Trans missions mai août

Trans
missions
mai août
2016
Programme des activités
des musées des Arts Décoratifs

Les activités
des musées
des Arts
Décoratifs
Programme mai — août 2016
4 Expositions
9 Événements
11 Salle de conférences
17 Jeune public, 4 – 18 ans, familles
22 18 – 25 ans
24 Adultes
29 Calendrier des activités
33 Activités mode d’emploi
34 Autres services offerts au public
36 Point typo
—
Christian Dior, ensemble de grand soir
Adélaïde, printemps – été 1948. Coll. Ufac.
Don Elinor Brodie, 1969. Inv. UF 69-28-14.
© Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.

Les musées
des Arts
Décoratifs
Les Arts Décoratifs regroupent deux musées :
le musée des Arts décoratifs (Arts décoratifs, Mode et Textile,
Publicité et Design graphique) et le musée Nissim de Camondo.
Musée des Arts décoratifs
Arts décoratifs
Collections permanentes de meubles, objets d’art, tapis et tapisseries,
allant du Moyen Âge à nos jours, structurées en visites à la fois chronologiques
et thématiques (galerie des bijoux, galerie Jean Dubuffet, galerie d’études),
et expositions temporaires.
Mode et Textile
Expositions temporaires uniquement. En raison de la fragilité des collections
Mode et Textile, il n’y a pas de présentation permanente.
Actuellement « Fashion Forward. Trois siècles de mode » voir page 5.
Publicité et Design graphique
Expositions temporaires uniquement. En raison de la fragilité des collections
Publicité et Design graphique, il n’y a pas de présentation permanente.
Actuellement « De la caricature à l’affiche 1850-1918 » voir page 4.
Musée Nissim de Camondo
Cet hôtel particulier, construit en 1911 par l’architecte René Sergent
à la demande du comte Moïse de Camondo, présente l’importante collection
de mobilier et d’objets d’art du xviiie siècle du comte et expose le fonctionnement
d’une maison particulière de la plaine Monceau au début du xxe siècle.
L’ensemble a été légué à l’État en 1936 en mémoire de Nissim de Camondo.
Actuellement « Prud’hon, Delacroix, Carpeaux : feuilles d’exception provenant
de la collection du musée des Arts décoratifs » voir page 7.
Musée des Arts décoratifs
107, rue de Rivoli, 75001 Paris
Ouverture du mardi au dimanche,
de 11 h à 18 h.
Nocturne le jeudi de 18 h à 21 h,
dans les expositions temporaires uniquement.
Jour de fermeture : lundi.
Accès
Métro : Palais-Royal – Musée du Louvre
(lignes 1, 7), Tuileries (ligne 1),
Pyramides (lignes 7, 14)
Bus : lignes 21, 27, 39, 48, 68, 69, 72, 81, 95
Parkings : Carrousel du Louvre et Pyramides
Station Vélib : 1014 – 5, rue de l’Échelle
TARIFS
Musée des Arts décoratifs
Plein tarif : 11 € / Tarif réduit : 8,50 €
Nef : 11 € / 8,50 €
Pass Rivoli (musée des Arts décoratifs + Nef) :
15 € / 11,50 €
Pass Arts Décoratifs (musée des Arts décoratifs
+ Nef + musée Nissim de Camondo) : 19 € / 15 €.
Pass valable 4 jours.
—
Musée des Arts décoratifs,
salle « des années 2000 à aujourd’hui ».
© Les Arts Décoratifs, Luc Boegly.
Musée Nissim de Camondo
63, rue de Monceau, 75008 Paris
Ouverture du mercredi au dimanche,
de 10 h à 17 h 30.
Jours de fermeture : lundi et mardi.
Accès
Métro : Villiers (lignes 2, 3), Monceau (ligne 2)
Bus : lignes 30, 84, 94
Parking : avenue de Villiers
Station Vélib : 8037 – 75, rue de Monceau
TARIFS
Musée Nissim de Camondo
Plein tarif : 9 € / Tarif réduit : 6,50 €
Billet commun (musée des Arts décoratifs
+ musée Nissim de Camondo) : 13 € / 10 €
Pass Arts Décoratifs (musée des Arts décoratifs
+ Nef + musée Nissim de Camondo) :
19 € / 15 €. Pass valable 4 jours.
Informations relatives au tarif réduit
et à la gratuité sur le site Internet
des Arts Décoratifs.
—
Musée Nissim de Camondo,
vue du grand salon.
© Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
Informations : standard des Arts Décoratifs,
01 44 55 57 50, www.lesartsdecoratifs.fr
2

Expositions
Galerie des jouets
Une histoire, encore !
50 ans de création à l’école des loisirs
1.10.2015 –
22.5.2016
Pour célébrer les cinquante ans de l’école
des loisirs, le musée des Arts décoratifs
accueille une exposition d’exception
faisant découvrir ou redécouvrir l’univers
riche et foisonnant de quelques-uns
des auteurs emblématiques de la maison
d’édition. Interactive et ludique,
l’exposition retrace autant le parcours
des écrivains et des dessinateurs
« historiques » de l’école des loisirs que
celui des acteurs actuels. Elle constitue
une invitation au rêve, à la lecture
et à l’imaginaire dans l’esprit de la maison
d’édition : donner pour les enfants
« le meilleur de la création pour
l’épanouissement du plus grand nombre ».
Commissariat : Anne Monier, conservatrice,
département des Jouets, musée des Arts décoratifs.
Scénographie : Constance Guisset.
Autour de l’exposition : voir p. 19
Publicité
De la caricature à l’affiche
1850-1918
18.2.2016 –
4.9.2016
L’exposition met en lumière l’apport
des caricaturistes à l’histoire de l’affiche
entre 1850 et 1918. Le début du xxe siècle
voit s’éteindre ou se retirer de la scène
Toulouse-Lautrec, Chéret, Mucha.
Loin d’être moribonde, l’affiche demeure
vivante grâce aux dessinateurs de presse
et aux caricaturistes que sont Jossot,
Sem, Roubille ou encore Cappiello.
Ils renouvellent le genre par leur trait
acerbe, leur maîtrise du raccourci
et leur art de l’ellipse. Réalisée à partir
des collections du musée, l’exposition
retrace ce moment de l’histoire de l’affiche
intimement lié à l’histoire de la presse,
au contexte politique et économique.
Commissariat : Réjane Bargiel, conservatrice en chef,
département Publicité, musée des Arts décoratifs.
Scénographie : Nestor Perkal et Noé Noviant.
Autour de l’exposition : voir p. 12, 19, 21, 24
Mode et Textile
Barbie
10.3.2016 –
18.9.2016
L’exposition vous propose de découvrir
l’histoire de Barbie, née en 1959
de l’imagination de Ruth Handler
et retrace ses débuts et ses évolutions
à travers le temps. Le corps de Barbie
a en effet évolué au fil des années.
Elle a également exercé plus de cent
cinquante métiers. Loin du cliché
de la femme au foyer écervelée, la poupée
se veut en adéquation avec son époque.
C’est aussi une muse inspirant
les artistes et une figure de mode habillée
par les plus grands créateurs comme
Karl Lagerfeld ou Christian Louboutin.
Commissariat : Anne Monier, conservatrice,
département des Jouets, musée des Arts décoratifs.
Scénographie : Nathalie Crinière.
Autour de l’exposition : voir p. 19, 23, 24
—
Barbie. © Mattel.
Nef
Fashion Forward.
Trois siècles de mode
7.4.2016 –
14.8.2016
Pour commémorer la naissance
du musée des Arts de la mode en 1986,
l’exposition présente plus de trois
cents chefs-d’œuvre de la collection
depuis le xviiie siècle jusqu’à nos jours.
Ce panorama retrace les styles, les formes
et les textiles des différentes époques,
les modes masculine, féminine
et enfantine, et leur évolution.
Photographies, vidéos et extraits
musicaux enrichissent cette vision
créative de la mode.
Commissariat : Pamela Golbin, conservatrice
générale, collections depuis 1940, Denis Bruna,
conservateur, collections avant 1800,
Marie-Sophie Carron de la Carrière, conservatrice
en chef, collections 1800-1939, département
Mode et Textile, musée des Arts décoratifs.
Scénographie : Christopher Wheeldon
et Jérôme Kaplan.
Autour de l’exposition : voir p. 19, 21, 23, 25
—
Claude Ponti, 50 ans de l’école des loisirs.
© Claude Ponti, l’école des loisirs.
—
Leonetto Cappiello, affiche Corset Le Furet, 1901.
Reversement de la bibliothèque
des Arts Décoratifs, 2010. Inv. 12242.1
© Les Arts Décoratifs, Jean Tholance
—
Comme des Garçons, robe courte, 2015,
achat grâce au soutien de Louis Vuitton, 2015.
Inv. 2015.98.1. © Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
4

Galerie d’études. Niveau 3
Faire le mur.
Quatre siècles de papiers peints
21.1.2016 –
12.6.2016
Cette exposition permet au visiteur
de découvrir le fonds du département
des Papiers peints avec des documents
allant du xviie siècle à nos jours.
Une approche chronologique est adoptée
pour une meilleure compréhension
de l’évolution du goût et des techniques.
Près de trois cents œuvres sont
présentées dans six salles, et se déclinent
en thématiques différentes jouant
sur la sémantique : anoblir, imaginer,
libérer, raconter, jouer et inspirer le mur !
Commissariat : Véronique de La Hougue,
conservatrice en chef, département
des Papiers peints, musée des Arts décoratifs.
Scénographie : Philippe Renaud.
Autour de l’exposition : voir p. 19, 24
—
Leonor Fini, Jacques Hincelin, Société française
des papiers peints Sanitex, Lendemain de fête,
1948-1949. Achat par préemption, ancienne
collection Essef, 2007. Inv. 2007.12.15.1.
© Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
Galerie d’études. Niveau 2
Tissus inspirés, Pierre Frey
21.1.2016 –
12.6.2016
Pierre Frey est une maison d’édition
de tissus d’ameublement et de papiers
peints, fondée en 1934. À travers cette
exposition, le musée propose de plonger
dans l’univers de cette entreprise
familiale. Au-delà d’une simple
rétrospective chronologique, il s’agit
de mettre en avant la particularité
du travail des Frey. Avec près de deux
cents pièces réparties sur six salles
et mises en regard avec les collections
du musée des Arts décoratifs, le visiteur
est invité à s’immerger dans les coulisses
de la création d’un revêtement mural
et à en comprendre les mécanismes.
Commissariat : Véronique de La Hougue,
conservatrice en chef, département
des Papiers peints, musée des Arts décoratifs,
Sophie Rouart, responsable du patrimoine
chez Pierre Frey.
Scénographie : Philippe Renaud.
Autour de l’exposition : voir p. 24
—
Pierre Frey, toile de coton imprimée
Alexandrie, 1990. © Pierre Frey.
Niveaux 5 à 9
Le Contemporain dessiné
17.3.2016 –
26.6.2016
Résultat d’une sélection opérée au plus
près des galeries – jeunes et « historiques »
– présentées au Drawing Now Paris 2016
pour sa 10e édition, cette exposition,
parcourant les espaces dédiés
aux collections postérieures à 1940
du musée des Arts décoratifs, interroge
un contemporain à la jointure du beau
et de l’utile. Résumé concentré
de différentes générations d’artistes
au travail, la manifestation, construite
sur l’identité du geste graphique,
questionne l’héritage et les influences
du répertoire ornemental de la maison,
de la ville et du corps sur la création
contemporaine qui, interdisciplinaire,
mixe les codes de l’art, du design
et de l’industrie.
Commissariat : Agnès Callu, conservatrice,
département Arts graphiques,
musée des Arts décoratifs
Autour de l’exposition : voir p. 13
—
Zarina Hashmi, Blinding Light, 2010.
© Galerie Jeanne Bucher Jaeger, Paris.
Musée Camondo
Prud’hon, Delacroix, Carpeaux :
feuilles d’exception
provenant de la collection
du musée des Arts décoratifs
31.3.2016 –
5.6.2016
De façon systématique depuis 2010,
le département des Arts graphiques
accompagne la thématique retenue
par le Salon du dessin. En 2016, il s’agit
de célébrer la période allant de David
à Delacroix. Pour cette exposition,
trois figures principales du xixe siècle
sont retenues : Pierre Paul Prud’hon
et ses œuvres graphiques érotiques
et sombres, poétiques et sensuelles ;
Eugène Delacroix et ses études évoquant
son goût de l’objet, de la science
équestre et de l’esthétique des tissus ;
Jean-Baptiste Carpeaux et les dessins
qu’il a réalisés pour le pavillon
de Flore du Louvre.
Commissariat : Agnès Callu, conservatrice,
département Arts graphiques,
musée des Arts décoratifs, Régine Soulier,
adjointe au musée Nissim de Camondo.
—
Pierre Paul Prud’hon, Jeune homme nu, xixe siècle.
En souvenir de M. Émile Perrin, membre
de l’Institut, hommage de son fils Émile, don, 1909.
7

Événements
Nuit européenne des musées
Samedi 21 mai 2016
Musée Camondo / 18 h – 23 h
Musée des Arts décoratifs / 18 h – 24 h
Lors de cette édition 2016, le service des publics vous propose des déambulations
guidées par les conférenciers et quelques surprises pour mieux appréhender
les collections permanentes, fleurons de nos musées. Entrée gratuite.
D’Days – Le Festival du Design – Grand Paris
Du 30 mai au 5 juin 2016
r/evolution
Le musée des Arts décoratifs sera le cœur des prochains D’Days. Un cœur qui bat
au rythme de la r/evolution, des propositions éclectiques, des designers
et des marques invitées par le Festival du Design. Un concentré d’expositions
inédites qui explorent les possibles du monde de demain : usage de l’eau non potable,
immersion dans la lumière froide, artisanat contemporain, révolution mécanique,
graphisme engagé, architecture du vide, chambre connectée, etc.
Accès à toutes les expositions par le 103 rue de Rivoli, des médiateurs seront présents
dans les différents espaces.
6e Journée de l’étudiant
Jeudi 9 juin / 10 h – 18 h
Les Arts Décoratifs organisent une journée à destination des enseignants chercheurs
et des étudiants (master 1 et 2 / doctorat). La matinée est l’occasion de rencontrer
les conservateurs, découvrir les sujets de recherche et faire le point sur les ressources
documentaires lors d’un forum dans le salon des Boiseries de 10 h à 12 h.
L’après-midi d’études organisé en salle de conférences donne la parole aux jeunes
chercheurs qui livrent le résultat de leur travail de 14 h à 18 h.
—
Alain Le Foll, manufacture Zuber et Cie,
Falaises, 1974. Don manufacture Zuber et Cie, 1979.
Inv. 45720.1-2. © Les Arts Décoratifs.
9

Salle
de
conférences
La salle de conférences des musées des Arts Décoratifs est un lieu de rencontres,
conférences et débats. Sa programmation se construit en écho aux expositions
accueillies dans l’institution et aux problématiques culturelles, historiques ou actuelles.
Dans une volonté de transmission et de dialogue avec le public et les professionnels,
elle a également pour objectif d’accueillir la parole des créateurs de mode,
des graphistes et des designers, et de se faire le relais de la jeune création.
L’enjeu est de croiser les regards et les approches.
Les conférences seront progressivement mises en ligne sur le site Internet,
sous forme audio. Le programme détaillé des interventions et des mises à jour
éventuelles est disponible sur www.lesartsdecoratifs.fr.
Entrée : 111, rue de Rivoli, 75001 Paris
Achat en ligne : www.lesartsdecoratifs.fr/francais/conferences/
Achat possible sur place, le jour même, en fonction des places disponibles.
Informations par e-mail : conference@lesartsdecoratifs.fr
TARIFS
Plein tarif : 5 €
Amis des Arts Décoratifs : 4 €
Étudiants, demandeurs d’emploi : 2 €
—
Muller Van Severen, Installation S, 2012.
Achat grâce au mécénat de Caroline
et Georges Jollès, Annick Giraudo, Anne Hirsch,
Jean-Jacques Dutko, Fabrice Ausset et une donatrice
anonyme du Cercle Design 20/21, 2015.
Inv. 2015.144.1. © Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
11

Cycle
« De la caricature à l’affiche »
Dans le cadre de l’exposition
« De la caricature à l’affiche 1850-1918 »,
Les Arts Décoratifs organisent
des conférences et des projections.
Mercredi 18 mai / 18 h 30
Adrien Barrère et O’Galop
La démarche de Barrère est avant tout
sérielle : accédant à la célébrité grâce
à sa série sur les professeurs des facultés
de médecine et de droit, il récidive
ensuite avec les célébrités de l’époque.
Le spectacle est aussi un domaine dans
lequel il excelle, des affiches de caféconcert
à celles du cinéma Pathé. O’Galop
est lui rendu célèbre par sa collaboration
avec Michelin. Travaillant pour
la consommation, il œuvre également
dans le portrait-charge, les albums
pour enfants et les films d’animation.
Par Marie Durand, historienne
de l’art, et Hans Landler, président
de l’association Les amis de la Cité
de la toile d’Armentières. La conférence
sera suivie de la projection
du film « O’Galop, l’artistronome
dessinémateur » de Marc Faye.
Mercredi 25 mai / 18 h 30
Leonetto Cappiello
et les revues illustrées
Cappiello est un caricaturiste qui œuvre
dans le milieu musical et théâtral
et publie dans la presse humoristique.
Contrairement à ses confrères,
il ne déforme pas, il stylise. Il symbolise
les liens entre caricature, affiche
et presse illustrée. Cette dernière connaît
au tournant du siècle un développement
considérable grâce au contexte
politique et aux avancées techniques.
Par Réjane Bargiel, conservatrice en chef,
département Publicité, musée des Arts
décoratifs, Marie-Laure Soulié-Cappiello,
historienne de l’art, et Laurent Bihl,
docteur en histoire de l’art.
Mercredi 1er juin / 18 h 30
Gustave Jossot
Du symbolisme au mouvement nabi,
le style de Jossot évolue et émerge
dès la fin du xixe siècle. Son passage
de la caricature à l’affiche se fait
pourtant sans rupture, puisqu’il fait
de la déformation le critère principal
de son travail, que ce soit pour l’affiche
ou la caricature. Ses écrits en font
l’un des premiers théoriciens de l’affiche
caricaturale qu’il envisage comme un art
appliqué. Luttant contre les frontières
artistiques, il crée également des objets
d’art et des projets de décoration.
Par Henri Viltard, docteur en histoire
de l’art. La conférence sera suivie
de la projection du film « Jossot,
de Gustave à Abdul Karim » de Marc Faye.
Cycle
« Le Contemporain dessiné »
À l’occasion de l’exposition
« Le Contemporain dessiné », trois
rencontres sont proposées autour
de trois artistes pour lesquels le geste
graphique s’inscrit aux fondements
du travail créateur.
Jeudi 12 mai / 18 h 30
Autour du travail de Jean Bedez.
En présence de l’artiste, avec Agnès Callu.
Jeudi 16 juin / 18 h 30
Autour du travail d’Evi Keller.
En présence de l’artiste avec, Agnès Callu
et Véronique Jaeger, directrice générale
de la galerie Jeanne Bucher Jaeger.
Jeudi 23 juin / 18 h 30
Autour du travail de Clément Bagot.
En présence de l’artiste,
avec Agnès Callu et Christine Phal,
présidente de Drawing Now Paris.
Questions de style : l’historicisme.
La Renaissance dans les arts décoratifs
français au xixe siècle
Les arts décoratifs français du xixe siècle
se caractérisent par un réinvestissement
sans précédent dans l’histoire de l’art
des styles du passé. Organisé sur plusieurs
années par Les Arts Décoratifs
et le musée du Louvre, le séminaire
abordera en 2015-2016 les historicismes
liés à la Renaissance. Structuré en cinq
séances, ce séminaire confrontera
des spécialistes du xixe siècle
et de la Renaissance afin de décomposer
les mécanismes de formation
de cet historicisme.
Mercredi 11 mai / 18 h 30
Vivre comme à la Renaissance
« Chérusques, manches gigots et cols
Médicis : les modes néo-Renaissance
dans la garde-robe féminine
du xixe siècle », par Alexandra Bosc,
conservatrice, département Costumes
xixe siècle, Palais Galliera, musée
de la Mode de la Ville de Paris
en débat avec Isabelle Paresys,
maître de conférences en histoire
moderne, université de Lille 3,
« Jeunes-France et mignons Henri iii »,
par Philippe Thiébaut, conservateur
général, conseiller scientifique
à l’Institut national d’histoire
de l’art, « L’ameublement et les décors
néo-Renaissance de l’hôtel
particulier de Hortense Schneider »,
par Laure Chabanne, conservateur
et Gilles Grandjean, conservateur en chef,
responsables des musées du Second
Empire, Palais de Compiègne.
13

Les rendez-vous
du papier peint
Régulièrement, un acteur du monde
du papier peint vient partager son
expérience avec le public. Rendez-vous
organisés par Véronique de La Hougue,
conservatrice en chef, département
des Papiers peints, musée
des Arts décoratifs.
Mercredi 8 juin / 18 h 30
Les « meubles à personnages »
ou toiles de Jouy, l’invention
de nouveaux décors dans le coton
imprimé et le papier peint
au xviiie siècle
Jamais un lieu et une manufacture
n’auront autant marqué l’industrie
textile dans l’imaginaire d’un décor.
Mais derrière cette appellation se cache
une histoire industrielle et artistique
complexe qui démarre en Angleterre
au milieu du xviiie siècle et se poursuit
encore aujourd’hui. Pour comprendre
la fortune iconographique de ces motifs
dans le textile et le papier peint, il faut
remonter aux sources d’inspiration,
dessinateurs et industriels qui ont
façonné et diffusé ces décors. Les toiles
de Jouy nous invitent à reconsidérer
une conception décorative dont l’image
ne cesse de se renouveler à travers
le temps. Par Aziza Gril-Mariotte,
maître de conférences à l’université
de Haute-Alsace.
—
Toots Zynsky, coupe Adempimento, 2015.
Don Toots Zynsky, 2015. Inv. 2015.159.1.
© Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
15

Jeune public
4 – 18 ans,
familles
Le mercredi / 14 h 30
Du lundi au vendredi pendant les vacances scolaires / 10 h 30 et 14 h 30
Un dimanche par mois / 10 h 30
Design, mode, mobilier ou jouet, les collections des Arts Décoratifs invitent
à découvrir les objets de notre environnement quotidien, à retracer leurs histoires
et à questionner leurs usages.
Pendant la visite (1 h), formes et décors, matières et techniques inspirent les jeunes
visiteurs pour des interprétations personnelles et contemporaines en atelier (1 h).
Placée sous le signe du partage et de la nouveauté, une sélection
d’activités à destination des familles est développée dans ce programme
avec la mention / En famille.
Informations et réservations : Sophie Arphand,
jeune@lesartsdecoratifs.fr (avec confirmation de l’inscription en retour)
01 44 55 59 25, du lundi au vendredi de 9 h 30 à 12 h 30.
—
Vue de l’exposition « Barbie », 2016.
© Les Arts Décoratifs, Luc Boegly.
17

Fêter son anniversaire
aux Arts Décoratifs
Le mercredi, le samedi et le dimanche
sur réservation. Les groupes
sont constitués de 12 enfants maximum.
Deux formules au choix :
— Atelier : 2 h / forfait de 168 €
— Atelier + goûter : 3 h / forfait de 252 €
Retrouvez toutes les modalités sur la plaquette
« Fêter son anniversaire aux Arts Décoratifs »
en suivant le chemin :
www.lesartsdecoratifs.fr/francais/ activites/
anniversaire-au-musée
Réservations : anniversaire@lesartsdecoratifs.fr
J’imagine et je réalise
4 – 6 et 7 – 10 ans
Ateliers / 12 € / 2 h
Voir définition p. 33
Les ateliers « J’imagine et je réalise »
sont dédiés aux enfants de 4 à 6 ans
et de 7 à 10 ans. Ils s’appuient
tant sur les collections permanentes
que sur les expositions temporaires
et favorisent la créativité et l’imaginaire.
Les couleurs au Moyen Âge
Les enfants sont invités à percer
le secret de fabrication des couleurs vives
et brillantes des retables du Moyen Âge
pour une interprétation personnelle
de la technique de la tempera.
4 – 6 ans : 21 juillet à 10 h 30, 25 août à 10 h 30
Un dragon dans mon assiette
Du dragon médiéval à celui
des porcelaines chinoises, le motif
du dragon orne de nombreux objets
des Arts Décoratifs. À chacun d’installer
du fantastique au fond de son assiette.
4 – 6 ans : 7 et 22 juillet à 14 h 30, 26 août à 14 h 30
7 – 10 ans : 12 juillet à 10 h 30, 19 juillet à 14 h 30,
23 août à 14 h 30
Bestiaire fantastique
Les animaux fantastiques peuplent
les collections du Moyen Âge
et de la Renaissance. En atelier, chacun
imagine son propre animal hybride.
4 – 6 ans : 6 et 20 juillet à 14 h 30, 24 août à 14 h 30
7 – 10 ans : 8 juillet à 14 h 30
Chevaliers, rois et empereurs
Les emblèmes de la force
et du pouvoir sont à retrouver
dans les collections du musée des Arts
décoratifs pour la réalisation
d’un blason aux armoiries personnelles.
4 – 6 ans : 12 juillet à 14 h 30, 19 juillet à 10 h 30,
23 et 30 août à 10 h 30
7 – 10 ans : 6 juillet à 14 h 30, 22 juillet à 10 h 30,
26 août à 10 h 30
Mon bijou fleur
D’inspiration géométrique
et florale, cet atelier propose de jouer
avec les formes et les couleurs
pour la réalisation d’une broche
brillant de mille feux !
4 – 6 ans : 7 et 11 juillet à 10 h 30, 18 juillet à 14 h 30,
22 et 29 août à 14 h 30
En famille, enfants à partir de 4 ans :
22 juin à 14 h 30
Un mur pour rêver
Autour de thèmes choisis comme
la nature ou le ciel et par jeux
de découpage et de collage,
les enfants composent un mur rêvé
pour leur chambre à coucher.
4 – 6 ans : 11 mai à 14 h 30
7 – 10 ans : 8 juin à 14 h 30
Je fabrique mon livre
Rouge de colère, vert de peur,
les couleurs mais aussi les formes
et les lignes sont l’expression même
des différentes humeurs des personnages
des albums de l’école des loisirs. L’atelier
propose la fabrication d’un livre-objet
où les enfants pourront faire
l’expérience de ce travail d’illustration
par découpage et collage.
4 – 6 ans : 4 et 18 mai à 14 h 30
Habille Barbie
La découverte de l’histoire de la poupée
de mode du xixe siècle à nos jours
et de l’incroyable garde-robe de Barbie
amène les enfants à réaliser une tenue
de papier pour leur poupée.
4 – 6 ans : 18 mai à 14 h 30, 1er juin à 14 h 30,
8 juillet à 10 h 30, 11, 13, 19 et 21 juillet à 14 h 30,
23 et 25 août à 14 h 30, 29 août à 10 h 30
7 – 10 ans : 12 et 18 juillet à 14 h 30,
22, 26 et 29 août à 14 h 30
En famille, enfants à partir de 4 ans :
29 mai à 10 h 30, 12 juin à 10 h 30
La maison de Barbie
Des années 1960 à nos jours, Barbie
et ses accessoires témoignent
de l’évolution du goût pour les objets
de la maison. En atelier chacun
fabrique le mobilier cartonné
de sa maison de poupée.
4 – 6 ans : 8 juin à 14 h 30, 6, 12, 18, 20 et 22 juillet
à 10 h 30, 22, 24, 26 août à 10 h 30, 30 août à 14 h 30,
7 septembre à 14 h 30
7 – 10 ans : 25 mai à 14 h 30, 13 juillet à 10 h 30,
20 juillet à 14 h 30, 24 août à 14 h 30
Barbie Mag
Cet atelier invite à mettre en scène
le personnage de Barbie dans différents
décors, univers pour la réalisation
d’un magazine dédié à la star des poupées.
7 – 10 ans : 4 mai à 14 h 30, 15 juin à 14 h 30,
7 juillet à 14 h 30, 11, 19 et 21 juillet à 10 h 30,
23, 25 et 30 août à 10 h 30
Mode en boîte
La scénographie de l’exposition
conduit à la fabrication d’une boîte
où sont présentés, en deux dimensions,
décors et personnages d’époque.
4 – 6 ans : 15 juin à 14 h 30, 8 juillet à 14 h 30,
13 juillet à 10 h 30
7 – 10 ans : 6 juillet à 10 h 30, 13 juillet à 14 h 30,
18 juillet à 10 h 30, 22 juillet à 14 h 30
Du portrait à la caricature
La découverte de l’exposition amène
à la sensibilisation aux techniques
du portrait et de la caricature.
Un atelier pour croquer et dessiner !
7 – 10 ans : 7 juillet à 10 h 30, 11 et 21 juillet
à 14 h 30, 22 août à 10 h 30, 25 août à 14 h 30
et 29 août à 10 h 30
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
La Chine, le Japon et l’Antiquité
sont trois grandes sources d’inspiration
pour les créateurs des Arts Décoratifs.
Pendant la visite, les enfants repèrent
formes, couleurs et motifs pour
interprétation en atelier et réalisation
d’un sac au décor évocateur.
7 – 10 ans : 8 juillet à 10 h 30, 20 juillet à 10 h 30,
24 août à 10 h 30, 30 août à 14 h 30
19

J’interprète et je crée
11 – 14 et 15 – 18 ans
Ateliers / 12 € / 2 h /
Voir définition p. 33
Les ateliers « J’interprète et je crée »
sont imaginés pour les adolescents
de 11 à 14 et de 15 à 18 ans. Ils donnent
principalement à voir l’actualité
des nouvelles expositions et invitent
à la création personnelle.
Un programme spécifiquement
dédié aux adolescents est proposé
du 22 juin au 8 juillet.
À la séance ou en stage, les activités
s’appuient sur la découverte
des arts appliqués (graphisme, mode,
design) et proposent la création
de réalisations résolument
contemporaines et personnelles.
Du portrait à la caricature
La découverte de l’exposition amène
à la sensibilisation aux techniques
du portrait et de la caricature.
Un atelier pour croquer et dessiner !
11 – 14 ans : 23, 27 et 30 juin à 14 h 30
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
La Chine, le Japon et l’Antiquité
sont trois grandes sources d’inspiration
pour les créateurs des Arts Décoratifs.
Pendant la visite, les enfants repèrent
formes, couleurs et motifs pour
interprétation en atelier et réalisation
d’un sac au décor évocateur.
11 – 14 ans : 22 et 28 juin à 14 h 30
Mode en boîte
La scénographie de l’exposition
conduit à la fabrication d’une boîte
où sont présentés, en deux dimensions,
décors et personnages d’époque.
11 – 14 ans : 24 et 29 juin à 14 h 30, 1er juillet à 14 h 30
Stage
Mode et création textile
Art nouveau ou Art déco ? Les jeunes
créateurs sont invités à choisir
et interpréter la silhouette de la période
de leur choix. Couture, broderie,
peinture sont les techniques proposées
pour amener chacun à confectionner
sa propre robe !
11 – 14 ans : 5 séances de 2 h 30
Du lundi 27 juin au vendredi 1er juillet
à 10 h 30 / 90 €
Du lundi 4 au vendredi 8 juillet à 10 h 30 / 90 €
15 – 18 ans : 5 séances de 3 h
Du lundi 4 au vendredi 8 juillet à 14 h 30 / 110 €
—
Vue de l’exposition « De la caricature
à l’affiche 1850-1918 », 2016.
© Les Arts Décoratifs, Luc Boegly.
21

18 – 25 ans
Gratuité dans les collections permanentes et les expositions temporaires
de la Mode, de la Publicité et des Arts décoratifs, pour les ressortissants
de l’Union européenne (UE). Dans l’exposition de la Nef « Trois siècles
de mode », les étudiants de l’UE bénéficient du tarif réduit d’entrée.
Les étudiants (18– 25 ans) hors UE bénéficient du tarif réduit d’entrée
dans l’ensemble des espaces des Arts Décoratifs.
Réservation et achat en ligne (prioritaire) pour toutes les activités payantes : www.lesartsdecoratifs.fr
Le jour même (sous réserve de places disponibles) : billets à retirer à la caisse
Renseignements : Stéphanie Routier, adac@lesartsdecoratifs.fr
Tél. 01 44 55 59 26, du lundi au vendredi de 9 h 30 à 12 h 30
Inscription soirées « Vivez lézard ! » : adac@lesartsdecoratifs.fr
Visites guidées et ateliers
Jeudi / 14 h 30 ou 19 h / 1 h 30
Samedi / 11 h 30 ou 15 h 30 / 1 h 30
Dimanche / 11 h / 1 h 30
Soirées « Vivez lézard ! »
La soirée « Vivez lézard ! » est une invitation réservée aux 18 – 25 ans
pour découvrir gratuitement, en nocturne, une exposition des Arts Décoratifs.
Lors de chaque soirée, des conférenciers vous font découvrir l’exposition
et répondent à vos questions de 18 h 30 à 20 h 30.
Fashion Forward
Jeudi 19 mai
Venez découvrir ces trois siècles de mode en bénéficiant de la gratuité
d’entrée exceptionnelle !
Barbie
Jeudi 2 juin
Venez passer votre début de soirée avec Barbie !
—
Vue de l’exposition « Barbie », 2016.
© Les Arts Décoratifs, Luc Boegly.
Pour les thèmes de visites, consultez la rubrique p. 24, 25, 27
Pour les thèmes d’ateliers, consultez la rubrique p. 26
TARIFS
Visites musée des Arts décoratifs / 1 h 30
4 € + entrée gratuite pour les collections permanentes et entrée tarif réduit pour la Nef
Visites LSF / 1 h 30
4 € + entrée gratuite pour les collections permanentes et pour la Nef
Visites musée Nissim de Camondo / 1 h 30
4 € + entrée musée gratuite
Visite théâtralisée musée Nissim de Camondo / 1 h 30
12 € + entrée musée gratuite
Tarifs atelier
la journée de 5 h 30, 36 € + entrée musée gratuite
Téléchargez gratuitement les aides à la visite de chaque exposition
sur www.lesartsdecoratifs.fr
Expositions, rencontres, soirées, énigmes…
Retrouvez toute l’actualité, la richesse et la diversité
des Arts Décoratifs sur Facebook et Twitter : twitter.com/artsdecoratifs
22

Adultes
En présentant des objets du Moyen Âge à la période contemporaine,
le musée des Arts décoratifs est l’un des rares lieux au monde permettant
de découvrir les arts appliqués sur une aussi vaste période chronologique
et de les aborder de manière transversale avec la mode, la publicité et le graphisme.
Réservations et achats des billets
Réservations et achats en ligne (prioritaires) pour toutes les activités payantes : www.lesartsdecoratifs.fr
Le jour même (sous réserve de places disponibles) : billets à retirer à la caisse
Renseignements : Stéphanie Routier, adac@lesartsdecoratifs.fr
Tél. 01 44 55 59 26, du lundi au vendredi de 9 h 30 à 12 h 30
Parcours olfactifs
aux Arts Décoratifs
Voir définition p. 33
Groupe limité à 20 personnes.
Jeudi / 14 h 30 ou 19 h / 1 h 30
Samedi / 11 h 30 ou 15 h 30 / 1 h 30
Faire le mur et Tissus inspirés,
Pierre Frey
Les deux expositions sont associées
dans le même parcours. Pour l’exposition
« Faire le mur », un parcours olfactif
a été spécialement conçu grâce
à un partenariat avec la Maison
Givaudan. Les univers des papiers
peints présentés ont servi de source
d’inspiration aux artisans parfumeurs
pour créer librement dix fragrances
dont la découverte ponctue
celle du parcours de l’exposition.
(voir Événements p.9)
Jeudi 9 juin à 19 h
Samedi 21 mai / 11 juin à 15 h 30
Visites guidées
aux Arts Décoratifs
Voir définition p. 33
Ces visites sont l’occasion de découvrir
les nouvelles expositions
ou les collections permanentes,
en correspondance avec l’actualité.
Les enfants à partir de 10 ans
sont les bienvenus.
Groupe limité à 25 personnes.
Jeudi / 14 h 30 ou 19 h / 1 h 30
Samedi / 11 h 30 ou 15 h 30 / 1 h 30
De la caricature à l’affiche
Jeudi 19 mai / 16 juin à 19 h
Samedi 14 mai / 25 juin / 9 juillet / 27 août /
3 septembre à 15 h 30
Samedi 4 juin à 11 h 30
Barbie
Jeudi 12 mai / 2, 30 juin à 19 h
Jeudi 16 juin à 14 h 30
Samedi 7, 28 mai / 18 juin / 23 juillet / 20 août /
10 septembre à 15 h 30
Samedi 11, 25 juin à 11 h 30
Fashion Forward
Jeudi 26 mai / 23 juin à 19 h
Jeudi 9 juin à 14 h 30
Samedi 7 mai / 18 juin à 11 h 30
Samedi 4 juin / 2 juillet à 15 h 30
TARIFS
Visites guidées / 1 h 30
Plein tarif : 6 € + entrée tarif réduit
Amis des Arts Décoratifs : 6 €
+ entrée musée gratuite ou tarif réduit Nef
Visites guidées en LSF
Les visites guidées en LSF sont assurées
par des intervenants sourds.
Groupe limité à 20 personnes.
Jeudi / 19 h / 1 h 30
Samedi / 14 h 30 / 1 h 30
Fashion Forward
Samedi 18 juin
Jeudi 23 juin
TARIFS
Visites en LSF / 1 h 30
Plein tarif 6 € + entrée exposition gratuite
Amis des Arts Décoratifs 6 €
+ entrée exposition gratuite
Cycles de visites
Groupe limité à 20 personnes.
Élégance et art de vivre
Samedi / 11 h 30 / 1 h 30
Jeudi / 14 h 30 / 1 h 30
L’exposition « Fashion Forward »
est l’occasion de comprendre l’évolution
de la mode du xviiie au xxie siècle.
Les collections du musée des Arts
décoratifs permettent d’appréhender
le cadre de vie, période par période.
Enfin, la collection de bijoux
des Arts Décoratifs complète la vision
de la silhouette. Chaque visite propose
un parcours inédit à travers une partie
de l’exposition, les galeries permanentes
du musée et la galerie des bijoux.
3/6 Élégance et art de vivre
Du Premier au Second Empire
12 mai
4/6 Élégance et art de vivre
De la Belle Époque
aux Années folles
14 mai / 19 mai
5/6 Élégance et art de vivre
Des années 1940 aux années 1970
21 mai / 26 mai
6/6 Élégance et art de vivre
Des années 1980 aux années 2010
28 mai / 2 juin
TARIFS
Visites guidées / 20 personnes max. / 1 h 30
Prix par personne :
Plein tarif : 6 € + entrée tarif réduit
Amis des Arts Décoratifs : 6 €
+ entrée musée gratuite ou tarif réduit Nef
24

Ateliers
aux Arts Décoratifs
Sur inscription. Groupe limité à 14 personnes.
Samedi / 5 h 30
Précieux indigo : niveau 1 (initiation)
Samedi 4 juin
de 10 h 30 à 13 h et de 14 h à 17 h
Cet atelier permet de découvrir
la magie de l’indigo, teinture naturelle
ancestrale et écologique, de s’immerger
dans le bleu le temps d’une journée.
Le décor textile est abordé de deux
manières différentes par une initiation
aux techniques de teinture en réserve
par ligature et impression.
Une approche culturelle, technique,
écologique et créative de la teinture
à l’indigo. Chaque participant repart
avec son cahier d’échantillons inspirés
par les expositions « Tissus inspirés »
et « Faire le mur ».
Avec Corinne Dumas-Toulouse,
historienne de l’art et créatrice textile.
Précieux indigo : niveau 2
Samedi 11 juin
de 10 h 30 à 13 h et de 14 h à 17 h
Cet atelier permet d’approfondir
les techniques découvertes lors
de l’atelier d’initiation à l’indigo
(niveau 1). Les expositions
« Tissus inspirés » et « Faire le mur »
servent de source d’inspiration
à l’élaboration de motifs personnels
qui seront réalisés à partir de techniques
différentes – ligature, plissage, impression,
pochoir – pour la réalisation
d’un cahier d’échantillons et d’une
création composant les motifs inventés.
Chaque participant repart avec
sa création.
Avec Corinne Dumas-Toulouse,
historienne de l’art et créatrice textile.
TARIFS
Atelier / 14 personnes max.
la journée de 5 h 30
Plein tarif : 73 € entrée musée incluse
Amis des Arts Décoratifs : 64 €
+ entrée musée gratuite
Visites guidées
au musée Camondo
Dimanche / 11 h / 1 h 30
Histoire d’une collection,
demeure d’un collectionneur
Collectionneur passionné,
Moïse de Camondo a rassemblé
un ensemble étonnant d’œuvres
du xviiie siècle. Sa demeure, d’une
grande modernité, est l’un des rares
témoignages de l’art de vivre à Paris
pendant l’entre-deux-guerres.
Dimanche 15, 22 mai / 5, 19 juin
Ébénistes et secrets de meubles
À l’occasion de l’ouverture de six
meubles parmi les plus exceptionnels
de la collection de Moïse de Camondo,
la visite aborde les créations
des plus fameux ébénistes présents
dans la collection : Œben, Carlin,
Riesener et Leleu.
Dimanche 29 mai / 26 juin
Visites théâtralisées
au musée Camondo
Voir définition p. 33
Groupe limité à 15 personnes.
Jeudi / 14 h 30 / 1 h 30
Dimanche / 11 h / 1 h 30
En compagnie de Pierre Godefin, maître
d’hôtel du comte Moïse de Camondo.
Conduits dans les différents espaces
de service et de réception, les visiteurs
suivent Pierre Godefin lors de la journée
de réception qui eut lieu le mardi
3 juin 1930. Le maître d’hôtel affairé
annonce le menu du déjeuner dans
les cuisines, puis entraîne les visiteurs
dans les préparatifs nécessaires
à cet événement. Tout est mis en scène
pour remonter le temps et partager
un moment d’exception. Par un comédien
de la compagnie In Cauda.
Dimanche 8 mai / 12 juin
Jeudi 19 mai / 16 juin
TARIFS
Visites au musée Nissim de Camondo / 1 h 30
Visites guidées / 20 personnes max.
Plein tarif : 6 € + entrée 6,50 €
Amis des Arts Décoratifs : 6 €
+ entrée musée gratuite
Visites théâtralisées / 15 personnes max.
Plein tarif : 12 € + entrée 6,50 €
Amis des Arts Décoratifs : 12 €
+ entrée musée gratuite
—
Page suivante : David Elia, chaise Bala Perdida, 2011.
Don David Elia, 2015. Inv. 2015.171.1.
© Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
27

Calendrier
des activités
A = Atelier / E = Événement / P = Parcours / R = Rencontre / SVL = Soirée « Vivez Lézard ! »
VG = Visite guidée / VG en LSF = Visite guidée en langue des signes française / VT = Visite théâtralisée
Toutes ces activités ont lieu au 107, rue de Rivoli, sauf mention Camondo.
mai
4 mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Je fabrique mon livre
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
7 samedi
11 h 30 / VG / 1 h 30
Fashion Forward
15 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
8 dimanche
11 h / VT / 1 h 30
Camondo
En compagnie
de Pierre Godefin…
11 mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Un mur pour rêver
12 jeudi
14 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
Du Premier
au Second Empire (3/6)
19 h / VG / 1 h 30
Barbie
14 samedi
11 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
De la Belle Époque
aux Années folles (4/6)
15 h 30 / VG / 1 h 30
De la caricature à l’affiche
15 dimanche
11 h / VG / 1 h 30
Camondo
Histoire d’une collection,
demeure d’un collectionneur
18 mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Je fabrique mon livre
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
19 jeudi
14 h 30 / VT / 1 h 30
Camondo
En compagnie
de Pierre Godefin…
14 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
De la Belle Époque
aux Années folles (4/6)
18 h 30 / SVL / 2 h
Fashion Forward
19 h / VG / 1 h 30
De la caricature à l’affiche
21 samedi
11 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
Des années 1940
aux années 1970 (5/6)
15 h 30 / P / 1 h 30
Faire le mur et Tissus inspirés
18 h / E / Nuit des musées
22 dimanche
11 h / VG / 1 h 30
Camondo
Histoire d’une collection,
demeure d’un collectionneur
25 mercredi
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
La maison de Barbie
26 jeudi
14 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
Des années 1940
aux années 1970 (5/6)
19 h / VG / 1 h 30
Fashion Forward
28 samedi
11 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
Des années 1980
aux années 2010 (6/6)
15 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
29 dimanche
10 h 30 / A
En famille, enfants
à partir de 4 ans / 2 h
Habille Barbie
11 h / VG / 1 h 30
Camondo
Ébénistes et secrets
de meubles
juin
1er mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
2 jeudi
14 h 30 / VG / 1 h 30
Élégance et art de vivre
Des années 1980
aux années 2010 (6/6)
18 h 30 / SVL / 2 h
Barbie
19 h / VG / 1 h 30
Barbie
4 samedi
10 h 30 / A / 2 h 30
Précieux indigo :
niveau 1 (1/2)
11 h 30 / VG / 1 h 30
De la caricature à l’affiche
14 h / A / 3 h
Précieux indigo :
niveau 1 (2/2)
15 h 30 / VG / 1 h 30
Fashion Forward
29

5 dimanche
11 h / VG / 1 h 30
Camondo
Histoire d’une collection,
demeure d’un collectionneur
8 mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Un mur pour rêver
9 jeudi
14 h 30 / VG / 1 h 30
Fashion Forward
19 h / P / 1 h 30
Faire le mur
et Tissus inspirés
11 samedi
10 h 30 / A / 2 h 30
Précieux indigo :
niveau 2 (1/2)
11 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
14 h / A / 3 h
Précieux indigo :
niveau 2 (2/2)
15 h 30 / P / 1 h 30
Faire le mur
et Tissus inspirés
12 dimanche
10 h 30 / A
En famille, enfants
à partir de 4 ans / 2 h
Habille Barbie
11 h / VT / 1 h 30
Camondo
En compagnie
de Pierre Godefin…
15 mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mode en boîte
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
16 jeudi
14 h 30 / VT / 1 h 30
Camondo
En compagnie
de Pierre Godefin…
14 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
19 h / VG / 1 h 30
De la caricature à l’affiche
18 samedi
11 h 30 / VG / 1 h 30
Fashion Forward
14 h 30 / VG en LSF / 1 h 30
Fashion Forward
15 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
19 dimanche
11 h / VG / 1 h 30
Camondo
Histoire d’une collection,
demeure d’un collectionneur
22 mercredi
14 h 30 / A
En famille, enfants
à partir de 4 ans / 2 h
Mon bijou fleur
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
23 jeudi
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
19 h / VG / 1 h 30
Fashion Forward
19 h / VG en LSF / 1 h 30
Fashion Forward
24 vendredi
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Mode en boîte
25 samedi
11 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
15 h 30 / VG / 1 h 30
Du portrait à la caricature
26 dimanche
11 h / VG / 1 h 30
Camondo
Ébénistes et secrets
de meubles
27 lundi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (1/5)
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
28 mardi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (2/5)
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
29 mercredi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (3/5)
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Mode en boîte
30 jeudi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (4/5)
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
19 h / VG / 1 h 30
Barbie
juillet
1er vendredi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (5/5)
14 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h
Mode en boîte
2 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Fashion forward
4 lundi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (1/5)
14 h 30 / A / 15 – 18 ans / 3 h
Atelier de la mode (1/5)
5 mardi
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (2/5)
14 h 30 / A / 15 – 18 ans / 3 h
Atelier de la mode (2/5)
*début des vacances d’été
6 mercredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Mode en boîte
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (3/5)
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Bestiaire fantastique
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
14 h 30 / A / 15 – 18 ans / 3 h
Atelier de la mode (3/5)
7 jeudi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mon bijou fleur
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (4/5)
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Un dragon
dans mon assiette
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 15 –18 ans / 3 h
Atelier de la mode (4/5)
8 vendredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
10 h 30 / A / 11 – 14 ans / 2 h 30
Atelier de la mode (5/5)
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mode en boîte
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Bestiaire fantastique
14 h 30 / A / 15 – 18 ans / 3 h
Atelier de la mode (5/5)
9 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Du portrait à la caricature
11 lundi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mon bijou fleur
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
12 mardi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Un dragon
dans mon assiette
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Habille Barbie
13 mercredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mode en boîte
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
La maison de Barbie
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Mode en boîte
18 lundi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Mode en boîte
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mon bijou fleur
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Habille Barbie
19 mardi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Un dragon dans
mon assiette
20 mercredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Bestiaire fantastique
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
La maison de Barbie
21 jeudi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Les couleurs au Moyen Âge
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
22 vendredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Un dragon
dans mon assiette
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Mode en boîte
23 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
août
20 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
22 lundi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mon bijou fleur
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Habille Barbie
31

23 mardi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Un dragon
dans mon assiette
24 mercredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Bestiaire fantastique
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
La maison de Barbie
25 jeudi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Les couleurs au Moyen Âge
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
26 vendredi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Un dragon dans
mon assiette
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Habille Barbie
27 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Du portrait à la caricature
29 lundi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Habille Barbie
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Du portrait à la caricature
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Mon bijou fleur
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Habille Barbie
30 mardi
10 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
Chevaliers, rois
et empereurs
10 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Barbie Mag
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
14 h 30 / A / 7 – 10 ans / 2 h
Plus d’un tour du monde
dans mon sac
*fin des vacances d’été
septembre
3 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Du portrait à la caricature
7 mercredi
14 h 30 / A / 4 – 6 ans / 2 h
La maison de Barbie
10 samedi
15 h 30 / VG / 1 h 30
Barbie
Activités
mode
d’emploi
Les conférenciers des Arts Décoratifs vous guident en visites, parcours et ateliers.
Lors des activités programmées, chacun des seize conférenciers des Arts Décoratifs,
diplômé en histoire de l’art, styliste ou plasticien, initie à sa manière un dialogue
fécond entre le public et les œuvres.
Visite guidée
La visite guidée est accompagnée par un conférencier des Arts Décoratifs
qui adapte son propos au public concerné. Pour les adultes, les visites guidées
se déclinent en « visite découverte » pour une première introduction aux œuvres,
« visite thématique » pour aborder un aspect spécifique des collections
et « visite théâtralisée » conduite par un comédien de la compagnie In Cauda,
uniquement au musée Nissim de Camondo.
Parcours
Le parcours est animé par un conférencier des Arts Décoratifs qui étaie
ses propos et stimule l’observation à l’aide d’un matériel pédagogique adapté
(livret de visite rappelant le fil conducteur, avec visuels des principales œuvres
observées ; mallette pédagogique). Le parcours conté, destiné aux jeunes visiteurs,
invite à la compréhension des œuvres par la découverte d’histoires et de textes
littéraires adaptés. Le parcours littéraire ou musical, réservé au public adulte,
permet de découvrir les collections en regard de lectures ou d’extraits musicaux.
Atelier
Animé par un conférencier des Arts Décoratifs, l’atelier comprend une visite
des collections ou d’une exposition suivie d’une mise en pratique destinée
à se familiariser avec les propriétés des matériaux, mais aussi avec les démarches,
les sources d’inspiration et les techniques privilégiées des créateurs.
Les thèmes explorent les domaines du bijou, de la mode, de la création textile,
du décor ou du surtout de table.
Informations et réservations : par e-mail (avec confirmation de l’inscription en retour).
Activités jeunes : jeune@lesartsdecoratifs.fr.
Activités 18 – 25 ans et adultes : adac@lesartsdecoratifs.fr
Visites libres jeunes et adultes : visitelibre@lesartsdecoratifs.fr. Billetterie en ligne.
Téléchargez Trans-missions Groupes sur : www.lesartsdecoratifs.fr
33

Autres
services
offerts
au public
Amis des Arts Décoratifs
Les Amis des Arts Décoratifs regroupent des amateurs d’arts décoratifs, de design,
de mode et de textile, de graphisme et de publicité qui assurent en France
et à l’étranger le rayonnement des musées et de la bibliothèque, suscitent des dons
et legs et contribuent à l’enrichissement et aux restaurations des collections.
L’adhésion permet l’entrée immédiate et gratuite dans les musées, en fonction
de la cotisation choisie, de participer à des visites privées, à des journées thématiques,
à des voyages culturels en France et à l’étranger dans des conditions d’accueil
et de visites incomparables, de profiter des offres de partenaires culturels
et de rencontrer créateurs, restaurateurs et conservateurs. Les Arts Décoratifs
sont une association reconnue d’utilité publique. Ses donateurs bénéficient à ce titre
des avantages fiscaux prévus par la loi du 1er août 2003 relative au mécénat.
Contact : Marion Sordoillet, lesamis@lesartsdecoratifs.fr, 01 44 55 59 78,
Détails et bulletin d’adhésion disponibles sur le site Internet, rubrique Les Amis.
Club des Partenaires
Le Club des Partenaires rassemble des entreprises désireuses de participer
au rayonnement des Arts Décoratifs, de nouer des liens durables avec notre institution
et de développer leurs réseaux. C’est un laboratoire d’idées et d’interactions
entre acteurs économiques, acteurs culturels et créateurs.
Contact : Juliette.Sirinelli@lesartsdecoratifs.fr, 01 44 55 58 07
www.lesartsdecoratifs.fr, rubrique Le Club des Partenaires.
Le centre de documentation et de ressources
Ouvert aux chercheurs sur rendez-vous, centrededoc@lesartsdecoratifs.fr
Consulter la base de données des œuvres et découvrir les ressources
documentaires, www.lesartsdecoratifs.fr/francais/centre-de-documentation/
Responsable : Veronique.Sevestre@lesartsdecoratifs.fr
Période Moyen Âge – Renaissance : Pauline.Juppin@lesartsdecoratifs.fr
Arts décoratifs période xviie – xviiie siècles : Veronique.Cieslik@lesartsdecoratifs.fr
Période Art nouveau – Art déco : Isabelle.Fournel@lesartsdecoratifs.fr
Période moderne et contemporaine : Laurence.Bartoletti@lesartsdecoratifs.fr
Centre du verre : Veronique.Ayroles@lesartsdecoratifs.fr
Mode et Textile : Emmanuelle.Beuvin@lesartsdecoratifs.fr
Publicité : Michele.Jasnin@lesartsdecoratifs.fr
La photothèque
Sur rendez-vous uniquement du lundi au vendredi : phototheque@lesartsdecoratifs.fr
Téléchargez les documents relatifs à l’utilisation des photographies sur www.lesartsdecoratifs.fr
La boutique « 107 Rivoli » et la librairie
Ouvertes tous les jours, sauf le lundi, de 10 h à 19 h, le jeudi jusqu’à 21 h
Contact : 01 42 60 64 94
Le restaurant
Ouvert tous les jours de 12 h à 2 h du matin
Contact : 01 42 25 49 55
Remerciements
Le service des publics a bénéficié de nombreux soutiens :
le mécénat de la Sakurako and William S. Fisher Foundation,
de GRoW Annenberg / Annenberg Foundation et de Schlumberger ;
et de la maison Hermès pour l’exposition « Une histoire, encore !
50 ans de création à l’école des loisirs » ;
des apports en nature par de généreux donateurs :
Arctic Paper, Canson, Corep Lighting, Kookaï, Posca, Segafredo.
L’Union centrale des beaux-arts appliqués à l’industrie a été créée en 1864
par des collectionneurs soucieux de valoriser les beaux-arts appliqués
et de tisser des liens entre industrie et culture, création et production.
Devenue Union centrale des arts décoratifs en 1882, elle se nomme
Les Arts Décoratifs depuis 2004.
C’est une association loi de 1901 reconnue d’utilité publique.
Pierre-Alexis Dumas, Président
David Caméo, Directeur général
Olivier Gabet, Directeur des musées
Trans-missions est publié trois fois par an.
Les informations et documents téléchargeables sont également disponibles
sur le site www.lesartsdecoratifs.fr
Service des publics : Catherine.Collin@lesartsdecoratifs.fr, 01 44 55 57 66
Édition : Sébastien Quéquet, Responsable des programmes culturels
Concept et design graphique : atelier Anette Lenz (Anette Lenz avec Anne-Lise Bachelier)
Typographie : Bely, Roxane Gataud, TypeTogether
Papier : Olin Regular
Impression : STIPA
34

Point typo
Afin de promouvoir la création typographique en France,
chaque numéro de Trans-missions est composé dans un caractère typographique
différent, choisi pour la spécificité de son dessin et de sa personnalité.
Le Point typo présente la fonte et son créateur.
Bely Display
Bely Regular
Bely Regular Italic
Bely Bold
Bely Bold Italic
Initié durant ses études, Bely est le premier
caractère typographique de Roxane Gataud.
Conçu pour répondre à des besoins éditoriaux,
la famille se compose de quatre graisses
de textes et d’un corps de titrage expressif.
Le caractère propose un double jeu formel entre
des empattements rectangulaires et triangulaires.
Malgré son dessin radical, Bely offre un grand
confort de lecture grâce à ses proportions inspirées
de caractères classiques. L’italique est quand à lui
une référence au travail de Pierre Simon Fournier.
Le titrage est une variante travaillée de manière
plus libre et audacieuse, qui amplifie à l’extrême
les caractéristiques du romain. Ultra-contrasté,
il offre une grande variété d’usages à la famille
typographique. Il est disponible chez TypeTogether
depuis janvier 2016 (www.type-together.com).
Roxane Gataud (née en 1991) est dessinatrice
de caractères. Elle étudie le design graphique
à l’École Estienne puis à l’Esaab de Nevers,
où elle développe un fort intérêt pour le design
éditorial et la typographie. Elle poursuit son cursus
au post-diplôme « Typographie & Langage »
de l’Esad d’Amiens, où elle présente le caractère
Bely en février 2014. La même année,
le Bely est récompensé par la première édition
du Typeface Publishing Incentive Program initié
par la fonderie TypeTogether. Depuis, Roxane
vit et travaille à Paris en tant que dessinatrice
de caractères indépendante, et collabore
avec différentes fonderies françaises et étrangères.
www.roxanegataud.com
—
Christian Lacroix, robe du soir Mademoiselle
Hortensia, automne-hiver 1992-1993. Coll MMT.
Don maison Christian Lacroix – Paris et Simon,
Jérôme, Léon Falic – Bal Harbour, Floride, 2009
Inv. 2009.66.1. © Les Arts Décoratifs, Jean Tholance.
36