Le programme - Salle Pleyel
Le programme - Salle Pleyel
Le programme - Salle Pleyel
Transformez vos PDF en papier électronique et augmentez vos revenus !
Optimisez vos papiers électroniques pour le SEO, utilisez des backlinks puissants et du contenu multimédia pour maximiser votre visibilité et vos ventes.
LUNDI 7 JANVIER – 20H<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Symphonie n° 1<br />
Symphonie n° 2 « À Octobre - dédicace symphonique »<br />
entracte<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Concerto pour piano n° 2<br />
Symphonie n° 15<br />
Orchestre du Théâtre Mariinsky<br />
Chœur du Théâtre Mariinsky<br />
Valery Gergiev, direction<br />
Denis Matsuev, piano<br />
Concert diffusé le 15 janvier à 20h sur<br />
Concert diffusé en direct sur et sur<br />
Fin du concert vers 22h10.
Symphonie n° 2 « À Octobre - dédicace symphonique »<br />
My shli, my prosili raboty i khleba,<br />
serdtsa byli szhaty tiskami toski,<br />
zavodskiye truby tyanulisya k nyebu,<br />
ka ruki byessil nyye szhat kulaki,<br />
Strashno bylo imya nashikh tenyot :<br />
molchanye, stradanye.<br />
No gromche orudii vorvalis v milcganye<br />
slova nashei skorby.<br />
O <strong>Le</strong>nin :<br />
Ty vykoval volyu stradanye,<br />
ty vykoval volyu mozolistykh ruk.<br />
My ponyali, <strong>Le</strong>nin, shot nasha sud ba nosit imya :<br />
Borba ! Borba !<br />
Borba ! Ty vyela nas k poslednyemu volyu.<br />
Borba ! Ty dala nam pobyedu truda.<br />
I etoi pobyedy nad gynotom<br />
I tmoyu nikto nye otnimyet u nas, nikogda.<br />
Pust kazhdyi v borbye budyet molod i khrabr.<br />
Ved imya pobyedy Oktyabr.<br />
Oktyabr ! Eto solntsye zhelanovo vyestnik.<br />
Oktyabr ! Eto volya vostavshykh vekov.<br />
Oktyabr ! Eto trud, eto radost i pyesnya.<br />
Oktyabr ! Eto schastye polyei i stankov.<br />
Vot znamya oktyabr<br />
Vot imya zhivykh pokolyenii i <strong>Le</strong>nin.<br />
Kommuna i <strong>Le</strong>nin.<br />
Alexandre Bezymenski<br />
Nous marchions et mendiions du travail et du pain,<br />
nos cœurs étreints par l’étau de l’angoisse.<br />
<strong>Le</strong>s usines dressaient dans les nuages<br />
des mains impuissantes à refermer le poing.<br />
<strong>Le</strong>s noms redoutés de nos chaînes étaient :<br />
silence, souffrance.<br />
Nos plaintes brisèrent le silence,<br />
plus fortes que le rugissement des canons.<br />
Ô Lénine !<br />
De notre malheur, tu forgeas la liberté.<br />
Avec nos mains calleuses, tu forgeas la liberté.<br />
Nous savions, Lénine, que notre destin n’avait qu’un nom :<br />
Lutte, lutte !<br />
Lutte, tu nous conduis à notre ultime liberté.<br />
Lutte, tu nous rends notre travail victorieux.<br />
Personne jamais ne nous dépouillera<br />
de la victoire sur l’oppression et l’obscurité. Jamais.<br />
Que chacun soit jeune et hardi au combat !<br />
Que la victoire ait pour nom Octobre !<br />
Octobre annonce l’aube attendue.<br />
Octobre est la libération des siècles révoltés.<br />
Octobre est travail, bonheur et chanson.<br />
Octobre est joie au champ et à l’établi.<br />
Écoutez notre devise : « Octobre et Lénine ».<br />
L’âge nouveau et Lénine.<br />
La commune et Lénine.<br />
Traduction : DECCA<br />
2
Denis Matsuev<br />
Philharmonique de Rotterdam, l’Orchestre Philharmonique<br />
Depuis son triomphe au Concours l’Orchestre Philharmonique de la d’Israël (pour des concerts en<br />
International Tchaïkovski à Radio Néerlandaise, l’Orchestre Russie dirigés par Zubin Metha<br />
Moscou en 1998, Denis Matsuev Philharmonique d’Israël ou encore puis une tournée en Israël sous<br />
s’est rapidement hissé sur le l’Orchestre Philharmonique la direction de Yuri Temirkanov),<br />
devant de la scène internationale, d’Helsinki. Il est par ailleurs le London Symphony Orchestra<br />
devenant en peu de temps l’un l’invité régulier de célèbres et l’Orchestre du Théâtre<br />
des pianistes les plus recherchés orchestres russes tels que Mariinsky (dirigés par Valery<br />
de sa génération. Collaborant l’Orchestre Philharmonique de Gergiev en tournée aux Étatsavec<br />
les plus grands orchestres, Saint-Pétersbourg, l’Orchestre du Unis, en Europe et au Japon),<br />
il a notamment travaillé avec Théâtre Mariinsky et l’Orchestre l’Orchestre Philharmonique de<br />
l’Orchestre Philharmonique National de Russie. Denis Matsuev Los Angeles (aux États-Unis avec<br />
de New York, l’Orchestre se produit régulièrement avec Krzysztof Urbanski), l’Orchestre<br />
Symphonique de Chicago, les les meilleurs chefs actuels tels de Philadelphie (Gianandrea<br />
Berliner Philharmoniker, le que Lorin Maazel, Valery Gergiev, Noseda) ou encore l’Orchestre<br />
London Symphony, le London Zubin Mehta, Mariss Jansons, Yuri Symphonique de Pittsburgh (en<br />
Philharmonic, l’Orchestre Temirkanov, Kurt Masur, Paavo tournée aux États-Unis sous la<br />
du Gewandhaus de <strong>Le</strong>ipzig, Järvi, <strong>Le</strong>onard Slatkin, Myung- baguette de Manfred Honeck).<br />
l’Orchestre Symphonique Whun Chung, Antonio Pappano, Denis Matsuev se produira<br />
de la Radio Bavaroise, le Semyon Bychkov, Ivan Fischer, également en récital dans de<br />
National Symphony Orchestra Adam Fisher, Gianandrea Noseda, prestigieuses salles européennes<br />
(Washington D.C.), l’Orchestre Jukka-Pekka Saraste, James comme le Concertgebouw<br />
Symphonique de Pittsburgh, Conlon, Vladimir Spivakov, Mikhaïl d’Amsterdam, le Konzerthaus<br />
l’Orchestre Symphonique de Pletnev, Vladimir Fedosseïev et de Vienne et la Grande <strong>Salle</strong> du<br />
la WDR (Cologne), l’Orchestre bien d’autres. Il est fréquemment Conservatoire de Moscou. On<br />
Symphonique de la Radio de accueilli par de nombreux le retrouvera par ailleurs dans<br />
Hesse (Francfort), l’Orchestre festivals de renom, ainsi aux des festivals de renom : Ravinia,<br />
Symphonique de la BBC, États-Unis (Ravinia, Hollywood Hollywood Bowl, Schleswigl’Orchestre<br />
Philharmonia, Bowl), en Grande-Bretagne (BBC Holstein, Baden-Baden, Rheingau<br />
l’Orchestre du Verbier Festival, Proms, Édimbourg), Allemagne et Verbier. Au début de l’année<br />
l’Orchestre du Festival<br />
(Schleswig-Holstein, Rheingau, 2012, Denis Matsuev, Valery<br />
de Budapest, l’Orchestre Baden-Baden), Pologne (Festival Gergiev et le label Mariinsky se<br />
Philharmonique de la Scala de Chopin), Italie (Maggio Musicale sont associés pour un nouveau<br />
Milan, l’Orchestre de l’Opéra de Fiorentino, MiTo), France projet autour des concertos pour<br />
Zurich, l’Orchestre du Maggio (Chorégies d’Orange, La Roque- piano de Chostakovitch et du<br />
Musicale Fiorentino, l’Orchestre d’Anthéron), Suisse (Verbier, Cinquième Concerto de Rodion<br />
de l’Académie Nationale Sainte- Montreux), Roumanie (Festival Chtchédrine, récompensé par<br />
Cécile (Rome), l’Orchestre Enesco), Hongrie (Festival de la mention « Five Star » du BBC<br />
National de France, l’Orchestre de Printemps de Budapest), Grèce Music Magazine. Durant les<br />
Paris, l’Orchestre Philharmonique (Athènes, Épidaure) et Russie cinq dernières années, Denis<br />
de Radio France, l’Orchestre (Nuits Blanches). <strong>Le</strong>s saisons Matsuev a collaboré avec la<br />
National du Capitole de Toulouse, à venir seront marquées par Fondation Sergueï-Rachmaninov<br />
l’Orchestre Symphonique de divers temps forts, l’associant et son président Alexander<br />
la NHK (Tokyo), l’Orchestre à des partenaires tels que Rachmaninov, petit-fils du<br />
3
compositeur. Il a été choisi par<br />
la Fondation pour interpréter et<br />
enregistrer des pièces inédites de<br />
Rachmaninov sur le propre piano<br />
du compositeur dans sa résidence<br />
de Lucerne, la Villa Senar. Ce<br />
<strong>programme</strong> exceptionnel a été<br />
très demandé dans le monde<br />
entier. En 2013 – 140e Orchestra for Peace, président soit à New York, Londres, Paris<br />
du comité d’organisation ou dans d’autres métropoles, et<br />
du Concours International présenté au public international<br />
Tchaïkovski, président honoraire divers opéras russes rarement<br />
du Festival d’Édimbourg et donnés. Pour la première fois<br />
doyen de la Faculté des Arts de dans l’histoire de la Russie,<br />
l’Université de Saint-Pétersbourg. Valery Gergiev a mis en scène<br />
Valery Gergiev a étudié la une version du Ring de Wagner<br />
anniversaire direction avec le Professeur Ilya dans son texte original allemand,<br />
de la naissance de Rachmaninov – Musin au Conservatoire Rimsky- donnée en Allemagne pour sa<br />
la Fondation organisera une série Korsakov de <strong>Le</strong>ningrad. À l’âge première en Europe occidentale,<br />
de concerts dans les plus grandes de vingt-trois ans, il a remporté puis à Moscou, en Corée du Sud,<br />
salles de Russie et d’Europe. Denis le Concours de Direction Herbert au Japon, aux États-Unis, en<br />
Matsuev est directeur artistique von Karajan de Berlin, et été Grande-Bretagne et en Espagne.<br />
de trois festivals internationaux invité alors qu’il était encore Valery Gergiev se consacre<br />
d’envergure : Annecy Classic étudiant à rejoindre le Kirov avec beaucoup d’attention aux<br />
Festival, Étoiles du Lac Baïkal (aujourd’hui Théâtre Mariinsky). opéras russes contemporains<br />
(Irkoutsk) et Crescendo, série de En 1988, âgé de vingt-cinq ans, comme ceux de Chtchédrine,<br />
concerts donnés dans plusieurs Valery Gergiev a été engagé Tichtchenko, Goubaïdoulina,<br />
métropoles comme Moscou, comme directeur artistique Raskatov, Smelkov et bien<br />
Saint-Pétersbourg, Ekaterinbourg, de la compagnie d’opéra, et d’autres. Dans la Grande <strong>Salle</strong><br />
Tel Aviv, Kaliningrad, Paris et occupe depuis 1996 les fonctions du Théâtre Mariinsky ont lieu<br />
New York avec une répercussion de directeur artistique et des représentations d’opéra, des<br />
extraordinaire en Russie comme à directeur général de l’institution concerts philharmoniques, mais<br />
l’étranger. Ces festivals mettent en (comprenant le ballet, l’opéra aussi divers enregistrements pour<br />
avant une nouvelle génération de et l’orchestre). En 2006, la le label Mariinsky, lancé en 2009<br />
jeunes musiciens en programmant Grande <strong>Salle</strong> de Concert a été à l’initiative de Valery Gergiev.<br />
des solistes talentueux venus inaugurée sur le site d’anciens <strong>Le</strong>s dernières parutions comptent<br />
du monde entier avec les ateliers détruits par un incendie. des symphonies de Chostakovitch<br />
meilleurs orchestres russes. Par L’ouverture du nouveau Théâtre et Tchaïkovski, Don Quichotte de<br />
ailleurs, Denis Matsuev préside Mariinsky (Mariinsky II), contigu Massenet, <strong>Le</strong> Voyageur ensorcelé<br />
la fondation caritative russe au théâtre historique, est prévue de Chtchédrine et Parsifal de<br />
Nouveaux Noms, laquelle promeut pour 2013. Valery Gergiev est Wagner pour n’en citer que<br />
l’éducation musicale des jeunes le fondateur et le directeur de quelques uns. Valery Gergiev<br />
dans sa patrie. Denis Matsuev festivals internationaux tels que a pour projet l’enregistrement<br />
enregistre pour le label Sony le Festival Gergiev aux Pays-Bas, des quinze symphonies de<br />
Classical.<br />
le Festival de Pâques de Moscou Chostakovitch et celui du Ring,<br />
et le festival Étoiles des Nuits avec une parution prochaine de<br />
Valery Gergiev<br />
Blanches de Saint-Pétersbourg. L’Or du Rhin et de La Walkyrie.<br />
Directeur artistique et directeur Il a dirigé de nombreux cycles Chef permanent du London<br />
général du Théâtre Mariinsky, de compositeurs comme Berlioz, Symphony Orchestra depuis<br />
Valery Gergiev est également Brahms, Dutilleux, Mahler, 2007, Valery Gergiev se produit<br />
chef permanent du London Prokofiev, Chostakovitch, avec cet ensemble à Londres<br />
Symphony Orchestra et du World Stravinski, Tchaïkovski, que ce (Barbican Centre, BBC Proms)<br />
4
et au Festival d’Édimbourg, de nombreux opéras classiques Altos<br />
ainsi que lors de tournées en de Russie et d’Occident, des Natalia Inkova<br />
Europe, en Amérique du Nord et cantates, des oratorios ainsi que Alla Martynenko<br />
en Asie. Il collabore également de la musique chorale a cappella. Elena Petrenko<br />
avec le Metropolitan de New L’ensemble a effectué des Nadezhda Khadzheva<br />
York, les Wiener Philharmoniker, tournées en Russie, en Finlande, Yulia Khramtsova<br />
l’Orchestre de La Scala de Milan en Suisse, en Grande-Bretagne, Valeriya Ermachenkova<br />
ainsi qu’avec les orchestres en France, en Espagne, en Italie, Oxana Zagrebelenye<br />
philharmoniques de New York, en Israël et au Danemark. <strong>Le</strong> Irina Pozdnyakova<br />
Munich et Rotterdam. En 2013, Chœur du Théâtre Mariinsky a<br />
Valery Gergiev sera nommé à la enregistré sous la baguette de Ténors<br />
tête de l’Orchestre National des Valery Gergiev de nombreuses Alexey Burtsev<br />
Jeunes des États-Unis, fondé œuvres parmi lesquelles <strong>Le</strong> Alexey Velikanov<br />
à l’initiative du Carnegie Hall Nez de Chostakovitch (2009), Alexander Geroshkov<br />
de New York. <strong>Le</strong> travail auprès Ouverture 1812 et la cantate Sergey Zavalin<br />
des jeunes musiciens est un Moscou de Tchaïkovski (2009), Sergey Kozlov<br />
volet essentiel des activités <strong>Le</strong>s Noces et Œdipus Rex de Daniil Vasiliev<br />
du maestro, et il a déjà dirigé Stravinski (2012), Parsifal de Sergey Melenevskiy<br />
les orchestres des jeunes de Wagner (2010), <strong>Le</strong> Voyageur Alexander Razumov<br />
nombreux festivals : Schleswig- ensorcelé de Rodion Chtchédrine Sergey Yukhmanov<br />
Holstein, Verbier et Sapporo (2010), les Deuxième et Onzième<br />
(Pacific Music Festival). La longue Symphonies de Chostakovitch Basses<br />
liste des récompenses reçues par (2010) ainsi que Lucia di Nikolay Kruk<br />
Valery Gergiev comprend le titre Lammermoor de Donizetti (2011). Dmitry Kusov<br />
d’Artiste du Peuple de Russie, Pour ses enregistrements des Konstantin Rylov<br />
le Prix Dmitri-Chostakovitch, le œuvres de Stravinski, le Chœur Fedor Uvarov<br />
Polar Music Prize et l’Ordre du remporta l’un des prix les plus Alexander Gorev<br />
Soleil-<strong>Le</strong>vant du Japon ; il a été prestigieux actuellement, le ICMA Gennady Anikin<br />
fait Chevalier de l’Ordre du Lion 2011 award « For the Best Work Andrey Glushenko<br />
des Pays-Bas et Officier de la by a Chorus ». Depuis 2000 le Evgeny Kocheregin<br />
Légion d’Honneur.<br />
Chœur du Théâtre Mariinsky est Egor Pavlov<br />
Chœur du Théâtre Mariinsky<br />
dirigé par Andrey Petrenko. Viysly Yankovsky<br />
Participant régulièrement Sopranos<br />
Chef de chœur<br />
à de nombreux festivals Natalia Andreeva<br />
Andrey Petrenko<br />
internationaux et créations Rada Baklunova<br />
mondiales, il se place parmi les Marian Nigamatulina<br />
premiers chœurs au monde. Natalya Orlova<br />
Célèbre en Russie comme à Irina Khaustova<br />
l’étranger, le Chœur du Théâtre Alina Arzamastseva<br />
Mariinsky est remarquable Larisa Borisova<br />
tant pour son haut niveau de Anastasia <strong>Le</strong>lekova<br />
musicalité professionnelle que Mariya Livanskaya<br />
pour son répertoire comprenant Viktoriya Utekhina<br />
5
Orchestre du Théâtre<br />
Mariinsky<br />
L’Orchestre du Théâtre Mariinsky<br />
jouit d’une histoire longue et<br />
remarquable en tant que l’une<br />
des plus anciennes institutions<br />
musicales de Russie. Fondé au<br />
XVIIIe siècle sous le règne de<br />
Pierre le Grand et hébergé dans<br />
le célèbre Théâtre Mariinsky<br />
de Saint-Pétersbourg depuis<br />
1860, l’Orchestre est entré<br />
dans son âge d’or lors de la<br />
seconde moitié du XIXe Depuis 1988, l’Orchestre est<br />
dirigé par Valery Gergiev, grâce<br />
auquel le Théâtre Mariinsky –<br />
dans ses activités d’opéra et<br />
de ballet – a noué des relations<br />
privilégiées avec les meilleurs<br />
opéras et théâtres du monde,<br />
parmi lesquels le Metropolitan<br />
de New York, le Kennedy<br />
Center de Washington, Covent<br />
Garden à Londres, l’Opéra de<br />
San Francisco, le Théâtre du<br />
Châtelet, le Théâtre des Champssiècle<br />
Élysées, La Scala de Milan ou<br />
sous la direction musicale encore les festivals de Salzbourg<br />
d’Eduard Napravnik (de 1863 et d’Édimbourg. L’arrivée de<br />
à 1916), et s’est alors affirmé Maestro Gergiev à sa tête a<br />
comme l’un des ensembles ouvert une nouvelle ère pour<br />
les plus éminents d’Europe. l’ensemble, avec une extension<br />
De nombreux musiciens de indéniable de son répertoire<br />
renommée internationale l’ont lequel comprend aujourd’hui<br />
dirigé, tels que Hans von Bülow, toutes les symphonies de<br />
Felix Mottl, Felix Weingartner, Beethoven, Mahler, Prokofiev<br />
Alexander von Zemlinsky, Otto et Chostakovitch, les Requiem<br />
Nikisch, Willem Mengelberg, de Mozart, Berlioz, Verdi,<br />
Otto Klemperer, Bruno Walter, Brahms et Tichtchenko ainsi<br />
Erich Kleiber, Hector Berlioz, que de diverses pièces de<br />
Richard Wagner, Gustav Stravinski, Dutilleux, Henze,<br />
Mahler et Arnold Schönberg. Chtchédrine, Goubaïdoulina,<br />
L’Orchestre a eu l’honneur de Kancheli et Karetnikov. En<br />
créer plusieurs opéras et ballets décembre 2012, le Maestro et<br />
de Tchaïkovski, des opéras de l’Orchestre du Théâtre Mariinsky<br />
Glinka, Moussorgski et Rimski- donneront une série de concerts<br />
Korsakov ainsi que des ballets de consacrée à Chtchédrine à<br />
Chostakovitch, Khatchatourian Saint-Pétersbourg et Moscou en<br />
et Asafiev. Pendant la période l’honneur du 80<br />
soviétique, les traditions qui<br />
avaient fait le renom de cet<br />
ensemble – alors rebaptisé<br />
le Kirov – ont perduré grâce<br />
à des chefs tels que Vladimir<br />
Dranishnikov, Ariy Pazovsky,<br />
Yevgeny Mravinsky, Konstantin<br />
Simeonov et Yuri Temirkanov.<br />
e américains en 1992, il a effectué<br />
quinze tournées en Amérique<br />
du Nord avec pour <strong>programme</strong><br />
l’intégrale des symphonies de<br />
Chostakovitch (2006), un cycle<br />
d’œuvres scéniques de Prokofiev<br />
(2008), des pièces majeures de<br />
Berlioz (février-mars 2010) et<br />
un cycle célébrant le centenaire<br />
de la mort de Gustav Mahler<br />
(octobre 2010). En octobre 2011,<br />
l’ensemble a ouvert la 120<br />
anniversaire de<br />
ce grand compositeur russe, se<br />
retrouvant en janvier 2013 pour<br />
débuter un cycle Chostakovitch<br />
à la <strong>Salle</strong> <strong>Pleyel</strong>. L’Orchestre<br />
du Théâtre Mariinsky donne de<br />
nombreux concerts à travers<br />
l’Europe, les États-Unis, l’Asie<br />
et l’Australie. Depuis ses débuts<br />
e<br />
saison du Carnegie Hall de New<br />
York et présenté un cycle de<br />
symphonies de Tchaïkovski dans<br />
différentes salles des côtes est,<br />
ouest et du Canada. Entreprise<br />
commune d’envergure liant<br />
le Théâtre Mariinsky à Valery<br />
Gergiev, le lancement du label<br />
Mariinsky a eu lieu en mai 2009.<br />
Dix-huit enregistrements ont<br />
déjà été applaudis du public<br />
comme de la critique, et primés<br />
à plusieurs occasions. L’année<br />
2006 a été marquée par<br />
l’ouverture en grande pompe<br />
de la Grande <strong>Salle</strong>, résidence<br />
de l’Orchestre. Suivra en mai<br />
2013 l’inauguration du nouveau<br />
Théâtre Mariinsky (Mariinsky II),<br />
contigu au théâtre historique.<br />
L’Orchestre du Théâtre Mariinsky<br />
reçoit le soutien de VTB Bank,<br />
Sberbank, Yoko Ceschina and<br />
Gazprom.<br />
6
Violons I<br />
Stanislav Izmaylov<br />
<strong>Le</strong>onid Veksler<br />
Anton Kozmin<br />
Elena Berdnikova<br />
Mikhail Rikhter<br />
Dina Zikeeva<br />
Vsevolod Vasiliev<br />
Boris Vasiliev<br />
Nina Pirogova<br />
Anna Glukhova<br />
Elena Luferova<br />
Tatiana Moroz<br />
Kristina Minosyan<br />
Mikhail Vostokov<br />
Violons II<br />
Maria Safarova<br />
Victoria Shchukina<br />
Anastasia Lukirskaya<br />
Andrey Pokatov<br />
Andrey Tyan<br />
Svetlana Zhuravkova<br />
Alexey Krasheninnikov<br />
Mikhail Zagorodnyuk<br />
Elena Shirokova<br />
Inna Demchenko<br />
Anna Shoka<br />
Danara Urgadulova<br />
Altos<br />
Yury Afonkin<br />
Vladimir Litvinov<br />
Lina Golovina<br />
Alexander Shelkovnikov<br />
Evgeniy Barsov<br />
Artur Kosinov<br />
Liudmila Ketova<br />
Yury Baranov<br />
Olga Neverova<br />
Andrey Petushkov<br />
Andrey Lyzo<br />
Violoncelles<br />
Oleg Sendetskiy<br />
Nikolay Vasiliev<br />
Tamara Sakar<br />
Oxana Moroz<br />
Ekaterina Larina<br />
Sarkis Ginosyan<br />
Anton Valner<br />
Daniil Bryskin<br />
Vladimir Yunovich<br />
Ekaterina <strong>Le</strong>bedeva<br />
Contrebasses<br />
Kirill Karikov<br />
Vladimir Shostak<br />
Alexander Alekseev<br />
Denis Kashin<br />
Sergey Trafimovich<br />
Evgeny Mamontov<br />
Demiyan Gorodnichin<br />
Flûtes<br />
Nikolay Mokhov<br />
Alexander Ozeritskiy<br />
Aglaya Shuplyakova<br />
Mikhail Pobedinskiy<br />
Hautbois<br />
Alexander Trushkov<br />
Pavel Kundyanok<br />
Victor Ukhalin<br />
Clarinettes<br />
Victor Kulyk<br />
Vadim Bondarenko<br />
Vitaly Papyrin<br />
Bassons<br />
Igor Gorbunov<br />
Rodion Tolmachev<br />
Yury Radzevich<br />
7<br />
Cors<br />
Stanislav Tses<br />
Dmitry Vorontsov<br />
Igor Prokofiev<br />
Vladislav Kuznetsov<br />
Yury Akimkin<br />
Pavel Rodin<br />
Trompettes<br />
Sergey Kryuchkov<br />
Timur Martynov<br />
Yury Fokin<br />
Vitaly Zaytsev<br />
Trombones<br />
Andrey Smirnov<br />
Alexander Dzhurri<br />
Alexey Lobikov<br />
Nikolay Timofeev<br />
Tuba<br />
Nikolay Slepnev<br />
Percussions<br />
Andrey Khotin<br />
Arseny Shuplyakov<br />
Yury Alexeev<br />
Vladislav Ivanov<br />
Evgeny Zhikalov<br />
Mikhail Vedunkin<br />
Harpes<br />
Sofia Kiprskaya<br />
Elena Klass<br />
Piano<br />
Valeriya Rumyantseva<br />
Imprimeur Diartist | Licences : E.S. n°1-1056849, n°2-1056850, n°3-1056851.