walter 

Benjamin, dessen amourfou auf Capri 

mit einer lettischen Anarchistin ihn selber 

zum Revolutionär macht. Der Genius und 

Milliardärssohn Wittgenstein, der, während 

er in Cambridge als Gott der Philosophie 

verehrt wird, in der oberösterreichischen 

Provinz vollkommen verarmt Grundschüler 

unterrichtet. Und schließlich Ernst Cassirer, 

der Jahre vor seiner Emigration in den 

bürgerlichen Vierteln Hamburgs am eigenen 

Leib den aufsteigenden Antisemitismus 

erfährt. In den Lebenswegen und dem revolutionären 

Denken dieser vier Ausnahmephilosophen 

sieht Wolfram Eilenberger den 

Ursprung unserer heutigen Welt begründet. 

Dank der großen Erzählkunst des Autors 

ist uns der Rückblick auf die Zwanziger 

Jahre zugleich Inspiration und Mahnung, 

aber in allererster Linie ein mitreißendes 

Lesevergnügen. 

Die großen Philosophen Ludwig Wittgenstein, 

Walter Benjamin, Ernst Cassirer 

und Martin Heidegger prägten diese 

Epoche und ließen die deutsche Sprache 

ein letztes Mal vor der Katastrophe des 

Zweiten Weltkriegs zur Sprache des Geistes 

werden. 

Wolfram Eilenberger, geboren 1972, ist Philosoph, 

Publizist und Schriftsteller. Seine Leidenschaft ist 

die Anwendung philosophischer Gedanken auf die 

heutige Lebenswelt, sei es in Fragen der Politik, der 

Kultur oder des Sports. Er lehrte an der University 

of Toronto (Kanada), der Indiana University (USA) 

und an der Berliner Universität der Künste. Zudem 

ist er Programmleiter des Berliner Verlags Nicolai 

Publishing & Intelligence. 

Buchtipp: 

Wolfram Eilenberger: 

Zeit der Zauberer 

Klett-Cotta Verlag, 431 S., 

ca. € 25,80

Autorinnen und Autoren 

dieser Ausgabe 

Sarah Caliciotti, gelernte Buchhändlerin, studiert Vergleichende 

Literaturwissenschaft in Innsbruck. Sie arbeitet 

außerdem (u. a. Licht und Ton) im Innsbrucker Keller theater 

und ist nebenbei immer wieder als Regieassistentin an verschiedenen 

Theatern tätig. 

Markus Jäger, geboren 1976. Studium der Anglistik 

und Amerikanistik (Dr. phil.) und Politikwissenschaft 

(Mag. phil.). Seit 2008 im Team der Stadtbücherei. 

Zuständig u. a. für die fremdsprachige Literatur, Öffentlichkeitsarbeit 

und den LGBT Bestand. 

Boris Schön, geboren 1983, studierte Germanistik und hat 

nach Tätigkeiten im Buchhandel und verschiedenen Verlagen 

seine Heimat in der Innsbrucker Stadtbücherei gefunden. 

Dort ist er zuständig für das Veranstaltungswesen und den 

Einkauf Belletristik. 

Y O U R M A G A Z I N E 

2 0 

1 8 

F A S H I O N B E A U T Y L I F E S T Y L E K U L T U R 

Michael Carli, gelernter Kulturvermittler, Werber und 

Lebensmittelhändler. Lebt in Innsbruck, liebt Sardinien. 

Erna Cuesta, in Salzburg geborene Spanierin mit französischer 

Schulausbildung. Langjährige Fernsehjournalistin 

(ORF, ARD Korrespondentenbüro, 3sat etc.), Moderatorin, 

Printredakteurin, Pressereferentin und Autorin. 

Ágnes Czingulszki, 1987 geboren in Baja (Südungarn), 

lebt – nach einigen Stationen in Europa – nun als Journalistin 

und Autorin in Innsbruck. 

Astrid Eme, vor 27 Jahren von Niederösterreich nach 

Tirol übersiedelt. Arbeitet seit 2008 in der Wagner’schen. 

Mit großer Freude betreut sie Kunden im Bereich der 

Kasse und Abholfach, Nonbooks und Geschenkbuch 

befinden sich auch in ihrer Obhut. 

Martin Fritz, geboren 1982, hört sich in seiner Freizeit gerne 

DJ Patex’ Coverversion des Songs „I Wish I Was Him“ an. 

Veröffentlichungen in Literaturzeitschriften und Anthologien 

sowie „intrinsische süßigkeit“ (Lyrik, Berger Verlag 2013), 

zuletzt: Performance „HIDDEN TRACK“ (brux – Freies 

Theater Innsbruck, 2017), Weblog: assotsiationsklimbim. 

twoday.net 

Dana Grigorcea, geboren 1979 in Bukarest, studierte 

Deutsche und Niederländische Philologie. Sie schreibt 

Romane und Kinderbücher und lebt mit Familie in Zürich. 

Soeben erschien „Die Dame mit dem maghrebinischen 

Hündchen“ (Dörlemann). 

Klaudia Grünfelder, 1995 in Brixen (Südtirol) geboren. 

Hat bereits in Brixen und Salzburg in Buchhandlungen 

gearbeitet und ist seit 2016 in der Wagner’schen tätig. 

Markus Hatzer, geboren 1966 in Prägraten (Osttirol), 

seit 1981 Buchhändler, Verleger des Haymon Verlags, 

des Löwenzahn und Studienverlags und des Universitätsverlags 

Wagner. 2015 als Partner bei der Wagner’schen 

Universitätsbuchhandlung eingestiegen. 

Andreas Hauser erbte die Liebe zur Kriminalliteratur von 

seinem Vater, schrieb lang im Tiroler Magazin ECHO Beiträge 

zu Wissenschaft und Zeitgeschichte, Empfehlungen von 

Krimis, Thrillern und Literatur. Seit 2015 Mitarbeiter und 

CP-Redakteur der KULTIG Werbeagentur in Innsbruck. 

Birgit Holzner, 1974 in Innsbruck geboren, Studium der 

Romanistik und Germanistik in Innsbruck, 1995 –1996 

EU-Fremdsprachenassistentin am Lycée franco-finlandais 

d’Helsinki, längere Aufenthalte in Frankreich, seit 2008 

Verlagsleiterin der innsbruck university press und der edition 

laurin, veranstaltet zusammen mit Joe Rabl die Innsbrucker 

Wochenendgespräche. 

Gracia Kasenbacher-Harar, Choreografin und Tanzpädagogin, 

geboren in Utrecht, wohnt in Innsbruck und betreut seit 

Oktober 2015 die Schaufenster in der Wagner’schen. 

Radek Knapp ist Autor und Obstverkäufer in Wien. Zahlreiche 

Publikationen, zuletzt: „Der Mann der Luft zum 

Frühstück aß“ (Deuticke). www.hanser-literaturverlage.de/ 

autor/radek-knapp 

Markus Köhle ist Sprachinstallateur, Literaturzeitschriftenaktivist 

und Papa Slam Österreichs. Zahlreiche Publikationen, 

zuletzt: „Jammern auf hohem Niveau“ (Sonderzahl). 

www.autohr.at 

Lena Kripahle, 1984 geboren und Buchhändlerin. Bereits 

seit der 1. Klasse süchtig nach Druckerschwärze und 

Hörbüchern. Seit November 2015 ist die Wagner’sche ihre 

neue Heimat. 

Mieze Medusa ist Autorin, Rapperin und Pionierin der 

österreichischen Poetry Slam Szene. www.miezemedusa.com 

Klaus Nüchtern, geboren 1961 in Wien. Seit 1990 Kulturredakteur 

beim Falter; seine Kolumnen „Nüchtern betrachtet“ 

liegen gesammelt in 5 Bänden vor. Nach Wittgenstein 

und Buster Keaton widmete er sich zuletzt dem Kontinent 

Doderer. 

Martin Prinz, geboren 1973, aufgewachsen in Lilienfeld 

(Niederösterreich), studierte Theaterwissenschaft und 

Germanistik und lebt als Schriftsteller in Wien. Zuletzt 

erschienen „Die letzte Prinzessin“ und soeben „Die unsichtbaren 

Seiten“ (beide Insel). 

Joe Rabl, geboren in Kufstein; Studium der Komparatistik 

und Germanistik in Innsbruck; war in diversen Verlagen 

beschäftigt; arbeitet als freier Lektor; veranstaltet zusammen 

mit Birgit Holzner die Innsbrucker Wochenendgespräche. 

Ursula Reicholf, geboren 1970 in Innsbruck. Als gelernte 

Drogistin arbeitete sie viele Jahre im Naturkostbereich. Seit 

einem Jahr ist sie im Team der Wagner’schen. 

Markus Renk, seit 30 Jahren in der Buchbranche. Fachgruppen-Obmann 

der Buch- und Medienwirtschaft Tirol 

und seit Oktober 2015 Chef der Wagner’schen. 

Robert Renk, Buchhändler und Kulturveranstalter. Moderiert 

gerne in Leukerbad, Hausach und in der Wagner’schen. 

Gastdozent an der Uni Innsbruck. Sortimentsleiter in der 

Wagner’schen. Gibt das Magazin „Wagner einmalig“ heraus. 

Nina Rettenbacher brachte uns der Koch- und Gärtnergott in 

die Wagner’sche. Erste Stadtgärtnerin und grandiose Köchin 

& Gastgeberin im 1. Stock. 

Helmuth Schönauer, geboren 1953, ist gerichtlich anerkannter 

Schriftsteller und (noch) Bibliothekar. „Tagebuch 

eines Bibliothekars“, 5 Bände; Klagenfurt, Sisyphus 2016; 

„Krautig“, 13 Kurzromane, welche die Tiroler ums Verrecken 

nicht schreiben wollen, Wien: Kyrene 2016. 

Bernd Schuchter, geboren 1977 in Innsbruck, studierte 

Germanistik, Geschichte und Philosophie an der Universität 

Innsbruck. Autor und Verleger (Limbus Verlag). Zuletzt: 

„Herr Maschine oder vom wunderlichen Leben und Sterben 

des Julien Offray de La Mettrie“ (2018), braumüller. 

Silvia Spiegl, Germanistin, seit 1991 Buchhändlerin in der 

Wagner’schen. 

Ilija Trojanow geboren 1965 in Sofia, floh mit seiner 

Familie 1971 nach Deutschland, wo sie politisches Asyl 

erhielt. Weitere Stationen: Nairobi. Bombay. Kapstadt. 

Wien. Zuletzt erschien der aphoristische Essayband „Nach 

der Flucht“ (S. Fischer). Im Feber erhielt er den Usedomer 

Literaturpreis. Im Juni letzten Jahres verbrachte er eine 

Nacht in der Wagner’schen. 

Gabi Unterberger, teilzeitbeschäftigte Reisebüroangestellte 

und ehrenamtliche Bibliothekarin vom Lande mit umfassendem 

Haus(buch)bestand und Hausverstand. 

Evelyn Unterfrauner ist 24 und in Südtirol aufgewachsen. 

Aktuell ist sie als PR-Beraterin bei der Agentur P8 

Marketing tätig. Sie betreibt den Book Broker Blog auf 

bookbroker.wordpress.com und moderiert die Buchsendung 

auf Tirol TV. 

Marlene Walder, geb. 1994. Seit 2013 in der Wagner’schen. 

Steckt hinter den Blind Dates und ist seit November 2017 

Abteilungsleiterin für Ratgeber und Kinderbuch. 

Elisabeth Wiederin, nach mehrjähriger Pause wieder in der 

Wagner’schen. Bewegt dort mit viel Leidenschaft tonnenschwere 

Büchertürme im Bereich „Schulbuch“ – und für 

die Entspannung gibt es nordische Literatur am besten in 

nordischen Landschaften. 

Gabriele Wild liest momentan hauptsächlich Bilderbücher 

mit ihrer kleinen Tochter, wird aber bald wieder als begeisterte 

Literaturvermittlerin und Gestalterin des Literaturhaus-Programms 

zu erleben sein. 

Klex Wolf, geboren 1968 in Innsbruck. Musiker, Komponist 

und Musiktherapeut. Mitbegründer und Obmann-Stellv. 

sowohl bei 8ungKultur als auch beim Kammerorchester 

InnStrumenti. Als Musiker u. a. zusammen mit Hannes 

Sprenger als Fransen unterwegs. Zuletzt CD „Die Siebentagewoche“ 

(Fransen, Markus Köhle und Ursula Timea 

Rossel). 

Isabel Karoline Hörmann, geboren 1979 in Innsbruck, als 

Texterin im Alpenresort Schwarz (Mieming) tätig. Lesehungrig, 

schreibverliebt, fasziniert von Wort und Sprache. 

Merle Rüdisser stammt aus Vorarlberg, übersiedelte 

zwecks Studium (Literaturwissenschaft und Philosophie) 

nach Innsbruck, arbeitet als Lektorin (Limbus Verlag) 

und Korrekturleserin und schreibt eigentlich nicht. 

Dorothea Zanon, geboren 1980 in Lienz/Osttirol, Studium 

der Literaturwissenschaft in Innsbruck und Wien. Lektorin 

und Programmleiterin des Haymon Verlags. 

Andrea Scheiber ist seit 1992 in der Wagner’schen, liest 

natürlich gerne bevorzugterweise Kinderbücher und Krimis, 

liebt Backen und lange Spaziergänge. 

INNSBRUCKS NEUES LIFESTYLE MAGAZIN 


59 

Siljarosa Schletterer, geboren 1991 in Innsbruck, studiert 

u. a. Musikwissenschaft an der Universität Innsbruck. Frühe 

Beschäftigung mit Texten. Mehrere Lesungen, zusätzlich 

wurden Werke von ihr vertont.



Museumstraße 4 

6020 Innsbruck 

T. +43 512 59505 0 

info@wagnersche.at 

www.wagnersche.at

Wagnereinmalig No. 6

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