26.04.2013 Views

Dossier informatiu Encontres CaixaEscena 2012 (PDF, 950 KB

Dossier informatiu Encontres CaixaEscena 2012 (PDF, 950 KB

Dossier informatiu Encontres CaixaEscena 2012 (PDF, 950 KB

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

<strong>2012</strong>


L’OBRA SOCIAL “LA CAIXA” ORGANITZA, EN EL MARC<br />

DEL PROGRAMA CAIXAESCENA, UNS ENCONTRES PER A<br />

PROFESSORS DE FORMACIÓ TEATRAL I PEDAGÒGICA.<br />

No és cap secret, ja ho diu el nom, els encontres per a professors de<br />

<strong>CaixaEscena</strong> són el convit a una trobada a l’entorn d’allò que ens agrada:<br />

el teatre.<br />

En realitat és un doble encontre: la trobada amb professionals del teatre<br />

(dramaturgs, actors, directors, músics, coreògrafs, escenògrafs...) i, a la<br />

vegada, amb els mateixos professors. És a dir, un encreuament de camins<br />

per compartir experiències.<br />

Durant quatre dies, s’espera de tothom una participació ben activa.<br />

Als matins es concentren les classes de dramatúrgia i direcció escènica,<br />

de la mà de creadors com José Sanchis Sinisterra, Pablo Ley, Victoria<br />

Szpunberg i Jordi Prat i Coll.<br />

Seguidament, prenen el relleu les conferències a càrrec d’experts com<br />

Adan Kovacsics, Miquel Desclot o Monika Zgustova.<br />

A la tarda, s’apleguen els tallers d’interpretació, cant, coreografia i espai<br />

escènic. De manera absolutament pràctica es treballa amb professionals<br />

de l’àmbit teatral com Montse Vellvehí, Xavier Torras, Joan Maria Segura<br />

i Xavier Erra.<br />

Totes les propostes giren a l’entorn d’obres que contenen tres condiments:<br />

teatre, música i guerra. És a dir, obres de teatre amb música, que<br />

expliquen històries de l’època d’entreguerres. Espectacles que us suggerirem<br />

de muntar en la propera edició de <strong>CaixaEscena</strong> amb els vostres<br />

alumnes.<br />

En els <strong>Encontres</strong> d’enguany, doncs, ens visiten nous personatges: el<br />

soldat més estúpid o intel·ligent del segle XX (Les aventures del bon soldat<br />

Švejk, de Jaroslav Hašek), venedors de xocolatines per a famolencs soldats<br />

(Els últims dies de la humanitat, de Karl Kraus), els artistes Carmela<br />

i Paulino, variedades a lo fino (¡Ay, Carmela!, de José Sanchis Sinisterra)<br />

i el soldat que malvèn el seu violí al diable (Història del soldat, de<br />

C. F. Ramuz i Ígor Stravinsky).<br />

Amb tots ells i amb vosaltres...<br />

2


PROGRAMA DE TREBALL<br />

Us oferim un programa amb quatre classes opcionals de dramatúrgia i<br />

direcció escènica, en dos itineraris.<br />

ITINErArI 1<br />

• ¡Ay, Carmela!, a càrrec de José Sanchis Sinisterra<br />

• Les aventures del bon soldat Švejk, a càrrec de Jordi Prat i Coll<br />

ITINErArI 2<br />

• Els últims dies de la humanitat, a càrrec de Pablo Ley<br />

• Història del soldat, a càrrec de Victoria Szpunberg<br />

Amb un plantejament molt pràctic, a partir dels textos proposats, treballarem<br />

exercicis relacionats amb la dramatúrgia i l’escenificació.<br />

L’objectiu d’aquestes classes és oferir eines i recursos per a l’anàlisi i la<br />

creació d’obres teatrals, així com idees bàsiques per a la seva possible<br />

posada en escena. Les sessions també pretenen adequar els continguts a<br />

algunes de les qüestions que es plantegen els professors que fan tallers<br />

de teatre als instituts. Un espai de discussió i de joc.<br />

A la tarda, els tallers d’interpretació, cant, coreografia i espai escènic ens<br />

ajudaran a posar cos a cadascuna de les obres proposades.<br />

• Taller d’interpretació, a càrrec de Montse Vellvehí<br />

• Taller de cant, a càrrec de Xavier Torras<br />

• Taller de coreografia, a càrrec de Joan Maria Segura<br />

• Taller d’espai escènic, a càrrec de Xavier Erra<br />

El programa es complementarà amb un cicle de conferències realitzades<br />

per Adan Kovacsics, Miquel Desclot, José Sanchis Sinisterra o Monika<br />

Zgustova.<br />

Les classes i els tallers es faran a les aules de l’IES XXV Olimpíada, de<br />

Barcelona. Les conferències i l’espectacle comú es duran a terme al<br />

CaixaForum de la mateixa ciutat. Ambdós espais es troben situats a dos<br />

minuts de distància i estan situats a la muntanya de Montjuïc. Aquest<br />

emplaçament convida a gaudir d’un incomparable espai de la Ciutat<br />

Comtal, que ofereix, en aquesta mateixa època, un dels millors festivals<br />

d’arts escèniques de la ciutat, així com una intensa oferta lúdica i cultural<br />

als seus parcs, museus i teatres.<br />

3


CALENDARI<br />

Del 10 al 13 de juliol de <strong>2012</strong><br />

HOrArIS<br />

Dimarts, 10 de juliol, a les 9.30 h, benvinguda i lliurament<br />

d’acreditacions.<br />

• Classes: de 10 h a 13 h<br />

• Conferències: de 13.30 h a 14.30 h<br />

• Tallers: de 16 h a 18.30 h<br />

Els <strong>Encontres</strong> s’acabaran el divendres dia 13 de juliol a les 19 h.<br />

CONFERÈNCIES<br />

DIMArTS, 10 DE JULIOL<br />

“L’HOME QUE PLANTAVA CARA AL PODER:<br />

EL BON SOLDAT ŠVEJK”<br />

A CàrrEC DE MONIKA ZgUSTOVA<br />

DIMECrES, 11 DE JULIOL<br />

“PEDAGOGIA DE LA MEMÒRIA”<br />

A CàrrEC DE JOSÉ SANCHIS SINISTErrA<br />

DIJOUS, 12 DE JULIOL<br />

“Los úLtimos DÍAs DE LA HumAniDAD: ¿unA trAgEDiA?”<br />

A CàrrEC D’ADAN KOVACSICS<br />

DIVENDrES, 13 DE JULIOL<br />

“LA HistÒriA D’un soLDAt”<br />

A CàrrEC DE MIqUEL DESCLOT<br />

Totes les conferències tindran lloc<br />

a l’Auditori de CaixaForum a les 13.30 h.<br />

La llengua vehicular serà el castellà.<br />

4


MIqUEL<br />

DESCLOT<br />

XAvIER<br />

ERRA<br />

ADAN<br />

KOvACSICS<br />

PABLO<br />

LEY<br />

JORDI<br />

PRAT I COLL<br />

CURRÍCULUMS<br />

Nascut al Clot, a Barcelona, el 1952. Va cursar estudis de Filologia Catalana a la Universitat de Barcelona.<br />

Professor de la Universitat Autònoma de Barcelona entre el 1975 i el 1980 i entre els anys 1982 i 1991.<br />

Lector i professor a la Universitat de Durham (Anglaterra) entre 1980 i 1982. Professor convidat a la<br />

Universitat Pompeu Fabra (2007).<br />

L’any 1971 publica el primer llibre de poesia, Ira és trista passió, i també el primer llibre per a infants,<br />

El blanc i el negre. Des d’aleshores, ha anat publicant amb regularitat llibres de poesia, de literatura per<br />

a nens i nenes, de prosa memorialista, d’assaig i de traduccions poètiques i teatrals (Shakespeare, Molière,<br />

Blake, Wordsworth, Dante, Petrarca, Michelangelo, Goldoni, Apollinaire, Cardarelli, Saba, etc.). Ha escrit<br />

sobre música i ha proveït textos per a compositors diversos.<br />

Llicenciat a la Facultat de Belles Arts de Barcelona, comença a dissenyar escenografies el 1989. Treballa<br />

amb directors com Tamzin Townsend, Oriol Broggi, Pep Pla, Magda Puyo…<br />

Les seves escenografies han trepitjat escenaris com el Teatre Nacional de Catalunya, Teatro de la Abadía,<br />

Sala Villarroel, Sala Beckett, Teatre Borràs… N’ha realitzades per a espectacles de dansa, música, circ, titelles<br />

i teatre.<br />

També ha col·laborat, des de 1994, en múltiples projectes educatius a l’entorn d’exposicions de teatre i art.<br />

Nascut a Santiago de Xile (1953), va estudiar a Viena i viu des de 1980 a Barcelona, on es dedica a la<br />

traducció literària. Ha traduït clàssics alemanys (Goethe, Schiller), escriptors del segle XX (Karl Kraus,<br />

Franz Kafka i Stefan Zweig) i autors hongaresos contemporanis com Imre Kertész. També ha escrit<br />

nombrosos articles literaris, així com el llibre guerra y lenguaje (2007). Per la seva tasca ha rebut el<br />

Premio Ángel Crespo (2004) i el Premio Nacional de Traducción del Ministerio de Cultura de España<br />

(2010), així com la distinció “Pro Cultura Hungarica” del govern hongarès (2009) i el Premio Estatal de<br />

Traducción Literaria de Austria (2010).<br />

Nascut a Barcelona, el 1961, es va llicenciar en Història de l’Art per la UB. Ha estat crític teatral a l’ABC<br />

(1990-1992) i a El País (1995-2004).<br />

És cap del Departament de Dramatúrgia i Direcció d’Eòlia des de 2003-2004. Forma part del Departament<br />

de Teoria i Història de l’Institut del Teatre des de 2011. És autor, entre d’altres, d’obres com Se está haciendo<br />

muy tarde (Premi Sant Martí de Teatre, 1988) o Paisaje sin casas (Premio Marqués de Bradomín 1990).<br />

Ha realitzat les dramatúrgies d’obres com F@ust versió 3.0 (La Fura dels Baus, 1998); La ópera de cuatro<br />

cuartos (direcció de Calixto Bieito, 2002); Comedias bárbaras (direcció de Bigas Luna, 2003); Homage to<br />

Catalonia (direcció de Josep Galindo, 2004), 2666 (direcció d’Àlex Rigola, 2007), Don quixote (direcció<br />

de Josep Galindo, 2007) o L’auca del senyor Esteve (direcció de Carme Portaceli, 2010). El 2008 funda,<br />

amb Josep Galindo, la companyia Projecte Galilei, centrada en la memòria històrica, amb la qual ha fet<br />

les dramatúrgies de La Maternitat d’Elna; Alícia ja no viu aquí - La dona a Espanya 1939-1981; La bella<br />

dorment del bosc (el malson del segle XX), i 14:45 (música entre dues guerres).<br />

Nascut a Girona el 1975. Llicenciat en Comunicació Audiovisual per la UPF (1998) i en Direcció Escènica<br />

i Dramatúrgia per l’Institut del Teatre de Barcelona (premi extraordinari, 2002). Director, dramaturg i<br />

guionista, combina la dedicació creativa al teatre amb l’audiovisual i la pedagogia.<br />

Com a dramaturg, ha escrit textos com ara Carrer Hospital amb Sant Jeroni (Premi Recull 2000), Obra<br />

vista o La Festa.<br />

Ha dirigit, entre d’altres, els espectacles El Público de Federico García Lorca, Lluny de Caryl Churchill,<br />

Obra vista, Una còpia de Caryl Churchill (Premi Butaca a millor espectacle de petit format),<br />

Vides privades de Noël Coward, Mon Brel o quartett de H. Mülller.<br />

També ha escrit i dirigit El fil del mite, espectacle familiar per a CaixaForum a partir del mite d’Ariadna i<br />

el Minotaure.<br />

Dins el camp de la pedagogia, ha fet classes d’interpretació a l’ESMUC, a les Aules, a l’Eòlia, a l’Atrium i al<br />

Col·legi del Teatre. També fa classes d’escriptura teatral a l’Obrador de la Sala Beckett.<br />

5


JOSÉ<br />

SANCHIS<br />

SINISTERRA<br />

JOAN<br />

MARIA<br />

SEGURA<br />

I BERNADAS<br />

vICTORIA<br />

SZPUNBERG<br />

Neix a València, el juny de 1940. Llicenciat en Filosofia i Lletres, exerceix com a professor de l’Institut del<br />

Teatre de Barcelona des del 1971 fins al 2010.<br />

El 1977 funda el Teatro Fronterizo, que dirigeix fins al 1997, a Barcelona. Catorze anys després, i aquest<br />

cop a Madrid, reprèn i redimensiona aquest projecte per crear i dirigir el Nuevo Teatro Fronterizo, premi<br />

Max de la Crítica <strong>2012</strong>.<br />

Al llarg de la seva dilatada trajectòria professional, ha impartit cursos, seminaris i tallers arreu del món de<br />

dramatúrgia textual, dramatúrgia actoral, dramatúrgia de textos narratius i escriptura dramàtica.<br />

Ha publicat molts assajos i articles, i és autor d’obres fonamentals del teatre espanyol de l’últim segle<br />

com ¡Ay, Carmela!, El lector por horas o El cerco de Leningrado, entre d’altres. Ha dirigit desenes<br />

de muntatges dels millors autors de la literatura dramàtica, així com dramatúrgies de texts narratius i<br />

adaptacions dels clàssics. És autor de més de quaranta textos teatrals, entre originals i adaptacions, i ha<br />

obtingut premis com el Carlos Arniches (1968), el Nacional de Teatro (1990), el Premi d’Honor de l’Institut<br />

del Teatre de Barcelona (1996), el Max al millor autor (1998 i 1999), el Premio Nacional de Literatura<br />

Dramática (2003), el Life Achievement Award del XXIII International Hispanic Theatre Festival de Miami<br />

(2008) i la Medalla del CELCIT (2010).<br />

És llicenciat en Direcció i Dramatúrgia per l’Institut del Teatre de Barcelona i també director escènic de la<br />

companyia EGOS Teatre. Rep formació de dansa clàssica, contemporània, modern-jazz i jazz amb Lali<br />

Mel·lo, Carmen Roche, Natàlia Viñas, Carles Sales, Anna Sánchez, Aixa Guerra, Carol Dilley, Anne<br />

Mitelholzer, Víctor Rodrigo, Vanoye Aikens, Anna Agustí, Coco Comín, Máximo Hita, Montse Colomé i<br />

Ken Robertson. Ha coreografiat Concha, yo lo que quiero es bailar (direcció de Josep Maria Pou),<br />

El mercader de Venècia, Mort de dama, Les suplicants i rive gauche (direcció de Rafael Duran),<br />

L’hora en què res no sabíem els uns dels altres, Kvetch, Leonce i Lena, Volpone i El mercader<br />

(direcció de Pep Pla), Ilíada (direcció de Tom Bentley-Fisher), Llepafils i Contra el progrés (Teatre Al<br />

Detall), El crim de Lord Arthur Savile, La casa sota la sorra, En Joan sense por i ruddigore o la<br />

nissaga maleïda (Egos Teatre). Ha dirigit El crim de Lord Arthur Savile, El somni d’una nit d’estiu,<br />

Killer, El jardí de les malícies, La casa sota la sorra, Contra el progrés, ruddigore o la nissaga<br />

maleïda. I ha fet d’actor a quan encara no sabíem res, Follies, Flor de otoño, Adéu a Berlín,<br />

La generala, gaudí, Mass, La memòria dels cargols, Amadeus i West Side Story.<br />

Buenos Aires, 1973.Viu a Catalunya des de 1977. És llicenciada en Dramatúrgia i Direcció a l’Institut del<br />

Teatre de Barcelona. Ha participat com a dramaturga a la Residència Internacional del Royal Court Theatre<br />

(2000), així com als seminaris impartits per Michel Azama, Philis Naggy, Juan Mayorga, Martin Crimp i<br />

Rafael Spregelburd.<br />

Ha escrit i estrenat les obres Entre aquí y allá (Lo que dura un paseo) (accèssit al premi Maria Teresa León,<br />

1998), que va ser estrenada a la RESAD de Madrid 2000 i al Here Festival de Nova York, 2002; L’aparador<br />

(Sala Tallers, Teatre Nacional de Catalunya projecte T-6, 2003); Esthetic Paradise (Sala Beckett, Grec,<br />

2004); La màquina de parlar (muntatge que també ha dirigit a la Sala Beckett (2007) i a la Sala PIM<br />

de Milà, 2008); La marca preferida de las hermanas Clausman (beca Iberescena pel seu treball sobre la<br />

fragilitat de la memòria, 2008), que estrenà al Teatre Tantarantana, el 2010. Ha escrit textos per a la comèdia<br />

L’any que ve serà millor (Sala Villarroel, Barcelona, 2011).<br />

Ha dirigit i fet la dramatúrgia de diversos muntatges pluridisciplinaris com 1,2,3 cielo (Festival de Sitges,<br />

2000), el solo de dansa Manuelita, ¿a dónde vas? (L’Espai, 2002), Miniatures violentes (Teatre Sant<br />

Domènec, Girona, 2006) i El meu avi no va anar a Cuba (dins el treball sobre la fragilitat de la memòria,<br />

Festival Grec de Barcelona 2008).<br />

Ha estrenat el cicle sencer de la Trilogía sobre la fragilitat de la memòria a la Cuarta Pared de Madrid, 2011.<br />

Entre d’altres, ha estat ajudant de direcció de Sergi Belbel i de Rafael Spregelburd, ha escrit contes sonors<br />

i guions per a ràdio (ICatFM, COMRàdio, Museu Picasso de Barcelona...), ha col·laborat amb diversos<br />

coreògrafs (Constanza Brncic, Mal Pelo…), així com en projectes de teatre i educació. Els seus textos s’han<br />

traduït a altres idiomes.<br />

Actualment, treballa com a professora de Dramatúrgia, Dramatúrgia de la Dansa i Teoria Dramàtica a<br />

Institut del Teatre de Barcelona, a l’Obrador de la Sala Beckett i a l’Escola de Teatre Social Pa’tothom.<br />

Està cursant el doctorat en arts escèniques.<br />

6


XAvIER<br />

TORRAS<br />

MONTSE<br />

vELLvEHÍ<br />

MONIKA<br />

ZGUSTOvA<br />

Neix a Barcelona, el 1980. És pianista, compositor i director d’orquestra. Recentment ha dirigit la versió<br />

concert del musical Flor de nit i ha estat director musical de El Molino. Ha dirigit la part musical dels<br />

muntatges La nit de Sant Joan, Mamma mia!, Jesucristo superstar, Tick tick boom!, romance romance,<br />

Next to normal, Adéu a Berlín, Follies, El vino en un barco, No són maneres de matar una dona, John<br />

i Jen, Jugant a rodgers, Kiss me Kate, Timbals a la nit i Diàfan, aquest últim de Pep Bou, i ha participat<br />

com a professor de música al programa El coro de la cárcel.<br />

És el compositor dels musicals Molt soroll x Shakespeare i Sherlock Holmes i el club dels pèl-rojos i de la<br />

banda sonora de la pel·lícula Como mariposas en la luz (D. Yaker), així com de nombrosos curtmetratges.<br />

Dins el camp de la dansa, ha escrit el ballet Obsessió per a orquestra de cambra, encarregat per la Cia<br />

Roberto G Alonso. Actualment és el director musical de l’orquestra Orquest:art amb la qual ha estrenat un<br />

concert monogràfic del compositor Alan Menken i ha participat en la darrera edició dels premis Butaca.<br />

(Mataró, 1974). Com a actriu ha treballat entre d’altres amb directors com Joan Castells, Àngel Llàcer, Xicu<br />

Masó, Xavier Maristany, Franco di Francescoantonio, Roberto Romei, Ferran Madico, Jordi Basora i Jaime<br />

Hanson. Ha actuat en escenaris com el Teatre Nacional de Catalunya, Teatre Borràs, Teatre Principal, Sala<br />

Beckett, Teatre Tantarantana, Sala Muntaner, Espai Escènic Joan Brossa, Teatre Adrià Gual i en fires i<br />

festivals com a la Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega (1996), al Festival Internacional de Sitges o al Children’s<br />

Festival a Sibenik (Croàcia). Fou nominada als Premis Butaca com a millor actriu de repartiment (2011). Ha<br />

realitzat centenars de recitals, lectures, presentacions poètiques d’autors clàssics i contemporanis. Des del 2007,<br />

és directora del Festival Shakespeare i cap de l’especialitat d’Interpretació a l’Escola Superior d’Art Dramàtic de<br />

l’Institut del Teatre de Barcelona.<br />

És docent de veu parlada per actors a l’Escola Superior d’Art Dramàtic de l’Institut del Teatre, al Col·legi de<br />

Teatre de Barcelona i a diverses escoles de Catalunya.<br />

Va néixer a Praga. És escriptora, autora de set llibres publicats. Les seves últimes novel·les són La dona<br />

silenciosa (Quaderns Crema, 2005) i Jardí d’hivern (Proa, 2009). La seva obra s’ha traduït a nou<br />

llengües i ha merescut, entre d’altres, el premi Mercè Rodoreda de conte, el Masaryk, atorgat per l’estat txec,<br />

i el Ciutat de Barcelona. Va estudiar literatura comparada als Estats Units, va traduir cinquanta llibres del<br />

txec i del rus al català i al castellà, és coautora del diccionari rus-català i col·labora regularment amb El<br />

País, Ara, La Vanguardia-Culturas i d’altres diaris i revistes culturals, catalanes, espanyoles i estrangeres.<br />

7


UBICACIÓ<br />

CAIXAFOrUM BArCELONA<br />

Av. Francesc Ferrer i Guàrdia, 6-8. 08038 Barcelona<br />

Tel. 934 768 600. Fax. 934 768 635<br />

IES XXV OLIMPíADA<br />

C/ de la Dàlia, 2 (bis). 08004 Barcelona<br />

Tel. 932 890 630<br />

TrANSPOrT<br />

Metro<br />

Espanya, línies 1 i 3<br />

FGC Espanya, línies 93, 933, 94, R5, R6<br />

Autobusos<br />

Línies 13, 50 amb parada a Av. Francesc Ferrer i Guàrdia, davant de CaixaForum<br />

Línies 9, 27, 30, 56, 57, 65, 79, 91, 105, 106, 109, 153, 157, 165,<br />

amb parada a pl. Espanya<br />

Línies L72, L80, L81, L86, L87, L95, amb parada a pl. Espanya<br />

bicing<br />

Gran Via - Plaça Espanya (estació núm. 96)<br />

rius i Taulet (estació núm. 237)<br />

ALLOTJAMENT<br />

L’organització facilitarà als participants una relació de residències<br />

d’estudiants de Barcelona (telèfon, adreça i preus). Les persones que estiguin<br />

interessades a reservar allotjament hauran de posar-se en contacte<br />

directament amb l’establiment triat.<br />

De la mateixa manera, el primer dia dels <strong>Encontres</strong> els participants rebran<br />

informació de restaurants que hi ha a prop de CaixaForum.<br />

8


INSCRIPCIÓ i<br />

CONDICIONS ECONÒMIqUES<br />

Les persones interessades a participar als <strong>Encontres</strong> han d’enviar un formulari<br />

correctament formalitzat amb totes les dades que s’hi demanen.<br />

Han de triar un dels dos itineraris proposats.<br />

L’assignació definitiva dels tallers es farà per rigorós ordre d’arribada de<br />

la documentació. Es procurarà satisfer, en la mesura del que es pugui,<br />

l’ordre de prioritats indicat pel participant en el full d’inscripció. Abans<br />

de l’inici dels <strong>Encontres</strong>, s’informarà el participant per correu electrònic<br />

dels tallers que li han correspost.<br />

L’organització facilitarà un certificat d’assistència als <strong>Encontres</strong>.<br />

INSCRIPCIONS DEL 8 DE MAIG AL 8 DE JUNY DE <strong>2012</strong> 1<br />

A través del formulari d’inscripció que trobareu al web de l’Obra Social<br />

“la Caixa” i a l’Escriptori Virtual <strong>CaixaEscena</strong>.<br />

Preu d’inscripció: 75 € per als participants al Programa <strong>CaixaEscena</strong><br />

i 150 € per als no participants al Programa <strong>CaixaEscena</strong>. 2<br />

Termini de pagament: dimecres 13 de juny de <strong>2012</strong>. 3<br />

1. No s’admetrà cap inscripció incompleta o rebuda fora del termini establert.<br />

2. El preu d’inscripció inclou la matrícula del curs i l’accés a les activitats complementàries.<br />

El pagament s’ha de fer efectiu quan l’organització comuniqui la participació<br />

definitiva als <strong>Encontres</strong>. L’import d’aquests drets només es reintegrarà en cas<br />

d’absència per causa justificada.<br />

3. L’incompliment del pagament dins el termini indicat implicarà la baixa automàtica<br />

del participant als <strong>Encontres</strong> <strong>CaixaEscena</strong> <strong>2012</strong>.<br />

El nombre de places és limitat.<br />

L’assistència a totes les activitats programades és obligatòria.<br />

9


ORGANITZA<br />

OBrA SOCIAL “LA CAIXA”<br />

INFORMACIÓ<br />

SErVEI D’INFOrMACIó DE L’OBrA SOCIAL “LA CAIXA”<br />

De dilluns a divendres, de 10.00 h a 20.00 h<br />

Tel. 902 22 30 40<br />

http://obrasocial.lacaixa.es/<br />

PrOgrAMA CAIXAESCENA<br />

http://www.caixaescena.org<br />

10

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!