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<strong>N°</strong> <strong>12</strong><br />
año II <strong>diciembre</strong> de<br />
<strong>2013</strong><br />
Editorial<br />
Ha pasado la Navidad, un nuev<br />
muchas ganas de trabajar, con<br />
podremos realmente ir a<strong>del</strong>ante.<br />
<strong>ArquiNoticias</strong> presenta su num<br />
muchas ideas ya realizandose y o<br />
Les deseamos un muy buen año<br />
La calles de Manhattan se llenan de<br />
personas con trajes de Papa Noel,<br />
cuando se aproximan las fiestas de<br />
Acción de Gracias, de Navidad y Año<br />
Nuevo.<br />
foto: Obligado al 2900 en el barrio de N<br />
fuerza, nosotros también.
o año esta por comenzar el 2014, muchos proyectos,<br />
el esfuerzo, real, de todos o por lo menos de muchos,<br />
ero ANIVERSARIO, <strong>12</strong> números, un año productivo,<br />
tras cerca de su comienzo.<br />
2014 y los invitamos a trabajar juntos.<br />
uñez, su terraza el sol <strong>del</strong> verano comienza, este año con toda su<br />
pag.2
Una cantera hacia el mar Egeo<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
paginas 7 a 20<br />
e-<strong>ArquiNoticias</strong><br />
<strong>N°</strong><strong>12</strong><br />
Donde todo es posible<br />
Por la arq. Luciana Machado<br />
<strong>diciembre</strong> de <strong>2013</strong><br />
es una publicación<br />
<strong>del</strong> grupo de<br />
medios digitales de<br />
<strong>ArquiNoticias</strong><br />
paginas 23 a 34<br />
paginas 37 a 50<br />
Vidrieras con diseño<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
SARAVIA Contenidos<br />
Vuelta de Obligado 2960<br />
Ciudad de Buenos Aires<br />
Argentina<br />
tel-(011 4703-2351<br />
saraviapro@gmail.com<br />
www.arquinoticias.com<br />
paginas 53 a 62<br />
TENDENCIAS <strong>2013</strong><br />
paginas 23 a 34<br />
Mar <strong>del</strong> Plata recupera uno de<br />
sus iconos.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Tendencias<br />
Por la arq. Mane Penas<br />
pag.3
paginas 93 a 100<br />
Un nuevo paseo de compras abre<br />
en el Este.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Ahora las curvas de Zaha<br />
Hadid, también, navegan por<br />
los océanos.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
paginas 103 a 110<br />
Un mundo de realidad y<br />
sueños rumbo al mundial.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
paginas 113 a <strong>12</strong>6<br />
Arquitectura para la salud.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
paginas 131 a 141<br />
paginas 145 a 162<br />
Tango y polo la nueva imagen<br />
<strong>del</strong> Four Seasons de Buenos<br />
Aires<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Vivienne Duchini<br />
por Ignacio Gutierrez Zaldivar<br />
paginas 163 a 164<br />
pag.4
A<br />
C<br />
24-10 Panduit presentacion<br />
en Modena<br />
5-11 Exposición e<br />
Yacht Cl<br />
6-11 nuevas autoridades de la<br />
SCA en el Marq<br />
3-<strong>12</strong> cumpleaños <strong>del</strong><br />
arq. Carlos Dibar<br />
28-11 premio Ventanas al futuro<br />
Parex Group - CAYC<br />
4-<strong>12</strong> Estisol presentación<br />
Concrehaus<br />
4-<strong>12</strong> Aisenson fin de año<br />
en el Marq<br />
5-<strong>12</strong> Pablo Bruera,<br />
Claudia Fontan y<br />
Gustavo Verna Ceo de<br />
Philips<br />
pag.5<br />
<strong>12</strong>-<strong>12</strong> Roto Frank nueva sede 1
ntre el Cielo y la Tierra<br />
ub Argentino<br />
5-11 inauguración BIEL<br />
15-11 Inspira <strong>2013</strong> en<br />
Modo Casa<br />
16-11 inauguración Ron Mueck<br />
en Fundación Proa<br />
3-<strong>12</strong> Presentación<br />
Grace hotels La Dolfina<br />
3-<strong>12</strong> Barugel Azulay presentación<br />
libro baños y cocinas<br />
4-<strong>12</strong> fin de año BMA Arquitectos<br />
en Madero Walk<br />
Feliz<br />
2014<br />
0-<strong>12</strong> Clorindo homenaje en el CPAU<br />
13-<strong>12</strong> CAD<br />
en el Fortabat<br />
pag.6
Una cantera hacia el mar Egeo<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Este hotel construido en una antigua cantera de la is<br />
de Mykonos, fue proyectado por el estudio griego d<br />
los arquitectos Liakos y Asociados, dandole priorida<br />
absoluta a las excelentes vistas <strong>del</strong> mar Egeo<br />
pag. 7
la<br />
e<br />
d<br />
pag.8
pag. 9<br />
La piscina se integra al paisaje marino,<br />
dandole distintas coloraciones con su<br />
iluminación de led´s
pag.10
pag. 11
La recepción <strong>del</strong> hotel 5 estrellas, Cavo Tagoo considerado<br />
como el mejor hotel de lujo en Mykonos, preanuncia una<br />
decoración minimalista, en donde el color blanco solo es<br />
interrumpido por pocos toques de color.<br />
pag.<strong>12</strong>
Proyecto: Arquitectos Liakos y<br />
Asociados<br />
Renovación, Arquitectura, Diseño de<br />
Interiores, Paisajismo<br />
Fecha: 2010<br />
Ubicación: Mykonos, Cicladas, Grecia<br />
Capacidad: 80 habitaciones<br />
Servicios: Spa, Restaurante, Piscina<br />
Lounge Bar, Gimnasio<br />
Estado: Terminado<br />
Cliente: Costa <strong>del</strong> Egeo AE<br />
pag.13
pag.14
pag.15<br />
Convertido desde una antigua cantera de piedra,<br />
el hotel combina mágicamente con su entorno.<br />
Originalmente construido en 1983 con<br />
ampliaciones continuas a lo largo de la última<br />
década, en 2006, el hotel fue sometido a una<br />
extensa renovación. El resultado es un efecto de<br />
encalado con brillantes toques de color, y una<br />
m a g i s t r a l c o m b i n a c i ó n d e e l e m e n t o s<br />
tradicionales con pureza minimalista moderna.<br />
Con su lujosa estética elegantemente despojado,<br />
su arquitectura y el respeto de los elementos<br />
tradicionales, el Cavo Tagoo crea lo que se cree<br />
que es el tipo de ambiente que una isla griega<br />
debe tener como destino internacional.<br />
El hotel ha ganado un premio de Arquitectura<br />
Aplicada en la región <strong>del</strong> Mar Egeo.
pag.16
pag.17
pag.18
pag.19<br />
Los colores brillantes exteriores, el blanco<br />
<strong>del</strong> hotel y el azul profundo <strong>del</strong> Egeo, en el<br />
los tratamientos revitalizantes se transfor<br />
tranquilo y relajante que armoniza con el de
de los muros<br />
Spa y lugar de<br />
ma en un ocre<br />
stino <strong>del</strong> lugar.<br />
pag.20
Donde todo es posible…<br />
por la arquitecta Luciana Machado<br />
pag.23<br />
La Navidad es linda y emo<br />
tiene algo especial: cient<br />
ponen garra y ganas al fes<br />
espíritu navideño se palpe<br />
veo a Manhattan en Navid<br />
diría, sin dudarlo, que en<br />
sueños posibles. Todos q<br />
cielo nocturno, creer en las
tiva en todo el mundo. Pero en Nueva York<br />
os de miles de habitantes de la ciudad le<br />
tejo. Quieren que sea lindo, alegre, y que el<br />
en todos lados. Si me preguntaran cómo<br />
ad, luego de vivir aquí más de una década,<br />
Navidad Manhattan es la ciudad de los<br />
ueremos ver el trineo de Noel surcando el<br />
promesas, volver a ser niños…<br />
pag.24
El abeto rojo, de 23 me<br />
esta instalando en e<br />
viene de Shelton, Conn<br />
distancia., "La ceremon<br />
árbol está program<br />
<strong>diciembre</strong>. El árbol<br />
exhibición hasta el 07 de<br />
Por estos días, en muchas esquinas de Manhattan los<br />
coros de niños entonan villancicos, los vecinos engalanan<br />
sus puertas con motivos alusivos –algunos de dudoso<br />
buen gusto, pero siempre rutilantes, a giorno-, cada<br />
comercio hace un regalito a sus clientes, y las calles se<br />
llenan de cuánto elemento navideño se nos ocurra.<br />
Tómalo o déjalo, pero es así: la Navidad cambia la cara de<br />
la ciudad, transformándola, por un largo mes.<br />
Todo comienza cuando termina Acción de Gracias. Luego<br />
<strong>del</strong> pavo y la tradicional fiesta familiar de agradecimiento,<br />
los festejos navideños largan en punta, imparables. El 4 de<br />
<strong>diciembre</strong> se enciendieron las luces <strong>del</strong> pino instalado en<br />
el Rockefeller Center. Un verdadero “encendido”, que<br />
convoca, para iluminar como es debido ese gigante, 5<br />
millas de cable y 40.000 lámparas LED.<br />
Los preparativos para instalar los adornos y las luces<br />
comenzaron a mediados de noviembre. El árbol que<br />
vemos este año mide 23 m. de alto y 14m. de diámetro, fue<br />
cortado la mañana <strong>del</strong> 9 en Connecticut e instalado en la<br />
plaza central <strong>del</strong> Rockefeller Center el viernes 15, luego de<br />
un enorme operativo de traslado desde el vivero donde<br />
pag.25
tros de altura que se<br />
l Rockefeller Center<br />
ecticut - a 70 km de<br />
ia de iluminación <strong>del</strong><br />
ada para el 4 de<br />
permanecerá en<br />
enero.<br />
creció hasta su destino urbano. Ese operativo demandó<br />
un carretón de traslado y custodias especiales para que el<br />
traslado no signifique una grave interrupción <strong>del</strong> tránsito<br />
en Manhattan.<br />
La tradición de que la ciudad cuente con un árbol gigante,<br />
convocante y emblemático en este lugar, centro social de<br />
Manhattan, comenzó en 1933. Desde entonces, cada año,<br />
el ejemplar es elegido por el jefe de jardinería <strong>del</strong> RC, quien<br />
sobrevuela en helicóptero por los estados de Nueva York,<br />
Connecticut, New Jersey, Vermont y hasta Ottawa, en<br />
Canadá, eligiendo desde el aire, por altura, porte y copa, el<br />
mejor árbol para que luzca como emblema navideño en<br />
Manhattan.<br />
pag.26
Los festejos de las fiestas en New York comienzan con el desfile de Macy´s d<br />
de noviembre) fiesta organizada por Macy's con desfile desde Central Pa<br />
encendido <strong>del</strong> Arbol de Navidad <strong>del</strong> Rockefeller Center, el primer miercoles<br />
de un nuevo año en el Times Square.<br />
pag.27
el Día de Acción de Gracias el cuarto jueves de Noviembre (este año el 28<br />
rk West por Broadway, hasta la calle 34, donde se encuentra Macy's, el<br />
luego <strong>del</strong> desfile, este año el 4 de <strong>diciembre</strong> y el 31 de <strong>diciembre</strong> la espera<br />
pag.28
Lincoln Center<br />
Macy's Herald Square<br />
Radio City<br />
6th Avenida<br />
Grand Central Station vidrieras Wall street<br />
pag.29
Pero, hablando de árboles, no sólo el <strong>del</strong> RC se adorna y<br />
luce en Manhattan. Independientemente de los más<br />
modestos en tamaño y adornos que vemos en cientos de<br />
calles, jardines, comercios y shoppings, están otros,<br />
capaces de disputarle la atención al mencionado. El que<br />
brilla en el gran atrio <strong>del</strong> Lincoln Center es magnífico.<br />
Enorme y muy iluminado, con su presencia cambia<br />
totalmente la fisonomía de esa gran plaza seca, donde en<br />
verano se puede asistir, cómodamente sentado, a<br />
eventos culturales de primera línea totalmente gratis.<br />
El árbol armado en el City Hall es imposible de no verlo<br />
durante casi cualquier recorrido que hagamos por la<br />
ciudad: ya desde la puerta, el mítico complejo artístico<br />
nos comparte su espíritu navideño. Mi preferido, sin<br />
embargo, no es ninguno de esos dos. Mi corazón elige el<br />
<strong>del</strong> Bryant Park, cercano al RC pero lleno de la mística <strong>del</strong><br />
parque que aloja también el edificio de la biblioteca de la<br />
ciudad. Su presencia, rodeado <strong>del</strong> verde <strong>del</strong> parque, es<br />
simplemente muy especial.<br />
Las películas suelen mostrar las imágenes navideñas de<br />
Manhattan con la pista de hielo <strong>del</strong> RC plena de gente<br />
patinando bajo las luces <strong>del</strong> pino iluminado. Lo mismo,<br />
disfrutar <strong>del</strong> árbol, patinar en la pista de hielo, además de<br />
tomar los más exquisitos cocteles o chocolate caliente<br />
en la confitería, puede hacerse en el Bryant, con algo más<br />
de intimidad y sabor localista. Lo recomiendo…<br />
Terminando con los árboles navideños, no podemos<br />
olvidar los de los comercios más grandes. Macy´s y Saks<br />
Fifth Avenue se llevan las palmas. ¡Y el de la Grand<br />
Central Station, no dejen de visitarlo!<br />
pag.30
Volviendo a las tiendas… Nueva York es la ciudad donde to<br />
posible. Si algo existe, aquí está. Y si ustedes no lo encuent<br />
piden y de algún lugar lo traerán. Es así… Como de la galera<br />
mago o el surtidor de los deseos cumplidos, ustedes sólo<br />
que alguien lo hará posible.<br />
Entrar a las grandes tiendas en estas fechas no es recomen<br />
para ansiosos ni para antojadizos. Son tantas las cosas exp<br />
que resulta imposible mirar todo, probarse todo, pregun<br />
precios de todo. Lo mejor es ir a lo que uno busca, calzarse u<br />
par de anteojeras para no perder el rumbo y recordar que an<br />
las fiestas ya hemos tenido nuestra oportunidad de aprovec<br />
“gran barata comercial”. El viernes siguiente a Acción de G<br />
es el famoso “viernes negro”, donde los comercios re<br />
liquidaciones tan asombrosas que han provocado literal<br />
estampidas de gente que en su decisión de entrar a un<br />
terminó aplastando a quienes se ubicaba en su camino pasán<br />
por encima al abrir las puertas <strong>del</strong> comercio. Es que desafo<br />
hay en todo el mundo… Pero sin llegar a esos extremos to<br />
que más o el que menos, aprovechamos algo <strong>del</strong> “viernes ne<br />
sus antológicas liquidaciones para paliar el costo de los reg<br />
para el árbol.<br />
Sigamos en la onda económica y cuidando nuestros dó<br />
Muchas de las cosas que podemos hacer por aquí en esto<br />
son muy baratas y hasta gratuitas. Los días previos a Nav<br />
especialmente a Año Nuevo, una cita imperdible son los incr<br />
shows de luces láser en la Gran Estación Central, entre<br />
lugares. Con un eggnog latte –bebida tradicional para<br />
fechas- comprado en cualquiera de los cientos de Starbuck<br />
ciudad en mano, podemos caminar por la Quinta Av o por Pa<br />
comprar por unas monedas un cucurucho de castañas s<br />
calientes<br />
pag.31
do es<br />
ran, lo<br />
de un<br />
pidan,<br />
dable<br />
uestas<br />
tar los<br />
n buen<br />
tes de<br />
har la<br />
racias,<br />
alizan<br />
mente<br />
local<br />
doles<br />
rados<br />
dos, el<br />
gro” y<br />
alitos<br />
lares...<br />
s días<br />
idad y<br />
eíbles<br />
otros<br />
estas<br />
s de la<br />
rk Av y<br />
aladas<br />
Macy´s<br />
Bloomingdale 5th avenue<br />
Rockefeller Center<br />
6th Avenida<br />
vidrieras en Manhattan<br />
vidrieras en Manhattan<br />
las calles en Manhattan<br />
pag.32
Un<br />
ca<br />
“M<br />
Ta<br />
co<br />
qu<br />
po<br />
pag.33
Santa Claus en cada esquina nos atraerá con sus<br />
chetes colorados por el frío mientras nos dedica un<br />
erry Christmas” con voz gruesa y dulzona.<br />
l vez, quién les dice, justo en ese momento<br />
menzarán a caer unos tímidos copos de nieve… Es<br />
e estamos en Manhattan, es Navidad y todo es<br />
sible!<br />
pag.34
Vidrieras con diseño<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
El fin de año y el comienzo de las fiestas es una e<br />
todo el mundo, que las mejores vidrieras de las<br />
se rediseñan para adecuarse a los festejos y, t<br />
para incrementar sus ventas.<br />
En Palermo Viejo un grupo de empresas, con el auspicio de D<br />
diseño de reconocidos decoradores socios de DArA junto a estu<br />
avanzados de Diseño realizaron la primera edición de una iniciat<br />
en próximos años merece, repetirse, difundirse y crecer.<br />
pag.37<br />
GA Iluminación, Gorriti 4780, Palermo Viej<br />
Diseñador: Arq. María Inés Penas<br />
Alumnos Carrera de Interiores FDyC | UDE:<br />
Jimena García Santa Cruz – Paula Erreca<br />
– Paula Mucelli
poca, en<br />
tiendas,<br />
ambién,<br />
Paul, Gorriti 4865 Palermo Soho<br />
Diseñadores: Roxana Punta Alvarez y<br />
José Luis Otiñano.<br />
Estudiantes: Ignacio Martínez Arguello.<br />
ArA y el<br />
diantes<br />
iva, que<br />
o.<br />
rte<br />
pag.38
Bacano, Armenia 1544 Palermo Viejo<br />
Diseñadores: Estudiantes de Integral<br />
Instituto Superior. Sabrina Fernandez Vidal,<br />
Victor Herrero y Corina Quiroga -<br />
Padrino: Arq. Julio Oropel<br />
Elementos Argentinos Gurruchaga 1881<br />
Palermo Viejo<br />
Diseñadores: Arq. Laura Frigerio con<br />
D o l o r e s C h i l l a d o B i a u s<br />
Estudiantes: Agata Rubasz y Verónica Trejo<br />
pag.39
DASH Design Team, Cabrera 5033 Palermo<br />
Viejo.<br />
Diseñadora: Alejandra Scheinkopf<br />
Estudiantes: Sandra Lucero y Fabiana<br />
Antolik<br />
Estudio V, Thames 1830 Palermo Viejo<br />
D i s e ñ a d o r : J a v i e r I t u r r i o z<br />
Estudiantes: Sabrina Gillio y Alejandra<br />
Riva.<br />
pag.40
Pehache , G<br />
D i s e ñ a<br />
Estudiante<br />
Castaño<br />
Unimate, Th<br />
Diseñador<br />
S e r g i o<br />
E s t u d i a n<br />
Chaumeil y<br />
Fábrica de luz, Serrano 1308 Palermo Viejo<br />
D i s e ñ a d o r a : L a u r a O c a m p o<br />
Estudiantes: Florencia Meller y Luisa<br />
Norbis<br />
pag.41<br />
Pilola, Uriarte 1850 Palermo Viejo<br />
Diseñadores: Verónica Gosso Eguía y<br />
Matías Verellen<br />
Estudiantes: María Belen Montiel y Paula<br />
Valeria Strieder.
urruchaga 1418 Palermo Soho.<br />
d o r a : J u d i t h B a b o u r<br />
s: Sabrina Vesprini y Sandra<br />
ames 1373 Palermo Viejo<br />
es: Mariana Pérez Romay y<br />
O t t o n e l l o<br />
t e s : F l o r e n c i a R o d r i g u e z<br />
Ma.Belén Damico.<br />
pag.42
pag. 43<br />
Sebastiá<br />
ganador<br />
Sommer<br />
y equip<br />
Grillo y P
n Salazar dueño de La Mersa y equipo<br />
Maria Zunino -Geraldine Grillo y Paola<br />
Sebastián Salazar dueño de La Mersa<br />
o ganador Maria Zunino -Geraldine<br />
aola Sommer<br />
La Mersa, Nicaragua 4835 Palermo<br />
Diseñadora: María Zunino y Geraldine Grillo<br />
E s t u d i a n t e : P a o l a S o m m e r .<br />
Bichos de ciudad<br />
Nos inspiraron las mascotas que habitan en<br />
“La Mersa”, los bichos realizados por los<br />
artistas plásticos Matías Mischung y<br />
Santiago Dartiguleongue, viviendo en la<br />
ciudad necesitan de su paseo cotidiano y de<br />
su paseador para recorrer las calles de<br />
Buenos Aires.<br />
pag. 44
pag.45
Desde Asia, Malabia 1359 Palermo Viejo<br />
Diseñadores: Alfred Fellinger y Mary Verellen<br />
Estudiantes: Alan Elmi y Jorge Santos.<br />
Simple y sofisticado. Formas, colores y texturas rodean<br />
a los objetos que observamos. Les sirven de marco y<br />
generan contrastes que los hacen resaltar, o similitudes<br />
q u e l o s h a c e n f u n d i r s e u n o s c o n o t r o s .<br />
Empleando el recurso de Figura-Fondo en esta vidriera<br />
se buscó resaltar los elementos exhibidos, siendo estos<br />
los protagonistas, y a su vez sin descuidar ningún<br />
componente. La simpleza de los elementos permite una<br />
clara jerarquía de los objetos de Desde Asia en relación<br />
a los materiales agregados, resultando en un contraste<br />
casi mimetizado.<br />
pag.46
pag.47<br />
Iluminación Agüero, Armenia 1946 Palermo Vie<br />
Diseñadoras: Adriana Piastrellini y Paula Carriz<br />
Estudiantes: Noelia Bozzo y Claudia García.<br />
“Las ruinas circulares”<br />
Nuestra propuesta se basa en una metáfora, a p<br />
Jorge Luis Borges.<br />
La Iluminación es el centro de la composición<br />
budista basado en la creencia ilusoria <strong>del</strong> mun<br />
elegido una lampara creada a partir de otra lamp<br />
sueña. Hemos ubicado la iluminación como ele<br />
Creamos un ámbito de oscuridad la noches.
jo<br />
o<br />
artir de la reinterpretación artística <strong>del</strong> cuento “Las ruinas circulares” de<br />
espacial de la vidriera, como el sueño era para Borges en el concepto<br />
do como centro creado a partir <strong>del</strong> sueño de alguien o de nadie. Hemos<br />
ara como ese hombre, para Borges, creado a partir de otro hombre que lo<br />
mento central <strong>del</strong> espacio circular: el templo.<br />
pag.48
La Bladousse, Armenia 2150 Palermo<br />
Diseñadora: Julia Clutterbuck<br />
Estudiantes: Marian Peters, Sabrina Dominguez<br />
y Rafael <strong>del</strong> Pie Suárez<br />
Al acentuar la irrealidad de la representación se<br />
exagera la distancia entre ficción y realidad.<br />
La idea surge de querer conjugar estos dos<br />
mundos. Para ello, se utilizaron elementos de la<br />
r e a l i d a d d i s p u e s t o s d e f o r m a t a l q u e<br />
conformara un mundo ficticio, que no fuesen<br />
una mera descripción de la realidad, sino un<br />
acto que la transforma y da lugar a elementos<br />
nuevos que no se encontraban antes ahí, y<br />
ofrecer perspectivas y reflejos inéditos, que<br />
varían nuestro aparentemente seguro entorno<br />
personal.<br />
pag.49
pag.50
Mar de Plata recupera uno de<br />
sus iconos.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Preservando la icónica estructura de la antigua Term<br />
ómnibus, el proyecto <strong>del</strong> estudio Mariani- Perez Maravig<br />
una nueva plaza en el centro de la ciudad de Mar <strong>del</strong> Plata<br />
pag.53
inal de<br />
lia, abre<br />
.<br />
pag.54
La apertura de la calle Rawson reestablece la continuidad peatonal y vehi<br />
restringida a un paso de 3.10 mtrs constituyéndose esta costura de la t<br />
circulatoria ,en acceso a las cocheras , la plaza verde interior, el centr<br />
compras, las oficinas de la municipalidad, y el nivel de tiendas localizado e<br />
3.60, al cual se accede desde una rampa peatonal ,paralela a la calle.<br />
pag.55
Ubicación: Alberti – Sarmiento – Garay – Las Heras -<br />
Mar <strong>del</strong> Plata<br />
Comitente: Emprendimientos Terminal SA.<br />
Proyecto: Estudio Mariani – Perez Maraviglia<br />
Arqtos. Jerónimo Mariani - María Haydee Perez<br />
Maraviglia- Oscar Cañadas<br />
Dirección: Estudio Laura Napp, Arqta. Laura Napp<br />
cular<br />
rama<br />
o de<br />
n el -<br />
Construcción: Ing.Miconi y Asoc. S. A. (IMASA)<br />
(Recuperación - Puesta en Valor y Restauración Edificio<br />
Histórico )<br />
Edificio Nuevo: Coarco S.A<br />
Colaboradores: Arq. Gaston Granda, Arq. Adrian Doladé<br />
Cálculo Estructural: Ing.Carlos Carmona<br />
Superficie Terreno: 16.481 m2<br />
Superficie a Construir: 47.566 m2<br />
Finalización de Obra: Año 2015<br />
pag.56
pag.57
La premisa ha sido la resolución de un programa funcional<br />
compuesto por un Paseo de Compras con actividades<br />
gastronómicas y culturales y un Centro Cultural, cuya<br />
complementariedad y articulación queda expresamente<br />
manifestada en la solución arquitectónica y urbana de la<br />
propuesta.<br />
Con el principio rector de respeto por lo dado y su trajín<br />
histórico, se decide conformar un edificio nuevo cuyo enlace o<br />
articulación con la antigua estación sea una Plaza Cívica. Este<br />
vacío prudente entre ambos edificios promueve un dialogo de<br />
tiempos en el que subyace la idea <strong>del</strong> realismo, cuya frase<br />
acuñada por Daumier lo sintetiza: ¨Es preciso ser de su<br />
tiempo¨. Así, el objetivo de la puesta en valor <strong>del</strong> bien es<br />
doblemente destacada al actuar sobre la obra patrimonial en<br />
un nivel de objeto recuperado respetando la integralidad de su<br />
forma y la reconocibilidad de sus fachadas a través <strong>del</strong> pasaje<br />
que conecta mediante la plaza las calles de Sarmiento y Las<br />
Heras.<br />
La plaza interior:<br />
Conformada por la doble crujía de tiendas, es activada<br />
por accesos desde el paseo, a través de estratégicos locales<br />
gastronómicos que abren y expanden hacia la misma. Las<br />
fachadas se enfrentan con escala adecuada y contenedora,<br />
resolviendo sus caras con tramas metálicas de la que penden<br />
enredaderas que la transforman en una singular fachada verde<br />
,amable en su relación con el usuario y de efectivo control<br />
solar. La plaza también es abordada desde la calle de Rawson<br />
mediante escaleras, lo que la constituye en un verdadero<br />
espacio público,y desde el primer nivel de tiendas mediante un<br />
puente sobre la calle abierta . Al uso público de la misma, se<br />
suma a la oferta cultural como área de eventos y exposiciones.<br />
La experiencia de compra se solapa con solaz paseo,<br />
incrementando lugares de encuentro y disfrute al aire libre. La<br />
escala de la misma y su relación de bordes permite el<br />
asoleamiento adecuado de la misma.<br />
pag.58
El edificio Histórico:<br />
Recuperar el edificio reconociendo sus valores proyectuales en la<br />
imagen académica neoclásica mas despojada, observando y<br />
respetando la composición de sus fachadas, las relaciones de llenos<br />
y vacíos, las recovas, las balaustradas, las cúpulas, la torre y su reloj,<br />
los arcos rebajados y cabriadas metálicas <strong>del</strong> Gran Hall. Acciones que<br />
tendrán la figura de puesta en valor, refuncionalización, restauración,<br />
conservación. Conceptos desde los que se observara el cumplimiento<br />
de, por ejemplo, la reversibilidad de la fachada de Alberti a su estado<br />
original y toda otra que emerja <strong>del</strong> proyecto de puesta en valor final<br />
La Plaza Cívica:<br />
La plaza como nexo y pasaje entre las dos calles, Sarmiento y Las<br />
Heras. Como vacío articulatorio de la arquitectura preexistente y la<br />
nueva, como potenciadora de sus cualidades por contrapunto formal y<br />
tecnológico. Como expansión e incremento de superficie a favor de<br />
eventos y exposiciones con un variado y flexible programa en función<br />
sinérgica con el Centro Cultural. Como acceso complementario de<br />
ambos edificios. Como espacio de actividades programadas y<br />
espontaneas de uso público sin restricciones. Como patio de escala<br />
barrial, que favorece el encuentro, la permanencia y la demora. Como<br />
necesario distanciador para reconocer visualmente las magnificas<br />
cabriadas metálicas y la torre midiendo el tiempo señorialmente.<br />
Se propone para la misma equipamiento urbano acorde al uso<br />
estipulado. Bancos, luminarias, solados, papeleros y forestación son<br />
parte de la propuesta.<br />
pag.59
El profundo respeto por el legado histórico <strong>del</strong> edificio que el arq.<br />
Jules Dormal diseñara en los albores <strong>del</strong> siglo XX para la Estación<br />
Sud de Mar <strong>del</strong> Plata , se constituyo en clave a la hora de proyectar<br />
Obra cuya singularidad formal y expresiva se le agrega sin dudas<br />
el prestigioso amparo que la patina <strong>del</strong> tiempo y la memoria<br />
colectiva tienden sobre ella , transformando su importancia en un<br />
sensible testimonio de un periodo de la historia marplatense .<br />
pag.60
La galería nocturna, estado actual en<br />
obra<br />
pag.61<br />
El edificio nuevo:<br />
Un program<br />
gastronomía y plaza p<br />
estridencias formales<br />
interna (se elimina el<br />
calles Sarmiento, Las<br />
los cines se sitúa ,res<br />
propone incisiones qu<br />
señalar los accesos al<br />
y Las Heras. Las puert<br />
a la escala de cada en<br />
debajo de los volúme<br />
plátanos, que se pres<br />
como amortiguadores<br />
anillo el paseo de com<br />
pasos desde los que<br />
propia que hace de ce<br />
sitúan privilegiadame<br />
cine o teatro, como e<br />
oferta cultural.
a complementario como paseo de compras, estacionamiento, cines,<br />
ropia dan forma a un edificio que resuelve su forma serenamente , sin<br />
y claridad funcional. Los dos niveles de tiendas en torno a una plaza<br />
segundo nivel de tienda respecto <strong>del</strong> planteo <strong>del</strong> pliego) enfrentan las<br />
Heras y Garay. Sobre la calle Rawson el volumen que alberga el foyer y<br />
petuoso de la torre <strong>del</strong> Centro Cultural, en el tercer nivel. Su morfología<br />
e potencian la relación interior exterior, y se activa en gestos claros para<br />
edificio, tanto desde la calle Garay, la Plaza Civica , las calles Sarmiento<br />
as son parte de gestos integrados a la operación formal, que se adecuan<br />
frentamiento con lo urbano circundante. Las veredas se expanden por<br />
nes, logrando amplificar amablemente el espacio peatonal entre los<br />
ervan como elementos característicos de la calle por su contribución<br />
visuales y mediadores entre los vecinos y el nuevo edificio. Como un<br />
pras conforma una doble crujía de locales, que se recorren por amplios<br />
es posible en el primer nivel apropiarse física y visualmente de la plaza<br />
ntro <strong>del</strong> proyecto. El área de gastronomía y el foyer de los seis cines, se<br />
nte con vistas al Centro Cultural. Tanto las salas en su doble función de<br />
l foyer como espacio para exposiciones se proponen como parte de la<br />
pag.62 <strong>12</strong>
FOR EXPORT Lo mejor de las<br />
Ferias de Diseño<br />
por la arqta. Mane Penas<br />
Este año las distintas ferias<br />
locales e internacionales, han<br />
marcado la tendencia a seguir,<br />
t a n t o p a r a e l d i s e ñ o d e<br />
e s p a c i o s , c o m o p a r a l o s<br />
muebles y objetos que los<br />
componen<br />
Tres de las mas importantes<br />
fueron:<br />
* Salón Internazionale <strong>del</strong> Mobili <strong>del</strong><br />
9 al 14 de abril <strong>del</strong> <strong>2013</strong> - Fiera de<br />
Milano<br />
* Casa Cor <strong>del</strong> 28 de mayo al 21 de<br />
TENDEN<br />
julio Jockey Club - Sao Paolo<br />
* Casa FOA - 30 Casas - <strong>del</strong> 4 de<br />
octubre al 10 de noviembre en e<br />
Banco Tornquist , Buenos Aires<br />
En ellas vimos y mostram<br />
a l g u n o s d e t a l l e s d e l<br />
tendencias de:<br />
color<br />
iluminación<br />
texturas<br />
objetos<br />
y mas<br />
pag.65
CIAS <strong>2013</strong><br />
l<br />
os<br />
a s<br />
pag.66
el color azul y<br />
Casa Cor Arq Roberto Migotto "Casa de Playa”<br />
en el interior como en el exterior, en<br />
los objetos, en la pintura en la luz.<br />
pag.67<br />
(Arriba Izq) Casa Cor Casa De Playa Arq Roberto Migotto y<br />
Paisajista Carlos Orsini (Derecha) (Abajo Izq) Lounge Bar<br />
Alessandra Marques e Rodrigo Costa
el amarillo limón<br />
Arq Roberto Mignotto.- Casa de Playa -<br />
Revestimientos con estampados Geometricos<br />
en los revestimientos formando<br />
tramas.<br />
Casa de Playa - Pergola Pintada en Azul Klein<br />
pag.68
Feria Milan - (Der arriba y abajo) Paola Lenti nueva linea in y outdoor<br />
(Abajo izq)) Casa Foa - Arq Angelica Campi<br />
pag.67<br />
Feria Milan - B&B Molteni y otros
Feria Milan - Poltrona Fau<br />
Casa Foa - (Arriba Izq) Javier Iturrioz- (Der) Jardin Aereo<br />
Jose Luis Zacarias Otiñano, (Abajo Izq) Dash<br />
pag.68
Blanco, siem<br />
Casa Cor (izq) Loft Estudio - Arq Ana Maria Vieira<br />
Santos - (Der) Mostra Black - Arq Roberto Migotto<br />
pag.71<br />
Feria Milan B&B Sillon Febo, Mesas Area<br />
con Puff , mesitas Husk
pre blanco,...<br />
Casa Foa (Arriba Izq) espacio 27- Federico Churba - (Arriba Der)<br />
Cocina Virtual - Parisier, Barrionuevo, Frers, (Abajo Izq)<br />
Eduardo Aldacur - Hall ascensor- (Abajo Der) Muestra<br />
Concepto<br />
Texturas, texturas y mas TEXTURAS<br />
Mostra Black San pablo (Der)<br />
Guilherme Torres<br />
Studio<br />
pag.72
... y mas TE<br />
Casa Foa- (Arriba Izq) Sala de baño Estudio Marconi- Lampara de<br />
Fieltro (Arriba Der) Shop Urbano Estudio Randazzo<br />
(Abajo Der) Cocina co Aromas y texturas Estudio Gra<strong>del</strong> - ( Abajo<br />
Der) Eclectico - Alfred Fellinger<br />
e<br />
la<br />
pag.73<br />
Casa Foa (Izq) Estudio Modo casa Dormitorio de facundopara<br />
Patagonia ( Arriba Der) Homme office g7 grupo creativo<br />
(Abajo Der) Sala de Lectura Angelca Campi. para Masisa
XTURAS<br />
Feria de Milan- Hermanos<br />
Campana para Edra<br />
n las maderas de muebles y pisos<br />
s texturas mandan.<br />
Feria de Milan- Hermanos Campana<br />
para Edra<br />
pag.74
TRAMAS en cortinas y<br />
revestimientos<br />
TR<br />
Mostra Black- (Arr. centro) Estudio Guilherme<br />
Torres y otros<br />
TRAMAS en telas<br />
alfombras<br />
pag.75<br />
Casa Foa (Arriba Izq) Living Dandy Javier Iturrioz- (Arriba Der)<br />
Estudio Muradas Lobby (Abajo Der) Alfred Fellinger - todos para<br />
Alfombras Karavell
y<br />
AMAS en pisos<br />
Casa Foa ( Izq) Maria Zunino La boulangerie-Para<br />
Ceramicas Lourdes Linea San Pietro<br />
Casa Foa (Izq) Jardín de Invierno Arq Silvina Descole- para<br />
Bonamite, (Arriba Der) Sala de baño Estudio Arq Marconi.<br />
para Marmolería Calello, (Abajo Der) Baño Publico PB Arq<br />
Maria Ines Penas para marmolería Calello<br />
pag.76
TRAMAS en exterior tambien.<br />
La vede<br />
alambre<br />
Casa Cor y Barrio Jardin en San Paolo Casa Cor (Der)<br />
pag.77<br />
Mostra Black Esculturas en Alambre interiores Casa<br />
Cor (Der)
tte <strong>del</strong> año, el<br />
y el hierro<br />
Casa Cor ( Arriba Izq) Casa Foa ( Der) Cristina Le Mehaute<br />
Balcon Consumo Cuidado ( Abajo Izq) Parisier, Barrionuevo<br />
y Frers, Cocina Virtual<br />
Casa Cor ( Izq) - Feria Milán (Arriba Der) Hermanos<br />
campana para Edra, Casa Foa ( Abajo Der) Estudio Zoda<br />
pag.78
Feria Milan (Arriba y Abajo)<br />
Hermanos campana para Edra<br />
Gana un lugar en<br />
la estructura al de<br />
Casa Foa - Feria Milan<br />
El Caño de Cobre como nuevo<br />
pag.75 pag.79<br />
Feria Milán - Euroluce ( Izq) Lampar<br />
Vibia , Diseñada por Arik Levy- (Ab<br />
LZF lamp, Casa Foa (Arriba Der)<br />
Comedor Barrionuevo Sierchuk - e
Casa Foa ( Izq) Pirovano Del Campo<br />
(Der) Estudio Gibrat elemento<br />
la iluminación<br />
snudo.<br />
ade<br />
ajo Der)<br />
structural<br />
pag.80
La iluminacio<br />
<strong>del</strong> clim<br />
Casa Cor (Ariba Izq) Roberto Magiotto, Casa de Playa- Lampara con<br />
luces de Tablero- Casa Foa (Arriba Der) Estudio Muradas- Lobby-<br />
Lampara con luces de Tablero (Abajo Izq) Estudio Marconi- sala de<br />
Baño- (Abajo Der) Lucernario de Technodesign y Sebastian<br />
Heguiabehere para Arq Maria Ines Penas Baños Publicos<br />
Eurolucce en Milan <strong>2013</strong>.<br />
pag.81<br />
Feria de Milan Euroluce <strong>2013</strong> (Arrib<br />
Lampara Aria DESIGN NICOLETTA BIN
n creadora<br />
a.<br />
Feria de Milan Euroluce <strong>2013</strong><br />
elemento estructural<br />
a Izq)<br />
ELLO<br />
Feria de Milan Euroluce <strong>2013</strong> ( Arriba Izq)<br />
Luces embutidas de Flos- pag.82
L a s f<br />
repiten.<br />
Feria de Milan Euroluce <strong>2013</strong> ( Arriba Izq) Foscarini- Lampara Believe<br />
de Wenen Aissilinger, (Abajo Izq) lampara Stick de Matias Ruiz Solar<br />
(Der) Cesta de Santa & Cole. También su hermana menor Cestita de<br />
Miguel Mila<br />
Feria de Milan Euroluce <strong>2013</strong>(Izq) B<br />
Studio Job for Moooi. (Der) Square flo<br />
Areti elemento estructural<br />
pag.83
o r m a s s e<br />
Feria de Milan euroluce <strong>2013</strong> (Der)<br />
LZF Wood Lamps -<br />
ucket lamp by<br />
or /wall lamp by<br />
Casa Foa (Arriba Izq) Eclectico- Alfred Fellinger<br />
( Der) Comedor - Arq Monica Ini<br />
pag.84
L<br />
Feria de Milan Euroluce <strong>2013</strong> (Izq) lampara Cuad<br />
LZF - (Der) Stick Vibia Office<br />
pag.85<br />
Feria de Milan (Izq) Viba Pck- by Jordi Vilar<strong>del</strong>l<br />
(Arriba Der) Mostra Black -<br />
( Abajo Der) Feria de Malan Euroluce <strong>2013</strong> -
as bibliotecas<br />
se alivianan<br />
Casa Foa ( Arriba Izq) Estudio Gra<strong>del</strong>- ( Abajo Izq)<br />
Judith Babour<br />
Casa Foa - Jardín de Invierno- Arq Silvia Descole<br />
la repetición de el mismo elemento es en este tipo de<br />
bibliotecas lo que le da mas liviandad visual.<br />
pag.86
FINALMENTE EL VERDE, boca arriba o boca a<br />
infaltable<br />
Feria de Milán La Triennale<br />
pag.87
ajo<br />
Casa Cor<br />
(Izq) Casa Foa Medalla de oro Matilde Oyharzabal<br />
(Arriba Der) Casa Cor- ( Abajo Der) Mostra Black pag.88
By M<br />
Mi objeto<br />
Lampara Capellina<br />
By Patricia Garrido<br />
TENDENC<br />
Hoy tanto el diseño como los m<br />
mas conservacionista, mas naturales, deja<br />
ma<br />
HOY EL DISEÑO ES MAS AU<br />
pag.89<br />
By arq. Ma
favorito<br />
Lampara Campari<br />
By Mane Penas<br />
Corazones de Casa Cor<br />
aria de los Angeles Caracciolo<br />
IAS <strong>2013</strong><br />
ateriales tienden cada día a ser<br />
n sus estructuras desnudas, no disimulan<br />
s.<br />
TENTICO Y SUSTENTABLE.<br />
ne Penas<br />
pag.90
Un nuevo paseo de compras abre<br />
sus puertas en el Este.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Un shopping abierto con diseño y materiales que se<br />
integran a la naturaleza abre esta temporada en La<br />
Barra en la costa uruguaya.<br />
pag.93
Carlos Ott el arquitecto<br />
Uruguayo con mas obras en<br />
todo el mundo, vuelve a su<br />
tierra natal, esta vez con un<br />
paseo de compras en el<br />
exclusivo balneario.<br />
El diseño <strong>del</strong> centro comercial, el<br />
primero de este porte que se construye<br />
en La Barra, es el primer paso de un<br />
proyecto mas ambicioso que integra<br />
locales de marcas premium, al relajado<br />
ambiente de La Barra frente a la ruta 10<br />
con vistas a la costa Uruguaya.<br />
pag.94
El reto consistía en desarrollar un complejo comercial<br />
moderno exclusivo situado en La Barra, una de las<br />
zonas más exclusivas de Punta <strong>del</strong> Este.<br />
La idea era lograr la antítesis de un centro comercial<br />
concreto, repitiendo cinco bungalows de piedra de<br />
dos pisos donde las tiendas podrían tener su propia<br />
identidad.<br />
El diseño combina comercial con propuestas<br />
gastronómicas, fundiéndose con el paisaje mientras<br />
se mantiene la escala <strong>del</strong> barrio.<br />
El paseo comercial ofrece tiendas y restaurantes, las<br />
boutiques de marcas internacionales, salones de<br />
baile, servicio de valet y estacionamiento de<br />
autoservicio, un distrito al mercado en fresco, cafés y<br />
bares de vinos, junto con las áreas de los desfiles de<br />
moda.<br />
pag.95
pag.96
pag.97
pag.98
pag.97 pag.99
obra: Oh! La Barra<br />
proyecto: arquitecto Carlos Ott<br />
ubicación: La Barra, Maldonado, Uruguay<br />
cliente: Netsaj SA<br />
superficie: 4000 m2<br />
El proyecto se realizará en dos partes. En el primer tramo,<br />
que se inaugurará próximamente, se harán salones para<br />
eventos y desfiles, locales comerciales, sala de cine 6D con<br />
butacas interactivas. Habrá lugar además para 150 autos.<br />
En la siguiente etapa está previsto construir un hotel<br />
boutique de 50 habitaciones.<br />
pag.98 pag.100
* 230 newsletter<br />
* agenda y noti<br />
* 26 blogs temá<br />
“recolección”<br />
* <strong>12</strong> revistas dig<br />
diseño, arte, p<br />
* Paginas en las<br />
google+, linke<br />
* Subimos conte<br />
Profesionales<br />
* Una nueva pag<br />
* En pocos días<br />
* Próximamente<br />
* Próximamente
grupo de medios digitales de<br />
s semanales enviados desde el 9 de junio <strong>del</strong> 2009<br />
cias nacionales e internacionales semanales<br />
ticos con mas de 1600 notas publicadas propias y de<br />
de medios <strong>del</strong> sector.<br />
itales mensuales publicadas con <strong>12</strong>0 notas sobre arquitectura,<br />
atrimonio.<br />
principales redes sociales: facebook, twitter, you tube,<br />
din, pinterest.<br />
nidos en las redes sociales de las principales Asociaciones<br />
<strong>del</strong> sector.<br />
ina www.arquinoticias.com<br />
una nueva biblioteca digital www.arquinoticias/biblioteca.com<br />
<strong>ArquiNoticias</strong> Radio-TV<br />
Vidrieras virtuales
Ahora, las curvas de Zaha<br />
Hadid, también navegan<br />
por los oceanos.<br />
por Carlos Sánchez Saravia<br />
El diseño, de este yacht de 90 m. de eslora, puesto en mar<br />
exposición de la obra de Zaha Hadid en el David Gill Gallery de<br />
forma escultórica de un prototipo maestro concebido para un y<br />
Unique Circle Yacht por Zaha Hadid architect para el armador Bloh<br />
es una familia de cinco yates, que exploran de forma creativa las<br />
prototipo maestro dentro de los requisitos técnicos de un diseño d<br />
diseñado.<br />
pag.97 pag.103
cha a más tardar en la<br />
Londres , se basa en la<br />
ate <strong>12</strong>8m . Además, los<br />
m + Voss de Hamburgo,<br />
filosofías de diseño <strong>del</strong><br />
e yates completamente<br />
pag.98 pag.104
La dinámica de los fluidos y de los<br />
ecosistemas submarinos dieron pie a la<br />
forma organica de la embarcación de lujo.<br />
La investigación hidrodinámica jugó un<br />
papel importante en el desarrollo <strong>del</strong><br />
casco.<br />
La totalidad <strong>del</strong> prototipo maestro está<br />
e n v u e l t o e n u n a e s t r u c t u r a d e<br />
exoesqueleto que se compone de una red<br />
de soportes que varían en espesor. La<br />
formación reticulada <strong>del</strong> área superior de<br />
la embarcación, da como resultado la<br />
estética natural empleada, que hace<br />
referencia a las formaciones marinas<br />
pag.105
arquitecto: Zaha Hadid Diseño<br />
diseño: Zaha Hadid - Patrik Schumacher<br />
Equipo de diseño: Thomas Vietzke, Jens<br />
Borstelmann, Daniel Widrig, Sofi una<br />
Daniilidou, Ben Grubert, Phillip Mecke, Patrick<br />
Euler<br />
ingeniería Naval: Michael Von der Heide, Thomas<br />
Sperling<br />
L.O.A: 90.0m ( 295 pies )<br />
Manga ( Max ): 16,0 M ( 52FT )<br />
Calado: 4,2 M ( 13FT )<br />
Velocidad ( MAX): 16.0 KN<br />
velocidad de crucero: 14.0KN<br />
alcance: 5.000 Millas náuticas<br />
clase: Lloyds Register<br />
propulsión: 2X2160 KW<br />
Diesel a través de la caja de cambios a prop fi ja<br />
sistema de maniobra 1 X Hélice de proa<br />
pag.106
pag.107
La sección superior es una red entretejida que<br />
varía en grosor y presenta una estética natural<br />
de la aparencia exterior <strong>del</strong> yate, que evoca a<br />
una estructura orgánica.<br />
Los distintos niveles y las cubiertas de la nave<br />
se conectan sin problemas a través de las<br />
expresivas diagonales.<br />
M i e n t r a s q u e l o s d i s e ñ o s d e y a t e s<br />
tradicionales adhieren a un orden horizontal<br />
estricto, este exoesqueleto crea una intensa<br />
conectividad entre sus varias cubiertas y<br />
elementos <strong>del</strong> diseño.<br />
El JAZZ yacht es el primero de los 5 Unique<br />
Circle Yachts que fueron tecnicamente<br />
especificados y detallados por los arquitectos<br />
navales de Blohm + Voss y su relación con el<br />
prototipo master de<strong>12</strong>8 m. es evidente y<br />
responde a las especificaciones de los<br />
requerimientos para travesías oceánicas.<br />
El Dr. Herbert Aly, CEO y Socio de Blohm +<br />
Voss dice: " En una estética de nivel, un<br />
superyate es una gran tarea de diseño ya que<br />
todo se personaliza hasta el último detalle. Un<br />
superyate es por definición un ejercicio de<br />
diseño global , donde cada detalle se mira con<br />
atención y refinamiento” .<br />
En el pasado, en la era de los grandes<br />
trasatlanticos, se utilizaban en la construcción<br />
naval elementos de la arquitectura.<br />
Zaha Hadid y su equipo han tomado este ethos<br />
creando una nueva y audaz visión y un nuevo<br />
punto de referencia en el diseño de<br />
superyates" .<br />
pag.108
pag.109<br />
"A medid<br />
el diseño<br />
de la arq<br />
una plata<br />
estructur<br />
la seguri
a que un objeto dinámico que se mueve en ambientes dinámicos,<br />
de un yate debe incorporar parámetros adicionales más allá de los<br />
uitectura, que son mucho más extremos en el agua. Cada yate es<br />
forma de ingeniería que integra especificaciones hidrodinámicas y<br />
ales y exige, junto con los niveles más altos <strong>del</strong> confort, la calidad y<br />
dad espacial. " explicó Zaha Hadid.<br />
pag.110
Un mundo de realidad y<br />
sueños rumbo al mundial<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Concebida por la Fundación Cartier, la<br />
exposición de Ron Mueck se presentó entre<br />
el 16 de abril y el 27 de octubre en el edificio<br />
de la fundación en Paris, desde el 16 de<br />
noviembre <strong>2013</strong> hasta el 23 de febrero 2014<br />
se encuentra en exhibición en la Fundación<br />
P r o a e n L a B o c a B u e n o s A i r e s y<br />
preanunciando el próximo campeonato<br />
mundial <strong>del</strong> football estará en el Museo de<br />
Arte Moderno en Río de Janeiro. entre el 19 de<br />
marzo y el 1° de junio <strong>del</strong> 2014.<br />
Paris<br />
Buenos<br />
16 de abril al 27 de octubre <strong>del</strong> <strong>2013</strong> 16 de noviembre <strong>del</strong> 20<br />
pag.113
Aires<br />
Rio de Janeiro<br />
13 al 23 de febrero <strong>del</strong> 2014 19 de marzo al 1° de junio <strong>del</strong> 2014<br />
pag.114
Ron Mueck<br />
Mask II, 2002<br />
(Máscara II) / Edició<br />
Procedimientos y m<br />
77 x 118 x 85 cm<br />
Anthony d'Offay, L<br />
Con sede en Londres,<br />
tenido exposiciones mu<br />
todo el mundo desde Ja<br />
Nueva Zelanda y México<br />
de sus nuevos trabajos e<br />
sido hechos frecuentes.<br />
lentamente en su peque<br />
norte de Londres. Sus f<br />
muy cuidadas, con s<br />
cambios de escala que la<br />
medida <strong>del</strong> realismo aca<br />
son de arte pop o <strong>del</strong> hipe<br />
pag.115
Ron Mueck ha<br />
y aclamadas en<br />
pón a Australia,<br />
, pero muestras<br />
n Europa no han<br />
Mueck trabaja<br />
ño estudio <strong>del</strong><br />
iguras humanas<br />
orprendentes<br />
s colocan en la<br />
démico, ya que<br />
rrealismo.<br />
Sus obras describen situaciones que son<br />
imaginarias pero su obsesión por la<br />
verdad indica un artista en busca de la<br />
perfección y con una sensibilidad aguda a<br />
la forma y material. Empujando semejanza<br />
a sus límites Ron Mueck crea obras que<br />
son secretas, meditativas y misteriosas de<br />
nuestra relación con el cuerpo y la<br />
existencia.<br />
Ron Mueck ha revitalizado la escultura<br />
figurativa contemporánea, hace uso de<br />
una gran diversidad de fuentes, tales<br />
como fotografías de prensa, cómics o las<br />
obras maestras históricas, recuerdos<br />
proustianos o fábulas y leyendas<br />
antiguas. Still Life (2009) se inscribe en la<br />
tradición clásica "nature morte ', la mujer<br />
con los palillos (2009), se inclina hacia<br />
atrás por debajo de su brazada de leña,<br />
recuerda cuentos de brujería. Drift (2009) y<br />
Juventud (2009) parecen estar inspirados<br />
por titulares de los periódicos, aunque<br />
también evocan las obras <strong>del</strong> pasado. En<br />
otras esculturas de Ron Mueck como el<br />
gran autorretrato de dormir, Máscara II<br />
(2002), los sueños se hacen estallar en la<br />
realidad.<br />
n: A/P<br />
ateriales varios<br />
ondon<br />
pag.116
pag.117<br />
Ron Mueck<br />
Couple unde<br />
<strong>2013</strong><br />
( P a r e j a d e<br />
sombrilla) / Ed<br />
Procedimient<br />
varios<br />
300 x 400 x 35<br />
Caldic Collec
an Umbrella,<br />
b a j o d e u n a<br />
ición: 1/1<br />
os y materiales<br />
0 cm<br />
tie, Wassenaar<br />
pag.118
Concebida por<br />
pour l’art co<br />
curaduría de<br />
Chandès , y de<br />
Grazia Quaroni.<br />
Mueck utiliza m<br />
fibra de vidrio<br />
acrílicas para<br />
todos los det<br />
humana y con<br />
tematizan la vid<br />
evocan un tipo<br />
mismo tiempo,<br />
Ron Mueck<br />
Woman with Shopping, <strong>2013</strong><br />
(Mujer con las compras) /<br />
Edición: 1/4<br />
Procedimientos y materiales<br />
varios<br />
113 x 46 x 30<br />
Colección Fondation Cartier<br />
pour l'art contemporain,<br />
París<br />
pag.119
la Fondation Cartier<br />
ntemporain, con la<br />
su director, Hervé<br />
su curadora asociada<br />
ateriales como resina,<br />
, silicona y pinturas<br />
reproducir fielmente<br />
alles de la anatomía<br />
struir esculturas que<br />
a y la muerte. Sus obras<br />
de realismo que es, al<br />
íntimo y monumental.<br />
En diferentes escalas, el artista amplía o<br />
reduce extraordinariamente el tamaño<br />
de los cuerpos para crear situaciones<br />
que conmueven al espectador. “Sus<br />
viñetas escultóricas forman parte de<br />
situaciones que no tienen ni principio ni<br />
fin, sino solo intermedios inciertos,<br />
situaciones que no existen por fuera de<br />
sus encarnaciones individuales como<br />
objetos solitarios”, escribió Robert<br />
Storr para el catálogo de la exhibición.<br />
Ron Mueck<br />
Youth, 2009<br />
(Juventud) / Edición: 1/4<br />
P r o c e d i m i e n t o s y<br />
materiales varios<br />
65 x 28 x 16 cm<br />
Colección privada<br />
pag.<strong>12</strong>0
R<br />
D<br />
(<br />
P<br />
m<br />
1<br />
C<br />
Woman with Sticks, 2009<br />
(Mujer con ramas) / Edición:<br />
Procedimientos y materia<br />
varios<br />
170 x 183 x <strong>12</strong>0 cm<br />
Fondation Cartier pour l<br />
contemporain, París<br />
Young Couple, <strong>2013</strong><br />
(Pareja joven) / Edición: 1/1<br />
Procedimientos y materia<br />
varios<br />
89 x 43 x 23 cm<br />
Cortesía Hauser & Wirt<br />
Anthony d'Offay, Londres<br />
pag.<strong>12</strong>1
Still Life, 2009<br />
(Naturaleza muerta) /<br />
Edición: 1/1<br />
P r o c e d i m i e n t o s y<br />
materiales varios<br />
215 x 89 x 50 cm<br />
Cortesía Hauser & Wirth,<br />
Londres<br />
1/1<br />
les<br />
'art<br />
on Mueck<br />
rift, 2009<br />
A la deriva) / Edición: A/P<br />
r o c e d i m i e n t o s y<br />
ateriales varios<br />
18 x 96 x 21 cm<br />
olección privada<br />
les<br />
h /<br />
pag.<strong>12</strong>2
pag.<strong>12</strong>3<br />
Ron Mueck<br />
Man in a Boat, 2002<br />
(Hombre en un bote) / Edición: 1/1<br />
Procedimientos y materiales varios<br />
149 x 138 x 425,5 cm<br />
Anthony d'Offay, Londres
pag.<strong>12</strong>4
Has<br />
pag.<strong>12</strong>5<br />
en la
ta el<br />
23<br />
Fundación Proapag.<strong>12</strong>6
e-AN <strong>N°</strong> 1<br />
a partir de e- AN <strong>N°</strong> 2 comenzamos a colocar una<br />
foto sobre lugares de Buenos Aires, a partir <strong>del</strong><br />
próximo numero seguiremos incorporando<br />
fotos, no solo de Buenos Aires agregaremos de<br />
distintos lugares de Argentina, a los lectores que<br />
les interese mandar sus fotos para ir<br />
i n c o r p o r a n d o l a s , l a p u e d e n e n v i a r a<br />
saraviapro@gmail.com<br />
e-AN <strong>N°</strong> 2<br />
Torre de los Ingleses<br />
desde el Café Retiro -<br />
Plaza Retiro- Buenos<br />
Aires.<br />
foto: Andrés Negroni<br />
http://www.andresnegro<br />
ni.com.ar/<br />
e-AN <strong>N°</strong> 3<br />
P u e r t o M a d e r o -<br />
Buenos Aires.<br />
foto: Hernán y Jorge<br />
Verdecchia<br />
http://www.verdecchia.c<br />
om.ar<br />
e-AN <strong>N°</strong> 4<br />
Colección Amalia L<br />
de Fortabat - Buenos<br />
Aires.<br />
foto: CSS
e-AN <strong>N°</strong> 5<br />
e-AN <strong>N°</strong> 6<br />
Planetario, parque<br />
Tr e s d e F e b r e r o -<br />
Palermo - Buenos<br />
Aires.<br />
f o t o : S e r g i o<br />
Castiglione<br />
http://www.sergiocastigl<br />
ione.com.ar/<br />
Galería Güemes -<br />
Buenos Aires.<br />
foto: CSS<br />
e-AN <strong>N°</strong> 7<br />
B a r r a n c a s d e<br />
Belgrano- desde la<br />
g l o r i e t a - B u e n o s<br />
Aires.<br />
foto: CSS<br />
.<br />
e-AN <strong>N°</strong> 8<br />
M u s e o C o r b e t a<br />
Uruguay - Puerto<br />
M a d e r o - B u e n o s<br />
Aires.<br />
foto: CSS
e-AN <strong>N°</strong> 9<br />
T e r r a z a C e n t r o<br />
Cultural Recoleta -<br />
Auditorio El Aleph<br />
foto: CSS<br />
e-AN <strong>N°</strong> 10<br />
e-AN <strong>N°</strong> 11<br />
I g l e s i a d e l P i l a r,<br />
e n t r a d a p p a l . d e l<br />
C e n t r o C u l t u r a l<br />
Recoleta donde se<br />
d e s a r r o l l a l a X V I<br />
Bienal Internacional<br />
de Arquitectura de<br />
Buenos Aires <strong>2013</strong><br />
foto: CSS<br />
Edificio Tornquist -<br />
Bartolomé Mitre y<br />
Florida - Buenos Aires.<br />
foto: CSS<br />
Si usted necesita asesoramiento sobre el grupo de medios de<br />
<strong>ArquiNoticias</strong> comuniquese con:<br />
arq. Alicia Falconi - aliciafalconi2@gmail.com - 153-198-0391<br />
ing. Mario Medina - medinacorren@yahoo.com.ar - 155-053-6575<br />
arq. Carlos Sánchez Saravia - saraviapro@gmail.com - 155-487-4731
Ponga su atención<br />
en el<br />
Grupo de Medios Digitales<br />
de <strong>ArquiNoticias</strong><br />
Estamos creciendo<br />
y podemos ayudar<br />
a su empresa
Arquitectura para la salud<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
El año <strong>2013</strong> termina con<br />
de salud, el Sanatorio<br />
específicamente para el<br />
las calles Ecuador y B<br />
Buenos Aires<br />
pag.131
la inauguración de un nuevo centro<br />
Finochietto un edificio diseñado<br />
lo, que da a la avenida Cordoba y a<br />
oulogne Sur Mer en la ciudad de<br />
pag.132
pag.133
Proyecto y Dirección: Estudio AFS Arquitectos Alvarado Font Sartorio<br />
Liliana Font, Alfredo Sartorio, Javier Sartorio, Eduardo Bisbini, Paola<br />
Tazbaz, María Julia Souto, Victoria Ardizzone, Anabel Figueredo<br />
Arquitectos<br />
Federico Fioressi, Laura Paris, Colaboradores Sanatorio<br />
Ubicación: Av. Córdoba 2674,<br />
Ecuador 985, Boulogne Sur Mer 970,<br />
Capital Federal<br />
Superficie cubierta: 16.700 m²<br />
Comitente: A.S.E. Acción Social de<br />
Empresarios<br />
Asesoría Estructural: Ing. Pablo<br />
Llavallaz y Hugo Yentel / Ing. Raúl<br />
Curuchet<br />
Asesoría Instalaciones<br />
Electricidad: ASELEC, Ing. Marcelo<br />
Alignani<br />
Sanitaria, Incendio y Gas: EME y ELE,<br />
Sr. Antonio Ledesma<br />
Termomecánica: SAENEAS, Arq.<br />
Carlos López<br />
Bioingenieria: Biong. Cristian Mander<br />
Eficiencia Energética: Ing. Gastón<br />
Martínez Barreiro<br />
Interiorismo: Arq. Leandro Bardach<br />
Señalética: Sergio Manela<br />
Paisajismo: Daniela Antolín<br />
pag.134
La curiosa forma <strong>del</strong> terreno surgida de la progresiva integrac<br />
lotes, permitió separar los ingresos públicos, de personal, ambu<br />
y abastecimiento según las tres calles circundantes; consolida<br />
trama urbana con volúmenes de edificios entre medianeras adap<br />
cada caso.-<br />
A partir de estos accesos diferenciados, se desarrolla la tra<br />
circulación interna pública y técnica, según las demandas func<br />
de cada sector.-<br />
La funcionalidad interna está resuelta alojando las funciones téc<br />
de infraestructura en conjunto con la guardia y el servicio de im<br />
en dos subsuelos; los niveles destinados a oficinas y activ<br />
sociales en planta baja y primer piso, el servicio de Cirugía y Un<br />
de Cuidados especiales en los pisos 2º y 4º con un nivel<br />
interpuesto entre ambos y la Internación General y la Maternida<br />
al 10º nivel.-<br />
pag.135
ión de<br />
lancias<br />
ndo la<br />
tados a<br />
ma de<br />
ionales<br />
nicas y<br />
ágenes<br />
idades<br />
idades<br />
técnico<br />
d <strong>del</strong> 5º<br />
pag.136
En el eje de la composición se ubican, en áreas separadas, los<br />
En el eje de la composición se ubican, en áreas separadas, los<br />
núcleos verticales técnico y público concentrando las áreas de<br />
apoyo común disminuyendo así circulaciones excesivas.-<br />
apoyo común y disminuyendo así circulaciones excesivas.-<br />
Dentro de los criterios de sustentabilidad aplicados al diseño,<br />
Dentro de los criterios de sustentabilidad aplicados al diseño,<br />
articulando la asignación de recursos a las demandas de los proc<br />
cabe consignar el cuidadoso estudio de los metros cuadrados<br />
de las fachadas y el desarrollo de las instalaciones apuntando al m<br />
articulando la asignación de recursos a las demandas de los<br />
En cuanto a la caracterización de los espacios, se apuntó a conse<br />
procesos médicos, el estudio de las orientaciones para el<br />
clima cordial, no intimidatorio para el paciente.-<br />
tratamiento de las fachadas y el desarrollo de las instalaciones<br />
Las unidades de cuidado intensivo cuentan con luz natural, se<br />
apuntando al máximo ahorro energético.-<br />
equipamiento suspendido y móvil se acomoda sin una exagerada<br />
A tal fin se diseñó un edificio con recuperación energética<br />
boxes vidriados y totalmente plegables permiten la visualización<br />
mediante el uso de intercambiadores de calor y sistemas VRV<br />
en ámbitos privados respetuosos de la intimidad <strong>del</strong> paciente.-<br />
pag.137
de alto rendimiento condensados por agua y con<br />
núcleos verticales técnico y público concentrando las áreas de<br />
aprovechamiento geotérmico, equipamiento de bajo consumo,<br />
control de picos de consumo con “peak shaving”, aislaciones<br />
cabe consignar el cuidadoso estudio de los metros cuadrados<br />
térmicas en superficies exteriores , terrazas verdes,<br />
esos médicos, el estudio de las orientaciones para el tratamiento<br />
aprovechamiento de aguas grises, todo con control y<br />
áximo ahorro energético.-<br />
operación centralizada a través <strong>del</strong> BMS.<br />
guir un equilibrio entre las demandas <strong>del</strong> programa médico y un<br />
En cuanto a la caracterización de los espacios, se apuntó a<br />
conseguir un equilibrio entre las demandas <strong>del</strong> programa<br />
ha utilizado una gama de colores suaves pero atractivos y el<br />
médico y un clima cordial, no intimidatorio para el paciente.-<br />
presencia a las necesidades <strong>del</strong> tratamiento.- Los frentes de los<br />
de parte <strong>del</strong> staff y facilitan los movimientos, pero se transforman<br />
pag.138
Las unidades de cuidado intensivo cuentan con luz natural,<br />
se ha utilizado una gama de colores suaves pero atractivos y<br />
el equipamiento suspendido y móvil se acomoda sin una<br />
exagerada presencia a las necesidades <strong>del</strong> tratamiento.- Los<br />
frentes de los boxes vidriados y totalmente plegables<br />
permiten la visualización de parte <strong>del</strong> staff y facilitan los<br />
movimientos, pero se transforman en ámbitos privados<br />
respetuosos de la intimidad <strong>del</strong> paciente.-<br />
pag.140
Las unidades de cuidado intensivo cuentan con luz natural, se ha<br />
utilizado una gama de colores suaves pero atractivos y el<br />
equipamiento suspendido y móvil se acomoda sin una exagerada<br />
presencia a las necesidades <strong>del</strong> tratamiento.- Los frentes de los<br />
boxes vidriados y totalmente plegables permiten la visualización de<br />
parte <strong>del</strong> staff y facilitan los movimientos, pero se transforman en<br />
ámbitos privados respetuosos de la intimidad <strong>del</strong> paciente.-
Tango y polo en la nueva imagen <strong>del</strong><br />
Four Seasons de Buenos Aires.<br />
por el arq. Carlos Sánchez Saravia<br />
Alrededor de estos dos iconos argentinos el Four<br />
Seasons de Buenos Aires, con una inversión que rondo<br />
los 49 millones de dolares, cambió su imagen en la<br />
mayor transformación <strong>del</strong> hotel desde que la mansión<br />
de los Alzaga Unzué se transformo en un hotel cinco<br />
estrellas.<br />
pag.145
pag.146
En las dos plantas de la recepción, la alfombra central de<br />
insertado a mano recubre el piso encerado de palisandro y mármo<br />
tonos crema con venas en color bronce y dorados que reflejan la<br />
de los cristales que se encuentran suspendidos en el cielo raso.<br />
Se retiraron varias columnas para ampliar el espacio y se instala<br />
pantallas de plata con imágenes inspiradas en el tango que crean<br />
sensación de intimidad<br />
pag.147<br />
Los trabajos de restauración ren<br />
resaltan la majestuosidad de la<br />
de “La Mansión”.
las recepciones<br />
pelo<br />
l en<br />
luz<br />
ron<br />
una<br />
uevan y<br />
entrada<br />
pag.148
pag.149<br />
Una piscina, el solarium y<br />
ilumina el restaurante Elen<br />
bajo el nivel <strong>del</strong> jardín, so<br />
definen el amplio jardín qu<br />
“La Mansión”
una gran lucarna que<br />
a, que se encuentra<br />
n los elementos que<br />
e vincula la torre con<br />
pag.150
las terrazas<br />
Sobre los Diseñadores<br />
EDG trabajó con el Hotel Four Seasons en la renovación <strong>del</strong><br />
bar y el restaurante, con el objeto de fijar nuevos estándares<br />
de diseño, servicio y cocina. Distinguido a nivel mundial por<br />
su visión de diseño, hace foco en tendencias internacionales<br />
y hace que todos sus proyectos sean únicos, sus trabajos<br />
recientes en el Four Seasons incluyen Culina, un restaurante<br />
moderno en el Four Seasons Hotel Los Ángeles en Beverly<br />
Hills, Wolfgang Puck's Spago en Four Seasons Resort Maui<br />
en Wailea, Elementos en Four Seasons Hotel Riyadh y<br />
CottoCrudo en Four Seasons Hotel Praga.<br />
WA International llevó a cabo la renovación de la recepción,<br />
las habitaciones y las suites. Esta empresa altamente<br />
pag.15|
premiada ha trabajado recientemente en proyectos en The<br />
Address Downtown, One & Only The Palm y el Al-Maha Desert<br />
Resort and Spa, todos en Dubai, UAE.<br />
40NORTH: John Galloway es el director y propietario de esta<br />
empresa de diseño de paisaje y jardín que cuenta con una<br />
vasta experiencia en hoteles y resorts de lujo alrededor <strong>del</strong><br />
mundo. Su último proyecto fue en One & Only The Palm, en<br />
Dubai.<br />
pag.152
pag.153
el gran salón<br />
pag.154
los restaurantes<br />
Bar Pony Line, inspirado en el estilo de vida <strong>del</strong> Polo, Cócteles<br />
y Cervezas Artesanales y Vinos Espumantes<br />
El nuevo bar <strong>del</strong> Four Seasons le da vida a la elegancia casual<br />
<strong>del</strong> estilo de vida de La Dolfina polo. Pony Line equilibra<br />
sofisticación urbana con la elegancia despreocupada <strong>del</strong> polo<br />
en cueros y otros tejidos, motivos de cabalgatas, el arte de<br />
Alejandro Moy, y elementos campestres aunque refinados<br />
tales como troncos revestidos de pergamino que hacen las<br />
veces de mesas para el cóctel.<br />
pag.155
Elena, un espacio de dos pisos, bañado en luz natural. Diseñado en<br />
forma de patio – un lugar de reunión tradicional para celebraciones<br />
y eventos importantes – el espacio cuenta con una gran escalera<br />
caracol que lleva al nivel <strong>del</strong> balcón, donde se encuentran<br />
disponibles las áreas privadas para cenar. La imagen <strong>del</strong> lugar es<br />
fresca y abierta y ofrece un escape <strong>del</strong> trajín de la ciudad. El<br />
amoblado interior – que incluye una cámara de maduración en seco<br />
con puerta de vidrio, una mesa de mármol de carnicero utilizada por<br />
un cocinero experto y antigüedades locales – brinda una mezcla de<br />
culturas sudamericanas y europeas en un estilo típico de Buenos<br />
Aires, con terminados a mano hechos por artesanos locales que le<br />
agregan un carácter único.<br />
El restaurante lleva ese nombre en honor a Elena Peña Unzué, la<br />
novia dueña de La Mansión, un edificio histórico donde se<br />
encuentran las suites más opulentas <strong>del</strong> Hotel y donde se llevan a<br />
cabo los eventos sociales más fastuosos de la ciudad. La Mansión<br />
se ve desde el espacio <strong>del</strong> tragaluz de Elena.<br />
pag.156
Nuestro Secreto, abre el jardín de “La Mansión” al público, con una entr<br />
Cerrito, entre la torre <strong>del</strong> hotel y la histórica casa de los Alzaga Unzué, con<br />
cubiertos y al aire libre, invita a reunirse en un ambiente relajado y ca<br />
degustar platos tradicionales hechos a las brasas.<br />
La estructura <strong>del</strong> restaurante de 8 metros de alto, y 80 m2 se incorpora a<br />
Los pisos son de piedra porosa, tiene horno de barro, parrilla con uso d<br />
leñas de maderas de tipo vid, manzano y zarzamora.<br />
Una característica <strong>del</strong> restaurante es que el techo como sus paredes<br />
generando un espacio para disfrutar <strong>del</strong> aire libre y el sol, y por las noche<br />
en pleno centro de la ciudad.<br />
pag.157
ada desde<br />
espacios<br />
sual para<br />
la ciudad.<br />
e distintas<br />
se abren<br />
s <strong>del</strong> cielo,<br />
pag.158
En las habitaciones y suites, el espacio entre la cama y el baño se ha<br />
separado con puertas corredizas revestidas en cuero. Las manijas de<br />
los cajones forradas en cuero, los diferentes adornos y las lámparas<br />
con caballos tallados evocan el tema que caracteriza al Hotel: el polo,<br />
mientras que una cabecera de alpaca tallada por artesanos locales<br />
adorna la cama. Un sofá de respaldo alto agrega elegancia, con<br />
almohadones sueltos en chenilles, sedas, y cueros tejidos<br />
proporcionan una sensación cómoda y hogareña.<br />
En el cuarto de baño, las terminaciones son de nogal pulido, mármol<br />
crema marfil italiano, y mosaicos de vidrio en tonos de azul y<br />
turquesa, además de las mejoras tecnológicas que incluyen una<br />
televisión LCD incorporada en el espejo.<br />
Una paleta de tonos crema y beiges no constituye una distracción de<br />
la vista de la ciudad.<br />
pag.159
pag.160
¡caballos en la entrada!<br />
Durante las últimas remo<strong>del</strong>aciones en el Four Seasons Hotel, s<br />
realizar 5 esculturas de tamaño natural para emplazar en el jardín d<br />
El proyecto de Vivianne Duchini fue el seleccionado. Pensado es<br />
de lugar, la nueva fachada y paisaje circundante.<br />
Vivianne eligió un lenguaje diferente para esta obra, con un conc<br />
usó un material que se adapte a ello: chapas de hierro de 2 milíme<br />
darles forma. Luego se galvanizaron y Vivianne les dio la pátina fin<br />
Hoy luce en la calle Posadas para disfrute de los huéspedes,<br />
desafiante para mí!”, expresó Vivianne.<br />
pag.161
Vivianne Duchini<br />
Nacida en Buenos Aires en 1962.<br />
Estudios<br />
Escuela Superior de Bellas Artes<br />
Prilidiano Pueyrredón. Buenos<br />
Aires, Argentina (1984/1988).<br />
Universidad de Buenos Aires<br />
(U.B.A.), Facultad de Filosofía y<br />
Letras: Historia de las Artes<br />
(1981/1984).<br />
Talleres de Aurelio Macchi,<br />
Ruben Locaso y Leo Vinci.<br />
e convocó a artistas que trabajaran la temática <strong>del</strong> caballo para<br />
el frente <strong>del</strong> hotel.<br />
pecialmente sobre la base de la antigua fuente, que no se cambió<br />
epto más contemporáneo. Realizó una síntesis en su mo<strong>del</strong>ado y<br />
tros de espesor, que sueron cortadas, golpeadas y soldadas para<br />
al.<br />
vecinos y transeúntes. “¡Fue un trabajo enorme, buenísimo y<br />
pag.162
Vivianne Duchini<br />
Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar<br />
En el siglo XVIII, cuando las carreras de caballos hacían<br />
furor en Europa, floreció en Inglaterra el Sporting Art,<br />
género que desde<br />
entonces tuvo geniales maestros y apasionados<br />
coleccionistas. Junto a los pintores, numerosos escultores<br />
mo<strong>del</strong>aron las gráciles formas de los caballos. Hacia 1830,<br />
surgió en Francia la escuela de los Animaliers cuyos<br />
bronces recorrieron el mundo. Aunque no se dedicaron<br />
exclusivamente a los caballos, los magníficos ejemplares<br />
de Sangre Pura son lo mejor de su obra.<br />
Animalista extraordinaria, Duchini realiza bronces de animales con la<br />
maestría de los grandes nombres <strong>del</strong> género como sus admirados Isidore<br />
Bonheur (1827-1901), Pierre Jules Mene (1810- 1877) y su “ídolo”<br />
Rembrandt Bugatti (1884-1916), “sobre todo por el expresionismo y soltura<br />
que logra en sus bronces .Claro está que no me gusta dejar afuera otros<br />
grandísimos como Rodin, Bour<strong>del</strong>le, Pompon, Giambologna, Cellini... y así<br />
podría nombrar miles”, nos cuenta Vivianne.<br />
Sus obras, mo<strong>del</strong>adas con sensibilidad y profundo conocimiento, captan<br />
ademanes, posturas y movimientos de los equinos, al punto que parecieran<br />
cobrar vida. Ella misma cincela y patina sus creaciones, fundidas a la cera<br />
perdida, en piezas únicas o series de hasta tres ejemplares.<br />
Nacida en Buenos Aires en 1962, Vivianne estudió en la Universidad de<br />
Buenos Aires (Historia <strong>del</strong> Arte), en la Escuela Superior de Bellas Artes<br />
“Prilidiano Pueyrredón” y en los talleres de los maestros Aurelio Macchi,<br />
Rubén Locaso y Leo Vinci.<br />
pag.163
Su vocación artística surgió a temprana edad. Nos cuenta Duchini: “Desde<br />
los 5 años fui a un taller de cerámica cerca de casa durante muchos años<br />
seguidos, donde comencé con el mo<strong>del</strong>ado de la arcilla. Hacía siempre<br />
animales, principalmente perros y caballos. Todavía tengo algunas obras de<br />
recuerdo…” Junto al amor por el mo<strong>del</strong>ado creció el amor por los caballos y<br />
desde los 11 años practica equitación, incluso hasta hoy, todos los días...<br />
Dice la artista: “Así junto con los caballos que nunca abandoné a la par de<br />
mis estudios logré plasmar esta pasión en mis esculturas. Hoy en día todas<br />
las mañanas cuando estoy montando busco ideas, movimientos, actitudes<br />
de los caballos. Me interesa plasmar el instante, el movimiento.”<br />
Mo<strong>del</strong>a las esculturas directamente, no utiliza como boceto los dibujos.<br />
Éstos son, para la artista una forma de ejercitar las estructuras que ayudan<br />
al mo<strong>del</strong>ado. Nos dice: “El dibujo es para la escultura como los ladrillos para<br />
una casa…” Nosotros creemos que son extraordinarias obras de arte. Sus<br />
obras pertenecen a instituciones equinas, haras, criadores y distintas<br />
empresas de nuestro país, Estados Unidos, Canadá, México, Europa,<br />
Emiratos Árabes, Sultanato de Omán, etc.<br />
Trabaja todos los días, en la fundición terminando las obras, y en el taller que<br />
tiene en su casa de Martínez, provincia de Buenos Aires, donde vive con su<br />
marido Hugo Dircie y sus hijos Alan y Alex, con quienes comparte también su<br />
pasión por los caballos. Hugo es un excelente deportista profesional que<br />
compite en salto, y tanto Vivianne como su hijo menor también participan en<br />
torneos hípicos.<br />
Artista excepcional, Vivianne define su obra como: “la exaltación de belleza<br />
que define en si mismo el mundo animal. Sobre todo, trato de captar el<br />
movimiento, la elegancia y la libertad que los caracteriza, y que cada pieza<br />
de bronce que mo<strong>del</strong>o cobre vida…”<br />
pag.164
año 2 - numero <strong>12</strong> - <strong>diciembre</strong> de <strong>2013</strong>