alegora y ritualidad como paradigmas teatrales - Archivo Virtual de ...

hoy, viene mañana, Luí... ¡si no viene hoy, viene mañana! (Vinagre de Jerez,
22, 34, 39)
En cuanto al texto dramático, la traducción más original y creativa que ha
conocido el teatro ritual se debe a Miguel Romero Esteo. Su origen cultural andaluz
explica nuevamente la recurrencia al mundo de los ceremoniales y las procesiones.
Todo su teatro, dividido en dos grandes ciclos, las Grotescomaquias, desarrolladas
entre los años sesenta y setenta, y las Tragedias de los Orígenes, ciclo sobre la
civilización tartesia en el que aún trabaja el autor, están animadas por la búsqueda de
una espiritualidad trascendental, aunque ya no de carácter católico como en los autos,
sino en un sentido de la sacralidad antropológico y existencial (Cornago 2003). En su
primer ciclo, el plano espiritual está potenciado por su tratamiento grotesco, un estilo
peculiar que, salvando las distancias, puede rastrearse en dramaturgos como Luis
Riaza, Francisco Nieva, y en menor medida en el mismo Alfonso Jiménez Romero,
marcados por el tono barroco característico del ritual grotesco. Esta ritualidad grotesca
se presenta como la cara desgarrada y descreída de aquella otra ritualidad idealista y
mesiánica que venía del Living Theater. En el caso del ritual grotesco, el modo
alegórico, como ocurría en La Zaranda, afín también a este mundo grotesco, se hace
más evidente.
Las Grotescomaquias funcionan a través de un sistema de oposiciones entre
elementos grotescos y elementos profanos, lo que construye una estructura in
crescendo que avanza hacia momentos de máxima intensidad, a menudo ligados a una
suerte de ritual grotesco de carácter sacrificial. En estos momentos de éxtasis, los
personajes quedan abismados ante una presencia que solo se puede expresar como
ausencia, es el instante de la iluminación. El concepto de epifanía constituye uno de los
pilares de la poética del autor cordobés. El nombre de hierofanía, como denomina el
autor a un tipo ciertamente peculiar de composiciones poéticas, alude justamente a
este aspecto de revelación sagrada o epifanía, según explica Eliade (12) remitiéndose
a su etimología: del griego hieros, sagrado, y phainomai, manifestación. Estas
alegorías se construyen a lo largo de la representación siguiendo una estrategia
compositiva expuesta explícitamente en escena a modo de juego o ritual, ley escénica
que los personajes deben obedecer y que termina adquiriendo una dimensión
trascendental y monstruosa. Como en muchos de los autos calderonianos, la alegoría
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