HIVER - Le Poche

18 OCTOBRE > 14 NOVEMBRE 2010 HIVER
AU-DELÀ DE L’HIVER
entretien avec Daniel Wolf réalisé par Julien Lambert
L’Hiver de Jon Fosse, métaphore de la solitude humaine, se traverse au fil de trois
rencontres entre un homme et une femme. Trois moments de non-dits, de bribes, de
tentatives de dialogues... Entretien avec le metteur en scène, Daniel Wolf, l’un des
premiers en Suisse romande à s’attaquer à cette écriture très contemporaine.
Le texte de Jon Fosse est fait de phrases très brèves, tronquées, elliptiques... invite-t-il ainsi
à une certaine abstraction, ou doit-on le considérer comme la face émergente de situations
à reconstituer, au-delà des mots ?
C’est une machine à jouer faite par un auteur qui connaît bien la vie, qui métaphorise
l’expérience humaine dans une autre dimension. Le texte demande bien sûr à être
« rempli », il suit un chemin rigoureux qui doit être reconstitué.
Par son aspect lacunaire, il pose ainsi une énigme au metteur en scène...
Oui. Fosse me fait paradoxalement penser à Marivaux, dans son rapport au temps. Les
personnages sont saisis dans ces moments cruciaux où leurs vies basculent. Fosse rentre
dans le détail microscopique de ces moments où le destin, un trait de volonté ou de
passivité, de vide, donne la petite chiquenaude nécessaire pour que tout bascule.
Quelle philosophie de l’existence reflète ce rapport particulier au temps ?
Le temps humain s’oppose à un autre temps, celui d’une mystique propre à l’auteur.
L’« Hiver » du titre métaphorise l’isolement, la nuit dans laquelle est plongée l’humanité.
Mais il existe un au-delà, un monde de fusion et de lumière que l’amour seul permet, peutêtre,
de connaître et qu’il métaphorise en même temps. Il s’agit d’une recherche plus
littéraire que philosophique, qui consiste à polariser l’ordinaire, les vicissitudes et
contingences de ce monde et l’extraordinaire, la félicité, l’union qu’autorise l’autre.
L’auteur y croit très sincèrement.
Ces idées que les personnages peinent toujours à exprimer jusqu’au bout, cette écriture
tronquée pourraient pourtant refléter un certain pessimisme...
Si certaines pièces de Fosse se referment en effet sur une contingence infranchissable, j’ai
choisi celle-ci car elle laisse la porte ouverte à une conciliation des deux personnages. Ce
procédé littéraire minimaliste qui réduit le lexique à des notions basiques ne signifie pas
que les personnages ne peuvent rien se dire. Au contraire : le sens passe tout autant par
une culture du silence, un morcellement qui donne son poids à chaque mot. Fosse dit
qu’avec l’écriture dramatique, il a fini par comprendre des choses qu’il n’arrivait pas à
expliquer , des choses qui échappent à l’emprisonnement d’une certaine forme de parole.
Désignés dans le texte comme « l’homme » et « la femme », les personnages sont-ils aussi
anonymes que ces noms le suggèrent ?
L’homme est un Monsieur tout-le-monde pourtant très défini dans ses obligations : il a un
rendez-vous d’affaires, une épouse et des enfants l’attendent. En revanche la femme, dès
son entrée « en tenue légère », en plein hiver dans un jardin public, s’annonce comme
une énigme. C’est une apparition, une sorte d’ange venu de cet ailleurs dont je parlais. Elle