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3 months ago

GAM 14 Exhibiting Matters

ISBN 978-3-86859-854-4 https://www.jovis.de/de/buecher/reihen/gam-graz-architecture-magazine/product/gam-14.html

The point of showing

The point of showing these works was not to identify with the partisan movement, nor to replace social transformation with a revolutionary rhetoric, but rather to interconnect past, present, and future, to pose questions about current impossibilities of revolutionary movement and confront the pathologies of the moment. This was accentuated in the last room of the apartment, where a selection of Gülsün Karamustafa’s paintings from the 1970s, referring to the bloody history of leftist movements in Turkey, its protests and parades, were displayed. That was the only room that throughout the project defied the character of the apartment. Whereas in the previous episodes it was turned into a projection room, the red color of its painted walls and its fitted carpet in this episode subtly referenced a museum where the “old masters” are hanging. 5th episode. What comes after collecting? The 5th episode was a two-day seminar conceived in collaboration with that encompassed conversations and performances that problematized different facets and implications related to the notion of collecting such as the questioning of the dominant Western canon, the process of opening up collections to political institutional policies related to history, locality, political and social urgencies. The participants included Zdenka Badovinac, Charles Esche, Ana Janevski, Katalin Ladik, Tomislav Medak, Nikolay Punin, Erzen Shkololli, Kate Fowle, Kate Sutton, and Manuel Pelmu ,s. 6th episode. Shipwrecked in the former museum of revolution, the finale does not tie up loose ends. By summarizing previous investigations, the sixth episode was staged as the project’s finale at the Home of the 9 Boris Ondreička/Ján Zavarský/Vít Havránek, Discursive conclusion of Stano Filko’s “White Space in a White Space,” “My Sweet Little Lamb,” Episode 6, Home of the Croatian Association of Visual Artists (HDLU) | Sitz der Kroatischen Gesellschaft der bildenden Künstler (HDLU), Zagreb, 2017 © Damir Žižić Croatian Association of Artists/HDLU—one of the most historically laden buildings in Zagreb, as well as at Apartment Softi ć and Gallery Nova. After a number of dispersed presentations, the choice of HDLU as a main venue for the final episode was strategic: its size enabled creating a dialogue among a large number of works from the Kontakt Art Collection and just a brief glimpse at its history 9 sheds a significant light on the interconnectedness of art institutions and social circumstances. The exhibition display structures in HDLU were conceptualized by the artist David Maljkovi ć and the architect Ana Martina Baki ć. Maljkovi ć’s artistic methodologies of creating an estrangement effect through “unsuitable” spatial constellations and the dislocation of the spectator’s expectations were immediately visible. The visitors were met with an imposing and counter-intuitively positioned wall that required them to immediately “choose a side,” and emphasized the impossibility of easily grasping the exhibition in its totality. In other exhibition areas, works were placed on fragments of earlier exhibition structures that have been torn down and built upon, transfigured and transformed, and there was an impression of being amidst the process of dissolving and rebuilding. 9 It was designed by Croatian sculptor Ivan Meštrović and opened as an art space called House of the Visual Arts of King Peter I, the Great Liberator in 1938. The name was shed just a few years later when the building was turned into a Mosque by the Croatian Nazi puppet state during the Second World War. Under socialism, it was the Museum of Socialist Revolution until 1990 when it was emptied of historical content and brought back to its current function as a Kunsthalle, most recently referred to as the Meštrović Pavilion. 8 Július Koller, “Question Mark Cultural Situation (U.F.O.),” “My Sweet Little Lamb,” Episode 6, Home of the Croatian Association of Visual Artists (HDLU)| Sitz der Kroatischen Gesellschaft der bildenden Künstler (HDLU), Zagreb, 2017 © Damir Žižić 176 Tina Gverović/Siniša Ilić, “Collage from the Highway,” detail by Tina Gverović | Detail von Tina Gverović, “Substructure,” 2017, “My Sweet Little Lamb,” Episode 6, Softić Apartment, Zagreb, 2017 © Damir Žižić 10

Episode 6. Schiffbrüchig im vormaligen Museum der Revolution löst die letzte Etappe die offenen Probleme nicht. In ihrer Zusammenfassung der vorangegangenen Untersuchungen wurde die sechste Episode als Projektfinale im Heim kroatischer bildender Künstler/HDLU 9 , einem der geschichtsträchtigsten Gebäude in Zagreb, inszeniert. Sie umfasste auch Schauplätze der vorherigen Episoden – das Apartment Softi ć und die Galerie Nova. Nach mehreren verstreuten Präsentationen war die Wahl des Heims kroatischer bildender Künstler als Hauptveranstaltungsort für die letzte Episode von strategischer Bedeutung: Die Größe des Heims ermöglichte es, einen Dialog zwischen einer großen Zahl von Werken der Kontakt Kunstsammlung zu schaffen, und schon ein kurzer Blick auf ihre Geschichte wirft ein deutliches Licht auf die Vernetzung von Kunstinstitutionen und gesellschaftlichen Verhältnissen. Die Ausstellungsstrukturen im Heim kroatischer bildender Künstler wurden vom Künstler David Maljkovi ć und der Architektin Ana Martina Baki ć konzipiert. Die künstlerischen Methoden von Maljkovi ć, durch „unpassende“ Raumkonstellationen einen Entfremdungseffekt zu erzeugen, und die Verschiebung der Besuchererwartungen waren bereits am Eingang sichtbar. Eine hohe, kontraintuitiv positionierte Wand zwang die BesucherInnen dazu, sofort „eine Seite zu wählen“, und betonte die Unmöglichkeit, die Ausstellung in ihrer Gesamtheit leicht zu erfassen. In anderen Ausstellungsbereichen wurden Arbeiten auf Fragmente früherer Ausstellungsstrukturen platziert, die abgerissen und bebaut, umgestaltet oder gänzlich verwandelt wurden, und es entstand der Eindruck, als befände man sich mitten drin in einem Prozess der Auflösung und des Wiederaufbaus. Die Gestaltung dieser „flüchtigen“ Ausstellungsstrukturen entsprang dem Wunsch, sich mit dem formalen Charakter und dem Fluss der kreisförmigen Räume des Heims kroatischer bildender Künstler zu beschäftigen und nicht mit dessen ideologischer und historischer Last. An der Fassade, über dem Eingang des Gebäudes, wurde wiederum „Question Mark Cultural Situation (U.F.O.)“ (1992) von Július Koller installiert, ein Werk, das die Offenheit der Ausstellung für unterschiedliche Interpretationen verkündete. Die auf der Treppe zu den Galerien im Obergeschoss platzierten „Cakes“ (1993) von Mladen Stilinovi ć waren eine Anspielung auf die Installation des vorherigen Autors am selben Ort. Die in vorherigen Episoden eingeführte Praxis 9 Es wurde vom kroatischen Bildhauer Ivan Meštrović entworfen und 1938 als ‚Haus der Bildenden Künste von Peter I., dem großen Befreier“ eröffnet. Der Name wurde aber nur weniger Jahre später verworfen, als der kroatische Nazi-Marionettenstaat das Gebäude während des 2. Weltkriegs in eine Moschee umwandelte. Im Sozialismus war es bis 1990 das Museum der sozialistischen Revolution. Dann wurde es von historischen Inhalten befreit und in seine heutige Funktion als Kunsthalle zurückgeführt, zuletzt unter dem Namen Meštrović Pavillon (kroatisch: Meštrovićev paviljon). 177