Catálogo La uña rota

EDITORIAL DEPENDIENTE
DE LECTORES INDEPENDIENTES
DESDE 1996
La uÑa RoTa
Apdo. 380
40080 Segovia
ediciones@larota.es
www.larota.es
mayo 2025
portada:
Diseño basado en la portada de Javier Tortosa / Democràcia Estudio
para el libro Feliz año (365 días / 365 diaristas), un artefacto de
Esteban Feune de Colombi

próximos títulos
Juan Mayorga
La gran cacería
Manuela Partearroyo
El hábito viste al cine
Marc Caellas y
Esteban Feune
Gracias totales
Nao Albet y
Marcel Borras
Atraco. Mammón.
Falsetuff
Juana Dolores
Bisutería
Maria Salgado
Lírica
Luz Pichel
Cativa en su lughar /
Casa pechada
Wajdi Mouawad
La sangre de las promesas
Iosi Havilio
Buuuh!
Natalia Carrero
y Belén Gopegui
Crack / Estar flop
Maite Dono
Ninfa pobre
Oriana Méndez
Interna / Llanuras
sucesiones
El Conde de Torrefiel
Manifiesto sonoro
(2018-2025)
Los Bárbaros
Permiso de extranjería
Carlos Bueno Vera
Código y fábula

Kate Zambreno
Escribir como si ya
hubieras muerto
5
traducción de:
Montse Meneses Vilar
Una novela que gira en torno a los intentos fallidos de
Kate Zambreno de escribir un ensayo sobre la obra de
Hervé Guibert, el autor de Al amigo que no me salvó la
vida, en la que el autor francés documenta su diagnóstico
y desintegración a causa del SIDA. Después de los
impactantes Mi libro madre. Mi libro monstruo (2022)
y Derivas (2023), Zambreno traspasa una vez más los límites
de la forma literaria, en la que se pregunta, como
hizo Foucault pero en nuestro contexto contemporáneo:
«¿Qué diantre es un autor?».
«Kate Zambreno ha inventado una nueva forma. Es una especie
de presente absoluto, la vida real captada en primer plano».
Annie Ernaux
«Una obra fascinante, ambiciosa e
inolvidable».
Literary Hub

6
María Velasco
Vendrán los alienígenas
y tendrán tus ojos
prólogo de:
Marina Otero
Miénteme, dime que me quieres, ruega Johny Guitar.
Los que de corazón se quieren solo con el corazón se
hablan, escribió Quevedo. Y sin embargo, López Navia:
la razón tiene corazones que el corazón no comprende.
¡Qué difícil es escribir sobre el amor!, exclama
Marina Otero en el prólogo a este libro. Entonces, ¿se
puede escribir un relato de amor estando enamorada?
Y además, ¿por qué lo llaman sexo cuando quieren decir
amor?
«Esta obra quizás sea para las que amamos hasta caer reventadas
en algún cemento caliente, para quienes nunca más supimos cómo
volver a amar, o tal vez para las que nunca se animaron a tanto».
Marina Otero
120 páginas 15 €

Javier Hernando
Una clase de escritura
7
Hay libros que llevan un reloj interior, una invitación a
entrar en otro tiempo, eso sucede en Una clase de escritura,
entramos en un tiempo extrañamente cotidiano. Una
escritura povera hecha con versos pequeños. Palabras que
al bailar se convierten en materia, que pasan de materia
a imagen, y luego vuelven a ser palabras. Baile, deseo,
es decir, aire. Aire de pensamiento que busca hacer un
sentido-río hacia algún lugar. Avanzamos escuchando sonidos
sencillos, conmovedoramente sencillos, que hacen
que ocurran ideas complejas, desternillantes, y que siempre
dejan un hueco. ¿Habla el libro de ese hueco?
«estos apuntes / y notas sueltas / quiero que sean así: / que al
pasar / a su lado, / distraída, / al menos ladren».
92 páginas 13 €

8
Bob Pop
De cuerpo presente
Un poemario escrito en dos
tiempos (1998 y 2025) y un
solo cuerpo.
En 1998, a la edad de 27 años, Roberto Enríquez fue
diagnosticado de una enfermedad autoinmune, esclerosis
múltiple. De este terremoto neurológico nace un
texto escrito con urgencia, De cuerpo presente, con el
que, junto a fotografías de Toya Legido, debutó como
escritor. 27 años después del epicentro de aquella conmoción,
esta vez bajo el nombre de Bob Pop, escribe
con la misma urgencia y valentía, a modo de cara B,
un nuevo De cuerpo presente, donde los nuevos poemas
conversan con y contra cada uno de aquellos poemas
con fotos de su Maridito Rétiz.
«Será vuestra lectura quien me haga futuro».
Bob Pop
56 páginas 12 €

Luigi Pirandello
Cuaderno secreto
9
traducción y notas de:
María J. Ortega Máñez
Así, entre 1912 y 1935, un año antes de su muerte, en
este Cuaderno, traducido por vez primera al castellano,
Pirandello «ensaya» ideas, diálogos teatrales, versos,
reflexiones, dichos, listas jergales, embriones y borradores
de clásicos como Uno, ninguno y cien mil y Seis
personajes en busca de autor, además de registrar datos
sobre sus ingresos mensuales. Como afirma María J.
Ortega Máñez, «aquí puede leerse al Pirandello vivo y
operoso. Dada la cantidad y la calidad de los materiales
que atesora, su riqueza superaba lo conocido, hasta la
fecha, del taller de creación pirandelliano».
«Se trata del único y verdadero Pirandello inédito, el querido Pirandello
secreto, el de la confesión que no hizo y la autobiografía
que no escribió».
Lucio D’Ambra
150 páginas 15 €

10
Lucía Carballal
La fortaleza / Los nuestros
Lucía Carballal, autora atenta a la actualidad de lo ambiguo
y lo sutil, escribe dos de las ficciones más potentes
del teatro hoy. La fortaleza y Los nuestros, dos
ficciones atravesadas por lo biográfico, la tradición, la
familia, el patrimonio cultural, la descendencia y ese
misterio capaz aún de convocarnos para responder
quiénes somos.
«Una voz ya fundamental del teatro español contemporáneo».
Raquel Vidales, El País
188 páginas 16 €
9 788418 782619

Paz Rojo
Bailar en la era
del No-Futuro
11
La coreógrafa e investigadora Paz Rojo plantea la posibilidad
de una danza desprendida del esquema neoliberal,
según el cual rigen la autoperfomance, el emprendimiento
y la producción de subjetividad. Según
el crítico Pablo Caruana es «Un excelente y profundo
estudio. Un libro llamado a ser leído por generaciones.
Otra manera de lucha contra el intento de amnesia, de
borrado, que se lleva aplicando a la danza en este país
desde hace decenios».
«Un ensayo imaginativo y radical que explora el poder político de
la danza al resistirse a las ideas de progreso y acumulación, tan presentes
en la exploración neoliberal capitalista de la creatividad. Este
libro es una poderosa mediación de la potencialidad de la danza».
Bojana Kunst
208 páginas 17 €

12
Esteban Feune
de Colombi
Feliz año
(365 días / 365 diaristas)
Hay una frase de Canetti que dice: «¿Ninguna posibilidad
de sumar la vida de varias personas en una sola?»
Feliz año responde esta pregunta por medio de 365 de
entradas de diarios escritas cada una de ellas por personas
distintas: Josep Pla, Anaïs Nin, Susan Sontag,
Samuel Beckett, Mary Shelley, Manuel Azaña, Bertolt
Brecht, Anne Carson, Stefan Zweig, Jaime Gil de Biedma,
Simone de Beauvoir, Henry David Thoreau, Rainer
Maria Rilke, Carmen Laforet, Ana Frank o Franz
Kafka, entre otros. Así pareciera que en conjunto estuviera
escrito por una sola persona.
«Esteban Feune de Colombi saca la palabra de sus cauces, la hace
vibrar en territorios abiertos a la exploración».
Antonio Marcos
352 páginas 20 €

Bhanu Kapil
Cómo lavar un corazón
13
traducción de:
Carlos Bueno Vera
Cómo lavar un corazón, premio T. S. Eliot de Poesía
–considerado «el más codiciado de los premios de poesía»
que se concede en Gran Bretaña– es el primer libro
de Bhanu Kapil que se traduce al castellano. Andrew
McMillan, poeta y miembro del jurado, dijo que «se
trata de una obra única que ejemplifica cómo la poesía
puede ponerse a prueba y rehacerse para dar cabida a
verdades incómodas e irresolubles».«¿Es poesía?» «No»,
respondió Kapil. «Es lo que desgasta el cuerpo mientras
se escribe o se vive».
«Devastador. Afronta «el vínculo / entre creatividad / y supervivencia»
de forma más hábil e innovadora que cualquier otro
libro que haya leído este año».
Dominic Leonard, The Times Literary Suplement (TLS)
108 páginas 16,9 €

14
Miguel Rojo
y Martina Trach
Ramona Ratona
Rotonda
El título de este libro no deja lugar a dudas. Ramona
es una ratona que vive en una rotonda. Con un detalle,
en la rotonda vive sola, es decir, solísima, acompañada
únicamente de ruidos de vehículos que giran alrededor
sin cesar, Y como Ramona no quiere estar sola, un día
decide emprender un viaje interior, pero en la historia
que nos narra Miguel Rojo y que dibuja Martina
Trach, se trata de un viaje interior literal, muy hacia
adentro, hacia un mundo desconocido, para averiguar
si quizá, por una vez, es peor lo malo conocido y mejor
lo bueno por conocer.
Una nueva historia hilarante del autor de Zeta. Para peques de
entre 4 y 8 años.
65 páginas 16 €

Txetxu González
Si te preguntas por
qué un poco
15
Un poemario quizás ensayístico. Disruptivo. Poesía o
no poesía. Que muestra un itinerario de entrada, pero
del que probablemente cueste encontrar la salida. Una
escritura salteada, oblicua, como la de un collage, sin
emplear la técnica del collage. Capaz de desviarse de la
carretera para demorarse en un arcén. Cada verso un
contranervio, una digresión que merodea por ciudades
como cuerpos, con sus fallas, sus tiempos. Un libro
cuyas palabras se acercan –aunque no sin miedo– allí
donde cae el relámpago.
«Mi sistema inmunitario ataca por primera vez el tejido corporal
sano». Aquí se narra lo público desde lo privado; lo político como
conjunto de gestos íntimos. Primer poemario de Txetxu González.
88 páginas 15 €

16
Claudia Castellucci
Secta
Escuela de técnica dramática
traducción de:
Cristina Lemes
y Belén Tortosa
«Secta abre un nuevo camino en la investigación en artes
escénicas. Un libro necesario en los tiempos que
corren. De eso precisamente trata, de utilidad y de belleza.
Sus páginas nos invitan a desprendernos de lo
sabido y lo aprendido para generar nuevas formas de
estar, de escuchar, de ver… y también de hacer en común,
pues Secta nos interroga sobre nuestra relación
con el otro y nos apremia a mirar con ojos nuevos».
Belén Tortosa, del prólogo.
Claudia Castellucci, referente indiscutible de la escena europea.
536 páginas 30 €

Juan Mayorga
Fedra / Hécuba
17
con un ensayo de
Antonio López Fonseca
Dos reescrituras personales sobre dos mitos trágicos,
Fedra y Hécuba, a partir de Eurípides. Tradición y vanguardia
para ahondar con Fedra en la tragedia del amor
prohibido, la de una mujer en cuyo corazón crece una
pasión castigada por el cielo y por los hombres. Hécuba
es la tragedia de la venganza. La de una anciana reina y
madre de príncipes y que hoy solo espera ser arrastrada
como esclava por los vencedores de la guerra.
«Dos mujeres dolientes que sienten, sufren y toman las riendas
de su destino, que laten llenas de vida. El perfecto equilibrio
entre ternura y desgarro».
Antonio López Fonseca
176 páginas 15 €

18
Los Torreznos
La Tesis
Este libro es consecuencia de la tesis presentada en en
el Museo Lázaro Galdiano con el título El uso del azar
en la creación de sentido: el caso de Los Torreznos, frente a
un tribunal formado por Isidoro Valcárcel Medina, Selina
Blasco y Belén Gopegui. Los Torreznos son un dúo
de creación contemporánea que nace de la exploración
conceptual y trabaja en las formas de expresión que utilizan
principalmente la presencia y la palabra. Algunos
de sus obras son La Cultura, La Realidad, La Gente…
«Una exploración audaz y provocadora del conocimiento, donde
Los Torreznos desmantelan las jerarquías del saber con inteligencia
y humor».
Fernando Castro Flórez
188 páginas 17 €

Antonio J. Colom
La vida en las palabras:
escritura y subjetividad
19
Un ensayo que surge de dos preguntas: qué es escribir;
y en qué consiste ese «saber hacer con las palabras» que
emplea Jacques Lacan para definir el acto artístico. En
un plano teórico, es una lúcida reflexión sobre el lenguaje
como ritmo, sonido y técnica; en la práctica se
podría vincular con la poética de autores como Francis
Bacon, Gilles Deleuze, José Ángel Valente, Orhan Pamuk,
Paul Auster o Ígor Stravinski, al tiempo que se
interroga sobre el concepto de «autor», abordando su
figura por la vía de la subjetividad y centrándose en la
investigación del hecho creativo.
«De eso se trata nuestra práctica: de abordar cómo operan las
palabras».
Jacques Lacan
248 páginas 19 €

20
Pablo Remón
Vania x Vania
«¿Existe una lectura correcta de un texto clásico? Pienso
que no, que justamente un clásico es aquel que permite
infinitas lecturas, y que es por tanto inagotable. Volvemos
a los clásicos porque nos siguen interpelando. Volvemos
a Chéjov porque nos habla no tanto de allí (la Rusia
prerrevolucionaria) y entonces (finales del siglo xix),
como del aquí y el ahora. Si es así, ¿por qué deberíamos
preguntar a un texto solo de una manera? Mi acercamiento
es doble. Dos caminos entre tantos posibles».
Pablo Remón
«Vania x Vania: borrachera de teatro feliz. Pablo Remón sacude
la cartelera con una doble versión del clásico de Chéjov llamada
a convertirse en la obra del año».
El País
228 páginas 16 €

Carlos Celdrán
Diez millones
seguido de Discurso
de agradecimiento
21
Cuba, años setenta y ochenta del siglo xx. Un joven alcanza
la mayoría de edad en un momento crucial de la
historia de su país. Dividido entre los ideales de su madre
comunista y de su padre contrario al régimen –con
el acuciante deseo de huir de la isla–, busca encontrar
su propia identidad en un mundo, tanto personal como
colectivo, en crisis y convulso. Premio Nacional de Literatura
en Cuba, Diez millones indaga, así, en su historia
más reciente desde «el año de la zafra».
«Celdrán apela a un lugar del yo hasta ahora inédito en la narrativa
cubana».
Reina María Rodríguez
120 páginas 14 €

22
Angélica Liddell
Dämon
De la Trilogía
de los Funerales
Después de Vudú, este es el texto con el que Angélica
Liddell hizo temblar el Palacio de los Papas en la inauguración
del Festival de Aviñón, que, en junio de 2024,
abrió por primera vez una artista española: «¿Qué haréis
cuando ya no os quede tiempo? ¿Qué haréis cuando
ya no existan ni los machos ni las hembras, ni las
falsedades ni las apariencias, sino solamente mierda y
vejez, y no podáis poner en juego ningún tipo de fama,
ni de influencia, ni de belleza, ni de grandeza ni de orgullo,
ni de vanidad, ni de poder? ¿Qué pasará cuando
cada mañana os cueste más prepararos para existir?».
«Su teatro radical, fascinante y provocador volvió a poner en pie
a buena parte del público».
Raquel Vidales, El País
104 páginas 16 €

Angélica Liddell
Caridad
23
Incluye también:
- La escuela de expertos cervantinos
-Antipatriota
Un libro-guillotina. Un libro colmillo. Dinamita. Angélica
Liddell pone el dedo en la llaga, en la suya y
en la nuestra. Compuesto por tres textos, en Caridad,
estrenada en 2022, se pregunta: «¿Qué cantidad de perdón
estamos dispuestos a soportar?». En La escuela de
expertos cervantinos responde a la cuestión que plantea
un crítico: «¿Desde dónde se escribe?». Y en Antipatriota
reflexiona sobre el Quijote»: «Tuvo que escribirse una
de las obras más importantes de la literatura universal
para que quedara constancia de cómo el pueblo español
trata a sus locos y a sus artistas».
«Le daría el Cervantes a Angélilca Liddell».
Almudena Sánchez, El País
280 páginas 18 €

24
Marina Otero
Fuck me / Kill me
Desgarrada, irreverente y frontal. Teatro hecho desde
el dolor, buscando la luz que nace de la destrucción
de uno mismo, de saber que todo acto de escarnio de
lo propio es también el deseo de ser amado, consolado.
Camino estrecho, solitario. Primer libro de Marina
Otero, «una exploración punk de la locura», según la
crítica.
«Visceral, bravo y ardiente. […] Algo definitivamente hermoso
porque siempre parece agitarse, colear, reclamar desde las páginas
que, a pesar de todo, continúa vivo».
Óscar Brox, Fresas salvajes
108 páginas 14 €

Juan Mayorga
La colección
25
con un ensayo de
Juan Pimentel
Cualquiera puede preguntarse alguna vez: ¿encontrarán
mis cosas y mis recuerdos un heredero? Para Héctor
y Berna, al final de sus vidas, esa es una pregunta
urgente y esencial. ¿Qué va a ser de su colección, a la
que lo han sacrificado todo y que conciben como un
grito contra este tiempo, como un arca que, en un diluvio
de ruido, contenga lo que ha sido la humanidad y
lo que podría haber sido? Un cuento inquietante sobre
el amor, la muerte y la memoria del Premio Princesa de
Asturias de las Letras 2022.
«El hermosísimo thriller metafísico que Mayorga ha construido, primero
sobre el papel y luego sobre el escenario, está desde luego entre
lo mejor del académico de la RAE y director artístico de La Abadía».
José-Miguel Vila, Diario Crítico
104 páginas 13 €

26
Constantino Bértolo
Espía en país enemigo
La ya mítica colección Tus Libros, de la editorial Anaya,
echó a andar en 1982 con el propósito de acercar al público
juvenil una amplia selección de clásicos de la literatura
universal. Cada una de sus ediciones incluían apéndices
en los que diversos comentaristas analizaban la trama, los
personajes, el contexto histórico y cultural de la época en
que fue escrita la obra, su lenguaje, los aspectos narrativos…
Constantino Bértolo es el autor de diecinueve de
estos apéndices, escritos desde 1982 a 2000, ahora reunidos
por primera vez en un solo volumen.
Bértolo escribe a la zaga de, por ejemplo, H. G. Wells, Jules
Verne, Louisa May Alcott, Joseph Conrad, Jack London, Juan
José Millás o Dostoievski.
436 páginas 24 €

Ángela Segovia
La hora del abejorro
27
Después de Mi paese salvaje (2021) y Jara morta (2023),
poemario que marca el fin de un ciclo poético en el que
las palabras libran un combate a vida con la muerte.
«¿Sabes cuando cascas un huevo y la cáscara está muy blanda,
es decir, finísima y descubres con asombro que por dentro no
hay nada y la cáscara se deshace entre tus dedos de forma tan
misteriosa como el vacío que contenía? Bien. Bienvenidos a ese
huevo».
Ángela Segovia
76 páginas 12 €

28
Camila Cañeque
La última frase
3.ª Edición
La última frase es un ensayo y una investigación personal
sobre la idea de final de las cosas a partir de las
últimas frases de los libros que nos rodean, que la autora
agrupa por vínculos de parentesco. Un mapa para
pasear por algunas de estas constelaciones de finales de
una multitud de obras literarias.
«Ahora es pertinente repasar y saborear el valioso legado que
Cañeque dejó a su paso por el mundo como artista. Deglutir su
obra. […] Y darle a ella la corona que merece».
Ana Vidal Egea, El País
136 páginas 15 €

Almudena Sánchez
Gramática de mi madre
29
Almudena Sánchez interviene desde lo lírico en esa
tensión hija-madre irresoluble que, ya de niña, le ha
marcado a lo largo de los años. Porque, como dice en
este libro mestizo, «sinónimo de madre: no lo hay».
Primer poemario de la autora de Fármaco.
«Tres cosas no acaban nunca.
La guerra.
La sed.
Y la madre».
84 páginas 12 €

30
Kim Nguyen
Por qué Georges Perec
En Por qué Georges Perec, Kim Nguyen escribe 236 respuestas
que leídas en conjunto conforman una especie
de retrato poliédrico de «una de las personalidades literarias
‒según Italo Calvino‒ más singulares del mundo».
«Un libro perecobligatorio».
Enrique Vila-Matas, El País
«Una declaración de amor a uno de los mayores escritores del
siglo xx. Un breve ensayo lúdico, lúcido, lírico. Un pequeño
libro que no solamente suscita el deseo de releer a Perec, sino el
deseo de leer en general».
Eduardo Berti
76 páginas 12 €

Miguel Alcázar
La crítica literaria
en los noventa
31
Este libro tan imaginativo como inclasificable, de un
humor irreverente, podría leerse como una novela en la
estela de la escritura de autores como Calvino, Markson,
Borges, Perec o Bolaño. Se ha convertido en un
fenómeno cultural que ha tenido reseñas y ecos entusiastas
antes inlcuso de publicarse como libro.
«Miguel Alcázar publica una ficción que “desmiente el mito de
una década transgresora”. […] El libro funciona como un espejo
deformante ante el lector de hoy. Su registro paródico proporciona
más información sobre 2024 que sobre esa década del fin del
siglo pasado».
Elena Cabrera, ElDiario.es
300 páginas 19,90 €

32
Angélica Liddell
Vudú
De la Trilogía
de los Funerales
2.ª Edición
Esta es la historia de un pacto con el diablo. Una historia
robada a lo real para conducirla al mito y purificarla.
El odio ayuda a resistir, dice Marguerite Duras, pero
solo nos podemos permitir la venganza en la «representación»,
abusando del poder de la poesía mediante la
forma trágica.
«Angélica Liddell da a luz una obra maestra en la que oficia su
propio entierro».
Pablo Caruana, elDiario.es
144 páginas 16 €

Wajdi Mouawad
Madre
33
Con ilustraciones del autor
Del autor de Incendios y de Todos pájaros, una obra estremecedora
sobre la madre, el exilio familiar, su infancia
y las cicatrices de la guerra.
Inédita hasta ahora en castellano, esta edición, traducida
por Coto Adánez, contiene ilustraciones del propio
autor.
«Este es el laboratorio en el que me ha metido la vida, el del
exilio, la guerra, las lenguas que no son tuyas. El exilio ha sido
un lugar de un sufrimiento atroz, pero también paradójico. Me
rompió en dos y, a la vez, me salvó la vida».
Wajdi Mouawad en una entrevista a Álex Vicente,
El País, 20 de enero de 2024.
128 páginas 18 €

34
Shaday Larios
Archivo de la delicadeza
2.ª Edición
A medio camino entre la literatura y la etnografía, Archivo
de la delicadeza nace de una residencia de tres meses
en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid
entre los más de 80 000 objetos de su colección.
Su escritura se basa en la escucha de testimonios y en
las observaciones de Shaday Larios y Jomi Oligor, detectives
cuya labor consiste en escudriñar y descifrar el
lenguaje y la memoria de los objetos.
Un nuevo caso para los célebres detectives de objetos.
100 páginas 12 €

María Velasco
Amadora
35
2.ª Edición
canciones de:
Miren Iza (Tulsa)
Amadora es una heroína de andar por casa, siempre a
merced de los deseos ajenos, siempre dispuesta, no sea
que se encuentre de pronto con que nadie la necesita. A
Amadora la vida se le ha ido con el estribillo «no me puedo
quejar». De un día para otro, el dolor llega a su vida y
Amadora se siente como una niña a una señora pegada:
señora cansada y dolorida. Un monólogo polifónico para
cuerpos y voces dedicado «a las que nos parieron».
Tirada de 200 ejemplares numerada y firmada por las
autoras, solo disponible en librerías hasta fin de existencias.
«Amadora, un homenaje a la generación de nuestras madres que,
al mismo tiempo, es un llamamiento a la insurrección».
Pablo Caruana
66 páginas 10 €

36
Luz Pichel
Tu existe
2.ª Edición
debuxos de:
María Puertas
Tu existe é un lugar de encontro, que se orixina dentro
un proxecto chamado O espello da memoria no trazo da
palabra, entre a poeta Luz Pichel e a ilustradora María
Puertas e os veciños de Vilar de Bande na comarca da
Baixa Limia. Poemas e debuxos buscan penetrarse na
memoria a partir dun diálogo aberto que nos conecta
coa tradición oral e o saber popular.
Poemario escrito en galego de Luz Pichel, un diálogo
aberto que nos conecta coa tradición oral e o saber
popular.
«Lo que toca hoy es hablar del poemario Tu existe de Luz Pichel».
Mario Obrero, Gente Despierta, RNE
160 páginas 17 €

Juan Mayorga
María Luisa
37
con un ensayo de:
Sergio Santiago Romero
Una obra divertida y emocionante sobre la vejez, la soledad,
la imaginación y las ganas de bailar.
«María Luisa es Mayorga en estado puro. Quizá estemos ante
uno de sus grandes textos. La madurez de su escritura es amplia,
no subraya, deja al lector, pero también al creador, habitarla. Es
al mismo tiempo precisa, referencial, cotidiana y abierta. María
Luisa abre mundos».
Pablo Caruana, ElDiario.es
132 páginas 14 €

38
Angélica Liddell
Los barcos hundidos
que te visitan
El terror sobrenatural e inexplicable se cruza con terrores
cotidianos y mínimos, a veces imperceptibles,
en este poemario perturbador que deslumbra por sus
imágenes tan nítidas como siniestras, y cuyas brevísimas
historias que cada poema encierra sobrepasan de
largo el humor negro.Una incursión en lo macabro,
en nuestras zonas oscuras que Angélica Liddell logra
iluminar con la luz agitada de una vela. Poesía y verdad
a vida y muerte.
«Durante dos años solo he tenido valor para leer historias
macabras».
Angéllica Liddell
296 páginas 17 €

Paco Bezerra,
Pablo Maqueda
y Haizea Viana
Grooming /
La desconocida
39
Grooming, una de las obras de Paco Bezerra más premiadas
a nivel internacional; La desconocida, uno de
los debuts de nuestro cine más sorprendentes de los
últimos años. Una misma fábula contada de dos formas
distintas a partir de mimbres comunes: internet,
un chantaje, un parque de una ciudad, una farola, el
encuentro de un hombre adulto con una adolescente.
¿Qué quiere el hombre? ¿Y ella? Empieza la intriga,
también el miedo. Entramos en el tenebroso mundo de
las parafilias, de lo inconfesable.
«La desconocida, a partir de Grooming de Bezerra, es un artefacto
tan cerebral como preocupado de zarandear al espectador, que
le hace una peineta al didactismo imperante».
Pablo Vázquez, Fotogramas
224 páginas 17 €

40
Leticia Ruifernández
y Javier de Isusi
La partida del
soldado
Una guerra. Un instante crucial en la vida de una familia.
Primer libro compuesto conjuntamente por la
ilustradora Leticia Ruifernández y el historietista Javier
de Isusi (Premio Nacional del Cómic en 2020).
«Leticia Ruifernández y Javier de Isusi hacen lo más difícil:
mostrar que lo profundo arraiga en lo elemental y la tierra se
mueve pegada a nuestros pasos. Que al amor no hay que darle
muchas vueltas y, sin embargo, a las guerras hay que amarrarlas,
apretarlas, aprisionarlas entre el alambre de espino. O la bobina
dolorosa del hilo de bramante».
Marta Sanz
40 páginas 16,90 €

Lupe Gómez
Tus dedos en mi braga
con regla
41
Publicado en 1999, se podría decir que Tus dedos en mi
braga con regla, su segundo poemario tras Pornografía,
acaso sea el libro más provocador de Lupe Gómez. No
solo conserva aún hoy la fuerza poética sino también
una extraordinaria belleza. Versos contundentes, como
algunos golpes en la vida, composiciones mínimas que
forman ya parte de cierta memoria gallega, y que Lupe
Gómez traduce por primera vez al castellano con idéntico
cincel: inocencia y violencia sin subterfugios, humor
tanto tierno y luminoso como oscuro.
«Cada poema es una risa, una lágrima de boxeo, un breve temblor
de música. Los poemas siempre llegan desde lugares misteriosos,
como si nuestras amistades más íntimas fuesen siempre
países extranjeros, dulces lugares
que amamos y desconocemos».
Lupe Gómez
128 páginas 15 €

42
Kate Zambreno
Derivas
traducción:
Montse Meneses Vilar
Una escritora ha de entregar un libro que ni siquiera ha
empezado a escribir. El tiempo se agota. Recién mudada
a Nueva York, pasea con su perro por el vecindario,
toma notas, se esfuerza por quedarse en casa, le angustia
el coste del alquiler. Mientras busca trabajo, piensa
en los destinos caóticos de creadores como Rilke, Durero,
Chantal Akerman, Sarah Charlesworth o Robert
Walser. Entonces se queda embarazada y su precario
mundo empieza a desmoronarse. Una oda a la creación
en todos los sentidos.
«Derivas es un libro deslumbrante y delicioso. Kate Zambreno
ha inventado una nueva forma de escribir sobre la vida real.
Ninguna escritora ha estado tan cerca de lograr una percepción
total de la vida».
Annie Ernaux,
Premio Nobel de Literatura
320 páginas 22 €

María Velasco
Los muertos no respetan
el descanso: Primera
sangre y Harakiri
PRIMERA SANGRE, Premio
Nacional de Literatura
Dramática 2024
epílogo: Les Impuxibles
43
Primera sangre (premio SGAE de Teatro 2022) es un
texto contundente a partir de un caso real –el secuestro
y el asesinato de una niña– en el que se conjuga
violencia y abuso de poder, la infancia y sus cuerpos.
Mientras Harakiri, «quiere liberar de tabús y estigmas
todo lo que envuelve el suicidio para cederle espacio y
escucha», y así abordar «el duelo, a través de la presencia
de una madre que se explica a sí misma después de
morir».
Como dice María Velasco: «Ojalá estas obras consigan rendir
culto a los muertos y molestar a los vivos».
144 páginas 14 €

44
Luisa Castro
Un amor antiguo
Una vuelta al origen. Un poemario que contornea la
figura del padre y la sombra siempre de fondo de la
madre, dos personas en una, una forma de amor, un
amor de entonces, de certezas. ¿Y si el antes es también
hoy? Solo así se entendería que en estos poemas no
haya asomo de nostalgia. Sí, acaso, desarraigo entre el
cuerpo y el silencio.
reconozco cada sacrificio tuyo
como una fl or de amor
«Ha habido en toda su poesía, desde siempre, algo leve y algo
animal, algo hospitalario y algo silvestre, dureza y a la vez ternura,
algo familiar y hogareño disimulando una asfixiante violencia
íntima».
Juan Marqués, Cuadernos
Hispanoamericanos
76 páginas 12 €

Ángela Segovia
Jara Morta
45
Este nuevo libro continúa la serie comenzada con Mi
paese salvaje. Dice su autora: «Estaba deseosa de subir al
claro. Hacía tiempo ya que no iba por ese camino. Todo
era igual y nada era lo mismo. Las jaras se caían derrumbadas
hacia los lados del camino, la mayoría grisáceas
ya. En medio de aquello, un pequeño mirador secreto,
estaba la antigua cabaña del abuelo. Me sorprendió ver
que todavía quedaban vestigios. Un círculo de piedras.
Lo frágil cada vez. Jara Morta. De modo que lo que aquí
presento es sólo una pequeña invitación. No os muestro
mi cabaña, por tanto, os invito a entrar en la vuestra».
«Los éxitos y el prestigio de la ya consagrada Ángela Segovia
están siendo los premios a una valentía poética que siempre me
había parecido insólita».
Juan Marqués
116 páginas 15 €

46
Alejandro de Frutos Yagüe
Tormento de Castilla:
Cómo escapé de la muerte
edición de:
Carlos Dueñas Díez
y Aurelio Quintanilla Fisac
La historia de un joven maestro republicano que en 1936
sobrevivió en Segovia a un fusilamiento y lo contó en
Tormento de Castilla, publicado en Madrid en 1937. 85
años más tarde, Carlos de Dueñas Díez y Aurelio Quintanilla
Fisac, descubren la única copia en papel que se
conserva de este librito en la biblioteca de la Universidad
de San Diego, California. Fascinados por el relato de la
peripecia de Alejandro de Frutos, donde además testimonia
cómo se fraguó el golpe de Estado en la provincia de
Segovia, deciden emprender una investigación para desentrañar
la vida y circunstancias de su enigmático autor.
Testimonio necesario de una época y de una ciudad, Tormento
de Castilla también es una indagación bien documentada que
logra descifrar un rompecabezas y
arrojar así un poco más de luz a nuestra
Historia.
272 páginas 19 €

José A. Sánchez
Tenéis la palabra:
apuntes sobre
teatralidad y justicia
47
Un juicio tiene algo de puesta en escena, un combate
dialéctico entre dos relatos antagónicos. En este singular
ensayo, con la sensibilidad intelectual que le caracteriza,
José A. Sánchez indaga, desde diferentes ángulos,
en la función política de la representación a partir
de juicios históricos y de obras de diferentes cineastas
y creadores escénicos, desde la antigua Atenas hasta la
actualidad. Y nos propone una reflexión acerca de la vigencia
de conceptos como «mal» y «verdad»; así como
la manera en que se va transformando la relación entre
creadores y públicos en el contexto de la cultura del
espectáculo efímero.
¿Qué habría ocurrido si Hamlet
hubiese sido detenido tras acuchillar
a Polonio?
140 páginas 14 €

48
Angélica Liddell
Los inspectores de linóleos
viejos
Un canto al artista irresponsable, al hacedor de lo inútil,
que practica autopsias a la vista de todos. Un canto
a aquellos que ven vida en el arrebato.
En Los inspectores de linóleos viejos se revela la Angélica
Liddell más satírica, picante, divertida y mordaz.
«Los inspectores de linóleos viejos, la Stasi del trabajo bien
hecho, parapléjicos policiales, chupatintas cagatintas lameculos
tiralevitas de la ley y el orden, guardia roja o verde o amarilla de
la nueva revolución cultural, subordinados de la ruindad, maltratadores
del individuo que intenta dar lo mejor de sí mismo,
capaces de arrojar a un hombre solo, a un bufón, [ ] a la maquina
fría de una institución u organismo, a la trituradora oficial».
Angélica Liddell
104 páginas 12 €

Lucía Carballal
Los pálidos
49
epílogo de:
Ana Rujas
¿Cómo se cocina una serie de televisión de puertas
adentro? Y ¿de qué manera interviene la ficción en las
tensiones sociales? Los pálidos, relato de una crisis y de
un combate, tiene lugar en una sala de guion, allí donde
se fabrican historias y se dan pulsos entre criterios
y egos y lo que sucede en la calle y en nuestras casas.
«Carballal arma una historia sobre la caída de un hombre con
poder, tan ágil y rápida como el capítulo de una buena serie, en
la que mide bien el conflicto y la tensión, con diálogos en los
que dispara ideas y preguntas sin parar en un texto depurado y
muy trabajado».
Marta García Miranda, El Confidencial
124 páginas 13 €

50
Juan Mayorga
Amistad
con un ensayo de
Nuria Sánchez Madrid
Una obra sobre amigos que lo son desde la infancia
y cuyas vidas se han ido trenzando en torno a juegos
compartidos. La vida, entretanto, les ha tratado de manera
muy distinta, tanto en lo económico como en lo
social. Hoy, ante el lector, lo que ponen en juego es la
propia amistad. Y, al tiempo, cada uno de ellos se pone
en juego a sí mismo y se evidencia la dificultad que tienen
de comunicarse entre sí, de decirse lo importante.
Porque ¿qué dirías de tu amigo si faltase? ¿Qué deberías
decirle mientras esté aquí? ¿Qué es para ti la amistad?
«Un iceberg de humor y pensamiento. Un canto a la amistad».
Julio Bravo
112 páginas 13 €

Shaday Larios
Teatro de objetos
documentales
51
2.ª Edición
De la autora de Detectives de objetos, una de las investigadoras
mejor acreditadas del teatro de objetos, con TOD
emprende una travesía fascinante por el mundo de los
objetos que documentan nuestra historia, además de tratarse
de un manual abundante en testimonios. Un cóctel
de referencias antropológicos, filosóficos, literarios, artísticos
y audiovisuales, para imaginar y documentar el
lenguaje oculto de los objetos que nos conviven.
«Hay un mundo silencioso detrás de las cosas siempre a punto
de revelarse. [...]. Creo que el teatro de objetos, y otras líneas
de trabajo a su alrededor, constituyen un lugar, un observatorio
muy potente, para entender e indagar sobre nuestras relaciones
con la cultura material».
Shaday Larios
248 páginas 19 €

52
Guadalupe Grande
Jarrón y tempestad
«Pienso que escribir poesía quizá sea una derrota necesaria.
Pienso en la palabra derrota y me abrazo a ella
como el náufrago se abraza a la última ola. […] Escribo
la palabra derrota y pienso en la palabra sentido: en
el sentido de abrazarse a la última ola, de abrazarse al
rescoldo, a la memoria que tartamudea en el centro
de cada palabra, a la ceniza desde la que la memoria
arde en los ojos, al hueco oceánico y ceniciento por
el que se desploman las palabras y que siento como la
única juntura posible. Ver, mirar, hablar. El horizonte,
el tiempo, la historia». Guadalupe Grande.
El poemario póstumo de Guadalupe Grande, una de las poetas
más importantes de nuestro país.
108 páginas 15 €

Juan Mayorga
Himmelweg
53
con un ensayo de:
Reyes Mate
Estamos en el corazón de Europa, durante la Segunda
Guerra Mundial. Hay niños jugando a la peonza,
un vendedor de globos, dos novios que discuten en un
banco, una estación de tren y una rampa que se eleva
hacia una especie de hangar. Y ese delegado de la Cruz
Roja que esta noche va a escribir un informe sobre lo
que está viendo. Él es los ojos del mundo. La obra con
más repercursión internacional de Juan Mayorga, Premio
Princesa de Asturias de las Letras 2022.
«Juan Mayorga es culto y popular, profundo y accesible, crítico y
constructivo».
Reyes Mate
104 páginas 13 €

54
Ángela Segovia
Las vitalidades
Una casa con una torre alta, jardín, huertos, un bosque
extenso. Alguien ha desaparecido. Él. Y de fondo, circunscrita
a estos límites, obsesionada con esta ausencia
repentina, surge una voz que parece sonar sutil, radicalmente
inocente, que nos habla como de puntillas, desde
los espacios de la casa donde vive y hasta donde su vista
alcanza, pues lo que hay al otro lado del jardín es territorio
desconocido. Si hay novelas río –caudalosas, repletas
de historias que se entrecruzan–, también hay novelas
hilo, en las que la trama pende de un hilo de voz.
«La poeta Ángela Segovia debuta en la novela con una historia
intensamente bella que exige una lectura cómplice».
Juan Marqués, La Lectura
108 páginas 13,50 €

Angélica Liddell
Kuxmmannsanta
55
Este libro muestra como ningún otro la poética transgresora
de Angélica Liddell. Una épica de la interioridad
llevada al extremo, hasta desbordarlo. Por medio de
un territorio inventado, pero no por ello irreal, Kuxmmannsanta
(un lugar donde la belleza nace de la injuria
misma), la autora se despelleja y despelleja al mundo en
carne viva. Lo hace desenfrenando lirisimo, brutalidad,
piedad, compasión y también humor. Así se cierra la
trilogía del «Luto», del que forman parte de manera autónoma
Dicen que Nevers es más triste y Guerra interior.
«Escribir pensando en los lectores es vanidad. Desde hace tiempo
trabajo en desterrar ese impedimento de mi corazón. Prefiero
pensar en los que nunca leen porque me hacen más libre».
Angélica Liddell
528 páginas 29 €

56
Pascal Rambert
Finlandia seguido de
3 anunciaciones
traducción:
Coto Adánez
Hotel de Helsinki, cerca de las 4 a. m. Israel le dice
a Irene: «Levántate». Israel, que ha hecho un viaje en
coche de 4000 km desde Madrid «para que me hablen
para que un ser humano tú me hable que me explique
qué es lo que pasa». Irene retira con violencia las sábanas.
«¿Sabes? Haz lo que quieras vete o quédate desvélame
despiértame cada quince minutos machácame con
tus puños tus frases ya no puedo más». Con una prosa
torrencial y beligerante, una madre y un padre discuten
la custodia de su hija mientras van haciendo del otro
una cavidad donde verter su relato, hasta desbordarla.
«La historia de dos personas incapaces de sostener el papel que
se han construido como pareja».
Pablo Caruana, eldiario.es
112 páginas 14 €

Javier Mije
Curso elemental
de misantropía
57
Por fin tu misantropía sí tiene quien la escriba.
«Javier Mije es un huraño tierno que logra sacar brillo al horror
de este mundo. De un humor cáustico e implacable, estos textos
no se leen sin más, sino que se reciben como hachazos. La esclavitud
del trabajo, las complicaciones emocionales y sexuales, la
perversidad, la crueldad y el absurdo de la vida contemporánea,
servido en píldoras con peligrosos efectos secundarios».
Sara Mesa
«Repleto de chispazos de ingenio y de cargas de profundidad
contra la corrección política, parece llamado a figurar entre los
más originales de la temporada».
Alfredo Valenzuela, EFE
148 páginas 12 €

58
Pablo Remón
Los Farsantes
Ana Velasco sueña que le conceden un premio Goya,
sin embargo, en la vida real, está muy lejos de ganarlo.
Diego Fontana es un cineasta de éxito ahora embarcado
en una serie internacional, pero un accidente de aviación
le obliga a replantearse su carrera. Ana y Diego,
cada cual en su órbita, están conectados por una figura:
Eusebio, el padre de Ana, un director de cine de culto
ya fallecido. A Pablo Remón la trama le sirve de resorte
para abordar cuestiones en relación con el éxito y el
fracaso, la ambición y el autoengaño. Una sátira sobre
el mundo contemporáneo. Una novela que se lee como
una obra de teatro.
Premio Nacional de Literatura Dramática 2021 por Doña Rosita,
anotada, incluida en el volumen
Fantasmas.
220 páginas 15 €

Ignacio Carral
Juan Bravo en la plaza
de las Sirenas
Una prensa, un escultor, una
estatua y una plaza
59
prólogo de
Carlos Álvaro
El Ayuntamiento de Segovia decide erigir un monumento
al comunero Juan Bravo con motivo del IV centenario
de su decapitación. El lugar escogido: la plaza
de las Sirenas. El escultor: Aniceto Marinas. Pero surgió
la oposición de un grupo de jóvenes que trataron
de detener lo que consideraban un atentado estético
contra una de las plazas más bellas de la ciudad. Algo
insólito en aquella Segovia dormida. Ante el desprecio
de la prensa local, Carral publicó en 1922 el presente
alegato, un ejemplo admirable de cómo la polémica
puede ser generadora de conversación y debate.
El autor de Los otros escribe sobre la mayor polémica habida
en Segovia, que involucró a Machado,
Ortega y Gasset, Azorín,
entre otros.
68 páginas 9 €

60
Marc Caellas
Notas de suicidio
3.ª Edición
Este libro inclasificable no es solo un sumario razonado
de notas y cartas escritas por suicidas. Es también
una aproximación al pulso que late bajo la decisión
extrema de quitarse la vida. Porque ninguna nota redactada
antes de un suicidio consumado se escribe en
balde. Marc Caellas aplica el oído a la pared torácica de
cada nota, como quien ausculta, para sondear el fondo
humano de lo ahí escrito, sin juzgar, ni justificar, sin
ensalzar. Y lo hace desde una perspectiva individual y
social, poniendo de relieve la necesidad de conversar
sobre el suicidio.
«Que nadie piense que Notas de suicidio es una apología del
suicidio».
Luis Alemany, El Mundo
156 páginas 14 €

María Velasco
Parte de lesiones
Escenas de caza; La espuma
de los días; Líbrate de las cosas
hermosas que te deseo; La soledad
del paseador de perros; Talaré a los
hombres de sobre la faz de la tierra;
Agora(fobia); Suite TOC Núm. 6;
FAM.
61
Diferentes mundos en uno solo que transitan entre lo
narrativo y lo dramático, lo sintomático y lo patológico,
la curiosidad, el gozo. Un despliegue de múltiples
vértices para abordar sin rodeos qué sentidos atraviesan
hoy cuestiones como la familia, la tradición, el duelo,
el dinero, la intimidad, la autocensura o el colonialismo
en las relaciones sentimentales… Con un humor,
a veces sombrío, y una inteligencia cortante, María Velasco
escribe historias abiertas en canal.
«Si hay alguien aquí que no esté podrido, que tire la primera
piedra; o mejor: si alguien no está podrido, es que es de piedra».
María Velasco
312 páginas 18 €

62
Kate Zambreno
Mi libro madre,
mi libro monstruo
traducción:
Carlos Bueno Vera
y Violeta Gil
Escrito a lo largo de trece años, es una tierna e inquietante
reflexión de Kate Zambreno sobre la capacidad
de la escritura, la fotografía y la memoria para abrazar
las sombras cuando nos encontramos en medio de una
crisis. Un libro a la vez primitivo y cuidadosamente esculpido,
que traza una búsqueda incesante por registrar
las raíces y los relatos apócrifos familiares después de la
muerte de la madre.
«Mi libro madre, mi libro monstruo de Kate Zambreno es intenso,
original y de una inteligencia feroz, que se atreve a enfrentarse
al inmenso poder de la madre».
Siri Hustvedt
228 páginas 20 €

Paco Bezerra
Velocidad mínima:
el teatro viene después
63
3.ª Edición
Por primera vez, las 11 ficciones que Paco Bezerra ha escrito
a lo largo de los últimos veinte años reunidas en
un volumen. Contra todo pronóstico, obtuvo el Premio
Nacional de Literatura Dramática por Dentro de la tierra,
con apenas 31 años, siendo el autor más joven en recibir
este galardón. Nos encontramos con un «libro de vida»,
en que cada obra es un capítulo con una pregunta específica
sobre una idea, un enigma, una violencia. Escritura
espaciosa trazada con cuidado para invocar al pensamiento,
animar a la duda y así detenerse a reflexionar.
«Su filosofía y su poética están pegadas a la tierra y a la calle. Su
teatro es provocador y emocionante,
poniendo el foco en un
lugar donde pocas veces se pone».
El País
580 páginas 25 €

64
Juan Mayorga
El Golem
2.ª Edición
con un ensayo de
Santiago Alba Rico
El sistema de sanidad pública colapsa. Como muchos
otros pacientes en todo el país, Ismael, que sufre una
rara enfermedad, está a punto de verse obligado a
abandonar el hospital en que lo han venido tratando.
Al mismo tiempo, Felicia, su mujer, recibe una inesperada
propuesta: Ismael conservará su cama y seguirá
siendo atendido si ella memoriza un texto. Conforme
haga suyas las palabras de ese texto, que no sabe quién
escribió, algo dentro de ella se irá transformando.
«El Golem es una de las obras más densas y poderosas de su
autor. No estoy seguro de haber apurado sus sentidos. Una cima
de Mayorga».
Marcos Ordóñez
108 páginas 12 €

A favor o en contra
Autores británicos y
norteamericanos se
pronuncian sobre la
guerra civil española
65
prólogo, traducción y notas:
Leticia Fernandez-Fontecha
Otoño de 1937. La revista británica Left Review pregunta:
1. «¿Estás a favor o en contra del Gobierno legal y del
pueblo de la España republicana?». 2. «¿Estás a favor o
en contra de Franco y del fascismo?». 148 escritores y escritoras
de Reino Unido se pronuncian y toman partido
sobre la guerra civil española. Se incluye una selección
de respuestas al cuestionario en Estados Unidos. Dividido
en tres secciones, «A favor del Gobierno», «Neutral» y
«En contra del Gobierno», es uno de los documentos más
citados sobre el posicionamiento político de intelectuales.
W. H. Auden, Ezra Pound, T. S. Eliot, Samuel Beckett,
Katherine A. Porter, Rebecca West, Ernest Hemingway,
Marianne Moore, Edna Ferber, William Faulkner, John
Steinbeck…
152 páginas 11 €

66
Daniel Montero Galán
y Juan Mayorga
581 mapas
Hermida dibuja mapas por encargo: «Madrid para
mendigos», «Lugares por los que he caminado sonámbulo»,
«Domicilios de los jueces residentes en Madrid».
Muñoz y Lezcano lo interrogan acerca del contenido
de esos mapas y de las personas que se los han encargado.
¿Hay mapas peligrosos, mapas que deberían ser
prohibidos? ¿Hasta qué punto el trabajo del cartógrafo
es una amenaza? Daniel Montero Galán, en cada uno
de los dibujos, consigue expresar de una forma prodigiosa,
con minucioso trazo y colorido fascinantes, lo
que pasa —y pasea— por la cabeza de Hermida mientras
responde las preguntas de sus interrogadores.
581 mapas es un atlas. Para encontrarse
o para perderse.
60 páginas 17 €

Luz Pichel
Alén Alén
67
Autobiografía de un tiempo histórico, de varias épocas
–esta, aquellas–, de un espacio, de un país, de lo
político. Autobiografía de una casa familiar, de sus objetos,
de los miembros de una familia –los vivos, los
muertos, los que emigraron–, de los «centauros», de un
vecindario, de un paisaje que se va transformando, de
una edad, de una lengua propia, de una lengua ajena,
impuesta, de otra inventada. ¿Se puede escribir una autobiografía
de lo otro? ¿De lo que nos circunda?
«Escrito en castellano, Alén Alén de Luz Pichel contiene pequeñas
píldoras que remiten a un gallego oral y no normativo,
creando una voz única que exuda vida».
El Zocco
180 páginas 15 €

68
Ignacio Carral
Los otros
con ilustraciones de
Francisco Rivero Gil
edición de
Carlos Álvaro
El 21 de enero de 1930 el semanario Estampa anunciaba:
«Interesantísimos reportajes que nuestro compañero
Ignacio Carral ha vivido –durante un mes– entre las
gentes hambrientas, sin hogar, entre los rateros y los
ladrones, los vagabundos y los mendigos, los desharrapados
que pululan por los suburbios de Madrid». Así,
Ignacio Carral, acompañado del dibujante Rivero Gil,
se adentró sin un céntimo en los bajos fondos de la capital.
Ahora, de la mano del periodista Carlos Álvaro,
rescatamos, por primera vez, íntegramente en forma de
libro, este viaje a lo desconocido.
«Mucho recordamos a Manuel Chaves Nogales y poco o nada a
Ignacio Carral…».
Elena Cabrera
160 páginas 15 €

Miguel Rojo
y Carmen Segovia
Zeta
69
Primer título de la colección Libros Que Ni Pintados,
álbumes gráficos para peques y también para grandes.
Zeta es una bella historia sobre la amistad en la adolescencia.
Zeta construye un mundo en el hueco donde
vive. Corre a su aire, se mira en la charca, se busca a sí
misma, al tiempo que es observada por otros animales
que cuchichean. De pronto olisquea: un extraño, ¿quién
es? Para descubrirlo habrá de salir de su propio espejo.
«Un tesoro. Que no se ha de atesorar en soledad, sino multiplicar en
compañía en torno a un fuego o a un viento. Miguel Rojo, con gran
talento, acompañado de las irresistibles ilustraciones de Carmen
Segovia, nos regala una inolvidable correría. Un libro-amigo».
Berta García Faet
40 páginas 15,90 €

70
Angélica Liddell
Solo te hace falta morir
en la plaza
Liebestod – El olor a sangre no
se me quita de los ojos – Juan
Belmonte; El placer de los dioses;
Una pelea que se precie
2.ª Edición
Liebestod significa «muerte de amor». Aquí el aria final
de Tristán e Isolda de Wagner se cruza con Juan
Belmonte. «Se cruzan para darle voz a mi oscuridad
y al origen de mis obras. Es la historia de mis raíces
y la historia de mis abismos», dice Angélica Liddell.
Forma parte de Historias del Teatro III, un proyecto de
Milo Rau producido por el Teatro Nacional de Gante
y estrenado en el festival de Aviñón.
«Tenía que llegar Belmonte, vestido de verde, extático, lleno de
la emoción curva del arco en tensión, para suprimir teóricamente
la violenta luz del sol y la sombra».
Federico García Lorca
94 páginas 10 €

Lucía Carballal
Las últimas
Los temporales; Una vida
americana; Las bárbaras;
La resistencia; La actriz y la
incertidumbre.
71
2.ª Edición
prólogo:
Elena Medel
¿Cómo nos relacionamos con la idea de progreso, de
crecimiento, de autorrealización? Podría decirse que
buena parte de las disputas, ilusiones, inquietudes y
vacilaciones, que agujerean a los personajes de estas
cinco ficciones de Lucía Carballal, oscilan, cada cual
a su manera, entre el imperativo de prosperar –ya sea
en el ámbito personal, social o profesional– y el deseo,
a veces la frustración, de quedarse atrás, fuera de este
presente siempre tan veloz, en continuo movimiento.
«En Las últimas asoma un humor teñido de melancolía, un aire
de comedia que engaña: igual que esas muecas que lo mismo
sirven para la risa que para el horror o el llanto».
Elena Medel
256 páginas 17 €

72
George Eliot
Ensayos
y Hojas de un cuaderno
traducción:
Pablo Luis Álvarez
y Arcadio Saldaña
Admirada por Charles Dickens, Henry James o Virginia
Woolf, así como por Marcel Proust, Sigmund Freud o
Simone de Beauvoir, en estos ensayos, traducidos por vez
primera al castellano, George Eliot alumbra el sentido estético
y social de sus propuestas por medio de un diálogo
con una larga lista de autores, desde Sófocles y su Antígona,
hasta Balzac, pasando por Cicerón y Goethe. Ensayos
de resistencia, tan vigentes hoy como entonces, que revelan
la voz de una pensadora de acción que supo percibir
y detectar, gracias a las agudezas de sus reflexiones, las
discordancias y fragilidades de la psicología humana.
«George Eliot, con cada obstáculo en su contra –sexo, salud y
convencionalismos– trató de encontrar más conocimiento y más
libertad».
Virginia Woolf
200 páginas 17 €

Ángela Segovia
Mi paese salvaje
73
2.ª Edición
Premio Mejor Libro de Poesía
«Las librerías recomiendan»
2021
¿Escribir un libro puede ser una forma de revelación? Según
Ángela Segovia, cada vez que escribe por voluntad
su interior convulsiona, sucede que toca un límite. «Ya
no puedo escribir a no ser que la escritura venga a mí.
Si lo intento forzar algo explota por dentro». Mi paese
salvaje forma parte de una serie titulada «Bella morte,
una aproximación de la autora a una forma de escritura
con menos ataduras y, sin embargo, con más raigambre.
«Leyendo Mi paese salvaje, sentimos que por fin sucede algo en
nuestra poesía: tan sencillo como eso».
Juan Marqués, Las librerías recomiendan
«Ángela Segovia lleva al límite del pensamiento la sintaxis de la
imaginación»
Berta García Faet
172 páginas 15 €

74
Camila Sosa Villada
El viaje inútil
Trans / escritura
Agotado
Coeditado con
DocumentA/Escénicas
«Un recuerdo muy antiguo. Lo primero que escribo en
mi vida es mi nombre de varón. Aprendo una pequeña
parte de mí». El viaje inútil arranca anunciando zozobras
y maravillas. Con una intensidad y una rabia inusuales,
Camila Sosa Villada, autora de Las malas, ensaya
en clave autobiográfica el relato de una deriva que
va de la infancia al posterior ejercicio de la prostitución,
el choque con la escritura como lugar de posibilidad y
peligro, de expresión de vitalidad y borramiento. Camila
Sosa Villada narra su viaje solo de ida sobre vida
y escritura.
«Escribo, así, tan alcohólicas son mis palabras como lo fue mi
papá y tan desamparadas e inestables como lo fue mi mamá».
Camila Sosa Villada
112 páginas 12 €

Angélica Liddell
Veo una vara de almendro.
Veo una olla que hierve
75
Laude es lápida y alabanza; canto litúrgico que nos sacude
el sueño y da la fuerza suficiente para empezar el
día y soportarlo. Nuevo poemario de Angélica Liddell
escrito desde la sed de un verbo atávico: el de sus abuelos,
el de la tierra labrada, el de la olla que se ponía
al fuego para preparar la comida sobre las estrébedes...
Palabras para el Amado que, como en el rezo, se hace
presente al reclamarse.
«Este es el libro de la alabanza, de la sumisión a una belleza que
nos rebasa».
Angélica Liddell
288 páginas 16 €

76
José Ángel Barrueco
Culo de gallina
[Download Luis XIV]
El 15 de enero de 1686 Luis XIV despertó con una molestia
aguda. Diagnóstico: quiste pilonidal sacrocoxigeo.
A sus 47 años el Rey Sol había librado decenas de
guerras, tanto en Europa como en su propio país, pero
ninguna le resultaría tan atroz e implacable como esta
que le sobrevino aquel día en la zona perianal y que lo
atormentó durante un año entero. José Ángel Barrueco
combina épica, drama e ingenio para recrear uno de los
personajes clave de la historia de Europa, al tiempo que
relata con humor y conocimiento de causa los pormenores
de una enfermedad tabú.
La historia de la fístula que gobernó el mundo.
112 páginas 10 €

ro gotelé
Poemas de autoayuda
77
ro gotelé sospecha de la lengua y por eso la violenta a
sabiendas de que en el lenguaje se dan relaciones de
poder y de que, al final, casi siempre se lleva el gato al
agua quien manda. Escribe cuestionando la tradición,
al tiempo que encubre su poesía con materiales extraídos
de la calle y de las redes sociales. En cambio, lo que
la mueve es un compromiso de exigencia que cuestiona
el discurso dominante: aquel que estandariza el gusto
y anula el disenso. Sin prejuicios, se entrega a un lenguaje
descastado y traza ante nuestros ojos un laberinto
roto al que nos invita a entrar con ojos bien abiertos.
«Afilado como un fuckin cuchillo de inteligencia, honesto, complejo,
directo, muy politizado».
María Salgado
108 páginas 10 €

78
Rodrigo García
Léxico radioactivo
con ilustraciones de:
ATA
Presentamos el primer título de la colección Microrroturas.
¿Y si un virus además atacara al lenguaje, a nuestra forma
de expresarnos? Es decir, un léxico que, según pasa
el tiempo, va haciéndose radioactivo, insertándose no
sólo en las vías respiratorias sino también en el habla.
Rodrigo García lanza a la yugular dos historias con su
mordiente, dos historias recíprocas y vinculadas por un
nexo: la incorrección política.
«Rodrigo es capaz de hacer algo bello con lo que nos disgusta».
Óscar Brox, Détour
60 páginas 8 €

Juan Mayorga
La lengua en pedazos
79
con un ensayo de:
Marina Garcés
El duelo entre Teresa de Jesús y un Inquisidor. Dice el
autor: «Veo en Teresa una insurrecta, un ser a contracorriente
en su tiempo y en el nuestro. Hoy como entonces,
Teresa es extraña y fascinante; hoy como entonces,
asombran su voluntad y su palabra, tan violentamente
hermosa». Uno de los textos más bellos y complejos
de Juan Mayorga. Premio Nacional de Literatura Dramática.
«Todo se juega en el lenguaje, finalmente. […] Es esa lengua en
pedazos que no obedece a ningún orden establecido de lo decible.
Lengua cortada por el espasmo de la enfermedad, cortada
por el dolor de “un espíritu que corta el cuerpo” y por un amor
que la hiere y la enciende».
Marina Garcés
76 páginas 12 €

80
Jean Daive
Bajo la cúpula.
Paseos con Paul Celan
traducción:
Mateo Pierre Avit Ferrero
Daive bucea en su memoria para perfilar un retrato
íntimo de Celan, el hombre, el traductor, el marido,
el suicida, el poeta judío, alemán, rumano, apátrida,
parisino. Una puesta en escena de la fragilidad mental,
del lenguaje llevado al límite de lo decible. Cada paseo
va hilado a una plaza, a una calle, a una librería, a una
conversación… Un libro de huellas y gestos que, desde
la amistad, nos ofrece, como afirma J. M. Coetzee, «un
acceso único a la mente y personalidad de uno de los
grandes poetas del oscuro siglo xx».
«La escritura de Daive es quizás un testimonio, pero probablemente
también una forma de atender al tiempo de la escritura,
las condiciones y coordenadas de las diversas enunciaciones de
Celan, su humildad lingüística».
Judith Butler
184 páginas 17 €

Pablo Remón
Fantasmas
81
2.ª Edición
Premio Nacional de
Literatura Dramática 2021
Según Pablo Remón, si en Doña Rosita, anotada todo es
un largo rodeo para acabar hablando de la figura de la
madre, en El autor y la incertidumbre, el otro panel de
este díptico que compone Fantasmas, lo que se rodea
es la figura del padre. Es decir, un libro con dos caras,
madre y padre, fantasmas que nos acompañan.
«Vuelve Pablo Remón… Humor, melancolía y la dulce locura
del texto».
Marcos Ordóñez
128 páginas 12 €

82
Wajdi Mouawad
Todos pájaros
3.ª Edición
traducción:
Coto Adánez
Con la colaboración del
Institut Français de Madrid
«Cuando la flecha está en el arco, tiene que partir»,
dice un refrán, y Wajdi Mouawad sitúa a cada personaje
en el disparadero para confrontarlos crudamente
con la verdad más íntima, privada y secreta de su propia
existencia y de la de los otros.
«Un gran texto, un gran diálogo filosófico, un gran poema. Son
extremadamente raras las obras que hablan del mundo actual y, en
particular, del fuego que arde en Oriente Medio con tanto amor
por el ser humano de enfrente y con tanto sentido de la belleza».
Politis
168 páginas 15 €

Juan Mayorga
Teatro para minutos
(44 obras breves)
83
2.ª Edición
prólogo:
Mónica Molanes Rial
ilustraciones:
Daniel Montero Galán
Todas sus piezas breves escritas hasta la fecha. Un total
de cuarenta y cuatro textos, varios de ellos inéditos,
muy diversos en sus asuntos y lenguajes. Formas breves
que abren grandes territorios. Un atlas cuyos mapas
nos ayudan a orientarnos en las regiones más extrañas
de nuestro tiempo.
«Igual que la importancia de un cuadro no se mide por la cantidad
de pared que ocupa, sino por la fuerza con que tensiona
esa pared, tampoco el valor de una obra teatral depende de su
extensión, sino de su intensidad».
Juan Mayorga
396 páginas 22 €

84
Angélica Liddell
Guerra interior
2.ª Edición
En Guerra interior encontramos furia, devoción, voluptuosidad,
éxtasis, invectiva, aflicción, belleza, y también
júbilo, porque «la culminación del amor es la risa». Angélica
Liddell escribe al dictado de lo intempestivo y
de la locura de Dios para subvertir todos los límites.
Un libro abrasivo escrito en contra y a la contra, que
ahonda en un misticismo salvaje, en estado de guerra,
que persiste en el cometido de acorralar la vanidad y la
seducción que hay en las palabras cuando se escriben
y se pronuncian, excoriando el relato para dejarlo en
carne viva, puñal y misterio.
«No escribiré ni una sola palabra sobre la felicidad».
Angélica Liddell
240 páginas 18 €

Carlos Bueno Vera
Las indagaciones
85
Las indagaciones puede leerse como una novela, un poemario
o un conjunto de piezas breves que se ensamblan
como una sarta de cuentas en un hilo. En un sentido
más amplio y conflictivo, nos atrevemos a decir que es
poesía concebida como «una circunstancia extrema»,
que revela la palabra en torno a un enigma: cada pieza
ensartada forma parte de un collar que contiene dentro
un mapa del tesoro. En Las indagaciones se descifra una
serie de huellas y explora respuestas a una pregunta: ¿es
posible que mapa y tesoro sean lo mismo?
Carlos Bueno Vera ocupa en un lugar reconocible dentro de la
poesía más arriesgada y secreta que se escribe en castellano.
122 páginas 12 €

86
Manuela Partearroyo
Luces de varietés
¿Acaso no puede una caricatura decir una verdad mucho
más profunda que un falso realismo? Este ensayo
despieza con desparpajo un edificio estético que empezó
a cobrar forma en la década de los cincuenta a
partir de un posible plagio, cuando Fellini se encuentra
con el fantasma de Valle-Inclán. Este secreto a voces
sirve de pretexto para desentrañar cómo los aires de
modernidad procedentes de Italia confluyeron milagrosamente
bien con nuestras raíces del teatro popular
y las luces de variedades.
«Cuando en tiempos venideros se quiera escribir la Historia del
siglo xx, habrá que contemplar las
comedias para conocer nuestro más
ajustado retrato».
Luis García Berlanga
256 páginas 18 €

Pablo Gisbert
La Plaza / Kuktur
87
Edición única
(no reimprimible)
Libro-fanzine que reúne dos historias protagonizadas
en segunda persona del singular por un hombre y una
mujer respectivamente. Narran la pulsión entre los
adentros y los afueras, lo que observamos y lo que pensamos,
lo que sentimos y aparentamos sentir. Dos nuevos
textos de Pablo Gisbert, autor de Mierda bonita.
«Con solo veinte años de vida, el siglo xxi ya es convulso y
conflictivo a escala mundial. Los días son bipolares: las formas
de pensarnos y organizarnos están cambiando de manera radical
e incontrolable, pero al mismo tiempo no está cambiando nada».
El Conde de Torrefiel
50 páginas 10 €

88
Vladimir Nabokov
Tragedia del señor Morn
traducción:
Rafael Rodríguez
prólogo:
Andréi A. Bábikov
La primera obra de importancia de Vladimir Nabokov,
inédita hasta ahora en castellano, es una obra de teatro
en verso de belleza y riqueza shakespeariana, que el autor
de Lolita escribió en ruso con 24 años. Cuenta la historia
de un rey enmascarado cuyo amor por la mujer de un
revolucionario desterrado desata el caos que el propio rey
había conseguido evitar. De una precocidad asombrosa y
de un verso exquisito, trata los temas que Nabokov desarrollará
durante los siguientes años: el deseo sexual y
los celos, el carácter huidizo de la felicidad, el poder de
la imaginación y la eterna batalla entre verdad y fantasía.
«Una joya. El imaginario es asombroso; es visionaria y musical».
Times Literary Supplement (TLS)
260 páginas 18 €

Koffi Kwahulé
Samo. Un tributo
a Basquiat
89
traducción:
Coto Adánez
Con la colaboración del
Institut Français de Madrid
Una evocación poética y dramática del artista neoyorquino
Jean-Michel Basquiat. «El nuevo Van Gogh», según
lo llamó un crítico. Una dura crítica al país donde
nació y al lugar, mínimo, reservado a los negros (como
él mismo se denominaba) y a la alteridad. Testimonio
sobre lo artístico entendido como crítica social del sistema
de exclusión.
«La violencia con la que se lee el texto, la intensidad con la que
Kwahulé maneja las repeticiones, las voces y su musicalidad,
es proporcional al shock estético que conservan las obras de
Basquiat».
Óscar Brox, Revista Détour
54 páginas 10 €

90
Pauline Peyrade
Puños
traducción:
Coto Adánez
Con la colaboración del
Institut Français de Madrid
Cinco momentos de una historia de amor tóxica desde
el primer encuentro hasta la ruptura, contada desde
la perspectiva de una mujer que busca un sentido a la
relación que ha vivido. Una obra que entusiasmó a los
comités de lectura de la Comédie-Française, del Teatro
Nacional de Estrasburgo y de la Mousson d’été.
Mira sus manos… Te han dicho, cuando tengas miedo
mira sus manos. Lo que delata a un agresor no son sus
ojos, son las manos.
«Puños es una rosa enferma dentro de un mundo furioso, y
rastrea, en lo más hondo del desorden y en la poesía, la lucidez
más desconcertante».
Raphaël Baptiste
114 páginas 12 €

Rodrigo García
Cómo se llama
91
Antes de la nueva glaciación, una voz se expresa libre
de ataduras y sin pelos en la lengua; no se siente representante
de nada, ni siquiera de sí misma. Monólogo
afilado que en realidad es un diálogo con un lector, ¿usted?,
a quien guía por un laberinto de pensamientos
y observaciones que, como los objetos con cargas del
mismo signo, pueden repelerse entre sí y generar tensión.
Rodrigo García consigue detectar, como pocos,
las paradojas de nuestro tiempo y expresarlo sin consuelos,
ni ornamentos, rebelándose contra la mayor parte
de las servidumbres.
Un libro que ¿predice el futuro? Tal vez, no lo sabemos, pero
describe la mar de bien este maldito presente.
96 páginas 12 €

92
Ángela Segovia
Pusieron debajo de mi
mare un magüey
Hay plantas que crecen donde deben y otras que crecen
donde quieren. Si bien este magüey se originó en el anterior
libro de Ángela Segovia, Amor divino, el mismo
paisaje donde había arraigado se extendió hacia una dirección
tan imprevista que al cabo se volvió una planta
exótica. Aparece ahora en forma de libro, con respiración
propia este drama de amor y celos acompañado,
además, de un ensayo que ilumina el concepto de lírica
y se cuestiona por las vías en que se expresa hoy el lenguaje
sentimental.
«Una escritura radical. […] La poesía de Ángela es el ruido de
fondo que fija la caída de los humanos en el lenguaje». Juan José
Ruiz Bellido, Postcultura
60 páginas 10 €

Dorota Masłowska
Dos pobres rumanos que
hablan polaco seguido de
Entre nosotros todo va bien
traducción:
Pau Freixa
prólogo:
Piotr Gruszczyński
93
«Masłowska no perdona a nadie. En sus textos no hay
buenos, todos se llevan, como diríamos hoy, un buen
zasca. Todos somos culpables, todos hemos transgredido
las normas de la decencia. Todos tenemos las manos
manchadas de sangre de la humanidad, que se ha convertido
en una manada de bestias. Tampoco se trata del
poshumanismo, sino de la pérdida de los sentimientos
nobles. Las obras de Masłowska son divertidas, pero al
ver lo que esconden, se nos ponen los pelos de punta».
Piotr Gruszczyński
Por primera vez en castellano el teatro de la enfant terrible de la
literatura polaca.
Con la colaboración del Instituto Polaco de Cultura.
210 páginas 12 €

94
Oligor y Microscopía
La melancolía del turista
textos de:
Shaday Larios y
Ángel Hernández
coeditado con:
Oligor y Microscopía
Desde 2012, la compañía Oligor y Microscopía investiga
las atmósferas de lo íntimo, la poesía de los objetos,
el enigma de lo insignificante. La melancolía del turista
custodia y materializa verbalmente su nuevo espectáculo
homónimo: un inventario de quiebres sobre aquellos
motivos que nos llevan a convertirnos en turistas en diversos
ámbitos de la vida, aún dentro de nuestra propia
ciudad, nuestro propio barrio, nuestra propia calle.
«Intentamos ser viajeros, pero nos llamaron turistas. Y nos dejamos
llevar por la contradicción. ¿Qué imágenes sueña nuestro
cansancio?».
Shaday Larios
64 páginas 8 €

Shaday Larios
Detectives de objetos
95
2.ª Edición
Un libro múltiple que no se ajusta a una sola categoría:
es ensayo y también un libro de Historia; y un relato de
intriga, a lo Sherlock Holmes, que resuelve casos entre
voces y objetos, testimonios y gestos; es un ejercicio de
arqueología detectivesca que revela que la profundidad
puede esconderse en la superficie. Así, se reconstruye la
historia del Barri Vell de Gerona; se desvela la memoria
del barrio de las barracas bajo el Jardín Botánico de
Barcelona; y se evidencian los muros invisibles que aún
hoy dividen el Este del Oeste en Berlín.
«Reivindica lo pequeño y doméstico, constatando que la idea de
que lo personal es político no es solo el estribillo de una canción».
Marta Sanz
188 páginas 17 €

96
Angélica Liddell
Dicen que Nevers
es más triste
2.ª Edición
«Soportadme y yo hablaré», dice Angélica, y con poesía
y violencia nos habla acerando la palabra bajo la perspectiva
de la muerte para expresar lo oscuro y lo inexplicable.
«No puedes fugarte –le dice Ingmar Bergman a la
autora–, escribirlo todo tiene que ver con la incapacidad
de fuga. Hablas de ti misma para poder existir». Este
libro es acaso un ajuste de cuentas con la vida y la declaración
de un amor mítico a la madre y al padre. Y entretanto,
el duelo se convierte en una alucinación en la
que también tiene cabida una risa loca y fosforescente.
«Me interesa aquello que sucede en lo más profundo de la conciencia,
de los nervios, me interesa la parte prerracional como
respuesta al racionalismo».
Angélica Liddell
408 páginas 22 €

Lupe Gómez
Pornografía
97
traducción:
Luz Pichel
Este libro se publicó en gallego por primera vez en
1995, cuando la autora tenía 23 años, en una autoedición
considerada mítica. Ahora, traducido por primera
vez al castellano, continúa siendo una poesía plena de
energía y de mordiente acrobacia, dueña de una sonoridad
impúdica. Poemas frágiles y punzantes que,
conforme se leen, van generando sutiles cortocircuitos.
«Tomar en las manos este libro era confirmar de verdad que en
algún punto de nuestra imperturbable galaxia literaria se había
producido una inaudita liberación de energía».
Fran P. Lorenzo
123 páginas 12 €

98
Juan Mayorga
Silencio / Razón del teatro
2.ª Edición
ilustraciones:
Daniel Montero Galán
Dos ensayos que, a modo de conferencia, giran en torno
a la palabra: un tema capital en tanto que, para el
autor, el lenguaje es «el asunto político más importante».
Y el silencio es parte de la lengua: «Nos es necesario,
desde luego, para un acto fundamental de humanidad:
escuchar las palabras de otros». Desde los griegos,
el teatro nos educa en la escucha y en el examen de lo
que escuchamos; en lo que las personas hacen con las
palabras y en lo que las palabras hacen con las personas.
«El teatro encuentra en silencio la más conflictiva de sus palabras:
esa que puede enfrentarse a todas las demás. […] La importancia
del silencio en el teatro corresponde a la que tiene en nuestro vivir».
Juan Mayorga
84 páginas 12 €

Gabriel Cortiñas
La recidiva
99
La recidiva: forma de enfrentarse en fases múltiples.
Un verbo. Porvenir. La recidiva: ni siquiera un idioma.
Se aprende según se lee. En secreto. Es a la intemperie.
No sólo de la tradición. Una posición. Desplazamiento.
También es a pesar. Es decir, reaparición y revuelta.
Memoria. Tumor. Del yo al mundo. Lo toma todo. Se
extiende. Y se abisma. También sobre el papel. Un libro
de Gabriel Cortiñas (autor que en 2013 obtuvo el
Premio Casa de las Américas).
«La escritura de Gabriel Cortiñas y la escritura de María Salgado
son como dos islas con una flora por momentos distinta pero
conectadísima bajo el fondo del agua y que recíprocamente se
dan de crecer».
(N. del E.)
72 páginas 10 €

100
Regina & Celeste
Una correspondencia
2.ª Edición
Regina y Celeste son dos nombres, dos cuerpos, dos
historias y una sola correspondencia. En su momento
privada: sin formalidad ni ceremonia alguna. Y ahora a
la vista de quien se atreva a leerla. Aquí se dialoga, con
una salvedad: el diálogo es terriblemente honesto, sin
cortapisas, y en conjunto chapotea en arenas movedizas
como el cambio de sexo, la supervivencia, la pornografía,
el arte, la adicción, la disidencia de género, la
prostitución, el estradiol… Un libro trans que, desde
los bordes, hace reír y daño. Es decir, la vida.
«Hacía muchísimo tiempo que un libro no me conmovía, me
emocionaba, me perturbaba tanto como esta correspondencia.
Es bestial».
Bob Pop, Radio Madrid
622 páginas 22,90 €

¡Y todavía dibujan!
60 dibujos de niños
y niñas durante la
Guerra Civil
101
introducción:
Aldous Huxley
prólogo, traducción y notas: Leticia Fernández-Fontecha
¿Qué sucedería si a los niños se les ofreciera la oportunidad
de contar lo que han visto? Por ejemplo, una
guerra. Este libro responde a esta pregunta por medio
de sesenta dibujos que cumplen a la perfección con
lo que dijo Lorca en una conferencia: «El niño está
obligado a ser un espectador y un creador al mismo
tiempo, ¡y qué creador maravilloso! […] Comprende,
mejor que nosotros, la clave inefable de la sustancia
poética».
«Es un placer considerar estos dibujos infantiles como obras de
arte, pero también es nuestro deber recordar que son signos de
los tiempos, síntomas de nuestra civilización contemporánea».
Aldous Huxley
106 páginas 20 €

102
María Salgado
Salitre
Este es un libro escrito en la más sencilla posible lengua
de contar sueños. A superficie. Es un libro ligero y ágil, de
poemas de costuras extremadamente suaves jugados hacia
la extrema claridad, tras el esfuerzo formal y vital que fue
escribir Hacía un ruido. Frases para un film político.
«Salitre habla de lo que se sueña y de con qué se sueña lo soñado
[…], pero en plan materialista jevi. En plan procedimental.
Porque una puede preguntarse si no están los sueños hechos
de lenguaje. […] Pero la mejor pregunta que trae Salitre tiene
que ver con la propiedad y con la apropiación. Los sueños ¿de
quién son? Los sueños de Salitre son íntimos, pero también son
compartidos, son incluso robados. Diría que Salitre está escrito
con todo lo común que pueda tener soñar».
Erea Fernández Folgueiras
65 páginas 10 €

Juan Mayorga
El chico de la
última fila
103
8.ª Edición
con un ensayo de:
Carlos Thiebaut
Claudio es un estudiante de diecisiete años que se
sienta en la última fila. No habla, no participa, no es
problemático. Las clases se le hacen insoportables hasta
que Germán, el profesor de Lengua y Literatura, manda
escribir una redacción sobre el último fin de semana.
A partir de ese momento, Claudio se transforma
en alguien que observa y escribe la vida de otros en un
relato que, compartido por alumno y maestro, se convierte
en un juego cada vez más peligroso.
«Es una obra sobre la escuela, y en la escuela nos lo estamos
jugando todo, como qué sociedad y qué mundo queremos».
Juan Mayorga
132 páginas 12 €

104
Pascal Rambert
Hermanas seguido de
El arte del teatro
traducción:
Coto Adánez
En este perturbador y bello texto, dos hermanas, Bárbara
e Irene, se enfrentan para arrojarse a la cara esas
palabras que sus cuerpos aún no se han dicho. «¿Te
das cuenta de a lo que hemos llegado? –le pregunta
Bárbara a Irene–. A que la palabra hermana rasgue los
labios». El libro se completa con El arte del teatro, un
monólogo en el que él o ella («da igual», dice el autor)
brinda a su perro toda una declaración irreverente de
amor al teatro.
«La hilera de muchachas a mi espalda, cuando se encendió la
luz de sala. Los ojos empapados. Pero no sólo era la huella de
las lágrimas: la sorpresa de que aquella sacudida, aquella verdad,
hubiera sucedido, continuara sucediendo. Aquel estado».
Marcos Ordóñez, Babelia
82 páginas 11 €

Rodrigo García
Enciclopedia
de fenómenos
paranormales Pippo
y Ricardo
105
Siempre lejos de dogmas y convenciones, la nueva obra
de Rodrigo García ofrece una interpretación divertida e
impetuosa de una enciclopedia de fenómenos paranormales.
Pippo y Ricardo desafían las leyes del universo y
de lo que haga falta inspirados por las hipótesis a menudo
descabelladas, pero no por ello inverosímiles, de
Charles Fort en El libro de los condenados. Una historia
que bebe de la ciencia ficción y que, como tal, contiene
un diagnóstico implacable de nuestro presente.
«Rodrigo García pone patas arriba una cultura y un pensamiento
en rebajas».
Óscar Brox, Détour
232 páginas 18 €

106
Tim Crouch
Mi brazo / Un roble
traducción:
Jaime Blasco
y Luis Sorolla
Mi brazo es la historia de un gesto vacío. Cuenta la historia
de un niño que, por pura obstinación, pone su brazo
en alto y lo mantiene así, levantado, los treinta años siguientes.
En este tiempo termina convirtiéndose en un
célebre espécimen médico y en un icono de la escena artística
de Nueva York. Un roble narra el encuentro en un
escenario entre un hipnotizador con el padre de la niña
que accidentalmente mató con su coche. Una obra sobre
la pérdida, la sugestión y el poder de la mente.
«No se me ocurre ningún otro autor actual que se haya cuestionado
de una manera tan convincente la forma escénica, el
contenido narrativo y el compromiso con los espectadores».
Stephen Bottoms, profesor de Teatro Contemporáneo en la
Universidad de Manchester
142 páginas 12 €

Juan Mayorga
El Mago
107
con un ensayo de:
Pepe Viyuela
Nueva obra de Juan Mayorga, no incluida en su volumen
Teatro 1989-2014. Nadia vuelve a casa tras participar
en una sesión de hipnosis dirigida por un mago
desconocido y aparentemente torpe. Sin embargo, a
ojos de su marido y su hija se comporta y habla de una
forma extraña: ¿y si en realidad no ha vuelto y sigue en
el escenario hipnotizada, junto al Mago? En este caso,
¿quién es entonces esta mujer que se parece tanto a
Nadia? ¿Puede alguien desdoblarse y estar en dos sitios
a la vez?
«Es como si Mayorga, a través de su palabra teatral, nos deshipnotizara
de la hipnosis real que sufrimos diariamente».
Pepe Viyuela
92 páginas 12 €

108
Ángela Segovia
Amor divino
2.ª Edición
Poemario dividido en tres movimientos que se engarzan
como capítulos de una novela. La linde entre los
poemas se desdibuja por medio de una conversación
que tres amigos, Lonesom, el Forastero y la jovencísima
Elle, entablan sobre asuntos diversos relacionados con
el amor, desde géneros tan dispares como el western, el
roman de caballería o la ciencia ficción. Un libro que
da un sentido al lenguaje lírico y sentimental al margen
de las modas que en los últimos tiempos ha abonado
cierto tipo de ficción, que se ha nutrido de un yo meramente
confesional.
De la autora de La curva se volvió barricada, Premio Nacional de
Poesía Joven, 2017.
224 páginas 18 €

Carlos Bueno Vera
Materiales para un derribo
Incluye los libros:
En ruta subterráneo-transparente / Catabática / Dípticos
109
Este libro es uno y a un tiempo tres: un ciclo poético
que recoge tres poemarios escritos entre 2014 y 2018
por Carlos Bueno Vera, Premio de Poesía Félix Grande.
Si decides adentrarte en estos materiales su autor te
recibirá como aquel personaje que dijo: «Soy como un
guía de ruinas arqueológicas». Para añadir en voz baja:
«Por cierto, aquí no hay ruinas, no hay antigüedad, no
se construyó nada».
«Carlos Bueno plantea un discurso no sujeto a medida, polimétrico,
polirrítmico y asociaciones aparentemente libres, con voluntad
de llegar a otra parte, ni más allá ni más cerca que aquello que no
persigue: la obviedad sentimental de la retórica gastada».
Juan Carlos Mestre
3 libros 16,50 €

110
Pablo Remón
Abducciones
Cinco obras: La abducción
de Luis Guzmán; 40 años
de paz; Barbados, etcétera;
El tratamiento; Los mariachis.
2.ª Edición
Por primera vez se reúnen en un volumen las cinco
obras que Pablo Remón ha escrito hasta la fecha para la
compañía La_Abducción. Sus obras, construidas mediante
diálogos vivaces, combinan lo cotidiano con lo
extraordinario, lo onírico con lo real, el humor con la
gravedad dramática, la Historia con las historias minúsculas.
Y casi siempre, de fondo, la meseta como
espacio y motivo narrativo, paisaje y estado de ánimo
cada vez más vacíos, símbolo de un éxodo hoy casi olvidado.
«Pablo Remón sabe contar historias, y cuenta muchas y con
garbo. Y las situaciones son siempre inesperadas, pero sin buscar
el golpe de efecto».
Marcos Ordóñez, El País
464 páginas 20 €

Rodrigo García
Evel Knievel contra
Macbeth na terra do
finado Umberto
111
La epopeya transcurre en Salvador de Bahía. Orson
Welles, disfrazado de Macbeth, se ha hecho con el
control de la región y ha reinstaurado la esclavitud. El
monstruo japonés Neronga se une al popular motociclista
de acrobacias Evel Knievel para liberar al pueblo
de la tiranía de Macbeth-Welles. Trifulca, rayos,
navajazos, patadas voladoras, verso blanco pentámetro
yámbico es el cuadro desolador que se encuentran los
filósofos Lisias y Demóstenes al llegar a Salvador de
viaje de fin de estudios…
«Rodrigo García reivindica su derecho a incomodar. A tocar las
narices. A jugar con las entrañas de la cultura contemporánea
mientras nos las lanza a la cara. Una experiencia teatral única».
Óscar Brox, Détour
62 páginas 11 €

112
Angélica Liddell
Una costilla
sobre la mesa
3.ª Edición
«Sontenme, voy a caerme», leemos nada más abrir Una
costilla sobre la mesa. Angélica Liddell combina el verso
con la estructura de un diario, el ensayo y el género
epistolar, si bien, en cualquiera de sus formas, es siempre
poesía. Con un lenguaje lírico, crudo y sencillo,
implacable incluso consigo misma, describe tanto la
podredumbre de la carne como el éxtasis irrealizable.
Parte de lo irracional para después adentrarse en la belleza
y en la enfermedad. Un libro valiente que trasciende
lo confesional para ahondar en el misterio y en
lo incomprensible.
«Liddell escribe para ser leída en voz alta. Un libro terriblemente
honesto».
Elisa McCausland, Efecto Doppler,
Radio 3
232 páginas 18 €

Victor Segalen
En un mundo sonoro
seguido de Entrevistas
con Debussy
113
traducción:
Regina López y Pablo Moíño
Victor Segalen fue médico, etnólogo, arqueólogo, viajero
y, sobre todo, poeta. No es de extrañar que Claude
Debussy se entusiasmara con su novela corta En un
mundo sonoro, una bella partitura de palabras, a partir
del mito de Orfeo, donde su protagonista queda preso
del sonido en una habitación de su casa, transformada
en una caja de resonancia. Las «entrevistas» con Debussy,
que Segalen fue anotando con esmero tras cada
uno de sus encuentros, nos permiten hoy «escuchar» las
ideas que ambos creadores intercambiaron sobre música,
poesía, ritmo, estética…
«En un mundo sonoro es una cosa estupenda, en un campo
absolutamente inexplorado».
Claude Debussy
112 páginas 12 €

114
Juan Mayorga y
Daniel Montero
Galán
Intensamente azules
«Esta mañana, al levantarme, encontré rotas las gafas
normales y tuve que ponerme las de nadar». Juan Mayorga
y Daniel Montero se confabulan para componer
un libro sobre el orden y el desorden de las cosas y sobre
la manera que tenemos de percibirlas. Un relato doble,
de palabras y dibujos, sobre la fascinante aventura de
atreverse a mirar el mundo como por primera vez.
«Atreverse a desordenar el orden lógico de las cosas. Atreverse a
mirar el mundo con otra perspectiva. Atreverse a transformar lo
establecido. Atreverse, en fin, a ser atrevido. Juan Mayorga lo ha
sido y mucho al crear esta hilarante historia, acompañada de las
buenísimas ilustraciones de Daniel Montero Galán».
Jonathan Mayorga, Libros y Literatura
64 páginas 17,90 €

Marcel Proust y
Jacques Rivière
Correspondencia
1914-1922
115
Prólogo, traducción y notas:
Juan de Sola
«Cuesta imaginar otra correspondencia que ofrezca un
grado de visión y penetración tan diáfano en lo que
ha dado en llamarse el campo literario. Los movimientos
de Proust y Rivière son un testimonio de enorme
valor de cómo funcionaba –y sigue funcionando hoy,
en muchos aspectos– el mundo literario a principios
del siglo xx. […] Sin duda alguna, una de las mejores
correspondencias literarias modernas».
Juan de Sola, del prólogo
«¡Al fin encuentro un lector que intuye que mi libro es una obra
dogmática y una construcción! Y qué felicidad me depara que
ese lector sea usted».
Marcel Proust a Jacques Rivière,
7 de febrero de 1914
424 páginas 22,90 €

116
Vicente Arlandis y
Miguel Ángel Martínez
Sumario 3/94
(La historia judicial de
Vicente Arlandis)
(Completa el libro un anexo con
ensayos de Kenneth Goldsmith, M. A.
Martínez, Jaron Rowan, María Salgado
y Raquel Taranilla).
Una novela que se puede leer como una novela policial
y que, como artefacto narrativo, pone en evidencia
y a la vez contesta a la trama narrativa de la justicia.
Una novela «no-creativa» que no crea ni inventa nada,
y que se construye simplemente a partir de un juego
de apropiación, selección, transcripción, corta-pega o
recontextualización de los textos que forman este sumario
auténtico. En esta novela todo es un remix, sí,
pero todo es real y emocionante.
«Un libro que por la valentía de su planteamiento y por su
extraordinaria originalidad merece la pena».
Juan Carlos Galindo, El País
488 páginas 20 €

Sara Mesa y
Pablo Martín Sánchez
Agatha
(A partir de una historia
esbozada por Herman Melville)
117
Según Wyn Kelley, «Agatha es el texto más fascinante
que Melville jamás escribió, puede que sea una de las
historias más interesantes que jamás escribió Hawthorne,
y la historia más extraordinaria que Melville y
Hawthorne jamás escribieron juntos». La historia de
Agatha, basada en un caso real, sirve ahora a Sara Mesa
y Pablo Martín Sánchez para urdir dos versiones de
una misma fábula y dar respuesta a la pregunta: ¿cómo
escribirías hoy una historia esbozada a mediados del
siglo xix?
«Extraordinaria, emocionante y poética (sin exagerar)».
Manuel Hidalgo, El Cultural
«¡Menudas ganas de leer!».
Márius Serra, La Vanguardia
136 páginas 15 €

118
Pascal Rambert
La clausura del amor
seguido de Ensayo
2.ª Edición
traducción:
Coto Adánez
Si en el convivir es inevitable pasar de un yo a un nosotros,
¿qué sucede cuando se empieza a agrietar el nosotros
y se pronuncia solamente el yo? Pascal Rambert,
uno de los autores y directores franceses más aclamados
internacionalmente, escribe un doble combate que describe
con nitidez, por medio de la palabra –una palabra
bisturí que al pronunciarse sabe dónde hacer daño–, el
complejo proceso de una ruptura, una demolición: en
La clausura del amor de una pareja; y en Ensayo de los
cuatro compañeros de un grupo de teatro.
«Durísima, feroz, apasionante. […] Nadie sale indemne. El
término “dejarse la piel” se inventó para intensidades como esta».
Marcos Ordóñez, El País
188 páginas 15 €

Luz Pichel
CO CO CO U
119
versionado por:
Ángela Segovia
epílogo de:
María Salgado
El nuevo poemario de Luz Pichel, según María Salgado,
«es UN libro que son DOS libros que son diez,
cien, mil perforaciones poéticas en al menos dos idiomas
y sus sistemas de referencia. CO CO CO U ha sido
traducido por la poeta Ángela Segovia de un modo
absolutamente leal al método Pichel, es decir: convirtiendo
el texto a una variedad dialectal del castellano
rural, es decir: transformando original en original». Y
continúa:
«Éste es un libro en el que una letrita tan última en su serie como
lo suele ser la U incendia un texto. Un libro para atender a cómo
el cerramiento de una vocal adentro de una boca va sembrando
fuego y, con él, ardan nuestros usos verbales previos y por venir.
Poesía son disturbios».
María Salgado
80 páginas 10 €

120
José A. Sánchez
Cuerpos ajenos
(Ensayos sobre ética
de la representación)
José A. Sánchez comparte sus ideas en torno a una serie
de asuntos centrales sobre los mecanismos con los que se
construye hoy la ficción y traza un relato crítico de la reciente
historia de las artes escénicas, la literatura y el cine
a partir de la obra de Bolaño, Liddell, Oppenheimer,
Claudia Llosa o Basilio Martín Patino…
«Alguna vez Michel Foucault dijo que debía estarse ahí donde
surgen las ideas, donde estallan con toda su fuerza y eso constituye
la obra de José A. Sánchez: la oportunidad de asistir al estallido de
propuestas no sólo de Iberoamérica, sino también de Asia, Europa
y los países árabes en una reflexión sobre prácticas escénicas que
ofrecen maneras desafiantes y relevantes de examinar o responder a
problemas sociales de las últimas décadas».
Leticia García Urriza
388 páginas 19 €

John Aubrey
Vidas Breves
121
traducción:
Fernando Toda Iglesia
prólogo:
Juan Pimentel
Este libro combina las mejores virtudes del relato y la
biografía, y revela episodios de la vida de conocidos escritores
y filósofos de los siglos xvi y xvii (Shakespeare,
Milton, Erasmo, Hobbes, entre otros) y, sobre todo, de
notables científicos y matemáticos en una época en la
que la edad moderna se estaba inventando. Así, bajo
la premisa de ver, oír y anotar, Aubrey va hilando una
red de 51 vidas por medio de jugosísimas anécdotas, «la
letra menuda de la historia».
«John Aubrey sorteó las biografías del tamaño de novelas y
redujo tales vidas a la medida de un minicuento. Sus discípulos
fueron Marcel Schwob y Jorge Luis Borges y Pierre Michon».
Alberto Manguel, Babelia
256 páginas 18 €

122
Juan Mayorga
El cartógrafo
2.ª Edición
con un ensayo de:
Alberto Sucasas
Érase una vez el gueto. Mientras todo moría a su alrededor,
un viejo cartógrafo se empeñó en dibujar un
mapa. Como sus piernas no lo sostenían, pidió a una
niña que lo hiciese por él. En la Varsovia actual, Blanca
tomará por cierta esa leyenda y buscará el mapa de un
mundo en peligro. Mayorga indaga en el ángulo más
oculto de la memoria y traza una cartografía del cuerpo
y de la conciencia.
«Aquí está la prosa precisa y esencial de Juan Mayorga,
doblemente creadora de una poética y de un friso de estímulos
para el pensamiento. ¿Qué mapa haríamos nosotros de nuestras
vidas? El anciano, en otro momento, dice a su nieta: “Sal a la
calle y pregúntate qué debe ser recordado”».
Manuel Hidalgo, El Cultural
132 páginas 12 €

Angélica Liddell
Trilogía del infinito
123
2.ª Edición
revisada por la autora
Los tres textos aquí reunidos, Esta breve tragedia de la
carne, ¿Qué haré yo con esta espada? y Génesis VI: 6-7
nacen del enfrentamiento entre la prosa del Estado y el
arrebato del Espíritu. ¿Cómo transformar la violencia
real en poética para ponernos en contacto con nuestra
verdadera naturaleza?
«Con la Trilogía del infinito, la autora de La casa de la fuerza
continúa danzando para no morir; a las afueras del logos, como
una Medea extranjera en el siglo xxi».
María Velasco, Primer Acto.
«Poética, sensual, desbordante y violenta».
Patricio Pron
414 páginas 20 €

124
Rodrigo García
4
Una obra concreta
A medio camino entre El jardín de las delicias de El
Bosco y la habitual observación aguda e hiriente de
Rodrigo García del mundo contemporáneo, 4 es una
úlcera abierta en forma de poema escénico, una hilación
de voces diferentes atravesadas por lo lírico y lo
trivial, y viene a representar, en palabras del autor, un
funeral de la belleza.
«Nos es grato comprobar que 4, estrenada en el Festival de
Otoño de París, no ha perdido nada de la mordacidad y de la
garra que caracterizan los textos de Rodrigo García».
Hugues Le Tanneur, Libération
78 páginas 11 €

Juan Mayorga
Famélica
125
con un ensayo de:
Reyes Mate
Cuenta el autor que la idea de Famélica le vino al observar
la salida del trabajo de una gran empresa. Los
empleados salían despavoridos, como huyendo de una
maldición. Dedujo que no eran felices en sus puestos
de trabajo y se preguntó qué pasaría si lo fueran, si el
trabajador dedicara su tiempo a cultivar su pasión más
oculta. Una mordaz crítica contra el capitalismo y las
comedias que ejercemos a diario en la sociedad.
«Un brillante sainete cuyas carcajadas dejan en la boca un fuerte
sabor ácido. […] Juan Mayorga sabe remover en el espectador
estos impulsos contradictorios del malestar que hoy nos
atenaza».
Rafael Fuentes, El Imparcial
108 páginas 12 €

126
Ángela
Segovia
La curva
se volvió
barricada
2.ª Edición
Premio Nacional de Poesía Joven 2017
Escrito entre Valparaíso, Barcelona y Madrid, La curva
se volvió barricada traza puentes con el habla latinoamericana
al tiempo que inspecciona los lenguajes de la
calle de esta Europa cada vez más hueca, violenta, patriarcal
y conservadora. Un poemario-poliedro cuyos
ángulos parecieran resistirse a confluir en un mismo
punto. Aquí el lenguaje se vuelve barricada tras la que
parapetarse y escribir contra ciertos órdenes; y curva
para dar paso desde los laterales a otras formas y otras
sensibilidades.
Elegido como uno de los mejores poemarios del año por
PlayGround, Oculta Lit e infoLibre.
80 páginas 12 €

Juan Mayorga
Elipses
(Ensayos 1990-2016)
127
2.ª Edición
ilustraciones:
Daniel Montero Galán
incluye una conversación con:
Ignacio Echevarría
Elipses reúne por primera vez ensayos, conferencias y artículos
que Juan Mayorga ha escrito entre 1990 y 2016. Se
trata de textos que revelan el pensamiento del dramaturgo,
el muro de carga sobre el que se sostiene su obra de
ficción. Asistimos a la puesta en escena de un pensar que
es permanente autointerrogación y que nos descubre al
pensador que hay detrás de un autor cuyas obras se representan
en escenarios de todo el mundo.
«Conozco por experiencia que un escritor puede estar, sin
saberlo, escribiendo al dictado. Por esa razón, yo cada día
intento preguntarme varias veces, como escritor y como
ciudadano, quién elige los temas sobre los que escribo, las
palabras que uso, el orden en que las dejo caer sobre el papel».
Juan Mayorga
448 páginas 20 €

128
Herman Melville
Cartas a Hawthorne
Seguidas de Cartas a mis hijos
2.ª Edición
prólogo y traducción:
Carlos Bueno Vera
Las cartas que Melville escribió a su amigo Hawthorne
entre enero 1851 y diciembre de 1852 nos revelan una
imagen del autor más precisa e íntima que cualquier
otro texto, pues estamos frente a un Melville en todo
su esplendor: el vecino y el escritor, el amigo y el loco,
el hombre y el profeta. Se incluyen, además, las conocidas
cartas «Agatha», un documento extraordinario
que nos permite ver cómo Melville aborda el proceso
de creación.
«Quizá sea el libro breve más sugerente que haya leído nunca.
[…] Lo recomendaría como lectura obligatoria a quienes aman
la literatura».
José María Guelbenzu, Babelia
108 páginas 11 €

Antonio Valdecantos
Misión del ágrafo
129
prólogo:
José Manuel Cuesta Abad
ilustraciones:
Javier Roz
Tal vez haya que desconfiar del diccionario de la Real
Academia cuando define «ágrafo» como una persona
«que es incapaz de escribir o no sabe hacerlo». Porque
el ágrafo que Valdecantos disecciona en este insólito ensayo,
no sólo puede y sabe escribir, sino que se resiste
a hacerlo. En estos tiempos en que sobreabunda la escritura
acaso sea preciso dar la razón a Tolstói cuando
anotó en su diario: «Escribir no es difícil, lo difícil es
no escribir».
«Antonio Valdecantos ha escrito, paradójicamente, uno de los
libros del año, una obra cuyo centro no es sólo lo no dicho, sino
también (y sobre todo) lo que todo eso no dicho tiene todavía
para decir a sus imposibles lectores».
Patricio Pron, El Boomeran(g)
160 páginas 14 €

130
Pablo Gisbert
Mierda bonita
Escritos para El Conde
de Torrefiel
3.ª Edición
El presente libro ofrece las obras que Pablo Gisbert ha
escrito hasta la fecha para El Conde de Torrefiel, una
de las compañías más singulares del panorama europeo
actual. Un laboratorio donde pensar e interrogar la
realidad de hoy y sus paradojas en una democracia rosa
por fuera y negra por dentro.
«Tan sólo 15 años después de haber empezado el siglo xxi, yo me
atrevo a bautizar este siglo, por el triunfo de lo artificial, por el
triunfo de lo falso, por la negación de la naturaleza y el instinto,
por la beatificación del plástico y por la alquimia de Amor y
Política en Sexo y Dinero, yo me atrevo a bautizar este siglo,
digo, como el siglo de la Mierda Bonita».
Pablo Gisbert
176 páginas 16 €

Oulipo
Es un oficio de hombres
131
apéndice:
Eduardo Berti
traducción:
Pablo M. Sánchez
ilustraciones:
Daniel Montero Galán
Este libro no es lo que parece. No es un manual para
aprender a filosofar, ni a presidir un país, ni desde luego
enseña a asesinar ni a resucitar a nadie. El grupo
Oulipo, más vivo que nunca, se ha confabulado para
tramar una divertida galería de «autorretratos de hombres
y mujeres en reposo» que nos invita a jugar y a
reírnos de lo divino, de los hombres y, por qué no, de
la raíz de 2. Cuentos que también hablan del oficio de
cuentista y de ese reposo final que nos aguarda a todos.
«Es un oficio de hombres es un libro divertido, una fiesta de la
palabra creadora y de la inteligencia crítica».
Manuel Hidalgo, El Cultural
152 páginas 14 €

132
Juan Mayorga
Reikiavik
2.ª Edición
con un ensayo de:
Fernando Broncano
Imaginemos un tablero de ajedrez en un parque, que
este tablero es también otro situado muy lejos de allí,
en Reikiavik, y que los dos hombres que juegan en ese
tablero en realidad juegan a ser otros: Bobby Fischer y
Boris Spasski. Todo esto sucede ahora, pero al mismo
tiempo en 1972, durante el campeonato del mundo de
ajedrez más famoso de la historia. Un adolescente se detiene
ante ese tablero, mueve una pieza. Algo nos dice
que su vida está a punto de cambiar para siempre.
«Pero ¿quién es el muchacho? ¿Qué será de él cuando acabe la
representación, la partida, lo que sea, y tenga que volver a su
mundo a dar explicaciones de su desacoplamiento pasajero,
colgado de un relato que (¿no?) es suyo?».
Fernando Broncano
112 páginas 12 €

Anatole Broyard
Cuando Kafka hacía
furor (Memorias del
Greenwich Village)
incluye:
«Retrato del hipster» (1948)
traducción:
Catalina Martínez Muñoz
133
«Nueva York nunca había sido más atractiva. El Village,
en 1946, era lo más parecido a París en los años veinte.
Futuros novelistas y poetas jugaban al fútbol en los alrededores
de la fuente en Washington Square. Yo tenía
veintiséis años y la tristeza era un estimulante, incluso
un afrodisíaco.» El autor de Ebrio de enfermedad nos
regala unas memorias brillantes de un periodo crucial
de la ciudad de Nueva York, con la presencia de Sheri
Martinelli, Dylan Thomas, Anäis Nin, Erich Fromm,
Delmore Schwartz…
«Greenwich Village fue el Walden de Broyard. Y como Walden
este libro se convertirá en un clásico».
Arthur Danto
216 páginas 16 €

134
Rodrigo García
Barullo
(un libro dodecafónico)
Barullo reúne la últimas obras del autor estrenadas entre
2009 y 2015: Muerte y reencarnación en un cowboy,
la polémica Gólgota Picnic y la reciente Daisy; seguidas
por un explosivo cóctel de textos hasta ahora dispersos
con los que Rodrigo García sigue poniendo en movimiento
ciertas vivencias, pensamientos e interrogaciones,
como El mensajero de Asturias, una acerada crítica
contra la creciente censura en Occidente, y el ya mítico
Protegedme de lo que deseo, de 1997, hasta la fecha perdido
y felizmente recuperado.
«Los textos de Rodrigo García son una bomba de tiempo cuyos
efectos no se calculan».
Philippe Macasdar
276 páginas 17 €

Angélica Liddell
Ciclo de las
resurrecciones
2.ª Edición
135
«Si no tengo amor, no soy nada», leemos en la Primera
carta de san Pablo a los corintios, que junto a Tandy y
You are my destiny, personalísima visión de «la violación
de Lucrezia», componen esta trilogía. Con prodigiosa
transparencia, Liddell explora el lado luminoso de la
existencia al tiempo que indaga en el sentido de lo sagrado
y medita sobre el amor y el poder del sexo sobre
la voluntad. Completan el libro unos bellos cánticos
en forma de salmos y el diario personal La novia del
sepulturero.
«La más poderosa, audaz, sincera, lúcida e inteligente de los
artistas aparecidos en los últimos tiempos».
Le Figaro
218 páginas 15 €

136
Cynthia Simmons
y Nina Perlina
Escritos de mujeres desde
el sitio de Leningrado
traducción:
Joaquín Fernández-Valdés
y Gemma Deza Guil
prólogo:
Richard Bidlack
No existía ningún libro que se centrara específicamente
en las vivencias de las mujeres de Leningrado, las verdaderas
protagonistas de la ciudad sitiada. Se trata de
diarios, cartas y memorias cuyo valor reside no sólo en
el relato individual, sino sobre todo en su aspecto coral
de voces y testimonios. Mujeres de edades, profesiones,
clases sociales e ideologías distintas con un objetivo en
común: la supervivencia y resistencia de toda una ciudad
sometida a continuos bombardeos, al hambre y al
frío glacial durante 900 días.
«La aportación de Cynthia Simmons y Nina Perlina con
esta colección de experiencias del sitio de Leningrado es
fundamental».
Michael Jones
400 páginas 19,90 €

Graham Greene
Un mundo propio
(Diario de sueños)
137
traducción:
Eugenia Vázquez Nacarino
prólogo:
Yvonne Cloetta
Graham Greene, que en la mesilla de noche tenía siempre
a mano lápiz y papel para anotar sus sueños, dedicó
sus últimos días a preparar para imprenta el diario de
lo que él llamaba su «mundo propio»: el catálogo de
inquietudes en torno a las cuales vivió y construyó su
literatura. Una especie de autobiografía que nos permite
entrever la extenuante vida interior de uno de los
escritores más importantes y controvertidos del siglo
xx, que sabía celebrar como pocos ese otro modo de
vida que es el dormir.
«El lenguaje del sueño no está en las palabras, sino bajo ellas».
Walter Benjamin
160 páginas 14 €

138
Juan Mayorga
Teatro 1989-2014
7.ª Edición
[actualizada por el autor]
prólogo:
Claire Spooner
ilustraciones:
Daniel Montero Galán
Las 20 obras aquí reunidas, ordenadas cronológicamente,
abarcan 25 años de escritura dramática de uno
de los autores más singulares y representados del panorama
literario internacional. La presente edición,
además de recuperar textos hoy inencontrables de su
primera época, contiene toda su obra reciente y tres
inéditos.
«Juan Mayorga lleva más de dos décadas experimentando formas
de pensar y contar la realidad presente y pasada siguiendo un
hilo conductor que bien puede ser visto como una línea de vida:
la búsqueda obsesiva de la verdad».
Claire Spooner
788 páginas 29 €

Angélica Liddell
El centro del mundo
2.ª Edición
139
Tras el éxito de La casa de la fuerza, Angélica Liddell
regresa con tres obras aclamadas en teatros de todo el
mundo: Maldito sea el hombre que confía en el hombre,
Ping Pang Qiu y Todo el cielo sobre la tierra (El síndrome
de Wendy), en las que con su ritmo envolvente e irreductible,
practica el extraño arte de «pensar contra sí
misma». Un libro conmovedor sobre la pérdida de la
inocencia, la desconfianza y el riesgo de crecer y llegar
a ser ¿quién?
«Es increíble la belleza que esta inconsolable mujer consigue
crear con la fealdad del mundo».
Fabienne Darge, Le Monde
180 páginas 15 €

140
Kenneth Goldsmith
Inquieto
traducción:
Carlos Bueno Vera
prólogo:
Esteban Pujals
epílogo:
Marjorie Perloff
Un arriesgado e inclasificable texto de uno de los autores
más significativos de la literatura de vanguardia norteamericana.
Es también una original celebración del
«Bloomsday», en la que un cuerpo relata todos sus movimientos
desde que se despierta hasta que se acuesta.
Según la crítica Marjorie Perloff, Goldsmith acepta el
reto de abrir nuevos caminos del arte de la escritura tras
el eco de autores como Samuel Beckett y Georges Perec.
«¿Prosa, poesía o una alternativa a esa alternativa? Consigue otra
cosa, lo nunca visto, y además con gracia y con distingo».
Esteban Pujals
160 páginas 12 €

Joseph Conrad
Nota del autor
141
traducción:
Catalina Martínez Muñoz,
Eugenia Vázquez Nacarino
y Miguel Martínez-Lage
con un ensayo de:
Edward Garnett
Este volumen reúne, por vez primera en castellano,
todos los prólogos que Joseph Conrad escribió a sus
obras. Leídos en conjunto trazan una suerte de mapa
vital acerca de la creación, del origen de los personajes…
Una ocasión única para observar de cerca cómo
trabaja la imaginación de un escritor, aquí entendida
como una forma inequívoca de desentrañar la verdad.
«La mirada de Conrad es maravillosa y esto hace que los
comentarios a sus novelas los leamos como un relato más.
Estamos ante un libro que nunca debería perderse un verdadero
amante de la literatura».
J. M. Guelbenzu, Babelia
240 páginas 16 €

142
Robert Walser
Diario de 1926
2.ª Edición
traducción:
Juan de Sola
Inédito hasta ahora en castellano, este falso diario, escrito
a lápiz por uno de los escritores más importantes
en lengua alemana del siglo xx, es una amena, exquisita
y elegante digresión en torno a la vanidad y al vacío, ese
vacío que acaso es todo lo que se pueda decir a propósito
de la vida misma.
«Robert Walser sólo respira con una prosa que pasea, o por
decirlo con palabras de Luis Izquierdo: “Walser es un corredor
de fondo que, a punto de alcanzar la meta codiciada, se detiene
sorprendido y mira a maestros y condiscípulos y abandona. Es
decir, se queda en lo suyo, que es una estética del desconcierto”».
Enrique Vila-Matas
80 páginas 12 €

Anatole Broyard
Ebrio de enfermedad
(y otros escritos de la vida y la muerte)
143
traducción:
Miguel Martínez-Lage
prólogo:
Oliver Sacks
En cada escrito de este conciso y conmovedor libro,
Bro yard, ya mortalmente enfermo, nos lega toda una
celebración de la vida. Un libro «extraordinario, de
una impudicia y una insolencia magníficas», en palabras
del prestigioso neurólogo Oliver Sacks, en cuyo
prólogo escribe:
«Nunca he visto ningún escrito sobre la enfermedad que sea más
directo, más franco… que sea al mismo tiempo más profundo,
más inteligente. Ebrio de enfermedad es equiparable a lo mejor
que se ha escrito de la enfermedad desde Tolstoi hasta Susan
Sontag».
Oliver Sacks
184 páginas 17 €

144
Alberto Olmos
Pose
Díptico modal que trata con ironía el universo gestual
de la literatura. Dos voces colisionan, una venida de
2005, desde Japón, nos muestra al escritor «previo»; la
otra llega de México, del año 2010, inmersa ya en la
impostura de los nombres propios… Saldo del choque:
una víctima (de sí mismo), todos heridos, poesía y humor.
El siniestro total de la literatura.
«Una tierna crónica de náufrago extraviado en el marasmo de
la feria (literaria) de las variedades, o vanidades. Uno inicia la
lectura de esta (sic) Pose creyendo que puede ser una nadería, y
comprueba, complacido que es algo, algo más. Bastante».
Javier Goñi, Babelia
136 páginas 14,90 €

Fridegiso de Tours
La nada y las tinieblas
145
traducción y prólogo:
Tomás Pollán
ilustraciones:
Javier Roz
Una de las reflexiones más audaces y discutidas de la
Edad Media y clave en la fundación del pensamiento
occidental. Según el filósofo Tomás Pollán, «no es casual
que el primer texto inequívocamente filosófico de
la nueva Europa aborde una cuestión filosófica límite
que ha marcado el destino de Occidente, como es la
cuestión de la nada».
«¿Por qué es muy interesante hoy el texto de Fridegiso? Su
escritura –tan limpia y económica– es, desde luego, una delicia.
La Nada es un asunto con manifiestas implicaciones filosóficas,
teológicas y existenciales. También, probablemente bajo otra
acepción, científicas».
Manuel Hidalgo, El Mundo
80 páginas 12 €

146
Anthony Cronin
Samuel Beckett,
el último modernista
traducción:
Miguel Martínez-Lage
La primera biografía de Samuel Beckett publicada en
castellano. Cronin indaga certeramente en los aspectos
más esquivos del escritor y profundiza en la parte más
desconocida del Premio Nobel de Literatura de 1969.
El complemento esencial para entender el contexto
creador que propició la forja de uno de los más grandes
escritores del siglo xx.
«De las recientes biografías sobre Samuel Beckett, la de Cronin
es de lejos la más elegante. Revela tanto su debilidad humana
como su fuerza, sus fracasos artísticos como sus triunfos».
John Banville, New York Review of Books
656 páginas 25 €

James Boswell
Visita al profesor Kant
(que es un pasaje del
Diario de James
Boswell hasta ahora
desconocido…)
147
traducción:
Miguel Martínez-Lage
¿Visitó James Boswell a Immanuel Kant? El lector curioso
encontrará en este texto, editado en versión bilingüe,
el relato de esta visita tal cual Boswell lo describió
en su diario en abril de 1784, una crónica que se suma
a las conversaciones clásicas del autor con Samuel Johnson,
Voltaire, Rousseau y David Hume.
«James Boswell quiso ser demasiadas cosas, pero sólo consiguió
la única de la que su acerada vanidad no podría disfrutar en vida:
la posteridad literaria».
Marcos Giralt Torrente, Babelia
80 páginas 11 €

148
Diego Meret
En la pausa
Premio Indio Rico
de Autobiografía
Una historia en apariencia sencilla e inocente y por momentos
excéntrica, que cuenta las peripecias de alguien
que se convierte en lector en las circunstancias menos
propicias. Una narración concebida desde la escasez
que nos habla con una alegría inusual de la precariedad
como una manera creíble de estar en este mundo.
«Si logra otro libro de este nivel de calidad, figurará muy pronto
en ese seleccionado argentino donde, a falta de mejores, se nos
suele poner a Pauls, a Kohan, a Piglia y a mí».
Fogwill, El País
108 páginas 12 €

Angélica Liddell
La casa de la fuerza
149
5.ª Edición
epílogo:
Óscar Cornago
Premio Nacional de
Literatura Dramática 2012
Una de las obras más aclamadas de Angélica Liddell,
publicada aquí junto a otras dos piezas inéditas tan sugerentes
como intensas: Te haré invencible con mi derrota
y Anfaegtelse. En conjunto, una descarnada reflexión
sobre la condición de la mujer en este siglo xxi en las
que Angélica Liddell se desnuda de cuerpo y alma al
tiempo que confronta lo íntimo con la opresión que
de sobra conocemos, padecemos y en la que incluso
participamos.
«Angélica no llega a matarte, pero golpea como un mazo en una
mesa de disección».
Nuria Ruiz de Viñaspre
144 páginas 15 €

150
Alessandro Manzoni
Alegato contra la
novela histórica
traducción:
Marta Pino Moreno
prólogo:
Isaac Rosa
Un ensayo que nos ofrece una reflexión crítica sobre
la novela histórica, analizada aquí con rigor y lucidez
implacables por el autor del imprescindible Los novios.
Publicado en 1850, este breve y sustancioso alegato
contra las obras mixtas de historia y ficción, que Manzoni
inició en forma de carta a Goethe, encaja de lleno
en un debate actual que, en definitiva, trata de la verdad
y del papel que juega la literatura en un mundo
cercado por la ficción, el simulacro y lo virtual.
«Manzoni nos ayuda a desarrollar buenas ideas».
Goethe
120 páginas 14 €

Bertolt Brecht
Obra inacabada
151
traducción:
Miguel Sáenz
epílogo:
César de Vicente Hernando
Ocho obras hasta hoy inéditas de uno de los autores
más importantes del siglo xx. Publicadas entre 1922 y
1963, el presente volumen reúne un repertorio de materiales
en diverso estado de desarrollo, seguidos de tres
ejercicios prácticos para actores. Entre los textos cabe
destacar Fatzer, Aníbal o La panadería, que el propio
autor consideraba del más alto nivel técnico alcanzado
por su teatro, y en los que sin duda aparece el mejor
Brecht, el más actual.
«Decir “soy brechtiano” es afirmar que me anima la búsqueda
de un teatro que habla de los verdaderos problemas de una
sociedad, que no recula ante ningún riesgo, que no teme
equivocarse, [...] siempre con el deseo de inscribirse en la marcha
del mundo».
Matthias Langhoff
229 páginas 16 €

152
Hans Erich Nossack
El hundimiento,
Hamburgo 1943
Agotado
traducción:
Juan de Sola
ilustraciones:
Sophie Jodoin
Nossack nos entrega un testimonio de primer orden,
inédito hasta ahora en castellano, esencial para todo
aquel que quiera conocer por dentro las consecuencias
de lo que en su día fue la mayor campaña de bombardeos
de la historia.
«Es con lo documental que en El hundimiento de Nossack tiene
un temprano precursor, con lo que la literatura de posguerra se
encuentra realmente a sí misma e inicia el estudio serio de un
material inconmensurable para la estética tradicional».
W. G. Sebald
96 páginas 12,80 €

Georges Perec
El aumento, seguido
de El arte de abordar a
su jefe de servicio para
pedirle un aumento
2.ª Edición
traducción:
Pablo Moíño
153
Dos ejercicios de estilo e inteligencia con el que este
escritor, según Calvino «radicalmente distinto a cualquier
otro», traza un laberinto moderno al que un héroe
anónimo entra cuando, tras haber sacado fuerzas
de flaqueza, toma la decisión de ir a ver a su jefe para
pedirle un aumento.
«Pero que nadie entienda aquí que Perec es un autor difícil.
En absoluto. Leerlo es de una ligereza insospechada. Es
asombrosamente divertido».
José Morella
160 páginas 16 €

154
Rodrigo García
Cenizas escogidas
(Obras 1986-2009)
5.ª Edición
Ordenadas y seleccionadas por el propio autor, Cenizas
escogidas reúne y pone en circulación por primera vez en
castellano las obras, algunas hasta ahora inéditas, con
las que Rodrigo García ha ido trazando desde 1986 una
de las trayectorias más coherentes, vigorosas, incisivas,
atrevidas e independientes del teatro contemporáneo.
«En los textos de Rodrigo García, la palabra recobra su poder de
parábola y de nuevo lo es todo: fuego».
Christilla Vasserot
512 páginas 24 €

ÍNDICE ONOMÁSTICO
A
Alberto Olmos 144
Alejandro de Frutos Yagüe 46
Alessandro Manzoni 150
Almudena Sánchez 29
Anatole Broyard 133, 143
Ángela Segovia 27, 45, 54, 73,
92, 108, 126
Angélica Liddell 22, 23, 32, 38,
48, 55, 70, 75, 84, 96, 112, 123,
135, 139, 149
Anthony Cronin 146
Antonio J. Colom 19
Antonio Valdecantos 129
B
Bertolt Brecht 151
Bhanu Kapil 13
Bob Pop 8
C
Camila Cañeque 28
Camila Sosa Villada 74
Carlos Bueno Vera 85, 109
Carlos Celdrán 21
Carmen Segovia 69
Claudia Castellucci 16
Constantino Bértolo 26
Cynthia Simmons 136
D
Daniel Montero Galán 66, 114
Diego Meret 148
Dorota Masłowska 93
E
Esteban Feune de Colombi 12
F
Fridegiso de Tours 145
G
Gabriel Cortiñas 99
George Eliot 72
Georges Perec 157
Graham Greene 137
Guadalupe Grande 52
H
Haizea Viana 39

Hans Erich Nossack 156
Herman Melville 128
I
Ignacio Carral 59, 68
J
Jacques Rivière 115
James Boswell 147
Javier de Isusi 40
Javier Hernando 7
Javier Mije 57
Jean Daive 80
John Aubrey 121
José Ángel Barrueco 76
José A. Sánchez 47, 120
Joseph Conrad 141
Juan Mayorga 17, 25, 37, 50,
53, 64, 66, 79, 83, 98, 103,
107, 114, 122, 125, 127, 132, 138
K
Kate Zambreno 5, 42, 62
Kenneth Goldsmith 140
Kim Nguyen 30
Koffi Kwahulé 89
L
Leticia Fernandez-Fontecha 65
Leticia Ruifernández 40
Los Torreznos 18
Lucía Carballal 10, 49, 71
Luigi Pirandello 9
Luisa Castro 44
Lupe Gómez 41, 97
Luz Pichel 36, 67, 119
M
Manuela Partearroyo 86
Marc Caellas 60
Marcel Proust 115
María Salgado 102
María Velasco 6, 35, 43, 61
Marina Otero 24
Martina Trach 14
Miguel Alcázar 31
Miguel Ángel Martínez 116
Miguel Rojo 14, 69
N
Nina Perlina 136
O
Oligor y Microscopía 94

P
Pablo Gisbert 87, 130
Pablo Maqueda 39
Pablo Martín Sánchez 117
Pablo Remón 20, 58, 81, 110
Paco Bezerra 39, 63
Pascal Rambert 56, 104, 118
Pauline Peyrade 90
Paz Rojo 11
Vladimir Nabokov 88
W
Wajdi Mouawad 33, 82
R
Regina & Celeste 100
Robert Walser 142
Rodrigo García 78, 91, 105, 111,
124, 134, 158
ro gotelé 77
S
Sara Mesa 117
Shaday Larios 34, 51, 95
T
Tim Crouch 106
Txetxu González 15
V
Vicente Arlandis 116
Victor Segalen 113

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