LUMIERES_N°47_JUIN_2024_Dossier Jeux Olympiques

Lumières 

N° 47 - JUIN 2024 

Centre aquatique olympique à Saint-Denis (93) 

Architectes : VenhoevenCS architecture+urbanism 

et Ateliers 2/3/4 

Bureau d’études : Inex BET 

Solution éclairage : Gewiss 

Installateur : Phibor Entreprises 

DOSSIER 

Jeux Olympiques : 

lumières exemplaires 

Photographie par © Jad Sylla

Lumières 

N° 47 - JUIN 2024 


Architecte : Atelier 2/3/4 




© Jad Sylla 

DOSSIER 



Éditorial 

Isabelle Arnaud 

rédactrice en chef 

Les JO en héritage 


Architectes : VenhoevenCS architecture+urbanism 

et Ateliers 2/3/4 




Photographie par © Jad Sylla 

Directeur de la publication 

Jean Tillinac 

Édition 3e Médias 

17, rue de l’Amiral Hamelin 

75016 Paris 

www.filiere-3e.fr 

Rédactrice en chef 


Tél. : +33 (0)6 82 40 21 80 

lumieres@filiere-3e.fr 

Publicité 

Sandrine de Montmorillon 

Tél. : +33 (0)6 51 30 28 68 

sdm@filiere-3e.fr 

Ont collaboré à ce numéro : 

Alexandre Arène, Milan Guillou, 

Roger Narboni 

Abonnements 

Juliette Aguelon 

compta.3emedias@gmail.com 

Corrections 

Laurence Chabrun 

laurencechabrun@gmail.com 

Conception graphique et réalisation 

Planète Graphique Studio 

95, boulevard Berthier 

75017 Paris 

Impression et routage 

Imprimerie Chirat 

42540 Saint-Just-La-Pendue 

© 3e Médias, Paris. 

Reproduction interdite. 

Dépôt légal : juin 2024 

ISSN : 2259-3772 

Car c’est de cela qu’il s’agit : non pas de déploiement de nouvelles 

constructions – 95 % d’infrastructures sportives existantes ou temporaires –, 

il y en a très peu, mais surtout de rénovations en tous genres, et tous usages 

(éclairage compris) devrait-on dire, durables, recyclables, réutilisables. Créée 

en 2017, la Solideo, Société de livraison des ouvrages olympiques, a la charge de la 

livraison de l’ensemble des ouvrages pérennes réalisés dans le cadre des Jeux. 

Ce maître mot, héritage, est utilisé dans le contexte des jeux Olympiques pour désigner 

la période d’après JOP. Dans le langage courant, « héritage » désigne le patrimoine 

qu’une personne lègue, généralement à ses proches. C’est exactement l’esprit de tous 

les projets liés à l’événement, éclairage compris pour une fois, aurait-on envie d’ajouter. 

En effet, la lumière est non seulement omniprésente, qu’elle concerne les équipements 

sportifs ou les espaces publics, mais elle est faite pour durer, critère incontournable des 

cahiers des charges. Nombreuses sont les rénovations ou les conceptions d’éclairage 

qui ont pris part à ce vaste chantier : le manque de place nous a contraints à renoncer 

à publier beaucoup d’entre elles ; mais la pérennité de ces installations nous permettra, 

justement, de revenir sur ces projets exemplaires dans nos futures éditions. 

Exemplarité, un autre maître mot de ces JO. La Solideo affichait clairement les objectifs : 

« Réduire l’impact carbone sur tout le cycle de vie des bâtiments avec utilisation de 

matériaux biosourcés et de matériaux à faible impact carbone (comme le bois ou le 

béton bas carbone) ; réemploi et recyclage des matériaux de chantier et issus de la 

déconstruction, et recours aux énergies renouvelables. Garantir le confort urbain en 

prenant en compte le réchauffement climatique (sous le climat de 2050) et en garantissant 

un différentiel structurel d’a minima 6° par rapport aux températures extérieures. Favoriser 

le respect et la préservation de la biodiversité. » Autant l’agence ON pour le Cluster des 

Médias que Concepto pour le Village des athlètes, dont nous présentons le travail dans 

le dossier de cette édition, ont déployé des trésors d’ingéniosité et d’imagination pour 

proposer des lumières d’excellence environnementale et d’accessibilité universelle, mais 

aussi ludiques, confortables, dans le respect de la réglementation et de la biodiversité. Le 

tout, souvent dans des délais qui ne manquaient pas d’exemplarité non plus ! Chapeau 

bas. Ainsi, les deux sites ont été pensés pour devenir des quartiers vivants agréables, 

adaptés aux besoins de tous, tout en offrant un environnement préservé. À l’issue 

des Jeux, ce sont plus de 4 000 logements, des groupes scolaires, des crèches, des 

résidences étudiants qui seront aménagés rien que sur ces deux sites, avec près de 

20 hectares d’espaces verts. 

Mais il n’y a pas que Paris qui s’emploie à recevoir les épreuves olympiques, et outre le 

Centre aquatique olympique qui met en œuvre des lumières techniques et architecturales 

pour accompagner le plafond en bois ; nous avons suivi quelques rénovations opérées en 

dehors de la capitale, jusqu’à Marseille. Tout un programme. 

À propos de programme, l’interview croisée de Simon Joyeux, Rayflexion, et Johan 

Sustrac, Distylight, met en évidence les avancées que la programmation, liée à la gestion, 

a connues récemment, notamment dans les projets d’éclairage intérieur. Une deuxième 

révolution au cœur de la conception lumière. 

Toujours aussi passionnants, les témoignages d’experts de l’éclairage muséographique, 

qu’il s’agisse de conceptrices ou concepteurs lumière, ou de fabricants, qui s’expriment 

dans le Cahier technique au travers d’exemples qui donnent à voir les œuvres d’art tout 

en les préservant et en invitant à la visite, comme nous vous invitons à la lecture. 

LUMIÈRES N° 47 - JUIN 2024 - 3

Lumières Sommaire 

18 

© DR © DR 

INTERVIEW CROISÉE 

06 La programmation lumière, une deuxième révolution 

Damien JOYEUX, directeur de Rayflexion 

Johan SUSTRAC, concepteur lumière, 

directeur de Distylight 

22 

ACTUALITÉS 

10 Fraudes aux CEE éclairage - Arnaque organisée à la 

rénovation énergétique ? 

11 Palmarès du Concours Lumières 2024 

12 Fermob, une santé de fer 

Photinus et Schréder unissent leurs forces 

13 Sylvania : un siècle d’innovations 

14 Emmanuel Gagnez, PDG de Sammode, élu au CA de LightingEurope 

L'ACE met en place un think tank 

Eclatec : plus de 90 ans d'expertise en éclairage public 

15 Galaed acquiert le groupe Proled 

Lunoo rejoint le groupe Lighting Developpement 

PROJETS 

18 Assemblée nationale, une façade sobre et dynamique 

Conception lumière : Christophe Canadell 

et Camila Le Bertre, NoctaBene 

22 Restaurant Come Prima à Annecy : délices en lumière 

Conception lumière : Thierry Jacquot, LS-Concept 

© Thierry Jacquot, LS-Concept 

ENTRETIEN 

16 Lucas GOY 

Concepteur lumière 

Directeur de l’agence 

les éclaireurs 

PERSPECTIVES 

26 EAS Solutions : 

« Plus d’intelligence… 

plus d’efficacité ! » 

Didier PETIT-BRISSON, 

PDG associé d’EAS Solutions 

© DR 

© Assemblée nationale 2023 

4 - LUMIÈRES N° 47 - JUIN 2024

Lumières Sommaire 

52 

29 

© Design de Lux 2024/V. Muracciole 

DOSSIER 

29 Jeux Olympiques : lumières exemplaires 

30 La durabilité en héritage 

46 Enquête produits : 

Compétitifs et efficaces 

DESIGNER 

50 Stéphane KIEFER 

La lumière pour seconde vie 

SHOWROOM 

52 EUROPOLE : éclairage linéaire led fabriqué en France 

© Alexis Coussement. 

54 

CAHIER TECHNIQUE 

54 Musées : technologie et concept lumière 

50 

© Stéphane Kiefer 

PRODUITS 

62 Une promenade au cœur de Light+Building 2024, 

par Roger Narboni, concepteur lummièree 

63 Imago, une marque de Chrysalis, présente Sélène 

Quadratube by Wilmotte, pour Sammode 

64 Nouveautés 

66 Index 


Lumières Interview croisée 

La programmation lumière, 

une deuxième révolution 

Distylight est une agence de conception lumière créée par Johan Sustrac en 2009. Elle emploie 

aujourd’hui une dizaine de personnes aux profils éclectiques et curieux, qui développent une 

sensibilité à l’art sous toutes ses formes : architecture, sculpture, peinture, sans oublier le paysage 

et l’urbanisme. Une équipe forte de 15 ans d’expérience qui conçoit et met en lumière les espaces 

et les matières, les œuvres et les objets : près de 400 projets réalisés dans le monde. Une équipe 

à l’affût des nouveautés technologiques pour optimiser l’efficacité et l’empreinte énergétique, qui 

sait relever les défis techniques pour mieux servir l’esthétique, dans le respect de l’environnement. 

Distylight a ses bureaux rue de Braque, dans le 3 e arrondissement de Paris. 

Rayflexion est un bureau d’études spécialisé dans la gestion de l’éclairage et la programmation 

fondé par Damien Joyeux en 2020. Après avoir passé une dizaine d’années au sein d’une agence 

de conception lumière, il est devenu intégrateur lumière et accompagne les différents acteurs 

d’un projet d’éclairage, qu’il s’agisse de la maîtrise d’ouvrage, de la maîtrise d’œuvre, ou des 

concepteurs lumière, de la phase études jusqu’à la création de scénarios lumineux, tout en 

passant par l’accompagnement de l’installateur sur site. Rayflexion a pour objectif de trouver 

les solutions les plus adaptées, tant sur la partie matériel en effectuant une veille technologique 

permanente que sur le choix des protocoles les plus adaptés (DALI, DMX, Artnet, Casambi…) pour 

répondre au mieux aux besoins de l’utilisateur final et aux contraintes techniques. Les domaines 

d’application sont divers et peuvent aller de la mise en lumière architecturale extérieure à la 

gestion de l’éclairage intérieur dans les boutiques, en passant par la scénarisation de l’éclairage 

dans les restaurants. 



© DR 

Damien JOYEUX 

Directeur de Rayflexion 

Johan SUSTRAC 

Concepteur lumière, directeur de Distylight 

© DR 

Vous montrez l’un et l’autre un intérêt particulier pour la gestion de l’éclairage. 

Pensez-vous qu’il s’agisse là d’une dimension incontournable de votre métier ? 

Damien Joyeux – Aujourd’hui, oui. J’ai été quelques années 

concepteur lumière au sein de l’agence Ponctuelle et j’ai 

pu constater que si l’arrivée de la led a favorisé la mise en 

œuvre d’éclairages dynamiques, elle a pris aussi de court 

certains acteurs qui n’ont pas eu le temps de se former aux 

nouvelles technologies qui font appel à des automatismes ou 

la programmation de scénarios. J’ai souvent remarqué que, 

même lorsque les outils étaient prescrits et même installés, 

ils restaient sans fonctionner correctement car personne ne 

savait les mettre en service. C’est à ce moment-là que j’ai 

décidé de passer de « l’autre côté de la barrière », de revenir 

à la partie technique en devenant intégrateur lumière et de 

créer Rayflexion. Connaissant bien le métier de concepteur 

lumière, c’est facile pour moi de les accompagner dans ce 

qu’ils ont envie de réaliser et, côtoyant les installateurs sur le 

terrain depuis longtemps, je suis en mesure de comprendre 

les difficultés qu’ils rencontrent. Avec Rayflexion, je parviens 

à créer ce lien entre concepteurs et installateurs, et fais en 

sorte qu’ils se comprennent ; comme un traducteur qui 

permet l’échange afin que le résultat soit le plus conforme 

possible à l’idée initiale du concepteur lumière. Inversement, 

ce dernier n’a pas toujours le temps d’appréhender les 

nouvelles technologies en matière de gestion technique ou 

de programmation ; c’est pour cette raison d’ailleurs que 

j’ai proposé à l’ACE (Association des concepteurs lumière 

et éclairagistes) de donner des formations à ces membres ; 

pour qu’ils soient un peu plus armés lorsqu’on leur objecte 

l’impossibilité de réaliser un concept lumière au prétexte 

que c’est compliqué. 

Johan Sustrac – Il est vrai que nous traversons une période de 

révolution où la technologie évolue à très grande vitesse, 

aussi bien en ce qui concerne le matériel d’éclairage que 

les systèmes de pilotage et les spécialités se sont affinées. 

Le recours à des bureaux d’études tels que Rayflexion a 

tendance à se généraliser, parfois parce que la maîtrise 

d’ouvrage ou la maîtrise d’œuvre elles-mêmes nous le 

demandent. 



Doit-on parler de gestion ou bien de programmation ? Quelle distinction 

faites-vous ? 

Johan Sustrac – La programmation ne dépend pas entièrement 

de la conception lumière, elle vient d’un souhait du client. 

Elle peut être horaire, liée à des mouvements ; il s’agit de 

répondre à des besoins, à une image. La gestion comprend 

les éléments nécessaires à cette programmation comme des 

modes de pilotage au câblage, en passant par les drivers. 

D’où l’importance d’intégrer un concepteur lumière très 

tôt dans le projet afin de guider la maîtrise d’ouvrage. La 

programmation doit en effet être pensée en même temps 

que l’étude d’éclairage et c’est à nous, concepteurs lumière, 

de demander dès le départ à nos clients ce qu’ils veulent 

obtenir comme effets. C’est à nous qu’il incombe de nous 

livrer à une véritable enquête des besoins car, bien souvent, 

le maître d’ouvrage ne connaît même pas l’éventail des 

possibilités dont nous disposons, à condition, bien entendu, 

que l’on puisse les étudier, les choisir et les intégrer en temps 

et en heure dans le projet d’éclairage. Est-ce que l’on veut 

des scénarios fixes, en mouvement, juste des changements 

d’ambiances, des variations de couleurs ? 

Damien Joyeux – La programmation, c’est la finalité : on 

programme des scénarios d’éclairage après que tout a été 

mis en place, tandis que la gestion doit être envisagée en 

amont . Elle englobe tous les systèmes, c’est-à-dire la partie 

matériels et programmation et consiste à mettre en œuvre 

les produits (luminaires et drivers, interface DALI). La 

première question à se poser, c’est que veut-on faire avec 

l’éclairage : des effets dynamiques, des lumières statiques ? 

Est-ce que l’on veut appuyer sur un bouton ou passer par 

une application ? L’approche sera différente et ce ne seront 

pas les mêmes outils à mettre en place, les protocoles de 

commande ne seront pas les mêmes. Le maître mot est 

« anticiper », poser les bonnes questions dès le début de 

l’étude d’éclairage. Quand on parle d’éclairage dynamique, 

ce n’est pas un gros mot ! Notre rôle d’intégrateur lumière 

est d’étudier la gestion de l’éclairage afin de mieux la 

programmer lors de la mise en service. 

Existe-t-il des secteurs où la gestion de l’éclairage est plus facilement, 

plus fréquemment mise en place ? 

Damien Joyeux – La gestion de l’éclairage touche tous les 

domaines, mais elle est mise en œuvre différemment 

selon les effets que l’on veut obtenir. Par exemple, dans 

un restaurant, on ne mange pas sous la même lumière le 

midi que le soir, donc, bien évidemment, c’est un secteur 

de prédilection. Je me souviens du restaurant 39V dont on 

a parlé dans une édition antérieure de Lumières, on avait 

réglé l’intensité du flux lumineux à seulement 3 ou 4 % 

pour le soir ! Autre exemple, j’ai récemment programmé, 

pour la table du chef dans un restaurant gastronomique 

parisien, des scénarios lumière adaptés à chaque plat servi 

en fonction de son contenu. Les approches diffèrent selon 

les secteurs : elle est plutôt fonctionnelle dans les bureaux 

ou les musées pour des raisons d’économies d’énergie et de 

confort visuel ; artistique sur les façades de monuments ; 

esthétique dans les commerces et les restaurants afin de 

créer des ambiances dynamiques qui accompagnent les 

utilisateurs. La gestion peut aller du simple automatisme 

pour l’allumage ou l’extinction selon l’occupation des 

locaux, au changement de températures de couleur pour 

respecter le rythme circadien, en passant par des effets 

lumineux pixellisés sur une façade. 

Johan Sustrac – On vit avec la lumière naturelle qui évolue sans 

cesse au cours de la journée. Il est vrai que dans les boutiques 

et les hôtels-restaurants, les maîtres d’ouvrage et maîtres 

d’œuvre optent souvent pour de l’éclairage dynamique 

considéré comme vivant, par opposition à la lumière 

statique. La plupart du temps, l’option gestion dépend du 

budget et non du secteur d’activité ; en revanche, c’est une 

énorme plus-value, les hôteliers et les restaurateurs le savent 

bien. Mais, dans le tertiaire, la gestion se développe car les 

bureaux sont de plus en plus soumis aux exigences de labels 

qui mettent l’accent sur le confort et sur les économies 

d’énergie. La gestion de l’éclairage sert aussi à cela : 

réduire les consommations d’énergie tout en améliorant les 

conditions de travail. Tous ces labels poussent nos clients 

à investir dans la gestion, mais il ne s’agit pas des mêmes 

échelles selon les secteurs : un restaurant, c’est entre 200 m² 

à 400 m² en moyenne ; un projet de bureaux, c’est plutôt 

plusieurs milliers de mètres carrés ! 

Tous les projets d’éclairage intègrent une forme ou une 

autre de gestion désormais ; en extérieur, les façades, les 

jardins, les places, sont presque toujours éclairés en lumière 

dynamique. On remarque aujourd’hui une transversalité 

de tous les systèmes : nous avons par exemple fait appel 

“La matière devient vivante 

grâce à la lumière dynamique !” Johan Sustrac 



“Anticiper est le maître mot 

de la gestion de l’éclairage : 

elle doit être pensée en amont du projet.” Damien Joyeux 

à Dijon à la technique du mapping à laquelle nous avons 

ajouté des effets dynamiques pour la mise en lumière d’une 

façade. La matière devient ainsi vivante grâce à la lumière 

dynamique ! 

À quel moment vos deux métiers, de concepteur lumière et d’intégrateur lumière, 

se rencontrent-ils ? 

Johan Sustrac – Nous proposons de la gestion dans toutes nos 

études mais cela ne veut pas dire que nos clients l’adoptent 

systématiquement. C’est à nous, concepteurs lumière, 

de nous montrer pédagogiques ; bien entendu, le budget 

peut représenter un frein car nos clients ne voient pas 

forcément l’intérêt économique immédiatement. Il nous 

arrive d’ailleurs de faire la programmation nous-mêmes 

pour cette raison, mais on essaie au maximum d’inclure 

la prestation d’un spécialiste comme Damien Joyeux. Sa 

présence lors des réglages achève de les convaincre : lorsque 

le client voit l’effet spectaculaire de la programmation, il 

est toujours conquis. Et pour le concepteur lumière, c’est 

extrêmement confortable de pouvoir ajuster les sources 

lumineuses au moment des réglages. L’intégrateur lumière 

est un véritable allié en termes de respect de la conception 

lumière et, par conséquent, nous fait gagner beaucoup 

de temps. Nous faisons en sorte de préparer les plans des 

scénarios, avec l’indication des groupements des luminaires 

afin de faciliter la définition des outils à mettre en place lors 

de la programmation. 

Damien Joyeux – C’est là que réside toute la difficulté de notre 

métier : le résultat n’est perceptible que lorsque le projet est 

mis en service, alors, pour que la programmation soit réussie, 

il faut la prévoir en amont, afin que les effets lumineux, 

ou tout simplement la gestion, soient efficaces. Il faut donc 

anticiper notre intervention pour la budgétiser et organiser 

l’interface entre les interlocuteurs, le client, l’installateur, le 

fabricant et le concepteur lumière. C’est ce dernier qui nous 

fait entrer dans le projet au moment où lui-même a avancé 

dans l’étude et défini une gestion de l’éclairage ; il sait qu’il 

aura besoin de notre intervention pour la programmer 

et surtout choisir les protocoles adaptés à la réalisation. 

C’est pour cela que je parle de deuxième révolution qui 

s’opère : le pilotage de l’éclairage se démocratise, il est 

de moins en moins réservé aux effets artistiques. Mais 

attention, je ne me substitue pas au concepteur lumière ; 

nous sommes complémentaires, chacun son métier ! Il nous 

arrive également d’être appelées par les fabricants qui ont 

par exemple beaucoup de leurs appareils installés mais pas 

seulement, et ils ne savent pas forcément comment faire 

fonctionner la gestion sur les luminaires d’autres marques, 

même s’il s’agit d’un protocole ouvert. Dans tous les cas, 

avant même de nous lancer dans la programmation, nous 

devons nous assurer que tout fonctionne correctement et 

que les connexions ont été bien faites. 

Comment voyez-vous l’évolution de la gestion de l’éclairage et plus particulièrement 

de la programmation dans les années à venir ? 

Damien Joyeux – On assiste déjà à de nouveaux développements, 

comme alimenter des luminaires et apporter la commande 

en même temps depuis un câble RJ45. Et derrière, ce 

n’est que de l’infrastructure réseau avec des switch PoE 

(power over Ethernet). Ce ne sont que les débuts de la 

programmation en éclairage, d’autres développements 

sont à venir. Notamment, les outils sans fil s’imposent dans 

la gestion, avec des protocoles ouverts, surtout avec des 

systèmes utilisant une énergie d’émission faible et fiable. Ces 

solutions permettent de rendre plus flexible une installation 

et de limiter l’utilisation de cuivre. 

Johan Sustrac – Je pense que l’arrivée de la led a fait basculer 

l’éclairage dans un domaine proche de l’informatique via 

les composants électroniques. Il y a de grandes chances que 

ça se généralise, un peu comme les chargeurs de téléphone, 

et que tous ces éléments qui le composent aujourd’hui 

s’interconnectent de façon systématique. Les liens entre les 

différents secteurs vont sans doute se multiplier, comme 

entre le chauffage, ou la climatisation et l’éclairage… Tant 

qu’il y aura une mouvance technologique, il y aura une 

évolution de nos métiers, concepteur et intégrateur lumière. 

Propos recueillis par Isabelle Arnaud 


Lumières Actualités 

Fraudes aux CEE éclairage 

Arnaque organisée à la rénovation énergétique ? 

Les certificats d’économies d’énergie (CEE) 

sont un dispositif destiné à favoriser la 

transition énergétique et sont attribués par les 

services du ministère chargé de l’énergie. Ils 

peuvent donner lieu à des financements de 

la part de fournisseurs d’énergie pour des travaux 

de rénovation permettant la baisse de la 

consommation d’énergie. Mais ce système a 

depuis quelque temps donné lieu à certaines 

dérives. 

Début 2020, le Syndicat de l’éclairage dénonçait 

les mécanismes de fraudes aux CEE 

dans le secteur de l’éclairage professionnel, 

intérieur ou extérieur, public comme privé. 

En mai 2021, une « Mise en garde » est 

publiée, qui associe la FNCCR, l’Association 

française de l’éclairage et le Syndicat de 

l’éclairage au sujet de luminaires gratuits supposés 

conformes. 

En 2023, la MICAF, Mission interministérielle 

de coordination anti-fraude aux aides 

publiques, qui regroupe l’ensemble des administrations 

et les services d’enquête judiciaires 

spécialisés, reçoit mission de détecter 

et poursuivre les fraudes à la rénovation énergétique. 

Suite à de nombreux signalements, un 

arrêté du 22 février 2024 renforce les 

contrôles sur les travaux réalisés au titre de la 

fiche CEE RES-EC-104 « Rénovation d’éclairage 

extérieur » qui date de 2014. Ces travaux 

doivent être vérifiés sur place et ceux avérés 

non conformes verront leur aide financière 

annulée. Parallèlement, la DGEC a décidé de 

réviser en urgence la fiche RES-EC-104. 

Face aux dérives constatées, la FNCCR, le 

Serce, l’AFE, l’AITF et le Syndicat de l’éclairage 

viennent de publier un guide dont 

l’objectif est de faire prendre conscience aux 

élus et responsables techniques de leurs 

responsabilités vis-à-vis du code des marchés 

publics, des enjeux environnementaux, 

et des conséquences de leurs choix sur le 

développement économique et social des 

territoires. Car ni l’efficacité ni la durabilité 

des éclairages ne sont le but véritable de ces 

sociétés, qui se présentent pourtant abusivement 

comme spécialistes en efficacité 

énergétique. La plupart du temps, il s’agit 

d’importateurs de produits à bas coût, sans 

marque, aux données techniques douteuses 

quant à l’efficacité annoncée, la maintenabilité, 

la durée de vie, et presque toujours 

non vérifiables, voire non vérifiées. Leur accompagnement 

après-vente est également 

questionnable, tout comme leur respect du 

code des marchés publics ou des dernières 

normes. Ces sociétés sont avant tout des 

10 - LUMIÈRES N° 47 - JUIN 2024 

agrégateurs, pour le compte d’obligés CEE 

peu scrupuleux sur la manière, sans compétence 

spécifique en éclairage, ni même, plus 

globalement, en efficacité énergétique. Les 

conséquences ne sont pas anodines : des 

« rénovations » inefficaces, des économies 

très limitées voire inexistantes, et un impact 

négatif inévitable sur les coûts de maintenance 

et de remise aux normes. La contribution 

effective de tels projets à la transition 

environnementale paraît très incertaine. 

Les entreprises du Syndicat s’engagent 

résolument, depuis des décennies, sur des 

notions de qualité de produit et de service 

auprès des clients pour proposer des solutions 

d’éclairage durables, fiables, efficaces 

et conformes aux réglementations. 

Les éléments qui doivent vous alerter 

L’achat responsable est celui où le donneur 

d’ordre dispose d’informations précises et 

fiables sur ses fournisseurs et les produits 

proposés. Voici quelques signaux, déjà rencontrés, 

qui doivent éveiller sa méfiance et 

attirer son extrême vigilance face à des offres 

anormalement basses et séduisantes. L’accumulation 

de ces signaux doit constituer un 

faisceau d’indices suffisant pour les écarter. 

1. Le fournisseur se présente comme « Spécialiste 

de la rénovation énergétique ». 

2. Le fournisseur se recommande du gouvernement 

ou d’organismes en charge de 

la transition énergétique (vérifier la véracité 

des propos auprès des autorités (DGCCRF, 

DGEC…). 

3. Il n’y a pas de catalogue, mais seulement 

une offre de hublots, une de réglettes 

étanches et une de projecteurs ou de luminaires 

d’éclairage public basique, tous proposés 

gratuitement ou presque, et aucune 

offre de système de pilotage automatique de 

l’éclairage pour l’allumage, la gradation ou 

l’extinction. 

4. Le fournisseur propose un bon de commande 

où le client n’a plus qu’à indiquer le 

nombre de luminaires gratuits (« sans reste 

à charge ») qu’il souhaite. En contrepartie, 

le client doit signer une attestation stipulant 

qu’il s’engage à installer ces luminaires dans 

l’année. 

5. Le fournisseur annonce que le coût du 

produit est pris en charge par un fournisseur 

d’énergie ou par les certificats d’économies 

d’énergie. 

6. Le fournisseur est incapable de fournir 

des fiches techniques détaillées relatives aux 

produits, en français (cf. Charte led). 

7. Le fournisseur ne peut pas présenter 

d’informations techniques précises, et en 

particulier celles exigées par le règlement 

européen 2019/2020 sur l’écoconception 

des sources lumineuses ou par l’arrêté de 

décembre 2018 relatif aux nuisances lumineuses 

(puissance électrique, flux lumineux, 

température de couleur, IRC…). 

8. Il n’y a pas de possibilité de remplacer les 

sources lumineuses ni le driver (auxiliaire 

d’alimentation), et aucune information sur la 

disponibilité de pièces détachées dans des 

délais raisonnables n’est indiquée. 

9. Le fournisseur parle essentiellement de 

certificats d’économies d’énergie mais reste 

muet quant à l’étude du projet d’éclairage 

(niveaux d’éclairement ou de luminance, 

maîtrise de l’éblouissement, calculs selon la 

norme EN 13201…). 

10. Le fournisseur n’a pas ou peu d’employés 

en France. 

11. Il n’y a pas de nom du dirigeant, ni d’aucun 

responsable sur les sites ou documents. 

12. Il n’y a aucune adresse physique en 

France. 

13. Le fournisseur ne publie pas ses comptes 

(vérifier sur le site bilan.com, société.com ou 

autres) et l’activité officiellement déclarée de 

l’entreprise sur ces sites a peu de rapport 

avec la fourniture de matériel d’éclairage. 

14. Il n’y a pas de références précises d’installations 

d’éclairage réussies en France. 

15. Les documents sont émaillés de fautes 

d’orthographe. 

16. Le fournisseur n’a pas de numéro d’identifiant 

unique (IDU) prouvant qu’il est adhérent 

d’un éco-organisme chargé d’organiser 

la collecte et le retraitement de ses produits 

en fin de vie (vérification sur le site www. 

syderep.ademe.fr). 

17. Les documents du fournisseur abondent 

en superlatifs auto-louangeurs. 

18. Le fournisseur met en avant une récompense 

ou une distinction qui lui aurait été 

décernée, et s’affiche en compagnie d’autorités 

et autres personnages officiels, comme 

argument de respectabilité, notoriété, ou 

supposée reconnaissance de qualité. 

19. Le produit est présenté comme une invention 

qui révolutionne le monde de l’éclairage 

ou celui de la gestion automatique de 

la lumière. 

20. Le fournisseur n’est membre d’aucune 

association professionnelle reconnue pour 

ses engagements pour la qualité (AFE, 

Syndicat de l’éclairage, SERCE, CAPEB, 

FFIE, etc.). n


Palmarès Concours Lumières 2024 

Le jury du Concours Lumières 2024, présidé 

par Guy Geoffroy, maire de Combs-la- 

Ville et président de l’association les Éco 

Maires, a délibéré le 16 mai et a décerné les 

prix suivants. 

1 er prix – Le Grand Rex – Paris (75) 

grand soin a été apporté à l’intégration des 

équipements disposés sur le bâtiment et le 

choix s’est porté sur le réemploi d’installations 

existantes (armoires électriques complétées 

plutôt que reconstruites) ainsi que le 

recyclage de certains équipements auprès 

d’entreprises spécialisées. 

2 e prix – Ville de Romans-sur-Isère (26) 

– La tour Jacquemart 

la flèche s’éteint et un éclairage plus modéré 

accompagne le bonhomme Jacquemart et la 

cloche. Seuls le baromètre et les 4 cadrans 

d’horloge restent éclairés. 

Le module de programmation définit 8 zones, 

en fonction des sonneries. Un calage sur 

impulsion permet de programmer la mise 

en lumière en fonction des mouvements de 

l’automate. 

3 e prix – Ville de Boulogne-sur-Mer (62) – 

Notre-Dame-de-l’Immaculée-Conception 

© Nicolas Thomas 

Architecte : Atelier PNG – Conception lumière : 

Studio Vicarini – Installateurs : Eiffage Energie 

Systèmes – Programmation : Rayflexion – 

Fabricants : Actif Signal, Lumen Pulse, 

Girard Sudron. 

Construit en 1932 dans le style Art déco, le 

cinéma le Grand Rex est un édifice emblématique 

de Paris. À l’occasion de son 90e 

anniversaire, les propriétaires ont décidé de 

restaurer sa façade et ses toitures, inscrites 

aux Monuments historiques depuis 1981, 

afin d’en restituer l’architecture originelle, et 

de le mettre en lumière. Confiés à l’atelier 

d’architecture PNG, les travaux de restauration 

sont valorisés par la mise en lumière 

conçue par le Studio Vicarini. Celle-ci révèle 

le monument, en le parant d’un éclairage qui 

s’adapte en fonction de la programmation ou 

des événements. Les bas-reliefs en staff, au 

motif de lentilles de Fresnel, ont été réinterprétés 

comme un motif d’apparat. Dorés le 

jour, ils semblent illuminés de l’intérieur une 

fois la nuit tombée. La mise en lumière souligne 

élégamment la volumétrie des surfaces 

et des lignes en faisant rayonner la façade. 

Elle se module en dégradé, dans un crescendo 

lumineux jusqu’à l’enseigne sommitale 

restaurée. Techniquement, la gradation 

des lampes leds à un niveau très faible (5 à 

10 %) permet de réduire la consommation 

d’énergie, de même que la programmation et 

l’automatisation de l’extinction des façades 

et des enseignes, programmée à 23 h 45. Un 

© Ville de Romans Emma Sammiez 

Architectes : Élisabeth Polzella, architecte DPLG, 

Bruno Merlin, architecte du patrimoine – 

Conception lumière : Gilles Chatard, conseil 

en éclairage – Installateur : SBTP Piron – 

Fabricants : LEC, Schreder, Crouzet. 

La tour Jacquemart, érigée au Moyen Âge, 

est située en cœur de ville, entourée de 

places et de nombreux commerces. À l’occasion 

d’une restauration d’ensemble accompagnée 

d’une requalification de ses abords 

immédiats, la municipalité a décidé de doter 

cet édifice d’un éclairage dynamique. Surmontée 

d’une flèche abritant un carillon de 

19 cloches, la tour accueille depuis le XV e siècle 

un bonhomme Jacquemart qui frappe à heure 

régulière une cloche de plus de deux tonnes. 

Le scénario se décompose en trois temps : 

au crépuscule, les façades sont éclairées en 

contre-plongée, laissant la partie supérieure 

dans une semi-obscurité. Au sommet, le bonhomme 

Jacquemart et la cloche sont légèrement 

éclairés, tandis que des projecteurs 

compacts illuminent plus intensément la toiture, 

en cuivre étamé ; lorsque le bonhomme 

Jacquemart entre en action pour sonner les 

heures, l’intensité de la mise en lumière des 

façades et de la flèche s’estompe, les baies 

s’éteignent, et la valorisation lumineuse de 

l’ensemble campanaire s’intensifie ; aux alentours 

de minuit, l’éclairage des façades et de 

© Matthieu Tatoud 

Conception lumière : Citeos Boulogne-sur-Mer – 

Installateurs : Citeos Boulogne-sur-Mer, Citeos 

Ingénierie Nord – Fabricants : Philips Colors 

Kinetics. 

Au cœur de Boulogne-sur-Mer, la basilique 

Notre-Dame-de-l’Immaculée-Conception 

se démarque par son dôme imposant, 

surmonté d’une statue de la Vierge. L’édifice 

a été récemment entièrement restauré. 

Le parti pris a été d’alléger l’architecture et 

de souligner les axes verticaux. Tout a été 

conçu pour apporter au lieu un sentiment 

de grandeur et de majestuosité. Un résultat 

rendu possible grâce à l’utilisation de différentes 

températures de couleur, les tons 

chauds étant privilégiés. La modernisation 

de l’installation a permis de réduire la puissance 

installée de 20 %, grâce à des projecteurs 

leds basse consommation (pour passer 

à une puissance installée de 12 300 W à 

9 700 W). Chaque projecteur a été minutieusement 

inspecté afin d’étudier son réemploi. 

Près de 40 % des projecteurs leds existants 

ont ainsi été réinstallés pour éclairer la façade, 

qui ne bénéficiait jusqu’à présent d’aucune 

mise en lumière. L’extinction lumineuse 

est synchronisée avec les cycles naturels de 

façon à éviter toute perturbation des habitats 

aviaires. Les nouveaux projecteurs leds 

RGBW permettent également d’ajouter une 

dimension dynamique et colorée à la mise en 

lumière du monument à certaines occasions. 



Fermob : une santé de fer 

© Jean-Pierre Lemoine 

Bernard et Baptiste Reybier, président et directeur 

général de Fermob. 

Depuis la re-création de l’entreprise en 

1989 par son actuel président Bernard 

Reybier, Fermob a mis toute son énergie 

pour imaginer de nouvelles solutions au 

service de la durabilité de ses produits, à 

la fois en mettant en place une production 

responsable, et en faisant en sorte que ses 

produits aient la vie la plus longue possible. 

Éco-conception, création de ses propres indices 

de réparabilité et de recyclabilité, mise 

en place du réseau re-paint : les chantiers se 

sont multipliés au fil des années. 

« Nous travaillons pour des consommateurs 

exigeants et responsables, et faisons tout pour 

être nous-mêmes exemplaires et promouvoir 

notre responsabilité collective, explique Bernard 

Reybier. C’est une position qui nous 

définit depuis longtemps et pour longtemps, 

à laquelle nous ajoutons notre joie de vivre ! » 

Depuis 1992, l’entreprise, en collaboration 

avec les designers, fait de 

l’éco-conception un préalable à la 

création de tout nouveau produit. 

Cette démarche consiste à prendre 

en compte l’impact du produit pendant 

tout son cycle de vie, jusqu’à son 

démantèlement et son recyclage. 

Fermob fait en sorte de réduire 

l’impact de ses activités en termes 

de consommations énergétiques et 

émissions carbone, sur sa consommation 

d’eau, sur la qualité de l’air, sur 

la biodiversité. Ainsi, dès 1998, pour 

économiser l’énergie, l’entreprise a réduit de 

10 °C la température du four de sa chaîne de 

peinture, et mis en œuvre en 2010 un système 

de récupération de la chaleur de ce 

four pour chauffer les ateliers. En 2012, les 

usines de Thoissey et Anneyron ont fait l’objet 

d’un transfert de leur éclairage vers une 

technologie led beaucoup moins énergivore. 

En 2023, des panneaux photovoltaïques ont 

été installés sur le toit de l’usine de Thoissey, 

qui permettent de couvrir 21 % de ses 

besoins énergétiques. 

À noter que le Centre du Design de Rhénaniedu-Nord-Westphalie 

(Allemagne) a décerné le 

Red Dot Awards au Studio Design de Fermob, 

pour le luminaire OTO, récompensant ainsi un 

processus de création interne qui a abouti à 

cette lampe à poser sans fil, originale, que ses 

allures de totem très graphiques situent entre 

le produit lumineux et l’objet décoratif. Les 

deux diffuseurs sont orientables indépendamment 

à 360°, et fournissent un éclairage sur 

mesure. Tour à tour lampe de bureau, lampe 

© Fermob 

de chevet ou spot décoratif grâce à la boucle 

qui permet de la suspendre tête en bas, la 

lampe OTO offre un flux de 400 lm, modulable 

grâce à son interrupteur tactile qui permet 

de faire varier la température du blanc chaud 

(3 000 K) au blanc froid (6 000 K), et l’intensité 

de la lumière de 10 à 100 %. Pour la recharger, 

il suffit d’utiliser le câble magnet de Fermob, 

un système de recharge magnétique très facile 

d’utilisation. n 

Photinus et Schréder unissent leurs forces 

Photinus, fournisseur européen de solutions 

d’éclairage solaire de premier 

plan, a conclu un accord pour l’acquisition 

d’une participation de 49 % par Schréder, 

dans le but d’accélérer le développement 

des solutions solaires intelligentes et 

connectées. 

Photinus et Schréder s’associent pour former 

une alliance innovante visant à booster 

l’adoption des énergies renouvelables à 

l’échelle mondiale. Le marché de l’éclairage 

solaire, en pleine expansion grâce à une demande 

en augmentation constante, s’étend 

au-delà des zones isolées dépourvues de 

connexion au réseau électrique, atteignant 

également des villes et villages qui envisagent 

de remplacer les anciennes installations 

électriques par des solutions solaires 

hors réseau, plus écologiques. Ce partenariat 

a pour but de proposer des systèmes d’éclairage 

à faible empreinte carbone, contribuant 

à créer des espaces nocturnes sécurisés, 

agréables et durables pour les communautés 

à travers le monde. 

« Le groupe Schréder est fermement convaincu 

que l’éclairage solaire peut aider les villes 

et les collectivités à réduire leur empreinte 

carbone. L’acquisition d’une participation 

dans Photinus est une occasion unique de 

renforcer notre position en tant qu’entreprise 

d’éclairage extérieur durable, en offrant à nos 

clients les meilleures technologies basées sur 

les énergies renouvelables », déclare Werner 

De Wolf, CEO de Schréder. 

« Photinus adopte une approche très intéressante 

de l’innovation, de la modularité et de 

la flexibilité dans le cadre du développement 

de sa gamme de produits d’éclairage solaire. 

Ses collaborateurs sont très proches de leurs 

clients et veillent à leur fournir des solutions 

sur mesure qui répondent à leurs besoins 

spécifiques. Leur démarche commerciale 

s’inscrit parfaitement dans la culture de vente 

de Schréder. Combinée à leur savoir-faire et à 

leurs références clients, elle fait de Photinus 

un centre d’excellence en matière d’éclairage 

solaire parfait pour Schréder et ses clients », 

explique Philippe Felten, Chief Commercial 

Officer de Schréder. 

Ensemble, les deux entreprises offriront au 

marché une gamme complète et attractive 

de produits et services afin de répondre à 

un large éventail d’exigences, en matière de 

taille et de performance, et de soutenir tous 

les clients et partenaires dans divers projets. 

« Rejoindre Schréder représente une opportunité 

exceptionnelle de développer notre 

réseau commercial international et d’atteindre 

notre ambition de devenir le leader mondial 

en matière de solutions d’éclairage solaire. 

Nous voulons tirer parti de notre expérience 

pour transformer les idées visionnaires en 

solutions d’éclairage solaire pour les clients 

de Schréder et de Photinus », ajoute Martin 

Kessler, CEO de Photinus. n 



Sylvania : un siècle d’innovations ! 

Sophie Marcelle, 

directrice marketing 

France & EMEA, 

Sylvania Group 

La marque Sylvania a des origines assez 

modestes et a su se diversifier au cours 

du dernier siècle. Faisant partie des dinosaures 

de l’industrie de l’éclairage, Sylvania 

a poursuivi sa croissance en suivant l’évolution 

des technologies, en améliorant les 

solutions que l’on apporte, qu’il s’agisse de 

nos produits, de nos systèmes, de gestion de 

l’éclairage et des services. 

Nous avons souhaité raconter l’histoire de la 

marque aussi bien en interne qu’à l’extérieur 

de l’entreprise et surtout, célébrer ce siècle 

d’existence avec les collaborateurs de Sylvania 

à qui nous avons donné la parole au 

sein de vidéos disponibles sur notre site et 

qui montrent que nous sommes tous fiers 

d’appartenir à cette grande famille. 

En préparant cette campagne de communication, 

nous sommes allés chercher les 

origines de la marque bien entendu, jusqu’à 

son nom. Sylvania vient de Silvanus, dieu romain 

des forêts, lui-même issu du latin silva, 

« bois ». La marque est née en Pennsylvanie, 

région d’Amérique du Nord 

qui abrite une diversité spectaculaire 

de chênes, dont les 

racines se retrouvent dans le 

logo original de Sylvania, dont 

la lettre « S » est représentée 

sur les nervures d’une feuille de chêne. Il 

était, bien sûr, illustré en vert – une couleur 

qui s’est maintenue jusqu’à nos jours pour 

représenter la marque Sylvania. 

En 1924, apparaît le premier produit, une 

lampe TSF, de la marque Sylvania dont le 

nom s'impose et s'inscrit dans la durée. Les 

décennies qui suivent ne sont que la répétition 

de recherche et d’innovations accomplies 

par des hommes et des femmes qui 

développent l’activité de la société. 

“Sylvania a toujours 

été un leader 

de l’éclairage !” 

Ainsi, en 1938, Sylvania fabrique son premier 

tube fluorescent. À partir de 1945, une femme, 

le Dr Martha J.B. Thomas se distingue par son 

ingéniosité. Elle a déposé 24 brevets pour 

l’amélioration de la technologie et la fabrication 

de l’éclairage. L’une de ses plus importantes 

contributions a été la mise au point 

d’un revêtement en poudre de phosphore 

blanc pour les tubes fluorescents, créant une 

lumière beaucoup plus proche de la lumière 

du jour, et d’un traitement à base de phosphore 

qui augmente la luminosité des lampes 

à mercure de 10 % ! 

Au fil des années, les créations ou rachats 

d’entreprises (comme Lumiance et Concord) 

se multiplient, venant grossir les rangs des 

salariés du groupe et les bureaux, ainsi que 

les usines qui se déploient un peu partout 

dans le monde, notamment en Europe et en 

Amérique du Sud. 

Aujourd’hui, Sylvania poursuit ses innovations 

en mettant l’accent sur le bien-être, le développement 

durable, les économies d’énergie. 

Le groupe emploie 1 200 personnes, dont 

250 en France au sein de son siège social 

de Gennevilliers (92), de sa plateforme logistique 

du Plessis-Belleville (60) et de son site 

de production de Saint-Étienne (42), et est 

présent dans plus de 50 pays avec une force 

de vente, des centres d’innovation ou encore 

des centres de production et des plateformes 

logistiques. 

L’avenir de notre groupe repose sur la digitalisation 

et les services, Sylvania continuera à 

rebondir et à accompagner les changements 

comme elle a toujours su le faire ! 

Les frères Poor, 

fondateurs de 

l'entreprise Sylvania 

1924. La lampe 

TSF : premier 

produit Sylvania 

1938 - Sylvania Miralume 

Premier fabricant de 

lampes et luminaires 

fluorescents au monde 

1942. Publicité 

pour tube 

fluorescent 

1945. – La « boîte à œufs » : 

un emballage amélioré et 

recyclable en avance sur son 

temps 

1961. Lampe dichroïque à faisceau 

froid 

1966. Première lampe aux iodures 

métalliques à haute efficacité 

1987. Usine de Saint-Étienne, France 

1989. Mini Lynx, la 

plus petite lampe 

fluocompacte 

1996. Lampe à 

réflecteur à culot 

GU10 

2014. Toledo Retro, la 

première lampe led à 

filament commercialisée 

en Europe 

2021. Solution Human Centric 

Lighting qui recrée le cycle 

de la lumière naturelle 

2022. Downlight 

Concord Equinox, lauréat 

du Red Dot 2023 

2024. L’efficacité basée sur 

les données 



Emmanuel Gagnez, PDG de Sammode, 

élu au CA de LightingEurope 

LightingEurope élit Emmanuel Gagnez au 

conseil d’administration. 

Emmanuel Gagnez, qui représente le Syndicat 

de l’éclairage contribuera à la mission de 

LightingEurope grâce à ses connaissances 

approfondies et à son expérience de l’industrie. 

Il succède à Julien Arnal (président 

du Syndicat de l’éclairage) dans ce rôle clé. 

Diplômé d’un MBA d’HEC Paris, Emmanuel 

Gagnez a une formation en stratégie, management 

et opérations. 

Après plusieurs années passées au sein de 

cabinets de conseil internationaux, il a rejoint 

la société Sammode en 2003, spécialisée dans 

l’éclairage technique pour l’industrie, les infrastructures 

et l’architecture. Tout au long de sa 

carrière au sein de Sammode, il a occupé des 

fonctions clés, puis a succédé à son père en 

2009, en prenant les rênes de l’entreprise. 

En plus de ses responsabilités au sein de 

Sammode, Emmanuel Gagnez est trésorier 

et premier vice-président du Syndicat de 

l’éclairage. Il est également engagé dans diverses 

organisations de soutien à l’industrie 

française. 

LightingEurope est persuadé que l’expertise 

et les idées d’Emmanuel Gagnez seront inestimables 

alors que l’organisme poursuit ses 

efforts pour façonner l’avenir de l’éclairage 

en Europe. n 

L’ACE met en place 

un think tank 

Association des concepteurs lumière 

et éclairagistes a constitué un 

L’ 

groupe de réflexion « À quoi ressemblera 

l’éclairage public demain ? », composé 

de dix concepteurs lumière : Lionel Bessières 

(Quartiers Lumières), Soizick Bihen 

(agence Soizick Bihen), Sara Castagné 

(Concepto), Caterina Colle (clairdelune), 

Rozenn Le Couillard (Noctiluca), Roger 

Narboni, François Migeon (8’18’’), Vincent 

Thiesson (agence ON), Timothé Toury, 

Charles Vicarini (Studio Vicarini). Le think tank 

travaillera sur la prospective, la recherche, 

portant sur les thèmes suivants : l’intelligence 

artificielle, l’urbanisme, les nouvelles mobilités, 

la bio-conception lumière, la santé et le 

bien-être, l’obscurité, la dimension politique 

de l’éclairage public, la nouvelle génération 

des décideurs, la participation des citoyens, la 

notion des vivants (lumière pour les humains 

et la biodiversité). n 

Eclatec : plus de 90 ans d’expertise en éclairage public 

Née en 1927, l’entreprise nancéienne 

affiche une double compétence : la maîtrise 

de la photométrie et une forte réactivité 

dans le développement de solutions mécaniques 

fiables. Le site de Nancy rassemble 

toutes les forces de création, à savoir le laboratoire 

de recherche, les bureaux de développement 

des produits et toutes les unités de 

production. « Le site principal est basé à Maxéville 

(54), précise Fabrice Juszczak, directeur 

marketing. Nous avons également une unité 

dans les Vosges, une autre petite usine près 

de Toul (54). » Eclatec dispose de 16 agences 

commerciales sur le territoire français. 

Dès la fin des années 1980, Eclatec commence 

une longue collaboration avec des 

designers de renom, notamment Jean-Michel 

Wilmotte qui a créé les produits Rochelongue 

et Luna, Marc Aurel qui a signé le 

produit Clip. « Il est important d’associer le 

beau et l’élégant à une technologie de pointe, 

ajoute Fabrice Juszczak. En 2005, Eclatec 

figure parmi les tout premiers fabricants à 

se lancer dans la technologie led et se rapproche, 

dans le même temps, de GHM, formant 

ainsi un grand groupe français d’éclairage 

public, pour offrir une gamme complète 

de matériels d’éclairage (mâts, crosses et lanternes) 

et de mobilier urbain. Dans tous nos 

développements, nous cherchons sans cesse 

à améliorer les performances de nos produits 

mais pas seulement. Nous œuvrons pour que 

nos solutions répondent à tous les critères 

nécessaires à un éclairage de qualité, que ce 

soit en milieu rural ou en centre-ville, incluant 

des systèmes de gestion de l’éclairage public 

afin de préparer la ville de demain. » 

Ainsi, dans la perspective de contribuer à la 

fois à l’effort collectif de sobriété et au bienêtre 

des citoyens, la marque propose une 

fonctionnalité appelée « veilleuse ». Cette innovation 

technologique permet à un groupe 

de luminaires de restituer un éclairage résiduel, 

équivalent au clair de lune, apportant 

un environnement sécurisé aux usagers qui 

circulent de nuit dans l’espace public. Cela 

génère une consommation électrique très 

faible, de l’ordre de 3 W par luminaire, représentant 

moins de deux euros supplémentaires 

sur la facture annuelle en comparaison 

d’une extinction complète de 23 h à 5 h. 

Aujourd’hui, Eclatec fait partie du groupe 

Agora Makers, qui se concentre sur la 

conception et la fabrication de mobilier et 

d’éclairage urbains et comprend également 

GHM (fabricant de candélabres et de statuaires 

en fonte), Nexiode, acteur majeur 

dans le développement de solutions d’éclairage 

urbain intelligentes et connectées (voir 

Lumières N° 46) offrant des fonctionnalités 

avancées telles que la gestion à distance, 

la surveillance en temps réel et l’éclairage 

dynamique, Metalec, Metalco, Bellitalia, 

CityDesign et My Equilibria, qui unissent 

leurs forces pour redéfinir l’espace public. 

En 2021, Eclatec a intégré la French Fab. 

Lancée en octobre 2017 par Bruno Le Maire, 

ministre de l’Économie, des Finances et de 

la Souveraineté industrielle et numérique, la 

French Fab incarne les entreprises, acteurs 

économiques, institutions et sites industriels 

situés en France qui se reconnaissent dans la 

volonté de développer l’industrie française. n 



Galaed acquiert 

le groupe Proled 

Le groupe Galaed, acteur majeur dans le domaine de l’éclairage led 

en Europe, vient d’acquérir Proled, un industriel de premier plan de 

l’éclairage led en Allemagne, Belgique et Autriche. Cette opération stratégique 

renforce la position de Galaed sur les marchés européens de 

l’éclairage B2B et lui permet d’atteindre un chiffre d’affaires consolidé de 

140 millions d’euros. 

Le groupe Galaed, présent en France et en Angleterre où il opère les 

marques Miidex Lighting, Electra, Europole, Hoplights et Aurora Lighting, 

voit dans cet achat une opportunité d’étendre sa présence et de poursuivre 

sa stratégie d’expansion à travers l’Europe. 

Le groupe Proled est présent en Allemagne, en Belgique et en Autriche 

où il opère les marques Proled, Uni-Bright et mawa, complétant ainsi l’empreinte 

géographique et le portefeuille produit du groupe Galaed sur ses 

marchés clés. 

Sébastien Bonneville, président de Galaed, déclare : « Nous sommes 

convaincus que l’expertise combinée de Galaed et de Proled nous permettra 

de proposer des solutions toujours plus innovantes et adaptées 

aux besoins de nos clients, tout en nous ouvrant les portes de nouveaux 

marchés. » 

Pour Patrick Slechten, CEO du groupe Proled, « l’intégration au sein du 

groupe Galaed ouvre de nouvelles perspectives pour notre groupe et renforce 

notre engagement envers l’innovation et la qualité de nos produits, 

nos capacités de production, la recherche et le développement, ainsi que 

notre présence commerciale en Europe. Le groupe Proled continuera 

d’opérer sous ses marques au sein du groupe Galaed ». n 

Lunoo rejoint 

Lighting Developpement 

L 

ighting Developpement annonce l’acquisition des sociétés Lunoo BV 

(Belgique), qui devient Lunoo Lighting Solutions, et Lunoo GmbH (Allemagne). 

Fort de 25 années d’expérience, le fabricant d’éclairage belge Lunoo développe 

une gamme conséquente de produits. Grâce à son positionnement 

haut de gamme et à un soutien commercial solide dans les secteurs du 

retail, de la restauration et du tertiaire, Lunoo a su se forger une image 

reconnue en Belgique, en Allemagne et aux Pays-Bas. L’intégration de Lunoo 

Lighting Solutions s’inscrit parfaitement dans la stratégie du groupe, 

permettant une mise en œuvre rapide des synergies commerciales et 

industrielles. 

Cette acquisition renforce la présence de Lighting Développement dans 

le segment du luminaire fonctionnel, portant son chiffre d’affaires annuel 

à plus de 55 millions d’euros et confirme son empreinte géographique à 

l’échelle européenne. 

L’arrivée de Lunoo, avec son bureau d’études et son atelier d’assemblage 

local, renforce les dimensions écoconception, recyclabilité-circularité et 

proximité industrielle du groupe. Les clients historiques des sociétés du 

groupe ainsi que ceux de Lunoo vont pouvoir bénéficier d’un portefeuille 

de produits élargi et d’un service amélioré. 

Lighting Developpement regroupe les marques : Lébénoïd, Integratech, 

Sunlux, Specilux, et désormais Lunoo. n 


Lumières Entretien 

Lucas GOY 

Concepteur lumière 

Directeur de l’agence 

les éclaireurs 

L’éclairage : un art appliqué 

Scientifique et artiste, Lucas Goy a embrassé la carrière de concepteur lumière 

à peine diplômé des Beaux-Arts. S’intéressant autant à l’ingénierie qu’à la 

créativité, il met en pratique, au cœur de ses projets, sa vision de la mise en 

lumière qu’il explique comme la concrétisation de ses idées ou « l’éclairage, 

un art appliqué ». 

Parcours• • • 

Lucas Goy est titulaire d’un diplôme national 

supérieur d’expression plastique (DNSEP) et 

d’un diplôme national d’art (DNA) mention 

design d’espace, à l’École nationale des 

Beaux-Arts de Lyon. 

Il se forme à la lumière via l’Association 

européenne des concepteurs lumière (ELDA) 

et l’Association des concepteurs lumière 

professionnels (PLDA) à Lyon et à Winterthur. 

De 2004 à 2008, il travaille comme 

concepteur lumière indépendant. Outre 

ses projets, il collabore en sous-traitance 

avec différents concepteurs, leur apportant 

expertise et créativité. 

Lucas Goy fonde en 2008 la société de 

conception et ingénierie les éclaireurs qu’il 

dirige depuis lors. 

Il est membre actif de l’Association 

française des concepteurs lumière et 

éclairagistes (ACE). 

www.leseclaireurs.net 

Vous êtes concepteur lumière depuis toujours 

et dirigez aujourd’hui une agence de quinze 

personnes. Qu’est-ce qui vous a conduit à ce 

métier ? 

Titulaire d’un bac S avec mention, j’étais 

destiné, et poussé devrais-je dire, à faire des 

études scientifiques ; au lieu de cela, j’ai choisi 

de suivre un parcours artistique à l’École 

nationale des Beaux-Arts à Lyon. Finalement, 

ma formation résume bien mon métier avec 

cette alternance d’une discipline qui peut 

aller jusqu’à l’artistique et qui retourne à 

l’ingénierie, à la science, à la géométrie, aux 

mathématiques. Pour moi, l’éclairage, c’est un 

art appliqué, au sens strict ; c’est-à-dire que 

c’est à la fois quelque chose qui tend vers l’art 

et qui s’inscrit dans une ingénierie, fonctionne 

sur un réseau électrique. J’aime bien ce grand 

écart, cette faculté de passer dans le réel les 

idées qui vous viennent ; en ayant connaissance 

des processus de fabrication qui permettent 

d’aller jusqu’au bout de l’idée que l’on a. 

Lorsque j’étais à l’École des Beaux-Arts à Lyon, 

j’ai effectué des stages au sein de l’ELDA+ : 

on bénéficiait de matériels incroyables et 

pendant une semaine, on travaillait la lumière, 

vraiment concrètement, avec des projecteurs, 

des câbles, on faisait des essais. Et c’est ça qui 

m’a séduit : pouvoir concrétiser les idées de 

lumière que j’avais en tête. En fin d’études, j’ai 

convaincu le maire de Lagorce, en Ardèche, 

où habitait ma mère, de renoncer aux travaux 

de voirie qui allaient détruire la biodiversité et 

l’environnement du village et de les remplacer 

par un projet qui s’inspirait d’une œuvre de la 

plasticienne Élisabeth Ballet. J’ai pris une année 

sabbatique pour redessiner le paysage et définir 

un projet d’éclairage, et j’ai procédé aux essais 

avec l’aide du CAUE (Conseil d’architecture, 

d’urbanisme et de l’environnement). On 

l’a soumis à la direction départementale de 

l’environnement qui l’a accepté ! L’éclairage est 

toujours en place, même si des choses ont un 

peu vieilli. 

C’est important pour vous de lier créativité 

et ingénierie ? 

Oui, dans mon parcours et dans le travail de 

l’agence, il y a toujours une part de recherche 

et développement, de nouveaux procédés. 

Ainsi, l’invention se glisse dans nos projets 

dans des petites choses très subtiles mais ce 

sont des grands pas en avant. C’est pour cette 

raison que d’une manière générale, je n’ai pas 

l’impression d’avoir une écriture spécifique. Je 

pense que c’est le design et le contexte qui nous 


Lumières Entretien 

1 2 

© So Dupontrenoux 

© Nadir Djama 

1. Saint-Chamond 

Novacieries. 

2. La Grande Poste 

d'Alger, Algérie. 

guident et nous conduisent à des inventions qui sont présentes 

dans chacun de nos projets. Le premier bâtiment sur lequel 

j’ai travaillé m’a été confié par le cabinet d’architecture 

Patriarche pour éclairer Le Phare à Chambéry, une salle 

multifonctionnelle de 6 000 places qui accueille des concerts, 

des spectacles et des manifestations sportives. Cela concernait 

l’espace d’accueil du public, l’atrium, le proscenium qui fait le 

tour de la salle, les circulations extérieures. C’était le premier 

projet que j’ai programmé en DMX ! La conception lumière, 

c’est beaucoup de travail, cela ne peut pas s’improviser. On 

peut avoir les plus belles idées au monde mais si on ne sait 

pas faire d’études photométriques, on ne peut pas avancer. 

C’est aussi un métier de technicien que le nôtre. Notre 

équipe a capitalisé un certain nombre de savoir-faire très 

importants, par exemple interpréter correctement les règles 

d’accessibilité PMR, comprendre les normes, connaître les 

textes règlementaires ; ce n’est qu’en maîtrisant les contraintes 

que l’on peut le mieux s’en affranchir, s’en libérer. 

Comment choisissez-vous vos projets ? 

Nous travaillons aussi bien en intérieur qu’en extérieur et à 

toutes les échelles, des petites vitrines jusqu’aux master plans. 

Nous aimons bien aller sur tout le spectre de la conception 

lumière. Depuis le début, nous intervenons beaucoup à 

l’étranger, grâce notamment à l’OMA (Office for Metropolitan 

Architecture), l’agence d’architecture hollandaise de Rem 

Koolhaas qui nous a apporté de très beaux projets tels que la 

fondation Prada à Milan, le Garage Center for Contemporary 

Art, à Moscou, le Blox, un bâtiment situé en bordure du canal 

Inderhavn à Copenhague, et bien d’autres projets. Ce qui nous 

a permis de passer entre les gouttes lors d’élections en France, 

où on reste un peu bloqué pendant les campagnes électorales. 

Puis, j’ai adhéré à l’ACE puis à IALD (certifié lighting designer) 

pour élargir encore notre champ d’application. Et nous 

avons cherché à affirmer notre éthique de travail, via un code 

exigeant et rigoureux que nous demandons à nos partenaires, 

fabricants et fournisseurs de signer pour chacun de nos projets. 

Cette charte les engage à travailler dans le respect des droits 

humains, du droit du travail, de la propriété intellectuelle, des 

normes environnementales, de non-exploitation des enfants… 

Pour nous, ce code marque nettement une évolution dans notre 

façon de travailler. 

Quels autres développements ont marqué votre parcours ? 

Nous travaillons sur les économies d’énergie (depuis 

longtemps déjà) avec tous les labels auxquels nous 

devons nous conformer, et de plus en plus sur des sujets 

environnementaux. Nous étudions le sdal et le scal [schéma 

directeur et schéma de cohérence d’aménagement lumière, 

ndlr] de Rennes avec Virginie Voué de Luminescence, 

pour créer une trame sombre à plusieurs échelles, ce qui 

est devenu un sujet important de la conception lumière. 

Nous intervenons de plus en plus dans le domaine 

muséographique, notamment dans des pays du Moyen- 

Orient où nous avons réalisé la Biennale des arts islamiques 

à Jeddah, la Biennale d’art contemporain à Riyad, en Arabie 

saoudite. Une autre évolution de notre travail concerne la 

programmation en DMX. On est monté en compétence 

dans ce domaine. En 2019, déjà, nous avons mis en lumière 

la Grande Poste d’Alger, conçue par les architectes français 

Jules Voinot et Marius Toudoire, véritable référence au 

centre de la capitale, par un éclairage dynamique à led piloté 

en DMX, afin de l’adapter à l’intense activité qui rythme 

cet espace névralgique. Plus récemment, nous avons réalisé 

la mise en lumière, la scénographie et l’architecture du 

réseau de la corniche d’Agadir, au Maroc, pilotée sur plus 

de 4 km, et 10 armoires, ce qui a permis une économie de 

80 % des consommations par rapport à l’existant. L’enjeu 

consistait aussi à créer un éclairage adaptable à divers 

événements. Enfin, je souhaiterais évoquer notre travail 

en BIM, surtout en ce qui concerne des grands bâtiments 

comme le siège d’Axel Springer (OMA), qui incarne au cœur 

de Berlin l’ambition du plus important groupe de presse 

allemand : muter vers les médias numériques ; le CHU de 

Pointe-à-Pitre… Nous avons cette compétence en interne 

que l’on associe à des projets d’éclairage naturel. J’ai pour 

ma part suivi une formation Développement durable et 

qualité environnementale du bâti, qui traite aussi bien de 

lumière naturelle, d’acoustique, d’isolation, de qualité des 

matériaux. Il est nécessaire d’intégrer, si c’est possible, la 

dimension lumière naturelle dans toutes nos études BIM. 

Et demain, vers quoi tendra la conception lumière 

selon vous ? 

Je crois qu’elle va s’intégrer dans un nuage de services et être 

en interface avec de nombreux paramètres. Aujourd’hui, 

l’éclairage est à cheval sur les questions d’énergie, de santé, 

de connectivité, de sécurité et il est sans cesse interfacé 

avec des tonnes d’autres sujets, qu’il s’agisse d’intérieur ou 

d’extérieur. Je pense que l’on s’oriente vers des conceptions 

de plus en plus complexes et sophistiquées, avec de 

l’ingénierie, mais qui devront rester simples dans leur 

perception. n 



Lumières Projets 


Maîtrise d’ouvrage 

Assemblée nationale 

Maître d'œuvre 

Assemblée nationale 

Architectes 

Marie-Danièle Pessard et 

Gabrielle Boulanger 

Conception lumière 

Christophe Canadell et 

Camila Le Bertre, NoctaBene 

Solutions éclairage 

LEC, Opticalight 

Installateurs 

Eiffage et Soliled 

ASSEMBLÉE NATIONALE : 

UNE FAÇADE SOBRE 

ET DYNAMIQUE 

Dans une démarche de sobriété énergétique, l’Assemblée nationale a procédé à 

la rénovation de la façade du palais Bourbon afin de réduire les consommations 

et de bénéficier d’un éclairage dynamique adapté aux besoins. 

© Nocta Bene 

Le palais Bourbon, situé sur le quai d’Orsay 

dans le 7 e arrondissement de Paris, en face 

du pont de la Concorde et de la place du 

même nom, abrite depuis 1879 l’Assemblée nationale 

française. Le bâtiment fut édifié de 1722 à 

1728, quatre architectes se succédèrent : Giardini, 

Pierre Cailleteau dit « Lassurance », tous deux prématurément 

décédés, puis Jean Aubert et Jacques 

V Gabriel qui termina les travaux en 1728. Le 

palais rappelait par son style le Grand Trianon et 

fut considéré au XVIII e siècle comme le plus grand 

ornement de la ville après les maisons royales. 

Le fronton actuel représente la France, drapée à 

l’antique, debout devant son trône, accompagnée 

de la Force et de la Justice, appelant l’élite à la 

confection des lois, œuvre de Jean-Pierre Cortot. 

Les quatre statues au pied de l’escalier sont celles 

de quatre grands commis de l’État symbolisant 

les fonctions du législateur et l’organisation de 

l’administration : Maximilien de Sully (le réformateur) 

par Pierre Nicolas Beauvallet, Jean-Baptiste 

Colbert (l’organisateur de l’économie) par 

Jacques-Edme Dumont, Henri François d’Aguesseau 

(l’unificateur du droit et de la jurisprudence) 




s Les concepteurs Lumière de Nocta 

Bene ont redonné aux colonnes cette 

élévation majestueuse et permis de 

reformer les volumes de la façade. 

Le fronton actuel représente la France, 

drapée à l’antique, accompagnée de la 

Force et de la Justice, œuvre de Jean- 

Pierre Cortot. 

s 


par Jean-Joseph Foucou et Michel de L’Hospital 

(le conciliateur) par Louis Pierre Deseine. 

La symbolique du fronton est également héritée 

de la mythologie gréco-romaine : l’escalier est 

flanqué de part et d’autre de deux statues, une 

d’Athéna (déesse de la sagesse associée à la démocratie 

athénienne) par Philippe-Laurent Roland et 

pris sur le modèle de la Giustiniani Minerva du 

temple de Minerve Medica conservée au musée 

du Vatican, et une de Thémis (titanide symbolisant 

la justice, portant dans sa main gauche une 

balance) par Jean-Antoine Houdon. Deux basreliefs 

ornent chaque côté de la façade, commandés 

en 1837, et représentent, à droite, Prométhée 

animant les Arts (architecture, sculpture, peinture, 

musique et poésie) par François Rude et à gauche 

l’Instruction publique (Minerve ou Athéna enseignant 

l’alphabet à de jeunes enfants, entourée des 

neuf muses et des représentants de l’enseignement 

religieux) par James Pradier. 

Une lumière qui adoucit la façade 

L’Assemblée nationale a lancé un appel d’offres 

pour refaire la mise en lumière de la façade 

du palais Bourbon qui ne répondait plus aux 

besoins actuels du maître d’ouvrage ni aux critères 

d’économie de consommation. Camila 

Le Bertre, conceptrice lumière, NoctaBene, explique : 

« L’idée était de proposer un concept d’éclairage 

pérenne et modulable qui puisse s’adapter à différents 

événements et notamment, reproduire le 

drapeau tricolore. Nous souhaitions trancher avec 

le vidéomapping existant et créer un éclairage plus 

élégant, plus sobre et davantage en accord avec 

l’architecture. L’équipe projet était composée de 

deux ingénieurs et deux architectes. Gabrielle 

Boulanger n’étant pas restée jusqu’à la fin du 

projet, les travaux ont été suivis uniquement par 

Marie-Danièle Pessard. Tout le projet a été conçu 

à l’aide de projecteurs LEC, une gamme de matériels 

assez large qui nous a permis de faire tout ce 

qu’on voulait. » 

Ainsi, les concepteurs lumière ont positionné les 

luminaires entre les colonnes pour retrouver cette 

élévation majestueuse et reformer les volumes 

de toute la façade. « Nous avons placé les projecteurs 

devant l’emmarchement et derrière les 

statues d’Athéna et de Thémis, poursuit Camila 



Un éclairage événementiel composé de 

15 scénarios permet de jouer sur les 

couleurs et de mettre à l’honneur tel ou 

tel pays : en haut le drapeau français, en 

bas le bleu européen. 


Le Bertre, afin de créer un 

voile lumineux pour atténuer 

les contre-plongées assez 

importantes des encastrés de 

sol et d’adoucir et de réchauffer 

l’ensemble avec du 2 700 

K. Ce qui a permis aussi de 

révéler les façades latérales 

que l’on distinguait mal 

auparavant. » 

Sculpter les éléments 

architecturaux 

Les projecteurs à découpe 

ont été orientés de façon à 

créer des ombres qui redessinent les personnages 

du fronton. Les bas-reliefs des façades latérales 

sont traités avec des projecteurs classiques. « Les 

encastrés de sol sont équipés de deux plateaux 

avec angles serrés pour nous permettre de traiter 

toute la hauteur des colonnes, précise Camila 

Le Bertre. Les deux plateaux sont en 3 000 K. 

Derrière les colonnes, des réglettes RGBW offrent 

la possibilité de créer un éclairage événementiel 

avec des optiques assez larges. » 

Les hauts-reliefs du fronton sont soulignés par des 

projecteurs à gobos, placés derrière les statues des 

législateurs, qui découpent l’ensemble des personnages 

pour simuler un éclairage zénithal. 

Athéna, Thémis et les quatre législateurs sont 

éclairés selon le même principe : des petits projecteurs 

sont installés de chaque côté du personnage, 

en pied des statues, pour leur redonner un peu de 

présence, « même si elles conservent une partie 

dans la pénombre, commente Camila Le Bertre, car 


il était impossible, compte tenu de leurs dimensions, 

de les mettre complètement en valeur sans 

risquer de créer des nuisances lumineuses ». 

Pour le drapeau, les éclairagistes ont fait appel à 

des projecteurs à angle serré dans un blanc froid 

de 4 000 K. 

Un éclairage événementiel 

Soliled, Eiffage et NoctaBene ont travaillé 

ensemble pour créer un éclairage événementiel qui 

comprend 15 scénarios permettant de jouer sur 

les couleurs et mettre tel ou tel pays à l’honneur. 

Ainsi, la façade peut, selon l’événement, passer 

du bleu, blanc, rouge en lumières verticales, par 

exemple lorsque les députés siègent la nuit, au 

bleu européen. L’équipe technique permanente de 

l’Assemblée nationale a toute latitude pour modifier 

les séquences. n 





Maîtrise d’ouvrage 

Restaurant Come Prima, 

Vincenzo Bonaffini, Annecy (74) 

Architecte 

Jean-Louis Meyer 

Conception lumière 

LS-Concept 

Électricien 

Pettini 

Solution éclairage 

Arkos, iGuzzini, Loupi, 

Modular, PUK 

COME PRIMA À ANNECY : 

DÉLICES EN LUMIÈRE 

Thierry Jacquot, après plus de 25 ans d’expérience au sein de bureaux 

d’études de fabricants de matériel d’éclairage, crée Lights & Scenari Concept 

en 2018 et met son savoir-faire au service des maîtres d’ouvrage, maîtres 

d’œuvre, installateurs, pour définir des projets lumière adaptés à leurs 

demandes comme pour le restaurant Come Prima. 


Le maître d’ouvrage, Vincenzo Bonaffini, n’en 

est pas à son premier restaurant. En effet, 

l’homme d’affaires a déjà racheté une dizaine 

d’établissements pour les rénover. Avec Come Prima 

– « Comme au début », en italien, est le titre d’une 

chanson écrite par Mario Panzeri sur une musique 

de Vincenzo Di Paola et Sandro Taccani, interprétée, 

entre autres, par Dalida, dont un portrait orne 

une des parois de la salle –, c’est comme un retour 

aux sources. Situé à Annecy, avenue d’Aix-les-Bains, 

dans le quartier de Seynod, le restaurant dont la 

gérance a été confiée à Sébastien Bourbon propose 

des spécialités italiennes et siciliennes, dans un décor 

chic et chaleureux. Vincenzo Bonaffini souhaitait des 

mises en lumière différenciées pour accompagner les 

espaces créés par l’architecte Jean-Louis Meyer : un 

bar, une salle sous une verrière, une pergola, dans un 

décor rouge flamboyant et bois. 

« C’est l’entreprise Pettini Électricité qui a pris 

contact avec moi, commente Thierry Jacquot. 

Nous avions travaillé ensemble plusieurs fois et 

elle a intégré la prestation projet d’éclairage au 

budget global d’électricité. Ensuite, elle m’a mis 

en contact avec le maître d’ouvrage et le maître 

d’œuvre qui m’ont expliqué chacun leurs attentes 

en termes de mise en lumière. » 




Un avant-projet en 3D 

Le principe de base de l’avant-projet élaboré par 

Thierry Jacquot repose sur une bonne répartition 

de la lumière, quel que soit l’espace considéré, et 

une programmation adaptée à chaque espace. 

« Pour l’ambiance générale du restaurant, explique 

Thierry Jacquot, je souhaitais que les clients bénéficient 

d’une lumière chaleureuse sans qu’ils n’en 

perçoivent l’origine. J’ai donc opté pour des luminaires 

leds compacts et discrets en termes de design 

et sans éblouissement : il s’agit d’encastrés équipés 

de réflecteurs noirs et dotés d’un UGR 1 10, avec un 

bon contrôle des luminances. Je propose systématiquement 

mes avant-projets en 3D, ce qui permet 

au maître d’ouvrage et à l’architecte de se faire une 

bonne représentation de la mise en lumière définitive 

et de valider aisément le choix des luminaires, 

ou éventuellement de demander des adaptations. » 

Des suspensions sphériques noires descendent audessus 

du bar pour éclairer le comptoir tandis que 

des micro-projecteurs (1 cm de diamètre et 2 cm 

de long) ont été orientés sur les bouteilles à l’arrière. 

Le comptoir lui-même est rétro-éclairé par 

un ruban led en sous-face. 

Les panneaux décoratifs verticaux bénéficient, 

quant à eux, d’un éclairage réalisé à l’aide de wallwashers. 

Les tons sont chauds : le rouge se marie avec le 

doré qui s’harmonise avec le bois. Afin de conserver 

cette atmosphère, tous les luminaires affichent 

une température de couleur de 2 700 K, accompagnée 

d’un indice de rendu des couleurs de 90 

(R9 supérieur à 80) qui met en valeur les matériaux 

et le contenu des assiettes. 

1. L’UGR (Unified Glare Rating) est une formule unifiée 

d’évaluation de l’éblouissement définie par le rapport 

technique de la CIE 117-1995. Les valeurs d’UGR inférieures 

à 13 correspondent à un éblouissement négligeable, et supérieures 

à 28, à un éblouissement intolérable. Plus un UGR est faible, 

moins l’éblouissement est important. La norme NF EN 12 464-1 

préconise un UGR entre 16 et 19 pour un bureau. 







Dessiner des faisceaux sur la façade 

Sur la terrasse, les lettres de l’enseigne du restaurant 

« C et P » s’entrelacent dans une lumière 

blanche sur fond bleu foncé, le tout apposé sur le 

mur rouge. « La réalisation de l’éclairage extérieur 

est l’illustration du travail collaboratif entre l’architecte, 

le maître d’ouvrage et notre agence, poursuit 

Thierry Jacquot. Jean-Louis Meyer voulait obtenir 

un effet faisceau sur le mur, et Vincenzo Bonaffini 

craignait que le logo du restaurant ne ressorte pas 

assez ou que les tables ne soient pas assez éclairées. 

Encore une fois, la simulation en 3D s’est montrée 

efficace et a su convaincre. Je dois dire que la différence 

entre la simulation et la photo de l’installation 

réalisée est à peine perceptible. » Les projecteurs 

de petites dimensions (4 cm de diamètre) sont 

encastrés dans le plafond de la pergola et orientés 

sur la façade, et dessinent les faisceaux de lumière 

sans nuire à l’enseigne lumineuse. 

Par ailleurs, des encastrés de sol soulignent la 

structure métallique et de verre qui ferme la terrasse 

et mettent en valeur la végétation qui agrémente 

cet espace. 

Une programmation en fonction 

des heures de la journée 

« Dans les restaurants, il n’est pas rare qu’on ait 

besoin de plus de lumière, paradoxalement, indique 

Thierry Jacquot, pour être vu de l’extérieur : les 

clients doivent pouvoir capter l’atmosphère du restaurant 

d’un seul coup d’œil ; alors que le soir, on 

peut baisser l’intensité lumineuse afin de créer une 

ambiance douce et plus chaleureuse. Nous avons 

donc défini une programmation pour tous les luminaires 

en les regroupant par zone. » 

Les séquences lumineuses sont également programmées 

par groupe. Par exemple, des suspensions 

de verre ont été ajoutées pour compléter le 

décor et éclairer les « mange-debout » ; comme les 

lampes dont elles sont munies procurent un flux 

important, l’équipe de LS-Concept les a dotées 

d’un système DALI qui permet d’obtenir, par une 

programmation, un niveau d’éclairage sur les 

tables hautes, homogène avec le reste de la mise 

en lumière. 

La gestion de l’éclairage s’effectue à partir d’une 

tablette ou d’une commande murale et peut appeler 

les séquences préprogrammées du midi ou du 

soir ou encore les scénarios personnalisés. n 




Lumières Perspectives 

EAS Solutions : 

« Plus d’intelligence… 

plus d’efficacité ! » 

Didier PETIT-BRISSON 

PDG associé d’EAS Solutions 

Après avoir travaillé deux ans dans la conversion d’énergie, et 

plus de 21 ans dans la distribution de composants électroniques, 

Didier Petit-Brisson quitte l’entreprise où il occupe le poste de 

responsable France, et crée sa propre société d’éclairage leds, 

à Bordeaux. Neuf mois après, il recrute deux commerciaux 

et remporte un marché auprès de l’enseigne McDonald’s pour 

l’éclairage de leurs boucliers d’angle en bois. EAS Solutions 

(pour Énergies Alternatives & Solaires) a aujourd’hui ses 

bureaux à Pompignac (33), et également une zone de stockage 

et une zone d’assemblage où travaillent six personnes. 

Quinze ans après sa création, comment EAS Solutions a-t-elle évolué ? 

L’entreprise a suivi l’évolution de la led, si l’on peut dire. Nous 

sommes partis du domaine des commerces, pour passer aux secteurs 

de l’industrie et du tertiaire. Nous nous sommes focalisés sur les marchés 

les plus énergivores pour leur apporter des économies, de la fiabilité 

et des produits adaptés à leur environnement. Il y a une douzaine 

d’années, nous avons signé des partenariats avec les marques 

Digital Lumens, Innolumis et, depuis huit ans, Dialight, fabricants de 

produits qui entrent parfaitement dans l’adéquation de ce que nous 

recherchons. À la demande de nos clients, nous avons également entrepris 

la fabrication de projecteurs étanches pour l’extérieur, notamment 

la gamme Xion, pour laquelle nous avons signé un accord de 

co-branding avec Osram pour les puces leds. Autre évolution, nous 

nous sommes aperçus que les tubes leds du marché n’étaient pas cohérents 

ni performants ; nous avons alors développé des linéaires dans 

lesquels nous avons intégré un plateau leds. Aujourd’hui, nous ne les 

fabriquons plus, au même titre que les dalles leds, et faisons appel à 

un partenaire italien, mais nous choisissons nos leds et nos drivers (de 

la marque Tridonic principalement) afin d’assurer une durée de vie de 

100 000 heures à nos produits. 

© DR 

Quels sont les produits que EAS Solutions fabrique aujourd’hui ? 

Nous produisons des luminaires pour l’industrie et le tertiaire en partant 

de critères de performances, de consommation, de durée de vie, 

d’environnement et de fonctionnement. Compte tenu de ces critères et 

aussi du fait que nous fabriquons en France, il va sans dire que nous 

privilégions la qualité, la réparabilité, la traçabilité et la disponibilité 

de nos produits et de leurs composants. Bien entendu, cela suppose 

de travailler en bonne intelligence avec tous nos partenaires et d’être 

très réactif. Ainsi, peu avant le confinement lié au Covid, nous avons 

été alertés sur les délais d’approvisionnement, ce qui annonçait un 

risque de pénurie des composants. Nous avons immédiatement anticipé 

et passé des commandes de composants stratégiques, de petits 


Lumières Perspectives 

“Nous développons et fabriquons 

nos propres mécanique, plasturgie 

et cartes électroniques.” 

semi-conducteurs et de plusieurs millions de leds afin 

de nous assurer la continuité de notre activité. Nous 

avons pu ainsi fournir nos clients de l’agroalimentaire 

qui avaient besoin de ces produits. Nous avons même 

augmenté notre chiffre d’affaires en 2020 ! Comme 

nos sous-traitants étaient tous en France, nous avons 

continué à livrer nos clients. Afin d’être réactifs et innovants, 

nous développons et fabriquons nos propres 

mécanique, plasturgie, et cartes électroniques. Nous 

avons investi plus de 400 000 € en recherche et développement 

sur deux ans pour être encore plus performants 

et autonomes. 

C’est ainsi que vous avez déployé votre propre 

système intelligent, le Smart Facility Mist ? 

Exactement. Nous tenions à développer notre propre 

système d’intelligence fonctionnant en radio afin de 

simplifier toute la mise en place du processus. Il s’agit 

d’un protocole ouvert qui permet de commander des 

luminaires en DALI (marché européen), en 0-10 volts 

(marché américain, principalement), PWM (Pulse 

Width Modulation : modulation de largeur d’impulsion) 

et aussi des systèmes en ON/OFF capables 

de commander des contacteurs de puissance pour 

éteindre et allumer n’importe quel produit. Associée à 

cela, une interface cloud permet de se connecter pour 

paramétrer le système. Aujourd’hui, cette solution est 

complètement opérationnelle. Plus de 2 000 nœuds 

de connexion ont été déployés, commandant plus de 

4 000 éclairages et capteurs. Notre solution est entièrement 

évolutive ; elle s’adresse au tertiaire et à l’industrie 

(à l’intérieur et à l’extérieur). En ajoutant de 

l’intelligence aux points lumineux qui nous entourent, 

nous créons un nouveau réseau de communication 

qui permet de se raccorder par radio à de nombreux 

capteurs (occupation, température, CO 2 

, humidité…). 

Ainsi, dans une chambre froide, le capteur mesure la 

température et envoie une alarme dès que le niveau 

descend en dessous d’un certain seuil. Ou encore dans 

une salle de réunion, des capteurs déclenchent l’éclairage 

et mesurent le taux de CO 2 

, envoyant un signal 

dès que le niveau dépasse le seuil programmé. Notre 

système Mist peut répondre à une multitude d’applications 

en restant autonome sans être connecté au cloud, 

offrant ainsi une grande souplesse de configuration. 

Aujourd’hui, vous affrontez donc le marché 

en toute sérénité ? 

Complètement. Le monde de « l’intelligence » dans l’industrie 

n’est pas simple : il faut avoir une réelle expertise. 

En quinze ans, nous avons équipé plus de 1 000 clients 

et permis d’économiser 138 millions de kilowattheures 

et 48 680 tonnes de CO 2 

. Nous apportons une économie 

d’énergie allant de 80 à 95 % suivant les applications, 

un éclairage de qualité et un accompagnement clé en 

main. Nous allons même jusqu’à fabriquer des modules 

sur mesure afin de permettre à nos clients de conserver 

leurs structures existantes, tout en faisant évoluer leur 

éclairage. Comme nos aides viennent de la région Nouvelle-Aquitaine, 

nous faisons appel à des partenaires qui 

fabriquent dans notre région, ou en France, car il est 

normal que l’argent de la collectivité serve à faire travailler 

des acteurs régionaux. Notre chiffre d’affaires, de 

3 millions d’euros, ne cesse de croître, et nous réfléchissons 

à faire entrer de nouveaux partenaires et actionnaires. 

Aujourd’hui, les professionnels tiennent compte 

des décrets tertiaire et BACS, mais la rénovation de 

l’éclairage est souvent délaissée au profit d’autres investissements, 

alors qu’un éclairage intelligent de qualité 

diminue la fatigue au travail, réduit drastiquement la 

consommation d’énergie, et fait partie d’une politique 

RSE. L’éclairage est un point essentiel de notre bienêtre 

et un levier non négligeable d’amélioration du BFR 

(besoin en fonds de roulement). 

Comment voyez-vous l’éclairage de demain ? 

L’éclairage suit l’évolution des comportements de la 

société. À savoir, l’usage plutôt que la possession. Notre 

offre locative d’éclairage sur 5 ans, avec un coût de location 

du matériel d’éclairage inférieur à celui de l’économie 

d’énergie réalisée, va dans ce sens. La location préserve les 

ressources financières, les liquidités et l’équilibre du bilan 

de l’entreprise. Au terme des 5 ans du contrat, la société 

peut racheter à EAS Solutions l’installation. L’innovation 

fait partie de notre ADN. Nous développons une offre à 

tiroirs, avec des sous-ensembles de produits que nous assemblons 

et installons en France, mais aussi en Suisse, en 

Belgique, au Portugal. EAS Solutions continue à investir 

dans la recherche pour apporter toujours plus d’intelligence 

et d’efficacité énergétique à ses produits. n 



Lumières Dossier 



Dossier réalisé par Isabelle Arnaud 

Dans les pas des athlètes 

Conception lumière Concepto : Maëlle Tertrais 

(cheffe de projet), Sara Castagné (directrice de 

projet), Mélina Votadoro (assistance technique), 

Tamara Redjem (assistance graphique), 

Maxime Brunois et Laurent Dove (réglages lumière) 




© Julien Falsimagne 

Parc sportif du Bourget - Mandataire : OGI - BET : SCE - Bureau d’études environnement : Zefco - Paysagistes : d’ici là - Écologie Urbaine : Urban-Ecoscop - BET BIM : Bim-Tech 

- Conception lumière : agence ON Vincent Thiesson, directeur de projet lumière, Olivier Peronny, responsable de projet lumière, Erika Huet, adjointe de projet lumière - Matériels 

d’éclairage : mâts sportifs : TMC + Ewo - mâts piétonniers : Technilum + Comatelec Schréder - mâts voirie : Valmont + Schréder 


la durabilité en héritage 

Nombreux ont été les concepteurs lumière sollicités pour travailler sur des espaces 

publics des jeux Olympiques. Nous en avons interrogé deux, Sara Castagné, directrice 

de Concepto et Vincent Thiesson, directeur de l’agence ON, qui nous ont confié 

comment contraintes et liberté se sont mêlées au cœur de ces réalisations ; et comment il 

y est souvent question de trame noire au sein de mises en lum++ière au service de l’être 

humain. Nous reviendrons, dans de futures éditions de Lumières, pour aborder d’autres 

projets qui s’inscrivent tous dans une démarche d’éclairages vertueux et respectueux 

de la biodiversité. Quant aux équipements sportifs, dont certains sont décrits ici, ils 

racontent l’histoire de dispositifs efficaces et gérés pour des installations durables. 



Mail Finot 

Maîtrise d’ouvrage : Solideo 

Maîtrise d’œuvre : Egis mandataire BET mandataire - 

Agence Ter paysagistes - Concepto, conception lumière - 

Zefco & Urban Eco BE environnemental - Studio 5.5 

Conception lumière Concepto : Maëlle Tertrais (cheffe de projet), 

Sara Castagné (directrice de projet), Mélina Votadoro (assistance 

technique), Tamara Redjem (assistance graphique), 

Maxime Brunois et Laurent Dove (réglages lumière) 

Gestion de l’éclairage/Programmation : Lumières Utiles 

Bureau d’études : Ingérop 

Entreprises éclairage : Satelec-Fayat et Bouygues Energie Services 

Solutions éclairage : Aubrilam, Chrysalis, Derksen, Led Puck, 

Lumteam, Santa&Cole, Valmont 






Dans les pas des athlètes. 

Village olympique. Mise en lumière 

réalisée par l’agence de 

conception lumière Concepto. 

Dans le cadre des jeux Olympiques et Paralympiques 

de Paris 2024, le village des 

athlètes accueillera environ 15000 sportifs 

et accompagnants pendant un mois. D’une 

superficie de 51 ha, le village est à cheval sur 

les communes de Saint-Denis, Saint-Ouen et 

L’Île-Saint-Denis. Ce quartier porte de fortes 

ambitions : végétalisation des espaces publics 

à hauteur de 7 ha, maîtrise du bilan carbone, 

prise en compte du réemploi et des matériaux 

biosourcés pour l’ensemble du mobilier urbain, 

stratégie d’accessibilité universelle, réversibilité 

des espaces publics en « héritage » après les jeux 

Olympiques et Paralympiques 2024 (JOP) . 

Le programme de la Solideo (Société de livraison 

des ouvrages olympiques) comprenait 

une très forte exigence environnementale et 

d’exemplarité en termes de bilan carbone, avec 

à la clé de nombreuses innovations. Le message 

environnemental concernait la végétalisation 

de la ville, la préservation de la biodiversité, 

l’utilisation de matériaux biosourcés et le réemploi. 

Dans ce contexte, pour éclairer certains des 

espaces publics du village olympique, Concepto 

a fait le choix du réemploi : par exemple, 

l’agence a imaginé deux grandes familles de 

mâts d’éclairage issus d’une fabrication 100 % 

française. Il s’agit d’une part, de mâts en bois 

(Aubrilam) lamellé collé (voir page 33 de cette 

édition), en pin provenant de forêts autogérées 

et à la coupe limitée. Sur ces supports 

bois sont fixées des crosses tubulaires issues 

d’anciens échafaudages ; et d’autre part, de 

mâts (Valmont) entièrement issus du réemploi, 

« surcyclés », posés dans les années 2000 et 

aujourd’hui remplacés. Un usinage léger a juste 

été nécessaire afin de vérifier leur galvanisation 

et d’assembler le fût à la crosse. 

« Nous sommes donc partis du cahier des 

charges de la Solideo et sommes même allés 

plus loin, commente Sara Castagné, conceptrice 

lumière et directrice de Concepto, notamment 

en cherchant des alternatives au métal, 

en ayant recours au réemploi et au surcyclage, 

afin de réduire l’empreinte carbone de l’installation, 

en tenant compte de la biodiversité 

dans la définition de nos éclairages, tout en 

restant inclusifs pour l’accueil du public, des 

athlètes, et des personnes à mobilité réduite. 

Quand bien même tout cela faisait partie des 

demandes initiales, il a fallu parfois nous battre 

afin de faire accepter nos choix, car nos interlocuteurs 

ne sont pas encore habitués à voir 

l’humain et “l’héritage” au centre d’un projet 

d’éclairage ! » 

Un projet lumière qui repose 

sur une trame noire 

Mais Concepto a su convaincre par son expertise, 

surtout qu’au même moment, l’agence livrait 

un sdal (schéma directeur d’aménagement 

lumière) à Plaine Commune, établissement 

public territorial (EPT) créé en 2016, situé 

dans le département de la Seine-Saint-Denis, et 

qui comprend neuf communes, dont celles de 

Saint-Denis et de Saint-Ouen. 

• • • Suite p. 34 



© Design de Lux 2024 / V. Muracciole 


Concepto et Aubrilam : 

pour un village olympique durable 

Le village olympique est réparti sur 

3 communes : Saint-Denis, Saint-Ouensur-Seine 

et L’Île-Saint-Denis, et accueillera 

14 500 athlètes et leur staff pendant les jeux 

Olympiques, et 9 000 athlètes et leur staff pendant 

les jeux Paralympiques. Après les Jeux, dès 2025, 

le quartier comportera : 

- 52 hectares, soit 70 terrains de football ; 

- plus de 2 800 nouveaux logements dont 

2 000 logements familiaux et 800 logements en 

résidence ; 

- une résidence étudiante et un hôtel ; 

- 2 nouveaux groupes scolaires ; 

- 6 hectares d’espaces verts dont un parc public 

en cœur de quartier et des espaces végétalisés, 

réservés aux piétons et aux mobilités douces ; 

- 120 000 m² d’activités, bureaux et services 

pouvant recevoir 6 000 salariés ; 

- 3 200 m² de commerces de proximité. 

Pour éclairer ces espaces, Aubrilam a fourni des 

mâts bois carrés avec embases en acier. Tous 

les appareillages sont logés en pied de mât, ce 

qui facilite la maintenance. Le mât a été dessiné 

par l’agence de conception lumière Concepto qui, 

après étude d’éclairage, a montré que, comme 

le site était très arboré, il était nécessaire de 

déporter la lumière et de limiter les hauteurs 

à 6 m. « Le réemploi était imposé, explique 

Sébastien Boyer, directeur commercial France, 

Aubrilam. Deux conseillers sont intervenus : un 

designer, le studio 5.5, et Cycle Up, conseil en 

études et réemploi, sur l’ensemble du projet. 

Quand ils ont commencé à travailler sur ce qu’avait 

défini Concepto, ils ont pensé à utiliser des tubes 

d’échafaudage en guise de crosses. Ce qu’on 

trouvait intéressant, c’est de donner une nouvelle 

vie à un produit qui n’était pas à l’origine destiné à 

cet usage. » 

Cependant, il fallait identifier et qualifier ces 

tubes, et proposer un prototype. « Nous avons 

procédé à un tri, poursuit Sébastien Boyer, selon 

nos exigences : un tube rectiligne, de diamètre, 

longueur, et épaisseur précis, sans enduit ni 

peinture ni rouille, avec une galvanisation restante 

permettant de garantir une certaine durabilité. Il 

nous fallait transformer les tubes pour pouvoir fixer 

les luminaires aux mâts. Cela impliquait du perçage 

et de la découpe, de l’assemblage par visserie. » Il 

existe différentes configurations de luminaires avec 

des crosses supportant plusieurs luminaires, ou des 

projecteurs à gobos pour mise en valeur. 

Aubrilam a dû calculer l’impact carbone du 

réemploi de la crosse. « En fait, selon Cycle Up, 

la fabrication d’une pièce en acier galvanisé a un 

impact carbone de 2,21 kg de CO 2 

eq/kg. 

Le réemploi a donc permis sur nos produits 

d’économiser environ 5,7 tonnes de CO 2 

. Il est 

impossible d’être garant à 100 % de la longévité 


d’un produit qu’on n’a pas fabriqué et qui a déjà 

eu plusieurs cycles d’exploitation. Pour autant, 

la sélection et les modifications opérées sur les 

tubes confèrent à ces crosses une durée de vie 

structurelle d’au moins vingt ans. Nos designers 

ont été au service de l’environnement ; ils ont 

conçu les pièces d’interface dans cette logique-là : 

comment va-t-on intégrer la crosse, la rendre fiable 

mécaniquement, masquer la visserie et obtenir 

un résultat le plus esthétique possible ? C’est une 

expérience inédite dans le cadre d’une application 

exceptionnelle. » 



Les lampadephories 

de la rampe olympique 

proposée par Concepto. 

• • • Suite de la p. 32 

Le récit nocturne du village des athlètes repose 

sur la notion de trame noire, qui permet de 

définir des zones de sauvegarde de l’obscurité, 

dans un espace urbain traversé par des personnes 

qui ne sont pas prêtes à cheminer dans 

le « le noir ». L’objectif de cette démarche de 

trame noire consiste à créer un éclairage réversible, 

à concevoir des atmosphères nocturnes 

de proximité et à accompagner les différentes 

mobilités. Elle accompagne la renaturation 

des espaces publics et l’équilibre recherché 

entre lumière et obscurité répond à un cahier 

des charges technique précis (spectre lumineux, 

intensité…). « Ce récit permet d’offrir les 

conditions de préservation de la biodiversité 

nocturne (faune et flore), explique Sara Castagné, 

mais aussi un bien-vivre au quotidien pour 

les futurs habitants (en phase héritage) et des 

conditions d’usages actifs, festifs et conviviaux. 

Nous avons donc recherché des solutions qui 

trouvent l’adhésion des services techniques de 

Plaine Commune. » Notamment, utiliser des 

éléments constructifs pour intégrer les luminaires, 

dans des rampes, des garde-corps, des 

emmarchements comme dans le mail Finot, 

une longue pente douce, constituée d’un large 

escalier et d’une rampe PMR, bordée d’arbres 

et de plantations importantes qui ne pouvaient 

pas être éclairés par des mâts. 

Cette trame noire joue sur les temporalités 

de la lumière qui suit les saisons. Concepto 

a découpé l’année en deux périodes : « Human 

friendly (respectueuse de l’être humain) 

concerne l’hiver, précise Sara Castagné, entre 

octobre et mars ; il fait nuit tôt, donc on a un 

peu plus de liberté pour éclairer car la question 

de la biodiversité est moins cruciale, contrairement 

à l’autre période, Biodiversity friendly 

(dans le respect de la biodiversité), qui court de 

début mars jusqu’à fin septembre. Avec cette 

réciprocité, on répond aux besoins de tout le 

monde. » Concrètement, cette différenciation 

est réalisée grâce à une programmation qui 

fait varier la température de couleur selon la 

période : 2 200 K de mars à octobre avec des 

niveaux lumineux assez bas, et 3 000 K en 

hiver avec une intensité plus élevée. Dans les 

deux périodes, le cœur de nuit reste en 2 200 K. 

Dans les pas des athlètes… 

« La trame noire propose une forme de poésie de 

la nuit, poursuit Sara Castagné, car une mise en 

lumière délicate et bien conçue peut permettre 

de limiter l’éclairage sans ressentir pour autant 

une privation de lumière, c’est le cas de la place 

Ampère… Certains espaces laissent la vue sur 

de grands paysages nocturnes et des ambiances 

plus spectaculaires avec une scénographie lumineuse 

dont la vocation est d’accompagner, et de 

rappeler l’histoire du site en 2024 qui a accueilli 

les plus grands sportifs du monde. Le médium 

lumière permet d’évoquer, de raconter et d’animer 

quelques lieux emblématiques comme la 

place Ampère : Dans les pas des athlètes. Cette 

scénographie lumineuse ludique est destinée à 

tous les petits et grands enfants ! » 

Les 40 projections de gobos au sol rappellent 

la mobilité des corps et les épreuves des JO : on 

y retrouve un ballon, une piste de course, et un 

peu partout les pas des athlètes. 

Lampadephories ! 

Au pied de la halle Maxwell, la rampe hélicoïdale 

propose un parcours confortable et accessible de 

100 m de long et 3 m de large, sur près de 12 m 

de dénivelé, pour rejoindre la partie basse de la 

• • • Suite p. 37 

© Concepto 




Sylvania Group renforce la stratégie 

de Paris La Défense Arena 

© Arthur Pequin 


Dans le cadre des jeux Olympiques et 

Paralympiques de Paris 2024, Paris La 

Défense Arena sera l’enceinte d’accueil 

des épreuves de natation olympiques, des finales 

de water-polo, puis des épreuves de natation 

paralympiques. 

Ce sont pas moins de 178 épreuves de natation 

qui se disputeront dans deux bassins de 

50 mètres de long, qui permettront à plus de 

17 000 personnes en simultané de profiter 

pleinement de la compétition dans les meilleures 

conditions possibles. 

Au printemps dernier, Paris La Défense Arena 

a enclenché la troisième étape de son plan de 

sobriété énergétique : l’investissement dans des 

solutions moins énergivores, à commencer par la 

rénovation partielle de son installation d’éclairage 

avec des luminaires leds de Sylvania. 

L’électricité représentant la principale source de 

consommation d’énergie du site, agir 

sur ce poste en remplaçant les anciens luminaires 

fluorescents (2 x 58 W pour les étanches et 

2 x 26 W pour les downlights) situés dans les 

parties attenantes à la salle par des solutions 

leds s’est imposé comme un levier efficace et 

rapide à activer. 

À l’issue d’un appel d’offres lancé fin 2022, Paris 

La Défense Arena a retenu Sylvania pour réaliser 

ce projet. « Leur offre clé en main tant d’un point 

de vue technique, de par la qualité des luminaires 

proposés, qu’opérationnel (fourniture, pose) et en 

gestion de projet avec un interlocuteur unique, 

représentait pour nous une réelle plus-value » 

explique Pierre Sallé, responsable RSE du site. 

De fin avril à début juillet 2023, une équipe de 

10 personnes en moyenne de l’entreprise Bentin 

était mobilisée pour effectuer le changement des 

luminaires au niveau : 

• du grill technique, outil spectaculaire et 

indispensable aux scénographies des plus 

grosses productions. La mise en œuvre de 

337 boîtiers étanches en polycarbonate Start 

Waterproof de 1 200 mm, équipés chacun 

de 2 tubes ToLEDo T8, a constitué une véritable 

prouesse technique pour l’installateur qui se 

trouvait alors à près de 40 m de hauteur. D’une 

puissance unitaire de 19,5 W (39 W par appareil 

soit près de 3 fois moins énergivores que les 

anciens fluos), les 670 tubes ToLEDo T8 ont été 

revêtus de gaines bleues, conformément à la 

volonté de Paris La Défense Arena d’atténuer leur 

flux lumineux (2 000 lm) ; 

• du parking, avec la dépose/pose selon la même 

implantation, de luminaires étanches Resisto 

avec détection de présence à hyperfréquence. 

« En associant la nouvelle technologie led, une 

puissance de 36 W au lieu de 2 x 58 W et une 

simple gestion d’éclairage déportée, ce sera 

l’une des parties les plus parlantes en termes 

d’économies d’énergie », indique Thomas de 

Oliveira, ingénieur commercial, Sylvania Group ; 

• des coursives grand public attenantes à la 

salle qui abritent les points de restauration 

et le merchandising. Là encore, le luminaire 

led Resisto a été choisi car, outre sa facilité 

d’installation et son évolution possible dans le 

temps, il répondait à la demande de Paris 

La Défense Arena en termes de rendu 

(4 000 K, IRC 80), d’efficacité lumineuse 

(137 lm/W), de résistance (IK08) et d’étanchéité 

(IP66). Le gestionnaire du site a également 

apprécié les recommandations de Sylvania 



d’harmoniser le nombre de références de 

luminaires sur site afin de lui simplifier la 

maintenance ; 

• des 8 salons VIP, des 100 loges et de leurs 

espaces de circulation avec l’installation de 

2 964 Start downlights 25 W en lieu et place des 

modèles fluos qui, avec le ballast, consommaient 

60 W par appareil. 

Au total, plus de 5 400 luminaires dont 2 104 Resisto 

pilotés par la GTB du site ont été fournis par 

Sylvania et posés par l’entreprise Bentin. 

« D’après les simulations que nous avons réalisées, 

nous estimons idéalement qu’au bout de deux 

ans et demi nous ne serons pas loin du ROI, et ce, 

d’autant plus compte tenu de l’augmentation du 

niveau de notre activité liée aux jeux Olympiques 

2024 et aux nombreux événements prévus sur les 

prochaines années. Avec un taux d’utilisation de la 

salle en nette hausse, l’économie va vite se faire 

ressentir », souligne Pierre Sallé. 



© Michel Djaoui 


Thorn : Stade Geoffroy-Guichard 

Le stade Geoffroy-Guichard (fondateur des 

magasins Casino), situé à Saint-Étienne, a été 

inauguré le 13 septembre 1931. Surnommé 

le « Chaudron », le stade a accueilli des rencontres 

de l’Euro de football 1984 et la Coupe du monde 

de football 1998, mais aussi la Coupe du monde 

de rugby 2007. La dernière rénovation, qui a fait 

du stade un site à la fois mythique, moderne et 

fonctionnel, a été réalisée pour l’accueil de 

l’Euro 2016 et a donné au stade une plus grande 

capacité d’accueil ainsi que des accès plus modernes. 

Lors des jeux Olympiques, le « Chaudron » 

accueillera six matchs de foot masculins et 

féminins. Pour l’événement, le stade a connu 

d’importantes rénovations, notamment de 

l’éclairage du stade, ainsi que des structures 

métalliques et des passerelles, nécessaires à la 

circulation du personnel pour les opérations de 

maintenance. 

Ces travaux de modernisation ont été confiés à 

l'agence de conception lumière Cobalt qui a réalisé 

l’étude éclairage, SPIE CityNetworks a fourni 

des plans BIM (Building Information Modeling, 

une technologie de conception en 3D) et installé 

252 projecteurs Thorn Altis pour l’éclairage de 

l’aire de jeu et 60 projecteurs RGBW, permettant 

de créer des effets de couleur dynamique, avec la 

mise en œuvre d’une gestion DMX2 pour piloter les 

éclairages dans les moindres détails. 

Tous les projecteurs sont équipés de volets, 

pour couper les flux afin d’éviter l’éblouissement 

des spectateurs, et ont été installés avec un 

espacement identique de 120 cm entre chaque 

projecteur. Ils délivrent jusqu’à 256 klm avec 

d’excellentes propriétés thermiques, une résistance 

exceptionnelle aux agressions environnementales, 

une résistance au vent minimale. 


Maître d’ouvrage : SEM (Saint-Étienne Métropole) 

Conception lumière : Cobalt, Pierre-Philippe Garde 

Installateur : Dousson Spie Serpollet Group 



place olympique et les berges de Seine. Conçue 

comme un objet architectural, cette rampe répond 

aux ambitions d’accessibilité universelle de la 

Solideo. Concepto a intégré 878 points lumineux 

(le nombre d’épreuves olympiques) aux couleurs 

d’une flamme, pour éclairer le cheminement PMR. 

Elle a appelé ces petites lampes des « lampadephories 

», mot qui désignait aussi les petites flammes 

lors de la fête des flambeaux, dans la Grèce antique. 

Les Athéniens nommaient « lampadophorie » cette 

fête qui se célébrait trois fois par an : d’abord en 

l’honneur de Minerve, puis en l’honneur de Prométhée, 

et enfin en celui de Vulcain. Des coureurs 

s’élançaient dans une carrière, tenant en main un 

flambeau allumé qu’ils se transmettaient. 

« Nous avons doté la rampe de plusieurs scénarios 

préprogrammés, indique la conceptrice lumière, la 

rampe change de couleur : en début de nuit, elle 

est en 3 000 K, puis devient un peu plus orangée 

en cœur de nuit. La mise en lumière est ainsi rythmée 

par différentes séquences le premier quart 

d’heure de chaque heure, comme la tour Eiffel : 

par exemple, la lumière avance, ou elle scintille ; 

pendant les JO, elle s’animera à la première heure 

de la nuit. Chaque point lumineux de la rampe 

est équipé d’un capteur NFC qui permettra, en 

période héritage, via un QR code, de se connecter 

à une appli sur son smartphone qui rappellera les 

gagnants des différentes épreuves olympiques. » 

Le Cluster des Médias, un projet 

qui répond aux besoins du territoire 

D’une superficie de 70 ha, la ZAC du Cluster des 

Médias, aménagée par la Solideo, s’étend sur 

les communes du Bourget, Dugny et La Courneuve 

en Seine-Saint-Denis. Développée avec 

les collectivités concernées, elle tisse des liens 

entre les centres de vie de ce territoire qui était 

jusqu’à ce jour morcelé. Durant l’été 2024, le 

Cluster des Médias vibrera au rythme des jeux 

Olympiques et Paralympiques avec l’accueil 

des journalistes et techniciens du monde entier 

et du site de compétition d’escalade. Après les 

JO, les habitants et usagers bénéficieront d’un 

nouveau quartier durable et confortable. 

Dès l’origine, comme pour les projets liés aux 

jeux Olympiques, la Solideo a fait du maintien, 

voire de l’enrichissement de la biodiversité une 

priorité, pour soutenir le développement de 

l’écosystème existant et préserver les espèces 

protégées présentes sur le site. L’objectif est de 

permettre à la biodiversité dans son ensemble de 

regagner des espaces, démontrant ainsi que la 

ville et ses usages sont compatibles avec celle-ci. 

• • • Suite p. 40 


L’héritage des JOP est proposé sous la forme 

d’une lumière symbolique dont l’effet lumineux 

est issu des anneaux olympiques. Cette lumière 

graphique et texturée marque les espaces 

singuliers tels que les entrées des parcs, les 

lieux de vie nocturne. 





Gewiss éclaire 

le Centre aquatique olympique 

de Saint-Denis 

Maître d’ouvrage et concessionnaire : La Métropole du Grand Paris - 

Simbala 

Concepteur et constructeur : Bouygues Bâtiment Île-de-France 

Architectes : VenhoevenCS architecture+urbanism, Ateliers 2/3/4 



La construction du Centre aquatique olympique 

(CAO) répond à cinq enjeux majeurs : 

- permettre l’organisation de manifestations 

d’ampleurs nationale et internationale ; 

- faciliter l’accès à la nage et l’apprentissage 

de la natation ; 

- tenir un haut niveau d’exemplarité 

environnementale ; 

- être un équipement de référence au service des 

athlètes de haut niveau ; 

- développer des activités sportives destinées aux 

métropolitains et inciter à la pratique sportive. 

Le CAO présente un toit concave : une 

spectaculaire construction en bois, légère et fine, 

s’étendant sur plus de 90 mètres, qui permet de 

réduire le volume d’air à climatiser. Il sert d’abri, 

filtre la lumière, récupère les eaux de pluie, 

intègre les réseaux techniques et accueille l’une 

des plus grandes toitures solaires urbaines 

de France (près de 5 000 m² de panneaux 

photovoltaïques sur 10 000 m² de toiture). 

90 % de l’énergie dont le CAO a besoin 

sont renouvelables ou de récupération. 

Le Centre aquatique olympique comprend 

un bassin de natation, de 70 m permettant de 

multiples configurations, un bassin de plongeon, 

qui accueilleront les qualifications de water-polo et 

les épreuves de plongeon et de natation artistique, 

ainsi qu’un bassin d’apprentissage de 25 m et un 

bassin aqualudique. Le grand bassin comporte une 

passerelle (horizontale et verticale) amovible qui 

permet de diviser le bassin de façon qu’il puisse 

être utilisé en phase héritage. 

« Nous avons fourni les solutions éclairage pour 

l’ensemble des bassins ainsi que pour les tribunes 

qui peuvent recevoir jusqu’à 5 000 places assises, 

dont la moitié sont des gradins escamotables et 

seront démontés après les épreuves olympiques et 

paralympiques », explique François-Xavier Ravel, 

ingénieur commercial chez Gewiss. 

La charpente bois du toit de forme concave est 

constituée de 91 catènes (poutres) d’une portée de 

90 m, les plus longues du monde, crée un plafond 

à la forme fluide et dynamique unique qui s’adapte 

aux volumes nécessaires, optimise les matériaux, 

magnifie le bois et capte la lumière naturelle. 

« Un des défis pour Gewiss, poursuit François-Xavier 

Ravel, consistait à trouver une astuce afin d’épouser 






Un des défis concernait la difficulté 

à obtenir une uniformité (supérieure 

à 0,7) des niveaux d’éclairement 

(2 000 lux), des températures 

de couleur (5 700 K), d’indices 

de rendus des couleurs (90), 

à la fois sur les plans horizontaux 

et verticaux. 


cette vague gigantesque, voire de la souligner. Pour ce 

faire, nous avons réalisé l’étude d’éclairage en fonction 

de cette déclivité, ce qui s’est révélé assez complexe 

car il n’y avait pas la même altimétrie partout et nous 

devions positionner les luminaires de façon à obtenir le 

même effet graphique au plafond tout en assurant un 

éclairage homogène à la surface de l’eau. » 

Un autre défi reposait sur la difficulté à obtenir 

une uniformité (supérieure à 0,7) des niveaux 

d’éclairement (2 000 lux), des températures de 

couleur (5 700 K), d’indices de rendu des couleurs 

(90), sur les plans horizontaux et verticaux, face aux 

plongeoirs. 

« Troisième défi, la gradation. En effet, les 

luminaires sont tous contrôlables un par un, et 

Gewiss devait fournir des projecteurs fonctionnant 

en DALI, compatibles avec le système de pilotage 

(Schneider) choisi, précise François-Xavier Ravel. 

Les niveaux requis pour les JO ne sont évidemment 

pas les mêmes pour les loisirs, l’entraînement 

ou même les compétitions régionales ; donc, 

l’éclairage sera constamment adapté aux usages 

des bassins. » 

Pour le bassin, Gewiss a opté pour un seul modèle 

d’appareil doté de quatre optiques différentes : 

deux optiques asymétriques (à faisceaux extensif 

ou intensif) et deux symétriques (à faisceaux 

extensif ou intensif). 

Les luminaires sont installés entre 12 et 16 m 

de hauteur. « Nous avons installé le driver à 

l’intérieur du chemin de câble qui est de la couleur 

du corps du luminaire, de cette façon, ils sont 

invisibles depuis les gradins, détaille François- 

Xavier Ravel. 132 luminaires (SmartPro 2.0, 

4 modules) sont répartis symétriquement de part 

et d’autre du bassin. Par ailleurs, nous avons fourni 

150 projecteurs (SmartPro 1 module) non gradables 

dirigés exclusivement sur les gradins. Trois optiques 

au choix selon la zone de gradins à éclairer. » 






Parc sportif du Bourget. Après les JO, 

les habitants et usagers bénéficieront d’un 

nouveau quartier durable et confortable. 

Conception lumière : Agence ON 


Pour y parvenir, le 

projet a été appréhendé 

dans sa totalité 

à travers un diagnostic 

écologique qui tient 

compte de l’ensemble 

des espaces du sol au 

bâti. 

Pendant les Jeux de 

Paris 2024, Le Bourget 

accueillera plus de 

6 000 spectateurs pour 

les épreuves d’escalade. 

Entièrement rénové à 

cette occasion, le parc 

des Sports a été agrandi et mieux relié au quartier 

qui l’entoure. 

Au-delà de la compétition, les jeux Olympiques 

et Paralympiques représentent surtout un formidable 

accélérateur de développement pour 

la ville du Bourget, radicalement transformée. 

Les Bourgetines et les Bourgetins bénéficieront 

en effet d’un héritage pérenne avec un cadre de 

vie plus agréable, des équipements scolaires et 

sportifs de qualité, diversifiés et rénovés, des 

espaces verts étoffés et une mobilité facilitée. 

Une quinzaine d’équipements sportifs dont 

une piste d’athlétisme, deux terrains de football 

mais aussi un nouveau gymnase, intégrant 

des murs d’escalade, ou encore un boulodrome 

intérieur et extérieur, ont été construits ou 

rénovés à l’occasion du réaménagement du 

parc. Deux nouvelles écoles complètent le parc 

du Bourget, qui est agrandi de 4 ha au total. 

C’est dans ce contexte que l’agence de conception 

lumière a été mandatée pour créer des 

éclairages publics pérennes, durables, et vertueux. 

Accessibilité universelle 

excellence environnementale 

Pour Vincent Thiesson, concepteur lumière et 

directeur de l’agence ON, « ces objectifs fixés 

par la Solideo constituent les deux enjeux majeurs 

que nous devions mettre en connexion. 

Pour cela, nous avons défini une lumière juste, 

spatialement et au plus près des usages, avec 

des ambiances nocturnes sécuritaires et confortables 

tout en privilégiant des temps dans la pénombre 

pour ne pas impacter la biodiversité ». 

Comment rendre ces deux éléments compatibles 

? Comment faire varier les tonalités de 

lumière, offrir des niveaux suffisants pour 

tous les publics, mettre en œuvre une gestion 

de l’éclairage ? Autant de questions auxquelles 

le projet d’éclairage devait répondre. « Le premier 

postulat est la mise en place d’une lumière 

universelle dans les zones accessibles au public, 

explique Vincent Thiesson, compatible avec 

les enjeux environnementaux qui induisent des 

programmations, des variations, des modulations 

des niveaux d’éclairement en lien avec les 

usages réels et les temps de la nuit. » Car, de 

fait, la réponse se trouve dans la temporalité de 

la lumière. Ainsi, durant les premières heures 

de la nuit, l’éclairage répond aux exigences de 

l’accessibilité avec des niveaux d’éclairement 

réglementaires à 20 lux moyen. 

• • • Suite p. 42 




En cœur de nuit lorsque l’espace public est moins 

fréquenté, les niveaux d’éclairement sont abaissés, 

mais pas éteints, pour ne pas gêner la faune et la 

flore par des allumages et des extinctions intempestives, 

justement. « Le territoire reste cependant 

accessible à tout moment, ajoute Vincent Thiesson, 

grâce à des détecteurs de présence qui permettent 

de rehausser l’intensité et de revenir aux 

niveaux d’éclairement réglementaires. Les espaces 

publics en connexion avec la ville sont éclairés en 

blanc 3 000 K, de même que les cheminements 

paysagers du parc des Sports en début de soirée 

et tend progressivement vers 2 200 K en cœur de 

nuit, teinte plus chaude et moins impactante sur 

la biodiversité. » Ces modulations sont rendues 

possibles par la mise en place d’une télégestion 

généralisée à l’ensemble du Cluster. Ainsi, tous les 

appareils d’éclairage sont commandés à distance, 

tant en termes d’horaires d’allumage et d’extinction 

qu’en termes d’intensité lumineuse et de température 

de couleur. 

En cas de fermeture de certains espaces (notamment 

le parc des Sports), l’éclairage est éteint et 

connecté au poste de police pour un déclenchement 

manuel et centralisé. 

Supports amovibles et interchangeables 

Plusieurs types de mâts ont été utilisés, certains 

ont été conservés, d’autres ont été choisis 

pour s’inscrire dans la continuité de l’existant. 

L’équipe de Vincent Thiesson a également 

dessiné un mât de section carrée de 6 à 10 m 

équipé de cornières en U et qui sert à la fois 

de support à l’éclairage et aux autres services 

(vidéosurveillance, haut-parleurs, détection de 

présence, etc.). 

« En réponse à la problématique de temporalité 

des saisons (pré-JOP, JOP puis héritage) et 

d’évolutivité des usages, nous avons conçu la 

cornière amovible et interchangeable. Ce système 

offre une grande flexibilité de redéploiement 

de la cornière et ses projecteurs sur un 

autre support selon l’évolution des besoins. » 

Ainsi, il est possible d’ajouter ou de supprimer 

des projecteurs, changer les hauteurs, remplacer 

les filtres de couleur par exemple sur les 

projecteurs des espaces ludiques. 

Les terrains de football (existants), quant à 

eux, ont été éclairés selon les exigences de la 

Fédération française de football. 

• • • Suite p. 43 

Éclairage des bâtiments 

du stade Yves-du-Manoir par Clareo 

Mandataire du groupement 

de conception-réalisation : Léon Grosse 

Celnikier & Grabli Architectes et Olgga Architectes 

Installateur : Bentin 

Conçu par l’architecte Louis Faure-Dujarric, 

le stade départemental Yves-du-Manoir de 

Colombes (92) fut l’enceinte majeure de 

la VIII e Olympiade en 1924, s’y sont notamment 

déroulées la cérémonie d’ouverture et les épreuves 

d’athlétisme. Il est le seul lieu qui connaît, en 2024, 

les deuxièmes Jeux de son histoire, en accueillant 

les épreuves de hockey sur gazon. 

Deux nouveaux bâtiments ont été construits 

et accueilleront, après les Jeux, la Fédération 

française de hockey, la Ligue Île-de-France, le 

comité départemental de hockey et, à terme, un 

club résident. Le deuxième bâtiment sera dédié au 

football et au rugby. 

« Nous sommes intervenus à la demande de 

l’installateur, commente Pierre-Emmanuel Kiehl, 

technico-commercial, Clareo, qui recherchait 

des solutions pour répondre à l’étude d’éclairage 

déjà réalisée. Nous avons proposé nos luminaires 

Tubuleds basse luminance dont la lentille, 

légèrement en retrait, limite l’éblouissement. » 

Les Tubuleds offrent une efficacité de 130 lm/W, 

avec un indice de protection IP69 et une résistance 

aux chocs IK10. Ils ont été installés en appliques 

dans les escaliers, en saillie dans les circulations 

et les vestiaires. L’éclairage de ces derniers a été 

complété par des downlights encastrés. 

Tous les luminaires fournis ont une température de 

couleur de 4 000 K. 

Au premier et deuxième étages, l’éclairage des 

bureaux et des espaces destinés à une activité 

sportive, comme les salles de musculation, a été 

réalisé à l’aide de lignes lumineuses en DALI, 

fabriquées sur mesure car un IRC supérieur à 90 

était demandé. 

« Lorsqu’on arrive près des bâtiments, on passe 

sous un auvent doté d’un plafond en bois, précise 

Pierre-Emmanuel Kiehl. Afin de conserver la 

géométrie et la teinte chaude de cet élément 

architectural, nous avons inséré des bandes de 

rubans leds entre les lamelles de bois. L’effet est 

saisissant : la lumière semble émaner du bois 

lui-même ! » 

Clareo a fourni 1 500 points lumineux pour 

l’ensemble des espaces techniques, bureaux et 

circulations des deux bâtiments. 



Lumières de Marseille 

Même s’il s’agit de « Paris 2024 », il faut savoir 

que nombreuses sont les villes qui vont accueillir 

des épreuves des JO, et pas seulement en Îlede-France. 

Il en va ainsi de la cité phocéenne 

dont la marina et la rade Sud seront le théâtre 

des compétitions de 10 disciplines de voile réunissant 

330 athlètes de 40 nations. La création 

de la Marina olympique comprend la rénovation 

du stade nautique du Roucas Blanc (créé 

à la fin des années 70) et l’aménagement de la 

partie Nord du parc balnéaire du Prado. Plus 

de 7 000 m² de bâtiments ont été construits ; 

17 000 m² d’extérieurs et 6 ha de bassin ont été 

réaménagés. 

Disano a fourni des luminaires qui éclairent les 

voies d’accès à la Marina ainsi que les espaces 

publics et au plan d’eau. Trois types de luminaires, 

tous équipés en DALI afin de pouvoir 

gérer l’éclairage d’événements particuliers, répondaient 

à ces exigences : 23 Ischia (5 463 lm) 

disposés sur des mâts de 4 m de haut sur le parvis 

; 106 Mini Giovi installés à 6 ou 4 m pour 

éclairer les circulations routières et les parkings 

; 22 projecteurs Rodio et 13 micro-Rodio 

placés sur des mâts de grande hauteur dédiés 

aux espaces de mise à l’eau (entre les bâtiments 

et les plans d’eau) et aux entrées des hangars. 

Sébastien Venuat, responsable commercial 

pour les départements des Bouches-du-Rhône 

et du Vaucluse, et responsable prescription Méditerranée 

Disano, explique : « Le cahier des 

charges demandait une température de couleur 

de 2 700 K et la programmation de l’abaissement 

de l’intensité lumineuse aux heures 

creuses de la nuit, solution que nous appelons 

© Sébastien Venuat, Disano 

• • • Suite p. 44 

Maître d’ouvrage : ville de Marseille 

Architecte : Rougerie + Tangram 

et Carta Associé 

Constructeur : Vinci construction 

Installateur : SCAE (Société corse 

d’applications des énergies) 

Solution éclairage : Disano 




“minuit virtuel” chez Disano. La Ville de Marseille 

souhaitait également que les luminaires 

aient reçu un traitement spécifique bord de 

mer, à savoir une peinture additionnelle pour 

résister à la corrosion due au sel. » 

La piste BMX de Saint-Quentin-en-Yvelines 

réaménagée 

Construite en même temps que le vélodrome 

national, la piste de BMX en elle-même a été 

re-designée et spécialement aménagée pour 

Paris 2024. Elle a la particularité d’être entièrement 

couverte, et accessible au public et à 

tous les niveaux de pratique. Le BMX est un 

sport physique, technique et très spectaculaire. 

Les coureurs cyclistes s’élancent d’une butte 

de 8 mètres de hauteur sur une piste de 400 m 

de long, et peuvent atteindre les 60 km/h. 

L’épreuve se caractérise par deux catégories 

de disciplines : une section « race » dans 

laquelle les pratiquants font la course et un pôle 

« freestyle » à travers lequel les cyclistes produisent 

des figures exceptionnelles. 

Si les installations pour accueillir les JO, 

comme les tribunes, sont aménagées temporairement, 

la piste de BMX continuera d’accueillir 

du public de tous âges et de tous niveaux après 

les épreuves olympiques. Le nouvel éclairage 

devait donc être conçu pour durer et assurer 

des niveaux d’éclairement pour les compétitions. 

« Nous avons choisi le Smart 4, explique 

François-Xavier Ravel, ingénieur commercial 

chez Gewiss, qui comprend deux optiques, une 

de 60° et une autre de 90°, et procure un éclairement 

de 800 lux sur la piste. La structure 

couvrante n’était pas adaptée pour accueillir 

des luminaires, donc nous avons créé une patte 

en métal horizontale spéciale pour accrocher la 

lyre des appareils sur les poutrelles. » 

En tout, 256 projecteurs, dotés d’une température 

de couleur de 4 000 K, ont été installés. n 

Piste de BMX à Saint-Quentin-en-Yvelines 


Architecte : Ateliers 2/3/4 


Solutions éclairage : Gewiss 

Photographie par © Jad Sylla Photographie par © Jad Sylla 



LUMIÈRES N° 46 - MARS 2024 - 45


Enquête produits 

Compétitifs et efficaces 

Conçus pour durer, pour résister aux chocs, à la poussière, à la 

pénétration de l’eau, les appareils dédiés aux terrains de sport 

et à leurs environnements présentent des efficacités supérieures 

à 130 lm/W, ils atteignent même 160 lm/W. Robustes, solides, 

ils s’installent au sol, sur des grils techniques, en saillie en 

intérieur, sur des mâts à l’extérieur. Ils se programment et se 

commandent facilement pour s’adapter aux événements festifs qu’ils 

accompagnent souvent. 

© Lébénoïd 

Uboat Ho de Lébénoïd 

Destiné aux environnements où un éclairage homogène et robuste 

est requis, ce luminaire est équipé de puces leds SMD2835 d’une 

efficacité allant jusqu’à 150 lm/W et doté d’un driver de qualité 

externe et facilement remplaçable. Il est fourni avec un support de 

montage orientable pour montage plafond et mural et une boîte de 

connexion préassemblée avec deux presse-étoupes M20 pour une 

connexion en ligne facile et rapide. Garantie standard 5 ans, durée 

de vie 50 000 heures (L80B20). 

www.lebenoid.fr 

© Signify 

ArenaVision LED gen 3.5 de Philips 

Cette solution d’éclairage des terrains de sport par led 

prend en charge les normes de diffusion télévisuelle les plus 

récentes. Conçus exclusivement pour les applications sportives 

et les infrastructures polyvalentes, ces projecteurs offrent 

plusieurs flux (jusqu’à 227 920 lm), une gestion thermique 

efficace et une très longue durée de vie. Combiné à des 

applications de contrôle, comme le système de gestion Interact 

Sports, ce projecteur peut simplifier la mise en œuvre du bon 

éclairage en planifiant ou en effectuant des réglages en temps 

réel, et peut être utilisé pour la création de jeux de lumière 

personnalisés avant, pendant et après l’événement principal. 

www.signify.com/fr-fr 

Floodlight Arena de Ledvance 

Grâce à son système d’écran réflecteur dédié disponible en différentes tailles, ce 

projecteur limite de manière optimale la lumière diffuse en intérieur et en extérieur, de 

la classe 3 pour les sports populaires aux exigences de la télévision. Il comprend : un 

boîtier en aluminium anodisé moulé sous pression pour un comportement thermique 

optimisé ; un réflecteur métallique de haute qualité, sans interférence de couleur ; 

un écran réflecteur en acier inoxydable en option pour minimiser la lumière parasite et 

l’éblouissement, 0 % ULOR. Il est disponible en version solo, duo, quattro. 

Garantie de 5 ans. 

www.ledvance.com 

46 - LUMIÈRES N° 47 - JUIN 2024 

© Ledvance


© Sylvania Group 

SportsBay 

de Sylvania 

Cette gamme de luminaires 

polyvalents et robustes à haute efficacité 

bénéficie d’un montage facile et flexible. Les 

luminaires peuvent être installés en saillie ou en suspension. 

Dans les installations sportives, les appareils sont susceptibles 

d’être endommagés. Ces luminaires sont donc conçus pour éviter 

l’usure mécanique grâce à leur corps durable et léger en tôle d’acier 

et à leurs optiques en polycarbonate. Cette conception garantit la 

résistance aux impacts de balles et de ballons. Résistant aux chocs 

(IK10) et certifié anti-ballon conformément à la norme VDE 0710-12. 

www.sylvania-lighting.com 

La marina Olympique, Marseille. © Sébastien Venuat, Disano 

Mini Giovi de Disano 

Cette lanterne incarne l’apogée de la dernière génération 

de luminaires destinés à l’éclairage public, spécialement 

conçus pour s’adapter aux nouvelles sources lumineuses 

et aux systèmes de gradation innovants. Son corps en 

aluminium moulé sous pression affiche un profil bas, 

minimisant ainsi l’exposition au vent. Le luminaire est 

équipé d’ailettes de refroidissement, conçues pour dissiper 

efficacement la chaleur et optimiser le fonctionnement des 

leds. Il offre un flux de plus de 130 lm/W en 3 000 K. 

www.disano.frr 

Indu Flood de Comatelec Schréder 

Avec différentes puissances et une gamme de distributions 

lumineuses asymétriques ainsi qu’une résistance élevée 

aux chocs et aux infiltrations d’eau et de poussière, ce 

luminaire est une solution efficace, polyvalente et robuste 

pour les gestionnaires de sites à la recherche d’un retour 

sur investissement optimisé avec un faible coût total de 

propriété. Cette gamme de projecteurs peut être contrôlée 

via une interface DALI 2.0 ou 1-10V et, en option, peut 

également être équipée d’un capteur de mouvement/ 

luminosité pour les scénarios d’éclairage à la demande. Les 

luminaires peuvent être utilisés à l’intérieur et à l’extérieur, 

en éclairage direct ou indirect. IP66, IK09. 

fr.schreder.com 

Skatepark de Grammont (34) © Michel Djaoui 

Stade Geoffroy-Guichard à Saint-Étienne (42) © Michel Djaoui 

Altis de Thorn 

La dernière version de ce luminaire optimise la conception d’éclairage et 

réduit le nombre de projecteurs, grâce aux optiques de précision mixables 

et aux modules leds inclinables. Délivrant jusqu’à 256 000 lm, ce projecteur 

est puissant, flexible et simple à installer. Il convient à tous les terrains de 

sport et aux larges espaces, avec le choix entre plusieurs températures 

de couleur et IRC. Il existe également en version avec changement 

de couleur dynamique pour l’évènementiel. Son fonctionnement sans 

scintillement offre des ralentis de haute qualité pour la diffusion TV HD. La 

platine d’alimentation s’installe à l’arrière du projecteur, dans un mât ou à 

distance jusqu’à 200 m. Ses solutions de gestion associées optimisent les 

économies d’énergie et apportent plus de flexibilité avec différents niveaux 

d’éclairement (compétition, entraînement, entretien, etc.). 

www.thornlighting.fr 



ESHL-L 0860599 de Ridi 

Ce luminaire pour l’intérieur à grille de défilement offre une émission symétrique à faisceau 

extrêmement large, en lumière directe. Il génère un flux lumineux de référence de 

23 280 lm en température de couleur de lumière 4 000 K. Le flux est réglable en continu. 

La durée de vie élevée des leds permet une utilisation prolongée avec une qualité 

d’éclairage constante. Tolérance chromatique < 3 SDCM. Indice de protection IP40. Préparé 

pour le montage dans différents systèmes de plafond avec le jeu de fixation correspondant 

(accessoires). 

www.ridi.de/fr 

© Ridi 

Floodlight MultiRay de Clareo 

Doté d’une efficacité lumineuse jusqu’à 160 lm/W, ce projecteur propose 

six puissances en trois températures de couleur (3 000 K, 4 000 K, 5 000 K) 

et présente un ULOR de 2 % en 3 000 K. Il offre une étanchéité IP66 et une 

résistance aux chocs IK08 (voire IK10 avec grille de protection). Traitement anti- 

UV et résistant aux milieux salins. Durée de vie 100 000 heures (L80/B10). 

wwww.clareolighting.com 

© Clareo 

Smart Pro 2.0 de Gewiss 

Ce projecteur led intérieur et extérieur haute puissance, adapté à l’éclairage de larges surfaces et des 

installations sportives, s’installe au mur, au plafond ou au sol. Le corps est en aluminium coulé sous pression, 

avec dissipateur thermique passif intégré, polyester poudré avec passivation trivalente. Il est disponible 

avec neuf types d’optiques différents, trois températures de couleur (3 000 K, 4 000 K ou 5 700 K) et trois 

IRC : 70, 80, 90. Conçu pour résister aux surtensions jusqu’à 5 kV (mode RCCB) et 10 kV (mode commun), 

aux variations de température de -30 °C à +50 °C, à la pénétration de l’eau et de la poussière (indice de 

protection IP66) et aux impacts (IK08). 

www.gewiss.com 

© Gewiss 

© Trilux 

Ln Plus de Trilux 

Ce projecteur a été conçu pour supporter l’action du 

vent selon la norme EN 1991 (Eurocode), la valeur de base 

maximale de la vitesse de référence du vent étant de 30 m/s. Il 

offre une intensité lumineuse de 140 lm/W avec une température de 

couleur de 4 000 K, et un IRC supérieur à 70. Il présente une répartition semiextensive 

asymétrique des intensités lumineuses. Il présente une résistance aux chocs 

IK08 et un indice de protection IP66. 

www.trilux.com 


Lumières Designer 


Stéphane Kiefer 

Journaliste dans la presse sportive pendant 25 ans, Stéphane Kiefer a réalisé un virage professionnel 

en 2020 en suivant un CAP Ébénisterie. Il se lance ensuite dans la fabrication artisanale de lampes, 

en utilisant des objets anciens chinés dont il détourne l’usage. Ses luminaires rétro sont d’abord 

présentés à son réseau d’amateurs, puis sur les réseaux sociaux. Il crée en 2022 son entreprise de 

fabrication de luminaires artisanaux Lumière de l’Atelier et son site de vente en ligne. Stéphane 

Kiefer est un autodidacte, qu’il s’agisse de l’assemblage ou du travail du métal. C’est également un 

puriste, capable de rechercher, de poncer et de lustrer à la main des heures durant les différentes 

pièces qui constituent ses lampes, et pousse la logique jusqu’à la recherche de la bonne vis, puisée 

dans son stock de visserie d’époque, pour parfaire ses créations. 

La lumière 

pour seconde vie 

Comment se déroule la création d’un luminaire ? 

Les objets anciens, que je trouve dans des vide-greniers, des 

brocantes, ou via mon réseau de collectionneurs, servent de 

base à mon travail. C’est en les trouvant et en les voyant que 

les idées me viennent. Mon objectif est de réutiliser des objets 

en mauvais état ou endommagés. Il faut ensuite que je cherche 

les objets qui puissent s’y associer, notamment les abat-jours ou 

les bras. Je suis parfois bloqué plusieurs mois sur une lampe, 

car je ne parviens pas à trouver l’ensemble des éléments que je 

souhaite intégrer. Il m’arrive de créer sur commande. Dans ce 

cas, selon les demandes, mon idée se dessine dans mon esprit 

et je fais des croquis. Certains clients ont un objet ancien qu’ils 

veulent transformer en lampe, dans ce cas je récupère cet objet, 

je le travaille pour sublimer son aspect et je trouve les accessoires 

que je peux y associer. Parfois, il m’arrive d’avoir des demandes 

spécifiques. Dans ce cas les clients m’aiguillent vers l’objet 

qu’ils recherchent, je leur envoie des photos des objets dont 

je dispose dans mon atelier et on en discute. J’ai mes limites, 

notamment sur les matériaux utilisés, car je refuse d’intégrer 

des pièces en plastique. Nous discutons également du choix 

de l’assemblage mécanique et je leur explique ce que je peux 

faire, mes recommandations esthétiques et techniques. Il faut 

plusieurs mois pour trouver l’objet, les composants et réaliser 

l’assemblage. Il m’arrive de réaliser entre 10 et 15 lampes en 

même temps. 

Pouvez-vous nous expliquer les processus 

de fabrication de vos lampes ? 

J’utilise un outillage minime et l’ensemble de mon travail est 

fait à la main. Pour le ceintrage des tubes, je réalise les courbes 

manuellement, en tordant le métal, pour arriver au résultat 

souhaité. L’ensemble des éléments qui constituent mes lampes 

sont poncés ou polis, car il s’agit d’anciens objets peints ou 

rouillés. Je fais bien attention 

à conserver la patine, 

l’ensemble de ce travail est 

donc réalisé manuellement 

avec des brosses métalliques 

ou de la paille de fer. 

Mes lampes sont ensuite 

assemblées et pour cela 

j’utilise exclusivement des 

vis et des boulons, jamais 

de colle, pour pouvoir 

démonter l’objet au besoin. 

Je passe ensuite au vernissage. Le choix du vernis dépend du métal 

et de la demande des clients, mais j’applique la plupart du temps 

une cire naturelle en plusieurs couches. Si la pièce est très rouillée, 

j’utilise des vernis protecteurs. Pour l’alimentation, j’intègre du 

câble prémonté classique noir avec interrupteur et avec ou sans 

terre et des douilles E27 standard, afin que les clients puissent 

choisir l’ampoule qui leur convient. 


Quelle est votre démarche en faisant 

revivre ces objets anciens ? 

Pour chaque objet qui compose mes lampes, j’effectue des recherches 

pour connaître son histoire, son époque et sa fonction. Il m’est 

impossible de créer les lampes si je ne sais pas à quoi sert un objet. 

Mon objectif est de redonner une seconde vie à ces objets oubliés 

et de raconter une histoire à l’acheteur. Chacune de mes lampes est 

une pièce unique et j’aime beaucoup cette idée. Je ne conçois pas les 

séries et je n’aime pas reproduire les mêmes choses plusieurs fois. 

J’aime également l’idée de récupérer et de réemployer des objets 

anciens et d’éviter de consommer. 

Rubrique réalisée par Alexandre Arène 


Lumières Designer 








Lumières Showroom 

EUROPOLE : 

éclairage linéaire led fabriqué en France 

Créé en 1989, Europole fabrique en France des solutions d’éclairage led sur mesure. Au départ spécialisée dans la 

fabrication de transformateurs ferromagnétiques et électroniques, Europole a basculé sa production vers l’éclairage led, 

puis s’est diversifiée au fil des années pour proposer désormais une gamme complète décorative, intégrant des linéaires 

leds sur mesure, des plafonniers, des suspensions, des encastrés de sols et des appliques. Le fabricant propose aujourd’hui 

des solutions pour les cafés, hôtels et restaurants. Le showroom, mis à jour en septembre 2023, est situé à l’entrée 

principale de l’entreprise, dans son siège à Ternay, près de Lyon. Le site abrite également le bureau d’études et l’atelier de 

fabrication. Dans le showroom, l’accent est mis sur les différentes gammes d’éclairage linéaire, pour souligner les capacités 

d’adaptabilité du fabricant. Solène Rouleau, responsable marketing produit & technique, assure la visite. 

© Freddie Barbera 

Gamme Shark 

« Shark est une gamme de linéaires leds adaptés 

aux environnements extrêmes. » 

Europole dispose, dans son atelier, de machines pour encapsuler des bandeaux leds et capables de résiner 

10 m d’un seul tenant, avec différentes finitions : souple, rigide ou translucide. La gamme Shark peut 

répondre à un large éventail de contraintes mécaniques, avec une plage de températures de fonctionnement 

de – 1 à 60 °C, une résistance à l’abrasion et au passage répété pour s’intégrer dans les sols, aux détergents, 

désinfectants et eaux chlorées pour les piscines… Les clients peuvent également choisir 

les caractéristiques de la source, qu’il s’agisse de la température de couleur ou d’une 

coloration RGB, la puissance, le flux lumineux, le câblage ou du le pilotage. Cette 

gamme est exclusivement réalisée sur mesure, selon les contraintes mécaniques, les choix 

esthétiques et les longueurs de coupes demandées. 

Gamme Varianta_Sielo 

« Le système d’éclairage Sielo est un assemblage en trois dimensions 

de modules à trois branches, déclinable à l’infini. » 

Cette gamme est constituée de modules à trois branches, qu’il est possible de multiplier pour donner de l’envergure à la 

suspension. Sur la photo, le luminaire est composé de quatre modules de trois branches, mais il est possible d’ajouter le 

nombre de modules souhaité. Cette solution est réalisée exclusivement sur mesure, avec deux choix de profils, tubulaires ou 

carrés, et plusieurs choix de finitions, de longueurs des branches, de températures de couleur et la possibilité d’intégrer une 

variation de l’éclairage. Chaque luminaire peut donc être une pièce unique ; la seule limite est la créativité. 


Lumières Showroom 

Gamme Varianta_Geometrika 

« Geometrika repose sur un principe de formes 

géométriques en deux dimensions, créées et assemblées 

selon les choix des clients. » 

Reposant sur un principe d’assemblage similaire à Sielo, Geometrika reproduit des 

formes géométriques adaptées au lieu qui les accueillera. Les clients ont le choix 

de la forme, du nombre de formes et de leurs tailles, mais aussi de la typologie du 

profil : section ronde ou carrée, fine ou épaisse, orientation de l’éclairage… Pour la 

source, la puissance, le flux, les températures de couleur, ou encore le pilotage en 

DALI ou Triac sont à la demande. Le bureau d’études d’Europole les accompagne 

pour la conception et l’atelier se charge de la fabrication. 


2 1 

Segment Hospitality : Takos et Obra 

« Europole se réoriente sur le segment hôtels, cafés, 

restaurants, en proposant notamment des appliques 

et des suspensions au design plus audacieux. » 

Les produits dédiés aux cafés, hôtels et restaurants se caractérisent par leur finesse, leur 

robustesse, les matériaux nobles qui les composent et le soin apporté aux finitions. L’applique 

murale Takos (photo 1) est IP65, pour une intégration extérieure en bord de mer. Elle est 

orientable à 360 degrés sur son axe. L’applique est disponible en finition blanc sablé, noir sablé, 

ou gris anthracite. La suspension Obra (photo 2) est issue du même travail de recherche sur les 

matières et le design, avec des finitions et un éclairage qualitatif. Son IRC est de 90 et sa durée de 

vie nominale élevée (L80/B10) en font une solution aisée pour une maintenance optimisée. Obra 

existe en trois diamètres (40, 60 et 90 cm) et en finition blanc mat, noir mat, ou laiton brossé. 


Sur mesure et fabriqué en France 

« Europole accompagne ses clients grâce à une équipe 

de développement produits, un bureau d’études 

et une fabrication sur site. » 

Europole 

19, avenue ZAC de Chassagne 

69360 Ternay 

Tél. : 04 72 49 80 49 

Web : www.europole.net 

Pour concevoir les produits, les prescripteurs en interne 

analysent les besoins et relayent les informations à l’équipe 

de développement produit. Le bureau d’études se charge 

des plans et du chiffrage. Europole propose également dans 

certains cas de réaliser la mise en service pour un rendu 

« tel que dessiné », ou de créer des prototypes 3D avant 

fabrication en atelier. Europole se montre très attentif à 

sa responsabilité sociétale, et conçoit des produits plus 

écoresponsables, en utilisant des sources remplaçables, des 

matières recyclées, des résines et composants végétaux et se 

fournit chez des entreprises européennes. La fabrication sur 

mesure évite également de couper des sections standard et 

permet d’utiliser le juste nécessaire. 


Rubrique réalisée par Alexande Arène 


Lumières Cahier technique 

Musées : technologie 

et concept lumière 

Dossier réalisé par Isabelle Arnaud 


Institut Giacometti - 5, rue Victor Schœlcher 75014 Paris 

Catherine Grenier, directrice de la Fondation Giacometti et présidente de l’Institut Giacometti 

Pascal Grasso, architecte – Pierre-Antoine Gatier, architecte ACMH associé 

Conception lumière : Alexis Coussement, Atelier de Conception Lumière 



Multiples et complexes, les enjeux de 

l’éclairage muséographique reposent 

sur des principes qui peuvent sembler 

contradictoires : mettre en valeur et protéger 

les œuvres, donner à voir mais limiter les temps 

d’exposition, assurer le confort du public tout 

au long de sa visite. Pour répondre aux nombreuses 

questions que soulève l’ambitieux projet 

d’éclairer un musée, nous avons interrogé 

deux concepteurs lumière et quatre fabricants 

dont les savoir-faire et les expertises se croisent 

et se complètent. Bien entendu, nombreux sont 

les experts qui auraient pu eux aussi apporter 

leur expertise, mais nos colonnes (papier) ne 

suffiraient pas pour recueillir tous ces témoignages. 

Spécialisé dans l’éclairage muséographique 

et patrimonial depuis les années 2000, Alexis 

Coussement (agence ACL) a réalisé l’éclairage 

de musées tels que Cluny, Carnavalet à 

Paris, le musée du Gévaudan à Mende et bien 

d’autres encore. Le concepteur lumière répond 

toujours avec un scénographe, un graphiste, à 

un programme qui a été établi par le musée, 

par le muséographe – à ne pas confondre avec 

le scénographe qui, lui, va dessiner les espaces 

alors que le muséographe va plutôt mettre en 

séquences un propos, un découpage et suivre 

la contextualisation du projet. « Nous sommes 

souvent au croisement de deux missions, 

explique-t-il : valoriser et montrer les collections, 

d’une part, préserver et conserver les 

collections, d’autre part. Il faut accueillir les 

collections et présenter avec le plus de justesse 

possible, des œuvres et des objets dans un espace 

muséographique, en articulant et mettant 

en évidence le propos scientifique. Cela ne se 

fait pas sans prendre en compte les éléments 

historiques et patrimoniaux du musée, les éléments 

architecturaux (est-ce une rénovation, 

une création ?), les dimensions, les volumes, 

les classements de sensibilité à la lumière 

(norme 16163), la diversité des œuvres. » 

L’approche lumineuse 

en lien avec la scénographie 

La lumière du jour peut être un atout mais aussi 

une catastrophe, il faut savoir la maîtriser, 

« et c’est à nous d’alerter les architectes lorsque 

cela est possible, poursuit Alexis Coussement. 

Nous devons tenir compte des normes (EN12- 

464, les normes énergétiques et normes d’accessibilité), 

respecter les questions de sécurité, 

par exemple il peut être nécessaire d’installer 

les œuvres dans les vitrines, ce qui peut poser 

des problèmes de reflets. Ainsi, nous définissons 

l’approche lumineuse en lien étroit avec 

la scénographie et l’architecture. » Pour Alexis 

Coussement, le travail s’effectue en équipe : 

la scénographie raconte le propos de la collection, 

définit les espaces, les couleurs, les 

points de vue, les agencements de vitrines, les 

mises en regard des objets, jusqu’à la dramaturgie, 

et la théâtralisation des collections. 

Dans le même temps, le projet d’éclairage 

doit prendre en compte le confort visuel et 

l’accessibilité pour un public très varié : avec 

le contrôle de l’éblouissement, l’absence de 

reflets, des niveaux lumineux contraints aussi 

bien en termes de hauteur de l’œil (par rapport 

aux enfants, aux personnes en fauteuil) 

que d’acuité (et de déficience visuelle), pour la 

vision de l’œuvre que pour la lecture des cartels. 

Et Alexis Coussement d’ajouter : « On est 

partagé entre l’envie de voir à l’extérieur et de 

laisser entrer la lumière du jour, la nécessité de 

préserver les œuvres, la tentation de scénariser, 

dramatiser. Comment créer les contrastes, 

jouer sur les puissances lumineuses entre les 

objets et les espaces ; accompagner la médiation 

? » En amont, le conservateur et le concepteur 

lumière échangent, afin de raconter ou de 

mettre en valeur par la lumière ; elle suit le fil 

conducteur de la scénographie : est-ce chronologique, 

thématique ? Enfin, la donnée la plus 

importante pour la préservation des œuvres 

repose sur la notion de temps d’exposition qui 

s’exprime en lux.heures. 

Valoriser en préservant 

Le Centre de recherche et de restauration des 

Musées de France préconise à l’heure actuelle 

une exposition de 15 000 lux.heures par an 

pour les objets sensibles. « Mais il faut savoir, 

précise Alexis Coussement, que les dentelles en 

lin doivent être éclairées à plus de 50 lux, sinon 

elles jaunissent ! Pour les expositions permanentes, 

cela pose un problème car les œuvres 

peuvent atteindre ce niveau très rapidement. Il 

y a donc dans ces musées des stratégies de rotation 

des œuvres, d’art graphique ou de textiles. 

De plus, les objets vont répondre différemment 

à la façon dont on va les valoriser par la lumière. 

Souvent, l’image de l’objet va nous permettre 

d’anticiper mais c’est au réglage et lors 

des essais qu’on finalise la mise en lumière. » 

Musée de Gévaudan, à Mende (48). 

Conception lumière : ACL. 

Musée de Cluny, Paris. Conception lumière : ACL. 





Il n’est pas interdit de jouer sur les différents 

éclairages et Alexis Coussement ne s’en prive 

pas : au musée d’Art moderne de Paris, il a mis 

en place, dans une même salle, un éclairage 

général et un autre de théâtralisation, avec des 

teintes froides pour le premier et des teintes 

chaudes pour le second. Autre exemple : les 

vitraux au musée de Cluny étaient précédemment 

dans une salle à part, complètement 

noire, et rétroéclairés. Lors de la rénovation, le 

scénographe Adrien Gardère n’a pas séparé les 

vitraux des autres objets de la même époque ou 

de la même thématique, et l’éclairage est totalement 

différent. 

« Je peux donner un autre exemple où l’éclairage 

s’est vraiment adapté à l’objet. Nous 

travaillons sur des stèles archéologiques avec 

des gravures mais celles-ci ont été découvertes 

après les objets eux-mêmes. On a testé l’éclairage 

pour chacune des stèles, et défini l’angle 

sous lequel il fallait que la lumière arrive : par le 

dessus, par les côtés. Dans ce cas, on construit 

vraiment la mise en lumière de l’objet. » 

Entre magie et sorcellerie 

Une des difficultés de la mise en lumière 

consiste à supprimer, voire limiter tout reflet, 

qu’il soit dû aux vitrines, aux objets euxmêmes, 

ou encore aux fenêtres. Non seulement 

il faut éviter les reflets mais aussi la création 

d’ombres, par exemple généréées par le visiteur 

lui-même. « Il y a aussi tout un travail sur 

la mise en valeur des matières, rappelle Alexis 

Coussement. C’est là qu’il faut qu’on utilise 

toute la magie, toute la sorcellerie de l’éclairage 

! La lumière qui se déplace dans le vide ne 

produit rien, on ne la voit pas, on ne la voit que 

lorsqu’elle touche un objet ; elle va donc avoir 

énormément d’interactions avec les différentes 

matières : minérales, végétales, organiques, 

papier, marbre, pierre, plâtre. 

Il faut à la fois maîtriser ces interactions et s’en 

servir pour comprendre les volumes et mettre 

en valeur les sculptures, par exemple. Nous 

nous devons aussi de respecter les couleurs et 

donc de faire appel à des IRC très élevés et de 

choisir des températures de couleur en adéquation 

avec les objets et la collection. » 

Enjeux écologiques et économiques 

Les musées n’échappent pas à la règle : il faut 

baisser la facture d’électricité et utiliser des 

matières recyclées. « Au musée de Cluny, raconte 

le concepteur lumière, la solution mise 

en place a permis de remanufacturer des luminaires 

existants et ainsi, de convertir en leds 

une bonne partie du musée. On s’est appuyé 

sur une grande variété d’espaces que le visiteur 

rencontre au long du parcours, des salles avec 

une grande hauteur sous plafond, d’autres très 

étroites : on a essayé de rendre justice à chaque 

œuvre, que chaque objet soit magnifié et éclairé, 

un par un. En éclairage muséographique, 

on fait vraiment de la haute couture, du surmesure. 

On a éclairé le musée Méliès à la cinémathèque 

française, dont beaucoup d’objets 

jouent avec la lumière frontale. 

La lumière y raconte une histoire par son effet 

brut sur les objets et les espaces, mais également 

par son évolution dans le temps, voire 

son interactivité avec les visiteurs qui peuvent 

jouer avec, “manipuler” l’éclairage. » 

Analyser la typologie des œuvres 

Stéphanie Daniel, conceptrice lumière, en est 

convaincue elle aussi : en plus de bien connaître 

l’environnement du musée, il est nécessaire de 

comprendre le parcours scénographique et 

d’analyser la typologie des œuvres. C’est exactement 

ce qu’elle a fait pour imaginer le nouvel 

éclairage du Centre spatial Guyanais situé 

à l’intérieur du Centre national d’études spatiales. 

Inauguré en 1996, il a subi une complète 

rénovation : les objectifs de la structure ont été 

repensés pour en faire un centre d’interprétation, 

un lieu qui favorise la compréhension du 

CSG et met en valeur ses missions. L’ossature 

du bâtiment actuel, avec sa forme caractéristique 

en octogone, a été conservée, mais à l’intérieur, 

l’espace a été complètement restructuré 

pour permettre la création de nouvelles zones 

d’exposition sur trois niveaux. La rénovation 

du musée est portée par le CNES, assisté de 

la Semeccel de Toulouse. Le groupement Présence 

est chargé de la maîtrise d’œuvre, qui 

comprend deux volets : les travaux d’aménagement 

sur le bâtiment et la rénovation du parcours 

muséographique avec la participation de 

Stéphanie Daniel, chargée de la conception lumière. 

L’espace central, appelé « la clairière des 

lanceurs » qui mesure environ 10 m de haut, 

accueillera des maquettes de fusées et un show 

multimédia et lumineux (en DMX) adapté au 

film qui sera projeté. 

Stéphanie Daniel a conçu deux effets de lumière 

avec des projecteurs intégrés à la structure métallique 

: l’un destiné à éclairer les maquettes 

et les cartels en dessous, et un éclairage destiné 

aux circulations. 

Tout autour de ce noyau sont aménagées des 

salles d’exposition rondes, métalliques, ouvertes 

sur la clairière sur deux niveaux. Des 

rails en croix sont intégrés aux plafonds des 

salles et recevront les luminaires pour l’éclai- 

Musée de l’Espace à Kourou, Guyane. 

Conception lumière : Stéphanie Daniel. 

Simulation du futur musée. 

La clairière des lanceurs sera éclairée 

par des projecteurs disposés au-dessus 

des maquettes des fusées. 

© Présence 

© Stéphanie Daniel 



rage général. Par ailleurs, un tube lumineux 

différent et des rubans leds un peu « satellitaires 

» permettront d’obtenir une ambiance 

dans chaque îlot. « Il fallait s’inscrire dans l’architecture 

hors du commun du centre spatial et 

être très proche des thèmes abordés. Pour cela, 

j’ai utilisé des luminaires à gobos qui projetteront 

des images satellitaires sur les fusées. » 

Un éclairage dynamique 

pour redonner à voir 

La démarche n’était pas si différente, finalement, 

lorsque la conceptrice lumière s’est 

emparée de la rénovation de l’éclairage intérieur 

du château d’Azay-le-Rideau. Bâti sous 

le règne de François I er par Gilles Berthelot, 

financier du roi, le château d’Azay-le-Rideau 

présente une subtile alliance de traditions françaises 

et de décors innovants venus d’Italie. 

Devenu une icône du nouvel art de bâtir du 

Val de Loire au XVI e siècle, il est aujourd’hui 

considéré comme l’un des fleurons de l’architecture 

de la première Renaissance française. 

Enthousiasmée par le succès des soirées lumineuses 

extérieures, Nathalie Muratet, cheffe 

du secteur culturel, château d’Azay-le-Rideau, 

a demandé à Stéphanie Daniel de moderniser 

l’éclairage intérieur du château, en restant dans 

un budget très serré. La conceptrice lumière a 

eu l’idée d’intégrer dans chaque luminaire une 

carte Casambi permettant de les piloter. Deux 

scénarios ont été créés et programmés à heures 

fixes : jour et nuit avec moins d’intensité, un 

peu intimiste dans une ambiance chaleureuse. 

Les scénarios peuvent être modifiés par le 

régisseur du musée à partir d’un ordinateur. 

D’autres salles vont être équipées cette année. 

Stéphanie Daniel est aussi intervenue, avec des 

solutions Erco, sur l’éclairage de la fresque La 

Fée Électricité, de Raoul Dufy, au musée d’Art 

moderne de Paris. La fresque déploie l’histoire 

de l’électricité et de ses applications, depuis 

les premières observations jusqu’aux réalisations 

techniques les plus modernes. Le tableau 

est formé de 250 panneaux en contreplaqué 

mesurant chacun 2 m de hauteur sur 1,20 m 

de largeur. L’éclairage a été renouvelé en utilisant 

des projecteurs leds qui permettent un 

niveau plus intense et uniforme sur les 600 m² 

de l’œuvre et ses 10 m de haut. Ce changement 

d’éclairage a permis une économie d’énergie de 

près de 15 %. Grâce à la programmation de 

10 scénarios différents, les médiateurs peuvent 

faire un focus sur telle et telle partie. Tandis 

que l’ensemble de la fresque reste éclairé uniformément, 

chaque médiateur peut choisir, à 

partir de sa tablette, de baisser l’intensité de la 

zone environnant le détail mis particulièrement 

La Fée Électricité de Raoul Dufy au musée d’Art moderne de Paris - Conception lumière : Agence Stéphanie Daniel - 

Installateur : MDA Lumière - Matériel d’éclairage : Erco. 

en lumière et sur lequel il souhaite donner des 

explications précises. Trois autres scénarios 

sont proposés pour les privatisations. 

Technologie et souplesse 

Pour Matthew Cobham, directeur du développement 

des marchés internationaux, Erco, 

membre de l’ICOM, « c’est ainsi qu’il faut 

considérer l’éclairage des musées : penser que 

l’on cherche à donner à voir au plus grand 

nombre en cherchant l’équilibre entre l’expérience 

muséale et la préservation des œuvres, 

car il y a conflit entre les deux. Et n’est pas 

la même pour tous : les groupes scolaires ne 

regardent pas un tableau comme les personnes 

âgées ou comme les académiques qui veulent 

étudier une œuvre ». 

L’essentiel réside dans une lumière qui répond 

aux attentes de l’observateur, fût-il conservateur, 

scénographe, scolaire, personne âgée… 

Le Caravage a révolutionné l’art de la peinture 

par son utilisation unique de l’ombre et 

de la lumière, les jeux d’ombre et de lumière ne 

sont pas seulement sa signature, ils attirent le 

regard. « On croit savoir qu’il aimait peindre 

sous la lumière naturelle, souligne Matthew 

ERCO GmbH Photographie © DESIGN DE LUX/Vincent Muracciole 2024. ERCO GmbH Photographie © DESIGN DE LUX/Vincent Muracciole 2024. 



Cobham, mais doit-on pour autant éclairer ses 

tableaux avec un éclairage similaire ? » Rembrandt 

est célèbre pour ses clairs-obscurs, une 

technique qui crée un contraste frappant entre 

la lumière et l’ombre. La question est : doiton 

éclairer les œuvres des peintres de la même 

façon qu’ils s’éclairaient eux-mêmes lorsqu’ils 

peignaient, ou doit-on éclairer les peintures 

pour donner à voir aux visiteurs ? 

Selon Matthew Cobham, « la lumière joue un 

double rôle : elle a un pouvoir d’attraction vers 

le musée lui-même et permet aussi de raconter 

l’histoire d’une toile. Quant à vouloir recréer 

la lumière existante lorsque l’artiste a peint 

l’œuvre, je crois que c’est impossible, car on 

ne regarde pas une œuvre dans les conditions 

où l’artiste l’a peinte. Notre rôle à nous, fabricants, 

c’est de proposer des outils avec le plus 

de souplesse possible pour réaliser cet éclairage. 

Cette souplesse permet de s’adapter aux 

différentes expositions, les œuvres ont parfois 

une rotation très rapide et il faut que tous les 

outils d’éclairage soient disponibles ». 

Matthew Cobham insiste sur la souplesse des 

solutions mises à disposition des concepteurs 

lumière. « Il est entendu qu’un IRC élevé 

convient le mieux pour éclairer un tableau, 

mais nous avons réalisé des tests à l’aveugle 

avec des IRC différents et avons été surpris de 

constater que parfois, les visiteurs préféraient 

des IRC moins élevés. Je pense qu’il ne faut 

pas forcément s’arrêter à la théorie, mais aussi 

prendre en compte le ressenti des visiteurs et 

essayer, de façon générale, de proposer des 

produits qui offrent le plus de choix et surtout 

de souplesse possibles. » 

Ainsi, Erco propose, au sein d’un même produit, 

plusieurs températures de couleur ; il est 

possible de changer les lentilles, les plages de 

flux sont très larges afin de couvrir le plus 

grand nombre de besoins dans une même salle 

(œuvres, cartels, ménages, circulations, etc.). 

« De plus, poursuit Matthew Cobham, nos 

appareils présentent une valeur SDCM (Standard 

Deviation of Colour Matching) de 1,5. » 

La valeur SDCM décrit, au moyen des ellipses 

définies par MacAdam, la cohérence chromatique 

(variation de la localisation chromatique) 

des sources lumineuses. Plus la valeur SDCM 

est petite, plus l’écart possible de la couleur de 

lumière par rapport aux coordonnées de couleur 

spécifiées dans les caractéristiques techniques 

de la source lumineuse est faible. Toutes 

les leds qui se trouvent dans l’aire délimitée par 

la première ellipse sont perçues par l’observateur 

comme étant identiques quant à leur localisation 

chromatique (SDCM = 1). 

Les leds qui se trouvent dans la zone délimitée 

par la deuxième ellipse et également, sous cer- 

taines conditions, dans celle correspondant à 

la troisième ellipse, sont perçues comme étant 

très similaires. C’est à partir de SDCM = 4 que 

les différences sont perçues. 

Le pilotage de l’éclairage est aussi un outil important 

qui permet de s’adapter au musée. Par 

exemple, l’extension du musée Matisse à Nice 

et les travaux conçus par l’architecte Jean- 

François Bodin ont été l’occasion d’actualiser 

la façon dont la lumière est pilotée dans tous 

les espaces. Depuis 2017, l’éclairage est passé 

à des appareils leds, combinés à des systèmes 

de pilotage pour gérer l’éclairement. L’entrée 

des visiteurs est située dans l’extension, sous 

le rez-de-chaussée, et c’est en face de la billetterie 

qu’est exposée Fleurs et fruits, de 4,10 x 

8,7 m. Malgré l’omniprésence de l’œuvre, lors 

de l’achat de leurs billets, nombreux étaient 

les visiteurs qui passaient devant sans y prêter 

attention. C’est l’une des raisons pour lesquelles 

l’idée est venue d’utiliser le Tunable 

White et une lumière dynamique en choisissant 

le spectre intéressant pour cette œuvre, afin de 

raconter son histoire, d’attirer l’attention des 

visiteurs et de réduire le temps d’exposition 

cumulé à la lumière. « Nous avons un devoir 

de mise en valeur des œuvres et nous devons les 

protéger pour les générations futures », affirme 

Matthew Cobham. 

Des solutions dédiées aux musées 

Cyril Jaquillard, chef de produits, Sylvania 

Group, adhère également à cette idée et explique 

comment la marque Concord a développé 

des gammes dédiées à l’éclairage muséographique 

comme le Beacon, projecteur sur 

rail, orientable, qui se décline en sept modèles. 

Sans cesse mise à jour, la gamme, cette année, 

va connaître un complet renouveau avec des 

versions lancées dans les prochains mois. 

« L’éclairage joue un rôle clé dans tous les espaces 

d’exposition, explique Cyril Jaquillard, 

et notre bureau de recherche et développement 

s’est attaché à étudier les besoins des musées 

afin que l’éclairage permette de modifier l’ambiance 

du lieu, attire le regard sur des œuvres 

particulières, guide le visiteur dans son parcours, 

de l’entrée jusqu’à la sortie. L’éclairage 

d’espaces de musées ou de galeries doit mettre 

en lumière et souligner la texture, la couleur 

et la forme des pièces exposées, qu’il s’agisse 

d’objets historiques, d’œuvres d’art moderne, 

de tableaux ou de sculptures. » 

Les gammes Beacon se déclinent en plusieurs 

tailles (de 80 et à 114 mm pour les diamètres) 

pour couvrir des besoins très larges et répondre 

à des spécificités techniques ou des usages. 

« Après presque vingt ans d’existence, le 

Beacon fait peau neuve avec des caractéristiques 

améliorées, poursuit Cyril Jaquillard. 

Son efficacité lumineuse atteint presque 130 W/ 

lm et un IRC supérieur à 97 en standard sur 

l’ensemble de la gamme. Fabriqué en Europe 

(Angleterre), il présente une durée de vie de 

90 000 heures en L90. » 

Il offre une température de couleur ajustable de 

1 800 K à 6 500 K. Grâce à la variété d’angles 

de faisceau disponibles, l’optique de Beacon 

est réglable de 8° jusqu’à 60°, les concepteurs 

et les conservateurs peuvent créer l’effet 

désiré, qu’il s’agisse de mettre l’accent sur un 

petit objet posé sur un socle ou d’illuminer une 

sculpture. 

« Beacon est proposé dans des versions DALI, 

poursuit Cyril Jaquillard, et avec un potentiomètre 

intégré qui permet de jouer sur le flux 

du projecteur, ainsi que des versions dotées de 

la technologie de gestion SylSmart StandAlone 

qui utilise le protocole Casambi, permettant 

de travailler des scènes, des groupes de projecteurs, 

des éclairages dynamiques. » 

L’esthétique de Beacon a été entièrement revue, 

avec désormais un transformateur et un adaptateur 

intégrés dans le corps du produit et des 

corps aluminium en blanc ou noir (les composants 

sont tous de la même couleur). 

Le Círculo de Bellas Artes de Madrid 

« Même si nous améliorons sans cesse les 

performances de nos gammes, indique Cyril 

Jaquillard, nous restons très flexibles dans nos 

études d’éclairage muséographiques, à l’instar 

du CBA de Madrid qui a fait appel à Sylvania 

pour éclairer la coupole centrale de la salle de 

bal, l’antichambre “Fuentecilla” (appelée ainsi 

en raison de sa fontaine centrale) et les salles 

d’exposition Picasso et Goya. » 

L’éclairage de la coupole a été le projet le plus 

récent. Divisé en huit segments, il est décoré 

dans des tons clairs qui apportent luminosité 

et ornementation des volumes. L’objectif était 

de baigner de lumière l’ensemble de la coupole 

et de mettre en valeur la structure, d’accentuer 

les couleurs et de transmettre de la profondeur, 

puisque le cercle central ne pouvait pas être vu. 

Seize projecteurs Pixo ont été installés, sélectionnés 

pour leur longue durée de vie, et leurs 

optiques. Dans la Fuentecilla, l’installation de 

projecteurs Ludospot 111 avec leur accessoire 

de montage en surface a permis d’uniformiser 

l’éclairage de la pièce, qui était auparavant assez 

sombre, et de mettre en valeur ses couleurs 

dorées. Seules 13 unités ont suffi pour atteindre 

les objectifs demandés par le CBA. 

Dans les salles Picasso ou Goya, la gamme de 

projecteurs Beacon a été choisie, avec trois 

versions différentes, une Wall Washer, la XL 

pour un faisceau élargi et sa version Muse II. 







Ces produits ont permis d’ajuster et de réguler 

l’éclairage des salles, en soulignant les œuvres à 

mettre en valeur par l’ouverture ou la fermeture 

du faisceau lumineux, en structurant les espaces 

et en offrant une expérience de visite parfaitement 

adéquate. 

Les produits ont été modifiés avec une puce pour 

transmettre la lumière chaude demandée par le 

CBA, et leur IRC 97 permet une parfaite retransmission 

des couleurs, importante dans toute exposition. 

La gradation produit par produit a été 

effectuée pour obtenir la combinaison parfaite des 

espaces. 

Précis, exigeant, qualitatif, 

contrôlé et contrôlable 

Ce sont en ces termes que Vincent Loppé directeur 

technique, iGuzzini France, définit l’éclairage muséographique, 

termes auxquels il ajoute : discret 

et sur mesure. 

« Commençons par la précision, annonce-t-il : elle 

passe par la fabrication d’optiques professionnelles, 

c’est-à-dire que nous allons développer les 

optiques autour de leds qui existent sur le marché, 

que l’on va choisir les meilleures leds en fonction 

de notre besoin et de l’application, avec un 

IRC 97 par exemple. Le choix des leds va aussi 

porter sur le SDCM, égal à 2, chez iGuzzini, car 

il est indispensable de bénéficier d’une stabilité de 

la qualité de la led tout au long de la durée de vie 

des luminaires. » 

Pourquoi contrôlé et contrôlable ? La réponse 

est simple : on ne peut pas dépasser une certaine 

quantité de lux par an, en fonction des types 

des matériaux plus fragiles que d’autres. « Par 

exemple, détaille Vincent Loppé, pour une œuvre 

qui n’est pas particulièrement sensible, on peut 

éclairer à 36 000 lux par an. Soit on fait 50 lux 

pendant 3 mois à raison de 8 heures par jour, soit 

25 lux pendant 4 heures par jour sur 12 mois. » 

Selon Vincent Loppé, il est important d’aborder le 

projet d’éclairage différemment selon qu’il s’agit 

d’exposition permanente ou temporaire. « On 

a tendance à penser, remarque-t-il, que l’éclairage 

muséographique est seulement de l’éclairage 

d’accentuation, mais c’est une idée reçue. En effet, 

on a souvent recours aux Wall Washers pour des 

expositions temporaires (les œuvres sont variées 

Círculo de Bellas Artes de Madrid. 

L’éclairage de la coupole de la salle de bal a 

été réalisé à l’aide de seize projecteurs Pixo de 

Sylvania. Les projecteurs Ludostop III éclairent 

la salle Fuentecilla tandis que les Muse de 

la marque Concord ont été disposés dans les 

salles Picasso et Goya. 



© iGuzzini 

© iGuzzini 

The Gilbert & George Centre, Londres. Architecte(s) : SIRS Architects - Concepteur(s) lumière : Arup - Solution éclairage : iGuzzini. 

et de plusieurs formes et tailles) ou de projecteurs 

sur rails orientables pour les adapter (en 

ajouter ou en enlever, par exemple). Nous nous 

devons de proposer des solutions avec une 

large profondeur de gammes. » Un seul projecteur 

doit offrir de multiples possibilités : un 

choix d’optiques, différents types de faisceaux, 

serrés ou larges, des températures de couleur 

différentes (3 000 K ou 4 000 K ou 2 700 K et 

la possibilité de faire varier). Une nouvelle température 

de couleur est apparue sur le marché 

européen, c’est le 3 500 K, surtout pour l’art 

contemporain (avec IRC de 97). 

« Il est intéressant que la gamme de projecteurs 

standards comprenne aussi des cadreurs, 

constate Vincent Loppé, indispensables à l’éclairage 

des tableaux. iGuzzini a développé un nouveau 

produit beamer avec effet de zoom : entre 

15° et 50° d’ouverture ; ce qui offre au conservateur 

une grande souplesse de réglage. » 

L’éclairage doit être contrôlable, non pas tant 

pour réaliser des économies d’énergie (même 

si dans un musée la question des consommations 

est cruciale), mais surtout pour gérer la 

lumière : soit avec une gestion en DALI avec 

une programmation en amont ; soit à l’aide 

de gradations manuelles que les conservateurs 

préfèrent, selon Vincent Loppé, car ils peuvent 

affiner la scénographie. Ce qui est encore plus 

vrai dans les galeries, où les mêmes techniques 

d’éclairage sont utilisées, mais à des échelles 

beaucoup plus réduites 

L’intelligence des services 

L’accès à des services intelligents est très simple, 

par exemple avec la technologie beacon, qui 

consiste à positionner des petits modules sur 

les luminaires, qui permettent d’obtenir via 

un téléphone portable des informations sur 

l’œuvre. Elle offre aussi la possibilité d’obtenir 

des relevés de durée d’occupation devant 

certaines œuvres (pour ajuster l’éclairage par 

exemple). Le fabricant propose aussi un nouveau 

système qui permet de changer le réfracteur 

et de modifier la distribution lumineuse, 

on peut passer d’un 16° à 30° ou 40° d’ouverture 

(système push & go). Il est intégré dans 

le modèle Palco et dans les nouvelles gammes. 

« La miniaturisation des appareils devient un 

gage de respect de l’environnement : moins de 

matières utilisées, souligne Vincent Loppé. Un 

très bon exemple est le musée des Arts décoratifs 

à Paris, dans la galerie des bijoux, où la 

fibre optique a été remplacée par de tout petits 

appareils leds. Parfois, il ne faut pas hésiter à 

assombrir les espaces afin de mieux les mettre 

en valeur par la lumière artificielle. » 

Enfin, Vincent Loppé revient sur le réglage définitif 

des faisceaux, qui doit se faire seulement 

lorsqu’on a pris connaissance des objets exposés, 

de leur forme, matière et couleur. 

« Il faut aussi éclairer les ateliers de restauration 

des œuvres, rappelle-t-il. Ce sont des 

espaces souvent oubliés dans les cahiers des 

charges : on préconise un éclairement général 

Galerie des bijoux au musée des Arts décoratifs, Paris. 

Concepteur(s) lumière : Voyons Voir - Agencement : Roberto 

Ostinelli & Partners – Matériel d’éclairage : iGuzzini. 

© Didier Boy De La Tour 

de 200 ou 300 lux accompagné d’un éclairage 

d’appoint que les restaurateurs se procurent 

eux-mêmes. » 

iGuzzini propose également des projecteurs 

comme le Palco qui se déclinent pour l’extérieur, 

offrant une unité de produits. 

Allier bien-être, perception 

et protection de l’art 

Tobias Jonk a étudié la décoration d’intérieur, 

l’architecture et la conception centrée sur 

l’homme. Actuellement basé à Lemgo, en Allemagne, 

où Zumtobel produit tous ses luminaires, 

il est responsable du développement de 

l’application art et culture. À ce titre, il s’entretient 

avec les institutions pour comprendre les 

besoins de demain et développer des solutions 

adaptées. En outre, il dirige le département 

marketing de l’art et de la culture. 

Pour Tobias Jonk, trois choses sont essentielles 

dans l’éclairage des musées : le bien-être des 

visiteurs, la perception de l’art et la protection 

de l’art. « Pour moi, le musée a quatre 

missions, explique-t-il, collecter, préserver, 

rechercher et communiquer. Tout ce que nous 

faisons est destiné aux personnes, l’humain. 

Nous pouvons contribuer à remplir les trois 

derniers points. La lumière étant un rayonnement, 

elle modifie la matière sur laquelle elle 

brille. Cela peut prendre des siècles, ou seulement 

quelques heures comme une brûlure 

de soleil, mais la lumière change la matière. 

Depuis 14 ans, nous menons des recherches 

sur la prévention des dommages sur les œuvres 

d’art. Nous avons beaucoup appris et développé 

un spectre spécial avec moins de radiation, 

mais toujours des IRC élevés. Le développement 

durable n’est pas seulement une question 

d’économies d’énergie, c’est aussi et surtout 

une question de préservation de l’art pour les 

générations futures. » 



Zumtobel a développé pour la Fondation Beyeler 

(Suisse) une solution d’éclairage sur mesure qui, 

grâce à l’optique zoom, permet pour la première fois 

de diriger idéalement l’éclairage d’accentuation sur 

des objets de petite et de grande tailles. 

Aishti Foundation Beyrouth. 

Solution éclairage : Zumtobel 

© Zumtobel 

© Zumtobel / Photo : Faruk Pinjo 

Pour Tobias Jonk, il existe trois niveaux 

d’éclairage : l’éclairage direct comme le soleil, 

l’éclairage global qui vient du ciel et l’éclairage 

périmétrique, qui est la réflexion de la lumière 

vers le haut des deux premiers. C’est dans ce 

scénario que l’œil humain voit le mieux, car il 

a grandi dans ces conditions pendant des millions 

d’années. « Alors, pourquoi ne pas utiliser 

ce scénario d’éclairage pour la perception 

de l’art, interroge Tobias Jonk. Une fenêtre 

de ciel artificiel représente le ciel, le lèche-mur 

apporte l’éclairage périphérique et le projecteur 

est la lumière directe du soleil. Avec une 

composition fine des niveaux d’éclairement et 

de bons contrastes, il est même possible que 

la lumière ressentie paraisse encore plus puis- 

sante. Cela permet d’économiser de l’énergie 

et de préserver l’art ! Bien sûr, chaque matière 

a son propre seuil et réagit différemment aux 

radiations, comme le montre notre livre blanc 

sur l’Arlequin, de Picasso, sur notre site. » 

La technologie au service 

de la conservation 

En jouant sur le temps d’exposition, l’intensité 

et le spectre, il est possible d’optimiser la perception 

par différents angles d’éclairage. 

Tobias Jonk explique que la durée peut être 

contrôlée par des capteurs connectés qui 

mesurent la luminosité et la présence ; ou en 

éteignant l’ensemble de l’éclairage lorsque personne 

n’est présent. Si les capteurs sont connectés 

les uns aux autres, la lumière s’allume dans 

la salle d’exposition lorsque le visiteur arrive 

dans une salle, de sorte qu’il n’a jamais l’impression 

de pénétrer dans un espace sombre. 

« Nous pouvons aussi agir sur le spectre, poursuit 

Tobias Jonk. Nous avons appris à optimiser 

la perception des couleurs avec un IRC 

élevé, ce qui signifie un spectre plein de toutes 

les couleurs, mais aussi à réduire l’intensité au 

minimum. C’est ainsi que nous avons réalisé 

nos premiers essais avec des leds dotées d’un 

IRC 97 et un très faible éclairement qui permet 

de prolonger la durée d’exposition jusqu’à 

44 000 heures, ce qui représente environ 12 ans 

d’exposition, avant qu’une remise à neuf ne 

soit nécessaire. » n 


Lumières Produits 

Une promenade au cœur de Light + Building 2024 

Par Roger Narboni, concepteur lumière 

Ça y est ! Light + Building 2024 a repris ses marques post-Covid avec un retour aux dates classiques, une importante fréquentation et la 

réapparition des pays asiatiques (exposants et visiteurs), avec quand même l’absence notable et volontaire de quelques grands noms du monde 

de l’éclairage et d’autres moins connus pour cause de réductions budgétaires et de choix de communication. Mais le constat général des 

visiteurs pour cette édition a été celui d’une absence de révolution conceptuelle ou d’innovation technologique majeure, ainsi que d’invention 

esthétique. Il faut dire que nous sommes toutes et tous, et toute l’année, abreuvés d’informations par les fabricants, via les réseaux sociaux, les 

sites internet, les newsletters et les présentations particulières ou publiques, ce qui déflore de fait toute éventuelle surprise ou découverte. 

Alors que retenir de cette édition 2024 ? 

Eh oui, la distinction intérieur/extérieur existe toujours, même si de nombreux 

exposants combinent et présentent des produits d’éclairage extérieur et intérieur 

dans le Hall 3, supposément consacré aux éclairages décoratifs d’intérieur. L’éclairage 

extérieur était principalement regroupé dans les Halls 4 et 5. 

L’éclairage extérieur 

L’offre d’alimentation solaire avait littéralement envahi le Hall 4.0. Avec, hélas, une 

affligeante banalité esthétique des panneaux photovoltaïques et de leurs accroches, 

malgré une timide apparition des « peaux » photovoltaïques, fixées directement sur 

les supports. 

Pour le reste, tous les luminaires de voirie se ressemblent toujours autant, quel que 

soit le fabricant, et ils sont tous bien sûr de teinte gris foncé. 

Les candélabres piétonniers, autrefois décoratifs, sont aussi devenus très sobres, 

sans aucun effet lumineux annexe, tant la peur de la pollution lumineuse et les 

injonctions des biologistes et des écologues semblent avoir gagné, au grand 

détriment des ambiances nocturnes piétonnes et du lien social à créer une fois la 

nuit tombée. 

Heureusement, des salons nocturnes, des structures lumineuses nouvelles, des 

bornes basses, des mobiliers lumineux et des lampes portatives autonomes 

couplées à l’éclairage public, sont venus égayer cette monotonie urbaine et nous 

apporter quelques lueurs d’espoir pour nos nuits du futur qui, avec le réchauffement 

climatique en cours, vont redevenir essentielles. 

Les projecteurs destinés aux éclairages architecturaux ou sportifs atteignent 

dorénavant des dimensions incroyables (qui rappellent celles des anciens projecteurs 

équipés de lampes à décharge de forte puissance aujourd’hui disparus) avec des 

leds de très grande puissance, 

et équipés d’optiques de formes 

et de tailles impressionnantes, et 

pour certains, de dispositifs antiéblouissement 

qui sont enfin les 

bienvenus. 

Les appareils encastrés de sol 

sont aussi présents sur le salon 

et ils essaient d’être vertueux, en 

cadrant au mieux les surfaces 

verticales à illuminer. 

Le bois prend ses marques avec 

des propositions de supports 

qui intègrent dorénavant des 

luminaires leds. 

Le discours sur l’intelligence des 

Stand Groupe Ragni 

éclairages et le pilotage s’est 

enfin banalisé. Cependant, l’interactivité n’est toujours pas à l’ordre du jour. 

L’offre des tonalités de lumière s’est démultipliée pour répondre aux enjeux de 

biodiversité. 

En revanche, la quête et la recherche d’obscurité en ville ne sont pas encore 

devenues un leitmotiv, un slogan, une ambition ou un enjeu pour les fabricants, alors 

qu’il y aurait tant à faire. 

© Light+Building. Photo Pietro Sutera 

L’éclairage intérieur 

C’est principalement dans le Hall 3, qui a la chance d’avoir un plafond peint en noir 

et d’être sans aucun éclairage naturel, que l’on pouvait découvrir de très nombreux 

stands de fabricants d’éclairages intérieurs à la décoration très théâtrale. 

C’est dans ces offres multiples que l’on peut enfin voir et apprécier un peu de design, 

de la création artistique et des effets lumineux originaux. 

De nombreux luminaires suspendus ou en appliques déployaient dans l’espace des 

graphismes et des formes lumineuses étonnantes, grâce aux performances et aux 

possibilités des rubans leds. 

Les ombres portées, les effets lumineux, créés au travers de filtres et de matériaux 

© Light+Building. Photo Pietro Sutera 

Stand iGuzzini 

transparents ou translucides, enjolivent les luminaires et les lampadaires décoratifs. 

La tendance des lampes de table autonomes (sans fil), proposées par un nombre 

grandissant de fabricants, avec différents choix de tonalités de lumière, semble aussi 

un marqueur de cette édition 2024. 

À noter aussi, la présence de suspensions mobiles motorisées, surprenantes et du 

plus bel effet. 

Les gammes de projecteurs intérieurs, notamment ceux destinés à la muséographie 

et aux vitrines, se sont étoffées, et les microprojecteurs leds refont un retour en force 

avec des puissances moins limitées qu’il y a une dizaine d’années. 

Dans le domaine de l’éclairage intérieur aussi, l’heure est, pour beaucoup de 

fabricants, aux matériaux naturels ou biosourcés, et aux possibilités annoncées de 

réparation et de recyclage, même si le recyclage des leds qui progresse n’est pas 

encore mis en avant dans les présentations. 

L’économie circulaire fait ainsi une percée encore timide dans le monde de l’éclairage. 

Alors, attendons L + B 2026 pour voir ce que nous réservera l’avenir, et en espérant 

des ambitions plus créatives et des approches décomplexées des fabricants… 

Et pour ceux qui veulent découvrir en images Light + Building 2024, voir l’excellente 

vidéo de 75 minutes réalisée par l’ACE et disponible gratuitement sur YouTube. 



Imago présente Sélène 

d’une pause à la contemplation du ciel étoilé, ou du paysage nocturne ; l’ambiance 

convivialité : de teintes plus ludiques, favorise la mise en commun des Sélène pour 

des instants de partage. 

Chaque Sélène dispose d’un éclairage en 2 700 K, dirigé vers le sol, qu’on peut 

activer selon les besoins. 

Le dôme lumineux de la lampe n’est pas homogène. La lumière émise est répartie 

différemment en termes d’intensité et de couleurs présentes, différentes formes de 

dôme sont proposées. La conception de la lampe inclut un faisceau plus directif, 

utile pour mieux visualiser le sol ou pour pointer un obstacle ou un objet. Dans 

des moments de pause, il est possible de moduler brièvement l’effet lumineux 

et sa coloration, d’assembler deux lampes pour créer un nouvel objet lumineux, 

additionner leur halo. Une paupière, accessoire optionnel, facile à fixer, permet de 

modifier la distribution du flux lumineux en masquant partiellement la lumière émise, 

l’éblouissement est ainsi limité lorsqu’on se pose. 

© Chrysalis 

© Chrysalis 

Fruit d’une collaboration entre Roger Narboni, concepteur lumière, Gaia Lemmens, 

designer et Imago (une marque de Chrysalis), le système Sélène découle d’un 

long processus de réflexion autour des mobilités douces, des effets de l’éclairage 

sur la faune, de l’impact environnemental (lors de la fabrication) des produits, de 

l’extinction et ses conséquences en termes d’exclusion, de la diminution des niveaux 

d’éclairement, de l’évolutivité des usages. De ces observations est né le concept de 

lampe autonome portative rechargeable. Il rend les promeneurs, les citadins et les 

usagers libres et acteurs de leurs nuits en toute sobriété. Il permet de contrebalancer 

l’extinction croissante des éclairages publics, participer au lien social nocturne, 

d’accompagner des usages diversifiés, de respecter la biodiversité, limiter la 

consommation énergétique, et il redonne de la souplesse aux déplacements. 

Les Sélène sont disponibles en deux versions, en lumière blanche 2 200 K, ou avec 

une lumière colorée qui propose trois ambiances préprogrammées et gradables : 

lumière blanche, la gradation permet de gérer les contrastes et de s’adapter aux 

différents environnements lumineux : l’ambiance promenade, de couleurs chaudes 

orange abricot, minimise l’impact sur la biodiversité, est davantage destinée à la 

déambulation ; l’ambiance « nuit poétique », de couleur bleu-vert, est appropriée lors 

© Chrysalis 

Le socle de recharge émet également un balisage lumineux, dirigé vers le sol. 

Chaque lampe portative est sécurisée, identifiable et géolocalisable. 

www.chrysaliseclairage.com 

Quadratube by Wilmotte pour Sammode 

L’architecte et designer Jean-Michel Wilmotte 

réinterprète la célèbre lampe tubulaire 

Sammode pour donner naissance à un 

nouveau luminaire doté d’un design carré : 

« Une recherche raffinée a été menée quant 

aux types de perforations des réflecteurs et 

des grilles de défilement 

anti-éblouissement » , 

commente-t-il. 

Pour Emmanuel Gagnez, 

© Morgane Le Gall 

PDG de Sammode, « tous les 

éléments structurels originels du tube Sammode demeurent. Jean- 

Michel Wilmotte réussit l’exploit de conserver notre identité tout en 

proposant un luminaire entièrement nouveau ». 

Il se décline en suspension avec réflecteur et perforations 

« Persienne » ou à grille de défilement et perforations « Couture » 

en 1 316 mm (L) x 122 mm (H) x 171 mm (P) ou 1 616 mm (L) 

x 122 mm (H) x 171 mm (P). Il propose 4 teintes : Silver, Champagne, 

Copper, Petrol. 

En appliques, il existe en deux modèles : 

- Série L, applique W3 à grille microperforée et applique W4 à grille de défilement en 

680 mm (H) x 120 mm (L) x 104 mm (P) ; 

- Série S, applique W1 à grille microperforée, et applique W2 à grille de défilement en 

300 mm (H) x 120 mm (L) x 92 mmv (P). 

Chacune des séries offre plusieurs finitions : Noir, Silver, Champagne, Copper, Petrol. 

www.sammode.com 






ALAMBICCO 

ARTEMIDE 

Les éléments qui composent le diffuseur de cette 

suspension réfractent la lumière. La structure centrale 

en aluminium extrudé, qui supporte des circuits 

leds sur les quatre faces, est le cœur technologique 

autour duquel se développent les différents niveaux. 

Le premier est un cylindre de verre dont la section 

intérieure est moletée afin de briser la vision des 

composants, ce qui rend les leds non éblouissantes. 

Viennent ensuite des diffuseurs enrichis par un travail 

artisanal selon la technique du balloton. Le luminaire 

est conçu dans deux versions, horizontale et verticale, 

en deux longueurs. 

www.artemide.com 

OPTEC NEW 

ERCO 

Ces projecteurs s’orientent de façon intuitive et se 

positionnent en toute flexibilité – selon la version sur 

rail conducteur Erco classique ou sur Minirail 48 V. 

Conçus en différentes tailles et options de répartition 

de lumière (plus de 10), ils couvrent un large spectre 

d’utilisation. C’est le premier projecteur à avoir été 

développé et testé selon la nouvelle norme d’usine 

Écodesign pour une durée de vie de 75 000 h. 

Couleurs de lumière : 2 700 K IRC92, 3 000 K IRC92, 

3 000 K IRC97, 3 500 K IRC92, 4 000 K IRC82, 4 000 K 

IRC92, Tunable White. 

www.erco.com/fr 

LIGHT SHED LINEN 

IGUZZINI 

Cette suspension est réalisée en composé de 

fibres de lin, un matériau d’origine biologique, que 

la technologie rend résistant, donc durable. Des 

capteurs sont intégrés pour optimiser l’équilibre entre 

lumière naturelle et lumière artificielle. Confort visuel, 

haute efficacité et le système Tunable White pour 

recréer la dynamique lumineuse dont nous avons 

besoin. Enfin, l’optimisation de l’empreinte carbone et 

de l’empreinte eau, dans l’optique d’une production 

de plus en plus durable. 

www.iguzzini.com 

NEPTUNE 

NEKO LIGHTING 

Dédié à l’extérieur, ce luminaire a été traité 

spécifiquement pour supporter les conditions en bord 

de mer et offre un indice de protection IP67. Il est 

possible de l’installer sur étrier ou sur patère avec 

sortie électrique sur le côté ou encore sur piquet. Il 

propose des angles étroits souvent très recherchés 

comme 8° ou 10°, et le tout en quatre tailles, donc 

quatre puissances. Avec un nid d’abeille et UGR < 19. 

Système DALI en option. 

www.nekolighting.com/fr 

PURELIGHT 

RIDI/SPECTRAL 

Issue de la gamme Spectral d’éclairage intérieur, 

cette suspension est conçue pour offrir une lumière 

diffuse agréable, tout en respectant les valeurs 

d’éblouissement requises pour les postes de travail 

sur écran. Elle présente une efficacité lumineuse de 

143 lm/W et une durée de vie de 50 000 heures (L80) 

à 25 °C. Elle offre par ailleurs une émission directe 

et indirecte avec gradation séparée. Contrôle de 

l’éblouissement conforme aux normes pour les postes 

de travail sur écran. UGR < 19. 

www.spectral.de/fr 

TRIONA 

RZB 

À l’origine disponible uniquement en rond, cette 

gamme de luminaires suspendus, en saillie et 

encastrés, existe désormais en forme carrée et 

rectangulaire. La spécificité du nouveau modèle, de 

567 à 1 560 mm de long, réside dans ses angles 

arrondis qui lui confèrent un design épuré. Il offre 

des flux lumineux allant de 4 000 lm à 19 000 lm, 

en éclairage direct ou direct/indirect et équipé soit 

en DALI soit en Casambi. Il est disponible en version 

avec UGR ≤ 19 et se décline en version Tunable White 

pour des applications HCL. 

www.rzb.de/fr 



BULKHEAD 

LEDVANCE 

Grâce à sa construction robuste et à son indice de protection élevé (IK10/IP65), 

ce luminaire conçu pour montage en saillie, avec ou sans détecteur de présence, 

est une solution idéale pour l’éclairage des couloirs, des halls, des cages 

d’escalier ou encore des zones d’entrée. 

Il peut aussi convenir pour une utilisation en extérieur. Ses sélecteurs de 

puissance à 4 niveaux (Power select), de températures de couleur (3 000 K ou 

4 000 K) et la possibilité de remplacer la source lumineuse et l’alimentation le 

rendent très efficace, flexible et pratique. 

Il est également disponible en version DALI et permet de réaliser jusqu’à 

65 % d’économies d’énergie par rapport aux anciennes lampes fluorescentes 

compactes. Il est aussi éligible au certificat d’économie d’énergie (CEE). 

www.ledvance.fr 

OPTOTRONIC DEXAL G2 

INVENTRONICS 

Que ce soit pour faire du Tunable White, de l’éclairage en top de mât ou avec crosse, 

de piloter séparément plusieurs modules leds indépendamment, ces nouveaux drivers 

certifiés D4i et conçus pour l’éclairage extérieur permettent désormais de n’avoir plus 

qu’un seul driver pour toutes ces fonctionnalités (2 canaux de sortie indépendants). 

Utilisable aussi bien en mode 2xDT6 (doubles canaux – blanc, couleur…) qu’en 1xDT8 

Tunable White, cette nouvelle gamme se décline en 40 W et 75 W. 

Garantis 8 ans, ces drivers disposent de toutes les dernières fonctionnalités : le 

classique 24 V, les books DALI 251 à 253, mais aussi des protections contre les 

surtensions 10 kV, un courant d’appel géré pour un grand nombre de produits sur un 

disjoncteur, ou encore plus de 100 000 cycles ON/OFF. 

La fonction AstroDIM est maintenant capable de modifier la température de couleur en 

plus du flux sur toute la nuit, de façon autonome. 

www.inventronicsglobal.com 


Lumières Index 

ENTREPRISES ET ORGANISMES CITÉS 

ANNONCEURS 

ACE...................................... www.ace-fr.org.............................................................. 14 

ACL...................................... www.acl.fr.......................................................... 54, 55, 56 

Agence ON........................... www.agence-on.com................................... 30, 37, 40, 42 

Agence stéphanie Daniel...... agencestephaniedaniel.com..................................... 56, 57 

Agence TER.......................... www.agenceter.com...................................................... 31 

Agora-Makers...................... www.agora-makers.com/fr............................................ 14 

Artemide.............................. www.artemide.com........................................................ 64 

Aubrilam.............................. www.aubrilam.com/fr........................................ 30, 31, 33 

Chrysalis.............................. www.chrysaliseclairage.com.................................... 31, 63 

Clareo Lighting..................... www.clareolighting.com................................................. 48 

Concepto.............................. www.concepto.fr.................................... 29, 31, 32, 33, 34 

Distylight.............................. www.distylight.com...............................................6, 7, 8, 9 

Disano.................................. www.disano.it/it/home................................................... 47 

EAS Solutions....................... www.eas-solutions.fr............................................... 26, 27 

Eclatec................................. www.eclatec.com/fr....................................................... 14 

Erco...................................... www.erco.com/fr/.............................................. 57, 58, 64 

Europole............................... www.europole.net.................................................... 52, 53 

Fermob................................. www.fermob.com/fr....................................................... 12 

Galaed.................................. www.galaed.com........................................................... 15 

Gewiss................................. www.gewiss.com/fr/fr.................................. 38, 39, 44, 48 

iGuzzini................................ www.iguzzini.com.............................................. 59, 60, 64 

Inventronics.......................... www.inventronicsglobal.com......................................... 65 

LEC...................................... www.lec.fr................................................................ 11, 18 

Lébénoïd.............................. www.lebenoid.fr............................................................. 46 

Ledvance............................. www.ledvance.fr...................................................... 46, 65 

les éclaireurs........................ www.leseclaireurs.net.............................................. 16, 17 

Lighting Developpement...... www.lightingdev.group................................................... 15 

LS-Concept.......................... www.ls-concept.net........................................... 22, 23, 24 

Lunoo................................... lunoo.eu/fr...................................................................... 15 

Nexiode................................ www.nexiode.com/fr...................................................... 14 

Noctabene............................ www.noctabene.com......................................... 18, 19, 20 

Philips.................................. www.lighting.philips.fr................................................... 11 

Proled................................... www.proled.com/en-DE................................................. 15 

Quartiers Lumières............... www.quartierslumieres.com.......................................... 14 

Ridi....................................... www.ridi.de/fr.......................................................... 48, 64 

Rayflexion............................ www.rayflexion.fr..................................................6, 7, 8, 9 

RZB...................................... www.rzb.de/fr................................................................ 64 

Sammode............................. www.sammode.com................................................ 14, 63 

Schréder.............................. www.fr.schreder.com/fr................................ 11, 12, 30, 47 

SERCE.................................. www.serce.fr.................................................................. 11 

Studio Vicarini...................... www.vicarini.com/studio................................................ 11 

Sylvania Group..................... www.sylvania-lighting.com/fr-fr................... 13, 35, 47, 58 

Syndicat de l'éclairage......... www.syndicat-eclairage.com......................................... 10 

Technilum............................ www.technilum.com...................................................... 30 

Thorn Lighting...................... www.thornlighting.fr/fr-fr......................................... 36, 47 

Trilux.................................... www.trilux.com/fr.......................................................... 48 

Zumtobel.............................. www.zumtobel.com/fr-fr.......................................... 60, 61 

FERMOB............................... www.fermob.com/fr............................................... 2 e couv. 

RZB...................................... www.rzb.de/fr........................................................ 3 e couv. 

SYLVANIA GROUP................. www.sylvania-lighting.com/fr-fr............................. 4 e couv. 

ARCHITECT@WORK............. https://www.architectatwork.fr/..................................... 25 

CITEL.................................... www.citel.fr/fr................................................................ 37 

COMASIA.............................. www.comasia.com.hk.................................................... 65 

DISANO................................ www.disano.it/it/home................................................... 43 

INVENTRONICS..................... www.inventronicsglobal.com......................................... 15 

LEBENOID............................ www.lebenoid.fr............................................................. 49 

LEDVANCE............................ www.ledvance.fr............................................................ 41 

PERFORMANCE IN LIGHTING...www.performanceinlighting.com/ww/en........................ 45 

SALON DES MAIRES............. www.salondesmaires.com............................................. 28 

SIMI...................................... www.salonsimi.com....................................................... 21 

SALONS 

ARCHITECT@WORK 

23 & 24 octobre 2024 

La Grande Halle de La Villette, Paris 

Ce salon, qui présente conférences et produits, est 

exclusivement réservé aux architectes. 

www.architectatwork.fr 

EQUIPHOTEL 

3-7 novembre 2024 

Le Dôme de Paris - Palais des Sports 

Paris Porte de Versailles 

Le salon international de référence pour les professionnels 

de l’hospitality : hôtellerie, restauration, collectivités. 

www.equiphotel.com 

IBS 

13 & 14 novembre 2024 

Paris Porte de Versailles - Pavillon 2.2 

Le salon de la performance des bâtiments tertiaires, 

industriels et collectifs. 

www.ibs-event.com 

SALON DES MAIRES 

19-21 novembre 

Porte de Versailles, Paris 

Le salon des maires et des collectivités éclaire les territoires 

autour des enjeux auxquels ils sont confrontés. C’est un 

espace de rencontres, d’échanges et de partage qui propose 

des solutions adaptées aux besoins de chacun 

www.salondesmaires.com 

SIMI 

10-12 décembre 2024 

Palais des Congrès Paris 

Le SIMI est le rendez-vous incontournable de l’industrie 

immobilière française. 3 jours d’exposition, de conférences 

et de remises de prix réunissant tous les acteurs du secteur. 

Une plateforme unique pour s’informer, échanger et saisir les 

opportunités du marché. 

www.salon.simi.com

LUMIERES_N°47_JUIN_2024_Dossier Jeux Olympiques

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