Lire le livre - Bibliothèque

peine nommée, l’auteur ne daignant même pas évoquer visuellement ses rues, sesplaces, ses parcs (l’appareil à fabriquer l’illusion du réel est gentiment écarté). On setrouve dans l’Empire austro-hongrois mais celui-ci est systématiquement dénommé parun sobriquet ridiculisant : Kakanie. La Kakanie : l’Empire déconcrétisé, généralisé,réduit à quelques situations fondamentales, l’Empire transformé en modèle ironique del’Empire. Cette Kakanie n’est pas un arrière-plan du roman comme Davos chez ThomasMann, elle est un des thèmes du roman; elle n’est pas décrite, elle est analysée etpensée.Mann explique que la composition de La Montagne magique est musicale,fondée sur des thèmes qui sont développés comme dans une symphonie, quireviennent, qui se croisent, qui accompagnent le roman durant tout son cours. C’estvrai, mais il faut préciser que le thème ne signifie pas tout à fait la même chose chezMann et chez Musil. D’abord, chez Mann, les thèmes (temps, corps, maladie, mort, etc.)sont développés devant un vaste arrière-plan a-thématique (descriptions du lieu, dutemps, des coutumes, des personnages) à peu près comme les thèmes d’une sonatesont enveloppés d’une musique hors du thème, les ponts et les transitions. Puis, lesthèmes chez lui ont un fort caractère polyhistorique, ce qui veut dire : Mann se sert detout ce par quoi les sciences - sociologie, politologie, médecine, botanique, physique,chimie - peuvent éclairer tel ou tel thème; comme si, par cette vulgarisation du savoir, ilvoulait créer pour l’analyse des thèmes un solide socle didactique; cela, trop souvent etpendant des passages trop longs, éloigne à mes yeux son roman de l’essentiel car,rappelons-le, l’essentiel pour un roman est ce que seul un roman peut dire.L’analyse du thème, chez Musil, est différente : primo, elle n’a rien depolyhistorique; le romancier ne se déguise pas en savant, en médecin, en sociologue,en historiographe, il analyse des situations humaines qui ne font partie d’aucunediscipline scientifique, qui font tout simplement partie de la vie. C’est dans ce sens queBroch et Musil comprirent la tâche historique du roman après le siècle du réalismepsychologique : si la philosophie européenne n’a pas su penser la vie de l’homme,penser sa « métaphysique concrète », c’est le roman qui est prédestiné à occuper enfince terrain vide sur lequel il serait irremplaçable (ce que la philosophie existentielle aconfirmé par une preuve a contrario; car l’analyse de l’existence ne peut devenirsystème; l’existence est insystématisable et Heidegger, amateur de poésie, a eu tortd’être indifférent à l’histoire du roman où se trouve le plus grand trésor de la sagesseexistentielle).Secundo, contrairement à Mann, tout devient thème (questionnement existentiel)chez Musil. Si tout devient thème, l’arrière-plan disparaît et, comme sur un tableaucubiste, il n’y a que le premier plan. C’est dans cette abolition de l’arrière-plan que jevois la révolution structurelle que Musil a effectuée. Souvent de grands changementsont une apparence discrète. En effet, la longueur des réflexions, le tempo lent desphrases, donnent à L’Homme sans qualités l’aspect d’une prose « traditionnelle ». Pasde renversement de la chronologie. Pas de monologues intérieurs à la Joyce. Pasd’abolition de la ponctuation. Pas de destruction du personnage et de l’action. Pendantquelque deux mille pages, on suit l’histoire modeste d’un jeune intellectuel, Ulrich, quifréquente quelques maîtresses, rencontre quelques amis, et qui travaille dans uneassociation aussi sérieuse que grotesque (c’est là que le roman, d’une façon à peineperceptible, s’éloigne du vraisemblable et devient jeu) ayant pour but de préparer la