Wohnrevue 12-22 01-23

SCHWEIZER LEBENSSTIL.
WOHNEN. DESIGN.
CHF 12
Carte blanche
12—22 01—23
BETTEN UND BETTWÄSCHE.
SCHRÄNKE UND SYSTEMMÖBEL.
BADEZIMMER.

editorial
Eklektischer
Nonkonformismus
12—22 01—23
WORT
RIK BOVENS
ILLUSTRATION
HELENA ZINGARELLA
Und schon ist sie wieder da: Die
Dunkelheit hat sich die letzten
Wochen schleichend breitgemacht.
Doch die Wintersonnenwende ist
nicht mehr weit, und wir lassen uns
vom düsteren Dunkel nicht unterkriegen
– Nein! Wir gewinnen der
winterlichen Jahreszeit das Beste
ab und freuen uns auf festlichen
Glanz, gemütliche Schlummerstunden
bei warmem Kerzenschein,
wohlduftendes Gebäck
und leckeres Essen im Kreise der
Liebsten. Passend dazu nehmen
wir Sie mit auf eine Reise zu einem
Boutique-Hotel, das Gäste mit
einer Gourmet-Küche verwöhnt
(S. 50), besuchen die Glasbläserei
von Brokis (S. 68) und lassen Mitarbeitende
von Teo Jakob von ihren
winterlichen Ritualen erzählen
(S. 38). Zudem finden Sie ab Seite 74
eine erlesene Auswahl an behaglichen
Betten, damit den kuschligen
Lesestunden absolut nichts
mehr im Weg steht.
Da es sich bei dieser Ausgabe
um eine Doppelnummer handelt,
ist es uns ein Anliegen, dass
Sie auch im Januarloch mit einer
farbenfrohen Vielfalt an Lesestoff
versorgt sind. Mit Carte blanche
nehmen wir uns die Freiheit und
zünden zum Jahreswechsel ein
bunt glitzerndes Feuerwerk der
Inspiration! Ob zeitgenössisches
Design aus der Schweiz (S. 14–
17, 48 und 64), unkonventionelle
Lebensräume (S. 42), ihre nonkonformistischen
Bewohner (S. 30)
oder eklektische Wohnwelten
(S. 60). Kurzum: Das reichhaltige
Bouquet an Geschichten in dieser
Ausgabe hält für alle etwas bereit.
Damit wünsche ich Ihnen an dieser
Stelle im Namen der gesamten
Redaktion eine besinnliche
Winterzeit und einen schwungvollen
Silvester. Denn mit dieser
Ausgabe besiegeln wir das Jahr
bereits wieder und verabschieden
uns in die Winterpause. Wir freuen
uns schon jetzt auf unzählige spannende
Designgeschichten, die wir
2023 mit Ihnen teilen dürfen!
Rik Bovens
Redaktor & Creative Director
9

AUFTAKT
Schweizer
Szene
FOKUS
Carte blanche
EDITORIAL
Eklektischer Nonkonformismus
Rik Bovens, Redaktor & Creative Director
09
BACKSTAGE
Blick hinter die Kulissen
12
DESIGN
Produkte und Objekte
Neuheiten
14
TALENTE
Von der Idee zum Entwurf
Innenarchitektur-Studierende präsentieren erste
Skizzen und Pläne
18
AUSSTELLUNG
Geschichtslektion
Embru eröffnet ein eigenes Museum
20
BUCHTIPP
Von Fragen und Antworten
Ein Buch über die Lehre des Designs von der
Hochschule für Kunst und Design Lausanne
22
HORS NORME
Über die Norm hinaus
Faszinierende Einblicke in die Design-Sammlung
von Reto Andri
24
WOHNREPORTAGE
Jedem Kunstwerk seinen Platz
Einblick in ein kunstvolles Backsteingebäude
30
LICHTBLICKE
Rituale bringen Glanz und
Glimmer
Fünf Mitarbeitende von Teo Jakob verraten uns ihre
Winterrituale und stellen ihre liebsten Objekte vor
38
WOHNREPORTAGE
Zuhause im Prozess
So wohnt und arbeitet der Designer Juri Roemmel
42
PANORAMA
Elvis lässt grüssen
Pulpo lanciert eine farbige Leuchtenkollektion
48
WOHNREPORTAGE
Auszeit im schicken Kleinod
Das Boutique-Hotel Mammertsberg überzeugt
durch atmosphärische Neugestaltung
50
WOHNREPORTAGE
Sinnliches Refugium
Kunstvolles Apartment in Kopenhagen
58
LANCIERUNG
Junges Schweizer Design
Atebo präsentiert die neue Kollektion
64
10

TRENDS
Produkte &
Wohnwelten
SERVICE
News, Tipps
& Adressen
EINBLICK
Die Vision im Blick
Im Gespräch mit Jan Rabell, Inhaber des
Leuchten-Brands Brokis
68
BETTEN UND BETTWÄSCHE
Wie man sich bettet...
Alles rund ums erholsame Schlafen
74
SCHRÄNKE UND SYSTEMMÖBEL
Clever eingeordnet
Stilvolle Produkte für mehr Stauraum
82
MAKING OF
Ein gutes Gespann
David Lopez Quincoces berichtet über seine zwei
neusten Kollektionen
88
BADEZIMMER
Kleine Auszeit
Entspannung im Badezimmer
92
NACHGEFRAGT
Kristian Teär
Der CEO von Bang & Olufsen über die Ziele des
Unternehmens, neue Produkte und sein Zuhause
98
SCHAUFENSTER
Für Sie ausgewählt
Alles rund ums Einrichten
100
FACHGESCHÄFTE
«Der Trend geht in Richtung
skandinavischen Purismus»
Fennobed, Zürich
104
FACHGESCHÄFTE
«Eine Marke braucht
eine klare Linie»
Waldis, Zürich
108
FACHGESCHÄFTE
«Wir mögen den minimalistischen
Einrichtungsstil mit
viel Seele»
Späti Wohnkultur, Winterthur
112
BRANCHE
Neues aus der Szene
People, Events, News
118
HOTELTEST
Durchdachtes und stringentes
Konzept
Hotel Schweizerhof, Lenzerheide
122
IMPRESSUM
126
VORSCHAU
Farbwelten
128
11

ackstage
Blick hinter
die Kulissen
Dufte Sache
Die Seife im Zentrum:
Soeder lud zum
ersten Presse-Event
in die Fabrik in
Schwerzenbach
ein und gewährte
Einblick in den
Prozess der Seifenherstellung
– von der
Anlieferung über die
Verarbeitung bis hin
zur Abfüllung.
Dem Prozess
verpflichtet
Journalistin Nina
Graf, Fotografin
Ladina Bischof und
Redaktor & Creative
Director Rik Bovens
haben Jungdesigner
Juri Roemmel in
seinem Zuhause
besucht. Im Porträt
berichten wir
darüber, wie der
St. Galler lebt und
arbeitet. (S. 42)
12—22 01—23
Höchste
Konzentration
Spitzenkoch Silvio
Germann gibt letzte
Anweisungen zum
Ablauf des Dinners.
Denn im Hotel
Mammertsberg
in Freidorf wird
kulinarisch nichts
dem Zufall überlassen.
Wir legen
unser Augenmerk
in unserem Beitrag
nicht auf die Gaumenfreuden,
sondern
auf das auserlesene
Interieur. (S. 50)
12

design
Produkte und
Objekte
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Wenn sich einer der Forderung nach Kreativität widersetzt
Die Entwürfe von Tom Strala irritieren. Ein Stück Beton, ein paar lapidar zusammengesteckte Sanitärrohre – und
fertig ist die Leuchte. Sie tut ihren Zweck und erfüllt den Raum mit Licht. Doch beim Betrachten stellt sich die Frage:
Ist das Design? Und genau mit diesen Erwartungen spielt Tom Strala – auch in seiner neusten Reihe namens
«Bourgeoisie». Deren Objekte sind einfallslos, geradezu banal. So widersetzt er sich der Forderung nach Kreativität,
die an Designschaffende gestellt wird. Für Strala verkommt Kreativität dadurch zur reinen Imagesache, um über
fehlende Inhalte hinwegzutäuschen. Mit seinen Objekten will er diesen Anspruch infrage stellen. Mehr von Strala
gibt es vom 4. Februar bis zum 4. Juli 2023 zu sehen: Das Staatsmuseum Oman zeigt 13 seiner Werke im Rahmen der
Ausstellung «The Nonconformists». Darüber hinaus sind Exponate von Donald Judd, Sophie Taeuber-Arp, Pierre
Jeanneret, Willy Guhl, Hans Eichenberger und Marcel Breuer zu sehen. BB
STRALA.CH
14

design
Ein Geschirrtuch taucht ab
Gestalterin Mara Tschudi hat für
die Schweizer Traditionsmarke
Meyer-Mayor die Geschirrtuch-Kollektion
«Sottomarino» – was
im Italienischen für «submarin»
steht – entworfen. Inspiriert hat sie
sich dabei an Unterwasserwelten,
so sind die Textilien mit organischen
Mustern überzogen. Erhältlich mit
weissem oder schwarzem Grund und
jeweils vier sanft-bunten Farbtönen.
Für ihre Entwürfe arbeitet Tschudi
oft mit Papierstücken. Der Kern ihrer
Arbeit liegt im intuitiven Komponieren
von spannenden Farbwelten. RB
RIGOTEX.SWISS
12—22 01—23
Kristalline Inspirationen
Das Basler Label Matrix widmet die
diesjährige Winterkollektion dem
Salz und lancierte im Herbst neben
Foulards auch Salzmühlen und
-streuer des Leipziger Labels Pepe.
Abgebildet ist ein Seidenschal, den
die Textildesignerin Liliane Vogt für
Matrix entworfen hat. Das Dessin ist
inspiriert von der Salicornia, einer
der wenigen Pflanzen, die auf salzhaltigem
Grund leben kann. Erhältlich
ist die neue Kollektion in der
Boutique von Matrix in der Basler
St.-Johanns-Vorstadt oder über den
Webshop. Bild: Christian Metzler. RB
MATRIXDESIGN.CH
15

design
Skulpturale Lichtobjekte
Gabi Deutsch bringt mit ihrer Arbeit Kunst, Design und Handwerk zum
Verschmelzen. Mit einem Kunst-Hintergrund interessierte sich die
Zürcherin stets auch für Design und Technik. Seit einigen Jahren fertigt
Gabi Deutsch aus Ton skulpturale Möbelobjekte wie Tisch, Stuhl, Vasen
oder die abgebildeten Leuchten. «Ich referenziere oft auf bestehende
Formen aus der Architektur oder der Kunst. Der Moment und der Zufall
spielen eine wichtige Rolle. Wenn ich die Objekte aus dem Ofen nehme, ist
es immer eine grosse Überraschung», erklärt die Gestalterin. Die Unikate
sind auf Anfrage über die Website erhältlich. RB
GABIDEUTSCH.CH
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Kunstwerke werden zu Wolldecken
Das Unternehmen Zig Zag Zürich
entwarf in Zusammenarbeit mit dem
Kunsthaus Zürich eine neue Wolldecken-Kollektion.
Als Inspiration
dienten drei berühmte Gemälde von
Wassily Kandinsky, Sophie Taeuber-Arp
und Alexej von Jawlensky.
Hier abgebildet ist die Wolldecke
«Wassily», die dem Gemälde «Murnau
– Garten II» aus dem Jahr 1910
von Kandinsky nachempfunden ist.
Die limitierte Auflage wird im Kunsthaus
Zürich und im Showroom von
Zig Zag Zurich ausgestellt. SH
ZIGZAGZURICH.COM
16

design
Aus sekundär wird primär
Eine neue Sichtweise auf den traditionellen Kristallkronleuchter:
Für die Vienna Design Week im September 2022
entwarf die gebürtige Schweizerin Anna Zimmermann
in enger Zusammenarbeit mit der österreichischen
Kristallluster-Manufaktur Bakalowits eine Kollektion
an Möbelstücken und Accessoires. Die Grundform der
entstandenen Objekte besteht aus gebogenen Metallprofilen,
welche die Maria-Theresia-Kronleuchter widerspiegeln.
Das Ziel war, dass nicht mehr die prunkvollen
Kristalle, sondern das sekundäre Metall im Mittelpunkt
steht. Zusammen mit der Handwerkskunst der Manufaktur
gelingt es der Designerin, die bekannte Formsprache
des Kronleuchters neu zu interpretieren und dem Objekt
in einem veränderten Kontext eine neue Funktionalität
zuzuweisen. Im Bild das Objekt «Bowl», fotografiert
wurde die Serie von Daniela Trost. SH
ANNAZIMMERMANN.EU
12—22 01—23
Clever abgerundet
Das funktionale Massivholz-Steckbrett
wurde für die Firma Eyelet
von Aude Geton entworfen. Die
markante Designform des Bogens
hat den Nutzen, dass Krümel in
den tiefen Rillen des Hartholzes
gesammelt werden können. Es stellt
eine Kombination aus Design und
Funktionalität dar und ist in den
Holzarten Eiche oder Birnbaum
erhältlich. Im Set enthalten ist ein
Brotmesser, dessen Holz jenem des
Bretts entspricht. SH
EYELET.CH
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talente
Dominic Jensen präsentiert seinen Garderobenentwurf «Into the Woods» im Rahmen der ersten Zwischenkritik im Möbelhaus H100 in Zürich.
WORT
BERNADETTE BISSIG
BILD
AYSE YAVAS
Die Aufgabe
Beim Projekt
«Ankommen – Fortgehen»
gilt es eine
Garderobe zu entwerfen,
die modular
ausbaubar ist sowie
den Anforderungen
an den Funktionsbereich
Entrée und
den Bedürfnissen der
Praxis entspricht.
Die Garderobe soll
eigenständig als
Möbel und Designobjekt
funktionieren
wie auch als
Produktfamilie, die
mehrere Funktionen
abdeckt. Die Wohnrevue
begleitet den
Entstehungsprozess.
Von der Idee zum Entwurf
Ein Monat ist es her, seit sich
36 Studierende des Studienganges
Innenarchitektur der Hochschule
Luzern (HSLU) im Möbelhaus H100
in Zürich einfanden – zum Kick-off
ihres Designprojektes. Und nun, nur
vier Wochen später, hatten sie einen
ersten Entwurf, die Kernidee eines
Garderobenmöbels, zu präsentieren.
Dieser hatte eine Analyse des
Funktionsraumes Entrée, eine Untersuchung
eines bestehenden Objekts
aus dem Fundus von H100, erste
Skizzen und Pläne sowie erste einfache
Modelle im Massstab 1:5 und
1:1 zu beinhalten. «Indem sich die
Studierenden einem bestehenden
Möbel widmen, sich mit Form und
Material beschäftigen, erhalten sie
einen vereinfachten Einstieg in den
eigenen Entwurfsprozess», so Hanspeter
Wirth, Professor an der HSLU.
Aus Erfahrung weiss Wirth, dass
das Referenzobjekt einige bis zum
Schluss begleiten wird, andere sich
im Entwurf, in der Detaillierung oder
Umsetzung im Modell vollständig davon
entfernen werden. Dabei spielt
sicherlich auch die erste Zwischenkritik
eine grosse Rolle. Bei dieser
gaben Dozierende sowie H100-Mitarbeitende
und Inhaber Fabio
Dubler den Studierenden präzises
Feedback und legten eine Fährte,
wie weitergearbeitet werden könnte.
Aus Sicht des Möbelhauses H100
waren die Entwürfe noch zu wenig
praxisorientiert. So befand Masha
Dreifuss, dass die Bedürfnisse der
Kundschaft stärker berücksichtigt
werden müssten und Fabio Dubler
empfahl, den Verarbeitungs- und
Produktionsprozess auch in Bezug
auf die Materialwahl stärker miteinzubeziehen
und zu vereinfachen.
Nun geht es für die Studierenden an
die Ausarbeitung und Konkretisierung.
Mit den passenden Materialien
und der angemessenen Herstellungstechnik
werden eigenständige
Garderobenlösungen entstehen.
HSLU.CH/INNENARCHITEKTUR, H100.CH
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ausstellung
Geschichtslektion
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WORT
BERNADETTE BISSIG
BILD
JÜRG ZIMMERMANN
MANUELA MATT
Links
Bevor Embru im
Jahre 1904 gegründet
und in Rüti ansässig
wurde, diente die
Villa Fortuna einem
Parkettbodenhersteller
als Musterhaus.
Davon legen
die Böden heute
noch Zeugnis ab.
Rechts
Auf drei Stockwerken
präsentiert
sich die kuratierte
Sammlung. Die Garderobe
(1932) stammt
von Werner Max
Moser, der Schirmständer
wurde 1934
entworfen.
Das Schweizer Traditionsunternehmen
Embru hat kürzlich ein Museum
eröffnet. Die Villa Fortuna bietet
auf drei Stockwerken einen umfassenden
Einblick in die Firmengeschichte,
die gleichzeitig auch
Schweizer Designgeschichte ist.
2017 fiel der Entscheid: Das denkmalgeschützte
Haus auf dem Firmen-
und Werksgelände in Rüti sollte
zu einem Museum umgebaut werden.
Ein Unterfangen, das fünf Jahre
in Anspruch nahm. Da das 1889
erbaute Gebäude als bedeutend
eingestuft war, kam nur eine sanfte
Renovation infrage. Dies bedeutete
auch, die Raumstruktur im Inneren
mit Fenstern, Türen, Böden und
Einbauten zu erhalten. Dem Büro
Ruggero Tropeano Architekten
aus Zürich ist es gelungen, einen
Grossteil der Substanz zu erhalten
und dem historischen Gebäude
zusätzlich einen zeitgenössischen
Charakter zu verleihen. Die Umnutzung
zum Museum verantwortete
die Rapperswiler Künstlerin und
Szenografin Flora Frommelt.
Wer in die Villa Fortuna eintritt,
atmet zuallererst die subtile
Atmosphäre des Gebäudes ein und
entdeckt eine kuratierte Auswahl an
Möbelstücken – von Embru entwickelt
und produziert. Dabei liegt der
Fokus auf der Epoche der Schweizer
Moderne und des Bauhaus. Nebst
vielfältigen Typenmöbeln präsentiert
die Ausstellung Schulmöbel, die der
einen oder dem anderen bekannt
vorkommen könnten.
Das Museum ist auf Anfrage für
Gruppen zugänglich. Zudem kann die
Ausstellung im Rahmen von Open-
Days individuell besucht werden.
EMBRU.CH
20

uchtipp
Von Fragen und Antworten
WORT
SABRINA HOBI
BILD
ECAL
Oben
Eine Darstellung
aus dem Buch «The
ECAL Manual of
Style», welches das
Projekt The Festive
Kitchen aus dem Jahr
2003 repräsentiert.
Wie sollte Design gelehrt werden? –
eine Frage, welche die Hochschule
für Kunst und Design Lausanne
stets antreibt. Das Buch «The ECAL
Manual of Style» bietet Antworten.
Das Buch wurde im Frühling anlässlich
des 200-Jahr-Jubiläums der
Schweizer Designhochschule lanciert.
Kürzlich wurde die dazugehörige
Ausstellung eröffnet. «The ECAL
Manual of Style» bietet Einblicke
zur Lehrmethodik der Hochschule.
Untermalt wird diese von einer
kuratierten Auswahl einiger innovativer
Studierendenprojekte aus
verschiedenen Semestern. Beteiligte
Absolventinnen und Absolventen
berichten dabei über ihre Ausbildung
und welchen Einfluss diese in der
Entwicklung ihrer Designkarriere gespielt
hat. Aus Sicht der Ausbildungsstätte
wird reflektiert, wie sich die
Projektarten, Herangehensweisen
und Lehrmethoden im Laufe der Zeit
verändert haben. Stets begleitet von
der omnipräsenten Frage: Wie sollte
Design gelehrt werden? Weitere
Antworten liefert das Buch anhand
von Aussagen internationaler
Designschaffender, Kritikerinnen und
Schriftstellern.
Die kuratierten Projekte der
ECAL-Studierenden und deren
Tutoren werden in der aktuellen
Ausstellung auf dem Vitra Campus
in Weil am Rhein präsentiert.
VITRA.COM, PHAIDON.COM
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hors norme
Über die Norm hinaus
WORT
RIK BOVENS
BILD
LORENZ CUGINI
Während eines Jahres gibt uns
Reto Andri faszinierende Einblicke
in seine Sammlung: Wir
stellen den leidenschaftlichen
Collecteur vor.
Die Serie
Die Wohnrevue
und Reto Andri
Objekte spannen
zusammen. Im Lauf
des kommenden
Jahres bringen Ihnen
Fotograf Lorenz
Cugini und Redaktor
und Creative
Director Rik Bovens
mit Hors norme
reizvolle Designs aus
der Sammlung von
Reto Andri näher.
Die Objekte sind
allesamt ausserordentlich,
eigenwillig
oder merkwürdig.
Wir erzählen die
Geschichten
dahinter.
Wo die Limmat in die Aare fliesst,
liegt ein kleines Fabrikdorf mit
Bauten aus frühindustrieller
Zeit. 1985 wurde die Zwirnerei in
Untersiggenthal stillgelegt, heute
bevölkert Kleingewerbe in bunter
Mischung das Areal; Kunstateliers,
Werkstätten oder Fotografiestudios
finden sich hier. Ein Industrielift
bringt uns hinauf unters Dach. Das
Geschoss ist komplett in warmem
Weiss gehalten und dient als Ausstellungsraum
für eine beachtliche
Sammlung an Designmobiliar. Teils
bekannt, oft spielerisch, zuweilen
provokant: Das ist das Reich von
Sammler und Händler Reto Andri.
Avantgardistischer Autodidakt
Der zweifache Familienvater ist
selbstständig im Baumanagement
tätig und brennt seit jeher für Design.
Als 14-Jähriger tauchte er ein in die
bunte Welt des Graffiti, später interessierte
er sich für B-Movies und
Autorenfilme. Der gelernte Hochbauzeichner
ging autodidaktisch vor
und suchte einen avantgardistischen
Zugang. «Ich mochte Jean-Luc
Godard, die Nouvelle Vague, durchdacht
gestaltete Sets», erklärt Reto
Andri. Fasziniert von den Filmwelten,
machte er sich auf die Suche nach
den gesehenen Gegenständen und
versuchte, sich im selben Stil einzurichten.
Seither durchforstet er
nahezu jeden Tag Archive, Foren
oder Webshops. Er recherchiert aus
dem Bauch heraus, geht intuitiv vor.
Begonnen hat alles mit Möbeln im
«Space Age»-Stil, später arbeitete
er sich von den 1950er-Jahren her
chronologisch vor. «Ich bin ein wenig
besessen und ständig auf der Suche
nach neuen Materialien und Techniken»,
erzählt der Collecteur.
Die Klassiker von morgen?
Heute gleicht das Dachgeschoss
einer Wunderkammer des zeitgenössischen
Designs. «Mich interessiert,
wie sich unser Designerbe weiterentwickelt»,
hält Reto Andri fest. Mit der
Serie Hors norme gehen wir dieser
Frage nach und zeigen eine bunte
Truppe ausserordentlicher Stücke,
die bis dato kaum im Rampenlicht
gestanden sind. Vielleicht ist auch
ein Klassiker von morgen dabei?
RETOANDRIOBJEKTE.CH
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hors norme
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hors norme
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Mit Hors norme zeigt die Wohnrevue Ausgabe für Ausgabe ausserordentliche Liebhaberstücke. Im Bild: «Ran», Peter Naumann, 1993.
Kurz nach seinem Studium am Royal College of Art in London hat Peter Naumann für Classicon die Tischeuchte
«Ran» entworfen. Architekt Zeev Aram, der den deutschen Designer für ein futuristisches Hubschrauber-Konzept
ausgezeichnet hatte, vermittelte ihn an das damals junge Designunternehmen. So kam es, dass Peter Naumann, der
später vorwiegend für die Fahrzeugindustrie arbeitete, 1993 die erste und einzige Leuchte seiner Karriere vorstellen
konnte. «Der Entwurf lebt von der Spannung, die in der Zwiesprache zwischen Geometrie und Freiform entsteht», hält
er fest. Das technophile Design kann als Hommage an H.R. Giger gelesen werden, spiegelt jedoch Naumanns Vorliebe
für Science-Fiction und Japan: Der Name «Ran» ist ein Verweis auf den Filmklassiker von Akira Kurosawa.
Eine Serie von Sammler Reto Andri, Fotograf Lorenz Cugini und Redaktor & Creative Director Rik Bovens.
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FOKUS
Carte blanche
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WOHNREPORTAGE
Jedem Kunstwerk seinen Platz
Einblick in ein kunstvolles Backsteingebäude
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LICHTBLICKE
Rituale bringen Glanz und Glimmer
Fünf Mitarbeitende von Teo Jakob verraten uns ihre Winterrituale und stellen ihre liebsten
Objekte vor
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WOHNREPORTAGE
Zu Hause im Prozess
So wohnt und arbeitet der Designer Juri Roemmel
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PANORAMA
Elvis lässt grüssen
Pulpo lanciert eine farbige Leuchtenkollektion
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WOHNREPORTAGE
Auszeit im schicken Kleinod
Das Boutique-Hotel Mammertsberg überzeugt durch atmosphärische Neugestaltung
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WOHNREPORTAGE
Sinnliches Refugium
Kunstvolles Apartment in Kopenhagen
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LANCIERUNG
Junges Schweizer Design
Atebo präsentiert die neue Kollektion
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wohnreportage
Jedem
Kunstwerk
seinen
Platz
WORT
KLAAR WAUTERS
REDAKTION
BERNADETTE BISSIG
BILD
JAN VERLINDE
(LIVING INSIDE)
Rechte Seite Das
Arbeitszimmer ist
Dimitri Jeurissens
liebster Aufenthaltsort.
Das Schubladenmöbel
stand einst im
Stoffgeschäft seines
Grossvaters. Den
Arbeitstisch entwarf
Modedesignerin
Ann Demeulemeester.
Eine kunstvolle Familienbleibe
inmitten von Brüssel: Seit drei
Jahren lebt Dimitri Jeurissen
mit seiner Frau Jeanna Criscitiello
und den drei heranwachsenden
Kinder in einem vierstöckigen
Backsteingebäude.
Nachdem sie lange in einer
Loft gewohnt hatten, findet
hier nun jedes Familienmitglied
seinen ganz eigenen
Rückzugsort. Dabei stets begleitet
von ausdrucksstarken,
farbenfrohen Kunstwerken.
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wohnreportage
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wohnreportage
Unten links Zwischen
Schlaf- und Badezimmer:
Der weisse,
hohe Tisch stammt
von Modedesignerin
Ann Demeulemeester,
dahinter ein weisser
«Panton Chair»
von Verner Panton.
Die Accessoires und
Objekte sind allesamt
Fundstücke von Flohmärkten.
Unten rechts Das
alte Treppenhaus ist
ein zentrales Element
im Haus. Mit einem
weissen Anstrich integriert
es sich harmonisch
ins Farbkonzept.
Rechte Seite Kunst –
seien es Bilder oder
Skulpturen – ist omnipräsent
im Hause.
Ganz selbstverständlich
nehmen sie
ihren Raum ein. Jedes
Kunstwerk steht für
einen ganz bestimmten
Moment im Leben
von Jeurissen.
Das Haus in der Brüsseler Gemeinde
Forest sprach die Familie
auf Anhieb an. Es hatte seinen
ganz eigenen Charakter. Denn bei
der Umgestaltung hatte sich der
Architekt Pierre Lhoas für eine
Umkehrung der klassischen Raumanordnung
eines Gebäudes entschieden.
So befinden sich in dem
vierstöckigen Haus die Schlafund
Arbeitsräume in den unteren
Geschossen, die Küche mit
Esszimmer hingegen im Dachgeschoss.
Dadurch verfügt dieses
neben einer lichtdurchfluteten
Industrieküche und einem grosszügigen
Wohnzimmer über eine
weitläufige, sonnige Dachterrasse,
deren Bepflanzung mit dem Grün
des gegenüberliegenden Parkes
korrespondiert.
«Aussicht und Licht waren für
uns entscheidende Argumente
bei der Suche», sagt Jeurissen. So
war das Dachgeschoss ausschlaggebend
für die Wahl des Hauses.
Denn hier ist der Übergang von
Innen- und Aussenbereich quasi
nahtlos. Die Fenster sind nicht
nur sehr gross, sondern auch so
konzipiert, dass sie wie Garagentore
hochgezogen werden können.
Neben der Aussicht besticht das
Dachgeschoss durch seine entspannte,
farbenfrohe Atmosphäre.
Jedem Möbel seine Geschichte
In den unteren Stockwerken werden
die Töne gedämpfter. Nichtsdestotrotz
gibt es Farbakzente: In
den Wohn-, Arbeits- und Schlafzimmern
sorgt eine umfangreiche
Kunstsammlung für Farbe. Das
kommt nicht von ungefähr. Zu Beginn
seiner Karriere im Kulturbereich
hatte der heute 56-Jährige
vor allem Kunden aus der Kunstszene.
Einige der Werke bekam
er als Tauschgeschäft, andere
kaufte er im Ausland, meist von
jungen Kunstschaffenden. Wie
seine Kunst, ist auch seine Möbelsammlung
im Laufe der Jahre
gewachsen: Flohmarktfunde, Erbstücke,
Vintage-Design. Dabei interessieren
ihn weniger die Möbel
selbst, sondern viel mehr die Geschichten,
die dahinter stecken.
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wohnreportage
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wohnreportage
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Rechts Das Wohnzimmer
gibt den Blick
frei auf das Musikzimmer
von Dimitri
Jeurrissens Frau,
Jeanna Criscitiello.
Die Leuchte mit
grünem Fuss hat
Künstlerfreund Koen
Dedobbeleer entworfen.
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wohnreportage
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35

wohnreportage
Oben Das Esszimmer
und die Dachterrasse
sind der Lieblingsort
der Familie. Dank der
Fenster, die wie ein
Garagentor geöffnet
werden können, sind
die Übergänge der
Räume fliessend.
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Unten Der 56-jährige
Dimitri Jeurissen ist
Gründer und Partner
der in Brüssel ansässigen
Designagentur
Base Design mit Büros
in New York, Genf und
Melbourne. Hinter
ihm ein Porträt seines
Grossvaters.
Rechte Seite Die offene
und helle Industrieküche
ist praktisch
und leger eingerichtet.
Neben kräftigen
Farbakzenten sorgt
Weiss – wie überall im
Haus – für Ausgleich.
Die Barhocker «Miura»
sind von Konstantin
Grcic.
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wohnreportage
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lichtblicke
Rituale
bringen
Glanz und
Glimmer
WORT
BERNADETTE BISSIG
BILD
SILAS GOTSCH
K O N Z E P T
RIK BOVENS
Der Duft von Mandarinen,
frisch gebackenen Guetsli und
Glühwein zieht durchs Haus.
Die Tannenzweige verströmen
ihren leicht harzigen Geruch.
Die Gäste treffen demnächst
ein. Doch davor muss noch
Zeit sein, für einen Spaziergang
durchs frisch verschneite
Quartier: Fünf Mitarbeitende
von Teo Jakob verraten uns
ihre Winterrituale und zeigen
uns Objekte, die sie durch die
dunkle Jahreszeit begleiten.
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lichtblicke
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Nina Ballweg
INNENARCHITEKTIN, GENF
Ich kann mich sehr gut daran erinnern – der
Adventskranz war bereits bei meinen Grosseltern
ein absolutes Muss. Dieses Ritual habe ich übernommen.
Jedes Jahr dekoriere ich den Adventskranz
in einer anderen Farbe. Nie fehlen dürfen
dabei die Anhänger, die ich von meiner Grossmutter
und Mutter geerbt habe. Der Adventskranz
sorgt bei mir über die Weihnachtszeit
hinaus bis tief in den Januar hinein für Gemütlichkeit.
Doch irgendwann muss auch ich mich
davon trennen. Dann greife ich auf die Tischleuchte
«Oda» von Pulpo zurück, diese sorgt verlässlich
für Gemütlichkeit.
PULPOPRODUCTS.COM
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Michele Lüscher
EINRICHTUNGSBERATER, ZÜRICH
Welche Guetsli wollen wir backen, welche
neuen Kuchen wollen wir ausprobieren, welche
Zutaten wollen wir verwenden? Jedes
Jahr beginnt die Vorfreude bereits vor meinem
Ritual, dem Backen. In den dunkeln
Wintermonaten nehme ich mir viel Zeit
dafür. Während des Backens erhole ich mich
und entfliehe dem stressigen Alltag. Es ist
wie Meditieren und gibt mir Freiraum, um
das Jahr Revue passieren zu lassen. Darüber
hinaus kann ich meiner Familie und meinen
Freunden ein selbst gemachtes Geschenk
überreichen. Ihre Freude macht mich glücklich.
Was beim Backen nie fehlen darf, ist der
Schein von Kerzen.
BYLASSEN.COM
40

lichtblicke
Andrea Mandia
LEITER EINKAUF UND ART DIRECTION, ZÜRICH
12—22 01—23
Perke Paech
PROJEKTLEITERIN, BERN
Eine Feuerschale, Glühwein, warme Decken
und Felle – dies sind unsere Requisiten für die
Glückseligkeit. Seit vielen Jahren laden mein
Mann und ich zu Punsch und Glühwein auf
unserer winterlich dekorierten Terrasse ein.
Dieses gemütliche Ritual schätze ich sehr und
es stösst auch in unserem Freundeskreis auf
grossen Anklang. Am allerschönsten ist es bei
Vollmond. Ein stiller Helfer im Hintergrund
ist dabei unser bewährter Servierwagen.
USM.COM
In den eher dunklen Wintermonaten
sind mir ein behagliches
Zuhause, schönes Licht
und stimmungsvolle Dekoration
besonders wichtig. In
meiner Familie waren das gemeinsame
Kochen und Essen
stets ein zentraler Punkt des
Zusammenseins. Dieses Ritual
habe ich weitergeführt. Das
gemeinsame Essen mit Freunden
und der Familie ist für
mich etwas ganz Besonderes.
Dabei darf auch die passende
Dekoration nicht fehlen.
VITRA.COM
Michèle Suter
EINRICHTUNGSBERATERIN, BERN
Für mich gibt es nichts Schöneres, als abends in der Vorweihnachtszeit durch mein
verschneites Quartier zu spazieren. Manchmal alleine, manchmal in Begleitung meines
Partners. In diesen Momenten liegt ein ganz spezieller Zauber in der Luft. Die Geräusche
sind gedämpft, die Luft weicher als sonst. Dazu das Knirschen des Schnees
unter den Schuhsohlen. Und wenn ich meinen Blick schweifen lasse, scheinen mir die
hell erleuchteten Wohnungen wie die geöffneten Türchen eines Adventskalenders.
Umso schöner ist es danach, in die eigene Wohnung zurückzukehren und sich an einer
Tasse Tee die Hände zu wärmen und dem Eisbären von Eikund zuzuzwinkern.
EIKUND.COM
41

wohnreportage
Zuhause
im Prozess
WORT
NINA GRAF
BILD
LADINA BISCHOF
REDAKTION
RIK BOVENS
Es sind die Faszination für das
Material und den Prozess des
Wandels, die Juri Roemmel in
seiner Arbeit antreiben. Seine
Wohnung wird dabei zum Archiv
und Spiegel dieser Neugierde.
Ein Besuch bei einem
Designer, der sich selber immer
wieder aufs Neue die
Carte blanche austeilt.
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Rechte Seite Der
Blick vom Wohnraum
auf die Schlafecke.
Die schwarze «Pressure
Bowl» stammt
aus einer Zusammenarbeit
von Juri Roemmel
mit Ramona
Gschwend und ist
erhältlich bei der Galerie
Okro in Chur. Im
Regal von Lehni stapeln
sich Materialexperimente
aus Glas.
Heller Fischgrätparkett zieht sich
durch die 2,5-Zimmer-Altbauwohnung
in der Nähe des St. Galler
Bahnhofs, grossflächige Fensterfronten
säumen beide Längsseiten.
Der Vorhang vor dem Bett provoziert
in zwei weichen Schwüngen
die Gradlinigkeit der Architektur.
Hinter dem transparenten Textil
erscheint ein Regal in reduzierter
Formensprache. Am anderen Ende
des Raumes trennt eine grosse
Schiebetür das Wohnzimmer vom
Atelierbereich – die Tür wird jedoch
nur selten zugeschoben.
Früher befand sich in diesen Räumlichkeiten
eine Druckerei und
heute fliessen Arbeit und Wohnen
ineinander über. Hier lebt der
Designer Juri Roemmel mit seiner
Partnerin Paula Knill. Die Wohnung
wirkt als Resonanzraum ihrer
Arbeitsprozesse. Von Roemmel
gestaltete Produkte vermischen
sich mit Prototypen und Materialexperimenten
aus Glas, Ton oder
Metall. Dazwischen setzen Kunstwerke
und Trouvaillen Akzente.
Auf dem Sideboard, gleich
beim Eingang, steht die Schale
42

wohnreportage
12—22 01—23
43

wohnreportage
«Fold», das jüngste Projekt von
Roemmel, das er während den Zurich
Design Weeks im Rahmen der
Ausstellung «Raw Senses» vorgestellt
hat. Hergestellt ist sie aus
japanischem Washi-Papier. Es
ist das Zusammenspiel des grobkörnigen
Papiers mit einem Überzug
aus Urushi-Lack, die der
Schale ihr charakteristisch matt
strukturierte Aussehen verleihen.
Ein Produkt, das Gegensätze vereint:
Das Papier, nach industrieller
DIN-Norm im A-Format, trifft
auf den langwierigen, traditionellen
Prozess des japanischen Kunsthandwerks.
Bis die unzähligen
Schichten des natürlichen Urushi-Lacks
vollständig getrocknet
sind, vergehen bis zu vier Monate.
Betrachtung als Ausgangspunkt
Juri Roemmel, 29 Jahre alt, ist
gross von Statur und beim Besuch
des Magazins trägt er Birkenstock-Sandalen
an den Füssen.
Spricht er über seine Arbeit,
kommt seine Faszination für den
Akt des Gestaltens zum Ausdruck.
Deren Ursprung gründet in der
Beobachtung der Veränderung,
welche die Materialien in ihrer
Weiterverarbeitung durchmachen.
Dort liegt auch der Ausgangspunkt
jeder neuen Arbeit. «Ich will mich
dem Material, mit dem ich arbeite,
hingeben und den Prozess, den es
in der Bearbeitung durchmacht,
miterleben», sagt Roemmel. «Die
Beobachtungen, die ich so sammle,
fliessen anschliessend in die Form
des Produktes ein».
Design, das in der Empirie
gründet, das mit und nicht gegen
das Material arbeitet: Exemplarisch
ist dieser Ansatz auch im
Regal «Rural» aus Ahornholz erkennbar.
Die Konstruktion braucht
keine Nägel oder Schrauben, die
einzelnen Stücke sind so entworfen,
dass sie sich nahtlos ineinanderfügen.
Die Träger mit
halbkreisförmigen Ausschnitten
brechen im Profil die Gerade der
Platten, die Kurven heben das
Massige auf. Dieses Gegenüberstellen
von klaren Linien und
runden Formen ist ein wiederkehrendes
Element bei den Werken
von Roemmel. Das Resultat:
zeitgenössisches Design, das im
Bestehenden verwurzelt ist. Inspiriert
ist das Regal von den
Tellergestellen, bekannt aus dem
traditionellen bäuerlichen Kontext.
Obschon naturbelassene Materialien
und reduzierte Farben
dominieren, habe seine Arbeit
durchaus auch eine spielerische
Komponente, meint Roemmel. Erkenntlich
wird das an «Duplex»,
welche die Typologie einer Vase
auf ein Metallrohr mit Einschnitt
und die Visualisierung einer Blume
herunterbricht. In der Verbindung
von Produkt und Drucksache entsteht
so ein schon fast humorvolles
Moment. Das Reizvolle sei, im Abwägen
zwischen Standardisierung
und Design die passende Balance
zu finden, so Roemmel.
Diversität wahrnehmen
Als Designer arbeitet Roemmel
vorwiegend selbstständig und
bedient verschiedene Disziplinen.
Ob Produktentwürfe in der
Innenausstattung, interdisziplinäre
Kollaborationen mit anderen
Kreativschaffenden oder in Eigeninitiative
umgesetzte Kleinserien:
Er will sich keine Schranken setzen,
sondern gibt sich mit jedem
neuen Projekt eine Carte blanche.
Für den renommierten deutschen
Möbelproduzenten Tecta hat er
einen Stuhl entworfen, der derzeit
in der Produktentwicklung ist.
Diesen Sommer ist in Kollaboration
mit seinem Bruder Henry Rausch
ein Buch entstanden, das im Verlag
Jungle Books herausgegeben
wird. Die Galerie Okro vertreibt einige
seiner Produkte. «An diesem
Punkt in meinem Leben geht es mir
darum, Diversität wahrzunehmen»,
beschreibt Roemmel sich selbst.
Doch wie es scheint, verliert er
sich nicht in dieser Vielfalt, sondern
bleibt bei sich und seinem Stil, nah
am Material und präzise in der Beobachtung
des Prozesses.
Oben Roemmel in
seiner Wohnung,
die gleichzeitig Atelier
und Archiv seines
Schaffens ist.
Materialproben, wie
die rosafarbenen
Glas-Ovale auf dem
Tisch, werden so zu
Blickfängern für die
Gäste des Ostschweizer
Designers.
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wohnreportage
12—22 01—23
DESIGN, DAS
IN DER EMPIRIE
GRÜNDET.
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wohnreportage
Oben Als Designer
arbeitet Roemmel
grösstenteils selbstständig,
geht aber
immer wieder auch
Kollaborationen mit
anderen Kreativschaffenden
oder
Unternehmen ein.
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wohnreportage
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Oben links «Rural»
wird aus massivem
Ahornholz gefertigt.
Das Regal ist in vier
verschiedenen Ausführungen
über die
Churer Galerie Okro
erwerbbar.
Oben rechts Mit
«Duplex» findet der
Schnittblumenstrauss
seine nie verblühende
Form. Die Vase wird
über den Webshop
von Edition Ventile
vertrieben.
Unten «Fold» wird
vom Tanaka Urushi
Studio in Japan gefertigt.
Die Schale ist
in drei Farben und
Grössen auf Anfrage
bei Roemmel erhältlich.
ZUR PERSON
Juri Roemmel, geboren 1993, ist ursprünglich gelernter Grafiker und
war als Projektmanager und Showroom Coordinator Europe für
Adidas in Paris und Mailand tätig, bevor er in Lausanne an der Ecal
sein Studium in Produktdesign absolviert hat. Erfahrungen sammelte
er in verschiedenen Praktika und Teilzeitstellen unter anderem bei
Geckeler Michels in Berlin und Studio Guberan in Lausanne. Heute
arbeitet er neben seiner Arbeit als Designer Teilzeit als Art Director
bei Bauwerk Parkett.
juriroemmel.ch
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48
panorama

panorama
Elvis lässt
grüssen
WORT
SABRINA HOBI
BILD
MIA NAZARI
Knallige Farben, völlig befreit vom
Funktionalismus: Die Attribute der
Mailänder Memphis-Bewegung aus
den 1980er-Jahren inspirierten die
Designerin Natascha Madeiskis für
ihre «Flaming Stars»-Kollektion.
Die kürzlich lancierte Leuchtenserie
entwickelte sie für das deutsche
Designlabel Pulpo. Jedes
dieser Objekte wird aus glänzend
glasierter Keramik gefertigt. Im
Produktionsprozess entstehende
Schlieren oder Abweichungen der
Dimensionen sind eine Reminiszenz
an die berühmt-berüchtigte
Mailänder Design-Bewegung. Die
verspielte Zusammensetzung aus
diversen Keramikelementen und
der Einsatz von bunten Farben sind
Alleinstellungsmerkmale.
Die Schweizerin entwickelte
für die Serie sieben verschiedene
Tischleuchten, deren Namensgebung
eine tiefgründigere Bedeutung
hat: Madeiskis liess sich
nicht nur von der Mailänder Bewegung
inspirieren, sondern
auch von der gleichnamigen Ortschaft
in den USA, die als Heimatort
von Elvis Presley bekannt ist.
Die Namen der Produkte widerspiegeln
dies und nehmen Bezug
zu einigen der grössten Hits des
King of Rock ’n’ Roll. Der Designerin
gelang dadurch eine lebendige
Mischung aus Memphis-Design mit
einem Touch Rock ‘n’ Roll – eine
Tischleuchte, die einem mehr bietet,
als nur den Raum zu erhellen.
PULPOPRODUCTS.COM
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eisen
Auszeit im
schicken
Kleinod
WORT
BERNADETTE BISSIG
BILD
JOAN MINDER
Rechte Seite Vom
Bistro haben die Gäste
einen beeindruckenden
Ausblick auf
die Hügellandschaft
und den Bodensee.
Der «Wild Dining
Chair» aus Rattan ist
von Piero Lissoni, die
Tische, Polsterbänke
und Buffets sind
massgefertigt.
Im Boutique-Hotel Mammertsberg
im thurgauischen Freidorf
weht ein frischer Wind. Die
neuen Pächter, Spitzenkoch
Silvio Germann und sein
Mentor Andreas Caminada,
haben dem Haus ein neues Erscheinungsbild
verpasst. Nach
einer viermonatigen Neugestaltung
des Hotels und Restaurants
erwartet die Gäste
neben einer ausgefeilten
Küche ein ausgewähltes und
atmosphärisches Interieur.
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eisen
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eisen
Oben links Im gesamten
Haus sind edle
Hölzer und Natursteine
präsent. Gezielt
gesetzte Accessoires
– wie etwa Vasen in
sanften Farben von
Okro – verleihen den
Räumen eine besondere
Atmosphäre.
Oben rechts In der
Arrivé-Lounge laden
elfenbeinfarbene
Sessel und Coffee
Tables von Gubi zum
Verweilen ein.
Rechte Seite Die
Idee zum gläsernen
Lift stammt von Tilla
Theus. Farbig beleuchtet
steht er
in reizvollem Kontrast
zur historischen
Treppe, die zu den
Zimmern im Obergeschoss
führt.
Das Boutiquehotel Mammertsberg
thront hoch über dem Bodensee
und ist eingebettet in die liebliche
Thurgauer Hügellandschaft.
Mit einem Gourmetrestaurant
sowie sechs Zimmern und Suiten
ist es ein idealer Ort, um sich ein
Wochenende lang der Kulinarik
und der Ästhetik zu widmen. Denn
hier wird nichts dem Zufall überlassen.
Schon gar nicht das Interior
Design. So beauftragten Silvio
Germann und Andreas Caminada
für die Neugestaltung der Räumlichkeiten
das international renommierte,
dänische Designstudio
«Space Copenhagen». In deren
Portfolio sind Projekte wie das renommierte
Restaurant Noma zu
finden. Germann und Caminada
war es ein Anliegen, die besondere
Patina der Räume sowie die schöne
Haptik der bestehenden Materialien
– Tilla Theus zeichnete vor
zehn Jahren für die Renovation
verantwortlich – zu erhalten und
dadurch eine warme Ambiance zu
schaffen. Auf der Basis dieser wenigen,
aber klaren Prämissen entwickelte
das Designstudio mit viel
gestalterischem Freiraum ein atmosphärisches
Konzept.
Massgefertigte Möbel
Das neue Interieur verbindet historische
mit zeitgenössischen Elementen.
Rundbogenfenster, edel
getäfelte Wände und Holzeinbauten
ergänzen sich stimmungsvoll
mit organisch geformten
Möbeln in warmen, natürlichen
Materialien. Zahlreiche Polstermöbel
und Buffets wurden eigens
entworfen und angefertigt. So
wird ein Aufenthalt im Mammertsberg
zu einem wahren Augen- und
Gaumenschmaus. Für Letzteren
sorgen Spitzenkoch Silvio Germann,
die Gastgeber Giuseppe Lo
Vasco und Carolin Gierling mit
ihrem Team.
MAMMERTSBERG.CH
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eisen
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eisen
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eisen
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Linke Seite oben links
In den Zimmern gilt Fokus
aufs Wesentliche.
Die Nachttischlampen in
Messing sind von Wästberg.
Linke Seite oben rechts
Im ganzen Haus finden
sich ausgesuchte Werke
von Kunstschaffenden.
Hier ein Gemälde von
Ser Serpas.
Linke Seite unten
Viele der zuvor metallisch-glänzenden
Elemente
wurden durch
sanftere Farben überarbeitet
– so etwa die
monumentale Aluminium-Wendeltreppe,
die
in Mattscharz getaucht
wurde. Die Treppe führt
die Gäste von der Aperitif-Lounge
ins Restaurant.
Diese Seite Wer im Mammertsberg
tafelt, kommt
in den Genuss einer minutiösen
Dramaturgie.
Nach einem Apéro mit
kunstvollen Häppchen
folgt das Dinner von Silvio
Germann.
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eisen
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Links Die schlicht
eingerichteten Zimmer
strahlen behagliche
Ruhe aus. Der
«Lounge Chair» mit
grauem Wollstoff ist
von & Tradition, die
Betten sind massgefertigt.
Rechte Seite Die markante
Treppe von Tilla
Theus verbindet die
Terrasse mit dem von
Enzo Enea gestalteten
Garten.
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eisen
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wohnreportage
Sinnliches
Refugium
WORT
MAJA REGILD
REDAKTION
RIK BOVENS
BILD
CHRISTOFFER REGILD
Rechte Seite Der minimalistische
Ausbau
der Dachwohnung
bietet die Bühne
für die eklektische
Sammlung von zeitgenössischer
Kunst
und ausgefallenem
Design. Sichtbares
Gebälk verleiht dem
Apartment das gewisse
Etwas.
Wenn ein Grossteil der Einrichtung
von guten Freunden
stammt, dann fühlt es sich an,
als habe man sie jeden Tag zu
Besuch, sagt Emil Nissen. Er
hat sich in einem antiken
Apartment im hippen Kopenhagener
Viertel Vesterbro ein
persönliches Refugium geschaffen.
Im Gespräch erzählt
er von Licht, Linien und seiner
Liebe zu massgefertigtem Designmobiliar,
zeitgenössischer
Kunst und erlesenen Düften.
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wohnreportage
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wohnreportage
Rechte Seite Emil Nissen
im breiten Gang,
den er als Galerie für
grössere Werke nutzt.
Mit einigen der Künstlerinnen
und Künstler
ist der junge Kreativschaffende
auch persönlich
befreundet.
Emil Nissen, wann und warum
sind Sie gerade hierhergezogen?
Ich liebe diese Gegend zwischen
den beiden Stadtteilen
Vesterbro und Frederiksberg. Eingezogen
bin ich erst kürzlich –
nach sieben Monaten intensiver
Renovationsarbeiten.
Was wurde in der Dachwohnung
verändert?
So ziemlich alles! Die Handwerker
von Bois Copenhagen
haben die Wohnung bis auf das Gebälk
ausgehöhlt. Von da aus wurde
dann wieder aufgebaut. Es war
mein erster Umbau in diesem Ausmass
und ich hatte grossen Spass
daran, bis ins kleinste Detail involviert
zu sein.
Woher stammt die Inspiration
für die Ausstattung?
Von überall her. Ich halte stets
Ausschau, spüre jeden Raum, in
dem ich mich aufhalte. Ästhetik
ist mir sehr wichtig: Licht, Düfte
und Materialien – alles hat einen
Einfluss auf meine Stimmung. Ich
mag es, alte Gebäude mit klassischer
Einrichtung zu besuchen;
man spürt die Vergangenheit.
Mir ist jedoch die Gegenwart am
nächsten. So lebe ich nur mit zeitgenössischer
Kunst und Design.
Womit wir uns umgeben, beeinflusst,
wie wir im Leben stehen.
Was war wichtig bei der Gestaltung
der Räume?
Viele vergessen den Fluss von
Farben und Licht bei der Raumgestaltung.
Oberflächen und Beleuchtung
sind jedoch genauso
wichtig wie Möbel und Kunst.
Von daher war für mich von Beginn
weg klar, dass ich eine ruhige
Grundstimmung der Räume anstrebe,
deshalb habe ich natürliche
Materialien eingesetzt. Die Farbe,
ein heller Kalkton, wurde eigens
für mich entwickelt. Die Oberfläche
verändert sich während des
Tages – je nachdem, wie das Licht
durch die insgesamt 19 Fenster von
Velux durch die Dachschräge fällt.
Welche Rolle spielt das Licht
in der Wohnung?
Das Licht fördert das natürliche
Raumempfinden und zeigt meine
Kunst von ihrer besten Seite. Dazu
habe ich mit dem dänischen Hersteller
Møller & Rothe zusammengearbeitet.
Ziel war es, mit dem
Licht von Raum zu Raum zu führen,
die Werke auszuleuchten und
die Raumhöhe zu betonen.
Was ist die beste Eigenschaft
des Apartments?
Die Linien, welche sich durch
die Räume ziehen, sind entzückend.
Vom Gebälk, über die
gerundeten Ecken bis hin zu den
kontrastierenden Dachschrägen.
Ausserdem haben befreundete
Künstler, Designer und Handwerker
diverse Objekte und Werke
spezifisch für mein Zuhause angefertigt.
Das trägt dazu bei, dass
das Apartment zu einem sehr
persönlichen Ort geworden ist.
Alle hatten jegliche Freiheit und
konnten ihrer Leidenschaft freien
Lauf lassen. Hier zu leben, fühlt
sich an, als ob ich meine Freunde
jeden Tag bei mir hätte.
Warum spielt Kunst so eine
wichtige Rolle für Sie?
Ich bin damit aufgewachsen,
habe unzählige Museen besucht
und dabei verstanden, was Kunst im
Geist bewirken kann. Sie ist unentbehrlich
für mich. Sie ist der Grund,
warum ich morgens aufstehe. Und
sie ist stets der Ausgangspunkt für
meine Raumgestaltungen.
Ihre Wohnung riecht betörend
gut, erzählen Sie uns mehr dazu?
Düfte sind essenziell für das
Erleben eines Ortes. Ich setze sie
dazu ein, um die verschiedenen
Räume zu definieren. Das Bad
riecht blumig, der Duft in Küche
und Eingangsbereich betont den
natürlichen Charakter des Holzes.
Die Augen zu schliessen, den
Duft wirken zu lassen und den
Moment zu geniessen: Das ist das
Schönste.
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wohnreportage
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wohnreportage
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wohnreportage
12—22 01—23
Links oben Der begehbare
Kleiderschrank
wurde, wie
alle Einbauten in der
Wohnung, mit Eichenholz
des Produzenten
Dinesen umgesetzt.
Die Ablage dient als
Display für kleinere
Skulpturen.
Links unten Auch im
Essbereich finden
sich schlichte Holzschränke
mit praktischem
Stauraum. Die
Fenster im gesamten
Haus sind von Velux.
Das Flakon aus Naturstein
ist ein Werk
von Nanna Abell.
Mitte Klare Linien,
natürliche Materialien
und viel Licht sorgen
für eine reduzierte
Raumwirkung und
bieten spannende Inszenierungsmöglichkeiten
für die Kunstund
Designobjekte
von Emil Nissen.
Rechts Wohn- und
Essbereich kommen
eklektisch daher:
Über dem Esstisch
aus Ma ha go ni
eine massgefertigte
Leuchte. Die Stühle
sind von Phillipe
Starck, die Sofas
«Wonder» von Gubi.
63

lancierung
Junges
Schweizer
Design
Studio Atebo will sich
als Plattform für junges
Schweizer Design etablieren.
Dazu arbeitet
der Schweizer Möbelbrand
eng mit Designschaffenden
zusammen
und entwickelt erfrischend
raffinierte Möbelstücke.
Wir begleiten
den Launch der neuen
Kollektion und zeigen
erste Produkte.
00—22
WORT
SABRINA HOBI
BILD
DATA ORBIT
64

lancierung
1 — Regalsystem SE-09
Die ovale Schnittstelle ist das
Alleinstellungsmerkmal des Möbels.
Entwickelt wurde die Detaillösung
von der Designerin Flavia Brändle,
die damit ein wandelbares Objekt
geschaffen hat. Die gesteckte Holzkonstruktion
lässt sich dem Nutzen
entsprechend beliebig zu einem
Nachttisch, einer Garderobe oder
einem Bücherregal erweitern. Zur
Befestigung werden die Schienen an
die Wand geschraubt.
2 — Beistelltisch SE-04
Fabio Rutishauser entwarf ein
Holzobjekt, das von runden Formen
geprägt ist. Die kreisförmige Tischfläche
aus Massivholz liegt auf drei
formverleimten Furnieren auf.
Das Design lässt den Beistelltisch
leicht und trotzdem stabil wirken
und ermöglicht in den Rundungen
ein Zusammenspiel von Licht und
Schatten. Vergangenes Jahr lanciert,
ist das Möbelstück seit Kurzem in
diversen Farbausführungen erhältlich
– hier im Bild in SE-Rot.
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3 — Bett SE–06
Das geölte Massivholzmöbel wurde
von Fritz Jakob Gräber entworfen,
dessen Design schwebend und
gleichzeitig sehr stabil wirkt. Der
breite Bettrand ist multifunktional
nutzbar und umrahmt die grosszügige
Liegefläche. Das Möbel besteht
aus vier Einzelteilen, die für die
Eckverbindungen verzapft und mit
zwei Schrauben fixiert werden. Es
ist in drei verschiedenen Holzarten
oder Farben erhältlich.
1
2 3
65

TRENDS
Produkte &
Wohnwelten
66

EINBLICK
Die Vision im Blick
Im Gespräch mit Jan Rabell, Inhaber des Leuchten-Brands Brokis
68
BETTEN UND BETTWÄSCHE
Wie man sich bettet...
Alles rund ums erholsame Schlafen
74
SCHRÄNKE UND SYSTEMMÖBEL
Clever eingeordnet
Stilvolle Produkte für mehr Stauraum
82
MAKING OF
Ein gutes Gespann
David Lopez Quincoces berichtet über seine zwei neusten Kollektionen
88
BADEZIMMER
Kleine Auszeit
Entspannung im Badezimmer
92
NACHGEFRAGT
Kristian Teär
Der CEO von Bang & Olufsen über die Ziele des Unternehmens, neue Produkte und sein
Zuhause
98
SCHAUFENSTER
Für Sie ausgewählt
Alles rund ums Einrichten
100
67

einblick
Diese Seite
Jan Rabell hatte eine
Vision: Die Glashütte
zu ihrem einstigen
Erfolg zurückführen.
68

einblick
Die Vision
im Blick
Der tschechische Unternehmer Jan Rabell hat
sich mit dem hochwertigen Leuchten-Brand
Brokis international einen Namen gemacht. Die
Marke ist Teil der Janštejn Glass Group, die sich
für die Zukunft hohe Ziele gesteckt hat.
WORT
BERNADETTE BISSIG
Jan Rabell ist ein Mann der Tat. Der Tscheche,
der in den 1990er-Jahren als Investmentbanker
in Prag tätig war, kam per Zufall zum böhmischen
Glas. 1997 wurde ihm die Glashütte
in Janštejn zum Kauf angeboten. Betrachtete
er diese zu Beginn als reines Investitionsobjekt,
entdeckte er nach wenigen Monaten seine
Liebe und Verbundenheit zu diesem Business.
So entschied er sich, seinen Job als Investmentbanker
an den Nagel zu hängen und die
Glashütte in die Zukunft zu führen. Heute leitet
er die Janštejn Glass Group, die fünf verschiedene
Sparten umfasst. Eine davon ist Brokis.
Jan Rabell, Sie erwarben 1996 die Glashütte
in Janštein. Sie wurde Ihnen quasi aufgedrängt.
Wie erlebten Sie die Anfangszeit?
Zu Beginn war es eine grosse Spekulation.
Doch bereits nach kurzer Zeit, war mir das
Unternehmen ans Herz gewachsen und mir
war klar, dass ich das Wissen über die jahrhundertealte
Glaswerkskunst erhalten und ins
21. Jahrhundert tragen wollte. Mein Ziel war,
das Unternehmen zu reorganisieren, denn die
Nachfrage nach traditionellen Produkten war
über die Jahre merklich zurückgegangen. Viele
der Glasbläser erreichten die Rente und bewährte
Herstellungstechniken drohten verloren
zu gehen. Auch privat war es eine herausfordernde
Zeit. Beim Kauf lebte ich mit meiner
Familie in Prag. So pendelte ich zu Beginn täglich
die 140 Kilometer von Prag nach Janštejn
hin und zurück. Nach eineinhalb Jahren beschloss
ich mit meiner Frau und meiner Familie
nach Jihlava zu ziehen, eine Stadt, die rund 30
Kilometer von Janštejn entfernt liegt. Es war
für uns alle eine sehr grosse Herausforderung,
unser Leben so komplett zu ändern. Doch zusammen
setzten wir uns zum Ziel, die Glaswerkskunst
zu verstehen, die neue Strategie
festzulegen, die Technologie anzupassen und
das Portfolio zu ändern.
Mit Brokis haben Sie das Portfolio in der
Tat komplett verändert. Was bewog Sie 2006
dazu, diesen Brand ins Leben zu rufen?
69

einblick
Damals konnten wir auf rund zehn Jahre
Erfahrungen in der Produktion von Leuchten
zurückblicken. Dies schien mir der richtige
Zeitpunkt, um eine Premium-Leuchtenmarke
zu lancieren. Denn bis zu diesem Moment gaben
wir unser Know-how weiter und nutzten es
nicht für uns. Doch der Zusatznutzen in diesem
Business ist es eben gerade, selber Leuchten
zu produzieren und nicht nur Glas zu verkaufen.
Auch in puncto Zukunftssicherung war es
der richtige Entscheid. Mit der Gründung von
Brokis schufen wir uns ein Alleinstellungsmerkmal,
das uns dabei half, die Glashütte zu erhalten
und zu etablieren. Wir waren überzeugt,
uns mit dem Brand Brokis abheben und neu
positionieren zu können.
Gab Ihnen die Realität recht?
Ja, bereits 2008 während der Finanzkrise
erwies sich der Entscheid als goldrichtig.
Denn das Hochpreissegment ist nun mal
krisenresistenter und wir beschlossen, Brokis
noch professioneller aufzuziehen und mehr
Designer unter Vertrag zu nehmen. Zudem
schufen wir ein neues Logo und feilten am
Branding. 2014 gingen wir noch einen Schritt
weiter und engagierten die bereits für uns tätige
tschechische Produkte- und Möbeldesignerin
Lucie Koldova als Art Director. Neben
ihren charismatischen und eleganten Leuchten
ist sie die kreative Kraft hinter dem Brand.
Sie hat viel dazu beigetragen, Brokis zu einem
innovativen Hersteller von handgeblasenen
Glasleuchten zu machen. Zudem hat sie wichtige
technische Neuerungen eingeführt, um
bei der Produktion von handgeblasenem Glas
ans Limit zu gehen.
Im Herbst lancierten Sie zwei völlig neue
Kollektionen von Lucie Koldova. Was machen
die beiden Serien aus?
Die Kollektion «Overlay» zeichnet sich
durch klare geometrische Formen aus und ist
von der Architektur inspiriert. Die mundgeblasenen
transparenten Glasröhren verleihen
der Kollektion einen unverwechselbaren
Charakter, wie auch die Betonfassung, in
welche Scherben aus rezykliertem Glas von
Janštejn Glassworks eingebettet sind. Die Serie
«Prisma» hingegen besticht mit ihrer aufwendigen
Metallhalterung mit markantem
Finish und klassischen mundgeblasenen Glaskugeln.
Mit einer Auswahl von drei verschiedenen
eleganten Oberflächen ist die Leuchte
ein ausdrucksstarkes, künstlerisches Objekt
im Innenraum.
Sie präsentierten diese beiden Kollektionen
im Rahmen der Glassmakers-Night
in der jahrhundertealten Glashütte in
Janštejn. Ist dies ein Zukunftsmodell, um
Ihre Kollektionen zu präsentieren?
Aufgrund von Covid-19 fielen bekanntermassen
die Messen weg, so suchten wir nach
Alternativen. Der Rahmen einer Glassmakers-Night
ist sicherlich eine schöne Möglichkeit,
um unsere neuen Kollektionen zu zeigen.
Zusätzlich haben wir während der Pandemie
nach Lösungen gesucht, um trotzdem in
Kontakt mit unseren Kunden zu bleiben und
unsere Kollektionen zu zeigen. So haben wir
damit begonnen virtuelle Projekte zu entwickeln.
Den Anfang machten wir mit einer
virtuellen Villa, darauf folgte ein virtuelles
Boutiquehotel und nun lancierten wir kürzlich
eine virtuelle Bürolandschaft mit über 1200
Quadratmetern virtueller Fläche und 16 Kollektionen,
inklusive der letzten Kollektionen
«Overlay», «Prisma», «Double» und «Orbis».
Damit bieten wir Architektinnen, Innenarchitekten,
Kundinnen und Kunden die Möglichkeit,
die Brokis-Kollektionen in einem fast
realen Setting zu erleben. Neben unterschiedlichen
Perspektiven sind die Leuchten im Detail
und als Nahaufnahmen zu sehen.
Mit dem virtuellen Boutique-Hotel und
neu mit der virtuellen Bürolandschaft befinden
Sie sich im Projektbereich. Wie wichtig
ist diese Sparte für Sie?
Sie gewinnt immer mehr an Gewicht. Wir
dringen immer stärker in die Projektentwicklung
ein. Von ersten Skizzen bis zur Installation
begleiten wir unsere Kundschaft in diesem
Bereich. Mit den virtuellen Welten wollen wir
aufzeigen, wie man mehr Atmosphäre und Ambiance
in Räumlichkeiten bringen und unsere
Produkte einsetzen kann.
Wie sehen Ihre Pläne für die Zukunft der
Janštejn Glass Group aus?
Wir haben letztes Jahr eine Change-Strategie
festgelegt. Unser Ziel ist es, hier im Laufe
der nächsten 15 Jahre einen Glascampus zu
schaffen. Neben unserer Produktion wollen wir
ein Angebot der Aus- und Weiterbildung kreieren
und für Touristen ein attraktives Programm
schaffen. Hier werden Professionals
und interessierte Amateure einen Einblick ins
Glashandwerk – in Kombination mit hohem Designanspruch
– erhalten. Kurzgefasst: Unsere
Vision ist, das Handwerk zu erhalten, Wissen
weiterzugeben und neue Wege aufzuzeigen.
12—22 01—23
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einblick
Oben
Das Glasbläserhandwerk
ist eine Wissenschaft
für sich,
die den Glasbläsern
viel Kraft und Fingerspitzengefühl
abverlangt.
Unten
Jeder Handgriff muss
sitzen. Mithilfe von
spezifischen Hilfsmitteln
werden die
Leuchten in die richtige
Form geblasen.
71

72
einblick

einblick
Linke Seite
Hilfsmittel für die
unterschiedlichsten
Ausgestaltungen: Für
jedes neue Leuchtenmodell
wird eine
Form gefertigt.
Rechts oben
Arbeit mit den Elementen
Feuer und
Wasser: Die Handwerkskunst
böhmischer
Glasbläser hat
eine jahrhundertealte
Tradition.
Rechts unten
Die Glasbläser verwenden
Werkzeuge
wie anno domini
zur Herstellung
des mundgeblasenen
Glases.
12—22 01—23
JANŠ TEJN GLASS GROUP
Das Unternehmen befindet sich in
der Gemeinde Horní Dubenky in der
tschechischen Republik, rund 130 Kilometer
von Prag entfernt. Die Gruppe
besteht aus Janštejn Glassworks,
Brokis, Brokisglass, Brokis Solutions
und Syrovatka. Das Herzstück der
Gruppe ist die böhmische Glashütte
aus dem Jahre 1809. Hier wird mundgeblasenes
Glas nach traditionellem
Kunsthandwerk gefertigt. 20 Prozent
der Produktion geht an Brokis, die
restlichen Prozent werden für Kunden
rund um den Globus gefertigt.
73

etten und bettwäsche
Wie man sich
bettet...
...so liegt man. Unsere Auswahl an Produkten
zeigt stilvolle Möbel und sanfte Textilien, die
Komfort und Design in sich vereinen und zu
einem wohligen Schlaf verhelfen.
REDAKTION
SABRINA HOBI
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etten und bettwäsche
2
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1 — Schramm
In Handarbeit entsteht das detailreiche
Kopfteil «Angelique», das nach der Wimbledonsiegerin
Angelique Kerber benannt
wurde. Die vertikalen, eingenähten Falten
ergeben ein filigranes Design. Kombiniert
mit dem Zwei-Matratzen-System, resultiert
daraus ein elegantes Möbelstück.
SCHRAMM-WERKSTAETTEN.COM
2 — Roche Bobois
Als Designgrundlage für das «Mah Jong»-
Bett diente das gleichnamige Sofa aus dem
Jahr 1971. Die grossen ikonischen Polsterelemente
des Sitzmöbels finden sich im
Kopfteil des neuen Bettes wieder. Für die
Ausführung stehen Stoffe des hauseigenen
Sortiments zur Verfügung.
ROCHE-BOBOIS.COM
3 — Bico
Die Matratze «Body Jubilé» wurde für
stressbedingte Schlafprobleme entwickelt.
Die spezifisch eingebauten ergonomischen
Zonen stützen und entlasten
den Körper, wodurch sich die Tiefenmuskulatur
entspannen kann. Verwendet
wird ein moderner Materialmix.
B I C O . C H
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etten und bettwäsche
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etten und bettwäsche
1 — Riposa
Die kürzlich lancierten Rückenmatratzen
«Day ‘n’ Night» werden zu 100 Prozent
in der Schweiz produziert. Die Linie
vereint Gesundheit, Innovation und
Ästhetik. Die Matratzenmodelle sind in
einen Bezug aus Seide gehüllt.
RIPOSA.CH
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2 — Hästens
Zum 170-jährigen Bestehen der Marke
wurde das neue Bett «Dremer» auf den
Markt gebracht – entworfen vom Innenarchitekten
und Designer Ferris Rafauli.
Es wird in Schweden in Handarbeit
gefertigt und mit dem von Rafauli designten
Webstoff bezogen.
HASTENS.COM
3 — Nils Holger Moormann
Das Bett «Siebenschläfer» ist ein
steckbares, metallfreies Möbel. Das
komplette Gestell besteht aus nur vier
Einzelteilen, die zusammengefügt das
ganze Bett ergeben. Das verwendete
Material ist Birkensperrholz.
MOORMANN.DE
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etten und bettwäsche
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etten und bettwäsche
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1 — Schlossberg
«Allen» ist eine Bettwäsche, deren Bezüge
zweifarbig gefertigt sind. Diese neue Kollektion
wird aus Satin Noblesse hergestellt und
besteht zu 100 Prozent aus geschmeidiger
Baumwolle. Auf dem Bild ist die Farbe
Sapin-Nuage abgebildet.
SCHLOSSBERG.CH
2 — Brühl
Das Bettsofa «Camp», entworfen von
Roland Meyer-Brühl, wurde für den multifunktionalen
Gebrauch konzipiert. Es kann
als Sofa oder als Bett benutzt werden –
halb ausgeklappt von einer Person oder
ganz ausgeklappt von zwei Personen.
BRUEHL.COM
3 — Bretz
Die Form von Rundbögen bildet das Gestaltungsprinzip
des Bettes «Creole». Unterschiedliche
Längen und Kombinationen
der Elemente sind Teil eines modularen
Systems, das individuell an den Raum und
die Nutzer angepasst werden kann.
BRETZ.DE
4
4 — Royfort
Die «Prestige Baumwolle»-Bettwäsche besteht
aus Bio-Baumwolle. Diese beinhaltet
unbehandelte Naturmaterialien. Haptisch
wird die Bettwäsche als glatt und seidig
wahrgenommen. Die Produkte werden in
einem portugiesischen Familienbetrieb zu
fairen Konditionen produziert.
ROYFORT.CH
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etten und bettwäsche
1
1 — Naughty Linen
Die neuste Bettwäsche-Kollektion «Cornerstone»
besteht aus Leinen, das zu
100 Prozent in Europa produziert wird. Sie
ist in vier verschiedenen Farben im Angebot,
die so konzipiert sind, dass sie flexibel
miteinander kombiniert werden können.
NAUGHTYLINEN.CH
2
2 — Gisbert Poeppler
Die «Plaid Moon»-Decke besteht aus
handgekämmter und handgesponnener
Kaschmirwolle aus dem Himalaja. Während
des Färbevorgangs werden runde Holzschablonen
auf das Textil geklemmt, um die
geometrischen Kreise zu erzeugen.
GISBERTPOEPPLER.COM
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3 — The Linen Company
Alle Schlafbezüge bestehen zu 100 Prozent
aus Leinen, so auch der Duvetbezug «Classic».
Die Farbpalette wurde durch Amber
und Quarzgrau erweitert. Somit umfasst die
Kollektion neu neun Farben.
THELINENCOMPANY.COM
3
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Badplanung neu gedacht
Erleben Sie die Badplanung der Zukunft.
Sie finden alles für Ihren Neu- oder Umbau in einer unserer Ausstellungen in Ihrer Nähe.
Bantm Bantm
bh
Verwirklichen Sie Ihr Traumbad.
www.richner.ch/termin

schränke und systemmöbel
Clever
eingeordnet
Egal ob Wohnzimmer, Flur oder Schlafzimmer,
unzählige Objekte und Kleinigkeiten benötigen
Stauraum. Die hier vorgestellten Möbel sind
anpassungsfähig und modular, wodurch sich für
jede Raumsituation eine passende Lösung findet.
REDAKTION
SABRINA HOBI
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schränke und systemmöbel
2
1 — Montana
Die Kollektion «Wardrobe» ist ein modulares
Schranksystem. Die fünf Basiseinheiten
können individuell multipliziert und kombiniert
werden. Für die weitere gestalterische
Freiheit kann aus 40 verschiedenen Lackfarben
ausgesucht werden. Der Schrank ist
mit einem Sockel, Beinen, Rollen oder einer
Wandhalterung erhältlich.
MONTANAFURNITURE.COM
2 — R+S Schreinerei
Die Firma entwarf für das Innenausbauprojekt
der Gautschi Storrer Architekten
AG und der Mach Architektur GmbH einen
Schrank mit Lamellen aus massivem
Eichenholz. Die im Dachgeschoss eingebettete
Ankleide wurde entsprechend der
Raumsituation designt.
RS-SCHREINEREI.CH
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3 — Wogg
Als multifunktionales Behältermöbel gilt
die kompakte «Bar W83», die von einer
Rollfront nahtlos umschlossen ist. Die Höhe
der Tablare orientiert sich an den gängigen
Abmessungen von Getränkeflaschen.
WOGG.CH
4 — Thut
Die Front des «Faltvorhang-Schrank 440»
lässt sich platzsparend auf die Seite schieben
und findet dadurch auch in kompakten
Raumsituationen Verwendung. Es kann aus
verschiedenen Farben und Materialien ausgewählt
werden.
THUT.CH
4
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schränke und systemmöbel
1
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schränke und systemmöbel
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1 — Rimadesio
Giuseppe Bavuso designte vor 25 Jahren
das erste «Zenit walk-in closet»-System
für das italienische Unternehmen. Seither
wurde es kontinuierlich weiterentwickelt
und in diesem Jahr durch kompatible und
modulare Schubladeneinheiten erweitert.
RIMADESIO.IT
2 — Garde Hvalsøe
«Pilaster» ist ein neues modulares Möbelsystem
mit keilverzinkten Schubladen
und vertikalen Stützen. Das Holzmöbel ist
entweder als freistehende oder wandmontierte
Einheit erhältlich.
GARDEHVALSOE.DK
3 — Porro
Das modulare Möbel-«System» kommt
sowohl als Vitrine als auch als Bücherregal
zum Einsatz. Piero Lissoni entwickelte den
Entwurf so, dass der sich individuell auf die
Bedürfnisse der Nutzerinnen und Nutzer
und die Raumsituation anpassen lässt.
PORRO.COM
4 —Lehni
1964 wurde das «Aluminium-Regal» von
Andreas Christen zum ersten Mal auf den
Markt gebracht. Das modulare Möbel lässt
sich mit Schrauben der Nutzung entsprechend
anpassen und erweitern. Neu ist eine
erweiterte Farbpalette im Angebot.
LEHNI.CH
85

schränke und systemmöbel
1 — Superfront
Als Inspiration für das Design des Sideboards
«Geometric» dienten grafische
Elemente des Art déco. Ausgeführt wird es
in diversen Grössen, wobei die Farbigkeit
individuell wählbar ist. Das Möbel wird in
Schweden hergestellt.
SUPERFRONT.COM
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2 — Tylko
Die Farbpalette der Produktlinie «Type02»
wird um ein dezentes Grau erweitert. Das
massgefertigte Aufbewahrungsmöbel ist
universell einsetzbar und fügt sich dezent in
die gegebene Raumsituation ein.
TYLKO.COM
1
1 — Kettnaker
«Vita» ist eine Kollektion mit modularen
Regalsystemen. Durch diverse Variationen
von Fronten, Wangen, Böden und Rückwänden
passt sich das Möbel an die Ansprüche
des Nutzers an. Es ist als Wandregal oder
Raumteiler erhältlich.
KETTNAKER.COM
2 — By Lassen
Die einzelnen Module von «Frame» können
direkt an die Wand gehängt, miteinander
verbunden, gestapelt oder auf den Boden
gestellt werden. Je nach Kombination
ergibt sich ein persönliches, individuelles
Regal – im Bild ein Nachttisch.
BYLASSEN.COM
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schränke und systemmöbel
2
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making of
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making of
Ein gutes
Gespann
David Lopez Quincoces hat für das
italienische Unternehmen Gervasoni
gleich zwei Kollektionen entworfen. Die
Sofa- und Sesselserie «Saia» harmoniert
aufs Beste mit der Tischfamilie «Heiko».
WORT
BERNADETTE BISSIG
12—22 01—23
Die beiden Kollektionen des spanischen Designers
David Lopez Quincoces, der seit vielen
Jahren in Mailand lebt und arbeitet, haben eine
Gemeinsamkeit: Beide bestechen durch ihre
fliessenden, geschmeidigen Formen. «Saia» ist
eine vielseitige und elegante Polsterkollektion,
die an ein verführerisches Kleidungsstück erinnert.
Die Tischserie «Heiko» – ein japanischer
Begriff, der für Gleichgewicht und Stabilität
steht – ist durch geschwungene Linien definiert,
die in einer abgerundeten Basis abschliessen.
Dadurch scheinen die Objekte beinahe zu
schweben. Zudem präsentieren sich die beiden
Kollektionen ungezwungen und zeitgemäss –
ganz, wie es dem Stil des norditalienischen Möbelherstellers
entspricht.
David Lopez Quincoces, wie sind Sie bei
der Entwicklung der Kollektionen «Saia» und
«Heiko» vorgegangen?
Bei der Kollektion «Saia» ging es uns darum,
die DNA von Gervasoni zu interpretieren und
eine Sofa- und Sesselfamilie mit klassischem
Charakter in Anlehnung an die firmentypische
Formensprache zu entwickeln. Bei «Heiko» lautete
das Ziel, Volumen zu generieren, die untereinander
interagieren und sich sowohl für
Outdoor als auch Indoor eignen würden.
Inwiefern sind die beiden Kollektionen
aufeinander abgestimmt?
Die beiden Kollektionen sind eigenständig,
harmonieren jedoch in ihrer Formensprache
perfekt zusammen. Sie fügen sich zudem auch
bestens in die gesamte Kollektion ein.
«Saia» steht im Portugiesischen für das
Wort Rock. Was hat Sie dazu bewogen, die
Kollektion so zu benennen?
Die perfekte Passform des Kleidungsstückes
Rock hat mich inspiriert und ist zu einer essenziellen
Charakteristik dieser Kollektion geworden.
Der leichte Bezug reicht elegant bis zum Boden
und schmiegt sich an die Struktur der Sofas und
Sessel an. So war die Wahl dieser Bezeichnung
naheliegend für mich.
Linke Seite
Die Bezüge in Cord sind
eine Reminiszenz an die
1970er-Jahre. Nebst Cord
steht eine ganze Palette an
Stoffen zur Auswahl.
Die Sessel und Sofas präsentieren sich in
Cord. Wie kam es dazu?
Vom Stil her ist es eine Reminiszenz an die
1970er-Jahre. Unser Ziel lag jedoch darin, die
Kollektion von Gervasoni mit strukturierten
89

making of
12—22 01—23
und nonchalanten Textilien anzureichern. Die
Kollektion macht sich jedoch auch mit anderen
Bezügen gut und ist in fast allen Stoffen von
Gervasoni erhältlich – ausser 3D, Quilt Malta
und Quilt Velour.
Die einfachen und organischen Formen
der Tischserie «Heiko» überraschen. Wie ist
diese Designsprache entstanden?
Für uns war von Anfang an klar, dass wir
eine Tischserie mit femminiler Ausprägung entwickeln
wollten – mit runden und organischen
Formen, die zu den unterschiedlichsten Designsprachen
passen.
Die verschieden grossen Tische bestehen
aus dichtem Polymer mit einer Oberflächenbeschichtung
aus Ton. Wie kam es zu dieser
Kombination?
Wir haben eine Form entwickelt, welche
die Tischserie komfortabel in der Handhabung
macht. Dafür brauchten wir ein Basismaterial
mit einem tiefen spezifischen Gewicht in Anbetracht
der Dimensionen und Volumen. Am Ende
fiel die Wahl auf dichtes Polymer. Die Oberflächenbeschichtung
aus Ton wies die besten haptischen
und chromatischen Eigenschaften auf.
Wie definieren Sie Ihre Designphilosophie?
Mir geht es darum, meine eigene Ästhetik mit
der Philosophie des Unternehmens zu verbinden,
für die ich ein Produkt entwerfe.
Was schätzen Sie an der Zusammenarbeit
mit Gervasoni?
Das Unternehmen hat eine grosse ästhetische
Sensibilität und Bereitschaft. Es war ein Vergnügen,
die beiden Kollektionen zu entwickeln.
GERVASONI
Das 1882 in Norditalien gegründete Familienunternehmen
wird heute in dritter Generation von Giovanni und
Michele Gervasoni geführt. Ursprünglich auf Korbwaren
spezialisiert, setzte die Firma bereits ab den frühen
1920er-Jahren auf Möbel. Heute stellt Gervasoni Möbel für
den Innen- und Aussenbereich her und arbeitet mit namhaften
Designern zusammen.
90

making of
«DIE BEIDEN
KOLLEKTIONEN
HARMONIEREN.»
David Lopez Quincoces, Designer
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Linke Seite
«Saia» und «Heiko» – zwei
Kollektionen, eine Einheit.
Obwohl die beiden Möbellinien
eigenständig sind, passen
sie bestens zusammen.
Diese Seite links
Nach seiner Zusammenarbeit
mit Piero Lissoni gründet
David Lopez Quincoces
sein eigenes Studio in
Mailand.
Diese Seite oben
Die Kollektion «Saia» besteht
aus Sofas, Sesseln und
Dining- Stühlen. Der abnehmbare
Bezug fällt leicht
und elegant bis zum Boden.
Diese Seite rechts
Beide Kollektionen weisen
ausgewogene, fliessende
und geschmeidige Formen
auf, die wunderbar untereinander
harmonieren.
91

adezimmer
Kleine Auszeiten
Ob Armatur, Badewanne oder Waschbecken: Wir
stellen Ihnen Produkte vor, die mit Eleganz und Stil für
den persönlichen Entspannungsmoment sorgen.
REDAKTION
SABRINA HOBI
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adezimmer
2
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1 — Similor
Die Badarmaturen der Badkollektion «Kartell
by Laufen» besitzen eine reduzierte, zylindrische
Form. Die klassische Ausführung
ist Chrom, zudem gibt es Varianten mit
verschiedenen PVD-Beschichtungen. Die
Oberflächen werden in den hauseigenen
Werkstätten in Laufen beschichtet.
LAUFEN.CH
2
2 — Dornbracht
Vor 30 Jahren wurde «Tara» zum ersten
Mal auf den Markt gebracht. Die bekannte
geometrische Grundform der Serie ist ab
diesem Jahr in neuen Produktvarianten
und Oberflächen erhältlich.
DORNBRACHT.COM
3 — Vola
Der wandmontierte Waschtisch-Eingriffmischer
«111» wurde Ende der 1970er-Jahre
auf den Markt gebracht. Die schlichte
Armatur wird noch immer hergestellt. Sie ist
aus Messing gefertigt und in diversen farblichen
Ausführungen erhältlich – im Bild in
Schwarz-Matt.
VOLA.COM
1
3
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adezimmer
1
1 — Schmidlin
Der Innerschweizer Hersteller bringt im
Zuge einer neuen puristischen Kollektion
die Badewanne «Riva Frame» auf den
Markt. Das schlichte Oval der Wanne steht
in reizvollem Kontrast zum rechteckigen
schwarzen Rahmen aus pulverbeschichtetem
Stahl. Das Badmöbel ist in zwei verschiedenen
Grössen erhältlich.
SCHMIDLIN.CH
2 — Richner
«Grace» ist eine asymmetrische Badewanne
mit einer matten Oberfläche. Das
filigrane Badmöbel wird aus dem Mineralwerkstoff
Kistone gefertigt. Die Produkte
von Knief sind in der Schweiz exklusiv bei
Richner erhältlich.
BAUBEDARF-RICHNER-MIAUTON.CH
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2
3 — Kaldewei
Der deutsche Badhersteller lancierte im
September die Wanne «Oyo Duo» – designt
von Stefan Diez. Ein Alleinstellungsmerkmal
ist die frei fliessende Form der neuen
Badewanne. Sie ist in verschiedenen Farbausführungen
erhältlich.
KALDEWEI.CH
4 — Laufen
Die freistehende Badewanne aus der
Kollektion «Laufen Pro» präsentiert sich
in einem dezenten und zurückhaltenden
Design. Die Wanne wird aus Marbond gefertigt
und mit einem Gel Coat veredelt. Die
Lichtkante im unteren Bereich signalisiert
die formale Zugehörigkeit zur Produktlinie.
LAUFEN.CH
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adezimmer
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adezimmer
1 — Ideal Standard
Der unterfahrbare Waschtisch ist aus der
«Connect Freedom»-Kollektion und ein
wesentliches Element für eine behindertengerechte
Badezimmergestaltung. Zusammen
mit der umlaufenden Griffmulde wird
Ästhetik und Barrierefreiheit vereint.
IDEALSTANDARD.DE
2 — Bodenschatz
Die Badetuchstangen sind Teil der Accessoire-Linie
«Nia». Zu deren Varianten
verchromt und Nickel gebürstet kommt neu
eine dritte Wahlmöglichkeit dazu: mattes
Schwarz. Die schlichte Stange kann mit
Schrauben an der Wand befestigt werden.
BODENSCHATZ.CH
3 — Talsee
Die neue Badmöbel-Kollektion «Flow» wird
aus dem gussfähigen Mineralwerkstoff Solid
Surface gefertigt. Die Farbauswahl beinhaltet
Glacier White oder Clay – ein Erdton.
Es gibt verschiedene Kombinationsmöglichkeiten,
auch mit einem Echtholz-Relief in
Nussbaum oder Eiche.
TALSEE.CH
4 — Hans Grohe
Die Handbrause «Pulsify S» verfügt über
die ökologische Eco-Smart-Technologie.
Die intern entwickelte Durchflussregelung
bewirkt eine Wassereinsparung von etwa
50 Prozent. Mit den feinen Wasserstrahlen
wird der Duschkomfort aufrechterhalten.
HANSGROHE.DE
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adezimmer
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3
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nachgefragt
Kristian
Teär
WORT
SABRINA HOBI
RIK BOVENS
BILD
BANG & OLUFSEN
Kristian Teär, Sie sind seit 2019 CEO
von Bang & Olufsen (B&O). Was war
die Vision, als Sie den Job antraten?
Meine oberste Priorität war, dass
B&O wieder schwarze Zahlen
schreibt. Nun bin ich sehr stolz, dass
wir das bereits im ersten Jahr nach
Einführung unserer neuen Strategie
erreicht haben. Meine Vision für das
Unternehmen ist jedoch umfassender.
Denn wir haben alle Voraussetzungen,
um die Hörgewohnheiten der
Menschen zu verändern. Wir wollen
zu einer zeitlosen Marke werden, die
mit ihren Produkten über Generationen
hin Bestand hat.
B&O geht Kooperationen mit Designern
und gleichgesinnten Unternehmen
ein, treibt die digitale
Transformation voran und entwirft
Neuinterpretationen klassischer
Modelle. Wie sieht der weitere Plan
für die Zukunft aus?
Wir wollen noch mehr derartige Kooperationen
eingehen, aber weiterhin
wählerisch bleiben, mit wem
wir zusammenarbeiten. Der jüngste
«Speaker Bag» mit Balenciaga ist
ein gutes Beispiel dafür, wie wir auch
zukünftig arbeiten wollen. Das Produkt
entstand auf der Grundlage einer
gemeinsamen Vision.
Wie fügt sich das neueste Produkt
in die Palette von B&O ein?
«Beosound Theatre» ist ein Wendepunkt.
Mit seiner Leistung und der
eingebauten Modularität definiert
das Gerät die Kategorie der Soundbars
neu. Wir wollten mit diesem
Produkt zwei grundlegende Probleme
lösen: Ein komplettes Heimkinoerlebnis
mit einem einzigen
Produkt ermöglichen und etwas
bauen, das den Lebenszyklus eines
normalen Fernsehers überdauert.
Die Technologiebranche ist schnelllebig
– wie gelingt es B&O, sich von
der Konkurrenz abzuheben?
Wir befinden uns in der Schnittstelle
von Luxus und Unterhaltungselektronik.
Durch unsere Kombination aus
zeitlosem Design, kraftvollem Klang,
Spitzentechnologie und Handwerkskunst
heben wir uns von der Konkurrenz
ab. Zum Beispiel können wir
massgeschneiderte Lösungen für jedes
Produkt entwickeln und dieses
individuell auf den Kunden und dessen
Zuhause anpassen.
Welche Rolle spielt das Design allgemein
in der Unterhaltungselektronik?
Wie wird Design bei B&O
gelebt und umgesetzt?
Design spielt für uns eine grosse
Rolle und es hebt uns von unseren
Mitbewerbern ab. Wo andere vielleicht
schwarzes oder weisses Plastik
verwenden, setzen wir auf zeitloses
Design in Materialien wie Aluminium,
Glas oder Holz. Wir haben unseren
eigenen skandinavischen Designausdruck.
Unser Ziel ist es, zeitlose Produkte
zu bauen, die nicht nur schön
anzusehen sind, sondern auch ein
Leben lang halten.
Sie haben in der Schweiz gelebt und
vier Jahre lang für Logitech gearbeitet.
Sehen Sie Gemeinsamkeiten
in den Designkulturen von Dänemark
und der Schweiz?
Ich sehe tatsächlich eine Menge:
Wie Dänemark legt auch die Schweiz
Wert auf hohe Qualität, Funktionalität
und Zeitlosigkeit. Das ist sehr
ähnlich zu dem, was ich aus Dänemark
und von B&O kenne.
Wie können wir uns Ihr Zuhause
vorstellen? Und mit welchen Soundsystemen
ist es ausgestattet?
Stellen Sie sich ein Haus vor, das mit
Einflüssen aus Schweden, Dänemark,
der Schweiz, Kanada, Spanien und
Estland gestaltet wurde. Mein Zuhause
ist ein Spiegelbild der Orte, an
denen ich das Vergnügen hatte zu
leben und zu arbeiten. Im Moment
habe ich ein Paar «Beolab 28s», zwei
sehr modulare Lautsprecher mit viel
Power, und die Berluti-Edition unseres
«Beovision Harmony TV». Für
mich sind das schon fast Kunstwerke,
die ich wahrscheinlich für den Rest
meines Lebens behalten werde.
KRISTIAN TEÄR
Der gebürtige Schwede ist seit 2019 CEO
von Bang & Olufsen (B&O). Das dänische
Unternehmen ist ein Luxusanbieter von Audio
und TV, welches 1925 gegründet wurde.
Noch immer befindet sich der Hauptsitz im
Gründungsland Dänemark.
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schaufenster
REDAKTION
SABRINA HOBI
Für Sie
ausgewählt
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schaufenster
1 — Kvadrat
In Kooperation mit Raf Simons wurde
das «Shaker System» entwickelt:
Eine horizontale Stange aus stoffbezogenem
Aluminium, die mit einer
diskreten Aufhängevorrichtung
versehen ist. Diverse Accessoires
können daran fein säuberlich aufgehängt
werden. Sie ist in vier verschiedenen
Farben und in zwei
unterschiedlichen Längen erhältlich.
KVADRAT.DK
2 — Eloa
Simone Lüling ist die Designerin der
«Sedna»-Kollektion. Die Leuchten
aus Glas besitzen eine organische
Form. Sie sind mundgeblasen und
weisen dadurch leichte Abweichungen
auf. Das macht jedes Leuchtobjekt
zu einem Unikat. Die gesamte
Kollektion ist als Boden-, Hängeoder
Tischleuchte erhältlich.
ELOA.CO
3 — Artifort
Der Sessel «Moon» wurde vom Designer
Patrick Norguet entworfen.
Die dreidimensionale Sitzschale besteht
aus einem Innenrahmen aus
Stahl, der mit Formschaum überzogen
ist. Aussparungen in der Sitzfläche
und in der Kopfstütze sorgen
für Sitzkomfort. Der Sessel ist in verschiedenen
Stoffen und diversen Lederarten
im Angebot.
ARTIFORT.COM
4 — Gaggenau
Die multifunktionale Wärmeschublade
der Serie «200» und «400»
ermöglicht das Sanftgaren, Erhitzen,
Trocknen und Erwärmen von
diversen Gerichten. Dies wird durch
die gleichmässige Wärmeverteilung
von bis zu 8 °C erreicht. Der Innenraum
besteht aus Edelstahl mit einem
Glasboden. Das Bedienfeld mit
Touch-Oberfläche ist in die Schubladenfront
integriert.
GAGGENAU.COM
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3
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schaufenster
1 — Samsung
Das 2022er-Modell von «The Frame»
ist TV und Bilderrahmen in einem.
Es stehen über 1500 Kunstwerke zur
Bespielung des Gerätes zur Verfügung.
Das Display ist matt, wodurch
weder die Mittagssonne noch der
Schein von Leuchten reflektiert wird.
Der magnetische Rahmen des Bildschirms
ist austauschbar und in verschiedenen
Farben erhältlich. Ohne
Sockel, sondern gehängt wie ein Bild,
wird er an der Wand angebracht.
SAMSUNG.COM
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2 — Kasthall
Anfang November wurden vier neue
Farben der «Feather»-Kollektion
lanciert. Die handgetufteten Teppiche
bestehen aus den beiden
Materialien Wolle und Leine. Als Alleinstellungsmerkmal
gelten die federartigen
Fransen, die dem Teppich
einen auffälligen Rahmen verleihen.
Die neuen Farben sind als limitierte
Auflage erhältlich.
KASTHALL.COM
3 — Norr 11
Der «Gear»-Beistelltisch wurde von
den Designern Kristian Sofus Hansen
und Tommy Hyldahl entworfen.
Der massive, skulpturale Couchtisch
erinnert an griechische Säulen und
besteht aus gegossenem Faserbeton.
Das Rohmaterial wird handbemalt,
wodurch jeder Tisch durch eine
einzigartige Oberfläche punktet. Der
Beistelltisch ist in zwei verschiedenen
Grössen erhältlich.
NORR11.COM
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4 — Foscarini
«Chiaroscura» ist eine minimalistische
Stehleuchte, die den Raum
durch indirekte Bestrahlung der Decke
erhellt. Ergänzend dazu ist das
Aluminiumgehäuse der Leuchte mit
LED-Streifen ausgestattet. Je nach
Einstellung wird durch die beiden
verschiedenen Lichtarten entweder
indirektes Licht an die Wand oder
diffuses Licht in den Raum gestrahlt.
Sie ist in den zwei Farben Dunkelrot
und Titan erhältlich.
FOSCARINI.COM
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5 — Vitra
Das Unternehmen hat zusammen
mit Hella Jongerius die Farbkombinationen
des «Polder»-Sofas neu
definiert. Das im Jahr 2005 erstmalig
lancierte Sitzmöbel ist seit
diesem Jahr in sanfteren Farben
erhältlich. Die auffälligen Knöpfe
bestehen aus Naturmaterialien und
stehen in Kontrast zu den weichen
Textilien. Das Sofa ist in zwei verschiedenen
Grössen erhältlich.
VITRA.COM
6 — Serax
Auf Ende Jahr erweiterte die Designerin
Marie Michielessen ihre
«Earth»-Serie um eine neue
Lampe aus Papiermaché. Das Material
beeinflusst das optische Erscheinungsbild
massgeblich und
erzeugt eine individuelle und einzigartige
Oberfläche. Die reduzierte
Leuchte besitzt einen schalenförmigen
Sockel, der zusätzlich als
Stauraum genutzt werden kann.
SERAX.COM

fachgeschäfte
«Der Trend geht in Richtung
skandinavischen Purismus»
WORT
SABRINA HOBI
BILD
RUBEN HOLLIGER
Fennobed Zürich
Albulastrasse 54
8048 Zürich
zuerich@fennobed.ch
fennobed.ch
Marcel Meyer, Sie sind Geschäftsführer
von Fennobed Schweiz mit
drei Showrooms, einer davon in
Zürich. Was hat Sie dazu bewogen
Teil der Firma zu werden?
Ursprünglich komme ich aus dem
Marketing und habe mich schon in
der damaligen Funktion um nachhaltige
Produkte gekümmert. Der
Schritt zu Fennobed war für mich
eine logische Konsequenz.
Fennobed wurde im Jahr 1986 im
finnischen Perniö gegründet.
Was war da die Vision?
Seit der Gründung gibt es einen
ökologischen und nachhaltigen Anspruch
bezüglich der Produktion
und des Endproduktes. Das traditionell
skandinavische Bettsystem
der Boxspringbetten oder der
Continental-Boxspringbetten –
wie es die US-Amerikaner nennen
– soll schadstofffrei und nachhaltig
gebaut werden. In diesem
Sinne fertigen wir unsere Produkte
seit 2015 ausschliesslich mit
erneuerbarer Energie in unserer
hochmodernen Manufaktur. Die
verwendeten Rohstoffe beziehen
wir ausschliesslich aus der Region,
respektive aus der EU, was zu
kurzen Wegen führt. Wir erfüllen
die bei der Gründung gesetzten
Ziele jeden Tag aufs Neue.
Es gibt viele verschiedene
Betten-Hersteller. Wie hebt sich
Fennobed von der Konkurrenz ab?
Wir unterscheiden uns darin, dass
unser traditionelles Premium-Bettsystem
nach einem eigens
konzipierten Baukastenprinzip
funktioniert und somit für jeden
Kunden massgefertigt wird. Alle
Produkte werden von Hand hergestellt
und direkt ab Manufaktur
ins Schlafzimmer der Kunden geliefert.
Einerseits garantieren wir
dadurch einen möglichst kurzen
Transportweg. Andererseits entfallen
die Zwischenhandelsmargen,
die unsere Produkte unnötig
verteuern würden.
Gibt es einen aktuellen Trend?
Neben dem Bewusstsein für die
individuelle Ergonomie spielt
auch das Design des Bettes eine
grosse Rolle. Der Trend geht in
Richtung skandinavischen Purismus
– kombiniert mit einer klaren
Designsprache. Dies ist auch in der
Schweiz verstärkt spürbar.
Welches Produkt wird in der
Zürcher Filiale im Moment am
meisten verkauft?
Das individualisierbare «Aurea
Continental»-Boxspringbett
mit vierlagigem Federsystem ist
gerade sehr beliebt. Es wurde beim
letzten Produktevergleich der
deutschen Stiftung Warentest als
Testsiegerbett ausgezeichnet.
Das Jahr neigt sich bald dem Ende
zu. Auf was darf man sich nächstes
Jahr freuen?
Wir haben diverse Neuheiten
geplant für das kommende Jahr:
Unteranderem werden wir ein
neues Kopfteil mit passender
Truhe, neue Stoffe und Farben, wie
auch eine ergänzende Daybed-Variante
lancieren.
Was gefällt Ihnen besonders an
Ihrem Beruf?
Dass ich jeden Tag aufs Neue
nette Persönlichkeiten treffe, die
ich in die Welt des komfortablen
Schlafens begleiten darf. Es ist für
mich eine sinnvolle und erfüllende
Tätigkeit, da wir Menschen einen
Drittel unseres Lebens im Bett
verbringen. Ein Schlafmöbel ist
daher das wichtigste Möbelstück
im Haus. Wie man sich bettet, so
geht man eben auch durch den Tag.
Können Sie einen Tipp geben, was
man zwingend bei einem Bettenkauf
beachten sollte?
Man sollte grossen Wert auf die
individuelle Passgenauigkeit
legen, denn diese ist durch die
persönliche Körperform und
Gewichtsverteilung bei jedem
anders. Der Anspruch an Stützgrad
und Liegekomfort muss individuell
eingestellt werden. Zudem sollte
man sich mit den verwendeten Materialien
auseinandersetzen, denn
nur ausgewählte Naturmaterialien
bewirken ein möglichst ideales
Schlafklima im Bett.
Haben Sie ein Lieblingsstück?
Absolut! Mein individuell zusammengestelltes
«Aurea Continental»-Boxspringbett
ist ganz
klar mein liebstes Produkt.
12—22 01—23
104

fachgeschäfte
12—22 01—23
Seit 2010 ist Marcel Meyer der Geschäftsführer von Fennobed Schweiz mit drei Showrooms in Zürich, Bern und Luzern.
105

fachgeschäfte
Annex-Home, Signature Space
Mit kompetenter Beratung in Innenarchitektur und
Wohneinrichtungen schaffen wir angenehme Atmosphäre.
Amrein Wohnen
Persönlichkeit, Design und Ästhetik.
Zeughausgasse 9a
6300 Zug
T 041 710 39 16
info@annex-home.ch
annex-home.ch
Dienstag bis Freitag:
10–18 Uhr
Samstag: 10–16 Uhr
oder gerne nach Absprache
Schlundstrasse 80
6010 Kriens – Luzern
T 041 318 50 05
info@amrein.ch
amrein.ch
Montag bis Freitag:
08.30–12 Uhr / 13.30–18.30 Uhr
Freitag Abendverkauf bis 20 Uhr
Samstag: 9–16 Uhr
12—22 01—23
Andrea Seiler
Aqwa
Die Architektin Msc Arch ETH Andrea Seiler setzt Ihre Ideen in die
Realität um. Innenarchitektur, Einrichtungskonzepte und Design.
In unserer exklusiven Badezimmer- und Plattenausstellung finden
Sie zu Ihrem persönlichen Traumbad.
Brunnenstrasse 14
8604 Volketswil
T 044 545 82 82
info@andreaseiler.ch
andreaseiler.ch
Montag bis Freitag: 9–18.30 Uhr
Samstag: 9–17 Uhr
Termine gerne nach Vereinbarung
Riedenmatt 2
6370 Stans
T 041 618 90 00
info@aqwa.ch
aqwa.ch
Montag bis Freitag:
8–12 Uhr / 13–17.30 Uhr
Termine sind auch ausserhalb der
Öffnungszeiten möglich.
106

fachgeschäfte
By Marei
Konzepte, die unsere Begeisterung für Design, Form und Farbe
widerspiegeln. Objekt – Büro – Wohnen – Licht
Colombo
Bei uns finden Sie auserlesene Möbelkollektionen und eine
grosse Vielfalt an Accessoires, kuratiert zu überraschenden
Wohninszenierungen.
12—22 01—23
Feldlistrasse 1
9000 St. Gallen
T 071 393 78 78
info@bymarei.ch
bymarei.ch
Montag bis Freitag:
8–12 Uhr / 13.30–18 Uhr
Samstag:
9–16 Uhr
Seestrasse 9
8702 Zollikon
T 043 305 06 30
info@colombo-lafamiglia.ch
Schweizerhofquai 5
6004 Luzern
T 041 417 31 21
colombo-lafamiglia.ch
Domus
Wir stehen für Raumgestaltung und Einrichten mit Wert.
Fennobed Schweiz
Ihr Spezialist für individuelle Premium-Boxspringbetten
und Hotelbetten aus der eigenen Manufaktur!
Drei Showrooms in der Schweiz:
Davidstrasse 24
9000 St. Gallen
T 071 228 20 60
info@domusag.ch
domusag.ch
Dienstag bis Freitag:
9–12 Uhr / 13–18 Uhr
Samstag:
9–16 Uhr
Albulastrasse 54
8048 Zürich
Wilkerstrasse 20
3097 Bern
Bahnhofstrasse 2–4
6030 Luzern-Ebikon
fennobed.ch
107

fachgeschäfte
«Eine Marke braucht
eine klare Linie»
WORT
BERNADETTE BISSIG
BILD
RUBEN HOLLINGER
Waldis Zürich AG
Pfingstweidstrasse 106
8005 Zürich
hello-berry.ch
Patrick Waldis, diesen Sommer
integrierten Sie das Luzerner
Geschäft Waldis Art of Living
in die Zürcher Schwesternfirma
Colomba La Famiglia. Welche
Strategie steckt dahinter?
Damit haben wir Ordnung und
Struktur in die Gruppe gebracht.
Eine Marke braucht eine klare
Linie. Colombo deckt nun Wohnen
und Lifestyle ab, Berry die Officelösungen.
Davor war die Ausrichtung
zu unklar. Es gab Zeiten,
da gehörte sogar eine Papeterie
zum Unternehmen. Durch die neue
Markenstrategie haben wir die
Bereiche klar aufgeteilt.
Welchen Vorteil zieht die Kundschaft
aus dieser Neuausrichtung?
Die Kundinnen und Kunden
profitieren von einem grösseren
Angebot mit mehr Marken. Der
Luzerner Kundschaft etwa steht
mit dem Zürcher Standort 1000 m²
mehr Fläche zur Verfügung.
Zudem ist unser Onlineauftritt
übersichtlicher geworden: Wir
haben nur noch eine Website,
einen Social Media-Kanal, einen
Chat und einen Webshop. Und wir
verfügen über mehr Fachwissen
und -kompetenz.
Sind die beiden Geschäfte unterschiedlich
positioniert?
Nein – Colombo bleibt Colombo.
Unser Art Director Adrian Vigano
verleiht beiden Showrooms seine
unverkennbare Handschrift. Varianz
bringen wir mit unterschiedlichen
Accessoires ins Angebot.
Wir konzentrieren uns bei beiden
Showrooms auf italienische Kollektionen
und sind im oberen und
mittleren Segment angesiedelt.
Kürzlich führten Sie die beiden
Marken Waldis Working Places
und Rüegg-Naegeli zum bereits
erwähnten Brand Berry zusammen.
Ist dies nun sozusagen
die Kirsche auf der Sahnetorte?
Ein schönes Bild (lacht). Für Berry
haben wir zwei Traditionshäuser
fusioniert, die zusammen eine
starke Marke bilden. Mit dem
Namen wollen wir signalisieren,
dass wir einen neuen, frischen
Kurs verfolgen. Wir haben uns
komplett neu positioniert und sind
nun auch im Workplace Consulting
tätig. Somit coachen und begleiten
wir Firmen in die neue digitale
Arbeitswelt. Dabei geht es unter
anderem darum, deren Unternehmens-
und Führungskultur zu
analysieren und entsprechende
Lösungen zu finden. Denn es sind
nun Generationen am Start, die
andere Erwartungen ans
Arbeiten haben.
Zeitgleich mit der Lancierung von
Berry eröffneten Sie im Zürcher
Kreis 5 einen New Work Hub. Was
macht denn die neue, moderne
Arbeitswelt aus?
Diese neue Welt ist agiler, mobiler,
flexibler. Flache Hierarchien,
prozessorientierte Führung und
Eigenverantwortung spielen dabei
eine grosse Rolle. Wenn man als
Unternehmen diese Haltung einnimmt,
so müssen sich auch die
Räumlichkeiten verändern.
In den letzten drei Jahren haben
Sie das Profil der Waldis Group
geschärft. Wie nutzen Sie Synergien
zwischen den Bereichen?
Die Bereiche Wohnen und Arbeiten,
die sich zusätzlich in B to B
oder B to C unterteilen, sind sehr
unterschiedlich. Dennoch ist es
möglich Synergien zu nutzen, etwa
zwischen den Produkwelten Wohnen
und Arbeiten im Bereich Softfaktoren
wie Licht und Textilien.
Zudem gibt es Überschneidungen
bei der Logistik, beim Marketing
und in der Kommunikation.
Carte blanche lautet unser Heftthema.
Wie oft kommt es vor, dass
Ihnen Kunden freie Hand lassen?
Eher selten. Aber es macht ja auch
mehr Spass, gemeinsam etwas zu
entwickeln. Ab und zu heisst es
bei einem Zweitprojekt «macht
einfach mal» – wenn bereits eine
Vertrauensbasis besteht.
Angenommen, Sie würden sich ein
Haus einrichten ...
Ganz klar im Colombo-Style
(lacht). Nicht fehlen dürfte eine
grosse, offene Küche, ein langer,
massiver Holztisch, eine Sofalandschaft
– ein «Camaleonda» von
B&B Italia – und mein «Grand
Repos» Sessel von Vitra. Zudem
viele Pflanzen und viel Licht.
12—22 01—23
108

fachgeschäfte
12—22 01—23
Patrick Waldis ist CEO und Inhaber der Waldis AG, welche die drei Bereiche Wohnen, Arbeiten und Dokumentlösungen umfasst.
109

fachgeschäfte
Holm
Great Northern Indoors.
Rezzoli Designer Furniture
Höchste Qualität, sorgfältige Verarbeitung, Funktionalität und
Kombinationsfreiheit sind Merkmale zeitgenössischer Designmöbel.
Brandschenkestrasse 130
8002 Zürich
T 044 201 44 05
info@holmsweetholm.com
holmsweetholm.com
Dienstag bis Freitag:
10–18.30 Uhr
Samstag:
10–17 Uhr
Rezzoli Designer Furniture
Via Maistra 212
7504 Pontresina
rezzoli.ch
info@rezzoli.ch
Dienstag bis Freitag:
8–12 Uhr / 14.30–18 Uhr
Restliche Zeit wie auch Montag
und Samstag auf Termin
Beratungen nur auf Termin
12—22 01—23
Roche Bobois
Profitieren Sie von aussergewöhnlichen Rabatten auf alle Ausstellungsstücke.
Roomdresser
Im engen Austausch mit unseren Kunden entwickeln wir
massgeschneiderte Wohnwelten, die Persönlichkeit ausstrahlen.
Sihlporte 3
8001 Zürich
T 044 362 31 31
roche-bobois.com
zurich@roche-bobois.com
Montag bis Freitag:
10–19 Uhr
Samstag:
10–18 Uhr
Zeltweg 4
8032 Zürich
T 043 317 11 44
info@roomdresser.ch
roomdresser.ch
Dienstag bis Freitag:
11–18 Uhr
Samstag: 11–16 Uhr oder nach
Terminvereinbarung
110

fachgeschäfte
Scheuber Raumgestaltung
Inneneinrichtung | Manufaktur | Innenarchitektur
Alles aus einer Hand – von der Planung bis zur Schlüsselübergabe.
Schreinerei Spicher
Unser Bett «Form» in Multiplex mit Linoleum belegt und in
Kombination mit dem natürlichen «Hüsler Nest Schlafsystem».
12—22 01—23
Buochserstrasse 5
6373 Ennetbürgen
T 041 624 90 00
info@scheuberag.ch
scheuberag.ch
Montag bis Freitag:
9–12 Uhr / 14–18 Uhr
Samstag: 9–16 Uhr
Wir erfüllen Räume.
Aarauerstrasse 96
5200 Brugg
T 056 442 15 52
spicher@spicher.ch
spicher.ch
Ausstellung: Montag bis Freitag
8–12 Uhr / 13.30–17.30 Uhr
Ausstellung: Samstag
9–14 Uhr
Silvedes
Sleepgreen
Terrassengestaltung. Individuelle Konzeption, professionelle
Umsetzung und fachgerechte Pflege langlebiger Aussenwohnräume.
Bellevue
8311 Brütten
T 052 355 01 02
info@silvedes.ch
silvedes.ch
Montag bis Freitag:
8–12 Uhr / 13–17 Uhr
Samstags mit Terminvereinbarung
Beratung nach Voranmeldung
Wir sind Ihr Profi für den natürlichen Schlaf und führen u. a. Coco
Mat, Dormiente, Holzmanufaktur, Moosburger Rosshaar, Sponda,
Team 7.
Pilatusstrasse 41
6003 Luzern
T 041 241 04 41
info@sleepgreen.ch
sleepgreen.ch
Dienstag bis Freitag:
9–13 Uhr / 14–18.30 Uhr
Samstag: 9–17 Uhr
Termine sind auch ausserhalb
der Öffnungszeiten möglich.
111

fachgeschäfte
«Wir mögen den minimalistischen
Einrichtungsstil mit viel Seele»
WORT
RIK BOVENS
ANDREA ELLENBERGER
BILD
RUBEN HOLLIGER
Späti Wohnkultur
Neumarkt 1
8400 Winterthur
info@spaetiwohnkultur.ch
spaetiwohnkultur.ch
Armin Pfister, seit 2004 führen
Sie Späti Wohnkultur, spezialisiert
auf Inneneinrichtung. Erzählen
Sie uns etwas zur Geschichte
des Unternehmens, wie sind Sie
Geschäftsführer geworden?
1963 gründete Hans Späti das
Möbelgeschäft in Zürich. Aufgrund
verschiedener Kontakte siedelte
er im Jahr 1975 nach Wil um. Ich
habe dort mein erstes Designstück
gekauft – eine «Tolomeo» von
Artemide. Design faszinierte mich:
Ästhetik, Materialien, Formen und
Funktion. Im Jahr 2004 hatte ich
die Möglichkeit, das Geschäft als
Quereinsteiger zu übernehmen
und in die Zukunft zu führen. Wir
setzten auf ein zeitgenössischeres
Sortiment und konnten kontinuierlich
wachsen. 2016 haben wir das
zweite Einrichtungshaus mitten
in der Altstadt von Winterthur
eröffnet. Seither beraten und
arbeiten wir an zwei Standorten
mit einem Team von fünf Inneneinrichterinnen.
Was wird der Kundschaft in den
Showrooms von Späti geboten?
Unser Geschäft in Winterthur ist
die Visitenkarte fürs Einrichten.
Wer uns besucht und sich mit dem
Stil identifizieren kann, wird von
unseren Konzepten begeistert sein.
Der Showroom zieht sich über vier
Etagen. Jedes der Stockwerke hat
einen eigenen Charakter, man will
am liebsten gleich einziehen. Im
pragmatisch gehaltenen Untergeschoss
zeigen wir zudem Licht
und Sitzgelegenheiten. Auch in Wil
verfügen wir über ein junges und
frisches Sortiment: In drei verschiedenen
Showrooms zeigen wir
hier Inspiration und Verführung.
Welche Bedeutung hat der Begriff
«Wohnkultur» für Sie?
Wohnkultur ist die Harmonie und
das perfekte Zusammenspiel von
Architektur, Raum, Mensch sowie
seiner aktuellen Lebenssituation.
In unserem Verständnis gehen
wir damit über ein abgesondertes
Zusammenstellen von Designstücken,
Farben und Formen
hinaus. Wir mögen den minimalistischen
Stil mit viel Seele
und möchten mit unseren Kunden
eine Geschichte schreiben, Wohnrituale
durchbrechen und Neues
schaffen. Dazu müssen wir unsere
Kunden, ihren Stil und ihre Wünsche
kennen. Sie müssen bereit
sein, diesen Weg mit uns zu gehen.
Die Umsetzung der Konzepte ist
erst dann vollkommen, wenn sich
die Kunden ab dem ersten Tag in
den neu gestalteten Räumen zu
Hause fühlen und wir auch dazu
stehen können.
Sie sprechen den minimalistischen
Stil an. Mit welchen Brands arbeiten
Sie zusammen?
Unser Sortiment setzt sich aus
italienischen, nordischen und
Schweizer Brands zusammen. Wir
führen viele Klassiker, haben aber
auch einige Stücke von jungen
Designschaffenden im Angebot.
Zu unseren Lieblingsherstellern
gehören Fritz Hansen, Living
Divani, Flexform, De Padova, Flos,
Foscarini, Louis Poulsen oder Horgenglarus.
Lokaler Favorit ist das
Regalsystem aus Birkenschichtholz
des Winterthurer Designers Stefan
Irion.
Was bedeutet Ihnen das Einrichten?
Einrichten soll in erster Linie
Freude bereiten. Ein Konzept
ist für mich dann vollständig,
wenn ihm eine gewisse Spannung
innewohnt. Ganz nach dem Claim
«weniger ist mehr». Aber so, dass
man sein Zuhause immer wieder
neu entdecken kann.
Haben Sie einen Lieblingsort in
Ihrem eigenen Zuhause?
Ja, es ist ein Bereich in meinem
Wohnzimmer mit einem lederbezogenen
«Egg Chair» von Arne
Jacobsen und vielen Büchern. Hier
kann ich mich vom Alltag zurückziehen.
Meine «Tolomeo» begleitet
mich übrigens bis heute.
Diese Ausgabe läuft unter dem
Thema «Carte blanche». Welchen
Wohntraum würden Sie sich gerne
einmal verwirklichen?
Wohnträume habe ich noch so
einige! Ich mag Italien − eine
Stadtwohnung in einer Metropole
im Bel Paese in Milano, Firenze
oder Roma würde mir sehr gefallen.
Minimalistisch, harmonisch,
aber nicht langweilig eingerichtet,
ganz späti-like.
12—22 01—23
112

fachgeschäfte
12—22 01—23
Armin Pfister ist seit bald zehn Jahren Inhaber & Geschäftsführer von Späti Wohnkultur.
113

fachgeschäfte
Späti
Für das Schöne und Gute im Leben.
Planen. Einrichten. Innenarchitektur.
Spectroom living & more
Möbel | Accessoires | Wohnberatung & Planung | Interne Schreinerei
Massanfertigung | Gartenmöbel
Neumarkt 1
8400 Winterthur
T 052 212 24 21
info@spaetiwohnkultur.ch
spaetiwohnkultur.ch
Dienstag bis Freitag:
9.30–12 Uhr / 13–18.30 Uhr
Samstag:
9.30–17 Uhr
Bergstrasse 3
8706 Meilen
T 044 923 08 08
info@spectroom.ch
spectroom.ch
Montag bis Freitag:
10–18.30 Uhr
Samstag: 10–16 Uhr
Showroom auf über 1000m 2
12—22 01—23
Talamona Wohnbedarf AG
Ihr Partner zur Realisierung Ihrer individuellen Wohnträume
im Raum Baden AG.
Talsee
Einzigartige Raumgefühle. Inspiriert von der Natur und Schönheit
des Seetals gestalten, fertigt talsee Bad Einrichtungen für die
besonderen Momente im Alltag.
Bernardastrasse 42
5442 Fislisbach
T 056 493 10 64
info@wohnbedarf-talamona.ch
wohnbedarf-talamona.ch
Montag bis Freitag:
9–12 Uhr / 13.30–18.30 Uhr
Samstag:
10–17 Uhr
4B Strasse 1
6281 Hochdorf
T 041 914 59 59
info@talsee.ch
talsee.ch
Montag bis Freitag:
8–12 Uhr / 13.30–17.30 Uhr
Samstag:
9–13 Uhr
114

fachgeschäfte
Thöny Wohnen Office Projekt
Die erste Adresse der professionellen Einrichtung in Liechtenstein
mit 2000 m 2 Ausstellung.
Wohn-Center Räber
3500 m2 Ausstellung auf über 5 Etagen mit den besten internationalen
Design-Markenherstellern. Individuelle und persönliche Einrichtung.
12—22 01—23
Bahnhofstrasse 16
9494 Schaan
Liechtenstein
T +423 237 4141
thoenycollection.com
info@moebelthoeny.li
Montag bis Freitag:
8.30–12 Uhr / 13.30–18.30 Uhr
Samstag:
8.30–16 Uhr
Bahnhofstrasse 21
6285 Hitzkirch
T 041 917 22 72
info@wohncenter-raeber.ch
wohncenter-raeber.ch
Dienstag bis Freitag:
8–12 Uhr / 13.30–18.30 Uhr
Samstag: 9–16 Uhr
Auf Voranmeldung auch ausserhalb
der Öffnungszeiten möglich.
55° nord
Enea
55° nord seit 2010 der Spezialist für HAY und Stand-up-Paddling.
Erleben, anfassen, spüren und ausprobieren ist unser Credo.
Enea vereint Aussen- und Innenräume. Exklusive Möbel, elegante
Accessoires und professionelle Beratung mit internationaler Erfahrung.
55° nord
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CH-8610 Uster
T 043 355 05 50
info@55nord.ch
55nord.ch
Montag geschlossen
Dienstag bis Freitag: 13.30–18.30
Samstag: 10–17 Uhr
Termine für persönliche Beratung
nach Vereinbarung Telefon.
Enea Outside In
Usterstrasse 14
8001 Zürich
outside-in@enea.ch
Showroom
Buechstrasse 12
8645 Rapperswil-Jona
enea.ch
115

fachgeschäfte
H100 das Möbelhaus
Hier finden Sie Inspiration und Möbelentwürfe der letzten 150 Jahre.
Drei Spezialisten: Bogen33, Viadukt*3 und Memorie beraten Sie gerne
zu dem jeweiligen Sortiment. Das nebenanliegende Lager
Openstorage ist Do/Sa oder nach Vereinbarung zugänglich.
Memorie.ch
Der gemeinsame Onlineshop für neue Qualitätsmöbel und Re-
Editionen vergangener Tage. In der Industriehalle im Innenhof
präsentieren wir eine kuratierte Auswahl. Gerne beraten wir Sie vor
Ort inklusive aller Materialmustern.
Hohlstrasse 100
8004 Zürich
info@h100.ch
h100.ch
Openstorage
Hohlstrasse 122
8004 Zürich
Dienstag bis Freitag: 12–18.30 Uhr
Samstag: 10–17 Uhr
Donnerstag: 17–19 Uhr
Samstag: 12–17 Uhr
oder nach Vereinbarung
Hohlstrasse 100
8004 Zürich
T 044 261 42 24
info@memorie.ch
memorie.ch
Dienstag bis Freitag: 12–18.30 Uhr
Samstag:
10–17 Uhr
12—22 01—23
Bogen33
Viadukt*3
Vintagemöbel, Gartenklassiker und Eigenproduktionen. Hier finden
Sie eine grosse und breite Auswahl von Mid-Century-Klassikern aus
ganz Europa von B33 Zürich, seit 2003. Schönes suchen, finden und
gleich mitnehmen oder liefern lassen ist unser Credo.
Der Spezialist für Holzmöbel – Tische & Stühle. Antike, restaurierte
Biedermeier- und Bistrotische, Vintage-Beizenstühle, -Holzhocker
und Industrieleuchten. Ergänzt mit Wohnaccessoires und den Neuproduktionen
von horgenglarus und Thonet.
Hohlstrasse 100/122
8004 Zürich
T 044 400 00 33
info@bogen33.ch
bogen33.ch
Dienstag bis Freitag:
12–18.30 Uhr
Samstag:
10–17 Uhr
Hohlstrasse 100/122
8004 Zürich
T 044 400 00 33
info@viadukt3.ch
viadukt3.ch
Dienstag bis Freitag:
12–18.30 Uhr
Samstag:
10–17 Uhr
116

anche
Neues aus
der Szene
12—22 01—23
BLICKFANG WAR ZU GAST IN ZÜRICH
Einmal mehr ist die Designmesse erfolgreich über die Bühne gegangen. 15 600 Besucherinnnen und Besucher
statteten der «Blickfang» im Zürcher Kongresshaus einen Besuch ab. Insgesamt stellten 180 unabhängige Möbel-,
Mode- und Schmuck-Labels aus. Seit eh und je ist das wichtigste Credo der Blickfang-Macher, aufstrebende Designtalente
in ihrer Entwicklung voranzutreiben. So werden auch an jeder Messe die besten gestalterischen Produkte und
Konzepte in den Kategorien Möbel und Produktedesign sowie Mode und Schmuck ausgezeichnet. In der Kategorie
Möbel und Produkt konnte Ralph Steiner von Raïna Möbeldesign die Jury überzeugen, in der Kategorie Mode und
Schmuck machte das Slow-Fashion-Label Sode aus Bern das Rennen.
BLICKFANG.COM
118

anche
12—22 01—23
DESIGN DAY BEI HAUSER DESIGN
Vor rund einem Monat hiess das auf Ausseneinrichtungen
spezialisierte Unternehmen mit Sitz in Freienbach
zahlreiche Branchenfachleute willkommen. Gemeinsam
mit Roda, einem Hersteller von Outdoormöbeln und
-einrichtungen, sowie dem Gottlieb-Duttweiler-Institut
wurden kommende Trends vorgestellt und Einblicke in
die Produktentwicklung ermöglicht. Ergänzend dazu
referierten ausgewählte Fachleute über aktuelle Themen
und Fragestellungen.
HAUSERDESIGN.CH
NÄCHSTE GENERATION ÜBERNIMMT
Bei der Firma Girsberger steht ein weiterer Generationenwechsel
an. Michael Girsberger übergibt seine
CEO-Position nach 30 Jahren Tätigkeit an seine Nachfolgerin.
Die bisherige Geschäftsführerin Danielle Quaile
übernimmt ab August 2023. So bleibt das Unternehmen
auch in fünfter Generation in Familienhand.
GIRSBERGER.COM
NEUER MARKENNAME
Nach der Übernahme von Skagerak durch Fritz
Hansen diesen Sommer erhält der Outdoormöbelhersteller
nun auch einen neuen Namen: Skagerak by
Fritz Hansen. Vereint verfolgen die beiden dänischen
Designfirmen weiterhin ihre Ziele betreffend Nachhaltigkeit,
Qualität und Handwerkskunst.
SKAGERAK.COM
119

anche
PLATTFORM FÜR JUNGES DESIGN
Der Kunstraum Walcheturm in Zürich wird mit «Vendita
delle Feste» zur Designbühne. Am Wochenende vom
17. und 18. Dezember 2022 präsentieren und verkaufen
dort 23 Schweizer Designschaffende ihre Objekte. Als
Kleinunternehmen vereinen sie Kreativität und Handwerk
und entwickeln ihre Unikate oder Kleinserien in den
eigenen Ateliers und Werkstätten – fernab von gängigen
Modeströmungen.
WALCHETURM.CH
12—22 01—23
NEUE FÜHUNRGSCREW
Das dänische Unternehmen Norr11 verstärkt sein
operatives Führungsteam. CFO Ludvig Kjærulff (rechts
im Bild) und Sales Director Iben W. Schwaner haben
das Management des Unternehmens als CEO und
Director of Business and Strategy übernommen. Im
Weiteren tritt Eric Holm die Funktion des COB an und
beteiligt sich als Co-Investor.
NORR11.COM
ZU GAST IM SCHLOSS ERLENGUT
Die beiden Brands BW Bielefelder Werkstätten und IP
Design gastierten im Oktober im Schloss Erlengut in
Erlenbach. In den grosszügigen, luxuriösen Räumlichkeiten
luden die beiden deutschen Unternehmen zu
Partnertagen. In entspannter Atmosphäre boten sie dem
Fachpublikum die Möglichkeit, sich über die neusten
Produkte zu informieren.
BIELEFELDER-WERKSTAETTEN.JAB.DE, IPDESIGN.JAB.DE
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FLEX ÜBERNIMMT SCHRAMM
Schramm ist in Deutschland führender
Hersteller von Luxusmatratzen und -betten.
Nun wurde das Unternehmen jüngst von der
führenden spanischen Bettwarengruppe Flex
Bedding Group übernommen. Diese ermöglicht
dem deutschen Unternehmen Schramm,
seine Position im Premium-Segment zu stärken
und die Weiterentwicklung des Unternehmens
voranzutreiben.
SCHRAMM-WERKSTAETTEN.COM, FLEX.ES
IN KÜRZE
Eine neue Messe entsteht
Ab November 2024 geht der Veranstalter Trendfairs mit
der neuen Branchenmesse Swiss Interior Expo an den
Start. Bei dieser wird sich alles um die Themen Küche und
Wohnen drehen mit Ansprüchen an Design und Funktion.
swissinteriorexpo.ch
Wogg überzeugt Jury
Das Unternehmen Wogg erhält an der Materialica Messe
München für das Rollfrontsystem «W75» den «M Gold
Award». Der Preis bezieht sich auf das Design des Behältermöbels
sowie dessen innovativen Gleitmechanismus.
wogg.ch
Betten Thaler erhält Auszeichnung
Das Familienunternehmen Betten Thaler erhielt für den
Umbau und die Renovation ihrer Verkaufsfläche in Luzern
jüngst von Haustex den Preis «Haustex Star 2022» in der
Kategorie vorbildlicher Umbau Fachgeschäft.
bettenthaler.ch

hoteltest
Durchdachtes und
stringentes Konzept
WORT
ANDREA ELLENBERGER
ILLUSTRATION
HELENA ZINGARELLA
Das Hotel Schweizerhof ist im
Ortskern von Lenzerheide situiert.
Bei unserem Testbesuch machen
wir vor dem Check-in einen kurzen
Abstecher zum Heidsee und
bewundern dort die Spiegelung,
in der sich die Umgebung kopfüber
präsentiert: Nadelbäume und
verschneite Berggipfel. Als wir
etwas zu frösteln beginnen, begeben
wir uns zum Hotel, das aus
zwei Hauptgebäuden und dem
Wellnessbereich besteht. Rechterhand
das mit Sgraffito versehene,
typisch bündnerische Gebäude mit
wuchtigen Mauern und tiefen, abgewinkelten
Fensterfluchten, das
1913 eröffnet wurde. Das südliche
Gebäude wurde rund 60 Jahre
später gebaut. Gemeinsam beherbergen
sie 75 Zimmer in drei
verschiedenen Kategorien.
Wir werden in der wohnzimmerartigen
Lobby empfangen
und kurz darauf in eines der Nostalchic-Zimmer
begleitet. Vorbei
am Gesellschaftsspielraum und an
der Lounge, wo wir – was wir noch
nicht wissen – zu später Stunde
einen Digestif geniessen werden.
Das Innendesign ist sorgfältig
durchdacht: Das Zusammenspiel
von optisch und haptisch kontrastierenden
und hochwertigen Materialien
sowie deren perfekte
Verarbeitung sind eine wahre
Augenweide. Unser grosszügiges
Zimmer mit hohen Decken und gemütlicher
Inneneinrichtung, einer
Mischung aus Holz und Textilien,
zeigt gegen Westen auf die verschneiten
Berge.
Nachdem wir unser Zimmer
bezogen haben, begeben wir
uns ins Hamam. Es ist mit seinen
450 m2 in den Schweizer Alpen das
grösste seiner Art. 2006 von Max
Dudler erbaut, überzeugt es heute
noch mit anmutigem und zeitlosem
Charakter.
Unser absolutes Highlight bildet
das Abendessen in der Arvenstube.
Regionalität und Nachhaltigkeit
sind hier zentrale Werte. So pflegt
die Küche eine enge Beziehung zu
Bauern und Winzern. Kleine und
vorzügliche Gänge begleiten uns
durch den Abend.
Geführt wird das Hotel vom
kunstaffinen Besitzer-Ehepaar
Claudia und Andreas Züllig sowie
Direktor Christian Zinn. Ihre
Kunst zieht sich durch sämtliche
Gebäude. Auch kulturell wird
den Gästen einiges geboten: Von
Konzerten über Lesungen bis hin
zu Ausflügen in den Wald zum
Bienenhotel-Bauen. Herzlich willkommen
sind auch Familien.
Das Gastgeber-Ehepaar hat den
Schweizerhof vor über 30 Jahren
übernommen und führt ihn seither
mit viel Herzblut und einem stringenten
Konzept. Ihre Freude daran
zeigt sich in allen Facetten des Hotels.
Wir werden wiederkehren!
Die Testerin
Andrea Ellenberger ist
Innenarchitektin und
arbeitet bei Peter Kohler
Innenarchitektur in Bern.
peterkohler.ch
Hotel Schweizerhof
Voa Principala 39
7078 Lenzerheide
Schweiz
schweizerhof-lenzerheide.ch
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hoteltest
Hotels im Test
Exklusiv für die Wohnrevue testen ausgewählte Designer und Architektinnen Hotels in der Schweiz, Deutschland, Österreich und Italien.
Alle bereits veröffentlichten Testberichte finden Sie unter: wohnrevue.ch
Precise Tale Seehof
Davos
precisehotels.com/davos
Hotel Brummell
Barcelona
hotelbrummell.com
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The Secret Sölden
Sölden
the-secret-soelden.com
Hotel Schweizerhof Lenzerheide
Lenzerheide
schweizerhof-lenzerheide.ch
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Impressum
Bernadette Bissig
Mario Hähni
tool-e-byte
CHEFREDAKTION
LEITUNG VERLAG
KORREKTORAT
Rik Bovens
REDAKTION, CREATIVE DIRECTION
Sabrina Hobi
REDAKTIONSASSISTENZ
Noémie Arrigo
ART DIRECTION, GRAFIK
Mylena Wiser
LEITUNG MARKETING
Simone Ensslin
MARKETING MANAGEMENT
Raphael Schoene
LEITUNG WERBEMARKT
Andreas Baur
HEAD OF SALES
Bruno Fernandez
SALES MANAGEMENT PRINT & ONLINE
Claudia Micheloni
SALES MANAGEMENT ITALIEN
Ladina Bischof
Lorenz Cugini
Silas Gotsch
Nina Graf
Ruben Hollinger
Joan Minder
Mia Nazari
Data Orbit
Christoffer Regild
Maja Regild
Jan Verlinde
Klaar Wauters
Ayse Yavas
Helen Zingarella
MITARBEIT AN DIESER AUSGABE
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35. Jahrgang
20 000 Exemplare
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5001 Aarau
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Ein Produkt der CH Media
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service
08—22
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vorschau
02—23
Die nächste Wohnrevue erscheint am:
Mittwoch, 15. Februar 2023.
BILD JAMES STOKES, LIVING INSIDE
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AUFTAKT
Frauen im
Design
Die Ausstellung «The Bigger Picture»:
Design – Frauen – Gesellschaft in
Winterthur macht das Schaffen von
Designerinnen sichtbar. Wir nehmen
Sie mit auf eine Reise durch
120 Jahre Designgeschichte.
FOKUS
Farbwelten
Den grauen Januar haben wir hinter
uns gebracht. Grund genug, nun
in das Thema Farbe einzutauchen.
Wir gehen der Wirkung von Farbe auf
den Grund und zeigen farbenfrohe
Wohnreportagen.
TREND
Alle ab an
den Herd
Der Winter ist noch lange nicht vorbei.
Was gibt es da Schöneres, als
Zeit in der Küche zu verbringen und
gemeinsam mit den Liebsten zu kochen.
Wir zeigen die neusten Küchen
und Küchengeräte.
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