télécharger le dossier de presse (.pdf) - Who's Next

editoWHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris , À L’HEUREDE L’INTERNATIONALISATION…editoWHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris , AT A TIMEOF INTERNATIONALISATION...2Global, international, mondial… La mode n’a plus que cesmots à la bouche. Et pour cause ! Pour s’ancrer de manièrepérenne sur le marché il faut penser en dehors desfrontières, s’adapter à la demande d’un consommateurqui n’appartient plus à un seul pays… Rester sur son précarré national, c’est reculer, péricliter…De ce fait, en tant qu’organisateur d’un des évènementsde mode majeurs dans le monde, nous nous devonsde rester constamment connectés aux évolutionsdes différents marchés, de décrypter les tendancesnaissantes dans chacun des pays concernés de prèsou de loin par la mode. Le choix de notre thématiquesaisonnière autour du Mexique s’inscrit dans la droitelignée de ces engagements.Aujourd’hui, toute la mode, ou plutôt toutes LES modessont à WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris . Et la ville de Parisparticipe activement de ce fort pouvoir d’attraction.Ville de pierre et d’esprit, elle est dans ce mouvementperpétuel, propice à la création. On y vient pour êtreinspiré, pour se nourrir culturellement, pour échanger etêtre vu par le monde entier.Et pour répondre à la demande de ces visiteurscosmopolites qui se rendent à notre salon pour êtresurpris et dénicher LE produit nouveau, nos « têteschercheuses » parcourent le monde, toute l’année, àla recherche d’une offre sélective, différenciante etinnovante.WHO’S NEXT était le premier à mettre en valeur lacréation brésilienne et son savoir-faire artisanal il ya 10 ans. Et cette année encore, le « Made in Brazil »sera à l’honneur dans nos allées. Tout comme le serala Chine, pays sur lequel nous sommes en veille depuisdes années, à travers un partenariat avec le concours decréateurs T-Force. Sans compter toutes ces initiatives departenariats européens que nous mettons en place avecdes pays comme l’Espagne, l’Italie ou encore la Norvègeet la Russie.Bref… WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris pense plus que jamaisglobal et met tout en œuvre pour vous accompagner aumieux dans ce voyage mode cross culturel…Global, international, worldwide... Fashion now is justabout these words. And with good reason! To be anchoredperennially in the market, thinking beyond borders isnecessary, as is adapting to the demands of a customerwho no longer belongs to just one country. Keepingwithin your own national territory is a step backwards,regression...In light of this, as the organiser of major world fashionevents, we must remain constantly connected to theevolutions of different markets, to breaking down trendsborn in each country, near or far, in relation to fashion.The choice of this season’s theme of “Mexico” is right inline with these engagements.Today, all of fashion, or moreover all fashions, are atWHO’S NEXT Prêt-à-porter Paris , and the city of Paris activelyadds to this strong power of attraction.A gem of a city with a great spirit, Paris is in perpetualmotion, conducive to creation. We come here to beinspired, to be culturally enriched, to exchange and to beseen by the whole world.And to respond to the demands of these cosmopolitanvisitors who come to our trade show to be surprised andto unearth THE new product, our enquiring minds arehoming in, roaming the globe all year-round in search ofa selective, differentiated and innovative range to offer.WHO’S NEXT was the first to highlight Brazilian designand their artisanal savoir-faire ten years ago, and thisyear “made in Brazil” will once again be honoured inour aisles. As will China, a country we have been vigilantin for years, through a partnership with the designercompetition T-Force. And this is not counting all of theeuropean partnership initiatives that we have in placewith countries such as Spain, Italy and even Norway andRussia.Basically, WHO’S NEXT Prêt-à-porter Paris is thinking globalmore than ever, and is applying this in order to bestsupport you in this cross-cultural fashion voyage.Have a great visit!3Xavier Clergerie,Xaviercommissaire général associéPrêt-à-Porter Parisdu salon WHO’S NEXTClergerie,associate general manager of the trade showPrêt-à-porter ParisWHO’S NEXT

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014SPRING/SUMMER 2014 TRENDS4 5VOYAGESles tendances p/e 2014 décryptées par NELLYRODIA break down of the S/S 2014 trends by NellyRodiSi pendant des années, l’agence NellyRodi s’est concentrée sur sa miSSion de bureau de style,elle est aujourd’hui devenue une agence de prospective iNTERNATionale. Elle intervient aussibien dans la mode, l’art de vivre, la beauté et les médias. Chaque saison, elle édite huit cahiers detendances : des matières aux imprimés en PASSANT par la mode féminine et la déco. L’équipe en interneet des intervenants extérieurs défrichent et tentent d’analyser les moindres courants et autresphénomènes qui émergent aux qUATRE coins de la planète.For years, agency NellyRodi has focused on its miSSion as a styling office, but has now also becomea global trend forecasting agency. It’s a leading actor in the field of fashion, lifestyle, beauty andmedia. Each season, the company publishes eight seasonal trend books: from materials to prints,women’s fashion and interior decoration. The team and their consultants unveil and moniTOr newconsumer behaviors and emerging trends all around the WOrld.W W W . n e l l y r o d i . c o m / f rlointains...Faraway travelsÀ la manière des grands explorateurs des temps anciens, le printemps-été14 part à la découverte ou à la redécouverte de territoires, de matières, decouleurs, de codes. Une ode aux grands rêveurs…Les repères historiques, géographiques et culturels se brouillent pourlaisser place à l’expérimentation à la fois artisanale et technique.La science et la création s’unissent et s’imbriquent sous le signe del’exploration.L’imaginaire de l’Ailleurs s’inscrit dans les grands messages mode de lasaison printemps-été 14.WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris & NellyRodi vous invitent à prendre part à cevoyage de mode exaltant la dualité du cœur et de l’esprit.Just as ancient-time explorers, the SS 14 season is unveiling new territories,colors, fabrics and codes, and pays homage to dreamers…Historic, geographic and cultural milestones are blurred to give way to artisanand technical experiments.Science and creativity are associated, linked and mixed for the sake ofexploration.Exoticism is part of the 2014 SS season’s key messages.WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris & NellyRodi are in inviting you to an excitingfashion trip of the heart and soul.

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014SPRING/SUMMER 2014 TRENDSendehormiki mialy6escalestopovercharo ruiz-ibiza7C’est parti pour un voyage au longcours qui marque le printemps-étéprochain. La première étape nousemmène dans les îles. Sur leurs rivages,les traces du temps accompagnentaussi bien les visiteurs queles insulaires. On réinterprète lescodes du vestiaire du bord de meren allant puiser dans la traditionmaritime. On joue sur la patine dutemps, du soleil et de l’air iodé. Lesvolumes, eux, sont structurés etla silhouette élégante. Cette aventurepasse par les rencontres etles échanges entre les artisanats,les savoir-faire des grands comptoirscommerciaux, des contréesseptentrionales jusqu’aux côtesnippones.Off we go on the SS 2014’s longjourney. The first stop takes usto the islands. On the shore, bothvisitors and dwellers are in linewith long-gone times. A new takeon seaside classics, clothes beingsun- and salt-washed… Volumesare well-structured and figuresalways elegant. This adventurefeatures artisans, know-how,Southern countries and Japanesecoasts.machambre by juyeonalexandra simsJULIe BRANDT Hall 4 / FAME – STAND C102 (Danemark denmark) - www.juliEBRANDT.dkmiki mialy Hall 4 / fame – STAND a215 (france) - www.mikimialy.comAlexandra Sims Hall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01 - (Australie AUSTRALIA) - www.artsthread.com/p/alexandrasimsCHARO RUIZ-IBIZA Hall 7.1 / PRIVATE – STAND l20 (Espagne spain) - www.charoruiz.comENDEHOR Hall 7.1 / PRIVATE – STAND J15 (Corée du Sud south korea) - www.endehor.co.krMACHAMBRE BY JUYEON Hall 7.1 / PRIVATE – STAND L16 (Corée du Sud south korea) - www.MACHAMBRE.co.kr

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014ESCALESPRING/SUMMER 2014 TRENDSSTOPOVER› PaletotCardigans› Pantalon marinSailor pants› Robe minimaleMinimalist dress› Maillesmélangéesmixed Knitwear› ChemiseimpriméePrinted shirt› Top en dentellemoderne incrustéeLace-inlaid topZINitproduitit productla robepatineusethe skater dress8 9DUVELLEROYKIKA MISHTOEncore une robe d’été ? Oui ! Sauf que celle-ci, on ne l’avait pasvue depuis un bail. Disons les années 50 sur Sophia Loren ouB.B et plus récemment sur Katy Perry… Allez, c’est court, eneffet, mais la robe de patineuse met si bien la taille en valeur !Après, à vous de choisir entre épaules nues ou couvertes, décolletéou non.Another summer dress? Yes! Except this is one we haven’t seenin years. Think 1950s on Sophia Loren or B.B, and more recentlyon Katy Perry... Well, okay, it’s short, but the skater dress reallyshowcases your waistline! And then, it’s up to you to choosebetween bare or covered shoulders, low-cut or not.brigitte bardotSOM LES DUESDUVELLEROY HALL 7.2 / première classe - STAND G31 (france) - www.duvelleroy.frKIKA MISHTO HALL 7.2 / première classe - STAND E34 (france) - www.kikamiSHTO.comSOM LES DUES HALL 7.2 / première classe - STAND B09 (espagne spain) - www.somlesdues.comZIN HALL 7.2 / première classe - STAND K14 (france) - www.ziNCREATion.coMbrigitte bardot Hall 4 / FAME - Stand D318 (france) - www.brigitte-BARDOT.fr

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014SPRING/SUMMER 2014 TRENDSosklenalba condenew soul10La femme New Soul est solaire,conquérante et haute en couleur !Une histoire d’Ailleurs, teintée d’unmétissage qui se fait totem, se géométrisepar un souffle authentiqueet artisanal. Le fait-main fusionneavec la technologie dévoilant ainsiune esthétique urbaine, moderne,luxueuse et inattendue. « tropicalisée», la silhouette révèle un subtilmélange de pièces classiques teintéesd’exotisme .stella FOrestlie by lie sang bong11The New Soul woman is charismatic,swaggering and colorful! A story offar-off lands, as rich and colorfulas a totem, featuring authentic andartisan geometric patterns… Handmadetechniques and technology arecombined to unveil a modern , luxuriousand unexpected urban beauty.The “tropicalized” figure revealsa subtle mix of basics and exoticinfluences.aicha fetheddinepamela de beaumaneLUIS BUCHinhO Hall 4 / FAME – STAND E417 (Portugal) - www.LUisbuchinho.ptALBA CONDE Hall 7.1 / PRIVATE – STAND E28 (Espagne spain) - www.ALBACONDE.comLIE by lie SANG BONG Hall 4 / FAME – STAND B219 (corée du sud south korea) - www.liesangbong.comOsklEN Hall 4 / fame– STAND e311 (brésil brazil) - www.osklen.comPAMELA DE BEAUMANE Hall 4 / FAME – FRESH E106 (France) - www.PAMELADEBEAUMANE.comSTELLA FOREST Hall 4 / FAME – STAND D206 (France) - www.STELLAFOREST.fraicha fetheddine Hall 4 / FAME – STAND e111 (royaume-uni united kingdom) - www.aichafetheddine.com

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014NEW SOUL› Top & robegraphiquejeux de découpesGraphic top and dress with fun cuts› Jupe crayonPencil skirt› Top en maillejeux d’épaulesJersey top with structured shoulders› Veste safarirevisitéeNew-style safari jacket› MaillejacquardJacquard knitwear› Pantalon àdécoupe12 Cut-out pants13coralie de seynesabcensecoralie de seynesSPRING/SUMMER 2014 TRENDSNEW SOULITPRODUITit productla mailleethniqueETHNIC KNITWEARC’est le must have neo-folk de l’été prochain. Avec ses jacquardsmulticolores, ses jeux de points, le pull ethnique, qu’ilsoit fin ou plus douillet, apporte sa touche perso à la silhouette.Il se marie parfaitement avec un slim ou un short.apollonia treeIt’s next summer’s neo-folk must-have. With its multicolouredFair Isle patterns and playful dots, the ethnic-inspired jumper,whether it’s fine or more on the cosy side, brings a personaltouch to a look. It marries perfectly with slim-fit jeans or shorts.DEVOTIONABCENSE HALL 7.2 / premiere classe - STAND L29 (taiwan) - www.abcense.comAPOLLONIA TREE HALL 7.2 / who’s next accessories - STAND H76 (belgique belgium) - www.APOLLONiATREE.comCORALIE DE SEYNES PARIS HALL7.2 / premiere classe - STAND C53 (france) - www.coraliedeseynes.comDEVOTION Hall 4 / fame - Stand e213 (italie italy) - www.b8DEVOTion.it

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014SPRING/SUMMER 2014 TRENDSsiste’slightshadow14pellESSimoC’est parti pour un voyage imaginaire à traversle temps. L’objectif : atteindre l’état degrâce, la plénitude du corps et de l’esprit.Pour ce faire, le vêtement joue un rôle central.La silhouette apparaît épurée, raffinée.Ses volumes sont fluides et la garde-robes’imprègne d’un esprit japonisant.La fluidité, la légèreté et les plissés sont àl’honneur dans un cadre plus ou moins structuré.On favorise les visions oniriques pourdonner libre cours à des effets de transparence,des lueurs qui enchantent une modeintemporelle, minimaliste et noble. Un peucomme une retraite monacale, un stage deyoga en Inde, sans pour autant se déconnecterdu monde et en cédant à des envies on nepeut plus contemporaines.machambre by juyeonomelya atelier15Going on a fantasy time trip…The goal is toreach the absolute nirvana, both for the bodyand the soul. To achieve this, clothes play akey role. Figures appear minimalist and refined.Volumes are fluid and the whole wardrobehas a Japanese touch to it.marie sixtinekenji utsumiFlowing and light fabrics as well as lightnessare favored, in a more or less structuredsetting. Dreamlike visions give way to sheereffects, for timeless, minimalist and nobleclothes. Just like a monastic retreat, a yogacourse in India, without losing touch with theworld, and yielding to contemporary cravings.suncooSU Hall 4 / FAME – STAND C515 (France) - www.SUPARis.comKENJI UTSUMI Hall 4 / FAME – FRESH E416 (France)Pellessimo Hall 4 / FAME – STAND C215 (France)- www.PELLESSimo.comMARIE SIXTINE Hall 4 / FAME – STAND C217 (France) - www.marie-sixtine.comOMELYA ATELIER Hall 4 / FAME – ATELIER E516 (Ukraine) - www.omelyaatelier.comSISTE’S Hall 3 / PRIVATE – STAND E15 (Italie italy) - www.sistes.itMACHAMBRE BY JUYEON Hall 7.1 / PRIVATE – STAND L16 (Corée du Sud south korea) - www.MACHAMBRE.co.krSUNCOO Hall 3 / PRIVATE – STAND B18 (France)- www.suncoo.fr

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014SPRING/SUMMER 2014 TRENDS18bandidosAmis voyageurs prenez garde ! Les Bandidossont de sortie… Une nouvelle énergie rebelleet colorée, couplée à une jeunesse en quêted’histoires, d’art et de savoir-faire puisés dansun Mexique folklorique et traditionnel viennentsouffler sur la jungle urbaine. A mi-chemin entrela chaleur des rues de South Central et le cartelde Chiapas, le style s’affirme et se revendique etle vêtement devient une armure. L’accumulationse mêle au recyclage de coutumes et de saveurspour y apporter de la modernité. La silhouettevagabonde et se dessine à la manière d’un patchworkd’imprimés et de nuances traduisant lasynergie des rencontres, la chaleur du Mexiquecoloré et humain.black balloon› RobepéruviennePeruvian dress› col tunisienTunisian collar› SahariennemilitaireMilitary safari jacket› CardiganlongLong cardigan› Sweat délavéFaded sweatshirtthe squadnumph› BlousonteddyTeddy jacket› T-Shirtimpriméprinted t-shirt› Jupe bandanaBandana skirt19Fellow travellers, watch your back! The Bandidosare making their appearance... A newrebellious and colourful energy, coupled with ayouthfulness on the lookout for stories, art andsavoir-faire drawn from Mexican folklore andtradition, is moving through the urban jungle.Half-way between the heat of the streets ofSouth America and the Chiapas cartel, the styleasserts itself and claims its spot. Strong piecesaccumulate and clothing becomes an armour.This accumulation mixes with recycled customsand tastes, bringing modernity with it. The vagabondlook takes shape in the form of a patchworkof prints and nuances translating the synergy ofencounters, and the colourful Mexican heat.quimera speciesganeshaladoMIMI’S BEER Hall 3 / MR & MRS BROWN – Stand C57 (France) - www.mimisbeer.comALADO Hall 3 / MR & MRS BROWN – STAND D65 (Colombie colombia) - www.aladogroup.comBLACK BALlOON Hall 3 / MR & MRS BROWN – STAND C59 (Belgique belgium) - www.BLACKBALLOON.beGANESH Hall 3 / MR & MRS BROWN – STAND E46 (Italie italy) - www.GANESHCLOTHing.itTHE SQUAD Hall 3 / MR & MRS BROWN – STAND C60 (Etats-Unis united states) - www.t-squad.comNUMPH HALL 3 / MR & MRS BROWN - STAND A46/A50 (DANEMARK denmark) - www.numph.dkQUIMERASPECIES HALL 3 / MR & MRS BROWN - STAND B58 (PORTUGAL) - www.quimeraspecies.com

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014SAC/BAGSPRING/SUMMER 2014 TRENDSCHAUSSURE/SHOECORALIE DE SEYNESLE SACDE DAMETHE LADYLIKE BAGms by MARTINE SITBONPlus que jamais la femme s’apprête…Son vestiaire se remplit de vêtements auxformes structurées et au look élégant.De fait, les accessoires suivent le mouvement.Le sac de dame, héritier des bonsvieux classiques de la maroquinerie,refait surface et peaufine une silhouettetrès « bon chic bon genre ». Fini le cuirsouple qui s’avachit quand on le pose. Lesac de madame se tient droit ! Dès lors,les créateurs de sacs vont piocher dans lerépertoire et ressortent les références,du Kelly d’Hermès au Lady Dior. Si le cuirnaturel et la bouclerie dorée restent unbest, les créateurs s’amusent aussi avecune palette de coloris modernes et relookentles finitions.colors of caliFOrniatribulationsethniquesethnic inspirationsPour mieux sortir des mois d’hiver et d’unemétéo bien capricieuse, les collections dechaussures du printemps-été prochain proposentdes modèles hauts en couleurs eten fantaisies de toutes sortes. Les souliersquittent les chemins de la monochromie pourafficher des coloris francs et de multiplesornements. Les créateurs et marques dechaussures ne s’imposent (quasiment) aucunelimite. Ils mélangent les cuirs, les matières,brodent, ajoutent des perles, des empiècementsen tissus, des accessoires métalliques.On ne regardera plus ses pieds comme avant…To best see off the winter months and thetemperamental weather, the shoes collectionsfor next spring and summer are offeringpieces rich in colours and fantasy of all sorts.Footwear is leaving behind the monochromeways in favour of flaunting bright colours andnumerous adornments. The shoe designersand labels are working (almost) without limits.They’re mixing leather, materials, embroidering,adding beads, fabric patches, metallic accessories.We’ll never look at our feet the sameway again...20SABATIERMore than ever, women are dressing up...Their wardrobes are filled with clotheswith structured shapes and an elegantlook. And accessories are following thismovement. The ladylike bag, successorto the good old leather goods classics, isrecovering and refining a very well-heeledlook. Finished with supple leather thatslouches as you lay it down, the ladylikebag stands up straight! Designers will bedigging up from their repertoire and bringingback the referential pieces, from theHermès “Kelly” to Lady Dior. While naturalleather and golden finishes are still “bestpractice”, designers also amuse themselveswith a palette of modern coloursand give the finishing touches a makeover.21SABRINAPROUESurban walkMOdaluundergroundcaterina belluardoHOWSTyaspigaPROUES Hall 7.2 / who’s next ACCESSORIES – STAND K104 (royaume-uni united kingdom) - www.proues.comCORALIE DE SEYNES Hall 7.2 / PREMIERE CLASSE – STAND C53 (France) - www.coraliedeseynes.comms by MARTINE SITBON Hall 7.2 / who’s next accessories - Stand m138/m140 (france)MODALU Hall 7.2 / who’s next ACCESSORIES – STAND K97 (royaume-uni united kingdom) - www.MODALU.comSABATIER Hall 7.2 / who’s next ACCESSORIES – STAND N107 (France) - www.maroquineriESABATier.comSABRINA Hall 7.2 / who’s next ACCESSORIES – STAND K65 (France) - www.sabrina-PARis.frcaterina belluardo Hall 4 / fame (fresh) – STAND b01 (royaume-uni united kingdom) - www.artsthread.com/CATERiNABELLUARDOASPIGA Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND R39 (royaume-uni united kingdom) - www.aspiGA.comCOLORS OF CALIFORNIA Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND U30 (Italie italy) - www.COLORSOFCALiFORNia.itHOWSTY Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND M32 (Espagne spain) - www.HOWSTy.comunderground Hall 7.2 / mr & mrs brown ACCESSORIES – STAND l58 (France) - www.mythicbrands.comURBAN WALK Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND R70 (France)

TENDANCES PRINTEMPS-ÉTÉ 2014Bijou/JewellerySPRING/SUMMER 2014 TRENDSFoulard/ScaRfINDUSTRIAL JEWELLERYAZUNIviragea 9090° shiftLes collections de bijoux de cette nouvellesaison épousent les angles et lesformes géométriques. Elles piochentdans plusieurs courants de l’histoire del’art, des œuvres cubistes de Picasso,Braque ou Kandinsky, au constructivismerusse ou au mouvement ArtDéco. Les angles sont droits, nets,francs du collier. Les sautoirs, bouclesd’oreilles, broches et autres braceletsjouent sur différents registres : d’uneépure raffinée à des compositions souventcolorées et plus ludiques.BY PHILIPPELe foulard du printemps-été 14 nousemmène en voyage. Le coton et la soiedeviennent le support à des échappéesproches ou plus exotiques. On fuit lequotidien et embarque sur des voiliers,des paquebots ou dans des avions versde nouveaux paysages constitués derivages, de montagnes et de rizières.La végétation se fait luxuriante et mêlepalmiers et fleurs exotiques, dans lesquelss’invite un cortège de félins, degirafes et d’éléphants. Des cartes postalesà porter autour du cou.The Spring/Summer 2014 scarf takesus on holiday. Cotton and silk become aframe for escapes both nearby and moreexotic. We run away from the daily grindand embark on sailboats, cruise linersor planes to new horizons made up ofcoastline, mountains and rice fields.The vegetation is luxurious, mixing palmtrees and exotic flowers, which invite aprocession of felines, giraffes and elephants.Postcards to be worn aroundyour neck.This new season’s jewellery collectionsmarry angles and geometric shapes.They draw from numerous historic artmovements, the Cubist works of Picasso,22 Braque and Kandinsky, Russian23Constructivism and the Art Deco movement.The angles are straight, clean andstraightforward. The chains, earrings,brooches and other bracelets play on differentregisters: from a refined unclutteredlook to colourful compositions with amore fun style.comunqueCARTEPOSTALEDEVOYAGEHOLIDAY POSTCARDSshingoraCHIC ALORSPETRA mEIRENgentle earthREINE ROSALIECHANTAL SIMARDpercy STONEvismayaCHIC ALORS Hall 7.2 / PREMIERE CLASSE – STAND C44 (France) - www.chiCALORSCREATions.frCHANTAL SIMARD Hall 7.2 / PREMIERE CLASSE – STAND G35 (France) - www.CHANTALSimard.comBY PHILLIPE Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND B79 (Etats-Unis united states) - www.byphilippe.comAZUNI Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND C82 (royaume-uni united kingdom) - www.azuni.co.ukPETRA MEIREN Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND E97 (Allemagne germany) - www.petra-meiren.comREINE ROSALIE Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND A74 (France) - www.reinerosalie.comINDUSTRIAL JEWELLERY Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND D87 (royaume-uni united kingdom) - www.industrial-jewellery.comCOMUNQUE Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND E108 (Pays Bas the netherlands) - www.comunque.euGENTLE earth Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND G134 (Suisse switzerland) - www.gentleearth.chPERCY STONE Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND C132 (Belgique belgium) - www.percySTONE.comSHINGORA Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND A102 (Allemagne germany) - www.FASHion-1.deVISMAYA Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND E133 (Etats-Unis united states) - www.vismayACOLLECTion.com

FILIEREFilière chaussureINDUSTRYShoe industrywho s nextxfédérationfrançaise dela chaussure24LE LOUNGE CHAUSSURENouveau cette saison ! WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris et la Fédération Française de la Chaussure unissent leur expertise au sein d’un espace deréception destiné à accompagner les professionnels du secteur chaussure sur le salon. il s’agit notamment de baliser le parcours des acheteurspendant l’événement, en fonction de leur positionnement et de leur clientèle.Ce lieu de réception se veut aussi un lieu d’expression ! Sous le label FRENCH SIGNATURE, une exposition réalisée en partenariat avec la Fédérationmet en scène et illustre la diversité de la chaussure française.SHOE LOUNGENew this season! WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris and the Fédération Française de la Chaussure are gathering together their expertise in a receptionarea designed to accompany shoe sector professionals at the trade show. Its main aim is to mark out the route for buyers during the event, accordingto their positioning and clientele.This reception area is also an area of expression. Under the label FRENCH SIGNATURE, an exhibition created in partnership with the Fédérationhighlights and illustrates the diversity of French footwear.Lounge Chaussure - Hall 7. 2 – face stand U123 - www.chaussuredefrance.com25«AU DELA DU CUIR» PRÉSENTE LA RELÈVE CHAUSSUREInitié par la Fédération Française de la Chaussure en 2012, le dispositif AU DELA DU CUIR accompagne de jeunes entrepreneurs de la filièrecuir. ADC a pour objectif de soutenir une dynamique dans les métiers du cuir et de favoriser l’émergence de nouveaux entrepreneurs, en valorisantla créativité et la fabrication française.Sous la conduite de Jean-Pierre Renaudin, Président de la Fédération, le dispositif assure un suivi de jeunes entrepreneurs en termes deconseil, développement, marketing et communication. Il encadre à ce jour 21 porteurs de projets.Cette session, WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris a le plaisir d’ accueillir, sur des stands en propre ou sur le stand collectif du dispositif , les marquesde chaussures Apologie, Clotaire, 1789 Cala,Thomas Lieuvin, Tanya Heath, et - côté maroquinerie - Entre 2 Rétros, La Manuf’, Laema, MaisonThomas, Tussor et Valéry Damnon.“AU DELA DU CUIR“ PRESENTS THE NEXT IN LINE IN THE SHOE SECTORCreated by the Fédération de la Chaussure in 2012, the organisation AU DELA DU CUIR accompanies young entrepreneurs in the leather sector.ADC aims to support a dynamic in leather occupations and to promote the emergence of new entrepreneurs by highlighting the value of their creativityand French manufacturing. Under the direction of Jean-Pierre Renaudin, President of the Fédération, the organisation assures the backing ofyoung entrepreneurs in terms of advice, development, marketing and communication.They currently support 21 projects.This session; WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris has the pleasure of welcoming, on their own stands or on the organisation’s collective stand, the shoelabels Apologie, Clotaire, 1789 Cala,Thomas Lieuvin, Tanya Heath, and – on the leather goods side - Entre 2 Rétros, La Manuf’, Laema, MaisonThomas, Tussor and Valéry Damnon.ADC - Hall 7.2 / premiere classe - STAND L10 - www.audeladucuir.com1789 CALA Hall 7.2 / MR & MRS BROWN accessories – STAND L68 (France) - www.1789CALA.frZESPA, aix-en-prOVENce hall 7.2 / premiere classe - stand k26 (france) - www.zESPA.frAPOLOGIE Hall 7.2 / PREMIERE CLASSE – STAND K38 (France) - www.APOLOGie-PARis.com

INTERVIEWINTERVIEWTO DO. Oser la couleur. « Corneriser » le magasin. Miser sur les intemporels,les ‘best’ de la saisonet quelques produits de nicheun nouvelavenirpour les specialistes de la maroquineriea newfutureFOR LEATHER GOODS SPECIALISTSTO DO. Dare bold colors. Use «corners» in the shop. Bet on timeless pieces,season best-sellers,and a few niche productsBaisse de la demande domestique d’une part, hausse du coût de production (des matières premières notamment)d’autre part constituent un terrain souvent épineux pour les détaillants spécialistes de la maroquinerie...Aujourd’hui, tout élan de consommation est devenu compliqué et la frénésie d’achats s’est souvent muée en simpleprudence voire en arbitrage plus ou moins drastique des ménages pour leurs dépenses de mode. Dans ce contextetendu, l’étonnement surgit pourtant de certains points de vente spécialisés qui ont su s’adapter à cette mutation del’offre et de la demande, faisant un vrai pied de nez aux fermetures successives de maroquiniers de quartier et decentre-ville au cours de la dernière décennie. Face à la multiplication des grosses enseignes et à la concurrence desgéants du Web, des commerçants résistent, distillant de nombreux ingrédients de séduction dans leurs boutiques.Rachid Kaci* et Fabienne Massip**, commerçants d’articles de maroquinerieà Bordeaux et Toulouse, dévoilent leurs trucs et astucespour un commerce dynamique, attractif et pérenne.Decreasing domestic demand coupled with rising production costs (most notably for raw materials) create a rockysituation for retailers specializing in leather goods.Today, any impulse to buy has become complicated: «Impulse buying» has morphed into «prudent buying,» involvingmore or less drastic negotiations with the household fashion budget. In such a difficult climate, certain specializedretail outlets are still able to surprise us with their adaptability to the evolution of supply and demand, thumbingtheir nose at the constant decline and closures of local and downtown leather goods shops over the last decade.Confronted with increasing numbers of chain stores and e-commerce giants, retailers still resist, and here pass onnumerous tips on how their shops attract buyers.Rachid Kaci* and Fabienne Massip**, both leather goods retailersin Bordeaux and Toulouse, share their tips and tricksfor keeping their boutiques dynamic and attractive.Les boutiques spécialistes désertent les centres-villes, remplacées par des enseignes… Internet s’impose enSpecialized boutiques are deserting downtown areas, replaced by chain stores. E-commerce is a tough competitor.féroce concurrent. Quelle est votre stratégie pour faire la différence ?What is your strategy to give you an edge?Fabienne : Toujours à l’écoute des demandes des clients, nous proposons une offre très différenciée pour un cœurFabienne: Always attentive to our clients’ needs, we have a very varied offer for our core target, clients from 30 tode cible allant de 30 à 60 ans. Nous optons pour des classiques intemporels, pratiques et vraiment tout type de60 years old. We opt for practical, timeless classics and literally all sorts of volumes in order to offer something forcontenants pour que tout un chacun puisse s’y retrouver. Le but est de décliner une offre à la fois large et précise.everyone. Our aim is a carefully selected, yet wide range of options.Rachid : Nous avons resserré la distribution sur les produits phares et les essentiels de la saison. D’autre part, nous26 Rachid: We concentrate mostly on key products and season’s essentials. We also buy a much wider range of colors,27achetons aussi beaucoup plus de variétés de couleurs, des teintes plus percutantes, plus dynamiques même si celane représente que 20% des ventes globales. Nous « cornerisons » également beaucoup plus notre activité afin queles volumes se maintiennent. Nous nous appuyons donc sur la dynamique de certaines marques pour maintenir lecap.Comment travaillez vous l’identité visuelle de vos boutiques ?Fabienne : Notre merchandising joue souvent sur la sélection d’un modèle unique décliné en plusieurs coloris pourcréer une lecture visuelle forte, claire et pourquoi pas provoquer l’achat. Nous allons aussi de plus en plus vers descorners par marque et non par thématique, sauf lorsque la demande d’achat est de l’ordre de la nécessité : sur desthèmes tels que la rentrée des classes par exemple. Pour résumer, afin que nos magasins soient à la hauteur desattentes des clients, il faut que notre positionnement soit le même visuellement que celui des boutiques monomarques.Rachid : Puisqu’il faut faire un vrai effort au niveau de la distribution et du merchandising, nous nous appuyons surla communication que proposent les marques. Avec leur plan de communication et la mise à disposition de matérielcomme la Plv, elles jouent bien le jeu et se doivent de le faire. D’ailleurs, ces dernières s’en sortent souvent mieuxque les autres car, à qualité égale, c’est la notoriété qui fait la différence.Qu’attendez-vous d’un salon tel que WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris ?Fabienne : De la nouveauté, de l’innovation et de la surprise, des produits de niche qualitatifs et créatifs.Rachid : Je viens sur le salon pour voir beaucoup de professionnels, les petits créateurs en tête. Je ne fais pas degros achats, mais je noue de nombreux contacts. Who’s Next est pour nous une façon d’observer ce qui se fait et sefera... et d’adopter un positionnement moyen haut de gamme le plus qualitatif possible.* BEAU SOLEIL MAROQUINERIE, Bordeaux & Toulouse** DE GRIMM, Bordeauxeven dynamic, striking shades, although they only represent 20% of total sales. We also work a lot with «corners» inorder to maintain volume, relying on the dynamics of certain brands to keep on course.What is your strategy for the visual identity of your boutiques?Fabienne : Our merchandising often centers on one model, available in several colors, to create a simple, yet strongvisual impact which might lead to a sale. Increasingly, we also tend to group articles by brand rather than by theme,except when buyer demand is need-based: for example, the back-to-school season. To sum up, to meet our clients’demands, our positioning must be the same, visually, as single-label boutiques.Rachid: Because true effort needs to be made in terms of distribution and marketing, we rely on the brand’s advertisingmaterials. With their marketing campaign and promotional materials like POS, they handle this well, as theymust. Moreover, these labels are often more successful than others of equal quality, their visibility makes the difference.What can you expect from a trade fair like WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris ?Fabienne: New items, innovation and surprises, as well as qualitative and creative niche products.Rachid: I go to the trade fair to see lots of professionals, especially small-scale designers. I don’t make any big purchases,but I do establish many new contacts. For us, Who’s Next is a manner to observe what’s hot and what willsoon be... and to position ourselves at a medium high-end segment of the highest quality possible.* BEAU SOLEIL MAROQUINERIE, Bordeaux & Toulouse** DE GRIMM, Bordeaux

DÉCRYPTAGETREND ANalySISparis28 29los angelesMartine Leherpeur ConseilMartine Leherpeur Conseil (MLC) est un bureau de conseil en stratégie et création. Son rôle estd’anticiper les changements et d’accompagner les marques face aux éVOLUTions, pour construire unemarque FOrte et une offre identitaire, unique et inscrite dans l’air du temps.Le secteur de la mode est sa terre de prédilection et de savoir-faire. MLC sait jouer avec le temps,voir loin et tout près, prendre du recul vite et faire en même temps. Leur regard est optimiste,enthousiaste, esthétique. C’est avec cette même sensibilité et ce regard particulier que le bureauaborde les secteurs de la déco, de la beauté, du sport, du luxe, du food, des medias et de la distribution.L’agence se voit comme un facilitateur, un fertilisateur de prOJETS, booster de business qui magnifie etrend désirables les marques et les produits dont elle s’occupe.Martine Leherpeur Conseil (MLC) is a strategy and creation consultant. Its aim is to anticipate changesand help brands face these shifts to create a strong brand and an offer with a strong identity, uniqueyet consistent with contemporary trends.The fashion sector is the field they are most passionate about, and their area of greatest expertise. MLCknows how to play with time, to see both far and close, take a rapid, objective view and simultaneouslybe effective. Their attitude is optimistic, enthusiastic, and aesthetic. And they have the same attitudeand approach when addressing all the other sectors in their portfolio: decoration, beauty, sport,luxury, food, media and distribution.The agency sees itself as a facilitator, project fertilizer and business booster whose role is toenhance and make both brands and products more desirable.shanghaiPORTRAITS CROISÉS DE 3 HÉROÏNES DE MODEPORTRAIT OF 3 fasHION HEROINESÀ l’heure où la mode s’internationalise, où ses supports web et presse semondialisent, que reste-t-il des identités nationales et citadines ? Qui secache vraiment derrière le stéréotype de la blonde peroxydée de Los Angeles,de l’intello bobo parisienne et de la working girl au it-bag de Shanghai?MARTINE LEHERPEUR CONSEIL et WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS vous invitent àdécouvrir les spécificités de style des héroïnes de ces 3 it places.Pour chacune d’elles, le bureau de conseil en stratégie et création parisienapporte un décryptage de leurs racines style, leur construction de silhouettes,leurs marques de référence, leurs it-produits et leurs hot-spots.Conférence le mardi 9 juillet à 9h, Espace Conférence, Hall 4At a time when fashion is going global, with web and media contents being thesame everywhere, what’s left of national and urban identities? Who’s reallyhiding behind the Los Angeles peroxide blonde stereotype, the intellectualParis boho or the brand addicted Shanghai working girl?MARTINE LEHERPEUR CONSEIL and WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS are invitingyou to discover the style specificities of these three it-places’ heroines.This Paris-based consulting agency specialized in strategy and creation analyzesand decodes their style background, their wardrobes, their referencebrands, it-products and hotspots.Conference, Tuesday July 9th – 9.00, Conference area, Hall 4w w w . m a r t i n e l e h e r p e u r . c o m

DÉCRYPTAGE / PORTRAITS CROISÉS DE 3 HÉROÏNES DE MODETREND ANalySIS / PARIS, LOS ANGELES, SHANGHAI… PORTRAIT OF 3 FASHION HEROINESL’ANGELINE :SEA, GLAM & FUN...THE ANGELINO: SEA, GLAM & FUN...L’ANGELINE, SON EQUATION STYLE:THE ANGELINO’S STYLE EQUATION:casual glam+ boho glam= effortlessglamCette control freak, y compris quand This control freak, even when sheelle pratique le yoga, optimise sa practices yoga, is always trying tovie, son temps. Pour elle, la fusion make the most of her life, her time.Ses incontournables : son jean, son short (les jambes prennent le dessus sur la poitrine)n’est pas seulement dans l’assiette For her, fusion isn’t just about foodSa recette « chic easy » : sa petite robe + ses summer bootsou sur les ondes, elle est partout. or music, it’s everywhere. Glam andGlam et hippy, esprit couture, casualhippie, couture, casual attitude,En TOUCHE perso : vintage, folk rock ou red carpetattitude, healthy living et com-healthy living and competition all gopétition cohabitent naturellement. together.Ses ACCESSOires : son sac + sa voiture qui est un vrai lieu de vie + ses bracelets californiensSon crédo : tout est possible. Elle n’a Her motto: everything is possible.Les marques exposantes qui l’habillent : Basicology, Bérénice, American Vintage, Mariepas (vraiment) de limite. Elle ose, She doesn’t really have boundaries.essaye le dernier trip du moment, She tries everything, including theSixtine, Cozete, Brigitte Bardot, Gat Rimon, Rachel Zoe Shoes, Sans Arcidet, Mexicana, Petite Mendigote,30souvent précédé de neo(-pilates, latest trends often going by namesTatoosh, Traits, Kormelitzpour, 5 Octobre, Chantal Simard, Antonello, T-Squad, Alternative31Apparel, Imperial, Silvian Heach, Numph, Alado, Louche, Gaudi…Ses coups de cœur shopping : Confederacy, E.P.I.C, Hip’Tique, Opening Ceremony, MohawkGeneral Store sans oublier les malls (The Grove, The Americana et Malibu Lumber Yard)Ses icônes d’hier : Audrey Hepburn, Marylin Monroe et Farah FawcettSes grandes sœurs : Reese Witherspoon, Zoe Deschanel et Olivia Wildeetc.) et post(-méditation, etc.).Sa ville, c’est, The Big Nowhere :amnésie et renaissance. La valléedes étoiles...L.A incarne encore l’AmericanDream. La ville du cinéma et desséries est aussi le lieu où Hedi Slimanea renoué avec la mode pourrelever le défi Saint Laurent. Sous lesoleil exactement, le culte du corpsbrille à Venice Beach. C’est aussi laville du « fun shopping ».Bref, l’Angeline est toujours « onstage ». Calme, elle se soucie deson corps et de son âme. Elle està la fois hipster tout en gardant enpermanence un oeil sur le business.starting by neo (-pilates, etc.) or post(-meditation, etc.).Her city is The Big Nowhere, theplace of amnesia and rebirth. Thevalley of stars...L.A still embodies the AmericanDream. The city of cinema and seriesis also the place chosen by HediSlimane to go back to fashion andtake up the Saint Laurent challenge.In Venice Beach, muscular bodiesshine in the sun. It’s also the “funshopping” city.To sum it up, the L.A. Woman isalways on stage. Calm, she nurturesboth her body and her soul.She’s both a hipster and a businesswoman.howstybrigitte bardOTHer ESSENTials: her jeans, her shorts (legs are more important than the rest of the body).Her easy chic recipe: little summer dress + summer boots.Personal TOuch: vintage, folk rock or red carpet.AccESSOries: her bag + her car – almost a second home - + Californian bracelets.Her brands (exhibiting at who’s next): Basicology, Bérénice, American Vintage, Marie Sixtine,Cozete, Brigitte Bardot, Gat Rimon, Rachel Zoe Shoes, Sans Arcidet, Mexicana, Petite Mendigote,Tatoosh, Traits, Kormelitzpour, 5 Octobre, Chantal Simard, Antonello, T-Squad, Alternative Apparel,Imperial, Silvian Heach, Numph, Alado, Louche, Gaudi…Favorite shopping destinations: Confederacy, E.P.I.C, Hip’Tique, Opening Ceremony, MohawkGeneral Store without forgetting malls (The Grove, The Americana et Malibu Lumber Yard)Iconic references: Audrey Hepburn, Marilyn and Farah Fawcett.Her sisters in style: Reese Witherspoon, Zoe Deschanel and Olivia Wildelie by lie sang bongsuncooelliOT Mannbrigitte bardot Hall 4 / FAME - Stand D318 (france) - www.brigitte-BARDOT.frhowsty Hall 7.2 / who’s next accessories - Stand m32 - (espagne spain) - www.HOWSTy.comLIE by lie SANG BONG Hall 4 / FAME – STAND B219 (corée du sud south korea) - www.liesangbong.comelliot mann Hall 4 / fame – STAND d417 (etats-unis united states) - www.elliOTMANN.comSUNCOO Hall 3 / PRIVATE – STAND B18 (France)- www.suncoo.frCLP Hall 3 / mr & mrs brown – STAND b57 (espagne spain) - www.CELOPjOVEN.combrigitte bardOTclp

DÉCRYPTAGE / PORTRAITS CROISÉS DE 3 HÉROÏNES DE MODETREND ANalySIS / PARIS, LOS ANGELES, SHANGHAI… PORTRAIT OF 3 FASHION HEROINESLA SHANGAIENNE :SOFT powerAND MIX&matchTHE LADY FROM SHANGHAI: SOFT POWER AND MIX&MATCH…LA SHANGAiENNE, SON ÉQUATION STYLE :THE LADY FROM SHANGHAI’S STYLE EQUATION:pure elegance+ freeDOM inassociations+ colorSCar les Shangaiennes sont avanttout des femmes indépendantes,rationnelles, curieuses et sûresd’elles. Elles gèrent leur vie, saventce qu’elles veulent et s’adaptent auxsituations pour arriver à leurs fins.Et pour cause, ce sont les premièresà avoir fréquenté les bancs desécoles pour filles occidentales etoccupent aujourd’hui des positionsde pouvoir, où leurs capacités denégociatrices sont remarquées.En 2013, 39% d’entre elles refusentde devenir des femmes au foyeraprès le mariage.A l’image de leur ville, le Paris del’Orient, elles ont le sens du business.Energisantes et survoltées.Authentiques et high-tech.Sensuelle et sophistiquée, la ShangaienneSensual and sophisticated, the ladyaspire à s’affirmer à tra-from Shanghai sees fashion as avers son look. Pour elle, la mode est statement and thus plays with it.Hier, en 2005 : « phase d’apprentissage », féminité glamour. Attitude conservatrice, codes « sûrs ».un jeu : elle mélange, sans limite, She blends international trends andles tendances internationales et Asian specificities. Her femininityAujourd’hui : « phase d’essai », total it look. De plus en plus sensible à la mode et aux dernièresles particularités asiatiques. Sa doesn’t only show in the way sheféminité se manifeste bien au-delà dresses, it’s also a matter of attitude,tendancesde la silhouette. Elle se développe a way of talking, walking and pridingDemain, en 2015 : « phase d’indépendance », la mode comme un jeu. La créativité est le maître motaussi au travers d’une posture, d’un difference.regard, d’une manière de marcherSes sources : les blogs, les people, les sites de vente en ligne, les magazines de mode sur le Netet de parler, pour mieux affirmer sa Shanghai women are first and foremostou les sites de street-style32différence.independent, rational, open-Les marques exposantes qui l’habillent : Virginie Castaway, Deby Debo, Dress Gallery, By33Zoé, Muse Of Love, Reiko, Colcci, Gaudi, Imperial, Cimarron, Avatarmade, Maison Boinet, Muun,Loxwood, Parallèle, Lorina, Marc Rozier, Esther Bonte, Babylone, Hervé Van Der Straeten, BenAmun,Aris Geldis…Ses icônes d’hier : les sœurs Soong, Peng LiyuanSes icônes aujourd’hui : Pace Wu, Liu Wen et les blogueuses tendance : Miss Faye, Jessie Zhu,Little Spicyminded and self-confident. They dealwith their own lives, know what theywant and adjust to every situation toachieve their aim.They are part of the first generationto have attended schools for Westerngirls and now have executive jobs andhave become fearsome negotiators.In 2013, 39% of them refused tobecome housewives after their wedding.Just like their city, the oriental Paris,they have an acute sense of business.Energized and highly motivated.Authentic and high-tech.Yesterday, in 2005: ”learning phase”, glamorous femininity. Very conservative, safe bets.Today: “testing phase”, total it look. More and more receptive to fashion’s latest trends.TomorrOW, in 2015: “independent phase”, fashion seen as a game. Creativity as a key value.Her sources: blogs, VIPs, e-shops, e-fashion magazines or street-style websitesHer brands (exhibiting at who’s next): Virginie Castaway, Deby Debo, Dress Gallery, By Zoé,Muse Of Love, Reiko, Colcci, Gaudi, Imperial, Cimarron, Avatarmade, Maison Boinet, Muun, Loxwood,Parallèle, Lorina, Marc Rozier, Esther Bonte, Babylone, Hervé Van Der Straeten, Ben Amun, Aris Geldis…Iconic references: the Soong sisters, Peng LiyuanHer sisters in style: Pece Wu, Liu Wen and fashion bloggers Miss Faye, Jessie Zhu, Little Spicyrokugemy le prêt gkeroROKU Hall 4 / FAME (atelier) - Stand e520 (chine china)PRETTY ballerinas Hall 7.2 / who’s next accessories - Stand t49/t45 - (espagne spain) - www.prettyballerinas.comlaurel Hall 7.1 / private – STAND g50/h50 (allemagne germany) - www.laurel.deg.kero Hall 4 / fame – STAND b22 (france) - www.gkero.frgemy le prêt Hall 4 / fame (atelier) – STAND e520 (liban lebanon) - www.gemyMAALOUF.compretty ballerinaslaurel

DÉCRYPTAGE / PORTRAITS CROISÉS DE 3 HÉROÏNES DE MODETREND ANalySIS / PARIS, LOS ANGELES, SHANGHAI… PORTRAIT OF 3 FASHION HEROINESLA PARISIENNE :D’ESPRIT, DE STYLEET D’INTUITION...The Parisienne : a STATE of mind, a spirit, an intuition…LA PARISIENNE, SON ÉQUATION STYLE :THE PARISIENNE’S STYLE EQUATION:COUTURE+ FUNSes incontournables : son trench oversize, son crop top, ses sweats et chemises qui baillent,sa paire de running (la nouvelle ballerine)…En TOUCHE perso : la pièce passée de mode comme la chemisette au col boutonnéLes marques EXPOSANTES qui l’habillent : Acquaverde, Corléone, American Vintage, Sessun,Impertinente et revêche, la Parisiennebrouille les pistes avec un Parisienne clouds the issue with aCheeky and sour-tempered, theMaid In Love, Swildens, Laurence Doligé, Jeff, Mimi’s Beer, Cimarron, Harris Wilson, Blacksavant mélange de sobriété racée mix of elegant sobriety and a twistBalloon, Saint-James, Apologie, Patricia Blanchet, Yvonne Yvonne, Mysuelly, Tatty Devine, Hanka In,et de ‘twist’ émancipé. Héritière de of emancipation. Spiritual daughterChanel et de Giroud, elle mixe cet of Chanel and Françoise Giroud, sheAppartement A Louer, Majo, Emmanuelle Khanh, La Botte Gardiane, Joshua Sander, Mybobhéritage, tout en bousculant les mixes this legacy while dismantlingcodes attendus ou trop parfaits. the usual perfect codes.Ses coups de cœur shopping : The Broken Arm, & Other StoriesMais toujours, elle affirme sa différenceShe stands out with her incompa-Ses icônes d’hier : Simone de Beauvoir, Andrée Putman, Inès de la Fressangeavec « chien » et cultive son rable sense of style and nurtures her« French paradoxe » et son art de la sense of French paradox as well asSes icônes aujourd’hui : Vanessa Paradis, Charlotte Gainsbourg, Caroline de Maigretséduction.the art of seduction.et Daphné Burki34La Parisienne mixe les codes, les The Parisienne mixes codes, times,Les nouvelles : Lou Lesage, Jeanne Damas35époques, les styles, les matières...Parfaitement imparfaite, elle jouela carte du négligé chic. Mutante,elle passe sans arrêt d’une mode àl’autre. Son paradoxe la fait oscillerentre ses racines couture et le néostylede la wwwfashion.Accumulatrice d’influences, depuisquelques saisons elle va cependantencore plus loin dans les associationsinattendues, flirtant mêmeparfois avec la faute de goût...styles and fabrics…Perfectly imperfect, she adopts acasual-chic style. Just like a mutant,she goes from one style to another.This paradox is a way of travellingfrom her couture roots to wwwfashion’sneostyle.Piling up influences, she’s all forunexpected associations, sometimeseven flirting with bad taste…valentine gauthierHer essentials: oversize trench, crop trop, sweatshirt and oversized shirt, running shoes (the newballet pumps)…Personal TOuch: outdated pieces, such as the buttoned-up shirtHER brands (exhibiting at who’s next): Acquaverde, Corléone, American Vintage, Sessun, Maid InLove, Swildens, Laurence Doligé, Jeff, Mimi’s Beer, Cimarron, Harris Wilson, Black Baloon, Saint-James,Apologie, Patricia Blanchet, Yvonne Yvonne, Mysuelly, Tatty Devine, Hanka In, Appartement A Louer, Majo,Emmanuelle Khanh, La Botte Gardiane, Joshua Sander, MybobHer favorite shopping SPOTS: The Broken Arm, & Other StoriesIconic references: Simone de Beauvoir, Andrée Putman, Inès de la FressangeHer sisters in style: Vanessa Paradis, Charlotte Gainsbourg, Caroline de Maigret and Daphné BurkiTHE NEW ONES: Lou Lesage, Jeanne Damasharris wilsonblack balloonSTOrm & mariemarie sixtineDEVOTION Hall 4 / fame - Stand e213 (italie italy) - www.b8DEVOTion.itBLACK BALlOON Hall 3 / MR & MRS BROWN – STAND C59 (Belgique belgium) - www.BLACKBALLOON.beMARIE SIXTINE Hall 4 / FAME – STAND C217 (France) - www.marie-sixtine.comvalentine gauthier Hall 4 / fame – STAND b319 (france) - www.VALENTiNEGAUTHier.comharris wilson Hall 4 / fame – STAND c111 (france) - www.harriswilson.frmaurice manufacture hall 7.2 / premiEre classe - stand L45 (FRANCE) - www.mauriCEMANUFACTURE.comstorm & marie Hall 4 / FAME - Stand C106 (Danemark Denmark) - www.STORMANDMARie.comMAID IN LOVE Hall 4 / FAME (FRESH) - Stand E201 (TURQUIE TURKEY) - www.MAIDINLOVE.commaid in lovemaurice manufacturedevotion

CARNET DE VOyagELa Fashion WheellaTRAVEL DIARYLa Fashion Wheelfashion wheelHYBRID BIKE AE21PAR PEUGEOT cycLESL’AE21 séduit par son style.Urbain et malin, il se veutagile et COMPACT, sanssacrifier l’USAGE à l’éléGANCE.Grâce à un moteur éLECTRiqueimplanté au niveau de laroue AVANT. l’AE21 est PARFAitpour une utiliSATion urbainepropre, sans effort etsans bruit. Le cadre permetd’accueillir en plus de labatterie, la sacoche pourordiNATEUR portable, ainsiqu’un antiVOL pliable.PARISÉTAPE 1 / FIRST STOPHYBRID BIKE AE21BY PEUGEOT CYCLESThe AE21 charms with its style.38Urban and smart, it is agile and39PEUGEOT Cycles présente son nouvel Hybrid Bike AE21,en première mondiale du salon WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris .Afin d’offrir une expérience urbaine innovante, PEUGEOTCycles a confié le prototype de son vélo AE21 à MarcBeaugé, rédacteur-chroniqueur mode, pour une découvertedes lieux tendances en Europe. Entrez dans l’universde La Fashion Wheel…En quelques tours de roues à travers Paris, Berlin, Milan,Londres et Amsterdam, Marc Beaugé, nous livre ses coupsde cœur pour des lieux, des rencontres, des saveurs et desobjets d’exception qui s’affichent sans complexes commeles incontournables du moment.Filmé dans ses aventures urbaines multimodales, il nousdélivre quelques clefs pour oser la ville autrement. Ilconfie ses bonnes adresses dans un guide à déguster sansretenue dans l’espace PEUGEOT Cycles au salon.Peugeot Cycles is presenting their new Hybrid Bike AE21,in a world premier at the WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris show.In oder to offer an innovative urban experience, PeugeotCycles entrusted the prototype of their AE21 bike with MarcBeaugé, fashion editor and commentator, in order to discoverEurope’s trendy destinations. Welcome to the world ofLa Fashion Wheel...Pedalling through Paris, Berlin, Milan, London and Amsterdam,Marc Beaugé delivers us his top tips for these destinations,meetings, flavours and the exceptional objects thatstand out as the current unmissable points.Filmed during his multifunctional urban adventures, hegives us key points to venturing alternatively into the cities.He hands over his secrets in a guide that can be devouredunrestrainedly in the Peugeot Cycles space at the tradeshow.Hall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES - face stand N89 - www.cycles.peugEOT.comcompact without sacrificingfunctional elegance. Thanksto an electric mOTOr levelwith the front wheel, theAE21 is perfect for clean,urban use without effort andwithout noise. As well as thebattery, the frame has roomfor a laPTOP bag as well as afoldaway bike lock.www.cycles.peugEOT.comUn livre coquin, une faussepartie de Wii et l’ivresse auvin naturel. Bienvenue àParis, 1ère étape de La FashionWheel. Lenny nous attend sur lepavé, rue Chapon, à 10 heurestapantes et sous cette chosesi peu fréquente à Paris quel’on appelle «soleil». Pas malcomme concept, le «soleil».Patron de la boutique Coïncidence,Lenny aime le beauet cela tombe bien, on le préfèreaussi au moche. Alors,après nous avoir fait essayerplusieurs chapeaux de loubavitch,Lenny nous tend un livre.Dedans, une femme ordinairevisite Le Louvre. Mais en tirantsur une bande de papier, onconstate que ladite femme estentièrement nue, et très belle.Lenny rigole.Il est temps de filer vers la GalerieL.J., à quelques coups de pédalesde là, dans le Marais. Adeline,très rieuse jeune femme, yexpose des artistes contemporains,avec une préférence nettepour les artistes accessibles etludiques. Résultats ? Au soussolde la galerie, on s’adonne àune partie de danse devant unécran géant, comme sur Wii.Avant de remonter à la surface,Adeline nous invite à allermanger un morceau. C’estl’heure effectivement.En 10 minutes de vélo, sanseffort, en mode assistance électriquemax, nous voilà dans lequartier de la Bourse, au CoinstotVino. Guillaume, le patron,sourit, et nous accueille chaleureusementmalgré un petitpépin de santé. Son établissementest réputé pour sa collectionde vins naturels, réaliséssans le moindre additif. Aprèsdégustation, on peut en témoigner: sans additif, la fête estplus folle.A “naughty” book, a fake gameof Wii and getting tipsy on naturalwine. Welcome to Paris, 1ststop of La Fashion Wheel. Whenwe arrive at rue Chapon at 10:00am sharp, Lenny is waiting for usoutside in - gasp! - the sunshine,an extremely rare phenomenonin Paris. Sunshine, what aconcept!Owner of the boutique Coïncidence,Lenny likes beautifulthings, and that’s good, becauseso do we! After we try on severalloubavitch hats, Lenny showsus a book. In it, a woman visitsthe Louvre. She seems ordinaryenough, but with one pull of apaper tab, this same woman isentirely nude, and very beautiful.Lenny laughs.It’s time to dash off to GalerieL.J., a short bike ride away in theMarais, where Adeline, a youngwoman with a contagious laugh,exhibits contemporary art, with aclear preference for accessible,fun artists. For example? In thegallery’s basement, we dance infront of a giant screen - it’s like aWii game. Before we head backupstairs, Adeline asks us if we’dlike some lunch. Actually, it istime to eat.After ten minutes of biking, (lettingthe electric motor do thehard work), we find ourselvesat Coinstot Vino in the Bourseneighborhood. Guillaume, theowner, smiles and gives us awarm welcome even though he’sfeeling a bit under the weather.His establishment is renownedfor its selection of wines thatare “natural”: created withoutany additives whatsoever. Aftertasting them, we have to agree:without additives, the party iseven better.M.B© MARC CORTESMarc BeaugéRédacteur, Chroniqueur Mode.Avant de prendre la rédaction en chefdes magazines SoFoot, SoFilm et Doolittle,il a été rédacteur en chef actu des Inrocksaprès trois ans chez GQ en charge despages «style». Depuis un an et demi, il aune chronique hebdomadaire sur le styledans le magazine M. Depuis septembre, ilest chroniqueur sur le plateau de l’émissionle Supplément sur Canal+ le samedià midi. Il est également le fondateur de lamarque de casquette Larose.Editor, Fashion Commentator.Before becoming editor in chief of themagazines SoFoot, SoFilm and Doolittle,he was features editor at Inrocks, afterhaving spent three years in chargeof the “style” columns at GQ.For the last year and a half, he hascommentated on style on a weekly basis inthe magazine M. Since September, he hascommentated on the television programme«le Supplément» on Canal+,every Saturday at midday.He is also the founder of the labelspecialised in baseball caps, Larose.www.larOSEParis.com

CARNET DE VOyagELa Fashion WheelTRAVEL DIARYLa Fashion WheelBERLINÉTAPE 2 / SECOND STOP40© olivier bassuetDana Roski & Joyce BinneboeseJoyce Binneboese (ancienne mannequin) et DanaRoski (directrice artistique, rédactrice mode etlifestyle) ont créé en 2011 le concept store‘Wald Berlin’ qui est une vitrine de leurs coupsde coeur durant leurs voyages à l’étranger.Personnel, intime et surprenant sont les adjectifsqui caractérisent les collections exposées.Joyce Binneboese (former model) and DanaRoski (artistic director and fashion and lifestyleeditor) created the concept store “Wald Berlin”in 2011, a window into their favourite picks fromtheir international travels. Personal, intimate andsurprising are the adjectives that characterise thecollections exhibited.www.wald-berlin.deFEDERICA ZAMBONFondatrice de la boutique « Wok Store » en 2007avec Simona Citarella.Le style est éclectique, combinant des produitsuniques réalisés par des artistes contemporains,avant-gardistes et conceptuels... Dans un universartistique et design se mêlent des créationsde tous horizons (allemand, canadien, britannique…),des livres, des meubles, des bijoux…Federica is the founder of the boutique “WokStore” in 2007 along with Simona Citarella.The style is eclectic, combining unique productscreated by contemporary, avant-garde andconceptual artists. In a universe of art and design,creations from all over mix together (Germany,Canada, Britain etc.), with books, furniture, jewelleryand more.www.WOk-STOre.com© thomas BOHBOT41Des chemisiers transparents,des boissons à la banane etune pile de containers en pleincentre-ville. Bienvenue à Berlin,2ème étape de La FashionWheel qui fait les mollets biendurs.Dana et Joyce, les patronnes dela boutique Wald se sont misessur leur 31 pour nous recevoir.Broderies, transparence etbaskets Nike dernier cri. Merciles filles ! Dans leur boutique,les deux copines prônent uneélégance moderne, audacieuseet totalement décomplexée.Concrètement ? Lesfemmes ont le droit de porterdes micros short lamés et deschemises d’homme à impriméBabar. Oui, pourquoi pas ?Mais est-ce bien raisonnablepour un homme de porter unechemise en jean à broderiesailes d’ange ? Elles y croient.Alors, on les suit jusque dansla cabine d’essayage. Puis onles suit encore lorsqu’ellesgrimpent sur les vélos en directionde leur nouveau restaurantfavori.Ouvert il y a deux mois, DistrictMot propose de la streetfood vietnamienne aussi bonnequ’explosive. La table se remplitd’une multitude de chosesfolles. On est un peu lourd,mais on est bien. Commentarroser tout ça ? Deux options :bière vietnamienne ou jus debanane glacé. On opte pour laseconde option, car il y a encorede la route à faire.Planté au milieu de la ville,Platoon est un lieu à partconstitué d’une série de containersnormalement utilisésdans le transport maritime. ÀPlatoon, on peut boire, faire lafête, se cultiver, regarder desfilms mais jamais à la légère.Car ici, on a « une mission » :« faire la promotion de toutesles contre-cultures ». Énormeprogramme. Il est tempsd’aller reprendre des forces.See-through blouses, bananadrinks, and a pile of cargocontainers in the middle of thecity. Welcome to Berlin, 2ndstop on the Fashion Wheelwhich gives you well-muscledcalves.Dana and Joyce, the ownersof the Wald boutique, dressedto the nines to welcome us:Embroidery, transparency andthe hottest new Nike sneakers.Thanks, girls! In theirshop, the two friends promotean elegance that is modern,daring and totally uninhibited.What does that mean, exactly?That women have the right towear lamé micro-minis withmen’s shirts in a Babar print.Sure, why not? But can a manget away with wearing a denimshirt embroidered with angel’swings? They certainly think so!We surrender and follow themto the dressing room. Then wefollow them again when they geton their bikes to take us to theirfavorite new restaurant.Opened two months ago, DistrictMot serves Vietnamesestreet food that is as good as it isspicy. Soon the table is coveredwith a multitude of wild dishes.We’re a bit full, but we’re happy.What to drink with our feast?Two options: Vietnamese beeror iced banana juice. We optfor the second because we stillhave some biking to do.Parked in the center of the city,Platoon is an astonishing placecreated from a series of cargocontainers usually used forshipping. At Platoon, you candrink, party, catch some culture,and watch films, but it’s not allfun and games — they have “amission”: To promote all counter-cultures.That’s quite a task!It’s time to recharge our batteries.M.BDes sandales ailées, un vinyled’H Burns et une promenaderomantique trop vite avortée.Bienvenue à Milan, 3ème étapede La Fashion Wheel qui faitvoir du pays. Federica est là,sur le pied de guerre. Dans saboutique Wok, elle fait sa cuisinemode, homme et femme,pointue et cool, exigeante etaudacieuse. Concrètement?Chez Wok, on peut trouver dessandalettes ailées, des treillisasymétriques et des chaussurestransparentes. On serabattra prudemment sur unesuper paire de lunettes de lamarque Super. Dans le sillagede Federica, qui pour l’occasiona enfilé un cuissard à broderiequi ferait envie à n’importequel vainqueur de la GrandeBoucle, on rejoint bientôtSerendeepity, la dernière boutiquede disques de Milan.La faute au Net, à la crise etau téléchargement. Mais Nicola,le patron, résiste. Danssa boutique à deux niveaux,il vend aussi des accessoireset fringues vintage. C’est madamequi s’occupe de cettepartie. Monsieur gère la musique.Avec un goût infaillible.La preuve ? Un disque dugroupe H Burns trône en évidencedans la boutique. Lesoleil se couche sur Milan.En amoureux, avec Federica,nous traversons la ville àvélo, avant d’arriver dans unsplendide lieu de restauration,Cascina Cuccagna. Une sallespacieuse, un jardin colossal,un potager… On est bien, là,au milieu des élégants milanais,avec un verre de Spritz.La perspective d’un doux repasen tête-à-tête se précise. MaisFederica a une mauvaise nouvelleà nous annoncer : sonpetit copain va débarquer d’uneminute à l’autre.Winged sandals, H-Burns onvinyl, and a romantic outing cutshort. Welcome to Milan, 3rdstep of La Fashion Wheel thatshows you the sights. There’sFederica, ready to go. In her boutique,Wok, she cooks up men’sand women’s fashion that is upto-the-minuteand cool, demandingand daring. What does thatmean, exactly? At Wok you’llfind winged sandals, asymmetricalfatigues and transparentshoes. We prudently settle fora fantastic pair of glasses fromSuper. Following Federica, whohas slipped on a pair of embroideredcycling shorts that wouldmake any Tour de France winnergreen with envy, we bike offtowards Serendeepity, Milan’slast record store.In spite of the explosion of Internetmusic downloads and therecession, Nicola, the owner,resists. His two-story shop alsosells vintage clothes and accessories,handled by his wife. Hehandles the music - and withimpeccable taste. Proof? TheH-Burns album prominentlydisplayed in the shop. Over Milan,the sun is setting. Federicaand I take a romantic ride acrossthe city to reach the splendidtemple of culinary arts, CascinaCuccagna. A spacious diningroom, an enormous garden,even a vegetable patch… It feelsgood to be here, surroundedby elegant Milanese, sipping aglass of Spritz. Dinner is startingto look like a romantic têteà-tête,but then Federica breaksthe bad news: her boyfriend willsoon be here to join us.M.BMILANÉTAPE 3 / THIRD STOP

CARNET DE VOyagELa Fashion WheelTRAVEL DIARYLa Fashion WheelLONDRESÉTAPE 4 / FOURTH STOPAMSTERDAMÉTAPE 5 / FIFTH STOP42© marc cortesSARAH ANGOLDElle est la fondatrice du Sarah Angold Studio qui alliegraphisme, structures mathématiques et ‘process’industriels. Il regroupe plusieurs designers dedifférentes spécialités qui utilisent des technologiescomme la découpe au laser ou le travail des matériauxpar l’acide. La création de bijoux est une desspécialités de Sarah.She is the founder of the Sarah Angold Studio, whichcombines graphics, mathematical structures andindustrial processes. It regroups numerous designersfrom different specialties who use technologies such aslaser-cutting or using acid to work materials. Jewellerydesign is one of Sarah’s specialties.www.sarahangold.comNick Van AalstNick et ses acolytes Pieter, Nils et Reinier ont créé laboutique Hutspot. Ce n’est pas un concept store ni unpop-up store mais tout simplement l’endroit le plus envogue d’Amsterdam. Ils ont décidé d’ouvrir ce magasinpour donner la chance à de jeunes entrepreneurs d’exposeret de vendre leur collection. Un endroit déjanté(on y trouve vêtements, livres, plantes ou sessions deyoga), tremplin pour de nombreux jeunes créateurs.Nick and his associates Pieter, Nils and Reinier createdthe boutique Hutspot. It is not a concept store, nora pop-up store, but is simply the most chic place inAmsterdam. They decided to open this store to giveyoung entrepreneurs the chance to exhibit and selltheir collections. An off-the-wall space (here you’ll findclothes, books, plants and yoga sessions), a springboardfor numerous young designers.www.hutspotaMSTErdam.cOM© marc cortes43Des milkshakes à la banane,des lunettes de soleil et SarahAngold... Bienvenue à Londres,4ème et avant-dernière étapede La Fashion Wheel qui faitaimer les femmes. La journéedémarre de façon complètementparfaite, par unerencontre que l’on pourraitqualifier de «coup de foudre»si le ciel n’était pas bleuau-dessus de Londres. Dansune ancienne écurie, réhabilitéeen concept store mettanten avant le savoir-faire anglaisThe New Craftsmen, Sarah Angoldnous accueille. Yeux bleus,coupe Twiggy et humour à fairepasser Sacha Baron Cohenpour un inspecteur des impôts,Sarah fabrique des bijoux àpartir de matériaux généralementutilisés dans l’industrie.Autant dire que la chose estspectaculaire, mais portable.La preuve ? On a un collier autourdu cou. « Il te fait penserà quoi ? » demande Sarah. «Parce qu’il y a deux catégoriesde gens : ceux qui pensent àdes oreilles de Mickey, et lesautres… » Nous faisons partiedes autres. Ce collier a indubitablementquelque chose dephallique. Mais passons.Direction le Breakfast Clubpour une pause déjeuner follementgrasse. Mais tellementbonne. Deux milkshakes à labanane plus tard (le milkshakeà la banane est devenu une addiction),nous revoilà en selle.Direction un bar secret deShoreditch, le NightJar, danslequel la barmaid Martina faitdes exploits et nous amènede façon très subtile vers unedouce ivresse. Sarah n’a jamaisété aussi drôle. Et je n’ai jamaisété aussi charmé. Au chant despetits oiseaux, nous pouvonsfiler, quelques mètres plusloin, vers la boutique Start oùnous attend une des sélectionsfemme les plus complètes dela ville. Sarah voudrait bienune robe Martin Margiela. Maisc’est un peu cher. Et le festivalde la bière vient de démarrer àquelques tours de roues de là.Banana milkshakes, sunglassesand Sarah Angold... Welcome toLondon, 4th stop of La FashionWheel which makes you lovewomen. The day begins perfectlywith a meeting which leftme thunderstruck, even thoughthere wasn’t a cloud in the Londonsky. Housed in a renovatedstable, The New Craftsmenconcept store is a showcaseof English savoir-faire. We’rewelcomed by Sarah Angold:blue eyes, a Twiggy haircut anda sense of humor that makesSacha Baron Cohen look likea tax inspector. Sarah createsjewelry from re-interpretedindustrial materials. Her piecesare extraordinary, but still wearable.Proof? I try on a necklace.“What does it make you thinkof?” asks Sarah. “People fall intotwo categories: those who thinkit looks like Mickey Mouse earsand the others…” We obviouslyfall into the second category,for the necklace looks decidedlyphallic.We head off to Breakfast Clubfor a deliciously calorific lunchbreak. But it’s worth it! Two bananamilkshakes later, (they’readdictive!) we climb back on ourbikes.Our destination is a secretShoreditch bar, NightJar, inwhich Martina, the barmaid,works her magic and stealthilymakes us pleasantly tipsy. Sarahis funnier than ever, and me, I’mmore charmed than ever. Whenthe birds begin to sing, it’s timeto head over to the nearby Start,a boutique with one of city’slargest selections of womenswear.Sarah falls in love witha Martin Margiela dress, but it’sa tad expensive. And just a fewpedal strokes away, a beer festivalis just getting started…M.BRyan Gosling, des burgersdégoulinants et un coupe-chousur la carotide. Bienvenue àAmsterdam, cinquième et dernièreétape de la Fashion Wheelqui nous laissera beaucoup desouvenirs. Nick ressemble àRyan Gosling, et c’est bien leproblème : il pourrait clairementnous faire de l’ombre.Heureusement, Nick comprendvite qui est le patron et se metà notre service pour nous fairele tour de sa boutique Hutspot.Sur deux étages, dans un superbeespace avoisinant sansdoute la taille d’un terrain defoot, se mêlent mode, décoration,vélos, vintage et neuf. Ona envie de beaucoup de chosesmais Nick sait nous prendrepar les sentiments. Après ungros quart d’heure de lèchevitrine,il nous suggère de montersur nos vélos en directionde The Butcher, «le meilleurburger d’Amsterdam» selonlui. Effectivement nous voilàrapidement attablés devant unsacré truc baptisé «The Daddy»de plus de 300g de viande enprovenance directe d’Aberdeen.Arrosé d’un milkshake de plus(le 23ème de la tournée, sérieen cours), la bête passe parfaitementbien. Nous avonsle ventre rempli et les doigtssales. Il est temps de remontersur nos engins et d’aller nousfaire bichonner. A The Barber,les hommes prennent soin deleur barbe un verre à la main.Martin, lui-même chaudementvêtu au niveau visage, nous invitedonc à nous asseoir devantson miroir. Délicatement, il sortson coupe-chou et se penchesur nous. L’instrument frôlenotre carotide. La sueur coulesur notre front, et les imagesde ces derniers jours défilentdevant nos yeux. L’ivresse auvin naturel à Paris, les vêtementstransparents à Berlin, levinyle d’H Burns à Milan, SarahAngold à Londres... Ce seraittrop bête que tout s’arrêtecomme ça. Nous avons encoretant à découvrir sur notre véloPeugeot.Ryan Gosling, dripping burgers,and a cut-throat razor on thecarotid artery. Welcome to Amsterdam,the fifth and final stageof La Fashion Wheel which leftus with many memories. Nicklooks like Ryan Gosling, andthat’s the problem: he couldclearly overshadow us. Luckily,Nick understands quicklywho the boss is here, and getsto work giving us a tour aroundhis boutique, Hutspot. Over twofloors in a superb space covering,without doubt, the size ofa football pitch, fashion andinterior design mix with bikes,vintage and new. We want lotsof things but Nick knows howto sweet talk us. After a goodquarter of an hour windowshopping,he suggests we geton our bikes and head for TheButcher, “the best burger inAmsterdam” according to him.We quickly found ourselves satbefore a sacred thing baptised“The Daddy”, of more than 300gof meat straight from Aberdeen.Washed down with a milkshake(the 23rd of the tour, a series inthe making), this monster wentdown perfectly. With full stomachsand dirty hands, it wastime to get back on our vehiclesand get ourselves dolled up.At The Barber, men take careof their beards with a glass inhand. Martin, sporting somerather fine facial hair himself,invited us to sit down in frontof his mirror. Delicately, hebrought out his cut-throat razorand leaned in. The instrumentbrushed past our carotid arteries.The sweat slid down ourforeheads, and the images ofthe last few days flash beforeour eyes. Getting drunk on naturalwine in Paris, transparentclothes in Berlin, an H Burnsvinyl in Milan, Sarah Angold inLondon... It would be so silly forit to finish just like that. We stillhave so much to discover on ourPeugeot’s bikes.M.B

MONDEWORLDLe « MADE IN BRAZIL »en mode majeur !« MADE IN BRAZIL » major style!Carlos Miele, les Frères Campana, OscarNiemeyer, Henri Stern, Rosa Cha, Gisele Bündchen…Autant de grands noms brésiliens quiont fait le tour de la planète mode et design.Depuis 2005 et l’année du Brésil en France, lamode a découvert une nouvelle génération decréateurs dont le regard novateur et enjoué abousculé les codes et ouvert de nouveaux horizons.Souvent associé à la beauté de ses femmes, àses talents sportifs, à son carnaval, à ses plageset à une joie de vivre communicative, le Brésilest désormais (re)connu pour sa sensualité, larichesse de ses ressources naturelles et unepluralité pétrie du métissage de ses populations.Ponto ZeroShowcaseProjectLA NOUVELLE GARDE BRÉSILIENNE À PARISBRAZILIAN new designers in parisSa mode et ses créations reflètent ce savantmélange. Ses créateurs y puisent leur inspirationpour imaginer des collections authentiques,44 originales, souvent à mille lieues desWHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris was among the first Parisian trade shows to promote Brazilian fashion.45standards de la mode européenne. Entre traditionet modernité, artisanat et applicationshyper technologiques.Et c’est cette « brésilianité », devenueaujourd’hui véritable label de qualité, ques’arrachent les acheteurs du monde entier .Carlos Miele, the Campana brothers, OscarNiemeyer, Henri Stern, Rosa Cha, Gisele Bündchen…the list of Brazilians with worldwide renownin fashion and design is endless.Since 2005, the Year of Brazil in France, fashionhas discovered a new generation of designerswhose innovative and cheerful vision shook upestablished codes and opened new horizons.Often associated with its beautiful women, talentedathletes, carnival, beaches and an irresistibleenjoyment of life, Brazil is now known for itssensuality, its wealth of natural resources and itsplurality born of the intermingling of populations.Its fashion and creations reflect this skillfulblend. Using it as a source of inspiration, designersimagine collections which are authentic,original, (often a far cry from normal Europeanfashion) gleefully mixing tradition and modernity,the handcrafted and the ultra-technological.It is this «Brazilian-ness,» now a true label ofquality, that attracts eager buyers from aroundthe world.WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris fut l’un des premiers salons parisiens à promouvoir la création brésilienne.Partenaire de longue date d’Abit, la fédération brésilienne des industries textiles, WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris accueille pour la première fois les lauréats duconcours de jeunes créateurs Ponto Zero Showcase Project. Ce concours a été initié en 2008 par Texbrasil, l’organisme d’aide à l’export de la mode brésilienne(co-géré par Abit), Mercado Mundo Mix, le festival multiculturel de São Paulo et Casa de Criadores, un collectif de créateurs. Il met en valeur le travailet le talent de jeunes créateurs issus des principales écoles de mode au Brésil.Long-standing partner of Abit, the Brazilian Textile and Apparel Industry Association, WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris welcomes, for the first time, the winners of theyoung designer competition: the Ponto Zero Showcase Project. This competition was launched in 2008 by Texbrasil, the Brazilian Fashion Industry Export Programme(co-run by Abit), Mercado Mundo Mix, the multicultural festival of São Paulo, and Casa de Criadores, a designers’ collective. It showcases the talent andwork of young designers from Brazil’s leading fashion design schools.EVILASIO MIRANDALe Brésil en quelques chiFFRES. En 2011, le Brésil est devenu la sixième puissanceéconomique mondiale, devant le Royaume Uni.. Le Brésil est le 5e producteur mondial de textileet l’un des principaux producteurs de coton. C’estle 2ème producteur de denim au monde.. L’industrie du textile et de la mode est le secondemployeur du secteur industriel Brésilien. Elle regroupe30 000 entreprises et emploie 1,7 millionsde salariés.. En 2012, l’industrie du textile brésilienne a réaliséun chiffre d’affaires de près de 43 milliards d’eurospour près de 10 milliards de biens produits.A few statistics about Brazil. In 2011, Brazil became the world’s 6th economicpower, overtaking the United Kingdom.. Brazil is the world’s 5th largest textile producerand one of the world’s largest cotton producers.It is the world’s second-largest producer of denim.. The textile and fashion industry is the secondlargest employer in the industrial sector. It iscomprised of 30,000 companies and employs1.7 million people.. In 2012, the brazilian textile industry had almost€ 43 billion in sales, with over 10 billion productsproduced.Rencontre avec Evilasio Mirandaresponsable mode et création de TEXBRASIL, programmed’aide à l’export pour les entreprises de mode BrésiliennesQuel est le potentiel des marques brésiliennes sur le marché européen ?Quelle valeur ajoutée les produits brésiliens peuvent apporter à l’Europe ?Le Brésil est un pays où plusieurs cultures se mélangent pour créer quelquechose d’unique. Nos marques sont à la fois créatives et réalistes, cool et engagées,simples et sophistiquées. C’est cette approche que l’Europe et le restedu monde recherchent quand ils pensent « Brésil ». La notion d’« authenticité» traduit cela très bien aussi.Comment les marques brésiliennes doivent-elles s’adapter pour séduire lemarché européen ?Elles doivent surtout rester fidèles à leur ADN et leur identité, tout en écoutantet intégrant les retours des clients internationaux. L’objectif étant de fairecohabiter les attentes du marché et l’inspiration du créateur.Quelles sont les principales caractéristiques des créateurs du Ponto ZeroShowcase Project sélectionnés pour exposer à WHO’S NEXT prêt-à-porter paris ?Tous les créateurs sélectionnés sont jeunes et proposent une vraie valeurajoutée créative. Ils incarnent la diversité de la mode brésilienne. Il y a aussibien de la mode enfantine, que du prêt-à-porter masculin et une large variétéde collections féminines, allant de l’imprimé classique aux savoir-faireissus de l’industrie du luxe, du design contemporain aux costumes de théâtre.AN INTERVIEW WITH Evilasio MirandaFashion & DESIGN MANAGER AT TEXBRASIL,THE BRAZILIAN FASHION EXPORT ProgrammeWhat is the potential of Brazilian labels in the European market? What addedvalue can Brazilian products bring to Europe?Brazil is a country where several cultures blend together to create somethingtotally unique. Our brands are simultaneously creative and realistic, trendyand socially responsible, simple and sophisticated. This is the approach Europeand the rest of the world are after when they think «Brazil». The idea of«authenticity» is also something that translates well.How should Brazilian brands adapt to win over the European market?Most of all, they must remain faithful to their DNA and identity while listeningto and integrating the reactions of international clients. The objective is toallow market expectations and the inspirations of designers to successfullycohabitate.What are the main characteristics of the designers selected by the Ponto ZeroShowcase Project presented at WHO’S NEXT prêt-à-porter paris ?Every designer selected is young and offers true creative added value. Theypersonify the diversity of Brazilian fashion: children’s fashion, men’s ready-towear,and a large variety of women’s collections, as well as everything fromclassic prints to the luxury sector’s savoir-faire, from contemporary design totheatre costumes.Quels sont les objectifs du Ponto Zero Showcase Project ?Ponto Zero Project récompense des créateurs prometteurs qui ont une approcheentrepreneuriale. Une fois repérés, ils intègrent un incubateur qui apour but de développer leur business sur du long terme. Notre objectif principalest de faire en sorte qu’ils appréhendent le marché de la mode de manièreglobale.What are the objectives of the Ponto Zero Showcase Project ?Ponto Zero Project rewards promising designers with an entrepreneurial approach.Once discovered, they will be integrated into an incubator whose aimis to develop their business for the long term. Our main objective is to educatethem about the fashion market in a global manner.

MONDE/Le « MADE IN BRAZIL » en mode majeur !Ponto Zero Showcase ProjectWORLD/« MADE IN BRAZIL » major style!Ponto Zero Showcase Projecthelen rödelsilvia ferrazSpirodiroHall 4 / FAME - Stand E316(Brésil BRAzIL)www.spirodiro.com.br—karin fellerCe tandem composé d’Helen Rödel This duo, made up of Helen Rödel andet de son mari, Guiherme Thofern, her husband, Guiherme Thofern, giveremet au goût du jour le tricot et knitting and crochet a modern makeover.le crochet. Basé à Porto Allegre,Based in Porto Allegre, they useils utilisent des techniques traditionnellestraditional and artisanal techniqueset artisanales pour leurs for their extremely contemporary48créations on ne peut plus contem-creations. All their pieces are hand-49poraines. Toutes leurs pièces sontfaites à la main. En outre, ils s’inscriventdans une démarche durabletant du point de vue social qu’environnemental.Leur univers met lamaille au service d’une mode créative,parfois sobre et colorée, parfoisplus sexy.Helen RödelHall 4 / FAME - Stand E316(Brésil BRAzIL)www.helenrodel.com.br—made and they operate in a sustainableway from a social and environmentalpoint of view. Their worldbrings knitwear into a universe ofcreative fashion, sometimes simpleand colourful, sometimes more sexy.Silvia Ferraz a créé sa marque pourenfant peu après ses études demode en 2008. Avant de démarrercette aventure, elle s’était fait lamain en collaborant avec le créateurRonaldo Fraga pour sa marqueenfantine, Para Filhotes. En 2010,Spirodiro a été la première griffede kidswear à intégrer le collectifCasa de Criadores après avoir remportéle concours Ponto Zero. SilviaFerraz a choisi l’univers de l’enfantpour faire passer ses idées, sonregard sur le monde.Silvia Ferraz created her children’slabel shortly after completingher fashion studies in 2008. Beforeembarking on this adventure, shelearned the ropes by collaboratingwith the designer Ronaldo Fraga onhis children’s label, Para Filhotes. In2010, Spirodiro was the first children’slabel to join the Casa de Criadorescollective after having won thePonto Zero competition. Silvia Ferrazchose the world of children’s clothingin order to express her ideasand worldview.Fraîchement dîplomée en 2008,elle remporte la première éditionde Ponto Zero. Quelques moisplus tard, elle fonde sa marque.Par ailleurs, cette touche-à-touttravaille toujours en tant qu’illustratricede mode, notamment pourune ligne de tee-shirts pour C&A,quand elle ne crée pas de collectionsd’accessoires féminins. L’annéedernière, elle a présenté unecollection exclusive à Colombiatex,le plus grand évènement professionneldu secteur en Amérique latine.Sa collection est vendue aussibien au Brésil qu’au Japon.Karin FellerHall 4 / FAME - Stand E316(Brésil BRAzIL)www.karinfeller.com—In 2008, fresh out of school, shewon the first edition of Ponto Zeroand a few months later went on tostart her own label. Elsewhere, thisjack-of-all-trades still works as afashion illustrator, notably for theC&A t-shirt line, when she’s notbusy creating her own collections ofwomen’s accessories. Last year, shepresented an exclusive collection atColombiatex, Latin America’s biggestprofessional fair. In addition to Brazil,her collection is sold in Japan.Créée en 2011 par Renan Serrano,cette marque s’est donné pour missionde revisiter le tee-shirt, petitepièce iconique par excellence. Lescollections pour femme et pourhomme empruntent différentespistes pour renouveler le “tee” :des impressions aux compositionsgraphiques en piochant dans différentesmatières. Le créateurn’hésite pas non plus à s’essayeraux tee-shirts pour le soir qui deviennentalors de vrais tops habillés.La marque est distribuée dansun showroom au Japon. Elle a égalementséduit la boutique Surface toAir à Paris.TrendtHall 4 / FAME - Stand E316(Brésil BRAzIL)www.trendt.com.br/trendt/—Created in 2011 by Renan Serrano,this label’s mission is to re-invent thet-shirt, that quintessentially iconicpiece. The collections for men andwomen take different paths to updatethe tee: using prints and graphiccompositions while making good useof various fabrics. The designer nolonger hesitates to experiment witht-shirts for evening wear, for theyare becoming a legitimate dress-uptop. The label is sold in a showroomin Japan, and has also charmed theSurface to Air boutique in Paris.renan serrano

MONDE/Le « MADE IN BRAZIL » en mode majeur !WORLD/« MADE IN BRAZIL » major style!le brésil, l’autre paysde la chaussure...brazil, the other shoe country...Au-delà d’une production basée sur la qualité,et non uniquement sur l’attrait d’une maind’œuvre bon marché, le Brésil offre une véritablesource créative.Quelle que soit son degré de modernité, lacréation brésilienne de chaussures conserveun caractère artisanal fort. Les cuirs de couleurs,les peaux exotiques et les textiles découpésen lanières et travaillés en tressagescomplexes, évoquent le métissage constant dupays.La transmission du savoir-faire, le respect dela nature et le soutien aux communautés endifficulté font partie intégrante du processuscréatif. Ils sont le fil rouge et l’état d’espritpermanent dans lequel baignent les entrepreneursdu Brésil.La matière joue un rôle essentiel et stimulantdans la création, au point que certainstanneurs à l’âme d’artistes sont devenus lesvéritables « coqueluches » de la plupart desmarques de chaussures fabriquées au Brésil.1983, défend les intérêts de 8 000 entreprisesspécialisées dans la fabrication de chaussures,réparties sur 14 états. Son siège estsitué dans la ville de Novo Hamburgo, lieu historiquede l’industrie de la chaussure depuis leXIXème siècle.L’industrie Brésilienne de la chaussureen quelques chiffres :. 3ème pays producteur de chaussures au monde,10ème plus gros exportateur de chaussures.. 800 millions de paires de chaussures produitespar an.. 113 millions de paires vendues en 2012, pour unchiffre d’affaires d’1,1 milliard de dollars.. Plus d’une centaine de pays dans le monde importentdes chaussures brésiliennes (en tête defile : Etats-Unis, Argentine, France, Bolivie).. 8 000 entreprises brésiliennes sont spécialiséesdans la fabrication de chaussures. 342 000 emploisdirects.. Avec 740 millions de chaussures achetées, leBrésil est le 4e pays consommateur mondial dechaussures.Beyond production based on quality, and notonly the attraction of low-cost savoir-faire, Braziloffers a real source of creativity.Whatever its degree of modernity, Brazilianshoe design retains a strong, artisanal character.Coloured leather, exotic skins, and textilescut into strips and worked into complex weaves,evoking the country’s status as a melting pot.across 14 states. Their headquarters is situatedin the city of Novo Hamburgo, an historic site forthe shoe industry since the 19th century.The Brazilian shoe industry in numbers:. 3rd largest shoe producer in the world, 10thbiggest exporter of shoes. 800 million pairs of shoes produced each year. 113 million pairs sold in 2012, with a turnoverof $1.1billion. Over 100 countries worldwide import Brazilianshoes (at the top: USA, Argentina, France, Bolivia). 8000 Brazilian businesses are specialised in shoemanufacturing, with 342,000 direct employees. With 740 million pairs of shoes bought, Brazil isthe 4th largest consumer of shoes worldwiderencontre aveccristinekopschinameeting cristine kopschinaDirectrice marketing de l’associATionAbiCALÇADOS et coordiNATRicedu programme Brazilian FootweaRAbicalçados’ marketing director andBrazilian Footwear program coordinatorLe taux de change est défavorable et les taxes nationales,ainsi que le coût du travail sont élevés.Comment les marques de chaussures brésiliennespeuvent-elles faire la différence sur lemarché européen ?Pour les fashionistas, il y aura toujours de laplace pour de nouvelles marques ! Notre diversitéculturelle et ethnique nous donne ce petitsupplément d’âme qui nous distingue des autres.La planète entière est fascinée par le style devie Brésilien. Quand on pense Brésil, on pense« cool attitude », joie de vivre et énergie. La cléde notre succès est dans l’intégration de toutesces notions à nos produits. En outre, nos entreprisespeuvent offrir les mêmes conditions commercialesque leurs homologues européennes.Comment Abicalçados aide les marques brésiliennesà exporter ?Depuis 2000, Abicalçados, en partenariat avecApex-Brasil (l’agence gouvernementale depromotion de l’export), dispose d’un programmepour promouvoir la chaussure brésilienne àl’export.Nous analysons les opportunités commercialessur les différents marchés. Ensuite, nous faisonsparticiper les marques à différents évènementsde mode internationaux. Nos principalescibles sont la Colombie, les Etats-Unis, l’Italie, laChine, la Russie et la France. Au delà de la promotion,nous nous occupons aussi de l’image desmarques en faisant appel à des agences de relationspubliques dans les pays ciblés.How has the Brazilian shoe industry changedthese last 10 years?Design-wise, collections have changed a lot,mostly to meet the international buyers’ expectations.When purchasing Brazilian products, theyare now looking for Brazilian details. This translatesinto color combinations, bold heels and awide variety of materials.Unfortunately, in these times of recession, Brazilianshoes have a hard time being competitiveprice-wise. The exchange rate is not in favor ofBrazil, while national taxes and labor costs arereally high.The passing down of expertise, the respect fornature and the support for communities in needQuelles ont été les principales évolutions deall make up an integral part of the creative process.They are the governing principles and thedix ans ?l’industrie brésilienne de la chaussure depuispermanent state of mind that Brazilian entrepreneursadopt. Material plays an essential roleprogressé, notamment parce que la demande desEn termes de design, les collections ont beaucoupin stimulating creation, to the point that certainacheteurs internationaux a évolué. Désormais,tanners with artistic souls have become “heartthrobs”for the majority of shoes labels manu-les produits qu’ils achètent. Cela se traduit par How can Brazilian shoe brands stand out on theils recherchent la petite touche brésilienne dansfacturing in Brazil.des combinaisons de couleurs, des talons audacieuxet une grande variété de matières.Fashionistas will always look for new brands! OurEuropean market?The association ABICALÇADOS, created in AprilMalheureusement, la situation économique est cultural and ethnic diversity gives us a little more1983, defends the interests of 8000 businessescelle qu’on connaît... La chaussure brésilienne a personality. The whole world is fascinated with50 L’association ABICALÇADOS, créée en avril specialised in shoe manufacturing, spreadbeaucoup de mal a être compétitive sur les prix. the Brazilian way of life. To them, Brazil is syno-51nymous with cool attitude, joy of living and energy.To achieve success, our products need to includeall these notions. Also, our companies can featurethe same business conditions as their Europeancounterparts.How does Abicalçados help Brazilian brandsexport their products?Since 2000, Abicalçados, together with Apex-Brasil(the government agency promoting exports)has developed a program to promote Brazilianshoe exports.We first analyze the business opportunities on thevarious markets. We then help brands take part inseveral international fashion events. Our main targetsare Colombia, the United States, Italy, China,Russia and France. Besides promotion, we alsohelp brands improve their image, with the help ofPR agencies in our target countries.

MONDE/Le « MADE IN BRAZIL » en mode majeur !BRÉSIL, L’AUTRE PAYS DE LA CHAUSSURE…WORLD/« MADE IN BRAZIL » major style!BRAZIL, THE OTHER SHOE COUNTRYJorge BischoffDepuis quinze ans, Sarah Chofakian For the past 15 years, Sarah Chofakiandéveloppe avec succès sa marquehas successfully developed heréponyme. Elle a toujours eu un eponymous brand. She’s always hadregard pragmatique sur le marché,a very pragmatic approach, whiletout en cultivant un goût pour sharing a taste for creation andla création et l’artisanat. Elle se hand-made work. She stands outdistingue sur le marché avec des thanks to original shoes, far from thepièces originales qui laissent aux classic black shoes, full of colors,autres les « classiques noirs » pour daring cuts and shapes. Her collections52are hand-made by artisansplonger dans le monde des cou-so as to ensure perfect finish and53details.leurs, des découpes et des formesinattendues. Ses collections sontfabriquées à la main par des artisansafin d’assurer la qualité desfinitions et du moindre détail.SARAH CHOKAFIANSARAH CHOFAKIANHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – STAND J57(Brésil BRAZIL)www.chofakian.com.br—Maristela Becker HubnerMaristela Becker Hubner a fondéla marque Guilhermina en 2009.Elle a choisi ce nom en hommageà sa grand-mère, couturière néeen Allemagne, qui a émigré auBrésil. La forte personnalité de sagrand-mère ainsi que les traditionsfamiliales représentent un terreaufertile pour son inspiration. Guilherminaa été l’une des six marquesbrésiliennes sélectionnées par leBon Marché pour l’exposition LeBrésil Rive Gauche en 2013. Outrela France, elle est diffusée dans despoints de vente en Italie, en Suisse,en Autriche et au Royaume-Uni.GuilherminaHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – STAND H38(Brésil BRAZIL)www.guilherminashoes.com—Maristela Becker Hubner createdher brand, Guilhermina, in 2009.The name is a tribute to her grandmother,a dressmaker born in Germanywho later emigrated to Brazil.Her grandmother’s strong personalityand the family traditions arean ideal breeding for her inspiration.Guilhermina is one of the sixBrazilian brands selected by theexclusive department store Le BonMarché as part of the « Le Brésil RiveGauche » exhibit in 2013. Apart fromFrance, the brand can also be foundin Italy, Switzerland, Austria and theUK.La réputation de Jorge Bischoff adéjà franchi les frontières du Brésil.La marque compte plusieursboutiques à l’enseigne. Plus de 800boutiques multimarques la distribuentdans une quarantaine de paysdans le monde. Sa collection printemps-été14 embrasse plusieurstendances. On y retrouve aussi bienune inspiration sixties très Op Art(Art optique), des imprimés peauxde bête, des aspects laqués, desjeux de transparences et une sériede talons « entre deux ». Outre lecuir, Jorge Bischoff utilise le raphia,des tissus ou du vinyle qu’il aimemélanger.Jorge BischoffHall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND N35(Brésil BRAZIL)www.jorgebischoff.com.br—Jorge Bischoff’s reputation hasalready travelled far beyond Brazil.The brand already has several boutiquesand is sold in more than 800multi-brand stores, in 40 countriesthroughout the world. The SS 14collection embraces various trends:a 60s Op Art (Optical art) inspiration,animal prints, lacquered details,sheer effects, and a whole series of“average” heels. On top of leather,Jorge Bischoff uses raffia, fabrics orvinyl in different combinations.Née dans la région de Sao Paulo,Amazonas Sandals a tout pourdevenir un acteur important dumarché florissant de la sandaletteplastique en Europe, dans la droitelignée d’Havaïanas. Elle se déclineen plusieurs lignes : BioRubberpour les produits eco-friendly, Eco-Rubber pour sa ligne lancée en 2011dont les produits sont recyclables à80%, Fun pour les basiques et Enjoypour ses modèles imprimés. En2013, elle atteindra les 5 millions depaires produites.Amazonas SandalsHall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – STAND S90(Brésil BRAZIL)www.amazonaSSandals.com.br—Born near Sao Paulo, AmazonasSandals has all it takes to play aleading role on the plastic sandals’successful market in Europe, followingin Havaïanas’ footsteps. Thebrand includes several lines: Bio-Rubber for eco-friendly products,EcoRubber for the line 80%-recyclableline launched in 2011, Fun forbasics and Enjoy for printed models.In 2013, the brand is expected tomanufacture 5 million pairs of shoes.

MONDEWORLDla chine À L’HEUREDE LA créationchina, in the era of fashionLa première China Fashion Week s’est tenue àPékin en 1987. Aujourd’hui, plus de 180 créateursindépendants y présentent leurs collections.Outre Pékin, Shanghai a aussi sa Fashion Weeket d’autres mégapoles chinoises tiennentégalement à jouer un rôle sur la scène mode.Les moyens financiers sont à l’image du pays :colossaux. Ainsi, il n’est pas rare de voir desjeunes créateurs ouvrir des boutiques à l’enseigneassez conséquentes peu après leurs débuts,soit grâce au financement de leurs richesfamilles, soit grâce à celui de généreux investisseurs.Leur mode est à la fois bon marché etdans l’air du temps.meeting Christine ZhaoMore than ever, China is being thought of as theQuelles sont les évolutions marquantes selon vous dans l’univers de la In your opinion, what are the most striking changes in Chinese fashion in thePlus que jamais, la Chine fait figure d’eldorado eldorado of international and local labels. Bymode en Chine ces dix dernières années?last ten years?pour les marques internationales et locales. 2015, the country will represent a $27 billionLa société chinoise a beaucoup changé et elle est encore en constante et China, as a society, has changed greatly and it is still in a constant state ofLe pays représentera, d’ici 2015, un marché luxury market, 20% of the global figure (source:rapide mutation. Les relations sociales évoluent. Les gens sont plus individualistes.Ils s’affirment davantage alors qu’avant, c’était le collectif qui tic. They put themselves first, whereas before, the common good was alwaysrapid transformation. Social relations evolve. People are more individualis-du luxe de 27 milliards de dollars, soit 20% du McKinsey & Co.). Contrary to their parents, with54 chiffre mondial (source : cabinet McKinsey & more classic tastes when it comes to luxury,primait avant tout. L’individu passait après, voire pas du tout. Aujourd’hui,55Co). La jeunesse dorée chinoise ose et chercheà se démarquer. Elle consomme comme sescongénères occidentaux en piochant aussi biendans les enseignes de fast fashion que chezGivenchy, Dior ou Rick Owens.Sur place, le système de distribution demeuretrès différent du système occidental et japonais.« Les multimarques de prêt-à-porter oude créateurs restent très minoritaires. Le métierd’acheteur commence à peine à exister »,souligne Christine Zhao, à la tête du bureaude presse Fashion in Life. Ces multimarquesrestent encore concentrés dans les grandesvilles et ciblent une clientèle très aisée.Dans ce paysage foisonnant, Hong Kong faitfigure d’exception. Si l’offre reste assez uniformisée,les ouvertures de multimarques decréateurs et de concept stores commencent às’y multiplier.En dehors de l’exception Hong Kong, le marchéextraordinaire incarné par la Chine semble toujoursdifficile à appréhender pour les marquesoccidentales, notamment à cause du droit à lapropriété intellectuelle et de la distribution. Deleur côté, les marques chinoises pensent avanttout global et, à l’image de leur intérêt pourWHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris , s’appuient sur dessalons internationaux pour présenter leurs collectionsau plus grand nombre.The first China Fashion Week took place in Pekingin 1987. Today, more than 180 independentdesigners present their collections there.Beyond Peking, Shanghai also has a FashionWeek, and other Chinese metropoles are takingto playing a role in the fashion scene.The financial means are reflective of the countryand its economic development: colossal. Due tothis, it is not rare to see young designers opensubstantial boutiques under their own labelquite soon after they make their debut, whetherthanks to financing from their wealthy families orthanks to a generous investor. Their fashion is atonce affordable and of-the-moment.China’s golden youth, version 2.0, dare to bedifferent. They consume just like their Westernpeers, drawing just as much from high-streetchains as from Givenchy, Dior and Rick Owens.In-country, the distribution network remains verydifferent to the Western and Japanese systems.Most boutiques buy clothing stock directly fromfactories, already labelled. “Multibrand prêt-àporteror designer stores are still a minority. Thejob of a buyer hardly exists,” highlights ChristineZhao, the manager of Fashion in Life. These multibrandstores are still concentrated in big citiesand target a very well-off client.In this abundant landscape, Hong Kong is seenas the exception. Though the range on offerremains fairly uniform, the number of openingsof designer multibrand stores is beginning toincrease.Outside of the exception that is Hong Kong, theextraordinary market that China represents isstill difficult for Western labels to understand,notably because of intellectual property rightsand distribution. Following the example of highstreetlabels, it is in perpetual motion... For theirpart, Chinese labels think, above all, globally,and just like at WHO’S NEXT Prêt-à-porter Paris, relyon international trade shows to present their collectionsto the masses.rencontreavecChristine Zhaodirectrice du bureau Fashion in Lifedepuis PLUS de dix ans. Basée à Pékin,elle est à la FOIS AGENT pour desmarques chinoises et françaises etORGANISATRICE d’événements DANS lamode et l’art contemporain.DIRECTOR of the Fashion in Life officefor over 10 years. Based in Peking, sheis an AGENT FOR Chinese and Frenchlabels as well as a FASHION andcontemporary art events ORGANIZER.les consommateurs veulent des marques avec du caractère pour leur permettred’affirmer cette individualité. Ils ne veulent plus de ces marques« markétées » pour la masse. Cela s’est amorcé petit à petit mais ça s’estaccéléré il y a 4, 5 ans. En plus, la catégorie de Chinois disposant d’un fortpouvoir d’achat est énorme. Cela crée un marché local gigantesque, y comprispour les entreprises nationales.Comment évolue la scène des créateurs de mode ?Il y a de plus en plus de créateurs et ce, dans l’ensemble des villes chinoises.Les écoles sont nombreuses en Chine. Certains complètent leur formationavec une école en Europe ou aux Etats-Unis. D’autres n’étudient la modequ’à l’étranger. La plupart reviennent s’installer en Chine. Le nombre decréateurs qui lancent leur marque grossit chaque année. Après, il faudravoir lesquels arriveront à se faire une vraie place durable sur le marché.Quels rapports les créateurs chinois entretiennent-ils avec la mode occidentale?Déjà, quand ils envisagent de se former à l’étranger, ils choisissent en prioritéla Central Saint-Martins à Londres, la Parsons School à New York etla Chambre Syndicale à Paris. Ce sont ces écoles plus que les villes qui lesattirent. Les écoles italiennes viennent après. Ceux qui rentrent dans cesécoles sont généralement issus de milieux sociaux favorisés. Après, quandon évoque leurs influences, elles sont toujours françaises ou italiennes puisanglaises ou américaines. Mais pour eux, Saint Laurent, ce n’est pas unemarque française, c’est une marque internationale. En revanche, je n’aijamais entendu un créateur chinois parler d’influences chinoises dans lamode.Quelles sont les attentes des consommateurs chinois en termes de modeà l’heure actuelle ?Le pouvoir d‘attraction des griffes de luxe est énorme. Le nombre de Chinoisqui souhaitent acheter des produits de luxe, et qui en achètent déjà, estconsidérable. Ensuite, ils se tiennent au courant des tendances internationalesdans la mode par la presse, les sites internet et ils aiment les suivre.Ces thèmes de mode s’internationalisent vraiment. Ceci dit, il y a quelquesnuances notamment pour les couleurs dans les collections. Le jaune et lebeige ne sont pas appréciés : les Chinois n’aiment pas les porter à cause deleur couleur de peau. Le bleu marine non plus ne se vend pas bien. Le rougen’est pas très quotidien car c’est la couleur du mariage.the priority and individual needs were considered after that, if at all. Today,consumers want brands full of personality to allow them to show off theirindividuality. They are no longer interested in brands marketed to the masses.This trend started slowly but has accelerated in the last 4 or 5 years. In addition,the category of Chinese with strong purchasing power is enormous. Thiscreates a gigantic local market for national businesses as well.How has the fashion scene evolved for designers?There are more and more designers and this holds true for every city in China.Schools are numerous in China. Some students round out their training withstudies in Europe or the United States. Others only study fashion abroad. Mostreturn to China to start their businesses. The number of designers launchingtheir own labels increases every year. After that, we’ll have to see which onesare able to keep a sustainable position in the market.What is the relationship Chinese designers have with Western fashion?For those who want to study fashion abroad, their first choices would beCentral Saint-Martins in London, the Parsons School in New York and theChambre Syndicale in Paris. They are attracted more to the schools than tothe cities. Italian schools would be their second choice. The ones who attendsuch schools generally come from wealthy backgrounds. Afterwards, whendefining their influences, they’re usually French or Italian, English or American.But to them, Saint Laurent isn’t a French label, it’s an international label.However, I’ve never heard a Chinese designer mention being influenced byChinese fashion.What do Chinese consumers look for in fashion today?The power of attraction of luxury labels is enormous. The number of Chineseconsumers who desire luxury products, and who already buy them, is considerable.They also stay informed about international fashion trends throughmagazines and web sites and they love following these trends. Fashion trendsare becoming truly globalised. That said, there are slight differences, notablyfor the colours in collections. Yellow and brown are snubbed: the Chineseavoid them because they don’t flatter their skin tone. Navy blue doesn’t sellwell either, and red isn’t worn on a daily basis because it’s associated withmarriage.

MONDELa Chine à l’heure de la créationWORLDChina, in the era of fashionsi chong liuCette griffe a été créée en 2011 par le Chinois SiChong Liu. Formé à la mode en Italie, à Rome,ce créateur porte une attention particulière auxsavoir-faire des artisans textile. Il se soucie aussibien du choix des matières que du confort de sesvêtements. En outre, il a construit son businessmodel autour de plusieurs lignes qui correspondentà des gammes de prix différentes, afinde toucher un large panel de consommateurs. Ila déjà ouvert une boutique à l’enseigne à Hangzhou.Parallèlement, Si Chong Liu est directeurde la création de la marque Hangzhou YuancaiFashion Co., Ltd.C.COLECTARE,LAURéAT DU CONCOURS T-FORCET-FORCE contest winnerHall 4 / FAME (FRESH) - Stand E515(Chine china)www.CCOLECTARE.com—The label was created in 2011 by the Chinese designerSi Chong Liu. Trained in fashion in Rome,the designer gives special attention to the savoirfaireof textile artisans. He chooses materials withextreme care, concerned with the comfort of thefinished garments. In addition, he has built a businessmodel around several lines with differentprice ranges in order to reach a wider selectionof consumers. He has already opened a boutiquefor the label in Hangzhou. In parallel, Si Chong Liuis the design director for the Hangzhou YuancaiFashion Co., Ltd brand.T-FORCE est un concours chinois ouvert à des T-FORCE is a Chinese competition open to youngjeunes créateurs internationaux.designers around the world. The «T» in T-FORCELe « T » de T-FORCE renvoie aux mots « talent », evokes the words «talent,» «trend,» and «trade.»« trend » (tendance) et trade (commerce). Le The competition is organised by TUDOO, a Franco-Chinese56showroom which represents Europeanconcours est organisé par TUDOO, un showroomfranco-chinois, qui représente des marques eu-and Chinese brands in Paris and Canton.57ropéennes et chinoises à Paris et Canton.Le jury international de T-FORCE choisit, depuis2012, dix finalistes qui participent à la compétitionfinale, fin avril.Le concours offre au lauréat des opportunités depromotion et d’accompagnement à l’export intéressantes,telles que la participation à WHO’SNEXT PRÊT-A-PORTER PARIS et des événements de modechinois, des commandes de grands magasins, leréférencement auprès de plateformes internationalesde vente, la promotion media et des rencontresavec des investisseurs potentiels.CONCOURST-FORCETREMPLIN CHINOIS POUR LA JEUNE CRÉATIONT-FORCE COMPETITION, A CHINESE LAUNCH PAD FOR YOUNG DESIGNERS—As it has since 2013, the international T-FORCEjury selects 10 finalists who will participate in thecompetition at the end of April.The competition offers the winner interesting promotionalopportunities and support for exports likeparticipation in WHO’S NEXT PRÊT-A-PORTER PARIS andChinese fashion events, orders from departmentstores, referencing on international sales platforms,media publicity and meetings with potentialinvestors.w w w . t u d o o . c c / T F O R C E

MONDELa Chine à l’heure de la créationWORLDChina, in the era of fashionflora l.VERNISSAGEBY FANGHall 7.1 / PRIVATE - STAND E18(Chine china)www.vERNISSAGEBYFANG.com—yang FANGYang Fang a lancé sa marque Vernissage By Fangen 2008. Ses expériences européennes et notammentsa collaboration avec Sophia Kokosolaki,ont été un véritable déclic pour elle. Rentréeen Chine après ses séjours successifs à Paris,Londres, Amsterdam et Milan, elle a expliqué àson entourage qu’elle était « devenue une nouvellepersonne, avec de nouveaux goûts et denouvelles idées. »La créatrice shangaienne souhaite incarner avecsa griffe, l’équilibre entre simplicité et sophistication,sensualité et élégance citadine.Yang Fang launched her brand, Vernissage ByFang, in 2008. Her European experiences, especiallyher collaboration with Sophia Kokosolaki,had a major impact on her. When she returnedto China after successive stays in Paris, London,Amsterdam and Milan, she explained to everyonethat she’d «become a new person, with new tastesand ideas, bubbling with creativity.»With her label, the Shanghai designer seeks a balancebetween simplicity and sophistication, sensualityand urban elegance.58 59MatterMATTERSHall 7.2 / PREMIERE CLASSE- Stand A20(Chine china)www.MATTERREALLYMATTERS.com—En découvrant l’univers de Flora L., la fondatricede Matter Matters, on sent que rien n’est laisséau hasard. Originaire de Hong Kong, elle a vécuplusieurs années en Angleterre. Elle y a étudiéavant de diriger les achats d’une boutique d’accessoiresvintage. En parallèle, elle a été designeret directrice artistique free lance pour uneagence de pub à Hong Kong.Désormais à la tête de sa marque de maroquinerie,Flora L puise son inspiration dans le postmodernisme,l’Art Déco, le design contemporaininspiré par la Bauhaus ou encore la « modecubiste ». Ses collections ne sont passaisonnières mais disponibles « à l’année ».On discovering the world of Flora L, the founder ofMatter Matters, we get the feeling that nothing hasbeen left to chance. Born in Hong Kong, she spentseveral years in England. She studied there beforerunning a shop selling vintage accessories. At thesame time, she also worked as a designer andfree-lance art director for a Hong Kong ad agency.Currently at the head of her leather goods label,Flora L draws inspiration from Post-modernism,Art Deco, Bauhaus-influenced contemporarydesign, even «Cubist fashion». Not seasonal, hercollections are available year-round.

Who s nextxLA JEUNE CREATIONyoung designersLa jeune création au coeur du débatYOUNG DESIGNERS AT THE HEART OF THE DEBATEMilitant pour la nouvelle garde créative depuis l’origine, WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS met unpoint d’honneur à encourager des jeunes créateurs français et étrangers chaque saison, enleur faisant bénéficier d’une communication soutenue et de tarifs privilégiés.Répartie dans l’ensemble des univers du salon, du prêt-à-porter féminin et masculin àl’accessoire et la mode urbaine, cette offre de jeunes créateurs riche et pointue marque ladifférence avec le reste des salons internationaux.De nombreuses initiatives de partenariats ou de concours permettent à certains d’entreeux de bénéficier de stands offerts sur une ou plusieurs saisons.Partez à la découverte de ces jeunes TALENTSque vous ne retrouverez PAS ailleurs !60 61PRÊT-À-PORTER PARISA campaigner for the new generation of creatives since its beginnings, WHO’S NEXTmakes a point of encouraging young French and foreign designers each season, letting them benefitfrom communication support and reduced tariffs.Spread out across all areas of the trade show, in the men’s and women’s ready-to-wear, accessoriesand urbanwear sections, this rich, cutting-edge range of young designers differentiatesWHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS from other international trade shows.Numerous partnership initiatives and competitions allow some of these designers to benefit fromcomplimentary stands for one or more seasons.Come and discover these YOUNG TALENTSthat YOU WON’t find anywhere else!

WHO’S NEXT ET LA JEUNE CRÉATIONWHO’S NEXT & young designersLes lauréats du WHO’S NEXTblog contest de janvier 2013-THE WINNERS OF THE WHO’S NEXTBLOG CONTEST JANUARY 2013WHO’S NEXTBLOGCONTESTlauréat ACCESSOIREthe ACCESSORY winnerArgumentlauréat CHAUSSUREthe SHOES winnerKorshun FOOTWEAR62Hall 7.2 / premiere classe – STAND b26 (France)www.argument-bijoux.com—HALL 7.2 / PREMIERE CLASSE - STAND M23 (pays-bas the netherlands)www.ANNAKORSHUN.com—63Encore une bien jolie moisson pourAnother beautiful haulcette 9ème édition du concoursfor this 9th edition of theWHO’S NEXT blog dédié à la jeuneWHO’S NEXT BLOG contest,création internationale. DeuxDEDICATED TO INTERNATIONALcréateurs espagnols,young designers.un portugais, un lituanien…TWO SPANISH designers,Cette saison, le talent vientone Portuguese, a Lithuanian...de partout en Europe…This season, the TALENT CAMEDivisés en 4 catégories :from all over Europe...prêt-à-porter femme,Divided INTO FOUR CATEGORIESprêt-à-porter homme,(WOMEN’s READY-TO-wear, men’saccessoire et chaussure,ils remportent un stand pour2 sessions consécutives,juin 2013 et janvier 2014.ready-TO-wear, ACCESSORIESand shoes), they will win a STANDfor TWO consecutive SESSIONS,June 2013 and jANUARY 2014.lauréat fémininthe WOMENSWEAR winnerConstance Boutetlauréat masculinthe MENSWEAR winnerAndrezIls rejoignent les lauréatsde janvier 2013 dans différentsThey’ll join the jANUARY 2013winners in different areasHall 4 / FAME – FRESH – STAND E513 (France)www.CONSTANCEBOUTET.com—Hall 3 / MR & MRS BROWN – STAND D61 (Portugal)www.RICARDOANDREZ.com—univers du salon.of the SHOW.

WHO’S NEXT ET LA JEUNE CRÉATIONWho’s Next Blog contestWHO’S NEXT & young designersWho’s Next Blog contestSHOECATEGORYWINNERJUILLET 2013 JULYACCESSORYCATEGORYWINNERJUILLET 2013 JULYXPERIMENTALAPRES-SKI64 65Née en 2012, Xperimental est le fruit du travail de deux créatrices portugaises. Toutes deux diplôméesen stylisme, Célia assure la direction artistique et Ana le webdesign et l’identité visuelle de lamarque. Fines décrypteuses de tendances, elles conçoivent des chaussures avant-gardistes, défiantles conventions créatives et renouvelant les méthodes de production. Entièrement faits main, leursmodèles innovants explorent différentes finitions de cuir. Célia et Ana accordent un soin particulier autravail de la semelle.Born in 2012, Xperimental if the fruit of the labours of two Portuguese designers. Both fashion design graduates,Célia taking charge of the artistic direction and Ana the web design and the label’s visual identity.Talented at decrypting trends, they design cutting-edge shoes, defying creative conventions and renewingproduction methods. Made entirely by hand, their innovative pieces explore different leather finishes.Célia and Ana take particular care over the working of the soles.Hall 7.2 / Premiere Classe – stanD J22 (Portugal)W W W . x p e r i m e n t a l s h o e s . c o mC’est un nom bien original que celui de cette marque d’accessoires fondée à Barcelone en 2009 parLucía Vergara, quand on sait qu’Après-Ski, n’a rien à voir avec… le ski ! Dotées d’une esthétique vintageparticulière, les différentes pièces de la collection naissent de vieux matériaux piochés dans descoffrets à bijoux datant des années 40 aux eighties. Le laiton doré, la résine, les perles et les tissusanciens viennent d’Europe. Ils sont travaillés de manière artisanale et toujours produits en éditionlimitée. L’inspiration de ces bijoux se base principalement sur la faune et la flore.This very original name belongs to the accessories label founded in Barcelona in 2009 by Lucía Vergara,but we know that Aprés-Ski really has nothing to do with skiing! With a characteristic vintage aesthetic,the various pieces of the collection are born of old materials drawn from jewellery boxes from the 1940sto 1980s. Gold brass, resin, beads and antique fabrics all come from Europe, and are crafted by artisans,always produced in limited numbers. The inspiration for this jewellery comes mainly from flora and fauna.Hall 7.2 / Premiere classe – stanD b22 (Espagne spain)w w w . a p r e s s k i s h o p . c o m

WHO’S NEXT ET LA JEUNE CRÉATIONWho’s Next Blog contestWHO’S NEXT & young designersWho’s Next Blog contestWOMENSWEARCATEGORYWINNERJUILLET 2013 JULYMENSWEARCATEGORYWINNERJUILLET 2013 JULYEL COLMILLOwhite horsesDE MORSAby lilija66 67larionovaElisabet Vallecillo et Javier Blanco ont lancé El Colmillo de Morsa à Barcelone en 2009. Les valeurs decette jeune griffe de prêt-à-porter féminin reposent dans ses racines artisanales. Les deux créateursportent une attention toute particulière aux détails et puisent leur inspiration dans la nature, dont lecôté organique est incarné par des tissus naturels tels que la soie, le cuir, le cachemire et la laine. Leséléments transparents dominent l’esthétique de la nouvelle collection. Des lignes souples créent unesilhouette féminine, avec des coupes pures et minimales, tendant parfois vers les vêtements oversize.Elisabet et Javier n’ont pas tardé à se faire remarquer.Elisabet Vallecillo and Javier Blanco launched El Colmillo de Morsa in Barcelona in 2009. This women’sready-to-wear label’s values reside in their artisanal roots. The two designers pay particular attention todetails and take their inspiration from nature. This organic side is characterised by natural fabrics suchas silk, leather, cashmere and wool. Transparent elements dominate the new collection’s aesthetic, andsoft lines create a feminine silhouette, with pure and minimalist shapes, sometimes tending towardsoversizing. Elisabet and Javier have wasted no time in getting themselves noticed - they have alreadybeen invited to Madrid, Amsterdam and London fashion weeks, and now it’s Paris’ turn to welcome thesetwo Catalan designers.Hall 4 / fame - FRESH – stanD e207 (Espagne spain)w w w . f a c e b o o k . c o m / c o l m i l l o d e m o r s aLilija Larionova gravite dans l’univers de la mode depuis pas moins de dix années. Elle réside à Vilnius,en Lituanie. Elle a obtenu un diplôme en design de mode à la Vilnius Art Academy en 2002 et un masterde politique culturelle à l’UNESCO en 2005. Chaque saison depuis 2009, elle présente une ligne deprêt-à-porter féminin et masculin. C’est pour son travail sur l’homme qu’elle a retenu l’attention du jurydu WHO’S NEXT BLOG. Sa dernière collection automne-hiver montre une virilité conceptuelle qui prendracine dans des coupes épurées, des silhouettes minimalistes, des jeux de proportions et un mélangede styles classiques et sportifs. La laine est le principal acteur de cette collection. Lilija est en rechercheconstante de nouvelles combinaisons et de proportions inédites.Lilija Larionova has been a professional fashion designer for more than a decade. She is currently living inVilnius, Lithuania. She graduated (BA) in Fashion design at Vilnius Art Academy, Lithuania, in 2002 and in2005 she graduated (MA) in UNESCO culture policy. Since 2009 Lilija Larionova has been presenting herprêt-a-porter collections twice a year for men and women. It’s for her work in menswear that she commandedthe attention of the WHO’S NEXT BLOG jury. Her last A/W 2013-2014 menswear collection displaysa conceptual masculinity – clear-cut shapes, minimalistic silhouettes, play of proportions and the mix ofsporty and classic styles. The main fabric used in the collection is wool. Lilija is in constant research for newcombinations and proportions.HALL 3 / MR. & MRS BROWN - Stand G72 (Lituanie lithuania)

WHO’S NEXT & LA JEUNE CRÉATIONWHO’S NEXT & YOUNG designersTHE FUTUREOF fashionCONTESTLe concours The Future Of Fashion, associant The Future of Fashion contest, ORGANISEDWHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris et ARTSTHREAD.COM, la plateforme by WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris and ARTSTHREAD.COM,web dédiée à la jeune création, revient pour la 4ème saison a web PLATFORM DEDICATED TO new designers, is BACKconsécutive ! L’occasion pour 10 créateurs en herbe de for its 4th consecutive season! It’s an opportunity FORremporter un précieux sésame pour le salon et de se frotter, 10 budding designers TO win a STAND AT the trade SHOWcertains pour la première fois, and exhibit, some FOR the first time,à l’œil aiguisé d’acheteurs internationaux. to sharp-eyed INTERNATIONAL buyers.Victoria SowerbyHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(ROYAUME-Uni UNITED kINGDOM)www.artsthread.com/p/vICTORIASOWERbyLe travail de Victoria, tout fraichement diplômée de la CentralSaint Martins School de Londres, consiste en des impriméscontemporains auxquels elle ajoute une petite touchecomique. Puisant son inspiration de ses observations socialeset politiques, elle explore la culture et l’humour anglais.Sa collection de fin d’études est une ligne sportswearmasculine basée sur la culture hooligan du pays. Elle meten évidence l’obsession de Victoria pour l’imprimé, la couleuret le design contemporain. Son goût pour les années90, légitimé par une jeunesse dans le Nord Est de l’Angleterreà cette époque justement, imprègne également la collectionqui a permis à Victoria de remporter la victoire.The work of Victoria, fresh out of Central Saint Martins Schoolin London, consists of contemporary prints to which sheadds a little pinch of humour. Drawing inspiration from politicaland social observations, she explores British cultureand humour. Her graduate collection is a men’s sportswearrange based on the country’s football hooligan subculture,showcasing Victoria’s fixation with prints, colours andcontemporary design. Her interest in the ‘90s, due to beingbrought up in North East England at the time, infiltratesVictoria’s winning collection.Départager les centaines de candidatures fut une tâchedifficile pour les 6 membres du jury*. Les propositions étaientChoosing among hundreds of CANDIDATES WAS a DIFFICULTtask FOR the 6 members of the jury*, as the entries were68effectivement exceptionnellement pointues cette saison. EXCEPTIONALLY sharp this season.69Sélectionnés avant tout pour leur esprit créatif, les SELECTED first and FOREMOST FOR their CREATIvity,10 lauréats sont des étudiants ou jeunes diplômés d’écolesde mode internationales. Ils ont prouvé qu’ils avaient cernéles enjeux de fabrication, de production, de vente et demarketing, incontournables pour faire sa place sur le marchéaujourd’hui.Spécialistes du prêt-à-porter féminin ou masculin, de lachaussure ou du bijou, ils viennent des 4 coins de la planète,de l’Australie à la Lituanie, en passantpar la Finlande et la Croatie…the 10 winners are students or recent GRADUATESof INTERNATIONAL FASHION schools.They have all DEMONSTRATED a clear UNDERSTANDINGof HOW TO make, produce, sell and market their CREATIONS,skills which are vITAL TO SUCCESS in TODAY’s market.Specialising in men’s or WOMEN’s READY-TO-wear, FOOTWEARor jewellery, they come from the FOUR cornersof the GLOBE: from Australia TO Lithuania,from Finland TO CROATIA.TBAmorHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(France)www.artsthread.com/p/TAREKbenamorNe passez pas à coté, voilà la relève !Don’t MISS them, they are the next GENERATION!* Le jury du concours The Future Of Fashion :Dean MAYO Davies, réDACTEUR au MAGAZINE Dazed & Confused - Hannah White, éditeur de Fashion MONITOR - Bruno Collin, réDACTEUR enchef du MAGAZINE Wad - Chad KESSLER, chef du merchandising chez Urban Outfitters (Amérique du Nord) - Hélène Hanum, ACHETEUSEpour les MAGASINS Fenwick chez Lambert & ASSOCIATES - Philippe Corbin, FONDATEUR et créATEUR de la marque Leon & Harper.—* The Future of Fashion contest jury:Dean MAYO Davies, EDITOR of Dazed & Confused MAGAZINE - Hannah White, EDITOR of Fashion MONITOR - Bruno Collin, chief EDITOR of WadMAGAZINE - Chad KESSLER, Chief Merchandising Officer, Urban Outfitters (North AMERICA) - Hélène Hanum, buyer FOR Fenwick STORESat Lambert & ASSOCIATES - Philippe Corbin, FOUNDER and designer, the Leon & Harper label.Diplômé de l’ESAD Reims, Tarek Ben Amor a développé sacollection baptisée TBAMOR à Los Angeles, sous la directionde quelques-uns des meilleurs stylistes de la ville.Fortement axée sur le denim, elle est principalement inspiréepar le Saroual, un pantalon traditionnel tunisien, paysnatal du créateur. Tarek célèbre et revisite ce vêtement quilui est familier en lui conférant une esthétique contemporaineet urbaine.Graduate of ESAD Reims, Tarek Ben Amor designed his collection,entitled TBAMOR, in Los Angeles under the guidanceof some of the best designers in the city. Heavily-focusedon denim, it is predominately inspired by the traditional«Saroual» trousers of Tunisia, the designer’s native country.Tarek celebrates and updates this familiar garment, giving ita contemporary, urban look.

WHO’S NEXT & LA JEUNE CRÉATIONThe Future of Fashion contestWHO’S NEXT & young designersThe Future of Fashion contestPavla AleksicHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(CROATIE CROATIA)www.artsthread.com/p/PAvLICA55555La collection de Pavala, diplômée de l’université de Zagreb,s’inspire de Marlene Dietrich, l’éternelle. Comptant parmi lespremières femmes de sa génération à porter le pantalon, Dietrichétait une icône de mode dans le tout premier sens duterme. Les lignes de la collection que Pavala bâtit avec passion,énergie, élégance et glamour, composent une garde-robeaudacieuse et spectaculaire.Graduating from the University of Zagreb, Pavla’s collection isinspired by that star of the silver screen, Marlene Dietrich. Asone of the first women of her generation to wear trousers, Dietrichwas a fashion icon in the most profound sense of the term.Empowering her collection with passion, energy, elegance andglamour, Pavla designs for the modern wardrobe, confident andspectacular.Lucy DownesHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(ROYAUME-Uni UNITED KINGDOM)www.artsthread.com/p/LUCYDOWNESPRINTDotée d’une formation en textiles à l’Université des Artsde Bournemouth, Lucy est une spécialiste de l’habillementféminin et masculin. Bien que très intéressée par l’esthétismeque dégage l’imprimé, Lucy concentre tout particulièrementson travail sur la construction du vêtement. Lemélange des matières issues de l’univers du sportswearavec des tissus plus conventionnels crée une juxtapositionintéressante de textures ainsi que des jeux de formes géométriquesqui, retravaillées et manipulées, façonnent desmotifs denses et vifs, révélant ainsi le sens du graphismedont témoigne en partie le travail de Lucy.Graduating in Textiles from the Arts University Bournemouth,Lucy specialises in both womenswear and menswear.While extremely interested in the aesthetic aspect of printdesign, Lucy is fascinated by the physical construction of agarment. The fusion of sportswear fabrics with more formalfabrics creates an interesting juxtaposition of textures alongwith the application of geometric shapes, reworked and manipulatedto create intense and vivid patterns, revealing asomewhat graphical aspect of Lucy’s work.70 71Madeline GruenLaura JuslinBasée à New York, Madeline est tout juste diplômée du PrattInstitute. Actuellement en stage aux côtés du créateur de modeThom Browne, Madeline affiche une expérience dans l’universdu mariage, de la haute couture et du costume, concevant despièces sur mesure à la demande de clients prestigieux. Pourses tenues savamment élaborées et admirablement bâties,Madeline puise son inspiration des couleurs, des motifs etdes textures lui rappelant sa grand-mère, qui était elle-mêmecouturière de talent. Sa collection se compose de huit silhouettes: trois costumes masculins, un pantalon et une chemisepour homme, un costume féminin et trois robes.Based in New York City, Madeline recently graduated from thePratt Institute. Currently interning for fashion designer ThomBrowne, Madeline has experience in bridal, haute couture andcostume design, creating custom pieces for a select clientele.For her skillfully-made, exquisitely-structured garments, Madelinedrew inspiration from colours, patterns and textures thatreminded her of her grandmother, herself a talented seamstress.Her collection consists of eight looks: three men’s suits,one men’s shirt and trousers, one women’s suit and threedresses.Hall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(ETATS-Unis UNITED STATES)www.artsthread.com/p/mgruenNative d’Helsinki, Laura Juslin est sortie diplômée de l’écoled’art, de design et d’architecture de l’Université d’Aalto en2012. Sa collection de fin d’études, exceptionnellement aboutie,a propulsé Laura à la tête du stylisme du jeune label finlandaisSlioa & Mook. Sa collection intitulée ‘Regulating Line’adopte les caractéristiques de l’architecture moderniste. Enmettant l’accent sur des matériaux structurés et novateurs, lacollection revêt une impeccable simplicité et joue l’harmoniedes formes épurées et des coupes.Helsinki-born Laura Juslin graduated from Aalto UniversitySchool of Art, Design, and Architecture in 2012. Her graduatecollection, exceptionally accomplished, propelled Laura tothe position of Head Designer at the new Finnish label Slioa& Mook. Her graduate collection, entitled «Regulating Line,»adopts the characteristics of modernist architecture. By puttingthe emphasis on structured, innovative materials, the collectiontakes on an impeccable simplicity and emphasizes the harmonyof optimal shape, surface and cut.Hall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(Finlande FINLAND)www.artsthread.com/p/laurajuslin

WHO’S NEXT & LA JEUNE CRÉATIONThe Future of Fashion contestWHO’S NEXT & young designersThe Future of Fashion contestKatja SobolHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(Pays-Bas the netherlands)www.artsthread.com/p/KATjasobolKatja Sobol est une artiste s’illustrant dans la joailleriecontemporaine et fut récemment diplômée de l’Académie desBeaux Arts et de Design de Maastricht (ABKM). Née en Pologneet aujourd’hui installée à Sittard en Hollande, Katja joue avecles formes et les couleurs. Chaque pièce est imprégnée de sonsens de l’humour unique et révèle des lignes simples, épuréeset géométriques. Elle réalise des collections en éditions limitéesainsi que des pièces uniques. Ses créations sont égalementexposées à travers tout le pays, dans des galeries d’artde dimensions locales et nationales et dans des foires d’artisanat,ainsi qu’au musée Van Abbe d’Eindhoven.Contemporary jewelry artist Katja Sobol recently graduatedfrom the Academy of Fine Arts and Design Maastricht (ABKM).Born in Poland but now based in Sittard, the Netherlands, Katja’sjewelry plays with forms and colors. Each piece is imbuedwith her unique sense of humor and reveals simple, cleanlygeometric lines. Creating limited edition collections as well asone-off pieces, Katja’s jewelry has also been displayed in galleriesacross the country, at local and national fine arts andcrafts shows, and at the Van Annemuseum in Eindhoven.AstaGrigaityteHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(Lituanie LITHUANIA)www.artsthread.com/p/ASTAGRIGAITYTECréatrice de mode native de Lituanie, Asta Grigaityte a obtenuun diplôme d’honneur de la part de l’Académie des Arts deVilnius pour ses formes et son style novateurs. Elue meilleurejeune styliste lituanienne en 2012, elle a aussi remporté leprix spécial du magazine de mode L’Officiel Mada pour sa collectionde fin de cycle. Quant à son processus de création, il estrelativement complexe et conceptuel : chacune de ses réalisationsa pour point de départ un précepte philosophique qu’elleretranscrit ensuite dans le langage de la mode grâce à l’emploide coupes et de matériaux variés. Associant des formes masculinesavec des tissus féminins tels que la mousseline de soieet l’organza pur, teintés de coloris pastels, la collection d’Astatraduit la force et l’indépendance des femmes du XXIe siècle.Lithuanian fashion designer Asta Grigaityte recently graduatedfrom Vilnius Academy of Arts (VAA), earning an honors degreefor her innovative design and shapes. Nominated for the YoungDesigner 2012 Lithuania award, Asta was also awarded a specialprize for her graduate collection by the fashion magazineL’Officiel Mada. Her process of creation is relatively complexand conceptual: each collection starts with a certain philosophythat is then translated into the language of fashion design usingvarious shapes and fabrics. Combining menswear tailoring withso-called feminine fabrics, such as silk chiffon and sheer organzain cooler, pale colors, Asta’s collection is indicative of thestrong, independent, 21st century woman.72 73Sortie diplômée de l’Université de la mode Cordwainers àLondres en 2009, Caterina a récemment entrepris un prestigieuxMaster spécialisé dans la chaussure pour homme auRoyal College of Art, où elle réalise des souliers sur-mesure.Héritière du savoir d’un chausseur italien, Caterina a œuvré,depuis l’obtention de son diplôme, pour des créateurs lors dela Fashion Week de Londres en qualité de prototypiste freelance.Elle a également collaboré avec Prescott & Mackaycomme formatrice et participé à des workshops spécialisésautour de la fabrication de chaussures.Graduating from Cordwainers, London College of Fashion in2009, Caterina is currently undertaking a prestigious MA inFashion Menswear Footwear at the Royal College of Art, with afocus on bespoke shoemaking. Having inherited the fine craftsmanshipof an Italian shoemaker, Catherina has worked fordesigners at the London Fashion Week as a freelance prototype-makersince she graduated. She has also collaborated withPrescott & Mackay as a tutor and participated in shoemakingworkshops.CaterinaBelluardoHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(ROYAUME-Uni united kingdom)www.artsthread.com/p/CATERINAbELLUARDOAlex vient d’achever sa licence de design avec une spécialisationen stylisme à l’Institut de Design de Whitehouse à Sydney,dont la renommée dépasse les frontières du pays. Whitehousefut d’ailleurs l’un des piliers fondateurs dans le processuscréatif et le succès d’Alex, lui permettant d’acquérir toutesles facettes du stylisme, de l’illustration à histoire de la mode,en passant par le marketing, le façonnage et la confection.Son projet de fin d’études intitulé ‘Engineered Species’ estune collection capsule de prêt-à-porter haut de gamme quiexplore les notions d’évolution, tout en inventant des villesfuturistes. Elle dégage une esthétique venue d’ailleurs grâceà l’utilisation d’impressions numériques sur des silhouettesstructurées.Alex recently completed her Bachelor of Design, specializingin Fashion Design at the internationally acclaimed WhitehouseInstitute of Design, Sydney. Whitehouse was the immediate foundationfor Alex’s creative process and success, allowing her tolearn all facets of fashion design, including fashion illustration,fashion history, fashion marketing, fashion design, sewing andpattern making. Her graduate collection, «Engineered Species,»is a high-end ready-to-wear capsule collection that explores thenotions of evolution and futuristic plants. Her collection exudesan otherworldly esthetic through the use of digital prints andstructured silhouettes.AlexandraSimsHall 4 / FAME (FRESH) - Stand B01(Australie AUSTRALIA)www.artsthread.com/p/alexandrasims

WHO’S NEXT & LA JEUNE CRÉATIONWHO’S NEXT & YOUNG designersCOOLHUNTERITALYEn septembre 2012, pendant la fashion weekPRÊT-À-PORTER PARISMilanaise, WHO’S NEXTet l’association d’aide aux jeunes designersitaliens, COOLHUNTER italY, annonçaient leurcollaboration pour promouvoirla création italienne au niveau international.In September 2012, during Milan FashionPRÊT-À-PORTER PARISWeek, WHO’S NEXTand COOLHUNTER ITALY, an aid ASSOCIATIONfor YOUNG ITALIAN designers, announcedtheir COLLABORATION TO PROMOTE ITALIANdesign on the INTERNATIONAL level. ThisCette ambition s’est traduite par deux prix PROJECT TOOK the FORM of TWO prizes AWARDEDMartin Alvarez est un jeune créateur d’origine74attribués par WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS aux by WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS to designers IvanoColombienne, vivant à Milan depuis douze ans. Ilcréé sa marque de prêt-à-porter féminin en 2007créateurs Ivano Triolo et Marco Ricci & Leslie. TRIOLO and Marco Ricci & Leslie.et met un point d’honneur à fabriquer l’ensemblede ses créations en Italie.Son style aux accents couture se caractérise par75Invités sur le salon de janvier 2013,aux côtés de 8 autres créateurs italiensmembres de l’association, ils ont présentéleur collection hiver 13-14aux nombreux acheteurs internationauxInvited TO the January 2013 trade SHOWalong with 8 ITALIAN designersof the ASSOCIATION, they presentedtheir Winter 13-14 COLLECTIONto the numerous INTERNATIONALdes lignes et des coupes parfaitement soignées,et par un travail précis sur les volumes tout enasymétries et déstructurations. Il aime le mouvementet les drapés qu’il applique à des matièrescontrastées pour un résultat tout en douceur eten légèreté sur une silhouette new minimaliste.s’étant déplacés pour l’occasion.Forts des retours enthousiastes obtenuslors de cette première collaboration,WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS & COOLHUNTER ITALYont reconduit ce partenariat. Le lauréatbuyers GATHERED FOR the OCCASION.ENCOURAGED by the enthusiastic responseto their initial COLLABORATION,WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS and COOLHUNTER ITALYcontinued their PARTNERSHIP. This season’sColombia-born designer Martin Alvarez has beenbased in Milan for the last 12 years. He launchedhis ready-to-wear womenswear label in 2007 andmakes it a point of honor to have the totality of hiscreations made in Italy.His couture-accented style is characterized bygreat attention to cut and line, exploring asymmetricaland destructed shapes with total mastery.Fascinated by movement and draping, he usesde cette saison, Martin Alvarez, est donc winner, Martin Alvarez, will THEREFORE becontrasting materials to create a soft, light, «newminimalist» silhouette.présent aux côtés d’une dizaine d’autres at the trade SHOW TO present his COLLECTIONcréateurs italiens, de prêt-à-porter féminin along with a dozen OTHER ITALIAN designerset d’accessoires qui dévoilent leur collection of READY-TO-wear WOMENSWEAR andsur des stands collectifs dans les secteurs ACCESSORIES within a common STAND in thePrivate et WHO’S NEXT ACCESSORIES. PRIVATE and WHO’S NEXT ACCESSORIES SECTORS.martin alvarezHall 7.1 / PRIVATE – STAND L19(ITALIE ITALY)www.martinalvarez.it

WHO’S NEXT & LA JEUNE CRÉATIONWHO’S NEXT & YOUNG designersWHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS organise, depuisjuillet 2012, un concours ouvert aux écolesinternationales de Mode et de Design.WHO’S NEXT PRÊT-À-PORTER PARIS has organised anopen competition FOR INTERNATIONAL FASHIONand design schools since JULY 2012.concoursdes écolesAprès la paille et l’épouvantail la 1èresaison, la révolution industrielle en janvier2013, c’est au tour des gangs Mexicains deposer le décor du concours cette session.Huit écoles de premier plan livrent leurlecture de ce thème pendant les 4 jours dusalon, sous la forme d’un Work in Progressqui prend vie dans l’allée centralede la Porte de Versailles,dans plusieurs petits ateliers.Nouveau cette saison : les étudiants sontinvités à ouvrir le cortège du défilé 2 foispar jour. En tête de procession, chacune desécoles présente son gang, son emblèmeet sa couleur…Un jury de professionnels de la moderécompensera, le dernier jour, mardi 9 will AWARD a prize TO the school with theinternationalesjuillet entre 12h30 et 13h, une école pour best GANG and the student with the mostle meilleur gang et un étudiant pour la creative LOOK, on the last DAY of the trade78 silhouette la plus créative. show, TUESDAY 9 th July, between 12:30pm79de mode & de designinternational fashion & design schools contestA l’image de l’AMD Berlin et de l’IstitutoMarangoni qui avaient gagné un stand lorsdes précédentes éditions, l’école vainqueursera invitée à exposer sur un stand lors dusalon de janvier 14.After the STRAW SCARECROWS of the firstsession and the industrial revolutionof January 2013, it’s the turn of MEXICANgangs TO put up the décor FOR this season’scompetition.Eight leading schools deliver theirINTERPRETATION of this theme during the FOURDAYS of the trade SHOW, in the FORM of a WorkIn PROGRESS, which will TAKE PLACE in thecentral WALKWAY of Porte de Versailles,in numerous small WORKSHOPS.New this season: the students are invitedto open the CATWALK SHOW twice a DAY.At the head of the PROCESSION, EACH of theschools presents their GANG, their emblem,their COLOURS...A judging PANEL of FASHION PROFESSIONALSand 1pm.Just like AMD Berlin, who WON a STAND in theprevious edition, the winning school will beinvited TO exhibit with a STAND AT the tradeshow in January 2014.Clairefontaine,Partenaire du concoursProducteur de papier en France depuis 1858, la société Clairefontainesoutient la jeune création... Partenaire du concours, Clairefontainemet à disposition des étudiants des produits de sesgammes « loisirs créatifs » et « scolaire festif ».Les étudiants doivent poster 2 photos par jour sur le Facebookde leur école. A l'issue des 4 jours, le nombre de « LIKE » seracalculé sur l’ensemble des photos. L'école qui en aura obtenu leplus gagnera le prix Clairefontaine : un chèque collectif de 3 000€CLAIREFONTAINE, COMPETITION PARTNERA French paper producer since 1858, the company Clairefontainesupports young designers. In partnership with the competition,Clairefontaine provides the students with products from their tworanges, “creative pastimes” and “festive school”. The studentsmust post two photos a day on their school’s Facebook page. At theend of the four days, the number of “likes” will be calculated overall of the photos, and the school with the most will win the Clairefontaineprize: a collective cheque for €3000.Papiers couleurs pour la créationLes 8 écoles participantes the 8 PARTICIPATING schoolsParis College of Art (France) - www.PARIS.edu - Atelier Chardon Savard (France) - www.ATELIER-chardon-savard.com - IstitutoMarangoni Paris (Italie italy) - www.ISTITUTOMARANGONI.com - École de la Maille de Paris (France) - www.LECOLEDELAMAILLEDEPARIS.fr - Helmo, Liège (Belgique belgium) - www.helmo.be - Llotja – Barcelone (ESPAGNE spain) - www.LLOTja.CAT - IES Moda Casa deFrancia, Mexico (Mexique mexico) - www.IESMODA.edu.mx - Académie des Beaux Arts de Lodz (Pologne poland) - www.asp.LODZ.pl

WHO’S NEXT & LA JEUNE CRÉATIONLE DÉFILÉWHO’S NEXTWHO’S NEXT catwalk SHOWLES COUPS DE COEURDE LA SAISONPrêt-à-Porter ParisLes équipes commerciales de WHO’S NEXTont sélectionné pour vous 28 marquesLe défilé WHO’S NEXT, c’est LE moment fortdu salon...On le découvre le premier jour etsystématiquement on y revient les 3 jourssuivants, parfois même 2 fois par jour !The WHO’S NEXT catwalk show is THEhighlight of the trade show. Once you discoverit on the first day you’ll be back each of thefollowing three days, maybe even twice a day!et créateurs parmi les 2 000 exposants du salon.Prêt-à-porter femme & homme, accessoire, bijou,chaussure, maroquinerie...80Inspiré et inspirant, ce défilé - qui n’a de défiléque le nom – est un véritable coup de fouetcréatif, une décharge d’énergie.Le Mexique étant à l’honneur cette saison,c’est dans une ambiance colorée et joyeuseque WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris présente lescollections Printemps-Eté 14.Le défilé prend la forme d’une grande processiondans l’allée centrale du Parc desExpositions.WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris a fait appel àl’équipe de l’Appart PR pour coordonner cedéfilé, Virginie Toc pour la chorégraphie, eta confié le stylisme à différentes personnalitésissues, pour la plupart, de l’universdes médias. Parmi elles : Bruno Collin, WAD- Clémence Cahu, styliste - Karen Rouach,L’OFFICIEL, Camille, blogueuse « Camilleet les garçons » - Aurore Donguy, styliste -Buse Terim, blogueuse Turque - Olivia Bidou,styliste - Véronique Louaty, styliste - AuroreEvee, blogueuse - Ylva Falk.Inspired and inspiring, this catwalk show –which is only a catwalk show by name, not bynature – is a real creative pick-me-up, a shotof energy.Mexico is at the forefront this season, and it’sin this colourful and joyful atmosphere thatWho’s Next Prêt-à-Porter Paris will be openingits doors to present the Spring/Summer 2014collections!The catwalk show this year takes the form ofa big procession in the central walkway of theParc des Expositions.Who’s Next Prêt-à-Porter Paris is calling on thel’Appart PR team and the choregrapher VirginieToc to coordinate the catwalk show, and isentrusting the styling to personalities primarilyfrom the media world. Amongst them: BrunoCollin, WAD - Clémence Cahu, stylist - KarenRouach, L’OFFICIEL, Camille, blogger “Camilleet les garçons” - Aurore Donguy, stylist - BuseTerim, Turkish blogger - Olivia Bidou, stylist- Véronique Louaty, stylist - Aurore Evee,blogger - Ylva Falk.Tous les secteurs du salon y sont représentés.—The WHO’S NEXT Prêt-à-porter Paris commercial teamshave SELECTED 28 labels and designers FOR YOU,from amongst the 2000 trade SHOW exhibITORS.Women’s and men’s READY-TO-wear, ACCESSORIES,jewellery, shoes, LEATHER goods...All of the trade SHOW’s SECTORS are represented here.THE SEASON’SNUMBER 1 PICKS81Allée centrale extérieuredu Parc des ExpositionsDeux FOIS PAR jour à 11h30 et 16h(sauf le mardi à 11h30 uniquement)Central WALKWAY of Parcdes ExpositionsTwice a DAY AT 11:30am and 4pm(EXCEPT TUESDAY, EXCLUSIvELY at 11:30am)

COUP DE COEURFAMENUMBER ONE PICKSFAMESTORM & MARIEHall 4 / FAME - Stand C106 (Danemark Denmark)www.stormandmarie.comDAY BIRGER & MIKKELSENHall 4 / FAME - Stand B10 (Danemark Denmark)www.day.dkCopenhague, 2010,Storm & Marie vientposer ses jalons dansl’univers de la mode.La griffe aime secouerles genres, entreféminin et masculin.Elle s’inscrit dans unstyle minimaliste trèsQuand il décide de faire ses premiersscandinave avec despas dans la mode en 1997, le Danoistouches rock n’roll.Keld Mikkelsen intègre dans sesMarie en est la facecollections bon nombre d’influencesfragile et chic tandisethniques issues de ses nombreuxque Storm incarnevoyages, qu’il couple à la simplicitéla face sauvage etincandescente.In 2010, in Copenhagen,Storm & Marietage. Il résume son style en évoquantscandinave et à des clins d’œil vin-La nouvelle saisonun mix entre « proximité et lointain ».fait rimer printempsbegan to pave theirDepuis, la griffe s’est étoffée avec82 avec cool et calme.way in the fashion2nd Day, une ligne plus jeune, et83Des paysages demontagnes et derochers ponctuent ledécor. La géométriese retrouve sur lamaille et les vestes.Des impressions sursoie et sur Tencel ontété ajoutées au cahierde matières. Enfin,la marque fait aussiréférence aux dessinsde l’artiste canadienneAurel Schmidtdans une partie de sacollection.world. A label thatloves to shake upgenres, mixing feminineand masculine,its deeply Scandinavianminimalist stylesports rock n’ rollaccents. Marie signifiesthe chic, delicateside while Storm is thewild and fiery part.This season, Springrhymes with cooland calm. Ruggedmountain landscapespunctuate the decor,and knitwear and jacketstake on a certaingeometry. Printedsilk and Tencel jointheir list of materialsand part of the label’scollection is inspiredby the drawings ofCanadian artist AurelSchmidt.Day Home, dédiée à l’univers de lamaison. Aujourd’hui, la marque estdistribuée dans plus d’un millier depoints de vente à travers 25 pays.Le style bohémien, l’esprit nomade,des Roms d’Europe de l’Est au peupleTibétain, apparaissent comme leséléments clé de la prochaine saisonqui mélange style classique, moderneet ethnique.When starting out in fashion in 1997,Denmark-born Keld Mikkelsenbrought to his collections numerousethnic influences gleaned from histravels, in addition to Scandinaviansimplicity and an eye for vintage style.He defines his style as «a mix betweennear and far.» Since then, the labelhas grown to include 2nd Day, aimedat a younger clientele, and Day Home,offering everything for the home.Today the label is sold in 25 countriesat over a thousand stores.The Bohemian style and nomadic spiritof the Roms of Eastern Europe andthe Tibetan people are key elements ofthe upcoming season which will mixclassic, modern, and ethnic styles.

COUP DE COEURFAMENUMBER ONE PICKSFAMEDOHall 4 / FAME – Stand D207 (France)www.do-paris.comdress galleryHall 4 / FAME - Stand D104 (France)www.dressgallery.frLe concept de Doest assez simple. Ils’agit d’une marqueLeslie Kouhana s’est familiariséede maillots de bainavec les coulisses du métier enqui entourent letravaillant chez Naf Naf et Maje. Encorps et habillent la2009, elle décide de voler de sesnudité avec élégance,propres ailes en montant sa marque,comme la définitDress Gallery. Elle revendique unDorothée Goroneskoul,la créatrice.style très féminin et mélange lesépoques en faisant le grand écartCette dernière aentre vintage et contemporain. Autravaillé sept anscœur de sa collection, les robescomme styliste chezimaginées pour être « multifonctions», ne laissent aucun détail auChristian Lacroix puis84 Sonia Rykiel aprèshasard. Sa collection printemps-été85ses études à l’EcoleDuperré. C’est en2010 qu’elle décide delancer Do. Elle imaginele maillot de baincomme un vêtement àpart entière, luxueuxet graphique.Pour le printemps-été14, elle mise sur deseffets d’optique ens’inspirant du tressagemulticolore et dutressage « cubes ».Ses tissus sont françaisou italiens. Pourla première fois, elleva présenter une ligne« croisières », mêlantdivers accessoires etune ligne capsule desacs en cuir tressé.Do’s concept is asimple one. «It’s aswimwear label thatencircles the bodyand elegantly dressesnudity,» as thedesigner, DorothéeGoroneskoul, explains.After graduating fromÉcole Duperré, sheworked as a designerfor 7 years at ChristianLacroix, then at SoniaRykiel. In 2010, shedecided to launchDo with a vision ofthe bathing suit asa luxurious, graphicgarment in itself.For Spring-Summer14, she works withoptical effects inspiredby multicoloredbraiding and «cube»braiding, using Frenchor Italian fabrics. Forthe first time, she’llpresent a «Cruise»line offering variousaccessories as well asa capsule collection ofplaited leather bags.14 évoque l’ambiance d’un Miamivintage, avec des couleurs fruitées,des tons sorbets, milkshake, unimprimé ananas décliné dans destons pastels, ou encore des motifs deflamants roses et de parasols.En mettant l’accent sur la soie et lesbroderies précieuses, Dress Gallerynous invite à un été plein de fraîcheuret de légèreté.Leslie Kouhana familiarised herselfwith the sector’s behind-the-scenesaction working for Naf Naf and Maje.In 2009, she decided to spread herwings and launch her label, DressGallery. She asserts an extremelyfeminine style, and mixes eras bycombining vintage and contemporary.At the heart of her collection, dressesdesigned to be “multifunctional”don’t leave any details to chance.Her Spring/Summer 2014 collectionevokes the atmosphere of a vintageMiami, with fruity colours, sorbettones, milkshakes, pineapple prints inpastel tones, and patterns incorporatingflamingoes and parasols.In highlighting silk and beautifulembroidery, Dress Gallery invites usto a summer filled with freshness andlight.

COUP DE COEURPRIVATENUMBER ONE PICKSPRIVATEMER DU NORDHall 3 / PRIVATE – STAND C11 (Belgique Belgium)www.merdunord.comFRANCESCA GUISEHall 7.1 / Private - Evening wear D17 (Suisse Switzerland)Mer du Nord a vu lejour en 1988, non loindes côtes belges,sous l’impulsion deLuc Duchêne. Pourlui, la mode se doitd’être facile à vivre.Il insuffle donc danschacune de sescollections un esprittrès casual et cool,mêlé d’un soupçond’audace bourgeoise.Il exige des coupesDerrière la marque Francesca Guise,et des matièresil y a un coup de foudre artistiqueirréprochables. Enentre deux femmes, Francesca Guise1998, la griffe décideet la créatrice Sandrine Pasquali.d’habiller les fillettes,La collection est féminine et88 de 6 à 16 ans. Cetteromantique, piochant ses références89année, elle a fêtéson quart de siècle.Mer du Nord compteaujourd’hui vingtboutiques à l’enseigneen Belgique. Lacollection est vendue,par ailleurs, dans250 multimarquesinternationaux.Born in 1988 in Belgium,not far from thecoast, Mer du Nordwas founded by LucDuchêne. He firmlybelieves that fashionmust be easy to livewith, and so infuseseach of his collectionswith an attitude that’svery casual and cool,mixed with just ahint of bourgeoisaudacity. However, thecut and fabric must beimpeccable. In 1998,the label decided toalso dress girls aged6 to 16. Celebrating its25th anniversary thisyear, Mer du Nord collectionsare availablein its own 20 boutiqueslocated in Belgium, aswell as from an extensivenetwork of 250multi-brand outlets.dans un passé tout proche : de lagrande époque glamour des soiréesHollywoodiennes, aux baby dolls dessixties, en passant par le style hippiechic Californien.Francesca Guise nous dévoile un universcouture, poétique et raffiné danslequel se mêlent harmonieusementtulle, fleurs et papillons de soie, dentellebrodée, guipure légère. Pour lafemme moderne qui aime se laisseraller à la rêverie...Behind the label Francesca Guiseis an artistic love affair between twowomen, Francesca Guise and thedesigner Sandrine Pasquali.The collection is feminine andromantic, drawing on references froma not-so-distant past: from the eraof the grand glamour of Hollywoodsoirées to sixties baby dolls, passingby Californian hippy chic style.Francesca Guise reveals a poeticand refined couture universe,harmoniously mixing tulle, flowers,butterflies, silk, embroidered lace andlight guipure. For the modern womanwho loves to let herself dream.

COUP DE COEURPRIVATENUMBER ONE PICKSPRIVATEPETER O. MAHLERHall 7.1 / PRIVATE - Stand G28 (Allemagne Germany)www.peteromahler.comEKYOGHall 3 / PRIVATE - Stand C15 (France)www.ekyog.com90Née en 1993, à Dusseldörf,la marquePeter O. Mahlerdéveloppe un stylecasual et féminindans des matièreshaut de gamme. Lagriffe allemande sedécline chaque saisonen deux lignes. Lapremière, Private,met en avant desmatières naturelleset des pièces simples.La seconde, Berlin,est plus sophistiquéeet luxueuse et utilisedes matières exclusives.91Dès ses débuts en 2004, Ekyog, laBretonne, a voulu démontrer qu’ilétait possible de faire de la modeautrement. Elle s’est donc appuyéesur des filières écologiques, éthiqueset solidaires. Et ça fonctionne !Une mode positive, green chic et féminine,tel est le credo de la marquepour démarrer le printemps-été 14.Le plein été mélangera univers folket plage. Pour la première fois, Ekyoglance une capsule « homewear chic »à base de coton bio, Tencel et alpagapour un maximum de confort auféminin.Born in 1993 in Düsseldorf,the Peter O.Mahler label developsa casual and femininestyle using in highendmaterials. Eachseason, the Germanlabel offers two lines:Private emphasizesnatural materials andsimple pieces, Berlinis more sophisticatedand luxurious, inexclusive materials.In 2004, from the very start, BrittanybornEkyog wanted to show a new wayto create fashion. Using ecological,ethnic and fair trade products, shewas proven correct!The label’s Spring-Summer 14 collectionis upbeat, feminine, ecological,and chic, celebrating summer witha mix of folklore and the beach. Forthe first time, Ekyog launches a «chichomewear» capsule collection inincredibly comfortable organic cotton,Tencel and alpaca.

COUP DE COEURPRIVATENUMBER ONE PICKSPRIVATEAmerican VintageHall 3 / PRIVATE – Stand B06 (France)www.am-vintage.comJoy de VillaretHall 7.1 / PRIVATE - Stand E01 (France)www.joydevillaret.comOn ne présente plusla griffe marseillaiseAmerican Vintage,lancée par MickaëlAzoulay. Pour le printemps-été2014, elleemprunte plusieurspistes qui conserventle même objectif : revisiterles basiques dela garde robe. L’unedes lignes déploie uneatmosphère arty etpoétique. Elle brouilleles codes, joue sur laconfusion des genresentre chic informel etJoy de Villaret, c’est un conceptsport trendy. Le tricot,« mix and match » de maillots92 lui, ose les volumesde bain et de mode balnéaire93oversized et les texturesvisuelles.Nouveauté de lasaison : AmericanVintage se lancedans l’accessoire etproposera désormaisdes cartables, des pochettes,des trousseset des sacs à dos.Marseilles labelAmerican Vintage,launched by MickaëlAzoulay, needs nointroduction. ItsSpring-Summer 2014collection takes severalpaths to reach thesame goal: re-inventwardrobe basics. Oneline basks in an artful,poetic atmosphere.Shuffling dress codesand playfully mixinggenres, it leaps frominformal chic to trendysportswear. As forknitwear, it daresoversized shapes andvisual textures.New this season:American Vintage isnow launching a lineof accessories,including school bags,clutches, pouches andbackpacks.déclinés en imprimés vintage retravaillésou en unis pleins d’énergie.La créatrice, Jordaine Marnier, cibleune femme qui peut être tour à toursensuelle, romantique, aventurièreet audacieuse.Elle utilise des matières exclusivementeuropéennes, principalementitaliennes et suisses, et fait fabriquersa collection dans un atelier enFrance.Capri, Rétro Glam Graphique, VintageMonaco et Ethno Corsica sont les 4thèmes phares du printemps-été 14.The concept of Joy de Villaret is«mix-and-match» swimwearand beachwear offered in re-workedvintage prints or dynamic solids.The designer, Jordaine Marnier,creates for women who want to besensual and romantic, yet adventurousand daring. Using only Europeanmaterials, mostly Italian and Swiss,her collection is made in France.Capri, Graphic Retro Glam, VintageMonaco, and Ethnic Corsica are thefour key themes of Spring-Summer14.

COUP DE COEURMR & MRS BROWNNUMBER ONE PICKSMR & MRS BROWNMIMI’S BEERHall 3 / MR & MRS BROWN – Stand C57 (France)www.mimisbeer.comALTERNATIVE APPARELHall 3 / MR & MRS BROWN – Stand DBIS60 (Etats-Unis United States)www.alternativeapparel.comLa fondatrice, LauraMarciano, diplôméed’Esmod et ex-Lanvin,retravaille égalementdes vêtements vintagepour leur donner uneseconde vie. Quantà la bière de Mimi,elle existe bel etbien, brassée dans larégion Rhône-Alpes, àdéguster dans la boutiquede la marquedans le haut Marais.Mimi’s Beer, despitethe name, designsclothes for men andwomen that are madein Paris. The goldenrule: produce piecesin small quantities.Even if clothes «Madein Paris» cost more,the designers standbehind their choice!The style is a sweetmix of the ‘60s and‘90s.The founder, LauraMarciano, a graduateof Esmod and formerlywith Lanvin, alsoreworks vintage piecesto give them a secondlife. In addition, Mimi’sBeer really doesexist! It’s brewed inthe Rhône-Alpes, andcan be sampled in thelabel’s boutique in theMarais.Mimi’s Beer, littéralement« la bièrede Mimi », habilleles hommes et lesfemmes et fabriqueses vêtements àParis. Son principe :produire des piècesen petite quantité. Sila fabrication « madein Paris » entraîne unsurcoût, le messageAlternative Apparel porte bien sonest clair : tant pis ounom. Cette marque américaineplutôt tant mieux, lesrevendique son statut alternatif.créateurs assument !Créée en 1995, elle fait partie desLe style est un douxprécurseurs de ce courant quimélange entre lesprend en compte l’impact humain etsixties et les annéesenvironnemental dans la fabrication94 90.de vêtements. Le style se veut défi-95nitivement « cool ». Leurs produits,qualitatifs.Pour la saison printemps-été 14,la marque s’est inspirée de deuxambiances différentes : celle deTokyo, lors d’un voyage qui a marquél’équipe, et celle de Los Angeles, villeoù se trouve le studio de création.Simplicité, détails, transparence ethonnêteté sont les maîtres mots quiguident les efforts quotidiens de lamarque.The American label AlternativeApparel wears its name well, proud ofits alternative status. Created in 1995,it was a forerunner of the trend toconsider the human and environmentalimpacts of clothing manufacturing.The style is quintessentially cool, andthe products, high-quality.For Spring-Summer 14, the label wasinspired by two different atmospheres:Tokyo, which left a huge impressionon the team during their visit, and LosAngeles, home of the design studio.Simplicity, details, transparency, andhonesty are the key concepts thatguide everything the label does.

COUP DE COEURMR & MRS BROWNNUMBER ONE PICKSMR & MRS BROWNGaneshHall 3 / MR & MRS BROWN – Stand E46 (Italie Italy)www.ganeshclothing.itThe SquadHall 3 / MR & MRS BROWN – Stand C60 (Etats-Unis United States)www.t-squad.com96Cette griffe de modemasculine a étélancée par une entreprisefamiliale baséedans la périphérie deMilan. Les chemisesconstituent tout l’ADNde la marque. Chaquesaison, de multiplesimprimés sontproposés reprenanttantôt des motifsfloraux, végétauxou cachemire. Lestyle n’oublie pasnon plus les rayureset les carreaux. Lagarde-robe Ganeshpropose toutes les97autres famillesde produits pourvêtir les hommesd’aujourd’hui.C’est une histoire américaine… Larencontre de Katerine et d’Alex aeu lieu à New York. Aujourd’hui, ilsvivent en Californie. Chaque saison,une nouvelle collection unisexeraconte un récit ancré aux Etats-Unis qui reprend de vieilles photosdénichées ici et là, des clins d’œilaux présidents et des motifs issusde l’univers du western. Les deuxcréateurs revendiquent la mémoirede leurs grands-pères respectifs. Lestee-shirts demeurent l’un de leurssupports favoris.This menswear labelwas launched by afamily business basednear Milan. Shirts arethe label’s DNA andthey are offered eachseason in a multitudeof prints: flower,herbal, or paisleypatterns, as well asstripes and checks.Ganesh also offerseverything needed todress today’s man.An American tale… After meeting inNew York, Katerine and Alex are nowbased in California. Each season, anew unisex collection tells a storyset in the United States using oldphotos from here and there, nods topresidents, and patterns stolen fromthe Wild West. The two designers payhomage to both of their grandfathers.T-shirts remain one of their favoritesupports.

COUP DE COEURMR & MRS BROWNNUMBER ONE PICKSMR & MRS BROWNHero SevenHall 3 / MR & MRS BROWN – Stand F54 (France)www.heroseven.comPeople For PeaceHall 3 / MR & MRS BROWN – Stand C62 (Canada)www.peopleforpeace.comHero Seven a étélancée en 2007 à Marseilleautour d’unecollection de prêtà-portermasculin.Les tee-shirts et lesmaillots de bain onttrès rapidement faitpartie des best sellersde la marque. Désormais,Erroll Teboul,fondateur d’HeroSeven, propose aussiune ligne féminine etune collection enfant.Composée de chinos,de sweats à capucheet de shorts colorés,98 sa garde-robe est99avant tout urbaine.« Nous sommes les Nations Uniesdu denim », proclame haut et fortcette marque canadienne dès la paged’accueil de son site Internet. Spécialiséedans le jeans masculin, PeopleFor Peace (P4P’s) met en avant sadémarche eco-friendly, éthique etdurable. Elle propose trois coupes dejeans 5 poches : slim, regular et cool.Les créateurs, italien et japonais,puisent leur inspiration aussi biendans les rues de leurs villes d’originequ’à Los Angeles ou Montréal.Leur denim selvedge revendique unprix accessible.In 2007, Hero Sevenwas launched in Marseillewith a readyto-wearcollectionfor men. T-shirts andbathing suits quicklybecame the bestsellersof the label.Today, Erroll Teboul,founder of Hero Seven,also offers women’sand children’s lines.It’s an highly urbanwardrobe composedof chinos, hoodies andcolorful shorts.On their website, the Canadian labelproudly declares: «We’re the UnitedNations of denim.» Specializing inmen’s jeans, People For Peace (P4P’s)stress their eco-friendly, ethicaland sustainable approach. Their5-pocket jeans come in three differentcuts: slim, regular, and cool. Italianand Japanese, the designers drawinspiration from the streets of theirhometowns, but also Los Angeles andMontreal...Selvedge denim at reasonable prices.

COUP DE COEURPREMIERE CLASSENUMBER ONE PICKSPREMIERE CLASSEZoe LugoHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Stand D37 (Puerto Rico)www.zoelugo.comMIIHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Stand C20 (Inde India)Après avoir été encharge des achats desa propre boutiquedurant vingt deuxans, Zoe Lugo Olivieria décidé de créer samarque en 2010. Néeà Puerto Rico, elle avécu une décennieaux Etats-Unis. Sessacs en tricot et crochetsont faits mainselon des techniquestraditionnelles d’Amériquedu Sud. LesMii, c’est l’acronyme de Made incouleurs aciduléesIndia. Les deux « i » se profilentde ses créations fontcomme deux silhouettes, reflet depenser à des bonbons,comme aime le100After 22 years ofla rencontre entre deux designerstextile originaires de deux pays101souligner Zoe.Pour sa prochainecollection, elle a élaborédes impressionsfaites à la main etréalisé des broderiesdans des fibresnaturelles telles quela gaze de coton, lebambou ou le jute.Outre les sacs, elledécline aussi desbijoux et des ponchos.buying for her ownshop, Zoe Lugo Olivieridecided to create herown label in 2010.Born in Porto Rico,she lived in the UnitedStates for a decade.Her knit and crochetbags are handmade,using traditional SouthAmerican techniques.As Zoe likes to pointout, the acid colors ofher creations «remindyou of candy.»Her upcomingcollection works withhandmade prints andembroidery in naturalfibers like cottongauze, bamboo or jute.In addition to bags,she also offers jewelryand ponchos.différents. Derrière ces trois lettresse cache un couple de créateurs defoulards et d’écharpes. La palettede couleurs et les graphismes seveulent en totale rupture avec lagrisaille et la morosité. Une fois dessinéesà Paris, les créations filent àKolkata, en Inde, pour y être tissées,imprimées et brodées à la maindans leurs ateliers. Mii privilégie lesmatières nobles comme le Khadi,la soie, le cachemire, la laine maisaussi les plus beaux cotons et lins.Mii stands for «Made in India.» Thedouble i’s are like two figures, referringto the meeting of two textile designersfrom two different countries.Hiding behind the three letters are acouple of scarf designers whose colorpalette and choice of patterns are anythingbut dark and gloomy! After beingdesigned in Paris, the pieces arewoven, printed and hand-embroideredin their workshops in Kolkata, India.Mii privileges not only noble materialslike Khaddar, silk, cashmere, andwool, but also the finest cottons andlinens.

COUP DE COEURPREMIERE CLASSENUMBER ONE PICKSPREMIERE CLASSEMuunHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Stand G23 (France)www.muun.frEsther BontéHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Stand E27 (France)www.estherbonte.comA Nyariga, un villageau nord du Ghana,des femmes donnentvie à des objets enpaille de mil. Cettepaille est réputéepour sa robustesseet sa finesse. Parfois,le tressage est ganséde cuirs tannés àD’aucuns pourraient penser que cel’aide dé décoctionsont des toiles de tableaux, mais lesde plantes. A plusieursmilliers decréations d’Esther Bonté sont biendes foulards ! Diplômée de l’écolekilomètres, dans unDuperré, formant aux métiers duatelier niché dans ledesign, de la mode et de la création,11ème arrondissementde Paris, desThe women of thela jeune femme a sauté le pas en2009 avec une première collection enFrançaises et desNyariga village in Ghanaweave objects fromnoir et blanc, inspirée d’un voyage à102 Japonaises tententLas Vegas. Son thème n’était autre103de « décoder » lestressages, tout enajoutant leur touche.Ces échanges franco-ghanéenssontà l’origine de Muun(« sourire » en Wolof).Pour ses sacs, sesporte-monnaie etses paniers, Muuns’aventure dans différentestechniques traditionnelleset revisiteinlassablement lesclassiques.mil straw, renownedfor its durability andfineness and sometimesplant-tannedleather is braided intothe weave. Thousandsof miles away, in aworkshop deep inParis’ 11th arrondissement,French andJapanese designers«decode» the weavingand add their ownpersonal touch. TheseFranco-Ghanianexchanges are atthe origin of Muun(«smile» in Wolof).For its bags, changepurses and baskets,Muun explores varioustraditional techniquesand constantly reinventsthe classics.que la dualité « paradis/enfer ».Esther excelle dans l’art de l’impressionnumérique et fait appel à desartisans français et italiens pour lafabrication.Le printemps-été 14 voit surgir lesvisages d’icônes de la musique,de Gainsbourg à Michael Jackson,dans des compositions graphiquesoù fauves et oiseaux de bon augureviennent rôder.Although some might take them forpaintings, Esther Bonté’s creationsare definitely scarves! After graduatingÉcole Duperré, School of Design,Fashion and Creation, the youngwoman took the plunge in 2009 witha debut collection in black and white.Inspired by a trip to Las Vegas, itstheme was the «heaven/hell» duality.Esther excels in the art of digitalprinting and uses French and Italianartisans to make her pieces.In Spring-Summer 14, faces of musicalicons from Gainsbourg to MichaelJackson will peek out of graphiccompositions in which wild beasts andbirds of «fair» omen roam freely.

COUP DE COEURPREMIERE CLASSENUMBER ONE PICKSPREMIERE CLASSESILVIA ROSSIHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Stand D58 (Italie Italy)patricia blanchetHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Stand J35 (France)Silvia Rossi n’a paslésiné sur sa formation.Après des étudesd’orfèvrerie, elle aintégré des écolesd’art à Milan puis àNew York, au FIT età la Parsons School.Avant de monter samarque propre, en2009, elle a travaillépendant vingt anspour d‘autres commecréatrice de bijoux.Son inspiration varieau fil des saisons.« Créer avec mesmains me reconnecteSilvia Rossi didn’tPatricia Blanchet a fondé sa marque104 avec ce que j’ai deskimp on her training:en 2009 avec l’intention de proposer105plus essentiel enmoi. Faire des bijouxc’est travailler surles proportions, ainsique sur l’harmoniedes formes et de labeauté. Des notionsqui nous connectent àla nature et à l’humanité», explique lacréatrice.after studying asa goldsmith, sheentered art and designschools in Milan, thenin New York, studyingat FIT and the ParsonsSchool. Before startingher own brand in2009, for 20 years shedesigned jewelry forothers. Her influencesvary from season toseason. «Creating withmy hands reconnectsme to my essentialnature. Making jewelryis about workingwith proportions, aswell as harmoniousshapes and beauty.These notions connectus to nature and tohumanity,» explainsthe designer.des souliers différents et envoûtantset ainsi couper court à une normalisationde la conformité. Cette année,en avril, la créatrice de chaussures aouvert un magasin à l’enseigne dansle 10ème arrondissement de Paris,véritable écrin pour son univers.Pour la collection printemps-été 14,elle rend hommage à la comédiemusicale Hair et nous embarquedans son trip flower power hallucinogène.Dans cette fresque anti-guerre,le style est festif, brillant, pétillant,féminin et sexy.Patricia Blanchet founded her ownlabel in 2009 in order to offer shoesthat were enchanting and different,fighting the spread of conformity.This year in April, the shoe designeropened a boutique for her label in the10th arrondissement of Paris, a trueshowcase for her creations.The Spring-Summer 14 collectionpays homage to the musical Hairand takes us on a flower-powerhallucinogenic trip. Anti-war, the styleis festive, shiny, sparkly, feminine andsexy.

COUP DE COEURWHO’S NEXT ACCESSORIESNUMBER ONE PICKSWHO’S NEXT ACCESSORIESMia ZiaHall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – Stand H94 (Belgique Belgium)www.miazia.euAzuniHall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES – Stand C82 (Royaume Uni United Kingdom)www.azuni.co.ukMia Zia, c’est avanttout des rayures multicolores.C’est aussides unis, des Madraset des impriméschatoyants, ici et là.Foulards, étoles etchaussettes se partagentcette palettequi semble infinie.Pour le printempsété2014, plusieursthèmes se côtoient :Kala (formesCette marque de bijoux a vu le jourminérales, marbre,il y a 17 ans sur une idée d’Ashleydouceur poudrée),Marshall. Bien dans son temps, laSawira (Ikat réinterprétés,délavagescréatrice anglaise n’hésite pas àmêler des influences anciennes à la108 délicats), Zotal (KilimPop Culture « so British ». Dans ce109et tapis boucharouitesremis au goût du jour,mélange de textures)et Black & White(illusions optiques,effets graphiques).First and foremost,Mia Zia is multicoloredstripes, but alsosolids, Madras, andshimmering printsscattered here andthere. Scarves, stolesand socks are alsointerpreted in thisseemingly limitlesspalette.For Spring-Summer14, several themesshare the stage: Kala(shapes from the mineralworld, marble,soft powder), Sawira(re-interpreted ikat,delicately faded), Zotal(updated Kilim andBoucharouites rugs,a mix of textures) andBlack & White (opticalillusions, graphiceffects).mélange savant d’inspirations, lescouleurs s’associent à des touchesethniques.Ashley connaît bien le marché françaispuisqu’elle a fabriqué des lignesde bijoux clé en main pour diversgrands magasins et marques de prêtà-porterfrançaises. La civilisationétrusque est le point de départ de sacollection printemps-été 14 trufféede multitudes de petites perles d’or.This jewelry label was conceived17 years ago by Ashley Marshall.Effortlessly modern, the Englishdesigner doesn’t hesitate to combineolder influences with typically BritishPop Culture. In this skillful mix ofinfluences, colors flirt with ethnictouches.Ashley knows the French marketwell from her past experience inmaking «key in hand» jewelry lines forvarious French department stores andready-to-wear labels. The Etruscancivilization is the starting point for herSpring-Summer 14 collection, whichsports a multitude of tiny gold beads.

COUP DE COEURMR & MRS BROWN ACCESSORIESNUMBER ONE PICKSMR & MRS BROWN ACCESSORIESkameleonikspitfireLES ACCESSOIRES dE LASCÈNEURBAINEAccessories fromthe urban scenebobbiesROYALTIESDes produits colorés, des concepts forts, souventmono produit, des labels que l’on suit et quifont le buzz… Découvrez la sélection MR & MRSBROWN ACCESSORIES…Colourful products, strong concepts, often singleproduct,labels we follow and that create a buzz...Discover the MR & MRS BROWN ACCESSORIESselection...110 111ATHEISTART OF SOULEsomeoneQUAYEYEWARE Australiavejahappy socksMISTURApunto*pigroTWO GUYS’ BOW TIESMAÏPROJECTpraiazSOYAFISHtomsART OF SOULE HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N71 (FRANCE) www.ARTOFSOULE.comATHEIST HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M78 (ALLEMAGNE germany) ) www.ATHEISTberlin.comBOBBIES HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M55 (FRANCE) www.bobbies.frHAPPY SOCKS HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N73 (FRANCE) www.COLOR-industry.frVEJA HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N57 (FRANCE) www.veja.frQuayeyeware Australia HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M76 (AUSTRALIE australia) - www.qUAYEYEWARE.com.auKAMELEONIK HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M54 (ESPAGNE spain) - www.kameleonik.comSOMEONE HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N79 (FRANCE) www.someoneshoes.comMAÏPROJECT HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M71 (FRANCE) www.maiprojECT.frMISTURA HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N81 (COLOMBIE COLOMBIa) www.mistura.comPRAIAZ HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M58 (FRANCE) www.praiaz.comPUNTO*PIGRO HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M63 (ITALIE italy) www.PUNTOPIGRO.comROYALTIES HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N70 (FRANCE) www.ROYALTIES-PARIS.comSoyafish HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N53 (ITALIE italy) www.SOYAFISH.comSPITFIRE HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND N72/P73 (ROYAUME-UNI united kingdom) - www.spitfire-design.comTOMS HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND M44 (PAYS-BAS the netherlands) www.TOMS.comTWO GUYS’ BOW TIES HALL 7.2 - MR & MRS BROWN ACCESSORIES - STAND L66 (FRANC) www.WOODENbOWTIES.fr

LA NOTE PARISIENNEwww.lanoteparisienne.comMariage d’une cire biologique et d’un savoir faire d’exception,La Note Parisienne, s’inspire de la diversité des arrondissementsParisiens, de l’histoire et des monuments de la VilleLumière pour donner naissance à ses créations.A WHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris , découvrez les univers olfactifsdes 1er, 6ème et 18ème arrondissements.The marriage of organic wax and an exceptional savoir-faire, LaNote Parisienne was inspired by the diversity of the arrondissementsof Paris, the history of the monuments of the City of Light,to give life to its creations. Discover an olfactory universe from the1st, 6th and 18th arrondissements at WHO’S NEXT Prêt-à-porter Paris .LA PLANCHE À ROULETTESwww.laplanchearoulettes.frLa Planche à Roulettes revient plus que jamais aux fondamentauxdu skateboard. Fabriqué à la main selon des méthodes detravail du bois artisanales, c’est un objet unique utilisant desmatériaux nobles. Cet objet aux essences de bois précieuses,met l’aspect collaboratif au cœur de son modèle et associe lestalents de ses graphistes, photographes et marchands de bois.La Planche à Roulettes is returning, more than ever, to the fundamentalsof the skateboard. Made by hand using artisanal woodworkingmethods, a unique object using fine materials is created.This object, made of precious wood, emphasises the collaborativeconcept at the heart of this model, and combines the talents ofgraphic artists, photographers and wood merchants..HIC et NUNCHall 7.2 / WHO’S NEXT ACCESSORIES (Espace beauté)Face au Facing STAND G96 (France)www.hic-et-nunc.frLe chouchou, star des années 90, fait son grand retour sur lestêtes. Uni, imprimé vichy, à rayures, tantôt bijoux, tantôt chapeau,il se porte au gré des humeurs. Fait à Paris, 100% à lamain, il s’inspire cette saison des films, séries et voyages de sajeune créatrice, Marie. Souvent sauvage, il façonnera aisémentune tenue trop sage.The scrunchie, star of the 1990s, is making its big comeback.Block-colours, gingham-printed, striped, sometimes jewellerysometimes a hat, it is to be worn at the whim of your mood. Madein Paris, 100% by hand, this season they’re inspired by films, seriesand holidays taken by the young designer, Marie. Often wild,they will easily go with an overly-sensible outfit.Derm InkHall 7.2 / PREMIERE CLASSE – Entre les between stands C58 et C70www.derm-ink.comMarquage culturel de notre époque, affirmation de soi, libertérevendiquée : le tatouage est désormais ancré dans nos sociétés! Fabriqué en laboratoire en France, Derm Ink propose, enbaume, gel ou crème, l’ensemble des soins nécessaires à labonne durée de vie de cette empreinte du destin de moins enmoins confidentielle.A cultural mark of our times, personal affirmation, claiming freedom:the tattoo is now anchored in our societies. Created in alaboratory in France, Derm Ink offers balm, gel and cream, all thenecessary aftercare products to ensure a long life for this imprintwhich is becoming less and less secret.COïNCIDENCEconcept storecabinetde curiositéscabinet of curiositiesBien plus qu’une boutique, Coïncidence est un univers, uneexpérience.Au cœur du Haut-Marais, son créateur Lenny Guerrier yconjugue sa connaissance de l’histoire de la mode, son amourdu design et son talent à dénicher les créateurs de demain,LE MEXICAN store WHO’S NEXTFrançais et étrangers, peu référencés ailleurs.Au rez-de-chaussée, l’« Épicerie Fine » fait se côtoyer les beauxAllée centraleobjets et les accessoires avec la papeterie, la vaisselle, lescentral WALKWAYbougies pour des achats coup de cœur, impulsifs et inédits. AuPrêt-à-Porter Parissous-sol dans le « Cabinet de Curiosités », on prend son tempsPour la 3ème saison consécutive, WHO’S NEXTpour trouver le vêtement ou le mobilier design de ses pluscrée un espace de vente et de promotion inédit qui prendfolles convoitises.la forme d’une boutique de souvenirs éphémère pendantles 4 jours du salon. Celle-ci vend au détail une richeRiche de sa collaboration avec Maison Labiche, Coïncidencelance, pour la saison printemps-été 14, une collection de prêtà-porterunisexe intitulée CNCDNC.sélection de produits haut de gamme existant dans le112catalogue des marques exposantes ou co-brandés avec113Much more than a boutique, Coïncidence is a world, a spirit.Nestled in the heart of the Haut-Marais district in Paris, therethe creator Lenny Guerrier marries his knowledge of fashion history,his love of design and his talent for unearthing the talents oftomorrow, French and foreign, barely available elsewhere.On the ground floor, the “Epicerie Fine” allows beautiful objectsto rub shoulders with accessories, stationery, tableware, andcandles for love-at-first-sight, impulsive and unplanned purchases.In the basement, in the “Cabinet de Curiosités”, you cantake your time finding the most wildly sought-after garment ordesigner furniture.Inspired by their collaboration with Maison Labiche, Coïncidenceis launching a unisex ready-to-wear collection for the Spring/Summer 2014 season, entitled «CNCDNC».Hall 7.2 / popup STORE PREMIERE CLASSE - ENTREles between the stands A45 et B44 (France)w w w . c o i n c i d e n c e p a r i s . c o mWHO’S NEXT Prêt-à-Porter Paris . Une quinzaine de marquesy sont référencées. Les pièces sont présentées en sérieslimitées sur le thème de la saison, le Mexique,et permettent aux visiteurs d’étancher leur enviecompulsive d’achat immédiat avec des produits affichantde 2,50 euros pour des mini cactus jusqu’à20 000 euros pour une voiture vintage américaine.Prêt-à-porter ParisFor the third consecutive season, WHO’S NEXTis creating an original area for sales and promotion, takingthe form of a pop-up souvenir store for the 4 days of the tradeshow. Here, a rich selection of high-end products will be retailed,straight from the catalogues of the exhibiting labels,or co-branded with WHO’S NEXT Prêt-à-porter Paris . Over a dozenlabels will make an appearance. The pieces are produced inlimited numbers and in line with the season’s theme, Mexico,and will allow visitors to quench their thirst for immediatepurchases with products ranging from €2.50 for a mini cactusto €20,000 for a vintage American car.Chroniqued'un monde qui dévisse«Chronique d'un monde qui dévisse» est un ouvrage regroupant un ensemble hétéroclite de listes, d'écrits, de tirages photos,de taches de vin, de calques et de pierres. Tirés à 280 exemplaires, l'objet est dessiné, imprimé, relié et assemblé à la main à Paris.«Chronique d’un Monde qui Dévisse» is a publication gathering together a varied group of lists, writings, photo prints, wine stains,reproductions and stones. Printed in 280 copies, the book is drawn, printed, bound and assembled by hand in Paris.EXPOSITION BANDIDAS EN PARTENARIAT aveC DMCHall 4 / FAME – ENTRE LES BETWEEN STANDS A311 et E201www.dmc.comL’équipe du FAME a proposé à ses exposants un exercice de style sur le thème « Bandidas », en lien avec la thématique mexicaine de la saison.Ce dernier prend la forme d’une exposition à laquelle participent 6 marques, TINSELS, SWILDENS, CATHERINE ANDRE, VALENTINE GAUTHIER,BRIGITTE BARDOT et ANTIK BATIK. A leurs côtés, PP FROM LONGWY et CLEA LALA proposeront deux studios créatifs en rapport avec la broderie,en collaboration avec le partenaire de l’exercice de style, DMC, leader mondial du fil à broder. L’ensemble des créations remettent la broderie augoût du jour et nous permettent de l’envisager sous un œil plus moderne et contemporain. Au terme de cette exposition, trois des participants,Brigitte BARDOT, Antik BATIK et Valentine Gauthier commercialiseront les créations imaginées dans le cadre de cet exercice.BANDIDAS EXHIBITION IN PARTNERSHIP WITH DMCThe FAME team offered its exhibitors to take part in a styling challenge on the theme of “Bandidas”, in line with this season’s Mexican theme. Theresults of this challenge will take the form of an exhibition with 6 participating labels, TINSELS, SWILDENS, CATHERINE ANDRE, VALENTINE GAU-THIER, BRIGITTE BARDOT and ANTIK BATIK. Alongside them, PP FROM LONGWY and CLEA LALA will be hosting two design studios along the themeof embroidery, a theme chosen by this styling exercise’s partner DMC, the world leader in the embroidery thread market. All of these creations arebringing embroidery up-to-date and allow us to see it with a more modern and contemporary viewpoint. At the end of this exhibition, three of the participants– BRIGITTE BARDOT, ANTIK BATIK and VALENTINE GAUTHIER will be retailing their creations designed especially for this challenge.

ey114i- 1 000uresmarques de prêt-à-porterready-to-wear brands-réparties DANS 3 UNIvERS :divided INTO THREE AREASFAME (310),PRIVATE (500)et andMR & MRS BROWN (190)CHIFFRES CLÉSKey figures1 000marques d’ACCESSOIRESbrands of ACCESSORIES-réPARTIES ENTRE divided UP BETWEENWHO’s NEXT ACCESSORIES (600),PREMIERE CLASSE (290)MR & MRS BROWN ACCESSORIES (40)et ANDfrom (70)REPARTITIONDES EXPOSANTS PAR SECTEUR D’ACTIVITÉEXHIBITOR DISTRIBUTION BY ACTIVITY SECTOR-VêTEMENTS CLOTHING 38%CHAUSSURES SHOES 17%BIJOUX JEWELS 14%MAROqUINERIE, SACS, bAGAGES LEATHER GOODS, BAGS, LUGGAGE 15%FOULARDS SCARVES 8%CHAPEAUX HATS 3%AUTRES ACCESSOIREs OTHER ACCESSORIES 5%RÉPARTITION DES EXPOSANTSPAR ZONE GÉOGRAPHIQUEEXHIBITOR DISTRIBUTION BY REGION-FRANCE 38 % - EUROPE (HORS FRANCE EXCEPT FRANCE) 42%ASIE ASIA 7% - AMERIQUES AMERICA 7% - MOYEN-ORIENT MIDDLE-EAST 6%RÉPARTITION DES NOUVEAUX EXPOSANTSNEW EXHIBITORS-FAME 16 % - PREMIERE CLASSE 9% - WHO’S NEXT ACCESSORIES 31%PRIVATE 21% - Mr & MRS bROWN 30%SOIT - i.e 22%de NOUvEAUX EXPOSANTS SUR LA TOTALITé DU SALONNEW EXHIBITORS AT THE TRADE SHOWhifresléfi-keyguresfreschif-clé

session HIVERWINTER edition25-28 janvier 2014JANUARY, 25 th -28 th 2014contact pressePRESS CONTACTAGENCE 187 COMElodie Lavesvre13, rue Greneta - 75003 PARIST. +33 (0)1 42 93 54 17 - elodie@187com.frwww.whosnext.com