Musica e scuola - Conservatorio di musica Giuseppe Tartini

PRESENTAZIONE
Lo strumento
di
fertilizzazione
sonora che
si scelse allora,
alla fine
degli anni
Novanta, fu
il «laboratorio
musicale»
VI • STUDI E DOCUMENTI DEGLI ANNALI DELLA PUBBLICA ISTRUZIONE
impulso alla musica pratica nella scuola, di cui ricordo velocemente le tappe,
richiamate negli scritti di Sergio Scala e Stefano Quaglia in questo volume.
Erano gli anni di una profonda riforma della scuola italiana. Pensammo allora
che per introdurre proficuamente la pratica musicale occorresse preventivamente
dotare la scuola di centrali sonore che favorissero ed accompagnassero quel cammino,
che iniziassero a scalfire la gentiliana sordità del nostro impianto educativo,
che iniziassero a fertilizzare con i suoni quel deserto. Mi si perdoni la scarsa
neutralità lessicale in uno scritto che forse l’avrebbe richiesta in un’analisi
come questa, ma di fronte alla gravissima responsabilità negativa di chi aveva
voluto una scuola sorda, chiusa all’arte, uggiosa, non è facile reprimere un qualche
moto di indignazione.
Lo strumento di fertilizzazione sonora che si scelse allora, alla fine degli anni
Novanta, fu il «laboratorio musicale». La letteratura che si è sviluppata proprio
sul «laboratorio» mi esime da ogni approfondimento, come sarebbe utile. Basta
ricordare comunque che decidemmo di non iniziare di botto una formale
ed accelerata curricularizzazione della musica, per tema che la scuola fosse assai
scarsamente ricettiva rispetto ad una tale misura così innovativa ed inedita,
giusta l’impermeabilità gentiliana e burocratica alla presenza di ogni forma di
arte nella scuola.
I laboratori – se ne proposero allora 400 – erano un mezzo per realizzare una
concentrazione di strutture spaziali, strumentali, sperimentali, didattiche etc.,
che diffondessero gioia e note musicali negli edifici scolastici e nell’establishment
educativo. La nascita dell’autonomia scolastica, il DPR 275/99 e poi il
DPR 112/98, oltre alle specifiche note di indirizzo (ricordati nei saggi seguenti)
costituirono la cornice normativa utile a favorire l’esperimento laboratoriale. A
seguito, poi, dello sconquasso operato dalla contemporanea riforma dei Conservatori
di musica, istituimmo nel 1999 le Scuole medie ad indirizzo musicale
e per la prima volta introducemmo in un segmento scolastico lo studio di uno
strumento musicale. Mi pare ancora di vedere allora «avanzare uno strano soldato»
nei corridoi, lo «strumento», del tutto spaesato, anomalo, in quella cultura
scolastica.
Non ritenendo opportuno partire con un atto ministeriale e prescrittivo, dall’alto,
con un obbligo, puntammo sull’autonomia e sulla vitalità progettuale
delle scuole. L’indagine che pubblichiamo ci dà ragione: fu una scelta opportuna,
ancorché posta duramente alla prova nel periodo successivo, un po’
oscuro e senza note musicali.
Nell’estate del 2006 nasce il «Comitato nazionale per l’apprendimento pratico
della musica da parte di tutti gli studenti». Ho personalmente richiesto che fossero
presenti nella sua denominazione due parole chiave: «pratico» e «per tutti
gli studenti». Non più soltanto attività extracurriculare né pura educazione all’ascolto,
quindi, ma fare musica.
Da allora abbiamo camminato su due binari: