Magic CG #45

Победитель конкурса Stanislav Novarenko 

Сайт: https://artstation.com/artist/lord_lambert 

Конкурс: http://citycelebrity.ru/p/m-cg

ОГЛАВЛЕНИЕ 

ИНТЕРВЬЮ 

Denis Lakhanov 

https://deqobraz.artstation.com 

MAKING OF 

Valkyrie 

Владимир Силкин 


Алексей Буслов 

https://www.behance.net/BuslovAlex 

СТАТЬЯ 

Paintstorm studio 

http://www.paintstormstudio.com 


Денис Красиков 

https://www.behance.net/den_krasik 


Anton Lubich 

https://www.behance.net/antonlubich 


Эдуард Урывский 

https://www.behance.net/Esviliance

www.wargaming.com/ru/careers/vacancies/#360


Denis Lakhanov 

E-mail: Deqobraz@gmail.com 

Artstation: https://deqobraz.artstation.com 

Tumblr: http://deqobraz.tumblr.com 

ВКонтакте: https://vk.com/deqobraz 

4 | www.m-cg.ru 2015


Denis 

Lakhanov 





Расскажите, пожалуйста, о себе. Как давно 

вы стали заниматься CG? 

Меня зовут Денис Лаханов. Я родился и вырос в 

Орле, Россия. 

В детстве я очень любил лепить из пластилина 

всяких существ и разные причудливые космические 

объекты. Попав в художественную школу, 

я решил, что моя жизнь будет связана с искусством. 

Не знал только с каким именно направлением. 

Я поступил в художественное училище. Учеба 

в нем и определила мою дальнейшую жизнь. А 

было это так. По счастливой случайности на 3-м 

курсе к нам перевели девочку. Ее звали Малика. 

Как-то она принесла рисунки брата Тимура 

на занятие. Увидев их, я понял, кем хочу стать. 

Она и ее семья очень повлияли на мою жизнь, 

за что я им бесконечно благодарен. Малика 

познакомила меня с моим призванием, Руслан 

позвал в первые проекты, а Тимур всегда 

был стимулом. В результате в 18 лет я попал в 

свою первую IT-компанию. 

2015 www.m-cg.ru | 5


В каких программах вы любите работать и 

почему? 

Безусловно, пакет от Adobe. Также я периодически 

использую ZBrush и Maya. Плюс всякие визуализаторы 

типа Marmoset. В дальнейшем планирую 

расширить знание трехмерных пакетов. 

Ведь за ними будущее. На самом деле не важно, 

в какой программе ты работаешь, можно привыкнуть 

к любому инструменту. 

В вашем портфолио много портретов. Где 

вы берете образы? Это реальные люди? 

Образы появляются случайно. Чаще всего я нахожу 

их в интернете или общественном транспорте. 

Главное успеть сфотографировать. Нередко 

вдохновением оказываются мои друзья и 

знакомые. 

Почти всегда это реальные люди. Мне интересно 

рисовать лица. Рисовать их так же сложно, как 



пейзажи. Ведь одна приподнятая бровь может 

полностью изменить характер персонажа. 

Используете ли вы какую-то особенную 

технику при создании портретов? Чему в 

первую очередь необходимо уделить внимание? 

Обычно, рисуя портреты, я просто пробую кисти, 

которые скачал либо создал. Но в одном портрете 

использую не более трех кистей. Так я понимаю, 

как они работают и какую форму мазка 

можно получить. 

По сути, портреты — это тренировка для понимания 

инструмента. Мы видим людей каждый 

день и отлично замечаем неточности в фигуре 

или позе. Поэтому для меня самое главное — 

анатомия. Ей я уделяю больше всего времени и 

советую каждому ее изучить. 

Как вы нашли свой стиль? 

У меня пока не сложился свой стиль. Но я постоянно 

пытаюсь найти его. Вместе с ним я ищу 

самый удобный и быстрый способ работы. 

Как вы относитесь к критике? 

Критика — это лучшее, что можно получить от 

зрителя. Это бесплатный учитель. Она маркер, 

благодаря которому ты понимаешь, что конкретно 

нужно подтянуть. 

Когда показываешь работы арт-директору, заранее 

зная, какие комментарии получишь, ты 

на правильном пути. 



Пробуете ли вы свои силы в каких-либо художественных 

конкурсах? 

Мне ближе концепт-арт, нежели иллюстративная 

деятельность, потому раньше участия в 

конкурсах я не принимал. Но недавно я попробовал 

свои силы в состязании Blizzard. К сожалению, 

ушел в слишком реалистичный стиль, и моя 

ставка не сыграла. Но мне очень понравился сам 

процесс, поэтому я решил принимать участие в 

других конкурсах. 

Расскажите о самом интересном проекте, в 

котором вам довелось работать. 

Для меня самое интересное — это работа с кино. 

Как-то получилось поработать с Рашидом Нугмановым 

над его фильмом, но пришлось выйти 

из проекта из-за сессии. Это был интересный и 

печальный опыт. 

Над чем вы работаете сейчас? 

Сейчас я работаю в СООО «Гейм Стрим», минском 

центре разработки Wargaming. Рисую промо-арты. 

Проектов тут много, работа очень интересная. 

Находясь в столь сильном коллективе 

невозможно не расти, что самое главное. 

Есть ли проекты, в которых бы вы хотели 

принять участие? 

Как ни крути, но создание персонажа манит 

меня. Я бы с удовольствием поработал в кино 

или каком-нибудь ААА-проекте. 





Расскажите, как вы проводите свободное от 

работы время. 

Чтоб расслабить голову, нужно напрячь тело. 

Обычно я играю в баскетбол или хожу на борьбу. 

Люблю бег и турник. Но чаще я рисую либо изучаю 

новый софт. 

Бывает ли у вас творческий кризис? 

Каждая новая задача — это творческий кризис. 

Уже все изобретено, все картины нарисованы. 

Берешься и не знаешь, что делать. Выход прост. 

Это поиск ассоциаций. 

Для этого, обычно, я нахожу какую-нибудь картинку, 

открываю в Photoshop, дублирую на новый 

слой в режиме наложения Lighten. А дальше 

начинаю двигать ее или растягивать в Free 

Transform. 

Несколько советов начинающим художникам? 

«Вкус к хорошей еде прививает хорошая еда». 

Смотрите только качественный контент. 

Почему любой заграничный дизайнер сильнее 

нашего? Когда он выходит во двор, он не видит 

вывески «Нижнее белье „Александр“» рядом с 

лого Coca-Cola. Мы же, к сожалению, видим и 

думаем, что это нормально. 

Окружение определяет сознание. Вокруг нас 

много плохих примеров. Лучше смотрите почаще 

такие сайты, как Ffffound.com, Tumblr.com, 

Dribbble.com. 

«Чем тяжелее, тем лучше». 

Только жесткие условия развивают. Надо постоянно 

выходить из зоны комфорта. 

«Художник должен быть голоден, но только 

вначале. Голодный художник по жизни — это 

печально». 

10 | www.m-cg.ru 2015


Знайте цену своего времени. Нет ничего дороже 

времени. Деньги можно заработать, а время нет. 

«Тело не должно уступать сознанию и наоборот». 

Занимайтесь спортом, учите языки, читайте. Художник 

должен знать и уметь все. Иначе он ничего 

не нарисует. 

Никогда не печальтесь, ищите во всем свою выгоду. 

Уволили с работы — слава богу. Вы наконецто 

можете двигаться дальше. Нет интернета — 

наконец-то можно порисовать, не отвлекаясь, 

или почитать... 

Расставляйте приоритеты. Порой лучше быть с 

любимыми и родными, чем за компьютером. 

Готовы ли вы к удаленной или постоянной 

работе в офисе? 

Да и да. Чаще всего я работал в офисе, фриланса 

было мало. Потому, наверное, уже привык к 

офису, хотя никогда не откажусь от подработки. 

Это помогает не зацикливаться на одном направлении 

или стиле. 

Готовы ли вы к переезду в другую страну 

для работы? 

Да. Я уже один раз переехал из родного Орла в 

Минск, но в дальнейшем хотел бы попробовать 

пожить в Европе или Америке. Пока ты молод 

нужно пробовать все. 

2015 www.m-cg.ru | 11


Автор: Denis Lakhanov 





Facebook: https://www.facebook.com/denis.lakhanov 

Автор выражает особую благодарность Виктории Приваловой за вдохновение и скромность. 

12 | www.m-cg.ru 2015

MAKING OF 

Valkyrie 

Автор: Владимир Силкин 

E-mail: heat3d@gmail.com 

LinkedIn: ua.linkedin.com/in/heat3d 

Artstation: https://www.artstation.com/artist/heat3d 

14 | www.m-cg.ru 2015

MAKING OF 

Valkyrie 





Мое имя Владимир Силкин. 

Я живу в городе Харькове, и у 

меня отличная работа! Работаю 

я в компании Plarium, где 

занимаюсь разработкой графики 

для игр на должности 

Lead 3D Artist. 

В данной статье я очень хочу 

поделиться с вами процессом 

создания работы Valkyrie. 

Разработка концепции и 

идеи 

Основной идеей данного персонажа 

являлось то, что это 

должен быть боевой летающий 

киборг, в которого добровольно 

превращали себя женщины. 

По традиции я начал с поиска 

подходящей идеи для разработки 

концепта. В этом мне хорошо 

помогает Google и CGHub. 

Подходящие изображения для 

удобства я собираю на одной 

картинке высокого разрешения 

(рис. 1). 

Рис. 1 

2015 www.m-cg.ru | 15

MAKING OF 

Скульптинг 

После просмотра тонны картинок всяких киборгов, 

роботов и всякой Sci-Fi-нечисти у меня в голове 

созрел кое-какой образ будущей модели. 

Я использую ZBrush Dynamesh для создания базовой 

модели. В этой программе очень удобно 

эксперементировать, поскольку не нужно отвлекаться 

на топологию и тягать точки. 

Для создания базовой модели я использовал 

технику, ранее увиденную мной в уроках от 

Eat3D. Для того чтобы сохранить женские пропорции, 

я взял скульпт девушки, которую я делал 

для другого проекта, и сделал дубликат сабтула 

и назвал его Armor. Этот сабтул я положил 

под слой сабтула с девушкой и превратил его в 

Dynamesh. Затем выбрал сабтул Armor и при помощи 

кисти Clay Build Upначал наращивать будующий 

костюм валькирии (рис. 2). 

Рис. 2 

В результате этих манипуляций у меня получился 

вот такой набросок брони (рис. 3). 

Рис. 3 

16 | www.m-cg.ru 2015

MAKING OF 

Рис. 4 

Моделирование 

Теперь можно смело приступать к моделированию 

на чистовик. Начал я с того, что перекинул 

модель из ZBrush в 3ds Max при помощи GoZ и 

приступил к ретопологии элементов костюма. 

Я предпочитаю делать ретопологию в 3ds Max 

потому, что мне так удобнее. Я использую для 

этого встроенный Graphite Modeling Tools. Создаем 

обычный Plane и конвертируем его в 

Editable Poly. Далее во вкладке Freeform выставляем 

параметры On Surface, Step Build, Offset 

и, нажав кнопочку Pick, указываем на нашу 

заготовку из ZBrush. Затем просто ставим точки 

в нужных местах и с зажатой клавишей Shift проводим 

между ними с нажатой ЛКМ. На данном 

этапе необходимо стараться не делать слишком 

плотную сетку. Делаем все аккуратно под 

TurboSmooth (рис. 4). 

Начинать моделирование можно с любой удобной 

для вас части костюма. Я начал с головы и 

двигался сверху вниз. 

2015 www.m-cg.ru | 17

MAKING OF 

Также я стараюсь следить за 

тем, чтобы подвижные части 

имели функциональный вид 

и было понятно, что она может 

согнуть руку или присесть. 

Вот некоторые промежуточные 

состояния моделирования 

(рис. 5). 

Текстурирование и настройка 

материала 

Я не стремился делать все элементы 

модели на одной текстуре, 

поскольку модель не 

предназначалась для использования 

в 3D-движках, а создавалась 

для иллюстраций и 

видеоролика. В связи с этим я 

разделил ее на части и сделал 

несколько текстур с разрешением 

4096 х 4096 px. 

Чтобы получить UV-развертку, 

я отправлял эти части в ZBrush 

при помощи GoZ и использовал 

встроенный плагин UV Master. 

Сами же текстуры я делал в 

Photoshop, а не в ZBrush, поскольку 

мне необходимо было 

сохранить структуру слоев. Сначала 

я рисовал Diffuse-карту и 

потом делал копию и создавал 

из нее карту Reflect и маску для 

бликов и фактуры (рис. 6). 

Для визуализации модели я 

использовал V-Ray Render, поэтому 

назначил в слот для материала 

VrayBlendMtl. 

Рис. 5 

Далее приведены настройки 

для материала (рис. 7). 

18 | www.m-cg.ru 2015

MAKING OF 

Рис. 6 

Рис. 7 

2015 www.m-cg.ru | 19

MAKING OF 

Рис. 8 

Аналогично создаем материалы для остальных 

частей костюма. Вот как в итоге выглядит модель 

с текстурами на тестовом рендере (рис. 8). 

Оружие 

Валькирия вооружена автоматической импульсной 

винтовкой со съемным глушителем. Оружие 

моделировалось и текстурировалось по такому 

же алгоритму, как и основные части костюма: 

с ориентацией на референсы, собранные 

в интернете. 

Рис. 9 

На рис. 9 — оружие на стадии моделирования. 

Тестовый рендер винтовки с текстурами (рис.10). 

Рис. 10 

20 | www.m-cg.ru 2015

MAKING OF 

Риг и постановка сцены 

Фу-у-ух!.. Вот и готова модель 

с текстурами, и можно приступать 

к одному из самых важных 

этапов создания иллюстрации. 

За основу рига для модели 

я использовал стандартный 

Biped. Для постановки света я 

взял схему с использованием 

трех источников света и HDRкартой 

для красивых отражений 

(рис. 11). 

Для визуализации использовал 

V-Ray. Настройки рендера показаны 

ниже (рис. 12). 

Рис. 11 

Рис. 12 

2015 www.m-cg.ru | 21

MAKING OF 

Заключение 

Было очень приятно поделиться с вами процессом создания этой 

работы. Спасибо всем за внимание к моему творчеству. Надеюсь, 

что кто-нибудь нашел здесь что-нибудь интересное и полезное 

для себя. 

Желаю всем неиссякаемого вдохновения и успехов! 

P. S. Если вам интересно посмотреть turntable модели, вы можете 

это сделать здесь. 





22 | www.m-cg.ru 2015


Алексей 

Буслов 

E-mail: buslov84@gmail.com 

Behance: https://www.behance.net/BuslovAlex 

24 | www.m-cg.ru 2015


Алексей Буслов 



Расскажите о себе, как вы стали заниматься 

CG-иллюстрациями. 

Здравствуйте. Меня зовут Алексей Буслов. Мне 

30 лет. Я родился и вырос в Минске. Рисовать 

любил с детства, в основном это были персонажи. 

Занимался граффити. 

В 2004 году поступил в Минское художественное 

училище им. А. К. Глебова на специальность 

«резчик по дереву». После учебы волей судьбы 

(или, скорее, по четкому указу нашего белорусского 

законодательства) меня закинуло по 

распределению в городской поселок Белыничи. 

Оттуда я через полгода благополучно перевелся 

в Минск и устроился работать дизайнером. 

Сменил кучу разных работ: дизайнерских студий 

и рекламных агентств. В последнем агентстве 

мне и попал в руки планшет. Очень понравилось. 

Начал рисовать и потихоньку окунаться 

в мир CG-иллюстраций. 

2015 www.m-cg.ru | 25


Участвуете ли вы в каких-нибудь художественных 

конкурсах? Полезно ли участие в 

таких мероприятиях? 

Как-то к нам на работу приехал один из моих 

любимых иллюстраторов Денис Зильбер и провел 

двухдневный семинар. Рассказал много всего 

интересного и полезного. Говорил, что участие 

в различных художественных конкурсах — это 

отличный способ заявить о себе как о художнике, 

с чем я полностью согласен. Я пока в подобных 

конкурсах не участвовал, но в ближайшем будущем 

обязательно этим займусь. 

Сколько часов в день вы уделяете работе? 

Остается ли у вас время на личные проекты, 

а не коммерческие? 

В данный момент я являюсь сотрудником компании 

Vizor Interactive. Рисовать приходится 

много, в основном маркетинговые материалы. 

Также разрабатываю персонажей для новых игр. 

Но это не мешает посидеть вечерком дома и порисовать 

что-нибудь свое. 

В каких программах вы предпочитаете работать? 

Пробовали ли что-то новое? 

Так как до этого я долго работал дизайнером, то, 

в основном сидел только в Photoshop. Пробовал 

и другие программы, такие как Corel Painter, 

PaintTool SAI… Но как-то не срослось. Привык к 

первому и все. 

Где вы черпаете вдохновение? 

В основном из работ других художников. Рабочее 

утро начинается с мониторинга различных интернет-ресурсов, 

где можно найти хорошие рисунки, 

а дальше по накатанной — во время самого 

процесса рисования, как аппетит во время еды. 

26 | www.m-cg.ru 2015


Кто для вас пример в CGиллюстрации? 

О! Таких масса: Денис Зильбер, 

Максим Костенко, Сергей Колесов, 

Tiago Hoisel, Oscar Ramos, 

Michael Kutsche, Sam Nielson, 

Michal Dziekan, Jean-Baptiste 

Monge, отдельно хочется выделить 

Carter Goodrich. 

У вас есть хобби? Как вы 

любите проводить свободное 

от работы время? 

Встречи с друзьями, посещение 

различных музыкальных 

мероприятий, путешествия по 

возможности. Люблю вечерком 

после работы поиграть в NHL со 

совоими коллегами. 


Важно ли мнение окружающих 

о ваших работах? 

Если это конструктивная критика, 

то отлично. Мне кажется 

важным, когда тебе говорят о 

недостатках в твоих работах, 

так быстрее растешь. 

Что посоветуете молодым 

художникам? 

Любите свое дело, расширяйте 

кругозор, вокруг много всего 

прекрасного! 

Автор: Алексей Буслов 



2015 www.m-cg.ru | 27

СТАТЬЯ 

Paintstorm 

studio 

Автор обзора Александр Комаров 

Сайт: http://www.paintstormstudio.com 

28 | www.m-cg.ru 2015

СТАТЬЯ 

Paintstorm studio 



Первый вопрос, который, наверное, возникнет 

у любого CG-художника, — зачем пытаться создать 

какую-то новую программу, когда все уже 

давно создано и прекрасно работает? На самом 

деле дела обстоят немного по-другому… 

Дело в том, что художник — не инженер, он думает 

о том, что будет творить, а не об организации 

рабочего места. Есть даже такой термин — творческий 

беспорядок. Художники нечасто задумываются, 

как можно ускорить и упростить работу. 

Они привыкают пользоваться стандартными 

инструментами. Однако CG-художники — люди 

более продвинутые, многие любят копаться 

в настройках программ и изучать новинки. 

Беда в том, что большинство CG-софта создано 

на базе самых ранних программ уровня 

MS Paint. Некоторые нелепые вещи в том же 

Photoshop переходят от версии к версии годами. 

Все уже так привыкают к неудобству, что считают 

это нормой. 

Что же касается программистов — они, напротив, 

готовы создать любой продукт, сделать кучу 

функций, которыми никто никогда не пользуется, 

но по незнанию пропустить самые важные вещи. 

Программа, о которой я вам расскажу, создана 

художником, получившим в свое время специальность 

программиста. Это новая программа 

для CG-рисования Paintstorm Studio. 

2015 www.m-cg.ru | 29

СТАТЬЯ 

30 | www.m-cg.ru 2015

СТАТЬЯ 

И так, приступим! Какие же интересные функции 

есть в Paintstorm? 

Начну с самого главного инструмента художника 

— кисти. Во многих программах прекрасный 

быстрый движок, удобный интерфейс, но почти 

полностью отсутствуют настройки кистей, 

что порой просто удивляет. В Paintstorm можно 

создать такие кисти, которых нет ни в одной 

другой программе. Это ворсистые кисти, смешивающие 

цвета, как настоящие масляные краски, 

это и прозрачные кисти для лессировки, градиентные 

кисти, текстурные кисти, всевозможные 

рандомные кисти, позволяющие, например, 

создать одним мазком целое поле различных 

трав и цветов. И все это настройки одной кисти, 

то есть в Paintstorm нет разделения по категориям, 

одна кисть может содержать в себе 

все возможности программы. 

При смешивании цвета кисть умеет «цеплять» 

краску с нижних слоев, так что теперь можно 

создавать новый слой хоть для каждого мазка — 

разницы с одним слоем не будет. Все параметры 

кисти можно привязывать к направляющим перспективы, 

например, если кисть ставит деревья, 

то автоматически дальние мазки будут меньше 

ближних — получится лес в идеальной перспективе, 

чего так сложно добиться вручную. То же 

относится и к облакам или траве. 

Интерфейс. В большинстве программ вы можете 

только открывать и закрывать какие-либо 

панели инструментов и окна. В Paintstorm 

же есть возможность менять масштаб каждой 

панели (или всех сразу), менять цвет как панели, 

так и каждого ползунка внутри панели. 

Также возможна настройка, при которой неактивная 

панель становится меньше и прозрачней, 

а при наведении курсора снова увеличивается. 

Каждой кисти можно задать собственное 

изображение и цвет в панели кистей. 

2015 www.m-cg.ru | 31

СТАТЬЯ 

Обычно художники часто используют TAB, чтобы 

скрыть множество панелей настроек, и чтобы, например, 

выбрать цвет из палитры, им нужно снова 

открывать все окна. В Paintstorm можно оставлять 

самые нужные окна открытыми даже при 

нажатом TAB. Также есть возможность создания 

своей собственной панели, которая будет собирать 

все самые полезные ползунки, кисти и т. д. 

Когда художник рисует, он хочет все время смотреть 

на экран, не отвлекаясь на кнопки клавиатуры. 

Мало кто может вслепую нажимать горячие 

клавиши, «разбросанные» по всей клавиатуре. 

В Paintstorm же вы можете задать комбинацию 

клавиш на каждую кисть, например «a+s+d» вызовет 

одну кисть, а «a+s» — другую. Также alt, 

shift и ctrl не имеют привилегий (в Photoshop 

например, вы не можете перезаложить комбинации 

с alt, ctrl, shift и space на такие, как 

пипетка, вращение холста и т. д.). 

Для аниме/манга-художников тоже есть свои 

вкусности. Конечно, это и полюбившийся всем 

в Paint Tool SAI стабилизатор для плавных линий. 

Это заливка незамкнутых контуров (с протеками). 

Это автокоррекция толщины линий. 

Главное преимущество Paintstorm даже не его 

уникальные возможности, а то, что он объединяет 

в себе все лучшие от других программ. Стоит 

отметить, что программа создавалась именно 

для художников, а не для фотографов. 

Но, как говорится, лучше один раз увидеть, 

чем сто раз услышать. Заходите на сайт 

www.paintstormstudio.com, смотрите демонстрационное 

видео, качайте программу, пробуйте. 

Если у вас появятся предложения по улучшению 

Paintstorm, пишите на info@paintstormstudio.com. 

Мы с радостью прочитаем и учтем ваши замечания 

в следующих версиях. 

32 | www.m-cg.ru 2015

СТАТЬЯ 

Примеры рисунков 



2015 www.m-cg.ru | 33


Денис 

Красиков 

ВКонтакте: https://vk.com/den_krasik 

Behance: https://www.behance.net/den_krasik 

Facebook: https://www.facebook.com/denkrasik 

34 | www.m-cg.ru 2015


Денис Красиков 




О себе. 

Меня зовут Денис Красиков, вырос и учился 

я в небольшом городке Мончегорске Мурманской 

области. Получил среднее специальное 

образование, затем высшее экономическое и в 

итоге 7 лет отработал в торговле. 

Как давно вы этим занимаетесь? 

В свободное от работы время уделял внимание 

CG, графике и трехмерному моделированию. 

Постепенно увлечение переросло в хобби, 

а когда знакомые предложили сделать им 

проект квартиры в 3D — не смог отказаться. 

Сам процесс создания дизайн-проекта затянул, 

начал интересоваться всем, что связано с дизайном 

и визуализацией, читать литературу, блоги 

и т. п. Благодаря «сарафанному радио» появились 

следующие заказчики, а потом еще одни… 

Также начал практиковать разовую удаленную 

работу на различные студии. 

В какой-то момент познакомился по интернету 

с ребятами из архитектурного бюро Nazca, 

с которыми сотрудничал в течение двух лет, 

работая на должности главного дизайнеравизуализатора. 

Благодаря этому получил хорошую 

практику и опыт создания дизайн-проектов, 

отточил навыки визуализации. 

В итоге в конце 2014 года понял, что нужно развиваться 

дальше, ушел из студии и полностью 

сосредоточился на фрилансе. 

Сейчас воплощаю в жизнь собственные задумки, 

а также сотрудничаю с другими дизайнерами и 

частными студиями. 

2015 www.m-cg.ru | 35


36 | www.m-cg.ru 2015


В чем секрет реалистичности? 

Самый главный секрет реалистичности — это 

внимание к деталям. А также скрупулезность 

в мелочах и четкое понимание того, что ты 

хочешь получить в итоге. 

В каких программах творите? 

Для моделирования в основном использую 

3ds Max. Для визуализации — Corona Renderer. 

Для обработки текстур и рендеров — Photoshop. 

Зачастую для решения специфических задач 

использую сторонние программы, такие как 

ZBrush, 3D-Coat, Marvelous Designer. 

Что главное в работе над проектом? 

Как уже сказал, начиная новый проект, самое 

главное — понимать, что ты хочешь получить 

на выходе, какого результата хочешь добиться, 

и мысленно представлять, как будешь это делать. 

Работу над проектом, как правило, начинаю с изучения 

чертежей помещения, разработки планировки 

и подбора референсов. Когда общая концепция 

ясна, начинается этап моделирования. 

Далее прорабатывается освещение, затем этап 

текстурирования и шейдинга. Делаются многочисленные 

промежуточные рендеры, вносятся 

корректировки. Когда результат достигнут и картинка 

«вылизана», а все недочеты устранены, 

делается финальная визуализация. 

Каково быть фрилансером в данном 

направлении? 

Быть фрилансером — это как минимум удобно. 

Ты сам хозяин своего времени, своего режима 

и графика. 

Заказчики зачастую сами выходят на контакт, 

видя выложенные мной работы на просторах интернета. 

Социальные сети и ресурсы типа Behance 

в этом плане очень помогают. 

2015 www.m-cg.ru | 37


38 | www.m-cg.ru 2015


Как отстоять свою точку зрения в общении 

с заказчиком? 

Я считаю, что если человек обратился к тебе, 

как к профессионалу, то как минимум глупо, 

если он начинает руководить процессом создания 

дизайна и всячески «вставлять тебе палки 

в колеса». Но уж если доходит до такого, что 

заказчика приходится переубеждать, то делать 

это нужно аргументированно. Вариант «я так 

вижу» зачастую не срабатывает… 

Где вы ищете вдохновение? 

В процессе работы меня вдохновляет музыка, 

общение с людьми и наблюдение за творчеством 

других специалистов. Из наиболее известных — 

Bertrand Benoit, Austris Cingulis, Juraj Talcik. 

Какие перспективы? 

На самом деле, в голове очень много задумок, 

планов и идей, которые хотелось бы осуществить. 

На что-то банально не хватает времени. На другое 

— решимости. В любом случае, я всегда придерживаюсь 

принципа, что всему свое время. 

Не люблю загадывать наперед, но уверен, 

что лучшее всегда впереди. 

Всегда находятся недовольные, как вы относитесь 

к отрицательным комментариям? 

Не бывает отрицательных комментариев. 

Бывает лишь недостаточно хорошо сделанная 

работа. Любая критика должна восприниматься 

адекватно и быть не поводом для расстройств, 

а лишь большей мотивацией в дальнейшем. 

Какой самый безумный поступок вы совершили 

в жизни? 

Самый безумный поступок, который может 

совершить любой человек, — это жить без цели. 

У каждого она своя, но ты должен понимать, 

к чему ты идешь. Иначе жизнь лишена смысла. 

2015 www.m-cg.ru | 39



К работе в офисе ни удаленной, ни постоянной 

в данный момент не готов. Но готов сотрудничать 

с интересными заказчиками на основе фриланса. 



Пока тоже не задумывался конкретно, но, с другой 

стороны, почему бы и нет? 

Автор: Денис Красиков 




40 | www.m-cg.ru 2015

2015 www.m-cg.ru | 41


Anton Lubich 

Facebook: https://www.facebook.com/antonlubich 

Behance: https://www.behance.net/antonlubich 

E-mail: antonlubich@gmail.com 

42 | www.m-cg.ru 2015


Anton Lubich 




Расскажите, пожалуйста, о себе. Как вы стали 

заниматься CG-иллюстрациями? 

Мне 28 лет, живу в Благовещенске. Перед тем 

как стать иллюстратором, я работал дизайнером 

рекламы, сайтов, flash-приложений. Но все 

это довольно быстро приелось, и я задумался о 

том, чего хочу на самом деле. В какой-то момент 

на глаза попались работы современных CGхудожников, 

и я понял, что тоже хочу рисовать 

профессионально. 

Каков ваш опыт в данной индустрии? 

Коммерческой иллюстрацией я занимаюсь всего 

два года. И кажется, что индустрия, какой я себе 

ее представляю, еще где-то в стороне от меня. 

В каких программах вы работаете? 

Всю работу делаю в Photoshop. Иногда ради интереса 

изучаю другие графические редакторы. 

Чему в первую очередь необходимо уделить 

внимание при создании персонажа 

для иллюстрации? Есть ли уже устоявшиеся 

правила, которых вы придерживаетесь? 

Я обычно обращаю внимание на контекст, окружение, 

в котором будет находиться персонаж. 

Это помогает решить, насколько реалистичным 

или гротескным должен быть дизайн. 

2015 www.m-cg.ru | 43


Важно учитывать характер персонажей, их мотивацию. 

И надо знать, что вы хотите показать 

в первую очередь, на чем сфокусировать взгляд 

зрителя. 

Где черпать вдохновение для создания 

персонажа? Берете ли вы образы реальных 

людей для своих иллюстраций? 

Вдохновение может прийти откуда угодно. Если 

это работа для клиента, то образы персонажей 

возникают в момент изучения брифа. 

Часто приходится использовать первую возникшую 

идею, потому что сроки сжатые и эскизы 

нужно отправлять через два-три часа. Образы 

реальных людей я использую, когда на этом настаивает 

заказчик, а в своих собственных работах 

я этим почти не пользуюсь. 

Используете ли вы какую-то особенную 

технику для создания своих персонажей? 

Я рисую эскизы до тех пор, пока не получится 

что-то подходящее. Обычно это случается с четвертой-пятой 

попытки. Затем в отдельном слое 

рисую силуэт персонажа и блокирую прозрачные 

пиксели, чтобы повысить маневренность кисти в 

дальнейшей работе. 

44 | www.m-cg.ru 2015


Иногда разбиваю персонаж на части, по слоям, 

чтобы проще было редактировать, если что-то 

пойдет не так. Рендеринг проходит поэтапно. 

Сначала я рисую затенения на всех поверхностях, 

потом добавляю рассеянный свет окружения, 

а в конце рисую направленный свет и 

рефлексы. Такой способ очень хорошо позволяет 

контролировать свет и цвет, но он подходит 

не для каждого случая. 

Где вы берете сюжеты для своих иллюстраций? 

Все происходит спонтанно, но толчком к этому 

может стать журнальная статья или сцена из 

жизни. Иногда за один раз может родиться несколько 

идей. Я их записываю, чтобы не забыть, 

а потом выбираю наиболее интересную и приступаю 

к работе. 


Я всегда готов выслушать чужое мнение о своей 

работе. Ведь у всех есть опыт наблюдения за 

жизнью. Поэтому любой человек может почувствовать, 

что в картинке что-то не так, для этого 

совсем не обязательно быть художником. 

Есть ли проекты, в которых бы вы хотели 

принять участие? 

С удовольствием поучаствовал бы в создании интересного 

мультфильма или игры. Есть, конечно, 

и собственные идеи, которые ждут своего часа. 

2015 www.m-cg.ru | 45


Пробуете ли вы свои силы в каких-либо 

конкурсах? 

Нет. До сих пор меня не заинтересовал ни один 

конкурс. 

Расскажите о своих хобби или других увлечениях, 

которые помогают вам отвлечься 

от работы? 

Обычно я читаю что-нибудь или смотрю кино. 

Недавно начал переводить биографию одной 

швейцарской группы. Книга на немецком, а языка 

я не знаю, поэтому перевожу на английский и 

на русский, чтобы ничего не упустить. Хорошая 

разминка для мозгов получается. 

Пару советов начинающим художникам. 

Думайте о рисовании как о музыке, или о спорте. 

Чтобы достичь высот, придется много репетировать 

и тренироваться. А еще обязательно найдите 

наставника, который поможет понять, как работает 

свет и цвет. На самостоятельное освоение 

таких знаний могут уйти долгие годы. 



В настоящий момент я работаю удаленно и меня 

практически все устраивает. 



Если работа или проект будут настолько интересными, 

то почему бы и нет? 

46 | www.m-cg.ru 2015

Автор: Anton Lubich 




2015 www.m-cg.ru | 47


Эдуард 

Урывский 

Email: dexter333331111@yandex.ru 

Вehance: https://www.behance.net/Esviliance 

Artstation: https://www.artstation.com/artist/Esviliance 

Free-lance: https://www.fl.ru/users/Esviliance 

Skype: Esviliance 

48 | www.m-cg.ru 2015


Эдуард 

Урывский 






Расскажите о себе. 

Здравствуйте, меня зовут Эдуард 

Esviliance Урывский, мне 

28 лет и я тридэшник! (Хором: 

«Здравствуй, Эдуард!») 

Родился и живу в Ухте (Россия, 

Республика Коми) женат, есть 

сынишка, 2 года. Веду по возможности 

активный образ жизни: 

скалолазание, баскетбол, 

сноуборд, летом обязательно 

стараюсь куда-нибудь подальше 

убежать от компьютера, 

чего и вам всем советую, ну его 

нафиг. 

По образованию инженер-программист, 

сдал кандидатский 

минимум и почти вышел на защиту 

диссертации, далее получил 

военник и зажил счастливой 

жизнью. Занимаюсь 3D 

со школы, но как-то всегда 3D 

было второстепенно, не более, 

серьезно начал подсаживаться 

всего 3–4 года назад. Устроился 

на работу, разрабатываем 

компьютерные обучающие 

системы по принципам работы 

всяких железок, газоперекачивающие 

агрегаты, двигатели, 

трубы и прочее, поначалу было 

весело, но одними трубами, как 

говорится, сыт не будешь, и активно 

начал. 

Все когда-то начинали с 3ds 

Max… 

Просидел на одном только 3ds 

Max лет 5, надеясь, что одной 

этой программы хватит на все, 

делал там даже постобработку 

в VideoPost. Если узнаете, что 

кто-то таким занимается, убейте 

его! Изучил софт досконально, 

потыкал в каждую кнопочку, 

знал каждый баг, в общем, убивал 

молодость как мог… 

2015 www.m-cg.ru | 49


Сейчас 3ds Max стал больше, и 

каждый баг уже не запомнишь, 

да и кому это сейчас надо? 

Использую 3ds Max в определенных 

областях, таких как: 

быстрый low-poly, subdivision 

modeling (сейчас для этого, скорей 

всего, буду использовать 

ZBrush), правка геометрии и 

UV map, rig, скиннинг и рендер 

с V-Ray. 

Как сделать лицо человека 

в 3D? 

О! Лицо человека! Ну, для начала 

не лениться и хотя бы 

немного выучить анатомию 

(рис.1). Есть просто замечательная 

книжка, которая в 

этом поможет, — Anatomy for 

sculptors. Еще есть много хороших 

уроков. Человек, который 

меня в свое время поразил и 

до сих пор поражает, — Rafael 

Grassetti, советую его видеотуториал 

— ZBrush Character 

Anatomy and Design, кто-то 

просто умеет рисовать, а кто-то 

еще умеет здорово учить. 

По поводу лица, с простейшими 

знаниями анатомии можно 

легко наваять лицо по паре 

фотографий, правда, иногда 

попадаются такие заказчики, 

которые очень удивляются, что 

для этого нужны фотографии 

или что это вообще стоит денег, 

а не делается ради искусства. 

Есть такое понятие likeness — 

степень сходства 3D и реального 

объекта, сугубо субъективное 

понятие, главное, чтобы 

нравилось вам или тому, кому 

вы делаете, все прочее не 

имеет значения. Для меня самое 

сложное — сделать модель 

так, чтобы она понравилась 

именно мне. 

Рис. 1 

50 | www.m-cg.ru 2015


Для скульптинга я использую 

ZBrush и всем советую, кто еще 

не использует, несмотря на то, 

что интерфейс делали инопланетяне 

для себе подобных, привыкнуть 

можно, а главное — это 

того стоит, уроков в интернете 

миллионы. 

Совет: таская глаза и нос часами 

по лицу, делайте перерывы, 

зрение замыливается, перестаешь 

воспринимать объемы. 

Если все совсем плохо, оставить 

на следующий день и с утра 

удивиться своей криворукости 

и начать исправлять с новыми 

силами. Все придет с опытом, 

вначале на простейшую модель 

тратишь сутки, потом сложные 

мазки сами делаются за минуты. 

Когда голова готова, переходим 

к развертке (для головы 

вполне сойдет автоматическая 

развертка UV master в ZBrush. 

Я уже привык делать развертки 

в Unfold3D. Если будете делать 

развертку вручную, что 

вам пригодится далее, уделите 

особое внимание на то, чтобы 

не было растяжений, нахлестов 

островов и прочего, лучше 

лишних 5 минут поделать развертку, 

чем потом заново пару 

часов текстурировать. 

Следующий этап? Верно, текстурирование. 

Тоже ничего 

сложного, я использую Mari, 

кто-то предпочитает ZBrush, 

Mudbox и прочее, дело вкуса. 

Для лайкнеса главный инструмент 

— Projection, который 

проецирует фотографию 

как текстуру на объект, главная 

беда — это различные оттенки 

кожи на разных фотографиях 

из-за освещения. Кто-то правит 

их вручную в Photoshop, 

раньше, когда я текстурировал 

2015 www.m-cg.ru | 51


Рис. 2 

в Mudbox, я десетурейтил кожу 

до черно-белого состояния, 

чтобы оставались только детали, 

и далее накладывал отдельным 

слоем цвет кожи, получал 

таким образом отдельно оттенок 

и детали, но цвет будет 

монотонным и его необходимо 

подкрашивать вручную. Друг 

недавно подсказал более интересный 

способ — «частотное 

разложение»: в Photoshop разделяем 

нашу текстуру с кожей 

на детали и оттенок, далее 

правим оттенок, чтобы он стал 

более монотонным, и соединяем 

обратно. Также в текстурировании 

очень пригодятся 

такие слои, как Cavity, Ambient 

Occlusion, Normal Map — все 

3 карты можно получить в 

ZBrush или xNormal, Ambient 

Occlusion — в любом редакторе 

для текстурирования. 

Думаю, с картой нормалей и 

картой АО знакомы все, а с помощью 

Cavity мы уделяем внимание 

мелким деталям, трещинкам, 

порам, царапинам и 

прочему, придаем им отличный 

цвет, т. к. SSS Shader (шейдер 

с подповерхностным рассеиванием, 

кожа) смягчит все детали 

при рендере (рис. 2). 

Далее добавляем волосы, усы, 

бороду и общую растительность 

на лице, я использую волосы 

в ZBrush (для статических 

картинок) и в 3ds Max (для 

анимации с физикой). И самое 

интересное — рендер (рис. 3). 

Над чем работаете сейчас? 

Сейчас у меня этап прокрастинации 

с элементами фриланса, 

последние несколько месяцев 

Рис. 3 

усиленно набирался опыта, изучал 

новые программы, техники, 

параллельно учусь рисовать. 

Плохо не уметь рисовать, жаль, 

понял только недавно, очень 

важный скил. Хотелось бы хотя 

бы примерно накидывать скетчи, 

а не держать все в голове и 

пытаться выразить словами собеседнику. 

Есть куча идей и много рвения, 

вот еще недельку отдохну, если 

не подкинут какой-нибудь проект 

с хорошим бюджетом, и 

буду реализовывать что-нибудь 

крупное для себя. 

52 | www.m-cg.ru 2015


Как объяснить заказчику, 

что вы гений? 

В плане сроков у меня никогда 

не было проблем, как-то всегда 

сразу договаривались хорошо, 

я обычно называю с запасом, 

хотя бы на 1–2 дня. А вот в 

плане бюджета иногда бывают 

трудности. Если заказчик сам к 

вам пришел, то все просто, он 

внимательно выслушает ваши 

доводы. Правда, если даже он 

вас поймет, иногда они имеют 

ограниченный бюджет, который 

изначально слишком мал для 

этой работы. Если же вы обращаетесь 

к заказчику, к примеру 

на fl.ru, то скорей всего никак, 

всегда найдется демпингующий 

фрилансер, готовый работать 

за 100 рублей в день и в 

результате выдающий соответствующий 

результат. Никогда 

не демпингуйте! Проявляйте 

уважение к себе, к своему труду 

и к чужому. 

Какие профессиональные 

программы на вашем компьютере 

забирают всю 

«оперативку»? 

Никакие. Ха-ха, у меня 32 Гб 

оперативки, а если серьезно, то 

The Foundry Mari я бы наградил 

статуэткой «анигилятор ресурсов», 

даже в свернутом состоянии 

просто поглощает гигабайты, 

гигагерцы и все остальное, 

что есть в вашем компьютере, 

не оставляя ничего, делает из 

компьютера печку и эксплуатирует 

его на 100 %, а потом вы 

еще ее разворачиваете и начинаете 

работать. 

Помимо нее я использую: 

Pixologic ZBrush, Luxion 

Keyshot, Nuke, Allegorithmic 

Substance Designer, Substance 

Painter, Unfold3D, Marmoset 

Toolbag, Autodesk Fusion 

360, 3ds Max, Sony Vegas, 

Adobe Flash, Photoshop, 

Marvelous Designer — это из 

основных. 

2015 www.m-cg.ru | 53


Если бы у вас была возможность 

уехать жить в любую 

точку мира, куда бы вы поехали? 

Очень сложный вопрос. Я люблю 

Азию, был в Китае и Израиле. 

Хотел бы побывать в куче 

разных стран, ну а если навсегда… 

Может, Япония? Классная 

страна со своими тараканами в 

голове. И, может, никуда, везде 

свои плюсы и минусы, я бы хотел 

путешествовать, работать на 

постоянке удалено с щадящим 

графиком и бешеными деньгами 

и жить в разных местах… 

С какими фирмами работали? 

Пока по-настоящему гордиться 

нечем, с «Газпромом», «СМН», 

«Росатомом», «Лукойлом», может, 

еще кто-то, но они не признавались. 

О, вспомнил, в универе 

делал видеоролик для 

Asus, по-моему, до сих пор 

где-то лежит их термокружка с 

логотипом. 

Хотелось бы влезть в VFX или 

геймдев и поработать с именитыми 

студиями, но я сам прекрасно 

понимаю, что пока еще 

рано, нужно развиваться дальше, 

чем я сейчас и занимаюсь. 

Как организовать свой рабочий 

процесс, чтобы заказчики 

тебя «любили»? 

Я пытаюсь сочетать основную 

работу, фриланс, семью и ищу 

свободное время для отдыха, 

иногда все это одновременно. 

Так что у меня все это и есть 

рабочий процесс. 

Была история, в интернете ее 

в нормальном виде найти не 

смог, но суть примерно передам. 

Жил был известный художник, 

который рисовал портреты 

на заказ. Он придумал 

фишку — в углу каждой картины 

рисовал маленькую зеленую 

(в некоторых источниках — 

красную, иногда даже белую) 

собачку, явно выделяющуюся 

на картине. Когда приходили 

заказчики, они первым делом 

замечали собачку и просили 

ее убрать как можно быстрее и 

забывали про все остальное на 

ее фоне. 

Суть — заказчик всегда будет к 

чему-нибудь придираться, это 

его работа, если он принимает 

с первого раза, значит, она 

ему нужна не больше, чем тебе, 

54 | www.m-cg.ru 2015


а твое дело — научиться правильно 

подавать свою работу 

с наименьшими потерями. Это 

про «любовь». 

По поводу рабочего процесса 

хочется сказать одну вещь: знание 

большого количества программ 

позволяет значительно 

сократить трудозатраты. 

Нужно смоделировать органику? 

Однозначно, ZBrush. У заказчика 

есть туманные мысли о 

крутом девайсе, который будет 

делать неизвестно что, но главное 

— чтобы он был красивым — 

Fusion 360 или ZBrush (с последующей 

ретопологией, если 

геометрия начнет хромать), я 

уже наделал таких проектов в 

3ds Max, чтобы устать от редактирования 

кривой сетки после 

булеанов вручную. Хороший 

точный скетч — 3ds Max. 

Текстурирование с порхающей 

фантазией и миллионом исправлений 

— Substance Painter. 

Необходимость проекции текстур 

и работа со слоями — Mari. 

Множество подобных объектов 

с похожими материалами — 

Substance Designer. Каждая программа 

хороша в чем-то своем, 

и этим нужно по возможности 

пользоваться. 

Какие планы на будущее? 

Учиться, учиться, учиться! Сделать 

что-нибудь крутое, чтобы 

аж самому понравилось, и 

опять учиться! И еще хотелось 

бы проект крупный, чтобы потом 

пальцем показывать и говорить: 

«Я им картинку рисовал». 

Так что для счастья надо? 

«Чтобы стать счастливым, нужно 

постоянно стремиться к этому 

счастью и понимать его. Оно 

зависит не от обстоятельств, а 

от тебя». 

А еще фильм с Саймоном Пеггом 

про счастье неплохой. 

Готовы ли вы к удаленной 

или постоянной работе в 

офисе? 

Да, полностью, стабильный заработок 

всегда лучше. Главное, 

чтобы его хватало! И предпочитаю 

удаленную работу. 

Готовы ли вы к переезду в 

другую страну для работы? 

Зависит от страны и от условий, 

а так — конечно. 

2015 www.m-cg.ru | 55


Автор: Эдуард Урывский 






56 | www.m-cg.ru 2015

Free-lance.ru 

Редакция: 

Директор издания: 

Алексей Гусаров, e-mail: info@m-cg.ru 

Главный редактор: 

Александр Подгорный, e-mail: sashagorec@gmail.com 

Менеджер по продажам: 

Елена Подгорная, e-mail: sistemaem@gmail.com 

Журналисты: 

Ольга Фандо, e-mail: oliafando@gmail.com 

Полина Горбатовская, e-mail: gorbatovskaya.polina@gmail.com 

Юлия Татришвили, e-mail: tatrishvili@gmail.com 

Верстка: 

Ольга Подгорная, e-mail: lobanokolga@gmail.com 

Выпускающий редактор: 

Ольга Подгорная, e-mail: lobanokolga@gmail.com 

Администратор: 

Александр Монич 

Используемые шрифты: 

Ekibastuz 

Если вам есть что сказать интересное/свежее/ 

необычное (нужное подчеркнуть) о компьютерной 

графике, то мы ждем ваши идеи и предложения на 

почту info@m-cg.ru. 

Благодарности: 

Редакция благодарит всех авторов, которые создали 

материалы для номера. 

Мы выражаем благодарность: 

Ольге Лаврентьевой 

Дарье Гудковой 

Дмитрию Лященко 

Сергею Цыпцыну 

Елене Пузановой 

Леониду Козиенко 

Максиму Михеенко 

Геннадию Пашкову 

Фредрику Хультквисту 

(Fredrik Hultqvist), 

Лидии Хорн (Lidiya Horn), 

Иванову Дмитрию 

Артему Тагирову 

Особая благодарность 

российскому представительству Adobe 

и представительству Corel. 

2015 www.m-cg.ru | 57

Magic CG #45

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template ?