Le Festival au quotidien - Verbier Festival

samedi 28 juillet 2012
au programme aujourd’hui
tchaïkovski le mozartien
La musique russe occidentale est une invention
relativement récente. Son essor au cours
du 19 e siècle apparaît d’autant plus remarquable
que les institutions manquaient cruellement
dans les deux grandes métropoles du
pays. Malgré la création en 1802 de la Société
Philharmonique de Saint-Pétersbourg, ce ne
fut qu’avec la création du Conservatoire de
Saint-Pétersbourg en 1862, que la musique
s’engagea sur une vraie reconnaissance du
statut de musicien au sein de la société russe.
Cette évolution suit en réalité les bouleversements
profonds que la Russie connut à la
suite du règne de Catherine II. D’une société
rurale et féodale, le pays s’urbanisa très
rapidement et s’ouvrit en quelques années à
l’Europe et à ses arts. Comme pour une bonne
partie de l’Europe, l’influence des grands classiques
viennois s’avérait écrasant, avec toutefois
une vision de leur œuvre partiellement
idéalisée. Parallèlement, un fort sentiment
russe naissait consécutivement à l’invasion
napoléonienne, se concrétisant en musique
par l’emploi du folklore pour toute une génération
de compositeurs.
Eternel isolé, Tchaïkovski (1840-1893) se
trouvait naturellement à l’orée de ces deux
chemins. Russe, il l’était indéniablement, en
se liant notamment avec les compositeurs
du Groupe des Cinq (son poste à Moscou
l’empêchait cependant de suivre activement
la scène saint-pétersbourgeoise) mais sa
musique regorgeait, presque à son corps
défendant, d’influences largement étran-
justin kim,
contre-ténor
A 23 ans, Justin Kim a fait le choix de quitter
le Chicago de son adolescence pour tenter
l’aventure en Europe: «J’étudie actuellement
à Londres car la voix de contre-ténor est encore
très méconnue aux Etats-Unis. Il y a une telle
tradition en Europe !» La raison majeure pour
lui de participer à la Verbier Festival Academy
tient ainsi dans son désir de rester sur le
Vieux Continent: «Je me prépare pour des
auditions en Allemagne et en France, et Verbier
est exactement au centre de ces deux mondes».
Au programme de Justin, chanter autant qu’il
peut dans les master class avec des professeurs
qu’il admire depuis sa plus tendre
enfance: «C’est formidable de pouvoir travailler
avec des artistes de classe mondiale comme
Thomas Quasthoff ou Malcolm Martineau, ce
sont des artistes que j’ai écouté à la radio, ou sur
2 | le festival au quotidien
gères. Mozart occupait une place essentielle
dans son panthéon, depuis un Don Giovanni
auquel il avait assisté enfant.
On ne retrouve nulle part mieux cet amour de
Mozart (qu’il considérait comme le «Christ en
musique»), que dans sa Sérénade pour cordes,
composée en 1880-1881. Parallèlement à la
composition de la tonitruante Ouverture
solennelle 1812 écrite pour commémorer en
1882 la défaite des armées napoléoniennes,
Tchaïkovski éprouva le besoin d’écrire une
œuvre qui lui serait venue «du cœur». En
réalité, s’il songea aux sérénades mozartiennes,
notamment à la célèbre Eine kleine
Nachtmusik, son œuvre est fort différente de
son modèle.
Dans une lettre à sa mécène Nadedja von
Meck, le compositeur déclare: «Cette Sérénade
cherche à imiter le style de Mozart et je
serai enchanté si je pense m’être approché de
mon modèle». Dotée d’un large effectif pour
cordes, l’œuvre cherche à reproduire l’équilibre
formel classique et l’hommage à Mozart
s’exprime de fait dans l’attention minutieuse
portée à la qualité d’écriture et aux proportions
musicales. L’omniprésence de la danse
s’inscrit, elle aussi, dans une filiation historicisante
indiscutable ; la célèbre Valse relève
plutôt du 19 e siècle mais les commentateurs
y ont vu une réplique aux menuets du siècle
précédent. Toutefois, dans les quatre mouvements
contrastés, Tchaïkovski écrit une
œuvre à l’expression profondément romantique,
oscillant entre gestes pathétiques et
piotr ilitch Tchaïkovski
sur internet et dont j’achetais les disques quand
academy j’étais enfant».
annonce
Souhaitons à Justin de pouvoir rester en
Europe et d’y poursuivre sa passion.
insouciance douloureuse. En outre, l’effectif
pléthorique qu’il appelle de ses vœux tourne
le dos à la transparence lumineuse des sérénades
mozartiennes.
Peu importe: nonobstant ses contradictions
historiques, cette Sérénade appartient aux
chefs-d’œuvre définitifs du romantisme
tardif, offrant par ailleurs un visage de son
auteur moins tourmenté que de coutume. La
place qu’elle occupe dans les programmes de
concert est éminemment légitime.
changements
de programme
Khatia buniatishvili remplace martha
argerich pour le concert de ce jour à
19h, à la salle des combins, avec Yuri
Bashmet et les Solistes de Moscou.
C’est avec regret mais motivée par des
raisons familiales que Martha Argerich
a décidé d’annuler sa participation à ce
concert.
nikolaï lugansky remplace Yuja wang,
absente pour raisons de santé pour le
concert ce samedi à 20h à l’eglise. Le
programme de la soirée reste inchangé:
Nikolaï Lugansky se joindra à Leonidas
Kavakos et Gautier Capuçon dans le
Trio pour piano, violon et violoncelle de
Tchaïkovski.