31.10.2024 Vues

Paris Match - édition spéciale "Antica Namur" du 31 octobre 2024

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ÉDITION<br />

SPÉCIALE<br />

UN VOYAGE FASCINANT À TRAVERS LES ŒUVRES<br />

D’ART ET LES CULTURES DU MONDE ENTIER<br />

Cette 47 e <strong>édition</strong>, qui accueille <strong>du</strong> 9 au 17 novembre 110 galeries sera marquée par une<br />

exceptionnelle collection de céramiques japonaises contemporaines.<br />

Tête masculine<br />

Exemple classique <strong>du</strong> langage<br />

des formes et <strong>du</strong> style de<br />

l’œuvre tardive <strong>du</strong> professeur<br />

Franz Hagenauer. Laiton.<br />

H.50cm. Florian Kolhammer.<br />

Stand G-15


A NTIC NAMURA<br />

ÉDITO<br />

DE NAMUR EXPO<br />

AU PAYS DU SOLEIL LEVANT<br />

Par Philippe Fiévet<br />

Nature morte avec des fruits<br />

dans un panier, des fleurs,<br />

des oiseaux et des lièvres morts,<br />

un homard sur un plat en wanli<br />

et deux singes.<br />

Par Frans Snijders. Anvers 1579-<br />

1657. Huile sur toile<br />

98,5 x 153 cm<br />

Littérature : Frans Snijders,<br />

Hella Robels, page 294.<br />

cat.nr 179. Wild, Hummer,<br />

Früchte und zwei Affen.<br />

Galerie Jan Muller<br />

Stand D-09<br />

En novembre 2018 était organisée à <strong>Paris</strong> la première<br />

vente aux enchères consacrée à la céramique<br />

japonaise contemporaine. Ce fut une révélation !<br />

Aujourd’hui, <strong>Antica</strong> Namur remet le couvert avec l’exposition<br />

Harmony, The Delville collection, au cours<br />

de laquelle le public aura le privilège de découvrir<br />

des pièces d’artistes céramistes nippons de la seconde<br />

moitié <strong>du</strong> 20e siècle jusqu’à nos jours.<br />

Au pays d’Hokusai et d’Utamaro qui comptent parmi<br />

les grands maîtres de l’estampe, la céramique n’est pas<br />

en reste car il s’agit de l’une des formes d’art les plus<br />

anciennes <strong>du</strong> Japon dont la pro<strong>du</strong>ction s’est poursuivie<br />

sans discontinuer jusqu’à l’époque actuelle, donnant<br />

une large gamme de terres cuites brutes ou vernissées,<br />

poteries et porcelaines selon des techniques de tradition<br />

revisitées. Des flacons à saké en grès aux tasses<br />

aux reflets métalliques en passant par des bols cristallins,<br />

d’une transparence telle qu’ils seraient capables<br />

d’absorber leur environnement et d’en conserver l’ambiance,<br />

« reliant plutôt que séparant l’intérieur de l’extérieur<br />

», la céramique japonaise contemporaine continue<br />

son essor et n’en finit pas d’émerveiller. Elle permet<br />

non seulement aux céramistes <strong>du</strong> pays <strong>du</strong> soleil levant<br />

d’explorer les propriétés physiques de l’argile sur les<br />

traces des grands maîtres d’autrefois, mais demeure<br />

plus que jamais une source de fascination. Il se dit<br />

même que la pureté des lignes et des formes s’inspirerait<br />

de l’imperfection et de l’éphémère, les deux piliers<br />

de la culture japonaise.<br />

Mais le voyage auquel nous convie cette 47ème <strong>édition</strong><br />

d’<strong>Antica</strong> Namur ne s’arrête pas là. La nature sublimée<br />

s’exprime aussi à travers ces ailes frémissantes de<br />

colombe en guise de boucles d’oreilles signées Golsong<br />

Jewellery, dans les argenteries finement ciselées<br />

par le siècle des Lumières ou ses consoles à décor de<br />

fleurs, carpes et volatiles ou encore à travers les verres<br />

de Bohême de Josef Hoffmann, de Koloman Moser<br />

ainsi que d’autres designers autrichiens de renommée<br />

mondiale.<br />

A <strong>Antica</strong> Namur, sur les 8 000 m² que compte le salon,<br />

les frontières <strong>du</strong> temps et de l’espace sont abolies d’autant<br />

que 40 % des exposants viennent de l’étranger.<br />

Des objets de curiosité au mobilier français et anglais,<br />

des tableaux de maître aux créations contemporaines,<br />

c’est la beauté <strong>du</strong> geste qui, seule, compte, l’art dans<br />

toute sa splendeur dont les céramistes japonais nous<br />

révèlent, à part, leur jardin secret, à travers la quintessence<br />

de leurs créations infiniment épurées.<br />

Cover: ©Florian Kolhammer. Ed. responsable : François le Hodey. Rédacteur en chef : Marc Deriez.<br />

Responsable éditorial : Jean-Pierre Tordeurs – Tel : + 32 (0)475/511 462.<br />

Publicité IPM Advertising : Nadine Morren 0475/<strong>31</strong>5 076 – Dominique Flamand 02 211 <strong>31</strong> 55 – Laurence Thomsin 0471 636 701<br />

Supplément détachable et gratuit de <strong>Paris</strong> <strong>Match</strong> n° 1209 <strong>du</strong> <strong>31</strong> <strong>octobre</strong> <strong>2024</strong>. Ne peut être ven<strong>du</strong> séparément.<br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

3


L’ENTRETIEN<br />

Diane Kervyn de<br />

Volkaersbeke<br />

Fair Director<br />

Sponsoring &<br />

Partnerships<br />

ANTICA NAMUR<br />

RENOUER AVEC TOUTE<br />

LA BEAUTÉ DU MONDE<br />

Comme il est de tradition, la salon <strong>Antica</strong> revient à Namur<br />

en force et avec l’enthousiasme qu’on lui connait.<br />

Diane Kervyn explique en quoi cette 47 e <strong>édition</strong> se<br />

distingue des précédentes.<br />

Par Philippe Fiévet<br />

<strong>Paris</strong> <strong>Match</strong> : On vous a enten<strong>du</strong><br />

dire en coulisse que votre salon était non<br />

seulement un rendez-vous aux portes de<br />

l’automne, mais qu’il était tendance. Qu’entendez-vous<br />

par là ?<br />

Diane Kervyn, Fair Director <strong>Antica</strong> Namur.<br />

Je pense que dans l’esprit de beaucoup de<br />

nos visiteurs, <strong>Antica</strong> Namur est devenu en<br />

effet un événement très tendance au-delà,<br />

bien sûr, de sa passion indéfectible pour<br />

l’art sous toutes ses formes, des plus<br />

éblouissantes aux plus surprenantes. La<br />

réputation <strong>du</strong> salon n’est plus à faire ; il a la faculté<br />

d’émerveiller les curieux, les esthètes et les grands collectionneurs.<br />

Son succès en est la preuve puisqu’on<br />

attend cette année plus de 20 000 visiteurs <strong>du</strong>rant les<br />

9 jours d’exposition auxquels s’ajoutent deux soirées<br />

d’ouverture privées dont celle de la Banque Degroof<br />

Petercam. Je voudrais ajouter que la réputation d’<strong>Antica</strong><br />

Namur a largement débordé des frontières. On<br />

en parle aussi bien à <strong>Paris</strong>, aux Pays-Bas et même à<br />

la biennale de Florence que nous avons eu le plaisir<br />

de visiter en septembre dernier. Rappelons qu’<strong>Antica</strong><br />

Namur draine plus de 700 marchands qui viennent<br />

chîner de l’europe entière.<br />

On peut donc vraiment parler d’un salon qui a une<br />

dimension internationale.<br />

40 % de nos exposants sont internationaux venant<br />

principalement de France, des Pays -Bas, d’Allemagne,<br />

<strong>du</strong> Luxembourg, d’Espagne, d’Italie, <strong>du</strong> Royaume-Uni,<br />

de Suisse et d’Autriche. A ce propos, je voudrais mettre<br />

en lumière un nouvel exposant autrichien, Florian Kolhammer.<br />

Sa galerie viennoise est réputée pour ses objets<br />

de la Wiener Werkstätte et ses verres de Bohême de<br />

Josef Hossmann, de Koloman Moser ainsi que d’autres<br />

Céramique contemporaine<br />

japonaise. Kurokawa Tōru<br />

b. 1984. Natural ashglazed<br />

stoneware<br />

@ Exposition Harmony<br />

Stand I-04<br />

designers de renommée mondiale. Rappelons que Florian Kolhammer<br />

est l’un des experts les plus reconnus dans le domaine de la<br />

verrerie Loetz et de l’atelier Werkstätte Hagenauer Wien. Ses choix<br />

sont rigoureux et toujours motivés par des exigences de qualité et<br />

d’exclusivité. Ces critères rejoignent parfaitement l’ADN <strong>du</strong> salon.<br />

Parmi les 110 exposants que vous accueillez <strong>du</strong> 9 au 17 novembre<br />

à Namur Expo, un nombre important font partie de ce que l’on pourrait<br />

appeler votre garde rapprochée.<br />

Oui, je dirais que 90 représentent le noyau <strong>du</strong>r de l’événement<br />

et certains d’entre eux nous sont des fidèles de longue date. A<br />

côté de ceux-ci, 20 nouveaux viennent renforcer ce panorama<br />

artistique. Je pense notamment à la galerie Stephane Olivier, antiquaire<br />

décorateur parisien qui s’exprime avec un véritable talent<br />

de metteur en scène et réussit à marier savamment le mobilier<br />

scandinave des années 50 à 70 avec des objets de curiosité qui<br />

ont sa préférence. Je ne peux pas non plus passer sous silence la<br />

présence de Spectan<strong>du</strong>m fondé par Guy Kuypers en 2020. Spectan<strong>du</strong>m<br />

représente l’essence même de la tradition des kunstkammer<br />

<strong>du</strong> 16ème siècle mêlant des passions et des intérêts divers. Sa<br />

collection captivera les visiteurs par la présentation d’objets exotiques,<br />

curieux et stimulants mêlant harmonieusement les matériaux,<br />

les formes et les couleurs.<br />

On vous sent très enthousiaste à l’idée de cet éclectisme qui s’exprime<br />

à tous les étages.<br />

En effet, il faut rappeler qu’il y en a pour tous les goûts et tous<br />

les budgets et que la diversité des galeries permet de voyager dans<br />

le passé et de survoler toutes les époques, même les plus lointaines.<br />

On passe allègrement d’un siècle à l’autre et on ne peut<br />

que se laisser sé<strong>du</strong>ire par tant de créativité s’exprimant à travers<br />

tant de disciplines différentes. Il faut rappeler à cet égard que l’Art<br />

contemporain a trouvé sa place avec la présence de 15 galeries dans<br />

A NTIC NAMURA<br />

l’art contemporain. Grâce à elles, on retrouve des noms jouissant<br />

d’une belle notoriété comme Goudji, Olivier Bertrand, Eric de Ville,<br />

Valérie Kools Fontibus, Hanneke Beaumont, Barbara Kandiyoti…<br />

Au sein <strong>du</strong> salon, il est un exposition inédite consacrée à la céramique<br />

japonaise contemporaine intitulée Harmony, The Delville Collection.<br />

On connaît mal cette discipline en Europe. Pouvez-vous nous<br />

éclairer sur le sujet ?<br />

Il existe très peu de formes d’art où l’émerveillement face au passé<br />

et le poids de son héritage sont aussi apparents, tout en laissant<br />

transparaître autant d’opportunités pour le présent. Le résultat<br />

peut être une réconciliation entre passé et présent. Assurément, le<br />

Japon possède aujourd’hui l’une des scènes de céramique contemporaine<br />

les plus dynamiques au monde, sinon la plus solide. Les<br />

oeuvres présentes à <strong>Antica</strong> Namur partagent toutes les superbes<br />

qualités <strong>du</strong> savoir-faire et <strong>du</strong> design sophistiqué caractéristiques<br />

de cette discipline.<br />

On sait qu’un événement de l’envergure d’<strong>Antica</strong> Namur ne pourrait<br />

être possible à mettre sur pied sans ses partenaires qui se font<br />

un plaisir d’apporter de précieux conseils et d’instruire !<br />

Dans ce cadre, nous tenons à remercier la banque privée Degroof<br />

Petercam avec laquelle nous sommes associés depuis 6 ans. Nous<br />

Leopold Plomteux 1953.<br />

Gouache sur papier<br />

@Shiller Art.<br />

Stand F-09<br />

Horse China, Late Han IIIe century<br />

@Art Blue. Stand G-13<br />

Sculpture Hanneke<br />

Beaumont<br />

@LKFF gallery<br />

Stand G-14<br />

partageons ensemble une passion commune pour l’art<br />

et l’excellence. La banque privée organisera, cette année<br />

encore, à l’intention de ses invités, de nombreuses<br />

visites guidées ainsi qu’une conférence sur le thème<br />

<strong>du</strong> prix de l’art. Nous tenons également à remercier<br />

notre partenaire Le Fond Baillet Latour pour sa collaboration.<br />

En effet, Guy van Wassenhove, Conservateur<br />

<strong>du</strong> Fond Baillet Latour, donnera un conférence sur<br />

L’Agneau Mystique des frères van Eyck (1432) exposé<br />

à la cathédrale Saint-Bavon à Gand. Une conférence<br />

qui vous emmène au cœur physique et théologique de<br />

cette sublime œuvre, et vous fait vivre son histoire, un<br />

véritable roman.<br />

Une dernière réflexion à propos de ce grand moment<br />

d’émotion que nous nous apprêtons à vivre à Namur ?<br />

Je voudrais insister sur la décontraction et la bonne<br />

humeur qui se lisent sur les visages de nos visiteurs<br />

comme de nos exposants. Cette promenade artistique<br />

a manifestement le pouvoir de créer une diversion<br />

salutaire au cours de laquelle on oublie les tensions <strong>du</strong><br />

moment. En l’espace de quelques jours, Namur offre<br />

un havre de paix où chacun peut se laisser dériver en<br />

toute liberté de pensée, se déconnecter et renouer avec<br />

toute la beauté <strong>du</strong> monde.<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

4 5


L’ENTRETIEN<br />

Paire de gardiens de<br />

tombe, Lokapala.<br />

Dynastie Tang (618 – 907<br />

apr. J.C.), Chine.<br />

Ming-K’i Gallery-A.&S.<br />

Janssens<br />

Stand E-13<br />

A NTIC NAMURA<br />

Paire de candélabres début<br />

19 e . Origine France.<br />

<strong>Antica</strong> Namur<br />

LE SALON<br />

DE TOUS LES<br />

RECORDS<br />

Sur 8 000 m² d’expositions, des milliers d’objets d’art seront offerts à la vue<br />

des 20 000 visiteurs atten<strong>du</strong>s pour cette 47 e <strong>édition</strong>, la plus internationale foire<br />

d’art de Wallonie dont s’enorgueillit à juste titre sa capitale.<br />

INFOS PRATIQUES<br />

Du samedi 9 au dimanche 17 novembre <strong>2024</strong><br />

Avenue Sergent Vrithoff, 2 – 5000 Namur<br />

(sortie 13 autoroute E 411 Bruxelles-Luxembourg<br />

/ sortie 12 autoroute E42 Mons-Liège)<br />

081/32 19 28 – antica@easyfairs.com<br />

Vernissage : vendredi 8 novembre, de 14 à 22 h<br />

En semaine : ouvert de 13 h à 19 h.<br />

Weekend et lundi 11/11 : de 11 h à 19 h<br />

Entrée : 25 € / 18 à 26 ans : 10 €<br />

Moins de 18 ans : gratuit<br />

<strong>Antica</strong>FineArtFair<br />

antica.be<br />

@antica_fineartfair<br />

Luc Darte, Senior Advisor<br />

Par Philippe Fiévet<br />

<strong>Paris</strong> <strong>Match</strong>. Pourquoi aimez-vous<br />

considérer <strong>Antica</strong> Namur comme un baromètre<br />

<strong>du</strong> marché de l’art ?<br />

Luc Darte, Senior Advisor. Quand on voit la<br />

fréquentation <strong>du</strong> salon, le nombre d’amateurs<br />

d’art et de collectionneurs qui s’y<br />

pressent en empruntent les travées, mais<br />

aussi le nombre d’échanges et d’acquisitions,<br />

on peut se faire une idée assez précise<br />

<strong>du</strong> type de marchandise qui a la cote<br />

ainsi que des périodes les plus attractives aux yeux <strong>du</strong><br />

public, ce que confirment par la suite les grands autres<br />

rendez-vous internationaux <strong>du</strong> même type.<br />

Un exemple ?<br />

Le tableau 20 e . L’an dernier, c’est lui qui a suscité<br />

le plus d’intérêt. On verra dès les premiers jours <strong>du</strong><br />

salon si ce succès se confirme, mais je ne serais guère<br />

étonné que ce soit encore le cas car nous avons la<br />

chance d’accueillir les meilleurs exposants dans ce<br />

domaine. Beaucoup d’entre eux considèrent d’ailleurs<br />

<strong>Antica</strong> Namur comme le premier salon de renommée<br />

internationale de ce début de saison en Belgique. Et<br />

ils sont loin d’être les seuls.<br />

Quelle est la caractéristique principale <strong>du</strong> salon de<br />

Namur ?<br />

Le nombre impressionnant de lots exposés. On parle<br />

de milliers de pièces exclusives. Cela signifie non seulement<br />

que les raisons de succomber seront grandes,<br />

mais que cet éventail de propositions touche tous les<br />

domaines de l’art sans exception, à commencer par le<br />

mobilier, les tableaux, les objets d’art, l’argenterie et les bijoux.<br />

C’est une fameuse manne aux trésors ! Avec en plus la possibilité<br />

de trouver de quoi satisfaire toutes les tendances, mais aussi<br />

tous les budgets.<br />

Outre cet intérêt marqué pour les tableaux <strong>du</strong> 20 e siècle, y a-t-il<br />

d’autres tendances particulières ?<br />

L’intérêt pour l’art moderne ne fait que se confirmer d’une <strong>édition</strong><br />

à l’autre et je me félicite que nous ayons anticipé ce mouvement<br />

puisque cela fait de nombreuses années que nous accueillons<br />

des galeries spécialisées dans ce domaine. Par ailleurs, le mobilier<br />

français et anglais dont nous nous sommes fait une spécialité à<br />

Namur a toujours la cote d’autant que sont exposées des pièces<br />

qui valent vraiment le détour. Un autre fait marquant à mes yeux<br />

concerne l’internationalisation de nos visiteurs et de nos exposants.<br />

On parle beaucoup de langues différentes dans les allées<br />

d’<strong>Antica</strong> Namur pendant le salon et on est en droit de penser que<br />

c’est tout profit pour la région tout entière, que ce soit pour les<br />

musées, l’Horeca, les commerces et le tourisme. Je me souviens<br />

encore <strong>du</strong> statut régional de l’événement qui s’est hissé peu à<br />

peu au rang d’événement national. Aujourd’hui, on accède à un<br />

autre niveau comme en témoignent les 40 % d’exposants qui proviennent<br />

de l’étranger.<br />

L’un des atouts majeurs de ce salon, ce sont les experts. Quel est<br />

leur rôle ?<br />

Cette année encore, nous nous sommes entourés d’une importante<br />

commission d’experts qui, à la veille de l’ouverture, inspectent<br />

l’ensemble des stands. Si une pièce ne leur semble pas<br />

convenir au niveau <strong>du</strong> salon, elle sera retirée sans autre forme<br />

de procès. De plus, et l’initiative est assez rare pour être soulignée,<br />

deux experts restent en permanence <strong>du</strong>rant toute la <strong>du</strong>rée<br />

de l’événement et se tiennent à la disposition des acheteurs pour<br />

les conseiller. Il s’agit de Guillaume Rullier, expert en mobilier<br />

français et objets d’art, et de Laure Dorchy, spécialisée en joaillerie,<br />

argenterie et orfèvrerie. Leur stand, le bureau des Experts, se<br />

trouve à proximité <strong>du</strong> bar à champagne.<br />

Ce bar connaît aussi son petit succès !<br />

En effet, un bon millier de bouteilles de champagne Pommery<br />

seront débouchées au cours de ces 9 jours. Acquisitions et libations<br />

ont toujours fait bon ménage ! Il faut savoir que la maison<br />

Vranken Pommery nous soutient depuis 15 ans ! Cela participe<br />

à l’ambiance chaleureuse <strong>du</strong> salon et à la convivialité naturelle<br />

de tous les acteurs. Côté exposants, il faut se souvenir que beaucoup<br />

d’entre eux se connaissent et ont tissé des liens. On est donc<br />

en bonne compagnie et les échanges se font en toute confiance.<br />

Pour l’agrément de la visite, nous avons également aménagé un<br />

important restaurant dans le hall 2 ainsi qu’une brasserie. Et cette<br />

année, pour la première fois, nous avons installé une aire de repos<br />

pour que les visiteurs puissent reprendre leur souffle car 8 000 m²<br />

d’expositions demande une certaine énergie.<br />

En marge <strong>du</strong> salon, deux soirées privées sont organisées, mais on<br />

sait moins qu’<strong>Antica</strong> Namur joue aussi un rôle diplomatique non négligeable<br />

par l’entremise <strong>du</strong> gouverneur de la Province.<br />

En effet, Monsieur Denis Mathen, gouverneur de la province de<br />

Namur, a pris l’habitude non seulement de nous faire l’honneur<br />

de sa visite, mais aussi d’emmener avec lui des ambassadeurs, des<br />

diplomates et des délégations étrangères. Inutile de préciser qu’il<br />

les accueille de la meilleure manière qui soit, avec la proverbiale<br />

convivialité wallonne.<br />

Montre Breguet à complications en or. Maison Riondet. Stand F-12<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

6 7


EXTRA EUROPEAN ART<br />

Vase Satsuma<br />

finement travaillé par<br />

le célèbre Kinkozan<br />

avec des motifs<br />

pittoresques de flore<br />

et de faune. Les<br />

œuvres de Kinkozan<br />

sont caractérisées par<br />

leur style de peinture<br />

très raffiné.<br />

Japon, fin <strong>du</strong><br />

XIXe siècle. Hauteur :<br />

15,5 cm.<br />

Galerie Darya.<br />

galerie-darya.de.<br />

Stand H-16<br />

A NTIC NAMURA<br />

Grand récipient rituel et couvercle, « ding ». Chine. Dynastie des Zhou Orientaux,<br />

période des Printemps et Automnes (770 - 475 av. J.C.).<br />

Bronze. H. <strong>31</strong> cm, Diamètre : 39 cm.<br />

Ming-k’i Gallery. mingki.gallery@skynet.be. Stand E-13<br />

BEAUTÉ<br />

UNIVERSELLE<br />

Venus d’ailleurs, ces<br />

objets qui n’ont pas<br />

leur pareil pour<br />

susciter réflexion et<br />

curiosité témoignent<br />

des raffinements de<br />

différentes<br />

civilisations<br />

Crochet et anneaux de litière en bronze.<br />

Khmer, période d’Angkor Vat, XII e siècle.<br />

Philippe-John Farahnick. www.philippe-john-farahnick.com.<br />

Stand G-04<br />

Tête d’une adoratrice. Ancienne région de Gandhara, période<br />

Kushan, IVe siècle. Stuc. H.21cm.<br />

Ancienne collection privée allemande.<br />

Famarte. www.famarte.be.<br />

Stand D26<br />

Large rafraichissoir ovale de<br />

la période Yongzheng utilisé pour<br />

refroidir les bouteilles de vin et<br />

les verres lors de grandes réceptions<br />

dans les palais et châteaux<br />

européens. Porcelaine de Chine<br />

bleu blanc à rehaut d’or décoré<br />

d’un phénix parmi des branches<br />

fleuries dans un jardin, les deux<br />

côtés étant ornés de masques<br />

de lion aux poignées en bronze doré<br />

et ivoire européens.<br />

L. 53 cm. Provenance : Collection<br />

<strong>du</strong> Duc d’Arenberg.<br />

Galerie Lamy.<br />

www.galerielamy.com.<br />

Stand F-02<br />

Au bonheur de l’Art déco<br />

Boulevard de Waterloo 11 (1 er étage) - 1000 Bruxelles - +32 2 514 52 10 - isabelle@baudhuin.be<br />

www.maison-baudhuin.be<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

8<br />

Nos créations se racontent aussi en images sur…<br />

maisonbaudhuin


MASTERPIECES<br />

A NTIC NAMURA<br />

Dirigée depuis 1987 par<br />

Annie Janssens, cette<br />

galerie est spécialisée<br />

dans les arts de la Chine<br />

antique et de l’Amérique<br />

précolombienne.<br />

Pectoral Aigle Harpie,<br />

« aguilas ». Panama,<br />

Veraguas ; 800 – 1200<br />

apr. J.C. Or. H. 7,9 cm,<br />

l. 8,3 cm.<br />

Ming-k’i Gallery –<br />

A. & S. Janssens.<br />

mingki.gallery@skynet.be.<br />

Stand E-13<br />

Le sculpteur Ernest Rancoulet travaille<br />

principalement le bronze et représente des<br />

personnages mythologiques comme des personnes<br />

dans leurs activités quotidiennes.<br />

Triumphator. Sculpture en bronze d’Ernest Rancoulet<br />

(1842 - 1918) datant de la fin <strong>du</strong> XIX e siècle,<br />

illustrant deux putti ailés célébrant la victoire.<br />

Chef-d’œuvre rotatif de 110 cm, cette œuvre allie<br />

mouvement et finesse.<br />

Artimo Fine Arts<br />

www.artimobrussels.com. Stand G-11<br />

Artiste permanent de la galerie depuis 1977,<br />

Goudji est l’un des plus grands orfèvres français<br />

de notre époque. Pour ces pièces uniques, il<br />

conjugue la technique de la dinanderie avec<br />

l’incrustation de pierres <strong>du</strong>res dans le métal, une<br />

innovation dont il est l’initiateur.<br />

La coupe aux gargouilles. Goudji. Argent, oeil de<br />

fer, onyx et aventurine. 11 x 53 x 22 cm.<br />

Galerie Capazza.<br />

www.galerie-capazza.com.<br />

Stand D-17, D-18<br />

Au début des années 1910, Josef Hoffmann atteint l’apogée de sa<br />

créativité. Si certains modèles de cette période ont été pro<strong>du</strong>its en<br />

grande quantité, il y en a d’autres pour lesquels ce n’est pas le cas<br />

en raison <strong>du</strong> coût élevé <strong>du</strong> processus de fabrication. Ce vase n’a été<br />

réalisé que deux fois dans cette combinaison de couleurs, en 1911 et<br />

en 1914, ce qui en fait peut-être le dernier exemple existant.<br />

Vase, Josef Hoffmann, Johann Loetz Witwe. Décoration Orange Opal<br />

außen Schwarz. Exécuté soit en 1911 soit en 1914<br />

Florian Kolhammer.<br />

www.floriankolhammer.com.<br />

Stand G-15<br />

OBJETS SINGULIERS<br />

Résultats d’un coup de cœur ou de nombreuses<br />

recherches, ils mettent en exergue le meilleur de<br />

l’art dans sa diversité<br />

Cet artiste néerlandais né en 1918 a commencé sa carrière<br />

comme peintre en bâtiment. Après s’être installé à <strong>Paris</strong>,<br />

il s’immerge dans les milieux artistiques et développe un style<br />

propre dans une palette de couleurs subtiles. Il évoluera <strong>du</strong><br />

figuratif à l’abstrait et étudiera l’interaction entre la lumière,<br />

l’espace et la composition.<br />

Composition. Geer Van Velde (1898-1977). Circa 1956.<br />

Huile sur canevas. 65 x 81 cm. Mention au dos, Kunsthandel<br />

M.L. De Boer, Amsterdam.<br />

Galerie Raf Van Severen.<br />

www.rafvanseveren.be.<br />

Stand F-13<br />

David Vinckboons est né à Malines<br />

en 1576 et est décédé à Amsterdam<br />

en 1632. Il est considéré comme<br />

l’un des représentants les plus<br />

importants de la peinture de genre<br />

aux Pays-Bas avec des spécialités<br />

comme les scènes foraines, les fêtes<br />

de villages et aussi l’animation dans<br />

les parcs des châteaux.<br />

1622. Huile sur panneau de chêne.<br />

38x65 cm. Le tableau est signé<br />

d’un monogramme et daté sur la<br />

chaise au centre gauche.<br />

Jan Muller.<br />

www.janmullerantiques.com.<br />

Stand D-09<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

10 11


ART MODERNE<br />

A NTIC NAMURA<br />

UN XX E SIÈCLE<br />

BIEN PRÉSENT<br />

Pionnière à bien des égards,<br />

cette période artistique foisonnante<br />

suscite toujours autant<br />

l’enthousiasme aujourd’hui<br />

Une galerie qui regroupe de très nombreuses estampes d’artistes belges,<br />

hollandais ou japonais reconnus pour leur talent.<br />

Les amoureux. Frans Masereel. 1922. Xylographie. 27x20 cm.<br />

Le tout venant<br />

letoutvenant@hotmail.com.<br />

Stand D-02<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

12<br />

Expert de l’art moderne belge et <strong>du</strong> marché de l’art à<br />

l’échelle mondiale, Gregory Verdonck soutient les<br />

collectionneurs privés ainsi que les entreprises dans<br />

la collection d’art national et international en<br />

mettant à profit sa vaste expérience et son excellent<br />

réseau dans le monde de l’art.<br />

Work on paper. Francine Holley.<br />

Mixed Media – 1963.<br />

Schiller Art Gallery. Schiller Art Gallery.<br />

gregverdonck@gmail.com. Stand F-09<br />

Dessins, peintures et<br />

sculptures modernes,<br />

peintures <strong>du</strong><br />

XIX e siècle, la galerie<br />

présente une belle<br />

sélection où l’on<br />

reconnaitra parmi<br />

d’autres,<br />

Geer Van Velde,<br />

Léopold Plomteux,<br />

Joseph Lacasse,<br />

Henry Gérard ou<br />

Maurice Wijckaert.<br />

Rare toile luministe<br />

de Roger Maximilien<br />

Dubois (1894-1918).<br />

Galerie René Claeys.<br />

claeys@outlook.be.<br />

Stand E-07<br />

Aidez-nous à sauver des vies,<br />

faites un don dans votre testament.<br />

Vous désirez donner davantage à votre héritier tout en nous soutenant ?<br />

Léguez plus grâce au legs en <strong>du</strong>o !<br />

Plus d’infos ?<br />

Legs classique<br />

Vous n’avez pas d’héritier direct et vous léguez<br />

500.000 € à un tiers (filleule, ami, voisine…) et<br />

vous résidez en Wallonie.*<br />

120.000 € de solde net<br />

revenant à l’héritier.<br />

380.000 € de droit<br />

de succession <strong>du</strong>s<br />

à l’État.<br />

Rendez-vous sur notre niveau simulateur<br />

de legs en <strong>du</strong>o en ligne :<br />

legs.croix-rouge.be/simulateur-legs-en-<strong>du</strong>o<br />

par mail : pauline.smal@croix-rouge.be<br />

ou par téléphone : 02 420 01 05<br />

Legs en <strong>du</strong>o<br />

Le legs en <strong>du</strong>o fonctionne si la personne qui lègue réside en Wallonie ou à Bruxelles.<br />

Vous n’avez pas d’héritier direct et vous partagez<br />

500.000 € entre votre héritier tiers (filleule, ami,<br />

voisine…) et la Croix-Rouge (50/50).*<br />

250.000 € de solde net<br />

revenant à l’héritier.<br />

210.000 € de droit<br />

de succession <strong>du</strong>s à l’État.<br />

40.000 € de solde net<br />

pour la Croix-Rouge.<br />

* taux en vigueur au 01/10/<strong>2024</strong>


ART MODERNE<br />

A NTIC NAMURA<br />

GOLSONG JEWELLERY<br />

GEMMES NATURELLES,<br />

SI NATURELLES…<br />

Passionné par l’art et les lettres, Cyril Gaillard oeuvre dans<br />

le domaine singulier des lettres, des autographes, des dessins, de<br />

la bande dessinée, des manuscrits originaux ou de la<br />

correspondance comme celle entre Verlaine et Victor Hugo.<br />

Dessin encre sur papier. Andy Warhol. Circa 1950. 42,7 x 35 cm.<br />

Manuscripta. www.autographes-manuscripta.com.<br />

Stand F-17<br />

La galerie de Nicolas Fayt, active sur<br />

le marché international de l’art est<br />

spécialisée dans les peintures<br />

sculptures et œuvres sur papier,<br />

d’artistes belges renommés,<br />

<strong>du</strong> mouvement symboliste à celui de<br />

l’après-guerre.<br />

« Serres chaudes ». Léon Spilliaert.<br />

Technique mixte sur papier (encre,<br />

lavis, crayon), 74 x 50 cm, signée et<br />

datée en bas à droite 1917.<br />

NF Art Gallery. www.nf-art.be.<br />

Stand E-11<br />

Marchands d’antiquités dans la région<br />

frontalière entre les Pays-Bas et la<br />

Belgique, ils exposent meubles<br />

anciens, tableaux, horloges, sculptures<br />

et d’objets d’art.<br />

Les haleurs. Baron Pierre Paulus de<br />

Châtelet.<br />

L.80 cm x h. 65 cm.<br />

K&G. Van de Ven<br />

www.vandeven-antiek.com.<br />

Stand E-16<br />

La joaillière &<br />

gemmologue Ghislaine<br />

Golsong leur transmet<br />

sa jeunesse et<br />

sa vision créative<br />

haute en couleurs.<br />

Une rencontre très<br />

« <strong>Antica</strong> » !<br />

EMBLÉMATIQUE<br />

Bague « Panier d’Or » aux<br />

croisillons coiffés d’une<br />

améthyste ou autre pierre fine<br />

zestée de diamants (petit<br />

modèle or rose, blanc ou jaune,<br />

3 800 €). Créoles printanière<br />

serties de saphirs de couleur,<br />

diamants et tourmalines<br />

totalisant 17 cts : paire de<br />

créoles or rose 14K, 8300 €.<br />

Par Catherine Malaise<br />

Joyeusement précieux ou d’une<br />

radieuse accessibilité, ses bijoux s’invitent<br />

pour la troisième année au<br />

salon <strong>Antica</strong> Namur. « Une cohabitation<br />

plus évidente qu’il n’y<br />

paraît avec les très beaux objets<br />

des antiquaires. Quoi de plus<br />

ancien, en effet, que les pierres<br />

nées il y a des millions d’années ? »,<br />

s’exclame en souriant Ghislaine Golsong.<br />

Son tempérament enjoué se reflète<br />

dans ses créations délicatement colorées et<br />

agréables à porter, de la pièce unique aux<br />

collections sans cesse enrichies. Toutes se<br />

distinguent par des nuances particulières<br />

et une conception de l’art joaillier teintée<br />

d’allégresse créative. « J’aime m’imposer<br />

des défis, comme me procurer des gemmes<br />

auprès des coopératives de miniers en Thaïlande<br />

et au Sri Lanka ». L’objectif est alors à<br />

double facette : obtenir les meilleures conditions<br />

d’achat et de vraies pierres « coup de<br />

cœur ». Certaines dignes de la haute joaillerie<br />

et d’autres prêtes à jouer le jeu d’une collection<br />

en vermeil parant, à prix doux, le quotidien des<br />

femmes actives. Nommée Opulence, Ghislaine Golsong<br />

la décline chaque année dans un nouveau design sé<strong>du</strong>isant<br />

: en <strong>2024</strong>, boucles d’oreilles, bagues et bracelets<br />

y sont ciselés comme des coraux des mers <strong>du</strong> Sud !<br />

Fondée en 2018, Golsong Jewellery peut déjà se<br />

prévaloir d’une création signature : la bague Panier<br />

d’Or. Complice élégante et pratique de chaque jour,<br />

elle accueille sur ses croisillons d’or une gemme fine<br />

entourée de diamants. Citrine, améthyste, grenat, aigue<br />

marine, quartz fumé ou la pierre vous appartenant…<br />

« Ce bijou est issu <strong>du</strong> premier design que j’ai dessiné<br />

après avoir décidé de mettre mon expertise des pierres<br />

au service de la joaillerie ». Diplômée <strong>du</strong> GIA (Gemmological<br />

Institute of America), Ghislaine Golsong<br />

a pratiqué la gemmologie <strong>du</strong>rant 5 ans à Londres :<br />

d’abord dans un laboratoire de certification et ensuite,<br />

chez Harrods pour y former le personnel et vérifier la<br />

qualité des bijoux mis en vente. Revenue s’établir en<br />

51,79 CARATS !<br />

Hors-norme et non<br />

traitée : une aiguemarine<br />

taille briolette,<br />

acquise au Brésil,<br />

irradie en pendentif<br />

d’or rose. « Le Cœur<br />

de la Mer », proposé<br />

seul ou avec sa<br />

chaîne entrecoupée<br />

de béryls vertes,<br />

diamants et étoiles<br />

d’or rose.<br />

Colliers d’or 18K égrenés de topazes London<br />

blue, boucles d’oreilles « Corail » en vermeil<br />

3 microns d’or illuminées de prehnites vert<br />

tendre. Ces bijoux jeunes et légers (550 €<br />

à 1600 €) présentés par Ghislaine Golsong<br />

incarnent l’accessibilité de la collection<br />

Opulence. Bague : pièce unique en or 18K,<br />

sertie d’une aigue-marine naturelle et non<br />

chauffée de 6,08 cts qu’accompagnent deux<br />

tsavorites vertes.<br />

Belgique en 2022, notre compatriote a pris<br />

le temps de construire sa marque de private<br />

label basée sur le conseil personnalisé. Son<br />

solide bagage lui permet autant de partir à la<br />

recherche d’une pierre rare et originale que de<br />

réussir la transformation d’un ancien bijou.<br />

Un « relooking » inspiré réalisé de façon ultra sécurisée,<br />

depuis les prises de vue détaillées de la monture<br />

et des pierres jusqu’à la mise en œuvre confiée à des<br />

orfèvres belges chevronnés. Le salon <strong>Antica</strong> Namur<br />

est l’occasion d’en parler librement avant un éventuel<br />

rendez-vous dans le bureau-atelier de Ghislaine Golsong<br />

à Bruxelles.<br />

« J’AIME QU’UN BIJOU SOIT VIVANT »<br />

Défi technique réalisé mains, les boucles d’oreilles « Pigeon<br />

– La nature en ville » s’animent d’une aile d’or blanc :<br />

les plumes légèrement mobiles sont ponctuées d’un diamant<br />

et d’une calcite verte cabochon ovale (pièce unique).<br />

ARTISANAT D’ART<br />

Gravée à la main par des artisans <strong>du</strong> Haut-Rhin, la chevalière traditionnelle peut s’habiller<br />

de lapis-lazuli, onyx, cornaline, citrine, améthyste, cristal de roche. Demande particulière d’un<br />

client, celle-ci rayonne d’une « nicolo blue » translucide.<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

14 15


PATRIMOINE<br />

UNE SAGA RÉSOLUMENT<br />

PASSIONNANTE<br />

L’Agneau Mystique des Frères Van Eyck fait l’objet depuis<br />

2012 d’une restauration en profondeur qui devrait être<br />

terminée en 2026. Entretien avec Guy van Wassenhove,<br />

conservateur <strong>du</strong> Fonds Baillet Latour qui finance en partie<br />

celle-ci. Lors d’une conférence, le dimanche 10 novembre,<br />

à 15 h, celui-ci décryptera la signification religieuse et<br />

culturelle <strong>du</strong> retable, les défis techniques de la restauration<br />

ainsi que certains mystères qui l’entourent.<br />

A NTIC NAMURA<br />

Pourquoi ce tableau est-il particulièrement<br />

célèbre ?<br />

Cette oeuvre de 1432 représente une révolution culturelle.<br />

Jan et Hubert Van Eyck – et particulièrement le<br />

premier – ont sorti la peinture <strong>du</strong> Moyen Age. Avec leur<br />

humanisme, leur connaissance des arts et des sciences,<br />

ils ont créé le premier tableau hyper réaliste au monde,<br />

aidés en cela par la peinture à l’huile qui fait son apparition.<br />

Composé de 20 panneaux qui s’ouvrent et se<br />

ferment, ce polyptyque inclut au dos ses commanditaires,<br />

l’échevin gantois Judovicus Vijd et son épouse<br />

la très fortunée Élisabeth Borluut. Il trône aujourd’hui<br />

dans la cathédrale de Saint-Bavon à Gand, dans un cube de verre<br />

climatisé à la lumière tamisée. C’est dire l’importance de ce retable<br />

classé au patrimoine mondial de l’UNESCO qui faillit en son temps<br />

être racheté par Charles-Quint !<br />

Quel est l’élément le plus frappant de cette restauration ?<br />

C’est celle <strong>du</strong> panneau central de cette œuvre religieuse où<br />

l’agneau fait seulement 12 cm de haut. En enlevant les surpeints, on<br />

s’est aperçu que sa tête avait un regard pénétrant comme celui <strong>du</strong><br />

Christ. Ma théorie est qu’au temps des protestants, on a peut-être<br />

essayé de supprimer ce regard d’origine afin de protéger l’œuvre.<br />

Ce polyptyque a aussi subi de nombreuses vicissitudes<br />

Deux panneaux, Saint Jean-Baptiste et les Juges Intègres ont<br />

été volés en 1934. Si le premier a été récupéré dans une consigne<br />

de la gare <strong>du</strong> Nord, le second est toujours recherché. C’est une<br />

copie qui se trouve dans le polyptyque. Le retable s’est également<br />

retrouvé parmi les œuvres d’art réquisitionnées par les Allemands<br />

<strong>du</strong>rant la deuxième guerre mondiale et finalement déménagées en<br />

Autriche, à Altaussee dans une mine de sel où elles seront sauvées<br />

par les Monuments Men américains. Un film avec Georges Clooney<br />

relate l’épisode et la petite histoire veut qu’un des panneaux<br />

ait servi de table aux ouvriers de la mine.<br />

Pouvez-vous nous parler de la restauration ?<br />

La restauration <strong>du</strong> retable a été confiée à l’IRPA sous la direction<br />

de la fabrique d’église présidée par le recteur de la cathédrale<br />

Saint-Bavon, Ludo Collin. Nous en sommes à la troisième phase,<br />

à savoir le registre supérieur de sept panneaux dont Adam et Eve<br />

dans leur nudité. On peut d’ailleurs voir les restaurateurs à l’œuvre<br />

dans une salle vitrée <strong>du</strong> musée des Beaux-Arts à Gand. D’autre<br />

part, l’université d’Anvers a développé une technique (MA-XRF)<br />

offrant la possibilité de mieux guider la restauration grâce à des<br />

rayons X macroscopiques fluorescents qui permettent d’analyser<br />

très finement les peintures et les échantillons de pigments.<br />

Quelques mots sur le Fonds Baillet Latour ?<br />

Il y a 50 ans le comte Alfred de Baillet Latour, actionnaire des<br />

brasseries Artois à Louvain a légué une partie de ses actions afin<br />

de soutenir, encourager et valoriser cinq pôles : la santé, l’é<strong>du</strong>cation,<br />

la culture, l’environnement et l’olympisme. Dans le pôle<br />

culturel, nous avons contribué depuis vingt ans, à plus de cent<br />

cinquante restaurations de patrimoine belge remarquable comme<br />

L’Agneau Mystique que nous finançons à 20 % tandis que le gouvernement<br />

flamand prend en charge 80 %.<br />

Quels sont les liens <strong>du</strong> Fonds avec <strong>Antica</strong> Namur ?<br />

<strong>Antica</strong> Namur met en valeur et partage l’amour <strong>du</strong><br />

beau en donnant accès au plus grand nombre de visiteurs<br />

et doit être évidemment soutenu.<br />

INFOS<br />

fondsbailletlatour.com<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

16 17


A NTIC NAMURA<br />

ARGENTERIE<br />

OBJETS<br />

EXCLUSIFS<br />

Soupières, timbales, chandeliers,<br />

couverts, ces pièces phares de<br />

créateurs talentueux ou d’orfèvres<br />

reconnus parent avec faste,<br />

tables et salons<br />

Dans cette galerie, les oeuvres de grands fabricants<br />

scandinaves et internationaux se mêlent à<br />

l’argenterie moderne et aux pièces uniques parmi<br />

lesquelles celles de Dora Baumann, Erik Löfman,<br />

Claes E.Giertta, Werner Bünck, Anna Greter Eker,<br />

Prof. Schulz, Wolfgang Tümpel.<br />

Service à thé en argent Art Déco. Création et<br />

exécution : Jean-Émile Puiforcat. Argent 950, bois<br />

précieux. <strong>Paris</strong> vers 1930. H. 7,7 à 14,2 cm, 1<strong>31</strong>6 g.<br />

Uta Konig Kunsthandel. www.antiquitaeten-koenig-soest.de.<br />

Stand H-17<br />

Ensemble d’époque Louis XV, réalisé en 1772 par le célèbre orfèvre liégeois<br />

Melchior Dartois.<br />

Les quatre parties portent les marquages liégeois <strong>du</strong> XVIII e siècle. Les bouilloires<br />

en argent sont des objets peu fréquents et le brasero peut également être utilisé<br />

comme chauffe-assiettes. Ce qui en fait un élément extrêmement rare.<br />

Maarten Michiels. www.maartenmichiels.be. Stand E-12<br />

De père en fils, la maison Bucellati fêtait en 2020, un siècle de créations<br />

artistiques au style intemporel et au savoir-faire remarquable.<br />

Plateau coquillage en argent sterling. Gianmaria Buccellati, 1970.<br />

Silver & Silver. silversilver.it. Stand E-19<br />

Cet ensemble élégant qui orne les tables officielles <strong>du</strong> Palais de l’Élysée<br />

a notamment été choisi lors <strong>du</strong> dîner organisé pour le Roi Charles III et<br />

Camilla à Versailles.<br />

Exceptionnelle et très importante ménagère en argent massif et vermeil, modèle<br />

Élysée. Par la maison Puiforcat à <strong>Paris</strong>. Travail <strong>du</strong> XXe siècle. Composée de<br />

350 pièces, elle est présentée dans son coffret d’origine en acajou.<br />

Galerie Lassus. www.catherinelassus.com. Stand F-01<br />

Orfèvre et émailleur viennois de la fin <strong>du</strong> XIXe s., Rudolf Linke s’était<br />

spécialisé dans la vaisselle, les centres de table et les bijoux en argent. Les<br />

objets émaillés comme les cornes d’abondance étaient richement décorées<br />

et ses émaux exécutés dans une palette de couleurs où le rose dominait.<br />

Corne abondance dite « cornuptia » en argent émaillé. Vers 1880.<br />

Par le plus célèbre orfèvre émailleur de Vienne, Rudolf Linke.<br />

Décor de scènes mythologiques figurant Hercule, Omphale,<br />

Appolon. H. 29 cm. Parfait état.<br />

MGA Gallery. mga-gallery.com. Stand H-02<br />

Experte en argenterie belge et européenne <strong>du</strong> XIVe au XIXe siècle, cette<br />

galerie bruxelloise est une référence dans son secteur.<br />

Plaque rectangulaire représentant La Fuite En Égypte. Augsbourg, circa<br />

1600/1615. Attribué au Maître Orfèvre Hans IV Pfleger. Le relief est<br />

exécuté d’après une gravure de Jan Sadeler l’Ancien (1550-1600) d’après<br />

Maarten de Vos. H. 19 cm, L. 22,5 cm.<br />

Galerie Bernard de Leye. La Cour Des Arts.<br />

www.orfevrerie.eu. Stand D-07<br />

Ensemble comprenant une Coupe d’Argent XVIIIe siècle. Liège 1750-1752.<br />

Denis – François Lamotte ; une Tabatière en argent, circa 1700, avec une<br />

gravure de Memento Mori ; une Coupe en Marbre, Grand Tour circa 1820 ; une<br />

paire de Boucles d’oreille, Hemmerle, ca.2009 ; une Broche Panthère, Van Cleef<br />

en Arpels, <strong>Paris</strong>, circa 1965.<br />

Honourable Silver Objects – Cabinet of Curiosities.<br />

www.silverobjects.be. Stand I-03<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

18 19


ANTIQUAIRES<br />

À TRAVERS LES ÂGES<br />

Convoités avec passion par les antiquaires souvent férus<br />

d’une période bien particulière, objets d’art, tableaux,<br />

bibelots et mobilier ancien ont de multiples secrets pour<br />

éveiller l’intérêt des amateurs et collectionneurs<br />

A NTIC NAMURA<br />

L’enseigne, spécialisée en<br />

antiquités datant <strong>du</strong> XVIII e au<br />

XX e siècle propose meubles<br />

décoratifs, peintures et œuvres<br />

d’art, majoritairement en<br />

provenance d’Angleterre.<br />

Chesterfield en cuir. XIX e s.<br />

Période victorienne.<br />

Anthony Short Fine Art<br />

& Antiques Ltd. www.<br />

anthonyshort.co.uk.<br />

Stand D-22<br />

Choix éclectique de beaux<br />

meubles décoratifs provenant<br />

de Belgique, de France d’Italie<br />

et majoritairement de Suède<br />

comme cette rare série de<br />

12 chaises, d’époque Rococo<br />

suédoise présentées sur le<br />

stand.<br />

Superbe repro<strong>du</strong>ction en<br />

terre cuite de la fontaine<br />

d’Aubervillier, datant <strong>du</strong><br />

XIXe siècle, signée de la main<br />

de Ch. Robert Champigny.<br />

Deulin Antiques. Simon<br />

de Harlez. deulinantiques.<br />

com. Stand H-27 et H-25<br />

La Maison réputée<br />

pour ses œuvres<br />

d’art de qualité<br />

présente mobilier<br />

& art décoratif <strong>du</strong><br />

XVI e au XIX e siècle,<br />

porcelaines &<br />

céramiques d’Europe,<br />

argenterie.<br />

Pen<strong>du</strong>le squelette<br />

d’époque directoire.<br />

Maison Tercelin de<br />

Joigny. tercelin.be.<br />

Stand F-03.<br />

Miroir à parecloses en tôle<br />

repoussée orné d’un fronton aux<br />

cornes d’abondance & fleurs,<br />

France XIX e s. Grand Hibou en<br />

marbre sculpté, France XIX e s.<br />

Commode en bois laqué polychrome,<br />

décor dit « en arte povera », aux<br />

motifs de scènes paysannes<br />

animées.<br />

Meuble d’époque Louis XVI, décor<br />

postérieur. Travail <strong>Paris</strong>ien. Paire de<br />

cache-pots en faïence polychrome<br />

d’Onnaing, décor de fleurs de<br />

citrouille, France XIX e s.<br />

Galerie Stéphane Olivier.<br />

www.stephaneolivier.fr.<br />

Stand D-19<br />

Une passion pour les antiquités<br />

européennes et les objets rares et<br />

de qualité de la haute époque avec une<br />

spécificité pour les jolités de Spa.<br />

Diane au bain accompagnée d’un chien.<br />

Marbre de carrare. Fin XVII e siècle. H.102 cm.<br />

Arnaud et Sylvie de Spa.<br />

www.arnauddespa.be. Stand E-09<br />

Chasseur de trésors,<br />

c’est le meilleur métier<br />

<strong>du</strong> monde pour Nelleke<br />

De Groot qui a une<br />

prédilection pour les<br />

antiquités religieuses<br />

comme les statues<br />

d’église en bois, les<br />

chandeliers et les<br />

ornements.<br />

Vierge à l’enfant,<br />

Malines. Epoque<br />

Gothique, 1 er quart<br />

<strong>du</strong> XVI e siècle.<br />

De Groot Antiques.<br />

www.degrootantiques.<br />

nl. Stand B-10<br />

A découvrir une douzaine d’œuvres d’Armand Jamar<br />

(1870-1946), en provenance directe de la famille de<br />

l’artiste, peintes à l’huile ou à l’aquarelle, dont des vues de<br />

Venise, de l’Espagne désertique ou <strong>du</strong> Nord de l’Afrique<br />

où l’artiste joue avec brio d’une pâte savante, vibrante et<br />

plus magnifique que jamais. Les années 1920 sont les plus<br />

fécondes de sa carrière.<br />

Port méditerranéen au soleil. Vers 1925. Huile sur toile<br />

marouflée sur bois, 100 x 70 cm.<br />

Wolversperges.<br />

thibaut@wolvesperges.com. Stand E-04<br />

Console d’époque<br />

Louis XVI. Circa 1780.<br />

En bois doré attribué à<br />

Georges Jacob et aux<br />

frères Rousseau. Paire<br />

de potiches XVIII e s.,<br />

Japon, Imari, à décor de<br />

fleurs carpes et volatiles.<br />

Huile sur toile de la fin <strong>du</strong><br />

XVII e s, scène portuaire.<br />

La Maison Papon.<br />

www.maisonpapon.ch.<br />

Stand E-08<br />

Inspirée par Gustave Serrurier-Bovy, l’enseigne fait un tour d’horizon<br />

des Arts décoratifs de la fin <strong>du</strong> XIX e et <strong>du</strong> début <strong>du</strong> XX e siècle. Et à travers<br />

une sélection de pièces de W.a.s. Benson, Liberty and Co, et William Morris,<br />

présente un échantillon de la pro<strong>du</strong>ction Arts and Crafts britanique.<br />

Bibliothèque en chêne. Gustave Serrurier-Bovy. Circa 1898.<br />

H. 225 cm, L. 270 cm, P. 53 cm.<br />

Haesaerts – le Grelle. www.haesaerts-legrelle.com.<br />

Stand G-09<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

20 21


A NTIC NAMURA<br />

ART CONTEMPORAIN<br />

Ce photographe choisit notamment ses sujets dans la<br />

réactualisation d’œuvres d’art et réalise ensuite les photos qui<br />

entreront dans la composition finale de son travail de même que<br />

toute la manipulation de l’image.<br />

La Tour de Babel. Éric de Ville. <strong>2024</strong>. Tirage pigmentaire numérique<br />

contrecollé sur dibond. Édition de 8 + 2 EA par format 85 x 85 cm /<br />

115 x 115 cm / 145 x 145 cm.<br />

Art22 Gallery. www.art22.gallery. Stand D-11<br />

CRÉATION ACTUELLE<br />

L’art contemporain trace discrètement, mais<br />

sûrement sa voie dans les allées d’<strong>Antica</strong> Namur<br />

Designer indépendant,<br />

il propose depuis 2023<br />

des projets personnels<br />

développés dans ses<br />

cahiers d’études autour<br />

de la question <strong>du</strong> design<br />

décarboné.<br />

Gloria, 560 et 350. Edouard<br />

Boulmier. Réalisée à partir<br />

de sédiments marins, sa<br />

fabrication suit un procédé<br />

ne nécessitant pas de<br />

cuisson. Modèle 560 :<br />

H. 56 x L. 27 x P. 23 cm.<br />

Modèle 350 : H. 35 x L. 17<br />

x P. 14 cm. Édition limitée à<br />

20 exemplaires numérotés.<br />

Zebres. Antonin Gatier.<br />

www.zebres.paris.<br />

Stand F-16<br />

TROUVEZ<br />

UN PETIT<br />

DÉJEUNER<br />

PRÈS DE<br />

CHEZ VOUS<br />

Des sculptures qui<br />

définissent un monde<br />

dans lequel il se passe<br />

des événements à la<br />

limite <strong>du</strong> fantastique ou<br />

de l’inhabituel.<br />

Socorristas de<br />

Biarritz IV. Aurora Cañero<br />

(° 1940, Espagne).<br />

BronzeÉdition : 18/25<br />

D. 153 x 60 x 40 cm.<br />

Cafmeyer.<br />

www.cafmeyer.com.<br />

Stand F-18<br />

Décrit comme un<br />

« expressionniste matériel »,<br />

l’artiste qui vit et travaille<br />

à Breskens utilise la nature<br />

comme muse, mais aussi<br />

comme matériau.<br />

Forme primitive. Johnny<br />

Beerens. D. 195 cm.<br />

Early Birds Art Gallery.<br />

www.earlybirdsart.com.<br />

Stand D-24<br />

Principalement inspirées de différents moments de sa vie,<br />

ces oeuvres sont composées de fines lignes ou de petits points<br />

formant un motif hypnotique.<br />

Bana Gugaa Waraawara 1 – Rain on stringy bark with fishing line strin.<br />

Niah Juella Mcleod. Acrylique sur toile, 150 x 100 cm, <strong>2024</strong>.<br />

Arts d’Australie. Stéphane Jacob.<br />

www.artsdaustralie.com. Stand G-16<br />

©Niah Juella Mcleod<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

22<br />

E.R. : Sabine Clausse - Rue Provinciale 285 -1301 Bierges - 900 035


A NTIC NAMURA<br />

DEGROOF PETERCAM<br />

LA BELGIQUE,<br />

TERRE DE COLLECTIONS<br />

Sponsor principal <strong>du</strong> salon <strong>Antica</strong> Namur, mais aussi <strong>du</strong><br />

Pavillon belge à Venise et <strong>du</strong> musée d’Ixelles, la maison<br />

d’investissement Degroof Petercam a développé<br />

un département <strong>spéciale</strong>ment dévolu à l’art. Christine<br />

Mostert en explique les contours.<br />

Par Philippe Fiévet<br />

<strong>Paris</strong> <strong>Match</strong>. Quel est l’objectif de votre département ?<br />

Christine Mostert. Le service de conseil en gestion de patrimoine<br />

artistique – Art Advisory – doit se comprendre dans le sens d’un<br />

accompagnement patrimonial, en lien et au même titre que celui<br />

donné par notre département Estate Planning (planification successorale).<br />

Nous accompagnons nos clients dans toutes les questions<br />

relatives à leur patrimoine artistique, de l’acquisition à la<br />

transmission en passant par la valorisation, la gestion matérielle<br />

ou la sécurisation, jusqu’à l’éventuel accompagnement en cas de<br />

ventes lorsque, par exemple, les enfants ne seraient pas intéressés<br />

et ce dans tous les domaines artistiques, tableaux, sculptures,<br />

mobilier, objets et collections d’une certaine valeur.<br />

A vous entendre, il semblerait que la Belgique soit une terre de prédilection<br />

pour les collectionneurs.<br />

En effet, la Belgique est une terre de collections et de collectionneurs<br />

où le patrimoine se transmet le plus souvent d’une génération<br />

à l’autre. Nos clients en prennent soin et se montrent très<br />

attentifs à la qualité de la transmission de même qu’à l’environnement<br />

<strong>du</strong> marché de l’art.<br />

A ce propos, quelle est la tendance actuelle ?<br />

Force est de constater que le marché de l’art est de plus en<br />

plus orienté vers l’art des 20 e et 21 e siècle, quitte à délaisser les<br />

tableaux, le mobilier et les objets d’art des périodes dites classiques<br />

et valeurs sûres qui décoraient encore la majorité des maisons<br />

Degroof Petercam soutient la réalisation de l’œuvre de l’artiste Tatiana Wolska qui<br />

signera la réouverture <strong>du</strong> musée d’Ixelles au printemps 2026.<br />

dans les années 80 et 90. Aujourd’hui, ceux-ci sont dévalorisés<br />

par rapport au design et à l’art contemporain.<br />

Degroof Petercam s’investit beaucoup dans le mécénat, que ce soit<br />

avec le musée d’Ixelles qui rouvrira ses portes en 2026 ou le pavillon<br />

belge de Venise. Mais votre soutien est aussi très actif dans le salon<br />

<strong>Antica</strong> Namur. Pour quelle raison ?<br />

C’est un des rares salons qui donne une belle visibilité au métier<br />

d’antiquaire avec des objets de qualité qui ont de l’aura et <strong>du</strong><br />

charme, tout en restant abordables. Ce que je trouve fantastique<br />

dans cette foire, c’est que les collectionneurs peuvent trouver des<br />

objets précis, insolites et sé<strong>du</strong>isants. C’est un salon hors des sentiers<br />

battus, mais aussi un beau moment de fête. Nous sommes<br />

heureux d’accueillir nos clients dans cet environnement choisi.<br />

Nous organisons à leur intention quatre visites privées lors des<br />

deux journées de vernissage. Et pour ma part, je donnerai une<br />

conférence le jeudi 7 et le vendredi 8 novembre sur la manière<br />

dont s’élabore la cote d’un artiste ainsi que sur la façon de repérer<br />

des artistes de valeur, mais moins connus et qui vivent dans<br />

l’ombre des grands noms. C’est là que nous pouvons intervenir,<br />

en donnant des informations sur une œuvre qu’un client voudrait<br />

acquérir, sur sa qualité et sur les éléments biographiques concernant<br />

son auteur. De la même manière, il est toujours intéressant<br />

d’avoir des indications de prix, mais aussi des renseignements sur<br />

l’état matériel d’un tableau, en particulier s’il s’agit d’un maître<br />

ancien. Par exemple, une restauration abusive est un critère de<br />

dévaluation.<br />

On sait que Degroof Petercam est aussi très active avec la jeune<br />

création en Belgique. De quelle manière ?<br />

Nous sommes présents à Venise pour soutenir la représentation de<br />

l’art contemporain belge lors de le Biennale et nous organisons des<br />

rencontres et des échanges avec des artistes et le musée d’Ixelles.<br />

C’est un travail exaltant qui nous permet de mettre en relation<br />

les uns avec les autres et dont peut profiter notre clientèle.<br />

PARIS<br />

45 rue Pierre Charron<br />

75008 <strong>Paris</strong><br />

BRUXELLES<br />

96 Avenue Louise<br />

1050 Bruxelles<br />

LUXEMBOURG<br />

6 Grand Rue<br />

Luxembourg Ville - L 1660<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

24


BIJOUX<br />

A NTIC NAMURA<br />

3. Exceptionnel sautoir composé d’un ruban tissé de<br />

perles fines, d’agrafes en platine, serti de diamants taille<br />

rose retenant un pendentif en platine formant une rosace<br />

ajourée sertie de diamants et d’une perle fine. Travail des<br />

années 1910.<br />

Véronique Malaise. Uniquement sur rendez-vous.<br />

www.veroniquemalaise.be. Stand E-14<br />

Bracelet signé Line Vautrin en<br />

bronze doré datant des années 1940.<br />

Sophie Derom Jewellery.<br />

www.sophiederom.be.<br />

Stand F-15<br />

La rigueur linéaire de l’Art déco intrinsèque à l’histoire d’Holemans,<br />

l’audace et l’exubérance au cœur de l’ADN de Manalys : la bague double<br />

doigt Comète incarne à merveille l’esprit de la fusion des deux Maisons.<br />

Une fulgurance d’or blanc et de diamants blancs (3,45 carats) au<br />

service d’un rubis ovale vivid red (2,28 carats) non chauffé et entouré<br />

d’un serti clos d’or jaune.<br />

Holemans Manalys. holemans-manalys.com. Stand F-04<br />

Montre Cartier Baignoire<br />

diamants avec boucle déployante<br />

or et écrin. Cartier.<br />

Maison Riondet.<br />

www.maison-riondet.fr.<br />

Stand F-12<br />

Boîte à mouches et à fard en or et émail. Maître orfèvre<br />

Pierre Innocent Zurich. <strong>Paris</strong> époque Louis XVI.<br />

Sebl’Antic. seblantic.com.Stand E-10<br />

Collier or, diamants,<br />

émeraudes et rubis.<br />

Van Cleef & Arpels.<br />

Circa 1965.<br />

Bernard Bouisset.<br />

www.bernardbouisset.com.<br />

Stand G-07<br />

D’OR, DE PLATINE<br />

ET D’ARGENT<br />

Souvent rehaussés de pierres précieuses ou de pierres<br />

fines voire de perles, parfois griffés <strong>du</strong> nom de grandes<br />

maisons ou de signatures prestigieuses, les bijoux ont<br />

l’art de mettre des étoile dans les yeux<br />

Clip de revers. Or, diamants et rubis.<br />

Isabelle et Philippe Huret.<br />

ip.huret@gmail.com.<br />

Stand F-06<br />

Étui nécessaire français en or et agate<br />

contenant deux flacons à parfum<br />

cristal et or, miroir et carnet de bal<br />

montures en or, ciseaux or et acier, étui<br />

à aiguilles, pince à épiler, entonnoir,<br />

crayon, cure-oreilles, gratte langue.<br />

L’ensemble est en or et tous ses<br />

éléments sont d’origine. Poinçons de<br />

<strong>Paris</strong> 1762/1768. Parfait état.<br />

Galerie Hervieux A. – Motard J-Ch.<br />

brigemontmanor@gmail.com.<br />

Stand E-10.<br />

Broche des années 1920<br />

en platine, ornée de deux perle<br />

fines, l’une grise, l’autre blanche.<br />

Travail français.<br />

Andrée Cordeau<br />

Sur rendez-vous uniquement.<br />

www.cordeau-oudoux.com<br />

Stand E-17<br />

Pendentif « Touch<br />

Wood »<br />

en or jaune 18 carats<br />

et bois avec chaîne<br />

assortie. Cartier.<br />

Italie, vers 1990.<br />

The Old Treasury<br />

www.theoldtreasury.nl.<br />

Stand G-20<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong> PARIS MATCH<br />

26 27


A NTIC NAMURA<br />

RENCONTRES<br />

UNE PASSION D’EXCEPTION<br />

Qu’est-ce qui a motivé votre coup de cœur<br />

pour le bijou ancien ?<br />

J’ai toujours adoré les belles choses, dont les<br />

bijoux et j’ai tout naturellement mené mes<br />

études en conséquence avec un bachelier en<br />

Histoire de l’art à l’Université de Gand, une<br />

première expérience professionnelle au Louvre<br />

et deux diplômes auprès desinstitutions GIA<br />

(Gemmological Institute of America Inc.) et<br />

GEM-A (Gemmological Association of Great<br />

Britain). J’ai ensuite rejoint les maisons de<br />

vente Christie’s et Bonham’s, au sein<br />

desquelles ma passion pour les bijoux anciens<br />

s’est vraiment révélée avant de travailler pour<br />

Sotheby’s à Londres dans le domaine des<br />

bijoux. Après toutes ces expériences, j’ai fondé<br />

Pauline’s Jewellery Box en 2017.<br />

Qu’y proposez-vous ?<br />

Une sélection pointue de bijoux anciens <strong>du</strong><br />

XVIII e s. à la fin <strong>du</strong> XX e s., bagues de fiançailles,<br />

bracelets, boutons de manchette, broches,<br />

boucles d’oreilles, colliers et diadèmes à<br />

découvrir dans un espace privé près de l’avenue<br />

Louise à Bruxelles, accessible tous les jours de<br />

la semaine sur rendez-vous. Instagram, nous<br />

amène aussi une clientèle très large et fidèle.<br />

À côté de la vente, je m’occupe de l’achat,<br />

de l’expertise et de la transformation des<br />

bijoux. En dehors des particuliers, nous<br />

travaillons avec des marchands internationaux,<br />

les musées et des collectionneurs.<br />

Cet attrait pour le bijou ancien fait-il partie<br />

d’une tendance ?<br />

Je pense qu’aujourd’hui, les gens veulent une<br />

Broche Belle<br />

Epoque.<br />

Chaumet. Saphirs<br />

et diamants.<br />

1910.<br />

certaine qualité comme celle des bijoux<br />

anciens qui sont aussi des pièces uniques,<br />

souvent avec un côté historique. Ils remarquent<br />

aussi qu’ils se portent plus facilement qu’ils ne<br />

le pensaient. Il y a un vrai intérêt pour le bijou<br />

vintage fin XX e s. et les mélanges par exemple<br />

avec des bijoux <strong>du</strong> XIX e s.<br />

Que présenterez-vous à <strong>Antica</strong> Namur ?<br />

Comme chaque année, une collection<br />

éclectique avec de très belles bagues de<br />

fiançailles, de l’Art Déco toujours apprécié, mais<br />

aussi des bijoux qui font rêver comme les<br />

diadèmes transformables ou les broches avec<br />

des insectes et un aspect ludique qui<br />

connaissent un grand engouement parce qu’ils<br />

sont élégants et faciles à porter sur un pull ou<br />

un blazer.<br />

Uniquement sur rendez-vous (qui peuvent<br />

être pris via le site). 1050 Bruxelles<br />

+32 478 879 352. Nouveau site :<br />

www.paulinesjewellerybox.com<br />

Stand F-20<br />

LES CONFÉRENCES<br />

D’ANTICA NAMUR<br />

Ces passionnants sujets auront pour cadre le bel espace<br />

lounge de Degroof Petercam<br />

L’AGNEAU MYSTIQUE<br />

Dimanche 10 novembre, 15 h<br />

La conférence donnée par le conservateur <strong>du</strong> Fonds<br />

Baillet Latour, Guy Van Wassenhove assisté de<br />

Marie-Elisabeth van Rijckevorsel emmène au cœur<br />

physique et théologique de l’Agneau Mystique des<br />

frères van Eyck (1432), exposé à la cathédrale<br />

Saint-Bavon à Gand. Un récit palpitant qui se vit<br />

comme un véritable roman.<br />

CURIEUX DE<br />

CONNAÎTRE<br />

LA VALEUR DE<br />

VOS BIJOUX ?<br />

La joaillerie bruxelloise Holemans Manalys propose<br />

un service d’expertise sur rendez-vous.<br />

Découvrir la valeur réelle des bijoux anciens ou contemporains que<br />

l’on possède n’est pas qu’une question de curiosité. Une estimation<br />

réalisée en bonne et <strong>du</strong>e forme s’avère préférable, voire indispensable,<br />

en cas de projet de vente, transformation, succession ou assurance. Les<br />

questions essentielles trouveront une réponse dans l’élégant écrin de la<br />

Maison Holemans Manalys. L’une des missions de ses experts en joaillerie<br />

consiste, en effet, à pouvoir donner une parfaite idée de la valeur de tout<br />

type de bijoux en métaux précieux et de pierres précieuses ou fi nes,<br />

montées ou non en bijoux.<br />

À LA TÊTE D’UNE JEUNE GALERIE VIRTUELLE<br />

Pascale Vilain défend avec beaucoup<br />

de passion et de dynamisme une<br />

collection d’œuvres et d’objets<br />

éclectiques sélectionnés avec le plus<br />

grand soin<br />

Pourquoi avoir privilégié une galerie<br />

Pascale Vilain virtuelle ?<br />

Je pense qu’il faut vivre avec son<br />

temps. C’est une opportunité de pouvoir être<br />

vu dans le monde entier et d’être accessible à<br />

tous, à tout moment. L’inconvénient c’est que<br />

ce n’est qu’une vitrine et qu’elle n’offre pas de<br />

contact humain. Chez moi, c’est un besoin et je<br />

crée des événements pour avoir ces liens<br />

comme en décembre dernier, dans le magasin<br />

de Gérald Watelet, chaussée de Waterloo pour<br />

lancer le site. Nous avons à nouveau organisé<br />

une exposition conjointe en <strong>octobre</strong> où nous<br />

exposions chacun un artiste, mais en synergie.<br />

Nous réitérons cette expérience avec d’autres<br />

artistes à <strong>Antica</strong> Namur.<br />

Comment choisissez-vous les oeuvres que<br />

vous présentez ?<br />

Proposer à la vente une collection harmonieuse<br />

et cohérente d’œuvres et objets éclectiques<br />

prend énormément de temps, car tout est<br />

sélectionné avec soin. Derrière chaque objet il y<br />

a un artiste ou un artisan et donc une histoire à<br />

raconter. Ma règle d’or est de n’acheter que ce<br />

que j’aime parce que c’est de cette façon que<br />

je peux le mieux défendre les œuvres et si je ne<br />

les vends pas, je serai heureuse de les garder<br />

pour moi. Mes achats s’orientent actuellement<br />

vers des tableaux ou dessins modernes. <br />

Qu’exposerez-vous à Namur ?<br />

Je présenterai des œuvres de l’artiste landais<br />

Lucas Castex qui métamorphose avec talent le<br />

bois en somptueux totems, colliers et formes<br />

sculpturales ainsi que des tableaux et dessins<br />

de l’artiste belge Stella Mertens, de Youla<br />

Chapoval et de Frantisek Kupka, une très jolie<br />

petite collection d’aquarelles <strong>du</strong> peintre<br />

Lucas Castex et Hugues Dubois exposé<br />

chez Gerald Watelet<br />

suédois Oskar Bergman et les œuvres<br />

contemporaines d’Anita Geins.<br />

www.pascalevilain.be<br />

LE VRAI ET LE FAUX. EXPERTISE<br />

ET RECHERCHE SCIENTIFIQUE<br />

Lundi 11 novembre, 15 h<br />

Jan De Maere a 50 ans d’expérience en tant<br />

qu’expert judiciaire et professeur de recherche<br />

scientifique et de Connoisseurship (Duke<br />

University-VUB). IL est aujourd’hui professeur à<br />

la faculté NeurologY and Motor Sciences de l’ULB<br />

(Institut Erasme), où il analyse la relation entre<br />

l’art et le cerveau. A l’aide d’exemples d’expertises<br />

et de recherche scientifique, il interprétera le concept d’« authentique » dans<br />

son contexte temporel et ancien.<br />

LES BIJOUX, VÉHICULES DE<br />

NOS SENTIMENTS<br />

Samedi 16 novembre, 15 h<br />

Le bijou a certainement été depuis la nuit<br />

des temps, un vecteur précieux servant à lier<br />

sentimentalement les humains. Mais l’on<br />

peut considérer que le bijou sentimental naît<br />

véritablement au Moyen Âge. Laure Dorchy,<br />

historienne de l’art spécialisée dans l’histoire<br />

<strong>du</strong> bijou, déroulera le fil <strong>du</strong> temps depuis<br />

cette période jusqu’à nos jours, en illustrant le<br />

symbolisme qui se cache derrière un bijou.<br />

DES CONSEILS DE VALEUR<br />

L’expertise est, autant que le savoir-faire, au coeur de l’histoire de<br />

Holemans Manalys : la maison de joaillerie a célébré, en 2022, ses 100 ans<br />

d’activité ininterrompue ! Sa renommée est née avec l’Art déco et continue<br />

à rayonner aujourd’hui grâce à une véritable culture de l’exigence. Chaque<br />

conseil s’y révèle donc avisé, neutre et professionnel.<br />

UNE VISITE INSTRUCTIVE<br />

Pour préparer au mieux les expertises, la Joaillerie les organise sur<br />

rendez-vous. Cela garantit un moment d’exception dans son bel espace<br />

aux accents contemporains. Une visite offre aussi l’occasion d’observer<br />

le travail de l’atelier intégré. Créateur, artisans-fabricants chevronnés,<br />

sertisseur : une équipe complète y oeuvre ‘à vue’. Vous souhaitez vendre<br />

l’un de vos bijoux ? Vous possédez un bijou signé ? La Maison pourrait<br />

avoir un coup de coeur et vous proposer de l’acquérir.<br />

Pour prendre rendez-vous :<br />

11 Boulevard de Waterloo – 1000 Bruxelles +32 2 512 61 18<br />

4 Place <strong>du</strong> Grand Sablon – 1000 Bruxelles +32 2 538 83 11<br />

info@holemans-manalys.com<br />

www.holemans-manalys.com<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

28


RESTAURATION DU PATRIMOINE<br />

Artisan Créateur depuis 1905<br />

UNE TRÈS BELLE AVENTURE<br />

ENTREPRENEURIALE<br />

A NTIC NAMURA<br />

Cyril Jacquot<br />

RECHERCHE<br />

Toutes antiquités et brocantes de la cave au grenier.<br />

ACHÈTE CHER & JUSTE !<br />

Depuis<br />

8 ans<br />

dans votre<br />

journal<br />

Fenêtre sur cour. Avec le roi Philippe, lors de la visite d’État<br />

grand-<strong>du</strong>cale au mois d’avril dernier.<br />

PARIS MATCH DU <strong>31</strong> OCTOBRE AU 6 NOVEMBRE <strong>2024</strong><br />

30<br />

<strong>Paris</strong> <strong>Match</strong>. Il y a plus de 30 ans, vous repreniez<br />

avec votre mari une menuiserie spécialisée dans les châssis,<br />

mais vous lui avez offert une spécificité.<br />

Mathilde Rutot. Nous avons repris cette menuiserie<br />

de châssis ordinaires en PVC et en alu, en 1992, mais<br />

nous nous sommes vite aperçus que les personnes<br />

qui désiraient remplacer leur châssis pour des raisons<br />

énergétiques étaient obligées de faire de grosses concessions au<br />

point de vue esthétique parce qu’il était difficile, voire impossible<br />

pour le fabricant de s’adapter à un style architectural comme l’Art<br />

Nouveau par exemple.<br />

Dès lors, vous avez pris une nouvelle orientation ?<br />

Nous avons décidé de faire des copies identiques des châssis<br />

d’origine en bois avec simple vitrage, mais en PVC, en alu ou en<br />

acier avec double vitrage qui respectaient le style architectural et<br />

le cachet d’origine de la maison. Nos artisans poussent le sens <strong>du</strong><br />

détail très loin en repro<strong>du</strong>isant notamment des moulures ou en<br />

réadaptant d’anciennes quincailleries et le résultat est tout à fait<br />

étonnant. On ne voit aucune différence.<br />

Votre réputation en la matière a franchi les frontières. Quelles en<br />

sont les conséquences aujourd’hui ?<br />

Nous avons la chance d’avoir des bureaux d’architectes internationaux<br />

qui font régulièrement appel à nous pour notre sens de<br />

l’esthétisme, notre technique rigoureuse, mais aussi notre habileté<br />

à gérer des chantiers extérieurs qui exigent une bonne connaissance<br />

des règles en vigueur dans le pays où nous travaillons. Nous<br />

avons aujourd’hui un bureau permanent au Qatar et participons<br />

à des chantiers à Los Angeles et Londres ce qui montre que notre<br />

savoir-faire belge est un véritable atout.<br />

Comment envisagez-vous l’avenir de votre entreprise ?<br />

Notre entreprise compte une cinquantaine de personnes et comprend<br />

trois entités, deux en Belgique et une au Luxembourg. À<br />

Namur, nous avons une vitrerie, bien connue des antiquaires parce<br />

que nous possédons encore de nombreux vitrages anciens qui pour<br />

certains sont des trésors. Je pense que l’avenir des entreprises sera<br />

de plus en plus collaboratif et c’est de cette façon que nous l’envisageons<br />

et le pratiquons déjà avec d’autres artisans notamment<br />

spécialisés dans le laiton ou les rideaux.<br />

Vous êtes présents à chaque <strong>édition</strong> d’<strong>Antica</strong> Namur. Qu’y appréciez-vous<br />

particulièrement ?<br />

Nous aimons les belles choses et ici, nous sommes en communion<br />

avec ces personnes qui apprécient un bel intérieur et sont<br />

sensibles aux détails. C’est aussi une occasion unique de rencontrer<br />

la plupart de nos clients dans un contexte différent de celui<br />

<strong>du</strong> show room.<br />

Hanin Verres, Fenêtres, Portes<br />

Hanin Marche. Rue Borchamps 2a, 6900 Marche-en-Famenne.<br />

084 327 175. hanin.be.<br />

Hanin Namur. Chaussée de Liège 58, 5100 Namur. hanin.be<br />

Hanin Luxembourg. Rue Charles Kieffer 33, 8389 Grass. hanin.lu<br />

Hanin - haninbelux - HANIN - haninbelux<br />

Tapis<br />

ancien<br />

MAISON JACQUOT<br />

0486 29 76 <strong>31</strong><br />

Manteaux<br />

de Fourrures :<br />

vison, astrakan,<br />

renard…<br />

Vins<br />

PAIEMENT IMMEDIAT<br />

Estimation et déplacement gratuit<br />

Expertise / Succession / Partage<br />

ACHAT / VENTE<br />

Bagages de luxe :<br />

Hermès, Vuitton, Chanel, Delvaux…<br />

Argenterie : couverts et pièces de forme<br />

Armes anciennes : fusil, pistolet, épée, sabre<br />

Montre gousset / bracelet :<br />

montre Jeager, Omega, Rolex<br />

et toute autre marque.<br />

Instruments de musique :<br />

piano, violons, saxo…<br />

www.belgique-estimation.be<br />

jacquot.contact@gmail.com<br />

Livres anciens :<br />

dictionnaire, BD, missel, Jules Verne…<br />

Poste de radio<br />

Art asiatique : porcelaine, jade,<br />

bronze, mobilier…<br />

Bijoux or, argent, fantaisies…<br />

Meubles et objets anciens :<br />

pen<strong>du</strong>les, tableaux, sculptures,<br />

luminaires, miroirs…<br />

Machine à coudre<br />

Pièces de monnaies (françaises et étrangères).<br />

Cuivres et étains<br />

Du lundi au samedi de 8:00 à 19:00<br />

Déplacement Belgique entière<br />

Discrétion assurée<br />

Visites avec les précautions requises


degroofpetercam.com<br />

Grow. Closer.<br />

Together with Degroof Petercam, the Indosuez family keeps growing<br />

to offer you a better understanding.<br />

+ 150 years of history 4,500 colleagues ~ €200 bn client assets 16 locations<br />

Éditeur responsable : Banque Degroof Petercam SA, rue de l’In<strong>du</strong>strie 44, 1040 BruxellesTVA : BE 0403.212.172 (RPM Bruxelles) I FSMA 040460 A. I Novembre <strong>2024</strong>

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