Les Cinémas Pathé Gaumont - Le mag - Novembre 2018

NOVEMBRE 2018
UN HOMME
PRESSÉ
FABRICE LUCHINI IMPRESSIONNE DANS CETTE COMÉDIE
DRAMATIQUE TAILLÉE À SA (DÉ)MESURE
Zoom sur...
Les Veuves : derrière le film de casse,
Steve McQueen signe un grand film féministe
Virginie Efira
en
5 dates
FOCUS
Sauver ou périr et Les Chatouilles :
le cinéma entre en résilience

Steve McQueen signe un grand film féministe
DRAMATIQUE TAILLÉE À SA (DÉ)MESURE
NOVEMBRE 2018
le cinéma entre en résilience
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Sommaire
04
06
10
22 24
UN HOMME
PRESSÉ
FABRICE LUCHINI IMPRESSIONNE DANS CETTE COMÉDIE
Zoom sur...
Les Veuves : derrière le film de casse,
Virginie Efira
en 5 dates
FOCUS
Sauver ou périr et Les Chatouilles :
EN COUVERTURE
Un homme pressé
PHOTOS : EDDY BRIÈRE
© ALBERTINE PRODUCTIONS
– GAUMONT – FRANCE 2 CINÉMA
280 novembre 2018. Éditeur : Les Cinémas Pathé Gaumont
Éditions - 2, rue Lamennais, 75008 Paris. Directrice de la
publication : Caroline Ménager / Coordinatrice : Marianne
Chalubert / Assistant éditorial : Alexis Audren / Attachée
éditoriale : Elsa Colombani / Rédacteur en chef : Gaël
Golhen / Direction Artistique : Samuel Smith / SR : Isabelle
Calmets, Estelle Ruet. Conception maquette et réalisation :
PREMIÈRE MEDIA, 105, rue La Fayette RCS Paris – 820
201 689 / Régie publicitaire : TALENT GROUP - 24 place
du Général Catroux, 75017 Paris ; contacts : Faustine Nataf,
directrice générale adjointe, faustinenataf@talentgroup.fr
- Impression : Imprimé en France par BLG Toul. Le papier utilisé
est issu de forêts gérées durablement. Provenance papier :
Autriche. Taux de fibres recyclées : 18 %. Euthrophisation :
0,006 KG/TO de papier. 100 % PFEC. Cahier Paris : Le papier
utilisé est issu de forêts gérées durablement. Provenance papier :
Allemagne. Taux de fibres recyclées : 0 %. Euthrophisation :
0,016 KG/TO de papier. 100 % PFEC. © Le magazine des
Cinémas Pathé et Gaumont 2018. Les dates de sortie sont
données sous toutes réserves ; des changements indépendants
de notre volonté peuvent intervenir.
CE MAGAZINE VOUS EST OFFERT PAR LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT.
04
GIVE ME FIVE
Virginie Efira
06 ÉVÈNEMENT
Un homme pressé
10 TENDANCE
Contes à rebours
12
L’INSOLITE DU MOIS
Sale temps à l’hôtel El Royale
14 FOCUS
Se reconstruire après un drame
16 CINÉ KIDS
18
19
RETOUR VERS LE FUTUR
Kursk
ŒIL POUR ŒIL
Taron Egerton
vs. Claire Foy
20 LE GUIDE ALTERNATIF
22
24
25
ZOOM SUR...
Les Veuves
COUP DE CŒUR
Mauvaises Herbes
L’ACTRICE DU MOIS
Golshifteh Farahani
26 SPECTACLES AU CINÉMA
28 ACTUS
32
GUIDE DES SORTIES
du mois de novembre
34 LE MOIS PROCHAIN
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 3

2010
Aucune animatrice star de la télé n’a eu sur grand
écran le parcours de Virginie Efira. Pourtant, bien
avant La Nouvelle Star, elle a fréquenté les bancs
du conservatoire en Belgique sans aller jusqu’au
bout. Et puis, des années plus tard, elle franchit
le pas. D’abord dans la série Off Prime, ensuite
au cinéma dans Le Siffleur.
« Exprimer mon désir de jouer m’a
longtemps semblé grotesque.
Je sacralisais tellement ce métier
que ça me bloquait. »
GIVE ME FIVE
2011
C’est en héroïne de comédie romantique (L’amour
c’est mieux à deux) que Virginie Efira connaît
ses premiers succès. Très vite, elle fréquente aussi
d’autres univers grâce au regard qu’Anne Fontaine
pose sur elle dans Mon pire cauchemar où elle joue
face à Isabelle Huppert.
« Je n’ai jamais été dans la recherche
du contre-emploi. Je crois que l’on doit
faire avec sa nature qui est, en soi,
tumultueuse et contradictoire.
Et espérer croiser des réalisateurs
partageant les mêmes envies que soi. »
VIRGINIE EFIRA
L’ACTRICE BOULEVERSE EN FEMME BRISÉE PAR SA PASSION
AVEUGLANTE POUR UN HOMME MANIPULATEUR DANS UN AMOUR
IMPOSSIBLE, ADAPTÉ DU ROMAN DE CHRISTINE ANGOT.
PAR THIERRY LASSELIN
2013
Avec 20 ans d’écart, Virginie Efira trouve
son plus beau succès au box-office avec plus
de 1 400 000 entrées. Face à Pierre Niney,
elle incarne une femme forcée de jouer les cougars
pour obtenir la tête d’un magazine féminin.
Et elle s’implique dans le scénario pour qu’il sorte
des canons habituels du genre.
« À travers la comédie, j’ai l’ambition
de raconter des choses qui me
correspondent, via des personnages
féminins pas forcément en attente
du prince charmant. »
2016
C’est le film qui transforme sa carrière.
Dans Victoria, Virginie Efira campe une avocate
au bord de la crise de nerfs. Une première
nomination aux César vient saluer sa performance
dans ce rôle complexe, où la comédie se fait aussi
burlesque que sentimentale.
« J’aime dans mon parcours l’idée
d’une évolution lente. D’avoir à 40 ans
des rôles donnant accès à un vécu et
des émotions qu’on ne me demandait
pas dans mes premiers films. »
2018
Virginie Efira crève l’écran dans un registre inédit pour
elle. Dans Un amour impossible, elle interprète une
femme qui se bat pour que l’homme qu’elle a aimé
passionnément reconnaisse officiellement leur fille.
On devrait sans doute la retrouver aux César.
« Quand j’ai su que Catherine Corsini
allait porter à l’écran ce roman de
Christine Angot, je me suis manifestée.
Avant Victoria, je ne m’étais jamais autorisé
cette démarche volontaire. »
UN AMOUR IMPOSSIBLE
Réalisation : Catherine Corsini
Avec : Virginie Efira, Niels Schneider, Jehnny Beth…
Genre : Drame
Durée : 2 h 15
SORTIE : 7 NOVEMBRE
4
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

Créée par Jean-Christophe Grangé
Les Rivières
pourpres
La série de meurtres recommence
Bientôt sur France 2

ÉVÉNEMENT
ÉVÈNEMENT
Fabrice Luchini.
Luchini
l’inépuisable
DANS UN HOMME PRESSÉ, FABRICE LUCHINI
EST EXTRAORDINAIRE EN HOMME QUI DOIT
RÉAPPRENDRE À PARLER ET À SE SOUVENIR.
LE NOUVEAU JALON D’UNE CARRIÈRE MENÉE
DE MAIN DE MAÎTRE.
PAR FRANÇOIS CHAMPY
Fabrice Luchini est un genre à lui tout seul. On va
voir « un Luchini » comme on allait voir jadis un
Gabin, un De Funès, un Belmondo ou un Delon.
La marque des grands. Bientôt cinquante ans de
carrière (sa première apparition remonte à 1969, dans
Tout peut arriver de Philippe Labro) et plus de 160 millions
de spectateurs réunis devant ses films ! À tout juste
67 ans (il les a fêtés le 1 er novembre), Fabrice Luchini est
sans doute l’acteur français le plus populaire de sa génération,
doublé d’un interprète au style unique, virevoltant,
expressif, emphatique, baroque. Un monument que n’ont
pas toujours su appréhender nos grands cinéastes (à part
Rohmer, Lelouch, Ozon et Dumont, peu de très grands
noms à son palmarès), inquiets de le voir s’approprier
6
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

ÉVÉNEMENT
ÉVÈNEMENT
Rebecca Marder
et Fabrice Luchini.
les films et cannibaliser ses partenaires. Il y a de ça chez
Luchini, un appétit de jeu inaltérable, une force centripète
qui ramène tout à lui. Quoi qu’il fasse à l’écran, on
ne voit que lui, on n’entend que son verbe haut déclamé
à l’ancienne – sa marque de fabrique. Luchini, c’est aussi
une gestuelle tranchante, un corps élastique comme
en témoigne son déhanchement diabolique dans Paris de
Cédric Klapisch, où il exécute une danse endiablée devant
une Mélanie Laurent médusée. La demi-mesure, très peu
pour cet ogre du jeu qui effraie jusqu’aux votants des principales
cérémonies de remise de prix : seulement un César
(du meilleur acteur dans un second rôle pour Tout ça...
pour ça !, en 1994) et un Molière d’Honneur (en 2016)
pour une petite quinzaine de nominations au total. Luchini
est un paradoxe vivant, l’homme acclamé des lectures sur
scène des fables de La Fontaine, le « client » incontrôlable
des plateaux de télévision et l’acteur recherché pour sa
capacité à porter un film et à fédérer un public acquis.
Évolution
Depuis trois ans, quelque chose a changé. Cela a commencé
par L’Hermine de Christian Vincent dans lequel Fabrice
Luchini était étonnamment en retrait en président de
cour d’assises psychorigide, confronté à une femme qu’il
aime sans retour. En s’effaçant, il a permis à Sidse Babett
Knudsen d’obtenir le César de la meilleure actrice dans
un second rôle en 2016, prouvant au passage qu’il était
capable de faire briller ses partenaires. Un an plus tard,
il se livrait à une performance loufoque ahurissante dans
Ma Loute de Bruno Dumont en adoptant une démarche et
un phrasé grotesques, qui caricaturait son image de grand
bourgeois installé. Aujourd’hui, avec Un homme pressé,
il revient avec un nouveau rôle casse-cou, celui d’un businessman
victime d’un AVC qui à son réveil du coma
est incapable d’articuler la moindre phrase correctement.
Un comble pour l’acteur ! « Quand Fabrice a donné son
accord pour le rôle, j’ai réécrit pour lui, explique le réalisateur
Hervé Mimran, coréalisateur de Tout ce qui brille.
Il adorait l’histoire, mais même s’il peut réciter Baudelaire
ou Rimbaud par cœur, là, pour ce rôle, il appréhendait
d’apprendre des mots qui n’existent pas ! Il a eu un déclic
quand il a trouvé le sens à donner à ses dialogues. C’est
le mystère et la magie des grands acteurs... » Voir Luchini
buter sur des mots, se ridiculiser par des contresens, être
en position d’infériorité en somme, n’est pas le moindre
des intérêts d’Un homme pressé, porté non seulement
par l’acteur mais aussi par Leïla Bekhti, lumineuse en
orthophoniste sourde aux exigences de son patient. Pas de
doute : l’âge aidant, Fabrice Luchini est plus que jamais
disposé à faire profiter de son immense talent la génération
montante. Le résultat est tout aussi spectaculaire et
enthousiasmant qu’avant.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 7

ÉVÈNEMENT
Un homme pressé
Leïla Bekhti
et Fabrice Luchini.
UNE COMÉDIE DRAMATIQUE QUI DOIT ÉNORMÉMENT AU CHARISME DE SES DEUX INTERPRÈTES,
L’ÉLOQUENT FABRICE LUCHINI ET L’INTENSE LEÏLA BEKHTI.
PAR FRANÇOIS CHAMPY
Àl’origine, il y a l’histoire de Christian Streiff,
l’ex-patron de PSA, terrassé par un AVC en
2008 et qui a dû patiemment apprendre à
vaincre les séquelles de la maladie. En découvrant
dans Le Monde un article sur lui, Hervé Mimran a
eu l’idée de ce film que Fabrice Luchini a accepté sans
sourciller. Il s’agit pourtant quasiment d’une mise en
abyme pour la star du cinéma français. Dans Un homme
pressé, l’acteur volubile, le maître de l’éloquence, joue
un homme d’affaires admiré, victime d’un accident
vasculaire cérébral, qui va le rendre incapable de parler
correctement : son cerveau a perdu la mémoire des mots.
Il est obligé de recourir aux services d’une orthophoniste
(Leïla Bekhti), elle-même en plein questionnement
existentiel après avoir découvert le nom de sa mère
naturelle, qui l’a abandonnée à sa naissance. Hervé
Mimran orchestre la rencontre de ces deux blessés
qui vont se guérir mutuellement à force d’écoute et de
patience. On pense beaucoup à Intouchables, dans cette
volonté de mêler la comédie et le drame, de confronter
les origines sociales et, in fine, de débusquer l’humanité
des personnages derrière des montagnes de pudeur.
Duo de choc
Pour Fabrice Luchini, la performance est spectaculaire.
Sa dyslexie soudaine occasionne des scènes cocasses où
il dit « au revoir » au lieu de « bonjour », s’exprime en
verlan ou donne un ton involontairement grossier à des
phrases toutes simples. Il le fait avec une aisance saisissante,
preuve de son art du jeu, qui apporte un surplus de
comédie à une histoire plutôt mélodramatique, centrée à
la fois sur sa relation avec l’orthophoniste et avec sa fille
(l’impeccable Rebecca Marder, de la Comédie-Française)
pour laquelle il n’a jamais vraiment été présent. Pour
le coup, l’accident est vécu comme un évènement positif
puisqu’il va être question pour cet homme pressé
de prendre enfin du temps pour lui et pour les autres, et
surtout de redescendre de son piédestal. Une magnifique
leçon de vie, jamais tire larmes, qui bénéficie à plein de
la complémentarité entre Fabrice Luchini et Leïla Bekhti,
laquelle confirme, film après film, qu’elle a tout d’une
grande. Son répondant, sa présence, son intériorité
contrebalancent avec une rare efficacité l’abattage de
son partenaire. Luchini a trouvé à qui parler.
UN HOMME PRESSÉ
Réalisation : Hervé Mimran
Avec : Fabrice Luchini, Leïla Bekhti,
Rebecca Marder...
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 40
SORTIE : 7 NOVEMBRE
8
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

“LE FEEL-GOOD MOVIE
*
”
ULTIME !
* Film qui rend heureux
LE 31 OCTOBRE

TENDANCE
Contes
à rebours
LES ANIMAUX FANTASTIQUES :
LES CRIMES DE GRINDELWALD
Réalisation : David Yates
Avec : Eddie Redmayne, Katherine Waterston,
Dan Fogler…
Genre : Fantastique, aventure
Durée : 2 h 15
SORTIE : 14 NOVEMBRE
Katherine Waterston
et Eddie Redmayne.
GÉNÉRATEURS DE GRANDES HISTOIRES
DE CINÉMA, LE CONTE NE CESSE DE
SE RÉINVENTER DANS LES SALLES
OBSCURES. CE MOIS-CI, DEUX GÉANTS
S’AFFRONTENT POUR NOUS EMMENER
AU PAYS DES RÊVES.
PAR BORIS MALAINE
Aladdin, Barbe Bleue, Cendrillon, Hansel et Gretel… Le grand
écran et les contes partagent depuis l’invention du cinématographe
une love story sans faille. Des histoires sans cesse renouvelées,
réinventées en fonction de l’évolution de la technologie
et des envies de réalisateurs en quête de leurs visions d’enfance.
Des films qui rendent le rêve et l’imaginaire toujours plus
crédibles. Que dit le Larousse déjà ? « Conte : récit, en général
assez court, de faits imaginaires. » Mettez là-dedans ce que vous
voudrez, tant qu’une certaine féerie et une morale distincte s’en
dégagent. Même une saga comme Harry Potter, passée du papier
au cinéma avec un succès dévastateur ? Indubitablement,
répond Isabelle Smadja, auteure du livre Harry Potter, les raisons
d’un succès : « Il l’est parce que Dumbledore s’est penché sur
le berceau de Harry Potter. Dès le début du récit, l’enfant a un
protecteur. Quoi qu’il arrive, le mal ne pourra pas l’emporter sur
le bien », assure-t-elle. Par extension, Les Animaux fantastiques :
Les Crimes de Grindelwald, deuxième volet de la saga préquelle
de Harry Potter, est donc un conte moderne. Cette suite reprend
en 1927, seulement quelques mois après la capture du
célèbre sorcier Gellert Grindelwald (Johnny Depp), qui s’évade
10
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

Keira Knightley
et Mackenzie Foy.
CASSE-NOISETTE ET LES QUATRE ROYAUMES
Réalisation : Lasse Hallström et Joe Johnston
Avec : Mackenzie Foy, Keira Knightley, Helen Mirren…
Genre : Famille, fantastique, musical
Durée : 1 h 40
SORTIE : 28 NOVEMBRE
de sa prison de façon spectaculaire. Il est à l’origine d’attaques
contre les humains et seul son ancien ami Albus Dumbledore
(Jude Law) est de taille à l’affronter. Ce dernier devra s’associer à
Norbert Dragonneau (Eddie Redmayne) pour tenter de remettre de
l’ordre dans un monde magique largement divisé… Le réalisateur
David Yates, déjà derrière le précédent volet et quatre films Harry
Potter, promet une réinvention de la franchise, un long-métrage
« plus sensuel, car c’est une histoire d’amour. Une série d’histoires
d’amour, pour être exact. Le thème central est vraiment
le fait de tomber amoureux, de quelqu’un ou d’une idéologie, et
sur la passion et à quel point elle peut corrompre. Ce qui est formidable,
c’est de réaliser un film qui sera vu par des millions de
jeunes, où l’on célèbre la tolérance et l’acceptation de l’autre ».
Comme dans tout bon conte qui se respecte.
Modernité et féerie
En salles, face à ces Animaux fantastiques, on retrouvera
Casse-Noisette et les quatre royaumes, relecture tout à fait libre
du conte de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann paru en 1816
(Casse-Noisette et le Roi des souris), adapté ensuite par Dumas et
Tchaïkovski. Le film raconte l’histoire de la jeune Clara (Mackenzie
Foy), qui souhaite mettre la main sur une clé ouvrant la boîte
contenant l’inestimable cadeau que sa mère lui a laissé avant de
mourir. Quand la fameuse clé disparaît dans un monde parallèle
étrange, Clara la suit et découvre l’existence de trois royaumes
paradisiaques. Malheureusement, le sinistre quatrième est gouverné
par la tyrannique Mère Ginger (Helen Mirren). Les ennuis
commencent… À la croisée des chemins entre Alice au
pays des merveilles et Le Monde de Narnia, ce Casse-Noisette
cuvée 2018 est un voyage enchanteur, visuellement resplendissant
(le chef opérateur est Linus Sandgren, déjà derrière
La La Land, Joy ou American Bluff). Les coréalisateurs Lasse
Hallström et Joe Johnston modernisent un conte vieux de deux
cents ans, notamment grâce à la magie des effets spéciaux : « Il
y en a énormément, je n’ai jamais eu un budget pareil, confie
Hallström. Cela peut être un peu pesant, mais cela permet des
choses totalement inimaginables. Mélangez ça avec les musiques
originales du ballet de Tchaïkovsky et vous obtenez quelque
chose de totalement féerique mais résolument moderne. »
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 11

L’INSOLITE DU MOIS
Sale temps à l’hôtel
El Royale
LE TALENTUEUX DREW GODDARD (LA CABANE DANS LES BOIS) SIGNE UN POLAR EN TROMPE-L’ŒIL,
SERVI PAR UNE DISTRIBUTION IMPRESSIONNANTE.
PAR BENOIT SAUMOIS
Chris Hemsworth.
El Royale, c’est un hôtel miteux au bord de l’immense
lac Tahoe, frontière naturelle entre la
Californie et le Nevada. Un repaire idéal pour
celles et ceux qui veulent se mettre au vert.
Surtout si on est pourchassé par des forces implacables.
Une nuit d’orage, sept étrangers (un prêtre, une chanteuse,
une femme fatale, un braqueur de banques...) se
retrouvent coincés dans l’établissement. Un drôle d’hôtel,
en vérité, avec des miroirs sans tain et un mystérieux
manager... Il serait criminel d’en dévoiler plus puisque
Sale temps à l’hôtel El Royale est, comme le lieu de l’action,
bien plus que ce qu’il semble être (un huis clos
sanglant à la Quentin Tarantino). Normal, après tout,
puisqu’il s’agit du nouveau film écrit et réalisé par le
petit génie Drew Goddard. Un scénariste formé aux
meilleures séries télé (Buy contre les vampires, Alias,
Lost et autres trésors de la culture pop) et un réalisateur
révélé il y a six ans par La Cabane dans les bois.
Un script en acier trempé
Avec Sale temps à l’hôtel El Royale, il livre sa relecture du
cinéma d’horreur doté d’un script en acier trempé qui
dissimule une réflexion passionnante sur le genre. Pas
étonnant lorsqu’on sait que Goddard a écrit Cloverfield,
film de monstre géant planqué dans un film en found
footage... Outre son récit dément et dingo, l’autre force de
Sale temps à l’hôtel El Royale réside dans son casting : Je
Bridges en prêtre alcoolo, Jon Hamm en gérant élégant,
Dakota Johnson en flingueuse, Cynthia Erivo (également
ce mois-ci dans Les Veuves de Steve McQueen) en chanteuse
soul, et surtout Chris Hemsworth, absolument
génial en paumé hippie qu’on croirait surgi d’un film
de casse des années 70. En les enfermant pour mieux se
flinguer et se trahir dans cet hôtel au look rétro (inspiré
du fameux hôtel casino Cal Neva, détenu un temps par
Frank Sinatra et Dean Martin), Goddard s’amuse au fond
avec un siècle de mythologie américaine où l’histoire
s’écrit à coups de pétoires, de whisky et de cartes de
poker dans les saloons et les casinos – et, à l’arrivée,
dans les salles de cinéma. Si vous pensiez que Sale temps
à l’hôtel El Royale était un simple polar en huis clos, on
vous prévient une dernière fois avant que vous n’y preniez
une chambre : vous allez au-devant de sacrées surprises.
SALE TEMPS À L’HÔTEL EL ROYALE
Réalisation : Drew Goddard
Avec : Chris Hemsworth, Dakota Johnson, Jeff Bridges...
Genre : Policier, thriller
Durée : 2 h 21
SORTIE : 7 NOVEMBRE
12
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

AGNÈS JAOUI
ALBAN IVANOV
PHOTO : PASCAL CHANTIER
AU CINÉMA LE 21 NOVEMBRE

FOCUS
Pierre Deladonchamps
et Cyrille Mairesse
dans « Les Chatouilles ».
Se reconstruire
après un drame
DANS LES CHATOUILLES ET
SAUVER OU PÉRIR, ANDRÉA
BESCOND ET PIERRE NINEY
JOUENT DEUX PERSONNES
BRISÉES QUI TROUVENT LA
FORCE DE SE RECONSTRUIRE.
PAR FRANÇOIS CHAMPY & THIERRY LASSELIN
Ils/elles ont tout pour être heureux. Ce
sont des êtres innocents ou parfois des
gens plus stressés à qui tout réussit et
qui en conçoivent un léger sentiment
d’invincibilité. Puis, soudain, le drame :
une agression, la perte d’un proche, le
chômage, une maladie, un handicap
consécutif à un accident, peu importe.
Le mal est fait et il est irréversible. Il faut
apprendre à se reconstruire, à voir la vie
sous un autre angle, avec de nouvelles
perspectives, de nouveaux défis. C’est
aussi l’occasion de se retrouver soi-même,
de renouer avec des membres de la
famille ou des amis. Le cinéma regorge de
ces leçons de vie, où se mêlent le drame,
l’émotion, ou encore la légèreté. Ce
mois-ci, deux films puissants examinent
les conséquences d’accidents et de
crimes sur des personnes qui n’étaient
pas préparées au pire.
Libérer la parole
La libération au bout d’un long tunnel.
Après la pièce dont il est adapté (Molière
2016 du meilleur « Seul en scène »),
Les Chatouilles constitue l’ultime étape
d’une reconstruction libératrice pour sa
coréalisatrice Andréa Bescond. Car ce
premier long-métrage, cosigné par son
compagnon Éric Métayer, raconte son
histoire. Celle d’une petite fille violée à
l’âge de 8 ans par un ami de ses parents.
Celle d’une adolescente qui, après avoir
enfoui en elle ce secret traumatisant,
a eu le courage d’aller porter plainte, à
14
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

FOCUS
Cyrille Mairesse
dans « Les Chatouilles ».
LES CHATOUILLES
Réalisation : Andréa Bescond & Éric Métayer
Avec : Andréa Bescond, Karin Viard, Clovis Cornillac…
Genre : Drame
Durée : 1 h 43
SORTIE : 14 NOVEMBRE
Pierre Niney dans
« Sauver ou périr ».
SAUVER OU PÉRIR
Réalisation : Frédéric Tellier
Avec : Pierre Niney, Anaïs Demoustier, Vincent Rottiers…
Genre : Drame
Durée : 1 h 56
SORTIE : 28 NOVEMBRE
17 ans. Celle d’une jeune femme qui a
dû faire face à la mise en doute de sa
parole au sein de sa famille. Andréa
Bescond et Éric Metayer réussissent ici
l’impossible : filmer l’indicible par le biais
d’une mise en scène ludique qui emmène
le récit vers la lumière, se gardant d’assombrir
des situations déjà dramatiques.
Les Chatouilles se ressent comme
un uppercut puissant, récit intime ô
combien douloureux qui tend vers l’universel
en évitant le piège du tire larmes.
Ce n’est pas un film à thèse, donneur de
leçons. Et parce qu’il ne force jamais le
trait et fuit toute facilité, ce grand huit
émotionnel constitue précisément le vecteur
idéal pour libérer d’autres paroles,
susciter d’autres résiliences. La générosité
au sens premier du terme, au-delà d’un
grand et beau film.
Mourir (presque) et renaître
Inspiré de faits réels, le nouveau film
de Frédéric Tellier, réalisateur du remarquable
L’Affaire SK1, s’intéresse au corps
des sapeurs-pompiers de Paris, à travers
le destin tragique de l’un d’entre eux, défiguré
après avoir été gravement brûlé lors
d’une intervention sur un incendie. Pierre
Niney prête sa gueule d’ange à ce héros
des temps modernes qui va devoir faire
le deuil de son métier (sa passion), de
son visage et, peut-être, de son couple,
fragilisé par le tempérament suicidaire du
grand brûlé qu’il est devenu. Avec son
style documentaire très au point, Frédéric
Tellier commence par raconter avec force
détails le quotidien des pompiers, fait
de missions sur le terrain, d’exercices,
de levers de drapeau, d’hommages aux
collègues disparus. Il applique la même
précision réaliste aux scènes d’hôpital
et de rééducation qui vont constituer la
deuxième vie du héros – rattaché symboliquement
au phénix renaissant de
ses cendres. Mais l’essentiel du film est
ailleurs, dans cette reconquête de sa
dignité et de son épouse qui fournit au
film ses plus beaux moments d’émotion.
Outre Pierre Niney, impressionnant, on
retient l’interprétation sensible de la toujours
formidable Anaïs Demoustier.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 15

CINÉ KIDS
La Grande Journée des Enfants
dimanche 25 novembre
RALPH, LE GRINCH ET MOWGLI SE DONNENT RENDEZ-VOUS POUR
LA NOUVELLE GRANDE JOURNÉE DES ENFANTS !
PAR ALEXIS AUDREN
POUR LES GEEKS
RALPH 2.0
Réalisation : Rich Moore et Phil Johnston / Genre : Aventure / Durée : 1 h 45
Si vous avez aimé : Zootopie
À 16H30
Il va tout casser… et cette fois-ci sur la Toile !
Ralph la Casse revient sur grand écran, toujours
accompagné de Vanellope von Schweetz pour des
aventures encore plus rocambolesques que celles
du premier opus. Maintenant menacée de voir
son propre jeu disparaître, Vanellope embarque
Ralph dans une course folle au cœur d’internet
pour trouver une solution à son terrible problème.
Entre les mains de Rich Moore et Phil Johnston,
déjà à l’origine du premier film ainsi que du
sensationnel Zootopie, ce postulat de départ prend
immédiatement des proportions spectaculaires.
Pour preuve : la scène dans laquelle Vanellope
fait une rencontre inattendue et se retrouve face
à une ribambelle de princesses Disney. Fou rire
garanti devant les caricatures surprenantes de ces
héroïnes de la maison Disney. Mais la véritable
force de ce Ralph 2.0 est le génie comique de ses
deux réalisateurs, dotés d’un sens du gag hors du
commun, capables d’emporter leurs personnages
dans des situations cocasses et irresistibles.
Le résultat est un film drôle, coloré, au rythme
endiablé. Enfants, adolescents et adultes trouveront
leur compte devant cette comédie d’action bourrée
de références – sans jamais tomber dans l’excès
– et nourrie d’un riche imaginaire. Découvrez
Ralph 2.0 en exclusivité et en avant-première dans
votre cinéma, trois mois avant sa sortie nationale,
uniquement pour La Grande Journée des Enfants.
© Thomas Lang
La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé en famille
Découvrez des activités ludiques pour toute la famille aux couleurs du cinéma,
à travers trois activités différentes, proposées en alternance chaque samedi
à 14h30. Ateliers « Raconte-moi pellicule » et « Tout en couleurs » ou encore
spectacle de lanterne magique… Des occasions uniques d’initier petits et
grands à la magie du cinéma.
Plus d’informations sur
fondation-jeromeseydoux-pathe.com
FONDATION JÉRÔME SEYDOUX-PATHÉ
73, avenue des Gobelins
75013 Paris
16
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

CINÉ KIDS
POUR LES RÂLEURS
LE GRINCH
Réalisation : Yarrow Cheney et Scott Mosier / Genre : Comédie / Durée : 1 h 30
Si vous avez aimé : Le Lorax
À 14H LE DIMANCHE 25 NOVEMBRE - SORTIE NATIONALE : 28 NOVEMBRE
Plongez dans l’imaginaire du Dr. Seuss, pour Grinch est de retour, dix-huit ans plus tard, dans
une course folle contre la montre dans laquelle l’un des films d’animation évènement de cette
le terrible – mais cruellement attachant – Grinch fin d’année. Et c’est à Illumination Mac Guff,
tentera de gâcher les fêtes de Noël de Chouville. les fameux créateurs de Gru et des Minions, que
Peu connu de ce côté de l’Atlantique, Theodor revient la tâche de porter à l’écran les nouvelles
Seuss Geisel, alias Dr. Seuss est à l’origine de péripéties de l’étrange créature verte. Loufoque
certains des personnages les plus connus de et rempli d’action, Le Grinch est une belle
l’imaginaire américain depuis les années 1960. comédie de Noël, parfaite pour toute la famille,
On lui doit notamment le Chat chapeauté, le qui saura ravir les petits monstres comme les plus
Lorax et bien sûr le Grinch. Si ce dernier avait grands. Embarquez dans l’esprit des fêtes dès le
déjà triomphé sur les écrans du monde entier en 25 novembre en découvrant Le Grinch en avantpremière
dans votre cinéma 2000 sous les traits d’un Jim Carrey surexcité, le
!
POUR LES AVENTURIERS
LE LIVRE DE LA JUNGLE
Réalisation : Wolfgang Reitherman / Genre : Aventure / Durée : 1 h 18
Si vous avez aimé : Les Aristochats
À 11H
l en faut peu pour être heureux… », ces quelques mots suffisent à faire
«Isurgir les images de Baloo, se dandinant et chantant à tue-tête sa célèbre
mélopée. C’est là toute la force du grand classique d’animation Disney de 1967 :
un concentré de moments inoubliables. De la rencontre entre Mowgli et Kaa
– doublé en français par le légendaire Roger Carel – au numéro endiablé du Roi
Louis rêvant de devenir un homme, Le Livre de la Jungle regorge de ces scènes
mémorables qui auront réussi à inscrire le film au rang d’œuvre culte. La Grande
Journée des Enfants vous propose de redécouvrir cette pépite, précédée d’une
présentation exclusive du journaliste de cinéma Philippe Rouyer, dans laquelle il
reviendra sur la genèse du film.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 17

RETOUR VERS
LE FUTUR
20 000 lieues
sous les mers
LE FILM DE SOUS-MARIN TROUVE UN ÉMINENT REPRÉSENTANT AVEC KURSK, QUI RÉUNIT À
L’ÉCRAN MATTHIAS SCHOENAERTS, LÉA SEYDOUX ET COLIN FIRTH. L’OCCASION DE REVENIR
SUR LES CHEFS-D’ŒUVRE QUI L’ONT PRÉCÉDÉ.
PAR BORIS MALAINE
L’Odyssée du
sous-marin Nerka
Le Bateau/Das Boot
(1982)
Impitoyable dans sa
description de l’absurdité
de la guerre, Le Bateau met
en scène le quotidien de
sous-mariniers allemands
en mission, en 1941. Entre
deux scènes de bataille
navale et d’ennemis laissés
à leur triste sort, Wolfgang
Petersen filme comme
jamais la claustrophobie
vingt mille lieues sous les
mers. À voir dans sa version
director’s cut, gorgée
d’introspection
et de silences lourds
de sens.
À la poursuite
d’Octobre Rouge
USS Alabama
(1995)
Feu Tony Scott faisait
taire les critiques sur son
style réputé tapageur avec
ce fi lm tout en tension,
entièrement dédié au
suspense et au duel entre
ses deux rôles principaux.
L’USS Alabama reçoit
l’ordre de bombarder la
Russie, avant un deuxième
message indéchiffrable.
Le commandant (Gene
Hackman) et son second
(Denzel Washington)
n’arrivent pas à se mettre
d’accord… Diablement
effi cace.
Kursk
(2018)
Inspiré d’une histoire
vraie, Kursk relate le
naufrage du sous-marin
nucléaire russe K-141
Koursk, le 12 août 2000,
en mer de Barents.
Le réalisateur danois
Thomas Vinterberg
(Festen, La Chasse)
alterne entre les points
de vue des 23 survivants
à bord, et ceux de
leurs familles luttant
contre des blocages
bureaucratiques
incompréhensibles,
qui retardent l’arrivée
des secours. Un drame
humain bouleversant.
(1958)
Un classique du genre,
réalisé par l’immense
Robert Wise, plus connu
pour ses comédies
musicales (West Side Story,
La Mélodie du bonheur).
En 1943, un commandant
dont le sous-marin avait
été coulé l’année d’avant
par un destroyer japonais
décide de se venger. Il
se heurte à l’hostilité de
son second… Du grand
spectacle avec un casting
cinq étoiles (Clark Gable,
Burt Lancaster et Jack
Warden).
(1990)
Grand film théorique sur
le langage et la notion
de camps au cœur de la
guerre froide, À la poursuite
d’Octobre Rouge résiste
formidablement à l’usure
du temps. John McTiernan
adapte le roman de Tom
Clancy avec Sean Connery
en commandant d’un
sous-marin soviétique
révolutionnaire, décidé
à passer à l’Ouest. Un
(quasi) huis clos maquillé
en film d’action, nourri aux
expériences formelles du
réalisateur.
KURSK
Réalisation : Thomas Vinterberg
Avec : Matthias Schoenaerts, Colin Firth,
Léa Seydoux…
Genre : Drame
Durée : 1 h 50
SORTIE : 7 NOVEMBRE
18 LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

Révélation
Le nom du Gallois Taron
Egerton est apparu sur les
radars avec Kingsman :
Services Secrets de Matthew Vaughn,
en 2015, où le comédien de 28 ans
incarnait le super-espion Eggsy.
128
En millions de dollars, le score au box-office
américain de Kingsman : Services secrets.
Séduits, les producteurs de Robin des Bois
ont immédiatement engagé Taron Egerton.
L’actu
Le nouveau Robin des Bois, c’est lui ! Le héros légendaire qui vole aux
riches pour donner aux pauvres a connu de nombreuses incarnations au
cinéma : de Douglas Fairbanks à Russell Crowe, en passant par Errol
Flynn, Sean Connery ou Kevin Costner. Robin des Bois raconte le destin
d’un simple archer au service de la Couronne d’Angleterre qui, de retour
de croisade va assister au déclin de son pays gouverné par des traîtres qui
affament le peuple. L’homme va dès lors entrer en résistance et devenir un
vengeur masqué pour rétablir l’honneur de son pays. En 2018, Robin des
Bois est devenu un véritable super-héros capable des acrobaties les plus
insolites. Plus haut, plus fort. Attachez vos ceintures !
Esprit sain dans
un corps sain
Taron Egerton a plus
d’une corde à son arc. Il est
passé par la prestigieuse Royal
Academy of Dramatic Art tout
en suivant des cours de danse,
musique et sports de combat.
ROBIN DES BOIS
Réalisation : Otto Bathurst
Avec : Taron Egerton, Jamie Foxx,
Jamie Dornan…
Genre : Aventure, action
Durée : NC
SORTIE :
28 NOVEMBRE
TARON
EGERTON
ŒIL POUR ŒIL
PAR JACQUES PONT NEUF
CLAIRE
FOY
MILLENIUM : CE QUI NE
ME TUE PAS
Réalisation : Fede Alvarez
Avec : Claire Foy, Sverrir
Gudnason, Sylvia Hoeks…
Genre : Thriller, drame
Durée : 1 h 58
SORTIE :
14 NOVEMBRE
Révélation
Si Claire Foy a d’abord
été une sorcière aux
côtés de Nicolas Cage dans
Le Dernier des Templiers,
c’est en reine d’Angleterre
dans la série The Crown où
elle jouait Elizabeth II jeune,
qu’elle s’est fait un nom.
L’actu
Nouvelle adaptation de la saga suédoise Millenium, ce volet s’inspire du quatrième
tome. Il raconte une nouvelle enquête de Mikael Blomkvist qui va tenter de
neutraliser de dangereux cybercriminels. Le récit va surtout être le théâtre
d’un affrontement entre la mystérieuse et rebelle Lisbeth Salander (Claire Foy)
et sa sœur jumelle Camilla. Claire Foy, teint pâle, tatouages, piercing et look newage
ad hoc, succède à Noomi Rapace et Rooney Mara, dans la peau de la super
enquêtrice qui porte ses blessures en bandoulière. Le film réalisé par l’Uruguayen
Fede Alvarez, spécialiste des thrillers horrifiques (Evil Dead, Don’t Breathe…)
laisse peu de répit à ses personnages.
40000
En dollars ce qu’a touché Claire Foy
par épisode pour la saison 2 de
The Crown. Un chiffre controversé
car elle a été moins bien rémunérée
que son partenaire masculin.
Esprit sain dans
un corps sain
Claire Foy se destinait à être ballerine
avant qu’elle ne développe de
l’arthrite à l’âge de 13 ans. Pour
Millenium : Ce qui ne me tue pas,
elle s’est entraînée physiquement afin
de retrouver sa grâce de danseuse.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 19

GUIDE ALTERNATIF
POUR LES AMATEURS DE SF TROUBLE
La cinéaste française aime la chair fraîche et sa caméra aussi
sensuelle que vénéneuse ausculte sans pareil les visages et les
corps quitte à ce que ceux-ci s’entre-dévorent (voir le sanglant
Trouble Every Day). Dans High Life, elle vise la Lune et envoie
Robert – Twilight – Pattinson sur orbite. Il campe un criminel
qui essaie de se racheter en participant à une mission spatiale
quasi suicidaire dans le but de trouver des sources d’énergie
alternatives. Le reste du casting est intersidéral avec Juliette
Binoche et André Benjamin, le co-leader du groupe de rap
Outkast. Déjà culte !
HIGH LIFE
Réalisation : Claire Denis
Avec : Robert Pattinson, Juliette Binoche, André Benjamin…
Genre : Science-fiction
Durée : 1 h 50
SORTIE : 7 NOVEMBRE
POUR CEUX QUI AIMENT L’ESPIONNAGE
En 1993, un espion sud-coréen infiltre la Corée du Nord pour
collecter des informations sur le programme nucléaire de
Pyongyang. Il va bientôt devenir un pion dans les tractations
politiques entre les deux pays… Le réalisateur Yoon Jongbin
inscrit son film dans la lignée de l’espionnage « adulte »,
à l’ancienne, récemment remis au goût du jour par Steven
Spielberg avec Le Pont des Espions, et raconte une guerre
secrète à hauteur d’hommes, traduisant intelligemment des
questions géostratégiques complexes en véritables enjeux de
cinéma. Un grand thriller, passionnant et stylé.
THE SPY GONE NORTH
Réalisation : Yoon Jong-bin
Avec : Jung-min Hwang, Sung-min Lee, Ji-hoon Ju…
Genre : Action, espionnage
Durée : 2 h 21
SORTIE : 7 NOVEMBRE
Affaires de famille
UNE MAJORITÉ DE FILMS EXPLORE LA COMPLEXITÉ DES LIENS FAMILIAUX
DANS UN MÉLANGE DE RIRES, DE FRISSONS ET D’ÉMOTIONS SALUTAIRES.
PAR LA RÉDACTION
POUR CEUX QUI AIMENT LE CHOC DES CULTURES
Rachel Chu aime Nicholas Young à la folie. Elle l’accompagne
à Singapour, son pays d’origine, où elle découvre que Nicholas
est issu d’une famille immensément riche et qu’il est le jeune
homme le plus convoité d’Asie ! Jon M. Chu, (Sexy Dance
et G. I. Joe : Conspiration), signe la comédie romantique de
l’automne, une œuvre virevoltante qui renoue avec l’esprit pop
et coloré des fi lms de Hong Kong. Pleine de quiproquos et
de personnages savoureux (la mère suspicieuse, incarnée par
Michelle Yeoh), elle révèle notamment le tempérament explosif
de Constance Wu, actrice américaine qui gagne à être connue.
CRAZY RICH ASIANS
Réalisation : Jon M. Chu
Avec : Constance Wu, Henry Golding, Michelle Yeoh…
Genre : Comédie, romance
Durée : 2 h 01
SORTIE : 7 NOVEMBRE
POUR LES AMATEURS D’ÉMOTIONS FORTES
Berlin, 1977. Une jeune danseuse arrive des États-Unis pour
passer une audition afin de rejoindre la prestigieuse école de
danse Markos. Mais la maîtresse de ballet, madame Blanc,
cache un lourd secret... quelque chose de très ancien, qui
possède des pouvoirs terrifiants, et qui se cache dans les ombres
de l’école. Signé du réalisateur de Call Me by Your Name,
ce remake du classique de Dario Argento s’avère tout aussi
terrifiant, mais se démarque en affirmant dès son ouverture une
personnalité bien distincte. Cette plongée dans le Berlin glacial
de la fin de la guerre froide risque de vous marquer à jamais.
SUSPIRIA
Réalisation : Luca Guadagnino
Avec : Dakota Johnson, Tilda Swinton, Chloë Grace Moretz…
Genre : Épouvante, horreur
Durée : 2 h 32
SORTIE : 14 NOVEMBRE
20
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

GUIDE ALTERNATIF
POUR LES AMATEURS D’ÉMOTIONS DÉLICATES
Difficile de parler de l’un des plus jolis films français de 2018
sans gâcher le plaisir de sa découverte. On y suit David (Vincent
Lacoste, impressionnant), 24 ans, qui jongle entre divers petits
boulots en attendant de savoir vraiment ce qu’il veut faire
de sa vie quand soudainement la réalité – effroyable – va le
rattraper avec la mort brutale de sa sœur. Car le voilà lui, le
joyeux insouciant lunaire, en charge de sa nièce de 7 ans
traumatisée par la disparition de sa mère. Après Memory Lane
et Ce sentiment de l’été, Mikhaël Hers signe une éblouissante
variation autour du deuil, incroyablement lumineuse quand
tout paraît devoir s’enfoncer dans la noirceur. L’un des plus
grands talents (trop) méconnus du cinéma français.
AMANDA
Réalisation : Mikhaël Hers
Avec : Vincent Lacoste, Isaure Multrier, Stacy Martin…
Genre : Drame
Durée : 1 h 47
SORTIE : 21 NOVEMBRE
POUR LES FANS D’IL FAUT SAUVER
LE SOLDAT RYAN
6 juin 1944. Dans quelques heures, les Alliés vont débarquer
en Europe pour briser le joug du Troisième Reich. Afi n de
préparer l’assaut, une unité de parachutistes est larguée sur
un petit village normand avec pour objectif de détruire une
antenne radio. Mais la mission va s’avérer plus horriblement
dangereuse que prévu... Produit par J. J. Abrams, Overlord
commence comme un film de guerre brutal et musclé avant
de tourner très vite à un survival horrifi que bourré d’idées
terrifiantes et sanglantes. Le mélange entre un film de guerre
tendu et le cinéma d’horreur le plus gore et le plus réjouissant.
Du cinéma aussi explosif qu’une grenade dégoupillée !
OVERLORD
De : Julius Avery
Avec : Jovan Adepo, Wyatt Russell, Pilou Asbaek…
Genre : Horreur
Durée : 1 h 50
SORTIE : 21 NOVEMBRE
POUR LES AMOUREUX D’AGNÈS JAOUI
Sept mois après Place publique, Agnès Jaoui revient en force
dans le rôle d’une femme de conviction, une Parisienne
surinvestie dans l’humanitaire qui a tendance à négliger
sa famille. Alors que son couple bat de l’aile, elle ne prête
attention qu’à ses élèves en cours d’alphabétisation à qui
elle veut faire passer le permis de conduire avec l’aide
d’un moniteur opportuniste... Gilles Legrand (L’Odeur de la
mandarine) offre à la comédienne-réalisatrice un rôle sur
mesure qu’elle incarne avec un humanisme et une autodérision
palpables. Le film joue habilement de cet effet miroir et du
paradoxe entretenu par le titre : on se moque sans caricaturer
ni dénier les vertus des « bonnes intentions ».
LES BONNES INTENTIONS
Réalisation : Gilles Legrand
Avec : Agnès Jaoui, Alban Ivanov, Nuno Roque…
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 40
SORTIE : 21 NOVEMBRE
POUR LES FÉRUS DE FRATRIES EXPLOSIVES
Quatre ans après le joli succès des Souvenirs, Jean-Paul
Rouve repasse derrière la caméra et retrouve à l’écriture David
Foenkinos pour ce scénario original. L’histoire d’une sœur
(Ludivine Sagnier) et de deux frères (Rouve et José Garcia)
qui s’aiment mais se montrent incapables de communiquer
ou de s’écouter en dehors des moments où ils se retrouvent
devant le columbarium de leurs parents décédés. Jean-Paul
Rouve parle ici très joliment de ces non-dits et autres pudeurs
mal placées qui vous conduisent dans le mur à cause de cette
incapacité à confier ses ennuis momentanés ou plus profonds.
Le tout avec ce savoureux mélange d’humour pince-sans-rire
et de tendresse infinie qui le caractérise.
LOLA ET SES FRÈRES
Réalisation : Jean-Paul Rouve
Avec : Ludivine Sagnier, José Garcia, Jean-Paul Rouve…
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 45
SORTIE : 28 NOVEMBRE
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT
21

ZOOM SUR…
Viola Davis
et Cynthia Erivo.
Les Veuves :
les femmes prennent les armes
QUATRE ANS APRÈS AVOIR REÇU L’OSCAR DU MEILLEUR FILM POUR 12 YEARS A SLAVE,
STEVE MCQUEEN REVIENT AVEC UN THRILLER D’UNE EFFICACITÉ REDOUTABLE PORTÉ
PAR UN CASTING ÉTOURDISSANT.
PAR ELSA COLOMBANI
Assise sur son canapé, crispée par la peur, la femme se
tait. L’homme la toise, son visage menaçant collé au sien :
« Vous ne savez rien, n’est-ce pas ? ou bien avez-vous choisi
de ne rien savoir ? » Pour Veronica Rawlins (Viola Davis), la
réponse importe peu. Son mari n’est plus là pour répondre
de ses actes, tué avec toute son équipe lors d’un cambriolage
qui a mal tourné, laissant Veronica démunie seule face à de
dangereux criminels. Car l’argent dérobé par Harry Rawlins
(Liam Neeson) appartenait à Jamal Manning (Brian Tyree
Henry), un mafieux notoire de Chicago, venu réclamer réparation
à la veuve éplorée. Veronica décide alors de retrouver les
noms des complices de son mari et contacte leurs veuves pour
mettre en œuvre le casse planifié par leurs époux.
C’est la formidable Viola Davis, connue entre autres pour son
rôle dans la série How to Get Away With Murder, qui mène
la bande de ces cambrioleuses improvisées. L’actrice incarne
idéalement la complexité de cette femme qui refuse de se
laisser abattre alors même qu’elle a tout perdu. Le visage de
Veronica, dur, impassible et résolu en public, contraste avec
ses traits décomposés et ses larmes tandis que, entre les
murs de son appartement, l’image de son mari défunt occupe
toutes ses pensées. Des trois autres veuves, deux rejoignent
son entreprise. Michelle Rodriguez joue la première, Linda,
une mère de famille qui affiche une douceur bien éloignée
de l’univers bodybuildé des Fast & Furious. Elizabeth Debicki
interprète la seconde, Alice, une jeune femme victime de
violences conjugales et sous l’influence d’une mère abusive.
En cachette, les trois femmes se retrouvent sous l’autorité
de Veronica et se lancent dans une opération dont elles ne
sortiront pas indemnes.
22
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

Il était une fois en Amérique
On retrouve dans Les Veuves les thèmes de prédilection du
cinéaste britannique Steve McQueen. La grève de la faim de
l’Irlandais Bobby Sands dans Hunger, la honte dévorante de
Brandon, addict au sexe dans Shame, le martyre de Solomon
Northup dans l’Amérique esclavagiste de 12 Years a Slave…
chez McQueen, le corps endure et subit les affres d’une
société implacable régie par des enjeux de pouvoir, où tout
peut être acheté, consommé, ou vendu. Le réalisateur adapte
ici une mini-série anglaise de 1983 qu’il regardait enfant et
la transpose à Chicago, faisant de ses Veuves un film réaliste
et résolument moderne. De cette Amérique contemporaine,
McQueen expose le racisme ordinaire et meurtrier. La corruption
ronge la ville en pleine campagne électorale où deux
camps s’affrontent. D’un côté, Jack Mulligan (Colin Farrell),
qui a hérité son pouvoir de son père (Robert Duvall), et de
l’autre Manning qui tente de se reconvertir en politique sans
pour autant abandonner ses méthodes criminelles. Son frère
Jatemme opère comme son bras droit : il intimide, harcèle,
brutalise et assassine. Daniel Kaluuya, impressionnant,
excelle dans le rôle de ce frère redoutable, la froideur glaçante
et la violence sans limite du personnage à l’opposé de
son rôle dans Get Out de Jordan Peele. Dans Les Veuves, ce
sont les hommes qui détiennent le pouvoir, qu’il soit économique,
politique ou physique. Face à cette domination
masculine qui menace de les anéantir, Veronica, Alice et
Linda vont devoir enfreindre la loi pour survivre.
Portraits de femmes
Prises dans une course contre la montre, les veuves doivent
vivre leur deuil dans l’urgence. « Nous avons beaucoup de
choses à faire, pleurer n’en fait pas partie », assène Veronica
à Alice, à fleur de peau. La jeune femme déboussolée trouve
en Veronica un modèle de détermination et d’indépendance.
Beauté gracile, Elizabeth Debicki révèle l’étendue de son talent
et façonne une femme fragile au caractère bien trempé qui, au
contact de son aînée, va progressivement s’affirmer. La grande
force du film de Steve McQueen réside dans ces portraits de
femmes qui dérogent aux archétypes du film de casse. Ici, pas
de génie de l’informatique ou de charmeuse professionnelle,
mais des femmes confrontées à un monde froid et dur, et qui
n’ont d’exceptionnel que leur résistance. Les veuves prennent
donc les armes, non pour conquérir un pouvoir inatteignable,
mais pour s’acheter une liberté individuelle qu’elles n’ont
jamais connue. Au fil de l’intrigue et de ses rebondissements
(le scénario est cosigné par Gillian Flynn, l’auteure de Gone
Girl), Steve McQueen dresse le portrait d’une masculinité
toxique contagieuse, qui occupe autant les rues de Chicago
que la chambre conjugale. À ce titre, le réalisateur utilise avec
un cynisme délicieux Liam Neeson, l’acteur phare des films de
vengeance américains.
Une pour toutes, toutes pour une
Grand artiste contemporain et auteur de films exigeants, Steve
McQueen livre ici un vrai film de divertissement intelligemment
structuré par un commentaire social. Dès les premières
Michelle Rodriguez
et Elizabeth Debicki.
images, le cinéaste impose son style incisif et virtuose. Le
montage alterné qui ouvre le film confronte ainsi les ultimes
moments – tendres, indifférents, ou brutaux – partagés par
épouses et maris, aux derniers instants de Harry Rawlins et de
son équipe. Le film entier se construit dans cette juxtaposition
de la sphère privée et de la sphère publique, à l’exemple du
trajet en voiture qu’effectue Jack Mulligan pendant sa campagne
électorale : hors-champ, McQueen laisse entendre la
conversation mais place sa caméra à l’extérieur du véhicule
pour dévoiler l’hypocrisie du candidat, résident d’une maison
luxueuse mais militant dans des quartiers pauvres. Si le casse
se présente aux veuves à la suite de circonstances extraordinaires,
il n’en va pas de même pour Belle (Cynthia Erivo)
qui cumule les emplois et rejoint la troupe pour subvenir aux
besoins de sa famille. Bien qu’incertaine, l’alliance des quatre
femmes fait fi des origines, des classes sociales et des rôles
que la société leur assigne. Et McQueen traduit la richesse de
ces femmes si différentes, unies par des liens profonds, en les
filmant avec une sensualité atypique dissonante de la dureté
du monde alentour. À Viola Davis, il demande de conserver
à l’écran ses cheveux naturels, que l’actrice avait coutume
de dissimuler sous une perruque, et exacerbe sa féminité.
Les visages comme les corps affichent leur singularité, des
muscles ciselés de Cynthia Erivo à la haute taille fuselée
d’Elizabeth Debicki. « Notre meilleur atout est d’être qui nous
sommes », assure Veronica. Plus des épouses ni même des
veuves, mais des femmes bien décidées à prendre leur destin
en main et à montrer au monde qu’elles ne sont pas ce que
l’on croit.
LES VEUVES
Réalisation : Steve McQueen
Avec : Viola Davis, Michelle Rodriguez,
Elizabeth Debicki, Cynthia Erivo, Colin Farrell...
Genre : Thriller, drame
Durée : 2 h 08
SORTIE : 28 NOVEMBRE
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 23

COUP DE CŒUR
Mauvaises Herbes
APRÈS NOUS TROIS OU RIEN, KHEIRON SIGNE UNE NOUVELLE COMÉDIE
PLEINE DE TENDRESSE ET EMBARQUE CATHERINE DENEUVE
ET ANDRÉ DUSSOLLIER DANS SON PETIT MONDE ENCHANTÉ.
PAR JACQUES PONT NEUF
Kheiron (au centre).
F
ort du succès rencontré avec son premier long-métrage,
Nous trois ou rien, inspiré du parcours de ses
parents réfugiés iraniens installés en banlieue
parisienne, Kheiron continue dans cette veine
autobiographique avec Mauvaises Herbes. Celui qui fut
d’abord éducateur pour jeunes en difficulté avant de
brûler les planches avec ses spectacles de stand-up, se
souvient de cette première vie pour faire de sa nouvelle
comédie un concentré d’humanisme salvateur. Kheiron
interprète Waël, un gars un peu paumé mais débrouillard
qui, par un concours de circonstances, se retrouve à devoir
s’occuper d’une bande de gamins en échec scolaire. D’abord
rétifs à toute forme d’éducation, les élèves sont peu à peu
emportés et séduits par la tchatche incomparable du jeune
homme. Alors que les rapports de force entre les différents
protagonistes s’harmonisent, les visages s’illuminent à
nouveau et le savoir devient une arme propre à renverser
les montagnes. Entouré de Catherine Deneuve, impayable
en prolo qui assume son « grand âge », comme le lui
rappelle sans arrêt Waël, et d’André Dussollier, formidable
de drôlerie en bénévole au grand cœur, Kheiron réconcilie
toutes les générations de spectateurs et parvient,
dans la lignée du documentaire À voix haute ou de la
fiction Le Brio, à célébrer la richesse et la force d’une
jeunesse pleine de vitalité mais trop souvent enfermée
dans des préjugés de classes. Kheiron s’autorise même
via d’audacieux flash-back à télescoper passé et présent,
et raconte en parallèle le parcours chaotique et émouvant
de son personnage, un gamin des rues livré à lui-même
dans un pays pauvre. Mauvaises Herbes est un bouquet de
fleurs qui chasse la grisaille du quotidien et booste
d’optimisme le moral du spectateur.
3
bonnes raisons d’y aller
1. Pour le duo Deneuve/
Dussollier
Aussi rock’n’roll que drôles et
passionnés, les deux comédiens
se retrouvent à l’écran trente ans
après Fréquence meurtre et
s’amusent comme des fous à
jouer les amoureux transis et les
humanistes au grand cœur.
2. Pour le ton résolument
optimiste
Le récit tord le cou à tous les
préjugés et distille un message
fédérateur : « C’est une question
de mentalité, si tu leur donnes
ce qu’il y a de mieux, ils voudront
être ce qu’il y a de mieux ! » dit
le personnage joué par Deneuve.
3. Pour la justesse
de Kheiron
Volontairement empathique
envers ses personnages, l’acteur
réalisateur, révélé par la série
Bref, entend faire ressortir
le meilleur de chacun et transmet
son message avec un sens
de la répartie exceptionnel.
MAUVAISES HERBES
Réalisation : Kheiron
Avec : Kheiron, Catherine Deneuve, André
Dussollier, Leila Boumedjane…
Genre : Comédie
Durée : 1 h 40
SORTIE : 21 NOVEMBRE
24
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

L’ACTRICE LE GUIDE DU MOIS
Golshifteh Farahani
DANS LES FILLES DU SOLEIL, ELLE CAMPE UNE GUERRIÈRE KURDE EN LUTTE CONTRE LE JOUG
EXTRÉMISTE QUI ÉTRANGLE SON PAYS. UN NOUVEAU RÔLE FORT POUR CETTE IRANIENNE LUMINEUSE
QUI A DÉJÀ VINGT ANS DE CARRIÈRE DERRIÈRE ELLE.
PAR THIERRY LASSELIN
C’est tout à la fois un roc et un tourbillon. Mais surtout l’une des
plus grandes comédiennes d’aujourd’hui : Golshifteh Farahani.
Aussi à l’aise dans des blockbusters (Pirates des Caraïbes : La
Vengeance de Salazar) que dans le meilleur du cinéma d’auteur
(Paterson), dans les adaptations littéraires en costumes (Les
Malheurs de Sophie) que les tragédies ancrées dans notre époque
(Syngué Sabour – Pierre de patience) ou les comédies poétiques
(Santa & Cie). De sa patrie natale, l’Iran, à la France en passant
par les États-Unis, elle a réussi à faire de la planète entière son
terrain de jeu. Et ajoute une nouvelle corde à son arc en incarnant
dans Les Filles du soleil la chef d’un groupe de guerrières
kurdes tentant de libérer leur ville du joug des extrémistes. Ce
film symbolise le parcours engagé de cette fille de metteur en
scène qui a débuté à 14 ans. « C’était alors comme un jeu pour
moi. Car mon but était de devenir pianiste. Mais dès que je me
suis retrouvée sur le plateau, je me suis sentie bien. Et, petit à
petit, c’est devenu une drogue. » Dans la foulée, elle entame
une carrière stakhanoviste à l’écran : 19 films en dix ans.
Symbole d’émancipation
Mais c’est en 2008 que son aura va dépasser le sol iranien,
quand elle est choisie pour jouer une infirmière face à Leonardo
DiCaprio dans Mensonges d’État. Un événement car elle est la
première star iranienne à se retrouver à l’ache d’une grosse
production hollywoodienne depuis la révolution islamique de
1979. Et la première aussi à arpenter le tapis rouge sans voile.
La réaction de son pays ne se fera pas attendre. Alors qu’elle
s’apprête à repartir à Hollywood faire des essais pour Prince of
Persia : Les Sables du Temps, le ministère de la Culture lui signifie
l’interdiction de quitter le territoire. Elle ne devra son salut qu’à
une autorisation de sortie de 24 heures qu’elle mettra à profit
pour déserter et s’exiler à Paris, où l’excellent accueil reçu
par À propos d’Elly lui vaut d’être repérée par un agent, ce qui
lui permettra de reprendre en France le fil de sa carrière. Une
gageure quand on ne parle pas un mot de français. Mais à force
de persévérance, elle finit par être repérée par Hiner Saleem,
un réalisateur irakien d’origine kurde réfugié en Europe, pour
Si tu meurs, je te tue. À partir de là, rien ne viendra entacher sa
belle histoire d’amour avec le cinéma français, qui trouve dans
Les Filles du soleil une forme d’accomplissement.
LES FILLES DU SOLEIL
Réalisation : Eva Husson
Avec : Golshifteh Farahani, Emmanuelle Bercot,
Zübeyde Bulut…
Genre : Drame
Durée : 1 h 55
SORTIE : 21 NOVEMBRE
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 25

SPECTACLES AU CINÉMA
LE THÉÂTRE AU CINÉMA
Dimanche
18
NOVEMBRE
à 17h
Lundi
19
NOVEMBRE
à 20h
Mardi
20
NOVEMBRE
à 20h
Lucrèce Borgia
DE VICTOR HUGO / MISE EN SCÈNE : DENIS PODALYDÈS
Pour trois séances exceptionnelles, la Comédie-Française arrive
dans votre cinéma avec Lucrèce Borgia de Victor Hugo, mise en
scène par Denis Podalydès.
Criminelle, adultère, incestueuse, Lucrèce Borgia veut s’arracher
au mal qui est sa condition, se faire reconnaître et aimer de
Gennaro, l’enfant qu’elle a eu avec son frère. Lors d’un bal à
Venise, Gennaro courtise une belle masquée avant de découvrir
avec horreur le visage de Lucrèce, lui qui a les Borgia en aversion.
Piquée par l’affront des amis de Gennaro qui l’insultent,
et soupçonnée d’adultère par son mari, Lucrèce enclenche une
vengeance déchirante… Du grand théâtre, sur grand écran, au
plus près des acteurs et dans les meilleures conditions.
Dimanche
9
DÉCEMBRE
à 17h
Lundi
10
DÉCEMBRE
à 20h
Mardi
11
DÉCEMBRE
à 20h
Roméo et Juliette
DE WILLIAM SHAKESPEARE / MISE EN SCÈNE : ÉRIC RUF
À Vérone, une rivalité ancestrale oppose Capulet et Montaigu.
Lorsque Roméo Montaigu rencontre Juliette Capulet naît
immédiatement entre eux un amour dont ils savent l’éternité
et pressentent la fin tragique… La pièce la plus connue de
William Shakespeare, l’histoire la plus romantique du monde,
par la troupe la plus prestigieuse. Un moment à part, à ne pas
manquer au cinéma.
Mardi
8
JANVIER
à 20h
Dimanche
13
JANVIER
à 17h
Lundi
14
JANVIER
à 20h
Cyrano de Bergerac
D’EDMOND ROSTAND / MISE EN SCÈNE : DENIS PODALYDÈS
Cyrano est affligé d’un nez proéminent mais doué pour les mots
grâce auxquels il aide le beau Christian à conquérir Roxane.
Également amoureux de la jeune fille, il choisit de ne pas lui
révéler que chaque parole de Christian sort de son propre cœur.
Opéra-bouffe, tragédie, drame romantique, poésie symboliste,
farce… tous les genres sont convoqués pour faire vibrer la
partition de ce texte emblématique du répertoire.
26
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

SPECTACLES AU CINÉMA
LE BALLET DU BOLCHOÏ AU CINÉMA
Dimanche
11
NOVEMBRE
à 16h
La Sylphide
EN DIRECT
CHORÉGRAPHIE : JOHAN KOBBORG / MUSIQUE : HERMAN SEVERIN LØVENSKIOLD / DURÉE : 2H
Le Bolchoï, la plus grande compagnie de ballet au monde,
démarre sa nouvelle saison avec la retransmission en direct par
satellite du majestueux et intemporel La Sylphide. Chorégraphié
entièrement sur pointes, La Sylphide est le ballet romantique par
excellence : créature mystérieuse et insaisissable, elle apparaît
dans les rêves de James. Ensorcelé par sa beauté, le jeune Écossais
sur le point de se marier, quitte la cérémonie pour la suivre dans
la forêt. Un univers aérien et poétique qui puise sa magie dans
les contrées écossaises à découvrir au cinéma le dimanche 11
novembre à 16h, en direct de Moscou.
Dimanche
2
DÉCEMBRE
à 16h
Don Quichotte
CHORÉGRAPHIE : ALEXEI FADEYECHEV / MUSIQUE : LÉON MINKUS / DURÉE 2H55
Dans un rythme exaltant, l’attachant Don Quichotte enchaîne les
scènes rocambolesques au milieu de décors et de personnages
hauts en couleurs. En chemin, à la recherche d’ennemis à combattre
et d’une femme à aimer, Don Quichotte rencontre Kitri, la
fille d’un aubergiste en qui il croit reconnaître sa dulcinée. Une
promesse d’aventure et de virtuosité emmenée par les Étoiles
du Bolchoï Ekaterina Krysanova et Semyon Chudin en Kitri et
Basilio, le dimanche 2 décembre à 16h au cinéma.
Dimanche
23
DÉCEMBRE
à 16h
Casse-Noisette
EN DIRECT
CHORÉGRAPHIE : YOURI GRIGOROVITCH / MUSIQUE : PIOTR ILITCH TCHAÏKOVSKI / DURÉE : 2H20
C’est l’évènement de cette fin d’année en direct de Moscou :
le ballet féérique Casse-Noisette donne rendez-vous à toute la
famille pour deux heures d’émerveillement sur la musique
enchanteresse de Tchaïkovski. Vivez Noël en direct de Moscou,
suivez Marie et son prince dans une aventure merveilleuse au
cœur des forêts féeriques enneigées. Laissez la magie opérer
le dimanche 23 décembre à 16h en direct de Moscou au
cinéma.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 27

ACTUS
SPÉCIAL ABONNÉS CINÉPASS
UNE PLACE OFFERTE À L’EXPOSITION
« IL ÉTAIT UNE FOIS SERGIO LEONE »
La Cinémathèque française rend hommage à l’un
des plus grands auteurs de l’histoire du cinéma,
Sergio Leone, et vous, abonnés CinéPass, êtes
invités à découvrir la vie folle de ce réalisateur
de légende et de son œuvre, à Paris.
Père de la Trilogie du dollar, ayant fait de Clint
Eastwood une icône mondiale, Sergio Leone
redonne ses lettres de noblesse au western
dans les années 1960 en enchaînant les classiques.
Disparu quelques années après la sortie
d’Il était une fois en Amérique, chef-d’œuvre
absolu porté par Robert De Niro, Leone a marqué
d’une empreinte considérable le cinéma grâce à
un imaginaire et une filmographie sensationnels.
En partenariat avec la Cinémathèque française,
Les Cinémas Pathé Gaumont offrent aux abonnés
des invitations pour découvrir « Il était une fois
Sergio Leone » sur présentation de leur Pass à
l’entrée de l’exposition jusqu’au 27 janvier 2019*.
*Une entrée à l’exposition de la Cinémathèque française, « Il était une fois Sergio Leone », sera offerte aux abonnés sur présentation de leur CinéPass en cours de validité. Les abonnés
CinéPass Duo bénéficieront, sur présentation de leur carte, de deux places offertes.
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Sorciers, sorcières, moldus, l’heure est grave, Grindelwald est
de retour. Dans ces nouvelles aventures de Nobert Dragonneau
et des animaux fantastiques, cap sur Paris pour suivre les
péripéties de nos compagnons contre le mage noir Grindelwald.
À l’occasion de la sortie du nouvel opus de la saga, Les Animaux
fantastiques : Les Crimes de Grindelwald, tentez de gagner des
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Dumbledore, Norbert Dragonneau et Gellert Grindelwald), 1 iPad
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et Gaumont. Enfin, cadeau ultime, vous aurez
peut-être la chance d’être sélectionné pour
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Les Animaux fantastiques.
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LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

ACTUS
UN CONFORT ABSOLU, DES IMAGES D’UNE PRÉCISION SAISISSANTE
ET UN SON SPECTACULAIRE, DOLBY CINEMA VOUS PLONGE
AU CŒUR DE VOTRE FILM POUR VIVRE
UNE EXPÉRIENCE DE CINÉMA UNIQUE !
© Frédéric Berthet
Dès l’entrée, plongez dans l’univers du film que vous êtes sur le
point de découvrir grâce à un couloir dynamique tapissé d’un
écran géant vous mettant directement dans l’ambiance du film.
UN CONFORT ABSOLU
Une fois dans la salle, vous pourrez découvrir un design entièrement
pensé pour éliminer toutes les distractions visuelles
et auditives et laisser toute la place au film. Il ne reste plus
qu’à vous asseoir – ou vous allonger – dans l’un des fauteuils
de la salle offrant une large assise et une inclinaison totale
(dos et pieds) pour profiter d’un confort inégalé. L’espace
entre chaque rangée est plus important que dans une salle
classique et vous propose un confort optimal.
DES IMAGES SPECTACULAIRES
Avec Dolby Vision, l’action prend vie sous vos yeux grâce à des
images incroyablement éclatantes et réalistes. La luminosité,
inédite pour une salle de cinéma, offre un rendu saisissant,
accentuant le niveau de détails à l’écran tandis que les noirs
profonds rendent chaque scène plus réelle et plus nuancée.
De leur côté, les couleurs très vives montrent tout, depuis
les néons les plus brillants jusqu’aux nuances les plus
subtiles des fleurs ou le rouge iconique d’un bus londonien.
La netteté et le souci du détail sont les maîtres mots de Dolby
Vision, portant les limites d’une projection de cinéma vers de
nouveaux horizons.
30
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

ACTUS
UN SON QUI VOYAGE
Au tour du son avec Dolby Atmos, ce système révolutionnaire où
le positionnement et le mouvement précis de chaque son dans la
salle donnent vie à l’histoire et vous enveloppent pour créer une
expérience plus riche et plus immersive.
La qualité du son est alors époustouflante, claire et profonde. Les
nuances rendent à chaque son ses propres caractéristiques pour
s’approcher le plus fidèlement des sons du monde réel et les voix
sont impeccables, offrant pour l’occasion une immersion sonore
spectaculaire.
Parfaite combinaison des technologies les plus remarquables en
matière de son et d’image, accompagnée d’un design recherché
et d’un confort optimal, Dolby Cinema propose une expérience
cinématographique des plus agréables. Découvrez notamment ce
mois-ci en Dolby Cinema Les Animaux fantastiques : Les Crimes
de Grindelwald !
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dans sept villes en France :
• Lyon – Pathé Vaise
• Massy – Pathé Massy
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• Rennes – Gaumont Rennes
• Rouen – Pathé Docks 76
• Thiais – Pathé Belle Épine
• Toulouse – Gaumont Wilson
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 31

LE GUIDE
GUIDE
DES
SORTIES
7 novembre
CRAZY RICH ASIANS
De : Jon M. Chu
Genre : Comédie, romance
Durée : 2 h 01
Avec : Constance Wu, Henry
Golding, Michelle Yeoh…
Rachel découvre que son petit ami est l’un des
célibataires les plus riches et les plus convoités d’Asie.
Allez-y pour le choc des mondes
HEUREUX COMME LAZZARO
De : Alice Rohrwacher
Genre : Drame
Durée : 2 h 07
Avec : Adriano Tardiolo, Alba
Rohrwacher, Nicoletta Braschi…
Paysan d’une grande bonté, Lazzaro se fait exploiter
par ses pairs jusqu’au jour où il se lie d’amitié avec le
fils de la marquise, qui règne sur le hameau local.
Allez-y pour la fable humaniste
HIGH LIFE
De : Claire Denis
Genre : Science-fiction
Durée : 1 h 50
Avec : Robert Pattinson, Juliette
Binoche, André Benjamin...
Des prisonniers acceptent de participer à une mission
spatiale hautement risquée, consistant notamment à
trouver des sources d’énergie alternatives.
Allez-y pour le mystère
SALE TEMPS À L’HÔTEL EL
ROYALE
De : Drew Goddard
Genre : Policier, thriller
Durée : 2 h 21
Avec : Chris Hemsworth, Dakota
Johnson, Jon Hamm...
Sept individus qui ne se connaissent pas et cachent
tous un secret, se retrouvent dans un hôtel miteux.
Leurs vies vont changer au cours d’une nuit fatidique.
Allez-y pour les rebondissements
THE SPY GONE NORTH
De : Yoon Jong-bin
Genre : Action, espionnage
Durée : 2 h 21
Avec : Jung-min Hwang, Sungmin
Lee, Ji-hoon Ju...
Un officier nord-coréen est débauché par les services
secrets adverses pour leur fournir des informations sur
le programme nucléaire du pays frère ennemi.
Allez-y pour le suspense
UN AMOUR IMPOSSIBLE
De : Catherine Corsini
Genre : Drame
Durée : 2 h 15
Avec : Virginie Efira, Niels
Schneider, Jehnny Beth...
Fin des années 50, à Châteauroux. Rachel, modeste
secrétaire, s’éprend de Philippe, un jeune homme de
bonne famille. Chantal naît de leur brève idylle.
Allez-y pour la performance de Virginie Efira
UN HOMME PRESSÉ
De : Hervé Mimran
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 40
Avec : Fabrice Luchini, Leïla
Bekhti, Rebecca Marder...
Homme d’affaires débordé, Alain doit reconsidérer sa
vie le jour où, après un AVC, il est forcé de réapprendre
à parler auprès d’une orthophoniste.
Allez-y pour Fabrice Luchini
Disponible en VFST
KURSK
De : Thomas Vinterberg
Genre : Drame
Durée : 1 h 57
Avec : Matthias Schoenaerts,
Colin Firth, Léa Seydoux...
Le sous-marin nucléaire russe Koursk sombre. À son
bord, 23 marins tentent de sauver leur peau tandis que
leurs familles luttent contre l’administration.
Allez-y pour l’histoire vraie
14 novembre
SUSPIRIA
De : Luca Guadagnino
Genre : Épouvante, horreur
Durée : 2 h 32
Avec : Dakota Johnson, Tilda
Swinton, Chloë Grace Moretz...
Une jeune danseuse américaine intègre une
compagnie de danse allemande à Berlin et se
lie profondément d’amitié avec son énigmatique
chorégraphe..
Allez-y pour vous faire peur
LES ANIMAUX FANTASTIQUES :
LES CRIMES DE GRINDELWALD
De : David Yates
Genre : Fantastique, aventure
Durée : 2 h 15
Avec : Eddie Redmayne,
Katherine Waterston, Dan Fogler…
Albus Dumbledore fait appel son ancien élève, Norbert
Dragonneau, pour capturer l’infâme sorcier, Gellert
Grindelwald, qui s’est échappé de prison.
Allez-y pour le monde magique de J. K. Rowling
Disponible en 3D, IMAX 3D, 4DX, Dolby Cinema,
Dolby Atmos, ScreenX et D-BOX
LES CHATOUILLES
De : Andréa Bescond & Éric
Métayer
Genre : Drame
Durée : 1 h 43
Avec : Andréa Bescond, Karin
Viard, Clovis Cornillac…
Odette, 8 ans, est une jeune fille pleine de vie. Quand
Gilbert, un ami de la famille, s’intéresse de trop près
à elle, sa vie bascule. Sa confiance s’envole.
Allez-y pour la gravité du sujet
Disponible en VFST
MILLENIUM : CE QUI NE ME TUE PAS
De : Fede Alvarez
Genre : Thriller, drame
Durée : 1 h 58
Avec : Claire Foy, Sverrir
Gudnason, Sylvia Hoeks...
Lisbeth Salander, la hackeuse punk, se fait piéger par
un commanditaire mystérieux et se retrouve au coeur
d’une terrible machination familiale.
Allez-y pour l’action et Claire Foy
CARMEN ET LOLA
De : Arantxa Echevarria
Genre : Drame
Durée : 1 h 43
Avec : Rosy Rodriguez, Zaira
Romero, Moreno Borja
Issue de la communauté gitane de Madrid, Carmen est
destinée à se marier et avoir plein d’enfants. Jusqu’au
jour où elle rencontre Lola.
Allez-y pour l’histoire d’amour contrariée
PREMIÈRES SOLITUDES
De : Claire Simon
Genre : Documentaire
Durée : 1 h 40
Des jeunes lycéens entre 16 et 18 ans évoquent leurs
préoccupations, liées à leurs études, leurs familles,
leurs amis, leurs craintes et leurs espoirs.
Allez-y pour le témoignage générationnel
32
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

LES FILMS DE NOVEMBRE
21 novembre
AMANDA
De : Mikhaël Hers
Genre : Drame
Durée : 1 h 47
Avec : Vincent Lacoste, Isaure
Multrier, Stacy Martin…
À 24 ans, David n’est pas un jeune homme pressé.
À la mort brutale de sa soeur aînée, tout bascule :
il se retrouve en charge de sa nièce de 7 ans.
Allez-y pour l’émotion
L’ENFANCE D’UN MAÎTRE
De : Jeanne Mascolo de Filippis
et Bruno Vienne
Genre : Documentaire
Durée : 1 h 17
Né en Inde, Kalou Rinpoché est ce qu’on appelle
un « Tulkou », la réincarnation d’un grand maître
tibétain dont il porte aujourd’hui le nom.
Allez-y pour le témoignage unique
LES BONNES INTENTIONS
De : Gilles Legrand
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 40
Avec : Agnès Jaoui, Alban Ivanov,
Nuno Roque…
Une Parisienne surinvestie dans l’humanitaire
néglige sa famille. Elle tente de faire passer
le permis à des élèves adultes en cours
d’alphabétisation.
Allez-y pour Agnès Jaoui
LES FILLES DU SOLEIL
De : Eva Husson
Genre : Drame
Durée : 1 h 55
Avec : Golshifteh Farahani,
Emmanuelle Bercot, Zübeyde
Bulut…
Mathilde, journaliste française, couvre les actions
d’un bataillon kurde féminin, Les Filles du soleil.
Elle se lie d’amitié avec la commandante.
Allez-y pour le message d’espoir
MAUVAISES HERBES COUP DE
CŒUR
De : Kheiron
Genre : Comédie
Durée : 1 h 40
Avec : Kheiron, Catherine
Deneuve, André Dussollier…
Waël vit de petites arnaques avec la complicité
de Monique, une femme à la retraite. Leurs vies
basculent quand Waël se voit proposer un job
d’éducateur bénévole.
Allez-y pour la bonne humeur
Disponible en VFST
OVERLORD
De : Julius Avery
Genre : Horreur
Durée : 1 h 50
Avec : Jovan Adepo, Wyatt
Russell, Pilou Asbaek…
À la veille du Débarquement en Normandie, un
groupe de parachutistes est largué en zone occupée
et tombe sur un mystérieux laboratoire secret.
Allez-y pour l’histoire non officielle
Disponible en 4DX
YOMEDDINE
De : A.B. Shawky
Genre : Drame
Durée : 1 h 37
Avec : Rady Gamal, Ahmed
Abdelhafiz, Shahira Fahmy...
Lépreux stabilisé, Beshay quitte pour la première
fois sa léproserie pour partir à la recherche de ses
racines. Il emmène avec lui un orphelin nubien.
Allez-y pour le beau voyage
28 novembre
CASSE-NOISETTE
ET LES QUATRE ROYAUMES
De : Lasse Hallström
& Joe Johnston
Genre : Fantastique
Durée : 1 h 40
Avec : Mackenzie Foy, Keira
Knightley, Helen Mirren...
À la poursuite d’une clé mystérieuse, Clara échoue
dans un monde parallèle constitué de quatre royaumes
où elle devra affronter la terrible Mère Ginger.
Allez-y pour retrouver votre âme d’enfant
Disponible en 3D et Dolby Cinema
LA PERMISSION
De : Soheil Beiraghi
Genre : Drame
Durée : 1 h 28
Avec : Baran Kosari, Amir Jadidi,
Sahar Dowlatshahi…
L’équipe iranienne de futsal dont Afrooz est capitaine
est en finale de la Coupe d’Asie des Nations. Son
mari lui interdit cependant de quitter l’Iran.
Allez-y pour l’épreuve de vie
LE GRINCH
De : Yarrow Cheney & Scott
Mosier
Genre : Famille
Durée : 1 h 45
Avec la voix française de :
Laurent Lafitte…
Le méchant Grinch décide de voler Noël aux
enfants pour leur gâcher la fête. C’est sans
compter avec la maladresse de ses gentils
acolytes.
Allez-y pour bien rigoler
LES VEUVES
De : Steve McQueen
Genre : Thriller, drame
Durée : 2 h 08
Avec : Viola Davis, Michelle
Rodriguez, Elizabeth Debicki…
Quatre femmes étrangères les unes aux autres
se retrouvent veuves après que leurs maris ont
été tués lors d’un braquage. Elles se retrouvent
endettées.
Allez-y pour le Girl Power
LOLA ET SES FRÈRES
De : Jean-Paul Rouve
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 45
Avec : Ludivine Sagnier, José
Garcia, Jean-Paul Rouve…
Lola, Benoît et Pierre sont frères et soeur et
vivent au rythme de leurs engueulades et de leurs
retrouvailles. Ils sont, au fond, inséparables.
Allez-y pour la saga familiale
ROBIN DES BOIS
De : Otto Bathurst
Genre : Aventure
Durée : 1 h 57
Avec : Taron Egerton, Jamie Foxx,
Jamie Dornan...
Ancien noble, Robin de Loxley est formé par un
Maure pour devenir un voleur. Ensemble, ils vont
lutter contre le pouvoir et la corruption.
Allez-y pour le héros légendaire
SAUVER OU PÉRIR
De : Frédéric Tellier
Genre : Drame
Durée : 1 h 56
Avec : Pierre Niney, Anaïs
Demoustier, Vincent Rottiers…
Sapeur-Pompier de Paris passionné, Franck est
gravement brûlé lors d’un incendie. Il va devoir
apprendre à repenser sa vie et à reconstruire son
couple.
Allez-y pour la leçon de vie
Disponible en VFST
VOYAGE À YOSHINO
De : Naomi Kawase
Genre : Drame
Durée : 1 h 49
Avec : Juliette Binoche,
Masatoshi Nagase, Takanori
Iwata...
Au Japon, à la recherche d’une plante médicinale
rare, Jeanne rencontre un garde-forestier, qui la
guide dans la forêt de Yoshino où elle vécut son
premier amour.
Allez-y pour la nostalgie
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 33

5 décembre
ASTÉRIX – LE SECRET
DE LA POTION MAGIQUE
PUPILLE
LE MOIS PROCHAIN
5 décembre 12 décembre 12 décembre
MORTAL ENGINES
UNE AFFAIRE DE FAMILLE
IMAX 4DX
IMAX
De : Louis Clichy et Alexandre Astier
Genre : Famille
Avec la voix de : Christian Clavier
De : Jeanne Herry
Genre : Drame
Avec : Sandrine Kiberlain, Élodie Bouchez...
De : Christian Rivers
Genre : Science-fiction
Avec : Hera Hilmar, Hugo Weaving...
De : Hirokazu Kore-eda
Genre : Drame
Avec : Lily Franky, Sakura Andô...
Suite au succès d’Astérix – Le
Domaine des dieux, Alexandre
Astier a écrit un nouvel épisode
animé par Louis Clichy. Une
histoire 100 % inédite : suite à
une chute lors de la cueillette du
gui, Panoramix décide de livrer
sa recette secrète de la potion
magique à un jeune druide.
Jeanne Herry, la réalisatrice
d’Elle l’adore, retrouve Sandrine
Kiberlain pour un drame retraçant
la naissance d’un bébé né sous X.
Une fois remis à l’adoption, sa
mère biologique a deux mois pour
revenir sur sa décision. En
attendant, les services sociaux lui
cherchent des parents adoptifs.
Mortal Engines ? Un Mad Max
steampunk produit par Peter
Jackson. Dans un futur
postapocalyptique, les survivants
habitent dans des villes vaisseaux
survolant le monde. Dans l’une de
ces cités mobiles, la rencontre de
deux jeunes va bouleverser la
nouvelle organisation planétaire.
Le grand gagnant de la Palme
d’or du dernier Festival de
Cannes arrive enfin au cinéma.
Le drame de Kore-eda (Tel père,
tel fils, Après la tempête)
suit une famille recueillant
une fillette maltraitée par ses
parents. Un choix qui va
bouleverser leur quotidien.
RÉMI SANS FAMILLE
Enfant, vous étiez ému devant la
série animée Rémi sans famille ?
Vous ne résisterez pas devant cette
adaptation en live menée par Daniel
Auteuil. À découvrir en famille,
évidemment. « Plus on est de fous et
moins la vie est dure… »
12 décembre 19 décembre
AQUAMAN
IMAX
4DX
Le super-héros de la Justice League
interprété par Jason Momoa (Game
of Thrones) a droit à son film en solo.
Une aventure partagée entre terre
et mer, puisqu’il est originaire
d’Atlantis, une cité aquatique. Prêts
pour des combats à dos de requins ?
De : Antoine Blossier / Genre : Comédie dramatique / Avec : Daniel Auteuil, Virginie Ledoyen...
De : James Wan/ Genre : Action, fantastique/ Avec : Jason Momoa, Amber Heard...
19 décembre
19 décembre 19 décembre 26 décembre
L’EMPEREUR DE PARIS
LE GENDRE DE MA VIE
LE RETOUR DE MARY POPPINS
BUMBLEBEE
4DX
De : Jean-François Richet
Genre : Historique
Avec : Vincent Cassel, Patrick Chesnais...
De : François Desagnat
Genre : Comédie
Avec : Kad Merad, Pauline Étienne...
De : Rob Marshall
Genre : Comédie musicale
Avec : Emily Blunt, Ben Whishaw…
De : Travis Knight
Genre : Science-fiction
Avec : Hailee Steinfeld, John Cena...
17 ans après Vidocq, porté par
Gérard Depardieu, c’est au tour
de Vincent Cassel d’incarner le
célèbre brigand devenu détective
privé. L’acteur retrouve pour ce
projet historique Jean-François
Richet, le réalisateur de Mesrine
et d’Un moment d’égarement.
Kad Merad revient dans la
peau d’un papa qui idolâtre
son gendre pour le réalisateur
d’Adopte un veuf. À tel point
que lorsque sa fille quitte son
compagnon, il va tout faire
pour qu’elle change d’avis !
54 ans après la sortie de la
comédie musicale culte de
Disney portée par Julie
Andrews et Dick Van Dyke,
Mary Poppins revient sous les
traits d’Emily Blunt (Sicario).
Et la célèbre nounou a de
nouveaux tours dans son sac !
Avant de rencontrer Sam
Witwicky dans Transformers,
le robot Bumblebee avait
sympathisé avec une
adolescente à la fin des
années 80. Ce spin-off raconte
les premières aventures du
héros populaire de la saga de
Michael Bay.
34
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

Le CinéPass,
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