MAREK RADKE -"Złoto, srebro oraz... "-Muzeum Narodowe w Szczecinie -Muzeum Sztuki Współczesnej 11.01-8.04.2018

Kolor i kształt to najważniejsze pojęcia języka artystycznego
Marka Radke, który w swoich dziełach posługuje
się w różnoraki, żywiołowy sposób powierzchnią,
przestrzenią i światłem. Rozmaite formy geometryczne,
zawsze jednak jasno zdefiniowane, określaj nie tylko
format, lecz także kompozycję jego prac, tworzą
podziały powierzchni na mniejsze fragmenty lub też
rozciągają się na tej powierzchni tak daleko, aż ich
kontury zleją się z granicami obrazu lub obiektu. Każda
z tych form, ujęta w wyrazisty, świetlisty sposób w jeden
odcień kolorystyczny, wisi niczym znak tajemniczego,
symbolicznego języka na tle ściany, unosi się swobodnie
w przestrzeni lub spoczywa w morzu obiektów różnej
wielkości na podłodze jak zaproszenie do zabawy.
Gdy światło gaśnie, sytuacja ulega zmianie; wówczas
świecą jedynie niektóre, fosforyzujące barwy, a pozostałe
znikają w ciemności.
Marek Radke stwarza intrygujący, kolorowy świat,
przemawiający w równym stopniu do emocji i intelektu,
otwierając jednocześnie przestrzenie do stawiania
pytań. Co wydarzy się, kiedy barwy i kształty będą
miały własne znaczenia? Gdy jeden kolor uzyska
szczególną, nadrzędną wartość, będzie mógł wznieść
się ponad pozostałe w znaczeniu mitologicznym,
materialnym lub nawet – jeżeli chodzi o jego ingrediencje
– ekonomicznym?
Artysta, mając przed oczyma ten obszar zagadnień,
w cyklu Złoto, srebro oraz... śledzi możliwości, siłę
promieniowania oraz oddziaływanie tych metali szlachetnych.
Punktem wyjścia eksperymentu były złoto
Color and shape are the most important notions in
the artistic expression of Marek Radke, who treats surfaces,
space and light in various and exuberant ways.
Always clearly defined, geometrical forms of all kinds
determine not only the shape but also the composition
of his works; creating divisions of the surface into
smaller fragments, or extending as far as their contours
merge into the edges of a painting or an object.
Embodied in distinct and luminous shades of monochromatic
color, the forms hang on the wall like signs
in a mysterious language, floating freely in space or
resting in an ocean of various objects in different sizes –
as an invitation to play. When the light goes out, the
situation changes; phosphorescent colors shine as
others disappear in the darkness.
Radke creates an intriguingly colorful world that
appeals equally to emotion and to intellect; opening
space for asking questions. What happens when colors
and shapes have their own meaning? What happens
when one color has a special, overriding value and rises
above the others in a mythological, material or even –
concerning the constituents – an economic sense?
In the series Gold, Silver and..., Radke tracks the possibilities,
the radiance and the impact of these precious
metals. The starting point of the study is gold leaf,
a gift given the artist that had long been waiting in the
studio for its time, and graphite that shines like silver
when appropriately polished (as in the artist’s previous
works). Both materials are placed side-by-side in
rectangular fields. Here, the first questions appear.
05