Les Cinémas Pathé Gaumont - Le mag - Avril 2019

AVRIL 2019
LE PARC
DES MERVEILLES
Zoom sur...
Mais vous êtes fous : Céline Sallette
et Pio Marmaï réunis
dans un puissant drame familial
Lou de Laâge
en
5
dates
UN FILM D’ANIMATION
DÉLIRANT QUI PROCURE
UN MAXIMUM DE
SENSATIONS FORTES !
FOCUS
Avengers : Endgame
le nouveau choc des Titans

ZAZI FILMS & MARS CINÉMA
PRÉSENTENT
APRÈS DEMAIN TOUT COMMENCE
FRANÇOIS CIVIL
JOSÉPHINE JAPY
BENJAMIN LAVERNHE
DE LA COMÉDIE-FRANÇAISE
PREMIÈRE
UN FILM DE
HUGO GÉLIN
CAMILLE LELLOUCHE AMAURY DE CRAYENCOUR AVEC LA PARTICIPATION DE EDITH SCOB
ET S’IL FALLAIT
TOUT RECOMMENCER ?
LE 3 AVRIL AU CINÉMA
© 2019 ZAZI FILMS - MARS CINÉMA - MARS FILMS - CHAPKA FILMS - FRANCE 3 CINÉMA - C8 FILMS / D’APRÈS PHOTO JULIEN PANIÉ. CRÉDITS NON CONTRACTUELS

et Pio Marmaï réunis
dans un puissant drame familial
UN FILM D’ANIMATION
DÉLIRANT QUI PROCURE
UN MAXIMUM DE
SENSATIONS FORTES !
AVRIL
2019
le nouveau choc des Titans
GAPA_285_p1.indd 1 11/03/2019 20:28
Sommaire
04
06
09 14 24 25
LE PARC
DES MERVEILLES
Zoom sur...
Mais vous êtes fous : Céline Sallette
Lou de Laâge
en
5 dates
FOCUS
Avengers : Endgame
EN COUVERTURE
Le Parc des Merveilles
© 2019 Paramount Animation
285 avril 2019. Éditeur : Les Cinémas Pathé Gaumont
Éditions : 2, rue Lamennais, 75008 Paris. Directeur de
la publication : Aurélien Bosc / Coordinatrice : Marianne
Chalubert / Assistant éditorial : Alexis Audren / Attachée
éditoriale : Elsa Colombani / Rédacteur en chef : Gaël Golhen
/ Direction Artistique : Samuel Smith / SR : Virginie Blanc,
Estelle Ruet / Conception maquette et réalisation : PREMIÈRE
MEDIA : 105, rue La Fayette RCS Paris – 820 201 689 /
Régie publicitaire : TALENT GROUP : 2-10 rue Marceau,
Bâtiment F, 92130 Issy-les-Moulineaux ; contacts : Faustine
Nataf, directrice générale adjointe, faustinenataf@talentgroup.fr
- Impression : Imprimé en France par BLG Toul. Le papier utilisé
est issu de forêts gérées durablement. Provenance papier :
Autriche. Taux de fibres recyclées : 18 %. Euthrophisation :
0,006 KG/TO de papier. 100 % PFEC. Cahier Paris : Le papier
utilisé est issu de forêts gérées durablement. Provenance papier :
Allemagne. Taux de fibres recyclées : 0 %. Euthrophisation :
0,016 KG/TO de papier. 100 % PFEC. © Le magazine des
Cinémas Pathé et Gaumont 2019. Les dates de sortie sont
données sous toutes réserves ; des changements indépendants
de notre volonté peuvent intervenir.
CE MAGAZINE VOUS EST OFFERT PAR LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT.
04
GIVE ME FIVE
Lou de Laâge
06 ÉVÈNEMENT
Le Parc des Merveilles
09
L’ACTEUR DU MOIS
François Civil
10 TENDANCE
Des familles pas comme
les autres
12
13
L’INSOLITE DU MOIS
Captive State
DANS LA TÊTE DE...
Kad Merad
14 FOCUS
Avengers : Endgame
16 CINÉ KIDS
18
ŒIL POUR ŒIL
Alice Balaïdi
vs. Oulaya Amara
19
RETOUR VERS LE FUTUR
Les meilleures adaptations
de Stephen King
20 GUIDE ALTERNATIF
ZOOM SUR...
Mais vous êtes fous
22
24
L’AUTRE REGARD
Raoul Taburin
25 RENCONTRE
Zachary Levi
26 SPECTACLES AU CINÉMA
28 ACTUS
32 GUIDE DES SORTIES
du mois d’avril
34 LE MOIS PROCHAIN
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 3

2011
Cette jeune Bordelaise monte à Paris pour devenir
comédienne. Elle apprend son métier dans le cours
de Claude Mathieu avant de décrocher ses deux
premiers rôles au cinéma : J’aime regarder les filles
aux côtés d’un autre débutant, Pierre Niney,
et Nino, une adolescence imaginaire de Nino Ferrer,
délicat hommage au chanteur.
« Je crois avoir eu le désir d’être
comédienne depuis toujours.
Je n’ai pas le souvenir d’avoir voulu
faire autre chose que du théâtre.
Mais, pour moi, le cinéma était un autre
monde auquel je ne pensais pas. »
LOU DE LAÂGE
GIVE ME FIVE
À BIENTÔT 29 ANS (LE 27 AVRIL), LOU DE LAÂGE N’EST PLUS
UN ESPOIR MAIS UNE ACTRICE CONFIRMÉE, COMME LE PROUVE
SON RÔLE DANS BLANCHE COMME NEIGE D’ANNE FONTAINE,
VARIANTE SENSUELLE DE BLANCHE-NEIGE ET LES SEPT NAINS.
PAR THIERRY LASSELIN
2013
Elle décroche sa première nomination
au César du meilleur espoir féminin dans Jappeloup
en incarnant la palefrenière du cheval
de course qui décrocha, avec son cavalier
Pierre Durand (interprété par Guillaume Canet),
une médaille d’or aux J.O. de 1984.
« Je ne connaissais rien au milieu
équestre. Mais c’est en cela que
le métier d’acteur est génial. Il permet
de relever des défis personnels.
Comme apprendre à faire du cheval en
un mois et demi et dompter ma peur. »
2014
Dans Respire, Mélanie Laurent lui confie
le rôle d’une redoutable manipulatrice embarquant
dans une amitié fusionnelle une ado fragile
qui va y perdre pied. Sa composition intense
et subtile lui vaut sa deuxième nomination
au César du meilleur espoir féminin.
« J’aime les rôles sombres, fous,
tordus. Je crois que ça permet de faire
sortir quelque chose qu’on ne laisse
pas échapper parce qu’on se doit d’être
éduqué, et que chacun doit s’adapter
à chacun. Le cinéma permet
de faire sortir ce qu’on ravale. »
2016
Première collaboration avec Anne Fontaine dans
Les Innocentes. Elle y incarne une médecin de la Croix-Rouge
au chevet de religieuses violées par des soldats soviétiques en
1945. Un rôle fort qui marque un tournant dans son parcours.
« J’étais lassée d’incarner les ados de service.
Ce film est arrivé au bon moment. Il m’a permis
de jouer une femme adulte, désirante, combative
dans une œuvre qui, bien qu’historique,
parle d’un sujet contemporain, de femmes se
soulevant contre une religion qui les asservit. »
2019
Avec Blanche comme neige, Anne Fontaine revisite…
le mythe de Blanche-Neige et métamorphose le célèbre conte
des frères Grimm en une délicieuse comédie érotique.
Lou de Laâge y irradie de sensualité en jeune femme
en pleine émancipation charnelle et sentimentale.
« Après quelques rôles plus sombres,
j’avais envie d’un film qui m’amène vers le rire
et la gaieté et m’autorise à être bien dans
ma peau le temps d’un tournage. »
BLANCHE COMME NEIGE
Réalisation : Anne Fontaine
Avec : Lou de Laâge, Isabelle Huppert,
Charles Berling…
Genre : Comédie
Durée : 1 h 30
SORTIE : 10 AVRIL
4
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

ÉVÉNEMENT
ÉVÈNEMENT
6
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

ÉVÉNEMENT
ÉVÈNEMENT
LE PARC DES
MERVEILLES
LE NOUVEAU FILM D’ANIMATION PARAMOUNT PORTE BIEN SON NOM :
UNE MERVEILLE QUI PROUVE QUE L’ANIMATION PEUT TOUT RACONTER.
PAR PIERRE LUNN
On le sait depuis les chefsd’œuvre
Pixar : l’animation
est un genre qui
permet de tout raconter,
de tout dire et de
mêler toutes les émotions. Des films
comme Là-haut, WALL • E ou Toy Story
ont prouvé qu’il ne s’agissait pas d’un
sous-genre, mais peut-être bien le cœur
vibrant du 7 e art. L’animation nous
façonne enfant et, à l’âge adulte, elle
nourrit notre âme de môme en retour.
C’est ce qui en fait l’expression la plus
universelle du cinéma, celle qui traverse
le mieux les frontières sociales et
géographiques.
Ce préambule pour dire que Le Parc
des Merveilles est la nouvelle preuve,
éclatante, de la puissance du genre. Il
s’agit d’un cartoon effervescent, d’une
bombe d’invention qui joue sur tous
les registres (la comédie, l’émotion, la
rêverie, l’action) et frappe fort. On suit
June, une enfant de 10 ans. Une petite
fille bien d’aujourd’hui qui n’aime pas
les Barbie mais adore les maths, qui
raffole de partir à l’aventure avec ses
copains garçons, passant ses journées
à construire un parc d’attractions avec
sa mère. Le Parc des Merveilles est
plus qu’une construction cela dit :
c’est aussi le reflet de sa vie intérieure,
débordante, colorée, fantasmée quand
tout va bien… Mais lorsque des problèmes
personnels assombrissent
son quotidien, elle abandonne son
insouciance et son parc tombe en
déshérence.
Le film est un petit bijou et les créateurs
ont mis leur savoir-faire au service
d’une histoire humaine, empreinte
de nostalgie et d’illusion, pour mieux
évoquer la difficulté de grandir. Car si
ce Parc des merveilles est d’abord un
ride inventif, fait de rebondissements,
de courses-poursuites surexcitantes ou
de descentes à fond la caisse dans les
rues d’une petite ville de province, c’est
aussi un beau film sur cette période de
l’arrachement à l’enfance qui précède
l’adolescence. La belle idée du film,
c’est de raconter tout cela via ce parc
d’attractions que l’héroïne « imagine »
avec sa mère et qui prend vie sous
nos yeux. Quand tout va bien, le parc
et ses mascottes (un chimpanzé, des
castors histrioniques ou un ours) sont
vibrantes, joyeuses et source de vie ;
quand les soucis s’accumulent, les
attractions s’effondrent et des créatures
maléfiques prennent le contrôle du lieu.
Entre rêve et réalité
Avoir choisi cet endroit imaginaire
pour « incarner » les émotions de June
permet au fond d’être à la fois aux côtés
de la jeune héroïne (dans sa vie) et
dans son inconscient qui doit se réparer,
se réinventer. Comment dire adieu
à ses vieux amis ? Comment tourner le
dos aux paysages dans lesquels on a
grandi et affronter un nouvel environnement
? Armé des potentialités infinies
de l’animation, Le Parc des Merveilles
met en images ce que la fiction live ne
peut finalement jamais représenter de
manière satisfaisante. Une vie intérieure
en pleine mutation. On pense
évidemment à Vice Versa pour cet univers
où les émotions ont la forme de
peluches et où des billes contiennent
des morceaux de bonheur. On pense
aussi à Mon voisin Totoro pour le
mélange entre le rêve et la réalité, et
pour le portrait d’une gamine qui se
réfugie dans un monde coloré, peuplé
d’animaux rassurants, mais également
de dangers qui correspondent à ses
peurs intimes. Au rythme approximatif
de vingt-quatre idées par seconde, le
film orchestre un feu d’artifice visuel
d’une cohérence et d’une poésie totales
et nous fait parcourir ce royaume imaginaire.
Et, face à l’écran, on n’arrête
pas de penser qu’on a eu le même dans
la tête : c’est ce qui fait du film une
expérience vertigineuse. Le Parc des
Merveilles est un film d’animation qui
s’adresse aux enfants et aux adultes en
même temps, multipliant les niveaux de
lecture. Un grand film.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 7

ÉVÉNEMENT
ÉVÈNEMENT
Le Parc
des Merveilles
UN BEAU FILM D’ANIMATION, COLORÉ, AVENTUREUX, QUI FAIT LE PORTRAIT
D’UNE PETITE FILLE BIEN DE SON ÉPOQUE. UNE MERVEILLE !
«L
e Parc des Merveilles est… ouvert » Le
film commence par un spectacle merveilleux…
Peanut le chimpanzé aux cymbales
s’affaire à travers le parc d’attractions. À
ses côtés on trouve Boomer, l’ours bleu maladroit ; Gus
et Cooper, les deux castors vifs comme l’éclair et Steve,
le porc-épic qui veille à la sécurité de tous. C’est un îlot
de bonheur : les enfants accompagnés de leurs parents
peuvent faire les grands huit les plus fous, sous le regard
de ces personnages qui sont un peu plus que de simples
mascottes… Car il y a quelque chose de vraiment magique
au Parc des Merveilles. À la demande des touristes, Peanut
peut créer un nouveau manège par un simple coup de stylo
magique. Il lui suffit d’écouter une voix qu’il est le seul
à entendre et qui lui inspire les plus folles attractions…
Jusqu’au bout du rêve
Cette voix, c’est celle de June, une fillette de 10 ans qui vit
dans une banlieue américaine avec son père et sa mère.
Le Parc des Merveilles est le fruit de son imagination ;
l’expression de ses rêves et de ses jeux les plus intimes.
June a construit ce parc avec sa mère à partir de bout de
ficelles et de boîtes de carton ; et son imagination débordante
lui a donné vie… Un peu casse-cou (elle imagine
dans la vie réelle des courses folles à travers les jardins de
son quartier), c’est une jeune aventurière joyeuse entourée
d’une bonne bande de copains. Mais des nuages vont
assombrir son quotidien. June va alors délaisser son parc
pour gérer ses problèmes. Or, sans elle, la vie du parc et
PAR PIERRE LUNN
de ses mascottes est en danger. Les attractions rouillent,
les mauvaises herbes envahissent les chemins et des petits
singes maléfiques détruisent tout. Peanut et Boomer n’arriveront
pas à sauver le parc tout seul… On n’en dira pas
trop, mais June va tomber « pour de vrai » dans son parc
et venir à la rescousse de ses créatures…
Le Parc des Merveilles est d’abord un formidable film
d’aventure. Des incroyables séquences sur les manèges
aux missions commandos, les scènes échevelées, drôles
ou plus intenses, s’accumulent pour le plus grand plaisir
des spectateurs. Avec un art consommé de la narration,
le film multiplie aussi les idées de cinéma et les pistes
empruntées – toutes se reconnecteront de manière magique
à la fin. Mais c’est aussi un beau portrait. June, loin
des stéréotypes et des clichés, va devoir surmonter ses
problèmes pour grandir. Forte, maline, et crédible, elle
n’est pas le moindre atout de ce beau film qui traite en
sourdine de ce qu’il se passe dans la tête d’un enfant qui
quitte les rivages de l’enfance pour le monde tumultueux
de l’adolescence.
LE PARC DES MERVEILLES
Avec les voix de : Marc Lavoine,
Frédéric Longbois, Odah et Dako…
Genre : Aventure
Durée : 1 h 26
SORTIE : 3 AVRIL
3D
8
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

L’ACTEUR DU MOIS
François Civil
AVEC MON INCONNUE, FRANÇOIS CIVIL EST À L’AFFICHE
DE SON TROISIÈME FILM EN TROIS MOIS. 2019, L’ANNÉE CIVIL ?
PAR ALEXANDRE JACOB
À
29 ans, François Civil a déjà une filmographie bien
remplie où se croisent Cédric Klapisch, Laurence
Ferreira Barbosa ou encore Nicolas Boukhrief.
Depuis janvier, il vient même d’enchaîner pas
moins de trois films en tête d’ache (Le Chant du loup, Celle
que vous croyez, Mon inconnue). « C’est vrai que j’ai été très
gâté ces derniers temps » admet-il volontiers en interview.
Aujourd’hui, on peut sans trop se tromper écrire qu’il est
définitivement passé du statut d’espoir à celui d’acteur qui
compte. Une progression d’autant plus solide qu’elle s’est faite
par étapes, sans précipitation, avec une force tranquille qui
lui permet de savourer pleinement ce qui lui arrive. La première
fois qu’on croise sa petite frimousse ado et son sourire
ravageur à la Romain Duris (auquel il est souvent comparé),
c’est en 2005 dans la comédie de Gérard Bitton et Michel
Munz, Le Cactus, où il interprète un Clovis Cornillac enfant
plus vrai que nature. Ensuite, on le verra régulièrement sur
grand et petit écran, toujours animé d’une volonté farouche
de ne pas se laisser enfermer dans un seul rôle. Aux côtés
de Michael Fassbender par exemple (Frank), dans les délires
cathodiques de son pote Pierre Niney sur Canal+ ou encore
en fils de Juliette Binoche dans Elles - hasard des castings,
il vient de jouer son jeune amant dans Celle que vous croyez.
Almost famous
Mais avec Mon inconnue, François Civil franchit encore une
étape supplémentaire, récompensée par le premier prix
d’interprétation de sa carrière : celui du meilleur acteur au
festival de comédie de l’Alpe d’Huez. Une récompense plus
que méritée. Devant la caméra d’Hugo Gélin (qui l’avait dirigé
dans la série Casting(s) de Pierre Niney), il campe un jeune
écrivain fou d’amour pour la femme de sa vie, Olivia. Jusqu’à
ce qu’au fil du temps, cette passion s’étiole et qu’un beau
matin, il se réveille dans un univers parallèle où il se retrouve
soudainement à vivre la vie qu’il aurait dû avoir s’il n’avait
jamais rencontré Olivia. C’est la première comédie romantique
que François Civil porte sur ses épaules. Et il y évolue
avec un naturel déconcertant et un charme renversant. Aussi
à l’aise dans les scènes de fous rires que dans les moments
d’émotion, il forme avec ses deux partenaires, Joséphine Japy
et Benjamin Lavernhe, un trio incroyablement attachant. Un
acteur généreux dans tous les sens du terme.
MON INCONNUE
Réalisation : Hugo Gélin
Avec : François Civil, Joséphine Japy, Benjamin Lavernhe…
Durée : 1 h 58
Genre : Comédie
SORTIE : 3 AVRIL
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 9

TENDANCE
Des familles
pas comme les autres
Édouard Baer, Tom Levy
et Leïla Bekhti.
LA LUTTE DES CLASSES
Réalisation : Michel Leclerc
Avec : Édouard Baer, Leïla Bekhti, Ramzy Bedia…
Genre : Comédie
Durée : 1 h 43
SORTIE : 3 AVRIL
AU MOIS D’AVRIL, LA FAMILLE FAIT SON CINÉMA !
TROIS COMÉDIES - LA LUTTE DES CLASSES,
CHAMBOULTOUT ET TANGUY, LE RETOUR
– BOUSCULENT LES CLICHÉS AVEC LEURS
FAMILLES DIVERSES, FORTES DE LEURS TRAVERS
ET DE LEUR HUMOUR.
PAR ALEXIA COUTEAU
La famille, qu’on la haïsse ou qu’on l’aime, reste toujours
au cinéma une source d’inspiration intarissable. Au bord de
l’explosion ou parfaitement harmonieuse, on aime se voir en
elle comme dans un miroir déformant. Et l’on se délecte de
reconnaître, dans les caricatures des maris et des épouses,
des enfants et des grands-parents, nos propres travers.
Dans La Lutte des classes, Michel Leclerc dresse le portrait
d’un couple de parents, interprétés par les épatants Édouard
Baer et Leïla Bekhti, qui s’angoissent pour l’avenir de leur
enfant. Ils viennent d’emménager à Bagnolet, petite ville de
la couronne parisienne, où les familles sont issues de toutes
les communautés. Elle est avocate, lui est musicien un peu
anar. Ils croient au service public et aux bienfaits de l’école
républicaine et mettent leur fils unique dans l’école élémentaire
de secteur dirigé par le vibrionnant Ramzy Bedia.
Oui, mais voilà, les copains du gamin quittent le navire et
migrent vers l’école catholique privée à quelques rues de là.
Que faire ? Peut-on concilier ses idéaux avec le bien-être de
son enfant ? Michel Leclerc dresse un tableau de la France
d’aujourd’hui et pose les bonnes questions. Comme avec
10
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

TENDANCE
Alexandra Lamy
et José Garcia.
André Dussollier
et Sabine Azéma.
CHAMBOULTOUT
Réalisation : Éric Lavaine
Avec Alexandra Lamy, José Garcia, Anne Marivin...
Genre : Comédie
Durée : 1 h 43
SORTIE : 3 AVRIL
TANGUY, LE RETOUR
Réalisation : Étienne Chatilliez
Avec Sabine Azéma, André Dussollier,
Éric Berger…
Genre : Comédie
Durée : 1 h 27
SORTIE : 10 AVRIL
Le Nom des gens en 2010 où Télé gaucho l’année suivante,
il dessine un cinéma à la fois politique et comique.
Un mari envahissant
Après Retour chez ma mère, Éric Lavaine raconte l’histoire
d’un groupe bouleversé par un livre dans lequel la famille et
les proches de l’auteure croient se reconnaître. Chamboultout
marque les retrouvailles du réalisateur et d’Alexandra
Lamy pour la troisième fois. Cette dernière interprète Béatrice,
une mère de famille, qui vient de traverser une phase
difficile. Son mari, Fred (étonnant José Garcia), joyeux drille
toujours prêt à plaisanter, a été victime d’un accident qui
l’a laissé aveugle et avec des troubles cognitifs. Il est désormais
sans filtre et dit tout haut ce qui lui passe par la tête.
Tout n’a pas été simple pour Béatrice et Fred, mais une fois
l’orage passé, le couple a retrouvé son équilibre, entouré de
ses amis et de ses enfants. Béatrice le confie dans un livre.
À la lecture de cette autofiction, leurs proches réagissent
plus ou moins bien. Entre ceux qui ne veulent pas se reconnaître,
et ceux qui détestent leur portrait, le torchon brûle.
Éric Lavaine en fait un film fort sur l’amitié et nous rappelle
que les amis sont aussi la famille qu’on s’est choisie.
Parents pour la vie
Dans Tanguy, le retour, les parents s’inquiètent toujours pour
leur enfant. Sauf que leur fils a désormais 44 ans ! On avait
quitté Tanguy (Éric Berger) voilà seize ans, en Chine, heureux
dans sa nouvelle famille et prêt à devenir père. L’adulescent
de 28 ans avait consenti à quitter le nid familial au grand
soulagement de ses parents, joués par Sabine Azéma et André
Dussollier. Aujourd’hui, il revient chez eux, accompagné
de sa fille, pour se consoler de sa rupture avec sa femme Maï
Lin. Étienne Chatilliez retrouve les comédiens qui ont fait le
triomphe de Tanguy (plus de quatre millions d’entrées). Le
cinéaste, qui n’aime rien tant que les familles dysfonctionnelles
(La vie est un long fleuve tranquille, Tatie Danielle)
pousse ici le bouchon un peu plus loin. Encore une fois,
Tanguy profite de l’hospitalité de ses parents qui vont être
forcés de recourir aux stratagèmes les plus terribles pour se
débarrasser de lui.
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 11

L’INSOLITE DU MOIS
Captive State
LE RÉALISATEUR DE LA PLANÈTE DES SINGES : LES ORIGINES RACONTE LA RÉSISTANCE
D’UNE POIGNÉE DE TERRIENS CONTRE UN ENVAHISSEUR EXTRATERRESTRE.
LE FILM DE SF LE PLUS ORIGINAL DU MOIS.
PAR CÉDRIC PAGE
John Goodman
et Ashton Sanders.
Et si L’Armée des ombres, le chef-d’œuvre de Jean-
Pierre Melville sur la résistance, rencontrait
Independance Day ? Ce n’est sans doute pas ce
que s’est dit le réalisateur Rupert Wyatt avant
de concevoir Captive State, mais c’est à ça qu’on pense
à l’énoncé du pitch de son film : celui-ci raconte en
eet le combat d’une poignée de rebelles, dix ans après
que la Terre a été envahie par des extraterrestres au
comportement dictatorial. Plutôt que de raconter l’invasion
de notre planète par les aliens – l’un des thèmes
les plus rebattus de la science-fiction – Captive State
fait donc le choix original de débuter son récit après :
quand l’envahisseur a pris ses quartiers, se comporte
comme un colon et que les humains sont condamnés à
l’obéissance et la passivité. D’où son aspect « film de
résistance ». Situé dans un Chicago grisâtre, maussade,
le récit raconte les destins d’une poignée d’humains en
lutte, dans une atmosphère assez proche des meilleures
dystopies young adult, type Hunger Games ou Divergente,
et se focalise sur un jeune homme séparé de son frère,
héros de la résistance (Ashton Sanders, révélation de
Moonlight). John Goodman (Argo, The Big Lebowski) incarne
quant à lui un flic aux ordres du pouvoir, mais dont le
comportement et les motivations pourraient bien être
plus complexes que prévu.
Chemin faisant, Captive State réactive une haute idée de
la science-fiction : loin de la pyrotechnie et des eets
spéciaux, le film fait le pari d’une SF à hauteur d’homme,
qui doit autant aux classiques des années 50 (type Le
jour où la terre s’arrêta) qu’à un chef-d’œuvre de la littérature
comme 1984 de George Orwell. Sous couvert de
divertissement, il s’agit de réfléchir ici aux notions de
libre arbitre, à la dialectique éternelle entre liberté et
sécurité. « Le film montre ce que vivre sous occupation
veut dire, les obligations morales et les choix que l’on doit
faire quand la société est mise en péril et qu’on risque de
perdre sa famille, sa carrière, son gagne-pain, explique
le réalisateur Rupert Wyatt. La science-fiction permet
de créer un reflet de notre société tout en préservant
un degré de séparation qui permettra aux spectateurs
d’avoir des points de vue diérents. »
CAPTIVE STATE
Réalisation : Rupert Wyatt
Genre : Science-Fiction
Durée : 1 h 50
Avec : Ashton Sanders, John Goodman,
Vera Farmiga…
SORTIE : 3 AVRIL
12
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

DANS LA TÊTE DE...
Kad Merad
DANS JUST A GIGOLO D’OLIVIER BAROUX, IL INCARNE UN PLAY-BOY VIEILLISSANT
QUI SE RETROUVE SANS LE SOU APRÈS LA MORT DE SA PRÉCÉDENTE CONQUÊTE.
ENTRETIEN AVEC UN PASSIONNÉ DE KUNG-FU ET DE COMÉDIE.
PAR JEAN-BAPTISTE TOURNIÉ
VOTRE PREMIER
SOUVENIR DE CINÉMA ?
La première fois que j’y suis allé,
c’était pour voir un film de Bruce Lee. Je pense
que c’était La Fureur du dragon. J’étais avec
les copains, en bande, dans l’Essonne où j’ai grandi.
On allait dans le cinéma d’un centre commercial
pour voir ses films. Après la séance, on sortait
dans la rue et on se battait comme lui.
On se fabriquait des nunchakus avec
des balais et des petites chaises.
J’étais vraiment devenu fan.
Je me prenais pour lui.
LE CINÉASTE
AVEC LEQUEL VOUS
AURIEZ RÊVÉ DE TRAVAILLER ?
Blake Edwards, pour son travail
sur les Panthère rose et The Party. Tous
ses films avec Peter Sellers en fait. J’aurais
bien aimé être Peter Sellers. (Rires.) Je suis
nostalgique de ce cinéma américain qui
diffère de la comédie d’aujourd’hui,
un peu moins poétique
et burlesque.
VOTRE
MEILLEUR SOUVENIR
DE TOURNAGE
SUR CE FILM ?
Le fait de tourner une partie du film
aux studios de la Victorine à Nice.
C’est un endroit assez légendaire,
des studios mythiques où
de grands films se sont
tournés.
LE FILM QUI
VOUS A MARQUÉ
RÉCEMMENT...
J’aime bien me faire surprendre
par des films qu’on n’attend
pas. C’est le cas avec L’Amour flou.
C’est rafraîchissant de voir
ce succès pour un film avec
un budget modeste.
LE FILM
EN QUELQUES MOTS...
C’est un film qui ne se prend
pas au sérieux avec une histoire
assez extraordinaire. Parce
qu’au final, on ne connaît
pas si bien que ça la vie
des gigolos…
EN QUOI VOTRE
PERSONNAGE VOUS
RESSEMBLE-T-IL ?
J’aime toujours les personnages
qui, derrière leur excentricité, leur légèreté
et leur dérision, ont une vraie part de
mélancolie. Ce rôle parle de l’acceptation
de l’âge et du temps qui passe.
C’est une chose à laquelle
je peux m’identifier.
JUST A GIGOLO
LE FILM QUI
VOUS FAIT
LE PLUS RIRE ?
Fantômas contre Scotland Yard.
Je hurle de rire à chaque fois.
Vraiment très fort. Ou sinon,
je dirais Docteur Jerry et Mister
Love de Jerry Lewis.
Réalisation : Olivier Baroux
Avec : Kad Merad, Anne Charrier, Léopold Moati…
Genre : Comédie
Durée : 1 h 40
SORTIE : 17 AVRIL
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 13

FOCUS
Avengers :
Endgame
UN AN APRÈS LA SORTIE
D’AVENGERS : INFINITY WAR,
IL EST MAINTENANT TEMPS DE
DÉCOUVRIR LA CONCLUSION
ÉPIQUE D’UN ARC MAJEUR DU
MARVEL CINEMATIC UNIVERSE.
AVENGERS : ENDGAME A LA
LOURDE TÂCHE DE CONCLURE
UN CHAPITRE SURPUISSANT ET
DE PRÉPARER LE CHEMIN POUR
L’AVENIR DE LA SAGA.
PAR ALEXIS AUDREN
Recollons les morceaux ensemble.
Depuis 2008 et la sortie en salles d’Iron
Man, le Marvel Cinematic Universe s’est
imposé comme un pilier de l’industrie
hollywoodienne marquant par chacune
de ses nouvelles sorties un véritable évènement
à travers le monde. Onze ans de
cinéma, vingt-deux films au compteur,
pour arriver à Avengers : Endgame, apothéose
de ce genre fantastique remis au
goût du jour par Marvel Studios et Kevin
Feige, son président, où les super-héros
sont des rois qui règnent sur le box-office.
Bâti pierre par pierre, en présentant
soigneusement chacun de ses héros, à
savoir Iron Man, Hulk, Thor et Captain
America dans leurs propres films avant
de finalement proposer Avengers en
2012, Marvel a réussi le tour de force
de créer une franchise plébiscitée du
public comme de la critique.
We have to go back
L’année dernière, Avengers : Infinity
War laissait ses spectateurs scotchés à
leurs sièges après plus de deux heures
de grand spectacle clôturé par un désormais
fameux claquement de doigts. Thanos,
dernier titan de son espèce, arrivait
à ses fins après avoir parcouru les
galaxies à la recherche des pierres d’infinité.
La main gantée du géant, munie
de toutes les pierres, lui permettait de
mettre sur pied son plan terrifiant : la
disparition de la moitié de tous les êtres
vivants aux quatre coins des galaxies.
Même nos plus vaillants héros restèrent
démunis face à la menace de ce terrible
colosse. Le pari (dans le sillon de Lost
– Les Disparus) de laisser en suspens
une destinée si catastrophique était
osé et digne des meilleurs cliffhangers
14
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

FOCUS
Robert Downey Jr.
AVENGERS : ENDGAME
Réalisation : Joe et Anthony Russo
Avec : Robert Downey Jr., Chris Evans, Scarlett Johansson...
Genre : Fantastique
Durée : NC
SORTIE : 24 AVRIL
3D
du genre. La sublime musique au piano
d’Alan Silvestri achevait de rendre les
dix dernières minutes d’Infinity War
inoubliables.
Captain(s)
Depuis ce dernier opus des Avengers,
deux autres films de l’univers partagé
ont fait leur arrivée au cinéma avant la
sortie d’Endgame. Deux films se déroulant
par ailleurs avant les évènements
d’Infinity War. Qu’il s’agisse d’Ant-Man
et la Guêpe ou bien de Captain Marvel,
ils ont réussi à éviter les conséquences
du cataclysme initié par Thanos en plaçant
leur action en parallèle à celles
d’Infinity War (Ant-Man et la Guêpe) ou
bien avant celles-ci (Captain Marvel).
Avec Captain Marvel, nous voilà plongés
dans les années 1990 à la rencontre
de Carol Danvers afin d’assister
à la naissance d’un futur personnage
clé d’Endgame ainsi qu’à la création
du S.H.I.E.L.D., la fameuse agence à
l’origine du projet Avengers. Une mise
en bouche parfaite à l’approche de ce
nouveau film.
Excelsior !
Tourné bout à bout avec le précédent
opus, une technique fréquemment utilisée
au cinéma sur des productions
gigantesques à l’instar de la trilogie du
Seigneur des Anneaux de Peter Jackson
ou bien des deuxième et troisième
opus de la saga Pirates des Caraïbes,
Avengers : Endgame, marque le retour
des frères Russo, Anthony et Joe à la
réalisation. Vétérans du Marvel Cinematic
Universe, les Russo, parfaitement
dans leur élément, brillent notamment
par leur maitrise des scènes d’actions,
qu’elles soient à portée humaine, on
se souvient du combat dantesque de
Captain America dans un ascenseur
dans Le Soldat de l’hiver, comme des
scènes parfaitement spectaculaires avec
Thanos projetant une Lune contre ses
assaillants.
Somme de toutes les attentes, de toutes
les envies les plus folles, de onze ans
de cinéma, de blockbusters repoussant
toujours les limites de l’imagination,
Endgame a la tâche monumentale d’offrir
à ses fans une conclusion épique,
défiant tous les superlatifs, genre oblige,
à ce morceau de cinéma entamé en
2008. La fin d’un chapitre peut-être,
mais sûrement pas la fin de cet univers
colossal, le plus puissant créé à ce jour
au cinéma. Ses histoires continueront et
ses héros poursuivront leurs batailles…
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 15

CINÉ KIDS
En route !
QUE CE SOIT DANS DES MONDES PARALLÈLES, DES UNIVERS FUTURISTES OU SUR TERRE,
LES PETITS HÉROS DU MOIS PARTENT EN VOYAGE.
PAR JEAN-BAPTISTE TOURNIÉ
POUR LES FANS
DE MONDES IMAGINAIRES
Terra Willy,
planète inconnue
Genre : Aventure / Durée : 1 h 30
Si vous avez aimé : Les As de la jungle
SORTIE : 3 AVRIL
Explorant l’espace avec ses parents,
le petit Willy est éjecté du vaisseau
familial suite à une avarie. Assisté de
son robot de survie (qui a la voix irrésistible
d’Édouard Baer), il échoue sur une
planète peuplée d’animaux étranges et
d’une flore luxuriante... Les créateurs
français des As de la jungle (la série et
le film) signent un formidable récit
d’aventure et de survie au design coloré,
à l’inventivité fertile et à l’animation
fluide. Un exemple parfait du savoir-faire
français qui n’a rien à envier
à son homologue américain. Qu’on se
le dise !
POUR LES AMOUREUX DES
CHEVALIERS DE LA TABLE RONDE
Alex, le destin d’un roi
Genre : Aventure / Durée : 2 h
Si vous avez aimé : Merlin l’enchanteur
SORTIE : 10 AVRIL
eune écolier londonien, Alex
J découvre une mystérieuse épée dans
les ruines d’un immeuble désaffecté.
La lame dont il prend possession n’est
autre que la légendaire Excalibur ayant
appartenu au Roi Arthur de Bretagne.
Cette découverte va changer la vie du
garçon de 12 ans, déterminé à arrêter
la diabolique fée Morgane. Pour l’aider
dans sa quête, Alex pourra compter sur
la bienveillance de Merlin l’enchanteur
et sur la bravoure de ses camarades
de classe. Joe Cornish, scénariste des
Aventures de Tintin, signe une ode au
courage et à la beauté de l’innocence
enfantine.
POUR LES AMOUREUX
DE TOUTOUS HÉROÏQUES
L’Incroyable Aventure
de Bella
Genre : Famille & aventure / Durée : 1 h 36
Si vous avez aimé : L’Incroyable Voyage
SORTIE : 10 AVRIL
La chienne Bella se retrouve brutalement
séparée de son maître Lucas.
Déterminée à rejoindre celui qui l’a
recueillie dans son enfance, elle se
lance dans un voyage à travers les
grands espaces américains durant
lequel elle se lie d’amitié avec un lynx.
Auteur de L’Incroyable Histoire de
Winter le dauphin, Charles Martin
Smith célèbre l’histoire d’amitié inconditionnelle
entre un chien et son maître
en donnant la parole à l’intrépide canidé.
Il se dégage de cette épopée truffée
de dangers l’enivrante sensation
que rien n’est impossible.
© Thomas Lang
La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé en famille
Découvrez des activités ludiques pour toute la famille aux couleurs du cinéma,
à travers trois activités différentes, proposées en alternance chaque samedi à
14 h 30. Ateliers « Raconte-moi pellicule » et « Tout en couleurs » ou encore
spectacle de lanterne magique… Des occasions uniques d’initier petits et
grands à la magie du cinéma.
Plus d’informations sur
fondation-jeromeseydoux-pathe.com
FONDATION JÉRÔME SEYDOUX-PATHÉ
73, avenue des Gobelins
75013 Paris
16
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

CINÉ KIDS
POUR LES AMOUREUX
DES CHIENS ADORABLES
Royal Corgi
Genre : Aventure / Durée : 1 h 25
Si vous avez aimé : Garfield
SORTIE : 10 AVRIL
Rex mène une vie entre luxe et
paresse comme chien préféré de la
reine d’Angleterre. Mais tout bascule
lorsqu’il mord les fesses du président
américain. Du jour au lendemain, ce
corgi habitué à l’opulence du palais
de Buckingham se retrouve abandonné
dans un chenil délabré. Aidé de
ses nouveaux amis, Rex va tenter
de regagner sa place de monarque
canin tout en essayant de conquérir
le cœur de l’irrésistible Wanda. Ce
divertissement familial fait la part
belle à la persévérance et à l’humilité
en adaptant le mythe de Rocky à nos
plus fidèles compagnons.
POUR LES AMOUREUX DE MAGIE
La Princesse
des Glaces, le monde
des miroirs magiques
Genre : Aventure / Durée : 1 h 26
Si vous avez aimé : La Reine des neiges
SORTIE : 17 AVRIL
Quand les magiciens sont menacés de
disparaître à cause des manigances
du tyran Harald, la jeune Gerda est la
seule à pouvoir les sauver. Obsédé par
les nouvelles technologies, le despote
emprisonne tous ceux qui maîtrisent
les arcanes dans le monde parallèle des
miroirs magiques. Pour leur venir en aide,
Gerda doit s’allier à son ancienne rivale,
la reine des neiges. Aleksey Tsitsilin
confirme le succès de La Princesse des
glaces avec un nouveau volet coloré et
visuellement splendide.
POUR LES AMOUREUX
DES MONSTRES ATTACHANTS
Monsieur Link
Genre : Aventure / Durée : 1 h 32
Si vous avez aimé : Le Grinch
SORTIE : 17 AVRIL
La différence contribue à la beauté
du monde, et Monsieur Link en
est un exemple parfait. Avec ses deux
mètres quarante et ses trois cents kilos
au compteur, l’attachante montagne
de poils aux allures de Yéti roux se
sent bien seule. Aidé par l’illustre
explorateur Sir Lionel Frost, cet étrange
mammifère va alors se lancer dans
un périple trépidant pour essayer de
retrouver des membres de son espèce
disparue. Une fable désopilante portée,
en VF, par les voix d’Éric Judor et de
Thierry Lhermitte, qui aborde les
thèmes de l’acceptation de l’autre et
de la confiance en soi. Au poil !
La Bande à Picsou au cinéma
ACTUELLEMENT AU CINÉMA
Vingt-cinq ans après la série qui a accompagné toute une génération, cette famille de canards
pas comme les autres vous donne rendez-vous au cinéma. Pour l'occasion, Donald, Riri, Fifi,
Loulou, Zaza, Flagada Jones et Picsou se retrouvent sur le plateau d'un grand show animé
par Riri. Au programme : un contenu inédit et spécifiquement créé pour le cinéma pour les
petits et grands enfants, des jeux interactifs, des surprises ainsi que deux épisodes inédits
et exclusifs de La Bande à Picsou. Un évènement à partager avec vos enfants, à ne pas
manquer au cinéma !
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 17

Le parcours
Après un long parcours théâtral, Alice
Belaïdi se fait connaître du grand public
grâce à la pastille Workingirls, diffusée sur
Canal+ à partir de 2012. Elle éclate presque
simultanément au cinéma en tenant des
seconds rôles remarqués dans Radiostars de
Romain Levy et Les Kaïra de Franck Gastambide.
En 2014, elle joue dans Sous les jupes des
filles, qui réunit le gratin des actrices françaises.
L’actu
Alice Belaïdi partage l’affiche de Victor et Célia avec Arthur Dupont.
L’actrice de 29 ans se révèle formidable dans cette comédie où elle
tient, pour la première fois à l’écran, un premier rôle. Capitalisant
sur son énergie et sa gouaille, Pierre Jolivet lui offre le rôle d’une
coiffeuse déterminée, malgré de nombreux coups du sort, à monter
un salon de coiffure avec son ex.
Enfant de province
Née à Nîmes,
Alice Belaïdi a grandi
à Avignon et commence, dès
l’âge de 12 ans, à fréquenter
des ateliers de théâtre. Sa
participation à l’adaptation
sur scène du roman de Saphia
Azzeddine, Confidences à Allah,
jouée au Festival off d’Avignon
en 2008 et en 2009 (avec des
représentations dans l’intervalle
à Paris et en province),
lui vaudra le Molière de la
révélation théâtrale en 2010.
VICTOR ET CÉLIA
Réalisation : Pierre Jolivet
Avec : Alice Belaïdi, Arthur Dupont,
Bruno Bénabar…
Genre : Comédie
Durée : 1 h 31
SORTIE : 24 AVRIL
ALICE
BELAÏDI
ŒIL POUR ŒIL
PAR FRANÇOIS CHAMPY
4
C’est le nombre total de trophées
remportés par l’actrice. Deux pour
le court-métrage Belle gueule, en 2015,
et deux pour Divines dont celui,
très convoité, du César du meilleur espoir
féminin, décerné en 2017.
2
C’est le nombre de récompenses remportées
par l’actrice au Festival de l’Alpe d’Huez :
le Coup de cœur féminin pour Radiostars en 2012
et le Prix d’interprétation dans un second rôle
pour Si j’étais un homme en 2017.
OULAYA
AMAMRA
Le parcours
Issue de banlieue
où elle s’est initiée
au théâtre, Oulaya Amamra fait
des débuts fracassants
au cinéma en jouant le rôle
principal de Divines, réalisé
par sa sœur aînée Houda
Benyamina. Caméra d’or lors
du Festival de Cannes 2016,
ce film brûlant sur la banlieue
la fait remarquer par la
profession. Son film suivant,
Le monde est à toi de Romain
Gavras, confirme sa nature
explosive, prête à dynamiter
le cinéma français.
L’actu
Dans L’Adieu à la nuit d’André Téchiné, elle n’est que le troisième
rôle derrière Catherine Deneuve et Kacey Mottet Klein, mais chacune
de ses apparitions (en copine du jeune héros, converti par elle
à l’Islam) fait basculer le film dans une tension électrique.
Avec son visage angélique en partie caché par un voile de mystère
et de dissimulation, elle est fascinante d’ambiguïté.
Enfant de banlieue
L’ADIEU À LA NUIT
Réalisation : André Téchiné
Avec : Catherine Deneuve, Kacey
Mottet Klein, Oulaya Amamra…
Genre : Drame
Durée : 1 h 43
SORTIE : 24 AVRIL
Née à Viry-Chatillon, en banlieue parisienne,
Oulaya Amamra fréquente dès l’âge de 12 ans la MJC
de sa ville où elle prend des cours de théâtre sous
l’autorité de sa sœur, Houda Benyamina, à l’origine
de cette classe. Elle y rencontre notamment
Jisca Kalvanda, sa future partenaire de Divines,
avec laquelle elle jouera des pièces en marge
du Festival d’Avignon quelque temps plus tard.
18
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

07_AFF 120x160 KIDS_SIMETIERRE DATE.indd 1 15/02/2019 10:53
RETOUR VERS
LE FUTUR
Les meilleures adaptations
de Stephen King
ALORS QUE SORT UNE NOUVELLE ADAPTATION DU CÉLÈBRE ROMAN HORRIFIQUE SIMETIERRE,
RETOUR SUR QUELQUES-UNES DES MEILLEURES RELECTURES DE STEPHEN KING À L’ÉCRAN.
PAR JACQUES PONT-NEUF
CARRIE AU BAL
DU DIABLE
de Brian De Palma (1977)
Où comment une ado mal
dans ses pompes et pas
franchement star en son
lycée va se prendre un
seau de sang de porc sur
la figure et semer le chaos
lors du bal de sa promo.
L’effroi dans le regard de
la toute jeune Sissy Spacek
fait vibrer les sens du
spectateur et électrise la
mise en scène de Brian De
Palma, tout en split screen.
Le plus grand film sur
l’angoisse adolescente. En
bonus, l’une des premières
apparitions sur grand écran
d’un certain John Travolta.
SHINING
de Stanley Kubrick (1980)
Cette adaptation très
personnelle du roman
original a beau ne toujours
pas plaire à Stephen King,
cela reste un sommet du
thriller paranoïaque qui
explore avec force l’un
des thèmes favoris du
romancier : l’emprise d’un
double fictionnel sur un
individu. Jack Nicholson
campe un auteur retiré
dans un grand hôtel qui va
sombrer peu à peu dans
une folie destructrice.
Kubrick fait de la conscience
humaine un labyrinthe
mental peuplé de signes
dont on n’a pas encore fini
d’épuiser les sens cachés.
CHRISTINE
de John Carpenter (1984)
Une voiture maléfique,
il fallait oser l’inventer
et la filmer. Christine
arrive à la fin d’une période
faste pour Carpenter,
qui enchaîne les chefsd’œuvre
fantastiques :
Assaut, Halloween : La Nuit
des masques, Fog,
New York 1997, The
Thing. Bien avant la saga
Transformers et surtout avec
dix fois moins de moyens,
Carpenter prouve
que l’on peut humaniser
un véhicule en un
froissement de tôle
et une utilisation géniale
de la musique.
LA LIGNE VERTE
de Frank Darabont (2000)
Ses trois adaptations
de Stephen King constituent
le sommet de la filmo de
Frank Darabont : Les Évadés
(1994), The Mist (2007)
et donc cette Ligne verte,
thriller fantastique qui
se paye aussi le luxe d’être
un mélodrame déchirant
sur l’amitié, une pertinente
réflexion sur la peine de mort
et une étude psychologique
fascinante sur les origines
du mal. On se demande
encore comment l’Oscar
a pu échapper à Michael
Clarke Duncan, inoubliable
dans la peau du colosse
aux pieds d’argile.
SIMETIERRE
de Kevin Kölsch
et Dennis Widmyer (2019)
Déjà adapté en 1989
par Mary Lambert – avec
en prime la présence de
Stephen King en prêtre ! –
Simetierre raconte le calvaire
d’une famille fraîchement
arrivée dans une bourgade
du Maine et dont la maison
jouxte un cimetière pour
animaux. Rien de bien
méchant a priori, jusqu’au
jour où des forces maléfiques
permettent, entre autres,
à de gentils matous
de revenir à la vie.
« Quelquefois la mort
est préférable… », dit l’une
des répliques du film.
D’APRÈS LE ROMAN TERRIFIANT DE STEPHEN KING, L’AUTEUR DE ÇA
P A R F O I S
I L Y A P I R E
Q U E L A M O R T
AU CINÉMA LE 10 AVRIL
STEPHEN KING JEFF BUHLER KEVIN KÖLSCH ET DENNIS WIDMYER
SIMETIERRE
Réalisation : Kevin Kölsch et Dennis Widmyer
Genre : Horreur
Durée : 1 h 38
Avec : Jason Clarke, John Lithgow,
Amy Seimetz…
SORTIE : 10 AVRIL
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 19

GUIDE ALTERNATIF
C’est ça
l’amour ?
AU MENU DU MOIS D’AVRIL, PASSIONS AMOUREUSES DESTRUCTRICES
ET LIENS FILIAUX CONTRARIÉS.
PAR LA RÉDACTION
POUR CEUX QUI AIMENT
LES HISTOIRES
PASSIONNELLES
La romancière Marie de Régnier, fille
du poète José-Maria de Heredia, fut
la maîtresse de Pierre Louÿs, poète,
écrivain, photographe et érotomane. Leur
relation scandaleuse, faite de séparations
houleuses, de retrouvailles fracassantes et
de clichés érotiques, nourrit abondamment
la production des deux artistes, fusionnels
jusque dans la création. Noémie Merlant,
révélée au grand public par Les Héritiers en
2014, tient enfin le grand rôle de sa carrière
avec cette Marie féministe avant l’heure.
Face à elle, Niels Schneider (Diamant noir)
campe un fascinant manipulateur.
CURIOSA
Réalisation : Lou Jeunet
Avec : Noémie Merlant, Niels
Schneider, Benjamin Lavernhe…
Genre : Drame
Durée : 1 h 47
SORTIE : 3 AVRIL
POUR CEUX QUI ONT AIMÉ
50 NUANCES DE GREY
Tessa a 18 ans et son avenir est tout tracé :
une brillante carrière professionnelle et
un mariage paisible avec son petit ami de
toujours. Mais son entrée à la fac va tout
faire voler en éclats. Car surgit sur sa route
Hardin, un bad boy tatoué et provocateur
qui va lui faire perdre pied… Pour son
premier long-métrage de fiction, Jenny
Gage porte à l’écran la saga littéraire
culte d’Anna Todd. Josephine Langford
(I Wish : Faîtes un voeu) et Hero Fiennes
Tiffin (qui a joué Voldemort enfant dans
Harry Potter) incarnent ce couple qu’on
est appelé à revoir à l’écran : Anna Todd a
en effet imaginé cinq chapitres de sa saga.
AFTER - CHAPITRE 1
Réalisation : Jenny Gage
Avec : Josephine Langford, Hero
Fiennes Tiffin, Selma Blair …
Genre : Romance, drame
Durée : 1 h 47
SORTIE : 17 AVRIL
POUR CEUX QUI AIMENT
LES THRILLERS POLITIQUES
Un homme politique important, Manuel
Lopez-Vidal, est impliqué dans une affaire
de corruption qui menace de ruiner sa
carrière. Et il va tout faire pour sortir de
cet engrenage, quitte à se salir les mains
encore plus… Le réalisateur de Que
Dios nos perdone, joli succès du cinéma
espagnol sorti l’an dernier dans les salles
françaises, récidive avec ce thriller tendu,
étouffant, et qui prend la forme d’une
course contre la montre. Sans quitter un
instant son protagoniste (l’intense Antonio
de la Torre), il livre une étude troublante
de l’ambiguïté de l’âme humaine.
EL REINO
Réalisation : Rodrigo Sorogoyen
Avec : Antonio de la Torre, Monica
Lopez, Nacho Fresneda…
Genre : Policier, drame
Genre : 2 h 11
SORTIE : 17 AVRIL
20
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

GUIDE ALTERNATIF
POUR CEUX QUI AIMENT
AVOIR PEUR
Dans le Los Angeles des années 70,
Anna, assistante sociale, essaie tant bien
que mal d’élever seule ses deux enfants.
On l’appelle pour s’occuper d’un enfant
maltraité et elle constate avec horreur qu’il
est hanté par « la pleureuse », un spectre
terrifiant tout droit surgi des légendes
mexicaines... La Malédiction de la dame
blanche mêle habilement légende urbaine
et portrait réaliste d’une famille perdue
dans la Californie des seventies. Mais
par-dessus tout, il s’agit d’un véritable
film d’horreur qui vous hantera encore
longtemps après que les lumières de la
salle se sont rallumées...
POUR CEUX QUI PENSENT
QUE C’ETAIT MIEUX AVANT
Il fut un temps où Internet et les
téléphones portables n’existaient pas,
et où la musique s’écoutait sur des CD.
C’était les années 90, et Jonah Hill était un
adolescent de LA qui rêvait de faire partie
d’une bande de skateurs comme dans un
film de Larry Clarke ou de Gus van Sant.
L’acteur signe son premier long-métrage
où il raconte l’été magique d’un gamin de
13 ans qui, entre une mère absente et un
grand frère sur la brèche, va s’émanciper
au contact d’adolescents qui trompent leur
ennui sur des planches à roulettes. Un film
nostalgique mais jamais mièvre sur une
époque pas forcément bénie.
POUR CEUX QUI AIMENT
CATHERINE DENEUVE
Catherine Deneuve retrouve André Téchiné
pour la huitième fois. Dans L’Adieu à la
nuit, elle incarne Muriel, propriétaire
solitaire d’un centre équestre qui voit
revenir au bercail Alex, son petit-fils
qu’elle a élevé et qu’elle n’a pas vu depuis
des mois. Seulement, Alex (l’électrique
Kacey Mottet Klein) n’est plus le même...
Comme dans La Fille du RER du même
Téchiné (2009), où elle interprétait la
mère d’une mythomane dont elle devait
assumer un acte inconséquent, Catherine
Deneuve doit tout faire pour sortir son
petit-fils de la spirale infernale dans lequel
il a été entraîné. Elle est bouleversante.
LA MALÉDICTION
DE LA DAME BLANCHE
Réalisation : Michael Chaves
Avec : Linda Cardellini...
Genre : Horreur
Durée : 1 h 33
SORTIE : 17 AVRIL
90’S
Réalisation : Jonah Hill
Avec : Sunny Suljic, Lucas
Hedges, Katherine Waterston…
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1h25
SORTIE : 24 AVRIL
L’ADIEU À LA NUIT
Réalisation : André Téchiné
Avec : Catherine Deneuve, Kacey
Mottet Klien, Oulaya Amamra…
Genre : Drame
Durée : 1 h 43
SORTIE : 24 AVRIL
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT
21

ZOOM SUR...
Pio Marmaï et Céline Sallette.
Mais vous êtes fous,
une famille dans la tourmente
POUR SON PREMIER PASSAGE À LA RÉALISATION, AUDREY DIWAN RÉUNIT PIO MARMAÏ
ET CÉLINE SALLETTE DANS UN DRAME INTIME AUTOUR DE L’ADDICTION.
PAR ELSA COLOMBANI
C’est somme toute l’histoire d’une famille bien ordinaire.
Roman (Pio Marmaï) et Camille (Céline Sallette) sont les
heureux parents de deux petites filles. Lui travaille dans un
cabinet dentaire, elle dans une grande entreprise. La mère
a de longues journées de travail, c’est donc le père qui va
chercher les enfants à l’école, s’occupe de leur dîner et de
leurs devoirs. Mais très vite, le spectateur découvre que
cette banalité n’est qu’un mirage, car pas une journée ne
passe sans que Roman n’ait recours à la cocaïne pour la
vivre. Tantôt exalté, l’énergie débordante, tantôt abattu par le
manque et la fatigue, il maintient les apparences tandis que
ses proches restent aveugles à son mal-être. Si sa belle-mère
s’inquiète un jour de le voir les traits tirés, elle se satisfait
de la réponse de Roman : oui, tout va bien, dit-il, le visage
tendu. Roman sniffe toujours en cachette, mais dans tous
les lieux qu’il fréquente. Sur son lieu de travail, dans sa salle
de bain… En l’absence de sa femme, il autorise même son
dealer à monter chez lui pour lui fournir sa dose et ment à
ses filles qui s’étonnent de la présence de cet inconnu à leur
porte. Puis, advient le séisme lorsque, en pleine nuit, Lucie,
leur petite dernière, est prise de convulsions inexpliquées.
Roman est alors contraint de révéler à sa femme son addiction.
Le masque tombe, leur monde s’écroule.
« Je voulais un thriller intime, un film sur l’amour auquel
se mêlerait une forme d’inquiétante étrangeté », explique la
cinéaste Audrey Diwan, qui signe ici son premier film. L’idée
de Mais vous êtes fous a germé lors de sa rencontre avec une
jeune femme qui lui inspira le personnage de Camille, et la
découverte de son étrange histoire. « Hasard extraordinaire,
commente Diwan, j’avais lu quelques jours plus tôt un entre-
22
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

filet dans le journal qui racontait bien autrement l’histoire
et la résumait ainsi : “Un couple de Parisiens drogue ses
enfants”. Cette femme n’était plus seulement victime, mais
soupçonnée et peut-être coupable. » Mais vous êtes fous
raconte le calvaire enduré par cette famille ordinaire, plongée
à son insu dans les affres de l’addiction.
Un couple dans la tourmente
On découvre dans les analyses de Lucie, puis dans celles de
sa sœur Bianca et de Camille, que la famille a été massivement
contaminée, et ce de façon prolongée, à la cocaïne.
Les soupçons de la police pèsent alors sur Roman, suspecté
d’avoir volontairement empoisonné sa femme et ses filles.
Quant à Camille, les autorités peinent à croire qu’elle ait
pu rester aveugle, et, dans le doute de sa complicité ou de
son innocence, lui retirent temporairement la garde de ses
enfants. Audrey Diwan refuse pourtant de faire planer le
doute aux yeux du spectateur. Les scènes quotidiennes qui
précèdent le drame dépeignent bien l’amour porté par ces
parents à leurs enfants mais exposent aussi l’inconscience
de Roman et l’aveuglement de Camille. Lorsque l’enquête
commence afin de découvrir par quel étrange mystère
Roman aurait pu empoisonner sans le savoir ses proches, le
spectateur est à ses côtés. La réalisatrice filme ce suspense
étonnant avec un réalisme et une simplicité qui préviennent
toute hystérie. L’addiction de Roman entraîne une avalanche
de conséquences diverses, légales mais aussi sociales et
affectives. Du jour au lendemain, le couple a tout perdu et,
impuissant, encaisse les coups en espérant découvrir la clé
de l’énigme. Plus que dans les mots ou la confrontation,
c’est dans les corps de ses protagonistes qu’Audrey Diwan
exprime l’incroyable violence de ce qu’ils traversent. La réalisatrice
explique par exemple avoir écrit le rôle de Camille
spécifiquement pour Céline Sallette : « Je l’avais vue jouer,
j’avais été frappée par son abandon proche du somnambulisme.
» Dans la première partie du film, c’est bien cette
impression de paralysie que l’actrice diffuse, son visage et
son corps comme anesthésiés par la douleur.
Le diable au corps
Face à elle, le corps de Pio Marmaï ne cesse de fluctuer.
Tantôt rassurant en père aimant et protecteur, tantôt menaçant
lorsque la drogue régit son comportement. Viennent
ensuite le repli sur soi, l’allure meurtrie et éteinte, lorsqu’on
lui interdit tout contact avec sa compagne et ses filles. « Au
fil du film, explique Audrey Diwan, je voulais que le personnage
joué par Pio se sente petit, puis retrouve peu à peu
sa dimension à l’écran ». Le processus de reconstruction,
d’un corps sous l’emprise de l’addiction à celui de la guérison,
s’opère à travers la sensualité ravivée entre Roman et
Camille, deux êtres en état de manque : « Affectivement, ils
sont dépendants l’un de l’autre. Pour Camille, le sevrage se
passe mal. La raison invite à la séparation, la passion force
au recommencement, développe la cinéaste. Et puis il y a
cette histoire de peaux, du toucher, du besoin de l’autre. »
Céline Sallette
et Keren-Ann Zajtelbach.
Si les corps s’épanouissent dans cette passion conjugale et
interdite, c’est qu’ils n’ont plus rien à se cacher. Roman
s’est mis à nu devant Camille et Camille la somnambule a
enfin ouvert les yeux.
La folie à deux
Mais vous êtes fous : le titre sonne comme le jugement
d’une parole extérieure qui observerait les deux amants.
Oui, Camille semble folle de s’être réfugiée dans le déni.
Oui, Roman paraît fou d’avoir fait encourir de tels risques
à sa famille. Fous aussi de continuer à s’aimer envers et
contre tous, puis de reprendre le cours de leur vie commune
comme si rien ne s’était passé. Au plus près de Roman dans
la première partie du film, Audrey Diwan, une fois l’énigme
de la contamination résolue, s’attache ensuite aux pas de
Camille. Une fois son couple réuni, Camille semble réaliser
ce qui s’est véritablement produit. Le regard qu’elle pose sur
Roman devient autre, incertain, pétri d’angoisse. Le doute
s’infiltre comme un poison dans leur vie quotidienne. Le
réalisme du début laisse alors place à « quelque chose de
l’ordre du thriller conjugal », selon la réalisatrice qui cache
le diable dans les détails : la nourriture amoureusement préparée
par Roman, la lettre de son test de dépistage ouverte
par Camille. « Le titre du film, conclut Audrey Diwan, met
en lumière cette idée de folie à deux, ce système silencieux
qui fait que deux êtres qui s’aiment peuvent néanmoins se
mener à leur propre perte. »
MAIS VOUS ÊTES FOUS
Réalisation : Audrey Diwan
Avec : Pio Marmaï, Céline Sallette, Carole Franck…
Genre : Drame
Durée : 1 h 35
SORTIE : 24 AVRIL
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 23

L’AUTRE REGARD
CE FILM VAUT LE COUP D’ŒIL
Raoul Taburin
PIERRE GODEAU SIGNE L’ADAPTATION ATTENDUE DU ROMAN GRAPHIQUE
DE SEMPÉ, AVEC BENOÎT POELVOORDE EN HÉROS TRÈS DISCRET.
PAR FRANÇOIS CHAMPY
Édouard Baer
et Benoît Poelvoorde.
Benoît Poelvoorde traîne lentement sa silhouette
dégingandée, accentuée par une salopette de
mécano mal ajustée. L’œil las, le menton rentré
dans le cou, le débit hésitant, il compose un héros
mi-lunaire, mi-tragique, miné par un mensonge sur lequel
sa vie s’est construite : ni son père facteur qui attendait de
lui qu’il lui succède, ni son épouse et mère de ses enfants
ne se sont jamais doutés de son problème d’équilibre
l’empêchant de faire du vélo. L’arrivée au village d’un
photographe (Édouard Baer, toujours aussi irrésisitible)
venu tirer le portrait de quelques gloires locales, dont Raoul,
fera-t-elle jaillir la vérité ? Avec cette adaptation respectueuse
du style minimaliste de Sempé (malgré quelques
aménagements ici et là), Pierre Godeau offre à Benoît
Poelvoorde une partition sur mesure. L’acteur, qui dans
sa jeunesse, caressait l’idée de devenir dessinateur, est un
grand fan devant l’éternel du créateur du Petit Nicolas.
« Avec Édouard, on se disait qu’on faisait de la pantomime,
déclare l’acteur belge. Il fallait être fidèle à la poésie de
Sempé. C’était un bel exercice. » De son côté, Pierre Godeau
a tenté de retranscrire par l’image l’inimitable esprit des
dessins de Sempé, où l’humour très subtil voisine avec un
sens de l’observation affuté. Outre les personnages principaux
incarnés par Poelvoorde, Baer et la délicate Suzanne
Clément (l’actrice québécoise joue la femme de Taburin),
Godeau croque des personnages secondaires pittoresques :
le père renfrogné de Raoul qui machouille nerveusement
sa pipe (formidable Grégory Gadebois) ou le champion
local de vélo toujours droit et prêt à enfourcher sa machine
(le désopilant Vincent Desagnat). Ajoutez des touches de
poésie remarquablement distillés et vous obtenez le feelgood
movie du mois. Rien que ça.
3
bonnes raisons d’y aller
1. Pour l’hommage
à Sempé
Pierre Godeau réalise
un bel hommage à l’illustre
dessinateur avec cette
adaptation follement poétique.
On y retrouve les personnages
attachants, une fantaisie
et un humour incomparables,
qui ont fait la légende
de Sempé.
2. Pour la nostalgie
« Douce France, cher pays
de mon enfance… »
Le film nous plonge dans
une France rêvée, champêtre
et intemporelle. C’est
pour ne pas perturber cette
harmonie villageoise que
Raoul Taburin dissimule son
secret d’enfance, qui ne cesse
de s’alourdir avec le temps.
3. Pour la célébration
de l’amitié
De son partenaire Édouard
Baer, Benoît Poelvoorde confie :
« Quand je le regarde, parfois,
je me vois. On a rarement
tourné ensemble, mais on est
amis depuis longtemps. »
Une complicité à la ville
qui crève l’écran et forge un
tandem fraternel fort réussi.
RAOUL TABURIN
Réalisation : Pierre Godeau
Avec : Benoît Poelvoorde,
Édouard Baer, Suzanne Clément…
Durée : 1 h 30
Genre : Comédie
SORTIE : 17 AVRIL
24
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

RENCONTRE
Zachary Levi
LES SUPER-HÉROS DC COMICS PEUVENT AUSSI AVOIR LE SENS DE L’HUMOUR. SHAZAM ! VIENT
BOUSCULER L’ORDRE ÉTABLI AVEC UNE COMÉDIE D’ACTION MUSCLÉE : L’HISTOIRE D’UN ADO DE 14 ANS
QUI PEUT SE TRANSFORMER À L’ENVI EN SURHOMME. RENCONTRE AVEC SON INTERPRÈTE, ZACHARY LEVI.
PROPOS RECUEILLIS PAR BORIS MALAINE
I N T E R V I E W
Comment joue-t-on un adolescent dans un corps d’adulte?
C’est venu naturellement ?
J’ai essayé de m’amuser autant que possible, d’être
impulsif, comme le ferait un enfant. Heureusement, je
suis toujours un grand gamin !
Donc c’était plutôt facile, même
s’il a fallu qu’on se coordonne
avec Asher Angel [le jeune
acteur qui incarne Billy Batson],
vu que je suis censé être lui en
adulte. Malheureusement, on
a eu peu de temps pour traîner
ensemble, mais on a discuté le
plus possible. Asher m’a envoyé
plusieurs vidéos de lui pour que
je puisse le voir jouer et on s’est
rendu compte qu’on avait déjà
des mimiques communes. Et
j’ai beaucoup regardé le film
Big avec Tom Hanks, qui a été
ma grande source d’inspiration.
C’est votre premier rôle
principal au cinéma. Comment
l’avez-vous décroché ?
Pour être honnête, je ne croyais
pas du tout le décrocher. J’ai passé une audition pour
un personnage secondaire et quelques heures plus tard,
mon agence m’a appelé : la production pensait que je
ferais l’aaire pour Shazam. « Quoi ? Vous êtes sûrs ? »
(Rires.) Je suis venu à Los Angeles pour des tests caméra
et le lendemain, c’était signé. Tout ça s’est déroulé juste
avant le tournage, ils avaient littéralement vu tout le
monde à part moi !
Qu’est-ce qui a fait la différence avec vous alors ?
J’imaginais qu’ils recherchaient l’opposé de ce que ce que
j’avais à orir. Mais en fait ce qu’il leur fallait, c’était un
acteur avec l’esprit d’un môme de 14 ans. Pas forcément
quelqu’un avec un physique de bodybuilder, parce que ça,
ça se travaille - et croyez-moi, j’ai fait de la musculation
pendant un bon moment. Plutôt une personne avec une
certaine sensibilité et l’humour qui va avec. Moi, quoi !
Le réalisateur David F.
Sandberg vient du cinéma
d’horreur. Un choix étonnant
pour une comédie.
Pas tant que ça. Il a un sens
de l’humour vraiment génial
et je crois qu’il il était parfait,
justement parce qu’il vient du
monde de l’horreur. Il a été à
bonne école pour le sens du
timing et de la tension, deux
qualités essentielles en comédie.
Entre de mauvaises mains, un
film comme Shazam ! aurait vite
pu devenir un peu étrange, un
peu ridicule. David a réussi à
s’approprier cet univers.
Vous avez joué chez Marvel
et DC. Quelle est la différence ?
C’est la même méthode, mais
chez Marvel, même si je me suis
beaucoup amusé à jouer l’un des amis de Thor, ils n’ont
pas su utiliser le personnage à sa juste valeur. Chez DC,
tout était plus cadré, plus planifié. Je crois que je suis le
seul acteur au monde à avoir joué chez Marvel, DC ET
Disney, avec Raiponce. C’est fou !
SHAZAM !
Réalisation : David F. Sandberg
Genre : Action, fantastique
Durée : 2 h
Avec : Zachary Levi, Asher Angel, Mark Strong…
SORTIE : 3 AVRIL
3D
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 25

SPECTACLES AU CINÉMA
EN DIRECT
Ne manquez pas ce grand ballet classique aux allures de
music-hall chorégraphié par le grand Youri Grigorovitch sur
une partition jazzy de Chostakovitch. Cette œuvre originale
au triangle amoureux passionné n’est jouée qu’au Bolchoï !
Entre doutes et angoisses, les sœurs carmélites mettent
leur foi à l’épreuve et parviennent à se défaire des passions
humaines. Le compositeur Francis Poulenc sublime le sens et
la beauté du sacrifice dans cet opéra transcendant, à découvrir
en direct de la scène du Metropolitan Opera de New York.
EN DIRECT
EN DIRECT
Dans Carmen Suite, les Étoiles du Bolchoï nous offrent leur
interprétation du grand opéra de Bizet. Ce ballet sera suivi
de Petrouchka, une nouvelle création du chorégraphe Edward
Clug relatant l’histoire de la malheureuse marionnette. Deux
ballets pour une soirée placée sous le signe du masculin/
féminin, à vivre en direct du Théâtre Bolchoï de Moscou.
Comment un frère et une sœur se retrouvent et s’unissent dans
la vengeance qu’ils fomentent contre leur mère Clytemnestre et
son amant Égisthe ? Le metteur en scène Ivo van Hove se saisit
du mythe et offre une nouvelle interprétation de cette
tragédie grecque antique ! Du grand théâtre sur grand écran
en direct de la Comédie-Française.
Réservations en caisse de votre cinéma ou sur cinemaspathegaumont.com
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LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

N O U V E L L E S A I S O N
OUVERTURE DES RÉSERVATIONS LE 16 AVRIL SUR CINEMASPATHEGAUMONT.COM

ACTUS
NOUVEAU !
LES RENDEZ-VOUS CINÉPHILES
DÈS LE 4 AVRIL, DÉCOUVREZ UN NOUVEAU RENDEZ-VOUS DANS VOTRE CINÉMA
ET PROFITEZ SUR GRAND ÉCRAN D’UNE SÉLECTION DE FILMS « ART ET ESSAI ».
TOUTES LES SEMAINES, UN NOUVEAU FILM EN VERSION ORIGINALE VOUS SERA PROPOSÉ
À RAISON DE QUATRE SÉANCES HEBDOMADAIRES :
Jeudi 16h – Dimanche 20h – Lundi 18h – Mardi 14h
Découvrez les fi lms à l’affi che de ces nouveaux Rendez-vous cinéphiles :
SEMAINE DU 3 AVRIL
La Chute de l’empire américain
de Denys Arcand
SEMAINE DU 10 AVRIL
Marie Stuart, Reine d’Écosse
de Josie Rourke
SEMAINE DU 17 AVRIL
Dernier Amour
de Benoît Jacquot
SEMAINE DU 24 AVRIL
Boy Erased
de Joel Edgerton
Réservations et liste des cinémas participants sur cinemaspathegaumont.com
LA CINÉMATHÈQUE FRANÇAISE
QUAND FELLINI RÊVAIT DE PICASSO
Federico Fellini, cinéaste italien à l’origine du mythique
La Dolce Vita vouait une profonde admiration à Pablo Picasso.
La Cinémathèque française propose avec sa nouvelle exposition
« Quand Fellini rêvait de Picasso », une plongée unique dans
les esprits de génie de ces deux grands artistes. Les Cinémas
Pathé Gaumont offrent aux abonnés des invitations pour découvrir
« Quand Fellini rêvait de Picasso » sur présentation de leur CinéPass
aux caisses de La Cinémathèque française jusqu’au 28 juillet 2019*.
*Une entrée à l’exposition de La Cinémathèque française, « Quand Fellini rêvait de Picasso », sera offerte aux abonnés sur présentation de leur CinéPass
en cours de validité. Les abonnés CinéPass Duo bénéficieront, sur présentation de leur carte, de deux places offertes.
Retrouvez toutes nos actualités et nos offres sur cinemaspathegaumont.com/offres
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LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

RETROUVEZ L’INTÉGRALITÉ DU SPECTACLE
DISPONIBLE EN DOUBLE CD & DOUBLE DVD
ARY ABITTAN - AMIR - JULIEN ARRUTI - JEAN-LOUIS AUBERT - BÉNABAR - AMEL BENT - MALIK BENTALHA
TAREK BOUDALI - PATRICK BRUEL - NICOLAS CANTELOUP - CLAUDIO CAPÉO - SÉBASTIEN CHABAL - DANIELA DE JESUS
COSIO - DIDIER DESCHAMPS - THOMAS DUTRONC - PATRICK FIORI - LIANE FOLY - ÉLODIE FONTAN - MARIE-AGNÈS GILLOT
KENDJI GIRAC - LES INCONNUS - JENIFER - MICHAEL JONES - CLAIRE KEIM - PHILIPPE LACHEAU - PAULINE LEFÈVRE
NOLWENN LEROY - MIMIE MATHY - JEAN-BAPTISTE MAUNIER - KYLIAN MBAPPÉ - KAD MERAD - ISABELLE NANTY
FLORENT PAGNY - LORIE PESTER - SLIMANE - MC SOLAAR - SOPRANO - TAL - CHRISTOPHE WILLEM - ZAZIE...
PLUS QUE JAMAIS LES RESTOS ONT BESOIN DE VOUS !
CHAQUE CD OU DVD VENDU = 17 REPAS OFFERTS
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© Xavier Grosbois

ACTUS
Dès l’entrée, plongez dans l’univers du film que vous êtes
sur le point de découvrir grâce à un couloir dynamique
tapissé d’un écran géant vous mettant directement dans
l’ambiance du film.
UN CONFORT ABSOLU
Une fois dans la salle, vous pourrez découvrir un design
entièrement pensé pour éliminer toutes les distractions
visuelles et auditives et laisser toute la place au film. Il ne
reste plus qu’à vous asseoir – ou vous allonger – dans l’un
des fauteuils de la salle offrant une large assise et une inclinaison
totale (dos et pieds) pour profiter d’un confort inégalé.
L’espace entre chaque rangée est plus important que dans
une salle classique et vous propose un confort optimal.
DES IMAGES EXTRAORDINAIRES
Avec Dolby Vision, l’action prend vie sous vos yeux grâce à des
images incroyablement éclatantes et réalistes. La luminosité,
inédite pour une salle de cinéma, offre un rendu saisissant,
accentuant le niveau de détails à l’écran tandis que les noirs
profonds rendent chaque scène plus réelle et plus nuancée.
De leur côté, les couleurs très vives montrent tout, depuis les
néons les plus brillants jusqu’aux nuances les plus subtiles
des fleurs ou le rouge iconique d’un bus londonien. La netteté
et le souci du détail sont les maîtres mots de Dolby Vision,
portant les limites d’une projection de cinéma vers de nouveaux
horizons.
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LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

ACTUS
UN CONFORT ABSOLU, DES IMAGES EXTRAORDINAIRES
ET UN SON QUI VOYAGE, DOLBY CINEMA VOUS PLONGE AU CŒUR
DE VOTRE FILM POUR VIVRE
UNE EXPÉRIENCE EXCEPTIONNELLE !
© Frédéric Berthet
UN SON QUI VOYAGE
Au tour du son avec Dolby Atmos, ce système révolutionnaire où
le positionnement et le mouvement précis de chaque son dans la
salle donnent vie à l’histoire et vous enveloppent pour créer une
expérience plus riche et plus immersive.
La qualité du son est alors époustouflante, claire et profonde. Les
nuances rendent à chaque son ses propres caractéristiques pour
s’approcher le plus fidèlement des sons du monde réel et les voix
sont impeccables, offrant pour l’occasion une immersion sonore
spectaculaire.
Parfaite combinaison des technologies les plus remarquables en
matière de son et d’image, accompagnée d’un design recherché
et d’un confort optimal, Dolby Cinema propose une expérience
cinématographique des plus agréables. Découvrez notamment
ce mois-ci en Dolby Cinema Shazam ! et Avengers : Endgame.
Retrouvez la technologie Dolby Cinema
dans dix villes en France :
• Lyon – Pathé Vaise
• Marseille – EuropaCorp La Joliette
• Massy – Pathé Massy
• Nice – Pathé Gare du Sud
• Paris – Pathé Beaugrenelle
• Rennes – Gaumont Rennes
• Rouen – Pathé Docks 76
• Thiais – Pathé Belle Épine
• Toulouse – Gaumont Wilson
• Tremblay-en-France – EuropaCorp Aéroville
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT
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GUIDE
DES
SORTIES
3 avril
Captive State
De : Rupert Wyatt
Genre : Science-fiction
Durée : 1 h 50
Avec : John Goodman, Vera
Farmiga, Ashton Sanders…
Dans un Chicago occupé par les extraterrestres,
collaborateurs et résistants s’affrontent.
Allez-y pour la résonance historique
Chamboultout
De : Éric Lavaine
Genre : Comédie
Durée : 1 h 43
Avec : Alexandra Lamy, José
Garcia, Michaël Youn…
La sortie d’un livre autobiographique
bouleverse les rapports d’une romancière
avec son cercle d’intimes.
Allez-y pour rire de la vanité
Disponible en VFST
Comme si de rien n’était
De : Eva Tröbisch
Genre : Drame
Durée : 1 h 34
Avec : Aenne Schwarz, Andreas
Döhler, Hans Löw…
Une femme qui tente d’oublier le viol
qu’elle a subi se voit contrainte de côtoyer
son agresseur au quotidien.
Allez-y pour l’interprétation d’Aenne Schwarz
Curiosa
De : Lou Jeunet
Genre : Drame historique
Durée : 1 h 47
Avec : Noémie Merlant, Niels
Schneider, Benjamin Lavernhe…
Les amours tumultueuses du libertin Pierre Louÿs
et de sa maîtresse, Marie de Régnier.
Allez-y pour le parfum de soufre
J’veux du soleil
De : François Ruffin
et Gilles Perret
Genre : Documentaire
Durée : 1 h 16
François Ruffin et Gilles Perret partent à la
rencontre des Gilets jaunes à travers la France.
Allez-y pour le témoignage en direct
LE GUIDE
La Lutte des classes
De : Michel Leclerc
Genre : Comédie
Durée : 1 h 43
Avec : Leïla Bekhti, Édouard Baer,
Ramzy Bédia…
Un couple bobo voit ses valeurs humanistes
et républicaines mises à mal par la réalité
du quotidien.
Allez-y pour l’autodérision
Los Silencios
De : Beatriz Seigner
Genre : Drame
Durée : 1 h 29
Avec : Doña Albina, Yerson
Castellanos, Enrique Díaz…
Fuyant les FARC, une mère et ses deux enfants se
réfugient dans un village à la frontière brésilienne.
Allez-y si vous aimez les films contemplatifs
Mon inconnue
De : Hugo Gélin
Genre : Comédie
Durée : 1 h 58
Avec : François Civil, Joséphine
Japy, Benjamin Lavernhe…
Un auteur de BD se retrouve dans un monde
où il n’a jamais rencontré sa femme. Comment
faire pour la (re)conquérir ?
Allez-y si vous aimez les comédies romantiques
Le Parc des Merveilles
Genre : Aventure
Durée : 1 h 26
Avec les voix de : Marc Lavoine,
Frédéric Longbois…
Une petite fille a imaginé un parc d’attractions
fabuleux qui, un jour, prend vie.
Allez-y pour le pouvoir de l’imaginaire
3D
Shazam !
De : David F. Sandberg
Genre : Action, fantastique
Durée : 2 h
Avec : Zachary Levi, Asher Angel,
Mark Strong…
Billy, un adolescent de 14 ans, est propulsé
dans le corps d’un super-héros adulte à chaque
fois qu’il crie « Shazam ! »
Allez-y pour l’univers décalé
3D
Tel Aviv on Fire
De : Sameh Zoabi
Genre : Comédie
Durée : 1 h 37
Avec : Kais Nashif, Lubna Azabal,
Maisa Abd Elhadi…
Le vrai-faux scénariste d’un soap-opera
se retrouve pris entre deux feux dans le conflit
israélo-palestinien.
Allez-y pour la drôlerie de l’histoire
Terra Willy –
Planète inconnue
De : Éric Tosti
Genre : Comédie, aventure
Durée : 1 h 30
Avec la voix de : Édouard Baer…
Éjecté du vaisseau d’exploration de ses parents,
le petit Willy atterrit sur une planète inconnue.
Allez-y pour le dépaysement
10 avril
Alex, le destin d’un roi
De : Joe Cornish
Genre : Fantastique, aventure
Durée : 2h
Avec : Louis Serkis, Rebecca
Ferguson, Patrick Stewart…
Un écolier trouve l’épée Excalibur
et doit former une équipe de chevaliers pour
combattre la maléfique Morgane.
Allez-y pour revisiter la légende d’Arthur
Blanche comme neige
De : Anne Fontaine
Genre : Comédie
Durée : 1 h 30
Avec : Lou de Laâge, Isabelle
Huppert, Charles Berling…
Une variante du conte de Blanche-Neige avec une
jeune héroïne courtisée par sept hommes différents.
Allez-y pour la sensualité de l’histoire
L’Incroyable Aventure
de Bella
De : Charles Martin Smith
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 36
Avec : Ashley Judd, Jonah Hauer-
King, Edward James Olmos…
Une petite chienne va parcourir 600 kilomètres
à travers le Colorado pour retrouver ses maîtres.
Allez-y pour l’odyssée canine
Les Oiseaux de passage
De : Ciro Guerra, Cristina Gallego
Genre : Drame, thriller
Durée : 2 h 05
Avec : José Acosta, Carmiña
Martinez…
A la fin des années 60 dans le Nord de la Colombie,
un paysan va monter un juteux trafic de drogue.
Allez-y pour la force du sujet
Royal Corgi
De : Ben Stassen et Vincent
Kesteloot
Genre : Comédie, aventure
Durée : 1 h 25
Avec les voix de : Guillaume
Gallienne, Franck Gastambide…
Chien préféré de la Reine, Rex se retrouve
déclassé, puis perdu au beau milieu d’un chenil.
Allez-y pour l’inversion des rôles
32
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

LES FILMS D’AVRIL
Simetierre
De : Kevin Kölsch et Dennis
Widmyer
Genre : Horreur
Durée : 1 h 38
Avec : Jason Clarke, John
Lithgow, Amy Seimetz…
Un docteur et sa famille emménagent près d’un
mystérieux cimetière abritant des forces maléfiques.
Allez-y si vous aimez Stephen King
Tanguy, le retour
De : Étienne Chatiliez
Genre : Comédie
Durée : 1 h 27
Avec : André Dussollier, Sabine
Azéma, Éric Berger…
Tanguy, 44 ans, revient chez ses parents, sa fille sous
le bras. Il ne va pas tarder à s’enraciner à nouveau.
Allez-y pour Sabine Azéma et André Dussolier
Disponible en VFST
Le Vent de la liberté
De : Michael Bully Herbig
Genre : Thriller, historique
Durée : 2 h 06
Avec : Friedrich Mücke, Karoline
Schuch, David Kross…
Deux familles est-allemandes rêvent de passer à
l’Ouest en survolant la frontière… en montgolfière.
Allez-y pour l’originalité de cette histoire vraie
17 avril
After – Chapitre 1
De : Jenny Gage
Genre : Romance, drame
Durée : 1 h 47
Avec : Josephine Langford, Hero
Fiennes Tiffin, Selma Blair…
Étudiante sage et fiancée, Tessa rencontre
à l’université l’odieux bad boy Hardin dont elle
tombe éperdument amoureuse.
Allez-y pour le parfum de scandale
Duelles
De : Olivier Masset-Depasse
Genre : Drame, thriller
Durée : 1 h 30
Avec : Veerle Baetens, Anne
Coesens, Mehdi Nebbou…
La mort accidentelle d’un enfant bouleverse
la relation entre sa mère et l’une de ses voisines.
Allez-y pour la tension extrême du récit
El Reino
De : Rodrigo Sorogoyen
Genre : Policier, drame
Durée : 2 h 11
Avec : Antonio de la Torre, Monica
Lopez…
Un homme politique espagnol accusé de corruption
essaye d’effacer les preuves de sa culpabilité.
Allez-y pour la performance d’Antonio de la Torre
Just a Gigolo
De : Olivier Baroux
Genre : Comédie
Durée : 1 h 40
Avec : Kad Merad, Anne Charrier,
Léopold Moati…
Gigolo auprès d’une riche héritière âgée, Alex se
retrouve à la rue du jour au lendemain.
Allez-y pour le show Kad Merad
Liz et l’oiseau bleu
De : Naoko Yamada
Genre : Drame
Durée : 1 h 29
Une histoire d’amitié à fleur de peau entre deux
lycéennes aux caractères diamétralement opposés
Allez-y pour la puissance poétique
La Malédiction
de la dame blanche
De : Michael Chaves
Genre : Horreur
Durée : 1 h 33
Avec : Linda Cardellini, Raymond
Cruz, Tony Amendola…
Une assistante sociale et ses enfants doivent
survivre dans un monde peuplé de cauchemars.
Allez-y si vous aimez L’Exorciste
Monsieur Link
De : Chris Butler
Genre : Comédie
Durée : 1 h 32
Avec les voix de : Éric Judor,
Thierry Lhermitte...
Sorte de singe immense, Monsieur Link
part à la recherche des siens avec un explorateur.
Allez-y pour la fable burlesque
3D
La Princesse des glaces
– Le Monde des miroirs
magiques
De : Robert Lence et Aleksei Tsitsilin
Genre : Famille, aventure
Durée : 1 h 26
Un roi se débarrasse de tous les magiciens
de son royaume, dont la jeune Gerda.
Allez-y pour l’univers enchanteur
L’AUTRE
Raoul Taburin REGARD
De : Pierre Godeau
Genre : Comédie
Durée : 1 h 30
Avec : Benoît Poelvoorde,
Édouard Baer, Suzanne Clément
Génie en réparation de bicylettes, Raoul Taburin a
un lourd secret à porter : il ne sait pas faire de vélo.
Allez-y si vous aimez Sempé
Disponible en VFST
24 avril
90’s
De : Jonah Hill
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 25
Avec : Sunny Suljic, Lucas
Hedges, Katherine Waterston…
Mal à l’aise dans sa famille, un ado trouve un sens
à sa vie au cœur d’une bande de skateurs.
Allez-y pour le regard sur l’adolescence
L’Adieu à la nuit
De : André Téchiné
Genre : Drame
Durée : 1 h 43
Avec : Catherine Deneuve, Kacey
Mottet Klein, Oulaya Amamra…
Muriel est ravie de revoir son petit-fils. Mais elle
déchante vite face à ses choix de vie radicaux.
Allez-y pour la modernité du propos
Disponible en VFST
Avengers : Endgame
De : Joe et Anthony Russo
Genre : Fantastique
Durée : NC
Avec : Robert Downey Jr., Chris
Evans, Scarlett Johansson...
L’équipe des Avengers viendra-t-elle enfin à bout
du maléfique titan Thanos ?
Allez-y pour ne rien perdre de la saga
3D
Mais vous êtes fous
De : Audrey Diwan
Genre : Drame
Durée : 1 h 35
Avec : Pio Marmaï, Céline
Sallette, Carole Franck…
Le grave problème d’addiction à la drogue d’un
homme va mettre en péril l’équilibre familial.
Allez-y pour l’alchimie entre les acteurs
Un tramway à Jérusalem
De : Amos Gitaï
Genre : Drame
Durée : 1 h 34
Avec : Mathieu Amalric, Yaël
Abecassis, Hana Laslo…
Rencontres impromptues entre différents passagers
d’un tramway traversant Jérusalem d’est en ouest.
Allez-y pour la finesse du regard politique
Victor et Célia
De : Pierre Jolivet
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 31
Avec : Arthur Dupont, Alice
Belaïdi, Bruno Bénabar…
Après un drame, Victor convainc son ex Célia de
l’aider à ouvrir un salon de coiffure avec lui.
Allez-y pour la fraîcheur des comédiens
LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT 33

LE MOIS PROCHAIN
1 er mai 1 er mai
8 mai
8 mai
CŒURS ENNEMIS
NOUS FINIRONS ENSEMBLE
HELLBOY
LES CREVETTES PAILLETÉES
4DX
IMAX
De : James Kent
Genre : Drame / Avec : Keira Knightley,
Alexander Skarsgård…
De : Guillaume Canet
Genre : Comédie dramatique
Avec : François Cluzet, Marion Cotillard...
De : Neil Marshall
Genre : Action
Avec : David Harbour, Milla Jovovich…
De : Cédric Le Gallo, Maxime Govare
Genre : Comédie
Avec : Nicolas Gob, Alban Lenoir…
Au sortir de la Seconde
Guerre mondiale, à Hambourg,
un couple de Britanniques
cohabite dans une maison
avec un veuf allemand et
sa fille. Keira Knightley dans
un nouveau drame historique
où se disputent passion
et trahison.
La suite tant attendue
des Petits mouchoirs arrive !
Guillaume Canet retrouve
tous ses potes à l’occasion
de l’anniversaire de
Max (François Cluzet).
Des amitiés, des jalousies
et des secrets vont
évidemment se réveiller.
Onze ans après Hellboy II,
de Guillermo del Toro, le
démon revient avec un nouvel
acteur (David Harbour de
Stranger Things remplace
Ron Perlman) et
le réalisateur de The Descent
aux commandes. Chaud
devant !
Cette comédie sociale suit
un champion du monde de
natation qui devient entraîneur
d’une équipe de water-polo gay.
Tous se rendent en Croatie pour
participer aux Gay Games,
plus grand rassemblement
sportif homosexuel du monde.
8 mai
POKÉMON DÉTECTIVE PIKACHU
Après Deadpool, Ryan Reynolds
joue Pikachu ! L’acteur prête ses
traits, grâce à la motion capture,
au Pokémon dans cette comédie
d’aventures en live, qui suit son
enquête, en duo avec un humain,
dans la ville fictive de Ryme.
ALADDIN
IMAX 4DX DOLBY CINEMA
22 mai
Approchez, approchez et venez
découvrir l’idole d’Aggrabah sur
grand écran dans sa nouvelle
version live ! Aladdin, Jasmine, Jafar
et le Génie – interprété par Will
Smith – sont de retour au cinéma
dans un remake haut en couleur...
De : Rob Letterman / Genre : Aventure / Avec : Justice Smith, Ryan Reynolds...
De : Guy Ritchie / Genre : Aventure / Avec : Mena Massoud, Will Smith…
22 mai 29 mai
GODZILLA II –
JOHN WICK PARABELLUM ROI DES MONSTRES
ROCKETMAN
29 mai
VENISE N’EST PAS
EN ITALIE
29 mai
IMAX 4DX DOLBY CINEMA SCREENX
De : Chad Stahelski
Genre : Action / Avec : Keanu Reeves,
Halle Berry, Anjelica Huston…
De : Michael Dougherty
Genre : Science-fiction
Avec : Vera Farmiga, Millie Bobby Brown…
De : Dexter Fletcher
Genre : Biopic musical
Avec : Taron Egerton, Jamie Bell…
De : Ivan Calbérac
Genre : Comédie / Avec : Benoît
Poelvoorde, Valérie Bonneton…
La tête de John Wick est
mise à prix car il a
transgressé une règle
fondamentale : il a tué à
l’intérieur de l’Hôtel
Continental. Excommunié,
John se retrouve seul et
traqué par tous les plus
dangereux tueurs du monde.
Godzilla est de retour,
cinq ans après le reboot
réussi avec Bryan Cranston.
Et il n’est pas tout seul :
les monstres Mothra,
Rodan et le roi Ghidorah
sont prêts pour la bataille.
Après Bohemian Rhapsody,
le biopic à succès
de Freddie Mercury, place
à l’histoire d’un autre
chanteur phare de la culture
britannique : Elton John.
Sa vie, son succès,
ses excès...
Ivan Calbérac adapte son
roman à succès. L’histoire
du premier amour d’un
adolescent qui vire à
l’aventure lorsque ses parents
décident de l’accompagner
jusqu’à Venise, où il est
censé passer ses vacances
avec la fille qui lui plaît tant.
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LES CINÉMAS PATHÉ ET GAUMONT

LA RÉCRÉ EST TERMINÉE
LE 10 AVRIL
AU CINÉMA