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Edición No. 90 Un diseño cálido, humano y global

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DISEÑO Y DECORACIÓN PARA TU HOGAR<br />

DISEÑO<br />

DE ESPACIOS<br />

COMERCIALES<br />

HOLÍSTICOS,<br />

ORGÁNICOS Y<br />

MODERNOS<br />

DINÁMICO,<br />

INVENTIVO Y<br />

EN EXPRESIÓN<br />

CONSTANTE:<br />

JEAN<br />

PRECIO: RD$150.00<br />

SANTELISES<br />

UN DISEÑO CÁLIDO,<br />

HUMANO Y GLOBAL


(<br />

SUMARIO<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y DECORACIÓN PARA TU HOGAR<br />

(<br />

QUEREMOS SABER<br />

TU OPINIÓN,<br />

ESCRÍBENOS:<br />

ALDABA@LISTINDIARIO.COM<br />

30<br />

34<br />

ACTUALIDAD<br />

16 PANORAMA LOCAL:<br />

LUCY GARCÍA, GALERISTA.<br />

<strong>Un</strong> oficio con repercusión social,<br />

un compromiso con la cultura,<br />

con su país en proyección al<br />

exterior. Dirigir una galería es ser<br />

un intermediario en el mercado del<br />

arte con todo lo que influye en él.<br />

Conoce más en nuestras páginas.<br />

26 LA MESA ORGÁNICA<br />

DE ANDRÉS GÓMEZ LAMA<br />

El concreto, para este diseñador<br />

industrial, se ha convertido en el<br />

material estrella. Fue seleccionado<br />

para participar en la Bienal<br />

Iberoamericana de Diseño 2022<br />

celebrada en Madrid.<br />

METRO CUADRADO:<br />

VIRGINIA CABRAL<br />

Con su espacio Ergotec, donde<br />

ofrece servicios para el mercado<br />

corporativo y sus “ecosistemas<br />

laborales”.<br />

PREMIO PRITZKER 2023:<br />

SIR DAVID ALAN CHIPPERFIELD<br />

Este es el premio considerado<br />

internacionalmente como el más<br />

alto honor de la arquitectura.<br />

38<br />

52<br />

60<br />

MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

JEAN SANTELISES<br />

Arquitecto y diseñador<br />

interiorista con un estilo<br />

<strong>cálido</strong>, <strong>humano</strong> y <strong>global</strong>.<br />

<strong>Un</strong>a entrevista que detalla<br />

sus enfoques y proyectos a<br />

nivel local e internacional.<br />

ROSADELA SERULLE<br />

CON SU VILLA “MADEIRA”<br />

En Casa de Campo, una<br />

vivienda llena de luz, donde los<br />

espacios abiertos albergan una<br />

colección de mobiliario de línea<br />

simple, pero modernos en su<br />

<strong>diseño</strong> y ricos en texturas.<br />

DESDE EL EXTERIOR<br />

AL INTERIOR<br />

<strong>Un</strong>a vivienda para huéspedes<br />

temporales en la Ciudad<br />

Colonial es el espacio que<br />

Natalia Franch convierte en<br />

un ambiente contemporáneo,<br />

donde los elementos naturales<br />

del exterior interactúan<br />

con el interiorismo sencillo y<br />

adaptable.<br />

A-PLUS<br />

70<br />

74<br />

82<br />

EXPERIENCIA<br />

GASTROCULTURAL<br />

Ozamia: Pop Up Restaurant y<br />

Art Gallery, una serie de cenas<br />

desarrolladas en el marco de<br />

la exitosa feria local de <strong>diseño</strong><br />

realizada en Ciudad Colonial,<br />

Design week RD 2023.<br />

EL DISEÑO<br />

DE ÁREAS SOCIALES<br />

El Colectivo de Diseño Contín-<br />

García marca un buen ejemplo<br />

con el trabajo en estos espacios<br />

de una torre de residencias,<br />

ubicada en el sector de La<br />

Esperilla en Santo Domingo.<br />

DISEÑO ESCENOGRÁFICO<br />

La escenografía es el arte y la<br />

técnica de <strong>diseño</strong> que se puede<br />

utilizar en diversos sectores,<br />

sin limitaciones. En el teatro,<br />

hacer uso de decoraciones,<br />

reproducciones, réplicas y objetos<br />

de <strong>diseño</strong> es tan importante<br />

como la obra misma.


Av. Abraham Lincoln <strong>90</strong>4, Santo Domingo 10127. Teléfono 809.541.0494


ALDABA<br />

AÑO 22 NÚMERO 89 2022<br />

Directora Ejecutiva<br />

de Revistas, Relaciones Públicas<br />

y Comunicaciones<br />

Rosanna Rivera<br />

Coordinadora General de Revistas<br />

Fátima Jannet Bueno<br />

Editora<br />

Carmenchu Brusíloff<br />

Subeditora<br />

Laura Oivo<br />

Redacción Editorial y Digital<br />

Katherine De la Cruz Soriano<br />

Editor de Diseño<br />

Mayobanex Abreu<br />

Encargada de Diseño<br />

Iris Encarnación<br />

Corrector<br />

Luis A. Rivas Padilla<br />

Fotógrafos de Planta<br />

Silverio Vidal, Julio César Peña<br />

y Cirilo Olivares<br />

Tratamiento de Imágenes<br />

Casilda Heredia<br />

Miembro de la Sociedad<br />

Interamericana de Prensa (SIP)<br />

Instituciones de Respaldo<br />

Dirección Comercial<br />

Directora Comercial<br />

Marie Patricia Hernández<br />

Gerente de Ventas<br />

Mireya Borrell<br />

809-686-6688, Ext.: 2382<br />

Enc. de Ventas Región <strong>No</strong>rte<br />

Maribel Fernández<br />

809-971-4085, Ext.: 4322<br />

Editora Listín Diario, S.A.<br />

Consejo Administrativo<br />

Presidente<br />

Manuel Corripio Alonso<br />

Vicepresidente<br />

Héctor José Rizek Sued<br />

Tesorero<br />

Samir Rizek Sued<br />

Secretaria<br />

Lucía Corripio<br />

Administradora General<br />

Gema Hidalgo<br />

Gerente de Cobros<br />

Jamie Lora<br />

Gerente de Distribución<br />

Alfredo Saneaux<br />

Gerente de Mercadeo<br />

Omayra Ramírez<br />

Suscripciones<br />

809-686-6688, ext. 2474<br />

Impresión<br />

Editora Corripio, S. A. S.<br />

Calle A esq. Central,<br />

Zona Industrial de Herrera,<br />

Santo Domingo, República Dominicana<br />

Tel.: 809-530-7817, ext.: 250<br />

www.editoracorripio.com<br />

Redacción y Administración<br />

Paseo de los Periodistas <strong>No</strong>. 52<br />

Apartado 1455, Santo Domingo,<br />

República Dominicana<br />

Teléfono: 809-686-6688,<br />

exts. 2397 y 2155 / Fax: 809-285-8558<br />

Aldaba es editada por la<br />

Dirección Editorial de Revistas<br />

de la Editora Listín Diario, S.A. Aldaba<br />

no se hace responsable de las<br />

opiniones, fotos e ilustraciones de sus<br />

colaboradores y anunciantes. Queda<br />

prohibida la reproducción parcial o<br />

total del contenido de esta revista,<br />

aún citando su procedencia, sin la<br />

autorización expresa y por escrito de la<br />

Dirección Editorial de Revistas.<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y DECORACIÓN<br />

PARA TU HOGAR<br />

CARTA<br />

EDITORIAL<br />

Este año nos ha sorprendido con un color<br />

<strong>cálido</strong> como inspiración para el mundo del<br />

<strong>diseño</strong> y el arte. El Viva Magenta, un tono<br />

carmesí que nos saca de lo convencional<br />

para esta época en que vivimos, llena<br />

de eventos trascendentales. Lámpara<br />

“Quadro ASTA” Hecha con capas de<br />

plexiglás transparente.<br />

Foto: Robert Vásquez<br />

Dirección de creativa y textos: Laura Olivo<br />

Diseño de portada: Iris Encarnación<br />

Estilismo: Mariela Peña<br />

Maquillaje: Avis Vásquez<br />

Asistencia de coordinación:<br />

Katherine De la Cruz Soriano<br />

Locación: Torre Altri Tempi<br />

¡Síguenos en Instagram!<br />

@revistaaldaba<br />

Encuentra inspiración para tus espacios<br />

e interactúa con nosotros.<br />

TRASCENDENCIA<br />

DEL DISEÑO<br />

En la vida cotidiana el <strong>diseño</strong> está<br />

presente por doquier, dándole identidad<br />

a objetos, espacios, edificios, jardines,<br />

escenarios… En esta edición, configurada<br />

para dar asimismo un espaldarazo a la<br />

recién celebrada Design Week RD, el<br />

equipo editorial de Aldaba muestra una<br />

representatividad de talentos locales que,<br />

fundamentados en su identidad, trascienden<br />

en un panorama internacional en diversos<br />

renglones del <strong>diseño</strong>. De alguna manera<br />

aportan, a la vez, un toque autóctono que<br />

los convierte en <strong>diseño</strong> de marca país:<br />

interiorismo, decoración, escenografía,<br />

industria, arte, fotografía... Al recorrer las<br />

páginas de Aldaba y entrar en contacto con<br />

la labor que realizan estos profesionales,<br />

comprobarás que el <strong>diseño</strong> no sólo proyecta<br />

belleza visual, sino que tiene el poder de<br />

transformar el entorno del ser <strong>humano</strong>,<br />

según sea el producto y la intención de<br />

quien diseña. La trascendencia en el<br />

panorama internacional de estos hombres<br />

y mujeres, cada uno con su propio estilo,<br />

va de alguna forma subliminalmente<br />

unida a la dominicanidad, tanto dándole<br />

entrada a materiales nativos como tomando<br />

inspiración en paisajes y colores y hasta en<br />

la musicalidad de su lugar de origen. En<br />

este número de Aldaba entrarás en contacto<br />

con algunos: Jean Santelises, Lucy García,<br />

Virginia Cabral, Andrés Gómez Lama,<br />

Rosadela Serulle, entre otros.<br />

aldaba@listindiario.com<br />

Foto: Gola RD


SILLÓN COCOON<br />

DE FERNANDO<br />

Y HUMBERTO<br />

CAMPANA es<br />

parte de una<br />

colección de la<br />

afamada casa<br />

Louis Vuitton.<br />

la.louisvuitton.com<br />

LÁMPARA<br />

“QUADRO ASTA”<br />

Hecha con capas<br />

de plexiglás<br />

transparente y<br />

opaco en tonos de<br />

rojo a magentas<br />

y rosas, con<br />

estructura en<br />

latón color dorado.<br />

Esta serie está<br />

representada<br />

por Nilufar Gallery,<br />

en Milán.<br />

BUSCANDO...<br />

EL MAGENTA<br />

UNA CÁLIDA PALETA DE<br />

COLOR PARA EL 2023<br />

Esta año nos ha sorprendido con un color <strong>cálido</strong> como inspiración para el mundo del <strong>diseño</strong> y el<br />

arte. El Viva Magenta, un tono carmesí que nos saca de lo convencional para esta época en que<br />

vivimos, llena de eventos trascendentales. La familia del rojo se manifiesta abriendo la paleta de<br />

color a todos estos tonos que expresan pasión, energía creadora, confianza, elegancia y que logra<br />

contrastes fuertes junto a tonos verdes-azules. Para la decoración, este color saca las notas<br />

atrevidas en los detalles y aporta personalidad en piezas importantes de mobiliario. Exploremos en<br />

este bazar de piezas escogidas, un universo vibrando en magenta.<br />

Texto:Laura Olivo | Fotos:fuente externa<br />

SILLA FUCSIA<br />

De la casa italiana<br />

Bross, esta silla<br />

llamada Yuumi<br />

15<strong>90</strong> es del<br />

<strong>diseño</strong> de Michael<br />

Schmidt, es de<br />

fresno natural,<br />

teñido o lacado<br />

mate; carcasa<br />

de madera con<br />

asiento tapizado.<br />

PARA SUJETAR<br />

LIBROS<br />

Más allá de su<br />

función básica de<br />

mantener los libros<br />

en perfecto orden,<br />

este encantador e<br />

inusual sujetalibros<br />

de la marca Sophia,<br />

también sirve<br />

como la invitación<br />

más apropiada<br />

para “disfrutar<br />

pensando”, por su<br />

belleza escultural y<br />

llamativo color.<br />

www.sophia.com.gr


ACTUALIDAD<br />

PIEZAS<br />

ESCOGIDAS<br />

SILLAS PLATNER<br />

LOUNGE<br />

Diseñadas por<br />

Warren Platner<br />

para la marca<br />

Knoll. Tienen una<br />

estructura en<br />

metal y tapizado<br />

confortable en<br />

tela, que hacen<br />

juego junto a su<br />

coffee table en<br />

la misma línea de<br />

<strong>diseño</strong>.<br />

EL VIOLETTA<br />

Es un envase decorativo,<br />

hecho a mano, en cerámica,<br />

pigmentado y esmaltado.<br />

De cuorecarpenito.com<br />

RUBÍ & VERDE<br />

Jarra hecha en acrílico<br />

transparentado, de<br />

la marca Mario Luca<br />

Giusti. Disponible<br />

en la tienda<br />

bergdorfgoodman.com<br />

BACCARATT<br />

JARRÓN LOUXOR<br />

Y EL “COEUR CUPID<br />

HEART”. Rojo, el<br />

color de la pasión<br />

y la seducción, es<br />

el que posee este<br />

jarrón y este corazón<br />

decorativo de esta<br />

famosa casa de<br />

cristalería fina. Se<br />

convertirán en<br />

una composición<br />

deslumbrante para<br />

cualquier espacio.<br />

LUPA DECORATIVA<br />

Elad Yifrach es un diseñador de<br />

objetos que en el 2004 elaboró<br />

una colección de piezas que<br />

llamó L'Objet. Piezas interesantes<br />

cuidadosamente hechas a mano<br />

por maestros europeos y asiáticos,<br />

muchas de los cuales están<br />

elaboradas con oro de 24 quilates,<br />

platino y otros materiales nobles.<br />

www.l-objet.com<br />

SILLÓN ROJO<br />

Mario Bellini es un arquitecto y<br />

diseñador de renombre internacional,<br />

preparó el <strong>diseño</strong> de este sillón para la<br />

marca B&B Italia. Luego de esto, como<br />

precedente, muchos diseñadores han<br />

creado versiones interesantes de este<br />

mismo asiento, como la Le Bambole<br />

Stella McCartney x B&B Italia.<br />

UNA RÉPLICA PERFECTA<br />

UP Junior es una versión para niños<br />

a partir de 3 años del sillón UP5_6,<br />

un icono internacional indiscutible del<br />

<strong>diseño</strong> italiano, creada originalmente<br />

por Gaetano Pesce.


ACTUALIDAD<br />

PANORAMA<br />

LOCAL<br />

GEOMETRÍA<br />

DE GABRIELA FARÍAS HANSEN<br />

Piezas de arte que emergen de un pensamiento influenciado por las vivencias en un Caribe<br />

<strong>cálido</strong>, diverso y luminoso. La sensación de lo que es espacio, volumen y forma juega con el<br />

interés del ojo, retando la forma tradicional con la que se puede apreciar una pieza de arte.<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos: cortesía de la entrevistada<br />

16<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Desde el pasado al presente, y<br />

hasta el futuro, es el viaje conceptual<br />

que manifiesta la artista<br />

Gabriela Farías Hansen con<br />

estos productos de su inventiva.<br />

Piezas que son islas, geografías de su identidad,<br />

que surgen desde la madera, materia de<br />

raíz y tradición caribeña. “Mi trabajo lleva<br />

con él un alto impacto visual logrado por<br />

medio del uso de la escala, colores y<br />

formas. Es una invitación forzada a<br />

hacer una pausa y observar, pero sin<br />

la intención de intimidar gracias al<br />

uso de un material familiar: madera.<br />

Este medio hace alusión a tradición,<br />

a la historia y a un sentido de hogar<br />

que todos conocemos, sin quitarle<br />

firmeza ni importancia al propósito”.<br />

La geometría de Gabriela está llena de<br />

formas, volúmenes curvos que rompen<br />

esquemas planos; un discurso de desapego y<br />

apertura. “A través de mi trabajo, me sumerjo<br />

en el archivo de mi vaga memoria a lo largo de<br />

un viaje introspectivo al pasado. Es un intento<br />

de entender y construir un puente entre quien<br />

era y quien soy. Exploro la idea reflejada a<br />

través de la libre geometría de la memoria”,<br />

agrega la artista.<br />

PLATAFORMAS PARA LA<br />

EXPRESIÓN DEL ARTE<br />

Farías tiene un especial interés por el coleccionismo,<br />

pero también por la promoción del<br />

arte en general. Forma parte de las plataformas<br />

Catalista y de la JPG&Co. con sus obras,<br />

ambas buscan impulsar y brindar visibilidad<br />

para el arte latinoamericano en general.<br />

Gabriela, como parte integral y ejecutante del<br />

sector artístico caribeño, participa del mercado<br />

vanguardista, aportando un lenguaje creativo<br />

distinto y promoviendo sus orígenes.<br />

GABRIELA FARÍAS HANSEN ES EGRESADA DE LA ESCUELA<br />

DEL INSTITUTO DE ARTE DE CHICAGO EN 2018, CON UNA<br />

LICENCIATURA EN ARQUITECTURA DE INTERIORES. DESPUÉS<br />

DE VIVIR EN VARIAS CIUDADES DE LOS EE. UU. DURANTE LOS<br />

ÚLTIMOS CINCO AÑOS, REGRESÓ A CASA EN 2019 PARA SER<br />

PARTE DEL MOVIMIENTO DE ARTE EMERGENTE QUE SE ESTÁ<br />

GESTANDO EN SU ISLA. ESTUVO COMO CONFERENCISTA<br />

EN EL MIAMI ART WEEK PARA EL 2022. SU CARRERA Y<br />

COLECCIÓN ARTÍSTICA CONTINÚAN EN EXPANSIÓN.<br />

“Todos empezamos siendo una pieza que<br />

flota en un mar tibio. Mientras crecemos,<br />

se van agregando capas, colores y matices,<br />

siempre en constante cambio. Busco<br />

plasmar la evolución de este ciclo y el<br />

desprendimiento de nuestro sentido de<br />

identidad al enfrentarnos a este fenómeno. A<br />

la vez indago cómo este proceso despierta un<br />

sentido de curiosidad y tomamos conciencia<br />

del cambio por medio de una exploración<br />

interna de reflexión y descubrimiento”.<br />

17<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

PANORAMA<br />

LOCAL<br />

LUCY<br />

GARCÍA<br />

LE MARCHAND D’ART<br />

Propietaria y directora de un espacio de arte vivo<br />

fundado en el 2014 “Lucy García Gallery”, plataforma<br />

activa para el arte nacional y regional.<br />

Ser galerista es un oficio con repercusión<br />

social. Como ella lo indica, un compromiso<br />

con la cultura, con su país en proyección<br />

al exterior. Ser mercader de arte engloba<br />

dirigir una galería, pero también ser un<br />

intermediario en el mercado del arte con<br />

todo lo que influye en él: ferias, subastas,<br />

coleccionismos, curaduría, exposiciones y<br />

proyectos de fondo filantrópico y cultural.<br />

El consumo de arte sin discriminaciones,<br />

la disposición de estar a la vanguardia y a<br />

las tendencias mundiales del sector, y la<br />

continua exploración de la estética, quizás<br />

asumimos que es terreno común en la vida<br />

de Lucy García.<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos: Fuente externa y Cirilo Olivares<br />

¿QUÉ NOS PUEDES CONTAR SOBRE<br />

LUCY GARCÍA Y LAS LABORES COMO<br />

GESTORA CULTURAL Y GALERISTA?<br />

Les puedo decir que es un gran compromiso<br />

que tengo con mi país, con el<br />

arte en la República Dominicana y con<br />

la educación. Me he formado por décadas<br />

en función del galerismo, para el<br />

cual no existe manual ni carrera para<br />

ello. Lo que te forma como galerista es<br />

el trabajo día a día, aprender con mucha<br />

paciencia el oficio y, sobre todo, con<br />

el amor, la pasión que haces las cosas y<br />

la más absoluta dedicación y disciplina.<br />

CON ATENCIÓN A LOS ARTISTAS<br />

EMERGENTES, ¿POR QUÉ ES IMPOR-<br />

TANTE ASOCIARSE A UNA GALERÍA<br />

DE ARTE?<br />

<strong>No</strong> solo artistas emergentes, sino todo<br />

artista debe tener una galería que<br />

apoye su trabajo, que lo represente,<br />

que trabaje la obra, que la coloque en<br />

espacios de mucha visibilidad como lo<br />

son museos, colecciones privadas importantes,<br />

tanto en el país como fuera<br />

de este. Esa es la función del galerista;<br />

también llevar a ferias y, poco a poco,<br />

ir ascendiendo y empujar la carrera, en<br />

especial a los jóvenes talentos.<br />

El artista debe enfocarse única y<br />

exclusivamente en su proceso creativo,<br />

hacer su obra; lo demás, el galerista<br />

comprometido se encarga de hacer el<br />

resto del trabajo.<br />

18<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

¿LOS ARTISTAS DEL CATÁLOGO DE<br />

LUCY GARCÍA GALLERY ESTÁN UNI-<br />

DOS POR UN CONCEPTO O ESTILO<br />

COMÚN? Nuestros artistas tienen que<br />

tener un parámetro y es la calidad de<br />

la obra, además del pensamiento crítico<br />

del artista y su conexión. Es la base<br />

de todo, si no para mí la obra, por más<br />

atractiva visualmente que sea, es una<br />

obra vacía, sin contenido conceptual.<br />

Los que pertenecen a la galería todos<br />

tienen su propia voz y manejan casi


OBRAS EN ESTA IMAGEN.<br />

DE IZQUIERDA A DERECHA:<br />

PINTURA DEL ARTISTA: NÉSTOR ARENAS. OBRA: “STRUCTURE NO. 7”,<br />

2019. ANA ELENA GARUZ. PINTURA, LLAMADA “BLUE STRIPES #2”, 2022.<br />

EN EL PANEL: ESCULTURAS DE ARTISTA: MARELA ZACARIAS: “DAY YIELDS<br />

NIGHT VI Y SEASHELL TO MY EAR”. LA PINTURA ES DE FRANZ CABA.<br />

LLAMADA ”APAGA Y VÁMONOS”, 2022.<br />

todos diferentes disciplinas, pero sí con<br />

un lineamiento específico y depurado<br />

que le puede tomar tiempo antes de<br />

formar parte de la galería, ya que la<br />

rigurosidad marca la diferencia con<br />

relación a los demás artistas en la<br />

interpretación de sus medios.<br />

A LA IZQUIERDA LA<br />

PINTURA DEL ARTISTA<br />

FRANZ CABA. OBRA: LO<br />

MALO’ CORITA’, 2022.<br />

DERECHA: ARTISTA:<br />

LUIS SELEM. OBRA: THE<br />

SANTOS HERALD, 2022<br />

¿NOS MENCIONAS ALGUNOS NOM-<br />

BRES LOCALES PRESENTES EN TU<br />

CATÁLOGO ARTÍSTICO?<br />

Decir que contamos con un Jorge<br />

Pineda como artista de la galería,<br />

de origen dominicano, ya es un lujo.<br />

También tenemos a Franz Caba que ha<br />

sido el último artista que ha entrado<br />

a la galería. Además, hacemos colaboraciones<br />

muy puntuales como Raquel<br />

Paiewonsky e igualmente Natalia<br />

Ortega y Maurice Sánchez.<br />

EL MERCADO DEL ARTE TIENE COMO<br />

CLIENTELA DISEÑADORES INTE-<br />

RIORISTAS QUE VALORAN CADA<br />

VEZ MÁS LA PRESENCIA DE PIEZAS<br />

DE ARTE EN SUS ESPACIOS. ¿LA<br />

GALERÍA LUCY GARCÍA BRINDA UNA<br />

ASESORÍA PARA ELLOS?<br />

La misión de la galería, su primer enfoque<br />

es educar a todos en el arte, ya sea<br />

cliente, coleccionista y todo aquel que<br />

tenga sensibilidad en el arte o, simplemente,<br />

despertarle ese gusanillo que<br />

quizás estaba dormido por lo cultural,<br />

aprender y conocer, eso es lo que nuestro<br />

espacio brinda, este tipo de asesoría<br />

para estos profesionales que también<br />

contribuyen a fortalecer el mercado del<br />

arte. Los interesados de ahora tienen<br />

una preocupación por hacer no solo que<br />

su trabajo se vea bien, sino también<br />

hay diversos factores, primero que<br />

tienen claridad que una pieza puede<br />

elevar el nivel de sus espacios, hacerlos<br />

únicos. ¿Por qué? Porque la galería trabaja<br />

con todas las disciplinas del arte<br />

contemporáneo.<br />

Lo mismo puedes hacer en un espacio<br />

que hable por sí solo al incluir una<br />

instalación, fotografía, esculturas que<br />

salgan de una pared, etc.<br />

19<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

PANORAMA<br />

LOCAL<br />

EL ARTE<br />

CONTEMPORÁNEO<br />

SIEMPRE ESTÁ<br />

EN CONSTANTE<br />

CAMBIO, NADA ES<br />

ESTÁTICO. CADA<br />

ACONTECIMIENTO<br />

SOCIAL, POLÍTICO,<br />

CULTURAL LO<br />

REFLEJAN A<br />

TRAVÉS DE SUS<br />

OBRAS Y TIENE<br />

QUE VER MUCHO<br />

CON EL SENTIR<br />

DEL ARTISTA,<br />

DE SU PROCESO<br />

PERSONAL Y DEL<br />

ENTORNO QUE LO<br />

RODEA.<br />

20<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

CONOCEMOS QUE LA GALERÍA<br />

ESTÁ EN SU ESPACIO ACTUAL ( EN<br />

LA TORRE ALTRI TEMPI) DESDE EL<br />

2021. ¿CÓMO HA SIDO LA EXPERIEN-<br />

CIA ESPACIAL DE HABITAR ESTE LU-<br />

GAR? ¿ES UN ESPACIO ADAPTABLE<br />

A LAS NECESIDADES DE LAS OBRAS<br />

DE ARTE? SU DISEÑO, ¿CÓMO CUM-<br />

PLE CON ESTO?<br />

Con el espacio nuevo iniciamos desde<br />

cero, se hicieron los acuerdos a nivel de<br />

metraje y la altura que se necesitaba y<br />

lo demás fue realizado por nosotros.<br />

Las galerías son espacios cuadrados y<br />

simples, porque lo que tiene el mayor<br />

protagonismo son las obras y quisimos<br />

resaltarlas en su total capacidad, así es<br />

que fui muy minuciosa en la iluminación<br />

y me decidí por unas luces especiales<br />

para la galería que son una de<br />

las luminarias mejores del mundo para<br />

espacios expositivos. También contamos<br />

dentro de la galería con espacio de<br />

almacenamiento debidamente climatizado<br />

para la conservación de las obras.<br />

SEGÚN INVESTIGAMOS, TUS INICIOS<br />

DE CARRERA COMO “MARCHAND<br />

D’ART” DATA DE MÁS DE 35 AÑOS.<br />

¿CÓMO INICIÓ TODA ESTA ATRAC-<br />

CIÓN A ESTE MUNDO?<br />

Suena mucho tiempo porque me involucré<br />

desde pequeña con el arte de la<br />

mano de mi padre, quien en su vida<br />

productiva llegó a asesorar a aquellos<br />

coleccionistas que hoy, aunque ya no<br />

están con nosotros, han dejado un<br />

legado en el arte y hasta un museo de<br />

uno de sus clientes y amigo abrió hace<br />

muchos años. A veces cuando voy a ese<br />

espacio, puedo recordar que esa obra<br />

estaba en mi casa y me trae hermosos<br />

recuerdos y en ocasiones pienso cuántas<br />

veces vi esa pieza en la casa de mis<br />

padres hasta el momento cuando se la<br />

llevaban.<br />

TU PADRE MARCÓ TU OFICIO. ¿QUÉ<br />

RECUERDO O FRASE PUEDES CON-<br />

TARNOS SOBRE ÉL... MOTIVADORA<br />

PARA LOS NOVELES DE ESTOS OFI-<br />

CIOS VINCULADOS A LA PLÁSTICA?<br />

Todo comenzó cuando yo tenía alrededor<br />

de unos 12 años... crecimos en la<br />

Zona Colonial y para esa época había<br />

una parte de artistas que vivían por<br />

la zona y mi papá, como art dealer, un<br />

día me dijo que lo acompañara a ver<br />

algo. Fue mi primer contacto con el<br />

estudio de un artista. Recuerdo que<br />

entramos e inmediatamente pasamos<br />

mi padre y yo al estudio, y comenzó<br />

una charla de lo que estaba pasando<br />

en ese momento; el artista estaba de<br />

espalda con un caballete frente a él<br />

con un pincel en la mano, plasmando<br />

algo, jugaba con colores, con pinceles y<br />

yo en aquel estudio miraba en silencio<br />

y con fascinación lo que estaba pasando<br />

en ese momento. La conversación<br />

de mi padre y el artista nunca la<br />

escuché, sentí amor inmediato por lo<br />

que estaba pasando/viviendo. Quiero<br />

agregar que ese día duramos más<br />

de cinco horas en ese estudio y nos<br />

fuimos hasta que la obra en proceso<br />

la había terminado. En ese momento<br />

nació en mí la pasión por el arte, que<br />

aunque hice mi carrera universitaria,<br />

me prometí en aquel entonces trabajar<br />

por el arte toda mi vida.


Lo que sí te puedo decir es que todo<br />

aquel que el arte lo toque, se queda<br />

atrapado para siempre como me<br />

pasó a mí, y así es que nacen los<br />

coleccionistas verdaderos, que nunca<br />

acaban, siempre habrá la próxima,<br />

porque como dicen algunos, ¡no<br />

podemos parar!<br />

“Hemos participado en varias ferias<br />

internacionales como Volta NY 2014<br />

y 2015 con Jorge Pineda, y en México<br />

Zona Maco. Ahora mismo queremos<br />

enfocarnos en Latinoamérica, Europa<br />

y quizás alguna en Estados <strong>Un</strong>idos”.<br />

JORGE PINEDA, EN PALABRAS DE<br />

LUCY GARCÍA, SU RELEVANCIA AR-<br />

TÍSTICA EN EL PANORAMA INTERNA-<br />

CIONAL Y COMO PROYECCIÓN DE LA<br />

IDENTIDAD DEL ARTE DOMINICANO.<br />

Hablar de lo que ha sido en lo personal<br />

Jorge Pineda, para mí, quedaría corta<br />

por lo que significó él para nosotros.<br />

Su inmenso apoyo, su calidad humana,<br />

su manera de ver la vida ha sido<br />

un gran aprendizaje para mí, pues no<br />

había tenido el privilegio de estar tan<br />

cercana a un artista que, aunque era<br />

para todos, a la vez su nivel de intimidad<br />

era solo para unos cuantos. <strong>Un</strong> ser<br />

del cual aprendí mucho y del que solo<br />

recibí los mejores consejos y el trato<br />

que solo un alma como la de él le podía<br />

salir. Jorge tiene una obra muy prolífi<br />

ca donde abarca casi todas las disciplinas.<br />

Su obra muchas veces desvelaba<br />

las desigualdades sociales. <strong>Un</strong> artista<br />

que piensa y nutre su pensamiento<br />

reflexivo con la lectura, su compromi<br />

so es social, tocando en la obra temas<br />

duros y tristes, y a la vez puede sacar<br />

la belleza en todo eso.<br />

IZQUIERDA A DERECHA(ARRIBA): TRES FOTOGRAFÍAS<br />

DE LA ARTISTA MARTA MARÍA PÉREZ BRAVO. Y JUSTO<br />

AL LADO, PINTURA DE CLAUDIO GALLINA LLAMADA<br />

“RECONSTRUCCIÓN”, 2022. LA PINTURA AL FONDO<br />

PERTENECE A NÉSTOR ARENAS.<br />

OBRA: “STRUCTURE NO. 7”, 2019.<br />

FOTO DE LA IZQUIERDA: LA OBRA DE DAGOBERTO<br />

RODRÍGUEZ “RUBÍ DÍPTICO”, 2022.<br />

DE ANA ELENA GARUZ LAS OBRAS QUE LE SIGUEN A LA<br />

DERECHA “DESPUÉS DE LAM”, 2022 Y JUSTO AL LADO<br />

OBRA SÍN TÍTULO DEL MISMO AÑO.<br />

21<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

CULTO AL ESTILO<br />

Diseño de espacios culturales<br />

EL IMPRESIONANTE<br />

LOUVRE<br />

DE ABU DABI<br />

La construcción de museos ocupa, sin duda,<br />

un lugar importante dentro del <strong>diseño</strong> de<br />

espacios para uso público. Con propósito<br />

más educativo que comercial, el <strong>diseño</strong> de un<br />

museo ha de tomar en cuenta muchas de las<br />

premisas usadas en el <strong>diseño</strong> de espacios<br />

comerciales, pero, además, ha de incorporar<br />

las facetas propias de espacios propicios al<br />

aprendizaje y la exhibición. Vale aclarar que<br />

los museos cuentan hoy en día, también, con<br />

espacios puramente comerciales dedicados<br />

a la venta de mercancías relacionadas a<br />

las colecciones u objetos que presentan, y<br />

cuentan con cafeterías, restaurantes<br />

y espacios de descanso para acomodar<br />

a los visitantes.<br />

Texto y fotos: Mary Frances Attias | Fotos primera y segunda: Fuente externa<br />

En estos lugares de sano<br />

esparcimiento, que recogen<br />

la historia, el arte y la cultura,<br />

es importante crear un<br />

movimiento o circulación orgánica de<br />

una sala a otra, poseer una iluminación<br />

adecuada y adaptable a las distintas<br />

exhibiciones, así como preparar<br />

paredes y techos para el despliegue de<br />

obras sin daños a la infraestructura.<br />

El <strong>diseño</strong> debe ser duradero, versátil<br />

y con espacios amplios para que las<br />

obras puedan apreciarse en su justa<br />

medida. Adicionalmente, es necesario<br />

controlar la temperatura, la humedad<br />

y la seguridad de los espacios para<br />

evitar deterioros de las obras y mitigar<br />

posibles actos de vandalismo. En<br />

22<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


fin, estos son algunos aspectos para<br />

tomar en cuenta, sin hablar de la<br />

necesidad de poseer depósitos, oficinas<br />

administrativas, salas internas para la<br />

conservación y curaduría, y espacios de<br />

recreación y servicios de acuerdo con<br />

los tipos de público que se manejarán<br />

en el mismo.<br />

Los museos acogen, por lo general,<br />

flujos amplios de personas y es<br />

importante saber dirigirlas de forma<br />

organizada dentro de los distintos<br />

espacios. Todo ello contribuye a<br />

hacer de la experiencia museística<br />

una agradable aventura que facilite<br />

el descubrimiento, el aprendizaje y la<br />

valoración de lo que se nos muestra.<br />

Diseñar un museo es siempre un reto<br />

arquitectónico apasionante.<br />

En esta entrega, les comparto<br />

imágenes del impresionante Louvre<br />

de Abu Dabi, que fue inaugurado<br />

en el año 2017 y es actualmente<br />

el mayor proyecto cultural de<br />

23<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

CULTO AL ESTILO<br />

Francia en el extranjero. Se trata del<br />

primer museo universal del mundo<br />

árabe, fruto de una cooperación<br />

sin precedentes entre Francia y los<br />

Emiratos Árabes <strong>Un</strong>idos. El éxito<br />

del Louvre Abu Dabi se basa en tres<br />

pilares: su arquitectura espectacular,<br />

el nivel de su colección permanente<br />

(posible gracias a la implicación del<br />

Louvre y de otros museos franceses)<br />

y la calidad de sus exposiciones<br />

temporales. Sus espacios recreativos<br />

y de descanso son espectaculares. La<br />

arquitectura y el <strong>diseño</strong> interior son,<br />

en sí mismos, obras de arte de gran<br />

originalidad y belleza.<br />

“EL ÉXITO DEL LOUVRE ABU DABI SE BASA EN TRES<br />

PILARES: SU ARQUITECTURA ESPECTACULAR, EL NIVEL<br />

DE SU COLECCIÓN PERMANENTE (POSIBLE GRACIAS A LA<br />

IMPLICACIÓN DEL LOUVRE Y DE OTROS MUSEOS FRANCESES)<br />

Y LA CALIDAD DE SUS EXPOSICIONES TEMPORALES”.<br />

24<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


“El <strong>diseño</strong> debe ser<br />

duradero, versátil y con<br />

espacios amplios para que<br />

las obras puedan apreciarse<br />

en su justa medida”.<br />

Sus salas recogen una trayectoria muy<br />

particular de la historia universal,<br />

con un recorrido que va desde lo<br />

antropológico a lo pictórico. Con<br />

espacios para exhibiciones temporales<br />

y jardines para realizar eventos, es<br />

sin duda una de las joyas de la cultura<br />

universal insertada dentro del mundo<br />

árabe. El complejo del Louvre Abu Dabi<br />

es obra del arquitecto francés Jean<br />

<strong>No</strong>uvel, galardonado con el Premio<br />

Pritzker. El enfoque museográfico que<br />

el Louvre Abu Dabi propone al visitante<br />

es muy singular, ya que explora los<br />

lazos entre civilizaciones o culturas<br />

en apariencia alejadas en el tiempo y<br />

el espacio. El itinerario cronológico<br />

y temático planteado dentro de las<br />

salas del museo, nos permite viajar por<br />

distintas épocas y civilizaciones.<br />

25<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

PANORAMA<br />

LOCAL<br />

UNA<br />

VENTANA<br />

HACIA LO<br />

DIFERENTE<br />

UNA OBRA ESCULTURAL BASADA EN LA<br />

REINTERPRETACIÓN DE UN PERSONAJE<br />

DEL FOLCLORE NACIONAL: “EL DIABLO<br />

COJUELO”. SE DICE QUE ERA UN<br />

DEMONIO TRAVIESO Y JUGUETÓN<br />

QUE COLMÓ LA PACIENCIA DEL MISMO<br />

DIABLO, ÉSTE LO ARROJÓ A LA TIERRA,<br />

SE LASTIMÓ UNA PIERNA AL CAER Y<br />

QUEDÓ COJO O “COJUELO“. ASÍ SE<br />

INTRODUJO EL BULLICIO Y EL BAILE,<br />

CONVIRTIENDO EL CARNAVAL EN UNA<br />

FESTIVIDAD ALEGRE…<br />

Coordinación: Laura Olivo | Fotos: Sebastián García<br />

26<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

Los arquitectos Jean Santelises<br />

y Lashmi Desangles<br />

conceptualizaron esta pieza<br />

con una combinación de<br />

las más exquisitas piedras<br />

naturales del mundo junto a toda una<br />

cubierta exterior de la pieza en mármol<br />

Portoro dorado, extraído de canteras<br />

dominicanas. <strong>Un</strong> rejuego de coloridos<br />

mármoles exóticos importados


en figuras triangulares hacen alusión<br />

a las máscaras de los diablos cojuelos<br />

dominicanos.<br />

Esta pieza artística tiene un propósito<br />

futuro de intervenir un espacio urbano<br />

del Gran Santo Domingo, a una escala<br />

superior. <strong>Un</strong>a obra de impacto urbano<br />

como aporte al inventario cultural nacional.<br />

Inspirada en el personaje carnavalesco,<br />

que provoca la contemplación<br />

de un lenguaje visual diferente,<br />

su estructura hueca y de cuadraturas<br />

asemeja una ventana hacia la observación<br />

de nuestra identidad.<br />

Esta escultura presentada dentro del<br />

contexto del Design Week RD 2023,<br />

fue expuesta a modo de pieza proyecto<br />

para esta planificación futura de inserción<br />

urbanística.<br />

“LA CAÍDA”<br />

ESCULTURA,<br />

1.8 M X 1.52 M X 0.82 M<br />

CONCEPTUALIZACIÓN:<br />

7 CINCO, DUPLA<br />

DE ARQUITECTURA<br />

CONFORMADA POR<br />

J7 DESIGN + ESTUDIO<br />

DESANGLES.<br />

COLABORADORES :<br />

JEAN SANTELISES,<br />

LASHMI DESANGLES,<br />

DORIS GONZÁLEZ,<br />

YAHIRA ALCÁNTARA Y<br />

KARLA HURTADO.<br />

EJECUCIÓN:<br />

MARMOTECH.<br />

MÁS DE SUS CREATIVOS.<br />

ARQUITECTOS Y CREATIVOS<br />

DEL DISEÑO, SU TRABAJO<br />

Y EXPLORACIÓN CON<br />

MATERIALES CRIOLLOS<br />

ES UNA CONSTANTE EN<br />

SUS LABORES. TIENEN UN<br />

PORTAFOLIO AMPLIO NO<br />

SOLO EN ARQUITECTURA,<br />

TAMBIÉN EN DISEÑO<br />

INTERIORISTA Y DE<br />

MOBILIARIO. COLABORAN<br />

CONSTANTEMENTE EN<br />

PROYECTOS LOCALES E<br />

INTERNACIONALES.<br />

27<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

PANORAMA<br />

LOCAL<br />

LA MESA<br />

ORGÁNICA<br />

DE ANDRÉS GÓMEZ LAMA<br />

El concreto, para este diseñador industrial, se ha<br />

convertido en el material estrella para trabajar piezas<br />

cotidianas de uso en exteriores o interiores.<br />

Texto: Ana Katherine De La Cruz Soriano | Fotos: Cortesía Gola<br />

Gracias a esta mezcla,<br />

son incontables las piezas<br />

que se han trabajado<br />

en el taller Gola.<br />

Y como resultado de<br />

esta ardua labor, el creativo Andrés<br />

Gómez Lama fue uno de los tres<br />

dominicanos seleccionados para participar<br />

en la Bienal Iberoamericana<br />

de Diseño 2022 celebrada en Madrid,<br />

con su <strong>diseño</strong> de “Mesa Orgánica”:<br />

una mesa muy peculiar por no tener<br />

ni un solo ángulo recto, debido al uso<br />

adecuado del concreto, un material<br />

fluido, de fácil y rápida adaptación.<br />

Actualmente, esta pieza estrella<br />

está disponible en el taller de @gola.<br />

cocreto, ubicado en la Zona Industrial<br />

de Herrera.<br />

“LA MESA ORGÁNICA” SELECCIÓN DE LA BIENAL<br />

IBEROAMERICANA DE DISEÑO EN MADRID<br />

ES PARTE DE LAS CREACIONES EN CONCRETO<br />

TRABAJADAS EN SU COLECCIÓN. ¿EN QUÉ SE HA<br />

INSPIRADO TU DISEÑO Y CÓMO CONSIDERA QUE<br />

CUMPLE CON LOS REQUISITOS DE UN DISEÑO<br />

FUNCIONAL Y EFECTIVO?<br />

Cuando uno piensa en concreto,<br />

piensa en un material sólido y brusco,<br />

pero en realidad, antes de solidificarse,<br />

es líquido. La “Mesa Orgánica”<br />

juega con la idea de la fluidez del<br />

cemento como un material líquido y<br />

de infinito potencial.<br />

28<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


EL CONCRETO, ¿QUÉ NOS PUEDE COMENTAR SOBRE<br />

ESTE MATERIAL? ¿CÓMO SON LOS PROCESOS DE<br />

CREACIÓN CON ESTA MATERIA PRIMA?<br />

El concreto es el elemento base con el<br />

cual están construidas todas nuestras<br />

ciudades. El reto es tomar este<br />

material tan simple y convertirlo en<br />

estructuras con formas, usos, texturas<br />

y colores emocionantes. Simplemente<br />

nos apasiona y nos demuestra que la<br />

magia nace de cualquier material al<br />

que le pones imaginación.<br />

LA FUSIÓN DE LA MADERA Y EL CONCRETO...<br />

¿CÓMO TE SURGE VINCULAR ESTOS MATERIALES?<br />

¿CONSIDERAS QUE SON PARTE DE LA IDENTIDAD DE<br />

LA MARCA GOLA?<br />

Siempre estuvimos buscando una<br />

forma de aportarle calidez al concreto<br />

y por esta necesidad vimos que la madera,<br />

como complemento del concreto,<br />

lo logra muy bien.<br />

DESDE TU CATÁLOGO DE PRODUCTOS, ¿CUÁLES SON<br />

LOS QUE MEJOR PUEDEN APLICARSE EN DISEÑOS<br />

DE ESPACIOS COMERCIALES?<br />

Gola presenta una colección mobiliaria<br />

de exterior e interior bien variada.<br />

Creamos piezas que tengan un valor<br />

de una escultura que trascienda el<br />

tiempo y la moda a través de <strong>diseño</strong>s<br />

que buscan ser icónicos y atemporales.<br />

SOBRE EL MERCADO LOCAL O NACIONAL, ¿HAN<br />

TENIDO BUENA RECEPTIVIDAD TUS MOBILIARIOS?<br />

Hay una creciente ola de apoyo local.<br />

Quienes saben del valor del <strong>diseño</strong> están<br />

apostando por un <strong>diseño</strong> autóctono<br />

y original. <strong>Un</strong> <strong>diseño</strong> local con nivel<br />

internacional es el camino para crear<br />

una identidad estética moderna dominicana;<br />

esto es vital para darle valor<br />

al turismo y a nuestra marca país.<br />

CONSIDERAS QUE EL MERCADO DOMINICANO DEL<br />

DISEÑO TIENE UNA IDENTIDAD CONCRETA QUE<br />

NOS DIFERENCIA EN MERCADOS EXTRANJEROS.<br />

¿QUÉ FACTORES DISTINTIVOS PUEDES MENCIONAR<br />

SEGÚN TU EXPERIENCIA? ¿QUÉ REFERENCIA TIENE<br />

NUESTRO DISEÑO COMO “MARCA PAÍS”?<br />

Toda identidad de <strong>diseño</strong> en un país<br />

es un proceso siempre en evolución.<br />

Recientemente hemos visto esta generación<br />

a la que pertenezco, buscar<br />

“DISEÑAMOS PIEZAS<br />

CON DETALLES QUE<br />

FUNCIONAN PARA<br />

ESPACIOS INTERIORES<br />

CON MATERIALES QUE<br />

SOPORTAN EXTERIORES”.<br />

29<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

PANORAMA<br />

LOCAL<br />

de forma constante la belleza en<br />

nuestros materiales y usarlos en un<br />

contexto <strong>global</strong>. Estamos buscando<br />

lo que es nuestro para proyectarlo al<br />

mundo.<br />

¿DE DÓNDE NACE LA INSPIRACIÓN<br />

DE TRABAJAR PIEZAS EN CONCRETO?<br />

El poder jugar con un material local,<br />

común y usarlo de una forma no<br />

tradicional, me emociona. Y mientras<br />

más lo trabajo, mientras más lo<br />

conozco a fondo, me nacen más ideas<br />

de <strong>diseño</strong> y de cómo trabajarlo.<br />

¿CUÁL HA SIDO EL RETO MÁS GRANDE<br />

TRABAJANDO EN EL DISEÑO Y LA FABRICACIÓN<br />

DE ESTAS PIEZAS?<br />

Creo que el más grande reto ha sido<br />

el crear todo el engranaje de Gola.<br />

Comenzamos como una empresa muy<br />

pequeña donde uno lleva muchas<br />

cosas a su cargo, desde el <strong>diseño</strong>,<br />

la venta, la producción y hasta la<br />

entrega al cliente.<br />

UN POCO DE TU PERFIL PROFESIONAL...<br />

Estudié Diseño Industrial en el IED<br />

de Barcelona; al concluir, regresé al<br />

país y trabajé en fotografía y <strong>diseño</strong><br />

gráfico. En esta etapa me surgió la<br />

oportunidad de hacer <strong>diseño</strong> de mobiliario<br />

con el concreto y me fascinó el<br />

material. Continué experimentando<br />

con este, y una cosa llevó a la otra.<br />

¿LAS PIEZAS SON ELABORADAS DE MANERA<br />

EXCLUSIVA O SE PRODUCEN VARIOS<br />

MODELOS DE LA MISMA?<br />

Constantemente trabajamos <strong>diseño</strong>s<br />

nuevos y exclusivos, pero cada vez<br />

que vemos que uno de estos tiene<br />

el potencial de ser industrializado,<br />

se añade a nuestro catálogo y se<br />

produce en serie.<br />

30<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

EL DISEÑADOR GÓMEZ, AL<br />

CREAR LA “MESA ORGÁNICA”,<br />

BUSCABA TRANSMITIR UNA<br />

SENSACIÓN DE CALIDEZ Y DE<br />

SERENIDAD, PERMITIENDO<br />

CAMBIAR, DE MANERA POSITIVA,<br />

EL ESPACIO DE CADA PERSONA<br />

QUE ADQUIERA ESTA PIEZA.<br />

(FOTO: MICHY WATCHAO)


32<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

LOS ECOSISTEMAS LABORALES DE<br />

VIRGINIA<br />

CABRAL<br />

Conversar con ella es disponerse a conocer un enfoque poco tradicional<br />

del <strong>diseño</strong>, a algo novedoso, con consciencia de la transformación, la<br />

evolución de lo social y lo cultural. Su concepción sobre los ambientes<br />

laborales está basada en el trabajo sobre lo que es favorable hacia<br />

el ser <strong>humano</strong>, donde la tecnología, y sobre todo los espacios, son<br />

parte esencial de la productividad. Ella, junto con un equipo dinámico<br />

de trabajo, conforman una empresa que en la actualidad es líder<br />

en ofrecer soluciones de mobiliario dentro del mercado corporativo.<br />

Son parte responsable de un mercado laboral educado, donde han<br />

traducido, por medio a los diseñadores de interiores y arquitectos, ideas<br />

sobre funcionalidad, bienestar y, sobre todo, del buen uso del <strong>diseño</strong>.<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos:Cortesía de Ergotec<br />

H<br />

ace más de 20 años<br />

Virginia Cabral (diseñadora<br />

interiorista) y<br />

Milán Lora (arquitecto<br />

de importante trayectoria<br />

nacional y también artista<br />

visual), esposos y colegas, asumen<br />

este proyecto empresarial bajo un<br />

lineamiento transformador basado en<br />

las necesidades de sus clientes dentro<br />

de un mercado lleno de constantes<br />

cambios. “Las empresas que son capaces<br />

de entender que hay que invertir<br />

en tres partes: los colaboradores, la<br />

tecnología y el espacio, son las que<br />

obtendrán los resultados más óptimos.<br />

Los procesos no pueden ser más<br />

importantes que la gente, están para<br />

facilitarles a las personas su trabajo,<br />

por eso el <strong>diseño</strong> orgánico abraza ese<br />

cambio continuo”. Estas ideas son el<br />

soporte del trabajo de Ergotec, confían<br />

en el buen <strong>diseño</strong> para transformar<br />

la vida laboral. Su portafolio de<br />

trabajo es inmenso a nivel local e internacional,<br />

más de 2,500 clientes, se<br />

apoyan en marcas de mobiliario<br />

ergonómico proveniente de Europa,<br />

América y Asia. Este es el “entregable<br />

físico” de ellos, pero el valor agregado<br />

de toda esta estructura empresarial<br />

para sus clientes es aportarles esa<br />

asesoría necesaria, para que tanto los<br />

diseñadores, arquitectos o los clientes<br />

(empresas) directamente asuman un<br />

proyecto hacia el enfoque holístico,<br />

orgánico y moderno de sus ecosistemas<br />

laborales.<br />

340 METROS CUADRADOS<br />

DE BIENESTAR<br />

Así es el espacio del que disponen<br />

Virginia Cabral y sus colaboradores,<br />

donde interactúan diferentes generaciones,<br />

distintas mentalidades que<br />

se sienten a gusto de moverse de


ACTUALIDAD<br />

METRO<br />

CUADRADO<br />

interactuar en un espacio físico flexible,<br />

diverso, con mobiliarios adecua-<br />

flexi<br />

dos y funcionales para cada necesidad<br />

corporativa. En este “ecosistema”<br />

fluyen muy bien entes creativos,<br />

artistas, analíticos, contables, administrativos,<br />

etc., y todas las áreas en<br />

función dentro de espacios abiertos<br />

multifuncionales. <strong>Un</strong> ambiente fluido,<br />

sin paredes, <strong>cálido</strong> en sus colores<br />

e iluminación, pero climatizado.<br />

Ergotec es un espacio inspirador para<br />

absorber la buena energía laboral.<br />

“El espacio modela el comportamiento<br />

de la gente… ayuda, a través del<br />

tiempo, a fortalecer la cultura de la<br />

empresa”, nos comenta la diseñadora.<br />

“CADA ESPACIO DEBE RESPONDER A<br />

SU CULTURA, A LO QUE PASA EN SU<br />

CONTEXTO”. ACENTOS BIOFÍLICOS,<br />

PIEZAS DE DISEÑO Y ELEMENTOS<br />

ARTÍSTICOS SON PARTE VITAL EN<br />

ESTOS ESPACIOS ORGÁNICOS, DONDE<br />

MUEBLES ERGONÓMICOS Y ADAPTABLES<br />

PROTAGONIZAN LOS ESPACIOS, LOGRANDO<br />

CONFORT PARA EL RECURSO HUMANO.<br />

33<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

METRO<br />

CUADRADO<br />

“Los procesos no pueden ser más<br />

importantes que la gente, están para<br />

facilitarles a las personas su trabajo,<br />

por eso el <strong>diseño</strong> orgánico abraza ese<br />

cambio continuo...”<br />

“Es muy importante que si nosotros<br />

lo que ofrecemos a los clientes es<br />

innovación y colaboración, nuestro<br />

espacio debe responder a eso. El<br />

bienestar de los colaboradores es lo<br />

que nos mueve, ellos deben sentirse<br />

respetados y bien tratados, pensando<br />

siempre en cómo sumarle a su forma<br />

de habitar un espacio colaborativo”.<br />

Las condiciones de la luz, el sentido<br />

de comunidad en la distribución<br />

espacial, ambientación adaptable a<br />

las necesidades y funciones de los<br />

puestos de trabajo, convierten estos<br />

ambientes en espacios versátiles y<br />

agradables para su uso y, por ende,<br />

producen buenos resultados.<br />

CONCEPTOS<br />

DE DISEÑO CLAROS<br />

“El ecosistema laboral de hoy es<br />

colaborativo, flexible e inspirador, con<br />

alternativas diversas para posibilitar<br />

a las personas controlar su entorno:<br />

“choice and control”, a través de la<br />

elección de aquellos elementos que<br />

le proporcionen una experiencia de<br />

usuario positiva (posturas adecuadas,<br />

formas de trabajo, nivel de privacidad<br />

ESTILO ECLÉCTICO PARA UN DISEÑO DE INTERIOR FAMILIAR Y AGRADABLE.<br />

LA DISEÑADORA VIRGINIA CABRAL CONFÍA EN SUS COLABORADORES, LOS HACE SENTIR COMO EN CASA, EN<br />

ESTE ESPACIO DISEÑADO POR ELLA. DISTRIBUYENDO ELEMENTOS DISTINTOS, UNA COLECCIÓN DE SILLAS<br />

FAMOSAS EN MINIATURAS, UNA MESA RÚSTICA EN MADERA PARA ROMPER COMPOSICIÓN, LIBROS, ALFOMBRAS<br />

Y PISOS ORIGINALES, OBRAS DE ARTE, ESTACIONES DE CAFÉ Y TÉ DE FÁCIL ACCESO, COMEDORES PARA EL<br />

USO DE TODOS. EN ERGOTEC NO CREEN EN EL FAMOSO “BACK OFFICE”, TODO ESTÁ A LA VISTA Y USO COMÚN,<br />

PROMOVIENDO LA INCLUSIVIDAD Y LA DIVERSIDAD.<br />

34<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


COLABORADORES<br />

CONVIVEN EN ÁREAS<br />

COMUNES, SIN<br />

DISCRIMINACIÓN Y A<br />

GUSTO CON ESTOS<br />

ESPACIOS PENSADOS<br />

PARA LA PRODUCTIVIDAD.<br />

y colaboración) que aseguren la productividad<br />

esperada”.<br />

MOBILIARIO<br />

ADAPTABLE PARA<br />

APROVECHAR<br />

LA TECNOLOGÍA<br />

“Hoy en día, los teléfonos móviles, los<br />

computadores portátiles y el wifi han<br />

logrado sacarnos de nuestros puestos<br />

de trabajo, formamos parte de<br />

múltiples equipos y pasamos de una<br />

tarea a otra, de una forma de trabajo<br />

a otra y asistimos a un montón de<br />

reuniones, presenciales o a distancia.<br />

El aprovechamiento de las tecnologías<br />

contribuye a manejar esta complejidad<br />

y reducir el estrés que se deriva<br />

de ella, por la tanto, la tendencia es<br />

integrarlas al entorno físico. Los espacios<br />

inteligentes y bien conectados<br />

mejorarán definitivamente nuestra<br />

experiencia laboral”.<br />

35<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACTUALIDAD<br />

PREMIOS<br />

América: Edificio de la copa<br />

‘Veles y Vents’ 2006.<br />

Valencia, España. Foto<br />

cortesía de Christian<br />

Richters.<br />

“Su lenguaje arquitectónico<br />

equilibra la consistencia con los<br />

principios fundamentales del<br />

<strong>diseño</strong> y la flexibilidad hacia las<br />

culturas locales. La obra de David<br />

Chipperfield unifica el clasicismo<br />

europeo a la compleja naturaleza<br />

de Gran Bretaña, e incluso la<br />

delicadeza de Japón. Es el fruto de<br />

la diversidad cultural”.<br />

36<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

REINO UNIDO<br />

SIR<br />

DAVID<br />

ALAN<br />

CHIPPERFIELD CH<br />

Premio Pritzker de Arquitectura 2023<br />

Texto y fotos: Premio Pritzker de Arquitectura y<br />

The Hyatt Foundation | Adaptación y traducción: Laura Olivo<br />

Arquitecto cívico, urbanista<br />

y activista, Sir David<br />

Alan Chipperfield CH ha<br />

sido seleccionado como el<br />

Laureado 2023 del Premio<br />

de Arquitectura Pritzker, el premio que<br />

es considerado internacionalmente como<br />

el más alto honor de la arquitectura.<br />

Sutil pero poderoso, moderado pero elegante,<br />

es un arquitecto prolífico que es<br />

radical en su moderación, demostrando<br />

su reverencia por la historia y la<br />

cultura mientras honra el patrimonio<br />

ya construido y los entornos naturales,<br />

reintentando la funcionalidad y la accesibilidad<br />

de nuevos edificios, renovaciones<br />

y restauraciones a través de un<br />

<strong>diseño</strong> moderno atemporal, que enfrenta<br />

las urgencias climáticas, transforma<br />

las relaciones y revitaliza las ciudades.<br />

“Estoy tan impactado de recibir<br />

este honor extraordinario y de estar<br />

asociado con los anteriores galardonados<br />

que han dado tanta inspiración a<br />

la profesión”, comenta Chipperfield.<br />

“Tomo este premio como un estímulo<br />

para continuar dirigiendo mi atención<br />

no solo a la sustancia de arquitectura


MUSEO JUMEX, en colaboración con<br />

TAAU / Oscar Rodríguez, maximizan<br />

eficientemente su forma y función en<br />

un sitio triangular, fusionando con una<br />

programación pública y privada para<br />

crear espacios cívicos dentro de un barrio<br />

revitalizado. Levantado sobre catorce<br />

columnas y un zócalo, el <strong>diseño</strong> del edificio<br />

fomenta el acceso general desde la planta<br />

baja hasta la logia en el piso superior,<br />

creando una plaza dinámica para la<br />

comunidad. Foto: Simon Menges<br />

y su significado, sino también a la<br />

contribución que podemos hacer como<br />

arquitectos para abordar los desafíos<br />

existenciales del cambio climático y<br />

la desigualdad social. Sabemos que,<br />

como arquitectos, se puede tener un<br />

papel más destacado y comprometido<br />

en la creación no solo de un mundo<br />

más hermoso, sino también más justo<br />

y más sostenible también. Debemos<br />

estar a la altura de este desafío y<br />

ayudar a inspirar a la próxima generación<br />

a aceptar esta responsabilidad<br />

con visión y coraje”.<br />

Sus obras construidas, que abarcan<br />

más de cuatro décadas, son expansivas<br />

en tipología y geografía, incluyendo<br />

más de cien obras que van


ACTUALIDAD<br />

PREMIOS<br />

desde edificios cívicos, culturales y<br />

académicos hasta residencias y urbanismo<br />

de planificación maestra en<br />

Asia, Europa y América del <strong>No</strong>rte.<br />

La Mención del Jurado de 2023 del<br />

Laureado afirma, en parte: “Este es<br />

un compromiso con una arquitectura<br />

de presencia cívica, quizás subestimada<br />

pero transformadora y la defi<br />

nición, incluso a través de comisiones<br />

privadas del ámbito público, se hace<br />

siempre con austeridad, evitando movimientos<br />

innecesarios y despejados<br />

de tendencias y modas, todo lo cual<br />

es un mensaje muy relevante para<br />

nuestra sociedad contemporánea. Tal<br />

capacidad para destilar y realizar<br />

operaciones de <strong>diseño</strong> meditado es<br />

una dimensión de la sostenibilidad<br />

que no ha sido evidente en los últimos<br />

años: la sustentabilidad como<br />

Procuraduría Vecchie, 2022.<br />

Venecia, Italia<br />

Real Academia de las Artes<br />

Masterplan, 2018.<br />

Londres, Reino <strong>Un</strong>ido.<br />

38<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

EL PREMIO DE ARQUITECTURA PRITZKER fue fundado<br />

en 1979 por el difunto Jay A. Pritzker y su esposa Cindy.<br />

Su propósito es honrar anualmente a un arquitecto o<br />

arquitectos vivos, cuya obra construida demuestre una<br />

combinación de esas cualidades de talento, visión y<br />

compromiso, que ha producido resultados consistentes y<br />

contribuciones significativas a la humanidad y al entorno,<br />

construido a través del arte de la arquitectura.


pertinencia, no solo elimina lo superfluo,<br />

también es el primer paso para<br />

crear estructuras capaces de durar,<br />

física y culturalmente”.<br />

Chipperfield calcula los impactos<br />

ambientales e históricos de la permanencia,<br />

abarcando el patrimonio<br />

construido, diseñando e interviniendo<br />

en diálogo con el tiempo y<br />

el lugar, para adoptar y refrescar<br />

el lenguaje arquitectónico de cada<br />

localidad. Como en la James-Simon-<br />

Galerie (Berlín, Alemania, 2018)<br />

situada en una isla estrecha a lo<br />

largo del canal Kupfergraben upfergraben y accesible<br />

por el puente Schlossbrücke,<br />

que sirve como la puerta de entrada<br />

a la Isla de los Museos. Dominantes,<br />

aunque discretas, columnatas con<br />

gran escala encierran una terraza,<br />

una amplia escalera expansiva y<br />

una variedad de espacios abiertos<br />

permiten la entrada de abundante<br />

luz en la gran entrada del edificio.<br />

El <strong>diseño</strong> permite amplias vistas<br />

desde dentro y más allá, incluso<br />

hasta los edificios adyacentes y el<br />

paisaje urbano circundante.<br />

El Hepworth Wakefield, 2011.<br />

West Yorkshire, Reino <strong>Un</strong>ido.<br />

“Diseñar no es inventar colores y formas.<br />

Se trata de desarrollar una serie de<br />

preguntas e ideas que tienen cierto rigor<br />

y consecuencia. Y si puedes hacer eso,<br />

no importa qué camino sigas, siempre<br />

y cuando lo hagas bien y hayas sido<br />

consecuente en el proceso.”<br />

“Él está seguro sin arrogancia, evitando<br />

constantemente la moda para<br />

confrontar y sostener las conexiones<br />

entre tradición e innovación, al servicio<br />

de la historia y la humanidad”,<br />

comenta Tom Pritzker, presidente de<br />

la Fundación Hyatt, que patrocina<br />

el premio. “Mientras sus obras son<br />

elegantemente magistrales, mide los<br />

logros de sus <strong>diseño</strong>s por medio de<br />

criterios sociales y ambientales.<br />

39<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

Texto y dirección creativa: Laura Olivo | Fotos: Robert Vásquez | Estilismo: Mariela Peña | Maquillaje: Avis Vásquez |<br />

Asistencia de coordinación: Katherine De La Cruz | Locación: Tienda Altri Tempi | Agradecimientos: Yudelka Checo, Marina Salcedo y Jhonatan Martínez<br />

UN DISEÑO CÁLIDO,<br />

HUMANO Y GLOBAL<br />

JEAN SANTELISES<br />

CONECTAR-FLUIR-CREAR: UN ESTILO MODERNISTA,<br />

BALANCEADO, FUNCIONAL Y LLENO DE IDENTIDAD.<br />

El desarrollo de su práctica profesional en la actualidad fluye entre el exterior y el interior del país.<br />

<strong>Un</strong>a mente adaptada al cambio, accionada por la creatividad, por la fidelidad a lo estético y por<br />

una línea de trabajo empática con el ser <strong>humano</strong> y toda la naturaleza. Las obras de Jean Santelises<br />

toman forma con su contexto y su función, una arquitectura que respeta los materiales, que juega<br />

con la luz, los colores y las dimensiones. Elementos que forman parte de un lenguaje original. En<br />

sus interiorismos percibimos la modernidad, lo citadino se torna empático y abrasador cuando lo<br />

fusiona con piezas de valor cultural; el arte convive en sus composiciones como núcleos activos del<br />

ambiente creado. Jean es un creativo fiel a sus ideas y transmite en sus conversaciones destellos<br />

constantes de curiosidad por lo nuevo, pero sin desmeritar lo ya establecido.<br />

40<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

JEAN SANTELISES ES ARQUITECTO CON MAESTRÍA<br />

EN THE ARCHITECTURAL ASSOCIATION (AA) EN LONDRES<br />

Y CON UNA CARRERA DESARROLLADA A NIVEL LOCAL Y<br />

EN EL EXTRANJERO. ¿QUÉ IMPACTO REPRESENTA PARA<br />

TI, QUE NACISTE EN REPÚBLICA DOMINICANA, EJERCER<br />

TU CARRERA EN LUGARES EXTRANJEROS? ¿CÓMO TE<br />

HA RESULTADO LA CONEXIÓN CON CIUDADANOS DI-<br />

VERSOS?<br />

New York es una ciudad internacional,<br />

es una ciudad del mundo y ser de un país<br />

tropical exótico en una jungla de cemento<br />

y vidrio da un aura energizante. Cuando<br />

me reúno con clientes, proyectan esa<br />

imagen de playa y calidez. Con esa visual,<br />

ya estamos del otro lado. Mis experiencias<br />

de vivir en varios países con historias<br />

diferentes me ha ayudado a poder conectar<br />

con todo tipo de persona; siempre<br />

estoy consciente en toda conversación<br />

que existen diferentes tipos de culturas<br />

y pensamientos que afectan cómo los<br />

individuos usan y leen el espacio. Me inclino<br />

siempre a ese nivel de consciencia y<br />

empatía, de escuchar primero y conectar.<br />

EL SER HUMANO QUE HABITA EL ESPACIO ES UNA<br />

LÍNEA CLARA PARA TU INSPIRACIÓN Y UN PUNTO DE<br />

PARTIDA. ¿QUÉ OTROS PARÁMETROS DAN INICIO A TU<br />

CONCEPTUALIZACIÓN CREATIVA?<br />

Creo que para muchas personas es difícil<br />

verdaderamente expresar la emoción y<br />

experiencia que quieren lograr en sus<br />

espacios. Ahí vengo yo, el psicólogo intérprete.<br />

En todo proyecto busco cuál es la<br />

idea ancla, la esencia del <strong>diseño</strong> específico<br />

para siempre tenerlo como referencia.<br />

Soy fiel en creer que los espacios deben<br />

consumirse no solo con la vista, por ende,<br />

la experiencia de cada requerimiento o<br />

función es tan importante de cómo se ve.<br />

Muy importante también es el entorno<br />

donde se desarrolla el proyecto, sus<br />

influencias próximas, el ambiente natural,<br />

el clima, el vecindario en la ciudad.


Elegimos reunirnos con Jean en<br />

la tienda de piezas y mobiliario<br />

de <strong>diseño</strong> Altri tempi. Junto con<br />

él exploramos algunas piezas en<br />

tendencia, disponibles en sus<br />

ambientaciones. El arquitecto<br />

posa junto a los otomanes de la<br />

marca italiana Calia.


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

DISEÑO MARCA PAÍS


LA ARQUITECTURA ES TU CARRERA, PERO EL TIEMPO TE<br />

DICTÓ CAMBIOS INTERESANTES INCURSIONANDO EN<br />

ÁREAS DEL DISEÑO INTERIORISTA Y DE MOBILIARIO.<br />

¿CÓMO SE TE DA ESTA RELACIÓN ENTRE DISEÑO Y<br />

ARQUITECTURA?<br />

Me gradué de la universidad pensando<br />

que cada rama de <strong>diseño</strong> es independiente<br />

y no se mezclan. Hoy en día, en<br />

mi expresión de <strong>diseño</strong> esto no puede<br />

ser más falso. Hay pensamientos que<br />

son bien blanco y negro; yo soy todo lo<br />

contrario, me expreso en el entremedio.<br />

Yo veo todos los proyectos, no importa<br />

la escala (un hotel, una villa, una tienda)<br />

con el entendimiento que el interior y la<br />

envolvente del espacio son inseparables.<br />

Yo <strong>diseño</strong> experiencias; entonces las<br />

necesidades funcionales como la visual<br />

final son de igual valor. Me encantan los<br />

proyectos donde tenemos la oportunidad<br />

de considerar todo, donde colaboramos<br />

con diferentes equipos y juntos logramos<br />

un espacio integrado.<br />

“YO TENGO UNA VISIÓN<br />

MUY CÁLIDA DE LO QUE<br />

ES ARQUITECTURA<br />

MODERNA, Y SE LO DEBO<br />

A HABER CRECIDO EN<br />

REPÚBLICA DOMINICANA.<br />

MIENTRAS MÁS LE DOY<br />

CABIDA A MI ORIGEN,<br />

MEJORES HAN SIDO LOS<br />

RESULTADOS DE MIS<br />

PROYECTOS”.<br />

LOS REQUERIMIENTOS DE ARQUITECTURA O DISEÑO<br />

INTERIORISTA EN EL CARIBE SON DISTINTOS A LOS DE<br />

NORTEAMÉRICA... ¿QUE MATERIALES “ENDÉMI-<br />

COS” PUEDES DEJAR PASAR DE TUS TRABAJOS<br />

LOCALES A LOS DEL EXTRANJERO? QUIZÁS PUEDEN<br />

SER SELLOS MUY PROPIOS DE JEAN SANTELISES EN SU<br />

CATÁLOGO DE TRABAJO?<br />

Yo tengo una visión muy cálida de lo que<br />

es arquitectura moderna, y se lo debo a<br />

haber crecido en República Dominicana.<br />

Mientras más le doy cabida a mi origen,<br />

mejores han sido los resultados de los<br />

proyectos. Las técnicas de construcción<br />

son muy diferentes entre un país y otro,<br />

los reglamentos también, pero trato de<br />

desarrollar proyectos donde las texturas,<br />

el color como acento y los materiales naturales<br />

son siempre parte de mi catalogo.<br />

Me encanta usar piedras naturales,<br />

mosaicos de cemento y madera.<br />

Desde un encuadre distinto el fotográfo Robert Vásquez captura al arquitecto Jean Santelises en<br />

un ambiente con el sofá seccionado de la línea Calia, modelo llamado Tango en tono neutral.<br />

43<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

DISEÑO MARCA PAÍS<br />

“Mis experiencias de vivir en varios países con historias<br />

diferentes me ha ayudado a poder conectar con todo tipo de<br />

persona, siempre estoy consciente en toda conversación que<br />

existen diferentes tipos de culturas y pensamientos que afectan<br />

cómo los individuos usan y leen el espacio”.


CONECTAR-FLUIR-CREAR...<br />

“EL ESPACIO EN QUE VIVIMOS, CONSUMIMOS Y COMPARTIMOS<br />

MOLDEA NUESTRAS ACTITUDES, NIVELES DE ENERGÍA Y/O<br />

TRANQUILIDAD, E INCLUSO EL COMPORTAMIENTO HACIA LOS<br />

DEMÁS. EN NUESTRA PRÁCTICA, TOMAMOS MUY EN SERIO<br />

NUESTRA RESPONSABILIDAD SOBRE CÓMO NUESTRO TRABAJO<br />

INFLUYE AL INDIVIDUO Y LA COMUNIDAD”.<br />

Algunos elementos de mobiliario presentes en esta foto son: mesa de centro Roberta<br />

Schilling, el sofá y las butacas de color terracota que se llaman Millas son de la marca Calía<br />

modelo Regal. La curiosa lámpara con piezas en madera es de la reconocida marca Moooi.


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

DISEÑO MARCA PAÍS<br />

“YA HAY UNA GRAN REPRESENTACIÓN DE INCREÍBLES MARCAS DE MOBILIARIO Y<br />

MATERIALES. A TRAVÉS DE REVISTAS COMO ESTA, VIAJES Y ACCESO A DISEÑO POR<br />

LOS MEDIOS SOCIALES HA HABIDO UN VERDADERO RENACER EN EL INTERÉS DE LOS<br />

USUARIOS POR BUENA ARQUITECTURA, BUEN DISEÑO Y ESTO SE REFLEJA EN EL INTERÉS<br />

DE TODA LA INCREÍBLE VARIEDAD DE OPCIONES QUE SE ESTÁN VIENDO EN EL PAÍS. LO<br />

MEJOR DE ESTE PROCESO ES QUE ESA NUEVA CONSCIENCIA TAMBIÉN HA DADO VALOR<br />

A LO LOCAL Y CREATIVIDAD ENDÉMICA”.


EL DISEÑO COMERCIAL ES PARTE DE TU OFICIO.<br />

¿CUÁLES PROYECTOS HAN SIDO DE RELEVANCIA<br />

PARA TI EN TU CARRERA EN ESTA ÁREA? ¿CÓMO<br />

PUEDE PARA TI, COMO DISEÑADOR, CONECTAR UNA<br />

MARCA CON SU ESPACIO?<br />

Me sorprendió lo mucho que me ha<br />

gustado desarrollar proyectos comerciales.<br />

En mis inicios, mi enfoque era<br />

solo residencial. Lo más excitante ha<br />

sido que en los proyectos comerciales<br />

más recientes que hemos trabajado, ha<br />

sido primero un ejercicio de interpretar<br />

los valores y misión de la marca, y de<br />

ahí crear un idioma único y propio. Con<br />

este vocabulario o herramientas, entonces<br />

comenzamos a definir la imagen de<br />

los espacios. Diría que todos los aspectos<br />

del <strong>diseño</strong> tienen la capacidad de<br />

ser un reflejo del “brand”. El “mood”,<br />

el nivel de accesibilidad, la audiencia<br />

específica son todos componentes que<br />

podemos definir con arquitectura.<br />

Estamos diseñando un concepto<br />

nuevo de ‘convenience store’ para unos<br />

clientes en Houston Texas (un híbrido<br />

entre un Cibo Express como en los aeropuertos<br />

y un Dean and Deluca como<br />

había en NY). En la carretera este tipo<br />

de parada es un respiro, un break de la<br />

monotonía del viaje, y que mejor visual<br />

que andar en un convertible con el pelo<br />

suelto, lentes oscuros, capota abajo<br />

disfrutando del momento. <strong>Un</strong>imos la<br />

energía de esa experiencia, las formas<br />

curvas y sexy del convertible, los colores<br />

vivos y llamativos con el concepto<br />

original que tenían los clientes de explorar<br />

lo orgánico y el “feel” del “farm<br />

to table”. Primero creamos el lenguaje<br />

visual y ahora estamos aplicándolo al<br />

primer local… tenemos más de cinco<br />

locales vistos en Houston y estamos<br />

empezando a explorar lugares como<br />

NY y Santo Domingo.<br />

Yo soy adicto al chocolate. Y que<br />

felicidad fue trabajar con Kahkow<br />

para crear la imagen de su primera<br />

tienda internacional fuera del país. En<br />

Brooklyn tuvimos la oportunidad de<br />

definir un lenguaje moderno, <strong>cálido</strong><br />

y con raíces claramente dominicanas.<br />

Fue tan ‘successful’ el <strong>diseño</strong> que luego<br />

remodelamos su tienda original en el<br />

BlueMall.<br />

Para Hyatt en Distrito Piantini estamos<br />

redefiniendo una identidad dominicana.<br />

Estamos creando espacios que celebran<br />

la viveza de nuestra cultura de una<br />

manera moderna, limpia y colorida.<br />

EL ESPACIO COCINA, ¿QUÉ PUEDE REPRESENTAR<br />

PARA TI EN TU HOGAR?<br />

A nosotros en casa nos encanta cocinar,<br />

incluso incluimos a los niños a participar.<br />

Para mí, personalmente, es un<br />

espacio social que cuando cocino quiero<br />

que todo el mundo esté alrededor y<br />

participe. Y así diseñamos nuestra cocina.<br />

<strong>Un</strong>a estética cálida con gabinetes de<br />

madera color carbón, fácil de usar, todo<br />

accesible, con materiales resistentes<br />

y funcionales. Inclusive diseñamos un<br />

área para los niños a su altura, donde<br />

si quieren agua o comer algo ellos<br />

mismos buscan y guardan sus cosas.<br />

Lo diseñamos así considerando que<br />

queremos criar niños desde pequeños<br />

independientes. Esa es mi versión de<br />

una cocina, cada cliente tiene su visión<br />

y lo importante en nuestro proceso es<br />

escuchar cuál es la versión para diseñarla<br />

verdaderamente personalizada,o<br />

adaptada al estilo de vida y aspiraciones<br />

de cada quien.<br />

<strong>Un</strong>a interesante cocina<br />

monocromática, moderna es<br />

de Contideco, diseñada por<br />

Yudelka Checo.


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

DISEÑO MARCA PAÍS<br />

Santelises ocupa la silla o<br />

butaca llamada Bibone de la<br />

marca José Leite de Castro<br />

JLC. La lámpara Armstrong en<br />

pedestal es de Natussi Italia.<br />

<strong>Un</strong>a mesita auxiliar con tope<br />

en mármol es de Malerba.<br />

Todos estos elementos<br />

disponibles en Altri Tempi.<br />

48<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


¿CÓMO DEFINIRÍAS TU LÍNEA DE TRABAJO; LO RELA-<br />

CIONAS CON ALGÚN ESTILO TRADICIONAL DEL DISEÑO?<br />

Abrazamos el modernismo <strong>cálido</strong> con<br />

una conexión a materiales y el paisaje natural,<br />

expandiendo sutilmente los límites<br />

tradicionales del <strong>diseño</strong>. Tiendo hacia<br />

una paleta cálida y clara, usando colores<br />

y patrones para iluminar el espacio. Los<br />

detalles de nuestra firma son divertidos<br />

e inventivos, con atención a la calidad y<br />

la textura del material. <strong>No</strong>s esforzamos<br />

por crear un sentido de lugar envolvente<br />

que desafíe las ideas preconcebidas de la<br />

arquitectura moderna.<br />

¿CUÁLES ELEMENTOS NO PUEDEN FALTAR EN UN PRO-<br />

YECTO DE INTERIORISMO TRABAJADO POR TU ESTUDIO<br />

DE DISEÑO, PIEZAS QUE DEFINAN LA IDENTIDAD DE TU<br />

FIRMA, QUE HAGAN QUE EL PRODUCTO FINAL LLEVE TU<br />

SELLO?<br />

La iluminación es uno de esos componentes<br />

que son importantísimos<br />

en nuestros <strong>diseño</strong>s. Pensamos en el<br />

“overall”, creamos posibilidades de<br />

diferentes escenas y también enfocamos<br />

las luminarias decorativas que resalten<br />

los espacios y destaquen un momento u<br />

objeto importante.<br />

SOBRE EL MERCADO LOCAL, ¿ESTÁN MÁS ACCESIBLES<br />

LAS OPCIONES DE PIEZAS DE MOBILIARIO INTER-<br />

NACIONAL PARA SU USO EN EL OFICIO DEL DISEÑO<br />

INTERIORISTA?<br />

Han sucedido varias cosas en los últimos<br />

años en nuestro país. Ya hay una gran<br />

representación de increíbles marcas<br />

de mobiliario y materiales. A través de<br />

revistas como esta, viajes y acceso a<br />

<strong>diseño</strong> por los medios sociales ha habido<br />

un verdadero renacer en el interés de los<br />

usuarios por buena arquitectura, buen<br />

<strong>diseño</strong> y esto se refleja en el interés de<br />

toda la increíble variedad de opciones<br />

que se están viendo en el país. Lo mejor<br />

de este proceso es que esa nueva consciencia<br />

también ha dado valor a lo local<br />

y creatividad endémica. Hay materiales,<br />

marcas y productos que están a la<br />

par con el resto del mundo del <strong>diseño</strong><br />

internacional.<br />

SEGÚN TU CRITERIO, ¿CÓMO INCIDE EL BUEN DISEÑO<br />

DE UN ESPACIO EN EL BIENESTAR DEL SER HUMANO<br />

QUE LO HABITA?<br />

El buen <strong>diseño</strong> de un espacio afecta<br />

todo lo relacionado al bienestar del ser<br />

<strong>humano</strong> y agregaría que también del medio<br />

ambiente. El espacio en que vivimos,<br />

consumimos y compartimos moldea<br />

nuestras actitudes, niveles de energía<br />

y/o tranquilidad, e incluso el comportamiento<br />

hacia los demás. En nuestra<br />

práctica, tomamos muy en serio nuestra<br />

responsabilidad sobre cómo nuestro trabajo<br />

influye al individuo y la comunidad.<br />

PUEDO NOTAR QUE TIENES UN VÍNCULO PROFESIONAL<br />

QUE NO TE DESCONECTA DE REPÚBLICA DOMINICANA,<br />

A PESAR DE QUE RESIDES EN EL EXTRANJERO.¿QUÉ<br />

PUEDES HABLARNOS DE ESTE ESTILO DE VIDA<br />

QUE MANTIENES EN TU OFICIO, VIVIENDO AMBOS<br />

PANORAMAS, DISTINTOS ESCENARIOS DE TRABAJO<br />

Y MANTENIENDO UNA RELACIÓN ESTABLE CON EL<br />

MERCADO LOCAL DEL DISEÑO?<br />

Nuestras vivencias nos moldean y definen;<br />

he aprendido en los últimos años<br />

que mientras más incorporo en mi práctica<br />

mi completa versión de mí mismo,<br />

mejor arquitectura hago. República Dominicana<br />

es una parte muy importante<br />

de mi formación. <strong>Un</strong>ido eso con los más<br />

de 20 años de experiencia trabajando en<br />

NY (mitad de esos independiente), es<br />

una excelente combinación para hacer<br />

<strong>diseño</strong> moderno, creativo, <strong>cálido</strong>, trascendental,<br />

profesional y respetuoso. Para<br />

mí, un escenario RD vs US, uno alimenta<br />

al otro; trabajo con un equipo que se<br />

mueve diariamente entre pulgadas y<br />

metros, entre el trópico y clima de invierno,<br />

y lo hacemos bien. Pueden cambiar<br />

las herramientas, la estética y métodos<br />

de construcción, pero sabemos que lo<br />

fundamental para lograr un buen <strong>diseño</strong><br />

no cambia por localidad.<br />

“LOS DETALLES DE<br />

NUESTRA FIRMA<br />

SON DIVERTIDOS E<br />

INVENTIVOS, CON<br />

ATENCIÓN A LA<br />

CALIDAD Y LA TEXTURA<br />

DEL MATERIAL. NOS<br />

ESFORZAMOS POR<br />

CREAR UN SENTIDO DE<br />

LUGAR ENVOLVENTE<br />

QUE DESAFÍE LAS<br />

IDEAS PRECONCEBIDAS<br />

DE LA ARQUITECTURA<br />

MODERNA”.<br />

49<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

DISEÑO MARCA PAÍS<br />

VEMOS UN ARQUITECTO QUE RESPETA LA RELACIÓN DE<br />

LO CREADO POR EL HOMBRE Y LA NATURALEZA. ¿CÓMO<br />

ESTÁ PRESENTE LA NATURALEZA EN TU TRABAJO?<br />

<strong>No</strong> estuviéramos aquí, si no fuera por<br />

nuestro entorno natural, lo respeto y<br />

celebro. Desde pequeño, mis memorias<br />

favoritas han sido rodeado de naturaleza,<br />

en la playa con mi familia, subiendo el<br />

Pico Duarte, pasando los veranos en los<br />

lagos de Maine. En proyectos en República<br />

Dominicana como el hotel Hyatt<br />

en Distrito o proyectos de residencias<br />

en Punta Cana y Casa de Campo, la<br />

naturaleza es un componente íntegro del<br />

proyecto en su expresión literal, pero<br />

también en la selección de materiales,<br />

colores, texturas y luminarias.<br />

Acabamos de terminar una villa en Punta<br />

Cana y, al entrar, la primera experiencia<br />

es un jardín interior y lo segundo es la<br />

vista ininterrumpida a la playa en el fondo.<br />

Todos los espacios de la casa están<br />

intencionalmente conectados y abiertos<br />

hacia el exterior. La villa se abre como<br />

una gran galería.<br />

Estamos diseñando una villa en Casa de<br />

Campo, que el centro de la casa será una<br />

terraza abierta. Este será el corazón y<br />

nodo para toda actividad. Desde antes de<br />

entrar, ya estás interactuando con agua a<br />

través de un canal continuo que termina<br />

en la piscina.<br />

En NY, recientemente diseñamos un<br />

apartamento combinando dos adyacentes,<br />

y uno de nuestros principales<br />

objetivos fue llevar luz natural a todos los<br />

espacios. Logramos un espacio <strong>cálido</strong> y<br />

energizante, utilizando texturas, materiales<br />

naturales y colores que acentúan los<br />

espacios.<br />

DISEÑO DE MOBILIARIO... ¿TIENES UN PROYECTO EN<br />

COLABORACIÓN EN ESTA ÁREA?<br />

Surgen proyectos donde la mejor<br />

solución es crear nuestro propio<br />

mobiliario, una solución hecha a la<br />

medida. Justo terminamos un proyecto<br />

donde diseñamos tres piezas únicas<br />

de mobiliario, entre estas una mesa de<br />

comedor de Portoro local (piedra natural<br />

perteneciente a mármoles de alta gama)<br />

que quedó espectacular. <strong>No</strong>s encanta<br />

inventar y brainstorm en la oficina. Ahora<br />

mismo estamos creando una escultura<br />

con la intención de usarla como punto de<br />

partida para una colección de muebles,<br />

objetos y <strong>diseño</strong>s de piso.<br />

TU ESTUDIO, CUÉNTANOS UN POCO SOBRE ÉL, Y<br />

¡ADELÁNTANOS ALGO SOBRE ESOS PROYECTOS IMPOR-<br />

TANTES QUE TIENES EN ACCIÓN!<br />

En J7 Design creemos que la arquitectura<br />

es una práctica transformadora que<br />

mejora la experiencia humana. Con ese<br />

entendimiento, nos esforzamos por crear<br />

un sentido de lugar que responda a los<br />

50<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

¿QUÉ SIGNIFICA EL ARTE Y LAS PIEZAS DE RELEVANCIA<br />

CULTURAL PARA JEAN SANTELISES EN LOS ESPACIOS<br />

DE INTERIORISMO?<br />

El arte es una expresión increíble de<br />

creatividad, define un punto de vista y<br />

emoción. Hemos tenido proyectos en<br />

los que toda la inspiración comienza por<br />

una obra de arte o un objeto de iluminación.<br />

Me recuerdo en la universidad<br />

que diseñé un edificio de apartamentos<br />

sin una pared viable para arte y me encontré<br />

tan ridículo cuando esto fue mi<br />

única crítica del proyecto. Ahora miro<br />

hacia atrás y pienso, ¡qué buen aprendizaje<br />

fue ese! El arte nos define como<br />

cultura y como persona, mis proyectos<br />

ahora ya siempre tienen espacio para<br />

este tipo de expresión.<br />

En la Torre Altri-Tempi en su 4to. nivel, se encuentra<br />

localizada la galería de arte de Lucy García, espacio<br />

que visitamos junto a Jean Santelises, descubriendo<br />

interesantes obras de arte expuestas de artistas como:<br />

Ana Elena Garuz, Claudio Gallina y Nestor Arenas.


objetivos y a las aspiraciones del cliente.<br />

Creemos que un proyecto de arquitectura<br />

y <strong>diseño</strong> exitoso requiere de un<br />

proceso interactivo. El resultado es generado<br />

por el esfuerzo conjunto de todas<br />

las disciplinas involucradas, en especial<br />

de los aportes de nuestros clientes. Todo<br />

proyecto para nosotros es un ejercicio de<br />

colaboración.<br />

Establecida en el 2014, la firma ha realizado<br />

proyectos residenciales, comerciales<br />

y hoteleros en los Estados <strong>Un</strong>idos<br />

y el Caribe, creando <strong>diseño</strong> a múltiples<br />

escalas. Ahora trabajamos desde oficinas<br />

en Manhattan, Hudson Valley, y<br />

República Dominicana.<br />

Estamos creciendo y disfrutando de la<br />

experiencia. En NY estamos conquistando<br />

el Upper East Side con proyectos en<br />

Madison y Park Avenue. En el Hudson<br />

Valley una casa en desarrollo y en Houston,<br />

Texas redefiniendo el concepto de<br />

“Convenience store”.<br />

En RD me he asociado con una increíble<br />

amiga y arquitecta, Lashmi Desangles,<br />

juntos nos hemos lanzado a crear<br />

proyectos en el país con una visión que<br />

rompe barreras tradicionales del <strong>diseño</strong><br />

local. <strong>No</strong>s movemos cómodamente entre<br />

diferentes escalas desde arquitectura<br />

e interiores. Estamos creando objetos<br />

escultóricos, diseñando interiores de<br />

hoteles y apartamentos, villas en Casa de<br />

Campo y Punta Cana, y pronto comenzaremos<br />

a diseñar un concepto modular<br />

para residencias de lujo en Jarabacoa.<br />

Parte de nuestra manera de crear como<br />

estudio es investigar temas y materiales,<br />

y hacer brainstorms sin parámetros específicos.<br />

De ahí han surgido conceptos e<br />

ideas que ya estamos implementando en<br />

proyectos actuales.


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

DISEÑO MARCA PAÍS<br />

Pintura de la artista Ana Elena Garuz llamada "Después de Lam" 2022.<br />

EL ARTE<br />

& EL DISEÑO...<br />

“Hemos tenido proyectos en<br />

los que toda la inspiración<br />

comienza por una obra de arte<br />

o un objeto de iluminación.<br />

El arte nos define como<br />

cultura y como persona,<br />

mis proyectos ahora ya<br />

siempre tienen espacio para<br />

este tipo de expresión”.


EL DELEITE DE CONVIVIR CON<br />

La Villa Madeira en Casa de Campo<br />

Rosadela Serulle, en el rol de<br />

diseñadora interiorista, nos presenta<br />

esta vivienda llena de luz, donde<br />

los espacios abiertos albergan una<br />

colección de mobiliario de línea<br />

simple, pero modernos en su <strong>diseño</strong><br />

y ricos en texturas naturales. Los<br />

acentos aportan calidez, la sensación<br />

de lo caribeño. Todo esto compone<br />

una identidad para esta villa<br />

dispuesta para el disfrute de sus<br />

propietarios y también para algunos<br />

inquilinos en temporadas específicas.<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos: Rosadela Serulle<br />

54<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


LAS TEXTURAS EN<br />

PAREDES Y PISOS<br />

HACEN UN ‘MATCH‘<br />

PERFECTO CON<br />

LOS ORIGINALES<br />

ELEMENTOS DEL<br />

DISEÑO DE INTERIOR.<br />

Las hermanas Serulle,<br />

Rosadela y María I., hacen<br />

la química creativa<br />

perfecta para lograr que<br />

un espacio tenga una<br />

personalidad propia y que, sobre todo,<br />

cumpla con la buena correlación de<br />

este con quienes están destinados a<br />

habitarlo. La arquitectura trabajada<br />

por María hace uso esplendoroso de un<br />

amplio terreno de 2,9<strong>90</strong> metros cuadrados.<br />

Esta Villa Madeira posee la<br />

ventilación ideal, ventanas y puertas<br />

hacen comunicación con el exterior,<br />

logrando una continuidad del paisaje<br />

hacia dentro, la altura de sus techos<br />

en madera le dan ese toque impresionante<br />

a la arquitectura interior. El<br />

<strong>diseño</strong> de interior realizado por Rosadela<br />

conceptualiza una morada para el<br />

disfrute sosegado, donde cada espacio<br />

ha sido pensado para transmitir un<br />

55<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

VILLAS DE ALQUILER<br />

56<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ROSADELA SERULLE ES UNA<br />

DISEÑADORA INTERIORISTA CON<br />

ESPECIALIDAD EN LUMINOTECNIA.<br />

HA SIDO RECONOCIDA Y AVALADA<br />

POR EL SBID ( SOCIETY OF BRITISH<br />

AND INTERNATIONAL DESIGN) Y<br />

POR LA INTERNATIONAL DESIGN<br />

PROFESSIONAL, GRACIAS A SUS<br />

IMPORTANTES INTERIORISMOS.<br />

lenguaje de buen gusto, donde la simplicidad<br />

es sinónimo de equilibrio y de<br />

un <strong>diseño</strong> interiorista bien ejecutado.<br />

Vemos un trabajo conjunto de arquitectura<br />

y <strong>diseño</strong> con brillo e identidad<br />

insular. La piedra laja, el mármol travertino,<br />

las maderas preciosas con sus<br />

lindas vetas y tonos desde el más claro<br />

al oscuro; los cristales trasparentes,<br />

cerámicas y elementos de alfarería;<br />

los textiles y tapizados en armonía con<br />

toda esa equilibrada paleta de color,<br />

son algunos de los componentes que<br />

conforman este resultado óptimo de un<br />

<strong>diseño</strong> diáfano y coherente.<br />

EN PALABRAS DE<br />

LA INTERIORISTA:<br />

“Para un proyecto residencial vacacional<br />

con doble finalidad: el disfrute de<br />

su propietario y de inquilinos. Se debe<br />

de tomar en cuenta un número de puntos<br />

para poder llevar a cabo un <strong>diseño</strong><br />

único y práctico”.<br />

57<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

VILLAS DE ALQUILER<br />

“Madeira está ubicado en el exclusivo<br />

resort de Casa de Campo La Romana,<br />

República Dominicana. Es una villa de<br />

cuatro habitaciones, tres de las cuales<br />

son dobles y la principal. Las áreas<br />

sociales son amplias y ofrecen toda la<br />

comodidad para el disfrute del mismo.<br />

En la primera reunión con el cliente,<br />

determinamos que esta villa sería<br />

abierta a ser alquilada, de modo que<br />

aquí debimos de tomar en cuenta los<br />

siguientes puntos:<br />

•Diseñar para mayor capacidad, como<br />

didad y simplicidad en su manejo, que<br />

buscan los turistas o locales al rentar<br />

una propiedad y en fin todos los deta<br />

lles para combinar en un buen <strong>diseño</strong><br />

58<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


EL DISEÑO DEL BAÑO<br />

PROVOCA RELAJACIÓN DE LOS SENTIDOS...<br />

MUROS EMERGEN DEL MÁRMOL TRAVERTINO<br />

DANDO LA SENSACIÓN DE UN TODO JUNTO<br />

A LAS ENCIMERAS. FINA GRIFERÍA PLATEADA<br />

HACE CONTRASTE. EL ESPEJO CIRCULAR<br />

APORTA MODERNIDAD.<br />

de un hogar vacacional. Por esta razón<br />

se tomó la decisión de hacer tres habitaciones<br />

dobles de tamaño queen, cada<br />

una con un amplio walk in closet y caja<br />

de seguridad. Vale decir que cuando<br />

trabajamos villas así, normalmente es<br />

“llave en mano”, esto significa que la<br />

entrego con todo adquirido y colocado.<br />

• Madeira tiene su enfoque principal<br />

en las áreas sociales, una sala amplia<br />

en su distribución que acomoda<br />

una gran familia o grupo. El área del<br />

comedor que puede sentar hasta 16<br />

59<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

VILLAS DE ALQUILER<br />

EL EXTERIOR SE LUCE DESDE DENTRO, LAS LUMINARIAS SON PROTAGONISTAS ESPECIALES EN EL<br />

INTERIORISMO DE ROSADELA SERULLE. LOS COMEDORES PIEZAS CLAVES EN LOS AMPLIOS SALONES DE<br />

VILLA MADEIRA. ACENTOS BIOFÍLICOS MARCAN UNA CONEXIÓN EVIDENTE CON LA NATURALEZA JUNTO AL<br />

VERDE CÉSPED DEL PATIO Y TODO SU PAISAJISMO.<br />

60<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


EL DISEÑO DE<br />

LA ILUMINACIÓN<br />

COBRA VIDA EN LA<br />

NOCTURNIDAD.<br />

UNA MIRADA A LA CASA<br />

DESDE LA ALBERCA<br />

ANTICIPA PLANES DE<br />

VELADAS AL EXTERIOR.<br />

personas, un gazebo climatizado que<br />

puede servir como un “hub” del dis<br />

frute adicional, ya sea para jóvenes o<br />

los mayores. En fin, todos los detalles<br />

que puedas querer de una lista cuando<br />

buscas pasar un vacaciones con familia<br />

o amigos”.<br />

“Este proyecto, como los demás que<br />

hemos logrado en Casa de Campo, fue<br />

uno que me encantó realizar, ya que<br />

no tan solo cumple con los deseos de<br />

mi cliente personalmente, sino que<br />

también tocamos y cumplimos con<br />

los puntos necesarios para lograr una<br />

villa lujosa para alquiler”.<br />

61<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Ciudad Colonial<br />

EXTERIORES<br />

62<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

Paisajes urbanos<br />

DESDE<br />

EL EXTERIOR<br />

AL INTERIOR<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos: Victor Stonem | Agradecimientos: Bosques Urbanos<br />

<strong>Un</strong>a vivienda para huéspedes temporales<br />

en la Ciudad Colonial es el espacio que<br />

Natalia Franch convierte en un ambiente<br />

contemporáneo, donde los elementos<br />

naturales del exterior interactúan con<br />

el interiorismo sencillo y adaptable. El<br />

sello local está presente en las piezas de<br />

arte y mobiliario, todo pensado para la<br />

función de esta vivienda: un alojamiento<br />

temporal para invitados de diferentes<br />

nacionalidades. La experiencia de habitar<br />

esta residencia se resume en valorar sus<br />

comodidades con mobiliarios de línea<br />

orgánica, movilidad fluida entre los<br />

ambientes, calidez de la iluminación y lo<br />

acogedor de incluir la flora natural que<br />

convive en el patio de esta residencia.


El ser <strong>humano</strong> coexistiendo con<br />

la naturaleza, y cuidándola, es el<br />

punto de partida para el trabajo<br />

de interiorismo que desarrolla<br />

Natalia. La preservación de los recursos<br />

naturales en los espacios urbanizados es<br />

parte de los valores que ella desarrolla con<br />

su proyecto “Bosques Urbanos”, áreas como<br />

proyectos residenciales, urbanismo, jardines<br />

verticales y techos verdes.<br />

NATALIA FRANCH. Estudió Diseño y Decoración<br />

Arquitectónica en la <strong>Un</strong>iversidad Iberoamericana.<br />

Posee una diplomatura de Paisajismo en Santo<br />

Domingo. Ha ejercido como diseñadora de<br />

interiores de espacios comerciales, recreativos y<br />

proyectos turísticos de lujo, e incursionado en el<br />

<strong>diseño</strong> de mobiliario e iluminación.<br />

UN ESPACIO CONTEMPORÁNEO<br />

EN LA CIUDAD COLONIAL<br />

“Es una casa de huéspedes para artistas<br />

internacionales que vienen a Santo Domingo<br />

para grabar música en el estudio de nuestro<br />

cliente. Era importante que los interiores fuesen<br />

sencillos, prácticos y fáciles de mantener.<br />

Además, debían tener identidad dominicana.<br />

Por eso optamos por arte naïf, obras de los<br />

artistas de la calle El Conde. Incorporamos<br />

piezas de Casa Alfarera como las lamparitas<br />

de las habitaciones y una mesita lateral de<br />

la sala. En nuestra búsqueda de accesorios<br />

tuvimos la suerte de encontrar una serie de<br />

pequeños floreros en cerámica esmaltada de<br />

63<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Ciudad Colonial<br />

EXTERIORES<br />

Alfadom (Circa 19<strong>90</strong>)”, cuenta la diseñadora.<br />

La luminosidad en los dormitorios es la<br />

alianza entre el exterior y el interior, donde el<br />

paisajismo del patio embellece y brinda esa<br />

sensación de sosiego en estas habitaciones.<br />

Flores tropicales adornan de forma sutil las<br />

mesas de noche; ropa de cama neutral hace<br />

juego con las texturas de la madera de las<br />

camas y muebles auxiliares. Algunos toques<br />

de verde, coral, crema y blanco juegan con<br />

los pisos rescatados.<br />

Estamos observando espacios balanceados,<br />

con identidad caribeña y que no caen en la<br />

saturación de recursos excesivos para lograr<br />

un estilo distintivo. La fibra de guano se<br />

impone en una hermosa butaca de <strong>diseño</strong><br />

contempáraneo que hace composición en<br />

una esquina, como invitando a la lectura o,<br />

quizás, para que los huéspedes posen en ella<br />

para una foto de recuerdo del lugar.<br />

EL SELLO LOCAL ESTÁ PRESENTE<br />

EN LAS PIEZAS DE ARTE Y<br />

MOBILIARIO, TODO PENSADO<br />

PARA LA FUNCIÓN DE ESTA<br />

VIVIENDA: UN ALOJAMIENTO<br />

TEMPORAL PARA INVITADOS DE<br />

DIFERENTES NACIONALIDADES.<br />

64<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


“El patio es muy especial. Recibimos un espacio<br />

entre muros, un canvas en blanco donde<br />

tuvimos la oportunidad de crear un jardín<br />

“silvestre”… la intención era que luciera<br />

que tenía años allí”. <strong>Un</strong> paisajismo <strong>cálido</strong>, de<br />

composición fluida, respetando su contexto<br />

de la Ciudad Colonial. <strong>Un</strong> gran comedor<br />

aporta estilo moderno e invita a disfrutar de<br />

la naturaleza.<br />

Las especies de plantas, flores y frutos son<br />

el escenario perfecto para que las aves de la<br />

zona disfruten de algunos alimentos, creando<br />

un sentido cíclico y ecológico. Dentro del<br />

jardín se encuentran las especies de farolito,<br />

cordelín, granada, guayaba, malagueta, ginger,<br />

monstera, jade, lirio de playa, entre otras.<br />

Todas estas plantas viven “sobre el pozo, que<br />

es un “feature” en las casas coloniales. En<br />

este caso encontramos un hueco en el suelo,<br />

decidimos levantar el pozo en ladrillos y restaurar<br />

este elemento como parte del patio”.<br />

65<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Fachadas verdes<br />

EXTERIORES<br />

Jardines verticales<br />

UN SUEÑO EN<br />

EL ENTORNO DE<br />

LAS CIUDADES<br />

Texto: Arq.Manolita Mejía | Fotos: Cirilo Olivares<br />

Cuando decimos ajardinar<br />

la ciudad, es convertir en<br />

jardín, un terreno; en este<br />

caso, los grandes muros<br />

libres de una ciudad. Esto así, porque<br />

las grandes metrópolis le han robado<br />

espacio a la naturaleza y nos hemos visto<br />

en la necesidad de ocupar nosotros sus<br />

muros, recuperando de esta manera el<br />

color verde, la sensación de frescura y<br />

tranquilidad. Además, está por decir que,<br />

a partir de la estética, es nuestro deber<br />

formar las ciudades en grandes tapices de<br />

colores formados por la misma naturaleza.<br />

Es una pared vegetal cubierta de plantas<br />

que se puede instalar en espacios<br />

interiores como en exteriores al aire<br />

libre. Con esta técnica, se integra tanto la<br />

vegetación como la arquitectura; quiere<br />

decir que el muro verde debe de ir de<br />

66<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


la mano con el estilo de la edificación.<br />

Estos, no solo tienen apariencia artística<br />

que destacan por su belleza, sino que<br />

además es mucho lo que aportan al<br />

medio ambiente y podemos disfrutar de<br />

unas vistas agradables y respirar libre de<br />

contaminación, pues es una ventaja más<br />

que aportan a nuestras vidas, a nuestro<br />

ánimo.<br />

Las plantas utilizadas en estos, absorben<br />

luz solar en un 50 % y reflejan un 30 % y<br />

favorece a un clima más agradable, pues<br />

nos evita un 33 % de aire acondicionado.<br />

En el interior, protege de los rayos<br />

ultravioletas.<br />

También, estos jardines, absorben el ruido<br />

en un 41 % que una pared normal, lo que<br />

crea un ambiente tranquilo.<br />

Puedes hacer volar tu imaginación,<br />

creando un mural o gran tapiz en plantas<br />

vivas, dando la sensación de estar en<br />

el paraíso. Si lo ves desde tu sitio de<br />

trabajo, aumenta la producción del<br />

mismo, dando un efecto positivo en<br />

los empleados en su productividad.<br />

Actúa como reserva de agua lluvia,<br />

absorbiéndola a través de las plantas.<br />

Hay gran variedad de plantas en la<br />

utilización para la creación del jardín<br />

vertical, tales como: hierbas aromáticas,<br />

helechos, enredaderas, suculentas,<br />

bromelias, photos, musgo…<br />

El tiempo de duración con el<br />

mantenimiento requerido es de 7 a 10<br />

años. Por este motivo necesita de los<br />

servicios de una empresa especializada<br />

en los mismos.<br />

Por lo que concluimos que nos adentra al<br />

paraíso de las plantas, donde cada hoja,<br />

textura y color nos da sensación de paz y<br />

tranquilidad…<br />

Retiene las lluvias, mitiga el calor y<br />

aumenta las áreas verdes en las ciudades,<br />

sintiendo el paraíso a nuestros pies y<br />

elevando nuestra mirada dando gracias.<br />

MANOLITA MEJÍA<br />

ARQ. PAISAJISTA<br />

Posee una vasta<br />

experiencia de más<br />

de tres décadas y ha<br />

dedicado su vida al mundo<br />

de las plantas. Pionera<br />

en el ordenamiento<br />

paisajístico urbano,<br />

posee alta sensibilidad<br />

por la flora caribeña, sus<br />

colores y texturas. Con<br />

estudios en la <strong>Un</strong>iversidad<br />

Politécnica de Madrid,<br />

entre otras, su carrera la<br />

ha llevado a ser docente<br />

por más de 27 años en<br />

diferentes universidades.<br />

Las grandes metrópolis le han robado espacio a la<br />

naturaleza y nos hemos visto en la necesidad de ocupar<br />

nosotros sus muros, recuperando de esta manera el color<br />

verde... Es nuestro deber formar las ciudades en grandes<br />

tapices de colores formados por la misma naturaleza.<br />

67<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Espacios:<br />

BAÑOS<br />

68<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

Originales Es<br />

Y CONCEPTUALES<br />

BAÑOS PARA VISITAS<br />

Entendemos que cada espacio es tan especial como<br />

quienes lo habitan. El baño de visita se define como<br />

uno de los espacios más importantes de nuestro<br />

hogar, y tenerlo con un buen concepto estético y<br />

ergonómico a la vez es lo recomendable. Ofrecer<br />

una experiencia a nuestras visitas y transmitirle<br />

confort y comodidad es lo más importante.<br />

Texto y fotos: Claudia Diná y Dalia Sued, Metric.<br />

como una pequeña caja de<br />

sorpresa para que el usuario<br />

se sienta a gusto a la hora<br />

de utilizarlo. Hay que crear<br />

un hermoso espacio con un<br />

estilo definido, es la primera impresión<br />

que nuestras visitas se llevarán. Lo más<br />

importante para lograr un buen <strong>diseño</strong><br />

es destacar la funcionalidad y comodidad<br />

a los usuarios. Por eso, diseña tu baño<br />

de visitas de tal manera que sea fácil de<br />

usar, pero también fácil de limpiar.<br />

Recuerda que este siempre debe estar<br />

disponible para tus invitados, por lo<br />

tanto, debe mantenerse limpio y ordenado.<br />

Para lograr un buen concepto y crear<br />

una experiencia inolvidable en el baño<br />

de visitas, lo primero a tomar en cuenta<br />

es el revestimiento a utilizar, en este<br />

caso, tenemos la dicha de poder utilizar<br />

cualquiera de las opciones que nos brinda<br />

el mercado. Claro está, siempre utilizar<br />

materiales que están en tendencia y así<br />

definir un estilo que perdure y a la vez<br />

lograr un buen <strong>diseño</strong>.<br />

Como selección podemos utilizar azulejos<br />

que marquen la pauta. La cerámica<br />

continúa siendo uno de los materiales top<br />

para las paredes de los baños en general,<br />

piezas con relieve que aportarán un toque<br />

diferente y muy original. La utilización<br />

del mármol es una de las tendencias que<br />

vienen pisando fuerte para las paredes de<br />

los baños actuales. También el microcemento<br />

está muy en tendencia para los<br />

baños sencillos, de espíritu minimalista<br />

o industrial. Este material es una muy<br />

buena opción.<br />

EL EMPAPELADO<br />

CREATIVO<br />

Con el papel tapiz no tenemos límites,<br />

este revestimiento continúa siendo<br />

tendencia para los interioristas. Por<br />

muchos años que pasen, tiene la facilidad<br />

que se puede sustituir si algún día<br />

nos cansamos y no es nada costoso y,<br />

lo más importante, no es invasivo a la<br />

hora de instalarlo.


69<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Espacios:<br />

BAÑOS<br />

Las molduras decorativas son propias<br />

de espacios clásicos y también pueden<br />

ser interesantes en estilos eclécticos y<br />

contemporáneos, combinadas con elementos<br />

de <strong>diseño</strong> más arriesgados.<br />

Para <strong>diseño</strong>s modernos, el color blanco<br />

y los neutrales en los inodoros y lavamanos<br />

sigue siendo el favorito, ya que<br />

aporta elegancia y da la sensación de<br />

que se ingresa a un ambiente limpio.<br />

ACCESORIOS ORIGINALES<br />

Con el tema de los accesorios de baños<br />

podemos ser aún más creativos, colores<br />

en metalizados dorados, cobre, negro<br />

mate, rose-gold, entre muchos otros.<br />

Debemos tomar en cuanta que no<br />

puede faltar un portarrollo de papel higiénico,<br />

un espejo, accesorios como jabonera<br />

o dispensador de jabón líquido<br />

y portatoallas para manos. Importante:<br />

un aromatizador o velas con aromas<br />

sirve como detalle decorativo y aporta<br />

El medio baño casi siempre es el baño<br />

de visitas, un espacio para demostrar<br />

la personalidad de tu hogar. Se vale<br />

ser creativos con la selección de los<br />

detalles y de las terminaciones. Pisos o<br />

mosaicos geométricos, empapelados<br />

gráficos y coloridos, mobiliario y grifería<br />

fuera de lo común.<br />

70<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


SELECCIÓN DE<br />

LENCERÍA PARA<br />

EL BAÑO<br />

Aporta un toque<br />

diferenciador.<br />

Deben ir a<br />

tono con las<br />

terminaciones del<br />

espacio y pueden<br />

personalizarse con<br />

monogramas o<br />

iniciales.<br />

Las texturas de<br />

las telas pueden<br />

ser orgánicas<br />

preferiblemente<br />

y decorarlas con<br />

diferentes técnicas<br />

de bordados.<br />

calidez al espacio y disfrute sensorial<br />

de manera original y elegante, un toque<br />

que personaliza ese ambiente.<br />

Así podemos lograr un buen <strong>diseño</strong> en<br />

nuestro baño de visita, donde los usuarios<br />

se lleven la mejor experiencia y a la<br />

vez se hayan sentido en plena confianza<br />

y comodidad. Siempre tomando en cuenta<br />

que cada espacio de nuestro hogar<br />

merece dedicación y pasión para lograr<br />

un concepto definido y a la vez brinde<br />

una sensación de comodidad, frescura y<br />

confort, creado para la funcionalidad de<br />

los usuarios, donde los espacios estén<br />

correctamente distribuidos y haya un<br />

<strong>diseño</strong> estético y ergonómico, con una<br />

selección de materiales definidos por el<br />

estilo y el concepto utilizado y así crear<br />

una linda experiencia para los usuarios<br />

y, en especial, para quienes lo habitan.<br />

“Somos Claudia Diná<br />

y Dalia Sued, una<br />

dupla de diseñadoras<br />

fundadoras de<br />

Metric, un estudio de<br />

<strong>diseño</strong> de interiores<br />

y arquitectura. <strong>No</strong>s<br />

complace diseñar<br />

espacios que traduzcan<br />

la personalidad de<br />

nuestros clientes.<br />

<strong>No</strong>s identificamos con<br />

las líneas simples,<br />

espacios atemporales y<br />

modernos”.<br />

71<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A/<br />

plus +<br />

CULTURA ALDABA<br />

#GASTRONOMÍA #DISEÑO COMERCIAL #RESTAURANTES<br />

#VIAJES #ESTILO DE VIDA<br />

EN EL DESIGN<br />

WEEK 2023<br />

UN VIAJE<br />

GASTROCULTURAL,<br />

SENSORIAL<br />

Y DIVERSO<br />

OZAMIA:<br />

POP UP RESTAURANT<br />

+ ART GALLERY<br />

<strong>Un</strong>a experiencia de gastronomía<br />

conceptualizada para los días<br />

en que aconteció el Design<br />

Week en la Ciudad Colonial<br />

de Santo Domingo. <strong>Un</strong> evento<br />

multidisciplinario donde lo<br />

mejor de la gastronomía y arte<br />

local establecen un lenguaje<br />

que expresa biodiversidad e<br />

identidad isleña.<br />

Coordinación: Laura Olivo | Fotos: José Rozón |<br />

Agradecimiento: Natalia Nachón<br />

72<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


El arquitecto, interiorista y<br />

diseñador de experiencias<br />

de lujo, dominicano con<br />

base en España, Rodolfo<br />

Madera, y el reconocido<br />

chef dominicano/suizo, Olivier Bur,<br />

han unido sus firmas Let’s Drunch<br />

y Zhorigo respectivamente, para<br />

presentar Ozamia, producto de un juego<br />

de palabras que combina “Ozama”,<br />

el río que atraviesa Santo Domingo y<br />

conecta las montañas y el mar; y “Zamia<br />

debilis”; la palabra latina para guáyiga,<br />

el alimento más antiguo que se puede<br />

encontrar y que todavía se utiliza en la<br />

cocina de nuestra isla.<br />

En estos eventos sensoriales se<br />

pudieron apreciar montajes<br />

de mesas de identidad local,<br />

elementos de artesanía criolla,<br />

como piezas del proyecto<br />

“Bolume 0.1”, sillas con fibras<br />

de los tejedores locales, tabaco,<br />

cucharas y cubiertos en madera<br />

de guayacán, ente otros...<br />

UN MENÚ DE 7 TIEMPOS:<br />

Con maridaje de cocteles de autor<br />

diseñados por la galardonada mejor<br />

mixóloga de México, Eli Martínez;<br />

incluyeron desde el “poco común<br />

en la ciudad” pan de guáyiga como<br />

también maceraciones especiales con<br />

jengibre, cranberry dominicano y<br />

otros sabores únicos. Todas las cenas<br />

fueron en formato showcooking, por<br />

lo que los asistentes apreciaron ver<br />

todo el proceso de preparación de<br />

sus platos. Para complementar esta<br />

experiencia sensorial, se suma el valor<br />

de lo hecho a mano en artesanía, con<br />

vajillas y sillas hechas por reconocidos<br />

artesanos locales.<br />

EL POP UP EN UNA<br />

CASONA COLONIAL DE 1520<br />

Casa Garay, en el corazón<br />

de la Ciudad Colonial, es la<br />

casona histórica de dos niveles<br />

construida en 1520 y ubicada<br />

en el Parque Padre Billini que<br />

albergó este proyecto único<br />

en el Design Week RD. En el<br />

segundo nivel colocaron tres<br />

salas expositivas, con 20<br />

artistas invitados. Las primeras<br />

dos salas: “Conexiones” y<br />

“Guagua: Atravesando el<br />

paisaje”, por Eliazar Ortiz, con<br />

las técnicas y la identidad,<br />

curadas por Nikita Glasnovic; y<br />

una tercera, “Rulay Room”, bajo<br />

la curaduría de Isai C. Mencía y<br />

Rulay Magazine.<br />

73<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


74<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


75<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ESPACIOS<br />

SOCIALES<br />

ÁREAS DE USO COMÚN<br />

MODERNAS Y FUNCIONALES<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos: Colectivo de Diseño Contín García<br />

<strong>Un</strong>idad conceptual, equilibrio, orden,<br />

luminosidad, versatilidad y flexibilidad<br />

en los espacios, son parte de los pilares<br />

de trabajo, que un interiorista no debe<br />

obviar en la ejecución de un buen <strong>diseño</strong><br />

de espacios comunes en un residencial<br />

privado de apartamentos. El Colectivo<br />

de Diseño Contín García marca un buen<br />

ejemplo con estos espacios en una torre<br />

de residencias ubicada en el sector de<br />

La Esperilla. Las diseñadoras Vanessa<br />

Contín y Marlene García nos detallan<br />

sobre este proyecto.


La “Tree Tower IV y la V”<br />

son dos edificaciones de<br />

tipo residencial localizadas<br />

en Santo Domingo.<br />

El estudio de <strong>diseño</strong><br />

desarrolló este proyecto en el 2022,<br />

logrando la concepción y ejecución del<br />

<strong>diseño</strong> de áreas principales como el<br />

recibidor, salas de estar comunes, una<br />

terraza con piscina, algunas antesalas,<br />

baño y salón para reuniones.<br />

“Trabajamos un lobby que nos da la<br />

bienvenida con una combinación de<br />

texturas de madera en los techos,<br />

porcelanato y piezas de mármol en<br />

los revestimientos, destacando por<br />

sus líneas rectas, limpias y modernas<br />

que generan un espacio para todos<br />

los gustos”. Mobiliarios con tapice<br />

ría azul contrastan con los tonos en<br />

madera y el blanco predominante en<br />

los acabados.<br />

En un nivel superior se comunican<br />

ambas torres, con un espacio de<br />

transición que toma forma de sala y<br />

se extiende a una terraza con piscina<br />

y área de BBQ. <strong>Un</strong>a impresionante<br />

vista urbana puede ser agradable<br />

para los usuarios de estos espacios de<br />

uso común en las torres. “<strong>Un</strong> concepto<br />

flexible que permite generar diferen<br />

tes áreas de esparcimiento y descan-<br />

so”, así lo describen las creativas del<br />

Colectivo de Diseño Contín García.<br />

UN ESPACIO<br />

PARA VARIOS USOS<br />

El adaptable salón multiuso para<br />

reuniones o actividades se integra al<br />

conjunto con un interesante trabajo<br />

en paredes y techo. <strong>Un</strong>a gran mesa le<br />

da personalidad al espacio bien aprovechado.<br />

En los techos, dos terrazas<br />

tipo rooftop complementan las áreas<br />

sociales abarcadas.<br />

Los espacios sociales son ambientes de uso común en un<br />

condominio habitado, promueven la interrelación y el<br />

esparcimiento. <strong>Un</strong> buen trabajo de <strong>diseño</strong> convierte estas áreas<br />

en parte esencial de la identidad de una edificación urbana.<br />

77<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUS<br />

Espacios comunes<br />

AGRADABLES<br />

ACENTOS HACEN<br />

REJUEGO VISUAL<br />

EN EL ESPACIO DEL<br />

LOBBY, APORTANDO<br />

DINAMISMO<br />

VISUAL JUNTO A<br />

LOS DISEÑOS DE<br />

PAREDES Y TECHOS.<br />

COLECTIVO DE DISEÑO<br />

CONTÍN GARCÍA es un estudio<br />

de <strong>diseño</strong> de interiores que<br />

surge en 2015 cuando, al<br />

compartir su visión del futuro<br />

y lo que buscaban en una<br />

compañía, Vanessa Contín<br />

y Marlene García deciden<br />

unir fuerzas. “<strong>No</strong>s dedicamos<br />

a crear espacios estéticos<br />

y funcionales que generan<br />

emociones y un sentido de<br />

pertenencia al usuario que lo<br />

habite”.<br />

(Vanessa Contín)<br />

78<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


ACOGEDOR, LUMINOSO, PULCRO, ADAPTABLE Y<br />

FUNCIONAL SON CUALIDADES QUE DEBE CUMPLIR EL<br />

INTERIORISMO DE UN ÁREA COMÚN. ESTA ÁREA DEL<br />

HALL O VESTÍBULO DA LA BIENVENIDA A LA TORRE,<br />

EXPRESANDO LA PERSONALIDAD DE SU DISEÑO GENERAL.<br />

79<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUS<br />

Diseño efímero<br />

Crisermy Mercado<br />

DESDE EL<br />

INTERIORISMO<br />

A LA PANTALLA CHICA<br />

Recibió un Emmy, otorgado en la categoría ‘Mejor dirección<br />

de arte’, por su trabajo en “The Kelly Clarkson Show”, de la<br />

cadena televisiva NBC <strong>Un</strong>iversal. Es una dominicana que<br />

llegó con muchos sueños a los Estados <strong>Un</strong>idos y, uno de ellos,<br />

era trabajar en esta cadena de televisión.<br />

Entrevista: Patricia Acosta | Fotos: Cortesía de la diseñadora<br />

80<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

Ella es arquitecta, graduada en<br />

la <strong>Un</strong>iversidad Iberoamericana<br />

(UNIBE), amante del cine<br />

y la televisión. Al finalizar sus<br />

estudios, se muda a la ciudad<br />

de New York a estudiar actuación de teatro,<br />

cine y televisión. Además, realizó un intensivo<br />

en la <strong>Un</strong>iversidad de Nueva York (NYU)<br />

en producción de cine y TV. Al finalizar, se<br />

mudó a Miami en donde reside actualmente.<br />

Al llegar, trabajó remodelando casas por<br />

varios años.<br />

En el 2013 participó en una competencia<br />

tipo reality para el canal HGTV, en donde<br />

diseñadores y arquitectos compiten por la<br />

oportunidad de ganar $60,000.00 dólares y<br />

su propio show de TV en la cadena. “Fui la<br />

primera latina en participar y la cuarta eliminada<br />

y, al finalizar esta filmación, decido<br />

¿CÓMO ES EL PROCESO DE<br />

CREAR UNA ESCENOGRAFÍA?<br />

Su inspiración le llega de todos<br />

lados: de obras de arte, comerciales,<br />

naturaleza o textiles. Cada proyecto<br />

presenta un reto nuevo y la mayoría<br />

de las veces cada uno tiene<br />

conceptos muy distintos, lo cual le<br />

permite reinventarse. La mayoría<br />

de la veces, el proceso de <strong>diseño</strong><br />

inicia cuando el concepto del show<br />

ya está desarrollado; eso le permite<br />

presentar ideas que cumplan con<br />

las necesidades planteadas por el<br />

cliente. “Entiendo que el hecho que<br />

hace mis <strong>diseño</strong>s sean reconocidos<br />

es el uso de la iluminación y el<br />

generar espacios funcionales,<br />

acogedores e interesantes”, explica.


LA CREATIVA ACOSTUMBRA A SEGUIR TENDENCIAS DE DISEÑO PARA<br />

PODER MANTENERSE A LA VANGUARDIA. NO PUEDE PERMITIRSE QUE<br />

NINGÚN PROYECTO TENGA ALGÚN PARECIDO CON EL ANTERIOR. DEBE<br />

PRESENTAR SIEMPRE UNA PROPUESTA FRESCA, DINÁMICA Y RELEVANTE.<br />

incursionar en el mundo de la televisión de<br />

manera más activa, pero desde el área de<br />

<strong>diseño</strong>”, confiesa Mercado.<br />

Con su participación en esta plataforma<br />

de HGTV Star, se le abrieron puertas de<br />

otras cadenas televisivas como Telemundo,<br />

<strong>Un</strong>ivision y Nickelodeon. Su desempeño y las<br />

relaciones que hizo le permitieron abrir, en<br />

el 2018, su compañía Cris Mercado Design,<br />

LLC. Concluyó hablando de su próximo proyecto.<br />

Terminó la filmación de su segundo<br />

show de TV para Discovery, Warner Bro, en<br />

donde, junto con el renombrado chef Aarón<br />

Sánchez, estará remodelando restaurantes de<br />

familias latinas en Los Ángeles, California.


A-PLUS<br />

Diseño efímero<br />

La escenografía<br />

EL ARTE DE EMBELLECER<br />

EL TEATRO<br />

La escenografía es el arte y la técnica de <strong>diseño</strong> que se puede utilizar<br />

en diversos sectores, sin limitaciones. En el teatro, hacer uso de decoraciones,<br />

reproducciones, réplicas y objetos de <strong>diseño</strong> es tan importante como la obra misma.<br />

Texto: Yanibel Luna | Fotos: Fuente externa<br />

82<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

En el Teatro Nacional<br />

Eduardo Brito, se<br />

presentaron las obras<br />

Mariposas de Acero y Hoy<br />

no me puedo levantar<br />

con conceptos escenográficos que<br />

ayudaban a transmitir las historias en<br />

cada obra.<br />

“El concepto escenográfico siempre va<br />

a estar estrechamente ligado a la puesta<br />

en escena. En ninguno de mis montajes<br />

la escenografía sirve como decorado,<br />

más bien es un elemento fundamental<br />

que me ayuda a contar la historia”,<br />

explicó Waddys Jáquez, productor del<br />

musical Mariposas de Acero.<br />

Según Jáquez, a medida que fue<br />

desarrollando el libreto, comenzó a<br />

elaborar los bocetos inspirados en las<br />

diferentes situaciones de la historia.<br />

Esta pieza de teatro contemporáneo,<br />

también producida por Pablo García,<br />

hace uso de escenarios proyectados,<br />

(proyección 3D mapping), de modo


“El concepto escenográfico siempre va a estar estrechamente ligado a la puesta en<br />

escena. En ninguno de mis montajes la escenografía sirve como decorado, más<br />

bien es un elemento fundamental que me ayuda a contar la historia”. W. Jáquez<br />

WADDYS JÁQUEZ<br />

Es un productor, actor, y<br />

director teatral. Su trabajo<br />

en el mundo del espectáculo<br />

lo ha hecho merecedor de<br />

16 premios Soberano. Ha<br />

escrito alrededor de 18<br />

obras y ha dirigido musicales<br />

para Broadway.<br />

que durante la función permite cambiar<br />

los espacios escénicos sin dificultad,<br />

creando una atmósfera de realismo.<br />

Los proyectos teatrales toman su<br />

tiempo, sobre todo cuando el contenido<br />

es histórico y exige ser estudiado para<br />

su puesta en escena. Mariposas de<br />

Acero duró cuatro años en la planeación<br />

del <strong>diseño</strong>, concebido para proyectarse<br />

en cualquier escenario. “Ideamos<br />

una escenografía simple, en base a<br />

seis paneles laterales y un gran panel<br />

frontal, no solo para poder proyectar<br />

sobre ella, sino también para que fuera<br />

sencilla la transportación y colocación”,<br />

comentó Jáquez.<br />

Para que una obra teatral sea del<br />

agrado de los espectadores, es<br />

importante generar un buen concepto<br />

estético, visual y sonoro para contar<br />

la historia.<br />

“El concepto es lo que pare el efecto”,<br />

dice Jáquez, y a la vez, agrega, “una vez<br />

que se tienen estos elementos claros,<br />

lo siguiente es hacer todo el esfuerzo<br />

posible para lograr un trabajo con alto<br />

nivel profesional. Si estos factores se<br />

unen, es muy probable que el producto<br />

sea del agrado para el público”.<br />

“Mariposas de Acero” relata<br />

cronológicamente la fatídica<br />

historia del destino de las<br />

hermanas Mirabal (Patria,<br />

Minerva y María Teresa),<br />

quienes se opusieron al<br />

régimen de Rafael Leónidas<br />

Trujillo. El musical también<br />

destaca la valentía de otras<br />

mujeres que jugaron un papel<br />

importante en la vida de las<br />

Mirabal y en los movimientos<br />

en contra del régimen de la<br />

época: Sagrario Díaz, Dedé<br />

Mirabal, Tomasina Cabral, Ana<br />

Antonio Rosario, Mercedes<br />

Reyes y Fe Violeta Ortega.<br />

83<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUS<br />

Diseño efímero<br />

“HOY NO ME PUEDO<br />

LEVANTAR”<br />

“Lo más importante en el concepto de<br />

la escenografía, es crear un espacio<br />

multifuncional donde se pueda<br />

desarrollar una gran variedad de<br />

ambientes y representaciones reales<br />

y surreales, con cambios muy rápidos<br />

de una escena a otra”, comentó José<br />

Llano, productor de la obra Hoy no me<br />

puedo levantar.<br />

La ambientación de la obra y cada una de<br />

sus escenas tienen como punto central<br />

de referencia el Madrid de los años 80 y<br />

las diversas manifestaciones artísticas y<br />

culturales de la época.<br />

Este musical y su escenografía fueron<br />

concebidos para presentarse en<br />

un espacio teatral tradicional o un<br />

espacio que se pueda adaptar con las<br />

necesidades técnicas (tramoya, luces,<br />

proyecciones, efectos especiales).<br />

“Los detalles visuales, lo que es la<br />

dirección artística, son actualmente una<br />

de las partes más relevantes en cualquier<br />

JOSÉ LLANO<br />

Es un reconocido mercadólogo y<br />

productor de teatro, CEO de la agencia<br />

D’ Llano Marketing Studio. Creador del<br />

proyecto “Caminantes por la vida”, plan<br />

a favor de las instituciones que luchan<br />

contra el cáncer. Su relación con el<br />

teatro comenzó con su pasión hacia los<br />

musicales. Se estrenó como productor<br />

general con el musical español<br />

“La Llamada” nominado en Premios<br />

Soberano 2021 como “Mejor obra<br />

de teatro musical”.<br />

84<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


“Los detalles visuales, lo que es la dirección<br />

artística, son actualmente una de las partes más<br />

relevantes en cualquier producción. Estamos en la<br />

época del multimedia y precisamente este musical<br />

hace gala de los mejores recursos...”. José Llano.<br />

producción. Estamos en la época del<br />

multimedia y precisamente este musical<br />

hace gala de los mejores recursos<br />

visuales, modernas proyecciones y<br />

mapping”, expresó Llano.<br />

Además, cuenta con una escenografía<br />

de gran escala y multifuncional, muy<br />

integrada a las proyecciones; gran<br />

variedad en el vestuario, con <strong>diseño</strong>s<br />

y colores, también acordes con las<br />

ambientaciones, y las luces que destacan<br />

cada momento del musical, así como<br />

efectos especiales de vuelos, lo que<br />

provoca que el espectador no pierda la<br />

atención del escenario.<br />

El costo del montaje en general es de 15<br />

millones de pesos como producción.<br />

TEATRO NACIONAL EDUARDO<br />

BRITO FUE EL ESCENARIO<br />

DE ESTAS PRODUCCIONES.<br />

EMBLEMÁTICA EDIFICACIÓN DE R. D.<br />

CONSTRUIDA POR EL ARQUITECTO<br />

TEÓFILO CARBONELL ARIAS.<br />

85<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUSLugares Lugares de Encuentro<br />

UN TEMPLO DE<br />

LA GASTRONOMÍA<br />

ASIÁTICA<br />

EN SANTO<br />

DOMINGO<br />

Partiendo de una visión familiar y la<br />

disposición de brindar parte de su<br />

cultura a los dominicanos, se materializa<br />

el proyecto de gastronomía asiática<br />

moderna “Wu Asian Cuisine”. Para los más<br />

exigentes paladares, es un restaurante<br />

con cocina de calidad, que rinde homenaje<br />

a platos emblemáticos de la comida<br />

cantonesa y algunas nuevas versiones<br />

interesantes de la cocina oriental.<br />

Texto: Ana Katherine De La Cruz Soriano | Fotos: Julio César Peña<br />

86<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

Apropósito de las celebraciones<br />

del año nuevo lunar<br />

chino, nos acercamos<br />

a un lugar muy popular en<br />

las redes sociales, ubicado<br />

en el sector Los Prados de Santo Domingo.<br />

<strong>Un</strong> concepto de comida asiática tipo fusión,<br />

donde la preparación de sus platos se<br />

inspira en la gastronomía china-cantonesa,<br />

japonesa, tailandesa y la cocina de Indonesia.<br />

En definitiva, una rica mezcla de<br />

sabores de la cultura asiática que cautivan<br />

a paladares curiosos del buen comer.<br />

El nombre de este restaurante “Wu” viene<br />

del cantonés chino, el cual significa “la<br />

entrada al cielo”, un cielo de sabores, una<br />

atmósfera agradable, un cielo de distintas<br />

ambientaciones temáticas para los comensales<br />

que se pueden percibir al pasar por<br />

el singular pórtico de la entrada. <strong>Un</strong>a obra<br />

arquitectónica típica china “fabricada por<br />

artesanos chinos que tallaron y pintaron<br />

las vigas de madera en Beijing, para luego<br />

ser ensambladas de forma tradicional por<br />

ingenieros dominicanos”. Al momento de


subir las escalinatas de la entrada al restaurante,<br />

lo primero que te da la bienvenida<br />

son los leones guardianes de color blanco,<br />

ubicados a cada lado de la entrada. Estas<br />

piezas son simbólicas y, según la tradición,<br />

se colocan para la protección contra los<br />

malos espíritus. Al seguir avanzando por<br />

el lugar, nos encontramos con un atractivo<br />

y curioso patio, con una decoración<br />

de lámparas y manteles en color rojo, un<br />

tono muy usado en la cultura china, pues<br />

significa felicidad, prosperidad y éxito.<br />

Este color es símbolo de la buena suerte.<br />

Dentro del entorno se respira aire puro y<br />

fresco, es un ambiente que transmite paz<br />

y se le suma el efecto relajante del sonido<br />

que emite una pequeña fuente de agua con<br />

peces al fondo. En ese mismo trayecto hay<br />

un elegante salón que ha sido el escenario<br />

perfecto para muchas festividades, como<br />

bodas, cumpleaños y bautizos; cuenta con<br />

una decoración muy similar a los restaurantes<br />

de China.<br />

Al fondo del salón se observa una pared con<br />

un mural pintado por la consagrada artista<br />

plástica dominicana Ada Balcácer, una obra<br />

de arte que aporta singularidad y atractivo<br />

a este salón interior. El techo cautiva las<br />

miradas por la disposición en este de unas<br />

curiosas sombrillas al estilo chino, con<br />

hermosos motivos pintados.<br />

87<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUS<br />

Lugares de encuentro<br />

Los monjes budistas se han<br />

convertido en parte importante<br />

de Wu, pues los comensales<br />

tienen como tradición colocar<br />

una moneda en las tazas que los<br />

acompañan, como símbolo de<br />

atraer la prosperidad.<br />

UNA FAMILIA<br />

ENTUSIASTA DE SU<br />

CULTURA<br />

Doña Rosa Ng, conocida por muchos en el<br />

país, incluyendo toda esa comunidad que<br />

sigue la cultura asiática a nivel local, fue<br />

representante de República Dominicana<br />

en China; también fue fundadora del<br />

popular “Barrio Chino Dominicano”. Ella<br />

ha guiado a su familia que, con esfuerzo,<br />

entrega y dedicación, han logrado que<br />

este negocio gastronómico –Wu Asian<br />

Cuisine– tenga el éxito actual. Esta<br />

familia dominico-china está conformada<br />

por Wolfram Michael Eberle Ng, doña<br />

Rosa Ng Báez, Walter Frank Eberle Ng y<br />

Martha Hera de Eberle Ng.<br />

88<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Después de disfrutar de una refrescante<br />

bebida en el jardín, en una agradable<br />

y nutrida conversación con la familia<br />

Ng, nos invitan a degustar los platos<br />

principales en un salón formal, decorado<br />

con tonos dorados y amarillos. <strong>Un</strong>a mesa<br />

redonda y giratoria engalana el ambiente.<br />

En el salón VIP, que fue creado con la<br />

intención de “reflejar la serenidad de<br />

los salones típicos de los restaurantes<br />

asiáticos”, iniciamos con una entrada muy<br />

peculiar: una deliciosa bandeja variada<br />

con dimsum, grunchy gohan, nigiris y<br />

sushis, quedándonos sorprendidos con los<br />

sabores de estos bocados. Continuamos<br />

con un emblemático y popular plato<br />

para los comensales: “el pollo pekinés”.<br />

De textura suave, se acompaña con una<br />

gustosa salsa. Este plato sale también<br />

Dentro del restaurante Wu podrás disfrutar de<br />

cuatro amplios salones con decoraciones que<br />

resaltan la cultura china y de un patio que te<br />

permite disfrutar la comida en plena conexión<br />

con la naturaleza; también cuenta con un<br />

interesante bar que se encarga de brindar los<br />

más exquisitos cocteles.


A-PLUS<br />

Lugares de encuentro<br />

con unas tortillas de arroz, vegetales<br />

y las salsas o reducciones de pato y de<br />

ciruela, que le aportan el toque intenso a<br />

este plato. El equipo estrella de Wu nos<br />

sorprende sacando de sus fogones un<br />

triple servicio: un “charsiu ricepot”, un<br />

“cerdo general Tso” y el plato salteado<br />

de “vegetales mixtos Wu”, platos que<br />

elevaron aún más nuestra admiración<br />

por la cocina de este restaurante.<br />

Para completar esta rica experiencia<br />

gastronómica enriqueciendo nuestros<br />

paladares, no se podía quedar la parte<br />

dulce del día, y les cuento que fuimos<br />

muy afortunados porque este postre está<br />

recién salido del horno. Es lo más nuevo<br />

dentro del menú del restaurante, nos<br />

tocó degustarlo y le dimos un 10/10 en<br />

sabor, textura y presentación. Su nombre<br />

es “Japanese cheesecake”. Para cerrar<br />

con broche de oro nuestro almuerzo,<br />

brindamos con un inigualable “Mei Gui”,<br />

un coctel de rosas que encanta y provoca.<br />

Quedamos encantados con esta travesía<br />

repleta de sabores y cultura asiática.<br />

91<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUS<br />

Lugares<br />

Diverso, moderno y<br />

lleno de delicias;<br />

un novedoso<br />

FOOD HALL<br />

“ALGO PARA CADA GUSTO,<br />

TODO BAJO UN MISMO TECHO”<br />

Texto: Laura Olivo | Fotos: Cortesía Casaducho<br />

Agradecimientos: Joan Peña y Carla Abusada<br />

92<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

Domingo ha<br />

llegado la tendencia<br />

de los food halls! Cada<br />

día vemos cómo se<br />

¡ASanto<br />

suman más plazas<br />

comerciales a esta línea de desarrollo<br />

urbano. Casaducho llegó con buen pie<br />

a transformar la Plaza Acrópolis Center,<br />

emblemática en la metrópoli local. Hemos<br />

conversado con la arquitecta Carla Abusada,<br />

encargada de su <strong>diseño</strong>, quien nos detalló<br />

que los propietarios le solicitaron un<br />

espacio accesible para todo público y<br />

que fuera “customer friendly”. Con una<br />

identidad definida para su público, cada<br />

espacio cuenta con un hilo conductor, un<br />

aspecto moderno y temático para cada<br />

tipo de gastronomía. El espacio posee<br />

un trabajo de interiorismo especial y<br />

conecta orgánicamente con su exterior<br />

citadino. Materiales comunes como el<br />

concreto, ladrillos, estructuras en metal,<br />

y la disposición de luminarias de <strong>diseño</strong><br />

original son algunos de los elementos<br />

diferenciadores.


<strong>Un</strong> espacio especial dentro del<br />

food court es el “El próximo”<br />

dedicado a las gastronomía<br />

Dominicana. En “La Pecora”<br />

te esperan las pizzas hechas en<br />

horno de ladrillo...<br />

BAJO QUÉ CONCEPTO NACE LA<br />

IDEA DE UNIFICAR DIFERENTES<br />

TIPOS DE GASTRONOMÍA EN UN<br />

MISMO COMERCIO.<br />

Los mercados gastronómicos o food<br />

halls son una tendencia que podemos<br />

encontrar en todos los grandes destinos<br />

gastronómicos del mundo, desde<br />

Londres, Portugal o España, pasando<br />

por Nueva York, Chicago o Montreal<br />

hasta Ciudad de México, y ahora la<br />

oferta gastronómica local se completa<br />

con un Mercado Gastronómico en Santo<br />

Domingo, uno con todo nuestro sabor<br />

local. En este nuevo concepto prima el<br />

comer bien antes que el comer rápido,<br />

la comida es de corte local, fresca,<br />

saludable, tiene alma y corazón.<br />

LAS VARIEDADES GASTRONÓMICAS.<br />

“Seis conceptos complementados entre ellos: sushi, mexicana,<br />

poke bowls, ensaladas, Wraps, pizzas, típico dominicano,<br />

hamburguesas y un bar con una amplia gama de coctelería con<br />

más de 30 variedades de cervezas nacionales e importadas.<br />

Cocina americana de hamburgers Angus con un sabor único<br />

en nuestro horno al carbón, con ingredientes frescos y locales.<br />

Pizzas auténticas elaboradas en horno de ladrillo. Y nuestro<br />

toque único y auténtico es lo que denominamos como comida<br />

callejera dominicana, donde encontrarás un buen chimi, nuestro<br />

chicharrón horneado, carnita frita, longanizas elaboradas<br />

artesanalmente en Baní, mofongo y hasta croquetas de<br />

chenchén, resaltando las regiones de nuestro país.<br />

93<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


A-PLUS<br />

Lugares<br />

94<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR<br />

¿QUÉ IMPACTO HA TENIDO<br />

CASADUCHO DENTRO DEL<br />

DESARROLLO DEL MERCADO<br />

GASTRONÓMICO LOCAL?<br />

La tendencia mundial es integrar el<br />

negocio de alimentos y bebidas como las<br />

nuevas anclas generadoras de tráfico en<br />

los proyectos comerciales de cualquier<br />

tipo. Debemos rediseñar y repensar los<br />

espacios físicos en nuestras ciudades para<br />

que respondan a esta nueva tendencia y<br />

transformar así la experiencia de comprar<br />

para incrementar o mantener la frecuencia<br />

de visita porque existe un valor agregado<br />

aparte de una simple transacción comercial<br />

para sus visitantes.<br />

Por eso, nuestros planes de expansión es<br />

llegar a complementar y ser aliados de los<br />

proyectos inmobiliarios comerciales de<br />

gran envergadura en las más importantes<br />

ciudades el país.<br />

¿DE DÓNDE NACE EL NOMBRE?<br />

En la búsqueda de un nombre auténtico,<br />

se remontó a un sobrenombre personal de<br />

nuestro fundador como “Ducho” y se hizo<br />

la combinación con la “Casa” para un ambiente<br />

para toda la familia, todas las edades<br />

y para todos los bolsillos. Por eso, nuestro<br />

lema es “Algo para cada gusto, todo bajo<br />

un mismo techo”.<br />

DETALLES:<br />

Casaducho se<br />

encuentra en<br />

Acrópolis Center.<br />

Tiene capacidad<br />

para acoger<br />

200 personas<br />

y un horario de<br />

domingos a jueves<br />

de 11:30 a.m. a<br />

11:00 p.m. y viernes<br />

y sábados de<br />

11:30 a.m. a 12:00<br />

a.m. A partir del<br />

1ero. de diciembre<br />

brindarán la<br />

comodidad<br />

de servicio a<br />

domicilio.


A-PLUS<br />

Miradas<br />

“Si la libertad<br />

fuese una<br />

experiencia,<br />

sin duda<br />

se llamaría<br />

safari”.<br />

Vivencias<br />

familiares<br />

en un lugar<br />

mágico.<br />

África, un<br />

destino<br />

único.<br />

¿QUÉ ES LO QUE<br />

HAY DETRÁS DE<br />

ÁFRICA?<br />

¿Por qué es de los pocos destinos donde volvería una y otra vez?<br />

África es sorprendente, un destino que de primera impresión<br />

te reta y que luego que estás ahí te remueve todo tu interior.<br />

Es ese lugar donde siempre quieres volver. En mi caso, he<br />

tenido la bendición de poder ir a África en tres ocasiones<br />

distintas, y la verdad es que no me aguanto a volver.<br />

Texto y fotos: Laura Asilis y fuente externa.<br />

África es un continente<br />

inmenso y todo aquel<br />

que quiere tener una<br />

experiencia de safari<br />

cuenta con un sinnúmero<br />

de opciones. En mi caso, de<br />

las tres ocasiones que he ido, la<br />

que más he disfrutado fue cuando<br />

decidí hacer el viaje en familia<br />

pues identifiqué que, al hacerlo,<br />

no sólo íbamos a conectar con<br />

nuestro entorno, sino también<br />

con nosotros mismos.<br />

Cuando llegamos, luego de dormir<br />

una noche en Nairobi para<br />

nivelar nuestro jetlag, emprendimos<br />

nuestro vuelo interno a<br />

la reserva del masái Mara. Ahí<br />

empezó nuestra aventura desde<br />

que pusimos el primer pie en esta<br />

impresionante reserva, la cual,<br />

junto al Serengeti, cuenta con una<br />

superficie de unos 40,000 kilóme-<br />

tros cuadrados (recuerden que<br />

República Dominicana completa<br />

tiene una superficie de 48,442<br />

kilómetros cuadrados para que<br />

nos hagamos una mejor idea del<br />

tamaño de este ecosistema Serengeti-Mara,<br />

que posiblemente sea<br />

el área protegida más emblemática<br />

del mundo).<br />

EMOCIONANTE SAFARI<br />

EN FAMILIA<br />

Cada día, de madrugada, empezaba<br />

nuestra maravillosa rutina.<br />

Salíamos en búsqueda de leones,<br />

elefantes, búfalos, leopardos,<br />

rinocerontes y, por supuesto, en<br />

el camino nos deleitábamos con<br />

las jirafas y cebras que adornaban<br />

nuestro paisaje. Éramos los<br />

intrusos en su hábitat y teníamos<br />

que hacerlo en silencio y con ojos<br />

curiosos y atentos. <strong>Un</strong>a tarde<br />

fuimos a visitar una tribu masái,<br />

96<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


donde realizamos un intercambio<br />

cultural y pasamos un momento<br />

especial con las familias masái.<br />

<strong>Un</strong> destino<br />

interesante<br />

para todas las<br />

edades.<br />

Considera viajar<br />

durante el período de<br />

invierno en África que es<br />

entre mayo y octubre.<br />

La revista<br />

“Travel+Leisure“ acaba<br />

de anunciar que ha<br />

seleccionado a Laura<br />

Asilis en su A-List para<br />

2023. Esta lista resume<br />

la “crème de la crème”<br />

en expertos asesores de<br />

viajes en todo el mundo,<br />

luego de un cuidadoso<br />

proceso de revisión y<br />

curación por parte de sus<br />

editores.<br />

MÁGICO VUELO EN GLOBO<br />

Otra mañana arrancamos con una<br />

experiencia de vuelo en globo<br />

donde pudimos disfrutar desde lo<br />

alto la grandeza de esta reserva<br />

para luego tener un desayuno<br />

especial montado en el medio<br />

del Bush. ¡Fue mágico! En las<br />

tardes repetíamos la rutina luego<br />

de descansar y almorzar rico en<br />

nuestros lodges favoritos. Hicimos<br />

nuestro safari tanto en Kenia<br />

como en Tanzania. Hacer un<br />

safari es una de las experiencias<br />

más enriquecedoras que hay y,<br />

al hacerlo, elevas tu espíritu en<br />

la medida que te conectas con el<br />

entorno, con sus bellos amaneceres<br />

y atardeceres, con el sutil<br />

sonido de la naturaleza que percibes<br />

cada instante y, sobre todo,<br />

cuando al hacerlo conectas con su<br />

gente... noble y hospitalaria como<br />

pocos. En resumen, como leí por<br />

ahí..#AfricaNeverLeavesYou<br />

En definitiva, soy de las que<br />

piensan que tenemos que salir<br />

de nuestra zona de confort y esforzarnos<br />

en construir memorias<br />

para luego poderlas saborear y<br />

contar 20 o 30 años más tarde.<br />

Este tipo de experiencias es, sin<br />

lugar a dudas, el mejor regalo que<br />

le podemos dar a nuestros hijos y<br />

aún más, a nosotros mismos.<br />

97<br />

ALDABA<br />

DISEÑO Y<br />

DECORACIÓN<br />

PARA EL HOGAR


Fuentes<br />

TIENDAS Y PROFESIONALES CITADOS EN REPORTAJES DE ESTE NÚMERO.<br />

Mary Frances Attías<br />

@maryfrancesattias<br />

www.maryfrancesattias.com<br />

Gola Diseño de Concreto<br />

809-364-9457<br />

@gola.concreto<br />

www.gola.do/<br />

Calle D, <strong>No</strong>. 4A, Zona Industrial de Herrara,<br />

Santo Domingo.<br />

Ergotec<br />

809-412-7575<br />

www.ergotec.com.do<br />

Edificio Mil57, Piso 4, Av. Abraham Lincoln 1057,<br />

Santo Domingo<br />

The Pritzker Architecture Prize<br />

www.pritzkerprize.com<br />

@pritzkerarchitectureprize<br />

Estudio Desangles<br />

@estudio_desangles<br />

38 MORADAS<br />

CON ENCANTO<br />

Jean Santelises<br />

www.//j7.design.com<br />

Rosadela Serulle<br />

@rosadelaSerulleInteriores<br />

www.rsinteriores.com<br />

Natalia Franch.<br />

809-732-7079<br />

bosquesurbanos.com.do<br />

info@bosquesurbanos.com.do<br />

60 EXTERIORES<br />

Manolita Mejía, Arquiflora.<br />

@arquiflora<br />

www.arquiflorard.com<br />

El Vergel #43, sector El Vergel, Santo Domingo.<br />

66 BAÑOS<br />

Metric, Arquitectura y <strong>diseño</strong><br />

Cladia Diná y Dalia Sued<br />

809-545-0661 y 829-<strong>90</strong>1-0206<br />

@metricarquitecturaydiseno_<br />

71 A-PLUS<br />

Colectivo de Diseño;<br />

Vanessa Contín y Marlene García<br />

@colectivodedisenocg<br />

colectivodediseno.com<br />

Crisermy Mercado<br />

@crismercadostar<br />

Foto: Robert Vásquez<br />

PORTADA<br />

J7 Design,<br />

Jean Santelises<br />

@we.are.j7.<br />

connect@j7arc.com<br />

www.//j7.design.com<br />

Altri Tempi<br />

Av. Roberto Pastoriza 412<br />

809-540-6950<br />

12 ACTUALIDAD<br />

Gabriela Farías Hansen<br />

@gabrielafariash<br />

hello@gabriela-farias.com<br />

Lucy García Gallery<br />

809-793-1198<br />

Av. Roberto Pastoriza #412,<br />

Torre Altri-Tempi. 4to. nivel, Piantini<br />

art@lucygarciagallery.com<br />

Restaurante Wu Asian Cuisine<br />

809-960-8886<br />

@wuasian.rd<br />

Casaducho, food hall.<br />

@casaducho<br />

www.casaducho.com<br />

Laura Asilis, Travelwise<br />

809-562-3000<br />

@travelwiserd<br />

www.travelwise.com.do<br />

@altritempi

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