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<strong>JAPONS</strong><br />
MINGEI ET<br />
CRÉATIONS CONTEMPORAINES<br />
DIMANCHE 29 NOVEMBRE 2009<br />
Vente à l’Atelier Richelieu - Paris
<strong>JAPONS</strong><br />
Atelier Richelieu - 60, rue de Richelieu - 75002 Paris<br />
Vente le dimanche 29 novembre 2009 à 17h00<br />
Commissaire-Priseur : Nathalie Mangeot<br />
GAÏA S.A.S. Maison de ventes aux enchères publiques<br />
43, rue de Trévise - 75009 Paris<br />
Tél : 33 (0)1 44 83 85 00 - Fax : 33 (0)1 44 83 85 01<br />
E-mail : gaia@gaiaauction.com - www.gaiaauction.com<br />
Exposition publique à l’Atelier Richelieu<br />
le samedi 28 novembre de 14 h à 19 h<br />
et le dimanche 29 novembre de 11 h à 16 h<br />
60, rue de Richelieu - 75002 Paris<br />
Maison de ventes aux enchères<br />
Tous les lots sont visibles sur le site<br />
www.gaiaauction.com<br />
Enchères en direct sur www.artfact.com<br />
Spécialiste :<br />
Philippe Boudin<br />
06 09 76 60 68
MINGEI<br />
KIMONO MEISEN<br />
Meisen est le nom d’une étoffe de soie épaisse à tissage simple<br />
(taffetas), le plus souvent constituée de fils réguliers ou de fils moulinés<br />
pour la chaîne, et de fils de doupion (soie grossière tissée avec le fil<br />
de cocons doubles), de fils dits « morts-volants » ou de fils régulier<br />
pour la trame. Cette technique de tissage, appelée en japonais futa-ori<br />
(tissage épais), fit son apparition vers 1835 à Isezaki (préf. de Gumma)<br />
et à Chichibu (préf. de Saitama), dans la région montagneuse du<br />
Kanto, au centre du Japon, où la culture de la soie était pratiquée.<br />
Solide, de bon usage, ne retenant pas la poussière, le meisen était<br />
couramment utilisé pour faire les kimonos et les vêtements quotidiens,<br />
pour recouvrir les matelas et édredons (futon) et pour envelopper les<br />
objets à transporter en ballot (furoshiki). Les kimonos meisen sont dès<br />
lors devenus très populaires auprès des jeunes étudiantes dans les<br />
années 20/30 ainsi qu’auprès de jeunes femmes de la bonne société<br />
qui les utilisaient comme des tenues à la fois chics (à la mode) et<br />
décontractées. La soie meisen déclina rapidement vers 1950 avec le<br />
développement des fibres artificielles et l’influence du mode de vie<br />
occidental.<br />
Le design et les motifs des kimonos meisen se réduisaient - au<br />
début de leur production et ce jusqu’à la fin de la période Meiji (ca.<br />
1900-1910) - à des ornements assez simples comme des bandes<br />
ou rayures (shima), des répétitions de formes en croix (juji-kasuri) ou<br />
de plumes (yagasuri) selon la technique de l’ikat ou kasuri (terme<br />
désignant un procédé de teinture à la réserve selon lequel un même<br />
fil présente différentes couleurs sur sa longueur; par extension, il<br />
désigne les tissus employant ce type de fils).<br />
Puis de nouvelles techniques de tissage furent inventées, ce qui permit<br />
une production d’étoffes meisen plus audacieuses et colorées. L’une<br />
d’entre-elles, appelée hogushi-gasuri consiste dans l’utilisation d’un<br />
métier à tisser de la soie pongée et dans l’impression des fils de<br />
chaîne au pochoir. Puis on mit au point un procédé permettant de<br />
transférer le motif sur les fils de trame (yokosÿ-gasuri). Finalement la<br />
dernière étape de l’évolution de cette technique fut franchit avec la<br />
méthode heiyÿ-gasuri qui permit d’appliquer le motif à la fois sur les<br />
fils de chaîne et sur les fils de trame.<br />
Grâce à ces nouvelles techniques, les tisserands rivalisèrent d’inventivité<br />
pour la conception des motifs meisen. La création a par ailleurs<br />
subit l’influence des grands mouvements de l’art occidental comme<br />
l’art nouveau, la Sécession viennoise, l’art déco., l’art moderne<br />
américain, le cubisme etc.<br />
Cette collection japonaise, patiemment constituée par Mme. H.W de<br />
Tokyo, présente des kimonos meisen au design contemporain ou<br />
géométrique. La plupart d’entre eux ont été fabriqués entre 1920 et<br />
1950.<br />
1 - Kimono de femme non doublé (hitoe)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : veines de bois.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 143 cm. Larg. 126 cm.<br />
200 / 300 €<br />
2 - Veste de femme doublée (haori awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : nuages.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente mais petites taches sur une manche.<br />
H. 94 cm. Larg. 126 cm.<br />
200 / 300 €<br />
3 - Veste de femme doublée (haori awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : toupies et points de couleurs.<br />
Période Showa, ca. 1930-1940.<br />
Condition excellente.<br />
H. 91 cm - L. 130 cm.<br />
200 / 300 €<br />
4 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : ondes et feuilles d'automne.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 150 cm. Larg. 124 cm.<br />
200 / 300 €<br />
2 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
5 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960. Condition excellente mais<br />
avec traces d'ancienneté sur la doublure intérieure.<br />
H. 153 cm. Larg. 123 cm.<br />
200 / 300 €<br />
6 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 160 cm. Larg. 128 cm.<br />
200 / 300 €<br />
7 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : forêt d'automne.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition : bonne mais quelques petites taches en bas.<br />
H. 149 cm. Larg. 124 cm.<br />
200 / 300 €<br />
8 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : éclairs de foudre.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 148 cm. Larg. 125 cm.<br />
200 / 300 €
1<br />
2 3<br />
4<br />
5 6 7 8<br />
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I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 3
12 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : abstraction géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 152 cm. Larg. 126 cm.<br />
200 / 300 €<br />
13 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : points ovales.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 149 cm. Larg. 122 cm.<br />
200 / 300 €<br />
9 - Celadon Furisode, kimono vert pâle<br />
Soie brodée et peinte manuellement; teinture Yu-zen par réserve<br />
à la pâte de riz. Motif de base : pivoines et trame hexagonal<br />
(Bishamon-kikkou, sanscrit Vaisravana). Période Showa, ca.<br />
1960. Le furisode est un costume traditionnel japonais pour<br />
femmes célibataires, caractérisé par ses manches longues et<br />
porté lors de cérémonies et de réceptions de remise de diplômes<br />
ainsi que lorsque les jeune filles atteignent l’âge de la majorité à<br />
20 ans. Ce remarquable exemple de la haute-couture traditionnelle<br />
japonaise est en parfaite condition car son ancienne propriétaire<br />
ne l'a jamais porté. Un tel kimono coûtait à l'époque<br />
l'équivalent de deux ans d'un salaire moyen, et par conséquent<br />
était réservé à la haute classe de la société. Ce coût se justifiait<br />
par la qualité du travail et les trois mois de labeur nécessaires<br />
pour réaliser un vêtement de cette beauté.<br />
1 800 / 2 200 €<br />
Ancienne collection japonaise, Hiroshima.<br />
10 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 149 cm. Larg. 126 cm.<br />
200 / 300 €<br />
11 - Kimono de femme non doublé (hitoe)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 148 cm. Larg. 127 cm.<br />
200 / 300 €<br />
4 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
9<br />
14- Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : abstraction géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960. Condition excellente.<br />
H. 155 cm. Larg. 130 cm.<br />
200 / 300 €<br />
15 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : abstraction géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 149 cm. Larg. 124 cm.<br />
200 / 300 €<br />
16 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : abstraction géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 152 cm. Larg. 127 cm.<br />
200 / 300 €<br />
17 - Kimono de femme non doublé (hitoe)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : abstraction géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960. Condition : bonne mais<br />
avec quelques petites taches.<br />
H. 150 cm. Larg. 128 cm.<br />
200 / 300 €<br />
18 - Kimono de femme non doublé (hitoe)<br />
Crêpe de soie épais et résistant (omeshi) filé à la machine,<br />
armure unie. Teinture au pochoir (katazome). Motif : bandes<br />
verticales ondulées de style expressionniste abstrait. Période<br />
Taisho-Showa, ca. 1920-1940. Condition : bonne mais avec<br />
deux petites reprises sur la manche droite.<br />
H. 146 cm. Larg. 131 cm.<br />
200 / 300 €
19 - Veste de femme doublée (haori awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine, armure<br />
unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au pochoir<br />
(heiyÿ-gasuri). Motif : fleurs sur composition géométrique abstraite.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960. Condition excellente.<br />
H. 83 cm. Larg. 126 cm.<br />
200 / 300 €<br />
20 - Veste de femme doublée (haori awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : moulins à vent.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 101 cm. Larg. 124 cm.<br />
200 / 300 €<br />
21 - Kimono de femme doublé (awase)<br />
Pongé (taffetas de soie léger et souple) filé à la machine,<br />
armure unie. Fils de chaîne et de trame teints par réserve au<br />
pochoir (heiyÿ-gasuri). Motif : abstraction géométrique.<br />
Période Showa, ca. 1950-1960.<br />
Condition excellente.<br />
H. 155 cm. Larg. 128 cm.<br />
200 / 300 €<br />
ENSEMBLE DE SIX OBI<br />
Un obi est une ceinture servant à fermer les kimonos. Elle se présente sous<br />
la forme d'un ruban de tissu sans boucle ni fermoir. La manière de nouer<br />
l'obi est tout un art. Par tradition on ne porte aucun bijou avec un kimono,<br />
cela explique pourquoi les obi sont si richement décorés et colorés, ils doivent<br />
trancher avec le kimono tout en étant en harmonie avec lui. Bien que<br />
s'agissant d'une simple corde de chanvre, la ceinture traditionnelle japonaise<br />
fait son apparition dès le Ve siècle sur les statuettes Haniwa. Elle se transforme<br />
par la suite en un simple ruban d'environ 3 cm de large et ne prendra<br />
sa forme large qu'à la fin du XVI e siècle ce qui lui permettra de jouer un<br />
rôle plus décoratif. A cette époque, l'obi pouvait se porter aussi bien dans<br />
le dos que sur le côté. Le XVIIIe siècle marquera une grande période de progrès<br />
dans la fabrication de l'obi, notamment dans le domaine du tissage et<br />
de la teinture, permettant ainsi la création de motifs particulièrement extravagants.<br />
La période Meiji confirmera la forme finale de l'obi et rendra son<br />
port dans le dos systématique. Il y a traditionnellement six nœuds d'obi :<br />
nœud plat, otaiko, chidori, bunko, kai no kuchi, et tateya.<br />
23<br />
23 - Nishiki obi aux camélias<br />
Un nishiki obi est un brocart de soie fabriqué totalement ou partiellement<br />
avec des feuilles d'or ou d'argent. Il doit être tissé à la<br />
main car aucune machine ne peut enfiler correctement les<br />
feuilles d'or et d'argent. Son nom vient du quartier de Nishijin, à<br />
Kyoto, où est fabriqué la quasi-totalité du brocart japonais. Le<br />
brocard de la face principale de ce obi a été tissé au cours de la<br />
première moitiée du XX e siècle pendant la période Edo, cependant<br />
sa doublure en crêpe de soie date de l'ère Meiji, vers 1900.<br />
Quelques petites taches sur la doublure.<br />
Larg. 380 cm. Long. 30 cm.<br />
350 / 450 €<br />
24 - Nishijin ori fukuro obi<br />
Jacquard de soie avec fils d'or. Le métier Jacquard est un<br />
métier à tisser mis au point par le lyonnais Joseph Marie<br />
Jacquard en 1801. Il combine les techniques des aiguilles de<br />
Basile Bouchon, les cartes perforées de Falcon et du cylindre<br />
de Vaucanson. Cette utilisation de cartes perforées fait qu'il<br />
est parfois considéré comme l'ancêtre de l'ordinateur. Les<br />
cartes perforées guident les crochets qui soulèvent les fils de<br />
chaînes. Cette technique, importée d'Europe au milieu du<br />
XIX e siècle, permit de tisser des motifs compliqués, comme<br />
ces fines arabesques qui ornent cette ceinture de kimono.<br />
Meiji (1868-1912).<br />
Excellente condition.<br />
Larg. 396 cm. Long. 31,5 cm.<br />
350 / 450 €<br />
22 - Nishiki fukuro obi<br />
Ce brocard de soie a été tissé à la main avec des fils d'or<br />
pour former un paysage de montagne qui témoigne de la<br />
grande habilité du tisseur. Cette ceinture est un obi formel<br />
généralement porté avec les kimono de type furisode.<br />
Meiji, ca. 1880-1900. Excellente condition.<br />
Larg. 400 cm. Long. 33 cm.<br />
300 / 400 €<br />
24<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 5
25 - Kuro donsu obi<br />
Damas de satin. Le damas est un brocart tramé d'or originaire<br />
de Damas (Syrie). Il se caractérise par le fait que les dessins<br />
de l'endroit se retrouvent en couleurs inversées sur l'envers.<br />
Cette ceinture, aux motifs de phoenix et de chrysanthème,<br />
était utilisée pour fermer un kimono de deuil.<br />
Meiji-Taisho, ca. 1900-1920.<br />
Excellente condition.<br />
Larg. 390 cm. Long. 31 cm.<br />
300 / 400 €<br />
26 - Nishiki fukuro obi<br />
Brocard de soie tissé à la main. Cet obi était utilisé avec un<br />
kimono formel. Motif représentant des rivières.<br />
Taisho-Showa, ca. 1920-1940.<br />
Excellente condition.<br />
Larg. 398 cm. Long. 32 cm.<br />
300 / 400 €<br />
27 - Tsumugi obi<br />
Crêpe de soie tissé, rustique et artisanal. Cet obi utilisé avec<br />
un kimono non formel est orné de motifs géométriques.<br />
Showa, ca. 1930.<br />
Excellente condition.<br />
Larg. 430 cm. Long. 32 cm.<br />
300 / 400 €<br />
28 - Kakemono (Kakejibu)<br />
Portrait d'un maître de thé.<br />
Edo XIX e siècle.<br />
H. totale 160 cm. Peinture 81 x 23 cm.<br />
200 / 300 €<br />
29 - Kakemono (Kakejibu)<br />
Portrait d'un maître de thé.<br />
Edo XIX e siècle.<br />
H. totale 135 cm. Peinture 71 x 21 cm.<br />
100 / 150 €<br />
30 - Kakemono (Kakejibu)<br />
Peinture représentant une chaire dans son shifuku (boîte<br />
contenant le matcha pour le koicha dans son sac de soie<br />
noué).<br />
Fin période Edo XIX e siècle.<br />
H. totale 114 cm. Peinture 22 x 42 cm.<br />
200 / 250 €<br />
31<br />
31 - Kakemono (Kakejibu)<br />
Peinture par Shibata Zeshin, représentant un grelot d'appel<br />
de sanctuaire shinto.<br />
Seconde moitié du XIX e siècle.<br />
H. totale : 155 cm.<br />
Peinture : 96 x 26 cm.<br />
600 / 800 €<br />
Shibata Zeshin (1807-1891) : il étudie la pienture et l'art de la laque<br />
avec les plus grands laqueurs du XIXe siècle, à partir de 1869 il travaille<br />
pour le gouvernement impérial.<br />
6 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I
32 - Kakemono (Kakejibu)<br />
Hérons dans les roseaux (Shiro Sagi).<br />
Début Edo XIX e siècle.<br />
H. totale 131 cm. Peinture 42 x 48 cm.<br />
300 / 400 €<br />
33 - Kakemono (Kakejibu)<br />
par Tomioka Tessai (1837-1924).<br />
Dans sa boite.<br />
H. totale 200 cm. Peinture 133 x 37 cm.<br />
600 / 800 €<br />
32 33<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 7
34 - Paire de paravents, byoubu, à six feuilles<br />
Paysage peint. Milieu / Fin Edo, ca. XVIII e -XIX e siècle.<br />
Œuvre non signée attribuée à l’école Kano, de peintre inconnu.<br />
Chaque feuille, H. 173 cm. Larg. 62 cm.<br />
Chaque paravent, H. 173 cm. Larg. 376 cm.<br />
3 500 / 4 000 €<br />
Ancienne collection japonaise.<br />
Ce paravent est peint essentiellement à l’encre sur un support doré en<br />
soie. Les paysages peints japonais furent largement influencés par la<br />
peinture chinoise hautement appréciés au Japon. Toutes les études sur<br />
ce sujet s’accordent pour considérer que les prêtres de la secte bouddhiste<br />
Zen commencèrent à peindre des paysages car la secte Zen<br />
avait introduit la technique en même temps que la doctrine. Si l’âge<br />
d’or des paysages peints au Japon est sans conteste la période<br />
Muromachi (1338-1573), pendant laquelle la secte Zen rencontra<br />
succès et admiration, cette tradition picturale initiée par des prêtres se<br />
poursuivit jusqu’à la période Meiji (1868-1912) avec des laïcs et des<br />
peintres professionnels des école Kanÿ et Ami. Cette peinture parfaitement<br />
composée, attribuée à l’école Kanÿ, reflète l’harmonie de la nature où<br />
s’expriment montagnes, rivière, village et personnages. Cette paire de<br />
paravents est en bonne condition pour l’âge. Aucune restauration<br />
connue ou apparente.<br />
L'école Kanÿ est une école d'artistes japonais (essentiellement peintres)<br />
professionnels et laïques. Elle fut créée par Kanÿ Masanobu, suivi de<br />
Kanÿ Motonobu vers le milieu du XV e siècle. Les artistes Kanÿ, constitués<br />
en ateliers familiaux, produisirent une grande variété de peintures dans<br />
de nombreux genres. Le fondateur de l'école, Kanÿ Masanobu<br />
(1434–1530) devint peintre officiel à la cour du Shogun, et cette haute<br />
position conféra à ce courant artistique influence et prestige. Ses<br />
disciples améliorèrent son style et ses méthodes, et l'école prospéra<br />
rapidement. Alors que bien des écoles se spécialisent dans un seul<br />
style, un seul support ou une seule forme, l'école Kanÿ excella dans<br />
deux domaines différents. Les peintres Kanÿ travaillaient souvent sur de<br />
grandes surfaces (portes coulissantes ou paravents) pour peindre des<br />
scènes de nature représentant des oiseaux, des plantes, de l'eau, ou<br />
d'autres animaux, couvrant l'arrière plan de feuille d'or. L'école était<br />
cependant tout autant renommée pour ses paysages monochromes à<br />
l'encre sur soie. Les peintres Kanÿ utilisaient l'encre pour composer des<br />
tableaux très plats, mais dont la composition était parfaitement équilibrée<br />
entre les premiers plans détaillant des descriptions réalistes, et l'arrière<br />
blanc souvent formé de nuages, de formes montagneuses ou d'autres<br />
éléments abstraits. L'utilisation d'un espace neutre, pour indiquer la<br />
distance et pour, par exemple, figurer de la brume, était tiré de styles<br />
traditionnels chinois que les artistes Kanÿ surent utiliser avec brio.<br />
8 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I
34<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 9
35<br />
37<br />
36<br />
35 - Container à saké portatif en demi-lune<br />
Bois laqué en style Negoro.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
H. 11,3 cm. Larg. 32 cm.<br />
500 / 600 €<br />
36 - Bokuto.<br />
Sabre de médecin.<br />
Bois à décor de dragon.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
Soclé.<br />
Larg. 42 cm.<br />
900 / 1 100 €<br />
37 - Kaeru<br />
Crapaud protecteur.<br />
Bois.<br />
Meiji, ca. 1910.<br />
H. 15 cm. Larg. 15 cm. Prof. 13 cm.<br />
1 000 / 1 200 €<br />
38 - Petite tête de marionette<br />
Bois.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
Soclée.<br />
H. 14 cm.<br />
300 / 400 €<br />
39 - Repose-bras de calligraphe<br />
Bois et cartouche de plomb.<br />
Edo, Meiji, ca. 1900.<br />
Larg. 3 cm. Diam. 2,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
40 - Petite lanterne "accordéon"<br />
Métal et papier.<br />
Taisho/Showa ca. 1920-1940.<br />
H. 22 cm. Diam. 13 cm.<br />
50 / 70 €<br />
10 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I
43<br />
41 - Petite lanterne "accordéon"<br />
Métal et papier.<br />
Taisho/Showa ca. 1920-1940.<br />
H. 22 cm. Diam. 13 cm.<br />
50 / 70 €<br />
42 - Petite statue de Daikoku<br />
Daikoku est l'un des "Sept Dieux du Bonheur".<br />
Cuivre repoussé.<br />
Showa ca. 1930-1940.<br />
H. 7,5 cm.<br />
60 / 80 €<br />
44 - Boîte à tabac en bois<br />
Sumba, Indonésie.<br />
H. 12,5 cm. Larg. 14,5 cm.<br />
400 / 500 €<br />
Ajout d'un petit container en cuivre pour transformer la boîte en écrin à<br />
composition florale.<br />
45 - Tobaco bon<br />
Set à tabac en loupe de keyaki.<br />
Meiji, ca. 1900.<br />
Larg. 25 cm. Long. 21 cm.<br />
120 / 150 €<br />
43 - Paire de shishi "Lion-chien"<br />
Gardiens de temples bouddhistes. Cette paire est originaire<br />
de Corée mais était en usage au Japon.<br />
Bois et reste de polychromie ancienne.<br />
Edo, XVIII e siècle.<br />
H. 39 cm. Larg. 55 cm.<br />
2 500 / 3 000 €<br />
46 - Paire de mametataki<br />
Fléau pour écosser les fèves, bois.<br />
Meiji, ca. 1900.<br />
H. 42 cm.<br />
80 / 100 €<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 11
47 - Les acteurs Estampe<br />
Par Toyokuni.<br />
Edo, ca. 1860.<br />
H. 35,5 cm. Larg. 25 cm.<br />
200 / 250 €<br />
48 - Les acteurs Estampe<br />
Par Toyokuni.<br />
Edo, ca. 1860.<br />
H. 35,5 cm. Larg. 25 cm.<br />
200 / 250 €<br />
47 48<br />
49 - "Ecole de sumo" Garasue (peinture sur verre)<br />
Cadre de bois et attache en bronze.<br />
Japon, Nagasaki. Meiji, ca. 1870.<br />
H. 43 cm. Larg. 59 cm.<br />
800 / 1 000 €<br />
50 - Petite boîte ronde<br />
Laque noire.<br />
Meiji, ca. 1900.<br />
Diam. 11,3 cm.<br />
80 / 100 €<br />
51 - Boîte à courrier<br />
Laque noire et cordon brun.<br />
Taisho-Showa ca. 1920-1940.<br />
Larg. 23,5 cm. Long. 10 cm.<br />
150 / 200 € 49<br />
52 - Hibachi Brasero<br />
Bronze, signé Ouhou.<br />
Meiji, fin du XIX e siècle.<br />
Diam. 23,5 cm.<br />
1 000 / 1 200 €<br />
Les brasiers transportables (« Hibachi ») ont eu des utilisations<br />
diverses dans le Japon de l’époque Meiji. Ils servaient non seulement<br />
pour chauffer occasionnellement les maisons mais également<br />
pour faire bouillir de l’eau (cérémonie du thé), faire cuire<br />
des aliments et pour certains rituels. Ce brasier est décoré de<br />
scènes paysagées typique du Japon et orné de belles poignées<br />
ouvragées.<br />
52<br />
53<br />
53 - Hibachi Brasero<br />
Bois et laque noire à décors dorés de végétaux et<br />
d'oiseaux (grues).<br />
Edo, milieu du XIX e siècle.<br />
H. 25 cm. Diam. 30 cm.<br />
500 / 600 €<br />
12 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I
54 - Vase en bronze<br />
Signé "Kazunori".<br />
Meiji, ca. 1900.<br />
H. 18,5 cm. Diam. 12 cm.<br />
400 / 500 €<br />
55 - Vase en bronze<br />
Signé "Yoshiaki".<br />
Showa, 1930-1940. X.<br />
H. 23 cm. Diam. 12 cm.<br />
350 / 450 €<br />
56 - Vase<br />
Bronze en forme de tulipe.<br />
Signé "Atelier Yamamoto".<br />
Avec tomobako (boite d'origine en bois) et<br />
inscription sur le couvercle "violet-rouge".<br />
Showa, ca. 1950.<br />
H. 30 cm. Diam. 20 cm.<br />
1 000 / 1 200 €<br />
54<br />
55<br />
56<br />
57 - Vase en bronze annelé<br />
Période Showa, ca. 1970<br />
H. 24,5 cm. Diam. 22 cm.<br />
600 / 700 €<br />
59 - Vase en cuivre repoussé<br />
Présenté dans sa boîte d’origine.<br />
Période Showa<br />
H. 21 cm. Diam. 10 cm.<br />
230 /260 €<br />
58 - Vase en bronze à six pans<br />
Période Showa, ca. 1970<br />
H. 25 cm. Diam. 12 cm.<br />
350 / 400 €<br />
60 - Vase en bronze marqueté<br />
Le motif marqueté représente un dragon.<br />
Période Showa, ca. 1970<br />
H. 28 cm. Diam. 25 cm<br />
700 / 800 €<br />
61 - Vase cylindrique en bronze<br />
Signé "Miyata Kouhey" (Aido 3rd).<br />
Showa 1930-1940.<br />
H.19 cm. Diam. 19 cm.<br />
600 / 800 €<br />
60<br />
61<br />
62<br />
62 - Vase en bronze et marqueterie d’argent<br />
Le motif marqueté représente un Phénix,<br />
l’oiseau mythique chinois.<br />
Dans sa boîte d’origine en bois.<br />
Période Showa, ca. 1930<br />
H. 26 cm. Diam. 19 cm.<br />
600 / 700 €<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 13
63<br />
63 - Tsuba, Nagamaru-gata<br />
en fer, à décor ajouré en marubori-zogan de cuivre jaune<br />
d'un pavillon de thé et objets du chanoyu (cérémonie du thé).<br />
300 / 400 €<br />
64 - Chagama<br />
en fonte de fer et couvercle en bronze.<br />
Dans sa boîte en bois.<br />
Edo, ca. 1830-1850.<br />
H. 12,8 cm. Diam. 11,3 cm au col.<br />
900 / 1 100 €<br />
64<br />
14 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
65 - Kama (bouilloire pour la cérémonie du thé)<br />
de section carrée, à décor en relief réprésentant un enfant<br />
montant un buffle sur une face et sur une autre face, un sage<br />
montant également un buffle.<br />
Fonte de fer et couvercle en bronze.<br />
Période Edo XVIII e , début XIX e .<br />
H. 19 cm. sans le couvercle. Larg. 13cm.<br />
500 / 700 €<br />
66 - Yokogi en forme d'éventail<br />
Elément de crémaillère. Bois.<br />
Meiji, ca. 1900.<br />
Larg. 31 cm.<br />
100 / 150 €<br />
65
68<br />
67<br />
69<br />
67 - Hanakago<br />
Vannerie de bambou pour ikebana par Chikuyusai.<br />
Avec son tomobako (boite).<br />
Showa, ca. 1970.<br />
H. 20 cm. Diam. 28 cm.<br />
350 / 400 €<br />
71 - Hanakago<br />
Vannerie de bambou pour ikebana,<br />
Showa, ca. 1960.<br />
H. 38 cm. Larg. 18 cm. H. avec l’anse 65 cm.<br />
350 / 400 €<br />
68 - Hanakago<br />
Vannerie de bambou pour ikebana par Chikuyusai.<br />
Avec son tomobako (boite).<br />
Showa, ca. 1970.<br />
H. 25 cm. Diam. 8 cm.<br />
350 / 400 €<br />
69 - Hanakago<br />
Vannerie pour ikebana en forme de barque.<br />
Meiji, ca. 1900-1910.<br />
Long. 52 cm.<br />
500 / 600 €<br />
70 - Hanakago<br />
Vannerie de bambou et bois pour ikebana<br />
Taisho / Showa ca. 1920-1930<br />
H. 30 cm. Larg. 15 cm. H. avec l’anse 65 cm.<br />
450 / 550 €<br />
70<br />
71<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 15
73 74<br />
72 - Andonzara<br />
Plat de lampe à huile en céramique de Seto<br />
à décor "mingei" de paysage.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
Diam. 22 cm.<br />
700 / 800 €<br />
74 - Andonzara<br />
Plat de lampe à huile à décor floral.<br />
Kyoyaki, céramique de Kyoto.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
Diam. 22,7 cm.<br />
700 / 800 €<br />
73 - Andonzara<br />
Plat de lampe à huile en céramique de Seto<br />
à décor "mingei" de paysage.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
Diam. 22 cm.<br />
700 / 800 €<br />
75 - Kyoyaki tokkuri<br />
Flacon à saké.<br />
Kyoyaki, céramique de Kyoto, temple de Kyomisu.<br />
Edo-Meiji, XIX e siècle.<br />
H. 14,7 cm<br />
180 / 220 €<br />
76 - Hachi nezumi Shino<br />
Petite coupe à trois pieds.<br />
Mino. Meiji, ca. 1880.<br />
Diam. 17,5 cm.<br />
1 200 / 1 300 €<br />
76<br />
77<br />
77 - Kashibachi Oribe<br />
Récipient avec couvercle.<br />
Mino. Meiji, ca. 1880.<br />
Larg. 16,5 cm. Long. 14,6 cm.<br />
1 400 / 1 600 €<br />
16 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I
78 79 80<br />
78 - Andonzara Kaeru<br />
Petit plat à lampe à huile à décor de<br />
grenouille se protégeant du soleil avec<br />
une feuille de nénuphar.<br />
Céramique de Seto.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
H. 2,2 cm. Diam. 16,8 cm.<br />
600 / 800 €<br />
79 - Plat en céramique de Seto<br />
au décor typiquement mingei "umanome"<br />
(œil de cheval).<br />
Edo, XVIII e siècle.<br />
Nombreuses craquelures et petites<br />
ébréchures sur le bord.<br />
H. 4,7 cm. Diam. 27 cm.<br />
600 / 800 €<br />
80 - Andonzara<br />
Plat de lampe à huile avec décors<br />
"mingei" à la paille.<br />
Céramique de Seto.<br />
Edo, XIX e siècle.<br />
H. 2,4 cm. Diam. 21 cm.<br />
600 / 700 €<br />
81 - Chawan<br />
Bol à thé à décors Oribe mingei et à déformation<br />
approchant la forme d'un cœur. Kuro-Oribe.<br />
Meiji, ca. 1900-1910.<br />
H. 6 cm. Diam. 13 cm.<br />
500 / 600 €<br />
82 - Oribe kashibashi<br />
Ravier à anse, à décors "mingei".<br />
Meiji, ca. 1880.<br />
H. 14 cm. Diam. 25 cm.<br />
700 / 900 €<br />
81<br />
82<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 17
83<br />
84<br />
85<br />
86<br />
87<br />
83 - Chawan<br />
Bol à thé noir par Kÿny (12 e génération de la famille).<br />
Raku, Kyoto. Meiji, ca. 1880-1900.<br />
H. 6,7 cm. Diam. 11 cm.<br />
850 / 1 000 €<br />
86 - Chawan<br />
Signé Konyu XII (1857-1932).<br />
Raku. Meiji, ca. 1900.<br />
H. 8 cm. Diam. 11,5 cm.<br />
400 / 600 €<br />
84 - Chaire<br />
Avec son Shifuku en soie (état médiocre). Couvercle en ivoire.<br />
Grès de Takatori.<br />
Millieu/fin période Edo (XVII e début XIX e siècle).<br />
H. 8 cm<br />
300 / 400 €<br />
87 - Chawan<br />
Bol à thé.<br />
Akebono Raku. Meiji, ca.1900.<br />
H. 7,7 cm. Diam. 12 cm.<br />
900 / 1 000 €<br />
85 - Chawan<br />
Bol à thé, signé Konyu XII (1857-1932).<br />
Raku. Meiji, ca. 1890.<br />
H. 9,2 cm. Diam. 8 cm.<br />
1 000 / 1 200 €<br />
Ancienne collection japonaise.<br />
88 - Set de 5 coupes à thé à décor floral bleu<br />
Céramique Ninsei de Kyoto.<br />
Edo, ca. 1850-1870.<br />
H. 4,5 cm. Diam. 6,5 cm (pour chacune des coupes).<br />
150 / 170 €<br />
89 - Bol à thé coréen<br />
Dynastie Chosœn (1392 - 1910), ca. XVIII e -XIX e siècle.<br />
H. 6 cm. Diam. 14,5 cm.<br />
800 / 900 €<br />
Ancienne collection Japonaise.<br />
89<br />
18 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
90<br />
90 - Bol à thé coréen<br />
Dynastie Chosœn (1392 - 1910), ca. XVII e siècle.<br />
H. 6 cm. Diam. 14 cm.<br />
Restauration japonaise à la laque d'or.<br />
700 / 800 €<br />
Ancienne collection Japonaise.
91 - Muzusashi<br />
Pot à eau pour la cérémonie du thé, en grès de Iga à couverte naturelle<br />
de cendres de bois (la surfce présente également des particules<br />
de feldspath remontées à la surface durant la cuisson caractéristique<br />
des fours de Iga. Il possède son couvercle d'origine en<br />
grès ainsi qu’un couvercle en bois laqué (pour la cérémonie Koicha).<br />
Epoque Momoyama (fin du XVI e début du XVII e siècle).<br />
H. 15 cm. Diam. 15 cm.<br />
1 800 / 2 000 €<br />
92 - Chawan<br />
Bol à thé. Signature par cachet non identifiée. Seto Tenmoku (brunchocolat).<br />
Edo, XVIII e siècle.<br />
H. 5 cm. Diam. 13,3 cm.<br />
1 300 / 1 500 €<br />
Ancienne collection japonaise.<br />
93 - Chawan<br />
Bol à thé. Ki-Seto.<br />
Meiji, ca. 1900.<br />
H. 7 cm. Diam. 14,5 cm.<br />
700 / 800 €<br />
91<br />
94 - Chawan<br />
Bol à thé. E-Shino, Mino.<br />
Meiji, ca. 1880.<br />
H. 10,4 cm. Diam. 11,4 cm.<br />
1 000 / 1 200 €<br />
95 - Chawan<br />
Bol à thé légèrement oval.<br />
Karatsu. Edo, ca.1830.<br />
H. 5,4 cm. Diam. 13,2 cm / 14 cm.<br />
800 / 900 €<br />
92 93 94<br />
97 - Chawan<br />
Bol à thé avec un décor animalier représentant<br />
deux grues.<br />
E-Shino. Meiji (1868-1912).<br />
H. 7,5 cm. Diam. 11,5 cm.<br />
Légère restauration à la laque d'or.<br />
500 / 600 €<br />
96 - Chawan<br />
Bol à thé, décoré d'un poème calligraphié et d'une<br />
branche de pin. Signé Rengetsu.<br />
Kyoto.<br />
H. 7,5 cm. Diam. 12,5 cm<br />
700 / 900 €<br />
Otagaki Rengestu : Poètesse-céramiste née en 1785, active<br />
à Kyoto entre 1830 et 1860.<br />
98 - Chawan<br />
Bol à thé, déformé. Celadon de Karatsu, Kyushu.<br />
Edo, XVIII e siècle.<br />
Accident de four.<br />
H. 8 cm. Larg. 14 cm.<br />
300 / 400 €<br />
99 - Chawan<br />
Shino, en oxyde de fer sous couverte.<br />
Fin de la période Edo, XVIII e début XIX e siècle.<br />
Avec sa boite<br />
H. 8 cm. Diam. 13 cm<br />
600 / 800 €<br />
95<br />
96<br />
97<br />
98<br />
99<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 19
100 - Ko-imari tokkuri<br />
Flacon à saké au long col effilé.<br />
Edo, XVIII e siècle.<br />
H. 28 cm. Diam. au col 2,2 cm.<br />
1 400 / 1 700 €<br />
101<br />
101 - Jarre ventrue<br />
En céramique ko-imari avec couvercle en bois laqué.<br />
Edo XVIII e siècle.<br />
H. 26 cm. Diam. au col. 12 cm.<br />
1 400 / 1 600 €<br />
102 - Ensemble de 5 sobachoko (coupes à soba)<br />
À décors animalier. Céramique ko-imari.<br />
Edo, début XIX e siècle.<br />
Chaque coupe H. 6,2 cm. Diam. 7,2 cm.<br />
350 / 400 €<br />
100<br />
102<br />
103 - Tokkuri<br />
Flacon à saké à décor bleu de bambou. Kyoyaki, céramique<br />
de Kyoto.<br />
Meiji (1868-1912).<br />
H. 15,2 cm.<br />
150 / 180 €<br />
CRÉATIONS CONTEMPORAINES<br />
UCHIDA KOUICHI (1969 - )<br />
Même si ses œuvres sont présentes dans les plus importantes<br />
collections du Japon, Uchida Kouichi ne se revendique pas artiste<br />
mais simple potier dans l’esprit Mingei, un mouvement qu’il affectionne<br />
particulièrement. Depuis 1993 il a exposé en solo plus de trente fois,<br />
notamment au musée national d’Art moderne de Tokyo. Le Paramita<br />
Museum de Mie (Japon) présente son travail en permanence et ses<br />
œuvres ont été montrées en Italie, Espagne, Grande-Bretagne,<br />
U.S.A., Vietnam, Corée du Sud, Thaïlande, Afrique du Sud.<br />
104 - Ryokusyou hako Verdigris, 2007<br />
Boîte avec couvercle en terre-cuite.<br />
H. 17,5 cm. Larg. 7 cm.<br />
750 / 850 €<br />
105 - Kake hana-ire Verdigris, 2007<br />
Vase mural en terre-cuite.<br />
H. 69 cm. Larg. 2,6 cm.<br />
1 000 / 1 200 €<br />
20 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
104
107<br />
106 108<br />
109<br />
110 111<br />
WATANABE TAICHIROU (1982 - )<br />
Malgré son jeune âge, Watanabe Taichirou est en train d’imposer<br />
son style très particulier sur la scène de la céramique contemporaine<br />
japonaise. Sa source d’inspiration est la Terre et sa matière première<br />
la terre et le feu. « Pendant la phase de création, ce qui est important<br />
pour moi c’est d’être conscient que mes œuvres puisent l’énergie de<br />
la Terre », explique-t-il.<br />
Primé lors de la 7 e Exposition Internationale de Céramique de Gifu, il<br />
reçoit en 2006 le prix d’encouragement « Avant-Garde » lors de la<br />
Biennale de Céramique Contemporaine du Japon. La même année,<br />
il participe à l’exposition « Expression des jeunes artistes », au musée<br />
de la Céramique de Aichi (Japon) et expose en solo à Nagoya.<br />
108 - Sans-titre, 2007<br />
Œuvre en terre-cuite<br />
H. 30 cm.<br />
600 / 700 €<br />
109 - Sans-titre, 2007<br />
Sphère en terre-cuite<br />
Diam. 10 cm.<br />
100 / 120 €<br />
106 - Sans-titre, 2007<br />
Œuvre en terre-cuite<br />
H. 30 cm<br />
600 / 700 €<br />
110 - Sans-titre, 2007<br />
Sphère en terre-cuite<br />
Diam. 11 cm.<br />
100 / 120 €<br />
107 - Doughnut, 2007<br />
Œuvre en terre-cuite<br />
H. 25 cm. Diam. 45 cm.<br />
2 500 / 3 000 €<br />
111 - Sans-titre, 2007<br />
Sphère en terre-cuite<br />
Diam. 12 cm.<br />
100 / 120 €<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 21
114 - Yunomi<br />
Coupe à thé sur pied, légèrement conique, en grès émaillé à<br />
couverte brune et décor abstrait rouge.<br />
H. 8,5 cm. Diam. 7,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
115 - Yunomi<br />
Coupe à thé sur pied, légèrement conique, en grès émaillé à<br />
couverte brune et décor abstrait rouge.<br />
H. 8 cm. Diam. 7 cm.<br />
150 / 200 €<br />
116 - Yunomi<br />
Coupe à thé sur pied, légèrement conique, en grès émaillé à<br />
couverte brune et décor abstrait rouge.<br />
H. 8 cm. Diam. 7,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
HAMADA TOMOO (1967 - )<br />
Hamada Tomoo est le petit-fils de Shoji Hamada (1894-1978),<br />
célèbre potier de Mashiko, préfecture de Tochigi, membre fondateur<br />
du mouvement "Mingei" et Trésor national vivant; et fils du non moins<br />
célèbre Shinsaku Hamada.<br />
112 - Vase trilobé<br />
en grès émaillé brun-rouge avec décors peints rouge, vert, et<br />
bleu cobalt d'essence "mingei". Boite signée.<br />
19,5 cm x 17 cm.<br />
1 450 / 1 550 €<br />
113 - Yunomi<br />
Coupe à thé sur pied, légèrement conique, en grès émaillé à<br />
couverte brune et décor abstrait rouge.<br />
H. 5 cm. Diam. 7,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
113 114 115 116<br />
22 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
112<br />
117 - Yunomi<br />
Coupe à thé sur pied, légèrement conique, en grès émaillé à<br />
couverte brune et décor abstrait rouge.<br />
H. 7 cm. Diam. 7,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
118 - Yunomi<br />
Coupe à thé en grès emaillé à couverte blanche et brune avec<br />
décor "ichimatsu" (échiquier) peints en rouge et vert.<br />
H. 8 cm. Diam. 7,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
119 - Hai<br />
Coupe à saké en grès emaillé à couverte blanche et brune<br />
avec décor "ichimatsu" (échiquier) peints en rouge et vert.<br />
H. 8,5 cm. Diam. 8 cm.<br />
150 / 200 €<br />
117<br />
118<br />
119
HUNO TORU (1935 - )<br />
Huno Toru maître porcelainier vit et travaille à Kyoto où il a établi son<br />
four en 1961. Il a étudié avec Kano Mitsuo et Kusube Yaichi. Il a participé<br />
a de nombreuses expositions et a remporté plusieurs prix à<br />
Kyoto. Il est membre de l'International Academy of Ceramics.<br />
120 - Vase céladon hakuji<br />
en porcelaine émaillée blanche translucide.<br />
Boite signée.<br />
H. 22,5 cm. Diam. 19,5 cm.<br />
1 200 / 1 300 €<br />
KATO YASUKAGE (1964 - )<br />
Descendant d'une famille dont les ancêtres établirent le premier four<br />
à Mino en 1547, Kato Yasukage représente la 14ème génération de<br />
cette lignée historique. Tant les formes que les couleurs de ses<br />
oeuvres montrent qu'il a pleinement adopté les traditions de Mino. Il<br />
est représenté dans de nombreuses expositions tant au Japon<br />
qu'aux Etats-Unis.<br />
121 - Yunomi<br />
Coupe à thé en grès Shino. Boîte signée.<br />
H. 9 cm. Diam. 8 cm.<br />
400 / 500 €<br />
MIYAJIMA MASAYUKI (1953 - )<br />
Miyajima Masayuki étudia pendant cinq ans l'art de la potterie avec<br />
Shimaoka Tatsuzo, perpétuant ainsi la tradition Mingei. Avec son<br />
épouse Veri Darice, originaire de l'Ohio (USA), ils s'installent en 1982<br />
à Mashiko (Préfecture de Tochigi) afin d'approfondir leurs connaissances<br />
de l'oeuvre de Hamada Shoji. Plus tard, ils y édifient leur<br />
propre four.<br />
122 - Grand plat<br />
À quatre pans irréguliers en grès à couverte brune avec décor<br />
d'oxyde de fer en croix. Cachet. Boite signée.<br />
Long. 28 cm. Long. 28 cm.<br />
800 / 1000 €<br />
120<br />
SAKUMA TOTARO (1900 - 1976)<br />
Sakuma Totaro était considéré de son vivant comme le second potier le<br />
plus important de Mashiko (Préfecture de Tochigi), et ce derrière son<br />
meilleur ami, le célèbre Shoji Hamada. Sakuma Totara fonda une dynastie<br />
de potiers, actuellement à la 4 e génération.<br />
123 - Plat en grès<br />
À couverte d'oxydes noire et brune, au décor "Mingei" représentant<br />
un prunier stylisé. Cachet. Boîte signée.<br />
Diam. 29 cm.<br />
600 / 700 €<br />
122<br />
123<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 23
124<br />
125<br />
126<br />
OHI TOSHIO (1958 - )<br />
A l'instar de la famille Raku, la famille Ohi a donné naissance à une<br />
dynastie de potiers dont le premier four fut établi en 1666 dans le<br />
hameau de Ohi, aujourd'hui dans la préfecture d'Ishikawa. Ohi<br />
Toshio est la 11 e génération de potier Ohi. Formé aux Etats-Unis<br />
(Boston University), son oeuvre a reçu une reconnaissance internationale<br />
à travers expositions et récompenses.<br />
124 - Guinomi<br />
Coupe à saké en grès Shino à couverte blanche translucide.<br />
Cachet dans la masse. Boîte signée.<br />
H. 5 cm. Diam. 7 cm.<br />
600 / 700 €<br />
MATSUI KOUSEI (1927 - 2003)<br />
Trésor national vivant et maître du Neriage, une technique disparue<br />
qui mélange différentes terres de couleur, Matsui Kousei commence<br />
ses études de céramique en 1946. En 1957, il devient prêtre au<br />
Getsusoji Temple, où il édifie un four en 1960 qui lui permet de poursuivre<br />
ses recherches sur les céramiques traditionnelles chinoises,<br />
coréennes et japonaises. Par la suite Matsui recontre de grands succès<br />
avec ses fameux neriage qui puisent leur racine dans une technique<br />
des Tang, dans la Chine du VIII e siècle. C'est en 1993 qu' il est<br />
déclaré trésor national vivant.<br />
ONO KOTARO (1953 - )<br />
Ono Kotaro enseigne la céramique. Son œuvre a été exposée et<br />
récompensée à plusieurs reprises, notamment : Exhibition of<br />
Japanese Traditional Art Crafts, Mitsukoshi Award en 1980 et 1983<br />
& Encouragement Prize; Hokkaido Modern Art Museum, Sapporo en<br />
1984-85-86 ; Hokkaido Asahikawa Museum en 1990; etc.<br />
127 - Tokkuri O-Ji et Guinomi O-Ji<br />
Flacon à saké en porcelaine blanche émaillée et à plissage<br />
concave. Cachet.<br />
H. 13,5 cm, pour le Tokkuri<br />
Coupe à saké en porcelaine blanche émaillée et plissage<br />
concave. Cachet. Dans sa boîte signée.<br />
H. 5 cm. Diam. 7 cm, pour le Guinomi<br />
900 / 1 100 €<br />
125 - Chawan<br />
Bol à thé en céramique neriage bleu-gris sur couverte<br />
blanche. Cachet. Boite signée.<br />
H. 9 cm. Diam. 8,5 cm.<br />
2 600 / 2 800 €<br />
URAGUCHI MASAYUKI (TOKYO 1964 - )<br />
Uraguchi Masayuki est un des maîtres du céladon. Il étudie la céramique<br />
à la Tokyo National University of Fine Arts et apprend les secrets du céladon<br />
auprès du Trésor national vivant Miura Koheiji. Il édifie son propre<br />
four en 1991 et devient la "Star" du céladon au Japon. Il est présent<br />
dans de nombreuses expositions et remporte plusieurs prix importants.<br />
126 - Guinomi<br />
Coupe à saké en porcelaine céladon. Cachet. Boîte signée.<br />
H. 5 cm. Diam. 10 cm.<br />
600 / 700 €<br />
24 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
127
UEDA TSUNEJI (1914 - 1987)<br />
Grand maître potier Mingei et maître du four de<br />
Kinozara-yama à Kyoto qu'il édifia en 1936, Ueda<br />
Tsuneji étudia le difficile art de la "marbruremosaic"<br />
connue aujourd'hui sous le nom de<br />
neriage ou de nerikomi, avec le grand Kawai<br />
Kanjiro, co-fondateur du mouvement Mingei et du<br />
Japan Folk Crafts Museum (Mingeikan) de Tokyo.<br />
128 - Yunomi<br />
Coupe à thé en grès à couverte d'oxydes<br />
noir et brun, au décor "Mingei". Boîte<br />
signée.<br />
H. 9,5 cm. Diam. 8 cm.<br />
800 / 900 €<br />
129<br />
130<br />
OGURI MASAO (1945 - )<br />
Le travail de Oguri Masao est particulièrement remarquable par son épaisse couverte de<br />
feldspath, ce qui rend ses guinomi exceptionellement agréables à boire le saké chaud.<br />
129 - Guinomi nezumi Shino<br />
Coupe à saké en grès gris Shino. Boîte signée.<br />
H. 5 cm. Diam. 6 cm.<br />
400 / 500 €<br />
128<br />
KATO SHUNTO (1916 - 2005)<br />
Kato Shunto est l'un des plus réputé potier de Seto. Ses œuvres furent présentées aux<br />
empereurs Showa et Heisei, et ont intégré de prestigieuses collections publiques (<br />
Metropolitan Museum, New York, Belgian National Museum...) Certaines de ses créations<br />
ont obtenu le label "Important culturel properties" par la préfecture de Aichi.<br />
130 - Yunomi bleu cobalt Gosu<br />
Coupe à thé en grès de Seto à couverte blanche et bleu formant un décor de<br />
points. Cachet. Boîte signée.<br />
H. 8 cm. Diam. 7,5 cm.<br />
300 / 400 €<br />
131<br />
TAKENAKA KO (1941 - )<br />
Céramiste basé à Kyoto, Takenaka Ko a été désigné<br />
"Kyoto Intangible Cultural Property" en 1995.<br />
En 2006, l'une de ses créations fut exposée au<br />
Contemporary Clay Exhibition (Museum of Fine<br />
Arts, Boston, USA).<br />
133 - Hakeme<br />
Vase bouteille en grès à couverte blanche et<br />
décor de coulées d'oxydes. Cachet. Boîte<br />
signée.<br />
H. 23 cm.<br />
1 000 / 1 100 €<br />
FUKUDA LOUI<br />
Ancienne disciple de Shimaoka Tatsuzo, elle a installé son four artisanal, appelé Mizuho, dans<br />
un village de la préfecture de Kumamoto, dans la région du mont Shodaï (île de Kyushu) où<br />
la terre est riche en fer. Son travail est considéré comme proche de l'esprit "Mingei".<br />
131 - Shodai-yaki Dobin<br />
Théière en grès émaillé à couverte partiellement blanche formant un décor de<br />
paysage montagneux. Sans boite.<br />
H. 24 cm. Diam. 16,5 cm.<br />
600 / 700 €<br />
KAWASE MITSUYUKI (1933 - )<br />
Il est issu d'une grande famille de potiers établie entre Kyoto et Tokyo, ses créations<br />
figurent parmi les plus beaux céladons de la création contemporaine japonaise.<br />
132 - Plat en céramique céladon<br />
Avec en fond translucide le kanji "sakura" (fleur de cerisier) tracé en calligraphie<br />
cursive. Boîte signée.<br />
Diam. 20 cm<br />
400 / 500 €<br />
133<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 25
ITO HOKUTO (1961 - )<br />
KUMANO KUROEMON<br />
134<br />
OHIRA KAZUMASA (1943 - )<br />
Artiste céramiste basé à Iga (Préfecture de Mie), Ohira Kazumasa est<br />
reconnu pour sa série "for wind and water". Il puise son inspiration dans<br />
les ruines de chateaux des siècles passés. Il a étudié la sculpture à la<br />
Musashino Art University, une formation qui transparait clairement dans<br />
son travail.<br />
134 - Wind vessel<br />
Sphère ouverte en grès oxydé. Cachet. Boite signée.<br />
Diam. 12 cm.<br />
900 / 1 000 €<br />
YOSHIKAWA MASAMICHI (1946 - )<br />
Originaire de Kanagawa, il est titulaire d'un diplôme de designer (1968),<br />
puis travaille chez Junpei Sugie à Tokoname où il établit son propre four<br />
en 1975. Il a participé à d'importantes expositions au Japon, en<br />
France, Angleterre, Italie et aux Etats- Unis et a reçu plusieurs distinctions<br />
(Grand Prix de l'Asahi Modern Craft Exhibition, Médaille d'or au<br />
Munich International Art and Craft Exhibition, Grand Prix au Deishi<br />
Porcelain Triennal, Médaille d'or au Vallauris International Ceramics, etc.<br />
). De nombreux musées ont acquis ses œuvres.<br />
135 - Guinomi<br />
Coupe à saké gosu seihakuji en céramique céladon bleuâtre<br />
et décor abstrait de lignes irrégulières.<br />
H. 8,5 cm. Diam. 8 cm.<br />
200 / 250 €<br />
KOUSHI HIDETOSHI (1960 - )<br />
Elève de Kato Shuntei en 1977, Koushi Hidetoshi est diplômé de la Seto<br />
Ceramic School en 1981 et de l'Osaka University of Arts en 1985. En<br />
1987, il devient l'assistant de Shimada Koichi avant d'établir son propre<br />
four en 1991. Il a participé à plusieurs expositions de groupe.<br />
136 - Yunomi<br />
Coupe à thé en grès à couverte blanche et verte formant<br />
décor en zig-zag. Boite signée.<br />
H. 10 cm. Diam. 8 cm.<br />
300 / 350 €<br />
26 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I<br />
Ito Hokuto a étudié la céramique sous l'autorité de Fujimoto Yoshimi,<br />
Trésor national vivant. Il a établi son propre four en 1993. En 1999,<br />
ses créations ont été retenus pour l'exposition annuelle de la Japan<br />
Traditional Arts and Crafts. Depuis, il expose régulièrement chez<br />
Mitsukoshi et Takashimaya.<br />
137 - Guinomi<br />
Coupe à saké en gré à couverte bleu-cobalt partielle et décor<br />
d'oiseau stylisé. Cachet. Boîte signée.<br />
H. 6 cm. Diam. 6 cm.<br />
350 / 450 €<br />
Potier d'Echizen, l'un des six fours médievaux japonais (rokkoyou),<br />
Kumano Kuroemon a été l'invité en 2004-2005 du Keramikmuseum<br />
Westerwarld (Allemagne) où il a rencontré un énorme succès. Il est<br />
aussi connu comme "The Great Bear of Echizen" pour son rapport<br />
fusionnel à la Nature.<br />
138 - Tokkuri Shino<br />
Flacon à saké en grès Shino. Cachet. Boîte signée.<br />
H. 18,5 cm.<br />
1 600 / 1 800 €<br />
138
141<br />
KONISHI TOZO (1947 - )<br />
Fils de Konishi Tozo II, il étudie la poterie auprès de sa famille qui<br />
exploite l'un des plus célèbres fours de Bizen. Il établit son propre<br />
four en 1975, et remporte plusieurs prix dont le prestigieux<br />
Kaneshige Toyo prize en 1988.<br />
139 - Tokkuri Bizen hidasuki<br />
Flacon à saké en grès de Bizen, décor hidasuki (cordes de<br />
feu) obtenu en emmaillotant l'objet avec de la paille qui brule<br />
lors de la cuisson. Ce décor est fréquent dans les grès de<br />
Bizen. Cachet. Boîte signée.<br />
H. 15 cm.<br />
850 / 950 €<br />
NAGATOSHI HIROMASA (1943 - )<br />
Nagatoshi Hiromasa est originaire de Hagi, préfecture de Yamaguchi, il<br />
est célèbre pour ses chawan appréciés par les maîtres de thé.<br />
140 - Henten guinomi<br />
Coupe à saké en gré émaillé et au pied en forme de tête de<br />
bélier, couverte blanche et brune formant décor d'oiseaux.<br />
Boite signée.<br />
H. 9,5 cm<br />
350 / 400 €<br />
HAYASHI KOTARO (1940 - 1981)<br />
Il est considéré comme l’un des sept plus importants potiers<br />
contemporains de Mino, l’un des plus célèbres centre de production<br />
du Japon.<br />
141 - Jarre e-Shino<br />
en grès Shino de Mino à couverte blanche et bleue laiteuse<br />
formant décor de cercles irréguliers. Boite signée.<br />
H. 25 cm. Diam. 18 cm.<br />
2 200 / 2 500 €<br />
FUNAKI MISHITADA (1900 - 1963)<br />
C'est l'une des grandes figures du mouvement Mingei, proche de<br />
Bernard Leach, Funaki Mishitada est représenté dans tous les<br />
musées Mingei. Il est le père de Funaki Kenji, 4e de la dynastie<br />
Funaki Gama, le four rural familial établi dans la préfecture de<br />
Shimane.<br />
142 - Kotsutsubo<br />
Urne avec couvercle en grès émaillé à couverte crème et<br />
brun oxydé formant un décor de frise et d'empreintes.<br />
Cachet. Boîte signée.<br />
H. 11 cm.<br />
750 / 850 €<br />
I GAÏA I 29 novembre 2009 - 17h I 27
143<br />
144 145<br />
SAKAI HIROKI<br />
Il a installé son four artisanal nommé<br />
"Taihei" dans la région du mont Shodaï<br />
(Kumamato préfecture, île de Kyushu) où la<br />
terre est riche en fer.<br />
143 - Shodai-yaki tokkuri<br />
Flacon à saké en gré de Shodaï à<br />
couverte blanche et grise formant un<br />
décor de paysage abstrait.<br />
Cachet. Boîte signée.<br />
H. 14,5 cm.<br />
150 / 200 €<br />
FUJIOKA SHUHEI (1947 - )<br />
Fujioka Shuhei est reconnu pour sa poterie<br />
de style Iga. Diplômé de la Ritsumeikan<br />
University en 1970, il intègre ensuite la<br />
réputée Aichi Prefectural Pottery<br />
Practitioner School puis fait son apprentissage<br />
auprès du maître potier Tanimoto<br />
Mitsuo.<br />
144 - Tokkuri<br />
Excentrique et puissant flacon à saké<br />
en grès de Iga à décor d'oxyde de fer<br />
et couverte partielle verte en coulée.<br />
Boîte signée.<br />
H. 15 cm.<br />
850 / 950 €<br />
FURITANI KAZUYA (1976 - )<br />
Fils de Furutani Michio (1946 - 2000),<br />
célèbre potier de Shigaraki, aussi connu<br />
comme le maître de l'anagama (four-tunnel<br />
au feu de bois), Kazuya étudia à la Kyoto<br />
Prefecture Ceramic Art School, puis fut l'assistant<br />
de son père jusqu'à sa disparition. Il<br />
perpétue désormais la tradition familiale.<br />
145 - Tokkuri<br />
Flacon à saké en grès de Shigaraki à<br />
couverte partielle verte.<br />
Cachet. Boîte signée.<br />
H. 12 cm.<br />
500 / 600 €<br />
28 I<br />
29 novembre 2009 - 17h I<br />
GAÏA I
INDEX DES PEINTRES ET CÉRAMISTES<br />
GLOSSAIRE<br />
FUJIOKA SHUHEI 144<br />
FUKUDA LOUI 131<br />
FUNAKI MISHITADA 142<br />
FURITANI KAZUYA 145<br />
HAMADA TOMOO 112 À 119<br />
HAYASHI KOTARO 141<br />
HUNO TORU 120<br />
ITO HOKUTO 137<br />
KATO SHUNTO 130<br />
KATO YASUKAGE 131<br />
KAWASE MITSUYUKI 132<br />
KONISHI TOZO 139<br />
KONYU XII 85, 86<br />
KOUSHI HIDETOSHI 136<br />
KUMANO KUROEMON 138<br />
KŸNY 83<br />
MATSUI KOUSEI 125<br />
MIYAJIMA MASAYUKI 122<br />
NAGATOSHI HIROMASA 140<br />
OGURI MASAO 129<br />
OHI TOSHIO 124<br />
OHIRA KAZUMASA 134<br />
ONO KOTARO 127<br />
RENGETSU 96<br />
SAKAI HIROKI 143<br />
SAKUMA TOTARO 123<br />
SHIBATA ZESHIN 31<br />
TAKENAKA KO 133<br />
TOMIOKA TESSAI 33<br />
TOYOKUNI 47, 48<br />
UCHIDA KOUICHI 104, 105<br />
UEDA TSUNEJI 128<br />
URAGUCHI MASAYUKI 126<br />
WATANABE TAICHIROU 106 À 111<br />
YOSHIKAWA MASAMICHI 135<br />
Chaire :<br />
Chanoyu :<br />
Chawan :<br />
Kakemono :<br />
Koicha :<br />
boîte contenant le matcha pour le koicha<br />
la cérémonie du thé japonaise<br />
bol à thé<br />
rouleau suspendu figurant une calligraphie<br />
d'adage Zen<br />
étape formelle du chanoyu,<br />
où l'on boit du koicha<br />
Matcha : le thé utilisé durant le chanoyu ;<br />
il est fait de feuilles réduites en poudre<br />
qui conservent leur couleur naturelle<br />
Mizusashi :<br />
Maku :<br />
Mhifuku :<br />
Tetsubin :<br />
Tunomi :<br />
conteneur d'eau froide<br />
résultat d’une technique d’émaillage<br />
d’origine coréenne qui s’est développée<br />
dans le Japon du XVI e siècle.<br />
Cette technique est intimement<br />
liée à la fabrication des bols<br />
pour la cérémonie du thé<br />
sac de soie noué contenant la chaire<br />
une "théière" métallique semblable à<br />
une bouilloire, avec une poignée,<br />
utilisée à la place de la kama<br />
durant un bondemae<br />
verre à thé<br />
Crédit photo : Philippe Louzon - D.R.
CONDITIONS GENERALES DE VENTE :<br />
CONDITIONS ET FRAIS DE VENTE<br />
Les acquéreurs potentiels sont invités à examiner les biens pouvant les<br />
intéresser et à constater leur état avant la vente aux enchères en particulier<br />
pensant l’exposition. GAÏA se tient à leur disposition pour leur<br />
fournir des rapports sur l’état de lots. Les éventuelles modifications aux<br />
conditions de vente ou aux descriptions du catalogue seront annoncées<br />
verbalement pendant la vente et portées au procès-verbal. En<br />
conséquence, aucune réclamation ne sera recevable dès l’adjudication<br />
prononcée.<br />
La vente se fera au comptant et sera conduite en euros par la personne<br />
habilitée à diriger les ventes.<br />
Les estimations imprimées au catalogue ou transmises oralement sont<br />
fournies à titre indicatif. Elles ne peuvent être considérées comme<br />
impliquant que le bien sera vendu dans la fourchette d’estimations<br />
données et ne constituent en aucun cas une garantie.<br />
L’adjudicataire sera le plus offrant et dernier enchérisseur, il aura pour<br />
obligation de fournir ses nom et adresse. Aucun lot ne sera remis aux<br />
acquéreurs avant paiement complet des sommes dues.<br />
EXÉCUTION DE LA VENTE : MODALITÉS DE PAIEMENT<br />
Frais à la charge de l’acheteur, commission d’adjudication :<br />
Outre le prix d’adjudication (« prix marteau »), l’acheteur devra<br />
acquitter des frais de<br />
18,40 % H.T. soit 22 % T.T.C. (19,41 % T.T.C. pour les livres) sur les<br />
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pour les livres) sur toute somme au-delà de 150.000 €.<br />
PAIEMENT DU PRIX GLOBAL :<br />
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- Par chèque bancaire en euros avec présentation obligatoire d’une<br />
pièce d’identité en cours de validité ;<br />
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2000, à défaut de paiement par l’adjudicataire, après mise en<br />
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du vendeur sur folle enchère de l’adjudicataire défaillant.<br />
Dans ce cas, GAÏA SAS se réserve le droit de réclamer à l’adjudicataire<br />
défaillant et percevoir de lui le paiement de la différence entre<br />
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Si le vendeur ne formule pas sa demande dans un délai d’un mois à<br />
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l’article précité, tout mandat pour agir en son nom et pour son compte<br />
à l’effet, et au choix de GAÏA SAS, de poursuivre l’adjudicataire<br />
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et intérêts, frais et autres sommes qu’il paraîtrait souhaitable<br />
de faire payer à l’adjudicataire.<br />
GAÏA SAS se réserve également de rejeter toute enchère de l’adjudicataire<br />
défaillant à l’occasion d’autres ventes.<br />
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effet, un formulaire est annexé au catalogue s’il existe ou est disponible<br />
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notamment comporter une enchère maximale portée en euros. Si<br />
GAÏA SAS a accepté ces ordres, elle s’engage à obtenir le ou les lots<br />
au meilleur prix possible en faveur du donneur d’ordre. Dans le cas<br />
ou deux offres écrites seraient soumises au même prix, la priorité sera<br />
donnée à celle reçue en premier.<br />
Dans la mesure des disponibilités des lignes, des liaisons téléphoniques<br />
avec la salle de vente peuvent être établies afin que les personnes<br />
ne pouvant assister à la vacation puissent toutefois y participer.<br />
Les acquéreurs potentiels devront informer GAÏA SAS de leur souhait<br />
d’enchérir par téléphone au moins 24 heures à l’avance. Ils<br />
devront par ailleurs fournir à GAÏA SAS leurs références bancaires<br />
ainsi qu’une copie d’une pièce d’identité.<br />
GAÏA SAS n’assumera aucune responsabilité, notamment si la liaison<br />
téléphonique n’est pas établie, ou si elle est interrompue. L’exécution<br />
des enchères téléphoniques est un service gracieux rendu par GAÏA<br />
SAS.<br />
RETRAIT DES LOTS - EXPORTATION<br />
Enlèvement des achats, magasinage, assurance et transport :<br />
Sauf accord spécifique, GAÏA SAS ne remettra les lots vendus à l’adjudicataire<br />
qu’après encaissement de l’intégralité du prix facturé.<br />
Il est conseillé aux acheteurs de procéder à un enlèvement rapide de<br />
leurs achats afin d’éviter les frais de manutention et de stockage. La<br />
manutention, le transfert et le magasinage n’engagent pas la responsabilité<br />
de GAÏA SAS.<br />
Il appartient à l’adjudicataire de faire assurer les lots dès leur adjudication<br />
puisqu’à compter de ce moment, les risques de vol, perte,<br />
dégradation ou autres sont sous son entière responsabilité. GAÏA SAS<br />
décline toute responsabilité quant aux dommages eux-mêmes ou à la<br />
défaillance de l’adjudicataire de couvrir ses risques contre ces dommages.<br />
Passé un délai de 10 jours, le défaut de retrait des achats entraînera<br />
des frais journaliers de magasinage et manutention de 10 € H.T. par<br />
lot.<br />
Au-delà, les frais journaliers seront de 15 € H.T. par lot.<br />
Pour tout renseignement sur le magasinage :<br />
+ 33 (0)1 44 83 85 00<br />
LOTS EXPORTÉS APRÈS LA VENTE :<br />
La TVA collectée au titre de la commission d’adjudication ou la TVA<br />
collectée au titre de l’importation du lot, peut être remboursée aux<br />
adjudicataires non-résidents sur présentation dans les délais légaux<br />
des justificatifs prouvant l’exportation du lot hors de l’Union<br />
Européenne.
GAÏA S.A.S - Maison de ventes aux enchères - Agrément n° 2007 - 620<br />
Nathalie Mangeot commissaire-priseur habilitée<br />
43, rue de Trévise - 75009 Paris<br />
Tel : 33 (0)1 44 83 85 00 - Fax : 33 (0)1 44 83 85 01<br />
E-mail : gaia@gaiaauction.com<br />
ORDRE D’ACHAT / ABSENTEE BID FORM*<br />
ENCHERES PAR TELEPHONE / TELEPHONE BIDS*<br />
Vente du 29 novembre 2009 à 17H00 - JaponS, Mingei et Créations Contemporaines<br />
A FAIRE PARVENIR AU MOINS UN JOUR AVANT LA VENTE<br />
TO BE RECEIVED AT LEAST 24 HOURS BEFORE THE AUCTION<br />
A RENVOYER A / PLEASE MAIL TO : Nathalie MANGEOT 43, rue de Trévise - 75009 Paris<br />
Ou par fax / or by fax : 33 (0) 1 44 83 85 01<br />
Nom et Prénom / Name and First Name : --------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br />
Adresse / Adress : ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br />
Tél. Bureau / Office : -------------------------------------------------------------- Tél. Domicile / Home : ------------------------------------------<br />
Références bancaires (ou R.I.B. joint) / banks details : -------------------------------------------------------------------------------------------<br />
Pièce d’identité (passeport/CNI) / Passport or Identity card : -------------------------------------------------------------------------------<br />
* S.V.P. cocher votre choix / Please tick your choice :<br />
* Après avoir pris connaissance des conditions de ventes décrites dans le catalogue ainsi que des conseils aux acheteurs, je<br />
déclare les accepter et vous prie d’acquérir pour mon compte personnel aux limites indiquées en euros €, les lots que j’ai désignés<br />
ci-dessous. Les limites ne comprennent pas les frais de vente / I have read the conditions of sale and the guide to buyers<br />
and agree to abide by them. I grant you permission to purchase on my behalf the following items within the limits indicated in<br />
euros €. These limits do not include fees and taxes :<br />
* Après avoir pris connaissance des conditions de ventes décrites dans le catalogue ainsi que des conseils aux acheteurs, je<br />
déclare les accepter et vous prie de me faire participer aux enchères par téléphone à la vente mentionnée ci-dessus, en vue de<br />
l’achat des lots désignés ci-dessous / I have read the conditions of sale and the guide to buyers and agree to abide by them. I<br />
wish to bid on the following items by telephone during the auction :<br />
N° lot DESCRIPTION DU LOT LIMITE EN €<br />
Date : Signature :
43, rue de Trévise - 75009 Paris<br />
Tél : 33 (0)1 44 83 85 00 - Fax : 33 (0)1 44 83 85 01