Revista de la Asociación Casa Argentina en León - Pampeando y ...

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Revista de la Asociación Casa Argentina en León AÑO IV - NÚMERO 7 - FEBRERO DE 2010


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

a los lectores

Alberto Tezza

Así como una vez, el atroz

encanto de nuestra identidad

y el amor por nuestra

Argentina me llevó a formar parte de

éste maravilloso proyecto Casa Argentina

durante 4 años, hoy las mismas

motivaciones me aconsejan otros

derroteros en los que buscaré mi paz

y felicidad. Luego de un período de

balance y reflexión, he resuelto dar

por terminado mi ciclo como Presidente

de la Casa Argentina en León.

Junto a Diego, Juan, Laura, Carmen,

Osvaldo, Cristina, Mabel, Germán,

Nora, María del Carmen, Pepe,

Marta, César, Matilde , Graciela, Trini

y Nicolás como directivos. Junto

Por renuncia de la mayoría de los

miembros de la Comisión Directiva, se

convocó una Asamblea Extraordinaria el

día 23 de enero de 2010 con el objeto de cubrir esos cargos.

La nueva Comisión Directiva, a la que auguramos el mayor de

ayuntamiento

de

ViLLaReJo de oRBiGo

24350 (LeÓn)

a un numeroso grupo de asociados

que han constituido el núcleo activo

y corazón de nuestra Casa. Juntos,

hemos logrado un gran trabajo que

se ha caracterizado por la impronta

de la diversidad propia de nuestros

valores y cultura. Se ha promovido

para lograrlo, una auténtica cruzada

por el encuentro - tan ausente en largos

períodos de nuestra historia- por

el respeto, la amistad y afecto entre

argentinos lejos de su tierra, siendo

esto último -más que nuestra propia

conciencia-, clave y explicación de

los éxitos alcanzados.

La presente publicación Argentinos

de León -órgano de difusión de

la Casa Argentina en León- llevada

brillantemente por su Director D.

César Tamborini Duca y que llega a

todos nuestros asociados, colaboradores

e Instituciones amigas, ha sido

mi elección como alternativa y forma

agradecemos

la inestimable

colaboración del

Ayuntamiento de

Villarejo de Órbigo

Ayuntamiento

de La Bañeza

3

de comunicarme con todos vosotros.

Ha sido así porque he querido mantener

tal cual la emoción y magia de

estos maravillosos años compartidos.

Deseo sepan comprender y respetar

mi distancia e intimidad.

Agradezco a todos, colaboradores,

personas e Instituciones de León,

su apoyo, su comprensión y trabajo

a lo largo de estos 4 años esperando

haber correspondido de la misma

manera.

Para finalizar. Hemos compartido

recientemente una Asamblea Extraordinaria

para recordar. Diálogo

transparente, críticas sensatas y lo

más destacado: compromiso de un

grupo de paisanos/as para llevar la

dirección de la Casa Argentina en

León en los próximos años.

Un fuerte abrazo de bienvenida

y apoyo al nuevo grupo Directivo de

nuestra Casa!

los éxitos, quedó constituida por los siguientes

miembros: Osvaldo Leveratto,

Walter Coscia, Cristina Guiastrenec,

Lucio Mansilla, Nicolás Cosa, Matilde Bondoni, Daniel Iñiguez,

Ricardo Cuesta, Ana Carballo y Milena Pasetti

NUEVA COMISIÓN

DIRECTIVA


4

Editorial

¿Qué es la revista?: Si me preguntan qué cosa es la Revista, respondo

que es un HORIZONTE que tenemos fijado. Se nos plantea entonces un

nuevo interrogante, porque ¿qué es un horizonte?. No es más que un punto de

encuentro, una línea de encuentro.

Habitualmente ante este interrogante, instintivamente tendemos a estirar el

brazo como señalando la lejanía, pero ¿cuántas veces vemos el horizonte? Porque

todo depende de la actividad desarrollada (un marino por ejemplo, o un gaucho)

o del sitio donde se vive, pues en realidad muy pocas cosas tienen un horizonte.

En España, con una superficie menor que la llanura pampeana, con todos

los accidentes orográficos que la salpican, muy difícilmente lo veríamos.

Encontramos el HORIZONTE en el mar, en alta mar -porque si nos

acercamos al continente o a una isla no lo veríamos- en su unión con el cielo en

la lejanía; si cruzamos una embarcación, al poco rato veremos desaparecer su

casco, más tarde los bateles de la cubierta y por último su velamen, o su mesana,

o sus chimeneas: ese es el punto del horizonte que nos revela la curvatura de la

Tierra, del planeta Tierra.

También en la ancha pampa, ese mar verde donde se pierde la vista en

lontananza sin relieves de significación que se opongan, hasta el encuentro de

esa llanura infinita con el cielo. Cruzamos un gaucho en el camino, poco a poco

van desapareciendo las patas del cuadrúpedo, luego el cuerpo, el cuerpo del

jinete, y cuando por último parece que la tierra tragara su sombrero, ahí está el

horizonte.

El mar y las pampas son perfectos hasta llegar al horizonte, que no pertenece

al paisaje: el horizonte es humano porque nace de la imperfección o incapacidad

humana de percibir más allá de la curvatura de la Tierra. El horizonte es nuestra

limitación, que a su vez limita a la naturaleza.

A veces un río (el Río de la Plata, tan ancho como un mar) tiene horizonte.

Puede estar presente en un extenso desierto de arena. Y, en el plano teórico, es el

“horizonte de sucesos” de un agujero negro.

Pues bien, nosotros metafóricamente hablando, queremos que la Revista sea

ese HORIZONTE donde se juntan, se encuentran y se unen, la cultura española

y la argentina, para hacer de la imperfección humana, algo perfectible.

Y ese HORIZONTE lo tenemos presente en este número, en el que la poesía

española (que hoy termina su andadura en lo que hace a la métrica, por lo que

agradecemos el insuperable trabajo realizado por Santiago Martínez Morán) se

encuentra con la poesía argentina, en la serie que comienza su andadura en la

realización de Nicolás Cosa Álvarez, a quien auguramos mucho éxito.

Por mi parte me despido de mis queridos lectores con un ¡hasta siempre!

con la certeza de haber contribuido a crear con mi esfuerzo este vínculo de

argentinidad; y con la esperanza que otros compatriotas le den continuidad con

una trayectoria exitosa; el sentido de la ética me indica que debo allanar el

camino a la nueva Comisión Directiva para que nombre un nuevo Director.

Mi agradecimiento al presidente saliente, Alberto Tezza, por la confianza

depositada en mi persona al brindarme su apoyo para este emprendimiento.

Un reconocimiento especial a mi hijo Facundo, que cumplió las tareas

de Secretario de la Dirección sin figurar en los créditos, y sin cuyo aporte me

hubiera resultado imposible realizar la Revista tal como se hizo. También a Rafa

de Gráficas Nino, pues aunque es su trabajo demostró siempre una magnífica

predisposición para asesorar y solucionar problemas. En fin, a todos los que

colaboraron con estos 7 números que abarcan mas de 3 años de tarea y sin

olvidar a los anunciantes, que con su aporte hacen posible esta publicación.

César J. Tamborini Duca

Sumario

A los lectores .............................................................................................. 3

Editorial ................................................................................................................ 4

Ensayo histórico .................................................................................. 5

Luces en la poesía argentina ............................... 12

Literarias ........................................................................................................ 13

Biografías ...................................................................................................... 15

Sucesos ................................................................................................................ 17

Versos Camperos ........................................................................... 24

Vivo exquisito ...................................................................................... 24

Deporte argentino ...................................................................... 25

Poesía española .............................................................................. 30

Con permiso, soy el tango ............................................. 31

Caleidoscopio ....................................................................................... 33

De los lectores .................................................................................... 35

Todos los pueblos mi pueblo ................................ 37

Recetario ....................................................................................................... 39

Comité de redacción

DirecciÓN Y reDAcciÓN: césar José Tamborini Duca

colAborAN eN eSTe NÚMero: eduardo Aldiser, Gustavo

budiño, Santiago Martínez Morán, Marián

Muiños, rodolfo leiro, Nicolás cosa Álvarez,

Juan Manuel cosa, Marta bargiela, carlos Arive,

Jaime correa Deulofeu (ilustración), Mª carmen,

Nora y Patricia (Fotografías).

La Dirección de la revista no se hace responsable

de las opiniones vertidas por personas reporteadas,

colaboradores o en cartas de lectores.

Asociación Casa Argentina en León

Avda. de los Reyes Leoneses 50 - Tf. 987 178997

24008 – ERAS DE RENUEVA (LEON)

Presidente: Alberto M. Tezza Courteau

www.argentinosenleon.es

correo-e: lonquimay100@hotmail.com

PORTADA: el sello del Correo

Argentino representa a Ulrico Schmidl,

que fue el primer cronista del

Río de la Plata. El manuscrito original

de su obra “Derrotero y Viaje

a España y las Indias” se encuentra

en Munich y se pensaba que

era un borrador hasta 1903, cuando con el trabajo

de Lafone Quevedo (y notas de Bartolomé Mitre)

se supo que era el original.

El sello emitido por el Correo Español representa el

acto solemne en el que Juan de Garay procede a la

2ª Fundación de Buenos Aires, réplica de un óleo

del pintor malagueño José Moreno Carbonero.

Edita: Casa argEntina En LEón

dEpósito LEgaL LE 616 / 07 - issn 1887-5971

disEño E imprEsión: gráfiCas nino - La BañEZa

APOYE A LOS QUE COLABORAN INTERESÁNDOSE POR SUS PRODUCTOS


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

Al cumplirse el IIº Centenario de la

Revolución de Mayo que abrió el camino

para la Independencia Argentina, consideramos

apropiado hacer una brevísima

relación histórica de sucesos previos.

España descubre el Río de la Plata en

1515 gracias al piloto Juan Díaz de Solís,

quien al comprobar que era tan amplio

que tenía horizonte, lo llamó “mar”: Mar

Dulce, por el sabor de sus aguas.

“El mar dulce de agua leonada

con horizonte, cual pampa ancha;

de la Plata el Río, que dejó una mancha

de extensos pastizales, aterciopelada”.

Muere Solís por las flechas de los guaraníes

que habitan una isla; él y unos pocos acompañantes

desembarcados sirven de alimento a los nativos.

Cinco años después la expedición de Hernando de Magallanes

que daría la Vuelta al Mundo por vez primera, penetra

en el Río de Solís tocando su costa occidental.

No fue muy afortunado el granadino Don Pedro de

Mendoza. Con el dinero que obtuvo en el saqueo de Roma

efectuado en 1527 por las tropas imperiales, pidió y consiguió

del Emperador Carlos V el título de Adelantado para,

con dos mil quinientos soldados, dirigirse al Río de la Plata.

Salieron de Sanlúcar de Barrameda en 14 navíos el 24

de agosto de 1535. Lo acompañaban Comendadores de las

Ordenes de Santiago y de San Juan, entre otros Juan Osorio,

Salazar de Espinosa, Diego de Mendoza (hermano del

Adelantado), el Alguacil Mayor Juan de Ayolas, Domingo

Martínez de Irala; también iba en la expedición el soldado

alemán Ulrico Schmidl, que dio a conocer las desventuras

de esa expedición gracias a su crónica.

Algunos de los hispanismos utilizados por Ulrico ‘Utz’

Schmidl fueron confundidos con italianismos, por lo que

se sospechó que pudo haber tomado parte en el saqueo de

ENSAYO HISTÓRICO

Buenos Aires: Las dos fundaciones

César José Tamborini Duca

Escudo de la Ciudad de Buenos Aires

5

Sebastián Caboto penetra en el río y lo

remonta hacia el norte en 1527. Cómo no

llamarlo Río de la Plata si aseguran que hacia

el norte se encuentra la “Sierra de la Plata”,

haciendo alusión a la riqueza del cerro

de Potosí. Desde el fuerte de Sancti Spíritu,

fundado por Caboto Paraná arriba, se organizó

una entrada “tierra adentro” al mando

del capitán Francisco César, ocasión en que

se escuchó hablar de la fabulosa Sierra de

Plata y esto, unido a la confusión por el apellido

del capitán, dio lugar a la leyenda de la

Ciudad de los Césares.

Ese año se siembra trigo por primera

vez, y las aguas del Plata se ven surcadas

también por Diego García, en busca del

legendario país del “Rey Blanco”. Nueve años después, en

1536, ya se encontraba destruido el fuerte de Sancti Spíritu,

según la leyenda a causa del enamoramiento del cacique

Siripo de la española Lucía Miranda. Estamos en vísperas

del gran acontecimiento.

PRIMERA FUNDACION DE BUENOS AIRES:

Don Pedro de Mendoza

Lo cierto es que mil hombres Prendieron unos ranchos Una manzana entera

y otros mil arribaron trémulos en la costa, pero en mitad del campo

por un mar que tenía durmieron extrañados expuesta a las auroras

cinco lunas de anchura dicen que en el Riachuelo y lluvias y sudestadas

y aún estaba poblado pero son embelecos la manzana pareja

de sirenas y endriagos fraguados en la Boca. que persiste en mi barrio:

y de piedras imanes Fue una manzana entera Guatemala, Serrano,

que enloquecen la brújula. y en mi barrio: en Palermo. Paraguay, Gurruchaga…

De Jorge Luis Borges, en “Fundación Mítica de Buenos Aires”

Roma. Inclusive hay autores que lo mencionan con una

grafía italianizante: Ulderico Schmidel. Él nos aclara en su

“Derrotero y viaje a España y las Indias” que Buenos Aires

significa “buen viento”. Esto consta en la única traducción

del manuscrito original, efectuada por Edmundo Wernicke;

éste, argentino hijo de alemanes, interpretó como nadie

los conceptos y grafías correctos aplicables al idioma español

de la obra del soldado-cronista teutón, preparando su

traducción –que fue publicada en 1938 por la Universidad

Nacional del Litoral- durante 10 años. Es muy probable

entonces que ese “Buen Ayre” no esté relacionado con las

bondades de la composición química atmosférica sino

con un efecto meteorológico (buen viento, en el sentido

de “fuerte”) que padecen los habitantes de Buenos Aires y

conocemos como ‘sudestada’ al provenir de ese cuadrante

de la “rosa de los vientos”.


6 ENSAYO HISTÓRICO

Sin embargo en un trabajo de investigación realizado

por Joaquín de Zuazagoitia, este afirma que se fundó bajo

la advocación de la Virgen del Buen Aire, patrona de los

navegantes, venerada en Sevilla.

Unas pocas mujeres acompañaban a los conquistadores,

siendo las primeras que llegaban al Río de la Plata, entre

otras, su propia mujer, María Dávila; Elvira Pineda; María

Sánchez; Catalina de Vadillo; Catalína Póux; Ana de Arrieta;

otra Mary Sánchez, todas mujeres de conquistadores,

incluida Isabel de Guevara, narradora de los sufrimientos

padecidos, en una carta patética a la reina. La Maldonada,

cuya aventura comentaremos luego, y tambien Ana, a la

que el hambre hizo vender su cuerpo.

Llegaron al Río de la Plata en enero de 1536, pero se

detuvieron en el estuario a la espera de la nave de Alonso

Cabrera que se había desviado hacia Santo Domingo. Por

ese motivo comenzaron a desembarcar el 2 de febrero y

terminaron el 3, día en que se puede decir que Mendoza

“echó los cimientos” de Buenos Aires. El jesuita Antonio

Rodríguez, que formaba parte de la Armada, cuenta que

los primeros seis hombres que saltaron de los navíos, fueron

devorados por las fieras. Mal presagio de lo que sucedería

posteriormente.

Mas problemático es el sitio porque hay que tener en

cuenta que el cauce del río ha cambiado y eso originó un

proceso de transformación muy fuerte en el terreno; además

ese primer asentamiento no estuvo en las tierras altas

como Parque Lezama (sitio hipotético de fundación para

algunos) sino en las zonas bajas. Sí se supone que fue muy

cerca de la boca del Riachuelo, donde había dejado a resguardo

los barcos más pequeños.

También se cree (y un grupo de arqueólogos está buscando

su localización) en la existencia de una península

que habría tenido 5 metros de altura sobre el nivel del

Riachuelo, y que podía haber sido utilizada como lugar de

desembarco y asentamiento, poniendo al poblado el nombre

de “Puerto de Nuestra Señora de Santa María del Buen

Ayre”. Se construyó una iglesia, una casa para el Adelantado

y numerosas chozas de paja y barro. El 24 de junio del

mismo año los indios querandíes (de la familia lingüística

de los puelche, de la nación mapuche) solicitaron la ayuda

de otras tribus y en número de 20.000 se lanzaron sobre

la aldea, arrojando con sus boleadoras una lluvia de fuego

sobre las chozas que no tardaron en ser pasto de las llamas,

destruyéndola. Pero no nos adelantemos a los acontecimientos

que ocurrieron desde el día de la fundación.

Los españoles trajeron vacas y toros, y setenta y dos

caballos y yeguas. Al llegar los recibieron unos 3.000 querandíes

(o ‘Sarandíes’) con sus mujeres y niños, y les llevaron

pescados y carne diariamente a pesar de la escasez,

pero cuando dejaron de ir a aprovisionarlos un solo día,

Mendoza envió para averiguar qué ocurría a un alcalde

llamado Pavón; pero el mal comportamiento de éste hizo

que los indios lo molieran a palos junto a 2 soldados que

lo acompañaban.

El hermano del Adelantado, don Diego, fue enviado

con un contingente de soldados para tomar represalias;

esto ocurre el 15 de junio de 1536, originándose un combate

en el que las boleadoras, enredándose en las patas de los

caballos, tornaban inútil la caballería de los españoles que

¡hecho inaudito! caía derrotada por vez primera a orillas

del río Luján, llamado así para perpetuar la memoria de

uno de los caídos, Pedro Luján. Don Diego fue muerto de

un bolazo, siendo acompañado en su desventurada suerte

por Juan Manrique, Galaz de Medrano y otros caballeros

entre los que se encontraba también el sobrino del adelantado,

Pedro de Benavídez. Contrariamente a los aborregados

súbditos de Moctezuma y Atahualpa, los nativos de la

pampa demostrarían durante siglos la tenaz resistencia a

ser despojados de sus tierras.

Este fue el motivo del comienzo de la guerra, en la cual

los indios atacaban y herían y mataban con sus lanzas, y al

mismo tiempo incendiaban el caserío con sus boleadoras

en cuyos extremos colocaban manojos de paja encendida.

La población acosada padecía una terrible hambruna, a tal

extremo que se comían ratas, víboras, cualquier alimaña,

¡y hasta roían el cuero de las botas hervidas!. Tres españoles

robaron un caballo y lo comieron a escondidas, pero

cuando se supo fueron juzgados y castigados muriendo en

la horca; por la noche otros pobladores cortaron trozos del

cuerpo de los ahorcados para comerlos.

Mientras tanto el Adelantado esperaba con ansiedad

la llegada de víveres desde Brasil, adonde había enviado

dos hombres en busca de ayuda; también padecía hambre,

pero lo que más lo afectaba eran esos intensos dolores y

la alta fiebre que se apoderaba de él, un día sí y otro también;

con la corteza de sauce le preparaban infusiones que

lo aliviaban bastante, su médico había aprendido esto de

los indios apenas arribados a éstas tierras, y suplía bastante

bien al ya agotado láudano. Pero la fiebre lo hacía delirar y

sufrir alucinaciones; a veces no percibía la realidad, máxime

cuando corrían los rumores y se tergiversaban determinados

hechos. Se comentaba y llegó a sus oídos que no

llegaría la ayuda del Brasil pues Baytos –uno de los soldados

enviados- se había comido a su compañero de viaje y

mal podía pensar en regresar.

Pero él sabía que no era cierto. Baytos era un poco pendenciero,

pero un buen soldado y muy hábil con el cuchillo,

habilidad adquirida en su Morón de la Frontera natal;

y cuando le pidió que no lo enviara al Brasil pues quería

estar al lado de su hermano Paco en la suerte o en la desgracia,

accedió a ello, enviando otro en su lugar. Hoy precisamente

habían estado en su casa pidiéndole comida ¿pero

qué podía darles si sólo tenía un poco de harina podrida,

harina con gusanos?; él, que era el Jefe de la expedición,

también pasaba hambre como todos.

Y se sucedían las historias protagonizadas por el hambre,

como la de aquel poblador que se comió parte de un

muerto sin saber que era su hermano. O “la Maldonada”,

que huyó hacia donde estaban los indios para poder alimentarse;

no encontrándolos se refugió en una cueva donde

se encontraba una leona a punto de parir ayudándola,

y posteriormente se alimentaba a diario con la carne que

traía la leona para sus cachorros.

Una mujer llamada Ana ofrecía su cuerpo por un bocado

de comida; era joven y bella pero nadie le hacía caso.

Finalmente un marinero le ofreció una cabeza de pescado,

pero una vez obtenido el premio no quiso cumplir su pro-


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

mesa. Viéndose burlado acude al capitán Juan Ruiz, el cual

la juzga y obliga a cumplir lo que había prometido.

Isabel de Guevara le escribiría a la reina de España

20 años después: “Vinieron los hombres en tanta flaqueza

que todos los trabajos cargaban a las pobres mujeres, así

en lavarles las ropas como en curarles, hacerles de comer

lo poco que tenían, a limpiarlos, hacer centinela, rondar los

fuegos, armar las ballestas y sargentear y poner en orden a

los soldados. Porque en este tiempo –como las mujeres nos

sustentamos con poca comida- no habíamos caído en tanta

flaqueza como los hombres”.

Y la gente gemía, todo Buenos Aires era un lamento,

gemían los heridos por las lanzas de los indios, gemían por

el hambre atroz, gemía el Adelantado por su enfermedad

que lo mantenía postrado y lo obligó a ceder el mando a

Ayolas, que remontó el Paraná en busca de comida y fundó

Corpus Christi adonde luego se dirigió Don Pedro de

Mendoza, pero la “malatía francesa” (sífilis) que lo aquejaba

le hizo regresar para emprender el viaje de vuelta a España.

El Primer Adelantado en el Río de la Plata agonizaba

en alta mar. Soñaba y deliraba. Soñaba que, por un día,

había sido Rey de Roma; soñaba con las numerosas indias

que se habían amancebado con él y le habían transmitido

la terrible enfermedad (¿cuál de ellas?, ¿cuántas de ellas?);

¿o habían sido las putas de los ruidosos burdeles de Roma

las que pudrieron sus carnes?; deliraba y soñaba con haber

fundado lo que creía sería la mayor y más importante ciudad

de América del Sur, sin saber que esa ciudad fundada

Sobre una colina chata

Garay trazó cuatro vientos.

Por un costado la pampa,

al otro lado el riachuelo,

y el río contra la espalda

y contra el pecho el desierto

con su horizonte de paja

y su techumbre de cielo.

Garay trazó diez manzanas

sobre un cuadrado perfecto,

y el sitio de las campanas

y el lugar de su gobierno

Para remontar el Paraná y llegar a Asunción, se hacía

necesaria la existencia de poblaciones intermedias. Juan de

Garay, Vizcaíno nacido en Orduña en 1528, fundó Santa Fe

de la Vera Cruz a orillas del Paraná el 15 de noviembre de

1573. Pero también era necesaria una población de entrada

en el Río de la Plata, era esa una cuestión clave. Después

que en 1544 el segundo Adelantado Alvar Núñez Cabeza

de Vaca pretendió establecerse en la desmantelada Buenos

Aires, y que entre 1570 y 1572 Felipe de Cáceres inten

repoblarla, Garay desciende de Asunción para fundar y

poblar Buenos Aires, realizando la Segunda Fundación el

11 de junio de 1580, junto a 66 personas (10 españoles y

el resto nativos), llamándola Ciudad de la Santísima Trini-

ENSAYO HISTÓRICO

SEgUNDA FUNDACION DE BUENOS AIRES:

Don Juan de Garay

y las casas capitanas

y los tejados modestos

y el ámbito de la plaza

para los grandes recuerdos.

Garay trazó con su espada

la forma de un pueblo nuevo.

¿Sin una mazo de baraja,

sin el grito de un resero,

sin un fogón y una casa,

sin un mate y sin un cuento…?

¡Sólo era una pampa pampa

con un desierto desierto,

con su horizonte de paja

y su techumbre de cielo…

Qué raro que se quedaran

los españoles aquellos,

atados a las distancias

clavados a los silencios.

Tal vez porque ya eran criollos

a fuerza de sufrimientos.

Porque llegaron del norte

inaugurando senderos,

madurados por los soles

Y las lluvias de febrero.

7

por él estaba condenada a desaparecer por el hambre y el

hostigamiento de los indios.

Los oficiales y soldados que lo acompañaban en su viaje

de regreso a España trataban de consolarlo y animarlo

¿cuánto más podría vivir el aventurero afortunado-desafortunado,

olvidado ya de la mano de Dios?. ¿Cuántas

piedras-imanes harían falta para terminar de enloquecer

la brújula de sus sentidos?.

Finalmente tuvo un momento de lucidez, el suficiente

para dictar en su testamento su voluntad de enviar de su

peculio, pertrechos y hombres a esa ciudad que tanto amaba

y tan cruel resultó con él. Fue su último deseo antes de

morir a mitad de camino de regreso a su tierra; deseo que

posteriormente sería cumplido por Don Alonso Cabrera.

En Buenos Aires continúa la desesperación por la terrible

hambruna y la muerte se presenta en el rostro y los

ojos consumidos, y a los niños que mueren sollozando las

madres sólo pueden responderles con gemidos de dolor y

hambre, a pesar que el 13 de junio de 1538 se había levantado

la primera cosecha de maíz sembrado por manos de

huincas en las eras pampásicas. De los 2.500 contabilizados

al fundar el puerto sólo quedaban 200, lo que obligó

a Juan de Ayolas luego de celebrar consejo con Domingo

Martínez de Irala, y con Alonso Cabrera (que había llegado

de España con víveres y 200 hombres más) a ordenar la

despoblación de Buenos Aires un 20 de junio de 1541, remontando

río arriba con ocho bergantines y cuatrocientos

hombres rumbo a Asunción.

“Buenos Aires, colina chata”. Letra de Homero Manzi. Música de Sebastián Piana.

dad y Puerto de Santa María de Buenos Ayres.

En las barrancas frente al río, en un lugar próximo al

de Mendoza pero un poco más al Norte, en el sitio que hoy

ocupa la Plaza de Mayo (en la intersección de las actuales

calles San Martín y Rivadavia) plantó un Árbol de Justicia,

desbrozando el campo con su espada, pues al limpiarlo de

pastizales estaba significando que tomaba posesión del lugar

en nombre de su rey. Destinó 40 manzanas para los

vecinos y 6 manzanas para la construcción de un fuerte,

un hospital, una iglesia, tres conventos y una plaza.

Los indios querandíes al mando de Tabobá quisieron

destruirla, pero fueron rechazados y huyeron cuando un

bravo soldado decapitó al cacique.


8

En 1581 Garay partió rumbo

al sur al frente de unos 30 españoles,

descendió unas 100 leguas

por las costas bonaerenses buscando

la “Ciudad de los Césares”,

esa ciudad cuyas paredes tapizadas

de oro resplandecían y quitaban

el sueño de los conquistadores,

y llegó a las proximidades de

la actual Mar del Plata sin encontrar

rastros de la mítica ciudad,

regresando a Buenos Aires en

febrero de 1582.

Garay había quedado aparentemente

un poco trastornado

con el misterio de la Ciudad

de los Césares y su infructuosa búsqueda, y ahora suponía

que la encontraría hacia el norte; de ahí sus sucesivos

viajes remontando el Paraná y tratando de acumular información.

Por otra parte, era un ser valiente y temerario,

poco cuidadoso de su seguridad personal.

En marzo de 1583, mientras viajaba en un bergantín

en las proximidades de Punta Gorda donde se encuentra

la desembocadura del Carcarañá en el Paraná, el vizcaíno

hace caso omiso de las recomendaciones de sus oficiales

que le decían que el país de los indios estaba alzado contra

los cristianos y que era mejor permanecer en el bergantín;

él insistió en acampar para pasar la noche en tierra, prefirió

armar el campamento en una isla con su tripulación

de 52 españoles, en espera de esa madrugada que le sería

negada por el destino: les dio la oportunidad a los indios y

éstos la aprovecharon.

Como corresponde a un aventurero,

cuya personalidad está

siempre en tela de juicio, hasta en

sus orígenes se plantean controversias.

Siempre se dijo que era vizcaíno

y así lo menciona el primer historiador

mestizo del Río de la Plata

-Ruy Díaz de Guzmán- en su obra

“La Argentinade 1612 (Espasa-

Calpe, Argentina, 1945, pag. 221 y

222). Veamos entonces qué opinan

distintos investigadores sobre el

origen de tan famoso personaje.

1. Nos referiremos en primer

término al artículo de Ernesto

Ruiz y González de Linares titulado

“HEROES BURGALESES. Juan

de Garay, Conquistador y Colonizador”

(Boletín de la Institución

Fernán González, Año 59, n. 195,

2º semestre1980). Dice el autor que

Garay era natural de Villalba de

Losa (Burgos); que nació en 1528 y

embarcó para América en Sanlúcar

ENSAYO HISTÓRICO

Estatua de Juan de Garay realizada por el escultor alemán D. Gustavo

Eberlein a instancias del entonces Intendente de la Ciudad de Buenos

Aires D. Manuel J. Güiraldes por Ordenanza de 18 de junio de 1909. Fue

inaugurada el 11 de junio de 1915 frente a la Casa Rosada.

Dibujo de J.C.DEULOFEU extraído del libro “Pasión y muerte

de nuestro señor de las Pampas”

Antes que el sol hiciera clarear

el horizonte los indios, que

habían rodeado el campamento

sigilosamente, atropellaron dando

grandes alaridos, y con sus

lanzas atravesaron todo lo que

se movía, provocando el pánico

entre los españoles que buscaban

alcanzar sus lanzas y arcabuces

y tratando de huir hacia

el bergantín, lo que muy pocos

consiguieron. Mataron a Garay

y a 12 de sus hombres e hicieron

prisioneros a 10, mientras

otros 30 consiguieron escapar,

algunos heridos. Garay fue el

primero en caer atravesado por una lanza (2 indios tenían

la orden de buscar y matar al capitán en primer término), y

mientras los cristianos huyen despavoridos, los “mañuaes”

los van hiriendo a diestro y siniestro.

No se salvó y fue muy llorada la bella Ana Valverde,

nieta de esa Ana que en la hambruna de la primera fundación

vendió su cuerpo por una cabeza de pescado. De

los que se salvaron, Alonso de Cuevas fue uno de los que

lucharon con más ardor; ya en el bergantín y tratando de

ayudar a subir a su mujer, ésta cayó al agua y fue atrapada

por 3 indios con intención de llevársela. Se arrojó Cuevas

al agua con una lanza en una mano y un puñal en la otra,

atravesando el cuerpo de un indio con la lanza; atropelló

ciego de ira a los otros dos, clavando su puñal en uno

mientras que el otro, que en el apuro había errado el tiro

con su lanza, dejó a la mujer y huyó despavorido.

JUAN DE gARAy: ¿VIzCAINO O BURgAléS?

de Barrameda el 3 de noviembre

de 1543 a la edad de 15 años, formando

parte de la expedición del

Virrey del Perú D. Blasco Núñez de

Vela, e iba al cuidado de su tío D.

Pedro Ortíz de Zárate. Que en 1565

contrajo matrimonio con Dª Isabel

de Becerra y Mendoza, con la que

tuvo 2 hijas: Jerónima y María, procediendo

a la segunda y definitiva

fundación de Buenos Aires el 11 de

junio de 1580.

2. Joaquín de Zuazagoitía en

su ensayo “Juan de Garay (Vizcaíno)

Fundador de Buenos Aires” se

pregunta: ¿Fue de Badajoz? Como

afirmó Bocus, sin fundamento serio.

¿Fue de Bilbao?. Como decla

sin pruebas Pedro de Angelis en

tiempo de Rosas. Dice que Labayrú

afirma que en San Miguel de Garay

(Durango) existe un solar que fuera

del conquistador. Cervera supuso

que nació en La Rioja porque existe


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

un pueblo llamado Garay. Eduardo Madero le hizo de Villalba

de Losa. Ruiz Díaz de Guzmán le hace vizcaíno y el

P. Lozano afirma que era un noble vazcongado. Finalmente

afirma estar de acuerdo con las minuciosas investigaciones

de Enrique de Gandía quien afirma que nació en el Castillo

de Garay que se erigía en Belandia, un barrio o feligresía

de Orduña. El “de” antepuesto al apellido no significaría un

signo de nobleza, sería sencillamente el “de” que se antepone

a los toponímicos vascos.

3. Antonio de Trueba, en “Euskal-Erria” de Bilbao (20

de septiembre de 1887) nos dice que “Todos los esfuerzos

que antes yo había hecho, y todos los que entonces hice y he

repetido últimamente, no han dado resultado alguno para

averiguar dónde nació el fundador de la hoy primera ciudad

de la América latino-española”. Descarta a Castro Urdiales

donde se encuentra un magnífico sepulcro al “ilustre capitán

D. Juan de Garay Otañes... murió año 1650”, por cuanto

“el fundador de Buenos Aires debió nacer de 1515 a 1520”.

4. Paul Groussac en su estudio biográfico de Juan de

Garay “Orígenes y viaje al Perú” nos dice que había llegado

a Lima “en 1544, con su tío, el oidor Pedro de Zárate. Contaría

entonces unos 15 años” lo que daría implícitamente

su fecha de nacimiento en 1929. En el mismo capítulo

menciona dos documentos del Archivo de Indias: “una

probanza hecha en La Plata [la del Alto Perú] en diciembre

de 1577, Garay sería entonces de edad de 50 años... fijaría

el nacimiento a diciembre de 1527”. En enero de 1583 el

testigo Juan de Garay declara en Santa Fe tener “54 años

poco mas o menos” lo que le haría nacer en enero de 1529.

Puede aceptarse como promedio aproximativo de su nacimiento

el año 1528. Respecto al lugar de nacimiento “ocurre

que éste se deduzca, en muchos casos, de la designación

geográfica, unida como apellido al nombre de pila. Puede

pues aceptarse como conjetura muy probable, el que Juan

de Garay sacase su apellido del caserío orduñés así llamado”

teniendo en cuenta que la preposición “dedesigna el

lugar, unida como apellido al nombre de pila.

5. Veremos ahora la opinión de Alfredo J. Otárola en su

trabajo “Juan de Garay y el enigma de su nacimiento”, en el

“Boletín del Instituto Americano de Estudios Vascos” (Año

XXX – Vol. XXX – número 118 Buenos Aires Julio-septiembre

1979, pág. 109). Otárola consigna que el Dr. Raúl

Molina dice en la Revista nº 11 del año 1955, del Instituto

Argentino de Ciencias Genealógicas, llegó a la conclusión

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ENSAYO HISTÓRICO

9

que Garay había nacido en Gordejuela (en Las Encartaciones

de Vizcaya) porque así lo confirmó su hija, Dª Jerónima

de Contreras (esposa de Hernandarias) y su nieto Jerónimo

Luis de Cabrera. En un concienzudo estudio genealógico

llega a la conclusión que D. Juan Ortíz de Zárate, natural

de Orduña, era el padre de D. Diego de Zárate, y era hijo

de Martín Sánchez de Ondoña y Zárate, y de Dª María Ortíz

de Arbecos y Ondoña, abuelos de Garay y de Diego de

Zárate, parentesco que viene por el lado de los Zárate y no

de los Garay. Datos éstos proporcionados por el Caballero

de Santiago, Comendador de Vitoria y Marqués de Valparaíso

D. Francisco de Andía e Irrazábal, nieto de Diego de

Zárate.

También nos informa que el Ingeniero Augusto Fernández

Díaz, historiador y genealogista santafecino, da como

fecha probable de naciminto el 24 de junio de 1528, y que

en una escritura de 1585 pasada ante un escribano de Orduña,

María Ortíz de Garay y Magdalena de Garay, vecinas

de Orduña, casadas, hacen una venta como hijas de Juan

Urtiz de Garay, pudiendo cualquiera de ellas haber sido

la madre de Juan de Garay, pues siguiendo la costumbre

imperante entonces es factible que éste utilizara el apellido

materno. ¿Qué tendría de extraño que el padre de Juan de

Garay haya sido un Ortíz de Zárate, hermano de Pedro Ortíz

de Zárate, tío indubitable del conquistador?.

Una investigación realizada por D. Félix F. Martín y

Herrera, relacionada con los probables padres del conquistador

y aparecida en boletines del Instituto Argentino de

Ciencias Genealógicas, intenta probar que Juan de Garay

podría haber sido hijo de D. Pedro Ortíz de Garay y de

Catalina Ortíz de Zárate, hermana ésta de D. Pedro Ortíz

de Zárate, tío indiscutido de Garay.

Llama la atención que Garay nunca suministró el nombre

de sus padres y tampoco fue preciso respecto a la fecha

de su nacimiento, como si intentara ocultar sus orígenes,

lo cual hace sospechar que haya sido hijo ilegítimo de una

Garay o una Zárate. Incluso cabe la posibilidad que Pedro

Ortíz de Zárate fuera su padre y no su tío. Infinidad de veces

se oculta una paternidad. Es curioso que todos los datos

genealógicos y antecedentes de Garay siempre estén relacionados

con Ortíz de Zárate y no podemos descartar que

por su linaje, pudiera haber llevado por nombre Juan Ortíz

de Zárate, como el Adelantado que lo nombró albacea de

su heredera y única hija Dª Juana de Zárate.

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10

ENSAYO HISTÓRICO

Señala tambien que Gordejuela se encuentra a 15 Km

de Villalba de Losa y otros 15 de Orduña, lugar de nacimiento

de Pedro Ortíz de Zárate; debido a un incendio en

el año 1535, la casa solariega se derrumbó en gran parte lo

que determinó a trasladarse al pueblo de Villalba de Losa;

Garay tenía 7 años de edad cuando se fue a vivir con sus

tíos, los Ortíz de Zárate, a este último pueblo.

6. Nos enteraremos ahora de las conclusiones a las que

arribó la persona que más ha investigado sobre el tema,

realizando estudios exhaustivos en distintos archivos, en el

de Indias de Sevilla, y en los Ayuntamientos y parroquias

de todos los pueblos donde pudiera haber una pista para

seguir. Fruto de esos trabajos de Enrique de Gandía son las

obras “Dónde nació el Fundador de Buenos Aires” (Editorial

La Facultad, Juan Roldán y Cía., Bs. As., 1926); “Nuevos

datos para la biografía de Juan de Garay” (Editorial Baskonia,

Bs. As., 1927); “La Patria de Juan de Garay” (Boletín

del Instituto de Investigaciones Históricas de la Facultad

de Filosofía y Letras; Tomo XVI, págs. 181 a 239, Bs. As.,

enero-septiembre, 1933).

Dice el historiador hacer caso omiso de las otras poblaciones

en las cuales se dijo nació Juan de Garay por ser faltos

de seriedad erudita, resultando en algunos de los casos

imposible simplemente por la fecha de nacimiento (basta

recordar el Juan de Garay de Castro Urdiales), concretándose

a las 3 poblaciones que se disputan el honor de ser la

cuna del fundador de Buenos Aires: Gordejuela, en las Encartaciones

de Vizcaya; Villalba de Losa en Burgos; Orduña

(o su barriada Belandia) en Vizcaya.

En primer lugar Enrique de Gandía cita el trabajo del

genealogista e historiador chileno Juan Luis Espejo, mencionando

un documento que dice textualmente: “... y dicho

Don Jerónimo [Jerónimo L. de Cabrera] natural de la

ciudad de Córdoba e hijo legítimo de D. Gonzalo Martel

de Cabrera y de Dª María de Garay y Mendoza, natural de

la ciudad de Santa Fe en la Gobernación del Río de la Plata,

e hija legítima del General D. Juan de Garay, natural de

Gordejuela, en las Encartaciones de Vizcaya, y de Dª Isabel

Becerra y Mendoza, natural de la Villa de Medellín” [Extremadura].

Cita también al ingeniero Eduardo Madero, quien en su

“Historia del Puerto de Buenos Aires” afirma que Juan de

Garay nació en Villalba de Losa, presentando como prueba

la ‘Información’ de Torres de Vera, hecha en Santa Fe el 24

de enero de 1583 que dice: “El General Juan de Garay, natural

de la villa de Villalba, que es en los Reynos de España

y vecino de... etc.”.

Es interesante resaltar en este punto lo que dice el crítico

francés Paul Groussac, que “hay fuentes de errores, mucho

más nocivas por ser más insidiosas y son las que fluyen

de los documentos auténticos: en especial de las relaciones

de servicio y probanzas, (pues son) los propios interesados

quienes confeccionan los interrogatorios y eligen a los

declarantes”. Y por los dos ejemplos anteriores, contradictorios

ambos y excluyentes entre sí, debemos darle razón.

Además, como veremos luego, decir que era natural no significa

que sea ‘nacido’. Pasemos a enumerar los hechos que

destaca Gandía.

a) Juan de Garay era vizcaíno. No existen dudas sobre

este particular pues lo atestiguan todos sus contemporáneos

y él mismo se declaraba vizcaíno. Ruy Díaz de Guzmán

que fue compañero de Garay (Pedro de Angelis supone

que concurrió con él a la fundación de Buenos Aires)

dice en el capítulo XIX de “La Argentina”: “Justamente con

esto se concedió facultad a un hidalgo vizcaíno, llamado

Juan de Garay, para que hiciese gente y saliese...” También

su hija Jerónima declara en su testamento del 5 de Octubre

de 1643 que es “hija legítima de Juan de Garay, natural del

Señorío de Vizcaya” (Archivo de Santa Fe).

b) Villalba de Losa nunca perteneció a Vizcaya, por lo

que siendo Juan de Garay vizcaíno, no podía haber nacido

ahí. Además, en la época de su nacimiento no hubo en

esa localidad ninguna persona apellidada Garay, ni mucho

tiempo antes, ni hasta cien años después del nacimiento.

Sin embargo en la misma época hubo numerosos Garay

en la ciudad de Orduña y alrededores, especialmente en la

pequeña población de Belandia, donde existían desde 1522

varios caseríos llamados Garay, que son los que Groussac

indicó como probable lugar de nacimiento del segundo

fundador de Buenos Aires. También sus parientes conocidos,

entre ellos su tío Pedro Ortíz de Zárate, que tenía

varias casas en la plaza principal de Orduña y se quemaron

cuando un incendio destruyó la ciudad en 1535.

Ese incendio obligó a sus pobladores a radicarse en poblaciones

cercanas. Pedro de Zárate se ausende Orduña

junto con su familia y su sobrino Juan de Garay, sin duda

huérfano, que contaría 7 años de edad. Y se instalaron en

Villalba de Losa. Junto con el incendio se destruyó mucha

documentación [los archivos de Orduña, según Iturriza y

otros autores, se incendiaron en los años 1451, 1530 y 1749.

Hay una diferencia de 5 años respecto a la fecha de 1535,

pero no altera el significado de lo tratado. Cuando más y si

la fecha del incendio hubiera sido en 1530, Garay contaría

2 años cuando se mudaron a Villalba de Losa].Siendo por

consiguiente esa localidad de Burgos, “el último lugar de

España donde residieron Juan de Garay y su tío Pedro de

Zárate, en América se les consideró naturales de dicha población,

no en el sentido de nacidos, sino en el de vecinos

o residentes”.

c) Gandía repite las mismas consideraciones que Paul

Groussac con respecto a la preposición de: “Siendo cosa

harto sabida que la mayor parte de los apellidos vascos


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

son toponímicos, o sea derivados

del terruño natal,...

suele corroborarse... que éste

se deduzca de la designación

geográfica, unida como apellido

al nombre de pila. Puede

pues aceptarse, como conjetura

muy probable, el que Juan

de Garay sacase su apellido del

caserío orduñéz así llamado, y

en el cual él o su padre viera

la luz”.

Como colofón a su trabajo,

Enrique de Gandía saca la si-

guiente conclusión: “El 2º fundador de Buenos Aires, Juan

de Garay, nació en las caserías de Garay, sitas en Belandia,

barriada o feligresía de Orduña y, siendo quizá huérfano,

pasó varios años de su infancia en Villalba de Losa, junto

con su tío Pedro de Zárate, el cual se trasladó a vivir

a esta población a raíz del incendio que destruyó Orduña

en 1535. Ocho años más tarde, contando unos 14 años de

edad, embarcó rumbo a América, acompañando a su tío

Pedro de Zárate y a otros parientes cercanos” (de “La Patria

de Juan de Garay”, año 1933).

Esta afirmación del historiador se contradice con una

anterior (“Dónde nació el fundador de Buenos Aires”, año

1926, p. 95) en la que afirma: “Sin duda Groussac se refiere

al caserío de Garay, que se encuentra en Belandia... pero se

confunde al suponer a Garay nacido en el caserío y no en el

castillo...” Y en la p. 92 decía refiriéndose al Castillo: “Aún

se conservan sus ruinas; cimientos abandonados, cubiertos

de hierbas, que vieron nacer al fundador de Buenos Aires

y que deberían ser honrados como

se merecen”. La contradicción que

señalo no tiene ninguna relevancia

en cuanto a la población de origen

de Garay. Finaliza el autor en la p.

100 pidiendo “para Juan de Garay,

fundador de Buenos Aires, una estatua

en Orduña o en Belandia, su

barrio natal”.

Por mi parte quisiera reseñar un

par de cosas, relacionadas más bien

con una cuestión psicológica, para

reafirmar lo que dice Gandía en la p.

80 (“La Patria de...”): “Tanto en los

documentos en que se dice que Juan

de Garay fue natural de Villalba,

como de Gordejuela, no se halla ni

una sola vez la palabra o la frase que

indique que allí nació. Los términos

natural de... y nacido en... eran aún

en el siglo XVI dos expresiones de

distinta y contraria significación.

Podía haber nacido en un lugar y

ser natural de otro, por haber resi-

dido algún tiempo en él...”.

Esto también ocurre en la actualidad

y lo sabemos muy bien los que

ENSAYO HISTÓRICO

Casa en la Plaza Juan de Garay, en Villalba de Losa, en cuyo solar se

cree estaba la casa donde vivió el fundador con sus tíos.

Monolito alusivo. La Placa dice: “A vos Juan de Garay,

natural de Villalba de Losa”. Fundador de la ciudad de

Buenos Aires. 11 Junio 1580 – 1980. Diputación

Provincial de Burgos. Fotografías: Patricia Cabral

11

nacimos en un sitio y de pequeño

nos mudamos a otro, donde

están todos los recuerdos de la

infancia. Si nos preguntan “¿de

dónde sos, che?” (equivale a

‘natural de’) nuestra contestación

invariable indicará el sitio

donde transcurrió la infancia,

siendo probable que en el

transcurso de la conversación,

aclaremos con posterioridad

‘ser nacidos en...’

Conocí varias personas en

esta situación (entre las que

me incluyo) cuya contestación rápida y espontánea a la pregunta

confirma este sentimiento. Porque de un sentimiento

se trata, posiblemente el mismo que ante la consabida pregunta

haría responder a Garay “de Villalba de Losa”, pues

ahí tenía los imborrables recuerdos de su infancia.

Si bien todos los datos tienden a confirmar que Garay

nació en Belandia, no podemos dejar de mencionar otro

aspecto. Transcurría el mes de agosto de 2009 cuando acudí

en representación de la Casa Argentina en León al IIIª

Encuentro Argentino-Villalba de Losa. Por iniciativa del

Sr. Alcalde de Villalba de Losa, D. José Losa Orive, se realiza

todos los años este encuentro con la finalidad de honrar

la memoria del ilustre fundador, sirviendo como punto de

encuentro de los argentinos dispersos en toda la geografía

española y los españoles con lazos de unión con la epopeya

del vizcaíno, formando entre todos un nudo de afecto.

Danzas típicas argentinas y españolas con el infaltable asado

criollo constituyen el núcleo del encuentro, aderezado

con los discursos de rigor.

José Losa, Alcalde infatigable,

trabajador de palabra y de hecho,

realiza una tarea invalorable, porque

en última instancia, ¿importa que

Juan de Garay no naciera en Villalba

de Losa, si él por sus afectos y sus

recuerdos de infancia se consideraba

natural de...? Lo que importa y es

digno de alabanza, el trabajo encomiable

a que se encuentra abocado

Don José, para preservar del olvido

una figura entrañable al acervo argentino.

Auguramos y abogamos

por la continuidad de estos encuentros

anuales y felicitamos al Sr. Alcalde

por su infatigable tarea.

Mi agradecimiento a Kepa Mendibil

Mendieta (de www.orduna.org)

y a Karmele Berriozabal Bóveda (de

la Fundación Sancho El Sabio) que

tan desinteresada y eficazmente me

proporcionaron bibliografía y separatas

de monografías, imprescindibles

para llevar a feliz término este

ensayo.


12

El director de la revista Argentinos

de León me propuso abrir

en este número la sección Luces

en la poesía argentina. Como me

dieron total libertad para elegir, en esta

primera entrega hablade los poemas

que más me impresionaron en la vida:

los poemas de Borges. Con sus palabras

unidas en la poesía, yo descubrí

cierta expresión que hablaba de mi

país pero renunciaba al panfleto y a la

exaltación de valores, que hablaba de

la historia universal poniendo el signo

del tiempo en el infinito. En Borges se

unen un vocabulario ilimitado con las

emociones maduradas hasta ser precisas.

Su imaginario está no sólo en su

mente, sino también en la de los autores

que rellenan las bibliotecas en las

que se detuvo.

El primer poema que expondré de

Jorge Luis Borges se llama The unending

gift (El regalo interminable), del

libro Elogio de la sombra, publicado

en 1969. Aunque no es un poema

sino una prosa poética, me interesa

que esté en esta página por la enorme

capacidad de hacer que el lector sienta

lo que dice.

THE UNENDINg gIFT

Un pintor nos prometió un cuadro.

Ahora, en New England, sé que ha

muerto. Sentí, como otras veces, la

tristeza de comprender que somos

como un sueño. Penen el hombre

y en el cuadro perdidos.

(Sólo los dioses pueden prometer, porque

son inmortales.)

Penen un lugar prefijado que la tela

no ocupará.

Pendespués: si estuviera ahí, sería

con el tiempo una cosa más, una

cosa, una de las vanidades o hábitos

de la casa; ahora es ilimitada,

incesante, capaz de cualquier forma

y cualquier color y no atada a

ninguno.

Existe de algún modo. Vivirá y crecerá

como una música y estará conmigo

hasta el fin. Gracias, Jorge Larco.

(También los hombres pueden prometer,

porque en la promesa hay algo

inmortal.)

Una obra de arte, nos descubre el

escritor, existe aunque sólo tengamos

la idea y abracemos su gentileza; la

LUCES en la poesía argentina

bondad del arte está en ser de quien

lo mira o, en este caso, de quien lo

imagina.

El segundo poema se llama 1964.

Fue musicalizado por el gran bandoneonista

Astor Piazzolla. Cuando lo

leí por primera vez no conseguí sentirlo

(creo que la poesía no se entiende

sino que se siente), pero alguna de sus

imágenes me hizo pensar por qué un

hombre escribe, cómo es que traduce

lo inmaterial en palabras de tinta,

cómo es perder un mundo mágico.

1964

I

Ya no es mágico el mundo. Te han dejado.

Ya no compartirás la clara luna

ni los lentos jardines. Ya no hay una

luna que no sea espejo del pasado,

cristal de soledad, sol de agonías.

Adiós las mutuas manos y las sienes

que acercaba el amor. Hoy sólo tienes

la fiel memoria y los desiertos días.

Nadie pierde (repites vanamente)

sino lo que no tiene y no ha tenido

nunca, pero no basta ser valiente

para aprender el arte del olvido.

Un símbolo, una rosa, te desgarra

y te puede matar una guitarra.

II

Ya no seré feliz. Tal vez no importa.

Hay tantas otras cosas en el mundo;

un instante cualquiera es más profundo

y diverso que el mar. La vida es corta

y aunque las horas son tan largas, una

oscura maravilla nos acecha,

la muerte, ese otro mar, esa otra flecha

que nos libra del sol y de la luna

y del amor. La dicha que me diste

y me quitaste debe ser borrada;

lo que era todo tiene que ser nada.

Sólo me queda el goce de estar triste,

esa vana costumbre que me inclina

al Sur, a cierta puerta, a cierta esquina.

¿Cuánto valor, en oro alquimista, le

daremos a Borges por haber descrito a

la muerte como “ese otro mar, esa otra

flecha que nos libra del sol y de la luna”?

Nicolás Cosa

Continúo con uno de los muchos

poemas que Borges le escribió

a Buenos Aires. Este poema y el anterior

aparecieron en el libro El otro,

el mismo, publicado en 1964. Aquí la

ciudad es un testigo fantasma de la

vida que el poeta lleva. Habla de una

ciudad donde si el estar es un espanto,

el cobijo es que de esa ciudad no podrá

salir jamás. Ahí es donde empieza

todo para él.

BUENOS AIRES

Y la ciudad, ahora, es como un plano

de mis humillaciones y fracasos;

desde esa puerta he visto los ocasos

y ante ese mármol he aguardado en vano.

Aquí el incierto ayer y el hoy distinto

me han deparado los comunes casos

de toda suerte humana; aquí mis pasos

urden su incalculable laberinto.

Aquí la tarde cenicienta espera

el fruto que le debe la mañana;

aquí mi sombra en la no menos vana

sombra final se perderá, ligera.

No nos une el amor sino el espanto;

será por eso que la quiero tanto.

Como si de la vida misma fuera,

habla de Buenos Aires, habla de él

mismo, entrega su “visión” para compartirla

con los lectores.

Y termino la primera entrega de

Luces en la poesía argentina. aprovechando

que este número está dedicado

al bicentenario de nuestra independencia,

para dejarles unos versos

de Oda escrita en 1966, también del

libro El otro, el mismo:

(…)

Nadie es la patria, pero todos debemos

ser dignos del antiguo juramento

que prestaron aquellos caballeros

de ser lo que ignoraban, argentinos,

de ser lo que serían por el hecho

de haber jurado en esa vieja casa.

(…)

BIBLIOGRAFÍA: Borges, J.L. 1999.

(1989). Obra poética. Barcelona: Emecé

Editores S.A.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

LITERARIAS

El escritor y poeta argentino

Leopoldo Lugones nació el

13 de junio de 1874 en Villa

de María del Río Seco, provincia de

Córdoba y puso fin a su existencia el

18 de febrero de 1938, a los sesenta y

dos años. Pero años antes, anticipando

ominosamente su trágico final ya había

escrito estas líneas: “Dueño de su

vida el hombre, lo es también de su muerte; porque en

las situaciones sin salida, ésta es, decían los antiguos,

la última puerta de la libertad. El suicidio estoico es un

supremo derecho”

También en la poesía predijo lo que sobrevendría.

la historia de mi muerte

Soñé la muerte y era muy sencillo;

una hebra de seda me envolvía,

y cada beso tuyo

con una vuelta menos me ceñía.

Y cada beso tuyo

era un día;

y el tiempo que mediaba entre dos besos

una noche. La muerte es muy sencilla.

Y poco a poco fue desenvolviéndose

la hebra fatal. Ya no la retenía

sino por solo un cabo entre los dedos...

cuando de pronto te pusiste fría,

y ya no me besaste...

y solté el cabo, y se me fue la vida.

De los motivos que causaran su triste decisión, Borges

advierte que fue por amor. Y se menciona a Emilia

Cadelago, novia imposible del poeta, a quien le escribió

numerosas cartas de amor, que revelan una parte desconocida

de la vida de Lugones. Mucho nos sorprende

encontrar un texto tan sencillo como el siguiente: “Mi

dulzura: te escribo en mi papel ordinario de periodista,

porque efectivamente, soy redactor del diarito donde ha

creído reconocerme mi princesa, hasta que encuentre

otro menos crujidor como el que tú empleas, mi alma,

y que para mayor delicia me llega ahora con la caricia

de tus piecitos adorados. Cuánto lo besé y con qué ansia

amorosa lo rugió mi pantera...”

(fragmento)

En esta 2º Parte, nos adentraremos en su prosa,

puesto que de su poesía –y de sus variadas y mareantes

ideologías– ya hemos tratado en la 1º Parte.

Incomprendido e incomprensible

Leopoldo Lugones (2ª parte)

Marián Muiños*

13

De su prosa, que abarcó una gran amplitud de temas,

elegiré un par de cuentos de amor –pero de un

amor trágico y frío– y algunos cuentos que pertenecen

a la literatura fantástica, de la que fue precursor.

Abuela Julieta

En este cuento nos encontramos con el tema del incesto

no consumado entre tía y sobrino, al que describe

como: solterón, misántropo, huraño, romántico, “aquel

muchacho sombríamente precoz, cuyo desbocado talento,

unido a sordas melancolías…,” de ojos tristes.

Una descripción que muy bien podría aplicarse a su

mismo autor.

La relación entre ambos personajes resulta bastante

extraña y el autor la explica de la siguiente manera: “Los

matrimonios de almas, mucho más frecuentes de lo que

se cree, no están consumados mientras el secreto de

amargura que hay en cada uno de los consortes espirituales,

y que es como quien dice el pudor de la tristeza,

no se rinde al encanto confidencial de las intimidades.”

La luna –inseparable compañera de poesía y prosa

de Lugones– aparece tres veces nombrada en el cuento,

acompañando el sentir de los protagonistas: “La luna

iluminaba aquella migaja de tragedia en la impasibilidad

de los astros eternos.”

Francesca

En este cuento, Lugones hace gala de grandes conocimientos

históricos y describe con rigurosos detalles

las características de los auténticos pergaminos.

Cuando narra la historia que guarda el pergamino, su

lenguaje recupera los tintes poéticos: “El alma de la joven

asomábase a sus ojos deshecha en llanto, como una

blanca nube que se vuelve lluvia al fresco de la tarde.”

Aborda el tema un adulterio no consumado, describiendo

al esposo como el instigador de la tragedia. Su

descripción física de contrahecho y dado a las malas

artes y a la crueldad, recuerdan el personaje esbozado

ricamente por el escritor argentino Manuel Mujica

Láinez en su novela Bomarzo, varios años después.

La maldad de este jorobado es tal, que tras diez años

de forzada posesión y no logrando doblegar el amor

contenido entre su esposa y su hermano, acaba viendo

traición donde no la hay y mata a los dos seres inocentes.

De todos esos años siniestros es -¡cómo no!- testigo

la infaltable luna:

“Y tantas horas pasaron, que la luna acabó por bañarlos

con su luz.”

la luna aguzaba todavía su palidez con una desoladora

convicción de eternidad”

“La luna seguía su obra, su obra de blancura y redención,

más allá del deber y de la vida...”


14 LITERARIAS

Portada de un libro sobre Lugones, con

un raro retrato del escritor

“…brillaban como astros de

condenación con toda la ponzoña

narcótica de la luna.”

la estatua de sal

El autor se valió de un pergamino

en el cuento arriba mencionado

y de un peregrino en este otro,

como testigos para narrar un cuento,

intentando dar credibilidad al

texto. Algo que posteriormente influiría

grandemente en la obra de J.

L.Borges.

Narra una historia en la que se

mezcla una realidad poco probable

con lo fantástico, en lejanos lugares

de Oriente. Un monje, tentado por

un peregrino que es el mismo diablo,

devuelve la vida a la estatua de

sal que encierra al viejísimo cuerpo

de la esposa de Lot, cuando al salir

de Gomorra desobedeció y miró

hacia atrás. Lo que ella vio es lo que

el monje descubre, causándole a él

su propia muerte.

la lluvia de fuego

Se inicia con “Un día asaz cálido

y de tersura perfecta.” que luego se

torna gradualmente en algo parecido

a un cataclismo y precedido por

una lluvia de cobre incandescente

que contrastaba con un firmamento

impasiblemente celeste. Dos sobrevivientes

contemplan una invasión

de fieras del desierto invadiendo la

destruida ciudad en busca de agua

que no estuviera contaminada:

“Aquellos rugidos tenían una evidencia

de palabra.”

Agobiado por los hechos y por

la falta de esperanza, el protagonista

decide poner fin a su vida tomando

veneno de un pomo… Y de esta

manera, el autor parece anticipar su

misma elección con la que se autoinflingió

la muerte (leer 1º Parte ).

Este cuento fue catalogado como

una “obra maestra”, según la opinión

de Borges.

Un fenómeno inexplicable

De lugares lejanos y mitológicos,

Lugones nos devuelve a la cercanía

geográfica de un acontecimiento

que dice que aconteció entre Córdoba

y Santa Fe.

En este cuento, Lugones hace

gala de una rica capacidad descriptiva,

tanto del paisaje como de uno

de los personajes. El tema del cuento

satisface plenamente el título sugerido

pero con una originalidad e

imaginación que me recuerda los

cuentos que posteriormente escribió

Bioy Casares.

El tema de la homeopatía, del

esoterismo y de un caso inexplicable

de dobles que roban la sombra

despiertan la curiosidad del lector y

nos sorprende con un final inesperado.

yzur

En este cuento pseudocientífico

fantástico, Yzur es el nombre del

personaje que en este caso está representado

por un mono con el que

el narrador vive peripecias y aventuras

por el mundo y de quien dice:

“Los monos fueron hombres que

por una u otra razón dejaron de hablar”

(supuestamente por decisión

de los simios, idea que ya esbozara

Descartes) y concluye afirmando

que puede lograr que su mono hable

desarrollando el aparato de fonación

del mono. Con detalle y profusión

narra el proceso de educación

fonológica del mono, y su impaciencia

para que adquiriera la manifestación

del lenguaje. La angustia del

simio y la crueldad del humano dan

lugar al sorprendente final.

No he de desvelar si el mono

finalmente logra hablar o no. Eso

deberá descubrirlo el lector al que

pueda haber convencido, llegados

a este punto, de lo bien que puede

aprovechar su tiempo leyendo los

cuentos de Leopoldo Lugones.

De todos modos, no estaría demás

señalar lo que el hijo de Lugones

advirtió sobre la literatura de su

padre: “nunca fue accesible al vulgo”.

Quizás por este motivo, resulta

tan incomprendido e incomprensible

leopoldo lugones.

En su ensayo “Leopoldo Lugones

o el Lirismo Científico”, María

Ángeles Vázquez afirma: En este

largo peregrinaje del autor por forzar

austeridad en el lenguaje y en el

estilo, la descripción cabalga a lomos

de los atiborrados hombros de la narración,

obligándole a una marcha

condensada, sosegada, casi agónica.

Se le critica su prosa por incómoda.

Carmelo Bonet decía de Lugones que

su estilo prosista tenía “los inconvenientes

de sus virtudes. Es como un

licor fuerte que sólo admite sorbos

lentos y paladeados. No es para ser

leído de un tirón. Su estructura barroca

no lo permite. Hay que leerlo

despacio, con atención, como quien

trepa por tierras farragosas”.

Pero ¿por qué criticar a Lugones

diciendo que es culpable de una

prosa incómoda cuando ha influido

en tantos otros escritores argentinos?

(incluido el uruguayo-argentino

Horacio Quiroga, maestro de los

cuentos). ¿Por qué menoscabar su

valía y su intelectualidad?

Ha de saber, quien reniegue de

su importante representatividad en

la literatura argentina lo que Jorge

Luis Borges dijo de su obra: “Desde

el ultraísmo hasta nuestro tiempo su

inevitable influjo perdura creciendo

y transformándose. Tan general es

ese influjo que para ser discípulo

de Lugones, no es necesario haberlo

leído”.

Pero si se lo lee, ¡mejor!

* La poeta y escritora Marián

Muiños nació en Rosario (Argentina)

y actualmente reside en Pontevedra

(España)


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

BIOGRAFIAS

Manuel Belgrano,intelectual,

periodista, economista,

promotor de la

educación, abogado,

militar, creador de

la bandera, político,

escritor y vocal de la

Junta Provisoria de

Gobierno, se inició

en la Masonería en

la Logia Independencia,

de Buenos Aires, Argentina, a fines

del siglo XVIII, integrando también la

“Sociedad de los Siete”, y fue miembro

y Venerable Maestro de la Logia

Argentina de la ciudad de Tucumán,

posteriormente denominada Logia

Unidad Argentina, conservó su Fe cristiana

y la devoción a la Virgen María.

A tal extremo, que la victoria en la batalla

contra los realistas en Tucumán el

24 de septiembre de 1812, fue atribuida

a la ayuda sobrenatural de la Generala,

Virgen de la Merced, cuyo escapulario

llevaban al cuello sus soldados.

Quien fue General en Jefe de la

Expedición Militar a los pueblos de la

Banda Oriental, Santa Fe, Entre Ríos

y Paraguay, fundando los pueblos de

Curuzú-Cuatiá y Mandisoví, coronel

del Regimiento Nº1 (primer tercio de

Patricios), comandante en jefe del Ejército

del Perú, con su auspicio se inicia

la edición del Semanario de Agricultura,

Industria y Comercio (1802);

fundador de la escuela de matemáticas

(1810), fundador de la academia

www.celeas.es

Un porteño virtuoso

Gustavo Budiño*

de matemáticas del Tucumán (1812),

colaborador con la creación del primer

periódico del Río de la Plata. Recibió

en donación por sus victorias, la suma

de 40.000 Pesos, que destinó a la construcción

de cuatro escuelas, redactando

los reglamentos de las mismas…..

Pero todo eso no fue suficiente,

como por lo general sucede; se olvidaron

de sus méritos, virtudes en la política

pública, y de su ejemplar accionar,

con coraje, honestidad, probidad y

austeridad, pese a la enfermedad que lo

minó (hidropesía).

Se lo criticó porque optaba por la

separación de sexos en la escuela, de

acuerdo a la tradición católica que establecía

esa norma en aquel momento.

Pero, no se contempló el destacado lugar

que le daba a la mujer en el quehacer

de la Patria. Si bien no buscó formar

mujeres intelectuales, siempre inten

combatir la ignorancia y fomentar la

educación de la mujer, dignificándola,

dándole valor a su accionar.

También el rumor, acerca de su

afeminamiento, surge por su carácter

amable, sensible, fino y delicado; contando

también con el tono aflautado de

su voz. Claro, la envidia, siempre imperante,

se hacía notar…. Buena figura,

delgado, tez blanca, pelo rubio y ojos

azules; era buen mozo, abogado, culto,

había ocupado altos cargos, y estaba

relacionado con todas las familias de la

sociedad porteña. Y, con aventuras con

diversas mujeres, algunas de ellas casadas…

Prueba de ello, es su vinculación

con María Josefa Ezcurra (1785-1856)

15

hermana de Encarnación Ezcurra de

Rosas, esposa de Juan Manuel. De

aquella relación tuvo un hijo ilegítimo,

que fue adoptado y criado por Rosas.

Muchos otros le reprochaban la disciplina

monástica, excesiva, que imponía

a su tropa. Por ser muy severo, no permitiendo

bailes, las mujeres y barajas, en

tiempos de combate, sumado a prácticas

religiosas continuas. Otra muestra de

que la IGNORANCIA y el TEMOR seguían

alimentando el ego de los siempre

dispuestos a querer denostar a los que

hacen sombra con su andar.

Manuel José Joaquín del Sagrado

Corazón de Jesús Belgrano nació

en una casona familiar, el 3 de junio

de 1770, en la calle de Santo Domingo

(actual avenida Belgrano 430) de

la Ciudad Autónoma de Buenos Aires,

Argentina, el cuarto hijo de trece

hermanos. Aunque en algunas fuentes

bibliográficas, la palabra Sagrado no

consta.


16

Fue unos de los próceres mas

católicos, y gracias a su destacada

labor en las letras, consiguió un

permiso especial del Vaticano, para

leer y retener algunos textos prohibidos

por la Iglesia Católica en ese

tiempo; pero él siguió siendo Masón,

demostrando que dentro de la

Masonería se convive sin religiones

ni signos políticos.

Se vinculó con sociedades económicas

y destacadas personalidades

en esa materia. Recibe la influencia

de la Ilustración Española,

que se diferencia de la francesa, ya

que no deja de lado la religión y respeta

la figura del monarca. Llega a

ser presidente de la Academia de

Práctica Forense y Economía Política

en Salamanca y durante su permanencia

en Madrid es miembro de

la Academia de Santa Bárbara.

Además, compartía el anhelo

apasionado de George Washington

por la Unidad. Consideraban que

las rencillas entre los estados, o provincias,

debían evitarse para que sus

países pudieran ser suficientemente

fuertes para mantenerse libres e independientes

Dicen que la admiración que

sentía Belgrano por Washington era

destacable, siendo que el 2 de febrero

de 1813, en la víspera de su batalla

más importante, la de Salta, se pasó

la noche en su tienda de campaña

escribiendo hasta cerca del alba. Estaba

concluyendo por segunda vez

su versión en castellano de la “Oración

de despedida de Washington”,

el documento que el 17 de septiembre

de 1796, en vísperas de su retiro

a la vida privada, Washington orde

se publicara en la prensa. Este

documento era un resumen de sus

creencias políticas.

Según consta en el Servicio Cultural

e Informativo de los Estados

Unidos de América, la investigadora

Courtney Letts de Espil buscó información

en la Biblioteca del Congreso

de los Estados Unidos, en la

Fundación Hispánica, división que

tiene en custodia doscientos o trescientos

mil volúmenes en la lengua

castellana, y para su sorpresa encontró

que la única traducción existente

de la Despedida de Washington al

pueblo de los Estados Unidos era la

Mauselo de Manuel Belgrano en Buenos Aires.

Foto Patricia Cabral

de Belgrano. Para completar su búsqueda se

dirigió a la biblioteca de la Unión Panamericana,

encontrándose como única traducción

la versión realizada por Belgrano. Un distinguido

bibliotecario, poeta y escritor de la biblioteca

del Congreso, el Dr. Archibald Mac

Leish, se interesó en el tema y dispuso que se

efectuara otra búsqueda. El resultado fue encontrar

otra traducción, titulada “La vida de

Jorge Washington”, publicada en Filadelfia en

1826. En ese libro figuraba “La oración de la

despedida”, entre los otros escritos del prócer

estadounidense. El autor, aunque norteamericano,

no había captado sus cualidades. Esta

traducción era ligera y descuidada. En tanto

que Belgrano, a miles de millas de distancia,

veintiún años antes, logró captar su esencia

para ofrecer a sus compatriotas una versión

más ajustada.

Y su vida continuaba plagada de desafíos,

y fue entonces que exigió una definición política

sobre el curso de los acontecimientos a

comienzos de febrero de 1812; el intelectual

devenido general se hallaba defendiendo las

costas de Rosario contra probables ataques

de los realistas montevideanos. Desde allí le

reclamaba imperiosamente al Triunvirato la

creación de la Escarapela Nacional para que

en el campo de batalla los regimientos no se

confundieran con los colores del enemigo ni

usarán otros distintivos que pudieran indicar

una señal de división. Luego, el Triunvirato

aprueba la propuesta de Belgrano.

Posteriormente comunicó al gobierno que

había mandado enarbolar bandera, manifestando:

las Banderas de nuestros enemigos son

señales exteriores que para nada nos han servido,

y con que parece que aún no hemos roto

las cadenas de la esclavitud”. .(Sic..) Sin obtener

respuesta favorable, apenas un mes después de

aquellas requisitorias, ya en Jujuy, reunió a sus

soldados en la plaza, frente al Cabildo, e hizo

bendecir la Bandera el día 25 de mayo.

Desde entonces, los colores de la Revolución

hicieron escuela. Cintas, gallardetes, escarapelas

y banderas celestes y blancas fueron

profusamente utilizados para celebrar

la patria nueva en cuanta ocasión

se presentara.

No constan escritos acerca de los

motivos de su inspiración con los

colores de la bandera. Y, aun cuando

celeste y blanco eran tanto los colores

de la Orden de Carlos III como

los del manto de la Virgen, a nadie

le interesó profundizar en el posible

arraigo colonial o religioso de la enseña.

“El pasado no tenía defensores,

las divisiones llegaron después”,

definió muy bien esta situación el

mismísimo Alberdi.

Lo que si se conoce es que en un

parte de su testamento decía “…Primeramente

encomiendo mi alma a

Dios Nuestro Señor, que la crió de

la nada, y el cuerpo mando a la tierra

de que fue formado, y cuando su

Divina Majestad se digne llevar mi

alma de la presente vida a la eterna,

ordeno que dicho mi cuerpo, amortajado

con el hábito del patriarca

Santo Domingo, sea sepultado en el

panteón que mi casa tiene en dicho

convento, dejando la forma del entierro,

sufragios y demás funerales a

disposición de mi albacea…” sic.

Así fue; el 20 de junio de 1820, el

vencedor de Salta y Tucumán muere

pobre y abandonado, siendo enterrado

humildemente en el atrio del

convento de Santo Domingo, cercano

a su morada. Sin repercusión alguna

en medio de las convulsiones y

la indiferencia de la ciudad nativa.

Aquel ilustre hombre, que enalteció

las ideas de libertad, igualdad,

seguridad y educación, hoy tan preciadas

y olvidadas, mantuvo intactos

sus valores, y no pretendió glorias,

solo la unión de los americanos y la

prosperidad de la patria.

*El Dr. Gustavo Pablo Budiño es

Abogado por la Facultad de Derecho

de la Universidad de Morón, Argentina

(1986); Doctor en Derecho y en

Ciencias Jurídicas por la Universidad

de Salamanca, España (2003); Director

de “GLIN” (Red Internacional Jurídica-

Parlamentaria, Congreso de la Nación

Argentina); Presidente del Consejo Directivo

del Colegio de Abogados de Morón;

Profesor Titular en Cátedras de distintas

Universidades y Director de varias

publicaciones, entre otros antecedentes.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

SUCESOS

por Plin

Casa Argentina en Burgos

Nuestra Casa participa del 3º encuentro Argentino-Villalba

de Losa, Burgos. Nos reencontramos con asociaciones

y Centros argentinos de distintas partes de España que se

dieron cita una vez más en las tierras que vieron nacer a D.

Juan de Garay fundador de Buenos Aires. Compartimos una

jornada de asado tango y folclore en compañía de nuestros

amigos del Centro Asturiano, Navarra, Madrid y algo más

de 300 paisanos y vecinos.

Brindamos por el Día de la

Primavera argentina

En conmemoración del día de la primavera del estudiante

y de los enamorados que en Argentina se celebra todos los 21

de septiembre, nos reunimos en nuestra sede para compartir

un buen momento entre amigos y brindar por el cumpleaños

de Nicolás, paisano y colaborador de ésta casa que siempre nos

sorprende con sus iniciativas e inquietudes literarias de las que

éste año nos ha dejado una buena muestra.

Añoranza 2009. Argentinos de

origen leones visitan León

SUCESOS

Nuestra Casa recibe al grupo de argentinos que desde el

16 al 28 de septiembre estuvieron de visita por la ciudad y

provincia de León. Luego de conocer sus pueblos de origen

y de residencia actual en Argentina en imágenes, pasamos

a un verdadero ITAKAZO LITERARIO: Nicolás Cosa con

poesías de Alberti y Gamoneda para terminar con un Vivo

Exquisito: Poesía elaborada con una frase de cada uno de los

miembros del grupo Añoranza como expresión auténtica de

sus vivencias en León para finalizar con un fraternal vino

español.

Andrés Calamaro en León

17

Andrés Calamaro en Concierto Plaza de Toros de León el

día viernes 2 de octubre. Al término del recital tuvimos la ocasión

de compartir unos instantes con el exitoso artista argentino

a quien le entregamos un presente y nos dejó un fuerte abrazo

para la colonia argentina en León. Agradecemos mediación

de Mª Magdalena -Chuli-.

Maria Kodama en León. Casa Argentina

trasmite admiración por su obra.

Descubrir lo desconocido no es una especialidad de Simbad,

de Érico el Rojo o de Copérnico. No hay un sólo hombre que no

sea un descubridor. Empieza descubriendo lo amargo, lo salado,

lo liso, lo áspero, los siete colores del arco y las veintitantas letras

del alfabeto; pasa por los rostros, los mapas y los astros; concluye

por la duda o por la fe y por la certidumbre casi total de su propia

ignorancia. Jorge Luis Borges. Prólogo al Atlas de Borges que

nos presentó María Kodama, esposa del autor y Presidenta de la

Fundación Internacional JLB en el Instituto Leones de Cultura

donde compartimos sus suaves y encantadoras palabras.

Biblioteca. Espectáculo Les Luthiers

Proyectamos en nuestra sala azul el espectáculo presentado

en Buenos Aires en el año 1980 llamado LES LUTHIERS HA-

CEN MUCHA GRACIAS DE NADA. Un evento presentado en

pantalla gigante para disfrutar a tope del talento y gracia de este

grupo de artistas argentinos. El espectáculo de 110 minutos en

el que no faltó mate y café para los presentes, finalizó con un

Vivo Exquisito sorpresa.

Taller búsqueda activa empleo

Los días 19 y 21 de octubre se llevó a cabo en nuestra sede

social un taller participativo sobre búsqueda activa de empleo

dirigido a desempleados o interesados en mejorar sus condiciones

laborales. Temas tratados: Dónde y Cómo buscar trabajo,

Elaboración de Currículo Vitae, Carta de presentación,

Envíos por mails; Servicio Público de Empleo, Bolsas de Trabajo,

Portales de búsqueda de empleo, Prestaciones, Subsidios;

Formación Profesional; Autoempleo; Legislación española. El

taller continúa a demanda de participantes y asociados que lo

Batalla de Clavijo, 29 - Local • Tf. y Fax 987 21 63 68 • 24006 LEÓN


18 SUCESOS

necesiten que tienen apoyo personal en la búsqueda activa de

empleo por parte de nuestra Casa.

2º Consulado itinerante en León

Personal del Consulado en Vigo se desplazó a León para atender

63 consultas de ciudadanos argentinos residentes en León,

Asturias y Zamora en nuestra sede social. El Cónsul General Roberto

Gudiño estuvo presenta en horas de la mañana y tarde para

firma de documentación solicitada por los interesados.

Proyecto CAL: inmigración y empleo

Inicio de atención por técnico en orientación laboral y temas

de inmigración en abril de 2009 los días lunes, miércoles

y jueves por las tardes y atención tfno. CAL todos los días

mañanas y tardes.

PAtriCiA CABrAL

Asado en Villalba de Losa Con Georgina frente a la Catedral

Añoranza 2009, leoneses argentinos en León

NOrA

Se atienden 9 ciudadanos argentinos que se les orientan

sobre la oferta de trabajo, cursos de formación y prestaciones

sociales en la ciudad de León. Se colabora en la realización de

los CV y los itinerarios particulares de búsqueda de empleo.

Se tramitan tres ofertas de empleo específicas, en el rubro de

hostelería conectando la demanda de los empleadores con los

demandantes de empleo.

Se realiza un Curso de Búsqueda Activa de Empleo, dirigido

especialmente a la comunidad argentina, de 6 horas de duración.

Las personas participantes fueron 4 mujeres y 4 hombres,

los cuales continuaron luego en tutorías individuales en

función de sus necesidades específicas.

En temas de extranjería, como expedientes de expulsión,

tramitación de nacionalidad, cartas de invitación, repatriaciones,

etc., se han atendido 12 ciudadanos argentinos de forma

presencial, además del asesoramiento a múltiples consultas

realizadas a través de la página Web o el correo electrónico.

NOrA


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

Envío semanal de información

a socios sobre ofertas

en formación y empleo,

actividades CAL, otras instituciones

y varias de interés

poniendo en marcha así un

trabajo en red por la red.

También se atendieron

diversas demandas en gestiones

consulares y de leoneses

emigrados a Argentina.

Gestión ante el ECYL de

subvención para Proyecto

propio de Casa Argentina:

“SERVICIO DE ATEN-

CIÓN INTEGRAL Y SO-

CIOLABORAL PARA IN-

MIGRANTES” que recibe

puntuación alta a décimas

de la necesaria para su estimación.

El proyecto queda

elaborado y en nuestro archivo

para presentarse en

2010: Equipo de profesionales

para atención al colectivo

integrado por abogado, técnico

en orientación laboral

y empleo, administrativo,

informático, trabajador social

y psicólogo al servicio

de las demandas de nuestro

colectivo.

También se presentó a

subvención de la Consejería

de Interior y Justicia de la

JCyL “PROYECTO DE IN-

TEGRACIÓN CULTURAL,

SOCIAL Y LABORAL DE

LA POBLACIÓN ARGEN-

TINA EN LEÓN para financiar

las múltiples actividades

realizadas por esta Casa.

Se ha colaborado con

otrs Instituciones a demanda

de residentes argentino/as.

Web Casa Argentina

en León

Publicación inmediata

de todas las informaciones

relevantes de nuestra Casa

con actualización semanal

y quincenal en texto y fotos

y trimestral en temas de Extranjería

e Inmigración, Laboral,

Consulares, Enlaces,

etc. Recibimos 16918 visitas

en el 2009 lo que ha signifi-

SUCESOS

Con Andrés Calamaro en León

cado una media de 1409 al mes (más de 46 diarias)

duplicando las recibidas el año anterior.

Innumerables y muy variadas consultas por su

intermedio -no cuantificadas- de argentinos en

otras partes de España y el mundo como así

también de descendientes de españoles residentes

en Argentina.

Mª CArMEN

Con María Kodama

19

ESPACIO FOTOGRÁFICO CAL: Blog Fotográfico

incorporado a la Web con 1466 fotos

organizado en 56 archivos y carpetas con fotos

por actividad. Éste espacio ha recibido 4890 visitas,

más de 400 de media al mes y constituye

una muestra del archivo fotográfico de nuestra

Casa.

Mª CArMEN


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

21


22

Premios Literarios Aspecto de nuestra biblioteca

reconocimiento a nuestra Cónsul Georgina

Biblioteca Casa Argentina

Se ha continuado recibiendo donativos

que se han clasificado para su posterior registro

e incorporación al Programa Informático.

Un total de 1350 libros catalogados

y organizados por módulos Literatura Argentina,

España y Universal. La capacidad

física de nuestra biblioteca se ha completado

y está en condiciones operativas con control

y registro informático. Pendiente su inauguración.

Un gran trabajo!

Entrega de diplomas Curso de

Auxiliares de Odontología

La Casa Argentina en León hace entrega

de Diplomas a los alumnos del curso de Auxiliares

de Odontología impartido por nuestra

Casa entre los meses de noviembre/08 y

febrero/09. Estuvieron presentes alumnos y

docentes. Nuestro agradecimiento a los pro-

NOrA

SUCESOS

fesionales y técnicos por su participación

y muy especialmente por su

colaboración desinteresada y donativos

de sus honorarios profesionales

a la Casa Argentina.

Premios Concurso Literario

Compartimos un grato momento

en el Acto en que se hizo entrega

de los premios a los ganadores del

Concurso Literario sobre Relatos y

Cuentos Breves organizado por la

Revista Argentinos de León. Diploma,

Trofeo y nuestro Enhorabuena!!!

a Manuela Bodas Puente -1º

premio- por su estupendo trabajo

titulado Matecito Temblón de feliz

final y a Gabriel Brea Bouzas -2º premio-

por su trabajo Entre dos mundos,

ambos publicados en Revista

6 Argentinos de León a disposición

de los interesados en nuestra sede

social. Nuestro agradecimiento a los

miembros del jurado Natalia Álvarez

Méndez, José Enrique Martínez

y José María Balcells; al Diputado

de Cultura Marcos Martínez y a la

Concejala de Cultura del Ayto. de

León Evelia Fernández por su presencia

y acompañamiento.

Reconocimiento a

Georgina Bortolotto

Honrar nuestra memoria y reconocer

méritos a quien lo merece.

La Casa Argentina en León ha tenido

el alto honor de organizar un

Acto de Reconocimiento a nuestra

Cónsul General Georgina Bortolotto.

Participaron del mismo, representantes

de la colonia Argentina

en Pontevedra, Vigo, Ourense,

Asturias y León que hicieron entrega

de una plaqueta con el siguiente

texto: A DÑA. GEORGINA BOR-

Mª CArMEN

TOLOTTO. EN AGRADECIMIENTO AL

PERMANENTE APOYO RECIBIDO Y TU

BRILLANTE GESTIÓN CONSULAR EN

FAVOR DE LOS ARGENTINOS RESIDEN-

TES EN GALICIA, ASTURIAS, ZAMORA Y

LEÓN Y DE LAS ASOCIACIONES DE AR-

GENTINOS DEL NOROESTE DE ESPAÑA.

EN AGRADECIMIENTO A TU ENTRE-

GA DESINTERESADA E INICIATIVAS DE

APOYO A INTELECTUALES Y ARTÍSTAS

ARGENTINOS RESIDENTES EN ESPAÑA.

EN AGRADECIMIENTO A LA PUESTA EN

MARCHA DEL CONSULADO ITINERAN-

TE, INICIATIVA PIONERA Y REFERENTE

QUE TE PERTENECE Y QUE HOY ES UNA

REALIDAD EN TODA ESPAÑA. NUESTRO

RECONOCIMIENTO. A TU LABOR EJEM-

PLAR. A TU PERSONA ENTRAÑABLE Y

QUERIDA. Centro argentino de Asturias.

Rioplatenses de Lugo. Casa Argentina en

Vigo. Casa Argentina en Ourense. Centro

Argentino Carballino. Casa Argentina en

NOrA


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010 SUCESOS

León. En León, 5 de diciembre de 2009. La Casa Argentina en

León agradece a los representantes de Asociaciones de argentinos

del Noroeste de España presentes y adhesiones recibidas.

Agradecimiento a voluntarios y colaboradores

En la 6º planta del Centro Comercial del Corte Inglés, el

sábado 5 de diciembre a las 19.30 hs. se sirvió un cóctel de agradecimiento

al voluntariado de la Casa Argentina en León. Contamos

con la presencia de 120 invitados a quienes se presen

un resumen en imágenes de las actividades de este año a manera

de memoria y despedida de la actual Comisión Directiva

que aprovechó la ocasión para comunicar a los presentes que

no habiéndose presentado lista de candidatos alternativa en la

reciente Convocatoria Electoral de nuestra Casa se convocará

para el mes de Enero a una Asamblea Extraordinaria que decidirá

los pasos a seguir.

SONIDO E ILUMINACIÓN

PARA ESPECTÁCULOS

• DiScoTecAS MÓVileS, eQUiPAMieNToS PArA DJ

• SoNoriZAciÓN e ilUMiNAciÓN PArA eSPecTÁcUloS

• SiSTeMAS AcÚSTicoS PArA ToDo TiPo De eVeNToS

• KArAoKe, ProYecciÓN, eSceNArioS

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El público durante el homenaje a Georgina Consulado itinerante

Atención a los socios

MArtA

Convocatoria electoral

el auténtico

chorizo criollo

23

Se convoca a socios numerarios a participar de Elecciones

Generales para ocupar los siguientes cargos: PRESI-

DENCIA (1) VICE PRESIDENCIA (1) SECRETARíA (1)

TESORERO/A (1) VOCALíAS (4) La Junta Directiva se

mantiene en funciones a los efectos de garantizar la gestión básica

hasta la entrega del mandato a la nueva Junta Directiva.

3º ASAMBLEA EXTRAORDINARIA CAL. La Junta Directiva

convoca por correo postal ordinario a los asociados a su

3º ASAMBLEA EXTRAORDINARIA para el día sábado 12 de

diciembre de 2009 a las 20 h. en primera convocatoria con un

tercio de socios numerarios y a las 20,30 h. en segunda, con los

socios presentes, con un único punto del orden del día: 1. Escrutinio,

Conformación y Proclamación de nuevos miembros

de Comisión Directiva. No obstante, esta Asamblea quedó sin

efecto por no haberse presentado ninguna candidatura.

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24

Hasta ahora no nos habíamos

adentrado en la poesía popular de

nuestro campo, excepto en la biografía

de José Hernández, para algunos

el máximo exponente de la misma. Por eso en este número

queremos subsanar esa ausencia, y nada mejor que hacerlo

homenajeando la figura de un autor casi desconocido, pues

Cocina vieja cocina

que jué de siete por cuatro,

lugar donde fuera el teatro

de la reunión campesina.

Hoy mi mente te imagina

y al tiempo lo he desandao.

Y ya me veo parao

allí mismo donde estabas

y ese lugar que ocupabas

hoy es potrero pelao.

Aquí se habló de las trillas,

del tiempo y la maquinaria,

de los rinde por hetaria

y las clases de semillas.

Aquí estaban varias sillas

dispuestas en derredor,

y creo que sin error

podría decir certero

adonde esta el aujero

de plantar el asador.

Aquí se afiló un cuchillo,

por acá pasó el amargo,

aquí estaba el banco largo

bien lavao con el cepillo.

Versos

Camperos

COCINA E’ CHACRA

Luis Domingo Berho

Estaba haciendo un martillo

con la punta de la mesa,

que era larga, tioca y gruesa,

y estoy viendo el perro abajo

pellizcando con trabajo

el resto de alguna presa.

Aquí jué la carcajada

por la ocurrencia más cómica,

aquí estaba la “económica”

con su plancha bien fregada.

Aquí jué la choriciada

y el baile con acordeón;

aquí se colgó el jamón

y la caña choricera,

cerquita de la arpillera

del cielo razo panzón.

Aquí se contó el suceso

de la muerte de Lencina

esa tarde en que en la esquina

estaban tirando el güeso.

El silencio más espeso

la alegría jué copando.

aparentemente no editó ningún libro.

Luis Domingo Berho era de la zona

de Cañuelas y las décimas que escribió

(forma habitual de las milongas pampeanas)

circulan probablemente reproducidas de alguna

revista especializada. Reproducimos una de sus poesías del

folleto “DE MI GALPÓN”.

Vivo exquisito en la Casa Argentina de León

PROGRAMA AÑORANZA COORDINADOR: NICOLÁS COSA

HE VENiDO A EStA tiErrA CON LA ESPErANZA DE VEr Mi LUGAr NAtAL

HE PODiDO VEr Mi PUEBLO, LO DEMÁS… ¡ES ArrOZ CON LECHE!

ALEGrE EN LA iLUSiÓN DE VEr LA CASA DE MiS PADrES

EN SUS rUiNAS Y EN SUS PiEDrAS ME ENCONtrÉ

CrECÍ EN LA PLAtA CON EL COrAZÓN EN ESPAÑA

Y EN Mi PUEBLitO HE ViStO LA CASA DESHABitADA

ENtrE GrULLErOS Y rÍO NEGrO rEPArtÍ Mi COrAZÓN

HErMOSA EXPEriENCiA PArA rEPEtir

Mi PADrES DE ViLLACEiD ViViErON CON LA iLUSiÓN QUE LOS HiJOS CONOCiÉrAMOS SU PUEBLO

LLEGUÉ PArA VEr LO QUE LA ViDA LE NEGÓ A ELLOS

EStOY FELiZ DE COMPArtir CON UStEDES EL CUMPLiMiENtO DE Mi SUEÑO, Y ALLÍ EStABA tODO

Y MiS PAiSANOS A QUiÉN ABrACÉ COMO HErMANOS

Y EL PUEBLO CONOCiDO POr LOS DiCHOS DE Mi PADrE, SE rEVELO EN SU MiNA DE trAPA: ArGOVEJO

VOLVÍ AL PUEBLO DE Mi PADrE Y SOY FELiZ, SOPEÑA,

Y A Mi CASA NAtAL DE SANtA CrUZ DE MONtES

Y EN SANCEDO DONDE SUBÍ AL COrÓN Y rECÉ AL SANtO tirSO trAÍDO DE ArGENtiNA

HACE MAS DE SESENtA AÑOS

ME EMOCiONÉ AL VOLVEr A NOGAr DONDE JUGO Mi ABUELA Y EL riO, SiEMPrE EL riO

AGrADEZCO A DiOS CONOCEr tANtOS LUGArES

GrACiAS POr LA EMOCiÓN DE LLEGAr A Mi PUEBLO

SOLO tENGO LÁGriMAS…

Aquí se arregló Servando

con una de las muchachas.

Le lavó un par de bombachas

y se las siguió lavando.

Aquí se sintió el olor

que da la leña de vaca,

o el del guiso que se saca

con paciencia y con amor.

Aquí se sintió calor

la noche más invernal,

aquí se hacía el mensual,

al lao del fuego encendido,

sobre algún callo partido

su cura de unto sin sal.

Cocina vieja cocina

que jué de siete por cuatro,

hoy te ve como en un teatro

mi añoranza campesina.

Como buscando tu ruina,

después de güellas inciertas,

por tus invisibles puertas

penetro con paso tardo

pa’ florecer como un cardo

sobre tantas cosas muertas.

vivo exquisito: poesía compuesta por palabras y frases cortas, expresadas por los argentinoleoneses que

participaron del programa Añoranza de visita a nuestra casa el día 26 de septiembre de 2009.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

El turismo de carretera, ese invento argentino

Y no es que haya sido nuestra única

categoría. Las hemos tenido y existen las

de coches de pista (las “Limitadas” del

´27, ´29, provinciales), el Turismo Mejorado

y el Nacional, con sus variantes

con coches de calle `tocados´, más los

grandes premios internacionales en el

Autódromo de Buenos Aires o aquellas

500 Millas de Rafaela.

Pero si hubo un automovilismo romántico,

bien argentino, ese ha sido el

TC, una quijotada que tuvo en el interior más predicamento

que el fútbol mismo, especialmente en ese espacio interprovincial

que podemos delimitar desde Campana a San Nicolás,

Pergamino, Venado Tuerto, Laboulaye, General Pico…cruzando

nuevamente en Buenos Aires por Trenque Lauquen, 25 de

Mayo, Bragado, Olavarría… y las infaltables Arrecifes, las Areco,

Rojas, Junín…

Ese manchón de la pampa húmeda y su vecina más seca,

hacia el oeste, fue el teatro de grandes carreras y la cuna de

tantísimas figuras de nuestro mundo “tuerca”.

GRAN PREMIO. Todo empezó en 1937, en un Día de

la Bandera. Se decidió instituir y organizar el “Gran Premio de

la República Argentina”, fundamental en el desarrollo del Turismo

de Carretera. Con esa prueba se ha enseñado a nuestros

padres y, luego, a nosotros mismo, mucho sobre geografía argentina

y sobre nuestras gentes. Pensemos que grandes extensiones

eran por la época “territorios nacionales” y la posterior

conformación de nuevas provincias en ellos, tenían en esta mítica

competición de velocidad libre (en las primeras ediciones,

tope 120 km.), el hilo conductor que nos hacía conocer toponímicos

y eslóganes que sirvieron para potenciar, por ejemplo, a

´Tucumán, el jardín de la República”.

Largaron un 5 de Agosto de 1937 y lo gana Ángel Lo Valvo

con un Ford, aunque de esa época trascienden y se destacan

durante años el porteño Ernesto H. Blanco; el primer campeón,

Eduardo Pedrazzini; aquel Tadeo Taddía, Héctor Suppici Sedes,

Ricardo Risatti, cordobés

de Laboulaye, iniciador de una

saga de pilotos, como los Di

Palma de Arrecifes, después.

Había nacido una manera

de pasar muchos domingos

del otoño a primavera de cada

año. Ver el TC en las banquinas

amplias de las carreteras

argentinas, fundamentalmente

de la región pampeana, implicaba

empezar la jornada bien

de madrugada. También se solía

ir la tardecita anterior, para

elegir un emplazamiento, si era

DEPORTE ARGENTINO

Eduardo Aldiser*

La Coloradita de Balcarce

25

posible, con curva o “lomo de burro”

(una alcantarilla elevada). Se iniciaba la

mañana, mucho antes de la largada, con

un gran asado criollo, buen pan, vino y

las puyas entre los “fordistas” y los “chevroletistas”

sobre cómo sería la carrera.

Era una generación de gente confiada

en el presente y el futuro, tranquilos,

afables. Esos gringos chacareros que

hacían muchos kilómetros, más que los

corredores mismos, para seguir a sus astros

en una y otra etapa del “Gran Premio” o en las “Vueltas”

que las ciudades de la `región TC´ organizaban.

Y ahí estaban, corriendo, algunos de su condición. Aunque

predominaban los mecánicos, que formaban peñas en sus talleres

y armaban con mucho esfuerzo, esas cupecitas que llenaron

de asombro a los fabricantes americanos.

FANGIO. De ese mundo fueron surgiendo nombres que

siguen presentes en el recuerdo de los argentinos. Entre ellos

el del genio del volante, el “chueco” Juan Manuel Fangio que

corrió 18 carreras en TC y ganó 7 de ellas, al mando de un

Chevrolet, entre 1939 y 1949. Al año siguiente el de Balcarce

cruzaría el charco y se transformaría en leyenda.

Pero no hay dudas que fueron dos parejas de hermanos los

que gravitaron en el momento clave de esta categoría, creando

seguidores que vivían cada metro recorrido con Julio Elías Sojit

primero y Rouco después, haciéndolos vibrar en las transmisiones

radiofónicas, con el ´top´ del avión trasmisor de Baterías

Atma y los patrocinios de Annan de Pergamino o las motos Zanella

Ceccato. (Esto también era el turismo de carretera, junto a

los asados, las banquinas y las polvaredas).

GÁLVEZ. Del barrio porteño de Caballito llegaron Oscar

Alfredo “el Aguilucho” Gálvez y su hermano, menor que él, Juan.

Primero corrieron juntos, cuando se iniciaron por 1937, pero después

tuvieron cada uno su coupé Ford. De los cinco hermanos de

esta familia de padres madrileños, un tercero, Roberto, también

se sumó como acompañante.

Tan grande ha sido el prestigio

logrado por ambos, que

el autódromo de la Ciudad de

Buenos Aires fue bautizado

con sus nombres y apellido.

Mientras Oscar tuvo una vida

longeva, como un gran mito

viviente, falleciendo en 1995,

Juan perdió la vida (como tantos

corredores de TC) en la

Vuelta de Olavarría de 1963.

gran Vía de san marcos, 38 • LEON

tel. 987 236 200 - 987 242 201

Había dominado los campeonatos

de los cincuenta y comienzos

de los sesenta…


26

EMILIOZZI. Precisamente

Olavarría es la cuna de

los otros grandes hermanos,

Dante y Torcuato Emiliozzi.

Ellos siempre corrieron juntos

y con un mismo coche, la cupecita

Ford azul y roja, conocida

por `La Galera´, porque se

mantuvo alta y despegada del

suelo, cuando los demás aplicaban

técnicas aerodinámicas para `romper´ mejor el aire.

Debutaron en la “Mar y Sierras” de 1950, conduciendo

Dante Emiliozzi, con abandono. Decidieron turnarse en esa

función y que se fijaría como conductor, al que consiguiera los

primeros puntos en una carrera. El 6 de mayo de 1951 Dante

Emiliozzi logra llegar tercero en La Pampa y se quedó como

piloto. La primera victoria llega en 1953 en Chacabuco. Fueron

años de gran dominio y de campeonatos consecutivos.

Con ellos, seguía Ford con el predominio marcado por los

Gálvez. Sólo que apareció por el 66 Juan Manuel Bordeu, con

su célebre coupé “La Coloradita” y quebró la gran sucesión

de triunfos. Presionados se pasaron en noviembre de 1969,

a un prototipo `Halcón´ de Heriberto Pronello. Se disputaba

la Primera Vuelta De Chivilcoy, que fue para Dante su última

carrera, al sufrir un grave accidente.

TITANES. Si un Gran Premio de la República Argentina

era ya un desafío considerable, que dejaba en el camino

a muchísimos competidores, en 1948 se decide correr el Gran

Premio de la América del Sur, en un momento de claro liderazgo

de Argentina en el sub continente.

Sólo pensar que se unían Buenos Aires (largada) con Caracas

(llegada) pasando por Salta, La Paz, Lima, Guayaquil,

Quito y Bogotá, con 9.600 kilómetros de recorrido, en catorce

etapas (de entre 500 y más de mil kilómetros de recorrido

cada una) es fácil deducir que estamos ante un grupo de 141

pilotos y acompañantes capaces de encarar cualquier desafío.

Allí estaban los nombres más importantes del automovilismo

argentino, con el mismo Fangio, Juan y Oscar Gálvez,

Froilán González o Domingo Marimón, entre otros. Largaron

el 20 de octubre y llegaron a Caracas el 8 de noviembre de

1948. Con esos caminos, esos coches, aquellas comunicaciones…

fueron héroes todos ellos.

El cordobés Marimón llegó primero, Eusebio Marcilla segundo

y Juancito Gálvez, tercero. El Aguilucho había dominado

con mucha ventaja casi toda la prueba, pero se quedó

en la etapa final.

Para volver compitiendo, se hizo una segunda parte entre

Lima y Buenos Aires, pasando por Santiago de Chile. Ésta sí la

ganó Oscar Alfredo Gálvez. Era una especie de repechaje, en

el que participaron todos los que pudieron poner sus coches

DEPORTE ARGENTINO

La Galera

otra vez en carrera. Comparar

esto con el `Dakar´ sudamericano,

pone más de relieve el valor

de aquellos obstinados devora

kilómetros.

EVOCACIÓN. Con los

años se fueron sumando otros

nombres, que se hicieron importantes

a fuerza de luchar y ganar.

Quedándose muchos en el tintero, recordemos al venadense

Marcos Ciani; Rodolfo de Álzaga, porteño; el platense Alberto

Logulo; Adolfo Sogoló; Fernando Piersanti; Carlos Menditeguy;

Juan Carlos Navone, bonaerense de Carlos Kent; Félix Peduzzi

de Villa Ballester; Santiago Luján Saigós, de San Antonio

de Areco; Ángel Meunier; el negro Polinori de Villa Cañás; el

turco Cabalén de Córdoba; Héctor Néstor Marincovich; Julio

Devoto; Carlos Pairetti; Jorge Cupeiro… y tantos otros.

Llegó un momento que la preparación, aerodinámica y motores

hacían que volaran cada vez más las nuevas máquinas que

dejaron atrás a las cupecitas. Si ya en su primera época, la muerte

de corredores, acompañantes y público, marcó trágicamente

muchas de las carreras disputadas, con los caminos y carreteras

que habían mejorado poco, el TC sólo mantuvo su nombre en

el título. Las pruebas en circuitos se fueron imponiendo y, en

un momento dado, reemplazaron a aquellas que unieron Argentina

y aún América del Sur, con la osadía de hombres sudorosos,

que se bajaban de los coches irreconocibles.

POESÍA. El Turismo de Carretera tuvo un gran impacto

social. Fue mucho más que unas simples carreras de automóviles.

Cuando Ricardo Rissatti, el cordobés de Laboulaye,

conocido por “El Caballero del Camino”, por las veces que se

detuvo a ayudar a compañeros del volante, moría cerca de

Santiago del Estero, el poeta José Pedroni, que lo había visto

pasar por Esperanza, Santa Fe, glosó en poema la admiración

por ese piloto que había pasado primero por su pueblo y pocas

horas después, fallecía.

Dice en uno de sus versos… “traía muertas mariposas en

su pecho”. Podríamos decir que, al recordar unos años y vivencias

ya lejanos, con ese Turismo de Carretera que tanto

significó para los pueblerinos y chacareros pampeanos, se nos

está empañando el parabrisas.

Quedan atesorados muy buenos momentos y también recuerdos

amargos de pilotos a los que entrevistabas y horas

después se quedaban para siempre en un recodo del camino.

Fueron valientes quijotes de una época amable y todavía inocente

de nuestra Argentina querida.

*Eduardo Aldiser es director de Raiz Argentina. Fue relator

de automovilismo en LT3 de Rosario, con “Historias con tuerca”

y poteriormente “Escape Libre”.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

La liga española de fútbol, es desde

hace mucho tiempo una de las prestigiosas

del mundo y un gran imán para atraer

grandes figuras de todos los rincones del

planeta. Con la llegada del negocio de la

televisión y luego con la globalización, la

cantidad de jugadores extranjeros ha ido

en constante aumento. Argentina, ha sido

históricamente una cantera inagotable de

talentosos jugadores que han nutrido al

torneo español. Los vínculos históricos

y culturales entre los dos países, sin duda

han facilitado el arribo y la adaptación de

los futbolistas argentinos.

Entre tanta cantidad de argentinos

en los campos españoles ha habido de

todo. Algunos pasaron sin pena ni gloria,

otros cumplieron discretamente y otros

realmente se destacaron. Dentro de estos

últimos hay jugadores que hicieron historia,

que fueron ídolos inolvidables y que

se convirtieron en “jugadores emblema”

para muchos clubes españoles.

Tratar de elegir a quienes integran

ese grupo selecto es una tarea subjetiva y

arbitraria pero intentaremos que ningún

apellido importante quede afuera de la

lista, y si así fuera, al menos será un disparador

para la polémica apasionada de

la que tanto disfrutamos los “futboleros”.

En esta nota y por una cuestión de espacio

nos referiremos solamente a aquellos

futbolistas que ya han abandonado la

práctica profesional del fútbol.

Alfredo Distefano

De pibe lo llamaban el alemán, por

lo rubio, y demostraba su genialidad por

los potreros del Barrio de Barracas en

Buenos Aires. Se terminó de formar futbolísticamente

en River Plate y con ese

equipo consigue el campeonato de 1947

coronandosé también como goleador del

certamen. Ese mismo año integra la selección

argentina que obtiene el Torneo

sudamericano de Ecuador.

En 1948 se produce en Argentina una

huelga de futbolistas y emigra a Colombia

donde formará parte del inolvidable

equipo de Millonarios de Colombia que

ganó en todas las partes del mundo donde

se presentó. Justamente en Colombia obtendría

el apodo que lo acompañaría toda

su carrera “la saeta rubia”. En 1952 Millonarios

fue invitado a participar de un

DEPORTE ARGENTINO

Jugadores argentinos en la Liga española

Juan Manuel Cosa*

Alfredo Distefano en el Millonarios

torneo internacional con motivo de los

cincuenta años del Real Madrid. Allí deslumbró

de tal forma que el Real Madrid y

el Barcelona iniciaron una aspera pugna

para poder fichar a la estrella argentina.

Después de muchas idas y vueltas, que incluyeron

la intervención de la federación

española y de la FIFA, Distefano se incorporó

al Real Madrid. Con el ingreso de

Alfredo, el equipo Merengue enderezó un

rumbo que andaba “de capa caída” e inició

una increíble cadena de éxitos a nivel

nacional e internacional. Gana su primera

liga en la temporada 53/54 y repetirá

en la 54/55, 56/57, 57/58, 60/61, 61/62 y

63/64. En cinco de ellas es el “pichichi”

del campeonato. En 1956 logra la primera

de las cinco Copas de Campeones de Europa

que el Real Madrid obtiene en forma

consecutiva. En 1960, Real Madrid vence

5 a 1 a Peñarol de Montevideo y obtiene

la Copa Intercontinental. Su etapa como

jugador finalizaría en 1966 a los 40 años,

después de dos temporadas en el Español

de Barcelona.

Formó parte de la selección española

pero, al igual que con la selección argentina,

no pudo participar de ningún mundial.

Fue la única asignatura pendiente de

un hombre que lo ganó todo.

Su estilo de juego rompió los moldes

de la época por su voluntad por cubrir

todos los sectores del campo en base a

velocidad, despliegue y técnica. A pesar

de su talento inigualable no dudaba en

ayudar en la marca y en cambiar de lugar

en la cancha según lo ameritaran las

circunstancias. Algunos dicen que fue un

27

precursor del fútbol total con que Holanda

deslumbraría en 1974.

Juan Carlos “Milonguita”

Heredia

Este habilidoso delantero cordobés tuvo

un paso importante por el Barcelona

donde jugó seis temporadas entre 1974 y

1980. Con el club catalán conquistó una

Copa del Rey (1977-1978) y una Recopa

de Europa (1978-79). En Argentina había

destacado en Belgrano de Córdoba y en

Rosario Central. Se nacionalizó español

y jugó algunos partidos para la selección

española. Volvió a Argentina para jugar

en River Plate pero las lesiones no le permitieron

un buen desempeño.

Rubén Hugo “Ratón” Ayala

El “Ratón” Ayala fue un potente delantero

argentino que comenzó su carrera

en San Lorenzo de Almagro donde fue

una pieza clave en el equipo bicampeón

de 1972. Al año siguiente llegó a la Liga

española para jugar con el Atlético de

Madrid consiguiendo con el equipo “colchonero”

un subcampeonato, una Liga y

una copa del Rey, además de un subcampeonato

de la Copa de Europa.

Ayala jugó en el equipo rojiblanco

hasta el final de la temporada 79-80. También

participó de la selección argentina en

el mundial de 1974.

Enrique Ernesto “Quique”

Wolf

“Quique” comienza en Racing Club

en 1967 siendo un baluarte de la defensa

dela academia” hasta 1972. Al año

siguiente pasa a River Plate y en 1974 comienza

su etapa española en la Unión Deportiva

Las Palmas donde juega por tres

temporadas. En ese mismo año integraría

la selección argentina en el mundial. En

1977 ficha para el Real Madrid donde juega

dos temporadas obteniendo el título en

ambas campañas. En 1979 vuelve a la Argentina

para jugar en Argentinos Juniors

y termina su carrera en el club Tigre en la

segunda división del fútbol argentino.

Actualmente es periodista deportivo.

Conduce el programa Simplemente Fútbol

por ESPN.

Mario Alberto Kempes

“El Matador” llegó al Valencia en 1976.

Rápidamente se ganó a la afición gracias a

sus goles y su juego potente y espectacular.

Con Mario entre sus filas el equipo “Che”


28 DEPORTE ARGENTINO

consiguió una Copa del Rey (1979/80),

una Recopa de Europa (1980) y una Supercopa

de Europa (1980). Además con

ese equipo se consagraría Pichichi de las

ligas 76/77 y 77/78.

Antes de llegar a España, este jugador

argentino nacido en la provincia de

Córdoba, brilló en el club Instituto de

Córdoba y en Rosario Central. En 1978

fue Campéon Mundial con la Selección

Argentina y se coronó goleador del certamen.

En 1981 tuvo un paso por River

Plate obteniendo el campeonato. Después

volvería al Valencia y terminaría su

etapa española jugando para el Hércules

que se mantuvo en primera gracias a sus

goles. Después anduvo por varios clubes

del mundo finalizando su etapa como jugador

a los 42 años en un modesto club de la segunda división

chilena. Después tuvo una etapa de trotamundos como técnico y

actualmente es comentarista de televisión.

Miguel Angel Brindisi

Fue un centrocampista elegante, dotado de gran técnica, que

recuperaba en todos los sectores, distribuía con criterio, asistía

magistralmente, remataba con exquisitez y tenía tanto gol como

el mejor delantero. Sus comienzos en Argentina son el club Huracán

y en 1973, junto a una brillante generación de jugadores, le

daría a la institución del “Globo” el único título de su historia.

Después de jugar el Mundial de 1974 tiene un buen paso por

España en la Unión Deportiva Las Palmas.

En las postrimerías de su carrera siguió desparramando talento

en las canchas argentinas. En 1981 fichó para Boca Juniors,

en el que se consagró campeón jugando al lado de Diego Maradona.

Diego Armando Maradona

El que para muchos es el mejor futbolista del mundo de todos

los tiempos, no tuvo en su etapa española sus mejores páginas.

Sus comienzos con el balón se remontan al equipo de “los

cebollitas” en Villa Fiorito en Buenos Aires. Luego las divisiones

inferiores en Argentinos Juniors y su debut con esta institución a

los quince años en 1976. Con los “Bichos colorados” comenzaría

a mostrar toda su magia y en 1977 debutaría con la selección

argentina aunque quedaría fuera de la lista final de convocados

para el mundial que Argentina ganaría en su casa en 1978. Un

año después, en la Unión Soviética, obtendría el Mundial Juvenil

y sería reconocido como el mejor jugador del certamen. En

1981 Boca Juniors pagaría cuatro millones delares para contarlo

en sus filas y con Diego obtendría el campeonato de ese

año. Participó del Mundial de España en 1982 pero ni él ni la

selección argentina cumplieron con las expectativas que habían

creado. Tras ese mundial firma para el Barcelona. Allí dejó claras

muestras de su calidad inigualable pero tuvo que luchar contra

una persistente hepatitis y sobretodo superar la fractura de su

tobillo izquierdo provocada por Andoni Goikoetxea. Tampoco

era buena su relación con el entonces presidente del Barça Josep

Luis Nuñez y por ese motivo se alejó de Catalunya en 1984, después

de diez meses de inactividad. El destino: Napoles. Alli lo

Maradona celebra un gol con la albiceleste

esperaba la casaca del Napoli y millones

de Napolitanos dispuestos a convertirlo

en el mesías que los llevaría a la gloria.

LLevaría al humilde club del sur de Italia

a lo más alto de Europa. Pero antes de

su gloria con el Napoli, Diego se consagraría

como el mejor jugador del mundo

al obtener con Argentina el mundial de

México de 1986. Fue deslumbrante en

cada uno de los partidos de un equipo

argentino armado para acompañarlo. Su

zurda magistral fue la autora del mejor

gol de la historia de los mundiales cuando,

partiendo desde atrás de la mitad de

la cancha, dejó a medio equipo inglés

desparramado y marcando ante Peter

Shilton. Antes había marcado el famoso

gol con la mano que los incondicionales

de Maradona denominarían: “la mano de Dios”.

Con el Napoli de Italia rompe con el predominio de los clubes

del norte italiano y consigue dos “scudettos” y una copa de

la UEFA. Provoca en los napolitanos una devoción y una locura

que no tiene parangones en el mundo.

En 1990 con una mediocre selección argentina y con un tobillo

hinchado e infiltrado durante todo el campeonato llega a la

final donde pierde con Alemania.

A partir de allí comienza el declive del genio. El 17 de marzo

de 1991 luego de un encuentro entre Napoli y Bari se le detectan

restos de cocaína y es suspendido por quince meses. Vuelve a

Argentina donde su descontrolada vida se descarrila aún más.

En 1992 Carlos Bilardo, ex técnico de la Selección argentina

en los mundiales de 1986 y 1990 lo convoca para ponerse el uniforme

del Sevilla de España. Ya no es el mismo.

En 1993 vuelve a Argentina para jugar en Newells Old Boys

donde tampoco luce su mejor forma. Con el mundial de Estados

Unidos 1994 a la vista, Argentina sufre una goleada ante Colombia

y tiene que jugar dos partidos de repesca con Australia. La

desesperación hace que se recurra al viejo capitán y Maradona

vuelve a ponerse la camiseta argentina. Ya en el mundial la selección

y “el diez” despliegan un juego arrollador en la primera fase

y se perfilan como candidatos, pero en el partido contra Grecia

se le encuentra efedrina en el control antidoping y es el final de

su participación mundialista. Argentina acusaría el impacto y

caería contra Rumania para la desilusión inmensa de la afición.

Su final sería vistiendo una vez más la casaca azul y oro de

Boca Juniors mostrando todavía destellos de su enorme talento.

Ya fuera de la canchas, Maradona siguió siendo una figura

de atracción mundial, por su carisma y su vida repleta de escándalos.

Actualmente enfrenta un desafío más: ser el técnico de la

selección argentina en el próximo mundial de Sudafrica.

Jorge Valdano

El “poeta” se formó como jugador en las categorías inferiores

de Newell’s Old Boys de Rosario debutando en primera en 1972.

En 1975 fue transferido al Alavés, equipo de la Segunda División

de la Liga española, en el que permaneció hasta 1979, cuando

fue adquirido por el Real Zaragoza, ya en Primera División.

Su gran desempeño en el Zaragoza despertó el interés del

Real Madrid que lo contrataría en 1984. En los cuatro años que


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

estuvo en la institución conquistó tres Campeonatos de la Liga

(1986, 1987 y 1988) y dos de la Copa de la UEFA (1985 y 1986).

Se retira en 1988 a raíz de una hepatitis que había hecho mella

en su físico.

Jugó el mundial de España 82 pero se destacó acompañando

a Maradona en la conquista de la Copa del Mundo de México.

Tras poner fin a su carrera como jugador, Valdano se desempeñó

como comentarista en diversos medios de comunicación

antes de debutar como entrenador.

En la temporada 1991-1992 fue contratado como técnico del

Tenerife, y salvó al equipo del descenso y, al año siguiente, con

Fernando Redondo como cerebro del equipo, logró clasificarlo

para la Copa de la UEFA.

Como técnico del Real Madrid ganó la Liga en 1995.

Fernando Redondo

Mediocampista de una genial visión de juego, elegancia, con

quite y salida, fue en sus tiempos sin dudas uno de los mejores

en su posición.

Debutó en Argentinos Juniors a los 15 años en 1985 y después

de cinco años en el club fue vendido al Tenerife de España.

Allí estuvo cuatro temporadas en las que el club fue protagonista

incluso en copas europeas.

En 1994, el Real Madrid puso cinco millones delares y

se llevó su categoría al Bernabeu. En el club “merengue” fue

ídolo indiscutido consiguiendo dos veces el campeonato de La

Liga, en las temporadas 1994/95 y 1996/97, y dos veces la UEFA

Champions League (1997/98 y 1999/00). En la selección argentina,

tuvo entredichos con los técnicos Carlos Bilardo y Daniel

Pasarella lo que le llevaría a renunciar a la albiceleste. En cambio

la buena sintonía con el técnico Alfio Basile

hizo que fuera un jugador importante en la

selección que clasificaría para el Mundial de

1994.

Después de su paso Madridista emigraría

al Milan de Italia pero las sucesivas lesiones le

impidieron tener continuidad.

Oscar Ruggieri

Inició su formación futbolística en el interior

de la provincia de Córdoba, pero muy

jóven viajó a Buenos Aires para incorporarse

a las inferiores de Boca Juniors. El “Cabezón”

jugó toda su carrera como defensa central. Es

recordado como un defensor aguerrido, de

fuerte personalidad y con un cabezazo formi-

dable. Debutó en primera división en 1980 y fue parte del plantel

de Boca Campeón en 1981.

En 1985 consigue que Boca le diera el pase libre y él prefirió

emigrar a las filas del archirival River Plate. Con el equipo de la

banda roja, fue parte de una página gloriosa ya que consiguieron

el campeonato local 1985/86, la Copa Libertadores y la Copa Intercontinental

1986.

En ese mismo año Ruggieri logró su título más importante,

el Mundial 1986 jugado en México.

A mediados de 1988 deja River y emigra a España para sumarse

al Logroñés, en donde cumplió una destacada labor. En el

verano europeo el Real Madrid lo contrató y consiguió con La

Casa Blanca el título de la temporada 1989/90.

DEPORTE ARGENTINO

El “Cholo” Simeone

29

Tras el título conseguido con el equipo madridista. en 1990

decide regresar a su país para jugar en Vélez Sársfield. Ese mismo

año, con su selección, pierde la final del Mundial 1990 frente a

Alemania.

En 1991, y tras 32 años sin poder lograr el torneo sudamericano,

la selección argentina con Oscar Ruggeri como capitán y

der dentro del campo de juego, luego de la suspensión por dopaje

a Maradona, consigue la Copa América disputada en Chile

y dos años más tarde levanta la misma copa en Ecuador tras

vencer a México en la final. En el segundo semestre de 1992 es

fichado por el club italiano Ancona, en donde solo disputó 7 partidos.

Ese mismo año firmó contrato con el América de México,

en donde jugó 27 partidos, marcó 4 goles y logró la Copa de

Campeones y Subcampeones CONCACAF 1992.

El 24 de febrero de 1993 Argentina disputa en Mar del Plata

la Copa Intercontinental de naciones Artemio Franchi frente a la

selección de Dinamarca, el trofeo se jugó entre el campeón europeo

y el sudamericano, y Argentina, con Oscar Ruggeri como

capitán obtiene el campeonato tras la serie de penales que definieron

un partido igualado en uno. Un año antes, también había

ganado con su selección la Copa Rey Fahd, precursora de la actual

Copa FIFA Confederaciones, aunque con menor valor por

jugar los campeones de todos los continentes menos el europeo.

En el primer semestre de 1994 regresa a Argentina, para jugar

por San Lorenzo. En el club azulgrana jugó siete torneos, 111

partidos y marcó 10 goles; en 1995 salió campeón del Torneo

Clausura y cortó una sequía en el club porteño de 21 años sin

títulos de primera división. Finaliza su extensa carrera en Lanús

y se retira en 1997.

Diego Simeone

El “Cholo” comenen las inferiores de

Velez Sarfield debutando en primera división

en 1987. En el 89 partiría a Italia para

jugar en el Pisa y en 1992 ficha para el Sevilla

donde jugaría junto a Diego Maradona.

En 1994 es contratado por el Atlético de

Madrid convirtiéndose en ídolo de la afición

gracias a su entrega y despliegue. Su mejor

temporada fue la 95-96, ya que consiguió el

doblete (la Liga y la Copa del Rey).

En 1997 regresó a Italia, para jugar en el

Inter de Milán. Allí consiguió proclamarse

campeón de la Copa de la UEFA. Más tarde

fichó por el SS Lazio, equipo en el que consiguió

cuatro títulos: una Liga Italiana, una

Copa de Italia, una Supercopa de Italia y una Supercopa de Europa.

En 2003 regresó al Atlético de Madrid, donde permaneció

dos temporadas más.

En el año 2005 regresó a la Argentina para jugar en Racing

Club -el club del que se declaró fanático- donde se retiró del fútbol

profesional en el 2006.

Con la selección argentina ganó dos Copas América, una

Copa FIFA Confederaciones y una Medalla de plata en los Juegos

Olímpicos de Atlanta 96. Además participó en tres ocasiones

de la Copa Mundial de Fútbol, en 1994, 1998 y 2002.

*Juan Manuel Cosa es Licenciado en Comunicación Social.


30

Poesía española:

estrofas castellanas

(y VI)

Santiago Martínez Morán

Composiciones de una serie indefinida

de versos:

ROMANCE: Combinación métrica que

consta de una serie indefinida de versos,

asonantados los pares y sin rima los impares.

Es de origen español y forma propia

de la poesía narrativa hispana, apta también

para la lírica

8- Que por mayo era por mayo

8a cuando hace el calor,

8- cuando los trigos encañan

8a y están los campos en flor.

8- Cuando canta la calandria

8a y responde el ruiseñor,

8- cuando los enamorados

8a van a servir al amor.

Anónimo

ROMANCILLO: romance corto y casi

siempre de versos hexasílabos

6- Parad airecillos

6a y el ala encoged

6- que en plácido sueño

6a reposa mi bien.

Meléndez Valdés

ROMANCE HEROICO: Romance en arte

mayor y casi siempre sobre temas grandilocuentes.

11- Cada momento furibundo crece

11a el temporal, el huracán arrecia,

11- la mar sube a las nubes rebramando

11 a las sombras de la noche son más

densas

11- ya resistir no pueden la constancia

11 a ni el valor, ni el saber. Rotas, dispersas,

11- las naves anegadas, sin gobierno

11 a sólo descanso en el abismo esperan.

Duque de Rivas

SILVA: Combinación de versos endecasílabos

y heptasílabos rimados a gusto del

poeta.

7- Tus umbrales ignora

7A la adulación, sirena

11A de reales palacios, cuya arena

7B besó, y a tanto leño

11B trofeos dulces de un canoro sueño

11C no a la soberbia està aquí la mentira

11C dorándole los pies en cuanto gira

7D la esfera de sus plumas

7D ni de los rayos bajo las espumas

7- favor de cera alado

Luís de Góngora

ENDECHA: Estrofa asonantada usada

para canciones tristes y melancólicas.

Consta de cuatro versos de 6 ó 7 sílabas

en asonante y a gusto del poeta.

7- Quedad sobre la arena

7a inútiles escotas

7- que no ha menester velas

7a quien a su bien no torna

Lope de Vega

ESTANCIA: Combinación de versos

endecasílabos y heptasílabos rimados

a gusto del poeta, pero son repetidos

uniformemente en toda la composición.

Por lo tanto una ESTANCIA son

varias SILVAS seguidas.

JARCHA: Composición breve de tema

amoroso. Su procedencia es árabe y

hebrea del siglo X.

Jarcha en mozárabe: mije

¡Tant’ amare, tant’ cuitado

habib, tant amare!

Enfermeron olios nidios,

e dolen tan male.

Traducción al castellano:

¡Tanto amar, tanto amar,

amado, tanto amar!

Enfermaron [mis] ojos brillantes

y duelen tanto.

ZéJEL: Composición métrica de los

moros españoles. Consta de un estribillo

inicial y de tres versos monorrimos,

seguidos de un cuarto que rima con el

estribillo inicial.

¡Ay fortuna, (a)

cógeme esta aceituna! (a)

[Estribillo de 2 versos]

Aceituna lisonjera (b)

verde y tierna por defuera, (b)

y por dentro de madera, (b)

[Mudanza]

¡fruta dura e importuna! (a) [Vuelta]

¡Ay fortuna, (a)

cógeme esta aceituna! (a)

[Repetición del estribillo]

Fruta en madurar tan larga (c)

que sin aderezo amarga; (c)

y aunque se coja una carga, (c)

[Mudanza]

se ha de comer sola una. (a) [Vuelta]

¡Ay fortuna, (a)

cógeme esta aceituna! (a)

Lope de Vega,

en El villano en su rincón

OVILLEJO: Composición métrica de

siete versos octosílabos y tres de pié

quebrado. Cada uno de los tres primeros

versos van seguidos de uno de pié

quebrado con el cual riman en consonante

y los cuatro últimos versos forman

una redondilla, cuyo último verso

está formado de los tres versos de pié

quebrado anteriores.

8A ¿Quién mejorará mi suerte?

3A A la muerte

8B y el bien de amor ¿quién lo alcanza?

3B mudanza

8C Y sus males ¿Quién los cura?

3C locura.

8C De ese modo no es cordura

8D querer curar la pasión

8D cuando los remedios son

8C muerte, mudanza y locura.

Miguel de Cervantes

ACRÓSTICO: Composición métrica

en la que los versos comienzan o terminan

en un vocablo ya determinado

(ver “Acróstico” de Manuela Bodas

Puente en la Revista nº2 página 11).

MADRIGAL: Composición lírica breve

de tema amoroso. Por lo general

suele ser una SILVA.

7A Ojos claros, serenos,

11B si de un dulce mirar sois alabados,

11B ¿por qué, si me miráis, miráis airados?

7C Si cuanto más piadosos,

11D más bellos pareceis a aquél que os mira,

7D no me miréis con ira,

11C porque no parezcáis menos hermosos.

7C ¡Ay, tormentos rabiosos!

7A ojos claros, serenos,

11A ya que así me miráis, miradme al menos.

Gutiérrez de Cetina

ODA: Composición métrica de origen

griego. En la lírica coral greca poema

dividido en estrofa, antistrofa y épodo

que cantaba el coro haciendo ciertas

evoluciones.

En español, composición poética del

género lírico dividida en estrofas o

partes iguales. Suele cantar temas

grandilocuentes.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

El Guapo y la mina.

El varón del arrabal, machista por excelencia, es el guapo

que deviene ‘demiurgo de la hombría’, lo cual no es más

que un signo de debilidad por el temor a la independencia,

a la libertad de la mujer: no puede aceptar que “su mina”

sea capaz de tomar sus propias decisiones porque entonces

no podrá dominarla.

Pretende ser fuerte demostrando en dosis superlativa

lo macho del hombre e intenta subyugarla porque en el

fondo de su subconsciente anida una debilidad, el temor

a no parecer suficientemente hombre y el temor a la sublevación

de su compañera. Incapaz de comprenderla, de

compadecerla ni despreciarla, su única finalidad es usarla.

Su guapeza no entraña realizar una hazaña como la que

puede protagonizar en un duelo a cuchillo, sino demostrar

el coraje simplemente en su hombría, referida fundamentalmente

a la conquista de la mujer y su dominio sobre

ella; es el “macho” con lo que ello entraña de virilidad y de

manifestación de sexualidad.

Su soledad suele ser compensada por la compañía de

alguna mujer de mala vida, que lo mantiene porque su

sentimiento es de admiración al varón. Es entonces cuando

aparece el vividor, el rufián, el proxeneta.

Cuando la mujer entró a competir por el salario en el

mismo sitio de trabajo que el hombre fue estigmatizada,

considerándola una pobre mina frustrada como resultado

de su soltería o de un matrimonio infeliz. Acosada por

sus compañeros y por sus superiores pues se creían con el

antiguo y abominable “derecho de pernada”, veían en ella

sólo la hembra, cual Margarita* de lupanar o como espejo

de las ‘grisetas’ parisinas.

En ese guapo de arrabal prendió el tango para adquirir

carta de ciudadanía, no precisamente en la ciudad sino en

el suburbio de ella, y en las casas de lenocinio. Era el baile

que protagonizaba el varón, (las mujeres del pueblo no

querían participar en un baile de perdularias) de la cintura

para abajo porque es deslizarse; es el baile del pesimismo

y la melancolía, música solamente pero música lasciva, de

lujuria, que se filtraba por las calles desiertas a través de

sus celosías entornadas. No en vano Leopoldo Lugones decía

que el tango era “un reptil de lupanar”.

Es posible que esa fuera la razón por la que Borges,

en una entrevista realizada en 1982 por Xavier Rubert de

* Margarita Gauthier

que viene desde el suburbio

huyendo del pasado turbio,

escapando de ese fango.

ASPECTOS PSICOLOGICOS y

LITERARIOS DEL TANGO

y SUS LETRAS.

César J. Tamborini Duca

EL TANGO Con permiso, soy el tango

31

Ventós, decía que “tango no viene del ‘tangere’ latino como

creía Lugones, sino de la etimología africana que está en

el ‘Diccionario Etimológico’ de Coromines como jazz, que

en el inglés criollo de Nueva Orleans, ‘to jazz’ quiere decir

fornicar; fornicar de un modo breve, espasmódico, violento.

‘Nolli me tangere** –just jazz it’.”

La fonética nos abre también nuevas tranqueras en el

campo de la investigación. ¿Y si ‘tango’ derivara de ‘jongo’?.

Sólo dos letras separan una de otra palabra. Y era ésta una

danza africana bárbara y sensual, lasciva como el tango en

sus inicios -y coexistirían temporalmente- Solía bailarse

en el rancherío, cuando la guerra de la Triple Alianza contra

Paraguay en la década de 1860 obligaba a la coexistencia

de orientales, brasileños y argentinos. Voluptuosidad

y colorido en la que se mezclaba la triple nacionalidad en

furibundo ritmo, enlazando cinturas de mulatas y negras

que acompañaban a las tropas brasileñas, agregándose a

ellas las ‘chinas’ de los ranchos vecinos cuando la acción

transcurría en suelo correntino, invadido por las tropas

del Mariscal López. Pero… esto es sólo una hipótesis, o

una elucubración, del autor de éste artículo.

El Compadrito

Pero no sólo en el lenguaje persiste la posibilidad de

estudiar esta temática de guapos, malevos y compadritos,

también podemos retrotraernos a la herencia española. Tal

‘el compadrito’, esa figura que convive con el gaucho de la

pampa y el malevo del suburbio, y del que decía Sarmiento

en su “Vida de Juan Facundo Quiroga” (1845): “En Buenos

Aires, sobre todo, está todavía muy vivo el tipo popular

español, el majo… Todos los movimientos del compadrito

revelan al majo; el movimiento de los hombros, los ademanes,

la colocación del sombrero, hasta la manera de escupir

por entre los dientes, todo es aún andaluz genuino”.

La lascivia original del tango se pone de manifiesto en

muchos de los antiguos temas con títulos procaces, de los

cuales hay una larga lista y transcribo los siguientes: “Soy

tremendo”, “El choclo”, “El fierrazo”, “Con qué trompieza

que no dentra”, “La clavada”, “Tres sin sacarla”, “Siete pulgadas”

(conocido también como ‘Siete palabras’), “Qué

polvo con tanto viento”, “Probá que te va a gustar”, “Empujá

que se va a abrir”, “Afeitáte el siete… que el ocho es fiesta”,

“Sacudime la persiana” (anteriormente era ‘Sacudíme

la poronga’), “Dejála morir adentro”, “Va Celina en la punta”,

“Dos sin sacar”, “Golpiá que te van a abrir” (conocido

ahora como ‘El esquinazo’).

Si posteriormente el tango se escapó del prostíbulo,

el camino recorrido fue breve pues no pasó del suburbio,

donde vivía su efímera gloria de filigranas en una esquina

cualquiera, donde los guapos lo ornamentaban con cortes

y quebradas. Hasta que apareció el verso como complemento

de la música, y en él se volcó toda la melancolía y

la tristeza de la vida cotidiana; pero también el adulterio,

el escolazo, el desamor, el concubinato y la mujer de mala

vida; el alcohol como refugio para el desaliento (amoroso,

social, económico), las carreras de ‘yobaca’, la vieja, la

** “Noli me tangere” es el nombre de una novela escrita por

el patriota y mártir español, doctor Rizal.


32

amistad, el cafetín, el ‘fobal’, los barrios,

la muerte con ‘Tu pálido final’,

los compadritos, la ‘gayola’, la historia,

la bohemia. Pues todo esto y mucho

más reflejan sus versos, como un espejo

de la vida.

Sin embargo ¡y qué contradicción!

También puede ser eco y pregón

de obras inmortales de la literatura:

‘Margarita Gauthier’ describiendo en

breves y románticas líneas “La Dama

de las Camelias” de Alejandro Dumas

(h.); y ‘Griseta’ donde se menciona al

caballero Des Grieux y a Manón, protagonistas

de la novela “Manón Lescaut”

del Abate Antoine Prèvost en

la que se describe el poblamiento de

Nueva Orleans con las prostitutas (grisette)

parisinas; este tango menciona

tambien otros personajes de la literatura

francesa. Así, Museta y Mimí son

las dos ‘grisettes’ de “Escenas de la vida

bohemia” (Enrique Murger, 1848),

mientras que Schaunard es un filósofo

y Rodolfo un poeta, apareciendo una

vez más los protagonistas de “La Dama

de las Camelias”: Margarita Gauthier, y

Duval (Armando). El tango “Así es Ninón”

habla probablemente de la protagonista

de la novela romántica “La

verdadera historia de Ninón de Lenclos”

(basada en la vida de la escritora

Ana Lenclos). El poeta francés Alfred

de Musset escribió la novela romántica

“Mimí Pinson”, otra ‘grisette’ en cuyo

espejo se recrea el tango homónimo.

Los poetas que estudiaron y/o

convivieron con el tango, desde aquél

lejano 1865 en que el actor German

Mc Klay (canadiense residente en Argentina)

personificara “El Negro Shicoba”

-habanera escrita en compases

de 2 x 4-, hasta nuestros días, siempre

han insistido sobre su sensual tristeza.

Tenemos un ejemplo en un tango

cuyas atravesadas y tristes estrofas dicen:

“Mancha roja, que se coagula en

negro./ Tango fatal, soberbio y bruto./

Notas arrastradas, perezosamente, en

un teclado gangoso…” (‘El Cencerro

de Cristal’ de Ricardo Güiraldes,

1915).

También debemos considerar que

el encuentro del asfalto de la ciudad

con la llanura infinita que la circundaba,

formaba un límite impreciso donde

se imbricaban la una en la otra, coexistían

el paisaje y su gente y –como no

podía ser de otra manera- ese paisaje

pampeano se reflejaba musicalmente

en estilos y canciones campestres, y

en tangos que eran espejo de la vida

campestre y cuyo ejemplo más paradigmático

es el tango “El Aguacero” de

José González Castillo y Cátulo Castillo

(padre e hijo), de 1931, que aún se

manifiesta como ‘estilo’.

Por eso las primeras letras fueron

‘estilos’ o ‘aires camperos’. Lo contradictorio

de todo esto fue que la primera

letra de un tango para ser cantada

como se entiende hoy que debe ser

una letra de tango, contando una historia

con alguno de los atributos mencionados

en el párrafo anterior, no fue

precisamente para glorificar al macho;

muy por el contrario es la mujer la que

lo deja abandonado y llorando su desamor

para refugiarse en el alcohol. No

obstante su forma poética (décimas

octosílabas) se mantiene aún dentro

de los cánones del canto rural de la

pampa húmeda.

Se trata de un tango instrumental

de Castriota llamado ‘Lita’, posiblemente

de 1916. Pascual Contursi le

puso letra y llamó al tango ‘Percanta

que me amuraste’. Según los entendidos

fue éste el primer tango cantado

por Gardel (éste cantaba música

criolla, los ‘estilos’ o ‘aires camperos’

mencionados antes, a dúo con José

Razzano), el 3 de enero de 1917, en

el Teatro Esmeralda. Posteriormente

y a raíz de las desavenencias entre los

autores de la música y la letra, Gardel

actuó de mediador entre ellos y sugirió

el nombre con el que se conoció posteriormente:

‘Mi Noche Triste’.

Andando el tiempo muchas de sus

letras seguirían por el mismo andarivel

poniendo de manifiesto el subconsciente

colectivo del varón del arrabal.

¿Es acaso ese complejo de inferioridad

que mencionamos antes el que hace

decir a los hombres del tango que la

mujer lo abandonó?

De ninguna manera; se trata de

una manifestación del subconsciente

para acallar su complejo de culpa por

golpearla y maltratarla; por eso, para

seguir haciéndolo, tiene que demostrar

que la mujer es mala en cada una

de las facetas de la vida: en la honestidad

(mediante el latrocinio: “Chorra”),

en la moral (por el adulterio: “Dicen

que dicen”), en los sentimientos (puntualizando

el abandono: “Sentimiento

Gaucho”); deviene así la culpable de

que el hombre pierda su honor y traicione

a sus amigos: ‘le quité el pan a la

vieja, me hice ruin y pechador’ (“Esta

noche me emborracho”); de que por

ella esquilme algún farabute (“Ivette”).

E infinidad de ejemplos que sería interminable

enumerar.

MI NOCHE TRISTE

Música: Samuel Castriota

Letra: Pascual Contursi

¡Percanta, que me amuraste

en lo mejor de mi vida

dejándome el alma herida

y espinas en el corazón…!

¡Sabiendo que te quería,

que vos eras mi alegría

y mi sueño abrasador…!

Para mí ya no hay consuelo

y por eso me encurdelo,

pa’ olvidarme de tu amor.

Cuando voy a mi cotorro

y lo veo desarreglado,

todo triste, abandonado,

me dan ganas de llorar;

y me paso largo rato

campaneando tu retrato

pa’ poderme consolar.

De noche, cuando me acuesto

no puedo cerrar la puerta,

porque dejándola abierta

me hago ilusión que volvés…

Siempre llevo bizcochitos

pa’ tomar con matecitos

como cuando estabas vos,

¡y si vieras la catrera,

cómo se pone cabrera

cuando no nos ve a los dos!

Ya no hay en el bulín

aquellos lindos frasquitos

adornados con moñitos

todos del mismo color,

y el espejo está empañado,

si parece que ha llorado

Por la ausencia de tu amor…

La guitarra en el ropero

todavía está colgada;

nadie en ella canta nada

ni hace sus cuerdas vibrar…

¡Y la lámpara del cuarto

también tu ausencia ha sentido,

porque su luz no ha querido

mi noche triste alumbrar…!


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

Toponimia Alcalá de Henares, la

famosa ciudad recostada en la cuenca del

Henares, no se llamaba así antiguamente.

El origen de la ciudad se remonta a la

época celtíbera creyéndose, de acuerdo a

la leyenda, que se trataba de la IPLACEA

ibérica, según se supone por una moneda

encontrada hace unos años con inscripciones

en escritura celtibérica, donde se

leía “IKESANKOM KOMBOUTO”. Parecería

ser éste último el nombre prerromano,

por su semejanza con “COMPLU-

TUM”, nombre que adquirió cuando se

encontraba bajo dominio romano.

por

En realidad se desconoce la etimolo-

Cronopio

gía exacta, aunque se piensa que proviene

del latín ‘Confluvium’ (confluencia de

aguas) o del griego ‘Kompus Ploutos” (campos ricos). Existe

en el Bierzo una localidad cuya etimología parece ser la

misma: COMPLUDO. La hipótesis que se considera más

apropiada es la que indica que la COMPLUTUM romana

deriva del verbo latino ‘compluere’ (confluir) o del término

‘compluo’ (confluencia de aguas) pues la población primitiva

se encontraba en la confluencia de los ríos Henares.

Con el advenimiento del dominio musulmán se trasla

el núcleo urbano a los cerros, al otro lado del río Henares

para que éste sirviera de frontera ante los ataques cristianos;

construyeron un recinto amurallado y de ahí proviene

su nombre actual: AL-QAL’A que significa castillo o fortaleza.

Los árabes la llamaban AL-QALAT-NAHAR (el castillo

del Henares) heredando su actual denominación por

evolución o ‘castellanización’ de ese nombre.

También fue conocido como “Alcalá de Sant Yuste” y

“Alcalá de Santiuste” (= San Justo) por la advocación de los

Santos Niños Justo y Pastor, martirizados allí a principios

del siglo IV.

No podemos obviar que en 1499 el Cardenal Cisneros

funda la Universidad Complutense. El traslado de la Universidad

a Madrid en 1836 originó un empobrecimiento

del ambiente cultural alcalaíno iniciándose un período de

decadencia, aunque actualmente vive uno de expansión

económica y cultural con el auge del turismo y la reinauguración

de la Universidad en 1977. Porque la educación,

en todos los niveles de enseñanza, es la mejor inversión de

las naciones.

CALEIDOSCOPIO

El lenguaje de los argentinos Alexander

Caldcleugh que viajó en 1819 como diplomático desde

Plymouth hasta Río de Janeiro, y se desplazó como turista

a Buenos Aires en 1821, dice refiriéndose al idioma autóctono:

“El español hablado en Buenos Aires podría decirse

colonial o más bien provincial, y es cualquier cosa menos

castellano puro. Muchas palabras de uso común se pronuncian

en forma desdichada: Caballo, se pronuncia ‘cabadjo’;

calle, ‘cadje’ y así sucesivamente. También hay muchas expresiones

que, usadas en España con la mayor propiedad,

sería peligroso emplearlas en Buenos Aires”. (“Buenos Aires

visto por viajeros ingleses”, 1800-1825. Colección Buen

Aire, Emecé Editores, 1945, p. 61).

33

Anécdota de tiempos viejos Leónidas

Barletta (Buenos Aires, 30 de Agosto de 1902 - 15 de marzo

de 1975) escribió entre otras importantes novelas y cuentos

realistas, su “Historia de Perros”, donde narra las vicisitudes

de una familia proletaria instalada en un barrio cualquiera

del arrabal porteño. Describe con un realismo impactante

las vivencias diarias plenas de ternura de esta familia, dentro

de la cual dos perros callejeros, Fidel y Valentina, se

constituyen en el eje sobre el que gira la novela, y en la que

el autor se incorpora a la misma como un personaje más al

final, debiendo hacer frente a los reproches -velados o no,

de otros protagonistas de la novela-, por la muerte de doña

María, personaje central desbordante de ternura.

Pero... leamos uno de los tantos diálogos realistas que

encontramos en la obra, cuando Dª María y algunas vecinas

conversan sobre la manera de criar los hijos:

“-Sólo nosotras sabemos qué quiere decir criar un hijo...

-resolló Dª Asunción.

-Y después cuando son grandes se van atrás de la primera

que les sonríe... -afirmó Dª Cristina, sacudiendo la cabeza.

-Mi madre -trajo a cuento Dª María- les decía a mis hermanos:

Antes de pedir a una muchacha, fijáte cómo pela las

papas.

-¡Ay, mi Dios! -exclamó Dª Cristina, convulsionada de

risa-. ¡Qué tienen que ver las papas!

-Si deja la cáscara gruesa, es gastadora.

-Tenía razón.

-Si no pela bien los ojos, es perezosa...

-Así es...

-Si las lava en una sola agua, es poco limpia.

-Claro...

-Si gasta mucho aceite al freírlas, es golosa...

-Seguramente...

-Si las deja quemarse, es descuidada... Nunca te cases con

una mujer así porque serás desdichado; pero si sabe pelar, lavar

y freír unas papas, como la gente fina, casáte sin pensarlo

porque serás feliz.”

(“Historia de perros”, de Leónidas Barletta. Macedonio

Editor, 1997, pág. 101)

Quién es quién

¿Quién fue el autor de los siguientes versos? José Hernández,

Ricardo Güiraldes o Estanislao del Campo:

“Era cada ojo un lucero,

sus dientes, perlas del mar,

y un clavel a reventar

era su boca, aparcero”.

El origen de las palabras. Malinche

El origen de las palabras puede depararnos sorpresas,

como es el caso de la “pulpería” pampeana, voz que recorrió

un largo camino desde el norte de América pues proviene de

“pulque”, un cactus mejicano del que se obtiene una bebida

(pulque), y al sitio donde se bebía ese aguardiente se lo llamaba

“pulquería”. Después de recorrer miles de kilómetros

se convirtió en pulpería, ese ‘almacén’ del campo argentino

donde los gauchos se reunían para beber aguardiente, y también

tocar la guitarra, jugar a las cartas, o comprar comestibles,

ropa, aperos o ‘vicios’ (tabaco, yerba mate, bebidas).


34

En el caso de Malinche (conocida entre

su gente como Malin-tzin), intérprete y

compañera del conquistador Hernán Cortés,

tenemos un caso similar pero a la inversa.

Sabemos que el sufijo “che” pertenece

al lenguaje de la nación mapuche (en la

lengua de los aztecas, el náhuatl, se utiliza

el sufijo ‘tzin’). El nombre sería compuesto:

MALIN-CHE. Debemos aceptar que

Malin es probablemente una deformación

(una sola letra, como en el caso de pulpería)

de Malen producida en ese recorrido

de tantos kilómetros y quién sabe en cuánto

tiempo, y nos encontramos así con un

nombre de origen mapuche en la nación de

los aztecas: ‘Che’ significa gente, y ‘Malen

significa jovencita, y la traducción de Malinche

al español es ‘gente joven’ o ‘muchacha’. Deviene así Malinche

en la primer “Malena” conocida.

La frase. “¿Descendemos de los monos? Esperemos,

querido mío, que no sea verdad pero, si lo es, recemos para

que no llegue a saberlo todo el mundo”. Es un comentario

atribuido a la esposa del Obispo de Worcester después que le

explicaran la teoría de la evolución de Darwin. (de “Una breve

historia de casi todo”, de Bill Bryson, p. 497)

Mates. Existe una gran variedad en materiales, formas

y tamaños de éste utensilio utilizado para la costumbre tan

arraigada de orientales, argentinos, paraguayos y brasileños

del sur; desde el modesto mate de metal enlozado, los de asta

de vacuno, de acero inoxidable, de madera, de porcelana, los

de loza; la tradicional calabaza con sus múltiples aditamentos

repujados: alpaca, plata, cuero, tejidos, que la recubren total o

parcialmente con motivos decorativos.

Las formas y tamaños son tan variados como los materiales

utilizados, pudiendo tener o no ‘asa’. Además pueden tener

alguna inscripción alusiva a algún hecho, a algún lugar. Pero

hay dos mates que quiero mencionar especialmente:

1. El “mate pampa” es un recipiente de madera cuyos

bordes son un poco más gruesos porque están surcados en

todo su perímetro por una canaladura en la cual existen varios

agujeros que desembocan en el interior. Tiene como finalidad

evitar el contacto directo del agua caliente con la yerba

mate para que no se queme.

2. El mate hecho con una caña, que es muy fácil de confeccionar:

se utiliza un trozo de caña gruesa (como de 5 o 6 cm

de diámetro) y se corta 1 cm aproximadamente por debajo del

Sigue acrecentándose la familia argentina

-aunque deberíamos decir hispano argentina-

El día 20 de noviembre pasado, con 51

cm. y 3,660 Kg, nació Juan Martín Rodríguez

Nieto, cuyo nombre de pila nos recuerda al homónimo héroe

de la lucha contra los ingleses, Juan M. de Pueyrredón.

Sus papis, Horacio y Silvana, tienen varios proyectos: hacerlo

socio de Boca Jr., que estudie odontología y que aprenda

a cantar tangos.

Sociales

nudo; ésta será la base. En el otro extremo

se corta a unos 7 u 8 cm por encima

del nudo, y tenemos listo el recipiente

para tomar mate, sólo hay que curarlo

con la misma yerba mate durante 24 horas.

Se puede utilizar cualquier bombilla,

aunque también es fácil confeccionarla

con una caña delgada, aproximadamente

de 5 o 6 mm de diámetro.

Cosas de negros, gringos

y franchutes (N. de la R.

en la cultura argentina este título no tiene

ningún tono peyorativo ni ofensivo)

COCOLICHE: el español mal hablado

por los italianos en Argentina, mezclando

los lenguajes.

PATUÁ: el francés mal hablado en tierras haitianas.

BOZAL: el modo de hablar de los negros -principalmente

etnia bantú- en el Río de la Plata *

BUNDA: el “bunda” es en Brasil, lo que el “bozal” en Uruguay

y Argentina.

*Era un gringo tan bozal,

Que nada se le entendía.

¡Quién sabe de ánde sería!

Tal vez no juera cristiano,

Pues lo único que decía

Es que era ‘papolitano’.

(Cuando José Hernández escribió el Martín Fierro todavía

no se había producido la gran inmigración italiana y no estaba

acuñado el término ‘cocoliche’, razón por la cual utilizó ‘bozal’

con el mismo significado de un lenguaje “chapurreado”).

Lectura Recomendada Jaime Correa Deulofeu,

colaborador de nuestra Revista y artista multifacético, nos

envía en EXCLUSIVA una copia de su libro “ARGENTINA en

el ALMA, ESPAÑA en el Corazón”, aún inédito. Se trata de un

ensayo sobre las relaciones entre ambos países, la emigración,

con interesantes historias de ida y vuelta, y será prologado por

el Director de la Revista. Se presentará en España y Argentina

como contribución a los actos conmemorativos del Bicentenario.

¿Tendremos la suerte de su presentación en León?

Respuesta de quién es quién: Estanislao del Campo (cuyo

verdadero nombre era Romualdo Gregorio Estanislao), de su

diálogo en verso “Fausto”. José Hernández fue el autor de Martín

Fierro y Ricardo Güiraldes de “Don Segundo Sombra”. Son

las obras más emblemáticas de los 3 autores.

De origen español pero con relaciones de

afecto hacia nuestra comunidad argentina, nació

Rodrigo Martínez el día 11 de septiembre

de 2009, hijo de Sara y Enrique ¿otro futuro

odontólogo?

Enhorabuena para Gabriela, una linda y simpática piba

argentina, que junto a su marido, Manuel, disfrutan de su

primer vástago, Isabel Alvarez Escudero, nacida el 15 de diciembre

pasado.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

¡GRACIAS POR

TODO, MERCE-

DES…! (IN ME-

MORIAN) Hay momentos

de la historia

de la vida de los pueblos

en que parece

que la vida misma se

detuviera, o para expresarlo

mejor y coincidir

con don Ernesto

Sabato, la vorágine de

la vida actual solo nos

detiene frente a una

perdida muy grande:

“El hombre no se puede mantener

humano a esta velocidad, si vive como

autómata será aniquilado. La serenidad,

una cierta lentitud, es tan inseparable de

la vida del hombre como el suceder de

las estaciones lo es de las plantas, o del

nacimiento de los niños”.

La partida de Mercedes Sosa nos ha

detenido como pueblo en el sentido de las

palabras de Sabato. Ha habido de pronto

una “cierta lentitud colectiva” para que no

se nos escape la enorme personalidad que

se va, dejando una huella enorme, mas que

positiva por cierto, como la vida y la obra

de La Negra, que excede por mucho lo artístico,

para quedar como icono-imagen

que expresa vida y valores de un pueblo

que busca su destino grande. Hasta en su

partida Mercedes, a todos, nos ha vuelto

un poco más humanos.

DE LOS LECTORES

Son dos notas que marcan la vida artística

de La Negra: su inclaudicable lucha

por la injusticia y su arte para cantardecir-lo

bello, lo noble, los dolores y las

esperanzas de un pueblo. Y todo sin agredir,

porque la firmeza mostrada en varios

tramos de la vida a propósito de sus convicciones,

nunca estuvo marcada por la

violencia, sino por el respeto: allí tenemos,

en su actitud frente al exilio y su vuelta,

la conducta a seguir: sin dejar de cantar y

denunciar -con su arte- las violencias vividas,

se dedicó a construir “el cambia todo

cambia” desde un lugar creativo, abarcante,

de comunión con distintos cantantes

-lejos de la vanidad y practicando la humildad-,

distintos géneros musicales hasta

alcanzar una ternura que se ganó el respeto

y el incomparable titulo de “madraza”

en lo artístico, de tantos queridos artistas

de nuestra música popular.

Tuve en lo personal el privilegio de

compartir, en el año 1974, una noche má-

35

gica en el taller de carpintería de mis hermanos

mayores, luego de una actuación

en Pehuajó: una mujer provinciana, con el

respeto de tierra adentro, que cuando hablaba

casi no levantaba la voz. Cantó con

la policía que la vigilaba, el público que le

pedía canciones combativas y ella moderando

todo, pidiendo paciencia, preludio

de su exilio doloroso. Acompañada por

su compañero, “Pocho”, que moriría poco

tiempo después luego de una cruel enfermedad.

Siendo este otro gran dolor en la

difícil vida de Mercedes.

Siempre escuché con dolor las acusaciones

de comunista, que le interesa la

plata, que cobra enlares y otras tantas

calumnias que le han hecho dudar del

amor verdadero que su pueblo tenía por

ella. Pude estar en Cosquín, Mar del Plata,

y la noche en la que cantó por primera vez

la Misa Criolla en la cancha de Boca, actuación

que hizo junto a Luciano Pavarotti.

Ella misma explicaba que se había alejado

de la Iglesia y no de Dios, que su madre era

una ferviente católica y que nunca le dijo

nada de su lejanía, sino que esperó pacientemente

a que volviera y que ella, lo hizo,

interpretando esta obra: en plena actuación

luego de cantar dos temas de la Misa

Criolla, alguien del público le gritó: “Cantá

lo tuyo; Negra”, a lo que ella, contestó,

con suavidad, pero con firmeza: “Les pido

respeto, porque esta es la obra mas grande

del folklore argentino”. Siempre fue una

convencida de lo que cantaba, no cantaba


36

nada que no tuviera en su letra o en su música

algo que le dijera al alma de su pueblo,

aunque este no lo viera de esa manera.

El corazón de esta mujer inmensa, es

el modelo de corazón que necesita nuestra

patria: no callar lo que se piensa, no agredir

y crecer y avanzar a abrazar a todos y a

expresar la ternura que conquistó Mercedes

con sus inmensos dolores.

Con ella no solo cantamos, reímos,

lloramos y nos abrimos a otra mirada más

esperanzadora sobre nuestra realidad. Todos

los ideales que nos transmitió en sus

canciones, con su incomparable arte, nos

invitan a retomar la vida tomando nota

de su mensaje: seamos serios, honestos,

luchadores, generosos y que en el fin de

nuestras vidas cosechemos lo sembrado y

alcancemos la ternura que ella nos regaló.

Mercedes cantó hasta el final y en ese

deseo también se une a Don Atahualpa:

“Quiero morirme cantando

mi destino de cantor.

Quiero dormirme pensando

que voy andando y andando

y haciendo un mundo mejor.”

¡gracias por todo, Mercedes…! ¡Hasta

pronto, Negra!

Carlos Arive, párroco de 30

de Agosto (Pcia. de Bs. As.)

• • •

Recibimos un correo del excelente

cantor de tangos Juan Sosa, radicado en

Madrid, quien nos dice entre otras cosas

y bajo el encabezamiento “leones pampeanos”:

...Muchas gracias por la revista, por

cierto muy interesante lo escrito sobre

Bairoletto y Guzmán “El Bueno”.

• • •

Eduardo Aldiser, Director de la Revista

Raíz Argentina nos comenta entre

otras cosas, “...Como siempre, mis elogios

por los contenidos y el acierto de hacer

coincidir el anuncio de los chorizos con

los asados vuestros... Si hay algo que demuestra

nuestra capacidad de integración

es vuestra revista. La historia de León, comentarios

locales, reportajes a políticas en

este caso de dos áreas distintas, etc. Muy

bien; y la portada con el sello, 10 puntos”.

• • •

¡Rosa, Rosa, tan maravillosa...!

Un maestro de los sonetos

que ya se está haciendo colaborador habitual

de nuestra Revista, nos envía una

de sus últimas creaciones con la siguiente

nota: “Éste soneto, posiblemente con poco

valor literario, me surgió esta mañana ante

la noticia de la muerte de Roberto Sanchez

(Sandro). Recuerdo que era uno de

los preferidos de mi hija y de la secretaria

que yo tenía cuando trabajaba en Martini,

allí cercano a 1970....Impuso una forma

nueva de encarar su música y su canto…

Tuvo una enorme virtud. Su exito con las

damas debe haber alcanzado proporciones

casi de mito y no obstante, siempre

mantuvo un silencio sobre el particular y

siguió siendo amigo de algunas de las mujeres

que compartieron su vida.... Hasta

que, al fin, encontró su amor verdadero en

Olga, sacrificada mujer que lo acompañó

hasta el postrer instante de su suerte. No

se ha ido. Nos ha dejado su voz...”

POSTRER ABRAzO

No especulé jamás con las gabelas

que devengan diademas y dinero,

abrí mi corazón, en un rimero

que dispersé en alcurnias o favelas;

me brindé por entero, como estelas

que bordan la emoción o el film postrero,

no me importó ser último o primero,

cuando enfrenla calma o las procelas;

yo puse en cada verso mis gacelas,

volqué en cada soneto, sin tutelas,

mi sentir de poeta, por entero;

cuando suelte la mano de mi suerte,

me entregaré sin pena, que la muerte,

será el postrer abrazo que ya espero.

Rodolfo Leiro

• • •

Querido CÉSAR, paso gratos momentos,

leyendo las noticias que nos trae la revista,

cumplen Vds. una excelente función

para la unión de los pueblos, los reportajes,

cuentos, historia, favorecen el conocimiento

entre gente de las mismas raíces,

ojalá se diera esto, en las comunidades ,

para afianzar intereses que tienen que

ver con todo el quehacer de los pueblos.

TE FELICITO, y hago extensivo a toda la

plana de tan interesante publicación, que,

aunque frecuento de a poco, por las obligaciones

que todos tenemos, (tu sabes por

experiencia, ) disfruto con verdadero interés.

Un cariñoso saludo.

Elsa Solís Molina

• • •

Estimado César, muchas gracias por la

revista. Está muy buena. Voy a imprimir

el artículo de Bairoletto para mi hijo de 18

años (que nació acá) y a quien le gustan las

historias del pasado.

Reinaldo Fioravanti (Voiceuro)

• • •

César: Muchas gracias por todo a tí

y a la Asociación. Fue muy emocionante

y entrañable todo el acto. A mi hija le

emocionó y le encantó estar y disfrutar de

todo. Muchas gracias. Trasmite nuestro

agradecimiento a la Asociación.

Manuela Bodas Puente

• • •

Fe de erratas: recibimos una

carta de Nilda Escudero en la que, entre

otras cosas, nos dice: “...Si bien el artículo

está muy bien escrito, y responde fielmente

a la realidad de lo ocurrido... la fotografía

que acompaña el artículo no es la

del bandido mencionado, sino la del peor

de sus compinches... el que estuvo a punto

de matar a mi padre y a su hermano”.

Una vez detectado el error le contestamos:

la foto figuraba en Google desde el 11 de

junio de 2009 como perteneciente -erróneamente-

a Bairoletto. Y su contestación:

“Le agradezco su amable respuesta, ya que

en Argentina la imagen de Bairoletto está

muy difundida”. Gracias a Ud. Nilda por

permitirnos reparar un error.


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

Buenos Aires, Capital

de la República

Argentina, se ha

constituido desde hace unos

años, a pesar de la manifiesta

inseguridad que se percibe

en sus calles, en uno de los

atractivos mundiales para el

turismo, por su carácter cosmopolita,

por las diversas atracciones que ejerce, inclusive el

interior del País, para aquellos que, desde las distintas partes

del Universo se llegan hasta estas latitudes deseosos de establecer

un correlato con otras capitales del mundo y experimentar

la fisonomía de sus calles, sus monumentos, el trajín

cotidiano, la actividad de su comercio y en líneas generales

la gentileza de su gente para el acervo turístico que año a año

se renueva.

Nuestra calle Corrientes representa un atractivo de singular

envergadura si conceptuamos que se la amalgama con

la figura colosal de Carlos Gardel, que fuera dueño de sus

noches, y su voz pareciera todavía emerger de los Teatros y

Cines que proliferan en la mencionada arteria.

El Monumento a Carlos Gardel se encuentra emplazado

en el Cementerio de la Chacarita, por lo que es frecuente que

los turistas quieran llegar hasta los predios del cenotafio para

contemplar la estatua que inmortaliza al cantor inolvidable.

Un hecho curioso es que una de las manos de Gardel

tiene los dedos separados y es particularmente deleitante

observar como la gente que lo venera coloca un cigarrillo

encendido entre sus dedos. Un fenómeno que acaso no es

posible observar en otras partes del mundo.

Avenida de Mayo, otra de las arterias principales que engalanan

Buenos Aires y que une la Casa Rosada, donde está

el curul del Presidente de los Argentinos, hasta el Congreso

Nacional, una obra arquitectónica que suele arrojar destellos

de belleza inocultable.

Avenida de Mayo ofrece a los turistas, el Café Tortoni,

que fuera desde hace mas de un centenar de años, lugar infaltable

de reunión para los bohemios.

Allí puede observarse, como si estuviere vivo, tal es la

belleza de la creación, a don Carlos Gardel, junto a don Jorge

Luis Borges y a nuestra laureada Poeta Alfonsina Storni.

En el atrio de la Iglesia de Santo Domingo, ubicada en

la intersección de las calles Belgrano y Defensa, se puede

observar el Mausoleo al General Manuel Belgrano, insigne

patriota argentino.

Don Domingo Faustino Sarmiento, el noble Educador

mantiene una cantidad considerable de bustos, entre los

cuales pueden mencionarse el de Parque Chacabuco, Avda.

Asamblea y Emilio Mitre; el emplazado en el Jardín Zoológico

de la Ciudad de Buenos Aires; el de Plaza Sarmiento en

la intersección de las calles Tuyuti y Cosquín; el del Parque 3

de Febrero, en Plaza Italia.

El Monumento en Plaza Congreso, ubicado justamente

frente al Congreso de la Nación, dos obras escultóricas de

primordial importancia: “El Pensador”, de Augusto Rodin y

el monumento a los dos congresos realizado por escultores

belgas. El Monumento está coronado por una estatua que

representa “La República”; a su lado figuras complemen-

TODOS LOS PUEbLOS... MI PUEbLO

BuEnoS AirES

SUS CALLES Y MONUMENTOS

Rodolfo Leiro*

37

tarias que conmemoran la

Asamblea del año 1813 y el

Congreso de Tucumán. Todo

ello constituye un inocultable

punto de atracción y de paseo.

En su entorno, las palomas,

por millares, representan asímismo

una escena de vibrante

colorido.

La calle “Caminito” se llama “Paseo Peatonal Caminito”,

donde artistas plásticos ofrecen sus obras adornadas con el

canto de alguno de los artistas callejeros. El Paseo “Caminito”,

originado en la canción del mismo nombre, en uno de cuyos

pasajes expresa: “Caminito que el tiempo ha borrado, que juntos

un día nos viste pasar, he venido por última vez, he venido

a contarte mi mal”. Este hermoso y cautivante paseo, lugar de

referencia y de atracción para todo aquel que se llegue a Buenos

Aires, se encuentra ubicado en el Barrio de la Boca, muy

cerca del Museo erigido en la casa que perteneció al formidable,

inolvidable artista pictórico Quinquela Martín.

Otro de los visitados monumentos es el que fue erigido

en memoria del Almirante Guillermo Brown, ubicado en el

Parque Colón Norte, en la Avenida Ingeniero Huergo.

Para todos sus próceres Buenos Aires ha construido monumentos

y estatuas, que le dan acaso a la Ciudad un distintivo

de alta prosapia cultural, un distinguido toque de alcurnia

arquitectónica, una encendida vocación para perpetuar

la memoria de sus héroes.

Un lugar de referencia siempre vigente, lo constituye La

Torre de los Ingleses, emplazada en Plaza San Martín, en el

barrio de Retiro, justamente donde convergen las Estaciones

de los Ferrocarriles Bartolomé Mitre y Pacífico. El Reloj, en

la cumbre de la Torre, representa un símbolo de deleite y

contemplación permanente.

Esta somera referencia acerca de los Monumentos y Paseos

que consolidan el atractivo de nuestra Buenos Aires,

podría cerrase, en cierto modo, sobre el Obelisco, construido

en 1936, sobre la calle Corrientes y la Avenida más ancha

del mundo, la 9 de julio, que mide exactamente 67 metros

de vereda a vereda. Se construyó cuando era Presidente de

los argentinos don Agustín P. Justo e Intendente Municipal

don Mariano de Vedia y Mitre. Fue diseñado por el Arquitecto

Alberto Prebisch. Cuando las piquetas comenzaron a

demoler los edificios para esta monumental avenida, había

que haber demolido la Embajada de Francia, pero el Gobierno

francés se opuso terminantemente por considerar que dicho

edificio se trataba de una pieza arquitectónica de secular

prestigio, así que ha quedado allí, como un mojón de uno de

los tantos atractivos que nos ofrece la formidable arteria.

El Obelisco, pieza de atractivo no disimulable en el amplio

pulmón de las sugerencias que ofrece Buenos Aires,

recuerda y conmemora cuatro hechos históricos que han

querido ser perpetuados en la erección del atractivo monumento:

a) El segundo centenario de la primera fundación de

Buenos Aires.

b) Conmemora aquel precario y viejo madero sobre el

cual juró apoyando su espada sobre el mismo, don Pedro de

Mendoza, en el año de 1536.


PAtriCiA CABrAL

PAtriCiA CABrAL

38

Esta escultura ha sido realizada en el marco del Programa

Puertas del Bicentenario en conmemoración de los doscientos

años de la revolución de Mayo de 1810. Artista: Pablo irgang

título: Homenaje a Mafalda. técnica: Epoxi reforzado

policromado. Año de realización: 2009 (Texto de la placa)

c) emplazado justamente

en el sitio donde flameó

por primera vez la Bandera

Nacional.

d) La Torre de la Iglesia

de San Nicolás.

La Avenida 9 de Julio,

que como ya hemos mencionado

con sus 67 metros

de vereda a vereda es la mas

ancha del mundo, asila en

su largo recorrido diversos

hitos singulares entre los

cuales es dable mencionar,

simplemente como una somera

referencia y no como

una estadística estricta en

lo numérico.

La Embajada de Francia,

a la cual ya nos hemos referido.

El Teatro Colón.

La punta Oeste de la

peatonal Lavalle.

El Obelisco y la Plaza de

la República.

La Estatua a Don Quijote

de la Mancha, en la intersección

con la Avenida de

Mayo.

El Edificio del Ministerio

de Desarrollo Social que,

¡cosa curiosa! se encuentra

emplazado precisamente en

medio de la Avenida.

La Plaza Constitución.

La Estación Constitución.

El Barrio de la Boca, que

por sí solo, constituye un

polo atractivo al que confluyen

los turistas con singular

preferencia. La Vuelta

de Rocha, representa un lugar

histórico precisamente

del Barrio de la Boca, antes

llamado “El Puerto de los

Tachos”. Un dato acaso para

mencionar es que, alguno

de nuestros historiadores,

sugieren que éste fue el

lugar donde dio su primer

paso el primer Adelantado

don Pedro de Mendoza.

El nombre de “La Vuelta

de Rocha”, se debe a una

amplia curva que hace el

Riachuelo en esta parte de

la Ciudad antes de desem-

bocar en forma de estuario sobre el Río de

La Plata.

Los Barrios porteños también constituyen

deleitantes paisajes para el visitante,

entre los cuales descuellan La Recoleta,

con el Cementerio de la Recoleta que asila

los despojos mortales de muchos personajes

de mérito, de fama o de envergadura

pecuniaria.

El Barrio de San Telmo, evidentemente

concurrido, lugar preferencial para una

considerable cantidad de artistas artesanales

que ofrecen sus propias creaciones.

Sería impropio no mencionar en esta

semblanza el Barrio de Boedo, un lugar de

preferencia donde confluyen tanto personajes

habituales como visitantes ocasionales,

para encontrarse con tres referentes

que dan lustre y jerarquía a uno de los barrios

de lujosa prosapia bohemia:

La esquina Homero Manzi, en San Juan

y Boedo.

Esquina Osvaldo Pugliese, bar “Los Recuerdos”.

Café “Margot”, en San Ignacio y Boedo.

En raudas pincelados he querido tatuar

los paisajes que hacen de la benemérita

ciudad de los buenos aires, un punto referencial

en el espectro turístico universal.

*Rodolfo Leiro, poeta bonaerense radicado

en el Barrio de Boedo, tiene más de 50 libros

editados, y varios ensayos y poemas. Es postulado

para el premio Nóbel de Literatura


Año IV - Nº 7 - FEBRERO - 2010

Recetario

por Marta Bargiela

Puchero criollo

Fundamentalmente es un

cocido de carne vacuna, a

veces con ave y cerdo, chorizos

y morcillas, acompañado

con una cantidad

no definida de hortalizas

y legumbres hervidas, con

cuyo caldo se hace una

sopa con arroz o fideos sea

como entrada o final de esta

completísima comida. La

receta que describiremos,

para unas diez personas,

es orientadora y sujeta a la

combinación preferida. Los

cortes de carne vacuna que

se emplean se prefieren magros

y de los mas variados:

falda con o sin hueso, tortuguita,

palomita de paleta,

carnaza, caracú, asado de

tira con poca grasa. Además

pechuga de pollo, carne de

cerdo magra, chorizos de

puro cerdo, morcilla dulce

o salada.

INGREDIENTES:

2 kilos de carne vacuna magra

de su preferencia,

4 medias pechugas de pollo

con piel y sin grasa,

400 gramos de panceta salada,

6 chorizos de cerdo,

4 morcillas.

1 cebolla,

1 puerro,

5 papas medianas peladas

en mitades,

5 zanahorias peladas en mitades,

1 zapallo anco de un kilo pelado

y cortado en rodajas,

5 batatas peladas y cortadas en mitades.

5 choclos tiernos limpios de chala y barba.

1 repollo blanco en trozos grandes.

1/2 kilo de garbanzos remojados desde la noche

anterior.

Sal gruesa.

Pimienta en granos.

PREPARACIÓN

En una olla de gran tamaño ponga a hervir 5

litros de agua con poca sal gruesa, la cebolla

cortada en cuatro pedazos, el puerro y granos

de pimienta negra y al romper el hervor

agregue la carne de vaca. Cocine a fuego moderado

por unos 45 minutos, entonces siga

añadiendo las pechugas de pollo, la panceta

salada y los chorizos, las papas, las zanahorias,

el zapallo, las batatas y el repollo. Cuidar

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que ninguna verdura se pase de cocción, en

este caso sacarla y apartarla. Cuando se considera

que faltan unos 7 minutos de cocción,

echar las morcillas y hervir los choclos.

En una olla mediana, echar en agua hirviendo

con poca sal, los garbanzos remojados y

cocinar hasta que se noten bien tiernos pero

enteros. Servir todo bien caliente y humeante

en dos o más fuentes grandes, las carnes

previamente trozadas, así también chorizos,

morcilla y panceta, contorneados con todas

las hortalizas y los garbanzos hervidos. Condimentar

a gusto con aceite de oliva, vinagre,

sal u otro aliño. El sustancioso caldo colado

puede tomarse solo o como una sopita con

arroz o fideos finos desmenuzados, antes o

después de este gran puchero.

Así de simple, así de fácil, así de rico. ¡Que

les aproveche!

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