Saison 20112012 culturelle - Les Passerelles
Saison 20112012 culturelle - Les Passerelles
Saison 20112012 culturelle - Les Passerelles
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<strong>Saison</strong> <strong>culturelle</strong><br />
2011<br />
ville de<br />
2012<br />
Pontault-Combault
,<br />
La culture pour tous :<br />
un prétexte à la rencontre<br />
Cela fait maintenant près de deux ans que les <strong>Passerelles</strong> sont<br />
ouvertes et proposent à chacun de partir à la découverte de<br />
nouveaux spectacles, de nouvelles œuvres...<br />
Nous sommes tous très attachés à ce que les propositions<br />
soient les plus fédératrices et rassembleuses possibles.<br />
Théâtre, danse, chant, conte et bien d’autres spectacles vous<br />
seront proposés tout au long de cette saison.<br />
Si les <strong>Passerelles</strong> se sont déjà imposées dans la ville, parmi les<br />
publics et pour les artistes accueillis, nous restons concentrés<br />
sur la volonté de permettre des rencontres entre les différents<br />
publics.<br />
C’est ainsi qu’en avril 2012, nous développerons sur quinze<br />
jours un temps fort dont l’ambition est de permettre la rencontre<br />
entre le sport et la culture.<br />
Je vous invite à fréquenter tout au long de cette quinzaine<br />
lieux culturels et équipements sportifs, à venir croiser des propositions<br />
d’artistes ou de sportifs qui je l’espère ne manqueront<br />
pas de vous étonner sur leur capacité à se situer dans<br />
l’ouverture à l’autre.<br />
La saison présentée dans les pages de cette plaquette repensée<br />
pour plus de clarté et de lisibilité est le fruit d’un travail<br />
de concertation et de collaboration entre les services et les<br />
structures <strong>culturelle</strong>s de la ville. Je souhaite qu’elle réponde à<br />
vos attentes mais qu’elle vous surprenne également par la richesse<br />
et la qualité des spectacles ou propositions accueillies.<br />
Quel but poursuivons-nous en vous proposant de venir<br />
découvrir les spectacles et autres rendez-vous de la<br />
saison <br />
Il s’agit de vous inviter au divertissement, tout en<br />
poursuivant l’ambition d’un projet social et culturel qui<br />
tend à améliorer la place de chacun dans la cité.<br />
Chaque proposition est le prétexte au développement<br />
d’actions pédagogiques, à l’ouverture sur le monde qui<br />
nous entoure, à l’enrichissement individuel et collectif. <strong>Les</strong><br />
rendez-vous culturels et notamment le spectacle vivant,<br />
ambitionnent de rendre curieux, de questionner, d’amuser<br />
et d’enrichir grâce à la diversité des formes proposées.<br />
Depuis janvier 2010, les artistes renforcent leur présence<br />
dans la ville. Chacun d’entre eux est engagé dans un<br />
projet soucieux de permettre l’échange autour des enjeux<br />
du vivre ensemble, ici et ailleurs.<br />
Nous continuerons cette saison à vous faire découvrir des<br />
spectacles qui nous ont séduits, qui nous ont émerveillés,<br />
surpris et émus. Poussez la porte sans complexe, car<br />
toutes nos propositions sont sensibles et accessibles ! Pas<br />
besoin de longs discours pour se laisser embarquer !<br />
Toute l’équipe de la direction des affaires <strong>culturelle</strong>s et<br />
les équipes des associations partenaires ont travaillé en<br />
concertation pour vous proposer un florilège de rendezvous<br />
à ne pas manquer qui devraient vous permettre de<br />
passer de beaux moments tout au long de la saison.<br />
Je vous souhaite à tous une très belle saison et de belles découvertes<br />
qui vous donnent, à chaque fois, l’envie de revenir<br />
vers les artistes dont le projet est de permettre de regarder le<br />
monde autrement.<br />
Thierry Tasd’homme<br />
Adjoint au maire chargé de la culture<br />
Frédéric Tiberti<br />
Directeur des affaires <strong>culturelle</strong>s et des <strong>Passerelles</strong><br />
2<br />
3
AGENDA CHRONOLOGIQUE<br />
Septembre<br />
09...<br />
16<br />
30<br />
Octobre<br />
01<br />
07<br />
08<br />
09<br />
14-15<br />
14...<br />
21<br />
22<br />
25<br />
Novembre<br />
02<br />
04<br />
05...<br />
06<br />
10<br />
13<br />
19<br />
19...<br />
26<br />
27<br />
29<br />
Décembre<br />
03<br />
03<br />
10<br />
15<br />
Exposition photo / Sarah Ritter/Laura Henno<br />
Concert / Aspects suspects et Texvor<br />
Événement / Ouverture de saison<br />
Exposition photo / Nuit Blanche<br />
Théâtre / Nature morte dans un fossé<br />
Conte / Soirée duo<br />
Concert CRC<br />
Théâtre / Mardi à Monoprix<br />
Festival du court-métrage<br />
Danse / Tempo rubato al Crepusculo<br />
Boîte de concerts<br />
Jeune public / Concert Bouskidou<br />
Cirque / Carré curieux<br />
Concert / <strong>Les</strong> Têtes raides<br />
Exposition / Parcours d’artistes<br />
Jeune public / Dimanches imaginaires<br />
Concert / OqueStrada<br />
Boîte de concerts<br />
Jeune public / Trippo<br />
Exposition photo / À distances<br />
Conte / Soirée duo<br />
Théâtre CRC<br />
Théâtre / La Gonfle<br />
Boîte de concerts<br />
Temps fort conservatoire /<br />
Création autour du conte fantastiques<br />
Théâtre-clown / Le destin<br />
tragi-comique de Tubby and Nottuby<br />
Slam / Grand Corps Malade<br />
51<br />
65<br />
7<br />
52<br />
8<br />
45<br />
9<br />
10<br />
61<br />
11<br />
48<br />
12<br />
13<br />
14<br />
56<br />
15<br />
16<br />
49<br />
17<br />
53<br />
46<br />
18<br />
19<br />
49<br />
64<br />
20<br />
21<br />
Février<br />
3-4<br />
09<br />
11<br />
12<br />
17<br />
Mars<br />
06…<br />
08<br />
10<br />
17<br />
20<br />
21<br />
25<br />
31<br />
Avril<br />
01<br />
03<br />
07<br />
03...<br />
11<br />
13<br />
Mai<br />
04<br />
05...<br />
09...<br />
13<br />
15<br />
25-26<br />
26<br />
26…<br />
Juin<br />
Théâtre / Le Dindon<br />
Théâtre / Personne ne m’aurait cru,<br />
alors je me suis tu<br />
Conte / Soirée duo<br />
Concert CRC<br />
Théâtre / Voyageurs immobiles<br />
Exposition / Japon<br />
Concert / Quartet Buccal<br />
Théâtre-conte / Le Dodo<br />
Conte / Soirée duo<br />
Cirque / Iceberg<br />
Humour / Jamel Debbouze<br />
Jeune public / Dimanches imaginaires<br />
Jeune public / Haïku<br />
Concert CRC<br />
Slam / Grandiloquent Moustache poésie club<br />
Conte / Soirée duo<br />
Festival sport et culture<br />
Jeune Public / Soigne ta garde !<br />
Danse / Boxe boxe<br />
Concert / Orchestre d’harmonie<br />
Exposition photo / Vincent Debanne<br />
Exposition / Ateliers d’arts plastiques<br />
Concert CRC<br />
Cirque / À deux pas de là-haut<br />
Événement / Fête franco-portugaise<br />
Théâtre / Spécimen<br />
Exposition / Semaines des arts visuels<br />
27<br />
28<br />
46<br />
29<br />
30<br />
50<br />
31<br />
32<br />
47<br />
33<br />
34<br />
35<br />
36<br />
37<br />
38<br />
47<br />
60<br />
39<br />
40<br />
65<br />
55<br />
59<br />
41<br />
42<br />
62<br />
43<br />
58<br />
Janvier<br />
14<br />
21<br />
22<br />
28...<br />
28<br />
29<br />
31...<br />
Jeune public / Bonom<br />
Jeune public / Mino Mushi<br />
Théâtre CRC<br />
Exposition photo / Yves Trémorin<br />
Humour / Gaspard Proust<br />
Jeune public / Dimanches imaginaires<br />
Exposition / Jeunes créateurs<br />
22<br />
23<br />
24<br />
54<br />
25<br />
26<br />
57<br />
09<br />
13...<br />
21...<br />
Juillet<br />
05...<br />
Temps fort conservatoire /<br />
Alice autour de la terre<br />
Festival des pratiques amateurs MJC<br />
Événements / Fête de la musique et Fêt’ Arts<br />
Événement / <strong>Les</strong> jeudis en terrasse<br />
64<br />
66<br />
62<br />
62<br />
4<br />
5
ÉVÉNEMENT<br />
Cocktail<br />
d’ouverture de saison<br />
vendredi 30 sept.<br />
19h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
<strong>Les</strong><br />
spectacles<br />
Pour inaugurer cette nouvelle saison, les <strong>Passerelles</strong> vous<br />
ouvrent toutes les portes ! Autour d’un cocktail, les artistes<br />
et l’équipe se proposent de vous rencontrer, de vous guider<br />
dans les espaces de votre centre culturel et de vous présenter<br />
les spectacles et les évènements qui vous attendent pour cette<br />
saison.<br />
Déambulez, découvrez, questionnez et laissez vous surprendre…<br />
au risque de vous retrouver dans une drôle d’histoire<br />
ou au beau milieu d’un tour de magie !<br />
Alors surtout, venez avec votre curiosité et votre agenda de<br />
l’année !<br />
Avec la participation de la Compagnie de danse Ezio Schiavulli,<br />
de la Grosse Collection de magie d’Eric Burbail, des<br />
artistes du conservatoire et du groupe humoristique du Moustache<br />
Poésie Club.<br />
Nous vous attendons nombreux et vous souhaitons une belle<br />
saison <strong>culturelle</strong> !<br />
Gratuit<br />
sur réservation :<br />
01 74 59 50 20<br />
6<br />
7
THÉÂTRE<br />
vendredi 7 octobre<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
par la Cie Addition Théâtre<br />
Nature morte<br />
dans un fossé<br />
Voyage musical<br />
dans l’Europe baroque<br />
CONCERT<br />
dimanche 9 octobre<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Laurence Navarro<br />
Distribution :<br />
Ecrit par Fausto Paravidino,<br />
publié chez l’Arche Editeur<br />
Mise en scène de François Chevallier<br />
Assisté de Pascaline Gauthier<br />
Avec Alan Masselin, Leon Napias,<br />
Erika Vandelet, Christophe Gravouil,<br />
Ludivine Anberree, Nicolas Sansier,<br />
Elisa Orlando, Virginie Brochard,<br />
Guillaume Bariou<br />
Dramaturgie Christophe Gravouil<br />
Scénographie - Costumes Anne Pitard<br />
Lumière Erwan Tassel<br />
Son Guillaume Bariou<br />
Régie Générale Thierry Deschamps<br />
Production :<br />
Addition Théâtre et le Théâtre Scène<br />
conventionnée d’Auxerre,<br />
soutien du Théâtre de l’Ephémère<br />
(Le Mans), du Théâtre Universitaire<br />
et du Grand T (Nantes).<br />
Soutien du Conseil Régional Pays<br />
de la Loire et de la Ville<br />
du Mans. Associée au Théâtre Scène<br />
conventionnée d’Auxerre de 2008<br />
à 2011. Cie conventionnée<br />
par le Ministère de la Culture -<br />
DRAC Pays de la Loire et par le<br />
Conseil Régional Pays de la Loire,<br />
subventionnée par le Conseil Général<br />
de la Sarthe et la Ville du Mans<br />
Un polar déjanté pour 7 comédiens et 1 D.J. proposé dans<br />
le cadre du 3 e Festival du polar de Roissy-en-Brie (du 28<br />
septembre au 7 octobre).<br />
« Une jeune fille blanche, nue, morte assassinée, ça fait<br />
scoop… et avec les scoops, on bosse mal. »<br />
Fausto Paravidino, révélation de la scène italienne, nous<br />
raconte un fait-divers à travers les regards successifs des<br />
proches et des moins proches de la victime, dans une galerie<br />
de portraits hauts en couleur, une succession de monologues<br />
remarquables. L’inspecteur Salti, comme saleté - mais avec un<br />
« i » - mène l’enquête sous la pression des médias, du préfet,<br />
de ses collègues, de sa femme et de son ulcère à l’estomac.<br />
Sur le plateau, le D.J., roi de la nuit, règne en maître. Il distribue<br />
les rôles, les yaourts et le ketchup, sert des coups à boire,<br />
fait tourner les pétards et danser tout le monde. La morte, la<br />
victime dont on parle tant, écoute, trop tard, ce qu’on ne lui a<br />
jamais dit en face. <strong>Les</strong> autres témoignent …<br />
La Cie Addition Théâtre débutera à Pontault-Combault une<br />
longue tournée à travers la France.<br />
Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />
spectacle.<br />
Voyage itinérant dans les splendeurs hétéroclites du monde<br />
baroque du XVII e et XVIII e siècle avec un parcours musical sur<br />
mesure pour des instruments d’époque, peu présents habituellement<br />
sur les scènes. Il nous emmène à la découverte des<br />
spécificités stylistiques des pays majeurs de cette époque en<br />
matière de création musicale : l’Angleterre, la France, l’Italie,<br />
l’Allemagne, en compagnie des grands maîtres de musique<br />
de cette époque : Purcell, Haendel, Campra, Bach…<br />
Référence : Evaristo Baschenis<br />
Musical Instruments<br />
Distribution :<br />
Chant Daniel Bonnardot<br />
Clavecin Marion Laetitia<br />
Flûte à bec Pascal Premier<br />
Flûte traversière baroque<br />
Océane Dhotel<br />
Violoncelle Michaël Tafforeau<br />
Artistes-enseignants au CRC<br />
et artistes invités<br />
Tarif vert<br />
Entrée libre<br />
pour les élèves<br />
du conservatoire<br />
de la ville<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Tarif bleu<br />
<strong>Les</strong> Trois Coups (blog du monde.fr) :<br />
Un spectacle étonnant<br />
Oil on canvas<br />
147 x 98.5 cm<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
et inclassable.<br />
Ouest-France :<br />
(4’ 9.87» x 3’ 2.78»)<br />
Musee Royal des Beaux-Arts (Antwerp, Belgium)<br />
Inattendu et bluffant.<br />
Durée : 1h45<br />
8<br />
9
THÉÂTRE<br />
vendredi 14<br />
samedi 15 octobre<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
mise en scène de Michel Didym<br />
Le mardi<br />
à Monoprix<br />
par la Cie Ezio Schiavulli / Association Expresso Forma<br />
Tempo rubato<br />
al Crepusculo<br />
DANSE<br />
vendredi 21 octobre<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Eric Didym © Ezio Schiavulli<br />
Distribution :<br />
Ecrit par Emmanuel Darley<br />
Mis-en-scène par Michel Didym<br />
Avec Jean-Claude Dreyfus<br />
Compositeur et Contrebassiste<br />
Philippe Thibault<br />
Lumières et scénographie Olivier Irthum<br />
Son Pascal Flamme<br />
Assistant à la mise en scène<br />
Raynaldo Delattre<br />
Texte publié chez Actes Sud-Papiers<br />
Production Compagnie Boomerang,<br />
Théâtre de la Manufacture CDN<br />
de Lorraine - Nancy<br />
Coproduction Le Volcan scène nationale<br />
- Le Havre<br />
Théâtre Ouvert - Paris.<br />
Tarif jaune<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
1h15<br />
Le mardi à Monoprix raconte la journée ordinaire d’une<br />
femme extraordinaire. Tous les mardis, Marie-Pierre rend<br />
visite à son père. Elle fait sa lessive, l’accompagne au<br />
supermarché… Le vieil homme, que la mort de sa femme et<br />
la solitude ont aigri, a mauvais caractère. Surtout, il refuse<br />
l’irréversible : la transformation physique de son enfant qui<br />
répondait, jadis, au nom de… Jean-Pierre. Marie-Pierre<br />
souffre de son incompréhension. D’un verbe acerbe, elle<br />
témoigne de l’exclusion dont elle est victime, et dénonce l’injustice<br />
de son sort. En vain, tente-t-elle de raisonner son père : ne<br />
devrait-il pas s’y faire, maintenant Et la tenir pour ce qu’elle<br />
est vraiment !<br />
Emmanuel Darley a su trouver un ton juste : réaliste, sans<br />
être trivial, son texte est à la fois concret et poétique. Surtout,<br />
la pièce offre au comédien, l’époustouflant Jean-Claude<br />
Dreyfus, l’occasion de nuancer, dans le vaste registre qui est<br />
le sien, l’expression de son personnage.<br />
Trois nominations aux Molières 2011.<br />
La Terrasse :<br />
Il fut un temps où, dans le cœur de l’Europe, des<br />
forêts denses et mystérieuses perdaient les voyageurs…<br />
Comme un conte, commence l’histoire d’Egli, un enfant qui<br />
tente d’échapper à son destin en se réfugiant dans un jardin<br />
secret peuplé de personnages imaginaires : Devo, Voglia,<br />
Colpa, Giusta et Posso.<br />
C’est une histoire commune, l’histoire de la dualité à laquelle<br />
nous sommes soumis : la folie de l’enfant et le désir<br />
de l’adulte. Ezio Schiavulli explore l’univers du romantisme<br />
pour nous livrer une véritable pièce dansée, un conte dit avec<br />
le corps, tout en mouvement et tout en énergie. Une façon de<br />
regarder les histoires, une façon de découvrir que la danse<br />
parle à chacun de nous.<br />
Création chorégraphique proposée pour sa première à<br />
Pontault-Combault.<br />
Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />
spectacle.<br />
www.ezioschiavulli-compagnie.com<br />
La République de Seine-et-Marne :<br />
Distribution :<br />
Conception générale<br />
Ezio Schiavulli & Michele Ardito<br />
Chorégraphies<br />
Ezio Schiavulli et les interprètes<br />
Avec : Noellie Bordelet, Adriano Coletta,<br />
Nikola Krizkova, José Tomas Olavarria,<br />
Christine Rotsen, Ezio Schiavulli<br />
Assistante artistique Elena Ciavarella<br />
Scénographie Michele Ardito<br />
Service technique scénographie<br />
Philippe Lecomte<br />
Light designer Katy Longo<br />
Costumes Emmanuelle Lemaire Martin<br />
Cie conventionnée par le Conseil<br />
Général de Seine et Marne,<br />
la Ville de Tournan-en-Brie,<br />
le Café danse Bobby Sands avec<br />
la ville de Savigny-le-Temple,<br />
soutenue par l’Astrolabe/<br />
Médiathèque de Melun<br />
et la Ville de Pontault-Combault -<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong>.<br />
Tarif bleu<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Une dénonciation pétillante<br />
L’esthétique au service<br />
du refus de la différence.<br />
de la pensée.<br />
Le Figaro<br />
Un superbe moment de théâtre.<br />
10<br />
11
JEUNE PUBLIC/CONCERT<br />
CIRQUE<br />
mardi 25 octobre<br />
14h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Bouskidou<br />
Le Carré Curieux<br />
par la Cie Carré Curieux, Cirque vivant !<br />
mercredi 2 novembre<br />
15h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Bilgou © Christophe Raynaud de Lage<br />
Distribution :<br />
Chant et basse Jean-Michel Vinchon<br />
Chant, guitare, clavier, violon<br />
Philippe Crochet<br />
Chant, dobro, pedal steel<br />
Jean-Michel Maillard<br />
Chant et batterie René Béranger<br />
Partenaires :<br />
SPEDIDAM, CNV, FCM, SACEM,<br />
Conseil Régional Pays de la Loire,<br />
Ville de Saint-Herblain (44),<br />
Le Chevalet - Théâtre de Noyon (60),<br />
La Bouche d’Air à Nantes (44),<br />
Le Champilambart à Vallet (44)<br />
À partir de 5 ans<br />
Tarif vert<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
1h05<br />
L’Encyclopédie familiale du grand bazar et de l’indispensable<br />
superflu !<br />
Depuis plus de 20 ans les Bouskidou créent des spectacles et<br />
enregistrent des albums à destination des enfants. On n’atteint<br />
pas une telle longévité sans talent, originalité et adéquation<br />
entre le propos et son public.<br />
Bouskidou fait de la dérision son arme absolue. L’humour<br />
n’empêche pas la tendresse ou la gravité, lorsque notes et<br />
mots se conjuguent pour dépeindre les petits bonheurs et les<br />
grandes peines qui rythment la vie d’un gamin et de surcroît,<br />
son entourage. Alors écoutons-les parler (et chanter !) de la<br />
rude condition du papa, de la maman réduite au rôle de<br />
« taxi », des adorables lardons des amis qui viennent ravager<br />
la maison…<br />
Après le succès de Zut l’an dernier, rendez-vous pour cet<br />
opéra rock déjanté !<br />
Commencez déjà à swinguer chez vous avec vos enfants !<br />
www.musicme.com/Bouskidou/<br />
Un spectacle tout en tendresse, en poésie et en virtuosité, pour<br />
tous les âges.<br />
Si tout semble les opposer, ils partagent une grande qualité :<br />
une insatiable curiosité !<br />
Corps tendus ou tordus, diabolos flottant sur le fil de l’imaginaire,<br />
balles rebelles et mât fuyant la verticale sont les instruments<br />
de leur rencontre. D’abord ludiques et d’une naïveté<br />
presque troublante, les rapports s’intensifient, les limites de<br />
corps et de cœur sont défiées. L’insolite fraternité de ce quatuor<br />
nous interroge : quel regard porte-t-on sur les travers de<br />
l’autre, comment assume-t-on les siens <br />
Avec une tendresse acrobate, le Carré s’esquisse, se disloque,<br />
se redessine... Et s’envole !<br />
www.carrecurieux.be<br />
Le Soir :<br />
Un quatuor qui ne tourne<br />
Distribution :<br />
Mise en scène Philippe Vande Weghe<br />
Création de et avec Luca Aeschlimann,<br />
Kenzo Tokuoka, Gert De Cooman,<br />
Vladimir Couprie.<br />
Son Mark Dehoux et Sofiane Remadna<br />
Lumière Nicolas Diaz<br />
Scénographie, costumes<br />
Benoît Escarmelle, Aline Breucker<br />
Production :<br />
Hajime asbl & Jakkedoe vzw,<br />
coproduit par Theater op de markt /<br />
Dommelhof, La maison de la culture<br />
de Tournai - Circulons! L’espace<br />
catastrophe, Banquine asbl.<br />
Avec l´aide du Ministère<br />
de la Communauté Française Wallonie-<br />
Bruxelles, Service du Cirque,<br />
des Arts forains et de la Rue,<br />
De Vlaamse Gemeenschap.<br />
Soutien de La Cascade, Le CAR,<br />
<strong>Les</strong> Halles de Schaerbeek, Latitude 50°,<br />
L’ESAC, le Centre Culturel<br />
de Marche-en-Famenne, la Roseraie.<br />
Tarif bleu<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
pas rond et des bourrasques<br />
Bouskidou :<br />
Une bonne petite chanson<br />
de poésie.<br />
Durée :<br />
1h05<br />
vaut mieux qu’un long discours.<br />
12<br />
13
CONCERT<br />
<strong>Les</strong> dimanches imaginaires de la MJC Boris-Vian<br />
JEUNE PUBLIC<br />
vend. 4 novembre<br />
20h30<br />
Salle Jacques-Brel<br />
<strong>Les</strong> Têtes Raides<br />
Nouvel album L’An Demain<br />
Tommy<br />
par la Cie Théâtre Décomposé<br />
dim. 6 novembre<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© <strong>Les</strong> chats pelés<br />
© Fred Ruffi<br />
Distribution :<br />
Il a fallu un an d’écriture, de sessions d’enregistrement et de<br />
Tommy, un personnage fantastique, invente une chorégraphie<br />
Même quand<br />
Christian Olivier, Grégoire Simon,<br />
Pascal Olivier, Anne-Gaëlle Bisquay,<br />
Serge Bégout, Edith Bégout,<br />
postproduction pour aboutir à cet album fervent et grave,<br />
sombre et semé de taches de soleil. Toujours Têtes Raides,<br />
ludique et frénétique où il découvre l’eau, joue avec l’eau,<br />
chasse l’eau, s’immerge dans l’eau, glisse sur l’eau, boit de<br />
les Dimanches<br />
Imaginaires<br />
Pierre Gauthé, Caroline Geryl<br />
avec des ciels rouillés et des rages bitumeuses, mais aussi<br />
l’eau… beaucoup d’eau… le tout sur quelques unes des plus<br />
nous emmènent<br />
Têtes Raides renouvelé, avec plus d’espoirs et de fraternités<br />
grandes œuvres musicales de Verdi.<br />
aux <strong>Passerelles</strong>,<br />
Tarifs :<br />
que jamais.<br />
À la croisée entre spectacle et performance, dans une es-<br />
les billets<br />
20€ / 12€<br />
« Cet album est plus personnel dans l’écriture, moins frontal<br />
quisse déjà imaginée, l’acteur-danseur improvise dans un<br />
et les renseignements<br />
(Spectacle<br />
politiquement, plus poétique », note Christian Olivier, auteur et<br />
espace devenu incontrôlable par la présence exponentielle<br />
sont à prendre<br />
hors abonnement)<br />
chanteur. Il se dit volontiers « à nouveau sur la recherche d’un<br />
de l’eau. L’eau devient l’accessoire ludique du personnage,<br />
à la MJC !<br />
autre sens, sur le verbe, sur quelque chose de plus intime ».<br />
invitant sans cesse à jouer et à replonger dans un jeu simple<br />
Réservations<br />
Du punk surréaliste à la chanson expressionniste, en passant<br />
et furieux tout à la fois.<br />
À partir de 4 ans<br />
aux <strong>Passerelles</strong> :<br />
par les arts graphiques, le cirque et le théâtre, les Têtes Raides<br />
Tommy a été construit comme une œuvre poétique où l’es-<br />
01 74 59 50 20<br />
n’ont jamais manqué d’inspiration, d’énergie ou de poésie<br />
pace et le mouvement de l’interprète habillés de lumières<br />
Tarifs :<br />
pour nous offrir des moments à la fois festifs et touchants.<br />
nous envoient une image fantastique à la manière d’un rêve,<br />
3€ / 5€<br />
Durée :<br />
d’un rêve d’enfant.<br />
2h<br />
www.tetesraides.fr<br />
Un spectacle adapté aux plus petits spectateurs, un temps pri-<br />
Réservations :<br />
vilégié entre parents et enfants et un atelier culturel à partager.<br />
01 60 28 62 40<br />
Libération :<br />
Aucun mieux que Têtes Raides<br />
www.letheatredecompose.com<br />
Séance scolaire<br />
ne sait marier l’humour noir<br />
lundi 7 novembre<br />
avec la suie poétique.<br />
aux <strong>Passerelles</strong><br />
<strong>Les</strong> Inrocks :<br />
Le monde des Têtes Raides se nourrit<br />
des vestiges poétiques et musicaux<br />
d’une époque révolue avec lesquels<br />
ils s’efforcent de sonder la réalité<br />
profonde de maintenant.<br />
14<br />
15
CONCERT<br />
EN PARTENARIAT AVEC L’APCS DE PONTAULT-COMBAULT<br />
JEUNE PUBLIC/CIRQUE<br />
jeudi 10 novembre<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
OqueStrada<br />
TascaBeat o sonho português…<br />
Trippo<br />
par la Cie Circo Aereo<br />
sam. 19 novembre<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Rita Carmo<br />
© Sami Perttilä<br />
Distribution :<br />
Issus des banlieues lisboètes, les cinq d’OqueStrada ont écu-<br />
Spectacle de Circo Aereo le plus joué à ce jour, Trippo trans-<br />
Distribution :<br />
Chant Marta Miranda<br />
Basse contrebassine Jean-Marc Pablo<br />
Guitare, voix Zeto Feijão<br />
mé sept années durant les bals et les cafés du bout de la<br />
péninsule, avec leur swing cosmopolite et plein de fraîcheur.<br />
porte son public d’une ambiance à l’autre. Tours de magie,<br />
acrobaties et scénettes mettant en scène des animaux imagi-<br />
Direction Maksim Komaro<br />
Artistes interprètes<br />
Jenni Kallo et Sanna Silvennoinen<br />
Accordéon Marina Henriques<br />
Guitare portugaise, percussions<br />
João Lima<br />
Mené par la pétillante Marta Miranda, le groupe a inventé sa<br />
propre catégorie : le Tascabeat - le groove du café du coin,<br />
naires, sept valises et une petite piste. Le monde du spectacle<br />
voyage dans une vieille roulotte en bois. Elle abrite les artistes<br />
Costumes et décor Kati Mantere<br />
Lumières Marianne Nyberg<br />
Création acoustique<br />
Tarif bleu<br />
en somme - un mélange très portugais de joie de vivre et de<br />
douce nostalgie.<br />
et d’autres forains. Trippo débute à l’aube, avec l’arrivée des<br />
artistes sur un nouveau site. Il s’achève à la tombée de la nuit,<br />
Tuomas Norvio et Maksim Komaro<br />
Production Circo Aereo, Cirko<br />
Centre pour le nouveau cirque,<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Un son qui fusionne l’entrain des chansons populaires avec<br />
le funk ou le ska, un esprit frondeur, et un mélange inédit<br />
lorsque la troupe reprend la route.<br />
Circo Aereo est une compagnie internationale de cirque<br />
AB Dance Company (Aurinkobaletti),<br />
Musée du théâtre.<br />
Durée :<br />
d’instruments : guitare portugaise, accordéon, bassine bricolée<br />
en contrebasse ou étonnante chaise à percussion... Tasca<br />
contemporain originaire de Finlande, établie en Finlande et<br />
en France. Au cours de ces dernières années, ses spectacles<br />
Le spectacle a été soutenu par :<br />
le Ministère de l’Éducation finlandais,<br />
le Conseil des Arts finlandais,<br />
1h30<br />
Beat, c’est également le nom de leur premier album. Un opus<br />
ont contribué à l’essor du cirque contemporain finlandais à<br />
le Comité culturel de la Ville d’Helsinki.<br />
longuement mûri au fil des concerts... et un carton intégral au<br />
l’échelle internationale. L’approche originale de Circo Aereo<br />
Portugal, qui a promu OqueStrada au rang de trésor natio-<br />
suscite l’étonnement et l’engouement du public partout dans<br />
À partir de 5 ans<br />
nal. OqueStrada est la preuve que le Portugal peut aussi être<br />
le monde.<br />
à l’origine d’une musique joyeuse et dansante !<br />
Tarif vert<br />
www.oquestrada.com<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
45 mn<br />
Télérama :<br />
Télérama :<br />
Une aventure musicale<br />
Un spectacle proposant prouesses,<br />
Séance scolaire<br />
exubérante.<br />
humanité et humour.<br />
vendredi 18 novembre<br />
à 14h30<br />
16<br />
17
THÉÂTRE/MUSIQUE<br />
THÉÂTRE<br />
Dim. 27 novembre<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Beethoven :<br />
ma seule morale est ma force<br />
La Gonfle<br />
par le Théâtre Régional des Pays de la Loire<br />
mardi 29 novembre<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© D. Royant<br />
Distribution :<br />
Ce récit en musique présente la vie surprenante du com-<br />
Affreux, sales et méchants, les personnages de La Gonfle ani-<br />
Distribution :<br />
Récitante Catherine Lascault<br />
Piano Patricia Debode<br />
et Séverine Bergounioux<br />
positeur allemand Ludwig Van Beethoven (1770-1827),<br />
auteur de la mythique symphonie n°9 considérée comme la<br />
ment une farce paysanne truculente, noire et cruelle où l’hydropisie<br />
se soigne à grands renforts de pompe à bestiaux…<br />
Mise en scène Patrick Pelloquet<br />
Assistante à la mise en scène<br />
Hélène Gay<br />
Violon Aya Sabouret<br />
Percussions Lorraine Hyafil<br />
Artistes - enseignants<br />
plus belle création musicale de toute l’histoire. Peu de gens<br />
peuvent prétendre avoir vécu une vie aussi cruelle. Pourtant<br />
Sexe, ruse et cupidité pourraient définir La Gonfle, farce paysanne<br />
de 1928 écrite par Martin du Gard qui s’en donne<br />
Avec : Jean-Marc Bihour,<br />
Pierre Gondard, Patrick Pelloquet,<br />
Didier Royant (selon la volonté de<br />
au CRC<br />
Mise en scène Catherine Lascault<br />
si le désespoir l’a souvent envahi et torturé, Beethoven n’a<br />
admirablement jamais abandonné. Le sort peut s’acharner<br />
à cœur joie. Qui aurait attendu sous la plume du sérieux et<br />
déclaré classique Prix Nobel une telle méchanceté hargneuse<br />
l’auteur, la pièce sera jouée par quatre<br />
hommes)<br />
Scénographie Sandrine Pelloquet<br />
Tarif vert<br />
autant qu’il le souhaite, jamais il ne résiste à la force d’un<br />
homme courageux.<br />
et drôle <br />
Ce huis-clos écrit dans les années 20, d’où exhalent des<br />
Costumes Sylvie Lombart<br />
Lumières Emmanuel Drouot<br />
Maquillage Carole Anquetil<br />
Entrée libre<br />
pour les élèves<br />
odeurs d’humeurs corporelles humaines et animales, est un<br />
bouillon de culture dans lequel se développent les perver-<br />
Régie Générale Jean-Yves Laurendeau<br />
Production Théâtre Régional des Pays<br />
de la Loire<br />
du conservatoire<br />
de la ville<br />
sions de chacun. L’ignominie atteint un tel paroxysme qu’il<br />
provoque le rire comme ultime rempart devant les bassesses<br />
Texte publié aux éditions Gallimard<br />
les cahiers de la NRF<br />
et la cruauté. Il s’agit là d’un théâtre rare, qui fait fi du bon<br />
Réservations :<br />
goût, du politiquement correct, et qui présente une violente<br />
Tarif bleu<br />
01 74 59 50 20<br />
vision des « hommes », non sans inciter à un grand rire venu<br />
de loin.<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />
spectacle.<br />
Durée :<br />
www.trpl.fr<br />
1h45<br />
Le Courrier de l’Ouest :<br />
Référence :<br />
Un seul mot d’ordre :<br />
Œuvre d’Alexander Calder<br />
s’y précipiter, absolument.<br />
Sans titre de 1933<br />
18<br />
19
THÉÂTRE/CLOWN<br />
slam<br />
sam. 10 décembre<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
par la Cie Fools & Feathers<br />
Le destin<br />
tragi-comique de Tubby & Nottuby<br />
Grand<br />
Corps Malade<br />
jeudi 15 décembre<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Lena Dabo © zl-photography.com<br />
Distribution :<br />
Cette histoire est celle de la rencontre de Tubby et Nottubby,<br />
Avec son troisième opus, sobrement intitulé 3 e temps, Grand<br />
Tarif jaune<br />
De et avec Sophie Brech et Louis<br />
Fortier - Compagnie Fools & Feather<br />
Collaboration artistique<br />
deux personnages plus grands que nature, que le destin vient<br />
surprendre, un soir de Noël, au seuil du désespoir et les pro-<br />
Corps Malade revient avec une plume toujours aussi aiguisée<br />
pour nous servir des textes entre poésie et réalité sociopoli-<br />
Réservations :<br />
et à la mise en scène Yann Denécé<br />
Création lumière Cédric Frémaux<br />
et Jérôme Huot<br />
pulser dans une quête des quais de la Tamise, à Londres,<br />
jusqu’au-delà du réel.<br />
tique.<br />
Il y a évidemment autant de définitions du slam qu’il y a de<br />
01 74 59 50 20<br />
Musique originale Louis Sédillot<br />
Mixage sonore Laurent Gatignol<br />
Régie Lumière Jérôme Huot<br />
Trompés par leurs illusions mais portés par la beauté de leur<br />
rêve, ils feront connaissance avec un crâne, survivront à une<br />
slameurs et de spectateurs des scènes slam.<br />
Pourtant il existe, paraît-il, quelques règles, quelques codes :<br />
Durée :<br />
1h30<br />
Régie son François Leclerc<br />
Scénographie et costumes Marta Rossi<br />
Vidéo Montage Mario Feroce<br />
tempête, se fâcheront, se réconcilieront, chanteront pour<br />
tromper la peur et défieront la mort elle-même, en route vers<br />
n « les textes doivent être dits a cappella » :<br />
sinon c’est plus du slam <br />
Graphiques Renaud Penelle<br />
Production Theatre Fools and Feathers<br />
Co-production L’Archipel, Fouesnant<br />
leur renaissance…<br />
Hanté par le souffle de Shakespeare, baigné de la folie mer-<br />
n « les textes ne doivent pas excéder 3 minutes » :<br />
oui mais quand même des fois, c’est 5 minutes…<br />
veilleuse de Chaplin, Laurel et Hardy, nourri de mythes an-<br />
n « dans les scènes ouvertes, c’est «un texte dit =<br />
Tarif bleu<br />
ciens, ce spectacle raconte la force mais aussi la fragilité de<br />
un verre offert » :<br />
l’amitié, de l’amour et du rêve, ultimes remparts contre la<br />
sauf quand le patron du bar n’est pas d’accord…<br />
Réservations :<br />
cruauté du monde. Il explore, d’un même élan, la dimension<br />
01 74 59 50 20<br />
comique et tragique de l’existence humaine, et tente de re-<br />
Bref, loin de toutes ces incertaines certitudes, le slam c’est<br />
nouer avec la part d’enfance et de mystère qui vit en nous.<br />
avant tout une bouche qui donne et des oreilles qui prennent.<br />
Durée :<br />
C’est le moyen le plus facile de partager un texte, donc de<br />
1h20<br />
Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />
partager des émotions et l’envie de jouer avec des mots.<br />
spectacle.<br />
« Le slam est peut-être un art, le slam est peut-être un mou-<br />
Une séance en anglais<br />
vement, le slam est sûrement un moment… Un moment<br />
est proposée<br />
www.theatrefoolsandfeathers.com<br />
d’écoute, un moment de tolérance, un moment de rencontres,<br />
aux scolaires<br />
un moment de partage ». Grand Corps Malade<br />
le vendredi 9 à 15h<br />
www.grandcorpsmalade.com<br />
20<br />
21
JEUNE PUBLIC/DANSE<br />
JEUNE PUBLIC<br />
samedi 14 janvier<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Bonom<br />
par la Cie Senso Tempo<br />
Mino Mushi<br />
par la Cie le Chat perplexe<br />
samedi 21 janvier<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© J-P. Vergonzanne<br />
Conception :<br />
Peggy Mousseau et Chantal Gallier<br />
Chorégraphie et interprétation<br />
Peggy Mousseau<br />
avec le regard d’Elodie Escarmelle<br />
Scènographie et regard plastique<br />
Anna Erhel<br />
Univers sonore et création musicale<br />
François Marnier<br />
À partir de 2 ans<br />
Tarif vert<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
40 mn<br />
Bonom est un solo de danse, un parcours de jeu et d’exploration<br />
des matières et de la couleur. Dans ce parcours, il<br />
s’agit de partager avec les jeunes spectateurs (et les moins<br />
jeunes....), l’expérience de la rencontre physique avec les matières<br />
: ouate, papier, eau, pigment et d’éveiller leur curiosité<br />
à ces sensations et émotions physiques, à travers la danse.<br />
Bonom est un espace où l’imaginaire de chacun peut entrer<br />
librement.<br />
Ce cheminement à travers les matières glisse progressivement<br />
vers la réalisation d’un « action painting», avec toutes les<br />
matières rencontrées avant. Dans ce moment où danse et<br />
peinture fusionnent, la couleur et l’énergie du danseur parlent<br />
ensemble d’une même voix et créent une tension jubilatoire ;<br />
c’est un hymne à la vitalité créative, au déploiement de soi,<br />
au plaisir des sens.<br />
www.sensotempo.worldpress.com<br />
Un espace infini, sol de coton froissé, changeant sans cesse<br />
d’apparence au gré des pas qui le foulent. Du sable qui pleut,<br />
qui s’envole, qui s’insinue, partout, tout le temps. Des objets<br />
usuels, emprunts de poésie, aux consonances asiatiques : de<br />
la toile, du bambou, un parapluie, un journal et quelques<br />
bols de bois... Et puis des papillons. On ne les verra jamais !<br />
Pourtant, ils surgissent, par surprise, nous invitant au rêve…<br />
Mino-Mushi est d’abord une métaphore de la liberté… L’histoire<br />
d’une femme passionnée d’entomologie, prisonnière<br />
du désert, qui lorsqu’elle trouve enfin le moyen de rentrer<br />
chez elle, choisit de rester, au cœur de ce même désert…Trois<br />
femmes « jouent à jouer » pour nous cette histoire étonnante,<br />
nous plongeant dans un étrange univers poétique.<br />
Ce spectacle est proposé dans le cadre d’une tournée départementale<br />
portée par le collectif scènes 77 et du cycle Japon<br />
initié par la médiathèque en mars.<br />
Distribution :<br />
De et avec : Nelly Cazal, Estelle Coquin,<br />
Stella Cohen-Hadria<br />
Son Nico Gotro<br />
Lumières Emma Atkinson<br />
Compagnie Conventionnée<br />
par la Région Limousin et par la DRAC,<br />
subventionnée par le Conseil Général<br />
de la Creuse avec le concours<br />
de l’Etat (Ministère de la Culture<br />
et de la Communication<br />
Direction régionale des affaires<br />
<strong>culturelle</strong>s du Limousin»,<br />
« Notre association bénéficie de l’aide<br />
de la Région Limousin dans le cadre<br />
du dispositif Emplois Associatifs ».<br />
Coproduction Scène Nationale<br />
d’Aubusson, L’Arche - scène<br />
conventionnée jeune public -<br />
Béthoncourt, Scène Nationale<br />
d’Angoulême. Accueil en résidence<br />
Pôle Culturel la Mégisserie - St Junien.<br />
À partir de 7 ans<br />
Tarif vert<br />
Séances scolaires<br />
du jeudi 5 au mardi<br />
17 janvier dans<br />
le cadre du spectacle<br />
de fin d’année offert<br />
aux élèves<br />
de maternelles<br />
www.lechatperplexe.com<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
50 mn<br />
Séances scolaires<br />
vendredi 20 janvier<br />
à 10h et 14h30<br />
22<br />
23
THÉÂTRE/MUSIQUE<br />
humour<br />
dimanche 22 janvier<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Cabaret<br />
décalé<br />
Gaspard Proust<br />
samedi 28 janvier<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Alain Leroy<br />
Distribution :<br />
Alto Laurent Daurelle,<br />
Chant/comédie Catherine Lascault,<br />
Voix Daniel Bonnardot,<br />
Piano Christophe Guillemin,<br />
Contrebasse Yiri Slavik<br />
- Artistes - enseignants au CRC -<br />
Tarif vert<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Entrée libre<br />
pour les élèves<br />
du conservatoire<br />
de la ville<br />
Durée :<br />
1h10<br />
« Quitte à pleurer sur son sort, autant le faire en rigolant ! » Le<br />
ton est donné pour cette soirée. Un florilège de chansons de<br />
l’entre-deux-guerres dans une ambiance cabaret, où les textes<br />
humoristiques et décalés flirtent avec l’impertinence. Frehel,<br />
Arletty, Bourvil, Fernandel et bien d’autres… la vie de tous les<br />
jours revue et corrigée sur un ton tragi-comique dans la plus<br />
belle tradition de la chanson française.<br />
L’ancien banquier reconverti dans l’humour noir et assassin<br />
tire tous azimuts et n’épargne personne.<br />
Après avoir fait ses preuves sur Europe 1, il passe à la scène<br />
avec un humour ultra-radical et très décalé.<br />
« Il est arrivé, celui que nous n’attendions plus, cet enfant<br />
terrible au nom anachronique, Gaspard Proust, qui ose tout,<br />
absolument tout. L’humour noir, très noir est son royaume<br />
désenchanté et il le manie à la pointe de sa plume vitriolée,<br />
épurée, sans peur ni retenue. Il est libre, Gaspard, et vraiment<br />
à part dans la galaxie, qui ronronne souvent en rond, du<br />
one-man-show. (…) » Le Point<br />
« Il y a longtemps que je n’avais pas vu un jeune humoriste<br />
aussi étonnant sur scène, étonnant parce qu’il n’aime pas les<br />
humoristes, il n’aime pas le public et il n’aime pas faire rire,<br />
mais il y arrive quand même ! En tout cas, une chose est sûre,<br />
nous on l’aime et vous allez l’adorer. » Laurent Ruquier<br />
En accord avec Ruq Spectacles<br />
Spectacle pour<br />
un public de 15 ans<br />
minimum<br />
Tarif bleu<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
1h20<br />
www.gaspardproust.com<br />
Gaspard Proust vient de recevoir<br />
le prix Raymond Devos 2010.<br />
24<br />
25
JEUNE PUBLIC<br />
dimanche 29 janvier<br />
16h<br />
MJC<br />
<strong>Les</strong> dimanches imaginaires de la MJC Boris-Vian<br />
par la Cie les Bruits de la Lanterne<br />
Un Petit hublot<br />
de ciel<br />
mise en scène de Philippe Adrien<br />
Le Dindon<br />
de Georges Feydeau<br />
THÉÂTRE<br />
vendredi 3<br />
samedi 4 février<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Chantal Depagne-Palazon<br />
À partir de 2 ans<br />
Tarifs :<br />
3€ / 5€<br />
Billetterie<br />
et renseignements<br />
à la MJC<br />
Réservations :<br />
01 60 28 62 40<br />
Séance scolaire<br />
lundi 30 janvier<br />
à la MJC<br />
Théâtre d’ombres, de musique et de poésie<br />
La lanterne vive projette la lumière d’une aurore et c’est la vie<br />
animale qui commence. Un arbre se dresse puis se transforme<br />
en écrevisse qui s’efface dans le sable. Un oiseau s’envole et<br />
en se posant s’abandonne dans l’image d’un arbre sec, desséché<br />
par le temps. L’un après l’autre, les arbres, les animaux<br />
et les insectes font leur apparition avec leurs rythmes, leurs<br />
actions et leurs rencontres.<br />
Le musicien soutient cette vie avec la richesse des sons de la<br />
contrebasse. <strong>Les</strong> poèmes de Jules Supervielle ouvrent encore<br />
un peu plus les portes de notre imaginaire. Prendre le temps<br />
de se poser devant Un petit hublot de ciel, c’est se donner à<br />
la poésie de la nature, tout simplement.<br />
Vous savez ce que c’est ! ... un beau jour, on se rencontre chez<br />
le Maire… on ne sait comment, par la force des choses… Il<br />
vous fait des questions… on répond « oui » comme ça, parce<br />
qu’il y a du monde, puis quand tout le monde est parti, on<br />
s’aperçoit qu’on est marié. C’est pour la vie.<br />
Deux jeunes femmes qui ont juré de prendre un amant si elles<br />
étaient trompées, deux sémillants noceurs tout prêts à leur<br />
rendre ce service, une volcanique Anglaise qui menace de se<br />
suicider, un Londonien à l’accent marseillais, un médecin-major<br />
retraité et sa femme, sourde comme un pot, une cocotte,<br />
des grooms et un commissaire de police.<br />
Feydeau réunit tous ces personnages et les jette dans une<br />
course haletante de chambre en chambre, au milieu de portes<br />
qui claquent et de sonneries qui se déclenchent.<br />
Qui trompe qui Qui sera le dindon de la farce Lequel<br />
de tous ces coqs (souvent cocus) remportera le combat de<br />
basse-cour Un savoureux Feydeau sur les tromperies et les<br />
fourberies de tous.<br />
Spectacle nominé 4 fois aux Molières 2011, lauréat pour le<br />
Jeune talent masculin.<br />
Distribution :<br />
Avec : Vladimir Ant, Caroline Arrouas,<br />
Pierre-Alain Chapuis, Eddie Chignara,<br />
Bernadette Le Saché, Pierre Lefebvre,<br />
Hubert Benhamdine, Luce Mouchel,<br />
Patrick Paroux, Valérie Blanchon, Juliette<br />
Poissonnier, Dominique Gould.<br />
Décor Jean Haas,<br />
Assisté de Florence Evrard<br />
Lumières Pascal Sautelet<br />
Assisté de Maëlle Payonne<br />
Costumes Hanna Sjödin<br />
Assistée de Camille Lamy<br />
Musique et son Stéphanie Gibert<br />
Maquillages Cornelia Quehenberger<br />
Mouvement Sophie Mayer<br />
Collaboration artistique Clément Poirée<br />
Direction technique Martine Belloc<br />
Habillage Emilie Lechevalier<br />
Production ARRT<br />
Philippe Adrien - compagnie<br />
subventionnée par le ministère<br />
de la Culture et la Ville de Paris,<br />
avec la participation artistique du Jeune<br />
Théâtre national, en coréalisation<br />
avec le Théâtre de la Tempête.<br />
Tarif jaune<br />
Le Monde :<br />
Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />
spectacle.<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Magie de la danse.<br />
<strong>Les</strong> danseurs se plient<br />
à tout avec une énergie joyeuse,<br />
www.arrt.fr<br />
France Info :<br />
Une mise en scène exubérante<br />
Durée :<br />
2h<br />
absolument irrésisitible.<br />
et réjouissante.<br />
26<br />
27
THÉÂTRE<br />
CONCERT<br />
jeudi 9 février<br />
14h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
par la Cie Trans Europe Théâtre<br />
Personne<br />
ne m’aurait cru, alors je me suis tu<br />
YO 5<br />
dimanche 12 février<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Sam Braun & Patrick Olivier<br />
Distribution :<br />
Texte de Sam Braun<br />
Reprenant la formule du quintet sans piano, Yohann Lousta-<br />
Distribution :<br />
Adaptation théâtrale, interprétation,<br />
mise en scène Patrick Olivier<br />
Musique sur scène (en alternance) :<br />
Il aura fallu 40 ans à Sam Braun pour témoigner. Une traversée<br />
du silence précieuse pour sortir d‘Auschwitz et re-<br />
lot, le jeune trompettiste-bugliste de cette nouvelle génération<br />
de souffleurs de talent, offre des compositions originales tou-<br />
Trompette, bugle Yoann Loustalot<br />
Bass Yoni Zelnik<br />
Percussions Antoine Paganotti<br />
Violon Guillaume Fontanarosa<br />
Accordéon Samuel Zucca<br />
Clarinette basse<br />
venir à la vie, mais un silence assourdissant, hanté par la<br />
permanence du passé, car pas un jour ne se passe sans qu’il<br />
jours empreintes de be-bop tendance «Blue note» des années<br />
60, tout en y insufflant leur propre sensibilité. Le répertoire<br />
Sax. Alto et soprano Olivier Zanot<br />
Guitare Maxime fougères<br />
Artistes invités et artistes-enseignants<br />
Christophe Malaval<br />
Accordéon Adrian Iordan<br />
Interprétation audiovisuelle<br />
« revive » Auschwitz.<br />
Sur la scène vide, un rocher, une tombe, une bougie, des<br />
du quintet, admirablement maîtrisé, permet à chacun de faire<br />
entendre sa voix, dans un son d’ensemble d’une rare qualité.<br />
au CRC<br />
Claude Confortès<br />
images et le témoignage d’un homme qui nous rappelle que<br />
Il respire, swingue et souffle sa musique comme une brise<br />
Tarif vert<br />
Remerciements à Anne Quesemand<br />
dès qu’on touche à la dignité d’un homme, on saccage l’hu-<br />
légère.<br />
et Laurent Berman du Théâtre<br />
de la Vieille Grille et Bruno Bossard<br />
du Centre Culturel des Portes<br />
manité tout entière, notre humanité.<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
de L’Essonne pour leur aide,<br />
soutien et concours<br />
Production Nisrine Chiba<br />
La mise en scène s’appuie sur la puissance du témoignage<br />
évoqué. Le discours de l’acteur est fractionné par des sé-<br />
Entrée libre<br />
quences vidéos d’archives et des vagues de musique écha-<br />
pour les élèves<br />
Tarif vert<br />
pées d’un violon ou d’un accordéon. Elles sont le symbole<br />
du conservatoire<br />
de ces lames de fond de l’esprit, de la culture et de la beauté<br />
de la ville<br />
Réservations :<br />
partant à l’assaut de la barbarie humaine.<br />
01 74 59 50 20<br />
www.transeuropetheatre.over-blog.com<br />
Durée :<br />
1h15<br />
Séance proposée<br />
aux élèves<br />
de 3 e , lycéens<br />
et également ouverte<br />
au public<br />
et associations.<br />
28<br />
29
THÉÂTRE/OBJETS ET MARIONNETTES<br />
par la Cie Philippe Genty<br />
vendredi 17 février<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong> immobiles<br />
Voyageurs<br />
dans le cadre de la journée internationale des droits de la femme<br />
Quartet buccal<br />
Entre chienne et louve<br />
CONCERT<br />
jeudi 8 mars<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Pascal François<br />
Distribution :<br />
Création de Philippe Genty<br />
Mise en scène de Philippe Genty et<br />
Mary Underwood<br />
Musique Henry Torgue et Serge<br />
Houppin<br />
Interprètes Amador Artiga, Marjorie<br />
Currenti, Marzia Gambardella, Manu<br />
Kroupit, Pierrik Malebranche, Angélique<br />
Naccache, Lakko Okino, Simon T Rann<br />
Création lumières Thomas Dobruszkès<br />
et Philippe Genty<br />
Régisseurs plateau Didier Carlier<br />
et Emmanuel Rieussec<br />
Technicienne plateau Claire Costa<br />
Création sonore et régie son<br />
Antony Aubert<br />
Plasticiens Sébastien Puech,<br />
Carole Allemand, Sophie Coeffic<br />
et Coralie Maniez<br />
Costumes Victoria Desogos et Tomoe<br />
Kobayashi - Vincent Ruz<br />
Répétiteur voix Haïm Isaacs<br />
Assistants Claire Costa, Pablo<br />
Gershanik et Gersende Michel<br />
Stagiaires construction Chloé Lembo<br />
et Morgane Degrelle<br />
Remerciements à Messim Bismuth<br />
pour le chant.<br />
Production exécutive :<br />
MCNN Maison de la Culture de Nevers<br />
Coproduction : Compagnie Philippe<br />
Genty, Théâtre André Malraux - Rueil<br />
Malmaison, Espace Jacques Prévert -<br />
Aulnay sous Bois, La Coursive -<br />
Scène Nationale La Rochelle, Théâtre<br />
du Toursky – Marseille, Théâtre du<br />
Rond Point - Paris, Altstadtherbst<br />
Kulturfestival Düsseldorf, Théâtre<br />
Romain Rolland - Scène conventionnée<br />
de Villejuif et du Val-de-Bièvre.<br />
Avec le Soutien du Ministère de la<br />
Culture - DRAC Bourgogne,<br />
Ville de Nevers.<br />
Des images saisissantes, des traversées d’océans faits de<br />
plastique, de déserts en papier mâché, avec un regard dérisoire<br />
et un humour qui permettent de voyager bien au-delà<br />
de tout… Sept passagers plongent dans des situations dérisoires<br />
en perpétuelle transformation, éruptions, naufrages et<br />
magma balayés par des vents récurrents comme des états<br />
mentaux successifs.<br />
Grand voyageur, Philippe Genty porte en lui des paysages et<br />
des images des pays qu’il a traversés au cours de ses nombreux<br />
périples. Il y a aussi d’autres paysages que Philippe<br />
Genty visite régulièrement, ce sont ceux des rêves. L’inconscient,<br />
ce continent riche et coloré, l’intrigue depuis toujours.<br />
Or qu’est-ce d’autre que le rêveur sinon un voyageur immobile<br />
Et le théâtre, face à ces voyageurs immobiles que sont<br />
les spectateurs, ne tient-il pas lui aussi du rêve <br />
www.philippegenty.com<br />
Le Quartet Buccal, c’est quatre filles qui chantent a capella<br />
des chansons tendres et drôles et qui bousculent par leur pertinence<br />
et leur talent. <strong>Les</strong> chanteuses de la Cie Quartet Buccal<br />
revendiquent une féminité qui se donne le droit de passer<br />
par tous les états : tendresse, humour, séduction, colère, érotisme<br />
avec, ici ou là, une pincée de trivialité et un soupçon<br />
de cruauté. Amatrices de hammams autant que de vestiaires,<br />
elles jouent parfois à dévoiler leur intimité, pour se laisser<br />
aller au trouble, avec le public.<br />
Distribution :<br />
Mise en scène Didier et Etienne Grebot<br />
De et avec Claire Chiabai,<br />
Corinne Guimbaud, Véronique Ravier<br />
et Marisa Simon.<br />
Entrée libre<br />
sur réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Le Point :<br />
Tarif bleu<br />
Un bijou taillé dans le papier.<br />
Pariscope :<br />
<strong>Les</strong> Thelma et Louise<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Direct Soir :<br />
Une sublime métaphore de<br />
de la chanson de femme<br />
et d’humour.<br />
l’humanité dans une société<br />
Durée :<br />
1h30<br />
d’emballages.<br />
30<br />
31
THÉÂTRE/CONTE<br />
CIRQUE<br />
samedi 10 mars<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Le Dodo<br />
par Yannick Jaulin<br />
Iceberg<br />
par la Cie L’Éolienne<br />
mardi 20 mars<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Jaulin Hervé Jolly<br />
© J-P Sageot<br />
Distribution :<br />
Le Dodo, disparu de Maurice, importé et réanimé sur scène<br />
Iceberg est né de la rencontre de la chorégraphe circassienne<br />
Distribution :<br />
Mise en scène Laurent Brethome<br />
Dramaturgie et collaborations<br />
artistiques<br />
par Yannick Jaulin pourrait nous poser cette question : Comment<br />
survivre en quittant son île , et même comment survivre<br />
Florence Caillon et de l’écrivain journaliste Denis Robert dont<br />
le livre sur l’affaire Clearstream a eu un retentissement média-<br />
Chorégraphe, musicienne,<br />
circassienne et citoyenne Florence<br />
Caillon<br />
Charlotte Farcet, Julie Portier, Valérie<br />
Puech, Antonin Louchard, Hervé Jolly,<br />
Michel Laubu et Bruce Krebs<br />
à son île.<br />
Incapable de se défendre face aux prédateurs débarqués sur<br />
tique, politique et judiciaire encore d’actualité. Ce spectacle<br />
traite des instabilités du monde moderne, des manipulations,<br />
Ecrivain, journaliste, plasticien<br />
et citoyen Denis Robert<br />
Danseurs-acrobates<br />
Musique Camille Rocailleux<br />
Mise en son Fabien Girard<br />
et Jean-Bertrand Andre<br />
son île, le Dodo n’est plus adapté, il est obsolète comme chacun<br />
se risque à l’être au contact d’un monde de plus en plus<br />
des relations humaines, de notre rapport au pouvoir, de notre<br />
besoin de croire ou de nous laisser guider, de domination,<br />
Arnaud Jamin, Sébastien Jolly, Valentine<br />
Mathiez, Guillaume Varin, Marion Soyer,<br />
Jérôme Pont, Mathilde Arsenault Van<br />
Mise en lumière David Debrinay<br />
Costumes Marie-Frédérique Fillion<br />
assistée de Nathalie Jambon et<br />
exigeant, qui réclame des capacités d’adaptation pour rester<br />
concurrentiel dans la course à la rentabilité, l’efficacité, la so-<br />
de finance, de mensonge et de censure, de journalisme et de<br />
folie.<br />
Volsem, Julie Tavert.<br />
Avec les voix de :<br />
Denis Robert, Bernard Bertossa,<br />
d’Annabelle Verrier<br />
Constructeur, machinerie<br />
Gabriel Burnod<br />
ciabilité… et même au bonheur qui nous est imposé comme<br />
un gage de réussite.<br />
Conçu comme un road-movie existentiel, décalé et politique,<br />
Iceberg capte l’empreinte charnelle de ces transformations<br />
ancien procureur général à Genève<br />
Benoît Collombat, reporter à France<br />
Inter<br />
Régie lumières Dominique Grignon<br />
et Guillaume Suzenet<br />
Régie générale Laurent Jaulin<br />
Sur scène, en patois, un conteur raconte l’aventure de ce<br />
drôle d’oiseau et, à travers elle, la fin d’une île sans prédateur,<br />
dans nos corps et la façon dont elles conditionnent notre relation<br />
à autrui.<br />
Serge Halimi, rédacteur en chef du<br />
Monde Diplomatique<br />
Frédéric Lordon, spécialiste de la finance<br />
Et les regards et complicités de :<br />
Olivier Poubelle, Angélique Clairand,<br />
Gérard Baraton, Sébastien Bertrand,<br />
d’une culture originelle et d’un goût pour la gentillesse tombé<br />
en désuétude. Mais un autre conteur se lève, veut sauver<br />
Spectacle hypnotique, tragi-comédie de l’existence, Iceberg<br />
s’attarde sur cette sensation de vertige et de brutalité liée à<br />
Florence Thomassin, comédienne<br />
Musiques originales<br />
Xavier Demerliac, Florence Caillon<br />
Etienne Touret, Jocelyn Laguarrigue,<br />
Christiane Joguet, Carine Janin, Francky<br />
Trichet et l’équipe d’IRéalité<br />
l’animal, lui donner la parole au nom des espèces disparues.<br />
L’homme fait de la bête l’emblème d’un monde en perdition.<br />
aux mutations qui ont bouleversé nos vies à la vitesse des<br />
connexions informatiques.<br />
et Jean-Philippe Carde<br />
Lumières Dominique Maréchal<br />
et Gilles Mogis<br />
et Sébastien Ouvrard.<br />
www.yannickjaulin.com<br />
Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />
spectacle, avec la participation de Florence Caillon (sous<br />
Vidéo Christophe Guillermet<br />
Masques Alexandre Haslé<br />
Costumes Laetitia Raiteux<br />
Tarif bleu<br />
réserve).<br />
Spectacle également proposé à la Scène Nationale de Sénart<br />
Tarif bleu<br />
Réservations :<br />
les 7, 8 et 9 mars<br />
Ouest France :<br />
01 74 59 50 20<br />
Tonique, renversant, réjouissant.<br />
Réservations :<br />
La Terrasse :<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
Une truculence impayable,<br />
France Info :<br />
1h20<br />
(…) un éloge de la gentillesse,<br />
Une réflexion acrobatique<br />
Durée :<br />
désopilant et émouvant.<br />
ambitieuse et exigeante.<br />
1h20<br />
32<br />
33
HUMOUR<br />
<strong>Les</strong> dimanches imaginaires de la MJC Boris-Vian<br />
JEUNE PUBLIC<br />
mercredi 21 mars<br />
20h30<br />
Salle Jacques-Brel<br />
Tout sur Jamel<br />
Jamel Debbouze<br />
Zboing<br />
par la Cie Imaginaire<br />
dimanche 25 mars<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Pascal Gely<br />
Tarifs :<br />
30€ / 20€<br />
Spectacle hors<br />
abonnement<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Six ans après le triomphe de 100 % Debbouze, Jamel revient<br />
à sa discipline de prédilection, le one-man show. Multicarte,<br />
l’artiste ; aujourd’hui producteur et comédien renommé, il<br />
renoue avec la scène pour notre plus grand plaisir !<br />
Jamel Debbouze le reconnaît : son mariage et sa paternité<br />
l’ont transformé. Son discours est plus apaisé et consensuel,<br />
ce qui n’empêche pas son public d’être plié en deux, avec un<br />
éclat de rire général toutes les quinze secondes.<br />
Révélé en 2006 dans le film historique « Indigènes » qu’il<br />
coproduit, il reçoit avec Samy Naceri, Roschdy Zem, Sami<br />
Bouajila et Bernard Blancan le prix d’interprétation masculine<br />
de la 59 ème édition du Festival de Cannes.<br />
En 2007, « Le Jamel Comedy Club », envahit le Casino de<br />
Paris, où Jamel Debbouze, dans le rôle de Mr Loyal, met en<br />
lumière 12 jeunes humoristes. En créant « Le Jamel Comedy<br />
Club », il offre à de jeunes talents l’opportunité de se produire<br />
tour à tour pendant 5 minutes sur cette scène mythique puis<br />
en tournée dans toute la France.<br />
En 2009, il joue dans « Hors la Loi » de Rachid Bouchareb,<br />
film présenté au Festival de Cannes en 2010.<br />
Dans la grande famille des Zurluberlus, à quelle hauteur<br />
pourra sauter Elastok, le musicien Balloon saura-t-il garder<br />
le rythme et que pourront bien faire les dénommées Têtes<br />
élastiques <br />
Une histoire de marionnettes en lumière noire sans parole où<br />
la narration se fait par l’imaginaire merveilleux de chacun<br />
des enfants : il y a mille et une manières de se raconter une<br />
même histoire, mille et une manières différentes de voir les<br />
choses. Ils découvrent d’abord timidement cet étrange univers<br />
coloré puis se l’approprient pleinement. De surprise en surprise,<br />
d’émerveillement en émerveillement, les petits comme<br />
les grands se laissent entraîner dans un monde étonnant où la<br />
réalité fait place à la fantaisie, au rêve, à l’imaginaire… Un<br />
monde où rien n’est impossible.<br />
www.lacompagnieimaginaire.com<br />
Même quand<br />
les Dimanches<br />
Imaginaires<br />
nous emmènent<br />
aux <strong>Passerelles</strong>,<br />
les billets<br />
et les renseignements<br />
sont à prendre<br />
la MJC !<br />
À partir de 3 ans<br />
Tarifs :<br />
3€ / 5€<br />
Billets<br />
et réservations<br />
à la MJC :<br />
01 60 28 62 40<br />
Séance scolaire<br />
lundi 26 mars<br />
34<br />
35
JEUNE PUBLIC<br />
en lien avec le cycle du japon proposé par la médiathèque<br />
CONCERT<br />
samedi 31 mars<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Haïku<br />
par l’ensemble Fa7<br />
Pincer, frotter,<br />
souffler…<br />
dimanche 1 er avril<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
Distribution :<br />
Un haïku est un très court poème japonais de quelques mots,<br />
Trois verbes pour trois gestes musicaux différents qui se ma-<br />
Distribution :<br />
Danse Kazumi Fuchigami<br />
Cor, bugle Patrice Jardinet<br />
Clarinette Pierre Ragu<br />
un paysage à part entière, une rêverie, une petite flamme<br />
qu’on allume et qui souvent ne s’éteint pas en nous…<br />
rient et s’entrelacent avec délicatesse et magnificence. Mêlant<br />
cordes pincées, frottées et un instrument à vent, ce programme<br />
Harpe Sabine Drabik<br />
Flûte Yumiko Ogura<br />
Alto Laurent Daurelle<br />
Dessins numériques<br />
Jean-Gabriel Massardier<br />
Le désir de faire exister ensemble cette petite flamme a conduit<br />
deux musiciens (un corniste et un clarinettiste), un plasticien<br />
musical met en avant une formation assez surprenante dans<br />
un répertoire du début du 20 e siècle avec, entre autres, Arthur<br />
Artistes-enseignants au CRC<br />
Une coproduction<br />
CRD/Ville de Montreuil<br />
Avec le soutien de la Drac Île de France,<br />
et une danseuse à se donner rendez-vous sur scène pour en<br />
animer les sons, les couleurs, les formes. Ils font vivre en di-<br />
Honegger, Arnold Bax, Claude Debussy et Quincy Porter.<br />
Tarif vert<br />
le CG77 et la Région Île de France<br />
rect haut-parleurs et écran géant. Tout un monde en mutation<br />
Entrée libre<br />
est exploré et mis en mouvement par la danseuse, lumineuse<br />
pour les élèves<br />
À partir de 5 ans<br />
médiatrice de ce haïku.<br />
du conservatoire<br />
de la ville<br />
Tarif vert<br />
www.ensemblefa7.com<br />
Réservations :<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
01 74 59 50 20<br />
Durée :<br />
45 mn<br />
Séances scolaires<br />
vendredi 30 mars<br />
à 10h et 14h30<br />
36<br />
37
SLAM/HUMOUR<br />
FESTIVAL DU SPORT DANS L’ART <br />
JEUNE PUBLIC<br />
mardi 3 avril<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Le Grandiloquent<br />
Moustache Poésie Club<br />
Soigne ta garde !<br />
par la Cie Josselin Pariette<br />
mercredi 11 avril<br />
14h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
Distribution :<br />
Mise en scène Julie Muller<br />
Avec Astien, Mathurin et Ed Wood<br />
À partir de 10 ans<br />
Tarif bleu<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Astien, Mathurin et Ed Wood, doubles vainqueurs du Grand<br />
slam national 2007 et 2008 (la plus grande compétition nationale<br />
de slam de poésie), trois poètes à moustache, ouvrent<br />
les portes d’un bazar de textes en tous genres. Virtuoses de<br />
la parole, musiciens sans instruments, ils donnent vie à une<br />
poésie audacieuse et joyeuse. L’un la joue romantique désillusionné,<br />
l’autre est un salace inoffensif, le troisième un décalé<br />
sensible. Talentueux, ils savent manier la langue de Molière à<br />
la perfection tout en surfant sur une autodérision permanente.<br />
Dans un spectacle percutant à la croisée du slam, de l’humour<br />
C’est le grand soir, Josselin va enfin disputer son premier<br />
combat. Il va être confronté au champion Aldo Velu. Mais<br />
rattrapé par sa fantaisie et sa poésie, c’est en toute quiétude<br />
qu’il répète inlassablement des gestes, aveugle à leur ridicule<br />
imperfection, sourd au présage qu’ils constituent d’une inévitable<br />
défaite…<br />
Distribution :<br />
Conception Olivier Férec, Nathalie Burel<br />
Mise en scène Isabelle Bouvrain<br />
Dramaturgie Nathalie Burel<br />
Chorégraphie Franck Picart<br />
Interprétation Olivier Férec<br />
Voix Nathalie Burel<br />
Interprètes vidéo :<br />
Adversaire de Josselin Michael Egard<br />
Josselin enfant Emilio Drion<br />
Création lumière et régie plateau<br />
Fabien Bossard, Florian Staub<br />
Création bande sonore Gaël Desbois<br />
Costume Laure Mahéo<br />
Vidéo Nicolas Garcelon<br />
Décors Lisa et Mathias Lepeinteur<br />
Durée :<br />
1h<br />
et du café théâtre, ils retracent avec dérision leur parcours<br />
dans un univers complètement décalé, inspiré des Monty<br />
Python, de Gainsbourg, Baudelaire ou encore Brassens.<br />
www.moustachepoesie.com<br />
Production : la Magnanerie<br />
Coproducteurs : Festival Marmaille<br />
Théâtre Lillico (Rennes)<br />
Centre culturel L’Intervalle<br />
(Noyal sur Vilaine)<br />
Le Volume (Vern sur Seiche)<br />
Le Joli collectif<br />
Théâtre de Poche (Hédé)<br />
Avec l’aide de la Ville de Rennes<br />
Soutiens : L’armada (Rennes)<br />
Le Musée de la Danse (Rennes)<br />
Ecole Ten’danse (Rennes)<br />
Club de boxe du Cercle Paul<br />
À partir de 6 ans<br />
France Culture :<br />
Coup de cœur.<br />
Tarif vert<br />
Ce n’est pas du slam,<br />
ce n’est pas de la poésie,<br />
Réservations :<br />
c’est de l’humour.<br />
01 74 59 50 20<br />
38 39
DANSE<br />
FESTIVAL DU SPORT DANS L’ART <br />
THÉÂTRE/MUSIQUE<br />
vendredi 13 avril<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Boxe Boxe<br />
par la Cie Käfig<br />
Turbulence<br />
Cage & Co.<br />
dimanche 13 mai<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© M. Cavalca<br />
© Ben Martin - Time Life<br />
Distribution :<br />
« La boxe, c’est déjà de la danse. C’est ce qui m’a frappé<br />
À l’occasion de l’anniversaire de John Cage (1912-1992),<br />
Distribution :<br />
Direction artistique et chorégraphie<br />
Mourad Merzouki<br />
Musique Quatuor Debussy et AS’N<br />
Interprétation Rémi Autechaud,<br />
Guillaume Chan Ton, Aurélien Desobry,<br />
Magali Duclos, Frédéric Lataste, Mourad<br />
Merzouki et/ou Steven Valade, David<br />
Rodrigues et Teddy Verardo<br />
Lumières Yoann Tivoli,<br />
assisté de Nicolas Faucheux<br />
lorsqu’adolescent, j’ai découvert le hip-hop après de nombreuses<br />
années de pratique des arts martiaux. Si l’une est<br />
assimilée, à la violence, l’autre est synonyme de légèreté. J’ai<br />
paradoxalement retrouvé ces deux états dans chacune de ces<br />
deux pratiques. Pour cette création, je joue sur ces contrastes,<br />
car à chaque élément de la boxe correspond une dimension<br />
les artistes du CRC ont concocté un programme original et<br />
enlevé autour de pièces de ce musicien ingénu, l’un des pères<br />
fondateurs de la musique contemporaine et de compositeurs<br />
actuels.<br />
Cage fut l’amateur de génie, dadaïste ayant dépassé la prose<br />
ironique, prônant un très humble anti-élitisme. Son mérite<br />
Percussions Lorraine Hyafil<br />
Clarinette Arnaud Morel<br />
Contrebasse Jiri Slavik<br />
Piano Séverine Bergounioux<br />
Récitante Catherine Lascault<br />
Artistes-enseignants au CRC<br />
Tarif vert<br />
et Julie-Lola Lanteri<br />
Scénographie Benjamin Lebreton,<br />
avec la collaboration<br />
de Mourad Merzouki<br />
Costumes Emilie Carpentier,<br />
de l’art chorégraphique. Du ring à la scène, du gong au lever<br />
de rideau, de l’arbitre au regard des critiques, les similitudes<br />
me paraissent évidentes et nombreuses… Peur au ventre, peur<br />
vient moins de la virtuosité que le courage de tout oser. Il<br />
défendit une esthétique souvent minimaliste associée à des<br />
émotions « essentielles », « enfantines », cherchées, pures<br />
Entrée libre<br />
pour les élèves<br />
assistée de Pierre-Yves Loup-Forest<br />
et Mathilde Boulay<br />
Construction Patrick Lerat<br />
Peintures Camille Courier<br />
et Benjamin Lebreton<br />
d’être battu, peur de prendre des coups et formidable sentiment<br />
de laisser-aller, de plénitude absolue dans cet instant si<br />
magique de la scène, qu’il soit plateau de danse ou ring de<br />
dans leur immédiateté et leur dépouillement.<br />
du conservatoire<br />
de la ville<br />
Production : Centre Chorégraphique<br />
National de Créteil et du Val-de-Marne /<br />
Compagnie Käfig<br />
boxe. J’ai l’envie aujourd’hui de retrouver ces sensations, ces<br />
moments de lâcher prise. » Mourad Merzouki<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Coproduction : Biennale de la Danse<br />
de Lyon, Théâtre National de Chaillot,<br />
Maison des Arts de Créteil,<br />
www.kafig.com<br />
Espace Albert Camus de Bron.<br />
Avec le soutien du Quatuor Debussy.<br />
Tarif bleu<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Le Monde :<br />
Comme une déclaration<br />
Durée :<br />
d’amour, mais les gants bien<br />
1h10<br />
chaussés.<br />
40<br />
41
CIRQUE<br />
mardi 15 mai<br />
20h30<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
EN PARTENARIAT AVEC L’APCS DE PONTAULT-COMBAULT<br />
par la Cie O Ultimo Momento<br />
A deux pas<br />
de là-haut<br />
Spécimen<br />
par la Cie Le Petit Théâtre<br />
THÉÂTRE<br />
samedi 26 mai<br />
17h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
DANSE<br />
© Milan Szypura<br />
Distribution :<br />
Direction artistique João Paulo Santos<br />
de et avec Guillaume Amaro,<br />
João Paulo Santos<br />
Mise en scène Olivier Antoine<br />
Musicale et son Marek Hunhap<br />
Lumière Nicolas Le Clézio<br />
Régie générale Alrik Reynaud<br />
Costumes Fanny Mandonnet<br />
Scénographie João Paulo Santos<br />
Construction scénographique<br />
L’Usine, Tournefeuille<br />
Coproductions : Cirque Théâtre d’Elbeuf<br />
Centre des Arts du cirque<br />
de Haute Normandie<br />
L’Hippodrome - Scène Nationale<br />
de Douai - Culturgest - Lisbonne<br />
L’équinoxe - Scène Nationale<br />
de Châteauroux<br />
La Verrerie - Pole National des Arts<br />
du Cirque en région Languedoc -<br />
Roussillon Teatro Municipal do Guarda<br />
Festival Teatro a Corte, Fondazione TPE<br />
Partenaires : Ministère de la Culture<br />
et de la Communication avec l’aide<br />
à la création pour le cirque de la<br />
Direction Générale de la Création<br />
Artistique<br />
Aide à la production dramatique<br />
de la Direction Régionale des Affaires<br />
Culturelles en Ile de France.<br />
Avec le soutien de O Espaço<br />
do Tempo - Montemor-O-Novo<br />
L’Acert - Tondela<br />
Le Réseau des Équipements Culturels<br />
(QREN)<br />
LeBateau feu - Scène Nationale<br />
de Dunkerque<br />
La Cascade - Maison des arts du Cirque<br />
et du Clown, Bourg-Saint-Andéol<br />
Scènes et Cinés ouest Provence<br />
Théâtre de la Colonne - Miramas<br />
Académie Fratellini -<br />
Saint-Denis Circadour - Ju-Bellock<br />
À partir de 10 ans<br />
Acrobaties, danse, vidéo, musique se mêlent dans cette création<br />
qui interroge l’équilibre.<br />
Évoluant sur un espace scénique particulier, deux hommes se<br />
partagent un territoire, chacun avec ses forces, ses faiblesses<br />
et son physique… Mais où se trouvent leurs frontières, leurs<br />
limites, le possible et l’impossible <br />
Conçu à partir d’une étonnante scénographie, À deux pas<br />
de là-haut, joue avec les notions de réel et d’imaginaire, de<br />
cadre et de hors-cadre et vient troubler les repères du spectateur<br />
en brouillant les notions d’espace et de gravité. O Ultimo<br />
Momento est une compagnie de cirque franco-portugaise<br />
créée en 2004 par João Paulo Dos Santos, considéré comme<br />
un précurseur dans le domaine du cirque contemporain portugais<br />
encore méconnu là-bas, notamment autour de la discipline<br />
du mât chinois.<br />
www.oultimomomento.com<br />
Le fait d’être ce que l’on est et rien d’autre que ce que l’on est :<br />
l’identité, cette catégorie qui tient de l’évidence, est pourtant<br />
impossible à cerner tant est complexe le lacis idéologique<br />
dans lequel elle est insérée : identité nationale, ethnique, biologique,<br />
familiale, psychologique…<br />
Dans la continuité du travail mené au long des trois années<br />
de résidence du Petit Théâtre à Pontault-Combault, la compagnie<br />
s’est installée aux <strong>Passerelles</strong> pour une résidence de<br />
création et bénéficie du soutien de la ville pour ce spectacle.<br />
www.compagniedupetittheatre.asso.fr<br />
Distribution :<br />
Texte Anne-Marie Collin<br />
Mise en scène André Loncin<br />
Avec Anne-Marie Collin, Olivier Ho Hio<br />
Hen et Jonathan Pinto-Rocha<br />
Musique Claude Clin<br />
Scénographie et costumes<br />
Emmanuelle Sage assistée d’Inge Zorn<br />
Lumières Rodolphe Hazo<br />
Maquillage Maud Baron<br />
Coproduction Le Petit Théâtre<br />
Ville de Pontault-Combault,<br />
coréalisation Théâtre Dunois/Paris,<br />
avec l’aide du centre culturel<br />
Le Moustier de Thorigny-sur-Marne<br />
et des <strong>Passerelles</strong><br />
de Pontault-Combault.<br />
Remerciements à la ville<br />
de la Queue-en-Brie.<br />
Le Petit Théâtre est conventionné<br />
par le ministère de la Culture<br />
DRAC Ile-de-France, et subventionné<br />
par le C. G.de Seine-et-Marne.<br />
À partir de 9 ans<br />
Tarif vert<br />
Réservations :<br />
01 74 59 50 20<br />
Tarif bleu<br />
Durée : 1h15<br />
Séance scolaire<br />
vendredi 25 mai<br />
à 14h30<br />
42<br />
43
SOIRÉE DUO<br />
Contes à partager<br />
Toute la programmation des médiathèques<br />
sur www.pontault-combault.net<br />
Vos<br />
rendez-vous<br />
Parce que les contes ne sont pas faits que pour endormir les<br />
enfants, mais aussi pour éveiller les adultes, le réseau des<br />
médiathèques vous propose des soirées où chacun peut venir<br />
écouter des histoires quelque soit son âge : un spectacle pour<br />
les adultes d’un côté, un spectacle pour les plus jeunes de<br />
l’autre.<br />
Après les spectacles, vous êtes invités à vous retrouver autour<br />
d’un verre et à échanger avec les artistes.<br />
Au carrefour de la tradition et de l’innovation, les conteurs<br />
d’aujourd’hui ont véritablement fait du conte un art vivant<br />
qui sait créer du lien entre les gens, et les faire voyager dans<br />
leur imaginaire. Une programmation qui donne à entendre<br />
des histoires venues d’horizons divers, tour à tour truculentes,<br />
poétiques, insolentes, coquines, tragiques, pleines d’aventure,<br />
de sagesse, d’humour… de vie !<br />
Contes en musique<br />
samedi 8 octobre 19h30<br />
Médiathèque François-Mitterrand<br />
Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />
Spectacle ados/adultes<br />
Marien Tillet & Lucas Benech,<br />
L’anneau, contes et musiques irlandais<br />
Entre humour et épopée, impertinence et universalité,<br />
ce spectacle raconte le monde à travers les<br />
yeux de l’Irlande. Des histoires qui prennent vie en<br />
musique grâce au violon de Lucas Bénech et la voix<br />
de Marien Tillet<br />
© Sylvain Martin<br />
À partir de 6 ans<br />
Delphine Noly, Sage comme un orage<br />
Accompagnée d’une kora et d’une percussion,<br />
Delphine Noly porte son regard d’adulte sur la turbulence<br />
des enfants, mettant joyeusement en avant<br />
la sienne, se souvenant comme nous aussi peut-être<br />
d’avoir été l’une de ces enfants-là. Une enfant sage<br />
comme un orage…<br />
44 45
SoIrÉE DUO<br />
SOIRÉE DUO<br />
samedi 26 novembre 19h30<br />
samedi 17 mars 19h30<br />
Médiathèque François-Mitterrand<br />
Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />
Paroles québécoises<br />
Soirée Japon<br />
Médiathèque François-Mitterrand<br />
Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />
Spectacle ados/adultes<br />
Spectacle ados/adultes<br />
Nadine Walsh, Femmes pirates<br />
Stéphane Ferrandez<br />
ou crise de foi(e)<br />
Histoires tombées d’un éventail (sous réserve)<br />
Sous une plume émouvante, Nadine Walsh nous<br />
Avez-vous déjà vu un conteur boire avec un éventail,<br />
raconte l’histoire de Mary Read & Ann Bonny, les<br />
lire dans une serviette et faire dialoguer plusieurs<br />
deux femmes pirates les plus célèbres que l’Histoire<br />
personnages C’est l’art japonais du Rakugo, où le<br />
a retenues. Entre révolte, vulnérabilité et dérision,<br />
conteur, assis à genoux, mime, à l’aide d’un éven-<br />
ce récit d’aventure, empreint de sensualité, est porté<br />
tail et d’un tissu, toutes les situations possibles... ou<br />
par une parole tantôt crue, tantôt lyrique.<br />
impossibles !<br />
Spectacle dès 4 ans<br />
Spectacle dès 4 ans<br />
Nathalie Krajcik, Bildabou le géant<br />
Pascal Fauliot et Emiko Ota,<br />
Valentin formule le vœu de grandir de 30 cm d’un<br />
Le samouraï d’un pouce<br />
coup ! Avec Hermiut le chat qui parle, le rhinocéros<br />
Des aventures fantastiques et trépidantes rythmées<br />
vert, Philibert le zèbre, Joséphine la lionne et Nadir,<br />
par les onomatopées et les percussions japonaises,<br />
le loup bleu royal, ils vont traverser bien aventures<br />
où l’on croise un Tom Pouce armé d’une aiguille-<br />
jusqu’à parvenir au pied de Bildabou le Géant...<br />
© Marcella Barbieri<br />
sabre et une terrible ogresse...<br />
samedi 11 février 19h30<br />
Médiathèque François-Mitterrand<br />
Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />
Contes à rire<br />
et sourire<br />
Soirée Zen<br />
samedi 7 avril 19h30<br />
Médiathèque François-Mitterrand<br />
Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />
Spectacle ados/adultes<br />
Spectacle ados/adultes<br />
Sophie Clerfayt, Du côté de chez moi,<br />
Pascal Fauliot et Nobuko Matsumiya<br />
contes belges<br />
(chant et koto),<br />
Sophie Clerfayt aime les sens cachés, les sages et<br />
Le maître de thé et le samouraï<br />
les fous, l’humour, la poésie, la truculence, le rouge,<br />
Des contes de sagesse et des légendes fantastiques,<br />
la glace au spéculos, le doute et, bien sûr, le water-<br />
ponctués de haïkus, qui nous enseignent à voir au-<br />
zooï. Un joyeux voyage au plat pays entre humour<br />
delà des apparences, à cultiver la patience, l’har-<br />
et tradition.<br />
monie et la non-violence…<br />
Spectacle dès 6 ans<br />
Spectacle dès 6 ans<br />
Nicole Bockem, Quilucru<br />
Pascal Mitsuru Guéran, Rêves de papier<br />
ou C’est pas dit que c’est pas vrai<br />
Rêves de papier est un petit monde d’histoires<br />
Pierrot l’idiot, qu’ils disaient ses frères, Pierrot l’idiot<br />
racontées à l’aide de papiers pliés, inspirés de la<br />
qu’elle répétait sa mère. Pierrot ne disait rien, mais<br />
tradition japonaise (origami). Des instants suspen-<br />
un jour il est parti et la foule l’a suivi, sans l’avoir<br />
dus de poésie et de tendresse, dans la forme épurée<br />
choisi, pas vraiment ravie. Plus on s’y colle et plus<br />
et harmonieuse des cérémonies japonaises.<br />
on rit. Spectacle composé d’une longue randonnée,<br />
entremêlée de contes facétieux, de contes de<br />
sagesse et de devinettes.<br />
46<br />
47
oîte de concerts<br />
boîte de concerts<br />
Musique<br />
à la MJC<br />
Soirée reggae<br />
Avec One way family et BKO Band + guests<br />
sam. 13 novembre<br />
20h30<br />
Tarif : 6€<br />
Voilà maintenant une vingtaine d’années que les concerts<br />
s’enchaînent à la MJC Boris-Vian, dans le cadre de la Boîte<br />
de Concerts (BDC). La MJC participe ainsi à la diffusion<br />
des groupes de musiques actuelles au sein du réseau Pince-<br />
Oreilles, avec la volonté de proposer des artistes à la fois<br />
locaux et nationaux (voire internationaux).En plus de valoriser<br />
ces groupes en les accueillant sur une scène professionnelle, la<br />
MJC a pour objectif de proposer une culture musicale alternative,<br />
imprégnée d’une multitude de courants différents. Ainsi,<br />
Une BDC reggae comme on n’en a pas fait depuis longtemps :<br />
vous trouverez certainement une BDC à votre pointure !<br />
avis aux fans de la première heure et aux jeunes amateurs<br />
de reggae music. Le son sera roots, et les vibrations positives.<br />
samedi 22 octobre<br />
20h30<br />
Tarif : 6€<br />
Soirée hip hop<br />
Carte blanche à Texvor<br />
Soirée chansons<br />
françaises<br />
Avec Gaya<br />
sam. 3 décembre<br />
20h30<br />
Tarif : 6€<br />
Le rappeur pontellois aux textes ciselés revient à la BDC présenter<br />
son nouvel album, avec ses invités. Venez admirer son<br />
Dates à venir des prochains concerts :<br />
21 janvier, 4 février, 17 mars, 14 avril et 12 mai 2012<br />
sens de la prose et du phrasé et soutenir l’artiste hip-hop de<br />
Pontault-Combault dont la carrière est lancée à plein régime.<br />
48<br />
49
EXPOSITION THÉMATIQUE<br />
du 6 mars<br />
au 28 avril<br />
Le Japon<br />
Sarah Ritter<br />
& Laura Henno<br />
EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />
du 9 septembre<br />
au 6 novembre<br />
DANSE<br />
© S. Ritter<br />
Médiathèque<br />
François-Mitterrand<br />
107, avenue<br />
de la République<br />
01 70 05 47 59<br />
Ouvert le mardi<br />
de 15h à 19h,<br />
le jeudi et le vendredi<br />
de 15h à 18h,<br />
le mercredi et le samedi<br />
de 10h à 18h<br />
Médiathèque<br />
Pierre-Thiriot<br />
17, rue Saint-Clair<br />
01 70 05 46 18<br />
Ouvert le mardi,<br />
et le jeudi<br />
de 16h à 18h,<br />
le vendredi<br />
de 16h à 19h,<br />
le mercredi et le samedi<br />
de 10h à 12h30<br />
et de 13h30 à 18h<br />
Le Japon, autrement appelé « pays du soleil levant » a une<br />
longue tradition <strong>culturelle</strong> et artistique forgée par son histoire,<br />
sa géographie et sa conception particulière de l’esthétique.<br />
Durant huit semaines vous pourrez découvrir la culture de ce<br />
pays contrasté, entre tradition et modernité, minimalisme et<br />
gigantisme.<br />
Histoire, littérature, arts traditionnels japonais seront à l’honneur<br />
dans les deux médiathèques de la ville, à travers une exposition,<br />
des spectacles, des rencontres et des ateliers créatifs.<br />
La récente et dramatique actualité du pays nous invite à une<br />
découverte chargée d’émotions.<br />
Vernissage le vendredi 9 septembre<br />
à partir de 19h30<br />
Figure et paysage. Comment faire part de l’état intérieur, affectif,<br />
d’une personne dans sa relation à son environnement,<br />
comment traduire des émotions Tel est l’enjeu des images de<br />
Laura Henno et de Sarah Ritter, deux jeunes artistes qui captent<br />
l’air du temps. Le CPIF est heureux d’initier la saison avec<br />
ces expositions de deux jeunes photographes Laura Henno et<br />
Sarah Ritter dont les travaux interrogent le point de bascule<br />
entre fiction et réalité en photographie.<br />
Laura Henno construit des images qui rendent palpable une<br />
extrême tension entre l’intériorité de ses jeunes modèles et<br />
une réalité extérieure. Elle présentera les dernières œuvres<br />
produites lors d’une résidence à Saint-Denis de la Réunion,<br />
à travers lesquelles elle met en scène des adolescents en exil<br />
dans des paysages dont la luxuriance ajoute à l’intrigue de<br />
ces temps suspendus.<br />
Sarah Ritter observe et prélève des instants auxquels elle<br />
confère une manière d’éternité. Ces images sans dramaturgie,<br />
ni spectaculaire fragmentent le réel, l’éclatent, sans que<br />
le spectateur ne puisse s’accrocher à une trame narrative. <strong>Les</strong><br />
espaces, les corps, les choses, jusqu’à leurs plis s’offrent et se<br />
dérobent dans un même temps, dans un jeu de lutte contre<br />
l’invisible, l’indicible, par le photographique.<br />
Centre<br />
photographique<br />
d’Île de France (CPIF)<br />
Cour de la Ferme<br />
briarde<br />
Entrée libre<br />
Mercredi au vendredi<br />
de 10h à 18h<br />
Samedi et dimanche<br />
de 14h à 18h<br />
Renseignements :<br />
01 70 05 49 80<br />
Visuels : Sarah Ritter, Sans titre, 2010<br />
Courtesy galerie <strong>Les</strong> filles du Calvaire, Paris.<br />
50<br />
51
EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />
EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />
samedi 1 er octobre<br />
Nuit Blanche<br />
À distances<br />
du 19 novembre<br />
au 15 janvier<br />
DANSE<br />
© Oscar Dumas<br />
Centre<br />
photographique<br />
d’Île-de-France (CPIF)<br />
Ouverture exceptionnelle de l’exposition de Laura<br />
Henno et Sarah Ritter jusqu’à 23h et projection<br />
vidéo<br />
Vernissage le 19 novembre à 13h<br />
Traverser des univers, mêlant le texte et l’image telle est la<br />
proposition de cette exposition collective de tout jeunes ar-<br />
Centre<br />
photographique<br />
d’Île-de-France (CPIF)<br />
Cour de la Ferme<br />
À l’occasion de Nuit Blanche 2011, Aymeric Vergnon-<br />
tistes, qui explorent aussi bien une ville étrangère, un film<br />
Cour de la Ferme<br />
briarde<br />
d’Alançon, résident de l’Atelier de Postproduction du CPIF<br />
imaginaire que le réseau internet....<br />
briarde<br />
présentera une série de vidéos issues, plus ou moins directe-<br />
L’exposition À distances est une expérience pédagogique<br />
Entrée libre<br />
ment du projet qu’il a développé.<br />
exceptionnelle qui unit la démarche de jeunes auteurs de<br />
Entrée libre<br />
Le dernier voyage d’Alexis Kozlomov est une œuvre pro-<br />
textes et d’images, issus de l’École nationale supérieure de<br />
Mercredi au vendredi<br />
téiforme articulée autour d’une histoire : la disparition d’un<br />
la photographie d’Arles et l’École normale supérieure de<br />
Mercredi au vendredi<br />
de 10h à 18h<br />
jeune explorateur en quête de paysages inconnus. Ce récit<br />
Lyon. La construction des projets fut déterminée à la fois par<br />
de 10h à 18h<br />
Samedi et dimanche<br />
initiatique, qui est l’occasion pour Aymeric Vergnon-d’Alan-<br />
la distance géographique entre les étudiants, et celle qui<br />
Samedi et dimanche<br />
de 14h à 18h<br />
çon d’explorer la dimension fictionnelle du paysage, prend<br />
différencie les deux modes d’expression que sont la photo-<br />
de 14h à 18h<br />
la forme de grands panoramiques constellés secrètement<br />
graphie et l’écriture. <strong>Les</strong> rencontres entre les étudiants des<br />
Renseignements :<br />
d’éléments cartographiques ou encore de vidéos jouant sur la<br />
deux écoles, incertaines au départ, ont pourtant donné lieu<br />
Renseignements :<br />
01 70 05 49 80<br />
substitution du personnage et du photographe.<br />
à de véritables partages, et les propositions présentées dans<br />
01 70 05 49 80<br />
Diplômé du Studio National des arts contemporains du Fres-<br />
l’exposition reflèteront une grande diversité d’approches, tant<br />
noy, Aymeric Vergnon-d’Alançon développe un travail artis-<br />
dans les contenus que du point de vue des formes. Au fil des<br />
tique qui s’intéresse entre autre à l’établissement de liens<br />
échanges, chaque binôme a ainsi construit un trajet unique<br />
entre lieu et fiction, entre image et romanesque. Sa pratique<br />
et singulier.<br />
artistique se déploie à travers la photographie, l’installation,<br />
la vidéo et le film. Né en 1973, Aymeric Vergnon-d’Alançon<br />
(Interruption du 23 décembre au 4 janvier)<br />
vit et travaille à Paris.<br />
Laura Henno, La cinquième île, 2010<br />
Courtesy galerie <strong>Les</strong> filles du Calvaire, Paris.<br />
52<br />
53
EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />
EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />
du 28 janvier<br />
au 15 avril<br />
Yves Trémorin<br />
La Dérivée mexicaine<br />
Vincent Debanne<br />
du 5 mai<br />
au 15 juillet<br />
DANSE<br />
© Yves Trémorin<br />
© Vincent Debanne.<br />
Centre<br />
photographique<br />
d’Île-de-France (CPIF)<br />
Cour de la Ferme<br />
briarde<br />
Entrée libre<br />
Mercredi au vendredi<br />
de 10h à 18h<br />
Samedi et dimanche<br />
de 14h à 18h<br />
Renseignements :<br />
01 70 05 49 80<br />
Vernissage le samedi 28 janvier à 13h<br />
Traduire les mythes historiques mexicains, les faire affleurer<br />
visuellement de manière contemporaine, c’est ce que proposent<br />
les photographies d’Yves Trémorin, tantôt séduisantes et<br />
chatoyantes, mais aussi parfois crues et violentes.<br />
En 2009, lors d’une résidence au Mexique de deux mois, Yves<br />
Trémorin a réalisé un ensemble de photographies qui décrit<br />
le Mexique, d’une part, à travers la spécificité des corps de<br />
ses habitants et, d’autre part, à partir d’imageries animale et<br />
objectale des figures symboliques communes aux différentes<br />
cultures persistantes dans le monde contemporain.<br />
Vernissage le samedi 5 mai à 13h<br />
L’exposition personnelle de Vincent Debanne au Centre photographique<br />
d’Île-de-France rassemblera les dernières séries<br />
de l’artiste qui ont en commun d’explorer notre cadre de<br />
vie contemporain dans sa dimension sociale et politique, à<br />
l’aune d’une fine connaissance de l’histoire visuelle et par un<br />
savant recours au montage numérique.<br />
La série Incidents projette des architectures emblématiques de<br />
lieux de pouvoir dans les villes nouvelles, dont l’ordonnancement<br />
est perturbé par des incidents. Murs criblés de balles,<br />
flammes, stigmates de batailles ou de révoltes potentielles.<br />
La série Dispositifs traite quant à elle d’architectures liées à la<br />
surveillance de sites de loisirs ou de spectacle tel que le Stade<br />
de France ou les chapiteaux de cirque, un envers du décor<br />
aux dimensions du spectaculaire incarné par ces lieux.<br />
Centre<br />
photographique<br />
d’Île-de-France (CPIF)<br />
Cour de la Ferme<br />
briarde<br />
Entrée libre<br />
Mercredi au vendredi<br />
de 10h à 18h<br />
Samedi et dimanche<br />
de 14h à 18h<br />
Renseignements :<br />
01 70 05 49 80<br />
Visuel : Vincent Debanne, Dystopie #8, Hôtel de Ville de Créteil, 2009<br />
54<br />
55
EXPOSITION D’ARTS PLASTIQUES<br />
EXPOSITION D’ARTS PLASTIQUES<br />
du 5 novembre<br />
au 16 décembre<br />
Parcours<br />
d’artistes 2011<br />
Jeunes<br />
créateurs 2012<br />
du 31 janvier<br />
au 17 mars<br />
DANSE<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Vernissage le samedi 5 novembre à 12h<br />
Vernissage le samedi 4 février à 12h<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Choisir des œuvres variées issues de courants différents, ou-<br />
À quoi pensent les jeunes artistes Que nous racontent-ils à<br />
Entrée libre<br />
vrir le salon aux jeunes artistes, aux étudiants en école d’arts<br />
travers leurs œuvres Ceux qui sont présentés ici ont répondu<br />
Entrée libre<br />
aux heures d’ouverture<br />
et dans le même temps défendre une pratique amateur créa-<br />
à un appel à candidature et ont été sélectionnés par un jury<br />
aux heures d’ouverture<br />
des <strong>Passerelles</strong><br />
tive et audacieuse : c’est le pari du Parcours d’Artistes qui fête<br />
d’artistes.<br />
des <strong>Passerelles</strong><br />
Ouverture les soirs<br />
cette année ses 10 ans.<br />
Chacun a carte blanche pour investir le magnifique espace<br />
Ouverture les soirs<br />
de spectacle<br />
Par son principe même, le Parcours d’Artistes s’inscrit dans la<br />
d’exposition des <strong>Passerelles</strong> et nous présenter ses œuvres les<br />
de spectacle<br />
volonté de soutenir la diversité des supports, des démarches<br />
plus récentes. À l’issue de l’exposition, un prix sera décerné<br />
Renseignements :<br />
et des thèmes développés par les créateurs.<br />
à l’un d’entre eux.<br />
Renseignements :<br />
01 70 05 47 18<br />
<strong>Les</strong> œuvres sélectionnées par un jury d’artistes se déploient<br />
Rendez-vous attendu et reconnu, Jeunes Créateurs répond<br />
01 70 05 47 18<br />
dans les deux espaces d’exposition des <strong>Passerelles</strong> largement<br />
aux objectifs que développe la ville depuis 10 ans dans sa<br />
ouverts sur la ville et baignés de lumière naturelle.<br />
programmation d’art contemporain : diffusion du travail des<br />
Venez découvrir l’édition 2011 et soutenir votre artiste préféré<br />
artistes et accompagnement des publics, notamment scolaire,<br />
en participant au vote qui déterminera le « prix du public ».<br />
dans leur découverte.<br />
Visuel : Fresque murale réalisée par Philippe Marcus,<br />
Visuel : Vue du Parcours d’Artistes 2010<br />
lauréat du prix Jeunes Créateurs 2011<br />
56<br />
57
EXPOSITION DES ATELIERS<br />
EXPOSITION DES ATELIERS<br />
du 26 mai<br />
au 23 juin<br />
<strong>Les</strong> semaines<br />
des arts visuels 2012<br />
Ateliers<br />
d’arts plastiques<br />
du 9<br />
au 12 mai<br />
DANSE<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Ils sont élèves petits et grands de l’atelier de la cour carrée,<br />
La MJC Boris-Vian vous convie à une rencontre des matières.<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
écoliers ou adhérents d’une association partenaire : tous ont<br />
De l’aquarelle à la terre, du fusain à la pierre de savon…vous<br />
Entrée libre<br />
poussé la porte des expositions, réfléchi autour d’un thème,<br />
vous évaderez autour des œuvres créées par les amateurs<br />
Entrée libre<br />
aux heures d’ouverture<br />
et se sont mis au travail. Soutenus et encadrés par les profes-<br />
des ateliers d’arts plastiques.<br />
aux heures d’ouverture<br />
des <strong>Passerelles</strong><br />
seurs de l’Atelier de la Cour Carrée ils ont fait le pari de la<br />
Nous vous souhaitons un agréable voyage artistique !<br />
des <strong>Passerelles</strong><br />
Ouverture les soirs<br />
création.<br />
Ouverture les soirs<br />
de spectacle<br />
<strong>Les</strong> semaines des arts visuels présentent en deux expositions<br />
de spectacle<br />
successives leurs réalisations. Dessins, peintures, sculptures et<br />
Renseignements :<br />
installations témoignent de la richesse de ce passionnant ap-<br />
Renseignements :<br />
01 70 05 47 18<br />
prentissage. Profitez de votre visite pour découvrir l’associa-<br />
01 60 28 62 40<br />
tion et pourquoi pas, vous inscrire pour la saison prochaine !<br />
Présentation des travaux des écoles :<br />
du 26 mai au 2 juin.<br />
Vernissage le samedi 26 mai à 12h.<br />
Présentation des travaux des ateliers et des partenaires<br />
du 12 au 23 juin.<br />
Vernissage le samedi 16 juin.<br />
58<br />
59
FESTIVAL<br />
FESTIVAL<br />
du 3<br />
au 13 avril<br />
Du sport<br />
dans l’art <br />
12 e Festival<br />
du 1 er court-métrage<br />
du 14<br />
au 16 octobre<br />
Cinéma Apollo<br />
Deux publics, deux univers, et deux services de la ville, celui<br />
des sports et celui des affaires <strong>culturelle</strong>s qui avaient<br />
envie d’échanger quelques balles, quelques foulées, divers<br />
regards… Il en résulte une quinzaine de jours de propositions<br />
diverses, variées, musclées, dansées ! Expositions d’arts<br />
plastiques et de photographies, animations sportives, stages<br />
de danses, cinéma, gala de sport, spectacles pour petits et<br />
grands… les disciplines se mélangent mais l’envie est la<br />
même : partager sa passion !<br />
Programme complet disponible en mars.<br />
La ville remercie le CPIF, la MJC, l’Atelier de la Cour Carrée,<br />
le cinéma Apollo ainsi que les associations sportives, pour leur<br />
engagement à la réussite de ce festival.<br />
Titillez votre curiosité de cinéphile en venant découvrir de<br />
Réservations :<br />
nouveaux talents, dénichés parmi les candidats de plus en<br />
01 60 34 66 88<br />
plus nombreux au fil des années. Un travail de sélection difficile<br />
pour le jury car le niveau est excellent mais les critères<br />
implacables : les jeunes cinéastes doivent faire preuve d’originalité,<br />
d’authenticité et de qualité d’écriture.<br />
Trois sélections : les films étrangers (plusieurs pays représentés<br />
: Burkina, Maroc…), les films d’animation et la fiction<br />
française. À côté des officiels, les différents jurys s’enrichiront<br />
de la présence d’enseignants de primaires, d’élèves ayant<br />
participé au dispositif Collège et cinéma, et des représentants<br />
de la presse nationale, déjà présente sur les événements de<br />
la saison au cinéma.<br />
60<br />
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HORS LES MURS<br />
Au programme<br />
cet été<br />
Fête franco-portugaise<br />
Week-end du 25-26 mai 2012<br />
Parc de l’Hôtel de ville<br />
Organisée par l’Association Portugaise Culturelle et Sociale<br />
de Pontault-Combault<br />
Renseignements : 01 70 10 41 26<br />
Fête de la musique<br />
Jeudi 21 juin<br />
Plusieurs scènes en ville seront investies par des groupes<br />
professionnels ou amateurs.<br />
Renseignements : 01 70 05 45 08<br />
Pratiques<br />
amateurs<br />
Fêt’Arts<br />
Après une année de pause, Fêt’Arts se réinstalle dans la ville<br />
pour fêter l’été.<br />
<strong>Les</strong> structures <strong>culturelle</strong>s de la ville et les associations vous<br />
proposent un rendez-vous festif autour des pratiques <strong>culturelle</strong>s.<br />
Programme à venir.<br />
Renseignements : 01 74 59 50 20<br />
<strong>Les</strong> jeudis en terrasse 4 e edition<br />
Spectacles de rue gratuits à voir en famille<br />
les 5, 12, 19 et 27 juillet.<br />
Tous les jeudis du mois de juillet à 20h.<br />
Renseignements : 01 74 59 50 20<br />
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63
CONCERT<br />
SOUTIEN AUX ARTISTES LOCAUX ET AUX PRATIQUES AMATEURS<br />
Temps forts<br />
du conservatoire<br />
SOUTIEN AUX ARTISTES LOCAUX ET AUX PRATIQUES AMATEURS<br />
Aspects suspects<br />
et Texvor<br />
CONCERT<br />
vend.16 septembre<br />
20h30<br />
Salle Jacques-Brel<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Entrée gratuite<br />
Lieu de pratique, d’expérimentation, de découverte et de<br />
création artistique, le conservatoire s’installe aux <strong>Passerelles</strong><br />
à l’occasion des Temps forts du CRC.<br />
Tout au long de l’année, les élèves se produisent en public à<br />
différentes occasions afin de partager leur passion au grand<br />
jour. Deux à trois fois par an, les élèves et les artistes-enseignants<br />
du conservatoire concoctent des spectacles en grandeur<br />
nature mêlant danse, musique et théâtre. Ces Temps forts<br />
sont parfois réalisés en lien et avec des artistes professionnels<br />
extérieurs, qui, à cette occasion, présentent également leur<br />
dernier spectacle ou création.<br />
L’accueil dans la salle des <strong>Passerelles</strong> permet aux artistes<br />
en herbe d’œuvrer dans des conditions professionnelles et<br />
donne l’occasion au public de découvrir diverses créations<br />
et/ou œuvres du répertoire sous des formes originales qui ne<br />
cessent d’interroger, d’agiter les idées reçues et où la pensée<br />
est mise en mouvement.<br />
Samedi 3 décembre<br />
20h30<br />
Création autour du conte fantastique<br />
Une même scène pour deux parcours musicaux prometteurs<br />
et ... pontellois !<br />
Issu d’une famille portée par la musique, Texvor grandit<br />
au rythme des sons africains, européens et américains des<br />
années 80 à Pontault-Combault. C’est là qu’il rencontre ses<br />
nouveaux amis, qui lui feront découvrir un art qui changera<br />
à tout jamais sa vie « le Hip Hop ». Douze ans après ses<br />
premiers textes, voila le premier album livré par Tex vor ‘Jeunesse<br />
Dorée’ .<br />
Après dix années de travail, de passion et de création,<br />
le groupe Aspects Suspects rassemble tous ses morceaux<br />
inédits : le projet a pour nom « De 97 à 2007 ». La suite<br />
logique pour ce groupe seine-et-marnais était forcement<br />
la sortie de leur premier album studio « À cœur ouvert » ,<br />
à découvrir en live.<br />
Présenté par l’association Ultimatum<br />
Orchestre<br />
d’harmonie<br />
Tarif :<br />
6 €<br />
Renseignements<br />
Point Information<br />
Jeunesse :<br />
01 70 05 49 62<br />
vendredi 4 mai<br />
20h30<br />
Réservations<br />
fortement conseillées :<br />
01 74 59 50 20<br />
Samedi 9 juin<br />
20h30<br />
Alice autour de la terre<br />
Après sa visite en Alsace, l’orchestre d’harmonie de Pontault-Combault<br />
reçoit l’orchestre d’harmonie de la ville<br />
d’Haguenau, orchestre classé en 1 re division au niveau national,<br />
pour un concert commun. Orchestre dirigé par Evelyne<br />
Ortega et Aimé Bastian.<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Entrée gratuite<br />
sur réservation :<br />
01 74 59 50 20<br />
Renseignements :<br />
01 60 29 95 99<br />
06 65 72 02 60<br />
64<br />
65
FESTIVAL<br />
du 13<br />
au 24 juin<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
SOUTIEN AUX ARTISTES LOCAUX ET AUX PRATIQUES AMATEURS<br />
Pratiques<br />
amateurs de la MJC/MPT Boris Vian<br />
DANSE<br />
Actions<br />
<strong>culturelle</strong>s<br />
Tarif :<br />
4 €<br />
Renseignements<br />
et billetterie<br />
à la MJC :<br />
01 60 28 62 40<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong> ouvrent leurs portes aux artistes en herbe de<br />
la MJC, enfants, adolescents, adultes, pour que s’expriment<br />
tous les talents cultivés au long de l’année à la MJC. Danseurs,<br />
musiciens, comédiens, tous amateurs, accompagnés<br />
par les bénévoles et professionnels de la MJC, proposent une<br />
semaine de spectacles et de fête, dans des conditions professionnelles.<br />
66<br />
67
ACTIONS CULTURELLES<br />
L’école<br />
du spectateur<br />
Le dispositif de l’école du spectateur est une invitation au<br />
spectacle vivant destinée aux élèves des établissements de<br />
la ville. Aller au spectacle requiert de la concentration, de<br />
l’écoute attentive, de la disponibilité du spectateur contrairement<br />
aux produits télévisuels qui sont consommés le plus<br />
souvent dans le bruit et l’inattention.<br />
L’un des enjeux de l’école du spectateur est de faire prendre<br />
conscience à l’élève qu’il n’est pas simplement destinataire<br />
ou consommateur d’un acte de communication, mais acteur<br />
de la représentation, participant à une expérience humaine<br />
au présent où tous ses sens et son imagination sont sollicités.<br />
C’est un parcours, ponctué de rendez-vous réguliers, de rencontres<br />
avec les acteurs culturels de la ville, avec les artistes<br />
et imaginé en étroite collaboration avec les enseignants.<br />
Des outils spécifiques sont mis en place pour faciliter l’accompagnement<br />
des classes : dossiers pédagogique, charte<br />
du spectateur, sensibilisation au sein de l’établissement par<br />
l’équipe...<br />
Ce parcours d’éveil au spectacle vivant vient compléter les<br />
actions <strong>culturelle</strong>s menées auprès des scolaires depuis de<br />
nombreuses années par l’atelier de la Cour Carrée, le cinéma,<br />
le conservatoire, le CPIF, la médiathèque ou la MJC, qui<br />
accueillent, forment et aiguisent la curiosité et l’œil critique<br />
des jeunes spectateurs.<br />
Spectacle<br />
de fin d’année<br />
Chaque année la ville offre à tous les enfants, de la petite<br />
section au CM2, un temps culturel à l’occasion des fêtes de<br />
fin d’année.<br />
Pour cette édition, les enfants de primaire pourront découvrir<br />
un film (en cour de sélection) au cinéma Apollo en décembre<br />
2011.<br />
Quant aux maternels, la Cie Senso Tempo leur présentera le<br />
spectacle Bonom (détail p.22) en janvier 2012.<br />
Autour<br />
du spectacle<br />
Visite du théâtre et découverte des métiers du spectacle.<br />
Rencontre avec les artistes : en bord de scène à l’issue du<br />
spectacle ou en répétition.<br />
Ateliers artistiques animés sur le plateau ou dans les établissements<br />
scolaires par les compagnies.<br />
Renseignements et documentations :<br />
Tiphaine Giry au 01 74 59 50 32<br />
Karyn Plesa au 01 70 05 45 08<br />
ACTIONS CULTURELLES<br />
Classe culture<br />
Depuis trois ans, la direction des affaires <strong>culturelle</strong>s s’associe<br />
au projet Classe découverte organisée par le Service<br />
éducation et l’Éducation nationale. Elle propose d’accueillir<br />
les élèves dans le cadre du dispositif Classe découverte pour<br />
une immersion artistique.<br />
Le voyage se fait en restant à Pontault-Combault mais la rencontre<br />
avec l’autre, avec soi et avec l’inconnu est au rendezvous.<br />
Cette année encore, une classe aura l’opportunité de travailler<br />
avec la Cie Le Petit Théâtre, pour un travail d’écriture et<br />
de recherche théâtrale qui donnera lieu à une représentation<br />
publique sur le plateau des <strong>Passerelles</strong> le mardi 22 mai.<br />
Cette année, une nouvelle forme de classe culture est également<br />
initiée avec le CPIF.<br />
68<br />
69
LES PASSERELLES<br />
LES PASSERELLES<br />
17, rue Saint-Clair<br />
01 74 59 50 20<br />
Renseignements et réservations au 01 74 59 50 20<br />
www.lespasserelles.fr<br />
Infos<br />
pratiques<br />
Pour cette nouvelle saison, vous pouvez voir la<br />
totalité de la saison <strong>culturelle</strong>, réserver et payer en<br />
ligne !<br />
Billetterie<br />
Heures d’ouverture<br />
Mardi et jeudi de 16h à 18h<br />
Vendredi de 16h à 19h<br />
Mercredi et samedi de 10h à 12h30 / 13h30 à 18h<br />
Une heure avant la représentation aux <strong>Passerelles</strong><br />
Une demi-heure avant la représentation à la salle Jacques Brel<br />
(si le spectacle a lieu à la salle Jacques-Brel).<br />
<strong>Les</strong> tarifs<br />
En individuel<br />
Tarif jaune<br />
Tarif plein : 20 €<br />
Tarif réduit* : 12 €<br />
Tarif bleu<br />
Tarif plein : 12 €<br />
Tarif réduit* : 6 €<br />
Tarif vert<br />
Tarif plein : 5 €<br />
Tarif réduit* : 3 €<br />
<strong>Les</strong> spectacles salle Jacques-Brel sont hors abonnement<br />
Jamel Debbouze : tarif plein : 30 € / réduit* : 20 €<br />
<strong>Les</strong> Têtes raides : tarif plein : 20 € / réduit* : 12 €<br />
Avec « Mon Panier » abonné<br />
Grâce à votre panier, choisissez 6 spectacles sur un large choix pour la<br />
saison 2011 - 2012 et bénéficiez de tarifs préférentiels !<br />
Au choix :<br />
1 spectacle en tarif jaune<br />
3 spectacles en tarif bleu<br />
2 spectacles en tarif vert<br />
Prix :<br />
Votre panier en tarif plein : 6 spectacles pour 50 € !<br />
Votre panier en tarif réduit* : 6 spectacles pour 29 € !<br />
70<br />
71
LES PASSERELLES<br />
LES PASSERELLES<br />
Comment procéder <br />
Après avoir préalablement composé votre panier de 6 spectacles, vous<br />
devez vous rendre à l’accueil-billetterie des <strong>Passerelles</strong>, aux horaires<br />
d’ouverture, afin de procéder à l’enregistrement. Votre panier sera ainsi<br />
constitué et vos places vous seront remises.<br />
Si vous rencontrez des difficultés pour vos choix n’hésitez pas à appeler<br />
ou à venir à l’accueil-billetterie où nous nous ferons un plaisir de vous<br />
orienter.<br />
Justificatifs<br />
Si la commande comporte un ou plusieurs billets à tarif préférentiel,<br />
l’ensemble des places de la commande est à retirer à la caisse du pôle<br />
culturel, sur présentation d’un justificatif pour chaque place achetée au<br />
tarif préférentiel, au plus tard, une demi-heure avant la représentation.<br />
Sans justificatif, le paiement de la différence entre le tarif plein et le tarif<br />
préférentiel sera exigé.<br />
* Le tarif réduit pour qui <br />
Le tarif réduit s’applique aux jeunes de moins de 18 ans, aux étudiants,<br />
aux personnes ayant la carte famille nombreuse, aux bénéficiaires du<br />
R.S.A., aux chômeurs et aux intermittents du spectacle.<br />
<strong>Les</strong> avantages tarifaires<br />
n <strong>Les</strong> écoles primaires, les centres de loisirs et les structures d’accueil<br />
de la jeunesse de la ville bénéficient d’un tarif unique à 3€. <strong>Les</strong> collèges<br />
et les lycéens bénéficient d’un tarif à 6€.<br />
Pour plus de renseignements, rendez-vous sur notre site internet,<br />
rubrique « Vie Culturelle - École du spectateur ».<br />
n <strong>Les</strong> élèves du C.R.C. bénéficient de la gratuité sur les spectacles<br />
organisés par le conservatoire.<br />
n La gratuité pour une personne accompagnant une personne handicapée.<br />
Condition d’utilisation des places<br />
<strong>Les</strong> billets ne sont ni échangés, ni remboursés, sauf en cas d’annulation<br />
du spectacle.<br />
Aucun duplicata ne sera délivré.<br />
Le Pôle Culturel <strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong> ne peut être tenu pour responsable de<br />
la perte ou du vol des billets.<br />
Le spectacle débute à l’heure précise. Pour accéder à la salle,<br />
les retardataires doivent suivre les indications des hôtes et des hôtesses,<br />
et les places numérotées ne sont plus garanties.<br />
Attention, en raison de contraintes artistiques inhérentes à certains<br />
spectacles, il peut être impossible de faire entrer les retardataires.<br />
<strong>Les</strong> enfants de moins de 3 ans ne sont pas admis dans les salles, sauf dans<br />
le cas de spectacles à leur intention.<br />
Par respect envers les artistes et le public, il est interdit d’utiliser des<br />
téléphones portables, de photographier, de filmer et d’enregistrer.<br />
Direction et programmation<br />
Frédéric Tiberti<br />
Administration, accueil artistes<br />
Géraldine Gimenez<br />
Action <strong>culturelle</strong>, programmation jeune public<br />
Karyn Plesa<br />
Action <strong>culturelle</strong>, partenariats<br />
et manifestations <strong>culturelle</strong>s<br />
Tiphaine Giry<br />
Billetterie, accueil du public<br />
Audrey De Baere<br />
Comptabilité / secrétariat<br />
Sabine Sagot<br />
Régisseur général<br />
Cédric Frémaux<br />
Régisseur lumière<br />
(en cours)<br />
Régisseur plateau<br />
(en cours)<br />
Entretien<br />
Dulcina Matias<br />
Rosa Gongalves<br />
Fatima De Sa Fernandez<br />
Monica Sing<br />
France-Marie Hoarau<br />
Brigitte Alloux<br />
Toute l’équipe vous souhaite une belle saison <strong>culturelle</strong> !<br />
À noter<br />
La salle d’exposition reste ouverte les soirs de spectacle en entrée libre.<br />
Nous vous proposons une restauration légère les soirs de spectacle, avant<br />
et après les représentations.<br />
Merci d’arriver à l’heure<br />
Attention, votre place numérotée vous est garantie jusqu’à 5 minutes<br />
avant le début du spectacle. La configuration de certains spectacles ne<br />
vous permet pas d’entrer dans la salle en cours de représentation.<br />
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ÉQUIPEMENTS ET ASSOCIATIONS<br />
Atelier de la Cour Carrée<br />
Cour de la Ferme briarde - 107, avenue de la République<br />
01 70 05 47 18<br />
Ouvert lundi, mardi, jeudi et vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h,<br />
samedi de 9h à 12h<br />
Direction : Cécile Bourgoin-Odic<br />
Centre photographique d’Île-de-France (CPIF)<br />
Cour de la Ferme briarde - 107, avenue de la République<br />
01 70 05 49 80<br />
Ouvert du mercredi au vendredi de 10h à 18h<br />
le samedi et dimanche de 14h à 18h<br />
www.cpif.net<br />
Direction : Nathalie Giraudeau<br />
Cinéma Apollo<br />
63, avenue de la République<br />
01 60 34 66 88<br />
www.apollofestival.net<br />
Ouvert tous les jours sauf le jeudi<br />
Direction : Emmanuel Remai<br />
Conservatoire à rayonnement communal (CRC)<br />
79-81, avenue de la République<br />
01 74 59 50 50<br />
Ouvert du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 13h30 à 19h<br />
le samedi de 9h à 12h<br />
Direction : Olivier Bartissol<br />
Médiathèque Pierre-Thiriot<br />
17, rue Saint-Clair<br />
01 70 05 46 18<br />
Ouvert le mardi, et le jeudi de 16h à 18h, le vendredi de 16h à 19h,<br />
le mercredi et le samedi de 10h à 12h30 et de 13h30 à 18h<br />
Médiathèque François-Mitterrand<br />
107, avenue de la République<br />
01 70 05 47 59<br />
Ouvert le mardi de 15h à 19h, le jeudi et le vendredi de 15h à 18h,<br />
le mercredi et le samedi de 10h à 18h<br />
www.pontault-combault.net<br />
Direction des médiathèques : Christel Delpeyroux<br />
MJC/MPT Boris-Vian<br />
14, rue de Bellevue<br />
01 60 28 62 40<br />
Ouvert le lundi et vendredi de 14h à 19h30,<br />
mardi de 9h30 à 12h et de 14h à 19h30<br />
jeudi de 14h à 17h<br />
le mercredi de 9h30 à 12h et de 14h à 17h<br />
le samedi de 9h30 à 12h<br />
www.mjcpontault-combault.asso.fr<br />
Direction : Alexandra Bret<br />
Salle Jacques-Brel<br />
42, rue du Plateau<br />
Se rendre aux <strong>Passerelles</strong><br />
En voiture<br />
http://fr.mappy.com/itinerary_homep...<br />
En transport en commun<br />
RER E, gare Emerainville - Pontault-Combault<br />
A droite en sortant de la gare, prendre le Sit’Bus 504, ou 505, ou 506<br />
(pour les horaires, suivre le lien ci-après), arrêt «Rue du Four».<br />
http://www.sitbus.fr/sitbus_voyage1.php<br />
<strong>Les</strong> différentes structures<br />
de la ville de Pontault-Combault<br />
Parking<br />
École Dubus<br />
<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />
Cinéma Apollo<br />
CRC<br />
MJC Boris-Vian<br />
Atelier de la Cour Carrée<br />
CPIF<br />
Médiathèque F. Mitterrand<br />
Salle Jacques-Brel<br />
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www.pontault-combault.fr<br />
© Christophe Raynaud de Lage - Direction de la communication - Ville de Pontault-Combault - Conception graphique : Stéphanie Saouaf - Impression : ACI - Septembre 2011