Musica e scuola - Conservatorio di musica Giuseppe Tartini

MUSICA E SCUOLA • 3
A ben vedere dunque non si è storicamente trattato di una negazione delle nostre
tradizioni secolari nel settore, ma di un’impostazione che guardava alle stesse
come qualcosa da tramandare con l’ottica rivolta alla formazione dei futuri professionisti.
Un insegnamento rivolto a coloro che la musica aspiravano a fare
come lavoro, demandato integralmente ai Conservatori. Ciò che è storicamente
mancato nel sistema scolastico è stata un’attenzione rivolta non a coloro che la
musica la fanno, ma a coloro che l’ascoltano e che vi si avvicinano per arricchire
le valenze della propria personalità.
L’organizzazione degli studi musicali, così come si è storicamente determinata,
si è saldata dunque ad una visione culturale che non ha ritenuto necessario
estendere la fruizione del bene musicale pervasivamente in tutti gli ordini e gradi
di istruzione in quanto se ne è colto l’aspetto ‘professionale’ ma non la valenza
educativa generale, come disciplina che con pari dignità rispetto alle altre, anzi
forse più di tante altre, consente di contribuire alla crescita della persona
umana nella pienezza della sua poliedricità cui non può rimanere estraneo il fenomeno
sonoro, bisogno primario attraverso il quale sin dall’infanzia inizia l’approccio
conoscitivo del mondo esterno.
E anche quando, timidamente nella scuola primaria ed in modo più strutturato
nella scuola secondaria di primo grado, la musica fa il suo ingresso nel
curricolo scolastico lo fa attraverso l’approccio teorico e non attraverso il canale
della pratica musicale, quasi a perpetuare l’impianto filosofico di derivazione
gentiliana.
Questa distinzione tra teoria e prassi è ancora fortemente presente nella
scuola italiana e una inversione culturale di tendenza che riunisca le due facce
della medaglia all’insegna dell’unicità del sapere stenta a farsi strada nel
campo della musica come in molti altri campi della conoscenza. Ne è testimonianza
l’approccio mentale riduttivo con il quale ancora oggi si guarda alla
formazione professionale come qualcosa cui debbono ricorrere coloro che non
sono adatti agli studi e lo stesso modo con il quale nei licei i giovani vengono
fatti avvicinare alle conoscenze scientifiche senza la dovuta attenzione alle pratiche
laboratoriali.
Eppure è sotto gli occhi di tutti come i giovani delle moderne società non tollerino
più una cultura somministrata attraverso i soli canali del pensiero
astratto, ma danno il meglio di loro stessi quando possono sentirsi protagonisti
attivi della loro crescita, soggetti attivi del processo di apprendimento e non
soggetti solo passivi come terminali di insegnamenti frontali impartiti senza il
valore aggiunto delle esperienze pratiche.
Dovremmo riscoprire ciò che la millenaria cultura cinese già sapeva: se ascolti
dimentichi, se guardi ricordi, se fai impari. Non è la negazione del pensiero ma
la consapevolezza che le astrazioni dello stesso possono seguire l’esperienza e non
necessariamente precederla.
INTERVENTI
L’organizzazione
degli studi
musicali
si è saldata
ad una visione
culturale
che non ha
ritenuto
necessario
estendere
la fruizione del
bene musicale
pervasivamente
in tutti gli ordini
e gradi di
istruzione