HOMBRE A LA MODA - ILEGALES
HOMBRE A LA MODA - ILEGALES- 2025
HOMBRE A LA MODA - ILEGALES- 2025
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ILEGALES
TREINTA AÑOS DE RITMO,
REBELDÍA Y LEGADO
2 / HOMBRE A LA MODA 2025
CONTENIDO
/ Diciembre 2025
No. 9 / Año 9 /
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Ilegales
Treinta años de ritmo, rebeldía y legado.
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Libros y Podcasts
Entérate de los libros, podcasts y
páginas web que te orientarán un
poco más sobre el mundo del golf.
Series y películas
Conoce estas opciones de
películas y series que no te
dejarán pararte del sillón.
Bazar
En estas páginas te mostramos
nuevas opciones para tu armario.
Todas estarían perfectas para
jugar al golf.
Ya no hay que ir
a la universidad para vivir
La saturación del mercado juega
en contra de los profesionales
que, debido a la excesiva oferta
en los servicios, deprimen los
salarios, afectando el desarrollo
de quienes se desarrollan en
estas áreas.
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Imagen de poder
La energía masculina como
herramienta de éxito para la
mujer.
Lewis Hamilton
La revolución de estilo en la
Fórmula 1.
Erick Lemos
Su visión desafía la moda
tradicional con un lenguaje
contemporáneo, caribeño y
altamente conceptual.
1, 2, 3 Sport!
Este primer editorial de moda
deportiva masculina es una onda
relajada y sin formalidades.
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Ilegales
En portada y en exclusiva: Los
integrantes del grupo comparten
sus historias. Treinta años de
ritmo, rebeldía y legado.
Radhamés Espíritu
El estilista invita a los hombres
a entender su estilo antes de
perseguir la moda y a llevar una
belleza integral.
Natalia Mena
Una visionaria que ha encontrado
en Qatar un escenario ideal para
promover lo mejor de la cultura
dominicana.
4 / HOMBRE A LA MODA 2025
CONTENIDO
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Cómo el golf se convirtió
en un ícono de estilo
Hace unos años, la ropa
comunicaba clase y posición
social. Conoce cómo inicia la
moda de este juego.
Vicente Santos
Con casi 30 años de trayectoria,
ha construido una carrera
sólida a partir de la sensibilidad,
la búsqueda constante y la
capacidad de transformar la
vulnerabilidad en fortaleza.
Set the One
Un editorial de moda masculina
que antepone la elegancia y la
distinción.
76
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El deporte como
herramienta
estratégica
Más que un símbolo de estatus,
se ha convertido en una forma de
unir naciones.
Vian Araujo y Ricardo
Rodríguez
Protagonistas de Abriendo
el Podcast, un programa que
ha trascendido la radio para
convertirse en un fenómeno del
podcasting dominicano.
86
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Tecnología de la Formula 1
Sus innovaciones en
aerodinámica, materiales
y análisis de datos han
revolucionado industrias como
la automotriz, la aeronáutica e
incluso la salud y el deporte de
alto rendimiento.
Posdata
"Y que tenga buenos amigos": La
importancia del círculo de apoyo.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 5
/ COLABORADORES /
Dafnee De Frías
/PSICÓLOGA/
La especialista en
psicología positiva nos
invita a reflexionar sobre
la amistad genuina.
Alanna Brito
/COMUNICADORA SOCIAL/
Apasionada por la
comunicación, informar
y entretener. Nos
orienta sobre la historia
de la moda en el golf.
Joselo Franjul
/ESTILISTA/
Experto en moda.
A través de un editorial
de moda masculina,
transmite una onda más
relajada.
Raul Cohen
/ESTILISTA DE MODA/
Tiene ese don de
engrandecer a los
caballeros vistiéndolos
con mucha elegancia y
sosfisticación.
Eddy Gómez
/ESTILISTA DE MODA/
A través de un artículo,
explica cómo la energía
masculina puede ser
herramienta de éxito
para la mujer.
Cristian Cabrera
/PERIODISTA/
Explica cómo la saturación del
mercado juega en contra de los
profesionales. ¡Debes leerlo!
María Arzeno
/ILUSTRADORA/
Su arte pone un hasta
luego a esta entrega de
Hombre A La Moda. ¡Nos
vemos el año próximo!
César Sánchez
/FOTÓGRAFO/
A su cargo estuvieron las
impactantes fotos de esta
edición. Su arte está plasmado
en cada una de las páginas del
editorial principal. ¡Eres grande!
6 / HOMBRE A LA MODA 2025
CARTA
EDITORIAL
Porquería de personas…
"Lo digo con toda la crudeza que amerita el momento: porquería de personas. Porque
eso es lo que estamos creando, moldeando y permitiendo como sociedad cuando abandonamos
a nuestros hijos en la peor orfandad posible: la orfandad emocional, moral y educativa.
No la que se sufre por ausencia física, sino la que nace de padres que están, pero no están.
Que viven en la misma casa, pero jamás escuchan. Que proveen obsequios, pero no valores.
Que entregan pantallas, pero no orientación. Que ofrecen comida, pero no tiempo.
Y después nos sorprendemos…
Nos sorprendemos cuando esa falta de hogar explota en las escuelas, en forma de violencia,
de irrespeto extremo, de agresiones que no deberían existir ni en adultos. Nos sorprendemos
cuando vemos a niños de ocho, nueve, doce años replicando comportamientos
que no nacen solos. La violencia no germina en el vacío; alguien la sembró, alguien la
alimentó, alguien la ignoró.
Pero lo más grave es que, cuando estas señales llegan a las aulas, también allí encuentran
vacío. Profesores que dicen que no es su problema educar, que solo están ahí para
“cumplir un horario”. Adultos que deciden mirar hacia otro lado para no “complicarse”.
Instituciones que prefieren callar para cuidar su reputación antes que proteger a un niño
y, autoridades que solo aparecen cuando el daño ya es irreversible.
Esa cadena de ausencias nos está costando vidas.
/ Diciembre 2025
No. 9 / Año 9 /
MIEMBRO DE LA SOCIEDAD
INTERAMERICANA DE PRENSA (SIP)
DIRECTORA EJECUTIVA DE REVISTAS,
RELACIONES PÚBLICAS Y COMUNICACIONES
ROSANNA RIVERA
COORDINADORA GENERAL DE REVISTAS
FÁTIMA JANNET BUENO
EDITORA
IRMA PATRICIA ACOSTA TORIBIO
EDITOR DE DISEÑO
MAYOBANEX ABREU
DISEÑO
IRIS ENCARNACIÓN
YIRIS ZHENG
KARLA BÁEZ
CORRECCIÓN
MARÍA ARZENO ARIZA
FOTÓGRAFOS DE PLANTA
SILVERIO VIDAL, JULIO CÉSAR PEÑA
Y ALEXANDER MORA
TRATAMIENTO DE IMÁGENES
JOSÉ RAFAEL CERDA
CASILDA HEREDIA
DIRECCIÓN COMERCIAL
MARIE PATRICIA HERNÁNDEZ
GERENTE DE VENTAS
MIREYA BORRELL
PUBLICIDAD SANTO DOMINGO
809-686-6688, EXT.: 2382
VENTAS REGIÓN NORTE
MARIBEL FERNÁNDEZ
809-971-4085, EXT.: 4322
EDITORA LISTÍN DIARIO, S.A.
CONSEJO ADMINISTRATIVO
PRESIDENTE
MANUEL CORRIPIO ALONSO
VICEPRESIDENTE
HÉCTOR JOSÉ RIZEK SUED
TESORERO
SAMIR RIZEK SUED
SECRETARIA
LUCÍA CORRIPIO ALONSO
¿Qué está ocurriendo con nuestros niños? ¿Qué están viviendo en sus casas? ¿Qué
dolores cargan? ¿Qué violencias están aprendiendo como si fueran normales?
¿Dónde están los padres?¿Dónde están las conversaciones honestas, incómodas,
necesarias?¿Dónde está la asertividad, la atención, la presencia?¿Dónde están los
adultos que deben prevenir, no reaccionar?¿Los colegios que deben proteger, no
encubrir?¿Las autoridades que deben hacer justicia, no esconder expedientes?
Y sí, es duro decirlo, pero más duro es vivirlo: estamos criando generaciones enteras sin
brújula, sin límites, sin afecto, sin norte. Generaciones que luego señalamos como “monstruos”
sin aceptar que son el reflejo de una sociedad que ha preferido distraerse antes
que educar; trabajar antes que acompañar; callar antes que responsabilizarse.
Si no cambiamos ahora, si no empezamos a hablar en los hogares, a supervisar en las escuelas,
a actuar desde las autoridades, entonces tendremos que admitir sin hipocresías
que la porquería no está en los niños: está en los adultos que los abandonaron.
Editora /
ADMINISTRADORA GENERAL
GEMA HIDALGO
GERENTE DE COBROS
BARANI ABREU
GERENTE DE MERCADEO
OMAYRA RAMÍREZ
SUSCRIPCIONES
809-686-6688, EXT.: 2474/2475
IMPRESIÓN
EDITORA CORRIPIO, S. A. S.
CALLE A ESQ. CENTRAL,
ZONA INDUSTRIAL DE HERRERA,
SANTO DOMINGO, REPÚBLICA DOMINICANA
TEL.: 809-530-7817, EXT.: 250
WWW.EDITORACORRIPIO.COM
REDACCIÓN Y ADMINISTRACIÓN
PASEO DE LOS PERIODISTAS NO. 52,
APARTADO 1455, SANTO DOMINGO,
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TELÉFONO: 809-686-6688,
EXTS. 2397 Y 2155 / FAX: 809-285-8558
HOMBRE A la Moda es editada por la Dirección
Editorial de Revistas de la Editora Listín
Diario, S.A. HOMBRE no se hace responsable
de las opiniones, fotos e ilustraciones de sus
colaboradores y anunciantes. Queda prohibida
la reproducción parcial o total del contenido
de esta revista, aún citando su procedencia,
sin la autorización expresa y por escrito de la
Dirección Editorial de Revistas.
8 / HOMBRE A LA MODA 2025
LIBROS, PODCASTS Y más
Libros, podcasts y webs
para los amantes del golf
/ TEXTO: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: FUENTE EXTERNA /
Más allá del green, el mundo del golf ofrece una rica variedad de recursos que
combinan técnica, historia, estilo y entretenimiento. Desde libros imprescindibles
hasta podcasts y webs especializadas, esta guía reúne lo mejor para quienes viven el
golf dentro y fuera del campo.
Lecturas que inspiran y enseñan
GOLF IS NOT A GAME OF
PERFECT
Dr. Bob Rotella
Considerado un clásico, aborda la
importancia del enfoque mental en el
golf. Ideal para jugadores que buscan
mejorar su rendimiento trabajando
desde la mente.
A COURSE CALLED IRELAND
Tom Coyne
Una travesía épica a pie por los campos
de golf más emblemáticos de Irlanda.
Con humor y sensibilidad, Coyne narra
su experiencia de recorrer más de
1,000 kilómetros en busca del alma del
golf irlandés.
BEN HOGAN'S FIVE LESSONS
Ben Hogan
Una guía técnica esencial para entender
y perfeccionar el swing. Hogan detalla los
fundamentos modernos del juego con
precisión y claridad, convirtiéndolo en un libro
de cabecera para todo golfista.
10 / HOMBRE A LA MODA 2025
Revistas para mantenerse en forma y en tendencia
GOLF DIGEST
Una de las
publicaciones más
reconocidas del
mundo del golf.
Ofrece artículos
sobre técnica,
equipos, moda y
estilo de vida, con
colaboraciones
de expertos y
profesionales del
PGA Tour.
GOLF MONTHLY
Revista británica
con enfoque
práctico: Consejos
de entrenamiento,
análisis de
productos,
entrevistas y guías
para jugar en los
mejores destinos
del mundo.
Sitios web para siempre estar al día
GOLF.COM
Un portal completo con
noticias actualizadas,
análisis de torneos,
artículos de estilo y
una amplia sección de
videos instructivos.
GOLF DIGEST
ONLINE
La versión digital de la reconocida revista,
ideal para acceder a tutoriales, reseñas y
tendencias con solo un click.
MYGOLFSPY
Reputado por sus
análisis independientes
y pruebas de equipos, es
perfecto para jugadores
que buscan honestidad
y datos técnicos antes
de invertir en palos,
bolas o accesorios.
THE R&A
Sitio oficial del Royal
and Ancient Golf Club
of St Andrews, con
información sobre
reglas oficiales, torneos
internacionales y
desarrollo del golf a
nivel global.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 11
LIBROS, PODCASTS Y más
Podcasts: El golf también se escucha
FORE PLAY
(BARSTOOL
SPORTS)
Un podcast fresco y desenfadado que
mezcla análisis, historias divertidas e
invitados especiales. Ideal para quienes
quieren una mirada más relajada del golf.
THE FRIED EGG
GOLF PODCAST
Centrado en el diseño de campos, analiza
arquitectura, historia y tendencias con
entrevistas a expertos.
GOLF SCIENCE
LAB
Para los más técnicos, aborda temas como
la biomecánica, psicología y tecnología en
el golf, con profesionales de distintas áreas
científicas.
THE ERIK
ANDERS LANG
SHOW
Erik ofrece una mirada cultural y personal
del golf, entrevistando a celebridades,
jugadores y diseñadores. Una joya para
quienes ven esta disciplina como una
filosofía de vida.
12 / HOMBRE A LA MODA 2025
GADGETs
TECNOLOGÍA PARA
QUE LLEGUES
A LA CIMA
1
2
4
2
5
3 5
1) Altavoz para golf con GPS Player+, de Blue Tees: Player+, , un revolucionario altavoz de golf con pantalla táctil y GPS que funciona con la aplicación Blue
Tees Game. Un speaker potente como ninguno, con acceso a más de 40,000 campos y una experiencia de sonido fuera de este mundo; 2) Voice Caddie VC4
Golf GPS: El VC4 es un telémetro GPS inteligente que no solo indica la distancia al centro del green, , sino que también proporciona cambios de elevación,
distancia al frente y atrás, localización del punto de caída de la bola y la distancia de carga; 3) Telémetro láser GPS Voice Caddie SL3: El nuevo SL3 captura
la esencia de la tecnología en un único telémetro láser de GPS híbrido activo, además de una pantalla táctil de alta resolución, datos dinámicos y detallados
de la ondulación del green, gráficos del trazado del campo (con vista de águila), vista de putt con medición de elevación/distancia y lecturas de distancia GPS.
Su alcance incluye una brillante pantalla OLED multicolor con la mejor claridad óptica de su clase; 4) Sistema de Recuperación de Piernas Hyperice Normatec
3: Piernas frescas más rápido. Normatec 3 es la siguiente evolución de la icónica serie Normatec. Utiliza compresión de aire dinámica para mejorar tu
bienestar, recuperarte más rápido, optimizar tu entrenamiento y maximizar tu rendimiento. Su tecnología patentada de pulso de precisión ay uda a aumentar
la circulación, revitalizar los músculos y reducir la inflamación, y ha sido durante mucho tiempo la opción preferida por atletas de élite y consumidores de
todo el mundo; 5) Hyperice Venom 2 Back: Venom 2 Back de Hyperice es la envoltura de calor y masaje más avanzada del mercado. Diseñada con tecnología
HyperHeat para un calentamiento uniforme y constante, Venom 2 Back se calienta 6 veces más rápido que una almohadilla térmica estándar, lo que
proporciona un alivio instantáneo y calmante para músculos adoloridos.
SERIES
Recomendaciones de series para hombres:
Historias intensas, personajes
memorables y estilo inconfundible
Hablemos de Series RD
/ TEXTO: ESTEFANY COLLADO / FOTOS: FUENTE EXTERNA
El mundo de las series ha evolucionado
para ofrecer narrativas profundas,
personajes complejos y producciones
visualmente impactantes. Más allá del
entretenimiento, muchas de ellas capturan
el espíritu de una época, exploran dilemas
morales y presentan protagonistas con una
presencia innegable.
Para quienes buscan una desconexión de
la rutina sin perder el interés por historias
bien construidas, esta selección reúne
algunas de las mejores series disponibles
en las plataformas de streaming. Desde
dramas criminales con una estética
impecable, hasta thrillers legales que
mantienen la tensión en cada episodio,
estas producciones destacan por su
calidad, impacto y estilo.
1
2
2
14 / HOMBRE A LA MODA 2025
5
4 6
1. PEAKY BLINDERS (NETFLIX)
Ambientada en la Inglaterra de los años
20, esta serie sigue la vida de Tommy
Shelby y su familia, líderes de una
organización criminal que mezcla poder,
ambición y una estética impecable.
Con trajes meticulosamente diseñados,
diálogos afilados y una cinematografía
impresionante, Peaky Blinders es un
referente del drama histórico con una
marcada identidad visual.
2. THE BOYS (PRIME VIDEO)
En un mundo donde los superhéroes no
son lo que aparentan, esta serie desafía el
concepto clásico del heroísmo. A través de
una narrativa intensa y una crítica social
fuerte, The Boys presenta un universo
donde la corrupción, el poder y la violencia
se entrelazan en una historia llena de giros
inesperados.
3. TRUE DETECTIVE (HBO MAX)
Cada temporada de esta serie antológica
presenta una nueva investigación criminal,
pero todas comparten un hilo conductor:
Una atmósfera inquietante, actuaciones
magistrales y un guion meticulosamente
elaborado. La primera temporada,
protagonizada por Matthew McConaughey
y Woody Harrelson, es considerada una de
las mejores producciones en su género.
4. EL ABOGADO DEL LINCOLN
(NETFLIX)
Basada en las novelas de Michael Connelly,
esta serie sigue a Mickey Haller, un abogado
con una personalidad carismática y un
enfoque poco convencional: Resolver casos
desde el asiento trasero de su Lincoln. Con
un guion inteligente y un ritmo ágil, este
drama legal es ideal para quienes disfrutan
de historias sofisticadas y estratégicas.
5. BREAKING BAD (NETFLIX)
Considerada una de las mejores series
de la historia, Breaking Bad narra la
transformación de Walter White,
un profesor de química que, tras ser
diagnosticado con cáncer, ingresa al mundo
del narcotráfico. Más allá de la acción y
el suspenso, la serie explora la ambición,
la moralidad y las consecuencias de las
decisiones extremas.
6. ASÍ NOS VEN (NETFLIX)
Inspirada en hechos reales, esta miniserie
aborda la historia de ‘Los cinco de
Central Park’, un grupo de adolescentes
injustamente acusados en los años 80. Con
un tratamiento narrativo impecable y una
crítica social profunda, es una producción
que conmueve, incomoda y deja una huella
imborrable en la audiencia.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 15
BAZAR
1
Swing de Estilo:
3
2
LO MEJOR DEL
GOLF
PARA HOMBRES
El golf no es solo un deporte, es un estilo de vida que combina
precisión, estrategia y elegancia. En nuestro bazar de golf,
seleccionamos lo mejor en equipamiento, moda y accesorios
para que cada jugador eleve su jue go dentro y fuera del green.
Polos de alto rendimiento y relojes diseñados para agregar
sofisticación a tu atuendo, aquí encontrarás todo lo que un
golfista moderno necesita. Ya seas un aficionado apasionado o
un veterano del fairway, este bazar reúne las piezas clave para
un juego impecable con el mejor estilo.
5
4
6
1) Chaqueta de hombre convertible hidrófuga Polo Golf Ralph Lauren; 2) Speedmaster First OMEGA in Space 3) PING 2025 DLX Cart Bag;
4) Gregory Peck 50mm Round Sunglasses; 5) Nike Free Golf NN; 6) Nike Air Max Waffle Hyper Blue Metallic Gold; 7) Pantalón de hombre Sport Golf Lacoste;
8) TRUE Lux Golf Glove 3-Pack | Left Hand; 9) Polo de hombre técnico entallado de golf Ralph Lauren; 10) TRUE All Day Jogger; 11) Jordan ADG 5;
12) UNRL Stratford Short.
16 / HOMBRE A LA MODA 2025
9
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HOMBRE A LA MODA 2025 / 17
tecnología
Ya no hay que ir
a la universidad para vivir
/ TEXTO: CRISTIAN D. CABRERA / FOTOS: VASYL DOLMATOV Y MIX & MATCH STUDIO/
En una era marcada por la abundante información,
la vida nuestra da margen a un
debate que determina el futuro. Superada
la adolescencia, muchos jóvenes se debaten
la idea sobre qué estudiar y el propósito
de estos estudios. Un intenso cuestionamiento
surge entre el deseo y lo económicamente conveniente,
sin que hasta nuestros días se determine
qué conviene.
El crecimiento económico de una generación a
otra en la República Dominicana no solo ha abierto
el espacio para estudiar, sino también para
elegir dónde y cómo hacerlo. Para tener una idea,
el PIB per cápita en 1994 era de apenas US$1,880
al año, mientras que en el 2024 cerró siendo de
US$11,541 anuales.
Indiscutiblemente, esto impacta la calidad de vida,
acercando a más personas el acceso a formación
universitaria y técnica de su preferencia. Sin embargo,
muchos logran la educación ideal, pero no
el trabajo perfecto.
Ir detrás de nuestros deseos nos conduce a decisiones
erradas en relación al comportamiento del
mercado. Profesores, abogados y médicos desempleados
abundan, lo mismo ocurre con psicólogos,
economistas y comunicadores.
¿Por qué ocurre esto? La razón principal es la
disociación entre la formación y su demanda.
Para poner un ejemplo, en el país hay más de un
abogado por km 2 de territorio. Se estima que, en
18 / HOMBRE A LA MODA 2025
América Latina, solo Puerto Rico nos supere en
esa medición que tiene carácter ilustrativo.
Así ocurre con muchas de las carreras tradicionales,
la saturación del mercado juega en contra de
los profesionales que, debido a la excesiva oferta
en los servicios, deprimen los salarios, afectando
el desarrollo de quienes se desarrollan en estas
áreas. En esa realidad, solo hay espacio para la especialización
como método de supervivencia.
Prueba de ello es lo que reseña la Encuesta Nacional
de Actividad Económica (ENAE-2024), de la
Oficina Nacional de Estadísticas (ONE), en la que 7
de cada 10 empresas exhibe carencias en las habilidades
técnicas de la mano de obra en el mercado.
Por ejemplo, al 55.8% de las instituciones les fue
difícil hallar personal calificado para sus vacantes
en el último año. Esa carencia de perfiles dificulta
el desarrollo de compañías, así como el bienestar
de los profesionales desocupados.
contrario a quienes ocupan puestos de dirección y
gestión, donde se halló deficiencias en apenas un
18.6% de ellos.
Las industrias con mayores dificultades para
cubrir vacantes son los sectores vinculados a
servicios alimentarios y de alojamiento 63.7 %,
construcción 61.4 % y transporte 60.8 %. Si cruzamos
estos datos con los rubros de la economía,
nos estaríamos refiriendo a turismo, oficios como
plomería, electricidad, ebanistería y choferiles.
De esto podemos concluir que parece cada día
menos necesario acudir a una universidad para
garantizar empleo o desarrollo económico, más
importante parecería ser, dedicar atención a los
oficios técnicos que, por la demanda, garantizan
mayor tasa de empleabilidad y mejores salarios.
La saturación del
mercado juega
en contra de los
profesionales que,
debido a la excesiva
oferta en los
servicios, deprimen
los salarios, afectando
el desarrollo
de quienes se
desarrollan en estas
áreas".
En esa misma encuesta, el 58.7% de las empresas
identificaron, en los operarios, obreros y artesanos,
la mayor falta de habilidades o preparación,
Parecería irreal, pero vivimos en la era donde ir
a la universidad puede empeorar la calidad de
nuestras vidas.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 19
moda
Imagen de
poder
La energía masculina
como herramienta de
éxito para la mujer
20 / HOMBRE A LA MODA 2025
/ ESCRIBE: EDDY GÓMEZ
/ FOTOS: EURY RICARDO
/ MAQUILLAJE: YOKASTA BÁEZ
En los años 80, el mundo
corporativo era liderado por
hombres. Las mujeres, que
habían transitado desde la
estética de la ‘dama perfecta’
en los 50, pasando por un
estilo más naïf en los 60 y una búsqueda de
libertad en los 70, encontraron finalmente una
brecha: Podían ganar respeto y posicionarse,
ya no por un apellido marital, sino por su propia
presencia. Así nació lo que hoy llamamos ‘la
imagen de poder’.
¿Cuáles son los códigos
que transmiten poder?
Confianza, pulcritud y conocimiento. Estos valores
se expresan visualmente a través de:
Colores clásicos y atemporales:
Rojo, azul marino, gris, blanco y negro. Son los
tonos que predominan en las grandes ciudades
financieras del mundo. No es coincidencia: Al
cerrar tratos importantes, buscamos proyectar
seguridad y autoridad.
Estampados con intención:
¿Los estampados son válidos? Sí, pero no
todos. Elige los clásicos: Pata de gallo, cuadros
tradicionales y rayas diplomáticas. Evita lo
llamativo o psicodélico. La clave es proyectar
seriedad y sofisticación.
Accesorios y detalles que
comunican:
Menos es más. Opta por accesorios
minimalistas y de buena calidad. Peinados
discretos, maquillaje natural y una estética
pulida refuerzan el mensaje.
En esa época, los asesores de imagen
tradujeron la estética de los altos ejecutivos
a un lenguaje femenino. Trajes cruzados,
hombreras marcadas y siluetas estructuradas
se convirtieron en el uniforme de la mujer
poderosa. Yves Saint Laurent lo anticipó con
su icónico esmoquin femenino, pieza que aún
hoy es símbolo de autoridad.
¿Sigue vigente esta imagen?
Sí. Aunque hoy hay una mayor integración
entre feminidad e imagen corporativa, los
códigos clásicos siguen siendo una herramienta
infalible. No se trata de parecer un hombre, ni
de feminismo o machismo, sino de estrategia
comunicacional. En periodismo, se llama ‘teoría
del framing’: Crear el contexto ideal para que tu
mensaje llegue claro y con intención. La ropa no
solo cubre, comunica.
¿Quieres comprobarlo?
Haz este ejercicio: Observa cómo visten los
personajes de series como Suits, The Good Wife
o House of Cards. Abogados, líderes y ejecutivos
están construidos visualmente con estos
códigos. Los reconocerás: Tonos neutros, cortes
definidos, pocas distracciones.
¿A quién le sirve esta información?
A todos. Seas hombre o mujer, emprendedor
o empleado, en algún momento necesitas
proyectarte con seguridad y, sin lugar a dudas, la
imagen correcta habla por ti antes de que digas
una sola palabra.
Mi consejo:
Identifica tu ‘traje de superhéroe’, ese look
que te da fuerza, mezcla estos elementos que
mencionamos y te hace sentir imbatible.
Imagen de Poder vs. Estilo Seductor:
Al principio, esta estrategia se asociaba al estilo
elegante de las élites. Pero, con el tiempo, la
moda mezcló códigos de poder con elementos
del estilo seductor. Esto generó controversias,
ya que un exceso de sensualidad puede
distorsionar el mensaje profesional. Como
asesores de imagen, buscamos ‘ecualizar’:
Equilibrar el mensaje visual para que no reste
autoridad.
En conclusión:
Conocer lo que proyectas te da poder. La ropa
no es solo estética, es estrategia. Usar los
elementos visuales correctos en el momento
adecuado puede abrirte puertas. Y, si eres
hombre, esto también aplica para ti. Revisa tu
reflejo: Quizás estás desaprovechando una gran
herramienta en tu batalla diaria.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 21
MODA
Lewis Hamilton
La revolución de estilo en la Fórmula 1
/ TEXTO: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: FUENTE EXTERNA /
¿Cómo no verlo? Es imposible que no se destaque por su estilo
que, dentro del mundo del automovilismo, llama la atención.
Lewis Hamilton ha sabido llevar todas las tendencias e incluso
crearlas. Es como si plasmara su personalidad en cada prenda y
la volviera parte de su esencia.
Desde siempre, el piloto británico
ha mostrado esa pasión por
la moda, denotando mucha
seguridad en cada una de sus entradas
magistrales a los eventos a los que tiene la
oportunidad de asistir.
Es innegable su gusto exquisito por la
indumentaria, pero es cierto que a su lado
tiene a un gran profesional con quien posee
una alianza tremenda para redefinir su estilo
masculino: Eric McNeal.
Para que pasen 'cosas grandes', es
necesario que los autores tengan mentes
maravillosas y, sin duda alguna, Eric
McNeal es uno de ellos. Él es un estilista
y consultor de moda nacido en Brooklyn,
reconocido por su habilidad para fusionar
la moda con la narración de historias,
destacando narrativas de identidad,
herencia e innovación.
Inició su carrera asistiendo a destacados
estilistas como Rachel Johnson, Memsor
Kamarake y Jason Rembert, lo que le
permitió adquirir una comprensión
profunda de la industria desde múltiples
perspectivas. Su trabajo ha sido destacado
por periodistas de medios de moda como
Vogue y The New York Times.
Uno de los puntos clave en su rol como
estilista de Lewis Hamilton, ha sido la
idea de combinar su carrera y su
pasión con la elegancia, al igual
que la alta costura con elementos
urbanos y deportivos, reflejando
la personalidad audaz y
vanguardista del piloto. La
experiencia de McNeal en lo
editorial le permite llevar a su
máxima expresión el estilismo
de las celebridades con quien le
toca trabajar y prestar atención a los
detalles, y construir una base sólida
para un enfoque fresco del atuendo que
refleja la cultura contemporánea.
El Paddock de la Fórmula 1 se ha vuelto
una pasarela personal para el británico
gracias a su estilo y cada uno de los
atuendos que luce cuando no está con
su traje. ¿Qué lo destaca?¿Qué disfruta
usar este campeón? Hamilton no teme
arriesgarse con la moda. Combina piezas
de alta costura con streetwear y elementos
deportivos. Su estilo se caracteriza por
llevar colores llamativos y estampados.
Usa desde tonos vibrantes hasta patrones
gráficos arriesgados.
22 / HOMBRE A LA MODA 2025
¿Las prendas oversized y deconstruidas?
Dígales que "sí". Prefiere siluetas grandes
y atuendos estructurados con un
toque moderno. Además, la sastrería
reinventada, le encantan los trajes con
cortes innovadores, frecuentemente
combinados con sneakers o botas
llamativas. Incorpora gorras, joyería o
gafas de sol de diseñador a su final look.
Son esenciales en su estilo.
HAMILTON Y SUS COLABORACIONES
EN EL MUNDO DE LA MODA
Es un invitado VIP de las Semanas de la
Moda, donde tiene la oportunidad de
lucir atuendos imposibles de ignorar, con
diferentes colores, texturas y siluetas, que
lo han llevado a ser conocido por su fuerte
interés en la moda y no solo como uno de
los mejores vestidos, sino el mejor.
Recordemos lo que usó en el Grand Prix de
Estados Unidos. Eric McNeal vistió a Hamilton
con un set de Ferragamo. Para el de México,
optó por un atuendo de Acne Studios, que
reinterpretaba el chándal tradicional con
un toque más fluido y colores vibrantes.
Para el clima cálido de Singapur, eligió un
conjunto de Versace que mostraba los brazos
de Hamilton, resaltando su excelente forma
física y estilo sencillo pero elegante.
Prefiere siluetas
grandes y atuendos
estructurados con un
toque moderno. Además,
la sastrería reinventada,
le encantan los trajes
con cortes innovadores,
frecuentemente
combinados con sneakers
o botas llamativas".
HOMBRE A LA MODA 2025 / 23
MODA
LAS COLABORACIONES DE LEWIS
HAMILTON
• Es embajador global de Dior Men.
• Ha colaborado con firmas como Tommy
Hilfiger. Desde el 2018, Hamilton ha
trabajado con Tommy Hilfiger para la
línea TOMMYxLEWIS, presentando
colecciones con influencias del
streetwear, sastrería moderna y
elementos deportivos.
• Balenciaga y Vetements. Hamilton ha sido
visto con prendas de Balenciaga y Vetements,
alineándose con su estética futurista y
minimalista.
• Louis Vuitton y Pharrell Williams. Ha usado
prendas de la era de Pharrell en Louis Vuitton,
reforzando su conexión con la moda y la
cultura pop.
• Stella McCartney y Moda Sostenible.
Hamilton es un defensor de la moda
sostenible y ha lucido piezas de Stella
McCartney, promoviendo materiales
ecofriendly.
• Sus colecciones suelen incluir
sudaderas oversized, chaquetas
llamativas y prendas con
mensajes personales.
• Tiene su propia colección de ropa, +44,
donde lanza prendas de edición limitada.
• En la MET Gala de 2024, portó un
Burberry personalizado.
• En el GP de Las Vegas, deslumbró con un
look monocromático negro de Dior.
• En el Circuito de Fiorano, lució un traje gris
mélange de lana y cachemira de Ferrari.
Hamilton ha sabido mezclar el lujo con
la cultura streetwear, posicionándose no
solo como una estrella de la Fórmula 1,
sino también un referente de la moda
contemporánea.
24 / HOMBRE A LA MODA 2025
MODA
Erick
LEMOS
Contraste, Caribe y carácter
/ ENTREVISTA: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: EDUARDO JAVIER
Y ALEXANDER MORA /
26 / HOMBRE A LA MODA 2025
T
ras presentar tres cápsulas en la
octava temporada de INDÓ MITA, el
diseñador dominicano Erick Lemos
confirma lo que muchos intuían: Su
propuesta no solo tiene una estética definida,
sino también una visión que desafía la moda
tradicional con un lenguaje contemporáneo,
caribeño y altamente conceptual.
Participar en INDÓ MITA, la reconocida plataforma
que impulsa a jóvenes talentos de
la moda dominicana, una travesía que ha
marcado un antes y un después en su trayectoria.
“Ha sido una experiencia que me
ha ayudado como creativo y como diseñador
a pensar más en el mercado: Quién es
la mujer o el hombre que va a vestir estas
piezas, cómo se pueden combinar entre sí,
ya sea con piezas del primer drop, del segundo
o del tercero, y también a entender
el ritmo de creación que debo llevar”, explica
Lemos. Además, reconoce lo valioso
que ha sido para su formación el proceso
de trabajar directamente con fábricas y
modistas. “Todo eso ha sido un proceso
enriquecedor”, asegura.
Sus colecciones no solo se sienten, se piensan.
Detrás de cada pieza, hay un discurso visual
que parte de la investigación profunda. En
INDÓ MITA, por ejemplo, su punto de partida
fue el universo del artista plástico Jorge Severino.
“Hice un research de su vida, su personalidad,
qué le gustaba, cómo se vestía. Algunas
piezas están inspiradas directamente en su
archivo personal, como las camisas de rayas
que reinterpreté con mi esencia”, relata. El
concepto del contraste, presente en la obra de
Severino, tanto en la paleta de colores como
en el mensaje social de representar a la mujer
negra en espacios protagónicos, fue central en la
colección. “Eso lo traduje a través del color y las
texturas: Una camisa de rayas con cuello y puños
blancos, un t-shirt negro con cuello blanco y la
flor roja tan característica de su trabajo”, señala.
Esa noción de oposición, de lo inesperado y
disruptivo, forma parte del ADN creativo de
Erick. “Mi estilo es contrastante, experimental.
Me interesa romper con lo establecido, combinar
colores o siluetas inesperadas. Por ejemplo,
usar una falda, asociada tradicionalmente a lo
femenino, en un contexto diferente”, confiesa.
Sus referencias provienen tanto del arte como
de la cultura popular dominicana: Desde las texturas
visuales de Severino hasta las sillas plásticas
monobloc que abundan en las calles del país.
Aunque su visión es profundamente artística,
Lemos también ha aprendido a dialogar con las
exigencias del mercado. “No voy a negar que
fue difícil, sobre todo al estar en un espacio
donde las piezas deben tener un enfoque más
comercial”, reconoce. Sin embargo, supo adaptar
sus piezas más experimentales para que
fueran funcionales, sin perder su esencia. “Lo
experimental se mantuvo en el proceso: Cómo
se construía, cómo se manipulaba el textil, las
técnicas de impresión…” En cuanto a las formas,
la sastrería también ha comenzado a ocupar un
espacio en su narrativa. “La sastrería aporta estructura
a las piezas, eleva el mensaje, le da presencia
a la silueta”, dice, y señala que una chaqueta
fue clave en su más reciente propuesta.
Vestir a una nueva generación de dominicanos
también representa un compromiso. “Significa
que hay más personas conscientes de cómo
consumen, qué compran y qué quieren decir
con lo que visten. El hecho de comprar local dice
mucho”, afirma. Para él, apoyar el diseño nacional
es más que una tendencia: Es una postura
ética, estética y cultural.
Sobre el presente de la moda dominicana, Le-
No tener miedo
a probar cosas
nuevas, a salirse
de lo tradicional
como la clásica
camisa blanca. La
moda también es
exploración”.
mos es optimista: “Estamos en una etapa de
evolución. Hay muchos diseñadores emergentes
buenísimos, con propuestas muy
marcadas. Aunque todos hablamos de crear
desde y para el Caribe, cada uno tiene una
visión muy particular”. Destaca la forma en
que algunos creativos están elevando técnicas
artesanales, llevándolas a terrenos más
sofisticados e incluso de alta costura. “Siento
que estamos aportando algo nuevo y valioso
a la cultura caribeña”, dice.
¿Y qué viene ahora para Erick Lemos? “Paralelo
al proyecto de INDÓ MITA, estoy trabajando
en una nueva colección que se
lanzará en septiembre. Será una colecciónexhibición-desfile
que retrata un Caribe más
oscuro, más sobrio, menos vibrante, pero
muy rico en texturas, visuales, siluetas y
personajes. Quiero enfocarme en crear una
experiencia más que solo una pasarela”.
Con propuestas que oscilan entre lo poético
y lo político, lo artesanal y lo experimental,
Erick Lemos representa una
nueva generación de diseñadores dominicanos
dispuestos a reconfigurar la narrativa
del Caribe desde adentro. Sin clichés,
sin concesiones, pero con un propósito
claro: Crear moda con identidad.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 27
MODA
QUINCO
Lino con legado.
La marca que honra al
abuelo con estilo caribeño
/ ENTREVISTA: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: SAMUEL ESTEBAN
Fue en un viaje a México donde José
Raúl Morel, recién graduado de un
máster en Innovación y Emprendimiento,
recibió el comentario que
le encendería la chispa emprendedora:
“Están tan bonitas que deberías venderlas”.
Se refería a la camisa de lino que llevaba
puesta, piezas únicas confeccionadas
por su tía, con el tipo de cuidado que solo
da el trabajo hecho en casa. Ese elogio
espontáneo de su primo Samuel Esteban
se convirtió en el punto de partida de lo que
hoy es QUINCO, una marca de ropa masculina
dominicana que honra el buen vestir con
esencia caribeña. La elección del lino no fue
casual. “Optamos por este material no solo por
su elegancia natural, sino porque es ideal para
nuestro clima: Fresco, ligero, transpirable”, explica
Morel. Más allá de su funcionalidad, el lino
representa la filosofía detrás de la marca: Piezas
cómodas pero con intención, de corte relajado,
que no buscan ajustarse al cuerpo, sino
liberarlo. QUINCO nació para acompañar al
hombre contemporáneo, desde una reunión
importante hasta una escapada de fin de semana,
sin perder el estilo.
Pero la historia de esta marca va más allá
del diseño o el material. Está profundamente
enraizada en el homenaje a una figura familiar
que marcó la vida de sus fundadores:
Su abuelo. No por su nombre de pila, sino
por el apodo que todos recordaban con cariño,
‘Quinco’. “Fue entonces cuando todo
28 / HOMBRE A LA MODA 2025
hizo click”, cuenta José Raúl. “La personalidad
de la marca se reveló completa frente
a mí: Su esencia, su historia…, todo cobró
sentido”. El abuelo que inspiró era clásico,
elegante, sabio y sereno. La marca, naturalmente,
heredó ese mismo espíritu.
Al preguntarle cómo describe al hombre que
viste QUINCO, José Raúl no dudó en responder:
“Es alguien que se proyecta con seguridad.
Que sabe quién es y qué quiere comunicar
sin necesidad de estridencias”. Aunque
en más de una ocasión le han sugerido abrir
una línea femenina, por ahora, su visión permanece
firme: Esta es una marca creada exclusivamente
para hombres. Un homenaje al
vestir masculino con propósito y elegancia
atemporal. Uno de los pilares de QUINCO es
el compromiso con la sostenibilidad, no solo
desde lo ecológico, sino también en lo social
y lo económico. “Cada pieza ha sido producida
100% en República Dominicana. Desde
los botones hasta las bolsas, todo ha sido
elaborado por manos dominicanas”, afirma
con orgullo. Para José Raúl, ser sostenibles
también significa valorar lo que está cerca,
generar empleo local y apostar por el talento
artesanal del país.
Pese a que, actualmente, la marca se enfoca
en camisas de lino, la visión va mucho más
allá. “Ya tenemos ideas desarrollándose para
otras prendas y una línea de accesorios masculinos.
Pero queremos crecer con intención,
no con prisa”, asegura. Esa estrategia
también se refleja en su diferenciación en el
mercado: QUINCO apuesta por los detalles.
Botones grabados con su nombre, etiquetas
cuidadosamente diseñadas y empaques
pensados para crear una experiencia. “No
es solo una camisa. Es una declaración de
estilo, de intención y de cuidado por cada
aspecto del producto”.
QUINCO también llega en un momento
clave: Un contexto en el que el buen vestir
masculino vive un resurgir. “El hombre dominicano
siempre ha valorado su presencia.
Pero ahora es momento de redefinir
qué significa eso”, agrega José Raúl. Y
en esa redefinición, camisas como las de
QUINCO —funcionales, frescas y con identidad—
se convierten en piezas esenciales
del guardarropa moderno.
En el fondo, QUINCO es mucho más que
una marca de ropa: Es un puente entre
generaciones, una celebración del estilo
caribeño con alma familiar, una apuesta
por la elegancia sin esfuerzo. “Estamos
convencidos de que vestir con propósito
también implica construir una marca con
conciencia”, manifiesta su creador.
Y si ese propósito lleva el nombre de tu
abuelo, mejor aún.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 29
MODA
TOP REVERSO
DE ERICK LEMOS,
PANTALONES EN
MEZCLILLA DE
ZARA, GAFAS DE
PULL&BEAR.
1, 2, 3
Sport!
UNA ONDA RELAJADA Y SIN FORMALIDADES.
LA ESTÉTICA DEPORTIVA MARCA UN NUEVO CICLO
A LA HORA DE VESTIR. SIMBOLOGÍAS Y SILUETAS
DEPORTIVAS SON EL MUST DE ESTA TEMPORADA.
/ FOTOGRAFÍA: EDUARDO JAVIER / ESTILISMO: JOSELO FRANJUL /
MODELOS: YELDRICK REYES, DE OSSYGENO MODELS MANAGEMENT,
Y JOSÉ REYES, DE GD MODELS / PEINADO: ELIOTTE CASIMIRO /
ASISTENCIA DE ESTILISMO: CITLALLY HERNÁNDEZ /
HOMBRE A LA MODA 2025 / 31
SET DE CHAQUETA
HARRINGTON Y
PANTALÓN EN
MEZCLILLA, AMBOS
DE PULL&BEAR,
CALZADO DE
PUMA.
32 / HOMBRE A LA MODA 2025
CAMISA EN
MEZCLILLA Y
PANTALÓN DENIM,
AMBOS DE ERICK
LEMOS.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 33
FRANELA
DEPORTIVA Y
BERMUDAS EN
DENIM, AMBOS DE
ZARA.
34 / HOMBRE A LA MODA 2025
CAMISA
DEPORTIVA DE
PULL&BEAR,
PANTALONES HIGH
WAIST DE ERICK
LEMOS, CALZADO
DE NIKE.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 35
MODA HOMBRE
SWEATER A RAYAS,
BERMUDAS WIDE
Y SOMBRERO, DE
ZARA; MEDIAS NIKE
Y CALZADO DE
ADIDAS.
36 / HOMBRE A LA MODA 2025
CARDIGAN
BORDADO DE
ZARA, UNDIES DE
H&M.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 37
ILEGALES
TREINTA AÑOS DE RITMO, REBELDÍA Y LEGADO
| COORDINACIÓN Y ENTREVISTA: PATRICIA ACOSTA
| FOTOGRAFÍA: CÉSAR SÁNCHEZ | ASISTENCIA FOTOGRAFÍA: MIGUEL SÁNCHEZ
–VIDEO: BRAYAN SANTANA | LOCACIÓN Y AGRADECIMIENTOS ESPECIALES A TODO EL
EQUIPO DE ZAMBRA
40 / HOMBRE A LA MODA 2025
DE PORTADA
Treinta años pueden parecer un suspiro cuando la historia se escribe
al compás del ritmo. Ilegales, la agrupación que desafió las reglas del
merengue y encendió una revolución sonora en los años noventa, celebra
tres décadas de música, de escenarios y de generaciones unidas por el
baile. Lo que comenzó como un acto de rebeldía artística en la Fortaleza
Ozama, con nervios, sueños y una voz que temblaba entre la multitud, se
convirtió en una banda sonora colectiva que trascendió el tiempo.
Vladimir Dotel, junto a David Díaz y Junior Pimentel, ha sabido transformar
la pasión en permanencia. Con canciones que se volvieron
himnos, La Morena, Fiesta Caliente y Taqui Taqui, y un sonido que
rompió moldes, Ilegales redefinió el merengue y lo llevó a territorios
donde el Caribe se mezcló con el pop, el house y el rap. Fueron pioneros
sin saberlo, y hoy, al mirar atrás, su legado late con la misma
energía que los impulsó a soñar.
Hablar con ellos es mirar de frente a una historia de disciplina, fe y
evolución constante. Es reconocer que su música no solo puso a bailar al
continente, sino que también acompañó momentos, generaciones y emociones.
Treinta años después, Ilegales sigue siendo más que una agrupación:
Es un símbolo de alegría, resistencia y autenticidad dominicana.
Patricia Acosta: Ilegales cumple 30 años marcando generaciones.
¿Qué emociones les provoca mirar atrás y ver cómo su música ha
acompañado tantos momentos de la vida de la gente?
Vladimir Dotel: Es un regalo de Dios poder contar con un repertorio de
clásicos. Saber que nuestra música ha trascendido en el tiempo, que ha
pasado de una generación a otra, nos dice que lo hicimos bien.
Nos sentimos enormemente agradecidos en cada entrega, en cada
concierto, cuando vemos un público. Ahora recién llegamos de México y
vemos cómo personas contemporáneas con nosotros llevan sus hijos, ya
adolescentes, pero también llevan a los más pequeños de la casa. No te
puedo explicar la emoción que uno siente, la sorpresa. Siempre nos recuerdan
lo bien que lo hicimos y que lo seguimos haciendo. O sea, no todo
artista corre con la gracia de Dios de poder contar, en su repertorio, con
clásicos. Una cosa es tú pegar una canción, pero otra cosa es tú poder
quedarte en el tiempo. Cuando la gente escucha ‘La Morena’ o un ‘Taqui.
Taqui’… Es increíble cómo esta canción ha perdurado en el tiempo.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 41
DE PORTADA
P.A.: Es así, Vladimir Dotel, ¿qué recuerdas de
1995, el debut de Ilegales en la Fortaleza Ozama
de la Ciudad Colonial de Santo Domingo ?
V.D. Es increíble. Son tantas emociones, tantos nervios,
tantos, qué sé yo… Son muchos sentimientos
encontrados que no lo creí, ver tanta gente por primera
vez, aunque ya yo venía del rap y cantaba en la
calle. Estar en ese escenario profesional tan grande
me provocó tantas cosas. Algo que no olvido es que
no me salía la voz en la primera canción. No sé si fue
el miedo. Recuerdo que no me salía y yo dije: "Bueno,
¿qué vamos a hacer esta noche?". No sé si fue que se
me olvidó o me tranqué, pero no salió.
P.A.: ¡Increíble! En los noventa, fusionar merengue
con sonidos urbanos era un acto de rebeldía.
¿Cómo recuerdan ese momento en el que
rompieron esquemas dentro de la música dominicana
y latina?
V.D.: Todos los inicios son difíciles y más para mí
en una era en donde se buscaban otro ‘tipo de figuras’.
Sufrí mucho bullying, no me dejaban pasar,
como diría, y yo estaba resignado a no ser artista,
simplemente me estaba dedicando a ser compositor.
Pero, cuando Dios tiene guardado algo para ti,
hay que seguir dándole.
Y te cuento que no fue nada fácil, porque no éramos
bien asentados en el merengue porque “no era merengue”,
decían. Pero tampoco en el rap, porque “no
era rap”, aclaraban. Visualicé como una agrupación
de fusiones y cambiamos el molde, cambiamos el
sonido, cambiamos la imagen, el color, el lenguaje…
Todo cambio trae una revolución. Hicimos una revolución
totalmente en el sonido. Ahí creamos una fiebre
llamada ‘Merengue House’.
Claro está, ya existía el grupo pionero, ‘Proyecto
Uno’, pero cuando ‘Ilegales’ sale es que se arma la
verdadera revolución y nadie lo quería aceptar al
principio. No fue nada fácil, pero “dimos la diana”,
como digo yo.
P.A.: Tienen 30 años en el mercado, llevando alegría,
buena música… ¿Cómo describirían la evolución
del sonido de Ilegales desde los noventa
hasta hoy?
V.D.: Ilegales es el resultado de una búsqueda constante,
diría yo. Es un grupo de fusión. Como creativo,
siempre me ha gustado experimentar, nada en su estado
natural. Siempre he sido inquieto: en la pintura,
en el arte en general, en las composiciones, en la producción,
en los arreglos para mezclar…
Por eso es que Ilegales se da la libertad de poder tener
cualquier género y fusionarlo. Si te fijas, hemos
experimentado con diferentes ritmos, géneros y no
necesitamos papeles, ni pasaporte, para hacer esas
fusiones. Empezamos con ‘Merengue House’, pero
hemos hecho ‘reggae’, que ahora se llama ‘reguetón’.
Después experimentamos con el ‘pop’, que eso fue
algo que increíble cuando escribimos la canción
‘Sueño contigo’. La fresita del pastel, diría yo, cuando
compuse una canción que se llama ‘Tu Recuerdo’, que
es una balada que la gente no esperaba de Ilegales.
Entonces, me siento contento porque somos el resultado
de una búsqueda constante, una búsqueda que,
diría yo, continúa, que es seguir evolucionando, seguir
moviéndonos.
P.A.: Desde La Morena hasta sus temas más recientes,
su sonido ha evolucionado pero siempre
se reconoce. ¿Cómo se adaptan a las nuevas
tendencias, que les permite tener 30 años en el
mercado y que todos los amemos?
V.D.: Ilegales tiene un sonido único. Desde el primer
momento en que una persona escucha lo reconoce El
primer acorde casi siempre está en un tono mayor. La
gente sabe que Ilegales es fiesta de fusión, aunque no
te voy a negar que, en estos últimos álbumes, lo que
he hecho es fusionar también mi trabajo con nuevos
talentos para poder mutar y poder estar acorde a los
nuevos tiempos, claro está, sin perder la esencia mía,
ni de la agrupación.
42 / HOMBRE A LA MODA 2025
ATUENDO: WILSON ALCEQUIEZ
HOMBRE A LA MODA 2025 / 43
DE PORTADA
44 / HOMBRE A LA MODA 2025
En los últimos años ha sido parte importante mi
hijo Bryan Dotel, porque Bryan es un ‘chamaquito’,
un joven, y tiene otros colores, otro lenguaje, otro
estilo de producir.
Lo llevo de la mano conmigo y lo que sale es una mutación,
se siente el lado fresco. Como digo yo: “Mi hijo
viene siendo como el bótox de Ilegales, el colágeno, y
eso es lo que me gusta de la música, que puedes, sin
perder la esencia del grupo, ir evolucionando.
P.A.: Ilegales fue una de las primeras agrupaciones
en llevar el sonido dominicano a una escala
internacional. ¿Qué retos enfrentaron al representar
la música caribeña fuera de casa?
V.D.: Fue un reto muy grande. Ilegales sale de República
Dominicana y llegar, por ejemplo, a México
y hacer el programa más importante todos los
tiempos, ‘Siempre en domingo’ con el señor Raúl
Velasco. Para nosotros, entrar a Estados Unidos, ir
a Brasil…, recuerdo cuando fuimos a Brasil con el
primer álbum, ¡Wow!
Romper esquemas era algo extraño, y eso llamó también
mucho la atención. También la imagen de la
agrupación, cuatro muchachos con diferentes estilos,
música caribeña, pero por el otro lado el house, el
rap..., eso también nos ayudó con un público que no
consumía, vamos a decir, o no conocía, el merengue
en sí y lo vio como ‘otra cosa’.
ATUENDO: WILSON ALCEQUIEZ
P.A.: ¿Qué los inspira a seguir creando después
de tanto tiempo en la industria?
V.D.: Nos inspira el simple hecho de seguir haciendo
lo que amamos, seguimos en movimiento, por lo tanto
hay que seguir creando. No importa si la canción se
pegó o no se pegó. Al final de cuentas es la disciplina,
el trabajo, la perseverancia lo que nos define.
En mi caso, en sí, mucha gente dice: “Pero bueno,
tú trabajas como el primer día, como si no tuvieras
nada”, pero está en nuestra formación, la que nos
lleva a seguir dándole como el primer día. Siempre
HOMBRE A LA MODA 2025 / 45
DE PORTADA
estamos y eso es lo que en realidad nos mantiene
vivos. Yo creo que una persona que se quede estática
sería frustrante.
Lo más inspirador que puede tener un ser humano es
el creer que puede seguir dando, mantenerse siempre
en movimiento. Eso es vivir. Y eso es lo que nosotros
hacemos, son 30 años de carrera, como digo
yo, montado en esta montaña rusa de altas y bajas,
experimentando todas las latitudes de esta carrera.
Lo único que nos mantiene es eso, lo nuevo.
P.A.: Si tuvieran que elegir una canción que defina
la esencia de Ilegales, ¿cuál sería y por qué?
V.D.: Buscar una canción que define Ilegales, ¡Wow!
Como compositor de casi todas, es muy difícil porque
son hijos. Y dicen que no hay ninguno especial.
Sí, hay especiales.
En la composición, para mí, creo que ‘Fiesta Caliente’
es una de las canciones que me dio más, no brega,
sino que yo me tomé más tiempo para crearla. Es que
es especial, tiene como cinco coros. Se pensó todo
fríamente con esta canción de ‘Fiesta Caliente’. La
gente dice ‘La Morena’, una buena canción, la punta
de lanza, de la más vendida.
O la más importante, yo creo que sería ‘Taqui Taqui’,
que es una canción, wow, una locura.
P.A.: Más allá de la música, Ilegales ha sido un
símbolo cultural. ¿Cómo entienden, hoy, su papel
dentro de la historia musical de República
Dominicana y Latinoamérica?
V.D.: Ilegales ha dejado marcado la alegría, el baile…
Mucha gente lo reconoce como una de las agrupaciones
más importantes ‘bailables’ de América Latina,
es decir, no solo República Dominicana.
Creo que el trabajo que hicimos en los 90, como te
decía anteriormente, parece que lo hicimos bien,
porque nuestra música ha perdurado en el tiempo,
y estoy seguro de que se trata de los valores, de la
fusión, de tomar la percusión dominicana, trabajar
con el house, con el rap… Todo eso de llevar una
imagen también de República en los primeros videos
de Ilegales, donde veíamos playas, modelos,
estilo, comida…, todo eso es Ilegales. Yo creo que
lo que hemos hecho aportó mucho para ser reconocidos
de esta forma.
Ilegales no solo es un embajador de la música de República
Dominicana, es de todo Latinoamérica. Somos
de los primeros grupos, vamos a decir, ahora se
usa mucho la palabra ‘urbano’. Algunos dicen que no
somos, pero veníamos de la calle, del rap.
Yo creo que el legado de Ilegales está ahí, cuando se
hable de música bailable, de fusión. Creo que tenemos
un lugar privilegiado.
P.A.: En su trayectoria han sido un puente entre
el merengue, el pop y el urbano. ¿Cómo ven el
futuro de esa fusión de géneros?
V.D.: Estamos conscientes que cada generación trae
su sonido, sus colores, su lenguaje, sus representantes
y así mismo cada generación se vuelve menos
exigente por la misma facilidad que da la tecnología.
Estamos conscientes de que algunas veces no todo
evoluciona, puede retroceder. Ahora es más simple
la música, pero no está mal. Todo se simplifica y yo
creo que siempre se seguirán mucho más que antes
las fusiones, y si te fijas, en estos tiempos no hay nada
que se mantenga en su estado natural, ningún género
está en su estado natural.
Hace 30 años comenzamos a experimentar con las
fusiones y ahora las fusiones son, en realidad, las que
mantienen a cualquier artista. O sea, que vamos a seguir
viendo un futuro cercano y lejano porque van a
estar acorde a los tiempos, o a sus generaciones.
P.A.: Después de estos años juntos, ¿cómo
manejan la dinámica de grupo y las diferencias
creativas?
V.D.: Después de tanto tiempo juntos, solamente
con una mirada sabemos lo que estamos pensando.
46 / HOMBRE A LA MODA 2025
ATUENDO: WILSON ALCEQUIEZ
HOMBRE A LA MODA 2025 / 47
DE PORTADA
Me siento contento porque
somos el resultado de una
búsqueda constante, una
búsqueda que, diría yo, continúa,
que es seguir evolucionando,
seguir moviéndonos".
Los muchachos dicen que soy muy disciplinado, mi
entrega es lo que me ha llevado a donde estoy ahora.
Ellos, como son más jóvenes, reconocen el sacrificio
y todos los tropiezos que yo tuve antes en los inicios
de Ilegales. Me ven como un ejemplo de trabajo, de
disciplina, de esfuerzo. Algunas veces ellos no entienden
que hay que dar el 200%, no el 100%.
Dicen que soy un poco fuerte por eso, porque a pesar
de los años yo no le bajo. ¡No se le puede bajar!
P.A.: ¿Cómo les gustaría que se les recuerde en
la historia de la música latina?
V.D.: Me gustaría que nos recordaran como una de
las agrupaciones que se atrevió a romper el molde, a
fusionar cosas que no se habían fusionado antes. Una
de las agrupaciones más electrizantes y bailables de
República Dominicana.
También que se reconociera la calidad, el respeto que
le tenemos a nuestra música, a nuestro público. Una
agrupación de fiesta, de alegría, de fusiones. Podría
decirte muchísimas cosas, pero no sé, como que es
raro uno hablar de uno mismo.
P.A.: Vladimir, ¿qué te reconoces a ti mismo?
¿Qué admiras de ti? ¿Cuáles son esas cualidades
positivas que no te dices a ti mismo pero
son ciertas?
V.D.: Siempre me las digo: Mi disciplina, mi perseverancia,
mi entrega, mi dedicación y la búsqueda
constante de la evolución y la perfección, claramente
me definen.
48 / HOMBRE A LA MODA 2025
ATUENDO: WILSON ALCEQUIEZ
HOMBRE A LA MODA 2025 / 49
DE PORTADA
ATUENDO: MANUEL FEBRILLET
50 / HOMBRE A LA MODA 2025
ATUENDO: MANUEL FEBRILLET
Ilegales ha dejado marcado
la alegría, el baile… Mucha
gente lo reconoce como una
de las agrupaciones más
importantes ‘bailables’ de
América Latina, es decir, no
solo República Dominicana".
HOMBRE A LA MODA 2025 / 51
moda
Radhamés
ESPÍRITU
ENTREVISTA: EVA BRITO
PANIAGUA/
FOTOS: CÉSAR SÁNCHEZ
Su larga trayectoria como profesional
lo ha llevado a tener una de las
opiniones más relevantes a la hora
de hablar sobre moda en República
Dominicana. Sin embargo, detrás de todo
eso hay una persona que luchó para lograr
llegar a ese nivel de relevancia. Las adversidades
han sido, y siguen siendo, parte del
día a día de Radhamés como estilista de
moda y celebridades. Aquí nos cuenta un
poco de su vida y sobre las experiencias que
lo llevaron a ser él, además de los retos que
enfrenta con cada proyecto que dirige.
Cuéntanos un poco sobre ti, ¿cómo te
describirías?
Me considero una persona trabajadora y familiar.
Soy muy dócil en momentos complicados,
pero, al mismo tiempo, soy de carácter
fuerte y radical con las decisiones que
tomo. Amo mi trabajo. Para mí, es un legado
que vengo desarrollando desde hace años.
Cuido todo lo que hago, soy muy llevadero
con mis clientes, soy muy familiar, muy
buen amigo. Muchos dicen que soy una persona
de paz y creo que sí.
Un licenciado en publicidad convertido
en estilista de modas, actor y
presentador gracias a su mente soñadora
y esfuerzo que lo llevaron
a terminar desarrollando la mente
creativa que conocemos hoy. Tras
sus inicios como estilista en el Listín
Diario, ha colaborado en proyectos
como The Voice Dominicana, Premios
Soberano y Esta Noche Mariasela,
además de haber dirigido
el vestuario de numerosas películas
dominicanas.
Hablemos un poco del joven Radhamés. Mi niñez fue un poco complicada. Mis padres
siempre fueron mis grandes aliados
¿Cuál fue ese trabajo, o ese momento, con
el que te diste cuenta que esto era lo que en todo momento. A pesar de ser hijo de
querías hacer?
padres divorciados, nunca sentí la falta
Desde muy joven, sabía que lo que quería de uno o del otro. El tema del bullying, sí,
era estar en el mundo del arte. Con el paso pasé mucho, sobre todo por el tema de
del tiempo, me fui enfocando para tomar la la homosexualidad, que gracias a buenos
decisión correcta. No era el mejor estudiante
para nada, pero aún así me esforcé para peor. Pasar por todos esos procesos me
compañeros del colegio, esa etapa no fue
lograr ser alguien en la vida. Era muy soña-
hizo más fuerte, la verdad.
dor, todavía lo soy. Cuando
entré a la universidad, busqué
un trabajo como dependiente
en una tienda de
moda (ZARA), ese lugar fue
donde conecté con la moda
de forma tal que ya no podía
dejarla. Desde ese momento,
tomé la decisión de
formarme en moda y estilismo.
Ahí fue mi gran inicio.
Hace poco mencionaste
que sufriste bullying en tu
adolescencia, ¿cómo fue tu
niñez en general?
El estilismo y la asesoría de imagen son elementos
fundamentales para toda persona, sin importar el área
donde se desarrolle. El valor de una buena imagen es
indispensable”.
¿Crees que en República Dominicana es más
difícil construir una carrera en la moda frente
a otros países de LATAM?
Gracias a Dios, el mercado está creciendo y
eso permite que muchos profesionales del
área puedan desarrollarse en el país. Ahora
bien, si tu visión es desarrollarla fuera, pues
ya es decisión de cada quien.
¿Qué tan importante es el estilismo y la asesoría
de imagen?
Mucho. Sin duda, el estilismo y la asesoría de
imagen son elementos fundamentales para
toda persona, sin importar el área donde se
desarrolle. El valor de una buena imagen es
indispensable.
Has vestido a celebridades como Charytín Goico,
Juan Soto, La Perversa e Isaura Taveras,
¿cuál ha sido tu mayor reto al vestir a personas
con estilos tan diferentes y tan influyentes
en el medio, tomando en cuenta que suelen
ser muy criticados por lo que visten?
Es un reto, la verdad. Pienso que ese es el trabajo
del estilista, poder lograr trabajar la imagen
de cualquier tipo de personas, político, artista,
deportista... En fin, cada cliente es un proyecto
que se depura, analiza y se estudia de arriba a
abajo para así poder lograr potenciar su imagen.
¿Qué es lo primero que haces cuando se te
presenta un proyecto, parte de tu proceso
creativo?
Estudiarlo, analizarlo e involucrarme de tal
manera que lo hago parte de mí. La parte
creativa pienso que se me da muy bien, ahí
está mi gran secreto.
¿Cómo manejas la presión y las expectativas
al preparar estilismos para eventos como los
Premios Soberano?
Una locura. Los Premios Soberano son el gran
reto del año, sin duda me lo disfruto mucho.
Cada proceso creativo con los artistas, diseñadores,
peluqueros, maquilladores hasta llegar al
gran día es increíble. La presión es mucha, todos
queremos que el trabajo quede perfecto y
lidiar con personalidades distintas, eso lo hace
aún más interesante. Los premios ya son moda,
son historia, evolución profesional en cuanto a
la industria de la moda en RD.
Todos los artistas tienen su fuente
de inspiración ¿Cuál es la tuya a la hora
de armar un look?
Son tres factores que, para mí, son indispensables,
elegancia, sofisticación y una estética limpia
del trabajo, así sea hasta con un par de tenis.
¿Cómo describirías el ADN de Radhamés
Espíritu, tu marca en pocas palabras?
Clásico, elegante y tomar las tendencias
a mi favor.
¿Cuáles son tus planes para los próximos años,
metas o sueños por cumplir? ¿Piensas expandirte
internacionalmente? Por lo pronto, trabajar
duro, seguir creciendo en mi país, pulir
la calidad de mi trabajo como de costumbre y,
sobre todo, crecer como ser humano. ¿Metas
por cumplir?
Que el 2026 me sorprenda.
Para finalizar, ¿qué consejos le darías a esa
nueva generación de estilistas y profesionales
de la moda?¿Qué deben tomar en cuenta al incorporarse
en la industria?
Trabajar duro, prepararse, trabajar con amor.
Saber tocar las puertas correctas para solicitar
trabajo. Crear tu propio sello que te distinga
de los demás, y lo más importante: Trabajar
con amor.
MUJER PARA ADMIRAR
Natalia
Mena
Abre puertas a la artesanía
y las marcas dominicanas
en el Oriente Medio
/ ENTREVISTA: PATRICIA ACOSTA /
FOTOS: LEONARDO FERRER / ATUENDO: JENNY POLANCO /
MAQUILLAJE: JEINIRIS CASTILLO /
AGRADECIMIENTOS Y LOCACIÓN: HYATT CENTRIC/
56 / HOMBRE A LA MODA 2025
Ella es una visionaria que ha encontrado
en Qatar un escenario
ideal para promover lo mejor de la
cultura dominicana. Aunque nació
en los Estados Unidos, su conexión
con sus raíces caribeñas son
profundas. Con formación en odontología
y una sólida trayectoria académica en
negocios y marketing digital, Mena decidió,
tras su llegada al Oriente Medio hace
más de una década, construir un puente
de intercambio comercial y cultural entre
República Dominicana y Qatar. Así nace
Casa DR, una plataforma que representa
marcas de moda, productos gourmet,
artesanías y belleza orgánica, llevando la
riqueza dominicana a nuevos públicos internacionales.
A través de su trabajo, también
impulsa oportunidades de negocios
para talentos locales y apuesta por un
futuro donde la educación de calidad y el
emprendimiento sostenible sean motores
de desarrollo para su país.
Actualmente, Casa DR trabaja con firmas
como Jenny Polanco, Giannina Azar,
Fiori, Laura Tosato, Camila Casual, Mabell
Damirón y otras. Además, promueve la
exportación de chocolates prémium,
café, tabaco, rones y productos de
belleza natural como Camilo Beauty.
Con un espíritu filantrópico y una red
de contactos estratégicos en el mundo
empresarial y diplomático, Natalia Mena
se ha consolidado como una embajadora
natural de la excelencia dominicana en
el Oriente Medio.
En esta entrevista, comparte su trayectoria,
los retos y aprendizajes de
su proyecto, y su visión a futuro para
República Dominicana.
Busco marcas que
representen lo mejor de
nuestra identidad y
estén listas para
conquistar nuevos
mercados con
profesionalismo y
adaptabilidad".
Aunque naciste en los Estados
Unidos, siempre has estado muy
conectada con tu cultura dominicana.
¿Qué papel ha jugado esa conexión
en tu trayectoria personal y
profesional?
Desde pequeña, la cultura dominicana
fue el latido constante en mi vida. Mis
raíces han sido una brújula emocional y
profesional. Me impulsaron a valorar la
autenticidad, la alegría y la resiliencia,
cualidades que hoy son el alma de Casa
DR. Representar lo nuestro en escenarios
internacionales ha sido tanto un honor
como un deber personal.
¿Qué fue lo que más te sorprendió,
o inspiró, del Oriente Medio al llegar
hace más de una década?
Lo que más me cautivó fue su profundo
respeto por la tradición y la familia, valores
que resuenan con nuestra identidad
caribeña. También, me inspiró su habilidad
de fusionar modernidad con herencia
cultural, algo que me motivó a pensar
que había espacio para que nuestra rica
tradición dominicana brillara en este lado
del mundo.
¿Cómo surge la idea de crear Casa
DR? ¿Hubo algún momento clave
que marcó el inicio del proyecto?
Casa DR nace de una mezcla de nostalgia
y visión. Extrañaba nuestras piezas,
sabores y talentos, y veía una oportunidad
para construir un puente cultural. El
momento clave fue en un evento diplomático
en Qatar, donde comprendí el
gran potencial para introducir productos
y marcas dominicanas con identidad y
calidad en el mercado internacional.
¿Cuál fue la primera marca dominicana
que llevaste a Qatar y cómo
fue recibida?
La primera marca que representé formalmente
fue una línea de moda artesanal
de Giannina Azar. La acogida fue mágica.
La riqueza de nuestros tejidos, los colores
vibrantes y el espíritu caribeño encontraron
una admiración genuina, validando
que nuestra esencia podía conectar en
culturas tan distintas.
¿Cómo eliges las marcas y productos
dominicanos que representas
en Casa DR?
Mi criterio es muy claro: Autenticidad,
calidad y potencial de proyección internacional.
Busco marcas que representen lo
mejor de nuestra identidad y estén listas
para conquistar nuevos mercados con
profesionalismo y adaptabilidad.
¿Qué retos has enfrentado al introducir
productos como ron, tabaco
y moda artesanal en un mercado
culturalmente tan distinto como el
de Qatar?
Cada categoría ha presentado sus
desafíos. Con el tabaco, adaptarnos a
HOMBRE A LA MODA 2025 / 57
MUJER PARA ADMIRAR
regulaciones estrictas fue clave. En la
moda artesanal, educar al público sobre
el valor de lo hecho a mano frente a los
productos industriales. Sin embargo, estos
retos se han convertido en oportunidades
para innovar y diferenciarnos.
Además de moda y productos gourmet,
promueves marcas de belleza
orgánica como Camilo Beauty.
¿Cómo percibe el público catarí estos
productos naturales caribeños?
Con muchísimo interés. Hay una creciente
tendencia hacia los productos
sin parabenos en Medio Oriente. La
propuesta caribeña, con ingredientes
exóticos y rituales tradicionales de
belleza, despierta curiosidad y entusiasmo,
especialmente entre un público que
valora lo exclusivo y auténtico.
Eres miembro de la Qatari Businesswomen
Association, ¿qué significa
para ti representar a República
Dominicana en esos espacios?
Es un honor enorme y una responsabilidad
que asumo con gratitud. Representar
a nuestro país en esos espacios
permite abrir puertas no solo para Casa
DR, sino para toda una generación de
marcas dominicanas que tienen mucho
que aportar al mundo.
¿Qué oportunidades de negocio
crees que aún están inexploradas
entre la República Dominicana y el
Oriente Medio?
Hay un universo por descubrir en áreas
como el turismo de lujo, los productos de
bienestar, la agroindustria sostenible y
el halal, el cine y la educación bilingüe. Si
apostamos por la calidad y la diferenciación,
podemos construir alianzas estratégicas
que beneficien a ambos lados.
¿Cómo ha sido la experiencia de
conectar con diplomáticos y empresarios
de culturas tan diversas?
Ha sido enormemente enriquecedora.
Me ha enseñado a escuchar más, ser
flexible y valorar los matices en cada
interacción. Cada conversación es una
oportunidad para representar la riqueza
de nuestra cultura.
Mencionas que tu gran anhelo es
ver a la República Dominicana con
una educación de clase mundial.
¿Qué acciones concretas impulsas
desde tu plataforma para contribuir
a ese objetivo?
Desde Casa DR, hemos integrado una
política de retribución que apoya proyectos
educativos. Mi visión es destinar
parte de nuestras ganancias a programas
de formación técnica, becas y alianzas
académicas internacionales para elevar el
nivel de nuestra juventud.
Si tuvieras que describir el impacto
de Casa DR en una frase, ¿cuál
sería?
"Casa DR es la ventana que abre al mundo
la belleza, el talento y la grandeza de
República Dominicana."
58 / HOMBRE A LA MODA 2025
Moda en el fairway:
Cómo el golf
se convirtió
en un ícono
de estilo
/ TEXTO: ALANNA M. BRITO /
/ FOTOS: ISTOCK Y FUENTE EXTERNA /
60 / HOMBRE A LA MODA 2025
Para nadie es una sorpresa que quienes
practican golf no solo destacan por su
talento, sino también por la elegancia
y estética de sus atuendos. Sería
fascinante poder adentrarse en la
mente de un jugador antes de un partido, cuando
debe prepararse no solo mental y físicamente, sino
también escoger cuidadosamente su vestimenta.
Más allá de ser una simple elección, influyen varios
factores: La necesidad de que su ropa sea cómoda,
funcional y acorde con la etiqueta del deporte, sin
perder la oportunidad de reflejar su personalidad y
estilo en el campo.
Hoy en día, se consideran diversos aspectos al
momento de elegir la vestimenta. Y siempre ha sido
así pues, desde sus inicios, existía un componente
de estatus social en el atuendo, sobre todo entre
la aristocracia británica. Es decir, la ropa también
comunicaba clase y posición social. Puesto que el
golf se practicaba bajo frentes fríos y lluvias intensas
en los vastos campos de Escocia, la ropa debía ser
capaz de proteger al golfista de estos cambios de
temperatura. Para esto, usaban un tejido de lana
conocido como tweed, que básicamente retenía
el calor. De ahí nacen los pantalones bombachos
que hacían juego con las afamadas gorras viseras.
Ya para mediados del siglo XX, especialmente
durante las décadas de 1950 y 1960, el mundo se
encontraba en un estado de restructuración luego
de la Segunda Guerra Mundial, reflejando cambios
sociales y avances tecnológicos. Conforme el golf
se fue popularizando, la vestimenta comenzó a
cambiar, optando por atuendos menos formales y
más funcionales.
Durante este periodo, el color cobró protagonismo
y el tweed fue reemplazado por el algodón. La
innovación también hizo acto de presencia con la
introducción de la primera camisa de golf de punto,
que revolucionó el estilo en el campo. Figuras
como Arnold Palmer y Jack Nicklaus adoptaron
esta evolución, luciendo polos con cuello y
pantalones holgados hasta la rodilla, estableciendo
un equilibrio perfecto entre comodidad deportiva
y elegancia. Sin embargo, René Lacoste ya había
introducido camisas de punto en el tenis en los
años 20, que luego influenciaron al golf.
A medida que transcurría el tiempo, era cada vez
más notable la personificación de la indumentaria
de golf. Estrellas como Payne Stewart se destacaron
por su estilo audaz, con colores vibrantes y patrones
llamativos, convirtiéndose en referentes de la
estética. A estos se incorporaron los prints de pata
de gallo en pantalones y camisas, convirtiéndose
en un sello para la década de los 80. A su vez, se
incluyeron tejidos de alto rendimiento, como el
poliéster y la lycra, todo esto para proporcionar más
flexibilidad y comodidad a los jugadores.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 61
deportes /
FUNDACIÓN
IQTEK
Transformando vidas a través
de la educación tecnológica
En un mundo donde la brecha
digital es una barrera que limita
las oportunidades de miles de
jóvenes, la Fundación IQTek se ha
convertido en un faro de esperanza.
Con un enfoque en la educación tecnológica
y la capacitación laboral, esta organización,
liderada por Glenda Borbón y Roberto Rodríguez,
ha impactado a comunidades vulnerables
en República Dominicana.
Un compromiso con la educación y la inclusión
Desde sus inicios, la Fundación IQTek ha trabajado
de la mano con otras organizaciones para
ampliar su alcance. "Hemos colaborado con la
Fundación Pedro Martínez, instituciones de niños
con cáncer y albergues de menores en situación
de vulnerabilidad", explica Glenda Borbón,
su presidenta. Su labor no solo se limita a brindar
apoyo económico, sino que también se centra
en la formación de jóvenes a través de cursos
y programas técnicos que les permiten acceder a
empleos en el sector tecnológico.
La organización ha establecido alianzas estratégicas
con instituciones como Red de Misericordia,
que acoge a niños abusados, y con "Yo También
Puedo", una iniciativa que apoya a personas
con autismo y síndrome de Down. Además, trabajan
en conjunto con el Grupo Puntacana para
mejorar la educación técnica en la región.
Un sueño convertido en realidad
La inspiración para crearla surgió de una experiencia
personal. "Mi hija, cuando tenía 10
años, visitó la Fundación Madre de Misericordia
y quedó impactada. Me preguntó qué podíamos
hacer para ayudar", recuerda Borbón.
Lo que comenzó como una iniciativa familiar,
se convirtió en una organización con un impacto
significativo en la sociedad.
Por su parte, Roberto Rodríguez, cofundador de
la institución, destaca la importancia de la capacitación
tecnológica. "Vimos la necesidad de
62 / HOMBRE A LA MODA 2025
y disciplina. "Este deporte permite conectar con
personas y empresas que pueden contribuir a
nuestra causa", afirma.
El evento es invitacional y, debido a su éxito, la demanda
para participar ha crecido exponencialmente.
"Esperamos que, en el futuro, podamos ampliar
el torneo a varios días", agrega.
Expansión y futuro de la Fundación IQTek
Para Junior Tolentino, coordinador de proyectos
sociales, la meta a largo plazo es clara: "Queremos
que la fundación sea un referente regional y llevar
nuestra labor a los 10 países donde IQTek tiene
presencia". Con el apoyo de empresas y particulares,
la organización busca seguir ofreciendo capacitación,
becas y oportunidades laborales a jóvenes
que, de otra manera, no tendrían acceso a estas
herramientas.
La Fundación IQTek es un claro ejemplo de cómo la
tecnología y la educación pueden ser motores de
cambio social. A través de su trabajo, Glenda Borbón,
Roberto Rodríguez y su equipo han logrado
transformar la vida de cientos de jóvenes, brindándoles
no solo conocimiento, sino también la oportunidad
de un futuro mejor.
entrenar a jóvenes en tecnología y darles empleo.
No solo en República Dominicana, sino en toda la
región", señala. Con la creciente demanda de desarrolladores
de software, IQTek busca cerrar la brecha
digital y transformar la vida de los jóvenes a
través del conocimiento.
El golf como herramienta de cambio
Una de las iniciativas más innovadoras de la fundación
es su torneo de golf benéfico que, en su
segunda edición, busca seguir generando recursos
para sus programas. Magin Ferreiro, director
de operaciones del torneo, explica que fue elegido
por sus valores de integridad, camaradería
Enfoque de la Fundación IQTek
Sus ejes de trabajo tienen el objetivo de desarrollar
talentos, impulsando la formación técnica a jóvenes
en el campo de la tecnología de la información,
utilizando metodologías innovadoras y herramientas
educativas disruptivas que potencien sus habilidades.
Además, facilitan la inserción de sus egresados
en el mercado laboral, conectándolos con
oportunidades de empleo en el sector tecnológico.
Permiten el acceso a tecnología, fortaleciendo
la acción social de otras organizaciones de la
sociedad mediante el acceso a soluciones tecnológicas
que optimicen su impacto y gestión.
Para, al mismo tiempo, promover la concienciación
sobre la seguridad digital y brindar herramientas
para mitigar el impacto del acoso en
línea en niños,
HOMBRE A LA MODA 2025 / 63
ARTE
64 / HOMBRE A LA MODA 2025
Vicente
Santos
un artista multidisciplinario
/ ENTREVISTA: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: CORTESÍA DE MIMICHMO /
Actor, director y apasionado de la danza,
Vicente Santos es una figura que respira
arte en todas sus formas. Con casi 30
años de trayectoria, ha construido una
carrera sólida a partir de la sensibilidad,
la búsqueda constante y la capacidad de
transformar la vulnerabilidad en fortaleza. En esta
conversación, nos comparte su visión del arte, su
relación con el error, sus sueños pendientes y su
labor como coach actoral.
Más adelante, gracias a la recomendación de
maestros, me acerqué a Bellas Artes. Comencé con
talleres infantiles que marcaron mi vida. Estaba muy
joven, en el año 1992, esperando entrar a la Escuela
de Arte Dramático. Ahí inició formalmente mi camino
y, desde entonces, no me he detenido.
Casi 30 años entregado al arte: Al teatro, que es mi
centro; a la actuación; a la dirección; y a la danza,
que también me apasiona. Así ha sido mi recorrido
hasta el día de hoy.
¿Qué te inspira hoy?
Me inspira todo. Soy como una esponja que se nutre
de todo: El ser humano, la naturaleza, ver a otros
crear..., el cine, la danza, la música, la vida misma. La
cotidianidad es una fuente constante de inspiración.
Siento que todo eso lo traduzco a lo que hago, ya
sea desde la dirección o la actuación, que hoy en día
es mi principal enfoque.
¿Cómo inicia esta relación de Vicente y el arte?
Mi relación con el arte surgió de forma espontánea.
No fue algo que busqué conscientemente, simplemente
se dio. Desde pequeño, siempre estuve
involucrado en actividades artísticas y culturales
en los centros donde estudiaba, como en la Escuela
Colombia o el Liceo Juan Pablo Duarte.
¿Cuál es tu relación con el error y la vulnerabilidad
en escena?
Ha sido un proceso complejo. Siempre he tenido una
necesidad de hacer las cosas bien, de buscar la perfección,
y eso a veces juega en tu contra. Con el tiempo,
he entendido que el error y la vulnerabilidad te hacen
más humano, y que eso tiene un valor enorme.
Somos seres sensibles, cometemos errores y eso
nos acerca más a la autenticidad. En el teatro, que
es un arte vivo, no existe la posibilidad de controlar
todo como en el cine. Cada función es distinta,
depende de cómo te sientas ese día y del público
que te acompañe.
He aprendido a abrazar mis errores y mi vulnerabilidad
en escena. Mostrarme tal cual soy me conecta
profundamente con el público y enriquece mi trabajo.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 65
ARTE
¿Qué historia te gustaría contar que aún
no has podido?
Hay muchas historias que me gustaría contar.
Una que llevo tiempo acariciando es un monólogo
sobre Narciso. Es un proyecto que he mencionado
a quienes me conocen, pero que todavía no he
podido materializar. Estoy en proceso de observación
y búsqueda para que, cuando suceda, sea algo
potente y hermoso.
En el cine, siempre me ha interesado la historia de
Johnny Ventura. Su legado, su música y su vida
como artista me inspiran mucho. Claro, hay más
ideas en mi cabeza, pero el tiempo y los recursos
económicos marcan los ritmos en que esos proyectos
pueden nacer.
Si pudieras hablar con tu 'yo' del pasado,
¿qué le dirías?
Le diría: "Lo estamos logrando".
Yo vengo de Villas Agrícolas, un barrio donde quizás
no soñaba con todo lo que hoy disfruto: Una carrera
constante, construida con mucha perseverancia.
No siento que haya llegado aún a donde quiero
estar, pero el camino recorrido ha valido la pena.
También le agradecería, porque ese 'yo' del pasado
es la raíz, la columna que sostiene los frutos que
hoy puedo ofrecer.
Le recordaría que los errores enseñan y que la
vulnerabilidad no es debilidad, sino fuerza. Poner al
servicio del arte todo lo que sentimos es parte de la
humildad que debe tener un artista.
Como coach actoral, ¿qué es lo primero que buscas
despertar en un actor o actriz?
Lo primero que busco es sembrar el deseo de
búsqueda constante, de compromiso real con el
trabajo. No busco que me imiten. Quiero que, con
sus propias herramientas, logren crear un personaje
auténtico. Como coach, me veo como un
puente entre el director y el actor o actriz: Alguien
que abona esa 'tierra fértil' que es el artista, para
que el director pueda sembrar y florezca el mejor
personaje posible. Es un trabajo difícil, incluso más
66 / HOMBRE A LA MODA 2025
que actuar, porque no basta con conocerse a uno
mismo, sino que implica guiar a otro en su proceso,
pero también es profundamente gratificante.
¿Qué método o técnica actoral sientes
que ha marcado tu proceso?
Nunca me he casado con un solo método. Me he
nutrido de muchos, tomando de cada uno lo que
me ha servido en diferentes momentos. En la
Escuela de Arte Dramático trabajamos mucho con
el método de 'Konstantin Stanislavsky' —el método
de las acciones físicas, el 'sí mágico', la memoria
emotiva—, y esas herramientas han sido una base
muy importante para mí. Sin embargo, con el tiempo,
y gracias, también, a mi experiencia viviendo y
trabajando en Argentina, he abierto mis horizontes.
Prefiero no encerrarme en un solo método. En cada
proyecto busco lo que mejor funcione.
Le recordaría
que los errores
enseñan y que la
vulnerabilidad no
es debilidad, sino
fuerza".
¿Qué te dio la danza que no encontraste
en otras disciplinas?
La danza me dio profundidad en el cuerpo. Me enseñó
a hablar, a emocionar, a celebrar a través del
cuerpo. A veces, en el teatro todo pasa por la palabra,
pero la danza me enseñó que también podemos
comunicar intensamente desde el movimiento.
Me permitió enriquecer mi trabajo como actor,
conectándome de otra forma con las emociones,
con el dolor, el gozo, con la vida misma. El cuerpo es
una herramienta poderosa y la danza me lo recordó
de manera vital.
¿Cómo es un Hombre A La Moda?
Es alguien que se interesa genuinamente por la moda
y se preocupa por proyectar lo mejor de sí a través
de su imagen. Más que seguir tendencias, se enfoca
en encontrar aquello que lo favorece, que resalta su
personalidad y estilo propio. En mi caso, suelo inclinarme
por un estilo conservador y elegante, aunque
últimamente he buscado arriesgarme un poco más,
como lo demostré en mi reciente participación en
los Premios Soberano, donde vestí un diseño propio.
Para mí, la moda es una manera de divertirme y
expresarme con seguridad y autenticidad.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 67
68 / HOMBRE A LA MODA 2025
SET
THE
TONE
EL PODER DE LA ELEGANCIA
FOTOGRAFÍA: @SUNDAY.RAW / VESTUARIO: @MANUELFEBRILLET
MAQUILLAJE: @YACKSTUDIO / DIRECCIÓN: @ENMANUELLION
MODELOS: MIGUEL DE @DOMINICANRUNWAY / YILBERT DE MISTER GLOBAL RD
LUGAR: CASAS DEL XVI BOUTIQUE HOTEL
HOMBRE A LA MODA 2025 / 69
70 / HOMBRE A LA MODA 2025
Vivimos en tiempos
en donde todo parece
tener cabida, y en la
moda masculina, eso se
traduce en una libertad
que inspira.
Hoy, las tendencias
conviven en un equilibrio
sutil, casi poético, que
lejos de confundir, invita
a jugar, a mezclar, a
encontrar belleza en
la autenticidad. Los
hombres apuestan cada
vez más por estar bien
puestos, por reflejar en
su vestir una intención,
una historia. Y lo mejor:
Nunca fue tan fácil
combinar estilos y
hacerlos propios.
La elegancia masculina
—en su sentido más
amplio y profundo—
trasciende la ropa. Es
un lenguaje silencioso
que revela carácter,
confianza y una visión
del mundo.
Porque, al final, cada
gesto, cada prenda,
cada detalle bien
pensado, habla de un
hombre que entiende
que el verdadero estilo
no grita, pero nunca
pasa desapercibido.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 71
72 / HOMBRE A LA MODA 2025
HOMBRE A LA MODA 2025 / 73
74 / HOMBRE A LA MODA 2025
HOMBRE A LA MODA 2025 / 75
DEPORTES
EL DEPORTE
COMO HERRAMIENTA
DE DIPLOMACIA
/ ESCRIBE: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: STF DE RETROPOLIS
La actividad deportiva, desde
siempre, ha sido un elemento clave
para que exista interacción entre
distintas naciones. Su esencia ha
funcionado como un canal para la
diplomacia, el diálogo y la búsqueda de solución
de conflictos. Por esta razón, eventos internacionales
como los Juegos Olímpicos y la Copa
Mundial de la FIFA han permitido históricos momentos
de reconciliación, pero, sobre todo, que
países con tensiones políticas encuentren puntos
de conexión a través del espíritu deportivo. A
continuación, enumeramos algunos de ellos:
Los Juegos Olímpicos y la 'Tregua Olímpica'
La 'Tregua Olímpica' surgió en la antigua Grecia.
Allí se estableció un pacto para detener las guerras
entre las ciudades-estado griegas durante
los Juegos Olímpicos. Fue rescatada en 1993
por el Comité Olímpico Internacional (COI), en
el momento en que la Asamblea General de las
Naciones Unidas aprobó la resolución para que
todos los países respetaran una tregua durante
las Olimpiadas.
En los Juegos Olímpicos de invierno de Pyeongchang,
ocurrió en Corea del Sur, en el 2018, uno
de los casos más emblemáticos de diplomacia a
76 / HOMBRE A LA MODA 2025
través del deporte. Jugaba contra Corea del
Norte, dos naciones con una historia de conflictos
y tensiones constantes. La directiva de
ambos equipos lograron un acuerdo para desfilar
juntas en la ceremonia de apertura bajo
una bandera unificada.
Además, presentaron un equipo conjunto de
hockey femenino. Esta iniciativa marcó un hito
en la historia de la relación intercoreana. Este
gesto simbólico fue visto como un primer paso
hacia futuras negociaciones políticas entre
ambos países. Posteriormente, los Juegos de
Pyeongchang sirvieron como un catalizador
para la cumbre entre Kim Jong-un y Moon Jaein,
y más tarde, la histórica reunión entre Kim y
Donald Trump.
La Copa Mundial de la FIFA
y la "diplomacia del fútbol"
A pesar de las tensiones políticas, uno de los
partidos más cargados de simbolismo diplomático
en la historia del fútbol tuvo lugar en
el Mundial de 1998, cuando Estados Unidos
e Irán se enfrentaron en la fase de grupos. El
partido fue un ejemplo de respeto y nobleza.
En ese momento, las relaciones entre ambos
países estaban prácticamente rotas desde
la Revolución Islámica de 1979 y la crisis de
los rehenes en la embajada estadounidense
en Teherán.
Durante el partido, los jugadores iraníes entregaron
flores blancas a los representantes del
equipo estadounidense antes del inicio del encuentro,
en un gesto de paz. No solo eso, ambos
grupos posaron juntos para una foto oficial,
desafiando las órdenes de sus respectivos
gobiernos, que buscaban mantener distancia.
Si bien el partido no tuvo un impacto inmediato
en las relaciones diplomáticas, ayudó a generar
una apertura entre los pueblos de ambas naciones
y demostrar que el deporte puede ser
un canal de entendimiento más allá de la política.
Algo similar sucedió en el 'Partido por la
Paz' entre Ucrania y Rusia, en el 2014, cuando
la crisis entre ambos países estaba en su punto
más alto debido a la anexión de Crimea por
parte de Rusia. En medio de las tensiones, los
clubes de fútbol ucranianos y rusos organizaron
un partido amistoso para promover la paz
y la unidad entre los dos países.
Aunque la situación política continuó siendo
tensa, el evento mostró cómo el fútbol podía
ser una herramienta para tender puentes entre
sociedades en conflicto.
Lucha contra la Discriminación
Ocurrió en la Copa Mundial de Rugby de
1995, en Sudáfrica. Uno de los casos más icónicos
de cómo el deporte puede ser utilizado
para la reconciliación y la diplomacia interna
de un país. Tras décadas de apartheid (sistema
de segregación racial que se implementó
en Sudáfrica y Namibia, entre 1948 y 1994),
Sudáfrica estaba en proceso de reunificación,
bajo el liderazgo de Nelson Mandela.
El rugby, hasta ese momento, era visto
como un deporte de la minoría blanca sudafricana
y un símbolo del antiguo régimen segregacionista.
Sin embargo, Mandela vio en
la Copa Mundial de Rugby una oportunidad
para unir a la nación. Vestido con la camiseta
de los Springboks, el equipo nacional,
asistió a la final y lo apoyó públicamente.
El momento culminante ocurrió cuando
Sudáfrica ganó el torneo y el capitán
François Pienaar recibió el trofeo de manos
de Mandela, lo que simbolizó la unión
de blancos y negros bajo una sola bandera.
Este gesto fue un hito en la reconciliación
del país y un ejemplo de cómo el deporte
puede servir como una herramienta poderosa
para la paz y la unidad nacional.
La diplomacia del baloncesto entre Estado
Unidos y China
En 1971, en plena Guerra Fría, un equipo de
ping-pong de Estados Unidos fue invitado a
China para una serie de partidos amistosos.
Este evento, conocido como 'la Diplomacia del
Ping-Pong', fue un primer paso en la apertura
de relaciones diplomáticas entre los dos países,
que culminó con la histórica visita del presidente
Richard Nixon a China, en 1972.
Décadas más tarde, el baloncesto jugó un papel
similar en la relación entre ambos países.
La popularidad de la NBA en China creció enormemente
con la llegada de Yao Ming a la liga
en el 2002. A través del baloncesto, se establecieron
vínculos culturales y comerciales más
estrechos entre ambas naciones, incluso en
momentos de tensión política.
El deporte es una herramienta poderosa de diplomacia
y un lenguaje universal que trasciende
fronteras, ideologías y conflictos. Ya sea a
través de los Juegos Olímpicos, la Copa Mundial
de la FIFA, o eventos específicos como la Copa
de Rugby de 1995, el deporte ha demostrado
su capacidad para unir a las naciones, promover
la paz y facilitar diálogos diplomáticos que,
de otra manera, serían difíciles de lograr.
A lo largo de la historia, las rivalidades políticas
han encontrado en el deporte un espacio
neutral donde los países pueden interactuar,
enviar mensajes de reconciliación y construir
puentes para la cooperación internacional.
En un mundo cada vez más polarizado, este
sigue siendo un vehículo para la paz y la diplomacia
global.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 77
DEPORTE
Vian
& Ricardo
Araujo
Rodríguez
/ ENTREVISTA: CARLOS MORETA Y PATRICIA ACOSTA / FOTOS: ALEXANDER MORA /
78 / HOMBRE A LA MODA 2025
El dúo detrás del
éxito digital de
Abriendo
el Podcast
Ellos son los Hombres A La Moda que han
ganado dos reconocimientos por Premios
Soberano y que, con su estilo propio, parecieran
marcar agenda en los medios
digitales e internacionales. Hablamos de
Vian Araujo y Ricardo Rodríguez, los protagonistas
de Abriendo El Podcast, un programa que
ha trascendido la radio para convertirse en un fenómeno
del podcasting dominicano.
Por más de una década, han compartido micrófonos
en la radio dominicana. Pero fue con este proyecto,
en formato podcast, donde encontraron una nueva
voz, un nuevo ritmo y, sobre todo, una nueva audiencia
que los llevó mucho más allá del deporte. Hoy, son
referencia en el mundo del podcast en español. Han
entrevistado a leyendas del béisbol, celebridades del
entretenimiento y líderes de opinión. Pero el secreto,
según ellos, no está solo en el contenido: Está en la
forma de contar las historias.
¿Cómo inicia este salto de la radio tradicional
al mundo del podcast?
Ricardo: Lo curioso es que nunca lo planeamos. El programa
de radio tiene ya 14 años al aire, desde febrero
del 2011, en horario de 7 a 9 de la mañana. En ese
tiempo, fuimos adaptándonos a los cambios digitales
y, sin darnos cuenta, dimos el salto al formato podcast.
La digitalización se convirtió en una extensión natural
de lo que ya hacíamos. No imaginamos que llegaríamos
a tener tanto impacto, ni mucho menos dos premios
frente a nosotros por este trabajo.
Vian: Yo diría que el podcast simplemente se montó en
un barco que llevaba años navegando. Teníamos una
base sólida, una audiencia fiel y una química que funcionaba.
Solo faltaba aprovechar el nuevo formato.
En los inicios del podcast, ¿cuál era la visión?
Porque las primeras entrevistas no eran
estrictamente deportivas...
Vian: Exacto. Queríamos explorar temas que no podíamos
tratar en la radio, algo más relajado, más libre. Siempre
hemos tenido una vena farandulera: Nos gustan los
artistas, el entretenimiento. Por eso entrevistamos a
figuras como Albert Mena, Bolívar Valera y Jhoel López,
entre otros. Nos dimos cuenta de que a la gente le gustaba
ese formato de conversación sin pausas, sin cortes
comerciales, y poco a poco fuimos encontrando el tono.
¿Hubo una entrevista que marcara
un antes y después’?
Ricardo: Sí. Sin duda, la entrevista con Robinson Canó
durante la Serie del Caribe en República Dominicana,
hace unos tres años. Fue fuera de estudio, frente al
estadio. Canó habló de temas sensibles: La necesidad
de remodelar los clubhouses y los dugouts, el trato que
reciben los peloteros..., cosas que normalmente no dicen
los jugadores de su nivel. Esa entrevista se viralizó
y, desde ahí, el podcast despegó en audiencia e impacto.
El verdadero negocio está
en la colocación de publicidad
de terceros, no en la
monetización que ofrecen
plataformas como YouTube
o Facebook”.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 79
DEPORTE
Aprendimos que nada
llega regalado y que los
caminos difíciles suelen
ser los correctos. Eso
lo llevamos no solo a
nuestro día a día, sino
también al contenido que
creamos”.
También es notable la evolución en la producción:
De un estudio pequeño, a sets más amplios
y hasta entrevistas fuera del país. ¿Cómo
fue ese cambio?
Vian: Al principio grabábamos en Guerra Films, el
estudio de Jean Guerra, hijo de Juan Luis Guerra.
Luego, en mayo de 2022, pasamos a La Cabina
Studio. Era una diferencia de 500 o 1,000 pesos
más por hora, pero con un concepto distinto. Y
eso se notó.
Ricardo: Otra etapa clave fue cuando decidimos
salir del estudio. Viajamos a Santiago, a entrevistar
a Luis Polonia y Chilote Llenas. Más adelante
fuimos a Miami, luego a Nueva York, y después
a Puerto Rico. Cada viaje implicó una inversión
importante, pero nos dimos cuenta de que ahí
estaba el crecimiento real. El podcast se convirtió
en una empresa.
¿Qué implica producir un podcast de ese nivel
en términos de inversión?
Ricardo: Muchísimo. No es solo ir tú y tu compañero.
Viajamos con un productor que también
graba y edita. Son pasajes, hospedaje, transporte
y comida. El último viaje, por ejemplo, fue a Arizona
y luego a Florida, para entrevistar a Juan Soto.
Estuvimos casi dos semanas fuera. Pero todo eso
forma parte de una visión: El que no invierte, se
estanca. Y en este negocio —como en cualquiera—
si no avanzas, te quedas.
Además de la inversión, está el tema del ´joseo´.
¿Cómo se consigue sentar a un Juan
Soto, a un Bobby Abreu?
Vian: Con paciencia, respeto y persistencia. No
todo se consigue a la primera. A veces escribimos
hoy, no responden, volvemos en dos meses,
en seis, o al año. Lo importante es tener
claro a dónde quieres llegar y mantener una
actitud profesional. No le pedimos nada a los
invitados: Ni dinero, ni exclusividad. Solo que
vengan, se sienten y hablen con nosotros.
Ricardo: Te pongo el ejemplo de Juan Soto. Nos
tomó más de un año cuadrar la entrevista. Vian,
que es parte del equipo, estaba en contacto directo.
Un día, Soto responde por Instagram. Coordinamos,
viajamos a Florida y grabamos. No le pagamos,
no le pedimos nada. Solo que nos regalara
su tiempo y su historia. Y lo hizo.
¿Qué viene ahora para ustedes?
Ricardo: Yo sí creo que nuestro fuerte es el pelotero
latinoamericano, no solamente el dominicano.
Hemos tenido la oportunidad de entrevistar a
varios venezolanos, puertorriqueños y mexicanos.
Y aunque somos un medio dominicano, el enfoque
realmente es más amplio: Nos interesa toda
la comunidad latina en el béisbol.
Sí, definitivamente. La intención es justamente
esa: Subtítulos en inglés o incluso doblar las entrevistas.
Y te explico por qué. Podemos entrevistar
a una leyenda como Mike Trout, un tipo que
va directo al Salón de la Fama de Cooperstown.
Pero, hoy en día, a mucha gente le interesa más
ver una entrevista con Juan Soto. Y si alguien que
no habla español quiere consumir ese contenido,
lo que pide es una versión doblada.
Estamos abiertos a todo, pero, hoy en día, sentimos
que el podcast ha llegado a un punto donde
lo más estratégico es doblar el contenido al
inglés. Porque cualquier estadounidense, ya sea
periodista o fanático, quiere escuchar a Juan
Soto hablar durante tres horas, algo que no hace
con los medios norteamericanos.
80 / HOMBRE A LA MODA 2025
¿YouTube, por sí solo, es suficiente para sostener
un podcast como el de ustedes?
Vian: No. Si nosotros hubiésemos pensado únicamente
en lo que deja YouTube al momento de
iniciar el podcast, nos hubiéramos quedado en
un estudio sin mucho crecimiento. El verdadero
negocio está en la colocación de publicidad de
terceros, no en la monetización que ofrecen plataformas
como YouTube o Facebook.
La clave ha sido buscar anunciantes en República
Dominicana —y en otros lugares— para colocar
esa publicidad directamente en el contenido.
YouTube no deja tanto como se cree. Lamentablemente,
se ha vendido la idea de que con
solo subir un video te haces rico, y eso no es
así, ni de cerca.
De hecho, durante los primeros seis meses
solo cobramos una vez y lo usamos
para comprar pasajes para hacer
una entrevista. No dependemos
de YouTube, sino de la
venta de espacios publicitarios.
Ofrecemos paquetes que
incluyen radio, redes, YouTube
y otros puntos de contacto.
Eso nos permite crecer de forma
más sostenible.
Pasando al contenido del podcast,
algo que ha conectado
mucho con el público son estas
‘guerras’ de personajes. ¿Eso fue
planeado?
Ricardo: En realidad, no. Eso ha salido
solo. Lo de César Valdez y Polonia,
por ejemplo, fue completamente
espontáneo. Polonia estaba sentado
con nosotros, durante una grabación
en el estadio, y Valdéz apareció
de repente. Conocía la dinámica del
programa y se prestó al juego. Eso es
importante, porque el 99.9% de los
peloteros que se sientan con nosotros
ya conocen el concepto y eso facilita todo.
Eso ha logrado mantener el contenido en un espacio
más sano, sin caer en el morbo que abunda
en redes.
Vian: Totalmente. Es algo que cuidamos mucho.
Queremos alejarnos de esa dinámica de confrontación
constante que domina muchos medios digitales:
Uno tira una frase, el otro responde y el
contenido se convierte en una pelea sin sentido.
Nosotros seguimos otro camino. Tal vez más lento,
pero mucho más auténtico y fiel a quienes
somos. El podcast refleja la esencia de Ricardo,
la mía (Vian) y la de todo el equipo, incluyendo
a los primos King —Alvin y Jaime—, que son tan
importantes como nosotros.
No hacemos nada que no esté alineado con quienes
somos. No nos ponemos un personaje
que no nos represente. Queremos que
el contenido tenga integridad, que se
sienta real, y eso también se nota en
cómo lo recibe la audiencia.
¿Qué aprendieron en sus hogares
que hoy aplican en el
trabajo que hacen juntos?
Vian: Desde nuestros hogares
nos inculcaron valores que hoy
aplicamos como hombres, padres
y líderes. Nos enseñaron la importancia
de la seriedad, del trabajo
bien hecho y del esfuerzo. Aprendimos
que nada llega regalado y que los caminos
difíciles suelen ser los correctos. Eso
lo llevamos no solo a nuestro día a día,
sino también al contenido que creamos.
Cuando entrevistamos a alguien, buscamos
destacar esas historias de sacrificio
y de hacer las cosas bien.
Tener una buena educación implica una
carga, pero no de riqueza, sino de responsabilidad.
No podemos fallar, no podemos
tomar el camino equivocado.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 81
Deportes
Sostenibilidad
en el G
lf
Moda y
Equipamiento
Ecológico
/ TEXTO: ALANNA M. BRITO /
/ FOTOS: ISTOCK Y FUENTE EXTERNA /
Vestirse bien mientras se practica un deporte
nunca ha sido tan accesible como hoy. La moda
deportiva ha encontrado nuevos caminos
para adaptarse, reinventarse y destacar, tanto
dentro como fuera del campo. El jugador de
golf moderno ya no solo busca lucir impecable, sino también
hacerlo con propósito: Elegancia con conciencia ambiental. Cada
vez más, la sostenibilidad influye en las decisiones de diseño y
producción de la indumentaria para golf.
Un dato relevante: Gran parte de la ropa de golf —se estima
más del 90%— se fabrica con materiales sintéticos derivados
del petróleo, como poliéster, nailon y elastano. Estos tejidos son
duraderos, ligeros y funcionales, lo que los hace ideales para
la práctica deportiva. Sin embargo, no son biodegradables, lo
que significa que pueden tardar décadas en descomponerse,
generando un impacto ambiental significativo.
82 / HOMBRE A LA MODA 2025
con al menos un 50% de materiales como
algodón orgánico y poliéster reciclado. Estas
prendas mantienen la calidad y el rendimiento
característicos de la firma, pero con un menor
impacto ambiental.
Gracias a los avances tecnológicos, minimizar
este impacto ya no es solo un ideal, sino una
realidad alcanzable. Cada vez más marcas
emergentes nacen con el compromiso de
reducir el daño ambiental en la producción
de ropa de golf. Y en un deporte donde la
concentración y el enfoque son clave, estas
firmas apuestan a una compra consciente que
beneficia tanto al jugador como al entorno en
que compite.
Ocean Tee Golf
Fundada por el empresario británico Edward
Sandison, Ocean Tee Golf es una marca pionera
en sostenibilidad dentro del golf. Fabrica ropa
a partir de poliéster reciclado, especialmente
proveniente de plásticos rescatados del
océano. Además, ha innovado con tees de
bambú biodegradables, sin recubrimientos
tóxicos, y ha integrado códigos QR a sus gorras,
permitiendo a los usuarios rastrear el ciclo de
vida del producto.
Five12 Apparel
Creada por Brooklyn Gould-Bradbury y Allison
Wood, Five12 Apparel es una firma que lleva
la sostenibilidad al siguiente nivel. Utiliza
materiales no convencionales, como redes de
pesca recicladas, granos de café y parabrisas,
para confeccionar prendas técnicas. Estas
ofrecen características como secado rápido,
propiedades hidrofóbicas, protección UV,
control de olores y estiramiento en cuatro
direcciones.
Estas empresas demuestran que es posible
producir moda deportiva sin perjudicar al
planeta. Pero la sostenibilidad en el golf va
más allá de la ropa.
Campos de golf más verdes
El golf se practica en entornos naturales
privilegiados: Grandes extensiones de césped,
árboles y lagos que ofrecen una experiencia
única. Sin embargo, mantener estos paisajes
en condiciones óptimas tiene un alto costo
ambiental. El consumo constante de agua, el
uso de fertilizantes y productos químicos,
y la intervención intensiva del terreno
representan desafíos significativos.
Frente a esta realidad han surgido soluciones
responsables que permiten disfrutar
del juego sin comprometer el futuro del
medioambiente.
Uso del mulch
Una técnica cada vez más común es la
aplicación de mulch (corteza de árbol
triturada, restos de poda o astillas de madera)
alrededor de las plantas y zonas verdes
del campo. Este material natural ayuda a
conservar la humedad del suelo, reduciendo
la necesidad de riego, y actúa como barrera
contra las malas hierbas, disminuyendo el uso
de pesticidas y herbicidas.
Nike
Aunque es una marca global consolidada, Nike
ha implementado estrategias para alinear
sus productos con objetivos sostenibles.
Bajo su iniciativa Move to Zero, produce ropa
HOMBRE A LA MODA 2025 / 83
moda
FITNESS
CON
ESTILO
El movimimiento se encuentra
con la moda
/ ENTREVISTA: PATRICIA ACOSTA / FOTOS: ALEXANDER MORA
84 / HOMBRE A LA MODA 2025
El bienestar ya no se limita a las horas
que pasamos entrenando. En un mundo
donde la imagen, el rendimiento
y la conciencia personal convergen,
Anthony Bernal da un paso natural pero ambicioso:
Hacer su propia línea de ropa deportiva.
Body Shop Wear no es solo una extensión de la
marca, sino una declaración de su filosofía: El fitness
es un estilo de vida que también se viste.
“El bienestar es un estilo de vida integral
que va más allá del entrenamiento”, afirma
Anthony Bernal. Esta visión ha impulsado la
creación de esta línea de ropa deportiva, una
colección que responde a las necesidades de
una comunidad que no solo busca resultados
físicos, sino una experiencia completa: Desde
el entrenamiento, hasta la forma en que se
sienten y se ven mientras lo hacen.
Lejos de ofrecer ropa genérica, la marca apuesta
por piezas que encarnan su identidad. Por
eso, el nombre elegido, Body Shop Wear, no es
casualidad. “Queríamos que fuera reconocible
y que conectara de inmediato con nuestra comunidad,
como una insignia de pertenencia a
un club donde el rendimiento y el estilo van de
la mano”, explica Bernal.
Diseño con intención
En esta primera colección, la estética y la
funcionalidad se equilibran con precisión.
Cada prenda está diseñada para acompañar
el movimiento y estilizar el cuerpo masculino,
con cortes que realzan su silueta de forma
elegante. “Nuestra colección combina lo
escultórico con lo funcional. Es limpia, sobria
y práctica, pensada para quienes entrenan
con intención y cuidan cada detalle, desde
el fit hasta la textura”, indican los creadores.
El público objetivo está claramente definido:
Ese hombre y mujer disciplinado, activos y
conscientes de su imagen. Profesionales que
madrugan para entrenar antes del trabajo,
o que encuentran en el fitness un espacio
personal al final del día. “Es un hombre que
exige funcionalidad, pero no está dispuesto
a sacrificar estilo”, afirman. “Y Body Shop
Wear habla precisamente ese idioma.”
Hoy, más que nunca, la moda juega un papel
protagónico en el mundo del fitness. Ya no
es un accesorio, sino un componente clave
de la experiencia. “La moda deportiva refleja
identidad, comunica valores y acompaña un
estilo de vida que se proyecta dentro y fuera
del gimnasio”, sostienen desde la marca. Se
trata de piezas que motivan, inspiran y elevan
la experiencia del entrenamiento.
La firma se construyó bajo una premisa clara:
No hay estética sin funcionalidad. Las
telas han sido seleccionadas por su transpirabilidad,
elasticidad y resistencia, sin
perder una caída elegante, ni una paleta de
colores sofisticada. “Los cortes están estratégicamente
pensados para moverse contigo,
sin restricciones, pero también para
estilizar”. Un equilibrio que solo se logra
cuando diseño y propósito caminan juntos.
Diseño colaborativo, mirada global
Detrás de la colección hay un equipo de diseño
que ha trabajado con especialistas en moda
deportiva de alto rendimiento, sumando talento
nacional e internacional. Todo bajo la curaduría
del equipo de Marca de Club Body Shop,
quienes velaron por mantener una estética coherente
con la identidad del club.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 85
autos
La Fórmula 1 es el pináculo
del automovilismo, pero
su impacto va mucho más
allá de la pista. Muchas
de sus innovaciones en
aerodinámica, materiales
y análisis de datos han revolucionado
industrias como la automotriz, la aeronáutica
e incluso la salud y el deporte
de alto rendimiento.
AERODINÁMICA Y MATERIALES: DE
LA F1 A LOS AUTOS DE CALLE
El diseño aerodinámico en autos
comerciales
Los autos de F1 están diseñados para
maximizar la eficiencia aerodinámica
y reducir la resistencia al aire. Estas
mismas tecnologías han llegado a los
autos de calle en forma de:
Difusores y Alerones Activos: Algunos
superdeportivos, como el McLaren P1
o el Porsche 911 Turbo S, utilizan sistemas
inspirados en la F1 para mejorar
la estabilidad a altas velocidades.
Sistemas de Reducción de Resistencia
(DRS): Ferrari y Lamborghini han integrado
sistemas aerodinámicos activos
que modifican la carga aerodinámica
según la velocidad del vehículo.
TECNOLOGÍA DE
LA FÓRMULA 1
APLICADA A LA VIDA DIARIA
Eficiencia en Vehículos Eléctricos: La
aerodinámica optimizada de la F1 ha
ayudado en el diseño de autos eléctricos,
como el Tesla Model S Plaid o el
Mercedes EQXX, reduciendo la resistencia
al viento y mejorando la autonomía.
Materiales Ultraligeros y Resistentes
La F1 ha sido pionera en el uso de materiales
de alta tecnología que luego
se han trasladado a la industria automotriz
y más allá. Algunos ejemplos
clave son:
Fibra de Carbono: Introducida en
la F1 en los años 80, hoy se usa
en chasis de superautos, como el
McLaren 720S, y en componentes
de lujo, como relojes y bicicletas de
alto rendimiento.
MERCEDES EQXX
86 / HOMBRE A LA MODA 2025
TESLA MODEL S PLAID
Materiales Compuestos Avanzados: Tecnologías
como el grafeno o el kevlar, utilizados
en los monoplazas para resistencia
y ligereza, se están aplicando en la industria
aeroespacial y en equipos de protección
deportiva.
Frenos de Carbono-cerámica: Antes exclusivos
de la F1, ahora están presentes en
modelos de alto rendimiento, como el Audi
RS5 o el BMW M5 CS, ofreciendo mayor durabilidad
y resistencia a altas temperaturas.
Inteligencia Artificial y Análisis de Datos:
De las pistas a la vida cotidiana
La F1 se basa en millones de datos generados
en tiempo real para mejorar el rendimiento
de los autos y la estrategia de carrera.
Este enfoque ha tenido aplicaciones en
diversos sectores:
Optimización en la conducción
y seguridad vial
Sistemas ADAS (Advanced Driver Assistance
Systems): Tecnologías como el control de
tracción, frenado autónomo y detección de
fatiga se basan en sensores y análisis de datos
similares a los usados en F1.
Neumáticos Inteligentes: Goodyear y Pirelli
han desarrollado llantas con sensores
que monitorean temperatura y presión en
tiempo real, similar a la telemetría de la F1.
Asistentes de Conducción Predictiva: Marcas
como Tesla y Mercedes han implementado
IA que analiza el comportamiento del
conductor y el entorno para prevenir accidentes,
un concepto derivado del análisis
de datos en la F1.
y nivel de estrés. Esta tecnología ahora se
aplica a wearables, como el Apple Watch o
el WHOOP Strap, para mejorar la salud y el
rendimiento deportivo.
Terapias de recuperación basadas en
datos: La F1 ha inspirado avances en fisioterapia
y recuperación muscular mediante
el uso de simulaciones y análisis
de datos personalizados.
ANÁLISIS DE DATOS EN NEGOCIOS Y PRO-
DUCTIVIDAD
Estrategia empresarial basada en Big Data:
Al igual que los equipos de F1 optimizan su
rendimiento con IA, las empresas utilizan
análisis de datos para mejorar la toma de
decisiones y prever tendencias de mercado.
Optimización de procesos logísticos:
Equipos como Mercedes-AMG PETRO-
NAS manejan complejos sistemas de
transporte para mover autos y equipamiento
por el mundo. Estos mismos algoritmos
se aplican en la industria logística
y de distribución global.
La F1 no es solo velocidad y adrenalina. Es
un laboratorio de innovación que impacta
nuestra vida cotidiana. Desde la aerodinámica
de nuestros autos, hasta la inteligencia
artificial que usamos en dispositivos
personales, las tecnologías desarrolladas en
los circuitos del mundo han encontrado su
camino en la industria y el día a día.
APLICACIONES EN EL DEPORTE
Y LA SALUD
Monitoreo de Rendimiento Humano: Los
pilotos de F1 utilizan sensores biométricos
para medir su ritmo cardíaco, hidratación
Si bien pocos podrán experimentar la sensación
de pilotar un monoplaza a 350 km/h,
todos estamos beneficiándonos, de alguna
manera, de la ingeniería de precisión que
define a la Fórmula 1.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 87
posdata
"Y que tenga
buenos amigos"
La importancia del círculo de apoyo
/ TEXTO: DAFNEE DE FRIAS, ESPECIALISTA EN PSICOLOGÍA POSITIVA / FOTOS: DMYTRO ZINKEVYCH /
Hace unos años, en una interesante
conversación con un amigo de la
familia, escuché lo que en ese momento
fueron las palabras más importantes
de mi vida:
"Hay cinco cosas que debes tener en
cuenta cuando eliges un compañero: La
primera, que te haga reír. La segunda,
que trabaje. Así sea o no profesional,
debe ser una persona con deseos de
superarse. La tercera, que sea compasivo
con los niños y con los envejecientes. La
cuarta, que crea en algo o en alguien.
Tener fe es importante. Y, por último, que
tenga buenos amigos. Amigos de verdad.
No solo para ir de fiesta, sino que estén
ahí en los momentos importantes, los
duros y los agradables".
A pesar de que algunas de esas
recomendaciones me sonaban comunes
y ordinarias, me quedé con la curiosidad
de preguntarle a qué se refería cuando
hablaba de 'buenos amigos'. Para mí, en ese
entonces, la amistad se reducía a aquellas
personas que estaban ahí durante tus años
de colegio y universidad, las que de alguna
forma lograron permanecer o superar los
conflictos de la adolescencia y que, desde
luego, habían sido los invitados especiales en
tus celebraciones.
Tal vez por mi inmadurez, o quizás
por haberme criado en un hogar
mayormente rodeado de mujeres, donde
hablar de intimidades y emociones era
normal, no lograba comprender por qué
resultaba tan importante que un hombre
tuviera amistades verdaderas. Y más
aún, no entendía por qué eso debía ser
tan significativo al momento de elegir
una pareja.
88 / HOMBRE A LA MODA 2025
Es cierto que esas palabras venían de un
hombre sensible, artista y muy educado, y
podrían haberse tomado simplemente como
una percepción personal. Sin embargo, con
el tiempo, aquello que parecía solo una
idea aislada terminó siendo una verdad
profunda: La amistad auténtica tiene un
impacto directo en nuestra estabilidad y
salud emocional.
Las relaciones positivas son consideradas
uno de los pilares del bienestar. Esto se
refiere a crear conexiones que van más allá
de la cordialidad y de compartir momentos.
Se trata de elegir ese círculo de apoyo con
valor, de las personas que te acompañarán
en tu camino, aquellas que celebrarán tus
logros y que te darán su mano solidaria en
los momentos duros.
La amistad verdadera es uno de los
antídotos más poderosos contra el
aislamiento emocional. Y no hablo de esos
'panas' o colegas con quienes compartes
risas alrededor de una botella, sino de
esos con los que puedes hablar desde el
alma. Los que no se burlan si confiesas
que te sientes mal, los que te escuchan
sin prisas ni soluciones forzadas, los
que simplemente están y validan lo que
sientes. Pero, como cualquier vínculo
valioso, esta relación necesita ser nutrida.
No se trata solo de recibir, sino también
de estar dispuesto a dar: A escuchar con
atención, sin juzgar ni interrumpir; mostrar
interés genuino por el otro y, sobre todo,
estar presente con alguna llamada o
mensaje que diga "estoy aquí".
Tener una red de apoyo emocional no solo
contribuye a mejorar tu salud mental, sino
que, a su vez, fomenta el autoconocimiento
y el amor propio. Es importante reconocer
que este proceso debe empezar desde
adentro: ¿Te permites ser vulnerable,
mostrar tus emociones verdaderas, dejarlas
fluir y reconocerlas?, ¿Sabes qué tipo de
apoyo necesitas o cómo te gustaría que
estén ahí para ti? Y ¿qué estás dispuesto a
ofrecer a cambio?
No es ningún secreto que, en nuestra
cultura, a los hombres se les ha enseñado,
desde niños, a reprimir sus emociones.
Ser vulnerables, sentir intensamente o
atreverse a expresar lo que sienten, ha sido
históricamente interpretado como una
señal de debilidad. Desde pequeños, se les
inculca la idea de ser fuertes, proveedores
e inquebrantables. Por eso, emociones tan
humanas como la tristeza, el miedo o la
ansiedad terminan silenciadas.
Esta represión no pasa sin consecuencias.
Está relacionada con el aumento del
consumo de alcohol y otras sustancias, con
cuadros de ansiedad, depresión, violencia,
ira descontrolada y una sensación profunda
de frustración y soledad. A pesar de los
estigmas y creencias de la sociedad en que
vivimos, al final del día, todos queremos lo
mismo: Ser felices. Poder llorar sin culpa;
expresar admiración por la belleza sin
temor al juicio; mostrar y recibir compasión
y empatía; sentir miedo o inseguridad sin
vergüenza; y tener la libertad de pedir ayuda
sin ser etiquetado como 'débil', 'incapaz' o
'poco hombre'.
Las relaciones positivas aumentan
la presencia de emociones positivas,
ayudan a procesar los momentos difíciles,
Tener una red de apoyo
emocional no solo
contribuye a la salud mental,
sino que, a su vez, fomenta
las relaciones positivas".
promueven el crecimiento personal,
dan sentido de pertenencia, reducen
la sensación de soledad, fortalecen la
resiliencia y proveen un espacio seguro
necesario para fomentar la confianza,
comunicación, respeto y validación.
A esto se refería quien probablemente me
dio el mejor consejo de mi vida al decir:
"y que tenga buenos amigos". Desde la
perspectiva de la psicología positiva, esa
frase encierra uno de los elementos más
esenciales para alcanzar la felicidad y
mantener la buena salud mental.
Buscamos ser felices, auténticamente
felices. Experimentar emociones
positivas, tener un círculo de apoyo real,
involucrarse en actividades significativas,
cultivar aquello que te apasiona, lograr
metas, dejar una huella en el otro y sentir
que tu presencia importa.
Hoy, muchos años después de aquella
conversación, entiendo con total claridad
lo que aquel hombre quiso decir. No era
solo una lista de cualidades para elegir
pareja, era una invitación a mirar más allá,
a entender que la vida compartida necesita
cimientos sólidos. Y entre ellos, los buenos
amigos. Porque al final, reír, prosperar, tener
fe, ser compasivo y rodearse de vínculos
sinceros, no solo son claves para una relación
duradera, sino para una vida plena.
HOMBRE A LA MODA 2025 / 89
Output
BABE
IN BLUE
Texto e Ilustración: María Arzeno
Al concebir esta pieza, admito que inicialmente
me encontraba en tremenda encrucijada, pues
no estoy muy familiarizada con el golf. Por ende,
cuando se me sugirió esta temática, no sabía
dónde empezar. Como era el Mes de la Mujer
al momento de su creación, investigué sobre
las pioneras del golf femenino y di con Babe
Didrikson Zaharias, destacada en baloncesto,
béisbol, atletismo y una estrella del golf de
su época. El azul destacaba entre las fotos de
referencia para esta ilustración, mientras que
la elección de rosas blancas alude a su signo
zodiacal: Cáncer.
90 / HOMBRE A LA MODA 2025