Zibeline n° 60 en PDF

Le silence du monde, installation magique,
compagnie Monstre(s) © Etienne Saglio
Installer la magie
Dans Le soir des Monstres, Etienne Saglio
s’était intéressé aux liens entre le cirque et la
magie. Avec Le Silence du monde, il réitère et
bouleverse les codes de la magie grâce à une
installation fascinante et surprenante.
Comment ? En faisant tout simplement
disparaître le magicien ! Entre magie et arts
plastiques, le jongleur-manipulateur a réussi à
supprimer non seulement le présentateur, mais
aussi la scène, les sièges et les coulisses ! La
durée du tour de magie n’appartient qu’au
spectateur. Dès l’entrée dans cette salle
obscure, toutes les barrières entre le réel et la
magie tombent. Les seuls repères possibles
sont ses petits modules poétiques. Le public
est plongé dans cet univers rempli d’objets
mystérieux, hors du temps et du réel. Sous le
halo de lumière, une cloche de verre
emprisonne une petite forme cotonneuse
jouant avec son ombre, des petites figurines
en papier dansent un tango interminable et
des cordes étranges s’entrelacent infiniment
tels des serpents. Le spectateur voyage à son
rythme et en toute liberté au milieu de ses
objets ludiques, immobiles ou mobiles, à
l’allure parfois très rapide et parfois très lente.
Le Silence du monde invite petits et grands à
vivre une expérience unique en dans un tout
autre rapport au temps, à l’espace et aux
objets. Magique !
ANNE-LYSE RENAUT
Nouveau souffle
Ils nous cueillent d’entrée de jeu, délicatement,
à l’image de ces ampoules progressivement
allumées par deux Augustes mystérieux et
silencieux, qui s’en vont délimiter la piste, une
arène pour tout dire, au cœur de laquelle
cirque et théâtre forain vont se confronter.
En scène des artistes hors pair : Titoune,
Bonaventure et Mads du Cirque Trottola et
Nigloo et Branlotin du Petit Théâtre Baraque,
unis par une amitié de longue date et l’envie
de réunir leur univers, burlesque et
expressionniste. Tout dans Matamore
surprend, de la mise en scène des numéros -
portés, clowns, voltige, jonglage- à leur
contenu. Car la complémentarité des artistes
permet une liberté de ton qu’ils déploient sans
retenue dans leur tour de piste singulier et
minimaliste : des déclamations incessantes
d’un monsieur Loyal englué dans ses prises
de conscience peu compréhensibles mais
irrésistibles aux numéros d’équilibre
vertigineux, en passant par le jonglage d’un
cow-boy avec ses pistolets, la voltige
maitrisée, toujours gracieuse, de Titoune au
bout des bras de Bonaventure, la scène
drôlissime de clowns grincheux et vieillissants
(ah ! Boudu !)… et des numéros d’une poésie
renversante, comme celui qui fait faire à un
pantin plus vrai que nature des figures sur une
barre fixe manipulée à vue. Enfin, Bonaventure,
Matamore fier et indétrônable, redescend sur
terre. Et nous avec.
DOMINIQUE MARÇON
Matamore © Yves Glorian
Carnages © J. Hierholzer - C. Raynaud de Lage
X
Pour un nez
Soir après soir, les spectacles de François
Cervantes emplissent la Cartonnerie de la
Friche. Avant d’accéder à la salle, un petit
crochet vers l’armoire ouverte sur la
gauche, bien fournie de documentation
sur ses précédentes œuvres, achève de
nous renseigner sur sa popularité. Pour
préparer Le Prince Séquestré, il a travaillé
avec Hassan El Geretly et Boutros Raouf
Boutros-Galhi, tous deux hommes de
théâtre égyptiens. Sur scène, une
palissade, un lampadaire, et un plot en
béton. Se noue entre les acteurs un
dialogue mystérieux centré sur un 3 e
personnage, et habité par la peur «du
dehors», où l’on entend de vagues
rumeurs de guerre civile. Avoir une
maison, un abri, un ami, telle est la
grande affaire de ces inadaptés au grand
nez, clowns sans domicile fixe. Entre
fantasme et dures réalités, rien n’est
tranché à la fin de la représentation. Ce grand dadais à
la voix molle qui entretient des relations conflictuelles
mais très affectives avec son geôlier figure-t-il un Prince
Séquestré en chacun de nous ?
L’appréhension face au monde extérieur est aussi au
cœur de Carnages, où un théâtre désaffecté accueille
une troupe dépareillée de clowns affreusement grimés.
Les deux personnages emblématiques de la cie
l’Entreprise sont arrivés là au gré de leurs divagations :
on prend plaisir à retrouver Arletty (Catherine Germain), sa
démarche inimitable de bambin, et sa façon cavalière de
dominer le pauvre Zig (Dominique Chevallier). Ils font peu
à peu connaissance avec les occupants du lieu,
occasion de scènes jouissives, poursuites et
couinements compris, flingue au clair et humour
décapant. Clou de l’action, un chien passe de l’état de
serpillière à celui de bestiole bien vivante, et si la
prestation ne connaissait pas quelques passages un
peu verbeux, on passerait une heure du tonnerre, entre
grincements de dents et franche rigolade.
GAËLLE CLOAREC