communiqué de presse Jerusalem Chamber Music Festival février ...
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Agence <strong>de</strong> concerts CÆCILIA<br />
29, rue <strong>de</strong> la Coulouvrenière 1204 Genève<br />
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Service <strong>de</strong> <strong>presse</strong> : Gilles Champoud téléphone direct : 022 809 15 25<br />
Communiqué <strong>de</strong> <strong>presse</strong> – 29 janvier 2013<br />
Gran<strong>de</strong> Salle du Conservatoire <strong>de</strong> Musique, Genève<br />
Jeudi 7 <strong>février</strong> 2013 à 20h<br />
Concert du<br />
<strong>Jerusalem</strong> <strong>Chamber</strong> <strong>Music</strong> <strong>Festival</strong><br />
Programme :<br />
Robert Schumann (1810 - 1856)<br />
3 Fantasiestücke pour clarinette et piano en la mineur op. 73<br />
Bohuslav Martinů (1890 - 1959)<br />
Duo n o 1 pour violon et violoncelle H 157<br />
Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)<br />
Trio pour piano, clarinette et violoncelle en si bémol majeur op. 11, Gassenhauer<br />
/////<br />
Alban Berg (1885 - 1935)<br />
Quatre pièces pour clarinette et piano op. 5<br />
Franz Schubert (1797 - 1828)<br />
Trio avec piano n o 2 en mi bémol majeur op. 100 D 929<br />
L’atmosphère unique, spirituelle et historique <strong>de</strong> Jérusalem a permis la création du <strong>Jerusalem</strong><br />
<strong>Chamber</strong> <strong>Music</strong> <strong>Festival</strong> en septembre 1998. Depuis lors, il attire les artistes du mon<strong>de</strong> entier et<br />
suscite <strong>de</strong>s réactions enthousiastes en Israël et ailleurs. L’engagement bénévole <strong>de</strong> ses<br />
participants permet <strong>de</strong> réduire le prix <strong>de</strong>s billets d’entrée et ainsi d’attirer tous les amoureux <strong>de</strong><br />
la musique.<br />
Un thème différent nous accompagne toutes les années. En 1998, chaque programme<br />
représentait un pays. Puis nous avons travaillé sur les thèmes suivants : « Siècles sur le départ »<br />
(1999), « Les tournants <strong>de</strong> l’histoire <strong>de</strong> la musique » (2000), « Transcriptions et<br />
transformations » (2001), « Familles et amis » (2002), « Vienne » (2003), « Europe <strong>de</strong> l’Est »<br />
(2004), « La musique <strong>de</strong> chambre <strong>de</strong> Franz Schubert et les relations entre les mots et la<br />
musique » (2005), « La musique <strong>de</strong> chambre <strong>de</strong>s jubilés <strong>de</strong> Mozart, Schumann et<br />
Chostakovitch » (2006), « Les œuvres tardives <strong>de</strong>s grands compositeurs » (2007), « Esprit<br />
national » (2008), « Etrangers » (2009), « Brahms et les années 1900 » (2010), « Les<br />
compositeurs victimes <strong>de</strong> l’Holocauste » (2011) et « Russie » en 2012. En avril 2012, notre
<strong>Festival</strong> était invité par le Musée Juif <strong>de</strong> Berlin où, pendant une semaine, nous avons donné <strong>de</strong>s<br />
concerts dans ce lieu exceptionnel.<br />
Le <strong>Festival</strong> commissionne chaque année une œuvre qui est créée à Jérusalem. Certaines d’entre<br />
elles sont <strong>de</strong>venues inséparables <strong>de</strong> notre répertoire en tournée. Originaires <strong>de</strong> différents pays,<br />
<strong>de</strong> formations, <strong>de</strong> religions et d’origines variées, nous venons à Jérusalem afin <strong>de</strong> nourrir la<br />
tradition annuelle <strong>de</strong>s interprétations vivifiantes <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> chambre et la chau<strong>de</strong> amitié que<br />
nous ressentons envers notre public.<br />
Le succès du <strong>Festival</strong>, le désir <strong>de</strong> chaque artiste d’y retourner année après année, est dû, dans<br />
une large mesure, à notre public, à son amour <strong>de</strong> la musique, sa curiosité, son enthousiasme et<br />
sa connaissance. Nous sommes heureux <strong>de</strong> vous donner un goût du <strong>Jerusalem</strong> <strong>Chamber</strong> <strong>Music</strong><br />
<strong>Festival</strong> et espérons partager avec vous la même joie que nous ressentons à Jérusalem.<br />
Elena Bashkirova<br />
Directrice du <strong>Jerusalem</strong> <strong>Chamber</strong> <strong>Music</strong> <strong>Festival</strong><br />
David Kadouch<br />
Piano<br />
Né en 1985, David Kadouch débute le piano au Conservatoire <strong>de</strong> Nice avec Odile Poisson. A<br />
14 ans, il est reçu dans la classe <strong>de</strong> Jacques Rouvier au CSNM <strong>de</strong> Paris. Après un 1 er prix<br />
obtenu avec mention, il rejoint la classe <strong>de</strong> Dmitri Bashkirov à l’Ecole Reina Sofia <strong>de</strong> Madrid.<br />
Il se perfectionne également avec Daniel Barenboim, Murray Perahia, Maria-Joao Pires ou<br />
Maurizio Pollini.<br />
En 2010, il reçoit une Victoire <strong>de</strong> la Musique dans la catégorie « Révélation Jeune Talent » et,<br />
en 2011, un Classical <strong>Music</strong> Award en tant que « Young Artist of the Year ». Daniel Barenboim<br />
le choisit pour participer à l’enregistrement du DVD Barenboim on Beethoven au Symphony<br />
Center <strong>de</strong> Chicago. Il l’invite à remplacer Murray Perahia à Jérusalem et Lang Lang à<br />
Ramallah, en Palestine. Arte l’a suivi à cette occasion.<br />
Au cours <strong>de</strong> cette saison, il se produit avec l’Orchestre National <strong>de</strong> France et Daniele Gatti et<br />
avec l’Orchestre Philharmonique <strong>de</strong> Monte-Carlo et Lawrence Foster. Il donne <strong>de</strong>s récitals en<br />
Espagne, en France, en Italie et aux Pays-Bas et part en tournée au Japon avec Renaud<br />
Capuçon. En 2013, il fera ses débuts avec l’Orchestre Philharmonique <strong>de</strong> Radio France dirigé<br />
par Myung-Whun Chung et avec le BBC Symphony Orchestra et Mark Minkowski au Barbican<br />
<strong>de</strong> Londres.<br />
Mihaela Martin<br />
Violon<br />
Née à Bucarest, Mihaela Martin débute le violon à 5 ans. Lauréate <strong>de</strong>s concours <strong>de</strong> violon <strong>de</strong><br />
Moscou, <strong>de</strong> Montréal et <strong>de</strong> Bruxelles, elle remporte en 1982 le premier prix du Concours<br />
d’Indianapolis qui lance sa carrière internationale.<br />
Sa première apparition au Carnegie Hall est saluée unanimement par la <strong>presse</strong> américaine.<br />
Depuis, elle se produit dans les plus gran<strong>de</strong>s salles <strong>de</strong> concerts et elle joue sous la direction <strong>de</strong><br />
Charles Dutoit, Nikolaus Harnoncourt, Neeme Järvi ou Kurt Masur.<br />
Passionnée <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> chambre, elle collabore avec Martha Argerich, Itamar Golan,<br />
Elisabeth Leonskaja, Yuri Bashmet, Gérard Caussé ou David Geringas. Elle se produit aussi en<br />
trio avec Roland Pöntinen et Frans Helmerson.<br />
Mihaela Martin est régulièrement invitée à participer aux festivals <strong>de</strong> Kuhmo et <strong>de</strong> Korsholm<br />
en Finlan<strong>de</strong>, <strong>de</strong> Pra<strong>de</strong>s, d’Umea en Suè<strong>de</strong>, <strong>de</strong> Portogruaro en Italie, <strong>de</strong> Kytakiushu au Japon ou
encore au <strong>Festival</strong> du Schleswig-Holstein. Depuis 1992, elle est professeur <strong>de</strong> violon à la<br />
Musikhochschule <strong>de</strong> Cologne. Elle est membre du Quatuor Michelangelo et joue un violon<br />
Guadagnini qui date <strong>de</strong> 1748.<br />
Frans Helmerson<br />
Violoncelle<br />
Frans Helmerson commence à jouer du violoncelle à 8 ans et étudie ensuite à Göteborg, Rome<br />
et Londres avant <strong>de</strong> se consacrer à une carrière <strong>de</strong> soliste et <strong>de</strong> chambriste. A ce titre, il se<br />
produit dans les plus gran<strong>de</strong>s salles d’Europe, d’Asie, <strong>de</strong>s Etats-Unis et <strong>de</strong> Russie. Il est<br />
régulièrement invité à participer aux plus importants festivals <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> chambre<br />
européens. Il est le directeur artistique <strong>de</strong> l’Umea-Korsholm International <strong>Chamber</strong> <strong>Music</strong><br />
<strong>Festival</strong>.<br />
Frans Helmerson est également chef d’orchestre et dirige à plusieurs reprises <strong>de</strong>s orchestres<br />
scandinaves. Par ailleurs, il est membre du Quatuor Michelangelo et enseigne à la<br />
Musikhochschule <strong>de</strong> Cologne, où il vit, et à la Escuela Superior <strong>de</strong> Música Reina Sofía <strong>de</strong><br />
Madrid. Il a gravé plusieurs disques pour BIS, dont le Concerto pour violoncelle et orchestre <strong>de</strong><br />
Dvořák. Son enregistrement <strong>de</strong>s <strong>de</strong>ux Concertos pour violoncelle <strong>de</strong> Chostakovitch, paru chez<br />
Chandos, a été particulièrement bien accueilli par la critique musicale.<br />
Pascal Moraguès<br />
Clarinette<br />
Première clarinette solo <strong>de</strong> l’Orchestre <strong>de</strong> Paris <strong>de</strong>puis 1981, Pascal Moraguès enseigne au<br />
Conservatoire National Supérieur <strong>de</strong> Musique <strong>de</strong> Paris <strong>de</strong>puis 1995. En tant que soliste, il<br />
collabore avec Daniel Barenboim, Pierre Boulez, Frans Brüggen, Christoph Eschenbach ou<br />
encore Zubin Mehta. Il est membre du Quintette Moraguès, <strong>de</strong> l’Ensemble Viktoria Mullova,<br />
<strong>de</strong> l’Ensemble <strong>de</strong> Katia et Marielle Labèque et se produit régulièrement avec l’Orchestre <strong>de</strong><br />
Chambre d’Europe.<br />
En musique <strong>de</strong> chambre, il a joué avec Daniel Barenboim, Sviatoslav Richter, Itamar Golan,<br />
Joshua Bell, Yuri Bashmet ou Gary Hoffman ainsi qu’avec le Quatuor Borodine, le Quatuor<br />
Pražák ou le Quatuor Talich. Il est régulièrement invité au Wigmore Hall <strong>de</strong> Londres, aux<br />
Konzerthaus et Musikverein <strong>de</strong> Vienne, au Carnegie Hall <strong>de</strong> New York, au <strong>Jerusalem</strong> <strong>Chamber</strong><br />
<strong>Music</strong> <strong>Festival</strong> ou au <strong>Festival</strong> <strong>de</strong> Lucerne. Il a enregistré <strong>de</strong> nombreux disques, entre autres avec<br />
Sviatoslav Richter, Viktoria Mullova et le Quatuor Pražák.<br />
Location :<br />
Service culturel Migros Genève 7, rue du Prince 7 - 1204 Genève<br />
Du lundi au vendredi <strong>de</strong> 10 h à 18 h - Tél. : 022 319 61 11<br />
Stand Info Balexert Centre commercial Balexert - 27, av. Louis-Casaï - 1209 Genève<br />
Du lundi au mercredi <strong>de</strong> 9 h à 19 h, jeudi <strong>de</strong> 9 h à 21 h, vendredi <strong>de</strong> 9 h à 19 h 30, samedi <strong>de</strong> 9 h à 18 h<br />
– Tél. : 022 979 02 01<br />
Migros Nyon-La Combe<br />
6, rue <strong>de</strong> la Morâche - 1260 Nyon<br />
Du lundi au vendredi <strong>de</strong> 8 h 30 à 19 h, samedi <strong>de</strong> 8 h à 18 h<br />
Billetterie en ligne : www.grandsinterpretes.ch<br />
Et le soir du concert à partir <strong>de</strong> 19 h<br />
Conservatoire <strong>de</strong> Musique <strong>de</strong> Genève / Place Neuve - 1204 Genève