Désolé j'ai ciné #8

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THE OUTLAW KING
Le cinéma de Mackenzie est en évolution
constante. Il est alors intéressant qu’après
son «Comancheria», où il analysait
l’Amérique moderne en usant de ses
codes cinématographiques dès le plan
d’ouverture, il s’attaque à un récit historique
de Grande Bretagne et d’Ecosse. Les deux
films partagent néanmoins un Chris Pine en
vecteur de liberté et de réaction face à un
système oppressif. Le milieu bancaire laisse
place à une autre oligarchie avec la royauté
britannique. Le plan séquence ouvrant le
film reste tout autant symbolique de cette
lutte des ‘’classes’’, séparant un semblant
de bonne entente du restant du récit tout
en installant les codes d’un genre historique
plus épique. N’en déplaise d’ailleurs aux
personnes contestant Netflix, la taille de
l’écran n’influence guère l’ampleur du projet,
la fureur des affrontements se dégageant sans
souci. Mackenzie a d’ailleurs l’intelligence
de rendre ses combats lisibles, à l’opposé de
la superposition épileptique de nombreux
blockbusters actuels. On ne sent guère de
chorégraphies de combats d’ailleurs, dans
une quête immersive où les belligérants
sont sur l’instant des guerriers qui cherchent
l’efficacité et la survie sur autre chose. Les
personnages sont moins des héros braves
que des hommes tentant de faire la chose
juste. Les gestes sont imprécis, les visages
sont sales et les morts sont injustes et sèches.
Pourtant, c’est moins dans ses moments
de danger que le cinéma de Mackenzie
transparait mais dans ses instants de