REVISTAARTEAGA

ARTE Y ESPORAS
REVISTA EDUCATIVA
Septiembre 2025
Edición No. 1
Karla
Arteaga
¿Por qué los hongos son
mi fuente de inspiración?
ILUSTRACIÓN
MORCHELLA
ILUSTRACIÓN
AMANITA MUSCARIA
ILUSTRACIÓN
HYGROPHORUS
ARTE QUE LLEVAS
PUESTO

TABLA DE
Contenidos
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7
¿POR QUÉ LOS
HONGOS SON MI
FUENTE DE
INSPIRACIÓN?
Los hongos inspiran mi
arte por su misterio y
formas únicas.
ILUSTRACIÓN
MORCHELLA
Delicadeza y
complejidad de la
naturaleza.
9
11
ILUSTRACIÓN
AMANITA MUSCARIA
Lo clásico siempre
inspira.
ILUSTRACIÓN
HYGROPHORUS
el hongo mas
fascinante.
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ARTE Y ESPORAS
REVISTA EDUCATIVA
EDITORA EN JEFE
Karla Arteaga
DIRECTORA EDITORIAL
Karla Arteaga
DIRECTOR DE CONTENIDO
Karla Arteaga
DIRECCIÓN DE ARTE
Karla Arteaga
COLABORADORES
Karla Arteaga
Es una diseñadora
gráfica y artista
salvadoreña que
encuentra en la
naturaleza una fuente
inagotable de
inspiración. Sus
ilustraciones exploran la
conexión entre arte y
ecosistema,
especialmente a través
de los hongos.
FOTÓGRAFOS
Karla Arteaga
ESCRITORES
COLABORADORES
Karla Arteags
2

CARTA DE
NUESTRO
EDITOR
Querido lector:
Esta revista nace del deseo de unir dos mundos que me
apasionan: el arte y la naturaleza. En estas páginas
comparto ilustraciones inspiradas en los hongos, esos
organismos pequeños que, aunque a menudo pasen
desapercibidos, cumplen una labor inmensa en el
equilibrio de nuestro ecosistema.
Como artista, creo que podemos encontrar experiencias
profundas y reveladoras en aquello que parece mínimo.
Observar un hongo, descubrir sus formas, colores y
funciones, me invita no solo a crear, sino también a
valorar lo invisible y lo esencial.
Mi intención es que este proyecto sea un espacio para
reconocer que la belleza y la enseñanza están en todas
partes, incluso en lo que brota silenciosamente de la
tierra. Ojalá que estas páginas te inspiren a mirar con
otros ojos el mundo natural que nos rodea y a
descubrir, junto conmigo, el arte escondido en los
detalles más pequeños.
EDITORA DE REDACCIÓN
''El arte escondido
en los detalles más
pequeños''.
3

PROCESO
Un vistazo íntimo al proceso creativo: desde
la observación de los hongos y la captura
fotográfica, hasta la transformación de esas
imágenes en ilustraciones llenas de vida.
Aquí comparto el trabajo tras bambalinas
que dio forma a esta revista.
PLASTILINA
CARTONCILLO
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Karla
Arteaga
¿Por qué los hongos
son mi fuente de
inspiración?
Por Karla Arteaga
Fotografía de Ariel Ayala
Los hongos, con sus formas,
colores y silenciosa labor en la
tierra, se han convertido en mi
mayor fuente de inspiración. A
través de ellos he aprendido que lo
más pequeño puede transformar lo
más grande, y que en cada detalle
de la naturaleza hay un universo
que espera ser contado con arte.
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Interpretación artística en plastilina de un hongo: una fusión entre naturaleza y creatividad.
Desde que comencé a
observar con más
atención a los hongos,
descubrí que no solo son
organismos fascinantes
por su aspecto, sino
también por el papel
fundamental que
desempeñan en la vida
del planeta. En silencio,
ellos trabajan como
descomponedores,
devolviendo a la tierra lo
que alguna vez estuvo
vivo, y asegurando que la
energía continúe su ciclo.
Esa función invisible me
recuerda que lo esencial
no siempre se ve a simple
vista.
Crear arte a partir de los
hongos es, para mí, una
manera de rendir
homenaje a su labor
silenciosa. Cada
ilustración o figura que
elaboro nace de la
admiración hacia su
capacidad de transformar
y regenerar. En ellos
encuentro una metáfora
de la vida misma: crecer
en lo oculto, florecer en
lo inesperado y
recordarnos que hasta lo
más pequeño tiene un
impacto inmenso.
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ILUSTRACIÓN
Morchella
Por Karla Arteaga.
Ilustración: Karla Arteaga.
Descubro la morcella
capa por capa,
traduciéndola en color
y textura mientras
exploro su delicada
complejidad.
Para crear la ilustración
de la morcella, quise
empezar desde la base,
desde el color y la
textura, y que cada
detalle hablara de la
singularidad de este
hongo. Comencé
aplicando una base de
plumón de alcohol, que
me permitió definir el
tono general del hongo,
pero que también serviría
como soporte para
trabajar las sombras y
luces más adelante.
Sobre esta base, fui
agregando detalles con
lápices de color, capa por
capa, mezclando tonos
hasta lograr la
profundidad y la riqueza
que la morcella merece.
Este proceso fue muy
minucioso, porque su
textura irregular, con
múltiples cavidades y
agujeros, requiere
paciencia y observación
cuidadosa; cada hueco y
cada sombra tienen un
papel en la composición
final, y cada trazo debía
respetar la
tridimensionalidad natural
del hongo.
El color fue uno de los
desafíos más interesantes.
Quería capturar los
verdes y marrones únicos
que hacen que la morcella
se vea natural, pero al no
contar con todos los
verdes que necesitaba, me
apoyé en la teoría del
color para crear mis
propias combinaciones,
mezclando matices hasta
lograr tonalidades que
fueran armoniosas y al
mismo tiempo realistas.
Esta experimentación me
permitió descubrir
nuevos verdes y
transiciones de color, que
luego fui integrando
cuidadosamente,
respetando las sombras y
luces que percibía en mi
referencia.
Así, la creación de esta
morcella no fue solo un
ejercicio técnico, sino
también un viaje de
descubrimiento: de la
textura, del color y de la
paciencia que exige
observar con atención y
respetar los detalles.
Espero que, al mirar esta
ilustración, se pueda
sentir la misma
fascinación que yo
experimenté mientras la
dibujaba, y que el
espectador pueda
apreciar cómo algo tan
pequeño puede contener
tanta complejidad y
belleza.
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Al igual que construí
cada capa de color y
sombra sobre la morcella,
su historia se ha ido
formando a lo largo del
tiempo, capa tras capa,
en los bosques donde
crece. Cada pliegue de su
sombrero, cada cavidad y
textura, es un registro de
su origen, de los suelos
templados y los árboles
bajo los cuales florece
cada primavera. Así
como en la ilustración, la
morcella no surge de la
nada: es el resultado de
condiciones precisas,
paciencia y evolución.
Metafóricamente, la
morcella refleja nuestro
propio proceso creativo.
Cada idea, cada trazo,
cada error y acierto,
contribuye a construir
algo único.
La morcella, más allá de
ser un hongo apreciado
por su sabor, es un
testimonio de paciencia,
observación y armonía,
valores que también
encontramos en la
práctica artística. Así,
mientras descubro su
historia y la recreo con
mis lápices y plumones,
me doy cuenta de que
cada obra que
realizamos es como un
pequeño ecosistema:
único, complejo y digno
de atención.
''Así como en la
ilustración, la morcella
no surge de la nada: es el
resultado de condiciones
precisas, paciencia y
evolución''.
Las esporas de la
morcella son
microscópicas y se
dispersan fácilmente
con el viento,
permitiendo que este
hongo colonice
rápidamente nuevos
bosques.
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ilustración
Amanita muscaria
Por Karla Arteaga.
Ilustración: Karla Arteaga.
En este apartado se
presentan cuatro
diferentes técnicas
para explorar la
estética del hongo
Amanita muscaria,
cada una ofreciendo
una perspectiva única
sobre su forma, color y
textura.
La primera ilustración se
elaboró sobre cartoncillo.
La intención principal era
generar volumen y
textura sin necesidad de
difuminar, dejando que
cada capa sobre el
cartoncillo construyera la
profundidad natural del
hongo. La combinación
de diferentes tonos y la
aplicación estratégica de
la pintura permitieron
que la forma
característica de la
Amanita muscaria
destacara, con su icónico
sombrero rojo y sus
contrastes en la
superficie, ofreciendo una
sensación casi táctil al
observador.
Lápiz de color
En la segunda ilustración,
se trabajó con plumón
como base y lápices de
color, buscando un toque
más realista para la
composición. Esta técnica
permitió matizar detalles
del sombrero y el tallo,
jugar con la luz y la
sombra, y resaltar las
sutilezas del hongo de
manera delicada. Al usar
lápices sobre la base de
plumón, se consiguió un
equilibrio entre la riqueza
del color y la definición
de los detalles,
enfatizando la textura
natural y la apariencia
orgánica del hongo.
Plastilina
La tercera opción está
pensada para animación
stop motion, trabajando
el hongo en modelado
tridimensional con
plastilina. Aquí se
exploró la estética del
hongo, los diferentes
tonos del tallo y la
superficie del sombrero,
así como la escenografía
que lo rodea. Esta técnica
permitió experimentar
con la forma y la textura
de manera tangible,
ofreciendo una visión
más cercana a cómo
podría lucir el hongo en
movimiento dentro de un
entorno artístico
animado.
Digital
La cuarta ilustración se
realizó de manera digital,
utilizando vectores y
diversas herramientas
para realzar los colores y
la limpieza del diseño. Se
emplearon diferentes
pinceles para crear
transiciones suaves y
definir detalles, buscando
un resultado final que
fuera agradable a la vista
y armonioso. Esta técnica
permitió jugar con
saturación, contraste y
composición de manera
más libre, generando una
versión moderna y
estilizada del hongo que
conserva su esencia y
atractivo visual.
9

Una cita destacada es
una cita impactante
tomada del artículo.
Puedes colocar aquí la
cita que quieras
destacar.
La Amanita muscaria,
conocida por su icónico
sombrero rojo con puntos
blancos, es uno de los
hongos más comunes en
bosques templados del
hemisferio norte. Su
distribución se debe a su
capacidad de asociarse
con diferentes especies de
árboles, formando
micorrizas que facilitan
su propagación. Esta
versatilidad ecológica lo
convierte en un hongo
fácil de encontrar y
explica en parte por qué
ha sido tan representado
a lo largo del tiempo.
Además, su capacidad de
adaptación y su
resistencia ante distintos
climas la hacen una
especie constante en los
paisajes forestales,
apareciendo cada
temporada como un
recordatorio de la
persistencia de la
naturaleza.
Este hongo se ha
convertido en un símbolo
recurrente en el arte, la
ilustración y la cultura
popular. Su forma
reconocible y sus colores
lo hacen ideal para
experimentar con estilos y
composiciones. Desde
ilustraciones botánicas
clásicas hasta
animaciones modernas, la
Amanita inspira a artistas
a explorar texturas,
volúmenes y contrastes,
convirtiéndola en un
elemento visual atractivo.
Su estética ha
trascendido lo natural
para integrarse en
cuentos, videojuegos y
diseños decorativos,
convirtiéndose en un
elemento visual que evoca
fantasía. Por eso, artistas
de todas las épocas la han
adoptado como musa,
reinterpretándola una y
otra vez en múltiples
contextos.
Para mí, la Amanita
muscaria es uno de mis
hongos favoritos. Su
estética única —el rojo
intenso del sombrero, los
puntos blancos y la forma
armoniosa del tallo— me
ofrece infinitas
posibilidades creativas.
Cada vez que la dibujo o
la interpreto con
diferentes técnicas, siento
que puedo experimentar
con el color, la forma y la
composición, explorando
tanto la realidad del
hongo como su potencial
artístico.
Me inspira no solo su
apariencia, sino también
la sensación de magia y
delicadeza que transmite
en cada bosque donde
aparece.
Su estructura, sus colores
y su presencia en la
naturaleza me permiten
sacar mucho provecho de
su estética.
La Amanita muscaria no
solo es un hongo
visualmente atractivo,
sino también un punto de
partida para la
creatividad, un elemento
que me inspira a jugar
con técnicas, estilos y
formatos, y a combinar lo
orgánico con lo expresivo
en cada ilustración.
Además, su icónico
diseño me anima a
explorar nuevas
composiciones y
reinterpretaciones,
buscando siempre
transmitir la vitalidad y la
fuerza de la naturaleza.
Cada ilustración se
convierte en un ejercicio
de experimentación
donde la estética y la
imaginación se
encuentran, reforzando
su papel como una musa
constante en mi trabajo.
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ILUSTRACIÓN
Hygrophorus
Por Karla Arteaga.
Ilustración: Karla Arteaga.
El Hygrophorus
es un hongo
delicado y
elegante,
conocido por sus
tonos suaves y
texturas sedosas,
que invitan a
explorar su forma
y color desde
distintas técnicas
artísticas.
La ilustración de este
hongo se realizó
comenzando con una
base de plumón, que
permitió definir los
colores principales de
manera uniforme.
Posteriormente, se
agregaron detalles con
lápices de color, para
resaltar sombras,
volúmenes y la textura de
su sombrero y tallo. Esta
combinación de técnicas
permitió capturar la
simplicidad y suavidad
que caracterizan al
Hygrophorus.
El Hygrophorus crece
principalmente en
bosques templados y
húmedos, formando
asociaciones simbióticas
con diversas especies de
árboles, lo que le permite
prosperar en suelos ricos
y bien oxigenados. Su
presencia suele pasar
desapercibida por su
delicadeza y colores
suaves, pero quienes lo
conocen saben que es un
hongo elegante y lleno de
matices.
Este hongo es fascinante
también por su
variabilidad de colores,
que van desde blancos y
cremas hasta tonos más
cálidos, permitiendo que
cada ejemplar sea
distinto. Su forma
armoniosa ha inspirado
tanto a ilustradores como
a botánicos a estudiar y
representar su estética,
demostrando que incluso
los hongos más discretos
pueden ofrecer
complejidad para la
creatividad artística.
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ARTE
QUE LLEVAS PUESTO
“DESCÚBRELA EN NUESTRA
COLECCIÓN 2025” 12

ARTE Y ESPORAS
REVISTA EDUCATIVA