Mds magazine #56

mdsmagazine

Fashion, Beauty and Lifestyle magazine



PORTADA

Fotografía: @mdscreativo @nuriaortizphoto

Maquillaje: @beatrizdlolmakeup, Peluquería: @santyizel

Modelos masculinos: @franvargasgarcia,

@artemio_milagros y @jcabezas0912

Modelos femeninas: @merchemarti18 y @arte27arte

Bolsos : @tsurudesign

Boutique: @supermona.shop

Zapatos: @mimao_style

Para mas información por favor contacta

info@mdsmagazine.com

www.mdsmagazine.com


CONTENIDO

42

12 54

MARINA

DEVESA

Fotógrafa

EL CANOTIER

COMUNICACIÓN

Productora

KING W

GILLESPIE

Photographer

120

108 130

MDS CREATIVO

NURIA ORTIZ

Fotógrafos

SARA

VARAS

Estilista

SEIGAR

Fotógrafo


64

96

LUIS

FILIPE

Fotógrafo

78

PAULA

HERNÁNDEZ

Fotógrafa

SARA

IGLESIAS

Fotógrafa

140

164

ROSA

IGLESIAS

Modelo

154

SAID

PHOTOGRAPHY

Fotógrafo

INMA DE

LA TORRE

Modelo


Nuria Ortiz Guerrero.

@nuriaortizphoto

REDACTORAS

Su sección consistirá en presentar a los

lectores a las futuras promesas o ya consolidados

del medio, fotógrafos, maquilladores,

modelos, etc. Todo lo que hace posible la

magia en este sector.

Lizet Esquivel.

@esquivellizet

Tendremos de primera mano información

de los certámenes internacionales, entrevistas,

tendencias y muchas sorpresas..........

Noelle Mauri

@noellemauri

Conoceremos juntos historias increíbles,

inspiradoras y que nos mostraran sin tapujos

que tener más de 50 años, no es un

impedimento para seguir teniendo sueños

para seguir luchando por ellos , para reinventarse,

empezar de cero......


192

180

CORRADO

VALENTE

Fotógrafo

ALBA

TOMICO

Fotógrafa

204

JON

SCOTT

Fotógrafo


8

13

26

170


IRENE ZIEL

Una fotógrafa con una mente creativa sin precedentes. Diseñadora gráfica en

sus inicios y finalmente fusionando Fotografía y Photoshop para crear la magia

que la caracteriza en sus fotografías.

6

COLOMBIA MODA 2021

20.000 personas visitaron físicamente Colombiatex + Colombiamoda 2021 del 27

al 29 de julio de 2021 en Medellín, Colombia. Según la encuesta diaria de síntomas,

el 55% de esas personas recibieron su vacuna COVID-19. Según ProColombia,

la edición especial de Colombiatex+Colombiamoda 2021 logró oportunidades

de exportación por un monto parcial de $10,7 millones de dólares.

DENNA

8

Almudena Ruiz es una de esas artistas que se abre paso con pie firme dentro

de la escena emergente del pop urbano de nuestro país. Determinada a hacerse

hueco en un camino iniciado ya por otras artistas como Lola índigo o Ana

Mena, la joven artista originaria de Granada irrumpe con fuerza con su nuevo

tema “Punta Cana” que, como su nombre sugiere, es todo un viaje al sensitivo al

paraíso dominicano.

INSPIRAMAIS 2022

Cacto ofrece accesorios sustentables de lujo hechos de piel de nopal orgánica.

Todos los productos están hechos a mano por artesanos experimentados en el

estado de Jalisco, México y se distribuyen en 190 países a través de cinco continentes.


NOTA DEL EDITOR

HOLA QUERIDOS AMIGOS, LECTORES

Y COLABORADORES

MDS Magazine nace con el único objetivo

de promocionar los trabajos tanto

de profesionales como amateurs que lo

deseen.

Un proyecto sin ánimo de lucro en el

que cada persona elige las fotografías

que quiere compartir, dotando a la revista

de un carácter especial y diferente

a cualquier otra publicación.

Este número no hubiese sido posible

sin la colaboración de todas las personas

que han querido mostrar su

trabajo, así como los que a través de

las redes sociales habéis apoyado esta

iniciativa.

Muchas gracias a todos y esperamos

seguir contando con vosotros en los

próximos números.

Vicente Martín



Marina

@devesaphoto

Devesa

“plastic pollution”


Marina es una fotógrafa profesional

graduada recientemente,su

especialidad es la moda

y el retrato pero ha querido

arriesgar con este proyecto:

“plastic pollution” ya que para

ella la fotografía es un arma

social capaz de crear conciencia.

Presenta una pequeña

muestra del proyecto en el

que continúa trabajando, para

lograr de él un gran trabajo

que exponer al mundo.


ASFIXIA Model : Nicole Leon @nikky_leonavi


BIODEGRADABLE


CARGA PLÁSTICA Model : Nicole Leon @nikky_leonavi


EN TU BURBUJA Model : Ana Cuellar @mystic_meow



Presenta una pequeña muestra del proyecto en

el que continúa trabajando, para lograr de él un

gran trabajo que exponer al mundo.

“Plastic pollution” es una crítica directa al ser humano,

por el mal uso que hace de los plásticos,la

contaminación que genera y a consecuencia los

graves problemas de salud que se producen.

Según un análisis realizado por Dalberg,basado

en un estudio solicitado por WWF y realizado por

la Universidad de Newcastle en Australia, sugiere

que las personas estamos consumiendo cerca

de 2.000 piezas de microplásticos cada semana.

Equivalente a 21 gramos al mes, poco más de 250

gr al año. Podemos creer que es algo exagerado

pero se ha llegado a ver que hasta la sal contiene

microplásticos.

Gran parte de esta contaminación tiene como

destino final mares y océanos,afectando así a los

seres vivos que habitan en él, por ello estas fotografías

fueron tomadas en diferentes playas de la

costa gaditana.

Destacar que las imágenes fueron realizadas

con plásticos previamente reciclados para el

proyecto por la misma fotógrafa.

Polímero Model: MªAngeles Quintana @mangelesquintana


SOMOS PLÁSTICO

Model: Claudia Thomas @claudiathomas.model


LA ERA DE LAS MASCARILLAS

Model:Rocio Aparicio @rocio_a.h


PLASTIFICADA Model : Nicole Leon @nikky_leonavi



MUERTE PLÁSTICA Model : Nicole Leon @nikky_leonavi


RESIDUOS Model : Nicole Leon @nikky_leonavi


ENTREVISTA

Os presento a Irene Ziel, una fotógrafa

con una mente creativa sin

precedentes. Diseñadora gráfica en

sus inicios y finalmente fusionando

Fotografía y Photoshop para crear

la magia que la caracteriza en sus

fotografías.

Disfrutad del viaje

¿Cómo es Irene?

Buena pregunta, creo que siempre

es difícil describirse a uno mismo,

creo que uno está en constante

cambio respecto a sus convicciones,

a su vida, a sus inquietudes... por

eso cuando me preguntan eso casi

nunca se que responder, aunque

me gusta esa sensación de encontrarse

en un cambio constante a

mejor, siempre indicará progreso.

Dicho esto, diría que aunque procure

estar en un constante cambio

personal debido a las enseñanzas

de la vida que recibo con los brazos

abiertos, diría que soy una persona

bastante sencilla que busca siempre

la justicia como bien común y

que ve la creatividad como un estilo

de vida personal.!.

Resume un poco tu trayectoria

Soy diseñadora gráfica de profesión

y he trabajado en varias empresas

donde he adquirido la habilidad

para poder trabajar hoy en día por

mi cuenta. Siempre había estado

interesada en la fotografía, pero

nunca me había adentrado en ella,

hasta que mi primo me prestó su

reflex por un tiempo, allá por el 2011.


Empecé volviéndome loca

con el modo manual y tras ver

algunos tutoriales y practicar

loaprendido, empecé a salir por

ahí con la cámara. Recuerdo

que de aquella no tenía muy

claro que tipo de fotografía

me gustaba, por eso tratátaba

de fotografiar cualquier cosa

que me llamara la atención. La

mayoría de mis fotografías de

aquella eran de paisaje, además

empecé a practicar la edición y

llegué a hacer fotos de paisaje

bastante decentes, algunas

fueron premiadas en concursos

incluso. También creo que esto

se debe a que mi tierra natal,

Asturias, tiene paisajes increíbles

y para el ojo inquieto de un

fotógrafo que acaba de

comenzar es un imán.

Pero el paisaje terminó por aburrirme,

sentía que no podía ser

tan creativa como me gustaría

ser, hasta que empecé a topar

me con fotógrafosde retrato y

de fotografía creativa, ahí empecé

a sentir de nuevo unas

cosquillas enel estómago y mil

ganas de crear y hacer cosas

nuevas.

Empecé así a hacer mis primeras

sesiones de retrato y a

utilizar la edición como una

herramienta más para expresar

creatividad. He de decir que mi

profesión como diseñadora

moldeó muchas de mis habilidades

como fotógrafa: el uso de

photoshop, la familiarización

con la composición, el ojo para

la armonía, el uso de colores,

etc.

Y así es como he llegado a lo

que soy hoy como fotógrafa,

todo a base de esfuerzo y pasión

por lo que hago, no mucho más.


DR escuela,

¿Cómo surgió la

idea?¿Cómo fue

la transición de

fotógrafo a

profesor?

Si mal no recuerdo, entré en la escuela en 2017 como alumna. DR Escuela tenía,

lo que para mí le faltaba a otras escuelas, menos técnica pura y dura y más pasión

y disfrute por lo que uno hace. Eso es algo que no te impide aprender,

al contrario, te facilita el aprendizaje. DR Escuela es una comunidad muy bonita

para adentrarte en el mundo de la fotografía.

Un año más tarde, se me propuso dar un curso avanzado de photoshop (quizá

sea lo que más llama la atención de mis fotos jaja), y acepté encantada, ya que

esa escuela me había brindado muy buenos momentos, avances en mi trayectoria

y muy buenos compañeros. DR

Escuela ha supuesto para mí el apoyo para no frustrarme cuando estás aprendiendo,

y eso me ayudó más de lo que me hubiera imaginado.

Mi curso sigue vigente, por lo que cualquiera que tenga pensado adentrarse un

poco más de lleno en la edición fotográfica, puede contactar conmigo y yo le

proporcionaré encantada un enlace para unirse a la escuela.


¿Tus ideas son

producto de un

estudio previo o

surgen naturalmente?

Generalmente, la mayoría de mis fotografías son producto de una idea que surge

y que posteriormente es analizada y trabajada para poder llevarla a cabo. Muchas

veces es una ligera idea que no acabo de darle forma en mi mente completamente,

entonces dejo de pelearme conmigo misma y le doy rienda suelta al azar, voy a

hacer la sesión con una idea pensada y preparada en cuanto a localización, vestuario,

maquillaje y modelo, y dejo que la situación camine sola para donde tenga

que caminar. No soy para nada obsesiva con que todo esté super controlado, es

más, diría que casi todas mis sesiones tienen algo o mucho de azar.


La creatividad, tu mente creativa, ¿siempre ha sido así o ha surgido

desde que comenzaste a fotografiar?

Creo que lo que mencioné anteriormente sobre el azar,no saldría tan bien siempre, si no

fuera porque mi mente está siempre preparada para absorber ideas y estímulos de

cualquier parte. Y digo de cualquier parte, porque muchas veces se cree que si uno es

fotógrafo debe inspirarse tan sólo de fotografía,pintura, cine... pero yo creo firmemente que

la inspiración viene de cualquier cosa, sólo hay que estar abierto a verlo y sentirlo.

También es cierto, que no siempre he sido consciente de esto, me fui dando cuenta con la

experiencia, por eso siempre digo que la inspiración es un estilo de vida, por el mero hecho

de que esta tiene que formar parte de tu vida cotidiana, no sólo cuando la necesitas


Tus referentes y por qué.

No tengo ningún referente concreto, es cierto que

hay fotógrafos que me han marcado y ayudado en

mi trayectoria por su excelente trabajo, pero la inspiración

puede venir de cualquier parte en mi caso.

Y esto me pasa con profesiones que no tienen nada

que ver con la fotografía también. Incluso tengo

referentes como culturas, por ejemplo, creo que el

culto a la personalidad te puede impedir ser objetivo,

en ocasiones, pero por supuesto esto es

una opinión y experiencia personal.

Y esto no tiene nada que ver con el azar que comentaba

antes, una cosa es que con todo preparado te

dejes llevar en la sesión, y otra que no prepares nada

y vayas a ver que sale. Probablemente en la segunda

ocasión, no le habrás sacado todo el partido posible

a la sesión.

Trasladar la idea al maquillaje, vestuario, atrezzo,

modelo y localización, es una preparación que te

facilitará el dejarte llevar a la hora de las tomas, también

esa preparación te ayudará

en la edición, ya que elementos como los colores y la

luz ya estarán pensados y controlados.

¿Crees que las redes sociales son importantes

para un fotógrafo?

Sin duda son una herramienta muy útil para llegar

a gente a la que no llegarías por tus propios medios

y te pueden brindar oportunidades increíbles. La

inmediatez de las redes también son un punto muy

positivo, tus fotografías según son subidas, pueden

llegar a muchas personas en minutos. Pero también

me gustaría decir que centrarse única y exclusivamente

en las redes, te hace dependiente de un

medio ajeno a tí y eso nunca es bueno al 100%. Esto

lo he aprendido desde que vivo en México. Antes de

venir, dedicaba todos mis esfuerzos en las redes y

en llegar a la mayor gente posible con la frustración

que esto conlleva, ya que en gran parte, no depende

de tí, si no de factores como los algoritmos,los cuales

castigan bastante. En México, la gente es muy dada

a buscarse la vida de formas que tan sólo dependen

de ellos y puedo ver a diario la cooperación entre

gente que necesitan unos de otros, y así es como

creo que debe funcionar una sociedad, no digo que

sea única y exclusivamente así, pero una combinación

para mí sería perfecto, y así lo estoy intentando

aplicar

¿Qué prefieres? ¿Dedicarle más tiempo

a la toma o al procesado?

En realidad, a lo único que le dedico el tiempo que

haga falta y que para mi es fundamental, es a la

preparación de la sesión, creo que eso es vital en

la fotografía creativa y que muchos pasamos por

alto, creyendo que las tomas y el procesado son lo

relevante, ya que es lo que se “ve” al final. No quiero

decir que la toma y el procesado no sean importantes,

pero si una sesión está bien preparada, lo

demás va sobre ruedas.



¿Recuerdas tu primera cámara?

Mi primera cámara probablemente estuviera conmigo

sin darme ni cuenta, quizás la de uno

de los primeros móviles con cámara, o aquella de

carrete desechable. Si hablamos de cuando fuí

consciente de que estaba interesada en la fotografía

como profesión o hobbie, la que me prestó mi primo

en el 2011, una Sony Alpha 200 o 300, ahora mismo

no recuerdo bien.





¿Qué equipo utilizas actualmente?

Utilizo una Canon 6D con un 50mm 1.8. Tengo un flash de estudio

bastante económico y reflectores de diferentes tamaños, hasta ahora

no he necesitado más.

¿Entonces la cámara hace al fotógrafo o no?

Definitivamente no, el fotógrafo primero se tiene que hacer, y luego,

si puede, utilizar equipos de calidad, si así lo desea y se lo puede

permitir. Un fotógrafo o fotógrafa sin experiencia y sin haberse rodado

haciendo fotos, desaprovechará las funciones que le puede brindar

un equipo de calidad. Es como darle un fórmula uno, a alguien que no

sabe conducir, o que se acaba de sacar el carnet.

Un consejo para los que están empezando

Si realmente la fotografía es tu pasión, aprende la técnica con calma y

disfrutando, y para mí el consejo más importante es que hagas de la

creatividad tu estilo de vida, observa, escucha, toma ideas de tu alrededor...

eso es mágico

¿Dónde te podemos encontrar si queremos ver tu

trabajo?

En mis dos perfiles de Instagram @ireneziel y @ireneziel_social






El Canotier

@elcanotiercomunicacion

Fotografía : @bengalu_ph

Vestido : @mariabaraza

Joyas : @acanthajoyas

Makeup&Hair : @carmenperaltastylist

Modelo: @carlaalos_

¡Con mucha alegría e ilusión os presentamos

nuestro último trabajo!

Como siempre hemos hecho una novia natural,

romántica y versátil.

El shoot tiene como protagonistas los vestidos

de María Baraza y las joyas son de Acantha Joyas.











Un primer look más campestre con un vestido de

crochet y flores en el pelo da paso a un segundo

look en el que incorporamos una capa que le da

un toque más sofisticado.

Por último un vestido de lineas sencillas y puras,

en medio de un campo de amapolas al atardecer,

perfecto para el baile! A este look le incorporamos

un chaleco con bordados que sería perfecto

para la ceremonia.

Como sabéis Maria Baraza es una “maga” diseñando

vestidos versátiles y ultra femeninos.

Las joyas de esta nueva colección de Acantha

Joyas son espectaculares, quizás la colección

mas cuidada e intima que han diseñado hasta la

fecha.

El makeup and hair es de Carmen Peralta, empezamos

con un pelo suelto en ondas y pasamos a

un recogido en coleta baja y trenza. En el último

look una coleta alta que es realmente tendencia.

Todo esto no sería posible sin las maravillosas

fotos de Bengalú ,que podéis ver en el archivo

adjunto, y sin la fantástica Carla Alós un gran

descubrimiento




F.O.

King W

Gillespie

Photographer. @kwg356

Model Nirmala Fernandes @nirmala_fernandes

This was actually our first photoshoot. We met in Ibiza and eventually traveled to Alicante, Spain

to shoot with Laetitia Bouffard-Roupe. The attached photos were part of and advertising campaign

for Genesis Vegas (IG @genesisvegas), owner of AYRA Swimwear company. According to

the models, some of the best bathing suits made, and available through Victoria’s Secrets Swim.

Nirmala and I had many additional shoots planned, but COVID-19 has derailed our plans so far.










LUIS

FILIPE

@luisFilipePhotographer

Modelo: Anna Lopez @annamayalopez

Lenceria: L Lingerie @v_lingerie
















PAULA

HERNÁNDEZ

@paulahmphoto

Modelo: Dara @ingriidara









Lizet Esquivel

INEXMODA cumplió las expectativas

de la industria con la edición

especial de COLOMBIATEX +

COLOMBIAMODA 2021

20.000 personas visitaron físicamente

Colombiatex + Colombiamoda 2021 del 27 al 29 de

julio de 2021 en Medellín, Colombia. Según la

encuesta diaria de síntomas, el 55% de

esas personas recibieron su vacuna COVID-19

. Según ProColombia, la edición especial

de Colombiatex+Colombiamoda 2021 logró oportunidades

de exportación por un monto

parcial de $10,7 millones de dólares.


Inexm

Colom

til, co

resilie

de a

demo

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“Hoy

Colom

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acele

conv

busc

su ca

Carlo

moda


oda logró la realización de la edición especial de

biatex+Colombiamoda 2021 para la industria texnfección

y moda. Un evento que mostró su poder,

ncia y adaptabilidad dentro de un contexto donpesar

de tener nuevas reglas, el juego continuó y

stró que la industria está viva y con la convicción

e el sindicato y el trabajo en equipo seguirá sienfuente

para contribuir a la reactivación económila

ciudad y el país.

cerramos la edición especial de Colombiatex +

biamoda 2021, donde una vez más nos reunimos

promover el Sistema de Moda, aplaudir su resi

ia y celebrarsu futuro. Tomó tres días mostrar que

tema de Moda está más vivo que nunca y que

a industria en ascenso gracias a la tenacidad de

presarios que lo lideran. Las cifras son abrumay

con profunda satisfacción, vemos cómo el gas-

Moda entreenero y junio de 2021 creció un 26%

cto al mismo período del año pasado, cifras

uestran un sector dinámico y una recuperación

rada. Esta edición especial mostró la firme

icción de los emprendedores de unirse para

ar nuevas oportunidades, para intentar continuar

mino de crecimiento y prosperidad”, dijo

s Eduardo Botero, presidente ejecutivo de Inex-

.

Negocios especializados entre expositores y

compradores de forma física y digital.

La feria especializada de la edición especial de Colombiatex+Colombiamoda

2021 estuvo compuesta por 400

expositores, que participaron activamente física y digitalmente

con cerca de 7.000 compradores, destacando

la participación de países como Estados Unidos con

19%, México con 16% y Ecuador con 14%. Una dinámica

lograda gracias al constante apoyo de ProColombia

como aliado estratégico en la contratación de

compradores internacionales. Desde la Plataforma

Virtual de Negocios, activa desde el 19 de julio y válida

hasta el 6 de agosto, se han realizado más de 1.600

citas efectivas entre compradores y expositores, una innovadora

propuesta digital que sigue promoviendo la

dinámica de negocios en línea. “Los dos grandes eventos

de Inexmoda se convirtieron en grandes aceleradores

de la reactivación económica asegurando las exportaciones

para el sector de la moda. Entre las compras

in situ y las expectativas de ventas futuras, más de 390

compradores de 26 países invitados por ProColombia

alcanzaron una cantidad parcial de US$10,7 millones.

Estados Unidos, Guatemala, Costa Rica y Ecuador fueron

los países que más compras hicieron y los productos

favoritos fueron ropa deportiva, fajas, trajes de baño

y ropa interior. Gracias a atributos como calidad, diseños

únicos, innovación, tecnología y sostenibilidad”,

dijo Flavia Santoro, presidenta de ProColombia.


La moda ganó los corazones del consumidor final.

La experiencia física y digital de Colombiatex+Colombiamoda 2021 incluyó el

Fashion Market y Vogue Talents Corner, donde 30 marcas supervisaron el

intercambio de experiencias en persona. Presentar, además de sus propuestas

de diseño, iniciativas que inciden en diferentes causas ambientales y sociales.

Esta actividad fue acompañada por un shopstreaming donde marcas como

Disney, AVON, Leonisa, Mundo Único, entre otros, se encargaron de conectar

con sus consumidores y ofrecer a través de www.colombiatex.com

y www.colombiamoda.com sus últimas colecciones y productos a un clic de

distancia. El centro de negocios también estuvo acompañado por el Foro de

Tendencias, realizado física y digitalmente, donde se compartieron 26 conferencias

sobre la temporada Otoño- Invierno 21-22. Más de 1.100 personas presenciaron

este espacio creado para actualizar el conocimiento de la industria

de la moda, a partir de tendencias y tendencias macro.

La moda volvió a las pistas

La emoción se volvió a sentir

Fashion Week[, que, en perso

pistas. Todo el programa estu

diseño y 6 marcas comerciale

realizados física y digitalmen

tacadas: Diego Guarnizo junt

mericanos, Annaiss Yucra, Ci

de inaugurar la edición espe

moda: rechazo de la violencia

colaboraciones como Beatriz

Artesanías de Colombia con

ta fue responsable de transm

un trabajo colaborativo entre

ciones que pidieron propues


La sostenibilidad ambiental y social brilló en la

edición especial del evento

Inexmoda ha venido reflejando en el marco de sus

eventos la sostenibilidad como un tema transversal

que debe destacarse dentro de la industria de la

moda. Las marcas están actualmente comprometidas

con propuestas ambientales y sociales

que benefician a la industria y a la comunidad.

Uno de los espacios fue la Ruta de la Sostenibilidad,

donde 40 empresas de la industria textil, confección

y moda compartieron sus experiencias y

procesos implementados a través de prácticas

como: agua limpia y saneamiento, acción

climática, inclusión social, energía asequible y no

contaminante, producción y consumo responsable.

De forma física y digital, los asistentes pudieron

conocer cómo marcas como OFFCORSS, Fatelares,

SUTEX, Punto Blanco, Muverang, GEF, Leonisa,

Lafayette, entre otras, se unen a estas diferentes

iniciativas.

El Área Metropolitana del Valle de Aburra fue un

aliado esencial en el desarrollo de este escenario,

que, como autoridad ambiental, apoyó este evento

que tuvo lugar dentro de la edición especial de

Colombiatex+Colombiamoda 2021.

físicas y se democratizó con la virtualidad.

en las pasarelas de Colombiamoda, Colombia

na, reunió a casi 7.000 asistentes en las diez

vo a cargo de 31 diseñadores, 50 estudiantes de

s que participaron en los momentos de moda

te.Las colaboraciones fueron una de las más deso

a la Fundación AVON y tres diseñadores latinoandy

Castro y Paulina Anda, fueron los encargados

cial, aportando un fuerte mensaje a través de la

de género. El programa también contó con otras

Camacho con la marca tecnológica Vivo, Éxito,

MAZ, y Socarrás con Coca-ColaCola, cada propuesitir

su esencia y demostrar cómo es posiblehacer

la industria de la moda y otros sectores, co-creatas

sostenibles y sociales.






Sara

Iglesias

Fotografa @saraiglesiasfoto

“Power of red”

models: @liliheee @templada

mkup: @minsnya

hair: @demikarte

stylist: @costura.rocio

location: @cuboplato

asistant: @anraro2











1 vestido cola y volantes- Antonio Rabadán

2 vestido corto manga transparente con tirantes- Rocio Costura

3 vestido terciopelo corto- Santiago Bandrés

4 vestido terciopelo largo sirena- Santiago Bandrés

5 top arquitectónico y falda vuelo- Santiago Bandés

6 camisa frak y vestido rosa- hause of hedra

7 vestido cuerdas- hause of hedra

8 blusa transparente- Joaquin Dogo y sujetador- Bbacollection



MDS@mdscreativo

Creativo By

Nuria Ortiz @nuriaortizphoto

Maquillaje: @beatrizdlolmakeup

Peluquería: @santyizel

Modelos masculinos: @franvargasgarcia,

@artemio_milagros y @jcabezas0912

Modelos femeninas: @merchemarti18

@arte27arte

Bolsos : @tsurudesign

Boutique: @supermona.shop

Zapatos: @mimao_style













La historia de este look trata de

presentar una novia completamente

diferente a lo que estamos

acostumbrados mezclando

diferentes elementos low cost.

Principalmente las tendencias

que vemos presente en el estilismo

es la presencia del tono

lila (incluso en las glicinas y escenario

principal :) ) junto con la

camisa de crochet. Además de

todo ello tiene un toque cordobés

debido al precioso sombrero

canotier de paja blanco.


SARA

VARAS

@saravarascomunicacion

Joyas: @missf_es

Sombrero: @raceuhats

Blusa: @zara, falda: @asos

Fotos: @gmstudio_fyv

Muah: @albagparejomakeup

Finca: @lacasaverdetorrelodones

Modelo: @sara_mrtlla

Ayudante de producción: @celiaconde_










SEIGAR

@jseigar

Model: Candy Porcelain @iamcandyporcelain

This series shows the drag Candy Porcelain walking

on street crossings. The crosswalk works as a symbol

of frontiers and limits. She moves freely wherever she

wants to as a way to state the concept of freedom. Her

mind and body are free, she is the one that decides. This

performance conveys a social and political statement,

and also works on a personal level. The final intention

is to overcome all the mental and physical barriers, imposed

by others/society or by ourselves. The discourse

includes all of us. We can relate to the drag’s action and

message. Feel and be free.









ALMUDENA

RUIZ

ALMUDENA RUIZ LANZA SU NUEVO

SINGLE “PUNTA CANA”

El tema, compuesto por David Otero y por

Iván Torres con la colaboración de Almudena

Ruiz y Chus Santana, se grabó en Madrid en

Mayo de 2021. La producción corrió a cargo

del propio Santana, un maestro del género

urbano y responsable del sonido de Lérica,

Omar Montes, Juan Magan entre otros y que

cuenta con 17 discos de platino.”


que logra transmitirnos gracias a su voz y

su inconmensurable talento. “Ocean”, segundo

cover que realiza la artista granadina

por la admiración que tiene a la cantante

Karol G, tema donde nuevamente Antonio

Ferrara pone su granito de arena para adaptar

al estilo Pop de la granaína.

En 2020, marcada emocionalmente por el

desastre de la pandemia, Almudena lanza

“Cuando se quiere de veras”, “una canción

dedicada a todos los sanitarios y profesionales

que arriesgan su vida día a día para combatir

el Covid-19 y mantenernos a todos a

salvo de la pandemia para ganarle la batalla

al virus. Dedicado igualmente a todos nuestros

seres queridos que se encuentran lejos

de nosotros en este terrible confinamiento”

El videoclip cuenta con la colaboración de

sanitarios y alumnos de ESAEM que desinteresadamente

participan por el significado

de esta canción.

Almudena Ruiz es una joven cantante andaluza

natural de Granada, estudiante de Artes

Escénicos en ESAEM. Comenzó realizando

covers de diferentes artistas en su canal de

YouTube. Tras subir un cover de Beret, “Me

vas a ver”, con bastante repercusión, decidió

presentar un proyecto original de la mano

del productor Antonio Ferrara “Nunca fuimos

dos”. Entre Marzo de 2020 y Enero de

2021 publicó los singles “Cuando se quiere

de veras”, “Si te busco”, “Toda la noche”y

“Enero”, y además, “Live”, un streaming en

riguroso directo con la banda que le acompañara

en los conciertos en directo.

“Nunca Fuimos Dos”.

Se trata de una canción pop con aire fresco que

junto a su increíble voz no deja indiferente a

nadie. En ella define la filosofía de vida tras una

ruptura amorosa, el dolor cuando uno de los dos

lo da todo y no recibe nada a cambio, situación

“Ven”, lanzada en abril de 2021, está enmarcada

en un estilo dance a caballo entre el

house comercial y el reggaeton. Desprende

una exorbitante fuerza no solo por la música

y la gran muestra de matices de Almudena

a la hora de cantar, sino también por el

mensaje que transmite la letra en un código

igualitario. Un juego de seducción en el que

hombre y mujer están a la misma altura y

desean compartir juntos.

“Poder tener el derecho a ejercer la capacidad

como cualquier ser humano de jugar y

desear sin que esté mal visto. El derecho a

disfrutar de la vida.”

La producción la realiza Gustavo Olmedo,

realizando unos arreglos que dotan al tema

de gran energía y empuje propios de pistas

de baile que, ojalá vuelvan pronto. Los

intensos toques de tambor acompañan a

la voz de Almudena que abarca desde los

suaves y sensuales tonos susurrantes hasta

los más valientes del estribillo, invitándonos

a saltar y a bailar con ese provocador “Ven”.



ROSA

IGLESIAS

@rosa_ou

Estilismo @garabatos_peluqueros

@elitebeautyqueens __

Concurso internacional de belleza

@ludcphoto___ fotógrafa

@callahar___ maquilladora

@antonioquintela __peluquería




Modelo natural de Ourense.

Este año voy a representar a ESPAÑA en el

concurso de belleza ELITE BEAUTY QUEENS,

que tendrá lugar en Riga del 5 al 10 de julio, en

la categoría de Mrs, espero contar con vuestro

apoyo y dar las gracias a MDS MAGAZINE por

esta plataforma tan estupenda que nos brinda

a todos, así como a mis seguidores que diariamente

me apoyan a través de sus muestras de

cariño en mis redes sociales de facebook Rosa

Ourense, e instagram @rosa_ou










Noelle

Mauri @noellemauri

Nos es muy grato dar la bienvenida al equipo de MDS a Noelle

Mauri, fantástica actriz , fotógrafa y buscadora incansable.

Pero mejor que sea la propia Noelle quien os cuente un poco

sobre ella, y de que va a tratar su sección.

“Nací en Lyon, Francia ,hace poco más de 50 años, pero me crié

en la bonita ciudad de Valencia.

Soñadora, creativa...me encanta viajar, descubrir lugares nuevos,

conocer a gente que me pueda aportar cosas bonitas y de las

que pueda aprender. Veo la belleza en cada una de las personas

que se cruzan en mi camino, y aunque a veces también me

tropiezo y me equivoco, me levanto, me sacudo el polvo y sigo

hacia adelante.

Lo que os propongo, es compartir una charla entre amig@s, algo

informal, pero a la vez muy enriquecedor. Conoceremos juntos

historias increíbles, inspiradoras y que nos mostraran sin tapujos

que tener más de 50 años, no es un impedimento para seguir

teniendo sueños, para seguir luchando por ellos , para reinventarse,

empezar de cero...para seguir alimentando ese niñ@ que

una vez soñó en conseguir algo que los demás le dijeron que era

imposible.

Nada es imposible, y nuestr@s invitad@s te lo demostrarán.”

Fotografía: Jesús Romero de Luque @romerodeluquefoto



SAID

PHOTOGRAPHY

@said12_

Modelo :Raquel Gil

Makeup:

Gloria del Monte @gloriadelmonte.estepona

“Verano Pin-Up”











INMA

DE LA

TORRE

Modelo @inmadelatorre_

Modelo: Diego @diego_fr_5f






Inspiramais

arrancó con la presentación

de novedades de latemporada

2022_II

Durante cuatro días de evento en línea, se lanzaron

más de mil materiales en el salón.

El único salón de soluciones en sostenibilidad,

tecnología y moda para confecciones, bisutería,

calzado y mobiliario en América Latina - Inspiramais

Digital - arrancó martes 13 de julio y terminó

el 16 de julio con los principales lanzamientos de la

temporada 2022_II.

El evento contó con conferencias

inspiradoras, rondas de negocios nacionales

e internacionales, exhibición de

materiales y networking entre los participantes.

En esta edición, la programación

incluyó una exposición física y exclusiva

en Abicalçados, en Novo Hamburgo.


El coordinador del Núcleo de Investigación y Diseño del Inspiramais,

Walter Rodrigues, inauguró el evento con una conferencia

sobre el tema de esta edición del evento: Future Proof , que

corresponde a un 10% de innovación, según la metodología de la

pirámide de productos. “Estamos hablando de un momento muy

importante, de recuperación, que se dará en un futuro próximo.

Ante esto, nos planteamos la siguiente pregunta: ¿cuál es la clave

de transformación para el mercado de la moda? La gran respuesta

es la relevancia”, enfatiza Rodrigues.



En la valoración del coordinador del Núcleo de Investigación y

Diseño, es importante traducir los sentimientos en forma de materiales

y productos, convirtiéndolos en deseados y necesarios.

“Habrá que inyectar una dosis de propósito a nuestras marcas”,

remarcó. La primera narrativa vinculada al tema es Quantum

- la partícula más pequeña de cualquier elemento que existe en

el mundo, que se refiere a la esencia de las cosas. “Tenemos la

oposición de texturas y acabados. El contraste entre liso y texturizado,

la combinación de múltiples texturas en un mismo producto.

También vemos el reciclaje de materiales, de materiales que

ya existen, y el uso de estampados de rocas y piedras preciosas”,

explica.

Deporte es otra palabra clave presentada en la encuesta. “Las

marcas de lujo y casual están incorporando materiales que son

perfectos para rendimiento, deporte, comodidad, tecnología,

implicación del cuerpo y la interacción con la transpiración”, cita

el coordinador. En la conferencia, mostró recortes y el dinamismo

en el uso de colores y formas, además de tecnología en las suelas

Deshuesar es la expresión utilizada para demostrar la eliminación

de la estructura de los materiales para asegurar suavidad y

fluidez. “Vemos modelos, incluso de muebles, con abundancia de

tejidos y cueros más plisados. Tenemos volumen, pero sin estructura,

huecos y un aspecto más liviano”, añade.


Hipervisual es la segunda

narrativa vinculada al tema

de la temporada 2022_II. El

maximalismo está relacionado

con este concepto,

con la inspiración gráfica,

hacker y geeks. “La fuente

de inspiración son las series

de televisión, la explosión

de colores, de movimiento,

de juventud y energía. Son

modelos innovadores, gráficos,

contrastes, efectos casi

holográficos”, revela. Con la

pandemia se cerraron las

fronteras y, con ello, surgió

la dificultad de importar

materiales. Este hallazgo

está vinculado a la idea de

fortalecer las tribus. Esto

es con lo que se asocia

la palabra clave Ancestralidad.

En materiales,

accesorios, muebles, los diseñadores

utilizan referencias

de matrices africanas,

traduciendo sentimientos

en gráficos, en un lenguaje

atemporal.

Al final de la presentación,

Rodrigues mostró la paleta

de colores esperada para-

Future Proof: Scuba Blue,

Yellow Iris y Purple Heather

,

del sistema de identificación

decolores Pantone. “En esta

edición mostramos cómo

las inspiraciones se traducen

en materiales basados en el

trabajo de los responsables

en los diseños que acompañan al programa Inspiramais”. El público puede ver cómo Quantun e

Hipervisual fueron decodificados en materiales. Este miércoles (14), a las 10h, habrá una conferencia

sobre el tema Antídoto , que corresponde al 30% de la metodología piramidal, cuando se procesa la

información de la encuesta. El jueves (15), a las 10h, está prevista una conferencia sobre Free Spirit, el

60%, que corresponde a la masificación de la innovación.

El último día del INSPIRAMAIS estuvo marcado por la presentación de la temporada 2023_I: El

Cuerpo.

El cuerpo es un archivo del tiempo. El registro de la historia humana. Está directamente relacionado

con los aspectos sociales, culturales, económicos y de comportamiento



A partir de estas premisas, el Núcleo de Investigación y Diseño de Inspiramais

trabajó en la construcción de las referencias que conforman el tema

de la temporada 2023_I: Cuerpo. “El cuerpo es sumamente importante en

los tiempos que estamos viviendo. Expresa nuestra fragilidad y nuestra

fuerza para seguir proyectando esperanza y vida”, destacó el coordinador

del Núcleo de Investigación y Diseño de Inspiramais, Walter Rodrigues, en

el último día del evento digital, el viernes 16 de julio de 2021.

Siguiendo con la tradición, Inspiramais culminó presentando el avance

de la próxima temporada, fruto del trabajo desarrollado en abril, a partir

de una encuesta realizada por diez diseñadores que integran el Núcleo de

Investigación. “El cuerpo se entiende como un punto focal, da sentido a la

búsqueda de una comprensión de su desarrollo, en la materialización

de nuevos comportamientos, ya sean de consumo, salud, comunicación,

al fin y al cabo, habla”, defendió Rodríguez. Las referencias demuestran

la conexión del tema con la ciencia. El cuerpo vinculado a la salud, a la

práctica de ejercicios, mantenimiento de la forma física y las reacciones del

cuerpo. La danza aparece como un medio de liberación del cuerpo, una

oportunidad de estar cerca del otro.

Otra narrativa vinculada al tema de 2023_I es la diversidad y los múltiples

cuerpos. Las diversas formas físicas, las piezas sin género, los discapacitados,

todos encuentran espacio en la moda. “Cada vez más, estos géneros

fluidos, estas percepciones, pasan por la idea del cuerpo de trascender el

tema de la moda. Nosotros, que estamos haciendo materias primas, tenemos

que asimilar todos estos conceptos y llevarlos a los productos”, explicó.

La sostenibilidad también se recuerda en la temporada integrada al tema.

Y el corsé es una pieza que demuestra un cambio de postura, ligado a la

imagen del poder, con siluetas ajustadas y un aire de soberanía.

En cuanto a los materiales y las formas, podemos encontrar piezas de cuero

encerado, pulido, una luz que incide sobre las telas, así como materiales

pesados, pero con buena caída, en modelos anchos, que crean volumen en

los hombros y cuellos. También aparecen prendas de neopreno, tejidos de

punto pesados, estructurados y nuevos modelos de las chaquetas

perfecto . Elementos como el estampado que recuerda a sellos de cuerpos,

el aspecto engomado, el efecto vidrioso, las piezas doradas, el pelaje y el

estilo destroyer -con la reutilización de piezas ya construidas- completan

los elementos que ayudan a contar la historia vinculada al Cuerpo.


Además de la conferencia sobre el tema del próximo Inspiramais, el cierre

del evento incluyó la presentación de los artículos producidos por curtiembres

que participaron en el proyecto Preview del Cuero, liderado por Marnei

Carminatti, consultor en Gestión de Diseño del Núcleo de Investigación

y Diseño de Inspiramais. En cuatro días, el único salón de soluciones de

sustentabilidad, tecnología y moda para indumentaria, bisutería, calzado y

muebles de América Latina contó con conferencias inspiradoras, rondas

de negocios nacionales e internacionales, exhibición de materiales

y promovió el networking entre los participantes. Experimentando con el

formato de exhibición semipresencial, Abicalçados recibió una exhibición

física y exclusiva, a la que asistieron compradores interesados en los

principales lanzamientos.

Programa Inspiramais

El programa comenzó con formatear la encuesta de comportamiento y

contexto global - base para la gestión del diseño que el Núcleo de Investigación

y Diseño de Inspiramais presta junto a las empresas expositoras. El

objetivo era guiar el desarrollo de materiales y expandir negocios con otros

sectores. En Inspiramais Digital se presentaron materiales desarrollados a

partir de la encuesta y los proyectos especiales que fomentan la innovación

y la sostenibilidad. Inspiramais es promovido por la Asociación Brasileña

de Empresas de Componentes para Cuero, Calzado y Artefactos (Assintecal),

por la Asociación Brasileña de la Industria Textil y de Confección

(Abit), por el Centro de Industrias de Curtiembres de Brasil (CICB), y de la

Asociación Brasileña de Industrias del Mueble (Abimóvel). Cuenta con la

colaboración de Sebrae Nacional (Servicio Brasileño de Apoyo a las Micro y

Pequeñas Empresas) y de la Agencia Brasileña de Promoción de Exportaciones

e Inversiones (Apex-Brasil), a través del proyecto By Brasil, Components,

Machinery and Chemicals. Apoyan y colaboran las principales

entidades sectoriales del país: Abest, Abiacav, Abicalçados, In-Mod, IBGM,

ABVTEX, Ápice, Guia Jeans Wear y Abrafati.




Corrado

Valente

@corrawax

Diseñadora: Roser Finet @thefinet___

Modelo Anna Fomina @annafomina_com

Maquillaje: Lidia Reinoso @lidia.reinoso


TheFinet es una marca de ropa

a temporal, que adapta las

tendencias a sus diseños para

que no queden obsoletos en 6

meses, si no que perduren en

el armario mucho más tiempo

y así frenar el consumismo que

está llevando al medioambiente

a un nivel crítico..

“TheFinet”












“Martina”

Model: Martina Fuscaldo @marti_fuscaldo

MUA: Iria Pont @onlyyyiria_

Stylist: Cecilia Flores @lacecci_muah


ALBA

TOMICO

@albatomico












JON

SCOTT

@studio.jscott


Make up: Ane Breton @anebreton

Model: Erik Lola @eriksik

Model: Selene Varela @selenefitzgerald_

Model: Iker Pedrini @iker.pedrini

Model: Kamilla Teixeira @kamilla_teixeiraa

Model agency: Didi Models @didi.models

Turbans: Kerfatou @kerfatou












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