Poetry of Travel - In Memory of Paul Klee

International Artworks and Poems — Internationale Kunstbilder und Gedichte
Enter into Art — LOUNGE 2 / 11
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Kurt Ries (editor/Hrsg.)
Poetry of Travel
Poesie des Reisens
Art and Poetry from Twenty-Seven Countries
Kunst und Poesie aus siebenundzwanzig Ländern
71 artworks
33 poems
Cover: Vicky Tsalamata
Back of the book / Cover-Rückseite: Gro Heining, Josip Rubes,
Title page / Titelseite: Chris Thomas
71 Kunstbilder
33 Gedichte
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Johann Wolfgang von Goethe
Johann Wolfgang von Goethe
Introduction
The wandering artist is the epitome of the eternal seeker. Deceleration, recreation and relaxation liberate the spirit and
free up headspace for new ideas. Curious and eager to learn, the traveler taps into something resembling a meditative
state of mind, unlocking unexpected answers and impulses. New places provide new motifs and fresh creative impulses.
The way artists evaluate the success of their trips is often based on aesthetic parameters. Exploring the unknown helps
them gain a better understanding of the world and find their place in it. Many use traveling to educate themselves in
a cultural sense, develop and polish their artistic skills. The difference and the distance to everyday life open up new
dimensions of perception. The result is often a faster working pace and a new stylistic focus. On the move, artists often
meet and engage in an exchange with likeminded people, deriving new artistic input from their encounters. Immaterial
treasures of this kind may be supplemented by valuable business connections. Finally, as the number of kilometers and
international connections rises, so does the artist’s reputation. Many process their travel experiences in later works after
their return. Today, as the user surfaces of the world wide web have become the most popular place to travel, the sensuality
and physical experience of real-world travel has become more important than ever to keep artistic experience rooted
in reality.
Einführung
Der Wanderkünstler ist der Inbegriff des ewig Suchenden. Entschleunigung, Erholung und Entspannung befreien den
Geist und bieten seelische Freiräume für neue Ideen. Voller Wissensdrang und Neugier wird man in eine Art meditativen
Zustand versetzt, der die Tür für unterwartete Antworten und Anstöße öffnet. So liefern neue Orte nicht nur neue Motive,
sondern auch frische Schaffensimpulse. Künstler setzen zur Beurteilung des Reiseerfolgs häufig ästhetische Wertmaßstäbe.
Das Erkunden der Fremde dient oft dazu, die Welt besser zu verstehen und seinen Platz darin zu finden. In einem kulturellen
Selbstbildungsprozess werden künstlerische Kompetenzen aus- und weitergebildet. Der Unterschied und die
Distanz zum Alltag eröffnen neue Dimensionen der Wahrnehmungsfähigkeit. Das Ergebnis ist oft eine Steigerung des
Arbeitstempos, verbunden mit einer stilistischen Neuorientierung. Häufig treffen Künstler unterwegs zudem auf Gleichgesinnte,
tauschen sich mit ihnen aus und beziehen daraus neue Impulse für ihr künstlerisches Schaffen. Immaterielle
Schätze dieser Art können durch wertvolle Verkaufskontakte ergänzt werden. Mit der Anzahl zurückgelegter Kilometer
und internationaler Kontakte steigt auch das gesellschaftliche Ansehen. Die künstlerische Aufarbeitung der Reise findet
oft erst in späteren Werken statt. Gerade heute dienen Sinnlichkeit und Selbsterfahrung als wichtiges Gegengewicht
zum ständigen Surfen in den Benutzeroberflächen des weltweiten Netzes, denn nur in der physischen Welt sind Eindrücke
körperlich und sinnlich wahrhaftig.
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page / Seite 14 - 23 page / Seite 34 - 45 page / Seite 58 - 69
page / Seite 82- 93
Patrick Egger, Switzerland
Chris Thomas, Canada
Paul Delpani, Austria
Ai-Wen Wu Kratz, USA
Kay Larkin, USA
Dimo Kolibarov, Bulgaria
Anne Walbring, Brazil
Ema Szabo, Romania
Irene Belknap, USA
San Timmermans, The Netherlands
Barry Cottrell, United Kingdom
Jonas Deubelbeiss, Switzerland
Helena Laine, Finland
Root Yarden, Israel
Ferenc Sebök, Belgium
Simon Schaudt, Switzerland
Alexander Gurevich, Israel
Aga Cela, The Netherlands
Bing Huang, USA
István Damó, Romania
Ivana Gagić Kičinbači, Croatia
Itala Langmar, USA
Adrianna Bonomi, France
Aldina H Beganovic, Italy
Maki Nagumo, Japan
Riitta Nelimarkka-Seeck, Finland
Veronika Slivova
Music Suggestion - Musikalische Empfehlung
page / Seite 24 - 33 page / Seite 46 - 57
Takanori Iwase, Japan
Eleanora Hofer, South Africa
Karin Guni, France
Jani Jan J., Austria
Josip Rubes, Croatia
Tove Andresen, Denmark
Khoa Pham, France
Sannie Guo, China
Natalia Rose, Denmark
Veryal Zimmerman, USA
Betty Collier, Australia
Masha Orlovich, Israel
Scott Milhoan, USA
Mika Sakimoto, Japan
Jan Lowe, Australia
Gro Heining, Norway
Rowena Božič, Slovenia
Vicky Tsalamata, Greece
page / Seite 70 - 81
Katharina Bossmann, USA
Aleksandra Ciążyńska, Poland
Ursula Müri, Switzerland
Chris Thomas, Canada
Kurt Ries, Germany
Birgit Marini, Italy
Peter Stilton, USA
Alessandra Dieffe, Italy
Johann Sebastian Bach
The Art of the Fugue
Music played a major part in the teachings
of the Bauhaus Academy. Paul Klee saw
colors, shapes and lines as musical phenomena.
In his painting “Fugue in Red” he
visually applied Bach’s principle of
composing fugues.
Johann Sebastian Bach
Die Kunst der Fuge
6 7

Index
A
Adrianna Bonomi 87
Aga Cela 67, 68, 69
Ai-Wen Wu Kratz 22
Aldina H Beganovic 88
Aleksandra Ciążyńska 73
Alessandra Dieffe 81
Alexander Gurevich 66
Anne Walbring 36
B
Barry Cottrell 44
Betty Collier 50, 51
Bing Huang 83
Birgit Marini 79
C
Chris Thomas 16, 17, 76, 77
D
Dimo Kolibarov 35
E
Eleanora Hofer 26
Ema Szabo 37
F
Ferenc Sebök 64
G
Gro Heining 55
H
Helena Laine 59, 60, 61, 62
I
Irene Belknap 38, 39
István Damó 84
Itala Langmar 86
Ivana Gagić Kičinbači 85
J
Jani Jan J. 28, 29
Jan Lowe 54
Jonas Deubelbeiss 45
Josip Rubes 30
K
Karin Guni 27
Katharina Bossmann 71, 72
Kay Larkin 23
Khoa Pham 32
Kurt Ries 78
M
Maki Nagumo 89
Masha Orlovich 51
Mika Sakimoto 53
N
Natalia Rose 47
P
Patrick Egger 15
Paul Delpani 18, 19, 20, 21
Peter Stilton 80
R
Riitta Nelimarkka-Seeck 90
Root Yarden 63
Rowena Božič 56
S
Sannie Guo 33
San Timmermans 40, 41, 42, 43
Scott Milhoan 52
Simon Schaudt 65
T
Takanori Iwase 25
Tove Andresen 31
U
Ursula Müri 74, 75
V
Veronika Slivova 91
Veryal Zimmerman 48, 49
Vicky Tsalamata 57
Introduction 4
Content 6 - 7
Foreword 11 - 12
Kairouan and the Path to
Artistic Defamiliarization
Imprint 96
Einführung 5
Inhalt 6 - 7
Vorwort 12 - 13
Kairouan und der Weg in die
künstlerische Verfremdung
Impressum 96
Paul Klee
Paul Klee
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Paul Klee’s Journey of Longing to a Realm of Magic and Poetry
When I think of Paul Klee (1879-1940), the first
thing I remember is a small painting in a prominent
international exhibit at Bonner Kunsthalle. Even
though I wasn’t sure how to interpret it, from its
small corner, it seemed to be emitting a magical
glow and kept pulling me back in. Those who wish
to delve into the mysterious world of Klee’s work
and gain a deeper understanding of it should take
a closer look at the time into which he was born.
Around 1900, the avant-garde “secessions” formed
in Munich, Berlin and Vienna, later joined by the
expressionist artist groups “The Blue Rider” and
“The Bridge”. Back then, art soared to the brave new
heights of modernity, but outside a small circle, it
was met with widespread incomprehension.
While Paul Klee knew he was unique as an artist,
due to the political environment in Germany at
the time, he suffered a dramatic fate. His inevitable
emigration in 1933 had left him deeply devastated.
Alongside his friend and colleague Kandinsky he
had worked at the famous Bauhaus and the Academy
in Dusseldorf for many years. The condemnation
of the entire modern art scene in their country was
unbearable and humiliating to German intellectuals.
After World War II, however, the rejected artists
attracted all the more international attention.
Today, Paul Klee, next to Picasso, is known as
one of the most important and influential modern
artists. Even after World War I, few people understood
that the avant-garde artists were making a
significant new statement. Paul Klee was lucky in so
far as his parents saw and fostered his talents, as a
child he learned to play the violin and was encouraged
to visit the theater and study world literature
and classical music. After growing up in Switzerland
as the son of a Swiss singer and a German music
teacher, he went to Munich aged 19. In 1900, he
was admitted to the Academy.
Then came the war, the November Revolution,
and the Collapse of the German Empire, finally the
transition to a parliamentary democracy. The overall
sense of confusion resulting from these political
experiences and the global economic crisis gave rise
to a new type of art, which may be thought of as expressing
the global historical nihilism of the postwar
years. Especially the Dadaism developed by
Hans Arp and his circle provokingly broke with the
past. The invention of photography and film had led
to a break with old seeing habits. The new objective
was to look behind what was visible. Baudelaire’s
poetry in the mid 19th century had foreshadowed
this change. Paul Klee and Rainer Maria Rilke had
a lively exchange in Munich. The philosophical dialogue
between objects in Klee’s work was also influenced
by poetry.
Artists’ search for roots outside their familiar
terrain also included the hope of finding a better
world elsewhere. Technological developments had
unlocked new travel destinations. Traveling has
always brought about turning points in artists’ careers.
Both art and traveling are based on longing.
This is what enables artists to continue making new
discoveries long after their return. One of the most
famous artists’ journeys led Klee and his painter
friends August Macke and Louis Moilliet to Tunisia
in the spring of 1914. The intensely brightening sun,
the abundance of colors, as well as the ornamental
and calligraphic shapes he encountered on his trip
to Tunis greatly inspired the color melody and dissolution
of traditional three-dimensionality in his
work.
The formulaic hieroglyphs and the flow of oriental
writing he came across on his trip to Egypt
in 1928/1929 became a major influence on his
later work. Painting pyramid shapes, he had started
dreaming of Egypt years ago. Art critics talked
about his “marked affinity with the Orient”. In this
context, his stripe paintings like “Highway and Byways”
at Ludwig Museum in Cologne are especially
well known. Fifteen years earlier, the German impressionist
Max Slevogt had made an elaborate trip
to Egypt to paint an entire cycle. Klee, on the other
hand, reflected on and transformed what he had
seen at the studio after he got back. Trying to turn
poems into paintings and produce several layers of
meaning, he was bent on reducing objects to their
essence. This helped him create his own visual universe
of poetry and music. By dissolving shapes, he
invented a unique sign language that could be read
in countless new ways – like a poem that comes
alive not only based on its words taken at face value,
but also on their sound, their rhythm, and the
distinct nature of the cosmos they form between
object and abstraction.
According to Feuerbach, to understand a painting,
a chair is needed, and the integration of the
dimension of “time”. Due to defamiliarization, form
and meaning emerge from a texture of visual elements
and signs. A famous reference work in this
Collage - Travel Destinations
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context is Wilhelm Hausenstein’s book “Kairuan”
about Paul Klee from 1921. In it, Hausenstein explains
the terms of “deformation” and “defamiliarization”
in avant-garde art based on his new understanding
of art politics. At the time, the desert
town of Kairouan was a symbol of distance and
defamiliarization, but also a source of new design
ideas. The trailblazing synthesis of urban development
and architectural image composition was
realized at the Bauhaus. The cubist shape of African
houses and the domed mosque are recurring motifs
throughout Klee’s oevre.
Painted to create an illusion of depth, his works
are based on an enchanting rhythm of shapes and
a colorful melody. As early as his seven months trip
to Italy he had arrived at a poetic style. The fish and
the bizarre shapes of nature in magical color shades
inspired by the aquarium of Naples keep showing
up in his paintings. Visiting Robert Delaunay in
Paris in 1912, whose essay about light he translated
into German, gave him an intense creative push. His
first encounter with the paintings of the cubists and
with Daniel-Henry Kahnweiler who would later become
his gallerist, also contributed to making Paris
a milestone on Klee’s artistic path.
Paul Klees Sehnsuchtsreise in ein Reich voller Zauber und Poesie
Wenn ich an Paul Klee (1879-1940) denke, erinnere
ich mich zunächst an ein kleines Gemälde in
einer hochkarätigen internationalen Ausstellung
der Bonner Kunsthalle. Auch wenn ich es nicht zu
deuten vermochte, fühlte ich mich immer wieder
zu dem wie magisch aus einer Ecke hervorleuchtenden
Kunstwerk hingezogen. Wer in die geheimnisvolle
Welt seiner Werke eintauchen und sie besser
verstehen will, sollte einen genaueren Blick auf die
Zeit werfen, in der er geboren wurde. Um 1900 bildeten
sich in München, Berlin und Wien die avantgardistischen
„Secessionen“, später die expressionistischen
Künstlergruppen „Blauer Reiter“ und
„Die Brücke“. Damals schwang sich die Kunst zu den
mutigen Höhen der Moderne empor, stieß jedoch
jenseits eines kleinen Kreises häufig auf maßloses
Unverständnis.
Obwohl sich der Künstler Paul Klee seiner Einmaligkeit
bewusst war, musste er aufgrund des
politischen Umfeldes im damaligen Deutschland
ein dramatisches Schicksal erleiden. Seine unausweichliche
Flucht im Jahr 1933 hatte ihn tief
erschüttert. Er war als Professor und langjähriger
Freund Kandinskys am berühmten Bauhaus und
an der Düsseldorfer Akademie tätig gewesen. Die
für deutsche Intellektuelle unerträgliche und beschämende
Verfemung der gesamten modernen
Kunstszene führte im Ausland zu einer Ablehnung
alles Deutschen, nach dem Zweiten Weltkrieg wiederum
zu großem internationalem Interesse an den
abgelehnten Künstlern.
Heute zählt Paul Klee neben Picasso zu den
wichtigsten und einflussreichsten Künstlern der
Moderne. Auch nach dem Ersten Weltkrieg gab es
Wenige, die ahnten, dass die avantgardistischen
Künstler eine wesentliche neue Aussage machten.
Paul Klee jedoch hatte Glück im Unglück: Seine Eltern
verstanden und förderten seine Talente, schon
als Kind erlernte er das Violinspiel und wurde zu
Theatergängen sowie zum Studium der Weltliteratur
und der klassischen Musik angeregt. Nachdem
er als Sohn einer schweizerischen Sängerin und
eines deutschen Musiklehrers in der Schweiz aufgewachsen
war, ging er mit 19 Jahren nach München.
1900 wurde er zur Akademie zugelassen.
Dann folgten Krieg, Novemberrevolution und
Zusammenbruch des deutschen Kaiserreichs,
schließlich der Übergang zur parlamentarischen
Demokratie. Die gesellschaftliche Verwirrung angesichts
dieser politischen Erfahrungen und der
Weltwirtschaftskrise gab Anlass zur Entwicklung
einer neuen Kunst, die als Ausdruck eines welthistorischen
Nihilismus der Nachkriegsjahre gedeutet
werden kann. Insbesondere der Dadaismus um
Hans Arp brach herausfordernd mit dem Alten.
Auch durch die Erfindung der Fotografie und des
Films war es zum Bruch mit konventionellen Sehgewohnheiten
gekommen. Zunehmend wollte
man den Blick hinter das Sichtbare werfen. Bereits
in der Dichtung Baudelaires Mitte des 19. Jahrhunderts
war diese Wandlung angeklungen. Paul Klee
und Rainer Maria Rilke hatten in München einen
regen Austausch geführt. Das philosophische Spiel
zwischen den Gegenständen in Klees Werk war
auch von der Dichtkunst beeinflusst.
Die Suche nach Wurzeln jenseits des Bekannten
barg auch die Hoffnung, in der Ferne eine bessere
Welt zu finden. Infolge der Technisierung hatten
sich neue Reiseziele aufgetan. Reiseerlebnisse
haben sich für Künstler immer wieder als Wendepunkte
erwiesen. Sowohl der Kunst als auch dem
Reisen liegt eine gewisse Sehnsucht zugrunde.
Diese gestattet es, das Entdecken lange nach der
Rückkehr im gewohnten Alltag fortzusetzen. Eine
der berühmtesten Künstlerreisen führte Klee mit
seinen Malerfreunden August Macke und Louis
Moilliet im Frühjahr 1914 nach Tunesien. Die extrem
aufhellende Sonne, die Farbenfreudigkeit sowie
die ornamentalen und kalligraphischen Formen,
denen er auf der Tunisreise begegnete, trugen stark
zu Farbmelodik und Auflösung des traditionellen
perspektivischen Bildraums in seinem Schaffen bei.
Seine Reise nach Ägypten 1928/29 wiederum
lieferte durch die Formelhaftigkeit der Hieroglyphen
und den Duktus orientalischer Schriftzüge
entscheidende Anstöße für Klees Spätstil. Mit seinen
pyramidalen Formen hatte er schon Jahre vorher
von Ägypten geträumt. Die Kunstkritik sprach
von einer „Wahlverwandtschaft mit dem Orient“.
Berühmt sind in diesem Zusammenhang auch
Klees Streifenbilder wie „Hauptweg und Nebenwege“
im Museum Ludwig zu Köln. Fünfzehn Jahre
vorher hatte der deutsche Impressionist Max Slevogt
eine aufwendige Reise nach Ägypten unternommen,
um dort einen ganzen Bildzyklus zu malen.
Klee dagegen reflektierte und transformierte
das Gesehene erst nach seiner Rückkehr im Atelier.
Bei seinen Versuchen, lyrische Texte in Bildform zu
bringen und mehrere Sinnebenen zu erzeugen, war
er bemüht, den Gegenstand aufs Wesentliche zu
reduzieren. Damit schuf er ein eigenes Universum
voller Poesie und Musik. Durch die Auflösung der
Formen entstand eine einzigartige Zeichensprache
mit vielen neuen Deutungsmöglichkeiten – wie
in einem Gedicht, das nicht nur vom Sinn seiner
Worte lebt, sondern auch von ihrer klanglichen und
rhythmischen Anordnung und seiner unverwechselbaren
Formenwelt zwischen Gegenstand und
Abstraktion.
Schon bei Feuerbach heißt es, zum Verstehen
eines Bildes gehöre ein Stuhl, und die Integration
der Dimension „Zeit“. Aufgrund der Verfremdung
gehen Gestalt und Sinn aus einem Gewebe bildnerischer
Elemente und Zeichen hervor. Berühmt ist
in diesem Zusammenhang Wilhelm Hausensteins
Buch „Kairuan“ über Paul Klee aus dem Jahre 1921.
Mit einem neuen kunstpolitischen Verständnis
setzt Hausenstein dem Leser die Begriffe „Deformation“
und „Verfremdung“ in der avantgardistischen
Kunst auseinander. Die Wüstenstadt Kairouan galt
damals als Symbol von Ferne und Verfremdung,
gleichzeitig aber auch als Quelle für eine neuartige
Gestaltungsidee. Die Synthese aus Städtebau und
Bildarchitektur wurde am Bauhaus umgesetzt. Die
kubistischen Formen der afrikanischen Häuser und
das Motiv der Moscheekuppel tauchen in Klees
Werken immer wieder auf.
Seinen auf Tiefenillusion angelegten Bildern
liegen ein bezaubernder Formrhythmus und eine
farbige Melodie zugrunde. Bereits auf seiner ersten
siebenmonatigen Italienreise war er zu einer dichterischen
Malerei gelangt. Auch die vom Aquarium
in Neapel inspirierten Fische und bizarren Naturformen
mit ihren magischen Farbtönen tauchen
wiederholt in seinen Werken auf. Ebenso hatte ihn
ein Besuch bei Robert Delaunay in Paris 1912 intensiv
vorangebracht, dessen Aufsatz über das Licht er
ins Deutsche übersetzte. Seine erste Begegnung
mit den Bildern der Kubisten und mit Daniel-Henry
Kahnweiler, der später sein Galerist werden sollte,
trugen ebenfalls dazu bei, Paris zu einem Meilenstein
auf Klees künstlerischem Weg zu machen.
e
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Travel Destinations
Reiseziele
Switzerland
Rhythms rolling from
The Moulin de la Galette
The Boulevards’ dance.
Rhythmus des Reigens
Aus Moulin de la Galette
Tanz der Boulevards.
Duino: rocks
Reciting sonnets
In nymph blue.
Duino: Felsen
Von Sonetten erzählen
Dort im Nymphenblau.
Temple pillars point
Skyward as clouds drift quietly
Into nowhere.
Himmelstrebende
Tempelsäulen. Wolken stumm
Ins Nirgendwo ziehn.
Three acacia trees
Like giants casting their shade
Upon the mosque’s yard.
Drei Akazien
Gleich Riesen, beschattend den
Hof an der Moschee.
Dramatische Stimmung
Élévation, 2023, acrylique sur toile, 80x60cm
◆
◆
Dramatic Mood
artpegger.jimdofree.com
14 15

Canada
Canada
Place de la Concord 4, 2018, 114 x 114 cm
Illusionistische Raumausdehnung
Von der Zeit befreit
Water Pagoda Lausanne, 2018, 101 x 101 cm
www.christhomas.com
Illusionistic Spatial Expansion
◆
◆
Freed of Time
www.christhomas.com
16 17

Austria
Austria
❖
❖❖
Paul Delpani
Paul Delpani
Door To Venice
2023
40 x 30 cm
fine art print (Hahnemühle
German etching)
Ed 5 + AP
Mit leiser Ironie
Mit kritischem Intellekt
Burning For Information
2022
40 x 30 cm
fine art print
(Hahnemühle German etching)
Ed 5 + AP
www.paul-delpani.com
Quiet Irony
◆
◆
Critical Intellect
www.paul-delpani.com
18 19

Austria
Austria
❖
❖❖
Paul Delpani
Paul Delpani
Palazzo mirror, 2023, 40 x 30 cm; Fine Art Print (Hahnemühle German Etching), Ed 5 + AP
Verrätselung und Transformation
Transparente Farbschleier
Seeing Red On Waiting, 2023, 40 x 40 cm; Fine Art Print (Hahnemühle German Etching), Ed 5 + AP
www.paul-delpani.com
Encryption and Transformation
◆
◆
Transparent Color Veil
www.paul-delpani.com
20 21

USA
USA
❖
❖❖
Venice, Singular City
2005
digital photography
Custom size
Anekdotisches Potential
Kaltes Farbklima
Flight Through The Cascades
2023
photograph
21 x 28 cm
https://www.aiwenwukratzartstudio.com/
Anecdotal Potential
◆
◆
Cold Color Temperatures
kaylarkinphotography.com
22 23

Arabesques Arabesken Japan
❖
❖❖
Against the white cubes
Zum Kubusweiß der
Of houses, colorful boats
Häuser das Bunt der Boote
Rocking and rocking.
Schaukelt und schaukelt.
In the gossamer
In spinnenfeiner
Limestone façade, the sun and
Kalksteinfassade Sonne
The shade are playing.
Und Schatten spielen.
Embroidered onto
The pleasure garden, braids
Like Arab inscriptions.
In the cool shade of
The portico, a Moorish
Mosaic of tiles.
Gleich arabischen
Inschriften die Lustgärten
Mit Flechtwerk bestickt.
Im kühlen Schatten
Des Portikus ein maurisch
Fliesenmosaik.
Linie und Farbe einander angepasst
Red water, 2023, linocut, 30 x 30 cm
◆
◆
Lines and Colors Coordinated
https://iwase72.wixsite.com/takanori-iwase-works
24 25

South Africa
France
Paul Klee In Africa II, 2024, collage 20 x 20 cm
Geometrisch geordnete Raumschichtung
Unablässig sich wandelnde Form
Rombre les Amarres, 2023, collage, 80 x 80 cm
Geometrically Structured Layers
◆
◆
Constantly Changing Shape
26 27

Austria
Austria
Nefer
2021
copper-mixed media on
own developed surface
22,6 x 29,5 cm
Spiritueller Charakter
Transzendente Wirklichkeit
Confused Male
2021
copper-mixed media on
own developed surface
25,4 x 29,8 cm
www.janijanj.com
Spiritual Character
◆
◆
Transcendental Reality
www.janijanj.com
28 29

Croatia
Denmark
Abstract Artwork, 2024, oil on canvas, 40 x 50 cm
Rhythmische Bildgliederung
In Farbharmonien angelegt
Around The World 2, 2024, acrylic on canvas, 135 x 135 cm
https://apstraktno-slikarstvo-josiprubes.com
Rhythmical Image Composition
◆
◆
Arranged in Color Harmonies
www.tove-a.dk
30 31

France
China
without title, 2023, digital photograph, 15 x 20 cm
Eindruck von Perspektive
Abstrakter Bildaufbau
Landscape
2023
oil on canvas
60 x 80 cm
http://www.pham-miller.com/
Impression of Perspective
◆
◆
Abstract Image Composition
https://bluethumb.com.au/sannie-guo/
32 33

Myths and Fairy Tales
Mythen und Märchen
Bulgaria
❖
❖❖
Tucked into the silver
In Mondes Silbermeer
Sea of the moon at night
Himmlisch gebettet des
On the balcony.
Nachts auf dem Balkon.
Mirror of the spray
Im Spiegel der Gischt
Whisking away fairy-like
Entfliehen feenhafte
Cloud residences.
Wolkengemächer.
Edged with sunshine gold
Sonnengold umsäumt
These staircases make their rounds
Gleich Perlenketten dort die
Like pearl necklaces
Treppen sich runden.
Stepping out onto
The balcony at daybreak
The night bird cries out.
In frühester Stund
Beim Schritt auf den Balkon der
Schrei des Nachtvogels.
Narrative Gestaltung
Between The Sky And Earth
2008
etching aquatint
15,5 x 19,5 cm
◆
◆
Narrative Composition
https://www.facebook.com/dimo.kolibarov.1/
34 35

❖
❖❖
Brazil
Romania
❖
❖❖
Sorrow, 2015, multiple layers oil on canvas, 90 x 90 cm
Übersteigerter Ausdruck
Vision von Traum und Realität
Bodyguard
2024
oil on canvas
50 x 60 cm
https://www.facebook.com/anne.walbring/
Ardent Expression
◆
◆
Visions of Dreams and Reality
https://www.instagram.com/ema__szabo/
36 37

❖
❖❖
USA
USA
❖
❖❖
Ithaka
2001
oil on linen
57 x 35 in
Von zarter Melancholie überschattet
Symbolhafte Figuration
Once There was A Monarchy, 1994, oil on linen, 62 x 76 in
https://www.irenebelknap.com/
Overcast with Tender Melancholy
◆
◆
Symbol-like Figures
https://www.irenebelknap.com/
38 39

❖
❖❖
The Netherlands
The Netherlands
❖
❖❖
Dragon, 2024, silver dragon and pyrite ball, 23 x 15 cm
Ablösung von der Realität
Kohärenz von Form und Farbe
Heart Of The Mother
2009 till 2019
silver weight 7,9 kg
38 x 28 x 18 cm
https://www.santurnus.com/
Leaving Reality Behind
◆
◆
Shape and Color Coherence
https://www.santurnus.com/
40 41

❖
❖❖
The Netherlands
The Netherlands
❖
❖❖
The Artist Process Of Healing
Of The Motherwound
Past Know And Future
21 x 29,7 cm
Anekdotischer Charakter
Spezifischer Darstellungsstil
Worldcup We are The Champions
2012 till 2020
brass
25 x 27 cm
https://www.santurnus.com/
Anecdotal Character
◆
◆
Specific Representational Style
https://www.santurnus.com/
42 43

❖
❖❖
United Kingdom
Switzerland
❖
❖❖
Night on Bear Mountain
2004
burin engraving on copper
30 x 20 cm
Sinn für die klare lineare Zeichnung
Naturhafte Kräfte
new becoming, 2023, acryl on canvas, 190 x 190 cm
https://drivenline.uk/
A Feel for Clear Linear Drawing
◆
◆
Nature-like Forces
https://www.jonasdeubelbeiss.com/
44 45

Nature
Natur
Denmark
Rustling in the wind
Bamboo leaves painted swiftly
In gusts of black ink.
Das Windrascheln der
Bambusblätter mit schwarzer
Tusche flink gemalt.
Hibiscus turning
Violet as it wilts - as
Beautiful as dusk.
Das violette
Welken des Hibiskus schön
Wie das Dämmerlicht.
As the birds start singing
In the morning the donkeys
Join in and bray.
Zu den Gesängen
Der Vögel am Morgen das
Rufen der Esel.
Spilling their royal
Blues across the walls and fences.
Morning glories.
Über Mauer und
Zaun sich ergießend - königsblaue
Prunkwinden.
Das Pulsierende Leben
Why Not, 2020, acrylic on canvas, 60 x 60 cm
◆
◆
The Pulse of Life
https://natalia-rose.dk/
46 47

USA
USA
Death Valley, CA, 1999, oil on canvas, 35,56 x 116,84 cm
Romantische Atmosphäre
Sonnendurchtränkte Stille
Sandia Sunrise, New Mexico, 2000, oil on canvas, 50,8 x 101,6 cm
http://www.veryalzimmerman.com
Romantic Atmosphere
◆
◆
Sun Flooded Silence
http://www.veryalzimmerman.com
48 49

Australia
Israel
Barking Owl
2021
ink pens on cotton rag
65 x 55 cm
Von der Liebe zur Natur inspiriert
Harmonie von Form und Inhalt
Peering Into Beauty
2023
dry point, embossing and
monotype on paper
80 x 53 cm
www.bettycollier.com
Inspired by Her Love of Nature
◆
◆
Harmony of Form and Content
https://www.facebook.com/MashaStudioGallery
50 51

USA
Japan
Lotus In Chengdu’s Winter, 2023, 36 x 36 cm
Sensible lyrische Bildwelten
Kosmisch ausgreifende Phantasie
Also Someday
2024
waterless lithograph
38 x 28 cm
Sensitive Lyrical Image Worlds
◆
◆
Cosmically Expansive Imagination
https://ccreekmanifesto.wixsite.com/mika-sakimoto
52 53

Australia
Norway
Giants Playground, 2024, Watercolour on Claybord, 18 x 24 inches
Streben nach idealer Wiedergabe
Spielerisch abstrahierte Welt
In Times Of The Phoenix, 2020, acrylic and pen on canvas, 70 x 70 cm
https://www.janlowefineart.com/
Quest for Ideal Representation
◆
◆
Playfully Abstracted World
https://gro-heining.no/
54 55

Slovenia
Greece
Water – The Secret
2023
acrylic on canvas
70 x 50 cm
Eindrücke innerer Natur
Reduziert auf das Wesentliche
Fish Magic - Homage to Paul Klee
1996
etching, carborundum
70 x100 cm
Impressions of Inner Nature
◆
◆
Reduced to the Essence
http://vickytsalamata.eu/index.php/en/home/
56 57

Theater
Theater
Finland
❖
❖❖
Magic love affair
Magische Liebschaft
Colors versifying words
Von Farben hochgemuten
Into new treasures.
Wortschatz verdichtend.
Revellers’ voices
Nachtschwärmerstimmen
In the café at the corner
Schwirrend. Dort im Eckcafé
Dreamy poems.
Gedichte verträumt.
Behind the old walls
The gnarly minaret of
The large cypress tree.
A gray curtain falls
On the sunset’s performance.
Adieu la mer! The End
Hinter den alten
Mauern das knorrige
Zypressenminarett.
Ein grauer Vorhang
Vor das Abendrot zieht.
Adieu la mer. Filmriss!
Überlagerung von Erlebnisschichten
Space For Dream
And Play
2023
installation on wall and
floor (260 x 270 x 100 cm
with paintings biggest
head in clouds
acrylic on canvas and
hardboard, 125 x 130 cm
◆
◆
Overlaps of Experience
https://www.helenalaine.net/
58 59

Finland
Finland
❖
❖❖
The Frog Prince comes Up
With A Brilliant Idea: I, The
Charming Boy, Will pain
A Self-Portrait!
2024
installation on the wall
160 cm x 140 cm
Geist der Avantgarde
Komplexe Metaphorik
Result is History: The
Princess is enchanted And
The Prince gets A Kiss,
2024, installation on the
wall and floor,
Painting The Frog Prince
73 x 73 cm, acrylic and
love song, oil on canvas
200 x 130 cm
https://www.helenalaine.net/
Avant-garde Spirit
◆
◆
Complex Metaphors
https://www.helenalaine.net/
60 61

Finland
Israel
Remember To Wonder Like
A Child: What, Where, Why?
2023
installation on wall and floor
(260 x 270 x 100 cm)
Painting Milky Way
acrylic on canvas
120 x 120 cm
Komplexe Bedeutungsebenen
Ausdrucksstarke Melancholie
Stairs To Heaven
photopraphy
https://www.helenalaine.net/
Complex Layers of Meaning
◆
◆
Expressive Melancholy
https://yardenroot.wixsite.com/rootyarden
62 63

Belgium
Switzerland
Bandeau
2019
acrylic on cardboard
40 x 30 cm
Symbolische Anwendung der Farbe
Warme und kalte Farbe vereint
We The Nine, 2023, acryl, mixed media, Leinwand auf Alu, 63 x 76 x 3,5 cm
www.sebok.be
Symbolic Use of Color
◆
◆
Warm and Cold Colors United
https://simonschaudt.ch/
64 65

Israel
The Netherlands
Royal Theater, 2023, oil on canvas, 90 x 90 cm
Inhalte voller Symbolik
Psychologisches Portrait
The Appearance
And Disappearance
Of The Poet (Robert Lax) 1
2021
oil on canvas
30 x 24 cm
http://www.gurevich-art.com
Symbolic Content
◆
◆
Psychological Portrait
www.aga-cela.com
66 67

The Netherlands
The Netherlands
The Appearance
And Disappearance
Of The Poet (Robert Lax) 2
2021
oil on canvas
30 x 24 cm
Innewohnende Tragik
Höchste Empfindsamkeit
The Appearance
And Disappearance
Of The Poet (Robert Lax) 3
2021
oil on canvas
30 x 24 cm
www.aga-cela.com
Intrinsic Tragedy
◆
◆
Supreme Sensitivity
www.aga-cela.com
68 69

Dreamscapes
Traumlandschaften
USA
The morning’s gold, oh
How swiftly it melts away
By the distant cliff.
Das Morgengold, oh
Wie schmilzt es dahin dort an
Der fernen Klippe.
Avenues decked out
In indigo flower clouds
Lead to the ocean.
Vom Indigoblau
Der Blütenwölkchen geschmückt
Alleen zum Meer.
Inside the magic
Im magischen Kreis
Circle, three pillars, and Oh,
The sound of birdsong!
Behind the pines in
The sea blue, ivory-soft
The sandy bay shines.
Drei Säulen, und ach das
Zwitschern im Felsental.
Hinter den Pinien
Im Seeblau elfenbeinzart
Die Sandbucht erstrahlt.
Von diffusem Licht durchströmt
Luftschloss, 2021, multi-plate electrolytic etching, 23 x 30.5 cm
◆
◆
Suffused With Scattered Light
www.katharinabossmann.com
70 71

USA
Poland
❖
❖❖
Canyonland, 2019, electrolytic etching, 23 x 30.5 cm
Bildhafte Naturerfahrung
Klare strenge Komposition
Secret Garden X, 2023, mixed media on canvas, 90 x 90 cm
www.katharinabossmann.com
Pictorial Experience of Nature
◆
◆
Clear, Strict Composition
www.ciazynska.pl
72 73

Switzerland
Switzerland
Ursula Müri
Ursula Müri
Marokko, acryl, 2024, 50 x 40 cm
Harmonisch stilisierte Landschaft
Mit reduzierter Palette
Griechenland
acryl
2003
40 x 30 cm
http://www.muerikunst.ch/
Harmoniously Stylized Landscape
◆
◆
Reduced Color Palette
http://www.muerikunst.ch/
74 75

Canada
Canada
Ball Maker 2
2003
66 x 81 cm
Spirituelle Transformation
Ironische Verfremdung
Dino Park Planet, 2012, 114 x 114 cm
www.christhomas.com
Spiritual Transformation
◆
◆
Ironic Defamiliarization
www.christhomas.com
76 77

Germany
Italy
Seclusion
1982
watercolor
47x33cm
Spirituell geprägt
Spontane Gestik
Spanien – Sierra hautnah, 2018, acrylic on wood panel, 60 x 83 cm
www.kurt-ries-kunst.de
Spiritual Influences
◆
◆
Spontaneous Gesture
https://www.freizeitmaler.it/de/kuenstler-und-werke
78 79

USA
Italy
Grâce à Napoleon (The Horses of San Marco), 2000, acrylic and metallic leaf on canvas, 51 x 61 cm
Triumphierend leuchtende Kontraste
Geometrische Abstraktion
Paesaggio Con Sole Verde
2023
digital art
29,7 x 42 cm
www.peterstilton.com
Triumphantly Glowing Contrasts
◆
◆
Geometric Abstraction
https://alessandradieffe.myportfolio.com/
80 81

Poetry Poesie USA
As night approaches
Der Widerschein der
Dusk’s reflection cries soft tears
Dämmerung nun sein zartes
Of cool rosewater.
Rosenwasser weint.
In silent alleys,
In stummen Gassen
The birds’ trilling peacefully
Das Trillern der Vögel sanft
Dies down. Siesta.
Erstirbt. Siesta.
From a quiet stairway
Einer lauschigen
Of ivy emerges
Efeutreppe entstiegen.
An antique torso.
Antiker Torso.
In the wee hours
The shrill roister of the birds
Up in the palm trees.
In frühester Stund
Das schrille Krakeelen der
Nachtpalmenvögel.
Spontaner Pinselduktus
Dragon/Phoenix celebrate The Year Of The Dragon, 2023, colors on rice paper, 35 x 51 cm
◆
◆
Spontaneous Brushstroke
www.bingjibhuang.com
82 83

Romania
Croatia
❖
❖❖
Ivana Gagić Kičinbači
Journey On The Blue River - The Poetry Of Travel, 2023, mixed technique
Intellektuelle Farbpoesie
Poetische Stimmung
Eagles Passage, 2024, digital print on Hahnemühle photo rag satin paper, 50 x 50 cm
www.damoistvan.hu
Intellectual Color Poetry
◆
◆
Poetic Mood
https://ivanagagickicinbaci.com.hr/
84 85

USA
France
Venezia Mia
2023
artist‘s poem on paper on canvas
23 x 30,5 cm
Subjektive Empfindungen
Ineinander verschmolzene Farbfelder
Point de Séparation du Soir
mixed media on canvas
80 x 60 cm
Subjective Emotions
◆
◆
Color Spaces Melting into Each Other
www.adrianna-bonomi.com
86 87

Italy
Japan
Riitta Nelimarkka-Seeck
Sunset, 2018, Fluid art on canvas, 40 x 50 cm
Einsatz leuchtender Farben
Zarte farbliche Harmonien
The Cape On That Day II, linocut, 2023, 20 x 29,5 cm
https://www.aldinaa.page/
Use of Bright Colors
◆
◆
Soft Color Harmonies
https://sites.google.com/view/maki-nagumo/
88 89

Finland
Czech Republic
I didn´t promise you a ...
any garden - Mitt ända korona verk
- My one and only corona eruption
2020
woollen relief, applied hand tuft
130 x 90 x 3 cm
Sehr persönliche Interpretation
Assoziationen mit Musik und Natur
Floral Landing, 2023, acrylic on canvas,100 x 80 cm
http://www.nelimarkka.com
Very Personal Interpretation
◆
◆
Associations of Music and Nature
www.vs-art.cz
90 91

Worlds of Shapes
Formenwelten
The blue door in the
White alley dissolves into
The stairs of the night.
Die blaue Tür in
Der weißen Gasse in
Nachtstufen sich auflöst.
On the chalky white
Facades, the silhouettes of
Feather palms dancing.
Weiße Hauswände
Mit Schattenbildern der
Fiederpalmen geschmückt.
Fairies left behind
These white cubes of the village
Mirrored in the sea.
Einer Elfennacht
Entstiegen, spiegelt weiß das
Kubendorf am Strand.
In the black of night
Lonely alleys flooded with
Fluorescent moonlight.
◆
◆
In die Schwärze der
Einsamen Gassen flutend das
Mondlicht glänzt auf.
92 93

Paul Klee
Paul Klee
94 95
Collage: Bauhaus Style

Poetry of Travel
Art and Poetry from Twenty-Seven Countries
Poesie des Reisens
Kunst und Poesie aus siebenundzwanzig Ländern
Book Series: Enter into Art – LOUNGE 2, volume 11
Editor: Kurt Ries
Imprint:
Cover, photos / illustrations, design by: Kurt Ries
Slogans, introduction, cover text written by: Kurt Ries
Haiku poetry and foreword written by: Gabriele Walter
Translated into English by: Anna Sanner
Copyright:
Kurt Ries
Pützstücker Straße 45
D-53639 Königswinter
Tel. 0049 2244 872161
www.enterintoart-books.com
www.enter-into-art.com, www.meditaterra.de
Buchreihe: Enter into Art – LOUNGE 2, Band 11
Herausgeber: Kurt Ries
Impressum:
Cover, Fotos / Illustrationen, Buchgestaltung: Kurt Ries
Slogans, Einführung, Covertext: Kurt Ries
Haiku-Gedichte und Vorwort: Gabriele Walter
Übersetzung ins Englische: Anna Sanner
Copyright:
Kurt Ries
Pützstücker Straße 45
D-53639 Königswinter
Tel. 0049 2244 872161
www.enterintoart-books.com
www.enter-into-art.com, www.meditaterra.de
Bibliography - Literaturnachweis:
Harald Pechlaner, Elisa Innerhofer, Künstler unterwegs, Nomos Verlag, Baden-Baden, 2018
G. Di San Lazzaro, Paul Klee, Leben und Werk, Droemersche Verlagsanstalt, München, Zürich, 1957
Paul Klee, Engel bringt das Gewünschte, Der silberne Quell, Band 14, Woldemar Klein Verlag, Baden Baden, 1957
Die Tunesienreise – Klee, Macke, Moilliet, Landschaftsverband Westfalen-Lippe, Münster, 1982
Daniel Kupper, Paul Klee, Rowohlt Taschenbuch Verlag, Reinbeck bei Hamburg, 2011
https://www.meisterdrucke.ie/artist/Paul-Klee.html , accessed 10 June 2024, 14.43 CET
https://allauthor.com/quotes/124813/ , accessed on 10 June 2024, 14.47 CET
https://www.germanpod101.com/blog/2021/03/04/german-quotes/#:~:text=Man%20reist%20
nicht%2C%20um%20anzukommen,arrive%2C%20but%20to%20travel.” , accessed 10 June 2024, 14.49 CET
Bibliographic information of the German National Library:
The German National Library lists this publication in the German National Bibliography; detailed bibliographic data are available on
the Internet – http://dnb.ddb.de
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© Königswinter, 2024
Bibliographische Information der Deutschen Bibliothek:
Die Deutsche Bibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen Nationalbibliographie, detaillierte bibliographische Daten
sind im Internet über http://dnb.ddb.de abrufbar.
Alle Rechte vorbehalten. Nachdruck, auch auszugsweise, sowie die Verbreitung durch Film, Funk, Fernsehen und Internet, durch
fotomechanische Wiedergabe, Tonträger und Datenverarbeitungssysteme jeglicher Art nur mit schriftlicher Genehmigung der
Herausgeber.
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Relax and Rejoice with Art and Poetry
from Twenty-Seven Countries
Entspannung und Genuss mit Kunst und
Poesie aus siebenundzwanzig Ländern
Visual artists have always traveled because for people who create art, it is
essential to unlock new sources of inspiration. In Paul Klee’s artistic career,
traveling played an especially large part. Time and again, he went to Italy,
France and Switzerland. Both his trips to Tunisia and Egypt had a major impact
on his work. On his quest to overcome the limitations of sensual experience
and explore the secrets of nature, he encountered progressive European
painters’ movements and eventually found his own style, which brought him
world success. In this spirit, 55 artists from 27 countries have come together
at the occasion of Paul Klee’s 145th birthday to showcase their own travel experiences.
What impact has traveling had on their artistic work? In how far
have their journeys as such become artistic motifs? The editor of this book has
divided the artworks from around the world into chapters and added selected
haiku poems, exquisite quotes, descriptive statements, and illustrations.
The result is a multifaceted homage from the adventurous perspective of the
traveling eye.
Bildende Künstler und Künstlerinnen sind schon immer gereist, denn für
kunstschaffende Menschen ist es unabdingbar, neue Inspirationsquellen aufzutun.
In Paul Klees künstlerischer Laufbahn spielt das Reisen eine außerordentlich
große Rolle. Immer wieder hielt er sich in Italien, Frankreich und der
Schweiz auf. Die beiden Reisen nach Tunesien und Ägypten haben sein Werk
besonders stark geprägt. Mit dem Ziel, die Grenzen der sinnlichen Erfahrung
zu überschreiten und die Geheimnisse der Natur zu ergründen traf er auf
fortschrittliche Strömungen der europäischen Malerei und fand so zu einem
persönlichen Stil, der ihm schließlich Welterfolg brachte. In diesem Geiste haben
sich zum 145. Geburtstag von Paul Klee 55 Künstler aus 27 Ländern zusammengefunden,
um eigene Reiseerlebnisse vorzustellen. Wie hat das Reisen ihr
künstlerisches Wirken beeinflusst? Inwieweit sind ihre Reisen selbst bildwürdig
geworden? Der Herausgeber dieses Geschenkbuches hat die Kunstwerke
aus aller Welt in Kapitel gruppiert und ihnen Haiku-Poesie, erlesene Zitate,
kunstästhetische Aussagen und Illustrationen zur Seite gestellt. Das Ergebnis
ist eine vielseitige Hommage aus der bewegten Sicht des Reisenden.
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Poetry of Travel
Poesie des Reisens