Spectrum #3 2018

MAI 2018
SPONSORED BY AGEF SINCE 1958
« Don't stop the mu-muse-music »
Lucie Stahl, les visions vernies d’un monde lézardé Page 16
A quand une application mobile pour l’Université de Fribourg ? Page 4
Musik für die Augen
Deutsche Sprache verliert an Bedeutung Seite 7
Die Grossstadtambitionen der kleinen Stadt Freiburg Seite 21
05.2018
1

Spectrum vous propose de passer
à l’écriture inclusive. Mais pourquoi ?
Chers lecteur∙ice∙s, l’heure est solennelle ! Toute l’équipe Spectrum s’est en effet engagée à
rédiger ce numéro en tenant compte des règles conformes à l’écriture épicène et inclusive.
Il s’agit d’une phase test et nous attendons vos retours sur la question !
L’Histoire ou l’Homme, justement, a su délibérément
infléchir la langue française vers
le masculin et ce aussi en s’appropriant le
« neutre ». Sans critique d’une histoire qui a
su façonner bien plus que le langage, nous
vous proposons ici d’établir un équilibre
scriptural dans lequel les femmes seront à
nouveau rendues visibles. Comparons l’importance
de cette inclusivité à l’exemple du
suffrage universel chez lequel donner une
voix aux femmes ne fut pas automatique,
malgré l’apparent idéal d’universalité de
sa dénomination. En ôtant le statut de rôle
secondaire hérité par les femmes dans notre
langue, nous marquons notre intérêt pour
une écriture dans laquelle chacun des sexes
peut apparaître de manière équivalente et
ce grâce au traitement indifférencié de ceuxci.
Car nous avons conscience de notre responsabilité
sur cette thématique en tant que
magazine universitaire écrit pour et par les
étudiant∙e∙s.
Pour nous donner votre point de vue
ou pour toutes questions, envoyez-nous
un mail à l’adresse suivante :
redaction@spectrum-unifr.ch
Au plaisir de vous lire,
La rédaction francophone de Spectrum

EDITORIAL
SOMMAIRE / INHALT
Cerise Drompt
Rédactrice en chef
Rédaction
francophone
Noah Fend
Chefredakteur
Deutschsprachige
Redaktion
Vie universitaire
Unileben
4-5
À muse-bouche à coup stick
Selon Albert Schweitzer, musicien du siècle
dernier, « il y a deux moyens d’oublier les
tracas de la vie : la musique et les chats ».
Alors, à propos des chats, on peut encore en
débattre. À propos de la musique par contre,
il n’y a aucun doute. Qu’elle soit plutôt jazzy,
pop, reggae ou metal elle a cette capacité
de nous transporter ailleurs. Il était temps
d’en faire le sujet du dossier – oui nous vous
parlerons musique ! – car l’annonce du beau
temps implique aussi l’arrivée des zikoss
animant les rues, gratte à la main ou jambé
en bandoulière, et aussi… la sortie des
programmations de nos festivals préférés, à
l’instar du Montreux Jazz ou du Paléo.
Que de souvenirs… jouer à « ou est Charlie
» avec ses potes dans un troupeau de
200 mille Gustave en transe. Recevoir pour
ensuite verser un peu de liquide bincheux
sur ses plus proches compatriotes d’ambiance
à chaque coup de coude. Et surtout
s’abandonner aux sons jusqu’au petit
matin. Pour se réveiller entouré d’on ne
peut / veut pas savoir quoi (ou qui pour les
plus téméraires), la bouche pâteuse en plus
de l’ecchymose douloureuse qui nous sert
de crâne. Un an d’attente pour revivre ces
sensations dantesques ! L’été musical approchant
et en guise d’amuse-bouche sonore,
nous vous avons concocter, avec my
precious rédacteur en chef adjoint, Evan
L., une petite sélection parmi nos albums
favoris.
• Songs for the Deaf de Queens
of the Stone Age
• Everyday Robots de Damon Albarn
• Modern Ruin de frank Carter
et Rattlesnakes
• Currents de Tame Impala
• Flower Boy de Tyler, The Creator
• Hebron Gate de Groundation
Il s’agit ici du dernier numéro de ce semestre,
déjà. Il ne reste plus qu’un seul obstacle
aux plaisirs que nous réserve cet été :
les examens. C’est donc, solennellement,
que toute l’équipe de la rédaction vous souhaite
: un gros . Bon été et au semestre
prochain !
Sommermusik
Kleine Aufgabe an euch, liebe Leserinnen
und Leser: Handy ausschalten, Laptop zuklappen,
ein paar gute Boxen schnappen
und die Lieblings-CD einschieben (zur Not
tut’s auch Spotify). Dann legt ihr euch auf
den Boden und hört das Album von A bis
Z durch.
Nein, ich bin nicht zum abgespaceten Musikguru
mutiert. Aber ab und an zur Urform
des Musikkonsums zurückzukehren, lohnt
sich: Lässt man sich ohne jegliche Ablenkung
vollständig auf die Klänge ein, entdeckt
man so vieles, das beim Musikhören
unterwegs untergeht. Man spürt Dynamiken,
erkennt Dramaturgie in Liedern und
Alben, man lacht, kriegt Gänsehaut oder
weint – nur der Melodie, des Textes, des
Gesangs, des Moments wegen. Und man
merkt, wie stark Musik eigentlich ist. Weil
wir uns dieser Macht bewusst sind, widmen
wir der Musik ein ganzes Dossier. Wir
fragen auf Seite 11 nach ihrer Wirkung auf
unser Gehirn, lernen auf Seite 13 sechs junge
musikalische Seelen kennen und helfen
euch auf Seite 15, euren Festivalsommer zu
planen.
Mit den sommerlichen Temperaturen und
den näher rückenden Prüfungen neigt sich
auch das Semester dem Ende zu – Spectrum
ist im September mit der nächsten Ausgabe
zurück. Dann auch mit viel frischem Wind
auf der Spectrum-Kommandobrücke: Mit
Rebekka Christen (Web-Chefin), Lorenz
Tobler (Unipolitik-Leiter) und Maya Bodenmann
(Administration) verlassen drei langjährige
Spectrum-Mitglieder ihre jeweiligen
Führungspositionen. Ihr habt Grossartiges
geleistet – Danke von Herzen!
Und auch ich selbst gebe das Spectrum-Ruder
nach gut zwei Jahren, davon die letzten
eineinhalb als Chefredakteur, weiter. Danke
all den wunderbaren Menschen, die Woche
für Woche mit viel Herzblut und Engagement
für dieses Heft arbeiten. Und danke
auch all den wunderbaren Menschen, die
sich an unserem Schaffen erfreuen und uns
lesen. Hoch und lang lebe Spectrum!
Vom Kaffeekränzchen bis zum Feierabendbier
Unipolitique · Unipolitik
Archiv
Dossier
Culture · Kultur
Tribune · Kommentar
Fribourg · Freiburg
Mais qui êtes-vous ma Sœur ?
Critique · Kritik
Société · Gesellschaft
Portrait
Women Wage Peace :
quand les femmes s’unissent pour la paix
Kurzgeschichte
Uni'comics
Die Andere
Wenn die Welt ihren Sinn verliert
Agenda · Impressum
6-7
8
10-15
16-17
18-19
20-21
22-23
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05.2018
3

VIE UNIVERSITAIRE
A quand une application mobile
pour l’Université de Fribourg ?
Outnest et PocketCampus sont deux startups qui veulent faciliter la vie sur le campus.
Le but : centraliser toutes les informations utiles aux étudiant·e·s en une application mobile.
Est-ce que Fribourg sera de la partie ?
AUREL DEWARRAT
Quand on sait les heures passées par
notre génération sur notre smartphone,
il est étonnant de constater qu’il
n’existe quasiment aucune application
mobile destinée aux universitaires romands.
Certes, une app’ permet aux
étudiant·e·s de l’Université de Genève
d’accéder à des informations utilitaires,
telles que les horaires des bibliothèques
ou la localisation des salles, mais elle est
très sommaire. A ce jour, l’EPFL est la
seule institution académique possédant
une plateforme aboutie où l’utilisateur,
en plus des informations pratiques, peut
accéder à ses données personnelles. À
l’Université de Fribourg, une pareille
offre est absente. Pourtant, le marché
est en train de s’ouvrir, à l’image de
deux récentes startups, PocketCampus
et Outnest. Comment fonctionnent ces
applications et que pense l’Université de
Fribourg à ce sujet ?
Centraliser pour mieux s’intégrer
« Les étudiants finissent toujours par trouver
les informations qu’ils cherchent, en
revanche, ils perdent énormément de
temps car celles-ci sont dispatchées ».
C’est le constat d’Alexis Flouck, ancien
étudiant à l’Université de Lausanne et
co-fondateur de Outnest. L’idée de son
application est de regrouper toutes les
informations pratiques, mais également
d’aider l’étudiant·e en dehors de l’Alma
mater, dans sa recherche d’un appartement
ou d’un forfait mobile par exemple.
De plus, l’app' permet de rencontrer facilement
des personnes de son université
à travers des groupes d’intérêt. « Notre
volonté est de créer des interactions principalement
entre les locaux et les internationaux,
via des tandems de langue
par exemple », précise Alexis Flouck. Le
concept est alléchant mais le plus ardu
reste encore à faire : convaincre les universités.
Outnest est actuellement en
négociation avec les Universités de Lausanne
et Lugano, et va rencontrer bientôt
l’Université de Fribourg.
Créé en 2016, la startup PocketCampus a
déjà franchi cette étape puisqu’elle a développé
une app' mobile pour deux universités,
l’EPFL et le Graduate Institute à Genève.
Sur l’application de l’EPFL, il est entre autres
possible d’accéder à ses horaires de cours,
à Moodle, d’imprimer depuis son mobile,
ou encore de consulter les prochains bus.
« L’application est native, c’est-à-dire qu’il
n’y a pas de renvois aux sites de l’Université
car tout est conçu sur l’application », insiste
Loïc Gardiol, co-fondateur de PocketCampus.
Cet ancien étudiant de l’EPFL ne cache
pas sa satisfaction : « Les étudiants l’utilisent
en moyenne six ou sept fois par jour et
chaque session est très courte car on trouve
l’information recherchée très rapidement,
contrairement à une recherche sur le web ».
L’accès aux données, pierre angulaire
Pour bénéficier de ce service, l’université
doit payer un abonnement et ouvrir certaines
de ses bases de données à l’entreprise.
La question de la protection des données
se pose alors. « Notre business n’est
pas basé sur les données des personnes.
Les informations privées, comme les notes,
ne sont pas stockées, elles sont seulement
disponibles sur le téléphone de l’utilisateur
». Sur ce point, l’Université de Fribourg
se veut prudente : « le règlement cantonal de
Fribourg est l'un des plus sévères de Suisse
sur la protection des données », assure Alain
Cochard, directeur-adjoint des services IT.
Intéressé par le principe d’une app' pour
l’Université, il explique néanmoins que la
priorité actuelle est la refonte du système
d’information et des sites internet de l’université.
« C’est le grand défi de ces prochains
mois. A terme, tous les processus seront
disponibles sur MyUnifr », affirme Alain
Cochard. Aucune application n’est donc
prévue pour l’instant. « Nous n’avons actuellement
pas les ressources et les moyens
de créer un projet cohérent dans ce sens,
par contre, nous allons améliorer à court
terme l’accessibilité aux informations et aux
prestations les plus importantes. Si d’autres
besoins des étudiant·e·s se font sentir, nous
investirons dans la mesure du possible plus
de temps et d’argent », conclut-il.
© Illustration: Andréa Savoy
4 05.2018

UNILEBEN
Vom Kaffeekränzchen bis zum Feierabendbier
Alle Studierenden brauchen einen Ort, um einfach zu sein. Einen Ort, um sich auszutauschen,
zu arbeiten, zu geniessen. Um einzukehren.
ALEA SUTTER
Ja genau, darum geht es: um Cafés, genauer
ums Cyclo – das moderne, im Vintage-Stil
gehaltene Lokal am Boulevard de
Pérolles, wo man von Kaffee über Bier zu
Burger alles erhält. Die Türen stehen allen
offen, doch bevölkert wird das Lokal
hauptsächlich von Studierenden. Es bietet
Platz, um Triumphe zu feiern, aber auch
um Niederlagen zu vergessen. Es taugt als
Arbeitsplatz, als Ort für intime Gespräche
und für gesellige Runden im grossen
Freundeskreis. An einem Mittwochnachmittag
fühlte Spectrum den Puls dieser
stark frequentierten Beiz in der Nähe des
Universitätskomplexes Pérolles.
15:06 Uhr. Eine erste Bestandsaufnahme:
23 Gäste, Kaffee, Bier, Französisch,
Schultaschen, Computer, mehr Frauen als
Männer, Durchschnittsalter 25, laute Soulmusik.
© Foto: Facebook Cyclo Café
15:18 Uhr. Das Gerücht, an der Uni Pérolles
studierten viel mehr Deutschsprachige,
muss angezweifelt werden. Oder umgedacht.
Vielleicht kommen sie einfach nicht
so gerne hierher oder haben keine Zeit, um
Kaffee zu trinken. Jedenfalls ist an diesem
Mittwochnachmittag eindeutig Französisch
die dominierende Sprache. Wobei
das mit dem Kaffeetrinken auch nicht zu
ernst genommen werden sollte: Es stehen
hauptsächlich Biergläser auf den Tischen.
Kurz nach 15:00 Uhr und schon Feierabend
– das können sich wohl auch nur Studierende
leisten. Obwohl, nicht wirklich. Die
Idylle des Nichtstuns, Verweilens und
Geniessens trügt. Viele der Besucherinnen
und Besucher verlassen bereits nach
zwanzig Minuten das Lokal. Studierende
haben ein vollgepacktes Leben.
Auch eine grosse Gruppe von Freundinnen
und Freunden löst sich auf. Zurück bleiben
die Hartgesottenen. Ihre Gesprächsthemen:
Ferienplanung und geplanter
Rauchstopp.
15:39 Uhr. Versteckt zwischen dem Vorhang
und einem Regal, drehen sich die
Gespräche um ganz andere Dinge. An den
roten Wangen des jungen Mannes erkennt
man seinen Gefallen an der attraktiven
Gesprächspartnerin. Gleichzeitig treffen
zwei Sportstudentinnen ihre trendig gekleidete
Freundin. Sie bestellen zwei Cappuccini
und einen Café nature. Die Sportlerinnen
sind in enge schwarze Leggins,
Sneakers sowie Daunenjacke gekleidet.
Komplettiert wird das Bild durch 7/8-Hosen,
einen oversized Pulli und die lockere
Hochsteckfrisur der Freundin. Im Cyclo
sind alle willkommen. Stile vermischen
sich.
16:03 Uhr. Langsam wird es eng, nur noch
sechs Plätze sind unbesetzt. Mehr Leute,
mehr Lärm, doch die Musik wird nicht leiser
gestellt. Die ersten deutschsprachigen
Frauen löschen ihren Bierdurst. Und die
erste Sprachbarriere gilt es zu überwinden:
Wie sagt man schon wieder „ein trübes
Bier“ auf Französisch?
16:16 Uhr. Alles ist vergänglich. Wo zuvor
das (zukünftige?) Pärchen sass, hat jetzt
eine Vierergruppe Platz genommen. Neue
Getränke stehen auf dem Tisch, neue Gespräche
füllen den Raum.
16:29 Uhr. Ein älterer Mann in seinen
Sechzigern sitzt, zeitunglesend und biertrinkend,
alleine in der Mitte des Raumes.
Er ist umgeben von lauter Studierenden.
Ist es seine Gewohnheit, hierher zu kommen
oder hat sein eigentliches Stammlokal
ausnahmsweise geschlossen? Er wirkt
wie aus einer anderen Welt. Weit weg von
den Studierenden, die sich lang und breit
über ihre vielen Prüfungen, anstrengenden
Kommilitoninnen und Kommilitonen
oder inkompetenten Professoren und Professorinnen
beschweren.
16:35 Uhr. Das nächste Bier für die drei
Deutschschweizerinnen. Diesmal ohne
Kommunikationsprobleme.
16:58 Uhr. Der ältere Herr hat seinen
Zweiertisch verlassen. Er steht mit seinem
zweiten Bier an der Bar und spricht mit
dem Personal. Ein Café ist auch ein Ort für
Einsame, das Servicepersonal Ersatz für
mangelnde Gesprächspartnerinnen und
Gesprächspartner.
Es wird langsam ruhig. Auch das Gästepublikum
scheint sich zu wandeln; es sind
kaum mehr Studierende hier. Die Berufstätigen
nehmen überhand.
17:24 Uhr. Kerzen werden angezündet,
das Café wird langsam zum Restaurant.
Fast keine Studierenden mehr. Zeit, zu gehen.
05.2018
5

UNIPOLITIQUE
Universités : une histoire de grands sous
Comment est-ce que les universités suisses sont financées ? Qui contribue à faire fonctionner
les hautes-écoles universitaires ? Quels sont les chiffres en jeu ?
ALEXANDRE LORETAN
En 2016, la Suisse a investi pas moins
de huit milliards de francs pour ses
universités, soit trois fois de plus que
la somme mise à disposition pour les
hautes-écoles spécialisées et douze fois
plus que le budget des hautes-écoles polytechniques
fédérales. C’est une somme
conséquente qui suscite la question de sa
gestion.
Sur les huit milliards en jeu, un quart est
dédié à l’enseignement et plus de la moitié
va au développement et à la recherche.
On constate ainsi que la recherche pèse
lourdement dans les budgets universitaires
tandis que l’enseignement ne représente
qu’une petite part. Néanmoins, d’où
viennent les ressources financières nécessaires
?
La Confédération, le premier
pourvoyeur de fonds
On considère usuellement que les universités
sont l’apanage des cantons. Toutefois,
la réalité financière est légèrement
différente. Presque la moitié de chaque
franc disponible dans les budgets universitaires
vient d’une façon ou d’une autre
de la Confédération. Le soutien se présente
sous deux formes. Premièrement,
on a les subventions publiques directes,
comme par exemple des contributions
pour des investissements. L’Université de
Fribourg a ainsi reçu plus de 46 millions
de la part de la Confédération en 2016.
Cela se fait dans le cadre de la loi sur
l'encouragement et la coordination des
hautes écoles (LEHE). Cette subvention
doit permettre d’encourager le développement
des hautes écoles suisses. Deuxièmement,
on a des aides indirectes via
l’octroi de fonds de la part du Fonds National
Suisse (FNS). Fribourg en a profité
à hauteur de 29 millions.
Souvent fustigée, l’Union européenne est
aussi impliquée dans le financement des
universités suisses à hauteur de 96 millions.
Somme qui transite par la Confédération
d’abord et qui fait profiter à
l’Université de Fribourg de 1,6 millions
supplémentaires par an. Cela représente
le salaire de sept professeur·e·s ordinaires.
Vue sur le campus de l’Université de Lausanne.
Les Cantons, un tiers des budgets
Les Cantons contribuent pour leur part
à hauteur de 35 %. Cela représente une
masse financière de plus de 2,7 milliards
sous forme de contributions directes. Une
université peut aussi profiter de subventions
d’autres cantons que celui dans lequel
elle se situe. Et ce grâce à des accords
intercantonaux ou à l’aide d’autres types de
subventions.
Le secteur privé finance un sixième
Et ce sous la forme de contributions
de diverses fondations, de mandats de
recherche mais aussi grâce aux taxes
d’études perçues. L’augmentation de ces
taxes a d’ailleurs récemment posé débat
au sein de l’Université. Au niveau national,
l’argent provenant des étudiant∙e∙s ne représente
que 2,2 % des ressources universitaires.
Même en doublant toutes les taxes
d’études en Suisse, on ne franchirait pas la
barre des 5 %. A Fribourg, les étudiant∙e∙s
ont contribué à hauteur de 9,4 millions au
budget universitaire, soit 0,05 % du budget
total.
En vérité, ce sont les mandats de recherche
du secteur privé qui apportent le plus aux
universités. Ils constituent avec 289 millions
27 % du total des contributions privées.
Moins connu du grand public, la
prestation de services de la part des universités
permet à celle-ci de gagner plus
de 200 millions de francs annuellement.
Néanmoins, on constate qu’à Fribourg,
cette source de revenu est négligée par les
autorités. Les revenus de ceux-ci pèsent en
effet à peine quatre millions.
Sources : admin.ch
© Photo: Wikimedia Commons
6 05.2018

Deutsche Sprache verliert an Bedeutung
UNIPOLITIK
Innerhalb von etwas mehr als einem Jahrzehnt ist der Anteil der Studierenden mit deutscher
Muttersprache an der Universität Freiburg von der Hälfte auf einen Drittel zurückgegangen.
Was bedeutet dieser Trend für die Uni? Ist gar die Zweisprachigkeit in Gefahr?
LORENZ TOBLER
Die wohl meistgestellte Frage, die Freiburger
Studierende in der Deutschschweiz
zu beantworten haben, ist diejenige
nach der Umgangssprache auf dem
hiesigen Campus. Wenn man anschliessend
erklärt, dass die Universität eine vollständige
Zweisprachigkeit in der Lehre
und der Verwaltung pflegt, so ist die Verwunderung
gross. Doch wie zweisprachig
ist die Universität wirklich?
© Foto: www.unifr.ch
Ein Blick auf die nackten Zahlen der letzten
Jahre zeigt einen klaren Trend: Die
deutsche Sprache ist auf dem Rückzug. Gaben
im akademischen Jahr 2003/04 noch
über fünfzig Prozent der Studierenden an,
deutscher Muttersprache zu sein, waren es
2015/16 nur noch 34 Prozent. Gleichzeitig
nahm der Anteil der frankophonen Muttersprachler
zu – aktuell liegt er bei 41 Prozent.
Der Trend zum Exodus der deutschsprachigen
Studierenden ist in sämtlichen
Fakultäten zu beobachten, wenn auch in
unterschiedlichem Ausmass.
Suche nach Gründen
Für den Rückgang an Deutschsprachigen
gibt es gemäss Generalsekretär Fabian
Amschwand verschiedene mögliche Erklärungen:
„Die Universität profitierte lange
Zeit von ihrer Stellung als einzige Universität
in einem katholischen Kanton. Auch
wenn dieser Aspekt schon eine Weile keine
grosse Bedeutung mehr hat, kamen trotzdem
viele Generationen von Studierenden
im Sinne der Familientradition nach Freiburg.
Dieser Effekt verblasst zunehmend.“
Spürbar sei zudem, dass viele Studierende
gerne in ihrem angestammten Umfeld
bleiben und damit zum Beispiel die relativ
junge Universität Luzern einem Umzug in
die Westschweiz vorziehen. Schliesslich
hätten sicherlich auch die Diskussionen
um den Stellenwert des Französischen im
Allgemeinen einen Einfluss auf die Attraktivität
des bilingualen Freiburgs. „Gerade
in Bezug auf die Mehrsprachigkeit gibt es
aber auch unberechtigte Vorbehalte gegen
Freiburg“, ergänzt Erich Bapst, Marketingspezialist
der Uni. „Schliesslich kann
man hier sehr viele Studiengänge auch
Trotz grossem Angebot: Immer weniger Deutschsprachige studieren in Freiburg.
einsprachig absolvieren. Schulabgängerinnen
und Schulabgänger und deren Angehörige
überschätzen die Sprachhürden
in Freiburg tendenziell.“ Dass gleichzeitig
die Anzahl der Immatrikulationen aus der
Westschweiz steigt, entspricht dem allgemeinen
Trend in der Romandie, wo die
Hochschulen aktuell schneller wachsen
als in der Deutschschweiz.
Gegenmassnahmen ergriffen
Durch den kontinuierlichen Rückgang
alarmiert, ergriff das Rektorat Massnahmen,
um die Vorzüge der Universität Freiburg
östlich des Röstigrabens vermehrt
zu betonen. Die Marketingbemühungen
konzentrieren sich momentan auf die
Deutschschweiz, so Bapst: „Derzeit haben
wir in der französischen Schweiz wenig
Probleme, genügend interessierte junge
Menschen anzusprechen. Darum sind wir
dort im Moment weniger präsent.“
Das grosse Alleinstellungsmerkmal von
Freiburg ist neben der vielbemühten
Zweisprachigkeit auch die überschaubare
Grösse, die eine persönliche Ausbildung
ermöglicht. „In Zeiten, in denen sämtliches
Wissen im Internet frei verfügbar ist,
gewinnen Kompetenzen im zwischenmenschlichen
und interkulturellen Bereich
an Bedeutung. Wir als mehrsprachige und
mittelgrosse Universität bieten ein ideales
Umfeld, um sich genau diese Fähigkeiten
anzueignen“, erklärt Amschwand, weshalb
das Studium in Freiburg auch in Zukunft
attraktiv bleiben wird. Diese sprachliche
und kulturelle Offenheit sei auch bei Neubesetzungen
von Stellen stets ein entscheidendes
Kriterium.
Alle tragen Verantwortung
Ein Blick in die Geschichte unserer Alma
Mater zeigt: Lange Zeit waren es die französischsprachigen
Studierenden, die in
Freiburg eine Minderheit bildeten. In den
1960er Jahren sprach nicht einmal ein
Fünftel der Immatrikulierten Französisch.
Dass man damals trotzdem von einer zweisprachigen
Universität sprach, zeigt, dass
der Bilingualismus nicht nur an Zahlen
festgemacht werden darf. Trotzdem: Weder
der Kanton noch das Rektorat erwägen,
sich mit dem aktuellen Trend abzufinden,
so Amschwand. „Das Wichtigste ist,
dass die Zweisprachigkeit im Alltag gelebt
wird – in der Mensa ebenso wie in der Verwaltung
und den Hörsälen. Dafür sind wir
schlussendlich alle verantwortlich.“
05.2018
7

ARCHIV
Ohren auf, Augen zu
Im Dezember 1995 besuchen die Germanistik-Studierenden das Hörspiel-Studio von DRS 1.
Gut 22 Jahre später sind Hörspiele so was von veraltet – oder doch nicht?
RAHEL BÜHLER
Hörspiel – zu diesem Stichwort kommt mir
spontan meine Kanti-Zeit in den Sinn. Wie
viele Male hatte ich keine Lust, die Bücher,
die wir für den Deutschunterricht lesen
sollten, käuflich zu erwerben? Unzählige
Male. Doch ich, als gymnasiale Sparfüchsin,
hatte dafür die Lösung: Hörspiele.
Genauer gesagt, Hörspiele aus der Bibliothek.
So habe ich Dürrenmatts Die Panne
und Das Parfüm von Patrick Süskind gelesen
beziehungsweise gehört. Beim Velound
später beim Autofahren, vor dem
Einschlafen – einfach überall. Das Parfüm
habe ich sogar auf die Liste meiner Matura-Bücher
genommen – und es kam prompt
an der Prüfung. Ich wusste Bescheid. Hörspiel
sei Dank. Dass eine solche Produktion
ganz schön aufwendig sein kann, habe ich
mir vor dem Lesen des unten abgedruckten
Archiv-Artikels vom Dezember 1995
noch nie überlegt. „Wir stellen fest, dass
leichter geschrieben als gesprochen ist“,
konstatiert die Autorin 1995. Für eine einminütige
Hörspiel-Produktion besuchten
sie das Hörspiel-Studio von DRS 1, dem
heutigen Radio SRF 1. Bereits das Kurzprojekt
sei harte Arbeit. Unweigerlich frage ich
mich, wie lange man wohl braucht, um ein
tausendseitiges Buch zu vertonen? Zurück
in die Zukunft: Das erste Mal freiwillig ein
Hörspiel gehört habe ich etwa in meinem
zweiten Jahr der Kantonsschule. Damals
gab mir mein Englischlehrer das erste
Harry Potter-Buch zum Hören. Was war
ich fasziniert von Stephen Fry, der all die
Charaktere perfekt inszenierte. Der Haken
an der ganzen Sache: Mein Englischlehrer
wollte, dass ich nach jedem Hörspiel einen
Bericht mit meinen Eindrücken verfasse.
Einmal habe ich das gemacht, um dann
zu bemerken, dass es diese CDs auch in
der Bibliothek zum Ausleihen gab. Oder
noch etwas moderner: auf Youtube. Und
währenddem ich, hörspielhörend, diesen
Artikel verfasse, kommt mir in den Sinn,
dass es gar nicht Dürrenmatt oder J.K.
Rowling waren, die mich zu Hörspielen
gebracht haben. Auch nicht mein ehemaliger
Lehrer. Sondern meine Eltern, Jörg
Schneider, ein Kassettenrecorder und eine
Melodie, die wohl so manches Kind meiner
Generation sein Leben lang nicht vergessen
wird: „Tri, tra, trallalla, de Chasperli
esch weder da!“
8 05.2018

DOSSIER · SOMMAIRE / INHALT
SOMMAIRE / INHALT
« Don't stop the
mu-muse-music »
Musik für
die Augen
10 La musique pour nous soigner
11 Musik ist auch Kopfsache
12 Comment ?
13 „Wir setzen alles auf die Band“
14 Du vinyle au format MP3, comment notre
consommation de musique a-t-elle évoluée ?
15 Magst du Open Airs?
05.2018
9

DOSSIER
La musique pour nous soigner
« La musique adoucit les mœurs » dit un proverbe populaire. Au-delà de ça, serait-elle un
nouvel espoir pour les patients atteints de maladies réputées incurables ?
LUCIE BESSON
Dans le ventre de notre mère, nous entendons
et réagissons déjà aux sons
par nos mouvements. Le rythme cardiaque
maternel nous berce pendant neuf mois,
nous dit Pascale Macherel, musicothérapeute.
Le Prof. Adam Gazzalley, neuroscientifique
à l’Université de San Francisco,
explique que le fonctionnement du
cerveau est basé sur des ondes, donc des
rythmes. Les différentes zones de notre
cerveau se transmettent des informations
par ces rythmes. C’est grâce à eux que nous
pouvons marcher, mémoriser nos cours ou
prendre une décision difficile telle que :
pizza ou kebab aujourd’hui ? Lorsque ces
rythmes se dérèglent, des maladies comme
l’autisme ou Alzheimer se développent,
ajoute Adam Gazzalley. La musique affecte
l’activité cérébrale, « elle peut même réactiver
des circuits neuronaux endormis »,
comme nous l’apprend Pascale Macherel.
Donc si la musique stimule la transmission
d’informations dans le cerveau grâce aux
rythmes qu’elle produit, peut-elle remettre
au diapason ces cerveaux qui sonnent
faux ?
Soigner Alzheimer en écoutant
de la musique ?
Selon Pascale Macherel, la musicothérapie
est utilisée majoritairement comme complément
des traitements conventionnels.
Cette thérapie permet de réduire les douleurs
et de diminuer la prise de médicaments.
Pourtant, on lui reconnaît de plus
en plus de qualités. Le Prof. Adam Gazzalley
et son équipe de chercheur·e·s ont découvert
que si l’on s’entraîne à percevoir et
émettre des rythmes, nos capacités d’organisation
s’améliorent et avec elles d’autres
capacités cognitives. Ils ont d’ailleurs
même fini par proposer la musicothérapie
comme traitement médical de certains
troubles de l’attention.
Selon une vidéo du journal Le Monde,
l’écoute d’un morceau rythmé stimule la
zone du cerveau responsable du système
moteur. Qui en entendant une musique
qui bouge ne se met pas à trémousser des
hanches ? Dans le traitement de la maladie
de Parkinson par la musicothérapie,
les patients arrivent à se « caler » sur le
rythme écouté et recouvrent une partie
de leurs fonctions motrices. D’après Pascale
Macherel, la mémoire de la musique
est la dernière à s’estomper lors de la maladie
d’Alzheimer. C’est pour cette raison
que certains malades arrivent à nouveau à
chanter alors qu’ils ne peuvent plus parler.
La musique réveille en eux des souvenirs
d’enfance et aide les malades à sortir de
leur isolement.
Pour Pascale Macherel, qui a travaillé avec
des patients atteints d’autisme, la musicothérapie
permet d’élargir le champ de
communication. Certains autistes produisent
des onomatopées, que le musicothérapeute
peut reprendre, élargir et transformer.
Le ou la patient·e autiste est alors
libre de reprendre ces sons.
Du charlatanisme ?
Comme chaque technique médicale alternative,
l’efficacité de la musicothérapie est
parfois mise en doute, par un corps médical
sceptique. « Alors que les résultats sont
prouvés par de nombreuses équipes de
neuroscientifiques » déplore Pascale Macherel.
Selon la thérapeute, qui a exercé
dans le canton de Fribourg, les mœurs fribourgeoises
sont frileuses face à la musicothérapie
: « Dans les cantons catholiques,
tout ce qui traite à la psychologie coince un
peu, comparé aux cantons protestants ».
Malgré cette frilosité, la musicothérapie se
démocratise bien et partout en Suisse. Environ
une centaine de musicothérapeutes
exercent sur le territoire. La musicothérapie
est également utilisée dans les maisons
de retraite et dans les services pédiatriques.
© Illustration: Andréa Savoy
10 05.2018

Musik ist auch Kopfsache
DOSSIER
Was macht Musik mit uns? Was passiert, wenn wir zu Musik mitsingen oder Gänsehaut
bekommen? Auf der Suche nach Antworten begegnen wir Glückshormonen und Lustzentren
und stellen fest: Unser Gehirn ist eine Musik-Diva.
© Foto: Pixabay
NOAH FEND
Anfang April im Bogen F in Zürich.
Auf der Bühne: Büne Huber, Frontmann
der Berner Band Patent Ochsner,
im weissen Hemd und Gilet, Mikrofon in
der einen, Weinglas in der anderen Hand.
Zusammen mit dem Musikjournalisten
Dominic Dillier tut er das, was Musikerinnen
und Musiker nach dem Musikmachen
wohl am zweitliebsten tun: Musik hören
und darüber reden. Gegen Ende des Gesprächs
resümiert Büne in gewohnt bildhafter
Sprache und breitem Berndeutsch:
„Musik ist noch immer etwas, das uns zutiefst
aufwühlt, das uns Trost spendet in
traurigen Momenten, das uns Schub gibt
in den besten Momenten, in denen wir uns
vielleicht begatten und Kinder zeugen.“
Der Satz bleibt, weil er stimmt.
Musik ist fester Bestandteil der Menschheitsgeschichte.
Seit der Homo sapiens
existiert, werden Instrumente gefertigt und
eingesetzt zur Unterhaltung, Kommunikation,
bei der Jagd und später, im siebzehnten
und achtzehnten Jahrhundert, gar als
Kriegsinstrument.
Aber weshalb schafft es die Musik, uns so
zu berühren? Warum stimmt der Satz von
Büne Huber?
Unser Gehirn, die Musik-Diva
Entscheidend ist dabei das Gehirn. Der
renommierte Neuropsychologe Lutz Jäncke,
der an den Universitäten Zürich und
Freiburg lehrt, zählt zu den führenden Forschern,
wenn es um die Wirkung von Musik
auf unser Gehirn geht. Gegenüber der
NZZ am Sonntag erklärte er dereinst, dass
unser Gehirn beim Musikhören stets vorherzusagen
versucht, wie das Stück weitergeht.
Gelingt dies, wird das Lustzentrum
aktiviert und es werden das Glückshormon
Dopamin und das sogenannte „Kuschelhormon“
Oxytocin ausgeschüttet. Wir
fühlen uns gut.
Weil diese Wirkung bei allen Menschen
gleichermassen eintritt, kann Musik ein
sehr starkes Zusammengehörigkeitsgefühl
schaffen. Wer bereits in einer bebenden
Fankurve gestanden, in einem Chor gesungen
hat oder einfach an wirklich guten
Konzerten oder im Opernhaus war, kennt
das. Genau wegen dieses Effekts, Jäncke
nennt ihn „Synchronisation“, funktioniert
Marschmusik auch als Kriegsinstrument,
sie schafft Einheit, Zusammengehörigkeit,
Vertrauen.
Aber unser Gehirn ist anspruchsvoll, eine
Diva. Zwar hat es sehr gerne recht beim
Voraussagen von Musik, zu gleichförmig
darf diese dann aber doch nicht sein, sonst
verleidet sie. Deshalb funktionieren wohl
einfache Popsongs, die auf vier simplen
Akkorden aufbauen, so gut. Und aus demselben
Grund verweilen sie dann meist
doch nur kurz auf den Spitzenplätzen der
Hitparade.
Musik macht Gefühle
Wie die Neuropsychologie, spricht auch
Büne Huber im Bogen F einen weiteren
wichtigen Effekt der Musik auf uns Menschen
an: der Einfluss auf unsere Gefühlswelt.
In Zeiten von Spotify und Smartphone,
in denen Musik meist nebenbei und
nur noch selten bewusst oder in Gesellschaft
konsumiert wird, ist diese Wirkung
wohl umso wichtiger. Wir lassen die Musik
unsere Gefühlswelt mitbestimmen,
suchen mit der Wahl der Playlist bewusst
nach Ausgleich, nach Bestätigung, nach
Verstärkung. Wir hören Musik, die uns im
Stau bei Laune hält, die uns beim Sport
antreibt, die uns in Partylaune bringt oder
– um auf Büne Hubers Aussage zurückzukommen
– Musik, die uns tröstet oder
Schub verleiht beim Sex.
Geschmack braucht Zeit
Obwohl wir rein neurologisch gesehen
alle gleich funktionieren, wenn wir Musik
hören, ist und bleibt der Musikgeschmack
individuell. Die Forschung zeigt, dass wir
in der Regel im Alter von rund zwanzig
Jahren zu unserem Musikgeschmack gefunden
haben. Dann bleibt er meist ein
Leben lang.
Schon als Kleinkinder beginnen wir, Musik
als solche wahrzunehmen und sie selbst
zu reproduzieren, zu singen, Rhythmen zu
klopfen. Das Gefühl für Harmonien eignen
wir uns noch vor dem zehnten Lebensjahr
an. Alle, auch die vermeintlich Unmusikalischen.
Als Jugendliche – und hier sind wir
wieder bei Lutz Jänckes „Synchronisation“
– hören wir bestimmte Musikstile, um uns
von den Eltern abzugrenzen, um uns einer
anderen Gruppe zugehörig zu fühlen, ehe
wir dann unsere wirklichen stilistischen
Vorlieben entdecken.
Und darin findet man dann das, was die
Musik so schön und so mächtig macht. Sie
ist da für einen. Immer. Hört auf Büne Hubers
Worte, profitiert von eurem zerebralen
Lustzentrum: Lasst euch auf die Musik
ein, lasst euch aufwühlen, Trost spenden,
Schub verleihen von ihr.
05.2018
11

DOSSIER
Comment ?
Boîtes, bars, concerts. Nos oreilles sont régulièrement soumises à des volumes auxquels
elles peinent à faire face. Enquête sur un mal silencieux qui ronge la nouvelle génération :
les acouphènes.
EVAN LUMIGNON
Il est onze heures du soir. Tu arrives en
boîtes avec tes potes. Fais la queue, paie
ton entrée. Ta dernière halte avant de pénétrer
dans le temple de la débauche et de
la luxure sera le vestiaire. C’est généralement
là que se trouve une boîte de boules
Quies que tu évites soigneusement. Déjà
parce qu’avec t’as l’air d’un con, mais
surtout parce que ça sert à rien. A quatre
heures, quand il ne te reste plus qu’un peu
de sang dans ton alcool, tu te décides à sortir.
Arrivé dans ton lit, tes oreilles sifflent.
Pas grave, ça part toujours au réveil. Le matin
pourtant, en empoignant fièrement la
brique de thé froid que tu as laissé la veille
à côté de ton lit, tu remarques que le sifflement
n’a pas diminué d’un poil. C’était la
soirée de trop. Ce « iiiii » aigu et plus chiant
que le film Adolphe de Benoît Jacquot est
parti pour rester. Mais qu’est-ce qui s’est
passé ?
Trop d’imagination
Notre oreille interne est extrêmement
complexe. En plus de la fonction que tout
le monde lui connaît, à savoir l’écoute, elle
régit aussi l’équilibre. Au milieu de tout un
joyeux bordel qui rappelle pourquoi peu
choisissent médecine se trouvent les cellules
ciliées, fondamentales dans la transmission
du son. Lorsqu’une onde sonore
est émise, ces fibres se mettent en mouvement
et envoient un signal électrique au
nerf auditif que le cerveau traduit ensuite
en son. Si le volume de l’onde est trop élevé,
ces cellules s’endommagent. Pour donner
un ordre d’idée, une exposition de plus
de huit heures à 85 dB entraîne des lésions.
A partir de 120 dB, ce qui correspond à un
coup de fusil, il ne suffit que de quelques
secondes pour que les cils meurent. Une
fois ceux-ci détruits, ils ne se régénèrent
pas. On pourrait croire que le sifflement
ne provient que de l’oreille interne, mais
plus la recherche avance, plus les chercheur·e·s
mettent en évidence une activité
neurologique défaillante suite à la perte
des cellules ciliées 1 . La théorie dominante
voudrait que les cellules détruites soient
compensées par le cerveau qui interpréterait
alors cette activité comme un son
imaginaire. Au même titre qu’un membre
coupé dont quelqu’un se plaint de douleur,
le cerveau continue à fonctionner comme
si les cellules étaient présentes et réagit en
fonction.
Le crime parfait
« Ce qui est vicieux, c’est qu’on ne sent
rien ». Gustave est acouphénique depuis
plus d’un an. « C’est apparu suite à un
concert passé un peu trop proche d’une
enceinte, sans protection ». Pourtant, les
normes suisses interdisent une moyenne
générale de plus de 100dB lors d’une manifestation
et à aucun moment le volume
ne doit dépasser 125dB. Mais puisque ce
dernier est calculé plus ou moins au milieu
de la salle, les personnes proches des enceintes
peuvent être victimes de gros traumatismes
sonores, à l’instar de Gustave.
Cependant, passer ne serait-ce qu’une
heure à 100dB dans une boîte de nuit peut
déjà entraîner des dégâts irréversibles.
Les spécialistes recommandent à peine
quinze minutes par jour pour un volume
de 95 dB. « J’ai passé des dizaines d’heures
en discothèque sans qu’il ne se passe rien
mais il a suffi d’une fois pour que ça pète.
Ce qui est frustrant, c’est qu’on ne commence
à y prêter attention que lorsque le
mal est déjà fait. J’ai systématiquement des
bouchons d’oreilles sur moi maintenant ».
Un traitement avant d’arriver sur Mars ?
Le plus beau dans tout ça, c’est que ça ne
se soigne pas, même si les recherches s’intensifient
et progressent, puisque qu’une
partie toujours plus nombreuse de la population
est touchée. Les derniers chiffres
annoncent que 20 % des gens seraient affectés
de manière régulière ou chronique.
En cas d’acouphène induit par un son de
plus de dix heures, allez voir un ORL qui
vous prescrira de la cortisone et des vasodilateurs;
mais avant d’en arriver là, sachez
qu’on a l’air beaucoup plus débile à 40
ans avec un sonotone qu’à n’importe quel
âge avec des boules Quies jaune fluo.
1
Connectivity of precuneus to the default
mode and dorsal attention networks: A
possible invariant marker of long-term
tinnitus. Sara A.Schmidt, JakeCarpenter-Thompson,
Fatima T.Husaina
© Photo: Hachette
12 05.2018

„Wir setzen alles auf die Band“
DOSSIER
In der Schweiz gibt es zahlreiche Musikerinnen und Musiker, die regelmässig auftreten und
sich vollständig ihrer Leidenschaft widmen, ohne von ihr leben zu können. Auf der Suche
nach solchen Menschen trifft Spectrum auf The Souls.
MICHAEL WIEDERKEHR
Ich steige aus dem Bus. Ostermundigen,
Waldeck. Ein abgelegenes Industriegebiet
– hier sollte es sein. Vor mir eine Art
Lagerhalle. Ich warte. Wie aus dem Nichts
kommt Raly plötzlich die Treppe hoch, die
unauffällig aus dem Keller führt – bis zu
diesem Moment war ich mir ihrer Existenz
nicht bewusst. Er lächelt, begrüsst mich
freundlich und zündet sich eine Kippe an.
Lederjacke und enge Jeans. Langes Haar,
fröhlich, etwas müde. Wir unterhalten
uns kurz, die Band gesellt sich dazu. Zusammen
stehen wir in der Sonne, freuen
uns über den sich bemerkbarmachenden
Frühling und prosten uns zu.
Leidenschaftliche Liveauftritte
© Foto: zVg
The Souls nennen sie sich. Im August 2016
brachten sie ihr Debütalbum Eyes Closed
heraus, die anschliessende Tour dauert
bis heute an. „Wir habe auf vielen Festivals
gespielt, dann Clubshows, im Sommer
wieder Festivals.“ Bis hierhin war es ein
hart erarbeiteter Weg: Bandcontests, Supportauftritte,
eine EP-Trilogie, eine kleine
Tournee in England. „Glücklicherweise
lieben wir Liveauftritte.“ Ich selbst hatte
sie im Old Capitol in Langenthal das erste
Mal gehört. Rockmusik, die sich durch
gezielte Mehrstimmigkeit und herausragende
Gitarrenriffs auszeichnet, welche
den kraftvollen und klaren Leadgesang
mal unterlegen, mal ablösen. Trotz eher
überschaubarer Besucheranzahl war es
ein leidenschaftlicher Auftritt, zugleich abgeklärt,
spontan, sicher und zufrieden, in
ständiger Kommunikation mit dem Publikum.
Wie Profis – so könnte man meinen –,
doch leben können sie von der Musik alleine
nicht.
Der Weg zur Freiheit oder:
Alles auf eine Karte
Wobei: Als Leadsänger spielt Jay nicht nur
auf der Bühne eine herausragende Rolle –
er ist zudem das erste und bis jetzt einzige
festangestellte Bandmitglied. „Da geht
schon mal ein Teil der Konzerteinnahmen
verloren“, meint er und um ihn stimmen
alle in sein herzliches Lachen ein. Niemand
missgönnt ihm seine Spezialrolle.
The Souls, von links nach rechts: Mitch, Dominik, Rease, Jay, Raly und Luk
Seit drei oder vier Jahren vermag die Band
die Kosten für Material, Ton- und Lichttechniker,
Reisen und alles, was dazugehört,
selbst zu decken. Eine GmbH wurde
gegründet und seit Kurzem können sie
auch ein Mitglied vollfinanzieren. Nüchtern
und klar sind die Worte von Luk, dem
Gitarristen mit dem feinen Schnauzer: „Jedes
halbe Jahr einen dazu und dann sind
wir frei!“ Das ist das Ziel, daran wird festgehalten,
das wollen diese Jungs; daneben
hat Neid keinen Platz.
Bis dahin jobben die Musiker und das
schon seit zehn Jahren. „Brotjobs“ nennen
sie es. Die Arbeit darf neben der Musik
nicht zu viel Platz einnehmen. „Wir pokern“,
geben sie zu. Der intensive Wunsch,
durch die eigene Rockmusik unabhängig
zu werden, ist spür- und sichtbar. Alle sind
sie ausgelassen gekleidet und tragen ihre
speziellen Merkmale – eine auffallende
Hose, Hemd, Kette oder Frisur. Hier wartet
niemand darauf, den Traum zu leben,
hier wird es einfach gemacht. „Wichtig ist,
dass wir nur für diese Band da sind, wir
lancieren daneben keine anderen Projekte.
Wir stecken alles hierein und sorgen dafür,
dass es daneben irgendwie ausreicht“,
meint Dominik, der Drummer, wobei er
mich durch die Sonnenbrille anschaut und
zufrieden lächelt.
In die Tiefe der Klänge
Wir steigen hinunter in den sauber aufgeräumten
Proberaum. Im ersten Vorraum
stehen Cases für die Instrumente, im zweiten
Vorraum befindet sich das Mischpult.
Drinnen ein grosser Perserteppich, der
sich über den gesamten Boden zieht. Die
Wände sind im unteren Drittel bemalt und
mit Schallabsorbern versehen. Auch ohne
natürliches Licht ist es hell. Die Souls sind
im Kreis formiert, jeder kann jeden sehen,
alle sitzen sie auf ihren Stühlen und Barhockern.
Es stehen Unplugged-Auftritte an.
Das Drum-Kit ist minimalistisch zusammengestellt,
die Verstärker sind moderat
aufgedreht. Hier geht es um klare Akustik,
nicht um Lautstärke. Ich lausche den
Liedern und beobachte: Raly, der sich mit
elegant fliessenden Fingern in den Keys
verliert, Jay, in sich gekehrt, seine Stimme
zum Eigentlichen machend und Dominik,
selbst die Runde betrachtend, während er
scheinbar mühelos die Sticks flüssig auf
und ab schwingt. Sieben Gigs stehen in
den nächsten drei Wochen an, von Nervosität
keine Spur. Ich verabschiede mich
aus ihrer Welt, setze mich in den Zug und
denke: Sie haben alles auf die Band gesetzt,
sie sind bereit.
05.2018
13

DOSSIER
Du vinyle au format MP3, comment notre
consommation de musique a-t-elle évoluée ?
Parcourir les rues écouteurs dans les oreilles est devenu une habitude courante. Mais quel
étrange support qu’est notre téléphone portable pour produire ces sons si différents ! Quel
impact cela a-t-il ? Quelle est l’importance du support musical ?
CHLOÉ MONTAVON
Dans notre monde de plus en plus
numérisé, la musique ne fait pas exception.
Si nos appareils électroniques
peuvent produire du classique tout comme
du heavy metal, c’est grâce au codage binaire
qui traduit la variété des sons sous
forme d'une suite de 0 et 1 afin de pouvoir
émettre le signal numérique d’une
musique. Ce codage n’est pas le propre
de nos téléchargements informatiques, il
était déjà utilisé à l’époque des CDs. Toutefois,
nous n’avons pas toujours eu besoin
de l’aide du numérique pour écouter des
chansons. Les premières notes surgissaient
directement de leur support.
Bref panorama des supports musicaux
A l’origine de l’industrie musicale, les phonographes
— ou gramophones — étaient
manuels. Ils fonctionnaient grâce à une
manivelle et représentent les premiers appareils
de reproduction sonore destinés au
public amateur. C’est eux qui ont massifié
et privatisé la consommation de musique.
Plus besoin de se rendre à un concert pour
l’entendre, celle-ci est à portée de main ou
plutôt de manivelle. Ces engins céderont
leur tour au tourne-disque. Ce dernier est
électrique et permet de restituer le son des
fameux vinyles. Puis arrive la cassette qui
succède aux générations de phono’ avec
sa bande magnétique permettant d’enregistrer
et d’écouter des chansons. Plus
nomade que les vinyles, elle offre plus de
liberté à l’auditeur·rice. L’apparition des
CDs est liée à celle du numérique dans le
monde musical. En effet, le disque compact
utilise la technologie optique. Un laser
frappe le disque en rotation et lit les irrégularités
qui sont sur la surface réfléchissante
en les traduisant en variations binaires qui
seront à leur tour transformées en un signal
par un lecteur. Mais tous ces moyens
d’écouter des morceaux, qu’ils soient manuels,
électriques ou numériques, ont un
point commun : la musique et le support
sont indissociables. L’évolution est matérielle
et n’entraîne pas de grande rupture
avec les technologies précédentes. Désormais,
la musique se dématérialise, elle
est dépossédée de son support matériel et
peut être produite par nos smartphones.
Le succès du vinyle
Comment au milieu du boom du streaming,
le marché des vinyles peut-il refaire
surface ? Durant l’année 2017, en Suisse,
la vente de disques vinyles a augmenté de
10 %. Selon Michael Deforné, gérant d’Audiopur,
la raison de ce succès est due à la
qualité sans pareil des vinyles. En effet,
celle-ci inciterait les consommateurs·rices
à dépenser de l’argent pour se procurer de
bons sons. Cette valeur est possible grâce
à l’absence d’une traduction binaire et
donc d’un chemin plus court entre le son
enregistré et l’oreille de l’auditeur·rice.
Logique. Mais le vinyle représente aussi
une manière différente de consommer de
la musique. Cet objet impose de faire un
choix. La playlist n’est plus illimitée mais
se cantonne à une dizaine de chansons.
Cette limite, représentant un dérangement
de prime abord, peut devenir un avantage
car le choix sélectif qui en découle confère
plus de valeur aux morceaux dûment choisis.
La recherche de nouvelles expériences
est bénéfique aussi bien pour notre ouïe
que pour l’industrie du disque, grande
gagnante de ce changement. En effet, la
musique dématérialisée, à l'image de ce
que nous offre Spotify, prive ce secteur
d’activité du matériel de base de sa nature
mercantile. Mais, à l’heure du streaming
et d’Itubes, payer pour notre consommation
musicale paraît dérangeant. L’ère du
fast food (soit celle de la consommation
de masse rapide) ne fait qu’une avec celle
de la fast music. Mais quelle valeur accordons-nous
encore à ce que l’on écoute ?
La musique tend à se transformer en bruit
de fond mais le vinyle persiste à stopper le
temps et l’espace à 33 tours.
© Photo: Colares Wilde
14 05.2018

Magst du Open Airs?
Ja
Ja
Bist du der Typ
für grosse Open Airs?
Ja
Nein
Nein
Bist du offen
für verschiedene
Musikrichtungen?
Greenfield Festival,
Interlaken Als grösstes
Rock-Festival der Schweiz bietet es
jährlich ein Line-Up von über vierzig
internationalen Bands. Auch dieses
Jahr befinden sich Berühmtheiten wie
The Prodigy, Volbeat und Limp Bizkit
unter den Headlinern.
Total
Ich mag’s
eher ruhiger.
Bad Bonn Kilbi, Düdingen
Das mittlerweile international berühmte
Indie-Festival im freiburgischen Düdingen
bietet Platz für alte Hasen wie auch
Newcomer der Musikszene. Ein Kulturerlebnis
gleich um die Ecke.
Schlauer Bauer, Wetzikon
Das Programm für das „Schlaubi” ist noch nicht
veröffentlicht, es dürfte aber wiederum einen Mix
aus Rock-Indie-Pop, Hip-Hop und Reggae geben.
Nein
Nein
Hescht dü gäru
Walliserdiitsch?
Und wie steht’s mit
dem St. Galler Dialekt?
Text: Rahel Bühler & Alica Wenger
Grafik: Kalinka Janowski
Rock / Indie
harter Kerl /
toughe Lady?
„Üela, üna biera
per palschair.“
Ja
Ja
Hast du bereits
Open Air-Erfahrungen
sammeln dürfen?
Osten
Open Air Frauenfeld
Bekannt als schweizweit grösstes
Hip-Hop-Festival, spielen im
thurgauischen Frauenfeld auch
dieses Jahr wieder Acts wie
Eminem und Wiz Khalifa.
Nein
Welcher Stil sagt
dir am meisten zu?
Hip Hop
„Im … geht
die Sonne auf.”
Maybe?
Nein
Ja
Open Air Gampel
Trotz seiner hohen Besucherzahlen
verzaubert das Open Air
Gampel mit seiner heimeligen
Atmosphäre jedes Jahr aufs
Neue. Umringt von Walliser Alpen
öffnet es verschiedensten
Musikrichtungen Tür und Tor.
Westen
Beschreibt er deine
Persönlichkeit?
DOSSIER
Ja
Schade,
diese Seite kannst
du überspringen.
Nein
Was der Bauer nicht
kennt, frisst er nicht?
Es wird Zeit, es zu versuchen!
Schwiizer Musig
Ist dir der Begriff
„Öko-Hippie“ bekannt?
Royal Arena Festival, Biel
Nebst dem Open Air Frauenfeld ist dieses
Festival eines der grössten Hip-Hop-Festivals
der Schweiz. Es findet in Orpund
bei Biel statt und bringt auch 2018 wieder
Künstler wie Freundeskreis, Hopsin und
viele mehr auf die Bühne.
Nein
Open Air St. Gallen
Mit Depeche Mode hat auch das OASG einen grossen Headliner
an Land gezogen. Ausserdem stehen The Killers, Jess Glynne, Lo
und Leduc und The Gardener And The Tree auf dem Programm.
Gurten Festival, Bern
Auch dieses Festival setzt auf Schweizer Acts: Steff La Cheffe,
Pablo Nouvelle und James Gruntz treten auf. Aber auch internationale
Künstler wie die Gorillaz, Alt-J oder Cro.
Ja
Nein
Open Air
Etziken
Etziken setzt voll
auf Schweizer
Trümpfe: Bligg gibt
sein Comeback, Züri
West, Stress und
Pegasus ergänzen
das Programm. Zwei
deutsche Acts stehen
dennoch auf dem
Line-Up: Nena und
Fiddler’s Green.
Heitere Open Air, Zofingen
Das Festival auf dem Zofinger Hausberg
konnte heuer einen ganz grossen Coup
landen: Macklemore kommt. Ansonsten stehen
James Blunt, Rag’n’Bone Man und viele
Schweizer Künstler wie Remady and Manu-L,
Trauffer oder Hecht auf dem Programm.
Open Air Lumnezia
Das Bündner Festival bietet trotz seiner
bescheidenen Grösse Top-Acts wie Bastille,
Kraftklub oder Beth Ditto. Auch hier:
ein wunderschöner Panoramablick auf
die Schweizer Bergwelt.
05.2018
15

CULTURE
Lucie Stahl, les visions vernies
d’un monde lézardé
Par ses compositions d’objets hétéroclites saisies au scanner, en haute définition, Lucie Stahl
force notre regard. Sur quoi ? L’envers du décor de notre société en perdition, symbolisée par
les rebuts d’une consommation absurde et destructrice. Visite guidée.
ARTHUR ROSSIER
Dès la démocratisation des scanners
dans les foyers, en 2008, la jeune berlinoise
a une idée. Celle d’arranger sur
l’écran des objets en tous genres, parfois
des fluides indéterminés. « Tentation expressionniste
», selon Sacha Rappo, assistant
en communication au Centre d'art
contemporain Fri Art et guide de notre visite.
Elle s’entoure en effet d’innombrables
éléments qu’elle pioche autour d’elle, composant
son œuvre à même le scanner. Puis,
elle scanne de nombreuses fois la compo,
la modifiant jusqu’à satisfaction. Pas de retouches
a posteriori, pas de Photoshop, ses
œuvres sont brutes, presque surréalistes,
alors que les objets assemblés, dans leur
réalité en HD, nous rappellent à l’absurdité
de leur usage commun. Le contraste est
là. Rajoutant à la tangibilité de ces objets
qui semblent présents dans la salle, l’artiste
applique sur ses scans une résine transparente,
luisante. Le spectateur y voit son visage
en reflet. Et ses mauvaises habitudes.
La perte du lien au fondamental
Ses premières œuvres sont accompagnées
de textes, comme celle mentionnant l’humour
préhistorique, insultant, de l’homme
envers la femme. Car oui, l’artiste tape un
peu partout : féministe, elle critique le
patriarcat. Antispéciste, écologiste, ses
œuvres mettent aussi en scène des éléments
naturels. A l’image de cette face de
babouin, immense, la tête collée contre
sa propre merde. Symbole d’une nature
écrasée par l’humain ? Juste à côté, en réponse,
une tête humaine en bois, grossièrement
taillée, surgit de l’image. Symbole
de notre conception tout aussi grossière de
la nature et de sa cruciale importance ? Un
vieux bidon Texaco, fixé autour d’un axe
vertical de métal, signifie clairement ce
contraste. Référant aux moulins à prières
tibétains, il interroge sur la perte du lien au
fondamental, au spirituel, et donc, on peut
le supposer, à la nature et au grand Tout.
Puisque l’artiste est également sculptrice.
Au 1er étage du Centre, s’étale d’abord un
Mickey géant, disséqué sur une table (voir
Mickey on the dissecting table, 2016
photo). Inspirée d’un vieux porte-clés
ayant appartenu à l’artiste et peu à peu délité,
cette sculpture dévoile un certain anti-américanisme.
Symbole d’Hollywood, et
de l’industrie culturelle mondialisée.
Une société hypnotisée
par ses chimères
Plus ouvertement critique sociétale, l’œuvre
Not O.K. intègre un extrait d’un article éponyme.
Ce dernier remarque la perte de
confiance des Américain·e·s dans leurs institutions
politiques, qui pratiquent une politique
sociale destructrice. L’article, roulé sur
lui-même, collé d’un couteau, est isolé entre
des bambous qu’il essaie à grand peine
d’imiter. L’absence d’inquiétude quant à la
pérennité de ce monde est particulièrement
bien symbolisée par la troisième sculpture
de l’exposition. Figurant un humain
de sexe indéterminé, prise d’une certaine
langueur, elle représente l’indifférence du
genre humain quant aux problématiques
actuelles. Lui répond un des clichés de l’artiste,
(puisqu’elle est aussi photographe) où
l’on voit un chimpanzé dans la cellule vitrée
d’un zoo. En arrière-champ, le reflet d’un
squelette humain semble résonner avec ce
corps allongé, immobile, et courant pourtant
vers l’extinction de son espèce...
Un édifice sociétal fissuré
Par son travail, Lucie Stahl nous donne à
voir les lézardes courant sur l’édifice artificiel
que nous nous sommes construits :
de plus en plus profondes, de plus en
plus énormes, elles signifient l’incohérence
d’un système qui tente à tout prix de
maintenir une cohérence. Une cohérence
interne à sa structure, sourde aux craquellements
continus de ses parois, coupée de
ses fondations et s’élevant pourtant de plus
en plus haut vers l’irréel. Sa subsistance
forcenée creuse un écart de plus en plus
grand entre nous, et le Monde dans lequel
nous sommes pourtant tenus d’exister.
L’exposition Lucie Stahl : Works
(2008 – 2018) est à découvrir au
Centre d’art contemporain Fri Art
jusqu’au 6 mai.
© Photo : Corales Wilde
16 05.2018

Ein Sternchen für alle
KULTUR
Ein intimes Selbstbekenntnis aus der Spectrum-Redaktion: Auch bei uns wurden schon
Gender-Sterne gestrichen. Wir versuchen, geschlechtsneutral und mit Partizipien im Plural
zu arbeiten. Doch reicht das? Eine Schneise in den Dschungel der gendersensiblen Sprache.
TIMOTHY KLAFFKE
Am Anfang stand der Kampf gegen das
generische Maskulinum, am stärksten
geführt von der feministischen Linguistik
und zuerst in den Vereinigten Staaten.
Mit prominenten Linguistinnen wie Luise
Pusch und Senta Trömel-Plötz kam die
Debatte auch im deutschsprachigen Raum
an. Sprache verdecke Frauen im Text und
so in den Köpfen der Leute, wodurch sie
patriarchalische Machtstrukturen erhalte,
so die These.
Nebst der Zunahme der Doppelnennung,
die heute wohl die am weitesten verbreitete
Form ist, entstanden auch Konstruktionen
wie der Schrägstrich und das Binnen-I.
Letzteres verdankt seine Popularität unter
anderem den Beiträgen der WOZ und der
deutschen taz in den 1980er Jahren. Doch
schnell wurde klar, dass das Problem damit
noch nicht gelöst ist.
© Illustration : Noah Fend via Canva
Fortbestehendes Ausschliessen
Das Problem der Verewigung von Machtstrukturen
bestehe weiterhin, nun seien
zwar so genannte „Cis-Frauen“ nebst den
schon immer anwesenden „Cis-Männern“
sichtbar. Aber es seien weiterhin
nur die Menschen repräsentiert, deren
Geschlechtsidentität (Gender) mit der
Art, wie ihr Körper aus einer Aussenperspektive
gelesen würde, übereinstimme,
so die Kritik. Transpersonen würden aber
weiterhin konsequent ausgeschlossen und
sprachlich totgeschwiegen.
Der Fokus verschob sich nun, und das
nicht nur in der feministischen Linguistik,
sondern in der gesamten feministischen
Bewegung, langsam weg von der Unterdrückung
„der (heterosexuellen) Frauen“
durch „die (heterosexuellen) Männer“, hin
zu einem sehr differenzierten und vielleicht
deshalb so verworrenen Bild von Geschlecht
als Produkt von gesellschaftlichen
Strukturen. Dabei seien diese Strukturen
nicht nur etwas, das Individuen unterdrückt
und ihre Freiheit beschränkt, sondern
sie eben auch konstituiert, Grundlage
für ihre Person, Persönlichkeit und ihr
Selbstverständnis ist.
Transgender und die poststrukturalistische
Wende
Im Zuge dieser Wende, die vor allem Anstösse
aus den Arbeiten im Umfeld des
Poststrukturalismus aufnahm, entstanden
Formen wie der Unterstrich oder das Gender-Sternchen
(Student_innen, respektive
Student*innen). Der entscheidende Unterschied
zu den obengenannten Formen
liegt darin, dass nicht genau klar ist, welche
Geschlechter repräsentiert werden.
Der Unterstrich und das Sternchen lassen
so einen Raum von Möglichkeiten offen,
der bei den binären Varianten, die nur für
Mann und Frau in ihrer klassischen Form
stehen, nicht bestünde.
So gibt es Trans- und Intersex-Menschen,
die von sich selbst beispielsweise als Student*in
respektive Chef*in sprechen, weil
sie sich weder dem männlichen noch weiblichen
Geschlecht zugehörig fühlen. In der
gesprochenen Sprache wird dabei, im Singular
wie im Plural, am Ort des Sternchens
eine kurze Sprechpause gemacht. Solche
Formen sind also offen für Menschen, die
sich beispielsweise als non-binär oder genderfluid
verstehen, schliessen aber auch
zukünftige, neue Formen mit ein.
Populäre Abwesenheit
So populär das Thema Transgender im
Allgemeinen sein mag, so selten trifft man
auf diese inklusiven Arten des Schreibens
und Sprechens und das obwohl wir uns
als eine weltoffene und liberale Gesellschaft
verstehen. Es sei doch überhaupt
absurd, Geschlecht überall sprachlich
repräsentieren zu wollen. Trotzdem tun
wir es ständig, und wo nicht auf neutrale
Partizipien (Studierende) zurückgegriffen
werden kann – man stelle sich nur Formen
wie „Professorierende “, „Buchbindende“
oder „Automechanizierende“ vor –, bliebe
anstelle der sehr offenen Formen nur die
vermeintlich offene Form des generischen
Maskulinums.
Natürlich geht es hier um die Bedürfnisse
von Minderheiten, doch auch wenn
Spectrum selbst kein Sternchen in der
Gender-Debatte ist, sollte man sich die
Maxime des britischen Philosophen John
Stuart Mill zu Herzen nehmen, dass der
Gradmesser der Freiheit einer Gesellschaft
die Toleranz sei, die sie ihren Minderheiten
entgegenbringe.
05.2018
17

TRIBUNE
Back again
Ce jour-là, en quittant mon appartement, je
n’avais rien remarqué de spécial. Tout semblait
normal. Cette énième journée fribourgeoise
touchait à sa fin, et les gens rentraient chez eux.
Les souliers claquaient sur le trottoir et les voitures
roulaient au pas le long du boulevard. Je me fondais
dans ce bal avec la facilité déconcertante des gestes
longuement pratiqués. La routine paraissait totale.
Normale, banale, et toutes autres rimes en « ale ».
Quoique. Vraiment ? Je m’arrêtai brusquement.
Quelque chose avait changé, imperceptiblement.
Je me mis en quête d’indices, traquant les regards
des passants. Qu’était-il arrivé dans cette cité habituellement
si sage ? La sensation que quelque
chose clochait augmenta encore dans mon esprit
alors que je me remettais en marche. Je desserrai
distraitement le nœud de mon écharpe, tripotai
une cuticule sur un de mes index. Pourquoi cette
intuition inattendue d’une possible anguille sous
roche ?
Puis soudain, cela me frappa. Je venais d’inspirer un
grand coup et la chatouille ainsi causée dans mes narines
ne pouvait être trompeuse. Et puis, je venais de
desserrer mon écharpe. J’avais eu trop chaud. A Fribourg.
Un grand sourire s’étala instantanément sur
mes lèvres. Le truc qui clochait, c’était un vieux pote
qui venait de se réveiller. Un bon copain qui était de
retour, pour vous jouer un mauvais tour.
Nous étions un lundi du mois d’avril, il était dix-neuf
heures et il faisait encore jour. Déviant de la route que
j’avais prévue, je coupai par un bois proche pour me
retrouver devant la falaise. La vue donnant droit sur
la rivière. La température se faisait douce sur la peau
et l’air sentait le magnolia en fleur. Un souffle discret
s’aventurait entre les feuilles pour aller ensuite raser
les brins d’herbe. Il se permettait même de tracer une
ligne tiède sur ma joue, puis de s’engouffrer dans mes
mèches pour les rendre folles. Le doute n’était plus
permis : le printemps était arrivé. Et avant de rebrousser
chemin, je le saluai d’une petite danse de la joie.
Chaudernanonyme
Je pèse mes images
Un après-midi au cinéma. Tu t’y es rendu pour
vibrer au rythme d’un « beau film ». Tu veux
découvrir un pays, un monde. Et pourtant, ce que
tu découvres n’est qu’une interprétation de ce pays,
de ce monde. Un segment, un œil, une réalité, parmi
tant d’autres. Alors que tu t’apprêtes à entamer
deux heures de passivité, le film lui, se prépare. Se
prépare à t’impacter profondément. Tu veux qu’on
te transporte loin de ta monotonie quotidienne. Tu
veux qu’un personnage te transmette un message,
qu’un paysage te fasse rêver, qu’une histoire te lance
un appel d’aide. Une attente démesurée, peut-être ?
Peu importe. Le film lui, a d’autres intentions.
Lesquelles ? Prenons un exemple. Le film milite pour
une cause dont tu n’avais pas connaissance. Mais ce
militantisme, tu ne le percevras pas étant donné que
tu n’as aucun repère. Cette vision, tranchée et incisive,
sera ta base de réflexion.
Que demander du public ? Un œil objectif ? Un calibrage
de ce qui est divulgué ? Mais avec quels outils
si ce public a été peu exposé à d’autres horizons ?
Comment peux-tu déceler une absence d’objectivité
alors que tu ne vois qu’à travers un œil parmi des
milliers, un œil qui n’est d’ailleurs pas le tien ?
Le cinéma, c’est quoi ? C’est un regard qui te pénètre.
Une phrase qui retentit au plus profond de toi. Une
question à laquelle tu ne peux pas répondre. Quelle
responsabilité celle des cinéastes qui doivent doser
leurs images pour fournir au public une ouverture,
une invitation au questionnement, faute de quoi ils
risquent de glisser dans la généralisation et le préjugé
! De l’humour, une image choquante, une triste
réalité, un zoom sur un évènement certes, mais pas
une vision réductrice et biaisée qui ne laisse aucun
choix à l’audience.
Beau film, bon film ? Certainement pas. L’esthétique :
une facette trompeuse de l’art cinématographique.
Parce que même la médiocrité morale peut être esthétiquement
plaisante. Cette dernière influence
alors le message transmis par le metteur en scène,
indépendamment de la volonté du public. Comme
tout art, le cinéma a un impact. Alors pèse tes mots,
cher réalisateur, et pèse tes images…
Maya Bodenmann
Prenez la parole et envoyez vos productions à : redaction@spectrum-unifr.ch
18 05.2018

Nachtschwärmerei
Die Nacht ist die schönste Zeit des Tages. Gut, die
Verbindungen des öffentlichen Verkehrs sind
nachts schlechter, besonders zwischen Bern und
Freiburg. Doch ansonsten gibt es dutzende Gründe
für meine Behauptung. Ganz grundsätzlich liegt der
Nacht ein besonderer Zauber inne. Unser Vorstellungsvermögen
steigt, wir handeln wagemutiger und
denken kreativer. Eines der höchsten Gefühle ist es
etwa, in der Dämmerung loszuziehen und dabei nicht
zu wissen, was in den nächsten Stunden geschehen
wird. Vieles, woran man tagsüber kaum zu denken vermag,
scheint in der Nacht möglich. Und genau diese
Tatsache macht für mich die Zeit, in welcher der Mond
vom Himmel leuchtet, so faszinierend.
Die Nacht bietet vor allem auch Raum für Experimente.
Gerade dann probieren viele Menschen neue Identitäten
aus, kleiden sich in expressiver Mode, brechen
mit gesellschaftlichen Konventionen – es herrscht ein
grösseres Gefühl von Freiheit als in den hellen Stunden
des Tages. Ein zentrales Element ist dabei sicherlich
die Clubkultur. Clubs aller Art sind Zufluchtsorte, um
dem zunehmend beschleunigten Alltag zu entkommen
und sich hedonistisch in der Nacht zu verlieren.
Gerade hier steckt man sich mit dem „Night Fever“ an,
wie es die Bee Gees einst besangen. Ist im Tageslicht die
Hemmschwelle bei vielen noch relativ hoch, so verliert
man sich in Clubs in der Musik und tanzt genau
so, wie es sich im Moment gerade richtig anfühlt. Im
Taumel der Schattenwelt herrscht eine spürbar intensive
Ausgelassenheit und das nicht nur aufgrund von
Genussmitteln. Zudem schliesst man Bekanntschaft
mit den unterschiedlichsten Menschen – nicht selten
mit solchen, mit denen man im Alltag womöglich kein
Wort gewechselt hätte. Doch genau die haben oftmals
die spannendsten Geschichten zu erzählen.
Was für die Clubkultur gilt, mag sich natürlich auch
auf Konzerte, die nahenden Festivals im Sommer oder
aufs nächtliche Um-die-Häuser-ziehen übertragen.
Und gewiss geschieht sowas nicht alle Tage. Doch das
ist auch gut so, denn schliesslich soll die Euphorie
rund um die Nacht nicht an eine Gewohnheit verloren
gehen.
KOMMENTAR
Rebekka Christen
Wenn Nachrichten keine sind
Nachrichten sind wichtig. Gerade in einer stark vernetzten
Welt, wie wir sie heute kennen und in der
wir einer ständigen Reizüberflutung ausgeliefert sind,
gilt umso mehr die Redewendung: „Weniger ist mehr.“
Wird aber eine Nachricht zu stark verkürzt, so leidet
ihre Aussagekraft. Ein Beispiel dazu: Als ich neulich
im Postauto auf der Anzeigetafel die Kurznachrichten
von Nau – ein Online-Nachrichten-Portal, welches
Nachrichten für den öffentlichen Verkehr sowie für
die Bildschirme an Tankstellen liefert – las, war ich
über den Gehalt dieser alle acht Minuten wiederkehrenden
Fünfzeiler einigermassen verärgert. Die Informationen,
welche täglich über 1,3 Millionen Fahrgäste
erreichen, waren derart verkürzt und aus dem Kontext
gerissen, dass ich mir durch deren Lektüre paradoxerweise
ungefähr gleich viele Fragen gestellt habe, wie
eine Nachricht Zeilen hat.
Beim Verlassen des Postautos war mein Wissensstand
derselbe wie beim Einsteigen. Es war mir nicht einmal
vergönnt, mich über den Inhalt zu enervieren–
geschweige denn, mit jemandem darüber zu diskutieren-,
weil da schlicht keiner war, der die Grundlage
dazu lieferte. Lieber keine Nachrichten als Nachrichten,
die bestenfalls dazu geeignet sind, den Wissensstand
eines Ziegelsteins zu erweitern.
Wer zu den wenigen Sätzen auf den Bildschirmen
Hintergründe oder zusätzliche Berichte wünsche,
könne auf die Online-Plattform nau.ch zurückgreifen,
meinte CEO Kilchenmann im Blick. Dieses Argument
überzeugt nicht, da die wenigsten Fahrgäste gleich im
überfüllten Bus ihr Handy zücken und sich vertieft
mit der Materie auseinandersetzen – sofern sie denn
überhaupt Internetzugang haben. Bei der heutigen Informationsflut
und der Kurzlebigkeit von Nachrichten
ist es ebenfalls naiv zu glauben, Fahrgäste würden sich
zu einem späteren Zeitpunkt noch an uninteressante
Einsätzer erinnern und sich weitergehend darüber informieren.
Im Übrigen beliefert bereits die meistgelesene Zeitung
der Schweiz, 20 Minuten, die Pendler mit Kurznachrichten,
welche immer noch bedeutend aussagekräftiger
sind als diejenigen von Nau. Somit stellt sich unweigerlich
die Frage, weshalb wir den passengertv in
dieser Form noch brauchen.
Laurent Oberson
05.2018
19

FRIBOURG
Mais qui êtes-vous ma Sœur ?
Elles se pavanent parfois dans les rues, ces grandes figures burlesques en robe de nonne,
talons aiguilles aux pieds et visages magnifiquement maquillés. Mais qui sont ces drôles de
religieuses et que représentent-elles ? Zoom sur les Soeurs de la Perpétuelle Indulgence.
BENOÎT FOUCHER
L
’Ordre de la Perpétuelle Indulgence
est né en 1979 à la suite d’un pari entre
quatre amis de San Francisco, qui sont
descendus dans les rues de Castro, vêtus
d’authentiques habits de nonnes. Leur
idée : défendre la liberté d’être soi-même
sans culpabilité, et combattre la dictature
de la virilité, ce qui a permis de répondre à
un réel besoin d’écoute au sein de la communauté.
L’Ordre, devenu association, se
bat également pour de nombreuses causes
dont le respect des droits universels, et propose
de nombreux dialogues, concernant
la prévention quant aux IST entre autres.
De plus, la promotion de la joie multiverselle
et de l’expiation de la honte et de la
culpabilité stigmatisante sont leurs vœux
principaux.
Ayant repris l’analogie religieuse, les couvents
regroupent l'ensemble des membres
de l’association acceptés sans distinction
de genres, d’orientations ou d’origines. On
y trouve l’assemblée des Sœurs, la Compagnie
des Gardes Cuisses et les Anges. Les
Sœurs sont les plus visibles, elles portent
l’habit de nonne, un maquillage majoritairement
blanc et une coiffe caractéristique
de leur couvent. Les Gardes Cuisses, souvent
revêtus de cuir et de latex, les accompagnent
durant les actions afin de les protéger.
Enfin sont nommés les Anges, tout
particulier qui aide l’association quel qu’en
soit la manière.
Des Sœurs en terre helvétique
Il existe en terres fribourgeoises un groupe
de Sœurs appartenant au couvent des
grues, dont fait partie Sœur Bénédicta
avec laquelle j’ai eu le privilège de discuter.
Celle-ci m’a expliqué comment quatre
Sœurs déterminées ont décidé d’investir
en 2013 le couvent des grues à Charmey
suite à la fermeture d’un premier couvent
à Zurich. C’est ainsi que Sœurs Bénédicta,
Fatima, Barbie-Sabora et leur mère supérieure
reprirent le flambeau de la lutte
militante afin de garder vivant l’esprit des
Sœurs en Suisse.
Nos Sœurs fribourgeoises répondent au
réel besoin de soutien des personnes LG-
Les Sœurs de la Perpétuelle Indulgence à la Pride de Paris en 2016.
BTQI en Suisse, accompagnent les personnes
séropositives et luttent pour l’accès
facilité aux traitements. Elles ont notamment
reversé leurs dons à diverses associations
dont Alpagai à Sion et Dialogai de
Genève. Elles ont participé aux Gay Pride
suisses et sont descendues dans les rues, le
1er décembre lors de la Saint SIDA, aussi
nommée journée internationale de lutte
contre le VIH, afin de faire de la prévention
et distribuer des préservatifs.
Une certaine dichotomie religieuse
Cependant être Sœur à Fribourg n’est
pas aisé puisqu’elles utilisent une rhétorique
burlesque pour ouvrir le dialogue :
le personnage de la nonne reste dans l’inconscient
collectif, une figure de bonté
et de don de soi, c’est pour cela qu’il est
essentiel aux messages de l’association.
Comme expliqué par Sœur Bénédicta, leur
volonté n’est pas de ridiculiser l’Eglise, et
l’habit n’est pas là pour ouvertement choquer,
mais permet plutôt d’interloquer et
d’interpeller, ou simplement d’interroger
les passant·e·s, notamment sur la place de
l’homme et du genre. Si l’attitude peut être
considérée provocante c’est parce qu’elle
remet en question certains fondements de
notre société.
Certaines Sœurs ont donc une relation
particulière avec la religion, marquée par
des rencontres positives ou horriblement
négatives avec des membres du corps religieux
: notamment durant la Pride de Fribourg
où les cortèges se sont vus sujets à
des prières latines, auxquelles les Sœurs
ont répondu avec amour et humour. Les
Sœurs ne condamnent pas l’Eglise et ne
sont pas opposées à la croyance et au culte
mais elles s’opposent et se battent contre
certains messages stigmatisants.
Vous savez maintenant qui sont ces folles
nonnes en talons aiguilles. Membres d’un
ordre venant promouvoir dans la joie des
messages d’amour et d’acceptation et se
battant pour une égalité totale. Un ordre
dont la Suisse et le monde ont définitivement
bien besoin.
© Photo : Ordre de la Perpétuelle Indulgence - Couvent des grues
20 05.2018

Die Grossstadtambitionen der kleinen
Stadt Freiburg
FREIBURG
Die Stadt Freiburg möchte im Jahr 2020 fast doppelt so viele Einwohner haben wie heute.
Durch die geplante Fusion mit acht umliegenden Gemeinden soll die Universitätsstadt aber
nicht nur grösser, sondern auch bedeutender werden.
© Foto: zVg
CARINE MEIER
Freiburg ist heute für viele nur ein
kleiner Bahnhof an der Zugstrecke
zwischen Bern und Lausanne. Die Stadt
hat lediglich vier Mal so viele Einwohner
wie die Uni Freiburg Studierende hat.
Aber ab dem Jahr 2020 könnte sich das
ändern. Die Idee: ein Freiburg mit 75'000
Einwohnern, statt der heute 40'000. Ein
Freiburg als drittgrösste Stadt der Westschweiz
nach Genf und Lausanne und
ein Freiburg, dass es sogar in die Top Ten
der grössten Städte der Schweiz schafft.
All dies möchte die Stadt durch eine gross
angelegte Fusion mit den umliegenden
Gemeinden Corminboeuf, Avry, Matran,
Marly, Villars-sur-Glâne, Belfaux, Givisiez
und Granges-Paccot ermöglichen.
Dieser Zusammenschluss ist schon seit
längerem ein Thema, vor allem da der
Siedlungsraum der meisten Gemeinden
sowieso nahtlos in den der Stadt übergeht
– mit Ausnahme von Avry, Matran
und Belfaux. Erst im letzten Sommer
wurde aber ein provisorischer Perimeter
festgelegt.
Es ist ein ehrgeiziges Ziel, in nur knapp
zwei Jahren eine Fusion von neun Gemeinden
zu verwirklichen. Doch der
Oberamtmann des Saanebezirks, Carl-
Alex Ridoré, zeigte sich anlässlich der
ersten Sitzung der Fusionsversammlung
zuversichtlich: „Wenn wir hart arbeiten,
die Sache geeint und kohärent angehen,
dann wird uns auch ein kohärentes Projekt
gelingen“, erklärte er vor den 36 Abgeordneten
laut den Lokalzeitungen.
Im März stellte der Lenkungsausschuss
schliesslich sieben Arbeitsgruppen auf,
die sich mit den Themen Verwaltung,
Technik, Unterhalt, Schule, Gesellschaft,
Finanzen, Entwicklung und Politik beschäftigen
sollen. Jede Gemeinde ist in
allen Gruppen vertreten. Bis zum Jahr
2020 sollen sie eine Fusionsvereinbarung
entwerfen, über die dann die Bevölkerung
der betroffenen Gemeinden das
letzte Wort haben wird.
Freiburg nach der Fusion (rot umkreist) soll fast doppelt so gross sein wie heute.
Chancen und Risiken
„Momentan spielt Freiburg nur in der
zweiten Liga der Schweizer Städte“, erklärt
Thierry Steiert, Syndic der Stadt Freiburg.
Mit der Fusion könne die Stadt wichtiger
werden. „Dadurch könnten wir stärkere
Verbindungen auf nationaler Ebene knüpfen.
Die Stadt Freiburg hätte ein grösseres
Gewicht, wenn sie mit Partnern wie zum
Beispiel der SBB oder der Schweizer Post
Projekte realisiert“, erzählt er weiter. Aber
auch Mobilitätsprojekte innerhalb der
Stadt wären einfacher zu verwirklichen,
wenn die Agglomeration und die Stadt
zu einer Gemeinde würden: „Projekte für
die öffentlichen Verkehrsmittel, zum Beispiel
mehr Busse, mehr Velowege oder
sogar eine Tramlinie bis nach Marly könnten
nach der Fusion leichter geplant und
durchgesetzt werden“, sagt Steiert. „Davon
würden sicher auch die Studierenden an
der Universität sehr profitieren.“
Gegen die Fusion sprechen in den Gemeinden
vor allem die Steuern. Momentan
zahlen vor allem die Einwohnerinnen und
Einwohner von Villars-sur-Glâne deutlich
tiefere Steuern als die der Stadt Freiburg.
Auch in Matran sind die Steuern momentan
eher tief im Vergleich zu den anderen
Gemeinden. „Es bleibt abzuwarten, wie
die Vereinbarung aussieht, die die Fusionsversammlung
ausarbeiten soll“, erklärt
Olivier Pillonel, Kassierer und Gemeindeschreiber
von Matran. Schlussendlich hänge
aber alles von den Stimmbürgerinnen
und Stimmbürgern ab.
Den anderen sieben Agglomerations-Gemeinden
geht es ähnlich. Viele wollen erst
mal abwarten, was diese Fusion für sie zu
bieten hat. Falls sich die Steuern erhöhen
sollten, muss es also genug andere Vorteile
geben, die dies ausgleichen.
Fusion in zwei Etappen
Um zu verhindern, dass kurz vor der Abstimmung
noch Gemeinden vom Fusionsprojekt
abspringen können, geht die Fusionsversammlung
in zwei Etappen vor. Der
Syndic erklärt: „Bis Anfang 2019 wollen
wir die grossen Prinzipien definieren, also
zum Beispiel die Steuern, den Namen der
neuen Gemeinde und ihr Wappen.“ Danach
würden alle Gemeinden konsultiert
und könnten sich entscheiden, aus dem
Projekt auszutreten. „Die, die noch übrigbleiben,
können genauer ins Detail gehen.
Die Abstimmung erfolgt dann frühestens
im Jahr 2020“, so Steiert. Erst danach dürfen
die Gemeinden fusionieren.
Und auch wenn Freiburg wohl immer klein
und familiär bleiben wird, könnten wir
dann sagen, dass wir in einer Schweizer
„Grossstadt“ studieren.
05.2018
21

CRITIQUE
Nietzsche-Breuer, un tête-à-tête génial
« Nietzsche est dérangeant parce que sa pensée féconde
ce qu’elle touche ou bien le tue ».
Vienne, 1882. Nietzsche est bizarre. C'est un esprit
original. Déprimé et en très mauvaise santé, il est
poussé à rencontrer le docteur Breuer, l’un des fondateurs
de la psychanalyse et mentor de Freud à cette
époque. L'auteur, professeur en psychiatrie à l’Université
de Stanford, imagine la rencontre fictive entre
deux des penseurs les plus brillants de cette époque.
Les dialogues, entièrement inventés, sont construits
en tenant compte d’un grand nombre d’éléments
biographiques et historiques. Les lettres qui figurent
dans le roman ont véritablement été écrites par
Nietzsche. Certaines de ses affirmations contiennent
des phrases directement tirées d’ouvrages comme
« Humain, trop humain » ou « Le Gai Savoir ». Une
grande partie des faits insérés dans cette fiction est
donc tout à fait authentique.
Ce livre est une pépite, à condition d'aimer et de s’intéresser
aux personnages bien-sûr. Ces figures complexes
et émancipées sont loin d’être asservies à la
pensée dominante. Leur cynisme, leur recherche de
vérité et de réponses ainsi que leur rejet de la morale
peut susciter le scepticisme de certain·e·s. Mais celles
et ceux qui aiment les remises en question sincères et
la démolition des pieux mensonges, trouveront, dans
cet échange, un puissant stimulant.
Dana Sarfatis
Call Me by Your Name : Une vision de l’amour
Call Me by Your Name est le troisième opus de
la trilogie sur le thème du désir de Luca Guadagnino.
Comme dans ses projets précédents, cette
œuvre brille par son esthétisme. Le grain de l’image,
les plans langoureux et sa bande-son composée à la
fois de vieilles chansons pop italiennes, de quelques
pièces de musique classique ainsi que de deux
morceaux magnifiques de Sufjan Steven élèvent
ce long-métrage au rang de chef-d’œuvre. Ces éléments
lui ont valu la nomination de « meilleur film »
dans plusieurs festivals.
Cette adaptation du livre du même nom d’André
Aciman narre l’histoire d’Elio Perlman, sublimement
interprété par Timothée Chalamet, un jeune
adolescent de 17 ans vivant avec sa famille dans une
Boarding House Reach : l’étrange album
de Mr. Jack
Un artiste qui ne se renouvelle pas finit par mourir.
Insatiable d’expérimentations sonores en tout
genre, Jack White nous livre avec Boarding House
Reach un disque dont la couleur et l’énergie n’ont
aucun point commun avec les précédents. Si le géant
du rock avait pour habitude d’écrire tube sur tube, il
n’en est rien cette fois-ci. Pas de chanson qui porte
l’album. Ce problème cumulé à l’attente de quatre
ans depuis Lazaretto a suffi à faire déchanter les fans.
villa en Italie et tombant amoureux du nouvel assistant
de recherche temporaire à son père, Oliver, joué
par Armie Hammer. Bien qu’il s’agisse d’une relation
homosexuelle entre un mineur et un adulte, le
thème de l’amour interdit est évité. En effet, ni Elio
ni Oliver ne doivent faire face à quelconque opposition
à leur relation. Au contraire, les antagonistes
s’avèrent être les protagonistes eux-mêmes. N’étant
jamais tombé amoureux, Elio est incapable de comprendre
les mécanismes complexes de l’amour et
commet quelques gaffes qui éloignent Oliver. Inversement,
les expériences à Oliver le poussent à
mal comprendre Elio. Call Me by Your Name excelle
de par sa représentation réaliste d’une première relation
avec ses échecs déprimants et ses moments
chaleureux qui ne laisseront personne indifférent.
Moi aussi, je m’attendais à un rendu typé White, fait
de guitares lourdes et grasses comme l’huile, d’une
batterie brute, d’une voix saturée ainsi que de tous
les autres éléments qui ont contribué à faire le son
de l’Américain. La six cordes est remplacée sur de
nombreuses parties par un synthé, qui devient l’instrument
le plus mis en avant sur la galette. Fini les
riffs incisifs. Enregistré par plus de dix musiciens issus
d’horizons différents, Boarding House Reach est
profondément expérimental. Ce mélange d’artistes
offre un rendu hétéroclite intéressant mais parfois
trop décousu. En effet, les seuls ingrédients récurrents
sont les joujous analogiques avec lesquels le
natif de Détroit s’amuse comme un enfant.
Pour être honnête, ce n’est pas une réussite. On n’a
pas envie de remuer la tête comme sur les premiers
albums des White Stripes. Rien est transcendant.
A écouter par curiosité sans trop d’attentes. En espérant
que ce ne soit qu’une passade et que Jack
White n’ait pas définitivement tiré un trait sur son
passé.
Et Nietzsche a pleuré
Irvin D. Yalom
Livre, 499 pages
Pedro Pires
« Call Me by Your Name »
de Luca Guadagnino
Film, 2h 11min
Evan Lumignon
Boarding House Reach
de Jack White, CD
Date de sortie : 23 mars
2018
22 05.2018

Liebe ohne Gesicht oder Gesicht ohne Liebe?
Ideale, Vorstellungen und Wunschbilder: Auf die
verschiedenste Art und Weise beherrschen sie unseren
Alltag. Doch wie weit beeinflusst die illusionäre
Gedankenwelt unser Verhalten, unsere Gefühle
und gegebenenfalls auch zwischenmenschliche Beziehungen?
Ist es möglich, ohne Gesicht, das heisst
lediglich auf der Basis von Wesensmerkmalen, zu
lieben? Wie verträgt sich solch eine Liebe mit der
Realität, dem wahren, fleischlichen Leben? Führt
Letzteres womöglich gar zu einem Gesicht ohne
Liebe?
Mit Gut gegen Nordwind schuf Daniel Glattauer 2006
einen Bestseller, der den Nerv der Zeit trifft. Mit
Leichtigkeit und einem spielerischen Flair erzählt
der österreichische Autor eine virtuelle Liebesgeschichte
zweier sich völlig fremder Menschen.
Als Emma Rothner eines Tages ihr Abonnement
beim Like Verlag kündigen will, landet sie aufgrund
eines Tippfehlers geradewegs in der Mailbox eines
gewissen Leo Leike.
Die vorerst fehladressierte Nachricht wird rasch zu
einem regelmässigen Wortwechsel. Durch zuerst
kurze, später immer längere und tiefsinnigere Texte
lernen sich die zwei Unbekannten auf einer höchst
vertrauten Ebene kennen und lieben. Sie flüchten
gemeinsam in einen eigens geschaffenen, wundersamen
Raum, welcher Familie und wahrhaftig Gelebtes
in den Hintergrund rücken lässt. Während
Leo mit seiner ruhigen, überlegten Art und einer
humorvollen Schreibweise mir persönlich sehr
imponiert, bewegt Emmas überdramatisches und
wechselhaftes Auftreten hie und da zum Augenrollen.
Stückweise durchbricht die gegenseitige Zuneigung
die Mauern der virtuellen Welt. Dies führt
letzten Endes zu entscheidenden Fragen: Sollen sie
sich treffen, das Gesicht des virtuellen Gegenübers
in seiner Wahrhaftigkeit erleben? Und wenn ja, bedeutet
das Aufeinandertreffen im Hier und Jetzt
womöglich das Aus einer innigen, wenn auch rein
mentalen Beziehung? Ein Blick ins Buch verschafft
Klarheit!
Der einzig auf Dialogen im E-Mail-Format aufgebaute
Roman birgt besonders viel Nähe, lässt zeitgleich
aber auch vieles offen. In einer einfachen
und unbeschwerten Weise geschrieben, veranlasst
er zum aktiven Mitempfinden.
Gut gegen Nordwind bietet eine erfrischende Abwechslung
zu den spröden Pflichtlektüren des Studiums.
Schnell gelesen, ist die Anschaffung der Fortsetzung
Alle sieben Wellen ein Muss!
Alica Wenger
KRITIK
Daniel Glattauer
Gut gegen Nordwind
Goldmann Verlag, 2006
223 Seiten
Das Chinatown – ein auffälliger
Geheimtipp am Bahnhof
Wohl alle kennen es – zumindest von aussen.
Die leuchtend rot-goldene Front des Restaurants
Chinatown am Bahnhof Freiburg sticht allen
ins Auge, die länger als zwei Minuten auf einen Bus
oder eine Verabredung warten. Eingeklemmt zwischen
dem Fribourg Centre und der Kanisiusbuchhandlung,
blinken einem die goldenen Lettern des
Restaurants unübersehbar entgegen. Nach zwei
Besuchen in dem unter Freunden und Freundinnen
kontrovers diskutierten Restaurant ist es an der Zeit,
eine Bilanz zu ziehen.
Die sympathische Kellnerin schaut etwas verdutzt,
als wir nach einem Tisch fragen, führt uns dann aber
in den gepflegten, wenn auch etwas unheimlich anmutenden
hinteren Teil des Restaurants. Nach zwei
Bestellversuchen meiner Freundin findet diese etwas,
was tatsächlich bestellbar ist, und der Rest des
Abends verläuft reibungslos. Bei meinem ersten
Besuch führte ich die unheimliche Atmosphäre
darauf zurück, dass während eineinhalb Stunden
keine anderen Gäste eintrafen. Heute aber wage
ich einen erneuten Versuch und es finden sich weitere
Gründe: angefangen bei den Wänden, welche
designmässig an die Badezimmerwände meiner
Grossmutter erinnern, über aufdringlich rote Kleiderhaken,
wie wir sie aus den Turnhallen unserer
Kindheit und Jugend kennen, bis zu der Tatsache,
dass das einzige Licht leuchtstoffröhrenähnlich aus
einigen in der Decke eingelassenen Lampen dringt.
Immerhin läuft dieses Mal im Hintergrund Musik:
Zum Sound von Michael Jacksons We are the World
betrachte ich Grossmutters Badezimmerwände mit
weitaus versöhnlicherem Blick.
Als ich an einem kalten Winterabend vor über einem
Jahr gegen sechs Uhr das erste Mal das Chinatown
betrat, hatte ich vor allem eines: Hunger. Essen wollte
ich und es musste schnell gehen. Im Nachhinein
danke ich meinem alle Warnungen ignorierenden
Magen, der die teils etwas zwielichtig aussehenden
Gestalten im vorderen Teil des Restaurants (eine
Bar) gekonnt überknurrte, denn das Essen ist lecker
und für schweizerische Verhältnisse preiswert. Wo
sonst bekommt man eine Riesenportion Chicken
Satay mit Reis für schlappe vierzehn Franken? Wer
über die mangelnde Atmosphäre (bekommt von
mir höchstens zwei von zehn Punkten) hinwegsehen
kann, der wird mit nichts wirklich Besonderem,
aber immerhin gutem Essen belohnt.
Anna Müller
05.2018
23

SOCIÉTÉ
La hausse des taxes revisitée
Le directeur du département de génétique et génomique de l’Unige a fait part de son opinion
avec la RTS : « les taxes étudiantes ? Il faudrait au moins les doubler ». Cette opinion
peut-elle avoir raison ?
JEREMY WRIGHT
Les études en Suisse ne sont pas assez
chères selon certains. Les étudiant∙e∙s
devraient payer plus. Voilà une affirmation
qui ne fait pas l’unanimité parmi les
concerné∙e∙s. Personne ne veut devoir
payer plus, et certain∙e∙s ont su rapidement
crier au scandale à l’annonce de la hausse
de la taxe semestrielle pour l'automne
2019. Et pourtant les raisons se cachant
derrière l’opinion du professeur Duboule
sont sensées et n’ont rien à voir avec le
néo-libéralisme ou la restriction d’accès
aux études. Denis Duboule :
« Ce serait un petit élément financier supplémentaire
qui encouragerait la réflexion
chez l’étudiant∙e. Je vois beaucoup d’étudiant∙e∙s
en première année qui sont là
pour essayer, si ça ne va pas ici, on essayera
ailleurs. Ne me méprenez pas, c’est formidable,
c’est une grande chance de pouvoir
essayer différentes choses. Mais cette légère
augmentation indiquerait aux étudiant∙e∙s
que leurs études ont de la valeur et ne sont
pas à prendre pour acquis ».
L’éducation coûte cher, selon les chiffres de
l’OFS, de 10 à 50 mille francs par étudiant
et par année selon les disciplines. Et ceci
représente uniquement les coûts de l’enseignement.
Beaucoup d’argent doit aussi
être alloué pour que les universités restent
à la pointe de la recherche. Au total il faut
compter entre 20 et 120 mille francs par
étudiant. Heureusement, le contribuable
suisse en paye la plus grande partie. A Fribourg,
comme le Rectorat l’a souligné lors
des débats sur la hausse des taxes, nous
avons la chance que le canton ait budgetisé
encore quelques millions de plus pour
l’Université lors de ces prochaines années.
Bien que l’augmentation ne soit pas linéaire,
plus d’étudiant∙e∙s engendrent plus
de frais. Dans les trente dernières années,
la population des universités a doublé de
80 à 160 mille personnes (OFS). L’intérêt
est là pour l’Etat de se désengager et de
remettre le financement aux étudiant·e·s.
« Il ne faut pas dire aux politicien∙ne∙s,
comme on peut augmenter le coût des
études, on vous permet de vous désengager.
Il faut leur dire, si vous voulez continuer
l’innovation, les startups etc. il faut financer
l’université. Et dans ce sens un plus
grand investissement personnel de la part
des étudiant∙e∙s montrerait aussi aux politicien∙ne∙s
que l’université est valorisée »
Est-ce qu’un mouvement tel que celui de
Stop la Hausse serait un acte d’ingratitude
envers ce qu’on a la chance d’avoir ? Pensons-nous
vraiment que nos études valent
moins que quatre ou cinq sorties au restaurant
en famille ?
« Les étudiant∙e∙s ont raison de manifester,
bien sûr ils ne seront pas d’accord de payer
des taxes. Mais il faut simplement discuter
et expliquer pourquoi ce serait bien d’augmenter
les taxes, et bien sûr, il faut accompagner
ceci avec des aides financières, dans le
cas où elles sont nécessaires, qui sont faciles
à trouver. C’est même symbolique. Si on ne
double pas les taxes, le simple fait d’augmenter
un peu et que ça fasse du remous parmi
les étudiant∙e∙s, pour moi serait bénéfique,
car ça poserait la question. Les étudiant∙e∙s
réfléchiraient à la valeur de leurs études ».
En effet, à Fribourg, nous avons beaucoup
entendu les adversaires émettre leurs raisons
et motivations, mais entre les uns traitant
les autres de néo-libéraux autoritaires
et les autres essayant de convaincre les uns
qu’ils pouvaient se passer d’un café par
jour nous ne sommes pas arrivés très loin.
L’opinion de Professeur Denis Duboule
offre une troisième possibilité, un compromis
grâce auquel l’université peut
étoffer son offre et couvrir ses coûts et les
étudiant∙e∙s, plutôt que de se sentir opprimé∙e∙s
et impuissant∙e∙s face aux lois du
Rectorat, peuvent être content·e·s d’investir
un peu plus dans leur futur.
« Ce n’est pas quelque chose de trivial les
études. C’est une chance extraordinaire
qu’on a de pouvoir s’enrichir et d’acquérir
des connaissances, mais tout ça a un coût ».
© Illustration: Guillaume Babey
24 05.2018

Man will ja nicht übergriffig sein
In Einsamkeits-Statistiken liegen junge Erwachsene stets vorne. Spectrum weiss,
warum wir nicht allein und trotzdem einsam sind.
GESELLSCHAFT
JOHANNES ROHWER
In Grossbritannien gibt es jetzt eine Ministerin
für Einsamkeit. Neun von 66 Millionen
Britinnen und Briten fühlen sich immer
oder häufig einsam. Ein gelegentliches
Einsamkeitsgefühl ist normal. Es dient der
Mobilisierung. Man nimmt ein Studium
auf, man zieht in eine fremde Stadt, man
fühlt sich einsam und um die Einsamkeit
loszuwerden, nimmt man an den Ersti-Partys
teil und spricht seine Sitznachbarin an.
Einsamkeit ist sinnvoll. Sie kann aber auch,
wenn man sie nicht loswird, das Risiko für
Herz-Kreislauf-Erkrankungen erhöhen, das
Immunsystem schwächen und mehr Schaden
anrichten als fünfzehn Zigaretten täglich.
Unter Einsamkeit stellen wir uns eine
ältere Person ohne soziale Kontakte vor.
Umfragen zeigen aber: Die 18- bis 35-Jährigen
sind noch einsamer. Warum sind wir
nicht allein und trotzdem einsam?
Angst vor dem Alleinsein
Die Toleranzschwelle für Alleinsein sei gesunken,
meint Rebecca Nowland, Psychologin.
Viele hätten das Klischee vom wilden
Studi-Leben im Kopf mit vielen Freunden,
coolen Partys und „knisterndem“ Liebesleben;
die Realität bleibe zwangsläufig dahinter
zurück. Permanent führen soziale
Netzwerke vor Augen, wie das Leben sein
sollte, und verwandeln Alleinsein in etwas
Unnatürliches. Der permanente Wettbewerb
um das aufregendere Leben befeuert
das Gefühl, mit einem stimme was nicht.
Wo das Internet einerseits die Zahl an Kontaktmöglichkeiten
potenziert, reduziert es
andererseits die Anzahl realer Begegnungen.
Wer die neuen Sneakers bequem vom
Schreibtisch aus vor die Haustür bestellen
und unbegrenzt User-Meinungen einholen
kann, wird sich kaum zur Filiale um
die Ecke schleppen. Und wozu einen Menschen
nach dem Weg fragen, wenn Google
Maps einen angenehm unaufdringlich in
Echtzeit leitet? Soziale Interaktionen, vor
allem Erstkontakte, fallen virtuell leichter
und wir gehen den Weg des geringsten
Widerstandes. Niemand muss mehr an
der Bushaltestelle aus Langweile die Mitwartenden
ansprechen; die sind, wie man
selbst, mit ihren persönlichen Wunschgesprächspartnerinnen
und -partnern versorgt.
Studien zeigen, dass soziale Netzwerke
dann einsam machen, wenn sie
reale Kontakte ersetzen.
Frei und unverbindlich
Früher war es auch nicht besser. Das soziale
Umfeld war Schicksal, die Dorfgemeinschaft
unkündbar, man war aneinandergekettet.
Immerhin hatte man sein soziales
Umfeld sicher. Heute darf man frei wählen.
Keine Dorfgemeinschaft zwingt einen mehr
zur Konformität, Dörfer lösen sich auf, Städte
werden grösser und anonymer. Selbstbestimmung
der Beziehungen heisst aber
auch: Es kann jederzeit einseitig gekündigt
werden, niemand ist keinem etwas schuldig.
Wir sind nicht befreundet, weil eine
Norm es vorschreibt, sondern weil wir uns
sympathisch sind, weil wir positive Gefühle
füreinander hegen. Gefühle ändern sich.
Selbst Partnerschaften sind nicht mehr der
sichere Hafen, sondern entwickeln sich
mehr und mehr zur Bewährungsprobe, die
beide unter Druck setzt, das Gegenüber
emotional zu befriedigen. „Bis dass der
Tod euch scheidet“, sagt man nur noch der
Frau und ihres Skripts eines romantischen
Tages zuliebe. Prosaischere Gemüter nennen
es „Lebensabschnittspartnerschaft“.
Wir haben hohe Ansprüche, nicht nur an
Beziehungen. Es kann heilsam sein, sich zu
fragen, inwieweit man selbst diese Ansprüche
erfüllt.
Brauchen wir Heimat noch?
Wir wechseln den Studienort, ziehen der
Arbeit hinterher und führen ein Pendlerleben.
Bei all den Studienorts-, Arbeits- und
Wohnungswechseln sieht sich jede neue
Beziehung mit der Tatsache konfrontiert,
jederzeit unvorhergesehen getrennt werden
zu können. Also liebt man einander besser
nicht zu sehr. Zum Glück müssen heutige
Beziehungen keine Distanz mehr aushalten
können, dank WhatsApp und Co. Wir sind
stolz, ortsungebunden und überall zu Hause
zu sein. Wir Weltbürger sind für Heimat
viel zu modern.
Flexibilität ist die Lösung für unsere globalisierte
Welt: sich nicht festlegen, sich alle
Türen offenhalten, von allem ein bisschen.
Persönlichkeit und Charakter sind zu etwas
geworden, das bremst. Der flexible Erfolgsmensch
ist rückgratlos; alle Versuche, ihn
zu begreifen, sind vergebens. Er kommt
mit jedem und jeder klar, denn er ist „offen“
und „tolerant“. Da, wo andere steif für
etwas stehen, klafft bei ihm ein Vakuum.
Seine Identität ist flüssig. Er ist überall, nur
nicht bei sich.
Andere empfinden unsere Freiheit als
Zwang, frei und flexibel zu sein. Die Zahl
der Menschen, die sich wieder mehr gesellschaftliche
Zwänge wünschen, wächst.
Atomisierte Gesellschaft
Als gute Individualistinnen und Individualisten
verfolgen wir ein Projekt; es heisst
Selbstverwirklichung. Niemand weiss
genau, was das bedeutet und wann es
erreicht ist, aber man will auch nicht als
Einziger oder Einzige den anderen bei ihrer
Suche nach dem Glück zuschauen. Es
geht, so viel wissen wir, um Selbstbewusstsein,
Ich-Stärke, Emanzipation und darum,
dass uns Abhängigkeit von oder gar Selbsthingabe
für andere schwächen. Der oder
die andere meldet sich nicht, obwohl man
,,nochmal schreiben“ wollte? Besser, man
lässt ihn oder sie in Ruhe, man will ja nicht
übergriffig sein. Unverbindlichkeit ist sexy.
Wenn es um die Einsamkeit junger Erwachsener
geht, ist das Bekämpfen vielleicht genau
der falsche Weg. Wir sollten sie als Teil
des Lebens legitimieren. Mein Handy sagt
mir: Mit mir musst du nie mehr allein sein.
Und ich frag mich: Will ich das überhaupt?
Wir haben mit Studierenden über
das Thema Einsamkeit gesprochen.
Ihre Aussagen und Gedanken dazu
gibt es hier:
05.2018
25

PORTRAIT
Woman Wage Peace : quand les femmes
s'unissent pour la paix
Professeure et chercheuse à l’Université de Tel-Aviv, Marie-Lyne Smadja est aussi co-fondatrice
du mouvement Women Wage Peace qui veut mettre fin à un conflit qui a trop duré : celui
qui oppose le peuple israélien au peuple palestinien. Interview.
CERISE DROMPT
Avant de plonger dans les tâches faramineuses
qu’accomplissent ces
femmes réunies par la même envie de
voir leur pays pacifié, je vous propose de
revenir sur quelques points centraux du
mouvement. Il regroupe des femmes (et
pas que) israéliennes, juives, musulmanes
et chrétiennes, religieuses ou athées, et de
tout bord politique autour d’un unique
slogan : « Nous choisissons la vie – Nous
exigeons un accord politique ! » L’action la
plus marquante de Women Wage Peace ?
Réunir plus de 20 mille femmes, israéliennes,
palestiniennes et d’autres nationalités,
pour une marche de 205 kilomètres
nommée symboliquement Marche de l’Espoir.
Le but du mouvement ? Forcer les dirigeants
à se rasseoir autour de la table des
négociations afin d’enfin réaliser la volonté
d’une majorité silencieuse : mettre fin à ce
cercle de violences et pouvoir vivre en paix.
Et bien, passons à l’interview.
Commençons par le commencement.
Comment et quand est né ce
mouvement ?
Il est né suite à l’opération militaire « Bordure
Protectrice » de 2014, qui donna suite
aux tirs réguliers du Hamas au sud du
pays en passant par le kidnapping puis le
meurtre de trois jeunes israéliens pour terminer
par la riposte de Tsahal. Cette opération,
qui dura 50 jours, disloqua Israël en
deux. Avec la droite d’un côté et la gauche
de l’autre. Face à cette cassure, il nous était
essentiel de réunir à nouveau la population
autour d’un même but. Ainsi naquit
Women Wage Peace, afin de réunir autour
d'une même cause – celle de la Paix – l'ensemble
des citoyennes israéliennes. Trois
ans et demi plus tard, 50 mille femmes soutiennent
le mouvement.
Pourquoi cette mise à l’honneur
des femmes ?
Car elles restent très peu incluses dans les
débats sur la politique sécuritaire du pays,
qui est, par habitude, laissée aux hommes.
Notre action est renforcée par la Résolution
1325, ratifiée par Israël en 2005. Cette réso-
Marie-Lyne Smadja lors d'un discours public pour Women Wage Peace
lution du Conseil de sécurité de l’ONU, par
l’alinéa 16 et 17, ôte aux femmes ce rôle de
spectatrice et confère aux deux sexes une
légitimité équivalente en matière de résolution
de conflit. De plus, plusieurs études
montrent* qu’une résolution de conflit a
plus de chance d’aboutir, tout comme les
accords politiques de durer, lorsque des
femmes sont impliquées dans leur processus.
Il est donc primordial qu’elles y
prennent part et nous nous y attelons.
Et qu’en est-il ? Etes-vous réellement
écoutées ou simplement entendues
par le gouvernement ?
Suite au jeûne de 50 jours organisé exactement
un an après l’opération « Bordure
Protectrice » et devant la résidence de Benjamin
Netanyahu, nous l’avons rencontré,
lui, et aussi d'autres de ses ministres. Dès
lors, une collaboration avec les Membres
du Parlement israélien (ndlr. dont 30 %
sont des femmes) et nous-même a pu être
établie. Et les choses se sont encore accélérées
depuis : nous avons créé un lobby « Les
femmes pour la paix et la sécurité », et « Le
parlement des femmes » qui marquent le
Parlement par leur présence tous les lundis.
Le temps de la résolution
du conflit approche
Il est vraiment temps d’enterrer la hache de
guerre. La solution passera par un accord
politique entre les deux gouvernements et
certainement par une armée et un service
de renseignement efficaces, afin de pouvoir
prévenir tout acte terroriste. Au moment
des négociations, nous aurons des
concessions à faire. Nous le savons et nous
sommes prêts.
Nous ferons tout pour obtenir un accord
politique, qui est la prémisse indispensable
à la paix. Et nous continuerons à
poursuivre un seul but, pouvoir vivre en
paix et en sécurité.
* Voir : Broadening Participation in Political
Negotiations and Implementation project
Attention, l’interview n’est pas terminé.
A lire entièrement sur notre site web :
student.unifr.ch / spectrum !
Pour plus d’informations ou pour rejoindre
le mouvement : womenwagepeace.org
©Photo : Babylone El-Baze
26 05.2018

KURZGESCHICHTE
Das Klavier
Anna Müller
Vor einer Woche auf dem Weg zur Arbeit ereignete sich etwas
Aussergewöhnliches. Etwa auf halber Strecke zwischen
Haustür und Büro wäre ich beinahe in etwas Grosses, Unförmiges
hineingerannt und hingefallen. Erst traute ich meinen Augen
nicht, aber da stand doch wahrhaftig ein Klavier, mitten auf dem
Gehweg! Nachdem der erste Schock überwunden war, schaute
ich mich fragend um, in Erwartung weiterer verblüffter Gesichter.
Doch da war niemand. Achselzuckend machte ich mich wieder
auf den Weg und ein Blick auf die Armbanduhr – eine wunderschöne
Rolex übrigens, die ich von meiner Exfreundin zum letzten
Geburtstag bekommen hatte – sagte mir, dass ich einen ausserordentlichen
Rüffel zu erwarten hätte, wenn ich jetzt nicht schnurstracks
in die Gänge kommen würde. Zerzaust kam ich schliesslich
im Büro an, wo mich schon mein Chef erwartete: „Herr Klein, das
ist bereits die zweite Verspätung diese Woche! Ich weiss, dass Ihre
Freundin Sie verlassen hat, aber das ist noch lange kein Grund, die
Arbeit schleifen zu lassen!“ Ja, wenn du wüsstest, dachte ich nur
und schob mich, ein „Entschuldigung, in meiner Wohnung gab es
einen Wasserschaden“ murmelnd, durch die Tür.
Beim Mittagessen mit meinem Kollegen Toni von der Fachabteilung
traute ich mich endlich, die Sache mit dem Klavier anzusprechen.
„Du willst nicht wissen“, fing ich zwischen zwei Bissen
Quinoasalat (der neue Kantinenkoch hatte etwas für das Getreide
übrig) an, „was mir heute Morgen passiert ist. Da stand ein
verdammtes Klavier, mitten auf dem Gehweg!“ Tonis Hand hielt
mitten in der Luft inne und während er mich mit halbgeöffnetem
Mund anstarrte, rieselten Quinoakörner und Tomatenstückchen
von seiner Gabel. Schliesslich zuckte er mit den Achseln. „Aha.“
Nach einer halben Minute fing er an, über das kommende Spiel
am Samstag zu reden. Ich verübelte es ihm nicht, er war eben ein
bodenständiger Typ.
Auf dem Nachhauseweg sah ich das Klavier schon von Weitem.
Schön sah es aus, wie es in der Abendsonne glänzte. Zögerlich ging
ich um den Hocker herum und setzte mich scheu auf das weiche
Polster. Mit einer Hand strich ich über seinen Deckel. Makellos
poliert, konnte ich mein Spiegelbild darin erkennen. Ich benötigte
dringend einen Haarschnitt.
Am darauffolgenden Morgen beschlichen mich Zweifel. Was hatte
das Klavier dort zu suchen? Wer kam auf die Idee, es einfach
so dort hinzustellen? Es musste doch irgendeinen Grund dafür
geben? Auf jeden Fall durfte es nicht dort bleiben. Ganz klar stell-
te es ein Hindernis für all die Fussgängerinnen, Fussgänger und
Velofahrenden dar, die diesen Weg nahmen. Kurz entschlossen
machte ich mich also auf zur Gemeindeverwaltung. Als ich einem
gewissen Herrn Meier aber mein Anliegen schilderte, brach dieser
in einen schluckaufartigen Husten aus. Gerade als ich begann, mir
langsam Sorgen zu machen, merkte ich, dass er lachte! Empört
über diese Inkompetenz, verliess ich türenschlagend das Gebäude.
Mittags durchbrach ich die Routine, schützte Magenbeschwerden
vor, damit ich nicht mit Toni in die Kantine musste (ausserdem
wurde mir beim Gedanken an Quinoa wirklich langsam übel)
und machte mich auf den Weg. Dieses Mal näherte ich mich dem
Klavier von der anderen Strassenseite aus. Erschrocken hielt ich
inne, als ein Mädchen mit Smartphone geradewegs auf das Piano
zulief, um im allerletzten Moment auszuweichen, ohne auch nur
ein einziges Mal ihren Blick vom Bildschirm zu heben. Staunend
erkannte ich, dass es – mit Ausnahme eines Hundes, der kurz am
Hocker schnüffelte und zufrieden daran pinkelte – alle genauso
hielten. Es schien beinahe, als ob das Klavier gar nicht existierte.
Oder besser gesagt, als ob es etwas gänzlich Alltägliches darstellte,
ein gewöhnliches Hindernis, nicht spezieller als eine Mülltonne
am Wegrand.
Wann immer ich die kommenden Tage diese Stelle passierte,
räumte ich den Abfall weg, der sich auf dem nun nicht mehr so
glänzenden Deckel angesammelt hatte.
Am fünften Tag nach dem mysteriösen Auftauchen des Klaviers hatte
ich es mal wieder eilig, da ich noch eine durchs Rasieren verursachte
Blutung hatte stoppen müssen. Fast hätte es mich in meiner
Eile hingelegt, da ich in Erwartung des Klavierhockers mein Bein
anhob – da aber keiner war, dem ich hätte ausweichen müssen. Das
Piano war samt Hocker spurlos verschwunden. Mein nutzlos angehobenes
Bein schwebte unschlüssig in der Luft und nach einem
peinlichen Hüpfer, den hoffentlich niemand gesehen hatte, stand
ich ein paar Augenblicke auf der Stelle, den leeren Platz anstarrend.
Ein paar Spatzen hatten es sich dort gemütlich gemacht. Sie stoben
zwitschernd auseinander, als ich einen Schritt nach vorn machte.
Zur Sicherheit lief ich einige Male den Strassenabschnitt ab, wo das
Klavier gestanden hatte, und sah in Seitengassen hinein – so lange,
bis ich den leicht genervten Blick eines Ordnungshüters einfing. Mit
einem entschuldigenden Lächeln setzte ich meinen Weg fort. Natürlich
kam ich zu spät, doch wenigstens gab es heute Kichererbsen.
Hast du selbst eine Kurzgeschichte, die veröffentlicht werden sollte?
Dann sende deinen Text (max. 5'000 Zeichen inkl. Leerzeichen) an: redaction@spectrum-unifr.ch
05.2018
27

UNI'COMICS
Andrea Savoy
Arnow
Tu souhaites toi aussi réaliser une caricature, une mini-bd ou une illustration ? Alors envoie-nous ta création à : redaction@spectrum-unifr.ch
28 05.2018

Wenn die Welt ihren Sinn verliert
DIE ANDERE
Mein liebes Nani. Ich sehe dich vor mir, eingefallen, traurig und lethargisch. Was ist passiert?
Du, die du dich nach der Pensionierung aktiv in einem Behindertenheim als Betreuerin engagiertest
und uns zum Mittagessen Fischstäbchen gekocht hast. Jetzt bist du mir so fern, als
lebtest du in einer anderen Welt. Der Schleier des Vergessens hat sich über dich gelegt. Die
Krankheit Alzheimer hat von dir Besitz genommen.
ALEA SUTTER
Wenn ich zurückdenke und mich frage,
wann das alles begonnen hat, weiss
ich keine Antwort. Langsam schlich sich
die Krankheit in dein Leben. Da ein vergessener
Termin und dort ein verdrehtes Wort.
Aber das ist im Alter ja normal, denkt man
sich. Neurologisch gesehen war die Krankheit
jedoch schon viel früher da. Bevor du
etwas ahnen konntest, begann sie mit Ablagerungen
des Amyloid-Vorläuferproteins
in der grauen Hirnsubstanz. Diese Ablagerungen
werden in der Fachsprache Plaques
genannt. Wenn eine kritische Grenze
an Plaques überschritten wird, beginnt die
Prädemenzphase. In dieser Zeit kommt es
zu gelegentlichen kognitiven Ausfällen.
Ab wann ist das Vergessen kein
normaler Lapsus mehr, sondern
Zeichen der Krankheit?
©Foto: Pixabay
Die Betroffenen werden Meister im Überspielen
der Gedankenausfälle. Auch du,
Nani, hast dir gewisse Standardsätze wie
„Ich habe vor lauter lesen die Zeit vergessen“
zugelegt. Ich verstehe dich. Erst
durch dich ist mir aufgefallen, wie sehr
Gespräche von Vergangenem geprägt sind.
„Was gab es zum Abendessen bei deiner
Schwester?“ und „Was habt ihr davor unternommen?“.
Alles Fragen, auf die du nur
noch schwer eine Antwort fandest. Auch
für mich wurde es schwieriger, auf dich
zuzugehen. Denn was soll ich sagen, wenn
meine Gesprächspartnerin auf alltägliche
Fragen nicht antworten kann?
Ich stelle mir dein Gehirn vor. Dort ist so einiges
im Gange: Zu viele Amyloid-Proteine
werden gebildet, sie schaden deinen Gehirnregionen
für Erinnerung und Kognition.
Zudem geht die Wissenschaft von einer
Synapsen-Dysfunktion aus. Das bedeutet,
dass die Informationsübertragung in verschiedenen
Arealen des Gehirns gestört
ist. Zudem degenerieren die Neuronen, die
Elementarbausteine des Gehirns. Ob dies
in allen Einzelheiten stimmt, ist bis heute
nicht geklärt. Aber mir wurde bewusst, wie
dein Hirn gegen dich arbeitet. Und du dies
einfach hinnehmen musst.
Was definiert mich, wenn meine
Gedanken und Erinnerungen
verschwinden?
Das musst du dich sicherlich gefragt haben.
Und ich glaube, du hast bis heute keine
Antwort. So jedenfalls erkläre ich mir
deine Antriebslosigkeit. Dich in diesem
elenden Zustand zu sehen, tut weh. Und
gleichzeitig spornt es mich an, dich wenigstens
für ein paar Minuten glücklich zu
machen. Mit dir zu lachen und herumzublödeln.
Das kannst du noch immer sehr
gut. Ich erinnere mich an einen lustigen
Abend, als du mit einem Stäbchen das
Sushi aufgespiesst und dich lautstark über
die salzige Suppe beschwert hast. Bis wir
bemerkten, dass du die Sojasauce als Suppe
getrunken hattest.
Die Beziehung zu dir wurde zu einem einseitigen
Geben. Ich musste lernen, dass
du es nicht böse meinst, wenn du dich
weigerst, die Hilfe der Spitex anzunehmen
oder Termine für Gedächtnistraining oder
allgemeine Aktivierung einfach absagst.
Du wirst immer mehr zu einem Kind, das
mir direkt kommuniziert, was es will, und
sich weigert, zu tun, was es gar nicht mag.
Meistens möchtest du dich lieber deiner
depressiven Stimmung hingeben, als dich
aufzuraffen. Ich habe das Gefühl, für dich
hat alles keinen Sinn mehr.
Gibt es Hoffnung?
Im Nachhinein fragt man sich immer, ob
man die Krankheit hätte verhindern können.
Doch das Schlimme an Alzheimer ist,
dass es bis heute keine wirklich wirksamen
Medikamente oder Therapien gibt. Deshalb
betreibt beispielsweise die Universität
Zürich intensiv Alzheimerforschung.
Gefunden haben sie Aducanumab, einen
menschlichen Antikörper, der sich an die
Eiweissablagerungen bindet und diese reduziert.
Noch ist aber zu vieles unklar, um
von einem Durchbruch zu sprechen. Für
alle Betroffenen und Angehörigen bleibt
zu hoffen, dass bald ein Licht aufgeht im
Kampf gegen das Vergessen.
05.2018
29

Agenda · Mai 2018
AGENDA · IMPRESSUM
Théâtre / Theater
Centre Fries
Kurzfilmabend
Nevader
Je suis la femme
de ma vie
Nuithonie
03. – 06.05.18
Divers horaires / 25.-
CIE KIDD PIVOT
Betroffenheit
Equilibre / 02.05.18 /
20h / 50.-
Soirée court-métrage
07.05.18 /
19h00 - 23h00
Souper turque
08.05.18
Mire
Équilibre
04. – 06.05.18
Divers horaires / 25.-
Trois sœurcières
Théâtre de la cité
04. – 12.05.18 / Divers
horaires / 13.-
Conférences / Vorträge
Politiquement correct
– respect ou langue de bois ?
Débat public, modération : Christian Doninelli,
rédacteur, Unicom, Unifr / Nouveau Monde
16.05.18 / 18h00 – 19h30
Le calligramme d’Apollinaire
et les « rapport expressifs »
Dr Philippe Geinoz, Universités de Genève
et Fribourg & IEA de Nantes / MIS 02
salle 2116 / 01.05.18 / 15h15 – 16h45
Geschichtlichkeit als Horizont des Verstehens
Prof. Dr. Jean-Claude Wolf, Université
de Fribourg / MIS 03, salle 3119 / 17.05.18
19h15 – 21h00
Sous les pavés, Fribourg – Revivre Mai 68
avec des acteurs d’hier et aujourd’hui
Société d'histoire du canton de Fribourg
Domaine Histoire contemporaine Unifr
Nouveau Monde / 02.05.18 / 20h00 – 22h15
(café historique)
Esthétique, culture et valeurs. Colloque en
l'honneur du professeur Edward Świderski
Oliver Nievergelt, Département de philosophie
et Interfaculty Institute for Central and Eastern
Europe / MIS 03, salle Auditoire A / 25.05.18 /
14h00 – 19h00
Dichten und Tanzen:
Die Kinetik des Dichtens bei Horaz
Leçon inaugurale, présentation bilingue,
suivie d’un apéritif / MIS 03, salle Auditorium A
16.05.18 / 19h15
Partys
Unimix Party: Guilty Pleasure
Fri-Son / 03.05.18 / 22h00 / Entrée libre
Refugees welcome night
Nouveau Monde / 11.05.18 / 21h00 / Entrée au
chapeau
Exposition / Ausstellung
Nuit des Musées au Jardin botanique
Jardin botanique de l'Université de Fribourg /
26.05.18 / 18h00 – 00h00 / 10.-
La Nuit des Musées - A la BCU
Thème : « Le temps / Die Zeit »
BCU, salle KUB / 25 – 26.05.18 / Entrée libre
Concerts / Konzerte
Les ramoneurs de menhirs (F)
Coal black horses (CH)
Punk celtique / Nouveau Monde
12.05.18 / 21h00 / 23.-
Full metal fest : Birds in row (F)
Oregon trail (CH), Oldsun (CH)
Metal / Nouveau Monde
17.05.18 / 19h45 / 13.-
Rösti Fest #6
Swiss Sound Expedition
Fri-Son / 18.05.18 / 21h00 / 15.-
Violons barbares
World Jazz / La Spirale
19.05.18 / 20h30 / 35.-
The Jesus And Mary Chain
Angry Noise-Pop / Post-Punk
Fri-Son / 21.05.18 / 20h00 / 49.-
Pere Ubu
Art-Punk, Post-Punk, Art-Rock
Fri-Son / 23.05.18 / 20h00 / 32.-
« Duke Ellington's Sacred Concert »
Jazz Orchester Uni Bern / Unichor Bern
Christ roi / 20h00 / Entrée libre
IMPRESSUM · MAI 2018
Chefredaktion / Rédacteur en chef
Rédacteur en chef adjoint
Unipolitik / Politique universitaire
Kultur / Culture
Online
Titelbild / Couverture
Layout
Korrektur / Correction
Info / Abonnement
Internet
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Marketing
Nächste Ausgabe / Proch. parution
Noah Fend, Cerise Drompt
Evan Lumignon
Lorenz Tobler, Jeremy Wright
Timothy Klaffke, Evan Lumignon
Rebekka Christen, Jeanne Durafour
Arnaud Dousse
Kalinka Janowski
Smilla Schär, Benjamin Egger
redaction@spectrum-unifr.ch
abo@spectrum-unifr.ch
unifr.ch/spectrum
Maya Bodenmann
Gioia Jöhri
17.09.2018
Fotograf·innen / Photographe
Illustrationen / Illustrations
Mitautor/innen dieser Ausgabe
Contributions à ce numéro
Colares Wilde
Guillaume Babey, Arnaud Dousse
Noah Fend, Kalinka Janowski,
Andréa Savoy
Rahel Bühler, Rebekka Christen,
Noah Fend, Timothy Klaffke, Carine
Meier, Anna Müller, Laurent Oberson,
Johannes Rohwer, Alea Sutter,
Lorenz Tobler, Alica Wenger, Michael
Wiederkehr
Lucie Besson, Maya Bodenmann,
Margot Chauderna, Aurel Dewarrat,
Cerise Drompt, Benoît Foucher,
Alexandre Loretan, , Evan Lumignon,
Chloé Montavon, Pedro Pires, Arthur
Rossier, Dana Sarfatis, , Jeremy Wright,
Depuis 1958, Spectrum est le journal des étudiants de l’Université
de Fribourg. Entièrement créé par les étudiants, le
magazine est également bilingue. Chaque étudiant peut participer
à la création de Spectrum et ainsi faire ses premiers
pas dans le journalisme. Spectrum paraît six fois par an et est
à la disposition des étudiants gratuitement à l’Université.
Tirage : 1'500.
Das Studierendenmagazin Spectrum gibt es seit 1958. Es
wird von Studierenden der Universität gestaltet und ist zweisprachig.
Alle Studierenden können mitmachen und dabei
Erfahrungen im Journalismus sammeln. Spectrum erscheint
sechsmal im Jahr und liegt kostenlos an der Uni auf.
Auflage: 1'500.
05.2018
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