Verbier Festival 2013
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My name: Charlotte<br />
My occupation: Interior designer<br />
My dream: To play a piano<br />
duet with my little<br />
girl some day<br />
My private bank: Julius Baer,<br />
because of their<br />
strong commitment to<br />
clients and culture<br />
Congratulations on the 20th anniversary of the<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>! Julius Baer is proud to be a sponsor.<br />
Julius Baer is present in 15 locations all over Switzerland. From Ascona, Basle, Berne, Crans Montana, Geneva, Kreuzlingen, Lausanne, Lucerne, Lugano,<br />
Sion, St. Gallen, St. Moritz, <strong>Verbier</strong>, Zug to Zurich (head office).
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
sommaire<br />
Le mot du Directeur 03<br />
Le mot du Président 05<br />
Retrouvailles et rencontres 07<br />
La <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy à l’honneur 09<br />
Chronique d’un succès 12<br />
le programme détaillé<br />
des concerts 29<br />
Biographies des artistes et invités 63<br />
Éducation musicale 99<br />
Une journée au <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> 101<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy 102<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestras 107<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp 113<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery 117<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest’Off 119<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Amateur Chamber Music Week 123<br />
Les Amis du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> 125<br />
L’association caritative <strong>2013</strong> 131<br />
Offrez un cadeau au <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> ! 133<br />
Renseignements et infos pratiques 136<br />
Suivez le fil de l’actualité 139<br />
Le <strong>Festival</strong> sur les ondes et à l’écran 141<br />
L’équipe du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> 142<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> remercie 143<br />
Les sponsors et partenaires 144
LES GOÛTER ,<br />
C’EST LES AIMER.<br />
lesvinsduvalais.ch
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
Invitation<br />
à la fête!<br />
A personal invitation to<br />
join the celebrations<br />
Il me semble que c’était hier ! C’est seulement lorsque<br />
je prends le temps de regarder en arrière – la création<br />
de l’Association des Amis, puis de la Fondation du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>; la création de nos orchestres, l’essor de<br />
l’Académie; le passage d’une tente à une structure semipermanente;<br />
notre budget croissant et notre équipe qui<br />
s’agrandit – que je commence à réaliser tout ce que nous<br />
avons accompli.<br />
Je n’aurais pas pu réaliser cela tout seul, sans les artistes<br />
qui, au fil des ans, sont devenus membres de notre grande<br />
famille. Cette année, j’ai invité les artistes les plus emblématiques<br />
de notre histoire à participer aux réjouissances du<br />
20 e anniversaire, et je suis ravi que la plupart aient accepté.<br />
J’adresse mon immense gratitude à Georges Gagnebin, qui<br />
quittera la présidence du Conseil de Fondation à la fin de<br />
l’année, pour l’énergie et le dévouement qu’il a consacré au<br />
développement du <strong>Festival</strong>. Georges a été un mentor, mais<br />
aussi et avant tout un ami qui a poussé sans relâche notre<br />
<strong>Festival</strong> à aller de l’avant. Il nous manquera énormément.<br />
J’adresse également un grand merci à tous les membres du<br />
Conseil de Fondation et aux Amis du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, plus<br />
particulièrement à Catherine de Marginac qui a navigué<br />
avec dextérité au cours de cette première année en tant<br />
que Présidente des Amis suisses. Pour finir, un grand merci<br />
à mon équipe, qui travaille sans relâche dans les coulisses<br />
et sur le terrain et qui constitue une part essentielle de la<br />
réussite du <strong>Festival</strong>.<br />
A mesure que le <strong>Festival</strong> s’est développé, l’importance de<br />
nos partenaires s’est accrue. Nos remerciements vont à<br />
notre Presenting Sponsor Rolex, à la Banque Julius Baer et<br />
à Nespresso, ainsi qu’à la Commune de Bagnes, le Canton<br />
du Valais et la Loterie Romande. Un nombre grandissant de<br />
fondations et de particuliers nous soutiennent également,<br />
et je tiens sincèrement à les en remercier.<br />
Le coup d’envoi des célébrations sera donné par le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra, et son Directeur Musical Charles<br />
Dutoit, puis suivront dix-sept jours d’activités non stop.<br />
Joyeux anniversaire <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> !<br />
Martin T:son Engstroem<br />
Fondateur et Directeur Général<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
It seems like only yesterday! When I reflect upon all that has<br />
happened since that first day – the creation of our Foundation,<br />
the creation of our orchestras, the growth of our Academy, of<br />
new concert series, the formation of a Friend’s association, the<br />
move from a tent to a semi-permanent structure, the growth<br />
of our budgets and of our permanent team – I begin to realize<br />
all that we have achieved.<br />
I could not have done it alone. My gratitude goes particularly<br />
to all of the artists who, over the years, have become part of<br />
the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> family. This year I have invited the most<br />
emblematic of these artists to be present and to join in the<br />
celebrations. My sincere gratitude goes to Georges Gagnebin,<br />
leaving the board at the end of this year, for his energy and<br />
dedication to building and improving our <strong>Festival</strong>. Over the<br />
years Georges has been a mentor, a motivator, but most of all<br />
a friend, who has tirelessly pushed our organisation forward.<br />
We shall miss him. To the other members of our board, I also<br />
give my heartfelt thanks. I would like also to thank the Amis,<br />
and particularly Catherine de Marignac who has skilfully navigated<br />
her first year as President of the Amis Suisse. And last,<br />
but not least, to my team of collaborators led by Kim Gaynor,<br />
whose work behind the scenes and on the ground is essential<br />
to achieve a successful festival.<br />
As our activity has grown, so has the importance of our financial<br />
partners. Our thanks go to Rolex as presenting sponsor, and<br />
our sponsors Bank Julius Baer and Nespresso. The Commune<br />
de Bagnes and the Canton of Valais, as well as the Loterie<br />
Romande join a growing number of foundations and individuals<br />
in the ranks of <strong>Festival</strong> supporters, and my thanks go to<br />
them as well.<br />
The celebrations kick off with the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra,<br />
under the direction of its musical director Charles Dutoit.<br />
Seventeen days of non-stop activity, more than ever before<br />
will follow. Happy Birthday <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> !<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 3
Depuis plus de 75 ans, la Loterie Romande distribue<br />
100% de ses bénéfices à des projets d’utilité publique<br />
en Suisse romande, dans les domaines de la culture,<br />
du sport, de l’action sociale et de l’environnement.
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
Le Mot du<br />
Président<br />
A Word from<br />
the President<br />
Les anniversaires marquent souvent un tournant dans la<br />
vie d’une institution. Alors que nous célébrons notre 20 e<br />
édition, nous prenons note de nos réalisations passées et<br />
présentes, mais nous nous préparons également pour les<br />
défis qui nous attendent à l’avenir.<br />
A ce titre, j’ai annoncé ma décision de démissionner du<br />
Conseil de Fondation en septembre <strong>2013</strong>. En tant que<br />
premier Président de notre Fondation, créée en 2005, je<br />
suis fier de ce que nous avons accompli. Cependant, je<br />
crois que le moment est venu pour une autre personne de<br />
relever les défis à venir. Cette personne est Alain Nicod.<br />
J’ai 100% confiance en sa capacité de faire évoluer notre<br />
institution et de continuer, à sa manière, à faire vivre notre<br />
Vision. A ses côtés siègeront plusieurs nouveaux membres<br />
au sein du Conseil, Jean-Albert Ferrez et Eloi Rossier,<br />
Président de la Commune de Bagnes. Nous les saluons<br />
chaleureusement et nous nous réjouissons de leur contribution.<br />
Par cette même occasion, mes remerciements vont<br />
à Guy Ullens de Schooten et Jim Peterson, qui ont quitté<br />
le Conseil cette année.<br />
Je fais partie de la Famille du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> depuis le<br />
début, à divers titres et dans différents rôles. Les expériences<br />
et les émotions ont été nombreuses et fortes. Quels<br />
magnifiques moments nous avons vécus ! Mes remerciements<br />
personnels, pour leur confiance et leur soutien, vont<br />
à la Commune de Bagnes, au Canton du Valais, à la Loterie<br />
Romande et à nos prestigieux partenaires Rolex, la Banque<br />
Julius Baer et Nespresso. Merci surtout aux Membres des<br />
Amis qui nous ont soutenus généreusement et ont su créer<br />
cette ambiance unique qui distingue notre <strong>Festival</strong>. Merci à<br />
l’Équipe pour l’excellent travail et son dévouement. Merci<br />
enfin aux extraordinaires artistes et jeunes talents qui nous<br />
ont enchantés durant les vingt dernières années.<br />
Martin T:son Engstroem a mis sur pied un programme qui<br />
nous promet de nombreux moments musicaux exceptionnels.<br />
Le <strong>Festival</strong> continue à fasciner et à innover, et c’est<br />
avec conviction et confiance que nous allons aborder notre<br />
troisième décennie.<br />
Georges Gagnebin<br />
Président de la Fondation<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Anniversaries often mark a turning point in the life of an<br />
organisation and all of its collaborators. As we celebrate our<br />
20 th edition, we take note of our achievements, but prepare also<br />
for the changes and challenges which lie ahead.<br />
In this regard, after eight years at the head of our Foundation<br />
Board, I announced my decision to step down in September<br />
<strong>2013</strong>. As the first Chairman of our Foundation, created in<br />
2005, I am proud of what we achieved in the past eight years.<br />
However, I believe the time is right for another person to take<br />
up the new challenges. That person is Alain Nicod. I have 100%<br />
confidence in his ability to take our organisation forward and<br />
to develop, in his own way, our Vision. At his side will be several<br />
new members of the Board, Jean-Albert Ferrez and Eloi<br />
Rossier, President de la Commune de Bagnes, whom we welcome<br />
warmly and look forward to their input. I would like to<br />
send thanks to Guy Ullens de Schootens and Jim Peterson who<br />
stepped down from the board this year.<br />
I have been part of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> family since the beginning,<br />
in different roles and capacities. There have been countless<br />
moments of strong emotion. What a magnificent journey<br />
we have been on together! My personal thanks for the<br />
enjoyable collaboration, the confidence and support shown by<br />
the Commune de Bagnes, the Canton of Valais, the Loterie<br />
Romande and our prestigious sponsors Rolex, Bank Julius Baer<br />
and Nespresso. Thank you also to our Friends, who have been<br />
generous supporters, and who create the unique atmosphere<br />
which is the hallmark of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>. Thank you also<br />
to the Team of the <strong>Festival</strong>, for their dedication and excellent<br />
work. And above all, thank you to the extraordinary artists, and<br />
young musicians, who have enchanted us over the last twenty<br />
years, and who are devoted to <strong>Verbier</strong> and its <strong>Festival</strong>.<br />
Martin T:son Engstroem has put together a programme which<br />
promises many exceptional musical moments. It is with conviction<br />
and confidence that we look forward to our 3 rd decade.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 5
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
Retrouvailles<br />
et rencontres<br />
Rencontres inédites, duos flamboyants et célébrations<br />
pleines d’émotions sont au rendez-vous de cette 20 e<br />
édition.<br />
Pour exprimer leur attachement au <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, de<br />
nombreux artistes présents en 1994, reviennent lors de<br />
cette 20 e édition: Barbara Hendricks, Maxim Vengerov,<br />
Itamar Golan, Evgeny Kissin, Michel Béroff, Mischa<br />
Maisky et Kent Nagano. Sans oublier ceux qui s’y sont<br />
joints dans les années suivantes: Frans Helmerson,<br />
Monty Alexander, Pinchas Zukerman et Renaud<br />
Capuçon en 1995, Yuri Bashmet, Hélène Grimaud et<br />
Dmitry Sitkovetsky en 1996.<br />
Même entre les plus anciens artistes du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>,<br />
souvent amis de longue date, des moments inédits et<br />
rencontres uniques sont encore possibles. Les quatre<br />
«Rencontres Inédites» en sont la preuve. Evgeny Kissin et<br />
Maxim Vengerov, qui se connaissent pourtant depuis<br />
l’édition inaugurale, se produiront pour la première fois<br />
ensemble (31 juillet).<br />
De nombreux concerts et récitals, donnés par les pianistes<br />
les plus talentueux, célébreront la diversité des<br />
écoles et des répertoires pianistiques, de l’école russe à<br />
l’école française, de Bach à Kurtag. Elisabeth Leonskaja,<br />
«la dernière grande dame de l’école soviétique», s’attaquera<br />
au concerto pour piano de Schumann, en compagnie<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra sous la direction de<br />
Gábor Takács-Nagy (20 juillet).<br />
Grigory Sokolov donnera son premier récital au<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, avec notamment la grande sonate<br />
«Hammerklavier» de Beethoven, œuvre d’une extrême<br />
difficulté. Evgeny Kissin proposera une interprétation<br />
unique des œuvres de Haydn, Beethoven, Schubert et<br />
Liszt (26 juillet). Hélène Grimaud, revisitera les œuvres<br />
de son album Résonances, avec cette sensibilité et spiritualité<br />
qui lui sont propres (27 juillet). Daniil Trifonov ne<br />
fera pas moins de quatre apparitions cet été et s’attaquera<br />
cette fois aux œuvres de Scriabine, Liszt et Chopin<br />
(28 juillet). On retrouvera Menahem Pressler sur la<br />
scène de l’Église pour sa première collaboration avec<br />
Maxim Vengerov (2 août) et à la Salle des Combins,<br />
avec la pétillante Yuja Wang (3 août).<br />
Les adeptes des belles voix seront comblés cette<br />
année. Pour fêter le bicentenaire de Richard Wagner et<br />
Giuseppe Verdi, le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> recourt à un concept<br />
artistique unique: programmer les deux illustres compositeurs<br />
en une seule soirée d’opéra (25 juillet), dans<br />
une distribution digne des plus grandes maisons d’opéra,<br />
avec Anna Netrebko, Aleksandr Antonenko, Alexey<br />
Markov, Bryn Terfel et Eva-Maria Westbroek. Sous<br />
la baguette de Valery Gergiev, on assistera au 1 er acte<br />
d’Otello de Verdi et au 3 e acte de la Walkyrie de Wagner.<br />
Gianandrea Noseda rendra lui aussi hommage à son<br />
célèbre compatriote Giuseppe Verdi, avec le sublime<br />
Requiem. Ce sera l’occasion d’accueillir pour la première<br />
fois le Chœur du Teatro Regio de Turin (1 er août).<br />
Du côté des récitals, il y en aura pour tous les goûts: Les<br />
Lieder de Brahms et les mélodies de Duparc, Poulenc<br />
et Ravel seront au centre du récital du baryton anglais<br />
Simon Keenlyside (24 juillet). Natalie Dessay et Stella<br />
Grigorian clôtureront la 20 e édition sur des airs russes et<br />
français (4 août).<br />
Une mention spéciale pour le répertoire orchestral, qui<br />
verra notamment le retour de la Collegiate Chorale.<br />
L’excellent chœur new-yorkais, composé de chanteurs<br />
professionnels et semi-professionnels, se produira lors<br />
du concert d’ouverture (19 juillet), dans la 9 e Symphonie<br />
de Beethoven, ainsi que dans la Fantaisie chorale du<br />
même compositeur (22 juillet). On pourra également<br />
applaudir la Collegiate Chorale dans la Messe N° 6 de<br />
Schubert (23 juillet), sa messe la plus longue et la plus<br />
élaborée.<br />
Retrouvailles et découvertes culmineront enfin dans l’exceptionnelle<br />
soirée du 28 juillet à la Salle des Combins,<br />
qui réunira plus d’une vingtaine d’artistes pour un anniversaire<br />
tout en couleurs, en surprises et en émotions !<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 7
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verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
L’Academy<br />
à l’honneur<br />
En <strong>2013</strong>, le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> accorde une place d’honneur<br />
à la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, pépinière de<br />
jeunes talents, également fondée en 1994. Aujourd’hui<br />
devenus des solistes accomplis, certains de ces jeunes<br />
artistes, qui symbolisent le résultat de 20 ans de partage<br />
et de transmission, sont invités dans la programmation<br />
officielle.<br />
Les 21 et 22 juillet à 19h00, cinq jeunes pianistes, dont<br />
quatre issus de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, interpréteront<br />
l’intégrale des concertos pour piano de Beethoven<br />
sur la scène de la Salle des Combins, en compagnie du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra, dirigé par Charles Dutoit.<br />
On y retrouvera Louis Schwizgebel (25 ans, membre de<br />
l’Academy en 2008 et 2009), qui vient de remporter<br />
le 2 e Prix de la Leeds International Piano Competition<br />
avec son interprétation du deuxième concerto pour piano<br />
de Beethoven, et David Kadouch (27 ans, membre de<br />
l’Academy en 2007 et 2009), élu «Young Artist of the<br />
Year» aux International Classical Music Awards 2011.<br />
Également de la partie: les Russes Denis Kozhukhin<br />
(27 ans, membre de l’Academy en 2001 et 2003)<br />
et Yevgeny Sudbin (33 ans, membre de l’Academy<br />
en 1998). Le premier est lauréat du Premier Prix à la<br />
Queen Elizabeth Music Competition 2010 et a remplacé<br />
Yuja Wang au pied levé lors d’un récital à la Salle<br />
des Combins en 2012. Le deuxième est l’auteur d’un<br />
brillant enregistrement des concertos pour piano 4 et 5<br />
de Beethoven avec le Minnesota Orchestra (2010). Ils<br />
seront rejoints par Adam Laloum (26 ans), lauréat du<br />
Concours Clara Haskil 2009 qui, sans être un ancien de<br />
la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, entretient néanmoins une<br />
étroite relation avec le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> depuis son passage<br />
en 2010. David Kadouch, Yevgeny Sudbin et Adam<br />
Laloum se produiront également en solo à l’Église (20, 21<br />
et 30 juillet).<br />
Mais la liste des concerts et récitals donnés par les<br />
anciens de l’Academy ne s’arrête pas là. On assistera<br />
ainsi le 21 juillet au premier récital du violoniste Noé Inui<br />
(28 ans) qui a remporté l’année dernière le prestigieux<br />
Prix Julius Baer de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy et a,<br />
dans ce cadre, pu se produire lors du concert de clôture<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> 2012, en compagnie de Leonidas<br />
Kavakos.<br />
Une mention spéciale également pour le violoncelliste<br />
Edgar Moreau (19 ans, membre de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy en 2010), qui vient d’être nommé «Révélation<br />
Soliste Instrumental» aux Victoires de la musique classique<br />
<strong>2013</strong>. Il se produira lors de la soirée de musique de<br />
chambre dédiée au répertoire russe (22 juillet). L’altiste<br />
David Aaron Carpenter (27 ans), qui a participé à la<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy de 2003 à 2005, est désormais<br />
un invité régulier du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>. Il se produira<br />
notamment en compagnie de membres du Salomé<br />
Chamber Orchestra, l’ensemble new-yorkais qu’il a<br />
cofondé avec son frère et sa sœur (24 juillet).<br />
Avec quatre participations à la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
(2003 à 2005 et 2007) à son actif, la violoniste norvégienne<br />
Vilde Frang (27 ans), titulaire du prestigieux<br />
Credit Suisse Young Artist Award 2012, donnera un récital<br />
avec son partenaire de prédilection Michail Lifits (3<br />
août). Le disque enregistré par le duo en 2011 a été couronné<br />
d’un Diapason d’Or et d’un Echo Klassik Award.<br />
Premier quatuor à avoir participé à la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy (2007), dont il a également remporté le prix<br />
d’excellence, le Quatuor Ebène n’a manqué aucune<br />
édition du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> depuis 2009. Il donnera deux<br />
concerts à l’Église, dont un en compagnie du violoncelliste<br />
suédois Frans Helmerson (2 et 3 août).<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 9
ank julius baer<br />
the global spirit of verbier<br />
Bank Julius Baer has been a sponsor of the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> since 2010. The partnership has deepened<br />
over these four years. Together the two partners have<br />
developed many activities of great value to the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> and its musicians. In addition to continued<br />
support for the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, the latest<br />
project has brought the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber<br />
Orchestra (VFCO) to China. During the tour sponsored<br />
by Julius Baer during February and March of <strong>2013</strong>, the<br />
orchestra performed in Beijing, Shanghai, Guangzhou<br />
and Shenzhen. The VFCO tour was a resounding<br />
success, and ended with an exclusive private concert<br />
hosted by Julius Baer in Hong Kong.<br />
“We were very excited to bring the spirit of the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> to China through this tour,” explained Martin<br />
T:son Engstroem, Founder and Executive Director of the<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>. Bank Julius Baer enabled the first-class<br />
chamber orchestra to China also a first time visit to<br />
Hong Kong as well. In Beijing, Shanghai and Hong Kong,<br />
an innovative children’s programme had been developed<br />
in the form of an exclusive master class in partnership<br />
between the Bank and the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy.<br />
Audiences were invited by Julius Baer to experience first<br />
hand a tutorial demonstrating the approach of three<br />
young talented Chinese musicians to Tchaikovsky’s piano<br />
trio, under the tutelage of distinguished cellist Frans<br />
Helmerson.<br />
An unwavering tradition and dedication to supporting<br />
the arts, and the development and celebration of<br />
outstanding young talent is a key component of Julius<br />
Baer’s corporate philosophy. Julius Baer is proud to be so<br />
closely involved with the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, and pleased to<br />
bring such a creative and unique artistic experience to<br />
music-loving audiences. Through its sponsorship of the<br />
tour, Julius Baer is reasserting its commitment to both<br />
classical music and talent development.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber Orchestra is part of the<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>’s outstanding learning programme,<br />
designed to foster the next generation of top musicians.<br />
It features the most successful alumni of the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra. The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy is the<br />
backbone of the festival's music education, and brings<br />
together highly talented young musicians from all over<br />
the world under the tutelage of the great masters. Since<br />
becoming a sponsor of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> in 2010,<br />
Julius Baer has been committed to the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy and has initiated a number of projects.<br />
10 Publireportage
ank julius baer<br />
giovanni M. s. Flury<br />
Head Switzerland,<br />
Bank Julius Baer & Co Ltd.<br />
Giovanni Flury, Bank Julius Baer has been a sponsor of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> for<br />
four years and will continue to support the festival after its jubilee year. What<br />
makes the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> so special to you?<br />
Giovanni Flury: First of all, I would like to congratulate the festival on its 20 th<br />
anniversary. Since its inception, the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> has become one of the most<br />
attractive and innovative European music festivals. For 20 years, the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> has helped talented young musicians on their way, and we are proud to<br />
be a sponsor and to share the festival's enthusiasm for these young artists.<br />
The outstanding learning programmes of the festival, which are perfectly in tune<br />
with Bank Julius Baer's philosophy on fostering new talent, are very important to<br />
us. Moreover, we both have strong Swiss roots but at the same time we are open<br />
to new horizons. The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> creates exciting opportunities to extend its<br />
spirit to locations all over the world.<br />
Does this mean that Julius Baer will continue to accompany the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> tour?<br />
Giovanni Flury: Bank Julius Baer is a premium brand in global wealth<br />
management, and we aim to enable our clients in other regions and countries<br />
to experience the spirit of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>. For that reason, there will be other<br />
tours such as the China tour in the near future.<br />
The concerts do not always need to feature large orchestras; you can also convey<br />
the spirit of <strong>Verbier</strong> with small, individual events. For example, last December<br />
we launched a concert series in Zurich and Basel with three musicians who<br />
incorporate the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> spirit. Similar events are also planned for this<br />
year. Through these types of projects, we aim to send the spirit of <strong>Verbier</strong> on its<br />
travels in intimate settings. The concerts do not take place in traditional concert<br />
halls, but in special locations with small audiences of 100 guests at most.<br />
We also want to forge new paths in terms of the content and incorporate the<br />
musicians’ strong individuality and their independent projects in our concerts.<br />
Our goal is to present classical music as something different, something fresher<br />
and more contemporary, regardless of where it is being performed.<br />
Bank Julius Baer at a glance<br />
Julius Baer is the leading Swiss private<br />
banking group, focused on servicing and<br />
advising private clients. Julius Baer’s total<br />
client assets amounted to CHF 309 billion<br />
as of 30 April <strong>2013</strong>.<br />
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Swiss private bank with origins dating back<br />
to 1890, is the principal operating company<br />
of Julius Baer Group Ltd. Bank Julius Baer<br />
has 15 offices in Switzerland of which five<br />
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<strong>Verbier</strong>, Crans-Montana, Sion, Lausanne and<br />
Geneva. The Bank’s offering covers the full<br />
spectrum of client needs, ranging from trust<br />
and estate planning and specialised mandates<br />
to active advisory services that are<br />
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and wishes of clients.<br />
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such as trust, excellence, continuity,<br />
discretion, performance and innovation.<br />
Julius Baer is currently integrating Merrill<br />
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the Group’s presence to more than 25<br />
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Publireportage 11
l’histoire du verbier festival 1994 > <strong>2013</strong><br />
Chronique d’un succès<br />
A success story<br />
Un site à couper le souffle, au cœur<br />
des Alpes suisses: <strong>Verbier</strong>. Les<br />
douces pentes ensoleillées de cette<br />
station réputée s’ouvrent sur le panorama<br />
des sommets majestueux des<br />
Combins. C’est là que Martin T:son<br />
Engstroem, d’origine Suédoise, fait<br />
du ski en famille au début des années<br />
1990.<br />
1994<br />
Après avoir été douze ans agent<br />
artistique, à bientôt 40 ans, il<br />
éprouve le besoin personnel de<br />
construire quelque chose par luimême,<br />
de ne plus être «au milieu»,<br />
entre l’artiste et l’organisateur, et il se<br />
sent prêt à prendre ce risque dans un<br />
cadre magique...<br />
activités en continu. Son idée originale<br />
et visionnaire voit finalement le<br />
jour en 1994, grâce notamment au<br />
soutien de l’Association des Amis du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, créée en 1993.<br />
Avec la complicité d’Avi Shoshani,<br />
Martin T:son Engstroem réussit à<br />
proposer une affiche spectaculaire<br />
pour la première édition. Sous la<br />
grande tente de Médran, Evgeny<br />
Kissin donne son premier récital de<br />
piano. Quant à Maxim Vengerov, il<br />
termine le sien au violon, dans un<br />
moment magique de pure intimité,<br />
le public assis sur la scène. Dmitry<br />
Sitkovetsky, Mischa Maisky,<br />
Gidon Kremer, Yefim Bronfman,<br />
Yuri Bashmet, Natalia Gutman,<br />
Isaac Stern et Frans Helmerson<br />
les rejoignent bientôt, et la famille<br />
1994<br />
In the early nineties, after twelve years<br />
working as an artists’ agent, Martin<br />
T:son Engstroem had an ambitious<br />
idea – to create a summer festival in<br />
the heart of the Swiss Alps, far from<br />
the major cities where most festivals<br />
take place. <strong>Verbier</strong> had the intimate<br />
atmosphere he felt was necessary to<br />
encourage musical excellence, and at<br />
the same time be open to the world.<br />
He imagined a festival with a resident<br />
youth orchestra and an academy where<br />
renowned artists would teach the next<br />
generation and audiences would have<br />
a wide choice of activities from early<br />
morning until late at night. In 1994, his<br />
vision became a reality.<br />
With help from Avi Shoshani, the<br />
first season’s line-up was spectacular.<br />
Evgeny Kissin gave his first piano<br />
recital, and violinist Maxim Vengerov<br />
ended his concert with the audience<br />
gathered around him on stage – a<br />
magical moment of pure intimacy.<br />
Dmitry Sitkovetsky, Mischa Maisky,<br />
Gidon Kremer, Yefim Bronfman,<br />
<strong>Verbier</strong> possède l’ambiance intime<br />
et particulière dont il a besoin pour<br />
un lieu d’excellence musicale, ouvert<br />
sur le monde, avec un orchestre de<br />
jeunes en résidence et une académie<br />
où des artistes de renom enseigneraient<br />
aux jeunes et se produiraient<br />
devant un public participant à des<br />
12 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
En 1996, Barbara Hendricks,<br />
l’Orchestre mondial des Jeunesses<br />
Musicales et Antonio Pappano<br />
ouvrent le <strong>Festival</strong> devant une salle<br />
comble. Les chefs invités se surpassent,<br />
Kent Nagano convainc<br />
même la pop star Björk d’interpréter<br />
le Pierrot Lunaire de Schoenberg.<br />
C’est le début d’une longue amitié<br />
entre Yuri Temirkanov et le <strong>Festival</strong><br />
qui poursuit son savant mélange<br />
de monstres sacrés et très jeunes<br />
Yuri Bashmet and Frans Helmerson<br />
were also present, and the <strong>Festival</strong>’s<br />
musical family began to take shape.<br />
In this idyllic setting, artists who had<br />
never played together before agreed to<br />
collaborate in programmes of original<br />
chamber music – the now-famous<br />
“Rencontres Inédites”.<br />
musicale du <strong>Festival</strong> commence à<br />
se cimenter. Dans ce cadre de paix<br />
idyllique, des artistes qui n’ont jamais<br />
joué ensemble peuvent s’essayer<br />
à des programmes originaux de<br />
musique de chambre, les fameuses<br />
«Rencontres Inédites».<br />
1996<br />
talents. De nouveaux grands maîtres<br />
et interprètes font leur apparition:<br />
Martha Argerich, Radu Lupu, Ida<br />
Haendel, Igor Oistrakh, Dimitri<br />
Bashkirov, Lynn Harrell et Gary<br />
Hoffman.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy’s reputation<br />
also began to grow: with legends<br />
such as Isaac Stern teaching the very<br />
young David Garrett and Renaud<br />
Capuçon, long before they became<br />
household names. Music poured out<br />
from everywhere in <strong>Verbier</strong> – even from<br />
the mountain-tops – in true festival<br />
style!<br />
1996<br />
Enfin le jazz, les musiques du monde,<br />
le théâtre et la danse sont introduits<br />
avec, entre autres, Ute Lemper,<br />
Monty Alexander, Ben Kingsley et<br />
Samy Frey.<br />
La <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy devient<br />
un véritable enjeu et un lieu de<br />
transmission de haut-niveau, Isaac<br />
Stern ayant par exemple pour élèves<br />
David Garrett et Renaud Capuçon.<br />
La musique, les sons des gammes<br />
surgissent de partout, même des<br />
sommets, c’est un vrai courant d’art<br />
pur !<br />
In 1996, Barbara Hendricks, the<br />
Orchestre Mondial des Jeunesses<br />
Musicales and Antonio Pappano<br />
opened the <strong>Festival</strong> in front of a packed<br />
concert tent. An ever greater number<br />
of famous conductors started to make<br />
regular appearances on the programme.<br />
A long friendship began between Yuri<br />
Temirkanov and the <strong>Festival</strong>, which<br />
continues to this day. Kent Nagano<br />
talked pop star Björk into performing<br />
Schoenberg’s Pierrot Lunaire. Other<br />
legendary performers put in an appearance:<br />
Martha Argerich, Radu Lupu,<br />
Ida Haendel, Igor Oistrakh, Dimitri<br />
Bashkirov, Lynn Harrell and Gary<br />
Hoffman.<br />
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14 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
1998<br />
L’idée est de fonder un orchestre<br />
international d’excellence, composé<br />
de jeunes musiciens de 16 à 29 ans,<br />
de toutes les nationalités, dirigé par<br />
les plus grands chefs et solistes du<br />
monde entier, avec six concerts pendant<br />
le <strong>Festival</strong> suivis d’une tournée<br />
internationale à l’automne.<br />
1998<br />
In 1998, a whole series of parallel free<br />
events sprung up: Fest’Off was born!<br />
Ever since the public has been offered<br />
an entertaining array of open-air concerts,<br />
jam sessions in bars and hotels,<br />
ranging from alphorn music to improvisation.<br />
A growing number of people<br />
come to discover this unique musical<br />
experience.<br />
En 1998, des événements gratuits<br />
sont proposés aux quatre coins de la<br />
station, le Fest’Off est lancé ! C’est<br />
désormais en plein air, dans les rues<br />
ou dans les bars et les hôtels, que<br />
l’on peut entendre une programmation<br />
ludique, du cor des alpes aux<br />
jam-sessions.<br />
Le public est de plus en plus nombreux<br />
à découvrir cette expérience<br />
unique de vivre la musique.<br />
2000<br />
Le 21 juillet 2000, une nouvelle<br />
étape est franchie avec la création du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra (VFO).<br />
Les premières auditions ont lieu<br />
début 2000 dans les grandes écoles<br />
de musique internationales, telles<br />
que Bloomington, Hong Kong,<br />
Londres, New York, Paris et Zurich.<br />
L’affiche des chefs est attrayante:<br />
Paavo Järvi, James Levine, Bobby<br />
McFerrin, Zubin Mehta et Yuri<br />
Temirkanov.<br />
A la mi-juin, 100 jeunes débutent<br />
trois semaines de formation avec les<br />
premiers pupitres du Metropolitan<br />
Opera de New York. Le 21 juillet<br />
2000, l’Orchestre émet ses premiers<br />
sons sous la houlette de James<br />
Levine. Depuis sa création, plus<br />
de 900 musiciens ont joué avec le<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra. Il s’est<br />
produit dans plus de 80 villes, dans<br />
plus de 33 pays et devant plus de<br />
300’000 spectateurs !<br />
2000<br />
In 2000 another landmark was<br />
achieved: the creation of the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra (VFO) under the<br />
musical direction of James Levine. 110<br />
musicians aged from 16 to 29 of many<br />
nationalities, coached by section leaders<br />
from the Metropolitan Opera Orchestra,<br />
came together for six concerts during<br />
the <strong>Festival</strong>, before setting off on an<br />
international tour in the autumn.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 15
www.artistesderue.ch | photo: marie bergé<br />
www.nestle.com<br />
Le goût de la performance<br />
16 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
2003<br />
2003<br />
En 2003, en ouverture de la dixième<br />
édition, James Levine dirige le monumental<br />
Elektra de Strauss incarnée<br />
de façon magistrale par Luana Devol<br />
qui subjugue toute la salle. Lors de la<br />
folle soirée «Birthday Extravaganza»,<br />
le maestro est aussi aux côtés<br />
d’Evgeny Kissin, Martha Argerich,<br />
Leif Ove Andsnes, Emanuel Ax,<br />
Lang Lang, Mikhaël Pletnev, Nicolas<br />
Angelich et Staffan Scheja, pour des<br />
œuvres à 4, 8 ou 16 mains, dont le<br />
célèbre concerto pour quatre claviers<br />
de Bach avec un orchestre à cordes<br />
composé exclusivement de stars.<br />
2005<br />
In 2003, to open the 10 th season, James<br />
Levine conducted Strauss’s monumental<br />
Elektra, and Luana Devol captivated<br />
the audience with her commanding<br />
performance.<br />
2005 est marquée par la création<br />
d’une série de récitals à 20h, avec<br />
les plus grands interprètes: Garrick<br />
Ohlsson (dans l’intégrale des<br />
Sonates de Beethoven), Ivry Gitlis,<br />
Piotr Andrszewski, Nelson Goerner,<br />
Anne-Sophie Mutter, Janine<br />
Jansen… Certains artistes reviennent<br />
désormais presque chaque été,<br />
comme Joshua Bell et Leonidas<br />
Kavakos.<br />
At a crazy “Birthday Extravaganza”<br />
evening, the maestro appeared alongside<br />
Evgeny Kissin, Martha Argerich, Leif<br />
Ove Andsnes, Emanuel Ax, Lang Lang,<br />
Mikhaël Pletnev, Nicolas Angelich<br />
and Staffan Scheja for a selection<br />
of piano works for 4, 8 and 16 hands,<br />
including Bach’s famous concerto for four<br />
keyboards accompanied by an all-star<br />
string orchestra.<br />
2005<br />
2005 was marked by the inauguration of<br />
a series of recitals at 8pm, with some of<br />
the world’s greatest performers: Garrick<br />
Ohlsson (performing the whole cycle of<br />
Beethoven sonatas), Ivry Gitlis, Piotr<br />
Andrszewski, Nelson Goerner, Anne-<br />
Sophie Mutter, Janine Jansen and<br />
more. A tradition was established, with<br />
some artists returning virtually every<br />
year, such as Joshua Bell and Leonidas<br />
Kavakos.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 17
l’histoire du verbier festival 1994 > <strong>2013</strong><br />
1994<br />
18 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
<strong>2013</strong><br />
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20 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
2006<br />
2006<br />
In 2006, the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber<br />
Orchestra (VFCO) was created from<br />
amongst the most talented musicians<br />
of the VFO, to perform chamber<br />
repertoire alongside great solo performers.<br />
Educational activities for adults<br />
and children, called <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Discovery, were added and another<br />
new programme – the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Amateur Chamber Music Week –<br />
opened its doors to amateur musicians in<br />
the week running up to the <strong>Festival</strong>.<br />
En 2006, le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Chamber Orchestra (VFCO) est<br />
créé, les plus talentueux des musiciens<br />
du VFO poursuivent l’aventure<br />
sous la direction de grands solistes.<br />
Les activités pour adultes et enfants<br />
s’épanouissent au sein du nouveau<br />
programme <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Discovery. En outre, pour les musiciens<br />
amateurs, la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Amateur Chamber Music Week fait<br />
son apparition, en amont du <strong>Festival</strong>.<br />
<strong>Verbier</strong> est en fête du matin au<br />
soir, les évènements ont véritablement<br />
doublé en l’espace de cinq<br />
ans. En 2008, 760’000 personnes<br />
visionnent en live sur Internet les<br />
concerts du <strong>Festival</strong>.<br />
By 2007, <strong>Verbier</strong> was buzzing from<br />
morning to night. The number of events<br />
on offer had doubled in just five years.<br />
To top it all off, a new partnership signed<br />
in 2008, allowed some 760,000 people<br />
around the world to watch concerts live<br />
from <strong>Verbier</strong> on the Internet.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 21
Deutsche Grammophon & Decca<br />
WELCOME THEIR STARS AT THE<br />
VERBIER FESTIVAL!<br />
HÉLÈNE<br />
GRIMAUD<br />
Brahms – Violin Concerto<br />
Schumann – 3 Romances<br />
Brahms – Piano Concertos 1 & 2<br />
*not final cover<br />
Schönberg – Verklärte Nacht<br />
Schubert – String Quintet<br />
Latino Gold<br />
CD & DVD<br />
Beethoven – Violin Sonatas<br />
3 CDs<br />
Chopin – Études<br />
ANNA NETREBKO<br />
Eroina – Verdi Scenes & Arias<br />
*not final cover<br />
Duttileux – Correspondances<br />
The Art of Bryn Terfel<br />
2 CDs<br />
DANIIL<br />
TRIFONOV<br />
THE CARNEGIE<br />
RECITAL<br />
Scriabin, Gluck, Rachmaninov,<br />
Chopin – Fantasia<br />
Liszt, Scriabin, Chopin<br />
*not final cover<br />
22 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
<strong>2013</strong><br />
2009<br />
2009<br />
En 2009, Charles Dutoit est nommé<br />
Directeur Musical du VFO, considéré<br />
désormais comme l’un des meilleurs<br />
orchestres de formation au monde.<br />
Quant à Gábor Takács-Nagy, il prend<br />
la direction musicale du VFCO. Avec<br />
les plus grands barytons du moment,<br />
Bryn Terfel, René Pape et Thomas<br />
Quasthoff qui osent tout – gourmandise,<br />
dérision, insolence, rouerie –,<br />
Don Giovanni est l’indiscutable succès<br />
de cet été là !<br />
En 2010, le <strong>Festival</strong> inaugure une<br />
nouvelle salle haut de gamme et<br />
semi-permanente, qui peut même<br />
accueillir en 2011 le Béjart Ballet<br />
Lausanne dans une soirée dédiée à<br />
Stravinski, compositeur à l’honneur<br />
cette année-là.<br />
En <strong>2013</strong>, afin d’accompagner dès<br />
leur plus jeune âge les jeunes talents<br />
vers une carrière musicale, le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Music Camp invite soixante<br />
jeunes musiciens, âgés de 15 à 17 ans,<br />
à suivre une formation très diversifiée,<br />
sous la direction musicale du<br />
chef d’orchestre britannique Daniel<br />
Harding. Ce nouveau départ, vingtans<br />
après le premier, renforce une<br />
fois de plus l’exploit de Martin T:son<br />
Engstroem, qui a su créer un réseau<br />
et une interaction unique entre jeunes<br />
musiciens et grands artistes, et offrir<br />
au public du monde entier la possibilité<br />
de participer totalement à cette<br />
dynamique autour de la musique. Le<br />
cadre magique de <strong>Verbier</strong> opère toujours<br />
et n’a pas fini de surprendre…<br />
Michèle Larivière<br />
In 2009, Charles Dutoit was appointed<br />
Music Director of the VFO, which to this<br />
day is considered one of the best training<br />
orchestras in the world. Gábor Takács-<br />
Nagy took on the musical direction of<br />
the VFCO. A remarkable performance<br />
of Don Giovanni, with a cast of some<br />
of the greatest baritones of the day –<br />
Bryn Terfel, René Pape and Thomas<br />
Quasthoff – gave a stellar performance<br />
of gluttony, derision, insolence and sheer<br />
cunning – the undisputed high point of<br />
the summer.<br />
In 2010, the <strong>Festival</strong> moved from a tent<br />
to a semi-permanent auditorium which<br />
welcomed the Béjart Ballet Lausanne<br />
for an evening of Stravinsky in 2011.<br />
<strong>2013</strong><br />
In this, the summer of <strong>2013</strong>, <strong>Verbier</strong><br />
welcomes for the first time sixty talented<br />
young musicians aged 15 to 17 as part of<br />
the new <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp.<br />
They will take their first steps towards a<br />
career in music and have the opportunity<br />
to train under the musical direction of<br />
British conductor Daniel Harding. This<br />
latest initiative, 20 years after the first,<br />
is further proof of Engstroem’s foresight<br />
and ambition; which have created a<br />
platform for young musicians and great<br />
artists, as well as offering international<br />
audiences a dynamic, music-centred<br />
experience. <strong>Verbier</strong>’s magic continues<br />
unabated, and there are surely more<br />
surprises to come…<br />
Michèle Larivière<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 23
MARTIGNY<br />
SION<br />
CRANS-MONTANA<br />
MONTHEY<br />
SIERRE<br />
GENÈVE<br />
www.fidag-sa.ch<br />
24 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Chronique d’un succès 1994 > <strong>2013</strong><br />
2009<br />
<strong>2013</strong><br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 25
24 - 30 November <strong>2013</strong><br />
SchloSS elmau i NviteS the verbier FeStival<br />
5th editioN<br />
verbier festival chamber orchestra<br />
conducted by gÁbor takÁcs-nagy<br />
and many of the best young talents<br />
of this year’s verbier festival<br />
verbierfestival@schloss-elmau.de<br />
+49-8823-18-0<br />
www.schloss-elmau.de
& TONIC<br />
www.morand.ch<br />
N°<br />
1<br />
& TONIC
Vendredi 19 juillet<br />
14h30 | église<br />
VERBIER FESTIVAL AMATEUR CHAMBER<br />
MUSIC WEEK<br />
Concert de clôture des Amateurs<br />
Entrée libre<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra<br />
Charles DUTOIT DIRECTION<br />
Lisa MILNE SOPRANO<br />
Lilli PAASIKIVI MEZZO-SOPRANO<br />
Pavol BRESLIK TÉNOR<br />
Matthew ROSE BASSE<br />
THE COLLEGIATE CHORALE<br />
(Direction musicale James Bagwell)<br />
Lera Auerbach (1973-)<br />
«In Praise of Peace» pour<br />
soprano, alto, ténor, baryton,<br />
chœur mixte et orchestre<br />
(poèmes de Rumi, anonyme,<br />
Christian Lehnert et Lao-Tseu)<br />
Commande du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Avec le soutien à la création<br />
de M. Gerson Waechter<br />
Entracte<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Symphonie N° 9 en<br />
ré mineur op.125<br />
··<br />
Allegro ma non troppo,<br />
un poco maestoso<br />
··<br />
Molto vivace<br />
··<br />
Adagio molto e cantabile<br />
··<br />
Presto - Allegro assai<br />
Fin du concert à 21h00<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Expla expliquat et ant quiantur, con eos que<br />
as alitat as dit, aut lam, core laboreperum qui<br />
non prestio rrore, tem quaturibus conseque<br />
es qui consectaquo quissit autae etur, od<br />
quia dolest laceperis doluptate voluptae<br />
et il ipsanitatur reptatur mossunt quo ex<br />
eaque volor a idunt labora nis notes mi, tore et<br />
aut volo eatem nis molorepudam es et dias<br />
dolupta voluptatur, am veri dolorem oluptatias<br />
ped ut deliquias sequas et, omnis que<br />
rehenis eate que nisqui quo voluptati dolor<br />
alicae An all-round dus, nihiciiste artist, el virtuoso ma doluptatur pianist, sollani poet<br />
tiaspel and composer; luptate es whatever et adipsae Lera min Auerbach porrupta<br />
cuptae does, is poratet breathtaking. des debis Born ma on the volor Russian minus<br />
suntibus, border with volorporro Kazakhstan, molo midway quaerep between eriates<br />
voluptam Moscow and velit Novosibirsk unt facerum and qui exiled ipsandam at the<br />
vendaep age of 18, elenis she is sant now et a arcit regular ut voloressum in <strong>Verbier</strong>.<br />
simaxima In 2011, she volores attained torrum the unattainable eatibusam facerup<br />
the taquis Requiem invenim for Icarus illaboria featuring dolorum the solemn velest,<br />
with<br />
idem sounds rerum of orthodox faciant inis bells. re venita With the atus, same nat<br />
eumquis formation maios this summer, ad magnatiasped she has drawn estiberio inspiration<br />
from Beethoven’s Ninth dolum Symphony quamus.<br />
to compose In Praise of Peace for the opening<br />
escimus. of the 20Eque th anniversary. sum quidign This ihillia new work sust<br />
Tio<br />
dios expresses estio the exerchi dream lliquae that she pero and eost the ad whole quia<br />
quiati of humanity officiae. hold Nequi dear; cullupt that atecust of peacefully isincto<br />
accepting different beliefs. At the berum very heart nus.<br />
of a vast musical universe she has composed<br />
Cone consequatur a voluptatem la iunt, se<br />
a grand fugue, bringing together preeminent<br />
etur alit volum labore, conse re nimil imillam<br />
texts from various faiths.<br />
resciis exerfero iumquamus.<br />
There could be no more appropriate<br />
Ucil mo bea eum facearumenem everem. As<br />
poem than Schiller’s Ode to Joy to express<br />
assunt ut excest faccus aute porro dolorpor<br />
Beethoven’s ideal of brotherhood. A poem<br />
ra dolorehenim dolesti nctinci enihita voluptasit<br />
volorum quaerum excessediti as quam<br />
that Beethoven came across first as a young<br />
man in the «enlightened» intellectual circles<br />
quid quiatur epelic totatus doluptat adiati<br />
in Bonn, it took several moral and physical<br />
tet quid ut aut quis es eatur, ipsam quatio.<br />
crises and a gestation period of ten years<br />
Et enimil ipid utatemporum de ini ditibus mo<br />
before he finally put the poem to music at<br />
the end of his Ninth Symphony. In this majestic<br />
work, four soloists and a chorus celebrate<br />
the victory of heroism and joy over the forces<br />
of darkness and chaos. The first performance<br />
in Vienna in 1824 was a triumph.<br />
Concert<br />
Charles Dutoit<br />
lera Auerbach<br />
29
samedi Samedi 21 20 juillet<br />
11h00 | église CHF 45.-<br />
Ilya GRINGOLTS VIOLON<br />
David KADOUCH PIANO<br />
Claude Debussy (1862-1918)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en sol mineur<br />
Richard Strauss (1864-1949)<br />
Sonate pour violon et piano<br />
en Mi bémol majeur op.18<br />
Dimitri Chostakovitch<br />
(1906-1975)<br />
Fin du concert à 12h15<br />
David Kadouch<br />
Ilya Gringolts<br />
Extraits des Vingt-quatre Préludes<br />
op.34 (Arrangement pour violon<br />
et piano de Dmitri Tsyganov)<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Entracte<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
Gary HOFFMAN VIOLONCELLE<br />
Julien QUENTIN PIANO<br />
Robert Schumann (1810-1856)<br />
Joaquín Nin (1879-1949)<br />
Fünf Stücke im Volkston op.102<br />
Suite Espagnole<br />
Johannes Brahms (1833-1897)<br />
Fin du concert à 15h30<br />
Gary Hoffman<br />
Julien Quentin<br />
Sonate pour violoncelle et<br />
piano en Ré majeur op.78<br />
«Regensonate» (Transcription<br />
de la sonate pour violon<br />
et piano N° 1)<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
20h00 | église CHF 65.-<br />
Sascha MAISKY VIOLON<br />
Mischa MAISKY VIOLONCELLE<br />
Lily MAISKY PIANO<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Notturno D 897<br />
Dimitri Chostakovitch<br />
(1906-1975)<br />
Trio pour piano, violon<br />
et violoncelle N° 2 en<br />
mi mineur op.67<br />
Johannes Brahms (1833–1897)<br />
Trio pour piano, violon et<br />
violoncelle N° 1 en Si majeur op.8<br />
Fin du concert à 21h45<br />
Entracte<br />
30
samedi 20 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber Orchestra<br />
Gábor TAKÁCS-NAGY DIRECTION<br />
Elisabeth LEONSKAJA PIANO<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Joseph Haydn (1732-1809)<br />
Symphonie N° 104 en Ré<br />
majeur «Londres»<br />
··<br />
Adagio - Allegro<br />
··<br />
Andante<br />
··<br />
Menuet (Allegro)<br />
··<br />
Finale (Spiritoso)<br />
Robert Schumann (1810-1856)<br />
Concerto pour piano et<br />
orchestre en la mineur op.54<br />
··<br />
Allegro affectuoso<br />
··<br />
Intermezzo<br />
··<br />
Finale (Allegro vivace)<br />
Entracte<br />
Antonin Dvorák (1841-1904)<br />
Symphonie N° 8 en<br />
Sol majeur op.88<br />
··<br />
Allegro con brio<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Allegretto grazioso<br />
··<br />
Allegro ma non troppo<br />
Fin du concert à 21h15<br />
Joseph Haydn a 63 ans quand il compose<br />
à Londres, «… une nouvelle symphonie en<br />
ré, la douzième et dernières des anglaises…<br />
L’auditoire était très satisfait, et moi aussi.<br />
Cette soirée m’a rapporté 4’000 florins.<br />
Une telle chose n’est possible qu’en<br />
Angleterre !». Ce qui l’attire une deuxième<br />
fois à Londres n’est pas seulement l’appât<br />
du gain (quatre fois sa pension annuelle<br />
chez le Prince Esterhazy !), mais surtout la<br />
frénésie nouvelle de diriger, de son pianoforte,<br />
un grand orchestre avec trompettes<br />
et trombones. Sa Symphonie N° 104 allie<br />
virtuosité orchestrale, profondeur et liberté<br />
souveraine, dans une unité très subtile de<br />
thèmes issus les uns des autres.<br />
«Quelque chose entre le concerto, la symphonie<br />
et la grande sonate», ainsi Robert<br />
Schumann décrit-il son Concerto en la<br />
mineur dédié à Ferdinand Hiller et créé<br />
avec succès par Clara Schumann en 1846<br />
au Gewandhaus de Leipzig. Cette œuvre<br />
inspirée, poème musical où le piano dialogue<br />
avec un orchestre transparent, jamais<br />
envahissant, séduit toujours par son lyrisme<br />
souple et superbe.<br />
Antonin Dvo ák s’émerveille devant la<br />
création, à Vysoka, village où il compose sa<br />
8 e Symphonie, dont l’atmosphère est légère<br />
et sereine. Cantilène pour commencer, ferveur<br />
quasi religieuse ensuite, Ländler et<br />
enfin bacchanale joyeuse composent cette<br />
page romantique des plus éblouissantes et<br />
modernes du compositeur tchèque, créée le<br />
2 février 1890 à Prague, sous sa direction.<br />
Elisabeth Leonskaja<br />
Gábor Takács-Nagy<br />
31
samedi Dimanche 21 juillet 21 juillet<br />
11h00 | église CHF 45.-<br />
Yevgeny SUDBIN PIANO<br />
Franz Liszt (1811-1886)<br />
Funérailles, Harmonies poétiques<br />
et religieuses S 173 N°7<br />
Sonetto del Petrarca N° 104,<br />
année de Pèlerinage II,<br />
Italie S 161 N° 5<br />
Deux Etudes d’exécution<br />
transcendante S 139<br />
Entracte<br />
Domenico Scarlatti (1685-1757)<br />
Deux Sonates pour piano<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
«Lacrimosa», extrait du<br />
Requiem K 626 (Arrangement<br />
Yevgeny Sudbin)<br />
Claude Debussy (1862-1918)<br />
L’Isle joyeuse<br />
Alexandre Scriabine (1872-1915)<br />
Sonate pour piano N° 5 en<br />
fa dièse mineur op.53<br />
Fin du concert à 12h45<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
Noé INUI VIOLON (Prix Julius Baer 2012)<br />
Julien QUENTIN PIANO<br />
Jean Françaix (1912-1997)<br />
Sonatine pour violon et piano<br />
Karol Szymanowski (1882-1937)<br />
Notturno e Tarantella op.28<br />
Noé Inui<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en Si bémol majeur<br />
K 454 «Strinasacchi»<br />
Claude Debussy (1862-1918)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en sol mineur<br />
Fin du concert à 15h30<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
20h00 | église CHF 90.-<br />
Barbara HENDRICKS SOPRANO<br />
Björn GÄFVERT ORGUE<br />
Anders ERICSON LUTH & GUITARE<br />
Musique sacrée de Bach, Monterverdi (Lamento), Purcell, de Visée,<br />
Franck, Gounod, Ravel (Kaddish), Vierne et Negro Spirituals<br />
Fin du concert à 21h45<br />
Barbara Hendricks<br />
32
Dimanche 21 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra<br />
Charles DUTOIT DIRECTION<br />
David KADOUCH, Adam LALOUM,<br />
Louis SCHWIZGEBEL PIANO<br />
Concert Un mot<br />
sur le<br />
concert notes<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Concerto pour piano et orchestre<br />
N° 1 en Do majeur op.15<br />
··<br />
Allegro con brio<br />
··<br />
Largo<br />
··<br />
Rondo (Allegro scherzando)<br />
(Schwizgebel)<br />
Concerto pour piano et orchestre<br />
N° 2 en Si bémol majeur op.19<br />
··<br />
Allegro con brio<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Rondo (Molto Allegro)<br />
(Kadouch)<br />
Entracte<br />
Concerto pour piano et orchestre<br />
N° 3 en Do majeur op.37<br />
··<br />
Allegro con brio<br />
··<br />
Largo<br />
··<br />
Rondo (Allegro)<br />
(Laloum)<br />
Fin du concert à 21h15<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Expla Beethoven’s expliquat first et two ant quiantur, piano concertos eos que are<br />
as in alitat one and as dit, the aut same lam, core vein, laboreperum still under the qui<br />
non sway prestio of the rrore, 18 th century tem quaturibus and influenced conseque by<br />
Mozart es qui consectaquo and Haydn. They quissit paved autae the etur, way for od<br />
the quia young dolest Ludwig, laceperis a «foreign» doluptate talent voluptae who<br />
had et il arrived ipsanitatur from reptatur a renowned mossunt court quo chapel, ex<br />
to eaque make volor a name a idunt for labora himself nis as mi, a virtuoso tore et<br />
pianist aut volo in eatem Vienna. nis The molorepudam first, Opus 15 es (which et dias<br />
was dolupta actually voluptatur, the second, am veri dated dolorem at the oluptatias<br />
ped and ut first deliquias performed sequas in 1800), et, omnis dedi-<br />
que<br />
end of<br />
1795<br />
cated rehenis to eate Princess que Odelscalchi. nisqui quo voluptati Its resounding dolor<br />
tones, alicae dus, its virtuoso nihiciiste rhythm el ma doluptatur – all evidence sollani of<br />
the tiaspel drawing-room luptate es duels et adipsae of improvisation min porrupta and<br />
broken cuptae piano poratet strings ea des during debis its ma composition volor minus –<br />
give suntibus, this concerto volorporro its irresistible molo quaerep dynamism. eriates<br />
voluptam velit unt facerum qui ipsandam<br />
The second, Opus 19, which he began composing<br />
in Bonn as early as 1790, was rewrit-<br />
vendaep elenis sant et arcit ut voloressum<br />
simaxima volores torrum eatibusam facerup<br />
taquis invenim illaboria dolorum velest,<br />
ten three times while he was in Vienna. It<br />
too comprises a very long cadenza, and its<br />
idem rerum faciant inis re venita atus, nat<br />
colourful finale of folk dances was composed<br />
in just one night – on the eve of its<br />
eumquis maios ad magnatiasped estiberio<br />
dolum quamus.<br />
first performance in 1795! Still dissatisfied,<br />
Beethoven Tio escimus. adapted Eque sum the quidign score again ihillia for sust a<br />
concert dios estio in exerchi Prague lliquae in 1798 pero and, eost yet ad again, quia<br />
just quiati before officiae. publishing Nequi cullupt it in 1801, atecust by isincto which<br />
time he had already begun to compose berum nus. his<br />
third concerto.<br />
Cone consequatur a voluptatem la iunt, se<br />
The etur third alit volum composition, labore, conse Opus re 37 nimil has the imillam hallmarks<br />
of maturity. resciis Written exerfero in the iumquamus. key of C<br />
minor, of which the composer was very fond,<br />
Ucil mo bea eum facearumenem everem. As<br />
it demonstrates major progress in achieving<br />
assunt ut excest faccus aute porro dolorpor<br />
a balanced partnership between soloist and<br />
ra dolorehenim dolesti nctinci enihita voluptasit<br />
volorum quaerum excessediti as quam<br />
orchestra; one excelling in virtuosity and the<br />
other in density. The piano line attained a<br />
quid quiatur epelic totatus doluptat adiati<br />
sharpness and an opulence of phrasing such<br />
tet quid ut aut quis es eatur, ipsam quatio.<br />
as he had never before achieved. The work<br />
Et enimil ipid utatemporum de ini ditibus mo<br />
was dedicated to Prince Louis-Ferdinand<br />
of Prussia and first performed in Vienna in<br />
1803. Beethoven, however, did not keep it to<br />
himself but trained his pupil, Ferdinand Ries,<br />
to perform it as well and even wrote the<br />
cadenza for Archduke Rudolf. By this time,<br />
he had really begun to make his mark.<br />
Louis Schwizgebel<br />
David Kadouch<br />
Adam Laloum<br />
33
samedi Lundi 2221 juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Lisa BATIASHVILI VIOLON<br />
Khatia BUNIATISHVILI PIANO<br />
Khatia Buniatishvili<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Sonate pour violon et piano en<br />
La majeur D 574 «Grand Duo»<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Rondeau brillant en si<br />
mineur D 895<br />
Entracte<br />
César Franck (1822-1890)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en La majeur<br />
Fin du concert à 12h30<br />
Lisa Batiashvili<br />
20h00 | église CHF 65.-<br />
Boris KUSCHNIR, Dmitry SITKOVETSKY VIOLON<br />
Antoine TAMESTIT ALTO<br />
Gary HOFFMAN, Edgar MOREAU vIOLONCELLE<br />
Khatia BUNIATISHVILI, Julien QUENTIN PIANO<br />
Boris Kuschnir<br />
Rodion Shchedrin (1932-)<br />
Terzetto<br />
(Buniatishvili, Sitkovetsky, Moreau)<br />
Mieczyslaw Weinberg<br />
(1919-1996)<br />
Trio pour piano, violon<br />
et violoncelle op.24<br />
(Quentin, Sitkovetsky, Hoffmann)<br />
Entracte<br />
Mikhaïl Glinka (1804-1857)<br />
Sonate pour alto et<br />
piano en ré mineur<br />
(Quentin, Tamestit)<br />
Dimitri Chostakovitch<br />
(1906-1975)<br />
Quatuor à cordes N° 3<br />
en Fa majeur op.73<br />
(Sitkovetsky, Kuschnir,<br />
Tamestit, Hoffman)<br />
Fin du concert à 22h00<br />
Dmitry Sitkovetsky<br />
34
lundi 22 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra<br />
Charles DUTOIT DIRECTION<br />
Denis KOZHUKHIN, Elisabeth LEONSKAJA,<br />
Yevgeny SUDBIN PIANO<br />
Christina Gansch, Valda Wilson Soprano<br />
Kitty Whately mezzo-soprano<br />
Anthony Gregory, Douglas PURCELL ténor<br />
Jonathan McGOVERN basse<br />
THE COLLEGIATE CHORALE<br />
(Direction musicale James Bagwell)<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Concerto pour piano et orchestre<br />
N° 4 en Sol majeur op.58<br />
··<br />
Allegro moderato<br />
··<br />
Andante con moto<br />
··<br />
Rondo Vivace<br />
(Sudbin)<br />
Entracte<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Concerto pour piano et<br />
orchestre N° 5 en Mi bémol<br />
majeur op.73 «l’Empereur»<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Adagio un poco mosso<br />
··<br />
Allegro ma non troppo<br />
(Kozhukhin)<br />
Fantaisie pour piano, chœur et<br />
orchestre en do mineur op.80<br />
(Leonskaja)<br />
Fin du concert à 21h15<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Les deux derniers concertos pour piano de<br />
Beethoven, dédiés à l’archiduc Rodolphe,<br />
n’ont plus besoin de prouver du talent, ils<br />
affirment le génie du compositeur.<br />
Le 4 e , l’Opus 58, ébauché lorsqu’il compose<br />
les 4 e et 5 e Symphonies, est contemporain<br />
de sa relation d’amour avec Joséphine<br />
Deym, née Brunsvik. On y trouve des<br />
bribes de récitatif et d’airs d’opéra de son<br />
opéra Léonore, dès le premier mouvement<br />
qui s’ouvre, fait rare, par le piano, dans la<br />
simplicité et la douceur. Beethoven libère<br />
de toute référence. Son piano se récrée<br />
librement, sans contraintes, comme dans<br />
une improvisation. Un chef d’œuvre dont<br />
le sommet est le mouvement lent central,<br />
qui apporte une nouvelle écoute, et<br />
même celle du silence… Imaginez l’étonnement<br />
des premiers auditeurs lors de la<br />
création au Theater an der Wien en 1808 !<br />
La virtuosité au service du cœur…<br />
Le 5 e Concerto, l’Opus 73, dit l’«Empereur»,<br />
écrit en 1809, exprime un double combat.<br />
L’Autriche est en guerre, Vienne assiégée,<br />
et Beethoven a du mal à lutter contre ses<br />
ennemis musiciens. Il réagit par la victoire,<br />
dans une énergie héroïque et une jubilation<br />
intense, avec dès l’entrée une cadence<br />
éclatante du piano sur un grand accord de<br />
l’orchestre. Les sonorités sont triomphales,<br />
aux cors et timbales, sans trombones.<br />
L’Adagio témoigne aussi de son engagement,<br />
mais dans la spiritualité. Cette fois,<br />
Beethoven déroute carrément le public, lors<br />
de la création au Gewandhaus de Leipzig<br />
en 1811, puis à Vienne en 1812. Aujourd’hui,<br />
c’est une œuvre incontournable du grand<br />
répertoire romantique.<br />
Denis Kozhukhin<br />
Yevgeny Sudbin<br />
35
samedi Mardi 23 21 juillet<br />
14h30 | Salle des Combins<br />
Entrée libre<br />
VERBIER FESTIVAL MUSIC CAMP ORCHESTRA<br />
Claudio VANDELLI DIRECTION<br />
Première des deux présentations du nouveau <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp<br />
Orchestra, un moment unique dans la vie des jeunes musiciens qui le<br />
composent. Ne manquez pas cette belle occasion de les encourager.<br />
Fin du concert à 15h30<br />
20h15 | église CHF 90.-<br />
Grigory SOKOLOV PIANO<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Quatre Impromptus D 899<br />
Trois Klavierstücke D 946<br />
Entracte<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sonate N° 29 pour piano<br />
en Si bémol majeur op.106<br />
«Hammerklavier»<br />
Fin du concert à 22h30<br />
36
Mardi 23 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> CHAMBER Orchestra<br />
Christian ZACHARIAS DIRECTION<br />
Lisa BATIASHVILI VIOLON<br />
François LELEUX HAUTBOIS<br />
Jan LISIECKI PIANO<br />
Lisa MILNE SOPRANO<br />
Lilli PAASIKIVI MEZZO-SOPRANO<br />
Pavol BRESLIK, Marco JENTZSCH TÉNOR<br />
Matthew ROSE BASSE<br />
THE COLLEGIATE CHORALE<br />
(Direction musicale James Bagwell)<br />
Johann Sebastian Bach<br />
(1685-1750)<br />
Concerto pour violon, hautbois et<br />
cordes en do mineur BWV 1060<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Allegro<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Concerto pour piano et orchestre<br />
N° 20 en ré mineur K 466<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Romance<br />
··<br />
Rondo (Allegro assai)<br />
Entracte<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Messe N° 6 pour solistes,<br />
chœur mixte et orchestre en<br />
Mi bémol majeur D 950<br />
··<br />
Kyrie<br />
··<br />
Gloria<br />
··<br />
Credo<br />
··<br />
Sanctus<br />
··<br />
Benedictus<br />
··<br />
Agnus Dei<br />
Fin du concert à 21h30<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Concert Un mot<br />
sur le<br />
concert notes<br />
Did Bach compose a Concerto for oboe and<br />
violin in C or D minor? All that has survived<br />
to the present is a manuscript for two harpsichords.<br />
It is believed, however, that this<br />
work may well have been initially intended<br />
as a concerto for two instruments with<br />
very different characters, and that is certainly<br />
suggested by the nature of the parts<br />
composed for the two solo instruments. The<br />
first and last movements, full of power and<br />
flair in the form of a ritornello have a lyrical<br />
andante fitted in between them. The work as<br />
a whole produces a great polyphonic richness<br />
and a wide range of emotions.<br />
On 10 February 1785 Mozart put the<br />
finishing touches to his Piano concerto<br />
N° 20, one of the most admirable in the western<br />
musical repertoire and containing within<br />
it elements of the musical Romanticism<br />
to come. Composed at the same time as<br />
Don Giovanni, it too is in a minor key like the<br />
overture to the opera – something that had<br />
never been heard before and that introduced<br />
a dramatic new dimension. The Allegro is<br />
thus sombre, the Romance infuses a sensation<br />
of well-being, and the Rondo explodes<br />
in an impressive burst of energy.<br />
It was five months before his death in June<br />
1828 that Schubert started work on his Sixth<br />
Mass, commissioned to celebrate the jubilee<br />
of the Holy Trinity Church in Vienna where<br />
the first public performance was given after<br />
his death in 1829. True to style, it displays<br />
a massive unity of tone and a counterpoint<br />
with just the right length for the mass<br />
service! There is no organ, but the string<br />
instruments, woodwind (without a flute),<br />
and brass instruments resonate subtly in a<br />
manner similar to organ stops. The mixed<br />
choir drives along the text, with the soloists<br />
making only three appearances.<br />
Christian Zacharias<br />
The Collegiate Chorale<br />
37
samedi Mercredi 21 24 juillet<br />
11h00 | église CHF 45.-<br />
Miloš KARADAGLIc GUITARE<br />
Johann Sebastian Bach<br />
(1685-1750)<br />
Prélude et Fugue de la<br />
suite BWV 997<br />
Heitor Villa-Lobos (1889-1959)<br />
Prélude N° 1<br />
Etude N° 11<br />
Valsa-Chôro, extrait de la Suite<br />
populaire brésilienne N° 3<br />
Etude N° 12<br />
Entracte<br />
Jorge Morel (1931-)<br />
Danza brasiliera<br />
Jorge Cardoso (1949-)<br />
Milonga<br />
Leo Brouwer (1939-)<br />
Un dia de Noviembre<br />
Isaías Sávio (1900-1977)<br />
Batucuda<br />
Carlo Domeniconi (1947-)<br />
Koyunbaba op.19<br />
Fin du concert à 12h45<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
David Aaron Carpenter<br />
David Aaron CARPENTER ALTO & DIRECTION<br />
Lauren Sarah CARPENTER, Sean Avram<br />
CARPENTER, Cecee Pantikian VIOLON<br />
Sharon WEI ALTO<br />
Christine CHRISTENSEN VIOLONCELLE<br />
Brendan KANE CONTREBASSE<br />
Julien QUENTIN PIANO<br />
Paul Hindemith (1895-1963)<br />
Sonate pour alto et piano<br />
en Fa majeur op.11 N° 4<br />
Astor Piazzolla (1921-1992)<br />
Libertango<br />
Les Quatre Saisons<br />
de Buenos Aires<br />
Alexey Shor (1970-)<br />
Trans-Siberian Waltz<br />
Vittorio Monti (1868-1922)<br />
Csárdás<br />
Alexey Shor / Oran Eldor (1983-)<br />
Murka Variations<br />
Fin du concert à 15h30<br />
20h00 | église CHF 75.-<br />
Simon KEENLYSIDE BARYTON<br />
Emanuel AX PIANO<br />
Lieder de Brahms et Wolf; mélodies françaises de Fauré et Ravel.<br />
Fin du concert à 21h30<br />
Simon Keenlyside<br />
Emanuel Ax<br />
38
Mercredi 24 juillet<br />
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-<br />
Pinchas ZUKERMAN VIOLON<br />
Amanda FORSYTH VIOLONCELLE<br />
Angela CHENG PIANO<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano N° 5 en Fa majeur<br />
op.24 «Le Printemps»<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Adagio molto espressivo<br />
··<br />
Allegro molto<br />
··<br />
Rondo (Allegro ma non troppo)<br />
Zoltán Kodály (1882-1967)<br />
Duo pour violon et violoncelle op.7<br />
··<br />
Allegro serioso, non troppo<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Maestoso e largamente, ma<br />
non troppo lento - Presto<br />
Entracte<br />
Félix Mendelssohn<br />
Bartholdy (1809-1847)<br />
Trio pour piano, violon<br />
et violoncelle N° 1 en<br />
ré mineur op.49<br />
··<br />
Molto allegro agitato<br />
··<br />
Andante con moto tranquillo<br />
··<br />
Scherzo (Leggiero e vivace)<br />
··<br />
Finale (Allegro assai<br />
appassionato)<br />
Fin du concert à 21h00<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Amanda Forsyth<br />
Allégresse printanière et joie de vivre<br />
courent tout au long de la 5 e Sonate pour<br />
violon et piano de Beethoven, la première en<br />
4 mouvements, achevée en 1801. Le compositeur,<br />
alors âgé de 30 ans, reprend quelques<br />
esquisses de jeunesse dans une exubérance<br />
spontanée et rare, avec de nouveaux<br />
contrastes de dynamique comme dans le<br />
1 er mouvement. On y trouve aussi un parfum<br />
mozartien, comme dans le Rondo final<br />
très original sur air de Vitellia, de l’opéra La<br />
Clémence de Titus.<br />
Écrit en 1914 à Prague, au lendemain de<br />
la déclaration de la Première Guerre mondiale<br />
qui contraint Kodály à l’exil, le Duo<br />
pour violon et violoncelle opus 7, est le reflet<br />
des états d’âme du compositeur, ainsi que<br />
des recherches musicales faites avec son<br />
ami et compatriote Bartók, dans les campagnes<br />
roumaines et hongroises. Diversité<br />
chatoyante, le premier mouvement est<br />
passionné, épris de liberté, l’Adagio plus<br />
crépusculaire et le Final évoque le Friss, la<br />
danse rapide du Verbunkos.<br />
Œuvre romantique par excellence, le 1 er Trio<br />
avec piano de Mendelssohn, composé durant<br />
l’été 1839 à Francfort bénéficie des conseils<br />
de son ami et pianiste Ferdinand Hiller, féru<br />
des styles de Chopin et Liszt. Certains traits<br />
pianistiques sont complètement retouchés<br />
pour la création en 1840 au Gewandhaus<br />
de Leipzig, avec le compositeur au piano.<br />
Le 1 er mouvement revêt ainsi une virtuosité<br />
toute parisienne, le 2 e est une magnifique<br />
romance sans paroles et, dans l’incroyable<br />
scherzo fantastique, le piano multiplie ses<br />
cavalcades sur tout le clavier.<br />
Pinchas Zukerman<br />
Angela Cheng<br />
39
Jeudi 25 juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Khatia BUNIATISHVILI PIANO<br />
Modest Moussorgski (1839-1881)<br />
Tableaux d’une Exposition<br />
Entracte<br />
Franz Liszt (1811-1886)<br />
Trois transcriptions pour piano de<br />
Lieder de Franz Schubert S 558<br />
Frédéric Chopin (1810-1849)<br />
Scherzo N° 2 en si<br />
bémol mineur op.31<br />
Scherzo N° 3 en do<br />
dièse mineur op.39<br />
Maurice Ravel (1875-1937)<br />
La Valse<br />
Fin du concert vers 12h45<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
Jan LISIECKI PIANO<br />
Frédéric Chopin (1810-1849)<br />
Nocturne N° 20 en do dièse<br />
mineur op. posthume<br />
Prélude en Ré bémol majeur<br />
op.28<br />
Frédéric Chopin<br />
Douze Études op.10<br />
Fin du concert à 15h30<br />
Johann Sebastian Bach<br />
(1685-1750)<br />
Partita N° 1 en Si bémol<br />
majeur BWV 825<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
20h00 | église CHF 90.-<br />
Hélène GRIMAUD PIANO<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Sonate pour piano en<br />
La majeur K 310<br />
Alban Berg (1885-1935)<br />
Sonate pour piano op.1<br />
Entracte<br />
Franz Liszt (1811-1886)<br />
Sonate pour piano en<br />
si mineur S 178<br />
Béla Bartók (1881-1945)<br />
Six Danses populaires<br />
roumaines Sz 56, BB 68<br />
Fin du concert à 21h30<br />
40
Jeudi 25 juillet<br />
19h00 | combins CHF 180.- | 165.- | 130.- | 95.- | 60.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra<br />
Valery GERGIEV DIRECTION<br />
Aleksandrs ANTONENKO (OTELLO)<br />
Anna NETREBKO (DESDEMONA)<br />
Alexey MARKOV (IAGO)<br />
Francesco DEMURO (CASSIO)<br />
Anthony GREGORY (RODERIGO)<br />
Maurizio LEONI (MONTANO)<br />
THE COLLEGIATE CHORALE<br />
(Direction musicale James Bagwell)<br />
Bryn TERFEL (WOTAN)<br />
Eva-Maria WESTBROEK (SIEGLINDE)<br />
Iréne THEORIN (BRÜNHILDE)<br />
Zhanna DOMBROVKAIA (GERHILDE)<br />
Irina Vasilieva (ORTLINDE)<br />
Natalia EVSTAFIEVA (WALTRAUTE)<br />
Elena Vitman (SCHWERTLEITE)<br />
Tatiana Kravtsova (HELMWIGE)<br />
Ekaterina SERGEEVA (SIEGRUNE)<br />
Anna KIKNADZE (GRIMGERDE)<br />
Yulia Matochkina (ROSSWEISSE)<br />
Giuseppe Verdi (1813-1901)<br />
Otello, acte I<br />
(Livret d’Arigo Boïto,<br />
d’après Shakespeare)<br />
Entracte<br />
Avec le soutien de<br />
Richard Wagner (1813-1883)<br />
La Walkyrie, acte III<br />
Fin du concert à 21h15<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Concert<br />
notes<br />
Verdi was born not far from Parma on<br />
10 October 1813. He was aged more than<br />
70 when he met the playwright and composer<br />
Arigo Boito, who inspired him to create<br />
something radically different but in tune<br />
with his time; scapigliatura (the fusion of<br />
three arts: music, literature and the plastic<br />
arts). Thus he put an end to the classical<br />
opera pattern of aria, duet and recitative.<br />
The libretto for Otello, written in verse, has a<br />
continuous structure. The hero is no longer,<br />
as in Shakespeare, a proud man who does<br />
not know the meaning of doubt but instead<br />
is a vulnerable man of mature years, consumed<br />
by doubts because of his dark skin<br />
and in love with a young patrician Venetian<br />
lady. The opera, first performed at La Scala<br />
in 1887, presents its internal tragedy in a<br />
very moving way. There is perfect cohesion<br />
between the music, the tragedy and the refined<br />
and expressive use of the human voice.<br />
Wagner was born on 22 May 1813 in Leipzig<br />
and went into exile in Switzerland in 1849,<br />
following the May Revolution. While there,<br />
he published political and critical writings<br />
and set about composing his opera cycle,<br />
Der Ring des Nibelungen, which was to take<br />
him more than twenty years to finish and<br />
which brought to life the theory known<br />
as Wort-Ton-Drama, or text, music and<br />
action merging in a complete work of art.<br />
Die Valkyrie, which was first performed in<br />
Munich on 26 June 1870, follows the prologue,<br />
Das Rheingold. The third act opens<br />
with the famous Ride of the Valkyries;<br />
of Brünnhilde’s seven sisters. Brünnhilde<br />
was the favourite of her father, the god<br />
Wotan, but she is the one who betrays him.<br />
Following a grandiose duet, the father takes<br />
leave of his daughter, puts her to sleep on a<br />
rock and invokes a ring of fire to guard her.<br />
Valery Gergiev<br />
Anna Netrebko<br />
Bryn Terfel<br />
41
Vendredi 26 juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
François Leleux<br />
Roberto GONZÁLEZ-MONJAS VIOLON<br />
Anton JIVAEV ALTO<br />
Christine CHRISTENSEN VIOLONCELLE<br />
François LELEUX HAUTBOIS<br />
Martin FRÖST CLARINETTE<br />
Olivier DARBELLAY COR<br />
Pierre GOMES BASSON<br />
Christian ZACHARIAS PIANO<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Quatuor pour piano et cordes<br />
en Mi bémol majeur K 493<br />
Entracte<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Quintette pour piano, hautbois,<br />
clarinette, cor et basson en<br />
Mi bémol majeur op.16<br />
Fin du concert à 12h15<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Martin Fröst<br />
20h00 | église CHF 75.-<br />
Leonidas Kavakos<br />
Rencontres inédites I<br />
Lisa BATIASHVILI, Leonidas KAVAKOS VIOLON<br />
Antoine TAMESTIT, Blythe Teh ENGSTROEM<br />
ALTO<br />
Gautier CAPUÇON, Stephan KONCZ<br />
VIOLONCELLE<br />
Emanuel AX PIANO<br />
Johannes Brahms (1833-1897)<br />
Quatuor pour piano et cordes<br />
N° 3 en do mineur op.60<br />
(Ax, Kavakos, Tamestit, Capuçon)<br />
Entracte<br />
Piotr Ilyitch Tchaïkovski<br />
(1840-1893)<br />
Souvenir de Florence,<br />
sextuor à cordes op.70<br />
(Kavakos, Batiashvili, Tamestit,<br />
Teh Engstroem, Capuçon, Koncz)<br />
Programme à compléter<br />
Fin du concert à 22h00<br />
Antoine Tamestit<br />
42
Vendredi 26 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
Evgeny KISSIN PIANO<br />
Joseph Haydn (1732-1809)<br />
Sonate pour piano N° 62 en Mi<br />
bémol majeur Hob XVI.52<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Finale (Presto)<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sonate pour piano N° 32<br />
en do mineur op.111<br />
··<br />
Maestoso - Allegro con<br />
brio ed appassionato<br />
··<br />
Arietta (Adagio molto<br />
semplice cantabile)<br />
Entracte<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Impromptu en fa mineur<br />
D 935 N° 1 (Allegro moderato)<br />
Impromptu en Si bémol majeur<br />
D 935 N° 3 (Andante)<br />
Impromptu en Sol bémol majeur<br />
D 899 N° 3 (Andante mosso)<br />
Impromptu en La bémol majeur<br />
D 899 N° 4 (Allegretto)<br />
Franz Liszt (1811-1886)<br />
Rhapsodie hongroise N° 12<br />
en do dièse mineur<br />
Fin du concert à 21h15<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
En exergue à son programme ultra romantique,<br />
Evgeny Kissin nous offre une sonate<br />
bien impressionnante de Haydn, la dernière<br />
d’une époque classique et pourtant,<br />
par sa force expressive et sa profondeur de<br />
sentiment, déjà romantique. Cette Sonate<br />
N° 62 écrite en 1794 pour la célèbre pianiste<br />
londonienne Thérèse Jansen est la<br />
toute dernière du compositeur et, dès les<br />
premières mesures, ses harmonies massives,<br />
son rythme héroïque et pointé, ses<br />
modulations chromatiques sont dignes<br />
des trois dernières sonates de son élève<br />
Beethoven, dont nous entendrons ensuite<br />
l’ultime Sonate opus 111.<br />
En seulement deux mouvements, le grand<br />
Ludwig laisse un testament sublime. Si le 1 er<br />
débute par une introduction grandiose, puis<br />
court de galops échevelés en tumultes intérieurs,<br />
le 2 e est une mélodie aussi belle que<br />
dépouillée, amplifiée et métamorphosée en<br />
plusieurs variations avant de s’éteindre peu<br />
à peu dans le silence.<br />
Schubert, son fidèle admirateur à Vienne,<br />
saisit à son tour le flambeau pour donner en<br />
1828, peu avant sa mort, une page née d’une<br />
heure douloureuse et digne d’une sonate,<br />
l’Impromptu D 935 N° 1, d’une extraordinaire<br />
concentration expressive et riche en inventions.<br />
Les trois autres Impromtus offrent,<br />
en contraste, la caresse gracieuse d’un air<br />
de Rosamunde (D 935 N° 3), une sublime<br />
prière en triolets qui évoque la harpe céleste<br />
(D 899 N° 3), et la légèreté et l’audace,<br />
avec des arpèges perlés à la main droite<br />
(D 899 N° 4). Pour couronner le tout, Liszt<br />
le Hongrois, s’envole dans une rhapsodie<br />
endiablée et virtuose !<br />
Evgeny Kissin<br />
43
Samedi 27 Juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Yuri BASHMET ALTO<br />
Mikhail MUNTIAN piano<br />
Mikhaïl Glinka (1804-1857)<br />
Marin Marais (1656-1728)<br />
Yuri Bashmet<br />
Mikhail Muntian<br />
Sonate pour alto et<br />
piano en ré mineur<br />
Sergueï Prokofiev (1891-1953)<br />
Roméo et Juliette op.64, extraits<br />
(Arrangement Vadim Borisovsky)<br />
Maurice Ravel (1875-1937)<br />
Pavane pour une infante défunte<br />
(Arrangement Vadim Borisovsky)<br />
Prélude et deux Danses anciennes<br />
Entracte<br />
Dimitri Chostakovitch<br />
(1906-1975)<br />
Sonate pour alto et piano op.147<br />
Fin du concert à 12h30<br />
14h30 | Salle des Combins<br />
Entrée libre<br />
VERBIER FESTIVAL MUSIC CAMP ORCHESTRA<br />
James GAFFIGAN DIRECTION<br />
Deuxième présentation des jeunes musiciens du Music Camp<br />
Fin du concert à 15h30<br />
20h00 | église CHF 75.-<br />
Michel Beroff<br />
Barbara Sukowa<br />
Rencontres inédites II<br />
Ilya GRINGOLTS VIOLON<br />
Blythe TEH ENGSTROEM ALTO<br />
Gautier CAPUÇON, Dorothea FIGUEROA<br />
VIOLONCELLE<br />
Eugenia ZUKERMAN FLÛTE<br />
Martin FRÖST CLARINETTE<br />
Camillo BATTISTELLO CLARINETTE BASSE<br />
Barbara SUKOWA VOIX<br />
Michel BEROFF PIANO<br />
Olivier Messiaen (1908-1992)<br />
Quatuor pour la fin du temps<br />
(Gringolts, Fröst, Capuçon, Béroff)<br />
Entracte<br />
44<br />
Arnold Schönberg (1874-1951)<br />
Pierrot Lunaire, mélodrame pour<br />
voix et cinq instrumentistes op.21,<br />
d’après Albert Giraud (Sukowa,<br />
Zukerman, Fröst, Battistello, Béroff,<br />
Gringolts, Teh Engstroem, Figueroa)<br />
Fin du concert à 22h00
Samedi 27 Juillet<br />
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-<br />
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA<br />
Pinchas ZUKERMAN DIRECTION,<br />
VIOLON & ALTO<br />
Amanda FORSYTH VIOLONCELLE<br />
Concert<br />
notes<br />
Paul Hindemith (1895-1963)<br />
Trauermusik pour alto<br />
solo et orchestre<br />
··<br />
Langsam<br />
··<br />
Ruhig bewegt<br />
··<br />
Lebhaft<br />
··<br />
Choral «Für deinen Thron tret’<br />
ich hiermit» (sehr langsam)<br />
Antonio Vivaldi (1678-1741)<br />
Concerto pour violon,<br />
violoncelle et cordes en si<br />
bémol majeur RV 547<br />
··<br />
Allegro moderato<br />
··<br />
Andante<br />
··<br />
Allegro molto<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Concerto pour violon et orchestre<br />
N° 3 en Sol majeur K 216<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Rondeau (Allegro)<br />
Entracte<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Symphonie N° 5 en Si<br />
bémol majeur D 485<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Andante con moto<br />
··<br />
Menuetto<br />
··<br />
Allegro vivace<br />
Fin du concert à 20h45<br />
Amanda Forsyth & Pinchas Zukerman<br />
The German composer exiled in Switzerland,<br />
Hindemith was a virtuoso violinist and<br />
genius on the viola who dedicated his whole<br />
life to chamber music, composing original<br />
concertante with extended tonality for small<br />
groups of instrument players. It took him a<br />
mere six hours to write his spontaneous and<br />
moving Music of Mourning in 1936, immediately<br />
after the death of George V. He played it<br />
himself on the BBC one day later, and all the<br />
musicians had tears in their eyes…<br />
Vivaldi’s instrumental works include 500<br />
concertos for all sorts of formations, with<br />
a predilection for string instruments – the<br />
«Red Priest» himself being a virtuoso on the<br />
violin. It is not known when he composed<br />
his Double Concerto RV 547, but the exuberance<br />
of the solo passages for the cello<br />
sound almost like Beethoven and display his<br />
genius as an innovator.<br />
Without departing from the rational, refined<br />
and gallant French style Mozart’s Third<br />
violin Concerto, composed in Salzburg in<br />
1775, offers a veritable dialogue between<br />
the soloist and the orchestra. In the Adagio,<br />
for instance, the expressive singing has a<br />
sustained musical depth at which one simply<br />
has to marvel.<br />
Schubert completed his Fifth Symphony in<br />
1816, coming close to the Mozartian ideal,<br />
particularly in the vigorous minuet, thanks<br />
to a simplicity and strictness of form, a classical<br />
restraint of expression and a melodic<br />
richness. This masterpiece displays juvenile<br />
grace, transparency and clarity (first movement)<br />
and has a euphoric finish.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber Orchestra<br />
45
Dimanche 28 juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Daniil TRIFONOV PIANO<br />
Alexandre Scriabine (1872-1915)<br />
Sonate-fantaisie N° 2 en<br />
sol dièse mineur op.19<br />
Franz Liszt (1811-1886)<br />
Sonate pour piano en<br />
si mineur S 178<br />
Frédéric Chopin (1810-1849)<br />
24 Préludes op.28<br />
Fin du concert à 12h45<br />
Entracte<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
Francesco DEMURO TÉNOR<br />
James VAUGHAN PIANO<br />
Mélodies populaires de Tosti, de Crescenzo, di Lazzaro, Gastaldon,<br />
Cardillo, de Curtis, Bixio, di Capua et grands airs d’opéras du 19 e et<br />
20 e siècles (Puccini, Cilèa, Verdi, Leoncavallo)<br />
Fin du concert à 15h30<br />
Francesco Demuro<br />
James Vaughan<br />
20h00 | église CHF 60.-<br />
Rufus WAINWRIGHT PIANO, GUITARE & VOIX<br />
Chanteur, compositeur et interprète, Rufus Wainwright retrouve<br />
la scène de l’église pour un concert qui nous transportera<br />
dans son vaste répertoire qui s’étend de la pop californienne<br />
à l’opéra italien, de Schubert à Leonard Cohen...<br />
Fin du concert à 22h00<br />
46
Dimanche 28 juillet<br />
19h00 | combins CHF 180.- | 150.- | 125.- | 75.- | 50.-<br />
Monty ALEXANDER<br />
Nicholas ANGELICH<br />
Lera Auerbach<br />
Emanuel Ax<br />
Yuri Bashmet<br />
Khatia Buniatishvili<br />
Gautier Capuçon<br />
Renaud Capuçon<br />
David Aaron Carpenter<br />
Vilde Frang<br />
Martin Fröst<br />
Ilya Gringolts<br />
Leonidas Kavakos<br />
Evgeny Kissin<br />
Mischa Maisky<br />
Menahem Pressler<br />
Mikhaïl PLETNEV<br />
Thomas QUASTHOFF<br />
Julien QUENTIN<br />
Dmitry SITKOVETSKY<br />
Gábor TAKÁCS-NAGY<br />
Antoine TAMESTIT<br />
Daniil TRIFONOV<br />
Yuja WANG…<br />
Et bien d’autres encore…<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> fête ses<br />
Soirée présentée par Laurence FERRARI<br />
et Thomas QUASTHOFF<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Fin du concert à 21h30<br />
47
Lundi 29 juillet<br />
11h00 | église CHF 75.-<br />
Renaud CAPUÇON VIOLON<br />
Daniil TRIFONOV PIANO<br />
Renaud Capuçon<br />
Daniil Trifonov<br />
Johann Sebastian Bach<br />
(1685-1750)<br />
Sonate pour violon et piano<br />
N° 3 en Mi majeur BWV 1016<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Fantaisie en Do majeur pour<br />
violon et piano D 934<br />
Entracte<br />
César Franck (1822-1890)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en La majeur<br />
Fin du concert à 12h30<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
ISRAEL PHILHARMONIC ORCHESTRA<br />
RICHTER STRING QUARTET<br />
Benjamin Yusupov (1962-)<br />
Musica Mundi<br />
Piotr Ilyitch Tchaïkovski<br />
(1840-1893)<br />
Quatuor à cordes N° 3 en<br />
mi bémol mineur op.30<br />
Fin du concert vers 15h30<br />
20h00 | église CHF 60.-<br />
Nicholas ANGELICH Piano<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sonate pour piano N° 5 en<br />
do mineur op.10 N° 1<br />
Robert Schumann (1810–1856)<br />
Kreisleriana op.16<br />
Fin du concert vers 21h45<br />
Frédéric Chopin (1810-1849)<br />
Deux Noctures op.55<br />
Quatre Etudes op.10 et op.25<br />
Entracte<br />
48
Lundi 29 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra<br />
Andrés Orozco-Estrada DIRECTION<br />
Lilli PAASIKIVI MEZZO-SOPRANO<br />
ENSEMBLE VOCAL FÉMININ CALLIRHOÉ<br />
(Direction musicale Dominique Tille)<br />
Chœur de dames «La Romaine» de Martigny<br />
(Direction musicale Pierre-Louis Nanchen)<br />
Membres de THE COLLEGIATE CHORALE<br />
Chœur «cantiamo» de l’école de Chant<br />
du Haut-Valais<br />
(Direction musicale Hansruedi Kämpfen)<br />
Gustav Mahler (1860-1911)<br />
Symphonie N° 3 en ré mineur<br />
··<br />
Kräftig, entschieden<br />
··<br />
Tempo di Menuetto - Sehr mässig - Nicht eilen<br />
··<br />
Comodo - Scherzando - Ohne Hast<br />
··<br />
Sehr langsam - Misterioso - Durchaus ppp<br />
··<br />
Lustig im Tempo und keck im Ausdruck<br />
··<br />
Langsam - Ruhevoll - Empfunden<br />
Fin du concert à 20h45<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Avec le soutien de la Société<br />
Gustav Mahler Genève<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Au début de l’été 1895, Mahler s’installe dans<br />
son petit pavillon (Häuschen), qu’il s’est<br />
fait construire au bord du lac à Steinbach,<br />
dans la région de Salzbourg. C’est là qu’il<br />
compose le ravissant Menuet qu’il intitule<br />
plus tard Blumenstück (Morceau de fleurs),<br />
début de la gestation de sa 3 e Symphonie en<br />
ré mineur, la plus longue de ses symphonies,<br />
en six mouvements. Quand on écrit<br />
«une œuvre de cette dimension, qui reflète<br />
la création toute entière, on est pour ainsi<br />
dire, un instrument dont joue tout l’univers»,<br />
note-t-il alors. Et plus tard il écrit à sa maîtresse,<br />
la cantatrice Anna von Mildenburg<br />
«Ma symphonie sera quelque chose que<br />
le monde n’aura jamais encore entendu !<br />
Toute la nature y trouve une voix pour narrer<br />
quelque chose de profondément mystérieux».<br />
Il l’intitule d’abord Le songe d’un<br />
matin d’été, puis après avoir lu Nietzsche,<br />
Mon gai savoir, et donne des titres aux mouvements,<br />
qu’il supprime ensuite, mais qui<br />
restent assez révélateurs: 1 er mouvement:<br />
l’Eveil de Pan et L’arrivée de l’été (Cortège de<br />
Bacchus), les deux suivants 3 et 4 qui font<br />
office de Scherzo: Ce que me content les fleurs<br />
des champs, Ce que me content les animaux de<br />
la forêt, les 4 et 5 font appel aux voix à partir<br />
du Zarathoustra de Nietzsche et du chant<br />
de mendicité des enfants pauvres (Kanben<br />
Wunderhorn): Ce que me conte l’homme<br />
(La nuit), Ce que me content les cloches du<br />
matin (Les anges), et le 6 e mouvement est<br />
un immense Adagio, apothéose qui glorifie<br />
toute créature vivante: Ce que me conte<br />
l’Amour !<br />
Andrés Orozco-Estrada<br />
Lilli Paasikivi<br />
49
Mardi 30 juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Gautier CAPUÇON VIOLONCELLE<br />
Yuja WANG PIANO<br />
Gautier Capuçon<br />
Yuja Wang<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sept variations sur «Bei Männern,<br />
welche Liebe fühlen» de la<br />
«Flûte Enchantée» de Mozart<br />
en Mi bémol majeur WoO 46<br />
Dimitri Chostakovitch<br />
(1906-1975)<br />
Serge Rachmaninoff (1873-1943)<br />
Sonate pour violoncelle et<br />
piano en sol mineur op.19<br />
Fin du concert à 12h45<br />
Sonate pour violoncelle et<br />
piano en ré mineur op.40<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Entracte<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
Adam LALOUM PIANO<br />
Johannes Brahms (1833-1897)<br />
Sept Fantaisies op.116<br />
Trois Intermezzi op.117<br />
Six pièces pour piano op.118<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Fin du concert à 15h45<br />
20h00 | église CHF 75.-<br />
Menahem PRESSLER PIANO<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sonate pour piano N° 31 en<br />
La bémol majeur op.110<br />
Claude Debussy (1862-1918)<br />
Estampes<br />
Entracte<br />
György Kurtág (1926-)<br />
Impromptu-al ongherese<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Sonate pour piano en Si<br />
bémol majeur D 960<br />
Fin du concert à 22h00<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
50
Mardi 30 juillet<br />
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-<br />
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA<br />
Leonidas KAVAKOS DIRECTION & VIOLON<br />
Janine JANSEN VIOLON<br />
Concert<br />
notes<br />
Johann Sebastian Bach<br />
(1685-1750)<br />
Concerto pour deux violons et<br />
cordes en ré mineur BWV 1043<br />
··<br />
Vivace<br />
··<br />
Largo ma non tanto<br />
··<br />
Allegro<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Symphonie N° 40 en<br />
sol mineur K 550<br />
··<br />
Molto allegro<br />
··<br />
Andante<br />
··<br />
Menuetto (Allegretto)<br />
··<br />
Allegro assai<br />
Entracte<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Concerto pour violon et corde<br />
en Mi majeur BWV 1042<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Adagio<br />
··<br />
Allegretto assai<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart<br />
Symphonie N° 41 en Do<br />
majeur K 551 «Jupiter»<br />
··<br />
Allegro vivace<br />
··<br />
Andante cantabile (Con sordini)<br />
··<br />
Menuetto (Allegretto)<br />
··<br />
Finale (Molto allegro)<br />
Fin du concert à 21h15<br />
Bach’s Concertos for single violin and two<br />
violins BWV 1042 and 1043, which he composed<br />
in Cöthen around 1720 for Joseph<br />
Spiess, first violin, and his colleague, Martin<br />
Marcus, are truly original works. 1043 does<br />
not provoke a duel of virtuosity between the<br />
two soloists, who are treated as strict equals<br />
and woven into the orchestral playing in the<br />
manner of a concerto grosso. It culminates<br />
in the Largo with its Sicilian rhythm, a spiritual<br />
dialogue at a very high level. 1042 for<br />
solo violin, in the beautiful luminosity of E<br />
major, has a very tightly knit architecture<br />
and has been subtly written, especially in<br />
the surprising opening Allegro, in which<br />
three themes are concentrated in one from<br />
the very beginning – a very Mozart - like ploy<br />
well before the latter’s time!<br />
Mozart’s famous Fortieth Symphony (Juillet<br />
1788) has been appreciated ever since the<br />
Romantic period on account of the tension<br />
of its pathos and its fever pitch! The<br />
orchestration is light, with neither trumpets<br />
nor timpani, but nevertheless a momentous<br />
anguish is created, that pulsates from<br />
the wailing violins from the Allegro Molto<br />
onwards, and is given an answer by the<br />
angry woodwinds. This intense emotional<br />
struggle is even found at the heart of the<br />
Andante. Victory came a month later, with<br />
his Forty-first Symphony, his last – "The greatest<br />
triumph ever of a musical composition"<br />
in the words of his son, Franz. Salomon in<br />
London gave it the name Jupiter, and its style<br />
and construction have made it the immortal<br />
model of the symphony. Following on from a<br />
divine Andante, it derives its sparkle from its<br />
impressive Finale of bewildering complexity,<br />
including a five-part canon, three themes<br />
and a fugue.<br />
Leonidas Kavakos<br />
Janine Jansen<br />
51
Mercredi 31 juillet<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Janine JANSEN VIOLON<br />
Itamar GOLAN PIANO<br />
Janine Jansen<br />
Itamar Golan<br />
Béla Bartók (1881-1945)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano N° 2 Sz 76<br />
Karol Szymanowski (1882-1937)<br />
Mythes op.30<br />
Entracte<br />
Richard Dubugnon (1968-)<br />
La Minute Exquise<br />
Hypnos<br />
Retour à Montfort-l’Amaury<br />
Maurice Ravel (1875-1937)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en Sol majeur<br />
Fin du concert à 12h45<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
ISRAEL PHILHARMONIC ORCHESTRA<br />
RICHTER STRING QUARTET<br />
Dimitri Chostakovitch<br />
(1906-1975)<br />
Quatuor à cordes N° 4<br />
en Ré majeur op.83<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Quatuor à cordes N° 1<br />
en Fa majeur op.18 N° 1<br />
Fin du concert à 15h30<br />
20h00 | église CHF 60.-<br />
Thomas QUASTHOFF RéCITANT<br />
Khatia BUNIATISHVILI PIANO<br />
Une soirée de mélodrames de Strauss, Schumann,<br />
Draeseke et Bartmuss, avec des pièces pour piano de Liszt<br />
Fin du concert à 21h45<br />
concert<br />
enregistré<br />
par<br />
Khatia Buniatishvili<br />
Thomas Quasthoff<br />
52
Mercredi 31 juillet<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
Rencontres inédites III<br />
Renaud CAPUÇON, Vilde FRANG,<br />
Maxim VENGEROV VIOLON<br />
Yuri BASHMET ALTO<br />
Gautier CAPUÇON, Mischa MAISKY<br />
VIOLONCELLE<br />
Evgeny KISSIN, Daniil TRIFONOV PIANO<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Trio pour piano, violon<br />
et violoncelle N° 1 en Si<br />
bémol majeur D 898<br />
··<br />
Allegro moderato<br />
··<br />
Andante un poco mosso<br />
··<br />
Scherzo (Allegro)<br />
··<br />
Allegro vivace<br />
(Kissin, Vengerov, Maisky)<br />
Entracte<br />
Antonin Dvorák (1841-1904)<br />
Quintette pour piano et cordes<br />
N° 2 en La majeur, op.81<br />
··<br />
Allegro, ma non troppo<br />
··<br />
Andante con moto (Dumka)<br />
··<br />
Molto vivace (Furiant)<br />
··<br />
Allegro<br />
(Trifonov, R. Capuçon, Frang,<br />
Bashmet, G. Capuçon)<br />
Fin du concert à 20h45<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Composé à l’été 1827 et donné, en première<br />
audition privée, le 28 janvier 1828 chez<br />
Joseph von Spaun avec Carl Marie Bocklet,<br />
pianiste virtuose, le Trio D 898 de Schubert<br />
est à mettre au panthéon de la formation<br />
avec piano, ce dernier étant mobile, fluide,<br />
dans toute l’étendue du clavier. Robert<br />
Schumann trouvait «ce trio féminin, lyrique»,<br />
et y voyait «toute la misère de l’existence,<br />
évanouie comme par enchantement, avec<br />
un premier mouvement gracieux, confiant,<br />
virginal, et un Adagio empreint d’une rêverie<br />
pleine de béatitude, tout palpitant de sentiments<br />
noblement humains». Le Scherzo<br />
qui suit est fantasque et dansant, et l’Allegro<br />
final plein de joie et d’idées jaillissantes, une<br />
revanche de la vie sur la maladie qui devait<br />
emporter Schubert, dix mois plus tard.<br />
A Prague soixante ans plus tard, Dvo ák, le<br />
Tchèque, a assimilé les formes classiques<br />
de ses maîtres, Beethoven et Schubert, et<br />
peut laisser libre cours à sa verve mélodique<br />
et lyrique. Le résultat est superbe dans le<br />
Quintette avec piano en La majeur, commencé<br />
en 1872 et totalement repris en pleine maturité<br />
en 1887. Il utilise et dompte à sa manière<br />
des formes paysannes authentiques et des<br />
rythmiques bohémiennes, dont un thème<br />
tchèque à la fois méditatif et pulsé dans<br />
le premier mouvement, la Dumka, une ballade<br />
d’origine ukrainienne, sorte d’élégie<br />
mélancolique dans le 2 e mouvement, puis<br />
le Furiant, une danse paysanne slave dans le<br />
3 e (Scherzo), et enfin la Polka, dans l’Allegro<br />
final qui termine en tourbillon virtuose.<br />
Maxim Vengerov<br />
Renaud Capuçon<br />
53
Jeudi 1 er août<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
Leonidas KAVAKOS VIOLON<br />
Yuja WANG PIANO<br />
Johannes Brahms (1833-1897)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano N° 1 en Sol majeur<br />
op.78 «Regensonate»<br />
Sonate pour violon et piano<br />
N° 3 en ré mineur op.108<br />
Fin du concert à 12h45<br />
Leonidas Kavakos<br />
Sonate pour violon et piano<br />
N° 2 en La majeur op.100<br />
Entracte<br />
Yuja Wang<br />
20h00 | église CHF 60.-<br />
Frans Helmerson<br />
Rencontres inédites IV<br />
Janine JANSEN VIOLON<br />
David Aaron CARPENTER ALTO<br />
Frans HELMERSON VIOLONCELLE<br />
Eugenia ZUKERMAN FLUTE<br />
Emmanuel LAVILLE HAUTBOIS<br />
Martin FRÖST CLARINETTE<br />
Samuel BLAIR BASSON<br />
David SULLIVAN COR<br />
Yuja WANG PIANO<br />
Francis Poulenc (1899-1963)<br />
Sextuor pour piano, flûte,<br />
hautbois, clarinette, cor et basson<br />
Entracte<br />
Johannes Brahms (1833-1897)<br />
Quatuor pour piano et cordes<br />
N° 1 en sol mineur op.25<br />
Fin du concert à 21h30<br />
Eugenia Zukerman<br />
54
Jeudi 1 er août<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA<br />
Gianandrea NOSEDA DIRECTION<br />
Maria AGRESTA SOPRANO<br />
Daniela BARCELLONA MEZZO-SOPRANO<br />
Piotr BECZALA TÉNOR<br />
Ildar ABDRAZAKOV BASSE<br />
CHŒUR TEATRO REGIO TORINO<br />
(Direction musicale Claudio Fenoglio)<br />
Giuseppe Verdi (1813-1901)<br />
Messa da Requiem<br />
··<br />
Introït: Requiem et Kyrie<br />
··<br />
Séquence: Dies Irae<br />
··<br />
Offertoire<br />
··<br />
Sanctus<br />
··<br />
Agnus Dei<br />
··<br />
Lux aeternam<br />
··<br />
Libera me<br />
Fin du concert à 20h30<br />
Avec le soutien de<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Concert<br />
notes<br />
«With him, the purest, holiest and the greatest<br />
of our celebrities has perished!» were<br />
the words of a very distressed Verdi in May<br />
1873, speaking about the death of the writer<br />
Alessandro Manzoni – torch bearer of Italian<br />
Romanticism. On the occasion of the first<br />
anniversary of his passing, he dedicated a<br />
mass, which was already well advanced,<br />
since he had been developing the Libera<br />
me since 1871 when it was originally composed<br />
to commemorate Rossini. As female<br />
soloists he chose his two faithful friends, the<br />
Austrians Teresa Stolz and Maria Waldman,<br />
the original singers in the roles of Aida and<br />
Amneris, and he himself conducted the<br />
Messa da Requiem in San Marco’s Church in<br />
Milan. The huge success was no matter of<br />
chance, since Verdi was above all a man of<br />
the theatre, accustomed to handling plots<br />
and characters. He pulled all the various<br />
threads together, played on the themes and<br />
moods and reunited families. The violent<br />
descending arpeggios, hurtling down more<br />
than an octave, are followed seamlessly by<br />
the Last Judgment (Liber scriptus, the fugue<br />
of the Libera me, Rex tremendae majestatis),<br />
by timid and tender melodies wrapped<br />
around just a few notes, by the weeping and<br />
supplications (Hostias, Agnus, Lacrymoso,<br />
Oro supllex, Recordare) and by the recto<br />
tono and the fear of death (Quando tremor<br />
est futurus, Liber Sciptus, Mors stupedit, in<br />
the Sequence and Tremens in the Finale).<br />
With a hundred musicians, 120 chorus<br />
members, four soloists, four bassoons, four<br />
trumpets, three trombones and an ophicleide,<br />
it was a true operatic masterpiece<br />
that was triumphantly presented three<br />
days later in La Scala and then at the Opéra<br />
Comique in Paris.<br />
Gianandrea Noseda<br />
55
Vendredi 2 août<br />
11h00 | église CHF 65.-<br />
QUATUOR ÉBÈNE<br />
CALIDORE STRING QUARTET<br />
Joseph Haydn (1732-1809)<br />
Quatuor à cordes en Do majeur<br />
op.76 N° 3 «l’Empereur»<br />
Entracte<br />
Felix Mendelssohn (1809-1847)<br />
Quatuor à cordes en<br />
la mineur op.13<br />
Fin du concert à 12h30<br />
Quatuor Ébène<br />
Edward Nesbit (1986-)<br />
Night Dances<br />
(Calidore String Quartet)<br />
Création mondiale,<br />
Commande du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Avec le soutien à la création du<br />
Gianni Bergamo Classic Awards<br />
Calidore String Quartet<br />
20h00 | église CHF 90.-<br />
Maxim VENGEROV VIOLON<br />
Menahem PRESSLER PIANO<br />
Maxim Vengerov<br />
Ludwig van Beethoven<br />
(1770-1827)<br />
Sonate pour violon et piano<br />
N° 10 en Sol majeur op.90<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Sonate pour violon et piano en<br />
La majeur D 574 «Grand Duo»<br />
Entracte<br />
César Franck (1822-1890)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en La majeur<br />
Fin du concert à 21h45<br />
Menahem Pressler<br />
56
Vendredi 2 août<br />
19h00 | combins CHF 120.- | 80.- | 50.-<br />
Monty ALEXANDER PIANO<br />
Hassan JJ WIGGINS SHAKUR BASSE<br />
Obed CALVAIRE, Karl WRIGHT PERCUSSIONS<br />
Leon DUNCAN BASSE éLECTRIQUE<br />
Earl APPLETON Claviers Électroniques<br />
Courtney PANTON Guitare<br />
Monty Alexander’s Harlem-Kingston Express<br />
Soirée jazz en hommage à Claude Nobs<br />
Fin du concert à 21h00<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Oui, on peut mélanger jazz et reggae: c’est<br />
ce que fait depuis quelques années Monty<br />
Alexander, incroyable pianiste virtuose, qui<br />
a bâti sa notoriété en côtoyant Miles Davis,<br />
Errol Garner ou encore Franck Sinatra. En<br />
hommage à son île, la Jamaïque, il revisite<br />
des standards de Bob Marley à King Tubby<br />
en passant par la Banana Boat Song, jadis<br />
popularisée par Harry Belafonte, et permet<br />
de faire découvrir une nouvelle facette du<br />
reggae aux accents plus jazz. Musicien<br />
coloriste, improvisateur, il possède un des<br />
touchers pianistiques les plus particuliers<br />
du monde du jazz, et n’a jamais songé à<br />
un autre instrument: «Selon moi, le piano<br />
est l’instrument le plus complet. Il sonne<br />
comme une trompette, ou comme une batterie.<br />
A travers cet instrument, je peux imaginer<br />
un orchestre complet.» Sa musique est<br />
facile d’accès, joyeuse et possède un puissant<br />
swing. «J’ai appris le jazz dans la rue,<br />
pas dans un livre», dit-il. Avec son groupe<br />
Harlem-Kingston Express – une formation<br />
piano, guitare, clavier/synthétiseur, avec<br />
deux doublettes originales qui garantissent<br />
la pulsation: batterie et percussions/batterie,<br />
basse (à six cordes, fait rare) et contrebasse<br />
–, il revisite aussi des standards de la<br />
Soul et enregistre des titres aussi célèbres<br />
que No Woman no Cry, ou Sweet Georgia.<br />
Mais, dit-il en concert, «Je ne prépare<br />
jamais à l’avance une liste de chansons. Je<br />
viens surtout pour jouer et faire danser le<br />
public. J’essaye de lui apporter des énergies<br />
positives». A vos marques !<br />
Monty Alexander<br />
57
Samedi 3 août<br />
11h00 | église<br />
Entrée libre<br />
VERBIER FESTIVAL ACADEMY présente<br />
Pour terminer en beauté trois semaines intensives de<br />
formation, les participants de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
offrent au public deux concerts de musique de chambre,<br />
les samedi 3 et dimanche 4 août à 11h00.<br />
Fin du concert à 12h30<br />
14h30 | église CHF 45.-<br />
Vilde FRANG VIOLON<br />
Michail LIFITS PIANO<br />
Vilde Frang<br />
Félix Mendelssohn (1809-1847)<br />
Sonate pour violon et piano<br />
en Fa majeur (1838)<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Sonate pour violon et piano<br />
en Mi bémol majeur K 481<br />
Maurice Ravel (1875-1937)<br />
Sonate pour violon et<br />
piano en Sol majeur<br />
Fin du concert à 15h45<br />
20h00 | église CHF 75.-<br />
QUATUOR éBèNE<br />
Frans HELMERSON VIOLONCELLE<br />
Quatuor ébène<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Divertimento N° 3 en<br />
Fa majeur K 138<br />
Béla Bartók (1881-1945)<br />
Quatuor à cordes en<br />
Do majeur N° 4 Sz 91<br />
Entracte<br />
Franz Schubert (1797-1828)<br />
Quintette à cordes en<br />
Do majeur D 956<br />
Fin du concert à 22h00<br />
58
Samedi 3 août<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA<br />
Daniel HARDING DIRECTION<br />
Martin FRÖST CLARINETTE<br />
Menahem PRESSLER, Yuja WANG PIANO<br />
Concert<br />
notes<br />
Anders Hillborg (1954-)<br />
Concerto pour clarinette et<br />
orchestre «Peacock Tales»<br />
Wolfgang Amadeus<br />
Mozart (1756-1791)<br />
Concerto pour deux pianos<br />
en Mi bémol majeur K 365<br />
··<br />
Allegro<br />
··<br />
Andante<br />
··<br />
Rondo (Allegro)<br />
Entracte<br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Richard Strauss (1864-1949)<br />
Le Bourgeois Gentilhomme,<br />
suite d’orchestre op.60<br />
··<br />
Ouverture de l’acte 1 «Jourdain,<br />
le Bourgeois» (Allegro)<br />
··<br />
Menuet (Moderato assai)<br />
··<br />
Le Maître d’armes<br />
(Animato assai-vivo)<br />
··<br />
Entrée et danses des<br />
tailleurs (Vivace)<br />
··<br />
Menuet de Lully<br />
«avec grande aisance»<br />
··<br />
Courante «assez animée»<br />
··<br />
Entrée de Cléonte «solennelle»<br />
··<br />
Prélude de l’acte 2 «Intermezzo»<br />
(Andante, galante et grazioso)<br />
··<br />
Le Dîner «Musique de table et<br />
danses des marmitons»<br />
(Alla marcia-presto-prestissimo)<br />
Fin du concert à 21h15<br />
The Swedish composer Anders Hillborg has<br />
for a long time been fascinated by the emotional<br />
and expressive power of the clarinet<br />
and its capacity to incarnate one character<br />
after another, moving seamlessly between<br />
the grotesque and the demonic. In 1998, he<br />
composed Peacock Tales, which was given<br />
its premiere performance that same year<br />
by Martin Fröst and Leif Segerstam. This<br />
work, which lasts 35 minutes, is a complete<br />
drama, a journey exploring several musical<br />
states and emotions, incorporating mime,<br />
dance and lighting effects.<br />
Simply brilliant is the only way of describing<br />
Mozart’s Tenth Concerto, which he doubtlessly<br />
composed in Salzburg for his sister,<br />
Nannerl, and himself early in 1779, when he<br />
was aged 23, and rearranged in 1782 for his<br />
pupil, Josepha von Aurnhammer, of whom<br />
he thought a great deal. The two soloists are<br />
treated as strict equals and express delightful<br />
virtuosity and especially in the refrain to<br />
the final Rondo which uses a theme borrowed<br />
from one of his journeys to Paris.<br />
Having been originally designed to replace<br />
Lully’ Intermèdes in Molière’s play Le<br />
Bourgeois Gentilhomme in 1912, Richard<br />
Strauss’s score turned out to be a fiasco<br />
when played for Ariane auf Naxos in<br />
Stuttgart at the instigation of Hugo von<br />
Hofmannstahl. He then went on to compose<br />
music specifically for the German Theatre<br />
in Berlin in 1917, before proceeding to produce<br />
an orchestral suite in nine parts, three<br />
of them adapted directly from Lully and<br />
the others resuscitating the style of French<br />
court music under Louis XIV. This work was<br />
first performed in Vienna in 1920, with the<br />
composer himself conducting. It is full of flavour,<br />
intended to amuse the listener, lured<br />
by its pastiche spirit!<br />
Yuja Wang<br />
Daniel Harding<br />
59
Dimanche 4 août<br />
11h00 | église<br />
Entrée libre<br />
VERBIER FESTIVAL ACADEMY présente<br />
Deuxième concert des instrumentistes de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
Fin du concert à 12h30<br />
14h30 | église CHF 50.-<br />
VERBIER FESTIVAL ACADEMY présente<br />
Gioachino Rossini (1792-1868)<br />
Le Barbier de Séville<br />
Fin du concert à 17h00<br />
20h00 | église CHF 90.-<br />
Natalie DESSAY SOPRANO<br />
Stella GRIGORIAN MEZZO-SOPRANO<br />
Shani DILUKA PIANO<br />
Mélodies des grands compositeurs romantiques russes (Tchaïkovski,<br />
Rimski-Korsakov, Rachmaninoff et Minkov), mélodies et airs d’opéra<br />
français de la fin du 19 e et du début du 20 e siècle (Debussy, Fauré,<br />
Chabrier, Massenet, Ravel et Delibes)<br />
Natalie Dessay<br />
Stella Grigorian<br />
60
Dimanche 4 août<br />
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-<br />
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA<br />
Kent NAGANO DIRECTION<br />
Janine JANSEN VIOLON<br />
Mikhaïl PLETNEV PIANO<br />
Un mot<br />
sur le<br />
concert<br />
Richard Dubugnon (1968-)<br />
Vol Alpin, extrait de la Symphonie-<br />
Tableaux «Helvetia» op.61 N° 1<br />
··<br />
Introduction (Energique)<br />
··<br />
Val de Bagnes, <strong>Verbier</strong><br />
(Lo stesso tempo)<br />
··<br />
Mont Gelé (Lo stesso tempo)<br />
··<br />
Lac des Dix, Val d’Hérémence<br />
(Un poco piu lento)<br />
··<br />
Pyramides d’Euseigne, portes<br />
du Val d’Hérens (Lento)<br />
··<br />
Evolène & Les Haudères, Val<br />
d’Hérens (Senza battuta,<br />
poco piu andante)<br />
Commande du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
concert enregistré<br />
et diffusé en direct<br />
sur<br />
Serge Prokofiev (1891-1953)<br />
Concerto pour violon et orchestre<br />
N° 2 en sol mineur op. 63<br />
··<br />
Allegro moderato<br />
··<br />
Andante assai<br />
··<br />
Allegro ben marcato<br />
Entracte<br />
Alexander Tsfasman (1906-1971)<br />
Suite pour piano et orchestre<br />
··<br />
Snowflakes<br />
··<br />
Polka<br />
··<br />
Lyrical Waltz<br />
··<br />
Career<br />
Igor Stravinski (1882-1971)<br />
Le Sacre du Printemps<br />
··<br />
Premier tableau:<br />
L’adoration de la terre<br />
··<br />
Second tableau: Le sacrifice<br />
Fin du concert à 21h15<br />
Mikhaïl Pletnev<br />
En ouverture on découvrira Vol Alpin, une<br />
création du compositeur et contrebassiste<br />
franco-suisse Richard Dubugnon, appelé «le<br />
fils de Ravel et Prokofiev» en raison du lien<br />
de ses œuvres – colorées et nuancées avec<br />
un sens du rythme et de la narration – avec<br />
celles des maîtres français et russe. Vol Alpin<br />
est extrait d’une grande œuvre nationaliste<br />
et lyrique intitulée Helvetia, en souvenir<br />
d’un voyage au-dessus des Alpes fait par<br />
le compositeur dans sa jeunesse avec son<br />
père, pilote d’avion.<br />
Avec Prokofiev, le violon est totalement un<br />
instrument du chant et de la souplesse. Pour<br />
preuve la magnifique cantilène, largement<br />
modulée, du premier mouvement de son<br />
2 e Concerto pour violon qui s’ouvre sur une<br />
autre belle phrase méditative, sans accompagnement.<br />
La mélodie l’Andante est tout<br />
aussi généreuse, sous fond de pizzicatos<br />
aux cordes, et la virtuosité est bien au rendez-vous,<br />
mais dans des sphères éthérées<br />
sublimes.<br />
Dans son Sacre du Printemps, Stravinski est<br />
beaucoup plus révolutionnaire. Les effets<br />
acoustiques bruts de ce grand rite sacral<br />
païen de la Russie ancestrale provoquent<br />
rires et incompréhension et, avec la chorégraphie<br />
paroxystique de Nijinski, font<br />
même scandale lors de la création, en 1913,<br />
au Théâtre des Champs-Elysées à Paris. La<br />
pièce de 35 minutes, en deux parties, est<br />
constituée d’une série de jeux rituels et de<br />
scènes incantatoires qui culminent avec la<br />
scène finale où la jeune fille est livrée au<br />
«dieu du printemps». Le destin de l’individu<br />
se confond alors avec celui du cosmos et<br />
de la nature.<br />
Kent Nagano<br />
Richard Dubugnon<br />
61
La Nature<br />
au Domaine du Mont d’Or<br />
«Sans élégance pas de grands vins»: la devise<br />
se transmet depuis 1848 sur les pentes et dans<br />
les caves du Mont d’Or, l’une des maisons<br />
les plus anciennes et les plus renommées du<br />
Valais. Celle qui a perpétué sans interruption<br />
les gestes précis du travail de la vigne et celui de<br />
l’élevage des vins. Au fil des années, le Domaine<br />
du Mont d’Or a perfectionné son art jusqu’à<br />
devenir un orfèvre réputé. Les crus produits sur<br />
ses coteaux se classent parmi les meilleurs au<br />
monde. Leur secret ? Une élégance qui vise<br />
la perfection.<br />
JOHANNISBERG «ST - MARTIN» AOC 2010<br />
Médaille d’Or au Grand Prix du Vin suisse 2012<br />
Domaine du Mont d’Or I Route de Savoie 64 I CP 415 I 1951 Sion I www.montdor.ch
artistes & invités<br />
biographies<br />
Ildar Abdrazakov<br />
Basse<br />
Ce descendant de Genghis<br />
Kahn, né en 1976, est diplômé<br />
de l’Institut des Arts d’Oufa, sa<br />
ville natale (Bashkirie, Russie) où<br />
il débute à l’Opéra. Lauréat des<br />
concours internationaux Irina<br />
Arkhipova, Glinka et Rimsky-<br />
Korsakov, il fait ses débuts à<br />
La Scala, en 2000, à 25 ans !<br />
Désormais pilier des grandes<br />
scènes internationales, il séduit<br />
par «sa sonorité imposante, son<br />
legato magnifique et ses trésors de<br />
finesse» (Independent). Au Met,<br />
il chante Don Giovanni, Attila de<br />
Verdi en 2009, Henri VIII d’Anna<br />
Bolena et Dosifei de Khovanshchina<br />
en 2012. A la Scala, Moïse avec<br />
Muti en 2005, puis à Salzbourg<br />
et à Rome en 2009, Les Contes<br />
d’Hoffmann en 2012. A Covent<br />
Garden, le Requiem de Verdi en<br />
2009 avec Pappano et Don Basilio<br />
du Barbier de Séville. Au Marinskii<br />
avec Gergiev, Figaro et le Requiem<br />
de Verdi. A Vienne, Rome, Madrid,<br />
Paris, Barcelone, Los Angeles,<br />
Méphistophélès (Gounod et<br />
Berlioz), Oroveso, Selim, Assur,<br />
Banquo et Oberto.<br />
En concert le 1 er août<br />
Maria Agresta<br />
Soprano<br />
Cette jeune Italienne, lauréate de<br />
plusieurs concours internationaux<br />
et diplômée du Conservatoire de<br />
Salerne, se perfectionne avec Raina<br />
Kabaivanska à l’institut Vecchi-<br />
Tonelli de Modène. Depuis sa<br />
révélation au public en 2011 dans<br />
les Vêpres Siciliennes au Teatro<br />
Regio de Turin avec Gianandrea<br />
Noseda, la beauté de son timbre, la<br />
simplicité de l’expression vocale et<br />
son investissement total la portent<br />
sur toutes les scènes: Norma à Tel<br />
Aviv, Mimi de La Bohème à Vérone,<br />
Munich, Turin, Torre del Lago, La<br />
Scala et bientôt Paris, Gemma<br />
di Vergy à Bergame, Le Trouvère<br />
à Saler et à Valence avec Zubin<br />
Mehta, Don Giovanni à La Scala<br />
et à Vérone, Traviata à Salerne,<br />
Turandot à Vérone, Giovanna D’Arco<br />
à Graz et Simon Boccanegra à Rome<br />
avec Muti. Sont prévus Oberto<br />
Conte di San Bonifacio à La Scala,<br />
Les Puritains à l’Opéra Bastille,<br />
Simon Boccanegra à Dresde avec<br />
Thielemann qui la dirige aussi dans<br />
I Pagliacci au <strong>Festival</strong> de Salzbourg,<br />
Otello à Zurich, I due Foscari à<br />
Vienne avec Placido Domingo<br />
dans le rôle du Doge et Simon<br />
Boccanegra encore à Francfort.<br />
En concert le 1 er août<br />
Monty Alexander<br />
Piano<br />
En 50 ans de carrière, cet immense<br />
artiste a exploré et construit des<br />
ponts entre le jazz, la chanson<br />
populaire et la musique de son<br />
pays natal, la Jamaïque, où il naît<br />
en 1944 et débute le piano à<br />
l’âge de 6 ans. Inspiré par Louis<br />
Armstrong et Nat «King» Cole,<br />
il fonde Monty et les Cyclones à la<br />
fin des années 50 et enregistre<br />
avec Bob Marley et The Skatalites.<br />
En 1961, il arrive aux États-Unis<br />
avec sa famille, joue à Las Vegas<br />
puis au New York City Club<br />
avec Frank Sinatra. Il rencontre<br />
le vibraphoniste Milt Jackson<br />
et son Modern Jazz Quartet,<br />
Charlie Parker et Ray Brown avec<br />
lesquels il joue et enregistre.<br />
Il entre alors dans la cour des<br />
grands, enthousiasmant Duke<br />
Ellington, Count Basie et Miles<br />
Davis, multipliant les styles, les<br />
générations, assistant Natalie Cole<br />
dans l’album dédié à son père<br />
en 1991 (7 Grammys), jouant la<br />
Rhapsody in Blue sous la direction<br />
de Bobby McFerrin au <strong>Festival</strong><br />
de <strong>Verbier</strong> et enregistrant la<br />
bande son de Bird, le film de Clint<br />
Eastwood sur Charlie Parker. Fait<br />
Commandeur de la Jamaïque en<br />
2000, il joue dans le monde entier.<br />
En concert le 2 août<br />
Aleksandrs<br />
Antonenko<br />
Ténor<br />
Cet interprète lyrico-spinto letton,<br />
«à la voix de bronze, sombre<br />
et dense, charnue mais pas<br />
lourde, parfaitement canalisée,<br />
au service d’une caractérisation<br />
puissante et sobre» (Christian<br />
Merlin, Le Figaro), fait une carrière<br />
remarquable dans le monde entier<br />
depuis son Grand Prix Musical<br />
Letton en 2002. Parmi ses rôles<br />
de prédilection, citons Otello bien<br />
sûr, qu’il chante pour ses débuts<br />
au <strong>Festival</strong> de Sazbourg en 2008,<br />
puis à l’Opéra Bastille en 2011<br />
et bientôt dans une nouvelle<br />
production au Metropolitan,<br />
Turriddu de Cavalleria Rusticana en<br />
2007 à Berlin et Monte-Carlo, et<br />
en 2010 à Valence en Espagne,<br />
Des Grieux de Manon Lescaut pour<br />
ses débuts à Stockholm, Oslo et à<br />
Vienne en 2006, Cavaradossi de<br />
Tosca à Baden-Baden en 2007 et<br />
bientôt à Coven Garden sous la<br />
direction de Pappano. Sont prévus<br />
aussi Radamès dans une nouvelle<br />
production d’Aïda au Staatsoper de<br />
Vienne et à l’Opernhaus de Zurich,<br />
ainsi que Kalaf dans une nouvelle<br />
production de Turandot à la Scala.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Lera Auerbach<br />
Compositeur, poète et<br />
pianiste<br />
Artiste virtuose, qui joue et est<br />
jouée dans le monde entier, avec<br />
plus de 90 œuvres publiées chez<br />
Hans Sikorski à son actif, opéra<br />
(Gogol récemment à Vienne),<br />
ballet, symphonie ou musique<br />
de chambre, elle naît en 1973<br />
à Ttcheliabinsk dans l’Oural.<br />
Diplômée de la Juilliard School<br />
et de la Hochschule für Musik<br />
de Hanovre, Prix Hindemith du<br />
<strong>Festival</strong> de musique du Schleswig-<br />
Holstein et du World Economic<br />
Forum de Davos, Lera vient de<br />
remporter le Prix Echo Klassik<br />
2012 pour son ballet Die Kleine<br />
Meerjungfrauhe chorégraphié par<br />
John Neumeier et donné cette<br />
saison avec les ballets de Pékin,<br />
Moscou et Hambourg. Pour le 40 e<br />
anniversaire de ce dernier ballet<br />
est créé aussi cette année Préludes<br />
CV autour de ses 24 Préludes pour<br />
violoncelle et piano. En soliste,<br />
Lera part en tournée avec Kim<br />
Kashkashian avec une création<br />
pour alto et piano. D’autres sont<br />
prévues, le Quatuor N° 6 par le<br />
Quatuor à Cordes de Tokyo, une<br />
symphonie pour cordes par le<br />
New Century Chamber Orchestra,<br />
un concerto pour quatuor de<br />
saxophones et chœur avec le<br />
Raschér Saxophone Quartet, et<br />
deux quatuors par les quatuors<br />
Borromeo et Ying.<br />
En concert le 28 juillet<br />
Emanuel Ax<br />
Piano<br />
Né à Lvov, en Pologne, il déménage<br />
avec sa famille au Canada et fait<br />
ses études avec Mieczylaw Munz<br />
à la Juilliard School de New York.<br />
Sa carrière devient internationale<br />
quand il remporte le premier Prix<br />
du Concours Rubinstein de Tel Aviv<br />
en 1974 et l’Avery Fischer Prize en<br />
1979. Cette saison, entre autres,<br />
après une série de dix concerts<br />
avec le London Symphony et<br />
Michael Tilson Thomas (concertos<br />
de Brahms, Beethoven et Feldman<br />
en Allemagne, Autriche et Italie),<br />
il part en tournée avec l’Orchestre<br />
de Chambre d’Europe et rejoint<br />
le New York Philharmonic pour<br />
six concerts à Istanbul, Berlin et<br />
Vienne. En musique de chambre,<br />
il redonne le cycle des sonates<br />
de Beethoven avec Leonidas<br />
Kavakos au Musikverein de<br />
Vienne et celui de Brahms avec<br />
Frank Peter Zimmermann en<br />
Allemagne. Il reprend aussi son<br />
projet des concerti de Mozart en<br />
six concerts au Teatro Real de<br />
Madrid. Parmi ses récents CDs<br />
chez Sony Classical, citons les<br />
Trios de Mendelssohn avec Yo-Yo<br />
Ma et Itzhak Perlman, et des duos<br />
de Brahms et Rachmaninoff avec<br />
Yefim Bronfman.<br />
En concert les 24, 26 et 28 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 63
artistes & invités<br />
biographies<br />
Daniela Barcellona<br />
Mezzo-soprano<br />
Née à Trieste où elle fait ses<br />
études avec Alessandro Vitiello,<br />
elle remporte plusieurs concours<br />
internationaux et débute sa<br />
carrière au <strong>Festival</strong> Rossini de<br />
Pesaro en 1999 dans le rôle<br />
de Tancrède. Depuis, elle est<br />
acclamée aussi bien dans le<br />
répertoire du bel canto que<br />
français ou d’oratorios (Requiem<br />
de Verdi) avec les plus grands<br />
chefs tels que Claudio Abbado,<br />
Riccardo Muti, James Levine,<br />
Riccardo Chailly, Myun-Whun<br />
Chung, Wolfganfg Sawallisch,<br />
Colin Davis, Valery Gergiev ou<br />
Lorin Maazel. Et ce sur les plus<br />
grandes scènes lyriques, à la Scala<br />
de Milan (Lucrezia Borgia, Iphigenie<br />
in Aulide, Europa riconosciuta,<br />
Rinaldo, Viaggio a Reims), Naples<br />
(Anna Bolena), Met de New York<br />
(Norma), <strong>Festival</strong> de Salzbourg<br />
et Paris (Donna del lago, Capuleti<br />
e Montecchi), Munich (Italiana<br />
in Algeri), Madrid (Semiramide,<br />
Tancredi, Rakes’s Progress), Londres<br />
(Roméo et Juliette de Berlioz) pour<br />
n’en citer que quelques-unes…<br />
En concert le 1 er août<br />
Dmitri Bashkirov<br />
Piano<br />
Né à Tbilissi en Géorgie en 1931, il<br />
débute avec Anastasia Virsaladze,<br />
puis Alexander Goldenweiser,<br />
à Moscou. Lauréat du Grand<br />
Prix Marguerite Long à Paris<br />
en 1955, il se produit avec de<br />
grands orchestres américains<br />
et européens, sous la direction<br />
de Vladimir Ashkenazy, Daniel<br />
Barenboim, Zubin Mehta ou<br />
Wolfgang Sawallisch et fonde,<br />
de 1965 à 1972, en URSS, un trio<br />
avec le violoniste Igor Bezrohdny<br />
et le violoncelliste Mikhail<br />
Khomister. Immense pédagogue,<br />
il enseigne au Conservatoire<br />
de Moscou dès 1957, puis à<br />
l’Académie internationale de<br />
piano du lac de Côme, et dirige<br />
pour finir le département piano<br />
du Conservatoire supérieur<br />
Reina-Sofía de Madrid. Il donne<br />
désormais des master class dans<br />
le monde entier. Ses élèves se<br />
nomment Nicolaï Demidenko,<br />
Arcady Volodos, Jonathan Gilad<br />
et Elena Bashkirova, sa propre<br />
fille, plus récemment Plamena<br />
Mangova, Victor et Luis del Valle,<br />
David Kadouch…<br />
Master class du 23 au 26 juillet<br />
Yuri Bashmet<br />
Alto<br />
Artiste incontournable qui a donné<br />
un nouvel essor à l’alto avec plus<br />
de 50 œuvres créées (Schnittke,<br />
Kancheli, Denisov, Tchaikovsky,<br />
Gubaidulina…), ce natif de Rostovsur-le-Don,<br />
en Russie, en 1953,<br />
est un élève de Vadim Borisovsky<br />
du Quatuor Beethoven, puis de<br />
Feodor Druzhinin au Conservatoire<br />
de Moscou. En 1976, il remporte<br />
le premier prix au Concours<br />
international d’alto de Munich et<br />
court depuis lors le monde entier.<br />
Actuellement directeur artistique<br />
du <strong>Festival</strong> Nuits de Décembre<br />
à Moscou et du <strong>Festival</strong> d’Elba<br />
(Italie), il participe régulièrement<br />
aux concerts promenade<br />
de l’Albert Hall (Londres).<br />
Organisateur et président de<br />
nombreux jury internationaux<br />
dédiés aux Concours d’alto, dont<br />
celui de Moscou, il enseigne<br />
au conservatoire de cette ville,<br />
comme à Sienne et à Tours. Enfin,<br />
il participe à de nombreuses<br />
œuvres de charité, à Carnegie<br />
Hall et à Londres, pour donner<br />
des fonds aux enfants victimes de<br />
catastrophes.<br />
En concert les 27, 28 et 31 juillet<br />
Master class du 25 juillet au<br />
2 août<br />
Lisa Batiashvili<br />
Violon<br />
Peu d’artistes suscitent autant<br />
de chaleur et de respect que<br />
cette Géorgienne, élève de Mark<br />
Lubotski puis d’Ana Chumachenko<br />
à Hambourg, lauréate du Concours<br />
Sibélius à l’âge de 16 ans en 1995,<br />
du <strong>Festival</strong> Schleswig-Holstein<br />
Musik Leonard Bernstein en 2003,<br />
et récemment de l’Académie<br />
Musicale Chigiana de Sienne.<br />
Invitée régulière des grands<br />
orchestres internationaux, elle<br />
est cette saison en résidence à<br />
l’Orchestre WDR de Cologne<br />
et la Capell-Virtuosin de la<br />
Staatskapelle de Dresde, avec<br />
laquelle elle se produit sous la<br />
baguette de Christian Thielemann.<br />
A l’occasion de la sortie de leur<br />
enregistrement du Concerto de<br />
Brahms chez DGG, dont elle est<br />
Artiste exclusive (son premier<br />
CD en 2011 – Chostakovitch<br />
avec Esa-Pekka Salonen – a<br />
remporté un Echo Klassik); Lisa<br />
débute aussi une collaboration<br />
avec Daniel Barenboim et le<br />
Staatsoper de Berlin. Elle rejoint<br />
aussi les orchestres de Göteborg<br />
(Gustavo Dudamel), NDR<br />
Sinfonie (Thomas Hengelbrock),<br />
Royal Concertgebouw (Mariss<br />
Jansons) et retrouve les Berliner<br />
Philharmoniker (Ivan Fischer) et<br />
le Philharmonia (Paavo Järvi). Lisa<br />
joue le Stradivarius ex-Joachim<br />
de 1715.<br />
En concert les 22, 23 et 26 juillet<br />
Piotr Beczala<br />
Ténor<br />
Ce Polonais à la voix lyrique, au<br />
chant viril et clair et au phrasé<br />
délicat, s’est formé à l’Académie<br />
de Katowice avec Pavel Lisitsian<br />
et Sena Jurinac, puis au sein de<br />
la troupe de l’Opéra de Zurich<br />
où il entre en 1997. Applaudi sur<br />
toutes les grandes scènes, il chante<br />
cette saison Rodolfo (La Bohème)<br />
à la Scala et à Vienne, Le prince<br />
(Russalka) à Varsovie, le Duc de<br />
Mantoue (Rigoletto) dans une<br />
nouvelle production au Met avec<br />
Diana Damrau, ainsi que Faust<br />
de Gounod. En concert de Noël à<br />
Vienne et du Nouvel-An à Dresde<br />
avec Christian Thielemann, il est<br />
aussi Alfredo (Traviata) à Munich,<br />
Roméo (Roméo et Juliette de<br />
Gounod) à Vienne sous la baguette<br />
de Placido Domingo et chante le<br />
Requiem de Verdi au <strong>Festival</strong> de<br />
Salzbourg avec Muti. Artiste DG<br />
depuis 2012, son premier album<br />
solo, Heart’s Delight, dédié à son<br />
héros Richard Tauber, est sorti en<br />
mai <strong>2013</strong>.<br />
En concert le 1 er août<br />
Michel Béroff<br />
Piano<br />
Considéré comme un des plus<br />
grands interprètes d’Olivier<br />
Messiaen depuis sa victoire au<br />
Concours International Olivier<br />
Messiaen en 1967, diplômé du<br />
CNSMDP de Paris, cet artiste<br />
exclusif EMI depuis plus de 20<br />
ans, est né en 1950. Il se produit<br />
dans le monde entier, jouant avec<br />
les plus grands orchestres et chefs<br />
tels que récemment le London<br />
Symphony et Pierre Boulez, le<br />
New York Philarmonic et Kurt<br />
Masur, l’Orchestre de Paris et<br />
Christoph Eschenbach, le London<br />
Philarmonic en Angleterre et en<br />
Espagne, ou le London Philarmonia<br />
et Esa-Pekka Salonen en tournée<br />
au Japon. Chambriste très actif,<br />
il joue avec Martha Argerich,<br />
Barbara Hendricks, Pierre Amoyal<br />
ou Lynn Harrell. Il a enregistré<br />
notamment les intégrales des<br />
œuvres pour piano et orchestre<br />
de Liszt, Prokofiev, Stravinski,<br />
l’intégrale de l’œuvre pour piano<br />
de Debussy et le Concerto pour<br />
la main gauche de Ravel avec le<br />
LSO et Claudio Abbado pour DGG.<br />
Professeur au CNSMDP, il vient<br />
aussi de commencer une carrière<br />
de chef d’orchestre.<br />
En concert le 27 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 65
Study with resident artist faculty<br />
Perform in premiere ensembles<br />
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Final application deadline December 1<br />
esm.rochester.edu/apply
artistes & invités<br />
biographies<br />
Samuel Blair<br />
Basson<br />
Ce Texan débute son instrument à<br />
l’âge de 11 ans, à Frisco. Diplômé de<br />
Musique de l’Université Southern<br />
Methodist en 2007 et de Yale en<br />
2009, il étudie en même temps<br />
avec deux grands solistes, Wilfred<br />
Roberts du Dallas Symphony<br />
et Frank Morelli de l’Orpheus<br />
Chamber Orchestra. Samuel<br />
participe aussi aux <strong>Festival</strong>s d’été<br />
de Spoleto, Sarasota, Round<br />
Top. Il se produit également<br />
depuis quatre ans avec le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra. En 2009 et<br />
2010, il est co-principal basson<br />
du Philharmonique de Malaisie.<br />
Au printemps 2011, il est dans le<br />
YouTube Symphony Orchestra à<br />
Sydney, en Australie. Actuellement<br />
il entame sa première saison<br />
comme contrebasson et basson<br />
supplémentaire de l’orchestre du<br />
Washington National Opera au<br />
Kennedy Center for the Performing<br />
Arts.<br />
En concert le 1 er août<br />
Barbara Bonney<br />
Soprano<br />
Célèbre pour son incarnation rare<br />
des plus grands rôles mozartiens,<br />
comme Pamina et Suzanna au<br />
<strong>Festival</strong> de Salzbourg, Sophie<br />
légendaire du Rosenkavalier de<br />
Strauss avec Carlos Kleiber<br />
et le Wiener Staatsoper, ainsi<br />
qu’avec Sir Georg Solti et la Royal<br />
Opera House, elle naît en 1956 à<br />
Montclair, aux Etats-Unis.<br />
Elle compte plus de 100<br />
enregistrements à son actif, sous<br />
la direction de chefs tels que<br />
James Levine (Falstaff, Ariadne auf<br />
Naxos), Seiji Ozawa (Les mamelles<br />
de Tirésias), Christopher Hogwood,<br />
Christophe Rousset (Stabat Mater<br />
de Pergolèse) ou Antonio Pappano.<br />
Passionnée par le récital depuis 30<br />
ans, elle poursuit actuellement sa<br />
carrière avec plus de 500 mélodies<br />
à son répertoire. Pédagogue rare,<br />
célébrée par toute la nouvelle<br />
génération de chanteurs, elle<br />
est aujourd’hui professeur au<br />
Mozarteum de Salzbourg et<br />
professeur invitée de la Royal<br />
Academy of Music de Londres,<br />
dont elle est docteur honoraire.<br />
Master class du 18 au 21 juillet<br />
Alfred Brendel<br />
Piano<br />
Célèbre depuis plus de 50 ans<br />
dans le monde entier grâce à son<br />
toucher unique et sa réflexion sur<br />
l’interprétation des compositeurs<br />
d’Europe Centrale, de Bach à<br />
Schoenberg, sans oublier Liszt,<br />
Alfred Brendel vient de fêter ses<br />
80 ans ! Après ses études à Zagreb<br />
et Graz, il se perfectionne auprès<br />
d’Edwin Fischer, Paul Baumgartner<br />
et Eduard Steuermann, remportant<br />
le Prix Busoni en 1949. Premier<br />
pianiste à enregistrer l’œuvre<br />
complète de Beethoven, à faire<br />
connaître au grand public le 1 er<br />
concerto de Schoenberg, ce sont<br />
aussi les sonates de Schubert<br />
qui ont fait sa réputation. Sa<br />
discographie chez Philips est l’une<br />
des plus respectées. Alfred Brendel<br />
est aussi un auteur littéraire qui a<br />
publié deux essais sur la musique,<br />
Réflexions faites et Musique côté<br />
cour, côté jardin, et plusieurs livres,<br />
où pointe son humour particulier,<br />
comme Fingerzeig ou Kleine Teufel.<br />
Master class du 29 juillet<br />
Pavol Breslik<br />
Ténor<br />
Chanteur le plus prometteur de<br />
l’année 2005 (selon Opernwelt),<br />
Pavol est né en 1979 en Slovaquie.<br />
Diplômé de l’Académie des<br />
Arts de Banska Bystrica, lauréat<br />
du Concours Dvo ák en 2000,<br />
il se perfectionne au CNIPAL<br />
de Marseille en 2002-03, et<br />
avec Yvonne Minton, Mady<br />
Mesplé, Mirella Freni et William<br />
Matteuzzi. Membre de l’Opéra<br />
de Berlin Unter den Linden de<br />
2003 à 2006, il chante les grands<br />
rôles mozartiens de sa tessiture,<br />
Ferrando, Tamino ou Don Ottavio.<br />
Désormais invité des grandes<br />
scènes internationales, il chante<br />
Don Ottavio à Salzbourg et au<br />
Metropolitan, Tamino à Covent<br />
Garden et à Paris, Gennaro<br />
(Lucrezia Borgia) ou Narraboth<br />
(Salomé) avec le Philharmonique<br />
de Berlin et Simon Rattle. Cette<br />
saison, il est Lenski à Londres,<br />
Berlin, Munich et Vienne, Tamino<br />
à Baden-Baden, Faust et Nadir à<br />
Zurich. On le retrouve au concert<br />
dans la Missa Solemnis, la 9 e<br />
Symphonie et le Stabat Mater de<br />
Dvo ák.<br />
En concert les 19 et 23 juillet<br />
Khatia Buniatishvili<br />
Piano<br />
Née en 1987 à Tbilissi, en<br />
Géorgie, où elle remporte le Prix<br />
international de piano 2005, elle<br />
débute avec orchestre dès l’âge<br />
de 6 ans, puis étudie avec Oleg<br />
Maisenberg à Vienne. Saluée pour<br />
son imagination, sa virtuosité et<br />
sa maturité, elle est une invitée<br />
régulière des plus grands festivals.<br />
Depuis ses débuts en 2008 au<br />
Carnegie Hall de New York dans<br />
le Concerto N° 2 de Chopin, elle<br />
se produit dans le monde entier.<br />
Récemment en tournée avec les<br />
orchestres de la Radio de Francfort<br />
(Paavo Järvi), Kremerata Baltica,<br />
Bâle (K. Järvi), San Francisco<br />
Symphony (V. Jurowski), en<br />
concert avec le Philharmonia de<br />
Londres (P. Järvi), le Symphonique<br />
de Vienne (G.Noseda), les<br />
orchestres de Paris (A. Boreyko),<br />
Radio Suisse Italienne (P.Inkinen),<br />
Mai Musical Florentin, Scala<br />
de Milan (G. Noseda), elle joue<br />
aussi en trio avec Gidon Kremer<br />
et donne des récitals en Europe.<br />
Artiste exclusive Sony, elle est<br />
Rising Star pour la saison 2011-12<br />
du Musikverein et du Konzerthaus<br />
de Vienne.<br />
En concert les 22, 25, 28 et<br />
31 juillet<br />
Ensemble vocal<br />
féminin Callirhoé<br />
Chœur de femmes<br />
Ce nom vient du grec et signifie<br />
«qui coule de belle manière». C’est<br />
aussi une figure mythologique<br />
grecque et une tragédie en<br />
musique de Pierre-Charles Roy<br />
mise en musique par André-<br />
Cardinal Destouches (1712).Créé<br />
en 2005 sous l’impulsion de son<br />
directeur artistique Dominique<br />
Tille, élève de Michel Corboz à<br />
Genève et de Kai-Uwe Jirka à<br />
Berlin, dans le cadre du festival<br />
lausannois Concert libre pour un<br />
été, l’ensemble vocal est formé<br />
de chanteuses professionnelles<br />
et amateurs expérimentées,<br />
curieuses de découvrir le paysage<br />
choral pour voix égales, vaste<br />
mais malheureusement peu<br />
connu. En se produisant aussi<br />
bien dans des lieux traditionnels<br />
que dans des espaces inhabituels<br />
ou des concours internationaux,<br />
l’ensemble espère permettre au<br />
plus grand nombre de découvrir le<br />
répertoire pour chœur de femmes<br />
et susciter la création d’œuvres<br />
auprès de compositeurs romands.<br />
En concert le 29 juillet<br />
Gautier Capuçon<br />
Violoncelle<br />
Né en 1981 à Chambéry, il débute<br />
ses études à 5 ans avec Annie<br />
Cochet-Zakin, puis Heinrich Schiff<br />
à Vienne. Nouveau Talent des<br />
Victoires de la Musique 2001,<br />
il parfait son expérience au sein<br />
de l’Orchestre de Jeunes de la<br />
Communauté Européenne avec<br />
Bernard Haitink, puis du Gustav<br />
Mahler avec Kent Nagano,<br />
Daniele Gatti, Pierre Boulez,<br />
Seiji Ozawa et Claudio Abbado.<br />
Cette saison, il est invité par le<br />
Los Angeles Philharmonic, les<br />
Seattle et Chicago Symphonies,<br />
le Symphonique de Vienne<br />
et le Deutsche Symphonie. Il<br />
joue en récital à Paris, Londres,<br />
Amsterdam, Moscou, Madrid et<br />
Vienne dans le cadre d’un cycle<br />
Capuçon/Brahms-Fauré. En<br />
<strong>2013</strong>-14 il fera ses débuts avec<br />
l’Orchestre du Concertgebouw<br />
(Bychkov) et le New York<br />
Philharmonic (Boreyko). Artiste<br />
Virgin Classics, plusieurs fois Echo<br />
Preis (CD avec Valery Gergiev et<br />
Coffret musique de chambre Fauré<br />
2012 qui lui a permis l’acquisition<br />
d’un archet de Dominique<br />
Peccatte), il joue un Matteo<br />
Goffriler de 1701.<br />
En concert les 26, 27, 28, 30 et<br />
31 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 67
artistes & invités<br />
biographies<br />
Renaud Capuçon<br />
Violon<br />
Né à Chambéry, élève de Gérard<br />
Poulet et Veda Reynolds, de<br />
Thomas Brandis à Berlin et d’Isaac<br />
Stern, il est choisi de 1998 à 2000<br />
par Claudio Abbado comme<br />
Konzertmeister du Gustav Mahler<br />
Jugendorchester auprès de<br />
Pierre Boulez, Seiji Ozawa, Daniel<br />
Barenboim et Franz Welser-<br />
Moest. Soliste Instrumental 2005<br />
aux Victoires de la Musique, il<br />
remporte le Prix Georges Enesco<br />
de la Sacem 2006. Invité par les<br />
plus prestigieuses formations,<br />
il rejoint cette saison les<br />
orchestres du Chicago Symphony<br />
(Bernard Haitink), Los Angeles<br />
Philharmonic (Daniel Harding),<br />
Boston Symphony (Christoph von<br />
Dohnanyi), Philharmonia (Juraj<br />
Valculha), Seoul Philharmonic<br />
(Myung-Whun Chung), Chamber<br />
of Europe (Yannick Nezet-Seguin),<br />
WDR Cologne (création du<br />
concerto pour violon de Pascal<br />
Dusapin avec Jukka Pekka<br />
Saraste), Orchestre National de<br />
France (Daniele Gatti), et donne<br />
un cycle de musique de chambre<br />
Brahms-Fauré au Musikverein à<br />
Vienne. Passionné de musique de<br />
chambre, fondateur et directeur<br />
artistique du nouveau <strong>Festival</strong><br />
de Pâques d’Aix-en-Provence, il<br />
enregistre avec Martha Argerich,<br />
son frère Gautier, Antoine Tamestit<br />
ou Nicholas Angelich pour Virgin<br />
Classics et joue le Guarneri del<br />
Gesù «Panette» (1737).<br />
En concert les 28, 29 et 31 juillet<br />
David Aaron<br />
Carpenter<br />
Alto<br />
Lauréat du Prix Léonard Bernstein<br />
2011 et de l’Avery Fischer Grant<br />
2010, ce New Yorkais né en 1986<br />
dans une famille de musiciens<br />
est diplômé de la Juilliard School<br />
et de l’Université de Princeton.<br />
Depuis ses débuts en 2005<br />
dans le concerto de Walton<br />
avec le Philadelphia Orchestra et<br />
Christoph Eschenbach, il enregistre<br />
avec eux les concertos d’Elgar et<br />
Schnittke, et se produit avec les<br />
plus grands orchestres et chefs,<br />
comme la Staatskapelle de Dresde<br />
ou le Philharmonique d’Helsinki.<br />
En tant que chambriste, il collabore<br />
avec Emmanuel Ax, Sarah Chang,<br />
Leonidas Kavakos, Gidon Kremer,<br />
Yo-Yo Ma, Julian Rachlin, Dmitry<br />
Sitkovetsky, Jean-Yves Thibaudet<br />
et Yuja Wang. Invité régulier des<br />
festivals Schleswig-Holstein et de<br />
<strong>Verbier</strong>, le protégé de son mentor,<br />
Pinchas Zukerman, est le premier<br />
jeune Américain parrainé par<br />
Rolex.<br />
En concert les 24 et 28 juillet et<br />
le 1 er août<br />
Lauren Sarah<br />
Carpenter<br />
Violon<br />
Co-fondatrice et directrice du<br />
Salomé Chamber Orchestra,<br />
Lauren Sarah est également<br />
lauréate de la Fondation Nationale<br />
pour l’Avancement des concours<br />
d’arts et lauréate des concours<br />
de concertos de l’Université de<br />
Princeton 2004 et 2005 qu’elle<br />
joue sous la direction de Michael<br />
Pratt avec l’orchestre de l’université<br />
dont elle est également premier<br />
violon. Lauren s’est produit au<br />
Carnegie Hall, au <strong>Festival</strong> Barge<br />
Music, au Steinway Hall, au<br />
Musée d’Art du Met et aux Studios<br />
Milk avec le Salomé Chamber<br />
Orchestra. Passionnée de musique<br />
de chambre, elle joue aussi avec<br />
Christoph Eschenbach, Sharon<br />
Isbin et son frère David Aaron<br />
Carpenter à l’étranger et aux<br />
États-Unis.<br />
En concert le 24 juillet<br />
Sean Avram<br />
Carpenter<br />
Violon<br />
Soliste et chambriste, co-fondateur<br />
et président du Salomé Chamber<br />
Orchestra, il débute comme<br />
premier violon de l’orchestre<br />
Pre-college de la Juilliard, puis<br />
de l’Orchestre de l’Université de<br />
Princeton. Il participe aux concours<br />
internationaux Reine Elisabeth de<br />
Belgique, Michael Hill et RNCM<br />
Manchester, et collabore avec<br />
de nombreux chefs et musiciens<br />
tels que Christoph Eschenbach,<br />
Alan Gilbert, Sharon Isbin, Karen<br />
Gomyo, Julian Rachlin ou Daniel<br />
Hope. Sean s’est produit en soliste<br />
en Italie avec l’Accademia Chigiana<br />
de Sienne.<br />
En concert le 24 juillet<br />
Tim Carroll<br />
Mise en scène<br />
Il débute sa carrière avec l’English<br />
Shakespeare Company avant<br />
d’être co-directeur du théâtre<br />
Northcott à Exeter (1994-1995)<br />
et co-fondateur du Shakespeare’s<br />
Globe (1999 à 2005) où il dirige<br />
notamment Richard II, Roméo et<br />
Juliette et La Tempête. Directeur<br />
artistique du Kent Opera, il y met<br />
en scène Le Fils prodigue de Britten,<br />
Orfeo de Monteverdi, Acis et<br />
Galatée de Haendel, et Il re pastore<br />
de Mozart, ce qui ne l’empêche pas<br />
de travailler dans toute la Grande-<br />
Bretagne, ainsi qu’en Hongrie, au<br />
Portugal ou aux États-Unis. En<br />
2005, il dirige Le songe d’une nuit<br />
d’été au Lincoln Centre de New<br />
York et au Royal <strong>Festival</strong> Hall de<br />
Londres, puis à l’Opera House de<br />
Sydney en 2009. Ces dernières<br />
années, il monte La Mouette et<br />
l’Odyssée à La Factory, dont il<br />
est membre fondateur, ainsi que<br />
Peter Pan au <strong>Festival</strong> Shakespeare<br />
de Stratford en Ontario où il est<br />
retourné en mai <strong>2013</strong> pour Roméo<br />
et Juliette.<br />
Master class du 29 juillet au<br />
3 août<br />
Angela Cheng<br />
Piano<br />
Cette Canadienne, saluée pour<br />
sa technique brillante, sa sonorité<br />
et sa musicalité, est médaille d’or<br />
du Concours Arthur Rubinstein,<br />
1 er Prix du Concours de Montréal<br />
et Médaille d’excellence du<br />
Mozarteum de Salzbourg. Soliste<br />
invitée de tous les orchestres<br />
nord-américains, en tournée en<br />
Europe, en Chine et aux États-Unis,<br />
elle est membre des Zukerman<br />
Chamber Players, et fait ses débuts<br />
au Carnegie Hall en 2012 avec le<br />
Edmonton Symphony. Récitaliste<br />
passionnée, elle collabore avec<br />
les quatuors Takács, Colorado<br />
et Vogler, se produit dans des<br />
festivals tels que Chautauqua,<br />
Banff, Colorado, Houston et<br />
Vancouver, et fait ses débuts à<br />
Salzbourg en récital avec Pinchas<br />
Zukerman en 2012. Cette saison,<br />
elle se produit avec les orchestres<br />
d’Ottawa, Toronto, Vancouver<br />
et Winnipeg. Son dernier CD est<br />
consacré à Chopin chez Universal<br />
Music Canada.<br />
En concert le 24 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 69
Retrouvez le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
sur Espace 2<br />
Du 19 juillet<br />
au 4 août, le festival<br />
est à vivre sur<br />
les ondes<br />
L’été des festivals<br />
11 soirées de concert<br />
diffusées en direct de<br />
la Salle des Combins<br />
dès 19h.<br />
Magma<br />
Lu-ve, à 12h :<br />
chroniques et<br />
interviews.<br />
Les Conversations<br />
d’Espace 2<br />
Rencontres animées<br />
par Charles Sigel,<br />
avec des musiciens,<br />
écrivains et hôtes<br />
prestigieux<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Entrée libre,<br />
tous les jours à 14h15<br />
au Chalet Orny.<br />
Diffusion dans Magma,<br />
du 6 au 13 août à 12h.<br />
Site rts.ch/verbier<br />
Dossier spécial avec<br />
de nombreux concerts<br />
à l’écoute, vidéo,<br />
interviews, chroniques,<br />
cartes postales, etc.<br />
Information détaillée :<br />
espace2.ch
artistes & invités<br />
biographies<br />
Calidoré String<br />
Quartet<br />
Lauréat des concours internationaux<br />
ARD de Munich et<br />
Hambourg (2012), formé auprès<br />
d’Arnold Steinhardt, Guillaume<br />
Sutre, André Roy et Paul Coletti,<br />
ce jeune ensemble est créé en<br />
2010 au Conservatoire Colburn<br />
de Los Angeles (2010) et doit<br />
son nom à la Californie, l’État<br />
doré (Golden state). Composé<br />
des violonistes Jeffrey Myers et<br />
Ryan Meehan, de l’altiste Jeremy<br />
Berry et de la violoncelliste Estelle<br />
Choi, il est reconnu pour son brio,<br />
sa musicalité et son énergie qui<br />
électrisent le public. L’ensemble<br />
collabore avec Joshua Bell, Joseph<br />
Silverstein, Menahem Pressler et<br />
John Perry. Cette saison, il fait ses<br />
débuts à New York avec le Quatuor<br />
Ebène, part en tournée sur la côte<br />
Est des États-Unis jusqu’en Floride,<br />
se produit au festival Laguna<br />
Beach, au sud de la Californie, dans<br />
le cadre des concerts Performance<br />
Today et, pour la première fois, aux<br />
festivals de <strong>Verbier</strong> et Ravenne,<br />
avant une résidence à Banff et à<br />
l’Académie du Quatuor McGill<br />
(MISQA) de Montréal.<br />
En concert le 2 août<br />
Chœur «Cantiamo»<br />
de l’École de Chant<br />
du Haut-Valais<br />
Dirigée depuis 1994 par son<br />
fondateur Hansruedi Kämpfen,<br />
diplomé de l’université et de<br />
l’Académie de Musique de Berne,<br />
l’Ecole de chant du Haut-Valais<br />
réunit 140 enfants et jeunes âgés<br />
de 4 à 26 ans, bénéficiant d’un<br />
enseignement adapté, dans les<br />
cinq groupes d’âges où ils sont<br />
répartis. L’activité du chœur<br />
est couronnée de succès, il a<br />
notamment chanté «Le Laudi» de<br />
Suter au <strong>Festival</strong> Europa Cantat à<br />
Turin et donné des concerts, dans<br />
différents festivals en Suisse et à<br />
l’étranger, avec la cantatrice Rachel<br />
Harnisch, l’ensemble vocal bien<br />
connu du Haut-Valais, la Schola<br />
de Sion et l’Ensemble La Fenice.<br />
En 2011, il est récompensé du Prix<br />
Lily Waeckerlin pour la jeunesse<br />
et la musique, de la Fondation<br />
Accentus pour son projet «Singen<br />
ist cool» et, en mai <strong>2013</strong>, du Prix<br />
Helvetic, décerné au meilleur<br />
chœur non fribourgeois, lors de sa<br />
participation au concours choral<br />
de Fribourg.<br />
En concert le 29 juillet<br />
Chœur du Teatro<br />
Regio de Turin<br />
Depuis la fin du 19 e siècle et la<br />
grande époque de Toscanini,<br />
ce chœur occupe une place<br />
prépondérante en Europe. Après<br />
la seconde guerre mondiale, en<br />
formation permanente avec 72<br />
membres dès 1967, il retrouve<br />
son niveau d’excellence pour<br />
l’inauguration du nouveau Teatro<br />
Regio avec Francesco Prestia en<br />
1973. Bruno Casoni lui donne sa<br />
réputation internationale de 1994<br />
à 2002. Dirigé en alternance de<br />
2008 à 2010 par le légendaire<br />
Roberto Gabbiani et Claudio<br />
Fenoglio, désormais titulaire, le<br />
chœur, outre les productions<br />
d’opéra in situ ou en tournée,<br />
donne également de nombreux<br />
concerts: Requiem de Duruflé<br />
(2008), Quatre Pièces sacrées<br />
de Verdi (2009), Requiem de<br />
Verdi (en mai <strong>2013</strong> au <strong>Festival</strong><br />
de Dresde et au Konzerthaus<br />
de Vienne), Symphonie N° 9 de<br />
Beethoven, Requiem de Brahms ou<br />
encore Symphonie «des Milles»<br />
de Mahler avec le Chœur du Mai<br />
Musical Florentin sous la baguette<br />
de Gianandrea Noseda (<strong>Festival</strong><br />
MiTo 2011). Leur dernier CD,<br />
chez Chandos, est consacré à la<br />
musique sacrée de Petrassi.<br />
En concert le 1 er août<br />
The Collegiate<br />
Chorale<br />
Ensemble vocal<br />
Parmi tous les chœurs de New<br />
York, c’est l’un des phares<br />
musicaux qui apporte une richesse<br />
à la vie culturelle de la ville depuis<br />
maintenant 70 ans ! Dirigée<br />
par James Bagwell, la chorale a<br />
autant établi sa réputation par<br />
un répertoire choral traditionnel<br />
que par des œuvres vocales<br />
de compositeurs américains,<br />
des opéras rarement entendus<br />
(Friedenstag de Strauss – 1 er<br />
enregistrement mondial 1991) et<br />
des créations contemporaines<br />
(Liverpool Oratorio de Paul<br />
McCartney). Elle s’est produite<br />
en tournée en Israël en 2008<br />
et 2012 avec le Philharmonique<br />
d’Israël et Zubin Mehta, en 2012<br />
au <strong>Festival</strong> de Salzbourg, et avec<br />
des solistes tels que Stephanie<br />
Blythe, Thomas Hampson, Angela<br />
Meade, Eric Owens, René Pape,<br />
Thomas Quasthoff, Bryn Terfel et<br />
Deborah Voigt. Depuis sa première<br />
apparition avec James Levine en<br />
2005, elle est revenue à <strong>Verbier</strong> en<br />
2006, 2007, 2009 et 2011.<br />
En concert les 19, 22, 23 et<br />
25 juillet<br />
Christine<br />
Christensen<br />
Violoncelle<br />
C’est à 17 ans, alors qu’elle est<br />
encore à l’Académie Royale du<br />
Danemark, qu’elle rencontre le<br />
légendaire violoncelliste Zara<br />
Nelsova, en Angleterre. Après<br />
une année de cours privés, elle le<br />
suit à New York, se perfectionne<br />
à Madrid, et entre à la Manhattan<br />
School dont elle sort diplômée<br />
d’un master. Sa carrière, saluée par<br />
une sonorité chaude et fougueuse,<br />
l’entraîne dans les salles du monde<br />
entier, et même au Mariinski de<br />
Saint Pétersbourg, à Rio de Janeiro<br />
ou au Carnegie Hall de New<br />
York. Après un programme de<br />
quatre années avec le New World<br />
Symphony, l’Académie d’orchestre<br />
américaine, Christine Christensen<br />
réside désormais aux États-Unis où<br />
elle se produit comme chambriste,<br />
musicienne d’orchestre et où elle<br />
enseigne. Le Tanglewood Music<br />
<strong>Festival</strong> l’a doté du Prix Zeise<br />
Memorial pour son «extraordinaire<br />
musicalité et son talent».<br />
En concert le 26 juillet<br />
Olivier Darbellay<br />
Cor<br />
Né à Berne en 1974, actuellement<br />
cor solo à l’Orchestre<br />
Symphonique de Berne, à<br />
l’orchestre de chambre de Bâle et<br />
au <strong>Festival</strong> de Gstaad, il a débuté<br />
au Conservatoire de Berne, puis à<br />
Fribourg et à la Schola Cantorum<br />
Basiliensis. Soliste 2000 de<br />
la Communauté des Radios<br />
publiques francophones, et 1er<br />
Prix de la Tribune internationale<br />
des jeunes interprètes à Lisbonne,<br />
sa carrière internationale débute<br />
avec les grands orchestres<br />
de Moscou, Tokyo, Bucarest,<br />
Liège, Südwestdeutsche,<br />
Portugal... Chambriste très actif,<br />
il est membre de l’Ensemble<br />
Contrechamps de Genève, du<br />
Collegium Novum de Zurich<br />
et, pour le cor naturel, du Bach<br />
Collegium du Japon et du<br />
Tafelmusik de Toronto. Plusieurs<br />
compositeurs (Pauset, Gubler,<br />
Darbellay, Holliger) ont écrit pour<br />
lui. Professeur à la Haute École de<br />
Musique à Lausanne depuis 2001,<br />
il est aussi à la HEM de Lucerne<br />
depuis 2010. Ses enregistrements<br />
sont parus chez ECM, Grammont,<br />
cpo, Divox et Cascavelle.<br />
En concert le 26 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 71
artistes & invités<br />
biographies<br />
Francesco Demuro<br />
Ténor<br />
Né à Porto Torres, en Sardaigne,<br />
en 1978, ce «phénomène vocal»<br />
étudie au Conservatoire de Sassari<br />
de 2003 à 2004, puis à Calgary<br />
avec la soprano Elisabetta Scanu.<br />
Ses débuts à Parme dans Luisa<br />
Miller lui ouvrent les portes du<br />
succès. Suivent Rigoletto à Turin<br />
et Hong Kong dans une tournée<br />
avec le Teatro Regio, à Dresde,<br />
et plus récemment à Hambourg,<br />
Zurich et San Francisco, La Bohème<br />
à Bari, Detroit et au Staatsoper<br />
de Vienne, La Traviata à Seattle,<br />
pour ses débuts aux États-Unis en<br />
2009, puis au Staatsoper de Berlin,<br />
à Vienne et aux Arènes de Vérone<br />
en 2011. Un rôle emblématique<br />
qu’il reprend cette saison à<br />
Francfort, à l’Opéra Bastille, au<br />
Metropolitan et à Covent Garden<br />
(où il a fait ses débuts avec<br />
Pappano dans Gianni Schicchi).<br />
Parmi ses prochaines grandes<br />
prestations, citons aussi Lucia di<br />
Lammermoor à Hambourg et à<br />
Varsovie, Rosenkavalier à Dresde,<br />
Elisir d’amore à La Scala et à Vienne,<br />
et une nouvelle production de<br />
Rigoletto aux Wiener Festwochen,<br />
mise en scène par Luc Bondy.<br />
En concert les 25 et 28 juillet<br />
Claudio Desderi<br />
Baryton et chef<br />
d’orchestre<br />
Après des débuts en 1969 au<br />
<strong>Festival</strong> d’Edinbourg dans Il Signor<br />
Bruschino, il se consacre aux grands<br />
rôles rossiniens et mozartiens, à<br />
Pesaro, Salzbourg, Glyndebourne<br />
ou La Scala. Puis il chante Falstaff<br />
à l’Opéra de Paris, Don Alfonso<br />
au Covent Garden ainsi qu’à<br />
Chicago et New York (CDs Emi et<br />
DGG). Au récital, son répertoire<br />
s’étend de Monteverdi à Nono en<br />
passant par les Lieder de Schubert,<br />
Schumann et Brahms, accompagné<br />
par Michele Campanella. Directeur<br />
artistique du Teatro Verdi à Pise<br />
(1991 à 1997), puis du Teatro Regio<br />
à Turin et du Teatro Massimo<br />
de Palerme (1998 à 2003), et<br />
consultant artistique pour le<br />
<strong>Festival</strong> de Verdi à Parme, il est<br />
aujourd’hui chef d’orchestre,<br />
conférencier à la Scuola di Musica<br />
di Fiesole (Italie) et à l’Accademia<br />
Santa Cecilia di Porto Gruaro,<br />
organise des ateliers d’Opéra et<br />
donne des master class dans les<br />
festivals les plus prestigieux.<br />
Master class du 23 au 27 juillet<br />
Natalie Dessay<br />
Soprano<br />
Née en 1965 à Lyon, formée à<br />
l’École de l’Opéra de Paris, cette<br />
chanteuse atypique et aimée<br />
du public se passionne aussi<br />
pour la danse et le théâtre. Elle<br />
débute sa carrière dans des rôles<br />
de soprano colorature (La Reine<br />
de la Nuit, Lakmé, Zerbinette,<br />
Olympia) et élargit son répertoire<br />
pour se rapprocher des héroïnes<br />
belcantistes, tout en continuant<br />
à défendre le répertoire français.<br />
Elle chante ainsi sa première<br />
Lucia à Chicago, puis à Paris et<br />
New York où elle incarne aussi La<br />
Sonnambula. Elle aborde ensuite<br />
Ophélie (Hamlet) au Capitole de<br />
Toulouse, puis à Covent Garden<br />
et au Liceo, Manon, Juliette au<br />
Met et Marie (Fille du Régiment) à<br />
Londres, Vienne et New York. Elle<br />
chante Mélisande au Theater an<br />
der Wien, et enfin la Traviata au<br />
<strong>Festival</strong> de Santa Fe, rôle qu’elle<br />
reprend au Japon, au <strong>Festival</strong><br />
d’Aix-en-Provence, au Staatsoper<br />
de Vienne, au Met et bientôt<br />
au Liceo. Natalie Dessay est –<br />
Première Française à recevoir<br />
ce titre ! – Kammersängerin du<br />
Wiener Staatsoper et artiste<br />
exclusive Virgin Classics.<br />
En concert le 4 août<br />
Shani Diluka<br />
Piano<br />
Entre ses deux cultures, orientale<br />
de naissance et occidentale par<br />
ses études, Shani Diluka mène une<br />
carrière internationale, défendant<br />
un répertoire vaste, mais dans<br />
la transmission et l’exigence des<br />
grands penseurs de la musique.<br />
Premier Prix et Master au<br />
Conservatoire National Supérieur<br />
de Paris, elle est désormais<br />
invitée des grands orchestres<br />
et festivals, faisant l’ouverture<br />
de la Folle journée ou en étant<br />
la pianiste principale du festival<br />
de Zubin Mehta à Bombay. Elle<br />
travaille aussi auprès de grands<br />
compositeurs d’aujourd’hui:<br />
Kurtag, Rhim ou Montovani.<br />
Soucieuse du jeune public, elle<br />
grave un livre-disque Chopin et,<br />
en 2012, L’Histoire de Babar avec<br />
Natalie Dessay (Didier Jeunesse).<br />
En <strong>2013</strong>, elle part en tournée<br />
avec Natalie Dessay et termine<br />
l’enregistrement de l’intégrale des<br />
Concertos de Beethoven dont<br />
le premier volume a recueilli les<br />
éloges unanimes de la critique<br />
internationale.<br />
En concert le 4 août<br />
Richard Dubugnon<br />
Compositeur et<br />
contrebassiste<br />
Né à Lausanne en 1968, il débute<br />
la musique à 20 ans après des<br />
études d’histoire. Il obtient des Prix<br />
en Contrepoint, Contrebasse et<br />
Fugue au CNSMD de Paris, puis un<br />
Master de Composition à la Royal<br />
Academy of Music de Londres<br />
en 1997, où il vit et enseigne<br />
pendant sept ans. De retour en<br />
France, il reçoit de nombreux prix:<br />
Fondation Nadia et Lili Boulanger,<br />
Pierre Cardin de l’Académie des<br />
Beaux Arts, Fondation Groupe de<br />
Banque Populaire, Hervé Dugardin<br />
de la SACEM (2006), ainsi que le<br />
Grand Prix des Lycéens pour son<br />
disque Arcanes Symphoniques<br />
(Accord 2009) réalisé lors de<br />
sa résidence avec l’Orchestre<br />
National de Montpellier. Joué dans<br />
le monde entier, son concerto pour<br />
violon est créé à Paris et Berlin par<br />
Janine Jansen qui lui a également<br />
commandé trois pièces pour violon<br />
et piano pour son prochain CD,<br />
disque d’or 2010. Son concerto<br />
Battlefield pour deux pianos, pour<br />
Katia et Marielle Labèque, est<br />
créé en novembre 2011 par le Los<br />
Angeles Philharmonic, avec à sa<br />
tête Semyon Bychkov, puis repris<br />
en <strong>2013</strong> au Gewandhaus Leipzig et<br />
à NHK Tokyo.<br />
Création le 4 août<br />
Charles Dutoit<br />
Direction<br />
Ce globe trotter passionné,<br />
demandé dans le monde entier, est<br />
actuellement directeur artistique<br />
et chef principal du London Royal<br />
Philadelphic Orchestra depuis 30<br />
ans. Chef lauréat du Philadelphia<br />
Orchestra, il collabore avec les<br />
plus grands orchestres, s’investit<br />
avec les jeunes, fondant en 2005<br />
l’Académie d’été de Canton à<br />
Guangzhou, en Chine, et assurant<br />
la direction musicale du VFO<br />
depuis 2009. Dans le domaine<br />
lyrique, sa carrière débute en<br />
1983 à l’Opéra de Vienne, suite à<br />
l’invitation de Karajan. Avec plus<br />
de 40 prix dont deux Grammy,<br />
sa discographie compte 200<br />
enregistrements dont une large<br />
part avec l’Orchestre Symphonique<br />
de Montréal, dont il fut le directeur<br />
artistique pendant 25 ans (1977 à<br />
2002). Il en assure de 1991 à 2001<br />
la direction musicale de l’Orchestre<br />
National de France et, de 1998 à<br />
2003, celle du NHK de Tokyo dont<br />
il est Chef honoraire. Directeur<br />
artistique de nombreux festivals<br />
aux États-Unis et au Japon, il est<br />
Grand Officier de l’Ordre national<br />
du Québec, Commandeur de<br />
l’Ordre des Arts et des Lettres,<br />
et Médaille d’or de la cité de<br />
Lausanne, sa ville natale.<br />
En concert les 19, 21 et 22 juillet<br />
72 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
artistes & invités<br />
biographies<br />
Blythe Teh<br />
Engstroem<br />
Alto et violon<br />
Révélation du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>,<br />
Blythe Teh est née et a fait<br />
ses études à Bloomington, en<br />
Indiana, avec Josef Gingold, Nelli<br />
Shkolnikova et Andres Cardenes<br />
pour le violon, ainsi qu’Atar<br />
Arad et Tasso Adamopoulos<br />
pour l’alto. Diplômée de cette<br />
célèbre université, elle devient<br />
en 2000 membre de <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra dont elle est la<br />
Konzertmeister en 2004. Depuis<br />
lors, elle fait partie du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Chamber Orchestra et<br />
joue dans le monde entier sous<br />
la baguette de plus grands chefs.<br />
En tant que chambriste, ses<br />
partenaires sont Yuri Bashmet,<br />
Dimitry Sitkovetsky, Nikolaj<br />
Znaider, Julian Rachlin, Nobuko<br />
Imai ou Gary Hoffman.<br />
En concert les 26 et 27 juillet<br />
Anders Ericson<br />
Guitare, luth et théorbe<br />
Né en 1976 à Karlsborg, en Suède,<br />
il débute la guitare classique et<br />
électrique à 8 ans, puis à 18 ans le<br />
luth et le théorbe au Collège Royal<br />
de Musique de Stockholm et de<br />
Malmö. Son répertoire se focalise<br />
sur la musique française du 17 e<br />
pour le luth baroque et le théorbe.<br />
En soliste ou en basse continue, il<br />
joue dans les plus grandes salles<br />
de concert. Il accompagne aussi<br />
des chanteuses prestigieuses<br />
telles qu’Anne-Sofie von Otter<br />
ou Barbara Hendricks et, depuis<br />
quelques années, se passionne<br />
pour la musique contemporaine,<br />
notamment en étant le guitariste<br />
leader du groupe de métal<br />
mondialement reconnu Beyond<br />
Twilight ! C’est ainsi qu’il enregistre<br />
à la fois sur guitare électrique et<br />
luth (1 er CD solo Relic).<br />
En concert le 21 juillet<br />
Dorothea Figueroa<br />
Violoncelle<br />
Membre du Metropolitan Opera<br />
depuis 2002, cette Allemande,<br />
lauréate du Grand Prix Citibank<br />
sous la présidence de Kurt Masur,<br />
étudie à la Juilliard School avec<br />
Harvey Shapiro et obtient en<br />
2001 ses diplômes de violoncelle<br />
et pédagogie à la Hochschule<br />
de Leipzig avec Matthias<br />
Moosdorf. Elle débute en 2000<br />
au Gewandhaus de Leipzig dans le<br />
concerto de Dvo ák, et y retourne<br />
fort acclamée en 2004 pour le<br />
concerto en ré de Haydn. Elle<br />
joue également dans les Maisons<br />
de Mendelssohn et Bach, au<br />
Mozarteum ou à la Cité de la<br />
Musique. Elle rejoint le Quatuor à<br />
cordes du Gewandhaus pour une<br />
tournée des châteaux allemands et<br />
un quintette avec clarinette fondé<br />
à la Juilliard. Après avoir remporté<br />
plusieurs concours germaniques<br />
avec son propre quatuor de<br />
violoncelles, Dorothea se produit<br />
dans toute l’Europe, notamment<br />
aux festivals de Schleswig-<br />
Holstein, Oberstdorf, Salzbourg,<br />
Ljubljana ou Kronberg.<br />
En concert le 27 juillet<br />
Amanda Forsyth<br />
Violoncelle<br />
Soliste et chambriste lauréate d’un<br />
Prix Juno, née en Afrique du Sud<br />
et arrivée toute jeune au Canada,<br />
elle débute le violoncelle à l’âge<br />
de 3 ans. Elle devient le plus jeune<br />
chef de pupitre de l’Orchestre<br />
philharmonique de Calgary<br />
pendant six ans avant d’être,<br />
depuis 1998, violoncelle solo de<br />
l’Orchestre du Centre national des<br />
Arts, puis membre fondateur des<br />
Zukerman ChamberPlayers. Sa<br />
sonorité chaude et sa technique<br />
souple sont saluées par le public de<br />
plus de 45 pays, dont récemment<br />
la Russie avec Valery Gergiev et<br />
les Virtuoses de Moscou. Cette<br />
saison, elle se produit en récital à<br />
Ravenne, Toronto, Séville (<strong>Festival</strong><br />
Placido Domingo), Princeton,<br />
Philadelphie et Palm Beach, avant<br />
de débuter en janvier 2014 une<br />
tournée en soliste avec le Royal<br />
Philharmonic. En soliste avec<br />
orchestre, elle fait ses débuts avec<br />
l’orchestre du San Carlo de Naples<br />
et retrouve les symphoniques<br />
de Sydney, Adelaïde et West<br />
Autralian. Son violoncelle est un<br />
Testore de 1699.<br />
En concert les 24 et 27 juillet<br />
Vilde Frang<br />
Violon<br />
Née en Norvège en 1986, elle<br />
étudie à l’Institut de Musique<br />
Barratt-Due d’Oslo, puis à<br />
la Hochschule für Musik<br />
de Hambourg, et avec Ana<br />
Chumachenco à l’Académie<br />
Kronberg. Lauréate du Prix Credit<br />
Suisse en 2012, elle fait ses<br />
débuts au <strong>Festival</strong> de Lucerne<br />
en septembre 2012 avec le<br />
Philharmonique de Vienne, 14<br />
ans après ses débuts avec Mariss<br />
Janssons et le Philharmonique<br />
d’Oslo (à l’âge de 12 ans !).<br />
Elle joue avec les plus grands<br />
orchestres et artistes, London<br />
Phlharmonic, Martha Argerich,<br />
Renaud et Gautier Capuçon, Gidon<br />
Kremer et Yuri Bashmet. Cette<br />
saison, elle est en tournée en<br />
récital avec son partenaire attitré<br />
Michail Lifits, à Londres, Munich,<br />
Zurich, Milan, New York et Boston.<br />
En 2010, son premier CD concerto<br />
pour EMI (Sibelius et Prokofiev<br />
avec Thomas Sondergard et le<br />
WDR) a reçu de nombreux prix.<br />
Vilde joue un violon Jean-Baptiste<br />
Vuillaume prêté par la Fondation<br />
Anne-Sophie Mutter.<br />
En concert les 28 et 31 juillet et<br />
le 1 er août<br />
Martin Fröst<br />
Clarinette<br />
Ce virtuose suédois, 1 er Prix<br />
du Concours de Genève, est<br />
reconnu dans le monde entier non<br />
seulement pour ses interprétations<br />
du grand répertoire avec les plus<br />
grands orchestres, mais aussi<br />
pour les créations contemporaines<br />
qu’il suscite. Ainsi, en août 2012,<br />
il fait ses débuts au <strong>Festival</strong><br />
Mostly Mozart de New York dans<br />
le concerto pour clarinette avec<br />
Louis Langrée. Cette saison, il joue<br />
avec le Royal Concertgebouw,<br />
l’Orchestre National de France,<br />
le Gewandhaus de Leipzig, fait<br />
une tournée européenne avec le<br />
Sinfonietta d’Amsterdam (Weber<br />
et Copland), et crée en outre le<br />
Concerto de Bent Sørensen avec<br />
le Philharmonique de la Radio<br />
Néerlandaise, à Amsterdam et<br />
à Cologne. Directeur artistique<br />
du <strong>Festival</strong> d’Hiver à Mora, en<br />
Suède, et du <strong>Festival</strong> International<br />
de Musique de Chambre de<br />
Stavanger, en Norvège, c’est un<br />
chambriste attentif qui collabore<br />
régulièrement avec Janine Jansen,<br />
Leif Ove Andsnes, Maxim Rysanov,<br />
Thorleif Thedeen et Roland<br />
Pöntinen. Son dernier album pour<br />
BIS Dances to a Black Pipe a reçu un<br />
vif succès.<br />
En concert les 26, 27, 28 juillet et<br />
les 1 er et 3 août<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 73
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artistes & invités<br />
biographies<br />
James Gaffigan<br />
Direction<br />
Né en 1979 à New York, ce<br />
jeune chef brillant fait ses<br />
études au New Conservatory et<br />
à l’École de Musique Scheperd<br />
de l’Université Rice à Houston,<br />
puis se perfectionne à Aspen<br />
et Tangelwood, et remporte en<br />
2004 le Concours Sir Georg<br />
Solti. En 2010, après trois années<br />
comme chef associé du San<br />
Francisco Symphony auprès<br />
de Michael Tilson Thomas, et<br />
comme directeur artistique de<br />
l’orchestre du <strong>Festival</strong> d’été, il<br />
devient chef du Symphonique de<br />
Lucerne et Principal chef invité<br />
du Philharmonique de la Radio<br />
Néerlandaise. Cette saison, il<br />
commence une collaboration<br />
régulière comme principal chef<br />
invité avec l’Orchestre Gürzenich<br />
de Cologne. Il débute aussi avec<br />
les Symphoniques de Göteborg,<br />
RO, Berlin et de la BBC, et retourne<br />
à Munich, Rotterdam, au Qatar,<br />
à Leipzig, Toronto, Detroit et<br />
Vancouver. A l’opéra, après des<br />
débuts au Staatsoper de Vienne<br />
l’an dernier dans La Bohème, il<br />
dirige cette année Don Giovanni<br />
et retourne à Glyndebourne pour<br />
Falstaff.<br />
En concert le 27 juillet<br />
Bjorn Gäfvert<br />
Orgue et piano<br />
Il étudie l’orgue et le clavecin au<br />
Conservatoire Royal de Musique<br />
de Stockholm, mais se considère<br />
en grande partie autodidacte.<br />
Grâce à son parcours universitaire,<br />
il collabore avec de nombreux et<br />
prestigieux musiciens, chanteurs<br />
et chefs d’orchestre. Il touche à<br />
tous les répertoires pour claviers,<br />
mais a une prédilection particulière<br />
pour la musique ancienne. Il<br />
travaille avec de nombreux<br />
ensembles, dont l’Ensemble<br />
Baroque de Drottningholm,<br />
l’Orchestre Symphonique de la<br />
Radio Suédoise, le Chœur de la<br />
Radio suédoise et l’Orchestre Royal<br />
Philarmonique de Stockholm pour<br />
n’en nommer que quelques-uns.<br />
Björn s’est produit dans le monde<br />
entier et a enregistré plus de<br />
soixante disques.<br />
En concert le 21 juillet<br />
Valery Gergiev<br />
Direction<br />
Figure emblématique du Théâtre<br />
Mariinski de Saint-Pétersbourg,<br />
dont il assure la direction générale<br />
et artistique, il est également chef<br />
principal du London Symphony<br />
Orchestra et collabore avec les<br />
Philharmoniques de Vienne,<br />
Rotterdam et New York, ainsi que<br />
l’Orchestre de la Scala de Milan.<br />
Fondateur et directeur artistique<br />
des festivals Gergiev de Mikkeli<br />
et Rotterdam, Étoiles des Nuits<br />
Blanches de Saint-Pétersbourg<br />
et Pâques de Moscou, sa carrière<br />
fulgurante débute, après des<br />
études avec Ilya Musin, à 23 ans<br />
lorsqu’il remporte le Prix Herbert<br />
von Karajan. Cette saison, il dirige<br />
Wagner (Le Ring) et Verdi (Aida<br />
et le Requiem), sans oublier<br />
Stravinski, Prokofiev et Tchaïkovski.<br />
Artiste exclusif Decca, il crée en<br />
2009 le label Marinsky (16 CD’s<br />
avec le Prix du Midem en 2010<br />
pour Le Nez de Chostakovitch).<br />
Bardé de prix, il vient d’être<br />
nommé Président Honoraire du<br />
<strong>Festival</strong> d’Edimbourg (2011) et<br />
Docteur Honoraire de l’Université<br />
de Moscou (2012), en récompense<br />
de ses interprétations magistrales.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Itamar Golan<br />
Piano<br />
Né à Vilnius, en Lituanie, ce<br />
passionné de musique de chambre<br />
émigre en Israël à un an et donne<br />
dès l’âge de sept ans plusieurs<br />
concerts en soliste. Boursier de la<br />
Fondation Culturelle Américaine<br />
d’Israël et du New England<br />
Conservatory de Boston, il se<br />
perfectionne avec Emmanuel<br />
Krasovsky et Chaim Taubet (son<br />
mentor en musique de chambre),<br />
puis avec Leonard Shure. En<br />
soliste, il joue avec les plus grands<br />
orchestres, dont les orchestres<br />
Philharmoniques d’Israël et de<br />
Berlin sous la direction de Zubin<br />
Mehta, Philharmonique de Vienne<br />
avec Riccardo Muti ou Philarmonia<br />
avec Lorin Maazel. Il collabore<br />
avec Maxim Vengerov, Vadim<br />
Repin, Julian Rachlin, Mischa<br />
Maisky, Shlomo Mintz, Ivry Gitlis,<br />
Ida Haendel, Chung Kyung-wha,<br />
Sharon Kam, Janine Jansen, Martin<br />
Frost et Torleif Thedeen dans les<br />
plus grands festivals, enregistrant<br />
pour Deutsche Grammophon,<br />
Warner Classics, Decca, Teldec,<br />
EMI et Sony Classical. Depuis<br />
1994, Itamar occupe le poste<br />
d’enseignant de musique de<br />
chambre au Conservatoire de Paris.<br />
En concert le 31 juillet<br />
Pierre Gomes<br />
Basson<br />
Né en 1989, il entre à 18 ans<br />
au CNSMDP de Lyon dans la<br />
classe de Carlo Colombo. Après<br />
une année au Mozarteum de<br />
Salzbourg, où il se perfectionne<br />
avec Marco Postinghel, il obtient<br />
sa licence et joue avec l’Orchestre<br />
Symphonique de la Radio de<br />
Stuttgart (SWR). 2 e Prix au<br />
Concours International de basson<br />
Rossini, il se perfectionne dès<br />
2011 à l’Académie de l’Orchestre<br />
Philharmonique de Munich,<br />
puis à la Musikhochschule de<br />
Mannheim avec Ole Kristian Dahl.<br />
Membre de l’orchestre de jeunes<br />
Gustav Mahler en 2010 et du<br />
VFO en 2009 et 2010, puis du<br />
VFCO depuis 2011, il joue sous<br />
la direction de chefs prestigieux<br />
tels que Zubin Metha, Sir Roger<br />
Norrington, Valery Gergiev, Daniel<br />
Harding, Semyon Bychkov et Kurt<br />
Masur. Sollicité par de nombreux<br />
orchestres, tels que l’Opéra<br />
National de Lyon, l’Ensemble<br />
Moderne de Francfort, il est<br />
nommé Basson Solo à l’Orchestre<br />
National de Lorraine (Metz) en<br />
2012.<br />
En concert le 26 juillet<br />
Roberto<br />
Gonzáles-Monjas<br />
Violon<br />
Cet Espagnol de 25 ans, né à<br />
Valladolid, premier violon solo des<br />
VFO et VFCO depuis 2011, est<br />
leader de l’Orchestre Symphonique<br />
de Barcelone et invité régulier des<br />
orchestres Accademia Nazionale<br />
di Santa Cecilia, Bayerische<br />
Kammerphilharmonie et Galician<br />
Symphony. Il fait ses études<br />
avec David Takeno à la Guildhall<br />
School of Music & Drama de<br />
Londres, puis avec Igor Ozim au<br />
Mozarteum de Salzbourg où il<br />
remporte son master. Influencé<br />
par ses nombreux rencontres<br />
musicales avec John Corigliano,<br />
Ana Chumachenco, Nikolaj<br />
Znaider, Reinhard Goebel, Charles<br />
Dutoit, Leonidas Kavakos, Zakhar<br />
Bron, Franz Welser-Möst, Christian<br />
Tetzlaff, Lukas Hagen, Rainer<br />
Schmidt et Ferenc Rados, c’est<br />
aussi un chambriste très actif et<br />
le primarius du quatuor à cordes<br />
Winterthurer. Son violon est un<br />
Stephan von Baehr de 2011.<br />
En concert le 26 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 75
artistes & invités<br />
biographies<br />
Stella Grigorian<br />
Mezzo soprano<br />
Après des études dans sa ville<br />
natale de Tbilissi, en Géorgie, puis<br />
au Conservatoire de Musique<br />
de Vienne, et une carrière<br />
brillante au sein de la troupe du<br />
Staatsoper de Francfort, elle se<br />
distingue au Liceo de Barcelone<br />
(Meistersinger von Nürnberg), au<br />
Staatsoper d’Hambourg (Carmen),<br />
au <strong>Festival</strong> de Salzbourg (Die<br />
tote Stadt), à l’Opéra de Zurich<br />
(La Walkyrie), aux théâtres Aalto<br />
d’Essen et an der Wien (Katja<br />
Kabanova, sous la direction de<br />
Kirill Petrenko), à la Philarmonique<br />
de Saint-Pétersbourg (Requiem<br />
de Mozart) et au Konzerthaus<br />
de Vienne (Ariane et Barbe-Bleue<br />
de Dukas avec Bertrand de Billy),<br />
chante Gertrude de Hamlet avec<br />
Marc Minkowski et crée Frau Tod<br />
dans Gogol de Lera Auerbach.<br />
Ses plus récents engagements<br />
comprennent Orlofsky (Die<br />
Fledermaus au State Oper Unter<br />
den Linden à Berlin avec Zubin<br />
Mehta), Siébel (Faust à l’Opéra<br />
d’Israël à Tel Aviv), Carmen (à<br />
Copenhague et au <strong>Festival</strong> de<br />
Savonlinna) et Brangäne (à<br />
l’Opéra National de Lyon), ainsi<br />
que des concerts au Konzerthaus<br />
de Vienne (8 e de Mahler) et<br />
au Festspiel de Bregenz (2 e de<br />
Mahler).<br />
En concert le 4 août<br />
Hélène Grimaud<br />
Piano<br />
Artiste charismatique aux<br />
multiples talents, formée au<br />
CNSMDP, Victoire d’Honneur<br />
des Victoires de la Musique<br />
2005 et auteur de deux livres<br />
renommés (Variations Sauvages<br />
et Leçons Particulières), elle joue<br />
cette année au Royaume-Uni, en<br />
France, en Allemagne, en Italie, au<br />
Luxembourg, en Suisse, en Russie,<br />
aux États-Unis, au Brésil, en Chine<br />
et au Japon, avec la Philharmonie<br />
tchèque, le Symphonique de<br />
São Paulo, le Philharmonia,<br />
les Philharmoniques de Saint-<br />
Pétersbourg et de Los Angeles,<br />
l’Orchestre national de Russie,<br />
les Orchestres de Cleveland et<br />
Philadelphie et le Symphonique<br />
de la ville de Birmingham, entre<br />
autres. Une place de choix est<br />
accordée à Brahms dont les 2<br />
concertos, enregistrés sous la<br />
direction d’Andris Nelsons sortiront<br />
cet automne chez DG. Lauréate<br />
de nombreuses distinctions, dont<br />
le Prix Dresdner Musikfestspiele<br />
2012, Hélène défend beaucoup de<br />
causes humanitaires et nourrit une<br />
passion pour les loups !<br />
En concert le 25 juillet<br />
Ilya Gringolts<br />
Violon<br />
Premier Prix du Concours<br />
Paganini 1998 et meilleur<br />
interprète des Caprices, dont<br />
l’enregistrement de l’intégrale<br />
est prévu pour <strong>2013</strong> chez Onyx,<br />
il étudie au Conservatoire de<br />
Saint-Pétersbourg avec Tatiana<br />
Liberova et Jeanna Metallidi,<br />
puis auprès d’Itzhak Perlman à la<br />
Juilliard School. New Generation<br />
Artists de la BBC, il joue en soliste<br />
avec les meilleurs orchestres du<br />
monde et en récital, privilégiant<br />
tout particulièrement le répertoire<br />
baroque, mais aussi le répertoire<br />
contemporain, et passant même<br />
du violon moderne au violon<br />
baroque au cours d’un seul<br />
programme ! Illya joue entre autres<br />
cette année en Corée le concerto<br />
pour violon N° 1 de Chostakovitch<br />
avec l’Orchestre Symphonique de<br />
la radio de Stuttgart et crée une<br />
œuvre de Jens Joneleit à Kassel<br />
avec le Gringolts String Quartet<br />
qu’il a fondé en 2008. Il joue un<br />
Stradivarius de 1723.<br />
En concert les 20, 27 et 28 juillet<br />
Daniel Harding<br />
Direction<br />
Né à Oxford, assistant de<br />
Simon Rattle au Symphonique<br />
de Birmingham (1994),<br />
puis de Claudio Abbado au<br />
Philharmonique de Berlin (1996),<br />
il est actuellement directeur<br />
musical du Symphonique de la<br />
Radio Suédoise, chef principal<br />
invité du London Symphony,<br />
directeur artistique du Ohga Hall<br />
de Karuizawa, et chef lauréat du<br />
Mahler Chamber. Invité dans le<br />
monde entier, il ouvre la saison de<br />
la Scala dans Idoménée en 2005,<br />
y retourne en 2007 pour Salomé,<br />
en 2008 pour Le Château de Barbe<br />
Bleue et Le Prisonnier, en 2011 pour<br />
Cavalleria Rusticana et I Pagliacci<br />
et, cette saison, pour Falstaff.<br />
Associé étroitement à Aix-en-<br />
Provence, il y dirige Così fan tutte<br />
(Patrice Chéreau), Don Giovanni<br />
(Peter Brook), The Turn of the<br />
Screw (Luc Bondy), Traviata (Peter<br />
Mussbach) et Le nozze di Figaro.<br />
Il fait ses débuts cette saison<br />
dans Der Fliegende Holländer aux<br />
Staatsoper de Berlin et de Vienne.<br />
Ces derniers CDs chez DG sont<br />
consacrés à la 10 e Symphonie de<br />
Mahler avec le Philharmonique de<br />
Vienne et aux Carmina Burana avec<br />
l’orchestre de la Radio Bavaroise.<br />
Daniel Harding est Chevalier de<br />
l’Ordre des Arts et des Lettres et<br />
membre de l’Académie Royale de<br />
Musique Suédoise (2012).<br />
En concert le 3 août<br />
Frans Helmerson<br />
Violoncelle<br />
Né en Suède en 1945, il fait ses<br />
études à Göteborg, Rome et<br />
Londres, et reçoit les conseils de<br />
Mstislav Rostropovitch. Il joue en<br />
soliste avec les plus grands chefs,<br />
Seiji Ozawa, Colin Davies, Neeme<br />
Järvi, Esa-Pekka Salonen, Herbert<br />
Blomstedt, Rafal Frübeck de<br />
Burgos ou Kurt Sanderling, et dirige<br />
lui-même. Chambriste, il joue<br />
notamment en trio avec Mihaela<br />
Martin et Nobuko Imai dans de<br />
nombreux festivals et académies<br />
où il donne également des master<br />
class, comme à <strong>Verbier</strong> ou au<br />
<strong>Festival</strong> International Umeea-<br />
Korsholrn qu’il a créé au nord de la<br />
Suède et de la Finlande. Il enseigne<br />
à la Musikhochschule de Cologne,<br />
où il est installé, et à la Escuela<br />
Superior de Musica Reina Sofia à<br />
Madrid. Il enregistre pour le label<br />
BIS et, récemment, pour Chandos<br />
(concertos de Chostakovitch avec<br />
Valery Polyansky), un CD acclamé<br />
par la critique.<br />
En concert les 1 er et 3 août<br />
Barbara Hendricks<br />
Soprano<br />
Née à Stephens dans l’Arkansas,<br />
diplômée de mathématiques et<br />
de chimie, ainsi que de la Juilliard<br />
School de New York (classe de<br />
Jennie Tourel), elle fait ses débuts<br />
en 1974 aux États-Unis à l’Opéra<br />
de San Francisco et en Europe<br />
au <strong>Festival</strong> de Glyndebourne,<br />
puis est invitée par toutes les<br />
grandes scènes internationales.<br />
En 1978, sa Suzanne des Noces<br />
de Figaro lui vaut un triomphe à<br />
Berlin, Aix-en-Provence, Vienne,<br />
Hambourg et Munich, un rôle<br />
qu’elle chante même avec Karl<br />
Böhm. Au cinéma, elle est Mimi de<br />
La Bohème (Comencini et James<br />
Conlon) et Anne Truelove du Rake’s<br />
Progress (Esa-Pekka Salonen). En<br />
récital, elle défend la musique<br />
française, allemande et scandinave<br />
et crée des œuvres de nombreux<br />
compositeurs dont Peter Eötvös<br />
(Angels in America) au Théâtre<br />
du Châtelet. En jazz, depuis ses<br />
débuts au <strong>Festival</strong> de Montreux<br />
1994, elle se produit partout avec<br />
le Magnus Lindgren Quartet.<br />
Après 80 disques réalisés pour<br />
Sony, Decca, DGG, Philips, Erato et<br />
EMI, elle lance en 2006 sa propre<br />
maison de disques, Arte Verum.<br />
Elle est Ambassadrice Honoraire à<br />
Vie de l’UNHCR.<br />
En concert le 21 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 77
Chamber Music & Academy with<br />
Scharoun Ensemble of the Berliner Philharmoniker<br />
Christian Zacharias, Orchestra della Svizzera italiana,<br />
Mojca Erdmann, Nicolas Altstaedt, Guy Braunstein,<br />
Jonathan Kelly & more<br />
30 August – 15 September <strong>2013</strong><br />
zermattfestival.com
artistes & invités<br />
biographies<br />
Gary Hoffman<br />
Violoncelle<br />
Né à Vancouver en 1956, ce<br />
musicien sensible, à la technique<br />
parfaite, fait ses débuts au<br />
Wigmore Hall de Londres à 15<br />
ans. A 22 ans, il devient le plus<br />
jeune professeur de l’Université<br />
d’Indiana. Premier Grand Prix<br />
Rostropovitch 1986, il commence<br />
une carrière internationale avec<br />
les plus grands chefs, André<br />
Prévin, Herbert Blomstedt, James<br />
Levine, Andrew Davis, Charles<br />
Dutoit, Kent Nagano ou Jésus<br />
Lopez-Cobos. Récitaliste confirmé,<br />
invité dans les plus grandes salles,<br />
à New York, Tokyo, Pasadena,<br />
Florence, Copenhague, Lisbonne,<br />
Toronto, Montréal, Paris ou Bonn,<br />
Gary Hoffman est le créateur de<br />
nombreux concertos, Petitgirard<br />
(1994), Hoffman (1998), Gagneux<br />
(2000), Shohat (2001) et Finzi<br />
(2002, avec le Philharmonique de<br />
Radio France). Son violoncelle est<br />
le Nicolo Amari 1662 de Léonard<br />
Rose.<br />
En concert le 20 juillet<br />
Noé Inui<br />
Violon<br />
Né en 1985, diplômé des<br />
conservatoires de Bruxelles, Paris,<br />
Karlsruhe et Düsseldorf, il est<br />
lauréat de plusieurs concours<br />
internationaux tels que le Sibelius<br />
(Prix Jeunes Talents), Bachauer<br />
en Grèce, Young Concert Artists<br />
International Auditions à New<br />
York et, en 2012, Prix d’Excellence<br />
Julius Baer de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy. Il joue dans des<br />
orchestres renommés en Belgique,<br />
Allemagne, Espagne, Grèce,<br />
États-Unis et Japon. En 2010, il<br />
fait ses débuts à New York et à<br />
Washington dans le cadre des<br />
séries YCA. L’an dernier, il fait une<br />
tournée remarquée au Japon pour<br />
ses débuts avec le Philharmonique<br />
du Japon, qui l’invite de nouveau<br />
en <strong>2013</strong>. En musique de chambre,<br />
répertoire qu’il affectionne, il<br />
joue dans la plupart des pays<br />
européens, aux États-Unis, Japon,<br />
Brésil et Argentine où il a été invité<br />
par Martha Argerich à partager la<br />
scène avec elle. Noé joue un violon<br />
Balestrieri de 1764.<br />
En concert le 21 juillet<br />
IPO String Quartet<br />
Quatuor à cordes<br />
Nouvellement refondé en 2006<br />
à la demande de Zubin Mehta<br />
et grâce au soutien de la famille<br />
Richter prévu sur une dizaine<br />
d’années, ce quatuor formé<br />
de Ilya Konovalov (1 er violon),<br />
Shmuel Glaser (2 e violon), Roman<br />
Spitzer (alto) et Felix Nemirovsky<br />
(violoncelle) poursuit la grande<br />
tradition de l’activité artistique<br />
de l’Orchestre Philharmonique<br />
d’Israël et de la scène musicale en<br />
Israël. C’est-à-dire des tournées<br />
internationales, des séries de<br />
musique de chambre à l’IPO<br />
comme à l’École de Musique<br />
Buchmann-Mehta (Tel-Aviv).<br />
Chacun des membres du quatuor<br />
se doit d’enseigner la musique de<br />
chambre et de la promouvoir en<br />
collaboration avec le centre de<br />
musique de Jérusalem. En janvier<br />
2007, l’IPO String Quartet s’est<br />
ainsi produit à New York et San<br />
Francisco, et en tournée aux États-<br />
Unis et Amérique latine. En 2008,<br />
il était en résidence à <strong>Verbier</strong>.<br />
En concert les 29 et 31 juillet<br />
Marco Jentzsch<br />
Ténor<br />
Premier prix du Concours<br />
International Rheinsberg 2003,<br />
cet autodidacte allemand suit<br />
les leçons privées d’Irmgard<br />
Hartmann-Dressler à Berlin et<br />
intègre la troupe du Staatsoper<br />
pour la saison 2003-2004. Il<br />
débute dans Oberon (Weber)<br />
et Max (Welch schöne Nacht de<br />
Siegfried Matthus) au <strong>Festival</strong><br />
lyrique de Rheinsberg, puis incarne<br />
Tamino (La Flûte) en 2004. De<br />
2006 à 2008, il est en troupe<br />
au Staatstheater de Hanovre<br />
où il chante Tamino, Belmonte,<br />
Steuermann, Edgardo et Camille<br />
de Rosillon. En 2009, il chante<br />
Belmonte au Staatsoper de Berlin,<br />
Max et Lohengrin à Dortmund, puis<br />
à Leipzig. En 2009, c’est Stolzing<br />
(Maîtres chanteurs) à l’Opéra<br />
de Cologne, puis au Komische<br />
Oper de Berlin et au <strong>Festival</strong> de<br />
Glyndebourne 2011. Il fait ses<br />
débuts dans le rôle d’Erik (Vaisseau<br />
fantôme) à l’Opéra d’Amsterdam<br />
et dans celui de Froh (L’Or du Rhin)<br />
à la Scala avec Daniel Barenboïm.<br />
En concert le 23 juillet<br />
Anton Jivaev<br />
Alto<br />
Né à Tachkent, en Ouzbékistan,<br />
dans une famille de musiciens,<br />
il entre au conservatoire de<br />
sa ville, en violon et alto avec<br />
Alexander Polonsky. Il poursuit<br />
ses études aux États-Unis à<br />
l’Université Duquesne avec<br />
Randolph Kelly, premier alto solo<br />
du Pittsburgh Symphony et au<br />
Curtis avec Roberto Diaz, tout en<br />
se perfectionnant avec Isaac Stern,<br />
Arnold Steinhardt, Leon Fleisher<br />
et l’Emerson Quartet. Il se produit<br />
au Carnegie Hall en quatuor à<br />
plusieurs occasions tout en tenant<br />
la position de premier alto solo<br />
du North Carolina Symphony de<br />
2006 à 2012. Également à la tête<br />
du pupitre du VFCO, il vient d’être<br />
engagé au Gewandhaus de Leipzig.<br />
En concert le 26 juillet<br />
Janine Jansen<br />
Violon<br />
Prix de la Musique Danoise, Prix<br />
NDR et Prix Instrumentaliste<br />
RPS au Royaume-Uni, cette<br />
Danoise, admirée dans le monde<br />
entier, étudie avec Coosje<br />
Wijzenbeek et Philipp Hirshhorn<br />
au Conservatoire d’Utrecht, puis<br />
avec Boris Belkin. Cette saison,<br />
elle est en tournée avec le London<br />
Symphony et Valery Gergiev<br />
(Concerto de Szymanowski), avec<br />
les Münchner Philharmoniker et<br />
Lorin Maazel, et avec l’Orchestre<br />
du <strong>Festival</strong> de Budapest et Ivan<br />
Fischer. Elle rejoint Charles<br />
Dutoit et l’Orchestre Royal du<br />
Concertgebouw en Afrique du Sud<br />
pour célébrer son 125 e anniversaire<br />
et joue avec l’Academy of Saint<br />
Martin in the Fields à Istanbul,<br />
Salzbourg, Londres, Eindhoven<br />
et en Allemagne. Chambriste<br />
par passion, elle est en récital au<br />
Japon avec Itamar Golan avec les<br />
Concerts Spectrum de Berlin, et à<br />
Utrecht pour le 10 e anniversaire du<br />
<strong>Festival</strong> International de Musique<br />
de Chambre qu’elle a fondé. Son<br />
Stradivarius est le «Barrère» de<br />
1727.<br />
En concert les 30 et 31 juillet et<br />
les 1 er et 4 août<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 79
artistes & invités<br />
biographies<br />
Stephen Johnson<br />
Auteur, producteur et<br />
présentateur<br />
Après des études de violoncelle<br />
à la Northern School of Music de<br />
Manchester, puis de composition<br />
avec Alexander Goehr aux<br />
universités de Leeds puis de<br />
Manchester, il débute à BBC<br />
Radio 3 et 4 et à World Service,<br />
et présente notamment une série<br />
de 14 programmes sur la musique<br />
de Bruckner pour le centenaire de<br />
la mort du compositeur (1996).<br />
Il écrit également régulièrement<br />
pour The Independent and The<br />
Guardian, et devient critique<br />
musical en chef de The Scotsman<br />
(1998-89). Auteur de Bruckner<br />
Remembered (Faber 1998) et<br />
des Études sur Mahler et Wagner<br />
(Naxos 2006-07), il participe<br />
à The Cambridge Companion<br />
to Conducting (Cup 2004).<br />
Présentateur de Discovering Music<br />
sur Radio 3 et collaborateur au<br />
BBC Music Magazine, Stephen est<br />
sacré en 2003 écrivain de musique<br />
classique de l’année par amazon.<br />
com. Son documentaire radio<br />
Chostakovitch: Journey into Light est<br />
nommé aux Sony Awards 2007 et<br />
remporte le prix Sony Gold 2009.<br />
Présentation du programme du<br />
soir en anglais, du 19 juillet au<br />
4 août<br />
David Kadouch<br />
Piano<br />
Révélation Jeune Talent des<br />
Victoires de la Musique 2010<br />
et Young Artist of the Year aux<br />
Classical Music Awards 2011, élève<br />
de Jacques Rouvier au CNSM<br />
de Paris et de Dimitri Bashkirov<br />
à l’Ecole Reina Sofia de Madrid,<br />
il est remarqué à 13 ans par<br />
ltzhak Perlman et joue avec lui le<br />
Quintette de Schumann au Met,<br />
puis au Carnegie Hall. Finaliste<br />
des concours Beethoven Bonn<br />
et Leeds, invité des Académies<br />
de Salzbourg et de <strong>Verbier</strong> (Prix<br />
d’Honneur 2009), il se produit<br />
cette saison avec les orchestres<br />
National de France, <strong>Festival</strong> de<br />
Budapest, Opéra de Marseille,<br />
Monte-Carlo et Lamoureux aux<br />
Folles Journées de Nantes, à<br />
Montréal, au Japon et Taiwan.<br />
Il est aussi en récital à Paris,<br />
Aix-en-Provence, Nice, Toulon,<br />
en Espagne, Italie et Pays Bas,<br />
ainsi qu’en tournée au Japon avec<br />
Renaud Capuçon. Il fait ses débuts<br />
avec les orchestres Philharmonique<br />
de Radio France (Myung-Whun<br />
Chung) et BBC Symphony (Mark<br />
Minkowski au Barbican à Londres).<br />
David vient de sortir un CD de<br />
musique russe chez Mirare.<br />
En concert les 20 et 21 juillet<br />
Brendan Kane<br />
Contrebasse<br />
Actuellement premier<br />
contrebassiste solo du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Chamber Orchestra<br />
et premier contrebassiste solo<br />
associé du Vancouver Symphony<br />
Orchestra, cet Américain diplômé<br />
avec tous les honneurs de la<br />
Juilliard School parcourt le monde,<br />
du continent américain à l’Australie<br />
et l’Asie. Ancien contrebasse solo<br />
de l’Orchestre Philharmonique<br />
Minas Gerias au Brésil et ancien<br />
membre du New World Symphony<br />
à Miami Beach, il se produit aussi<br />
avec les Symphoniques de Boston,<br />
Chicago, Detroit et Pittsburgh,<br />
les orchestres du Met, National<br />
Arts Center (Ottawa), Orpheus<br />
Chamber, Philharmonia (Londres)<br />
et St. Paul Chamber. Il est aussi<br />
premier contrebassiste solo du<br />
Hong Kong Philharmonic.<br />
En concert le 24 juillet<br />
Miloš Karadaglic<br />
Guitare<br />
Né au Monténégro en 1983, il<br />
grandit sur fond de guerre civile<br />
des Balkans, débute la guitare à 8<br />
ans et devient boursier de la Royal<br />
Academy of Music de Londres<br />
à 16 ans. Lauréat de nombreux<br />
prix, il fait ses débuts en solo au<br />
Wigmore Hall de Londres, au<br />
Théatre des Champs-Elysées et au<br />
<strong>Festival</strong> de Lucerne, et en concerto<br />
avec le London Philharmonic et<br />
l’English Chamber. Il se produit<br />
aussi aux festivals Cheltenham,<br />
Spitalfields, Menuhin de Gstaad,<br />
et en 2010 au iTunes de Londres<br />
en étant le premier évènement<br />
classique ! Cette saison, après<br />
les 3’000 personnes venues<br />
l’applaudir au Royal Albert Hall,<br />
il fait ses débuts aux BBC Proms,<br />
au Concertgebouw d’Amsterdam,<br />
à la Tonhalle de Zurich et avec<br />
les orchestres symphoniques<br />
d’Atlanta, de la NHK et<br />
d’Indianapolis, le Hong Kong<br />
Philharmonic et le Royal Scottish<br />
National Orchestra. Artiste exclusif<br />
DG depuis 2010, son album<br />
Mediterráneo s’est vendu à plus de<br />
150’000 exemplaires: Quant au<br />
second, Latino/Pasión, il est sorti<br />
en 2012.<br />
En concert le 24 juillet<br />
Simon Keenlyside<br />
Baryton<br />
Né à Londres, Prix Olivier pour<br />
sa prestation dans Billy Budd à<br />
l’ENO et Winston (1984) à Covent<br />
Garden en 2006, artiste lyrique<br />
Echo Klassik 2007, ce grand<br />
interprète d’opéra comme de<br />
Lieder fait ses débuts à Hambourg<br />
dans le Comte Almaviva des<br />
Noces de Figaro, rôle qu’il reprend<br />
sur toutes les grandes scènes<br />
lyriques. Parmi ses rôles de<br />
prédilection, citons Papageno<br />
(CD avec Mackerras), Pelléas,<br />
Dandini, Guglielmo, Macbeth,<br />
Eugène Oneguine, Marcello, Figaro,<br />
Billy Budd, Don Giovanni (CD avec<br />
Abbado) et Wozzeck. Il reprend<br />
cette saison Eugène Oneguine,<br />
Rigoletto et Wozzeck à Covent<br />
Garden, Almaviva, Rigoletto et<br />
Wozzeck à Vienne, Ford, Giorgio<br />
Germont, Posa, Don Giovanni et<br />
Wozzeck au Bayerische Staatsoper,<br />
et se produit au Met. Parmi ses<br />
enregistrements, il faut noter ses<br />
récitals avec Malcolm Martineau,<br />
Schubert, Strauss, Brahms, un<br />
CD de mélodies anglaises Songs<br />
of War et celui des Lieder de<br />
Schumann avec Graham Johnson.<br />
Il est commandeur de l’Empire<br />
Britannique (2003).<br />
En concert le 24 juillet<br />
Leonidas Kavakos<br />
Violon<br />
Célèbre depuis sa victoire<br />
aux Concours Sibelius 1985<br />
et Paganini 1988, ce musicien<br />
d’origine grecque, soliste sous la<br />
baguette des plus grands chefs,<br />
est également chef d’orchestre.<br />
Reconnu pour ses interprétations<br />
de Bach etMozart comme de<br />
musique contemporaine, il donne<br />
en août dernier le cycle complet<br />
des Sonates de Beethoven<br />
avec Enrico Pace au <strong>Festival</strong><br />
de Salzbourg (Sortie des CDs<br />
en <strong>2013</strong> chez Decca). Cette<br />
saison, il reprend ce cycle au<br />
Concertgebouw, et avec Emanuel<br />
Ax au Musikverein de Vienne, et<br />
en partie à Berlin. Il se focalise<br />
en soliste avec orchestre en<br />
étant en résidence auprès des<br />
Berliner Philharmoniker et lors du<br />
Portrait Artiste UBS Soundscapes<br />
du London Symphony. En tant<br />
que chef, il fait ses débuts avec<br />
les symphoniques de la Radio<br />
Finnoise et de Vienne, et retourne<br />
à l’Accademia Nazionale di Santa<br />
Cecilia pour une série Focus<br />
Kavakos. Il jouera aussi avec<br />
Gautier et Renaud Capuçon,<br />
Antoine Tamestit, Nikolai<br />
Lugansky, Denis Kozhukhin et Yuja<br />
Wang en Europe au cours de la<br />
saison <strong>2013</strong>-14. Leonidas Kavakos<br />
joue le Stradivarius Abergavenny<br />
de 1724.<br />
En concert les 26, 28, 30 juillet et<br />
le 1 er août<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 81
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artistes & invités<br />
biographies<br />
Evgeny Kissin<br />
Piano<br />
il débute avec Valentin Erben,<br />
membre du quatuor Alban Berg<br />
à l’Université de Musique de<br />
Vienne, puis avec Róbert Nagy<br />
au Conservatoire de Vienne,<br />
et se perfectionne avec Daniel<br />
Barenboim, Steven Isserlis<br />
et Heinrich Schiff. Soliste et<br />
musicien de chambre, il remporte<br />
de nombreux prix dont le Prix<br />
Européen de la Musique pour<br />
la Jeunesse avec le Koncz-Trio<br />
et entre en 2001 au VFO, puis<br />
au VFCO. De 2006 à 2008,<br />
il est membre de l’Académie<br />
du Philharmonique de Berlin,<br />
jouant avec l’orchestre et ses<br />
12 violoncellistes. Après deux<br />
années au sein de l’Orchestre<br />
du Staatsoper de Vienne et du<br />
Philharmonique de Vienne, il est<br />
depuis 2010 membre régulier du<br />
Philharmonique de Berlin.<br />
En concert le 26 juillet<br />
Boris Kuschnir<br />
Violon<br />
France, de l’Adami, ce Français<br />
né en 1987 se perfectionne<br />
actuellement auprès d’Evgueni<br />
Koroliov à Hambourg, après<br />
des études au Conservatoire<br />
de Toulouse et aux CNSMD de<br />
Paris et de Lyon. Il se produit aux<br />
<strong>Festival</strong>s de la Roque d’Anthéron<br />
et de Menton, au Klavier <strong>Festival</strong><br />
Ruhr, au <strong>Festival</strong> Piano aux<br />
Jacobins, à la Tonhalle de Zurich,<br />
au Palais des Beaux-Arts de<br />
Bruxelles, aux Sommets Musicaux<br />
de Gstaad, à la Grange de Meslay,<br />
au <strong>Festival</strong> de Saintes, aux Folles<br />
Journées de Nantes, à Bilbao et<br />
Tokyo, aux <strong>Festival</strong>s de Colmar,<br />
du Périgord Noir et de Nohant,<br />
à l’Orangerie de Sceaux, etc.<br />
Il se produira avec l’Orchestre<br />
Philharmonique de Strasbourg<br />
sous la direction de Jesús<br />
López-Cobos.<br />
En concert les 21 et 30 juillet<br />
La musicalité, la profondeur<br />
et la qualité poétique de ses<br />
interprétations en font un<br />
personnage emblématique. Né à<br />
Moscou en 1971, il commence à<br />
jouer et à improviser au piano à<br />
2 ans. A 12 ans, il interprète les<br />
deux concertos de Chopin avec<br />
l’Orchestre Philharmonique d’État<br />
de Moscou (Dmitri Kitaenko). En<br />
1997, il est le premier pianiste à<br />
donner un récital pour les BBC<br />
Proms au Royal Albert Hall,<br />
attirant la plus forte audience<br />
de l’histoire de ce festival.<br />
Demandé dans le monde entier,<br />
il joue sous la baguette des plus<br />
grands, Abbado, Ashkenazy,<br />
Barenboïm, Dohnanyi, Gergiev,<br />
Levine Mehta, Muti, Ozawa,<br />
Svetlanov ou Temirkanov, ainsi<br />
qu’avec les plus grands orchestres,<br />
faisant aussi régulièrement une<br />
tournée de récitals en solo, cette<br />
saison à travers les États-Unis.<br />
«Musical America’s youngest<br />
Instrumentalis» en 1995, il<br />
collectionne depuis les prix et les<br />
titres, en Russie et dans le monde<br />
entier. Le DVD de Christopher<br />
Nuppen qui lui est consacré,<br />
Evgeny Kissin: The Gift for Music, est<br />
sorti en 2000.<br />
En concert les 26, 28 et 31 juillet<br />
Stephan Koncz<br />
Violoncelle<br />
Né à Vienne en 1994, dans une<br />
famille d’origine austro-hongroise,<br />
Denis Kozhukhin<br />
Piano<br />
Célèbre sur la scène internationale<br />
depuis son prix Reine Elisabeth de<br />
Belgique en 2010, il naît en 1986<br />
à Nizhny Novgorod, en Russie, et<br />
débute ses études avec sa mère,<br />
puis avec Natalia Fish à l’école<br />
Balakirev. Il intègre ensuite l’École<br />
Reine Sofia de Madrid, dont il sort<br />
diplômé, remportant également<br />
dès 2003 la Bourse Reuters de<br />
la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy. Il<br />
retrouve cette saison l’Orchestre<br />
BBC Scottish et se produit avec<br />
les symphoniques de Vienne,<br />
Bournemouth, Yomiuri, Royal de<br />
Flandres et Royal Philharmonic de<br />
Liverpool. Il retourne au Japon pour<br />
le cycle complet des sonates de<br />
Prokofiev avant de des donner au<br />
Queen Elizabeth Hall de Londres.<br />
Parmi ses partenaires de musique<br />
de chambre figurent Leonidas<br />
Kavakos, Renaud et Gautier<br />
Capuçon, Radovan Vlatkovic, Dora<br />
Schwarzberg, Alisa Weilerstein,<br />
Jacob Koranyi et Alissa Margulis.<br />
En concert le 22 juillet<br />
Né à Kiev en 1948, il étudie au<br />
Conservatoire Tchaïkovski de<br />
Moscou. Lauréat de nombreux<br />
prix, il fonde en 1970 le Quatuor<br />
à cordes de Moscou, puis les<br />
Trios Brahms et Schubert de<br />
Vienne. Depuis 2002, il est<br />
membre du Quatuor Kopelman.<br />
Pédagogue réputé et révéré par<br />
ses nombreuses élèves, comme<br />
Julian Rachlin et Nikolaj Znaider, il<br />
est Professeur au Conservatoire de<br />
Vienne et à l’Université des Arts de<br />
Graz, et participe à de nombreux<br />
jurys de concours internationaux,<br />
Reine Elisabeth de Belgique,<br />
Thibaud de Paris, Tchaïkovski de<br />
Moscou ou Paganini de Gènes. Son<br />
violon est le Stradivarius La Rouse<br />
Boughton 1698, prêt-récompense<br />
de la Banque Nationale d’Autriche.<br />
En concert le 22 juillet<br />
Master class du 26 juillet au<br />
1 er août<br />
Adam Laloum<br />
Piano<br />
Vainqueur du prestigieux<br />
Concours Clara Haskil en<br />
septembre 2009, Prix Maurice<br />
Ravel, lauréat de la Fondation de<br />
Emmanuel Laville<br />
Hautbois<br />
Actuellement hautbois solo de<br />
l’Orchestre Symphonique de la<br />
Radio Suédoise dirigé par Daniel<br />
Harding, ce Français né à Nérac<br />
sort diplômé du CNSMD de Paris<br />
en 2006. Lauréat des concours<br />
Gillet-Fox 2011 et Printemps de<br />
Prague 2008, il fait ses débuts au<br />
sein de l’Académie de l’Orchestre<br />
de la Radio Bavaroise à Munich,<br />
puis des orchestres des Jeunes<br />
Gustav Mahler et du <strong>Festival</strong><br />
du Schleswig-Holstein, avant<br />
d’être Hautbois solo du Royal<br />
Scottish National de 2008 à 2011.<br />
Emmanuel se produit aussi en<br />
soliste invité par des orchestres<br />
prestigieux, <strong>Festival</strong> de Budapest,<br />
London Symphony, Hr-Sinfonie<br />
de Francfort, National du Capitole<br />
de Toulouse, Opéra de Lyon ou<br />
Philharmonique de Bruxelles,<br />
auprès de chefs tels que Gábor<br />
Takács-Nagy, Kristjan Järvi,<br />
Lionel Bringuier ou Christopher<br />
Hogwood.<br />
En concert le 1 er août<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 83
MANENTI FARQUET<br />
Nous vous souhaitons un bel été musical<br />
Ch. des Glariers 2<br />
1941 Vollèges<br />
027 776 20 56 www.manenti-farquet.ch<br />
26 SEPTEMBRE / 5 NOVEMBRE <strong>2013</strong><br />
WAGNER<br />
GENEVA<br />
FESTIVAL<br />
1813 <strong>2013</strong><br />
Paris 1897, Les Maîtres, III, 1<br />
R. Campos / A. Poidevin / A. Zaepffel / A. Le Bozec<br />
Une visite à Beethoven<br />
E. Barilier / A. Perroux / Quatuor Terpsycordes<br />
Siegfried, nocturne<br />
M. Jarrell / O. Py / S. Asbury / H. Loichemol<br />
Der fliegende Holländer<br />
(version de Paris, 1841)<br />
Dir. K. Karabits / M. en sc. A. Schulin<br />
Wesendonck-Lieder<br />
Anne Schwanewilms<br />
opéra<br />
concerts<br />
récitals<br />
théâtre<br />
arts plastiques<br />
cinéma<br />
conférences<br />
danse<br />
expositions<br />
RENSEIGNEMENTS • ABONNEMENTS • RÉSERVATIONS<br />
www.wagner-geneva-festival.ch
artistes & invités<br />
biographies<br />
Michèle Larivière<br />
Auteur, Conférencière<br />
Productrice d’émissions musicales<br />
phare pour Radio France, dont<br />
les Mémoires retrouvées de<br />
Nicolaï Gedda, Leopold Simoneau,<br />
Suzanne Danco, Ileana Cotrubas,<br />
Peter Ustinov, les portraits d’Alfred<br />
Bruneau, Wolf-Ferrari, Maurice<br />
Ohana, Renaud Gagneux pour<br />
France musique, elle est aussi<br />
présentatrice à Mezzo TV de 1999<br />
à 2002. Et depuis 1995 à <strong>Verbier</strong>,<br />
elle collabore à la rédaction du<br />
programme et du quotidien.<br />
Conférencière d’opéra et récitante,<br />
elle se produit au Châtelet, Salle<br />
Pleyel, Opéra Comique, Opéras<br />
de Nancy, Tours, Nantes, et vient<br />
de créer Psaume pour Nako de<br />
Yves Prin. Auteur–réalisateur de<br />
documentaires pour Arte, Mezzo<br />
et France 2, elle signe avec Don<br />
Kent Les pianos de l’été, et avec<br />
Gérald Caillat Stéphanie d’Oustrac,<br />
Une Trilogie de Monteverdi, Coline<br />
Serreau répète Rossini, La Péniche<br />
Opéra, Le Manuscrit disparu et<br />
Le Concours de Musique qu’elle<br />
présente en direct à la Comédie<br />
des Champs-Elysées. Elle tourne<br />
actuellement Diva mode d’emploi<br />
sur la chanteuse Omo Bello.<br />
Présentation du programme du<br />
soir en français, du 19 juillet au<br />
4 août<br />
François Leleux<br />
Hautbois<br />
Reconnu à travers le monde<br />
comme le meilleur hautboïste<br />
de sa génération, il fait une belle<br />
carrière internationale, jouant<br />
avec les plus grands orchestres<br />
et chefs, Pierre Boulez, Mariss<br />
Jansons, Sir Colin Davis, Myung-<br />
Whun Chung, Daniel Harding,<br />
Thomas Dausgard ou Wolfgang<br />
Sawallisch, dans un répertoire<br />
allant du baroque aux créations.<br />
Hautbois solo à l’Orchestre de<br />
l’Opéra de Paris à 18 ans, puis<br />
à l’Orchestre symphonique de<br />
la Radio bavaroise, il est depuis<br />
2003 premier hautbois solo de<br />
l’Orchestra of Europe et se produit<br />
aussi en soliste, dirigeant et<br />
jouant. Il fait partie de l’ensemble<br />
Les Vents Français, et il est le<br />
co-fondateur de L’Ensemble à<br />
Vent Paris-Bastille. Parmi ses<br />
partenaires en musique de<br />
chambre, citons la harpiste Isabelle<br />
Moretti et son épouse, la violoniste<br />
Lisa Batiashvili. En contrat exclusif<br />
chez Sony, son prochain CD est<br />
consacré à Richard Strauss.<br />
En concert les 23 et 26 juillet<br />
Elisabeth<br />
Leonskaja<br />
Piano<br />
«La dernière grande Dame de<br />
l’Ecole Soviétique» selon un<br />
journaliste français, «l’anti-diva»<br />
selon un critique espagnol,<br />
cet ex-enfant prodige russe,<br />
née en Géorgie, compte parmi<br />
les pianistes les plus fêtés de<br />
notre époque. Encore étudiante<br />
au Conservatoire de Moscou,<br />
elle remporte les concours<br />
internationaux Enesco, Marguerite<br />
Long et Reine Elisabeth ! Sa<br />
collaboration amicale en duo avec<br />
Sviatoslav Richter, jusqu’à son<br />
décès en 1997, la révèle au public.<br />
En 1978, elle s’installe à Vienne,<br />
et son concert au <strong>Festival</strong> de<br />
Salzbourg en 1979 marque le début<br />
de sa carrière à l’Ouest. Elle joue<br />
avec tous les grands orchestres<br />
sous la direction de Sir Colin<br />
Davis, Christoph Eschenbach,<br />
Christoph von Dohnany, Kurt<br />
Sanderling, Mariss Jansons ou<br />
Yuri Temirkanov, et avec les<br />
quatuors Borodine, Guarneri et<br />
Artemis. Membre d’honneur du<br />
Konzerthaus de Vienne, elle a<br />
reçu en 2006 la Croix Fédérale du<br />
Mérite d’Autriche.<br />
En concert les 20 et 22 juillet<br />
Michail Lifits<br />
Piano<br />
Déjà comparé à Wilhelm Kempff<br />
pour la beauté de son jeu et sa<br />
maturité, ce lauréat du Concours<br />
Busoni (2009) naît à Tachkent,<br />
en Ouzbékistan, en 1982. Il étudie<br />
à l’Université de Hanovre et à<br />
l’Académie Incontri col Maestro<br />
d’Imola, captivant le public dès<br />
l’âge de 13 ans dans le 2 e concerto<br />
de Rachmaninov. En soliste, il<br />
se produit au Carnegie Hall de<br />
Londres, au Lincoln Center de<br />
New York, à l’Auditorium du<br />
Louvre à Paris, au Teatro della<br />
Pergola à Florence, à Pékin, à la<br />
Tonhalle de Zurich et à la Scala de<br />
Milan. Invité des grands festivals<br />
en France, Allemagne, Pologne,<br />
Italie et États-Unis, il joue avec les<br />
orchestres Hilton Head Symphony,<br />
Thüringen Philharmonie Gotha,<br />
del Teatro Verdi de Trieste et<br />
Sinfonica Siciliana de Palerme.<br />
En 2011, il fait ses débuts avec le<br />
Deutsche Symphonie de Berlin<br />
et au Wigmore Hall de Londres.<br />
Depuis 2011, il est artiste exclusif<br />
Decca/Universal Classics avec un<br />
1 er album consacré à Mozart.<br />
En concert le 3 août<br />
Jan Lisiecki<br />
Piano<br />
Révélation Radio Canada 2010<br />
et Jeune Soliste des Radios<br />
Francophones 2011 à 15 ans<br />
seulement, ce tout jeune Canadien,<br />
né à Calgary dans une famille<br />
polonaise, est encore en Master à<br />
l’École Glenn Gould de Toronto !<br />
En contrat avec DG, il enregistre en<br />
2011 les concertos N° 20 et 21 de<br />
Mozart avec Christian Zacharias<br />
et l’Orchestre de Chambre de la<br />
Radio Bavaroise, remplace au pied<br />
levé Nelson Freire pour quatre<br />
concerts en France et ouvre les<br />
célébrations Chopin au Canada.<br />
L’an dernier, il se produit avec<br />
l’Orchestre de Paris et Paavo Järvi,<br />
et fait ses débuts avec le BBC<br />
Symphony, le Radio Symphonique<br />
de Leipzig, le Symfoniker de<br />
Göteborg et l’Accademia de<br />
Santa Cecilia (Antonio Pappano).<br />
Cette saison, en tournée avec le<br />
Philharmonique de Rotterdam, puis<br />
avec le Symphonique de Stuttgart,<br />
il effectue ses débuts avec le<br />
Tokyo Metropolitan Symphony<br />
au Suntory Hall et fait partie des<br />
«Junge Wilde» du Konzerthaus de<br />
Dortmund, avant de se rendre dans<br />
de nombreux festivals.<br />
En concert les 23 et 25 juillet<br />
Lily Maisky<br />
Piano<br />
Née en 1987, Lily débute le piano<br />
à 4 ans. Élève de la Purcell School<br />
of Music (piano jazz) de 2001 à<br />
2005, elle se perfectionne auprès<br />
de Martha Argerich, Dmitri<br />
Bashkirov, Joseph Kalichstein…<br />
et la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy.<br />
En concert dans les plus belles<br />
salles du monde entier et les plus<br />
grands festivals, Lily joue sous la<br />
direction de Thomas Sanderling,<br />
Gerd Albrecht, Daniel Raiskin et<br />
Charles Olivieri Munroe, en solo<br />
et en musique de chambre. En duo<br />
durant de nombreuses années<br />
avec son père Mischa Maisky,<br />
ils forment désormais un trio<br />
avec son frère Sascha qui les a<br />
rejoints. Musicienne «jouant avec<br />
grâce, vigueur et vraie musicalité»<br />
(<strong>Festival</strong> d’Edimbourg), elle<br />
se produit aussi avec Julian<br />
Rachlin, Janine Jansen, Dora<br />
Schwarzberg, Renaud Capuçon,<br />
Sergey Krylov, Martha Argerich,<br />
Nicholas Angelich ou le quatuor<br />
Szymanowski... Elle enregistre pour<br />
DG et EMI.<br />
En concert les 20 et 28 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 85
artistes & invités<br />
biographies<br />
Mischa Maisky<br />
Violoncelle<br />
Immense interprète, élève à la fois<br />
de Mstislav Rostropovitch et de<br />
Gregor Piatigorsky, il naît à Riga<br />
en 1948, entre au Conservatoire<br />
de Leningrad en 1962 et remporte<br />
en 1966 le Concours International<br />
Tchaïkovski de Moscou. Il émigre<br />
en Israël en 1971 et sillonne toutes<br />
les capitales et les festivals du<br />
monde, en soliste ou avec les<br />
plus grands orchestres et chefs,<br />
célébré par un public enthousiaste.<br />
Artiste exclusif DG depuis 30 ans,<br />
il joue notamment cet été avec<br />
la Kremerata Baltica, l’Ensemble<br />
Kanazawa, l’Orchestre National de<br />
Lyon, en trio avec sa fille Lily et son<br />
fils Sascha, avec Martha Argerich<br />
à Lugano, aux festivals Max Bruch,<br />
Kissinger Sommer, Musica Mundi,<br />
Schleswig-Holstein, La Chaise-<br />
Dieu et <strong>Verbier</strong> comme chaque<br />
année ! Son dernier CD enregistré<br />
à Schloss Elmau avec sa fille Lily<br />
est consacré à des chants et<br />
danses d’Espagne.<br />
En concert les 20, 28 et 31 juillet<br />
Sascha Maisky<br />
Violon<br />
Né en 1989, il commence ses<br />
études à 3 ans. En 1997, il fait ses<br />
débuts au Carnegie Hall, lors d’un<br />
Gala pour la fondation Rainforest,<br />
en interprétant le Carnaval des<br />
Animaux de Saint-Saëns avec<br />
Maxim Vengerov, Victoria<br />
Mullova et Martha Argerich. A<br />
12 ans, il entre à la Purcell School<br />
de Londres pour travailler avec<br />
Macej Rakowski et Evgueny Grach.<br />
Après avoir terminé brillamment<br />
ses études, il déménage à Vienne<br />
où se trouve son professeur<br />
actuel, Boris Kuschnir. Il joue<br />
désormais en soliste, en trio<br />
avec son père Mischa et sa sœur<br />
Lily, et en chambriste, dans des<br />
salles prestigieuses telles que le<br />
Queen Elizabeth Hall, le Wigmore<br />
Hallet Buckingham Palace, au<br />
Conservatoire de Bruxelles, au<br />
château de Prague, à l’Ambassade<br />
Britannique à Paris et dans de<br />
nombreux <strong>Festival</strong>s.<br />
En concert le 20 juillet<br />
Alexey Markov<br />
Baryton<br />
Né en 1977 à Vyborg, ce<br />
chanteur à la voix puissante et<br />
veloutée, débute le chant à 22<br />
ans seulement, une fois son<br />
diplôme d’aviateur en poche,<br />
dans le chœur de sa ville… Deux<br />
ans plus tard, il prend des leçons<br />
privées à Saint-Pétersbourg avec<br />
Alexander Dedik qui l’introduit à<br />
l’Académie du Mariinsky auprès<br />
du baryton George Zastavny. Et<br />
c’est la révélation, à 29 ans, dans le<br />
rôle d’Eugène Onéguine. Membre<br />
permanent du théâtre depuis<br />
2008, il se produit sur toutes les<br />
scènes d’opéras du monde entier,<br />
plébiscité par le public. Cette<br />
saison, après ses débuts en 2007<br />
dans Guerre et Paix de Prokofiev<br />
au Met, il revient à New York pour<br />
le Comte de Luna (Le Trouvère)<br />
qu’il interprète ensuite à Munich.<br />
Il chante aussi Renato (Un bal<br />
masqué) à Zurich, Eugène Onéguine<br />
à Baden Baden, le Prince Eletsky<br />
(La Reine de Pique), Don Carlos,<br />
Valentin et Germont au Mariinsky.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Leigh Mesh<br />
Contrebasse<br />
Actuellement premier<br />
contrebassiste associé du<br />
Metropolitan Opera Orchestra,<br />
Leigh Mesh est diplômé du<br />
Curtis Institute of Music. Il rejoint<br />
d’abord le Columbus Symphony<br />
Orchestra, puis les orchestres<br />
symphoniques d’Indianapolis et<br />
de Chicago. Il donne des master<br />
class au New World Symphony<br />
de Miami, au conservatoire de<br />
Cincinnati, à la Juilliard School et<br />
à la Manhattan School of Music.<br />
Leigh Mesh est en charge du<br />
pupitre de contrebasse du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra. Artiste invité<br />
des séries de musique de chambre<br />
du Linton, des fêtes classiques<br />
de Pensacola, de la Société de<br />
musique de chambre Martha’s<br />
Vineyard, du Mainly Mozart<br />
<strong>Festival</strong> à San Diego, et de la Salt<br />
Bay Chamberfest, Leigh Mesh joue<br />
avec le Met Chamber Ensemble,<br />
les Caramoor Virtuosi, le quatuor<br />
Brentano et le Tokyo String<br />
Quartet.<br />
En concert le 28 juillet<br />
Lisa Milne<br />
Soprano<br />
D’origine écossaise, cette<br />
mozartienne étudie à l’Académie<br />
Royale d’Ecosse dont elle sort<br />
diplômée en 2005. Elle interprète<br />
Pamela et Suzanne au Met,<br />
Pamina, Marcelline (Fidelio),<br />
Micäela (Carmen), Rodelinda et<br />
Theodora (Haendel) au <strong>Festival</strong><br />
de Glyndebourne <strong>Festival</strong>, La<br />
Comtesse des Noces de Figaro,<br />
Alcina et Anne Trulove à l’English<br />
National Opera et récemment<br />
Léonore (Fidelio), le rôle de Sian<br />
dans The Sacrifice de James<br />
MacMillan (création mondiale) au<br />
Welsh National Opera et Semele,<br />
Adina et Ilia au Scottish Opera<br />
où elle revient cette année pour<br />
Donna Elvira dans la nouvelle<br />
production de Sir Thomas Allen.<br />
Récitaliste renommée, elle s’est<br />
produite au <strong>Festival</strong>s d’Aix-en-<br />
Provence, Edinbourg, City of<br />
London, Oxford Lieder, Palais<br />
des Beaux Arts de Bruxelles et<br />
Schumannfeste de Düsseldorf.<br />
C’est une invitée régulière du<br />
Wigmore Hall, et on peut la<br />
retrouver dans de nombreux<br />
enregistrements, notamment Ilia et<br />
Servilia avec Mackerras, ainsi que<br />
Serse avec McGegan.<br />
En concert les 19 et 23 juillet<br />
Edgar Moreau<br />
Violoncelle<br />
Deuxième Prix, à 17 ans, du<br />
Concours Tchaïkovski de<br />
Moscou, Prix Rostropovitch<br />
2009, Révélation Adami 2012,<br />
Prix Jeune Soliste <strong>2013</strong> des<br />
Radios Francophones Publiques,<br />
ce jeune surdoué, né en 1994 à<br />
Paris, commence le violoncelle<br />
et le piano à quatre ans. Après<br />
avoir suivi l’enseignement de<br />
Xavier Gagnepain et participé à<br />
la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, il<br />
poursuit actuellement ses études<br />
au CNSMDP de Paris. Soliste<br />
dès l’âge de 11 ans, il joue cette<br />
saison au <strong>Festival</strong> de Pâques<br />
d’Aix-en-Provence, aux Sommets<br />
Musicaux de Gstaad, à la Criée<br />
de Marseille avec David Kadouch,<br />
au Musikverein de Vienne avec<br />
Renaud Capuçon, Nicholas<br />
Angelich et Gérard Caussé, avec le<br />
Quatuor Modigliani, les orchestres<br />
de Cannes, Nice, Simon Bolivar,<br />
Philharmoniques de Moscou et<br />
de Saint-Pétersbourg, Mariinsky…<br />
avant l’Orchestre National de<br />
France et Colin Davis en 2014 ! Son<br />
violoncelle est un David Tecchler<br />
de 1711.<br />
En concert le 22 juillet<br />
86 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
artistes & invités<br />
biographies<br />
Kent Nagano<br />
Direction<br />
Reconnu pour ses interprétations<br />
claires, élégantes et intelligentes, à<br />
l’aise dans le répertoire classique,<br />
romantique et contemporain (il est<br />
le créateur emblématique du Saint<br />
François d’Assise de Messiaen), ce<br />
chef américain né en Californie est<br />
directeur musical du Staatsoper<br />
de Munich depuis 2006 et de<br />
l’Orchestre Symphonique de<br />
Montréal. Conseiller artistique<br />
et chef invité principal à partir de<br />
septembre <strong>2013</strong> du Symphonique<br />
de Göteborg, il prendra la<br />
direction générale de la musique<br />
à l’Opéra de Hambourg fin<br />
2015. Cette saison, il dirige le<br />
cycle du Ring, Boris Godounov et<br />
en création mondiale Babylon<br />
de Jörg Widmann à l’Opéra de<br />
Munich. Avec l’OSM, il poursuit<br />
son intégrale des symphonies<br />
de Beethoven. A Leipzig, il dirige<br />
l’Orchestre du Gewandhaus pour la<br />
première européenne du Concerto<br />
pour violon de Peter Eötvös, une<br />
œuvre dédiée à Midori.<br />
En concert le 4 août<br />
Gianandrea<br />
Noseda<br />
Direction<br />
Directeur musical du Teatro Regio<br />
de Turin, chef principal du BBC<br />
Philharmonic et de l’Orquesta<br />
de Cadaqués, chef invité de<br />
l’Israel Philharmonic Orchestra<br />
et du Pittsburgh Symphony, il est<br />
également directeur artistique<br />
du <strong>Festival</strong> Stresa. En <strong>2013</strong>,<br />
il fait ses débuts à Vienne au<br />
Staatsoper et au Konzerthaus<br />
(Requiem de Verdi), dirige deux<br />
nouvelles productions au Met et,<br />
pour la première fois, l’orchestre<br />
de Cleveland et le Los Angeles<br />
Philharmonic. Il retrouve aussi<br />
les orchestres de Francfort et<br />
Philadelphie, ainsi que le LSO<br />
pour ses débuts au <strong>Festival</strong><br />
d’Aix-en-Provence dans une<br />
nouvelle production de Rigoletto<br />
mise en scène par Robert Carsen.<br />
Artiste exclusif Chandos Records,<br />
signalons la sortie en DVD de deux<br />
nouvelles productions du Teatro<br />
Regio Torino, célébrées par le BBC<br />
Music Magazine, ainsi qu’un projet<br />
de mélodies verdiennes avec Anna<br />
Netrebko et Rolando Villazon pour<br />
DGG.<br />
En concert le 1 er août<br />
Anna Netrebko<br />
Soprano<br />
Diva charismatique, à la voix pure,<br />
précise et colorée, elle se produit<br />
avec élégance sur toutes les<br />
scènes du monde entier, incarnant<br />
des personnages de caractère<br />
comme Donna Anna qui la révèle<br />
au grand public en 2002 au<br />
<strong>Festival</strong> de Salzbourg ou Violetta,<br />
la même année à Vienne. C’est à<br />
l’Opéra du Kirov (Mariinski) avec<br />
Valery Gergiev que cette native de<br />
Krasnodar commence sa carrière,<br />
après ses études au Conservatoire<br />
de Saint-Pétersbourg et son 1 er prix<br />
au Concours National Glinka en<br />
1993. Cette année, dix ans après<br />
son entrée au Met dans Natacha<br />
(Guerre et Paix), elle ouvre la saison<br />
de cette illustre maison dans Adina<br />
de l’Elixir d’Amour et retourne à La<br />
Scala pour Mimì de La Bohème, rôle<br />
qu’elle chante pour ses débuts au<br />
Lyric Opera de Chicago. Elle est<br />
aussi en tournée européenne pour<br />
Iolanta de Tchaïkovski en version<br />
de concert. Artiste DGG bardée<br />
de prix, elle est venue à <strong>Verbier</strong><br />
dès 2002 pour la 4 e Symphonie<br />
de Mahler.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Andrés<br />
Orozco-Estrada<br />
Direction<br />
Né en Colombie en 1977, ce chef<br />
très demandé, aussi à l’aise dans<br />
le répertoire romantique, classique<br />
que contemporain, se perfectionne<br />
à l’Académie de Vienne avec Uroš<br />
Lajovic, élève du célèbre Hans<br />
Swarowsky. Il se fait remarquer en<br />
2004 avec l’orchestre Tonkünstler<br />
dont il prend la direction musicale<br />
en 2009 et qu’il quittera en 2015<br />
pour prendre celle du Houston<br />
Symphony Orchestra, tout en étant<br />
le nouveau Chef de l’Orchestre<br />
de la Radio de Francfort. Il dirige<br />
aussi les grands orchestres<br />
internationaux, remplaçant de<br />
façon brillante Esa-Pekka Salonen<br />
ou Ricardo Muti à la tête du<br />
Philharmonique de Vienne en 2010<br />
et fin 2012. Cette saison, il fait ses<br />
débuts avec les orchestres WDR<br />
de Cologne, London Symphony,<br />
London Philharmonic, Royal<br />
Concertgebouw d’Amsterdam,<br />
Pittsburgh Symphony,<br />
Philharmoniques de Rotterdam<br />
et Oslo, et Royal de Stockholm.<br />
Il retourne aussi à l’Opéra de<br />
Stuttgart et dirigera en été<br />
2014 pour la première fois à<br />
Glyndebourne.<br />
En concert le 29 juillet<br />
Lilli Paasikivi<br />
Mezzo-soprano<br />
Depuis ses débuts avec Simon<br />
Rattle et le Philharmonique de<br />
Berlin dans Fricka (Le Ring) au<br />
<strong>Festival</strong> d’Aix-en-Provence,<br />
les rôles wagnériens sont au<br />
centre de la carrière de cette<br />
chaleureuse Finnoise. Elle chante<br />
aussi régulièrement à l’opéra<br />
National de Finlande, dont elle<br />
est la directrice artistique depuis<br />
2011; après Carmen, Geneviève<br />
ou Waltraute, elle interprète cette<br />
saison Eboli, Amneris et Brangäne.<br />
Elle chante aussi le compositeur<br />
d’Ariane à Naxos pour ses débuts<br />
à Lyon et crée Hanjo de Toshio<br />
Hosokawa à Aix-en-Provence. En<br />
<strong>2013</strong>, elle débute avec le London<br />
Philharmonic et avec l’Orchestre<br />
National de Lille. Son répertoire de<br />
concert inclut toutes les mélodies<br />
et les symphonies de Mahler,<br />
chantées et enregistrées avec les<br />
plus grands orchestres et chefs.<br />
En concert les 19, 23 et 29 juillet<br />
Mikhaïl Pletnev<br />
Piano<br />
Ce musicien universel au style très<br />
personnel, également compositeur,<br />
directeur et fondateur de<br />
l’Orchestre National de Russie –<br />
premier orchestre indépendant<br />
de l’histoire russe –, est né à<br />
Archangel (Russie) en 1957. Après<br />
une enfance de surdoué auprès<br />
de parents musiciens, il entre à 13<br />
ans au Conservatoire de Moscou<br />
pour étudier le piano avec Jakob<br />
Flier et Lev Vlasenko. En 1978, à<br />
21 ans, il remporte à l’unanimité le<br />
Premier Prix et la Médaille d’Or du<br />
Concours International Tchaïkovski<br />
de Moscou et débute une carrière<br />
internationale en Europe, au Japon,<br />
aux États-Unis et en Israël, saluée<br />
par de nombreuses récompenses<br />
discographique et, en 2007, du<br />
Prix Présidentiel de la Culture<br />
Russe. Cette saison, il reprend le<br />
piano à Moscou – après un arrêt<br />
de 6 ans dû à la médiocre qualité<br />
des instruments ! – pour récolter<br />
des fonds pour son orchestre<br />
(Rachmaninov, Tchaïkovski,<br />
Chopin et Beethoven) et en<br />
tournée avec Gidon Kremer et la<br />
Kremerata Baltica.<br />
En concert les 28 juillet et 4 août<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 87
artistes & invités<br />
biographies<br />
Menahem Pressler<br />
Piano<br />
A 89 ans, cet Allemand reconnu<br />
dans le monde entier comme<br />
soliste, musicien de chambre<br />
raffiné, membre fondateur du<br />
Beaux Arts Trio et pédagogue,<br />
accumule plus de 60 années<br />
de carrière. Né à Magdeburg, il<br />
immigre en 1938 en Israël où il<br />
reçoit son enseignement musical.<br />
Lauréat du Concours International<br />
Debussy à San Francisco en 1946,<br />
il est engagé par Eugène Ormandy<br />
pour faire ses débuts américains<br />
avec le Philadelphia Orchestra.<br />
Suivront des tournées aux<br />
États-Unis et en Europe avec les<br />
orchestres de New York, Chicago,<br />
Cleveland, Pittsburgh, Dallas,<br />
San Francisco, Londres, Paris,<br />
Bruxelles, Oslo ou Helsinki. Outre<br />
sa collaboration emblématique<br />
avec le Beaux Arts Trio de 1955<br />
à 2008, année de leurs adieux,<br />
Menahem Pressler collabore<br />
aussi avec les quatuors Juilliard,<br />
Emerson, Guarneri, Cleveland et<br />
Israël, ainsi qu’avec le trio Pasquier.<br />
Cette saison, il joue notamment<br />
avec le Philharmonique de Berlin,<br />
l’Orchestre de Paris et l’Orchestre<br />
du Concertgebouw. Honoré par<br />
de nombreuses distinctions, dont<br />
la Médaille Wigmore Hall en 2011<br />
et le prix Menuhin de la Reine<br />
d’Espagne en 2012, ses nombreux<br />
enregistrements vont de Bach à<br />
Ben Haim.<br />
En concert les 28, 30 juillet, 2 et<br />
3 août<br />
Master class les 26 et 27 juillet<br />
Thomas Quasthoff<br />
Baryton-basse<br />
Prix Chostakovitch 1996 et Prix<br />
ARD de Munich 1998, il débute<br />
sa carrière américaine en 1995<br />
au <strong>Festival</strong> Bach (Oregon), puis à<br />
New York en 1999 dans Die schöne<br />
Müllerin de Schubert, ainsi que Don<br />
Fernando (Fidelio) au <strong>Festival</strong> de<br />
Salzbourg. Avec le Philharmonique<br />
de Berlin en 2003, il chante<br />
Amfortas (Parsifal) à Vienne avec<br />
Simon Rattle. Cette saison, il se<br />
produit en tant que récitant avec<br />
le Quatuor Belcea à Hambourg,<br />
Berlin et Londres. Il interprète Die<br />
Schöne Magelone de Brahms, avec<br />
Florian Boesch à Düsseldorf et<br />
Fribourg, et avec Tobias Berndt au<br />
Printemps de Heidelberg. Artiste<br />
exclusif DGG, primé de trois<br />
Grammy (Lieder de Schubert et<br />
de Mahler avec Claudio Abbado,<br />
et Cantates de Bach avec les<br />
Solistes Baroque de Berlin), il<br />
est professeur à l’Académie<br />
de Musique Hanns Eisler de<br />
Berlin et donne des master class<br />
cette saison à Londres, Paris,<br />
Heidelberg, Detmold, Wörgl et<br />
Schwarzenberg.<br />
Récitant les 28 et 31 juillet<br />
Quatuor ébène<br />
«Un quatuor à cordes classique qui<br />
peut sans peine se métamorphoser<br />
en un jazz band», titre le New<br />
York Times en 2009, après un<br />
concert mémorable au Carnegie<br />
Hall ! Fondée en 1999 par quatre<br />
français élèves du Quatuor<br />
Ysaye au CNSM de Paris, Pierre<br />
Colombet, Gabriel Le Magadure<br />
(violons), Mathieu Herzog (alto)<br />
et Raphaël Merlin (violoncelle),<br />
cette formation polyvalente unique<br />
se perfectionne auprès de Gábor<br />
Takács-Nagy, Eberhard Feltz et<br />
György Kurtág. Premier prix et<br />
cinq prix spéciaux au célèbre<br />
Concours international ARD à<br />
Munich en 2004, prix Belmont de<br />
la Fondation Forberg-Schneider<br />
2005, Prix Borletti-Buitoni 2007,<br />
Ensemble de l’Année aux Victoires<br />
de la Musique Classique 2009,<br />
ils participent à un cycle Haydn<br />
au Wigmore Hall de Londres<br />
cette année-là et débutent leur<br />
collaboration avec Virgin Classics<br />
pour un premier CD Debussy,<br />
Ravel et Fauré, hautement<br />
récompensé. Suit un album<br />
Brahms avec la pianiste Akiko<br />
Yamamoto, un coffret Fauré, un<br />
CD Mozart et Fiction, un album<br />
Jazz Pop et Musiques du monde<br />
(2012). Leur dernier CD paru<br />
début <strong>2013</strong> chez Emi est consacré<br />
à Felix & Fanny.<br />
En concert les 28 juillet, 2 et<br />
3 août<br />
Julien Quentin<br />
Piano<br />
Ce musicien sensible et mature,<br />
né à Paris, est apprécié pour ses<br />
talents très divers, du classique<br />
à la musique électronique. Il fait<br />
ses études au Conservatoire<br />
de Genève, puis à l’université<br />
d’Indiana où il devient professeur<br />
assistant et reçoit le Presser<br />
Award. Il rejoint György Sándor<br />
à la Juilliard School et suit<br />
les conseils précieux de Paul<br />
Badura-Skoda, Nikita Magaloff,<br />
György Sebök et Earl Wild. Il se<br />
produit dans les grandes salles<br />
du monde entier, Wigmore<br />
Hall, Louvre, Konzerthaus de<br />
Vienne, Gewandhaus de Leipzig,<br />
Philharmonie de Berlin et<br />
Carnegie Hall à New York, ainsi<br />
que dans les festivals de Lucerne,<br />
Gstaad, Zermatt, Schwetzingen,<br />
Mecklenburg-Vorpommern,<br />
Radio France Montpellier et Saint<br />
Denis, donnant aussi des concerts<br />
radiodiffusés. Cette saison, il se<br />
produit en solo et en musique de<br />
chambre dans toute l’Europe, au<br />
Qatar, en Corée du Sud, au Japon<br />
et à travers les États-Unis.<br />
En concert les 20, 21, 22 , 24 et<br />
28 juillet<br />
Ferenc Rados<br />
Piano<br />
Le célèbre musicien hongrois est<br />
professeur de piano et de musique<br />
de chambre à la Franz Listz<br />
Academy of Music de Budapest<br />
jusqu’en 1996. Depuis cette date,<br />
il donne des master class à travers<br />
le monde. Son enseignement est<br />
parmi les plus courus. Il figure<br />
en effet parmi les meilleurs<br />
professeurs de musique de notre<br />
temps. Il compte comme élèves<br />
notoires Zoltán Kocsis, András<br />
Schiff, Keren Hanan et Deszo<br />
Ranki. Il nous fait l’honneur de<br />
rejoindre le panel de professeurs<br />
de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
pour la 3 e fois cette année.<br />
Master class du du 27 juillet au<br />
2 août<br />
Matthew Rose<br />
Basse<br />
Après des études au Curtis<br />
Institute de Philadelphie, ce<br />
chanteur britannique devient<br />
membre du Programme Jeune<br />
Chanteurs à l’Opéra Royal de<br />
Londres. Acclamé en 2006<br />
pour ses débuts au <strong>Festival</strong> de<br />
Glyndebourne dans Bottom<br />
(A Midsummer Night’s Dream)<br />
pour lequel il reçoit le Prix John<br />
Christie Award, il reprend ce<br />
rôle à La Scala, Covent Garden,<br />
l’Opéra National de Lyon et<br />
au Houston Grand Opera. Il<br />
chante aussi Colline (La Bohème)<br />
au Metropolitan, Sparafucile<br />
(Rigoletto) et Masetto (Don<br />
Giovanni) à Covent Garden, Nick<br />
Shadow (The Rake’s Progress)<br />
à Glyndebourne et Göteborg,<br />
Leporello à Glyndebourne et Santa<br />
Fe, et Figaro (Mozart) à Lille,<br />
Munich et au Welsh National<br />
Opera. Cette saison, il incarne<br />
Talbot (Maria Stuarda) au Met et<br />
Sarastro (Die Zauberflöte) à Covent<br />
Garden avant de faire ses débuts<br />
au Deutsche Oper de Berlin et au<br />
Lyric Opera de Chicago. Matthew<br />
se produit aussi en concert et<br />
en récital. Parmi ses nombreux<br />
CDs, citons des airs de Bel canto<br />
avec Nathalie Dessay chez<br />
Emi et Billy Budd (Ratcliff) avec<br />
Harding (Grammy du meilleur<br />
enregistrement).<br />
En concert les 19 et 23 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 89
WWW.SCHUBERTIADE.CH<br />
nicolasducret.com
artistes & invités<br />
biographies<br />
Louis Schwizgebel<br />
Piano<br />
La carrière de ce jeune Chino-<br />
Suisse né en 1987 débute en<br />
2005, lorsqu’il remporte le<br />
Concours de Genève et le Coup<br />
de Cœur Breguet, ce qui lui vaut<br />
l’enregistrement d’un premier<br />
CD (Concerto en ré mineur de<br />
Mendelssohn/Moszkowski/<br />
Mozart/Schulhoff, avec l’Orchestre<br />
de chambre de Genève et Paul<br />
Goodwin). Premier Prix des<br />
Auditions Internationales Young<br />
Concert Artists de New York en<br />
2007, assorti de huit prix spéciaux,<br />
il se produit sur quelques-unes des<br />
scènes les plus prestigieuses de la<br />
planète classique: le Carnegie Hall<br />
de New York, le Wigmore Hall de<br />
Londres, le Musikverein de Vienne<br />
ou encore le KKL de Lucerne avec<br />
de grands orchestres et chefs.<br />
Deuxième Prix du Concours de<br />
Leeds 2012, il est actuellement<br />
en perfectionnement à la Juilliard<br />
School avec Emanuel Ax et Robert<br />
McDonald, et travaille aussi avec<br />
Pascal Nemirovski.<br />
En concert le 21 juillet<br />
Dmitry Sitkovetsky<br />
Violoniste et direction<br />
Fondateur du New European<br />
String Chamber Orchestra,<br />
directeur musical de l’orchestre<br />
symphonique de Greensboro<br />
depuis 2003, ce musicien<br />
complet, également arrangeur,<br />
créateur de nombreuses œuvres<br />
contemporaines et directeur<br />
de festivals, naît à Bakou<br />
en Azerbaïdjan. Il étudie au<br />
conservatoire de Moscou, puis<br />
à la Juilliard School, à partir de<br />
1977. Cette saison, il se produit<br />
avec le Symphonique de Bangkok<br />
et le Philharmonique de Russie,<br />
dirige l’orchestre de la radio de<br />
Zagreb, le Japan Century et les<br />
Symphoniques de Shanghai et<br />
Guangzhou, joue et dirige le<br />
NDR de Hanovre, les orchestres<br />
de chambre Musica Viva de<br />
Moscou, Tallinn et Israël. Il est<br />
aussi membre du jury du concours<br />
Michael Hill, participe à de<br />
nombreux festivals et joue en Inde,<br />
au King’s Place de Londres (cycle<br />
complet des sonates de Brahms<br />
avec Mikhail Rudy) et à Palma<br />
de Majorque, avant de donner<br />
une série de concerts avec Roger<br />
Vignoles à Rome.<br />
En concert les 22 et 28 juillet<br />
Yevgeny Sudbin<br />
Piano<br />
Ce jeune Russe, salué non<br />
seulement pour sa technique<br />
brillante, mais aussi son esprit<br />
intuitif et inspiré, est l’une des stars<br />
de la jeune génération. Né en 1980<br />
à Saint-Pétersbourg, où il débute<br />
ses études au conservatoire, il<br />
rejoint la Royal Academy of Music<br />
de Londres, se perfectionne à la<br />
fondation internationale du lac de<br />
Côme, en Italie, et remporte le Prix<br />
Reuters 1998 de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy. Invité en récital dans<br />
les plus grands festivals de piano,<br />
Mostly Mozart, Roque d’Anthéron,<br />
BBC Proms, Southbank, Master,<br />
il enregistre pour le Label Bis, et<br />
vient de sortir un CD consacré à<br />
Liszt, Saint-Saëns et Ravel. Cette<br />
saison, tout en se produisant<br />
en récital en Europe, il poursuit<br />
l’enregistrement, débuté en 2009,<br />
de l’intégrale des concertos de<br />
Beethoven avec le Minnesota<br />
Orchestra et Osmo Vänskä. Il<br />
fait aussi ses débuts avec les<br />
orchestres de Singapour, New<br />
Jersey, Atlanta, Royal Philharmonic<br />
et Bergen avec lequel il enregistre<br />
les concertos de Scriabine et<br />
Medtner (le 3 e ).<br />
En concert les 21 et 22 juillet<br />
Grigory Sokolov<br />
Piano<br />
Immense interprète dont le<br />
répertoire va de la musique<br />
du 12 e siècle de Perotin aux<br />
compositeurs du 20 e , dans une<br />
palette de couleurs illimitée, il<br />
naît à Leningrad et commence<br />
ses études à 5 ans, débutant sa<br />
carrière à 16 ans en remportant le<br />
1 er Prix du Concours Tchaïkovski de<br />
Moscou. Après avoir joué avec les<br />
plus grands orchestres et chefs, il<br />
décide il y a quelques années de se<br />
consacrer uniquement au récital en<br />
solo. Il joue donc désormais dans<br />
les plus grandes salles du monde<br />
entier, cette saison au Konzerthaus<br />
de Vienne, à la Philharmonie de<br />
Berlin, au Théâtre des Champs-<br />
Elysées à Paris, au Concertgebouw<br />
d’Amsterdam, à la Tonhalle de<br />
Zurich, à la Philharmonie de<br />
Moscou, à l’Auditorium National<br />
de Madrid, au Conservatoire de<br />
Milan, à l’Académie Santa Cecilia<br />
de Rome et à La Fenice de Venise,<br />
ainsi qu’à Munich, Hambourg,<br />
Barcelone, Stockholm, Helsinki,<br />
Lisbonne et au Luxembourg, enfin<br />
aux festivals de Colmar, de La<br />
Roque d’Anthéron et de piano de<br />
la Ruhr.<br />
En concert le 23 juillet<br />
Barbara Sukowa<br />
Récitante<br />
Prix d’interprétation féminine du<br />
<strong>Festival</strong> de Cannes 1986 pour Rosa<br />
Luxembourg de Margarethe von<br />
Trotta, cette actrice née en 1950<br />
à Brême débute au théâtre avant<br />
de devenir une des égéries de la<br />
nouvelle vague allemande. Prix<br />
de la meilleure actrice allemande<br />
pour son rôle de Mieze dans Berlin<br />
Alexanderplatz (1980), et médaille<br />
d’or pour Lola de Fassbinder, son<br />
interprétation dans Les Années de<br />
Plomb de von Trotta lui vaut le prix<br />
de la meilleure actrice du <strong>Festival</strong><br />
de Venise en 1981. En 2008, elle<br />
reçoit le Prix de la meilleure actrice<br />
au <strong>Festival</strong> de Montréal. Depuis<br />
2010, Barbara se produit en tant<br />
que chanteuse et récitante dans<br />
toutes capitales d’Europe et à New<br />
York avec l’Ensemble Schoenberg<br />
et Reinbert de Leeuw, notamment<br />
dans le Pierrot Lunaire de<br />
Schoenberg et une adaptation des<br />
Lieder de Schubert et Schumann<br />
(CD Winter&Winter). Enfin,<br />
elle est la chanteuse du groupe<br />
X-Patsys.<br />
Récitante le 27 juillet<br />
David Sullivan<br />
Cor<br />
Cor solo associé au Kansas City<br />
Symphony depuis juin 2009, ce<br />
jeune instrumentiste à vent, né<br />
dans le Kentucky, étudie avec Erik<br />
Ralske et David G. Elliott. Diplômé<br />
de l’Université du Kentucky (Cor)<br />
et de la Manhattan School (Master<br />
en orchestre et prix Summa Cum<br />
Laude), il est également membre<br />
du Quintette à vent Brassworks<br />
de Kansas City, Co-1 er cor de<br />
l’Orchestre de Chambre de Kansas<br />
City et membre du <strong>Festival</strong> d’été, la<br />
résidence d’été de l’ensemble.<br />
En concert le 1 er août<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 91
SAISON <strong>2013</strong>-14<br />
BILLETTERIE<br />
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SUIVEZ-NOUS SUR<br />
OPÉRAS<br />
LAKMÉ<br />
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LES MOUSQUETAIRES<br />
AU COUVENT<br />
LOUIS VARNEY<br />
LE VOYAGE DANS LA LUNE<br />
JACQUES OFFENBACH<br />
LUISA MILLER<br />
GIUSEPPE VERDI<br />
IL BARBIERE DI SIVIGLIA<br />
GIOACCHINO ROSSINI<br />
DIE LUSTIGEN WEIBER<br />
VON WINDSOR<br />
OTTO NICOLAI<br />
JEUNE PUBLIC<br />
HÄNSEL ET GRETEL<br />
ENGELBERT HUMPERDINCK<br />
GAËTAN<br />
S’OFFRE L’OPÉRA !<br />
OPÉRAS VERSION CONCERT<br />
L’ORFEO<br />
CLAUDIO MONTEVERDI<br />
DORILLA IN TEMPE<br />
ANTONIO VIVALDI<br />
DANSE<br />
ISRAEL GALVÁN<br />
LO REAL / LE RÉEL<br />
BÉJART BALLET LAUSANNE<br />
LE MANDARIN MERVEILLEUX<br />
CONCERTS & RÉCITAL<br />
I TURCHINI<br />
BACH ET LA MUSIQUE NAPOLITAINE<br />
SANDRINE PIAU & LES PALADINS<br />
LE TRIOMPHE DE L’AMOUR<br />
CARTE BLANCHE À CÉDRIC PESCIA<br />
AVEC SEBASTIAN GEYER<br />
VIVALDI & PIAZZOLLA<br />
ISABELLE MEYER
artistes & invités<br />
biographies<br />
Gábor<br />
Takács-Nagy<br />
Violon et direction<br />
Né à Budapest, Premier Prix du<br />
Concours Jeno Hubay en 1979, il<br />
étudie à l’Académie Franz Liszt,<br />
puis avec le grand Nathan Milstein.<br />
Membre fondateur et 1 er violon<br />
(1975 à 1992) du Quatuor Takács,<br />
il joue avec Lord Menuhin, Isaac<br />
Stern, Mstislav Rostropovitch,<br />
András Schiff, Mikhail Pletnev,<br />
Joshua Bell ou Gidon Kremer.<br />
Prix Liszt 1992, il fonde en 1996<br />
le Takács Piano Trio et en 1998 le<br />
Quatuor Mikrokosmos. Depuis<br />
2002, il se consacre entièrement<br />
à la direction d’orchestre et<br />
crée en 2005 la Camerata<br />
Bellerive. En 2007, il est nommé<br />
directeur Musical du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Chamber Orchestra,<br />
en 2010 directeur artistique de<br />
l’Orchestre Symphonique MAV<br />
Budapest, en 2011 de la Camerata<br />
de Manchester. En 2012, il est<br />
principal chef invité de l’orchestre<br />
du <strong>Festival</strong> de Budapest et en <strong>2013</strong><br />
de l’Irish Chamber. Il enseigne le<br />
quatuor à cordes à la Haute École<br />
de Genève et au Royal Northern<br />
College de Manchester. Il est<br />
membre honoraire de la Royal<br />
Academy of Music (2012).<br />
En concert les 20 et 28 juillet<br />
Master class du 21 juillet au<br />
2 août<br />
Antoine Tamestit<br />
Alto<br />
Révélation aux Victoires de la<br />
Musique classique 2007, BBC<br />
New Generation Artist, Premiers<br />
Prix Maurice Vieux 2000, William<br />
Primrose 2001 et ARD de Munich<br />
2004, ce Français né en 1979<br />
étudie avec Jean Sulem au CNSMP,<br />
Jesse Levine et le Quatuor Tokyo<br />
à Yale et Tabea Zimmermann à<br />
Berlin. Il pratique avec brio un<br />
large répertoire, du baroque au<br />
contemporain, créant le duo Viola,<br />
Viola de George Benjamin (CD<br />
Nimbus), le Concerto pour deux<br />
altos de Bruno Mantovani avec<br />
Tabea Zimmermann, le Concerto<br />
d’Olga Neuwirth écrit pour lui,<br />
à Berlin (DSO), Graz, Vienne<br />
(Orchestre de la Radio) et Paris. Il<br />
se produit dans les grands festivals<br />
comme Lucerne, Bucarest ou<br />
Mostly Mozart à New York (août<br />
2012). Chambriste passionné, il<br />
crée en 2008 le Trio Zimmermann<br />
avec Christian Poltera et Frank<br />
Peter Zimmermann (Mozart et<br />
Beethoven chez BIS). Son dernier<br />
CD (récital Schubert et Harold<br />
en Italie de Berlioz avec Mark<br />
Minkowski) est sorti chez Naïve.<br />
Professeur à la Musikhochschule<br />
de Cologne, il joue un Stradivarius<br />
de 1672.<br />
En concert les 22, 26 et 28 juillet<br />
Bryn Terfel<br />
Baryton-basse<br />
Cet immense Gallois débute<br />
sa carrière internationale en<br />
remportant le Prix de Lieder au<br />
Concours de Cardiff en 1989.<br />
Célèbre pour ses interprétations<br />
monumentales de Figaro, Falstaff<br />
– cette année à San Francisco et<br />
à la Scala –, il est depuis peu le<br />
nouveau roi wagnérien de Covent<br />
Garden, après son interprétation<br />
de Wotan qu’il reprend cet été<br />
aux BBC Proms et à <strong>Verbier</strong>. Il<br />
est aussi Der Fliegende Holländer<br />
(Zurich, Londres, Scala),<br />
Méphistophélès (Covent Garden<br />
en 2014), et Scarpia (Berlin et<br />
Vienne). Concertiste et récitant<br />
hors pair, Bryn accueille chaque<br />
année musiciens et public, dans<br />
son festival de Faenol, au Nord du<br />
Pays de Galles. Sa discographie<br />
largement primée (Grammy,<br />
Classical Brit ou Gramophone)<br />
comporte des opéras de Mozart,<br />
Wagner et Strauss, et des Lieder<br />
ou mélodies galloises… Il a reçu<br />
un CBE en remerciement pour<br />
services rendus à l’opéra lors<br />
des Honneurs du Nouvel An de<br />
sa Majesté la Reine et en 2006<br />
la Médaille de la Reine pour la<br />
Musique.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Daniil Trifonov<br />
Piano<br />
Né à Novgorod en 1991, élève<br />
de Tatiana Zelikman à l’école<br />
Gnesinne de Moscou, puis de<br />
Sergei Babayan à Cleveland,<br />
c’est une des stars montantes<br />
de la jeune génération. Après<br />
avoir remporté trois des grands<br />
Concours Internationaux de piano,<br />
Chopin de Varsovie (Médaille de<br />
bronze), Rubinstein (1 er prix) et<br />
Tchaïkovski de Moscou (Médaille<br />
d’or), impressionnant les membres<br />
du jury, dont Martha Argerich,<br />
Krystian Zimerman, Van Cliburn,<br />
Nelson Freire, Yefim Bronfman et<br />
Valery Gergiev, il est invité à jouer<br />
dans le monde entier. Cette saison,<br />
il fait notamment ses débuts<br />
avec les orchestres New York<br />
et Royal Philharmonic (Dutoit),<br />
Chicago et Boston Symphony,<br />
Cleveland, Philharmonia (Maazel),<br />
Philharmonique de Radio France,<br />
Budapest <strong>Festival</strong> (Takács-Nagy),<br />
Nazionale di Santa Cecilia. Il joue<br />
aussi en récital dans toutes les<br />
grandes capitales d’Europe. Après<br />
son premier CD chez Decca<br />
(2011) consacré à Chopin, il vient<br />
d’enregistrer Tchaïkovski avec le<br />
Mariinsky et Gergiev.<br />
En concert les 28, 29 et 31 juillet<br />
Iréne Theorin<br />
Soprano<br />
Star des sopranos dramatiques<br />
actuelles, cette Suédoise étudie<br />
à Göteborg et Copenhague avec<br />
Susanna Eken, Birgit Nilsson, Ingrid<br />
Bjoner et Oren Brown. Grâce à ses<br />
nombreux prix, elle se perfectionne<br />
avec Geoffrey Parsons, Anthony<br />
Rolfe Johnson et Dame Janet<br />
Baker. Elle chante Donna Anna<br />
pour ses débuts à l’Opéra Royal<br />
de Copenhague dont elle devient<br />
un des membres durant plusieurs<br />
années, interprétant de nombreux<br />
rôles verdiens ou wagnériens.<br />
Turandot est aussi un des ses rôles<br />
fétiches depuis son incarnation<br />
mémorable en 2005, elle le chante<br />
à Tokyo, Dresde, Tel Aviv (avec<br />
Zubin Mehta), Guangzhou (avec<br />
Lorin Maazel), San Francisco, New<br />
York, Munich et, cette saison, à<br />
Londres; elle est aussi à Paris et<br />
Munich pour Elektra, à Vienne pour<br />
Venus et Isolde qu’elle a chanté<br />
notamment avec grand succès au<br />
<strong>Festival</strong> de Bayreuth en 2008 et<br />
2012, et à Rotterdam avec Valery<br />
Gergiev.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Claudio Vandelli<br />
Chef d’orchestre né à Milan,<br />
Claudio Vandelli a étudié le<br />
piano, la clarinette et la direction<br />
d’orchestre dans sa ville natale.<br />
Il a suivi des cours de direction<br />
d’orchestre avec, entre autres,<br />
Sergiu Celibidache et Carlo<br />
Maria Giulini. Depuis l’âge de<br />
20 ans, Claudio Vandelli a dédié<br />
une partie de son activité à la<br />
découverte de jeunes talents<br />
et à la formation de musiciens<br />
d’orchestre professionnels. De<br />
1999 à 2007, il a été responsable<br />
musical et l’assistant du directeur<br />
musical James Levine du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra. Il a également<br />
dirigé la première tournée<br />
internationale du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Chamber Orchestra, en avril<br />
2005. Il s’est produit au festivals<br />
d’Aix-en-Provence, Bashmet de<br />
Minsk, BeMus de Belgrade, Sotchi,<br />
Yaroslavl, Classique Européen de<br />
la Ruhr et Y4Y Music en Thaïlande.<br />
Il est chef invité permanent de<br />
l’Orchestre Symphonique d’État<br />
Novaya Rossiya de Moscou<br />
depuis 2004. En Suisse, il dirige<br />
en 2010 l’Orchestre de Chambre<br />
de Genève, dans deux concerts<br />
avec le pianiste Cyprien Katsaris<br />
comme soliste et l’Orchestre de<br />
Chambre de Lausanne. En <strong>2013</strong>, il<br />
devient chef d’orchestre résident<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp,<br />
aux côtés de Daniel Harding,<br />
directeur musical.<br />
En concert le 23 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 93
London Symphony Orchestra<br />
LSO Discovery<br />
THE PANUFNIK<br />
LEGACIES<br />
François-Xavier Roth<br />
London Symphony Orchestra<br />
CD LSO5061<br />
THE PANUFNIK<br />
LEGACIES<br />
François-Xavier Roth<br />
London Symphony Orchestra<br />
London Symphony Orchestra<br />
LSO Discovery<br />
An album of new works by ten emerging composers including <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy Composer Prize winner Edward Nesbit<br />
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<strong>Verbier</strong> Programme <strong>2013</strong>.indd 1 25/06/<strong>2013</strong> 15:23:29
artistes & invités<br />
biographies<br />
Maxim Vengerov<br />
Violon<br />
Né en 1974 à Novosibirsk en<br />
Sibérie, il débute le violon à<br />
5 ans, étudiant avec Galina<br />
Tourchaninova, puis Zakhar<br />
Bron. Premier Prix du Concours<br />
Wieniawski à 10 ans, il se produit<br />
avec les chefs les plus prestigieux<br />
et les meilleurs orchestres,<br />
enregistrant pour Teldec ou Emi,<br />
collectionnant les distinctions<br />
et les prix, dont le Gramophone<br />
Artist of the Year en 2002 et le<br />
Grammy pour le concerto de<br />
Britten en 2004. Il débute sa<br />
carrière de chef en travaillant avec<br />
Vag Papian, élève du légendaire<br />
Ilya Musin, puis avec Juri Simonov,<br />
et dirige alors les orchestres de<br />
Toronto, Montréal, Mariinski,<br />
le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber<br />
Orchestra et English Chamber qu’il<br />
retrouve cette saison également<br />
en soliste. Maxim, après quatre<br />
ans d’absence due à un accident<br />
sportif, partage désormais son<br />
violon à égalité avec la direction et<br />
l’enseignement. Ambassadeur et<br />
professeur invité de l’International<br />
Menuhin Academy (IMMA) en<br />
Suisse, Président du Concours<br />
Wienawski, il crée cette année<br />
un <strong>Festival</strong> au Japon et revient à<br />
<strong>Verbier</strong>.<br />
En concert les 31 juillet et 2 août<br />
James Vaughan<br />
Piano<br />
Diplômé de composition et de<br />
musicologie du Trinity College<br />
de Dublin dont il est désormais<br />
membre soliste, cet Irlandais est<br />
l’un des accompagnateurs et chefs<br />
de chant les plus recherchés. Il se<br />
produit notamment à l’Accademia<br />
Chigiana de Sienne, au festival de<br />
Sermoneta, ou auprès de Sena<br />
Jurinac, Christa Ludwig, Brigitte<br />
Fassbaender et James King, à<br />
travers l’Europe. En soliste, il joue<br />
dans les grandes salles de concert<br />
à Vienne, des programmes de<br />
Lieder ou de musique de chambre<br />
avec l’Ensemble Contrastes<br />
de Vienne, dont il est membre<br />
fondateur, et avec l’Orchestre<br />
National d’Irlande. Récemment,<br />
il s’est produit avec la soprano<br />
Barbara Frittoli à Barcelone,<br />
Londres, Moscou, New York et à<br />
Vienne, et il accompagnait le grand<br />
baryton Leo Nucci dans son récital<br />
célébrant ses 30 ans de carrière<br />
à la Scala où il est, depuis 2005,<br />
responsable de l’équipe musicale.<br />
Cette saison, il fait ses débuts au<br />
Carnegie Hall de New York avec le<br />
violoniste Ivan Zenaty.<br />
En concert le 28 juillet<br />
Rufus Wainwright<br />
Auteur compositeur<br />
interprète<br />
Né en 1973 dans une famille de<br />
musiciens folk londoniens, ce<br />
puissant mélodiste, au piano<br />
depuis l’âge de 6 ans, tombe<br />
amoureux de l’opéra à 14 ans<br />
en entendant Jussi Bjoerling<br />
et Leontyne Price, année où il<br />
remporte son premier Juno et le<br />
Génie de la meilleure chanson<br />
de film. Il entame des études<br />
de composition et de piano à<br />
l’Université McGill de Montréal,<br />
et obtient la commande d’un<br />
opéra, Prima donna, une œuvre<br />
basée sur la vie des stars de Maria<br />
Callas à Norma Desmond et sur<br />
le film de Jean-Jacques Beineix,<br />
Diva, dont il écrit d’ailleurs le livret<br />
en français. En 2009, après de<br />
nombreux albums salués par la<br />
critique, il créé son opéra et un<br />
concert autour de l’histoire de<br />
Judy Gardland au Carnegie Hall.<br />
En 2010, suite à la naissance de<br />
sa fille et à la mort de sa mère,<br />
Kate McGarrigle, son conseil et sa<br />
plus proche critique, il compose<br />
un nouvel album, Out of the Game,<br />
qui revient à la pop music et au<br />
plaisir de la narration, avec un son<br />
chaleureux et profond.<br />
En concert le 28 juillet<br />
Yuja Wang<br />
Piano<br />
Cette jeune Chinoise, élève de<br />
Ling Yuan et Zhou Guangren au<br />
conservatoire de Pékin, puis de<br />
Gary Hoffman au Curtis Institute<br />
après un perfectionnement au<br />
Mount Royal College (Canada),<br />
est reconnue à la fois pour sa<br />
spontanéité, son imagination vive<br />
et sa prodigieuse technique. Prix<br />
Gilmore Young Artist en 2006,<br />
et Avery Fisher Career Grant en<br />
2010, elle vient de donner un<br />
récital applaudi par la critique<br />
en mars <strong>2013</strong> au Carnegie Hall<br />
où elle retourne en octobre pour<br />
Prokofiev, Stravinsky et Chopin.<br />
Cette saison, elle joue également<br />
avec les orchestres de Pittsburgh<br />
(avec Honeck) et Toronto, fait<br />
une tournée en Asie avec le<br />
Royal Philarmonic (avec Dutoit)<br />
avant toute une série de récitals<br />
dans les festivals européens.<br />
Artiste exclusive DG, son dernier<br />
récital paru en 2012, Fantasia,<br />
est consacré à Rachmaninoff,<br />
Scriabine, Bizet, Albeniz.<br />
En concert les 28, 30 juillet, 1 er et<br />
3 août<br />
Eva-Maria<br />
Westbroek<br />
Soprano<br />
Née en Hollande, elle remporte<br />
le Concours de Rome après ses<br />
études au conservatoire de la Haye<br />
et chante Tosca à 25 ans ! Membre<br />
du Staatsoper de Stuttgart durant<br />
cinq ans, jusqu’en 2006, elle<br />
débute en 2004 à l’opéra Bastille<br />
dans Le Dialogue des Carmélites, et à<br />
l’Opéra des Flandres dans Katerina<br />
Izmailova de Lady Macbeth de<br />
Mtsensk, un rôle emblématique<br />
qu’elle reprend à Covent Garden<br />
en 2006, avant d’y incarner, en<br />
création mondiale en 2011, Anna<br />
Nicole de Mark-Anthony Turnage.<br />
La même année, Eva-Maria fait<br />
ses débuts au Met dans Sieglinde,<br />
mise en scène par Robert Lapage,<br />
rôle qu’elle chante cette année<br />
à Salzbourg, Berlin et Bayreuth.<br />
Parmi sa discographie, citons aussi<br />
Minnie de La fanciulla del West<br />
(Opus Arte), son rôle favori qu’elle<br />
reprend cette saison à Francfort,<br />
Elektra (<strong>Festival</strong> de Salzbourg<br />
2010) et Georgetta de Il Tabarro.<br />
En concert le 25 juillet<br />
Christian Zacharias<br />
Piano et direction<br />
Raffiné, inspiré, et complet, il est<br />
chef principal de l’Orchestre de<br />
Chambre de Lausanne depuis<br />
2000. Ses enregistrements sont<br />
récompensés par la critique et,<br />
depuis 2006, il entame aussi<br />
avec l’orchestre une carrière<br />
à l’opéra, ainsi La Clémence<br />
de Titus et Les noces de Figaro<br />
de Mozart, et La Belle Hélène<br />
d’Offenbach. «Artistic Partner»<br />
du St. Paul Chamber Orchestra<br />
depuis 2009, Zacharias aime<br />
les collaborations sur la durée,<br />
comme avec les Los Angeles et<br />
New York Philharmonic, le Scottish<br />
Chamber Orchestra ou l’Orchestre<br />
de Göteborg qu’il rejoint cette<br />
année. Il dirige aussi et joue avec<br />
le Boston Symphony, l’Orchestre<br />
Hallé, le Deutsche Symphonie<br />
de Berlin, l’Orquesta Nacional de<br />
España et l’Orchestre National<br />
de France. Nouveau directeur<br />
artistique du <strong>Festival</strong> International<br />
RadiRo de Bucarest, il donne aussi<br />
cette saison des récitals à Rome,<br />
Paris et Londres. Depuis 2011,<br />
Christian Zacharias est professeur<br />
d’orchestre à l’Académie de<br />
Göteborg. Il est Officier dans<br />
l’Ordre des Arts et des Lettres<br />
(France).<br />
En concert les 23 et 26 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 95
artistes & invités<br />
biographies<br />
Pinchas Zukerman<br />
Violon, alto et direction<br />
Véritable phénomène de la<br />
musique depuis 40 ans, ce<br />
musicien de génie à la technique<br />
prodigieuse naît à Tel Aviv en 1848<br />
et poursuit ses études à la Juilliard<br />
School avec Ivan Galamian en<br />
1962. Lauréat de la médaille des<br />
Arts et du Prix d’Excellence Isaac<br />
Stern, sa double carrière d’artiste<br />
et de chef le mène dans le monde<br />
entier avec plus de 100 concerts<br />
cette saison ! Il entame sa 4 e<br />
année comme principal chef invité<br />
du Royal Philharmonic à Londres,<br />
sa 14 e année comme directeur<br />
du Music National Arts Centre<br />
Orchestra d’Ottawa et dirige aussi<br />
les orchestres symphoniques de<br />
Boston, San Francisco, Cincinnati,<br />
Colorado et Kansas City. En récital<br />
avec la pianiste Angela Cheng, à<br />
Salzbourg, Prague, Philadelphie,<br />
Palm Beach, Milan, Taiwan,<br />
Madrid et Helsinki, il est aussi<br />
avec son ensemble, les Zukerman<br />
ChamberPlayers, aux festivals de<br />
Ravenne et de Toronto, ainsi qu’en<br />
Amérique, en Asie et en Europe.<br />
Pédagogue inspiré et innovant,<br />
fondateur de programmes d’études<br />
qu’il préside à la Manhattan<br />
School comme au National Arts<br />
Centre d’Otawa, sa discographie<br />
contient plus de 100 titres avec<br />
21 nominations aux Grammy et<br />
deux Prix.<br />
En concert les 24 et 27 juillet<br />
Eugenia Zukerman<br />
Flûte<br />
Cette native du Massachusetts,<br />
soliste, chambriste, pédagogue,<br />
écrivain et journaliste, directrice<br />
artistique et créatrice de<br />
programmes novateurs sur<br />
internet, impressionne le public<br />
depuis 30 ans. Elle collabore<br />
régulièrement avec Emmanuel<br />
Ax, Yo-Yo Ma, Jean-Yves<br />
Thibaudet, le Quatuor à Cordes de<br />
Shanghai, et cette saison avec le<br />
Manhattan Piano Trio, l’organiste<br />
Anthony Newman et la pianiste<br />
Milana Strezeva. Elle est aussi<br />
avec le Symphoniques Space<br />
All-Stars à New York (Concerti<br />
Brandebourgeois de Bach), et<br />
avec celui de Princeton (Concerto<br />
de Lowell Liebermann). Célèbre<br />
pour ses 300 portraits d’artistes<br />
célèbres sur CSB, directrice<br />
artistique du <strong>Festival</strong> Vail Valley<br />
durant 13 ans, elle s’occupe<br />
désormais de l’inauguration du<br />
premier Arts <strong>Festival</strong> de Dallas en<br />
2014.<br />
En concert les 27 juillet et 1 er août<br />
Nicholas Angelich<br />
Piano<br />
Né aux États-Unis en 1970, il<br />
donne son premier concert à 7<br />
ans et étudie au CNSM de Paris<br />
avec Aldo Ciccolini, Yvonne<br />
Loriod et Michel Beroff. Lauréat<br />
des Concours Internationaux<br />
Robert Casadesus de Cleveland<br />
(1989) et Gina Bachauer (1994),<br />
il se perfectionne avec Dmitri<br />
Bashkirov, Maria Joao Pires et<br />
Léon Fleisher, et reçoit le prix des<br />
jeunes talents du «Klavierfestival<br />
Ruhr». Grand interprète du<br />
répertoire classique et romantique,<br />
il donne l’intégrale des Années de<br />
Pèlerinage de Liszt et joue avec<br />
les plus grands orchestres, dont<br />
les Philharmonique de New York<br />
et National de France avec Kurt<br />
Mazur (Beethoven N° 5 et Brahms<br />
N° 2 en tournée au Japon), ainsi<br />
que National de Russie et London<br />
Philharmonic avec Vladimir<br />
Jurowski. Invité régulier des plus<br />
grands <strong>Festival</strong>s, Proms, Mostly<br />
Mozart, <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, Martha<br />
Argerich à Lugano, c’est un<br />
passionné de musique de chambre<br />
qui joue notamment avec les frères<br />
Capuçon, Joshua Bell, Leonidas<br />
Kavakos, les Quatuors Ebène,<br />
Ysaye ou Prazak. Ses derniers CDs<br />
sont consacrés à Fauré et Bach.<br />
En concert le 29 juillet<br />
Camillo Battistello<br />
clarinette basse<br />
Originaire d’un petit village de la<br />
province de Bergamo en Italie, ce<br />
jeune musicien, nommé au poste<br />
de clarinette basse de l’Orchestre<br />
de la Suisse Romande (OSR) en<br />
2011, débute la musique dès l’âge<br />
de 6 ans. Après son diplôme de<br />
clarinette obtenu à Brescia, il<br />
poursuit ses études à la Haute<br />
École de Musique de Genève où<br />
il a reçu récemment son Master<br />
en Clarinette avec orientation<br />
Orchestre. Lauréat de plusieurs<br />
concours internationaux, il a<br />
intégré l’orchestre de jeunes de<br />
la Communauté Européenne<br />
(EUYO), le Gustav Mahler<br />
Jugendorchester (GMJO) et le<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra (VFO).<br />
En concert le 27 juillet<br />
Chœur de dames<br />
«La Romaine» de<br />
Martigny<br />
Fondé en 1944 et formé d’une<br />
quarantaine de choristes<br />
enthousiastes et passionnées, le<br />
Chœur de dames «La Romaine»<br />
de Martigny, sous la direction de<br />
Pierre-Louis Nanchen, se met au<br />
service d’un répertoire éclectique,<br />
parcourant avec intérêt aussi bien<br />
les œuvres les plus représentatives<br />
pour ensembles féminins que de<br />
nombreuses perles plus récentes.<br />
Rigueur et sensibilité, mais aussi<br />
émotion et humour sont ses<br />
maîtres mots. L’ensemble, présidé<br />
depuis 1994 par Jacqueline Gay-<br />
Balmaz, a remporté de nombreux<br />
prix lors de concours de chant<br />
choral.<br />
En concert le 29 juillet<br />
Ivry Gitlis<br />
Violon<br />
Ivry Gitlis découvre le violon à l’âge<br />
de six ans et donne son premier<br />
concert à sept ans. Remarqué par<br />
l’influent Bronislaw Huberman,<br />
fondateur de l’Orchestre de<br />
Palestine, qui encourage l’enfant<br />
prodige à partir pour Paris, où il<br />
suit des cours particuliers des<br />
géants du violon (Jacques Thibaud,<br />
Georges Enesco), puis Londres, à<br />
l’approche de la guerre, période<br />
agitée pour le jeune violoniste<br />
qui connaît ses premiers succès.<br />
En 1955, il rentre dans «l’écurie»<br />
du plus grand imprésario de<br />
l’époque, Sol Hurok, qui fera d’Ivry<br />
un symbole, le premier violoniste<br />
israélien à aller jouer en URSS. Il<br />
s’envole ensuite vers les États-Unis<br />
où il se produit avec des chefs<br />
comme Eugene Ormandy et<br />
George Szell. Ses interprétations<br />
des grands concertos du 20 e<br />
siècle, comme Alban Berg, Jean<br />
Sibelius, Béla Bartók, sont saluées<br />
par les plus hautes récompenses.<br />
En France comme aux États-Unis.<br />
Il devient rapidement l’un des<br />
interprètes les plus demandés de la<br />
scène classique internationale. Ses<br />
disques d’anthologie, des grandes<br />
œuvres de virtuosité du répertoire,<br />
sont des succès populaires.<br />
Master class du 18 au 20 juillet<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 97
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
vingt ans d’engagement<br />
pour l’éducation musicale<br />
«Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> se veut<br />
le reflet du processus culturel<br />
dans son entier. De l’idée de la<br />
création, de l’apprentissage à<br />
l’exécution, tous les stades de<br />
l’expérience artistique seront<br />
présents, offerts au public.<br />
Public qui sera témoin de cette<br />
mise en commun d’énergies<br />
si diverses, de l’interaction<br />
entre les élèves des cours<br />
de chant et de théâtre, de<br />
la polyvalence des artistes<br />
qui se présentent sur scène,<br />
enseignent et partagent leurs<br />
idées.»<br />
C’est ainsi que Martin T:son<br />
Engstroem présenta le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> dans son premier éditorial en<br />
1994. Vingt ans plus tard, le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> est toujours fidèle à cet<br />
esprit. L’expérience <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
est une invitation à la découverte et<br />
au partage pour le public, mais aussi<br />
pour les jeunes artistes et musiciens.<br />
Les Pôles d’Excellence du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> sont l’expression de cette<br />
volonté de transmission et d’interaction,<br />
ainsi que de cette atmosphère<br />
vivifiante où les jeunes artistes<br />
talentueux sont identifiés et invités à<br />
intégrer l’un des programmes d’éducation<br />
musicale créés par le <strong>Festival</strong>.<br />
Sous l’appellation Pôles d’Excellence,<br />
le <strong>Festival</strong> a en effet développé<br />
plusieurs programmes éducatifs<br />
complets, à l'attention de jeunes<br />
solistes (<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy),<br />
de musiciens d’orchestres (<strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestras & <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Music Camp) et de musiciens<br />
amateurs (<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Amateur Chamber Music Week)<br />
rigoureusement sélectionnés:<br />
• Master class quotidiennes<br />
dispensées par des artistesprofesseurs<br />
prestigieux<br />
• Répétitions avec des coaches<br />
performants<br />
• Travail individuel et collectif<br />
• Conseils individualisés<br />
• Rencontres avec des professionnels<br />
et des artistes expérimentés<br />
• Séminaires sur le développement<br />
de carrière<br />
Depuis 1994, la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy découvre, encourage et<br />
soutient la nouvelle génération de<br />
violonistes, altistes, violoncellistes,<br />
pianistes et chanteurs les plus<br />
prometteurs, en les invitant à intégrer<br />
une vraie communauté artistique.<br />
En offrant des outils de travail<br />
innovants et adaptés aux exigences<br />
de la scène musicale actuelle, ainsi<br />
qu’un réseau de contacts inégalable,<br />
elle agit en véritable tremplin pour<br />
la future carrière de ces participants.<br />
Depuis 2005, les <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestras sont devenus des<br />
modèles d’excellence dans le<br />
domaine de la formation orchestrale.<br />
En cette année anniversaire, le<br />
<strong>Festival</strong> continue à affirmer son rôle<br />
de précurseur en matière d’éducation<br />
musicale avec la première édition<br />
de son nouveau projet éducatif, le<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp.<br />
Au travers des activités éducatives<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery,<br />
tout un champ d’exploration de la<br />
musique ou des arts est proposé,<br />
aussi bien aux adultes qu’aux<br />
enfants:<br />
• Conférences thématiques<br />
• Articles sur les compositeurs et<br />
les œuvres<br />
• Présentations du programme<br />
des concerts<br />
• Ateliers découvertes et créatifs<br />
• Interventions musicales dans<br />
les écoles<br />
La majorité des activités des Pôles<br />
d’Excellence sont ouvertes gratuitement<br />
au public. N’hésitez pas à partir<br />
à la rencontre de la nouvelle génération<br />
d’artistes et musiciens qui feront<br />
le monde classique de demain.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 99
Maintenant leasing spécial<br />
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verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
09h30<br />
passez une journée au<br />
verbier festival<br />
Outre son programme musical, le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> est constitué de plusieurs<br />
Pôles d’excellence, qui permettent au public de découvrir la richesse<br />
de la musique classique, mais pas seulement.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
master class<br />
10h00<br />
14h00<br />
18h00<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest'Off<br />
randonnée culturelle<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery<br />
ateliers pour les enfants<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery présentation du<br />
programme de la soirée<br />
19h00<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestras<br />
répetition ouvert au public<br />
11h00<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
master class<br />
14h30<br />
Concert à la salle des Combins<br />
20h00<br />
Concert à l'Église<br />
14h00<br />
Concert à l'Église<br />
16h30<br />
22h00<br />
Concert à l'Église<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery<br />
conférence<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
master class<br />
17h30<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest'Off<br />
Jam Sessions<br />
23h00<br />
Des master class de la <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Academy aux ateliers<br />
d’initiation du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Discovery, votre journée au <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> s’annonce riche en surprises,<br />
découvertes et émotions.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest'Off<br />
apéro musical<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery Orchestras<br />
concert «Fenêtre sur l'Orchestre»<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 101
verbier festival<br />
academy<br />
éclosion<br />
de jeunes<br />
talents<br />
Depuis vingt ans, la <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Academy découvre,<br />
encourage et soutient la<br />
nouvelle génération de solistes<br />
les plus prometteurs.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> has for<br />
the last 20 years identified,<br />
encouraged and nurtured the<br />
next generation of truly<br />
exceptional solo performers.<br />
Chaque été, quarante-cinq jeunes<br />
et talentueux artistes intègrent<br />
pendant trois semaines la <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Academy pour y recevoir<br />
une formation complète et exigeante.<br />
Chaque jour, master class et ateliers,<br />
organisés par instrument, ont lieu sous<br />
la houlette de professeurs prestigieux<br />
tels qu’Alfred Brendel, Ivry Gitlis,<br />
Boris Kuschnir, Menahem Pressler et<br />
Thomas Quasthoff.<br />
Les jeunes académiciens sont également<br />
en contact permanent avec<br />
le public qui peut suivre leur progrès<br />
lors des master class, puis découvrir<br />
l’étendue de leur potentiel sur la scène<br />
du Cinéma lors de concerts quotidiens<br />
gratuits.<br />
Parallèlement à cette stimulation<br />
artistique inestimable, la <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Academy offre un pont<br />
essentiel vers le monde dans lequel<br />
les jeunes solistes devront évoluer.<br />
Elle est aujourd’hui l’une des seules<br />
académies qui porte une attention<br />
particulière à la gestion de la carrière<br />
de chaque participant. Conseils<br />
en scénographie, en présentation,<br />
découverte du répertoire, contact<br />
avec les professionnels qui se trouvent<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
verbier festival<br />
academy<br />
à <strong>Verbier</strong> sont également au programme<br />
afin que chacun puisse<br />
développer sa personnalité et enrichir<br />
son carnet de contacts.<br />
Modèle d’excellence, l’Académie<br />
représente un véritable tremplin pour<br />
ces jeunes artistes. Nombre d’entre<br />
eux sont devenus depuis des artistes<br />
confirmés, à l’image de Vilde Frang,<br />
David Garrett ou encore Renaud<br />
Capuçon. Lors de cette édition <strong>2013</strong>,<br />
pas moins de cinq jeunes artistes<br />
ayant fait l’Académie ces dernières<br />
années donnent un concert dans<br />
la programmation officielle: David<br />
Kadouch, Denis Kozhukhin, Noé Inui,<br />
Louis Schwizgebel et Yevgeny Sudbin.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
provides a unique opportunity<br />
for a select group of exceptional<br />
young performers to participate in<br />
masterclasses and workshops<br />
with the world’s leading artists.<br />
Over three weeks each summer,<br />
45 young artists and singers receive<br />
musical and practical inspiration.<br />
Each day, masterclasses and<br />
workshops, organized by instrument,<br />
take place with the world’s leading<br />
professors and artists, including<br />
Alfred Brendel, Ivry Gitlis, Boris<br />
Kuschnir, Menahem Pressler and<br />
Thomas Quasthoff.<br />
Alongside, the Academy provides<br />
a vital bridge into the business in<br />
which the musicians must make their<br />
careers: advice in stagecraft, presentation<br />
and repertoire, and exposure to<br />
international agents and conductors<br />
who look to <strong>Verbier</strong> for new talent.<br />
La <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy présente…<br />
Des master class, ouvertes au public,<br />
ont lieu tous les jours à 9h30 et<br />
14h00 dans divers lieux à <strong>Verbier</strong>.<br />
Elles offrent l’occasion de suivre de<br />
près l’évolution des participants et<br />
de découvrir le processus d’apprentissage<br />
musical. Le public pourra<br />
également apprécier les progrès des<br />
académiciens lors des concerts quotidiens<br />
«<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
présente…» au cinéma de <strong>Verbier</strong> à<br />
16h30.<br />
La <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy <strong>2013</strong> se<br />
clôturera par trois grands concerts<br />
publics à l’Église de <strong>Verbier</strong>. Les<br />
samedi 3 et dimanche 4 août, à<br />
11h00, ce seront les instrumentistes<br />
de l’Académie qui investiront la<br />
scène avec un programme éclectique<br />
de musique de chambre, tandis que<br />
le dimanche 4 août à 14h30, les<br />
chanteurs donneront une représentation<br />
du chef-d’œuvre rossinien<br />
Le Barbier de Séville, une belle occasion<br />
d’apprécier non seulement leur<br />
virtuosité vocale, mais aussi leur<br />
talent théâtral.<br />
Concert à la TZOUMAZ<br />
Le samedi 27 juillet, les participants<br />
de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
invitent le public à un concert gratuit<br />
dans la Chapelle de la Tzoumaz.<br />
Septembre Musical<br />
Pour la 9 e année consécutive, le<br />
<strong>Festival</strong> de Musique Classique<br />
Montreux-Vevey Septembre<br />
Musical invite les lauréats de la<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy à se<br />
produire lors de concerts du <strong>Festival</strong>.<br />
Retrouvez en concert Cheng Zhang,<br />
Alexandra Conunova, Lilit Grigoryan<br />
et l’ensemble Eben Trio au Château<br />
de Chillon du 4 au 6 septembre<br />
prochain. Pour de plus amples<br />
informations: www.septmus.ch<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 103
verbier festival<br />
academy<br />
VERBIER FESTIVAL ACADEMY <strong>2013</strong><br />
Atelier de Piano<br />
Avec le soutien de la Tabor Foundation<br />
Master class avec Dimitri Bashkirov, Klaus<br />
Hellwig et Ferenc Rados<br />
Coordinateur: Lilit Grigorgan<br />
Participants<br />
Alice Burla, Canada<br />
Alexandra Dariescu, Roumanie<br />
Andriy Dragan, Ukraine<br />
Vladislav Kozhukhin, Russie<br />
Ingmar Lazar, France<br />
Roman Rabinovich, Israël<br />
Sophiko Simsive, Géorgie<br />
Larry Weng, États-Unis<br />
Atelier de Violon<br />
Avec le soutien de l’Aspect Foundation<br />
Master class avec ivry Gitlis, Boris Kuschnir et<br />
Mihaela Martin<br />
Pianiste: Tobias Koch<br />
Participants<br />
Miriam Helms Ålien, Norvège<br />
Alexandra Conunova, Moldavie<br />
Chad Hoopes, États-Unis<br />
Sirena Huang, États-Unis<br />
Anna Lee, Corée du Sud<br />
Christine Seohyun Lim, États-Unis<br />
Veriko Tchumburidze, Turquie<br />
Xiang Yu, Chine<br />
Atelier d’Alto<br />
Avec le soutien de Mia et Anders Bergendahl<br />
Master class avec Yuri Bashmet et Antoine<br />
Tamestit<br />
Pianiste: Hunju Sohnn<br />
Participants<br />
Noémie Bialobroda, France<br />
Adrien Boisseau, France<br />
Georgy Kovalec, Russie<br />
Vicki Powell, États-Unis<br />
Ziyu Shen, Chine<br />
Arianna Smith, États-Unis<br />
Alexandra Telmanova, Russie<br />
Yi-Te Yang, Taïwan<br />
Le programme complet des activités est disponible<br />
sur www.verbierfestival.com,<br />
ainsi que dans «Le <strong>Festival</strong> au quotidien».<br />
Details of all activities are available on<br />
www.verbierfestival.com and in "Le <strong>Festival</strong> au quotidien".<br />
Atelier de Violoncelle<br />
Avec le soutien de la Fondation Juchum<br />
Master class avec Frans Helmerson et Gary<br />
Hoffman<br />
Participants<br />
Maksym Dyedikov, Ukraine<br />
Nil Kocamangil, Turquie<br />
Se-Doo Park, Canada<br />
Aurélien Pascal, France<br />
Alexey Stadler, Russie<br />
Ildikó Szabó, Hongrie<br />
Frida Fredrikke Waaler Wærvågen, Norvège<br />
Sarina Zhang, Canada<br />
Atelier de Musique de Chambre<br />
Avec le soutien de Steven Heinz<br />
Master class avec Alfred Brendel, Klaus Hellwig,<br />
Menahem Pressler, Ferenc Rados et Gábor<br />
Takács-Nagy<br />
Participants<br />
Calidore String Quartet<br />
Eben Trio<br />
Ragazze String Quartet<br />
Atelier de Voix – Opéra<br />
Le Barbier de Séville (Rossini)<br />
Avec le soutien de donateurs anonymes<br />
Master class avec Barbara Bonney, Tim Carroll et<br />
Claudio Desderi<br />
Pianiste: Caroline Dowdle<br />
Participants<br />
Nuno Dias, Portugal<br />
Christina Gansch, Autriche<br />
Anthony Gregory, Grande-Bretagne<br />
Johnny Herford, Grande-Bretagne<br />
Jonathan McGovern, Grande-Bretagne<br />
Viktorija Miškunaite, Lituanie<br />
Egle Šidlauskaite, Lituanie<br />
Kitty Whately, Grande-Bretagne<br />
Valda Wilson, Australie<br />
Atelier de Voix<br />
Master class avec Thomas Quasthoff<br />
Coordinateur: James Baillieu<br />
Comité Consultatif de la<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
Le Comité Consultatif de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy se réunit deux fois par an. Ses objectifs<br />
sont de favoriser une vision à long terme, de<br />
développer des collaborations et d’imaginer de<br />
nouvelles activités.<br />
Bob Boas<br />
Karl Dannenbaum<br />
Martin T:son Engstroem<br />
Bernhard Hahnloser<br />
Frans Helmerson<br />
Irina Knaster<br />
Costa Pilavachi<br />
Doreen Tabor<br />
Christian Thompson<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy Awards<br />
Chaque année, des bourses et des prix sont<br />
octroyés aux participants de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy les plus méritants, et ayant besoin d’un<br />
soutien financier. Ces soutiens sont généreusement<br />
offerts par des partenaires, fondations et mécènes<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Prix Julius Baer<br />
Prix attribué à un(e) musicien(ne) au talent exceptionnel.<br />
Le/la lauréat(e) sera invité(e) à se produire<br />
la saison suivante dans la programmation officielle<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> et représentera la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy au travers d’événements en dehors de<br />
<strong>Verbier</strong>. Le prix de CHF 10’000.- est remis avec<br />
le soutien de la Banque Julius Baer, sponsor du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Tabor Foundation Award pour le piano<br />
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué<br />
par Doreen Tabor<br />
Prix Hahnloser pour le violon<br />
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué<br />
par Bernard et Maria Hahnloser<br />
Prix Jean-Nicolas Firmenich pour le violoncelle<br />
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué<br />
par Clarina Firmenich<br />
Prix Thierry Mermod pour la voix<br />
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué<br />
par Béatrice Mermod<br />
Prix APCAV<br />
Prix d’un montant de CHF 5’000.- attribué par<br />
l’Association des propriétaires de chalets et<br />
d’appartements de <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 105
verbier festival<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestras<br />
énergie & excellence<br />
Figures emblématiques du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, ses deux orchestres sont devenus des références<br />
internationales dans le domaine de la formation orchestrale.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra and the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber Orchestra have set world standards<br />
in orchestral training and are an essential part of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> symbolise une<br />
expérience unique pour les cent<br />
jeunes musiciens, âgés de 17 à<br />
29 ans, qui composent chaque<br />
année l’orchestre symphonique<br />
du <strong>Festival</strong>, le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra. Sélectionnés par le biais<br />
d’auditions, les jeunes candidats<br />
sont originaires des quatre coins de<br />
la planète et apportent chacun une<br />
expérience et une touche particulière<br />
à l’orchestre symphonique !<br />
Durant les semaines qui précèdent<br />
le <strong>Festival</strong>, les premiers pupitres<br />
du Metropolitan Opera de New<br />
York préparent et conseillent les<br />
musiciens qui composent le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Orchestra et transforment<br />
ces jeunes talents en un orchestre<br />
symphonique de haute qualité.<br />
Cette année, le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra se produit dans pas<br />
moins de sept concerts, dont<br />
trois sous la baguette de son<br />
Directeur Musical Charles Dutoit<br />
et aura ensuite l’honneur d’être<br />
dirigé par Valery Gergiev<br />
(25 juillet), Gianandrea Noseda<br />
(1 er août) et Kent Nagano (4 août).<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber<br />
Orchestra, composé d’anciens<br />
musiciens du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra, se consacre à<br />
l’interprétation du répertoire pour<br />
orchestre de chambre. Fort d’une<br />
nouvelle expérience de tournée<br />
en Chine (février <strong>2013</strong>) et en<br />
Asie (mars <strong>2013</strong>), il donnera cinq<br />
concerts lors de la 20 e édition. Les<br />
concerts dirigés par Gábor Takács-<br />
Nagy seront l’occasion de savourer<br />
l’harmonie rare, empreinte d’amitié<br />
et de complicité, qui lie le VFCO à<br />
son Directeur Musical. Les musiciens<br />
auront également le plaisir de<br />
jouer sous la direction de Christian<br />
Zacharias (23 juillet), des violonistes<br />
Pinchas Zukerman (27 juillet)<br />
et Leonidas Kavakos (30 juillet)<br />
et de Daniel Harding (3 août).<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 107
M A Î T R E I M P R I M E U R 1 8 9 6<br />
atar est au bénéfice des certifications<br />
régulièrement renouvelées et complétées : FSC ® , PEFC, PSO-UGRA.<br />
atar roto presse sa - genève - t + 41 22 719 13 13 - atar@ atar.ch - atar.ch
verbier festival<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestras<br />
La plupart des musiciens du VFCO<br />
occupent aujourd’hui des positions<br />
prestigieuses au sein d’orchestres<br />
et d’ensembles de musique de<br />
chambre internationaux. Cette<br />
année, certains d’entre eux se<br />
produiront en quatuor, quintette et<br />
sextuor en compagnie de solistes<br />
prestigieux. Les deux concerts de<br />
chambre (26 juillet et 1 er août)<br />
seront donc l’occasion de suivre de<br />
plus près Roberto González-Monjas<br />
(violon), Anton Jivaev (alto),<br />
Christine Christensen (violoncelle),<br />
Pierre Gomes (basson), Samuel<br />
Blair (basson), Emmanuel Laville<br />
(hautbois) et David Sullivan (cor).<br />
the Metropolitan Opera Orchestra<br />
New York, under the patronage of<br />
Conductor Laureate James Levine.<br />
Following these demanding coaching<br />
sessions, the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra will perform no less<br />
than seven times under the baton of<br />
its Music Director Charles Dutoit,<br />
and renowned international conductors.<br />
In <strong>2013</strong>, guest conductors<br />
include Valery Gergiev (25 July),<br />
Gianandrea Noseda (1 st August)<br />
and Kent Nagano (4 August).<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Chamber<br />
Orchestra, formed from alumni<br />
of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra,<br />
dedicates itself to chamber orchestra<br />
repertoire. In summer <strong>2013</strong>, the<br />
ensemble will appear in six concerts<br />
with Music Director Gábor<br />
Takács-Nagy and such prestigious<br />
conductors as Christian Zacharias<br />
(23 July), Pinchas Zukerman (27<br />
July), Leonidas Kavakos (30 July)<br />
and Daniel Harding (3 August).<br />
Tous les soirs à 23h00, les musiciens<br />
du VFO et du VFCO investissent la<br />
scène de l’Église, pour les concerts<br />
«Fenêtre sur Orchestre». Ces<br />
concerts de musique de chambre,<br />
à l’initiative même des musiciens,<br />
leur permettent de se réunir en<br />
petits groupes autour d’un répertoire<br />
choisi par leur propre soin. Un<br />
moment unique pour le public, qui<br />
découvre ainsi le talent et la passion<br />
de chacun d’entre eux. (Entrée libre).<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra<br />
provides a unique experience for<br />
the 100 young musicians, aged 17<br />
to 29 who make up this ensemble.<br />
The selected musicians take<br />
part in an orchestral residence in<br />
<strong>Verbier</strong> and receive intense orchestral<br />
coaching from members of<br />
LES COACHES DU VERBIER FESTIVAL<br />
ORCHESTRA<br />
Nancy Wu (Violon)<br />
Bruno Eicher (Violon)<br />
Milan Milisavljevic (Alto)<br />
Dorothea Figueroa (Violoncelle)<br />
Leigh Mesh (Contrebasse)<br />
Denis Bouriakov (Flûte)<br />
Nathan Hughes (Hautbois)<br />
James Ognibene (Clarinette)<br />
Whitney Crockett (Basson)<br />
Joseph Anderer (Cor)<br />
Mark Gould (Trompette)<br />
Gregory Zuber (Percussion)<br />
Derrick Inouye (Chef Assistant)<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 109
Ensemble !<br />
Un seul<br />
numéro<br />
0800 771 771<br />
Pour vous servir, 24h/24h<br />
Transport de personnes, de 1 à 69 places<br />
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verbier festival<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestras<br />
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA<br />
James Levine – Conductor Laureate<br />
Charles Dutoit – Directeur Musical<br />
Violon<br />
Nihat Agdach, Chypre<br />
Julian Azkoul, Grande-Bretagne<br />
Sun Kyung Ban, Corée du Sud<br />
Ekaterina Belaya, Russie<br />
Alexander Chaleff, États-Unis<br />
Ann Fink, États-Unis<br />
Anthony Fournier, Suisse<br />
Elizaveta Goldenberg, Russie<br />
Roberto Gonzalez Monjas, Espagne<br />
Danny Gu, Australie<br />
Laura Ha, États-Unis<br />
Austin Hansen, États-Unis<br />
Jennifer Hsieh, Taïwan<br />
Guillaume Jacot, Suisse<br />
Erica HyoWon Jang, Corée du Sud<br />
Amyr Joyner, États-Unis<br />
Ji Eun Kim, Corée du Sud<br />
Jina Lee, États-Unis<br />
Joanna Lee, États-Unis<br />
Kitbi Lee, Corée du Sud<br />
Jun Hong Loh, Singapour<br />
Jean-Pierre Morel, France<br />
Sara Pastine, Italie<br />
Derek Powell, États-Unis<br />
Viktor Stenhjem, Norvège<br />
Kei Sugiyama, États-Unis<br />
Fumiko Terada, Japon<br />
Henry Wang, États-Unis/Chine<br />
Audrey Wright, États-Unis<br />
Jin Suk Yu, Corée du Sud<br />
Alto<br />
Charles Dutoit<br />
Moira Bette, Allemagne/États-Unis<br />
Karolina Errera, Russie<br />
Charlotte Fonchin, France<br />
Marthe Grimsrud Husum, Norvège<br />
Janina Nicoletta Ibel, Allemagne<br />
Aaron Mossburg, États-Unis<br />
Yoshihiko Nakano, États-Unis<br />
Alexander Pavtchinskii, Portugal<br />
Nina Poskin, Belgique<br />
Carrie Robinson,<br />
États-Unis/Allemagne<br />
Elzbieta Weyman, Pologne<br />
Xi Zhang, Chine<br />
Violoncelle<br />
Guillaume Artus, France<br />
Jonathan Butler, États-Unis<br />
Rosanna Butterfield, Canada<br />
Kevin Kunkel, États-Unis<br />
Andrew Larson, États-Unis<br />
David Meyer, États-Unis<br />
Vanessa Hunt Russell, Canada<br />
Léo Van Debré, Suède<br />
Irina Velikovskaya, Russie<br />
Raphael Zekri, France<br />
Contrebasse<br />
Jérémy Bruyère, France<br />
Alexander Jacobsen, États-Unis<br />
Daniel Perry, États-Unis<br />
Noah Reitman, États-Unis<br />
Yi-Jung Su, Taïwan<br />
Tristan Sutton, États-Unis<br />
Nathaniel West, États-Unis<br />
Ivy Wong, Hong Kong<br />
Flûte<br />
Alena Lugovkina, Russie<br />
Frederic Sanchez Munoz, Espagne<br />
Laura Florence Sandrin, Belgique<br />
Emiliano Zenodocchio, Italie<br />
*Caroline Lohmann, Brésil<br />
Hautbois<br />
Max Blair, États-Unis<br />
Nir Gavrieli, Israël<br />
Kevin Pearl, États-Unis<br />
Ivonne Perez, Porto Rico<br />
*Vicente Castello Sansaloni, Espagne<br />
Clarinette<br />
Gonzalo Esteban, Espagne<br />
Giovanni Punzi, Italie<br />
Livio Russi, Suisse<br />
Petr Vasek, République Tchèque<br />
*Victor de La Rosa<br />
Lorente, Espagne<br />
Basson<br />
Axel Benoît, France<br />
Darren Hicks, Canada<br />
Ondřej Šindelář, République Tchèque<br />
Denise Sun, Canada / Australie<br />
*Davide Fumagalli, Italie<br />
Cor<br />
Austin Larson, États-Unis<br />
Joel Lasry, France<br />
Alexander Love, Australie<br />
Lionel Pointet, Suisse<br />
Pablo Rincon-Iriondo, Colombie<br />
*Magdalena Ernst, Allemagne<br />
*Todor Popstoyanov, Bulgarie<br />
*Lionel Spéciale, France<br />
*Colin Asher Sutliff, Etats-Unis<br />
Trompette<br />
Gabriel Dias, Brésil<br />
Mark Maliniak, États-Unis<br />
Yohan Monnier, France<br />
Andre Nebot Pitarch, Espagne<br />
*Baptiste Berlaud, France<br />
*Emmanuel Casagranda, France<br />
Trombone<br />
Maxime Chevrot, France<br />
Riccardo Gatti, Italie<br />
Tyler Vahldick, États-Unis<br />
Trombone Basse<br />
Maximilian Schrag, Allemagne<br />
Tuba<br />
Pierrick Fournes, France<br />
*Florian Coutet, France<br />
Percussion<br />
Jay Ganser, États-Unis<br />
Michael Roberts, États-Unis<br />
Ziv Stein, Israël<br />
Alan Stewart, États-Unis<br />
Ian Sullivan, États-Unis<br />
*Arthur Bonzon, France<br />
Harpe<br />
Katherine Ventura, Etats-Unis<br />
*Bleuenn Le Friec, France<br />
Piano<br />
*Paolo Bressan, Italie<br />
*Les musiciens supplémentaires<br />
sont indiqués par un astérisque<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 111
UNIVERSITY<br />
OF MUSIC<br />
LAUSANNE<br />
THREE SITES - ONE UNIVERSITY<br />
CLASSICAL & JAZZ<br />
BACHELOR > MASTER<br />
MASTERCLASSES<br />
WWW.HEMU.CH
verbier festival<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> OrchestrAs<br />
Gábor Takács-Nagy<br />
VERBIER FESTIVAL<br />
CHAMBER ORCHESTRA<br />
Gábor Takács-Nagy – Directeur Musical<br />
Violon<br />
Daniel Andai, États-Unis<br />
Armen Derkevorkian,<br />
Arménie/États-Unis<br />
Filip Fenrych, Pologne<br />
Lulu Fuller, Chine<br />
Sheryl Hwangbo, Corée du Sud<br />
Lelia Iancovici, Roumanie<br />
Vivek Jayaraman, États-Unis<br />
Justine Lamb-Budge, États-Unis<br />
Asaf Maoz, Israël<br />
Geneviève Martineau, Canada<br />
Aya Muraki, États-Unis/Japon<br />
Sarpouhi Pantikian, Arménie/<br />
États-Unis /Bulgarie<br />
Alexandros Sakarellos, Grèce<br />
*Madoka Sakitsu, Japon<br />
Sayaka Takeuchi, Japon/États-Unis<br />
Lorna Tsai, États-Unis<br />
Marc Daniel Van Biemen, Pays-Bas<br />
Janka Szomor-Mekis, Hongrie<br />
Blythe Teh Engstroem, États-Unis<br />
Amanda Verner, Nouvelle-Zélande<br />
Sharon Wei, Canada<br />
Violoncelle<br />
Christine Christensen, Danemark<br />
Màtyàs Major, Hongrie<br />
Paul Rah, Nouvelle-Zélande<br />
Mi Zhou, Chine<br />
Contrebasse<br />
Brendan Kane, États-Unis<br />
Nicholas Schwartz, États-Unis<br />
Flûte<br />
Roy Amotz, Israël<br />
Yevgeny Faniuk, Israël<br />
Clarinette<br />
Alexander Bedenko,<br />
Ukraine/États-Unis<br />
Alexander Tasic, Serbie<br />
Basson<br />
Samuel Blair, États-Unis<br />
Pierre Gomes, France<br />
Cor<br />
James Ferree, États-Unis<br />
David Sullivan, États-Unis<br />
*Balthasar Dietsche, Suisse<br />
Trompette<br />
Nate Hepler, États-Unis<br />
Christopher Scanlon, États-Unis<br />
*Markus Graf, Suisse<br />
Timbales<br />
Brian Flescher, États-Unis<br />
Percussion<br />
*Anne Briset, France<br />
*Adam Jeffrey, Australie<br />
*Renato Peneda, Portugal<br />
*Pascal Viglino, Suisse<br />
Clavecin<br />
*Monireh Chmouliovsky, Suisse<br />
Alto<br />
Andrea Burger, Suisse<br />
Anton Jivaev, Ouzbékistan<br />
Hautbois<br />
Paul-Edouard Hindley, France<br />
Vincent Boilard, Canada<br />
Emmanuel Laville, France<br />
Trombone<br />
Mateo de Luca, Italie<br />
Jonathan Reith, France<br />
*Alexis Lahens, France<br />
*Les musiciens supplémentaires<br />
sont indiqués par un astérisque<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 113
À VOTRE SERVICE DEPUIS 1949<br />
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verbier festival<br />
music camp<br />
premier verbier festival music camp<br />
«Le Music Camp s’adresse à des<br />
jeunes musiciens entre 15 et 17 ans,<br />
explique Martin T:son Engstroem,<br />
donc des musiciens encore plus<br />
jeunes que ceux du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra. Notre but est d’identifier<br />
les talents musicaux dès un jeune<br />
âge, et de les accompagner vers une<br />
carrière musicale accomplie.»<br />
La particularité du Music Camp<br />
réside en son caractère sélectif et<br />
résolument international, rare pour un<br />
camp musical d’été. Les postulants<br />
ont été invités à soumettre une vidéo<br />
d’audition, sur la base d’un répertoire<br />
sélectionné par pupitre. «Le but est<br />
de profiter des opportunités que nous<br />
offrent les nouvelles technologies et<br />
d’atteindre le plus grand nombre de<br />
jeunes dans le monde entier, sans<br />
restreindre le choix par des villes<br />
d’auditions, par exemple.»<br />
Près de 300 jeunes candidats ont<br />
postulé, 55 membres de 19 nationalités<br />
ont été acceptés. Pour la plupart<br />
d’entre eux, ce sera leur première<br />
expérience d’orchestre et leur<br />
première expérience musicale en<br />
dehors de leurs pays.<br />
Pendant leur séjour à <strong>Verbier</strong> et au<br />
Châble, les musiciens bénéficieront<br />
de séances de coaching, de cours<br />
individuels et de répétitions<br />
communes autour du répertoire<br />
symphonique et de chambre. Les<br />
enseignements seront notamment<br />
assurés par d’anciens musiciens<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestra et<br />
encadrés par les chefs d’orchestre<br />
Daniel Harding (Directeur musical<br />
du projet), Claudio Vandelli (chef<br />
attitré) et James Gaffigan (chef<br />
invité). En dehors des séances de<br />
travail, les participants pourront<br />
pleinement profiter des concerts du<br />
<strong>Festival</strong>, ainsi que des nombreuses<br />
activités de loisirs proposées à<br />
<strong>Verbier</strong> pendant l’été.<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp<br />
remercie chaleureusement le<br />
Conseil de développement du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, ses partenaires<br />
institutionnels, les fondations<br />
et les individuels qui l'ont aidé à<br />
concrétiser cette première édition.<br />
Participants<br />
Violon<br />
Hans Christian Aavik, Estonie<br />
Tatiana Bogoduhova, Russie<br />
Clara Buijs, France<br />
Veronique de Raedemaker, Belgique<br />
Ekaterina Evtikhova, Russie<br />
Anastasia Golovina, Russie<br />
Jamie Har, États-Unis<br />
Elisabeth Härmand, Estonie<br />
Marco Tulio Hernandez<br />
Ardila, Colombie<br />
Edwin Jacot, Suisse<br />
Federico Mechelli-Uhl, Italie<br />
Clara Mesplé, France<br />
Nathan Mierdl, Allemagne<br />
Andrew Ng Wen Hao, Malaisie/Russie<br />
Margarita Pavlova, Russie<br />
Diana Poghosyan Mirzoyan, Russie<br />
Sofia Sakharova, Russie<br />
Ophélie Sánchez, Suisse<br />
Evgenia Sokolova, Russie<br />
Mariam Vardanyan, Arménie<br />
Aziel Verner, Nouvelle-Zélande<br />
Alto<br />
Darryl Bachmann, Suisse<br />
Polina Ivleva, Russie<br />
Anna Moody, Grande-Bretagne<br />
Son Pham Ba, France<br />
Elisabeth Tomter, Norvège<br />
Evgeny Shchegolev, Russie<br />
Violoncelle<br />
Gabriel Esteban, Suisse<br />
Catherine Kim, États-Unis<br />
Elizabet Kovalski, Russie<br />
Megan Lim, Singapour<br />
Sebastián Mendoza Garzón, Colombie<br />
Lukas Schwarz, Allemagne<br />
Fedor Tishkevich, Russie<br />
Contrebasse<br />
Alice Blows, Grande-Bretagne<br />
Alexandra Dzyubenko, Russie<br />
Gleb Izotov, Russie<br />
Valentin Mamontov, Russie<br />
Flûte<br />
Alberto Acuña Almela, Espagne<br />
Ksenia Arsenova, Russie<br />
Hautbois<br />
Andrew Port, États-Unis<br />
Emmanuel Rolland, Canada/<br />
Grande-Bretagne<br />
Clarinette<br />
Benjamin Aldren, Grande-Bretagne<br />
Julia Choi, États-Unis<br />
Basson<br />
Donatien Bachmann, Suisse<br />
Jérémy Bager, Suisse<br />
Cor<br />
Hilda Eriksson, Suède<br />
Daniel Shapiro, États-Unis<br />
Trompette<br />
Javier Sala Pla, Espagne<br />
Balazs Szaloky, Hongrie<br />
Trombone<br />
Vanessa Bailén Fuentes, Espagne<br />
Kirill Grakovich, Russie<br />
Percussion<br />
Elizabeth Brightwell-<br />
Gibbons, Grande-Bretagne<br />
Jonathan Mansfield,<br />
Grande-Bretagne<br />
Coaches<br />
Jacob Nissly, percussions<br />
Tamás János Davida, cuivres<br />
Daniel Krekeler, cuivres<br />
Nerina Mancini, violoncelle<br />
Anton Jivaev, alto<br />
Mathieu Herzog, alto &<br />
musique de chambre<br />
Kirill Terentiev, violon<br />
Malin Broman, violon<br />
Simon Crawford Phillips,<br />
musique de chambre<br />
Jennifer Christen, hautbois<br />
Alexander Tasic, clarinette<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 115
www.sion-festival.ch<br />
09–21.08.<strong>2013</strong><br />
QUELQUES BULLES DE CHAMPAGNE MUSICAL<br />
09.08. Concert d’ouverture : Julian RACHLIN, Sir Roger MOORE<br />
… Musique en fête, Brigitte Fournier, Madeleine Carruzzo, Bo Skohvus, Igudesman & Joo, Brigitte Balleys,<br />
Francesco de Angelis, Kuss Quartet, Sergej Krylov, Mojca Erdmann, Lithuanian Chamber Orchestra …<br />
21.08. Concert de clôture : Maxim VENGEROV, Rachel HARNISH<br />
Signé Pavel Vernikov
verbier festival<br />
discovery<br />
plongée au cœur de la musique<br />
right at the heart of the action<br />
Chaque jour, petits et grands sont invités à découvrir l’univers de<br />
la musique et le monde des arts, en participant aux activités du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery offers a programme of talks and discussions<br />
for adults, and educational and creative activities for young people.<br />
Ateliers créatifs<br />
pour les enfants<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery<br />
propose aux plus jeunes des<br />
activités éducatives et créatives leur<br />
permettant de se familiariser avec le<br />
monde artistique. Cet été, théâtre,<br />
danse, photo et opéra sont au<br />
programme.<br />
Les activités de <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Discovery pour le jeune public sont<br />
gratuites et se déroulent en français<br />
et en anglais. L’inscription est<br />
obligatoire, par e-mail à discovery@<br />
verbierfestival.com.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery has a range<br />
of educational and creative activities for<br />
our youngest visitors, helping them to<br />
discover the world of music.<br />
Discovery activities are free of charge<br />
and available in French and English.<br />
Booking is necessary, by e-mail to<br />
discovery@verbierfestival.com.<br />
avec le soutien de<br />
Conversations avec un artiste<br />
(en association avec Espace 2)<br />
Chaque jour au Chalet Orny, les<br />
artistes invités acceptent de se<br />
confier et d’évoquer en public leur<br />
carrière, leur art et leur passion, lors<br />
de discussions avec un journaliste<br />
d’Espace 2. Au programme cet<br />
été, vous pourrez retrouver entre<br />
autres Mischa Maisky (20 juillet, en<br />
anglais), Hélène Grimaud (24 juillet),<br />
Rufus Wainwright (27 juillet),<br />
le Quatuor Ébène (31 juillet) et<br />
Daniel Harding (2 août). Entrée<br />
libre, places limitées.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery in<br />
collaboration with Espace 2 presents<br />
conferences; the invited speakers are<br />
musicians, writers and other celebrity<br />
guests of the <strong>Festival</strong>. Admission free,<br />
limited seats available.<br />
Programme de la soirée<br />
Chaque jour, à partir de 18h00,<br />
deux conférenciers spécialisés vous<br />
proposent une présentation du<br />
programme du concert de la Salle<br />
des Combins. Retrouvez Michèle<br />
Larivière au Café Schubert pour<br />
la présentation du programme en<br />
français et Stephen Johnson au Café<br />
Chopin pour celle en anglais. Entrée<br />
libre, places limitées.<br />
Every day, <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Discovery<br />
offers an introduction to the evening<br />
concert programme in Salle des<br />
Combins. The talks are given in French<br />
and in English (6pm Café Schubert and<br />
Café Chopin). Admission free, limited<br />
seats available.<br />
Votre place dans l’Orchestre<br />
Le temps d’une répétition, vivez<br />
l’intensité de la musique en prenant<br />
place au cœur du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra: six chaises sont mises<br />
à disposition du public dans les<br />
rangs de l’orchestre, profitez-en !<br />
Inscription obligatoire par e-mail à<br />
discovery@verbierfestival.com.<br />
Take a seat among the orchestra players<br />
and experience the intensity of the<br />
music from inside the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra! Six chairs are reserved for<br />
the public during the rehearsals – do not<br />
miss your chance and sign up.<br />
Le programme complet des activités est disponible<br />
sur www.verbierfestival.com,<br />
ainsi que dans «Le <strong>Festival</strong> au quotidien».<br />
Details of all activities are available on<br />
www.verbierfestival.com and in "Le <strong>Festival</strong> au quotidien".<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 117
FABRICE GIRARDIN<br />
MAITRE LUTHIER EXPERT<br />
Restorer Maker and Dealer in fine<br />
Instruments and Bows<br />
Certification<br />
Valuation<br />
www.fabrice-girardin.ch<br />
violons@fabrice-girardin.ch<br />
Membre:<br />
Entente Internationale des Maîtres Luthiers<br />
Francesco Rugieri, Cremona 1676<br />
Numa-Droz 19<br />
2300 La Chaux-de-Fonds<br />
Tel. +41 (0)32 968 46 42
verbier festival<br />
fest'off<br />
multipliez les plaisirs avec le fest’off<br />
the enchantment of fest'off<br />
Pas moins de 60 évènements du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest’Off feront<br />
vivre la station pour dix-sept jours d’intense bonheur. Concerts,<br />
spectacles de rue, compagnies de cirques, randonnées culturelles<br />
et musicales, Jam Sessions sont programmés du lever du soleil<br />
au bout de la nuit.<br />
dans les restaurants aux Ruinettes,<br />
à la Chaux ou au Châble. Le 25<br />
juillet, venez découvrir la magie du<br />
Jardin botanique alpin «Flore-Alpes»<br />
à Champex-Lac pour une sortie<br />
musicale.<br />
Parmi les incontournables, ne<br />
manquez pas le concert plein de<br />
sensualité de Caterina Zapponi<br />
accompagnée de Monty Alexander,<br />
la soirée «Birthday Bash» – live &<br />
DJ set – à la Casbah avec Julien<br />
Quentin, et le défilé jazz New Orleans<br />
du groupe allemand Mardi Gras BB.<br />
Rendez-vous tous les dimanches à<br />
12h30 au Hameau pour les concerts<br />
du Dimanche, avec un concert des<br />
jeunes musiciens du Music Camp et<br />
des Orchestres du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>,<br />
mais aussi avec On Cue Trio, grand<br />
gagnant du Best of Fest’Off 2012, ou<br />
le Robin Mark Quartett qui vous fera<br />
découvrir le traditionnel accordéon<br />
suisse «Schwiizerörgeli» !<br />
En fin de journée, profitez d’un apéro<br />
musical dès 17h30 sur la Place<br />
Centrale de <strong>Verbier</strong>. Une occasion<br />
unique de découvrir les meilleurs<br />
artistes jazz de la région avec,<br />
notamment, le Macadam Jazz Band,<br />
les meilleurs groupes du Fest’Off des<br />
dernières années ou les nouveaux<br />
talents de la HEM Lausanne, mais<br />
aussi de la musique folklorique avec<br />
l’Académie de Cor des Alpes.<br />
A partir de 22h00, participez aux<br />
Jam Sessions au Crock. Une dizaine<br />
de sessions seront organisées, et<br />
tous les mélomanes sont invités<br />
à rejoindre sur scène les jeunes<br />
musiciens de la HEM de Lausanne,<br />
les membres des orchestres et les<br />
artistes eux-mêmes.<br />
Les artistes de rue<br />
Chaque week-end, laissez-vous<br />
surprendre par les artistes de rue qui<br />
égayeront la station et tiendront le<br />
public en haleine ! Des compagnies<br />
telles que le Théâtre Onirique, Circo<br />
238 ou encore la Cie Makadam vous<br />
ont concocté un programme spécial<br />
– des acrobaties, des exercices<br />
de jonglerie ou encore un vibrant<br />
hommage au cirque d’autrefois – qui<br />
entraînera les jeunes et les moins<br />
jeunes dans son sillon. Les plus<br />
aventureux partiront à la découverte<br />
des alentours de <strong>Verbier</strong> lors<br />
des randonnées culturelles guidées<br />
par Cherrie Walks, alliant concerts<br />
impromptus, performances, lectures,<br />
contes et découverte du cadre naturel<br />
environnant.<br />
Découvertes hors <strong>Verbier</strong><br />
Pour allier plaisir musical et plaisir<br />
des papilles, de nombreux lunchs<br />
et dîners musicaux sont organisés<br />
La Commune d’Orsières vous invite<br />
le 29 juillet à partager un verre de<br />
l’amitié après le concert du Trio Jazz<br />
On Cue Trio sur la place du Clocher.<br />
Les samedis 21 juillet et 3 août,<br />
retrouvez le Fest’Off sur le site du<br />
barrage de Mauvoisin pour une visite<br />
guidée d’une installation land art en<br />
collaboration avec la fondation Air<br />
& Art. Des concerts de 36 Rue du<br />
Swing et Mardi Gras BB agrémenteront<br />
chacune de ces journées.<br />
Every day, from sunrise until late evening,<br />
street events and concerts bring<br />
the mountain resort to life. From a jazz<br />
quartet playing against the backdrop of<br />
Alpine scenery tinged red by the setting<br />
sun to street artists and Jam session<br />
evenings... These are just some of the<br />
free activities you can enjoy as part of<br />
Fest’Off. <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest’Off also<br />
offers a number of walks where you<br />
can, at the same time, discover the<br />
magnificent alpine scenery and have<br />
some artistic encounters. Experience the<br />
enchantment of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>’s<br />
Fest’Off programme.<br />
Les activités du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest’Off sont gratuites.<br />
Le programme complet des activités est disponible<br />
sur www.verbierfestival.com,<br />
ainsi que dans «Le <strong>Festival</strong> au quotidien».<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 119
verbier festival<br />
fest'off<br />
les artistes du fest’off <strong>2013</strong><br />
36 Rue du Swing<br />
Dernier-né de la région dans le<br />
domaine du jazz manouche, c'est avec<br />
fraîcheur et humour que ces joyeux<br />
complices revisitent des classiques en<br />
y ajoutant d’audacieux clins d'œil aux<br />
musiques de films, valses musettes<br />
et autres compositions personnelles.<br />
Aujourd'hui, le groupe est fier de<br />
compter parmi ses invités réguliers le<br />
contrebassiste Fabien Iannone et le<br />
trompettiste Zacharie Ksyk.<br />
Académie Suisse de Cor des Alpes<br />
L’association a pour but de promouvoir<br />
en Suisse et à l’étranger le Cor<br />
des Alpes, elle promeut la pratique du<br />
Cor des Alpes en tant qu'art de vivre<br />
et art de la convivialité. Elle organise<br />
notamment des cours de perfectionnement,<br />
ainsi que de nombreux<br />
événements et des concerts.<br />
AfroSweat<br />
Inspiré par une énergie commune<br />
que l'on appelle «groove», Afrosweat<br />
révèle une identité où charme et<br />
musique urbaine se croisent pour<br />
donner naissance à un répertoire<br />
aux compositions inédites ainsi qu'à<br />
quelques standards revisités.<br />
Circo 238<br />
Circo 238 représente un style artistique<br />
unique, inspiré par la simplicité<br />
et la clarté du cinéma muet, combinant<br />
acrobaties, jongleries, danse,<br />
musique et les incroyables techniques<br />
du monde du cirque traditionnel.<br />
Houmbaké<br />
Houmaké est une joyeuse tribu<br />
composée de Romain Tinguely (saxophone),<br />
Zacharie Ksyk (trompette) et<br />
Axel Lussiez (batterie) qui s’inspire<br />
du grand guerrier africain dont elle<br />
porte le nom. Houmaké vous invite à<br />
une conversation historique entre les<br />
éléments fondamentaux de la culture<br />
africaine: un tuyau percé pour représenter<br />
le vent, des barriques vides<br />
pour le bois…<br />
On Cue Trio (best of Fest'off 2012)<br />
Bien que le On Cue Trio ait une configuration<br />
plutôt traditionnelle, leur<br />
musique est des plus éclectiques. Le<br />
répertoire du trio mélange les compositions<br />
originales aux inspirations tant<br />
jazz que pop/rock. Il se base sur les<br />
grands standards du jazz à partir desquels<br />
les musiciens aiment improviser<br />
avec une énergie hors du commun.<br />
Miss Lizzy<br />
A la fois pleine d’énergie et de classe,<br />
le répertoire de Miss Lizzy est un<br />
doux mélange de jazz, de pop et<br />
de blues. Elle est accompagnée par<br />
Ivan de Luca à la basse et Xavier<br />
Longchamp à la batterie.<br />
Macadam Jazz Band<br />
Macadam Jazz Band est un groupe<br />
fondé en 2005 par quatre passionnés<br />
de jazz issus de diverses formations<br />
New-Orleans. Vous entendrez<br />
certainement Amstrong ou Béchet,<br />
mais aussi plusieurs morceaux moins<br />
joués, un doux mélange entre blues,<br />
swing, musique créole et charleston !<br />
Le Macadam Jazz Band produit un<br />
jazz traditionnel épuré, inventif et<br />
joyeux.<br />
Cie Makadam<br />
L'univers visuel de la Cie Makadam,<br />
où se côtoient prouesses physiques,<br />
magie du rêve et humour, s’inspire<br />
du folklore et d’époques diverses, où<br />
le cirque s'associe à d'autres expressions<br />
artistiques comme la musique,<br />
le chant, les contes ou la danse.<br />
Mardi Gras BB<br />
Pour son 10 e album, l’ensemble de<br />
cuivres allemand Mardis Gras BB<br />
frappe fort. Des contrées inexplorées<br />
de l'Inde à la musique française<br />
des années 30, Mardi Gras BB nous<br />
convie avec enthousiasme à un<br />
tour du monde musical.<br />
Pottick Trio<br />
Ce trio formé d’Ornella Ponnaz,<br />
Sébastien Pittet et Raphaël Nick<br />
propose une interprétation latinoafricaine<br />
de la musique jazz.<br />
Julien Quentin<br />
Dans le cadre du Fest’Off, le pianiste<br />
classique Julien Quentin se met aux<br />
platines afin de nous faire danser<br />
toute la nuit sur des musiques électro<br />
lors de la soirée Birthday Bash live<br />
& DJ set pour le 20 e anniversaire du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Robin Mark Quartett<br />
Découvrez ce pittoresque quartet<br />
suisse alémanique que Robin Mark<br />
mène à l’accordéon ! Il est accompagné<br />
du contrebassiste Pirmin Huber,<br />
du guitariste Florian Mächler et du<br />
batteur-percussionniste Lukas von<br />
Flüe.<br />
Théâtre Onirique<br />
La compagnie «théâtre onirique» aime<br />
faire rire et invite les spectateurs à rire<br />
d'eux-mêmes. Les petits malheurs<br />
quotidiens, la naïveté du monde, plein<br />
de petits riens qui deviennent source<br />
d’inspiration,<br />
de poésie et de création.<br />
Caterina Zapponi<br />
Caterina Zapponi réinterprète, de sa<br />
magnifique voix, les grands standards<br />
du jazz. Son album «Love songs» très<br />
éclectique, passant de Frank Sinatra<br />
à Bob Marley, ravira bon nombre de<br />
mélomanes.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 121
T +41 21 345 00 25<br />
WWW.OCL.CH
verbier festival<br />
AMATEUR CHAMBER MUSIC WEEK<br />
la musique en partage<br />
Ils sont passionnés de musique de chambre et musiciens amateurs<br />
chevronnés. Pendant une semaine en amont du <strong>Festival</strong>, ils<br />
vont vivre pleinement leur passion, travaillant avec des coaches<br />
professionnels.<br />
The <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>’s Amateur Chamber Music Week is a unique<br />
opportunity for talented and enthusiastic amateur musicians to indulge<br />
in their passion for making music.<br />
Du 13 au 19 juillet, une trentaine de<br />
musiciens amateurs se retrouvent à<br />
<strong>Verbier</strong> pour une semaine de formation<br />
consacrée à la musique de<br />
chambre.<br />
La <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Amateur Chamber<br />
Music Week est essentiellement<br />
réservée aux instrumentistes à corde<br />
et à vents, mais un petit nombre<br />
de pianistes est toutefois intégré.<br />
Le répertoire au programme se<br />
concentre de la moitié du 18 e siècle<br />
au début du 20 e siècle, de Mozart<br />
à Chostakovitch. Durant leur séjour<br />
à <strong>Verbier</strong>, les amateurs jouent,<br />
échangent et répètent dans une<br />
ambiance studieuse et conviviale.<br />
Chaque participant travaille deux<br />
œuvres avec différents partenaires<br />
musicaux.<br />
En <strong>2013</strong>, les enseignements seront<br />
délivrés par le pianiste Paul Coker,<br />
Sasha Calin, hautbois solo du<br />
Mozarteum Orchester Salzburg,<br />
Thomas Gould, violon solo de<br />
l’Aurora Orchestra et de la Britten<br />
Sinfonia, ainsi que lauréat de la<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, Eniko<br />
Magyar, alto et lauréate de la <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Academy, et Jonathan Byers,<br />
violoncelliste et fondateur du Badke<br />
Quartet.<br />
La semaine se clôture par un concert<br />
offert au public le samedi 19 juillet à<br />
14h30 à l’Église de <strong>Verbier</strong>. (Entrée<br />
libre).<br />
Over the course of a week, participants<br />
work with professional coaches. In<br />
<strong>2013</strong>, these will include pianist Paul<br />
Coker, Sasha Calin, principal oboe of<br />
the Mozarteum Orchester Salzburg,<br />
Thomas Gould, leader of the Aurora<br />
Orchestra and Britten Sinfonia and<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy Laureate,<br />
Eniko Magyar, viola player and<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy Laureate, and<br />
Jonathan Byers, founder and cellist of<br />
the Badke Quartet.<br />
The week ends with a concert offered to<br />
the public Saturday, 19 July at 2.30pm<br />
at l’Église de <strong>Verbier</strong>. (Admission free)<br />
Participez à la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Amateur Chamber Music Week<br />
2014 ! Rendez-vous cet automne sur www.verbierfestival/acmw.<br />
Participants <strong>2013</strong><br />
Alan Cheilek, violoncelle, Grande-Bretagne<br />
Hildegard de Jongh, violon, Pays-Bas<br />
Bertrand Despeyroux, violon, France<br />
Ellen Dielmann, violoncelle, Pays-Bas<br />
Gert Floor, alto, Pays-Bas<br />
Ciska Gomperts, violoncelle, Pays-Bas<br />
Doron Greenbaum, violon, Israël<br />
Arnaud Gremont, flûte, Belgique<br />
Robert Hauswald, violon et alto, États-Unis<br />
Arthur Huygens, basson, Pays-Bas<br />
Inge Kjemtrup, alto, Danemark<br />
Yuki Konii, violoncelle, Grande-Bretagne<br />
Jonathan Krehm, clarinette, Canada<br />
Anna-Naomi Lang, violon, Suisse<br />
Tara Persaud, violon, Grande-Bretagne<br />
Chuifun Poon, piano, Hong-Kong<br />
Andrew Readman, violoncelle, Grande-Bretagne<br />
Nils Schuele, violon, Allemagne<br />
Aviva Selling, violon, États-Unis<br />
Bianca Sitters, clarinette, Pays-Bas<br />
Michael Smith, piano, Grande-Bretagne<br />
Lulu Tanno, violon, Japon<br />
Evelien Tollenaar, contrebasse, Pays-Bas<br />
Elisabeth Torrenga-van Heemert, violon, Pays-Bas<br />
Jacqueline Trtan, Violoncelle, États-Unis<br />
Elisabeth van Alphen de Veer, alto, Pays-Bas<br />
Wim van den Hoek, piano, Pays-Bas<br />
Bas van Ouwerkerk, violoncelle, Pays-Bas<br />
Yiong Van Walsum, piano, Pays-Bas<br />
Jan Verheugt, violon, Pays-Bas<br />
Tony Vine, violon, États-Unis<br />
Tonny Vissers, violon, Pays-Bas<br />
Fabian von Schlabrendorff, alto, Allemagne<br />
Les activités de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy sont<br />
publiques et gratuites. Le programme complet est<br />
disponible sur www.verbierfestival.com, ainsi que dans<br />
« Le <strong>Festival</strong> au quotidien » distribué chaque jour.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 123
OSEZ être classique !<br />
VOTRE MAGAZINE<br />
+<br />
+<br />
+ Le CD des Diapason d’or du mois<br />
+ Les Indispensables de Diapason<br />
EN VENTE CHAQUE MOIS<br />
AVEC LE NUMÉRO DE L’ÉTÉ : LE GUIDE DES FESTIVALS <strong>2013</strong>
verbier festival<br />
les amis du verbier festival<br />
la vie du <strong>Festival</strong> qui les remercie<br />
chaleureusement de leur indéfectible<br />
soutien.<br />
Grouped in three non-profit associations<br />
(Swiss Friends since 1993, Americans<br />
Friend since 1996 and British Friends<br />
since 1998), the 1’000 members of<br />
the Friends help the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> to<br />
achieve its objectives.<br />
20 ans<br />
d’une<br />
indéfectible<br />
amitié<br />
20 years of friendship<br />
La naissance et l'histoire des Amis sont intimement liés à<br />
l'histoire du <strong>Festival</strong>.<br />
The Friends of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> are indispensable partners<br />
of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Créée par une poignée de personnes<br />
convaincues du bien fondé de cette<br />
aventure, les Amis n’ont cessé de<br />
grandir aux côtés du <strong>Festival</strong> et de le<br />
soutenir dans son évolution au fils de<br />
ces vingt dernières années.<br />
Regroupés en trois associations à but<br />
non lucratif (Amis Suisses depuis<br />
1993, Américains en 1996 et Anglais<br />
en 1998), ils soutiennent activement<br />
le <strong>Festival</strong> dans la réalisation de ses<br />
projets les plus ambitieux.<br />
Les 1'000 membres des Amis<br />
représentent aujourd'hui le plus<br />
précieux partenaire du <strong>Festival</strong>. Leurs<br />
donations contribuent directement à<br />
son équilibre financier, essentiel pour<br />
garantir sa capacité d’innovation et de<br />
développement. Leur investissement<br />
peut également prendre d’autres<br />
formes, certains offrent une bourse<br />
à l’un des jeunes participants à l'un<br />
des programmes éducatifs, mettent<br />
à disposition un logement pour les<br />
artistes ou un jeune académicien,<br />
ou rejoignent l’équipe des bénévoles<br />
du <strong>Festival</strong>. Les Amis sont aussi à<br />
l’origine des fameux dîners d'aprèsconcerts<br />
qui réunissent musiciens et<br />
amis dans l’atmosphère chaleureuse<br />
des chalets valaisans !<br />
Depuis vingt-ans maintenant,<br />
les Amis font partie de la grande<br />
famille du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> et<br />
tiennent une place importante dans<br />
Through their active contribution to the<br />
development of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>,<br />
the Friends breathe life into the very<br />
heart of the <strong>Festival</strong>, and in return they<br />
become part of the <strong>Festival</strong> family as<br />
well receiving an attractive package<br />
of benefits. Quite apart from their<br />
financial contribution to the <strong>Festival</strong>,<br />
they help in a myriad of other ways such<br />
as hosting young musicians from the<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy, volunteering,<br />
providing free accommodation and<br />
hosting after-concert dinners.<br />
Un lieu dédié au cœur de <strong>Verbier</strong><br />
Afin de pouvoir être au plus près<br />
de ses membres durant le <strong>Festival</strong>,<br />
le bureau des Amis se trouve au<br />
cœur de la station, installé au Chalet<br />
Mascotte, à côté de la Billetterie<br />
(Route de <strong>Verbier</strong> Station 88).<br />
Horaires d’ouverture du Bureau des<br />
Amis: 9h30-12h30, 14h00-17h00.<br />
A special area<br />
For greater accessibility to members<br />
during the <strong>Festival</strong>, the Friends office is<br />
located in the centre of <strong>Verbier</strong>, located<br />
in the Chalet Mascotte, next to the<br />
Ticket Office (Route de <strong>Verbier</strong> Station<br />
88).<br />
The Friends’ Office is open from<br />
9.30am-12.30pm and 2-5pm.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 125
verbier festival<br />
les amis du verbier festival<br />
Les Comités<br />
Les Amis du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
(Association à but non lucratif /<br />
Not for profit organisation)<br />
Catherine de Marignac<br />
Présidente des Amis Suisses<br />
Hans Bölsterli<br />
Président des Amis Américains<br />
Trésorier des Amis Suisses<br />
Peggy Czyzak-Dannenbaum<br />
Présidente des Amis Britanniques<br />
Philippe Calame<br />
Vice-Président des Amis Suisses<br />
Jorien Crol-de-Groot<br />
Logement pour la <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> Academy<br />
Véronique Fellay<br />
Promotion des relations avec les<br />
milieux immobiliers locaux<br />
Antoine Firmenich<br />
Prospective et liens avec l'Asie<br />
Anne Guyot, Bénévoles<br />
Isabelle Lavizzari<br />
Contacts presse et Communication<br />
Jean-Claude Marchand<br />
Prospective et Communication<br />
Jean-François Michellod<br />
Promotion des relations avec le monde<br />
politique et économique local<br />
Sabine Popescu-Dutruit<br />
Promotion et relations avec les<br />
institutions et la population locales<br />
Dawn Sarasin, Dîners d’après-concert<br />
Nadia Sikorsky<br />
Contacts presse et Relations<br />
avec les pays russophones<br />
The American Friends of<br />
the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Inc.<br />
(A not-for-profit corporation)<br />
Hans W. Bölsterli, President<br />
Maria H. Bergendahl<br />
Lauren Carpenter<br />
Martin T:son Engstroem<br />
Crista Kende<br />
Margarita Melikjanian,<br />
Vice-President<br />
Avraham Shoshani<br />
Townsend Smith, Treasurer<br />
Marina Smith, Secretary<br />
The British Friends of<br />
the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
(Charity No. 1069618)<br />
Peggy Czyzak-Dannenbaum<br />
President<br />
Sally Davis<br />
Robin Hill<br />
Treasurer<br />
Sara Naudi<br />
d’amitié<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> exprime sa profonde gratitude à ses donateurs Individuels<br />
Mécènes<br />
Françoise & Guy Demole<br />
Béatrice Mermod-Hentsch<br />
John Porter<br />
Chrystèle & Julien Schoenlaub<br />
Myriam Ullens de Schooten<br />
Guy Ullens de Schooten<br />
Alexis de Spoelberch<br />
Patrice de Spoelberch<br />
Alexander van Meerwijk,<br />
LVG Holding BV<br />
Bienfaiteurs<br />
Alexandra & Neville Cook<br />
Christina & Antoine<br />
Firmenich, Alatus SA<br />
Orly & Rony Grushka<br />
Jacqueline & Carlo Lavizzari<br />
Mireille-L. & Louis Morand,<br />
Louis Morand & Cie SA<br />
Yves J. Paternot<br />
Théodora & Raoul de Pesters<br />
Charles H. Pictet<br />
Compagnons<br />
Eric Albada-Jelgersma<br />
André Allain, Investglob SA<br />
Anne-Marie & Robert Baud<br />
Thierry Baudon<br />
Gwen & Vito Baumgartner<br />
Brigitte & Pascal Borel<br />
Peter Brabeck-Letmathe<br />
Rebecca & Mark Byrne<br />
Antonia & Philippe Calame<br />
Lo-Ju Chu<br />
Rita & Alexandre Colonna-Walewski<br />
Marijke Cordia<br />
Fiona & Ken Costa<br />
Solange & Claude Demole<br />
Marie-Claude & Charles Firmenich<br />
Philip G. Firmenich<br />
Yvonne & Georges Gagnebin<br />
Jacqueline & Michel Gillion<br />
Joan & Gary Goodman<br />
Ruth & Stephen de Heinrich<br />
Barthélemy Helg<br />
Patrick Héritier, Banque Julius<br />
Baer & Cie SA <strong>Verbier</strong><br />
Christine & Christian de Juniac<br />
Stephanie & Stylianos Karageorgis<br />
Claudia & Guglielmo Maisto<br />
Catherine de Marignac<br />
Renée & Bertrand Maus<br />
Isabelle & Alain Nicod,<br />
Smart Communication<br />
Marguerite & Raoul Oberson<br />
Penelope & Aldo Osti<br />
Lila Palffy<br />
Sabine & Stefan Popescu<br />
Mario Rampini<br />
Michèle & Jean-Charles Roguet<br />
Elena Rybolovleva<br />
Dawn Sarasin<br />
Liesbeth & Frank Schreve<br />
Nicole & Maurice Smulders<br />
Florence Stern<br />
Mariette & Henk Touw<br />
Jacqueline & Bénédict Turrettini<br />
Georg Waechter Memorial Foundation<br />
Yolanda & Willem Willemstein<br />
Jenny Zeng<br />
Associés<br />
Lucie & Cornelis Alberti<br />
Elia & Alexandr Arakelov<br />
Catherine Barré, Athema<br />
Findlay Black<br />
Laurence Blanc<br />
Alexandra Bloemers<br />
Sonia & Jacques Boissonnas<br />
Marianne-Cecile Bolomey<br />
Anne Marie & Peter Broers de Laat<br />
Janine & Paul Burrus<br />
Jenny Calame<br />
Anne & Jean-Louis Castelnau<br />
Michèle & Luciano Cohen<br />
Marianne & Anthony Conway-Fell<br />
Claire & Yves de le Court-Berghmans<br />
The Honorable & Mrs.<br />
John Gunther Dean<br />
Yvonne & Urs Düggelin<br />
Ute & Maarten Esser<br />
European Forecasts SA<br />
Catherine & Paul-André Fluckiger<br />
Edith & Maurice Gardiol<br />
Jacqueline & William Govett<br />
126 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
verbier festival<br />
les amis du verbier festival<br />
Leo-Hendrik Greve<br />
Mania & Bernhard Hahnloser<br />
Martha & Blaise Haldimann<br />
Danielle & Félix Harder<br />
Sandra & Pierre Hochuli<br />
Anne & Maurice Klunge<br />
Ute & Thomas Krayenbuehl<br />
Elizabeth & Jean Lauener<br />
Isabelle Lavizzari Nuti<br />
Tania Lehmkuhl Ador<br />
Brunella & Andrea Mennillo<br />
Lise et Jean-François Michellod,<br />
Boutique Chez Lise, <strong>Verbier</strong><br />
Madeleine & Yves Mirabaud<br />
Margareta & Björn Mydske,<br />
Norwood SA<br />
Claudine & Etienne Olivet<br />
Arièle & Olivier Payot<br />
Audrey & Ian Perkins<br />
Ann & James Peterson<br />
Colette & Philippe Pommery<br />
Michèle & Philippe de Preux<br />
Maïté Relecom<br />
Chantal & Eugène Riethmann<br />
Daria Rocca Tinelli<br />
Antoine Rothmayr<br />
Nancy & Jean Russotto<br />
Paulette & Jean-Daniel de Schaller<br />
Verena Lengweiler & Ulrich Schmid<br />
Marie-Irène & Fritz Werner Schultze<br />
Christina Shaftesbury<br />
Clarina Firmenich & Dusan Sidjanski<br />
Maria A. Solaro del Borgo<br />
Giovanna & Giuseppe Spadafora<br />
Susannah Torem<br />
Fabian von Schlabrendorff<br />
Anthony Wingate<br />
Stephen Wright<br />
Supporters<br />
Sally Alderson<br />
Iris Amram<br />
Ruth & Boaz Barack<br />
Philippe Blanc,<br />
La Chaumière <strong>Verbier</strong><br />
Jacques Bruchez, Bruchez-Gaillard SA<br />
Arnold Brunner<br />
Ruth & Werner Buehler<br />
Bruno Burger<br />
Carmen Elena Blazquez Del<br />
Pozo & José Busquets Verges<br />
Simone Carron-Bircher<br />
Françoise Clifton-Brown<br />
Grégoire Comina, Comina SA<br />
Credit Suisse <strong>Verbier</strong><br />
Jorien & Johannes Crol<br />
Anne-Marie & Géry Daeninck<br />
Martine & Jacques Delacave<br />
Vera Demiéville<br />
Serge Dorsaz, Bruellan Wealth<br />
Management <strong>Verbier</strong><br />
Michel Ducrot<br />
Frédéric Farquet, Manenti-<br />
Farquet & Cie SA<br />
Catherine & Jean-Luc Fässler,<br />
Boutique Gilles SA <strong>Verbier</strong><br />
Leandra Fauset<br />
Aviva Felber<br />
Véronique & Patrick Fellay,<br />
VFP Immobilier<br />
Viviane Fellay, Fellay Mode<br />
& Sport <strong>Verbier</strong><br />
Dominique Lusti & Jean-Albert Ferrez<br />
Florence & Martin Finegold<br />
Yvette Fontana<br />
Ann-Charlotte Giroud-Tidstrand<br />
Jean-Claude Givel<br />
Alexandre Grange-Cuenot<br />
Rosemarie Gredig<br />
Marie-Andrée Gudefin<br />
Marie-Claude & Jean Hertig<br />
Anouk & Mike Hornung<br />
Isabelle & Marc Hotimsky<br />
Joanna & Willem Huisman<br />
Summer & David Huyette<br />
Cheryl & James R. Jackson<br />
Jacqueline & Jean de Kettenis<br />
Naja Kjeldsen<br />
Audrey Klein<br />
Evelyne Lepage<br />
Joan & Gordon Lindsay<br />
Michèle Lloyd<br />
Henri Maire<br />
Delia Mamon<br />
Maya & Jean-Claude Marchand<br />
Monique Maulini<br />
Famille Michellod, Boulangerie<br />
Michellod SA<br />
Dorothé & Karlheinz Moosecker<br />
Marinette & Jean-Marie<br />
Moreels-Jourdain<br />
Henri Naveau<br />
Anne-Marie & Jean-Pierre Naz<br />
Anna & Barry Petch<br />
Martine Piaget<br />
Béatrice Plaquet<br />
Roland Polli, Polli & Cie SA<br />
Huguette & André Ribet<br />
Eva & Ernesto Rossati<br />
Eloi Rossier<br />
Marianne & Dominique Roux,<br />
Evasion Sports <strong>Verbier</strong><br />
Eddy Swaab<br />
Manijeh & Alexandre Swoboda<br />
Marie-Thérèse Stenier<br />
Marie-Héléne & Nicolas de Torrenté,<br />
Restaurant au Vieux <strong>Verbier</strong><br />
Andrea & William Vanderfelt<br />
Marianne & Anton van<br />
der Lande-Cuppen<br />
Suzanne & Hugues van der Straten<br />
Anneke & Stephan van Kemenade<br />
Pierrette & Guy Waldvogel<br />
Gilbert Waters<br />
Jacqueline & Jean-Pierre Weber<br />
Monika & Peter Wurster<br />
Catherine Young<br />
Emanuele Zanon di Valgiurata<br />
Amis<br />
Diane & Joseph Assémat-Tessandier<br />
Micheline Bauer<br />
Roger Berdugo, Nest Holding SA<br />
Marc Blessing<br />
R. David Bloomberg<br />
Regula & Pierre Bocev-Schmid<br />
Michel Bongi<br />
Enrico Brignone<br />
Hildegard Bruderer<br />
Peter John Brunner<br />
Sylvie & Serge Calame<br />
Chantal Callies<br />
Norah Castro<br />
Cem Cesmig<br />
Jean Clostre<br />
Nelly Cottier<br />
Janine & Raymond Cretegny<br />
Myriam & Pierre Crittin<br />
Marie Delachaux<br />
Tuyet-Van & Jean-<br />
Dominique Demottaz<br />
Boutique Denise Denti<br />
Janine Didisheim<br />
Clermonde Dominicé<br />
Sophie & Thomas Dubois<br />
Marie-Caroline & Antoine<br />
Durant des Aulnois<br />
Blythe & Martin T:son Engstroem<br />
Marc d’Espine<br />
Daniel Faes<br />
Albert Firmenich<br />
Marie-Françoise & Claude Frey<br />
Marceline Gans<br />
Victoria & Hans Genberg<br />
Robert L. Genillard<br />
Charles Michael Gilson<br />
Louise Goodfellow<br />
Piero Grandi<br />
Ines & François Hascoet<br />
Johanna Hassberger<br />
Esther & Ulrich Hofmann<br />
Anne Hornung-Soukup<br />
Candice & Steven Hurwitz<br />
Ilse Isler<br />
Paul-André Jaques<br />
Soren Jessen-Petersen<br />
Charles-André Junod<br />
Ilona & Robert Kamp<br />
Helga Kaussler<br />
Karin Keighley<br />
Francine & Jean Kohler<br />
Loraine & Pierre Krafft<br />
Myriam & Philipp Krayenbühl<br />
Monique Lang<br />
Alain Lavaud<br />
Aleksandra & Kristofer Lehmkuhl<br />
Roberte Lequesne-Menard<br />
Anne Leutenegger<br />
Christian Lévy<br />
Danièle Magnolato<br />
Judith Mann<br />
Marie-France Maurel<br />
Wendy & Patrice Méan<br />
Claudine Meylan<br />
Ulla & Klaus E. Momm<br />
Isabelle & François Moser,<br />
Moser Vernet & Cie<br />
Béatrice Mueller<br />
Nasha Gazeta.ch – Nadia Sikorsky<br />
Béatrice Nicollier de Weck<br />
Kristina Elfström & Jean Nicou<br />
Rosemarie Oliveira<br />
Jocelyne Oreiller<br />
Gertrud & Gottfried Ott<br />
Ulla Pahlson-Moller<br />
Robert A. Peterson<br />
Claude & Thierry de Preux<br />
Marie-Rose & Hans-Jürgen Queisser<br />
Danièle & Philippe Renardet<br />
Anne & Patrick de Rham<br />
Corine-Isabelle Robert<br />
Vânia Rolemberg<br />
Paulette Ronner<br />
Suzanne & Patrick-Olivier Rosselet<br />
Floriane & Jean-Pierre Roth<br />
Michèle Schwok<br />
Kathleen & Andrew Simon<br />
Roukia & Christian Skröder<br />
Anne Marie Smulders<br />
Juniper & Michael Solomon<br />
Yvonne Steck<br />
Blanche & Hans Stöcker<br />
Marc Sunnen<br />
Jeanne-Marie Arrighi &<br />
Richard Sutton Brasnett<br />
Jacqueline & John R. Svalander<br />
Charles Teicher<br />
Pierre-Yves Tschanz<br />
Laetitia & Richard de Tscharner<br />
Vanina & Amaury de Turckheim<br />
Sylvie & Guillaume van Berchem<br />
Patrick van Seumeren<br />
VHS Private Office SA <strong>Verbier</strong><br />
Alain Viglino<br />
Isabelle & Bruno Vocat<br />
Gretha & Hendrik Volkers-Bonkes<br />
Georg von Richter<br />
Sonia de Waillet<br />
Laubscher Walters<br />
Edna Weiner<br />
Jennifer & Roger Wingate<br />
Christina & Otto de Witt Wijnen<br />
Elisabeth & Lucas Wurfbain<br />
Isabelle & Eric Yechoua-Ditesheim<br />
Osman Yücesan<br />
Couples & Familles<br />
Louise Ahlqvist-As<br />
Maria & Giovanni Albertini<br />
Hélène & Jacques Apotheker<br />
Catherine Billingsley & Donald Balmer<br />
Françoise & Rodolphe Barbey<br />
Desi & Giovanni Battistini<br />
Laurence & Alexis Blum<br />
Mary Anne Sanske & Richard Bucher<br />
Annemarie & Frederik Buijn-Buissink<br />
Anne & Nghia Dao-Sickert<br />
Anne & Hervé Denis<br />
Christiane & Luc Denis<br />
Marie-Danielle & Willy Fellay-Bruchez<br />
Sonja & Victor Fischer<br />
Claude & André Geneste<br />
Christine, Willem, Elisabeth<br />
& Frank Gerritzen<br />
Jane & Roderick Gibbs<br />
Liliane & Christian Gueris<br />
Rolande & André Guigoz<br />
Elsbeth & Rolf Hafner<br />
Janine & Rudolf Hoog<br />
Alice & Jean-Jacques Indermühle<br />
Elena Izmaylova<br />
Françoise & Adriaan<br />
Jacobovits de Szeged<br />
Agnes & Gilbert Jankelovics<br />
Christel & Jens Johnsson<br />
Jenny & Dennis Kernohan<br />
Gulgun & Celik Kurtoglu<br />
Sophie & Charles-Louis de Laguiche<br />
Françoise & Michel Lugon-Moulin<br />
Hélène & Pierre Mager<br />
Clare & Bill Martin<br />
Francine & Patrick Messeiller<br />
Nadia & Robert Meyer<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 127
Abonnez-vous<br />
<strong>2013</strong> 2014<br />
Agence de concerts et spectacles<br />
Renseignements et abonnements :<br />
Agence de concerts et spectacles Caecilia<br />
29, rue de la Coulouvrenière | 1204 Genève<br />
Tél. : +41 22 322 22 40<br />
concerts@caecilia.ch<br />
www.grandsinterpretes.ch<br />
Série 8 concerts<br />
Victoria Hall - Genève<br />
Samedi 12 octobre<br />
Orquestra Sinfônica<br />
do Estado de São Paulo<br />
Marin Alsop, Nelson Freire<br />
Lundi 21 octobre<br />
Academy of<br />
St Martin in the Fields<br />
Joshua Bell<br />
Lundi 2 décembre<br />
Fazil Say<br />
Vendredi 17 janvier<br />
London<br />
Symphony Orchestra<br />
Sir John Eliot Gardiner, Maria João Pires<br />
Mercredi 29 janvier<br />
Cappella Andrea Barca<br />
András Schiff<br />
Lundi 24 mars<br />
Menahem Pressler<br />
Vendredi 11 avril<br />
Murray Perahia<br />
Dimanche 4 mai<br />
Alexandre Tharaud<br />
Concerts à 20 heures<br />
Programme sous réserve de modifications<br />
Conservatoire - Genève<br />
Vendredi 18 octobre<br />
Quatuor Borodine<br />
Lundi 25 novembre<br />
Cuarteto Casals<br />
Jeudi 19 décembre<br />
Quatuor Auryn<br />
Nobuko Imai<br />
Lundi 3 février<br />
Quatuor Hugo Wolf<br />
Xavier Phillips<br />
Mardi 25 février<br />
Quatuor de Jérusalem<br />
Samedi 9 novembre<br />
Quatuor Ebène<br />
Menahem Pressler, Benjamin Berlioz<br />
Lundi 9 décembre<br />
Quatuor Pavel Haas<br />
Mercredi 22 janvier<br />
Quatuor Apollon Musagète<br />
Vendredi 14 février<br />
Quatuor Belcea<br />
Mercredi 16 avril<br />
Trio Zimmermann<br />
Série bleue - 5 concerts Série verte - 5 concerts<br />
Miró<br />
Poésie et lumière<br />
28 juin – 27 octobre <strong>2013</strong><br />
mardi à dimanche de 10h à 18h<br />
jeudi jusqu’à 21h<br />
2. route du signal lausanne<br />
t 021 320 50 01<br />
www.fondation-hermitage.ch<br />
Joan Miró, Sans titre, 1978, huile sur toile, 92 x 73 cm, Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca<br />
photo Joan Ramón Bonet & David Bonet / Courtesy Archivo Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca<br />
© Successió Miró / <strong>2013</strong>, ProLitteris, Zurich<br />
Annonce expo Miro <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> parution le 15.07.13.indd 1 25.05.13 09:48
verbier festival<br />
les amis du verbier festival<br />
Maya Page<br />
Françoise & Pierre Patrick Palthey<br />
Marie-Françoise, Wendy, Olivia,<br />
Julien & Stéphane Perrin<br />
Pascale & Louis Petiet<br />
Monique & Alex Pythoud<br />
Daisy & Louis Raymond<br />
Linn & Grégoire de Rham<br />
Karen & Olivier Roux<br />
Denise & Georges Rutishauser<br />
Emmanuelle & Charles Scheid<br />
Irène & Andrew Skarbek-Borowski<br />
Yda Sloos-Alandt<br />
Astrid & Poznan Sorgo<br />
Sheila & David Steel<br />
Bernhard Steiner<br />
Caroline & Tobias Straessle<br />
Sybille & Paul Terrier<br />
Nicole & Charles F. Vallotton<br />
Theresia & Hans van Bree<br />
Marianne & Robert Veldhuyzen<br />
Janine & Gérard Viatte<br />
Chantal & Jérôme Viellet<br />
Sara & Timothy Watkins<br />
Anne & Thom Wernink-de Pesters<br />
Membres<br />
Bermet Akaeva<br />
Mairam Akaeva<br />
Pia Maria Anderson<br />
Guy Annat<br />
Benedicte Atkinson<br />
Sébastien Bagnoud<br />
Jeannette Bandelier<br />
Violaine Barrelet<br />
Tymen Bast<br />
Reto Bauer<br />
Lance Behrmann<br />
Jean-Pierre Berghmans<br />
Denis Bertholet<br />
Besson Immobilier SA<br />
Inaki Bilbao<br />
Béatrice de Boccard<br />
Bernard Bory<br />
Jacqueline Botman-Bronkhuyzen<br />
Julia Brass<br />
Elisabet Brock<br />
Françoise Brunisholz<br />
Pierre-Alex Bujard<br />
Anthony Bullman<br />
Nadine Burger<br />
Madeleine Burnier<br />
Mary Burrus-Spies<br />
Anne-Marie Bydzovsky-Berset<br />
Plinio Carenini<br />
Philippe Chappuis<br />
Laurence de Cecco, Blossom Sàrl<br />
Jean-Marc Chauvin<br />
Juliane Cosandier<br />
Marie-Claire Cuendet<br />
Jean-Claude Dupasquier<br />
Stefan Erne<br />
Eugène Eugster<br />
Frederic Farnoudi<br />
Henri Favre<br />
Michel Ferla<br />
Anne-Claude Foletti<br />
Josef Frei<br />
Feue Elisabeth Furtwängler<br />
Gisèle R. Gampert<br />
Claude Giovanola<br />
Isabelle Gloor<br />
Phyllis Guenzburger<br />
Ann Sofi Gustafson<br />
Anne Guyot<br />
Heli-Alpes SA Sion<br />
Mélina Holzer<br />
Natalie Howe, Nanuq Gallery <strong>Verbier</strong><br />
Taras Ignashchenko<br />
Marguerite Isliker<br />
Danièle Jacquier<br />
Urs Jordi<br />
Liliane Joris, Coiffure Liliane <strong>Verbier</strong><br />
Maryvonne Jost<br />
Otto Jungo<br />
Herbert Kammermeier<br />
Philippe Kern<br />
Gunilla Kleberg<br />
Denise Koechlin<br />
Oliver Kohlbacher<br />
Asher Koriat<br />
Simone Kuchler<br />
Eberhard Kuhn<br />
Yvette Kummer<br />
Evelyne Lafond<br />
Katarina Langer<br />
Ruedi Lanz<br />
Per Lekander<br />
Béatrice Lemaire<br />
Nicolas Leuba<br />
Jacqueline Marcuard<br />
André Martin<br />
Jolanda Martin<br />
Jeanne Michellod<br />
Vincent Michellod<br />
Patricia Millett<br />
Wanda Minder-Magaloff<br />
Roger Monbaron<br />
Gertrude Monnet<br />
Evelyne Montfort<br />
Herbert Mueller<br />
Gilbert Muller<br />
Ernst Müller-Hatt<br />
Edouard Mûuls<br />
Hanni Neubeck<br />
Brigitte Nicollier-Jordan,<br />
Boutique Butterfly <strong>Verbier</strong><br />
Reinhard Oertli<br />
Henri Othenin-Girard<br />
Marc-André Pagliotti<br />
Laurence Papeians de Morchoven<br />
Luc Paunier<br />
Marcel Petignat<br />
Bernard Polli, La Fantastique <strong>Verbier</strong><br />
Stéphane Portenier<br />
Françoise Posternak<br />
Michel Posternak<br />
Tik-Ai Que<br />
Patrick Ravussin<br />
Marianne Regad<br />
Harriet Relman<br />
Rose-Mary Revaz<br />
Michèle de Rham-Crochet<br />
Dominique Ridley-Leigh<br />
Marion Righetti<br />
Eva Ringel-Beller<br />
Aline Robard-Lesaffre<br />
Nelly Rod<br />
Hendrik G. Roelofsen<br />
Henri Rongier<br />
Yves Donin de Rosière<br />
Christa Roth<br />
Kathi Roth<br />
Françoise Rouge-Huguenin<br />
Bernard Rouiller<br />
Michèle Salamin<br />
Herbert Schaper<br />
Olivier Schlemmer<br />
Renato Seidl<br />
David Seld<br />
Fernand Seywert<br />
James Sharp<br />
Danielle Smits-Opdebeeck<br />
Mireille Smulders-Farmer<br />
Heidi Steuernagel<br />
Chris Stuckelberger, Hôtel<br />
Mirabeau <strong>Verbier</strong><br />
Saori Takahashi<br />
Michelle Taramarcaz, Boutique<br />
Week End <strong>Verbier</strong><br />
Gavin Taylor<br />
Jacqueline Tornay<br />
Chantal Toulouse<br />
Béatrice Troillet<br />
Marcel Tschumi<br />
Maud Udry-Alhanko<br />
Christiane von der Weid<br />
Herwig von Zwehl<br />
Rita Wright<br />
Jane-Marie Wust-Vaucher<br />
Rosemarie Zürcher<br />
Golden Circle<br />
Mia & Anders Bergendahl<br />
Sean A. Carpenter<br />
Alexis Gregory<br />
Alexey Kononenko<br />
Founder<br />
Leonora & Paul Saurel<br />
Associate<br />
Barbara & Hans Bölsterli<br />
Donor<br />
Beverly & Thomas Cable<br />
Sharon & Jonathan Kleefield<br />
Yoko Kono<br />
Lynne G. & Russell-Eugene Parta<br />
Judith Peterson<br />
Donald Stanford<br />
Member per couple/per<br />
family<br />
Stanley Mendoza<br />
Member<br />
David Bickart<br />
Marilynn Geiger<br />
Christine Hamilton-Small<br />
Choi Ji Woong<br />
Irina Paliashvili<br />
Golden Circle<br />
Federica & Patrice Feron<br />
Jonathan Moulds<br />
Benefactor<br />
Peggy & Karl Czyzac-Dannenbaum<br />
Founder<br />
Filippo John Cardini<br />
Patron<br />
Suzy & Nick Miles<br />
Anabelle Weidenfeld<br />
Donor<br />
Huw Evans<br />
Diane & Edward Mocatta<br />
Brian & Estee Pilkington<br />
Yvonne & Richard K. Timberlake<br />
Marc Winer<br />
Member per couple/per<br />
family<br />
Françoise & St. Clair Logan<br />
Jennifer & Dennis Taylor<br />
Nadine & Michael Huttman<br />
Member<br />
Paul Batchelor<br />
Elaine Bollinghaus<br />
Georgiana Deering<br />
Sheila Gilmour<br />
Nicholas Hayes<br />
Gerry Hoddinott<br />
Catherine Kettaneh<br />
Marjorie Mortimer<br />
Robin Oldham<br />
Liste mise à jour le 4 juillet<br />
<strong>2013</strong>. Certains Amis ont<br />
souhaité rester anonymes.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 129
31 janvier - 8 février 2014<br />
Thomas Hampson | amsterdam Sinfonietta | Daniel Hope | Genova & Dimitrov | Geneva Camerata<br />
David Greilsammer | renaud Capuçon | Xavier de Maistre | academy of St. Martin in the fields<br />
Benjamin Grosvenor | i Barocchisti | Diego fasolis | Camerata europeana | francesco Piemontesi
verbier festival<br />
Association caritative<br />
cerebral valais,<br />
partenaire de cœur <strong>2013</strong><br />
cerebral valais is the friends’ heart partner<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> et les Amis du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> sont fiers de<br />
s’associer à Cerebral Valais qui fête cette année son 50 e anniversaire.<br />
This year, the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> and the Friends of the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> are<br />
proud to be helping Cerebral Valais as it celebrates its 50 th birthday.<br />
Créée en Valais en 1963, cette<br />
association de parents œuvre pour<br />
la défense des intérêts, ainsi qu'une<br />
meilleure reconnaissance et intégration<br />
dans la société, des enfants<br />
atteints d’une infirmité motrice<br />
cérébrale (IMC).<br />
L’IMC est due à une atteinte cérébrale<br />
survenue soit avant ou pendant la<br />
naissance, soit dans les premiers mois<br />
de la vie. Ces déficiences se manifestent<br />
par des gestes involontaires et<br />
des troubles de l’équilibre. Associées<br />
à un retard intellectuel, des difficultés<br />
d’expression du langage, une épilepsie<br />
et/ou des troubles sensoriels, on parle<br />
alors de polyhandicapés.<br />
Cerebral Valais est composé de neuf<br />
personnes bénévoles qui accueillent<br />
annuellement entre 100 et 140 jeunes<br />
âgés de 15 à 25 ans. Ces jeunes<br />
s’impliquent en tant que personnes<br />
accompagnatrices auprès des 85<br />
personnes IMC qui participent aux<br />
20 week-ends, 7 camps et 20 sorties<br />
d’un jour que l’association organise<br />
annuellement. En temps, cela représente<br />
plus de 15'000 heures d’accompagnement<br />
sous forme de bénévolat<br />
ou de volontariat. L’encadrement est<br />
assuré par des professionnels.<br />
Cette année, l'Association, présidée<br />
par Jean-René Fournier, Conseiller aux<br />
États, fête ses 50 ans. A l’occasion de<br />
ce jubilé, elle veut aller à la rencontre<br />
de la population valaisanne. Elle prendra<br />
ainsi part à de nombreux événements<br />
dans l'ensemble du canton du<br />
Valais. L’objectif est de permettre aux<br />
enfants handicapés, selon leurs capacités,<br />
de devenir des «acteurs» de ces<br />
événements et mettre en évidence le<br />
travail incroyable de tous ces bénévoles<br />
et volontaires.<br />
N’hésitez pas à aller à leur rencontre,<br />
et à donner un peu de<br />
sourire à une association pleine<br />
d’énergie et d’enthousiasme.<br />
Created in Valais in 1963, this parentled<br />
charity works to increase recognition<br />
and social integration for children suffering<br />
from cerebral palsy, and to defend<br />
their interests.<br />
Cerebral palsy is the result of brain<br />
damage occurring before or after birth,<br />
and during the first few months of life.<br />
Symptoms include involuntary movements<br />
and difficulties with balance.<br />
Occurring in conjunction with learning<br />
difficulties, problems with speech, epilepsy<br />
and/or sensory deficit, the result is<br />
multiple impairment.<br />
Cerebral Valais has a staff of nine<br />
volunteers who take on between 100<br />
and 140 young people aged 15 to 25<br />
every year. These young people work to<br />
provide support for the 85 cerebral palsy<br />
patients attending the 20 weekend<br />
breaks, 7 camps and 20 one-day outings<br />
organised by the charity each year.<br />
In terms of hours, that is equivalent to<br />
more than 15,000 hours of voluntary<br />
care and support. Training is provided<br />
by professionals.<br />
This year the charity chaired by State<br />
Councillor Jean-René Fournier celebrates<br />
its 50 th birthday. It will mark<br />
this important anniversary with a major<br />
push to support the involvement of<br />
handicapped people in society, enabling<br />
handicapped children, according to their<br />
abilities, to be “players” in the events<br />
in which it is to be involved across the<br />
whole canton of Valais, and to showcase<br />
the incredible work being done by<br />
all these volunteers.<br />
Do please go and meet them, and give<br />
this energetic and enthusiastic charity<br />
something more to smile about.<br />
Contact<br />
Association Cerebral Valais<br />
Av. de Tourbillon 9<br />
1950 Sion<br />
Email: info@cerebral-vs.ch<br />
www.cerebral-vs.ch<br />
Pour soutenir Cerebral Valais,<br />
faites un don à CCP 19-5087-2<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 131
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
le verbier festival<br />
fête ses 20 ans<br />
souhaitez-lui<br />
un joyeux anniversaire !<br />
20 ans, quel bel âge ! Vous souhaitez célébrer<br />
avec nous cet anniversaire ? Offrez au <strong>Festival</strong><br />
un cadeau qui lui permettra de réaliser de beaux<br />
projets et de se dérouler dans les meilleures<br />
conditions. Choisissez parmi ces 20 propositions<br />
et découvrez le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> sous un angle<br />
ludique et inédit.<br />
1. Servir 20 petitsdéjeuners<br />
aux jeunes<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Music Camp<br />
2. Acheter 20 cravates<br />
pour les musiciens<br />
de <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestra<br />
7. Transporter 20 artistes<br />
depuis la gare de<br />
Martigny<br />
13. Fournir 200 Kw pour<br />
la sonorisation des<br />
concerts du Fest’Off<br />
14. Louer 20 vélos<br />
électriques<br />
15. Créer 20 minutes de<br />
contenu multimédia<br />
16. Numériser 20 œuvres<br />
pour les archives<br />
20. Commander 20 jours<br />
de beau temps<br />
Si vous souhaitez offrir l’un<br />
de ces cadeaux au <strong>Festival</strong>,<br />
rendez-vous sur notre site<br />
www.verbierfestival.com<br />
(www.verbierfestival.com/<br />
support-us/gifts) ou prenez<br />
contact avec la billetterie au<br />
+41 848 771 882.<br />
Le montant des cadeaux<br />
à disposition est compris<br />
entre CHF 20.- et 2'000.-<br />
Coffret CD 20 e édition<br />
3. Décorer les loges des<br />
artistes avec 20 bouquets<br />
de fleurs<br />
4. Consommer 20 kg<br />
de café<br />
5. Louer 20 contrebasses<br />
et instruments de<br />
percussion<br />
6. Acquérir 20 instruments<br />
de musique pour les<br />
ateliers Discovery<br />
8. Renouveler les 20 chapeaux<br />
des bénévoles<br />
9. Accorder 20 cordes de<br />
nos pianos<br />
10. Préparer 20 partitions<br />
pour les musiciens des<br />
Orchestres <strong>Festival</strong><br />
11. Louer 20 pupitres pour<br />
les <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Orchestras<br />
12. Diffuser 20 minutes de<br />
captation audiovisuelle<br />
des concerts<br />
17. Installer 20 panneaux<br />
de la nouvelle conque<br />
acoustique<br />
18. Loger pendant 20<br />
nuitées une personne<br />
de notre équipe<br />
19. Proposer 20 heures<br />
de <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy master class<br />
Pour sa 20 e édition, le <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> a créé une compilation<br />
inédite des concerts qui ont marqué<br />
son histoire depuis 1994. Ces<br />
enregistrements live sont réunis<br />
dans un coffret exclusif de 14 CDs<br />
que vous pouvez acheter à la billetterie<br />
du <strong>Festival</strong> (CHF 50.- prix<br />
Amis, CHF 70.- prix public).<br />
For its 20 th edition, the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong> has produced a limited<br />
edition compilation of concert<br />
highlights since 1994. These live<br />
recordings are included in a boxed<br />
set containing 14 CDs, and can<br />
be purchased during the <strong>Festival</strong><br />
at the Ticket Office. (CHF 50.- for<br />
members of the Friends, Public<br />
CHF 70.– plus shipping if required).<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 133
VERBIER FESTIVAL<br />
RESTAURANTS<br />
ces restaurants vous<br />
attendent après les concerts<br />
Les Esserts<br />
Une étape gourmande incontournable<br />
! Situé sur le parcours de golf<br />
l’été, et sur les pistes de ski l’hiver,<br />
Enzo Ganadu et son équipe vous<br />
proposent un choix de mets de<br />
saison, le plus souvent préparés au<br />
feu de bois, dans la cheminée qui<br />
procure une ambiance chaleureuse et<br />
sympathique. Laissez-vous charmer<br />
et venez déguster un délicieux repas<br />
accompagné d’un cru au verre ou<br />
d’une bouteille de spécialité du pays.<br />
Spécialités<br />
grillades et raclette au feu de bois,<br />
carte de saison, carpaccios (bœuf<br />
et thon).<br />
Accès<br />
Depuis la place Centrale, direction<br />
Savoleyres, puis Golf Club de <strong>Verbier</strong>.<br />
La cuisine est ouverte non-stop de<br />
11h00 à 23h00<br />
Jour(s) de fermeture<br />
Aucun jusqu’à fin octobre<br />
Adresse<br />
Chemin des Esserts 5<br />
1936 <strong>Verbier</strong><br />
Pour nous contacter<br />
Tél. 027 771 71 88<br />
& 079 332 49 46<br />
enzo.ganadu@netplus.ch<br />
La Grange<br />
La famille Corthay, Thierry aux<br />
fourneaux et Theresa à l’accueil, vous<br />
reçoit chaleureusement au restaurant<br />
gastronomique et à la brasserie, sans<br />
oublier la magnifique terrasse en été.<br />
Le décor du restaurant, tout de bois<br />
ancien avec un magnifique coin cheminée,<br />
promet toutes les gourmandises<br />
! Cuisine de saison, poissons,<br />
grillades au feu de bois…<br />
Spécialités<br />
poissons, grillades et menus<br />
(spécial concert), plat du jour<br />
à midi uniquement.<br />
Accès<br />
A l‘entrée de la station, sur la droite,<br />
300 m avant la place Centrale.<br />
La cuisine est ouverte<br />
midi et soir, ainsi qu’après<br />
les concerts<br />
Jour(s) de fermeture<br />
Aucun pendant le <strong>Festival</strong><br />
Adresse<br />
Café restaurant La Grange<br />
Famille Th. Corthay<br />
1936 <strong>Verbier</strong><br />
Pour nous contacter<br />
Tél. 027 771 64 31<br />
lagrangeverbier@bluewin.ch<br />
www.lagrange.ch<br />
La Marlenaz<br />
Un restaurant en pleine nature !<br />
A 1895 mètres d’altitude, La Marlenaz<br />
vous accueille été comme hiver. Dans<br />
un cadre splendide, le restaurant<br />
surplombe la Vallée de Bagnes et offre<br />
une vue imprenable sur <strong>Verbier</strong>. Selon<br />
les caprices de la nature, profitez du<br />
soleil sur la terrasse panoramique<br />
ou réchauffez-vous dans l’ambiance<br />
rustique du restaurant...<br />
Spécialités<br />
produits de la région et spécialités<br />
internationales continuellement<br />
renouvelées.<br />
Accès<br />
Depuis le départ du télécabine de<br />
Savoleyres, suivez la route du golf et<br />
tournez sur la route de la Marlène qui<br />
vous conduit au restaurant.<br />
La cuisine est ouverte…<br />
Repas chauds non-stop, restauration<br />
continue à toute heure (réservation<br />
par tél.)<br />
Jour(s) de fermeture<br />
Aucun jusqu’au 1 er novembre<br />
Adresse<br />
Route de la Marlène, 1936 <strong>Verbier</strong><br />
Pour nous contacter<br />
Tél. 027 771 54 41<br />
www. marlenaz.ch<br />
134 Publireportage
VERBIER FESTIVAL<br />
RESTAURANTS<br />
La Marmotte<br />
Situé à une altitude de 1930 mètres<br />
sur un balcon dominant la station de<br />
<strong>Verbier</strong>, le restaurant la Marmotte<br />
jouit d’un panorama splendide sur<br />
le massif du Mont-Blanc et des<br />
Combins. Que ce soit depuis sa<br />
magnifique terrasse ensoleillée ou<br />
à l’intérieur, dans un cadre valaisan<br />
authentique où la pierre et le<br />
bois sont à l’honneur, vous pourrez<br />
y déguster une cuisine du terroir<br />
soignée.<br />
Spécialités<br />
Mets au fromage, röstis, salades<br />
composées et viande de bœuf<br />
d’Hérens. En soirée, raclette au feu<br />
de bois. Et surtout, laissez-vous<br />
tenter par les suggestions du chef !<br />
Accès<br />
De la place Centrale, prenez la route<br />
des Creux (direction Savoleyres),<br />
puis la route du Golf et la route de la<br />
Croix de Cœur. 8 minutes en voiture<br />
depuis la place Centrale. Parking à<br />
disposition.<br />
Les cuisine est ouverte de<br />
12h00 à 22h00 non-stop.<br />
Réservation souhaitée<br />
Jour(s) de fermeture<br />
Aucun du 1 er juin au 1 er novembre<br />
Adresse<br />
Chemin des Planards 6<br />
1936 <strong>Verbier</strong><br />
Pour nous contacter<br />
Tél. 027 771 68 34<br />
lamarmotte@bluewin.ch<br />
La Pergola<br />
Restaurant de gastronomie italienne<br />
avec un grand choix d’antipasti, de<br />
carpaccio, de bruschetta, de pizza,<br />
de risotto, de pâtes fraîches maison,<br />
de poissons et de viandes. Profitez<br />
de notre agréable terrasse fleurie et<br />
ensoleillée, pour un déjeuner en toute<br />
quiétude. A la Pergola, c’est le plaisir de<br />
faire plaisir et la passion pour ce métier<br />
qui animent l’esprit de toute l’équipe.<br />
Spécialités<br />
Pendant le <strong>Festival</strong>, tous les midis,<br />
superbe buffet froid servi à volonté<br />
pour CHF 20.-, dans une explosion de<br />
couleurs et de saveurs estivales, avec<br />
une cascade de crudités, de salades<br />
composées, de salades océanes,<br />
d’antipasti, de viandes froides, de<br />
fougasses et de légumes grillés.<br />
Accès<br />
A 150 mètres sur la gauche avant<br />
la place Centrale, face au parking<br />
Ermitage.<br />
La cuisine est ouverte de<br />
de 11h30 à 14h00 et de 17h30 à<br />
22h00 (et jusqu’à 30 minutes<br />
après concert).<br />
Jour(s) de fermeture<br />
Aucun<br />
Adresse<br />
Route de <strong>Verbier</strong> Station 61<br />
Immeuble Alpina, 1936 <strong>Verbier</strong><br />
Pour nous contacter<br />
Tél. 027 771 33 44<br />
lapergola.verbier@bluewin.ch<br />
www.lapergola-verbier.ch<br />
Le Sonalon<br />
Situé idéalement au-dessus de<br />
<strong>Verbier</strong> à 1760 mètres d’altitude,<br />
vous bénéficiez du panorama sur<br />
le village et les Combins, assis à<br />
notre terrasse ensoleillée. Le soir,<br />
la cheminée est allumée pour vous<br />
faire déguster la raclette au feu de<br />
bois. Eric Jan dirige les cuisines<br />
pour vous offrir des suggestions<br />
renouvellées tous les jours et des<br />
spécialités bourgeoises. Notre<br />
cuisine est «faite maison», comme<br />
nos fonds de sauce, les frites,<br />
les desserts…<br />
Spécialités<br />
Poissons, grillades, raclette au<br />
feu de bois. Suggestions du jour<br />
visibles sur notre page Facebook.<br />
Accès<br />
Nous sommes situés route de<br />
la Marlène. Arrêt de bus devant<br />
le restaurant durant la journée.<br />
Parking privé.<br />
La cuisine est ouverte de<br />
12h00 à 15h00 et de 18h00 à 22h00<br />
(après les concerts, sur réservation)<br />
Jours de fermeture<br />
Lundi et mardi<br />
Adresse<br />
Route de la Marlène 110<br />
1936 <strong>Verbier</strong><br />
Pour nous contacter<br />
Tél. 027 565 35 30<br />
info@sonalon.ch<br />
Publireportage 135
Rue de Ransou<br />
s<br />
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
informations pratiques<br />
useful information<br />
PLAN DE VERBIER<br />
VERBIER<br />
VILLAGE<br />
PATIER<br />
Salle des Combins - Détail<br />
Ch. de Chevillard<br />
Rue de Patier<br />
PÉRIN<br />
Administration<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
DIRECTION<br />
LE CHÂBLE<br />
MARTIGNY<br />
Ch. de Cli<br />
Salle des Combins<br />
Rue du Crêta Cô<br />
CRÊTA-CÔ<br />
6<br />
Rte de <strong>Verbier</strong><br />
Ch. de Plan Pra<br />
Rue du Centre Sportif<br />
Ch.<br />
d e Plan Pra<br />
Ch. Es Rard<br />
Ch. Es Rard<br />
LES<br />
COMBINS<br />
Rte de<br />
Ch. de la Crête<br />
Rue du Centre Sportif<br />
<strong>Verbier</strong> Station<br />
Ch. de Plan Pra<br />
Centre<br />
sportif<br />
Ch. d'Armon<br />
CENTRE<br />
SPORTIF<br />
9<br />
Ch. de La Croix<br />
École<br />
de La Comba<br />
Ch. des Rives<br />
Ch. des Rives<br />
5<br />
Rte du Soleil<br />
Ch. la Bergerie<br />
Ch. des Luis<br />
Ch. de la Bergerie<br />
4<br />
SAVOLEYRES<br />
Télécabine<br />
de Savoleyres<br />
Ch. de Michaud<br />
Ch. des Moulins<br />
MONTANEY<br />
1<br />
Rte du Golf<br />
Rte des Creux<br />
C h<br />
PRA MICHAUD<br />
. de Pra Michaud<br />
Rue de la Velle<br />
Ch. de Montaney<br />
Rue de la Poste<br />
Ch. de s Fées<br />
Rue de la Prétaire<br />
Rte des Creux<br />
3<br />
Poste<br />
POSTE<br />
Ch. des Fées<br />
Ch. de l'Eglise<br />
Ch. Marais Verts<br />
Ch. du Temple<br />
Rte de <strong>Verbier</strong> Station<br />
8<br />
i<br />
PLACE<br />
Police CENTRALE<br />
cantonale<br />
Ch. des Fées<br />
BRUNET<br />
Rte des Creux<br />
Cinéma<br />
VERBIER<br />
Place<br />
Centrale<br />
Ch. de Médières<br />
Ch. des Vernes<br />
Ch. de la Morintse<br />
Rue de Médran<br />
Église<br />
Rue de Ransou<br />
MÉDRAN<br />
Ch. des Esserts<br />
Ch. de Clambin<br />
Ch. de<br />
Rue de Ransou<br />
Ch. de la Barmète<br />
Ch. de la Tinte<br />
2<br />
la Bérarde<br />
Ch. de Daboné<br />
Ch. des Esserts<br />
LES ESSERTS<br />
LE HAMEAU<br />
Ch. de Clambin<br />
Télécabine<br />
de Médran<br />
C . des Es erts<br />
h<br />
Rte du Golf<br />
Rte de la Croix-de-Coeur<br />
CARREFOUR<br />
P<br />
PARKING PUBLIC<br />
P<br />
SALLE DES<br />
COMBINS<br />
PARKING ROUGE<br />
P<br />
Billetterie<br />
(dès 18h)<br />
Salle des Combins / Café Schubert /<br />
Café Chopin /Café Beethoven /<br />
Billetterie (18h-19h) / Parking (60 places)<br />
Église<br />
Cinéma<br />
i Office du Tourisme / Info Services<br />
1 Billetterie principale / Info Services /<br />
Objets trouvés / Bureau des Amis<br />
2 Hameau<br />
3 Chalet Orny<br />
4 Chalet d’Adrien<br />
5 École de la Comba<br />
6<br />
Bureaux du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Parkings<br />
8 Parking Ermitage (177 places)<br />
9 Parking du Catogne (95 places)<br />
Bus<br />
Arrêt de Bus<br />
Billetterie<br />
Par téléphone<br />
+41 (0) 848 771 882<br />
Par internet<br />
www.verbierfestival.com<br />
(print@home disponible)<br />
Billetterie principale<br />
(Chalet Mascotte)<br />
Rue de <strong>Verbier</strong> 88 (en face de<br />
l’hôtel Nevaï)<br />
Du 9 au 14 juillet: 9h30-12h30<br />
et 14h00-18h00<br />
Du 15 juillet au 4 août: 9h30-12h30<br />
et 14h00-19h00<br />
Salle des Combins<br />
Du 19 juillet au 4 août: 17h30-19h00<br />
(tous modes de paiements acceptés)<br />
Guichet de l’Église<br />
Possibilité d’acheter des billets sur<br />
place une heure avant le début de la<br />
représentation (en cash uniquement)<br />
Ticket Office<br />
By telephone<br />
+41 (0) 848 771 882<br />
On our website<br />
www.verbierfestival.com<br />
(print@home service available)<br />
Main ticket office<br />
(Chalet Mascotte)<br />
Rue de <strong>Verbier</strong> 88 (in front of the<br />
Hotel Nevaï)<br />
From 9 to 14 July: 9am-12.30pm and<br />
2pm-6pm<br />
From 15 July to 4 August: 9.30am-<br />
12.30pm and 2pm-7pm<br />
Salle des Combins<br />
From 19 July to 4 August: 5.30pm-7pm<br />
(all payment accepted)<br />
Église (church) ticket booth<br />
Opportunity to purchase tickets on site<br />
one hour before the start of the concert<br />
(cash only)<br />
Personnes à mobilité réduite<br />
Navettes spéciales pour la Salle des<br />
Combins. Départ de l'arrêt de bus<br />
Crêta-Cô, de 18h15 à 19h00.<br />
Merci de vous faire connaître au<br />
moment de la réservation afin de<br />
faciliter votre accès en salle.<br />
visitors with<br />
stricted mobility<br />
Mini-bus departures to the Salle des<br />
Combins. Leaving from Crêta-Cô bus<br />
stop between 6:15pm and 7pm<br />
Please let us know about restricted<br />
mobility when booking the tickets, and<br />
we will do our best to facilitate<br />
136 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
Objets trouvés<br />
Si vous égarez un objet, n’hésitez<br />
pas à passer au service des objets<br />
trouvés au bureau Info Services de la<br />
Billetterie.<br />
Found objects<br />
If you leave something behind while<br />
attending a <strong>Festival</strong> Event, please<br />
contact the lost property office at the<br />
Information Desk in the Ticket Office.<br />
Parking et Navettes<br />
Les bus qui circulent dans la station<br />
de <strong>Verbier</strong> fonctionnent gratuitement<br />
de 9h00 à 19h30. Pour les concerts<br />
de l’Église, veuillez descendre à l’arrêt<br />
de bus «Brunet».<br />
Un service de navettes desservant<br />
les lieux de master class est mis en<br />
place durant le <strong>Festival</strong>. Vous trouverez<br />
les horaires affichés aux arrêts<br />
de bus.<br />
Nous vous conseillons de laisser<br />
votre voiture sur le parking du<br />
Catogne à l’entrée de la station ou<br />
sur le parking Ermitage, à la Place<br />
Centrale. Le nombre de places de<br />
parc à côté de la Salle des Combins<br />
est limité à une soixantaine de<br />
véhicules.<br />
Des navettes gratuites circulent entre<br />
le parking du Catogne, le parking<br />
Ermitage et la Salle des Combins<br />
avant et après les concerts du soir.<br />
Les horaires sont affichés aux arrêts<br />
de bus, ainsi que sur les panneaux<br />
officiels. Une petite navette conduira<br />
les personnes à mobilité réduite de<br />
l’arrêt de bus «Les Combins» à la<br />
Salle des Combins (départ à 18h40).<br />
Parking & Shuttles<br />
Buses operate free of charge around<br />
the <strong>Verbier</strong> resort from 9am to 7.30pm<br />
daily. For concerts at the Église, please<br />
get off at the «Brunet» bus stop.<br />
A shuttle service also runs to masterclass<br />
venues during the <strong>Festival</strong>. Bus<br />
and shuttle timetables are displayed at<br />
the stops and on official notice boards.<br />
There are three car parks near to the<br />
Salle des Combins. A limited number of<br />
parking spaces are available immediately<br />
below the Salle des Combins. The<br />
Catogne car park is just 7 minutes’<br />
walk away. The Ermitage car park is<br />
15 minutes’ walk away. We recommend<br />
that you follow signs and directions<br />
from the police when parking in the<br />
village.<br />
Free shuttles operate between the<br />
Catogne car park, the Ermitage car park<br />
and the Salle des Combins before and<br />
after the evening concerts.<br />
Téléverbier<br />
Les remontées mécaniques entre<br />
<strong>Verbier</strong> et le Châble sont ouvertes<br />
durant le <strong>Festival</strong> de 8h00 à 17h30.<br />
Téléverbier offre une réduction de<br />
10% aux détenteurs de billets pour<br />
un concert du jour-même. Une<br />
réduction est également offerte sur<br />
des activités sportives telles que<br />
parapente, escalade et canyoning.<br />
The cable car between <strong>Verbier</strong> and Le<br />
Chable is open during the <strong>Festival</strong> from<br />
8am to 5.30pm.<br />
Téléverbier offers a 10% discount to<br />
ticket holders in possession of a ticket<br />
for a concert on the same day, a reduction<br />
is also available on sports activities<br />
such as paragliding, climbing and<br />
canyoning.<br />
www.verbierbooking.com<br />
Taxi<br />
May Taxi: +41 (0) 800 771 771<br />
(numéro gratuit/free of charge)<br />
www.maytaxi.ch<br />
Se restaurer<br />
Chaque soir, à la Salle des Combins,<br />
notre traiteur, L’Olivier, vous accueille<br />
avant le concert et pendant l’entracte<br />
pour partager un verre ou déguster<br />
une sélection de succulents tapas<br />
servis sur ardoise. Il est vivement<br />
conseillé de prendre réservation à<br />
l’avance (avant 18h00), au bar ou<br />
auprès de la Billetterie, au<br />
+41 (0)848 771 882.<br />
Présent sur toute la durée du <strong>Festival</strong>,<br />
aux abords de la Salle des Combins,<br />
le Café Nespresso vous propose un<br />
voyage gustatif à la découverte de<br />
cafés du monde entier.<br />
Eat & Drink<br />
Before the concerts and during the<br />
intervals, the <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>’s official<br />
caterer L’Olivier offers concertgoers at<br />
the Salle des Combins drinks and a succulent<br />
selection of tapas served on slate<br />
platters. Advance booking (before 6pm)<br />
is highly recommended! You can make<br />
reservations at the <strong>Festival</strong> bar, next to<br />
the Salle des Combins, or by calling the<br />
ticket office at +41 (0)848 771 882.<br />
For the whole duration of the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong>, the Café Nespresso, next to the<br />
Salle des Combins, embarks you on a<br />
tasty journey through the world’s best<br />
coffees.<br />
Découvrir la région<br />
Discover the destination<br />
<strong>Verbier</strong> St-Bernard<br />
Office du Tourisme de <strong>Verbier</strong><br />
+41 (0)27 775 38 88<br />
www.verbier-st-bernard.ch<br />
Valais Tourisme<br />
+41 (0)27 327 35 70<br />
www.valais.ch<br />
Suisse Tourisme<br />
www.myswitzerland.com<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 137
C’est la rigueur du travail<br />
qui fait la différence.<br />
LA FIABILITÉ QUE NOUS VOUS OFFRONS<br />
Depuis sa fondation en 1946, Rampini Construction s’est toujours distinguée par un sens aigu<br />
du travail bien fait. Dans un marché en pleine mutation et toujours plus concurrentiel, la rigueur<br />
du travail conserve toute son importance à nos yeux, convaincus que la qualité supérieure reste<br />
une attente fondamentale de nos clients.<br />
Pour entretenir cette rigueur, nous apportons un soin particulier au recrutement, à l’encadrement<br />
et à la formation continue de nos collaborateurs. Forte de plusieurs certifications intégrées, notre<br />
organisation se base sur des procédures claires et favorise l’amélioration permanente.<br />
La rigueur du travail, une facette de la fiabilité que nous vous offrons. Elle fait la différence.<br />
Rampini & Cie SA – Route du Nant-d’Avril 59 – CH-1214 Vernier – T +41 22 741 90 00 – F +41 22 741 90 90 – courrier@rampini.ch – rampini.ch
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
suivez le fil de l’actualité<br />
stay informed<br />
Plusieurs types de supports vous donnent toutes les informations<br />
sur le <strong>Festival</strong>:<br />
Notre site internet<br />
www.verbierfestival.com<br />
«Le <strong>Festival</strong> au quotidien»<br />
Durant le <strong>Festival</strong>, le journal «Le<br />
<strong>Festival</strong> au quotidien» est chaque<br />
jour à la disposition du public. Il présente<br />
une sélection du programme<br />
du jour, propose diverses chroniques<br />
et informations utiles. Vous trouverez,<br />
encarté dans ce journal, le<br />
programme détaillé des concerts et<br />
activités de la journée. «Le <strong>Festival</strong><br />
au quotidien» est disponible<br />
aux guichets à la Billetterie d’Info<br />
Services, à l’Office du Tourisme,<br />
sur les lieux du <strong>Festival</strong> et dans de<br />
nombreux hôtels et restaurants.<br />
Le Blog du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Pendant toute la durée du <strong>Festival</strong>,<br />
suivez notre reporter dans <strong>Verbier</strong><br />
pour une immersion dans les coulisses<br />
du <strong>Festival</strong>. Découvrez les derniers<br />
préparatifs des concerts, partez à la<br />
rencontre des jeunes musiciens et<br />
découvrez les coulisses du <strong>Festival</strong>,<br />
des orchestres… Rendez-vous sur<br />
www.verbierfestival.com/<br />
multimedia/blog.<br />
Les Panneaux officiels<br />
Retrouvez les informations pratiques<br />
et nouvelles de dernière minute sur<br />
les panneaux officiels du <strong>Festival</strong><br />
installés Place Centrale (vers l’Office<br />
du Tourisme), à l’Église, à la Salle<br />
des Combins devant la Billetterie<br />
principale et devant le Chalet Orny.<br />
Info Services<br />
Pour toute question relative au<br />
<strong>Festival</strong>, contactez Info Services de<br />
9h00 à 18h00 au +41 (0)27 775<br />
41 60 ou, dès le 16 juillet, passez<br />
directement aux guichets d’information<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> situés à<br />
l’Office du Tourisme et à la Billetterie.<br />
Notre Application<br />
POUR SMARTPHONE<br />
Grâce à notre application disponible<br />
sur iPhone et Android, consultez le<br />
programme détaillé du jour, suivez<br />
l’actualité du <strong>Festival</strong> et consultez<br />
les informations pratiques directement<br />
sur votre téléphone portable.<br />
(Téléchargement gratuit.)<br />
Notre Service SMS<br />
Souscrivez à notre service SMS<br />
gratuit qui, durant les 17 jours<br />
du <strong>Festival</strong>, vous informe de tout<br />
événement en lien avec la manifestation<br />
(offres spéciales, changements<br />
de programme, etc.).<br />
Inscrivez-vous dès maintenant !<br />
Inscription:<br />
• Depuis un mobile suisse:<br />
Envoyer VF START par sms au<br />
numéro 723<br />
• Depuis un mobile international:<br />
Envoyer VF START par sms<br />
au numéro +44 778 620 7200<br />
(Le service SMS est disponible en<br />
français uniquement.)<br />
For all the news of<br />
the <strong>Festival</strong>:<br />
• on our website:<br />
www.verbierfestival.com<br />
• in the «Le <strong>Festival</strong> au quotidien»<br />
each day during the <strong>Festival</strong><br />
you will find a detailed programme<br />
of concerts and activities (in French)<br />
• on the official notice boards:<br />
Place Centrale, at the Salle des<br />
Combins, at the Ticket Office,<br />
at the Chalet Orny and at the Église<br />
• contact our Information Service:<br />
9am to 6pm<br />
at +41 (0) 27 775 41 60<br />
• download our app for Anroid<br />
and Iphone<br />
• follow the blog of the <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong>: Interviews, backstage<br />
activities on www.verbierfestival.<br />
com/multimedia/blog.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 139
n°4<br />
festival international de musique<br />
20— 30 août <strong>2013</strong><br />
infos : 04 50 51 67 67<br />
annecyclassicfestival.com<br />
20 août – 21h<br />
Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg<br />
Khatia Buniatishvili ~ piano<br />
Jean-Claude Casadesus ~ direction<br />
Wagner, Chopin, Ravel<br />
21 août – 21h<br />
Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg<br />
Jean-Claude Casadesus ~ direction<br />
Khatia Buniatishvili ~ piano<br />
Renaud Capuçon ~ violon<br />
Edgar Moreau ~ violoncelle<br />
Beethoven<br />
22 août – 21h<br />
Orchestre Philharmonique de<br />
Saint-Pétersbourg (version de chambre)<br />
Fayçal Karoui ~ direction<br />
Sandrine Piau ~ soprano<br />
Mozart, Schubert<br />
23 août – 21h<br />
Gautier Capuçon ~ violoncelle<br />
Frank Braley ~ piano<br />
Debussy, Schumann, Britten<br />
24 août – 21h30<br />
Nelson Freire ~ piano<br />
Carte blanche<br />
25 août – 18 h<br />
Orchestre Philharmonique de<br />
Saint-Pétersbourg (version de chambre)<br />
La Maîtrise de Paris<br />
Choeur d’Annecy Classic <strong>Festival</strong><br />
Julien Behr ~ ténor<br />
Luc Bertin-Hugault ~ baryton-basse<br />
Patrick Marco ~ direction<br />
Puccini<br />
25 août – 21h30<br />
Pauline Jean ~ vocal<br />
Denis Matsuev ~ piano<br />
Jazz Band<br />
Parker, Ellington, Porter, Improvisation<br />
sur des thèmes de musique classique<br />
26 août – 19h à minuit<br />
Nuit du piano E R<br />
Sunwook Kim (Corée du Sud)<br />
Sanja Bizjak (Serbie)<br />
David Kadouch (France)<br />
Yulianna Avdeeva (Russie)<br />
27 août – 12h Découvrez aussi<br />
les concerts<br />
Astrig Siranossian Château ~ violoncelle en Musique<br />
Andriy Dragan ~ piano<br />
Beethoven, le 22 août Britten, – 12h, Servais le 24 août – 18h30<br />
et le 27 août – 12h .<br />
27 août – 18h<br />
Annecy Campus Orchestra<br />
Orchestre des Étoiles du Lac Baïkal<br />
Denis Matsuev ~ piano<br />
Fayçal Karoui ~ direction<br />
Grieg, ...<br />
28 août – 18h30<br />
Slava Chevliakov ~ orgue<br />
Philippe Berrod ~ clarinette<br />
Weber, Bach, Rabaud, Escaich,Wanhal, Czerny<br />
28 août – 21h<br />
Julia Jérosme ~ soprano<br />
Suzanne Jérosme ~ soprano<br />
Catherine Trottmann ~ mezzo<br />
Eduard Mas Bacardit ~ ténor<br />
Laurent Arcaro ~ baryton<br />
Tristan Pfaff ~ piano<br />
Présenté par Emmanuelle Gaume<br />
Mozart, Offenbach, Rossini<br />
29 août – 21h<br />
Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg<br />
Gidon Kremer ~ violon<br />
Yuri Temirkanov ~ direction<br />
Rimski-Korsakov, Sibelius<br />
30 août – 21h<br />
Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg<br />
Denis Matsuev ~ piano<br />
Yuri Temirkanov ~ direction<br />
Rachmaninov
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
vivez le verbier festival<br />
où que vous soyez<br />
Grâce à nos partenaires médias, vous pouvez suivre (et revivre !)<br />
de nombreux concerts de la 20 e édition dans le monde entier.<br />
Medici.tv – Partenaire streaming<br />
Medici.tv retransmettra pour la<br />
7 e année consécutive de nombreux<br />
concerts du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> en direct<br />
et gratuitement sur son site internet,<br />
ainsi que sur ses applications iPhone,<br />
iPad, Android et Samsumg TV. Créée<br />
en 2007, medici.tv a été la première<br />
plateforme de streaming sur Internet<br />
à proposer la diffusion de concerts<br />
classiques, une initiative pionnière à<br />
laquelle le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> s’est associé<br />
dès le début. Depuis lors, medici.tv<br />
a retransmis plus de 165 concerts en<br />
direct de la Salle des Combins et de<br />
l’Église.<br />
Les plus beaux programmes des<br />
éditions précédentes sont disponibles<br />
dans le catalogue abonnés (riche<br />
de plus de 1'200 concerts, opéras,<br />
ballets…). A l'occasion du 20 e anniversaire<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, medici.tv<br />
retransmettra plus de 25 concerts de<br />
l’édition <strong>2013</strong>, en direct et en replay<br />
jusqu’au 30 octobre.<br />
Espace 2 – Partenaire radio<br />
Radio culturelle et musicale par<br />
excellence, Espace 2 est l’écho du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> en Suisse Romande.<br />
23 concerts de la 20 e édition seront<br />
retransmis en direct ou en différé sur<br />
les ondes d’Espace 2, ainsi que sur le<br />
site internet de la Radio. Cette année<br />
encore, le journaliste et présentateur<br />
Charles Sigel prendra ses quartiers<br />
d’été à <strong>Verbier</strong> pour rendre compte<br />
de l’actualité du <strong>Festival</strong> et animer<br />
les «Conversations Discovery»,<br />
retransmises en direct dans<br />
l’émission «Magma». Les émissions<br />
seront ensuite disponibles sur le site<br />
internet d’Espace 2 et en Podcast<br />
pendant 1 mois.<br />
Et aussi…<br />
Les grands sujets du <strong>Festival</strong> seront<br />
également relayés en Suisse par<br />
le grand quotidien Le Temps, le<br />
magazine musical Musik & Theater<br />
et la publication suisse russophone<br />
NashaGazeta.<br />
Le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> sera également<br />
présent sur les blogs de<br />
Gramophone Magazine et Musical<br />
America. Le webzine musical Qobuz<br />
proposera une couverture de la<br />
manifestation ainsi qu’une playlist<br />
«<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> <strong>2013</strong>» accessible<br />
en ligne.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 141
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
Fondation<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Georges Gagnebin, Président<br />
Jean-Charles Roguet,<br />
Vice-président<br />
Peter Brabeck-Letmathe<br />
Catherine de Marignac,<br />
Présidente des Amis du <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Festival</strong><br />
Françoise Demole<br />
Martin T:son Engstroem,<br />
Fondateur et Directeur Général<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Patrice Feron<br />
Jean-Albert Ferrez<br />
Alain Nicod<br />
Yves Paternot, Membre du<br />
Comité de Révision<br />
Patrick de Preux<br />
Eloi Rossier, Président de la<br />
Commune de Bagnes/VS<br />
Olivier Verrey<br />
Maud Udry-Alhanko,<br />
Secrétaire, hors conseil<br />
Kim Gaynor,<br />
Directrice Administrative du<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>, hors conseil<br />
l’équipe<br />
du VeRbier <strong>Festival</strong><br />
Martin T:son Engstroem,<br />
Fondateur & Directeur Général<br />
Avi Shoshani, Consultant<br />
Artistique<br />
Kim Gaynor, Directrice<br />
Administrative<br />
Christian Thompson,<br />
Directeur de la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Academy & Projets Spéciaux<br />
Guido Houben, Directeur des<br />
Finances & Ressources Humaines<br />
Erick Sez, Directeur Technique<br />
Robert Smith, Coordinateur<br />
artistique Orchestres<br />
Philippe Arnold, Responsable<br />
Sponsoring<br />
Marion Grossiord,<br />
Responsable Communication<br />
François Vasseur,<br />
Responsable Billetterie<br />
Maria Mastroieni,<br />
Responsable Mécénat & Amis<br />
Frankie Witmer, Responsable<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest’Off<br />
Floriane Cottet, Responsable<br />
Orchestres<br />
Irène Kaiser, Chargée de<br />
Communication<br />
Manuel Lopez Baumann,<br />
Coordinateur Artistique<br />
Pardis Tchitsaz, Assistante<br />
Finances & Ressources Humaines<br />
Sarah Jermann, Assistante<br />
Mécénat & Amis<br />
Nathalie Oguey, Secrétaire de<br />
Direction & Logements<br />
Clarisse Davy, Réceptionniste<br />
& Assistante logistique<br />
Anne Briset, Bibliothécaire<br />
musicale<br />
Milli Hoose, Assistante<br />
Billetterie<br />
Emilie Sanclemente,<br />
Stagiaire Communication<br />
Bernhard Widmer, Relations<br />
presse Suisse Alémanique,<br />
Allemagne & Autriche<br />
Ian Clavel, Relations presse<br />
France, Belgique & Luxembourg<br />
Dvora Lewis, Relations<br />
presse Grande-Bretagne &<br />
reste du Monde<br />
Aline Paley & Nicolas<br />
Brodard, Photographes Officiels<br />
Durant le <strong>Festival</strong><br />
Kim Dillon, Responsable<br />
Logement<br />
Julie Foucqueteau,<br />
Responsable Accueil<br />
Ariane Woringer, Responsable<br />
Discovery<br />
Mariella Richter,<br />
Administratrice de l’Académie<br />
Dorothy Yeung, Responsable<br />
Amateur Chamber Music Week<br />
Câline Yamakawa,<br />
Responsable Music Camp<br />
Anne Guyot, Responsable<br />
Bénévoles<br />
AVEC LE SUPPORT DE<br />
Sebastian von Bischopink,<br />
Webdesigner<br />
Blossom<br />
communication Genève,<br />
Agence de Communication<br />
Impressum<br />
Edition<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
PIM Sportsguide SA<br />
Réalisation<br />
PIM Sportsguide SA<br />
341, route de Lausanne CH-1293 Bellevue<br />
T +41 (0)22 774 32 21<br />
info@pim-sa.ch www.pim-sa.ch<br />
Publicité<br />
Cosette Buttex<br />
Conception graphique<br />
Blossom communication Genève<br />
Impression<br />
Atar Roto Presse<br />
Rédaction<br />
des notes musicales<br />
Michèle Larivière<br />
Photographes Officiels du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Aline Paley, Nicolas Brodard<br />
Photographes<br />
Yann Anstutz, Sussie Ahlburg, Uwe Arens, Pascal<br />
Assailly, Mina Artistbilder, Clive Barda, Carole Bellaiche,<br />
Marco Borggreve, Stephen de Bourgies, Felix Broede,<br />
Benjamin Brolet, Anne-Caroline Chardonnens,<br />
OCL-Nicole Chuard, Thierry Cohen, Eliane Corthay,<br />
François Darmigny, Jetta Deplazes, Caroline Doutre,<br />
Philips & Benjamin Ealovega, J-Henry Fair, Anja Frers,<br />
Simon Fowler, François Gailland, Wolf-Dieter Grabner,<br />
Mark Harrison, Harald Haugan, Tony Hauser, Olaf<br />
Heine, Matt Henneck, Harald Hoffmann, Stéphanie<br />
Izo, C. Kasskara, Werner Kmetisch, Rami Lappalainen,<br />
Eric Larrayadieu, Christian Lutz, Julien Mignot, Gérard<br />
Monico, Julien Nembrini, Tanja Niemann, Ellis Parrinder,<br />
Günther Pichlkostner, Kurt Pinter, Gerard Proust,<br />
Charles X. Quiles, Alberto Ramella & Alessandra<br />
Giannese, Daniel Regan, M. Ribes & A. Vo Van Tao,<br />
Sheila Rock, Mark Shapiro, Maik Schuck, Andrzej<br />
Swietlik, Michael Tammaro, Tomasz Trzebiatowsk, Julia<br />
Wesely, Sara Wilson<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
4, rue Jean-Jacques Rousseau CH-1800 Vevey<br />
T +41 (0)21 925 90 60<br />
F +41 (0)21 925 90 68<br />
info@verbierfestival.com<br />
www.verbierfestival.com<br />
142 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
remerciements<br />
Nous aimerions remercier particulièrement les personnes, Institutions et Fondations suivantes pour<br />
leurs généreuses donations à des projets spécifiques du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong>.<br />
Pour leur contribution au<br />
futur du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Conseil de Développement<br />
Anonyme<br />
Christophe Albin<br />
David Allen, Dramla SA<br />
Gwen & Vito Baumgartner<br />
Laurence & feu Philippe Blanc<br />
Alexandra & Neville Cook<br />
Marijke Cordia<br />
Solange & Claude Demole<br />
Luc Denis, Schroder SA<br />
Frederica & Patrice Feron<br />
Nick Grey<br />
Ruth & Stephen de Heinrich<br />
Ahmet Kocabiyik, Borusan Holding<br />
Feu Hildegard Maffre-Beck<br />
André Marchandise<br />
Catherine de Marignac<br />
Mireille-Louise Morand<br />
Isabelle & Alain Nicod<br />
Lila Palffy<br />
Yves J. Paternot<br />
John Porter<br />
Liesbeth & Frank Schreve<br />
Mariette & Henk Touw<br />
Alexander van Meerwijk<br />
Yolanda & Willem Willemstein<br />
Pour leur contribution à la<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
Fondations<br />
Aspect Foundation<br />
AVC Foundation<br />
Gianni Bergamo Classic Music Award<br />
Blue Door Foundation<br />
Favre-Gilly Foundation<br />
Heineman Foundation<br />
International Music & Art Foundation<br />
Juchum Foundation<br />
Société Gustav Mahler de Genève<br />
Neva Foundation<br />
Orpheus Foundation<br />
Porter Foundation<br />
Sandoz Foundation<br />
Tabor Foundation<br />
Harold Hyam Wingate Foundation<br />
YPF Foundation<br />
Bourses<br />
Anonymes<br />
André Allain, Investglob SA<br />
Peter Brabeck-Letmathe<br />
Henri Calame Memorial Scholarships<br />
Lo-Ju Chu<br />
Martha & Blaise Haldimann<br />
Steven Heinz<br />
Béatrice Mermod-Hentsch,<br />
en mémoire de Robert Hentsch<br />
Pénélope & Aldo Osti<br />
Audrey & Ian Perkins<br />
Mario Rampini,<br />
en mémoire de Jacqueline Rampini<br />
Antoine Rothmayr<br />
Florence Stern<br />
Myriam & Guy Ullens de Schooten<br />
Fabian von Schlabrendorff<br />
Pour avoir mis à disposition un<br />
logement pour l’Académie, les<br />
Orchestres et les bénévoles<br />
Anonymes<br />
Iris Amram<br />
Anne & Jean-Louis Castelnau<br />
Françoise Clifton-Brown<br />
Jorien & Johannes Crol<br />
Anne-Marie & Géry Daeninck<br />
Christian & Kristine de Juniac<br />
Vera Demiéville<br />
Florence & Martin Finegold<br />
Yvette Fontana<br />
Jean-Claude Givel<br />
Rosemarie Gredig<br />
Marie-Andrée Gudefin<br />
Cheryl & James R. Jackson<br />
Naja Kjeldsen<br />
Evelyne Lepage<br />
Joan & Gordon Lindsay<br />
Michèle Lloyd<br />
Henri Maire<br />
Monique Maulini<br />
Délia Mamon<br />
Renée & Bertrand Maus<br />
Françoise et René Mirimanoff<br />
Dorothé & Karlheinz Moosecker<br />
Marinette & Jean-Marie<br />
Moreels-Jourdain<br />
Henri Naveau<br />
Isabelle & Alain Nicod<br />
Claudine & Etienne Olivet<br />
Martine Piaget<br />
Béatrice Plaquet<br />
Chantal & Eugène Riethmann<br />
Liesbeth & Frank Schreve<br />
Eddy Swaab<br />
Andrea & William Vanderfelt<br />
Marianne & Anton van der Lande<br />
Anneke & Stephan van Kemenade<br />
Alexander van Meerwijk<br />
Jacqueline & Jean-Pierre Weber<br />
Catherine Young<br />
Pour leur contribution au<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Fest’Off<br />
Commune d'Orsières<br />
Crock No Name<br />
Culture Bagnes / Fondation Air&Art<br />
Hôtel Farinet & Casbah nightclub<br />
Jardin Botanique de Champex-Lac<br />
Les Ruinettes, Icecube Bar<br />
Maison de la Providence, Montagnier<br />
Restaurant Relais des Neiges, <strong>Verbier</strong><br />
Restaurant Le Chat Bleu, le Châble<br />
Restaurant Les Ruinettes, <strong>Verbier</strong><br />
Société de Développement de <strong>Verbier</strong><br />
<strong>Verbier</strong> Summits et le Restaurant<br />
la Ruinette, le Châble<br />
Pour leur contribution aux<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Orchestras<br />
Jean Auray, Villefranche<br />
Harpes David, Ste-Croix<br />
Haute École de Musique de Lausanne<br />
Famille Martin, Riviera<br />
Famille Elias, Ollon<br />
Luzerner Sinfonie Orchester<br />
Maye Transport, Carrouge<br />
Octodure Voyages<br />
ProPercussion, Bâle<br />
Pub Mont-Fort, <strong>Verbier</strong><br />
Sinfonietta, Lausanne<br />
Pour leur contribution au<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Music Camp<br />
Anonyme<br />
Altitude <strong>Verbier</strong>, Jon West<br />
AVC Foundation<br />
Collège de Bagnes – Vollèges<br />
Conférence romande des<br />
Présidents des organes de<br />
répartition de la Loterie Romande<br />
Conseil de développement<br />
du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong><br />
Heineman Foundation<br />
Loterie Romande – délégation valaisanne<br />
Neva Foundation<br />
Baenz Oester, Berne<br />
Feu Marylène Paternot<br />
Nous aimerions également<br />
exprimer notre reconnaissance aux<br />
personnes et institutions suivantes<br />
BDO Visura, Sion<br />
École Internationale de <strong>Verbier</strong><br />
Distillerie Louis Morand, Martigny<br />
Europcar<br />
Ergopix, Vevey<br />
Fiduciaire Fidag, Martigny<br />
H&M<br />
Hôtel Beau-Rivage, Genève<br />
Kreis Druck, Bâle<br />
Mandarin Oriental, Genève<br />
Ljuba Manz<br />
Mille langages, Pascal Michellod<br />
Nestlé<br />
Publiprint, <strong>Verbier</strong><br />
Viscom System SA, Montreux<br />
VS Informatique, Martigny<br />
Baillifard et Veuthey, <strong>Verbier</strong><br />
Nos remerciements vont aussi à tous<br />
nos Partenaires Locaux qui nous<br />
soutiennent ou offrent des réductions<br />
aux participants et aux spectateurs<br />
Abati<br />
Agence ABC<br />
Besson Immobilier<br />
Blanchisserie les Arcades<br />
Bruchez & Gaillard<br />
Centre Sportif de <strong>Verbier</strong><br />
Chalet d’Adrien<br />
Cosy Bar<br />
Coup d’Etat<br />
Crock No Name<br />
Domus<br />
Fly Time Châble<br />
Freddy Michaud SA<br />
Gailland Fleurs<br />
Guinnard Immobilier<br />
Harold's Hamburgers &<br />
Internet Cyber Café<br />
Hôtel de la Poste<br />
Hôtel de <strong>Verbier</strong><br />
Hôtel Farinet<br />
Hôtel Ermitage<br />
Hôtel Phénix<br />
Hôtel Vanessa<br />
Le Hameau, Pierre Dorsaz<br />
Les Écuries de <strong>Verbier</strong><br />
May Taxi<br />
Milk Bar<br />
Pub Mont Fort<br />
Restaurant Chez Martin<br />
Restaurant La Pergola<br />
Restaurant au Vieux <strong>Verbier</strong><br />
Restaurant Relais des Neiges<br />
T-Bar<br />
Terracotta<br />
<strong>Verbier</strong> Sport +<br />
VFP<br />
Merci à ceux qui ont mis gratuitement<br />
à disposition des salles, des chambres,<br />
des appartements et/ou des chalets<br />
Anonymes<br />
Jennie Calame<br />
Anne & Maurice Klunge<br />
Ute & Maarten Esser<br />
Edith & Maurice Gardiol<br />
Leo-Hendrik Greve<br />
Caroline & Walter Gubert<br />
Christoph La Roche<br />
Lise & Jean-François Michellod<br />
Mireille-Louise & Louis Morand<br />
Arielle & Olivier Payot<br />
Sabine & Stefan Popescu<br />
Michèle & Philippe de Preux<br />
Maïté Relecom<br />
Daria Rocca Tinelli<br />
Maria Solaro del Borgo<br />
Notre gratitude va aux hôtes et<br />
hôtesses qui ont organisé un dîner<br />
après-concert pour les artistes<br />
et les musiciens en 2012<br />
Eric Albada-Jelgersma<br />
Anne-Marie & Robert Baud<br />
Brigitte & Pascal Borel<br />
Antonia & Philippe Calame<br />
Ruth & Stephen de Heinrich<br />
Catherine de Marignac<br />
Astrid & Patrick de Preux<br />
Frederica & Patrice Feron<br />
Christina & Antoine Firmenich<br />
Jacqueline & William Govett<br />
Jacqueline & Michel Gillion<br />
Orly & Rony Grushka<br />
Barthélemy Helg<br />
Tania Lehmkuhl Ador<br />
Ronit & Jonathan Leitersdorf<br />
Délia Mamon<br />
Isabelle & Alain Nicod<br />
Lila Palffy<br />
John Porter<br />
Dawn Sarasin<br />
Christina Shaftesbury<br />
Nicole & Maurice Smulders<br />
Jacqueline & Bénédict Turrettini<br />
Myriam & Guy Ullens de Schooten<br />
Un merci tout particulier, pour<br />
leur engagement durant l’année, à<br />
Anne Guyot, chargée des Bénévoles<br />
Dawn Sarasin,<br />
chargée des Dîners après-concert<br />
Jorien Crol, chargée de l’hébergement<br />
pour la <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> Academy<br />
Nous tenons également à remercier<br />
toutes les personnes qui<br />
travaillent de manière bénévole<br />
pour le <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> et sans qui<br />
le <strong>Festival</strong> ne pourrait exister.<br />
<strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme 143
QUADRI<br />
RED: C: 0% | M: 100% | Y: 63% | K: 25%<br />
GREY: K: 50%<br />
PANTONE<br />
COUCHÉ/COATED:<br />
RED: 201 C | GREY: 430 C<br />
OFFSET/UNCOATED:<br />
RED: 200 U | GREY: 430 U<br />
GREYSCALE<br />
Black | 60% | 50%<br />
BLACK<br />
QUADRI<br />
RED: C: 0% | M: 100% | Y: 63% | K: 25%<br />
GREY: K: 30%<br />
PANTONE<br />
COUCHÉ/COATED:<br />
RED: 201 C | GREY: 429 C<br />
OFFSET/UNCOATED:<br />
RED: 200 U | GREY: 429 U<br />
GREYSCALE<br />
Black | 50% | 30%<br />
BLACK<br />
verbier festival 19 juillet – 4 août <strong>2013</strong><br />
les sponsors & partenaires<br />
sponsors <br />
institutions <br />
Commune de Bagnes<br />
Le Canton<br />
du Valais<br />
encourage<br />
la culture<br />
Der Kanton<br />
Wallis<br />
fördert Kultur<br />
Le Canton<br />
du Valais<br />
encourage<br />
la culture<br />
Der Kanton<br />
Wallis<br />
fördert Kultur<br />
Le Canton<br />
du Valais<br />
encourage<br />
la culture<br />
Der Kanton<br />
Wallis<br />
fördert Kultur<br />
co-sponsors <br />
Le Canton<br />
du Valais<br />
encourage<br />
la culture<br />
Der Kanton<br />
Wallis<br />
fördert Kultur<br />
Le Canton<br />
du Valais<br />
encourage<br />
la culture<br />
Der Kanton<br />
Wallis<br />
fördert Kultur<br />
Urfer Group SA<br />
Official Cars<br />
partenaires, Fondations <br />
Aspect Foundation<br />
Blue Door Foundation<br />
Heineman Foundation<br />
Fondation Juchum<br />
International Music<br />
and Art Foundation<br />
Porter Foundation<br />
Gianni Bergamo<br />
Classic Music Award<br />
Tabor Foundation<br />
Société Gustav Mahler<br />
Genève<br />
partenaires<br />
partenaires médias <br />
144 <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> | Programme
Sponsor du <strong>Verbier</strong> <strong>Festival</strong> <strong>2013</strong><br />
www.nespresso.com<br />
“Entrée des artistes”