Teaterhögskolans strategi 2013-2016 - Teatterikorkeakoulu

strategic plan of 

the theatre academy 

of the university of 

the arts helsinki 

2013–2016 

strategi för 

konstuniversitetets 

teaterhögskola 


taideyliopiston 

teatterikorkeakoulun 

strategia 

2013–2016

1 toiminta-ajatus 

Taideyliopiston Teatterikorkeakoulu 

vastaa esittävien taiteiden ylimmästä opetuksesta 

ja tutkimuksesta sekä vahvistaa 

taiteen yhteiskunnallista vaikuttavuutta. 

Teatterikorkeakoulu raivaa tilaa dynaamiselle 

kiistalle ja rakentavalle yhteistyölle. 

2 arvot 

Taide ja taiteen arvostus näkyvät kaikessa 

Teatterikorkeakoulun toiminnassa. 

Yhteisöllisyys 

· Kehitetään työympäristöä ihmisten 

kohtaamisen mahdollistavaksi. 

· Tuetaan yhteisöjen muodostumista 

Teatterikorkeakoulun ja Taideyliopiston 

sisällä ja avataan yhteisöjen välisiä 

rajapintoja. 

· Kehitetään toimintaa ja työympäristöä 

kestävän kehityksen periaatteiden 

mukaisesti. 

· Pidetään huolta henkilöstön työhyvinvoinnista 

ja työssä kehittymisestä. 

· Kohdellaan kaikkia yhdenvertai- 

sesti ja hyväksytään Taideyliopiston 

moniarvoisuus. 

· Kunnioitetaan työyhteisön jäseniä. 

taideyliopiston teatterikorkeakoulun strategia 2013–2016 

Luottamus 

· Opetustilanne on luottamuksellinen. 

· Jokaisella yksilöllä on oikeus tulla 

kuulluksi ja otetuksi huomioon. 

· Hajautetaan päätösvaltaa ja 

vastuuta organisaatiossa. 

· Johdetaan ja viestitään avoimesti 

ja johdonmukaisesti. 

Ruumiillisuus 

· Otetaan ihminen huomioon 

kokonaisuutena. 

· Arvostetaan ruumiillista 

ja hiljaista tietoa. 

· Arvostetaan käsityötaitoja. 

· Panostetaan ergonomiaan 

ja turvalliseen työympäristöön. 

· Viestitään myös suullisesti 

ja ruumiillisesti. 

3 taideyliopiston 


visio 

Taideyliopisto on Suomen kiinnostavin 

yliopisto ja eurooppalainen edelläkävijä 

taiteen, koulutuksen ja tutkimuksen kohtauspaikkana. 

Taideyliopisto profiloituu 

kansainväliseksi taiteen, koulutuksen ja 

tutkimuksen vuorovaikutusta vahvistavaksi 

vapaan taiteen yliopistoksi, jolla on 

merkittävä rooli yhteiskunnan kehittämisessä. 

Taideyliopiston Teatterikorkea koulu on 

peloton taiteen uudistaja ja moniarvoinen 

esittävien taiteiden koulutuksen ja 

taiteellisen tutkimuksen eurooppalainen 

edelläkävijä.


lokki | kuva: anna niskanen

4 taideyliopiston 


strategiset 

kehittämisalueet 

Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun 

strategisiin kehittämisalueisiin panostamalla 

tavoitellaan vision toteutumista: 

· Osallistutaan rohkeasti ja ennakkoluulot 

tomasti Taideyliopiston luomiseen. 

· Kehitetään moniarvoista kansain - 

välistä vuorovaikutusta. 

· Kehitetään taiteellista tutkimusta 

ja sen profiilia. 

4.1 perustutkintokoulutus 

4.1.1 Teatterikorkeakoulu 

· Kehitetään Teatterikorkeakoulua 

vahvaksi akatemiaksi, joka sisältää 

15 koulutusohjelmaa/pääainetta 

ja lisätään vähitellen professoreiden 

valtaa ja vastuuta omasta koulutusohjelmastaan 

ja varmistetaan tämän 

muutoksen edellytykset. 

· Kehitetään yhteissuunnittelua ja koulutusohjelmien 

välistä vuorovaikutusta. 

· Lisätään perustutkinto- ja jatkotutkinto-opiskelijoiden 

välistä 

vuorovaikutusta. 


· Pohditaan esittävien taiteiden 

maisteri ohjelman mahdollisuutta 

(modulaarisuus) ja sen kytköstä 

mm. jatko-opintoihin. 

· Mitoitetaan opinnot Taideyliopiston 

tarjonnasta huolimatta siten, että hidas 

oppiminen on edelleen kunniassa. 

· Rekrytoidaan ulkomaisia opettajia ja 

lisätään kansainvälistä opettajavaihtoa. 

· Kehitetään englanninkielisiä/kaksikielisiä 

koulutusohjelmia (Advanced 

Visual Studies for Performance Arts 

-maisteriohjelma Taideyliopistoon tai 

TeaK–Aalto-alustalle). 

· Kehitetään yhteistä alustaa Aaltoyliopiston 

taiteiden ja suunnittelun 

korkeakoulun kanssa. 

· Lisätään Teatterikorkeakoulun ja 

yhteiskunnan välistä vuorovaikutusta 

(mm. sosiaalisesti osallistavat projektit, 

harjoittelu). 

· Kehitetään opiskelijoiden työelämävalmiuksia 

ja siten työllistymistä. 

4.1.2 Taideyliopisto 

· Kehitetään Teatterikorkeakoulun 

yhteisiä opintoja avoimeksi taideyliopistolaisille. 

· Kehitetään uusia yhteistyöalueita 

Taideyliopistossa. 

· Luodaan mahdollisuuksia erilaisille 

oppimispoluille Taideyliopistossa 

mm. takaamalla tietty määrä vapaavalintaisia 

opintoja kaikissa koulutusohjelmissa. 

· Kehitetään yhteisiä sivuaineopintoja 

(esim. performance studies, taidekirjoittaminen) 

ja maisteri ohjelmia 

Taideyliopistoon (esim. Esitys 2014, 

ääniteknologia). 

· Pyritään saamaan oikeus 

Taide yli opistolle akkreditoida 

opettajan pedagogiset opinnot. 

· Osallistutaan Taideyliopiston 

opettajien taidepedagogisten 

opintojen kehitystyöhön.

4.2 jatkotutkintokoulutus 

· Kehitetään yhteistyössä Taide yliopiston 

akatemioiden kanssa jatkotutkintokoulutuksen 

ja tutkimuksen infrastruktuuria 

kuten tutkijakoulua ja 

tutkimuspalveluita. 

· Kehitetään jatko-opintojen sisältöjä. 

· Kehitetään jatko-opintojen ohjausta. 

· Vakiinnutetaan jatko-opiskelun 

prosessi ja sen kesto. 

· Profiloidaan Teatterikorkeakoulun 

oma ja Taideyliopiston yhteiset 

tohtoriohjelmat. 

· Pyritään turvaamaan jatko-opintojen 

rahoitus jatko-opiskelijoille. 

· Kehitetään väitöstöitä esim. ryhmämuotoisen 

tutkimisen ja verkkopohjaisen 

raportoinnin avulla. 

4.3 taiteellinen tutkimus 

· Perustetaan tutkimusinstituutti 

(post-doc) yhteistyössä Taide- 

yliopiston akatemioiden kanssa. 

· Kehitetään Taideyliopistossa 

taiteellista tutkimusta kansain- 

välisessä vuoro vaikutuksessa. 

· Synnytetään dialogia tiede- 

yliopistojen kanssa. 


· Kehitetään valo- ja äänisuunnittelun 

tutkimusta. 

· Kehitetään tutkimuspalveluita ulkopuolisen 

rahoituksen hankkimiseksi. 

· Kehitetään ryhmämuotoisia esittävän 

taiteen tutkimushankkeita. 

· Kehitetään keinoja viedä taiteellisen 

tutkimuksen tuloksia taiteen kenttään 

ja laajemmin yhteiskuntaan. 

4.4 muu koulutus- ja 

kehittämistoiminta 

· Eriytetään koulutus- ja kehittämistoiminta 

järkeviksi kokonaisuuksiksi. 

· Pilotoidaan taidealan erityispätevyydet 

Taideyliopisto-kontekstissa ja mietitään 

työelämätarpeita tyydyttäviä 

koulutusratkaisuja Taideyliopiston 

akatemioiden kanssa. 

· Viedään kehittämis- ja hanketoiminta 

ja tutkinnon jälkeisen koulutuksen 

Jokaisella yksilöllä on oikeus 

tulla kuulluksi ja otetuksi 

huomioon.” 

kehittäminen lähemmäksi tutkimustoimintaa. 

· Otetaan kehittämis- ja hanketoimintaan 

strategisempi ohjaus- 

ote tavoitteena: 

· Tutkimuksesta kehitystoimintaan 

ja palveluiden tuotteistamiseen 

· Työelämästä kehitystoimintaan 

ja tutkimukseen. 

· Järjestetään avoin yliopistotoiminta 

perusopetuksen yhteisten opintojen 

ja muiden kandidaattivaiheen opintojen 

yhteydessä sekä akkreditoimalla 

Teatterikorkeakoulun opistotasoisten 

kumppaneiden kandidaatin opintoja 

vastaavat avoimet koulutuspaketit. 

4.5 henkilöstö 

· Toimitaan Teatterikorkeakoulussa 

pitäen huolta yhteisön jäsenten työhyvinvoinnista 

ja työssä kehittymisestä

sekä siirrytään Taideyliopistoon 

hallitusti ja osallistavasti siten, että 

Teatterikorkeakoulun henkilöstön toimintakyky 

ja työhyvinvointi säilyvät. 

· Kehitetään johdonmukainen johtamisjärjestelmä 

ja linjaorganisaatio, jossa 

kaikki tietävät kenellä on valta ja 

vastuu ja kuka mistäkin päättää. 

· Kehitetään vankka perehdytys ja 

sitoutetaan alusta asti Teatterikorkeakoulun 

avoimeen toimintakulttuuriin. 

· Kehitetään Teatterikorkeakoulusta 

houkutteleva akatemia työpaikkana. 

· Kehitetään henkilöstöä entistäkin 

osaavammaksi ja neuvottelutaitoisemmaksi. 

· Ylläpidetään työn iloa ja mutkatonta, 

suoraa meininkiä Teatterikorkeakoulussa 

mm. viestimällä avoimesti. 

· Luodaan esimiestyön esimerkillä 

johtamisen avulla innostunut ja työhön 

sitoutunut henkilöstö. 

· Luodaan selkeät ja läpinäkyvät opettajien 

ja tutkijoiden rekrytointiprosessit. 

· Luodaan mahdollisuuksia opettajakunnalle 

omaan taiteelliseen työskentelyyn 

ja tutkimuksen tekemiseen 

mm. sapattivapaiden avulla. 


· Annetaan opettajille mahdollisuus 

pedagogisesti pätevöittäviin 

koulutuksiin osana työaikaa. 

· Annetaan opetus- ja tutkimushenkilöstölle 

mahdollisuus 

urakehitykseen. 

· Lisätään ulkomaisen henkilöstön 

määrää ja nähdään kansainvälisyys 

voimavarana. 

· Lisätään tukipalveluhenkilöstön mahdollisuuksia 

osallistua koulutuksiin. 

· Syvennetään tukipalveluhenkilöstön 

osaamista Taideyliopiston myötä mm. 

antamalla mahdollisuus työnkiertoon. 

4.6 tukipalvelut 

· Osallistutaan proaktiivisesti Taide- 

yliopiston ja sen akatemioiden 

yhteisten palveluiden ja omien 

lähipalveluiden kehittämiseen. 

· Vaikutetaan aktiivisesti siihen, 

että Taideyliopistossa on toimivat 

ja yhtenäiset järjestelmät 

(mm. sähköiset järjestelmät). 

· Panostetaan Taideyliopiston 

akatemioiden väliseen sisäiseen 

ja ulkoiseen viestintään. 

· Kehitetään läsnäolon kulttuuria 

mm. kokouksissa ja hyödynnetään 

uutta teknologiaa. 

· Huomioidaan kansainvälistyminen 

myös palveluissa. 

· Sovelletaan tehokkaammin Green 

Office -järjestelmää ja kehitetään 

green theatre -ajattelua. 

· Kehitetään prosessi- ja projektijohtamista 

sekä osaamisen johtamista. 

5 yhteiskunnalliset 

palvelut 

· Vastataan teatteri- ja tanssialan 

osaamisen ja taidelähtöisten 

menetelmien kysyntään kehittämällä 

Kokos Oy:stä vireä koulutus- ja 

suunnittelupalveluita tarjoava yritys. 

· Tavoitellaan kannattavaa 

elinkeinotoimintaa. 

· Kehitetään taiteilijoiden 

työllistymis mahdollisuuksia 

sekä kehittämistoiminnan että 

Kokos Oy:n toiminnan kautta.

strategi för konstuniversitetets teaterhögskola 2013–2016 

strategi för 




wcwbf | kuva: sanna käsmä

1 verksamhetsidé 

Konstuniversitetets Teaterhögskola 

svarar för den högsta undervisningen 

och forskningen inom teater, dans och 

performance samt stärker konstens 

samhälleliga genomslagskraft. Teaterhögskolan 

bereder utrymme för dynamisk 

polemik och konstruktivt samarbete. 

2 värden 

Konst och uppskattningen av konst 

genomsyrar all verksamhet på Teaterhögskolan. 

Gemenskap 

· Arbetsmiljön utvecklas så att den 

möjliggör mänskliga möten och 

växelverkan. 

· Uppmuntran till att det inom Teaterhögskolan 

och Konstuniversitet bildas 

gemenskaper och till att gränserna 

mellan dem öppnas. 

· Verksamheten och arbetsmiljön 

utvecklas enligt principerna för 

hållbar utveckling. 

· Omsorg om personalens arbetshälsa 

och möjlighet till professionell 

utveckling i arbetet. 


· Alla bemöts jämlikt och Konstuni - 

versi tetets pluralism omfattas av alla. 

· Arbetsgemenskapens medlemmar 

respekteras. 

Förtroende 

· Undervisningssituationen är förtrolig. 

· Varje individ har rätt att bli hörd och 

beaktad. 

· Beslutsmakt och ansvar decentraliseras 

inom organisationen. 

· Öppenhet och konsekvens i beslutsfattandet 

och i all kommunikation. 

Kroppslighet 

· Varje individ beaktas som en helhet. 

· Kroppslig och tyst kunskap uppskattas. 

· Uppskattning av hantverket. 

· Satsningar på ergonomi och en trygg 

arbetsmiljö. 

· Också kroppspråket och den muntliga 

kommunikationen är viktiga. 

3 vision för 



Konstuniversitetet är Finlands intressantaste 

universitet och en europeisk 

föregångare och mötesplats för konst, 

utbildning och forskning. Konst- 

universitetet profilerar sig som ett internationellt 

universitet för den fria konsten, 

stärker interaktionen mellan konst, 

utbildning och forskning samt spelar 

en viktig roll i samhällsutvecklingen. 

Konstuniversitetets Teater högskola är en 

djärv förnyare av konsten och en pluralistisk 

europeisk föregångare inom utbildning 

och konstnärlig forskning.

4 strategiska 

utvecklingsområden 

Konstuniversitetets Teaterhögskola 

förverkligar sin vision genom att satsa på 

följande strategiska utvecklingsområden: 

· Modigt och fördomsfritt arbete 

för att etablera Konstuniversitetet. 

· Utvecklingsarbete för en pluralistisk 

internationell växelverkan. 

· Utveckling av den konstnärliga 

forskningen och dess profil. 

4.1 grundutbildningen 

4.1.1 Teaterhögskolan 

· Teaterhögskolan utvecklas till en stark 

akademi med 15 utbildningsprogram/ 

huvudämnen, gradvis ökas professorernas 

makt över och ansvar för 

utbildningsprogrammen och samtidigt 

säkras förutsättningarna för denna 

reform. 

· Gemensam planering och samverkan 

mellan utbildningsprogrammen. 

· Interaktionen mellan studerande för 

grund- och påpyggnadsexamen ökas. 

· Kartläggning av förutsättningarna 

för ett magisterprogram i performativ 


konst (en modell med moduler) och 

programmets kopplingar till påbyggnadsstudierna. 

· Trots Konstuniversitetets studie- 

utbud dimensioneras studierna så 

att långsam inlärning fortfarande 

ses som något positivt. 

· Utländska lärare rekryteras och det 

internationella lärarutbytet ökas. 

· Engelskspråkiga/tvåspråkiga utbildningsprogram 

utvecklas (magisterprogrammet 

Advanced Visual Studies 

for Performance Arts på Konstuniversitetet 

eller på samarbetsplattformen 

för Teaterhögskolan och Aaltouniversitetet). 

· Utveckling av en gemensam plattform 

för Teaterhögskolan och Aalto-universitetets 

högskola för konst, design och 

arkitektur. 

· Interaktionen mellan Teaterhögskolan 

och samhället ökas (bl.a. sociala 

projekt, praktik). 

· Utveckling av de studerandes arbetslivsfärdigheter 

för att förbättra deras 

möjligheter till arbete och sysselsättning. 

4.1.2 Konstuniversitetet 

· Teaterhögskolans gemensamma 

studier utvecklas och öppnas för 

Konst universitetets studerande. 

· Nya samarbetsområden utvecklas 

inom Konstuniversitetet. 

· Det bereds möjlighet för olika studiestigar 

inom Konstuniversitetet bl.a. 

genom att garantera ett visst antal valfria 

studier i alla utbildningsprogram. 

· Utveckling av gemensamma biämnesstudier 

(t.ex. performance studies, 

konstskrivande) och gemensamma 

magisterprogram (t.ex. Föreställning 

2014, ljudteknologi). 

· Åtgärder för att Konstuniversitetet 

ska få rätt att ackreditera pedagogiska 

studier för lärare. 

· Utveckling av konstpedagogiska studier 

för lärarna vid Konstuniveristetet. 

4.2 påpyggnadsutbildningen 

· I samarbete med Konstuniversitetets 

akademier utvecklas strukturerna 

för påbyggnadsutbildningen och 

forskningen, t.ex. forskarskola och 

forsknings tjänster. 

· Påbyggnadsstudiernas innehåll utvecklas.

· Påbyggnadsstudiernas handledning 

utvecklas. 

· Påbyggnadsstudiernas process och 

omfattning i tid fastställs. 

· Profilering av Teaterhögskolans 

doktorandprogram och av Konstuniversitetets 

gemensamma. 

· Åtgärder för att trygga finansieringen 

för påbyggnadsstuderandenas studier. 

· Utveckling av forskningsarbetet, 

t.ex. genom gruppbaserad forskning 

och on-line rapportering. 

4.3 den konstnärliga forskningen 

· I samarbete med Konstuniversitetets 

akademier inrättas ett forskningsinstitut 

(post-doc). 

· Konstuniversitetets konstnärliga 

forskning utvecklas i internationell 

växelverkan. 


Teaterhögskolan bereder 

utrymme för dynamisk polemik 

och konstruktivt samarbete.” 

· Dialogen med de vetenskapliga 

universiteten inleds. 

· Forskningen inom ljus- och ljuddesign 

utvecklas. 

· Utveckling av forskningstjänster 

för att erhålla extern finansiering. 

· Utveckling av forskningsprojekt för 

forskargrupper. 

· Utvecklingsarbete för att föra ut den 

konstnärliga forskningens resultat till 

konstfältet och samhället i stort. 

4.4 annan utbildnings- och 

utvecklingsverksamhet 

· Utbildnings- och utvecklingsverksamheten 

differentieras och organiseras 

som rationella helheter. 

· Konstuniversitetet gör ett pilotprojekt 

om konstfältets specialkompetenser 

och överväger olika utbildningslös- 

ningar för att svara på arbetslivets krav. 

· Utvecklings- och projektverksamheten 

och fortbildningen förs närmare forskningsverksamheten. 

· Ett strategiskt grepp om utvecklings- 

och projektverksamheten med målet att 

skapa synergi och sammanhang så att: 

· forskningen levererar material 

till utvecklingsverksamheten och 

utvecklingen av kommersiella tjänster 

· arbetslivet levererar material till 

utvecklingsverksamheten och 

forskningen. 

· Det öppna universitetets verksamhet 

arrangeras i samband med grundundervisningens 

gemensamma studier 

och andra studier för kandidatexamen 

samt genom att ackreditera öppna 

utbildningspaket på kandidatnivå som 

arrangeras av Teaterhögskolans samarbetspartners 

på institutsnivå. 

4.5 personalen 

· Teaterhögskolan vinnlägger sig om 

arbetstagarnas arbetshälsa och professionella 

utveckling och ser till att 

övergången till Konstuniversitetet sker 

på ett behärskat och involverande sätt

så att personalens prestationsförmåga 

och arbetshälsa säkras. 

· Teaterhögskolan utvecklar ett konsekvent 

ledningssystem och en linjeorganisation 

som klart anger vem 

som har makt, myndighet och ansvar 

i respektive ärenden. 

· Grundlig orientering i arbets- 

uppgifterna och i Teaterhögskolans 

öppna och engagerande verksamhetskultur. 

· Teaterhögskolan utvecklas till 

en attraktiv arbetsplats. 

· Personalens professionella kunnande 

och förhandlingsförmåga stärks. 

· Den informella atmosfären och 

arbetsglädjen på Teaterhögskola 

upprätthålls bl.a. genom rak och 

öppen kommunikation. 

· Med förmansarbetet som exempel 

på ett föredömligt ledarskap ut- 

vecklas en entusiastisk och enga- 

gerad personal. 

· Klara och transparenta rekryteringsprocesser 

för lärare och forskare. 

· Lärarna bereds möjlighet att också 

fungera som konstnärer och forskare, 

t.ex. sabbatsledighet. 


· Lärarna erbjuds möjlighet till 

kompetensgivande utbildning i pedagogik 

under en del av arbetstiden. 

· Undervisnings- och forskningspersonalen 

ges möjlighet till karriärutveckling. 

· Den utländska personalens andel ökas 

och det internationella samarbetet ses 

som en resurs. 

· Stödpersonalen ges bättre möjlighet 

att delta i utbildning och skolning. 

· Stödpersonalens kunnande stärks 

i samband med övergången till 

Konstuniversitetet bl.a. genom 

arbetsrotation. 

4.6 stödtjänsterna 

· Proaktivt deltagande i utvecklingen 

av Konstuniversitetets och Teaterhögskolans 

egna stödtjänster. 

· Aktivt arbete för att Konstuniversitetets 

system är enhetliga och välfungerande 

(bl.a. elektroniska system). 

· Den inre och yttre kommunikationen 

och informationen mellan Konstuniversitetets 

akademier stärks. 

· Etablering av en arbetskultur som 

bygger på närvaro (t.ex. möten) 

och användning av ny teknologi. 

· Också stödtjänsterna och -funktionerna 

tar hänsyn till internationaliseringen. 

· Effektivare tillämpning av Green 

Office- systemet och utveckling av 

green theatre-filosofin. 

· Utveckling av process- och projektledning 

och kunskapsledning. 

5 samhälleliga 

tjänster 

· Genom att utveckla Kokos Oy till ett 

företag som erbjuder utbildnings- och 

planeringstjänster svarar Teaterhögskolan 

på efterfrågan på expertis inom 

teater- och dans området och på konstbaserade 

metoder. 

· Målet är lönsam näringsverksamhet. 

· Teaterhögskolans utvecklingsaktiviteter 

och Kokos Oy:s verksamhet leder 

till att konstnärernas sysselsättningsmöjligheter 

förbättras.

kolme ajatusta, tuhat tunnetta | kuva: mikko haiko 

strategic plan of the theatre academy of the university of the arts helsinki 2013–2016 

strategic plan 

of the theatre 

academy of the 

university of 


2013–2016

1 mission 

The Theatre Academy of the new University 

of the Arts Helsinki shall be responsible 

for academic instruction and research 

in the performing arts as well as enhance 

the social impact of art. The Theatre 

Academy shall pave the way for dynamic 

debate and constructive collaboration. 

2 values 

Art and its appreciation are evident in all 

operations of Theatre Academy Helsinki. 

Sense of community 

· Developing the working community 

to enable meaningful encounters 

between people. 

· Supporting the creation of communities 

within the Theatre Academy and 

the University of the Arts Helsinki 

and the crossing of the boundaries 

between them. 

· Developing operations and the work 

environment according to the principles 

of sustainable development. 

· Ensuring the (occupational) wellbeing 

of personnel and their opportunities 

for professional development. 


· Treating all individuals equally 

and embracing the pluralism of the 

University of the Arts Helsinki. 

· Respecting all members of 

the work community. 

Trust 

· Teaching situations are confidential. 

· Each individual has the right to be 

heard and taken into account. 

· Responsibilities and decision 

making will be decentralised 

in the organisation. 

· Leadership and communication 

will be open and consistent. 

Corporality 

· Taking each individual into 

account comprehensively. 

· Appreciating bodily 

and tacit knowledge. 

· Valuing craftsmanship. 

· Investing in ergonomics and 

a safe work environment. 

· Promoting oral and physical 

communication. 

3 vision of the 

theatre academy 

of the university 

of the arts helsinki 

As a meeting place for art, education 

and research, the University of the Arts 

Helsinki will be the most interesting university 

in Finland and a European pioneer. 

The University will profile itself as an 

international arts university promoting 

the freedom of the arts, enhancing the 

interaction of art, education and research, 

and playing a key role in the development 

of society. 

The Theatre Academy of the University of 

the Arts Helsinki will be a fearless artistic 

reformer and pluralist European pioneer 

in performing arts education and artistic 

research.

4 strategic 

development areas of 

the theatre academy 

of the university of 


The Theatre Academy of the University 

of the Arts Helsinki strives to realise 

its vision by investing in its strategic 

development areas as follows: 

· Contributing boldly and openly 

to the establishment of the new 

University of the Arts Helsinki. 

· Developing pluralist international 

interaction. 

· Developing artistic research and 

its profile. 

Art and its appreciation 

are evident in all operations 

of Theatre Academy 

Helsinki.” 


4.1 undergraduate education 

4.1.1 Theatre Academy 

· Developing the Theatre Academy into 

a strong academy comprising fifteen 

study programmes/major subjects, 

gradually increasing professors’ influence 

on and responsibility for their 

respective programmes, and creating 

the conditions for this reform. 

· Developing joint planning processes 

and interaction between study programmes. 

· Increasing interaction between undergraduate 

and postgraduate students. 

· Researching the possibility to implement 

a Master’s programme in the 

performing arts (modularity) and its 

connection to, for example, postgraduate 

studies. 

· Continuing to respect slow learning 

and determining the scope of studies 

accordingly, irrespective of studies 

offered by the University of the Arts 

Helsinki. 

· Recruiting foreign teachers and increasing 

international teacher mobility. 

· Developing bilingual or Englishlanguage 

study programmes (Master’s 

programme in Advanced Visual Studies 

for Performance Arts at the University 

of the Arts or within the collaborative 

project between the Theatre Academy 

and Aalto University). 

· Developing a joint platform with the 

Aalto University School of Arts, Design 

and Architecture. 

· Increasing social interaction (e.g., 

socially inclusive projects, training). 

· Developing students’ career skills and, 

hence, increasing their opportunities 

for employment. 

4.1.2 University of the Arts Helsinki 

· Developing the Theatre Academy’s 

joint studies into studies available 

to all students of the University of 

the Arts Helsinki. 

· Developing new areas of collaboration 

within the University of the Arts. 

· Creating opportunities for different 

learning pathways at the University 

of the Arts by, for example, offering 

a certain amount of elective studies 

in all study programmes. 

· Developing joint minor subject studies 

(e.g., performance studies, artistic

mannerheimintiellä | kuva: kerttu malinen 

strategic plan of the theatre academy of the university of the arts helsinki 2013–2016

writing) and Master’s programmes 

for the University of the Arts (e.g., 

Performance 2014, sound technology). 

· Striving to secure the right to accredit 

studies in the education required of 

theatre and dance pedagogues. 

· Participating in the development of 

studies in art pedagogy for the teachers 

of the University of the Arts. 

4.2 postgraduate education 

· Developing postgraduate education 

and research infrastructure, such as 

doctoral programmes and research 

services, in collaboration with the 

academies of the University of the Arts. 

· Developing the content of post- 

graduate studies. 

· Developing the supervision of 

postgraduate studies. 

· Consolidating the postgraduate 

study process and its duration. 

· Profiling the Theatre Academy’s 

doctoral programme as well as joint 

doctoral programmes of the 

University of the Arts. 

· Striving to ensure research funding 

for postgraduate students. 


· Developing doctoral research through, 

for example, group-based research and 

online reporting. 

4.3 artistic research 

· Establishing a research institute 

(postdoctoral) in collaboration with the 

academies of the University of the Arts. 

· Developing artistic research with 

international partners at the 

University of the Arts. 

· Engaging in dialogue with science 

universities. 

· Developing research in lighting 

and sound design. 

· Developing research services to 

acquire external funding. 

· Developing group-based research 

projects in the performing arts. 

· Developing means to apply the results 

of artistic research in the arts sector 

and the wider community. 

4.4 other education and development 

· Separating education and development 

activities into appropriate sections. 

· Piloting special qualifications in the 

arts in the context of the University of 

the Arts and researching educational 

solutions that satisfy the needs presented 

by employment. 

· Bridging the gap between development 

and project activities, including the 

development of post-degree education, 

and research activities. 

· Adopting a more strategic approach 

to the management of development 

and project activities in order to achieve 

the following goals: 

· To move from research to development 

and the commercialisation of services 

· To grow from a focus on employment 

to include development and research. 

· Organising Open University education 

in connection with the joint studies 

included in undergraduate instruction 

and other studies included in Bachelor’s 

level instruction as well as by accrediting 

open education packages, provided by the 

Theatre Academy’s vocational education 

partners, that correspond with Bachelor’s 

level instruction. 

4.5 human resources 

· Ensuring the personnel’s occupational 

wellbeing and professional development

at the Theatre Academy as well as at 

the future University of the Arts in 

a controlled and inclusive manner, 

maintaining the occupational wellbeing 

and performance of Theatre Academy 

personnel. 

· Developing a logical management and 

leadership system and line management 

in which power, responsibilities 

and decision-making authorities are 

clearly determined. 

· Developing a strong induction procedure 

and committing staff to the Theatre 

Academy’s open operational culture 

from the onset. 

· Moulding the Theatre Academy into 

an attractive workplace. 

· Enhancing the personnel’s competence 

and negotiation skills. 

· Maintaining a warm and friendly 

work atmosphere at the Theatre 

Academy through, for example, 

open communication. 

· Creating a committed and motivated 

workforce through leading by example. 

· Establishing clear and transparent 

recruitment processes for teachers 

and researchers. 


· Creating opportunities for teachers to 

engage in artistic work and research 

through, for example, sabbaticals. 

· Providing teachers with the oppor tunity 

to participate in pedagogical training 

as part of their work. 

· Providing teaching and research 

staff with opportunities for career 

development. 

· Increasing the number of inter- 

national personnel and seeing the 

international dimension as an asset. 

· Providing support staff with more opportunities 

to participate in training. 

· Enhancing the support staff’s competence, 

for example, through job rotation 

at the University of the Arts. 

4.6 support services 

· Participating proactively in the development 

of the joint services of the University 

of the Arts and its academies and 

the Theatre Academy’s own services. 

· Actively contributing to establishing 

functional and unified systems 

(e.g., online systems) at the Uni- 

versity of the Arts. 

· Investing in internal and external 

communication between the academies 

of the University of the Arts. 

· Developing a culture of attendance 

(e.g., at meetings) and using new 

technologies. 

· Considering international aspects 

in the provision of services. 

· Applying the Green Office system 

more efficiently and developing the 

Green Theatre approach. 

· Developing business process and 

project management as well as 

knowledge management. 

5 social services 

· Meeting the demand for competence 

in theatre and dance as well as in artbased 

methods through the development 

of Kokos Oy into a dynamic 

limited-liability company providing 

education and design services. 

· Striving towards profitable business 

activities. 

· Creating employment opportunities 

for artists through both development 

activities and Kokos Oy.

teatterikorkeakoulu 

Teaterhögskolan 

Theatre Academy Helsinki 

Haapaniemenkatu 6 · Aspnäsgatan 6 

p.o.box 163, fin-00531 Helsinki 

tel. +358 (0) 400 792 000 

fax +358 (0)9 753 0170 

www.teak.fi 

Graafinen suunnittelu: Hahmo

Teaterhögskolans strategi 2013-2016 - Teatterikorkeakoulu

Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!

Delete template?

Save as template ?